Le monde de l'harmonica. Harmonica (harmonica): histoire, vidéo, faits intéressants

L'harmonica est un petit instrument polyvalent utilisé par la plupart des peuples du monde pour jouer presque tous les types de musique. Bien qu'à première vue, il puisse sembler difficile d'apprendre à jouer de l'harmonica, harmonica vraiment un instrument facile et amusant pour apprendre à jouer. Lisez les étapes ci-dessous pour apprendre à jouer de l'harmonica.

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Choisissez un harmonica. Il y a beaucoup de divers types harmonicas disponibles à l'achat, dont l'utilisation et le prix varient. Aujourd'hui, vous pouvez acheter un harmonica diatonique ou chromatique. Les deux types peuvent être utilisés pour jouer la musique la plus populaire, comme le blues ou le folk.

  • Les harmonicas diatoniques sont le type le plus courant et le plus accessible, et bien sûr le moins cher. Elle est d'humeur à un certain ton, qui ne peut pas être modifié. La plupart des harmonicas diatoniques sont accordés sur la tonalité de C. Les types d'harmonica diatonique incluent « l'harmonica blues », « l'harmonica trémolo » et « l'harmonica octave ».
    • L'harmonica blues est courant en Occident, tandis que l'harmonica trémolo est plus courant en Asie de l'Est.
  • Un harmonica chromatique est un type d'harmonica qui utilise un appareil mécanique qui contrôle quels trous produisent le son. Les harmonicas chromatiques de base à 10 notes ne peuvent jouer qu'un seul son complet (le même qu'un harmonica diatonique), mais les harmonicas chromatiques de 12 à 16 trous peuvent être accordés sur n'importe quelle touche. Les chromatiques coûtent beaucoup plus cher que la plupart des harmonicas diatoniques ; Un accordéon chromatique de qualité d'une marque réputée peut coûter plusieurs centaines d'euros.
    • En raison de son accordabilité, l'harmonica chromatique à 12 notes est généralement préféré pour jazz.
  • Le terme abrégé courant pour harmonica est « harmonica ». Ce nom vient d'autres noms traditionnels dont « harmonica français » et « harmonica blues ». Tant que le contexte est clair, les mots « accordéon » et « harmonica » peuvent être utilisés de manière interchangeable.

Apprenez-en davantage sur l'harmonica. Un harmonica est un instrument de musique à anche qui utilise des anches en laiton. Les anches sont utilisées pour créer du ton lorsque vous soufflez ou soufflez de l'air à travers les trous. Les anches sont montées sur une plaque appelée plaque à anche, qui est généralement en laiton. La partie de l'harmonica dans laquelle la plaque à anches est montée s'appelle le peigne et est généralement en plastique ou en métal. L'embouchure de l'harmonica peut être intégrée au peigne ou, comme pour les harmonicas chromatiques, vissée séparément. Les panneaux de protection du reste de l'appareil peuvent être en bois, en métal ou en plastique.

  • La barre de guidage de l'harmonica chromatique est également en métal.
  • Selon que vous inspirez ou expirez dans l'harmonica, différentes notes sont produites par les anches. Une harpe diatonique ordinaire est accordée en do (do majeur) à l'expiration et en sol (sol majeur) à l'inspiration. Ils se complètent parfaitement et il n'est pas nécessaire d'ajouter des trous supplémentaires.
  • Les anches à l'intérieur de l'harmonica sont fines et s'usent avec le temps. Un jeu léger et un entretien régulier garderont le son bon le plus longtemps possible.
  • Apprenez à lire la tablature harmonique. Comme les guitares, l'harmonica peut être joué à l'aide d'une tablature, ce qui simplifie les notes de la partition en un motif de trous et d'inspirations/expirations facilement observable. La tablature convient également aux grandes harmoniques chromatiques, mais elle est quelque peu différente de la tablature diatonique et est généralement moins utilisée.

