A. S. Puškina vārdā nosauktais Valsts tēlotājmākslas muzejs īstenojis vēl vienu nozīmīgu projektu. Maskavas muzeja zālēs bija izstāde, veltīta radošumam izcils mākslinieks Mikelandželo da Karavadžo. Izstāde notiek Krievijas Itālijas gada ietvaros.
Izstādē iekļauti 11 meistara darbi no Itālijas un Vatikāna kolekcijām. Izstāde ir neliela, bet savā saturā reta. Starp prezentētajiem darbiem ir šādi šedevri Eiropas glezniecība piemēram, “Zēns ar augļu grozu” no Borgēzes galerijas, “Apbedīšana”, kas gandrīz nekad neatstāj Vatikāna pils sienas, “Vakariņa Emmausā” no Milānas Brera galerijas, “Saula atgriešanās” no Santa Maria baznīcas. del Popolo un citas gleznas.
Ziemassvētkiem veltītajā izlasē ir iekļautas šādas gleznas:
4. Džordžone. Burvju pielūgšana.
5. Rodžjē van der Veidens. Burvju pielūgšana.
6. Rembrandts, Harmens van Rijns. Lidojums uz Ēģipti.
7. Hugo van der Goes. Ziemassvētki.
10. Mihails Vasiļjevičs Ņesterovs. Piedzimšana.
12. Eižens Anrī Pols Gogēns. Ziemassvētki.
Džordžo Vasari(1511-1574) - itāļu gleznotājs, arhitekts un rakstnieks.
Vladimirs Lukičs Borovikovskis(1757-1825) - krievu mākslinieks, portreta meistars.
Džordžo Barbarelli da Kastelfranko, labāk pazīstams kā Giorgione (1476/1477 – 1510)) - Itāļu mākslinieks, Venēcijas glezniecības skolas pārstāvis; viens no lielākajiem augstās renesanses meistariem.
Rodžjē van der Veidens(1399/1400 – 1464) – van Eika sāncensis par Nīderlandes agrīnās glezniecības ietekmīgākā meistara titulu.
Rembrants Harmens van Rijns (16-6-1669) - Holandiešu mākslinieks, rasētājs un gravieris, Lielisks meistars chiaroscuro, lielākais holandiešu glezniecības zelta laikmeta pārstāvis.
Hugo van der Goes(apmēram 1420.–25.–1482.) – flāmu mākslinieks. Albrehts Dīrers uzskatīja viņu par lielāko agrīnās Nīderlandes glezniecības pārstāvi kopā ar Janu van Eiku un Rožjē van der Veidenu.
Sandro Botičelli(1445-1510) ir Florences mākslinieka Alesandro di Mariano di Vanni Filipepi segvārds, kurš Quattrocento mākslu izvirzīja līdz augstās renesanses slieksnim.
Mikelandželo Merizi de Karavadžo(1573-1610), itāļu mākslinieks, 17. gadsimta Eiropas glezniecības reformators, viens no lielākajiem baroka meistariem. Viens no pirmajiem, kas izmantoja "chiaroscuro" glezniecības stilu - asu gaismas un ēnas kontrastu.
Mihails Vasiļjevičs Ņesterovs(1862-1942) - krievu un Padomju gleznotājs. RSFSR godātais mākslinieks (1942). Pirmās pakāpes Staļina balvas ieguvējs (1941).
Šebujevs, Vasilijs Kozmičs- (* 1777. gada 2. (13.) aprīlis Kronštate - † 1855. gada 16. (28. jūnijs, Sanktpēterburga) - krievu gleznotājs, faktiskais valsts padomnieks, akadēmiķis, Imperatoriskās Mākslas akadēmijas glezniecības un tēlniecības goda rektors (1832), viens no vadošajiem vēlīnā klasicisma un akadēmisma meistariem.
Jevgeņijs Anrī Pols Gogēns(1848-1903) - franču gleznotājs, tēlnieks, keramiķis un grafiķis. Kopā ar Sezanu un Van Gogu viņš bija lielākais postimpresionisma pārstāvis.
Pats Dievs ienāca cilvēku pasaulē cilvēka forma, uz grēka kroplu pasauli, lai uzņemtos visu pasaules ļaunumu un uzveiktu to. Viņš nāca nevis slavas liesmās, bet kā mazs, bezpalīdzīgs Mazulis, dzimis nabadzīgā, nezināmā ģimenē. Visos kristīgās vēstures gadsimtos šis fakts kristiešu sirdī ir iekarojis tādu spēku, ka Kristus piedzimšana ir kļuvusi par vienu no mākslinieku iecienītākajiem tematiem. Jau pirmajos agrīnās kristiešu mākslas pieminekļos var atrast Kristus dzimšanas attēlu.Mēģināsim kopā doties nelielā ceļojumā krāsu un līniju pasaulē, ar kuras palīdzību vecmeistari nodeva mūsdienu cilvēkam Kristus piedzimšanas skaistumu un prieku.
Pirmo kristiešu māksla
Pirmajos trīs kristiešu vēstures gadsimtos (I-III gs. pēc mūsu ēras) atsevišķi Ziemassvētku svētki nepastāvēja.
Tas bija saistīts ar Epifānijas svētkiem ar tādu pašu nosaukumu Epifānija - Dieva nākšana cilvēku pasaulē. Tikai 4. gadsimtā, kad Romas imperators Konstantīns Lielaisļāva kristiešiem atklāti apliecināt savu ticību un kristiešiem iznāca no katakombām, Ziemassvētku brīvdienas kļuva par patstāvīgu spilgtu ikgadējā liturģiskā un kalendārā loka notikumu. Pamazām sāka veidoties tradīcija rakstīt Kristus dzimšanas sižetu. .
Piedzimšana. 15. gadsimta senkrievu ikona.
Bizantijas un krievu Kristus dzimšanas ikonasPirmie kristieši Kristus piedzimšanu attēloja ļoti vienkārši, kā to parasti zīmē bērni - silīte ar Mazulīti, Jaunavu Mariju un taisno Jāzepu, kas noliecās pār viņiem, blakus vērsis un ēzelis. Dažkārt (daudz retāk) tika attēloti gani un gudrie. Arheologi atrod tieši šādus dzimšanas attēlusēdiens uz senās Romas kristiešu sarkofāgiem, uz lampu eļļas pudelēm. Līdz ar pirmo ikonu parādīšanos (agrākās zināmās ikonas datētas ar mūsu ēras 6. gadsimtu) izveidojās Kristus piedzimšanas ikonogrāfija, kas praktiski nemainīga saglabāsies līdz pat 21. gadsimtam.
Ikonu glezniecībai ir savi īpaši kanoni Svētās vēstures attēlošanai. Ikonu gleznotājs neizvirza sev uzdevumu zīmēt ilustrāciju Mateja evaņģēlija un Lūkas evaņģēlija Ziemassvētku stāstījumam. Kristus piedzimšana tiek skatīta no mūžības viedokļa, kur viss ir savādāk, nevis tāpat kā uz zemes.
Tāpēc, piemēram, nav pārsteidzoši, ka uz Kristus dzimšanas ikonas ir attēloti vairāki notikumi, kas notikuši gadā atšķirīgs laiks- zvaigznes parādīšanās, paši Ziemassvētki, eņģeļu parādīšanās ganiem, gudro gājiens. Ja to visu attēlotu kāds laicīgs mākslinieks, viņš neapšaubāmi piedāvātu skatītājiem gleznu sēriju par Ziemassvētku tēmu, kur attēlotu visu pēc kārtas. Tas, starp citu, notika renesanses laikā (XV-XVI gs.). Un ikonu gleznotājs visu apvieno vienā ikonā, jo mūžībā nav “kad” un “tad”, bet tikai “šodien”, tas ir, “tagad un mūžīgi”.
Cilvēces vēsturē laika gaitā Kristus piedzimšana notika tikai vienu reizi. Taču Baznīcai, kas katru gadu atkal un atkal ienāk Ziemassvētku telpā, šis notikums nav tikai vēsturisks fakts, sadalot laiku “pirms Kristus piedzimšanas” un “pēc”. Tas ir Dieva un cilvēka, laika un Mūžības satikšanās notikums. Tas nav “vienreiz”, bet “uz visiem laikiem”.
Arī ikonas telpā “lieluma prieks” par pasaules Pestītāja dzimšanu, ko eņģeļi paziņoja ganiem, izskatās pavisam savādāk nekā prieka parastajā, ikdienas izpratnē. Ikona it kā piedāvā citu izpratni par svētkiem – nevis bagātīgu galdu, ne košu apģērbu, ne dziesmas un dejas, bet klusumu, mieru un pateicību. Mātes un autiņotā Mazuļa figūru klusums un miers, klusas aitas pie ganu kājām, kas skatās debesīs. Tas ir prieks, kas tiek piedzīvots iekšienē, sirdī.
Klasiskajā bizantiešu ikonogrāfiskajā Kristus piedzimšanas attēlojumā ir iekļauti trīs vizuālie plāni (līmeņi) - augšā, “debesis”, centrs, “debesu un zemes savienība” un apakšā “zeme”.
Vecās krievu ikonas gandrīz vienmēr ievēro bizantiešu tradīcijas. Tikai 17. gadsimtā parādījās ikonas, kuru kompozīcija ļoti atgādināja Rietumeiropas glezniecību. Šī laika ikonās papildus faktiskajam Kristus dzimšanas sižetam parādās sižets par lidojumu uz Ēģipti un zīdaiņu piekaušanu pēc karaļa Hēroda pavēles.
Debesis, zvaigzne, kalni
Ko un, pats galvenais, kāpēc meistars ievieto katrā attēla līmenī?
Ikonas augšpusē parasti ir attēlota atklātas debesis un spīdoša zvaigzne. Zvaigznes stars pieskaras kalna virsotnei, kuras iekšpusē atrodas ala - “den”. Zvaigzne un ala ir sava veida konkrēta ilustrācija evaņģēlija stāstam par Ziemassvētkiem, bet atklātās debesis un kalna virsotne jau ir piepildītas ar simbolisku nozīmi. Jūs bieži varat saskarties ar izteicienu: "Ziemassvētki ir debesis uz zemes." Pilnīgi iespējams, ka ikonu gleznotājs to ir domājis, attēlojot atklātās debesis.
Kopš Ziemassvētkiem debesis ir kļuvušas atvērtas cilvēkam, ja viņš vēlas, virzīties uz Dievu. Tāpēc, ka Kristus, pieņēmis cilvēka mazuļa veidolu, cieta un nomira pie krusta, un pēc tam augšāmcēlās, dziedināja cilvēku no grēka. Un ceļš uz debesīm ir atvērts. Tikai cilvēkam pašam tas jāpaiet garām, kāpjot augšā.
