Κοινωνικά προβλήματα στην κωμωδία Woe from Wit. Το πρόβλημα του μυαλού στην κωμωδία "We from Wit"

Ήδη στον ίδιο τον τίτλο της κωμωδίας «Woe from Wit» (1822 - 1824) αντικατοπτρίζεται μια σημαντική αντίφαση. Για τη φιλοσοφία του Διαφωτισμού, η ευφυΐα και η ευτυχία θεωρούνταν συνώνυμα. Η βάση των πεποιθήσεων του Διαφωτισμού ήταν η πεποίθηση ότι ο φωτισμένος νους είναι ο διαιτητής των πεπρωμένων της ανθρωπότητας. Αυτό βρήκε μια ζωντανή έκφραση στο «Βακχικό τραγούδι» του Πούσκιν (1829): «Έτσι η ψεύτικη σοφία τρεμοπαίζει και σιγοκαίει // Μπροστά στον αθάνατο ήλιο του νου». Αλλά στη δεκαετία του 20 του XIX αιώνα. Σε συνθήκες σοβαρών κοινωνικών αντιθέσεων, οι πιο διορατικοί στοχαστές άρχισαν να καταλαβαίνουν ότι οι δυνάμεις της λογικής θα αντιμετωπίσουν δύσκολες δοκιμασίες. Αυτό συμβαίνει στην κωμωδία του Griboyedov.

Δεν είναι τυχαίο ότι το θέμα του μυαλού (μάθηση, γνώση) θίγεται από όλους σχεδόν τους χαρακτήρες της κωμωδίας. Και αμέσως εμφανίζεται μια έντονη αντίθεση. Για τον Chatsky, η υψηλότερη αξία είναι «ένα μυαλό πεινασμένο για γνώση» για τον Famusov, «Η μάθηση είναι μια πανούκλα...». Ο Ρεπετίλοφ είναι πεπεισμένος ότι «ένα έξυπνο άτομο δεν μπορεί παρά να είναι απατεώνας». πετάει περιφρονητικά: «Δεν μπορείς να λιποθυμήσεις με τη μάθησή σου...». Και η Σοφία, ήδη από τη θέση της, ρωτά (γνωρίζοντας εκ των προτέρων την απάντηση): «Γιατί να ψάξω για εξυπνάδα;» και «Ένα τέτοιο μυαλό θα κάνει μια οικογένεια ευτυχισμένη;», που καθορίζει τη θέση του στο σύστημα των εικόνων. Ο Τσάτσκι, ένας ευσεβής πιστός στη δύναμη του νου, παρατηρεί με τρόμο ότι κανείς δεν τον καταλαβαίνει - και δεν θέλει να καταλάβει ότι το μυαλό δεν του φέρνει χαρά, όχι ευτυχία, αλλά θλίψη. Αυτή η συζήτηση για το μυαλό είναι θεμελιωδώς σημαντική στην κωμωδία, γιατί θίγει ένα θέμα που έχει αποκτήσει κοινωνικοπολιτική σημασία. Έτσι, από την αρχή, εμφανίζεται ένας οξύς διχασμός: η αδρανής κοινωνία Famus, που σκέφτεται πρωτίστως τις συνήθεις αξίες: χρήματα, καριέρα, θέση στον κόσμο και ο Chatsky, ο οποίος είναι έκφραση των ιδανικών των Decembrists, εκπαιδευτικοί σύμφωνα με στις θεμελιώδεις πεποιθήσεις του. Αυτή η σύγκρουση σκιαγραφείται αμέσως, ενώνει δύο ιστορίεςστο έργο: προσωπική, ψυχολογική, που συνδέεται με την αγάπη του Τσάτσκι για τη Σοφία και κοινωνικοπολιτική.

Ο Chatsky φτάνει νωρίς το πρωί στο σπίτι του Famusov καθόλου για να μπει στη μάχη με ξεπερασμένες απόψεις ή να προφέρει δυνατούς μονολόγους. Βιάζεται να δει την αγαπημένη του κοπέλα. Αλλά αποδεικνύεται ότι η αγάπη του ήρωα είναι καταδικασμένη σε αποτυχία - και όχι μόνο επειδή η Σοφία δεν ανταποδίδει τα συναισθήματα του Chatsky, αλλά και για έναν άλλο λόγο: δεν υπάρχει τίποτα κοινό που θα συνέδεε τον ήρωα με τον κόσμο της. Ο Chatsky και οι εκπρόσωποι του κύκλου του Famus (χωρίς να αποκλείεται η Sophia) σκέφτονται, λένε και ενεργούν διαφορετικά. Στην Πράξη II, ο Chatsky μιλάει με τον Famusov για τη Σοφία. Μιλάμε για προξενιό, δηλαδή για πράγματα που μοιάζουν να έχουν καθαρά οικογενειακό, καθημερινό χαρακτήρα. Αλλά αυτή η συζήτηση μετατρέπεται αμέσως σε μια ανοιχτή συζήτηση για τη ζωή, την οικονομία, την κοσμοθεωρία και τελικά την πολιτική. Έτσι, η διαφορά στους ανθρώπινους χαρακτήρες και την ψυχολογία ορίζεται από τον Griboedov ως θεμελιωδώς αντίθετη θέσεις ζωής, άμεσος ανταγωνισμός σε αξιακούς προσανατολισμούς.

Στο «Woe from Wit» υπάρχει μια συνεχής, άμεση και σφοδρή πάλη ανάμεσα σε δύο στρατόπεδα. Φαίνεται ότι ο Chatsky είναι μόνος σε αυτόν τον αγώνα. Ωστόσο, αν διαβάσετε προσεκτικά το κείμενο, αποδεικνύεται ότι έχει και ομοϊδεάτες, ανθρώπους κοντά στις απόψεις του.