    • La respiration est indiquée par des flèches. La flèche vers le haut indique l'expiration ; flèche vers le bas - inspirez.
      • La plupart des trous d'un harmonica diatonique produisent deux notes « adjacentes » sur une gamme donnée, jouant ainsi un C puis un D dans la même gamme, cela se fait en soufflant dans le trou correspondant puis en aspirant de l'air du même trou.
    • Les trous sont marqués de chiffres, en commençant par la note la plus basse (à gauche) et en remontant. Ainsi, les deux notes inférieures sont (haut) 1 et (bas) 1. Sur une harmonique à 10 trous, la plus note élevée sera (en baisse) 10.
      • Certaines notes d'un harmonica ordinaire à 10 trous se chevauchent partiellement, notamment (vers le bas) 2 et (vers le haut) 3. Ceci est nécessaire pour garantir la bonne plage de jeu.
    • Les méthodes plus avancées sont indiquées par des barres obliques ou d’autres petites marques. Les flèches d'inclinaison diagonale indiquent que la courbure de la note (discutée plus tard) est nécessaire pour produire le son correct. Les chevrons ou les barres obliques sur la tablature chromatique peuvent indiquer si un bouton doit être maintenu enfoncé ou non.
      • Il n’existe pas de système de tablature standardisé utilisé par tous les harmonicistes. Cependant, une fois que vous aurez pratiqué et maîtrisé un type de lecture, vous maîtriserez rapidement la plupart des autres types.

    Technique de base pour jouer de l'harmonica

    Jouez les notes pendant que vous expirez. La toute première chose à faire est de vous entraîner à jouer des notes avec votre nouvel instrument. Sélectionnez un ou plusieurs trous sur l'embout buccal et soufflez doucement dedans. Les trous adjacents sont généralement conçus pour harmoniser automatiquement la mélodie les uns avec les autres, alors essayez de souffler dans trois trous en même temps pour produire un son agréable. Entraînez-vous en soufflant dans un trou ou en jouant des accords sur plusieurs trous.

    • Ce type de jeu est appelé « harmonique directe » ou « première position ».
    • Comme vous pouvez l’imaginer, le nombre de trous que vous traversez est en partie contrôlé par vos lèvres. Finalement, vous apprendrez à utiliser le devant de votre langue pour bloquer les trous afin de garder le contrôle des notes que vous jouez. Ceci est décrit ci-dessous.
  • Respirez profondément pour changer les notes. N'oubliez pas d'inspirer doucement à travers les anches, inspirez en augmentant les notes d'un pas. En inspirant et en expirant par l'embout buccal, vous pouvez accéder à toutes les notes accordées pour l'harmonique.

    • Ce type de jeu est appelé « harmonique croisée » ou « seconde position ». Les notes harmoniques croisées conviennent souvent aux riffs de blues.
    • Si vous possédez un harmonica chromatique, entraînez-vous à appuyer et à maintenir le bouton enfoncé pour un contrôle supplémentaire sur les notes que vous jouez.
  • Essayez de jouer toute la gamme. Sur un harmonica diatonique accordé sur C, C, l'échelle commence à (à) 4 et monte à (à) 7. Le schéma d'entrée/sortie standard est répété sauf au 7ème trou où il change (inspirez puis sortez). Cette gamme est la seule gamme complète sur un harmonica accordé en C, mais des chansons sur d'autres gammes peuvent parfois être jouées, à condition qu'elles ne nécessitent pas la ou les notes manquantes de la gamme.

  • Pratique. Continuez à vous entraîner à jouer la plage et les notes individuelles jusqu'à ce que vous vous sentiez à l'aise en jouant une seule note à la fois. Une fois que vous parvenez à obtenir le contrôle souhaité sur l’instrument, choisissez des chansons simples et entraînez-vous dessus. Les tablatures de chansons telles que « Mary Had a Little Lamb » et « Oh Susanna » sont faciles à trouver en ligne si vous n'en avez pas.

    • Essayez d'ajouter du style en jouant plusieurs notes à la fois. La prochaine étape de votre pratique consiste à relâcher un peu votre contrôle et à ajouter des accords à deux et trois notes aux chansons que vous pratiquez en jouant deux ou trois trous adjacents à la fois. Cela vous aidera à mieux contrôler votre bouche et votre respiration, et à jouer des chansons de manière plus sonore.
      • Ne jouez pas tous les accords ! Essayez d'ajouter un accord à la fin d'un vers ou d'une phrase. L'important est que vous devez maîtriser la commutation entre des notes simples et plusieurs notes.

    Techniques avancées

    Payez les cours. Désormais, si vous êtes sous guidance joueur expérimenté, vous obtiendrez des résultats rapides et techniquement solides, même si vous pouvez bien sûr continuer à apprendre par vous-même. Les cours d'harmonica varient en termes de prix et de fréquence ; n'hésitez pas à essayer quelques leçons avec un professeur, puis à passer à un autre qui correspond à vos besoins.

