Drama "Nevihta" Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskega je bila napisana med resnimi reformnimi spremembami v Rusiji in je bila objavljena leta 1859. Kot v vsakem literarnem delu, pomen naslova igre "Nevihta" vsebuje temo in idejo celotnega dela. In zato zahteva podrobno obravnavo in analizo.

Kaj je predstava?

Preden začnemo odgovarjati na vprašanje, kakšen je pomen naslova igre "Nevihta", je treba opredeliti žanr tega dela. Predstava je torej literarno delo, namenjen produkciji na odru. Značilne značilnosti to bo:

• Gradnja celotnega zapleta na dialogih in monologih likov.
• Razdelitev na dele, imenovane dejanja ali akcije, in prizori.
• Avtorjeve opombe, ki opisujejo okolje in kostume likov. In tudi dejanja junakov.

Izvirnost drame "Nevihta"

Pomen naslova igre A. N. Ostrovskega "Nevihta" je neposredno povezan z žanrska izvirnost dela. Dejstvo je, da se literarni znanstveniki še vedno ne morejo strinjati, ali je "Nevihta" drama ali tragedija.

Tragedija predstave je povezana s podobo Katerine, ki je v nasprotju z vsemi drugimi liki. Dekle se močno razlikuje od ljudi okoli sebe; je svetla in sanjava oseba. Njen spopad s svetom je vnaprej določen, neusmiljen in temen – sposoben je le uničiti in uničiti.

Dramatična plat predstave se kaže v socialni vidik- vsak junak ima svoj družbeni položaj, ki določa njegova dejanja in značaj. Tako ni mogoče narediti konca in pripisati igre enemu od žanrov.

Konflikt predstave

Preden določimo pomen naslova igre "Nevihta", je treba razumeti glavni konflikt tega dela.

Začnimo z dejstvom, da v drami ni enega konflikta, ampak jih je več. In prva, na katero je kritika vedno posvečala pozornost, je socialna. S tega vidika se Katerina kaže kot utelešenje ljudstva, ki je ogorčeno in ne more več prenašati tiranije in tiranije vladajočih, katerih predstavnik je Kabanikha. Drugi konflikt, povezan tudi s soočenjem med Kabanikho in Katerino, je konflikt generacij.

Toda glavno in najpomembnejše soočenje v predstavi je Katerinin boj s samo seboj. Notranji konflikt je veliko globlji od zunanjega in nosi najgloblji pomen. Deklica se bori s prepovedano ljubeznijo. Ker ne more biti hinavka, se znajde na udaru javnosti. In na koncu ji ne preostane drugega, kot da naredi samomor.

Katerinina podoba

Pomen naslova predstave "Nevihta" je neposredno povezan s sliko glavni lik. Katerina je postala nenavadna ženski lik za Ostrovskega. V primerjavi s pisateljevimi prejšnjimi junakinjami izstopa po subtilni drži in celovitosti osebnosti. Je poetična in sanjava oseba s svetlo dušo in visokimi težnjami. Opis srečno življenje zanjo izgleda takole: vezenje, obiskovanje templjev in molitve, komuniciranje z bogomolkami in čudovite sanje o zlatih templjih in čudoviti vrtovi. S tem pisec poudarja, kaj je za Katerino nad materialnimi stvarmi.

Podoba deklice je tesno prepletena s podobo ptice in motivom bega. Katerinina želja, da bi odletela, v pripoved uvede temo zapora in suženjstva. In z njimi tema smrti, kajti duša se lahko osvobodi in vzleti le tako, da izgubi svojo telesno lupino.

Katerina ima močan značaj, njen občutek za dostojanstvo je zelo velik. Zelo težko ji je živeti pod isto streho s Kabanikho. Navsezadnje tam vladajo graje, despotizem in tiranija s strani gospodarice, pa tudi neumnost, brezhrbtenčnost in poslušnost preostalih prebivalcev.

