Zgodovina Gogolovega ustvarjanja. Ustvarjalna in življenjska pot Nikolaja Vasiljeviča Gogolja

Delo Nikolaja Vasiljeviča Gogolja je literarna dediščina, ki ga lahko primerjamo z velikim in večplastnim diamantom, ki se lesketa v vseh barvah mavrice.

Kljub temu, da življenjska potŽivljenje Nikolaja Vasiljeviča je bilo kratko (1809-1852), v zadnjih desetih letih pa ni dokončal niti enega dela, je pisatelj predstavil v ruščini klasične literature neprecenljiv prispevek.

Na Gogolja so gledali kot na prevaranta, satirika, romantika in preprosto čudovitega pripovedovalca. Takšna vsestranskost je bila kot pojav privlačna že v času pisateljevega življenja. Pripisovali so mu neverjetne situacije, včasih pa so se širile smešne govorice. Toda Nikolaj Vasiljevič jih ni ovrgel. Razumel je, da se bo sčasoma vse to spremenilo v legende.

Pisateljeva literarna usoda je zavidljiva. Vsak avtor se ne more pohvaliti, da so bila vsa njegova dela objavljena v njegovem življenju in vsako delo je pritegnilo pozornost kritikov.

Začetek

Dejstvo, da je pravi talent prišel v literaturo, je postalo jasno po zgodbi "Večeri na kmetiji blizu Dikanke". A to ni avtorjevo prvo delo. Prva stvar, ki jo je pisatelj ustvaril, je bila romantična pesem"Hanz Küchelgarten".

Težko je reči, kaj je spodbudilo mladi Nikolaj pisanje tako nenavadnega dela je verjetno strast Nemška romantika. Toda pesem ni bila uspešna. In takoj, ko so se pojavile prve negativne ocene, je mladi avtor skupaj s svojim služabnikom Yakimom kupil vse preostale kopije in jih preprosto zažgal.

To dejanje je v ustvarjalnosti postalo nekakšna obročasta kompozicija. Nikolaj Vasiljevič je svojo literarno pot začel s sežigom svojih del in jo s sežigom končal. Da, Gogol je kruto ravnal s svojimi deli, ko je čutil kakšen neuspeh.

Potem pa je izšlo drugo delo, ki je bilo mešano z ukrajinsko folkloro in ruščino starodavna literatura- "Večeri na kmetiji blizu Dikanke." Avtorju se je uspelo nasmejati zlim duhovom, samemu hudiču, združiti preteklost in sedanjost, resničnost in fikcijo ter vse to naslikati v vesele tone.

Vse zgodbe, opisane v obeh zvezkih, so bile sprejete z navdušenjem. Puškin, ki je bil avtoriteta za Nikolaja Vasiljeviča, je zapisal: »Kakšna poezija!.. Vse to je tako nenavadno v naši današnji literaturi.« Belinsky je postavil tudi svoj "znak kakovosti". Bil je uspeh.

Genij

Če sta prvi dve knjigi, v katerih je bilo osem zgodb, pokazali, da je v literaturo vstopil talent, potem novi cikel, pod splošno ime"Mirgorod" je pokazal genija.

Mirgorod- to so samo štiri zgodbe. Toda vsako delo je prava mojstrovina.

Zgodba o dveh starcih, ki živita na svojem posestvu. V njihovem življenju se ne zgodi nič. Na koncu zgodbe umrejo.

Te zgodbe se je mogoče lotiti na različne načine. Kaj je avtor poskušal doseči: sočutje, usmiljenje, sočutje? Morda pisatelj tako vidi idilo somračnega dela človekovega življenja?

Zelo mlad Gogol (v času dela na zgodbi je bil star le 26 let) se je odločil pokazati resnično prava ljubezen. Odmaknil se je od splošno sprejetih stereotipov: romanca med mladimi, divje strasti, izdaje, priznanja.

Dva starca, Afanasy Ivanovich in Pulcheria Ivanovna, ne kažeta posebne ljubezni drug do drugega, ni govora o telesnih potrebah in ni tesnobnih skrbi. Njihovo življenje je skrb drug za drugega, želja po napovedovanju, še neizrečene želje, da se šalijo.

Toda njuna naklonjenost drug drugemu je tako velika, da po smrti Pulcherije Ivanovne Afanasy Ivanovich preprosto ne more živeti brez nje. Afanasy Ivanovich oslabi, propada, kot staro posestvo, in pred smrtjo prosi: "Postavite me blizu Pulcherie Ivanovne."

To je vsakdanji, globok občutek.

Zgodba o Tarasu Bulbi

Tu se avtor dotakne zgodovinska tema. Vojna, ki jo Taras Bulba bije proti Poljakom, je vojna za čistost vere, za pravoslavje, proti »katoliškemu nezaupanju«.

