"Би энэ уян хатан байдлын гоо үзэсгэлэнг биширдэг: дуу хоолой нь уран барималчийн гар шиг дуу чимээний биет хэлбэрийг сийлдэг гэсэн сэтгэгдэл төрж байна ..." (Б. Асафиев, "Глинка")

"Би дуу нь үгийг шууд илэрхийлэхийг хүсч байна. Би үнэнийг хүсч байна" (А. Даргомыжский)

Глинка, Даргомыжский хоёулаа бүхэл бүтэн уран бүтээлийнхээ туршид романтик төрөлд хандсан. Романсууд нь эдгээр хөгжмийн зохиолчдын онцлог шинж чанартай гол сэдэв, дүр төрхийг төвлөрүүлдэг; Тэдэнд романтик жанрын хуучин төрлүүд бэхжиж, шинэ төрлүүд гарч ирэв.

19-р зууны 1-р хагаст Глинка, Даргомыжскийн үед хэд хэдэн төрлийн романс байсан: эдгээр нь "Оросын дуунууд", хотын өдөр тутмын романсууд, элеги, балладууд, ундааны дуунууд, баркароллууд, серенадууд, түүнчлэн холимог төрөл юм. янз бүрийн шинж чанаруудыг нэгтгэсэн.

Хайр дурлалын хөгжлийн хамгийн чухал үе шатууд нь Глинка, Даргомыжский нарын ажилтай холбоотой юм. Глинкагийн бүтээлүүд романтик дууны үндсийг тавьж, олон төрлийн жанрын төрлүүдийг илрүүлсэн. Даргомыжский романыг шинэ өнгөөр ​​баяжуулж, үг, хөгжмийг нягт хослуулж, Глинкагийн санааг үргэлжлүүлэв. Хөгжмийн зохиолч бүр тухайн цаг үе, эрин үеийн сүнсийг уран бүтээлдээ тусгаж өгсөн байдаг. Эдгээр уламжлалыг Оросын бусад сонгодог бүтээлүүд үргэлжлүүлэв: Балакирев, Римский-Корсаков, Чайковский (Глинкагийн зам), Мусоргский (Даргомыжскийн зам).

M.I-ийн бүтээлүүд дэх романсууд. Глинка

Глинкагийн романсууд нь төрөл жанрын хөгжлийг үргэлжлүүлж, шинэ шинж чанаруудаар баяжуулж байна жанрын сортууд. Глинкагийн ажил романтикуудаас яг эхэлсэн бөгөөд түүний найруулгын дүр төрх аажмаар илчлэв.

Сэдэв ба хөгжмийн агуулгаЭрт үеийн романууд нь Глинкагийн бүтээлч байдлын төлөвшсөн үеийн романуудаас ялгаатай. Түүнчлэн хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээлийн замд яруу найргийн эх сурвалжийн хүрээ өөрчлөгддөг. Хэрэв эхэндээ Глинка Баратынский, Делвиг, Батюшков, Жуковскийн шүлгийг илүүд үздэг байсан бол хожим нь А.С. Пушкин түүнд жанрын шилдэг жишээг бүтээхэд урам зориг өгдөг. Яруу найргаас сэдэвлэсэн романсууд байдаг бага зэрэг танигдсан яруу найрагчид: Козлов, Римский-Корсак, Павлов. Глинка нас бие гүйцсэн үедээ Кукольникийн бичвэрүүдэд ихэвчлэн ханддаг ("Петербургт баяртай", "Эргэлзээ", "Өнгөрсөн дуу"). Яруу найргийн мөрүүдийн янз бүрийн чанар, жинг үл харгалзан Глинка "жижиг текстийг ч гэсэн сайхан хөгжимөөр угааж чаддаг" (Асафьев).

Глинка Пушкины яруу найрагт онцгой анхаарал хандуулдаг бөгөөд түүний хөгжим нь Оросын агуу яруу найрагчийн яруу найргийн мэдрэмжийг нарийн тусгасан байдаг. Глинка түүний орчин үеийн төдийгүй бас дагалдагч байсан бөгөөд түүний санааг хөгжимд хөгжүүлсэн. Тиймээс хөгжмийн зохиолчийг дурдахад тэд ихэвчлэн яруу найрагчийн тухай ярьдаг; тэд “үнэт ачааг үүрдэг тэр нэг хүчирхэг урсгалын суурийг тавьсан үндэсний соёл"(Блок).

Глинкагийн романсуудын хөгжимд зохиолын яруу найргийн дүр төрх давамгайлдаг. Байгууламж хөгжмийн илэрхийлэлдууны аялгуу, төгөлдөр хуурын хэсэг хоёулаа нэгдмэл, ерөнхий дүр төрх, сэтгэл хөдлөлийг бий болгоход чиглэгддэг. Энэ нь мөн бүрэн бүтэн байдал, бүрэн бүтэн байдлыг дэмждэг хөгжмийн хэлбэр, дүрслэлийн бүтэц эсвэл зүгээр л текстийн онцлогоос хамааран Глинка сонгосон. Хамгийн олон романс нь шүлгийн хувилбар хэлбэрээр бичигдсэн байдаг - энэ бол Кукольникийн зохиол дээр үндэслэсэн орос дууны төрөлд багтсан "Ларк" бөгөөд романсууд юм. эрт үебүтээлч байдал ("Бүү уруу тат", "Намрын шөнө" гэх мэт). Гурван хэсгээс бүрдсэн хэлбэр нь нэлээд түгээмэл байдаг - Пушкиний шүлгүүдээс сэдэвлэсэн романуудад ("Би санаж байна гайхалтай мөч", "Би энд байна, Инесилла"), гурвалсан шинж тэмдэг бүхий нарийн төвөгтэй төгсгөлийн хэлбэр, рондо хэлбэр. Онцлог шинж чанарГлинкагийн хэлбэр нь барилгын хатуу байдал, тэгш хэм, бүрэн бүтэн байдал юм.

Романсуудын дууны аялгуу нь маш уянгалаг тул дагалдан явахад ч нөлөөлдөг. Гэхдээ заримдаа Глинка кантиленаг уншлагын хэв маягтай зэрэгцүүлэн ашигладаг ("Би гайхалтай мөчийг санаж байна" дунд хэсэг). Дууны аялгууны тухай ярихад Глинкагийн дууны боловсролыг дурдахгүй байхын аргагүй: "Италийн дуулах, Германы эв найрамдлын бүх нууцыг санаачилсан хөгжмийн зохиолч Оросын аялгууны дүрд гүн гүнзгий нэвтэрсэн!" (В. Одоевский).

Романсын төгөлдөр хуурын хэсэг нь текстийн агуулгыг гүнзгийрүүлж, түүний бие даасан үе шатуудыг тодруулж (“Гайхамшигт мөчийг санаж байна”), гол драмын сэтгэл хөдлөлийг төвлөрүүлдэг (“Зүрх чинь өвдөж байна гэж бүү хэл”) эсвэл харааны функцийг гүйцэтгэдэг. ландшафтын шинж чанар, испани амтыг бий болгодог ("Шөнийн зефир", "Цэнхэрүүд унтсан", "Рыцарийн романс", "Өө миний гайхамшигтай охин"). Заримдаа төгөлдөр хуурын хэсэг нь романсын гол санааг илчилдэг - энэ нь төгөлдөр хуурын оршил эсвэл жаазтай романуудад тохиолддог ("Би гайхалтай мөчийг санаж байна", "Яагаад гэж хэлээрэй", "Шөнийн үзэмж", "Эргэлзээ", "Хийх" уруу татдаггүй").

Глинкагийн бүтээлд романсын шинэ төрлүүд бий болсон: Орос улсад алдартай Испанийн сэдэвтэй романууд нь Испанийн жанрын тод, үндэсний өнгөт шинж чанарыг олж авдаг. Глинка бүжгийн төрөлд хандаж, танилцуулж байна шинэ төрөлроманс - бүжгийн хэмнэлтэй (валс, мазурка гэх мэт); Дараа нь Даргомыжский болон хөгжмийн зохиолчдын бүтээлд үргэлжлэл болох дорно дахины сэдэв рүү шилждэг. Хүчирхэг баглаа».

A.S.-ийн бүтээлүүд дэх романсууд. Даргомыжский

Даргомыжский Глинкагийн дагалдагч болсон боловч түүний бүтээлч зам нь өөр байв. Энэ нь түүний ажлын цаг хугацаанаас хамаарна: Глинка Пушкины үед ажиллаж байхад Даргомыжский арав орчим жилийн дараа Лермонтов, Гоголын үеийн нэгэн байсан тул бүтээлээ туурвижээ.

Түүний романсуудын гарал үүсэл нь өдөр тутмын хот суурингаас эхэлдэг ардын дуу хөгжимТэр үед; Даргомыжскийн романс төрөлд өөр анхаарал хандуулдаг.

Даргомыжскийн яруу найрагчдын хүрээ нэлээд өргөн боловч Пушкин, Лермонтов нарын яруу найраг үүнд онцгой байр суурь эзэлдэг. Пушкины зохиолуудын тайлбарыг Даргомыжский Глинкагийнхаас өөр талаас нь өгсөн. Текстийн нарийн ширийнийг харуулсан шинж чанарууд (Глинкагаас ялгаатай нь), олон янзын дүр төрх, тэр байтугай хөгжмийн хөрөг зургийн бүхэл бүтэн галерейг бий болгох нь түүний хөгжимд тодорхойлогддог.

Даргомыжский Дельвиг, Кольцов, Курочкины яруу найраг (Берангерээс орчуулсан) (ихэнх романсууд), Жадовская, ардын зохиолууд (зурагны үнэн зөв байдлын үүднээс) руу ханддаг. Даргомыжскийн романтик төрлүүдийн дунд орос дуу, баллад, уран зөгнөл, монолог-хөрөг зэрэг орно. өөр өөр шинж чанартай, шинэ төрөлдорнын романс.

Даргомыжскийн хөгжмийн өвөрмөц онцлог нь ярианы интонацийг татахуйц байдаг бөгөөд энэ нь баатрын янз бүрийн туршлагыг харуулахад маш чухал юм. Глинкагийнхаас өөр дууны аялгууны мөн чанар ч эндээс улбаатай. Энэ нь ярианы өнгө аяс, түүний онцлог, өнгө аясыг илэрхийлдэг янз бүрийн сэдэлээс бүрддэг ("Би гунигтай байна", "Би түүнд хайртай хэвээр байна" - тритон интонацууд).

