V ljudskem epiku široka tipizacija oseb ni izključevala elementov individualizacije. A. F. Hilferding je zapisal: »... Videz vsake fiziognomije ... povsod ohranja tipične poteze. Niti enkrat ne bo princ Vladimir nastopil iz vloge samozadovoljnega, a ne vedno pravičnega vladarja, ki je sam osebno popolnoma nemočen; niti enkrat ali bo Ilya Muromets spremenil tip mirnega, samozavestnega, skromnega, tujega za kakršno koli naklonjenost in hvalisanje, a zahteval spoštovanje moči povsod, bo Dobrynya poosebljanje vljudnosti in gracioznega plemstva, Alyosha Popovich - predrznost in zlobnost, Churila - dapperness; in ženskosti, povsod bo Mihail Potik razuzdani, zasvojeni drznež z vsemi vrstami strasti, Staver - neumen mož inteligentne in predane ženske, Vasilij Ignatievič - pijanec, ki se strezni v trenutku težav in ki nato postane junak, vojvoda Stepanovič - bahavi vitez, ki uživa prednosti višje civilizacije itd., z eno besedo, tipični obrazi so se v našem epu razvili do te mere, da je vsak od teh tipov postal nespremenljiva narodna last."
Eno od pomembnih načel epske tipizacije je upodobitev množine v posplošeni ednini (sinekdoha). Epi so prenesli kakovost množice ljudi na eno osebo: niso upodabljali celotne starodavne ruske čete, temveč posamezne bojevnike-junake, ki premagajo nešteto horde sovražnikov.
Sovražnikovo silo je bilo mogoče prikazati tudi v posameznih fantastičnih podobah (Tugarin Zmeevich, Idolishche). Včasih je izstopal vodja sovražne vojske (car Kalin).
Glavno umetniško sredstvo ljudskih epskih pesmi je hiperbola. A. F. Hilferding in drugi zbiratelji so pričali, da pevci hiperbolo niso dojemali kot pesniško fikcijo, temveč kot zanesljiv prikaz resničnih lastnosti v njihovi največji manifestaciji.
S pomočjo hiperbol je bila prikazana nešteta sovražna vojska, ki jo je premagal ruski junak. V epu "Ilja Muromec in Kalin car", posnetem od T. G. Rjabinina:
Ilya je odšel na odprto polje
In odpeljal se je do tatarskih čet
Poglej čete v tatarščini:
Veliko moči se je ustvarilo,
Kot človeški krik,
Kot konjsko rjovenje
Človeško srce postane žalostno.
Tukaj je stari kozak in Ilya Muromets
Peljal se je čez odprta polja Razdolice,
Nisem mogel mimo roba Siluške.
Skočil je na visoko goro.
Pogledal sem tatarsko siluško.
In skočil je na drugo goro.
Pogledal vse v treh ali štirih smereh,
Nisem videl konca moči.
V epu "Kalin car", posnetem v 18. stoletju:
Dobival se je z njim<Калином-царем>moč za sto milj
V vseh štirih smereh.
Zakaj se mati sira zemlja ne upogne?
Zakaj se noče ločiti?
In para je bila iz konjskega mesa
In mesec, tako (l)tso zbledel,
Ne vidite žarka Belove svetlobe;
In iz tatarskega duha
Ne moremo biti živi krščeni.
Hiperbole so uporabljali za razkrinkavanje sovražnikov. Pošastni videz sovražnika so prenašali s hiperbolami, ki so ga prikazovale kot gnusno grdega. Posmehljivo so prikazovali ogromno velikost sovražnika.
V epu "Ilya Muromets in Idolishche":
- Kako slabo jemo Idolishcho
V dolini je dva sežnjega tiskanih kamnov,
In tisk je bil seženj širok,
In ta glavica je tako hudoben norec,
In oči so kot pivske sklede,
In nos na njegovem obrazu je bil velik kot njegov komolec.
Tugarin je bil narisan na podoben način:
Višina psa je že tri leta.
Pes ima dve širini,
Med oči mu bom dal razbeljeno puščico,
Odrezal mu bom ušesa in centimeter papirja<...>
Količina hrane, ki jo je pojedel sovražnik, je bila prikazana hiperbolično in hkrati satirično. V epu "Alyosha Popovich":
Tukaj so začeli piti, jesti, hladiti,
In Tugarin Zmeevich nepošteno jé kruh:
Vrže celo preprogo v lice,
Tiste samostanske preproge;
In Tugarin pije nepošteno:
Preplavi celotno skledo,
Katera skleda je pol tretjine vedra.
Vzel je, Tugarin, belega laboda,
Nenadoma sem vse pogoltnila.
Prav tam je tudi samostanska preproga.
Ruski junaki na prazniku kneza Vladimirja popijejo tudi kozarec vedra in pol in več. Toda v tem primeru je hiperbola izrazila občutek občudovanja do junaka:
Da, Vladimir Stolno-Kyiv je rekel tukaj:
»Zvesti služabniki, natočite zelenjadca,
In ne majhen kozarec - eno in pol vedra;
Nalijte še malo sladkega medu,
Natoči še malo pijanega piva,
In samo štiri vedra in pol."
In Aljošenka sprejme z eno roko
In daje čelo na vse štiri strani,
In Aljošenka je izpil urok na suho;
In še posebej se je priklonil starcu Ilyi Murometsu.
Hiperbole so okrepile običajno mesto (locus communis) in prikazale grozljiv krik sovražnika. V epu "Ilya and the Nightingale", posnetem od T. G. Rjabinina:
Sicer pa slavček žvižga kot slavček,
Yong kriči zlobnega roparja kot žival,
In ali je zaradi njega slavček zažvižgal,
In ali je od njega, od joka živali,
Potem se ujamejo vse travne mravlje.
Vse modre rože zaspijo.
Temni gozdovi se klanjajo zemlji,
In kar se tiče ljudi, eku leži mrtev.
Na koncu epa je princ Slavcu prinesel kozarec zelenega vina:
Slavček je ta kozarec izpil v enem dihu.
Zažvižgal je kot slavček tukaj na slavčkov način,
Ropar je kričal kot žival,
Makovi na stolpih so postali krivi,
In drobci v stolpih so se razleteli
Iz njega žvižga slavček,
In če so majhni ljudje, ležijo mrtvi;
In Vladimir je princ iz Stolne-Kijeva
Pokrije se s kuninim kožuhom.
V epu »Ivan Gostinin sin«, posnetem v 18. stoletju, grozljiv jok in hiperboličen prikaz njegovih neverjetnih posledic pripisujejo čudovitemu Ivanovemu konju. Ivan, ki se je gostil s knezom Vladimirjem, se je z njim boril za njegovega konja za veliko stavo:
Ne približno sto rubljev, ne približno tisoč -
O tvoji divji glavi!
Čudovit rjavodlak, tri leta star konj svojega lastnika ni pustil na cedilu. Zgrozil ni le žrebcev, ki so tekmovali z njim, ampak tudi ves knežji dvor, pa tudi samega Vladimirja in princeso:
Burko laja po torinsko,
Izstrelil je trn kot kača.
Tristo žrebcev je bilo strah,
Zbežali so s knežjega dvorišča,
Vrgel je veliko in zlomil dve nogi,
Kologrivski žrebec mu je zlomil glavo.
Polonyan Voronko pobegne v Zlato Hordo.
On, ki dvigne rep, sam smrči.
In knezi in bojarji so bili prestrašeni,
Vsi tukaj so trgovci
Plazili so se po dvorišču.
In princ in princesa Vladimer sta postala žalostna.
Splazili so se skozi podzemlje.
Skozi okno zavpije, ko kosi, tole:
»Goy ecu ti, sin Ivana Gostinyja.
Spravite čudaka z dvorišča<...>"
Pri upodobitvah ruskih junakov so hiperbole še posebej pomembne in številne. Idealizirali so junake. Hiperbole so prikazovale težo junaškega orožja.
Ilya Muromets ima dvanajstkilogramski lok, štiridesetkilogramsko palico in tritisočkilogramsko palico. Dobrynya Nikitich ima palico z bojo - šestdeset funtov, Dobrynya vzame brest, vreden devetdeset funtov. Aljoša Popovič vzame palico iz damasta, vredno devetdeset funtov; Ekim-parubok ima klub tri tisoč funtov; na prehodu je cestna šepalpa... trideset funtov; Vasilij Buslajev ima dvanajstkilogramski brest.
Vsa junaška oprema je enako težka (dobesedno in v prenesenem pomenu).
Mihail Kazarinov ima v tulu sto in pol puščic. Svyatogorov klobuk je štirideset funtov; Klobuk Dobrynya Nikiticha je štirideset funtov. Naprsni križ Samsona junaka na ovratniku šest funtov; Ilya Muromets ima kilogram in pol.
