Θεωρία της μουσικής: πώς να αναπτύξετε ένα αυτί για τη μουσική. Διαδικτυακό παιχνίδι "Τέλειο γήπεδο"

Όλοι αγαπούν τη μουσική, αλλά δεν γεννιούνται όλοι μουσικοί. Μερικές φορές έρχεται μια στιγμή που, σε ένα συναισθηματικό ξέσπασμα, θέλετε να τραγουδήσετε μερικές γραμμές από την τελευταία επιτυχία της Miley Cyrus. Ωστόσο, μετά την παράσταση πρέπει να τραβήξεις συμπαθητικά βλέμματα και να ακούσεις αποδοκιμαστικά σχόλια. Για να αποφευχθεί αυτό, πρέπει να καταλάβετε τι είναι ένα αυτί για μουσική και τι να κάνετε εάν δεν το έχετε.

Σε κάποιον έχει δοθεί απόλυτο βήμααπό τη φύση του, κάποιος τον μεγάλωσε
με τον καιρό

Μουσικό αυτί - αρκετά ευρεία έννοια, που περιέχει μια ολόκληρη λίστα ικανοτήτων που σας επιτρέπουν να αντιλαμβάνεστε πλήρως τη μουσική και να αξιολογείτε επαρκώς τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματά της. Ένα καλά ανεπτυγμένο αυτί για μουσική είναι μια ζωτική ικανότητα για μουσικούς, παραγωγούς και ηχολήπτες. Σε άλλους το χαρίζει η φύση, σε άλλους το έχουν καλλιεργήσει με τον καιρό. Ο καθενας δημιουργικό άτομο, ακόμα κι αν δεν έχετε σχέση με τη μουσική, δεν θα σας βλάψει να προσθέσετε αυτή τη δεξιότητα στο σύνολο των ικανοτήτων σας. Πρόσφατα, οι ειδικοί απέδειξαν ότι το αυτί για μουσική βοηθάει ακόμη και στην εκμάθηση ξένων γλωσσών.

Έχει διαπιστωθεί επιστημονικά ότι υπάρχει μια συγκεκριμένη περιοχή στον εγκέφαλο που είναι υπεύθυνη για την ακρόαση της μουσικής. Αυτή η δέσμη βρίσκεται στην ακουστική ζώνη: όσο μεγαλύτερη είναι και όσο περισσότερες νευρικές ίνες περιέχει, τόσο καλύτερα αναπτύσσεται η ακοή του ατόμου. Πώς μπορείτε να προσδιορίσετε αν έχετε ακοή και πώς πάνε τα πράγματα με τους νευρώνες σας σε αυτήν ακριβώς την περιοχή του εγκεφάλου; Για να το κάνετε αυτό, δεν χρειάζεται να πάτε και να κάνετε μαγνητική τομογραφία, απλώς προσπαθήστε να επαναλάβετε με ακρίβεια τη μελωδία που ακούσατε, για παράδειγμα, από το ρεφρέν του τραγουδιού Reflektor των Arcade Fire, ενώ προσπαθείτε να διατηρήσετε τον ρυθμό. Δεν πέτυχε την πρώτη φορά - μην στεναχωριέστε. Πιθανότατα έχετε κακή ακοή ή φωνητικό συντονισμό και χρειάζεστε περισσότερη εκπαίδευση.

Μου φαίνεται ότι οι επαγγελματίες θα σας βοηθήσουν να προσδιορίσετε ακριβώς αν έχετε ακοή ή όχι. Όμως, σε κάθε περίπτωση, δεν έχει νόημα η απόγνωση, γιατί όλα αυτά μπορούν να αναπτυχθούν. Το κύριο πράγμα είναι ότι υπάρχει μια επιθυμία.

Υπάρχουν διάφορες ποικιλίες
μουσικό αυτί:

Απόλυτο βήμα

Αυτή είναι η ικανότητα να προσδιορίζει κανείς με ακρίβεια το ύψος (μουσική νότα) οποιουδήποτε ήχου χωρίς να χρειάζεται να τον συγκρίνει με κανένα πρότυπο. Πιστεύεται ότι αυτό το ταλέντο είναι έμφυτο και υπάρχει σε 1 στις 10.000, ακόμα και στις περισσότερες μεγαλύτεροι μουσικοίοι άνθρωποι στον κόσμο δεν έχουν απόλυτο βήμα.

Συγγενής (ή διάστημα)

Ακοή ικανή να ανιχνεύει και να αναπαράγει μουσικά διαστήματασε μελωδίες, συγχορδίες κτλ. Σε αυτή την περίπτωση, το ύψος του ήχου προσδιορίζεται συγκρίνοντάς το με το τυπικό.

Εσωτερική ακοή

Η ικανότητα να διατυπώνεται μια σαφής νοητική εικόνα (τις περισσότερες φορές από μουσική σημειογραφία ή μνήμη) μεμονωμένους ήχους, μελωδικές κατασκευές.

Επιτονική ακρόαση

Ένα είδος αντίληψης της μουσικής που σας επιτρέπει να κατανοήσετε τον χαρακτήρα και την έκφρασή της.

Ανήσυχη ακοή

Η ικανότητα ακρόασης, διαχωρισμού και αναγνώρισης διαφορών στις συγχορδίες, τις αρμονίες και τα τμήματα της μελωδίας, για παράδειγμα, τη σταθερότητα και την αστάθειά τους.