Бүтээлч байдлын эхэн үеийн романсын хэлбэр нь ихэвчлэн шүлгийн хувилбар юм (энэ нь уламжлалт). Онцлог нь рондо (Тимофеевын үгээр "Хурим"), хоёр хэсгээс бүрдсэн ("Залуу эр ба охин", "Титул зөвлөх"), хөгжлийн хэлбэр (текстэнд "Паладин" баллад) ашиглах явдал юм. Жуковскийн), рондогийн шинж чанартай хос үгийн хэлбэр ("Хуучин корпус"). Даргомыжский нь ердийн хэлбэрийг зөрчсөнөөр тодорхойлогддог ("Галзуу, шалтгаангүй" - шүлгийн өөрчлөлтийг зөрчсөн). Романтик үзэгдэл нь анх харахад энгийн хэлбэртэй боловч текстийн агуулга, баялаг нь хэлбэрийн ойлголтыг өөрчилдөг ("Миллер", "Титул зөвлөх"). "Хуучин корпорац"-ын хэлбэр нь бүх шүлгийн хувьд текстийн ачаар дотроос нь жүжигчилсэн байдаг, учир нь утгын ачаалал маш чухал, эмгэнэлт цөм нь тодорхой гарч ирдэг, энэ нь тасралтгүй дээр суурилсан хэлбэрийн шинэ ойлголт юм. хөгжил.

Даргомыжскийн төгөлдөр хуурын хэсэг нь ихэнх тохиолдолд "гитар" дагалдах хэлбэрээр гардаг ("Би гунигтай байна", "Бид бахархалтайгаар саллаа", "Би түүнд хайртай хэвээр байна" гэх мэт) ерөнхий суурь болж өгдөг. Заримдаа тэр найрал дууг давтах замаар дууны аяыг дагадаг ("Хөгшин корпус", "өт хорхой"). Төгөлдөр хуурын танилцуулга, дүгнэлт байдаг бөгөөд тэдгээрийн утга нь ихэвчлэн Глинкагийн романсуудтай ижил байдаг. Даргомыжский монолог үзэгдлүүдийг сэргээдэг дуу дүрслэх арга техникийг ашигладаг: цэргүүдийн марш, "Хуучин корпус" киноны зураг авалт, "Титул зөвлөлийн гишүүн" киноны хөрөг зураг гэх мэт.

Даргомыжскийн романсуудын сэдэв олон янз, дүрүүд нь бас өөр. Эдгээрт жижиг албан тушаалтнууд болон харгис гаралтай хүмүүс багтдаг. Даргомыжскийн бүтээлд анх удаа эмэгтэй хүний ​​аз жаргалгүй хувь заяаны сэдэв гарч ирэв ("Халуурах", "Би түүнд хайртай хэвээр байна", "Бид бардам салсан", "Галзуу, шалтгаангүй"). Глинкагийн "Ратмиров" сэдвийг үргэлжлүүлсэн дорно дахины романууд бас байдаг ("Грек эмэгтэй" зохиолоос сэдэвлэсэн Дорно дахины роман).

Даргомыжский

1813 - 1869

А.С. Даргомыжский 1813 оны 2-р сарын 14-нд төрсөн. Түүний аав Москвагийн Их сургуулийн Нобелийн интернат сургуулийг төгссөн. Гэр бүлийн уламжлалыг хадгалсан романтик түүхКозловскийн ноёдын гэр бүлээс гаралтай Мария Борисовнатай гэрлэсэн. Орчин үеийн хүмүүсийн ярьснаар тэр залуу "бусад хүмүүс шиг гэрлээгүй, харин хунтайж Козловский охиноо шуудангийн жижиг ажилтантай гэрлэхийг хүсээгүй тул сүйт бүсгүйг хулгайлсан. Тодруулбал, шуудангийн морь унасан хойноо хөөцөлдөгчдөөсөө аялалгүйгээр давхих боломжийг түүнд шуудангийн хэлтэс олгосон юм."

Сергей Николаевич чадварлаг, хөдөлмөрч хүн байсан тул коллежийн нарийн бичгийн даргын зэрэг, тушаал, мөн 1817 онд гэр бүл нь нүүж ирсэн Санкт-Петербургт ажиллах урилгыг хурдан хүлээн авав.

Эцэг эхчүүд хүүхдээ өгөхийг хүссэн сайн боловсрол, шилдэг багш нарыг урьсан. Саша төгөлдөр хуур, хийл тоглож сурч, ая зохиохыг хичээж, дуулах хичээлд хамрагджээ. Хөгжмөөс гадна түүх, утга зохиол, яруу найраг, гадаад хэл зэрэг чиглэлээр суралцсан. Хүү 14 настайдаа төрийн албанд томилогдсон ч хоёр жилийн дараа цалингаа өгч эхэлсэн.

Санкт-Петербургт залуу Даргомыжскийг хүчирхэг төгөлдөр хуурч гэж үздэг байв. Тэрээр найз нөхдийнхөө хөгжмийн салоноор байнга зочилдог байв. Энд түүний танилуудын хүрээ маш өргөн байсан: Вяземский, Жуковский, ах дүү Тургеневууд, Лев Пушкин, түүхч Карамзины бэлэвсэн эхнэр Одоевский.

1834 онд Даргомыжский Глинкатай уулзав. Михаил Иванович "Тэмдэглэл"-дээ дурссанчлан, нэг найз нь түүнд "цэнхэр пальто, улаан хантааз өмссөн бяцхан эрийг авчирсан бөгөөд энэ нь дуугарсан сопраногоор ярьдаг. Төгөлдөр хуурын ард суухад энэ бяцхан эр амьд төгөлдөр хуурч байсан бөгөөд хожим нь маш авъяаслаг хөгжмийн зохиолч- Александр Сергеевич Даргомыжский."

Глинкатай харилцах нь Александр Сергеевичийн амьдралд асар их ул мөр үлдээжээ. Глинка түүний найз төдийгүй өгөөмөр багш болжээ. Даргомыжский боловсролоо үргэлжлүүлэхийн тулд гадаадад явах боломжгүй байв. Глинка түүнд Зигфрид Дантай хийсэн хичээлийн дэвтэр өгсөн. Тэрээр Даргомыжский болон "Иван Сусанины" оноог судалжээ.

Хөгжмийн зохиолчийн хөгжмийн театрын салбарт хийсэн анхны бүтээл нь В.Гюгогийн "Нотр Дам де Парис" романаас сэдэвлэсэн "Эсмеральда" романтик том дуурь юм. Даргомыжский 1842 онд эзэн хааны театруудын захиргаанд эцсийн оноо өгсөн боловч таван жилийн дараа Москвад дуурь гэрэлтэж байв. Дуурийг тайзнаа тавьсангүй удсан. Удалгүй түүний сонирхол буурч, хөгжмийн зохиолч өөрөө дараа нь дуурьт шүүмжлэлтэй ханджээ.

1930-аад онд Даргомыжскийн дууны багш, хөгжмийн зохиолчийн алдар нэр нэмэгдэв. Түүний романсуудын гурван түүвэр хэвлэгдсэнээс "Шөнийн Зефир", "Би чамд хайртай", "Арван зургаан жил" зэрэг нь сонсогчдын дуртай байсан.

Нэмж дурдахад Даргомыжский дэлхийн ертөнцийг бүтээгч болжээ найрал дууны дуулалткапелла. Санкт-Петербург хотын оршин суугчдын дуртай зугаа цэнгэлийн хувьд "усан дээрх хөгжим" - Даргомыжский арван гурван дуут гурвалжээ. Хэвлэхдээ тэдгээрийг "Санкт-Петербургийн серенада" гэж нэрлэжээ.

1844 онд хөгжмийн зохиолч анх удаа гадаадад аялжээ. Түүний зам Берлинд, дараа нь Брюссельд байсан бөгөөд эцсийн зорилго нь Европын хөгжмийн нийслэл Парис байв. Европын сэтгэгдэл хөгжмийн зохиолчийн сэтгэлд тод ул мөр үлдээжээ. 1853 онд хөгжмийн зохиолчийн дөчин насны төрсөн өдрийг тохиолдуулан түүний бүтээлүүдийн гала концертыг зохион байгуулжээ. Тоглолтын төгсгөлд түүний бүх шавь нар, найз нөхөд нь тайзан дээр цугларч, Александр Сергеевичт түүний авъяас чадварыг биширдэг хүмүүсийн нэр бүхий маргад шигтгээтэй мөнгөн удирдаачийн бороохойг бэлэглэв. Мөн 1855 онд "Русалка" дуурь дуусчээ. Түүний нээлтийг хүлээн авлаа сайн санал, аажмаар дуурь олны чин сэтгэлийн өрөвдөх сэтгэл, хайрыг олж авав.

1860 онд А.С.Даргомыжский Оросын хөгжмийн нийгэмлэгийн хүндэт гишүүнээр сонгогдов. Үүний зэрэгцээ тэрээр "Искра" сэтгүүлтэй хамтран ажиллаж эхэлсэн бөгөөд зохиогчид нь хөгжмийн театруудад Италийн ноёрхлыг эсэргүүцэж, барууны бүх зүйлийг биширдэг байв. Эдгээр санаанууд нь тухайн үеийн хамгийн шилдэг романууд болох "Хуучин корпус" драмын романс ба "Титул зөвлөлийн гишүүн" хошин шогийн романуудад тусгагдсан байв.

Тэд ингэж хэлдэг ...

Даргомыжский уран бүтээлийнхээ эхний жилүүдэд аль хэдийн уран бүтээл туурвих дуртай байдлаа харуулсан. хошин зохиол. Хөгжмийн зохиолч маань ааваасаа ёжтой зан чанараа өвлөж, хүүхдүүддээ хошин шогийн хайрыг суулгаж өгсөн. Аав нь тэдэнд амжилттай хошигнол болгонд хорин копейк төлдөг байсан нь мэдэгдэж байна!

60-аад оны дунд үе бол хөгжмийн зохиолчийн хувьд хэцүү үе байсан. Александр Сергеевичтэй маш их холбоотой байсан аав нь нас баржээ. Хөгжмийн зохиолч өөрийн гэсэн гэр бүлтэй байсангүй; Нэмж дурдахад Даргомыжский түүний ажилд хөгжмийн нийгэмлэгийн хүйтэн хандлагаас болж хэцүү байсан. “Би андуураагүй байна. Санкт-Петербургт миний уран бүтээлийн байр суурь атаархмааргүй. Манай ихэнх хөгжим сонирхогчид, сонин сараач нар намайг онгод гэж хүлээн зөвшөөрдөггүй. Тэдний ердийн харц нь чихэнд чимэгтэй аялгууг хайдаг бөгөөд би үүнийг дагаж мөрддөггүй. Би тэдний хувьд хөгжмийг зугаатай болгох гэсэнгүй. Дуу нь үгийг шууд илэрхийлэхийг хүсч байна. Би үнэнийг хүсч байна. Тэд үүнийг яаж ойлгохоо мэдэхгүй байна" гэж хөгжмийн зохиолч бичжээ.

1864 онд Даргомыжский дахин гадаадад айлчлав. Тэрээр Варшав, Лейпцигт очсон. Брюссельд түүний бүтээлүүдийн концерт амжилттай болсон. Дараа нь Парист очсоныхоо дараа Санкт-Петербургт буцаж ирэв.