In čeprav Nikolaj Vasiljevič ni imel zanesljivega zgodovinska dejstva o Ukrajini, zadovoljen ljudske legende, s skromnimi kroničnimi podatki, ukrajinskimi ljudskimi pesmimi in včasih preprosto z obračanjem k mitologiji in lastni domišljiji, mu je odlično uspelo prikazati junaštvo kozakov. Zgodba je bila dobesedno razvlečena floskule, ki ostajajo aktualne še zdaj: “Sem te rodila, jaz te bom ubila!”, “Potrpi, kozak, pa boš ataman!”, “Je še smodnik v bučah?!”

Mistična osnova dela, kjer zli duhovi in ​​zli duhovi, združeni proti glavnemu liku, tvorijo osnovo zapleta, je morda najbolj neverjetna Gogolova zgodba.

Glavno dejanje poteka v templju. Tu si je avtor dovolil dvomiti: ali je zle duhove mogoče premagati? Se je vera sposobna upreti temu demonskemu veseljačenju, ko ne pomaga ne božja beseda ne opravljanje posebnih zakramentov?

Tudi ime glavnega junaka, Khoma Brut, je bilo izbrano z globokim pomenom. Homa je versko načelo (tako je bilo ime enemu od Kristusovih učencev Tomažu), Brut pa je, kot veste, Cezarjev morilec in odpadnik.

Bursak Brutus je moral tri noči preživeti v cerkvi in ​​brati molitve. Toda strah pred gospo, ki je vstala iz groba, ga je prisilil, da se je zatekel k nebogu všečnemu varstvu.

Gogoljev lik se proti dami bori na dva načina. Po eni strani s pomočjo molitev, po drugi strani pa s pomočjo poganskih obredov, risanja kroga in urokov. Njegovo vedenje je razloženo s filozofskimi pogledi na življenje in dvomi o obstoju Boga.

Zato Home Brutus ni imel dovolj vere. Zavrnil je notranji glas, ki mu je rekel: "Ne glej Viya." Toda v magiji se je izkazal za šibkega v primerjavi z okoliškimi entitetami in je izgubil to bitko. Do zadnjega petelinjega petja mu je zmanjkalo nekaj minut. Odrešitev je bila tako blizu, a je dijak ni izkoristil. Toda cerkev je ostala pusta, oskrunjena od zlih duhov.

Zgodba o tem, kako se je Ivan Ivanovič prepiral z Ivanom Nikiforovičem

Zgodba o sovraštvu nekdanjih prijateljev, ki sta se sprla zaradi malenkosti in preostanek življenja posvetila urejanju stvari.

Grešna strast do sovraštva in sporov - to je razvada, na katero opozarja avtor. Gogol se smeji drobnim trikom in spletkam, ki jih glavni junaki kujejo drug proti drugemu. To sovraštvo naredi njihovo celotno življenje malenkostno in vulgarno.

Zgodba je polna satire, groteske, ironije. In ko avtor z občudovanjem pove, da tako Ivan Ivanovič kot Ivan Nikiforovič čudoviti ljudje, bralec razume vso nizkost in vulgarnost glavnih likov. Lastniki zemljišč iz dolgčasa iščejo razloge za pravdanje in to jim postane smisel življenja. In žalostno je, ker ti gospodje nimajo drugega cilja.

Peterburške zgodbe

Iskanje poti za premagovanje zla je Gogol nadaljeval v tistih delih, ki jih pisatelj ni združil v poseben cikel. Le da so se pisatelji odločili, da jih imenujejo Sankt Peterburg, po kraju dogajanja. Avtor se tudi tu norčuje iz človeških razvad. Predstava »Poroka«, zgodbe »Zapiski norca«, »Portret«, »Nevski prospekt«, komedije »Pravda«, »Odlomek«, »Igralci« so si zaslužili posebno popularnost.

Nekatera dela je treba podrobneje opisati.

Najpomembnejše od teh peterburških del se šteje za zgodbo "Plašč". Ni čudno, da je Dostojevski nekoč rekel: "Vsi smo izšli iz Gogoljevega šinjela." Ja res je ključno delo za ruske pisatelje.

V "Plašču" je prikazano klasičen videz mali mož. Pred bralcem je zatrt naslovni svetovalec, nepomemben v službi, ki ga lahko kdo užali.

Tu je Gogol naredil še eno odkritje - mali človek je zanimiv vsem. Navsezadnje vredna upodobitev v literaturi začetku XIX stoletja so bili obravnavani problemi državne ravni, junaška dejanja, nasilna ali sentimentalna čustva, žive strasti in močni značaji.

In tako Nikolaj Vasiljevič v ozadju vidnih likov "izpusti v javnost" majhnega uradnika, ki bi moral biti popolnoma nezanimiv. Tu ni državnih skrivnosti, ni boja za slavo domovine. Tu ni mesta za sentimentalnost in vzdihe. zvezdnato nebo. In najbolj pogumne misli v glavi Akakija Akakijeviča: "Ali ne bi morali dati kune na ovratnik našega plašča?"

Pisatelj je prikazal nepomembno osebo, katere življenjski smisel je plašč. Njegovi cilji so zelo majhni. Bašmačkin najprej sanja o plašču, nato zanj prihrani denar in ko mu ga ukradejo, preprosto umre. In bralci sočustvujejo z nesrečnim svetovalcem glede na vprašanje socialne krivice.

