Drama Ostrovskega "Dota" bralcem prikazuje tragedijo Larise Ogudalove, ki je postala slabovoljna igrača v rokah tistih okoli nje. Larisa Ogudalova, tako kot Katerina Kabanova, glavna junakinja druge drame Ostrovskega, prav tako postane žrtev. Vendar ima Larisa na začetku drugačne lastnosti kot Katerina, ki je odraščala v patriarhalnem okolju. Drama "Dota" je bila napisana leta 1879. V tem času so bili v Rusiji že vzpostavljeni kapitalistični odnosi. To pomeni, da patriarhalni temelji postopoma izgubljajo svoj pomen.
Larisa Ogudalova prejela dobra izobrazba. Uglajena je na evropski način. Larisa sanja o ljubezni. Deklica ima toplo srce. Ne more dovoliti, da bi bilo njeno življenje povezano z neljubljeno osebo. Toda Larisina želja po ljubezni sovpada z njenimi sanjami in lepo življenje. Larisa je revna, a da bi bila srečna, potrebuje tudi bogastvo.
Larisa je obkrožena z majhnimi, neplemenitimi ljudmi. Briljantni mojster Paratov dojema Lariso le kot lepo stvar. Ta impozantni, narcistični moški se deklici zdi utelešenje ideala. Toda v resnici Paratov nima niti plemenitosti niti prijaznosti. Je sebičen, malenkosten, krut, preračunljiv.
Vendar pa se Karandyshev, ki sprva ni bil zaznan kot vreden par za Lariso, ni veliko drugačen od njega. Larisa je mlada in neizkušena. Nima močnega značaja, da bi zdržala okoliščine. Kot da bi igrala po pravilih nekoga drugega in postala igrača v rokah nekoga drugega. Tudi Larisina mama svojo hčerko dojema le kot blago. Pripravljena je žrtvovati Larisino lepoto in mladost, saj to omogoča pridobitev materialnih koristi in krepitev socialni status Ogudalovi.
Vsi, ki obkrožajo Lariso, jo imajo izključno za stvar, predmet zabave. Ni naključje, da jo igrajo žreb. Vse najboljše lastnosti Larisa, njena duša, njeni občutki nikogar ne zanimajo. Ljudje mislijo samo nanjo zunanja lepota. Navsezadnje je zaradi tega tako privlačna igrača.
Karandyshev pove Larisi: "Ne gledajo nate kot na žensko, kot osebo ... gledajo te kot stvar." Ogudalova se s tem strinja tudi sama: »Stvar ... ja, stvar! Imajo prav, jaz sem stvar, nisem oseba ...« Po mojem mnenju je glavna tragedija dekleta ravno v tem, da ima Larisa toplo srce. Če bi bila hladnokrvna, preračunljiva, zvita, bi Larisa s svojimi zunanjimi podatki in sposobnostjo predstavitve v življenju uspela dobiti zelo dobro službo. Vendar junakinja zaradi gorečnosti, čustvenosti in odprtosti bolj trpi zaradi vloge, ki ji je dodeljena. Larisina ljubezen in čustva nikogar ne zanimajo, potrebna je izključno za zabavo. Na koncu drame dekle konča zmečkano in uničeno. To privede do dejstva, da obupana Larisa celo pristane sprejeti pogoje Knurova.
Tragični konec "Dote" je odrešitev za junakinjo, osvoboditev od ponižanja. Zdaj ne pripada nikomur. Zdi se, da je smrt za Lariso blagoslov. Saj ponižana, nesrečna ne vidi smisla v poznejše življenje. Zaradi dejanja Sergeja Sergejeviča Paratova se deklica zaveda strašnega dejstva, da bo konec njenega življenja neizogibno tragičen. Da, zdaj jo nekdo poleg Sergeja Paratova še vedno potrebuje, a leta bodo minila, njena mladost bo zbledela in Lariso bo eden od njenih bogatih lastnikov preprosto vrgel proč kot obrabljeno in nepotrebno stvar.
Drama "Dota" nas znova spodbuja k razmišljanju o mestu ženske na svetu. Če je Katerina v predstavi »Nevihta« postala žrtev načina življenja Domostrojevskega, potem je Larisa žrtev novih, kapitalističnih odnosov. Omeniti velja, da se pravila, po katerih živi družba, spreminjajo. In ženska še vedno ostaja nemočno bitje. Katerina Kabanova najde moč, da protestira. Konec koncev je njen samomor jasen protest proti realnosti,4 v kateri je junakinja morala živeti. Larisa nima poguma niti poskusiti protestirati. Vse do konca ostaja igrača v rokah okoliščin. Morda je razlog za to vzgoja, ki jo je prejela Larisa Ogudalova. Če se spet obrnemo na podobo Katerine iz "Nevihte", se lahko spomnimo, da je to dekle odraščalo v vzdušju starševska ljubezen in skrbništvo. Zato je bila zelo občutljiva na svojo trenutno nemočno situacijo. Kar se tiče junakinje drame "Dota", je tukaj očitno Lariso njena mati sprva pripravila posebej za vlogo blaga, igrače. Od tod deklicina pasivnost, pomanjkanje želje po boju, za obrambo svojih pravic.
