El juego " El huerto de cerezos"se convirtió en el canto del cisne de A.P. Chéjov, asumiendo largos años el escenario de los teatros del mundo. El éxito de esta obra se debió no sólo a sus temas, que hasta el día de hoy son controvertidos, sino también a las imágenes que creó Chéjov. Para él, la presencia de la mujer en sus obras era muy importante: “Sin una mujer, una historia es como un coche sin vapor”, le escribió a uno de sus amigos. A principios del siglo XX, el papel de la mujer en la sociedad empezó a cambiar. La imagen de Ranevskaya en la obra "El huerto de los cerezos" se convirtió en una vívida caricatura de los contemporáneos emancipados de Anton Pavlovich, a quienes observó en grandes cantidades en Montecarlo.
Chéjov resolvió cuidadosamente cada uno imagen femenina: expresiones faciales, gestos, modales, habla, porque a través de ellos transmitía una idea del carácter y sentimientos que poseen las heroínas. A ello también contribuyó la apariencia y el nombre.
La imagen de Ranevskaya Lyubov Andreevna se convirtió en una de las más controvertidas, y esto se debió en gran parte a las actrices que desempeñaban este papel. El propio Chéjov escribió: "No es difícil interpretar a Ranevskaya, sólo hay que adoptar el tono correcto desde el principio...". Su imagen es compleja, pero no contiene contradicciones, ya que es fiel a su lógica interna de comportamiento.
La historia de vida de Ranevskaya
La descripción y caracterización de Ranevskaya en la obra "El huerto de los cerezos" se da a través de su historia sobre ella misma, de las palabras de otros personajes y de los comentarios del autor. Conociendo la central personaje femenino comienza literalmente desde las primeras líneas, y la historia de vida de Ranevskaya se revela en el primer acto. Lyubov Andreevna regresó de París, donde vivió durante cinco años, y este regreso se debió a la urgente necesidad de resolver la cuestión del destino de la propiedad, que fue subastada por deudas.
Lyubov Andreevna se casó con "un abogado, un no noble...", "que sólo tenía deudas", y además "bebía terriblemente" y "murió a causa del champán". ¿Era feliz en este matrimonio? Improbable. Después de la muerte de su marido, Ranevskaya "desafortunadamente" se enamoró de otro. Pero su apasionado romance no duró mucho. Su pequeño hijo murió trágicamente y, sintiéndose culpable, Lyubov Andreevna se marcha al extranjero para siempre. Sin embargo, su amante la siguió "sin piedad, con rudeza" y, después de varios años de pasiones dolorosas, "robó... abandonó, se puso en contacto con otra persona", y ella, a su vez, intenta envenenarse. Anya, su hija de diecisiete años, viene a París a recoger a su madre. Curiosamente, esta joven comprende parcialmente a su madre y siente lástima por ella. A lo largo de la obra, el amor y el afecto sincero de la hija son visibles. Habiendo permanecido en Rusia solo cinco meses, Ranevskaya, inmediatamente después de vender la propiedad, tomando el dinero destinado a Anya, regresa a París con su amante.
Características de Ranevskaya
Por un lado, Ranevskaya es una mujer hermosa, educada, con un sutil sentido de la belleza, amable y generosa, que es amada por quienes la rodean, pero sus defectos rozan el vicio y por eso son tan notorios. “Ella es una buena persona. Fácil, sencillo”, afirma Lopakhin. Él la ama sinceramente, pero su amor es tan discreto que nadie lo sabe. Su hermano dice casi lo mismo: “Es buena, amable, simpática…” pero es “viciosa”. Puedes sentirlo en su más mínimo movimiento”. Absolutamente todos los personajes hablan de su incapacidad para administrar el dinero, y ella misma lo entiende muy bien: “Siempre he desperdiciado el dinero sin freno, como loca...”; “...a ella no le queda nada. ¡Y mamá no lo entiende!”, dice Anya. “Mi hermana todavía está acostumbrada a desperdiciar el dinero”, le repite Gaev. Ranevskaya está acostumbrada a vivir sin negarse a sí misma los placeres, y si su familia está tratando de reducir sus gastos, Lyubov Andreevna simplemente no puede hacerlo, está lista para darle su último dinero a un transeúnte al azar, aunque Varya no tiene nada que alimentar. su hogar.
A primera vista, las experiencias de Ranevskaya son muy profundas, pero si prestas atención a los comentarios del autor, queda claro que esto es sólo una apariencia. Por ejemplo, mientras espera con entusiasmo a que su hermano regrese de la subasta, tararea una canción lezginka. Y esto ejemplo brillante todo su ser. Parece distanciarse de los momentos desagradables, tratando de llenarlos con acciones que puedan traerle emociones positivas. La frase que caracteriza a Ranevskaya de "El jardín de los cerezos": "No debes engañarte a ti mismo, debes mirar la verdad directamente a los ojos al menos una vez en la vida", sugiere que Lyubov Andreevna está divorciada de la realidad, atrapada en su propia mundo.
“¡Ay, mi jardín! Después de un otoño oscuro y tormentoso y de un invierno frío, vuelves a ser joven, lleno de felicidad, los ángeles celestiales no te han abandonado...” - con estas palabras Ranevskaya saluda al jardín después de una larga separación, el jardín sin el cual ella “ no comprende su vida”, con la que está indisolublemente ligada su infancia y su juventud. Y parece que Lyubov Andreevna ama su propiedad y no puede vivir sin ella, pero no intenta hacer ningún intento por salvarla, traicionándolo así. Durante la mayor parte de la obra, Ranevskaya espera que el problema con la propiedad se resuelva por sí solo, sin su participación, aunque su decisión es la principal. Aunque la propuesta de Lopakhin es la más forma real salvarlo. El comerciante tiene un presentimiento sobre el futuro y dice que es muy posible que "el residente de verano ... se dedique a la agricultura y luego su huerto de cerezos se volverá feliz, rico y lujoso", porque en este momento El jardín se encuentra en un estado descuidado y no aporta ningún beneficio ni beneficio a sus propietarios.
Para Ranevskaya, el huerto de cerezos significaba su conexión inextricable con el pasado y su apego ancestral a la Patria. Ella es parte de él, así como él es parte de ella. Se da cuenta de que la venta del jardín es un pago inevitable por su vida pasada, y esto se evidencia en su monólogo sobre los pecados, en el que se da cuenta de ellos y los asume, pidiendo al Señor que no le envíe grandes pruebas, y la venta. de la propiedad se convierte en su especie de expiación: “Mis nervios mejoran... duermo bien”.
Ranevskaya es un eco de un pasado cultural que se diluye literalmente ante nuestros ojos y desaparece del presente. Consciente del poder destructivo de su pasión, al darse cuenta de que este amor la está arrastrando al fondo, regresa a París, sabiendo que "este dinero no durará mucho".
En este contexto, el amor por las hijas parece muy extraño. Una hija adoptiva, que sueña con ingresar a un monasterio, consigue un trabajo como ama de llaves para sus vecinos, ya que no tiene al menos cien rublos para donar y su madre simplemente no le da ninguna importancia. Su propia hija Anya, que a los doce años quedó al cuidado de un tío descuidado, está muy preocupada por el futuro de su madre en la antigua finca y entristecida por la inminente separación. “...Trabajaré, te ayudaré...”, dice una joven que aún no está familiarizada con la vida.
El futuro de Ranevskaya no está muy claro, aunque el propio Chéjov dijo que: "Sólo la muerte puede calmar a una mujer así".
Para comprender la percepción que Chéjov tenía de la nobleza, es necesario considerar la caracterización de Gaev en la obra "El huerto de los cerezos", el hermano del personaje principal, prácticamente el doble de Ranevskaya, pero menos significativo. Por lo tanto en la lista caracteres se le designa "hermano de Ranevskaya", aunque es mayor que ella y tiene tantos derechos sobre la propiedad como su hermana.
Gaev Leonid Andreevich es un terrateniente que "gastó su fortuna en dulces" y lleva un estilo de vida ocioso, pero le resulta extraño que el jardín se venda por deudas. Ya tiene 51 años, pero no tiene esposa ni hijos. Vive en una antigua finca, que está siendo destruida ante sus ojos, bajo la tutela del viejo lacayo Firs. Sin embargo, es Gaev quien siempre está tratando de pedir dinero prestado a alguien para cubrir al menos los intereses de sus deudas y las de su hermana. Y sus opciones para pagar todos los préstamos son más bien quimeras: "Sería bueno recibir una herencia de alguien, sería bueno casar a nuestra Anya con un hombre muy rico, sería bueno ir a Yaroslavl e intentarlo". Tu suerte con la tía condesa…”
La imagen de Gaev en la obra "El huerto de los cerezos" se convirtió en una caricatura de la nobleza en su conjunto. Todo lados negativos Ranevskaya encontró una actitud más fea en su hermano, enfatizando así aún más la comedia de lo que estaba sucediendo. A diferencia de Ranevskaya, la descripción de Gaev se basa principalmente en acotaciones escénicas, que revelan su personaje a través de acciones, mientras que los personajes dicen muy poco sobre él.