    • Même si vous prenez des cours, continuez à vous appuyer sur des guides et des livres pour améliorer votre jeu. Il n'y a aucune raison d'abandonner d'autres matériaux simplement parce que vous les complétez par des activités professionnelles.
  • Sautez les trous. Il est facile de s'habituer au système consistant à forcer constamment l'air à entrer et à sortir à travers l'harmonica, mais une fois que vous commencez à jouer des chansons plus avancées, vous devez vous entraîner à sauter certains trous pour en atteindre d'autres. Jouez des chansons sur des notes qui nécessitent de sauter d'un trou ou deux, comme la mélodie traditionnelle américaine « Shenandoah », qui saute du 4e au 6e trou, vers la fin de la deuxième phrase (en do diatonique standard).

    • Entraînez-vous à sauter en tirant légèrement l'harmonica sur le côté, puis en le ramenant dans la position souhaitée (pour vous familiariser davantage avec la position de chaque trou) et en vous arrêtant. flux d'air, sans retirer l'harmonica (pour s'entraîner davantage au contrôle de la respiration).
  • Jouez avec deux mains en coupe. Pour commencer, vous avez probablement tenu l'harmonica avec l'index et le pouce de votre main gauche (ou non dominante) et l'avez déplacé pendant que vous jouiez. Ajoutez votre main droite (ou dominante) au jeu. Reposez le talon de votre paume droite et pouce main gauche, puis placez-le avec votre bord paume droite avec celui de gauche pour que vos doigts se referment autour du petit doigt gauche. Cela crée un « trou de résonance » qui peut être utilisé pour influencer le son provenant de l’harmonique.

    • Ajoutez une douce mélodie ou un cri tout en claquant le trou de résonance, en l'ouvrant et en le fermant. Utilisez-le à la fin d'un verset pour ajouter de l'émotion ou simplement pour vous entraîner.
    • Créez un effet de sifflet de locomotive en commençant par le trou sonore ouvert, puis en le fermant et en l'ouvrant à nouveau.
    • Jouer en sourdine son silencieux, laissant le trou de sonde presque fermé.
    • Vous constaterez probablement que cette position vous oblige à tenir l’harmonica incliné, le bord gauche pointant vers le bas et vers l’intérieur. Cette position est en fait idéale pour d’autres techniques, alors profitez-en.
  • Apprenez à bloquer votre langue. Le blocage de la langue est un excellent moyen de transformer des notes individuelles en de magnifiques accords sans perturber les notes originales. En utilisant le côté (bord) de la langue, vous bloquerez certaines notes de l'accord, puis le souleverez partiellement au fur et à mesure que la note sonnera pour les ajouter. Cette technique demande de la pratique, mais la position du trou devrait permettre de présenter naturellement le côté de votre langue à l'embout buccal.

    • Pour commencer, ouvrez la bouche pour couvrir les quatre premiers trous de la harpe. A l'aide de votre langue, bloquez les trous 1 à 3 et jouez une note droite sur le trou 4. Si vous avez tout fait correctement, vous ne devriez entendre que le joué (vers le haut) 4. Une fois que vous avez fait cela facilement, jouez une note plate puis soulevez votre langue, située au milieu pour réaliser une harmonie complète.
    • La technique de base pour changer de note consiste à rendre le trou pour les lèvres très, très petit et à aspirer brusquement de l'air à travers eux dans le trou que vous souhaitez modifier. Dessinez les notes harmoniques croisées et pincez progressivement vos lèvres jusqu'à ce que vous entendiez un changement de ton. En pinçant plus ou moins les lèvres, vous pouvez contrôler davantage le ton de la note.
    • Soyez très prudent lorsque vous vous entraînez à changer de notes. Parce que l’air traverse les anches si brusquement qu’il peut facilement les affaiblir ou les plier, détruisant ainsi l’instrument. Trouver le juste milieu entre ne pas changer la note et trop la changer fort changement, patience et prudence sont de mise.
    • Lorsque les gens commencent à jouer de l’harmonica, le son est mauvais et beaucoup mettent plus de temps à produire un bon son. Entraînez-vous tous les jours et n'abandonnez pas.
    • Lorsque vous changez de note, inspirez/expirez très profondément. Changer les notes de l'harmonica nécessite une préparation approfondie et des poumons solides.
  • Dans cet article, nous vous expliquerons comment choisir et acheter un bon harmonica dont vous pourrez apprendre à jouer.

