Εκθεση

Η ταινία είναι δημοφιλής λόγω της διασκεδαστικής της πλοκής. Ωστόσο πραγματική αξίαΤο έργο είναι μια όμορφα εκφρασμένη κατάσταση της φύσης, που είδε ο καλλιτέχνης στο Belovezhskaya Pushcha. Αυτό που φαίνεται δεν είναι ένα πυκνό πυκνό δάσος, αλλά ηλιακό φως, κάνοντας το δρόμο του μέσα από τις στήλες των γιγάντων. Μπορείτε να νιώσετε το βάθος των χαράδρων και τη δύναμη των αιωνόβιων δέντρων. Και το φως του ήλιου μοιάζει να κρυφοκοιτάει δειλά σε αυτό το πυκνό δάσος. Τα χαζά μωρά αισθάνονται την προσέγγιση του πρωινού. Είμαστε παρατηρητές του άγρια ​​ζωήκαι των κατοίκων της.

Ιστορία

Ο Σαβίτσκι πρότεινε την ιδέα για τον πίνακα στον Σίσκιν. Ο Σαβίτσκι ζωγράφισε τις αρκούδες στην ίδια την ταινία. Αυτές οι αρκούδες, με κάποιες διαφορές σε πόζες και αριθμούς (στην αρχή ήταν δύο από αυτές), εμφανίζονται μέσα προπαρασκευαστικά σχέδιακαι σκίτσα. Ο Σαβίτσκι έβγαλε τόσο καλά τις αρκούδες που υπέγραψε ακόμη και την εικόνα μαζί με τον Σίσκιν. Ωστόσο, όταν ο Τρετιακόφ απέκτησε τον πίνακα, αφαίρεσε την υπογραφή του Σαβίτσκι, αφήνοντας την συγγραφή στον Σίσκιν. Εξάλλου, σε έναν πίνακα, ο Τρετιακόφ είπε, «από την ιδέα μέχρι την εκτέλεση, όλα μιλούν για τον τρόπο ζωγραφικής, για δημιουργική μέθοδος, χαρακτηριστικό του Σίσκιν».

• Οι περισσότεροι Ρώσοι τηλεφωνούν αυτή η εικόνα«Three Bears», παρά το γεγονός ότι δεν υπάρχουν τρεις, αλλά τέσσερις αρκούδες στην εικόνα. Αυτό οφείλεται προφανώς στο γεγονός ότι κατά τη σοβιετική εποχή, τα παντοπωλεία πωλούσαν καραμέλες "Bear-toed Bear" με μια αναπαραγωγή αυτής της εικόνας σε ένα περιτύλιγμα καραμελών, που ονομάζονταν ευρέως "Three Bears".
• Μια άλλη λανθασμένη κοινή ονομασία είναι «Morning in πευκόδασος«(ταυτολογία: πευκοδάσος είναι πευκοδάσος).

Σημειώσεις

Βιβλιογραφία

• Ιβάν Ιβάνοβιτς Σίσκιν. Αλληλογραφία. Ημερολόγιο. Σύγχρονοι για τον καλλιτέχνη / Comp. I. N. Shuvalova - Λένινγκραντ: Τέχνη, κλάδος Λένινγκραντ, 1978;
• Alenov M. A., Evangulova O. S., Livshits L. I. Ρωσική τέχνη XI - αρχές ΧΧ αιώνα. - Μ.: Τέχνη, 1989;
• Anisov L. Shishkin. - M.: Young Guard, 1991. - (Σειρά: Life of Remarkable People);
• Κρατικό Ρωσικό Μουσείο. Λένινγκραντ. Ζωγραφική του XII - αρχές του ΧΧ αιώνα. - Μ.: τέχνη, 1979;
• Dmitrienko A. F., Kuznetsova E. V., Petrova O. F., Fedorova N. A. 50 σύντομες βιογραφίεςδεξιοτέχνες της ρωσικής τέχνης. - Λένινγκραντ, 1971;
• Lyaskovskaya O. A. Plein air στα ρωσικά πίνακες του 19ου αιώνααιώνας. - Μ.: Τέχνη, 1966.