Ρυθμική ακοή

Η ικανότητα να βιώνεις κινητικά τη μουσική, να νιώθεις τη συναισθηματική εκφραστικότητα του μουσικού ρυθμού.

Οι δάσκαλοι της φωνητικής και οι μουσικολόγοι διακρίνουν επίσης την αρμονική, την πολυφωνική, τη ρυθμική, την ανάγλυφη, την ηχοχρώματα και την αρχιτεκτονική ακοή.

Βάζω στον εαυτό μου ένα σοβαρό καθήκον- Με κάθε τρόπο, εκπαιδεύστε τα αυτιά σας, φυσικά, πρέπει να επικοινωνήσετε με έναν ειδικό και να βρείτε έναν δάσκαλο σολφέζ (υπάρχει ειδική πειθαρχία σχεδιασμένη για την ανάπτυξη της ακοής και της μουσικής μνήμης).

Είναι καλύτερο να απευθυνθείτε σε έναν έμπειρο ιδιωτικό δάσκαλο και καλό θα ήταν να αρχίσετε να κατέχετε τη μουσική σημειογραφία μαζί με το επιθυμητό όργανο. Θα διδαχθείτε να διακρίνετε νότες και διαστήματα, και μετά ολόκληρες συγχορδίες, πλήκτρα και πώς να τα χειρίζεστε όλα αυτά. Πήγα στο σολφέζ όταν είχα ενδιαφέρον ο ίδιος. Κάθε μάθημα φουσκώνει ο εγκέφαλος ΝΕΑ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑκαι αρχίζει να το επεξεργάζεται επώδυνα. Το πιο χρήσιμο πράγμα για το σολφέζ για έναν μουσικό είναι οι πρακτικές ασκήσεις, όταν εκπαιδεύεσαι στο αυτί να προσδιορίζεις νότες και τις σχέσεις τους - διαστήματα, συγχορδίες κ.λπ.

Η πιο βασική άσκηση είναι πιθανώς απλώς να τραγουδάτε τη ζυγαριά (do-re-mi-fa-sol-la-si) από κοινού κάτω από το πιάνο. Θα σας συμβούλευα επίσης να επιλέξετε μελωδίες από τα αγαπημένα σας κομμάτια στο όργανο με το αυτί μέχρι να πάρετε ένα προς ένα. Είναι διπλά χρήσιμο να κάνετε εξάσκηση με μετρονόμο και να αφιερώνετε ειδικό χρόνο σε ασκήσεις για την αίσθηση του ρυθμού.

Αφού εξασκηθείτε για λίγο, αρχίζετε να ακούτε τη δομή των συνθέσεων σε ένα πολύ πιο λεπτό επίπεδο. Απλώς ακούς τη μουσική και πραγματικά μπαίνεις σε όλα! Σημαδεύεις δροσερές κινήσεις ή, αντίθετα, απλές, στοιχειώδεις. Γενικά, τα αντιλαμβάνεσαι όλα πιο διορατικά.

7 προγράμματα και εφαρμογές

Αν δεν υπάρχει χρόνος για δάσκαλο,μπορείτε να δοκιμάσετε να εκπαιδεύσετε το αυτί σας στη μουσική χρησιμοποιώντας ειδικές υπηρεσίες web, προγράμματα και εφαρμογές, οι οποίες Πρόσφαταεμφανίστηκε μια μάζα. Επιλέξαμε μερικά από αυτά.

Για να εκπαιδεύσετε την ακοή σαςκαι η εκμάθηση της αναγνώρισης και αναγνώρισης διαστημάτων, συγχορδιών, χροιών, ρυθμών και άλλων βασικών στοιχείων της μουσικής απαιτεί πολλή εξάσκηση. Για τέτοιες πρακτικές ασκήσεις, είναι απλά απαραίτητο να υπάρχει ένας συνοδός συνεργάτης που θα έπαιζε τα ίδια διαστήματα και συγχορδίες στο όργανο για μαντεία. Η υπηρεσία Ear Teach σάς επιτρέπει να εκπαιδεύεστε ανεξάρτητα, παρακολουθώντας με σαφήνεια την πρόοδό σας. Το πρόγραμμα υπάρχει τόσο σε web έκδοση όσο και ως ξεχωριστό πρόγραμμα (αν και μέχρι στιγμής μόνο για Windows).


Theta Music Trainer- ένας πόρος που περιλαμβάνει αρκετές δεκάδες παιχνίδια flash για ανάπτυξη ακοής, τα περισσότερα από τα οποία είναι διαισθητικά. Μερικά παιχνίδια μπορούν να παιχτούν δωρεάν χωρίς εγγραφή για να αποκτήσετε πρόσβαση σε άλλα θα πρέπει να εισαγάγετε τα δεδομένα σας. Για να ολοκληρώσετε πλήρως ολόκληρο το μάθημα και να αποκτήσετε πρόσβαση σε όλα τα υλικά του ιστότοπου, πρέπει να δημιουργήσετε έναν λογαριασμό επί πληρωμή (με 7,95 $ το μήνα ή 49 $ ανά έτος).