1867 оны хавар хөгжмийн зохиолч Оросын Санкт-Петербург дахь салбарын даргын албан тушаалд очжээ. хөгжмийн нийгэмлэг. Энэ албан тушаалд тэрээр Оросын хөгжмийг бэхжүүлэхийн тулд маш их зүйлийг хийсэн. Тодруулбал, тэрээр М.Балакиревыг удирдаачаар томилжээ симфони концертууд RMO. Даргомыжскийн эргэн тойронд "Хүчит атга"-ын гишүүд цугларав. Оросын хөгжимчдийн янз бүрийн үеийн төлөөлөгчид Даргомыжскийн А.С.-ын эмгэнэлт жүжиг дээр үндэслэсэн шинэ дуурь дээр ажиллах үеэр ялангуяа найзууд болсон. Пушкин "Чулуун зочин". Энэ дуурь бол хөгжмийн түүхэнд хосгүй жишээ юм. Үүний либретто нь уран зохиолын бүтээл байсан - хөгжмийн зохиолч нэг ч үг өөрчлөөгүй Пушкиний жижиг эмгэнэлт явдал байв. Зүрхний хүнд өвчнөөр шаналж байсан Даргомыжский дуурь дээр ажиллахаар яарч байв. Сүүлийн үед тэрээр хэвтэрт байсан ч тэвчихийн аргагүй өвдөлтөөр шаналж, яаран бичсээр байв. Гэсэн хэдий ч түүнд ажлаа бүрэн дуусгах цаг байсангүй.

1869 оны 1-р сарын 6-ны өглөө эрт "хөгжмийн үнэний агуу багш" таалал төгсөв. “Хүчит атга”-ынхан зөвлөгч, анд нөхдөө алджээ. IN сүүлчийн замБүх урлагийн Петербург түүнийг үдсэн.

Түүний хүсэлтээр “Чулуун зочин” жүжгийг Куи гүйцээж, Римский-Корсаков найруулжээ. 1872 онд "Хүчирхэг атга" хамтлагийн гишүүд Санкт-Петербургийн Мариинскийн театрын тайзнаа дуурь тавихад хүрчээ.

Хөгжим сонсох:

Даргомыжский А. "Русалка" дуурь: Миллерийн ариа, "Зэгсэн сүлжсэн" найрал дуу, 1 д., "Сватушка" найрал дуу, 2 д.; "Баба Яга" найрал хөгжим.

Даргомыжскийн романс, дуунууд

Даргомыжскийн дууны өвд илүү их зүйл багтдаг 100 романс, дуунууд, түүнчлэн олон тооны дууны чуулга. Хөгжмийн зохиолч амьдралынхаа туршид энэ төрөлд хандсан. Энэ нь хөгжмийн зохиолчийн хэв маяг, хөгжмийн хэлний онцлог шинж чанарыг бүрдүүлсэн.

Мэдээжийн хэрэг, Глинкагийн романууд Даргомыжскийд маш их нөлөө үзүүлсэн. Гэсэн хэдий ч хөгжмийн зохиолчийн үндэс нь тухайн үеийн хотын өдөр тутмын хөгжим байв. гэж тэр хэлэв алдартай жанруудэнгийн "Оросын дуу" -аас эхлээд хамгийн төвөгтэй баллад, уран зөгнөл хүртэл. Үүний зэрэгцээ хөгжмийн зохиолч танил төрлүүдийг дахин бодож, тэдэнд шинэ арга хэрэгслийг нэвтрүүлж, үүний үндсэн дээр шинэ төрлүүд гарч ирэв.

Даргомыжский уран бүтээлийнхээ эхэнд сүнсээр бүтээл бичсэн өдөр тутмын романтикардын дууны интонацийг ашиглан. Гэхдээ энэ үед хөгжмийн зохиолчийн шилдэг амжилтуудын нэг байсан бүтээлүүд аль хэдийн гарч ирэв.

Гайхалтай газарЭнэ үеийн романсууд нь Пушкины яруу найргийг агуулдаг бөгөөд энэ нь хөгжмийн зохиолчийг агуулгын гүн, дүрсийн гоо үзэсгэлэнгээрээ татдаг. Эдгээр шүлгүүд нь агуу, нэгэн зэрэг ойлгомжтой, ойр дотно мэдрэмжүүдийн тухай өгүүлдэг. Мэдээжийн хэрэг, Пушкиний яруу найраг Даргомыжскийн хэв маягт ул мөр үлдээж, түүнийг илүү эрхэмсэг, эрхэмсэг болгосон.

Энэ үеийн Пушкины романуудын дунд энэ нь онцгой юм "Шөнийн Зефир" Глинка бас энэ бичвэрээс сэдэвлэсэн романтай. Гэхдээ Глинкагийн хайр дурлал нь залуу испани эмэгтэйн дүр төрхийг харуулсан яруу найргийн зураг юм бол Даргомыжскийн "Шөнийн Зефир" бол үйлдлээр дүүрэн бодит дүр зураг юм. Үүнийг сонсоод гитарын тасархай хөвчөөр таслагдсан мэт шөнийн ландшафтын зураг, Испани эмэгтэй ба түүний ноёнтны тод дүрслэлийг төсөөлж болно.

Даргомыжскийн хэв маягийн онцлог нь романтик дээр илүү тод харагдаж байв "Би чамд хайртай байсан". Пушкины хувьд энэ бол зүгээр нэг хайрын тунхаглал биш юм. Энэ нь хайр дурлал, хүн төрөлхтний агуу нөхөрлөл, нэгэн цагт чин сэтгэлээсээ хайртай байсан эмэгтэйд хүндэтгэлтэй ханддаг. Даргомыжский үүнийг хөгжимд маш нарийн дамжуулсан. Түүний романтик нь элэгсэг мэт.

Даргомыжскийн дуртай яруу найрагчдын дунд М.Ю. Лермонтов. Хөгжмийн зохиолчийн уянгын авъяас чадварыг Лермонтовын шүлгүүдээс сэдэвлэсэн хоёр монологоор тодорхой харуулсан. "Уйтгартай бас гунигтай" Тэгээд "Би сэтгэл дундуур байна" . Эдгээр нь үнэхээр монологууд юм. Гэхдээ эхнийх нь бид өөртэйгөө хамт эргэцүүлэн бодохыг сонсдог бол хоёр дахь нь чин сэтгэлийн халуун дулаан, хайраар дүүрэн хайртдаа хандах явдал юм. Энэ нь хорвоогийн харгис, хоёр нүүртэй байдлаас болж зовж шаналах дуртай хайртай хүнийхээ хувь заяанд шаналал, түгшүүртэй сонсогдож байна.

Дуу "Арван зургаан жил" А.Делвигийн шүлгүүдэд - тод хөгжмийн хөрөг. Энд Даргомыжский өөртөө үнэнч хэвээр үлджээ. Тэрээр Делвигийн бүтээсэн гэнэн хоньчин бүсгүйн дүрийг бага зэрэг дахин бодсон. Тэр үед гэрийн хөгжимд маш их дэлгэрч байсан энгийн вальсын хөгжмийг ашиглан романсын гол дүрд орчин үеийн, энгийн сэтгэлгээтэй хөрөнгөтний эмэгтэйн жинхэнэ дүр төрхийг гаргаж өгсөн. Тиймээс Даргомыжскийн анхны романууд аль хэдийн гарч ирснийг бид харж байна зан чанарын шинж чанаруудтүүний дууны хэв маяг. Юуны өмнө энэ нь хайр дурлалд олон төрлийн хүний ​​дүрийг харуулах хүсэл юм. Нэмж дурдахад түүний дууны бүтээлийн баатруудыг хөдөлгөөн, үйл хөдлөлөөр харуулдаг. Уянгын романсууд нь хөгжмийн зохиолчийн баатрын сэтгэлийг гүн гүнзгий судалж, түүнтэй хамт амьдралын нарийн төвөгтэй зөрчилдөөнийг эргэцүүлэн бодох хүслийг илчилсэн юм.

Даргомыжскийн шинэлэг байдал нь түүний төлөвшсөн үеийн романс, дуунуудаас тод харагдаж байв.

Даргомыжскийн нэг хайр дурлалын хүрээнд эсрэг тэсрэг дүр төрхийг харуулах чадварыг яруу найрагч П.Вайнбергийн шүлгүүдэд бичсэн "Титуляр зөвлөх" дуунд тод харуулсан. Энэ дуу нь зохиолчийн нэрийн өмнөөс даруухан зөвлөхийн (Орос улсад хамгийн доод тушаалын нэг гэж нэрлэгддэг байсан) генералын охиныг жигшил зэвүүцлээр түлхэж өгсөн амжилтгүй хайрын тухай өгүүлдэг хошин түүх юм. Энд нэр хүндтэй зөвлөхийг ямар аймхай, даруухан дүрсэлсэн байна. Генералын охиныг дүрсэлсэн аялгуу ямар хүчтэй, шийдэмгий вэ. Даргомыжский "Искра" яруу найрагчдын шүлгээс сэдэвлэсэн романууддаа (тэдгээрийн нэг нь Вайнберг байсан) өөрийгөө жинхэнэ элэглэгч гэдгээ харуулж, хүмүүсийг тахир дутуу болгож, аз жаргалгүй болгож, өчүүхэн, хувиа хичээсэн зорилгоор хүн чанараа алдахыг уриалж буй тогтолцоог буруушааж байв. .

Даргомыжскийн хөгжимтэй хүмүүсийн хөрөг зурах урлаг нь Берангерийн Курочкиний үгээр "Хуучин корпус" роман дээр оргилдоо хүрсэн. Хөгжмийн зохиолч романсын төрлийг "драмын дуу" гэж тодорхойлсон. Энэ бол монолог болон хоёулаа драмын үзэгдэлнэгэн зэрэг. Беренгерийн шүлэг Наполеоны кампанит ажилд оролцсон Францын цэргийн тухай өгүүлдэг ч Оросын олон цэргүүд ижил хувь тавилантай байсан. Ромын текст нь хөгшин цэрэг түүнийг цаазаар авахуулахад хүргэж буй нөхдөдөө уриалсан уриалга юм. Эгэл жирийн, зоригтой энэ хүний ​​дотоод ертөнц хөгжимд ямар тод илэрдэг билээ. Тэрээр офицерыг доромжилсон тул түүнд ял оноожээ цаазын ял. Гэхдээ энэ бол зүгээр нэг доромжлол биш, харин өвгөн цэрэгт доромжлуулсан хариу үйлдэл байв. Энэхүү роман нь хүний ​​эсрэг хүчирхийлэл үйлдэхийг зөвшөөрдөг нийгмийн тогтолцооны ууртай яллах явдал юм.