Αυτός, για παράδειγμα, είναι ο ξάδερφος του Skalozub, ο οποίος έφυγε ξαφνικά από την υπηρεσία, αν και επρόκειτο να λάβει άλλο βαθμό. «Έπιασε δυνατά μερικούς νέους κανόνες» και «άρχισε να διαβάζει βιβλία στο χωριό». Στην ίδια σειρά βρίσκεται και ο ανιψιός της πριγκίπισσας Tugoukhovskaya, ο πρίγκιπας Fyodor, ο οποίος «δεν θέλει να μάθει τις τάξεις», αλλά ασχολείται με την επιστήμη. Ακαδημαϊκός Ο M.V. Nechkina, ο οποίος έδωσε μεγάλη προσοχή στο πρόβλημα του στρατοπέδου του Chatsky, επέστησε την προσοχή στα λόγια της Sophia για τον ήρωα της κωμωδίας: "Είμαι ιδιαίτερα χαρούμενος με τους φίλους". Κατά συνέπεια, έχει φίλους, έχει το δικό του στρατόπεδο, για λογαριασμό του οποίου μιλάει εδώ, στο σπίτι του Φαμουσόφ: «Τώρα ας βρεθεί ένας από εμάς, ένας από τους νέους...» Ο πληθυντικός εδώ δεν είναι καθόλου τυχαίος . Ο Τσάτσκι μιλά ξεκάθαρα όχι μόνο για λογαριασμό του: «Πού, δείξε μας, είναι οι πατέρες της πατρίδας, // που πρέπει να πάρουμε ως πρότυπα» κ.λπ. Και ο Φαμουσόφ, με τη σειρά του, δεν εννοεί μόνο τον Τσάτσκι όταν αναφωνεί, μιλώντας για τη συκοφαντία του Μαξίμ Πέτροβιτς: «Ε; Τι νομίζετε; κατά τη γνώμη μας, είναι έξυπνος».

Είναι σημαντικό ότι εκπρόσωποι του κόσμου του Famus βρίσκουν πολύ γρήγορα την κατάλληλη πολιτική ορολογία που καθορίζει τη θέση του Chatsky στον κοινωνικό αγώνα της εποχής. Τον συγκρίνουν με πρόσωπα του ευρωπαϊκού απελευθερωτικού κινήματος. Από την άποψη του Famusov, είναι καρμπονάρι, σύμφωνα με την πριγκίπισσα Tugoukhovskaya, είναι Ιακωβίνος. Και ακόμη και η κωφή κόμισσα-γιαγιά βρήκε αμέσως τον κατάλληλο όρο: «Ω, καταραμένο Βολταίριε».

Η σύγκρουση εκδηλώνεται σε όλα: στον ορισμό της αξίας ανθρώπινη προσωπικότητα, τόσο σε σχέση με τον λαό όσο και στην κατανόηση του πατριωτισμού. Για τον Τσάτσκι κύρια αξίαένα άτομο βρίσκεται στη δημόσια υπηρεσία του στην Πατρίδα. Για τους Famusov, Skalozub, Molchalin, οι ιδέες του καλού της Πατρίδας απλά δεν υπάρχουν. Αρκεί να θυμηθούμε με τι γούστο και ευχαρίστηση μιλούν για βραβεία, μάρκες, διακριτικά - για οτιδήποτε, απλώς όχι για επαγγελματικούς λόγους: «Και τι πρέπει να κάνω, τι δεν είναι δική μου δουλειά, // Το έθιμο μου είναι αυτό: // Υπογεγραμμένο, έτσι με τους ώμους». Η σύγκρουση είναι ιδεολογική, έχει συνειδητό χαρακτήρα. Ο Chatsky κηρύττει τις ιδέες του, αλλά ο Famusov προσπαθεί επίσης επιμελώς να ενσταλάξει στον συνομιλητή του την άποψή του για το φαγητό, για να τον κερδίσει στο πλευρό του: "Θα πρέπει να μάθετε κοιτάζοντας τους μεγαλύτερους σας..." Και μάλιστα προσπαθεί να διδάξει στον Chatsky: " Θα πρέπει να πάτε στην Τατιάνα Γιούριεβνα τουλάχιστον μία φορά.

Σύστημα εικόνων. Στο επίκεντρο του συστήματος εικόνας της κωμωδίας βρίσκεται, φυσικά, ο Τσάτσκι. Οι απόψεις, οι σκέψεις, οι πράξεις, ο χαρακτήρας του αποκαλύπτονται όχι μόνο σε μονολόγους, αλλά και σε σχέση με τη Sophia, τον Famusov, τον Skalozub, τον Molchalin. Και αυτοί, με τη σειρά τους, εκδηλώνονται σε επαφές τόσο με τον Τσάτσκι όσο και μεταξύ τους. Έτσι, για να ολοκληρωθεί η εικόνα του Famusov, είναι απαραίτητο να ληφθούν υπόψη τόσο τα αυτοχαρακτηριστικά του όσο και οι σχέσεις του με άλλους ηθοποιοί. Το αποτέλεσμα είναι μια ιδέα ενός ζωντανού, πολύπλευρου ανθρώπινου χαρακτήρα. Ο Famusov εμφανίζεται τόσο ως πατέρας, όσο και ως σημαντικός κύριος της Μόσχας και ως φιλόξενος οικοδεσπότης. Αλλά έχει κύριο χαρακτηριστικό, δίνοντας στην εικόνα του την απαραίτητη ακεραιότητα και ενότητα. Βρίσκει στήριγμα σε ακλόνητα θεμέλια, αγιασμένα από την αρχαιότητα. Ο Famusov είναι συντηρητικός από πεποίθηση, από φύση, από συνήθεια, τέλος. Ό,τι απειλεί αυτό το σύστημα τον απειλεί προσωπικά. Ως εκ τούτου, ο Famusov υπερασπίζεται με πάθος και πειστικά όχι μόνο την καθημερινή ζωή και τα ήθη, αλλά και τις ιδέες του παλιού κόσμου, υπερασπιζόμενος τις απαραίτητες ιδιότητές του: καριερισμό, συκοφαντία, δουλοπρέπεια, απιστία, ανηθικότητα.