Το EarMaster 6 είναι τελευταία έκδοσηεκπαιδευτικό πρόγραμμα για Δανούς προγραμματιστές. Σε αυτό θα βρείτε 2000 μαθήματα και ασκήσεις τόσο για αρχάριους όσο και για έμπειρους μουσικούς. Συνδέοντας ένα μικρόφωνο στον υπολογιστή σας, μπορείτε να βουητό μελωδίες με βάση τις σημειώσεις που εμφανίζονται στην οθόνη. Το πρόγραμμα, με τη σειρά του, θα αξιολογήσει την ακοή σας, δημιουργώντας μια λεπτομερή αναφορά για επιτυχίες σε τόνους. Κόστος: 47,95 €


Το Auralia 4 είναι ένα σοβαρό πρόγραμμα που περιέχει 41 θέματα που καλύπτουν τα βασικά του σολφέζ: διαστήματα και κλίμακες, συγχορδίες και τις ακολουθίες τους, ρυθμούς, αρμονίες και μελωδίες. Το Auralia σάς επιτρέπει να οργανώνετε μελωδικές υπαγορεύσεις για τον εαυτό σας, να συνδέσετε ένα πληκτρολόγιο MIDI και ένα μικρόφωνο. 99,00 $


ΠίσσαΒελτιώτης

Μια απλή συλλογή βασικών ασκήσεων που σας ζητούν να παίξετε μελωδίες με το αυτί. Πατήστε το κουμπί Αναπαραγωγή και προσπαθήστε να επαναλάβετε αυτό που ακούσατε στα εικονικά πλήκτρα. Η πρώτη νότα σημειώνεται με ένα γράμμα και οι υπόλοιπες επισημαίνονται με πράσινο. Για να περάσετε στο επόμενο επίπεδο, πρέπει να παίξετε σωστά όλες τις νότες. Μπορείτε να δοκιμάσετε το Pitch Improver στην ηλεκτρονική έκδοση και επίσης να το κατεβάσετε στο smartphone σας

Το αυτί για μουσική δεν είναι αποκλειστικά έμφυτη ικανότητα. Μπορεί να διαμορφωθεί ήδη στην ενήλικη ζωή, η μόνη διαφορά είναι ότι τα παιδιά μαθαίνουν ευκολότερα και γρηγορότερα. Με αρκετή προσπάθεια και υπομονή, μπορείτε να μάθετε να ακούτε μουσική, το κυριότερο είναι να σταματήσετε να επιβάλλετε στον εαυτό σας ότι δεν θα τα καταφέρετε μόνο και μόνο επειδή δεν έχετε ταλέντο από τη γέννησή σας.

Η ακοή, όπως και κάθε άλλη ικανότητα, αναπτύσσεται όταν τη χρησιμοποιείτε ενεργά. Αυτό σημαίνει ότι όσο περισσότερο εξασκείτε, τόσο πιο δυνατός θα είστε. βελτιώσειτην ακοή σου. Για να αναπτύξουμε ένα αυτί για μουσική, πρέπει να αναπτύξουμε την αίσθηση του ρυθμού, να καλλιεργήσουμε τη μελωδία και να ανοίξουμε το εσωτερικό μας αυτί.
Εκπαιδεύουμε το ρυθμό και την αίσθηση του ρυθμού, ξεκινάμε με ελαφρούς ρυθμούς και αργά, μετά επιταχύνουμε:
  1. Διαβάζουμε ποιήματα συλλαβή σε μουσική.
  2. Ας χειροκροτήσουμε στην αγαπημένη και γνωστή μας μελωδία.
  3. Δημιουργούμε ένα ρυθμικό μοτίβο και βαδίζουμε ταυτόχρονα. Το μέτρημα είναι 1-4, στο πρώτο και το τρίτο χτύπημα πατάμε πιο δυνατά, μετά αλλάζουμε και δίνουμε έμφαση στο δεύτερο και το τέταρτο. Εξάσκηση σε διαφορετική μουσική.
  4. Ακούστε μελωδίες με πολύπλοκους ρυθμούς.


Για να σχηματίσετε μελωδία στον εαυτό σας, πρέπει να κατανοήσετε τη δομή της μελωδίας, την κίνηση της μουσικής. Διακρίνετε πότε η μελωδία πέφτει και πότε ανεβαίνει και κατά πόσο. Για να αναπτύξετε ένα μελωδικό αυτί, πρέπει να ασχοληθείτε με το σολφέζ. Εάν δεν έχετε την ευκαιρία να μελετήσετε με επαγγελματίαςδάσκαλε, χρησιμοποιήστε ειδικευμένοςιστοσελίδες ή προγράμματα (για παράδειγμα, ένας προσομοιωτής για την ανάπτυξη μουσικού αυτιού). Η εσωτερική ακοή είναι η αντίληψη και η ανασυγκρότηση της μουσικής στο κεφάλι, τις σκέψεις, τη φαντασία σας. Πώς φαντάζεσαι τη μουσική, πώς τη νιώθεις και τη θυμάσαι; Για να γίνει αυτό, είναι απαραίτητο να αναπτύξετε τη μνήμη, τη φαντασία και τη μουσική γεύση. Το Solfege θα σας βοηθήσει επίσης. Πρέπει να μάθετε να αναγνωρίζετε διαστήματα, ρυθμούς, νότες, συγχορδίες με το αυτί.


