Το μουσικό σαλόνι ως μια καινοτόμος μορφή μουσικής και καλλιτεχνικής ανάπτυξης παιδιών προσχολικής ηλικίας. Μουσικό σαλόνι "Οι ήχοι της μουσικής γύρω μας"

20.02.2019 2325

Γνώρισα τη Zhaniya Aubakirova το 1981 στον Διαγωνισμό Πιάνου All-Union στην Τασκένδη. Στο ξενοδοχείο μας έβαλαν σε ένα δωμάτιο. Είμαι απίστευτα τυχερός! Ήταν μια πολύ ευχάριστη γειτονιά, κάτι που είναι ιδιαίτερα σημαντικό σε έναν διαγωνισμό! Η Zhaniya αποδείχθηκε ένα γλυκό, χαρούμενο κορίτσι και γίναμε αμέσως φίλοι. Ο Zhaniya εκπροσώπησε τη Δημοκρατία του Καζακστάν στον διαγωνισμό εκείνη την εποχή ήταν ο μοναδικός διαγωνισμός στη χώρα (χωρίς να υπολογίζουμε, φυσικά, τον Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι), οπότε η συμμετοχή σε αυτόν θεωρήθηκε ήδη μεγάλη νίκη. Στις μέρες μας ο καθένας μπορεί να πάει σε οποιονδήποτε διαγωνισμό της αρεσκείας του, αλλά τότε περάσαμε τα πιο δύσκολα...

20.12.2018 31082

Όταν η μητέρα μου αποφάσισε ότι θα γίνω οπωσδήποτε πιανίστας, δεν είχε ιδέα σε τι με έβαζε. Η μαμά είπε: «Αυτό είναι ένα πολύ καλό επάγγελμα για μια γυναίκα. Διδάσκοντας κάπου σε ένα μουσικό σχολείο, ατομικά μαθήματα, με παιδιά, δουλειά όχι κάθε μέρα και, το πιο σημαντικό, δεν υπάρχει «από κουδούνι σε κουδούνι». Υπάρχουν πολλές διακοπές στο σχολείο, δηλαδή πολύς ελεύθερος χρόνος, ο οποίος ταιριάζει οικογενειακή ζωήπαιδια..." Όπως λένε, έστω με τα χείλη της, ας πιει μέλι! Στην πραγματικότητα, όλα έγιναν εντελώς διαφορετικά. Η ίδια η φοίτηση στο Κεντρικό Μουσικό Σχολείο δεν συνεπαγόταν προετοιμασία για διδασκαλία σε...

03.12.2018 4912

«Εγώ ο ίδιος τώρα πηγαίνω στο ρωσικό Samovar τις Δευτέρες. Τα βράδια παίζει εκεί η Sasha Izbitser, ένας υπέροχος μουσικός», μου είπε ο Roman Kaplan, ο ιδιοκτήτης του θρυλικού εστιατορίου. Εδώ και σχεδόν είκοσι έξι χρόνια, ο πιανίστας Alexander Izbitser, μαζί με τους διάσημους καλεσμένους του Samovar, δημιουργεί τη μοναδική του ατμόσφαιρα. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς άλλον μουσικό που θα ταίριαζε τόσο πολύ στο μέρος όπου ο Μπρόντσκι και ο Μπαρίσνικοφ ήταν συνιδιοκτήτες και όπου σύχναζαν διάσημους συγγραφείς, καλλιτέχνες, ζωγράφους και μουσικούς. Ο Izbitser είναι απόφοιτος του Ωδείου του Λένινγκραντ, φοιτητής...

04.11.2018 1151

Ωραίος, κοινωνικός, ευδιάθετος - αυτές είναι οι πρώτες εντυπώσεις που κάνει ο νεαρός πιανίστας. Είναι σωστό, αλλά όχι πλήρες. Στο πιάνο, είναι ένας ώριμος μουσικός που μπορεί να οδηγήσει, να αποδείξει και να πείσει. Και να το κάνουμε αυτό με καθαρά Πετρούπολη ευγένεια και ευφυΐα. Στις 19 Οκτωβρίου, ο Alexander Maslov έπαιξε στην αίθουσα της Φιλαρμονικής του Voronezh μαζί με τον Ακαδημαϊκό του Voronezh Συμφωνική ορχήστρακαι μαέστρος Igor Verbitsky. Ερμήνευσε τη Rhapsody in Blue του Gershwin και τη τζαζ σουίτα του The Nutcracker για ορχήστρα δωματίου, πιάνο,...

18.07.2018 9371

Ο Γκιλέλ είχε όλους τους υψηλότερους καλλιτεχνικούς τίτλους και βραβεία που υπήρχαν στην ΕΣΣΔ. Θα ήταν περίεργο διαφορετικά: για αρκετές δεκαετίες αύξησε το κύρος της χώρας σε όλο τον κόσμο και έφερε εκατομμύρια δολάρια στο σοβιετικό ταμείο. Επιπλέον, δεν μετανάστευσε, αν και προσκαλούνταν συνεχώς από τις πλουσιότερες χώρες του κόσμου με τους πιο ευνοϊκούς όρους. Αλλά ο Emil Grigorievich είπε: "Αλλά τότε δεν θα μπορώ να πάρω το τρένο και να πάω στην Οδησσό..." Ωστόσο, η άνετη αίσθηση του εαυτού του σοβιετικού καλλιτέχνη δεν καθοριζόταν από τίτλους. Είχε πολλές δυσκολίες. Σε ηλικία 16 ετών, ο Γκιλέλς, έχοντας κερδίσει θριαμβευτικά 1...

06.06.2018 1516

Pavel Leonidovich, ας ξεκινήσουμε με μια ερώτηση που πιθανότατα σας έχουν κάνει περισσότερες από μία φορές: προέρχεστε από μια καταπληκτική οικογένεια εξαιρετικών μουσικών, τα ονόματα Kogan και Gilels σας συνοδεύουν από τη γέννησή σας. Είναι δύσκολο να είσαι γιος διάσημων γονιών; Σε ώθησε, σε βοήθησε ή το αντίστροφο Υπήρξαν στιγμές που πίστευες ότι μια τέτοια υποστήριξη ήταν μόνο εμπόδιο, ότι θα ήταν καλύτερα να πετύχεις τα πάντα; Είναι πολύ δύσκολο, δύσκολο γιατί περιμένουν πολλά από σένα. Αυτή είναι μια μεγάλη πιθανότητα να πέσετε πριν σηκωθείτε, χωρίς να ανεβείτε τα πρώτα σκαλιά της καριέρας σας. Υποτίθεται εκ των προτέρων ότι πρέπει να είστε σε θέση να εφαρμόσετε περισσότερα από...

12.05.2018 3357

Με λύπη σας ενημερώνουμε ότι στις 8 Μαΐου στις 16.30 πέθανε η Irena Orlova (Yasnogorodskaya), καθηγήτρια πιάνου, μουσικοθεραπεύτρια, συντάκτρια του «Musical Living Room» στο λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό περιοδικό «Etazhi». Η Irena Orlova μπήκε στο συντακτικό δυναμικό του περιοδικού σχεδόν από την πρώτη στιγμή, το φθινόπωρο του 2015, και αμέσως έγινε ενεργή συμμετοχή σε όλα τα περιοδικά, αποδεχόμενη την νέα θέση- συντάκτης της στήλης «Musical Living Room» - όχι ονομαστικά, αλλά με πλήρη ενθουσιασμό και αφοσίωση. Η Ιρένα δέχτηκε αμέσως το περιοδικό ως πνευματικό τέκνο της, μαζί με το δικό του...

06.04.2018 12662

Έμαθα για το παιδί-θαύμα Polina Osetinskaya από τον καθηγητή μου Vitaly Iosifovich Margulis, ο οποίος ήρθε να μας επισκεφτεί στην Ουάσιγκτον στα μέσα της δεκαετίας του '80 μετά την επίσκεψη στο Λένινγκραντ, από το οποίο μετανάστευσε το 1974. Δεν μπορούσε να μιλήσει για τίποτα εκτός από το κοριτσάκι Polina Osetinskaya, στη συναυλία της οποίας παρακολούθησε. Το κοριτσάκι τον κατέπληξε με την τεχνική του παιχνιδιού και την πολυπλοκότητα του προγράμματος. «Δεν θα το πιστέψετε», είπε, «η Πωλίνα παίζει τον Mephisto Waltz, etud του Chopin και παίζει καλά! Είναι απλώς ένα είδος μυστικού!» Το ρεπερτόριο της Πωλίνας περιελάμβανε πολλές ώρες μουσικού...

15.03.2018 4078

«Ένα αγόρι με μοτσαρτικές ιδιότητες», αυτό είπε η δασκάλα του στην Κεντρική Μουσική Σχολή στο Ωδείο της Μόσχας, Anna Danilovna Artobolevskaya, για τον Vadim Rudenko. Επιβεβαίωσε περίφημα τα λόγια της. Ο Βαντίμ Ρουντένκο είναι βραβευμένος σε μεγάλους διεθνείς διαγωνισμούς, μεταξύ των οποίων ο Τσαϊκόφσκι στη Μόσχα και η Βασίλισσα Ελισάβετ στις Βρυξέλλες, και παίζει με κορυφαίες ορχήστρες και μαέστρους σε όλο τον κόσμο. Στο Voronezh, ο Vadim Rudenko, μαζί με την Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα υπό τη διεύθυνση του Βλαντιμίρ Βερμπίτσκι, έπαιξαν το διάσημο κοντσέρτο για πιάνο Νο. 23 σε Λα μείζονα του Μότσαρτ. Πιο γρήγορα, πιο δυνατά, πιο δυνατά...

22.02.2018 3689

Υπάρχουν άνθρωποι των οποίων οι ζωές περνούν ακριβώς μπροστά στα μάτια σας και εξακολουθούν να είναι ένα μυστήριο για εσάς. Γνωρίζω τον Valery Arzumanov από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 και είμαι φίλος μαζί του μέχρι σήμερα. Ήταν ένας πολλά υποσχόμενος, ταλαντούχος νέος συνθέτης που έγινε δεκτός στην Ένωση Συνθετών και στη συνέχεια στο διοικητικό συμβούλιο, όταν ήταν 24 ετών. Η όπερα, που έγραψε ο ίδιος στο 4ο έτος στο ωδείο, έλαβε βραβείο στον Τηλεοπτικό Διαγωνισμό All-Union στη Μόσχα. Σε ηλικία 20 ετών, έγραψε τη μουσική για την ταινία «Water of Life» (Σκην. Gennady Kravtsov) - και η ταινία έλαβε το κύριο βραβείο του All-Union Ερασιτεχνικό Φεστιβάλ...

06.02.2018 7933

Dmitry Masleev... Σήμερα αυτό το όνομα είναι γνωστό στους λάτρεις της μουσικής, στους μουσικούς και κριτικούς μουσικής. Έχουν γραφτεί πολλά άρθρα για αυτόν, πολλές συνεντεύξεις μαζί του, αλλά όταν εμφανίστηκε στον διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι, σχεδόν κανείς δεν τον γνώριζε, παρά τις πολυάριθμες νίκες του σε διεθνείς διαγωνισμούς και σόλο συναυλίες; Στο διαγωνισμό πιάνου Chopin, έλαβε το κύριο βραβείο - ένα πιάνο με ουρά και μια περιοδεία 12 συναυλιών σε ιταλικές πόλεις. Άκουσα όλους τους συμμετέχοντες στον XV Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι (χάρη στην εκπληκτική μετάδοση των Medici) σε ένα τεράστιο...

20.01.2018 5881

Το 1994, στον 10ο Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι, το πρώτο βραβείο δεν απονεμήθηκε. Ο πιανίστας Νικολάι Λουγκάνσκι έλαβε το δεύτερο βραβείο. Κέρδισε γρήγορα μουσικός κόσμος, έπαιξε σε πολλές χώρες και πάντα με μεγάλη επιτυχία. Ο Τύπος πνίγηκε από χαρά. Στη σκηνή εμφανίστηκε ένας ψηλός, λεπτός, νέος, σεμνός και λίγο ντροπαλός... Δεν υπήρχε και δεν υπάρχει τίποτα επιδεικτικό, ιδιαίτερο, επαναστατικό, επαναστατικό στο παίξιμό του, αλλά κατέχει απόλυτα το όργανο και πάντα «λέει» αυτό που σκέφτεται. , θέλει να πει ο συνθέτης. Ο Λουγκάνσκι χρησιμοποιεί όλα τα μέσα...

03.01.2018 2301

Τα εισιτήρια για τις συναυλίες του Boris Berezovsky στο Voronezh εξαντλήθηκαν πολύ πριν εμφανιστούν οι αφίσες. Ένας από τους πιο περιζήτητους πιανίστες στον κόσμο εμφανίστηκε στην πρωτεύουσα της Μαύρης Γης για δύο συνεχόμενες βραδιές, στις 11 και 12 Δεκεμβρίου, παίζοντας στην αίθουσα Περιφερειακή Φιλαρμονική Εταιρείαμαζί με την Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα Voronezh υπό τη διεύθυνση του Vladimir Verbitsky, το μεγάλο κονσέρτο για πιάνο του Aram Khachaturian. Δυνατός, θαρραλέος, με ιλιγγιώδεις ρυθμούς, φορτίζοντας τα μέλη της ορχήστρας με ενθουσιασμό και γνήσια ευχαρίστηση από τη μουσική που εκτελείται. Το φινάλε της συναυλίας επαναλήφθηκε δύο φορές ως encore - με όχι λιγότερη ενέργεια και...

