«Μερικοί άνθρωποι προσπάθησαν να συλλέξουν χρυσό, άλλοι να αποκτήσουν γη ή μαργαριτάρια και κάθε είδους πλούτη με τη βία, αλλά ο κύριος αυτού του βιβλίου σοφά δεν αναζήτησε μαργαριτάρια και ακριβές χάντρες και όχι χρυσό, αλλά κάτι που αξίζει να περιγραφεί κόσμο, και μάζεψε ανεξάντλητο πλούτο. όλα στον κόσμο σιγοκαίουν, μόνο μια λέξη μένει». Έτσι, ο άγνωστος αρχαίος Ρώσος μεταφραστής του «The Christian Topography of Kozma Indikoplov» εξέφρασε τον θαυμασμό του για τον βυζαντινό «πλοηγό στην Ινδία» που επισκέφτηκε μια μακρινή χώρα στα μέσα του 6ου αιώνα.
Η Ινδία είναι η αρχαία αγάπη των λαών της πατρίδας μας. Τα ρεύματα των πρώιμων συνδέσεων με την Ινδία άρχισαν να γουργουρίζουν πολύ πριν από τη μετάφραση της «Τοπογραφίας» (XII - XIV αιώνες). Η ινδική ιατρική ήταν πολύ γνωστή στον λαμπρό Khorezmian Biruni (11ος αιώνας). Ο «Κανόνας της Ιατρικής Επιστήμης» του Ibn Sina (Avicenna) μετέφερε τα επιτεύγματα της ινδικής επιστήμης στους βιβλιοφάγους της Ρωσίας του Κιέβου.
Το ρωσικό έπος, που ονειρεύεται τη μυστηριώδη Ινδία, δεν τσιγκουνεύτηκε τα πετράδια της ηχητικής γηγενούς λέξης. Το έπος, με την προσοχή ενός εθνογράφου, απαθανάτισε την τελετουργική έξοδο της μητέρας του Δούκα Στεπάνοβιτς, καλεσμένης από την Ινδία:
Τριάντα κορίτσια την οδηγούν από το χέρι,
Και κάτω από άλλα τριάντα κορίτσια,
Κουβαλάνε ηλιοτρόπια από πάνω της,
Για να ξεφύγουμε από τον κόκκινο ήλιο
Το λευκό της πρόσωπο δεν ήταν ψημένο.
Μπροστά υπάρχουν κόκκινα πανιά.
Στο πίσω μέρος το πανί αφαιρείται.
Φοράει ένα κόκκινο φόρεμα,
Το φόρεμα συνοψίζεται με παραδεισένια ομορφιά.
Ο κόκκινος ήλιος καίει
Και το φεγγάρι λάμπει,
Συχνά μικρά αστέρια είναι διάσπαρτα.
Ο ήλιος, το λαμπερό φεγγάρι και τα μικρά αστέρια, αψηφώντας τους νόμους της φύσης, συνυπάρχουν μεταξύ τους σε καλή συμφωνία, εκπέμποντας τη στοργή και την τρυφερότητα του Ρώσου τραγουδιστή για την ινδική γη.
Στην αρχαία ρωσική βιβλιογραφία, όπως και στο προφορική ποίηση, Η Ινδία είναι χρωματισμένη με τα άγρια χρώματα της λαϊκής φαντασίας. Η Ινδία της αρχαίας Ρωσίας είναι μια παραμυθένια χώρα όπου ημίγυμνοι άντρες συλλέγουν περίεργα φρούτα και οι μητέρες κουβαλούν τα παιδιά τους δεμένα πίσω από την πλάτη ή γύρω από το λαιμό τους. όπου ρέει ο μαγικός ποταμός Geon, το τρομερό "nozdrorog" περιπλανιέται στις όχθες του και το πουλί Φοίνικας πετάει στον ουρανό.
Τώρα τα αεριωθούμενα αεροπλάνα ανοίγουν τα φτερά τους στις αρχαίες διαδρομές των καραβανιών που οδηγούν στην Ινδία. Η Μόσχα και το Δελχί χωρίζονται από λίγες μόνο ώρες πτήσης. Ο 20ός αιώνας είναι ξένος στη διχόνοια των λαών. Στο μυαλό των σοβιετικών ανθρώπων, η εικόνα μιας αφυπνισμένης Ινδίας, χωρίς εξωτικά πούλιες, έγινε πιο κοντά και πιο αγαπητή στην καρδιά.
Το αληθινό πρόσωπο της Ινδίας μας βοήθησε να αναδημιουργήσουμε την ινδική τέχνη. Δεν υπάρχει χώρα στον κόσμο με πιο πλούσια μυθολογία από την Ινδία, ούτε χώρα όπου η μυθολογία διατηρείται τόσο πλήρως.
Η γενεαλογία της ινδικής λογοτεχνίας εκτείνεται σε περισσότερες από τρεις χιλιετίες. Κανένας άλλος πολιτισμός στον κόσμο (με εξαίρεση τους Κινέζους) δεν γνωρίζει τόσο μακρά συνεχή ανάπτυξη λογοτεχνικών παραδόσεων.
Η Ινδία είναι μια πολύγλωσση χώρα. Από την αρχαιότητα, η λογοτεχνία του δημιουργήθηκε σε διάφορες γλώσσες που ανήκαν στις ινδοευρωπαϊκές και δραβιδικές γλωσσικές οικογένειες. Η παλαιότερη διαθέσιμη βιβλιογραφία στα σανσκριτικά, την αρχαιότερη γλώσσα του ινδοαριακού κλάδου της ινδοευρωπαϊκής οικογένειας, χρονολογείται από το τέλος της 2ης χιλιετίας π.Χ. μι. Στα μέσα της 1ης χιλιετίας π.Χ. μι. Άλλες ινδο-άριες γλώσσες - Pali και Prakrit - είναι σε λογοτεχνική χρήση. Στην αρχή της εποχής μας, η λογοτεχνία Pali στην Ινδία ολοκλήρωσε το ταξίδι της (συνέχισε να αναπτύσσεται σε άλλες χώρες της Ανατολής). Γύρω στον 2ο - 1ο αι. Π.Χ μι. Προέκυψε η λογοτεχνία στη γλώσσα των Ταμίλ, ο αρχαιότερος εκπρόσωπος της οικογένειας γλωσσών των Δραβιδών. Μέχρι το τέλος της 1ης χιλιετίας μ.Χ. μι. Σχεδόν όλες οι κύριες εθνικότητες της σύγχρονης Ινδίας και οι γλώσσες τους έχουν ήδη σχηματιστεί - Μπενγκάλι, Μαράθι, Γκουτζαράτι και άλλες, οι οποίες σταδιακά αντικατέστησαν τα Σανσκριτικά και τα Πρακρίτ από τη λογοτεχνική χρήση. Στα τέλη της 1ης - αρχές της 2ης χιλιετίας, μαζί με τη γλώσσα Ταμίλ, χρησιμοποιήθηκαν στη λογοτεχνία και άλλες Δραβιδικές γλώσσες - Τελούγκου, Κανάντα, Μαλαγιαλάμ. Η εισβολή στην Ινδία από στρατεύματα από γειτονικές χώρες της Μέσης Ανατολής, η μαζική μετανάστευση του ιρανόφωνου πληθυσμού στις βορειοδυτικές περιοχές της Ινδίας, ο σχηματισμός κρατών με κυρίαρχη μουσουλμανική ελίτ και η εξάπλωση του Ισλάμ - όλα αυτά δεν μπορούσαν παρά επηρεάζουν την ινδική λογοτεχνία. στους XI - XIV αιώνες. Μια ινδική περσόφωνη κοινότητα αναδύεται. Εκτέλεση Αγγλική γλώσσασε διάφορους τομείς της ζωής στην Ινδία οδήγησε στην πρώτη
τέταρτο του XIX
Η ενότητα των ινδικών λογοτεχνιών εκδηλώνεται στην ομοιότητα των ιστορικών τους πεπρωμένων. Η συντριπτική πλειονότητα της λογοτεχνίας της σύγχρονης Ινδίας έχει περάσει από τα ίδια περίπου στάδια ανάπτυξης: τις απαρχές της τον 7ο - 8ο αιώνα. Σε μια σειρά από λογοτεχνίες της Βόρειας Ινδίας υπάρχει θρησκευτική και μυστικιστική ποίηση με αντιφεουδαρχικό προσανατολισμό. η άνοδος τον 15ο - 17ο αιώνα, που σχετίζεται με την ανάπτυξη των αντιφεουδαρχικών κινημάτων και τη διαμόρφωση της αστικής κουλτούρας του Μεσαίωνα. παρακμή τον 18ο αιώνα που προκλήθηκε από την παρακμή της φεουδαρχίας και την αγγλική υποδούλωση. Η εμφάνιση της νέας σε περιεχόμενο και μορφή λογοτεχνίας τον 19ο αιώνα, λόγω της ανάπτυξης των αστικών σχέσεων, της αφύπνισης της εθνικής συνείδησης και της εξέλιξης του εθνικοαπελευθερωτικού αγώνα. η αυξανόμενη προσέγγιση μεταξύ των διαφόρων ινδικών λογοτεχνιών μετά τη λαϊκή εξέγερση του 1857 - 1859. και η διαμόρφωσή τους ως εθνικές λογοτεχνίες· ο σχηματισμός του ινδικού διαφωτισμού ως ιδεολογικού και αισθητικού κινήματος που στρέφεται κατά της φεουδαρχίας και της φεουδαρχικής ιδεολογίας. η διάδοση νέων καλλιτεχνικών μεθόδων και τάσεων - ρομαντισμός, συναισθηματισμός, εκπαιδευτικός ρεαλισμός, και στις αρχές του 20ού αι. - κριτικός ρεαλισμός; ευρεία εκδήλωση αντιαστικών τάσεων. ενεργή συμμετοχή της λογοτεχνίας στον αντιαποικιακό και κοινωνικό απελευθερωτικό αγώνα. η εμφάνιση της ινδικής λογοτεχνίας του σοσιαλιστικού ρεαλισμού. η αύξηση των θεμελιωδών διαφορών μεταξύ των προοδευτικών και αντιδραστικών στρατοπέδων στη λογοτεχνία της ανεξάρτητης Ινδίας.
Η ενότητα των ινδικών λογοτεχνιών έχει τις ρίζες της στην κοινότητα των ιδεολογικών και αισθητικών φιλοδοξιών, στην εγγύτητα λογοτεχνικές μορφές, είδη και είδη, καθώς και καλλιτεχνικά και οπτικά μέσα.
Στην περαιτέρω ενίσχυση της ενότητας συνέβαλε και η κοινή πολιτιστική κληρονομιά στην οποία στηρίχθηκε η λογοτεχνία της αρχαιότητας και του Μεσαίωνα (μυθολογία, μνημεία λαογραφίας και αρχαία γραπτή λογοτεχνία). Η υπαγωγή των ινδικών γλωσσών σε διάφορεςγλωσσικές οικογένειες
Η σταδιακή συγκρότηση μιας λογοτεχνικής κοινότητας μεταξύ των λαών της χώρας δεν οδήγησε καθόλου στην ισοπέδωση της εθνικής ταυτότητας, στην απώλεια της εθνικής ταυτότητας καθεμιάς από τις λογοτεχνίες. Η σύγκλιση των λογοτεχνιών είχε ευεργετική επίδραση σε καθεμία από αυτές, τόνωσε την ανταλλαγή ιδεολογικών και καλλιτεχνικών αξιών, διευκόλυνε την ωρίμανση δημοκρατικών τάσεων, ρευμάτων και τάσεων και συνέβαλε στη διαμόρφωση νέων ειδών. Κι όμως, μιλώντας για την ενότητα του ινδικού πολιτισμού και της λογοτεχνίας (που ενισχύθηκε σημαντικά κατά τον εθνικοαπελευθερωτικό αγώνα), θα πρέπει να λάβει κανείς υπόψη του τη γνωστή σχετικότητά του.
Υπάρχουν πολλά ερευνητικά και δημοφιλή έργα για την αρχαία, μεσαιωνική, σύγχρονη και σύγχρονη λογοτεχνία της Ινδίας. Μια τιμητική θέση μεταξύ των λογοτεχνικών σπουδών ανήκει στη δική μας εθνική επιστήμη. Στα προεπαναστατικά χρόνια, επικεντρώθηκε σε μεγάλο βαθμό στην αρχαιότητα αργότερα (ειδικά μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο), ξεκίνησε μια ευρεία μελέτη της μεσαιωνικής και σύγχρονης λογοτεχνίας.
Ωστόσο, η συντριπτική πλειονότητα των έργων τόσο εγχώριων όσο και ξένων, συμπεριλαμβανομένων των Ινδών, ινδολόγων είναι αφιερωμένη σε μεμονωμένα έργα, συγγραφείς ή λογοτεχνίες και όχι στην ιστορία της ινδικής λογοτεχνίας στο σύνολό της ή στα πιο σημαντικά της στάδια.
Μέχρι τώρα, στην Ινδολογία δεν υπάρχει καμία γενικά αποδεκτή (ή ακόμα και η πιο διαδεδομένη) περιοδοποίηση της ιστορίας της ινδικής λογοτεχνίας. Διακρίνονται τα ακόλουθα κύρια στάδια λογοτεχνικής ανάπτυξης στην Ινδία: αρχαιότητα, μεσαιωνική λογοτεχνία, Αναγέννηση, 18ος αιώνας (ως λογοτεχνική εποχή), Διαφωτισμός, σύγχρονη λογοτεχνία της αποικιακής Ινδίας, λογοτεχνία της ανεξάρτητης Ινδίας.