Se dice muy poco sobre el pasado de Gaev. Pero está claro que es un hombre educado que sabe expresar sus pensamientos en discursos bellos pero vacíos. Vivió toda su vida en su finca, asiduo a los clubes masculinos, donde se entregaba a su pasatiempo favorito: jugar al billar. Trajo todas las novedades de allí y allí recibió una oferta para ser empleado de banco, con un salario anual de seis mil. Sin embargo, para quienes lo rodeaban fue muy sorprendente, la hermana dice: “¡Dónde estás!” Siéntate ya…” Lopakhin también expresa sus dudas: “Pero él no se queda quieto, es muy vago…”. La única persona que le cree es su sobrina Anya “¡Te creo tío!”. ¿Qué provocó tal desconfianza y, en cierto modo, incluso actitud desdeñosa por parte de los demás? Después de todo, incluso el lacayo Yasha le falta el respeto.
Como ya se ha dicho, Gaev es un hablador vacío; en los momentos más inoportunos puede lanzarse a despotricar, de modo que todos los que lo rodean simplemente se pierden y le piden que guarde silencio. El propio Leonid Andreevich lo comprende, pero forma parte de su naturaleza. También es muy infantil, incapaz de defender su punto de vista y realmente no puede formularlo. Tan a menudo no tiene nada sustancial que decir que constantemente suena palabra favorita Aparecen “quién” y términos de billar completamente inapropiados. Firs todavía sigue a su amo como un niño pequeño, ya sea sacudiéndose el polvo de los pantalones o llevándole un abrigo abrigado, y para un hombre de cincuenta años no hay nada de vergonzoso en tal cuidado, incluso se acuesta debajo de la cama. mirada sensible de su lacayo. Firs está sinceramente apegado al dueño, pero incluso Gaev en el final de la obra "The Cherry Orchard" se olvida de su devoto sirviente. Ama a sus sobrinas y a su hermana. Pero nunca pudo convertirse en cabeza de familia en la que era el único hombre que quedaba, y no puede ayudar a nadie, ya que ni siquiera se le ocurre. Todo esto muestra cuán superficiales son los sentimientos de este héroe.
Para Gaev, el huerto de cerezos significa tanto como para Ranevskaya, pero, al igual que ella, no está dispuesta a aceptar la oferta de Lopakhin. Después de todo, dividir la propiedad en parcelas y alquilarlas está "incorrecto", en gran parte porque los acercará a empresarios como Lopakhin, pero para Leonid Andreevich esto es inaceptable, ya que se considera un verdadero aristócrata que menosprecia a tales comerciantes. Al regresar deprimido de la subasta en la que se vendió la propiedad, Gaev solo tiene lágrimas en los ojos, y tan pronto como escucha los golpes del taco en las bolas, se secan, demostrando una vez más que las emociones profundas son simplemente no es característico de él.
Gaev cerró la cadena de imágenes de nobles creadas por Chéjov a lo largo de su vida creativa. Creó "héroes de su tiempo", aristócratas con una excelente educación, incapaces de defender sus ideales, y fue esta debilidad la que permitió a personas como Lopakhin ocupar una posición dominante. Para mostrar cuán pequeños se habían vuelto los nobles, Anton Pavlovich subestimó al máximo la imagen de Gaev, llevándolo al punto de la caricatura. Muchos representantes de la aristocracia fueron muy críticos con esta descripción de su clase, acusando al autor de ignorar su círculo. Pero Chéjov ni siquiera quería crear una comedia, sino una farsa, y lo consiguió.
El destino de Lopakhin Ermolai Alekseevich desde el principio está estrechamente entrelazado con el destino de la familia Ranevskaya. Su padre era siervo del padre de Ranevskaya y comerciaba "en una tienda del pueblo". Un día, recuerda Lopakhin en el primer acto, su padre bebió y se rompió la cara. Luego la joven Ranevskaya lo llevó a su casa, lo lavó y lo consoló: “No llores, hombrecito, se curará antes de la boda”. Lopakhin todavía recuerda estas palabras y resuenan en él de dos maneras. Por un lado, está satisfecho con el cariño de Ranevskaya, por otro, la palabra "campesino" hiere su orgullo. Su padre era un hombre, protesta Lopakhin, y él mismo "llegó al pueblo" y se convirtió en comerciante. Tiene mucho dinero, "un chaleco blanco y zapatos amarillos", y todo esto lo logró él mismo. Sus padres no le enseñaron nada, su padre sólo lo golpeaba cuando estaba borracho. Al recordar esto, el héroe admite que, de hecho, siguió siendo un campesino: su letra es mala y no entiende nada de libros: "leyó un libro y se quedó dormido".
La energía y el arduo trabajo de Lopakhin merecen un respeto indudable. A partir de las cinco ya está de pie, trabaja desde la mañana hasta la tarde y no puede imaginar su vida sin trabajo. Un detalle interesante es que debido a sus actividades siempre le falta tiempo; constantemente se mencionan algunos viajes de negocios que realiza. Este personaje de la obra mira su reloj con más frecuencia que los demás. A diferencia de la increíblemente poco práctica familia Ranevskaya, él conoce la cuestión del tiempo y del dinero.
Al mismo tiempo, a Lopakhin no se le puede llamar un avaro o un "acaparador de comerciantes" sin principios, como aquellos comerciantes cuyas imágenes le encantaba pintar a Ostrovsky. Prueba de ello al menos es la facilidad con la que se desprendió de su dinero. Durante el transcurso de la obra, Lopakhin dará u ofrecerá prestar dinero más de una vez (recuerde el diálogo con Petya Trofimov y deudor eterno Simeonov-Pishchik). Y lo más importante: Lopakhin está sinceramente preocupado por el destino de Ranevskaya y su patrimonio. Los comerciantes de las obras de Ostrovsky nunca harían lo que se le ocurre a Lopakhin: él mismo ofrece a Ranevskaya una salida a la situación. Pero el beneficio que se puede obtener alquilando un huerto de cerezos para casas de verano no es nada pequeño (Lopakhin lo calcula él mismo). Y sería mucho más rentable esperar hasta el día de la subasta y comprar en secreto una propiedad rentable. Pero no, el héroe no es así, más de una vez invitará a Ranevskaya a pensar en su destino. Lopakhin no intenta comprar un huerto de cerezos. “Te enseño todos los días”, le dice desesperado a Ranevskaya poco antes de la subasta. Y no es culpa suya que en respuesta escuche lo siguiente: las dachas son "tan cursis", Ranevskaya nunca estará de acuerdo con esto. Pero que él, Lopakhin, no se vaya, “aún es más divertido” con él...
Características de Lopakhin a través de los ojos de otros personajes.
Entonces, ante nosotros aparece un personaje extraordinario, en el que la perspicacia para los negocios y la inteligencia práctica se combinan con un afecto sincero por la familia Ranevsky, y este afecto, a su vez, contradice su deseo de sacar provecho de su patrimonio. Para tener una idea más precisa de la imagen de Lopakhin en la obra de Chéjov "El huerto de los cerezos", veamos cómo hablan los otros personajes de él. La gama de estas revisiones será amplia: desde "la enorme mente de una persona" (Simeonov-Pishchik) hasta "una bestia depredadora que se come todo a su paso" (Petya).
Una descripción negativa llamativa pertenece al hermano de Ranevskaya, Gaev: "grosero, puño". Lopakhin está algo embellecido a los ojos de Gaev por el hecho de que es el "prometido de Varin" y, sin embargo, esto no impide que Gaev considere al comerciante una persona limitada. Sin embargo, veamos de quién suena tal descripción de Lopakhin en la obra. El propio Lopakhin lo repite, y lo repite sin malicia: “Déjenlo hablar”. Para él, según sus propias palabras, sólo una cosa es importante: que los "ojos asombrosos y conmovedores" de Ranevskaya lo miren "como antes".
La propia Ranevskaya trata a Lopakhin con calidez. Para ella, él es “una persona buena e interesante”. Y, sin embargo, de cada frase de Ranevskaya se desprende claramente que ella y Lopakhin son personas de círculos diferentes. Lopakhin ve en Ranevskaya algo más que un viejo conocido...
prueba de amor
A lo largo de la obra, de vez en cuando hay una conversación sobre el matrimonio de Lopakhin y Varya, se habla de esto como un asunto ya decidido. En respuesta a la propuesta directa de Ranevskaya de tomar a Varya como esposa, el héroe responde: "No soy reacio... Ella buena niña" Y, sin embargo, la boda nunca se lleva a cabo. ¿Pero por qué?
Por supuesto, esto puede explicarse por la practicidad del comerciante Lopakhin, que no quiere tomar una dote para sí mismo. Además, Varya tiene ciertos derechos sobre el huerto de cerezos y su alma lo cuida. La tala del jardín se interpone entre ellos. Varya explica su fracaso amoroso de manera aún más simple: en su opinión, Lopakhin simplemente no tiene tiempo para los sentimientos, es un hombre de negocios incapaz de amar. Por otro lado, la propia Varya no le conviene a Lopakhin. Su mundo está limitado por las tareas del hogar, es seca y “parece una monja”. Lopakhin demuestra más de una vez la amplitud de su alma (recordemos su afirmación sobre los gigantes que tanto faltan en Rusia). De los incoherentes diálogos de Varya con Lopakhin queda claro: no se entienden en absoluto. Y Lopakhin, decidiendo por sí mismo la pregunta de Hamlet "¿Ser o no ser?", actúa con honestidad. Al darse cuenta de que no encontrará la felicidad con Varya, él, como el distrito Hamlet, dice: "Okhmelia, ve al monasterio"...
