Kādas klasikai raksturīgās iezīmes bija arhitektūras arhitektūrai? Atēnu Akropoles ansamblis: kompozīcijas iezīmes, galvenās ēkas. Grieķu ordeņu sistēma un to izcelsme

Paskaidrojuma piezīme

Pasaules mākslas kultūras kurss sistematizē zināšanas par kultūru un mākslu, kas iegūtas izglītības iestādēs, kuras īsteno pamatizglītības un pamatizglītības programmas tēlotājmākslas, mūzikas, literatūras un vēstures stundās, veido holistisku priekšstatu par pasaules mākslas kultūru, tās attīstības loģika vēsturiskā skatījumā, par vietu sabiedrības un katra cilvēka dzīvē.

Kursa attīstības potenciāls pasaules mākslinieciskajā kultūrā ir tieši saistīts ar paša priekšmeta ideoloģisko raksturu, kura materiālā iemieso dažādas vēsturiskas un reģionālas pasaules uzskatu sistēmas. spilgti attēli. Ņemot vērā mācību priekšmeta specifiku, tā tiešu pieeju cilvēka darbības radošajai sastāvdaļai, programmā uzsvars tiek likts uz aktīvām mācīšanās formām, jo ​​īpaši uz uztveres (funkcija – aktīvs skatītājs/klausītājs) un interpretācijas spēju (funkcija) attīstību. - izpildītājs) studentu, balstoties uz viņu personīgās emocionālās, estētiskās un sociokulturālās pieredzes atjaunināšanu un elementāru mākslas darbu analīzes tehnikas apguvi. Šajā sakarā programma zem virsrakstiem “radošā pieredze” sniedz aptuvenu iespējamo radošo uzdevumu sarakstu par atbilstošām tēmām.

Programmā saturiski ievērota vēsturiskās linearitātes loģika (no primitīvās pasaules kultūras līdz divdesmitā gadsimta kultūrai). Lai optimizētu slodzi, programma veidota pēc laikmeta, stila un tautskolas kultūras dominantu izcelšanas principiem. Izmantojot viena vai divu darbu vai kompleksu piemēru, parādītas veselu laikmetu un kultūras jomu raksturīgās iezīmes. Iekšzemes (krievu) kultūra tiek aplūkota nesaraujamā saistībā ar pasaules kultūru, kas ļauj novērtēt tās mērogu un vispārējo kultūras nozīmi.

Pasaules mākslas kultūras apguve vidējās (pilnīgās) vispārējās izglītības līmenī pamatlīmenī ir vērsta uz sekojošo:mērķi :

jūtu, emociju, tēlainās un asociatīvās domāšanas un māksliniecisko un radošo spēju attīstība;

mākslinieciskās un estētiskās gaumes izglītība; vajadzības pasaules kultūras vērtību apgūšanai;

zināšanu apguve par stiliem un tendencēm pasaules mākslas kultūrā, to raksturīgajām iezīmēm; par virsotnēm mākslinieciskā jaunrade sadzīves un sveša kultūra;

apgūt prasmi analizēt mākslas darbus, novērtēt to mākslinieciskās iezīmes un izteikt savu spriedumu par tiem;

izmantojot iegūtās zināšanas un prasmes, lai paplašinātu redzesloku un apzināti veidotu savu kultūrvidi.

Programmas un mācību grāmatas autors piedāvā oriģināluMHC nodarbību tipoloģija : attēls-modelis, izpēte, kontemplācija, panorāma. Šī tipoloģija tiek ņemta vērā plānošanā.

Pasaules mākslas kultūras izpētes rezultātāstudentam ir:

Zināt/saprast:

galvenie mākslas veidi un žanri;

pētīja pasaules mākslas kultūras virzienus un stilus;

pasaules mākslas kultūras šedevri;

dažādu mākslas veidu valodas iezīmes.

Spēt:

atpazīt pētītos darbus un saistīt tos ar noteiktu laikmetu, stilu,

virziens.

veidot stilistiskās un sižetiskās saiknes starp dažādu mākslas veidu darbiem;

izmantot dažādus informācijas avotus par pasaules mākslas kultūru;

veikt izglītojošus un radošus uzdevumus (referāti, ziņojumi).

Izmantojiet iegūtās zināšanas praktiskās aktivitātes un ikdienas dzīvē:

izvēloties savas kultūras attīstības ceļus;

personīgās un kolektīvās atpūtas organizēšana; izteikt savu spriedumu par klasikas un modernās mākslas darbiem;

Prasības priekšmeta apguves līmenim

Absolventi apgūs:

orientēties apkārtējās realitātes kultūras daudzveidībā, vērot dažādas dzīves un mākslas parādības izglītības un ārpusskolas aktivitātēs, atšķirt patiesās un nepatiesās vērtības;

organizēt savu radošo darbību, noteikt tās mērķus un uzdevumus, izvēlēties un īstenot to sasniegšanas veidus;

domāt tēlos, veikt salīdzinājumus un vispārinājumus, izcelt holistiskas parādības individuālās īpašības un īpašības;

uztvert estētiskās vērtības, izteikt viedokli par augstās un populārās mākslas darbu nopelniem, saskatīt asociatīvās sakarības un apzināties to lomu radošajā darbībā.

Personiskie rezultāti mākslas studijas ir:

attīstīta estētiskā izjūta, kas izpaužas emocionālā un vērtībās balstītā attieksmē pret mākslu un dzīvi;

īstenošana radošais potenciāls kolektīvās (vai individuālās) mākslinieciskās un estētiskās darbības procesā māksliniecisko tēlu iemiesojumā (radīšanā);

māksliniecisko un radošo spēju novērtēšana un pašnovērtējums; spēja vadīt dialogu un argumentēt savu nostāju.

Absolventi apgūs:

uzkrāt, radīt un nodot mākslas un kultūras vērtības (bagātinot savu personīgo pieredzi ar emocijām un pārdzīvojumiem, kas saistīti ar mākslas darbu uztveri un izpildi); sajust un saprast savu līdzdalību apkārtējā pasaulē;

izmantot mākslas komunikatīvās īpašības; darboties patstāvīgi, individuāli veicot izglītojošus un radošus uzdevumus un strādāt projektu režīmā, mijiedarbojoties ar citiem cilvēkiem kopīgu mērķu sasniegšanā; izrādīt iecietību kopīgās darbībās;

piedalīties mākslinieciskā dzīve klase, skola, pilsēta utt.; analizēt un novērtēt savas darbības procesu un rezultātus un saistīt tos ar uzdoto uzdevumu.

Senās pasaules mākslinieciskā kultūra (14 stundas)

Mezopotāmija (1 stunda)

Mesapotāmijas zikurāts - Dieva mājoklis. Dzīvās dabas attēlu reālisms - Mezopotāmijas tēlotājmākslas specifika

Senā Ēģipte (2 stundas)

Senā Indija (2 stundas)

Senā Amerika(1 stunda)

Senā Grieķija (4 stundas)

Senā Roma (2 stundas)

Romiešu mājas plānojums. Freska un mozaīka ir galvenie dekorēšanas līdzekļi. Skulpturāls portrets.

Viduslaiku mākslas kultūra (14 stundas)

Bizantijas templis ar centrālo kupolu kā Dieva mājvietu uz zemes. Telpa un topogrāfiskā simbolika.

Vispārinājums par tēmu “Bizantijas mākslinieciskā kultūra un Senā Krievija»

Rietumeiropa (4 stundas)

Jaunā māksla – Ars nova (3 stundas).

Tālo un Tuvo Austrumu mākslinieciskā kultūra viduslaikos (3 stundas).

Ķīna (1 stunda)

Iņ un jaņ mijiedarbība ir Ķīnas arhitektūras pamatā. Arhitektūra kā Senās Ķīnas mitoloģisko un reliģiski morālo ideju iemiesojums

Japāna (1 stunda)

Senie Austrumi(2 stundas)

Kalendārs-tematisks stundu skaita sadalījums

Piezīmes

(IKT utt.)

Datums

plāns

fakts

1. ceturksnis “Primitīvās pasaules mākslinieciskā kultūra” (3 stundas)

Mīts ir agrīno priekšstatu par pasauli pamatā. Senie attēli vertikālajos un horizontālajos pasaules modeļos: pasaules koks, pasaules kalns, ceļš. Auglības rituāls kā primārā mīta atveidojums

Attēla modelis

Zināt: kādu lomu primitīvo cilvēku dzīvē spēlēja mīti, kuri mīti pieder pie kosmogoniskās kategorijas. Pasaules koks, pasaules kalns, ceļš.

EUM “Mitoloģiskā domāšana un primitīvā pasaules aina”, pasaules horizontālā modeļa kāršu shēma, pasaules vertikālā modeļa kāršu shēma, Ozīrisam veltītā rituāla teksts

Folklora kā primārā mīta atspoguļojums. "Pasaka par princesi Nesmejanu". Slāvu lauksaimniecības rituāli: Ziemassvētku laiks, Masļeņica, Semik, Ivana Kupalas svētki.

Pētījums

Zināt: Slāvu rituāli - Ziemassvētku laiks, Masļeņica, Rusal Week, Semik, Ivan Kupala. Folklora kā primārās pasaules atspoguļojums.

Ziemassvētku laika, Masļeņicas, Nāru nedēļas, Semika, Ivana Kupalas rituālu teksti.

Mākslas dzimšana. Mākslinieciskais tēls kā galvenais pasaules izziņas un izpratnes līdzeklis primitīvajā mākslā. Paleolīta un mezolīta klinšu gleznas. Arhitektūras primāro elementu attēli.

Panorāma

Zināt: kādi mākslas veidi ir raksturīgi primitīvajai pasaulei, kā paleolīta, mezolīta un neolīta mākslinieciskie tēli atspoguļo dzīves apstākļus šajos periodos.

EUM “Primitīvās mākslas sinkrētisms”, Altamiras un Lasko alu klinšu gleznojumu attēli, Stounhendžas attēli

2. Senās pasaules mākslinieciskā kultūra (14 stundas)

Mezopotāmija (1 stunda)

Mesapotāmijas zikurāts - Dieva mājoklis. Dzīvās dabas attēlu reālisms - Mezopotāmijas tēlotājmākslas specifika

Pētījums

Zināt: kādas iezīmes raksturīgas arhitektūras būvēm Mezopotāmijas pilsētvalstīs, kas tās izraisa.

Ziggurata modeļa zibshēma, zikuratu attēli Ūrā un Etemenankā, Ištaras vārtu zibshēma

Senā Ēģipte (2 stundas)

Mūžīgās dzīves idejas iemiesojums nekropoļu arhitektūrā. Virszemes templis ir dieva Ra mūžīgās pašatdzimšanas simbols.

Attēla modelis

Zināt: kāds bija seno ēģiptiešu bēru kults, kā ēģiptiešu nekropoles arhitektūra atspoguļo ideju par mūžīgo dzīvi.

Piramīdas modeļa zibshēma, EUM “Piramīdas - faraonu nemirstības pieminekļi”, piramīdas attēli Gīzā, Amun-Ra templis Karnakā

Maģija. Kapu dekori. Figūras attēla kanons plaknē.

Pētījums

Zināt: kā mainījās muižniecības kapu dizains dažādos Ēģiptes kultūras periodos, kādi sarkofāgu dekoratīvie elementi liecina par to lomu kā “svēto atlieku” talismanam

Obligātā medicīniskā apdrošināšana “Senās Ēģiptes kanons. Glezniecība, reljefs un skulptūra”, Ramzesa kapa attēlojumsIX Karaļu ielejā

Senā Indija (2 stundas)

Hindu templis ir mistisks upura ķermeņa un svētā kalna analogs. Skulpturālās dekorācijas loma.

Attēla modelis

Zināt: hinduistu tempļa arhitektūras formas, hinduistu tempļa dekors

EUM "Senās Indijas māksla", Kanarjas Mahadevas tempļa attēli Hadžuraho

Budistu kulta vietas ir kosmosa un dievišķās klātbūtnes simbols. Dievišķās plastikas un glezniecības iezīmes.

Attēla modelis

Vispārināšana

Zināt: budisma rašanās vēsture, galvenie budistu tempļu arhitektūras veidi, to atšķirības.

Sanči lielās stūpas attēlojums, Ajantas alas tempļu freska

2. ceturksnis Senā Amerika (1 stunda)

Mesaamerikas indiāņu tempļu kultūra kā mīta par upuri, kas deva dzīvību, iemiesojums.

Panorāma

Zināt: kas nosaka tempļu arhitektonisko izskatu Centrālās Meksikas plato teritorijā.

Saules piramīdas attēls Teotivakanā, maiju komplekss Palenkē

Krētas-mikēnu kultūra (1 stunda)

Krētas-mikēnu kultūra un dekors kā mīta atspoguļojums.

Pētījums

Zināt: Krētas-mikēnu kultūras pirmsākumi, mīts par Eiropas nolaupīšanu.

Attēli no Knosas labirinta pils, karaļa Agamemnona pils Mikēnās

Senā Grieķija (4 stundas)

Grieķu templis - cilvēku un dievu savienības arhitektūras tēls

Pētījums

Zināt: Arhaiskā laikā Grieķijā radušos arhitektūras pasūtījumu galvenās iezīmes, kādiem dieviem tika veltīti grieķu tempļi, kādiem raksturīgās iezīmes piederēja Atēnu Akropoles arhitektūras ansamblis.

Atēnu Akropoles zibshēma, Partenona attēls

Grieķu reljefa evolūcija no arhaiska līdz augstajai klasikai

Pētījums

Zināt: ko jaunu Fidija ienesa reljefā, kāpēc viņa darbs tiek uzskatīts par grieķu tēlniecības virsotni, kādu ideju izteica Partenona jonu frīze.