Περιεχόμενα: 1.Εισαγωγή.............................................. ...................................................... ...... ......... 2 2.Χρονολόγιο της δημιουργίας των Βέδων και της εποχής των Ριγκ Βέδα...... ............ ................ ......... 3-4 3. Διαίρεση των Βεδών……………………………………………… …………………………………………… 5 3.1 Ριγκβέδα……………………………………………………………………….. 5-7 3.2 Atharva Veda……………………………………………………………………… ...... 7-8 3.3. Yajurveda και Samaveda……………………………………………………… 8-11 4. Πανθεϊσμός, μυθολογία και κοσμογονία των Βεδών………………………………………. 11 5. Βραχμάνοι……………………………………………………………………………… 12 6. Η σημασία των Βεδών ως πηγή του ινδικού πολιτισμού και η επιρροή των Βεδών για τη φιλοσοφική λογοτεχνία της Ινδίας …………………………………………………… 12-13 7. Η δημιουργία των Ουπανισάδων και η μετάβαση σε μια προσπάθεια για μια νέα φιλοσοφική κατανόηση του σύμπαντος και ανθρώπινη ύπαρξη……………………………………………………………… 13-14 8. Mahabharata και Ramayana - επικά ποιήματα που προέκυψαν με βάση τα βεδικά κείμενα…………………………………… …………………………………………………………………… 15-23 8.1 Η Bhagavadita και ο ρόλος της στην εμφάνιση των επών Mahabharata και Ramayana ………………………… ………………………………………………………………………………………………………………… 23-26 9. Συμπέρασμα……………………………… ………………………………………………………………… 27 10. Αναφορές……………………………………………………………………………………… ….. 28 1. Εισαγωγή Ο ινδικός πολιτισμός είναι ένας από τους πιο μυστηριώδεις, ιδιαίτερα ανεπτυγμένους και ισχυρούς πολιτισμούς του Αρχαίου Κόσμου. Ο αιωνόβιος, πρωτότυπος πολιτισμός της Αρχαίας Ινδίας ήταν και παραμένει ένα ελκυστικό θέμα τόσο για τους επιστήμονες όσο και για το ευρύ κοινό σε όλο τον κόσμο. Η πολιτιστική κληρονομιά που μας άφησαν οι Αρχαίοι Ινδιάνοι είναι τεράστια: αυτά περιλαμβάνουν φιλοσοφικά κινήματα, επιστημονικά επιτεύγματα και έργα τέχνης. * Αυτή η εργασία δεν είναι επιστημονική εργασία, δεν αποτελεί τελική εργασία προσόντων και είναι αποτέλεσμα επεξεργασίας, δόμησης και μορφοποίησης των συλλεγόμενων πληροφοριών που προορίζονται για χρήση ως πηγή υλικού για την αυτοπροετοιμασία εκπαιδευτικών εργασιών. αυτά τα αθάνατα δημιουργήματα της ανθρώπινης σκέψης. Στη βεδική ποίηση, η αγελάδα είναι σύμβολο κάθε τι ωραίου και ιερού. Εάν η "Rigveda" ενώνει κείμενα που αντανακλούσαν ινδικές ιδέες για θεότητες και τις πράξεις τους και προορίζονταν να εκτελούνται κατά τη διάρκεια τελετουργιών θυσίας, τότε η "Atharvaveda" είναι κατά κύριο λόγο μαγικά κείμενα. Το πιο σημαντικό μέρος των ξόρκων είναι ξόρκια και συνωμοσίες που στρέφονται κατά των ασθενειών, προσευχές για τη θεραπεία ασθενειών και απευθύνονται είτε σε ένα θεραπευτικό φυτό, είτε στα νερά, είτε στη φωτιά. Συχνά πρόκειται για εκκλήσεις στον θεό της φωτιάς Agni, ή σε άλλα ευεργετικά μυθικά πλάσματα. ζωτικότητα ανθρώπινη κοινωνία, που αντικατοπτρίζει πολύ πρώιμες μορφές ιδεολογίας. Η Rig Veda αντανακλούσε σε πολλούς ύμνους μια πολύ αρχαία κοσμοθεωρία, που γεννήθηκε σε προηγούμενες εποχές της ύπαρξης της φυλετικής κοινωνίας. Αυτό αντανακλά ένα πολύ αρχαϊκό στάδιο στην ανάπτυξη της σκέψης. Η ανάμειξη των χαρακτηριστικών διαφορετικών θεών είναι ένα κοινό φαινόμενο στη Rig Veda. Είναι χαρακτηριστικό των ύμνων της Rig Veda ότι σχεδόν κάθε θεότητα, όταν απευθύνεται σε αυτόν, θεωρείται ως υπέρτατη και ανώτερη στην ουσία όλων των άλλων. Αυτό αντανακλά την ανάπτυξη της δημιουργίας μύθων, όταν το αφηρημένο και το συγκεκριμένο δεν διακρίνονται ακόμη ξεκάθαρα. Οι ιδέες για μεμονωμένες θεότητες δεν έχουν ακόμη αναπτυχθεί επαρκώς, αλλά ο κόσμος απεικονίζεται γεμάτος αόρατες δυνάμεις, ευνοϊκές ή εχθρικές για τον άνθρωπο, οι οποίες μπορούν να εκδηλωθούν σε μια μεγάλη ποικιλία πλασμάτων, και κάθε θεότητα μπορεί να είναι φορέας οποιωνδήποτε υπερφυσικών ιδιοτήτων και ικανότητες. Αυτό που εκλαμβάνεται από τον σύγχρονο αναγνώστη ως καλλιτεχνική σύγκριση, μεταφορά, για ένα πρόσωπο μιας αρχαίας εποχής ήταν ένας φυσικός τρόπος έκφρασης. Πιστεύεται ότι κάθε τι κακό - τόσο ο φόβος και η ατυχία, όσο και η αμαρτία και το έγκλημα - προέρχονται από εχθρικές προς τον άνθρωπο δυνάμεις, κακά πνεύματα. Μια μεγάλη ομάδα ύμνων ξόρκι είναι αφιερωμένη στον γάμο και την αγάπη. Μερικά από αυτά έχουν ειρηνικό χαρακτήρα, άλλα σχετίζονται με αρνητική μαγεία. Το πρώτο αφορά κυρίως τον γάμο και τον τοκετό. Είστε λοιπόν αθώες προσευχές για αποστολή γαμπρού σε κορίτσι ή νύφης σε νέο, για ευημερία νεογέννητου κ.λπ. Ένας άλλος τύπος περιλαμβάνει ξόρκια και κατάρες που στρέφονται εναντίον εκείνων που παρεμβαίνουν στην οικογενειακή ζωή και εναντίον ερωτευμένων αντιπάλων. πολιτιστική ανάπτυξη Ως λογοτεχνικό μνημείο, η Yajurveda είναι μια συλλογή από jus, μαγικά ρητά και προσευχές που προφέρονται από ιερείς κατά τη διάρκεια των θυσιών. Το περιεχόμενο των Yajurveda και Samaveda περιορίζεται σε τελετουργικά θέματα. Και αν ο Samaveda αφορά μόνο το τελετουργικό του soma (θείο ποτό), στη Yajurveda ολόκληρο το τερατώδες πολύπλοκο σύστημα τελετουργιών του αρχαίου βραχμανισμού, που αναπτύχθηκε μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια. Και σε κάθε λεπτομέρεια δίνεται η μεγαλύτερη σημασία και συμβολική σημασία. Η παραμικρή απόκλιση από την ιερή τάξη των τελετουργικών ενεργειών ακυρώνει ολόκληρη τη μακρόχρονη και ασυνήθιστα έντασης εργασίας τελετουργία. Κάτω από ένα τέτοιο σύστημα, το τελετουργικό γίνεται μυστικό για όποιον δεν ανήκει στην ιερατική κάστα. Πιστεύεται ότι η δύναμη των ιερέων ως χαρακτηριστικό γνώρισμα του σταδίου της μετάβασης από το φυλετικό σύστημα στην πρώιμη πολιτεία έχει τις ρίζες της στην ινδοϊρανική ιερατική ιδεολογία, αλλά μόνο στην Άρια Ινδία το τελετουργικό σύστημα έλαβε μια τέτοια ιδιαίτερη ανάπτυξη. και το Yajurveda αντανακλά μια εποχή όπου ο ρόλος της Η επιρροή της τάξης των Βραχμάνων αυξάνεται ασυνήθιστα. Αυτό το περίπλοκο τελετουργικό σύστημα καθοδηγείται από ένα ημερολόγιο που δημιουργήθηκε από ιερείς, αλλά βασίζεται στον προσδιορισμό του χρόνου σποράς και συγκομιδής, που αναπτύχθηκε εμπειρικά από πολλές γενιές αγροτών. Στο τελετουργικό ημερολόγιο, αυτή η γνώση μετατράπηκε σε μυστήρια προσβάσιμα μόνο στους μυημένους. Η τελετή συνοδεύεται από θυσία ζώων - τα κεφάλια πέντε συγκεκριμένων ζώων εντοιχίζονται στη βάση του βωμού και τα σώματα ρίχνονται στο ίδιο νερό από το οποίο πάρθηκε ο πηλός για το βωμό, το οποίο είναι χτισμένο σε σχήμα ένα πουλί με απλωμένα φτερά από 10.800 τούβλα, με κάθε τούβλο να λαμβάνει το όνομά του και τη συμβολική του σημασία και να στρώνεται με ορισμένους χειρισμούς και μαγικά ρητά. Ο Prajapati, ο δημιουργός θεός, έρχεται στο προσκήνιο, απωθώντας τον Indra από την κυρίαρχη θέση. Η σημασία του Ρούντρα, που άλλαξε το μόνιμο όνομά του σε Σίβα, και ιδιαίτερα του Βισνού, που κατά την περίοδο αυτή ταυτίζεται όλο και περισσότερο με τις θυσίες, αυξάνεται πολύ. Οι θεοί, με επικεφαλής τον Ίντρα, πολεμούν τους δαίμονες για την αθανασία. Εμφανίζεται μια λατρεία φιδιού. Αλλά ως ένα ιδιαίτερα χαρακτηριστικό γνώρισμα της κοσμοθεωρίας που αντικατοπτρίζεται στη Γιατζουρβέδα, πρέπει να σημειωθεί ότι η σχέση μεταξύ θεότητας και θυσίας έχει αλλάξει σε σύγκριση με τη Ριγκβέδα. Στο Ya Jurveda, η θυσία γίνεται το κέντρο όλων των φιλοδοξιών και των σκέψεων και η σωστή εκτέλεσή της σε όλες τις λεπτομέρειες δίνει στον ιερέα μαγική δύναμη με την οποία μπορεί να επιτύχει την εκπλήρωση οποιωνδήποτε επιθυμιών. Στη Γιατζουρβέδα, η ιδέα του Θεού ως υπέρτατου όντος, χαρακτηριστικό των ανεπτυγμένων θρησκευτικών συστημάτων, γενικά διαγράφεται, επομένως αυτό το βιβλίο μπορεί να ειπωθεί ως μνημείο στην εποχή της υψηλότερης ανάπτυξης μιας από τις πιο αρχαίες μορφές θρησκεία - μαγεία. , στο τρίτο - οι θεοί του ανέμου Vayu, καταιγίδες - Rudra, κεραυνοί, βροντές και καταστροφικά στοιχεία - Indra. Ο Ίντρα είναι μια κεντρική φιγούρα στο βεδικό πάνθεον, αποκαλείται συνεχώς ο βασιλιάς των θεών και αναγνωρίζεται ως η ενσάρκωση της σωματικής δύναμης, του θάρρους και της αφοβίας. Την εποχή αυτή δημιουργήθηκαν έργα που ολοκλήρωσαν τον βεδικό κύκλο. Αντικατόπτριζαν τις αλλαγές στην κοινωνική ζωή και την ιδεολογία που ακολούθησαν τη μακρά περίοδο της ιερατικής διακυβέρνησης, που ενσωματώθηκαν στα Yajurveda και τα Brahmana. υψηλότερη τιμή . Με τον όρο Ουπανισάδες εννοούμε μόνο τις αρχαίες, «αυθεντικές», που δημιουργήθηκαν στα μέσα της πρώτης χιλιετίας π.Χ. Τα αρχαιότερα έργα αυτού του κύκλου περιλαμβάνουν τα ακόλουθα έξι: «Brihadaranyaka», «Chhandogya», «Tait Thiriya», «Aitareya», «Kaushitaki» και «Kena». Το "Brihadaranyaka" είναι το πιο αρχαίο. Οι Ουπανισάδες περιέχουν μυθολογικά και κοσμογονικά κείμενα και τελετουργικές ερμηνείες, θέματα σωστής προφοράς των βεδικών κειμένων, τη φύση του Άτμαν, την ουσία του Μπράχμαν και τη σχέση μιας από αυτές τις έννοιες με την άλλη. Στις Ουπανισάδες εκφράστηκαν νέες ιδέες, νέες διδασκαλίες, οι οποίες περιείχαν μια ορισμένη διαμαρτυρία ενάντια στην ιερατική ιδεολογία του Μπράχμαν. Νέες ιδέες παρουσιάζονται στις Ουπανισάδες, συχνά σε άρρηκτη σύνδεση με τελετουργικές ερμηνείες, οι οποίες εξωτερικά ανταποκρίνονται πλήρως στο πνεύμα του Μπράχμαν. Αλλά η κύρια διαφορά μεταξύ τους είναι ότι οι Ουπανισάδες είναι αφιερωμένες κυρίως όχι μόνο στην ερμηνεία εξωτερικών τελετουργιών, αλλά σε βαθύτερα προβλήματα του σύμπαντος και της ανθρώπινης ύπαρξης που αφαιρούνται από αυτό. Η μαγεία και ο μυστικισμός του Μπράχμαν αντικαθίστανται εδώ από τις απαρχές της γνήσιας φιλοσοφικής σκέψης, και παρόλο που οι φιλοσοφικές διδασκαλίες των Ουπανισάδων γενικά ορίζονται ως ιδεαλιστικές, αντικατοπτρίζουν σε μεγάλο βαθμό τις φυσικές φιλοσοφικές, αφελώς υλιστικές απόψεις εκείνης της εποχής. Στον σύγχρονο αναγνώστη μοιάζουν με ιδιόμορφα φιλοσοφικά ποιήματα, παρουσιάζοντας νέες διδασκαλίες με παθιασμένη κηρυγματική δύναμη πειθούς και εκφραστικότητας. Αυτό διευκολύνεται από τη χαρακτηριστική διαλογική μορφή. Οι συμμετέχοντες σε φιλοσοφικούς διαλόγους είναι συνήθως βραχμάνοι και kshatriya (πολεμιστές), μερικές φορές θεοί και άλλα μυθικά πλάσματα. Η αρχαία μαγική διδασκαλία για τον άνεμο της αναπνοής (Άτμαν) συνεχίζεται στις Ουπανισάντ, αλλά ο Άτμαν εδώ δεν νοείται τόσο ως «ανάσα», αλλά ως ψυχή, σε αντίθεση με οτιδήποτε άλλο, συμπεριλαμβανομένου του σώματος, ως ζωή- δίνοντας αρχή. Η ταύτιση του Άτμαν με το Μπράχμαν αποτελεί τη βασική διδασκαλία των Ούπα Νισάντ. Τελικά, το Μπράχμαν θεωρείται η πρωταρχική αρχή, η πρώτη αιτία όλων των πραγμάτων, η θεϊκή αρχή, η εξωτερική έκφραση της οποίας είναι ο κόσμος γύρω μας, το σύμπαν. Το Brahman εδώ είναι μια έννοια κοντά στην Παγκόσμια Ψυχή, το Απόλυτο των ευρωπαϊκών ιδεαλιστικών συστημάτων. Από την άλλη πλευρά, στην επιβεβαίωση της ταυτότητας του Μπράχμαν με τον Άτμαν, η πνευματική αρχή, ο κύριος κίνδυνος που σχετίζεται με την ιδεαλιστική προσέγγιση της πραγματικότητας ήταν ήδη κρυμμένος - ο κίνδυνος διαχωρισμού της γνωστικής σκέψης από την πραγματικότητα του περιβάλλοντος κόσμου. Ο Άτμαν, η καθαρή συνείδηση, διακηρύσσεται στις Ουπανισάντ ως η μόνη πραγματικότητα και το μόνο αντικείμενο γνώσης. Αν στους Brahmana παρατηρούμε μια σταδιακή αύξηση των μονοθεϊστικών τάσεων, οι διδασκαλίες των Ουπανισάντ υπονομεύουν τελικά τον αρχαϊκό πολυθεϊσμό της Rigveda, οι ιδεαλιστικές έννοιες της Vedanta παρέχουν τη βάση για την ανάπτυξη της ιδέας ενός άλλου Θεού. , που νοείται ως μια προσωποποιημένη όψη του Μπράχμαν, του Απόλυτου. λογοτεχνικά μνημεία πραγματικά παγώνει. Σε έναν στενό κύκλο λόγιων Βραχμάνων, οι μεταγενέστερες Ουπανισάντ και οι σούτρα εξακολουθούν να δημιουργούνται, αλλά ταυτόχρονα νέα πολιτιστικά φαινόμενα παίρνουν τη θέση τους. Στην προφορική λαϊκή παράδοση, οι πρώιμες εκδοχές των μεγάλων επικών ποιημάτων της Αρχαίας Ινδίας διαμορφώθηκαν και η λογοτεχνία στις γλώσσες της Μέσης Ινδίας άρχισε να αναπτύσσεται. Τα μνημεία του βεδικού κύκλου ως βάση του αρχαίου ινδικού πολιτισμού έχουν μεγάλη επιρροή στην περαιτέρω ανάπτυξή του. ρε.). Έτσι, ως παρηγοριά σε αυτόν που έχασε το βασίλειό του, την ελευθερία και τη σύζυγό του Yud Histhira στα ζάρια, ο ερημίτης Bhridashva αφηγείται την ιστορία του δύσμοιρου βασιλιά Nishadhi Nala. Για να ηρεμήσει τον Yudhishthira, που θρηνεί την πικρή μοίρα της γυναίκας του, ο ασκητής Markandeya του διηγείται την ιστορία του ανιδιοτελούς Savitri. Στον Αρτζούνα, που ετοιμάζεται να μπει στη μάχη, ο Κρίσνα αποκαλύπτει το δόγμα της σωτηρίας μέσω της αγάπης για τη θεότητα (τη διάσημη Μπαγκαβάντ Γκίτα) κ.