Ίδρυμα Wikimedia. 2010.

Δείτε τι είναι το "Morning in a Pine Forest" σε άλλα λεξικά:

- “MORNING IN A PINE FOREST”, Καναδάς Λετονία, BURRACUDA FILM PRODUCTION/ATENTAT CULTURE, 1998, έγχρωμο, 110 min. Ντοκυμαντέρ. Για τη δημιουργική αυτοέκφραση έξι νέων, την αναζήτηση της αλληλοκατανόησης μέσα από τη δημιουργικότητα. Οι ζωές τους παρουσιάζονται κατά τη διάρκεια... Εγκυκλοπαίδεια του Κινηματογράφου

ΠΡΩΙ ΣΕ ΠΕΥΚΟΔΑΣΟΣ- Ζωγραφική του Ι.Ι. Shishkina. Δημιουργήθηκε το 1889, βρίσκεται στο Γκαλερί Τρετιακόφ. Διαστάσεις 139 × 213 εκ. Από τις περισσότερες διάσημα τοπίαστο έργο του Shishkin απεικονίζει ένα πυκνό αδιαπέραστο δάσος* μεσαία ζώνηΡωσία. Στο αλσύλλιο του δάσους πάνω σε πεσμένα δέντρα... ... Γλωσσικό και περιφερειακό λεξικό

Jarg. κουμπί κολάρου. Πρώτη προγραμματισμένη πρωινή προπόνηση. (Ηχογράφηση 2003) ... Μεγάλο λεξικό ρωσικών ρήσεων

Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) - ένας μεγάλος καλλιτέχνης τοπίου. Ο ίδιος, όπως κανείς άλλος, μετέφερε την ομορφιά της γενέτειρας φύσης του μέσα από τους καμβάδες του. Βλέποντας τους πίνακές του, πολλοί άνθρωποι έχουν την εντύπωση ότι σε λίγο θα φυσήξει το αεράκι ή θα ακουστεί το τραγούδι των πουλιών.

Σε ηλικία 20 ετών, ο Ι.Ι. Ο Σίσκιν μπήκε στη Σχολή Ζωγραφικής και Γλυπτικής της Μόσχας, όπου οι δάσκαλοι τον βοήθησαν να μάθει την κατεύθυνση στη ζωγραφική που ακολούθησε όλη του τη ζωή.

Χωρίς αμφιβολία, «Καλημέρα μέσα πευκόδασος«Είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς πίνακες του καλλιτέχνη. Ωστόσο, ο Shishkin δεν ζωγράφισε μόνος του αυτόν τον πίνακα. Τις αρκούδες ζωγράφισε ο Konstantin Savitsky. Αρχικά, ο πίνακας έφερε τις υπογραφές και των δύο καλλιτεχνών, αλλά όταν τον έφεραν στον αγοραστή Pavel Tretyakov, διέταξε να σβήσει το όνομα του Savitsky, εξηγώντας ότι είχε παραγγείλει τον πίνακα μόνο από τον Shishkin.

Περιγραφή του έργου τέχνης "Πρωί σε ένα πευκοδάσος"

Έτος: 1889

λάδι σε καμβά, 139 × 213 εκ

Γκαλερί Tretyakov, Μόσχα

Το «Morning in a Pine Forest» είναι ένα αριστούργημα που εκπέμπει θαυμασμό για τη ρωσική φύση. Όλα φαίνονται πολύ αρμονικά στον καμβά. Το εφέ της αφύπνισης της φύσης από τον ύπνο δημιουργείται αριστοτεχνικά με πράσινους, μπλε και λαμπερούς κίτρινους τόνους. Στο βάθος της εικόνας βλέπουμε τις ακτίνες του ήλιου να διαπερνούν μόλις και μετά βίας, απεικονίζονται σε φωτεινές χρυσές αποχρώσεις.

