Dyumina Natalya Vladimirovna
καθηγητής μουσικής πρώτης κατηγορίας

Μορφές παιχνιδιού για την εισαγωγή των παιδιών
στη μουσική τέχνη ή τη δημιουργικότητα

Η μουσική, όπως και άλλες μορφές τέχνης, είναι μια συγκεκριμένη μορφή καλλιτεχνικής αντανάκλασης της πραγματικότητας. Επηρεάζοντας βαθιά και ποικιλόμορφα τα συναισθήματα και τη βούληση των ανθρώπων, η μουσική μπορεί να έχει ευεργετική επίδραση στις κοινωνικές τους δραστηριότητες και να επηρεάσει τη διαμόρφωση της προσωπικότητας.
Η μουσική κουλτούρα ενός ατόμου είναι η διαδικασία κατά την οποία ένα άτομο ανακαλύπτει τις αξίες των έργων τέχνης για τον εαυτό του, το επίπεδο της αντίληψης και της μαεστρίας τους.
Η μουσική προκαλεί πνευματική ευχαρίστηση και ευχαρίστηση στους ανθρώπους. Χωρίς την ευχαρίστηση και την απόλαυση που δίνουν σε έναν άνθρωπο η εργασία, η επιστήμη και η τέχνη, η ζωή του αποδεικνύεται φτωχή και χωρίς νόημα. Η μουσική μπορεί να ηρεμήσει και να παρηγορήσει τους ανθρώπους, να ανακουφίσει το ψυχικό στρες, να ξεπεράσει το στρες και να γίνει μια από τις πηγές της ανθρώπινης υγείας και ένα προληπτικό μέσο για τη θεραπεία ψυχικών ασθενειών.
Η επίδραση του εκπαιδευτικού ρόλου της μουσικής, καθώς και η κατεύθυνση και η φύση του κοινωνικού της αντίκτυπου, μας φαίνεται τα πιο σημαντικά κριτήρια, καθορίζοντας την κοινωνική σημασία της μουσικής, τη θέση της στο σύστημα των πνευματικών και πολιτιστικών αξιών.
Η παιδική ηλικία είναι ένας ιδιαίτερος κόσμος που παραμένει στην ψυχή ενός ατόμου για το υπόλοιπο της ζωής του, αν βασιλεύει η ευτυχία και η χαρά του να είναι κανείς ο εαυτός του. Ο κόσμος της φαντασίας και της εφεύρεσης στα παιδιά συνδέεται με το παιχνίδι. Σε όλους τους ιστορικούς χρόνους, παιδιά διαφορετικών εθνών έπαιζαν και παίζουν, μιμούμενοι τους ενήλικες, συνειδητοποιώντας τις επιθυμίες και τις δημιουργικές τους ανάγκες.
Το παιχνίδι, σύμφωνα με τον ψυχολόγο G.S. Tarasov, είναι ο συναισθηματικός αυθορμητισμός των κινήτρων, η προσπάθεια για έναν στόχο, η αξιολόγηση των αποτελεσμάτων των δραστηριοτήτων και η εκμάθηση νέων πραγμάτων. Μέσα σε αυτό γεννιέται η προσωπικότητα του παιδιού.
Το παιχνίδι είναι το βέλτιστο ψυχολογικό και παιδαγωγικό εργαλείο που σας επιτρέπει να επηρεάσετε την ανάπτυξη των παιδιών. Αυτό επιβεβαιώνεται από τον D.B Elkonin: «...το παιχνίδι επηρεάζει τον σχηματισμό όλων των βασικών διαδικασιών, από τις πιο στοιχειώδεις έως τις πιο περίπλοκες».
Ένα παιχνίδι είναι ένα είδος δραστηριότητας σε καταστάσεις υπό όρους που στοχεύει στην αναδημιουργία και αφομοίωση της κοινωνικής εμπειρίας. Το παιδικό παιχνίδι είναι ένας τύπος δραστηριότητας των παιδιών που συνίσταται στην αναπαραγωγή των ενεργειών των ενηλίκων και των σχέσεων μεταξύ τους, με στόχο τον προσανατολισμό και την κατανόηση της αντικειμενικής και κοινωνικής πραγματικότητας, ένα από τα μέσα σωματικής, ψυχικής και ΗΘΙΚΗ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗπαιδιά.
Όταν μελετώ το μάθημα «Μουσική» σύμφωνα με τις απαιτήσεις του Ομοσπονδιακού Κρατικού Εκπαιδευτικού Προτύπου στην τάξη, αναθέτω σημαντικό ρόλο στη μέθοδο του μουσικού παιχνιδιού. Άλλωστε, βοηθά γόνιμα στην καλλιέργεια ενδιαφέροντος και αγάπης για τη μουσική τέχνη, ηθικά και αισθητικά συναισθήματα και σεβασμό στις παραδόσεις του μουσικού πολιτισμού διαφορετικών λαών. Το μουσικό παιχνίδι στην τάξη φέρνει κοντά τους μαθητές, τους οργανώνει και ενσταλάσσει το ενδιαφέρον για τη μουσική. Σας διδάσκει να σκέφτεστε, να αναλύετε και να βρίσκεστε στον γρήγορο δρόμο για χρήσιμα πράγματα.
Το παιχνίδι σε ένα μάθημα μουσικής έχει αναπτυξιακό χαρακτήρα και επικεντρώνεται στην κατάκτηση των κινητικών και πνευματικών δεξιοτήτων, των αισθητηριακών ικανοτήτων, της ανάπτυξης δεξιοτήτων συνεργασίας, της αποτελεσματικής αλληλεπίδρασης με βάση γνωστικά ενδιαφέροντα.
Ο αντίκτυπος του παιχνιδιού μπορεί να εξεταστεί σε τρεις πτυχές.
Η πρώτη πτυχή είναι φυσιολογική, που σχετίζεται με τις μελέτες των V. M. Bekhterev, I. M. Dogel, I. M. Sechenov, οι οποίες αποκάλυψαν θετική επιρροήμουσική σε διάφορα ανθρώπινα συστήματα. Η σχέση μεταξύ μουσικής και ρυθμικών κινήσεων αυξάνει τη συνολική ζωτικότητα, ρυθμίζει τη δραστηριότητα του καρδιαγγειακού, του αναπνευστικού και του μυοσκελετικού συστήματος και σχηματίζει την αυθαιρεσία των νοητικών λειτουργιών.
Η δεύτερη πτυχή είναι ψυχολογική. Η μουσική επηρεάζει τη συναισθηματική και προσωπική σφαίρα του παιδιού, διορθώνει γνωστικές, νοητικές και επικοινωνιακές διαταραχές.
Η τρίτη πτυχή είναι παιδαγωγική. Μέσω της μουσικής, το παιδί αναπτύσσει την ικανότητα να αντιλαμβάνεται αισθητικά την πραγματικότητα και να αποκτά κοινωνική εμπειρία για δημιουργικές, εποικοδομητικές δραστηριότητες.
Στο μουσικό παιχνίδι, είναι ευκολότερο για τα παιδιά να κατακτήσουν τα μέσα μουσικής έκφρασης, τη φύση της μουσικής και του λόγου - ρυθμό, δυναμική, ύψος. Η μουσική βοηθά στη δημιουργία επαφής μεταξύ παιδιών και ενηλίκων, μεταξύ συνομηλίκων όταν παίζουν παιχνίδια. Δημιουργώντας τις προϋποθέσεις για περαιτέρω παιδαγωγικές επιρροές, η μουσική κατευθύνει την ακουστική προσοχή των παιδιών στην εκπλήρωση των συνθηκών και των κανόνων του παιχνιδιού. Η επιθυμία, οι παρορμήσεις, το αίσθημα χαράς, η αναζωογόνηση, η υψηλή διάθεση ενεργοποιούν το παιδί στο παιχνίδι, βοηθούν στη δημιουργία μιας ειδικής ατμόσφαιρας που θα βοηθήσει στην αποφυγή παρεξηγήσεων και αποδοκιμασίας, δεν θα πνίξει τη φυσική επιθυμία του παιδιού να κάνει ερωτήσεις, θα βοηθήσει να αισθανθεί της χαράς στη δημιουργική διαδικασία, θα διδάξει να κατανοεί και να σέβεται τη γνώμη των άλλων, να εκφράζει ανοιχτά τα συναισθήματά τους, να μην φοβάται να δείξει τη δική του ατομικότητα, να εκτιμήσει τη δημιουργική προσωπικότητα στον εαυτό τους.
Στόχοι και στόχοι του μουσικού παιχνιδιού:
Η μουσική προκαλεί μια συναισθηματική και κινητική απόκριση το παιχνίδι βοηθά το παιδί να ακούσει τη μουσική προσεκτικά και συνειδητά. Στο παιχνίδι ο μαθητής εκτελεί διάφορα καθήκοντασχετίζεται με τη διαδικασία αναγνώρισης και διάκρισης της φύσης της μουσικής, των ατομικών εκφραστικών μέσων, ενεργοποιεί τα συναισθήματα, τη φαντασία και τη σκέψη.

Σύμφωνα με αυτό, τα μουσικά παιχνίδια έχουν τις ακόλουθες εργασίες:

1. Διορθωτική:
ανάπτυξη ακουστικής, οπτικής, απτικής αντίληψης, μυών του προσώπου, αναπνευστικού συστήματος, αρθρωτικής συσκευής, ιδιοτήτων φωνής (ύψος, χροιά, δυναμική, ρυθμός), συντονισμός κινήσεων.
σχηματισμός εκφραστικών μέσων: τονισμό, εκφράσεις προσώπου, χειρονομίες, κινήσεις.
2. Ευεξία:
ανάπτυξη κινητικών δεξιοτήτων: γενική, λεπτή, αρθρωτική.
βελτίωση της ικανότητας ανακούφισης συναισθηματικού και σωματικού στρες, ενίσχυση της «μυϊκής αίσθησης».
ανάπτυξη της ταχύτητας της κινητικής αντίδρασης.
3. Εκπαιδευτικά:
εκπαίδευση στις δεξιότητες ομιλίας και τραγουδιού·
ανάπτυξη μουσικών, δημιουργικών, επικοινωνιακών ικανοτήτων.
διαμόρφωση νοητικών δεξιοτήτων και ενεργειών.
4. Εκπαιδευτικά:
εκπαίδευση του γενικού μουσικού και λόγου πολιτισμού.
σχηματισμός αισθητικής αντίληψης του περιβάλλοντος κόσμου. καλλιτεχνικό γούστο
ανάπτυξη της συναισθηματικής σφαίρας.
5. Αναπτυξιακή:
ανάπτυξη της γνωστικής δραστηριότητας?
διατήρηση βιώσιμου ενδιαφέροντος·
ενίσχυση της αυτορρύθμισης και του ελέγχου·
ανάπτυξη προσοχής, μνήμης, σκέψης, φαντασίας.

Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, οι μαθητές θα πρέπει:
1. Αναλογιστείτε οικεία έργα, εκφράστε κρίσεις για την κύρια ιδέα, τα μέσα, τις μορφές υλοποίησής της.
2. Διακρίνετε μεταξύ απλών και σύνθετα είδηφωνητική και οργανική μουσική.
3. Συμμετοχή σε συλλογικές και παραστατικές δραστηριότητες /τραγούδι, πλαστικός τόνος, αυτοσχεδιασμός/.
4. Να αναπτύξουν δεξιότητες και ικανότητες στη μουσική αυτοεκπαίδευση.
5. Δείξτε δημιουργική πρωτοβουλία συμμετέχοντας στη μουσική και αισθητική ζωή της τάξης και του σχολείου. Ποικιλία μουσικών παιχνιδιών
Μεταξύ των μουσικών παιχνιδιών, ο N.A. Metlov ξεχώρισε παιχνίδια με τραγούδι, τα οποία αναπτύσσουν την ακοή, τη φωνή, την ικανότητα σωστής μετάδοσης μιας μελωδίας, καθώς και παιχνίδια παραμυθιού
Η N.A. Vetlugina, στο πλαίσιο της επιστημονικής έρευνας στον τομέα της ανάπτυξης μουσικο-αισθητηριακών ικανοτήτων, έδειξε τον πρωταρχικό ρόλο των μουσικο-διδακτικών παιχνιδιών ως βάση για την αισθητηριακή αντίληψη της μουσικής
Οι E. Raevskaya, S. Rudneva, G. Soboleva, Z. Ushakova άλλαξαν την ιδέα του παιχνιδιού, η μεθοδολογική τους ανάπτυξη των παιχνιδιών στόχευε στη συνολική ανάπτυξη της μουσικότητας των παιδιών, συγκεκριμένα: ανάπτυξη συναισθηματικότητας, αίσθηση ρυθμού , αίσθηση μουσικής φόρμας, αντίληψη, φαντασία.
Ε.Δ. Η Makshantseva πρότεινε έναν άλλο τύπο μουσικών παιχνιδιών - διασκεδαστικά παιχνίδια.
Η L.N Komissarova ανέπτυξε ένα σύστημα για τη χρήση οπτικών βοηθημάτων κατά την οργάνωση και τη διεξαγωγή διδακτικών παιχνιδιών.
Εννοια φωνητικά παιχνίδιαόταν εργαζόταν για την καθαρότητα του τονισμού με στοιχεία διδακτισμού, έδειξε ο A.D. Voinovich.
Παιχνίδια δραματοποίησης, θεατρικά παιχνίδια, λαϊκά παιχνίδια, τα επαγγελματικά παιχνίδια χρησιμοποιούνται επίσης ενεργά στα σχολεία της δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης: σε μαθήματα μουσικής, εξωσχολικές δραστηριότητες, διορθωτικές εργασίεςμε ΠΑΙΔΙΑ.
Το μουσικό παιχνίδι δίνει στα παιδιά τη χαρά της δημιουργικής μεταμόρφωσης και της αυτοέκφρασης μέσα από μια ποικιλία πρακτικών δραστηριοτήτων.
Το να φέρνει στα παιδιά χαρά και ευχαρίστηση από τις μουσικές εμπειρίες είναι ένα έργο όχι λιγότερο σημαντικό και ευγενές για έναν δάσκαλο από το να τους διδάξει συγκεκριμένες μουσικές γνώσεις και δεξιότητες.
Το παιχνίδι σε ένα μάθημα μουσικής μετατρέπεται από μια εξωτερική μορφή ψυχαγωγίας σε μια μορφή που εξασφαλίζει τη δημιουργική αυτοέκφραση του παιδιού.
Maximilian Voloshin: «Η τέχνη είναι πολύτιμη μόνο στο βαθμό που είναι παιχνίδι. Οι καλλιτέχνες και οι μουσικοί είναι απλώς παιδιά που δεν έχουν ξεχάσει πώς να παίζουν. Ιδιοφυΐες είναι αυτές που δεν κατάφεραν να αναπτυχθούν».
Στις διδακτικές μου δραστηριότητες, σχεδόν σε κάθε μάθημα μουσικής, χρησιμοποιώ μορφές παιχνιδιού του μαθήματος που συμβάλλουν στην ανάπτυξη μουσικές ικανότητεςμαθητές, ενθαρρύνει την επιθυμία τους για συνειρμική σκέψη. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, τα παιδιά λαμβάνουν μια παρόρμηση ευχαρίστησης, φαντασίας και αυτοοργάνωσης. Νιώθουν χαλαρά, άνετα, πάντα σε αναζήτηση, σε κίνηση, όπου η σκέψη και η δημιουργικότητα είναι πάντα ενεργές. Παρεμπιπτόντως, θυμάμαι πάντα τον A.S. Makarenko, ο οποίος είπε περισσότερες από μία φορές: το παιχνίδι είναι ένα από τα σημαντικά θεμέλια για την ανάπτυξη της προσωπικότητας ενός παιδιού. Πρέπει να εντάσσεται συνεχώς στην παιδαγωγική διαδικασία στην τάξη και στις εξωσχολικές δραστηριότητες.
Ενώ δούλευα στο σχολείο, κατέληξα σε μια βαθιά πεποίθηση: ένα παιχνίδι είναι δημιουργικό εργαστήριοπαιδική ηλικία, αυτό το ουράνιο τόξο, αυτό το άρωμα της παιδικής ζωής, που δίνει δημιουργικότηταμεγαλώνοντας. Το πώς ένα παιδί εκδηλώνεται στο παιχνίδι από την παιδική του ηλικία είναι το πώς θα διαμορφωθεί ένας υγιής πυρήνας δημιουργικής δραστηριότητας και ηθικά θεμέλια της ενήλικης ζωής. Αν ένα παιδί «φτύσει» την κατάστασή του, «βιώνει» μουσικές εικόνες, αναπτύσσονται ακούσια γνωστική ικανότητα, παρατηρητικότητα, ευφυΐα και περιέργεια.