Atēnas templis Selinuntē, Zeva templis Olimpijā, Partenona frīzes un metopes

Senās Grieķijas skulptūra no arhaiskas līdz vēlai klasikai.

Kontemplācija

Zināt: sengrieķu tēlnieki un viņu darbi (Polykleitos, Phidias, Scopas), kā tēlniecība ļauj iztēloties grieķu pasaules uzskatu agrīnās, augstās un vēlās klasikas laikmetā.

EUM “Senās Grieķijas izcilie tēlnieki”, kouros un kors attēli, Polykleitos “Doriphoros”; Fidijas “Dievietes rumpis”; Skopas "Maenad".

Austrumu un seno tradīciju sintēze helēnismā. Arhitektūras formu gigantisms. Skulpturālās apdares izteiksme un naturālisms.

Panorāma

Zināt: Hellēnisma mākslas raksturīgās iezīmes, kādus glezniecības paņēmienus hellēnisma tēlnieki izmantoja dramaturģijas un izteiksmes paušanai.

Attēlā redzams guļošs hermafrodīts, Melosa Venera, Zeva altāris Pergamonā

Senā Roma (2 stundas)

Romiešu pilsētplānošanas iezīmes. Sabiedriskās ēkas no republikas un impērijas laikiem.

Attēla modelis

Zināt: kādas struktūras radīja pilsētu izskatu Senā Roma, Kuru arhitektūras elements veidoja jebkuras romiešu struktūras kodolu.

Romas foruma, Panteona, Kolizeja attēli

Romiešu mājas plānojums. Freska un mozaīka ir galvenie dekorēšanas līdzekļi. Skulpturāls portrets.

Kontemplācija

Zināt: kāda bija romiešu mājas arhitektoniskā iezīme, kas mākslinieciskiem līdzekļiem Romieši to izmantoja savu māju dekorēšanai.

Vetiu nama un Traģiskā dzejnieka nama Pompejā attēli, Bruta, Augusta, Konstantīna Lielā portretu attēli

Agrīnā kristīgā māksla (1 stunda)

Kristīgo baznīcu veidi: rotonda un bazilika. Kristīgā simbolika. Mozaīkas dekors.

Panorāma

Zināt: kādi tempļu veidi kļuva plaši izplatīti agrīnās kristietības laikmetā, kas ir ierasts jebkura veida agrīno kristiešu baznīcu dekorā, kādas vietas īpaši izceļas, dekorējot interjeru ar mozaīkām centrālajos kupolos baznīcās un bazilikās.

Konstantija mauzoleja Romā un Galla Placidia Ravennā attēli, Romas Santa Maria Maggiore bazilikas attēls

3. Viduslaiku mākslas kultūra (14 stundas)

Bizantija un Senā Krievija (7 stundas)

Svētā katedrāle

Attēla modelis

Zināt: kādas ir bizantiešu stila iezīmes, kas nosaka Bizantijas katedrāles kosmisko simboliku, kā krusta kupolveida baznīcas dekors atspoguļo Mūžīgās baznīcas simbolisko ideju.

Bizantijas tempļa zibshēma, Hagia Sophia attēli Konstantinopolē

Šķērskupola baznīcas pagaidu simbolika. Bizantijas stils mozaīkas dekorā.

Kontemplācija

Zināt: kā zemes dzīve Jēzus Kristus ir attēlots krusta kupolveida baznīcas arhitektūrā.

Attēli no San Vitale baznīcas Ravennā un Hagia Sophia Kijevā

Bizantijas stils Senās Krievijas ikonogrāfijā.

Pētījums

Zināt: ar kādām glezniecības metodēm Bizantijas templī tika radīta virsjutekļu pasaules atmosfēra, kas saistās ar pāreju no krāsainas sejas modelēšanas uz lineāro stilizāciju.

EUM “Vladimiras Dievmāte”, Maskavas Kremļa Pasludināšanas katedrāles Deēzes ikonostāzes attēls, autors Teofāns Grieķis

Maskavas ikonu glezniecības skolas veidošanās. Krievu ikonostāze.

Pētījums

Zināt: kā Tiesas dienas uztveres atšķirība izpaužas Teofana Grieķa un Andreja Rubļeva darbos, kāpēc Rubļevs tiek uzskatīts par krievu ikonostāzes radītāju.

Zibshēma “Pareizticīgās baznīcas ikonostāze”, EUM “Andrejs Rubļevs “Trīsvienība””, Zveņigorodas ranga Pestītāja attēls

Senās Krievijas krustkupolu baznīcu stilistiskā daudzveidība. Maskavas arhitektūras skola.

Kontemplācija

Zināt: 16. gadsimta sākuma arhitektūras tempļa ēkas, Pestītāja katedrāle, kas nav izgatavota no Spaso-Androņikova klostera, Debesbraukšanas katedrāle, Erceņģeļa katedrāle, Kolomenskojes Debesbraukšanas baznīca.

EUM "Senās Krievijas tempļi", Nerlas Aizlūgšanas baznīcas, Novgorodas Apskaidrošanās baznīcas attēli, Maskavas Kremļa Debesbraukšanas un Erceņģeļa katedrāles attēli, EUM "Debesbraukšanas baznīca Kolomenskoje"

Fresku gleznas par Jaunavas Marijas varenības tēmu. Znamnija dziedājums.

Kontemplācija

Zināt: kas ir “freska”, mākslinieks Dionīsijs, viņa darbs.

Prezentācijas “Dionīsija freskas Ferapontova klosterī”; EUM “Senkrievu mūzika. Znamenija dziedājums"

Vispārinājums par tēmu “Bizantijas un Senās Krievijas mākslinieciskā kultūra”.

Panorāma

Spēt: pareizi atbildiet uz jautājumiem.

EUM “Senās Krievijas arhitektūra”. Praktiskais uzdevums", EUM "Senkrievu ikonu glezna. Praktiskais uzdevums", EUM "Senkrievu mūzika. Znamnija dziedājums. Praktisks uzdevums."

Rietumeiropa (4 stundas)

Pirmsromānikas kultūra. "Karolingu renesanse". Arhitektūra, mozaīkas un freskas.

Panorāma

Zināt: uz kāda pamata Āhenes kapela tiek uztverta kā Senās Romas arhitektūras kopija, ar ko atšķiras “Karolingu renesanses” bazilikas no agrīnās kristiešu bazilikas.

Attēli no Kārļa Lielā kapelas Āhenē, Saint-Michel de Cux bazilikas Langdokā, Svētā Johana baznīcas Müsterē

Romānikas kultūra. Cilvēka dzīves atainojums viduslaikos klosteru baziliku arhitektūrā, bareljefi, freskas, vitrāžas.

Attēla modelis

Zināt: kā romānikas bazilikas un bizantiešu katedrāles arhitektūra un apdare pauž galveno ideju par rietumu un austrumu apgabalu kultūras attīstību, kāda loma bija romānikas bazilikas akmens dekoram.

Zibshēma “Romāņu stila tempļa modelis”, EUM “Romānikas stils arhitektūrā”, Ķelnes Sv. Apolstenas baznīcas attēls, Moisakas Senpjēra abatija

Gotika. Gotikas templis ir pasaules tēls. Gotiskā tempļa arhitektūra un skulpturālais dekors. Tempļa interjera dekors: vitrāžas, skulptūra un gobelēni. Gregoriskais dziedājums.

Attēla modelis

Zināt: atšķirība starp gotisko katedrāli un romānikas baziliku (ideoloģiskajā saturā, funkcijās, dekorā), kāda loma gotikas katedrāles interjerā bija vitrāžām.

Zibshēma “Gotiskā tempļa modelis”, EUM “Viduslaiku mākslinieciskā kultūra. Gotikas stils", Saint-Denis baznīcas attēls netālu no Parīzes, Dievmātes katedrāle Parīzē, EUM "Viduslaiku mūzika"

Vispārinājums par tēmu “Rietumeiropas mākslas kultūra viduslaikos”.

Panorāma

Varēt pareizi pabeigt praktisko darbu par tēmu

EUM “Romānikas stils arhitektūrā. Praktiskais radošais darbs”,

Jaunā māksla – Ars nova (3 stundas).

Protorenesanse Itālijā. Ars estētika ir jaunums literatūrā. Senais “dabas atdarināšanas” princips glezniecībā.

Kontemplācija

Zināt: kā literatūrā parādījās jauna humānistiskā domāšana, kāds bija Džoto jauninājums.

Dantes Inferno 1., 5. un 32. kantos teksts, Džoto Scrovegni kapelas fresku attēls Padujā

Ars nova alegoriskie cikli par Grēku nožēlas triumfa un nāves triumfa tēmu. Ars Nova muzikālā kustība.

Kontemplācija

Zināt: kāda semantiska paralēle saskatāma starp glezniecību un mūziku Ars nova.

Attēli Andrea da Boi Nauti "Grēkas triumfs", "Nāves triumfa" meistars, Kamposanto kapsēta Pizā

Ars specifika ziemeļos ir jauna.

Kontemplācija

Zināt: Kas nosaka Ars nova iezīmes Nīderlandē, kādas gotikas stilam raksturīgās iezīmes saglabā Jana Van Eika Ģentes altārglezna, kāpēc Jana Van Eika Gentes altārglezna tiek uzskatīta par renesanses glezniecības piemēru.

Jana van Eika altārgleznas "Jēra pielūgšana" attēls

4. Tālo un Tuvo Austrumu mākslinieciskā kultūra viduslaikos (3 stundas).

Ķīna (1 stunda)

Ars specifika ziemeļos ir jauna.

Attēla modelis

Iņ un jaņ mijiedarbība ir Ķīnas arhitektūras pamatā. Arhitektūra kā Senās Ķīnas mitoloģisko un reliģiski morālo ideju iemiesojums.

EUM “Ķīnas mākslinieciskā kultūra. Mitoloģija un filozofija", Pekinas Debesu tempļa attēls

Japāna (1 stunda)

Japāņu dārzi kā šintoisma mitoloģijas un budisma filozofisko un reliģisko uzskatu kvintesence.

Kontemplācija

Zināt: kāpēc dārzi ir īpašs japāņu mākslas veids, kā ideja par “tukšas sirds” atrašanu izpaužas filozofisko dārzu dizainā.

Attēls no Byodoin klostera Ēdenes dārza Udži, Rjoanji filozofiskā akmens dārza Kioto, Priežu un Lutes tējas dārza netālu no Kioto

Senie Austrumi (2 stundas)

Musulmaņu paradīzes tēls mošeju arhitektūrā.

Kontemplācija

Zināt: kādas atšķirības pastāv kolonnu mošejas un bazilikas iekšējās telpas organizēšanā un dekorā, uz ko dekoratīvie līdzekļi Arhitekti ķērās pie Ēdenes dārza tēla radīšanas kupolveida mošejās.

Zibshēma “Mošejas modelis”, Zilās mošejas Stambulā, Omeijādu mošejas Kordovā, Alhambras pils Granadā attēls

Musulmaņu paradīzes tēls piļu arhitektūrā.

(pabeigt pēdējo uzdevumu par Tuvo Austrumu kultūru)

Vispārināšana

Zināt: kādi elementi veidoja Ēdenes dārza tēlu Alhambrā.

Emokhonova L.G. Pasaules mākslas kultūra: programma 10. – 11. klasei: vidējā (pabeigtā) vispārējā izglītība (pamatlīmenis – M.: Izdevniecības centrs “Akadēmija”, 2007. – 16 lpp.);

Emokhonova L. G. Pasaules mākslas kultūra: mācību grāmata 10. klasei: vidējā (pabeigtā) vispārējā izglītība (pamatlīmenis). – M.: Izdevniecības centrs “Akadēmija”, 2009. – 240 lpp.

Emokhonova L. G. Pasaules mākslas kultūra: darba burtnīca 10. klasei: vidējā (pabeigtā) vispārējā izglītība (pamatlīmenis). – M.: Izdevniecības centrs “Akadēmija”, 2008. – 48 lpp.

Albānietis M. Senā Indija. No rašanās līdz 13. gadsimtam / M. Albanese.-M.,-2003.

Barskaya N.A. Senās krievu glezniecības priekšmeti un attēli / N.A. Barskaja.-M., 1993.

Bongards-Levins G.M. Senās civilizācijas / G.M. Bongard-Levins - M., 1989.

Gnedich P.P. Pasaules vēsture māksla / P.P. Gnedich.-M., 1996.

Gombrihs E. Mākslas vēsture / E. Gombrich.-M., 1998.

Ļubimovs L. D. Senās pasaules māksla / L. D. Ļubimovs.-M., 1997.

Ķīna. Debesu pūķa zeme/rediģējis: E.L. Shaughnessy.-M., 2001.

NEVALSTS IZGLĪTĪBAS AUGSTĀKĀS PROFESIONĀLĀS IZGLĪTĪBAS IESTĀDE

KAPITĀLA FINANŠU UN HUMANITĀRĀS AKADĒMIJA

MĀKSLAS UN STARPKULTŪRU KOMUNIKĀCIJAS FAKULTĀTE

SPECIALITĀTE: DIZAINS

KURSA DARBS

pēc disciplīnas:

Mākslas vēsture

Tēma: “Senās Grieķijas arhitektūras iezīmes. Atēnu Akropoles ansamblis"

Pabeidza 3. kursa students

Lysseva N. I.