Ο καλλιτέχνης απεικόνισε την ομίχλη να στροβιλίζεται στο έδαφος τόσο ρεαλιστικά που μπορείς να νιώσεις ακόμη και τη δροσιά του καλοκαιρινού πρωινού.

Ο πίνακας «Πρωί σε ένα πευκοδάσος» είναι ζωγραφισμένος τόσο έντονα και ζωηρά που μοιάζει με φωτογραφία δασικού τοπίου. Ο Shishkin απεικόνισε επαγγελματικά και με αγάπη κάθε λεπτομέρεια του καμβά. Σε πρώτο πλάνο διακρίνονται αρκούδες που σκαρφαλώνουν σε πεσμένο πεύκο. Το έντονο παιχνίδι τους προκαλεί μόνο θετικά συναισθήματα. Φαίνεται ότι τα μικρά είναι πολύ ευγενικά και ακίνδυνα και το πρωί είναι σαν διακοπές για αυτά.

Ο καλλιτέχνης απεικόνιζε αρκούδες στο προσκήνιο και το φως του ήλιου στο βάθος πιο ζωντανά και πλούσια. Όλα τα άλλα αντικείμενα του καμβά μοιάζουν με ελαφριά συμπληρωματικά σκίτσα.

Προφανώς, το «Ομίχλη σε ένα πευκοδάσος», το οποίο εκτέθηκε με επιτυχία στο περιοδεύουσα έκθεσηστη Μόσχα (τώρα σε ιδιωτική συλλογή στην Τσεχοσλοβακία) δημιούργησε την αμοιβαία επιθυμία μεταξύ του Σίσκιν και του Σαβίτσκι να ζωγραφίσουν ένα τοπίο με παρόμοιο μοτίβο, συμπεριλαμβανομένης μιας μοναδικής σκηνής είδους με αρκούδες που γλεντάνε. Άλλωστε, το μοτίβο του διάσημου πίνακα του 1889 είναι ακριβώς η ομίχλη σε ένα πευκοδάσος. Κρίνοντας από την περιγραφή του τοπίου που κατέληξε στην Τσεχοσλοβακία, το φόντο του με ένα τμήμα πυκνού δάσους μοιάζει με μια μακρινή άποψη του ελαιογραφήματος του πίνακα «Πρωί σε ένα πευκοδάσος», που ανήκει στην Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov. Και αυτό επιβεβαιώνει για άλλη μια φορά τη δυνατότητα διασύνδεσης μεταξύ των δύο πινάκων. Προφανώς, σύμφωνα με το σκίτσο του Shishkin (δηλαδή με τον τρόπο που τα συνέλαβε ο τοπιογράφος), ο Savitsky ζωγράφισε τις αρκούδες στην ίδια την εικόνα. Αυτές οι αρκούδες, με κάποιες διαφορές στις πόζες και στον αριθμό (στην αρχή ήταν δύο), εμφανίζονται σε όλα τα προπαρασκευαστικά σκίτσα και σκίτσα του Shishkin. Και ήταν πολλοί. Μόνο το Κρατικό Ρωσικό Μουσείο φιλοξενεί επτά σκίτσα-παραλλαγές με μολύβι. Ο Σαβίτσκι έβγαλε τόσο καλά τις αρκούδες που υπέγραψε ακόμη και την εικόνα μαζί με τον Σίσκιν. Ωστόσο, το άτομο που το αγόρασε αφαίρεσε την υπογραφή, αποφασίζοντας να επιβεβαιώσει μόνο την πατρότητα του Shishkin για αυτόν τον πίνακα. Εξάλλου, σε αυτό "από την ιδέα μέχρι την εκτέλεση, όλα μιλούν για τον τρόπο ζωγραφικής, για τη δημιουργική μέθοδο που είναι χαρακτηριστική του Shishkin".

Είπαν για τον Σίσκιν: «Είναι ένας πεπεισμένος ρεαλιστής, ένας ρεαλιστής μέχρι τον πυρήνα, βαθιά ευαίσθητος και με πάθος που αγαπά τη φύση...». Ταυτόχρονα όμως, ο καλλιτέχνης κατασκευάζει το τοπίο, το θεατροποιεί, προσφέροντας ένα είδος «φυσικής παράστασης».