Tas ir simboliskā nozīme Kalni kļūst skaidri – kalni šeit attēloti ne tikai kā īstās Svētās zemes kalnainās ainavas atspulgs, bet arī kā tēls cilvēka dvēseles kustībai augšup, pretī Dievam, pārvarot iepriekšējās, šķēršļus, grēcīgā dzīve. Arī eņģeļi kalna malās ir no debesīm, kalns pasaule, kurā dzīvo Dievs. Turklāt debesis ir domātas nevis kā astronomisks, dabas zinātnisks jēdziens, nevis kā kaut kas, kas sedz zemi, bet gan kā kaut kas, kas apzīmē neierobežotību un tīrību.
Ala, ēzelis, vērsis, silīte
Alas iekšienē tajos parasti attēlota gultā guļoša Jaunava Marija, kura attēlota lielāka par citiem pasākuma dalībniekiem, un sīks autiņots Kristus, kuram ap galvu mirdz krusta formas oreols (oreols, kurā iekalts krusts). ir obligāts Pestītāja tēla atribūts, kas norāda uz Viņa ciešanām pie krusta).
Interesanti, ka Dievmāte parasti neskatās uz Bērnu, bet skatās uz mums. Tas bieži izraisa apjukumu. Kā tas nākas, ka Māte neskatās uz Dēlu? Bet tas tiek darīts diezgan apzināti, lai parādītu, ka Mazulis nepieder Mātei, Viņš nāca pasaulē, lai to glābtu.
Vērsis un ēzelis (dažkārt zirgs un govs) parasti tiek attēloti blakus koka silei. Šī detaļa ir ne tikai mājiens, ka Ziemassvētki notika stallī, bet arī ilustrācija pravieša Jesajas grāmatai, kas daudzus tūkstošus gadu pirms paša notikuma paredzēja Kristus dzimšanu no Jaunavas: "Vērsis pazīst savu saimnieku, un ēzelis sava saimnieka silīti..."(Jesajas 1:3). Turklāt daži pētnieki uzskata, ka vērsis un ēzelis ir divu pasauļu - Izraēlas un pagānu - tēli, kuru glābšanai Kungs nāca pasaulē.
Tāpat ir svarīgi pievērst uzmanību silītes formai, kas ir līdzīga kapa formai – Kristus ir dzimis pasaulē, lai par to mirtu un augšāmceltos.
Gani un burvji
Gani un gudrie bieži ir attēloti abās Jaunavas Marijas pusēs, viņu figūras ir daudz mazākas nekā Jaunavas Marijas figūra. Vienkāršu analfabētu, bet ticīgu ganu personā un pagānu gudro vīru un sievu personā Tas Kungs parādījās visai pasaulei. Un tagad katrs cilvēks var atrast savu ceļu pie Dieva – un ne pārāk izglītots, bet laipns un godīgs cilvēks, un mūsdienu intelektuālis, kura sirdis bieži ir inficētas ar augstprātību un augstprātību.
Taisnīgais Jāzeps
Apakšējā līmenī ikonās parasti ir attēlots Džozefs, kurš sēž domās, un priekšā stāv gans, un divas sievietes, kas mazgā jaundzimušo mazuli.
Ainu ar ganu parasti izskaidro šādi: ļaunais gars moka Jāzepa dvēseli ar šaubām: kā gan varētu notikt dzimšana? Taču daudzi pētnieki ir vienisprātis, ka tas, visticamāk, ir gans no apokrifajiem dzimšanas stāstiem, pie kura Džozefs vērsās, meklējot pajumti un uguni Mazulim. Ikonogrāfijā un glezniecībā visbiežāk izmantotais ir apokrifs “Jēkaba protoevaņģēlijs”, kas stāsta par Pestītāja bērnības gadiem un Dievmātes bērnību.
Bērna mazgāšana
Arī Bērna mazgāšanās aina, par kuru ne Matejs, ne Lūka neko nesaka, ir ņemta no Jēkaba protoevaņģēlija. No vienas puses, tā ir tīri ikdienišķa detaļa, kas saistīta ar bērna piedzimšanu. Senatnē un viduslaikos bija pieņemts mazgāt jaundzimušo, kā tas ir tagad. Līdz ar to fonts un ūdens krūze.
Bet tam ir otrs izskaidrojums. Apokrifi stāstā par Dieva piedzimšanu ievieš tīri cilvēciskas, ikdienišķas detaļas. Jēkaba protoevaņģēlijs stāsta, kā Jāzeps atstāja Dievmāti vienu alā un devās meklēt vecmāti, kas palīdzētu dzemdēt bērnu. Vecmāte vārdā Salome šaubījās, vai Jaunava var dzemdēt, un gribēja par to pārliecināties pati. Tālāk tekstā notika šādi:
“Un, tiklīdz Salome pastiepa pirkstu, viņa kliedza un sacīja: “Bēdas manai neticībai, jo es uzdrošinājos kārdināt Dievu. Un tagad mana roka ir atņemta, it kā degtu...” Un tad Kunga eņģelis parādījās viņas priekšā un sacīja viņai: „Salome, Salome, Tas Kungs tevi uzklausīja, pacel savu roku uz Mazuli un turiet Viņu, un jums nāks dziedināšana un prieks." Un Salome nāca un paņēma Bērnu, sacīdams: "Es Viņu pielūgšu, jo Viņš ir dzimis lielais karalis Izraēla. Un Salome uzreiz tika dziedināta..."
Varam mēģināt piedāvāt citu vienkāršu Bērna mazgāšanas ainas interpretāciju. Uz ikonas attēlotais fonts ir viegli atpazīstams kā fonts, ar kādu parasti Baznīcā tiek kristīti zīdaiņi, iepazīstinot tos ar dzīvi kopā ar Dievu.
Viduslaiku un renesanses Rietumeiropas mākslinieki
Agrā (V-XI gs.) un nobriedušā viduslaiku (XI-XIII gs.) Eiropas mākslinieku darbi principā atkārto bizantiešu ikonu glezniecības tradīciju. Ir pievienotas tikai dažas detaļas, kuras nevar atrast bizantiešu un senkrievu ikonās.
Eiropas kristīgās glezniecības raksturīga iezīme ir vēlme ne tik daudz iedvesmot cilvēku virzīt dvēseli uz augšu, pretī Dievam, bet gan “novest” Dievu no debesīm uz zemi, padarīt Viņu pieejamu cilvēkam, sajaukt sakrālo vēsturi un ikdienas cilvēces vēsture, izšķīdinot vienu otrā.
Tautas skaitīšana Betlēmē
Viena no Kristus piedzimšanas notikuma detaļām, kas nav ikonogrāfijā, bet ir gleznā, ir tautas skaitīšanas attēls, ar kura stāstu sākas Lūkas evaņģēlija Ziemassvētku nodaļa: "Tajās dienās no ķeizara Augusta nāca pavēle veikt visas zemes skaitīšanu..."(Lūkas 2:1).
Ievērojamais ziemeļu renesanses meistars Pīters Brēgels vecākais (16. gs.) veltīja šo tēmu. slavenā glezna"Tautas skaitīšana Betlēmē." Taču skatītāja acīs šķiet nevis kalnainā Svētā zeme, bet gan sniegotā Nīderlande. Mākslinieks evaņģēlija notikumus pārnes savā mūsdienu pasaulē. Ziemeļeiropā Ziemassvētkos vienmēr ir sniegs, tāpēc taisnais Jāzeps un Jaunava Marija klīst pa sniegu.
To, ka tā ir Svētā ģimene (kā bija pieņemts teikt 14.-17.gadsimta Eiropā), var tikai nojaust, paskatoties uz ēzeli, uz kura sēž Jaunava Marija, un zāģi uz galdnieka Jāzepa pleca. . Milzīgas cilvēku masas, starp kurām pazuda pieticīgā Svētā Ģimene, pārstāv cilvēku pūļus, kas ieradās tautas skaitīšanā. Taču nekas cits neliecina, ka tuvojas lielais Ziemassvētku notikums. Holandiešu zemnieki ir aizņemti ar saviem mājas darbiem, bērni draiskojas uz ledus.
Par Ziemassvētku brīvdienu liecina tikai Ziemassvētku vainags, kas pienaglots virs mājas durvīm un cūkas cepetis. Taču tās atkal nav evaņģēlija detaļas, bet gan Nīderlandes ikdienas dzīves realitāte renesanses laikā.
Ala, māja, viesnīca
Bieži eiropiešu gleznās par Kristus piedzimšanas tēmu alas vietā var redzēt nobriedušu, gandrīz nopostītu māju.
No vienas puses, šāds nams simbolizēja faktu, ka Kristus piedzima nabadzībā un tumsībā, un, no otras puses, vecais, sabrukušais nams simbolizēja Veco Derību, kas līdz ar Kristus nākšanu pasaulē tika aizstāta ar Jaunās Derības baušļi.
Daži pētnieki šajā mājas attēlā redz viesnīcas attēlu, kāds bija izplatīts austrumos. Tas bija karavānserajs, būda ar trim sienām, ceturtā mājas puse atvērta uz ielu. Šeit, pagalmā, kas atdalīts ar dažiem soļiem no mājas, ganās lopi. Viss, kas notiek šādā mājā, ir redzams svešinieka acīm.
Pilnīgi iespējams, ka tieši kādā no šīm viesnīcām Svētā ģimene nedrīkstēja nakšņot. Un, novietojot uz sava audekla šādu māju-viesnīcu, Eiropas mākslinieki tādējādi uzsver Kristus svētceļojumu šajā pasaulē un Viņa atvērtību visiem un visam.
Bērns Kristus
Uz bizantiešu un senkrievu ikonām Bērns Kristus bieži tiek attēlots bez vecuma vai otrādi, kā mazs pieaugušais, lai uzsvērtu Dieva mūžību un Viņa briedumu attiecībā pret cilvēkiem.
Eiropas glezniecībā ir izplatīti divu veidu Mazuļa attēli - vai nu trausls un tievs jaundzimušā ķermenis ar nesamērīgām ķermeņa daļām un lielu galvu, kā tas notiek ar īstiem jaundzimušajiem, vai arī labi barota formā. sešus mēnešus vecs mazulis, vai pat gadu vecs bērns. Varbūt šī konkrētība, fiziskums Kristus attēlojumā ir arī kāds eiropiešu veltījums vēlmei apvienot sakrālo un ikdienas, pasaulīgo vēsturi?