18.12.2017 2506

Σε μια από τις συνεντεύξεις του, ο μαέστρος Γιούρι Τεμιρκάνοφ είπε ότι «μια γυναίκα μαέστρος είναι αφύσικη». Πόσο συχνά αντιμετωπίζετε αυτού του είδους τη στάση από άλλους μαέστρους - άνδρες, μουσικούς ή θεατές; Μερικές φορές το συναντώ, αλλά είναι μάλλον απλώς έκπληξη. Έχω παρατηρήσει ότι ακόμα κι αν κάποιος είναι αρχικά δύσπιστος απέναντί ​​σου, όταν νιώθει ότι είσαι επαγγελματίας, ο κόσμος αλλάζει γνώμη. Εξαρτάται βέβαια από το άτομο και σε ποια ηλικιακή γενιά ανήκει, παλαιότερα ήταν γενικά λιγότερες οι γυναίκες ηγέτες και επομένως, ας πούμε...

23.11.2017 18100

Ο συνθέτης Leonid Desyatnikov έγινε διάσημος μέσα σε μια νύχτα μετά τη σκηνοθεσία της όπερας του "The Children of Rosenthal", στην οποία κλωνοποιημένοι συνθέτες ανέβηκαν στη σκηνή, κάτι που προσέβαλε τους πουριτανούς... Είναι ο συγγραφέας πολλών αριστουργημάτων που προσωπικά δεν βαριέμαι να θαυμάζω: ένα φωνητικό κύκλος σε ποιήματα των Oleinikov και Kharms «Love and Life of a Poet», συναυλία για βιολί, σοπράνο και ορχήστρα εγχόρδων«Ρωσικές εποχές», συμφωνία για χορωδία και ορχήστρα «Ο Ιερός Χειμώνας του 1949». «Δεν θα μπορούσα να μην γίνω συνθέτης. Ένας τέτοιος άνθρωπος μόλις γεννήθηκε -...

04.11.2017 2455

Ανάμεσα στους πιανίστες νεότερη γενιάΟ Georgy Voilochnikov είναι ξεχωριστός. Έχει τα πάντα για μια επιτυχημένη καριέρα: ένα αξιόπιστο σχολείο στο Ωδείο της Μόσχας, πρώτα βραβεία σε μεγάλους διεθνείς διαγωνισμούς και μια λαμπερή εμφάνιση. Και επίσης κοφτερό μυαλό, παράδοξη λογική και γνήσιο χάρισμα για ερμηνεία, που τον βοηθά να εκφράσει την ίδια την ουσία της μουσικής. Ο Voylochnikov δεν αναζητά εύκολους τρόπους, επιλέγοντας πολύπλοκα προγράμματα για παραστάσεις, καλώντας τους ακροατές να προβληματιστούν μαζί του για αιώνια ερωτήματα. Όπως στον λαμπρό ελεύθερο στίχο του Γκενάντι Αλεξέεφ: Χίλιες φορές ρώτησα τον εαυτό μου: Να είσαι ή να μην είσαι; Και χίλιες φορές...

20.10.2017 6109

Γνώρισα τον Andrey Boreyko όταν ήταν 19 ετών. Παίζαμε σε ένα σύνολο αρχαίων οργάνων, με επικεφαλής τη Natalya Sirotskaya, σύζυγο του θρυλικού Felix Ravdonikas. Γίναμε φίλοι και μάλιστα πήγαμε μαζί διακοπές στο Koktebel, όπου ο Andrey οργάνωσε ένα μικρό σύνολο τριών ατόμων: τον Oleg Kuzmin, τον Andrey Boreyko και εμένα. Κάλεσε το σύνολο VADURI και δώσαμε μια συναυλία στη Στέγη των Λογοτεχνών, όπου μας άκουσε ο Αρσένι Ταρκόφσκι και μετά μας επαίνεσε πολύ. Αλλά όλα αυτά ανήκουν στο παρελθόν... Έφυγα το 1980 και όσο δεν είδα τον Αντρέι, έγινε διάσημος μαέστρος...

15.09.2017 1300

Το να είσαι πρωτότυπος δεν είναι δύσκολο. Να είσαι ο εαυτός σου. Θα ήταν ωραίο να θυμόμαστε αυτή τη σοφία από τον τομέα της καθημερινής κοινής λογικής όταν μιλάμε για τον Βέμπερν. Άλλοι τον χαρακτήρισαν τρελό, άλλοι τον διόρισαν επικεφαλής του μοντερνισμού και άλλοι, εκφράζοντας τη βασιλική εύνοια, τον «ανύψωσαν» στην ιδιότητα του προκατόχου τους. Όλοι τυφλώθηκαν από την καινοτομία και την καινοτομία. Και λίγοι άνθρωποι -εκτός από τους ίδιους τους Novoven, φυσικά- κατάλαβαν ότι οι αληθινοί καινοτόμοι προέρχονται από συντηρητικούς. Πολλοί που θαυμάζουν τον Βέμπερν δεν έγιναν ποτέ πλήρεις συγγραφείς, γιατί το ύφος εμφανιζόταν μπροστά τους...

10.09.2017 10252

Στις 10 Σεπτεμβρίου συμπληρώνονται 90 χρόνια από τον εκπληκτικό επιστήμονα, μουσικολόγο, υπέροχο άτομο, Inna Alekseevna Barsova. Το περιοδικό «Έταζη» ήθελε πολύ καιρό να της κάνει μια συνέντευξη, αλλά δεν της βγήκε. Έτυχε ότι το καλοκαίρι πήγα στη Λιθουανία για να περάσω μια εβδομάδα εκεί με την αδερφή μου στο υπέροχο μέρος του Druskeninkai. Και ένα ευτυχές ατύχημα έφερε την Inna Alekseevna, που ξεκουραζόταν εκεί, κατευθείαν στα χέρια μου. «Τι δουλεύεις τώρα;» - Με ρώτησε η Inna Alekseevna, η οποία δεν μπορεί καν να φανταστεί ότι κάποιος δεν δουλεύει σε τίποτα. Είναι αδύνατο να απαριθμήσω ακόμη και τη λίστα με τα μουσικολογικά της έργα...

06.09.2017 3946

Το 2017, η Πολιτεία της Αγίας Πετρούπολης ακαδημαϊκό θέατροΤο μπαλέτο του Μπόρις Άιφμαν γιορτάζει τα σαράντα του χρόνια. Προς τιμήν της επετείου, το πρακτορείο Ardani Artist διοργάνωσε μια μεγάλη βορειοαμερικανική περιοδεία του θιάσου τον Ιούνιο, κατά την οποία το κοινό είδε νέα έκδοσηΤο διάσημο μπαλέτο του Άιφμαν «Red Giselle», καθώς και το έργο «Τσαϊκόφσκι. Pro και Contra." Η ανταποκρίτρια του Etazhi Olga Smagarinskaya συναντήθηκε με τον B.Ya. Eifman στη Νέα Υόρκη. Δεν υπάρχουν τόσα πολλά επαγγελματικά πρωτότυπα θέατρα μπαλέτου στον κόσμο τώρα, αλλά το 1977...

06.07.2017 4655

Μάθημα. Λέω με ενθουσιασμό στον μαθητή μου για με διαφορετικούς τρόπουςπαίξε Μπαχ. Παρούσα στο μάθημα η μητέρα της, κρατώντας στην αγκαλιά της το αδερφάκι της. Και ξαφνικά ακούω: «Μαμά! Τι είναι ο Γκουλντ;», και η απάντηση: «Δεν ξέρω, αγαπητέ, νομίζω ότι σημαίνει «μαγεία» στα ρωσικά. Με αυτό το προαίσθημα επρόκειτο να συμβεί ένα θαύμα που πήγα στον Καναδά, στο Τορόντο. Και έγινε! Επισκεπτόμενος τους φίλους μου, βρέθηκα στο τραπέζι δίπλα σε έναν κύριο που, έχοντας μάθει ότι ήμουν μουσικός, μου συστήθηκε: ο Joseph Feiginberg. Αποδείχθηκε ότι ήταν ο δημιουργός μιας ταινίας που ήξερα πολύ καλά:...

17.06.2017 5046

Τον περασμένο Νοέμβριο, η μουσική συντάκτρια του περιοδικού «Etazhi» Irena Orlova συναντήθηκε με τον διάσημο πιανίστα Luca Debargue στην Ουάσιγκτον, το αποτέλεσμα αυτής της συνάντησης ήταν η συνέντευξη «Η μουσική είναι ο χώρος ανάμεσα στις νότες». Αυτή τη φορά η Irena συναντήθηκε με τον Luke στο Τορόντο πριν από μια συναυλία με ορχήστρα υπό τη διεύθυνση του Andrey Boreyko. Φέρνουμε στην προσοχή σας τη συνομιλία τους. Ήρθα στο Τορόντο ειδικά για να ακούσω τον Luc Debargue με την ορχήστρα υπό τη διεύθυνση ενός από τους αγαπημένους μου μαέστρους, τον Andrey Boreyko. Μετά την πρόβα τζενεράλε, ο Λούκα συμφώνησε να συναντηθεί με τον...

18.04.2017 4226

Η δουλειά του με αντηχεί πολύ. Ίσως συμφωνώ με τον Ναμπόκοφ ότι είναι ένας από τους πιο εκπληκτικούς Ρώσους συγγραφείς. Γιατί διατύπωσε τη δική του γλώσσα, και αυτή η γλώσσα είναι πειστική, φυσική. Παρά το γεγονός ότι δεν υπάρχει ούτε μία συνηθισμένη φράση, εντούτοις, δεν υπάρχει ούτε τεχνητό ούτε ένταση σε μία μόνο φράση. Ο Πλατόνοφ δημιούργησε μια απολύτως δική του τέχνη, και αυτό μεγαλύτερος καλλιτέχνης, που θα παραμείνει για πολύ καιρό. Και είναι ακόμα πιο περίεργο που ήταν απλώς οδηγός και δούλευε στον σιδηρόδρομο, και μια τέτοια ιδιοφυΐα ξύπνησε μέσα του. Και πάλι έχω την αίσθηση ότι συνδυάζω τη ζωή της χώρας...

08.04.2017 3180

Η ιδέα προέκυψε αυθόρμητα. Εκείνη την περίοδο ήμουν στο Παρίσι, μόνο με το σύνολο μας σε περιοδεία, και δούλευα σε ένα εντελώς διαφορετικό κομμάτι. Ήταν Αύγουστος του 2012, τα πάθη έβραζαν πάνω από την Pussy Riot, η δίκη των κοριτσιών συνεχιζόταν και είχα μια ξεκάθαρη θέση ότι ήταν άδικο και το πιστεύω ακόμα. Δεν κρίνω τη συμπεριφορά τους, απλώς πιστεύω ότι η τιμωρία ήταν πολύ σκληρή. Έβραζε τόσο πολύ από αγανάκτηση που δεν μπορούσα να ασχοληθώ με αυτό που σχεδίαζα να δουλέψω, και όταν άκουσα τις ομιλίες τους στη δίκη, σκέφτηκα ότι έπρεπε να αντιδράσω με κάποιο τρόπο - δεν ξέρω γιατί, γιατί , σε ποιον...

11.03.2017 5783

Στο δεύτερο μέρος της σονάτας του υπάρχει κορύφωσηστο μεσαίο τμήμα. Κάθε φορά που έπαιζα την τρίτη ορχήστρα, είχα την αίσθηση ότι ο Ραχμανίνοφ ήταν δυσαρεστημένος με το γεγονός ότι έπρεπε να επαναλάβει αυτό που είχε ήδη γίνει στις δύο προηγούμενες διευθύνσεις. Και αναζητώντας μια λύση, ζήτησε βοήθεια από τον Ραχμανίνοφ. Ξέρω ότι αυτό μπορεί να φαίνεται τρελό, αλλά πιστεύω ότι υπάρχουν πράγματα που με κάποιο τρόπο έρχονται μέσα από άγνωστα σε εμάς ψυχικά κανάλια με τα οποία θα είμαστε πάντα συνδεδεμένοι. Και ο Ραχμανίνοφ μου έδωσε αυτή τη συγχορδία. Την επόμενη μέρα ανέλαβα αμέσως αυτό το τμήμα και προσπάθησα να πάρω αυτό...

Το ταλέντο του τον έσωσε. Σχετικά με τον πιανίστα Santiago Rodriguez

16.02.2017 4931

Η σιωπή, όπως και η μουσική, έχει πολλές αποχρώσεις. Άγχος προσμονής, γαλήνη, ανάπαυλα ανάμεσα σε εκρήξεις συναισθημάτων. Η σιωπή που άκουσα στην αίθουσα κατά τη διάρκεια της συναυλίας του Santiago Rodriguez δεν είχε όνομα. Υπήρχε απόλαυση, πνιγμένη από απόλαυση. Υπήρξε μια στιγμή ευτυχισμένης μοναξιάς, όταν η χαρά που σε έπιασε είναι αδύνατη και δεν θέλεις να τη μοιραστείς: τελικά, είναι μόνο δική σου, για σένα, θα καταλάβουν οι άλλοι; Στο τελευταίο άρθρο του Messerer, που δυστυχώς πέθανε, διάβασα ότι ο μεγάλος Αυστραλός συνθέτης Isaac Nathan έγραψε στην πραγματεία του: «Η μέτρια εκφραστικότητα είναι...