Vologda, 2008

Ievads

1. Grieķijas ordeņu sistēma un to izcelsme

1.1 Doric order

1.2 Jonu secība

1.3. Korintas kārtība

1.4. Kariatīdi un atlanti

2. Grieķijas tempļu veidi

2.1 Homēra perioda arhitektūras iezīmes (XI - VIII gs. p.m.ē.)

2.2. Arhitektūra arhaiskajā periodā (VII–VI gs. p.m.ē.)

2.3 Ansamblis Atēnu Akropole

Secinājums

Pieteikums

Atsauces

Ievads

Šajā darbā aplūkosim galvenās Senās Grieķijas arhitektūras iezīmes.

Grieķu arhitektūras izcelsme notiek 2. tūkstošgades beigās pirms mūsu ēras. e., un tās attīstībā ir 4 posmi: 1100-800 BC. e. – Homērisks; 700-600 pirms mūsu ēras e. - arhaisks; 500-400 pirms mūsu ēras e. - klasika; 300-100 pirms mūsu ēras e. - Helēnisms.

Īpaši pirmajā nodaļā aprakstam ordeņa izcelsmi grieķu arhitektūrā, tās galvenās atšķirīgās iezīmes, otrajā noskaidrosim Atēnu Akropoles galveno ordeņa ēku iezīmes - slaveno arhitektūras ansambli, tipus. grieķu tempļi, kas izveidoti Homēra periodā un arhaiskajā periodā. Visā grieķu mākslā mēs atrodam smalku intelektuālu aprēķinu un jutekliskas dzīvesveida kombināciju. Šādas novirzes no ģeometriskā pareizības padara ēku līdzīgu organismu – konstruktīvu, bet abstrakcijai un shēmai svešu. Otrajā nodaļā, izmantojot Partenona tempļa piemēru, mēs aprakstīsim šo grieķu arhitektūras iezīmi, partenona ģeometrisko pareizību ik uz soļa pavada nelielas novirzes no pareizības. Tātad horizontālo un vertikālo novirzes ir gandrīz neredzamas. Zinot optisko kropļojumu efektu, grieķi to izmantoja, lai sasniegtu vēlamo efektu

Ordeņa templis bija sava veida virsotne grieķu arhitektūrā, un tāpēc tam bija milzīga ietekme uz turpmāko pasaules arhitektūras vēsturi. Mākslinieciskā jaunrade caurstrāvo visus grieķu celtnieku darbus, kuri radīja katru akmens bluķi, no kura tika veidots templis kā skulpturāls darbs.

Grieķu tempļa arhitektūras formas neattīstījās uzreiz un arhaiskajā periodā piedzīvoja ilgu attīstību. Taču arhaiskajā mākslā jau bija izveidota pārdomāta, skaidra un vienlaikus ļoti daudzveidīgi pielietota arhitektūras formu sistēma, kas veidoja pamatu visai tālākai grieķu arhitektūras attīstībai.

Senās Grieķijas arhitektūras mantojums ir visas turpmākās pasaules arhitektūras un ar to saistītās monumentālās mākslas attīstības pamatā. Iemesli šādai grieķu arhitektūras ilgtspējīgai ietekmei ir tās objektīvajās kvalitātēs: vienkāršībā, patiesumā, kompozīcijas skaidrībā, harmonijā un proporcionalitātē. vispārīgas formas un visas daļas, arhitektūras un tēlniecības organiskās saiknes plastiskumā, konstrukciju arhitektoniski estētisko un strukturāli tektonisko elementu ciešā vienotībā.

Senās Grieķijas arhitektūra izcēlās ar pilnīgu formu atbilstību un to strukturālo pamatu, kas veidoja vienotu veselumu. Galvenā konstrukcija ir akmens bloki, no kuriem tika uzliktas sienas. Kolonnas un antabletūra (griesti guļ uz balsta kolonnas) tika apstrādāti ar dažādiem profiliem, iegūtas dekoratīvas detaļas un bagātinātas ar skulptūru.

Grieķi ienesa arhitektūras konstrukciju un visu dekoratīvo detaļu apstrādi bez izņēmuma augstākās pakāpes pilnība un elegance. Šīs struktūras var saukt par gigantiskiem rotu darbiem, kuros meistaram nebija nekā sekundāra.

Senās Grieķijas arhitektūra ir cieši saistīta ar filozofiju, jo tās pamatā un sengrieķu mākslas pamatā bija priekšstati par cilvēka spēku un skaistumu, kas bija ciešā vienotībā un harmoniskā līdzsvarā ar apkārtējo dabisko un sociālā vide, un tā kā sociālā dzīve senajā Grieķijā ļoti attīstījās, arhitektūrai un mākslai bija izteikts sociāls raksturs.

Tieši šī nepārspējamā pilnība un organiskā daba veidoja senās Grieķijas arhitektūras pieminekļus par modeļiem turpmākajiem laikmetiem.

Klasiskais grieķu tempļa veids bija peripterus, tas ir, templis, kam bija taisnstūra forma ar divslīpju jumtu un ko no visām četrām pusēm ieskauj kolonāde. Peripterus savās galvenajās pazīmēs veidojās jau 7. gadsimta otrajā pusē. BC Turpmākā tempļu arhitektūras attīstība norisinājās galvenokārt, pilnveidojot perifērijas struktūru un proporciju sistēmu.

1. Grieķijas ordeņu sistēma un to izcelsme

Daudzus simtus gadu attīstījās grieķu arhitekti katruēkas elements. Viņu darba rezultāts bija pasūtījuma sistēmas izveide, kuras galvenā forma ir kolonna.

Kolonna ar visām tās daļām, kā arī daļas, kas atrodas virs un zem kolonnas, veido vienotu veselumu, un tās konstrukcija ir pakļauta noteiktam noteikumam un kārtībai. Ordeni sauca par latīņu vārdu "ordo". Līdz ar to nosaukumi pasūtījumu sistēma, arhitektūras pasūtījums.

Par pasūtījumu sistēmu uzzinājām no romiešu arhitekta Vitruvija zinātniskā darba. Viņš dzīvoja mūsu ēras 1. gadsimtā. e. Rakstot traktātu, Vitruvijs izmantoja grieķu arhitektu darbus, kas diemžēl līdz mums nav nonākuši.

Pasūtījums (no latīņu valodas - “kārtība”, “sistēma”) ierosināja ēku celtniecībā izmantot vienu moduli (pasākumu) - laidumu, elkoni vai pēdu. Tas piešķīra ēkām īpašu pabeigtību. Pateicoties pasūtījuma sistēmai, arhitektūras struktūrā tika līdzsvaroti pretējie augšanas un lejupvērstā spiediena spēki. Nesošās daļas bija pamatne (stereobats) un tās augšējā platforma (stilobāts), kā arī uz tās stāvošie balsti (kolonnas). Atbalsta daļas ir visa ēkas augšdaļa, jumts ar antablementu - griesti, kas guļ tieši uz kolonnām. Antabletūra sastāvēja no trim pakārtotām daļām: arhitrāva, frīzes un karnīzes. Savukārt kolonnai bija pamatne (bāze), kas balstījās uz stereobata - stumbra, kas sastāvēja no vairākām bungām, kas sakrautas viena virs otras, un beidzās ar "galvu" - kapiteli, kurā stāvēja "spilvens". ārā - ehins un tai virsū guļ kvadrātveida plāksne - abakuss.

Grieķijas arhitektūra izstrādāts divu pasūtījumu sistēmu ietekmē: Doric Un Jonisks.Šo ordeņu sistēmu nosaukumi cēlušies no galveno grieķu cilšu nosaukumiem - doriešiem, kas dzīvoja Peloponēsā, Sicīlijā un Apenīnu pussalas dienvidu daļā, un joniešiem, kas dzīvoja Atikas pussalā, salu salās. Egejas jūrā un Mazāzijas rietumu daļā.

Doriešu rakstura iezīmes, viņu drosme, stingrība un neatlaidība atspoguļojas arhitektūrā. Galvenā uzmanība tika pievērsta nevis dekoratīviem elementiem, bet gan stingrajam līniju skaistumam.

Atšķirībā no doriešiem, joniešiem bija maigs raksturs un viņi bija pakļauti mierīgām nodarbēm un mākslai.

Vēlāk arhitektūrā parādījās trešā kārtība – t.s korintiešu. Tās nosaukums cēlies no Korintas pilsētas, kurā saskaņā ar leģendu tika izveidota jauna kārtība. Šim pasūtījumam nebija lielas ietekmes uz arhitektūras attīstību.

Sīkāk apskatīsim šīs pasūtījumu sistēmas un pakavēsimies pie to funkcijām.

1.1 Doric order

Kolonnai doriskā secībā (1. att.) nav atbalsta daļas - bāzes Tā stumbrs sašaurinās uz augšu, lai nodrošinātu stabilitāti, un tas ir dekorēts ar gareniskām rievām - flautu un kronēts kapitāls. Pāreja no kolonnas uz kapitālu tiek veikta vairāku gredzenu (anuli) veidā. Kapitāls - konstrukcijas elements - kalpo, lai samazinātu attālumu starp kolonnām, un tam ir arī dekoratīva loma - pāreja no apaļas kolonnas uz laiduma sijas taisnām līnijām - entablatūra.

Doru ordeņa galvaspilsēta sastāv no ehinusa, kas veidota kā nošķelts konuss, un abakuss- kvadrātveida plāksne. Antabletūra balstās uz abakusa. Tas savukārt sastāv no arhitrāvs- apakšējā daļa, frīze- vidusdaļa un augšdaļa - karnīze.Šķērsvirziena balstās uz arhitrāva sijas. Ar koka konstrukcijām siju galus sedza ar koka dēļiem, bet spraugas aizpildīja ar terakotas plāksnēm ar gleznojumiem vai bareljefiem (skulpturāli attēli, kas izvirzīti mazāk par pusi no attēlotā objekta tilpuma). Akmens konstrukcijās koka dēļi tika aizstāti ar akmens plāksnēm ar vertikāliem izgriezumiem - triglifi, starplaikos - metopes - akmens plāksnes ar skulptūru vai glezniecisku apdari. Karnīze karājas pāri visai konstrukcijai, pasargā to no lietus un pabeidz visu kompozīciju. Senākajās celtnēs kolonnas sastāvēja no viena cieta akmens (monolīta), bet vēlāk kolonnas stumbru veidoja vairākas atsevišķas akmens mucas. Bungas stabili stāvēja viena virs otras to ievērojamā svara un augšējo daļu smaguma dēļ, bet turklāt tās bija piestiprinātas kopā ar tapām (galvenokārt koka), kas ievietotas kvadrātveida ligzdās abu virsmu centrā. bungas saskaras viena ar otru.

1.2 Jonu secība

Jonu ordenis (2. attēls), kura izcelsme ir Mazāzijā, attīstījās Grieķijā. Šķita, ka pasūtījums apvienoja divas skolas - Mazāziju un Bēniņus.

Mazāzijas skolas piemērs bija Atēnas templis Prienē (320. g. p.m.ē., arhitekts Pitejs), bet bēniņu skola – Erehtejons Atēnās (420.–393. g. p.m.ē., arhitekts Filokls).

Jonu kārtība ir sarežģītāka nekā doriešu kārtība, un tai ir vairāk detaļu. Slaidām kolonnām parasti ir pamatne un sarežģīts kapitāls. Kolonnas ir caurdurtas ar vertikālām rievām, taču atšķirībā no flautām tās ir dziļas un izvietotas tā, ka starp tām ir spraugas - celiņi. Pasūtījumam ir spirālveida galvaspilsēta, kas dekorēta ar dekoratīvām detaļām. volūtās. Galvaspilsētas augšdaļu attēlo kvadrātveida plāksne - abakuss.

Senais periods, ko raksturo Hellas (kā senie grieķi sauca savu valsti) uzplaukums un uzplaukums, ir visinteresantākais lielākajai daļai mākslas vēsturnieku. Un laba iemesla dēļ! Patiešām, šajā laikā notika gandrīz visu žanru principu un formu izcelsme un veidošanās. mūsdienu radošums. Kopumā zinātnieki šīs valsts attīstības vēsturi iedala piecos periodos. Apskatīsim tipoloģiju un parunāsim par dažu mākslas veidu veidošanos.

Egejas jūras laikmetsŠo periodu visskaidrāk attēlo divi pieminekļi - Mikēnu un Knosas pilis. Pēdējais mūsdienās ir labāk pazīstams kā labirints no mīta par Tēseju un Mīnotauru. Pēc arheoloģiskajiem izrakumiem zinātnieki apstiprināja šīs leģendas patiesumu. Ir saglabājies tikai pirmais stāvs, bet tajā ir vairāk nekā trīssimt istabu! Papildus pilīm Krētas-Mikēnu periods ir pazīstams ar aheju līderu maskām un mazajām Krētas skulptūrām. Pils slēptuvēs atrastās figūriņas pārsteidz ar savu filigrānu. Sievietes ar čūskām izskatās ļoti reālistiskas un graciozas. Tādējādi Senās Grieķijas kultūra, kuras īss kopsavilkums ir sniegts rakstā, radās no senās Krētas salu civilizācijas un Balkānu pussalā apmetušos ahaju un doru cilšu simbiozes.

