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Affiches, reproductions de tableaux d'artistes célèbres en haute résolution, de bonne qualité, cliparts et photographies grand format à télécharger. Peintures de Rose Salvator et biographie des peintures de Salvator Rose

Salvatore Rosa. Autoportrait

La biographie de l'artiste italien Salvatore Rosa est très inhabituelle. Il semblait que le destin lui avait spécialement préparé des aventures inattendues et l'avait doté du caractère d'un rebelle, ce qui, à son tour, ne pouvait qu'affecter son activité créative. Il ne s'est pas immédiatement intéressé à la peinture ; il s'est recherché dans le spirituel, dans la musique et agissant. Rosa est née en Italie le 20 juin 1615, à une époque où le baroque progressiste se développait dans l'art et où il y avait une lutte intense contre le maniérisme.

La famille pauvre du futur artiste vivait près de Naples. Le père, Antonio Vito de Rosa, était un simple géomètre et pour que le garçon reçoive une bonne éducation, confia son fils au collège de la congrégation jésuite de Somasca, entre les villes de Bergame et Milan. Alors qu'il se trouvait dans l'enceinte de l'Ordre monastique, le garçon Salvatoriello, habitué aux divertissements et aux jeux air frais, je me sentais mal à l'aise et ennuyé. Cependant, les connaissances qu'il a reçues de mentors spirituels lui ont été utiles dans davantage de créativité. Parmi les matières étudiées par Rose figuraient : la littérature italienne, les Saintes Écritures, l'histoire ancienne et le latin coquin. L'université est devenue le seul espoir du père de Salvatore de donner à son fils une bonne éducation et de le sortir de la pauvreté.

Le désir de recevoir les ordres sacrés est devenu rêve chéri connectez votre vie à l’art. Par conséquent, Rosa a commencé à prendre des cours de musique, et seulement après cela, de peinture. Les premiers professeurs du jeune homme furent Francanzone, son beau-frère et le grand Ribera. En plus des cours, Salvatore a développé son talent en écrivant de manière indépendante de petits croquis.
Peinture jeune artiste se distinguait par le réalisme et le naturel non seulement des intrigues, mais aussi des couleurs. Sa palette était dominée par des couleurs ocre-brun et des tons sourds. Les personnages avaient des humeurs et des expressions faciales compréhensibles pour la personne moyenne, sans fioriture ni grotesque. Le maître a même représenté son autoportrait (1640) « modestement » et « clairement », suivant les orientations de l'école de peinture napolitaine.

Comme vous le savez, Salvatore Rosa était un rebelle et avait un caractère capricieux. Le tempérament de sa nature donne le ton à ses œuvres. L'artiste était particulièrement doué pour peindre des batailles et des scènes avec des vagabonds et des bandits. De plus, tant tôt que travaux tardifs Le peintre avait une touche d'ocre rouge plomb et la technique Caravadzhin d'application de nuances contrastées - un jeu d'ombres et de lumière (« Jason pacifiant le dragon », « Le choix de Diogène », « Alexandre et Diogène »).

Jason apprivoise le dragon. 1665-70

Le choix de Diogène. 1650

En 1636, l'artiste décide de devenir acteur, juste au moment où tout Rome connaissait déjà Salvatore comme un artiste talentueux. Et ici, il a réussi. Il a dévoilé son visage pendant la représentation, arrachant le masque de Coviello, qu'il incarnait, et a ensuite fondé son propre théâtre près de Port del Popolo. En tant que combattante constante contre le gouvernement en place, Rosa a été persécutée et est devenue un objet de surveillance par des tueurs à gages qui se précipitaient autour du théâtre. Durant cette période, il écrit peinture célèbre"Allégorie des mensonges", illustrant sa propre versification "J'enlève mon rougissement et ma peinture de mon visage." Le tableau est peint dans des tons secs inhabituels avec une « patine » de peinture émeraude.