Gogolj je vsekakor želel prikazati neumnost, nedoslednost in povprečnost Akakija Akakijeviča, ki se zna ukvarjati le s prepisovanjem papirjev. Toda prav sočutje do te nepomembne osebe v bralcu vzbudi toploto.

Nemogoče je prezreti to mojstrovino. Predstava je bila vedno uspešna, tudi zato, ker daje avtor igralcem dobro osnovo za ustvarjalnost. Prva izdaja predstave je bila zmagoslavna. Znano je, da je bil zgled "generalnega inšpektorja" sam cesar Nikolaj I., ki je produkcijo pozitivno dojemal in jo ocenil kot kritiko birokracije. Natanko tako so komedijo videli vsi ostali.

Toda Gogol se ni veselil. Njegovo delo ni bilo razumljeno! Lahko rečemo, da se je Nikolaj Vasiljevič lotil samobičanja. Z "generalnim inšpektorjem" začne pisatelj strožje ocenjevati svoje delo in dviguje literarno lestvico višje in višje po kateri koli od svojih publikacij.

Kar se tiče "generalnega inšpektorja", je avtor dolgo upal, da ga bodo razumeli. A to se ni zgodilo niti deset let kasneje. Nato je pisatelj ustvaril delo "Ločitev do generalnega inšpektorja", v katerem bralcu in gledalcu pojasnjuje, kako pravilno razumeti to komedijo.

Najprej avtor trdi, da ničesar ne kritizira. In mesto, kjer so vsi uradniki čudaki, v Rusiji ne more obstajati: "Tudi če sta dva ali trije, bodo spodobni." In mesto, prikazano v predstavi, je duhovno mesto, ki sedi v vsakem.

Izkazalo se je, da je Gogol v svoji komediji pokazal dušo človeka in ljudi pozval, naj razumejo svoje odpadništvo in se pokesajo. Avtor je vse svoje napore vložil v epigraf: "Nima smisla kriviti ogledala, če je vaš obraz ukrivljen." In potem ko ni bil razumljen, je ta stavek obrnil proti sebi.

Toda pesem so dojemali tudi kot kritiko veleposestniške Rusije. Videli so tudi poziv k boju proti tlačanstvu, čeprav Gogol pravzaprav ni bil nasprotnik tlačanstva.

V drugem zvezku Mrtvih duš je pisatelj želel prikazati pozitivne primere. Na primer, podobo posestnika Kostanzhogla je naslikal kot tako spodobnega, delavnega in poštenega, da pridejo možje sosednjega posestnika k njemu in ga prosijo, naj jih kupi.

Vse avtorjeve zamisli so bile sijajne, sam pa je verjel, da gre vse narobe. Vsi ne vedo, da je Gogol leta 1845 prvič zažgal drugi zvezek Mrtvih duš. To ni estetska napaka. Ohranjena groba dela kažejo, da Gogoljev talent sploh ni usahnil, kot trdijo nekateri kritiki. Sežig drugega zvezka razkriva avtorjeve zahteve, ne njegove norosti.

Toda govorice o blagi norosti Nikolaja Vasiljeviča so se hitro razširile. Tudi pisateljev ožji krog, ljudje, ki še zdaleč niso bili neumni, niso mogli razumeti, kaj je pisatelj želel od življenja. Vse to je povzročilo dodatne fikcije.

Pojavila pa se je tudi ideja za tretji zvezek, kjer naj bi se srečali junaki iz prvih dveh zvezkov. Le ugibamo lahko, za kaj nas je avtor prikrajšal z uničenjem svojih rokopisov.

Nikolaj Vasiljevič je priznal, da ga na začetku življenja, še v adolescenci, ni zlahka skrbelo vprašanje dobrega in zla. Fant je želel najti način za boj proti zlu. Iskanje odgovora na to vprašanje je na novo definiralo njegov poklic.

Metoda je bila najdena - satira in humor. Vse, kar se zdi neprivlačno, grdo ali grdo, je treba narediti smešno. Gogol je rekel: "Tudi tisti, ki se ne bojijo ničesar, se bojijo smeha."

Pisatelj je tako razvil sposobnost obrniti situacijo s smešne strani, da je njegov humor dobil posebno, subtilno osnovo. Vidno svetu smeh je skrival v sebi solze, razočaranje in žalost, nekaj, kar ne more zabavati, ampak, nasprotno, vodi v žalostne misli.

Na primer, v zelo smešni zgodbi "Zgodba o tem, kako se je Ivan Ivanovič prepiral z Ivanom Nikiforovičem" po smešna zgodba o nezdružljivih sosedih avtor sklene: "Dolgočasno je na tem svetu, gospodje!" Cilj je bil dosežen. Bralec je žalosten, ker odigrana situacija ni prav nič smešna. Enak učinek se pojavi po branju zgodbe »Zapiski norca«, kjer se odigra cela tragedija, čeprav je prikazana s komične perspektive.

In če zgodnje delo je značilna resnična veselost, na primer "Večeri na kmetiji blizu Dikanke", potem s starostjo avtor želi globlje preiskave in k temu spodbuja bralca in gledalca.