Στα μαθήματα μουσικής στις τάξεις 5-9, χρησιμοποιώ τα ακόλουθα μουσικά παιχνίδια και δημιουργικές εργασίες:
Παιχνίδι "Σύλλογος"
Επιλογή 1: Στο γυμνάσιο, χρησιμοποιώ αυτήν την τεχνική ως εξής: αφού ακούσουν και αναλύσουν ένα μουσικό κομμάτι, οι μαθητές πρέπει, σε μια αλυσίδα, χωρίς να επαναλαμβάνονται ο ένας τον άλλον, να ονομάσουν συνειρμικές λέξεις που σχετίζονται με το έργο και με τις λέξεις που έχουν ήδη ονομαστεί. Όλες οι επιλογές απαντήσεων καταγράφονται από το παιδί στο βιβλίο εργασίας. Με βάση τις παρατιθέμενες έννοιες, προτείνεται να γραφτεί ένα μίνι δοκίμιο. Για παράδειγμα:
Η Παθητική Σονάτα του Μπετόβεν - τραγική - δραματική - συγκινημένη - θυελλώδης - ορμητική - σαγηνευτική - ηρωική - νίκη - αγαλλίαση...
Επιλογή 2: Βρείτε και γράψτε τουλάχιστον 20 λέξεις συσχετίσεων για έναν συγκεκριμένο όρο ή έννοια. Για παράδειγμα: Μιούζικαλ - μουσική, διάλογος, χορός, δράμα, κωμωδία, θέατρο, Αμερική, Παναγία των Παρισίων κ.λπ. Στα μαθήματά μου χρησιμεύει ως τεστ ελέγχου για το θέμα που καλύπτεται.
Παιχνίδι – ταξίδι «Επιστροφή στο μέλλον»
Ταξιδεύοντας σε μια μηχανή του χρόνου
Γνωριμία με τη μουσική και τα μουσικά όργανα του παρελθόντος.
Παιχνίδι "Καρναβάλι"
Επιλογή 1: Προσπαθώντας να κυριαρχήσετε τους ρυθμούς της Λατινικής Αμερικής. Για αυτό το παιχνίδι θα χρειαστείτε νέα εργαλεία και θα πρέπει να τα φτιάξετε μόνοι σας. Τσόκαλο - ένα απλό κουτάκι από ανθρακούχο ποτό γεμίζεται με μικρά χύμα αντικείμενα όπως ρύζι, άμμο ή μικρά βότσαλα και η τρύπα σφραγίζεται με ταινία και κολλητική ταινία. Guiro - στην Αμερική φτιάχνεται από αποξηραμένη κολοκύθα. Στο σπίτι, ένα κουτί από κασσίτερο γεμίζεται με αποξηραμένα μπιζέλια ή αποξηραμένα κουκούτσια ελιάς και η τρύπα σφραγίζεται με ταινία. Για να φτιάξετε μαράκες, χρησιμοποιήστε ένα δοχείο σοκολάτας με αυγά, το οποίο γεμίζετε με στεγνό υλικό και τοποθετείτε στο σώμα του στυλό. Τώρα χρειαζόμαστε οποιαδήποτε μελωδία στο ρυθμό της σάμπα, της ρούμπα, του τάνγκο ή της μπόσα νόβα. Το παιχνίδι συνίσταται στο να έχετε προηγουμένως εξασκηθεί και να προσπαθείτε να ενσωματωθεί στον ήχο ενός προπαρασκευασμένου τραγουδιού ή σύνθεσης.
Επιλογή 2: Βρείτε τον εαυτό σας σε έναν ανεξερεύνητο πλανήτη σε ένα εξωγήινο σύμπαν, εφεύρε μουσικά όργανα εξωγήινων και ακούστε τη μουσική τους. Δώστε ονόματα σε αυτά τα όργανα (εξηγήστε πώς ακούγονται και σχεδιάστε τα ή φτιάξτε τα από παλιοσίδερα (για παράδειγμα, από καρφιά κρεμασμένα σε σύρμα ή από γυαλιά κ.λπ.)
Παιχνίδι "Μουσικό ποδόσφαιρο"
Το παιχνίδι παίζεται σύμφωνα με τους κανόνες του ποδοσφαίρου. Η τάξη χωρίζεται σε δύο ομάδες. Ερώτηση ή εργασία - ρίψη μπάλας. Μια λανθασμένη απάντηση ή μια εσφαλμένα ολοκληρωμένη εργασία είναι στόχος (ήττα), με βάση τον αριθμό των τερμάτων, ο νικητής καθορίζεται και του δίνεται μια βαθμολογία για τη δουλειά του στο μάθημα. Το παιχνίδι παρακολουθείται στενά από τον διαιτητή. Όλες οι ερωτήσεις και οι δημιουργικές εργασίες σχετίζονται με τα θέματα που καλύπτονται στα μαθήματα μουσικής.
Παιχνίδι διαδρομής "Hurry up for the road"
Μετακίνηση κατά μήκος ενός ειδικού χάρτη μέσω μεμονωμένων σταθμών (Πόλεις) για να απαντήσετε σε όλες τις ερωτήσεις και να ολοκληρώσετε προετοιμασμένες μουσικές εργασίες, να συγκεντρώσετε όλα τα γράμματα (σε κάθε πόλη δίνεται ένα γράμμα για τη σωστή απάντηση) και να αποκαλύψετε το επόμενο μυστικό της μουσικής . Το παιχνίδι παίζεται με στόχο την ενίσχυση του υλικού που καλύπτεται και την εισαγωγή ενός νέου μουσικού όρου ή έννοιας, ο οποίος εισάγεται στον ταξιδιωτικό χάρτη (μουσικό λεξικό)
Παιχνίδι ρόλων «Το γήπεδο έρχεται να σηκωθεί»
Το παιχνίδι μπορεί να παιχτεί σε ένα προεπιλεγμένο θέμα (για παράδειγμα, «Είναι απαραίτητη η κλασική μουσική;» «Κλασική μουσική και μοντέρνο ροκ» κ.λπ.) Το παιχνίδι περιλαμβάνει την υπεράσπιση επιλεγμένων θέσεων και την έρευνα στο πλαίσιο των κανόνων του δικαστηρίου .
Παιχνίδι "Αυτοσχεδιασμός"
Αυτή η μορφή παιχνιδιού χρησιμοποιεί πλαστικούς, φωνητικούς και λογοτεχνικούς αυτοσχεδιασμούς. Η τάξη χωρίζεται σε 3 ομάδες. Με το προτεινόμενο λογοτεχνικοί ήρωεςΗ ομάδα 1 συνθέτει μια μικρή σύνθεση - μια μινιατούρα, η ομάδα 2 τις φωνάζει φωνητικά ή τις απεικονίζει χρησιμοποιώντας μουσικά όργανα, η ομάδα 3 μεταφέρει την εικόνα κάθε χαρακτήρα σε πλαστικό αυτοσχεδιασμό. Διαμορφώνεται μια αισθητική στάση απέναντι στη μουσική και ηχητική πραγματικότητα: μουσικός ήχος– μια μουσική εικόνα είναι ένας τρόπος ενσάρκωσής της.
Παιχνίδι "ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΟ ΝΕΡΟ"

Μία από τις επιλογές για ρυθμικά παιχνίδια είναι ένα παιχνίδι που προετοιμάζει τα παιδιά να απομνημονεύσουν απλές μελωδίες. Χρειάζεται επίσης κάποια προετοιμασία. Πρέπει να πάρετε πολλά (5-7) ποτήρια, κατά προτίμηση ίδια και με όχι πολύ χοντρά τοιχώματα. Γεμίστε τα με νερό και χτυπήστε το ποτήρι με μια μεταλλική ράβδο και ελέγξτε τι ήχο θα πρέπει να «ακούγεται» διαφορετικά. Ακόμα κι αν δεν είναι πολύ μελωδικό και αρμονικό, το κυριότερο είναι ότι οι ήχοι διακρίνονται σαφώς από το αυτί. Αρχικά, προσπαθήστε να επαναλάβετε τον δεδομένο ρυθμό όσο το δυνατόν ακριβέστερα, ενώ η μελωδία δεν είναι ακόμα το κύριο πράγμα για εσάς. Μπορείτε να πάρετε οποιαδήποτε παραδείγματα ρυθμικών μοτίβων. Έτσι, μάθαμε να πιάνουμε και να θυμόμαστε τον ρυθμό. Τώρα ας προσπαθήσουμε να αρχίσουμε να λύνουμε ένα πιο περίπλοκο πρόβλημα: παιχνίδια που αναπτύσσουν μουσικό αυτί και μνήμη.
Το καθήκον των παικτών σε αυτή την περίπτωση είναι να θυμούνται όχι μόνο τα ηχόχρωμα, αλλά και το βήμα του καθενός από τα ποτήρια. Είναι προτιμότερο πριν την έναρξη του παιχνιδιού να παρατάσσονται σε μια σειρά όσο αυξάνεται το ύψος, έτσι ώστε τα χαμηλά να βρίσκονται στα αριστερά του εκτελεστή και τα ψηλά στα δεξιά.
Παιχνίδι "GUESS"

Για να παίξετε αυτό το παιχνίδι θα χρειαστείτε ένα πραγματικό μουσικό όργανο. Φυσικά, είναι καλύτερα αν είναι πραγματικό πιάνο. Δηλαδή, οι παίκτες χρειάζονται ένα όργανο στο οποίο όποιος παίζει μπορεί να αναπαράγει τον πιο απλό ήχο. Τώρα πρέπει να επιλέξετε έναν ηγέτη, κάποιον που γνωρίζει τουλάχιστον λίγο πώς βρίσκονται τα πλήκτρα στο πληκτρολόγιο (δεν χρειάζεται να γνωρίζετε τα ονόματά τους Αυτός ο ηγέτης πρέπει να μπορεί να θυμάται το ύψος του ήχου και ακριβώς το). κλειδί που θα παράγει αυτόν τον ήχο. Όλοι οι άλλοι συμμετέχοντες στο παιχνίδι απομακρύνονται και ο παρουσιαστής πατά ένα από τα πλήκτρα και στη συνέχεια επιλέγει ένα από τα παιδιά και τον προσκαλεί να μαντέψει ποιο πλήκτρο πάτησε.
Επιπλέον, εάν χρησιμοποιείται πραγματικό πιάνο, σημαίνει ότι επειδή το πληκτρολόγιό του είναι μακρύ, είναι απαραίτητο να διατεθεί ένα μικρό τμήμα πλήκτρων (εντός μιας οκτάβας) για να είναι ευκολότερο για έναν αρχάριο παίκτη να μαντέψει. Χρησιμοποιώντας τη μέθοδο "poke", ο εικαστικός πρέπει να καταλήξει σε μία επιλογή. Οι υπόλοιποι συμμετέχοντες στο παιχνίδι μπορούν να εκφράσουν τη συμφωνία ή τη διαφωνία τους. Εάν ο ηγέτης αναγνωρίσει την ορθότητα της επιλογής, τότε το παιχνίδι περνά σε αυτόν τον συμμετέχοντα.
Δημιουργική εργασία «Brainstorming» Χρησιμοποιώ συχνά αυτήν την τεχνική στα μαθήματα μουσικής. Δίνεται η εργασία: να συνθέσετε μια πρόταση με νόημα που να περιλαμβάνει 3 δοσμένες λέξεις. Για παράδειγμα:
α) μουσική, λογοτεχνία, συνθέτης (Ο συνθέτης συνθέτει μουσική βασισμένη σε λογοτεχνικό έργο).
β) Γκλίνκα, ρομάντζο, Ιταλία (Καθώς ταξίδευε στην Ιταλία, η Γκλίνκα έγραψε το ειδύλλιο «Venetian Night»);
γ) σουίτα, Μπαχ, χορός (ο J.S. Bach έγραψε πολλές σουίτες που αποτελούνταν από αρχαίους χορούς).
Δημιουργική εργασία «Sinquain» Δίνεται στα παιδιά μια λέξη για την οποία πρέπει να επιλέξουν δύο επίθετα, τρία ρήματα, τέσσερις συνδεδεμένες λέξεις και στο τέλος μια γενικευτική λέξη. Οι λέξεις δεν πρέπει να επαναλαμβάνονται και λέξεις με την ίδια ρίζα δεν μπορούν να χρησιμοποιηθούν. Για παράδειγμα:
α) Μότσαρτ – ηλιόλουστος, γιορτινός – συνθέτει, δημιουργεί, εμπνέει – αγαπάμε τη μουσική του – κλασική.
β) ορχήστρα - συμφωνική, δωματίου - θεατρικά έργα, περιοδείες, παραστάσεις - τέσσερις ομάδες μουσικών οργάνων - συλλογικό.
γ) μπαρόκ - κομψό, επιτηδευμένο - αιχμαλωτίζει, εμπνέει, συναρπάζει - ένα μαργαριτάρι ακανόνιστου σχήματος - στυλ.
Μεγάλη σημασία δίνεται στα γενικά μαθήματα στο τέλος κάθε τριμήνου. Σε αυτά τα μαθήματα μπορούν να χρησιμοποιηθούν και σταυρόλεξα - ως μορφή παιχνιδιού και δημιουργικής εργασίας.
Παρουσιάσεις. Από φέτος, χρησιμοποιώ τις παρουσιάσεις ως δημιουργική δραστηριότητα. Αυτή θα μπορούσε να είναι μια προχωρημένη εργασία για ένα νέο θέμα ή, αντίθετα, εργασία για το σπίτι ως γενίκευση των μουσικών εντυπώσεων των μαθητών Λυκείου. Καθοδηγώ τα παιδιά, φτιάχνω μαζί τους ένα σχέδιο σύμφωνα με το οποίο κάνουν παρουσιάσεις. Οι παρουσιάσεις μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως μέρος του παιχνιδιού "Day of the Understudy"
Μπορείτε να γράψετε πολλά και να μιλήσετε για μουσικά παιχνίδια. Το κύριο πράγμα είναι ότι χωρίς αυτά είναι αδύνατο να αιχμαλωτίσουν τα παιδιά στον κόσμο της τέχνης, στον κόσμο της ομορφιάς κατά τη διάρκεια ενός μαθήματος μουσικής.

Ακρόαση

Συνεχίστε να αναπτύσσετε ενδιαφέρον και αγάπη για τη μουσική, τη μουσική ανταπόκριση σε αυτήν.

Να διαμορφώσει μια μουσική κουλτούρα βασισμένη στην εξοικείωση με την κλασική, τη λαϊκή και σύγχρονη μουσική; με τη δομή ενός μουσικού έργου 2 και 3 μερών, με την κατασκευή τραγουδιού. Συνεχίστε να παρουσιάζετε συνθέτες.

Καλλιεργήστε μια κουλτούρα συμπεριφοράς όταν επισκέπτεστε αίθουσες συναυλιών και θέατρα (μην κάνετε θόρυβο, μην ενοχλείτε άλλους θεατές που απολαμβάνουν μουσική ή παρακολουθούν παραστάσεις).

Συνεχίστε να εισάγετε είδη μουσικών έργων (μαρτιά, χορός, τραγούδι).

Αναπτύξτε τη μουσική μνήμη μέσω της αναγνώρισης μελωδιών από μεμονωμένα κομμάτια ενός έργου (εισαγωγή, συμπέρασμα, μουσική φράση).

Βελτιώστε την ικανότητα να ξεχωρίζετε τους ήχους στο ύψος σε πέμπτα, τον ήχο των μουσικών οργάνων (πλήκτρα, κρουστά και έγχορδα: πιάνο, βιολί, τσέλο, μπαλαλάικα).

Αναπτύξτε τις δεξιότητες τραγουδιού, την ικανότητα να τραγουδάτε με ελαφρύ ήχο στην περιοχή από το «D» της πρώτης οκτάβας έως το «C» της δεύτερης οκτάβας, να πάρετε μια ανάσα πριν από την έναρξη ενός τραγουδιού, ανάμεσα σε μουσικές φράσεις, να προφέρετε λέξεις καθαρά, ξεκινήστε και τελειώστε ένα τραγούδι έγκαιρα, μεταφέρετε συναισθηματικά τον χαρακτήρα της μελωδίας, τραγουδήστε μέτρια, δυνατά και ήσυχα.

Να προωθήσει την ανάπτυξη των δεξιοτήτων σόλο τραγουδιού με και χωρίς μουσική συνοδεία.

Προωθήστε την εκδήλωση ανεξαρτησίας, δημιουργική απόδοση τραγουδιών διαφορετικής φύσης.

Αναπτύξτε το τραγούδι και τη μουσική γεύση.

Δημιουργικότητα τραγουδιού

Αναπτύξτε την ικανότητα να αυτοσχεδιάζετε μια μελωδία σε ένα δεδομένο κείμενο, να συνθέτετε μελωδίες διαφορετικής φύσης: ένα τρυφερό νανούρισμα, μια ζωηρή ή χαρούμενη πορεία, ένα απαλό βαλς, ένα χαρούμενο χορευτικό τραγούδι.

Μουσικές και ρυθμικές κινήσεις

Αναπτύξτε την αίσθηση του ρυθμού, την ικανότητα να μεταφέρετε μέσω κινήσεων τον χαρακτήρα της μουσικής, το συναισθηματικό και εικονιστικό περιεχόμενό της. την ικανότητα ελεύθερης πλοήγησης στο διάστημα, εκτέλεσης αλλαγών npocTeniririe, ανεξάρτητης μετάβασης από μέτριο σε γρήγορο ή αργό ρυθμό, αλλαγή κινήσεων σύμφωνα με μουσικές φράσεις.

Προώθηση του σχηματισμού δεξιοτήτων στην εκτέλεση χορευτικών κινήσεων (εναλλακτικά ρίψη ποδιών προς τα εμπρός σε ένα άλμα, πλάγιο βήμα με οκλαδόν, με κίνηση προς τα εμπρός, περιστροφή, οκλαδόν με τοποθέτηση του ποδιού προς τα εμπρός).

Εισάγετε τα παιδιά στους ρωσικούς στρογγυλούς χορούς, τους χορούς, καθώς και τους χορούς άλλων εθνών.

Συνεχίστε να αναπτύσσετε δεξιότητες δραματοποίησης τραγουδιών. την ικανότητα να απεικονίζει υπέροχα ζώα και πουλιά (άλογο, κατσίκα, αλεπού, αρκούδα, λαγός, γερανός, κοράκι κ.λπ.) σε διαφορετικές καταστάσεις παιχνιδιού.

Ανάπτυξη της δημιουργικότητας στο χορό και το παιχνίδι

Αναπτύξτε τη χορευτική δημιουργικότητα. να αναπτύξει την ικανότητα να εφευρίσκει κινήσεις για χορούς, χορούς, να συνθέτει μια χορευτική σύνθεση, δείχνοντας ανεξαρτησία στη δημιουργικότητα.

Βελτιώστε την ικανότητα να επινοείτε ανεξάρτητα κινήσεις που αντικατοπτρίζουν το περιεχόμενο του τραγουδιού.

Ενθαρρύνετέ τα να δραματοποιήσουν το περιεχόμενο τραγουδιών και στρογγυλών χορών.

Παίζοντας παιδικά μουσικά όργανα

Να αναπτύξουν την ικανότητα να εκτελούν απλές μελωδίες σε παιδικά μουσικά όργανα. γνωστά τραγούδια μεμονωμένα και σε μικρές ομάδες, διατηρώντας παράλληλα τη συνολική δυναμική και ρυθμό.

Αναπτύξτε τη δημιουργικότητα, ενθαρρύνετε τα παιδιά να αναλάβουν ενεργή ανεξάρτητη δράση.

Παραδειγματικός μουσικό ρεπερτόριο

Ακρόαση

«Μάρτης», μουσική. D. Shostakovich; “Lullaby”, “Guy with an accordion”, μουσική. G. Sviridova; "Falling Leaves", μουσική. T. Popatenko, στίχοι. E. Avdienko; «Μάρτιος» από την όπερα «Η αγάπη για τρία πορτοκάλια», μουσική. S. Prokofiev; «Χειμώνας», μουσική. Π . Τσαϊκόφσκι, στίχοι. A. Pleshcheeva; "Φθινόπωρο

τραγούδι" (από τον κύκλο "Εποχές" Π . Τσαϊκόφσκι). «Πόλκα», μουσική. D. Lvov-Kompaneyts, στίχοι. 3. Πέτροβα; «Διακοπές της μαμάς», μουσική. E. Tilicheeva, στίχοι. L. Rumarchuk; «Η Ρωσία μου», μουσική. G. Struve, στίχοι. N. Solovyova; «Ποιος σκέφτηκε το τραγούδι;», μουσική. D. Lvov-Kompaneyts, στίχοι. L. Dymova; «Παιδική πόλκα», μουσική. Μ. Γκλίνκα; «Άγιος Βασίλης», τσουζ. N. Eliseeva, στίχοι. 3. Αλεξάντροβα. «Πρωινή Προσευχή», «Στην Εκκλησία» (από το «Παιδικό Λεύκωμα» του Π. Τσαϊκόφσκι); «Μουσική», μουσική. G. Struve; "Lark", μουσική. Μ. Γκλίνκα; "Moth", μουσική. S. Maikapara; “Dance of the Birds”, Νανούρισμα”, μουσική. N. Rimsky-Korsakov; Φινάλε του κοντσέρτου για πιάνο Νο. 5 (θραύσματα) του Λ. Μπετόβεν. “Anxious Minute” (από το άλμπουμ “Spillkins” του S. Maykapar); «Μετάνοια», «Πρωί», «Βράδυ» (από τη συλλογή «Παιδική Μουσική» του Σ. Προκόφιεφ). “The First Loss” (από το “Album for Youth”) του R. Schumann; Σονάτα για πιάνο Ενδέκατη, 1η κίνηση (θραύσματα), Πρελούδιο σε Λα μείζονα, Op. 28, Νο. 7 F. Chopin.

τραγούδι

Ασκήσεις για την ανάπτυξη της ακοής και της φωνής."Bunny", μουσική. V. Karaseva, στίχοι. N. Frenkel; «Ράψαμε μπότες για τη γάτα για τις διακοπές», παιδικό τραγούδι. «Κοράκι», Ρώσος. adv. τραγούδι, διασκευή E. Tilicheeva; «Andrey the Sparrow», Ρώσος. adv. τραγούδι, αρρ. Yu. “Jingle Bells”, “Accordion”, μουσική. E. Tilicheeva; «Μετρώντας», μουσική. I. Arseeva; "Snow-Pearls", μουσική. M. Parkha-ladze, στίχοι. M. Plyatskovsky; «Πού περνούν οι σπίνοι τον χειμώνα;», μουσική. Ε. Ζαρίτσκαγια, στίχοι. ΜΕΓΑΛΟ.

Κουκλίνα. "Steam Locomotive", "Petrushka", μουσική. V. Karaseva, στίχοι. N. Frenkel; «Τύμπανα, μουσική. E. Tilicheeva, στίχοι. N. Naydenova; "Cloud", ψευδώνυμο; «Νανούρισμα», μουσική. E. Tilicheeva, στίχοι. N. Naydenova; rus. adv. τραγούδια και καντάδες.

ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ.«Γερανοί», μουσική. A. Livshits, στίχοι. M. Poznanskaya; «Μας ήρθαν καλεσμένοι», μουσική. Ενα. Αλεξάνδροβα, στίχοι. M. Evensen; “Garden round dance”, μουσική. B. Mozhzhevelova, στίχοι. N. Passova; "Blue Sled", μουσική. M. Jordansky, στίχοι. Μ. Κλόκοβα; «Χήνες η χήνα», μουσική. Ενα. Αλεξάνδροβα, στίχοι. G. Boyko; «Ψάρια», μουσική. Μ. Κρασέβα, στίχοι. Μ. Κλόκοβα. «Κοτόπουλο», μουσική. E. Tilicheeva, στίχοι. M. Dolinova; "Μηύδα", μουσική. E. Tilicheeva, στίχοι. P. Voronko; "Lily of the Valley", μουσική. Μ. Κρασέβα, στίχοι. N. Frenkel; «Ανοιξιάτικο τραγούδι», μουσική. A. Filippenko, στίχοι. G Boyko; «Yap-yap», μουσική. Στο Γκέρτσικ, στίχοι. Y. Razumovsky, “Bird House”, μουσική. Yu. Slonova, στίχοι. O. Vysotskaya; «Μπιζέλι», μουσική. V. Karaseva, στίχοι. N. Frenkel; «Χήνες», μουσική. A. Filippenko, στίχοι. Τ. Βολγίνα.

Δημιουργικότητα τραγουδιού

«Νανούρισμα», ρωσικά. adv. τραγούδι; «Μάρτης», μουσική. Μ. Κρασέβα; «Ντίλι-ντιλί! Μπαμ! Μπομ!», Ουκρανός. adv. στίχοι τραγουδιού E. Makshantseva; "Έλα με ένα τραγούδι"? παιδικές ρίμες, πειράγματα, ρίμες μέτρησης και άλλα ρωσικά.

adv. τραγούδι

μουσικές ρυθμικές κινήσεις

Γυμνάσια.«Μικρός Μάρτης», μουσική. T. Lomovoy; «Άνοιξη», μουσική. E. Gnesina (“Etude”); "Step and Run", μουσική. N. Nadenenko; “Smooth hands”, μουσική. R. Gliere («Βαλς», θραύσμα); “Who Jumps Better”, μουσική. T. Lomova: «Μάθετε να χορεύετε στα ρωσικά!», μουσική. L. Vishkareva (παραλλαγές στη ρωσική λαϊκή μελωδία "Από κάτω από τη βελανιδιά, από κάτω από τη φτελιά"); "Rosinki", μουσική. S. Maikapara; «Τάφρο», ρωσικό. adv. μελωδία, αρρ. R. Rustamova.

Ασκήσεις με αντικείμενα.«Βαλς», μουσική. A. Dvorak; «Ασκήσεις με κορδέλες», Ουκρανικά. adv. μελωδία, αρρ. R. Rustamova; "Gavotte", μουσική. F. Gossec; «Περνώντας ένα μαντήλι», μουσική. T. Lomovoy; «Ασκήσεις με μπάλες», μουσική. Τ. Lomovoy; «Βαλς», μουσική. F. Burgmuller.

Σκίτσα.“Silent Dance” (θέμα από παραλλαγές), μουσική. W. Mozart; «Πόλκα», γερμανικό. adv. χορός; “Sleep and Dance” (“Playing with a Doll”), μουσική. T. Lomovoy; "Αχ!" (“Game in the Forest”, μουσική T. Lomova).

Χορεύοντας και χορεύοντας.«Φιλικά ζευγάρια», μουσική. I. Strauss ("Polka"); «Χορός ζευγαριών», μουσική. Ενα. Alexandrova ("Polka"); «Πρόσκληση», ρωσικά. adv. μελωδία «Λεν», αρρ. Μ. Rauchwerger; "Fun Dance", μουσική. V. Zolotareva; "Mirror", "Oh, my hop, hop", ρωσικά. adv. μελωδίες? «Κυκλικός Χορός», Ρωσικά. adv. melody, arr., S. Razorenova; «Ρωσικός χορός», ρωσικός. adv. μελωδία ("Είτε στον κήπο είτε στο λαχανόκηπο"); «Τετράκλι με κουτάλια», ρωσικά. adv. μελωδία, αρρ. E. Tumanyan; Χορός αγοριών «Chebotukha», ρώσικος. adv. μελωδία.

Χαρακτηριστικοί χοροί."Matryoshka", μουσική. Β. Μοκρούσοβα; «Chebotukha», ρωσικά. adv. μελωδία, διασκευή V. Zolotareva; «Χορός των Χάντρες», μουσική. T. Lomovoy; “Dance of Parsley”, Κροατικά, Ναρ. μελωδία; "Flappers", μουσική. N. Kiesel-Vatter; "Dance of the Snow Maiden and Snowflakes", μουσική. R Gliera; «Χορός των Νάνων», μουσική.

F. Churchel; "Dance of the Buffoons", μουσική. N. Rimsky-Korsakov; «Χορός των αλόγων τσίρκου», μουσική. Μ. Κρασέβα; “Dance of the Bear Cubs”, μουσική. Μ. Κρασέβα; «Συνάντηση στο δάσος», μουσική. E. Tilicheeva.

Στρογγυλοί χοροί.«Μας ήρθαν καλεσμένοι», μουσική. Ενα. Αλεξάνδροβα, στίχοι. M, Evensen; «Συγκομιδή», μουσική. A. Filippenko, στίχοι. O. Volgina; «Πρωτοχρονιάτικος στρογγυλός χορός», μουσική. S. Shaidar; «Πρωτοχρονιάτικος στρογγυλός χορός», μουσική. T. Popatenko; «Έρχεται σε εμάς Νέος χρόνος", ΜΟΥΣΙΚΗ V. Gerchik, στίχοι. 3. Πέτροβα; «Στρογγυλός χορός των λουλουδιών», μουσική. Yu. «Πώς πήγαν οι φίλες μας», «Περπατάω με το αμπέλι», «Και είμαι στο λιβάδι», «Γήινος Τσερνόζεμ», Ρώσος. adv. τραγούδια, αρρ. V. Agaronnikova; «Ω ναι σημύδα», μουσική. T. Popatenko, στίχοι. Zh. Agadzhanova; "Κοντά στο ποτάμι, κοντά στη γέφυρα" «Η νεαρή γυναίκα πήγε για νερό», Ρώσος. adv. τραγούδια, αρρ. V, Agafonnikova.

Μουσικά παιχνίδια

Παιχνίδια. «Παγίδα», μουσική. J. Haydn; «Δεν θα σε αφήσουμε έξω», μουσική. T. Lomovoy; «Να είσαι έξυπνος!», μουσική. N. Ladukhina; «Παιχνίδι με ντέφι», μουσική. Μ. Κρασέβα; "Ψάξε για ένα παιχνίδι", "Να είσαι έξυπνος", Ρώσος. adv. μελωδία, αρρ. V. Agafonnikova; «Οι πιλότοι στο αεροδρόμιο», μουσική. Μ. Rauchwerger; «Βρείτε έναν σύντροφο», Latv. μελωδία, διασκευή T. Popatenko; «Παιχνίδι με ένα κουδούνι», μουσική. S. Rzhavskoy; πολλά και ποντίκια», μουσική. T. Lomovoy; «Κουδουνίστρες», μουσική. T. Vilkoreiskaya; φρόντισε το στεφάνι», μουσική. V. Vitlina; «Βρες ένα παιχνίδι», Λετ. adv. τραγούδι, αρρ. Φρίντα.

ΠαιχνίδιαΜε τραγούδι.«Cap», «Ω, μικρό λαγουδάκι στη Senechka», «Raven», Ρώσος Nar. ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ; «Ζάινκα», Ρώσος. adv. τραγούδι, αρρ. N. Rimsky-Korsakov; «Σαν λεπτός πάγος», ρωσικά. adv. τραγούδι, διασκευή Ενα σημάδι; «Κοράκι», Ρώσος. λαϊκή μελωδία, αρρ. E. Tilicheeva; "Two Grouse", ρωσικά. adv. μελωδία, διασκευή V. Agafonnikova; «Βάσκα η γάτα», μουσική. G. Lobacheva, στίχοι. N. Frenkel; «Σκαντζόχοιρος», μουσική. A. Averina; «Στρογγυλός χορός στο δάσος», μουσική. M. Iordansky; «Σκαντζόχοιρος και ποντίκια», μουσική. Μ. Κρασέβα, στίχοι. Μ. Κλόκοβα; "Λουλούδια", μουσική. Ν. Μπαχούτοβα, λαϊκές λέξεις.

Μουσικά και διδακτικά παιχνίδια

Ανάπτυξη φωνητικής ακοής.«Μουσικό Λόττο», «Βήματα», «Πού είναι τα παιδιά μου;», «Μαμά και παιδιά».

Ανάπτυξη αίσθησης ρυθμού.«Προσδιορίστε με ρυθμό», «Ρυθμικές ρίγες», «Μάθετε να χορεύετε», «Αναζήτηση».

Ανάπτυξη της ακοής της χροιάς.«Τι παίζω;», « Μουσικά αινίγματα», «Μουσικό Σπίτι».

Ανάπτυξη διατονικής ακοής.“Δυνατά, αθόρυβα άφθονο ποτό”, “Ringing bells”.

Ανάπτυξη μουσικής αντίληψης και μουσικής μνήμης.«Πρόσεχε», «Buragino», «Μουσικό κατάστημα», «Εποχές», «Τα τραγούδια μας».

σκαλωσιάΚαι μουσικές παραστάσεις

«Μας ήρθαν καλεσμένοι», μουσική. Ενα. Alexandrova; «Σαν το δικό μας στην πύλη», Ρωσικά. adv. μελωδία, αρρ. V, Agafonnikova; «Πού ήσουν, Ιβανούσκα;», Ρωσικά. adv. melody, arr., M. Jordansky; «My Favorite Doll», συγγραφέας T. Koreeva; “Polyanka” (μουσικό παιχνίδι-παραμύθι), μουσική T. Vilkoreiskaya.

Ανάπτυξη της δημιουργικότητας στο χορό και το παιχνίδι

“Γάτος και Κατσίκα”, “Θα ποτίσω, θα ποτίσω κρεμμύδια”, μουσική. E. Tilicheeva; «Βαλς της γάτας», μουσική. V. Zolotareva; δωρεάν χορός σε οποιεσδήποτε μελωδίες χορού σε μια ηχογράφηση. "Κάψε, κάψε καθαρά!", Ρωσικά. adv. μελωδία, αρρ. R. Rustamova; «Και είμαι στο λιβάδι», Ρωσικά. adv. μελωδία, αρρ. T. Smirnova.

Παίζοντας παιδικά μουσικά όργανα

“The Blue Sky”, “Brave Pilot”, μουσική. E. Tilicheeva, στίχοι. M. Dolinova; «Ντον-ντον», ρωσικά. adv. τραγούδι, arr., R, Rustamova; "Κάψε, κάψε καθαρά!", Ρωσικά. adv. μελωδία; «The Shepherd Boy», Τσεχία. adv. μελωδία, αρρ. I. Berkovich; «Κόκορας», ρωσικό. adv. τραγούδι, αρρ. Μ. Κρασέβα; «Ρολόι», μουσική. ΜΕ.

Wolfenson; «Εκεί ζούσε ένα μαύρο κριάρι με τη γιαγιά μας», Ρωσίδα. adv. κωμικό τραγούδι, αρρ. V. Agafonnikova,

Προγραμματισμένα ενδιάμεσα αποτελέσματα υλοποίησης του Προγράμματος

Τα ενδιάμεσα αποτελέσματα της εκμάθησης του Προγράμματος διαμορφώνονται σύμφωνα με τις Ομοσπονδιακές Πολιτειακές Απαιτήσεις (FGT) μέσω της αποκάλυψης της δυναμικής του σχηματισμού ενσωματωτικών ιδιοτήτων των μαθητών σε κάθε ηλικιακή περίοδο κατάκτησης του Προγράμματος σε όλους τους τομείς της παιδικής ανάπτυξης.

Μέχρι την ηλικία των έξι ετών, με την επιτυχή ολοκλήρωση του Προγράμματος, επιτυγχάνεται το επόμενο επίπεδο ανάπτυξης των ενσωματωτικών ιδιοτήτων του παιδιού.

Ολοκληρωτική ποιότητα «Φυσικά αναπτυγμένη,

κατέχει βασικές πολιτιστικές και υγιεινές δεξιότητες»

Οι ανθρωπομετρικές παράμετροι (ύψος, βάρος) είναι φυσιολογικές. Κατακτά βασικές κινήσεις ανάλογα με την ηλικία. Δείχνει ενδιαφέρον για συμμετοχή σε υπαίθρια παιχνίδια και σωματικές ασκήσεις.

Δείχνει επιθυμία συμμετοχής σε παιχνίδια με στοιχεία ανταγωνισμού, σε σκυταλοδρομίες.

Χρησιμοποιεί εξοπλισμό φυσικής αγωγής εκτός τάξης (τον ελεύθερο χρόνο του).

Ικανός να εκτελεί ανεξάρτητα διαδικασίες υγιεινής κατάλληλες για την ηλικία.

Τηρεί βασικούς κανόνες συμπεριφοράς κατά το φαγητό και το πλύσιμο.

Έχει βασική κατανόηση της αξίας της υγείας, των πλεονεκτημάτων της σκλήρυνσης και της ανάγκης τήρησης των κανόνων υγιεινής VΚαθημερινή ζωή. Γνωρίζει τα οφέλη πρωινές ασκήσεις, φυσική άσκηση.

Έχει βασική κατανόηση του υγιεινού τρόπου ζωής και της εξάρτησης της υγείας από τη σωστή διατροφή.

Αρχίζει να επιδεικνύει την ικανότητα να φροντίζει την υγεία του.

Ενσωματωμένη ποιότητα "Περίεργος, ενεργός"

Χρησιμοποιεί διάφορες πηγές πληροφοριών που συμβάλλουν στον εμπλουτισμό>. Παιχνίδια κουταβιών (κινηματογράφος, λογοτεχνία, εκδρομές κ.λπ.).

Δείχνει έντονο ενδιαφέρον για διάφορους τύπους παιδικών δραστηριοτήτων: κατασκευές, εικαστικές τέχνες και παιχνίδια.

Δείχνει περιέργεια, ενδιαφέρον για έρευνα, πειραματισμό και δραστηριότητες έργου.

Ενσωματωμένη ποιότητα "Συναισθηματικά ανταποκρινόμενη"

Συναισθηματικά ευαίσθητος στις εμπειρίες στενών ενηλίκων, παιδιών, χαρακτήρων παραμυθιών και ιστοριών, κινουμένων σχεδίων και ταινιών μεγάλου μήκους, κουκλοθεάτρου.

Εκπομπές συναισθηματική στάσησε ένα λογοτεχνικό έργο, εκφράζει τη στάση του απέναντι σε μια συγκεκριμένη πράξη λογοτεχνικού χαρακτήρα.

Κατανοεί τα κρυφά κίνητρα για τη συμπεριφορά των χαρακτήρων του έργου.

Δείχνει ευαισθησία στον καλλιτεχνικό λόγο, νιώθει τον ρυθμό και τη μελωδία ενός ποιητικού κειμένου.

Εκπομπές αισθητικά συναισθήματα, συναισθήματα, αισθητικό γούστο, αισθητική αντίληψη, ενδιαφέρον για την τέχνη.

Ενσωματωτική ποιότητα «Κατακτήστε τα μέσα επικοινωνίας και τους τρόπους αλληλεπίδρασης με ενήλικες και συνομηλίκους»

Κατανέμει ρόλους πριν από την έναρξη του παιχνιδιού και χτίζει τη συμπεριφορά του τηρώντας τον ρόλο. Η αλληλεπίδραση του παιχνιδιού συνοδεύεται από ομιλία που αντιστοιχεί τόσο σε περιεχόμενο όσο και σε επιτονισμό στον ρόλο που αναλαμβάνεται.

Ο λόγος γίνεται το κύριο μέσο επικοινωνίας. Η ομιλία που συνοδεύει τις πραγματικές σχέσεις των παιδιών διαφέρει από την ομιλία ρόλων.

Μπορεί να συνθέσει πρωτότυπες και διαδοχικά εκτυλισσόμενες ιστορίες και να τις διηγηθεί σε συνομηλίκους και ενήλικες.

Χρησιμοποιεί όλα τα μέρη του λόγου, συμμετέχει ενεργά στη δημιουργία λέξεων, χρησιμοποιεί συνώνυμα και αντώνυμα.

Γνωρίζει πώς να μοιράζεται διάφορες εντυπώσεις με τον δάσκαλο και τα άλλα παιδιά, αναφέρεται στην πηγή των πληροφοριών που έλαβε (τηλεοπτική εκπομπή, ιστορία ενός αγαπημένου προσώπου, επίσκεψη σε έκθεση, παιδικό παιχνίδι κ.λπ.).

Δείχνει την ικανότητα να διατηρεί μια συνομιλία, εκφράζει την άποψή του, τη συμφωνία ή τη διαφωνία του με την απάντηση ενός φίλου.

Ολοκληρωτική ποιότητα «Ικανός να διαχειρίζεται τη συμπεριφορά του και να σχεδιάζει τις ενέργειές του με βάση έννοιες πρωταρχικής αξίας, τηρώντας βασικούς γενικά αποδεκτούς κανόνες και κανόνες συμπεριφοράς»

Επιδεικνύει την ικανότητα να εργάζεται συλλογικά και να διαπραγματεύεται με συνομηλίκους σχετικά με το ποιος θα κάνει ποιο μέρος της εργασίας.

Εάν, κατά την κατανομή ρόλων στο παιχνίδι, προκύψουν συγκρούσεις που σχετίζονται με την υποταγή της συμπεριφοράς ρόλων, αποφασίστε αμφιλεγόμενα ζητήματακαι επιλύει συγκρούσεις με τη βοήθεια του λόγου: πείθει, αποδεικνύει, εξηγεί.

Καταλαβαίνει ότι πρέπει να φροντίζει τους νεότερους, να τους βοηθά, να τους προστατεύει. ποιος είναι πιο αδύναμος;

Μπορεί ανεξάρτητα ή με λίγη βοήθεια από έναν ενήλικα να αξιολογήσει τις ενέργειες και τις ενέργειες των συνομηλίκων.

Συμμορφώνεται με βασικούς γενικά αποδεκτούς κανόνες συμπεριφοράς στο νηπιαγωγείο και στο δρόμο.

Στην καθημερινή ζωή, οι ενήλικες χρησιμοποιούν «ευγενικές» λέξεις μόνοι τους, χωρίς να ζητούν από άλλους.

Ολοκληρωτική ποιότητα «Ικανός να επιλύει πνευματικές και προσωπικές εργασίες (προβλήματα) κατάλληλες για την ηλικία»

Κατέχει βασικές δεξιότητες αυτοεξυπηρέτησης.

Προσανατολίζεται στον περιβάλλοντα χώρο, κατανοεί την έννοια των χωρικών σχέσεων (πάνω - κάτω, μπροστά - πίσω, αριστερά - δεξιά, μεταξύ, δίπλα, κοντά κ.λπ.).

Ικανός να καθορίσει τη σειρά των διαφόρων γεγονότων: τι συνέβη νωρίτερα (πρώτα), τι αργότερα (μετά), να καθορίσει ποια μέρα είναι σήμερα, τι ήταν χθες, τι θα είναι αύριο.

Ικανός να σχεδιάζει σύμφωνα με τα δικά του σχέδια.

Δυνατότητα χρήσης απλών σχηματικών εικόνων για την επίλυση απλών προβλημάτων, κατασκευή σύμφωνα με διάγραμμα, επίλυση προβλημάτων λαβυρίνθου,

Δείχνει εικονική προσμονή. Με βάση τη χωρική διάταξη των αντικειμένων, μπορεί να πει τι θα συμβεί ως αποτέλεσμα της αλληλεπίδρασής τους.