Une allégorie du mensonge. 1640

Peintre, poète et acteur talentueux, Salvatore avait de nombreux amis dans le monde de l'art et de la littérature. Le nom du grand artiste est souvent mentionné dans les œuvres, journaux intimes et lettres des voyageurs. Alimentée par son propre caractère agité et sa bonne compagnie, Rosa crée des histoires sur divers sujets - divers, différents les uns des autres. Il s'agit de sujets mythiques et bibliques, de paysages (« Paysage forestier avec trois philosophes ») et de portraits. La technique dans laquelle il écrit n'est pas particulièrement brillante, mais elle donne la paix et crée la bonne ambiance pour le spectateur.

Paysage forestier avec trois philosophes.

Rose était motivée, entre autres choses, à créer des histoires romantiques par son amour pour une femme. Son bien-aimé de longues années Il y avait Lucrèce, qui a donné deux fils à l'artiste. Ce n'est qu'avant sa mort que Salvatore épousa une femme, accomplissant ainsi son devoir sur terre, en donnant la continuité à la famille et à lui-même dans ses toiles.

La mort rattrapa le maître en mars 1673 à Rome. L’œuvre de Salvatore Rosa est devenue une école pour de futurs artistes non moins éminents.

Rosa Salvator


    Lors de l'interprétation d'un horoscope de naissance, la meilleure méthode est de commencer l'analyse par son caractéristiques communes, en passant aux détails basés sur eux. C'est le plan de progression habituel - d'une analyse générale de l'horoscope et de sa structure à une description de divers traits de caractère.

    Les douze signes du zodiaque sont regroupés en fonction de caractéristiques générales. La première voie est de s'unir selon leur nature, leur fondement. Une telle combinaison est appelée regroupement par éléments. Il y a quatre éléments : le Feu, la Terre, l'Air et l'Eau.

    La répartition des planètes dans l'horoscope par éléments est déterminée par base de la personnalité son propriétaire et dans ce cas c'est comme ça...

Éléments

    Exprimé élément de la terre . Comme la plupart des signes de Terre, vous êtes efficace, concret et pas trop émotif. On juge un arbre à ses fruits. Vos idées peuvent changer, vos paroles peuvent disparaître, mais vos actions et leurs conséquences sont visibles et demeurent. Essayez d'exprimer votre sensibilité, même si cela montre votre vulnérabilité. Les émotions, l’énergie et la communication ne peuvent être négligées ; une action particulière n’a de sens que si elle est alignée avec votre cœur, votre intellect ou votre passion.

    Présence Élément eau indique une grande sensibilité et une exaltation à travers les sentiments. Le cœur et les émotions sont à vous forces motrices, vous ne pouvez rien faire à moins de ressentir une impulsion émotionnelle (en fait, le mot « sentiment » est fondamental dans votre caractère). Il faut aimer comprendre et ressentir pour agir. Cela peut être néfaste en raison de votre vulnérabilité et vous devez apprendre à vous battre pour votre stabilité émotionnelle.

    Les douze signes du zodiaque sont également divisés en trois groupes de qualités à partir de quatre signes. Chaque groupe contient des signes qui ont certaines qualités communes. Chaque groupe a sa propre façon de s'exprimer dans la vie. Signes cardinaux faire une transition de l'un à l'autre ; le dépassement, la conquête et l'élimination leur sont associés. Les signes fixes opèrent l'incarnation, la concentration, l'appropriation. Les signes mutables préparent le passage à autre chose et réalisent l'adaptation, le changement, l'assomption.

    La répartition des planètes dans un horoscope par qualité détermine façon d'exprimer sa personnalité son propriétaire, et dans ce cas c'est...