Homēra periodsŠis laikmets materiālā ziņā būtiski atšķiras no iepriekšējā. No 11. līdz 9. gadsimtam pirms mūsu ēras notika daudzi svarīgi notikumi. Pirmkārt, iepriekšējā civilizācija nomira. Zinātnieki liek domāt, ka vulkāna izvirduma dēļ. Tad notika atgriešanās no valstiskuma uz komunālo struktūru. Patiesībā sabiedrība veidojās no jauna. Svarīgs punkts ir tas, ka uz materiālā pagrimuma fona garīgā kultūra tika pilnībā saglabāta un turpināja attīstīties. Mēs to varam redzēt Homēra darbos, kas atspoguļo tieši šo pagrieziena punktu. Trojas karš aizsākās Mīnojas perioda beigās, un pats rakstnieks dzīvoja arhaiskā laikmeta sākumā. Tas ir, Iliāda un Odiseja ir vienīgās liecības par šo periodu, jo, izņemot tās un arheoloģiskos atradumus, mūsdienās par to nekas nav zināms.

Arhaiskais laikmets.Šajā laikā notiek strauja izaugsme un valsts politikas veidošanās. Sāk kalt monētas, veidojas alfabēts un veidojas rakstība. Arhaiskajā laikmetā parādījās olimpiskās spēles, veidojās veselīga un atlētiska ķermeņa kults. Tieši šajā periodā dzima Senās Grieķijas kultūra.

Klasiskais periods. Viss, ar ko mūs šodien aizrauj Senās Grieķijas kultūra, notika tieši šajā laikmetā. Filozofija un zinātne, glezniecība un tēlniecība, oratorija un dzeja – visi šie žanri piedzīvo uzplaukumu un unikālu attīstību. Radošās pašizpausmes apogejs bija Atēnu arhitektūras ansamblis, kas joprojām pārsteidz skatītājus ar formu harmoniju un eleganci.

hellēnisms. Pēdējais grieķu kultūras attīstības periods ir interesants tieši savas neskaidrības dēļ. No vienas puses, notiek grieķu un austrumu tradīciju apvienošanās, pateicoties Aleksandra Lielā iekarojumiem. No otras puses, Roma ieņem Grieķiju, bet pēdējā to iekaro ar savu kultūru. Arhitektūra Partenons, iespējams, ir viens no visvairāk slaveni pieminekļi senā pasaule. Un doriešu vai joniešu elementi, piemēram, kolonnas, ir sastopami dažos vēlākos arhitektūras stilos. Šī mākslas veida attīstībai mēs galvenokārt varam izsekot caur tempļiem. Galu galā tieši šāda veida būvniecībā tika ieguldīts visvairāk pūļu, naudas un prasmes. Pat pilis tika vērtētas mazāk nekā vietas, kur upurēt dieviem. Seno grieķu tempļu skaistums slēpjas apstāklī, ka tie nebija briesmīgi noslēpumainu un nežēlīgu debesu būtņu tempļi. Pēc iekšējās uzbūves tās atgādināja parastās mājas, tikai bija elegantāk aprīkotas un bagātīgi iekārtotas. Kā gan varētu būt savādāk, ja paši dievi tiktu attēloti kā līdzīgi cilvēkiem, ar vienādām problēmām, strīdiem un priekiem? Pēc tam trīs kolonnu kārtas veidoja pamatu lielākajai daļai stilu Eiropas arhitektūra. Ar viņu palīdzību Senās Grieķijas kultūra īsi, bet ļoti kodolīgi un ilgstoši ienāca mūsdienu cilvēka dzīvē.

Vāzes apgleznošana.Šāda veida mākslas darbi ir visvairāk un līdz šim pētīti. Pirmie šīs civilizācijas pieminekļi ir melni glazēta keramika – ļoti skaisti un stilīgi trauki, kuru kopijas visos turpmākajos laikmetos kalpoja kā suvenīri, dekorācijas un kolekcionējamie priekšmeti. Kuģu krāsošana izgāja vairākus attīstības posmus. Sākumā tie bija vienkārši ģeometriski raksti, kas pazīstami kopš Mīnojas kultūras laikiem. Tad tiem tiek pievienotas spirāles, līkumi un citas detaļas. Veidošanās procesā vāzes gleznojums iegūst glezniecības iezīmes. Uz traukiem parādās ainas no mitoloģijas un seno grieķu ikdienas, cilvēku figūras, dzīvnieku attēli un ikdienas ainas. Zīmīgi, ka mākslinieki savās gleznās spējuši ne tikai nodot kustību, bet arī piešķirt varoņiem personiskas iezīmes. Pateicoties viņu īpašībām, atsevišķi dievi un varoņi ir viegli atpazīstami.

Mitoloģija. Senās pasaules tautas uztvēra apkārtējā realitāte mazliet savādāk, nekā esam pieraduši to saprast. Dievības bija galvenais spēks, kas bija atbildīgs par to, kas notika cilvēka dzīvē. Senās Grieķijas panteonā bija daudz dievu, padievu un varoņu, bet galvenie bija divpadsmit olimpieši. Dažu no tiem vārdi bija zināmi jau Krētas-mikēnu civilizācijas laikā. Tie ir minēti uz māla plāksnēm ar lineāro rakstību. Ievērojami ir tas, ka šajā posmā viņiem bija viena rakstura sieviešu un vīriešu kolēģi. Piemēram, bija Zeus-on un Zeus-on. Šodien mēs zinām par Senās Grieķijas dieviem, pateicoties tēlotājmākslas un literatūras pieminekļiem, kas saglabājušies gadsimtiem ilgi. Skulptūras, freskas, figūriņas, lugas un stāsti – tas viss atspoguļoja hellēņu pasaules uzskatu. Šādi uzskati savu laiku ir pārdzīvojuši. Īsāk sakot, Senās Grieķijas mākslinieciskā kultūra galvenokārt ietekmēja daudzu Eiropas dažādu mākslas veidu skolu veidošanos. Renesanses mākslinieki augšāmcēla un attīstīja stila, harmonijas un formas idejas, kas bija zināmas kopš klasiskās Grieķijas.

Arhitektūra Senā Grieķija attīstījās trīs posmos. Laikposms aptuveni no 600. līdz 480. gadam pirms mūsu ēras. e. iezīmēja persiešu iebrukuma atspoguļojums. Pēc savas zemes atbrīvošanas grieķi atkal sāka brīvi radīt. Šo periodu sauca par "arhaisku". Senās Grieķijas arhitektūra savus ziedu laikus piedzīvoja no 480. līdz 323. gadam pirms mūsu ēras. e. Šajā periodā Aleksandrs Lielais iekaroja plašas teritorijas, kuru kultūra ievērojami atšķīrās. Tam bija postoša ietekme uz klasisko grieķu mākslu. Vēlais periods – hellēnisms – beidzās 30. gadā pirms mūsu ēras. e. Tajā laikā to iekaroja romieši senā ēģipte, ko ietekmējusi Grieķija. Tempļu drupas datētas ar arhaisko periodu. Šīs senās ēkas bija viens no lielākajiem arhitektūras sasniegumiem. Šajā periodā koksni nomainīja balts marmors un kaļķakmens. Jādomā, ka seno tempļu prototips bija grieķu mājvieta. Tā izskatījās pēc taisnstūrveida ēkas ar divām kolonnām, kas uzstādītas ieejas priekšā. Šī diezgan vienkāršā struktūra iezīmēja sarežģītāku struktūru sākumu. Parasti templis tika uzstādīts uz pakāpju pamatnes. Ēkai nebija logu, tajā bija novietota dievības statuja. Ēku ieskauj kolonnas divās vai vienā rindā. Tie kalpoja kā atbalsts divslīpju jumtam un sijām griestos. Tikai priesteriem bija atļauts apmeklēt interjeru. Citi cilvēki redzēja templi no ārpuses. Tempļa celtniecība tika pakļauta noteiktiem likumiem, tika izmantotas precīzi noteiktas proporcijas, izmēri un kolonnu skaits. Senās Grieķijas arhitektūru raksturoja trīs virzieni: korintiešu, jonu, doriešu. Pēdējais veidojās arhaiskajā laikmetā. Tādējādi doriešu stils bija senākais. Tas izcēlās ar spēka un vienkāršības kombināciju. Stila nosaukums cēlies no doriešu tautām, kas to radīja. Jonu stils veidojās Mazāzijā, tās Jonijas reģionā. No turienes to pārņēma Senā Grieķija. Šī stila arhitektūra izcēlās ar slaidām un elegantām kolonnām. Kapitāla vidusdaļa izskatījās pēc spilvena ar spirālē savērptiem stūriem. Hellēnisma periodā Senās Grieķijas arhitektūra izcēlās ar tieksmi pēc krāšņuma, zināmas varenības. Tolaik visbiežāk tika izmantoti korintiešu kapiteļi (kolonnu vainagu daļas). To apdarē dominē augu motīvi, galvenokārt attēlojot akanta lapas. 5. gadsimtā pirms mūsu ēras e. Senās Grieķijas arhitektūra piedzīvoja savus ziedu laikus. Slavenajam valstsvīram Periklam bija liela ietekme uz mākslas veidošanos šajā klasiskajā periodā. Viņa valdīšanas laiku iezīmēja liela mēroga būvniecības sākums Atēnās, kas ir lielākais Senās Grieķijas mākslas un kultūras centrs. Galvenais darbs tika veikts Akropolē - senā kalnā. Grieķi savā arhitektūrā spēja pilnveidot ēku konstruktīvā un mākslinieciskā satura vienotību. Jāpiebilst, ka 5. gadsimtā pirms mūsu ēras. e. Gan Senās Grieķijas arhitektūra, gan tēlniecība piedzīvoja savus ziedu laikus. Šajā periodā tika izveidoti lielākie vēstures pieminekļi. Tomēr līdz mūsdienām ir saglabājušies arī agrīnie grieķu tēlnieku darbi. 7.-6.gs.pmē. e. Statujas izceļas ar pārsteidzošu simetriju – viena ķermeņa daļa atspoguļo otru. Skulptūras atradās saspiestās pozīcijās – izstieptas rokas bija piespiestas muskuļotajam ķermenim. Neskatoties uz to, ka nebija nekādu kustības pazīmju (galvas pagriešana vai slīpums), statuju lūpas bija atvērtas vieglam smaidam. Skulptūra vairāk vēlākos periodos ir daudz dažādu formu. 1. gadsimtā pirms mūsu ēras e Romas impērijas aktīvās paplašināšanās rezultātā sengrieķu arhitektūra vairāk pārņem iekarotāju iezīmes, zaudējot savu.

Senatnē Akropoles augstajā kalnā tika uzcelta Cecropia pilsēta, kas vēlāk saņēma jaunu nosaukumu - Atēnas. Labāk ir apbrīnot Akropoli Atēnās saullēktā vai saulrietā, tieši šajā laikā bijušās lielpilsētas drupas atdzīvojas un šķiet, ka tās ir pārbūvētas.

Atēnu Akropoles vēsture

Nedaudz ieskatīsimies pilsētas vēsturē. Karalis Cecrops tiek uzskatīts par Atēnu dibinātāju. Šim izcilajam cilvēkam piedēvē 12 Grieķijas pilsētu dibināšanu, cilvēku upurēšanas aizlieguma ieviešanu un, pats galvenais, Zeva Pērkona kulta ieviešanu. Dievietes Atēnas diženuma parādīšanās notiek cita ķēniņa - Erehtonija valdīšanas laikā, tieši viņa valdīšanas laikā pilsēta tika pārdēvēta par Atēnām.

Ap 2. gadu tūkstoti pirms mūsu ēras Akropoles teritorija pilnībā ietvēra Atēnas. To ieskauj spēcīgas sienas. Rietumu, plakanajā pusē tika uzcelts īpaši spēcīgs nocietinājums Eneapilona “Deviņi vārti”. Aiz sienām atradās Atēnu karaļu pils. Tieši šeit vēlāk atradās Atēnas svētnīca, un, pilsētai augot, Akropole kļuva par reliģisku centru, kas veltīts pilsētas patronesei. Atēnu Akropoles arhitektūra.

Atēnu Akropoles ansambļa celtniecība sākās pēc lielajām grieķu uzvarām pār persiešiem. 449. gadā tika apstiprināts Perikla plāns šīs teritorijas izrotāšanai. Atēnu Akropolei bija jākļūst par lielisku lielas uzvaras simbolu. Netika taupīti ne izdevumi, ne materiāli. Perikls šajā jautājumā varēja iegūt visu, ko gribēja.

Tonnas materiāla tika nogādātas Grieķijas galvaspilsētas galvenajā kalnā. Tas tika uzskatīts par lepnumu par visiem strādāt šajā iestādē. Šeit bija iesaistīti vairāki lieliski arhitekti, bet galvenā loma tika uzticēta Phidias.

Atēnu Akropoles propilejas

Arhitekts Mnesikls radīja Propilejas ēkas, kas ir ieeja Akropolē, dekorētas ar portiķiem un kolonādi. Līdzīga struktūra iepazīstināja apmeklētāju svēta vieta pilnīgi jaunā pasaulē, kas nav līdzīga ikdienas realitātei. Propilejas otrā galā atradās pilsētas patroneses Atēnas Promahos statuja, kuru personīgi izpildīja Fidija. Runājot par Fidiju, var minēt, ka tieši no viņa rokām iznāca slavenā Zeva statuja Olimpijā, kas kļuva par vienu no septiņiem antīkās pasaules brīnumiem. Pat jūrnieki, kas šķērsoja Atiku, redzēja karotājas Atēnas ķiveri un šķēpu.

Partenons - pirmais templis

Atēnu Akropoles galvenais templis ir Partenons. Iepriekš tajā atradās vēl viena Atēnas Partenas statuja, ko arī izgatavoja Fidija. Statuja tika izgatavota hrizoelefantīna tehnikā, piemēram, olimpietis Zevs. Bet šis brīnums mūs nav sasniedzis, tāpēc varam tikai ticēt baumām un attēliem. Partenona kolonnas, kas izgatavotas no marmora, daudzu gadsimtu laikā ir zaudējušas savu sākotnējo baltumu. Tagad tās brūnganās kolonnas skaisti izceļas pret vakara debesīm. Partenons bija pilsētas aizbildņa Atēnas Poliasas templis. Ēkas novietojuma dēļ šis nosaukums parasti tika saīsināts līdz Lielajam templim vai pat tikai Templim.

