") a dessiné des images des animaux qu'ils chassaient. Ils ont été les premiers à peindre avec de la peinture, même s'ils ont probablement peint leur corps bien avant cela avec un type de rouge écrasé, appelé ocre.
Apparemment, les Cro-Magnon utilisaient ces dessins à des fins cultuelles. Ils croyaient que les dessins protégeraient contre les forces du mal et aideraient pendant la chasse, dont dépendait leur existence même. Jusqu'à présent, aucun dessin réalisé par des peuples plus anciens n'a été trouvé. Peut-être ont-ils dessiné ou gratté avec quelque chose de pointu des morceaux de bois pourris depuis longtemps.
Cro-Magnons peint des chevaux, des bisons et des cerfs. Souvent, dans les dessins, il y a aussi des images de copies qui, selon le plan de l’artiste, étaient censées porter chance lors d’une véritable chasse.
L'un des artistes de Cro-Magnon a posé sa paume sur le rocher puis a pulvérisé de la peinture tout autour à l'aide d'un roseau. Les images de personnes ou de plantes sont extrêmement rares dans les premiers dessins.
Devant toi se trouve une image gravée sur le mur de la grotte mammouth laineux, dans lequel sa longue fourrure hirsute est clairement visible. Peinture rupestre nous montre souvent à quoi ressemblaient les animaux préhistoriques.
Cro-Magnons a sculpté dans la pierre des figures de femmes très grosses ou enceintes. Ils sculptaient également des figurines en argile, après quoi ils les brûlaient au feu. Probablement, les peuples primitifs croyaient que de telles figurines leur porteraient chance.
Dessins rupestres
Se lancer dans la peinture rupestre
Vous aurez besoin de plâtre de Paris, d'une boîte comme une grande boîte d'allumettes, de ficelle, de ruban adhésif et de peintures.
Prenez un morceau de ficelle de 6 cm et pliez-le en deux pour former une boucle. Fixez cette boucle avec du ruban adhésif au bas de la boîte depuis l'intérieur.
Mélangez le plâtre avec pour obtenir une solution fine, et versez-le dans la boîte, il doit y avoir une couche d'environ 3 cm d'épaisseur. Laissez le plâtre durcir, puis arrachez la boîte.
Copiez l'une des peintures rupestres de cette page sur ce morceau de plâtre. Colorie-le ensuite en utilisant les mêmes couleurs que l'homme des cavernes : rouge, jaune, marron et noir.
Vous pouvez également reproduire une image sculptée d’un animal. Transférez le contour du mammouth présenté sur cette page sur un morceau de plâtre. Utilisez ensuite une vieille fourchette pour tracer des lignes dans le plâtre sur tout le contour.
N'importe qui doté d'un grand cadeau - sentir la beauté le monde environnant, ressentir l'harmonie lignes, admirez la variété des nuances de couleurs.
Peinture- c'est la perception de l'artiste du monde capturée sur toile. Si votre perception du monde qui vous entoure se reflète dans les peintures de l’artiste, alors vous ressentez une parenté avec les œuvres de ce maître.
Les peintures attirent l'attention, fascinent, excitent l'imagination et les rêves, évoquent des souvenirs de moments agréables, de lieux et de paysages préférés.
Quand sont-ils apparus premières images créé par l'homme ?
Appel peuple primitif à un nouveau type d'activité pour eux - art - l'un des plus grands événements de l'histoire de l'humanité. L’art primitif reflétait les premières idées de l’homme sur le monde qui l’entourait ; grâce à lui, les connaissances et les compétences étaient préservées et transmises et les gens communiquaient entre eux. Dans la culture spirituelle du monde primitif, l'art a commencé à jouer le même rôle universel qu'une pierre pointue jouait dans l'activité de travail.
Qu'est-ce qui a donné à une personne l'idée de représenter certains objets ? Qui sait si la peinture corporelle a été le premier pas vers la création d'images, ou si l'homme devinait la silhouette familière d'un animal dans le contour aléatoire d'une pierre et, en la taillant, lui donnait une plus grande ressemblance ? Ou peut-être que l'ombre d'un animal ou d'une personne a servi de base au dessin, et que l'empreinte d'une main ou d'un pas précède la sculpture ? Il n’y a pas de réponse définitive à ces questions. Les anciens pourraient avoir l'idée de représenter les objets non pas d'une seule manière, mais de plusieurs manières.