Larisina usoda je obžalovanja vredna. Toda hkrati se ne morete kaj, da se ne vprašate, zakaj junakinja, ki ima goreče srce in si strastno želi ljubiti, ne najde drugega izliva svojih strasti. Navsezadnje je ona, ki je bila deležna evropeizirane vzgoje, lahko slutila, da njen ljubimec vidi v njej edino zabavo. Vendar je bila Larisa vzgojena v takšnem vzdušju, da se je priložnost, da donosno proda sebe, svojo lepoto in talent, zdela povsem sprejemljiva. Ni naključje, da je Larisina mati prikazana kot zelo sebična. Žalostno je, da iz celotnega Larisinega kroga ni nikogar, ki ne bi bil tako ravnodušen in krut do usode mladega dekleta.
Ostrovsky "Dota" - esej "Tragična usoda Larise v "temnem kraljestvu" (na podlagi drame "Dota" A. N. Ostrovskega)"
Junaki iger Ostrovskega najpogosteje postanejo ženske. Seveda so te ženske izredne in nenavadne osebe. Dovolj je, da se spomnimo junakinje drame "Nevihta" Katerine. Je tako čustvena in vtisljiva, da se loči od drugih likov v predstavi. Usoda Katerine je nekoliko podobna usodi druge junakinje Ostrovskega. IN v tem primeru Govorimo o predstavi "Dota".
Larisa Ogudalova je morala izkusiti brezbrižnost in krutost tistih okoli sebe, da je preživela ljubezenska drama, in zaradi tega umre, tako kot junakinja "Nevihte". Toda kljub navidezni podobnosti ima Larisa Ogudalova popolnoma drugačen značaj kot Katerina Kabanova. Deklica je dobila odlično izobrazbo. Je pametna, prefinjena, izobražena, sanja o lepi ljubezni, a na začetku se njeno življenje obrne povsem drugače. Brezdomka je. Larisina mama je zelo sebična. Prodaja lepoto in mladost svojih hčera. Larisine starejše sestre so se zaradi skrbi iznajdljivega starša že »ustalile«, a na žalost se njuna življenja razvijajo zelo, zelo tragično.
Larisa Ogudalova se zaljubi v "briljantnega mojstra" Sergeja Sergejeviča Paratova. Iskreno ga ima za idealnega moškega. Mojster ima bogastvo, popolnoma ustreza ideji plemenite in izobražene osebe. Njegovo notranje bistvo se razkrije kasneje. Larisa je mlada in neizkušena, zato se ujame v Paratovljevo past in se uniči. Ona nima močan značaj in postane igrača v rokah drugih. Pride do točke, ko se dekle igra z metom. Okolica jo ima za nekaj, drago in lepo zabavo, a njena vzvišena duša, lepota in talent se izkažejo za nepomembne. Karandyshev pove Larisi: "Ne gledajo nate kot na žensko, kot osebo ... gledajo te kot stvar."
S tem se strinja tudi sama: »Stvar ... ja, stvar! Imajo prav, jaz sem stvar, nisem oseba ...«
Larisa ima strastno srce, je iskrena in čustvena. Velikodušno daje svojo ljubezen, a kaj dobi v zameno? Larisa je za svojega ljubljenega le še ena oblika razvedrila in zabave. Iz obupa se celo strinja, da sprejme pogoje Knurova.
Smrt je za Lariso nekakšna odrešitev, seveda duhovna odrešitev. Tako tragičen konec jo reši težke izbire, ki jo skuša sprejeti, jo reši moralni propad in padanje v brezno, imenovano pokvarjenost.
Junaki iger Ostrovskega najpogosteje postanejo ženske. Seveda so te ženske izredne in nenavadne osebe. Dovolj je, da se spomnimo junakinje drame Katerina. Je tako čustvena in vtisljiva, da se loči od drugih likov v predstavi. Usoda Katerine je nekoliko podobna usodi druge junakinje Ostrovskega. V tem primeru govorimo o predstavi.
Larisa Ogudalova je morala izkusiti brezbrižnost in krutost ljudi okoli sebe, preživeti ljubezensko dramo in zaradi tega umre, tako kot junakinja Nevihte. Toda kljub navidezni podobnosti ima Larisa Ogudalova popolnoma drugačen značaj kot Katerina Kabanova. Deklica je dobila odlično izobrazbo. Je pametna, prefinjena, izobražena, sanja o lepi ljubezni, a na začetku se njeno življenje obrne povsem drugače. Brezdomka je. Larisina mama je zelo sebična. Prodaja lepoto in mladost svojih hčera. Larisini starejši sestri sta se zaradi skrbi iznajdljivega starša že ustalili, a žal se njuni življenji razvijata zelo, zelo tragično.