Partenona celtniecība tika veikta 447.–428. gadā pirms mūsu ēras arhitektu Iktīna un viņa palīga Kalikrata vadībā, protams, ne bez Fidijas līdzdalības. Templim vajadzēja būt demokrātijas iemiesojumam. Tās celtniecībai tika veikti lieliski aprēķini, tāpēc ēka tika pabeigta tikai 9 gados. Cita dekorēšana turpinājās līdz 432. gadam.

Erehtejons - otrais templis

Otrs Akropoles templis ir vecais Erehtejons, kas arī veltīts Atēnai. Starp Erehteonu un Panteonu bija funkcionāla atšķirība. Panteons bija paredzēts sabiedrības vajadzībām, patiesībā Erehteons bija priesteru templis. Saskaņā ar leģendu, templis tika uzcelts vietā, kur notika strīds starp Poseidonu un Atēnu par tiesībām uz varu Atēnās. Pilsētas vecākajiem bija jāatrisina strīds pēc viņu lūguma, vara tika dota tam dievam, kura dāvana pilsētai būtu visnoderīgākā. Poseidons izveidoja sālsūdens straumi no Akropoles kalna, un Atēna izaudzēja olīvkoku. Par uzvarētāju tika atzīta Zeva meita, bet par pilsētas simbolu – olīvkoks.

Saskaņā ar leģendu, templis tika uzcelts vietā, kur notika strīds starp Poseidonu un Atēnu par tiesībām uz varu Atēnās. Pilsētas vecākajiem bija jāatrisina strīds pēc viņu lūguma, vara tika dota tam dievam, kura dāvana pilsētai būtu visnoderīgākā. Poseidons no Akropoles kalna izveidoja sālsūdens straumi, un Atēna izaudzēja olīvkoku. Par uzvarētāju tika atzīta Zeva meita, bet par pilsētas simbolu – olīvkoks.

Vienā no tempļa telpām bija pēdas, kas palikušas no Poseidona trijzara trieciena pret akmeni. Netālu no šīs vietas ir ieeja alā, kurā saskaņā ar citu leģendu dzīvojusi Atēnas čūska, kas ir krāšņā karaļa varoņa Erehtonija personifikācija.

Tajā pašā kompleksā atrodas paša Erehtonija kaps, bet tempļa rietumu daļā ir aka ar sālsūdeni, it kā radusies pēc tā paša Poseidona gribas.

Atēnas Nikes templis

Atēna Akropolē atrada savu iemiesojumu vēl citā formā - Athena Nike. Pirmais templis, kas bija veltīts uzvaras dievietei, tika iznīcināts karos ar persiešiem, tāpēc pēc pamiera tika nolemts atjaunot svētnīcu. Templi uzcēla Kalikrats 427.-424.g.pmē.

Līdz ar turku ierašanos templis tika demontēts nocietinājumu celtniecībai. Tempļa atjaunošana tika veikta 20. gadsimta 30. gados, pēc Grieķijas atjaunošanas neatkarīgas valsts statusā. Nākamā rekonstrukcija tika veikta 1935.-1940. gadā, un kopš tā laika templis visā savā krāšņumā parādās kompleksa apmeklētāju priekšā.

Akropole ir majestātisks skaistu ēku komplekss ar bagātu un interesantu vēsturi. Šis ir Grieķijas gabaliņš, bez kura grūti salikt kopā pilnīgs attēls savu bijušo diženumu.

Atēnu Akropoles plāns.

Senās Romas arhitektūra. Romas diženuma arhitektūras simboli. Romas forums, “mūžīgās pilsētas” biznesa un sabiedriskās dzīves centrs. Panteons - "visu dievu templis". Kolizejs ir majestātiska, iespaidīga Senās Romas ēka.

Raksturīgā romiešu pilsētvides ansambļa kompozīcija - forma nes grieķu agoras un tautas mājokļu kompozīciju ietekmes pēdas.

Dominējošais attīstītās dzīvojamās ēkas veids bija ātrijs-peristils. Parasti tā atradās iegarenā vietā, no ielām norobežota ar tukšām ārējām sienām. Mājas priekšējo daļu aizņēma ātrijs - slēgta telpa, kuras malās bija dzīvojamās istabas un saimniecības telpas. Ātrija centrā atradās baseins, virs kura jumtā tika atstāta atvērta daļa apgaismošanai un ūdens novadīšanai baseinā. Aiz ātrija caur tablinumu atradās peristile ar dārzu iekšā. Visa kompozīcija attīstījās dziļumā gar asi ar konsekventu galveno telpu atvēršanu.

IN romiešu forumi Tika atspoguļota tā pati ideja par slēgtu aksiālo kompozīciju - pasūtījuma peristilu, bet palielināta līdz pilsētas laukuma izmēram. Sākotnējā periodā forumi parasti kalpoja kā tirgi, un gar to perimetru galerijām blakus atradās veikali un dažreiz arī citas sabiedriskās ēkas. Laika gaitā tie pārvērtās par svinīgiem laukumiem sabiedriskām sanāksmēm, ceremonijām, reliģiskiem pasākumiem utt.

Ideoloģiskais un kompozīcijas centrs bija templis, kas atradās taisnstūra kvadrāta šaurās malas vidū uz tā galvenās ass. Stājoties uz pjedestāla, viņš dominēja sastāvā. Plānā templim bija taisnstūra forma, pie kura bija piestiprināts portiks. Līdzīgs tempļa sastāvs bija tradicionāls Romā, un tā izcelsme bija senākajiem etrusku-arhaiskā perioda tempļu veidiem. Foruma kompozīcijā tempļa frontālā konstrukcija izcēla tā dziļi aksiālo struktūru, bet bagātīgais portiks (kompozītu, korintiešu vai retāk jonu kārta) akcentēja ieeju templī. Sākot ar republikāņu periodu, Romā secīgi tika izveidoti vairāki forumi. Vēlāk imperatori interpretēja forumu kā pieminekli savai godībai.

Tas izceļas ar savu krāšņumu, greznību, izmēru un kompozīcijas sarežģītību Imperatora Trajana forums(arhitekts Apollodors no Damaskas, 112-117). Papildus galvenajam laukumam un templim uz tā tika uzcelta piecu laidumu iegarena zāle - bazilika 55x159 m platībā un divas simetriskas bibliotēkas ēkas, starp kurām uz neliela laukuma tika uzcelts memoriāls. Trajāna kolonna Tā marmora stumbrs ir 38 m augsts, un to klāj spirālveida bareljefa josla ar 2500 figūrām, kas attēlo Trajana uzvaras karagājienu epizodes. Triumfa arka kalpo kā galvenā ieeja, ķeizara statuja ir uzstādīta laukuma centrā, templis atrodas tā dziļumos. Ansambļa galvenais motīvs bija no marmora veidotas kolonādes un portiki, kuriem bija dažādi un reizēm milzīgi izmēri.

Uzcelta kopā ar forumiem un uz galvenajiem ceļiem, triumfa arkas ir viens no visizplatītākajiem piemiņas būvju veidiem Romā. Piemēri ir Tita arka(70. gadi), Konstantīna arka(IV gs.), kur monumentālais masīvs ietērpts bagātīgā dekoratīvā tērpā ar nepiespiestu kārtību.

Konstantīna arka, kas novietots pie Kolizeja, pārspēj citus ne tikai ar savu izmēru (21,5 m augsts, 25 m platums), bet arī ar dekorāciju pārpilnību. Atsevišķas detaļas (piemēram, apaļie un taisnstūrveida ciļņi, figūras u.c.) ņemtas no agrāka laika arhitektūras pieminekļiem, kas bija izplatīts vēlās Romas arhitektūrā. Struktūras plastiskā bagātība un lielie izmēri radīti, lai pārliecinoši paustu idejas par imperatora varu, valdot gan pašā Romā, gan plašajās impērijas kolonijās.

Arkveida un velvju formas sākotnēji kļuva plaši izplatītas utilitārajās būvēs - tiltos un akveduktos. Pilsētas ūdensvadi - akvedukti- ieņēma īpašu vietu pilsētu labiekārtošanā, kuru izaugsme prasīja arvien vairāk ūdens. No paugurainās apkārtnes uz pilsētas ūdenskrātuvēm pievadītais ūdens plūda pa ar hidraulisko javu apmestiem akmens kanāliem (tekiem), kurus zemās vietās un upju vai gravu krustpunktos balstīja arkveida konstrukcijas. Majestātiskās tiltu un akveduktu arkādes jau republikas periodā noteica būvju veidus. Raksturīgs šāda veida konstrukcijām; Mārcija akvedukts Romā, 144. gadā pirms mūsu ēras utt.

daži no tiem pacēlās līdz romiešu arhitektūras labāko piemēru līmenim ne tikai tehniskajā, bet arī arhitektūras jomā. mākslinieciski. Tajos jāiekļauj Trajāna tilts Alkantrā Spānijā (98-106 AD) un akvedukts Nimas pilsētā Francijā (2. gadsimts AD), šķērsojot upi. Gard, et al.

Garums Gardas akvedukta tilts 275 m Sastāv no trīs arkveida abatmentiem, kuru kopējais augstums ir 49 m. To laiku lielākās arkas laidums ir milzīgs - 24,5 m. Pasāža izceļas ar formas vienkāršību un attiecību harmoniju, tektonikas skaidrību, lielu mērogu un izteiksmīgu faktūru. Kompozīcijas monumentālais un izsmalcinātais skaistums tiek panākts tikai ar konstruktīvu formu palīdzību.

Pils celtniecība Romā notika milzīgā mērogā. Īpaši izcēlās Imperatora pils Palatīnā, kas sastāv no pašas pils svinīgām pieņemšanām un imperatora mājas. Ceremoniālās telpas atradās ap plašu peristala pagalmu. Galvenā telpa - troņa zāle - bija pārsteidzoša ar savu izmēru. Zāli klāja cilindriska velve ar laidumu 29,3 m, kas pacēlās 43-44 m virs grīdas līmeņa. Dzīvojamās daļas galvenās telpas bija arī grupētas ap peristilēm uz kalnu terasēm, izmantojot villu būvniecības paņēmienus. Villu celtniecība kļuva plaši izplatīta arī Romā. Līdzās lielajiem piļu kompleksiem tajos vislielākajā mērā tiek īstenoti ainavu arhitektūras principi, kas intensīvi attīstīti kopš 1. gadsimta pirms mūsu ēras. ( Villa Adriana Tiburā, pirmais stāvs II gadsimts utt.).

Imperatora laikā celtās Romas grandiozākās sabiedriskās ēkas ir saistītas ar arkveida betona konstrukciju attīstību.

romiešu teātri balstījās uz grieķu tradīcijām, taču atšķirībā no grieķu teātriem, kuru sēdekļi atradās dabiskās kalnu nogāzēs, bija brīvi stāvošas ēkas ar sarežģītu apakškonstrukciju, kas balsta skatītāju sēdekļus, ar radiālām sienām, pīlāriem un kāpnēm un ejām galvenajā puslokā. skaļums ( Marcella teātris Romā, II gadsimts BC, kurā bija ap 13 tūkstošiem skatītāju utt.).

Kolizejs (Collosseum)(75-80 AD) - lielākais amfiteātris Romā, paredzēts gladiatoru cīņām un citām sacensībām. Plāna elipsveida (izmēri galvenajās asīs ir aptuveni 156x188 m) un augstumā grandioza (48,5 m), tā varētu uzņemt līdz 50 tūkstošiem skatītāju. Plānā konstrukcija ir sadalīta ar šķērsvirziena un apļveida ejām. Starp trim ārējām pīlāru rindām tika uzbūvēta galveno sadales galeriju sistēma. Kāpņu sistēma savienoja galerijas ar vienmērīgi izvietotām izejām amfiteātra piltuvē un ārējām ieejām ēkā, kas izvietotas pa visu perimetru.

Strukturālo pamatu veido 80 radiāli virzītas sienas un balsti, kas atbalsta griestu velves. Ārsiena veidota no travertīna kvadrātiem; augšējā daļā tas sastāv no diviem slāņiem: iekšējais no betona un ārējais no travertīna. Marmors un klauvējums tika plaši izmantoti apšuvuma un citiem dekoratīviem darbiem.

Ar labāku izpratni par materiāla īpašībām un veiktspēju, arhitekti apvienoja dažāda veida akmens un betona kompozīcijas. Elementos, kas izjūt vislielāko spriegumu (kolonnās, garenvirziena arkās utt.), tiek izmantots visizturīgākais materiāls - travertīns; radiālās tufa sienas ir apšūtas ar ķieģeļiem un daļēji atslogotas ar ķieģeļu arkām; Lai atvieglotu svaru, slīpajā betona velvē kā pildviela tiek izmantots viegls pumeks. Dažāda dizaina ķieģeļu arkas iespiežas betona biezumā gan velvēs, gan radiālajās sienās. Kolizeja “karkasa” konstrukcija bija funkcionāli lietderīga, nodrošināja iekšējo galeriju, eju un kāpņu apgaismojumu un bija materiālu ziņā ekonomiska.

Kolizejs ir arī pirmais zināmais piemērs vēsturē drosmīgam telšu konstrukciju risinājumam periodiski sakārtota seguma veidā. Ceturtā līmeņa sienā tika saglabāti kronšteini, kas kalpoja par stieņu balstiem, pie kuriem ar virvēm tika piestiprināta milzu zīda nojume, kas pasargāja skatītājus no apdeguma saules stariem.