La cuestión, sin embargo, no es sólo la incompatibilidad de Lopakhin y Varya, sino el hecho de que el héroe tiene otro amor no expresado. Se trata de Lyubov Andreevna Ranevskaya, a quien ama "más que a sí mismo". A lo largo de toda la obra, la actitud brillante y reverente de Lopakhin hacia Ranevskaya es el leitmotiv. Decide proponerle matrimonio a Varya después de una petición de Ranevskaya, pero aquí no puede superarse.
La tragedia de Lopakhin radica en el hecho de que para Ranevskaya él seguía siendo el mismo hombrecito al que ella una vez lavó cuidadosamente. Y en ese momento en el que por fin comprende que el “querido” que guardaba en su alma no será comprendido, se produce un punto de inflexión. Todos los héroes de "The Cherry Orchard" pierden algo propio y querido: Lopakhin no es una excepción. Sólo en la imagen de Lopakhin aparece su sentimiento por Ranevskaya como un huerto de cerezos.
La celebración de Lopakhin
Y entonces sucedió: Lopakhin adquirió la propiedad de Ranevskaya en una subasta. ¡Lopakhin es el nuevo propietario del huerto de cerezos! Ahora surge realmente un elemento depredador en su carácter: “¡Puedo pagar por cualquier cosa!” Lo embriaga la comprensión de que compró una finca donde una vez, “pobres y analfabetos”, no se atrevían a ir más allá de la cocina. Pero en su voz se puede oír la ironía, la burla de sí mismo. Aparentemente, Lopakhin ya comprende que su triunfo no durará mucho: puede comprar un huerto de cerezos, "no hay nada más hermoso en el mundo", pero comprar un sueño no está en su poder, se disipará como el humo. Todavía se puede consolar a Ranevskaya, porque, después de todo, se va a París. Y Lopakhin se queda solo y lo comprende muy bien. "Adiós": eso es todo lo que puede decirle a Ranevskaya, y esta palabra absurda eleva a Lopakhin al nivel de un héroe trágico.
Características de Anya y Petya Trofimov.
En la obra de Chéjov "El huerto de los cerezos", Anya y Petya no son los personajes principales. No están directamente relacionados con el jardín, como otros personajes, para ellos no juega un papel tan importante, por lo que, de alguna manera, se salen del sistema general de personajes. Sin embargo, en la obra de un dramaturgo de la talla de Chéjov no hay lugar para los accidentes; Por tanto, no es casualidad que Petya y Anya estén aislados. Echemos un vistazo más de cerca a estos dos héroes.
Entre los críticos, existe una interpretación generalizada de las imágenes de Anya y Petya representadas en la obra "El jardín de los cerezos" como un símbolo. Generación más joven Rusia a principios del siglo XX; generación, que está reemplazando a los obsoletos "Ranevskys" y "Gayevs", así como a los "Lopakhins", criaturas de un punto de inflexión. En la crítica soviética, esta afirmación se consideró innegable, ya que la obra en sí generalmente se consideraba de una manera estrictamente definida: basándose en el año de su escritura (1903), los críticos asociaron su creación con los cambios sociales y la revolución que se estaba gestando en 1905. En consecuencia, se afirmó la comprensión del huerto de cerezos como símbolo de lo “viejo”. Rusia prerrevolucionaria, Ranevskaya y Gaev como imágenes de la clase noble "en extinción", Lopakhin, la burguesía emergente, Trofimov, la intelectualidad común. Desde este punto de vista, la obra fue vista como una obra sobre la búsqueda de un "salvador" para Rusia, en la que se están gestando cambios inevitables. Lopakhin, como amo burgués del país, debería ser reemplazado por el plebeyo Petya, lleno de ideas transformadoras y apuntando a un futuro brillante; la burguesía debe ser reemplazada por la intelectualidad, que, a su vez, llevará a cabo una revolución social. Anya aquí simboliza la nobleza "arrepentida", que participa activamente en estas transformaciones.
Este “enfoque de clase”, heredado de la antigüedad, revela su inconsistencia en el hecho de que muchos personajes no encajan en este esquema: Varya, Charlotte, Epikhodov. No encontramos ningún subtexto de “clase” en sus imágenes. Además, Chéjov nunca fue conocido como propagandista y probablemente no habría escrito una obra tan claramente descifrable. No debemos olvidar que el propio autor definió el género de "El huerto de los cerezos" como una comedia e incluso una farsa, no la forma más exitosa de demostrar altos ideales...
Con base en todo lo anterior, es imposible considerar a Anya y Petya en la obra "The Cherry Orchard" únicamente como una imagen de la generación más joven. Semejante interpretación sería demasiado superficial. ¿Quiénes son para el autor? ¿Qué papel juegan en su plan?
Se puede suponer que el autor deliberadamente sacó a relucir como “observadores externos” a dos personajes no directamente relacionados con el conflicto principal. No tienen intereses creados en la subasta ni en el jardín, y no existe un simbolismo claro asociado con ello. Para Anya y Petya Trofimov, el huerto de cerezos no es un apego doloroso. Es la falta de apego lo que les ayuda a sobrevivir en la atmósfera general de devastación, vacío y falta de sentido, tan sutilmente transmitida en la obra.
La caracterización general de Anya y Petya en The Cherry Orchard incluye inevitablemente una línea de amor entre los dos héroes. El autor lo describió implícitamente, medio indirectamente, y es difícil decir para qué necesitaba este movimiento. Quizás esta sea una forma de mostrar una colisión en la misma situación de dos elementos cualitativamente diferentes personajes Vemos a Anya, joven, ingenua y entusiasta, que aún no ha visto la vida y al mismo tiempo está llena de fuerza y disposición para cualquier transformación. Y vemos a Petya, lleno de ideas audaces, revolucionarias, un orador inspirado, una persona sincera y entusiasta, además, absolutamente inactivo, lleno de contradicciones internas, por eso es absurdo y a veces divertido. Podemos decir que la línea del amor une dos extremos: Anya es una fuerza sin vector y Petya es un vector sin fuerza. La energía y determinación de Anya son inútiles sin una guía; La pasión y el espíritu ideológico de Petya. fuerza interior muerto.
En conclusión, se puede observar que las imágenes de estos dos héroes en la obra hoy, lamentablemente, todavía se ven de la manera tradicional "soviética". Hay razones para creer que un enfoque fundamentalmente diferente del sistema de personajes y de la obra de Chéjov en su conjunto nos permitirá ver muchos más matices de significado y revelará mucho. momentos interesantes. Mientras tanto, las imágenes de Anya y Petya esperan a su crítico imparcial.
Características de la imagen de Petya Trofimov.
Pyotr Sergeevich Trofimov, o, como todos lo llaman, Petya, aparece por primera vez en la obra con "un uniforme de estudiante desgastado y gafas". Y ya desde la primera aparición del héroe en el escenario, dos rasgos principales se hacen visibles en la caracterización de Trofimov en El jardín de los cerezos. El primero es el estudiantado, porque Petya es el llamado estudiante eterno, que ya ha sido expulsado de la universidad varias veces. Y la segunda característica es su asombrosa habilidad para entrar inoportunamente y meterse en problemas: todos se alegran con la llegada de Petya, temiendo, sin embargo, que su visión pueda despertar recuerdos dolorosos en Ranevskaya. Trofimov fue una vez maestra de su pequeño hijo, que pronto se ahogó. Desde entonces, Petya se instaló en la finca.
Héroe plebeyo
La imagen de Petya Trofimov en la obra "El huerto de los cerezos" fue concebida como una imagen. héroe positivo. Plebeyo, hijo de un farmacéutico, no está atado por preocupaciones sobre la herencia o su negocio y no está apegado a nada. A diferencia de los poco prácticos Ranevskaya y Lopakhin, que siempre están ocupados con los negocios, Petya tiene una oportunidad única de observar todos los eventos desde el exterior y evaluarlos de manera imparcial. Según el plan original de Chéjov, fueron Petya y Anya, inspirados por sus ideas, quienes deberían haber indicado la resolución del conflicto de la obra. La redención del pasado (en particular, el pecado de poseer almas vivas, que Trofimov condena con especial dureza) mediante un "trabajo extraordinario y continuo" y la fe en un futuro brillante, en el que toda Rusia se convertirá en un floreciente huerto de cerezos. Así es como es credo de vida Trofímova. Pero Chéjov no habría sido Chéjov si se hubiera permitido introducir en la narración un personaje tan inequívocamente “correcto”. No, la vida es mucho más compleja que cualquier modelo, y la imagen de Trofimov en la obra "El jardín de los cerezos" lo demuestra una vez más.