Qualités

    Qualité cardinale est dominant et indique une prédisposition à l'action, une impulsion, une capacité à entreprendre : Vous êtes énergique pour réaliser les projets que vous avez en tête, faire bouger les choses et les créer. C'est le plus aspect important, qui vous insuffle de l'enthousiasme et de l'adrénaline, sans lesquels vous pouvez vite vous fatiguer. Vous êtes assertif et individualiste (peut-être trop ?). Vous permettez aux autres de renforcer et d’améliorer les structures que vous avez minutieusement construites.

    Qualité mutable (modifiable) le plus mis en valeur dans votre thème natal, indiquant un symbole émergent qui a tendance à être curieux et assoiffé de nouvelles expériences et de développement. Vous êtes une personne vive et flexible qui préfère réagir rapidement aux circonstances. Mais ne confondez pas mobilité avec atomisation et agitation ; c’est le danger d’une telle configuration. La défense personnelle n'a pas d'importance tant que vous ne vous ennuyez pas. Vous optimisez et modifiez rapidement vos projets, vos choses et votre environnement.

Votre planétaire (synthétique) signe - trois caractères ou plus

Salvator Rosa. Structure (composants) de l'énergie

Caractéristiques principales

Motivation: fondation de soi, volonté, source de motivation, centre

Salvator Rosa

Soleil en Gémeaux
Vous êtes sensible, bavard et curieux. Les tendances au changement et l’agitation intérieure peuvent entraver la réalisation des objectifs. La diversité est la meilleure chose pour vous dans la vie. Vous aimez vous faire des amis, êtes éloquent, aimez lire et avez de nombreux passe-temps. L'ingéniosité et l'envie de nouveautés sont à vous point fort, mais vous devez utiliser correctement vos capacités et vos compétences en communication afin de ne pas les gaspiller.

Émotions: sensibilité, réceptivité, impressionnabilité

Salvator Rosa

Lune en Bélier
Vous acceptez facilement de nouvelles idées et expérimentez l'expérience comme un moyen de réalisation de soi. Vous changez souvent d'humeur, vous vous enflammez facilement et rapidement, puis oubliez tout aussi rapidement la raison de votre colère. Parfois, vous exprimez une tendance : je passe en premier. Vous êtes également sujet à des crises d’irritabilité et à des maux de tête. Il semble aux gens que vous maintenez une certaine distance émotionnelle lorsque vous communiquez avec eux. Vous avez des sens bien développés et vous les utilisez souvent consciemment pour votre propre bénéfice. Si quelque chose vous intéresse, vous pouvez être très gentil et sympathique, mais si vous ne ressentez pas d'inspiration intérieure, vous devenez indifférent et sans visage. Vos sentiments sont contrôlés par l'ego. Vous avez une réaction rapide. Vous faites confiance à vos sens et réagissez instantanément sans réfléchir. Cela met en évidence votre impulsivité et votre tendance à faire confiance à vos sentiments plutôt qu’à votre raison. Vous méprisez l’autorité et n’aimez pas qu’on vous donne des conseils. Vous brillez dans toutes les situations qui nécessitent la capacité de prendre des décisions rapides. Vous êtes original, inventif, avez un esprit agité, mais n'êtes pas très résilient. Dans de nombreuses situations, vous prenez des initiatives et faites preuve de confiance en vous. Vous essayez de dominer émotionnellement les autres et de profiter de l’autorité parce que vous êtes bien meilleur en tant que leader qu’en tant que subordonné. Vous êtes une personne ambitieuse et sociable avec un esprit pionnier.

Intelligence: esprit, raison, esprit, parole, communication

Salvator Rosa

Mercure en Gémeaux
Vous êtes aux multiples facettes, totalement dépourvu de préjugés et infatigable dans votre quête de la vérité. Vous possédez un vocabulaire étonnamment vaste, vous aimez apprendre et vous communiquez facilement et habilement avec les gens. langage mutuel. Très sensible système nerveux constitue la base de votre esprit actif. Vous êtes spirituel, bavard, charmant et intéressé par l’actualité. Vous réfléchissez à une vitesse fulgurante et gesticulez fréquemment. Essayez de contrôler votre besoin de changement et d’actualité, car cela peut conduire à la superficialité et réduire le fondamentalisme.