Αν εργασία για το σπίτιμε θέμα: » «Αλίμονο από ευφυΐα» – Ζητήματα και κύρια σύγκρουσηΕάν το βρείτε χρήσιμο, θα είμαστε ευγνώμονες αν δημοσιεύσετε έναν σύνδεσμο προς αυτό το μήνυμα στη σελίδα σας στο κοινωνικό σας δίκτυο.

• Τελευταία νέα

• Κατηγορίες

• Νέα

• Δοκίμια για το θέμα

  κοινωνία Chatsky και Famusov. (3) Διάβασα τη θαυμάσια κωμωδία του A. S. Griboedov "Woe from Wit". Δημιουργήθηκε από τον συγγραφέα πάνω από οκτώ

  Αναστρέψιμο και μη αναστρέψιμο χημικές αντιδράσεις. Χημική ισορροπία. Μετατόπιση της χημικής ισορροπίας υπό την επίδραση διάφορους παράγοντες 1. Χημική ισορροπία στο σύστημα 2NO(g).

  Το νιόβιο στη συμπαγή του κατάσταση είναι ένα λαμπερό ασημί-λευκό (ή γκρι όταν είναι σε σκόνη) παραμαγνητικό μέταλλο με ένα κυβικό κρυσταλλικό πλέγμα στο κέντρο του σώματος.

  Ουσιαστικό. Ο κορεσμός του κειμένου με ουσιαστικά μπορεί να γίνει μέσο γλωσσικής μεταφορικότητας. Το κείμενο του ποιήματος του A. A. Fet «Whisper, δειλή αναπνοή...», στο δικό του

Υπάρχουν περιπτώσεις στην ιστορία της τέχνης και της λογοτεχνίας που μόνο ένα έργο κάνει τον συγγραφέα του αθάνατο. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Griboedov μπήκε για πάντα στη λογοτεχνία με την κοινωνικοπολιτική κωμωδία του "Woe from Wit", που δείχνει την πνευματική ζωή της Ρωσίας μετά Πατριωτικός Πόλεμος 1812, οι αντιφάσεις μεταξύ του «παρόντος αιώνα» και του «προηγούμενου αιώνα».

Ηθικές και φιλοσοφικές απόψεις του Α.Σ. Ο Griboyedov αντικατοπτρίζεται ήδη στον τίτλο της κωμωδίας. Ένα άτομο που σκέφτεται την ορθολογική δομή της κοινωνίας και δεν αποδέχεται αντιδραστικές απόψεις, περνάει δύσκολα μεταξύ εκείνων που αντιλαμβάνονται τη νοημοσύνη ως «την ικανότητα να ζεις».

Η κύρια σύγκρουση του έργου εκτυλίσσεται μεταξύ του Chatsky και της κοινωνίας Famus. Αντικατόπτριζε την πάλη μεταξύ δύο κοινωνικών δυνάμεων: των προοδευτικών φιλελεύθερων ευγενών και των αντιδραστικών δουλοπάροικων ευγενών.

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Griboedov απεικονίζει σατιρικά την ευγενή-γραφειοκρατική Μόσχα και, ευρύτερα, τη Ρωσία. Παρά την κοινότητα πολλών χαρακτηριστικών (εγωιστικά ενδιαφέροντα, έλλειψη υψηλού ήθους, χαμηλό επίπεδο μόρφωσης, φόβος διαφώτισης), κάθε εικόνα ενσαρκώνει έναν συγκεκριμένο συγκεκριμένο ιστορικό τύπο.

Ο Famusov προσωποποιεί τον "περασμένο αιώνα". Είναι ένας πλούσιος γαιοκτήμονας και μεγαλοϊδιοκτήτης, ο οποίος, ωστόσο, δεν επιβαρύνει τον εαυτό του με την υπηρεσία («τι συμβαίνει, ό,τι δεν συμβαίνει είναι υπογεγραμμένο, άρα από τους ώμους σας»). Αντιλαμβανόμενος την υπηρεσία ως δική του κληρονομιά, ο Famusov περικυκλώθηκε με συγγενείς και γνωστούς:

Όταν έχω υπαλλήλους, οι ξένοι είναι πολύ σπάνιοι,

Όλο και περισσότερες αδερφές, κουνιάδες, παιδιά...

Πώς θα παρουσιαστείς στον σταυρό;

στον τόπο, πώς να μην ευχαριστήσεις τον αγαπημένο σου!

Ο Famusov είναι υποκριτής και υποκριτής. Το ιδανικό ολόκληρης της συνοδείας του Famusov είναι ο Maxim Petrovich, ο οποίος, παρά τα γκρίζα μαλλιά του, έπεσε πολλές φορές μπροστά στην αυτοκράτειρα για να τη διασκεδάσει, κάτι που του χάρισε τη βασιλική εύνοια. Ο Famusov είναι έτοιμος να παντρευτεί την κόρη του με οποιονδήποτε, αρκεί να έχει χρήματα και δύναμη. Βλέπει τον γαμπρό του ακόμη και στον αγενή και ανίδεο μαρτινέτο Skalozub, τον οποίο ο Chatsky περιέγραψε εύστοχα ως «έναν αστερισμό ελιγμών και μαζούρκων». Ο Skalozub αποκαλύπτει τα όνειρά του:

...για να πάρεις βαθμούς, υπάρχουν πολλά κανάλια...

Μακάρι να μπορούσα να γίνω στρατηγός.

Και, χωρίς να νιώθει κυνισμό, το χαίρεται

Οι κενές θέσεις είναι μόλις ανοιχτές.

Τότε οι Πρεσβύτεροι θα σβήσουν τους άλλους,

Οι άλλοι, βλέπετε, έχουν σκοτωθεί.