Ap zīdaiņa Dieva galvu lielākajā daļā Eiropas gleznu nav krusta formas oreola, un dažās nav pat vienkārša oreola - svētuma simbola.
Slavenais 17. gadsimta nīderlandiešu gleznotājs Rembrandts Harmenšs van Rijns atrada interesantu gājienu - viņš attēlo Ziemassvētku nakts dziļo tumsu un, atšķirībā no tumsas, krāso Mazuļa sejas spožo mirdzumu. Gaisma nāk no Viņa paša, nevis no oreola, kas uzzīmēts virs galvas. Tātad Rembrants ar spilgtu detaļu palīdzību pauž domu, ka Dievs pats ir gaismas, labestības, mīlestības, svētuma avots.
Eņģeļi, gani
Bieži vien Rietumeiropas mākslinieki eņģeļus virs mazuļa attēloja nevis kā garīgas būtnes, bet gan kā dzīvespriecīgu, laimīgu mūziķu ķermeni, tikai ar spārniem mugurā.
Kristus Bērna spēlēšanas uz flautas vai lautas motīvs ir radies tautas tradīcija Katoļu viduslaiku Eiropa Ziemassvētkos spēlē Kristus bērna tēla priekšā. Interesanti, ka notis, ko eņģeļi tur rokās, satur reālus mūzikas gabalus, kurus var izpildīt. Daži no tiem ir paredzēti pat vairākiem instrumentiem un balsīm. Turklāt Eiropas mākslinieku eņģeļi (piemēram, Roberta Kampina gleznā) tur rokās lentītes ar Ziemassvētku dziesmu vārdiem.
Gani bieži tiek attēloti ar pīpēm un dūdām, kas var būt saistītas ne tikai ar viņu ganu darbu, bet arī ar viduslaiku paradumu spēlēt flautu Mazajam Kristum.
Magi
Raksturīgi, ka Eiropas mākslinieki attēloja trīs gudros pēc trīs cilvēku vecumu skaita (jaunība, briedums, vecums), lai uzsvērtu, ka jebkurā vecumā cilvēkam ir vajadzīgs Dievs.
Kristus Bērns spēlējas ar dāvanām, pieskaras gudru drēbēm un matiem, un tie izstiepj Viņam rokas. Dievs steidzas pie cilvēkiem, reaģējot uz viņu kustību uz Viņu.
Jau nobriedušu viduslaiku laikmetā pagānu astrologi burvji pārtapa par trim karaļiem, kas nāca no trim Austrumu valstīm (šajās valstīs visbiežāk tiek minēta Arābija, Persija un Etiopija). Katram karalim ir savs vārds – Kaspars, Melhiors, Baltazars. Katrs atnesa savu dāvanu piedzimušajam Kristum – zeltu (uzsverot Kristus karalisko cieņu), vīraku (ko izmanto dievkalpojumā) un mirres (ar to austrumos mērcē mirušo ķermeni). Magu dāvanas simbolizēja Kristus duālo dabu – Dievišķo nemirstību un cilvēka mirstību.
Katoļu Eiropā joprojām ir Trīs karaļu svētki, kurus īpaši mīl vācu un franču bērni. Šajā dienā (6. janvārī) viņi saņem dāvanas un valkā zelta papīra kroņus, kuros attēloti burvju karaļi.
Renesanses laikā magiem bija brīnišķīga svīta - kamieļi un zirgi, apkrauti ar dāvanām, daudzi kalpi, kā, piemēram, Džoto gleznā “Magu pielūgšana”. Iespējams, tieši renesanses mākslinieki ienesa eiropiešu apziņā mūsdienu cilvēkam ļoti tuvo Ziemassvētku brīvdienu izpratni - pārpilnību, pat greznību visādu materiālās pasaules izpausmju kā galveno svinību atribūtu. Vai tad nerodas bagātīgas svētku maltītes, krāšņu tērpu, topošo sulīgi izrotātu eglīšu, balles un salūta tradīcijas saknes?
Mākslinieki arvien vairāk palielināja šo svītu, tā bieži aizpildīja visu attēla lauku, tā ka Kristus Bērns un Jaunava Marija bija tik tikko pamanāmi. Pamazām tas pats notika arī ikdienā. Ziemassvētku īstenību, to absolūto nozīmi Eiropas kristīgās civilizācijas cilvēkam, aptumšoja metropoles burzma. Un daudziem Ziemassvētku dienas tagad ir tikai attaisnojums, lai apmeklētu pirmssvētku izpārdošanu. Vai vienkārši garas brīvdienas ziemas vidū.
Renesanses mākslinieki, atklājot jaunas tehniskās iespējas eļļas glezna, apguva attēlu īstā pasaule katrā detaļā. Gleznās par Ziemassvētku tēmu atklājas ne tikai rūpīgi apgleznotas apģērba krokas tā laika turīgo Itālijas vai Nīderlandes tirdzniecības pilsētu modē, bet arī konkrētu cilvēku – pašu mākslinieku vai viņu labvēļu – portreta vaibsti.
Bet varbūt runa nav tikai par tiekšanos pēc reālisma. Tomēr renesanses cilvēks vēl nebija noraidījis Kristu, un kopumā viņa dzīve ritēja saskaņā ar Kristīgā tradīcija, neskatoties uz to, ka tieši 15.-16. gadsimtā radās Eiropas racionālisms. Varbūt šādi savu dvēseles kustību izteica renesanses meistari, kas kopā ar magiem vēlējās pielūgt arī Kristu?
Bet paies tikai divi vai trīs simti gadu, un racionālisms pārvērtīsies parastā ateismā, kas radīs mūsu pēckristietības laikmetu, kur ticība un neticība ir kļuvusi par indivīda personīgo lietu. Un arvien vairāk svinīgi ģērbtais pūlis aizsedz jaundzimušo Mazuli...
Kamēr viņi bija tur, pienāca laiks Viņai dzemdēt; un viņa dzemdēja savu pirmdzimto Dēlu, ietina Viņu autiņos un ielika silītē, jo viņiem nebija vietas. (Lūkas 2:6–7). Līdz 5. gadsimta sākumam Ziemassvētki tika svinēti vienlaikus un kā Epifānijas svētki. Tāpēc gleznā tika sajaukti pašas dzimšanas un turpmāko epizožu tēmas, kas, stingri ņemot, vairāk attiecas uz Epifāniju - burvju (karaļu) pielūgšanu, ganu pielūgšanu, kas ne vienmēr ietver attēlu tieši Kristus dzimšana.
Jāzepa sapnis.
Aleksandrs Andrejevičs Ivanovs. 1850. gadi
Papīrs, akvarelis, itāļu zīmulis.
Maskava. Valsts Tretjakova galerija
Piedzimšana.
Gagarins Grigorijs Grigorjevičs
Burvju pielūgšana.
Gagarins Grigorijs Grigorjevičs
Kristus piedzimšana (ganu pielūgšana).
Šebujevs Vasilijs Kozmičs. 1847 Audekls, eļļa. 233x139,5 cm.
Zirgasargu pulka Pasludināšanas baznīcas attēls Sanktpēterburgā
Piedzimšana.
Repins Iļja Efimovičs. 1890 Audekls, eļļa. 73x53,3.
Eņģeļa parādīšanās, kas ganiem paziņo par Kristus piedzimšanu. Skice.
Ivanovs Aleksandrs Andrejevičs. 1850. gadi.
Brūns papīrs, akvarelis, balts, itāļu zīmulis. 26,4x39,7
Valsts Tretjakova galerija, Maskava
Ganu doksoloģija.
Ivanovs Aleksandrs Andrejevičs. 1850. gads
Eņģeļa parādīšanās ganiem.
Petrovskis Pjotrs Stepanovičs (1814-1842). 1839 Audekls, eļļa. 213x161.
Čerepovecas muzeju asociācija
Par šo gleznu jaunais mākslinieks, Karla Bryullova students, saņēma savu pirmo lielo zelta medaļa Mākslas akadēmija. Audekls atradās Imperatoriskās Mākslas akadēmijas muzejā līdz tā slēgšanai, pēc tam tas tika nodots Čerepovecas Novadpētniecības muzejam.
Piedzimšana.
Vasņecovs Viktors Mihailovičs. 1885-1896
Vladimira katedrāles sienas gleznojumi Kijevā
Piedzimšana.
Višņakovs Ivans Jakovļevičs un citi, 1755
No Trīsvienības-Petrovska katedrāles.
Valsts krievu muzejs, Sanktpēterburga
Ziemassvētki.
Borovikovskis Vladimirs Lukičs. 1790 Audekls, eļļa.
Tveras reģionālā mākslas galerija
Piedzimšana.
Borovikovskis Vladimirs Lukičs. Audekls, eļļa
Vēsturiski arhitektūras un Mākslas muzejs"Jaunā Jeruzaleme"
Piedzimšana.
M.V. Ņesterovs. 1890-1891 Papīrs uz kartona, guaša, zelts. 41x31.
Vladimira katedrāles korī dienvidu ejas altāra sienas gleznas skice
Valsts Tretjakova galerija
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15006
Piedzimšana.
Vladimira katedrāles korī dienvidu kapelas altāra sienas gleznojuma skice.
Ņesterovs Mihails Vasiļjevičs. 1890.–1891 Papīrs uz kartona, guaša, zelts. 41x31,8
Valsts Tretjakova galerija
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=14959
Piedzimšana.
M. V. Ņesterovs. 1890. gads
Jauna vīrieša figūra uz ceļiem ar zizli rokās. Roku turot spieķi. Roka pacelta pie mutes.
M.V. Ņesterovs. Etīde. 1890-1891 Papīrs uz kartona, grafīta zīmulis, itāļu zīmulis, ogle. 49x41.
Sagatavošanas skices viena no ganu figūrai kompozīcijai “Kristus piedzimšana” (dienvidu altāris pievienots Kijevas Sv. Vladimira katedrāles korim)
Kijevas Valsts krievu mākslas muzejs
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=4661
Ziemassvētki (Paliecies karaļiem).
M.V. Ņesterovs. 1903. gads
Baznīcas ziemeļu sienas gleznas fragments svētītā kņaza Aleksandra Ņevska vārdā
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15189
Ziemassvētki (Paliecies karaļiem).
M.V. Ņesterovs. 1899-1900 Papīrs uz kartona, grafīta zīmulis, guaša, akvarelis, bronza, alumīnijs. 31x49.
Baznīcas ziemeļu sienas gleznas skice svētītā kņaza Aleksandra Ņevska vārdā.
Valsts krievu muzejs
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15177
Magi. Skice
Rjabuškins Andrejs Petrovičs. Papīrs, akvarelis
Kostromas Valsts Apvienotais mākslas muzejs
Mūsu Kunga Jēzus Kristus piedzimšana.