10957

Στις 12 Νοεμβρίου, ο Luc Debargue έδωσε μια συναυλία στην Ουάσιγκτον. Την προηγούμενη μέρα, η Performing Arts κανόνισε μια συνάντηση μαζί του στο Ωδείο της Ουάσιγκτον για έναν εκλεκτό κύκλο ακροατών - μουσικών. Έφτασα 15 λεπτά νωρίτερα και, χάρη σε αυτό, μπόρεσα να πάρω συνέντευξη από τον Λουκ. Συγκινημένος από αυτή την επιτυχία, άκουσα την αρχή της ομιλίας του (προφορική) και ξύπνησα μόνο όταν άκουσα: «Γεννήθηκα και μεγάλωσα σε μια οικογένεια άθεων, αλλά όταν αποφάσισα να σπουδάσω μουσική, συνειδητοποίησα: η μουσική είναι μορφή προσευχής». Ο Λουκ έδειξε με ενδιαφέρον πώς δουλεύει στον ήχο, στον...

Ivanova O.A.

Στα τέλη της δεκαετίας του '90 του ΧΧ αιώνα στο Ρωσική κοινωνίαλόγω της επανεξέτασης των αξιών, πολλά κοινωνικά προβλήματα έχουν επιδεινωθεί, όπως: απώλεια ηθικών ιδανικών, κύρος υψηλή τέχνη, συμπεριλαμβανομένης της υψηλής μουσικής.

Εν τω μεταξύ, όπως είπε ο V.O Klyuchevsky: «...η τέχνη είναι πολύτιμη όχι για το όφελος που φέρνει, αλλά για τη βλάβη από την οποία σώζει, παρέχοντας λιγότερο ωμή ψυχαγωγία». Ως εκ τούτου, η μέριμνα για την προώθηση της υψηλής τέχνης γίνεται ιδιαίτερα επίκαιρη.

Γι' αυτό στην Κεντρική Στρατιωτική Περιφέρεια MBOU DOD «Δημιουργικότητα» της πόλης. Samara, η ιδέα ενός μουσικού lounge προέκυψε ως μια μορφή οργάνωσης του ελεύθερου χρόνου, που συνδυάζει οργανικά την εκπαίδευση και την εκπαίδευση. Αφενός, αυτό συμβάλλει στο σχηματισμό στο παιδί διαφόρων ιδεών για την ουσία ορισμένων φαινομένων, αναπτύσσει ορισμένες δεξιότητες και, αφετέρου, ο ελεύθερος χρόνος διαμορφώνει τις ηθικές ιδιότητες της προσωπικότητας ενός ατόμου, όπως αποφασιστικότητα, προσωπική και γνωστική δραστηριότητα, την ικανότητα αλληλεπίδρασης με παιδιά, παροχής αμοιβαίας βοήθειας και συνεργασίας. Τα παιδιά απολαμβάνουν να συμμετέχουν σε οποιαδήποτε ψυχαγωγική δραστηριότητα. Η ίδια η καινοτομία της θέσης του μαθητή εξασφαλίζει μια συναισθηματικά θετική στάση απέναντί ​​της.

Η εκπαίδευση θεωρείται από τον δάσκαλο ως η σκόπιμη άνοδος του παιδιού μέσα από τα στάδια του πολιτισμού, που οργανώνεται από τον παιδαγωγό, μέσω της σταθερής καθημερινής αναπαραγωγής σε μια ατομικά ελεύθερη μορφή των πολιτιστικών επιτευγμάτων της ανθρωπότητας. Ο δάσκαλος είναι συνεργός σε αυτή την ανάβαση, στρατηγός, εκπαιδευτής, υποστήριξη και βοηθός σε αυτή τη δύσκολη κίνηση προς τα εμπρός και ψηλότερα:

• Συνεργάτης στο έγκλημα κοινές δραστηριότητες(Τι κάνουμε;);
• Στρατηγός δραστηριότητας (Γιατί το κάνουμε;);
• Εκπαιδευτής (Πώς το κάνουμε;);
• Υποστήριξη (Πώς είναι πιο εύκολο να γίνει αυτό;);
• Πηγαίνοντας στις σκιές (Ποιος το κάνει αυτό;);
• Διορθωτής δραστηριότητας (Σε ποιο πολιτιστικό επίπεδο πραγματοποιείται η εργασία;)

Ο δάσκαλος παρουσιάζει τις πολιτιστικές αξίες ως ένα αξιακό αντικείμενο που είναι προσβάσιμο στην αντίληψη, την κατανόηση και την αξιολόγηση του παιδιού.

Στη Ρωσία, η οργάνωση σαλονιών (σαλονιών) ως μια μορφή δημιουργικών συναντήσεων ατόμων που ενδιαφέρονται για οποιαδήποτε κοινωνικά, ανθρωπιστικά, λογοτεχνικά και καλλιτεχνικά προβλήματα ήταν αρκετά διαδεδομένη τον 19ο αιώνα, ειδικά με τη μορφή λογοτεχνικών και μουσικών καθιστικών. Το κοινό νήμα για τη δημιουργική επικοινωνία στα σαλόνια ήταν πάντα οι ιδέες της φροντίδας για τη μοίρα της Ρωσίας, κατανοώντας τους πλουσιότερους ιστορική κληρονομιά, ανάπτυξη πατριωτισμού και αυτοβελτίωση.

Η αίθουσα μουσικής, μαζί με τη Φιλαρμονική, γεμίζει με επιτυχία τη νεότερη γενιά με πνευματικό φως και γεμίζει το κενό της αισθητικής παιδείας και της δημιουργικής επικοινωνίας. Εδώ τα παιδιά μαθαίνουν νέα πράγματα για τη μουσική και τους συνθέτες, μοιράζονται τις γνώσεις και τις δεξιότητές τους.

Τα μουσικά σαλόνια δεν έχουν σχεδιαστεί για γρήγορα παιδαγωγικά αποτελέσματα, αλλά δημιουργούν μια συναισθηματική ανταπόκριση στις καρδιές των παιδιών και ανοίγουν νέες ευκαιρίες για τη διαμόρφωση μιας αισθητικής και ηθικής στάσης απέναντι στον κόσμο γύρω τους.

Το θέμα των μουσικών σαλονιών είναι σχεδιασμένο για παιδιά από 10 έως 13 ετών. Το υλικό που παρέχεται αποτελείται από πέντε κύκλους:

• Έργα κλασικών συνθετών.
• Ιστορία των μουσικών οργάνων;
• Είδη μουσική τέχνη;
• Είμαστε Ρώσοι.
• Μουσική και λογοτεχνία.

Σκοπός της οργάνωσης και διεξαγωγής μουσικών σαλονιών είναι: δημιουργία συνθηκών για τη διαμόρφωση πνευματικών και ηθικών ιδιοτήτων μιας αισθητικά ανεπτυγμένης, δημιουργικά ενεργής προσωπικότητας μέσω της καλλιτεχνικής και αισθητικής αγωγής.

Για την επίτευξη του στόχου, επιλύονται οι ακόλουθες εργασίες:

• Παρουσιάστε τους μαθητές στα καλύτερα παραδείγματα μουσική κουλτούρακαι να τους δώσει ιδέες για το περιεχόμενο, τη μορφή, το πλαίσιο αυτών των έργων.
• Να μυήσει τα παιδιά στο σύστημα της αισθητικής και ηθικές έννοιεςστο κείμενο κομμάτι της μουσικής;
• Εισαγωγή των μαθητών στα στοιχεία ανάλυσης ενός μουσικού έργου (πλοκή και σύνθεση, ειδικότητα του είδους, ιδιαιτερότητες υφολογικά μέσα), καθώς και να καθορίσει τη θέση του έργου στην ιστορική και πολιτιστική διαδικασία της εποχής του, στο πνευματικό πλαίσιο της εποχής· την επιρροή του έργου στη μετέπειτα μουσική παράδοση.
• Συμμετοχή των μαθητών σε ουσιαστικές δραστηριότητες ελεύθερου χρόνου. να τα ενθαρρύνουν να βελτιώσουν τον εαυτό τους και να συνειδητοποιήσουν τις προσωπικές τους δυνατότητες.

Οι ακόλουθες μέθοδοι χρησιμοποιούνται για την οργάνωση ενός μουσικού lounge ως μορφή αναψυχής:

• gaming (παιχνίδι εκπαίδευση)?
• θεατρικές μέθοδοι?
• ανταγωνιστικός;
• μέθοδοι συνεργασίας·
• μέθοδοι εκπαιδευτικών καταστάσεων ( προβληματικές καταστάσεις,διορθώσεις συμπεριφορά, μέθοδος διλήμματος);
• αυτοσχεδίαση.

Το κυριότερο είναι ότι ο δάσκαλος ενισχύει συνεχώς αυτή τη στάση με μια εγκριτική αξιολόγηση για κάθε παιδί και τις δραστηριότητές του.

Οι προπονήσεις παιχνιδιών εκτελούν τις ακόλουθες λειτουργίες:

• επικοινωνιακή λειτουργία - ένωση των παιδιών σε μια ομάδα, δημιουργία συναισθηματικών επαφών.
• λειτουργία χαλάρωσης - ανακούφιση από το συναισθηματικό στρες που προκαλείται από το άγχος νευρικό σύστημα;
• αναπτυξιακή λειτουργία - αρμονική ανάπτυξη προσωπικών ιδιοτήτων για την ενεργοποίηση των εφεδρικών ικανοτήτων του ατόμου.
• εκπαιδευτική λειτουργία – ανάπτυξη δεξιοτήτων για την επίδειξη διαφόρων προσωπικών ιδιοτήτων σε μοντέλα παιχνιδιών που είναι κατάλληλα για καταστάσεις ζωής.

Μέθοδοι συνεργασίαςσυνίστανται στην ίση πνευματική επαφή μεταξύ ενηλίκων και παιδιών. Αυτά περιλαμβάνουν: κοινές συζητήσεις, συζητήσεις, ενεργοποίηση επικοινωνίας.

Μέθοδοι εκπαιδευτικών καταστάσεωνσυνίστανται στην ενημέρωση των ηθικών ιδιοτήτων του παιδιού, στην τόνωση της ηθικής συμπεριφοράς των παιδιών. Αυτά περιλαμβάνουν προβληματικές καταστάσειςπου δημιουργήθηκε από ενήλικες στη διαδικασία κράτησης μιας αίθουσας μουσικής. Κατά τη διαδικασία ένταξης σε αυτές τις καταστάσεις, τα παιδιά αναπτύσσουν μια συγκεκριμένη κοινωνική θέση και κοινωνική ευθύνη, που αποτελούν τη βάση για την περαιτέρω είσοδό τους στο κοινωνικό περιβάλλον. Οι μέθοδοι εκπαιδευτικών καταστάσεων συμβάλλουν στο γεγονός ότι οι ενήλικες, σε εμπιστευτική επικοινωνία με τα παιδιά, διαμορφώνουν μια προοπτική ζωής και θέσεις ζωής βασισμένες σε παγκόσμιες ανθρώπινες αξίες.

Μέθοδος διόρθωσης συμπεριφοράςστοχεύει στη δημιουργία συνθηκών κάτω από τις οποίες το παιδί θα κάνει αλλαγές στη συμπεριφορά και τη στάση του απέναντι στους ανθρώπους. Μια τέτοια διόρθωση μπορεί να συμβεί με βάση τη σύγκριση των ενεργειών του παιδιού με γενικά αποδεκτούς κανόνες, την ανάλυση των συνεπειών της δράσης και την αποσαφήνιση των στόχων της δραστηριότητας. Ένα θετικό παράδειγμα μπορεί να θεωρηθεί ως τροποποίηση αυτής της μεθόδου. Βασισμένο σε ένα ιδανικό, ένα παράδειγμα άξιο μίμησης και σε καθιερωμένους κανόνες, ένα παιδί μπορεί συχνά να αλλάξει τη συμπεριφορά του και να ρυθμίσει τις πράξεις του, κάτι που μπορεί να ονομαστεί αυτορρύθμιση.

Μέθοδος διλήμματοςαποτελείται από μαθητές που συζητούν μαζί ηθικά διλήμματα. Το δίλημμα είναι μια κατάσταση ηθικής επιλογής. Για κάθε δίλημμα αναπτύσσονται ερωτήσεις σύμφωνα με τις οποίες δομείται η συζήτηση. Για κάθε θέμα, τα παιδιά δίνουν πειστικά επιχειρήματα υπέρ και κατά. Είναι χρήσιμο να αναλύσουμε τις απαντήσεις σύμφωνα με τα ακόλουθα κριτήρια: επιλογή, αξία, κοινωνικοί ρόλοι και δικαιοσύνη.