Дүгнэж хэлье. Даргомыжский танхимын дууны хөгжмийг хөгжүүлэхэд ямар шинэ хувь нэмэр оруулсан бэ?

Юуны өмнө түүний дууны уран бүтээлд шинэ төрлүүд гарч ирж, уламжлалт жанрыг шинэ агуулгаар дүүргэж байгааг тэмдэглэх нь зүйтэй. Түүний романсуудын дунд уянгын, драмын, хошигнол, хошин монологууд байдаг - хөрөг зураг, хөгжмийн үзэгдэл, өдөр тутмын тойм зураг, харилцан яриа.

Хоёрдугаарт, Даргомыжский дууны найруулгадаа хүний ​​ярианы интонац, маш олон янзын ярианд тулгуурласан бөгөөд энэ нь түүнд нэг романсын дотор ялгаатай дүр төрхийг бий болгох боломжийг олгосон.

Гуравдугаарт, хөгжмийн зохиолч романсдаа бодит байдлын үзэгдлийг зүгээр нэг дүрсэлдэггүй. Тэр үүнийг гүн гүнзгий шинжилж, зөрчилтэй талуудыг нь илчилдэг. Тиймээс Даргомыжскийн романууд гүн ухааны ноцтой монолог, эргэцүүлэл болж хувирдаг.

Даргомыжскийн дууны бүтээлч байдлын бас нэг чухал шинж чанар бол түүний яруу найргийн зохиолд хандах хандлага байв. Хэрэв Глинка романууддаа шүлгийн ерөнхий сэтгэл хөдлөлийг өргөн дууны аялгуугаар дамжуулахыг эрэлхийлдэг байсан бол Даргомыжский хүний ​​ярианы хамгийн нарийн өнгө аясыг дагахыг эрмэлзэж, аялгуунд чөлөөтэй тунхаг шинж чанарыг өгчээ. Хөгжмийн зохиолч романсдаа "Би дууг шууд илэрхийлэхийг хүсч байна" гэсэн үндсэн зарчмыг баримталсан.

Хөгжим сонсох:

А.Даргомыжский "Би чамд хайртай байсан", "Би гунигтай байна", "Шөнийн зефир", "Би 16 жил өнгөрлөө", "Хөгшин корпорац", "Холбооны зөвлөлийн гишүүн".

Холбогдох мэдээлэл.

Даргомыжский карьерынхаа туршид танхимын дууны хөгжмийн төрөлд ажилласан. хөгжмийн амьдрал. Тэрээр зуу гаруй романс, дуу зохиосон олон тооныдууны чуулга.

Хэрэв Глинкагийн танхимын дууны ажил нь ерөнхийдөө хэв маягийн нэгдлээрээ ялгагдана (тийм учраас тэд хэв маягийн онцлогийг хэлж, бичсэн). Даргомыжскийн бүтээлд олон талт байдал бий. бүтээлч туршлага, тэр ч байтугай зарим хэв маягийн олон янз байдал. Үүнийг Даргомыжскийн бүтээл нийгэм дэх урлагийн үүргийн талаархи шинэ үзэл бодол бий болсон үед үүссэнтэй холбон тайлбарлаж болно. Даргомыжскийн шилдэг бүтээлүүдийг 19-р зууны 40-60-аад онд бичсэн. Яг энэ үед урлагт тэр дундаа уран зохиолд шүүмжлэлтэй реализм гэгдэх зарчим бүрэлдэн тогтсон юм. Гоголын "Үхсэн сүнснүүд" киног гаргасан нь үүнд түлхэц болсон юм. Гоголын энэхүү шинэ бүтээлийг Белинский “цэвэр орос, үндэсний бүтээл... бодит байдлаас хайр найргүй хөшгийг татаж буй бүтээл...; үзэл баримтлал, гүйцэтгэл, зан чанарын хувьд гайхалтай уран бүтээл тэмдэгтүүдОросын амьдралын нарийн ширийн зүйлс, үүний зэрэгцээ гүн гүнзгий сэтгэлгээ, нийгэм, олон нийт, түүхэн...” Бүтээлч байдлын эдгээр бодит үндсийг Некрасов, Герцен, Тургенев, Григорович нарын бүтээлүүдэд мөн хөгжүүлсэн. Зураач Федотов ч эдгээр зарчимд ойр байсан.

Эдгээр бодит хүсэл эрмэлзэл нь Глинкагийн бүтээл болох түүний сүүлчийн романуудад тусгагдсан байв. Гэсэн хэдий ч Даргомыжский эдгээр санаануудын ухамсартай, итгэлтэй төлөөлөгч байв. Хөгжмийн зохиолч өөрийн шавь Кармалинадаа бичсэн захидалдаа уран бүтээлийнхээ үндсэн зарчмыг илэрхийлсэн байдаг - “Би хөгжмийг зугаатай болгохыг хүсэхгүй байна. Дуу нь үгийг шууд илэрхийлэхийг хүсч байна, би үнэнийг хүсч байна."

Гэсэн хэдий ч Даргомыжский тэр даруй шинэ сэдэв, шинэ хөгжмийн хэл рүү орж ирээгүй. Түүний танхимын дууны ажил нь хэд хэдэн үе шатыг ялгаж салгаж болно: 1. Эдгээр нь 30-аад оны эхэн ба дунд үеийн энгийн салоны дуунууд; 2. хэв маягийн аажмаар үүсэх - 30-аад оны сүүл, 40-өөд оны эхэн үе; 3. 40-өөд оны хоёрдугаар хагаст - бүтээлч байдлын өвөрмөц байдал бүрэн илчлэгдсэн - "багасгасан бодит байдал", нийгмийн шударга бус байдал, сэтгэл зүйг илчлэх; Энэ үе нь илэрхийлэлийн шинэ хэрэгсэл, шинэ төрлүүд үүсэхтэй холбоотой юм. Өнгөрсөн жил(50-аас 60-аад оны дунд үе) - 60-аад оны үзэл суртлын болон урлагийн чиг хандлагад хариу үйлдэл үзүүлэх нийгмийн шүүмжлэлийн зарчим тод илэрч буй сүүлчийн үе шат. Төрөл бүрийн сэдэв, төрлийг хамардаг.

Даргомыжскийн бүх бүтээлч карьерын туршид түүний дууны хөгжимд хэд хэдэн дүрслэл, стилист шугамууд бий болсон. Тэдгээрийн жишээн дээр хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч байдлын хөгжлийн хувьслыг харах нь сонирхолтой юм.

Уянгын романсууд. Энэ мөр нь эхний үеийн (30-40-аад он) бяцхан зургуудаас гаралтай. Тэд тайван сэтгэл, уян хатан аялгуу, эв найртай зохицолтой байдаг. Глинкагийн романсуудын хэв маягт ойрхон. Глинка хүсэл тэмүүлэлтэй романтик-наминчлалаас шууд урам зориг авсан бололтой "Би дурласан, гоо бүсгүй"Н.Языковын үгээр. Гол сэдэв нь "Гайхамшигт мөчийг санаж байна" гэсэн уянгалаг хэв маягтай ойрхон байдаг - Глинка шиг дуугаралттай, хоёр цохилтын нээлтийн даавуунд аль хэдийн шингэсэн хэллэг, бүтэц дэх илэрхийлэлтэй, гоёмсог хроматизмыг дуулах; . Гэхдээ дууны хэсэг дэх синкоп хэмнэл нь сэтгэлийн хөөрөлд автсан яриаг илэрхийлдэг бөгөөд энэ нь илэрхийлэлтэй амьд яриатай холбоотой Даргомыжскийн аялгууны онцлог шинж юм.

Нэг залуу, охин хоёр.Шүлэг Пушкинэртний төрөлд багтдаг "хуванцар" шүлгийн тоонд багтдаг. Энэ яруу найргийн хэрэгсэлхарааны "баримлын" дүр төрхийг сэргээдэг. Энд үйл ажиллагаа байдаг, гэхдээ энэ нь зөвхөн тоймтой байдаг. Шүлэг нь өөрөө үйл ажиллагааны санааг төрүүлдэггүй, харин уран баримлын бүлгийн тухай өгүүлдэг: найз охиныхоо мөрөн дээр түшин унтаж буй залуу. Шүлэг дэх энэхүү хөдөлгөөнгүй байдлын мэдрэмжийг тусгай эртний тоолуур - гексаметр (сексаметр дактил) хөнгөвчилдөг.

Даргомыжскийн хөгжим нь яруу найргийн дүр төрхийн хуванцар шинж чанартай бүрэн нийцдэг. Энэ нь зориудаар статик юм. Маягт нь статик бөгөөд хэсгүүдийн хооронд ямар ч ялгаа байхгүй - хоёр хэсэгтэй. Тохиромжтой чанар нь аялгуунд бас илэрдэг бөгөөд энэ нь ер бусын зөөлөн, тод оргил үе, хэмнэлийн хурц тод байдалгүй (найм дахь нотын жигд хөдөлгөөн үргэлж хадгалагддаг). Эв найрамдлын хувьд ч мөн адил: бүхэл бүтэн хайр дурлалын туршид А минороос До мажор руу нэг л богино хугацааны хазайлт байдаг. Энэ хазайлт нь хоёр дахь хосын эхэнд тохиолддог - "охин тэр даруй чимээгүй болов." Пушкины гексаметрийн онцлог нь хөгжимд үнэн зөв тусгагдсан байдаг. Ийнхүү жигд сканнердсан дактилаас хазайлт, хөгжмийн хоёр ба дөрөв дэх шүлгийн хагас бүр дэх "таслах" нь 6 8 - 3 8 хэмийн өөрчлөлтөөр тэмдэглэгдсэн байдаг.

Энэхүү романтик зохиолд илэрч буй хөгжмийн дүр төрхийг хөгжүүлэх тасралтгүй байдал, аажмаар өөрчлөгдөх хүсэл нь Даргомыжскийн хувьд Глинкагийн хувьд ялгаатай зохиол бичих хүсэл эрмэлзэлтэй адил ердийн зүйл юм. IN энэ тохиолдолдэнэ нь төгс тохирно яруу найргийн дүр төрх. (В.А. Васина-Гроссман).