Kolizeja ārējais izskats ir monumentāls, pateicoties tā milzīgajam izmēram un sienas plastiskā dizaina vienotībai daudzpakāpju arkādes formā. Pasūtījumu sistēma piešķir kompozīcijas mērogu un vienlaikus plastmasas un sienas attiecību īpašu raksturu. Tajā pašā laikā fasādes ir nedaudz sausas, proporcijas ir smagas. Pasūtījuma pasāžas izmantošana ieviesa kompozīcijā tektonisko dualitāti: daudzpakāpju, pilnīga kārtības sistēma šeit kalpo tikai dekoratīviem un plastiskiem mērķiem, radot tikai iluzoru iespaidu par ēkas pasūtījuma karkasu, vizuāli izgaismojot tās masu.

romiešu pirtis- kompleksi daudzu telpu un pagalmu kompleksi, kas paredzēti mazgāšanai un dažādām ar atpūtu un izklaidi saistītām aktivitātēm (telpas un atvērtas vietas sporta vingrinājumiem, sanāksmju telpas, telpas spēlēm un sarunām utt.). Kompozīcijas pamatā bija mazgāšanas zāles ar pakāpenisku pāreju no aukstās telpas (frigidarium) uz silto (tepidārijs) un pēc tam uz telpu ar visaugstāko temperatūru (kaldārijs), kuras centrā atrodas karstā ūdens baseins. Zāles, kas atrodas gar galveno asi, sasniedza milzīgus izmērus, jo lielas vannas bija paredzētas plašajām plebu masām.

Visas zāles un telpas tika apsildītas ar silto gaisu, kas tika piegādāts pa speciāliem kanāliem, kas tika ierīkoti zem grīdas un ēku sienās.

Romā tika uzceltas 11 lielas imperatora pirtis un aptuveni 800 mazas privātās pirtis. Slavenākais Karakallas pirtis(206-216) un Diokletiāna vannas(306). Pirts galvenā ēka dažkārt sasniedza milzīgus izmērus (Karakallas pirtis - 216x120 m). Ieskauj dārzi, atpūtas un izklaides zonas, tā kopā ar pēdējo aizņēma ievērojamu platību (Karakallas pirtis - 363x535 m).

Tehniskais pamats šādu grandiozu konstrukciju izskatam bija uzkrātā pieredze, veidojot drosmīgas konstrukcijas formas - velves un kupolus no betona. Termiskajās pirtīs šīs formas telpiski mijiedarbojas viena ar otru, veidojot sarežģītu struktūru. Samazinot “inerto” konstrukciju masu līdz minimumam, arhitekti centienus sadalīja ekonomiski un lietderīgi. Piešķirot konstrukcijām dažādas formas, tās maksimāli izmantoja iespējas savstarpējai horizontālo spēku atcelšanai ar pašu velvju palīdzību. Tādējādi centrālās zāles griestus parasti veidoja trīs blakus esošās šķērsvelves ar laidumu līdz 25 m, kas balstījās uz šķērseniskiem abatmentiem, starp kuriem tika izmestas cilindriskas velves.

Lielās un mazās zāles, kas savienojās anfilādēs, radīja sarežģītu interjeru, kas pārsteidza ar apdares spožumu un greznību, gaismas un gaisa pārpilnību. Interjerā nozīme tika piešķirta dekoratīvi interpretētajiem kārtības elementiem un dalījumiem. Ar pasūtījuma un velvju virsmu plastisko attīstību tika radīts vizuāls konstrukcijas viegluma efekts un akcentēta ideja par interjera telpiskumu. ( Karakallas pirtis Romā, 206-216. Interjera rekonstrukcija)

Viena no pirts centrālajām zālēm nereti bija veidota apaļā formā ar kupola segumu. Tās izmēri sasniedza lielas vērtības: Karakallas vannu kaldārija diametrs bija 34 m. Kupola konstrukciju attīstība vannās veicināja rotondas tipa kompozīcijas rašanos, kurā dominēja kupola forma.

Panteons Romā(apmēram 125) ir izcilākais grandiozā rotondas tempļa piemērs, kurā kupola diametrs sasniedza 43,2 m. 20. gadsimts) tika lieliski atrisinātas.

Sfēriskā velve ir veidota no horizontāliem betona slāņiem un ceptu ķieģeļu rindām, kas pārstāv monolītu masu bez rāmja. Lai atvieglotu svaru, kupola biezums pakāpeniski samazinās virzienā uz augšu, un betona sastāvā tiek ievadīts viegls pildviela - pumeka šķembas. Kupols balstās uz 6 m biezas sienas. Pamats ir betons ar travertīna pildvielu. Sienai paceļoties, travertīnu nomaina gaišāks tufs, bet augšējā daļā – drupināts ķieģelis. Kupola apakšējās zonas pildviela ir arī drupināts ķieģelis. Tādējādi Panteona projektēšanā konsekventi tika ieviesta sistēma, lai atvieglotu betona pildvielas svaru.

Ķieģeļu arku izkraušanas sistēma betona biezumā vienmērīgi sadala kupola spēkus uz balstiem un izkrauj sienu virs nišām, samazinot slodzi uz kolonnām. Daudzpakāpju arku sistēma ar skaidri noteiktu galveno un sekundāro daļu pakļautību ļāva racionāli sadalīt centienus konstrukcijā, atbrīvojot to no inertas masas. Viņa piedalījās ēkas saglabāšanā, neskatoties uz zemestrīcēm.

Ēkas māksliniecisko struktūru nosaka tās strukturālais veidols: spēcīgs kupolveida apjoms ārpusē, vienota un neatņemama telpa iekšpusē. Rotondas centrālais tilpums no ārpuses tiek interpretēts kā aksiāls frontālais sastāvs. Majestātiskā korintiešu ordeņa astoņu kolonnu portika priekšā (kolonnu augstums 14 m) agrāk bijis taisnstūrveida pagalms ar svinīgu ieeju un forumam līdzīgu triumfa arku. Attīstītā telpa zem portika ar četrām starpkolonnu rindām it kā sagatavo apmeklētāju interjera plašās telpas uztverei.

Interjerā dominē kupols, kura augšpusē ir apļveida gaismas atvere ar diametru 9 m. Piecas uz augšu lejupejošas kesonu rindas rada kupolveida “rāmja” iespaidu, vizuāli izgaismojot masīvu. Tajā pašā laikā tie piešķir kupola plastiskumu un mērogu, kas atbilst interjera dalījumam. Apakšējā līmeņa secība, uzsverot dziļas nišas, efektīvi mijas ar masīviem balstiem, kas izklāta ar marmoru.

Bēniņu starpjosla starp ordeni un kupolu ar nelielu dalījuma mērogu kontrastējoši izceļ kupola un galvenā pasūtījuma formas. Kompozīcijas izteiksmīgā tektonika apvienota ar no augšas plūstoša izkliedēta apgaismojuma efektu un smalkām krāsu niansēm, ko rada marmora apšuvums. Bagātīgais, svinīgi majestātiskais interjers kontrastē ar Panteona izskatu, kur dominē monumentālā apjoma vienkāršība.

Nozīmīgu vietu celtniecībā ieņēma segtās zāles – bazilikas, kas kalpoja dažāda veida sapulcēm un tribunālu sēdēm. Tās ir plānojumā iegarenas taisnstūrveida ēkas, kuras iekšēji ar balstu rindām sadalītas iegarenās telpās – navās. Vidējā nava tika veidota platāka un augstāka par sānu, un tika apgaismota caur atverēm sienu augšējā daļā.

Trīsnavu Konstantīna bazilika(312) - viena no lielākajām bazilikām Romā. Vidējā naba, 23,5 m plata, 80 m gara un 35 m augsta, bija klāta ar trim šķērsvelvēm. Sānu navas klāja šķērseniski virzītas cilindriskas velves, ko atbalstīja spēcīgi arkveida abatmenti, kas kalpoja arī kā atbalsts vidējās navas velvēm. Šķērsvelvju grūdienu kompensēja tie paši balsti, kas daļēji izstiepti uz āru virs sānu navām. Vidējās navas garensienās virs sānu daļu arkām tika ierīkotas arkveida atveres apgaismojumam. Tāpat kā citās Romas lielākajās ēkās (termos, Panteonā u.c.), Konstantīna bazilikā galvenā uzmanība tiek pievērsta lielu iekšējo telpu izveidei. Bagātīgi veidotais interjers, kas pēc kompozīcijas un apdares līdzinājās termālo piršu interjeriem, tika pretstatīts vienkāršajam un lakoniskajam ēkas izskatam.

4. gadsimtā. Romai pieņemot kristietību uz bazilikas bāzes, sāka veidoties jauni reliģisko ēku veidi - bazilikas baznīcas. Kristīgā bazilika īpaši plaši izplatījās Rietumu viduslaiku reliģiskajā apbūvē.

Atēnu Akropoles ansamblis

Akropole- (grieķu akropolis, no akros - augšējais un polis - pilsēta), senās Grieķijas pilsētas paaugstināta un nocietināta daļa, cietoksnis, patvērums kara gadījumā.

Viņa celtnes ir proporcionāli izsmalcinātas un harmoniski saistītas ar ainavu. Šis ansamblis, kas izveidots vispārējā Fidijas vadībā, sastāv no Propilejas galvenās ieejas (437–432 BC, arhitekts Mnesikls), Atēnas Nikes (449–420 BC, arhitekts Kallikrates) templis, galvenais Akropoles templis. un Atēnu Partenons (447–438 BC, arhitekti Iktins un Kalikrats), Erehteonas templis (421–406 BC).

Atēnu Akropole, kas ir 156 metrus augsts akmeņains kalns ar maigu virsotni (apmēram 300 m garš un 170 m plats), ir Atikas vecākās apmetnes vieta. Mikēnu periodā (15.-13. gs. p.m.ē.) tā bija nocietināta karaļa rezidence. 7.-6.gs. BC e. Akropolē notika liela būvniecība. Tirāna Pisistrata (560-527) vadībā karaļa pils vietā tika uzcelts dievietes Atēnas Hekatompedonas templis (tas ir, simts soļu garš templis; saglabājušies frontonu skulptūru fragmenti un pamats). identificēts). Pie 480 laikā grieķu-persiešu kari Akropoles tempļus iznīcināja persieši. Atēnu iedzīvotāji zvērēja atjaunot svētnīcas tikai pēc ienaidnieku izraidīšanas no Hellas.

447. gadā pēc Perikla iniciatīvas Akropolē sākās jauna celtniecība; visu darbu uzraudzība tika uzticēta slavenajam tēlniekam Fidiasam, kurš, šķiet, bija mākslinieciskās programmas autors, kas veidoja visa kompleksa, tā arhitektoniskā un skulpturālā izskata pamatu.

Pat pirms 5. gs. Akropole nebija tuksneša klints. Dzīve šeit rit kopš 3. gadsimta beigām. BC Pat tad paaugstinājums bija patvērums apkārtējo līdzenumu iedzīvotājiem, kad tam uzbruka ienaidnieki. 6. gadsimtā pirms mūsu ēras. Akropolē atradās Atēnas templis, ko sauca par Hekatompedonu. Tas atradās tieši pretī Propilijai un ar savu skaistumu pārsteidza cilvēku, kurš iegāja Akropolē. Ēku izvietojums datēts ar 6. gs. BC valdīja simetrija, pie kuras arhaiskie meistari nereti pieturējās. Arhaisko tempļu arhitektūras formas ir smagas un smagas. Šķiet, ka kolonnas uzbriest zem jumta svara, kas tām spiež. Smagumu mīkstināja tikai skulpturālie rotājumi.

No tā laika ēkām palikuši tikai pamati, un ne visas. Tas izskaidrojams ar to, ka ēkas tika iznīcinātas grieķu-persiešu karu laikā.

Visa otrā puse Vn. BC e. Akropolē norisinājās būvniecība. 447. gadā sākās darbs pie Partenona. Tas tika pabeigts neapstrādātā veidā 438. gadā pirms mūsu ēras. e., un apdare turpinājās līdz 434. gadam pirms mūsu ēras. e. 437. gadā pirms mūsu ēras. e. izlika Propileju un pabeidza to tikai 432. gadā pirms mūsu ēras. e., un ap 425. gadu pirms mūsu ēras. e. izveidoja Nika Bezspārnu templi. Pirms Peloponēsas kara Atēnas karotājas koloss tika uzcelts Akropoles Propilejas priekšā. 421. gadā pirms mūsu ēras. h. Viņi sāka būvēt Erehtejonu un pabeidza to 407. gadā pirms mūsu ēras. e. Gandrīz pusgadsimtu šeit pilnā sparā ritēja celtniecība, strādāja arhitekti, tēlnieki, mākslinieki, radot darbus, ar kuriem cilvēce lepojas pēc tūkstošiem gadu.