Ολόκληρη η κοινωνία του Famus φοβάται τη διαφώτιση, καθώς την βλέπει ως απειλή για τα δικά της θεμέλια. Ο Famusov είναι σίγουρος ότι «η μάθηση είναι η πανούκλα, η μάθηση είναι η αιτία» όλων των προβλημάτων. τον απηχεί η πριγκίπισσα, που επιπλήττει το παιδαγωγικό ίδρυμα και τους καθηγητές. Ο Skalozub θα ήθελε τα λύκεια και τα γυμνάσια να διδάσκουν «τον δρόμο μας: ένα, δύο», «δεν μπορεί να τον ξεγελάσει η μάθησή του» και θα δώσει «έναν λοχία σαν τον Βολταίρο» σε όσους διεξάγουν φιλοσοφικές συζητήσεις. Οι απόψεις αυτής της κοινωνίας εκφράστηκαν από τον Famusov:

...Για να σταματήσει το κακό,

Μάζεψε όλα τα βιβλία και κάψε τα.

Η νεότερη γενιά αντιπροσωπεύεται στο έργο με τις εικόνες του Τσάτσκι, του Μολτσαλίν, της Σοφίας και της Λίζας. Αυτό είναι απολύτως ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙνέους που διαφέρουν ως προς τις ηθικές τους αντιλήψεις.

Ο Molchalin προσωποποιεί το κάτω μέρος της γραφειοκρατικής Ρωσίας. Το πορτρέτο του περιγράφεται με μια φράση: «εδώ είναι στις μύτες των ποδιών και όχι πλούσιος σε λόγια». Έχει δύο ταλέντα για τα οποία είναι περήφανος - «μέτρο και ακρίβεια». Ο Molchalin είναι ένας από εκείνους που πετυχαίνουν καριέρα με το να είναι σε θέση να χαϊδέψει την πατημασιά μιας κυρίας με επιρροή την κατάλληλη στιγμή και να παίξει χαρτιά (πεθαίνει από την πλήξη) με ηλικιωμένους άντρες. Αυτός είναι ένας συκοφάντης, ένας υποκριτής που ακολουθεί τον κανόνα:

...Στην ηλικία μου δεν πρέπει να τολμήσει κανείς

Έχετε τις δικές σας απόψεις.

Τέτοιοι Molchalin υποστηρίζουν τα θεμέλια της κοινωνίας Famus.

Ένα από τα πιο σύνθετα στο έργο είναι η εικόνα της Σοφίας. Όπως σημειώνει ο Α.Σ. Πούσκιν, «είναι ασαφές». Αρκετά μορφωμένη και έξυπνη, προτιμά τον Μολτσάλιν από τον Τσάτσκι. Χωρίς να είναι κακιά και σκληρή, πληγώνει τον παιδικό της φίλο και τον συκοφαντεί, δηλώνοντάς τον τρελό. Οι πράξεις της είναι αντιφατικές. Αυτό πιθανώς οφείλεται στο ότι ορισμένα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα της (ανεξαρτησία, ελευθερία κρίσης) διαμορφώθηκαν στην εφηβεία υπό την επίδραση του Chatsky, αλλά μετά την αποχώρησή του βρέθηκε στο έλεος μιας συντηρητικής κοινωνίας, η οποία της ενστάλαξε τον δικό της ηθικό κώδικα. Μπορούμε να υποθέσουμε ότι η Sophia δεν αγαπά τον Molchalin, αλλά έχει δημιουργήσει ένα ιδανικό στη φαντασία της. Ο Chatsky έχει δίκιο όταν λέει ότι θαυμάζοντάς τον, του έδωσες σκοτάδι των ιδιοτήτων σου.

Αντικειμενικά, η Σοφία βρίσκεται και αυτή στο στρατόπεδο Famusov, υπερασπίζοντας τα θεμέλιά του.

Η κοινωνία της διάσημης αντιτίθεται από τον Τσάτσκι. Ένας νεαρός μορφωμένος άνδρας, μετά από τρία χρόνια απουσίας, επιστρέφει στη Μόσχα, οδηγούμενος από μια ρομαντική παρόρμηση να υπηρετήσει την Πατρίδα, «ο καπνός της οποίας είναι γλυκός και ευχάριστος για εμάς». Είναι ένας έντιμος, ευγενής άνθρωπος με κοφτερό μυαλό. Τον πονάει να βλέπει ότι η υποκρισία και η άγνοια βασιλεύουν ακόμα, ότι στη Μόσχα «τα σπίτια είναι καινούργια, αλλά οι προκαταλήψεις είναι παλιές». Το πατριωτικό του συναίσθημα προσβάλλει το πνεύμα της «τυφλής, δουλικής, κενή μίμησης» κάθε τι ξένου, του θαυμασμού για τον άδειο «Γάλλο από το Μπορντό».

Οι ηθικές έννοιες του Chatsky - ανεξαρτησία, αυτοεκτίμηση ("Θα χαιρόμουν να υπηρετήσω, είναι άρρωστο να με εξυπηρετούν"), ακεραιότητα - βρίσκονται σε ασυμβίβαστη αντίφαση με την ηθική κοινωνία Famusov. Ο μονόλογός του «Ποιοι είναι οι κριτές;» - καταγγελία του συντηρητισμού των «πατέρων της πατρίδας», που ζουν σύμφωνα με τους νόμους του 18ου αιώνα, «αντλούν τις κρίσεις τους από ξεχασμένες εφημερίδες από την εποχή του Ochakov και την κατάκτηση της Κριμαίας». Είναι εχθροί της ελευθερίας, δουλοπάροικοι που δεν εκτιμούν καθόλου τη ζωή των αγροτών, ανταλλάσσοντας τους αφοσιωμένους υπηρέτες τους με σκύλους.

Ο Chatsky έχει έναν φλογερό χαρακτήρα, ο οποίος εκδηλώνεται στον δικό του ρομαντική αγάπηστη Σοφία και στις σκληρές εκτιμήσεις του για τους άλλους. Η εικόνα του Chatsky δίνεται στην ανάπτυξη. Πρώτα ξεπερνά τις κοινωνικοπολιτικές ψευδαισθήσεις και μετά καταστρέφονται οι ελπίδες του για την αγάπη. Σύμφωνα με την Ι.Α. Ο Γκοντσάροφ, ο Τσάτσκι βιώνει «ένα εκατομμύριο βασανιστήρια» προτού «να ξεσηκωθεί τελείως».