Би чамд хайртай байсан. Пушкиний хэлсэн үг. Нас бие гүйцсэн романтик хэв маягийн илэрхийлэгч. Агуулгын хувьд гүн, арга хэрэгслийн хувьд товч. Үүний хамгийн гайхамшигтай зүйл бол гөлгөр уянгалаг кантилена нь ууссан ярианы интонацтай органик хослол юм. Сурах бичиг 235-237-р тал. Тэрээр романтик зохиолд элэгний шинж чанарыг өгчээ. Эрхэм дууны аялгуу тайван арпеггиат дагалдан (элегийн ердийн) дэвсгэр дээр аажмаар урсдаг. Бүхэл бүтэн шүлгийн аялгуу нь аажмаар хөгжиж буй нэг мөрийг илэрхийлдэг. Хамгийн бага дуунаас эхлэн энэ нь улам бүр өргөн хүрээг хамарч, шүлгийн төгсгөлөөс өмнө хэмнэлтэй зогсолт, тенуто зохицлоор тодруулсан хамгийн дээд дууг "2 хүртэл" хүрдэг. Энэ аялгуу нь мөн тунхаглалын эхлэлтэй. Ганц мөр нь бүтэц, уртаараа ялгаатай богино өгүүлбэр-магтлагуудын хослолоос ургадаг. Дуу бүрийн загвар нь уян хатан, хуванцар юм. Тэдний эхнийх нь ярианы аялгуунаас ургасан бололтой. Дууны хэллэгүүд нь үгийн утгын дагуу бие биенээсээ завсарлагатайгаар тусгаарлагддаг. Ийнхүү аялгууны хэмнэл нь цэвэр үгийн эрх чөлөөгөөр ялгагдана. Энэ нь хөгжимд онцгой гүн, хязгаарлалтыг өгдөг.

Даргомыжскийн эдгээр эртний уянгын романсуудыг бүхэлд нь авч үзвэл Глинкагийн хүндэтгэлд "цэцэг" болж байгаа юм шиг санагддаг.

Бүтээлч байдлын дараагийн үе шатанд (40-өөд оны дунд үе) уянгын шугам улам бүр анхны, хувь хүний ​​хэв маяг болж хувирдаг. Хөгжмийн зохиолч гүнзгийрдэг сэтгэл зүйн үндэсромантик, түүний онцгой төрөл зүйлийг бий болгодог - дууны монолог.

Аль аль нь уйтгартай, гунигтай. Лермонтовын үгс. (шүлэг унших. Яах вэ?)Лермонтовын шүлэг нь аз жаргал, хайр, нөхөрлөлийн төлөө цангаж тарчлаан зовсон боловч үр дүнгүй уйтгар гунигт автаж, бусдаас өрөвдөх сэтгэлийг олж чадна гэдэгтээ итгэлээ алдсан хүний ​​гэмээр зовлон зүдгүүрийг хүлээн зөвшөөрөх мэт сонсогддог. Алдагдсан итгэл найдварынхаа төлөөх гүн харуусал нь түүний амьдрал хамт өнгөрч буй олныг (сэтгэлгүй, хоосон, хоёр нүүртэй хүүхэлдэй) үл тоомсорлохтой холилдоно. Шүлэг нь яллах шинж чанартай байдаг. Юу? - нийгмийн хоосон амьдрал, хүмүүсийн сэтгэлийн хоосон байдал. Энэ сэдэвтэй холбогдуулан Даргомыжскийн энэ шүлгийг сонгосныг би онцгойлон тэмдэглэхийг хүсч байна.

Сонсооцгооё. Үзэл бодлоо илэрхийлэх гол хэрэгсэл? - аялгуу. Үүнийг онцгой болгодог зүйл бол дуулах, тунхаглах хоёрын хослол юм. Даргомыжский хөгжимд өгүүлбэр бүрийн ач холбогдол, жин, заримдаа бие даасан үгийн ач холбогдол, жинг онцлон тэмдэглэхийг хичээдэг нь тунхаглал юм. Даргомыжский Лермонтовын шүлгийн өвөрмөц ярианы бүтцийг дамжуулж, ярианы интонацаас шууд ургадаг хөгжмийн туйлын илэрхийлэлтэй интонацийг олж авдаг. Тиймээс бид эндээс өсөн нэмэгдэж буй асуултын аялгууг олж харлаа - "Хайрлах ... гэхдээ хэн бэ? Хэсэг хугацаанд асуудалд орох нь үнэ цэнэтэй зүйл биш юм"; "Баяр баясгалан, тарчлал хоёулаа" гэсэн түвшний ялгаагаар утгын эсрэг тэсрэг байдлыг онцолсон харьцуулсан аялгуу. Интонацын илэрхийлэл нь дууны хэсэгт түр зогсолт хийснээр улам дорддог бөгөөд энэ нь өөртөө чиглэсэн ярианы өвөрмөц байдал, "чанга бодох" онцлог шинж чанарыг нарийн илтгэдэг. Үүний зэрэгцээ, аялгууны хавтгайн уян хатан байдал, хөдөлгөөн нь хүний ​​зохиомол бус ярианы мэдрэмжийг бий болгодог. Бүхэл бүтэн аялгуу биш, харин бие даасан хэллэгийн илэрхийлэлд онцгой анхаарал хандуулж байгаа нь энд бүрэн илт харагдаж байна.

Дууны уянгалаг байдал нь өдөр тутмын романтиктай ойрхон давтагдах уянгалаг хэллэгээр илэрдэг - "Сүнсний зовлонгийн агшинд"; аялгууны хуванцар тойм; зохион байгуулалттай хөвчний уламжлалт бүтэц.

Маягт дууссан. Хөгжмийн найруулга нь өвөрмөц уян хатан байдал, хэлбэрийн ирмэгийг бүдгэрүүлсэн байдлаараа ялгагдана. Бүтээлийг нэг цогц болгон нэгтгэдэг зүйл бол дагалдах хэрэгсэл юм - тогтмол хэмнэлтэй хөдөлгөөн (гурван цохилтын дүрс), жигд модуляц, гулсах уян өөрчлөлтүүд, тэр ч байтугай дууны шугамын тасалдалтай байсан ч уян хатан, нэгдмэл мэдрэмжийг бий болгодог (илэрхийлэлтэй). элэгний хэрэгсэл). Гэмтсэн давталт байдаг - "ямар хүсэл тэмүүлэл" нь зөвхөн гол сэдвийг тодорхой бус сануулдаг. Энэ аялгуу нь E flat minor-д сонсогддог бөгөөд UmVII 7 - гашуун доогуур зураастай дүгнэлт (хураангуй) - маркато ба өргөлтүүд дээр аялгууны үзүүртэй курс орно. Зөвхөн сүүлчийн бааруудад (давхилт дахь хоёр дахь бүтээн байгуулалт) үндсэн уянгалаг хэв маяг эргэн ирж, уг бүтээлийн найрлагыг бүхэлд нь хаадаг: "Та эргэн тойрноо хүйтэн харцаар харахад амьдрал бол ийм хоосон, тэнэг хошигнол юм!"

Александр Сергеевич Даргомыжский 1813 оны 2-р сарын 2-нд Тула мужийн жижиг эдлэнд төрсөн. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийн бага нас Смоленск муж дахь эцэг эхийнхээ эдлэнд өнгөрчээ. 1817 онд гэр бүл нь Санкт-Петербург руу нүүжээ. Хэдийгээр бага орлоготой ч эцэг эх нь хүүхдүүдээ гэрийн сайн хүмүүжил, боловсролтой болгожээ. Хүүхдүүд ерөнхий боловсролын хичээлээс гадна төрөл бүрийн хөгжмийн зэмсэг тоглож, дуулж сурсан. Нэмж дурдахад тэд шүлэг, драмын жүжиг зохиож, зочдын өмнө өөрсдөө тоглосон.

Энэхүү соёлын айлд тухайн үеийн нэрт зохиолч, хөгжимчид байнга зочилж, уран зохиол, хөгжмийн үдэшлэгт хүүхдүүд идэвхтэй оролцдог байв. Залуу Даргомыжский 6 настайгаасаа төгөлдөр хуур тоглож эхэлсэн. Тэгээд 10-11 настайдаа би хөгжим зохиох гэж оролдсон. Гэвч түүний анхны бүтээлч оролдлогыг багш нь дарсан.

1825 оноос хойш эцгийнх нь байр суурь ганхаж, Даргомыжский Санкт-Петербургийн нэгэн хэлтэст алба хааж эхлэв. Гэхдээ албан ёсны үүрэг нь түүний гол хобби болох хөгжимд саад болж чадахгүй байв. Түүний гарамгай хөгжимчин Ф.Шоберлехнертэй хийсэн судалгаа энэ үеэс эхлэлтэй. 30-аад оны эхэн үеэс энэ залуу Санкт-Петербург хотын уран зохиол, урлагийн шилдэг салонуудад зочилжээ. Залуу Даргомыжский хаа сайгүй тавтай морилно. Тэрээр хийл, төгөлдөр хуур их тоглодог, янз бүрийн чуулгад оролцдог, романсуудаа тоглодог бөгөөд тэдний тоо хурдацтай нэмэгдэж байна. Түүнийг тухайн үеийн сонирхолтой хүмүүс хүрээлж, тэдний хүрээлэлд тэнцсэн гэж үздэг.

1834 онд Даргомыжский анхны дуурь дээрээ ажиллаж байсан Глинкатай уулзав. Энэ танил Даргомыжскийн хувьд шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэсэн юм. Хэрэв тэр өмнө нь хөгжмийн хоббидоо чухал ач холбогдол өгөөгүй байсан бол одоо Глинкагийн дүрд тэрээр урлагийн амжилтын амьд жишээг олж харав. Түүний өмнө авъяаслаг төдийгүй ажилдаа үнэнч хүн байсан. Мөн залуу хөгжмийн зохиолч түүнд бүх сэтгэлээрээ хандсан. Тэрээр ахмад нөхрийнхөө түүнд өгч чадах бүх зүйлийг талархалтайгаар хүлээн авав: хөгжмийн найруулгын мэдлэг, хөгжмийн онолын тэмдэглэл. Найзуудын харилцаа холбоо нь хамтдаа хөгжим тоглохоос бүрддэг. Тэд алдаж, устгасан шилдэг бүтээлүүдхөгжмийн сонгодог.

30-аад оны дундуур Даргомыжский аль хэдийн алдартай хөгжмийн зохиолч, олон романс, дуу, төгөлдөр хуурын зохиол, "Болеро" симфони бүтээлийн зохиогч байсан. Эрт үеийн романуудЭнэ нь Оросын нийгмийн ардчилсан давхаргад байсан салоны дууны үг эсвэл хотын дууны төрөлд ойр хэвээр байна. Тэдэнд Глинкагийн нөлөө бас мэдэгдэхүйц юм. Гэвч аажмаар Даргомыжский өөр өөрийгөө илэрхийлэх хэрэгцээ улам бүр нэмэгдэж байгааг ухаардаг. Тэрээр бодит байдлын илэрхий ялгаатай байдал, түүний янз бүрийн талуудын зөрчилдөөнийг онцгой сонирхдог. Энэ нь "Шөнийн зефир", "Би чамд хайртай" романууд дээр хамгийн тод илэрдэг.

30-аад оны сүүлээр Даргомыжский В.Гюгогийн "Цогчин дуган" романы зохиол дээр үндэслэн дуурь бичихээр шийджээ. Парисын Нотр Дам" Дуурийн ажил 3 жил үргэлжилж, 1841 онд дуусчээ. Үүний зэрэгцээ хөгжмийн зохиолч Пушкиний шүлгүүдээс сэдэвлэн "Бахсын ялалт" кантатыг зохиож, удалгүй дуурь болгон хувиргажээ.