Nikolaj Vasiljevič je razumel, da je smeh lahko nevaren, in se je zatekel k raznim trikom, da bi obšel cenzuro. na primer odrska usoda Do »generalnega inšpektorja« morda sploh ne bi prišlo, če Žukovski ne bi samega cesarja prepričal, da ni nič nezanesljivega v norčevanju iz nezaupljivih uradnikov.

Tako kot mnogim tudi Gogoljeva pot do pravoslavja ni bila lahka. Mučno, z napakami in dvomi je iskal svojo pot do resnice. A ni bilo dovolj, da je to cesto našel sam. Na to je hotel opozoriti druge. Želel se je očistiti vsega hudega in predlagal, da to storijo vsi.

Z mladina fant je študiral tako pravoslavje kot katolicizem, primerjal vere, ugotavljal podobnosti in razlike. In to iskanje resnice se je odražalo v mnogih njegovih delih. Gogol ni samo bral evangelij, ampak je delal izvlečke.

Ker je zaslovel kot velik mistifikator, ni bil razumljen v zadnjem nedokončanem delu »Izbrani odlomki iz dopisovanja s prijatelji«. In cerkev se je negativno odzvala na "Izbrana mesta", saj je menila, da je nesprejemljivo, da avtor "Mrtvih duš" bere pridige.

Sama krščanska knjiga je bilo res poučno. Avtor pojasnjuje dogajanje pri liturgiji. Katera simbolni pomen ima tak ali drugačen učinek. Toda to delo ni bilo dokončano. sploh, zadnja letaŽivljenje pisatelja je obrat od zunanjega k notranjemu.

Nikolaj Vasiljevič veliko potuje po samostanih, še posebej pogosto obiskuje samostan Vvedenskaya Optina, kjer ima duhovnega mentorja, starešino Makarija. Leta 1949 je Gogol srečal duhovnika, očeta Matveja Konstantinovskega.

Med pisateljem in nadškofom Matvejem pogosto prihaja do sporov. Poleg tega Nikolajeva ponižnost in pobožnost duhovniku ne zadoščata; zahteva: »Odpovej se Puškinu«.

In čeprav se Gogol ni odrekel, je mnenje njegovega duhovnega mentorja lebdelo nad njim kot nesporna avtoriteta. Pisatelj prepriča nadduhovnika, da prebere drugi zvezek »Mrtvih duš« v končni različici. In čeprav je duhovnik to sprva zavrnil, se je kasneje odločil, da poda svojo oceno dela.

Nadduhovnik Matej je edini življenjski bralec Gogoljevega rokopisa 2. dela. Ko je duhovnik avtorju vrnil čisti izvirnik, ni zlahka ocenil prozne pesmi; svetoval jo je uničiti. Pravzaprav je to vplivalo na usodo dela velikega klasika.

Obsodba Konstantinovskega in številne druge okoliščine so pisatelja prisilile, da je opustil ustvarjalnost. Gogol začne analizirati svoja dela. Hrano je skoraj zavračal. Temne misli ga vedno bolj prevzemajo.

Ker se je vse dogajalo v hiši grofa Tolstoja, ga je Gogolj prosil, naj rokopise preda moskovskemu metropolitu Filaretu. Z najboljšimi nameni je grof takšne prošnje zavrnil. Potem je Nikolaj Vasiljevič pozno ponoči zbudil Semjonovega služabnika, da bi ta odprl ventile peči in zažgal vse njegove rokopise.

Zdi se, da je ta dogodek vnaprej določen neizbežna smrt pisatelj. Še naprej se je postil in zavračal kakršno koli pomoč prijateljev in zdravnikov. Bilo je, kot bi se čistil, pripravljal na smrt.

Treba je reči, da Nikolaj Vasiljevič ni bil zapuščen. Literarna skupnost je poslala najboljši zdravniki do bolnikove postelje. Zbran je bil cel profesorski zbor. Toda očitno je bila odločitev o začetku obveznega zdravljenja zapoznela. Nikolaj Vasiljevič Gogol je umrl.

Ni presenetljivo, da pisatelj, ki je toliko pisal o zli duhovi, poglobljeni v veri. Vsak na zemlji ima svojo pot.

Rojen 20. marca (1. aprila) 1809 v vasi Sorochintsy, provinca Poltava, v družini posestnika. Gogol je bil tretji otrok, skupno pa je bilo v družini 12 otrok.

Usposabljanje o biografiji Gogola je potekalo v Poltavski šoli. Nato je leta 1821 vstopil v razred Nižinske gimnazije, kjer je študiral pravosodje. B šolska leta pisatelj ni imel posebnih akademskih sposobnosti. Bil je dober le pri risanju in študiju ruske literature. Znal je pisati le povprečna dela.

Začetek literarne poti

Leta 1828 se je Gogoljevo življenje odvilo, ko se je preselil v Sankt Peterburg. Tam je služil kot uradnik, se poskušal zaposliti kot igralec v gledališču in študiral književnost. Igralska kariera stvari niso šle dobro in služba Gogolju ni prinesla nobenega užitka, včasih pa je postala celo breme. In pisatelj se je odločil dokazati na literarnem področju.