Hiperbolično je bila poudarjena cena herojske opreme.
Za Mihaila Kazarina je cena verižne pošte štirideset tisoč, cena školjke je tri tisoč, cena kuyaka in oklepa je sto tisoč, cena loka je tri tisoč, cena puščic je pet rubljev. cena konja ni ocenjena. Kot lahko vidite, je najbolj dragocena stvar za junaka njegov konj.
Hiperbole, ulite v poetično formulo, so prikazale izjemno hitrost junaške ježe na konju:
Takoj ko smo videli drznega, je stopil v stremena,
Ali nisi videl junaških potovanj,
Pravkar smo videli cigareto, ki je stala na odprtem polju,
Dim stoji in dim se vali v stolpcu.
Enako izjemne so razdalje, ki jih junaški konj zlahka premaguje.
O konju Ilya Murometsa:
Njegov dober in junaški konj
Začel je skakati z gore na goro,
Začel je skakati s hriba na hrib.
Reke, jezerca med mojimi nogami.
O konju Mihaila Kazarinova:
Galopira, konj, od obale do obale,
Reka Kotora je široka petnajst milj.
Nastasjin konj:
Konj je galopiral miljo,
Bil je zakopan do kolen v zemljo,
Malemu zemljanu je iztrgal noge,
Obrnil je kmečke kupe sena.
V treh strelih sem kamenje odvrgel.
Najvišja stopnja hiperbole je bila dosežena na vrhuncu epske zgodbe - upodobitvi bitke. Tu se je pojavila tipična formula (locus communis): junak zgrabi, kar mu je prišlo pod roko (klobuk iz divje glave, bojni kij, kij in celo tatar) in začne z njim mahati.
Kamor koli valovi lak, tja gredo ulice.
Ja, mahnil vam bo nazaj – uličice.
Kamor koli gre, je ulica,
Kamor koli se obrneš, uličica,
Kjerkoli postane, je trg.
V epu "Kalin car", posnetem v 18. stoletju, je vodja neštete sovražne vojske ukazal Tatarom, naj ujamejo Ilja. Ukaz je bil izvršen: Zvezali so mu bele roke
Svilene čembure so močne. Tudi vezan Ilya prijazno ponudi Kalinu, da se s Tatari odseli iz Kijeva, sicer ne bodo živi.
In potem je Kalina zašla v težave
In pljune v Ilyine jasne oči:
"In ruski ljudje so vedno hvalisi,
Ves zapleten, kot plešast demon,
Ali še stoji pred menoj in se hvali!«
In potem je Ilya zašel v težave,
Za veliko sitnost se je zdelo
Kar Kalin pljune v bistre oči,
Skočil s pol drevesa,
Raztrgal je čembure na mogočnih ramenih.
Ilyi ne bodo dovolili, da bi se približal dobremu konju
In do točke težkega kluba,
Tri tisoč litov za baker.
Ilya je zgrabil Tatara za noge.
Ki je šel v Kijev-grad,
In Tatar je začel mahati,
Ne glede na to, kam se obrne, ulice ležijo tukaj,
Kamor koli se obrne – z uličicami
In sam obsodi Tatara:
"In Tatar je močan - ne zlomi se,
Ampak pes je predolg in se ne bo raztrgal!«
In samo Ilya je spregovoril besedo,
Glava njegovega Tatarja bo odpadla,
Ta glava je padla v moči,
In jih udari, zlomi in popolnoma uniči.
Ostali Tatari so pobegnili,
Vsi so se utopili v močvirjih in rekah,
Pustili so svoje vozove in lagirije.
Ilya se je vrnil k kralju Kalinu,
Zgrabil je Kalina v bele roke,
Kalina sam pravi:
»Vi, kralji, niste pretepeni ali usmrčeni.
Ne tepejo te, ne usmrtijo in ne obesijo!«
Upogibal ga bo s krmo.
Dvignil se je nad silovitost svoje glave.
Zadel ga je ob vnetljiv kamen,
Spremenil se je v usrane drobtine.
V nekaterih primerih je hiperbola poudarila izjemno trajanje bitke. Torej, v epu »Dvoboj Donave Ivanoviča z Dobrinjo Nikitičem«, ki ga je posnel A. D. Grigoriev, so se junaki borili s palicami, ostrimi sabljami, sulicami sedem sežnjev in nato
Fantje so skočili s svojih dobrih konj
In borili so se v tesnem boju, iz rok v roke,
In dobri kolegi se borijo tudi na daljavo,
In dva fanta se tudi prepirata,
In otroci se borijo tri dni;
Pogreznili so se v zemljo do kolen,
Nihče ne more preseči drug drugega.
V epih z mirno vsebino so se pojavile lastne hiperbole. Na primer, v epu "Vojvoda", posnetem od P. A. Voinova, je mati vojvode Stepanoviča - žena stare matere - oblečena tako razkošno, da ni veliko svile, navsezadnje je vsa v zlatu. Dobrynya Nikitich je bila predstavljena takole:
»In oh, ti, drzen, dober kolega!
Pridi zgodaj zjutraj,
In postal ubogi kolik v cerkvi.
Lak prva množica mimo pometačev,
Druga množica bo šla mimo lopatarjev,
Tretja množica bo mimo trosilnikov,
Razgrnejo škrlatno tkanino,
Tri žene hodijo kakor murve.
Nosijo sončnični dežnik,
Tu bi jo moral znati pozdraviti."
V epu "Volga", posnetem od I. Kasyanova, je imel tudi orač Mikula Selyaninovich nenavadno lepo videz: njegovi kodri so bili razsuti kakor žarki biseri, njegove oči so bile bistre kakor sokol, njegove obrvi črne kakor sobol. Še posebej presenetljivo pa je oblačilo Mikule Selyaninovicha, ki sploh ni bilo namenjeno oranju:
Orataijevi škornji so zeleni maroko:
Tukaj so šila pete, ostri nosovi,
Vrabec ti bo priletel pod peto.
Vsaj povaljajte jajce ob nosu.
Orata ima puhasto kapo,
In njegov kaftan je črn žamet.
Javorjev bipod je prav tako razkošen: ima svilene popke, perle iz damasta, srebrne popke in rdeče-zlat rog. Slavčeva žrebica je tudi lepega videza – torej rdeča, z belim repom in belo grivo. Za zunanjim sijajem orača, njegovega dvonožca in žrebice se skrivata njihova notranja moč in moč, ki se razkrivata v nadaljevanju dogajanja.