“Klutz”: la imagen cómica de Petya Trofimov
Es difícil no notar la actitud algo irónica hacia Trofimov, tanto por parte del autor como de los personajes de la obra. “Klutz” es como Ranevskaya, que suele ser condescendiente con la gente, llama a Petya, y Lopakhin agrega burlonamente: “¡Pasión, qué inteligente!” Otras definiciones aplicadas a este héroe agravan aún más el panorama: “monstruo divertido”, “limpio”, “caballero andrajoso”... Petya es torpe, feo (y, según su propia declaración, no quiere parecerlo en absoluto) , tiene “pelo fino”, además, es despistado. Esta descripción contrasta marcadamente con la de una manera romantica, que surge tras leer sus discursos. Pero estos discursos, tras un análisis cuidadoso, comienzan a confundirse con su categorización, moralización y, al mismo tiempo, una absoluta incomprensión de la situación de la vida actual.
Prestemos atención al hecho de que los patéticos discursos de Trofimov son constantemente interrumpidos a lo largo de la obra. O golpearán con un hacha, luego Epikhodov tocará la guitarra, luego llamará a Anya Varya, que ha escuchado (esto, por cierto, causará genuina indignación en Petya: "¡Esta Varya otra vez!"). Así, Chéjov va transmitiendo poco a poco su actitud ante lo que dice Petia: no son cosas viables que temen las manifestaciones de la vida ordinaria.
Otro rasgo desagradable de Trofimov es su capacidad de ver en todo “sólo suciedad, vulgaridad, carácter asiático”. Sorprendentemente, la admiración por Rusia, sus “inmensos campos y horizontes más profundos” proviene de labios del aparentemente limitado comerciante Lopakhin. Pero Petya habla de "impureza moral", de chinches y sólo sueña con un futuro brillante, sin querer ver el presente. La belleza de la imagen-símbolo principal de la obra también le deja indiferente. A Trofimov no le gusta el huerto de cerezos. Además, no permite que la joven Anya, cuya alma todavía responde con mucha reverencia a la belleza, lo ame. Pero para Petya, el jardín es exclusivamente la encarnación de la servidumbre, de la que hay que deshacerse lo antes posible. Ni siquiera se le ocurre que Anya pasó su infancia en este jardín, que podría dolerle perderlo; no, Petya está completamente cautivado por sus ideas y, como suele suceder con este tipo de soñadores, no ver a las personas vivas detrás de ellos.
¿Y qué decir de la desdeñosa afirmación de Petia de que está “por encima del amor”? Esta frase, con la que quería mostrar su superioridad, revela perfectamente lo contrario: el subdesarrollo moral y espiritual del héroe. Si hubiera sido una personalidad internamente holística y formada, se le habría perdonado su torpeza y torpeza, del mismo modo que a Lopakhin con un "alma amplia" se le perdona el analfabetismo. Pero la sequedad de Petya delata su inconsistencia moral. "No estás por encima del amor, pero simplemente, como dice nuestro Abeto, eres un torpe", le dice Ranevskaya, quien, debido a su sensibilidad, descubrió de inmediato a Petya. Es curioso que Petya, que protesta contra la antigua forma de vida y cualquier forma de propiedad, no dude en vivir en la finca de Ranevskaya y en parte a sus expensas. Saldrá de la finca sólo con su venta, aunque al comienzo de la obra le ofrece a Anya que arroje las llaves de la finca al pozo y se vaya. Resulta que incluso con su propio ejemplo, Trofimov aún no está preparado para confirmar sus ideas.
“Les mostraré a otros el camino”...
Por supuesto, Pete también tiene algunos rasgos interesantes. Él mismo habla amargamente de sí mismo: “Aún no tengo treinta años, soy joven, todavía soy estudiante, ¡pero ya he soportado mucho!<…>Y sin embargo… tengo un presentimiento de felicidad, Anya, ya lo veo…” Y en este momento, a través de la máscara del constructor de un futuro brillante, Hombre real, deseoso mejor vida que sabe creer y soñar. Su indudable diligencia también merece respeto: Petya trabaja, recibe dinero por traducciones y rechaza constantemente el favor que le ofrece Lopakhin: “¡Soy un hombre libre! Y todo lo que todos vosotros, ricos y pobres, valoráis tanto, no tiene el menor poder sobre mí, es como una pelusa que flota en el aire. Sin embargo, el carácter patético de esta afirmación se ve algo perturbado por las chanclas que Varya arrojó al escenario: Trofimov las perdió y estaba bastante preocupado por ellas... La caracterización de Petya de "El huerto de los cerezos" se concentra esencialmente en estas chanclas. Aquí se manifiesta claramente toda la mezquindad y el absurdo del héroe.
Trofimov es un personaje bastante cómico. Él mismo comprende que no fue creado para la felicidad y que ésta no le llegará. Pero es a él a quien se le confía el importante papel de mostrar a los demás "cómo llegar allí", y esto lo hace indispensable, tanto en la obra como en la vida.
Características de Vari
En el sistema de personajes de tres partes de la obra de Chéjov "El huerto de los cerezos", Varya es una de las figuras que simboliza el tiempo presente. A diferencia de Ranevskaya, su madre adoptiva, que no puede romper con su pasado, y su media hermana Anya, que vive en un futuro lejano, Varya es una persona completamente adecuada a los tiempos. Esto le permite evaluar la situación actual con bastante sensatez. Estricto y racional, Varya contrasta fuertemente con la mayoría de los héroes, que en un grado u otro están divorciados de la realidad.
Como es, en principio, característico de la dramaturgia de Chéjov, la imagen de Varya en la obra "El jardín de los cerezos" se revela en su discurso. La heroína habla de forma sencilla y sencilla, a diferencia de Ranevskaya, que a menudo sobrecarga su discurso con frases y metáforas complejas; Así destaca el autor la racionalidad y el pragmatismo de Varya. La abundancia de exclamaciones emocionales y diminutivos habla de sensibilidad e ingenuidad. Pero al mismo tiempo, Varya no desdeña las expresiones coloquiales y abusivas, y aquí vemos la rudeza popular, la estrechez de miras y algo de primitivismo, que revela en ella mucho más a una campesina que a una alumna noble... Practicidad “campesina”, combinado con limitaciones intelectuales, se puede llamar la característica principal de Varya de "El jardín de los cerezos" de Chéjov.
Sin embargo, no se le puede negar la capacidad de experimentar sentimientos fuertes. Varya es religiosa (su sueño preciado- ir “al desierto”, hacerse monja); está sinceramente apegada a Ranevskaya y Anya, y la forma en que experimenta su fracaso con Lopakhin muestra claramente que no es indiferente a su relación con él. Detrás de la dramática imagen vemos una personalidad viva y original. La descripción de Varya en la obra "El huerto de los cerezos" no se puede reducir a una breve serie de epítetos, como todos los demás. Los personajes de Chéjov, incluso los menores, representa una imagen compleja e integral.
Características de Simeonov-Pishchik.
A primera vista, parece que la caracterización de Simeonov-Pishchik en la obra de Chéjov "El huerto de los cerezos" es bastante inequívoca: "un torpe", un personaje cómico de principio a fin. Sus problemas económicos, su inquietud y su sencillez casi campesina nos permiten ver en él el “doble reducido” de Lopakhin. La naturaleza bufónica de la imagen de Simeonov-Pishchik también se ve confirmada por el hecho de que a menudo aparece en un momento tenso y dramático, y su ridícula frase o truco inmediatamente suaviza la situación (ver la escena en la que Ranevskaya se traga todas las pastillas). de inmediato y la siguiente frase de Firs: “Estaban en nos comimos medio cubo de pepinos…”, enfatizando lo cómico de la situación).
Sin embargo, es fácil notar otra característica distintiva de este héroe: su movilidad. Siempre está en movimiento, en el sentido literal (viaja entre amigos, pide dinero prestado) y figurado (emprende diversas aventuras para conseguir dinero). Este movimiento es en gran medida caótico e irracional, y el optimismo del héroe en su situación parece sorprendente: “Nunca pierdo la esperanza. Ahora creo que todo se ha ido, estoy muerto, y he aquí, Ferrocarril pasó por mi tierra, y... me pagaron. Y luego, mira, algo más pasará hoy o mañana”. Podemos decir que el quisquilloso y decidido Simeonov-Pishchik en El huerto de los cerezos es necesario precisamente para el movimiento, para animar las escenas representadas por los protagonistas inmóviles y profundamente confundidos.
Características de Dunyasha
La caracterización de Dunyasha en la obra "El huerto de los cerezos" se puede definir como una imagen especular de Ranevskaya, un "doble reducido" del personaje principal: una sirvienta rústica e ingenua, la campesina de ayer, mientras habla, se viste y se comporta "como una señorita”, con pretensión de sofisticación. “Se volvió tierna, muy delicada, noble”, dice sobre sí misma. Con su comportamiento y comentarios ella crea efecto cómico, basada en la inconsistencia de sus acciones con el rol prescrito (“Me voy a caer... ¡Oh, me voy a caer!”). Y aunque este punto también es importante, la imagen de Dunyasha en la obra de Chéjov "El huerto de los cerezos" no se reduce únicamente al componente cómico.