Αν και το έργο γράφτηκε ένα χρόνο πριν από την εξέγερση, η εικόνα του Τσάτσκι ενσωμάτωσε πολλά χαρακτηριστικά του ηθικού χαρακτήρα και των κοινωνικών απόψεων των Decembrists. Στο ίδιο το έργο υπάρχουν υπαινιγμοί ότι ο Chatsky δεν είναι μόνος στις απόψεις του για την υπάρχουσα κοινωνία. Αυτοί είναι χαρακτήρες εκτός σκηνής - ο ξάδερφος του Skalozub: "η τάξη τον ακολούθησε, ... έφυγε ξαφνικά από την υπηρεσία", "άρχισε να διαβάζει βιβλία στο χωριό". ανιψιός της πριγκίπισσας Tugoukhovskaya, πρίγκιπας Fyodor.

Ο ρεαλισμός της κωμωδίας "Woe from Wit" εκφράζεται στο γεγονός ότι η κοινωνία του Famus νικά τον Chatsky, αν και, αναμφίβολα, οι συμπάθειες του θεατρικού συγγραφέα είναι στο πλευρό του ήρωα. Όμως οι πραγματικές συνθήκες δεν επέτρεψαν ένα θετικό αποτέλεσμα.

Η κωμωδία «Woe from Wit» ήταν ένα πρωτότυπο, ζωντανό έργο που δεν έχει χάσει τη σημασία του σήμερα. Η ασυνήθιστα ζωντανή γλώσσα του Τσάτσκι, οι συγκεκριμένες και εύστοχες δηλώσεις του οδήγησαν στο γεγονός ότι πολλές γραμμές του έργου έγιναν αφορισμοί. Μερικές φορές, χρησιμοποιώντας εκφράσεις όπως " Χαρούμενες ώρεςδεν παρατηρούν», «Είναι ένας φρέσκος θρύλος, αλλά είναι δύσκολο να το πιστέψεις», «Να έχεις παιδιά που στερούνται νοημοσύνης», «Θα χαρώ να υπηρετήσω, είναι αρρωστημένο να με σερβίρουν», «Περισσότερα σε αριθμό, σε φθηνότερη τιμή», ο ομιλητής δεν γνωρίζει καν την πηγή συνθηματική φράση. Αυτές οι φράσεις μπήκαν οργανικά καθομιλουμένη, γίνεται πραγματικά δημοφιλής.

Κωμωδία «Woe from Wit» του A.S. Η Griboedova αντανακλούσε πρώτα τα συναισθήματα της προοδευτικής αριστοκρατίας της Ρωσίας τέταρτο του XIX V.

πρόσθετη βιβλιογραφία

Goncharov I. A. Ένα εκατομμύριο βασανιστήρια.

Lebedev A. A. Griboedov: Γεγονότα και υποθέσεις. Μ., 1980.

Meshcheryakov V.P. Η ζωή και οι πράξεις του Alexander Griboedov. Μ., 1989.

Η κωμωδία του Fomichev S. A. Griboyedov "Woe from Wit". Ενα σχόλιο. Μ., 1983.

Ήρωες και προβλήματα της κωμωδίας του A. S. Griboyedov "Woe from Wit"

Έγινε αναζήτηση σε αυτή τη σελίδα:

• προβλήματα στην κωμωδία αλίμονο από το μυαλό
• θλιβερά προβλήματα
• προβλήματα στη θλίψη από το μυαλό
• προβλήματα κωμωδίας αλίμονο από το μυαλό
• προβλήματα από το μυαλό

Το πρόβλημα του "Mind" στην κωμωδία του Griboedov "Woe from Wit"