Par exemple, au numéro les images les plus anciennes sur les parois des grottes paléolithiques figurent empreintes de mains humaines, et tissages aléatoires lignes ondulées, pressé dans l'argile humide avec les doigts de la même main.
Les œuvres d’art du début de l’âge de pierre, ou paléolithique, se caractérisent par la simplicité des formes et des couleurs. Les peintures rupestres sont généralement les contours de figures d'animaux, réalisé avec de la peinture brillante - rouge ou jaune, et parfois - remplie de taches rondes ou entièrement repeinte. Tel ""peintures""étaient bien visibles dans la pénombre des grottes, éclairées uniquement par des torches ou par le feu d'un feu enfumé.
Au stade initial du développement primitif art je ne savais pas les lois de l'espace et de la perspective, ainsi que la composition, ceux. répartition intentionnelle de figures individuelles sur un plan, entre lesquelles il existe nécessairement une connexion sémantique.
Dans des images vivantes et expressives se tient devant nous histoire de la vie homme primitif l'ère de l'âge de pierre, racontée par lui-même dans des peintures rupestres.
Danse. Peinture de Lleid. Espagne. Avec une variété de mouvements et de gestes, une personne transmettait ses impressions sur le monde qui l'entourait, y reflétant ses propres sentiments, son humeur et état d'esprit. Sauts fous, imitation d'habitudes animales, trépignements de pieds, gestes expressifs des mainsa créé les conditions préalables à l'émergence de la danse. Il y avait aussi des danses de guerre associées à rituels magiques, avec foi dans la victoire sur l'ennemi.
<<Каменная газета>> Arizona
Composition dans la grotte de Lascaux. France Sur les parois des grottes, vous pouvez voir des mammouths, des chevaux sauvages, des rhinocéros et des bisons. Pour l’homme primitif, le dessin était la même « sorcellerie » que les sortilèges et les danses rituelles. En « conjurant » l'esprit d'un animal dessiné en chantant et en dansant, puis en le « tuant », une personne semblait maîtriser le pouvoir de l'animal et le « vaincre » avant de chasser.
<<Сражающиеся лучники>> Espagne
Et ce sont des pétroglyphes. Hawaii
Peintures murales sur le plateau montagneux du Tassili-Ajer. Algérie.
Les peuples primitifs pratiquaient la magie sympathique - sous forme de danse, de chant ou de peinture d'animaux sur les parois des grottes - pour attirer les troupeaux d'animaux et assurer la poursuite de la course et la sécurité du bétail. Les chasseurs ont joué des scènes de chasse réussie pour attirer l'énergie vers monde réel. Ils se tournèrent vers la Maîtresse des troupeaux, puis vers le Dieu cornu, représenté avec des bois de chèvre ou de cerf pour souligner sa primauté sur les troupeaux. Les os des animaux étaient censés être enterrés dans le sol afin que les animaux, comme les humains, renaissent du sein de la Terre Mère.
Il s'agit d'une peinture rupestre de la région de Lascaux en France datant de l'époque paléolithique.
Les grands animaux étaient la nourriture préférée. Et les hommes du Paléolithique, chasseurs expérimentés, en ont détruit la plupart. Et pas seulement les grands herbivores. Au Paléolithique, l’ours des cavernes a complètement disparu en tant qu’espèce.
Il existe un autre type de peintures rupestres, qui ont un caractère mystique et mystérieux.
Peintures rupestres d'Australie. Soit des personnes, soit des animaux, ou peut-être les deux...
Dessins de West Arnhem, Australie.
Des personnages énormes et de petites personnes à côté d'eux. Et dans le coin inférieur gauche, il y a quelque chose d'incompréhensible.
Voici un chef-d'œuvre de Lascaux, France.
Afrique du Nord, Sahara. Tassili. 6 mille ans avant JC Des soucoupes volantes et quelqu'un en combinaison spatiale. Ou peut-être que ce n’est pas une combinaison spatiale.
Art rupestre d'Australie...
Val Camonica, Italie.