En el sistema de personajes de tres partes de la obra, Dunyasha se refiere a los héroes que se encuentran en un futuro especulativo. Sin embargo, su futuro no está determinado tan específicamente como el de Anya o Trofimov; Este no es el cronotopo del “nuevo jardín”, del monasterio o de París. El “futuro” de Dunyasha está en sus sueños; Como muchas jóvenes, entre las que se incluye ella, estos son sueños de amor. Dunyasha vive anticipando al "príncipe", y esta expectativa se convierte casi en un fin en sí mismo. Cuando Epikhodov le propone matrimonio, Dunyasha, a pesar de que "parece agradarle", no tiene prisa por aceptar. Mucho más importante para ella es el espacio especulativo del amor "ideal", de cuento de hadas, cuyo indicio lejano encuentra en su "relación" con el lacayo Yasha. Los intentos de realizar estos sueños conducirán a su simplificación, vulgarización y arrancarán a Dunyasha de la esfera de los sueños en la que se siente más cómoda. Como casi todos los personajes de la obra, ella no sólo no vive en el presente, sino que tampoco quiere desesperadamente tener nada que ver con él, y en esto también es un "espejo" de Ranevskaya. Al representar la imagen de Dunyasha en "El jardín de los cerezos", el autor enfatizó aún más claramente la típica brecha dolorosa entre las visiones del mundo de los personajes de la obra y la realidad en la que se ven obligados a actuar.
Características de Charlotte Ivanovna.
"Este mejor papel, el resto no me gusta”: esta es la caracterización de Charlotte en la obra de Chéjov “El huerto de los cerezos” que hace el autor en su carta. ¿Por qué esta heroína episódica era tan importante para Chéjov? No es difícil decirlo.
Según el texto de la obra, Charlotte no tiene ningún marcador social: ni el espectador ni ella misma conocen ni su edad, ni su nacionalidad, ni su origen: “No tengo un pasaporte real, no No sé cuántos años tengo…”; “Quiénes son mis padres, tal vez no se casaron… no lo sé”. Prácticamente no está incluido en el sistema de conexiones sociales, así como en la situación que determina conflicto principal- venta de la finca. Tampoco está incluida en ningún cronotopo especulativo de la obra: el pasado en la finca, el presente en las dachas, el futuro en el “hermoso jardín nuevo”. Ella está fuera del espacio de la obra y al mismo tiempo paralela a él. La posición de un forastero también determina dos características fundamentalmente importantes de Charlotte Ivanovna en The Cherry Orchard. - en primer lugar, la soledad absoluta (“Tengo muchas ganas de hablar, pero no hay nadie con quien hablar... no tengo a nadie”) y, en segundo lugar, la libertad absoluta. Si se mira más de cerca, se puede ver que las acciones de Charlotte no están sujetas a ninguna condición externa, sino sólo a sus propios impulsos internos:
“Lopakhin.<…>¡Charlotte Ivanovna, enséñame el truco!
Liubov Andreevna. ¡Charlotte, enséñame un truco!
Carlota. No hay necesidad. Quiero dormir. (Hojas)."
La importancia de la imagen de Charlotte en la obra "The Cherry Orchard" radica, en primer lugar, en su papel de observadora externa libre con derecho a un juicio imparcial (los comentarios repentinos e ilógicos de Charlotte a primera vista, no relacionados con el contexto inmediato) y la desobediencia a las convenciones. En segundo lugar, en la imagen de una persona cuyo comportamiento no está determinado por el entorno: la "esencia" de la esencia humana. Y desde este punto de vista, no podemos subestimar esta imagen, a primera vista, episódica de la obra.
Características de Yasha.
En la obra "El huerto de los cerezos", Chéjov describe la vida tradicional de una finca noble. Junto con los terratenientes, también se presentaron allí sirvientes: una institutriz, una criada, un ayuda de cámara y un lacayo. Convencionalmente, se pueden dividir en dos grupos. Firs y Charlotte están más conectados con la finca y son verdaderamente devotos de sus dueños. El sentido de su vida se pierde cuando se tala el huerto de cerezos. Pero Dunyasha y Yasha representan a la generación más joven, cuya vida apenas comienza. La sed de una nueva vida surge especialmente claramente en la imagen de Yasha en la obra "The Cherry Orchard".
Yasha es un joven lacayo traído por Ranevskaya desde París. Su paso por el extranjero lo cambió. Ahora viste diferente, sabe hablar “delicadamente” y se presenta como una persona que ha visto mucho. “Eres educado, puedes hablar de todo”, así habla con entusiasmo Dunyasha, que se enamoró de él, de Yasha.
Pero detrás del brillo externo del lacayo Yasha en la obra "The Cherry Orchard" se esconden muchos vicios. Ya desde las primeras páginas se nota su ignorancia y su ciega admiración por todo lo extranjero (por ejemplo, le pide a Ranevskaya que lo lleve nuevamente a París, citando el hecho de que es imposible quedarse en Rusia: “el país no tiene educación, la gente son inmorales y, además, aburridos”).
Hay un rasgo más, mucho más desagradable, en Yasha: la insensibilidad espiritual. No pierde la oportunidad de ofender a una persona: se burla de Gaev y le declara a Firs: “Estoy cansado de ti, abuelo. Ojalá te murieras pronto”, y cuando su madre llega del pueblo, él no quiere ir con ella. Yasha no duda en robarle dinero a su amante y beber champán a sus expensas, aunque sabe muy bien que la finca está arruinada. Yasha incluso utiliza el amor de Dunyasha en sus propios intereses, y en respuesta a la sincera confesión de la niña, le dice: "Si una niña ama a alguien, entonces es inmoral".
"Inmoral, ignorante": este es el dicho favorito de Yashino, que aplica a todos. Y estas palabras pueden servir como la descripción más precisa de Yasha en "El jardín de los cerezos" de Chéjov.
Características de Epikhodov.
Un empleado "ofendido por el destino" es la característica principal de Epikhodov en la obra de Chéjov "El jardín de los cerezos". La mayoría de las veces en el trabajo se le define como una persona torpe y desafortunada, "veintidós desgracias". Ya en su primera aparición muestra esta notoria torpeza: “Epikhodov entra con un ramo; ... al entrar, se le cae el ramo”.
Al mismo tiempo, Epikhodov se considera una persona "desarrollada" que lee "varios libros maravillosos". Pero todavía le resulta difícil expresar sus pensamientos. Incluso la doncella Dunyasha se da cuenta de esto: "... a veces, cuando empiezas a hablar, no entiendes nada". La solución es simple: tratando de expresarse "en una forma libresca", Epikhodov construye sus declaraciones a partir de palabras introductorias "inteligentes": "Por supuesto, si miras desde tu punto de vista, entonces, si se me permite decirlo de esta manera, , disculpe mi franqueza, me ha puesto completamente en un estado de sentimiento ".
La imagen de Epikhodov en la obra "The Cherry Orchard" es cómica. Pero la comedia no radica en el hecho de que a Epikhodov le suceden incidentes ridículos todo el tiempo. El principal problema del héroe es que se queja constantemente del destino, creyéndose sinceramente un perdedor y una víctima. Por eso envidia incluso a Firs, a pesar de que es “hora de que regrese con sus antepasados”. Llegó a un acuerdo con el orden de las cosas, incorporando la filosofía de la predestinación de la vida de Buckle. Y cualquier cosa en Una vez más rompiéndose, suspira: “Bueno, claro”, justificándose. Resulta que Epikhodov en The Cherry Orchard, como todos los demás personajes, no hace nada para cambiar su vida. Entonces, en la obra, con la ayuda de lo grotesco y el simbolismo, se enfatiza la trama principal.
Características de los abetos
La caracterización de Firs en la obra de Chéjov El jardín de los cerezos no es tan clara como podría parecer. Según el esquema de tres partes, sin duda pertenece a los héroes del "pasado", tanto en edad (Firs es el mayor entre los personajes, tiene ochenta y siete años) como en sus puntos de vista y cosmovisión: es un firme partidario de la servidumbre, y esta situación, de hecho, no es tan paradójica como parece a primera vista. Servidumbre Con su estrecha conexión entre un campesino y un caballero, para Firs encarna un sistema de sociedad ideal y armonioso, sellado por obligaciones y responsabilidades mutuas. Firs ve en ella la encarnación de la fiabilidad y la estabilidad. Por lo tanto, la abolición de la servidumbre se convierte para él en una "desgracia": todo lo que mantenía unido "su" mundo, lo hacía armonioso e integral, es destruido, y el propio Firs, habiendo caído de este sistema, se convierte en un elemento "extra" en El nuevo mundo, un anacronismo viviente. “...todo está hecho pedazos, no entenderás nada” - con estas palabras describe el caos y el sinsentido de lo que sucede a su alrededor que siente.
Estrechamente relacionado con esto está también el papel peculiar de Firs en "The Cherry Orchard", al mismo tiempo el "espíritu de la finca", el guardián de tradiciones que nadie ha observado durante mucho tiempo, el administrador de negocios y "Niñera" para los "niños señoriales" que nunca crecieron: Ranevskaya y Gaev. La frugalidad y la “madurez” se enfatizan en el mismo discurso del viejo sirviente: “Sin mí, ¿quién servirá aquí, quién dará órdenes?” - dice con plena conciencia de la importancia de su lugar en la casa. “Se volvieron a poner los pantalones equivocados”, se dirige al “niño” Gaev, de cincuenta años. A pesar de toda su distancia de vida real Dado que las circunstancias culturales y sociales han cambiado hace mucho tiempo, Fiers se presenta como uno de los pocos personajes de la obra capaz de pensar racionalmente.