Viņa celtnes ir proporcionāli izsmalcinātas un harmoniski saistītas ar ainavu. Šis ansamblis, kas izveidots vispārējā Fidijas vadībā, sastāv no Propilejas galvenās ieejas (437–432 BC, arhitekts Mnesikls), Atēnas Nike Apteros (“Bezspārnu uzvara”) (449–420 BC, arhitekts Kallikrates) templis. , Akropoles un Atēnu galvenais templis, Partenons (447–438 p.m.ē., arhitekti Iktins un Kallikrates), Erehtejona templis (421.–406.g.pmē.). (skat. 1. pielikumu)

Perikla laika Akropoles tempļu iekārtojumā arhitekti izrok arhaiskajam laikmetam raksturīgo simetriju. Ēkas tagad pamazām nonāk cilvēka redzeslokā pa Akropoli. Atēnietis, pagājis garām Propileju, vispirms ieraudzīja nevis tempļa fasādi, bet milzīgo Atēnas karotājas statuju. Kad viņš nāca viņai tuvāk, viņš pārstāja uztvert šo kolosu. Visu viņa uzmanību pievērsa Partenons, kas, šķiet, pakāpeniski pieauga pa labi. Erehteuma templis, kas atrodas kreisajā pusē, kļuva īpaši skaidri redzams no Partenona.

Tādējādi bija iespējams izpētīt vai nu tuvumā esošā darba detaļas, vai

pavisam cits, tāls piemineklis. Cilvēka, kurš stāv pie Propilejas pie Akropoles ieejas, uzmanību varētu piesaistīt Akropoles svinīgo vārtu arhitektonisko detaļu apdare. Bet viņš varēja arī apcerēt milzīgo Atēnas statuju, kas stāvēja Propilejas priekšā. Erehteions un Partenons vēl nav atklāti visā savā skaistumā. Tuvojoties Atēnas kolosam un atrodoties pie statujas pjedestāla, atēnietis varēja aizrauties, apskatot tās reljefa rotājumus, bet no šejienes viņš jau no skatu punkta ieraudzīja Atēnas templi - Partenonu. Erehtejonu viņam joprojām aizsedza Atēnas kolosa pjedestāls un pilnībā atvērās tikai jūrā no Partenona, kur vienādi varēja aplūkot vai nu Partenona detaļas, vai visu Erehtejonu.

Māksliniecisko iespaidu maiņa un to pakāpeniska iekļaušanās cilvēka apziņā, dažādu formu un kontrastu izmantošana, aplūkojot detaļas, mijas ar visas struktūras uztveri - šis princips bija jauns, salīdzinot ar vienkāršu pieminekļu salīdzināšanu arhaiskos ansambļos.

Propylaea

Klints pakājē rietumu pusē sākas ceļš uz Atēnu Akropoli.

Pirmā celtne, kas tiek sastapta ceļā, ir propilejas jeb ieejas vārti (440. - 432. g.pmē.). Tiek uzskatīts, ka sākotnējā plānā Propylaea kreisajai un labajai pusei bija jābūt vienādai un visai ēkai bija jābūt simetriskai. Bet ap 425. gadu p.m.ē. Pa labi no vārtiem auga dievietes Nikes templis, un šī propilejas daļa tika padarīta nedaudz mazāka par kreiso, jo tie tiecās pēc vispārēja arhitektūras apjomu līdzsvara.

Propylaea- pirmā struktūra, kurā tika piemēroti divi dažādi pasūtījumi. Akropoles Propylea bija piecas atveres (vārti), ar nelielām sešu kolonnu hallēm un sānu konstrukcijām abās pusēs. Vidējā atvere bija platāka nekā pārējās.

Rietumu portiks, kas atrodas Akropoles galvenās pieejas pusē, ir daudz smalkāk dekorēts nekā pārējie.

Propilajos, tāpat kā Partenonā, doriešu un jonu kārtas ir apvienotas. Ārējo doriešu kolonnu svinīgums un iespaidīgums atklājās cilvēka acīm, kas tuvojās Propilijai. Bet, ieejot zem vārtu jumta, viņš nokļuva starp graciozajiem un vieglajiem joniskajiem. Lai izlīdzinātu pāreju no viena pasūtījuma uz otru, arhitekts doriešu kolonnu pamatnē izveidoja kvadrātveida projekcijas, kas atgādina pamatnes. Ieviešot jonu kārtību, Mnesical sarežģīja un bagātināja Propileju arhitektoniskā tēla iespaidu. Dažādi izmēri Arī doriešu kārtas kolonnas - lielas Propylaea centrā un mazas sānu daļās - veicina arī šķirni.

Propilejas rietumu portika abās pusēs atradās ēkas ar nevienāda izmēra portikiem: kreisajā pusē lielākā bija mākslas galerija, bet labajā pusē - bibliotēka.

Nike Apteros templis

Bibliotēkas propilejas īsās puses priekšā paceļas neliels graciozs templis, mazākā ēka Akropolē (arhitekts Kalikrats, 449-421 BC). Izgatavots jonu stilā, šis templis ir veltīts Nike Apteros- "Bezspārnu uzvara." Grieķijā Uzvaras dieviete tika attēlota ar lieliem spārniem: viņa ir nepastāvīga, lido no viena ienaidnieka pie otra. Bet atēnieši uzskatīja, ka viņi ir kļuvuši neuzvarami, un, lai Nike viņus nekad nepamestu, viņi attēloja viņu kā bezspārnu.

Paceļoties virs spēcīgās cietokšņa sienas, templis to vainago ar savām gaišajām proporcijām. Būvēts jonu secībā, tam ir četras kolonnas gala malās un tukšas sānu sienas bez kolonādēm. Novietots leņķī pret Propylaea, šķiet, ka tas nedaudz pagriežas pret vārtiem, it kā vēršot pret tiem cilvēku, kas tuvojas svētkalnam. Blakus Propileju doriskajai kolonādei Nikes jonu templis var šķist pārāk gaišs. Tāpēc tempļa kārtībā tika ieviestas dažas doriskās iezīmes. Senie grieķu meistari nebaidījās atkāpties no ordeņa noteikumiem un, ja uzskatīja par nepieciešamu, drosmīgi ieviesa vienā pasūtījumā cita elementus. Tempļa iekšpuse ir neliela. Sienas iekšpusē varētu būt klātas ar gleznām: marmora sienu virsma ir neslīpēta un raupja. laikā šis templis tika iznīcināts

Turcijas kundzība Grieķijā, un tikai vēlāk tā atkal tika atjaunota.

Tempļa ārpusi rotā zema no Pentela marmora veidota frīze, kuras īsajās daļās redzami Olimpa dievi, bet garajās – kaujas ar persiešiem ainas. Frīzes austrumu daļā attēloti svinīgi un mierīgi dievi. Virs kolonnām pārsvarā ir stāvošas figūras, un starp tām sēž vai nedaudz saliecas dievi; frīzes kompozīcija ir saistīta ar būves arhitektūru, tāpat kā citās Akropoles ēkās.

Partenons

Nedaudz pa labi no statujas, nelielā attālumā, par godu dievietei Atēnai, pilsētas patronesei, arhitekti Iktinos un Kalikrats uzcēla majestātisku marmora templi - Partenonu. Tempļa celtniecība ilga 9 gadus. Partenons ieņēma Akropoles augšējo daļu, kas bija visa ansambļa centrālā struktūra. No attāliem pilsētas punktiem iedzīvotāji redzēja tempļa siluetu, kas pacēlās virs pilsētas. Partenons vainago Akropoli. Loģiski skaidrās tempļa arhitektoniskās formas ir ne tikai pretstatītas mežonīgajām klinšu nogāzēm, bet arī savienotas ar tām mākslinieciskā vienotībā.

Senās Grieķijas arhitektūras pētnieki bieži pievērsa uzmanību tam, ka Grieķijas arhitektu darbos bieži tika izmantots “zelta griezuma” princips. Par harmonisku un skaistu tika uzskatīts, ka ēkām tiek piešķirtas “zelta griezuma” proporcijas ”.

Attiecības starp Partenona un Akropoles kalna izmēriem nav nejaušas. Tempļa izmērus nosaka klints izmērs. Turklāt senie arhitekti Partenonu uz Akropoles novietoja mākslinieciski visizdevīgākajā vietā, lai, skatoties no attāluma, tempļa un klints izmērs tiktu uztverts kā konsekvents.

Partenons ir lielākais templis Akropoles un visas Grieķijas metropoles ansamblī. Tās iekšpusē ir divas lielas zāles - taisnstūrveida un kvadrātveida, kuru ieejas atradās pretējās pusēs. Austrumu taisnstūra zāle ar Atēnas statuju aizmugurē tika sadalīta trīs daļās ar divpakāpju doriešu ordeņa kolonādēm. Kvadrātveida zāle kalpoja kā kase, un to sauca par Partenonu.

Doriskā kārtība Parthenonā nav tik barga kā arhaiskajos tempļos. To mīkstina dažu graciozā jonu kārtības elementu ieviešana arhitektūrā. Aiz ārējās kolonādes, tempļa sienas augšpusē, var redzēt nepārtrauktu reljefu joslu, kas attēlo atēniešu svinīgo gājienu. Nepārtraukta figūrveida frīze - zofors - pieder jonu ordenim, un tomēr tā tika ieviesta doriskā Partenona arhitektūrā, kur vajadzēja būt frīzei ar triglifiem un metopiem.

Tajā organiski iekļauti jonu kārtas elementi: iegarenas kolonnas, viegla antabletūra, nepārtraukta ēku apņemoša frīze, kas veidota no penteļa marmora kvadrātiem.

Sengrieķu arhitekti savas ēkas prasmīgi apvienoja ar ainavu, harmoniski “iekļaujot” tās apkārtējā dabā.

Saikne starp Partenonu un dabu izpaudās ne tikai proporcionālajās attiecībās starp templi un kalnu. Grieķu arhitekti un tēlnieki redzēja, ka tālu objekti vai to daļas šķiet mazākas, un zināja, kā labot optiskos kropļojumus.

Partenona kolonnas nav stingri vertikālas, bet nedaudz slīpas ēkā. Stūra kolonnu asīm, garīgi tās turpinot, ir jāšķērso vienai ar otru lielā augstumā. Tas novērsa šīs optiskās ilūzijas efektu, kurā vertikālu līniju virkne, šķiet, nedaudz izplešas uz augšu.

Atkāpes no horizontālēm un vertikālēm ir gandrīz neredzamas. Tomēr tie Marmors ir materiāls, kas palīdz šim iespaidam. Laikā, kad tika uzcelts Partenons, grieķi jau sen bija pazinuši un novērtējuši šo brīnišķīgo akmeni, saprotot, cik labi marmors uztver gaismu un, absorbējot to, mirdz ar savu virsmu, atgādinot cilvēka audu maigumu.

Pirms Partenona tempļi tika celti galvenokārt no raupja poraina akmens - kaļķakmens, kas pēc būvniecības pabeigšanas tika pārklāts ar marmora apmetuma slāni. Partenons ir viss no marmora. Dabiski, ka dažas tās daļas tika izgatavotas no koka, kā arī tika piestiprināti marmora bloki;

Netālu no Atēnām Pentelikon kalnos tika atrastas laba balta marmora atradnes. Mazākās tajā esošās dzelzs daļiņas parādījās uz virsmas pēc apstrādes. Saskaroties ar gaisa mitrumu, tie pakāpeniski oksidējās un veidoja viendabīgu slāni un dažreiz skaistas, zeltainas patinas plankumus. Sniegbaltais, vēsais akmens kļuva silts, piesātināts ar sauli, it kā uzsūcis gaisa mitrumu. Šī apstrādātā marmora spēja reaģēt uz gaismu un apkārtējo gaisu nostiprināja ēkas saikni ar dabu.

Erehteonas templis

Savu formu vieglums, īpašā dekoratīvās apdares izsmalcinātība un kompozīcijas sarežģītība mazais Erehtejons kontrastē ar stingro un majestātisko, uzsvērti monumentālo Partenonu, kas ir doriskais peripters.

Vieta, kur tika uzcelts Erehtejons, netika izvēlēta nejauši. Tas tika noteikts iepriekš. Tika uzskatīts, ka tieši šeit Poseidons sita ar savu trijzobu un izgrieza straumi, un Atēna iestādīja olīvkoku. Arhitekts saskārās ar grūtu uzdevumu uzcelt ēku vietā ar spēcīgu slīpumu. Nebija iespējams veikt lielus plānošanas darbus un nolīdzināt vietu Erehtejonam, jo ​​tajā laikā norisinājās apgrūtinošais Peloponēsas karš. Tāpēc Erechtheum telpām ir dažādi līmeņi.

Erehtejona atrašanās vieta tomēr ir veiksmīga Akropoles ansamblī. Patiešām, ja Akropoles rietumu daļā smagākā Propilejas daļa atrodas kreisajā pusē, bet labajā pusē ir gaišais Nikes templis, tad kalna austrumu daļā svars tiek pārnests uz labo pusi, izvirzās Partenona apjomā, un kreisajā pusē ir graciozs un vieglāks jonu Erehtejons. Masu harmoniskais sadalījums, arhitektonisko apjomu līdzsvars ar vispārēju asimetriju netiek uztverts uzreiz, bet gan pakāpeniski, pārvietojoties pa Akropoli.

Erechtheion izkārtojumā ņemti vērā zemes nelīdzenumi. Templis sastāv no diviem, kas atrodas uz dažādi līmeņi telpas. AR trīs puses tai ir dažādu formu portiki, tostarp slavenais kor (kariatīdu) portiks dienvidu sienā (sk. 1. pielikumu).

Erehtejons ļoti atšķiras no Partenona. Blakus Atēnas Jaunavas tempļa doriskajam ordenim Erehtejona jonu ordenis tiek uztverts kā mazs, lai gan absolūtā izmēra templis ir diezgan liels. Pie stingrajām Partenona kolonnām Erehtejons ar bagātīgo ornamentālo rotājumu šķiet īpaši elegants.