Για κάθε δίλημμα, μπορεί κανείς να καθορίσει τους αξιακούς προσανατολισμούς ενός ατόμου. Για παράδειγμα, όταν προσφέρετε στους μαθητές μια επιλογή από επιλογές απάντησης, εστιάστε στην κύρια ερώτηση: «Πώς πρέπει να συμπεριφέρεται ο κεντρικός χαρακτήρας;»

Η κορυφαία παιδαγωγική μέθοδος εκπαιδευτικής δραστηριότητας είναι η παιδαγωγική υποστήριξη, η οποία επιτρέπει στους μαθητές να συμπεριληφθούν όσο το δυνατόν περισσότερο στη διαδικασία συνδημιουργίας με τον συνθέτη, τον παρουσιαστή και τους ερμηνευτές.

Ως αποτέλεσμα της συμμετοχής τους σε μουσικά σαλόνια, οι μαθητές:

• να εξοικειωθούν με τα καλύτερα παραδείγματα της μουσικής κουλτούρας και να κατανοήσουν το περιεχόμενο, τη μορφή και το πλαίσιο αυτών των έργων.
• να εξοικειωθούν με το σύστημα των αισθητικών και ηθικών εννοιών στο πλαίσιο ενός μουσικού έργου.
• να εξοικειωθούν με τα στοιχεία ανάλυσης ενός μουσικού έργου (πλοκή και σύνθεση, ιδιαιτερότητες του είδους, χαρακτηριστικά στυλιστικών μέσων), καθώς και να προσδιορίσουν τη θέση του έργου στην ιστορική και πολιτιστική διαδικασία της εποχής του, στο πνευματικό πλαίσιο του εποχή; την επιρροή του έργου στη μετέπειτα μουσική παράδοση.
• συμμετέχουν στην επίσκεψη σε μουσικά σαλόνια ως μια μορφή ουσιαστικού ελεύθερου χρόνου.

Η αναβίωση του κύρους της υψηλής μουσικής ως απαραίτητη προϋπόθεση για τη διαμόρφωση μιας πνευματικά ώριμης, μορφωμένης και κοινωνικά σημαντικής προσωπικότητας θα συμβάλει στην αύξηση πολιτιστικό επίπεδο, διαμόρφωση κοσμοθεωρίας, αστικής και ηθικής θέσης, ενσταλάσσοντας το αίσθημα υπερηφάνειας και ευθύνης για την πολιτιστική κληρονομιά της Πατρίδας.

Εισαγωγή

Η ανάπτυξη του ενδιαφέροντος για την αυτοεκπαιδευτική ανάγνωση διευκολύνεται από την οργάνωση μιας δημιουργικής μορφής δραστηριότητας. Η δημιουργική μορφή δραστηριότητας είναι μη τυπική, μη παραδοσιακή, πολυδιάστατη. Το θεμελιώδες καθήκον του είναι η ανάπτυξη της νοημοσύνης, των προσωπικών, επικοινωνιακών ιδιοτήτων του μαθητή, η αυτο-ανάπτυξή του, η αυτοεκπαίδευση, η αυτοεκπαίδευση. Μορφές δραστηριότητας όπως το λογοτεχνικό σαλόνι υπερβαίνουν τις ποιοτικές δυνατότητες των κανονικών μαθημάτων, των εξωσχολικών μαθημάτων ανάγνωσης, των μαθημάτων παιχνιδιών και των σεμιναρίων.

Η ικανότητα να εκφράζει κανείς τις σκέψεις του καθαρά και ξεκάθαρα, να μιλάει με ικανότητα, η ικανότητα όχι μόνο να προσελκύει την προσοχή με την ομιλία του, αλλά και να επηρεάζει τους ακροατές είναι ένα είδος καθρέφτη της κουλτούρας και της εκπαίδευσης ενός ατόμου.

Ως συντάκτες της ανάπτυξης, υποθέτουμε ότι μια εκδήλωση όπως ένα λογοτεχνικό σαλόνι μπορεί να πραγματοποιηθεί 1-2 φορές το χρόνο, λαμβάνοντας υπόψη τις διαφορετικές ηλικίες των μαθητών. Το λογοτεχνικό σαλόνι επικεντρώνεται όχι μόνο στη δοκιμή της αφομοίωσης του υλικού του προγράμματος, αλλά και στην αποκάλυψη δημιουργικές δυνατότητεςκάθε μαθητής. Τα θέματα των λογοτεχνικών σαλόνια δεν επιλέχθηκαν τυχαία. Στην 11η τάξη, κατά τη διάρκεια των μαθημάτων της λογοτεχνίας, οι μαθητές εξοικειώνονται με ποιητές Ασημένια Εποχή. Αυτοί οι ποιητές περιλαμβάνουν τον Sergei Alexandrovich Yesenin και την Anna Andreevna Akhmatova. Οι ακαδημαϊκές και εξωσχολικές δραστηριότητες αυξάνουν τα κίνητρα των μαθητών να εξερευνήσουν τα ζητήματα των έργων των ποιητών. Το περιεχόμενο των τάξεων επιλέχθηκε από μία από τις τρεις μορφές οργάνωσης της εκπαιδευτικής διαδικασίας – εξωσχολικές δραστηριότητες. Τα κριτήρια που καθορίζουν τη μοναδικότητα αυτής της φόρμας είναι τα ακόλουθα:

• εθελοντική συμμετοχή των μαθητών της τάξης.
• λαμβάνοντας υπόψη τις ατομικές ικανότητες και κλίσεις·
• η συντήρηση του καθιστικού εξαρτάται από την πρωτοβουλία των μαθητών.
• επιλογή έργων κατάλληλων για το θέμα.

Κατά την οργάνωση των σαλονιών, επιδιώξαμε τους ακόλουθους στόχους:

Εκπαιδευτικοί στόχοι:

• κατακτώντας την ικανότητα κατανόησης της μοναδικότητας της κοσμοθεωρίας και καλλιτεχνικά χαρακτηριστικάδημιουργικότητα των ποιητών·
• εκμάθηση σύγκρισης υλικών ζωής και καλλιτεχνική πλοκή;
• ο σχηματισμός συγκεκριμένης και στέρεης γνώσης για τον ποιητή και τα έργα του.
• καθιέρωση της σχέσης μεταξύ της προσωπικότητας και της δημιουργικότητας του ποιητή.

Αναπτυξιακοί στόχοι:

• αφύπνιση συναισθηματικής ανταπόκρισης, ενεργοποίηση των συναισθημάτων του αναγνώστη.
• ανάπτυξη μιας προσεκτικής στάσης στο λογοτεχνικό κείμενο.
• αποκαλύπτοντας τις δημιουργικές ικανότητες των μαθητών.

Εκπαιδευτικοί στόχοι:

• ανάπτυξη του πνευματικού κόσμου των μαθητών γυμνασίου.
• δημιουργία συνθηκών για τη διαμόρφωση μιας σκεπτόμενης προσωπικότητας που έχει ένα διαρκές ενδιαφέρον για τους στίχους των ποιητών της Εποχής του Αργυρού, ικανή να εμπλουτιστεί πνευματικά από την επικοινωνία με τους ποιητές και τα έργα τους.
• βοηθήστε τους μαθητές να καταλάβουν τι είναι η ψυχή και να νιώσουν την ψυχή των ποιητικών δημιουργιών.

Η πρωτοτυπία της εξέλιξης έγκειται στο εξής: στους μαθητές στο σαλόνι δεν προσφέρονται γνωστά γεγονότα από τη ζωή των ποιητών, αλλά η ζωή της A. Akhmatova και του N. Gumilyov παρουσιάζεται με τη μορφή των αναμνήσεων τους και της γυναίκας στον οποίο ο Yesenin αφιέρωσε έναν ολόκληρο κύκλο ποιημάτων του.

Συνιστάται να χρησιμοποιήσετε τις εξελίξεις μετά τη μελέτη των έργων των S. Yesenin και A. Akhmatova, στην 11η τάξη. Η ανάπτυξη έχει σχεδιαστεί για μαθητές της 11ης τάξης, αλλά καλό είναι να συμμετέχουν και μαθητές της 10ης τάξης. Αυτή η μορφή εργασίας ενδείκνυται σε μια τάξη με μέσο ή υψηλό επίπεδο επίδοσης. Οι εξελίξεις διευρύνουν το αναλυτικό πρόγραμμα της λογοτεχνίας.

Η υλικοτεχνική βάση για τη διεξαγωγή τέτοιων μορφών μαθημάτων είναι η προβολή μιας παρουσίασης, η ακρόαση ειδύλλων βασισμένων σε ποιήματα ποιητών.

Συμπεριλάβαμε τις ακόλουθες μορφές επικοινωνίας με τους μαθητές στα σαλόνια: εκφραστική ανάγνωση δυνατά, ανάγνωση από καρδιάς.

Κύριο μέρος

Το σχολείο είναι το πρώτο οργανωμένο περιβάλλον λειτουργίας πολύς καιρόςπου επηρεάζει το παιδί την περίοδο που περνάει τα τρία τα πιο σημαντικά στάδιαανάπτυξη: παιδική ηλικία, εφηβεία, εφηβεία. Το σχολείο συσσωρεύει όλες τις επιρροές του περιβάλλοντος στο σύνολό του. Ο μετασχηματισμός της κοινωνικής θέσης ενός εφήβου εξετάζεται σε μια οργανική σχέση με μετασχηματισμούς του κοινωνικού περιβάλλοντος.

Η κοινωνική εκπαίδευση των παιδιών είναι ένα από σημαντικούς παράγοντεςσταθεροποίηση της κοινωνίας. Η κοινωνική εκπαίδευση πρέπει να επιτύχει δύο στόχους: την επιτυχή κοινωνικοποίηση των νεότερων γενεών σύγχρονες συνθήκεςκαι αυτο-ανάπτυξη ενός ατόμου ως αντικείμενο δραστηριότητας και ως άτομο. Η εξωσχολική εργασία για τη λογοτεχνία θεωρείται μια από τις πηγές πνευματικής και ηθικής εκπαίδευσης των μαθητών.

Οι εξωσχολικές δραστηριότητες διαμορφώνουν και αναπτύσσουν την προσωπικότητα του παιδιού. Η διαχείριση της εκπαιδευτικής διαδικασίας σημαίνει όχι μόνο ανάπτυξη και βελτίωση αυτού που είναι εγγενές σε ένα άτομο από τη φύση του, διορθώνει τις αναδυόμενες ανεπιθύμητες κοινωνικές αποκλίσεις στη συμπεριφορά και τη συνείδησή του, αλλά ενημερώνοντάς του για την ανάγκη για συνεχή αυτο-ανάπτυξη, αυτοπραγμάτωση σωματικής και πνευματικής δύναμης , αφού ο κάθε άνθρωπος εκπαιδεύει τον εαυτό του, εδώ αποκτάται προσωπικά - αποκτάται για τη ζωή. Σύστημα εκτός ωραρίου εκπαιδευτικό έργοΣύμφωνα με τη βιβλιογραφία, αντιπροσωπεύει την ενότητα στόχων, αρχών, περιεχομένου, μορφών και μεθόδων δραστηριότητας.

Μιλάμε πολύ τώρα για το πώς, δεδομένης της σοβαρής έλλειψης ωρών για τη μελέτη της ρωσικής λογοτεχνίας, μπορούμε να διατηρήσουμε τις ηθικές και αισθητικές δυνατότητες αυτού του θέματος, το οποίο επηρεάζει τη διαμόρφωση της προσωπικότητας και επιτρέπει, στην εποχή του ορθολογισμού, να αφυπνιστεί ένας μαθητής ενδιαφέρεται για την ανάγνωση, για ένα πραγματικό βιβλίο, για έναν συγγραφέα. Τέτοιες ευκαιρίες βλέπουμε όχι μόνο στο μάθημα, αλλά και σε επιδέξια οργανωμένη εξωσχολικές δραστηριότητες, εάν οι μαθητές συμμετέχουν ενεργά σε αυτό και λαμβάνουν ενδιαφέρουσες και εφικτές εργασίες από τον δάσκαλο.

Σύνθετες δραστηριότητες που περιλαμβάνουν αισθητική αγωγήμέσω της χρήσης μιας σύνθεσης τεχνών. Αυτό περιλαμβάνει επίσης λογοτεχνικά και μουσικά σαλόνια.

Το λογοτεχνικό και μουσικό σαλόνι αναπτύσσει γεύση, διευρύνει τους ορίζοντες, αναπτύσσει δημιουργική δραστηριότητα και αυξάνει γενική κουλτούρα. Βασισμένο στις αρχές της συνειρμικής σύνδεσης διαφορετικών ειδών, στυλ και ρυθμών λογοτεχνικά κείμενα, μουσικά (και μερικές φορές βίντεο) θραύσματα που ενώνονται με μια κοινή ιδέα, αυτή η μορφή επιτρέπει μια πιο φωτεινή και συναισθηματική επίδραση στους μαθητές, είναι πιο εύκολα αντιληπτά, βοηθώντας τους να συγκρίνουν, να προβληματιστούν και να εξάγουν συμπεράσματα. Η χρήση μεμονωμένων φωτεινών λεπτομερειών σχεδίασης βοηθά στην έμφαση στην εποχή, στη μεταφορά μιας συγκεκριμένης ιδέας και στη δημιουργία μιας συναισθηματικής ατμόσφαιρας βύθισης στην τέχνη.