UN photo suivante originaire d'Azerbaïdjan, région de Gobustan
Gobustan est inscrit sur la liste du patrimoine de l'UNESCO
Qui étaient ces « artistes » qui ont su transmettre le message de leur époque à des époques lointaines ? Qu’est-ce qui les a poussés à faire cela ? Quels ont été les ressorts cachés et les motivations qui les ont guidés ?.. Des milliers de questions et très peu de réponses... Beaucoup de nos contemporains aiment qu'on leur demande de regarder l'histoire à la loupe.
Mais est-ce que tout y est vraiment si petit ?
Après tout, il y avait des images de dieux
Au nord de la Haute Egypte se trouve ville antique temples d'Abydos. Son origine remonte à la préhistoire. On sait que déjà à l'époque Ancien Empire(environ 2500 avant JC) à Abydos, la divinité universelle Osiris était largement vénérée. Osiris était considéré comme un enseignant divin qui a donné aux habitants de l'âge de pierre une variété de connaissances et d'artisanat et, très probablement, des connaissances sur les secrets du ciel. D’ailleurs c’est à Abydos qu’on l’a trouvé calendrier ancien, datant du 4ème millénaire avant JC. e.
La Grèce ancienne Et Rome antique ont également laissé de nombreuses traces rocheuses nous rappelant leur existence. Ils possédaient déjà un langage écrit développé - leurs dessins sont bien plus intéressants, du point de vue de l'étude de la vie quotidienne, que les graffitis anciens.
Pourquoi l'humanité essaie-t-elle de découvrir ce qui s'est passé il y a des millions d'années, quelles connaissances possédaient les civilisations anciennes ? Nous cherchons la source parce que nous pensons qu’en la révélant, nous découvrirons pourquoi nous existons. L'humanité veut trouver où se trouve le point de départ, à partir duquel tout a commencé, parce qu'elle pense que là, apparemment, il y a une réponse : « à quoi ça sert tout cela » et que se passera-t-il à la fin...
Après tout, le monde est si vaste et cerveau humainétroite et limitée. Les mots croisés les plus complexes de l’histoire doivent être résolus progressivement, cellule par cellule…
Peinture rupestre - images dans des grottes réalisées par des personnes de l'ère paléolithique, l'un des types d'art primitif. La plupart de ces objets ont été trouvés en Europe, puisque c'est là que les peuples anciens étaient obligés de vivre dans des grottes et des grottes pour échapper au froid. Mais il existe aussi de telles grottes en Asie, par exemple les grottes de Niah en Malaisie.
De longues années civilisation moderne je n'avais aucune idée d'objets peinture ancienne Cependant, en 1879, l'archéologue amateur espagnol Marcelino-Sans de Sautuola, accompagné de sa fille de 9 ans, lors d'une promenade, tomba accidentellement sur la grotte d'Altamira, dont les voûtes étaient décorées de nombreux dessins de personnages anciens - une découverte sans précédent a extrêmement choqué le chercheur et l'a inspiré pour un examen approfondi. Un an plus tard, Sautuola et son ami Juan Vilanova y Pierre de l'Université de Madrid publièrent les résultats de leurs recherches, qui dataient l'exécution des dessins du Paléolithique. De nombreux scientifiques ont perçu ce message de manière extrêmement ambiguë ; Sautuola a été accusé de falsifier les découvertes, mais des grottes similaires ont ensuite été découvertes dans de nombreuses autres parties de la planète.
L’art rupestre fait l’objet d’un grand intérêt parmi les scientifiques du monde entier depuis sa découverte au XIXe siècle. Les premières découvertes ont été faites en Espagne, mais par la suite dessins rupestres ont été ouverts dans différents coins monde, de l'Europe et de l'Afrique à la Malaisie et à l'Australie, ainsi que dans le Nord et Amérique du Sud.
Les peintures rupestres sont une source d'informations précieuses pour de nombreuses personnes. disciplines scientifiques, lié à l'étude de l'Antiquité - de l'anthropologie à la zoologie.
Il est d'usage de faire la distinction entre les images unicolores, ou monochromes, et multicolores ou polychromes. Se développant au fil du temps, vers le 12e millénaire avant JC. e. La peinture rupestre a commencé à être réalisée en tenant compte du volume, de la perspective, de la couleur et des proportions des figures, ainsi qu'en tenant compte du mouvement. Plus tard, la peinture rupestre est devenue plus stylisée.