Melanholija, ki prevzame Katerino v hiši Marfe Ignatievne, je pomešana z dekličino željo vedeti prava ljubezen. Junakinja ne more doživeti tega občutka za Tihona, saj je slabovolen, neumen in duhovno reven. Katerina se lahko zaljubi le v vredno, prijazno osebo, ki je drugačna od tistih okoli nje. In zdi se, da dekle to najde v Borisu Grigorjeviču. Od trenutka, ko se začnejo srečanja z mladim moškim notranji konflikt junakinj. Razpeta je med čustvi in ​​dolžnostjo do moža.

Toda Katerina je prevarana; Boris je navaden človek, ki si ne more upati rešiti dekleta. Katerina se zaveda, da si ne more odpustiti in še naprej živi v temi, ki jo obkroža, in se odloči za samomor. S to epizodo je povezan pomen naslova igre Ostrovskega "Nevihta", ki jo bomo podrobneje obravnavali v nadaljevanju.

Pomen naslova predstave

V naslovu drame se skriva ogromen pomen. Tihon to besedo prvič izgovori, ko se pred odhodom poslovi od svoje žene. Junak Kabanikho primerja z bližajočo se nevihto in je vesel, da se bo vsaj za nekaj časa znebil njenih napadov. kratkoročno. Torej, odgovor na vprašanje, kaj je simbolni pomen naslov predstave »Nevihta«, lahko rečemo, da je ta poosebljena lahko posledica tako tiranije drugih kot višje sile. In zajema vse junake dela. Celo Katerina mu je podvržena, saj se boji najvišje kazni za izdajo svojega moža. Tudi smrt deklice ne prestraši toliko, kolikor je možna kazen za njene grehe.

Celoten razvoj dejanj v predstavi je podoben času pred nevihto, ki se bo zagotovo končala z nevihto. Prav v strahu, ki narašča z bližanjem katastrofe, je pomen naslova predstave Nevihta. Bolje je, da esej dopolnite z opisi tistih prizorov v predstavi, kjer liki najbolj jasno kažejo strah.

Zaključek

Kritiki so delo sprejeli z velikim navdušenjem in je imelo številne interpretacije konfliktov, glavna tema in podobo Katerine. Simbolična uganka je postal tudi pomen naslova igre Nevihta. Priložen esej šolski kurikulum, še enkrat potrjuje, da zanimanje za to kontroverzno stvaritev Ostrovskega še ni oslabelo.

Igra "Nevihta" se je pojavila v tisku leta 1859, ko je vsa Rusija pričakovala odpravo tlačanstva. Sodobniki dela so v njem videli določen klic po prenovi življenja. V svoji igri A.N. Ostrovski je bil inovator pri izbiri zapleta in likov dela. Bil je eden prvih, ki se je lotil problemov patriarhalnega »temnega kraljestva«. Dobrolyubov je o drami Ostrovskega rekel takole: »... Nevihta« je nedvomno najbolj odločilno delo Ostrovsky ... V Nevihti je nekaj osvežujočega in spodbudnega. To »nekaj je po našem mnenju ozadje predstave, ki ga nakazujemo in razkriva negotovost in skorajšnji konec tiranije ...« Osrednje mesto v delu zavzema konflikt med predstavniki »temnega kraljestva « in njihove žrtve.

Naslov predstave - "Nevihta" - je vsekakor zelo simboličen. Temu naravnemu pojavu je posvečeno skoraj celotno četrto dejanje dela. Prvič je beseda "nevihta" zasvetila v prizoru slovesa od Tihona. Pravi: "...Dva tedna nad mano ne bo nobene nevihte." Tihon, ki odhaja na sejem, se skuša znebiti strahu, nemoči in odvisnosti.