    Malheureusement, plus de 89 % de tous les harmonicas des principaux fabricants (y compris allemands) ne sont pas adaptés au jeu professionnel, encore moins à la formation (et ce chiffre ne prend pas en compte un seul harmonica chinois, il en existe une douzaine sur le marché). notre marché).

    Une fois que vous essayez d'apprendre à jouer d'un instrument de mauvaise qualité, une personne décourage à jamais le désir de maîtriser cet instrument. Et les principaux fabricants d'harmonicas, malheureusement, avec une conspiration silencieuse, continuent de « tamponner » des produits de mauvaise qualité, car c'est cela qui leur rapporte le plus grand profit. C’est pourquoi l’harmonica reste un instrument si rare et mérite d’être popularisé.

    Ce sont les harmonicistes professionnels, vulgarisateurs de cet instrument et passionnés qui ont pour fonction principale d'informer tous les harmonicistes débutants comment choisir et acheter un harmonica, quels harmonicas il faut apprendre à jouer et comment ne pas se tromper dans le choix, car les magasins de musique proposent de tels grande quantité harmonicas.

    En fait, vous pouvez compter le nombre de bons harmonicas sur vos doigts. Et nous sommes immédiatement dans cet article listons tout bons modèles harmonicas, qui sont joués par des harmonicistes professionnels et que tout le monde peut apprendre à jouer.

    Liste des bons harmonicas :

    D'ailleurs, nous vous rappelons que si vous envisagez simplement d'étudier, vous devez alors acheter une de ces harmoniques dans la tonalité de « do majeur » (cette tonalité est désignée par la lettre latine « C »).

    • Easttop T008K
    • Hohner Mélodie Dorée
    • Hohner Spécial 20
    • Fusée Hohner
    • Seydel 1847
    • Seydel Session Acier
    • Hohner Marine Band Crossover
    • Hohner Marine Band Deluxe
    • Suzuki Olive
    • Suzuki Manji

    Beaucoup de gens pensent qu'on peut d'abord choisir et acheter un harmonica bon marché, une sorte de « bête de somme », puis s'acheter un harmonica. bonne qualité. Mais, en règle générale, cela n’en vient pas au point d’acheter ce dernier, car les gens sont complètement déçus par cet instrument après avoir joué sur un harmonica de mauvaise qualité.

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    Tout d'abord, nous voulons vous aider à comprendre les types d'harmonicas, puisqu'on pouvait probablement voir des harmonicas dans les magasins de musique des tailles différentes et types. Il existe en effet différents types d'harmonicas : diatoniques (10 trous), chromatiques, trémolo, octave, basse, accords, ainsi que des hybrides de ces harmonicas. Comment choisir et acheter un harmonica ? Les harmonicas d'octave, de basse et d'accords sont le plus souvent utilisés dans les orchestres d'harmonicas, et vous ne les trouverez probablement pas en vente dans votre pays, nous ne les aborderons donc pas ici. Parlons des harmonicas diatoniques, chromatiques et trémolo, et comment choisir un harmonica.

    Harmonicas trémolo.
    Dans de tels harmonicas, sur chaque note, les deux anches sonores sont légèrement désaccordées l'une par rapport à l'autre, obtenant ainsi un effet trémolo. Sur de tels harmonicas, il n’y a que des sons de « touches blanches du piano » et pas une seule touche noire. Cet harmonica est assez primitif ; il est très facile pour toute personne ayant la moindre audition d'apprendre à jouer. Et en même temps, ses capacités sont très limitées en raison du grand manque de notes manquantes. En choisissant un harmonica trémolo, vous ne pourrez jouer que des mélodies simples pour enfants ; les mélodies russes et ukrainiennes peuvent bien « s'étendre » ; chansons folkloriques, enfin, et peut-être aussi les hymnes de certains pays - et, malheureusement, c'est tout.

    Harmonicas chromatiques – au contraire, ils ont tous les sons de la gamme chromatique (toutes les touches blanches et noires du piano). En règle générale, sur les harmonicas chromatiques, vous pouvez jouer des œuvres classiques complexes et de la musique jazz, mais ici, il est important d'avoir une bonne éducation musicale, être capable de lire à vue la musique et avoir une bonne formation à l'harmonica diatonique. Presque tous les harmonicistes qui jouent de l'harmonica chromatique commencent par l'harmonica diatonique, car certaines techniques et compétences, comme un beau vibrato ou des bends (qui ne peuvent théoriquement pas être réalisés sur l'harmonica chromatique, mais qui sont en pratique utilisées tout le temps) peuvent être bien aiguisé sur cet harmonica diatonique sans abîmer les anches de l'instrument.