λπ., για να μην αναφέρουμε ρητά, μύθους, παραβολές, που δίνονται κυριολεκτικά «από τη λέξη». Για παράδειγμα, ο Πέρσης ποιητής Jalaluddin Rumi επαναλαμβάνει την προαναφερθείσα παραβολή για τον «άνθρωπο στο πηγάδι». λογοτεχνική παράδοση. Η γενική αποδοχή της πλοκής της Ραμαγιάνα μερικές φορές παραπλανούσε ακόμη και επιστήμονες. Έτσι, ο εξέχων Γερμανός Ινδολόγος του 19ου αιώνα Α. Βέμπερ πίστευε ότι για τους Ραμαγιάνα «η απαγωγή της Ελένης και η πολιορκία της Τροίας στην Ιλιάδα χρησίμευσαν ως πρότυπο». Η ελκυστικότητα του Ramayana οφειλόταν, ωστόσο, όχι μόνο στην ευκολία προσαρμογής του. Η αρχαϊκή πλοκή ντύθηκε με την ώριμη μορφή ενός ηρωικού έπους και ήταν γεμάτη με προβλήματα που την χαρακτηρίζουν. Ο προϊστορικός ή ανιστορικός χρόνος μετατράπηκε στο ποίημα σε χρόνο, τουλάχιστον οιονεί ιστορικό, στο ένδοξο παρελθόν της χώρας και των ανθρώπων, που τους καθόρισε για το παρόν και το μέλλον. Η αντιπαράθεση μεταξύ «εμείς» και «αυτοί» επανεξετάστηκε στο πλαίσιο της διαμόρφωσης του εθνικού κράτους και η μυθολογική σύγκρουση μεταξύ των δυνάμεων του χώρου και του χάους έδωσε τη θέση της σε μια ηθική σύγκρουση - μεταξύ των δυνάμεων του καλού και του κακού. Μυθολογικά και και εμφανίστηκε στο Ramayana ως επικοί ήρωες, ευγενείς ήρωες και ενσαρκώνοντας, σύμφωνα με τον ορισμό του V. M. Zhirmunsky, «σε μια μνημειώδη εξιδανικευμένη μορφή... τον κανόνα συμπεριφοράς ενός ατόμου της ηρωικής, στρατιωτικής εποχής». Η αφηγηματική λογοτεχνία εκείνων των χωρών όπου διείσδυσε η Ραμαγιάνα δεν ήταν ακόμη συνηθισμένη σε τέτοια προβλήματα και τέτοιες μεθόδους εφαρμογής της, αλλά τις χρειάζονταν ήδη και αυτό δεν μπορούσε παρά να συμβάλει στη δημοτικότητα του αρχαίου ινδικού έπους. Έπρεπε να το έχει «στο χέρι» χαρακτήρας παραμυθιούμεγάλο αριθμό κλισέ λεκτικές εκφράσεις - τύποι που χρησιμοποιήθηκαν ανάλογα με τις ανάγκες, σύμφωνα με το πλαίσιο και τις απαιτήσεις του μετρητή. Τέτοιες φόρμουλες είναι άφθονες στις εκδόσεις του “Ra Mayana” που έχουν φτάσει σε εμάς. Προσκολλημένος στους ήρωες "ένας ταύρος (ή ένα λιοντάρι, ή μια τίγρη), ανάμεσα στους ανθρώπους", "λαμπρός σαν τον ήλιο", "κατέχοντας ασύγκριτη δύναμη", "ένας πανίσχυρος τοξότης" κ.λπ. Για μια όμορφη γυναίκα λέγεται ότι «έχει στενή μέση», «όμορφους γοφούς», «με μάτια σαν πέταλα λωτού», «όμορφη, σαν τη θεά της ομορφιάς» κ.λπ. Τα άλογα είναι πάντα «γρήγορα, όπως η σκέψη ή ο άνεμος», η γη «περιβάλλεται από όλες τις πλευρές από τον ωκεανό», η μάχη είναι «έξαλλος, αναγκάζοντας τις τρίχες στο σώμα να σηκώνονται». Κατά τη διάρκεια της μάχης, ο πολεμιστής «στέκεται, ακίνητος, σαν βράχος», «βρέχει βέλη με χρυσό φτέρωμα, ακονισμένο στην πέτρα», επιτίθεται στον εχθρό «σαν λιοντάρι σε μικρό ζώο», «τον στέλνει στην κατοικία του ο θεός του θανάτου», κ.λπ. Χαρακτηριστικό του Ραμαγιάνα, ως μνημείου που σχηματίζεται σε προφορική παράδοση, είναι πολυάριθμες επαναλήψεις λόγω της διάρκειας της παράστασης, και απαρίθμηση που διευκολύνει την απομνημόνευση. Η ιδιαιτερότητα της προφορικής παράστασης, κατά την οποία κάθε ερμηνευτής προσπάθησε να διακοσμήσει την αφήγηση με ιστορίες από το δικό του ρεπερτόριο αφήγησης, εξηγεί τη συμπερίληψη στη Ραμαγιάνα παρεμβαλλόμενων επεισοδίων που έχουν ελάχιστη ή καθόλου σχέση με την κύρια ιστορία. Υπάρχουν ιδιαίτερα πολλά τέτοια παρεμβαλλόμενα επεισόδια στο πρώτο βιβλίο του ποιήματος, όπου ο αναγνώστης εξοικειώνεται με τους μύθους για τη γέννηση του θεού Karti-kei, την κάθοδο του Ganga, το ανακάτεμα του ωκεανού, τον θρύλο του βασιλιά Sagar. και οι γιοι του κλπ. Στην προφορική παράδοση των Ραμαγιάνα υπήρχαν πολλοί αιώνες. Όπως τα περισσότερα έπη, αποτύπωσε στο περιεχόμενό του ιστορικά γεγονότα που διατηρήθηκαν για μεγάλο χρονικό διάστημα στη μνήμη των ανθρώπων. Ειδικότερα, το έναυσμα για τη σύνθεση των Ραμαγιάνα ήταν, σύμφωνα με πολλούς ειδικούς, οι μνήμες της σταδιακής προέλασης όσων εισέβαλαν στην Ινδία στα μέσα της 2ης χιλιετίας π.Χ. μι. Ινδικές και ευρωπαϊκές φυλές - οι Άριοι στα ανατολικά και νότια της χώρας, η κατάκτηση του Deccan και της Κεϋλάνης (στο έπος - τα νησιά της Λάνκα). Ωστόσο, όπως σε κάθε έπος, η πραγματική ιστορία αντικατοπτρίζεται στη Ραμαγιάνα σε μια αγνώριστη, συχνά φανταστικά διαθλασμένη μορφή: οι ιθαγενείς του ινδικού νότου αντιπροσωπεύονται σε αυτό ως μυθικοί δαίμονες, μαϊμούδες, αρκούδες. η κατάκτηση νέων εδαφών απεικονίζεται ως αναζήτηση μιας συζύγου που απήχθη, ως πόλεμος για τη βεβηλωμένη τιμή ενός ήρωα. Και, επιπλέον, οι ιστορικές αναμνήσεις μιας πολύ μεταγενέστερης εποχής επιτέθηκαν περίεργα στο πρώιμο ιστορικό στρώμα στη Ραμαγιάνα. Μαζί με τις φυλές και τα βασίλεια που είναι γνωστά από τα αρχαιότερα μνημεία της ινδικής λογοτεχνίας - τις Βέδες, το ποίημα αναφέρει τους Έλληνες, τους Παχλαβούς, τους Σάκα, τους Τόχαρους και ακόμη και τους Όπλα, δηλαδή λαούς που οι Ινδοί συνάντησαν μόνο στο γύρισμα της 1ης χιλιετίας μ.Χ. . μι. Μαζί με την απεικόνιση του πατριαρχικού κόσμου των μικρών βασιλείων και των φυλετικών δημοκρατιών, περιγράφει τεράστιες αυτοκρατορίες και μεγάλες, κατοικημένες από χιλιάδες και πόλεις. Μαζί με τις αρχαϊκές προγονικές τελετουργίες, ευαγγελίζονται οι κοινωνικοί και νομικοί κανόνες μιας ανεπτυγμένης ταξικής κοινωνίας. Μαζί με τις παλιές βεδικές θεότητες - Indra, Vayu, Varuna, Agni - νέοι Ινδουιστές θεοί έρχονται στο προσκήνιο: ο Brahma, ο Shiva και ειδικά ο Vishnu, του οποίου η λατρεία ως ο υπέρτατος θεός άρχισε να καθιερώνεται στην Ινδία μόλις τους πρώτους αιώνες μ.Χ. μι. Στη Ραμαγιάνα, επομένως, η ιστορία δεν είναι πανομοιότυπη με κανένα συγκεκριμένο γεγονός και δεν αντανακλά τις ιδέες μιας συγκεκριμένης εποχής. το ποίημα, όπως και τα περισσότερα άλλα έπη, περιέχει ένα στρώμα γεγονότων, μια συγχώνευση αρκετών αιώνων που χωρίζονται. Και η Ραμαγιάνα, όπως την ξέρουμε, προσπαθεί να πληροί ακριβώς τέτοια κριτήρια. Τα δάση και τα βουνά της Ινδίας, οι θάλασσες και τα ποτάμια, οι εποχές και οι μέρες παρουσιάζονται στη Ραμαγιάνα με πολλές μακροσκελείς περιγραφές που λειτούργησαν ως πρότυπο για δεκάδες γενιές Ινδών ποιητών. Αυτές οι περιγραφές δεν είναι ποτέ ουδέτερες, η φύση στη Ραμαγιάνα δεν είναι παθητική, αλλά ενεργός συμμετέχων στην επική δράση, αντηχεί με ευαισθησία σε όλα όσα συμβαίνουν και οι ήρωες προβάλλουν πάντα τα συναισθήματα και τις αισθήσεις τους πάνω της. Ορισμένες σκηνές της Ραμαγιάνα (για παράδειγμα, η περιγραφή της χαράς του Ράμα που περιμένει το χρίσμα του ως βασιλιά, ενώ ο αναγνώστης γνωρίζει ήδη ότι δεν είναι το χρίσμα που τον περιμένει, αλλά η εξορία) διαποτίζονται από δραματική ειρωνεία, άλλες (για παράδειγμα , η απόπειρα αποπλάνησης του Ράμα από τη δαίμονα Σούρπα -νάκα, το ξύπνημα του αδερφού της Ραβάνα - του γίγαντα Κουμπχακάρνα) χαρακτηρίζονται από χιούμορ και γκροτέσκο. σταθερά επίθεταεπικό είδος και ιστορία της ινδικής λογοτεχνίας. Το λυρικό στοιχείο αρχίζει να εκτοπίζει το ηρωικό στοιχείο στο Ramayana και το ποίημα αποδεικνύεται ο πρόδρομος του λεγόμενου "τεχνητού" ή λογοτεχνικού έπους - στην ινδική παράδοση του είδους "Mahakavya", που αντιπροσωπεύεται μεταξύ άλλων έργων από τα ποιήματα των Ashvaghosa και Kalidasa, που δόξασαν τη σανσκριτική λογοτεχνία και οφείλουν πολλά στη Ραμαγιάνα. . Το Gita αντικατοπτρίζει ένα πολύ περίπλοκο σύνολο ιδεών και εννοιών. Η τεράστια δημοτικότητά του καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από το γεγονός ότι το ποίημα έχει γίνει μέρος του έπους. Μαζί με άλλα βιβλία του, μπήκε κατευθείαν στη ζωή του ινδικού λαού, παίχτηκε από περιοδεύοντες τραγουδιστές και αφηγητές. Αυτές οι καλλιτεχνικές ανακαλύψεις με τις οποίες είναι πλούσια η Ραμαγιάνα ήταν αναμφίβολα σκόπιμες, συνειδητές και διαμόρφωσαν ένα εσωτερικά συνδεδεμένο σύστημα. Και παρόλο που το ποίημα διαμορφώθηκε στην προφορική λαϊκή τέχνη, η τελική του εμφάνιση, προφανώς, διαμορφώθηκε υπό την επίδραση της ατομικής γραφής του εξαιρετικού ποιητή και καινοτόμου. Ποιος ήταν αυτός ο ποιητής: η Βαλμίκη, όπως ισχυρίζεται η παράδοση, ή -όπως φαίνεται πιο πιθανό- κάποιος συγγραφέας άγνωστος σε εμάς, που κρυβόταν πίσω από το έγκυρο όνομα αρχαίου παραμυθά- δεν ξέρουμε. Αλλά με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, σε αυτόν τον ποιητή απονεμήθηκε ο τίτλος του "adikavi" στην Ινδία - "ο πρώτος ποιητής", και η ίδια η "Ramayana" ονομάζεται δικαίως "adikavya", δηλαδή "το πρώτο ποίημα", το πρώτο- το αποτέλεσμα της δράσης της μαγικής, δημιουργικής του δύναμης - maya. Η γνώση επιστρέφει τη σοφία σε αυτήν την αληθινή πηγή. Η «απελευθέρωση» ερμηνεύεται επίσης - ο στόχος του μονοπατιού που οδηγεί από τη συνηθισμένη κατάσταση στην οποία τα πράγματα φαίνονται πραγματικά στη «φώτιση», όταν το Brahma n (το απόλυτο) φαίνεται να είναι το μόνο πράγμα που υπάρχει. Μια από τις Ουπανισάντ λέει: «Όταν δεν υπάρχει σκοτάδι, τότε δεν υπάρχει ούτε μέρα ούτε νύχτα, ούτε υπάρχον ούτε ανύπαρκτο - υπάρχει μόνο ένα που φέρνει την ευτυχία (Μπράχμαν). Αντίστοιχα, στη Γκίτα: «Το υπέρτατο Μπράχμαν είναι απαρχής, δεν ορίζεται ούτε ως υπαρκτό ούτε ως ανύπαρκτο». πληθυσμό, τότε η Gita καταλαμβάνει μια μεσαία θέση από αυτή την άποψη. Οι δημιουργοί του ποιήματος όχι μόνο επέτρεψαν τη δυνατότητα διάδοσης της διδασκαλίας, αλλά διέταξαν επίσης τους οπαδούς τους να ενεργήσουν ενεργά στο όνομα αυτής. Αλλά ένα πράγμα είναι σίγουρο - η ινδική κουλτούρα, σε σύγκριση με την ευρωπαϊκή κουλτούρα, διακρινόταν πάντα από πνευματική δύναμη, συνεχή έμφαση στην εσωτερική συνείδηση, στην επιτακτική ανάγκη συγχώνευσης με το σύμπαν και την πνευματική αρχή που ενσωματώνεται σε αυτό.
Η καθολική αρχή είναι άπιαστη ακριβώς επειδή εδρεύει ταυτόχρονα σε όλα τα πράγματα. Αντιπροσωπεύει μια ορισμένη λεπτή ουσία του κόσμου, που δεν αναγνωρίζεται από τη συνηθισμένη όραση: «Έξω και μέσα σε όλα τα όντα, κινητά και ακίνητα... κατοικεί στην καρδιά του καθενός» (Μπαγκαβάντ Γκίτα) Οι διδασκαλίες της Γκίτα περιλάμβαναν πολλές βεδικές ιδέες , για παράδειγμα, για τον παράδεισο και την κόλαση. Διακηρύχθηκε ότι οι κακές πράξεις συνεπάγονταν πτώση στην άβυσσο του σκότους και του πόνου. Ο Παράδεισος (ονομάζεται svarga, όπως στα παλαιότερα κείμενα) απεικονίζεται ως κατοικία χαράς, όπου κατοικούν οι θεοί. Οι καλές πράξεις οδηγούν τον πιστό στον ουράνιο κόσμο, αλλά, έχοντας ξοδέψει τις αρετές του, επιστρέφει στους επίγειους κόλπους.
Το ερώτημα σε ποιους κοινωνικούς κύκλους απευθύνθηκαν οι συγγραφείς της Gita αντιπροσωπεύει ένα πολύ δύσκολο ερώτημα. Αν οι Ουπανισάδες απευθυνόντουσαν σε μια στενή ομάδα μορφωμένων Βραχμάνων και Κσατρία, και τα γραπτά των Βουδιστών ή των Τζαϊν είχαν σκοπό
φαρδιούς κύκλους "Η τέχνη της αρχαίας Ινδίας"Εισαγωγή
Ένα από τα πιο σημαντικά καθήκοντα της κατανόησης του αρχαίου κόσμου είναι η κατανόηση της διαφορετικότητας και της μοναδικότητας των αρχαίων πολιτισμών, απομακρυσμένων από το παρόν σε χρόνο και χώρο. Όλα αυτά, μαζί και αντιπροσωπεύοντας ένα συγκεκριμένο πολιτισμικό σύνολο, με την ποικιλομορφία και τη μοναδικότητά τους, επηρέασαν σημαντικά τη διαμόρφωση και τον χαρακτήρα του
Από όσα έχουν ήδη ειπωθεί, είναι σαφές ότι η κεντρική θέση στον αρχαίο ινδικό πολιτισμό ανήκει στα μνημεία της θρησκευτικής λογοτεχνίας. Οι παλαιότερες από αυτές - οι Βέδες - όχι μόνο γράφτηκαν αργά, αλλά στη συνέχεια μεταδόθηκαν κυρίως από δάσκαλο σε μαθητή προφορικά. Επιπλέον, κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων, η γλώσσα έγινε τόσο διαφορετική από την ομιλούμενη που συχνά απομνημονεύονταν εκτενή βιβλία χωρίς ουσιαστικά να κατανοούν τη σημασία τους. Το πολύπλοκο σύστημα απομνημόνευσης και ακριβούς αναπαραγωγής λογοτεχνικών κειμένων που αναπτύχθηκε μεταξύ των Βραχμάνων σημαντική επιρροήγια ολόκληρο τον χαρακτήρα της εκπαίδευσης και της επιστήμης στην αρχαία Ινδία.
Η τεράστια προσοχή που δόθηκε στην ακρίβεια της μετάδοσης και της ερμηνείας των ιερών Βεδικών κειμένων οδήγησε τελικά στην εμφάνιση τέτοιων ειδικών κλάδων όπως η φωνητική και η ετυμολογία. Σε αυτή τη βάση, αναπτύχθηκε στη συνέχεια η αρχαία ινδική γλωσσολογία. Ο καθορισμός του χρόνου για τις θυσίες απαιτούσε παρατηρήσεις των ουράνιων σωμάτων και η κατασκευή πολύπλοκων βωμών απαιτούσε γνώση της γεωμετρίας. Έτσι, ήδη στην ύστερη βεδική λογοτεχνία εμφανίστηκαν οι απαρχές των επιστημών, αν και ήταν πολύ πρωτότυπες και δεν συνέπιπταν με τις σύγχρονες όχι μόνο στους στόχους τους, αλλά και στις μεθόδους τους.
Μαζί με τη βεδική παράδοση διαμορφώθηκε και η επική παράδοση. Στην τελική τους μορφή, η Μαχαμπαράτα και η Ραμαγιάνα έγιναν μια αληθινή εγκυκλοπαίδεια του Ινδουισμού και ένας ανεξάντλητος θησαυρός εικόνων για ποιητές και καλλιτέχνες των επόμενων εποχών. Το έπος, θα έλεγε κανείς, εξακολουθεί να υπάρχει σε προφορική μορφή, όντας προσβάσιμο σε εκατομμύρια αγράμματους Ινδιάνους και έχοντας τεράστιο αντίκτυπο στην κοσμοθεωρία τους. Μέχρι το δεύτερο μισό της 1ης χιλιετίας π.Χ. Η διαμόρφωση της βουδιστικής λογοτεχνίας περιλαμβάνει και την Τιπιτάκα της σχολής Theravada. Τα έργα άλλων σχολών του Βουδισμού - το «μεγάλο όχημα» - δεν έχουν διατηρηθεί πλήρως, μερικές φορές στα σανσκριτικά, αλλά κυρίως σε κινεζικές, ιαπωνικές και θιβετιανές μεταφράσεις.