Εάν δεν έχετε συντονισμό μεταξύ της φωνής σας και της ακοής σας, χονδρικά μιλώντας, τραγουδάτε άτονα, τότε αυτό είναι ήδη μαρτυρείότι σίγουρα έχεις αυτί για μουσική. Ακούς ότι τραγουδάς από τις νότες. Αλλά θα μάθετε πραγματικά να συμβαδίζετε με τη μουσική. Τι χρειάζεται για αυτό; Πρώτα απ 'όλα, σταματήστε να σκέφτεστε τους ελέφαντες και τις αρκούδες που περπάτησαν πάνω από τα αυτιά σας. Έχετε μια φήμη. Δεύτερον, ο συντονισμός των τρένων. Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να μάθετε τη μουσική παιδεία και να μάθετε να τραγουδάτε σε νότες μέσα σε μία οκτάβα:
  1. Τραγουδάμε την κλίμακα: ντο, ρε, μι, φα, αλάτι, λα, σι, ντο και αντίστροφα. Επαναλάβετε τουλάχιστον 20 φορές μέχρι να σταθεροποιήσετε τον ήχο κάθε νότας στη μνήμη σας.
  2. Χρωματική κλίμακα - κίνηση σε ημιτόνια ή αποτελούμενη από ημιτόνια. Τα ημίτονα είναι οι πιο κοντινοί ήχοι. Πατήστε όλα τα πλήκτρα στη σειρά. Για να τα τραγουδήσεις ξεκάθαρα χρειάζεται τεράστια συγκέντρωση και προσοχή.
  3. Μελετήστε κλασική μουσική, έχει την πιο εκφραστική και πλούσια μελωδία.
έτοιμη για προπόνηση κάθε μέρα. Πρέπει να μεταφράσετε τις δεξιότητές σας σε ικανότητες και να τις φέρετε στον αυτοματισμό.
Καλή τύχη και έμπνευση για εσάς!

Διαδικτυακό παιχνίδι"απόλυτο γήπεδο"

Για να δείτε αυτή τη σελίδα, βεβαιωθείτε ότι Adobe FlashΈχει εγκατασταθεί η έκδοση προγράμματος αναπαραγωγής 10.0.0 ή νεότερη.


Εάν δεν βλέπετε το παιχνίδι πάνω από αυτήν την επιγραφή, τότε πρέπει να κάνετε λήψη και εγκατάσταση του Adobe Flash Player

Για τεχνικούς λόγους, δεν δημιουργούμε πλέον πίνακα εγγραφών, επομένως ΔΕΝ χρειάζεται να εισάγετε δεδομένα στο τέλος του παιχνιδιού...

Για τεχνικούς λόγους είμαστε περισσότεροι
Δεν εκδίδουμε ΔΙΠΛΩΜΑΤΑ και ζητάμε συγγνώμη :-(

Το παιχνίδι θέτει τις πρώτες 33 ερωτήσεις από αυτήν τη λίστα. Ολόκληρη η λίστα των 55 ερωτήσεων (από 34 έως 55 μάρκες με πεντάγραμμο) παρουσιάζεται στο πλήρη έκδοσηαυτού του παιχνιδιού που περιλαμβάνεται στο πρόγραμμα.

1. ΠΡΙΝ
2. RE
3. MI
4. SI
5. LA
6. RE
7. ΜΙ
8. ΦΑ
9. LA
10. SI
11. ΑΛΑΤΙ
12. ΜΙ
13. ΕΩΣ 1η οκτάβα
14. RE 1η οκτάβα
15. ΜΙ 2η οκτάβα
16. ΦΑ μικρή οκτάβα
17. 1η οκτάβα Γ
18. Μια 1η οκτάβα
19. SI μικρή οκτάβα
20. ΕΩΣ μικρή οκτάβα
21. RE μικρή οκτάβα
22. ΜΙ μεγάλη οκτάβα
23. ΦΑ 1η οκτάβα
24. ΑΛΑΤΙ μικρής οκτάβας
25. Μεγάλη οκτάβα
26. SI μεγάλη οκτάβα
27. ΕΩΣ 2η οκτάβα
28. RE 1η οκτάβα
29. ΜΙ 1η οκτάβα
30. ΦΑ 2η οκτάβα
31. GR της μείζονος οκτάβας
32. Μια μικρή οκτάβα
33. SI 2η οκτάβα
34. ΕΩΣ 1η οκτάβα + προσωπικό
35. GR μικρή οκτάβα + πεντάγραμμο
36. Μια μεγάλη οκτάβα + προσωπικό
37. ΦΑ μείζονα οκτάβα + επιτελείο
38. RE μείζονα οκτάβα + προσωπικό
39. ΜΙ 1η οκτάβα + επιτελείο
40. ΕΩΣ 1η οκτάβα + προσωπικό
41. 1η οκτάβα G + πεντάγραμμο
42. SI 1η οκτάβα + επιτελείο
43. RE 2η οκτάβα + επιτελείο
44. ΜΙ 2η οκτάβα + επιτελείο
45. ΦΑ 2η οκτάβα + επιτελείο
46. ​​Ζ της 2ης οκτάβας + προσωπικό
47. SI 2η οκτάβα + επιτελείο
48. ΕΩΣ 3η οκτάβα + επιτελείο
49. ΕΩΣ 1η οκτάβα + προσωπικό
50. Μια μικρή οκτάβα + προσωπικό
51. ΦΑ μικρή οκτάβα + προσωπικό
52. RE μικρή οκτάβα + προσωπικό
53. GR μείζονα οκτάβα + πεντάγραμμο
54. MI μεγάλη οκτάβα + προσωπικό
55. ΠΡΟΣ τη μείζονα οκτάβα + πεντάγραμμο