Harmonie: mesure, conjugaison, sympathie, cohérence, valeurs

Salvator Rosa

Vénus en Cancer
Vous êtes un idéaliste et un poète de nature, appréciant la beauté de la vie. Vous êtes peut-être enclin à des plaisirs excessifs, mais gaspillez rarement votre énergie. Vous êtes vulnérable, mais vous essayez de le dissimuler avec un emploi constant ou de prétendre que vous ne vous en souciez pas. Vous aimez la maison et en prenez beaucoup soin. La sécurité financière et familiale est importante pour vous grande importance. Vous êtes doux, compatissant, aimez servir les gens et avez du charme. Vos réactions sont instinctives et émotionnelles. Votre relation avec votre partenaire est plus maternelle qu’amoureuse. Voulez-vous que votre partenaire exprime ouvertement ses sentiments ?

Salvator Rosa était un peintre, graveur, poète et musicien italien.

Né à Renella, près de Naples, le 20 juin 1615 (16150620), il fut élevé dans un monastère et se préparait à entrer dans les ordres sacrés, mais il ressentit bientôt une attirance irrésistible pour l'art et commença à étudier d'abord la musique, puis la peinture. Ses mentors dans cette dernière furent d'abord son beau-frère, le P. Francanzone, élève de X. Ribera, puis Ribera lui-même et enfin le peintre de batailles Aniello Falcone. En plus de ces artistes, le développement du talent de R. a été grandement facilité par son écriture de croquis d'après nature sans l'aide de personne. À l'âge de dix-huit ans, il partit errer dans les Pouilles et en Calabre, tomba entre les mains des voleurs locaux et vécut quelque temps parmi eux, étudiant leurs types et leurs coutumes, après quoi il travailla à Naples.

En 1634, il s'installe à Rome, où il ne tarde pas à se faire connaître grâce à ses images caractéristiques, plein de vie scènes de la vie des bergers, des soldats et des bandits, mais, grâce à ses satires et surtout deux tableaux : « Éphémère vie humaine» et « La déesse du bonheur, gaspillant ses dons pour les indignes », ont tellement contrarié la société romaine qu'il a dû se retirer à Naples. Lorsque la révolution de Masaniello y éclata, il y participa. De 1650 à 1660 travailla à Florence, à la cour du Grand-Duc J.-C. Médicis, visitant Rome de temps en temps. Finalement, il s'établit de nouveau dans cette ville, où il mourut le 15 mars 1673.

Appartenant dans le sens du talent aux naturalistes de l'école de peinture napolitaine, ayant quelques affinités avec ses professeurs, Ribera et Falcone, Rosa montra néanmoins, avec une grande diversité dans le choix des sujets, beaucoup d'originalité dans leur interprétation. Dans les peintures sur sujets historiques il savait allier réalisme de l'image et noblesse composition vivante et avec une forte expression de l'idée. Le meilleur de ces tableaux est considéré comme « La Conspiration de Catilina » (dans la galerie du Palais Pitti, à Florence). Parmi d'autres œuvres de Rose de ce genre, particulièrement dignes d'attention : « L'Ange et Tobie » et « L'Apparition de l'ombre de Samuel à Saül » (au Musée du Louvre, à Paris), « Jonas à Ninive » et « Cadmus et Minerve » (à la Galerie de Copenhague), « La Crucifixion » (au Musée de Brunswick), « Prométhée » (à la Galerie de La Haye), « Fils prodigue", " Ulysse et Nausicaa " et " Démocrite et Protagoras " (en Etat de l'Ermitage) et quelques autres.