Η άνθηση του αρχαίου ινδικού πολιτισμού κατά τους πρώτους αιώνες της χριστιανικής εποχής εκφράζεται με την ανάπτυξη μιας μεγάλης ποικιλίας κοσμικών ειδών. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτο είναι το σανσκριτικό δράμα, που προορίζεται τόσο για το δικαστήριο όσο και για το θέατρο της πόλης. Η συλλογή μύθων «Panchatantra» ήταν εξαιρετικά δημοφιλής. Οι επιμέρους ιστορίες του είναι στριμωγμένες η μία πάνω στην άλλη, έντεχνα ένθετες σε ένα κοινό πλαίσιο. Η αραβική μετάφραση της Πανχατάντρα είναι γνωστή ως Καλίλα και Δήμνα. Τα διηγήματα της Πανχατάντρα και η ίδια η μέθοδος κατασκευής ενός λογοτεχνικού έργου επηρέασαν πολλές εθνικές λογοτεχνίες στο Μεσαίωνα (Χίλιες και μία νύχτες, Δεκαμερόν κ.λπ.).
Εκτός από ποιητικούς στίχους, πανηγυρικά ποιήματα και συλλογές διδακτικών αφορισμών, συχνά συντάσσονταν επιστημονικές πραγματείες σε ποιητική μορφή, διευκολύνοντας έτσι την αποστήθιση και την προφορική μετάδοσή τους. Μεγάλη ποσότηταποιήματα συμπεριλήφθηκαν επίσης στην πραγματεία για την πολιτική - Arthashastra. Αυτή η πραγματεία απεικονίζει ζωντανά τις δικαστικές ίντριγκες, τις προδοτικές προκλήσεις και τις μυστικές δολοφονίες. Ο κύριος στόχος της πολιτικής τέχνης φαίνεται στην υποταγή των γύρω εδαφών, και ως εκ τούτου όλοι οι γειτονικοί ηγεμόνες θεωρούνται πιθανοί αντίπαλοι και οι γείτονες των γειτόνων θεωρούνται πιθανοί σύμμαχοι του «κυρίαρχου που επιδιώκει την κατάκτηση».
Ανάμεσα στα έργα της επιστημονικής και διδακτικής λογοτεχνίας θα πρέπει πρώτα απ' όλα να αναφέρουμε τη σανσκριτική γραμματική που συνέταξε ο Panini γύρω στον 4ο αιώνα. Π.Χ Η αρχαία ινδική φιλοσοφία, η οποία περιελάμβανε πολλές ανταγωνιστικές σχολές, απολαμβάνει επάξια φήμη. Τα κύρια φιλοσοφικά κείμενα μπορούν να χρονολογηθούν στους πρώτους αιώνες της χριστιανικής εποχής, αλλά σε ορισμένες περιπτώσεις μια μακρά παράδοση ανάπτυξης μιας συγκεκριμένης σχολής μπορεί να υποτεθεί στο δεύτερο μισό της 1ης χιλιετίας π.Χ. Τα επιτεύγματα των Ινδών στον τομέα της λογικής και της φιλοσοφίας της γλώσσας είναι επίσης ιδιαίτερα σημαντικά. Ωστόσο, ο κύριος στόχος της φιλοσοφίας στην αρχαία Ινδία δεν ήταν η γενίκευση των επιτευγμάτων των φυσικών επιστημών και η επέκταση της πρακτικής γνώσης, αλλά η ερμηνεία ιερών κειμένων και η επίτευξη θρησκευτικής σωτηρίας.
2. Αρχιτεκτονική
Η κατασκευή με τούβλο και πέτρα ξεκινά κυρίως στη μετα-Mauri εποχή. Τα μνημεία που σώζονται συνδέονται κυρίως με τον Βουδισμό (για παράδειγμα, μοναστήρια σπηλαίων στη Δυτική Ινδία). Οι λαξευμένες στους βράχους αίθουσες φτάνουν σε έκταση περίπου 500 τετραγωνικών μέτρων. μ. με ύψος περίπου 15 μ. Χαρακτηριστικός είναι ο εσωτερικός σχεδιασμός τους, που αναπαράγει τις παραδόσεις της ξύλινης αρχιτεκτονικής (οροφές και άλλα στοιχεία που είναι περιττά σε κτίρια από πέτρα, και ιδιαίτερα σε σπήλαια).
Από τα υπέργεια κτίρια, τα πιο σημαντικά βρίσκονται στο Sanchi. Εδώ, στην κορυφή ενός μεγάλου λόφου, όχι μακριά από ένα σημαντικό πολιτικό κέντρο της μετα-Mauri εποχής, βρισκόταν ένα τεράστιο βουδιστικό μοναστήρι. Ελάχιστα έχουν διατηρηθεί από το ίδιο το μοναστήρι και το ξενοδοχείο για τους προσκυνητές. Και το κύριο αξιοθέατο του Sanchi είναι μια μεγάλη στούπα, που χτίστηκε τον 2ο-1ο αιώνα. Π.Χ Περιβάλλεται σε τέσσερα βασικά σημεία από σκαλιστές πέτρινες πύλες που απεικονίζουν σκηνές από βουδιστικούς θρύλους. Οι πέτρινες στούπες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος των σπηλαίων ναών, αποτελώντας γενικά τα πιο χαρακτηριστικά μνημεία της βουδιστικής αρχιτεκτονικής. Η μεγαλύτερη στούπα στη Λάνκα είναι συγκρίσιμη σε μέγεθος με τις αιγυπτιακές πυραμίδες.
Ίσως τα αρχαιότερα μνημεία του ινδικού πολιτισμού (φυσικά, αν δεν μιλάμε για την περίοδο του πολιτισμού του Ινδού) είναι οι στήλες στις οποίες είναι σκαλισμένες οι επιγραφές του Ashoka. Όλες οι κολώνες κατασκευάστηκαν από πέτρα που εξορύχθηκε στην περιοχή του Βαρανάσι, γυαλίστηκαν προσεκτικά και παραδόθηκαν σε απομακρυσμένες περιοχές της πολιτείας Mauryan. Το γλυπτό που στεφανώνει τη στήλη, όπως τα περίφημα λιοντάρια, δείχνει μια ορισμένη επίδραση της περσικής και ίσως ελληνικής τέχνης. Αυτό εξηγείται προφανώς από το γεγονός ότι οι Ινδοί τεχνίτες εκείνη την εποχή δεν ήταν ακόμη συνηθισμένοι να εργάζονται στην πέτρα.
3. Γλυπτική και ζωγραφική
Στη μετα-Mauri εποχή, εμφανίστηκαν τοπικές σχολές γλυπτικής. Τα πιο διάσημα είναι τα σχολεία της Gandhara (Βορειοδυτική Ινδία), η περιοχή Mathura (κεντρική Βόρεια Ινδία) και μια από τις περιοχές Deccan (σχολή Amaravati).
Η ακμή της σχολής Gandhara, που διαμορφώθηκε υπό την ισχυρή επίδραση της ελληνιστικής και ρωμαϊκής τέχνης, χρονολογείται από τους πρώτους αιώνες της χριστιανικής εποχής. Το στυλ Gandhara, ξεκινώντας από την εποχή Kushan, επηρέασε τη βουδιστική τέχνη της Κεντρικής και Ανατολικής Ασίας. Οι σχολές Ματούρα και Αμαραβάτι συνδέονται στενότερα με τις παραδόσεις της ινδικής καλών τεχνών. Στη βάση τους αναπτύχθηκε η μεσαιωνική τέχνη όχι μόνο στην ίδια την Ινδία, αλλά, σε κάποιο βαθμό, στις χώρες της Νοτιοανατολικής Ασίας. Η διάδοση του Βουδισμού των Μεγάλων Οχημάτων συνέβαλε στην εμφάνιση ενός τεράστιου πάνθεον αγίων Μποντισάτβα. Τεράστια ευρήματα ειδωλίων από τερακότα υποδεικνύουν μια ευρεία ζήτηση για έργα τέχνης που σχετίζονται με τον Βουδισμό.
Τα παγκοσμίως διάσημα μνημεία της ινδικής ζωγραφικής βρίσκονται στην Ajanta (Δυτική Ινδία). Σπηλαιώδεις ναοίκαι τα μοναστήρια Ajanta δημιουργήθηκαν σε μια περίοδο σχεδόν χιλίων χρόνων, ξεκινώντας από τους μεταμαουρικούς χρόνους. Οι τοίχοι ορισμένων αιθουσών είναι καλυμμένοι με πολύχρωμες εικόνες σκηνών από βουδιστικούς θρύλους. Αξιοσημείωτα θραύσματα ζωγραφικής παρόμοια με τους πίνακες του Ajanta βρίσκονται επίσης στη Σρι Λάνκα. Παρά την έλλειψη πολιτικής ενότητας, τη διαφορά στις γλώσσες και τις πεποιθήσεις των λαών της Ινδίας, αυτή η χώρα κατά τον Μεσαίωνα και τη σύγχρονη εποχή διατήρησε την ενότητα του πολιτισμού που είχε αναπτυχθεί στην αρχαιότητα. Η κυρίαρχη θρησκεία στην Ινδία, ο Ινδουισμός, καθαγίασε τον παραδοσιακό τρόπο ζωής.
Η επιρροή της βουδιστικής θρησκείας, της λογοτεχνίας, της φιλοσοφίας και της τέχνης μπορεί να εντοπιστεί σε πολλούς λαούς της μεσαιωνικής Ανατολής. Η αρχαία ινδική ιατρική και τα μαθηματικά ήταν διάσημα σε όλο τον κόσμο και αξιοσημείωτα επιτεύγματα στον τομέα της γλωσσολογίας, της λογικής και της ψυχολογίας μπορούν να εκτιμηθούν μόνο τώρα.
Η ινδική κουλτούρα μπορεί να συγκριθεί με έναν πανίσχυρο ποταμό που πηγάζει ψηλά στα Ιμαλάια και συνεχίζει τη ροή του μέσα από δάση και πεδιάδες, κήπους και αγροκτήματα, χωριά και πόλεις. Πολλοί παραπόταμοι ρέουν σε αυτό, οι όχθες του αλλάζουν, αλλά ο ίδιος ο ποταμός παραμένει αμετάβλητος. Η ινδική κουλτούρα είναι ίσα μέρη ενότητα και διαφορετικότητα, δέσμευση στην παράδοση και δεκτικότητα στο νέο. Κατά τη διάρκεια της ιστορίας αιώνων, η Ινδία χρειάστηκε να υπομείνει πολλά, να προσαρμοστεί σε πολλά, να αφομοιώσει στοιχεία διαφόρων πολιτισμών, αλλά ταυτόχρονα κατάφερε να διατηρήσει την αρχαία της κληρονομιά.
Η φύση και το κλίμα της χώρας είναι ασυνήθιστα διαφορετικά. Πολλές εθνικότητες ζουν εδώ με τις δικές τους πεποιθήσεις, γλώσσες και πολιτισμούς. Ωστόσο, όλα έχουν μια μοναδική ινδική γεύση. Η πηγή αυτής της ενότητας είναι άπιαστη. Μπορεί να γίνει αισθητό, αλλά δεν μπορεί να γίνει κατανοητό. Στο διάσημο βιβλίο του, The Discovery of India, ο Jawaharlal Nehru έδωσε μια λαμπρή ανάλυση της ενότητας και της ακεραιότητας του ινδικού πολιτισμού που έχει τις ρίζες του στην εκπληκτική ποικιλομορφία του.
Ήδη τα μνημεία του πολιτισμού των Χαραπών (3000–1800 π.Χ.) φέρουν ήδη εκείνα τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα που αργότερα συνδέθηκαν με την Ινδία και τον πολιτισμό της. Αυτό επιβεβαιώνεται από τα αρχαιολογικά ευρήματα στη Χαράπα και στο Μοχέντζο-Ντάρο. Το άγαλμα ενός ανθρώπου βυθισμένου στον διαλογισμό δείχνει ότι η πρακτική της γιόγκα ήταν ήδη γνωστή εκείνη την εποχή. Η λεία επιφάνεια του κορμού και η απουσία μυϊκής έντασης υποδηλώνουν την αρχαία ινδική έννοια της εσωτερικής ενέργειας. Η θεότητα που απεικονίζεται σε μια από τις πήλινες σφραγίδες έχει μεγάλη ομοιότητα με μεταγενέστερες εικόνες του Σίβα. Βραχιόλια παρόμοια με αυτά που κοσμούν τα χέρια του χάλκινου χορευτή μπορούν ακόμα να αγοραστούν σε οποιοδήποτε κατάστημα. Πρόσφατη έρευνα έδειξε ότι η επιρροή του πολιτισμού των Χαραπών εξαπλώθηκε ακόμη και σε απομακρυσμένες περιοχές της Βόρειας και Δυτικής Ινδίας και οι λαοί που ζούσαν στη λεκάνη του Ινδού διατηρούσαν στενές επαφές με τον πολιτισμό των Δραβιδών, ο οποίος υπήρχε πολύ πριν έρθουν οι Άριοι στην Ινδία.
Περίπου μεταξύ 2000 και 1600 π.Χ. μέρος των φυλών που ανήκαν στη μεγάλη ομάδα των Αρίων, ή Ινδο-Αρίων, μετακόμισε στην Ινδία. Μιλούσαν σανσκριτικά και λάτρευαν θεούς που προσωποποιούσαν τις στοιχειώδεις δυνάμεις της φύσης: τον Ίντρα τον κεραυνό, τον άρχοντα της ατμόσφαιρας, τον θεό της θυσιαστικής φωτιάς Άγκνι και τον παντογνώστη Βαρούνα, τον τιμωρό κριτή θεό και τη θεότητα του στοιχείου του νερού. Ύμνοι αφιερωμένοι σε αυτούς και σε άλλους θεούς αποτελούσαν τέσσερις συλλογές - τις Βέδες. Το παλαιότερο από αυτά είναι η Rig Veda (1500–1200 π.Χ.), η οποία χαρακτηρίζεται από την αναζήτηση της Υπέρτατης πραγματικότητας που κρύβεται πίσω από όλη την ποικιλομορφία της ζωής. Αυτή η ιδέα αναπτύσσεται στους διαλόγους των Ουπανισάδων (900–600 π.Χ.). Η βεδική ποίηση χαρακτηρίζεται από πνευματικότητα, ανώτερο ύφος και μια κίνηση από την εξωτερική φόρμουλα στην εσωτερική εμπειρία. Έξω από τη βεδική (ινδουιστική) παράδοση τον 6ο αιώνα. Π.Χ προέκυψαν δύο άλλες θρησκείες. Η προσωπικότητα του Βούδα, με το μήνυμά του για αγάπη, συμπόνια και αρμονία, είχε τεράστιο αντίκτυπο στην ανάπτυξη της ινδικής φιλοσοφίας και κουλτούρας, αν και ως θρησκεία ο Βουδισμός πήρε βαθύτερες ρίζες έξω από την Ινδία. Ο ιδρυτής του Τζαϊνισμού ήταν ο Μαχαβίρα, οι διδασκαλίες του οποίου αναπτύσσουν τις ιδέες της απελευθέρωσης και της απάρνησης κάθε βίας. Οι Τζαϊνί συνέβαλαν επίσης πολύ στην ανάπτυξη της ινδικής τέχνης και φιλοσοφίας.
Το 326 π.Χ. Ο Μέγας Αλέξανδρος διέσχισε τον Ινδό και παρόλο που σύντομα γύρισε τα στρατεύματά του πίσω, η ελληνική εισβολή ήταν ένας σημαντικός παράγοντας για την προσέγγιση της Ινδίας με τον ελληνορωμαϊκό κόσμο. Έξι χρόνια αργότερα, ο βασιλιάς Chandragupta, ιδρυτής της δυναστείας Mauryan, προσπάθησε να ενώσει τα διάσπαρτα ινδικά πριγκιπάτα σε μια κεντρική αυτοκρατορία με πρωτεύουσα την Pataliputra (τώρα Patna, Bihar). Ο εγγονός του Ashoka (273–237 π.Χ.), αηδιασμένος από τον πόλεμο, έγινε πιστός Βουδιστής. Κατά την καθοδήγησή του, βουδιστικά ρητά που καλούσαν σε συμπόνια και έλεος χαράχτηκαν στη λεία επιφάνεια των πέτρινων κιόνων. Τα κιονόκρανα που τερματίζουν τις κολώνες είναι εξαιρετικά δείγματα γλυπτικής.
Οι ηγεμόνες της δυναστείας Σούνγκι (185–149 π.Χ.) ήταν ορθόδοξοι Ινδουιστές, αλλά υπό τον Κανίσκα (δυναστεία Κουσάν), που κυβέρνησε τη βορειοδυτική Ινδία (78–101), υπήρξε μια αξιοσημείωτη αναβίωση του Βουδισμού. Κάτω από τους Kushans, το στυλ Gandhara, που χαρακτηρίζεται από μια αξιοσημείωτη επίδραση της αρχαιότητας, αναπτύχθηκε στη βουδιστική γλυπτική. Ένα άλλο κέντρο της βουδιστικής τέχνης ήταν η Mataura, που βρίσκεται νότια του Δελχί. Κατά τη διάρκεια της Αυτοκρατορίας Γκούπτα (319 – 540), η οποία ονομάζεται «χρυσή εποχή» του αρχαίου ινδικού πολιτισμού, το πολιτικό και πολιτιστικό κέντρο μεταφέρθηκε και πάλι στην Παταλιπούτρα. Μερικοί βασιλιάδες της δυναστείας Gupta, όπως ο Chandragupta και ο Skandagupta, ήταν ποιητές και μουσικοί. Κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Chandragupta, έζησε ο μεγαλύτερος ποιητής και θεατρικός συγγραφέας που έγραψε στα σανσκριτικά, ο Kalidasa. Τα γλυπτά του Βούδα στο Sarnath και οι τοιχογραφίες στα σπήλαια της Ajanta (Δυτική Ινδία) θεωρούνται αριστουργήματα γλυπτικής και ζωγραφικής αυτής της εποχής. Η παρακμή της αυτοκρατορίας Γκούπτα συνοδεύτηκε από πολιτικό κατακερματισμό.
www.coolreferat.com
Η φιλοσοφία έφτασε σε πολύ υψηλό επίπεδο ανάπτυξης στην αρχαία Ινδία. Η πιο διάσημη σχολή αρχαίων Ινδών υλιστών ήταν η Lokayata. Ο Λοκαγιάτικας αντιτάχθηκε στις κύριες διατάξεις των θρησκευτικών και φιλοσοφικών σχολών, ενάντια στη θρησκευτική «απελευθέρωση» και την παντοδυναμία των θεών. Θεωρούσαν την αισθητηριακή αντίληψη ως την κύρια πηγή γνώσης. Το μεγάλο επίτευγμα της αρχαίας ινδικής φιλοσοφίας ήταν η ατομικιστική διδασκαλία της σχολής Βαϊνίσικα. Η σχολή Samkhya αντανακλούσε πολλά επιτεύγματα στην επιστήμη Ένας από τους μεγαλύτερους αρχαίους Ινδούς φιλοσόφους ήταν ο Nacharjuna, ο οποίος βρήκε την έννοια της καθολικής σχετικότητας ή της «καθολικής σχετικότητας» ή «καθολικής κενού» και επίσης έθεσε τα θεμέλια της σχολής της λογικής. Ινδία. Μέχρι το τέλος της αρχαιότητας, η ιδεαλιστική σχολή της Βεδάντα απολάμβανε τη μεγαλύτερη επιρροή, αλλά οι ορθολογιστικές έννοιες έπαιξαν σημαντικό ρόλο.