Nevihta, normalno naravni pojav, povzroča naravno, divjo grozo med prebivalci Kalinov. To je strah, ki ga poganjajo tirani, strah pred povračilom za grehe. Kalinovci menijo, da je nevihta nekaj nadnaravnega, kar jim je dano za kazen. In samo en mehanik samouk, Kuligin, se ne boji neviht. Poskuša razumeti množico, pravi, da v tem pojavu ni nič nadnaravnega: »No, česa se bojite, prosim povejte! Zdaj se vsaka travica, vsaka rožica veseli, mi pa se skrivamo, bojimo se, kakor da prihaja kakšna nesreča! Eh ljudje. Ni me strah.” Da bi se izognili nesrečam, Kuligin predlaga, da meščani izdelajo strelovod. Toda sam dobro razume, da ga prebivalci Kalinova preprosto ne bodo slišali - preveč so navajeni, da se bojijo in v vsem iščejo grožnjo in nevarnost zase. Dikoy izraža mnenje vseh prebivalcev mesta: »Nevihta nam je poslana kot kazen, da se počutimo, vendar se želite braniti s palicami in nekakšnimi palicami, bog odpusti. Kaj si ti, Tatar ali kaj?

Vsak v mestu ima svojo nevihto. In Katerina se boji nevihte in jo pričakuje kot pravično božjo kazen. Po njenem mnenju je bila nevihta napoved najvišjega povračila za njene grehe: »Vsak naj se boji. Ni tako strašno, da te bo ubilo, ampak da te bo smrt nenadoma našla takega, kot si, z vsemi tvojimi grehi ...«

Ker se je zaljubila v Borisa in prevarala moža, Katerina kot globoko verna oseba ne najde miru. Ker ne zdrži pritiska lastne vesti in zatiranja okolice, se odloči za najhujši greh – samomor.

Boris, Dikijev nečak, se je iskreno zaljubil v Katerino. V njem, tako kot v njegovi ljubljeni, je duhovna čistost. Toda kot oseba, ki se je sprijaznila s svojim duhovnim suženjstvom, ta junak ni sposoben aktivnega delovanja. In Katerina, kot svetla, sanjava duša, ne more obstajati v tujem, zadušljivem, temna družba. Po mojem mnenju bi bila njena usoda tragična, tudi če bi Boris odpeljal Katerino od Kalinova. Ni mogla živeti pod težo svojega greha.

Nevihte so prisotne tudi v življenju drugih prebivalcev mesta. Za Kabanovo in Divja nevihta se pojavi v osebi Kuligina in Katerine. Ti junaki nakazujejo, da se bližajo spremembe, ki jih Kalinov inertni ljudje nočejo sprejeti. Dikoy in Kabanikha ne vesta, kako se skriti pred nevihto, podzavestno se bojita prihajajočih sprememb. Kabanikha je utelešenje despotizma in hinavščine. Poje svoje sosede in jih nadleguje s pritožbami in sumi.
Kabanikha ne skriva dejstva, da želi imeti neomejeno in popolno oblast nad njimi. Vse staro je zanjo dobro, vse mlado in novo je zanjo slabo. Marfi Kabanovi se zdi, da če se stari temelji zrušijo, bo prišel konec sveta: "Ne vem, kaj se bo zgodilo, kako bodo stari umrli, kako bo svet stal."
Dikoy je v predstavi prikazan kot ozkogledi tiran, ki se na vse požene kot pes. Nenehno grajanje tega junaka je oblika njegove samopotrditve, poleg tega pa obramba pred vsem sovražnim in nerazumljivim.

Mislim, da je nemogoče dolgo obstajati na zemlji s takšnimi predstavami o svetu, kot so jih imeli Kalinovci. Samo v nevedni, temni, neizobraženi družbi je lahko uživala spoštovanje in čast potepuška Fekluša s svojimi pripovedmi o čudovitih deželah sveta, »kjer so vsi ljudje s pasjimi glavami ... zaradi nezvestobe ...«.
Ta junakinja je priprošnjica "temnega kraljestva". Feklusha ugiba željo močnih in laskavo zatrjuje: »Ne, mati,« pravi Feklusha Kabanikhi, »razlog, zakaj imaš v mestu tišino, je, da je veliko ljudi, na primer ti, okrašenih z vrlinami, kot rože; Zato je vse narejeno hladno in urejeno."