Les portraits de Rosa sont très caractéristiques et expressifs, ce qui suggère leur similitude avec les visages posant devant lui. Dans les paysages sortis sous son pinceau lors de son séjour à Florence, comme par exemple dans la grande vue sur la mer située dans la galerie Colonna à Rome, les connaisseurs de peinture voient l'influence de Claude Lorrain. Dans d'autres peintures de ce genre, une certaine artificialité et léthargie sont perceptibles. Mais Rose est un excellent maître tout à fait original, empreint de poésie lorsqu'il représente des montagnes escarpées, des gorges sauvages, des bosquets forestiers profonds, surtout lorsqu'il peint sur de petites toiles. Il existe beaucoup de ses tableaux dans lesquels le paysage joue rôle mineur, et le contenu principal est constitué de figures humaines - principalement des figures de soldats et de voleurs. De telles images peuvent être vues dans Ermitage Impérial(« Soldiers Playing Dice »), à Vienne, Munich, La Haye et dans d'autres galeries. Enfin, Rose a magnifiquement peint des tableaux de batailles très complexes, dont un merveilleux exemple se trouve au Musée du Louvre à Paris. Concernant la coloration de R., il faut dire qu'elle ne se distingue pas du tout par une grande brillance, mais est extrêmement agréable par sa chaleur et sa consistance de clair-obscur.

DANS dernières années Tout au long de sa vie, Rosa s'est engagée avec diligence dans la gravure. Au total, il a exécuté 86 eaux-fortes de sa propre composition, dont beaucoup peuvent être considérées comme les meilleures créatures artiste et en bons tirages sont très appréciés des amateurs de tirages, comme par exemple « St. Guillaume l'Ermite », « Platon et ses disciples », « Guerrier assis sur une colline », etc.

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Ses mentors dans cette dernière furent d'abord son beau-frère, le P. Francanzone, élève de X. Ribera, puis Ribera lui-même et enfin le peintre de batailles Aniello Falcone. En plus de ces artistes, le développement du talent de R. a été grandement facilité par son écriture de croquis d'après nature sans l'aide de personne. À l'âge de dix-huit ans, il partit errer dans les Pouilles et en Calabre, tomba entre les mains des voleurs locaux et vécut quelque temps parmi eux, étudiant leurs types et leurs coutumes, après quoi il travailla à Naples.

Appartenant dans le sens du talent aux naturalistes de l'école de peinture napolitaine, ayant quelques affinités avec ses professeurs, Ribera et Falcone, Rosa montra néanmoins, avec une grande diversité dans le choix des sujets, beaucoup d'originalité dans leur interprétation. Dans les peintures sur des thèmes historiques, il a su allier le réalisme de l'image avec la noblesse d'une composition animée et avec une forte expression de l'idée. Le meilleur de ces tableaux est considéré comme « La Conspiration de Catilina » (dans la galerie du Palais Pitti, à Florence). Parmi d'autres œuvres de Rose de ce genre, particulièrement dignes d'attention : « L'Ange et Tobie » et « L'Apparition de l'ombre de Samuel à Saül » (au Musée du Louvre, à Paris), « Jonas à Ninive » et « Cadmus et Minerve » (à la galerie de Copenhague), « La Crucifixion » (au musée de Brunswick), « Prométhée » (à la galerie de La Haye), « Le fils prodigue », « Ulysse et Nausicaa » et « Démocrite et Protagoras » (à la galerie impériale). Ermitage) et quelques autres.

Les portraits de Rosa sont très caractéristiques et expressifs, ce qui suggère leur similitude avec les visages posant devant lui. Dans les paysages sortis sous son pinceau lors de son séjour à Florence, comme par exemple dans la grande vue sur la mer située dans la galerie Colonna à Rome, les connaisseurs de peinture voient l'influence de Claude Lorrain. Dans d'autres peintures de ce genre, une certaine artificialité et léthargie sont perceptibles. Mais Rose est un excellent maître tout à fait original, empreint de poésie lorsqu'il représente des montagnes escarpées, des gorges sauvages, des bosquets forestiers denses, surtout lorsqu'il peint sur des toiles de petite taille. Il existe beaucoup de ses peintures dans lesquelles le paysage joue un rôle secondaire et le contenu principal est constitué de figures humaines - principalement des figures de soldats et de voleurs. De telles peintures peuvent être vues à l'Ermitage impérial (« Soldats jouant aux dés »), à Vienne, Munich, La Haye et dans d'autres galeries. Enfin, Rose a magnifiquement peint des tableaux de batailles très complexes, dont un merveilleux exemple se trouve au Musée du Louvre à Paris. Concernant la coloration de R., il faut dire qu'elle ne se distingue pas du tout par une grande brillance, mais est extrêmement agréable par sa chaleur et sa consistance de clair-obscur.