Ο Griboyedov εργάστηκε στην κωμωδία του "Woe from Wit" στα τέλη της δεκαετίας του 10 και στις αρχές της δεκαετίας του 20 του δέκατου ένατου αιώνα. Αυτά ήταν σημαντικά χρόνια στην ιστορία της Ρωσίας. Ο Πατριωτικός Πόλεμος του 1812 είχε μόλις τελειώσει με νίκη. Αυτή η νίκη επιβεβαίωσε τη βούληση του ρωσικού λαού για ελευθερία και ανεξαρτησία, τη διακαή αγάπη του για την πατρίδα. Οι άνθρωποι μισούσαν την απολυταρχία και τη δουλοπαροικία, που παρενέβαιναν στην οικονομική και πολιτιστική ανάπτυξηχώρες.
Μετά τον Πατριωτικό Πόλεμο, πολλά μυστικά πολιτικές κοινωνίες, τα μέλη της οποίας ήταν ευγενείς με επαναστατική σκέψη, έτοιμοι να πολεμήσουν τον δεσποτισμό και την τυραννία. Οι μελλοντικές Δεκεμβριστικές κοινωνίες γεννήθηκαν στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη.
Οι νέοι επαναστάτες αγωνίστηκαν για τα δικαιώματά τους νέα εποχή, υπερασπίστηκε τις νέες πεποιθήσεις και αντιτάχθηκε σε μια κοινωνία που ήταν ακόμα πιστή στα παλιά θεμέλια και ζούσε σύμφωνα με τις εντολές των παλιών καιρών.
Αυτή είναι η ιστορική κατάσταση που αντανακλούσε ο Griboedov στην αιχμηρή και εύστοχη κωμωδία του «We from Wit».
Στη σύγκρουση του Chatsky με το στρατόπεδο Famusov, έδειξε τον αγώνα δύο αντίθετων κοινωνικών δυνάμεων: των επαναστατών ευγενών και των δουλοπάροικων ευγενών.
Σε αυτή τη σύγκρουση ο Griboyedov αποκάλυψε το θέμα του «νου», παρατηρώντας την εξέλιξη του αγώνα, αναγνωρίζουμε τον Decembrist στην εικόνα του Chatsky. Αντιπροσωπεύει ένα νεαρό, φλογερό μυαλό, που με την ειλικρίνεια και την ειλικρίνειά του αντικατέστησε τους «διαβόητους απατεώνες», τους απατεώνες και τους συκοφάντες, τις «αποκρουστικές γριές» και τους ηλικιωμένους που δρούσαν στον κόσμο του Famus.
Γι' αυτούς, η έννοια του νου ως τέτοια δεν υπάρχει με την έννοια που της δίνει ο Τσάτσκι, εφόσον δεν συσσωρεύονται κάθε είδους «μπελάδες» και οι στόχοι και οι επιθυμίες είναι μόνο να «ανταμείβονται!». πάρε το και διασκέδασε».
Το πρόβλημα του «μυαλού» της κωμωδίας του Griboyedov είναι τι είναι πολύτιμο για τον Chatsky, τι είναι πολύτιμο για Famusov, Molchalin και Skalozub.
Στις παθιασμένες καταγγελτικές ομιλίες του Τσάτσκι, υπάρχει ξεκάθαρα μια πρόκληση για τον βρώμικο κόσμο των «συκοφαντών» και των «επιχειρηματιών». Βλέπει το μέλλον της Ρωσίας στον διαφωτισμό και καταλαβαίνει ότι με περιφρόνηση για τις επιστήμες, για τον ρωσικό λαό, που βασιλεύει στον κόσμο του Famus, η χώρα δεν θα λάβει καμία ανάπτυξη.
Η κοινωνική σύγκρουση της κωμωδίας αντιπροσωπεύεται από μια σύγκρουση μυαλών: το μυαλό του Τσάτσκι, διψασμένο για αλλαγή και βελτίωση, και το μυαλό του κόσμου Famusov και Molchalinsky, πιστό στα θεμέλια της εποχής.
Η φεουδαρχική κοινωνία απωθεί τον Τσάτσκι κυρίως λόγω της ευφυΐας του. Οι προχωρημένες σκέψεις δεν αναγνωρίζονται σε αυτόν τον κόσμο. Για αυτούς, ο Chatsky, που «θέλει να κηρύξει την ελευθερία» και «δεν αναγνωρίζει τις αρχές», είναι ένα «επικίνδυνο άτομο», «τρελό σε όλα» και
Με εμμονή, η Σοφία, που παλαιότερα αγαπούσε τον Τσάτσκι για την εξυπνάδα του, τώρα του λέει: «...Ένα τέτοιο μυαλό θα κάνει μια οικογένεια ευτυχισμένη;»
Ωστόσο, ο Famusov, αναγνωρίζοντας την ευφυΐα του Chatsky, πιστεύει ότι αξίζει λύπης:
Και γράφει και μεταφράζει ωραία,
Είναι αδύνατο να μην το μετανιώσεις με τέτοιο μυαλό...
Ο Τσάτσκι δεν αντέχει άλλο όλα αυτά, αναγκάζεται να φύγει από τη Μόσχα: «Φύγε από τη Μόσχα! Δεν πάω πια εδώ».
Έτσι, βλέπουμε ότι το μυαλό του κεντρικού ήρωα, οι προχωρημένες φιλοδοξίες του τον τοποθετούν έξω από τον κύκλο των Famusov, των Silencers και των Skalozubs. Σε αυτό ακριβώς βασίζεται η εσωτερική ανάπτυξη της κοινωνικής σύγκρουσης στην κωμωδία: τα καλύτερα χαρακτηριστικά, καλύτερες ιδιότητεςΟ Chatsky γίνεται πρώτος στον κόσμο του Famus ως «εκκεντρικός», « επικίνδυνο άτομο» και στο τέλος απλά τρελό. "Και λοιπόν; Δεν βλέπεις ότι έχει τρελαθεί;» —
Ο Φαμουσόφ αναφωνεί με σιγουριά στο τέλος της κουρτίνας.

Διάλεξη, περίληψη. Θέματα και ιδεολογική σημασίαΚωμωδία Α.Σ. Griboyedov "Αλίμονο από το πνεύμα" - έννοια και τύποι. Ταξινόμηση, ουσία και χαρακτηριστικά.

Το πρόβλημα του μυαλού στην κωμωδία του Α.Σ. Griboyedov "Αλίμονο από το πνεύμα"είναι κλειδί. Το ίδιο το όνομα το μαρτυρεί. Μιλώντας για την κωμωδία, τα θέματά της και εικονιστικό σύστημα, αυτό το πρόβλημα πρέπει να εξεταστεί, ίσως, το πρώτο. Το πρόβλημα της ευφυΐας και της τρέλας ήταν πάντα επίκαιρο. Έξυπνοι, προοδευτικοί άνθρωποι της εποχής τους κηρύχθηκαν τρελοί και συχνά παρέμεναν παρεξηγημένοι από τους συγχρόνους τους. Ιδέες που πήγαιναν κόντρα στο σιτάρι και κηρύχτηκαν προχωρημένους ανθρώπουςσύγχρονη εποχή, διώχθηκαν.

Δεν είναι τυχαίο ότι ο Griboyedov θίγει αυτό το πρόβλημα στο έργο του. Η κωμωδία «Woe from Wit» γράφτηκε πριν από την εξέγερση του Δεκέμβρη και αφηγείται την αντίδραση της κοινωνίας στην εμφάνιση της προηγμένης νοημοσύνης στη Ρωσία. Ο αρχικός τίτλος της κωμωδίας ήταν "Woe to Wit", στη συνέχεια ο συγγραφέας τον αντικατέστησε με "Woe from Wit".