Ικανός να συλλογιστεί και να δώσει επαρκείς αιτιολογικές εξηγήσεις εάν οι αναλυόμενες σχέσεις δεν ξεπερνούν τα όρια της οπτικής του εμπειρίας.

Μπορεί ανεξάρτητα να βρει ένα σύντομο παραμύθι για ένα δεδομένο θέμα.

Ικανός να βρίσκει ανεξάρτητα ενδιαφέρουσες δραστηριότητες για τον εαυτό του.

Ολοκληρωτική ποιότητα «έχοντας πρωταρχικές ιδέες για τον εαυτό, την οικογένεια, την κοινωνία, το κράτος, τον κόσμο και τη φύση»

Γνωρίζει και δηλώνει το ονοματεπώνυμό του, το όνομα και το πατρώνυμο των γονέων του. Γνωρίζει πού εργάζονται οι γονείς του και πόσο σημαντική είναι η δουλειά τους για την κοινωνία.

Γνωρίζει τις οικογενειακές διακοπές. Έχει συνεχείς ευθύνες στο σπίτι.

Μπορεί να μιλήσει για τη γενέτειρά του (πόλη, χωριό), να ονομάσει τον δρόμο που μένει.

Γνωρίζει ότι η Ρωσική Ομοσπονδία (Ρωσία) είναι τεράστια πολυεθνική χώρα; ότι η Μόσχα είναι η πρωτεύουσα της Πατρίδας μας. Έχει μια ιδέα για τη σημαία, το εθνόσημο και τη μελωδία του ύμνου.

Έχει μια ιδέα για Ρωσικός στρατός, για τα χρόνια του πολέμου, για την Ημέρα της Νίκης.

Ολοκληρωτική ποιότητα «Κατακτήστε τις καθολικές προϋποθέσεις των εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων»

Έχει τις δεξιότητες της οργανωμένης συμπεριφοράς στο νηπιαγωγείο, στο σπίτι, στο δρόμο. Μπορεί να δεχτεί μια εργασία απομνημόνευσης, να θυμάται τις οδηγίες ενός ενήλικα και να μάθει ένα μικρό ποίημα.

Ικανός να επαναλαμβάνει με συνέπεια, συνέπεια και εκφραστικότητα μικρές ιστορίες και ιστορίες.

Δυνατότητα διατήρησης μιας απλής κατάστασης στη μνήμη κατά την εκτέλεση οποιασδήποτε ενέργειας.

Ικανό να δρα με συγκέντρωση για 15-25 λεπτά. Δείχνει υπευθυνότητα για την εκτέλεση εργασιών. Δείχνει την επιθυμία να ευχαριστήσει τους ενήλικες με καλές πράξεις.

Ολοκληρωτική ποιότητα «Κατακτήστε τις απαραίτητες δεξιότητες και ικανότητες»

Το παιδί έχει αναπτύξει τις δεξιότητες και τις ικανότητες που είναι απαραίτητες για εφαρμογή διάφοροι τύποιπαιδικές δραστηριότητες.

Εκπαιδευτικό πεδίο «Υγεία»

Μπορεί να ντύνεται και να γδύνεται γρήγορα, τακτοποιημένα και να διατηρεί την ντουλάπα του σε τάξη.

Έχει δεξιότητες τακτοποίησης (παρατηρεί τη διαταραχή στα ρούχα, την εξαλείφει με λίγη βοήθεια από ενήλικες).

Έχουν αναπτυχθεί βασικές δεξιότητες προσωπικής υγιεινής (βουρτσίζετε τα δόντια ανεξάρτητα, πλένετε τα χέρια πριν το φαγητό, καλύπτετε το στόμα και τη μύτη με χαρτομάντιλο όταν βήχετε και φταρνίζεστε).

Κατέχει τις πιο απλές δεξιότητες συμπεριφοράς ενώ τρώει, χρησιμοποιεί πιρούνι και μαχαίρι.

Έχει βασική κατανόηση των εξαρτημάτων (σημαντικά στοιχεία) υγιής εικόναζωή (σωστή διατροφή, κίνηση, ύπνος) και παράγοντες που καταστρέφουν την υγεία.

Γνωρίζει τη σημασία της καθημερινότητας πρωινές ασκήσεις, σκληρύνοντας το σώμα, διατηρώντας μια καθημερινή ρουτίνα.

Εκπαιδευτικό πεδίο «Φυσική αγωγή»

Ικανός να περπατά και να τρέχει εύκολα, ρυθμικά, διατηρώντας σωστή στάση, κατεύθυνση και ρυθμό.

Μπορεί να σκαρφαλώσει σε τοίχο γυμναστικής (ύψος 2,5 m) με αλλαγές στο ρυθμό.

Μπορεί να πηδήξει σε μαλακή επιφάνεια (ύψος 20 cm), να πηδήξει σε καθορισμένο σημείο από ύψος 30 cm, άλμα εις μήκος από θέση (τουλάχιστον 80 cm), από τρέξιμο (τουλάχιστον 100 cm), σε άλμα εις ύψος από τρέξιμο (τουλάχιστον 40 cm), άλμα πάνω από ένα κοντό και μακρύ σχοινί

Μπορεί να ρίξει αντικείμενα με το δεξί και το αριστερό χέρι σε απόσταση 5-9 m, σε κάθετο και οριζόντιο στόχο από απόσταση 3-4 m, να συνδυάσει μια κούνια με μια ρίψη, να πετάξει την μπάλα στο έδαφος και να την πιάσει με το ένα χέρι, χτυπήστε την μπάλα επί τόπου για τουλάχιστον 10 φορές, ενώ περπατάτε (απόσταση 6 m). Διαθέτει σχολή μπάλας.

Εκτελεί ασκήσεις στατικής και δυναμικής ισορροπίας.

Ικανός να σχηματίσει μια στήλη τριών ή τεσσάρων. στοίχιση, άνοιγμα σε στήλη, γραμμή. κάντε στροφές δεξιά, αριστερά, γύρω.

Σκι σε συρόμενο σκαλοπάτι για απόσταση περίπου 2 χλμ. φροντίζει τα σκι.

Ξέρει πώς να οδηγεί ένα σκούτερ.

Συμμετέχει σε ασκήσεις με στοιχεία αθλητικών παιχνιδιών: gorodki, badminton, ποδόσφαιρο, χόκεϊ.

Μπορεί να κολυμπήσει (εκουσίως).

Εκπαιδευτικό πεδίο «Κοινωνιοποίηση»

Συμφωνεί με τους συνεργάτες για το τι θα παίξει, ποιος θα είναι ποιος στο παιχνίδι. υπακούει στους κανόνες του παιχνιδιού.

Ικανός να αναπτύξει το περιεχόμενο του παιχνιδιού ανάλογα με τον αριθμό των παιδιών που παίζουν.

Στα διδακτικά παιχνίδια αξιολογεί τις δυνατότητές του και αποδέχεται την απώλεια χωρίς αγανάκτηση.

Εξηγεί τους κανόνες του παιχνιδιού στους συνομηλίκους.

Αφού παρακολουθήσει την παράσταση, μπορεί να αξιολογήσει την ερμηνεία του ή των ηθοποιών, τα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης που χρησιμοποιήθηκαν και τα στοιχεία διακόσμησηπαραγωγές.

Έχει μέσα δημιουργική εμπειρίααρκετοί ρόλοι που έπαιξαν σε παραστάσεις στο νηπιαγωγείο και στο home theater. Γνωρίζει πώς να σχεδιάζει την απόδοσή του χρησιμοποιώντας μια ποικιλία υλικών (χαρακτηριστικά, αυτοσχέδια υλικά, χειροτεχνίες).

Εκπαιδευτικό πεδίο "Εργασία"

Ντύνεται και γδύνεται ανεξάρτητα, στεγνώνει βρεγμένα ρούχα και φροντίζει τα παπούτσια.

Εκτελεί χρέη συνοδού τραπεζαρίας και στρώνει σωστά το τραπέζι.

Τηρεί την τάξη στην ομάδα και στο χώρο του νηπιαγωγείου.

Εκτελεί εργασίες φροντίδας ζώων και φυτών σε μια γωνιά της φύσης.

Εκπαιδευτικό πεδίο «Ασφάλεια»

Συμμορφώνεται με τους βασικούς κανόνες οργανωμένης συμπεριφοράς στο νηπιαγωγείο.

Τηρεί βασικούς κανόνες συμπεριφοράς στο δρόμο και στις συγκοινωνίες, βασικούς κανόνες κυκλοφορίας.

Διακρίνει και ονομάζει ειδικούς τύπουςμεταφοράς ("Ασθενοφόρο", "Πυροσβεστική", "Αστυνομία"), εξηγεί τον σκοπό τους.

Κατανοεί την έννοια των φωτεινών σηματοδοτών. Αναγνωρίζει και ονοματίζει πινακίδες«Διάβαση πεζών», «Παιδιά», «Στάση» δημόσια συγκοινωνία», «Υπόγεια διάβαση πεζών», «Σταθμός ιατρικής βοήθειας».

Διακρίνει δρόμους, πεζοδρόμια, υπόγειες διαβάσεις πεζών και διαβάσεις Zebra.

Γνωρίζει και ακολουθεί τους βασικούς κανόνες συμπεριφοράς στη φύση (τρόπους ασφαλούς αλληλεπίδρασης με φυτά και ζώα, σεβασμός στο περιβάλλον).

Εκπαιδευτικός χώρος «Γνώση»

Παραγωγική (εποικοδομητική) δραστηριότητα.Ικανότητα ανάλυσης της δομής ενός κτιρίου.

Μπορεί να σχεδιάσει τα στάδια δημιουργίας του δικού του κτιρίου και να βρει εποικοδομητικές λύσεις.

Δημιουργεί κτίρια σύμφωνα με σχέδια.

Ικανός να εργαστεί συλλογικά.

Ανάπτυξη στοιχειωδών μαθηματικών εννοιών.Μετράει (μετράει) μέσα στο 10.

Χρησιμοποιεί σωστά τους βασικούς και τακτικούς αριθμούς (εντός του 10), απαντά στις ερωτήσεις: «Πόσοι;», «Ποιος;»

Εξισώνει άνισες ομάδες αντικειμένων με δύο τρόπους (αφαίρεση και προσθήκη ενός).

Συγκρίνει αντικείμενα με το μάτι (κατά μήκος, πλάτος, ύψος, πάχος). επαληθεύει την ακρίβεια των ορισμών με επικάλυψη ή εφαρμογή.

Τοποθετεί αντικείμενα διαφόρων μεγεθών (έως 7-10) σε αύξουσα και φθίνουσα σειρά μήκους, πλάτους, ύψους, πάχους.

Εκφράζει με λέξεις τη θέση ενός αντικειμένου σε σχέση με Προς τηντον εαυτό σας, άλλα αντικείμενα.

Ξέρει μερικά Χαρακτηριστικάοικεία γεωμετρικά σχήματα (αριθμός γωνιών, πλευρών, ισότητα, ανισότητα πλευρών).

Καλεί πρωί, μέρα, απόγευμα,Νύχτα; έχει μια ιδέα για τα μεταβαλλόμενα μέρη της ημέρας.

Ονομάζει την τρέχουσα ημέρα της εβδομάδας.

Διαμόρφωση μιας ολιστικής εικόνας του κόσμου.Διακρίνει και ονομάζει είδη μεταφοράς, αντικείμενα που διευκολύνουν την ανθρώπινη εργασία στην καθημερινή ζωή

Ταξινομεί αντικείμενα, καθορίζει τα υλικά από τα οποία κατασκευάζονται.

Γνωρίζει το όνομα της πατρίδας του (χωριού), της χώρας και της πρωτεύουσάς του.

Ονομάζει τις εποχές και σημειώνει τα χαρακτηριστικά τους.

Γνωρίζει για την αλληλεπίδραση του ανθρώπου με τη φύση σε διαφορετικές εποχές του χρόνου.

Γνωρίζει τη σημασία του ήλιου, του αέρα και του νερού για τους ανθρώπους, τα ζώα και τα φυτά.

Αντιμετωπίζει τη φύση με προσοχή.

Εκπαιδευτικό πεδίο «Επικοινωνία»

Μπορεί να συμμετέχει στη συζήτηση.

Ικανός να αξιολογήσει την απάντηση ή τη δήλωση ενός συνομηλίκου με αιτιολογημένο και φιλικό τρόπο.

Δημιουργεί ιστορίες με βάση μια εικόνα πλοκής, ένα σύνολο εικόνων. με συνέπεια, χωρίς σημαντικές παραλείψεις, ξαναδιηγείται μικρά λογοτεχνικά έργα.

Καθορίζει τη θέση ενός ήχου σε μια λέξη.

Μπορεί να επιλέξει πολλά επίθετα για ένα ουσιαστικό. αντικαταστήστε μια λέξη με μια άλλη λέξη με παρόμοια σημασία.

Εκπαιδευτικός χώρος «Ανάγνωση» μυθιστόρημα»

Γνωρίζει 2-3 ποιήματα προγράμματος (αν χρειάζεται, υπενθυμίστε στο παιδί

πρώτες γραμμές), 2-3 ρίμες μέτρησης, 2-3 γρίφους. Ονομάζει το είδος του έργου.

Δραματοποιεί μικρά παραμύθια, διαβάζει ποιήματα βασισμένα σε ρόλους. Καλεί ένα αγαπημένο πρόσωπο

παιδικός συγγραφέας, αγαπημένα παραμύθια και ιστορίες.

Εκπαιδευτικό πεδίο «Καλλιτεχνική δημιουργικότητα»

Διακρίνει τα έργα καλών τεχνών (ζωγραφική, γραφικά βιβλίου, λαϊκό διακοσμητικές τέχνες, γλυπτική).

Αναδεικνύει εκφραστικά μέσα σε διάφορα είδη τέχνης (μορφή, χρώμα, γεύση, σύνθεση).

Γνωρίζει τα χαρακτηριστικά του οπτικού υλικού.

Σχέδιο.Δημιουργεί εικόνες αντικειμένων (από τη φύση, από μια ιδέα). εικόνες ιστορίας.

Χρησιμοποιεί μια ποικιλία λύσεων σύνθεσης και οπτικών υλικών.

Χρησιμοποιεί διαφορετικά χρώματα και αποχρώσεις για να δημιουργήσει εκφραστικές εικόνες.

Εκτελεί μοτίβα βασισμένα σε λαϊκές τέχνες και χειροτεχνίες, χρόνια.

Πρίπλασμα.Σμιλεύουν αντικείμενα διαφορετικών σχημάτων χρησιμοποιώντας τεχνικές και μεθόδους που έχουν μάθει.

Δημιουργεί μικρά συνθέσεις ιστοριών, μεταφέροντας τις αναλογίες, τις πόζες και τις κινήσεις των μορφών.

Δημιουργεί εικόνες βασισμένες σε λαϊκά παιχνίδια.

Εφαρμογή.Απεικονίζει αντικείμενα και δημιουργεί απλές συνθέσεις πλοκής χρησιμοποιώντας μια ποικιλία τεχνικών κοπής και σκίσιμο χαρτιού.

Εκπαιδευτικό πεδίο "Μουσική"

Διακρίνει μεταξύ ειδών μουσικών έργων (μαρτιά, χορός, τραγούδι). ήχος μουσικών οργάνων (πιάνο, βιολί).

Διακρίνει μεταξύ υψηλών και χαμηλών ήχων (εντός πέμπτων).

Μπορεί να τραγουδήσει χωρίς ένταση, ομαλά, με εύκολο ήχο. προφέρετε τις λέξεις καθαρά, ξεκινήστε και τελειώστε το τραγούδι εγκαίρως. τραγουδούν με τη συνοδεία ενός μουσικού οργάνου.

Μπορεί να κινηθεί ρυθμικά σύμφωνα με τον χαρακτήρα και τη δυναμική της μουσικής.

Μπορεί να εκτελέσει χορευτικές κινήσεις(εναλλάξ ρίχνοντας τα πόδια προς τα εμπρός σε άλμα, μισοκάθισμα με το πόδι στη φτέρνα, πατώντας ολόκληρο το πόδι στη θέση του, προχωρώντας μπροστά και κυκλώνοντας).

Δραματοποιεί ανεξάρτητα το περιεχόμενο των τραγουδιών και των στρογγυλών χορών. ενεργεί χωρίς να μιμείται άλλα παιδιά.

Μπορεί να παίξει μελωδίες σε μεταλλόφωνο μία κάθε φορά και σε μια μικρή ομάδα παιδιών.

Προετοιμασία:

σε σχολική ομάδα (από 6 έως 7 ετών)

Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.

Δημοσιεύτηκε στις http://www.allbest.ru/

Εισαγωγή

Μουσική συνθέτης Καρυοθραύστης Τσαϊκόφσκι

Ένας αρμονικός συνδυασμός ψυχικής και σωματικής ανάπτυξης, ηθικής καθαρότητας και αισθητικής στάσης ζωής και τέχνης είναι απαραίτητες προϋποθέσεις για τη διαμόρφωση μιας ολοκληρωμένης προσωπικότητας. Στην επίτευξη αυτού του υψηλού στόχου διευκολύνεται πολύ η σωστή οργάνωση της μουσικής αγωγής των παιδιών.

Η επίδραση της μουσικής στην ανάπτυξη δημιουργική δραστηριότηταΥπάρχουν πάρα πολλά παιδιά. Η μουσική, όπως και κάθε άλλη τέχνη, μπορεί να επηρεάσει τη συνολική ανάπτυξη του παιδιού, να τονώσει ηθικές και αισθητικές εμπειρίες, να οδηγήσει σε μεταμόρφωση του περιβάλλοντος και ενεργή σκέψη. Μαζί με τη μυθοπλασία, το θέατρο και τις καλές τέχνες, επιτελεί μια σημαντική κοινωνική λειτουργία.

Η προσχολική παιδική ηλικία είναι η εποχή για την βέλτιστη εισαγωγή ενός παιδιού στον κόσμο της ομορφιάς.

Τα μεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας γνωρίζουν ήδη ότι η μουσική γράφεται από συνθέτες με βάση προηγούμενες γνώσεις και εντυπώσεις, μπορούν όχι μόνο να απαντήσουν στην ερώτηση, αλλά και να χαρακτηρίσουν ανεξάρτητα ένα μουσικό κομμάτι και να το κατανοήσουν. εκφραστικά μέσα, νιώστε τις διάφορες αποχρώσεις της διάθεσης που μεταφέρει η μουσική, εκφράστε τη στάση σας για τα τραγούδια, τα έργα και τα χαρακτηριστικά τους χαρακτηριστικά.

Σε αυτή την ηλικία, τα παιδιά αναπτύσσουν ενδιαφέρον για μουσικός γραμματισμός, η επιθυμία να ερμηνεύσετε εκφραστικά ένα τραγούδι, να χορέψετε και να δείξετε δημιουργικότητα γίνεται πιο ζωντανή. Τα παιδιά παρακινούν τις προτιμήσεις τους και δείχνουν αυξημένο ενδιαφέρον για τον αυτοσχεδιασμό και τη γραφή. Η διαμόρφωση της προσωπικότητας ενός παιδιού με βάση την τέχνη της μουσικής εξακολουθεί να παραμένει ο πυρήνας της μουσικής εκπαίδευσης.

Σκοπός αυτής της εργασίας: για να μυηθούν τα παιδιά στη μουσική τέχνη, επιλέξτε ένα μουσικό κομμάτι και πραγματοποιήστε ένα μάθημα με παιδιά προσχολικής ηλικίας.

1. ΕπιλογήμιούζικαλέργαΓιασυνομιλίες

«Ο Καρυοθραύστης» - Op. 71, μπαλέτο του Pyotr Ilyich Tchaikovsky σε δύο πράξεις σε λιμπρέτο του Marius Petipa βασισμένο στο παραμύθι «The Nutcracker and the Mouse King» του Ernest Hoffmann.