    Harmonica diatonique et comment le choisir . L'harmonica diatonique est l'harmonica le plus populaire au monde. Un instrument sur lequel on peut jouer n'importe quelle musique, dans n'importe quel style, et dont le son est très riche et épais en comparaison avec les harmonicas décrits ci-dessus. Toutes les notes sont présentes, mais certaines compétences doivent être acquises pour jouer de cet instrument. Cet harmonica est également appelé harmonica de blues, mais cela ne signifie pas que seul le blues peut y être joué. Il est devenu très populaire précisément à l'ère du développement actif de la musique blues, où il s'intègre parfaitement. Ce sont les harmonicas diatoniques (blues, ou dix trous) que nous popularisons. Pour nous, c'est le plus bel instrument de musique au monde !

    Deuxièmement, vous devez décider vous-même avec quelles anches vous souhaitez choisir un harmonica..
    Le matériau des anches de l'harmonica affecte directement la durabilité de l'instrument. Alors que Hohner et Suzuki utilisaient traditionnellement des anches en cuivre dans leurs harmonicas, Seydel a fait une percée innovante dans ce domaine et est devenue la première entreprise à fabriquer des anches en acier pour ses harmonicas. En conséquence, ils durent plus longtemps et sont difficiles à casser.

    Troisièmement, il est important de noter que les harmonicas existent dans différentes tonalités. et si vous n'êtes qu'un harmoniciste débutant, vous devriez alors choisir un harmonica dans la tonalité de do majeur.
    En termes simples, il vous sera plus facile de maîtriser les techniques et compétences de base ; d'ailleurs, presque tous les tutoriels existants, y compris notre tutoriel pour l'harmonica, sont écrits pour l'harmonica en « do majeur ». Après avoir commencé à apprendre à jouer de l'harmonica dans cette tonalité, il vous sera ensuite facile de jouer toutes les autres : tonalités supérieures et inférieures.

    Le quatrième et dernier point lors du choix d'un harmonica doit être la vérification de l'instrument. Si vous achetez un harmonica dans un magasin instruments de musique, nécessitent alors des soufflets spéciaux pour les harmonicas. Vous pouvez « souffler » sur chaque trou, à la fois pendant l'inspiration et l'expiration, en vous assurant que toutes les notes sont entendues. Malheureusement, les magasins de musique proposent rarement des soufflets, vous devrez donc probablement vérifier l'harmonica vous-même, et si le magasin n'a pas de soufflet, vous ne pouvez pas être refusé. Il est important que vous « respiriez » chaque trou individuellement, ce qui peut être très difficile si vous n’avez jamais joué de l’harmonica auparavant. Lorsque vous vérifiez chaque trou pour l'inspiration et l'expiration, faites attention aux sons supplémentaires sous forme de « sonneries » que l'on peut trouver sur les harmonicas, ce qui peut signifier que l'anche s'accroche à la planche de l'harmonica. Dans ce cas, demandez un autre accordéon. Également dans les tons graves (A, G et inférieur), les anches peuvent frapper le couvercle de l'harmonica et également avec une sonnerie caractéristique. Cela arrive très souvent sur l'harmonica Golden Melody, et en principe c'est normal, mais essayez plusieurs harmonicas du modèle que vous avez choisi, et vous risquez d'en tomber un qui ne sonne pas. Sur les harmonicas en do majeur, il ne doit y avoir aucune sonnerie, donc un son clair à chaque trou est le meilleur critère pour acheter un harmonica en do majeur.

    Nous vous souhaitons un choix et un achat réussis d'un harmonica !

    L'histoire de la création de chaque instrument de musique est intéressante et surprenante. Parfois faits divers la création d'un instrument nous intéresse à son histoire. De plus, chaque musicien est simplement obligé de se familiariser en détail non seulement avec la structure, mais aussi avec l'histoire de l'instrument qu'il joue.

    L'harmonica est vraiment un instrument étonnant. De nos jours, vous pouvez apprendre à jouer de l'harmonica vous-même à l'aide d'un didacticiel ou de matériel disponible sur Internet. Malgré son nom, l'accordéon fait partie des instruments à vent avec les trompettes, les saxophones, les flûtes et autres. L’orgue à vent oriental peut être considéré comme l’ancêtre des instruments à vent. À une époque, il était classé comme instruments à anches. Mais le mot « vent » est apparu relativement récemment. Le nom est lié au fonctionnement de l’instrument : pour produire du son, l’air (« esprit ») passe à l’intérieur.