Larisa Ogudalova se zaljubi v briljantnega gospoda Sergeja Sergejeviča Paratova. Iskreno ga ima za idealnega moškega. Mojster ima bogastvo, popolnoma ustreza ideji plemenite in izobražene osebe. Njegovo notranje bistvo se razkrije kasneje. Larisa je mlada in neizkušena, zato se ujame v Paratovljevo past in se uniči. Nima močnega značaja in postane igrača v rokah drugih. Pride do točke, ko se dekle igra z metom. Okolica jo ima za nekaj, drago in lepo zabavo, a njena vzvišena duša, lepota in talent se izkažejo za nepomembne. Karandyshev reče Larisi: Ne gledajo nate kot na žensko, kot osebo ... gledajo te kot stvar.
S tem se strinja tudi sama: Stvar ... ja, stvar! Imajo prav, jaz sem stvar, nisem oseba….
Larisa ima goreče srce, je iskrena in čustvena, velikodušno daje svojo ljubezen, a kaj dobi v zameno, je Larisa le še ena zabava, zabava. Iz obupa se celo strinja, da sprejme pogoje Knurova.
Smrt je za Lariso nekakšna odrešitev, seveda duhovna odrešitev. Tako tragičen konec jo reši težke izbire, ki jo skuša narediti, jo reši pred moralno smrtjo in padcem v brezno, imenovano pokvarjenost.
Drama A. N. Ostrovskega "Nevihta" je bila objavljena leta 1960, na predvečer revolucionarnih razmer v Rusiji. Delo je odražalo vtise pisateljevega potovanja po Volgi poleti 1856. Toda v "Nevihti" ni upodobljeno nobeno posebno mesto Volga in nobena posebna oseba. Vsa svoja opažanja o življenju Volge je predelal in jih spremenil v globoko značilne slike rusko življenje.
Za dramsko zvrst je značilno, da temelji na konfliktu med posameznikom in okolico. V "Nevihti" je ta oseba Katerina Kabanova.
Katerina pooseblja moralno čistost, duhovno lepoto ruske ženske, njeno željo po volji, svobodi, njeno sposobnost ne samo vzdržati, ampak tudi braniti svoje pravice, svoje človeško dostojanstvo. Po Dobrolyubovu "ni ubila človeške narave v sebi."
Katerina – ruska nacionalni značaj. Najprej se to odraža v Ostrovskem, ki je imel vse bogastvo v popolnosti ljudski jezik, v govoru junakinje. Ko govori, se zdi, kot da poje. V govoru Katerine, povezane z navadnimi ljudmi, vzgojenimi na njihovem ustno pesništvo, prevladuje pogovorno besedišče, za katerega je značilna visoka poezija, slikovitost in čustvenost. Bralec čuti muzikalnost in melodičnost; spominja Katjin govor ljudske pesmi. Za jezik junakinje Ostrovske so značilna ponavljanja (»pri C na dobrem«, »in ljudje so mi odvratni, in hiša mi je odvratna, in stene so odvratne!«), obilo ljubkovalnih in pomanjševalnice (»sonce«, »vodica«, »grob«) , primerjava (»ničesar ni žalovala, kot ptica v divjini«, »nekdo mi prijazno govori, kot golob guka«). Hrepenenje po Borisu, v trenutku največje napetosti duhovne moči, Katerina izraža svoja čustva v jeziku ljudsko pesništvo, ki je vzkliknil: “Silni vetrovi, prenesite mojo žalost in melanholijo nanj!”
Naravnost, iskrenost in preprostost otoške junakinje je presenetljiva. »Ne znam goljufati; Ničesar ne morem skriti,« odgovarja Varvara, ki pravi, da v njihovi hiši ne moreš živeti brez prevare. Oglejmo si Katerinino religioznost. To ni Kabanihina hinavščina, ampak otročja, pristna vera v Boga. Pogosto obišče cerkev in to počne z užitkom in veseljem (»In do smrti sem rada hodila v cerkev! Gotovo se je zgodilo, vstopila bom v nebesa«), rada govori o romarjih (»Naša hiša je bila polna romarjev in bogomolk «), Katerinine sanje o »zlatih templjih«.
Ljubezen otoške junakinje ni brez razloga. Prvič, čuti se potreba po ljubezni: navsezadnje je malo verjetno, da je njen mož Tihon pod vplivom "mame" zelo pogosto izkazoval svojo ljubezen do svoje žene. Drugič, užaljeni so občutki žene in ženske. Tretjič, smrtna melanholija monotonega življenja zadavi Katerino. In končno, četrti razlog je želja po svobodi, prostoru: navsezadnje je ljubezen ena od manifestacij svobode. Katerina se bori sama s seboj in to je tragedija njenega položaja, a na koncu se notranje opravičuje. Ko naredi samomor, stori z vidika cerkve grozen greh, ne razmišlja o odrešitvi svoje duše, temveč o ljubezni, ki se ji je razodela. »Prijatelj moj! Moje veselje! Adijo!" - to so Katerinine zadnje besede.