Življenje Tihona Kabanova ima svojo nevihto: močan pritisk in strah pred materjo, izdaja in smrt njegove žene. Ljubezen, sinovska in materinska čustva ne obstajajo v " temno kraljestvo»Kalinova, zastrupljeni so s samovoljo in hinavščino, brezčutnostjo. In šele ob Katerininem truplu si Tihon upa oporekati svoji materi in jo celo kriviti za smrt svoje žene.

Menim, da naslov te predstave veliko prispeva k razumevanju tragične narave Nevihte. Nevihta simbolično izraža idejo dela in je neposredno udeležena v dogajanju drame kot zelo resničen naravni pojav. Vsak lik v predstavi ima svojo moralno »nevihto«. Prihajajo spremembe. So neizogibne, saj jih zahtevajo čas in novi ljudje, ki so postali utesnjeni v zatohlem »temnem kraljestvu« tiranov.

Kakšen je pomen igre "Nevihta" velikega ruskega dramatika A. Ostrovskega?

"Nevihta" je nedvomno najbolj odločilno delo Ostrovskega; medsebojna razmerja tiranije in brezglasja so v njej pripeljana do najbolj tragičnih posledic ... V Nevihti je celo nekaj osvežujočega in spodbudnega.

N. A. Dobroljubov

A.N. Ostrovsky po pojavu svojega prvega glavna igra dobil literarno priznanje. Dramaturgija Ostrovskega je postala nujen element kulture svojega časa, obdržal je položaj najboljšega dramatika tistega časa, vodje ruske dramske šole, kljub dejstvu, da so hkrati A. V. Suhovo-Kobylin, M. E. Saltykov-Shchedrin , A. F. Pisemski, A. K. Tolstoj in L. N. Tolstoj. Najbolj priljubljeni kritiki so njegova dela videli kot resničen in globok odsev sodobne stvarnosti. Medtem je Ostrovski po svojem izvirniku kreativen način, pogosto begala tako kritike kot bralce.

Tako je bila predstava "Nevihta" za mnoge presenečenje. L.N. Tolstoj igre ni sprejel. Tragedija tega dela je prisilila kritike, da so ponovno razmislili o svojih pogledih na dramaturgijo Ostrovskega. Ap. Grigoriev je opozoril, da v "Nevihti" obstaja protest proti "obstoječemu", kar je za njegove privržence grozno. Dobrolyubov v svojem članku "Žarek svetlobe v temnem kraljestvu." da iz podobe Katerine v »Nevihti« »piha na nas novo življenje”.

Morda prvič so bili s takšno grafično močjo prikazani prizori družinskega, »zasebnega« življenja, samovolje in brezpravja, ki so bili doslej skriti za debelimi vrati dvorcev in posestev. In hkrati to ni bil le vsakdanji skeč. Avtor je prikazal nezavidljiv položaj Rusinje v trgovska družina. Neizmerna moč Tragediji je avtor dal posebno resnicoljubnost in spretnost, kot je pravilno ugotovil D. I. Pisarev: "Nevihta" je slika iz življenja, zato diha resnico.

Tragedija se odvija v mestu Kalinov, ki se nahaja med zelenjem vrtov na strmem bregu Volge. »Petdeset let vsak dan gledam čez Volgo in se ne morem nasititi. Razgled je izjemen! Lepota! Duša se veseli,« se občuduje Kuligin. Zdi se, da bi moralo biti življenje ljudi v tem mestu lepo in veselo. Toda življenje in običaji bogatih trgovcev so ustvarili »svet ječe in smrtne tišine«. Savel Dikoy in Marfa Kabanova sta poosebitev krutosti in tiranije. Red v hiši trgovca temelji na zastarelih verskih dogmah Domostroja. Dobrolyubov pravi o Kabanikhi, da "grize svojo žrtev ... dolgo in neusmiljeno." Svojo snaho Katerino prisili, da se možu prikloni pred noge, ko odide, jo graja, naj »ne tuli« v javnosti, ko moža pospremi.