Το διασκεδαστικό μοτίβο του είδους που εισήχθη στην εικόνα συνέβαλε σημαντικά στη δημοτικότητά του, αλλά η πραγματική αξία του έργου ήταν η όμορφα εκφρασμένη κατάσταση της φύσης. Δεν πρόκειται απλώς για ένα πυκνό πευκοδάσος, αλλά για ένα πρωινό στο δάσος με την ομίχλη του που δεν έχει ακόμη εκτονωθεί, με τις ελαφρώς ροζ κορυφές τεράστιων πεύκων και τις κρύες σκιές στα αλσύλλια. Μπορείτε να νιώσετε το βάθος της χαράδρας, την ερημιά. Η παρουσία μιας οικογένειας αρκούδων που βρίσκεται στην άκρη αυτής της χαράδρας δίνει στον θεατή μια αίσθηση απομακρυσμένης και κώφωσης του άγριου δάσους.

«Η Ρωσία είναι μια χώρα τοπίων», υποστήριξε ο Shishkin. Δημιούργησε πολλά καλλιτεχνικά τοπία που είναι σύμβολα της Ρωσίας και ο πίνακας είναι ένα από αυτά τα σύμβολα για πολλές γενιές ανθρώπων σε όλο τον πλανήτη.

Οικόπεδο

Με σπάνιες εξαιρέσεις, το θέμα των πινάκων του Σίσκιν (αν κοιτάξετε ευρέως αυτό το θέμα) είναι ένα - η φύση. Ο Ιβάν Ιβάνοβιτς είναι ένας ενθουσιώδης, στοργικός στοχαστής. Και ο θεατής γίνεται αυτόπτης μάρτυρας της συνάντησης του ζωγράφου με τις γενέτειρες εκτάσεις του.

Ο Σίσκιν ήταν ένας εξαιρετικός ειδικός στο δάσος. Ήξερε τα πάντα για δέντρα διαφορετικών ειδών και παρατήρησε λάθη στο σχέδιο. Κατά τη διάρκεια των plein airs, οι μαθητές του καλλιτέχνη ήταν έτοιμοι να κρυφτούν κυριολεκτικά στους θάμνους, μόνο και μόνο για να μην ακούσουν κριτική στο πνεύμα του «Τέτοια σημύδα δεν μπορεί να υπάρξει» ή «αυτά τα πεύκα είναι ψεύτικα».

Οι μαθητές φοβήθηκαν τόσο πολύ τον Σίσκιν που κρύφτηκαν στους θάμνους

Όσο για τους ανθρώπους και τα ζώα, εμφανίζονταν περιστασιακά στους πίνακες του Ιβάν Ιβάνοβιτς, αλλά ήταν περισσότερο φόντο παρά αντικείμενο προσοχής. Το «Πρωί σε ένα πευκοδάσος» είναι ίσως ο μόνος πίνακας όπου οι αρκούδες ανταγωνίζονται το δάσος. Για αυτό, χάρη σε έναν από τους καλύτερους φίλους του Shishkin - τον καλλιτέχνη Konstantin Savitsky. Πρότεινε μια τέτοια σύνθεση και απεικόνισε ζώα. Είναι αλήθεια ότι ο Pavel Tretyakov, ο οποίος αγόρασε τον καμβά, έσβησε το όνομα του Savitsky, έτσι για μεγάλο χρονικό διάστημα οι αρκούδες αποδίδονταν στον Shishkin.