Še ena značilna lastnost Otoška junakinja je »zrela zahteva po pravici in prostornosti življenja, ki izvira iz globin celotnega organizma«, želja po svobodi in duhovni osvoboditvi. Na Varvarine besede: »Kam boš šla? Ti si moževa žena«, Katerina odgovori: »Eh, Varja, ti ne poznaš mojega značaja! Seveda, bog ne daj, da se to zgodi! In če se tukaj naveličam, me ne bodo zadržali z nobeno silo. Vrgel se bom skozi okno, vrgel se bom v Volgo. Nočem živeti tukaj, tega ne bom naredil, tudi če me porezaš!« Ni zaman, da se v predstavi večkrat ponavlja podoba ptice - simbola volje. Od tukaj stalni epitet"svobodna ptica" Katerina se spominja, kako je živela pred poroko, in se primerja s ptico v divjini. "Zakaj ljudje ne letijo kot ptice," pravi Varvari. "Veste, včasih se počutim, kot da sem ptica." Toda svobodna ptica je končala v železni kletki. In se bori in hrepeni v ujetništvu.
Celovitost in odločnost Katerininega značaja je bila izražena v dejstvu, da ni hotela spoštovati pravil hiše Kabanikha in je raje umrla kot življenje v ujetništvu. In to ni bila manifestacija šibkosti, temveč duhovne moči in poguma, gorečega sovraštva do zatiranja in despotizma.
Torej, glavna stvar značaj drama "The Thunderstorm" pride v konflikt z okolju. V četrtem dejanju, v prizoru kesanja, se zdi, da prihaja razplet. V tem prizoru je vse proti Katerini: »božja nevihta« in preklinjajoča napol nora »dama z dvema lakajema« in starodavno slikarstvo na razpadajočem zidu, ki prikazuje »ognjeno geheno«. Ubogo dekle so vsi ti znaki minljivega, a trdovratnega starega sveta skoraj obnoreli in se v napol delirijskem stanju teme pokesa svojega greha. Sama pozneje priznava Borisu, da "v sebi ni bila svobodna", "sebe se ni spominjala." Če bi se drama »Nevihta« končala s tem prizorom, bi pokazala nepremagljivost »temnega kraljestva«: navsezadnje na koncu četrtega dejanja zmaga: »Kakšen sin! Kam bo pripeljala volja?
Toda drama se konča z moralno zmago nad zunanje sile, ki je oklevala Katerinino svobodo, in nad temnimi idejami, ki so oklevale njeno voljo in um. In njena odločitev, da umre, namesto da ostane suženj, po Dobroljubovu izraža »potrebo nastajajočega gibanja ruskega življenja«.
Drama A. N. Ostrovskega "Dota" je čudovita igra pozno obdobje pisateljska ustvarjalnost. Zasnovan je bil leta 1874, dokončan leta 1878 in istega leta uprizorjen v Moskvi in Sankt Peterburgu. M. Ermolova, M. Savina in kasneje V. Komissarzhevskaya - najboljši igralci kapitalskih gledališč- prevzel vlogo Larise Ogudalove. Kaj jih je pri tej čudoviti junakinji tako očaralo?
Larisa Ogudalova se odlikuje po resnicoljubnosti, iskrenosti in neposrednosti značaja, s čimer spominja na Katerino iz "Nevihte". Po besedah Vozhevatyja Larisa Dmitrievna "nima zvitosti." Tisto, kar jo približuje junakinji Nevihte, je njena visoka poezija. Lariso privlači transvolška daljava, gozdovi onstran reke, mami pa sama lepota - Volga s svojo prostranostjo. "Ni zemeljskega, tega posvetnega," ugotavlja Knurov. In pravzaprav: zdi se, da je vsa dvignjena nad umazanijo realnosti, nad prostaštvo in nizkotnost življenja. V globini njene duše kot ptica, ki ji je tudi sama podobna, bijejo sanje o lepem in plemenitem, poštenem in mirno življenje, V prevodu iz grščine Larisa pomeni "galeb" in to ni naključje.
Ali ne bi moral imeti raje mamin način življenja? Kharita Ignatievna, ki je ostala vdova s tremi hčerkami, je nenehno zvita in zvita, laskava in prilizljiva, prosi od bogatih in sprejema njihove darove. V svoji hiši si je postavila pravi hrupni »ciganski tabor«, da bi ustvarila videz lepote in sijaja življenja. In vse to zato, da bi pod okriljem te bleščice trgovali s človeškim blagom. Dve hčeri je že uničila, zdaj je na vrsti, da proda tretjo. Toda Larisa ne more sprejeti materinega načina življenja; ta ji je tuj. Mama reče hčerki, naj se nasmehne, ona pa hoče jokati. In prosi svojega ženina, naj jo iztrga iz tega »bazarja«, ki jo obdaja, kjer je veliko »vseh vrst drljasti«, in jo odpelje dlje, onkraj Volge.
Vendar je Larisa revna nevesta brez dote in brez denarja. Mora potrpeti s tem. Poleg tega se je sama uspela okužiti s željo po zunanjem sijaju. Larisa nima integritete značaja, njeno duševno življenje je precej protislovno. Ne samo, da ne želi videti vulgarnosti in cinizma ljudi okoli sebe, ampak tega že dolgo ne more zaznati. Vse to jo razlikuje od Katerine. Zavrača mamin način življenja, obstaja med vulgarnimi oboževalci.