Skatoties uz Partenonu no viena punkta, no stūra, rodas priekšstats par visu templi. Turpretim sarežģītais un asimetriskais Erehtejons ir jāapstaigā no visām pusēm, lai novērtētu tā arhitektonisko formu bagātību. Tāpēc acīmredzami nebija iespējams doties uz ziemeļu ieeju Erehteonā tieši no Propilejas. Šķita, ka arhitekts piespieda cilvēku staigāt pa templi.

Erechtheion arhitektūrā dominē kontrasta princips. Aizēnotie portiki ir pretnostatīti gludām sienām. Tempļa baltais marmors kontrastē ar purpursarkano frīzes marmoru. Masīvās pamatnes ir apvienotas ar gaišām kolonnām. Pakāpienu lielās virsmas tiek uztvertas blakus sarežģītajam rakstam uz kolonnu pamatnēm.

Erehtejons ir vērsts pret Akropoles laukumu dienvidu pusē ar portiku, kura jumtu atbalsta sešas kariatīdas, trīs kariatīdas balstās uz kreiso kāju, trīs - labajā. Šķiet, ka simetrija šeit ir skaidri un nekļūdīgi saglabāta. Bet, uzmanīgi aplūkojot meiteņu marmora skulptūras, jūs redzat, cik dažādas tās ir. Viņu apģērbu krokas ne tikai iezīmē spēcīgas, skaistas figūras, bet arī atklāj katras meitenes spriedzes pakāpi. Kariatīdi mierīgi, bez pārmērīgas piepūles nes smago portika jumtu. Viņu nasta viņiem nav ne par smagu, ne par vieglu. Viņi slodzi uztver ārkārtīgi dabiski. Klasiskā harmonija dzīvo katrā no šīm statujām, to skaistajās drēbēs un elegantajās frizūrās. Svītras, kas cieši sapītas pie galvas, pamazām atšķetinās un brīvi plūst pa muguru. Meistars nemēģina maldināt skatītāju, liekot viņam noticēt, ka viņa priekšā ir nevis akmens, bet mati. Tas saglabā marmora tekstūru. Bet matu blīvuma attiecība - cieši pīts: brīvi pīts un vaļīgs - precīzi

ko rada marmora virsmu atšķirības, un tas rada gandrīz īstu matu sajūtu.

Pa labi no gaismas un ēnu kontrastiem bagātā kariatīdu portika, uz kura tumšās virsmas iznirst izgaismotas meiteņu figūras, izvirzās lielas sienas mierīgā virsma. Tikai no pirmā acu uzmetiena tas šķiet masīvs un vienmuļš. Patiesībā šai sienai, kas veidota no lieliem skaistiem marmora blokiem, apakšā ir sava veida mazs postaments, kas rotāts ar reljefa ornamentiem, un augšpusē ir josta ar damastā izgrebtu rakstu. Sienu dekoratīvie papildinājumi augšā un apakšā ir attiecīgi austrumu portika kolonnu kapiteļu un pamatu līmenī. Tādējādi mūris ir pakārtots visa tempļa kārtības sistēmai.

Erechtheion iekšējais plānojums ir sarežģīts. Austrumu daļā aiz Atēnas svētnīcas sliekšņa atradās telpa ar senu dievietes koka statuju, kuras priekšā stāvēja zelta lampa ar neremdināmu uguni. Tālāk bija Erehteja un Poseidona svētnīcas. Tiek uzskatīts, ka viņu sienas ir dekorētas ar gleznainiem attēliem.

Atšķirībā no plakanā austrumu portika, ziemeļu ir veidots dziļš, lai zem tā jumta veidotos blīva ēna, uz kuras parādītos gaišās marmora kolonnas. Citādi tie nebūtu pamanāmi no attāluma lejā no pilsētas. Ziemeļu portiks ir īpaši labi dekorēts. Tās griesti ir sadalīti skaistos kvadrātveida padziļinājumos, kas atvieglo svaru.

Jonu kolonnas stāv uz bagātīgi ornamentētiem pamatiem, un tajās ir grezni kapiteļi. Īpaši skaistas ir durvis, kas ved uz templi ar saviem dekoratīvajiem rakstiem. Erehteona dekorācijas elegance izceļ Parthenona atturīgo varenību. Tika runāts par Erehtejona rotājumu liela uzmanība. Pasūtījumi dekoratīvo rakstu izgatavošanai tika doti dažādiem māksliniekiem, lai nebūtu atkārtojumu.

Māksliniecisko iespaidu maiņa un to pakāpeniska iekļaušanās cilvēka apziņā, dažādu formu un kontrastu izmantošana, aplūkojot detaļas, mijas ar visas struktūras uztveri - šis princips bija jauns, salīdzinot ar vienkāršu pieminekļu salīdzināšanu arhaiskos ansambļos.

Grupas "Dieva vārds" dalībnieki

Grupas izpētes tēma

"Dievu vārds"

Problemātisks jautājums (pētījuma jautājums)

Kādiem dieviem tika veltīti grieķu tempļi?

Pētījuma mērķi

1. Noskaidro, kuri dievi ir sengrieķu tempļi?

2. Paskaidrojiet, kāpēc Partenons tiek uzskatīts par vispilnīgāko doriešu ordeņa templi?

3. Uzskaitiet, kādas raksturīgas klasiskās iezīmes bija Atēnu Akropoles arhitektūras ansamblim?

Pētījuma rezultāti

1. Sengrieķu reliģijai, tāpat kā ēģiptiešu un daudzām citām pasaules reliģijām, bija raksturīgs lokāls attīstības raksturs. Tie. dažādās vietās Grieķijā tika cienītas viņu pašu dievības, kuras bieži bija saistītas ar vietējiem reljefa elementiem vai personificēja tās, no kurām bija atkarīga ticīgo dzīvība: tā Psofidā viņi pielūdza vietējo upi Erimantu, kurai bija veltīts templis; Orkhomenē - svētie akmeņi, it kā tie reiz būtu nokrituši no debesīm, Ankhesmes kalnā tika cienīts Zevs Ankhesmius, Zevs Laphistius - Laphistion kalna personifikācija. Katrai vietai vai pilsētai bija savs patrons. Šim kultam bija valstisks raksturs. Turklāt šis kults bija ļoti stingrs: kopumā pret dieviem varēja izturēties skeptiski, grieķu reliģija nezināja vispārsaistošas ​​dogmas, bet nevarēja izvairīties no rituālu pienākumiem par godu patronam, nevarēja izrādīt necieņu pret dievu. viņu. Par šī likuma pārkāpšanu draudēja bargs sods.

No daudzajiem vietējiem dieviem laika gaitā daži attēli saplūda atsevišķās grieķu dievībās, piemēram, Zevs Laphistiuss, Zevs Krokets, Zeva kults Krētā un Tesālijā, pārauga Zeva kā augstākā dieva kultā, dievu un cilvēku tēvs." Pats vārds Zevs nozīmē mirdzošas debesis un atgriežas pie kopējās indoeiropiešu saknes (Djauss indiāņiem, Tiu vāciešiem). Vārdā Zevs bija ap 50 epitetu, kas norādīja uz viņa funkcijām: pazemes, t.i. nodrošina auglību, lietus nesējs, visu nesējs, likteņu valdnieks u.c.

Galvenās dievietes, Zeva sievas Hēras tēls izauga no govju dievietes, Mikēnu patroneses tēla. Poseidons bija senā Pelaponeses jūras dievība. Poseidona kults, absorbējis vairākus vietējos kultus, kļuva par jūras dievu un zirgu patronu. Atēna ir sena dievība – pilsētu un pilsētas nocietinājumu patronese. Viņas cits vārds ir Pallas, kas arī nozīmē "Šķēpa kratītājs". Saskaņā ar klasisko mitoloģiju Atēna darbojas kā karotāja dieviete, viņa tika attēlota pilnās bruņās. Dieviete Artemīda ir viena no grieķu cienījamākajām dievībām. Parasti tiek uzskatīts, ka Artemīdas kults radies Mazāzijā, kur viņa tika uzskatīta par auglības patronesi. Klasiskajā mitoloģijā Artemīda parādās kā jaunava mednieces dieviete, parasti kopā ar savu pavadoni, stirnu. Ārkārtīgi sarežģītu un neskaidru tēlu pārstāv Apollons, kuram bija ļoti ievērojama vieta grieķu mitoloģijā un reliģijā. Pelaponesē Apollo tika uzskatīts par ganu dievību. Netālu no Tēbām Apollo Ismenias tika cienīts: šis epitets ir vietējās upes nosaukums, kuru iedzīvotāji kādreiz dievināja. Vēlāk Apollons kļuva par vienu no populārākajiem dieviem Grieķijā. Viņš tiek uzskatīts par nacionālā gara iemiesojumu. Galvenās Apollona funkcijas: zīlēšana par nākotni, zinātņu un mākslas aizbildniecība, dziedināšana, attīrīšana no visiem netīrumiem, gaismas dievība, pareiza, sakārtota pasaules kārtība. Dziednieka dievs Akslepijs attīstījās tīri grieķu augsnē. Ganu dievs Pans bija Arkādiešu izcelsmes. Mazāzijas auglības dieviete Afrodīte grieķu vidū kļuva par skaistuma, mīlestības dievieti un sievišķības idealizētu personību. Ares, aizgūts no frankiem, kļuva par izmisīgiem kara dieviem. Tālāk: Dēmetra ir auglības dieviete, Hēfaists ir zemes uguns un kalēja personifikācija, Hestija ir arī uguns personifikācija, tikai mājās, ģimenes pavarda dievība, Hermes ir ceļu un ceļotāju patrons, dievs tirdzniecība. Daži no grieķu dievi ir vairāk vai mazāk abstrakti attēli - atsevišķu abstraktu jēdzienu personifikācijas: Plutoss - tieša bagātības personifikācija, Nemesis - atmaksas dieviete, Temīda - taisnības dieviete, Moira - likteņa dieviete, Nike - uzvaras dieviete un tās nav visas grieķu dievības.

Kosmogoniskās tēmas tautas ticējumos neieņēma ievērojamu vietu. Radītāja dieva idejas šajā reliģijā nebija. Pēc Hēsioda domām, no haosa dzima Zeme, Tumsa, Nakts un pēc tam Gaisma, Ēteris, Diena, Debesis, Jūra un citi lieli dabas spēki. No debesīm un zemes dzima vecākā dievu paaudze, un no tiem Zevs un citi olimpiešu dievi.

Grieķijā nebija centrālā kulta, bet, pamatojoties uz kultūras kopienu, daži kulta centri ieguva plašu, visas Grieķijas nozīmi. Apollona svētnīcas Delfos, Zeva svētnīcas Olimpijā, Dēmetras Epidaurā un citas kļuva plaši pazīstamas un tika cienītas visā Grieķijā. Kopumā Grieķijas reliģija bija nevienota, lai gan vairāk vai mazāk stabila.

2. Templis ir doriskās kārtas 46 kolonnu peripters (8 galvenajā fasādē un 17 sānu fasādē). Partenons ir doriešu ordeņa piemērs! Ideāli izmērītas doriešu kārtas proporcijas, kas parādījās 6. gadsimta sākumā. BC, var uzskatīt par fundamentālu Grieķijas arhitektūras attīstībā. Stingrā un svinīgi monumentālā doriešu kārtība, kas parādījās 6. gadsimta sākumā. BC e., sastāv no šādām daļām:

trīspakāpju bāze - stereobāts;

nesošā kolonna. Vertikāli kolonnas stumbrs tika sadalīts ar flīzēm (vertikālām rievām) ar asām malām. Kolonna beidzas ar kapitālu, kas sastāv no ehīnas (saplacināta spilvena) un abakusa (tetraedriska plāksne).

nesošā daļa ir antablements, kurā ietilpst arhitrāvs (horizontāla sija, kas guļ uz kolonnām), frīze ar mainīgiem triglifiem (plāksne ar vertikālām rievām) un metopes (plāksne no akmens vai keramikas, kas dekorēta ar reljefu vai gleznu) un karnīze .

3. Pretstatā arhaiskajam ar stingru simetriju, gleznainā klasikas panorāma rada izcili svinīgu noskaņu. Pa kreisi no Propilejas centrālās ass, kalna plakanajā plato, stāvēja septiņpadsmit metrus augsts Atēnas Promachos (Karotāja) koloss, kas izgatavots no zeltītas bronzas. Pa labi arhitekti Ictinus un Kallikrates uzcēla Partenonu (447–438 BC) kā simbolu Grieķijas demokrātijas uzvarai pār austrumu despotismu, veltot to Atēnai Partenai (Jaunava). Tajā pašā laikā templis simbolizēja organizējošo, vieglo reliģijas principu triumfu pār tā htoniskajiem, neierobežotajiem avotiem. Par to liecināja reljefs uz doriešu metopiem un jonu frīze, kas sekoja kolonādei gar cellas virsotni. Austrumu frontonu rotāja skulpturālas kompozīcijas par Atēnas 6 dzimšanas tēmu; vesterns - viņas strīds ar Poseidonu7 par varu pār Atiku*. Jumts tika vainagots ar stilizētām lotosa ziedlapiņām stūros. Uz zilo debesu fona parādās sniegbaltā tempļa masa no Pentela marmora, kurai piemīt īpašība laika gaitā iegūt neparasti skaistuma zelta patinu. Gaiss caurspīdīgs, gaišs saules gaisma starojoša straume apskalo ārējās kolonādes, ieplūst cellas atklātajā telpā, izšķīdinot marmora apjomus.

Secinājums

Senās Grieķijas tautas veica daudzus atklājumus, radīja daudzus lieliski darbi māksla, arhitektūra, literatūra, kas mums joprojām ir interesantas, piesaistot, pamācot, mācot, sniedzot labākos mākslas un morāles piemērus.