Zueva T.V., Kirdan B.P. Ruska folklora - M., 2002
Za strukturo epa so značilni tako imenovani splošni ali tipični odlomki ali formule. To so trajni elementi pripovedovanja zgodb. Pravzaprav so začetki lahko tudi splošna mesta, saj njihova besedila običajno ostanejo skoraj nespremenjena, le nekoliko se prilagodijo temu ali onemu epu. Stabilni odlomki so junakovo hvalisanje na gostiji, pitje vina, osedlanje konja, opisovanje strašnega videza sovražnika ali velikega števila njegovih čet; Zelo dosleden je opis, kako junak stopi v knežje izbe: Po pisanem je postavil križ, Po učenem se je priklonil, Na vse tri in štiri strani se je nizko priklonil, Posebno knezu Vladimirju samemu, Tudi priklonil vsem svojim knezom. Tako se Ilya Muromets obnaša, ko vstopi v Vladimirjeve sobe, tako se vojvoda obnaša, ko vstopi v cerkev, kjer Vladimir moli. Stabilni strukturni elementi vključujejo nekatere vrste ponovitev, zlasti trojne, kjer je ista epizoda podana dobesedno trikrat. Tovrstno ponavljanje obstaja tudi v pravljicah, vendar se tam ponavljajo drugačne epizode. V epu junak trikrat stopi v dvoboj s sovražnikom, trikrat se Aljoša snubi Dobrinjini ženi, trikrat Sadko vrže darila v vodo za morskega kralja. Edinstvena vrsta ponavljanja je uporaba leitmotiva, ki se lahko večkrat ponovi v istem epu in poudari njegovo glavno temo. P. G. Bogatyrev je v članku »Funkcije lajtmotivov v ruskih epih« obravnaval to vprašanje na podlagi gradiva epa »Ilja Muromec in Kalin car«, ki ga je Hilferdingu pel T. G. Rjabinin. P. G. Bogatyrev izraža ta lajtmotiv s formulo, ki je prisotna v epu: "... stati za vero, za domovino." V tem epu se ponovi desetkrat, kar nima samo strukturnega, ampak tudi ideološki pomen, ki poudarja osnovo epa. Vladimirjeva hči in on sam obžalujeta, da ni Ilya in ni nikogar, "ki bi zdaj stal za vero, za domovino"; prinčeva hči prosi Ilya, naj se zavzame za vero, za domovino; Ilya prosi junake, naj se zavzamejo za vero, za domovino; Ilya odgovori na Kalinovo ponudbo, da mu služi, da bo "služil ... za vero, za domovino"; in spet Ilya ponavlja Kalino. Leitmotiv torej zaznamuje bistvo epa, ki je tipična epska tehnika. V epih obstajajo tudi stabilni konci ali izidi. Konec "It's old, it's deed" je zelo pogost. Najdemo ga v številnih epih. Nekateri konci prav zaznamujejo konec epa: In tu pojejo slavo tistemu staremu, In v teh krajih je starega konec. Pogosto v končnicah govorimo o slavi junaka: Tu bodo rekli o dobrih starih časih, In modremu morju za molk, In dobrim ljudem za pokorščino. Vse navedene značilnosti tradicionalne strukture epike ustrezajo slovesnemu, veličastnemu slogu in služijo poudarjanju ideološkega bistva del. Temu služi tudi struktura zapleta in potek dogajanja. Osnova zapleta je običajno pomemben, pomemben dogodek, vendar je v središču epa vedno junak: deluje, doseže določen cilj. Njegova dejanja so dramatična. Akutna napetost nastane ob spopadih sovražnikov in med spopadi med junakom in princem, med tekmovanji v bogastvu itd. Pripoved se, tako kot dejanje samo, razvija enočrtno, brez uvodnih epizod. Obstajajo pa tako imenovane retardacije - upočasnitve delovanja kot posledica natančnega opisa, na primer osedlanja konja, ali ponavljanja situacij, na primer veleposlanikovo natančno ponavljanje prinčevih navodil. Dogodki v epih niso samo pomembni, ampak tudi izjemni: junak premaga sovražnika, osvobodi Kijev iz obleganja, reši dekle iz ujetništva; Danube ubije Nastasjo in sam naredi samomor; Chur Ila in Duke osupneta vse s svojim bogastvom, Ilya sreča svojega sina in ga ubije; Dobrinja ubije kačo, Aljoša pa Tugarina. Podoba junaka je do neke mere individualizirana; Ilya, Dobrynya, Alyosha in drugi junaki se med seboj razlikujejo. Pri ustvarjanju njihovih podob ima veliko vlogo razvoj zapleta, kar je v epskem delu povsem naravno. Neposredne karakterizacije junakov so redke in kratke. Pomembno mesto zavzema dialog: to je dramska razlaga likov, v kateri se razjasnijo cilji njihovih dejanj in duševna stanja. Prikaz notranjega sveta oseb v epiki ni razvit, je pa bolj razvit kot v pravljici! Tako v epu "Ilya Muromets in Kalin the Tsar" prinčeva hči razume, česar sam ne razume: junaka ne moreš dati v klet. Princ je to spoznal pozneje, zdaj pa hodi po hribu in toči solze; ko je Ilya rešil Kijev pred sovražnikom, ga princ Vladimir objame za vrat in ga stisne k svojemu vnetemu srcu. Pred seboj imamo motivirano gibanje občutka. Povedati je treba, da v epih prevladuje določen vidik upodobitve notranjega sveta junakov - povezava osebnih občutkov z velikimi dogodki, ki se zgodijo v delu. Razkriva se visok moralni sistem junakovih čustev in njegov notranji svet. Še posebej izstopa Ilya: njegova čustva in misli so podrejeni skrbi za rodno zemljo. Pomen dogodkov in junakov epov je določil splošno naravo njihove upodobitve - hiperbolizacijo. V epih je celoten upodobljen svet hiperboličen: sami junaki, dogodki, objektivni svet. Hiperbolizacija se pojavi v posebni vrsti situacije, na primer, ko se junak bori s palico "devetdeset funtov", ko zgrabi sovražnika za noge in premaga močno vojsko: maha v desno - ulica, maha proti levo - stranska ulica. V epih je velikost predmetov ogromna, teža vreče z zemeljsko silo je ogromna, višina Svjatogorja je ogromna, razdalje, ki jih junaki premagujejo na svojih čudovitih konjih. Tudi sovražnikov je ogromno, kar nam omogoča, da poudarimo moč in pogum junakov, ki se podajo v boj z njimi. To je poseben svet – hiperboličen. Podoba takega sveta služi povzdigovanju junakov in zasmehovanju njihovih sovražnikov. Umetniški svet epike ni le hiperboličen, ampak tudi kontrasten. Kontrast ima večplastno vlogo. Najprej so v nasprotju podobe junaka in sovražnika: Ilya in Idolishch, Dobrynya in Kača, Alyosha in Tugarin, Vasily Ignatievich in Batyga. To nasprotje jih ne razlikuje le po videzu (navaden človek je velikan), ampak tudi po značaju (branilec svoje domovine je napadalec, rešitelj je posiljevalec, Rus in kristjan sta tujec in nevernik, umazan). Nasprotja lahko ustvarijo posebne napetosti: oče - sin, mož - žena (Ilya-Sokolnik, Donava - Nastasya). Posebej pogosta so situacijska nasprotja: vsi se hvalijo - eden se ne hvali, prvotno podcenjevanje junaka in kasnejše razkritje njegovih resničnih lastnosti, dejanje in nepričakovan rezultat. Slogovno izvirnost epa določajo na eni strani tradicionalna izrazna sredstva žanra, na drugi pa njihova vrednotenska narava v skladu z vsebino del in podobami likov. V epih so najpogosteje uporabljena izrazna in figurativna sredstva epiteti, primerjave in tavtološke fraze. So tradicionalni in ocenjevalni. Ta izrazna sredstva obstajajo v drugih žanrih, vendar so bolj značilna za epiko. Naj navedemo primer epitetov, ki so značilni posebej za epiteje: »dobra četa«, »beli šotori«, »vroči puščica«, »ostro kopje«, »močni mogočni junaki«, »prestolnica Kijev-grad« »pri ljubkem princu Vladimirju«, »bele hrastove mize«, »zveneča harfa«. V drugih žanrih jih ni. Značilne so tudi epske opredelitve: »junaški konj«, »junaške sanje«; tavtološki epiteti: "svetla soba", "temna ječa", "sol", "med med", "starost". Tradicionalnost vodi v stabilnost tavtologij in epitetov. Princ Vladimir se imenuje ljubeč, tudi ko je jezen; Veleposlanik Kalina, ki govori z Vladimirjem o njegovem carju, ga imenuje "pes Kalin-car". Kontrast izzove naslednje seznanjene pomanjševalne in povečevalne oblike: Idolišče, roke kot grablje, glave s skledo, majhne oči, Iljušenka, Dobrinjuška, Aljošenka, Ivanuško (Godenovič), Ovdotjuška. Iz povedanega je razvidno, da tradicionalnost, hiperboličnost, kontrast, vrednotenje - tista načela, ki določajo slogovno izrazna in vizualna sredstva epike, ustrezajo vsebini ter idejnemu in umetniškemu bistvu žanra. Zgodovinski in kulturni pomen ruskega epskega epa. Zgodovinski in kulturni pomen ruskega epskega epa je ogromen. Ima izjemno izobraževalno vrednost. Epi odražajo posebnosti časa njihovega nastanka in aktivnega obstoja. Dela tega žanra so prenašala duh časa, razpoloženje ruskega ljudstva v letih strašnih preizkušenj. Predstavljajo umetnostno zgodovino ruskega naroda v obdobju fevdalizma. Izražali so ljudske želje in ideale. Idejni pomen epike je ogromen. Gojili so ljubezen do rodne zemlje, ponos na njeno bogastvo, moč in lepoto. Bylinas je prispeval k oblikovanju in razvoju narodne samozavesti ruskega ljudstva. V dobi pred mongolsko-tatarsko invazijo so služili za združevanje ruskega ljudstva v boju proti Pečenegom in Kumanom. V letih mongolsko-tatarske vladavine so okrepili duha ruskega ljudstva in pričali o njihovem uporu in nepopustljivosti. Ideje enotnosti, neodvisnosti in zaščite ruskih dežel so v epih izražene z izjemno močjo. Podobe junakov so bile stoletja primer visokega domoljubja in idealnih moralnih lastnosti. Epi imajo visoko umetniško vrednost: bogato življenjsko vsebino, ideološko vsebino, estetsko svetlost, spretnost ustvarjanja slik junaških dejanj in podob ljudi iz obdobja, ki je oddaljeno od nas. Vitka sestava, varčnost in izraznost v umetniška sredstva, natančnost definicij naredi epike modele popolnosti. Bylinas je igral pomembno vlogo v razvoju ruske umetnosti - literature, glasbe, slikarstva. Nagovorili so Puškina, Nekrasova, Tolstoja, Gorkega ustvarjalna izkušnja epski Rimky-Korsakov v operi »Sadko« in Grechaninov v operi »Dobrynia Nikitich«, Vasnetsov v »Treh vitezih« in »Vitezu na razpotju«, Repin v »Sadku« so se zgledovali po zapletih in podobah epa, obogatili Ruska književnost z izkušnjami ljudske umetnosti. . Ruski epi so pogosto prevedeni v številne jezike sveta in preučevani v drugih državah. Sovjetski in tuji znanstveniki soglasno priznavajo ogromen zgodovinski in kulturni pomen
Vprašanje epa kot kolektivne stvaritve ljudstva je tesno povezano z vprašanjem jezika epa kot sredstva za umetniško upodobitev. O tem vprašanju se je velikokrat razpravljalo, vendar estetska vrednost ljudski jezik v epiki ni dovolj razumljen in cenjen.