Larisa Ogudalova je morala izkusiti brezbrižnost in krutost ljudi okoli sebe, preživeti ljubezensko dramo in zaradi tega umre, tako kot junakinja "Nevihte". Toda kljub navidezni podobnosti ima Larisa Ogudalova popolnoma drugačen značaj kot Katerina Kabanova. Deklica je dobila odlično izobrazbo, je pametna, prefinjena, izobražena, sanja o lepi ljubezni, a na začetku se njeno življenje obrne povsem drugače. Brezdomka je. Larisina mama je zelo sebična. Prodaja lepoto in mladost svojih hčera.
Najprej se je v hiši pojavil starec s protinom. Larisa si tega očitno ne želi neenakopravni zakon, ampak "moral si biti prijazen: mamica ukazuje." Potem je pritekel bogati upravitelj nekega princa, vedno pijan. Larisa nima časa zanj, a v hiši ga sprejmejo: "njen položaj je nezavidljiv." Potem se je "pojavila" neka blagajničarka, ki je Kharito Ignatievno zasula z denarjem. Ta se je boril z vsemi, a se ni dolgo razkazoval. Okoliščine so tukaj pomagale nevesti: aretiran je bil v njihovi hiši s škandalom.
Larisa Ogudalova se zaljubi v "briljantnega mojstra" Sergeja Sergejeviča Paratova. Iskreno ga ima za idealnega moškega. Mojster ima bogastvo, popolnoma ustreza ideji plemenite in izobražene osebe. Njegovo notranje bistvo se razkrije kasneje. Larisa je mlada in neizkušena, zato se ujame v Paratovljevo past in se uniči. Nima močnega značaja in postane igrača v rokah drugih. Pride do točke, ko se dekle igra z metom. Okolica jo ima za nekaj, drago in lepo zabavo, a njena vzvišena duša, lepota in talent se izkažejo za nepomembne. Karandyshev pove Larisi: "Ne gledajo nate kot na žensko, kot osebo ... gledajo te kot stvar."
S tem se strinja tudi sama: “Stvar ... ja, stvar imajo, jaz sem stvar, nisem oseba ...”.
Larisa ima strastno srce, je iskrena in čustvena. Velikodušno daje svojo ljubezen, a kaj dobi v zameno? Larisa je za svojega ljubljenega le še ena oblika razvedrila in zabave. Iz obupa se celo strinja, da sprejme pogoje Knurova.
Smrt je za Lariso nekakšna odrešitev, seveda duhovna odrešitev. Tako tragičen konec jo reši težke izbire, ki jo skuša narediti, jo reši pred moralno smrtjo in padcem v brezno, imenovano pokvarjenost.
Edini izhod, ki ga Larisa najde, je odhod iz tega sveta. Larisa je najprej hotela narediti samomor. Približala se je pečini in pogledala navzdol, a za razliko od Katerine ni imela dovolj odločnosti in moči, da bi uresničila svoj načrt. Vendar pa je Larisina smrt vnaprej določena in pripravljena s celotno igro. Nenadoma se s pomola zasliši strel (tega se Larisa boji). Nato je omenjena sekira v rokah Karandiševa. Gotovo smrt imenuje padec s pečine. Larisa govori o Paratovem "ravnodušnem strelu" v kovanec, ki ga je držala v rokah. Sama meni, da se tukaj na kateri koli veji »lahko obesiš«, na Volgi pa se »lahko utopiš povsod«. Robinson sluti možni umor. Končno Larisa sanja: "Če bi me le kdo zdaj ubil?"
Smrt junakinje postane neizogibna in pride. V norem napadu lastništva, ki opravi veliko dejanje zanjo, jo Karandyshev ubije. To je zadnja in neprostovoljna izbira brezdomke. Tako se tragedija konča glavni lik Drame Ostrovskega.
"Dota" je drama o katastrofi osebnosti v nečloveškem svetu. To delo govori o tragediji navadne ruske ženske, brezdomke s toplim, ljubečim srcem.
Larisa Ogudalova - junakinja romance
Ostrovski igra žensko nacionalko
Larisa Ogudalova je podoba, ki ni manj znana kot Katerina Kabanova, in ne povzroča nič manj polemik. Glavno vprašanje ostaja vprašanje moči Larisine morale in njenega smisla zadnje besede. Ostrovski je ustvaril resnično protislovno podobo; v tem delu dela bomo poskušali najti odgovor na vprašanje, kakšna je resnična moč značaja Larise Ogudalove in zakaj ona, tako za razliko od duhovno čiste Katerine, ostaja tudi utelešenje ženska tragedija.