    Les orgues à vent nous sont venus de Chine. Au XVIIIe siècle, les colons anglais ont apporté avec eux un instrument étonnant composé de bambou et de pièces métalliques. Le tube en bois contenait des anches fixées à l'embout buccal. D'ailleurs, ceci technologie musicale Plus tard, les maîtres organistes l'ont adopté, mais il ne s'est implanté qu'au XIXe siècle.

    Le premier harmonica n’a vu le jour qu’en 1821. Son père était Christian FL Bushman. Il est à noter qu’il n’était pas facteur d’instruments ni même musicien, mais horloger. Son invention ne ressemblait que vaguement à un harmonica moderne. L'instrument s'appelait à l'origine « aura ». Il s’agissait d’une plaque d’acier comportant 15 trous fermés par des languettes métalliques.

    Après un certain temps, l'invention de Bushman a été mise en production par plusieurs sociétés produisant des instruments de musique : Hotz in Knittling et Christina Messner. Ce dernier changea un peu l'instrument et lui donna le nom de « mundeolina » ; il sonnait original et frais.

    La version moderne de l'harmonica a été créée par le maître musical Richter de Bohême. Il n'a fait que 10 fentes dans le corps en bois, mais a augmenté le nombre d'anches à 20. Ainsi, il était possible de jouer en inspirant et en expirant. Le système d'accordage créé par Richter pour l'harmonica est toujours considéré comme la norme.

    Matthias Hohner se lance dans la production industrielle d'harmonicas. Honer a rapidement commencé à conquérir le marché de la musique avec une rapidité surprenante, avec un seul ouvrier dans son atelier et l'aide de sa famille. Honer est devenu célèbre dans le monde entier non seulement en tant que maître, mais aussi comme l'un des premiers hommes d'affaires de la musique. En 1900, son entreprise produisait cinq millions d’harmonicas vendus dans le monde entier. Aujourd'hui, la société Hohner produit environ 90 types d'harmonicas.

    L'harmonica n'est pas seulement un instrument de musique. On peut l'appeler le véritable cinéma de la première moitié du siècle dernier. Après la Seconde Guerre mondiale, il devient l’instrument de musique des ghettos noirs.

    Avant d’acheter votre premier harmonica, vous devrez décider sur quel type d’harmonica vous allez apprendre à jouer.

    Il existe différents types d'harmonicas. Ceci est principalement dû au fait que pour l'exécution travaux divers requis un certain système accordéon (arrangement de notes) dans lequel il convient de jouer ce morceau. Par exemple, si vous comptez jouer du blues ou de la country, un blues diatonique vous conviendra. Si c'est du jazz ou du classique, il faut du chromatique. L'harmonica trémolo est ami avec le folk russe. Si vous comptez accompagner un groupe, alors peut-être qu'un harmonica à accords ou à basse vous conviendra.

    Le résultat ressemble à ceci :

    Harmonica de blues
    L'harmonica blues est le plus populaire aujourd'hui. Il comporte généralement 10 trous, chacun pouvant être joué en inspirant. dessiner) et expirez (eng. souffler). Avec certaines compétences de jeu, vous pouvez jouer chromatiquement en utilisant des techniques spéciales - virages et coups. Vendu dans différentes tonalités et accordages, mais le plus courant est le do majeur.

    Harmonica chromatique
    L'harmonica chromatique (« chrome », « chromatique ») permet de jouer chromatiquement (c'est-à-dire d'utiliser toutes les notes) sans utiliser de techniques particulières. En règle générale, un bouton ("curseur", "valve") est utilisé pour cela, lorsqu'on appuie dessus, les notes se décalent d'un demi-ton dans un sens ou dans l'autre, mais il existe aussi des harmoniques chromatiques sans curseur, par exemple des harmoniques de basse , ou des accords. Le nombre de trous est généralement de 12 à 16. Grande taille et la présence d'un bouton permet à la plupart des instruments de se distinguer visuellement des autres types d'harmoniques. Le plus souvent utilisé dans des styles musicaux tels que le blues, le jazz, la pop et le classique.
    Le bouton chromatique a été inventé par la société allemande Hohner, apparemment basé sur l'harmonica diatonique blues au début du 20e siècle, les premiers modèles étant apparus vers 1910.