Ļebedevs Klavdijs Vasiļjevičs (1852-1816)
Eņģeļu slava Pestītāja dzimšanas brīdī.
Ļebedevs Klavdijs Vasiļjevičs (1852-1816)
Piedzimšana.
Ļebedevs Klavdijs Vasiļjevičs (1852-1816). Grafikas māksla.
Burvju pielūgšana.
Klavdijs Vasiļjevičs Ļebedevs,
MDA baznīca un arheoloģiskais birojs
Burvju pielūgšana.
Baldriāns Otmārs. 1897 Audekls, eļļa, 71x66.
Oriģināla mozaīka Pestītāja baznīcai uz izlietām asinīm
Eņģeļa parādīšanās ganiem. Piedzimšana. Sveču dienas.
Piedzimšana.
Mozaīka pēc I. F. Porfirova oriģināla
Kristus Augšāmcelšanās (Pestītāja uz izlietām asinīm) baznīca, Sanktpēterburga
Kristus piedzimšana un citas svētas ainas no Jēzus Kristus un Dievmātes dzīves.
I. Jā.
Freskas skice Olshany Jaunavas Marijas debesīs uzņemšanas baznīcas dienvidu sienai
Magi (gudrie).
Pāvels Nikolajevičs Filonovs. 1914 Akvarelis, brūna tinte, tinte, pildspalva, ota uz papīra. 37x39,2 cm.
Valsts krievu muzejs, Sanktpēterburga
Olgas galerija
Burvju pielūgšana.
Pāvels Nikolajevičs Filonovs. 1913 Koksne, zīmulis, guaša. 45,7x34,9.
Privātā kolekcija
Sākotnēji darbs bija mākslinieka māsas Evdokijas Gļebovas īpašumā.
1990. gada 17. oktobrī tas tika pārdots anonīmai personai Sotheby's izsolē,
tad 2006. gada 29. novembrī tas atkal tika pārdots Christie’s par 1,5 miljoniem dolāru.
Christie's izsoļu nams
Burvju pielūgšana.
Pāvels Nikolajevičs Filonovs. 1913. Papīrs, guaša (tempera?), 35,5x45,5.
Privātā kolekcija, Šveice
Tretjakova galerijas publikācija, 2006.
http://www.tg-m.ru/articles/06/04/042-049.pdf
Reprodukcijas avotu vietnes:
Kāda svētlaime, ka spīd sniegs,
Ka aukstums kļuva stiprāks un no rīta lija lietus,
Šī folija dzirkstī mežonīgi un maigi
Uz katra stūra un veikala skatlogā.
Kamēr serpentīns, vizulis, triks
Viņi paceļas pāri citu mantu garlaicībai,
Nedēļu nīgrums pirms Jaunā gada
izturēt un izturēt - kāds brīnišķīgs liktenis...
(Bella Akhmaduļina, 1974. gada decembris)
- (Ilustrators Aleksandrs Dudins, 1953.)
Savu Jaungada apskatu par gleznām, kas veltītas ikgadējai Ziemassvētku un Jaunā gada svinēšanai, sāku ar šo vispārīgo simbolisko vispārināto ilustrāciju, lai radītu lasītājam atbilstošu noskaņu. Tas gan nenozīmē, ka rādīšu reprodukcijas ar parastām izrotātām eglītēm un ap tām jautrību bērniem un pieaugušajiem, taču mēģināšu parādīt kaut ko nebanālu, bet oriģinālu no šī gleznu komplekta par nosaukto tēmu, kas, kā tas izrādījās, nebija tik daudz mākslinieku gleznoti. Ja mēs nebūtu apkopojuši visu klasisko Bībeles gleznu sēriju, ko gleznojuši pagātnes lielmeistari, mūsu pētījuma nosaukums un mērķi būtu bijuši citi. Taču ir mūsdienīgi oriģināli ekskluzīvi glezniecības priekšmeti, kurus ir vērts izcelt un parādīt kā Ziemassvētku brīvdienu un Jaunā gada atspoguļojumu.…
Protams, es nevaru savā ierastajā manierē vērtēt attiecīgās Jaungada un Ziemassvētku gleznas no ārsta viedokļa, kā mēģināju to darīt iepriekšējos recenzijās, taču mēģināšu pārrunāt reprodukcijas kā parasts skatītājs un amatieris mākslā. Un šajā apskatā man ir tiesības atlasīt netriviālus priekšmetus, retas slavenu mākslinieku gleznas un dažiem autoriem negaidītus attēlus, gleznas ar humoru un ekskluzīvām tēmām. Bet tie visi tika rakstīti par godu Ziemassvētku vai Jaunā gada brīvdienām, bieži apvienojot abus svētkus.
Piemēram, pilnībā neparasta bilde Salvadors Dalī, rakstīts franču sieviešu žurnālam"Vogue" (izrunā vog, no fr. - "mode") - sieviešu modes žurnāls, ko kopš 1892. gada izdod izdevniecība Condé Nast Publications, tiek uztverts kā ģēnija joks.
Cik es redzēju un sapratu, tajā redzamas divas atvērtas arkas daļas sliecas vīrieša un sievietes formā, no kuru mutēm nolaisti zaļi kuloni. Ziemassvētku rotājumi- pilieni vai spuldzes. Sadalītās balusters ir izgatavotas kā cilvēka sejas daļas. Virs redzamas egles ar koši un mirdzoši mirdzošām gaismām...
- Dalī Ziemassvētku dizains žurnālam Vogue 1946. Mākslinieks attēloja alegorisku Jaungada ainavu ar metaforiskām dekoru un arhitektūras detaļām...
Ir gluži dabiski, ka mākslinieki nevarēja ignorēt tādus priekšmetus, kas ar savām burvju otām bija jāpārnes uz audekliem. Kur gan citur atrast gleznas dzīvespriecīgiem tēliem, pasakainiem, krāsainiem, dzīvespriecīgiem un pēc satura fantastiskiem, ja ne Ziemassvētku un Jaungada brīvdienās?
- Šī ir viena no senajām vācu gravējumiem, kurā bērni un pats Ziemassvētku vecītis pulcējās pie “Klausbauma” (vācu: Klausbaum). Gravīra no vācu grāmatas “50 pasakas ar attēliem bērniem”.
Protams, diez vai būs pagātnes lielo meistaru gleznas, kad vēl nebija tradīciju šīs dienas svinēt un gleznot gleznās. Galu galā pirmie pieminējumi par Kristus dzimšanas svētkiem Krievijā parādījās tikai 15. gadsimta pašās beigās. Un Jaunā gada sagaidīšana ar eglīti ir vēl vēlāk.
- Nezināma mākslinieka glezna par Vecgada vakaru in zemnieku būda pirms vai pirmajos gados pēc Oktobra revolūcijas.
1699. gada 15. decembrī Pēteris 1 izdeva dekrētu par jaunu kalendāru, un tāpēc Jauno gadu sāka svinēt 1. janvārī. Pētera I aizraušanās ar Eiropu dēļ Jaunā gada svinības sāka svinēt tur ierastā veidā. Svinības ir kļuvušas par jautrāku un dinamiskāku notikumu krievu tautai. Balstoties uz holandiešu tradīcijām, cilvēki sāka izrotāt savas mājas ar priežu zariem, kuriem bija jāpaliek līdz Kristus dzimšanas dienai. Brīvdienās Jaunais gads Man ir savs galvenais varonis– Ziemassvētku vecītis, pasaku tēls, kurš arī 19. gadsimta otrajā pusē pie mums ieradās no Eiropas ar nosaukumu Santa Klauss. Pēc krievu tradīcijām viņam bija mazmeita Sņeguročka.
Tajā Svētie svētki
Šajos gaišajos svētkos -
Ziemassvētku brīvdienas
Mēs pateiksim viens otram
Jauki vārdi.
Sniegs klusi krīt:
Ārā ir ziema,
Šeit notiks brīnums
Un aizdedzinās sirdis.
Ļaujiet saviem smaidiem
Šajā brīnišķīgajā dienā
Viņi būs mūsu laime
Un dāvana visiem.
Dzīves skaņas plūst
Laime un labestība,
Apgaismojošas domas
Ar Ziemassvētku gaismu.
- Homjakovs Aleksejs Stepanovičs (1804-1860)
Tiesa, vēl pirms Tēva Frosta un Sniega meitenes pirmais viesis, kas ieradās Jaunajā gadā, bija Sniega sieviete vai Sniegavīrs, kas sastāvēja no sarullētām svaiga sniega bumbiņām, iezīmētas ar ogles sejas vaibstiem, burkānu deguna vietā, spainis vai panna uz galvas, un slota rokās no zariem ...
Bērni ar viņu draudzējas pagalmā.
Viņam patīk sals un vējš.
Viņš neies, kur vien vēlas,
Un tā stāv no rīta līdz vakaram.
Viņš neēd, nedzer, neguļ,
Un virs viņa lido sniega bumba...
Viņš nebija pieradis dzīvot siltā vietā.
No - ha - jā - vai? (Sniegavīrs)
(Aleksandrenko Jeļena)
- "Snegurochka" (burtiski, "meitene no sniega").
Bet mākslinieks Sergejs Sviridovs nolēma dažādot ierasto sniegavīru jeb Sniega sieviešu kompāniju un uzgleznoja Sniega meiteni maza sniega vecenītes asna formā tipiskā svaiga sniega bumbiņu izskatā, kas izklāta ar sejas vaibstu oglēm. un pogas, burkāns deguna vietā, sarkans spainis vai panna galvā (galu galā , sieviete!) un slotas rokās no zariem... Un no spainīša-cepures apakšas izspraucas blonds “matu kušķis ” izgatavots no skaidām vai slotu zariem...
Šī sniega meitene - Sneguročka stāv pagalmā pie izrotātas Ziemassvētku eglītes un gaida, kad no rīta pa logu parādīsies īsta meitene un uzsmaidīs viņai, iesaucoties: "Laimīgu Jauno gadu, dārgais draugs!"
Otrs mūsu viesis būs Ziemassvētku vecītis, kuru viņš atveda
- mākslinieks Valentīns Gubarevs gleznā "Jaungada vakars". Ar spilgtu personību un īpašu, netriviālu pasaules redzējumu apveltītais mākslinieks savus priekšmetus zīmē ar lielisku humoru. Viens no tiem parāda Ziemassvētku vecīša ierašanos, sēžot bērnu kamanās ar saritinātām kājām. Ragavas velk garu degunu, tieva dāma platā mētelī un sarkanā cepurē. Iespējams, kādas vietējās skolas skolotāja, kurai skolotāju padome uzdeva sarīkot Vecgada balli. Jautrs, sarkans kucēns viņai rāda ceļu, pagriežot galvu pret viņu un ar zvanošu riešanu dodot padomu, kur doties tālāk. Ziemassvētku vecītis brauc cauri krievu ciemam ar tālumā redzamu zvanu torni...