Sodobno razumevanje te podobe v veliki meri temelji na dojemanju filma znan film"Cruel Romance", ne bomo razpravljali o skladnosti režiserjeve različice in avtorjevega namena, vendar se nam zdi, da naslov filma zelo natančno odraža slog igre. po definiciji kruta romanca- to je urbana ljubezenska balada, polna pretiranega tragičnega patosa, sentimentalna, vendar ne daje občutka katarze, ta tragični patos je neločljivo povezan z vsemi glavnimi liki predstave, razen same Larise, ki se dviga kot galeb - ptica to je dalo koren njenega imena - nad duhovno plitkimi ljudmi. "Dota" je igra o vsakdanjem življenju in morali, vendar nima tistega preboja, kot ga najdemo v "Nevihti". Smrt Larise ni danost, ki bi jo dala Larisa sama, ampak rezultat trenutne izbire junakinje, ki je pred zadnji trenutek je v ujetništvu lastnih iluzij, zato njena smrt ni samomor, temveč Karandišev strel. Lotman v članku "Ostrovski in ruska drama njegovega časa" ocenjuje tragedijo junakinje Larise Ogudalove: " moderna ženska, ki se počuti kot posameznik, samostojno sprejema pomembne življenjske odločitve, se sooča s krutimi zakoni družbe in se z njimi ne more niti pomiriti niti jim zoperstaviti novih idealov. Pod urokom močan človek, svetla osebnost, ne dojame takoj, da je njegov šarm neločljiv od moči, ki mu jo daje bogastvo, in od neusmiljene surovosti »zbiralca kapitala«. Larisina smrt je tragičen izhod iz nerešljivih moralnih nasprotij časa.«
Drama Dota je bila napisana v poznih 70. letih 19. stoletja, v času zmagoslavja nouveau riche - premožnih trgovcev, ko je imel denar vse večji vpliv na ljudi in je zasenčil prave vrednote. Tragične posledice tega so se odrazile v usodi glavnega junaka drame. Larisa je mehko, čisto dekle, vendar je bila vzgojena v najboljšem evropske tradicije- naučili so jo, kaj naj bi imela evropska deklica: lepo vedenje in glasbeno izobraževanje. Toda Larisa ne razume pravega pomena te izobrazbe, ki je le lep okvir za dragoceno stvar. Njena mama, ki je že uspešno »namestila« dve hčerki, od katerih nobena ni našla sreče, Larisi napoveduje tudi uspešen zakon z bogatašem. Starejša Ogudalova ne deluje v korist svoje hčerke, tragedija se začne z dejstvom, da mati poskuša prodati svojo hčerko po višji ceni, v svojo korist.
Larisa je prikrajšana materina ljubezen, na splošno je prikrajšana za ljubezen, tako kot Katerina, in njeno srce zahteva, da se to pomanjkanje ljubezni zapolni. Tu je bližje podobi Tatjane Larine, katere duša je čakala na "nekoga", vendar za razliko od Tatjane, katere zgodba se konča s poroko, čeprav z neljubljeno, vendar z osebo, ki jo spoštuje in družba, ki ljubi Tatjano, Larisa ne doživi ljubezni, ki bi si jo zaslužila, od svojega izbranca Paratova, niti od zaročenca Karandiševa.
Larisa, naivno mlado dekle, ne more verjeti, da v družbi, kamor se mora po materini volji preseliti, vse določa denar. »Uteleša tradicije plemenite vzgoje, njen značaj pa razkriva ostro protislovje med željo po zunanjem sijaju, po bahavi plemenitosti življenja in globljimi, notranjimi lastnostmi njene narave - resnostjo, resnicoljubnostjo in žejo po pristnih in iskrenih odnosih. . Takšno protislovje je bilo takrat pojav, s katerim so se srečevali v življenju najboljših predstavnikov privilegiranih slojev družbe.« V mislih seveda vse dobro ve, usoda njenih sester je jasen dokaz za to, a njena duša tega preprosto ne more sprejeti. Neverjetno je, kako je v tej družini zrasla tako čista in ljubezni željna deklica, ki stremi k pristnosti. vzvišen občutek, in kot se ji zdi, ga najde v osebi "briljantnega mojstra" Sergeja Sergejeviča Paratova. Ženska gorečega srca Larisa išče ljubezen, v njej ni preračunljivosti ali vulgarnosti: "Navsezadnje v Larisi Dmitrievni ni zemeljskega, tega posvetnega," ugotavlja Knurov. Išče vzvišeno lepo ljubezen, graciozno lepo življenje. Larisa je slepo prepričana, da jo Paratov ljubi tako iskreno in brezobzirno, kot ona njega, in to je njena tragedija. Katerino in Lariso druži dejstvo, da sta obe sposobni obdariti svojega izbranca z neobstoječo duhovno lepoto, toda če Katerina ve za svojo napako, čeprav to znanje skriva, potem Larisa ne vidi, da je le v njej. svetu, ki ima Paratov lastnosti idealna oseba ki je sposoben ljubiti.