Η ιστορία της αρχαίας ινδικής λογοτεχνίας συνήθως χωρίζεται σε διάφορα στάδια: Βεδική, επική και περίοδος της κλασικής σανσκριτικής λογοτεχνίας. Τα δύο πρώτα στάδια χαρακτηρίζονται από την επικράτηση της προφορικής παράδοσης μετάδοσης κειμένου. Οι αληθινές εγκυκλοπαίδειες της ινδικής ζωής είναι τα δύο μεγάλα επικά ποιήματα της Αρχαίας Ινδίας - η Μαχαμπαράτα και η Ραμαγιάνα. Απεικονίζουν όλες τις πτυχές της ζωής των αρχαίων Ινδών. Το έπος απορρόφησε υλικό που, παίρνοντας μορφή στην προφορική και ποιητική παράδοση, απέκτησε διδακτικό χαρακτήρα και περιλάμβανε θρησκευτικά και φιλοσοφικά έργα και ιδέες. Στις επόμενες εποχές, πολλοί εξέχοντες Ινδοί καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου Kalidas, άντλησαν την έμπνευσή τους από αυτούς τους θησαυρούς σοφίας του λαού τους.
Στην εποχή της κλασικής σανσκριτικής λογοτεχνίας, η συλλογή ιστοριών και παραβολών «Panchatantra», βασισμένη στη λαογραφία, κέρδισε ιδιαίτερη δημοτικότητα. Μεταφράστηκε σε πολλές γλώσσες και το γνώρισαν αρκετά νωρίς στη Ρωσία.
Ανάμεσα στη βιβλιογραφία που σχετίζεται με τη βουδιστική παράδοση, ξεχωρίζει ξεκάθαρα το έργο του ποιητή και θεατρικού συγγραφέα Pshvaghosh (1ος-2ος αιώνας μ.Χ.). Το ποίημα «Buddhacharita» που έγραψε ήταν το πρώτο τεχνητό έπος που εμφανίστηκε στην ινδική λογοτεχνία.
Υψηλό επίπεδοθεωρία που έφτασε στην αρχαία Ινδία λογοτεχνική δημιουργικότητα, συμπεριλαμβανομένης της ποίησης. Αναπτύχθηκαν λεπτομερώς οι κανόνες της στιχουργίας και οι πραγματείες για τη θεωρία της μετρικής και της ποιητικής. Αναδύονται αρκετές σχολές «ποιητικής επιστήμης» και υπάρχουν συζητήσεις για τα είδη, τον σκοπό της λογοτεχνίας και την καλλιτεχνική γλώσσα.
Η έννοια του θεϊκού χαρακτήρα του λόγου επηρέασε την ανάπτυξη της επιστήμης της γλώσσας. Θεωρήθηκε ότι ο λόγος βρίσκεται στη βάση της επιστήμης και των τεχνών. Στη γραμματική του Panini «The Eight Books» η ανάλυση του γλωσσικού υλικού γίνεται τόσο βαθιά και διεξοδικά που οι σύγχρονοι επιστήμονες βρίσκουν ομοιότητες μεταξύ της θεωρίας των αρχαίων Ινδών και της σύγχρονης γλωσσολογίας.
Αναφορές
www.neuch.ru
Φιλοσοφία, λογοτεχνία, γλωσσολογία της αρχαίας Ινδίας
Φιλοσοφία, λογοτεχνία, γλωσσολογία της αρχαίας Ινδίας
Η φιλοσοφία έφτασε σε πολύ υψηλό επίπεδο ανάπτυξης στην αρχαία Ινδία. Η πιο διάσημη σχολή αρχαίων Ινδών υλιστών ήταν η Lokayata. Ο Λοκαγιάτικας αντιτάχθηκε στις βασικές αρχές των θρησκευτικών και φιλοσοφικών σχολών, ενάντια στη θρησκευτική απελευθέρωση και την παντοδυναμία των θεών. Θεωρούσαν την αισθητηριακή αντίληψη ως την κύρια πηγή γνώσης. Το μεγάλο επίτευγμα της αρχαίας ινδικής φιλοσοφίας ήταν η ατομικιστική διδασκαλία της σχολής Βαϊνίσικα. Η σχολή Samkhya αντανακλούσε πολλά επιτεύγματα στην επιστήμη Ένας από τους μεγαλύτερους αρχαίους Ινδούς φιλοσόφους ήταν ο Nacharjuna, ο οποίος βρήκε την έννοια της καθολικής σχετικότητας ή της παγκόσμιας σχετικότητας ή του καθολικού κενού, και επίσης έθεσε τα θεμέλια της σχολής της λογικής στην Ινδία. Μέχρι το τέλος της αρχαιότητας, η ιδεαλιστική σχολή της Βεδάντα απολάμβανε τη μεγαλύτερη επιρροή, αλλά οι ορθολογιστικές έννοιες έπαιξαν σημαντικό ρόλο.
Η αρχαία ινδική τέχνη ήταν στενά συνδεδεμένη με τη θρησκεία και τη φιλοσοφία. Επιπλέον, απευθυνόταν πάντα στους αγρότες της κατώτερης κάστας, με στόχο να τους μεταδώσει τους νόμους του κάρμα, τις απαιτήσεις του ντάρμα κ.λπ. Σε ποίηση, πεζογραφία, δράμα, μουσική, ο Ινδός καλλιτέχνης ταύτιζε τον εαυτό του με τη φύση σε όλα τις διαθέσεις του, ανταποκρίθηκε στη σύνδεση ανθρώπου και σύμπαντος. Και τέλος, η θρησκευτική προκατάληψη που στρεφόταν ενάντια στα αγάλματα των θεών είχε σημαντική επίδραση στην ανάπτυξη της ινδικής τέχνης. Οι Βέδες ήταν ενάντια στην εικόνα μιας θεότητας και η εικόνα του Βούδα εμφανίστηκε στη γλυπτική και τη ζωγραφική μόνο στην ύστερη περίοδο της ανάπτυξης του Βουδισμού.
Η ιστορία της αρχαίας ινδικής λογοτεχνίας συνήθως χωρίζεται σε διάφορα στάδια: Βεδική, επική και περίοδος της κλασικής σανσκριτικής λογοτεχνίας. Τα δύο πρώτα στάδια χαρακτηρίζονται από την επικράτηση της προφορικής παράδοσης μετάδοσης κειμένου. Οι αληθινές εγκυκλοπαίδειες της ινδικής ζωής είναι τα δύο μεγάλα επικά ποιήματα της Αρχαίας Ινδίας - η Μαχαμπαράτα και η Ραμαγιάνα. Απεικονίζουν όλες τις πτυχές της ζωής των αρχαίων Ινδών. Το έπος απορρόφησε υλικό που, παίρνοντας μορφή στην προφορική και ποιητική παράδοση, απέκτησε διδακτικό χαρακτήρα και περιλάμβανε θρησκευτικά και φιλοσοφικά έργα και ιδέες. Στις επόμενες εποχές, πολλοί εξέχοντες Ινδοί καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου Kalidas, άντλησαν την έμπνευσή τους από αυτούς τους θησαυρούς σοφίας του λαού τους.
Η εποχή Γκούπτα ήταν η περίοδος ανάπτυξης του αρχαίου ινδικού θεάτρου. Εμφανίστηκαν ακόμη και ειδικές πραγματείες για τη δραματουργία. Καθορίστηκαν τα καθήκοντα του θεάτρου και η υποκριτική τεχνική. Η ινδική θεατρική παράδοση προηγήθηκε της ελληνικής.
Στην εποχή της κλασικής σανσκριτικής λογοτεχνίας, η συλλογή ιστοριών και παραβολών Panchatantra, βασισμένη στη λαογραφία, κέρδισε ιδιαίτερη δημοτικότητα. Μεταφράστηκε σε πολλές γλώσσες και το γνώρισαν αρκετά νωρίς στη Ρωσία.
Από τη βιβλιογραφία που σχετίζεται με τη βουδιστική παράδοση, ξεχωρίζει ξεκάθαρα το έργο του ποιητή και θεατρικού συγγραφέα Pshvaghosh (12ος αιώνας μ.Χ.). Το ποίημα Buddhacharita που έγραψε ήταν το πρώτο τεχνητό έπος που εμφανίστηκε στην ινδική λογοτεχνία.
Η θεωρία της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, συμπεριλαμβανομένης της ποίησης, έφτασε σε υψηλό επίπεδο στην Αρχαία Ινδία. Αναπτύχθηκαν λεπτομερώς οι κανόνες της στιχουργίας και οι πραγματείες για τη θεωρία της μετρικής και της ποιητικής. Αναδύονται αρκετές σχολές ποιητικής επιστήμης και υπάρχουν συζητήσεις για τα είδη, τον σκοπό της λογοτεχνίας και την καλλιτεχνική γλώσσα.
Η έννοια του θεϊκού χαρακτήρα του λόγου επηρέασε την ανάπτυξη της επιστήμης της γλώσσας. Θεωρήθηκε ότι ο λόγος βρίσκεται στη βάση της επιστήμης και των τεχνών. Στη γραμματική του Panini, το Οκτάτευχο, η ανάλυση του γλωσσικού υλικού πραγματοποιείται τόσο βαθιά και διεξοδικά που οι σύγχρονοι επιστήμονες βρίσκουν ομοιότητες μεταξύ της θεωρίας των αρχαίων Ινδών και της σύγχρονης γλωσσολογίας.
Αναφορές
Για την προετοιμασία αυτής της εργασίας χρησιμοποιήθηκαν υλικά από τον χώρο
Η ινδική λογοτεχνία χρονολογείται περισσότερο από σαράντα αιώνες και είναι μια από τις παλαιότερες στον κόσμο.
Βεδική λογοτεχνία, πιστεύεται ότι δημιουργήθηκε στα τέλη της 2ης χιλιετίας π.Χ., περιλαμβάνει:
- "Σαμχίτας" - συλλογές ύμνων και προσευχών. Το πιο αρχαίο από τα Samhitas είναι το "Rigveda", που αποτελείται από 10 βιβλία (mandalas).
- Κάπως περισσότερο καθυστερημένη δουλειάείναι " Atharveda», που αποτελείται από 731 ύμνους και χωρίζεται σε 20 βιβλία.
- "Samaveda«(η συλλογή ψαλμάτων) αποτελείται από 1549 ύμνους.
- "Γιατζουρβέδα«αποτελείται από ύμνους και πεζογραφήματα (yajus).
- "Βραχμάνοι" δημιουργήθηκαν τον 6-8 αιώνες π.Χ. και αντιπροσωπεύουν ερμηνείες των Βεδών.
- "Aranyaki"("Forest Books"), πιστεύουν οι Keak, δημιουργήθηκαν για ασκητές που πηγαίνουν στο δάσος και ακολουθούν έναν μοναχικό τρόπο ζωής.
- "Ουπανισάδες" - θρησκευτικά και φιλοσοφικά έργα. Σε 200 "Upanishads" συγκεντρώθηκαν μυστικά enanas, προσβάσιμα μόνο σε μυημένους. Υποτίθεται ότι οι πρώτες "Upanishads" δημιουργήθηκαν τον 3ο-7ο αιώνα μ.Χ.
Επική ινδική λογοτεχνίαεμφανίζεται στο 1ο μισό της 1ης χιλιετίας π.Χ.
- Το πιο αρχαίο επικό έργομετρά" Μαχαμπαράτα"("Μεγάλη Ινδία"). Η δημιουργία του αποδίδεται στον ερημίτη Βιάσα. Η Μαχαμπαράτα θεωρείται το μεγαλύτερο λογοτεχνικό έργο στον κόσμο (100.000 γραμμές).
- "Ραμαγιάνα», που αποτελείται από 24 χιλιάδες γραμμές, δημιουργήθηκε περίπου τον 4ο αιώνα π.Χ.. Η συγγραφή του αποδίδεται στον ερημίτη Βαλμίκη.
- "Πουράνας"("Αρχαία παραμύθια"), που δημιουργήθηκαν τον Μεσαίωνα, περιέχουν μεγάλο αριθμό θρύλων και μύθων. Βασικά, οι "Puranas" επαναλαμβάνουν ιστορίες από το "Mahabharata" και το "Ramayana".
Η εξάπλωση του Βουδισμού στην Ινδία γέννησε ένα τέτοιο φαινόμενο όπως Λογοτεχνία Pali. Μία από τις γλώσσες στις οποίες κηρύχθηκε ο Βουδισμός ήταν το Pali (σύμφωνα με το μύθο, ήταν σε αυτή τη γλώσσα που κήρυξε ο Βούδας).
- Το πρώτο έργο αυτής της λογοτεχνίας θεωρείται " Τιπιτάκα("Three Baskets") - μια συλλογή βουδιστικών κωνικών κειμένων, που αποτελείται από τρία βιβλία. Το κύριο περιεχόμενο της Τιπιτάκα αναλύθηκε στο πρώτο βουδιστικό συμβούλιο το 477 π.Χ.
- Τζάτακας("Tales of the Lives of Bodhisattvas") πιστεύεται ότι δημιουργήθηκαν τον 4ο-3ο αιώνα. Π.Χ Αυτή είναι μια συλλογή από παροιμίες που απεικονίζουν τις αρχές του Βουδισμού.
Λογοτεχνία Kavya, ή κλασική σανσκριτική λογοτεχνίαξεκίνησε τον 2ο αιώνα. Π.Χ Οι πρώτοι εκπρόσωποί του είναι οι Ashvaghosha (2ος αιώνας μ.Χ.), Bhasa (3ος-4ος αιώνας μ.Χ.). Ο πιο διάσημος εκπρόσωπος της κλασικής σανσκριτικής λογοτεχνίας είναι ο «Ινδιάνος Σαίξπηρ» Καλιντάσα (4ος αιώνας μ.Χ.). Αρκετά δραματικά ποιήματα αυτού του συγγραφέα έχουν φτάσει σε εμάς: "Αναγνωρισμένο από το δαχτυλίδι της Shakuntaa", "The Messenger Cloud" και άλλα.
Λογοτεχνία μπάκτιεμφανίζεται στην Ταμίλαντ τον 6ο-8ο αιώνα. Οι πιο επιφανείς εκπρόσωποί του είναι οι Kabir, Surdas, Mirabai, Tulsidas.
Χίντι λογοτεχνία(λογοτεχνία στις γλώσσες Χίντι) εμφανίζεται γύρω στον 7ο με 11ο αιώνα. Αρχικά δημιουργήθηκε σε περισσότερες από δέκα γλώσσες. Τον 19ο - πρώτο μισό του 20ου αι. Δημιουργήθηκε η σύγχρονη λογοτεχνική γλώσσα Χίντι. Ο Bharatendu Harischandra (1850-1885) θεωρείται ο ιδρυτής της σύγχρονης λογοτεχνίας Χίντι.
Βεγγαλική λογοτεχνίαπροέκυψε στις αρχές της πρώτης χιλιετίας μ.Χ. Το αρχαιότερο μνημείο του θεωρείται το "Chorzhapod" (10-12 αιώνες) - μια συλλογή ποιητικών ύμνων που γράφτηκαν από διαφορετικούς συγγραφείς. Ένας εξέχων εκπρόσωπος της λογοτεχνίας της Βεγγάλης και ευρέως γνωστός στη Ρωσία είναι ο Rabindbranath Tagore (1861-1941).
Προέλευση ΤαμίλΗ λογοτεχνία πηγαίνει πίσω στις αρχές της εποχής μας. Ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της σύγχρονης λογοτεχνίας των Ταμίλ ήταν ο Suppiramanya Baradi (1882-1921).
Λογοτεχνία Ουρντούπροέρχεται από το Deccan κατά τον Μεσαίωνα. Αρχικά εξαγνίστηκε από την καθαρά αυλική αριστοκρατική γραμματεία. Ένας από τους πιο διάσημους εκπροσώπους του είναι ο Wali Muhammad (1667-1707).