Alexey Ustinov, 2011-12-30

Το παιχνίδι ενημερώθηκε 30-11-2013

Σχόλιο δασκάλου

Απόλυτο αυτί για μουσική - η δυνατότητα προσδιορισμού του τόνου ενός τόνου, ανεξάρτητα από άλλους τόνους, δηλ. χωρίς να συγκρίνετε ήχους μεταξύ τους και, ως αποτέλεσμα, να αντιστοιχίσετε ένα όνομα νότας σε αυτόν τον ήχο. Η φύση αυτού του φαινομένου δεν έχει μελετηθεί επαρκώς στους μουσικολογικούς κύκλους και, προφανώς, εκπροσωπείται από διαφορετικές απόψεις. Αλλά είναι ακόμη λιγότερο οικείο στους εν ενεργεία δασκάλους. Ταυτόχρονα, η ικανότητα του «απόλυτου μουσικού αυτιού» παραμένει συνεχώς το επίκεντρο τόσο του ενδιαφέροντος όσο και της διαμάχης μεταξύ σχεδόν όλων των μουσικών. Είναι γενικά αποδεκτό ότι όλοι οι εγχόρδοι (βιολιστές, τσελίστες) έχουν τέτοια ακοή, αλλά δεν είναι έτσι! Αντίθετα, φαίνεται ότι ο πιανίστας δεν το χρειάζεται καθόλου - ωστόσο, όσοι κατέχουν αυτή τη δεξιότητα λένε ότι βοηθάει πολύ, για παράδειγμα, όταν διαβάζεις παρτιτούρες... Ένα άλλο συχνά συζητούμενο ερώτημα είναι αν μπορεί να αναπτυχθεί, ή είναι κάτι... είναι έμφυτο;...

Τι να κάνετε με ένα παιδί που διαλέγει εύκολα οποιαδήποτε μελωδία και δεν θέλει να κοιτάξει καθόλου την παρτιτούρα; Πώς να αναπτύξετε την ακοή για έναν μαθητή που γνωρίζει καλά τη μουσική σημειογραφία αλλά μπορεί να παίξει ψευδείς σημειώσεις, τα απομνημονεύει και ο δάσκαλος δεν μπορεί να τον βοηθήσει με κανέναν τρόπο;

Μια μέρα, ο μαθητής μου στη δεύτερη τάξη μου ζήτησε να του παίξω το έργο του Gennady Sasko «Blues», το οποίο ήταν αρκετά περίπλοκο σε ρυθμό, με ένα απόσπασμα στο τέλος. Το έπαιξα τρεις φορές... και στο επόμενο μάθημα έπαιξε τους Blues χωρίς νότες και στον ίδιο ρυθμό που παιζόταν το κομμάτι. Η περίπτωση αυτού του αγοριού ήταν για μένα ένα παράδειγμα της ανικανότητάς μου να δουλέψω με έναν προικισμένο μαθητή με απόλυτο τόνο... Δεν έχω συναντήσει πολλά παιδιά με απόλυτο τόνο στη διδακτική μου πρακτική. Και τις περισσότερες φορές τέτοια παιδιά δεν τελείωσαν Μουσική Σχολή. Από την αρχή, μπορούσαν να θυμηθούν και να παίξουν τα κομμάτια με το χέρι, «με το αυτί», αλλά η ανάγνωση ενός σύνθετου κειμένου τους προκάλεσε αντίσταση και, ως εκ τούτου, έχασαν το ενδιαφέρον τους για μάθηση.

Με άλλα λόγια, η ικανότητα του «απόλυτου τόνου» δεν είναι κάτι ξεχωριστό στη μαθησιακή διαδικασία, σαφώς θετικό ή αρνητικό. Τόσο η παρουσία όσο και η απουσία του απαιτούν επιπλέον προσοχή από τον δάσκαλο και ιδιαίτερη προσέγγιση του μαθητή. Ωστόσο, αυτή η ικανότητα είναι εξαιρετικά επιθυμητή!

Για να βοηθήσω τους μαθητές μου και να μην επαναλάβω τα λάθη της νιότης μου, χρησιμοποιώ τώρα τη μέθοδο του S.M. - συγγραφέας μιας ολοκληρωμένης μεθοδολογίας για τη διδασκαλία του παιξίματος πιάνου, καθώς και του solfegging, συγχρονισμένης με το παίξιμο πιάνου. Αυτή η μέθοδος με βοηθά να εντοπίσω παιδιά με καλά ανεπτυγμένη ακοή ήδη από το πρώτο έτος της εκπαίδευσης και να συνεργάζομαι συνεχώς μαζί τους διαβάζοντας σημειώσεις από ένα φύλλο.

Για τους περισσότερους μαθητές και όσους θέλουν να κατακτήσουν τη μουσική σοφία, είναι εύκολο να μάθουν και να παίξουν τις αγαπημένες τους μελωδίες στο πιάνο ή στην κιθάρα, πρέπει ακόμα να αναπτύξουν την ακοή τους. Και το παιχνίδι "Perfect Pitch" είναι ένα εξαιρετικό εργαλείο για αυτό. Είναι κατάλληλο για όλες τις ηλικίες.