Ο Καρυοθραύστης είναι ένας καλός φίλος και παλιός γνωστός που έχει έρθει να μας επισκεφτεί περισσότερες από μία φορές, και θα έρθει πολλές φορές ακόμα... Και ο καθένας ξέρει τον δικό του ήρωα, ο κάθε θεατής έχει τον δικό του Καρυοθραύστη. Κάποιος θυμάται και αγαπά αυτόν τον ήρωα από το ομώνυμο παραμύθι του Ερνστ Χόφμαν, κάποιος, έχοντας δει μια φορά, θυμήθηκε για πάντα το υπέροχο καρτούν και κάποιος με όλη του την καρδιά λατρεύει το μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης», το οποίο παρακολούθησαν για πρώτη φορά ως παιδί με τους γονείς τους και τώρα έρχεται να δει τον «Καρυοθραύστη» με τα παιδιά του. Πρόκειται για ένα παραμύθι με υπέροχη μουσική του μεγάλου Ρώσου συνθέτη Pyotr Ilyich Tchaikovsky.

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, ο Καρυοθραύστης είναι οικείος σε κάθε κάτοικο της Γης από την παιδική του ηλικία, επιπλέον, είναι σύμβολο της πρωτοχρονιάτικης μαγείας και των μυστηριωδών περιπετειών που το συνοδεύουν. Και όχι μόνο επειδή το παραμύθι του Καρυοθραύστη διαδραματίζεται τα Χριστούγεννα - η ίδια η ιστορία είναι γεμάτη υπέροχες μεταμορφώσεις και μαγικές δράσεις.

Το μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης» παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Αγία Πετρούπολη τον Δεκέμβριο του 1892. Η παράσταση «Ο Καρυοθραύστης» κέρδισε αμέσως τις καρδιές του κοινού. Από εκείνη τη στιγμή έγινε καλή παράδοση να διοργανώνουμε προ-πρωτοχρονιάτικες παραστάσεις του μπαλέτου Καρυοθραύστης. Αυτή την παράσταση απολαμβάνουν και τα παιδιά και οι μεγάλοι - άλλωστε σε όλους ανεξαιρέτως αρέσει ένα μαγικό παραμύθι που λέγεται τα Χριστούγεννα. Για τον καθένα μας, από την παιδική ηλικία, υπάρχει κάτι πολύ κοντινό και αγαπημένο σε αυτή τη λέξη. Για να εμβαθύνουμε τη δεξιότητα της ακρόασης μουσικής, θα μυήσουμε στα παιδιά προπαρασκευαστική ομάδαμε έργο του Pyotr Ilyich Tchaikovsky από το μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης». Η παρτιτούρα για το μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης» παρουσιάζεται στο Παράρτημα.

1. Για τη ζωή και το έργο του Pyotr Ilyich Tchaikovsky

P.I Tchaikovsky (7 Μαΐου 1840 - 6 Νοεμβρίου 1893) - ένας λαμπρός Ρώσος συνθέτης, το καμάρι της ρωσικής μουσικής κουλτούρας.

Γεννήθηκε στο εργατικό χωριό Votkinsk, στην οικογένεια του επικεφαλής της περιοχής ορυχείων Kama-Votkinsk, Ilya Petrovich. Ο Τσαϊκόφσκι πέρασε μόνο οκτώ παιδικά χρόνια στη γενέτειρά του Βότκινσκ, αλλά οι αναμνήσεις αυτής της εποχής ήταν πάντα ζωντανές στην ψυχή του συνθέτη. Η οικογένεια των γονιών μου αγαπούσε τη μουσική, η μητέρα μου τραγουδούσε καλά και έπαιζε πιάνο, ενώ στο σπίτι γίνονταν μουσικές βραδιές. Οφείλει τις πιο δυνατές μουσικές εντυπώσεις στη γη Votkinsk. «Όσο για το ρωσικό στοιχείο στη μουσική μου γενικά, αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι μεγάλωσα στην ερημιά, από την παιδική μου ηλικία, πολύ νωρίς, είχα εμποτιστεί με ανεξήγητη ομορφιάχαρακτηριστικά γνωρίσματα της ρωσικής λαϊκής μουσικής», σημείωσε ο Πιότρ Ίλιτς.

Ο Τσαϊκόφσκι έδειξε νωρίς το ταλέντο του στη μουσική: σε ηλικία πέντε ετών άρχισε να παίζει πιάνο και τρία χρόνια αργότερα διάβασε νότες και έγραψε τις μουσικές του εντυπώσεις. Το 1850-1859, μετά από αίτημα των γονιών του, ο Τσαϊκόφσκι σπούδασε στη Νομική Σχολή, μετά την οποία του ανατέθηκε να υπηρετήσει στο Υπουργείο Δικαιοσύνης. Το 1855-1858 πήρε μαθήματα πιάνου από τον διάσημο τότε πιανίστα R. Kündinger, ο οποίος, παρεμπιπτόντως, είχε χαμηλή άποψη για τις ικανότητες του μελλοντικού συνθέτη. Μόλις το 1861 ο Τσαϊκόφσκι άρχισε σοβαρές σπουδές σε μαθήματα μουσικής στο παράρτημα της Ρωσικής Μουσικής Εταιρείας της Αγίας Πετρούπολης. Το φθινόπωρο του 1862 έγινε μαθητής που προσηλυτίστηκε από μαθήματα μουσικήςΩδείο Αγίας Πετρούπολης, από το οποίο αποφοίτησε με άριστα το 1865 στις τάξεις των A.G. Rubinstein και N.I Zaremba, οι οποίοι εκτιμούσαν ιδιαίτερα το ταλέντο του μαθητή. Ταυτόχρονα γράφτηκαν τα πρώτα μεγάλα έργα Συμφωνική ορχήστρα: Ουβερτούρα "Thunderstorm" και Ουβερτούρα σε φα μείζονα, "Character Dances", καντάτα για σολίστ, χορωδία και ορχήστρα στην ωδή του Σίλερ "To Joy" ( μεταπτυχιακή εργασία), θαλαμωτικές εργασίες. Αφού άφησε την υπηρεσία τον Μάιο του 1863, άρχισε να κερδίζει τα προς το ζην κάνοντας μαθήματα.

Συγγραφέας περισσότερων από 80 έργων, συμ. δέκα όπερες και τρία μπαλέτα. Τα κοντσέρτα και άλλα έργα του για πιάνο, επτά συμφωνίες, τέσσερις σουίτες, πρόγραμμα συμφωνική μουσική, τα μπαλέτα «Λίμνη των Κύκνων», «Ωραία Κοιμωμένη», «Ο Καρυοθραύστης» αντιπροσωπεύουν μια εξαιρετικά πολύτιμη συνεισφορά στον παγκόσμιο μουσικό πολιτισμό. Εκτός από μουσική για ενήλικες, έγραψε πολλά υπέροχα μουσικά έργα για παιδιά και νέους.

Ο συνθέτης λάτρευε τα ταξίδια, επισκέφτηκε διάφορες χώρες και μετέφερε τις εντυπώσεις του στη μουσική. Δεν ήταν μόνο συνθέτης, αλλά και διευθυντής ορχήστρας, ενώ δίδαξε και στο Ωδείο της Μόσχας. Για τη μεγάλη συμβολή του συνθέτη στην ανάπτυξη της ρωσικής μουσικής τέχνης, το Κρατικό Ωδείο της Μόσχας πήρε το όνομά του.

Στη Μόσχα υπάρχει Μέγαρο Μουσικής, που πήρε το όνομά του. Μια φορά κάθε τέσσερα χρόνια πραγματοποιείται στη Μόσχα ΔΙΕΘΝΗΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣπήρε το όνομά του από τον Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Όλοι οι μουσικοί στον κόσμο προσπαθούν να λάβουν μέρος σε αυτό.

Και τώρα θα εξοικειωθούμε με το έργο του - "Ο Καρυοθραύστης".

Στο μπαλέτο του Τσαϊκόφσκι «Ο Καρυοθραύστης» υπάρχει μια εκπληκτικά φυσική συγχώνευση του εκφραστικού και του οπτικού, η θεατρικότητα και ο βαθύτερος ψυχολογισμός. Η σκηνή της ανάπτυξης του χριστουγεννιάτικου δέντρου στην Πράξη Ι συνοδεύεται από μουσική πραγματικά συμφωνικής κλίμακας - στην αρχή ανησυχητική, φανταστική, που απεικονίζει τη φασαρία των ποντικών και τα παράξενα νυχτερινά οράματα, σταδιακά επεκτείνεται, ανθίζει με μια όμορφη ατελείωτα ξεδιπλωμένη μελωδία. Η μουσική ενσαρκώνει διακριτικά όλα όσα συμβαίνουν στην επόμενη σκηνή: τις κραυγές του φρουρού, το χτύπημα των ντραμς, τις στρατιωτικές, αν και παιχνιδιάρικες, τις φανφάρες, το τρίξιμο των ποντικών, την ένταση του αγώνα και την υπέροχη μεταμόρφωση του Καρυοθραύστη. Το Waltz of Snowflakes μεταφέρει τέλεια την αίσθηση του κρύου, το παιχνίδι σεληνόφωτοκαι ταυτόχρονα - τα αντιφατικά συναισθήματα της ηρωίδας, που βρίσκεται σε έναν μυστηριώδη μαγικό κόσμο. Το divertimento της Πράξης II περιλαμβάνει διάφορους χορούς: τον χορό της σοκολάτας (λαμπρό ισπανικό), τον καφέ (εκλεπτυσμένο και άτονο ανατολίτικο), το τσάι (έντονο χαρακτηριστικό, πλούσιο κωμικά εφέκινέζικα), καθώς και ζωηρό, στο λαϊκό πνεύμα, ρωσικό trepak. χαριτωμένα στυλιζαρισμένος χορός βοσκοπούλων. κωμικός χορός της μητέρας Zhigon με τα παιδιά να σέρνονται κάτω από τη φούστα της. Το αποκορύφωμα της διαφοροποίησης είναι το περίφημο Βαλς των Λουλουδιών με την ποικιλία μελωδιών, τη συμφωνική ανάπτυξη, τη μεγαλοπρέπεια και την επισημότητα. Ο χορός της Sugar Plum Fairy είναι εκπληκτικά χαριτωμένος και λεπτός. Το λυρικό επιστέγασμα ολόκληρου του μπαλέτου είναι το adagio (στην αρχική παραγωγή - η νεράιδα του δαμάσκηνου και ο πρίγκιπας, τώρα - η Κλάρα και ο Καρυοθραύστης).

2. Σημειώσεις μαθήματος με παιδιά προσχολικής ηλικίας

Στόχος:ενεργοποίηση και ανάπτυξη της δημιουργικής φαντασίας των παιδιών προσχολικής ηλικίας στη διαδικασία αντίληψης των μουσικών έργων.

Καθήκοντα:

1) Παρουσιάστε στα παιδιά τη μουσική του Pyotr Ilyich Tchaikovsky από το μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης».

2) Γνωριμία με το είδος του μπαλέτου μέσω της γνωριμίας με μουσική κουλτούρα P.I Tchaikovsky.

3) Καλλιεργήστε την αγάπη για τη μουσική.

4) Διευρύνετε τους ορίζοντές σας, καλλιεργήστε το μουσικό και αισθητικό γούστο.

ΛεξιλόγιοΔουλειά:συνθέτης, μπαλέτο, ακροατής, ερμηνευτής, βαλς, είδος.

Μιούζικαλυλικόαπό το μπαλέτο "Ο Καρυοθραύστης": αποσπάσματα από το μπαλέτο "Μάρτιος", "Βαλς των Λουλουδιών", "Χορός της Νεράιδας του Ζαχαροδαμάσκηνου".

Εξοπλισμός:πορτρέτο του P.I Tchaikovsky. εικονογραφήσεις για μπαλέτο? μουσικά όργανα (βιολί, φλάουτο, κουδούνι). στερεοφωνικό σύστημα, DVD player, υπολογιστής, προβολέας πολυμέσων, οθόνη, τεχνητά λουλούδια για βαλς. Αφίσες Α4 με τα ονόματα οργάνων και μουσικών έργων (βιολί, φλάουτο, κουδούνι, «Βαλς των λουλουδιών», «Χορός της νεράιδας του δαμάσκηνου», «Μάρτιος»). βιβλία σκίτσο, ακουαρέλα, πινέλα για βάψιμο.

ΠαρασκευήΕκδηλώσειςπεριλαμβάνει τα εξής:

1) Ανάπτυξη των θεμελίων της μουσικής και αισθητικής συνείδησης σε προηγούμενες τάξεις.

2) Σχηματισμός ιδεών για την εικονιστική βάση των μουσικών έργων.

3) Ανάπτυξη ιδεών για τα κύρια είδη μουσικής και τα είδη τους.

4) Τα παιδιά μαθαίνουν το έργο «Μάρτιος» σε θορυβώδη μουσικά όργανα.

Κίνησητάξεις:

Στον κεντρικό τοίχο υπάρχει ένα μεγάλο πορτρέτο του P.I Tchaikovsky.

Μιούζικαλδάσκαλος:Έτσι, σήμερα θα πάμε στο Μαγικός κόσμοςΜΟΥΣΙΚΗ! Ας γνωρίσουμε τη μουσική του μεγάλου Ρώσου συνθέτη Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Παιδιά, ποιος είναι ο P.I Tchaikovsky;

Απαντήσεις παιδιών.

Μιούζικαλδάσκαλος:Σωστά. Ας θυμηθούμε τον P.I Tchaikovsky. Πρόκειται για έναν εξαιρετικό Ρώσο συνθέτη, γνωστό σε όλο τον κόσμο. Γεννήθηκε στα Ουράλια στην πόλη Βότκινσκ στις 25 Απριλίου 1840. Οι γονείς του αγαπούσαν πολύ τη μουσική. Η μητέρα της έπαιζε πιάνο και τραγούδησε στο σπίτι τους ένα μηχανικό όργανο. Αργότερα, έχοντας μετακομίσει στη Μόσχα, συνέθεσε μουσική και ασχολήθηκε με παιδαγωγικό έργο: δίδαξε μελλοντικούς πιανίστες και συνθέτες. Η μουσική του ευχαριστεί και ενθουσιάζει, είναι πάντα ειλικρινής και αληθινή.

Ο P.I Tchaikovsky έγραψε πολλά υπέροχα έργα. Αυτές είναι οι όπερες: «Mazepa», «Eugene Onegin», « Βασίλισσα των Μπαστούνι"; Συμφωνικά έργα; Μπαλέτα "Swan Lake", "Sleeping Beauty", "The Nutcracker" και πολλά άλλα.

Η λέξη "μπαλέτο" προέρχεται από το λατινικό "to dance", όταν οι χορευτές μπαλέτου λένε στο κοινό τους για όλα τα γεγονότα και τις σχέσεις των χαρακτήρων μεταξύ τους μέσω του χορού.

Απαντήσεις παιδιών. Είναι δυνατόν να χορέψουμε ένα παραμύθι;

Μιούζικαλδάσκαλος:Πώς μπορείτε να χορέψετε; Ξέρετε πόσα υπέροχα μπαλέτα έχουν ανέβει βασισμένα σε παραμύθια: «Ο Καρυοθραύστης», «Η Ωραία Κοιμωμένη», «Το Μικρό Αλογάκι με καμπούρα», δεν μπορείτε να τα αναφέρετε όλα. Μέσω της κίνησης, οι χορευτές μεταφέρουν ποικίλα συναισθήματα. Και το κοινό είναι χαρούμενο και στεναχωρημένο με τους χαρακτήρες σαν να τους είχε ακούσει να μιλάνε.

Αλλά, πριν ακούσετε το κομμάτι, πείτε μου, παιδιά, πώς πρέπει να ακούτε μουσική;

Απαντήσεις παιδιών: Πρέπει να ακούτε προσεκτικά, στη σιωπή. Μπορείτε να κλείσετε τα μάτια σας και να φανταστείτε την εικόνα που μεταφέρει αυτό το έργο.

Μιούζικαλδάσκαλος:Μάλλον όλοι αγαπάτε τα παραμύθια. Ειδικά αν τα γεγονότα για τα οποία μιλούν γίνονται την παραμονή της Πρωτοχρονιάς. Ενα απ 'αυτά Πρωτοχρονιάτικα παραμύθια«Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς του Ποντίκι» γράφτηκε από τον Γερμανό συγγραφέα Ερνστ Χόφμαν. Και ο Ρώσος συνθέτης Pyotr Ilyich Tchaikovsky έγραψε μουσική βασισμένη σε αυτό το παραμύθι και το αποτέλεσμα ήταν ένα υπέροχο μπαλέτο "The Nutcracker". Και με αποσπάσματα από αυτό το μπαλέτο θα σας γνωρίσουμε σήμερα.

Ένας δάσκαλος μουσικής λέει ένα παραμύθι σε μια ήσυχη μουσική υπόκρουση.

Αυτό είναι ένα παραμύθι για τις εκπληκτικές περιπέτειες του κοριτσιού Marie. Οι εκδηλώσεις αυτού του μαγικού μπαλέτου λαμβάνουν χώρα την παραμονή της Πρωτοχρονιάς. Στο μπαλέτο οι ήρωες χωρίζονται σε πραγματικούς και φανταστικούς. Η Μάσα, ο αδερφός της, οι γονείς τους, οι καλεσμένοι στις διακοπές, ο παλιός μάγος - όλοι αυτοί είναι πραγματικοί χαρακτήρες στο μπαλέτο.

Το ρολόι στο σαλόνι χτύπησε εννιά φορές. Η μεγάλη κουκουβάγια στο ρολόι ανασηκώθηκε και χτύπησε τα φτερά της. Φαίνεται ότι όλα είναι έτοιμα. Οι διακοπές μπορούν να ξεκινήσουν. - Μπείτε, παιδιά! - Ο σύμβουλος του Κυρίου άνοιξε διάπλατα τις πόρτες. Ένα θορυβώδες κοπάδι παιδιών μπήκε στο δωμάτιο και... πάγωσε στο κατώφλι από έκπληξη και χαρά.

Στη μέση του δωματίου, ένα όμορφο χριστουγεννιάτικο δέντρο έλαμπε με φώτα. Γλυκά καρύδια, μήλα και πολύχρωμες καραμέλες φύτρωναν στα κλαδιά του, χρυσές και ασημένιες μπάλες φώτιζαν, υπέροχοι ουσάροι και λευκά άλογα ήταν έτοιμα να ορμήσουν στην επίθεση ανά πάσα στιγμή και κομψές κούκλες τις παρακολουθούσαν με βλέμματα θαυμασμού.

Τότε ξέσπασε η πορεία και ο ιδιοκτήτης του σπιτιού άρχισε να μοιράζει δώρα.

Νιφάδες χιονιού πετούν έξω από τα παράθυρα, αλλά το δωμάτιο όπου είναι συγκεντρωμένα τα παιδιά είναι ζεστό και άνετο. Όλοι περνούν χαρούμενοι και χορεύουν γύρω από το στολισμένο χριστουγεννιάτικο δέντρο.

Ακρόαση. Ακούγεται «Μάρτιος».

Ακούστε προσεκτικά και θα μπορείτε να προσδιορίσετε πότε τα αγόρια περπατούν γύρω από το δέντρο και πότε τα κορίτσια χορεύουν. Η μουσική των αγοριών είναι όντως γραμμένη στον ρυθμό μιας πραγματικής, αν και παιδικής, πορείας. Και η μουσική των κοριτσιών είναι πιο χαριτωμένη και πιο γρήγορη.

Μιούζικαλδάσκαλος:Τώρα, λοιπόν, ακούσαμε την πορεία από το μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης». Σας άρεσε αυτό το κομμάτι; Τι μπορείτε να φανταστείτε ακούγοντας αυτή τη μουσική;

Συζήτηση με τα παιδιά με βάση αυτά που άκουσαν. Όταν ακούτε ξανά, η απεικόνιση είναι χορευτικές κινήσεις.