Аажмаар Даргомыжский томоохон, анхны хөгжимчин гэдгээрээ улам бүр алдартай болсон. 40-өөд оны эхээр тэрээр Санкт-Петербургийн хөгжмийн зэмсэг, дууны хөгжим сонирхогчдын нийгэмлэгийг тэргүүлж байжээ.

1844 онд Александр Сергеевич гадаадад, хөгжмийн томоохон төвүүд болох Берлин, Брюссель, Вена, Парис руу явав. Аяллын гол зорилго нь залуу хөгжмийн зохиолч уран сайхны шинэ туршлагаар цангаж чадах Европын соёлын хүлээн зөвшөөрөгдсөн төв Парис байв. Тэнд тэрээр бүтээлээ Европын олон нийтэд танилцуулдаг. Тэр үеийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг бол Лермонтовын шүлгүүдээс сэдэвлэсэн "Уйтгартай, гунигтай" уянгын тунхаглал юм. Энэ роман нь гүн гунигтай мэдрэмжийг илэрхийлдэг. Даргомыжскийг зураач, иргэн болгон төлөвшүүлэхэд гадаадад хийсэн аялал ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн. Даргомыжский гадаадаас буцаж ирээд "Русалка" дуурийг бүтээжээ. 40-өөд оны сүүлээр хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээл, ялангуяа романтик талбарт хамгийн их уран сайхны төлөвшилд хүрчээ.

50-аад оны сүүлээр Орос улсад нийгмийн томоохон өөрчлөлтүүд гарч ирэв. Даргомыжский олон нийтийн амьдралаас хол байсангүй, энэ нь түүний ажилд мэдэгдэхүйц нөлөө үзүүлсэн. Түүний урлаг нь хошигнолын элементүүдийг эрчимжүүлдэг. Тэд "Өт", "Хуучин корпорац", "Титул зөвлөх" дуунуудад гардаг. Тэдний баатрууд нь доромжлогдсон, доромжлогдсон хүмүүс юм.

60-аад оны дундуур хөгжмийн зохиолч гадаадад шинэ аялал хийсэн нь түүнд бүтээлч сэтгэл ханамжийг авчирсан юм. Тэнд Европын нийслэлд түүний бүтээлүүдийг сонссон нь маш их амжилтанд хүрсэн. Шүүмжлэгчдийн тэмдэглэснээр түүний хөгжим нь "маш их өвөрмөц байдал, бодлын агуу эрч хүч, аялгуу, хурц эв найрамдлыг агуулсан ...". Даргомыжскийн бүтээлүүдээс бүрдсэн зарим концерт жинхэнэ ялалтыг авчирсан. Эх орондоо буцаж ирэх нь баяр баясгалантай байсан - одоо буурай насандаа Даргомыжскийг хөгжим сонирхогч олон түмэн хүлээн зөвшөөрөв. Эдгээр нь Оросын сэхээтнүүдийн шинэ, ардчилсан давхарга байсан бөгөөд тэдний амт нь орос, үндэсний бүх зүйлийг хайрлах хайраар тодорхойлогддог байв. Хөгжмийн зохиолчийн бүтээлийг сонирхож байгаа нь түүнд шинэ итгэл найдвар төрүүлж, шинэ санааг төрүүлжээ. Эдгээр төлөвлөгөөний хамгийн шилдэг нь "Чулуун зочин" дуурь байв. Пушкиний "бяцхан эмгэнэлт жүжиг"-ийн нэг зохиол дээр бичсэн энэхүү дуурь нь ер бусын зоримог бүтээлч эрэл хайгуулыг илэрхийлсэн юм. Энэ бүгдийг уншлага хэлбэрээр бичдэг, ганц ари байдаггүй, зөвхөн хоёр дуу байдаг - монолог, чуулга дунд арал шиг. Даргомыжский "Чулуун зочин" дуурийг дуусгасангүй. Удахгүй үхэхийг зөгнөсөн хөгжмийн зохиолч залуу найзууд болох Ц.А.Куй, Н.А.Римский-Корсаков нарт үүнийг дуусгахыг захижээ. Тэд үүнийг дуусгаад 1872 онд хөгжмийн зохиолч нас барсны дараа тайзнаа тавьсан.

Оросын хөгжмийн түүхэнд Даргомыжскийн гүйцэтгэсэн үүрэг маш их. Глинкагийн эхлүүлсэн Оросын хөгжимд үндэстэн, реализмын үзэл санааг бий болгох ажлыг үргэлжлүүлж, түүний бүтээлч байдал нь оросуудын дараагийн үеийнхний амжилтыг хүлээж байв. 19-р зууны хөгжмийн зохиолчидзуун - "Хүчит атга" ба П.И.

A.S-ийн гол бүтээлүүд. Даргомыжский:

Дуурь:

- "Эсмеральда". Дөрвөн бүлэгт дуурь нь Виктор Гюгогийн "Нотр-Дам де Парисын" романаас сэдэвлэсэн өөрийн либреттотой. 1838-1841 онд бичсэн. Анхны бүтээл: Москва, Большой театр, 1847 оны 12-р сарын 5 (17);

- "Бакусын ялалт." Пушкиний ижил нэртэй шүлгээс сэдэвлэсэн дуурь балет. 1843-1848 онд бичсэн. Анхны бүтээл: Москва, Большой театр, 1867 оны 1-р сарын 11 (23);

- "Лусын дагина". Пушкиний дуусаагүй ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн дөрвөн бүлэгт дуурь өөрийн либреттотой. 1848-1855 онд бичсэн. Анхны үйлдвэрлэл: Санкт-Петербург, 5-р сарын 4(16), 1856;

- "Чулуун зочин." Пушкиний ижил нэртэй "Бяцхан эмгэнэлт жүжиг" зохиолоос сэдэвлэсэн гурван бүлэгт дуурь. 1866-1869 онд бичсэн, C. A. Cui дуусгаж, Н. А.Римский-Корсаков. Анхны бүтээл: Санкт-Петербург, Мариинскийн театр, 1872 оны 2-р сарын 16 (28);

- "Мазеппа". Ноорог, 1860;

- "Рогдана". Хагархай хэсгүүд, 1860-1867.

Оркестрт зориулсан бүтээлүүд:

- "Болеро". 1830-аад оны сүүл;

- "Баба Яга" ("Ижил мөрнөөс Рига хүртэл"). 1862 онд дууссан, 1870 онд анх тоглосон;

- "Казак". Уран зөгнөл. 1864;

- "Чухоны уран зөгнөл." 1863-1867 онд бичсэн, 1869 онд анх тоглосон.

Танхимын дууны бүтээлүүд:

Орос, гадаадын яруу найрагчдын шүлэгт зориулсан нэгэн дуу, төгөлдөр хуурт зориулсан дуу, романс: “Өвгөн капрал” (үг В. Курочкин), “Паладин” (үг В. Жуковский орчуулсан Л. Уландын), “Өт” (үг нь В.Курочкины орчуулгаар П.Беранжер), “Титуляр зөвлөх” (П. Вайнбергийн үг), “Би чамд хайртай байсан...” (А. С. Пушкиний үг), “Би гунигтай байна” (М. Ю. Лермонтов), "Би арван зургаан жил өнгөрчээ" (А. Делвигийн үг) болон бусад яруу найрагчид, түүний дотор "Чулуун зочин" дуурийн Лаурагийн хоёр романс дээр үндэслэсэн. ”.

Төгөлдөр хуурт зориулсан бүтээлүүд:

Таван жүжиг (1820-иод он): Гуравдугаар сар, Контранс, "Меланхолик вальс", Вальс, "Казак";

- "Гайхалтай вальс". 1830 орчим;

Орос сэдэвт хувилбарууд. 1830-аад оны эхэн үе;

- "Эсмеральдагийн мөрөөдөл." Уран зөгнөл. 1838;

Хоёр мазурка. 1830-аад оны сүүл;

Полка. 1844;

Шерзо. 1844;

- "Тамхины вальс." 1845;

- "Харгис байдал, тайван байдал." Шерзо. 1847;

Глинкагийн "Царын амьдрал" дуурийн сэдэвт уран зөгнөл (1850-иад оны дунд үе);

Славян тарантелла (дөрвөн гар, 1865);

"Эсмеральда" дуурийн симфони хэсгүүдийн найруулга болон бусад.

"Русалка" дуурь

Тэмдэгтүүд:

Мельник (басс);

Наташа (сопрано);

Ханхүү (тенор);

Гүнж (меццо-сопрано);

Ольга (сопрано);

Сват (баритон);

Анчин (баритон);

Гоцлол дуучин (тенор);

Бяцхан лусын дагина (дуулахгүйгээр).

Бүтээлийн түүх:

Пушкиний шүлгийн (1829-1832) зохиол дээр үндэслэсэн "Русалка" зохиолын санаа нь 1840-өөд оны сүүлээр Даргомыжскийгээс үүссэн. Анхны хөгжмийн ноорог 1848 оноос эхтэй. 1855 оны хавар дуурь дуусчээ. Жилийн дараа буюу 1856 оны 5-р сарын 4 (16)-нд анхны тоглолт нь Санкт-Петербургт Мариинскийн театрын тайзнаа болжээ.

"Русалка"-г хайхрамжгүй, том хуулийн төслүүдтэй тайзнаа тавьсан нь театрын удирдлага дуурийн бүтээлч шинэ, ардчилсан чиглэл рүү дайсагнасан хандлагыг илтгэж байв. Тэрээр Даргомыжскийн дуурь болон "өндөр нийгэм"-ийг үл тоомсорлов. Гэсэн хэдий ч "Русалка" олон үзүүлбэр үзүүлж, олон нийтийн дунд хүлээн зөвшөөрөгдсөн. А.Н.Серов, Ц.А.Куй нарын дүрээр хөгжсөн хөгжмийн шүүмжлэл нь түүний дүр төрхийг сайшаав. Гэвч жинхэнэ хүлээн зөвшөөрөлт 1865 онд ирсэн. Энэ дуурийг Санкт-Петербургийн тайзнаа дахин эхлүүлэхэд шинэ үзэгчид буюу ардчилсан үзэлтэй сэхээтнүүдийн урам зоригтойгоор уг дуурийг хүлээн авав.