Kabaniha je zelo bogata, o tem lahko sodimo po tem, da interesi njenih zadev presegajo Kalinova; po njenih navodilih Tihon odpotuje v Moskvo. Spoštuje jo Dikoy, za katerega je glavna stvar v življenju denar. Toda trgovčeva žena razume, da moč prinaša tudi pokorščino ljudem okoli nje. Prizadeva si uničiti vsakršno manifestacijo odpora do njene moči v domu. Merjasec je hinavski, skriva se le za krepostjo in pobožnostjo, v družini je nečloveški despot in tiran. Tihon ji v ničemer ne nasprotuje. Varvara se je naučila lagati, skrivati ​​in se izmikati.

Glavna junakinja predstave Katerina je označena močan značaj, ni vajena poniževanja in žalitev, zato je v konfliktu s svojo kruto staro taščo. V materini hiši je Katerina živela svobodno in lahkotno. V hiši Kabanov se počuti kot ptica v kletki. Hitro ugotovi, da tukaj ne more dolgo živeti.

Katerina se je poročila s Tihonom brez ljubezni. V Kabanikhini hiši vse trepeta ob zgolj oblastnem kriku trgovčeve žene. Življenje v tej hiši je za mlade težko. In potem Katerina spozna popolnoma drugo osebo in se zaljubi. Prvič v življenju doživi globoko osebno čustvo. Nekega večera gre na zmenek z Borisom. Na čigavi strani je dramatik? Je na Katerinini strani, saj naravnih teženj človeka ni mogoče uničiti. Življenje v družini Kabanov je nenaravno. In Katerina ne sprejema nagnjenj tistih ljudi, s katerimi je končala. Katerina sliši Varvarino ponudbo, da laže in se pretvarja, odgovori: "Ne znam goljufati, ničesar ne morem skriti."

Katerinina neposrednost in iskrenost vzbujata spoštovanje tako avtorja, bralca kot gledalca. Odloči se, da ne more biti več žrtev brezdušne tašče, da ne more čaditi za zapahi. Prosta je! Toda izhod je videla le v svoji smrti. In s tem bi se dalo oporekati. Kritiki se prav tako niso strinjali o tem, ali je bilo vredno Katerini plačati svobodo za ceno njenega življenja. Torej Pisarev, za razliko od Dobrolyubova, meni, da je Katerinino dejanje nesmiselno. Verjame, da se bo po Katerininem samomoru vse vrnilo v normalno stanje, življenje bo potekalo kot običajno in "temno kraljestvo" ni vredno takšne žrtve. Seveda je Kabanikha pripeljala Katerino do smrti. Zaradi tega njena hči Varvara pobegne od doma, njen sin Tikhon pa obžaluje, da ni umrl s svojo ženo.

Zanimivo je, da je ena glavnih, aktivnih podob te predstave podoba same nevihte. Ta podoba, ki simbolično izraža idejo dela, neposredno sodeluje v dogajanju drame kot resničnega naravnega pojava, začne delovati v odločilnih trenutkih in v veliki meri določa dejanja junakinje. Ta podoba je zelo pomenljiva; osvetljuje skoraj vse vidike drame.

Tako je že v prvem dejanju nad mestom Kalinov izbruhnila nevihta. Izbruhnilo je kot znanilec tragedije. Katerina je že rekla: "Kmalu bom umrla," je Varvari priznala svojo grešno ljubezen. V njenih mislih se je že združila napoved nore dame, da nevihta ne bo minila zaman, in občutek lastnega greha s pravim gromom. Katerina hiti domov: "Še vedno je bolje, vse je mirnejše, doma sem - k slikam in moli k Bogu!"