Jezik del ljudsko pesništvo, tako kot jezik vseh drugih literarnih in umetniških del, služi ne le kot komunikacijsko sredstvo, temveč kot sredstvo za umetniški način izražanja svetovnega nazora njihovih ustvarjalcev.
Pesniški jezik epike je tako bogat in raznovrsten, da je tukaj mogoče navesti le njegove najsplošnejše in najpomembnejše značilnosti, njihov razvoj pa bi moral biti predmet posebnih del. V tem primeru bo pesniški jezik epikov obravnavan v obliki, v kateri je ruski bralec poznan iz zbirk epikov, začenši z zbirko Kirše Danilova in konča s sodobnimi zapisi. Preučevanje zgodnejših obdobij v razvoju epskega jezika je posebna, zelo kompleksna naloga, ki zahteva posebne raziskave, saj neposrednih gradiv, ki bi se nanašala na obdobje pred drugo polovico 18. stoletja, nimamo. Prejšnja gradiva so spomeniki ne ustnega, temveč knjižnega govora. Preden rešimo problem proučevanja razvoja pesniškega jezika z rekonstrukcijo prejšnje skladbe iz poznejše, je treba razmisliti, kaj je to poznejše gradivo v svoji zaključeni, ustaljeni obliki, bogato zastopano z gradivi.
Na podlagi navedenega je treba najprej ugotoviti specifične razlike med pesniškim jezikom epa in jezikom drugih zvrsti ljudskega pesništva.
Pesniški sistem epa se bistveno razlikuje od pesniškega sistema ljudske lirike. Ena glavnih tehnik umetniški izraz ljudsko besedilo (vključno z vsemi njegovimi zvrstmi, tudi svatovskimi in pogrebnimi žalostinkami) je metaforično. »Metafora« običajno pomeni »prenos značilnosti z enega predmeta na drugega«. Morda bo takšna definicija metafore plodna tudi za samo jezikoslovno raziskovanje; za namene študija umetniški jezik je neuporaben. Kreativni akt ustvarjanja umetniška podoba ne vključuje prenosa lastnosti. Ta opredelitev ne izhaja iz analize ustvarjalnega akta umetniške podobe, temveč iz etimologije pojma, podedovanega od Aristotela, ki pomeni »prenos«. Tukaj ni možnosti, da bi to vprašanje ponovno preučili. Za preučevanje ljudskega pesništva se koncept »prenosa lastnosti« izkaže za neplodnega. Bolj plodno bo opredeliti metaforičnost ljudskega pesništva kot določene vrste alegorije, kot zamenjava ene vizualne podobe z drugo. Tako je lahko podoba jokajoče deklice sama po sebi poetična, lahko pa tudi ne. Če pa podobo jokajočega dekleta zamenjamo s podobo breze, ki spusti svoje veje v vodo, bo to zaznano poetično. V tem smislu so ruska ljudska besedila v največji meri metaforična, saj je večina podob črpanih iz narave, ki pevce obdaja.
Če se s tega vidika lotimo pesniškega jezika epike, se izkaže, da je jezik epike skoraj popolnoma brez metafore. To ne pomeni, da pevec ne obvlada umetnosti alegorije. Odsotnost metafor v epu ni napaka, ampak pokazatelj drugačnega sistema. V epu so metafore in primerjave, vendar so zelo redke in ne predstavljajo glavnega umetniškega načela epa.
Dejansko lahko poslušate ali gledate več deset pesmi, ne da bi našli en sam metaforični obrat. Takšni izrazi, kot so mati sira, mati Volga, jasni sokoli in drugi, pripadajo celotnemu ljudstvu in ne le junaški poeziji, vendar so ti izrazi redki. Samo v epu se Vladimir imenuje rdeče sonce. Na istem mestu, kjer se pripoved prepleta z mesti lirično značaja, pojavljajo se tudi metafore. V epu o litovskem napadu je lirična žalost junaka o njegovi starosti, ki je izražena v naslednjih čudovitih verzih z uporabo alegorij:
O ti mladina, super si!
Moja mladost je odletela na prosto polje,
Na prostem polju in jasnem sokolu;
Starost je priletela k meni z odprtega polja,
Z odprtega polja da črni krokar,
In sedla je na ramena junakov!
Toda starost ne more zlomiti junaka. Junak se kljub starosti odpravi proti Litovcem, pevec (T. G. Ryabinin) pa ugotavlja, da »srce v njem ne zarjavi«. Ep o Ilji, Ermaku in carju Kalini pripoveduje, kako mladi Ermak prvi hiti v boj, brez tovarišev. Preostali junaki pridejo kasneje in se obrnejo na Ermaka z naslednjimi besedami: "Ti, Ermak, si zajtrkoval, pusti nam kosilo," zajtrk imenuje začetek bitke, kosilo pa njen vrh. V tem primeru se metaforični obrat dojema kot šala.
Vsi ti primeri predstavljajo izolirane lokacije v ozadju ogromno vrstice popolnoma brez takih fraz. Metafora v epiki je redek pojav.
Najbolj presenetljiva uporaba metafor je opazna v primerih, ko je izraženo ostro ogorčenje. Tako se Kalin, ki napreduje proti Kijevu, imenuje pes. Ilya Muromets graja svojega konja, ko noče skočiti čez jarek - "krma za volka, vreča trave." Vasilij Buslaevič graja svojega botra z besedami, kot so "koš za smeti", "smetnjak" in druge.
Poganoe idol je upodobljen v naslednjih zelo živih slikah:
Njegova glava je kot lonec močnega piva,
Ko bi le bili njegovi brki kot kraljevska jed,
Ko bi bile njegove oči močne kot skodelice,
Ko bi le bile njegove roke kot grablje,
Ko bi le bili njegovi noži močni.
Tako ima metafora v epu omejen obtok, uporablja se predvsem na lirskih mestih ali za izražanje jeze, ogorčenja, obsodbe ali pa je komične narave, vendar je tudi v teh primerih redko uporabljena.
Kako si razložiti tako omejeno rabo metafore v epiki, medtem ko je lirika z metaforiko dodobra prežeta?
Predmet besedil so pojavi iz vsakdanjega življenja, najpogosteje osebnega življenja. Individualne izkušnje posameznikov same po sebi, čeprav lahko vzbudijo globoko sočutje, so le omejenega splošnega interesa. Obresti so v veliki meri določene z obliko njihovega izražanja. Torej, ljubezen, ločitev, smrt ljubljena oseba vpliva predvsem na tiste, ki so neposredno prizadeti. Takšna občutja lahko dobijo širši univerzalni pomen le, če jim z močjo poezije damo posplošujoč značaj; alegoričnost, metaforičnost kot eden od načinov poetizacije daje osebnim dogodkom univerzalen pomen, daje globoko zanimivost in vzbuja sočutje.
Pri epici je situacija drugačna. Tisti predmeti, tisti pojavi življenja, ki so v njem poveličani, junaki, ki jih je ustvaril, in dogodki, ki jih je upodobil, so tako visoki, popolni in lepi, imajo sami po sebi tako širok nacionalni interes, da ne potrebujejo nobene metafore. Ne zahtevajo nobene zamenjave, zamenjave ali korelacije s slikami iz drugih področij življenja, na primer iz narave. Nasprotno, kot bomo videli, je celoten pesniški sistem epa usmerjen v to, da iz celotnega okoliškega sveta s popolno jasnostjo in natančnostjo izolira in definira tisto, kar je potrebno, tako da se slika, ki jo je ustvarila pesniška domišljija, pojavi pred poslušalcem v vso njeno vizualno konkretnost. Če v lirični pesmi poslušalec namesto jokajočega dekleta vidi brezo, ki spušča svoje veje v vodo, potem je v epiki takšna zamenjava nemogoča in nepotrebna.