Los héroes sirvientes en el sistema de imágenes de la obra "El huerto de los cerezos", además de sus funciones características, también son "espejos" de los amos. Sin embargo, los abetos en este caso, más bien, un "anti-espejo": si en la imagen de Dunyasha se puede ver un paralelo indirecto con Ranevskaya, y Yasha es un reflejo de la nobleza en su conjunto como clase, entonces en la imagen de Firs en la obra " "El huerto de los cerezos", el autor destaca aquellos rasgos de los que Gaev y Ranevskaya están privados: minuciosidad, frugalidad, "edad adulta" emocional. Firs aparece en la obra como la personificación de estas cualidades, que faltan en mayor o menor medida en casi todos los personajes.
Todos en la obra están conectados de una forma u otra con el objeto principal en torno al cual se desarrolla el conflicto: el huerto de cerezos. ¿Qué es el huerto de cerezos para los abetos? Para él, este es el mismo cronotopo imaginario que para todos los demás, pero para el viejo sirviente personifica la "vieja" vida, el "viejo orden", sinónimos de estabilidad, orden, un mundo que funciona "correctamente". Como parte integral de este mundo, Firs sigue viviendo allí en su memoria; con la destrucción del sistema anterior, la muerte del antiguo orden, él mismo, el “espíritu de la propiedad”, muere con él.
La imagen de un sirviente devoto en la obra "El huerto de los cerezos" se diferencia de otras similares en otras obras de los clásicos rusos. Podemos ver personajes similares, por ejemplo, en Pushkin: este es Savelich, un "tío" ingenuo, amable y devoto, o en Nekrasov, Ipat, un "siervo sensible". Sin embargo, el héroe de la obra de Chéjov es más simbólico y multifacético y, por tanto, no puede caracterizarse únicamente como un "sirviente" contento con su posición. En la obra, es un símbolo del tiempo, el guardián de una época que pasa con todos sus defectos, pero también sus virtudes. Como “espíritu de la finca”, ocupa un lugar muy importante en la obra, que no debe subestimarse.
Fuentes
http://all-biography.ru/books/chehov/vishnyovyj-sad
En la obra que nos interesa de A.P. El sistema de imágenes de Chéjov está representado por tres grupos principales. Consideremos brevemente cada uno de ellos, después de lo cual nos detendremos en detalle en la imagen de Ermolai Alekseevich Lopakhin. Este héroe de "The Cherry Orchard" puede considerarse el personaje más llamativo de la obra.
A continuación se muestra una fotografía de Anton Pavlovich Chéjov, el gran dramaturgo ruso, creador de la obra que nos interesa. Los años de su vida son 1860-1904. Desde hace más de cien años, varias de sus obras, especialmente El huerto de los cerezos, Las tres hermanas y La gaviota, se han representado en numerosos teatros de todo el mundo.
Gente de la era noble.
El primer grupo de personajes está formado por personas de la época noble, que ya es cosa del pasado. Estos son Lyubov Andreevna Ranevskaya y Leonid Andreevich Gaev, su hermano. Estas personas son dueñas de un huerto de cerezos. No son nada viejos en edad. Gaev tiene sólo 51 años y su hermana probablemente sea 10 años menor que él. También se puede suponer que la imagen de Varya también pertenece a este grupo. Este hijastra Ranevskaya. Esto también incluye la imagen de Firs, el viejo lacayo, que es, por así decirlo, parte de la casa y de toda la vida que pasa. Este es, en términos generales, el primer grupo de personajes. Por supuesto, esto es sólo una breve descripción de héroes. "The Cherry Orchard" es una obra en la que cada uno de estos personajes desempeña un papel, y cada uno de ellos es interesante a su manera.
La persona mas importante
Lopakhin Ermolai Alekseevich, el nuevo propietario del huerto de cerezos y de toda la finca, es muy diferente de estos héroes. Se le puede llamar la persona más activa en el trabajo: es enérgico, activo y avanza con paso firme hacia su objetivo previsto, que es comprar un jardín.
Generación más joven
El tercer grupo está representado por Anya, hija de Lyubov Andreevna, y Petya Trofimov, que es ex maestro El hijo de Ranevskaya, que murió recientemente. Sin mencionarlos, la caracterización de los héroes quedaría incompleta. "El jardín de los cerezos" es una obra de teatro en la que estos personajes son amantes. Sin embargo, además del sentimiento de amor, también los une la aspiración de alejarse de los valores ruinosos y de toda la vieja vida hacia un futuro maravilloso, que en los discursos de Trofimov se describe como etéreo, aunque brillante.
Relaciones entre los tres grupos de personajes.
En la obra, estos tres grupos no se oponen entre sí, aunque sí tienen diferentes conceptos, valores. Los personajes principales de la obra "The Cherry Orchard", a pesar de todas sus diferencias en su visión del mundo, se aman, muestran simpatía, lamentan los fracasos de los demás e incluso están dispuestos a ayudar. La característica principal que los separa y determina su vida futura es su actitud hacia el huerto de cerezos. En este caso, no es sólo parte del patrimonio. Este es un valor determinado, casi una cara animada. Durante la parte principal de la acción, se decide la cuestión de su destino. Por tanto, podemos decir que hay otro héroe de “El huerto de los cerezos”, el sufriente y el más positivo. Este es el propio huerto de cerezos.
El papel de los personajes secundarios en la obra "The Cherry Orchard".
Los personajes principales fueron presentados en términos generales. Digamos algunas palabras sobre los demás participantes en la acción que se desarrolla en la obra. No son sólo personajes secundarios que necesita la trama. Se trata de imágenes complementarias de los personajes principales de la obra. Cada uno de ellos lleva un cierto rasgo del personaje principal, pero sólo de forma exagerada.
Elaboracion de personajes
Llama la atención los diferentes grados de desarrollo del personaje en la obra "The Cherry Orchard". Los personajes principales: Leonid Gaev, y especialmente Lyubov Ranevskaya, se nos presentan en la complejidad de sus experiencias, la combinación de pecados y virtudes espirituales, frivolidad y bondad. Petya Trofimov y Anya en en mayor medida previsto que representado.
Lopakhin: el héroe más brillante de "The Cherry Orchard"
Detengámonos con más detalle en el personaje más llamativo de la obra, que se destaca. Este héroe de The Cherry Orchard es Ermolai Alekseevich Lopakhin. Según la descripción de Chéjov, es un comerciante. El autor, en cartas a Stanislavsky y Knipper, explica que a Lopakhin se le asigna un papel central. Señala que este personaje es una persona amable, decente en todos los sentidos. Debe comportarse con inteligencia, decencia, no mezquindad y sin trucos.
¿Por qué el autor creía que el papel de Lopakhin en la obra era central? Chéjov enfatizó que no parecía un comerciante típico. Averigüemos cuáles son los motivos de las acciones de este personaje, al que se le puede llamar el asesino del huerto de cerezos. Después de todo, él fue quien lo noqueó.
pasado campesino
Ermolai Lopakhin no olvida que es un hombre. Una frase quedó grabada en su memoria. Lo pronunció Ranevskaya, consolándolo, entonces todavía un niño, después de que Lopakhin fuera golpeado por su padre. Lyubov Andreevna dijo: "No llores, hombrecito, se curará antes de la boda". Lopakhin no puede olvidar estas palabras.
El héroe que nos interesa está atormentado, por un lado, por la conciencia de su pasado, pero por otro, está orgulloso de haber logrado convertirse en uno del pueblo. Para sus antiguos dueños, también es una persona que puede convertirse en un benefactor y ayudarlos a desenmarañar una maraña de problemas insolubles.
La actitud de Lopakhin hacia Ranevskaya y Gaev.
De vez en cuando Lopakhin ofrece a Gaev y Ranevskaya varios planes de rescate. Habla de la posibilidad de ceder los terrenos de su propiedad a parcelas para casas de veraneo y talar el jardín, ya que es completamente inútil. Lopakhin se enoja sinceramente cuando se da cuenta de que estos héroes de la obra "The Cherry Orchard" no perciben sus razonables palabras. No puede comprender cómo se puede ser tan descuidado al borde de la propia muerte. Lopakhin dice directamente que nunca ha conocido a personas tan frívolas, extrañas y poco profesionales como Gaev y Ranevskaya (los héroes de "El jardín de los cerezos" de Chéjov). No hay sombra de engaño en su deseo de ayudarlos. Lopakhin es extremadamente sincero. ¿Por qué quiere ayudar a sus antiguos amos?
Quizás porque recuerda lo que Ranevskaya hizo por él. Él le dice que la ama como si fuera suya. Lamentablemente, la buena acción de esta heroína queda fuera de la obra. Sin embargo, se puede adivinar que, debido a su nobleza y carácter amable, Ranevskaya respetaba a Lopakhin y se compadecía de él. En una palabra, se comportó como una auténtica aristócrata: noble, culta, amable y generosa. Quizás sea precisamente la conciencia de tal ideal de humanidad, su inaccesibilidad, lo que obliga a este héroe a cometer acciones tan contradictorias.