Τα μικρά παιδιά, που δεν μπορούν καν να διαβάσουν, θα μαντέψουν τη σωστή απάντηση από τις εικόνες. (Απλώς πρέπει να τους βοηθήσετε - πρώτα παίξτε το παιχνίδι ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ - ΕΙΚΟΝΕΣ ώστε το παιδί να εξοικειωθεί με τις σημειώσεις που κρύβονται στο με απλά λόγια: ΣΠΙΤΙ, γογγύλι. Εκεί, θα εξοικειωθεί με τον ήχο των νότων.).

Τα μεγαλύτερα παιδιά και οι ενήλικες, παίζοντας, θα ανακαλύψουν ότι ΕΧΟΥΝ απόλυτο βήμα και ότι αυτή η δεξιότητα αναπτύσσεται - επαληθεύεται!

Φυσικά, κάποιος μπορεί να πει ότι δεν υπάρχουν ημίτονο στο παιχνίδι (ακριβέστερα, μια πλήρης χρωματική κλίμακα). Ναι, το παιχνίδι περιλαμβάνει μόνο λευκά πλήκτρα πιάνου, δηλ. στην πραγματικότητα, είμαστε σε λειτουργία μείζονος (C) ή δευτερεύοντος (LA)... Κάποιος μπορεί να παρατηρήσει ότι οι μοίρες του τρόπου λειτουργίας και τα διαστήματα παίζουν ρόλο εδώ... Απόλυτο δίκιο! Αλλά, ξεκινήστε με απλές εργασίες, επιτύχετε σίγουρη αναγνώριση αυτών των νότων και θα κάνετε ένα μεγάλο βήμα για να βελτιώσετε το μουσικό σας αυτί. Πιστέψτε με, θα έχετε μεγάλη χαρά όταν ανακαλύψετε ότι μπορείτε να αναγνωρίσετε το όνομα μιας νότας με το αυτί!

Krivopalova L.N.
Καθηγήτρια πιάνου, Palace of Children and Youth Creativity, Tomsk
01.05.2011

Η ομάδα Virartek εκφράζει την ευγνωμοσύνη της στον Lyubov Nikolaevna Krivopalova, ο οποίος συμμετείχε ενεργά στη δημιουργία αυτού του παιχνιδιού και στις δοκιμές του. ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ! Καλή επιτυχία σε εσάς και τους μαθητές σας!

Είναι ασφαλές να πούμε ότι η καλή ακοή είναι η μόνη ικανότητα που σας επιτρέπει να γίνετε μουσικός.

Χωρίς αυτό τίποτα δεν μπορεί να γίνει.

Φυσικά είναι δυνατό να διδάξουμε πώς να παίζουμε μουσικό όργανοένα άτομο χωρίς αυτί για μουσική, αλλά το παίξιμό του πιθανότατα θα μοιάζει με τις ενέργειες ενός ρομπότ που εκτελεί ένα χαλαρό πρόγραμμα και δεν μπορεί να παρεκκλίνει από αυτό.

Όταν μιλούν για μουσικότητα, εννοούν πάντα ένα καλά ανεπτυγμένο αυτί για μουσική, ακόμα κι αν αυτή η ιδέα δεν εκφράζεται.

Νομίζω ότι υπάρχουν πολλές ερωτήσεις που σχετίζονται με το μουσικό αυτί, αλλά οι πιο σημαντικές είναι οι ακόλουθες:

  • Τι εννοείς με το καλό αυτί για μουσική;
  • Ποια κριτήρια υπάρχουν για τον προσδιορισμό του;
  • Πώς να αναπτύξετε ένα αυτί για μουσική;

Ας ξεκινήσουμε ορίζοντας πώς η μουσική ακοή διαφέρει από τη συνηθισμένη ακοή.

Αυτί για μουσική- ένα σύνολο ικανοτήτων που είναι απαραίτητες για τη σύνθεση, την εκτέλεση και την ενεργή αντίληψη της μουσικής. Ένα αυτί για μουσική, πρώτα απ' όλα, βασίζεται στη γνώση και σε ένα επίκτητο σύστημα συμβόλων. Για παράδειγμα, όλοι μπορούν να τραγουδήσουν τη μελωδία του τραγουδιού "A Christmas Tree Was Born in the Forest", αλλά δεν μπορούν όλοι να ονομάσουν τα διαστήματα και τις νότες που το αποτελούν.

Από την άλλη πλευρά, εάν το κεφάλι σας έχει μια σταθερή σύνδεση μεταξύ του πρώτου τονισμού αυτού του τραγουδιού και του γεγονότος ότι αυτό είναι ένα διάστημα ενός μεγάλου έκτου, τότε όταν το ακούτε αυτό σε οποιοδήποτε κομμάτι της μουσικής. Γνωρίζετε ότι αυτό είναι ένα σημαντικό έκτο διάστημα και μπορείτε να το παίξετε στο όργανο.

Το έργο της ακοής σε αυτή την περίπτωση είναι να απομνημονεύει ορισμένες μουσικές δομές και να τις δίνει νόημα.

Όπως μπορείτε να δείτε, η ανάπτυξη της ακοής είναι η εφαρμογή ορισμένων γνώσεων στην πράξη σε συνδυασμό με την ανάπτυξη της ακουστικής μνήμης.

Η έλλειψη κατανόησης του τρόπου συσχέτισης της ακουστικής εμπειρίας με την ανάπτυξη της ακοής μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να πιστεύουν ότι δεν ακούν.