Nekoliko bolj razširjena kot je metafora primerjava. Primerjava je zelo blizu metafori. Pri metafori se ena podoba v primerjavi zamenja z drugo, prvotna podoba se ohrani, vendar se po podobnosti približa drugi. Ilya "sedi na konju kot stoletni hrast." Takšna primerjava, čeprav zelo barvita, ni prav nič v duhu epa. Je individualna kreacija pevca, zanjo ni nobenih možnosti. Hrast podoba zakriva podobo Elije, ljudstvo pozna in ljubi podobo Ilije, kakršen je. Primerjanje ni pojav, specifičen za ep, čeprav ga v njem najdemo cela serijačudovite primerjave. S primerjavo se na primer abstraktno spremeni v konkretno oziroma pridobi vidnost. Pevci poznajo načine, kako na primer prikazati minevanje časa v vidnih podobah.
Spet dan za dnem, kot da dežuje,
Teden za tednom - kot trava raste,
In leto za letom - kot reka teče.
Primerjava se uporablja pri opisovanju ženske lepote:
Obraz je bel, kot da beli sneg,
Lica kot mak,
Hodi kot pav,
Njen govor je labodji.
Oči so primerjane s sokolovimi očmi, obrvi s črnimi sobolji, hoja bele srne itd. V tem primeru primerjava ne doseže takšne stopnje likovne dovršenosti kot primerjava časa z dežjem ali reko. . Malo verjetno je, da je mogoče oči ruske lepotice primerjati z očmi sokola, še bolj pa njen glas z glasom laboda, ki ga pevka verjetno sploh ni slišala. Bolj uspešno je uporabiti podobo sokola za takšne primerjave, kot je "Vse ladje letijo kot sokoli" ali: "Njegov konj teče kot sokol. Sokol je ena najljubših podob, ki simbolizirajo mladost, pogum, mobilnost, lepoto in neodvisnost, čeprav je ta podoba bolj razvita v liriki kot v epiki.
Razmeroma manjši položaj, ki ga zavzema primerjava v poetiki epike, je mogoče pojasniti s tem, da celoten sistem pesniške izraznosti epike ni usmerjen, kot bomo videli, ne na zbliževanje po podobnosti, ampak na razlikovanje po razliki.
Če je ta ugotovitev pravilna, pojasnjuje eno od značilnih tehnik epike, poznano tudi v drugih zvrsteh ljudskega pesništva, enega njegovih pesniških dosežkov, namreč nikalno primerjavo.
Negativna primerjava vsebuje konvergenco, a hkrati uvaja diferenciacijo. Tatarsko vojsko primerjajo z grozečim oblakom, z bližajočim se temnim oblakom, vendar to hkrati ni oblak ali oblak - to so pravi Tatari.
Negativna primerjava izpolnjuje vse najstrožje zahteve ljudske estetike. Vsebuje alegorične podobe, a hkrati ostaja skladen z realnostjo. Morda je zato ena najljubših tehnik folklore, zlasti epike, in se uporablja na najpomembnejših, dramatičnih mestih v pripovedi. Tako je junakov odhod od doma opisan takole:
Svitalo se je,
Sonce je zašlo ne rdeče,
Tukaj je prišel dober kolega,
Dober kolega Ilya Muromets
Na svojem junaškem konju.
Sivo brado Ilje Muromca primerjajo s snegom:
Snežne kepe, ki niso bele, so postale bele,
Starcu je pobelela siva brada.
Sin, ki gre na polje in prosi starše blagoslova, se primerja z mladim hrastom, ki se sklanja k tlom; ampak to ni hrast, to je dobro delo.
Negativna primerjava je ena najbolj značilnih in tipičnih pesniške tehnike Ruski junaški ep. V enem koraku združuje podobe z najvišjo stopnjo realističnega opisa. Upodabljati življenje tako, s tako natančnostjo in vitalnostjo, da se domišljija zdi resnična, da jo je mogoče videti, da lahko spremljamo razvoj dogodkov, kot bi se odvijali pred njegovimi očmi - to je glavna želja pevca.
S takšnim odnosom do upodobljenega dobi beseda povsem poseben pomen. Beseda je sredstvo za kovanje podobe in pevec jo ceni v najvišji meri. Tej želji po točnosti zadosti še ena metoda umetniškega predstavljanja, namreč epitet. Lahko rečemo, da je epitet eno glavnih vizualnih sredstev epa. Medtem ko so metaforične fraze redek pojav, je umetniški govor absolutno vseh pevcev obilno posut z epiteti.
Tudi tukaj je potrebno terminološko pojasnilo. Sovjetski raziskovalec ne more sprejeti mnenja, da pesniški epitet služi za "okrasitev" govora. Razširjena doktrina epitetov se skrči na dejstvo, da sta v bistvu priznani dve glavni vrsti epitetov. Ena je ti okrasitev epiteti; priznana so tudi kot strogo poetična. Ti epiteti ne vzpostavljajo nove lastnosti definiranega predmeta, temveč fiksirajo lastnost, ki je vključena v pojem predmeta (modro nebo, hiter tek, temen gozd itd.). Druga vrsta - definiranje oz potrebno, sporoča nekaj o predmetu, ki ni vključen v njegov pojem (mlada jablana, ravna cesta ipd.). Priznanih je vrsta vmesnih vrst, vendar je na splošno ta delitev osnova celo sodobnih teoretičnih pripomočkov.
Lahko trdimo, da je taka delitev popolnoma zmotna; v bistvu nas pripelje do Kantovega nauka o sintetičnih in analitičnih sodbah, z edino razliko, da se tukaj tisto, kar Kant pravi o predikatu, uporabi za atribut. Ta delitev umetnosti ne priznava kognitivnih ciljev in funkcij, za seboj pušča »čisto estetske« funkcije. Izraz "okrasitev" ne zdrži kritike in ga je treba popolnoma opustiti.
Preučevanje epitetov ljudske poezije vodi do zaključka, da je epitet v vseh primerih obstaja sredstvo za razjasnitev, čeprav so predmeti in nameni razjasnitve lahko zelo različni. Epitet daje samostalniku natančno vizualno ali drugo opredelitev, ki poslušalca ali bralca prisili, da vidi ali zazna predmet tako, kot hoče pevec, kot je potrebno za dano pripoved.
Epiteti niso značilni samo za en junaški ep. Kot je pokazala A.P. Evgenieva, so pogrebne žalostinke izjemno bogate z njimi. Toda izbor epitetov, pogled na svet ali čustva, ki jih izražajo, bodo za vsak žanr popolnoma drugačni. Večina žalilnih epitetov je v epiteji popolnoma nemogoča in obratno.
Zlobna, neznosna melanholija, neugasljiva
Vse bo napolnilo mojo nesrečno maternico.
(Barsov. Objokovanja
Severno ozemlje, I, 1872, str.
Epiteti "zloben", "neprijeten", "nesrečen" ipd. so v njih popolnoma nemogoči junaški ep, zlasti če se uporablja za samostalnike, kot sta "melanholija" ali "maternica". Čeprav torej epiteti niso značilnost epa, se njihova vsebina razlikuje od epitetov drugih žanrov.
Z logičnega vidika je epitet definicija. Eden od namenov definicije je razlikovati predmet od podobnih. Tako ima lahko beseda "dvorišče" na desetine različne pomene, odvisno od opredeljevalnega epiteta. Ko pa piše »dvorišče veleposlaništva«, se dvorišče loči od vseh možnih dvorišč in je v tem primeru označeno s strani namembnosti. epiteti, definiranje predmetov glede na druge predmete istega rodu ali vrste, najdemo izjemno pogosto ne le v pesniških delih, ampak tudi v prozi, vsakdanjem poslovnem ali znanstvenem govoru. Ep je izjemno bogat z njimi: rezervna oblačila, cestna oblačila, potovalna šaliga, glasniško pismo, krivdno pismo, ulica Streletskaya, ravna cesta, krožna cesta, kozarec za pivo itd. Izpustitev takšnih epitetov v drugih primerih lahko povzroči nesporazum ali celo nesmisel. Ti epiteti temeljijo na označevanju z nekakšnim selektivnim dejanjem. Sprememba epiteta bi pomenila drugačen subjekt. Cesta je ravna in krožna - različne ceste, in ne isti.
Čeprav tovrstni epiteti niso značilnost pesniškega govora, opravljajo v epiki določeno umetniško funkcijo, funkcijo natančnega označevanja.
Značilna je na primer stabilnost, s katero je v epu uporabljen epitet »desni«. "Z desno nogo je stopil v veličastno Gridnjo princa"; Dobrynya odpne lok "z desnega damastnega stremena"; Ilya priveže razbojnika Slavca "na desno streme iz damastnega jekla"; med izvidovanjem je junak »z desnim ušesom počepnil k tlom«; užaljen na prazniku je »glavo povesil na desno stran«. Čeprav bi brez tako natančne oznake lahko šlo, pevka brez nje ne more; tako jasno, tako natančno in razločno vidi dogodke, ki jih prikazuje, in ljudi, ki jih prikazuje, da ne vidi le dejstva, kako Ilja privezuje razbojnika Slavca na streme, ampak vidi, kako to stori, vidi, da ga privezuje na desno, ne na levo streme in tako prenese dogodek.