Leta 1831 je Gogol srečal predstavnike literarnih krogov Žukovskega in Puškina; ta poznanstva so nanj nedvomno močno vplivala prihodnja usoda in literarna dejavnost.

Gogol in gledališče

Nikolaj Vasiljevič Gogol je pokazal zanimanje za gledališče v mladosti, po smrti svojega očeta, čudovitega dramatika in pripovedovalca.

Gogolj se je zavedal moči gledališča in se lotil dramatike. Gogoljevo delo "Generalni inšpektor" je bilo napisano leta 1835 in prvič uprizorjeno leta 1836. Zaradi negativnega odziva javnosti na produkcijo "Generalnega inšpektorja" pisatelj zapusti državo.

Zadnja leta življenja

Leta 1836 je biografija Nikolaja Gogola vključevala potovanja v Švico, Nemčijo, Italijo, pa tudi kratko bivanje v Parizu. Nato se je od marca 1837 v Rimu nadaljevalo delo na prvem zvezku največje delo Gogol" Mrtve duše«, ki si ga je avtor zamislil že v Sankt Peterburgu. Po vrnitvi domov iz Rima pisatelj izda prvi zvezek pesmi. Med delom na drugem zvezku je Gogol zbolel za a duhovna kriza. Tudi potovanje v Jeruzalem ni pomagalo izboljšati položaja.

V začetku leta 1843 je bila prvič objavljena znamenita Gogoljeva zgodba "Plašč".

Nikolaj Vasiljevič Gogolj je pustil velik pečat v ruski literaturi. Rojen leta 1809 20. marca v provinci Poltava v navadna družina preprost posestnik. Pisatelj se je doma naučil brati in pisati, nato pa dve leti študiral na fakulteti in gimnaziji. V tem obdobju se je mladi Gogol začel zanimati za literaturo. Leta 1828 je po končani srednji šoli opravljal literarne izpite, ki pa so bili neuspešni. Leta 1829 je Gogol postal manjši uradnik.

Nadaljeval je s študijem književnosti leta 1930, njegovo prvo delo se je pojavilo v reviji Basavryuk.
Gogol ima svoj družbeni krog med pisatelji, komunicira s Puškinom, Vjazemskim, Krilovom. Zahvaljujoč pomoči in nasvetom novih prijateljev je Gogol napisal dela, kot so "Mrtve duše", "Revisoro", "Večeri na kmetiji blizu Dikanke". Leta 1834 je bil Gogolj povabljen na oddelek za zgodovino kot profesor na univerzi, leta 1835 je odstopil in vsi njegovi prosti čas posveča literarna ustvarjalnost. Nastale so zgodbe, kot so "Taras Bulba", "Viy", "Mirgorod", "Lastniki starega sveta", "Plašč".

Po uprizoritvi v gledališču Revizoro pisatelj, preganjan s strani posvetne drhali in krivic, odide v tujino. Živi v številnih mestih in piše Mrtve duše. Leta 1841 je izšel prvi zvezek "Mrtvih duš", ki je postal velika stvaritev z globokim pomenom. Po prvem zvezku se je pisatelj lotil drugega, a v tem obdobju se je Gogolj začel zanimati za mistiko. Zaradi številnih kritik in nerazumevanja preneha komunicirati s prijatelji in se popolnoma umakne vase. Pisateljevo zdravje se je poslabšalo in leta 1852 je zaradi duševne bolezni uničil drugi zvezek Mrtvih duš.

Pisatelj je umrl leta 1852 21. februarja. Pokopali so ga pri Pokopališče Novodevichy. Nikolaj Vasiljevič Gogol je eden izmed njih najboljši pisci, pustil velik prispevek k literaturi.

5. razred, 7. razred. Ustvarjalnost za otroke

Zanimiva dejstvaživljenjepis po datumu

Biografija Gogola o glavnem

Nikolaj Vasiljevič Gogol se je rodil 20. marca 1809 v pokrajini Poltava v vasi Sorochintsy. Pisateljev oče je bil posestnik. Gogoljeva mati je bila poročena pri 14 letih in je bila zelo lepa. Nikolaj Vasiljevič je imel še 11 bratov in sester. Obstaja različica, da je pisatelj izhajal iz starodavne kozaške družine.

Gogol je začel študij na šoli v Poltavi, nato pa nadaljeval na gimnaziji v Nižinu, kjer ni bil odličen učenec, njegova dela pa so bila povprečna in niso imela velike popularnosti. Najljubša predmeta Nikolaja Vasiljeviča sta bila risanje in ruska književnost.