Pour créer les motifs, des colorants d'origines diverses ont été utilisés : minérale (hématite, argile, oxyde de manganèse), animale, végétale (charbon). Les colorants étaient mélangés, si nécessaire, avec des liants tels que de la résine d'arbre ou de la graisse animale, et appliqués directement sur la surface avec les doigts ; Des outils étaient également utilisés, tels que des tubes creux à travers lesquels les teintures étaient appliquées, ainsi que des roseaux et des pinceaux primitifs. Parfois, pour obtenir une plus grande clarté des contours, on grattait ou découpait les contours des personnages sur les murs.
Étant donné que les grottes dans lesquelles se trouvent la plupart des peintures rupestres ne sont pratiquement pas pénétrées lumière du soleil, lors de la création de dessins, des torches et des lampes primitives étaient utilisées pour l'éclairage.
La peinture rupestre du Paléolithique était constituée de lignes et était principalement dédiée aux animaux. Au fil du temps, la peinture rupestre a évolué à mesure que les communautés primitives se développaient ; Dans la peinture des époques mésolithique et néolithique, il y a à la fois des animaux, des empreintes de mains et des images de personnes, leurs interactions avec les animaux et entre eux, ainsi que les divinités des cultes primitifs et leurs rituels. Une proportion importante des peintures néolithiques sont des représentations d'ongulés, tels que des bisons, des cerfs, des wapitis et des chevaux, ainsi que des mammouths ; une grande part composent également des empreintes de mains. Les animaux étaient souvent représentés blessés, avec des flèches qui en sortaient. Les peintures rupestres ultérieures représentent également des animaux domestiques et d'autres sujets contemporains des auteurs. Il existe des images connues des navires des marins de l'ancienne Phénicie, remarqués par les communautés les plus primitives de la péninsule ibérique.
La peinture rupestre était largement pratiquée sociétés primitives qui chassaient, se rassemblaient et trouvaient refuge dans des grottes ou vivaient à côté d'elles. Le mode de vie des peuples primitifs a peu changé au cours des milliers d'années et, par conséquent, les colorants et les sujets des peintures rupestres n'ont pratiquement pas changé et étaient communs à des populations vivant à des milliers de kilomètres les unes des autres.
Cependant, des différences existent entre les peintures rupestres de différentes périodes et régions. Ainsi, les grottes d’Europe représentent principalement des animaux, tandis que les peintures rupestres africaines accordent la même attention aux humains et à la faune. La technique de création de dessins a également subi certains changements ; la peinture ultérieure est souvent moins grossière et montre plus haut niveau développement culturel.
Partout dans le monde, les spéléologues découvrent dans les grottes profondes la confirmation de l’existence d’anciens peuples. Les peintures rupestres sont parfaitement conservées depuis des millénaires. Il existe plusieurs types de chefs-d'œuvre : pictogrammes, pétroglyphes, géoglyphes. Des monuments importants de l’histoire humaine sont régulièrement inscrits au Registre du patrimoine mondial.
Habituellement, sur les parois des grottes se trouvent des sujets courants, tels que la chasse, la bataille, des images du soleil, des animaux, mains humaines. Dans les temps anciens, les gens attachaient une signification sacrée aux peintures ; ils croyaient qu’ils s’aideraient eux-mêmes dans le futur.
Les images ont été appliquées en utilisant diverses méthodes et matériaux. Pour créativité artistique du sang animal, de l'ocre, de la craie et même du guano de chauve-souris ont été utilisés. Vue spéciale peintures - peintures taillées, elles étaient gravées dans la pierre à l'aide d'un ciseau spécial.
De nombreuses grottes n'ont pas été suffisamment étudiées et sont limitées en termes de visite, tandis que d'autres, au contraire, sont ouvertes aux touristes. Cependant, la plupart des précieux héritage culturel disparaît sans surveillance, incapable de retrouver ses chercheurs.
Vous trouverez ci-dessous une courte excursion dans le monde des grottes les plus intéressantes abritant des peintures rupestres préhistoriques.