Ταυτόχρονα, πρόκειται για μια αρκετά σύνθετη μορφή εργασίας, τόσο για την προετοιμασία των δασκάλων και των βιβλιοθηκονόμων, όσο και για την αντίληψη των μαθητών. Το πιο ενδεδειγμένο είναι να το πραγματοποιήσετε με μαθητές γυμνασίου. Κατά την προετοιμασία ενός λογοτεχνικού και μουσικού καθιστικού, συνιστάται να αποφύγετε την υπερφόρτωση. Επομένως, μαζί με λογοτεχνικές και μουσικές συνθέσεις, μπορούν επίσης να πραγματοποιηθούν λογοτεχνικές και καλλιτεχνικές συνθέσεις, όπου ποιητικά κομμάτια συνδυάζονται με υλικό βίντεο και η μουσική συνοδεία μπορεί να είναι αποσπασματική ή να περιλαμβάνεται σε ένα ήσυχο φόντο.

Σήμερα πολλοί θεωρούν αυτό το είδος μαζική εργασίαλιγότερο αποτελεσματικό γιατί περιλαμβάνει παθητική αντίληψη, γιατί Είναι δύσκολο να εμπλακούν όλοι οι παρόντες σε ενεργό δράση. Ωστόσο, εδώ μπορεί κανείς να αντιταχθεί. Η ενεργός δραστηριότητα των μαθητών μπορεί να εκδηλωθεί σε διάφορα στάδια της εργασίας. Για παράδειγμα, όταν το κείμενο μιας σύνθεσης συντάσσεται από τους ίδιους τους μαθητές, αυτό δίνει την ευκαιρία για την πιο ολοκληρωμένη και πολύπλευρη λογοτεχνική και αισθητική ανάπτυξη. Επιπλέον, είναι σκόπιμο να προσπαθήσουμε να διασφαλίσουμε ότι όσο το δυνατόν περισσότεροι μαθητές θα γίνουν αναγνώστες και καλλιτέχνες. Τέλος, αυτή η μορφή εργασίας δεν επιτρέπει μεγάλη ποσότηταθεατές, απαιτεί μια ρύθμιση δωματίου.

Μερικές φορές οι σχολικές βιβλιοθήκες διοργανώνουν λογοτεχνικές βραδιές ή συναντήσεις στο λογοτεχνικό και μουσικό σαλόνι. Πρόκειται για πολύπλοκη και λεπτή δουλειά, η οποία συνιστάται να πραγματοποιηθεί μαζί με έναν καθηγητή λογοτεχνίας και καλλιτεχνικών και αισθητικών θεμάτων. Η προετοιμασία μιας τέτοιας εκδήλωσης απαιτεί αρκετό χρόνο. Πριν από τη διεξαγωγή μιας βραδιάς ή συνάντησης, είναι απαραίτητο να προετοιμάσετε προσεκτικά το πρόγραμμα, με βάση τους στόχους και τις δυνατότητες των μαθητών. Το πρόγραμμα μιας τέτοιας εκδήλωσης μπορεί να περιλαμβάνει ένα εισαγωγικό μέρος, ένα επίσημο μέρος, ένα καλλιτεχνικό μέρος και ένα συμπέρασμα. Με τον όρο επίσημο μέρος εννοούμε μια αναφορά ή ένα μήνυμα. Ωστόσο, αντί για αναφορά, μπορείτε απλώς να συμπεριλάβετε μια σύντομη εισαγωγήδάσκαλος ή βιβλιοθηκάριος.

Οποιαδήποτε εργασία είναι αποτελεσματική όταν εκτελείται στο σύστημα. Ως εκ τούτου, είναι απαραίτητο να επιδιώξουμε τη δημιουργία ενός ολιστικού συστήματος για την εισαγωγή των μαθητών όλων των ηλικιακών ομάδων στην ανάγνωση.

Στο σχολείο μας δίνεται προσοχή στον εντοπισμό των ενδιαφερόντων του μαθητή, στην αποκάλυψη των ατομικών δημιουργικών ικανοτήτων και στην ανάπτυξή τους.

Κάποιες προϋποθέσεις για δημιουργική αυτοβελτίωση δεν μπορούν να δημιουργηθούν σε ένα σύστημα τάξης-μαθήματος. Ωστόσο, στην εξωσχολική εργασία αυτό είναι αρκετά εφικτό.

Το θέμα «λογοτεχνία» ενώνει μέσα στα όριά του δύο αντίθετα οργανωμένους γλωσσικούς χώρους: τη λογοτεχνία ως μορφή τέχνης και τη λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη.

Η σχέση αυτού του σημειωτικού ζεύγους θα πρέπει να εξασφαλίζει πρώτα απ' όλα την ανάπτυξη του μαθητή, τόσο με τα μέσα του μαθήματος όσο και με τα μέσα των εξωσχολικών δραστηριοτήτων, αλλά σίγουρα σε ένα δημιουργικό περιβάλλον.

Τεράστιο ρόλο στην προσωπική ανάπτυξη των εφήβων παίζει η αντίληψή τους για τη λογοτεχνία, η αξιολόγηση ορισμένων γεγονότων. Μπορούν να προσφέρουν σημαντική βοήθεια σε αυτό εξωσχολικές δραστηριότητες, αφού ο δάσκαλος μπορεί να επιλέξει τα έργα αυτά κατά την κρίση του μυθιστόρημα, το οποίο μπορεί να επηρεάσει αποτελεσματικότερα την ανάπτυξη των εφήβων μιας συγκεκριμένης τάξης. Δεν είναι πάντα σχολικό πρόγραμμαανταποκρίνεται στις ανάγκες και τα γούστα των μαθητών, ορισμένες πτυχές της ανάπτυξής τους μπορεί να μην αποκαλύπτονται επαρκώς. Και τότε εξωσχολικές δραστηριότητες που έχουν τεράστια καλλιτεχνική και εκπαιδευτική αξία έρχονται να βοηθήσουν.

Η ανάπτυξη (διανοητική, πνευματική και επικοινωνιακή) είναι δυνατή μόνο εάν εστιάσουμε στα ψυχολογικά και φυσιολογικά χαρακτηριστικά μιας συγκεκριμένης ηλικιακής περιόδου. Εστιάζουμε στον κορυφαίο τύπο δραστηριότητας της εφηβείας - την οικεία και προσωπική επικοινωνία, όταν το ενδιαφέρον για μάθηση συνήθως εξαφανίζεται. Κατά συνέπεια, το μάθημα γίνεται μέσο, ​​όχι σκοπός. Ένας έφηβος πετυχαίνει όχι σε περιβάλλον ενηλίκων, αλλά σε μια μικροκοινωνία μεταξύ συνομηλίκων. κυριαρχεί το ενδιαφέρον για ομαδικές δραστηριότητες. Το λογοτεχνικό σαλόνι ανταποκρίνεται με μεγάλη επιτυχία στις απαιτήσεις του κορυφαίου τύπου δραστηριότητας, γιατί οι στόχοι του λογοτεχνικού σαλόνι είναι:

• πληροφορία-θέμα – επέκταση λογοτεχνική εκπαίδευσηπαρέχεται από το πρόγραμμα·
• ενεργητικός-επικοινωνιακός - η διαμόρφωση αισθητικών και ψυχολογικών μηχανισμών ανθρώπινης επικοινωνίας με την τέχνη, δημιουργικούς ανθρώπους;
• προσανατολισμένη στην αξία – αφομοίωση του ανθρωπιστικού δυναμικού της τέχνης, διαμόρφωση κοσμοθεωρίας.

Το λογοτεχνικό σαλόνι είναι μια μορφή εργασίας που περιλαμβάνει ελεύθερη επικοινωνία σε λογοτεχνικό υλικό.

Προσπαθήσαμε να αναβιώσουμε αυτή τη μορφή εργασίας, να την εκσυγχρονίσουμε, να την προσανατολίσουμε στα ενδιαφέροντα και τις ανάγκες ενός εφήβου σε κοινωνικοποίηση, αυτοέκφραση και αυτοβελτίωση. Δεδομένου ότι κατά τη μελέτη του μαθήματος της λογοτεχνίας του 20ου αιώνα στο γυμνάσιο, προκύπτουν ορισμένες δυσκολίες με την αντίληψη των έργων τέχνης, καθώς στους εφήβους (λόγω των ηλικιακών χαρακτηριστικών και του εγγενούς μαξιμαλισμού τους) φαίνεται όλο το φάσμα των προβλημάτων που θέτει αυτή η λογοτεχνία «απίστευτα ξεπερασμένοι», και έλκονται από κάθε τι νέο, μοντέρνο, πρωτοποριακό, τότε επιλύσαμε αυτήν την αντίφαση εμπλέκοντάς τους στη σύγχρονη δημιουργική διαδικασία.

Έτσι, το σαλόνι στο σχολείο μας έχει αποκτήσει μια ιδιαίτερη, μοναδική ιδιαιτερότητα: η επικοινωνία με τον κόσμο της λογοτεχνίας και τους εκπροσώπους του (ποιητές, συγγραφείς) δεν γίνεται ερήμην, αλλά με τη μορφή ενός «ζωντανού διαλόγου», όπου η Οι ίδιοι οι μαθητές μιλούν για λογαριασμό των ποιητών και του περιβάλλοντός τους. Εδώ είναι δυνατή μια συνομιλία «σε ισότιμη βάση», που σημαίνει τη δημιουργία συνθηκών για την αυτοανακάλυψη, την αυτο-ανάπτυξη και την αυτοβελτίωση του μαθητή. Ο ποιητής και ο μαθητής γίνονται εξίσου υπεύθυνοι συμμετέχοντες στη δημιουργική δράση, η οποία διαμορφώνει τη συνήθεια της συνεχούς αυτογνωσίας και αναπτύσσει τα απαραίτητα στον σύγχρονο άνθρωποπροσωπικές ιδιότητες, δίνει γνώση των δικών του δυνατοτήτων και πίστη στην επιτυχία.

Στο έργο μας προτείνουμε την ανάπτυξη δύο λογοτεχνικών και μουσικών καθιστικών αφιερωμένων στους ποιητές της Εποχής του Αργυρού.

Η ποίηση της αργυρής εποχής κατέχει σημαντική θέση στη διαδικασία της λογοτεχνίας στο σχολείο. Η συνάφειά του στη διαδικασία ανάπτυξης της προσωπικότητας ενός μαθητή είναι αναμφισβήτητη. Η ίδια η νεωτερικότητα, η εγγύτητα της καλλιτεχνικής γλώσσας με τις μορφές της σύγχρονης προφορικής γλώσσας, η συνάφεια των ηθικών, υπαρξιακών, κοινωνικά προβλήματα, που θίγονται σε αυτό, υποδηλώνουν μια βαθύτερη και πιο προσωπική αντίληψή του από τον μαθητή.

Ένα λογοτεχνικό και μουσικό σαλόνι αφιερωμένο στον S. A. Yesenin πραγματοποιήθηκε στις τάξεις 10-11.

Χαρακτηριστικά εκδήλωσης:

• Όσον αφορά την κάλυψη του κοινού: 40 μαθητές των τάξεων 10-11 συμμετείχαν στο σαλόνι.
• Ανά περιεχόμενο: επιλεγμένο θέμα, αφιερωμένο στη δημιουργικότητα S. A. Yesenina - "Yesenin μέσα από τα μάτια των αγαπημένων γυναικών."
• Μορφή: επικρατεί η ελεύθερη επικοινωνία

Προπαρασκευαστικό στάδιο

Οι προετοιμασίες ξεκίνησαν με τον καθορισμό του σκοπού της εκδήλωσης - να σχηματιστεί μια ιδέα για τη ζωή και το έργο του S.A. Yesenina.

Ζητήθηκε από τους μαθητές να μελετήσουν τη βιογραφία του ποιητή και να διαβάσουν ποιήματα αφιερωμένα στις γυναίκες που περιέβαλαν τον S. Yesenin σε όλη του τη ζωή.

Τα παιδιά ρωτήθηκαν:

• να εντοπίσει μια σειρά θεμάτων και να τα συζητήσει συλλογικά·
• συζητήστε την ημερομηνία της εκδήλωσης·
• σκεφτείτε την πορεία του γεγονότος.
• σχεδιάστε το κοινό.

Οι φοιτητές αποφάσισαν να κρατήσουν το σαλόνι τον Οκτώβριο, γιατί... Τον Οκτώβριο γεννιέται ο Ρώσος ποιητής Σεργκέι Γιεσένιν. Πριν από το σαλόνι, μαθητές 5-9 τάξεων ζωγράφισαν ζωγραφιές αφιερωμένες στην Α.Ε. Γεσένιν. Σχέδια από τα παιδιά, ένα πορτρέτο του ποιητή, συλλογές ποιημάτων του Yesenin - όλα αυτά χρησίμευσαν ως διακόσμηση για το κοινό.

Στάδιο της εκδήλωσης.