Ωστόσο, πρακτικά δεν υπάρχουν άνθρωποι χωρίς να ακούν. Τα περισσότερα από τα προβλήματα συνδέονται με την κακή ποιότητα διδασκαλίας των βασικών σε μουσικά σχολεία και άλλα εκπαιδευτικά ιδρύματα.

Υπάρχουν πολλές κατηγορίες μουσικής ακρόασης. Τα πιο σημαντικά είναι:

Απόλυτο βήμα- τη δυνατότητα προσδιορισμού του απόλυτου ύψους των μουσικών ήχων χωρίς τη σύγκριση τους με ένα πρότυπο. Αυτό σημαίνει ότι όταν ακούτε οποιαδήποτε σημείωση, μπορείτε να την ονομάσετε.

Χωρίζεται σε παθητικό (μικρό ποσοστό ανίχνευσης νότας, περιορισμένη εφαρμογή) και ενεργό.

Σχετική ακοή- το πιο σημαντικό για κάθε μουσικό - ορίζεται ως η ικανότητα να καθορίζει και να αναπαράγει σχέσεις τόνου σε μελωδία, συγχορδίες, διαστήματα κ.λπ.

Εσωτερική ακοή- την ικανότητα να υπάρχει σαφής νοητική αναπαράσταση (για παράδειγμα, από μουσική σημειογραφία ή από μνήμη) μεμονωμένων ήχων, μελωδικών και αρμονικών δομών και ολόκληρων μουσικών κομματιών. πολύ σημαντικό κατά τη μάθηση.

Αρμονική ακοή- την ικανότητα ακρόασης αρμονικών συμφώνων - συγχορδιακών συνδυασμών ήχων και της αλληλουχίας τους και την αναπαραγωγή τους με τη φωνή σε ξεδιπλωμένη μορφή ή σε ένα μουσικό όργανο. Στην πράξη, αυτό μπορεί να εκφραστεί, για παράδειγμα, με την επιλογή μιας συνοδείας μιας μελωδίας από το αυτί, ακόμη και χωρίς να γνωρίζουμε τις νότες, ή τραγουδώντας σε μια πολυφωνική χορωδία.

Πολυφωνική ακοή– τη δυνατότητα να ακούτε όλες τις φωνές σε ένα πολυφωνικό έργο.

Πολυρυθμική ακοή– την ικανότητα να ακούγονται ρυθμικές φιγούρες διαφορετικά μεγέθηκαι την ικανότητα αναπαραγωγής αυτών των ρυθμών.

Υπάρχουν διάφοροι κύριοι τρόποι ανάπτυξης της ακοής:

Solfage

Το Solfaging (δηλαδή η εξάσκηση) περιλαμβάνει διαστήματα τραγουδιού, συγχορδίες, κλίμακες, τρόπους και μελωδίες. Αυτή η πρακτική ενισχύει τη σύνδεση μεταξύ της ακοής και της γραπτής νότας, και το solfège σχηματίζει επίσης ένα συγκεκριμένο ακουστικό σύστημα.

Για παράδειγμα, τραγουδώντας μια μεγάλη κλίμακα, μαθαίνετε τη δομή και τον ήχο της και σταδιακά σας γίνεται φυσικό και οικείο και θα αντιλαμβάνεστε οποιαδήποτε απόκλιση ως ενόχληση. Έτσι, αφενός η ακοή σας αναπτύσσεται, αφετέρου, μέχρι να κατακτήσετε οτιδήποτε άλλο, θα είναι απρόσιτη στην αντίληψή σας. Αυτό το πρόβλημα μπορεί να προκύψει, για παράδειγμα, όταν ακούτε ατονική μουσική.

2. Μουσική υπαγόρευση

Η διαδικασία είναι κάπως αντίθετη από το σολφέζ. Εδώ εσείς, βασιζόμενοι στις γνώσεις που έχετε ήδη αποκτήσει, γράψτε τη μελωδία που έπαιξε ο δάσκαλος σε νότες. Για το σκοπό αυτό χρησιμοποιούνται διάφορες τεχνικές (εύρεση σταθερών επιπέδων τονικότητας στη μελωδία, αναγνώριση διαστημάτων, προσδιορισμός ρυθμών κ.λπ.).

Επίσης μουσική υπαγόρευσηπροάγει την ανάπτυξη της μουσικής μνήμης.

3. Μεταγραφή (από το αγγλικό transcribing rewriting) ή λήψη- επιλογή με αυτί ή όργανο και εγγραφή
σημειώσεις οποιουδήποτε έργου.

Αυτό μπορεί να είναι είτε η λήψη του οργάνου σας ή άλλων οργάνων, είτε ακόμη και η σύνταξη μιας ολόκληρης παρτιτούρας.

Υπάρχουν διάφορες τεχνικές που χρησιμοποιούνται από τους μεταγραφείς για να επιταχύνουν τη διαδικασία μεταφοράς. ηχητική μουσικήσε χαρτί (αργή καταγραφή, πίνακες, ανάλυση κ.λπ.).

4. Ακουστική ανάλυση– αναγνώριση διαστημάτων, συγχορδιών, ακολουθιών χορδών, ρυθμικών φιγούρων κ.λπ.

Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε διάφορα εξειδικευμένα προγράμματα (για παράδειγμα, Ear Trainer) για να αναπτύξετε την ακοή σας.