Citādu redzējumu par Ziemassvētku vecīti mums skaistā tēlā piedāvā autodidaktiskais kanādiešu gleznotājs Stjuarts Šervuds, kuram ļoti patīk gleznot visu, kas saistīts ar Ziemassvētku brīvdienām, netaupot koši sarkanās nokrāsas un humoru, kā šajā gleznā bez nosaukuma. Bet mēs paši varam to aprakstīt, kā mēs to redzam:
- Šeit viņš guļ ērtā pozā baltās zeķēs ar neizkoptu baltu matu šoku uz galvas un sejas, turpina garā bārdā, uz krēsla ar izvelkamu kāju balstu un uzmanīgi lasa dāvanu un adrešu sarakstu, ko un kur viņam tas viss būs jānogādā līdz Jaunajam gadam. Pēc ieteikumiem grāmatā “Ļoti labi puikas un meitenes”, kas guļ blakus Tedijam uz grīdas.
- Un šajā jautrajā amerikāņu populārā mākslinieka Normana Rokvela gleznā, ko viņš zīmējis 1939. gadā, Ziemassvētku vecītis sēž uz kāpnēm netālu no pasaules kartes un arī lasa “ļoti labo” bērnu sarakstu un plāno savu maršrutu Ziemassvētku naktij. Starp citu, daudzi kolekcionāri medī viņa gleznas. Un Christie’s izsolē 2007. gadā daži no tiem maksāja 2,5 miljonus dolāru (ilustrācija rotāja žurnāla The Saturday Evening Post vāku). (Ar šo mākslinieku tiksimies vēlāk stāstā).
Tagad jūs varat iepazīties ar krievu sniega meiteņu attēliem, kas krievu mākslinieku gleznās iesakņojušies tikai Krievijā. Un starp tiem ir pirmā Sniega meitene V.M. gleznā ar tādu pašu nosaukumu. Vasņecovs, kuru viņš zīmējis tālajā 1899. gadā.
- Pavasara un sala meita Sniega meitene ir iemīļots Ziemassvētku brīvdienu pasaku tēls, lai gan operas libretā nav teikts par Ziemassvētkiem un Jauno gadu, bet atklāj traģisku. mīlas stāsts Sniega meitene un gans Lelija un viņas nāve no Jarilo - Saules stariem par to, ka viņi pazina mīlestību, nebūdami persona. Taču Vasņecovs savu attēlu gleznojis pasakas “Sniega meitene” un pēc tās motīviem veidotās Nikolaja Andrejeviča Rimska-Korsakova (1881) operas iespaidā, kas savukārt sarakstīta pēc Aleksandra tāda paša nosaukuma lugas motīviem. Ostrovskis (1873).
Attēlā, kā operas dekorācijās, ir pasakaini skaista nakts: sniegots mežs, peldēts mēness gaismā, zvaigžņotas debesis. Viņas kažoks, dūraiņi un cepure absorbēja visas sniega, meža un debesu nokrāsas. Apžilbinoši Balts sniegs, zili zaļa nakts, jaunas egles priekšplānā - viss attēlā redzams ticami ar izcila meistara - Krievijas dabas dziesminieka neparastu otas precizitāti.
- Mihails Vrubels iepazīstināja ar savu tēlu "Sniega meitene" (1890). Glezna gleznota postimpresionisma stilā. Sniega meitenes, viņa Mūzas (kā arī Jūras princeses un Pavasara) tēla prototips vienmēr ir bijusi viņa sieva aktrise Nadežda Ivanovna Zabela. Visu laulības mūžu viņa māksliniecei bija noslēpums ar sev raksturīgo pievilcības spēku.
Sniega meitenes izskatā mākslinieks parādīja meitenes sniegotās plūstošās cirtas, uz kurām kā dārgas rotaslietas dzirkstīja lielas sniegpārslas. Viņas sejā, kas viņam vienmēr ir paticis, ir pavīdējis, nedaudz pārsteigts, attālināts skatiens, un aizvērtajās lūpās ir arī zināms bērnišķīgums. Sniegotie egļu zari met rakstainas ēnas ar zilganu nokrāsu. Būdama pasaku meža saimniece, Burve Sniega meitene nebaidās no aukstuma un sala, un tā vien gribas viņas bērnišķīgās, smalkās kailās rokas paslēpt mufā vai uzlikt cimdus...
Bet šis attēls, tāpat kā iepriekšējais, tikai pēc nosaukuma attiecas uz Ziemassvētkiem vai Jauno gadu, simbolizējot to ierašanos un mūsu paražu tos vispārināt.
Bet mēs apjucis no Jaungada svinībām un aizmirsām nopirkt eglītes! Mēs nekavējoties dodamies uz Ziemassvētku eglīšu tirdziņiem, lai būtu laiks iegādāties šo svarīgo un skaisto Jaungada svētku atribūtu. Šeit ir viena no šīm Henrija Manizera gleznām. Un būtu žēl to neizrādīt, jo tajā redzams viss krievu dvēseles plašums un raksturs, sieviešu garie kažoki un vīriešu aitādas kažoki, šalles un ziemas kažokādas cepures, sejās burbulis un nevaldāms prieks.
- Henrijs Manizers "Ziemassvētku eglītes kaulēšanās". Kā rakstīts zem attēla zemsvītras piezīmē – “Pirms Ziemassvētkiem trīs dienas pirms tam tirgos, laukumos bija egļu mežs. Un KĀdas Ziemassvētku eglītes! Krievijā ir tik daudz šīs labestības, cik vēlaties. Ieslēgts Teātra laukums, agrāk tas bija - mežs.
Un vēl viens Ziemassvētku eglīšu tirgus, ko gleznojis provinces krievu mākslinieks Aleksandrs Bukčuri:
- Bučkuri Aleksandrs Aleksejevičs (1870-1942) 1906. gadā. Šajā bazārā mierīgāka publika, acīmredzot no turīgām ģimenēm, kopā ar bērniem izvēlas sev tīkamo eglīti un citus atribūtus, ar ko rotāt Ziemassvētku eglīti un māju. Preces tiek novietotas atsevišķi, lai pircējs varētu novērtēt koka skaistumu, tās jau ir uzstādītas uz krustiem. Pērciet to, paņemiet mājās un nekavējoties novietojiet to iepriekš sagatavotajā vietā istabā.
Un tagad tas viss ir par "Ziemassvētku eglīšu izpārdošanu", kas krāsota desmit gadus vēlāk. B.M. Kustodijevs, diemžēl, jau bija piespiests pie krēsla pieaugošās kāju paralīzes dēļ...
Tautas svētki un svinības bija viena no mākslinieka iecienītākajām tēmām. Un Ziemassvētki, protams, viņa darbā ieņēma īpašu vietu. Gleznā ir attēlots, kas notiek kaut kur Krievijā Vecgada vakarā. Pircēju pūļi, rati ar tajos iekrautiem zirgiem, skaistas Ziemassvētku eglītes, kas nestas uz kamanām. Viņi pārdod eglītes mājas rotāšanai, bērnu izklaidei, svētku noskaņojumam, sarežģītajam, bet aizraujošajam eglītes rotāšanas procesam, ko dara visa ģimene, kā redzams nākamajā attēlā.
- Boriss Kustodijevs. “Ziemassvētku eglīšu izsole”, 1918. Nosaukts Krasnodaras reģionālais mākslas muzejs. F.A. Kovaļenko.
Atceros iepriekšējo steigu ar eglītes iepriekšēju iegādi un uz laiku nolikšanu uz balkona. Un arī veco rotaļlietu kastes, kas izvilktas no skapjiem, kumodes, izņemtas no starpstāviem. Jaunu izskats, it īpaši vācu, kas izceļas ar skaistajām krāsām un bezsvara materiālu... Vecas vates smaržas, rotaļlietas, īpaši mīkstās, kas tās absorbēja un saglabāja, konfeti vai visādu pulveru pēdas un salauztu lauskas gurkstēšana zem kājām, kas tiks uzslaucīta, bet nepazudīs līdz Jaungada brīvdienu beigām...
Ziemassvētki
Mans kalendārs ir pa pusei apdedzis
uzziedēja sārtinātos skaitļos;
palmas un opāli uz stikla
burvestība atnesa salu.
Tas izlija spalvu rakstā,
izliekti starojoši,
un mandarīni un bors
dzīvojamā istaba smaržo zili.
- Vladimirs Nabokovs, 1921. gada 23. septembris, Berlīne
- Sergejs Vasiļjevičs Dosekins - Gatavošanās Ziemassvētkiem, (1896). Eglīte un dāvanas bildē vēl nav redzamas, bet ģimene sapulcējusies, lai izgatavotu vītnes un rotājumus mājai. Tas nav tāpat kā iet uz veikalu un izvēlēties rotaļlietas Ziemassvētku egļu tirdziņā, kuras jums patīk vai pasūta bērni, kuru fantāzijas dažkārt pārsniedz viņu iespējas un mazumtirdzniecības ķēdes un vecākiem. Un pie tā bieži vien ir vainojama reklāma. Kā šis:
Uz reklāmas audekla, in šajā gadījumā Amerikāņu mākslinieces Nikijas Bēmas gleznas, jūs aicinām redzēt, kā vislabāk sakārtot un izrotāt visu, kas atrodas mājā tās sadaļā, košu un krāsainu gleznu sērijā: "SKAISTA ZIEMAS PASAKA NO NIKIJA BĒMES."
- “Skatītāji, aizrāvušies ar interjera izstādi, jau ir pulcējušies un gatavi parakstīt preses relīzes ar ieteikumiem patērētājiem un tirdzniecības ķēdēm. Visi ir sajūsmā! Un pingvīni, un vāvere, un kaķis un suns, un arī gazele... Cilvēki vēl nebija sapulcējušies, bet mūsu jaunākie brāļi to jau bija nojautuši un agri steidzās iekšā.
Eglīte tiek izrotāta arī viena pati, ja neveicas, vai vainaga priekšā baltā kāzu kleitā, kā tas tiek uzvilkts burvīga meitene ar, man šķiet, skumju seju. Lai gan skumjas var būt arī mierīgas un īslaicīgas. Un rīt viņas sejā, iespējams, iedegsies jautrs, dzīvespriecīgs smaids, un viņas acīs atspīdēs varavīksnes eglīšu gaismas...