Η ινδουιστική σανσκριτική λογοτεχνία αποτελεί το πιο αρχαίο και εκτεταμένο στρώμα της ινδικής λογοτεχνίας (). Η σανσκριτική λογοτεχνία έχει μεγάλη εξουσία και έχει προσφέρει ιδέες, θέματα και λογοτεχνικά πρότυπα για ένα μεγάλο μέρος της ινδικής λογοτεχνίας. Εμπίπτει σε δύο ή τρεις κύριες περιόδους, οι οποίες χρονολογικά επικαλύπτονται σημαντικά μεταξύ τους, το εύρος των οποίων δεν μπορεί να προσδιοριστεί επακριβώς: Βεδική (μια εποχή που εκτείνεται σε περίπου χίλια χρόνια, και σύμφωνα με ορισμένους ερευνητές, αρκετές χιλιάδες χρόνια, περίπου από το τέλος του 2 (ή νωρίτερα) χιλιάδες π.Χ. μεταβατική, ή επική (περίπου 6ος αιώνας π.Χ. – 4ος αιώνας μ.Χ., ταυτόχρονα αυτή είναι η περίοδος της λογοτεχνίας του Βουδισμού και του Τζαϊνισμού). κλασική (περίπου 2ος αιώνας μ.Χ. - έως σήμερα).
Βεδική λογοτεχνία.
Οι Ινδουιστές αναγνωρίζουν δύο τύπους έγκυρης θρησκευτικής λογοτεχνίας. Το πρώτο, το shruti («ακούστηκε»), θεωρείται είτε αιώνιο και αυθύπαρκτο, είτε εκδηλώνεται ως αποτέλεσμα θείας αποκάλυψης. Το δεύτερο είναι το smriti («μνήμη»), η λογοτεχνία που δημιουργείται από τον άνθρωπο γίνεται αντιληπτή και έχει λιγότερη εξουσία.
Η βεδική λογοτεχνία περιλαμβάνει όλα τα srutis και μερικά smritis. Πρώτα απ 'όλα, υπάρχουν τέσσερις κύριες συλλογές (samhita), καθεμία από τις οποίες ονομάζεται veda («ιερή γνώση»). Από τις Βέδες, η παλαιότερη και πιο σημαντική είναι Rig Veda (Βέδα των Ύμνων), που περιέχει 1028 ύμνους. Οι ύμνοι αποτελούνται κατά μέσο όρο από δέκα στροφές η καθεμία και τραγουδούνταν κατά τη διάρκεια τελετουργιών αφιερωμένων στη φωτιά και στο σόμα («ιερή σπονδή»). Οι ύμνοι ομαδοποιούνται σε δέκα τμήματα (μαντάλα), από τα οποία τα τμήματα 2-7 θεωρούνται τα πιο αρχαϊκά. Η τελική έκδοση του μνημείου ολοκληρώθηκε πιθανώς τον 10ο αιώνα. Π.Χ Το κύριο περιεχόμενο των ύμνων Ριγκβέδα- υμνώντας τους βεδικούς θεούς και στρέφοντας προς αυτούς με προσευχές.
Δεύτερη Βέδα Samaveda (Veda of Chant), περιέχει 1549 στροφές, σχεδόν εξ ολοκλήρου δανεισμένες από Ριγκβέδακαι χρησιμοποιείται ως άσματα κατά τη διάρκεια θυσιών στον Σόμα (και στον θεό Σόμα). Samavedaπεριέχει επίσης τραγούδια (γκάνα) που εξηγούν τον τρόπο που εκτελούνται αυτές οι στροφές.
Τρίτη Βέδα Γιατζουρβέδα (Βέδα των τύπων θυσίας), που υπάρχει σε πολλές εκδόσεις, χρησίμευε ως οδηγός για τους ιερείς που τελούσαν απευθείας το τελετουργικό της θυσίας, συνοδευόμενο από απαγγελία, προσευχές και ψαλμωδίες άλλων ιερέων. Αποτελείται από στροφές κυρίως δανεισμένες από Ριγκβέδα, και πεζογραφικούς τύπους (yajus) και επιμελήθηκε αργότερα από Rig Veda. Στο τελευταίο βιβλίο Ριγκβέδακαι μέσα ΓιατζουρβέδαΜιλάμε για την προέλευση του κόσμου, για την ουσία της θεϊκής αρχής, για τους θεούς, για τον ήρωα-πολεμιστή Ίντρα (ο κεντρικός χαρακτήρας της βεδικής μυθολογίας, η θεότητα της βροντής και της αστραπής, ο αρχηγός των θεών των ντέβα) , για την προέλευση της ύπαρξης και τους θεούς.
Τέταρτη Βέδα Atharvaveda (Βέδα των Ξόρκων και των Ξόρκων), υπάρχει σε πολλές εκδόσεις και περιλαμβάνει 730 ύμνους που περιέχουν περίπου 6.000 στροφές, καθώς και πεζογραφία. Γλώσσα Atharvavedaδείχνει ότι συντάχθηκε αργότερα Ριγκβέδα, από το οποίο δανείζεται κάποια υλικά. Atharvavedaαποτελείται από ξόρκια που στρέφονται εναντίον ατόμων, δαιμόνων και ασθενειών ή για να κερδίσουν τύχη στην αγάπη, να αυξήσουν τους απογόνους και την υλική ευημερία.
Μετά τη σύνταξη των Βεδών, οι βεδικές θυσίες έγιναν πιο περίπλοκες και οι ιερείς δημιούργησαν σχολιαστικές πεζογραφίες που ονομάζονταν brahmanas - ερμηνείες της έννοιας των τελετουργικών ενεργειών, καθώς και τα μάντρα που τις συνοδεύουν (γύρω στα τέλη της 2ης - αρχές της 1ης χιλιετίας π.Χ. ). Περιέγραψαν και εξήγησαν την πρακτική της εκτέλεσης θυσιών, υπέδειξαν βεδικούς στίχους κατάλληλους για κάθε περίπτωση και ανέπτυξαν θεολογικές και φιλοσοφικές αρχές. Αυτή η πτυχή του Ινδουισμού ονομάζεται συχνά Βραχμανισμός (). Και οι τέσσερις Βέδες έχουν μπραχμάνα, το πιο σημαντικό από αυτά είναι Shatapatha-brahmana (Μπράχμαν των εκατό μονοπατιών), δίπλα σε μία από τις εκδόσεις Γιατζουρβέδα.
Εκτός από τη θεολογία και το τελετουργικό, τα Brahmana περιλαμβάνουν πολλούς θρύλους, ορισμένα ερωτήματα ιστορικού χαρακτήρα και εκτεταμένα πραγματικά δεδομένα που περιέχονται στα στοιχεία της πλοκής που παρεμβάλλονται στα Brahmana - τα λεγόμενα itihasa, akhyana, purana.
Δίπλα στα Brahmana υπάρχουν εσωτερικά θεολογικά κείμενα που ονομάζονται Aranyakas (ή «βιβλία του δάσους»), που προορίζονται για πρόσθετη και μυστική ερμηνεία τελετουργιών από ερημίτες και μυημένους.
Οι Aranyaka συνήθως συνδέονται με τις Ουπανισάντ («μυστικές διδασκαλίες»), οι οποίες περιέχουν μεγάλες ενότητες αφιερωμένες στη μυστικιστική ερμηνεία του σύμπαντος σε σχέση με τον άνθρωπο. Οι Ουπανισάδες είναι τα παλαιότερα φιλοσοφικά έργα της Ινδίας (). Με χαλαρό τρόπο, μέσα από κάποια ιστορία, γρίφο, διάλογο ή θρησκευτικό στίχο, αποκαλύπτουν ιδέες που αργότερα έγιναν θεμελιώδεις στα περίφημα ινδικά φιλοσοφικά συστήματα και επηρέασαν τον Βουδισμό () και τον Τζαϊνισμό, καθώς και τον Ινδουισμό. Πρώτα απ 'όλα, αυτό είναι το δόγμα της μετενσάρκωσης, του κάρμα, που καθορίζει τη μελλοντική ύπαρξη ενός ατόμου, της απελευθέρωσης από τις αλλαγές στις ενσαρκώσεις, της ενότητας του ατόμου (atman) και της παγκόσμιας ψυχής (brahman-logos).
Η περίοδος εμφάνισης των Μπραμανά με τις Ουπανισάδες που σχετίζονται με αυτούς είναι περίπου 8-5 αιώνες. Π.Χ Σε μεταγενέστερους χρόνους, δημιουργήθηκαν άλλες Ουπανισάδες που δεν σχετίζονται με τους Βραχμάνους.
Το υπόλοιπο της βεδικής λογοτεχνίας καταλαμβάνεται από τα κείμενα Vedanga (μέλη των Βεδών). Αποσκοπούν στη διασφάλιση της σωστής χρήσης των βεδικών υλικών και ασχολούνται με τη φωνητική, την προσωδία, τη γραμματική, την ετυμολογία, την αστρονομία και την τελετουργία. Το τελευταίο λέγεται Κάλπακαι περιλαμβάνει γραπτά-σούτρα («νήμα») - αφορισμούς που μεταδίδονται προφορικά και συχνά απρόσιτα στην κατανόηση χωρίς συνοδευτικό σχόλιο.
Επική λογοτεχνία.
Η γλώσσα της ύστερης βεδικής λογοτεχνίας διαφέρει σημαντικά από την αρχαϊκή γλώσσα Ριγκβέδακαι είναι κοντά στην κλασική σανσκριτική. Γύρω στα τέλη της 1ης χιλιετίας π.Χ. επιστημονικά σχόλια («μέλη των Βεδών», vedanga) εμφανίζονται στο Βέδεςγια την τελετουργία, το δίκαιο, την αστρονομία, τη μετρική, τη φωνητική, τη γραμματική και την ετυμολογία. Σε αυτά τα έργα οφείλουν πολλά μεταγενέστερα έργα. επιστημονικές εργασίεςΙνδία.
Το μεγαλύτερο λογοτεχνικό ενδιαφέρον παρουσιάζουν δύο σανσκριτικά έπη - ΜαχαμπαράταΚαι Ραμαγιάνα(), τα θέματα των οποίων βρέθηκαν επίσης σε στοιχειώδη μορφή στις Βέδες, όπου οποιαδήποτε πλοκή - είτε πρόκειται για θρησκευτικό μύθο, ιστορικό θρύλο, παραμύθι, παραβολή ή ανέκδοτο - παρουσιάστηκε σε συμπυκνωμένη μορφή. Μαχαμπαράτα(«η μεγάλη ιστορία της μάχης των απογόνων της Bhata), (περίπου μεταξύ 4ου αιώνα π.Χ. -4ου αιώνα μ.Χ.) - ένα έπος που γεννήθηκε από υλικά διαφορετικά χρονικά και μεταμορφώθηκε σε ένα ενιαίο σύνολο, η πατρότητα του οποίου αποδίδεται ο θρυλικός ποιητής και στον σοφό Βιάσα, ο οποίος εμφανίζεται και ως χαρακτήρας στο Μαχαμπαράτα. Πρόκειται για ένα τεράστιο (περίπου εκατό χιλιάδες δίστιχα) σύμπλεγμα επικών αφηγήσεων, διηγημάτων, μύθων, θρύλων, θεολογικών και πολιτικών επιχειρημάτων, κοσμογονικών μύθων, ύμνων, θρήνων, που ενώνονται με μια κεντρική πλοκή. Συνδέεται με τον αγώνα δύο δυναστειών από τη βασιλική οικογένεια των Bharata: των απογόνων του Kuru και των γιων του Pandu, με τη μάχη τους και τον θάνατο των απογόνων του Kuru, με την άρνηση των γιων του Pandu από την εξουσία και περίπου το ταξίδι τους στον παράδεισο και την κόλαση. Η θαυματουργή σύλληψη των γιων του Pandu, η ανατροφή τους στην αυλή του τυφλού θείου τους, του βασιλιά Dhritarashtra, οι μηχανορραφίες των εχθρών τους εναντίον τους, η φυγή τους στο δάσος, ο γάμος πέντε αδελφών με την όμορφη πριγκίπισσα Draupadi, το κέρδος και η απώλεια ένα βασίλειο, το οποίο χάνει ο μεγαλύτερος αδερφός στα ζάρια, η εκδίωξη των αδελφών και η προετοιμασία τους για τον αγώνα εναντίον των αντιπάλων.
Συμπεριλαμβανομένος Μαχαμπαράτασυμπεριλαμβανομένος Μπαγκαβάντ Γκίτα- ένα ιδιαίτερα δημοφιλές κείμενο του λατρευτικού (ευσεβούς) θεϊστικού Ινδουισμού, που σχετίζεται με το δόγμα της σωτήριας αγάπης για τη θεότητα που είναι διαθέσιμο σε όλους, και όχι μόνο στους βραχμάνους.
Η κανονική γραμματεία των Τζαϊνών διαμορφώνεται γύρω στα μέσα της 1ης χιλιετίας μ.Χ. και περιλαμβάνει 120 βιβλία. Περιέχουν διδακτικό, επιστημονικό, επικό, λυρικό υλικό, καθώς και πλούσιους σχολιασμούς γραμμένους στα πρακριτικά και στα σανσκριτικά. Τα σχόλια είναι γεμάτα πλοκές, εν μέρει αναπτυγμένες σε συλλογές της ζωής «μεγάλων ανδρών» και «δικαίων ανθρώπων», σε ιστορικά και διδακτικά έπη και παραβολές. Οι Τζαϊνί συνέδεσαν τις συλλογές ιστοριών τους με τη ζωή των ηρωικών χαρακτήρων της θρησκείας τους. Ένα από τα εξαιρετικά έργα αυτής της τάξης, που συντέθηκαν στα Πρακριτικά και τα Σανσκριτικά, είναι Ζωές εξήντα τριών εξαιρετικών προσωπικοτήτων, που δημιουργήθηκε από τον λόγιο, γραμματικό, συγγραφέα και μοναχό Hemachandra.
Κλασική σανσκριτική λογοτεχνία.
Η κλασική σανσκριτική ακολουθεί τους κανόνες που έθεσαν οι γραμματικοί, κυρίως ο Πανίνι, που πιθανώς έζησε τον 4ο αιώνα. Π.Χ Σανσκριτικοί ποιητές, θεατρικοί συγγραφείς και μυθιστοριογράφοι έγραψαν σε αυτή τη γλώσσα, διακοσμημένη με περίπλοκες στυλιστικές στροφές. Χρησιμοποιήθηκε επίσης ως γλώσσα επιστημονικής περιγραφής από τους συγγραφείς πραγματειών για τη φιλοσοφία και άλλους κλάδους της γνώσης.
Από Ραμαγιάνααναπτύχθηκε η αυλική ή τεχνητή επική ποίηση που ονομάζεται kavya. Αυτό το προσεκτικά καλογυαλισμένο, εκλεπτυσμένο ποιητικό είδος προοριζόταν να περιγράψει οποιαδήποτε σημαντικά -θρησκευτικά ή κοσμικά- γεγονότα. Τα παλαιότερα γνωστά kavya δημιουργήθηκαν από τον βουδιστή μοναχό Ashvaghosha, ο οποίος έζησε τον 1ο αιώνα. ΔΙΑΦΗΜΙΣΗ Το ένα από τα ποιήματα σχετίζεται με τη ζωή του Βούδα, το άλλο είναι αφιερωμένο στη μεταστροφή του ετεροθαλούς αδελφού του Βούδα στον Βουδισμό.
Χαρακτηριστικά γνωρίσματα του νέου στυλ: η ανάπτυξη της αυτογνωσίας του συγγραφέα, η εμφάνιση των ονομάτων των συγγραφέων, μια σαφέστερη διαφοροποίηση των τύπων ποίησης (για παράδειγμα, ο διαχωρισμός του δράματος από τα λυρικά και επικά είδη), καθώς και σύνθετοι συμβολισμοί, παιχνίδι συνειρμών και συνωνύμων, ερωτισμός και φιλοσοφικός προβληματισμός σε συνδυασμό με περιγραφές τοπίων και καθημερινής ζωής με μια στατική καλλιτεχνική μορφή, στην οποία με την πάροδο των αιώνων είναι δύσκολο να διακρίνει κανείς αλλαγές.
Το είδος Kavya έφτασε στο αποκορύφωμά του κατά την περίοδο Gupta, 4ος έως 6ος αιώνας, και αυτό το στυλ χρησιμοποιήθηκε για βασιλικές επιγραφές. Ο συγγραφέας δύο από τα πιο μελετημένα λυρικά ποιήματα Kavya - Γενεαλογικό του RaghuΚαι Γέννηση του Θεού του Πολέμου- ποιητής Καλιδάσα, πιθανότατα έζησε τον 4ο αι. Ένας άλλος αξιοσημείωτος δημιουργός ποιημάτων ήταν ο Bharavi, ο οποίος πιθανότατα συνέθεσε το kavya στα μέσα του 6ου αιώνα Κιράτα Και Αρτζούνα. Το δοκίμιο μιλάει για τη μετάνοια του ήρωα Arjuna Μαχαμπαράτα, που προκλήθηκε από την ανάγκη να κερδίσει την εύνοια του Shiva και να λάβει ένα δώρο θεϊκών όπλων. Αξιοσημείωτα παραδείγματα αυτού του είδους δημιουργήθηκαν μέχρι τα τέλη του 12ου αιώνα.