Leta 1828 je Gogol služboval kot uradnik v Sankt Peterburgu, kjer se je začela njegova pisateljska kariera. Kljub številnim razočaranjem nad ustvarjalne načrte pisatelj, Gogolj ne odneha in, po dolgo časa, še vedno dosega uspehe. Nikolaj Vasiljevič je imel zelo rad gledališče in je želel služiti temu cilju, vendar pisatelj ni dosegel uspeha na igralskem področju. Pisateljevo prvo objavljeno delo je bilo "Basavryuk". Toda njegova zgodba "Večer na predvečer Ivana Kupale" je Gogolju prinesla široko slavo. V tem obdobju so Gogolja zanimali žanri, kot so: zgodovinska pesem, tragedije in elegične pesmi. Veliko stvari, ki jih je napisal Nikolaj Vasiljevič, jasno poustvarja podobo Ukrajine. Eden najbolj znana dela Gogol je "Taras Bulba", kjer avtor poustvari podobo resničnih dogodkov, ki so se zgodili v prejšnjem stoletju.

Leta 1831 je Gogol srečal Puškina in Žukovskega, verjamejo, da so ti ljudje močno vplivali na ustvarjalna dejavnost avtor. Leta 1837 je Nikolaj Vasiljevič v Rimu delal na " Mrtve duše«, ki je pisatelju prinesla nepopisen uspeh. Toda pri tiskanju te knjige so bile težave: tiskanje sploh niso hoteli, cenzura je to zgodbo prepovedala, vendar je avtor vključil vse svoje zveze in prijatelje in z nekaterimi popravki je do objave vseeno prišlo. Skoraj do konca svojega življenja je pisatelj delal na drugem zvezku Mrtvih duš, vendar so smrt očeta, bratov in druge težave povzročile ustvarjalno krizo in Gogol je leta 1845 svoje rokopise zažgal. Leta 1843 je bila objavljena zgodba "Plašč".

Ljubezen do gledališča ni zapustila Nikolaja Vasiljeviča, zato je začel pisati drame. »Glavni inšpektor« je bil ustvarjen posebej za produkcijo na odru in je bil pravzaprav leto dni po rojstvu uprizorjen v gledališču. Predstava je povzročila pravo senzacijo, saj se je literatura tistih let preveč previdno dotikala tem vesti, časti in politični sistem. In to delo je poklicalo in posplošilo vse svobodomiselne ljudi.

Kmalu Gogoljev oče umre in vsa skrb za družino pade nanj. Pisatelj se razvija dober odnos z mamo jo podpira in ji pomaga na vse možne načine, čeprav o prijateljstvu in zaupanju ni govora. Zaradi odgovornosti, ki jo je prevzel, pisatelj ne more delati tistega, kar ima rad, in svojo dediščino podari sestrama, da bi ponovno dobil to priložnost.

Obstajajo dokazi, da je Gogol v zadnjih letih svojega življenja pogosto obiskoval tujino: Italijo, Pariz, Nemčijo in Švico. Nato pisatelj obišče Jeruzalem, kjer se želi posvetiti služenju Bogu, a mu nič ne uspe in poln razočaranja, temnih in žalostnih misli se vrne v domovino. Obstajajo informacije, da je pred smrtjo Nikolaj Vasiljevič začel izgubljati spomin. 21. februarja 1852 je umrl eden najbolj skrivnostnih talentov. Pokopan je bil na pokopališču Danilovskega samostana v Moskvi. Toda čez nekaj časa je bilo pokopališče zaprto, Gogoljevi posmrtni ostanki pa so bili ponovno pokopani na pokopališču Novodevichy.

5, 7, 8, 9, 10 razred

Zanimiva dejstva in datumi iz življenja

Ali bo prišel čas
(Pridite, kar želite!).
Ko ljudstvo ni Blucher
In ne moj nespametni gospodar,
Belinski in Gogolj
Bo prišel s trga?

N. Nekrasov

Delo Nikolaja Vasiljeviča Gogolja daleč presega nacionalne in zgodovinske meje. Njegova dela so se odprla v širok krog bralci, pravljični in svetli svet junakov zgodb iz zbirke "Večeri na kmetiji blizu Dikanke", ostri in svobodoljubni liki "Tarasa Bulbe", so dvignili tančico skrivnosti ruske osebe v pesem "Mrtve duše". Daleč od revolucionarnih idej Radiščeva, Gribojedova in dekabristov, Gogolj z vsem svojim delom izraža oster protest proti avtokratskemu tlačanstvu, ki hromi in uničuje človeško dostojanstvo, osebnost in samo življenje ljudi, ki so mu podložni. Na silo umetniška beseda Gogolja spravi v utrip milijone src in prižge plemeniti ogenj usmiljenja v dušah bralcev.

Leta 1831 je izšla prva zbirka njegovih zgodb in novel "Večeri na kmetiji blizu Dikanke". Vključevala je "Večer na predvečer Ivana Kupale", "Majska noč ali utopljena ženska", "Pogrešano pismo", "Sorochinskaya Fair", "Noč pred božičem". S strani njegovih del vznikajo živi liki veselih ukrajinskih fantov in deklet. Svežina in čistost ljubezni, prijateljstvo, tovarištvo so njihove čudovite lastnosti. Gogoljeve zgodbe in zgodbe, napisane v romantičnem slogu na podlagi folklornih in pravljičnih virov, poustvarjajo poetično sliko življenja ukrajinskega ljudstva.