Aleksejs Mihailovičs Korins - Ziemassvētku eglīte, 1910. gads
Bet ir arī skumjš egles rotājums, ko veidojušas divas vientuļas sievietes, iespējams, mamma ar neveiksminieku vai pamestu (šķirtu) meitu, kurai rokās kabatlakats, varbūt viņa raud...
- Jozsefs Rīpls-Ronai. "Ziemas vakars. Eglītes rotāšana" 1910. Viena no sievietēm sagatavo vēl vienu sveci, piestiprinot to pie egles. Viņas seja ir skumja un domīga, jo viņa piedzīvo vēl skumjāku otrās sievietes stāvokli, sēžot pie galda un aizsedzot seju ar rokām. Šo stāvokli sauc par "Facepalm" (angļu: face - face, palm - palm). Šis ir fizisks žests - “seja aizvērta rokas", kas ir vilšanās, kauna, izmisuma, aizkaitinājuma vai apmulsuma izpausme." Šo žestu dažreiz sauc par “mazo rociņu” vai “rokas roku”)...
Pirmo reizi sastopos ar tādiem terminiem... Tas nozīmē, ka šī ir viņas pilngadīgā meita, viņas bērns, jo zem bildes ir tāds ieraksts - “Child facepalming”... Varbūt. Ar autoru nav nekādu strīdu.
Un nākamajā tā paša ungāru mākslinieka gleznā atkal ir tas pats drūmais Ziemassvētku vakara iestatījums, kurā viena, jaunāka sieviete, kaut ko raksta uz atvērtā sekretāra. Vecākā sieviete, iespējams, māte, stāv satraukta un gaida, kad vēstule tiks pabeigta. Abi ir ģērbušies mēteļos un cepurēs un gatavojas iziet no mājas. Padzīvojušā kundze, šķiet, turējusi rokā nūju atbalstam ejot...
- Džozefs Ripls-Rons. Ziemassvētki. 1903. gads.
Uz naktsskapīša māla podā uz paklāja fona ir pieticīgi izrotāta maza eglīte. Sānos divas nedegtas sveces zem bordo abažūriem... Ne visiem svētki ir jautri un bezrūpīgi.
Ziemassvētku romantika...
Tavs Jaunais gads tumši zilā krāsā
Vilnis pilsētas jūras vidū
Peldošs neizskaidrojamā melanholijā,
It kā dzīve sāksies no jauna
It kā būs gaisma un godība,
Lai laba diena un daudz maizes,
It kā dzīve svārstās uz labo pusi
šūpojoties pa kreisi.
(Jāzeps Aleksandrovičs Brodskis (1961)
- Edvards Munks "Ziemassvētki bordelī", 1904.
Slavenā un talantīgā norvēģu mākslinieka Edvarda Munka glezna “Ziemassvētki bordelī” ekspresionisma stilā tika pabeigta 1904./05. un atrodas Munka muzejā Oslo. Glezna tapusi Munkam grūtā laikā. Dažādu raižu rezultātā Munks cieta no trauksmainiem garīgiem stāvokļiem, ar kuriem viņš centās tikt galā ar alkohola un narkotiku palīdzību. Viņam periodiski nācās ārstēties psihiatriskajā klīnikā.
Lībekas bordeļa apmeklējums Ziemassvētkos atstāja viņu “vieglas melanholijas” stāvoklī, jo iespaidojamība bija situācijai, kad “darba meitenes” tikko bija beigušas rotāt Ziemassvētku eglīti Neglītā prostitūcija bija Munka iecienītākā tēma, un vēlāk viņš radīs veselu gleznu sēriju "Zaļā istaba".
Bet mēs atkal esam apjucis no galvenā uzdevuma - sagatavoties Jaunajam gadam, un rotaļlietas nav visas piekārtas pie daudzajām Ziemassvētku eglītēm. Daži no tiem guļ uz galda, kā tas attēlots mūsdienu mākslinieces T.V.Bessonovas gleznā.
- Bessonova Tamāra Vladimirovna "Jaunais gads", 1955
Zem skumjās Pjero maskas var redzēt skaistas Ziemassvētku eglīšu ķepas, starp kurām ir krāsaina masku maska, kas visa klāta ar dzirksti, un vienkāršāka - pie pērtiķa kājām. Un vēdekļi masku maskām un dažādām lielām bumbiņām, uz kurām priekšplānā ar izbrīnu raudzījās mazais Pētersīlis...
- Nezināms mākslinieks Ziemassvētkos uzdāvināja "Svētku dāvanu galdu meitenei" (1840) . “Ziemassvētku dāvanu galds meitenei”, nezināms mākslinieks.
Meiteņu lellei, kas sēž pie galda, uz maz izrotātās Ziemassvētku eglītes fona, ir maz redzamu priekšmetu, iespējams, dāvanas. Ir dzeltenas kurpes, balta blūze ar zilu jostiņu, rozā papīra ziedu vītnes, ābolu grozs un vāze... Kurpes tiešām ir meitenei, bet šajā dīvainajā bildē viņu aizvieto lelle.. Ko autors gribēja pateikt. Nav kam jautāt, jo viņš mums nav zināms.
Un, ja līdz šim prezentētajās bildēs rotaļlietu joprojām ir maz, tad veikali joprojām ir atvērti un metro joprojām darbojas un izskatās apmēram tā, kā Nataša Villona tās krāsoja: Eskalatori ir pārpildīti, knapi var uzņemt visus klientus ar somas, somas un bērni ar rotaļlietām rokās. Visi steidzas mājās, lai paspētu izrotāt eglīti un sagatavot gardumus un tērpus. Ziemassvētki ir sākušies, un drīz tuvojas Jaunais gads... Jaungada metro bildi piepilda troksnis un kustība. Visi ir sajūsmā, un humors ir redzams katrā no pasažieriem, kas dodas lejā pa eskalatoru metro. Cepurīte gandrīz uzkritusi meitenei uz sejas, un no zem “lidlauka” cepures skaidri redzamas tikai melnas ūsas. Divas maizes kā zaķa ausis uzsver sievietes seju melnā lakatā, kas stāv ar aizvērtām acīm un nebaidās nokrist no apdrošinājošā pūļa blīvuma... Jautra meitene ar lielu rotaļu lācīti pasmaida mazam tumšādainam jauneklim ar lielām slēpēm.
Drīz eskalators atbrīvosies no mums jau pazīstamiem cilvēkiem, kuri izklīdīs dažādos virzienos. Un citi piepildīs brīnumainās kāpnes, līdz tās pilnībā izžūs...
- Māksliniece Nataša Vilona, “Metro pirms Jaungada”
Reizēm vecmāmiņa, kurai vēl darbā vai skolā ir vairāk brīva laika, pati sāk rotāt eglīti, apskatot rotaļlietas un katru atceroties, kā to sauc un kur to vajadzētu izkārt... Tas ir iespējams ka vecmāmiņa pēkšņi sāk atcerēties Ziemassvētku brīvdienas vai Jaunā gada sagaidīšanu jūsu jaunākajos gados. Un rotaļlieta viņas rokā kavējas, līdz garām paiet epizožu kaleidoskops vai konkrētas sejas no tālās bērnības vai jaunības atmiņām... Netraucēsim viņu.
- Egors Zaicevs "Ziemassvētku eglīte", 1996
Gribētos cerēt, ka kāda cita vecmāmiņa, kaut kur Ukrainā, iepriekš bija sagatavojusi visus kārumus savu mazbērnu un bērnu ierašanās brīdim. Katrā ziņā, skatoties uz virtuvē izkārtotajiem galdiņiem un uz tiem uzlikto, mute saslīdēs un, kad pamēģināsi, laizīsi pirkstus. Es noteikti zinu, ka ukraiņu bulciņas, pampuški, klimpas ar jebko ir visgaršīgākās. Makitrās ir saberztas magoņu sēklas un kutia, zem dvieļiem ir šķēles vai speķa gabaliņš, krējumā cepta cūka ar kraukšķīgu garoziņu, burciņās dažādi marinēti gurķi. Kopumā visu nevar uzskaitīt, bet, spriežot pēc bildes, visu bija sarūpējusi gādīgā vecmāmiņa un tas ir gatavs pasniegšanai.
- Nadežda Polujana-Vnukova (Ukraina) – “Pie vecmāmiņas pirms Ziemassvētkiem”.
Es darīju tāpat Lielhercogiene Olga Aleksandrovna Romanova, kura kļuva par mākslinieku Padomju Krievijā. Gleznojumā viņa sarūpējusi arī Jaungada cienastu un svētku galds, klāts zem izrotātās egles, gatavs uzņemt viesus.
- Lielhercogiene Olga Aleksandrovna Romanova (imperatora Nikolaja II māsa) "Jaungada cienasts". (1935).
Imperatora ģimenē visi bērni tika mācīti gleznot, bet tikai lielhercogiene Olga (imperatora Aleksandra III jaunākā meita) kļuva par diezgan slavenu mākslinieku.
Man šķiet, ka bildē krāsas ir izbalētas. Tie vai nu izbalēja ar laiku, vai arī princesei nebija iespējas iegādāties labākus. Galu galā viņa bija trūcīga Padomju laiki un vairs nebija princese...
Un tagad jūs varat uzaicināt viesus un sākt svinēt Ziemassvētkus un Jauno gadu, ko gleznojis mākslinieks A.F. Černišovs.
- Ainas no imperatora Nikolaja I ģimenes dzīves.
Ziemassvētku eglīte Aņičkova pilī.
Mākslinieks Černiševs A.F.
Attēlā sievietes elegantos balles tērpos, vīrieši frakās un formastērpos, bērni savam vecumam modīgās elegantās kleitās un uzvalkos. Eglītes zālē ir izrotātas, un pie griestiem ir milzīgas lustras. Viss ir svinīgi un pieklājīgi, jo ir jūtama karaliskās personas vai viņa ģimenes locekļu, vai pat paša Krievijas imperatora klātbūtne.
Čārlzs Grīns (?). "Ziemassvētki nāk tikai reizi gadā" (1896). Čārlzs Grīns, “Ziemassvētki nāk tikai reizi gadā”
Bagāta ģimene. Ziemassvētku vakariņas (cits nosaukums gleznai). Viesus apkalpo istabene vai pavārs (pavārs, pavārs) cepurītē un priekšautā. Viņa iznes šķīvi ar kūpošu tītara cepeti, kas piesaista viesu acis. Lai gan daži ir vienaldzīgi un aizņemti runā. Acīmredzot saimnieks stāv un uztur kārtību uz galda un servisā...