Πορτρέτο του Shishkin από τον I. N. Kramskoy. 1880

Συμφραζόμενα

Πριν από τον Shishkin, ήταν της μόδας να ζωγραφίζουν ιταλικά και ελβετικά τοπία. «Ακόμη και σε εκείνες τις σπάνιες περιπτώσεις που οι καλλιτέχνες ανέλαβαν το καθήκον να απεικονίσουν ρωσικές τοποθεσίες, η ρωσική φύση έγινε ιταλική, προσαρμοσμένη στο ιδανικό της ιταλικής ομορφιάς», θυμάται η Alexandra Komarova, ανιψιά του Shishkin. Ο Ιβάν Ιβάνοβιτς ήταν ο πρώτος που ζωγράφισε ρεαλιστικά τη ρωσική φύση με τόση έκσταση. Έτσι, κοιτάζοντας τους πίνακές του, κάποιος θα έλεγε: «Υπάρχει ένα ρωσικό πνεύμα εκεί, μυρίζει Ρωσία».

Σίκαλη. 1878

Και τώρα η ιστορία του πώς ο καμβάς του Σίσκιν έγινε περιτύλιγμα. Την ίδια περίπου ώρα που το «Morning in a Pine Forest» παρουσιάστηκε στο κοινό, ο Julius Geis, ο επικεφαλής της Einem Partnership, έφερε μια καραμέλα για να δοκιμάσει: ένα παχύ στρώμα πραλίνας αμυγδάλου ανάμεσα σε δύο πιάτα γκοφρέτας και σοκολάτα με ροζ. Η καραμέλα άρεσε στον ζαχαροπλάστη. Ο Geis σκέφτηκε το όνομα. Στη συνέχεια, το βλέμμα του έμεινε σε μια αναπαραγωγή ενός πίνακα των Shishkin και Savitsky. Κάπως έτσι προέκυψε η ιδέα του «Teddy Bear».

Το περιτύλιγμα, γνωστό σε όλους, εμφανίστηκε το 1913, δημιουργημένο από τον καλλιτέχνη Manuil Andreev. Στην πλοκή του Shishkin και του Savitsky, πρόσθεσε ένα καρέ από κλαδιά ελάτηςκαι τα αστέρια της Βηθλεέμ - εκείνα τα χρόνια, η καραμέλα ήταν το πιο ακριβό και επιθυμητό δώρο για τις γιορτές των Χριστουγέννων. Με την πάροδο του χρόνου, το περιτύλιγμα έχει περάσει από διάφορες προσαρμογές, αλλά παραμένει εννοιολογικά το ίδιο.

Η μοίρα του καλλιτέχνη

«Κύριε, θα γίνει πραγματικά ο γιος μου ζωγράφος!» — Η μητέρα του Ιβάν Σίσκιν θρήνησε όταν συνειδητοποίησε ότι δεν μπορούσε να πείσει τον γιο της, ο οποίος είχε αποφασίσει να γίνει καλλιτέχνης. Το αγόρι φοβόταν τρομερά να γίνει αξιωματούχος. Και, παρεμπιπτόντως, είναι καλό που δεν το έκανε. Το γεγονός είναι ότι ο Shishkin είχε μια ανεξέλεγκτη παρόρμηση να σχεδιάσει. Κυριολεκτικά κάθε φύλλο που βρισκόταν στα χέρια του Ιβάν ήταν καλυμμένο με σχέδια. Φανταστείτε τι θα μπορούσε να κάνει ο επίσημος Shishkin με τα έγγραφα!

Ο Σίσκιν γνώριζε όλες τις βοτανικές λεπτομέρειες για τα δέντρα

Ο Ιβάν Ιβάνοβιτς σπούδασε ζωγραφική πρώτα στη Μόσχα και μετά στην Αγία Πετρούπολη. Η ζωή ήταν δύσκολη. Ο καλλιτέχνης Pyotr Neradovsky, του οποίου ο πατέρας σπούδασε και έζησε με τον Ivan Ivanovich, έγραψε στα απομνημονεύματά του: «Ο Shishkin ήταν τόσο φτωχός που συχνά δεν είχε τις δικές του μπότες. Για να βγει κάπου από το σπίτι, έτυχε να φορέσει τις μπότες του πατέρα του. Τις Κυριακές πήγαιναν για φαγητό μαζί με την αδερφή του πατέρα μου».