Μια μουσική προφύλαξη οθόνης ακούγεται και ρομάντζα βασισμένα σε ποιήματα του S.A. ακούγονται σε όλο το σαλόνι. Yesenina. Οι μαθητές διαβάζουν τα ποιήματα του ποιητή και αναφέρουν άγνωστα γεγονότα από τη ζωή του. Η διακόσμηση του κοινού δημιούργησε στους μαθητές μια λυρική διάθεση και δημιούργησε μια διάθεση για ανάγνωση των ποιημάτων του Yesenin. Η παρουσίαση βοήθησε τους μαθητές να έρθουν σε επαφή με τον κόσμο στον οποίο ζούσε η S.A. Γεσένιν. Ένα πορτρέτο του συγγραφέα, μια έκθεση σχεδίων από μαθητές - όλα συνέβαλαν στη δημιουργία μιας ατμόσφαιρας χαλαρής επικοινωνίας. Η μουσική συνοδεία ενισχύει την αντίληψη των έργων του Yesenin και ταιριάζει με τη διάθεσή του λυρικά έργα. Τα ειδύλλια βασισμένα στα ποιήματα του Σεργκέι Αλεξάντροβιτς βοηθούν να φανεί το βάθος των συναισθημάτων του ποιητή, το βάθος των σχέσεών του με τις γυναίκες που αγαπά.

Ένα σαλόνι αφιερωμένο στην A. A. Akhmatova πραγματοποιήθηκε από μαθητές των τάξεων 10-11 τον Οκτώβριο του επόμενου έτους. Η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε σε τρία στάδια: προετοιμασία, σαλόνι, στάδιο προβληματισμού.

Παρασκευή. Στη συνάντηση του Υπουργείου Παιδείας της Ρωσικής Γλώσσας και Λογοτεχνίας τον Μάιο του προηγούμενου ακαδημαϊκού έτους, συζήτησαν δείγματα θεμάτων, τις περισσότερες φορές προτείνουν οι ίδιοι οι μαθητές. Τον Σεπτέμβριο καθορίζονται τα θέματα και προσδιορίζονται προθεσμίες. Ανάπτυξη ενός σεναρίου, που είναι η δημιουργικότητα των ίδιων των διοργανωτών, καθορίζοντας τη θέση των μαθητών και των καλεσμένων σε αυτό. Προετοιμασία ομάδων μαθητών, πρόβες. Όμως όλη η πορεία του λογοτεχνικού σχεδιαστηρίου, ολόκληρο το σενάριο, δεν επαναλαμβάνεται ποτέ για να δημιουργηθεί μια ατμόσφαιρα χαλαρού ενδιαφέροντος.

Δημιουργία κατάλληλων εσωτερικών διακοσμήσεων, κοστουμιών, λαμπάδων.

Κρατώντας ένα σαλόνι.

Στο πλαίσιο της εξωσχολικής ανάγνωσης, οι μαθητές διάβασαν και έμαθαν ποιήματα της A. A. Akhmatova. Το λογοτεχνικό σαλόνι εισάγει τους μαθητές ελάχιστα γνωστά γεγονότααπό τη ζωή της ποιήτριας. Το λογοτεχνικό σαλόνι συνοδεύτηκε από παρουσίαση.

Η διακόσμηση του κοινού δημιούργησε μια ατμόσφαιρα καλής θέλησης. Ο ήχος των ρομάντζων που βασίστηκαν στα ποιήματα της Akhmatova αντιστοιχούσε στη λυρική διάθεση και βοήθησε να αποκαλυφθεί το βάθος της σχέσης της Anna Akhmatova με τον Nikolai Gumilyov.

Έτσι, τα εξωσχολικά μαθήματα ανάγνωσης είναι επιπλέον, αλλά παρόλα αυτά σημαντική πτυχήστην εκπαιδευτική διαδικασία, αφού η βιβλιογραφία που μελετάται στα εξωσχολικά μαθήματα ανάγνωσης μπορεί να επιλεγεί από τον δάσκαλο λαμβάνοντας υπόψη τα γούστα και τις ανάγκες μιας συγκεκριμένης τάξης, δηλαδή μπορούμε να μιλάμε για μια πιο εξατομικευμένη μαθησιακή διαδικασία σε σύγκριση με το πρόγραμμα γενικής εκπαίδευσης.

συμπέρασμα

Η κατάκτηση των αξιών είναι ο σημαντικότερος εκπαιδευτικός στόχος της διδασκαλίας της λογοτεχνίας, αγνοώντας τον οποίο αραιώνει το περιεχόμενο του σχολικού μαθήματος.

Πνευματική και ηθική διαπαιδαγώγηση και ανατροφή της νεότερης γενιάς με τα λογοτεχνικά μέσα, συνεπής και σκόπιμη χρήση των εκπαιδευτικών της δυνατοτήτων με σκοπό τη διαμόρφωση και ανάπτυξη προσανατολισμούς αξίαςΗ νεολαία εισέρχεται στη ζωή σήμερα ως ένα αναγκαίο και πλήρως δικαιολογημένο φαινόμενο. Η μελέτη της λογοτεχνίας είναι αδύνατη χωρίς τις σημαντικότερες ιστορικο-λογοτεχνικές, καλλιτεχνικές-αισθητικές και πνευματικές-ηθικές έννοιες και ιδέες («ιδεολογικό και καλλιτεχνικό περιεχόμενο», «πάθος», «ιδανικό», «εθνικότητα», « εθνικό χαρακτήρα", "συνείδηση", "καθήκον", "τιμή" κ.λπ.). Χωρίς όλα αυτά, η μελέτη της λογοτεχνίας χάνει το νόημά της. Ένα εξίσου σημαντικό συστατικό της λογοτεχνικής εκπαίδευσης είναι η επιλογή των έργων προς μελέτη. Η βασική προϋπόθεση για τις «μετρήσεις» για τους «κλασικούς» είναι η σαφής διάκριση μεταξύ καλού και κακού, καλού και κακού, η απόρριψη του σχετικισμού στην κατανόηση των πνευματικών, ηθικών και καλλιτεχνικών αξιών.

Ο σχηματισμός αξιακών προσανατολισμών στα παιδιά της προσχολικής ηλικίας καθορίζει επίσης την περαιτέρω ανάπτυξη ψυχολογικά χαρακτηριστικάπροσωπικότητα: διανοητικές ικανότητες, βουλητικές ιδιότητες κ.λπ. Στο βαθμό που διαμορφώνεται το κίνητρο για την αντίληψη ανώτερων πνευματικών αξιών, διαμορφώνονται οι ανάγκες του ατόμου και καθορίζονται οι ευκαιρίες για περαιτέρω ανάπτυξή του. Προσανατολισμός της προσωπικότητας προς το θετικό ηθικές αξίες- ο πιο σημαντικός ρυθμιστής του κοινωνική συμπεριφορά, που είναι ιδιαίτερα επίκαιρο σήμερα.

Το εκπαιδευτικό δυναμικό της εξωσχολικής εργασίας γίνεται αντιληπτό από τους μαθητές εάν ο δάσκαλος δημιουργεί συνθήκες για ελεύθερη επικοινωνία, συνδημιουργία, συνεργασία, λαμβάνει υπόψη στην προσέγγισή του σε κάθε μαθητή τα χαρακτηριστικά του υποκειμενικού του κόσμου, τα κίνητρα συμπεριφοράς παιδιών, εφήβων, η νεολαία, ο προσανατολισμός τους προς ορισμένες κοινωνικές, φυσικές, εθνικές, καλλιτεχνικές αξίες, απευθύνονται στην ατομική ανθρώπινη εμπειρία. Τέτοιες συνθήκες συμβάλλουν στην ανάλυση του επιπέδου αντίληψης της λογοτεχνίας από τους μαθητές, βοηθούν στην κατανόηση σε ποιο βαθμό έχει διαμορφωθεί το κύριο περιεχόμενο των αξιακών τους προσανατολισμών - ιδεολογικές, ηθικές πεποιθήσεις.

Η διαδικασία διαμόρφωσης αξιακών προσανατολισμών των μαθητών γυμνασίου μπορεί να είναι επιτυχής όταν ο δάσκαλος δημιουργεί ένα σύστημα στοχευμένων επιρροών. Και το πρώτο βήμα, κατά τη γνώμη μας, είναι η ανάπτυξη ενδιαφέροντος για το βιβλίο, η γνώση της ιδεολογικής και καλλιτεχνικής του σημασίας. Συμμετοχή μαθητών Λυκείου σε δημιουργικές δραστηριότητες που τους διεγείρουν και τους ασκούν ηθικές πράξεις, συμβάλλει επίσης στη βαθιά κατανόηση του καλλιτεχνικού και εικονιστικού συστήματος των έργων, στην αξιολόγηση του ηθικού και αισθητικού περιεχομένου τους.

Ο σκοπός της μελέτης της λογοτεχνίας στην εξωσχολική εργασία είναι να εμβαθύνει το όραμα του κόσμου, να επεκτείνει το φάσμα των προβλημάτων που απασχολούν έναν άνθρωπο, να καλλιεργήσει την προσωπική εμπλοκή σε όλα, να διδάξει πώς να συμπεριλάβει ένα έργο, μια εικόνα, μια λεπτομέρεια στο ευρύ πλαίσιο της λογοτεχνίας, τον πολιτισμό, την ιστορία και να το κάνουμε αυτό μέσω του διαλόγου.

Οι μη παραδοσιακές μορφές εργασίας ανοίγουν την ευκαιρία στα παιδιά να αναγνωρίσουν το ταλέντο τους, να ακούσουν και να κατανοήσουν τον εαυτό τους «σε ένα ταξίδι στο χρόνο και το χώρο», να νιώσουν την ισχυρή γνωστική ενέργεια του πολιτισμού, επειδή, όπως είπε ο Μπόρις Παστερνάκ, «ο πολιτισμός είναι μια γόνιμη ύπαρξη» όταν η ψυχή υψώνεται πάνω από όλες τις αλόγιστες πράξεις και η ίδια η ζωή γίνεται δημιουργικότητα.

Το επίπεδο υψηλής κουλτούρας ενός έργου τέχνης προστατεύει τους τελειόφοιτους μαθητές από αρνητικές επιρροές και το μεταφέρει στην βαθμίδα της προσωπικότητας.

Η εσωτερική κατάσταση της ψυχής των παιδιών δεν αλλάζει αμέσως, μαθαίνουν να κάνουν ερωτήσεις, να κατανοούν το νόημα της ζωής, την ομορφιά και την αρμονία του κόσμου. Η τέχνη της καλλιτεχνικής έκφρασης είναι ο δρόμος προς τον εαυτό του. Το αποτέλεσμα μιας επιτυχημένης απάντησης σε μια ερώτηση αλλάζει τη στάση των παιδιών απέναντι στη λογοτεχνία, τα εισάγει στην ανάγνωση και την αγάπη για τη ρωσική ποίηση.

Η αποτελεσματικότητα του λογοτεχνικού σαλονιού είναι δύσκολο να μελετηθεί. Υπάρχουν ψηφιακοί δείκτες - ο αριθμός των παρόντων, ομιλητών, που διάβασαν το έργο και τη λογοτεχνία για τον συγγραφέα πριν και μετά το σαλόνι. Ωστόσο, οι αριθμοί δεν μας επιτρέπουν πάντα να σχεδιάσουμε πλήρη εικόνα. Είναι δύσκολο να ληφθεί υπόψη ο βαθμός ικανοποίησης του αναγνώστη, το επίπεδο των συναισθηματικών εμπειριών κ.λπ.

Επί του παρόντος, διοργανώνονται αρκετά συχνά λογοτεχνικά σαλόνια. Σε ελαφρώς συντομευμένη μορφή, αυτή η φόρμα χρησιμοποιείται σε συλλόγους ενδιαφέροντος, σε κύκλους λογοτεχνικά δρώμενα. Τα λογοτεχνικά σαλόνια προωθούν μια σε βάθος αντίληψη των έργων, την ανάπτυξη της γνώμης του αναγνώστη και την ικανότητα διατύπωσής της, που είναι ένα από τα κριτήρια για την αξιολόγηση της ποιότητας.

Μουσικό και λογοτεχνικό σαλόνι "MUSIC OF WINTER"

Στόχος:να εμφυσήσει την αγάπη για την κλασική μουσική, για το έργο των κλασικών ποιητών μέσα από μια σύνθεση τεχνών (μουσική, ποίηση).
Καθήκοντα:να αναπτύξουν τις μουσικές και δημιουργικές ικανότητες των παιδιών:
. μαθαίνουν ανεξάρτητα, καθορίζουν τον χαρακτήρα και το περιεχόμενο ενός μουσικού έργου, ανταποκρίνονται συναισθηματικά σε αυτό. μεταδίδουν τον χαρακτήρα των μουσικών έργων μέσω της κίνησης, αναπτύσσουν κινητικές ιδιότητες και δεξιότητες. να αναπτύξουν δεξιότητες τραγουδιού, αυτί για μουσική;
. βελτιώστε την ικανότητα να παίζετε σε μια ορχήστρα, χρησιμοποιήστε μια ποικιλία τεχνικών παιχνιδιού για παιδιά μουσικά όργανα; Διευρύνετε τους μουσικούς σας ορίζοντες.
. αναπτύξει αγάπη για τα Ρωσικά καλλιτεχνική έκφραση; βελτίωση της τονικής εκφραστικότητας του λόγου. να καλλιεργήσουν μια κουλτούρα επικοινωνίας κατά τη διάρκεια κοινών δραστηριοτήτων παιδιών και ενηλίκων.