Tas ir viss, ko es varēju uzzināt par šo attēlu, kas tika rādīts internetā vairāk nekā vienu reizi. Pat par mākslinieku nebija iespējams atrast nekādu informāciju, izņemot viņa vārdu, bet attēls atbilst izvēlētās tēmas apraksta idejai.
- Vigo Johansens" Priecīgus Ziemassvētkus"(1891) Vigo Johansens. "Priecīgus Ziemassvētkus", 1891. HIRSCHSPRUNG muzejs.
Grupas Skagen Artists pārstāvis un Dānijas Mākslas akadēmijas direktors dānis Vigo Johansens nespēja atturēties no kārdinājuma attēlot Ziemassvētkus.
Aptumšotā istabā spoži mirdz izrotāta, skaista eglīte. Ap viņu bērnu mammas vai vecākās māsas iestudēja apaļo deju, kurā visi dalībnieki, sadevušies rokās, dejo, vada apaļo deju un dzied dāņu valodā...
Tātad Jaunais gads un Ziemassvētku dienas ir pienākušas un turpinās. Svinībām ejot uz priekšu, rodas jauni vai visādi trūkumi un raizes. Tāpat kā, piemēram, šīs divas burvīgās meitenes (un, iespējams, vecākais ir maigs puika – skatītājs sapratīs) nolēma zem eglītes uz skaistas viduslaiku pils jumta iedegt papildus dekoratīvas smaržīgas sveces. Vai uzstādīt karogu tornī...
- Fēlikss Ērlihs “Ziemassvētki”, (1889) “Ziemassvētki” Fēlikss Ērlihs (1866-1931). Vācu mākslinieks skaisti un smalki uzgleznoja šo maigo bērnu attēlu. Kāda patīkama un skaista seja ir vecākai meitenei (puisim?), maigi rozā, baltas rokas, visas dabiskā pozā. Tāpat kā jaunākā, iespaida sastingusi un ar uzmanību vērojot, ko dara māsa. Es arī izskatos un nespēju atrauties no šiem burvīgajiem bērniem...
Daži viņa kritiķi Kārli Olofu Larsonu uzskatīja par "kalnu spārnu" par viņa vēlmi attēlot lauku objektus. (Carl Olof Larsson, 1853-1919). Zviedru mākslinieks un fresku, eļļas gleznu un akvareļu autors, tiek uzskatīts par vienu no cienījamākajiem zviedru gleznotājiem. Larsona māte bija veļas mazgātāja, un viņa tēvs bija vienkāršs strādnieks.
- Karls Larsons ietērpa meiteni nepārprotami lauku tērpā tipiskā tautas stilā. Šī krāsainā blūze un spilgti sarkans priekšauts melni svārki Viņi tik labi piestāv pie vienādas krāsas cepures, kas braši uzlikta skaistas pusaudzes galvā, ka nav iespējams viņu apbrīnot. Ne velti viņa tika nolikta uz krēsla, iespējams, ne tukšas blenšanas dēļ, bet gan dzejas vai dziesmas izpildījumā. Lai gan šķiet, ka viņa piestiprina pie koka zara sveci. Bet meitene ir kautrīga un, piesarkusi, nolaida galvu...
Citā tā paša autora bildē zēns Ziemassvētku vecīša cepurē un smieklīgos lielizmēra zābakos vai nu pievieno rotaļlietas, vai lasa tekstu, un kāda no vecākajām meitenēm vai māte skatās un klausās zēnu. Un Kārlis Larsons savā gleznā iesaucas:
Tagad atkal Ziemassvētki! Tagad atkal Ziemassvētki!
Bērni ies gulēt agri
Decembra pēdējā dienā,
Un viņi pamodīsies gadu vecāki
Kalendāra pirmajā dienā.
Gads sāksies ar klusumu,
Pagājušās ziemas nav pazīstamas:
Troksnis aiz dubultā rāmja
Tik tikko manāms.
Bet puiši zvana ārā
Ziemas diena caur ledus stiklu -
Atsvaidzinošā aukstumā
Par mājīgu siltumu.
Mēs jūs atcerēsimies ar labu vārdu
Gadu veca aprūpe,
Sākot no agra rīta
Jauna diena un jaunais gads!
(Bērni ies agri gulēt... S. Maršaks)
- Agri no rīta bērni, vēl pat nesaģērbušies, paslēpās pie istabas durvīm, kur bija izrotāta Ziemassvētku eglīte, lūkodamies, vai zem egles nav maiss ar dāvanām...
Amerikāņu mākslinieks Henrijs Moslers gleznā “Ziemassvētku rīts” (1916) attēloja baudas gaidīšanas un aizraujošas gaidīšanas mirkli no iespējamas pazīstamu un ilgi gaidītu dāvanu saņemšanas no Ziemassvētku vecīša, kurš par tām nekad neaizmirst. Viņš neaizmirsīs!
Ne velti viņš sargā pirms rītausmas pirms Jaungada sapni par meiteni cita amerikāņu mākslinieka gleznā, apbrīnojot viņu un viņas rāmo sejas izteiksmi...
.%2BDeer%2BSanty%2BClaus.%2Boil%2Bon%2Bcanvas.%2B56.5%2Bx%2B47%2Bcm.%2BPainted%2Bin%2Bcirca%2B1921.jpg)
- "Ziemassvētku vecītis", (1921). Amerikāņu mākslinieka un ilustratora Normana Rokvela darbs.
Gudrs, laipns Ziemassvētku vecītis plūc bārdu un uzmanīgi skatās uz sejas izteiksmi un klausās guļošās meitenes elpošanu, cenšoties atšķetināt viņas sapni un uzminēt viņas nākotni. Un viņas skaistajā un maigā sejā var redzēt vieglu, laipnu smaidu. Droši vien patīkams sapnis, kā bieži vien rīta sapņi ir tad, kad nemaz negribas mosties...
Kārtējais Ziemassvētku rīts kuplā ģimenē.
Ferdinands Georgs Valdmīlers "Ziemassvētku rīts", (1844). Belvedere, Vīne. Tēvs, māte, vecmāmiņa, vēl precēts, iespējams, bezbērnu pāris - visi ir aizņemti ar septiņiem (vairāk neskaitīju) dažāda, bet tuva vecuma bērniem, kuri vēl nav līdz galam ģērbušies, bet jau ir aktīvi, dzīvespriecīgi un dzīvespriecīgi. Šis noskaņojums tiek nodots pieaugušajiem un sniedz viņiem prieku un gandarījumu šajā gaišajā svētku Ziemassvētku rītā.
Citā šī paša meistara gleznā redzama jautra aina, kā visa ģimene un mazbērni ierodas pie vecmāmiņas ar Ziemassvētku apsveikumiem un dāvanām.
- Normans Rokvels attēlo vētraino un trokšņaino brīdi, kad ģimene ierodas pie atsvešinātās vecmāmiņas. Un mazdēls pilnā balsī kliedz: Esam atbraukuši, vecmāmiņ! Priecīgus Ziemassvētkus! Mēs ieradāmies mūsu jaunajā Plimutā! Priecīgu vecmāmiņu... Mēs ieradāmies mūsu jaunajā Plimutā! (Attēls gleznots 1951. gadā)
Man šķiet dīvains dāvanu skaits, bet mēs nezinām vecmāmiņas ģimenes sastāvu...
Un ceļam ir vairākas dzīvnieku gleznotāju gleznas, kurās attēloti brīži, kad kaķi ir puslīdz gatavi Jaunajam gadam.
- Talantīgā Ņeftekamskas mākslinieku dinastijas pēcteča Aleksandra Mokhova glezna, 2005.
Attēla autore stāsta par ziņkārīgu sarkanu kaķi ar baltiem plankumiem uz sejas, kurš ar ķepu šūpo lielu bumbiņu, karājas uz vāzē ievietotām eglīšu “ķepiņām”. Kaķis apbrīno mainīgās krāsas uz tā, kad bumba griežas. Uz galda ir maltītes paliekas ar apelsīnu mizas, degoša svece glāzē un vīna glāze. Netālu atrodas tumša vīna pudele.
- I. Demina “Jaungada galds” no albuma “Jaunais gads nāk” 2013. Mūsdienu jaunā māksliniece. Dzimis 1988. gadā. Viņas tēlu ar ļaunu, viltīgu un mierīgu netīri pelēkbrūnu kaķi ir grūti nepamanīt un novērtēt. Atstājot tālāk svētku galds viņa pārpalikumi, glīti salocīti uz šķīvjiem, guļ rāmā pozā, atlicis galvu uz ķepas, nekaunīgi skatās uz apstulbušo saimnieci, gaidot no viņas dauzīšanu, bet turpina sūkt vīnu no glāzes, domādams: “Kas būs , būs!" . Tāpat kā ne pirmo reizi... Ņauj par viņiem visiem....
Mīļi un jautri kaķēni ļoti nevērīgi izturas pret lelli, noraujot viņai parūku un bizi, guļot uz tās... Un Ziemassvētku eglīte ir tik tikko redzama, jo kaķēni ir sižeta mizanscēna.
Bet ir jau pusnakts, kas nozīmē, ka Jaunais gads jau ir pienācis un mums tas kārtīgi jānosvin ar šampanieša glāzi rokā, ko pēdējā bilde vērsta jūsu uzmanība:
Pasaulslavenās ilustratores Inges Lokas darbs. Inge Look ir Somijā pazīstama māksliniece, slavena ar savām dzīvespriecīgajām dāmu tantēm, bet krievu tulkojumā - smejošām vecenēm. Gleznas ar to attēliem jau sen ir iedzīvojušās sociālajos tīklos. Tā nu šajā bildē tantes, salīmējušas ūsas, sagaidīja Jauno gadu ar torti un šampanieša glāzi...
Es novēlu jums visiem darīt, kad ugunīgais (vai "ceptais") gailis - 2017. gada nākotnes simbols - knābj pie jums...
Reliģiskajā glezniecībā ir daudz mazāk spilgtu un dzīvespriecīgu priekšmetu nekā traģisku. Tēlotājmāksla caur traģēdiju un sāpēm skar skatītāju daudz asāk un spēcīgāk. Mūsdienu cilvēkam Cilvēkam, kurš ir pieradis pie virspusējas uztveres, šāds dialogs ir saprotams un salīdzināms. Tas ir pavisam cits stāsts ar sižetiem, kas prasa klusu apceri, līdzdalību priekā un dziļu apziņu. Kristus piedzimšana ir viena no šīm smalkajām, spilgtajām tēmām, kas piesātināta ar cerību un mīlestību.