»Ampak Larisin izbranec, ki nima poslovne žilice trgovcev Knurov in Voževatov, je že uspel popolnoma usvojiti njihovo moralo, ni naključje, da priznava Knurovu: »Jaz, Mokiy Parmenych, nimam ničesar cenjenega; Če najdem dobiček, bom prodal vse, karkoli.” Larisa svojega ljubimca pritegne k sebi in Karandiševu: »Ti sam nekaj pomeniš, dober si, pošten človek; a od primerjave s Sergejem Sergejičem izgubiš vse ... Sergej Sergejič ... je ideal človeka.« Ne moremo natančno določiti bralnega obsega Larise Ogudalove, vendar lahko domnevamo, da je bila vzgojena na romantične zgodbe, od tam pa je vzela svoj ideal, katerega utelešenje vidi Paratova: ideal moškosti, poguma, hrabrosti in časti. Larisa ne more kritično gledati na tega človeka: epizodo s kavkaškim častnikom, ko je Paratov, da bi pokazal svojo zbranost in natančnost, streljal v tarčo, ki jo je držala v roki, dojema kot dokaz njegove »idealnosti«. «, tako podobno »idealnosti« romantični junaki. Čeprav v resnici ta epizoda govori le o hvalisanju in ponosu, zaradi katerega Sergej Sergejič brez obotavljanja tvega svoje in tuje življenje.
pravzaprav" idealen moški»Sergej Sergejič je strahopetec, in to strahopetec najnižje vrste, ker se boji, da bi ostal brez kapitala, in se zato poroči. bogata ženska, njegov "izbruh strasti" do Larise pa je le igra s Karandiševom, ki mu Paratov na tako nemoralen način "pokaže mesto", se je vsega popolnoma zavedal in natančno preračunal svoja dejanja. Larisa je zanj lepa stvar, igrača, ki jo je nenadoma odnesel neki nepomemben Karandyshev. Junakinja predstave se kompromitira z odhodom s Paratovom, vendar se svojega greha še ne zaveda, šele po pogovoru s Sergejem Sergejevičem razume, da je bila njena ljubezen iluzija, ki jo je zgradila sama. Larisa je očarana in živi v začaranem svetu, ki se z napredovanjem igre uniči. Nima enake moralne moči kot Katerina, tistega duha uvida, ki je junakinji »Nevihte« omogočil, da jo je pričakovala. tragičen konec, ni razočarana nad svetom, ampak za zdaj samo nad ljubimcem. Še vedno verjame, da svet okoli nje, četudi je krut, vsaj ni zelo podoben romantičnemu svetu, ki ga je tako vztrajno gradila.
Skozi igro Larisa ne raste duhovno, začne duhovno videti, odprejo se ji oči, vendar notranje rasti kot take ne pride, a razlog za to sploh ni pomanjkanje duhovnega principa pri Larisi, v Larisi ni take sile, ki bi bila sposobna tako trdno zlomiti ustaljeno moč denarja, sposobna je le zapustiti ta svet v izmišljeni svet, ki ga je ustvarila njena domišljija, vendar nima moči za boj. Navsezadnje deklica, zlomljena zaradi izdaje svojega ljubimca, ki se ji »razkrije lažnost ideala, v imenu katerega je bila pripravljena na kakršno koli žrtvovanje«, in pred katerim »v vsej grdoti dobi položaj, do katerega obsojena je razkrita - vloga drage stvari,« se odloči, da postane oskrbnica, da znova poskusi zgraditi nekakšen »kokon«, s pomočjo Knurovega denarja, zgraditi, če ne lepa ljubezen, potem pa vsaj lepo življenje. Larisi lahko očitate brezduhovnost, saj je takšna odločitev nemoralna in sama pravi, da se je "zlato bleščalo pred njo", vendar je ta odločitev odločitev, sprejeta v popolnem obupu in je v njenem mnenju enaka želji po umreti. Zaveda se, da jo čaka duhovna smrt, in omahuje med smrtjo telesa in smrtjo duše. Do tragičnega izida privede Larisino spoznanje, da vsi okoli nje gledajo nanjo kot na drago, lepo stvar, ki jo je mogoče kupiti. Izgovarja grenke besede: »Stvar ... da, stvar! Imajo prav, jaz sem stvar, ne oseba ... Vsaka stvar mora imeti lastnika, jaz bom šel do lastnika.” Larisa, ki se počuti kot stvar, za trenutek opusti vse duhovne kvalitete, vendar se manifestirajo: deklica ne more postati preprosta ohranjena ženska, igrača, do katere ne čuti ljubezni in ki sama ne čuti ljubezni.