Epiteti so v epu še bolj zastopani, ne glede na volilno dejanje (kot odgovor na vprašanje »kateri«), ampak na določanje kakovosti("Kateri"). Če bi epitet spremenili, bi se isti predmet pojavil v drugačni obliki. Ta vrsta epitetov opravlja najrazličnejše funkcije.
Mnogi od teh epitetov so namenjeni preoblikovanju nejasne, amorfne ideje v specifično vizualno podobo. Ko rečejo: kamen, nebo, rože, zver, krokar, obraz, kodri, pletenica, sobe, stol itd., potem so to splošne ideje. Če jim daste npr. barvanje, se spremenijo v svetle vizualne podobe: modri kamen, jasno nebo, azurne rože, črni krokar, rdeč obraz, rumeni kodri, svetlo rjava pletenica, bele komore, zlat stol. Svet stvari je oživel in postal svetel in barvit. Eno je reči "potoval sem 24 ur", drugo pa je reči
In jezdil je od dneva do večera,
A in temna noč do bele svetlobe.
Ne izvemo samo, koliko časa je bil junak na poti, ampak vidimo tudi temo noči in svetlobo jutra.
Drug način za doseganje istih ciljev je določitev material, iz katerega je predmet izdelan: bodalo iz damasta, svilen bič, kun kožuh, soboljeva kapa; mize so vedno hrastove, peči so opečne, jadra platnena itd. Včasih nastanejo besede, ki takoj označujejo material in barvo: mize iz belega hrasta, kamre iz belega kamna, šotor iz belega platna (rusko) ali črnega žameta (tatarščina) itd.
Epiteti opredeljujejo predmet ne le glede na njegovo barvo in material, temveč tudi v smislu drugih svetlih razlikovalnih lastnosti, katerih uvedba prispeva k takojšnji čutni zaznavi predmeta: mati vlažna zemlja, čisto polje, čisto polje v Razdolici, obdelovalne njive, izvirski potoki, breze blizu Toye blizu gaga (to je nagnjeno), višje od sferičnega drevesa (to je široko na vrhu), temen gozd, vlažen hrast, premlevajoči se volk, jasno letenje sokol, valovita gora, sipek pesek, plitve reke, močvirje, hodeči oblak, na dolg pomladni dan itd.
Takšni epiteti, uporabljeni za naravne pojave, kažejo, kako subtilno čuti pevec naravo. V ruskem epu ni opisov narave. Toda dovolj je, da pevec izgovori dve ali tri besede, in mi kot živi zagledamo pred seboj rusko naravo z neskončnimi prostranstvi, vijugastimi rekami, temnimi gozdovi, mehkimi griči in žitnimi polji.
Podobni primerni epiteti ne označujejo le narave, temveč vse, kar obdaja pevca: ljudi, zgradbe, celotno življenjsko okolje, vse do podrobnosti, kot so klopi, okna, ključavnice, brisače itd. Naštevanje takšnih epitet bi zavzelo cele strani. Seznami epitetov in formalna klasifikacija epitetov obstajajo, vendar ti seznami dajejo le malo vpogleda v njihov umetniški pomen, ki je, kot je v enem svojih prvih člankov zapisal mladi Dobroljubov, v »želji po figurativnosti in živosti vtisa«.
Toda zaradi epiteta ne samo, da vidite predmet v vsej njegovi svetlosti. Umetniški epitet omogoča izražanje na primer čustev znakov, njihov medsebojni odnos in jih s tem okarakterizirati. Tako na primer v ruskem epu družinski člani vedno izražajo svoja nežna čustva drug do drugega; sin bo rekel, ko se bo obrnil k materi: "lahka si, draga mati", starši bodo rekli o svojih otrocih "dragi otroci", mož bo rekel o svoji ženi "ljubljena družinica", žena o svojem možu - "ljubljeni" suveren«; oziroma: "moj ljubljeni nečak", "moj dragi stric" itd.
Epitet izraža pogled na svet ljudi, njihov odnos do sveta, njihova ocena okolja. Ljudje ga obožujejo ali sovražijo. V njegovi poeziji ni srednjih občutkov.
Temu primerno ep pozna le ali živo dobrote, ki utelešajo najvišje ideale ljudi, njihov pogum, vztrajnost, ljubezen do domovine, resnicoljubnost, zadržanost, vedrost ali izrazito negativne junake - sovražnike domovine, napadalce, posiljevalce, zasužnjevalce; Negativni tipi vključujejo tudi sovražnike družbenega reda, kot so knezi, bojarji, duhovniki in trgovci. V skladu s tem obstaja resnica in neresnica ali laž v širšem pomenu besede. Prav tako ni nič vmes med resnico in lažjo. Ljudstvo ljubi svoje junake z navdušeno ljubeznijo in jih spoštuje, svoje sovražnike sovraži z aktivnim sovraštvom in je vedno pripravljeno stopiti z njimi v odločilen boj na življenje ali smrt. Boj v epu vedno privede do zmage ali razkrije pravičnost enih in moralni bankrot drugih. To je eden od izrazov vitalnost ljudi, njihovo vero v neizogibno zmago pravične, ljudske stvari.
Temu primerno je vse, kar pevka ljubi in sprejema v življenju, prikazano kot odlično in najboljše; ustrezna skupina epitetov, ki jih lahko imenujemo ocenjevalni epiteti, je izjemno bogata. Pevec svojo domovino, Rusijo, označuje za nič drugega kot za sveto. Njeni junaki so sveti ruski mogočni junaki. Junak ima veliko moč, telesno in moralno; o njegovem srcu se pravi, da ima junaško, neuklonljivo srce; ima »goreče srce«. Premika močna ramena, skače na hitrih nogah in ima divjo glavo. Značilen je epitet »prijazen«, vezan na besedo »bravo«, ki ne pomeni prijaznosti, temveč skupek vseh tistih lastnosti, ki bi jih morali imeti. pravi junak. Takšne kombinacije, kot so »odmaknjen, priden, prijazen človek«, »prijazen, dober človek«, jasno kažejo, kaj pomeni beseda »prijazen«.
V skladu s tem ima junak vedno najboljše orožje: ima čerkaško sedlo, kovano sedlo, sedlo pa je običajno opisano zelo podrobno: vsi dodatki so najvišje in najbolj izvrstne kakovosti, vendar ne za "lepotni bas" , ampak za moč. Junak ima vedno ostro sabljo, napet eksploziven lok s svileno tetivo in razbeljene puščice; ima močan oklep, junaškega konja, ki ga hrani z »belim prosom«. Toda v skladu s celotno estetiko ruskega epa, po kateri ni pomembna zunanja, bahava stran, se konj ne odlikuje po velikosti ali lepoti. Ilya ima majhnega kosmatega Buruška. Zunanja preprostost je v nasprotju z visokimi kakovostmi, očem nevidnimi. Mikula Selyaninovich ima žrebico slavčka, navadnega kmečkega konja, ki pa prehiti konja princa Volge. Mikulin plug včasih opisujejo po nasprotnem principu: na njem rogovi ribjega zoba, sesa rdečega zlata itd.
O stvareh in ljudeh, ki jih opeva ep, se vedno najbolje poroča. Predmeti in ljudje so narisani tako, kot bi v idealnem primeru morali biti. Deklica je vedno lepota, lepa devica; drugih v epu ni. Obleka je vedno obarvana in ne brezbarvna, jagode so sladke, pijače so močne, darila so bogata, besede so razumne, govor je ganljiv itd. Če se junak umije, je to vedno samo s čistim , mrzlo, izvirsko vodo, briše pa se samo s čisto vodo, ne pa z neko nabrano brisačo.
V zvezi s tem je značilen epitet "veličasten". Ta epitet označuje celoto teh lastnosti javni red, ki prinašajo nacionalno priznanje in slavo. Od tod pogost konec pesmi - "pojejo slavo." Vsi junaki sploh in vsak posebej se imenujejo slavni; ta beseda označuje postojanko (»na slavnem na moskovski postojanki«); to besedo lahko uporabimo za poimenovanje ruskih rek ("v bližini lepe reke blizu Smorodina") ali posameznih mest, kot je Murom, rojstni kraj Ilje Muromca, ali prestolnica Rusije - Kijev ("v slavnem mestu v Kijevu «).