Το concept του έργου δεν ήταν αρχικά το ίδιο με αυτό που μας φαίνεται σήμερα. Ο Griboyedov δημιούργησε πολλές εκδοχές του έργου του. Το «Woe to Wit» υποδηλώνει την καταπίεση του Chatsky, ο οποίος γίνεται παρίας στην κοινωνία του Famus. Το «Woe from Wit» μας κάνει να σκεφτούμε αν ο Chatsky χρειάζεται καθόλου εξυπνάδα σε μια τέτοια κατάσταση και καταλαβαίνουμε ότι αυτή η ευφυΐα κάνει τον ίδιο τον ήρωα να αισθάνεται άσχημα. Δηλαδή το πρόβλημα γίνεται αμφίπλευρο.

Παρά τον πρωτόγονό του, δίνει υπέροχους καρπούς. Όλα τα μέλη της κοινωνίας της Παλιάς Μόσχας, χωρίς εξαίρεση, ενεργούν σύμφωνα με το ίδιο σχήμα, το οποίο δεν διατυπώνεται ρητά στο έργο, αλλά βρίσκεται στην επιφάνεια. Αν θυμηθούμε ότι ο Μαξίμ Πέτροβιτς για χάρη του καλή θέσηΈδρασε, στην πραγματικότητα, ως γελωτοποιός («Έπεσε οδυνηρά, αλλά σηκώθηκε υγιής») και τη «φιλοσοφία» του Σίλκλιν («Στην ηλικία μου, δεν πρέπει να τολμήσεις να έχεις τη δική σου κρίση»). Αρχικά, η φόρμουλα για την επιτυχία απαιτεί σεβασμό στην κατάταξη. Πρέπει να βουτήξετε μπροστά σε όλους όσοι έχουν υψηλότερη κατάταξη από εσάς (οι περισσότεροι από τους «μεγάλους» εκτός σκηνής χαρακτήρες μοιάζουν με ημίθεους). Αργά ή γρήγορα, αυτό θα οδηγήσει εκείνον που προηγουμένως «πήρε τον κόσμο κατάματα», «χτύπησε στο πάτωμα χωρίς λύπη», όπως το έθεσε ο Τσάτσκι, στην εξουσία, και στη συνέχεια τον νεοσύστατο « ΜΕΓΑΛΟΣ αντρας«Έχει κάθε δικαίωμα να ταπεινώνει αυτούς που βρίσκονται κάτω από αυτόν, ο Τσάτσκι εκτιμά την τιμή, την αξιοπρέπεια και την εξυπνάδα του, γι' αυτό έχει «αλίμονο» - υποφέρει μόνο με το να μην αποδέχεται τις ιδέες του Φαμούσοφ τους ομοϊδεάτες του.

Αλλά στην πραγματικότητα, «αλίμονο» από το μυαλό του Chatsky όχι μόνο στον εαυτό του, αλλά και στην κοινωνία του Famus. Η εκπαίδευση και η διαφώτιση καταφέρνουν ένα ανεπανόρθωτο πλήγμα στην παλιά Μόσχα. Βλέπουμε ότι ο Chatsky μόνος του τρόμαξε αρκετά όλους τους παρευρισκόμενους στο βράδυ του Famusov και μόνο με τους αριθμούς τους κατάφεραν να διώξουν το «ξένο σώμα» από τον κύκλο τους. Αν υπάρχουν πολλοί άνθρωποι σαν τον Τσάτσκι, τότε η κοινωνία του Famus θα υποστεί μια τελική και συντριπτική ήττα.

Έτσι, το «Woe from Wit», παρά την πολυπλοκότητα του προβλήματος, μας δίνει ελπίδα για «φώτιση στο τέλος του τούνελ», ας πούμε έτσι, στο πρόσωπο τέτοιων έξυπνων και εξαιρετικά μορφωμένων ανθρώπων όπως ο Chatsky. Και η κοινωνία του Famus φαίνεται κάτι θανάσιμα χλωμή και ετοιμοθάνατη στις προσπάθειές της να αντισταθεί σε αυτό.

Κύριος χαρακτήραςδεν έχει εμφανιστεί ακόμη στο σπίτι του Famusov, αλλά η ιδέα της τρέλας αιωρείται ήδη εκεί, που σχετίζεται με μια αρνητική στάση απέναντι στην εκπαίδευση και τη διαφώτιση. Έτσι, ο Famusov λέει: "Και το διάβασμα είναι ελάχιστα χρήσιμο". Αργότερα, όλοι οι χαρακτήρες της κωμωδίας θα μιλήσουν για αυτό το θέμα, ο καθένας θα παρουσιάσει τη δική του εκδοχή για την τρέλα του Τσάτσκι, αλλά ολόκληρη η κοινωνία θα καταλήξει ομόφωνα στην ίδια άποψη: «Η μάθηση είναι η πανούκλα, η μάθηση είναι ο λόγος». Η κοινωνία των Famus θα ξεφορτωθεί τον Τσάτσκι δηλώνοντάς τον τρελό, μη δεχόμενος καταγγελτικούς λόγους που στιγματίζουν τον τρόπο ζωής τους και θα επιλέξει το κουτσομπολιό ως όπλο.

Ο Famusov, ως τυπικός εκπρόσωπος της κοινωνίας του, έχει τη δική του άποψη σχετικά με το μυαλό και έξυπνος άνθρωπος. Για αυτόν, ένα έξυπνο άτομο είναι ένα πρακτικό, κοσμικό σοφό άτομο. Αν και δεν αρνείται την ευφυΐα του Chatsky, ωστόσο θεωρεί το Skalozub πιο κατάλληλο για τη Σοφία:

«Ένας αξιοσέβαστος άνθρωπος και χαρακτήρας
σήκωσε το σκοτάδι της διαφοράς,
πέρα από τα χρόνια και την αξιοζήλευτη βαθμίδα του,
όχι σήμερα, αύριο στρατηγός».