Η ιστορική καβύα, που δημιουργήθηκε από τον 7ο αιώνα, συνδέεται και με το τεχνητό έπος της αυλής. και αργότερα. Τα παραδείγματά της είναι περισσότερο πανηγυρικά παρά ιστορικά χρονικά, ανάμεσά τους το πιο επιτυχημένο συνδυάζει την καλλιτεχνική ικανότητα και την ιστορική αξία Ρεύμα των βασιλιάδων ΚαλχανάΚασμίρ ποιητής του 12ου αιώνα.
Ένα από τα πιο αξιόλογα επιτεύγματα της κλασικής σανσκριτικής λογοτεχνίας είναι το δράμα. Η προέλευση του ινδικού δράματος είναι δύσκολο να καθοριστεί, αν και ορισμένοι ύμνοι Ριγκβέδαπεριέχουν δραματικούς διαλόγους. Το κουκλοθέατρο, από το οποίο το πλήρως διαμορφωμένο δράμα δανείζεται ορισμένα χαρακτηριστικά, φαίνεται να υπήρχε ήδη την εποχή των Ουπανισάδων. Πραγματεία για τη θεατρική τέχνη αναφέρει η Panini. Θεωρείται το παλαιότερο κείμενο που έχει διασωθεί μόνο αποσπασματικά Prakarana Shariputra Ashvaghosa.
Το σανσκριτικό δράμα εμφανίζεται στην κλασική του μορφή κατά την περίοδο Γκούπτα και αργότερα. Το σανσκριτικό δράμα διακρίνεται από μια σειρά συμβάσεων: δεν γνωρίζει την τραγωδία, ο θάνατος στη σκηνή είναι αδύνατος. κοινωνική θέσηΟι χαρακτήρες επισημαίνονται χρησιμοποιώντας τη γλώσσα των χαρακτήρων - αυτοί που καταλαμβάνουν τις υψηλότερες θέσεις (βασιλείς και βραχμάνοι) μιλούν στα σανσκριτικά, άλλοι σε συμβατικά Prakrits, τα οποία, με τη σειρά τους, ποικίλλουν ανάλογα με το φύλο και τη θέση του ομιλητή. Ο τυπικός τύπος δράματος είναι ο vidushaka (κλόουν, μπουφόν), ένας φτωχός Βραχμάνος που μιλάει πρακρίτα αντί για σανσκριτικά, φίλος και έμπιστος του βασιλιά, αλλά ταυτόχρονα διακρίνεται από βλακεία, λαιμαργία και έχει σχεδιαστεί για να προκαλεί γέλιο. Η γλώσσα του δράματος είναι ένα μείγμα πεζογραφίας και ποίησης. Η δράση διαδραματίζεται σε πεζογραφία, αλλά το πεζογραφικό κείμενο διανθίζεται συνεχώς με στροφές που περιγράφουν το σκηνικό, την εξέλιξη της κατάστασης, την εμφάνιση ενός νέου χαρακτήρα και εξηγούν διαθέσεις και συναισθηματικές εμπειρίες. Το δράμα ως μορφή τέχνης έχει σχεδιαστεί για να προκαλεί στον θεατή ένα από τα οκτώ (εννιά) συναισθήματα - αγάπη, θάρρος, αηδία, θυμός, φόβος, λύπη, έκπληξη, διασκέδαση, ειρήνη, από τα οποία προτιμάται η αγάπη και το θάρρος.
Η ινδική παράδοση θεωρεί την παλαιότερη δραματουργία του Bhasa ( εκ.ΘΕΑΤΡΟ ΧΩΡΩΝ ΑΣΙΑΣ). Ένας άλλος σημαντικός θεατρικός συγγραφέας είναι ο Βασιλιάς Χάρσα (ρ. 606–647), στον οποίο αποδίδονται τρία έργα. Άλλοι θεατρικοί συγγραφείς περιλαμβάνουν: King Shudraka – συγγραφέας Πήλινο καρότσιΜάλλον έζησε λίγο μετά την Καλιδάσα. Ο Bhavabhuti, ο οποίος έζησε στα τέλη του 12ου αιώνα, είναι ο συγγραφέας τριών σωζόμενων θεατρικών έργων. Visakhadatta (8ος ή 9ος αιώνας), συγγραφέας πολιτικού δράματος Δαχτυλίδι Rakshasa; Rajashekhara (9ος–10ος αιώνας), του οποίου τα σωζόμενα έργα περιλαμβάνουν ένα θεατρικό έργο που έχει συντεθεί εξ ολοκλήρου στα Prakrit ( Γιρλάντα καμφοράς).
Πολλά έργα λυρικής, διδακτικής και αφοριστικής ποίησης έχουν γραφτεί στα κλασικά σανσκριτικά. Οι στίχοι που δεν περιλαμβάνονται στα δραματικά έργα είναι κοσμικής και θρησκευτικής φύσης και η διάκριση μεταξύ των δύο δεν είναι σαφής. Η κοσμική ποίηση είναι ερωτική, συνδέεται σε μεγάλο βαθμό με τη λογοτεχνία όπου η αγάπη παρουσιάζεται ως τέχνη ή επιστήμη και γεμάτη με περιγραφές της φύσης. Στην περιοχή αυτή ο φοίνικας ανήκει και αυτός στον Καλιδάσα και τα ποιήματά του Cloud messengerΚαι εποχές. Το μεγαλύτερο μέρος της λυρικής και διδακτικής ποίησης αποτελείται από μια σειρά από ασύνδετες στροφές, προσεκτικά σχεδιασμένες ως προς τη γενική διάθεση, την επιλογή των λέξεων και το μέτρο.
Οι παλαιότεροι θρησκευτικοί στίχοι στην Ινδία μπορούν να θεωρηθούν ύμνοι. Ριγκβέδα, και ανήκει στο ίδιο είδος Μπαγκαβάντ Γκίτα. Ένας μεγάλος αριθμός θρησκευτικών στίχων συντέθηκαν από Βουδιστές και Τζαϊνιστές, και Ινδουιστές ποιητές εξακολουθούν να συνθέτουν παρόμοια έργα στα σανσκριτικά και στις τοπικές γλώσσες. Ένας από αυτούς είναι ο Jayadeva, ένας ποιητής του 12ου αιώνα που έγινε διάσημος για το έργο του Σουνγκ Γκοβίνταπού είναι η σχέση μεταξύ Θεού και ανθρώπινη ψυχήπαρουσιάζονται ως οι ερωτικές περιπέτειες του Κρίσνα και της ερωμένης του, της βοσκής Ράντα. Το πιο διάσημο είδος μεσαιωνικών στίχων είναι το μπάκτι, το οποίο εξυμνεί τη συναισθηματική και αφοσιωμένη υπηρεσία στον Θεό.
Ένα σημαντικό μέρος της σανσκριτικής λογοτεχνίας είναι μυθιστόρημα, συμπεριλαμβανομένων παραβολών, παραμυθιών και μυθιστορημάτων. Η Ινδία υιοθέτησε πολλά μοτίβα και ακόμη και ολόκληρες πλοκές που προέρχονταν εκτός των συνόρων της και, με τη σειρά της, διέδωσε πολλά από τα δικά της μοτίβα και πλοκές σε όλο τον κόσμο. Στην αρχή της εποχής μας, οι Βουδιστές είχαν συγκεντρώσει συλλογές παραβολών που απεικονίζουν γεγονότα από την προϊστορική γέννηση του Βούδα. μερικές από αυτές τις ιστορίες αντικατοπτρίζονται στο γλυπτό. Η πιο γνωστή από αυτές τις συναντήσεις είναι Τζάτακας, που συντίθεται στη γλώσσα Pali.
Μύθοι για ζώα στα σανσκριτικά βρίσκονται επίσης στο έπος Μαχαμπαράτα, ωστόσο, το πιο διάσημο έργο αυτού του είδους είναι Πανχατάντρα (Πέντε πραγματείες), δημιουργήθηκε τον 3ο–4ο αι. Ινδικά παραμύθιαστην αρχαιότητα δεν είναι κατώτερα από το Rig Veda, το οποίο περιέχει υπαινιγμούς μαγικών στοιχείων υπό το πρόσχημα των μύθων. Σανσκριτικοί συγγραφείς έχουν συγκεντρώσει πολλές συλλογές τέτοιων παραμυθιών, που περιλαμβάνονται πάντα στην πλαισιωμένη αφήγηση. Ένα από τα πιο γνωστά έργα αυτού του τύπου είναι The Great Tale of Gunadhya, που χρονολογείται νωρίτερα από τον 6ο αιώνα. Π.Χ και συνέθεσε, σύμφωνα με την παράδοση, στο Prakrit Paishachi («η γλώσσα των δαιμόνων»), αλλά στη συνέχεια χάθηκε σε αυτή τη μορφή. Υπάρχουν τρεις σανσκριτικές εκδοχές αυτού του έργου, δύο από τις οποίες μας έχουν φτάσει σε πλήρη μορφή. Ένας από αυτούς Ocean of Legends, που δημιουργήθηκε από τον Κασμίρ ποιητή Somadeva μεταξύ 1063 και 1081, περιέχει εκατοντάδες ιστορίες - μύθους, παραμύθια, πικαρέσκες ειδύλλους, ιστορίες περιπέτειας, ιστορίες επιτυχίας, ευφυΐας, γυναικεία προδοσία, θαύματα, μαγεία και εξυπνάδα.
Λογοτεχνία σε τοπικές γλώσσες.
Η ινδική λογοτεχνία σε τοπικές γλώσσες είναι πολύ εκτεταμένη. Το μεγαλύτερο μέρος του χρησιμοποιεί σανσκριτικές πηγές, ενώ τις τελευταίες τις υποβάλλει σε ατομική επεξεργασία και τις γεμίζει με σχετικό νόημα για όσους δεν μιλούν σανσκριτικά.
Από τον 10ο αιώνα. οι παλιές Δραβιδικές Ινδο-Ιρανικές γλώσσες και διάλεκτοι άρχισαν να εξελίσσονται σε ανεξάρτητες γλώσσες, με αποτέλεσμα να αρχίζει να σχηματίζεται κάθε περιοχή ανεξάρτητη λογοτεχνία. Επιπλέον, από τον 12ο αιώνα και μετά, η ινδική λογοτεχνία επηρεάστηκε σημαντικά από το Ισλάμ καθώς οι ισλαμικές δυναστείες κατέλαβαν τον βορρά και το κέντρο της Ινδίας. Ορισμένες γλώσσες επηρεάστηκαν σε μεγάλο βαθμό από τα περσικά και τα αραβικά. Αυτό οδήγησε στην ανάπτυξη της γλώσσας Χίντι και της παραλλαγής της, Ουρντού. . Ουρντού έχει σημαντικό αριθμό περσικών και αραβικών λέξεων και χρησιμοποιείται αραβική γραφή. Οι τοπικές λογοτεχνίες, ειδικά στην αρχή, χρησιμοποίησαν αρχαία σανσκριτικά κείμενα και δημιουργήθηκαν μοναδικές τοπικές εκδοχές αρχαίων θρύλων και διάσημων επών.
Ένας από τους πρώτους διάσημους ποιητές που έγραψε στην αρχαία γλώσσα του Dingale, η οποία αποτέλεσε τη βάση των παλαιών Χίντι και Ρατζαστάνι, ήταν ο Chand Bardai (1126–1196). Σύμφωνα με θρύλους και ιστορικές μαρτυρίες, δεν ήταν μόνο ποιητής, αλλά και πολιτικός, και πέθανε κατά τη διάρκεια μιας μάχης με μουσουλμανικά στρατεύματα. Bardai - συγγραφέας ενός ηρωικού επικού ποιήματος Prithviraj-raso(Λίγα λόγια για το Prithviraj), δοξάζοντας τα κατορθώματα του Μαχαραγιά του Δελχί. Το ποίημα σηματοδότησε την αρχή του πολύ δημοφιλούς είδους λυρικών-επικών ποιημάτων στη Βόρεια Ινδία.
Vidyapati (Biddepoti) (1352–1448) - ένας από τους ποιητές της βόρειας Ινδίας, ο ιδρυτής της ποίησης τραγουδιών στις λαϊκές γλώσσες. Έγραψε και στα σανσκριτικά. Δημιούργησε έναν κύκλο πολλών εκατοντάδων ποιημάτων και τραγουδιών, κύριοι χαρακτήρες των οποίων είναι ο βοσκός Κρίσνα και η βοσκοπούλα Ράντα και οι φίλοι της.
Ο Καμπίρ (1440–1518), ποιητής και στοχαστής, πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στις Μπενάρες και διώχθηκε από τις αρχές και τον ορθόδοξο μουσουλμάνο και ινδουιστικό κλήρο. Το ιδεώδες του ατόμου είναι κοντά στο ανθρωπιστικό κήρυξε την ελευθερία από θρησκευτικές και καστικές προκαταλήψεις. Ο Kabir ίδρυσε την αίρεση Kabir Panth, έγραψε ύμνους που κηρύττουν την πίστη σε μια ενιαία «μη ομολογιακή» Θεότητα και κατήγγειλε τις αξιώσεις του ιερατείου για το ρόλο των ενδιάμεσων μεταξύ του ανθρώπου και του ανώτερου κόσμου. Οι παραδόσεις των Σούφι αντανακλώνται στο έργο του ο ποιητής επηρέασε ολόκληρη την περαιτέρω ανάπτυξη της λογοτεχνίας στη βορειοδυτική Ινδία, ιδιαίτερα τη λογοτεχνία του Παντζάμπι, για την οποία έγινε κλασικός. Τα έργα του Kabir είναι δημοφιλή στην Ινδία μέχρι σήμερα και είναι γνωστά σε μεταφράσεις σε ινδικές γλώσσες, ευρωπαϊκά και ρωσικά.
Ο Surdas (1478/79–1582/83) είναι ο ιδρυτής της λυρικής ποίησης στο Braj (μια δυτική χίντι διάλεκτος). Γεννημένος τυφλός, έζησε τη ζωή ενός ερημίτη, έγραψε ύμνους προς τη δόξα του Βισνού και τους απέδωσε ο ίδιος μπροστά σε ακροατές. Διάσημος φιλόσοφοςΟ Vallabhasamprada τον σύστησε στη θρησκευτική του κοινότητα των οκτώ ποιητών, η οποία έγινε ένα από τα κέντρα της ποίησης Vaishnava στην Ινδία. Ο Σούρδας έγραψε ποιήματα και τραγούδια βασισμένα σε αρχαία έπη, μεταξύ των οποίων ΜαχαμπαράταΚαι Ραμαγιάνα, δημιούργησε τον Κρίσνα-λίλα - ύμνους για τη γήινη ενσάρκωση του θεού Βισνού με το πρόσχημα του ποιμένα Κρίσνα. Στα ποιήματά του η ζωή είναι ένας ωκεανός δεινών, από τον οποίο μόνο ο βαρκάρης-Θεός και η ανιδιοτελής αγάπη γι' αυτόν μπορούν να σώσουν τον άνθρωπο. Το κύριο έργο του Σούρδα είναι Ωκεανός ύμνων, ένα λυρικό-επικό ποίημα αποτελούμενο από 50 χιλιάδες στίχους. Έθεσε τα θεμέλια για μια ποιητική παράδοση σε μια διάλεκτο που ήταν «ζωντανή» μέχρι τον 20ο αιώνα.
Η ποιήτρια Mira Bai (1499–1547) περιβάλλεται από μια αύρα θρύλων. Συνέθεσε ποιήματα που τραγουδήθηκαν. Σύμφωνα με το μύθο, απεικονίζεται με το κρασί στα χέρια, να χορεύει μπροστά από ένα αγαλματίδιο του Κρίσνα. Πολλά από τα ποιήματα που της αποδίδονται τραγουδιούνται στην Ινδία ως λαϊκά τραγούδια αγάπης. Ένας άλλος μεσαιωνικός ποιητής, ο Tuldis of Benares (1532–1624), είναι επίσης γνωστός ως θρησκευτικός και φιλοσοφικός στοχαστής, οπαδός και ιδρυτής ενός από τους κλάδους της bhakti. Συγγραφέας 12 ποιητικών έργων, μεταξύ των οποίων Θάλασσες των κατορθωμάτων του Ράμα, εκδοχές του σανσκριτικού έπους Ραμαγιάνα.
Ο μεγαλύτερος ποιητής που εργάστηκε στα Χίντι ήταν ο Keshavdas (1555–1617), ο ιδρυτής της ποίησης riti και ερευνητής στη θεωρία της ινδικής λογοτεχνίας. Οι ποιητές Bihiriyal (1603–1644/1665), Bhushan (1613–1715) και Ghananand (1689–1739) είναι γνωστοί από τον ύστερο Μεσαίωνα.
Η λογοτεχνία στη Δραβιδική γλώσσα Ταμίλ είναι η πιο αρχαία, «ζωντανή» ακόμη και σήμερα. Τα παλαιότερα μνημεία του χρονολογούνται στον 1ο αιώνα. Σώζεται μια έγκυρη πραγματεία των Ταμίλ Tolkappiyam (Για την αρχαία ποίηση), για την ταυτότητα του συγγραφέα του οποίου ουσιαστικά τίποτα δεν είναι γνωστό. Η αρχαία ποίηση των Ταμίλ βασίστηκε σε μια ισχυρή και αρχαία παράδοση προφορικής απόδοσης. Η πραγματεία αποτελείται από μια πραγματεία σε τρία μέρη ( Κεφάλαιο για τα γράμματα, Κεφάλαιο για τις λέξεις,Κεφάλαιο για το περιεχόμενο της ποίησης). Ποιητικοί αφορισμοί του υφαντουργού Thiruvalluvar, που έζησαν μεταξύ 1ου και 5ου αι., αποτελούν μια συλλογή 1330 δίστιχων αφοριστικού χαρακτήρα. Μεταξύ των διάσημων μεσαιωνικών ποιητών Ταμίλ είναι η Andal (9ος αιώνας), μια ποιήτρια που εργάστηκε στο είδος του Vaishnava bhakti. Manikkavasahar (9ος αι.), που θεωρείται Σαιβιίτης άγιος, του οποίου το κύριο έργο είναι Thiruvasaham (Ιερός λόγος) Σεκκιλάρ (11ος–12ος αι.), συγγραφέας του πιο διάσημου έργου του αγιογραφικού είδους, που ξεκίνησε από άλλους ποιητές Περιγιαπουρανάμ (Βίοι των Αγίων) Thayumanavar (17ος ή 18ος αιώνας), θρησκευτικός ποιητής, του οποίου το έργο συνδυάζει γιογκικά εστιασμένο στοχασμό και συναισθηματισμό.