Ranevskaya y Lopakhin son los dos centros de la obra "El jardín de los cerezos". Las imágenes de los héroes descritas por el autor son muy interesantes. La trama se desarrolla de tal forma que las relaciones interpersonales entre ellos no son lo más importante. Lo primero es lo que hace Lopakhin como involuntariamente, sorprendiéndose a sí mismo.
¿Cómo se revela la personalidad de Lopakhin al final de la obra?
La tercera acción se desarrolla en tensión nerviosa. Todo el mundo espera que Gaev llegue pronto de la subasta y traiga noticias sobre el futuro del jardín. Los propietarios de la finca no pueden esperar lo mejor; sólo pueden esperar un milagro...
Finalmente se anunció la fatídica noticia: ¡el jardín estaba vendido! Ranevskaya queda impactada como por un trueno por la respuesta a una pregunta completamente inútil y sin sentido: "¿Quién lo compró?" Lopakhin exhala: "¡Lo compré!" Esta acción de Ermolai Alekseevich decide el futuro de los héroes de The Cherry Orchard. Parece que Raevskaya no esperaba esto de él. Pero resulta que la finca y el jardín son el sueño de toda la vida de Ermolai Alekseevich. Lopakhin no podía hacer otra cosa. En él, el comerciante vengó al campesino y derrotó al intelectual. Lopakhin parece estar histérico. No cree en su propia felicidad y no se da cuenta de Ranevskaya, que tiene el corazón roto.
Todo sucede según su apasionado deseo, pero en contra de su voluntad, porque un minuto después, al darse cuenta de la desafortunada Ranevskaya, el comerciante pronuncia inesperadamente palabras que contradicen su deleite de un minuto antes: “Pobre mío, bueno, no me traerás de vuelta. ahora...” Pero al momento siguiente los antiguos campesinos y comerciantes de Lopakhino levantan la cabeza y gritan: “¡Música, toca con claridad!”
La actitud de Petya Trofimov hacia Lopakhin
Petya Trofimov dice de Lopakhin que lo necesitan "en el sentido del metabolismo", como una bestia depredadora que come lo que encuentra a su paso. Pero de repente Trofimov, que sueña con una estructura social justa y asigna el papel de explotador a Yermolay Alekseevich, dice en el cuarto acto que lo ama por su “sutil y alma gentil". - Esta es una combinación de habilidades depredadoras con un alma gentil.
La inconsistencia del personaje de Ermolai Alekseevich.
Anhela apasionadamente la pureza, la belleza y se siente atraído por la cultura. En la obra, Lopakhin es el único personaje que aparece con un libro en la mano. Aunque este héroe se queda dormido mientras la lee, otros personajes a lo largo de la obra no tienen ningún libro en sus manos. Sin embargo, el cálculo, el sentido común y los principios terrenales del comerciante resultan ser más fuertes en él. Al darse cuenta de que está orgulloso de su posesión, Lopakhin tiene prisa por noquearlo y arreglar todo según su propia comprensión de la felicidad.
Yermolai Alekseevich sostiene que en 20 años el número de residentes de verano se multiplicará de forma extraordinaria. Por ahora sólo está tomando té en el balcón. Pero un día puede suceder que comience a cultivar con su diezmo. Entonces el huerto de cerezos de Ranevskaya y Gaev se volverá lujoso, rico y feliz. Pero Lopakhin se equivoca en esto. Un residente de verano no es la persona que preservará y multiplicará la belleza que ha heredado. Es puramente práctico, depredador. Excluye todas las cosas poco prácticas, incluida la cultura. Por tanto, Lopakhin decide talar el jardín. Este comerciante, que tiene un “alma sutil”, no se da cuenta de lo principal: no se pueden cortar las raíces de la cultura, la memoria y la belleza.
El significado de la obra de A.P. "El jardín de los cerezos" de Chéjov
La intelectualidad de un esclavo siervo, obediente y oprimido creó una sociedad talentosa, libre y creativa. persona activa. Sin embargo, ella misma estaba muriendo, y su creación moría con ella, ya que sin raíces una persona no puede existir. "The Cherry Orchard" es un drama sobre la pérdida de las raíces espirituales. Esto asegura que esté actualizado en todo momento.
La obra de Anton Pavlovich Chéjov muestra la actitud de las personas ante los acontecimientos que tienen lugar en la confluencia de épocas. Este fue el momento en que se produjo la capitalización de la sociedad y la muerte del feudalismo ruso. Tales transiciones de una formación socioeconómica a otra siempre van acompañadas de la muerte de los débiles y de la intensificación de la lucha. varios grupos Por supervivencia. Lopakhin en la obra es un representante de un nuevo tipo de personas. Gaev y Ranevskaya son personajes de una época moribunda que ya no pueden corresponder a los cambios que se están produciendo, encajar en ellos. Por tanto, están condenados al fracaso.
La posición de la institutriz en la sociedad se describe con más detalle en la literatura que en fuentes históricas. Las institutrices son un estatus difícil. Esta es una persona con educación y una cultura especial. La imagen y caracterización de Charlotte Ivanovna en la obra "El jardín de los cerezos" demuestra cómo una profesión puede cambiar el estilo de vida y los hábitos de una persona.
Apariencia
Charlotte es una mujer de figura "muy delgada". El autor eligió este epíteto para enfatizar no la majestuosidad de la mujer, su delgadez y gracia, sino más bien su delgadez, comparable al dolor. La figura de Charlotte también está envuelta en ropa y complementos. ¿Para qué? Poco claro. Aquí podemos suponer que el clásico quiere resaltar las raíces circenses: un acróbata. Otra opción es la mala nutrición. Es poco probable que los propietarios con fondos limitados piensen en comida para sus sirvientes.
Interesante selección de ropa para la heroína:
- Lornet en el cinturón;
- Gorra vieja;
- Cinturón con hebilla;
- Cilindro gris;
- Pantalón de cuadros.
El estatus social de la mujer no está claro, no hay declaración precisa sobre su nacionalidad. Quizás por eso el autor la deja sin rostro. Una actriz con sentido del humor puede interpretar un personaje en el escenario; esta es la instrucción principal del clásico.
Personaje
Comedia El personaje se desarrolla en el contexto de una profunda tragedia de la imagen. Sólo un lector atento puede comprender el significado del personaje. Charlotte es soltera y libre. No experimentó el amor ni en la infancia, ni en la adolescencia, ni en la edad adulta. Así creció la “flor de la mala hierba”. La libertad no trae felicidad al personaje. Ella no obedece a sus dueños, vive según algunas de sus propias normas y reglas, pero no hay brillo en sus ojos ni paz en su alma. La libertad interior no cambió su vida: siguió siendo una sirvienta, una persona que divertía a quienes la rodeaban.Solitario e infeliz la mujer siempre está tranquila. El humor le permite sobrevivir y no perder la fe en el futuro. Su vida no tiene fin y no hay resolución para la situación con el jardín, en torno al cual giran tantos destinos.
La mujer parece un personaje extra, pero una vez que la excluyes de la obra, comprendes que sin ella se pierde todo el significado. La institutriz observa y analiza constantemente, sus juicios ayudan a comprender la esencia del problema, sus raíces y causas.
Biografía
El nombre Charlotte distingue a la mujer de otros personajes de la obra. En origen pudo proceder del alemán, inglés o católico. En The Cherry Orchard, Charlotte no conoce sus orígenes exactos, pero su conocimiento del alemán sugiere que es alemana. La mujer no sabe nada de sí misma. El tiempo ha borrado los datos exactos de la memoria. Charlotte recuerda que eran unos padres, pero no sabe si eran una familia o dos personas solteras. Recuerda haber ido a ferias de magia con sus padres. A Charlotte le gusta realizar trucos de magia, pero a veces simplemente se aleja del público para dormir. La niña sabía hacer volteretas y otros trucos acrobáticos. Tras la muerte de sus padres, la institutriz acabó en la familia de una dama alemana. La mujer no sabe qué y cómo pasó en su vida. El punto de la heroína es que nadie le enseñó a vivir y ella misma no pudo encontrarse a sí misma. No se puede vivir en sociedad y estar fuera de ella.La institutriz no tiene hogar, ni patria. Ya no vive con Ranevskaya como institutriz, sino como asistente.
A.P. Chéjov dijo que Charlotte desempeña "un papel importante". Imagen colectiva muestra el problema de una Rusia cambiada. Un sirviente desarraigado que ha perdido el contacto con sus seres queridos es toda una clase. Los padres empobrecidos colocaron a sus hijos con los ricos, con la esperanza de que les hubieran proporcionado una existencia cómoda y los hubieran liberado de la responsabilidad de su futuro. Se pierde la moral, la conexión entre generaciones, el valor. tradiciones familiares. La esencia de la familia, la importancia del amor y la obligación de procrear no van a ninguna parte. Un ejemplo de la vida de Charlotte es otro huerto de cerezos, talado y puesto a la venta.
"Este es el mejor papel, el resto no me gusta": así describió en su carta el autor a Charlotte en la obra de Chéjov "El jardín de los cerezos". ¿Por qué esta heroína episódica era tan importante para Chéjov? No es difícil decirlo.