Po tem se nevihta za kratek čas umiri. Le v Kabanikhinem godrnjanju se sliši njegov odmev. Tisto noč, ko se je Katerina prvič po poroki počutila svobodno in srečno, ni bilo nevihte.

Toda četrto, vrhunsko dejanje, se začne z besedami: "Dež pada, kot da nevihta ne prihaja?" In potem motiv nevihte ne preneha.

Zanimiv je dialog med Kuliginom in Dikijem. Kuligin govori o strelovodih (»imamo pogoste nevihte«) in izzove Dikijevo jezo: »Katera druga vrsta elektrike obstaja? No, kako to, da nisi ropar? Nevihta nam je poslana za kazen, da jo čutimo, ti pa se hočeš braniti, bog oprosti, s palicami in kakimi rogovi. Kaj si, Tatar ali kaj?" In kot odgovor na Deržavinov citat, ki ga Kuligin navaja v svojo obrambo: »S telesom razpadam v prah, z umom ukazujem gromu«, trgovec sploh ne najde ničesar za povedati, razen: »In za te besede, pošlji te k županu, pa bo vprašal!«

Nedvomno se v predstavi uveljavlja podoba nevihte poseben pomen: To je osvežujoč, revolucionaren začetek. Vendar pa je um obsojen v temnem kraljestvu; A vseeno se je strela, ki je presekala nebo nad Volgo, dotaknila dolgo molčečega Tihona in zasvetila nad usodo Varvare in Kudrjaša. Nevihta je vse dodobra pretresla. Nečloveške morale bo prej ali slej konec. Boj med novim in starim se je začel in se nadaljuje. To je smisel dela velikega ruskega dramatika.

Pomen naslova igre A. N. Ostrovskega "Nevihta"

"Nevihta" je eno najsvetlejših del A. N. Ostrovskega. Napisana je bila leta 1859, v času korenitih sprememb v ruski družbi. In ni naključje, da je Ostrovski za svojo igro izbral prav ta naslov.

Beseda "nevihta" ima velik pomen. Nevihta ni samo naravni pojav, ampak je tudi simbol sprememb v "temnem kraljestvu", v načinu življenja, ki je v ruskem življenju obstajalo več stoletij.

V središču predstave je konflikt med predstavniki "temnega kraljestva" in njihovimi žrtvami. V ozadju čudovite, mirne narave je prikazano neznosno življenje ljudi. In glavna junakinja - Katerina - ne prenese zatiranja, ponižanja njenega človeškega dostojanstva.

To dokazujejo tudi spremembe v naravi: barve postanejo gostejše; bliža se nevihta, nebo se temni. Čutite, da se bliža nevihta. Vse to je znanilec nekaterih groznih dogodkov. Beseda "nevihta" se prvič sliši v prizoru slovesa od Tihona. Pravi: "...Dva tedna nad mano ne bo nobene nevihte." Tihon si resnično želi vsaj za kratek čas pobegniti iz zatohlega ozračja hiše svojih staršev, pobegniti izpod oblasti svoje matere Kabanihe, se tako rekoč počutiti svobodnega, »da si vzame odmor za celo leto. .” Z "nevihto" misli na materino zatiranje, njeno vsemogočnost, strah pred njo, pa tudi strah pred maščevanjem za storjene grehe. »Nevihta nam je poslana kot kazen,« pravi Dikaja Kuligina In ta strah pred maščevanjem je lasten vsem likom predstave

, celo Katerina. Je verna in svojo ljubezen do Borisa smatra za velik greh, a si ne more pomagati.

Torej, v naravi se je nevihta že začela. Kaj se dogaja v družbi? Tudi v družbi ni vse mirno – pripravljajo se nekatere spremembe. Nevihta je v tem primeru znak prihajajočega konflikta in njegove rešitve. Katerina ne more več živeti po pravilih Domostrojeva, hoče svobodo, vendar nima več moči, da bi se borila z okolico. Mimogrede, ni naključje, da se na odru pojavi nora dama, ki jo pospremijo gromovi. Napoveduje skorajšnjo smrt glavnega junaka.