Izbor epitetov za označevanje negativnih pojavov je neizmerno slabši. Pevec ne mara dolgo razmišljati o njih. Samo ena je nespremenljiva in stalna beseda, s katero pevec označuje tako sovražnike svoje domovine kot svoj odnos do njih. Ta beseda je "umazana". Tatari so obdarjeni le s tem enim stalnim epitetom. Označuje tudi Litvo, ko načrtuje kampanjo proti Rusiji (v drugih primerih je "dobro"). Idolishche se imenuje tudi "umazano". V nekaterih primerih lahko najdete druge epitete, vendar na splošno odnos do vseh vrst sovražnikov junaka in ljudstva ni izražen toliko z epiteti kot z metaforičnimi oznakami žaljivega reda, katerih primeri so navedeni zgoraj.
Podobno so sovražniki družbenega reda označeni z epiteti, ki so hkrati ocenjevalni in karakteristični. Torej, ko se bojarji imenujejo »debelušni«, poslušalec ne vidi samo figure takšnega bojarja pred svojimi očmi, temveč deli tudi občutke sovraštva in posmeha, ki jih pevci vnesejo v to besedo.
Posebej je treba osvetliti problematiko tako imenovanih »trajnih« kot tudi »okamenelih« epitetov. Oba izraza je treba obravnavati kot neposrečena. Vcepljajo misel, da je zaloga epitetov ustvarjena enkrat za vselej in da jih ljudje uporabljajo brez posebne razsodnosti in pomena.
Vsev je še posebej cenil te epitete. Millerja, saj na prvi pogled potrjujejo njegovo teorijo o ustvarjalni nemoči pevcev. Takole piše: »Očitno je, da je epitet že izgubil prvotno svežino in podobnost ter kroži po pevski šoli kot hodeči kovanec, včasih porabljen naključno, včasih zaman, mehanično.« Vsev. Millerju se zdi absurdno, da se obrazi v epu s starostjo ne spreminjajo. Ilya Muromets se nenehno imenuje star, tudi ko zapusti dom po ozdravitvi. Dobrynya je vedno mlad, tudi po 12 letih službovanja v Kijevu. Nato se vrne k svoji mladi ženi, ki se ne stara.
"Ti primeri zadostujejo za prikaz mehanične uporabe stalnih epitetov, ki jih najdemo tako v naših kot v drugih epiteh."
V resnici je situacija drugačna. Dejstvo, da se obrazi v epih in pravljicah ne starajo, je povezano s posebnim konceptom časa v ljudskem izročilu, o katerem tu ne moremo govoriti. Deklica v epu se bo vedno imenovala »rdeča devica«, tovariš pa »dobri tovariš«, pa ne zato, ker je epitet zamrznil, ampak zato, ker po ljudski estetiki ni mogoče hvaliti drugega tovariša razen prijaznega. Stalni epitet se uporablja za lastnosti, ki jih ljudje smatrajo za stalne in potrebne in jih ponavljajo ne zaradi ustvarjalne nemoči, temveč zato, ker brez te lastnosti ni mogoč predmet epske poezije. Kjer te zahteve ni, kot smo videli, so možni številni epiteti.
Nekoliko drugače je s tako imenovanimi fosiliziranimi epiteti, ki se uporabljajo tam, kjer bi bila njihova uporaba z vidika sodobnih literarnih zahtev neustrezna. Takšna nepomembnost spet ni znak »okamenelosti« ali ustvarjalne nemoči. Ljudje vse znake, ki jih definirajo, ne obravnavajo kot svoja subjektivna mnenja ali vtise, temveč kot znake, ki so objektivno neločljivo povezani z definiranimi predmeti, osebami in pojavi. Torej, poštena vdova Amelfa Timofejevna objektivno, to je v vseh primerih življenja in vedno, je poštena vdova in ne more biti nobena druga. Pevec ne dopušča in si ne more zamisliti drugačnega odnosa do nje ali kakršne koli drugačne podobe o njej, saj ne dopušča posegov v resnico. Zato Dobrynya svojo mamo imenuje ne le "draga mati", ampak tudi "poštena vdova Amelfa Timofeevna." Po drugi strani pa so lahko Tatari samo zoprni in nikakor nič drugega. Popolnoma nemogoče je, da bi ruski pevec zavzel tatarsko stališče. Zato je za pevca povsem naravno, da je tatarski kralj Kalin nagovoril svoje podrejene z besedami:
O ti, moji Tatari,
Oh, moji umazani.
Iz istih razlogov se Marinka v pogovoru z Dobrynyo imenuje kurba in zastrupljevalec.
Ni dvoma, da se v tem odraža neko omejeno obzorje, značilno za kmete nasploh, nikakor pa ne ustvarjalna nemoč. Tovrstna raba epitetov izhaja iz nezmožnosti ljudi za kakršen koli kompromis v svojem mnenju in oceni.
Predstavljeni materiali in opažanja kažejo, kako bogata in raznolika je uporaba epitetov v ruskem epu. Epitet loči predmet od podobnih in ga tako definira. Epitet spodbuja natančno in jasno označbo. Ustvarja žive vizualne podobe s poudarjanjem značilnih lastnosti. Epitet ustreza enemu glavnih stremljenj epske jezikovne umetnosti, ki je dati besedam ustrezno težo in zven, tako da se besede in z njimi izražene podobe vgradijo in vtisnejo. Nazadnje, epitet izraža odnos ljudi do sveta okoli njih, izraža ljudsko mnenje, njegovo sojenje in vrednotenje.
Preprosto je videti, da je te iste cilje mogoče doseči tudi z drugimi sredstvi, ne le z epiteti. Tako ruski jezik ponuja veliko možnosti za izražanje svojega odnosa - pozitivnega ali negativnega - z uporabo pomanjševalnih, ljubkovalnih ali, nasprotno, slabšalnih oblik.
Obilje naklonjenosti izraža izjemno prijaznost ljudi do vsega, kar je vredno ljubezni, priznanja in naklonjenosti. Verjetno noben drug jezik na svetu nima takšnega bogastva in takšne prožnosti in izraznosti ljubkovalnih ali pomanjševalnih oblik kot ruski jezik. To se izredno jasno odraža v epu. Ljudje kličejo vse glavne pozitivne junake z ljubkovalnimi imeni: Alyoshenka, Dobrynyushka, manj pogosto - Ileyushka ali Ilyushenka, Dunayushka, Vasenka Buslaevich, Ivanushka Godinovich. Junak ima pametno glavico, misli močno ali veliko idejo, zgodaj vstane, hitro se obleče, belo se umije.
Čez eno ramo je vrgel kun kožuh,
Sable kapa za eno uho,
Zagrabil je damaščansko palico pod nedrjem.
Tu je v treh vrsticah (iz T. G. Rjabinina) pet pomanjševalnic. Ko se odpravi na svoje majhno potovanje, Dobrynya prosi svojo mamo za blagoslov; pod sedlo si obleče trenirko, vzame razbeljene puščice itd. Ilya Muromets na postojanki obuje škornje in vzame teleskop.
Obilje ljubkosti in pomanjševalnic je ena od manifestacij ljudskega humanizma, sposobnosti mehkih in prijaznih čustev do tistih, ki si ta čustva zaslužijo.
V skladu s tem se jeza ljudi, njihovo neodobravanje, sovraštvo in posmeh izražajo v slabšalnih oblikah, katerih možnosti so tudi v ruskem jeziku precej bogate in barvite.
Vasenka Buslaevich je v nasprotju z njegovim boter, starejši romar, mračni, Andronishche ali Ignatyche. Batu se imenuje kralj Batuishe, Tugarin je umazani Ugarishche, Vladimirjev zahrbtni svetovalec se imenuje Vaska Torokashko. Idol ima roke kot grablje in ušesa kot krožnike.
Študija epiteta je pokazala, da ima vsaka beseda gotovost in težo. Želja po povečanju specifične teže posamezne besede lahko pojasni eno od značilnosti pesniškega jezika epike, ki se na prvi pogled zdi brez umetniškega pomena, v resnici pa jo najdemo le v umetniškem pesniškem govoru, predvsem v epiki. Ta značilnost je uporaba predlogov, ki se razlikujejo od prozaičnega jezika. V epu se lahko predlog pojavi ne samo pred celotno skupino besed, ki ji pripada, ampak se pogosto ponovi pred vsako besedo posebej. Donava »česti na vse tri in štiri strani«. Kombinacije, kot so: "v slavo mesta Kijevu, v ljubezni do kneza Vladimirju" se nenehno uporabljajo; "proti mnogim knezom, proti bojarjem, proti mogočnim ruskim junakom" (sklican je praznik); "v veličastnem mestu Murom, v vasi Karacharovo"; "Kdo bi nam povedal o starem, o starem, o preteklosti, o tistem Ilji o Muromcu?"