Según el texto de la obra, Charlotte no tiene ningún marcador social: ni el espectador ni ella misma conocen ni su edad, ni su nacionalidad, ni su origen: “No tengo un pasaporte real, no No sé cuántos años tengo…”; “Quiénes son mis padres, tal vez no se casaron… no lo sé”. Prácticamente no está incluida en el sistema de conexiones sociales, así como en la situación que provoca el principal conflicto: la venta de la propiedad. Tampoco está incluida en ningún cronotopo especulativo de la obra: el pasado en la finca, el presente en las dachas, el futuro en el “hermoso jardín nuevo”. Ella está fuera del espacio de la obra y al mismo tiempo paralela a él. La posición de un forastero también determina dos características fundamentalmente importantes de Charlotte Ivanovna en The Cherry Orchard. - en primer lugar, la soledad absoluta (“Tengo muchas ganas de hablar, pero no hay nadie con quien hablar... no tengo a nadie”) y, en segundo lugar, la libertad absoluta. Si se mira más de cerca, se puede ver que las acciones de Charlotte no están sujetas a ninguna condición externa, sino sólo a sus propios impulsos internos:
“Lopakhin. ¡Charlotte Ivanovna, enséñame el truco!
Liubov Andreevna. ¡Charlotte, enséñame un truco!
Carlota. No hay necesidad. Quiero dormir. (Hojas)."
La importancia de la imagen de Charlotte en la obra "The Cherry Orchard" radica, en primer lugar, en su papel de observadora externa libre con derecho a un juicio imparcial (los comentarios repentinos e ilógicos de Charlotte a primera vista, no relacionados con el contexto inmediato) y la desobediencia a las convenciones. En segundo lugar, en la imagen de una persona cuyo comportamiento no está determinado por el entorno: la "esencia" de la esencia humana. Y desde este punto de vista, no podemos subestimar esta imagen, a primera vista, episódica de la obra.
Estados sociales de los personajes de la obra, como una de las características.
EN pieza final AP En "El huerto de los cerezos" de Chéjov no hay división en personajes principales y secundarios. Todos ellos son papeles importantes, incluso aparentemente episódicos, y son de gran importancia para revelar la idea principal de toda la obra. La caracterización de los héroes de “El jardín de los cerezos” comienza con su representación social. Después de todo, en la cabeza de la gente. estatus social ya está dejando huella, y no sólo en el escenario. Por lo tanto, Lopakhin, un comerciante, ya está asociado de antemano con un comerciante ruidoso y sin tacto, incapaz de sentimientos y experiencias sutiles, pero Chéjov advirtió que su comerciante es diferente de un representante típico de esta clase. Ranevskaya y Simeonov-Pishchik, designados como terratenientes, se ven muy extraños. Después de todo, después de la abolición de la servidumbre. estados sociales los terratenientes eran cosa del pasado, ya que ya no correspondían al nuevo orden social. Gaev también es un terrateniente, pero en la mente de los personajes es "el hermano de Ranevskaya", lo que sugiere algún tipo de falta de independencia de este personaje. Con las hijas de Ranevskaya todo está más o menos claro. Anya y Varya tienen sus edades indicadas, lo que demuestra que son los personajes más jóvenes de The Cherry Orchard. También se indica la edad del personaje mayor, Firs. Trofimov Petr Sergeevich es un estudiante, y hay algún tipo de contradicción en esto, porque si es un estudiante, entonces es joven y parece demasiado pronto para asignar un segundo nombre, pero mientras tanto está indicado.
A lo largo de toda la acción de la obra "The Cherry Orchard", los personajes se revelan completamente y sus personajes se describen en una forma típica de este tipo de literatura: en características del habla dadas por ellos mismos o por otros participantes.
Breves características de los personajes principales.
Aunque Chéjov no destaca a los personajes principales de la obra como una línea separada, son fáciles de identificar. Se trata de Ranevskaya, Lopakhin y Trofimov. Es su visión de su tiempo la que se convierte en el motivo fundamental de toda la obra. Y esta vez se muestra a través de la relación con el antiguo huerto de cerezos.
Ranevskaya Lyubov Andreevna – protagonista"The Cherry Orchard" es una ex aristócrata rica, acostumbrada a vivir según los dictados de su corazón. Su marido murió bastante temprano, dejando muchas deudas. Mientras disfrutaba de nuevos sentimientos, murió trágicamente. hijo pequeño. Considerándose culpable de esta tragedia, huye de su casa, de su amante en el extranjero, quien también la siguió y literalmente la robó allí. Pero sus esperanzas de encontrar la paz no se hicieron realidad. Ama su jardín y su finca, pero no puede salvarlos. Es impensable para ella aceptar la propuesta de Lopakhin, porque entonces se violará el orden centenario en el que el título de "terrateniente" se transmite de generación en generación, llevando consigo el patrimonio cultural e histórico, la inviolabilidad y la confianza en el cosmovisión.
Lyubov Andreevna y su hermano Gaev se caracterizan por todos los mejores rasgos de la nobleza: capacidad de respuesta, generosidad, educación, sentido de la belleza, capacidad de simpatizar. Sin embargo, en los tiempos modernos, todas sus cualidades positivas no son necesarias y se dirigen en la dirección opuesta. La generosidad se convierte en gasto incontenible, la capacidad de respuesta y la capacidad de simpatizar se convierten en babeo, la educación en palabrería.
Según Chéjov, estos dos héroes no merecen simpatía y sus experiencias no son tan profundas como podrían parecer.
En la obra "El huerto de los cerezos", los personajes principales hablan más que ellos, y la única persona es la acción. Lopakhin Ermolai Alekseevich, el personaje central, según el autor. Chéjov estaba seguro de que si su imagen fallaba, toda la obra fracasaría. Lopakhin es designado comerciante, pero la palabra moderna "hombre de negocios" sería más adecuada para él. El hijo y nieto de siervos se hizo millonario gracias a sus instintos, determinación e inteligencia, porque si fuera estúpido e inculto, ¿cómo habría podido alcanzar tanto éxito en su negocio? Y no es casualidad que Petya Trofimov hable de su alma sutil. Después de todo, sólo Ermolai Alekseevich se da cuenta del valor del antiguo jardín y su Belleza verdadera. Pero su espíritu comercial va demasiado lejos y se ve obligado a destruir el jardín.
Trofimov Petia- un eterno estudiante y un "caballero andrajoso". Al parecer también pertenece a familia noble, pero se convirtió, de hecho, en un vagabundo sin hogar, soñando con el bien común y la felicidad. Habla mucho, pero no hace nada por el rápido inicio de un futuro brillante. También carece de sentimientos profundos por las personas que lo rodean y de apego a un lugar. Vive sólo en sueños. Sin embargo, logró cautivar a Anya con sus ideas.
Anya, hija de Ranevskaya. Su madre la dejó al cuidado de su hermano a los 12 años. Es decir, en la adolescencia, que es tan importante para la formación de la personalidad, Anya se quedó sola. Heredó las mejores cualidades características de la aristocracia. Es juvenilmente ingenua, por lo que tal vez se dejó llevar tan fácilmente por las ideas de Petya.
Breves características de los personajes secundarios.
Los personajes de la obra "The Cherry Orchard" se dividen en principales y secundarios únicamente según el momento de su participación en las acciones. Entonces Varya, Simeonov-Pishchik Dunyasha, Charlotte Ivanovna y los lacayos prácticamente no hablan de la finca, y su cosmovisión no se revela a través del jardín, como si estuvieran aislados de ella;
Varya- hija adoptiva de Ranevskaya. Pero esencialmente ella es el ama de llaves de la finca, cuyas responsabilidades incluyen cuidar de los propietarios y sirvientes. Piensa a nivel cotidiano y nadie toma en serio su deseo de dedicarse a servir a Dios. En cambio, están tratando de casarla con Lopakhin, quien le es indiferente.
Simeonov-Pishchik- el mismo terrateniente que Ranevskaya. Constantemente endeudado. Pero su actitud positiva ayuda a superarlo. situación difícil. Por eso, no duda ni un momento cuando recibe una oferta para alquilar sus tierras. Resolviendo así sus dificultades financieras. Es capaz de adaptarse a una nueva vida, a diferencia de los propietarios del huerto de cerezos.
Yasha- joven lacayo. Habiendo estado en el extranjero, ya no se siente atraído por su tierra natal, e incluso ya no necesita a su madre, que está tratando de conocerlo. Su arrogancia caracteristica principal. No respeta a sus dueños, no tiene apego a nadie.
duniasha– una joven voluble que vive un día a la vez y sueña con el amor.
Epijodov- Empleado, es un perdedor crónico, lo cual conoce muy bien. En esencia, su vida está vacía y sin rumbo.
abetos- el personaje más antiguo para quien la abolición de la servidumbre se convirtió en la mayor tragedia. Está sinceramente apegado a sus dueños. Y su muerte en una casa vacía con el sonido del jardín talado es muy simbólica.
Carlota Ivánovna- institutriz y artista de circo en uno. El principal reflejo del género declarado de la obra.
Las imágenes de los héroes de "The Cherry Orchard" se combinan en un sistema. Se complementan entre sí, ayudando así a revelar tema principal obras.
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