    Harmonica trémolo
    Dans un harmonica trémolo, deux plaques sonores sonnant simultanément sont légèrement désaccordées l'une par rapport à l'autre, créant un effet trémolo. Ainsi, il y a 2 anches pour chaque note, et le son est plus saturé. La présence de la note A dans l'octave inférieure permet de jouer pleinement les mélodies russes.

    Harmonique d'octave
    L'harmonique d'octave est un autre type de diatonique. Dans ce document, deux plaques sonores sonnant simultanément sont accordées exactement à une octave l'une par rapport à l'autre. Cela donne un plus grand volume et un timbre différent au son.

    Harmonica basse
    L'harmonica basse est en fait constitué de deux instruments distincts, l'un au-dessus de l'autre, reliés par des charnières des deux côtés. Chaque trou joue uniquement à l'expiration, et pour chaque note il y a deux plaques sonores accordées sur une octave.

    Harmonica d'accords
    L'harmonica à accords, comme l'harmonica basse, se compose également de deux plaques fixes mobiles dont les anches doubles sont accordées à l'octave. Mais contrairement aux harmonicas de basse, il comporte à la fois des notes d’expiration et d’inspiration, vous permettant d’utiliser différents accords.

    Vous pouvez utiliser un instrument simple et peu coûteux, mais un harmonica Haute qualité acheter plus tard. Avec cette approche, le plus souvent, l'affaire n'arrive pas au point d'acheter un harmonica, car l'interprète est complètement déçu par l'harmonica après avoir joué sur un instrument de mauvaise qualité.

    Il existe plusieurs types d'harmonicas :

    • Diatonique (10 trous);
    • Chromatique;
    • Trémolo;
    • Octaves ;
    • Basse;
    • Accords ;
    • Divers hybrides de ces harmoniques.

    Le plus souvent, les harmonicas d'accords, de basse et d'octave sont utilisés dans les orchestres d'harmonicas ; ils sont très difficiles à trouver en vente, nous ne nous concentrerons donc pas sur eux. Parlons plutôt des harmonicas diatoniques, chromatiques et trémolo.

    Trémolo harmonica

    Ils ont tendance à avoir les deux anches sonores légèrement désaccordées l’une par rapport à l’autre sur chaque note. C'est ce qui crée l'effet trémolo. Ces harmonicas n'ont que les sons des « touches blanches du piano » et n'ont pas de « touches noires ». Le trémolo peut être considéré comme un harmonica primitif ; toute personne ayant la moindre oreille musicale peut apprendre à en jouer rapidement et facilement. Cependant, en raison du manque important de notes manquantes, ses capacités sont très limitées. Si vous choisissez un harmonica trémolo, vous ne pourrez interpréter que de simples mélodies pour enfants, des chansons russes et ukrainiennes et, probablement, les hymnes de certains pays.

    Harmonica chromatique

    Il possède tous les sons de la gamme chromatique, c'est-à-dire avec toutes les « touches blanches et noires du piano ». Les harmoniques chromatiques sont capables de reproduire des œuvres classiques et même du jazz. Mais en même temps, c’est bien d’avoir une bonne éducation musicale, de lire à vue et de jouer parfaitement de l’harmonica diatonique. Tous ceux qui jouent de l'harmonica chromatique ont commencé avec un harmonica diatonique, car on peut apprendre parfaitement certaines techniques (comme les bends ou le beau vibrato) sur un harmonica diatonique sans endommager les anches de l'instrument.

    C'est l'harmonica le plus populaire au monde et peut jouer n'importe quelle musique dans n'importe quel style. Il a un son riche et épais par rapport aux harmoniques décrites ci-dessus. Il contient toutes les notes, mais vous devez néanmoins maîtriser suffisamment de compétences pour jouer de cet instrument. Cet harmonica est parfois appelé harmonica de blues, mais cela ne veut pas dire qu'il est destiné uniquement aux compositions de blues. Le nom s'explique par le fait que l'harmonica diatonique a acquis une énorme popularité précisément à l'époque de la formation de la musique blues, dans laquelle, d'ailleurs, il s'intègre parfaitement.

    Anches d'harmonica

    Le matériau à partir duquel les anches d'harmonica sont fabriquées affecte directement la durabilité de l'instrument. Hohner et Suzuki utilisent traditionnellement des anches en cuivre pour leurs harmonicas. Seydel a fait une percée innovante dans ce domaine ; elle est devenue la première entreprise à fabriquer des anches en acier pour ses harmonicas. Ils sont difficiles à casser et durent plus longtemps.