Σε μια συνομιλία με τον Skalozub, ο κύριος της Μόσχας μιλά για τον κίνδυνο που προέρχεται από τέτοιους σοφούς όπως ο Chatsky. Επιπλέον, ο Chatsky χρησιμοποιεί εσφαλμένα την αποκτηθείσα γνώση. Όλα πρέπει να στοχεύουν στην κατάκτηση βαθμών, στη διατήρηση των παραδόσεων, θα πρέπει να ζουν «όπως ζούσαν οι πατέρες». Ο Famusov προβάλλει το ιδανικό του για έναν έξυπνο άνθρωπο. Κατά τη γνώμη του, πρόκειται για τον Μαξίμ Πέτροβιτς, ο οποίος έχει φτάσει σε υψηλές βαθμίδες και υψηλή θέσηστην κοινωνία χάρη στο πρακτικό του μυαλό, την ικανότητά του να «σκύβει προς τα πίσω» όταν ήταν απαραίτητο να «κάνει εύνοια». Ο ίδιος ο Φαμουσόφ δεν έχει φτάσει σε τέτοια ύψη, γι' αυτό κερδίζει την εύνοια των πρίγκιπες Τουγκουχόφσκι και Σκαλοζούμπ.

Από τη φύση του, ο Molchalin είναι ένα ασήμαντο άτομο, που αγωνίζεται με κάθε μέσο για να επιτύχει τον αγαπημένο του στόχο στη ζωή, το νόημα του οποίου συνοψίζεται στο "να κερδίσει βραβεία και να διασκεδάσει". Στην πρακτική του, ακολουθεί τις εντολές του πατέρα του - «να ευχαριστεί όλους τους ανθρώπους χωρίς εξαίρεση», αλλά ταυτόχρονα πιστεύει ότι «στην ηλικία του δεν πρέπει να τολμήσει να έχει τη δική του κρίση», αφού «είναι σε μικρές τάξεις. ” Αγαπά τη Σοφία «λόγω της θέσης του» και ηρεμεί την θυμωμένη Χλέστοβα με ένα παιχνίδι τράπουλας. Σύμφωνα με τον Chatsky, ο Molchalin «θα φτάσει στα διάσημα επίπεδα, γιατί στις μέρες μας αγαπούν τους χαζούς».

Ο Chatsky είναι το εντελώς αντίθετο του Molchalin, παρά το γεγονός ότι είναι και οι δύο νέοι. Ο ήρωας έχει λαχτάρα, παθιασμένη φύση. Είναι έτοιμος να θυσιάσει τα πάντα για χάρη των ιδανικών του, γεμάτα αστικό νόημα. Θέλει να υπηρετήσει «την υπόθεση, όχι μεμονωμένα άτομα». Για τον Τσάτσκι, η εξυπνάδα και η αλήθεια, η αλήθεια και η τιμή είναι οι κύριες αξίες στη ζωή. Ο ήρωας αντιτίθεται στην ανατροφή που είναι αποδεκτή στην κοινωνία του Famus, όταν προσπαθούν να «στρατολογήσουν δασκάλους συντάγματος, σε μεγαλύτερους αριθμούς, σε φθηνότερη τιμή». Δεν του ξέρουν τα πατριωτικά αισθήματα, γι' αυτό τον ερεθίζει η «τυφλή μίμηση» κάθε τι ξένου. Ο Chatsky εκφράζει τις σκέψεις του σε καταγγελτικές ομιλίες που στρέφονται ενάντια στα θεμέλια της κοινωνίας του Famus. Οι μονόλογοί του, ρητορικού ύφους, μαρτυρούν τη μόρφωση και τη διαφώτιση του πρωταγωνιστή, γι' αυτό και περιέχουν τόσους αφορισμούς. Το μυαλό του Τσάτσκι είναι το μυαλό ενός προχωρημένου ανθρώπου, αυτός είναι ακριβώς ο λόγος που η αδρανής κοινωνία δεν δέχεται τις απόψεις και τις ιδέες του, αφού έρχονται σε αντίθεση με τον τρόπο ζωής των παλιών ευγενών της Μόσχας.

Η αγάπη του Τσάτσκι για τη Σοφία δεν είναι τυχαία, γιατί και η Σοφία έχει μυαλό, αλλά πρακτικό. Αυτό είναι ένα τυπικό κορίτσι της εποχής και της τάξης της, που αντλεί το μυαλό της από γαλλικά συναισθηματικά μυθιστορήματα. Και επιλέγει τον Μολτσάλιν για σύζυγό της, για να τον κάνει τελικά «σύζυγο-σύζυγο, υπηρέτη-σύζυγο» και ταυτόχρονα καθοδηγείται από την κοσμική σοφία, αφού είναι η αληθινή κόρη του πατέρα της και της εποχής της.

Υπάρχει άλλος τύπος μυαλού στην κωμωδία. Τον βλέπουμε με τη Λίζα, την υπηρέτρια στο σπίτι του Φαμουσόφ. εκφράζει θέση του συγγραφέακαι από τα χείλη της ακούμε τα χαρακτηριστικά διαφόρων χαρακτήρων: «Ποιος είναι τόσο ευαίσθητος, χαρούμενος και αιχμηρός, όπως ο Αλέξανδρος Αντρέιτς Τσάτσκι», «Όπως όλοι οι Μόσχοι, ο πατέρας σου είναι έτσι: θα ήθελε έναν γιο -συμπέθερος με αστέρια και τάξεις», και ούτω καθεξής . Αναμφίβολα, η Λίζα είναι από τη φύση της έξυπνη και έχει την κοσμική σοφία ενός απλού ανθρώπου, είναι αφοσιωμένη στη Σοφία της, αλλά ταυτόχρονα πολυμήχανη και πονηρή.

Έτσι, ξεκινώντας από τον εγκόσμιο σοφό και τελειώνοντας με τον προηγμένο, προοδευτικό νου, παρουσιάζονται διάφοροι τύποι νου στην κωμωδία του Griboyedov «Woe from Wit». Δηλώνοντας τον Τσάτσκι κοινωνικό τρελό και αναγκάζοντάς τον να φύγει