Tako je nevihta spodbuda za izbruh konflikta. Katerina je bila zelo prestrašena zaradi gospinih besed in gromov, ki jih je vzela kot znak "od zgoraj". Bila je zelo čustvena in verna oseba, zato enostavno ni mogla živeti z grehom na duši – grehom ljubezni do tujca. Katerina se je vrgla v brezno Volge, ne da bi zdržala strašnega, težkega, prisilnega obstoja, ki je oklestil impulze njenega vročega srca, ne da bi se sprijaznila s hinavsko moralo tiranov "temnega kraljestva". To so bile posledice nevihte za Katerino.

Treba je opozoriti, da je nevihta tudi simbol Katerinine ljubezni do Borisa, Dikijevega nečaka, saj je v njunem odnosu nekaj elementarnega, tako kot v nevihti. Tako kot nevihta ta ljubezen ne razveseli niti junakinje niti njenega ljubimca. Katerina - poročena ženska, nima pravice prevarati moža, saj je prisegla zvestobo pred Bogom. Toda zakon je bil sklenjen in ne glede na to, kako težko se je junakinja trudila, se ni mogla zaljubiti v svojega zakonitega moža, ki ni mogel niti zaščititi svoje žene pred napadi njene tašče niti je razumeti. Toda Katerina je hrepenela po ljubezni in ti vzgibi njenega srca so našli izhod v njeni naklonjenosti do Borisa.

Ostrovski je v svojem delu uspel prikazati spremembe, ki so se zgodile v ruski družbi sredi in drugi polovici 19. stoletja. To dokazuje naslov predstave "Nevihta". Če pa v naravi po nevihti zrak postane čistejši, pride do izpusta, potem je v življenju po "nevihti" malo verjetno, da se bo kaj spremenilo, bolj verjetno

, vse bo ostalo na svojem mestu. Naslov dela zelo pogosto odraža bodisi njegovo bistvo bodisi daje bralcu vsaj malo razumevanja, o čem se bo razpravljalo. To ne velja za besedila poznega XX in začetek XXI stoletja, vendar je to stališče mogoče v celoti uporabiti za besedila dobe realizma. Na primer, »Revni ljudje« F. Dostojevskega res govori o revnih ljudeh in »Otroštvo. Mladostništvo. Mladost" L. Tolstoja prikazuje prav te faze človekovega življenja. Enako lahko rečemo za predstave. Ena od dram Ostrovskega, o kateri bomo razpravljali, je bila napisana leta 1859, med akutnim družbena nasprotja

. Pomen naslova predstave »Nevihta« ni omejen na značilnosti naravnega pojava.

Da bi najbolj natančno odgovorili na vprašanje, zakaj je Ostrovski dramo poimenoval "Nevihta", si moramo podrobneje ogledati to sliko.

Kot veste, so sentimentalisti v literaturo uvedli podobo narave, s pomočjo pokrajine prenašali občutke in čustva junakov. Grom in strela v igri Ostrovskega opravljata enake funkcije. Uvodoma avtor opiše čas pred nevihto. To ne velja samo za vreme (nekateri liki opazijo, da lahko kmalu začne deževati), ampak tudi za družbeno situacijo. Pred nevihto je običajno zelo zadušljivo - enako velja za mesto Kalinov. Ljudje, ki ne marajo laži in hinavščine, v takšnem okolju ne morejo dihati. Govorjenje o denarju, pitje in obsojanje postanejo skoncentrirani do točke, ko katastrofa postane neizogibna. Da bi se to stanje spremenilo, je bil potreben sunek, udarec, katalizator, ki je v besedilu predstave grom in grom. Nevihta je ena glavnih v četrtem dejanju, in sicer v prizoru sprehoda po nasipu. Kuligin opozarja na padajoči dež, občuduje moč narave. Meni, da bi bil strelovod uporaben za vse prebivalce mesta, a Dikoy ne deli njegove ideje. V dejanju št. 4 se večkrat ponovijo avtorjeve pripombe, da se sliši grmenje. Ti zvoki postanejo slušna zasnova vrhunskega prizora, povečujejo pomensko obremenitev in povečujejo resnost odvijajoče se tragedije. Nevihta je tista, ki Katerino prestraši, jo naredi živčno in šibko. Deklica, ki zasliši ropot groma, prizna, da je izdala svojega moža in Kabanikho, in ob naslednjem udaru strele pade v nezavest.