    Les harmonicas ont des tonalités différentes. Si vous vous considérez comme un harmoniciste débutant, choisissez un harmonica dans la tonalité de do majeur. Il vous sera de plus en plus facile de maîtriser les principales techniques et compétences. De plus, la plupart des tutoriels existants sont écrits pour l'harmonica en do majeur. Une fois que vous aurez commencé à apprendre l’harmonica de cette tonalité, vous jouerez alors facilement toutes les autres, plus hautes et plus basses. clés.

    Vérifier l'outil avant d'acheter

    Si vous achetez un harmonica dans un magasin spécialisé dans les instruments de musique, assurez-vous de demander un soufflet spécial pour harmonicas. Avec leur aide, ils « soufflent à travers » chaque trou pendant que vous inspirez et expirez pour s'assurer que toutes les notes sont entendues. Il est très important de « respirer » chaque trou séparément. Cela peut être assez difficile si vous n’avez jamais joué de l’harmonica auparavant. Lorsque vous vérifiez chaque trou pour l'inspiration et l'expiration, faites attention Attention particulièreà des sons supplémentaires sous forme de « sonneries », que l’on retrouve sur les harmonicas. Cela signifie que l'anche s'accroche à la planche de l'harmonica. Dans ce cas, demandez un autre harmonica. De plus, dans les tons graves (A, G et inférieur), les anches peuvent heurter le capot de l'harmonica, en principe c'est normal, il n'y a rien de mal à cela ; Mais après avoir parcouru plusieurs harmoniques, vous en trouverez une qui ne sonne pas. Sur les harmonicas en do majeur, il ne devrait y avoir aucune sonnerie, donc le meilleur critère pour acheter un harmonica en do majeur est un son clair sur chaque trou.

    Harmonica ne tolère pas les fluctuations brusques de température et d'humidité. Avant de jouer, il est recommandé de chauffer l'harmonica dans vos paumes à la température du corps humain. Pour une longue durée de vie, l'harmonica doit être transporté dans un étui, joué doucement et essayer de ne pas le laisser tomber. Il doit être secoué périodiquement pour éliminer les particules de saleté et la salive accumulée. Et puis l'harmonica vous ravira longtemps par son son.

    Développer le sens du rythme

    Si vous avez un sens naturel du rythme, c’est bien, mais cela ne vous dispense pas de travailler la trame rythmique de l’œuvre. C'est là qu'un métronome ordinaire vous viendra en aide. À propos, les analogues du métronome peuvent être facilement trouvés sur Internet. Après avoir obtenu un certain succès, ne vous arrêtez pas et continuez à maîtriser espèce complexe rythme, apprenez à déterminer la taille d'une composition musicale à l'oreille.

    L'harmonica est très compact et pratique à emporter avec vous tout le temps. Vous pouvez vous entraîner en toute minute libre, vous ressentirez des progrès significatifs et dans quelques mois vous ne vous reconnaîtrez plus.

    Développer la mémoire musicale

    Une fois que vous commencez à apprendre une mélodie à partir de notes ou de tablatures, essayez de vous en détacher à un moment donné et faites attention à l'intonation. Jouez de mémoire, en mettant votre âme dans cette pièce. En parallèle, vous développerez votre oreille pour la musique, à chaque fois la mémorisation deviendra plus facile.

    Son précis et style de jeu original

    Un son de haute qualité et un bon sens du rythme sont l'essentiel pour un maître ! Montrez votre individualité dans des variations sur le thème de la mélodie, mais le son doit être impeccable !

    Le jeu des virtuoses est le meilleur manuel pour les artistes débutants. Vous devriez toujours avoir avec vous non seulement un harmonica, mais également des enregistrements audio de vos mélodies et musiciens préférés. Écoutez-les autant que possible.

    Jouer en groupe

    Donc, vous êtes déjà assez doué pour jouer et improviser, et maintenant vous êtes invité à Groupe de musique. Jouer en groupe nécessite le respect de règles particulières : il faut attendre le moment où l'on peut jouer en solo sans interrompre les autres interprètes. Un signe de l'habileté d'un harmoniciste qui se produit dans un ensemble réside précisément dans sa capacité à collaborer. Si vous donnez la parole aux autres, vous ne serez pas non plus laissé pour compte.