Πρόοδος αναψυχής.
Ακούγεται το «Βαλς» του G. Sviridov.
Τα παιδιά μπαίνουν στην αίθουσα και κάθονται.
(τσουλήθρα - χειμερινό δάσος)

Καλησπέρα, πολύτιμοι καλεσμένοι μας. Σήμερα συναντηθήκαμε στην αίθουσα μουσικής για να μιλήσουμε για τον χειμώνα, να ακούσουμε πώς μιλάνε η μουσική και η ποίηση για αυτόν.
Το χειμώνα η φύση είναι απίστευτα όμορφη! Τα πάντα γύρω γίνονται λευκά και αστράφτουν. Τα δέντρα ντύνονται με χνουδωτά λευκά ρούχα, τα πάντα γύρω είναι καλυμμένα με μια λευκή κουβέρτα και ο χειμώνας σχεδιάζει φανταχτερά σχέδια στο γυαλί: παραμυθένια πουλιά, κρυστάλλινα πέταλα λουλουδιών, φανταστικά κάστρα.
Πολλοί ποιητές έχουν τραγουδήσει την ομορφιά και τη μαγεία του χειμώνα. Ακούστε το ποίημα του A.S.
Εδώ είναι ο βορράς, τα σύννεφα πλησιάζουν,
Ανάπνευσε, ούρλιαξε - και εδώ είναι
Έρχεται ο χειμώνας της μάγισσας.
Ήρθε, θρυμματίστηκε σε κομμάτια
Κρεμασμένος στα κλαδιά των βελανιδιών,
Ξαπλώστε σε κυματιστά χαλιά
Ανάμεσα στα χωράφια, γύρω από τους λόφους.
Μπρέγκα με ακίνητο ποτάμι
Το ισοπέδωσε με ένα παχουλό πέπλο,
Ο παγετός άστραψε και χαιρόμαστε
Στις φάρσες της Μητέρας Χειμώνα.
Ας προσπαθήσουμε να ταξιδέψουμε εν συντομία πριν από 100 χρόνια, στο σαλόνι όπου συγκεντρώθηκαν οι Ρώσοι ευγενείς και η μουσική θα μας βοηθήσει σε αυτό.
(σλάιντ - αντικέ σαλόνι με πιάνο)

Ακούγεται το «Βαλς» του P. I. Tchaikovsky
Ναι... τότε υπήρχαν σαλόνια για μουσική στο σπίτι. Κάθε οικογένεια που σέβεται τον εαυτό του είχε κιθάρα ή πιάνο στο σαλόνι. Και μερικές φορές και τα δύο.
Μετά το δείπνο, κάποιος πήρε μια κιθάρα ή κάθισε στο πιάνο και η αίθουσα γέμισε ήχους. Ας δώσουμε στους ακροατές μας το ειδύλλιο «Θυμάμαι τον υπέροχο ήχο ενός βαλς...» του συνθέτη Lisztov.

Ακούγεται σαν ρομαντισμός «Θυμάμαι τον υπέροχο ήχο του βαλς», μουσική και στίχοι του N. Listov.

Πολλοί καλλιτέχνες, ποιητές και συνθέτες αγάπησαν τον χειμώνα για τη μαγική ομορφιά του, τα καθαρά, καθαρά αστραφτερά του χρώματα. Ας μιλήσουμε για τον χειμώνα σήμερα, ακούστε μουσική για αυτόν.
Η μουσική θα ανοίξει τις υπέροχες πύλες της μόνο στον πιο προσεκτικό ακροατή. Ακούστε τους υπέροχους ήχους της μουσικής - και θα ακούσετε: ένα ελαφρύ αεράκι, το θρόισμα των νιφάδων χιονιού που πέφτουν ήσυχα ή τον κρυστάλλινο ήχο μιας σταγόνας...
- Τι είδους μουσική παίζει τώρα;
Το έργο παίζει«Δεκέμβριος» του P. I. Tchaikovsky
Παιδιά.Παίχτηκε το έργο «Δεκέμβριος» του συνθέτη P.I Tchaikovsky από το άλμπουμ «Seasons».
Φυσικά, παιδιά, αυτή η μουσική σας είναι γνωστή.
Μα τι υπέροχες γραμμές βγήκαν από τις πένες των ποιητών για να μιλήσουν για την ομορφιά του χειμώνα, για το μεγαλείο της.
(διαφάνεια που απεικονίζει το κείμενο του αποσπάσματος του Πούσκιν)
Χειμώνας!.. Ο χωρικός, θριαμβευτής,
Στα καυσόξυλα ανανεώνει το μονοπάτι.
Το άλογό του, νιώθοντας το χιόνι,
Τροχαίο κατά κάποιο τρόπο?
Χνουδωτά ηνία που εκρήγνυνται,
Η τολμηρή άμαξα πετάει.
Ο αμαξάς κάθεται στο δοκάρι
Με παλτό από δέρμα προβάτου και κόκκινο φύλλο.
Εδώ είναι ένα αγόρι της αυλής που τρέχει,
Έχοντας τοποθετήσει το ζωύφιο στο έλκηθρο,
Μεταμορφώνεται σε άλογο.
Ο άτακτος έχει ήδη παγώσει το δάχτυλό του:
Είναι και επίπονος και αστείος,
Και η μητέρα του τον απειλεί από το παράθυρο...
(τσουλήθρα - χειμερινή φύση)
Παιδιά ξέρουμε και τραγούδια για τον χειμώνα. Ας τραγουδήσουμε ένα από αυτά.
Το τραγούδι "Zimushka-winter", μουσική. Ζ. Ρίζα
Χειμώνας... πώς είναι;
Παιδιά.Κρύο, σκληρό, χιονοθύελλα, χνουδωτό, απαλό, όμορφο, περιποιητικό.
Απόλυτο δίκιο. Ακούστε τον στίχο. για τον χειμώνα.
Στίχος του N. A. Nekrasov. "Χιονόμπαλα"
Η χιονόμπαλα κυματίζει, γυρίζει,
Είναι λευκό έξω.
Και οι λακκούβες γύρισαν
Σε κρύο ποτήρι.
Εκεί που τραγουδούσαν οι σπίνοι το καλοκαίρι,
Σήμερα - κοίτα! -
Σαν ροζ μήλα
Στα κλαδιά υπάρχουν σαρκοφάγοι.
Το χιόνι κόβεται με σκι,
Σαν κιμωλία, τρίζει και στεγνό,
Και η κόκκινη γάτα πιάνει
Χαρούμενες λευκές μύγες.
Τι ήχους μπορείτε να ακούσετε το χειμώνα;
Παιδιά.Το τρίξιμο του χιονιού, ο ήχος του πάγου, ο ήχος του ανέμου, το ουρλιαχτό μιας χιονοθύελλας.
(τσουλήθρα - πετούν νιφάδες χιονιού)

Σωστά. Αλλά η πτήση των ελαφρών αέρινων νιφάδων χιονιού δεν μπορεί να ακουστεί, αλλά μπορείτε να δημιουργήσετε μουσική για αυτό.
Konstantina Balmont “Snowflake”
Ελαφρύ αφράτο,
Λευκή νιφάδα χιονιού,
Πόσο καθαρό
Πόσο γενναίο!
Αγαπητέ θύελλα
Εύκολο να κουβαληθεί
Όχι στα γαλάζια ύψη,
Παρακαλεί να πάει στη γη.
Αλλά εδώ τελειώνει
Ο δρόμος είναι μακρύς,
Αγγίζει τη γη
Κρυστάλλινο αστέρι.
Αφράτα ψέματα
Η νιφάδα χιονιού είναι γενναία.
Πόσο καθαρό
Πόσο λευκό!
Αγαπητοί μας καλεσμένοι, τώρα θα ακούσουμε το «Βαλς των Νιφάδων Χιονιού». Πώς λέγεται ο συνθέτης που συνέθεσε αυτό το έργο;
Παιδιά.Π. Ι. Τσαϊκόφσκι. Αυτό το βαλς είναι από το μπαλέτο του Ο Καρυοθραύστης.
Η υπέροχη μουσική του Τσαϊκόφσκι από τα μπαλέτα του και το άλμπουμ «Seasons» δεν μπορούν να αφήσουν κανέναν αδιάφορο. Ποιος άλλος συνθέτης έχει άλμπουμ "Seasons";
Παιδιά.Ο Ιταλός συνθέτης Antonio Vivaldi έχει 4 συναυλίες: "Άνοιξη", "Καλοκαίρι", "Φθινόπωρο", "Χειμώνας".
Τώρα θα ακούσουμε ένα απόσπασμα από τη συναυλία του «Χειμώνα» που σας είναι πολύ γνωστό.
Παίζεται απόσπασμα από τον «Χειμώνα» του Α. Βιβάλντι.
Παιδιά, πώς είναι ο χειμώνας στο έργο του Βιβάλντι; Πώς ακούγεται η μουσική;
Παιδιά.Η μουσική ακούγεται ενθουσιασμένη, ανήσυχη, ο χειμώνας είναι χιονοθύελλα, ανήσυχο, κρύο.
Ο ίδιος ο Vivaldi έγραψε για αυτή τη μουσική:
Μουδιασμένος κάτω από το φρέσκο ​​χιόνι,
Κάτω από τον απότομο αέρα που φυσάει στον σωλήνα.
Τρέξε, σφραγίζοντας τις μπότες σου,
Και κουκουλώνοντας και τρέμοντας στο κρύο.

Ο χειμώνας μας δίνει τις αγαπημένες μας διακοπές, τα πιο διασκεδαστικά πράγματα: χιονοπόλεμοι, έλκηθρο, σκι, πατινάζ στον πάγο και τρόικα με καμπάνες.

Ποιο μουσικό κομμάτι παίζει τώρα;
Παιδιά.«Στις τρεις». P.I Tchaikovsky.
Στη Ρωσία, η τρόικα είναι ένα άλογο που δένεται μαζί κάτω από ένα τόξο. Συχνά κρεμούσαν κουδούνια από την καμάρα, η οποία έπαιζε δυνατά όταν οδηγούσατε γρήγορα.

Το τραγούδι "Έλκηθρο", μουσική. Ένας Φιλιππένκο
(χειμερινή βραδινή τσουλήθρα)

Έχουμε ακόμα μια φωτογραφία. Τι βλέπουμε; Ήσυχο χειμωνιάτικο βράδυ. Είναι σκοτεινά τριγύρω και μόνο τα φώτα στα παράθυρα των σπιτιών φωτίζουν το δρόμο για τον χαμένο ταξιδιώτη. Ας καθίσουμε κοντά στο τζάκι, ας χαλαρώσουμε και ας δούμε τη φωτιά να τρίζει.
Μουσική "Dance with Candles". ΕΙΝΑΙ. Bach "Aria from Suite No. 3"
Σήμερα μιλήσαμε για τον χειμώνα, απαγγείλαμε ποιήματα, τραγουδήσαμε, ακούσαμε τη μουσική μεγάλων συνθετών Αυτός είναι ο ρώσικος χειμώνας μας! Ευχαριστούμε όλους όσους επισκέφτηκαν το μουσικό χειμερινό μας σαλόνι και στο τέλος της βραδιάς μας προσφέρουμε να τραγουδήσουμε ένα υπέροχο μοντέρνο τραγούδι του συνθέτη E. Krylatov «Αν δεν υπήρχε χειμώνας».
(διαφάνεια - χειμερινή διασκέδαση)

Το τραγούδι «Αν δεν υπήρχε χειμώνας» από μούσες. Ε. Κρυλάτοβατελειώνει η μουσική βραδιά.

Liliya Diveeva
Μουσικό σαλόνι καινοτόμος μορφήμουσική και καλλιτεχνική ανάπτυξη παιδιών προσχολικής ηλικίας

Εάν προσπαθήσετε να προσδιορίσετε την κύρια εργασία η μουσική αγωγή στην προσχολική ηλικία, τότε μπορεί να ακουστεί Έτσι: κάντε τα παιδιά να ερωτευτούν ένα καλό ΜΟΥΣΙΚΗ. Φύση επιτονισμού ΜΟΥΣΙΚΗ, η ζωντανή του διαδικασία, ενθουσιασμένη ή ήρεμη, διακοπτόμενη ή ομαλή αφήγηση, περίεργες ερωτήσεις και απαντήσεις - όλα αυτά κάνουν μουσικό και λεκτική ομιλία . Επίλυση του προβλήματος ανάπτυξη της μουσικότητας των παιδιών, ικανότητα αντίληψης συναισθηματικά ΜΟΥΣΙΚΗτα καθήκοντα της διδασκαλίας των παιδιών είναι υποδεέστερα διάφοροι τύποι μουσικό και καλλιτεχνικό δραστηριότητες και συμμετοχή σε μουσική τέχνη(ακρόαση, τραγούδι, δημιουργικότητα τραγουδιού, μουσικά- ρυθμικές κινήσεις, μουσικά-Δημιουργικότητα παιχνιδιού και χορού, παίζοντας με παιδικά μουσικά όργανα).