Στον άγριο βορρά. 1891

Όλα όμως ξεχάστηκαν το καλοκαίρι στο ύπαιθρο. Μαζί με τον Savrasov και άλλους συμμαθητές, πήγαν κάπου έξω από την πόλη και ζωγράφισαν σκίτσα από τη ζωή εκεί. "Εκεί, στη φύση, μάθαμε πραγματικά... Στη φύση, μελετήσαμε και κάναμε ένα διάλειμμα από τα καστ", θυμάται ο Shishkin. Ακόμη και τότε διάλεξε το θέμα της ζωής του: «Αγαπώ πραγματικά το ρωσικό δάσος και γράφω μόνο γι' αυτό. Ο καλλιτέχνης πρέπει να διαλέξει αυτό που αγαπά περισσότερο... Δεν υπάρχει τρόπος να το πετάξει». Παρεμπιπτόντως, ο Shishkin έμαθε να ζωγραφίζει με μαεστρία τη ρωσική φύση στο εξωτερικό. Σπούδασε στην Τσεχία, τη Γερμανία και την Ελβετία. Οι πίνακες που έφεραν από την Ευρώπη έφεραν τα πρώτα αξιοπρεπή χρήματα.

Μετά το θάνατο της συζύγου, του αδελφού και του γιου του, ο Σίσκιν έπινε για μεγάλο χρονικό διάστημα και δεν μπορούσε να εργαστεί

Εν τω μεταξύ, στη Ρωσία, οι Peredvizhniki διαμαρτυρήθηκαν κατά των ακαδημαϊκών. Ο Shishkin ήταν απίστευτα χαρούμενος για αυτό. Επιπλέον, πολλοί από τους επαναστάτες ήταν φίλοι του Ιβάν Ιβάνοβιτς. Είναι αλήθεια ότι με την πάροδο του χρόνου μάλωνε και με τους δύο και ανησυχούσε πολύ για αυτό.

Ο Σίσκιν πέθανε ξαφνικά. Κάθισα στον καμβά, μόλις ετοιμαζόμουν να αρχίσω να δουλεύω, και χασμουρήθηκα μια φορά. και αυτό είναι όλο. Αυτό ακριβώς ήθελε ο ζωγράφος - «αμέσως, αμέσως, για να μην υποφέρει». Ο Ιβάν Ιβάνοβιτς ήταν 66 ετών.

Είναι εκπληκτικό πώς μπορεί να εξελιχθεί η ζωή ενός έργου τέχνης που προέρχεται από το πινέλο ενός δασκάλου. Όλοι γνωρίζουν τον πίνακα του I. Shishkin «Morning in a Pine Forest» και κυρίως ως τον πίνακα «Three Bears». Το παράδοξο έγκειται επίσης στο γεγονός ότι ο καμβάς απεικονίζει τέσσερις αρκούδες, τις οποίες συμπλήρωσε ο υπέροχος ζωγράφος του είδους K. A. Savitsky.

Λίγα λόγια από τη βιογραφία του I. Shishkin

Ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε στην Yelabuga το 1832, στις 13 Ιανουαρίου, στην οικογένεια ενός φτωχού εμπόρου που ήταν παθιασμένος με την τοπική ιστορία και την αρχαιολογία. Με ενθουσιασμό μετέδωσε τις γνώσεις του στον γιο του. Το αγόρι σταμάτησε να παρακολουθεί το γυμνάσιο του Καζάν μετά την πέμπτη τάξη, και όλα αυτά ελεύθερος χρόνοςξόδεψε αντλώντας από τη ζωή. Στη συνέχεια αποφοίτησε όχι μόνο από τη σχολή ζωγραφικής στη Μόσχα, αλλά και από την ακαδημία της Αγίας Πετρούπολης. Το ταλέντο του ως τοπιογράφος είχε αναπτυχθεί πλήρως εκείνη την εποχή. Μετά από ένα σύντομο ταξίδι στο εξωτερικό, ο νεαρός καλλιτέχνης πήγε στη γενέτειρά του, όπου ζωγράφισε τη φύση ανέγγιχτη από ανθρώπινα χέρια. Εξέθεσε τα νέα του έργα σε εκθέσεις των Peredvizhniki, εντυπωσιάζοντας και ενθουσιάζοντας τους θεατές με τη σχεδόν φωτογραφική ακρίβεια των καμβάδων του. Αλλά ο πιο διάσημος πίνακας ήταν οι «Τρεις Αρκούδες», ζωγραφισμένος το 1889.