Peintures rupestres anciennes.
La Bulgarie est célèbre non seulement pour l'hospitalité de ses habitants et la saveur indescriptible de ses stations balnéaires, mais aussi pour ses grottes. L'un d'eux, au nom sonore Magura, est situé au nord de Sofia, près de la ville de Belogradchik. La longueur totale des galeries de la grotte est supérieure à deux kilomètres. Les salles de la grotte sont de taille colossale, chacune d'elles mesure environ 50 mètres de large et 20 mètres de haut. La perle de la grotte est une peinture rupestre réalisée directement sur la surface recouverte de guano de chauve-souris. Les peintures sont multicouches ; il existe un certain nombre de peintures des périodes paléolithique, néolithique, chalcolithique et de l'âge du bronze. Les dessins de l’ancien homo sapiens représentent des figures de villageois dansants, de chasseurs, de nombreux animaux étranges et des constellations. Le soleil, les plantes et les outils sont également représentés. Ici commence l'histoire des festivités de l'époque antique et du calendrier solaire, assurent les scientifiques.
La grotte au nom poétique Cueva de las Manos (de l'espagnol - "Grotte aux nombreuses mains") est située dans la province de Santa Cruz, à exactement cent milles de la colonie la plus proche - la ville de Perito Moreno. L'art de la peinture rupestre dans la salle de 24 mètres de long et 10 mètres de haut remonte au 13e au 9e millénaire avant JC. Image étonnante sur calcaire c'est une toile tridimensionnelle décorée de traces de mains. Les scientifiques ont construit une théorie sur la façon dont les empreintes palmaires incroyablement claires et nettes se sont révélées. Les hommes préhistoriques prenaient une composition spéciale, puis la mettaient dans leur bouche et la soufflaient avec force à travers un tube sur une main fixée au mur. De plus, il y a des images stylisées d'humains, de nandous, de guanacos, de chats, formes géométriques avec des ornements, le processus de chasse et d'observation du soleil.
L'Inde enchanteresse offre aux touristes non seulement les délices des palais orientaux et des danses charmantes. Dans le centre-nord de l'Inde, il existe d'immenses formations rocheuses de grès altéré avec de nombreuses grottes. Les peuples anciens vivaient autrefois dans des abris naturels. Il reste environ 500 habitations portant des traces d’habitation humaine dans l’État du Madhya Pradesh. Les Indiens ont nommé les habitations rocheuses Bhimbetka (d'après le héros de l'épopée du Mahabharata). L'art des anciens remonte ici à l'ère mésolithique. Certaines peintures sont insignifiantes et certaines des centaines d'images sont très typiques et frappantes. 15 chefs-d'œuvre du rock sont proposés à la contemplation de ceux qui le souhaitent. Ce sont principalement des ornements à motifs et des scènes de bataille qui sont représentés ici.
Des animaux rares et de vénérables scientifiques trouvent refuge dans le parc national de la Serra da Capivara. Et il y a 50 000 ans, nos lointains ancêtres ont trouvé ici refuge dans des grottes. Vraisemblablement, il s’agit de la plus ancienne communauté d’hominidés d’Amérique du Sud. Le parc est situé près de la ville de San Raimondo Nonato, dans la partie centrale de l'État du Piaui. Les experts ont dénombré ici plus de 300 sites archéologiques. Les principales images survivantes remontent au 25-22 millénaire avant JC. Le plus étonnant est que des ours et autres paléofaunes disparus sont peints sur les rochers.
La République du Somaliland s'est récemment séparée de la Somalie en Afrique. Les archéologues de cette région s'intéressent au complexe de grottes de Laas Gaal. Ici vous pouvez voir des peintures rupestres des 8e, 9e et 3e millénaires avant JC. Sur les murs de granit de majestueux abris naturels sont représentées des scènes de la vie et de la vie quotidienne des peuples nomades d'Afrique : le processus de pâturage du bétail, les cérémonies, les jeux avec les chiens. La population locale n'attache pas d'importance aux dessins de ses ancêtres et utilise les grottes, comme autrefois, pour s'abriter en cas de pluie. De nombreuses études n’ont pas été correctement étudiées. Des problèmes se posent notamment avec la référence chronologique des chefs-d’œuvre des peintures rupestres anciennes arabo-éthiopiennes.