Ένας μυστηριώδης καλεσμένος εμφανίζεται στην αίθουσα - αυτός είναι ο ωρολογοποιός Drosselmeir, ο νονός της Marie και του αδελφού της Franz. Κρατάει παιχνίδια στα χέρια του και ανάμεσά τους είναι μια αστεία κούκλα που μπορεί να σπάσει ξηρούς καρπούς - αυτός είναι ο Καρυοθραύστης. Καινούριο παιχνίδιΜου αρέσει ιδιαίτερα η Μαρία! Πόσο χαρούμενη είναι η Μαρία! Μετά από όλα, αυτή η μπάλα και τα λουλούδια, και η μουσική - όλα ήταν για εκείνη και το πιο σημαντικό, δίπλα της ήταν ο πιστός της φίλος ο Καρυοθραύστης.

Η εορταστική βραδιά τελειώνει. Οι καλεσμένοι φεύγουν. Η Μαρί βάζει τον σπασμένο Καρυοθραύστη στο κρεβάτι και λυπημένη φεύγει. Αλλά δεν μπορεί να κοιμηθεί... Παίρνει ήσυχα το δρόμο της προς τον Καρυοθραύστη. Στη Μαρί φαίνεται ότι το δέντρο αρχίζει να μεγαλώνει και οι κούκλες και τα παιχνίδια ζωντανεύουν.

Μιούζικαλδάσκαλος:Ο Π. Τσαϊκόφσκι έγραψε σχετικά στο ημερολόγιό του: «Το χριστουγεννιάτικο δέντρο αρχίζει να μεγαλώνει. Η μουσική συνεχίζεται για 48 μπάρες σε ένα ατελείωτο κρεσέντο» - ένας μουσικός όρος που αναφέρεται στην εντατικοποίηση του ήχου. Ας ακούσουμε πώς, με τη βοήθεια της ορχήστρας, μπροστά στα μάτια μας, ένα μικρό σπιτικό χριστουγεννιάτικο δέντρο μετατρέπεται σε μεγάλο, γιγάντιο.

Ακούγοντας ένα απόσπασμα από το μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης», που απεικονίζεται από τις κινήσεις της ανάπτυξης ενός χριστουγεννιάτικου δέντρου.

Και έτσι, όταν το δέντρο έγινε μεγάλο, τα ποντίκια σέρνονται ξαφνικά από όλες τις ρωγμές. Ο κακός στρατός των ποντικιών καταστρέφει τους στρατιώτες με μελόψωμο και ακολουθεί ένας πραγματικός πόλεμος μεταξύ αυτών και των κούκλων που διοικεί ο Καρυοθραύστης. Η μάχη κράτησε πολύ, η Μάσα δεν ήξερε πώς να βοηθήσει, αλλά κάποια στιγμή έβγαλε το παπούτσι της από το πόδι της και το πέταξε στο βασιλιάς του ποντικιού. Η μουσική σταματά, ο Καρυοθραύστης μετατρέπεται σε πρίγκιπα, ο οποίος ευχαριστεί τη Μαρί και την προσκαλεί να τον ακολουθήσει στη χώρα των νεραϊδών. Λήψη θα πρέπει να περάσει από το χειμώνα μαγικό δάσος. Ακούμε αυτό το κομμάτι, που ονομάζεται "Βαλς των Νιφάδων Χιονιού".

Ακρόαση. "Βαλς των νιφάδων χιονιού."

Μιούζικαλδάσκαλος:Πες μου, τι είδους μουσική ακούγεται;

Απαντήσεις παιδιών.

Μιούζικαλδάσκαλος: (το παραμύθι συνοδεύεται από μια ήσυχη μουσική υπόκρουση).

Εδώ είμαστε. Το Konfetenburg είναι μια χαρούμενη, θορυβώδης πόλη. Οι πύλες αυτής της πόλης είναι φτιαγμένες από αμυγδαλωτά. Και κοντά είναι το Candied Fruit Grove, του οποίου όλα τα δέντρα είναι φτιαγμένα από ζαχαρωμένους καρπούς. Οι διακοπές ξεκινούν. Καφές, τσάι, γλειφιτζούρια, βοσκοπούλες και λουλούδια - όλοι χορεύουν. Ο συνθέτης P. Tchaikovsky συνέθεσε τη δική του μουσική για κάθε κάτοικο του Confetenburg. Για παράδειγμα, για σοκολάτα - " Ισπανικός χορός», για το τσάι που προέρχεται από την Κίνα - «Κινεζικός Χορός».

Το δικό της χορό έχει και η ερωμένη του παραμυθένιου ζαχαροπαλατιού. Το όνομά της είναι η Sugar Plum Fairy. Το Dance of the Sugar Plum Fairy διακρίνεται από τον ασυνήθιστο ήχο της ορχήστρας. Όταν ο συνθέτης P. Chakovsky βρισκόταν στη Γαλλία, άκουσε εκεί ένα ασυνήθιστο μουσικό όργανο που ονομαζόταν celesta - ένα όργανο που παίζεται με το πάτημα των πλήκτρων και είχε μια ψυχρή, διάφανη ασημένια χροιά. Ειδικά για τον ρόλο της Νεράιδας της Ζαχαροπλαστικής, μετά από αίτημα του P.I Tchaikovsky, το όργανο μεταφέρθηκε στη Ρωσία. Όταν η σελέστα ακούγεται στη μουσική του Sugar Plum Fairy, μοιάζει σαν να ακούμε το μελωδικό χτύπημα των κουδουνιών, την υπερχείλιση των σιντριβανιών των γλυκών ποτών, τη λάμψη των πολύχρωμων ζαχαρωτών και τη λάμψη των κοσμημάτων. Είναι μυστηριώδης και όμορφη. Ορίστε, ακούστε...

Ακρόαση. «Ο χορός της νεράιδας του δαμάσκηνου».

Μιούζικαλδάσκαλος:Σας άρεσε το κομμάτι; Τι φανταζόσασταν;

Απαντήσεις παιδιών.

φάαπόπολιτιστικόςμισό λεπτό.

Ακούγεται ένα χτύπημα στην πόρτα.

Μιούζικαλδάσκαλος: Ρε παιδιά, ποιος μας χτυπάει την πόρτα;

Εμφανίζεται ένα φλάουτο.

Κοίτα παιδιά. Αυτό το μουσικό όργανο ονομάζεται - φλάουτο. Ακούστε πώς ακούγεται... Κρεμάμε την επιγραφή “flute” στον πίνακα.

Η δασκάλα μουσικής παίζει δυο νότες στο φλάουτο και τις δείχνει στα παιδιά.

Ακούγεται ένα χτύπημα στην πόρτα.

Μιούζικαλδάσκαλος:Ρε παιδιά χτυπάει πάλι κάποιος...Ποιος μπορεί να είναι;;;;;...

Εμφανίζεται ένα βιολί.

Κοίτα. Αυτό το μουσικό όργανο ονομάζεται - βιολί. Κρεμάμε την επιγραφή «βιολί» στον πίνακα.

Ακούστε πόσο διαφορετικό μπορεί να ακούγεται.

Ο δάσκαλος μουσικής δείχνει το βιολί στα παιδιά και στη συνέχεια παίζει μερικές φράσεις πάνω του, όπως «αρκούδα» και σαν «πουλί».

Ακούγεται το «Βαλς των Λουλουδιών». Τα παιδιά ζωγραφίζουν τη μουσική όπως τη φαντάζονται. Τα καλύτερα σχέδια είναι αναρτημένα στον πίνακα.

Στο τέλος του μαθήματος ακούγεται ξανά το κομμάτι.

Όλα τα σχέδια είναι αναρτημένα στον πίνακα. Συζητήθηκε.

Μιούζικαλδάσκαλος: Ποιο έργο συνθέτη συναντήσαμε σήμερα; Από ποιο έργο ακούσατε αποσπάσματα; Τι σας άρεσε περισσότερο στο μάθημα;

Απαντήσεις παιδιών.

Μιούζικαλδάσκαλος:Λοιπόν παιδιά. Σήμερα γνωριστήκαμε με το έργο του υπέροχου συνθέτη P.I Tchaikovsky, τώρα θα πάρετε τα σχέδια και θα αφήσετε την αίθουσα για το "March". Ελπίζω να σας άρεσε το έργο του και να έχετε αποκτήσει ενδιαφέρον για το έργο του συνθέτη και επιθυμία να γνωρίσετε καλύτερα τη μουσική του.

Ευχαριστώ σε όλους. Αντιο σας.

συμπεράσματα

Έτσι, οι κύριοι στόχοι αυτής της εκδήλωσης έχουν επιτευχθεί:

1) εκπαιδευτικό: εισαγωγή του παιδιού στον κόσμο της τέχνης μέσα από τη δημιουργικότητα, τις εμπειρίες φαντασίας και παιχνιδιού, την ανάπτυξη της προσωπικής έκφρασης και της ατομικότητας στο παιδί.

2) εκπαιδευτικά καθήκοντα: εκπαίδευση μουσικής και αισθητικής γεύσης. διδάξτε στα παιδιά να αλληλεπιδρούν μεταξύ τους, να αναπτύξουν δεξιότητες επικοινωνίας.

3) αναπτυξιακά καθήκοντα: ανάπτυξη της ικανότητας δημιουργίας συνειρμικών αναλογιών μεταξύ εικόνων πραγματικότητας και ήχου, πλαστικών, καλλιτεχνικών εικόνων που αποτυπώνονται σε έργα τέχνης. ανάπτυξη της αίσθησης του ρυθμού και του μέτρου.

Οι παραπάνω εργασίες στις τάξεις επιλύθηκαν σε μια σύνθετη και στενή σχέση, λόγω του ότι το μάθημα είχε μια πλοκή - μια πλοκή, μια κορύφωση και μια κατάργηση.

Κατά το σχεδιασμό αυτού του μαθήματος, προσπαθήσαμε να λάβουμε υπόψη τα χαρακτηριστικά και τις ικανότητες των παιδιών: να δείξουμε την κουλτούρα της ακρόασης μουσικής και την εικονική περιγραφή της, την παρουσίαση, την εικασία εικόνων. ικανότητα και επιθυμία να αυτοσχεδιάζουν χορευτικές κινήσεις στη μουσική. η αγάπη των παιδιών για το παιχνίδι.

Πραγματοποιήθηκαν οι ακόλουθες προπαρασκευαστικές εργασίες με τα παιδιά:

- επιλεγμένο μεθοδολογικό υλικό, εγχειρίδια, στολίστηκε μια γωνιά «Ο Τσαϊκόφσκι μου».

- επιλεγμένο διδακτικό υλικόγια προβολή με παιδιά: άλμπουμ "Παιδική ηλικία του P.I Tchaikovsky", θεματικό άλμπουμ "Μέσα από τις σελίδες των έργων του συνθέτη".

- Παρήχθη υλικό παιχνιδιού: διδακτικά παιχνίδια "Έργα του Τσαϊκόφσκι - "Ο Καρυοθραύστης", "Εποχές", "Παιδικό Άλμπουμ" (κομμένες εικόνες). Αυτά τα παιχνίδια θα βοηθήσουν τα παιδιά να εμπεδώσουν τις γνώσεις που αποκτούν σε οργανωμένες δραστηριότητες με διασκεδαστικό τρόπο.

Η ακρόαση μουσικής και η προφορική ανάλυση μουσικών εικόνων επιτρέπει στα παιδιά να μάθουν να αναγνωρίζουν και να διαφοροποιούν τους μουσικούς ήχους.

Η συμπερίληψη του βασικού σχεδίου σε ένα μάθημα το καθιστά αξέχαστο και μια αλλαγή στη δραστηριότητα είναι απαραίτητη για τα παιδιά, καθώς τα παιδιά, κατά κανόνα, δεν έχουν ακόμη την απαραίτητη υπομονή.

Τα μαθήματα γίνονταν στην αίθουσα μουσικής το πρωί με παιδιά από την προπαρασκευαστική ομάδα. Το μάθημα παρακολούθησαν 10 παιδιά, ένας δάσκαλος και ένας μουσικός διευθυντής. Η αίθουσα μουσικής έχει όλη την απαραίτητη μουσική και τεχνική υποστήριξη - ένα μουσικό όργανο (clavinova, πιάνο), ένα μουσικό κέντρο, μια οθόνη πολυμέσων, έναν υπολογιστή, έναν μεγάλο καθρέφτη στον οποίο τα παιδιά βλέπουν τον εαυτό τους και ελέγχουν τις μουσικές και ρυθμικές τους κινήσεις. Για τη διεξαγωγή μαθημάτων, η αίθουσα μουσικής χωρίζεται σε ζώνες:

- χώρος για ακρόαση - αντίληψη μουσικής και παρακολούθηση βίντεο.

- χώρος για μουσικές και κινητικές ασκήσεις και παιχνίδια.

-ζώνη για σχέδιο.

Αυτή η χωροθέτηση βοηθά τα παιδιά να μετακινούνται συνεχώς από τη μια δραστηριότητα στην άλλη.

Μεγάλη αξία για την επίλυση προβλημάτων αισθητική ανάπτυξηπαιδιά ανατίθενται στην επιλογή του ρεπερτορίου. Το βασικό κριτήριο για τη σημασία οποιουδήποτε έργου είναι το περιεχόμενό του, προσβάσιμο στα παιδιά. Η δύναμη του συναισθηματικού αντίκτυπου του κομματιού που εκτελείται εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από το πώς μπορούμε να το παρουσιάσουμε, τι λέμε γι' αυτό, πώς κατευθύνουμε την προσοχή των παιδιών ώστε το έργο να φτάσει στην καρδιά τους και να κεντρίσει το ενδιαφέρον.

Σε αυτό το μάθημα χρησιμοποιήθηκε μουσική από το μπαλέτο του P.I Tchaikovsky "The Nutcracker". Η ποιότητα των φωνογραφημάτων και των αναπαραγωγών ήταν υψηλή και αντιστοιχούσε στους στόχους του προγράμματος και στο επίπεδο ανάπτυξης των παιδιών.

Τα παιδιά γνώρισαν τη ζωή και το έργο του μεγάλου Ρώσου συνθέτη P.I Tchaikovsky, με τα κύρια έργα του, με τους ήρωες αυτών των έργων μέσα από ψυχαγωγικό υλικό, τη χρήση τεχνολογιών πληροφοριών, επικοινωνίας και πολυμέσων, καθώς και μέσω της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας (σχέδιο). . Επιπλέον, ο καθηγητής μουσικής ερμήνευσε εξαιρετικά έργα του Τσαϊκόφσκι στο πιάνο.

Στις τάξεις εφαρμόστηκαν οι ακόλουθες αρχές:

Η αρχή της συνολικής ανάπτυξης. Η επικοινωνία με την τέχνη της μουσικής είναι ένας ισχυρός εκπαιδευτικός και αναπτυξιακός παράγοντας και στη μαθησιακή διαδικασία είναι σημαντικό να επιλέγουμε ένα ουσιαστικό, άκρως καλλιτεχνικό ρεπερτόριο που εξυψώνει και εμπλουτίζει πνευματικά κάθε μαθητή. Και όσο πιο καλή μουσική ακούει, τόσο πιο ξεκάθαρα μπορεί να χαράξει τη γραμμή μεταξύ της μέτριας απόδοσης και ενός εξαιρετικά καλλιτεχνικού έργου.

Η αρχή από το παιχνίδι στη συνείδηση ​​περιλαμβάνει τη μοντελοποίηση μιας κατάστασης παιχνιδιού και μέσω του παιχνιδιού τη διαμόρφωση μιας συνειδητής στάσης απέναντι στη μουσική δραστηριότητα, την απόκτηση γνώσεων, δεξιοτήτων και ικανοτήτων. Το καθήκον του δασκάλου είναι να διδάξει στο παιδί να αναλύει συνειδητά τα μουσικά έργα, να ελέγχει τον ήχο της φωνής, τη συνοχή του παιχνιδιού στο σύνολο και να προσδιορίζει τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματά του.

Η αρχή της συστηματικότητας και της συνέπειας εκδηλώνεται στη σταδιακή περιπλοκή του ρεπερτορίου. Έχει γίνει πολλή προκαταρκτική εργασία για την ανάπτυξη της αντίληψης (ακρόασης) της μουσικής και τα παιδιά είναι πλέον σε θέση να αναλύσουν μουσικά έργα που είναι πιο σύνθετα στο εικονιστικό τους περιεχόμενο.

Χρησιμοποιήθηκαν οι ακόλουθες μέθοδοι και τεχνικές:

Η επεξηγηματική και η επεξηγηματική μέθοδος περιλαμβάνει την επεξήγηση και την προβολή μουσικών έργων σε συνδυασμό με καλλιτεχνικές εικονογραφήσεις ή γραφικές εικόνες.

Η τεχνική της ακρόασης της επίδειξης του δασκάλου και της ανάλυσης όσων ακούστηκαν. Η εκφραστική απόδοση ενός έργου από έναν δάσκαλο προκαλεί μια συναισθηματική ανταπόκριση στα παιδιά. Μπορούν να περιγράψουν τη μουσική στο σύνολό της (φωτεινή, υπέροχη, στοργική).

Η τεχνική της επινόησης μιας πλοκής και της δημιουργίας μιας κατάστασης παιχνιδιού. Χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική, η εκτέλεση οποιουδήποτε φωνητικού ή οργανικού έργου μετατρέπεται σε μίνι παράσταση και εδώ σημαντικό σημείοείναι η συναισθηματική ανταπόκριση και η εκφραστική απόδοση με στοιχεία θεατρικότητας ακριβώς στα πρώτα στάδια της εκπαίδευσης. - τεχνική ενεργητικής ακρόασης μουσικής.

Αυτό το μάθημα είναι δομημένο έτσι ώστε οι τύποι δραστηριοτήτων (ενεργητικές και παθητικές) να αντικαθιστούν το ένα το άλλο για να διασφαλιστεί η αποτελεσματικότητα και το ενδιαφέρον των παιδιών σε όλες τις τάξεις. Έτσι, η ακρόαση μουσικής αντικαταστάθηκε από το παιχνίδι και το σχέδιο. Κατά την προετοιμασία και τη διεξαγωγή μαθημάτων, ο δάσκαλος μουσικής και ο παιδαγωγός συνεργάζονταν στενά και αλληλεπιδρούσαν μεταξύ τους, με αποτέλεσμα οι τάξεις να είναι πλούσιες σε διαφορετικούς τύπους δραστηριοτήτων. Ενεργούσαν όχι μόνο ως μέντορες, αλλά και ως άμεσοι συμμετέχοντες: τραγούδησαν μαζί με τα παιδιά, έκαναν αρθρική γυμναστική, έπαιξαν και επικοινωνούσαν με τα παιδιά με δημοκρατικό ύφος. Αυτό επέτρεψε στα παιδιά να αισθάνονται ίσα με τους ενήλικες και να είναι συν-συγγραφείς αυτού που συνέβαινε.

Το τελικό αποτέλεσμα ήταν η γνώση που έδειξαν τα παιδιά προσχολικής ηλικίας κατά τη διάρκεια της συνομιλίας:

- την ικανότητα να εκφράζει τη δική του γνώμη, να αναλύει και να αντιδρά γρήγορα σε αυτό που συμβαίνει.

- απόκτηση δεξιοτήτων κοινωνικής επικοινωνίας με ενήλικες.

Αλλά το κύριο πράγμα είναι η εμφάνιση ενός ενδιαφέροντος για ακρόαση μουσικής και η πρωτοβουλία των παιδιών, μια ανεξάρτητη επιθυμία να ακούσουν ένα μουσικό κομμάτι. Τα παιδιά έδειξαν έντονο ενδιαφέρον για όσα είδαν και άκουσαν, εξέφρασαν τις απόψεις τους και οι συναισθηματικές τους αντιδράσεις ήταν θετικές. Τους δόθηκε η ευκαιρία να επιλέξουν - ο καθένας, σύμφωνα με τις προσωπικές του προτιμήσεις, σκεφτόταν ανεξάρτητα καλλιτεχνική εικόναμουσική που ακούγεται και εκτελείται.