Kot smo že omenili, ima naslov predstave "Nevihta" več pomenov. Obstaja še en vidik, ki ga je treba podrobneje obravnavati. Nevihta se pred bralcem pojavi ne le kot manifestacija elementov, ampak tudi kot ločen lik. Nevihta se zdi kot usoda, ki visi nad vsemi junaki. Ni naključje, da Tihon pred odhodom pravi, da "nad njim dva tedna ne bo neviht." Z besedo "nevihta" Kabanov misli na celotno nezdravo vzdušje, ki vlada v njihovi družini. To se nanaša predvsem na moralne nauke Marfe Ignatievne, saj se mati cela dva tedna ne bo vmešavala v življenje svojega sina.
Kuligin se na primer ne boji neviht. Nasprotno, prebivalce poziva, naj se spravijo k pameti iz brezrazložne tesnobe: »ni nevihta tista, ki ubija!

... ubija milost! Morda je Kuligin edini lik, ki nima notranjega občutka nevihte. Ni slutnje bližajoče se nesreče. Dikoy verjame, da je "nevihta poslana kot kazen." Trgovec meni, da bi se morali ljudje bati neviht, čeprav to prestraši Divjega samega. Katerina meni, da je nevihta božja kazen. Tudi dekle se je boji, vendar ne toliko kot Dikoy. Med pojmoma "kazen" in "kazen" je bistvena razlika: kaznovanje je nagrajeno samo za grehe, vendar lahko kaznujete kar tako. Katerina se ima za grešnico, ker je izdala moža. V njeni duši se, tako kot v naravi, začne nevihta. Dvomi se postopoma kopičijo, Katerina je razpeta med željo, da bi živela svoje življenje in nadzorovala svojo usodo ter ostala v znanem okolju in skušala pozabiti na svoja čustva do Borisa. Med temi nasprotji ne more biti kompromisa.

Drug pomen imena drame "Nevihta" lahko imenujemo dejavnik oblikovanja zapleta. Nevihta postane spodbuda za konec konflikta. Tako notranje protislovje glavnega junaka kot konflikt med predstavniki " temno kraljestvo"in izobražen ljudje XIX stoletja. Katerina je bila prestrašena zaradi besed nore Gospe o lepoti, ki zagotovo vodi v vrtinec, a šele po grmenju je Katerina priznala izdajo.

Odnos med Borisom in Katjo lahko primerjamo tudi z nevihto. V njih je veliko odločnega, strastnega, spontanega. Toda kot nevihta ta odnos ne bo trajal dolgo.
Torej, kaj pomeni naslov igre "Nevihta" Ostrovskega? Nevihta se pojavi kot naravni pojav, ki delo uokvirja s slušnim okvirjem; kot ločena slika; kot simbol usode in kazni; kot nekakšen posplošen odraz družbene katastrofe, ki visi nad njo Rusija XIX stoletja.

Navedene različice naslova drame Ostrovskega so namenjene odgovoru na priljubljeno vprašanje "zakaj se je nevihta imenovala nevihta?" Te informacije lahko pomagajo učencem 10. razreda pri razkrivanju ustrezne teme v eseju "Pomen naslova igre?" "Nevihta" Ostrovskega.

Delovni preizkus