Даргомыжский Пушкиний зохиолын ихэнх хэсгийг хөндөөгүй орхижээ. Тэд зөвхөн хувь нэмрээ оруулсан эцсийн үзэгдэлхунтайжийн үхэл. Өөрчлөлтүүд нь зургийн тайлбарт нөлөөлсөн. Хөгжмийн зохиолч хунтайжийн дүрийг уран зохиолын эх сурвалжаас авсан хоёр нүүр гаргах шинж чанараас чөлөөлөв. Дуурийн урлагт хөгжсөн сэтгэл хөдлөлийн жүжигЯруу найрагчийн бараг дүрсэлсэнгүй гүнжүүд. Миллерийн дүр төрх нь зарим талаараа тансаг байсан бөгөөд хөгжмийн зохиолч зөвхөн хувиа хичээсэн сэтгэлгээ төдийгүй охиноо хайрлах хайрын хүчийг онцлон тэмдэглэхийг эрэлхийлжээ. Пушкины дараа Даргомыжский Наташагийн зан чанарын гүн гүнзгий өөрчлөлтийг харуулж байна. Тэрээр түүний мэдрэмжийг байнга харуулдаг: далд уйтгар гуниг, бодол санаа, ширүүн баяр баясгалан, тодорхойгүй түгшүүр, удахгүй болох гамшгийн урьдчилан таамаглал, сэтгэцийн цочрол, эцэст нь эсэргүүцэл, уур хилэн, өшөө авах шийдвэр. Хайртай, хайраар дүүрэн охин аймшигт, өс хонзонтой лусын дагина болж хувирдаг.

Дуурийн онцлог:

"Лусын дагина" жүжгийг хөгжмийн зохиолч амьдралын агуу үнэн, баатруудын оюун санааны ертөнцийг гүн гүнзгий ухаарсан байдлаар дахин бүтээжээ. Даргомыжский хөгжил дэвшлийн баатруудыг харуулж, туршлагын хамгийн нарийн сүүдэрийг дамжуулдаг. Гол дүрүүдийн дүр төрх, тэдний харилцааг эрчимтэй харилцан ярианы үзэгдлүүдэд харуулсан. Ийм учраас дуурийн урлагт аритай хамт чуулга чухал байр суурийг эзэлдэг. Дуурийн үйл явдлууд өдөр тутмын энгийн бөгөөд урлаггүй дэвсгэр дээр өрнөдөг.

Энэ дуурь драмын увертюрагаар нээгддэг. Үндсэн (хурдан) хэсгийн хөгжим нь баатрын хүсэл тэмүүлэл, цочмог байдал, шийдэмгий байдал, үүнтэй зэрэгцэн түүний эмзэглэл, эмэгтэйлэг байдал, мэдрэмжийн цэвэр байдлыг илэрхийлдэг.

Эхний үйлдлийн нэлээд хэсэг нь өргөтгөсөн чуулгын үзэгдлүүдээс бүрддэг. Мельникийн "Өө, та нар бүгдээрээ залуу охидууд" инээдмийн ари заримдаа халамжтай хайрын халуун дулаан мэдрэмжээр дулаацдаг. Терзетто хөгжим нь Наташагийн баяр баясгалан, уйтгар гуниг, хунтайжийн намуухан, тайтгаруулсан яриа, Миллерийн ярвайсан үгсийг тод илэрхийлдэг. Наташа ба хунтайж хоёрын дуэт дээр тод мэдрэмжүүд аажмаар түгшүүр, өсөн нэмэгдэж буй сэтгэлийн хөөрөлд автдаг. Наташагийн "Чи гэрлэж байна!" гэсэн үгээр хөгжим нь жүжгийн өндөр түвшинд хүрдэг. Дуэтийн дараагийн анги нь сэтгэлзүйн хувьд нарийн шийдэгддэг: богино, найрал хөгжимд хэлэгдээгүй уянгалаг хэллэгүүд баатрын төөрөгдлийг дүрсэлсэн мэт. Наташа, Мельник нарын дуэт дээр төөрөгдөл нь хорсол, шийдэмгий байдалд хүргэдэг: Наташагийн яриа улам бүр огцом, цочромтгой болж байна. Үйлдэл нь драмын найрал дууны төгсгөлөөр төгсдөг.

Хоёр дахь үйлдэл нь өнгөлөг өдөр тутмын үзэгдэл; Энд найрал дуу, бүжиг том байр эзэлдэг. Үйл ажиллагааны эхний хагас нь баярын амттай байдаг; хоёр дахь нь түгшүүр, түгшүүрээр дүүрэн байдаг. "Дээд өрөөнд байгаа шиг, шударга найран дээр" хэмээх сүрлэг найрал дуу нь ёслол төгөлдөр бөгөөд өргөн сонсогддог. Гүнжийн "Хүүхэд насны найз" хэмээх сэтгэл хөдөлгөм ари нь гунигтай байдаг. Ариа нь хунтайж, гүнж хоёрын тод, баяр баясгалантай дуэт болж хувирдаг. Бүжиг нь хөнгөн дэгжин байдлыг цар хүрээ, эр зоригтой хослуулсан "Славян" ба "Цыган" нь авхаалжтай, ааштай байдаг. Наташагийн "Хайрга дээгүүр, шар элсэн дээгүүр" хэмээх гунигтай дуу нь тариачны дуунуудтай ойрхон байдаг.

Гурав дахь бүлэг нь хоёр үзэгдэлтэй. Эхний хэсэгт гүнжийн "Өнгөрсөн таашаал ханамжийн өдрүүд" ари нь ганцаардмал, гүн зовсон эмэгтэйн дүрийг бүтээсэн нь уй гашуу, сэтгэлийн шаналалаар дүүрэн байдаг.

Ханхүүгийн каватинагийн хоёр дахь зургийн нээлт болох "Эдгээр гунигтай эрэг рүү" гэдэг нь уянгалаг аялгууны гоо үзэсгэлэн, уян хатан чанараараа ялгагдана. Ханхүү ба Миллер хоёрын дуэт бол дуурийн хамгийн гайхалтай хуудсуудын нэг юм; уйтгар гуниг ба залбирал, уур хилэн ба цөхрөл, идэмхий инээдэм ба шалтгаангүй хөгжилтэй байдал - эдгээр ялгаатай байдлыг харьцуулахдаа үүнийг илрүүлсэн. эмгэнэлт дүр төрхГалзуу Миллер.

Дөрөвдүгээр бүлэгт гайхалтай болон бодит дүр зураг ээлжлэн оршдог. Эхний үзэгдлийн өмнө найрал хөгжмийн богино, өнгөлөг график танилцуулга байдаг. Наташагийн ари "Хүссэн цаг ирлээ!" сүр жавхлантай, аймшигтай сонсогдож байна.

Гүнжийн хоёр дахь үзэгдэл болох “Олон жилийн турш хүнд хэцүү зовлонд нэрвэгдсэн” ари нь халуун, чин сэтгэлийн мэдрэмжээр дүүрэн байдаг. Лусын дагины "Миний ханхүү" дуудлагын аялгуунд дур булаам ид шидийн аялгууг өгдөг. Терзет ойртож буй гамшгийн сэрэмжлүүлэг болох сэтгэлийн түгшүүрээр дүүрэн байдаг. Квартетт хурцадмал байдал хамгийн дээд хязгаарт хүрдэг. Лусын дагина дуудлагын аялгууны гэгээлэг эгшигээр дуурь төгсдөг.

"Сватушка" эмэгтэйчүүдийн найрал дуу »

Үүнд хөгжмийн зохиолч хуримын ёслолын өдөр тутмын хошин шогийн дүр зургийг маш өнгөлөг илэрхийлжээ. Охид азгүй хосыг шоолох дууг дуулдаг.

А.Пушкины жүжгээс сэдэвлэсэн А.Даргомыжскийн либретто

Тооцоологч, тохирогч, тэнэг нөхөр;

Бид сүйт бүсгүйг авахаар явж байгаад цэцэрлэгт зогсоод,

Тэд нэг баррель шар айраг асгаж, бүх байцаа услав.

Тэд Тинд мөргөж, итгэлийн төлөө залбирав;

Итгэл бий юу, надад замыг зааж өгөөч

Сүйт бүсгүйд дагаж мөрдөх замыг харуул.

Хүсч байгаарай, юу гэж таамаглаж байна, scrotum руу оч

Мөнгө нь түрийвчинд эргэлдэж, улаан охидууд тэмүүлж байна,

Мөнгө нь түрийвчинд эргэлдэж, улаан охидууд тэмүүлж байна,

Хүсэл тэмүүл, улаан охид тэмүүл, тэмүүл, улаан

охидоо хичээцгээе.

"Сватушка" найрал дуу нь хошин шогийн шинж чанартай. Энэхүү хуримын дууг 2-р бүлэгт сонсдог.

Бүтээлийн төрөл: Хуримын хошин дууны дагалдан. “Сватушка” найрал дуу эндээс олддог тул ардын дуунд ойр байдаг.

Владимир - 2014 оны 7-р сарын 20

Хичээл №11. Даргомыжскийн романс, дуунууд.

Зорилтот: Оюутнуудыг Даргомыжскийн дууны бүтээлтэй танилцуулах.

Даалгаварууд: Даргомыжскийн романс, дуунд оюутнуудын сонирхлыг хөгжүүлэх. Ажлынхаа боловсролын үйл явцыг үр дүнтэй зохион байгуулж, хамгийн бага зардлаар зорилгодоо хүрээрэй.

Тоног төхөөрөмж: Хүүхдийн хөгжмийн сургуулийн дунд ангийн сурах бичиг М.Шорникова, 3-р курс.

Сургалтын арга, техник: шинэ материалыг нэгтгэх, гэрийн даалгавар өгөх.

Хичээлийн үеэр.

1. Зохион байгуулах цаг.

1. Гэрийн даалгаврын судалгаа:

1. M.P Даргомыжскийг юу гэж нэрлэсэн бэ? Мусоргский?

2. Даргомыжскийн амьдралын он жилүүдийг нэрлэ.

3. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолч хэдэн насандаа албанд орсон бэ?

4. Даргомыжский хэдэн онд Глинкатай уулзсан бэ? Даргомыжскийн амьдралд тэр ямар үүрэг гүйцэтгэсэн бэ?

5. Хөгжмийн зохиолчийн анхны бүтээлийг нэрлэ дуурийн төрөл. Хэзээ бичигдсэн бэ?

6. Даргомыжскийн бүтээлдээ хандсан жанруудыг жагсаа.

7. Даргомыжскийн аль дуурь нь ардын амьдралаас Оросын сэтгэл зүйн жүжгийн төрөл жанрын үндэс суурийг тавьсан бэ?

1. Шинэ материалын тайлбар.

Даргомыжскийн дууны өвд зуу гаруй романс, дуу багтсан болно их хэмжээнийдууны чуулга. Хөгжмийн зохиолчийн амьдралынхаа туршид хандсан энэ төрөл өвөрмөц болжээ бүтээлч лаборатори. Энэ нь хөгжмийн зохиолчийн хэв маяг, хөгжмийн хэлний онцлог шинж чанарыг бүрдүүлсэн.