Έτσι, το κριτήριο για την καλή ακοή είναι η ικανότητα ακρόασης και αναπαραγωγής διαφόρων στοιχειωδών δομικά στοιχεία, η ικανότητα εγγραφής μιας ακουσμένης μελωδίας με νότες, η ικανότητα πρόβλεψης ενός συγκεκριμένου ήχου, η ικανότητα να ακούς μουσική με τα μάτια κ.λπ.

Ένα εκπαιδευμένο άτομο είναι απαραίτητο για όλους όσους παίζουν μουσική.

Αυτό που ακούτε είναι αυτό που παίζετε και αν δυσκολεύεστε να το αναγνωρίσετε ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙσυγχορδίες, ρυθμός ή μελωδίες, αυτό περιορίζει πολύ τις επιλογές σας.

Μια μέρα μετά το μάθημα με τους μαθητές μου, αποφάσισα να πιω ένα φλιτζάνι καφέ. Στο δρόμο για το καφενείο, άκουσα την κραυγή ενός πουλιού που πετούσε μπροστά. Τίποτα περίεργο, λες. Αλλά υπάρχει ένα μικρό πράγμα: Αναγνώρισα σε αυτόν τον ήχο ένα διάστημα ενός μεγάλου τρίτου. Και τώρα, έχω ήδη μια ιδέα για το επόμενο άρθρο!

Διδάσκω κιθάρα εδώ και πολύ καιρό και μπορώ να πω ότι οι περισσότεροι σύγχρονοι κιθαρίστες είναι πολύ καλοί και πολύ καλοί. Ένας πολύ καλός τρόπος για να δείτε αν μπορείτε να παίξετε με το αυτί είναι να βάλετε έναν φίλο να παίξει μια εύκολη φράση δύο φορές και μετά να προσπαθήσετε να την παίξετε μόνοι σας.

Εάν καταφέρετε να παίξετε τη φράση χωρίς σφάλματα την πρώτη φορά, είστε ενεργοποιημένος στο σωστό δρόμο. Εάν έπρεπε να ψάξετε για τις σωστές νότες για μεγάλο χρονικό διάστημα, ήρθε η ώρα να ξεκινήσετε την εκπαίδευση των αυτιών. Όπως η τεχνική του παιχνιδιού, η ικανότητα αναγνώρισης και κατανόησης μουσικούς ήχουςαπαιτεί συνεχή εξάσκηση και προσπάθεια. Πολλοί από τους μαθητές και τους συντρόφους μου δεν έχουν ιδέα πώς να εκπαιδεύσουν τα αυτιά τους, γι' αυτό έχω αναπτύξει διάφορους τρόπους για να το κάνω αυτό.

Πώς να εκπαιδεύσετε το αυτί σας

Μια καλή ιδέα είναι να πάτε στο πλησιέστερο μουσικό σχολείο σας και να μάθετε αν προσφέρουν μαθήματα σολφέζ και ανάπτυξης αυτιών. Ο ίδιος δεν είχα ιδέα για τη σημασία της ακοής μέχρι που άρχισα να παρακολουθώ μαθήματα εκπαίδευσης αυτιών στο μουσικό κολέγιο. Μεταξύ άλλων, σας μαθαίνουν πώς να αναγνωρίζετε. Θα μάθετε επίσης πώς να γράφετε μελωδίες στο χαρτί και να αναγνωρίζετε τους ρυθμούς.

Τι γίνεται αν μπορείτε ήδη να επιλέξετε μελωδίες και δεν χρειάζεται να είστε ειδικός στους ρυθμούς και τη μουσική σημειογραφία; Εξαιρετική! Τώρα δοκιμάστε να εξηγήσετε τη μουσική σας ιδέα στο πληκτρολόγιο του συγκροτήματος! Θυμηθείτε: ο επαγγελματισμός δεν είναι θέμα λεπτών! Οι συνάδελφοί σας σίγουρα θα εκτιμήσουν την προσοχή σας στη λεπτομέρεια. Τελικά η πλειοψηφία μαθήματα μουσικήςβασίζονται στο ίδιο πράγμα. Δοκιμάστε να παίξετε και να τραγουδήσετε τη μεγάλη κλίμακα, προσπαθώντας να χτυπήσετε τις νότες.

Για να ξεκινήσετε, επιλέξτε το πλήκτρο που σας είναι πιο εύκολο να τραγουδήσετε. Στη συνέχεια, μπορείτε να παίξετε και να τραγουδήσετε τις νότες της ζυγαριάς με κενά. Για παράδειγμα, στο κλειδί της σο μείζονα, παίζετε και τραγουδάτε τη νότα G, παραλείπετε τη νότα Α και τραγουδάτε τη νότα Β. Εξασκηθείτε μέχρι να νιώσετε ότι σας είναι εύκολο. Στη συνέχεια, δοκιμάστε να τραγουδήσετε αυτή τη νότα χωρίς την κιθάρα. Επίτευξη μέγιστης ακρίβειας.

Τραγουδήστε τις μοίρες της κλίμακας στη φόρμα. Το πρώτο βήμα είναι τονωτικό, μετά το δεύτερο βήμα κ.λπ. Επιπλέον, μπορείτε επίσης να εξασκηθείτε στο τραγούδι, καθώς και σε άλλους τρόπους και