Η λογοτεχνία στις τοπικές γλώσσες, συμπεριλαμβανομένων των Ταμίλ, αποτελείται κυρίως από λατρευτικά έργα, τα περισσότερα από τα οποία είναι αφιερωμένα στον Κρίσνα και τον Ράμα ως ενσαρκώσεις του θεού Βισνού, ένα μικρότερο μέρος - σε θεότητες που σχετίζονται με τη λατρεία του θεού Σίβα.
Ένας διάσημος εκπρόσωπος της μεσαιωνικής ασαμέζικης λογοτεχνίας είναι ο Madhav Kandali (14ος ή 15ος αιώνας) ή Kaviraj Kandali, που σημαίνει «βασιλιάς των ποιητών». Ήταν ποιητής της αυλής και έγινε διάσημος για την αριστοτεχνική του μετάφραση Ραμαγιάναστα Ασαμικά, η παλαιότερη μετάφραση του ποιήματος σε τοπικές γλώσσες. Τον 15ο ή 16ο αιώνα. ποιητής, φιλόσοφος και θρησκευτικός μεταρρυθμιστής Srimantra Mahapurush Sankardev, συγγραφέας Ύμνοι στη δόξα του Κυρίου, δημοφιλές στη σύγχρονη Ινδία και άλλα έργα, ο ιδρυτής νέων ειδών για την ασαμέζικη λογοτεχνία - bargit (θείο άσμα σαν ψαλμοί) και ankit-nat (μονόπρακτο δράμα).
Η πιο ισχυρή, ζωντανή και ιστορικά σημαντική λογοτεχνία είναι αυτή που ξεκίνησε από τη Βεγγάλη. Μέχρι τον 14ο-15ο αιώνα. αναφέρεται στο έργο του Chondidash, ενός εκπροσώπου της ποίησης του Vaishnava, του οποίου τα τραγούδια για τον Κρίσνα ήταν πολύ δημοφιλή και του οποίου το όνομα περιβαλλόταν από πολλούς θρύλους. Η λογοτεχνική παράδοση της Βεγγάλης συνεχίστηκε αδιάκοπα για αιώνες και κέρδισε νέα ζωήήδη την Τρ. πάτωμα. 19 – ικετεύω. 20ος αιώνας
Ινδική λογοτεχνία του 19ου αιώνα. και το πρώτο μισό του 20ού αιώνα. (μέχρι το 1946).Για την ανάπτυξη της ινδικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα. Η εγκαθίδρυση του βρετανικού αποικιακού καθεστώτος στη χώρα είχε σημαντικό αντίκτυπο.
Τοπικές λογοτεχνίες σε τοπικές γλώσσες στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. αναβίωσε παλιά παραδοσιακά είδη και ταυτόχρονα υιοθέτησε δυτικές λογοτεχνικές μορφές. Εφημερίδες και περιοδικά άρχισαν να εκδίδονται στα ινδικά και αγγλικός. Διανοητική και πνευματική αφύπνιση στα μέσα του 19ου αιώνα. παρείχε στους Μπενγκάλι πολιτιστική και εν μέρει πολιτική ηγεσία στο ινδικό εθνικό κίνημα μέχρι τον 20ο αιώνα. και γέννησε ένα φαινόμενο που ονομάζεται Αναγέννηση της Βεγγάλης, υπονοώντας μια άνθηση της τέχνης και της λογοτεχνίας. Ένας από τους συγγραφείς με τη μεγαλύτερη επιρροή αυτής της περιόδου ήταν ο Chatterjee (Bonkhmchondro Chottopadhyay), του οποίου τα μυθιστορήματα ( Κατοικία της Χαράς, 1881) συνέβαλε στη διαμόρφωση της εθνικής συνείδησης όχι μόνο στη Βεγγάλη, αλλά σε ολόκληρη την Ινδία. Το τραγούδι του Χαιρετισμούς, Πατρίδαέγινε ο ύμνος του κινήματος της ανεξαρτησίας, και μετά την επίτευξή του θεωρείται ως τέτοιος μαζί με τον ύμνο Ψυχή του λαού, σύνθεση του Rabindranath Tagore. Ο Ταγκόρ, συγγραφέας μυθιστορημάτων, θεατρικών έργων και ποίησης, κέρδισε το βραβείο Νόμπελ το 1913.
Στη λογοτεχνία, το έργο των γυναικών συγγραφέων γίνεται όλο και πιο σημαντικό. Ανάμεσά τους, οι πιο διάσημοι είναι οι Toru Dutti και Sarojini Naidu (1879–1949), που έγραφαν στα αγγλικά. Ο Naidu είναι ποιητής και κοινωνικός ακτιβιστής που έγινε κυβερνήτης της πολιτείας Uttar μετά την ανεξαρτησία της Ινδίας. Τα σύντομα, εξαίσια ποιήματά της, συχνά με τη μορφή δημοτικών τραγουδιών, αποτελούσαν μια συλλογή Χρυσό κατώφλι,και η ίδια η ποιήτρια ονομαζόταν «το αηδόνι της Ινδίας». Εμφανίζονται γυναίκες συγγραφείς: Η Tarabai Shinde, η οποία έγραψε το δοκίμιο Συγκριτικό πορτρέτο μιας γυναίκας και ενός άνδρα(1882), Pandita Ramabai Saraswati, συγγραφέας Ινδή γυναίκα υψηλής κάστας(1887) και τον βεγγαλικό συγγραφέα Rakaya Sakhawat Hossain.
Ο Suppiramanya Baradi (1882–1921) ξεκίνησε νέες κατευθύνσεις στη σύγχρονη λογοτεχνία των Ταμίλ. Καινοτόμος στην ποίηση και την πεζογραφία, έγινε ένας από τους ιδρυτές του πρωτότυπου διηγήματος στα Ταμίλ. Έγραψε πεζά ποιήματα και δημοσιογραφικά δοκίμια. Στη δουλειά του στράφηκε ΡαμαγιάναΚαι Μαχαμπαράτα, στο είδος της πατριωτικής και αστικής ποίησης.
Από τους συγγραφείς που έγραψαν στα Χίντι τον 19ο αιώνα. 20ος αιώνας, διάσημος συγγραφέας-εκπαιδευτικός Bharatendu Harishchandra (1850–1885) - μεταρρυθμιστής της λογοτεχνικής γλώσσας, που την έφερε πιο κοντά στην καθομιλουμένη, καινοτόμος στα είδη του δράματος και της ποίησης, συγγραφέας δραμάτων Αλίμονο της Ινδίας, Nildeviκαι τα λοιπά.; Premchand (1880–1936) – ιδρυτής του κριτικού ρεαλισμού στη λογοτεχνία Χίντι και Ούρντου, δημοσιογράφος, κριτικός λογοτεχνίας, μεταφραστής. Bharatendu Harischandra (1850–1885) – αναμορφωτής της λογοτεχνικής γλώσσας, φέρνοντάς την πιο κοντά στην καθομιλουμένη, καινοτόμος στα είδη του δράματος και της ποίησης, συγγραφέας δραμάτων Αλίμονο της Ινδίας, Nildeviκαι τα λοιπά.
Στη λογοτεχνία της σύγχρονης εποχής, εξέχουσα θέση κατέχει ο Ασαμέζος συγγραφέας Lakshminath Bezbaruah (1868–1938), ο οποίος επηρεάστηκε από τους Άγγλους ρομαντικούς του 19ου αιώνα και ιδρυτής του σύγχρονου ασαμέζικου διηγήματος.
Στην ινδική πεζογραφία, μπορεί κανείς να νιώσει την επιρροή των ιδεών του Μαχάτμα Γκάντι, το ενδιαφέρον για τη ζωή των κατώτερων κοινωνικών τάξεων και τον αγώνα για δικαιοσύνη (Premchand, Manik Bandyopadhyay κ.λπ.).
Λογοτεχνία μετά το 1946.
Η ανεξαρτησία της Ινδίας το 1946, ο διαχωρισμός του Πακιστάν και η απόφαση της κεντρικής κυβέρνησης να αναδιοργανώσει τα κράτη εντός της Ινδικής Ένωσης με βάση 14 κύριες περιφερειακές γλώσσες άλλαξαν ολόκληρη την κοινωνικο-πολιτιστική, συμπεριλαμβανομένης της λογοτεχνικής, κατάσταση στην Ινδία. Εμφανίστηκε η πεζογραφία, τα θέματα της οποίας ήταν ο τραγικός διχασμός για πολλούς Ινδούς και Πακιστανούς, η δύσκολη κατάσταση στο Παντζάμπ και τη Βεγγάλη και στα σύνορα. Τα πολιτικά γεγονότα αύξησαν το ενδιαφέρον για την αγγλική γλώσσα και λογοτεχνία, για τη λογοτεχνία άλλων περιοχών, και εμφανίστηκαν μεταφράσεις από τη μια περιφερειακή γλώσσα στην άλλη και στα αγγλικά. Το 1954, η κυβέρνηση της Ινδίας ίδρυσε την Ακαδημία Λογοτεχνίας για την πνευματική και οικονομική υποστήριξη των περιφερειακών λογοτεχνιών, συμπεριλαμβανομένης της έρευνας και της δημοσίευσης λαογραφικού υλικού μαζί με τη μετάφραση σημαντικών έργων από τη μια περιφερειακή γλώσσα στην άλλη.
Η ινδο-αγγλική λογοτεχνία αρχίζει να κατέχει ηγετική θέση στη σύγχρονη κουλτούρα, με μυθιστορήματα και ιστορίες για τη ζωή των Ινδιάνων γραμμένα στα αγγλικά, κυρίως από Ινδούς που ζουν ή έχουν ζήσει στην Ινδία. Μεταξύ εκείνων που έγραψαν στα αγγλικά και απέκτησαν παγκόσμια φήμη, αξίζει να αναφερθεί ο φιλόσοφος, συγγραφέας και θεατρικός συγγραφέας Sri Aurobindo (Ghose) (1872–1950). Η κοσμοθεωρία του είναι ένα είδος πανθεϊσμού, στον οποίο συμπλέκονται οι διατάξεις της Βεδάντα, οι μυστικιστικές έννοιες του Ινδουισμού και της δυτικοευρωπαϊκής φιλοσοφίας. Αξιολόγησε την ποίησή του ως αποτέλεσμα μυστικιστικής διορατικότητας που σχετίζεται με ασκήσεις γιόγκι. Ο Aurobindo είναι ο συγγραφέας δώδεκα θεατρικών έργων. Βασικά έργο τέχνης –Savitri: θρύλος και θάνατος, γραμμένο σε λευκό στίχο και περιλαμβάνει 12 βιβλία. Η πλοκή βασίζεται σε Μαχαμπαράτακαι συνδέεται με τη συζυγική πίστη της Savitri, της συζύγου του Satyavan.
Η νέα λογοτεχνική παράδοση είναι διαφορετική από την προϋπάρχουσα λογοτεχνία για την Ινδία που δημιούργησαν οι Βρετανοί, μεταξύ των οποίων ήταν συγγραφείς όπως ο Forster, ο Kipling και ο F. Woodruff. Οι αγγλόφωνοι Ινδοί συγγραφείς έχουν ασχοληθεί κυρίως με τα μεγάλης κλίμακας ζητήματα κοινωνικής αλλαγής και εκσυγχρονισμού που αντιμετωπίζει μια από τις πιο συντηρητικές κοινωνίες του κόσμου από την ανεξαρτησία. Μεταξύ των πρώτων που ανταποκρίθηκαν σε αυτό το θέμα ήταν ο M.R. Anand, του οποίου τα διηγήματα της δεκαετίας του 1930 και του 1940 απεικόνιζαν τη μοίρα των μειονεκτούντων και των απόκληρων. Ο R.K.Narayan στα μυθιστορήματα Οικονομικός εμπειρογνώμονας(1952) και Οδηγός(1958) απεικόνιζε τις καθημερινές δυσκολίες ενός επαρχιώτη και ενός κατοίκου της πόλης της «μεσαίας κάστας». Θα πρέπει να σημειωθούν συγγραφείς όπως οι B. Bhattacharya, O. Menena και K. Singh, των οποίων Τρένο για Πακιστάν(1956) ξύπνησε μνήμες της βίας και της αποσύνθεσης που γνώρισε η υποήπειρος μετά την απόσχιση του Πακιστάν το 1947.
Μια άλλη ποικιλία ινδοαγγλικής λογοτεχνίας αντιπροσωπεύεται από δοκίμια, ποίηση και δημοσιογραφία όπως π.χ. ανώτατο βαθμόκριτικοί συγγραφείς όπως ο V. Naipaul, ο V. Mehta και ο D. Moraes. Πιθανώς ο πιο διάσημος από όλους τους αγγλόφωνους Ινδούς συγγραφείς στη Δύση, ο Naipaul είναι ιδιαίτερα διάσημος για τη νουβέλα του Σπίτι για τον κύριο Biswas (1961).
Στην ανεξάρτητη Ινδία, εμφανίστηκαν και απέκτησαν φήμη οι συγγραφείς Santha Rama Rau, Kamala Markandeya, Mahasweta Devi και ιδιαίτερα η Ruth Prawer Jhabhavala.
Το Pudumeipittan (1906–1948) είναι το ψευδώνυμο του κλασικού της λογοτεχνίας των Ταμίλ Ch Viruttachalam, συγγραφέας περίπου 15 συλλογών ιστοριών, δημοσιογραφικών άρθρων, σεναρίων ταινιών και πολλών ποιημάτων.
Το αυτοβιογραφικό είδος έχει μια μοναδική θέση στη σύγχρονη ινδική λογοτεχνία. Αυτοβιογραφία ενός άγνωστου Ινδού(1951) Ο N. Chaudhuri προσφέρει μια εικόνα της πνευματικής ανησυχίας της μορφωμένης ελίτ και μια εθνογραφική περιγραφή της Βεγγάλης. Η ζωή μου(1929) Γκάντι και Αυτοβιογραφία(1941) του Nehru είναι εξαιρετικά παραδείγματα ζωντανών αφηγήσεων σε πρώτο πρόσωπο από άνδρες των οποίων η ζωή διαμόρφωσε αποφασιστικά την πολιτική ιστορία της Ινδίας.
Η νέα γενιά συγγραφέων προτιμά κυρίως να γράφει στα αγγλικά. Αυτός είναι κυρίως ο Salman Rushdie, του οποίου το στυλ μυθιστορημάτων Midnight's Children (1980), Ντροπή(1983) και The Moor's Last Gasp(1995) έχει συγκριθεί με τον «μαγικό ρεαλισμό» του Marquez, ο Ρούσντι, που ζει τώρα στη Βρετανία, άσκησε ισχυρή επιρροή σε άλλους νέους συγγραφείς. Μεταξύ αυτών: Upamanyu Chatterjee ( Αγγλικά, Αύγουστος, 1988, Vikram Seth ( Εύχρηστος τύπος, 1993), Rohinton Mistry ( Εξαιρετική ισορροπία, 1995). Ο πιο φιλόδοξος και καινοτόμος συγγραφέας - Amitav Ghosh, συγγραφέας του μυθιστορήματος Γραμμές σκιάς(1988). Η Arundhati Roy είναι η πρώτη γυναίκα συγγραφέας στην ιστορία της ινδικής λογοτεχνίας που κέρδισε το βραβείο Man Booker το 1997 για το μυθιστόρημά της. Θεότητα των μικροσκοπών. Όλοι οι αναφερόμενοι συγγραφείς στα μυθιστορήματά τους προσπαθούν να ενσωματώσουν την αρχαία ινδική κουλτούρα και τη νεωτερικότητα, συμπεριλαμβανομένης της Δυτικής, με την αναζήτηση νέων νοημάτων, επιδεικνύοντας μαεστρία στο στυλ, καινοτομία λογοτεχνικών μορφών και φρεσκάδα προσεγγίσεων για την επίλυση των αιώνιων προβλημάτων της ανθρώπινης ύπαρξης.
Λογοτεχνία:
Μια Σύντομη Ιστορία της Ινδικής Λογοτεχνίας. Λ., 1974
Grintser P.A. Αρχαίο ινδικό έπος. Γένεση και τυπολογία. Μ., 1974
Kalinnikova E.Ya. Αγγλόφωνη λογοτεχνία της Ινδίας. Μ., 1974
Serebryakov I.D. Λογοτεχνική διαδικασία στην Ινδία (VII–XIII αι.). Μ., 1979
Erman V.G. Δοκίμιο για την ιστορία της βεδικής λογοτεχνίας. Μ., 1980
Chelyshev E.P. Σύγχρονη ινδική λογοτεχνία. Μ., 1981
Serebryakov I.D. Λογοτεχνίες των λαών της Ινδίας. Μ., 1985