Srečo zaljubljencev Gricka in Paraske, Levka in Ganne, Vakule in Oksane ovirajo sile zla. V duhu ljudske pravljice pisatelj je te sile utelesil v podobah čarovnic, hudičev in volkodlakov. Toda ne glede na to, kako zlobne so zle sile, jih bodo ljudje premagali. In tako je kovač Vakula, ki je zlomil trmoglavost starega hudiča, prisilil, da se je odpeljal v Sankt Peterburg po copate za svojo ljubljeno Oksano. Stari kozak iz zgodbe »Pogrešana črka« je prelisičil čarovnice.

Leta 1835 je izšla druga zbirka Gogoljevih zgodb »Mirgorod«, ki je vključevala zgodbe, napisane v romantičnem slogu: »Lastniki starega sveta«, »Taras Bulba«, »Viy«, »Zgodba o tem, kako se je Ivan Ivanovič prepiral z Ivanom Nikiforovičem ”. V "Glastnikih starega sveta" in "Zgodbi o tem, kako se je Ivan Ivanovič prepiral z Ivanom Nikiforovičem" pisatelj razkriva nepomembnost predstavnikov podložniškega razreda, ki je živel samo za svoj želodec, se prepustil neskončnim prepirom in prepirom. , v katerih srcih so namesto plemenitih državljanskih čustev živeli pretirano drobna zavist, koristoljubje, cinizem. In zgodba "Taras Bulba" popelje bralca v popolnoma drugačen svet, ki prikazuje celotno obdobje narodnoosvobodilnega boja ukrajinskega ljudstva, njihovo bratsko prijateljstvo z velikim ruskim ljudstvom. Pred pisanjem zgodbe je Gogol veliko delal na preučevanju zgodovinskih dokumentov o ljudskih vstajah.

V podobi Tarasa Bulbe so utelešeni najboljše lastnosti svobodoljubni ukrajinski narod. Vse svoje življenje je posvetil boju za osvoboditev Ukrajine izpod njenih zatiralcev. V krvavih bojih s sovražniki z osebnim zgledom uči kozake, kako naj služijo domovini. kdaj domači sin Andrij je izdal sveti namen, Tarasova roka ni omahovala, da bi ga ubil. Ko je izvedel, da so sovražniki ujeli Ostapa, se Taras skozi vse ovire in nevarnosti prebije do samega središča sovražnega tabora in ob pogledu na strašne muke, ki jih Ostap prestaja, skrbi predvsem, kako njegov sin ne bi pokazal strahopetnosti. med mučenjem, kajti takrat se sovražnik lahko tolaži s šibkostjo ruskega človeka.
Taras Bulba v svojem govoru kozakom pravi: »Naj vsi vedo, kaj pomeni partnerstvo v ruski deželi! Če pride do tega, da umrejo, potem nobenemu od njih ne bo treba tako umreti!.. Nihče, nihče!« In ko so sovražniki prijeli starega Tarasa in ga peljali na strašno usmrtitev, ko so ga privezali na drevo in pod njim zakurili ogenj, kozak ni razmišljal o svojem življenju, ampak je bil do zadnjega diha skupaj s svojimi tovariši v boj. "Ali bodo res na svetu takšni ognji, muke in takšna moč, ki bi premagala rusko silo!" - navdušeno vzklikne pisatelj.

Po zbirki "Mirgorod" je Gogol izdal "Arabeske", ki so vsebovale njegove članke o literaturi, zgodovini, slikarstvu in tri zgodbe - "Nevski prospekt", "Portret", "Zapiski norca"; kasneje so izšli še »Nos«, »Kočija«, »Plašč«, »Rim«, ki jih avtor uvršča v »sanktpeterburški ciklus«.

V zgodbi "Nevski prospekt" pisatelj trdi, da v severni prestolnici vse diha laž, najvišja človeška čustva in impulze pa potepta moč in avtoriteta denarja. Primer tega je žalostna usoda junaka zgodbe - umetnika Piskareva. ti bom pokazal tragična usoda Zgodba "Portret" je posvečena ljudskim talentom v podložni Rusiji.

V »Plašču«, enem najimenitnejših Gogoljevih del, pisatelj nadaljuje temo, ki jo je postavil Puškin v » Načelnik postaje«, tema »malega človeka« v avtokratski Rusiji. Mali uradnik Akaki Akakijevič Bašmačkin že mnogo let Ne da bi vzravnal hrbet, je prepisoval papirje, pri čemer ni opazil ničesar okoli sebe. Revež je, njegova obzorja so ozka, njegove edine sanje so kupiti nov plašč. Kakšno veselje je razsvetlilo uradnikov obraz, ko je končno oblekel svoj novi plašč! Toda zgodila se je nesreča - roparji so Akakija Akakijeviča oropali njegovega "zaklada". Zaščito išče pri nadrejenih, a povsod naleti na hladno brezbrižnost, prezir in nerazumevanje.