Φίλος και συν-συγγραφέας Konstantin Apollonovich Savitsky

Κ.Α. Ο Σαβίτσκι γεννήθηκε στο Ταγκανρόγκ στην οικογένεια ενός στρατιωτικού γιατρού το 1844. Αποφοίτησε από την Ακαδημία της Αγίας Πετρούπολης και συνέχισε να βελτιώνει τις δεξιότητές του στο Παρίσι. Όταν επέστρεψε, ο P. M. Tretyakov απέκτησε το πρώτο του έργο για τη συλλογή του. Από τη δεκαετία του '70 του 19ου αιώνα, ο καλλιτέχνης εξέθεσε τα πιο ενδιαφέροντά του έργα του είδουςσε εκθέσεις των Πλανόδιων. Ο K. A. Savitsky κέρδισε γρήγορα δημοτικότητα στο ευρύ κοινό. Στον συγγραφέα αρέσει ιδιαίτερα ο καμβάς του "Γνωριμία με τον Κακό", τον οποίο μπορείτε τώρα να δείτε στην Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ. Ο Σίσκιν και ο Σαβίτσκι έγιναν τόσο στενοί φίλοι που ο Ιβάν Ιβάνοβιτς ζήτησε από τον φίλο του να γίνει νονόςδικός του γιος. Δυστυχώς και για τους δύο, το αγόρι πέθανε σε ηλικία τριών ετών. Και τότε άλλες τραγωδίες τους σάρωσαν. Και οι δύο έθαψαν τις γυναίκες τους. Ο Σίσκιν, υποταγμένος στη θέληση του Δημιουργού, πίστευε ότι τα προβλήματα αποκαλύπτουν ένα καλλιτεχνικό χάρισμα σε αυτόν. Εκτίμησε επίσης το μεγάλο ταλέντο του φίλου του. Επομένως, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η Κ.Α. Ο Savitsky έγινε ο συν-συγγραφέας της ταινίας "Three Bears". Αν και ο ίδιος ο Ιβάν Ιβάνοβιτς ήξερε να γράφει πολύ καλά τα ζώα.

“Three Bears”: περιγραφή του πίνακα

Οι κριτικοί τέχνης παραδέχονται ειλικρινά ότι δεν γνωρίζουν την ιστορία του πίνακα. Το σχέδιό της, η ίδια η ιδέα του καμβά, προφανώς προέκυψε ενώ έψαχνε για τη φύση σε ένα από αυτά μεγάλα νησιά Seliger Gorodomlya. Η νύχτα υποχωρεί. Ξημερώνει. Οι πρώτες ακτίνες του ήλιου διαπερνούν τους χοντρούς κορμούς των δέντρων και την ομίχλη που αναδύεται από τη λίμνη. Ένα ισχυρό πεύκο είναι ξεριζωμένο από το έδαφος και μισοσπασμένο και καταλαμβάνει το κεντρικό μέρος της σύνθεσης. Ένα κομμάτι του με ξεραμένο στέμμα πέφτει στη χαράδρα στα δεξιά. Δεν είναι γραμμένο, αλλά η παρουσία του είναι αισθητή. Και τι πλούτο χρωμάτων χρησιμοποίησε ο τοπιογράφος! Ο δροσερός πρωινός αέρας είναι γαλαζοπράσινος, ελαφρώς συννεφιασμένος και ομιχλώδης. Η διάθεση της αφύπνισης της φύσης μεταφέρεται σε πράσινο, μπλε και ηλιόλουστο κίτρινο χρώμα. Στο βάθος, χρυσές ακτίνες τρεμοπαίζουν έντονα στις ψηλές κορώνες. Το χέρι του Ι. Σίσκιν γίνεται αισθητό σε όλο το έργο.