Pirmo reizi Ziemassvētki Romā tika svinēti 4. gadsimta otrajā ceturksnī. Zinātnieki senāko Kristus piedzimšanas dievkalpojumu, kas mūs sasniedzis, datēja ar 5. gadsimtu. Svētku būtība tiek uztverta kā patiesības paziņojums par Dieva Vārda iemiesošanos, kurš miesā nāca uz Zemi, lai glābtu cilvēci no grēka verdzības.
Rakstīto avotu trūkums neietekmēja spēcīgas šīs tēmas mākslinieciskās tradīcijas veidošanos. Evaņģēlisti šo svinīgo notikumu atspoguļo bez detaļām. Apustulis Matejs saka: ”Cēlies no miega, Jāzeps darīja, kā Tā Kunga eņģelis viņam bija pavēlējis, un paņēma savu sievu. Un viņš to nepazina, bet beidzot viņa dzemdēja savu pirmdzimto Dēlu, un viņš nosauca Viņu vārdā Jēzus” (Mateja 1:24-25). No evaņģēlistiem tikai apustulis Lūka min vairākus svarīgus vēsturiskus apstākļus Svētās Ģimenes parādīšanās Jeruzalemē. Apokrifi un atklāsmes arī kalpoja kā papildu avoti māksliniekiem.
Kristus Piedzimšanas ikonogrāfijas pirmsākumi meklējami katakombās un sarkofāgos attēlos. Tajās izmantoti jau senajā mākslā iedibinātie tēlu veidi par dzemdējošo sievieti, ganiem, vērsi un ēzeli un silīti. Diezgan agri Kristus dzimšanas ainas sāka apvienot ar burvju jeb ganu pielūgsmes kompozīciju. Ievērojams piemērs ir mākslinieka Džoto di Bondones glezna par Scrovegni kapelu Padujā, 1305-1313.
Džoto savas dzīves laikā tika atzīts par lielāko fenomenu mākslas jomā. Viņam izdevās izveidot pilnīgi jaunu un modernu stilu, pamatojoties uz grieķu un latīņu mākslas skolām. Džoto rakstīja skaņdarbus, kuros pirmo reizi parādījās taustāma gleznieciskā telpa, apjoms, dziļums un emocionāli pārdzīvojumi. Šajā freskā māksliniece pievēršas Marijas mātišķās mīlestības apcerei. Figūru monumentalitāte un integritāte rada miera, spēka un garīga atbalsta iespaidu. Lai gan Džoto, kā ierasts, neattēlo savu varoņu jūtas viņu sejās, Marijas kustībā ir tik daudz siltuma, ka skatītājam ir viegli saprast un iztēloties emocijas, kas viņu pārņēma. Marija nodod bērnu Salomes rokās, lai Kristus tiktu nomazgāts. Agrīnās kristiešu mākslā nezināmā nomazgāšanās aina ir saistīta ar stāstu par apokrifiem – Jēkaba protoevaņģēliju par vecmāti Salomi, kura neticēja jaunavai dzemdībām, par to tika sodīta ar nokaltušu roku un tika dziedināts, pieskaroties Mazuļa Dievam. Attēls, kurā Salome mazgā zīdaini Kristu un kalpone (vai cita vecmāte, dažreiz saukta par Zelomiju), viņai palīdz, parasti ielejot ūdeni, vēlreiz uzsver patiesību par Dieva atnākšanu miesā un liecina par patieso Iemiesošanos. Mazuļa vannošanā var redzēt Kunga Kristīšanas sakramenta prototipu.
Viens no apbrīnojamākajiem darbiem Marijas apcerīgās mīlestības nodošanas ziņā ir Koredžo glezna “Svētā nakts” (1528-1530, mākslas galerija, Drēzdene), kurā Marija šūpo Mazuli rokās, nepamanot visu, kas notiek apkārt - lidojošie eņģeļi, Jāzeps. Mākslinieki, kuri attēlo Mariju šādā veidā, šķiet, ielaužas lielā noslēpumā, par kuru evaņģēlisti godbijīgi klusē - Mātes un Dēla intīmajā dialogā, aiz kura slēpjas Dieva mīlestības noslēpums pret katru no mums.
El Greko dzimšanas ainā (1603-1605, privātkolekcija) atstāj tikai Bērnu, Mariju un Jāzepu. Skaņdarba centrā ir Emanuels, kuru tina Marija. Silīte ir arī mirušā Kunga ķermeņa nāves gultas prototips, un bērnu autiņi ir apbedīšanas vantis. Jānis Hrizostoms saka, ka silīte simbolizē debesu troni, bet liellopi – eņģeļu klātbūtni. Kristum tuvākie dzīvnieki ir vērsis un ēzelis. Tie nav minēti evaņģēlijā, taču šī sižeta interpretētāji ir vienisprātis, ka vērsis ir bauslībā dzimušo Izraēla simbols, bet ēzelis — pagānu simbols. Un starp tiem ir attēlots dievišķais Bērns, kas atbrīvo tos no jūga: vienus no likuma jūga, citus no elku pielūgsmes. Dažas ir Vecās Derības Baznīcas izredzētās “paliekas”, kas ienāks Jaunās Derības baznīcā; citi ir tie, kuriem patiesas Dieva atziņas iespēja tikai paveras.
Uz Krievijas zemes, jo zūd izpratne par šī attēla sākotnējo nozīmi, vērsis un ēzelis bieži tiek aizstāti ar parasto govi un zirgu laukos. El Greko priekšplānā attēlo vērsi Menierismam raksturīgā manierē un perspektīvā ar ēzeļa galvu, kas lūkojas aiz Marijas. Šeit pestīšanas un Ziemassvētku prieka tēma ir piepildīta ar apziņu par iemiesojuma pestīšanas mērķi.
20. gadsimta Rietumeiropas māksla atkāpās no kanoniem it visā: krāsā, kompozīcijā, plaknē, telpā un sižeta interpretācijā. Patiesības meklējumi glezniecībā māksliniekus noveda pie arhaiskām, vienkāršām formām, kas ir tuvas sarkofāgos esošo subjektu iemiesojumam, tas ir, izcelsmei.
Pols Gogēns veltīja sevi domām par cilvēces patieso dabu. Viņš pētīja primitīvo dabu, atbrīvojās no civilizācijas. Viņa meklējumu rezultāts izrādījās ļoti interesants, oriģināls un izteiksmīgs. Taču glezniecības dekoratīvās puses pārsvarā zūd tās smalkā psiholoģiskā interpretācija. Filmā “Bērns. Tahitian Kristus dzimšana" (1896, Ermitāža) tiek izvēlēts neparasts skats, skatītājs kļūst par novērotāju no malas, kolorīts un attēli rada iespaidu, ka sižets, no vienas puses, ir mistisks, no otras puses. , pārāk reālistisks un ikdienišķs. Staļļos mākslinieks attēlo mājlopus, nevis simbolisko vērsi un ēzeli. Mēs neredzam Mazuļa seju, bet viņa poza atgādina upuri. Gogēns lielu nozīmi piešķīra mākslinieka radošajai iztēlei.
Tajā pašā laikā Krievijā mākslinieki meklēja arī jaunus mākslinieciskus un izteiksmīgus līdzekļus. Tomēr bizantiešu mākslas mantojums, klasiskā izglītība un dziļas tradīcijas nepieļāva tik pārdrošus iemiesojumus. Vladimira katedrāles glezna Kijevā beigās izraisīja rezonansi sabiedrībā XIX gs. Mākslinieku radītie tēli atkāpās no kanoniskajiem, bet palika dziļi garīgi un cildeni. Dienvidu kapelas altāra sienas gleznojumā Vladimira katedrāles korī M.V.Ņesterovs Kristus piedzimšanas ainu (1890-1891) saista ar Ganu pielūgšanu. Dievmāte un Jāzeps stāv alā. Ala ir minēta dažos apokrifos. Kalns, kurā mēs parasti redzam alu, tradicionāli ir saistīts ar Mariju, un alu šajā gadījumā var interpretēt kā Viņas klēpi. Ala simbolizē arī kritušo pasauli, kurā spīdēja “Patiesības saule” Kristus.
Gani, pirmie no visiem cilvēkiem, kas uzzina par Glābēja piedzimšanu, ir vienkāršas, nesarežģītas dvēseles, ”šīs pasaules nevērtīgās lietas”. Bet Kungs pēc savas atnākšanas paaugstināja ganu tēlu, sacīdams par sevi: "Es esmu labais gans." Gani piedzimšanas attēlos pauž to apbrīnojamo bērnišķīgo sajūsmu, brīnuma reibumu, uz kuru spēj tikai “sirds tīrie” un “garā nabagie”. Augšpusē mēs redzam debess segmentā zvaigznes attēlu, no kura izplūst stars. Bieži vien vairāku tēlu grupu uzmanība izrādās vērsta uz zvaigzni: gudrie norāda uz to kā savu ceļvedi pie Kristus, gani par to brīnās, bet eņģeļi to slavē ap to. Tādējādi zvaigzne nosaka kompozīcijas asi, un stars, kas krīt uz Zīdaiņa silītes, norāda uz šī brīža galveno brīnumu - "Tā, kurš pastāvēja pirms laikiem" dzimšanu, stāvokli Milzīgā silē. , Tā autiņu ietīšana, kas debesis klāj mākoņiem. Smalki krāsu toņi, apkārtējās dabas skaistums: trausli zāles stieņi, perlamutra debesis, graciozi jauni koki, alas tuvumā augošo ziedu tīrība; trauslais un mīļais Jaunavas Marijas tēls, emocionālā ganu pielūgšana – tas viss ļauj skatītājam just līdzi un iesaistīties Ziemassvētku noslēpumā.
Tajā pašā 1890. gadā meistars psiholoģiskais portrets I.E. Repins uzrakstīja savu Ziemassvētku versiju (Valsts Tretjakova galerija). Centrālās figūras bija Bērns Kristus un Marija, kas viņu apskauj. I.E. Repins piepilda attēlu ar eshatoloģisku apziņu. Centrālā pozīcija Dievmātes Piedzimšanas kompozīcijās uzsver viņas vietu un lomu cilvēka pestīšanas sakārtošanā. Mākslā pirms ikonoklastiem viņa ir attēlota vai nu sēžam pie silītes, vai guļam uz gultas. Marija, kas sēž pie silītes, ir Kristus nesāpīgās piedzimšanas tēls, neaptveramās jaunavas piedzimšana Tam, kurš ir “Jaunava pirms dzimšanas un Jaunava dzimšanas dienā un Jaunava pēc dzimšanas”.