Даргомыжский маш их нөлөөлсөн дууны бүтээлч байдалГлинка. Гэсэн хэдий ч хөгжмийн зохиолчийн үндэс нь тухайн үеийн хотын өдөр тутмын хөгжим байв. Тэрээр дууны бүтээлдээ хотын доод ангийн хөгжмийн аялгуунд тулгуурладаг байв. Тэрээр энгийн "Оросын дуу"-аас эхлээд хамгийн төвөгтэй баллад, уран зөгнөл хүртэл алдартай төрөлд шилжсэн.

Даргомыжский уран бүтээлийнхээ эхэн үед ардын дууны интонацийг ашиглан өдөр тутмын романтик сэтгэлгээгээр бүтээл туурвидаг байв. Гэхдээ энэ үед хөгжмийн зохиолчийн шилдэг амжилтуудын нэг байсан бүтээлүүд аль хэдийн гарч ирэв.

Пушкиний яруу найраг нь энэ үеийн романтик зохиолд томоохон байр суурь эзэлдэг бөгөөд агуулгын гүн гүнзгий, дүрсийн гоо үзэсгэлэнгээрээ хөгжмийн зохиолчийг татдаг. Эдгээр шүлгүүд нь агуу, нэгэн зэрэг ойлгомжтой, ойр дотно мэдрэмжүүдийн тухай өгүүлдэг. Мэдээжийн хэрэг, Пушкиний яруу найраг Даргомыжскийн хэв маягт ул мөр үлдээж, түүнийг илүү эрхэмсэг, эрхэмсэг болгосон.

Энэ үеийн Пушкиний романуудын дотроос "Шөнийн Зефир" нь онцгой юм. Глинка бас энэ бичвэрт зориулсан романстай гэдгийг санаарай. Гэхдээ Глинкагийн хайр дурлал нь залуу испани эмэгтэйн дүр төрхийг тогтворгүй харуулсан яруу найргийн зураг юм бол Даргомыжскийн "Шөнийн зефир" бол үйлдлээр дүүрэн бодит дүр зураг юм. Үүнийг сонсоод гитарын тасархай хөвчөөр таслагдсан мэт шөнийн ландшафтын зураг, Испани эмэгтэй ба түүний ноёнтны тод дүрслэлийг төсөөлж болно.

Даргомыжскийн хэв маягийн онцлог нь "Би чамд хайртай" роман дээр илүү тод харагдаж байв. Пушкины хувьд энэ бол зүгээр нэг хайрын тунхаглал биш юм. Энэ нь хайр дурлал, хүн төрөлхтний агуу нөхөрлөл, нэгэн цагт чин сэтгэлээсээ хайртай байсан эмэгтэйд хүндэтгэлтэй ханддаг. Даргомыжский үүнийг хөгжимд маш нарийн дамжуулсан. Түүний романтик нь элэгсэг мэт.

Даргомыжскийн дуртай яруу найрагчдын дунд М.Ю.Лермонтовын нэрийг дурдах хэрэгтэй.

А.Дэлвигийн шүлгүүдээс сэдэвлэсэн “Арван зургаан жил” дуу бол хөгжмийн тод хөрөг юм. Тэрээр Делвигийн бүтээсэн гэнэн хоньчин охины дүрийг хэсэгчлэн бодсон. Тэр үед гэрийн хөгжимд маш их дэлгэрч байсан энгийн вальсын хөгжмийг ашиглан романсын гол дүрд орчин үеийн, энгийн сэтгэлгээтэй хөрөнгөтний эмэгтэйн жинхэнэ дүр төрхийг гаргаж өгсөн.

Даргомыжскийн анхны романуудад түүний дууны хэв маягийн онцлог шинж чанарууд аль хэдийн гарч ирэв. Юуны өмнө энэ нь хайр дурлалд олон төрлийн хүний ​​дүрийг харуулах хүсэл юм. Нэмж дурдахад түүний дууны бүтээлийн баатруудыг хөдөлгөөн, үйл хөдлөлөөр харуулдаг. Уянгын романсууд нь хөгжмийн зохиолчийн баатрын сэтгэлийг гүн гүнзгий судалж, түүнтэй хамт амьдралын нарийн төвөгтэй зөрчилдөөнийг эргэцүүлэн бодох хүслийг илчилсэн юм.

Даргомыжскийн шинэлэг байдал нь түүний төлөвшсөн үеийн романс, дуунуудаас тод харагдаж байв. Энэ үед хөгжмийн зохиолчийн хандсан яруу найрагчдын хүрээ нэлээд өргөн боловч Пушкиний яруу найраг энд бас чухал байр суурь эзэлдэг. Түүгээр ч барахгүй Даргомыжский агуу яруу найрагчийн өвийг хөгжмийн зохиолчдод урьд өмнө хөндөж байгаагүй тал руу чиглэв.

"Мельник" дууг зүгээр л романс гэж нэрлэж болохгүй. Энэ бол Оросын ард түмний амьдралын жинхэнэ инээдмийн үзэгдэл юм. Энэ нь Пушкиний "Ratly Times-ийн дүр зураг"-ын үгс дээр үндэслэсэн болно. Энд зохиолчийн ийм олон янзын хүний ​​дүрийг харуулах чадварыг харуулсан.

Түүний яриаг сонсоход азгүй тээрэмчин гэрт нь хэн нэгний гутал байгааг хараад маш их гайхсан нь тодорхой харагдаж байна. Хамгийн сайн хамгаалалт бол довтолгоо гэдгийг ойлгодог элэгтэй, өөдгүй эхнэр нь эрээ цээргүй нөхрөө зэмлэдэг.

Даргомыжскийн яруу найрагч П.Вайнбергийн шүлгүүдэд бичсэн "Титуляр зөвлөх" дуунд нэгэн романсын хүрээнд эсрэг тэсрэг зургуудыг үзүүлэхийг сургасан нь тод харагдаж байв. Энэ дуу нь зохиолчийн өнцгөөс харвал элэглэлийн зохиол юм. Энэ нь ямар ч тайлбаргүйгээр маш товчхон бичвэр дээр үндэслэсэн боловч хөгжмийн зохиолч жанжны охиныг жигшил зэвүүцлээр түлхэж өгсөн даруухан нэрт зөвлөхийн (Орос улсад хамгийн доод тушаалын нэг гэж нэрлэдэг байсан) бүтэлгүй хайрын тухай маш дүрслэн ярьдаг. . Энд нэр хүндтэй зөвлөхийг ямар аймхай, даруухан дүрсэлсэн байна. Генералын охиныг дүрсэлсэн аялгуу ямар хүчтэй, шийдэмгий вэ.

Даргомыжскийн хөгжимтэй хүмүүсийн хөрөг зурах урлаг нь Берангерийн Курочкиний үгээр "Хуучин корпус" роман дээр оргилдоо хүрсэн. Хөгжмийн зохиолч романсын төрлийг "драмын дуу" гэж тодорхойлсон. Энэ бол нэгэн зэрэг монолог, драмын үзэгдэл юм. Беренгерийн шүлэг Наполеоны кампанит ажилд оролцсон Францын цэргийн тухай өгүүлдэг ч Оросын олон цэргүүд ижил хувь тавилантай байсан. Ромын текст нь хөгшин цэрэг түүнийг цаазаар авахуулахад хүргэж буй нөхдөдөө уриалсан уриалга юм. Эгэл жирийн, зоригтой энэ хүний ​​дотоод ертөнц хөгжимд ямар тод илэрдэг билээ. Тэрээр офицерыг доромжилсон тул цаазаар авах ял оноожээ. Гэхдээ энэ бол зүгээр нэг доромжлол биш, харин өвгөн цэрэгт доромжлуулсан хариу үйлдэл байв. Энэ романс бол ууртай буруутгал юм нийгмийн захиалгахүний ​​эсрэг хүний ​​хүчирхийллийг зөвшөөрдөг.

Дүгнэж хэлье. Даргомыжский танхимын дууны хөгжмийг хөгжүүлэхэд ямар шинэ хувь нэмэр оруулсан бэ?

Юуны өмнө түүний дууны уран бүтээлд шинэ төрлүүд гарч ирж, уламжлалт жанрууд шинэ агуулгаар хангагдаж байгааг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Түүний романсуудын дунд уянгын, драмын, хошин шог, хошин монологууд байдаг - хөрөг зураг, хөгжмийн үзэгдэл, өдөр тутмын тойм зураг, харилцан яриа.

Хоёрдугаарт, Даргомыжский дууны найруулгадаа хүний ​​ярианы интонац, маш олон янзын ярианд тулгуурласан бөгөөд энэ нь түүнд нэг романсын дотор ялгаатай дүр төрхийг бий болгох боломжийг олгосон.

Гуравдугаарт, хөгжмийн зохиолч романсдаа бодит байдлын үзэгдлийг зүгээр нэг дүрсэлдэггүй. Тэр үүнийг гүн гүнзгий шинжилж, зөрчилтэй талуудыг нь илчилдэг. Тиймээс Даргомыжскийн романууд гүн ухааны ноцтой монолог, эргэцүүлэл болж хувирдаг.

Даргомыжскийн дууны бүтээлч байдлын бас нэг чухал шинж чанар нь түүний яруу найрагт хандах хандлага байв. Хэрэв Глинка романууддаа шүлгийн ерөнхий сэтгэл хөдлөлийг өргөн дууны аялгуугаар дамжуулахыг эрэлхийлдэг байсан бол Даргомыжский хүний ​​ярианы хамгийн нарийн өнгө аясыг дагахыг эрмэлзэж, аялгуунд чөлөөтэй тунхаг шинж чанарыг өгчээ. Хөгжмийн зохиолч романсдаа "Би дууг шууд илэрхийлэхийг хүсч байна" гэсэн үндсэн зарчмыг баримталсан.

1. Хөгжмийн хэсгүүдийг сонсох:А.С.Даргомыжскийн романсууд: "Шөнийн Зефир", "Би чамд хайртай", "Миллер", "Хуучин корпус".
2. Хичээлийн хураангуй:

1. Даргомыжский хэдэн роман бичсэн бэ? Энэ төрөл нь түүний бүтээлд ямар байр суурь эзэлсэн бэ?

2. Хөгжмийн зохиолч уран бүтээлдээ санхүүгийн ямар төрлийг ашигласан бэ?

3. Даргомыжскийн зохиолыг бичсэн яруу найрагчдын нэрийг нэрлэнэ үү.

4. Даргомыжскийн хандлагын онцлог юу болохыг тайлбарла яруу найргийн текст.

5. Даргомыжскийн ажлын үндсэн зарчмыг томъёол.

6. Хөгжмийн зохиолчийн хошин романсуудыг нэрлэж, шинжилнэ үү.

7. Хөгжмийн зохиолчийн шилдэг уянгын романсууд нь ямар яруу найрагчдын шүлгээс сэдэвлэсэн бэ?

1. Д/з:.Шорникова, хуудас 107-117.