Πιστεύω ότι σε συνεργασία με τον δάσκαλο καταφέραμε να πετύχουμε τους στόχους μας. Τέτοιες δραστηριότητες έχουν θετική επίδραση στην ανάπτυξη των μουσικών και καλλιτεχνικών ικανοτήτων των παιδιών προσχολικής ηλικίας.

Έτσι, οι σκόπιμες, συστηματικές δραστηριότητες, η ανάπτυξη αυτού του μαθήματος, καθιστούν δυνατή την αποτελεσματική συνειδητοποίηση των δυνατοτήτων της μουσικής εκπαίδευσης σε παιδιά προσχολικής ηλικίας. Η υλοποίηση αυτού του έργου έδειξε τη σημασία της πρωτοβουλίας και της δημιουργικής κατεύθυνσης του δασκάλου και των παιδιών.

Βιβλιογραφία

1. Gogoberidze A.G. Θεωρία και μέθοδοι μουσικής αγωγής παιδιών προσχολικής ηλικίας: Σχολικό βιβλίο. εγχειρίδιο / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - Μ.: Εκδοτικό Κέντρο "Ακαδημία", 2005. - 320 σελ.

2.Zatsepina M.B. Μουσική αγωγή στο νηπιαγωγείο. Πρόγραμμα και μεθοδολογικές συστάσεις / M.B Zatsepina. - Μ.: Mosaika-Sintez, 2006. - 96 σελ.

3.Μουσική που παίζει για παιδιά και ενήλικες / Κάτω. εκδ. Yu.V. Barakhtina. - Novosibirsk: Okarina Publishing House, 2005. - 86 p.

4. Poznansky A.N. Pyotr Tchaikovsky: Βιογραφία. Σε 2 τόμους. / A.N. Poznansky. - Αγία Πετρούπολη: Vita-Nova, 2009. - 1232 σελ.

5. Radynova O.P. Μουσικά αριστουργήματα. Πρόγραμμα συγγραφέα για τη μουσική ανάπτυξη παιδιών προσχολικής ηλικίας / O. P. Radynova. - Μ.: Ακαδημία, 1998. - 240 σελ.

Εφαρμογή

Μάρτιος (απόσπασμα)

Δημοσιεύτηκε στο Allbest.ru

Παρόμοια έγγραφα

Γνωριμία με τα έργα του Π.Ι. Ο Τσαϊκόφσκι μέσα junior classes DMSh. Βιογραφία του μεγάλου συνθέτη. Πρωτογενής ανάλυση των μουσικών του έργων. Μελετώντας τη μουσική κατασκευή. Ανάλυση της μουσικής της οβερτούρας του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας. Η έννοια του έργου λογισμικού.

δοκιμή, προστέθηκε στις 14/09/2011


Εμπειρία στην ανάπτυξη της αντίληψης της κλασικής μουσικής σε παιδιά του 5ου έτους της ζωής κατά τη διάρκεια μαθημάτων για τη σύνθεση των τεχνών στο Παιδικό Καλλιτεχνικό Σχολείο Νο. 4 στο Biysk. Διαμόρφωση συναισθηματικής διάθεσης, αφύπνιση συνειρμών κατά την ακρόαση έργων από το "Παιδικό Άλμπουμ" του P.I. Τσαϊκόφσκι.

περίληψη, προστέθηκε 10/05/2013


Ψυχολογικά και παιδαγωγικά χαρακτηριστικά ενδιαφέροντος για τη μουσική τέχνη. Αξιοποίηση των δυνατοτήτων διεπιστημονικών συνδέσεων για την ανάπτυξη του ενδιαφέροντος των μικρών μαθητών για τα μαθήματα μουσικής. Πρακτική εργασία για την ανάπτυξη του ενδιαφέροντος των μικρών μαθητών για το αντικείμενο.

εργασία μαθήματος, προστέθηκε 14/08/2013


Διεξαγωγή μαθήματος με παιδιά προσχολικής ηλικίας χρησιμοποιώντας ένα μουσικό έργο του P.I. Τσαϊκόφσκι «Βαλς των λουλουδιών». Εισαγωγή στην ομορφιά της φύσης και της τέχνης, αναπτύσσοντας συναισθηματική ανταπόκριση. Διαμόρφωση της ικανότητας αντίληψης ενός μουσικού κομματιού.

δοκιμή, προστέθηκε στις 25/09/2014


Στόχοι και στόχοι της μουσικής εκπαίδευσης στο νηπιαγωγείο. Μέθοδοι μουσική εκπαίδευση. Η επίδραση της μουσικής στην ανάπτυξη των παιδιών. Η διαδικασία διαμόρφωσης μουσικών και ακουστικών αναπαραστάσεων. Εκπαίδευση χορού πώς να προτεραιότηταμαθήματα μουσικής κίνησης.

δοκιμή, προστέθηκε στις 19/11/2015


Ηλικιακά χαρακτηριστικάμουσική ανάπτυξη παιδιών πρώιμης και προσχολικής ηλικίας. Ο ρόλος της ακρόασης μουσικής στην ολόπλευρη ανάπτυξη των παιδιών, ανάλυση του ρεπερτορίου του προγράμματος της ενότητας μουσικής ακρόασης ανά ηλικιακή ομάδα και ανεξαρτησία των δραστηριοτήτων των μαθητών.

περίληψη, προστέθηκε 27/05/2012


Τα πολιτιστικά ιδρύματα για παιδιά ως κοινωνικός θεσμός. Λειτουργίες και κύριες δραστηριότητες παιδικών πολιτιστικών ιδρυμάτων. Ανάπτυξη της μουσικής δημιουργικότητας των παιδιών σε στούντιο οργανικής μουσικής. Μεθοδολογικά χαρακτηριστικά των δραστηριοτήτων του έργου.

διατριβή, προστέθηκε 10/02/2013


Τα κύρια καθήκοντα της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών. Οργάνωση εργασιών για μουσική παιδείασε προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα. Σχεδιασμός και λογιστική εργασία για τη μουσική εκπαίδευση και ανάπτυξη των παιδιών. Η σχέση μουσικής ανάπτυξης και εκπαίδευσης.

περίληψη, προστέθηκε 12/04/2010


Διαμόρφωση δημιουργικής προσωπικότητας του παιδιού μέσα από θεατρικές δραστηριότητες. Ο ρόλος και η ιδιαιτερότητα των θεατρικών δραστηριοτήτων στη διαδικασία της μουσικής ανάπτυξης των παιδιών. Ανάλυση προγραμμάτων που συνδυάζουν θεατρικές δραστηριότητες και μουσική εκπαίδευση.

εργασία μαθήματος, προστέθηκε 15/11/2010


Μουσική και δημιουργική ανάπτυξη των παιδιών. Η ουσία της οργάνωσης δημιουργικής δραστηριότητας σε ένα μάθημα μουσικής. Ανάλυση της ποσότητας και της ποιότητας των δημιουργικών εργασιών σε σχολικό εγχειρίδιο μουσικής Γ' δημοτικού. Συστηματοποιημένο σύνολο δημιουργικών εργασιών "Καλειδοσκόπιο".

Ενεργοποίηση του δημιουργικού δυναμικού των παιδιών προσχολικής ηλικίας μέσω της εισαγωγής στην τέχνη της μουσικής στο πλαίσιο του ομοσπονδιακού κρατικού εκπαιδευτικού προτύπου για την εκπαίδευση

Kremer Olga Vladimirovna,

μουσικός διευθυντής του ΜΒ προσχολικού εκπαιδευτικού ιδρύματος «Νηπιαγωγείο Νο. 37»

Novokuznetsk

Σύμφωνα με το ομοσπονδιακό κρατικό εκπαιδευτικό πρότυπο προσχολική εκπαίδευση μουσική δραστηριότητα - αυτή είναι μια μορφή παιδικής δραστηριότητας που του δίνει την ευκαιρία να επιλέξει τις θέσεις που είναι πιο κοντινές και πιο επιτυχημένες στην υλοποίηση: ακροατής, ερμηνευτής, συγγραφέας.

Η καλλιτεχνική και αισθητική ανάπτυξη προϋποθέτει

1. Ανάπτυξη προϋποθέσεων αξιακής-σημασιολογικής αντίληψης και κατανόησης των έργων τέχνης (λεκτικά, μουσικά, εικαστικά), του φυσικού κόσμου.

2. Διαμόρφωση αισθητικής στάσης απέναντι στον περιβάλλοντα κόσμο.

3. Σχηματισμός στοιχειωδών ιδεών για είδη τέχνης. αντίληψη μουσικής, μυθοπλασίας, λαογραφίας.

4. Τόνωση της ενσυναίσθησης για τους χαρακτήρες των έργων τέχνης.

5. Υλοποίηση ανεξάρτητων δημιουργικών δραστηριοτήτων των παιδιών (οπτικές, εποικοδομητικές - μοντελοποίηση, μουσικές κ.λπ.)

Η δημιουργικότητα καλύπτει ένα ευρύ φάσμα της ανθρώπινης δραστηριότητας: η επιστήμη, η τέχνη, όλες οι εφευρέσεις του ανθρώπινου πολιτισμού και οι ίδιες οι μορφές της ανθρώπινης ζωής δημιουργούνται από τη δημιουργικότητα. Άμεσα στη μουσική δραστηριότητα αυτό συμβαίνει μέσω

Αντίληψη της μουσικής.

Εκτέλεση (φωνητικά, οργανικά):

• παίζοντας παιδικά μουσικά όργανα.

Δημιουργία (φωνητικά, οργανικά):

• μουσικές και ρυθμικές κινήσεις.

  μουσικές δραστηριότητες και δραστηριότητες παιχνιδιού·

  παίζοντας μουσικά όργανα

ΣΕ διαφορετικές μορφέςεκπαιδευτικές δραστηριότητες

Τραπέζι 1 " Μουσικές δραστηριότητες»

Μορφές εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων
Άμεσες εκπαιδευτικές δραστηριότητες	Καθεστωτικές στιγμές	Ανεξάρτητες δραστηριότητες παιδιών
Ακούγοντας μουσική; πειραματισμός με ήχους. μουσικό και διδακτικό παιχνίδι? ορχήστρα θορύβου? εκμάθηση μουσικών παιχνιδιών και χορών. τραγουδώντας μαζί? αυτοσχεδίαση; ολοκληρωμένη συνομιλία? ενοποιητικές δραστηριότητες· κοινή και ατομική μουσική παράσταση. μουσική άσκηση? άσμα; μοτέρ πλαστικό χορευτικό etude? δημιουργική εργασία? συναυλία αυτοσχεδιασμού? μιούζικαλ παιχνίδι ιστορίας	Ακούγοντας μουσική που συνοδεύει στιγμές ρουτίνας. μουσικό υπαίθριο παιχνίδι ενώ περπατάτε. ενοποιητικές δραστηριότητες· συναυλία-αυτοσχεδιασμός σε μια βόλτα	Μουσικές δραστηριότητες με πρωτοβουλία του παιδιού

Στην προσχολική παιδαγωγική, διακρίνονται οι προϋποθέσεις για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας των παιδιών:

Πρόωρη εκκίνηση πρώιμη μύησηστη δημιουργική δραστηριότητα.

Δημιουργία από ενήλικες για ένα παιδί αίσθησης εξωτερικής ασφάλειας όταν γνωρίζει ότι οι δημιουργικές του εκδηλώσεις δεν θα λάβουν αρνητική αξιολόγηση από τους ενήλικες.

Διαμόρφωση σε ένα παιδί αίσθησης εσωτερικής ασφάλειας, χαλάρωσης και ελευθερίας μέσω της υποστήριξης των ενηλίκων στις δημιουργικές του προσπάθειες.

Διατηρώντας μια συναισθηματική κατάσταση στη διαδικασία της δημιουργικής δραστηριότητας, επιδεικνύοντας στο παιδί μια θετική στάση απέναντι σε αυτόν και τις δραστηριότητές του: χαμόγελο, χειροκρότημα, εκδήλωση ενδιαφέροντος προσώπου.

Δημιουργία κατάστασης επιτυχίας για το παιδί.

Απουσία εξωτερικού εξαναγκασμού ή αυστηρή ρύθμιση των δραστηριοτήτων.

Εμπλουτισμός του υποκειμένου-χωρικού περιβάλλοντος για την υλοποίηση της δημιουργικής δραστηριότητας του παιδιού.

Ένα εμπλουτισμένο περιβάλλον προϋποθέτει την ενότητα κοινωνικών και αντικειμενικών μέσων για τη διασφάλιση των ποικίλων δραστηριοτήτων του παιδιού.

Η δημιουργική προσωπικότητα του ίδιου του δασκάλου. Μόνο ένας δημιουργικός άνθρωπος που σκέφτεται έξω από το κουτί μπορεί να μεγαλώσει ένα δημιουργικό άτομο.

Η συμμετοχή των παιδιών στη μουσική δημιουργικότητα απαιτεί ιδιαίτερες παιδαγωγικές προσπάθειες. Πρώτα απ 'όλα, ο δάσκαλος πρέπει να κατακτήσει πρακτικά το μοντέλο της αλληλεπίδρασης με γνώμονα την προσωπικότητα με τα παιδιά. Μόνο σε μια κατάσταση βασιζόμενης στις αρχές της ανθρωπιστικής παιδαγωγικής θα βρουν οι δραστηριότητες παιχνιδιού των παιδιών αληθινό νόημα: θα φέρει χαρά και ευχαρίστηση στα παιδιά, θα οδηγήσει στην απελευθέρωση της δημιουργικότητας και στην αυτοέκφραση, θα τα εμπλουτίσει

Η μεθοδολογία για την οργάνωση της δημιουργικής δραστηριότητας πρέπει να βασίζεται στις ακόλουθες αρχές:

Η ελευθερία της έκφρασης, όταν ένας ενήλικας βοηθά ένα παιδί στην οργάνωση δημιουργικών δραστηριοτήτων, δεν του επιβάλλει ένα θέμα, του δίνει την ελευθερία να εκφράσει το δικό του «εγώ»: «Κάνε όπως θέλεις, όπως θέλεις».

όταν οργανώνετε μουσικές δραστηριότητες, είναι απαραίτητο να δίνετε στο παιδί την ευκαιρία να εκφραστεί όπου μπορεί να εκφράσει το «εγώ» του.

προσελκύει κάθε παιδί: δεν υπάρχουν χωρίς ταλέντο παιδιά, ο καθένας έχει τις δικές του κλίσεις, ικανότητες, ο καθένας μπορεί να δείξει τον εαυτό του και τη δραστηριότητά του κάπου. προσωπική εμπειρία με τη μουσική.

Στο δικό μου επαγγελματική δραστηριότηταΧρησιμοποιώ ευρέως παιχνίδια μετασχηματισμού

Τα παιχνίδια μεταμόρφωσης βοηθούν τα παιδιά να ελέγχουν τους μυς του σώματός τους, να τους τεντώνουν οικειοθελώς και να τους χαλαρώνουν. Το ίδιο ισχύει και για ξεχωριστά μέρησώμα, πόδια, χέρια, συμπεριλαμβανομένων των χεριών. Η μουσική συνοδεία επιλέγεται ανάλογα με το περιεχόμενο των παιχνιδιών.

	γυμνάσια	Σημείωση
"Ξύλινες και κουρέλιες κούκλες"	Όταν απεικονίζει πράξεις και χειρονομίες ξύλινες κούκλεςΟι μύες των ποδιών, του σώματος και των χεριών τεντώνονται. Οι κινήσεις είναι απότομες όταν στρίβετε δεξιά και αριστερά, ο λαιμός, τα χέρια και οι ώμοι παραμένουν ακίνητοι. Η «κούκλα» κινεί τα πόδια της χωρίς να λυγίζει τα γόνατά της. Μίμηση κουρέλιες κούκλες,είναι απαραίτητο να ανακουφιστεί η υπερβολική ένταση στους ώμους και το σώμα, τα χέρια "κρέμονται" παθητικά. Το σώμα γυρίζει πρώτα προς τα δεξιά, μετά προς τα αριστερά, ενώ τα χέρια τυλίγονται γύρω από το σώμα, το κεφάλι γυρίζει, αν και τα πόδια παραμένουν στη θέση τους.	Η μουσική είναι ενεργητική, με καθαρό ρυθμό, στακάτο. Η μουσική είναι ήρεμη, legato.
"Ξυστά πόδια"	Σταδιακή ανόρθωση και κάμψη των δακτύλων) Τα χέρια είναι λυγισμένα στους αγκώνες, τα χέρια σφίγγονται σε γροθιές και σηκώνονται προς τα πάνω. Σταδιακά, με προσπάθεια, όλα τα δάχτυλα ισιώνονται και απλώνονται στα πλάγια όσο το δυνατόν περισσότερο («η γάτα ελευθερώνει τα νύχια της»). Στη συνέχεια, χωρίς να σταματήσουν, τα δάχτυλα σφίγγονται σε μια γροθιά («η γάτα έχει κρύψει τα νύχια της»). Η κίνηση επαναλαμβάνεται πολλές φορές ασταμάτητα και ομαλά, με μεγάλο πλάτος.	Αργότερα, η άσκηση θα πρέπει να περιλαμβάνει την κίνηση ολόκληρου του βραχίονα: άλλοτε λυγίζοντας τον στον αγκώνα, άλλοτε ισιώνοντάς τον.
«Σπουργίτια και γερανοί».	Τα παιδιά πηδούν χαρούμενα σαν σπουργίτια σε γρήγορη μουσική. Όταν ο ρυθμός επιβραδύνεται, αλλάζουν σε ένα απαλό βήμα και στη συνέχεια, με ένα σήμα από έναν ενήλικα, πιέζουν το πόδι τους, κρατώντας το με τα χέρια τους από πίσω και παγώνουν, σαν «γερανοί», στέκονται στην ίδια θέση - ποιος παίρνει περισσότερο χρόνο;
"Μύλος"	(κυκλικές κινήσεις των χεριών) Τα παιδιά περιγράφουν μεγάλους κύκλους με τα χέρια τους. Οι κινήσεις εκτελούνται συνεχώς, πολλές φορές στη σειρά, με αρκετά γρήγορο ρυθμό (τα χέρια πετούν σαν να μην είναι δικά τους).	Είναι απαραίτητο να διασφαλιστεί ότι δεν υπάρχουν τάσεις στους ώμους, οι οποίες διαταράσσουν τη σωστή κυκλική κίνηση και προκαλούν γωνιότητα.
"Ατμομηχανές"	(κυκλική κίνηση των ώμων) Τα χέρια είναι λυγισμένα στους αγκώνες, τα δάχτυλα σφίγγονται σε μια γροθιά. Συνεχής, χαλαρή κυκλική κίνηση των ώμων πάνω – πίσω – κάτω – εμπρός. Οι αγκώνες δεν απομακρύνονται από το σώμα. Το πλάτος της κίνησης προς όλες τις κατευθύνσεις πρέπει να είναι το μέγιστο όταν μετακινείτε τους ώμους προς τα πίσω, η ένταση αυξάνεται, οι αγκώνες έρχονται πιο κοντά, το κεφάλι γέρνει προς τα πίσω.	Η άσκηση εκτελείται πολλές φορές στη σειρά χωρίς διακοπή.

Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της οργάνωσης παιχνιδιών με παιδιά - πλαστικούς αυτοσχεδιασμούς στη μουσική, αξιολογώ τη μουσικότητα - την ικανότητα αντίληψης και μεταφοράς σε κίνηση μια εικόνα και βασικά μέσα έκφρασης, αλλαγή κινήσεων σύμφωνα με φράσεις, ρυθμό και ρυθμό. Αξιολογείται η συμμόρφωση της εκτέλεσης των κινήσεων με τη μουσική (στη διαδικασία ανεξάρτητης απόδοσης - χωρίς την επίδειξη δασκάλου). Για κάθε καθορισμένη ηλικία διαφορετικά κριτήριασύμφωνα με τους μέσους δείκτες ηλικίας της ανάπτυξης του παιδιού, εστιάζοντας στο εύρος των δεξιοτήτων που αποκαλύπτονται στις εργασίες.