Leta 1835 je Gogol končal komedijo "Generalni inšpektor", v kateri je po lastnem priznanju uspel zbrati na en kup vse, kar je bilo takrat v Rusiji slabega in nepoštenega, in se temu naenkrat smejati. Z epigrafom drame - »Ni smisla kriviti ogledala, če je tvoj obraz ukrivljen« - avtor poudarja povezavo med komedijo in resničnostjo. Ko je bila predstava uprizorjena, so pravi prototipi njenih junakov, vsi ti Hlestakovi in ​​Deržimordi, ki so se prepoznali v galeriji prevarantov, kričali, da naj bi Gogol obrekoval plemstvo. Leta 1836 je Nikolaj Vasiljevič za dolgo časa odšel v tujino, ker ni mogel vzdržati napadov slabovoljcev. Tam trdo dela na pesmi "Mrtve duše". »Trudemu nisem mogel posvetiti niti ene vrstice,« je zapisal iz tujine, »priklenjen sem na svoje z nepremostljivo verigo in raje sem imel naš ubogi temni svet, naše kadilske koče, gole prostore, kot boljše nebo, ki je. me je pogledal bolj prijazno.”

Leta 1841 je Gogol prinesel svoje delo v Rusijo. Toda le leto kasneje je pisatelj uspel objaviti glavno stvaritev življenja. Posplošujoča moč galerije, ki jo ustvarja avtor satirične podobe- Čičikov, Manilov, Nozdrjev, Sobakevič, Pljuškin, Korobočka - je bila tako impresivna in primerna, da je pesem takoj vzbudila ogorčenje in sovraštvo apologetov tlačanstva in hkrati pridobila toplo naklonjenost in občudovanje naprednih pisateljevih sodobnikov. Pravi pomen"Mrtve duše" je razkril veliki ruski kritik V. G. Belinski. Primerjal jih je z bliskom strele in jih označil za "resnično domoljubno" delo.

Pomen Gogoljevega dela je ogromen in ne samo za Rusijo. »Isti uradniki,« je dejal Belinski, »samo v drugačni obleki: v Franciji in Angliji ne kupujejo mrtve duše, na svobodnih parlamentarnih volitvah pa podkupujejo žive duše!” Življenje je potrdilo pravilnost teh besed.

Na splošno je delo N.V. 

Gogol se je razvijal v smeri od romantike k realizmu, vendar ta razvoj ni bil shematičen: romantične in realistične težnje so bile med seboj tesno povezane na vseh stopnjah njegovega zrelega literarnega delovanja. Prvič objavljeno Gogoljevo delo  - pesem "Hanz Küchelgarten" - je bila napisana v duhu romantike in je bila izrazito imitativne narave. Toda že v njegovi drugi knjigi, zbirki Večeri na kmetiji blizu Dikanke, ustvarjeni na bogatem ukrajinskem etnografskem gradivu, se je pojavila Gogoljeva značilna mešanica romantičnih in realističnih barv. Ta zbirka je odsevala pisateljeve romantične sanje o lepoti, preprosti, naravni in svobodno življenje

človek, ki ga nihče ne zatira, srečen človek, ki premaga vse ovire. Hkrati se je avtor uspel izogniti idilično lepi podobi Ukrajine: v njegovih »Večerih« se je prikazal nemiren in konflikten svet, v katerem so motivi osebne odtujenosti, zločini nad rojaki, prekinitev človeškega in naravnega. vezi so se slišale. V naslednjih dveh zbirkah zgodb, »Mirgorod« in »Arabeske«, je težišče umetniška podoba se je preselil v majhno in birokratsko okolje, polno drobnih skrbi in težav vsakodnevno življenje navadnih ljudi, v resničnost, polno katastrof, pred katero propadejo vzvišene sanje, junaški vzgibi in idilične zamisli. Romantična tematika in konflikti so bili tu prevedeni v realistično raven, kar je pomenilo prestrukturiranje vseh ravni poetike. Eden najvišjih umetniške dosežke

Gogoljeva zgodba tega obdobja je bila zgodba "Plašč", v kateri je tema "malega človeka" dobila globok umetniški in humanistični razvoj, ki je postal eden vodilnih v ruski literaturi. Nova stopnja v ustvarjalni razvoj

Gogoljevo delo je imelo velik pomen za razvoj ruske književnosti. Pisateljevi neposredni privrženci so ga videli kot ustanovitelja « naravne šole» , za katerega so bila primarno pomembna načela realistične poetike, ki jo je razvil, družbena kritika, nacionalne in družbene posplošitve, afirmacija humanističnih vrednot. Material s strani

Na splošno je delo N.V.  Pisatelj, ki satirično prikazuje sodobno Rusijo kot »pekel«, poseljen z različnimi grešniki in moralnimi pošastmi, hkrati v svojem lirične digresije izrazil upanje na vstajenje ruske duše in veliko zgodovinsko prihodnost ruskega ljudstva, je bilo zelo pomembno za razvoj ruske književnosti. Pisateljevi neposredni privrženci so v njem videli utemeljitelja »naravne šole«*, za katero so bila primarno pomembna načela realistične poetike, družbene kritike, narodnega in socialnega posploševanja ter afirmacija humanističnih vrednot, ki jih je razvijal.