Συνάντηση δύο φίλων

προβολή νέα δουλειάΟ Ιβάν Ιβάνοβιτς το ήθελε για τον φίλο του. Ο Σαβίτσκι ήρθε στο εργαστήριο. Εδώ γεννιούνται ερωτήματα. Είτε ο Shishkin πρότεινε στον Konstantin Apollonovich να προσθέσει τρεις αρκούδες στην εικόνα, είτε ο ίδιος ο Savitsky την κοίταξε με φρέσκια ματιά και έκανε μια πρόταση να εισαγάγει ένα ζωϊκό στοιχείο σε αυτήν. Αυτό, αναμφίβολα, θα έπρεπε να είχε ζωντανέψει το ερημικό τοπίο. Και έτσι έγινε. Ο Σαβίτσκι ταίριαξε με μεγάλη επιτυχία, πολύ οργανικά τέσσερα ζώα σε ένα πεσμένο δέντρο. Τα καλοφαγωμένα, χαρούμενα μικρά αποδείχτηκαν σαν μικρά παιδιά που γλεντάνε και εξερευνούν τον κόσμο υπό την επίβλεψη μιας αυστηρής μητέρας. Αυτός, όπως ο Ιβάν Ιβάνοβιτς, υπέγραψε σε καμβά. Αλλά όταν ο πίνακας του Shishkin "Three Bears" ήρθε στον P. M. Tretyakov, αυτός, έχοντας πληρώσει τα χρήματα, ζήτησε να ξεπλυθεί η υπογραφή του Savitsky, καθώς το κύριο έργο έγινε από τον Ivan Ivanovich και το στυλ του ήταν αναμφισβήτητο. Εδώ μπορούμε να ολοκληρώσουμε την περιγραφή του πίνακα του Shishkin "Three Bears". Αλλά αυτή η ιστορία έχει μια «γλυκιά» συνέχεια.

Εργοστάσιο ζαχαροπλαστικής

Στη δεκαετία του '70 XIX αιώναΟι επιχειρηματίες Γερμανοί Einem και Geis έχτισαν ένα εργοστάσιο ζαχαροπλαστικής στη Μόσχα που παρήγαγε πολύ υψηλής ποιότητας καραμέλες, μπισκότα και άλλα παρόμοια προϊόντα. Για να αυξηθούν οι πωλήσεις, εφευρέθηκε μια διαφημιστική πρόταση: τυπωμένες αναπαραγωγές ρωσικών έργων ζωγραφικής σε περιτυλίγματα καραμελών και στο πίσω μέρος - σύντομες πληροφορίεςσχετικά με την εικόνα. Αποδείχθηκε τόσο νόστιμο όσο και εκπαιδευτικό. Τώρα είναι άγνωστο πότε ελήφθη η άδεια του P. Tretyakov να τοποθετήσει αναπαραγωγές πινάκων από τη συλλογή του σε καραμέλα, αλλά σε ένα από τα περιτυλίγματα καραμελών, που απεικονίζει τον πίνακα "Three Bears" του Shishkin, το έτος 1896.

Μετά την επανάσταση, το εργοστάσιο επεκτάθηκε και ο Β. Μαγιακόφσκι εμπνεύστηκε και συνέθεσε μια διαφήμιση, η οποία είναι τυπωμένη στο πλάι του περιτυλίγματος ζαχαρωτών. Ζήτησε εξοικονόμηση χρημάτων στο ταμιευτήριο για να αγοράσει νόστιμο, αλλά ακριβές καραμέλες. Και μέχρι σήμερασε οποιαδήποτε αλυσίδα καταστημάτων μπορείτε να αγοράσετε " Αρκούδα ραιβοποδία», που όλοι οι γλυκατζήδες θυμούνται ως «Οι Τρεις Αρκούδες». Το ίδιο όνομα δόθηκε στον πίνακα από τον I. Shishkin.