Au cours des dernières années de sa vie, Rosa s'est engagée avec diligence dans la gravure. Au total, il a exécuté 86 gravures de sa propre composition, dont beaucoup peuvent être considérées parmi les meilleures créations de l'artiste et, en bons tirages, sont très appréciées par les amateurs de gravures, comme par exemple « St. Guillaume l'Ermite », « Platon et ses disciples », « Guerrier assis sur une colline », etc.

Rosa a composé plusieurs drames dans lesquels il a parfois joué, ainsi qu'un certain nombre de satires caustiques.

Des biographies de cet artiste polyvalent ont été publiées par le P. Baldinucci (nouvelle édition vénitienne, 1830), Fiorillo (avec l'annexe de la satire de R. ; « Art poétique », Göttingen, 1785) et C. Cantu (Milan, 1844).


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  • 2010.
  • Salvator Cognetti de Martiis

Salvatore

Rosa Salvator Riman

Dictionnaire encyclopédique né à Renella, près de Naples, a grandi dans un monastère et se préparait à entrer dans les ordres sacrés, mais bientôt Salvateur ressent une attirance irrésistible pour l'art et commence à étudier d'abord la musique, puis la peinture. Les mentors étaient d'abord son beau-frère, le P. Francanzone, élève de X. Ribera, puis Ribera lui-même et enfin le peintre de batailles Aniello Falcone. En plus de ces artistes, le développement des talents Salvateur Cela a été grandement facilité par ses croquis écrits sur le vif sans aucune aide. Dix-huit ans Salvateur partit errer dans les Pouilles et en Calabre, tomba entre les mains des voleurs locaux et vécut quelque temps parmi eux, étudiant leurs types et leurs coutumes, après quoi il travailla à Naples. En 1634, il s'installe à Rome, où, grâce à deux tableaux : « La fugacité de la vie humaine » et « La déesse du bonheur, gaspillant ses dons pour les indignes », il devient célèbre. De 1650 à 1660 Rosa Salvator travailla à Florence, à la cour du Grand-Duc J.-C. Médicis, visitant Rome de temps en temps. Appartenant à la direction des naturalistes de l'école de peinture napolitaine, ayant quelques affinités avec ses professeurs Ribera et Falcone, Salvateur Avec un large choix de sujets, il en fait une interprétation originale. Dans les peintures historiques, il savait allier le réalisme de l'image à la noblesse d'une composition animée. Dans des paysages sortis de sous les broussailles Salvateur lors de son séjour à Florence, les connaisseurs d'art voient l'influence Claude Lorrain . Salvateur est un excellent maître tout à fait original, empreint de poésie lorsqu'il représente des montagnes escarpées, des gorges sauvages, des bosquets forestiers denses, notamment sur de petites toiles. Il existe des peintures dans lesquelles le paysage joue un rôle secondaire et le contenu principal est constitué de figures humaines, qu'il s'agisse de la figure d'un soldat ou d'un voleur. Dans les dernières années de sa vie Salvateur travailler dur pour la gravure. Au total, il a exécuté 86 gravures de sa propre composition, dont beaucoup peuvent être considérées comme parmi les meilleures créations de l’artiste et, dans de bonnes épreuves, sont très appréciées par les amateurs d’estampes.