Η αξιολόγηση γίνεται σε σύστημα 5 σημείων.

Για την αξιολόγηση παιδιών ηλικίας 4 ετών:

5 βαθμοί – ικανότητα μετάδοσης του χαρακτήρα της μελωδίας, ξεκινήστε ανεξάρτητα

και τελειώστε την κίνηση μαζί με τη μουσική, αλλάξτε τις κινήσεις σε

κάθε μέρος της μουσικής

4 – 2 πόντοι – οι κινήσεις εκφράζουν τον γενικό χαρακτήρα της μουσικής, τέμπο,

η αρχή και το τέλος ενός μουσικού κομματιού δεν συμπίπτουν

0 – 1 βαθμός – οι κινήσεις δεν αντικατοπτρίζουν τη φύση της μουσικής και δεν συμπίπτουν με

ρυθμός, ρυθμός και επίσης με την αρχή και το τέλος του έργου.

Για την αξιολόγηση παιδιών ηλικίας 7 ετών:

5 σημεία – οι κινήσεις εκφράζουν τη μουσική εικόνα και συμπίπτουν με τη λεπτή

αποχρώσεις, φράσεις,

4 – 2 βαθμοί – μεταφέρουν μόνο τον γενικό χαρακτήρα, το ρυθμό και τον ρυθμό του μέτρου,

0 – 1 πόντος – οι κινήσεις δεν ταιριάζουν με το ρυθμό ή το ρυθμό της μουσικής,

επικεντρώθηκε μόνο στην αρχή και στο τέλος του ήχου, καθώς επίσης

σε βάρος και δείχνοντας έναν ενήλικα.

Η διαδικασία συμπερίληψης ενός παιδιού στο μουσικό παιχνίδι χτίζεται από τον δάσκαλο σε έναν συγκεκριμένο αλγόριθμο. Ας εξετάσουμε τα κύρια στάδια αυτής της διαδικασίας

Πρώτο στάδιο

Πρώτο στάδιο - επίδειξη από τον δάσκαλο επιλογών για πλαστικές ενσωματώσεις μουσικής, τη δική του δημιουργική μοντελοποίηση των εικόνων ενός μουσικού έργου. Ο δάσκαλος πρέπει να ελέγχει το σώμα του και να μπορεί να δείξει στα παιδιά τη σύνδεση μεταξύ της σωματικής πλαστικότητας και μουσικός ήχος. Ο δάσκαλος δείχνει στα παιδιά πόσο ανταποκρίνεται το ανθρώπινο σώμα στις παραμικρές αλλαγές στη μουσική ροή. Είναι σημαντικό για έναν δάσκαλο να αναπτύξει αυτή τη συγκεκριμένη ποιότητα κινήσεων που σχετίζεται με την πλαστική μοντελοποίηση μουσικών εικόνων. Χρειάζεται λίγος χρόνος για αυτο-προετοιμασία προκειμένου να συνδυαστούν οι ατομικές κινητικές-εκφραστικές ικανότητες με την ικανότητα της μουσικοπλαστικής κίνησης.

Δεύτερη φάση

Δεύτερη φάση - παιδιά που επαναλαμβάνουν κινήσεις μετά τον δάσκαλο. Σε ένα μάθημα με παιδιά δεν γίνεται διαχωρισμός σε πρώτο και δεύτερο στάδιο. Ο δάσκαλος ενεργεί ως αρχηγός στο παιχνίδι αυτοσχεδιασμού και τα παιδιά τον παρακολουθούν ταυτόχρονα και αντιγράφουν τις κινήσεις του. Ο δάσκαλος πρέπει να ελέγχει πλήρως τις ενέργειές του και διακριτικά, χρησιμοποιώντας τεχνικές παιχνιδιού, να διορθώνει τις ενέργειες των παιδιών. Παράλληλα, ο δάσκαλος πρέπει να γνωρίζει ότι στο παιχνίδι καλείται να μοντελοποιήσει τη μουσική όσο το δυνατόν ακριβέστερα και εκφραστικά.

Παιδαγωγική διόρθωσηστα πλαίσια ενός μουσικού παιχνιδιού ασχολείται κυρίως με τα βασικά. Πρώτα απ 'όλα, ο δάσκαλος πρέπει να ενθαρρύνει τα παιδιά να γεμίσουν με κίνηση ολόκληρο τον χώρο της αίθουσας στην οποία γίνεται το μάθημα. Είναι σημαντικό όλος ο χώρος παιχνιδιού να κατακτηθεί από το παιδί, ώστε να μπορεί να τον περιηγηθεί και να μην φοβάται να κάνει διάφορες κινήσεις. Παρόμοιες ασκήσεις με παιδιά μπορούν να πραγματοποιηθούν ως μουσικά διαλείμματα στις τάξεις (οποιαδήποτε, όχι απαραίτητα μουσικά), ανάλογα με τη θέση του παιχνιδιού στην καθημερινή ρουτίνα του παιδιού, η μουσική μπορεί να είναι ενεργητική, χαρούμενη ή, αντίθετα, ηρεμιστική και χαλαρωτική.

Τρίτο στάδιο

Όταν ολοκληρωθούν οι εργασίες του πρώτου και του δεύτερου σταδίου, μπορείτε να προχωρήσετε στο τρίτο στάδιο, δηλ. απευθείας σε παιχνίδια - πλαστικοί αυτοσχεδιασμοίτα ίδια τα παιδιά.

Σε αυτό το στάδιο είναι απαραίτητο να εισαχθούν επιπλέον κανόνες.

1. Ο καθένας μπορεί να είναι ηγέτηςΌταν ήρθε η σειρά του.

Η «ουρά» οργανώνεται εύκολα δίνοντάς της το σχήμα κύκλου: τα παιδιά στέκονται σε κύκλο και περνούν τον ρόλο του αρχηγού γύρω από τον κύκλο (αριστερόστροφα ή δεξιόστροφα, όπως συμφωνήθηκε). Όταν τα παιδιά έχουν κατακτήσει το σχήμα ενός γενικού κύκλου, μπορείτε να προχωρήσετε σε πολλούς μικρούς κύκλους, τετράγωνα, τρίγωνα, μετακινώντας ένα φίδι, παίζοντας σε ζευγάρια κ.λπ.

2. Οποιεσδήποτε ενέργειες προτείνονται από τον παρουσιαστή πρέπει να γίνονται δεκτές χωρίς συζήτηση.και να επαναλαμβάνεται ακριβώς από όλους.

Ακόμα κι αν το παιδί είναι μπερδεμένο και απλώς στέκεται ή σημειώνει την ώρα, το παιχνίδι δεν πρέπει να σταματήσει. Όλοι οι άλλοι μπορούν επίσης να σταθούν και να σημειώσουν χρόνο μετά τον αρχηγό. Ο δάσκαλος, ο οποίος συμμετέχει στο παιχνίδι ισότιμα ​​με όλους τους άλλους, σε αυτή την περίπτωση πρέπει να αναλάβει το ρόλο του «μαέστρου» και να βοηθήσει το παιδί να βγει με αξιοπρέπεια από την τρέχουσα κατάσταση.

3. Ο καθένας μπορεί να παραμείνει οικοδεσπότης για όσο καιρό θέλει. Το παιδί μπορεί να μεταβιβάσει τον ρόλο του ως ηγέτη στον επόμενο όποτε θέλει ή όταν εξαντληθεί η φαντασία του.

Αργότερα, μερικά παιδιά αισθάνονται τόσο άνετα με τον ρόλο του ηγέτη που διστάζουν να τον δώσουν σε άλλον. Σε τέτοιες περιπτώσεις, ο δάσκαλος πρέπει να αλλάξει τον κανόνα: οι αρχηγοί αλλάζουν για κάθε μουσική φράση, στίχο ή μέρος ενός μουσικού έργου.

Η μουσική τέχνη έχει αναμφισβήτητο αντίκτυπο στην προσωπικότητα ενός παιδιού που βρίσκεται ήδη ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ, στη δημιουργική του διαδικασία συμβάλλει στη συσσώρευση ενός μουσικού θησαυρού. Μέσω της εξοικείωσης με την τέχνη της μουσικής, ενεργοποιείται το δημιουργικό δυναμικό ενός ατόμου, αναπτύσσονται οι πνευματικές και αισθητηριακές αρχές και όσο νωρίτερα τεθούν αυτά τα συστατικά, τόσο πιο ενεργή θα είναι η εκδήλωσή τους στην εξοικείωση με τις καλλιτεχνικές αξίες του παγκόσμιου πολιτισμού.

Βιβλιογραφία

1. Artemyeva, T.I. Μεθοδολογική πτυχή του προβλήματος των ικανοτήτων. – Μ.: Nauka, 1977.

2. Vetlugina N. A., Μουσική ανάπτυξηπαιδί, Μ., 2005

3. Vygotsky L. S., Imagination and Creativity in childhood, 2nd ed., M., 2001.

4. Guseva E.P.. Levochkina I.A.. Pechenkov V.V.. Tikhomirova I.V. Συναισθηματικές πτυχές της μουσικότητας. Καλλιτεχνικός τύπος ανθρώπου (περιεκτικές σπουδές). Μ., 1994,

5. Kabalevsky D. B. Πώς να πείτε στα παιδιά για τη μουσική; Μ..2005

«Εισαγωγή των παιδιών στην τέχνη της μουσικής μέσω της ενσωμάτωσης διαφόρων τύπων μουσικών και καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων χρησιμοποιώντας ΤΠΕ» Bocharnikova S.V. Μουσικός διευθυντής MBDOU d/s 12 Novocherkassk Τμήμα Παιδείας της Διοίκησης της πόλης Novocherkassk δημοτικό προϋπολογισμό προσχολικής εκπαίδευσης ίδρυμα γενικής ανάπτυξης νηπιαγωγείο 12

Εγκυρότητα της ιδέας της χρήσης ΤΠΕ Στις απαιτήσεις του ομοσπονδιακού κράτους που δημοσιεύθηκαν με εντολή του Υπουργείου Παιδείας και Επιστημών της Ρωσικής Ομοσπονδίας της 23ης Νοεμβρίου 2009 655, η αρχή της ολοκλήρωσης προβάλλεται ως μία από τις θεμελιώδεις αρχές. Το περιεχόμενο του εκπαιδευτικού τομέα "Μουσική" στοχεύει στην επίτευξη του στόχου της ανάπτυξης της μουσικότητας των παιδιών, της ικανότητας συναισθηματικής αντίληψης της μουσικής μέσω της επίλυσης των ακόλουθων εργασιών: ανάπτυξη μουσικών και καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων. εισαγωγή στη μουσική τέχνη. Η ουσία της ιδέας: χρήση Τεχνολογίες πληροφορικήςαυξάνει τα μαθησιακά κίνητρα των παιδιών και οδηγεί σε μια σειρά από θετικές συνέπειες:. διευκολύνει ψυχολογικά τη διαδικασία εκμάθησης υλικού από τα παιδιά. προκαλεί έντονο ενδιαφέρον για το αντικείμενο της γνώσης. · διευρύνει τους γενικούς ορίζοντες των παιδιών. · αυξάνεται το επίπεδο χρήσης οπτικών βοηθημάτων στην τάξη. Καινοτομία της ιδέας: Η χρήση της τεχνολογίας της πληροφορίας καθιστά δυνατό τον σημαντικό εμπλουτισμό, την ποιοτική ενημέρωση της διαδικασίας ολοκλήρωσης και την αύξηση της αποτελεσματικότητάς της. Το φάσμα των εκδηλώσεων των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών διευρύνεται.

Συνάφεια της παιδαγωγικής ιδέας Κατά τη χρήση των ΤΠΕ, αναπτύσσονται όλοι οι τύποι αντίληψης (οπτική, ακουστική, αισθητηριακή).

Πλεονεκτήματα των μουσικών δραστηριοτήτων με χρήση ΤΠΕ Η χρήση κινούμενων εικόνων και στιγμών έκπληξης κάνει τη μαθησιακή διαδικασία ενδιαφέρουσα και εκφραστική. Τα παιδιά λαμβάνουν έγκριση όχι μόνο από τον δάσκαλο, αλλά και από τον υπολογιστή με τη μορφή εικόνων, απαντήσεων, βραβείων, που συνοδεύονται από ηχητικό σχέδιο (για παράδειγμα, όταν εκτελούν μια ρυθμική εργασία στο παιχνίδι "Ντύσιμο το χριστουγεννιάτικο δέντρο", Άγιος Βασίλης δείχνει μια χειρονομία επιδοκιμασίας) Ένας αρμονικός συνδυασμός παραδοσιακών μέσων με τη χρήση παρουσιάσεων σάς επιτρέπει να αυξήσετε σημαντικά τα κίνητρα των παιδιών για μαθήματα (τεχνική: η καλύτερη δουλειά για παιδιά είναι στην τηλεόραση)

Η χρήση των ΤΠΕ προάγει την ανάπτυξη ολοκληρωμένων ιδιοτήτων: επικοινωνία, ικανότητα διαχείρισης της συμπεριφοράς του ατόμου, ικανότητα επίλυσης πνευματικών και προσωπικών προβλημάτων «Περίεργος, ενεργός» Η μουσική δραστηριότητα με τη χρήση ΤΠΕ προκαλεί μεγαλύτερη δραστηριότητα στα παιδιά, έντονο ενδιαφέρον «Συναισθηματικά ανταποκρίνεται» Ο βαθμός συναισθηματικής ανταπόκρισης, εξωτερικές συναισθηματικές εκδηλώσεις. «Έχοντας κατακτήσει τις απαραίτητες δεξιότητες και ικανότητες» Οι επιδόσεις και οι δημιουργικές δεξιότητες βελτιώνονται και το ενδιαφέρον αυξάνεται. ΤΠΕ

Για να αναπτύξω τη ρυθμική ακοή, χρησιμοποιώ εικόνες αντί για εικονίδια (η τετραπλή διάρκεια είναι μεγάλες εικόνες, τα όγδοα είναι μικρές)), γεγονός που συμβάλλει στο μεγαλύτερο ενδιαφέρον των παιδιών. Μοντέλα για την ανάπτυξη της ρυθμικής ακοής. Εργασία: Χτυπήστε παλαμάκια ρυθμικούς τύπους ή παίξτε τα σε παιδικά μουσικά όργανα

Για να αναπτύξω την φωνητική ακοή, χρησιμοποιώ εικόνες-εικόνες αντί για σημειώσεις, οι οποίες προσελκύουν επίσης τα παιδιά και ενεργοποιούν τις δημιουργικές τους ικανότητες. Μοντέλο για την ανάπτυξη της φωνητικής ακοής - ποτό, παλαμάκια «Χαρούμενο Ποντίκι» Εκμάθηση βίντεο για την ανάπτυξη φωνητικής ακοής.

Όταν παίζουν παιδικά μουσικά όργανα, οι παρουσιάσεις και οι παρτιτούρες βίντεο παρέχουν την ευκαιρία να δείξουμε δημιουργικότητα. Η χρήση των ΤΠΕ διευρύνει σημαντικά το εννοιολογικό εύρος των μουσικών θεμάτων και κάνει τον συγκεκριμένο ήχο των μουσικών οργάνων προσιτός και κατανοητός στα παιδιά.

Όταν εξοικειώνονται με το έργο των συνθετών, η χρήση προγραμμάτων υπολογιστή επιτρέπει στα παιδιά να ακούν καθαρά επαγγελματική απόδοση κλασικά έργα, συγκρίνετε αυτά που ακούσατε και είδατε. Εξετάζοντας ένα πορτρέτο πολυμέσων Ακούγοντας το έργο ενός συνθέτη Παρακολούθηση εικονογραφήσεων βίντεο για έργα Mussorgsky M.P. Ο Προκόφιεφ Σ.Σ.

Η χρήση των ΤΠΕ κάνει μουσικό υλικόπροσβάσιμο στην αντίληψη όχι μόνο μέσω ακουστικών αναλυτών, αλλά και μέσω οπτικών και κιναισθητικών. Έτσι, έκανα πράξη την ιδέα της εξατομίκευσης της εκπαίδευσης των παιδιών. Αυτό φαίνεται στο παράδειγμα του συμφωνικού παραμυθιού «Ο Πέτρος και ο Λύκος», όπου τα παιδιά, χρησιμοποιώντας κάθε ένα από τα βασικά επίπεδα γνώσης τους, αποκτούν γνώση για τα μουσικά όργανα και τα ηχητικά χαρακτηριστικά καθενός από αυτά. Βιολί Κλαρινέτο Χορν Τιμπάνι Τσέλο

Σε μια κατεύθυνση όπως το τραγούδι, προσφέρω στα παιδιά βίντεο - εικονογραφήσεις με στοιχεία κινούμενων σχεδίων για ασκήσεις για την ανάπτυξη της φωνής, το εύρος τραγουδιού, την έννοια των μακριών και σύντομων ήχων. («Σκάλα», «Χαρούμενα σταγονίδια», «Νιφάδα χιονιού», «Εκεί που πετάει η μέλισσα» κ.λπ.) Αυτό κάνει τα παιδιά να ενδιαφέρονται περισσότερο και να ελκύονται για το τραγούδι. "Snowflake" - ζωγραφίστε με τη φωνή σας, τραγουδήστε μαζί με την κίνηση της νιφάδας χιονιού "Musical ladder" Για να αναπτύξετε το τραγούδι σας.

Η εκμάθηση τραγουδιών με παιδιά με χρήση μνημονικών προωθεί την ταχύτερη απομνημόνευση. και τα λοιπά. A. Yaranova Mnemonics (από το ελληνικό μνημονικόν - η τέχνη της απομνημόνευσης). Ένα σύστημα ειδικών τεχνικών που διευκολύνουν την απομνημόνευση, τη διατήρηση και την αναπαραγωγή πληροφοριών.

Με την ενσωμάτωση βίντεο και δημιουργικών εργασιών στη δομή του μαθήματος, συμβάλλω έτσι στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας των παιδιών (λαμβάνοντας υπόψη τις απαιτήσεις του San Pin: παρακολούθηση του βίντεο για όχι περισσότερο από 5-7 λεπτά) 1. Μουσικός χαιρετισμός 2. Παρακολούθηση βίντεο 3. Απάντηση σε ερωτήσεις 4. Δημιουργική εργασία (απεικονίστε σταγόνες βροχής σε μουσικά όργανα, φύλλα που θροΐζουν κ.λπ.), διδακτικό παιχνίδι («Το τέταρτο μονό», βρείτε ένα επιπλέον μουσικό όργανο, συμπληρώστε το μουσικό όργανο κ.λπ.) 5 Μουσικό παιχνίδι, παίζοντας σε παιδική ορχήστρα μουσικά όργανα

Η χρήση εργαλείων πληροφορικής: έχει γίνει η βάση για τη διαμόρφωση του μουσικού γούστου, την ανάπτυξη του δημιουργικού δυναμικού του παιδιού και την αρμονική ανάπτυξη της προσωπικότητας στο σύνολό της. μου επέτρεψε να κάνω τη διαδικασία μάθησης και ανάπτυξης ενός παιδιού αρκετά αποτελεσματική: το εύρος, η μεταβλητότητα και η επιλογή (των βοηθημάτων) διευρύνθηκαν. Η παρουσίαση υλικού με τη μορφή παρουσιάσεων πολυμέσων μείωσε τον χρόνο μάθησης και απελευθέρωσε τους πόρους για την υγεία των παιδιών. Έτσι, λαμβάνοντας υπόψη το οπτικο-παραστατικό επίπεδο σκέψης των παιδιών προσχολικής ηλικίας, οι ΤΠΕ μου επιτρέπουν να υποστηρίξω και να ενεργοποιήσω την προσοχή τους. Η διαδραστικότητα αυτών των πόρων επιτρέπει στο παιδί να «διαχειρίζεται» την κατάσταση και να την «επηρεάζει».

Πηγή πληροφοριών: Εικόνες φόντου: Φωτογραφία: από το αρχείο της S.V.