Ko Larisa prvič govori o samomoru, le izzove Paratova, da sprejme odločitev, kot se je zdelo Larisi, ugodno zanjo: »Za nesrečne ljudi je veliko prostora v božjem svetu: tukaj je vrt, tukaj je Volga. Tukaj se lahko obesite na vsako vejo, na Volgi - izberite katero koli mesto. Lahko se utopiš kjerkoli, če imaš željo in moč,« o samomoru še ne razmišlja resno. Besede o Volgi in vrtu naj bi precej prestrašile njenega ljubimca, toda Knurov jo vabi, naj postane oskrbovanka, s pomenom poudarja: »Ne morem narediti malo,« misli o smrti postanejo resnične. Larisa razmišlja: »Odpovedati se življenju sploh ni tako enostavno, kot sem mislila. Torej nimam moči! Kako sem nesrečna! So pa ljudje, ki jim je to lahko ... Oh, kaj sem! ... meni pa nič ni lepo in nimam razloga živeti! Zakaj oklevam? Kaj me drži nad tem breznom? Kaj te ustavlja? Oh, ne, ne ... Ne Knurov, razkošje, blišč ... ne, ne ... dolgujem to nečimrnosti ... Razuzdanost ... o, ne ... samo nimam odločnosti . Patetična slabost: živeti, vsaj nekako, ampak živeti ... Ko ne moreš živeti in ti ni treba. Kako usmiljena in nesrečna sem ... Ko bi me zdaj kdo ubil ... Kako dobro je umreti ... Ničesar si še očitam. Ali pa zbolim in umrem ... Da, mislim, da bom zbolel. Kako hudo mi je!.. Dolgo bom bolan, pomiril se boš, sprijaznil se boš z vsem, vsem boš odpustil in umrl ... Oh, kako hudo, kako vrtoglavo.”
Tudi možnost lepega življenja ne tolaži Larise, ona izgovori besedo "razvrat", kar pomeni, da se zaveda ogromnosti možnosti, ki jo predlaga Knurov, kar pomeni, da je duhovni element v njej močan. Larisa je do trenutka razsvetljenja živela z ljubeznijo, ki je bila v njej močnejša od pojmov morala in morala, še posebej, ker ti pojmi niso bili prioriteta njene vzgoje; zdaj čuti v sebi moralni zakon, ki ni povezan z religijo, kot Katerina, temveč povezan z njenim razumevanjem »ideala«, ki je, kot se izkaže, neločljiv od morale.
Ko Karandišev pove nevesti, da sta jo Knurov in Voževatov žrebala, se v Larisini duši zgodi tragičen zlom, ne bo mogla več graditi iluzij okoli sebe - resnični svet izkazalo, da je močnejša od njene domišljije, ne bo mogla več živeti na tem svetu. Karandišev, za katerega naj bi njegova žena, članica kroga lokalnih milijonarjev, postala sredstvo za premagovanje lasten kompleks manjvrednosti, pomaga Larisi, ne da bi se tega zavedala, uresničiti njeno najglobljo željo: "Ko bi me zdaj kdo ubil ..." - reši jo, omogoči ji, da odide, ne da bi si umazala dušo in telo z razuzdanostjo, ne da bi lastno lepoto naredila blago. Minuto pred smrtjo pokaže pravo plemenitost, reši svojega morilca pred sojenjem in prepriča Paratova, Knurova, Voževatova, prave krivce njene smrti, ki so se gnetli okoli nje, da je naredila samomor. Čeprav je mogoče njene besede razlagati tudi drugače: želim verjeti v fantastično idejo, da lahko Larisa z močjo svoje duše še vedno vpliva na svet in njena odločnost, ne Karandišev strel, ji omogoča smrt. ... »Sam sem ... Nihče ni kriv, nihče ... Jaz sem.«
"Paratov mrzlično kriči pojočim Ciganom:" Recite jim, naj utihnejo! Reci mi, naj utihnem!" - toda umirajoča Larisa ima moč, da ironično izpodbija Paratov ukaz: »Ne, ne, zakaj!.. Naj se zabavajo, nekateri se zabavajo, nekateri se zabavajo ... Nočem nikogar motiti. Živi, živi vse! Ti moraš živeti, jaz pa moram... umreti. Ne pritožujem se nad nikomer, nikomur ne zamerim... vse dobri ljudje...« se njeno življenje konča z globoko iskreno izpovedjo: »Ljubim vas vse ... vse vas,« - njen svet zmaga, vendar je zmogla skozi bolečino, skozi razočaranje pridobiti tako duhovno moč, da se je dvignila. do takega vrha, da je z vsem srcem dala svetu krutosti in dobička odpuščanje in poljub.
Larisa se je na koncu izkazala za tako močno kot Katerina, čeprav ni spremenila ničesar na svetu, vendar je lahko svetu odpustila. Ptičja deklica sčasoma najde grob v isti Volgi, torej postane svobodna. Resnična moč značaja Larise Ogudalove je v njeni sposobnosti ljubezni in odpuščanja, v njeni predanosti, v njeni naivni veri v svet. Katera junakinja je še sposobna slepo verjeti v ljubezen v svetu, kjer moč pripada denarju? Ali ni močno to dekle, ki tik pred smrtjo, v nekaj kratkih urah, doživi razočaranje nad ljubeznijo, nad svetom, nad samo seboj, a lahko umre tako, da svetu pošlje poljub? Svet se ne bo spremenil, poje ciganski zbor in Larisa ne zahteva prekinitve zabave tega "praznovanja življenja", preprosto odide, odide s čisto dušo in s čistim srcem, ki ga ne zamegli sovraštvo. Mislim, da je to njena prava moč.