Non loin de la Somalie, en Libye, on trouve aussi des peintures rupestres. Ils sont bien plus anciens, remontant presque au XIIe millénaire avant JC. Les dernières d’entre elles furent appliquées après la naissance du Christ, au premier siècle. Il est intéressant d'observer, à la suite des dessins, comment la faune et la flore ont évolué dans cette zone du Sahara. On voit d'abord des éléphants, des rhinocéros et une faune typique d'un climat plutôt humide. Il est également intéressant de noter le changement clairement visible du mode de vie de la population - de la chasse à l'élevage sédentaire, puis au nomadisme. Pour accéder à Tadrart Akakus, vous devez traverser le désert à l’est de la ville de Ghat.
En 1994, en marchant, par hasard, Jean-Marie Chauvet découvre la grotte qui deviendra plus tard célèbre. Elle porte le nom du spéléologue. Dans la grotte Chauvet, en plus des traces de l'activité vitale des peuples anciens, des centaines de magnifiques fresques ont été découvertes. Les plus étonnants et les plus beaux d’entre eux représentent des mammouths. En 1995, la grotte est devenue monument d'État et en 1997, une surveillance 24 heures sur 24 a été instaurée ici pour éviter tout dommage à ce magnifique patrimoine. Aujourd'hui, pour admirer l'art rupestre incomparable des Cro-Magnons, il faut obtenir une autorisation spéciale. En plus des mammouths, il y a de quoi admirer ; ici sur les murs se trouvent des empreintes de mains et d'empreintes digitales de représentants de la culture aurignacienne (34-32 mille ans avant JC)
En fait, le célèbre perroquet cacatoès est le nom de l'Australien parc national ce n'est pas important. Les Européens ont simplement mal prononcé le nom de la tribu Gaagudju. Cette nation est désormais éteinte et il n’y a personne pour corriger les ignorants. Le parc abrite des peuples autochtones qui n'ont pas changé leur mode de vie depuis l'âge de pierre. Depuis des milliers d’années, les aborigènes australiens pratiquent la peinture rupestre. Des tableaux ont été peints ici il y a déjà 40 000 ans. En plus scènes religieuses et la chasse, voici des histoires stylisées en dessins sur les compétences utiles (éducatives) et magiques (divertissantes). Parmi les animaux représentés figurent les tigres marsupiaux, les poissons-chats et les barramundi, disparus. Toutes les merveilles du plateau du Pays d'Arnhem, de Colpignac et des collines du sud se situent à 171 km de la ville de Darwin.
Il s'avère que le premier homo sapiens atteint l'Espagne au 35ème millénaire avant JC, c'était le début du Paléolithique. Ils ont laissé d’étranges peintures rupestres dans la grotte d’Altamira. Les objets artistiques sur les murs de l'immense grotte remontent aux XVIIIe et XIIIe millénaires. DANS la dernière Epoque Les figures polychromes, la combinaison unique de gravure et de peinture et l'acquisition de détails réalistes sont intéressantes. Les célèbres bisons, cerfs et chevaux, ou plutôt leurs belles images sur les murs d'Altamira, se retrouvent souvent dans les manuels scolaires des collégiens. La grotte d'Altamira est située dans la région de Cantabrie.
Lascaux n'est pas seulement une grotte, mais tout un complexe de petites et grandes salles troglodytes situées dans le sud de la France. Non loin des grottes se trouve le légendaire village de Montignac. Les peintures sur les parois de la grotte ont été peintes il y a 17 000 ans. Et à ce jour, ils étonnent par leurs formes étonnantes, semblables à art contemporain graffiti. Les érudits apprécient particulièrement la salle des taureaux et la salle du palais des chats. Il est facile de deviner ce que les créateurs préhistoriques y ont laissé. En 1998 chefs-d'œuvre du rock Presque détruit par la moisissure causée par un système de climatisation mal installé. Et en 2008, Lascaux a été fermée pour conserver plus de 2 000 dessins uniques.