Μοντέρνο προσχολικόςη παιδαγωγική στοχεύει στην αναζήτηση καινοτόμες μεθόδους και μορφέςανατροφή και διδασκαλία παιδιών ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ . Στη δουλειά μας χρησιμοποιούμε τέτοια μη παραδοσιακά μορφήοργανώσεις εκπαιδευτικές δραστηριότητεςΜε ανάπτυξη του μουσικούκαι δημιουργικές ικανότητες παιδιά προσχολικής ηλικίας όπως« Μουσικό σαλόνι» .

Δημιουργικές ιδέες για οργάνωση « Μουσικό σαλόνι» , που χρησιμοποιούμε στη δουλειά μας, μας επιτρέπουν να δημιουργήσουμε μιούζικαλαίθουσα μια ατμόσφαιρα κάποιας μαγείας, μυστηρίου που είναι εγγενές στην επικοινωνία των παιδιών με ΜΟΥΣΙΚΗ. Ένα αναμμένο κερί είναι ένα αμετάβλητο χαρακτηριστικό όλων των συναντήσεων. Αυτό δίνει στη δραστηριότητα μια ιδιαίτερη γεύση. Το ίδιο σταθερό χαρακτηριστικό είναι το πορτρέτο του συνθέτη του οποίου το έργο θα συζητηθεί στην τάξη. Για το σκοπό αυτό, στο νηπιαγωγείο έχει δημιουργηθεί μια συλλογή πορτρέτων τόσο εγχώριων όσο και παγκόσμιων κλασικών. ΜΟΥΣΙΚΗ, και σύγχρονους παιδικούς συνθέτες. Ο συνθέτης Α. Βιβάλντι, για παράδειγμα, εμφανίζεται μπροστά μας στην εικόνα νέος άνδραςμε κατσαρές μπούκλες και παραδοσιακά ρούχαΙταλός κάτοικος πόλης του 18ου αιώνα. Και ο συνθέτης P.I Tchaikovsky - στην εικόνα ενός Ρώσου διανοούμενου του 19ου αιώνα.

Επιπλέον, κατά την οργάνωση και τη διεξαγωγή « Μουσικό σαλόνι» Χρειάστηκε να δημιουργηθεί μια βιβλιοθήκη με βιογραφικά στοιχεία και τα στάδια της δημιουργικής διαδρομής των συνθετών.

Για πληρέστερη αντίληψη μουσικά έργα, προσπαθούμε να επιλέξουμε ένα που είναι κατάλληλο ως προς τη σημασιολογική δομή λογοτεχνικό υλικό. Εάν αυτό "Καρυοθραύστης"Τσαϊκόφσκι, είναι αδύνατο να γνωρίσουν τα παιδιά ΜΟΥΣΙΚΗ, χωρίς να χρησιμοποιηθούν αποσπάσματα της ιστορίας του Χόφμαν. Αυτό είναι ένα στολισμένο χριστουγεννιάτικο δέντρο, δώρα και, φυσικά, μια κούκλα Καρυοθραύστης. Και γνωριμία μουσική Μ. Η I. Glinka περιλαμβάνει την ανάγνωση αποσπασμάτων από το ποίημα του A. S. Pushkin "Ρουσλάν και Λουντμίλα".

Για παράδειγμα, « Μουσικό σαλόνι» "ΣΕ επισκέπτες στο Ak-tirme(λευκή γιουρτ)” γίνεται με τη μορφή κουίζ. Τα παιδιά απαντούν ερωτήσεις: «Τι σημαίνουν τα χρώματα στην εθνική σημαία;», «Πώς λέγεται η πρωτεύουσα της δημοκρατίας μας;», «Τι δέντρα φυτρώνουν στο Μπασκορτοστάν;», «Τι φωνές πουλιών άκουσες;», «Τι εθνικότητες ζουν οι άνθρωποι στη δημοκρατία μας;». Φυσικά, αυτές οι ερωτήσεις εναλλάσσονται με την ακρόαση λαϊκών μελωδιών Μπασκίρ, Ρώσικα, Τατάρ, Μαρί, κάτι που επιτρέπει όχι μόνο αναπτύσσω μουσικές ικανότητεςπαιδιά, αλλά και να επισυνάψετε λαϊκό πολιτισμό, καλλιεργούν ηθικά και πατριωτικά αισθήματα, ανεκτικότητα σε άτομα διαφορετικών εθνικοτήτων.

Λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιαιτερότητες της αντίληψης των παιδιών, προσπαθούμε να δημιουργήσουμε μια ολιστική εικόνα κομμάτι της μουσικής, συμπεριλαμβανομένης της ακουστικής, οπτικής και κινητικής αντίληψης. Σε αυτό βοηθούν τα κοστούμια των ηρώων, τα χαρακτηριστικά και οι διακοσμήσεις που δημιουργήθηκαν από τα χέρια δασκάλων, παιδιών και γονέων. Για παράδειγμα, με μουσικός κύκλος"Εποχές"Τα παιδιά εξοικειώνονται με τον Α. Βιβάλντι βασισμένα σε ένα παραμύθι "Δώδεκα μήνες". Κοστούμια και χαρακτηριστικά για την παρουσίαση αυτού του παραμυθιού έφτιαξαν γονείς μαζί με τα παιδιά τους. Πρωτότυπες ιδέεςπροτείνεται από πολύχρωμες εικονογραφήσεις βιβλίων, φωτογραφίες περιοδικών και, φυσικά, τη φαντασία των δασκάλων.

Αλλά το πιο σημαντικό, στην οργάνωση « Μουσικό σαλόνι» - τον εαυτό της ΜΟΥΣΙΚΗ. Στο νηπιαγωγείο δημιουργήσαμε και ανανεώνουμε συνεχώς μια μουσική βιβλιοθήκη κλασικής, σύγχρονης και λαϊκής μουσικής. ΜΟΥΣΙΚΗ.

Για την επίλυση προβλημάτων μουσική και δημιουργική ανάπτυξη παιδιών προσχολικής ηλικίαςΤο νέο πράγμα που έχουμε αναπτύξει επίσης βοηθά Εργαλειοθήκη « Μουσικό ημερολόγιο» . Το εγχειρίδιο είναι ένα δωδεκάγωνο χωρισμένο σε τέσσερις τομείς διαφορετικών χρωμάτων, που συμβολίζουν τις εποχές. Αυτοί με τη σειρά τους χωρίζονται σε τομείς-μήνες. Κάθε μήνας του έτους αντιστοιχεί σε ημερολόγιο, πολιτεία ή λαϊκές γιορτές, που παραδοσιακά γιορτάζονται στο νηπιαγωγείο. Στη μέση υπάρχει ένα βέλος που δείχνει τον μήνα του έτους και την αργία για την οποία βρίσκονται σε εξέλιξη οι προετοιμασίες. Οι φωτογραφίες των εορτών αντικατοπτρίζουν τις παραδόσεις και τα έθιμα της γιορτής. Επιπλέον, αυτό το εγχειρίδιο βοηθά στην επίλυση προβλημάτων καλλιτεχνική και αισθητική, γνωστική, ηθική και πατριωτική αγωγή μικρών, μεσαίων και μεγάλων παιδιών ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ.

Μακροπρόθεσμο σχέδιο υλοποίησης « Μουσικό σαλόνι» , που αναπτύχθηκε από εμάς στο ακαδημαϊκό έτοςπεριλαμβάνει τάξεις σε γκρουπ νηπιαγωγείου κατώτερης, μέσης, ανώτερης και προπαρασκευαστικής νηπιαγωγείου μία φορά το μήνα. Αναμεταξύ τους: «Η εικόνα του Salavat Yulaev μέσα ΜΟΥΣΙΚΗΜπασκίρ συνθέτες», "Cintz Rus", αφιερωμένο στο έργο του ποιητή S. Yesenin, "Κλόουν και κορίτσια κλόουν"αφιερωμένη στις διακοπές του χιούμορ την 1η Απριλίου, « Καλός Μάγος» , αφιερωμένο στο έργο του συνθέτη V. Shainsky, "Υπέροχο μουσική Rimsky-Korsakov» και άλλοι.

Ακρόαση ΜΟΥΣΙΚΗ - μοναδική εμφάνισημουσική δραστηριότητα. Ακούγοντας ΜΟΥΣΙΚΗ, το παιδί μαθαίνει για τον κόσμο σε όλη του την ποικιλομορφία. Κατά την αντίληψη και την ανάλυση το παιδί αναπτύσσει μουσικήσκέψη και φαντασία, βούληση και γνωστική δραστηριότητα.

Στη διαδικασία να πω για η μουσική και η ανάλυσή της αναπτύσσουν την ομιλία σε ένα παιδί προσχολικής ηλικίας, που γίνεται ουσιαστικό, ευφάνταστο και εκφραστικό.

Ακρόαση ΜΟΥΣΙΚΗ– ένα καθολικό είδος δραστηριότητας. Στο πρόγραμμα για παιδιά προσχολικής ηλικίαςχωρίζεται σε ξεχωριστό τμήμα, αλλά χωρίς ακρόαση είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς άλλους τύπους μουσική δραστηριότητα: πριν μάθετε ένα τραγούδι, χορό, ορχηστρικό κομμάτι ή ξεκινήσετε τη δουλειά σε ένα παιχνίδι δραματοποίησης, πρέπει να τα ακούσετε.

Διοργάνωση μαθημάτων σε « Μουσικό σαλόνι» , αποφασίζουμε σημαντικό έργο– διδάξτε στα παιδιά να ακούν ΜΟΥΣΙΚΗ, δημιουργούν τη βάση για την ανάπτυξη της μουσικής κουλτούρας.

Σε μια τέτοια εργασία, στενή επαφή μεταξύ μιούζικαλαρχηγός και δάσκαλος, αφού ο δάσκαλος εξασφαλίζει τη συνέχεια μεταξύ μιούζικαλτάξεις και άλλα μέρη της πολύπλοκης διαδικασίας μουσική αγωγή και ανάπτυξη των παιδιών. Είναι ο δάσκαλος που ενθαρρύνει όλους τους τύπους μιούζικαλδραστηριότητες εκτός τάξης, ενισχύει τις δεξιότητες εκφραστικής απόδοσης, διεγείρει δημιουργικές εκδηλώσεις σε ανεξάρτητες δραστηριότητες.

Ενα αναπόσπαστο κομμάτι μουσική ανάπτυξητα παιδιά είναι να συνεργαστούν με τους γονείς. Εκτελούμε τις εργασίες σε μορφή διαβούλευσης("Εννοια μιούζικαλδραστηριότητες για την ανατροφή των παιδιών", « ΜΟΥΣΙΚΗ V Καθημερινή ζωήπροσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα, "Πώς να κανονίσετε διακοπές"και άλλα, κοινές διακοπές και ψυχαγωγία, καλώντας τους γονείς των μαθητών να « Μουσικό σαλόνι» . Φυσικά, δεν μπορούν όλοι οι γονείς να συμμετέχουν ενεργά στην προετοιμασία και την εφαρμογή του, αλλά αυτό δεν είναι απαραίτητο. Υπάρχουν πάντα ενθουσιώδεις γονείς ανάμεσα στους γονείς που ανταποκρίνονται με χαρά σε μια προσφορά να λάβουν μέρος στην προετοιμασία και τη διεξαγωγή μιας τέτοιας εκδήλωσης.

Ενα ακόμα σχήμααλληλεπίδραση με τους γονείς μουσική παιδείαπαιδιά προσχολικής ηλικίαςείναι πολύχρωμες χειροποίητες αφίσες μουσικοί διευθυντές , με συμβουλές και προτάσεις για επίσκεψη έκθεση τέχνης , συναυλία ή παράσταση από μαθητές σχολών τέχνης. κοινή δημιουργία με γονείς άλμπουμ για συνθέτες, οικογένεια καλλιτεχνικός δημιουργικά έργα . Τα έργα ήταν μια πραγματική ανακάλυψη "Μακριά Μακριά βασίλειο", "Ένα χαμόγελο φωτίζει ένα αστέρι", στην οποία συμμετείχαν παιδιά και γονείς ηλικιωμένων και προπαρασκευαστικών ομάδων.

Αναζητούμε συνεχώς νέες και ενδιαφέρουσες μεθόδους και τεχνικές εργασίας. Προσπαθούμε να δομήσουμε τη δουλειά μας έτσι ώστε η ζωή ενός παιδιού στο νηπιαγωγείο να είναι χαρούμενη και συναρπαστική. Εάν, αφού ακούσετε ΜΟΥΣΙΚΗΜετά το χορό, το παιδί το θυμάται αυτό για πολύ καιρό, πράγμα που σημαίνει ότι η δουλειά μας δεν ήταν μάταιη.

Μιούζικαλεκπαίδευση στο νηπιαγωγείο δεν συνεπάγεται επαγγελματική μιούζικαλ, χορωδιακή ή χορευτική εκπαίδευση. Το καθήκον μας είναι πολύ ευρύτερο και επομένως πιο δύσκολο: άνοιξε την πόρτα στον κόσμο για ένα παιδί ΜΟΥΣΙΚΗ, σας μυούν στον ήχο του γύρω κόσμου και του εσωτερικού του "ΕΓΩ", δώστε την ευκαιρία να συνειδητοποιήσετε τον εαυτό σας με τη βοήθεια ΜΟΥΣΙΚΗ, νιώστε αρμονία και ομορφιά.