PhotoGuide de voyage
Les peintures rupestres ou rupestres sont des dessins que l’on retrouve sur les murs et les plafonds des grottes et sur les surfaces rocheuses. Réalisées pendant la période préhistorique, les images remontent au Paléolithique, il y a environ 40 000 ans. Certains scientifiques pensent que les peintures rupestres de peuples primitifs constituent un moyen de communication avec le monde extérieur. Selon une autre théorie, les dessins auraient été appliqués à des fins cérémonielles ou religieuses.
| http://mydetionline.ru |
Histoire de la découverte
Dans le sud-ouest de la France et le nord de l'Espagne, les archéologues ont découvert plus de 340 grottes contenant des images de la préhistoire. Initialement, l'âge des peintures était question controversée, car la méthode de datation au radiocarbone peut avoir été inexacte en raison des surfaces sales qui ont été examinées. Mais la poursuite du développement les technologies ont permis d'établir la période exacte de dessin des images sur les murs.
| http://allkomp.ru/ |
La chronologie peut également être déterminée par les thèmes des dessins. Ainsi, le renne représenté dans la grotte Cueva de Las, située en Espagne, remonte à la fin Âge de glace. Les premiers dessins d'Europe ont été découverts dans la grotte Chauvet en France. Ils sont apparus 30 000 avant JC. La surprise pour les scientifiques a été que les images avaient été modifiées à plusieurs reprises au cours de milliers d'années, ce qui a semé la confusion dans le financement des dessins.
Peindre en trois étapes
Il y a du monochrome et du polychrome dessins rupestres. La peinture rupestre polychrome a été créée en trois étapes et dépendait entièrement de l'expérience et de la maturité culturelle de l'artiste, de l'éclairage, du type de surface et des matières premières disponibles. Dans un premier temps, les contours de l'animal représenté étaient tracés au fusain, au manganèse ou à l'hématite. La deuxième étape consistait à terminer le dessin et à appliquer de l'ocre rouge ou un autre pigment sur l'image. Lors de la troisième étape, les contours ont été dessinés en noir pour agrandir visuellement l'image.
Sujets et thèmes
Le sujet le plus courant dans les peintures rupestres des peuples primitifs est l’image de grands animaux sauvages. Au début de l’âge de pierre, les artistes peignaient :
- Lviv;
- les rhinocéros;
- les tigres à dents de sabre ;
- ours.
Des images d’animaux chassés par l’homme apparaissent à la fin du Paléolithique. L'image d'une personne est très un événement rare et les images sont moins réalistes que les figures peintes d’animaux. DANS art primitif Il n'y a pas d'images de paysages ou de paysages.
Travail d'artistes anciens
Les habitants préhistoriques de la planète ont découvert que la peinture à base d'animaux et de plantes n'était pas aussi stable que la peinture extraite de la terre. Au fil du temps, les gens ont déterminé la propriété des oxydes de fer présents dans le sol de ne pas perdre leur apparence. Ils recherchaient donc des gisements d’hématite et pouvaient parcourir des dizaines de kilomètres par jour pour ramener la teinture chez eux. Les scientifiques modernes ont découvert des chemins menant à des gisements le long desquels sillonnaient d'anciens artisans.
Utilisant des coquillages comme réservoir de peinture, travaillant à la lueur des bougies ou à la lumière du jour, les peintres préhistoriques ont utilisé diverses techniques et techniques de peinture. Au début, ils peignaient avec leurs doigts, puis passèrent aux crayons de couleur, aux tampons de mousse, aux brosses en poils d'animaux et aux fibres végétales. Ils utilisaient une méthode plus avancée de pulvérisation de peinture utilisant des roseaux ou des os percés de trous spéciaux.
Des trous ont été pratiqués dans les os de l'oiseau et remplis d'ocre rouge. En étudiant les peintures rupestres des peuples anciens, les scientifiques ont déterminé que de tels dispositifs étaient utilisés 16 000 ans avant JC. À l’âge de pierre, les artistes utilisaient également les techniques du clair-obscur et du raccourci. À chaque époque, de nouvelles méthodes de peinture apparaissent et les grottes se remplissent de dessins réalisés dans de nouveaux styles au cours de plusieurs siècles. Les œuvres ingénieuses des artistes préhistoriques ont inspiré de nombreux maîtres modernes à créer de belles œuvres.