To niso osamljeni primeri, značilni za posamezne pevce ali kraje, to je splošna zakonitost epskega sloga. Predlog v teh primerih ne igra več vloge zgolj predloga. Kot predlog bi ga potrebovali le enkrat in isti pevec v prozi predlogov ne bo ponavljal tako vztrajno in sistematično, kot se to počne v poeziji. Če podrobneje pogledamo te primere, lahko ugotovimo, da predlogi tukaj opravljajo ločilno funkcijo. Predlog loči definicijo od definirane, loči dve ali tri definicije eno od druge itd. Skratka, ponavljanje predlogov loči besede med seboj. S tem dosežemo določeno razelektritev besed in s tem povečamo specifično težo vsake besede posebej.
Podana je razlaga, da naj bi večkratno rabo predlogov narekovala želja po počasnem govoru, vendar je taka razlaga dvomljiva. Zakaj je počasen govor bolj umetniški od običajnega ali pospešenega? Tempo sam po sebi ni znak umetnosti; to tehniko najdemo le v umetniškem govoru.
V knjigi M.P. Shtokmarja je o ponavljanju predlogov rečeno: »V ljudskem pesniškem govoru igrajo zelo opazno vlogo različne ponovitve funkcijskih besed in delcev, ki nimajo samostojnega poudarka, zaradi česar se takšne ponovitve izkažejo. biti eden od dejavnikov večzložnosti ljudskega jezika. Med njimi je treba najprej opozoriti na ponavljanje predlogov.” Da dodatno število predlogov poveča število zlogov, je nesporno, tako kot je nesporno, da to povečanje vpliva na ritem. Ampak to še vedno ne pojasni ničesar.
Ko se reče: »prijela ga je za male roke za bele, za prstane za zlate,« potem v tej kombinaciji belina razvajenih rok z zlatimi prstani izstopa ostreje in vidneje kot pri preprosti izjavi v prozi. : prijela ga je za bele roke z zlatimi prstani . Za navedbo dejstva je dovolj že en predlog; poudarijo se barviti, živi detajli, ki so ločeni drug od drugega, zaradi česar se pojavijo v vsem svojem pomenu. V vrsticah »kdo bi nam povedal o starem, o preteklosti« itd., delitev besed poudarja, da ne govorimo o nikomer, ampak o Ilyi Murometsu; da se je res zgodilo vse, o čemer se bo pelo; da to ni bilo zdaj, ampak v starih časih. Delilna funkcija predloga ustreza temu, kako pevec vidi, deli, poudarja in izpostavlja pojave sveta.
Vse navedeno vodi k ugotovitvi, da je delež besed v epu izjemno velik, da pevci besede tehtajo in cenijo. S tega vidika so tehnike, s katerimi uvaja ep premi govor. "Khotinushka je rekel te besede." To je stalna oblika uvajanja neposrednega govora. Te besede ne predstavljajo samo neposrednega govora; vsebujejo idejo, da bo imela vsaka beseda tega govora pomen. "Začel je izgovarjati besedo za besedo." A ne samo osebe v pesmi pravijo »besedno«, to pravi pevec sam in to je eden od temeljev estetike epa. Beseda je kot dleto, s katerim kipar sili, da se pojavi vsaka podrobnost upodobljenega, spreminja amorfno in nerazdeljeno v oblikovano in prečiščeno.
Eden od načinov za poudarjanje pomena besede je ponavljanje ciljne besede ali skupine besed. Pevci pogosto uporabljajo to tehniko: "prihaja stari kozak, stari, stari kozak Ilya Muromets." Ilyina starost, ki je zelo pomembna za videz junaka in njegova značilnost, je tukaj poudarjena in poudarjena s tem, da se beseda "star" ponovi trikrat. Še en primer: zmagoslavje Marinke, ki sežiga zemljo izpod Dobrynyine sledi, da bi ga očarala s svojimi ljubezenskimi uroki, je izraženo v vrstici: "zagorel je hrastov les, zagorel je hrastov les."
Ta tehnika, ko je enkrat razvita, se včasih lahko uporabi tam, kjer v bistvu ni potrebna: "zaradi gozda, temnega gozda." Noben poseben pomen v toku dejanja gozd nima ravno enakega značaja kot gozd; toda ponavljanje je značilna tehnika epskega sloga in njena uporaba ne krši umetnosti niti tam, kjer bi, strogo gledano, brez nje lahko storili.
Dobesedno ponavljanje iste besede (tavtologija) je relativno redko. Iz iste korenine nastanejo različne besede, ter pevci z odlična umetnost uporabite to tehniko. Ko Ilya opazuje približevanje Tatarov z mestnega obzidja ali s hriba, vidi, da so »črni kot črna vrana«. Tu je poimenovanje črnine podano v treh različnih oblikah; To vključuje tudi takšne kombinacije, kot so tesno, tesno, tesno, hitro, hitro, za vedno in vedno.
Konj stoji bel in bel,
Repna griva je črna.
Ponavljanje krepi pomen in težo besede, daje ostrino kakovosti ali lastnosti, ki jo nakazuje ponavljanje. "Tesno" pomeni popolno nedotakljivost ta beseda v vseh življenjskih okoliščinah brez izjem; »za vedno« zveni močneje kot »za vedno« ali »za vedno«, kar pomeni, da nikoli ne bo konca.
Ponavljanje dobi posebno moč, ko ponovljene besede ali njihove skupine razdelimo v različne vrstice. Konec vrstice ustvari naravni premor in tako ustvari kratek postanek med ponavljajočimi se besedami ali besednimi kombinacijami. Ponavljajoče se kombinacije se lahko pojavijo na koncu ene vrstice in na začetku naslednje (t. i. palilogija) ali pa se oba ponovljena elementa pojavita na začetku vrstice (anafora). Ponavljanje na koncu vrstic (epifora) kot umetniško sredstvo v ruskem epiku ni znano.
Ne udari me v beli obraz,
Po belini obraza, po rudečem.
Delitev na dve vrstici krepi ostrino krika: nesprejemljivost udarcev v obraz v junaškem boju.
Imel je enega otroka,
En otrok in ena.
Ponavljanje besed »en otrok« v dveh vrsticah poudarja ves pomen dejstva, da je bil samo en sin.
Ja, imam novo sabljo,
Da, to je nova sablja, ne izklesana,
Ne izklesane sablje, ne krvave.
Naš princ Vladimir je postal žalosten,
Postal je žalosten in zaskrbljen.
V tem primeru se ponovljeni elementi pojavijo na začetku vrstic. Ta vrsta ponavljanja se po umetniškem pomenu ne razlikuje od ponavljanja na koncu ene in na začetku naslednje vrstice. V tem primeru ta tehnika poudarja moč Vladimirjevega obupa.
Poseben primer ponavljanja se pojavi, ko je enkrat znak podan v pozitivni obliki, drugič - z zanikanjem njegovega nasprotja. V proznem govoru lahko izjava z zanikanjem nasprotja (litotes) služi tako za oslabitev izjave kot za njeno krepitev: "naredil majhno napako" se dojema kot oslabljena oblika "velike napake". Nasprotno: »naredil veliko napako« je okrepljena oblika »majhne napake«, kar pomeni, da je bila napaka v bistvu storjena velika.
IN ljudski govor Ta tehnika se uporablja samo za krepitev. Ko je rečeno »za veliko sitnost, ne malo«, potem zanikanje »ne za malo« poudari pomen besede »veliko« in okrepi izjavo. Še ostreje:
Pravkar smo videli velik čudež,
Kot ne majhen čudež, velik.
Zanikanje nasprotnega krepi izjavo:
Natočil je kozarec zelenega vina.
Precejšnja količina šarma, vedro in pol.
Ne za lepoto, za prijetnost, -
Zavoljo junaške trdnjave.
Vse to kaže, s kakšno veščino ljudje obvladajo tehnike izolacije in karakterizacije, kako velika je raznolikost umetniških sredstev.
V primerih, ko ne govorimo o predmetu ali kakovosti, temveč o posameznem liku, se ne ponavlja ime, temveč zaimek, ki ga nadomešča:
On, Dunayushka, je bil veleposlanik,
On, Donava, je poznal veliko dežel.
Dvojna ponovitev besede "on" v imenu Donave naj poudari, da je Donava, in ne kdo drug, tista, ki se lahko pošlje v tuje dežele po nevesto za Vladimirja.
Zaimek ima lahko skrčeno obliko, v tem primeru je v bistvu členek. "Kako Ugarin sedi in ga gleda." »Ugarin-ot« je okrajšava za »Ugarin tisto« ali »to«, torej omenjeno, označeno. To je nerazvit določni člen, ki se v sodobnem času pogosto ne uporablja literarna proza, vendar v epu opravlja umetniško funkcijo poudarjanja, poudarjanja med sekundarno omembo; tako povečan poudarek izpolnjuje eno od glavnih estetskih zahtev epa, ki je sestavljena iz natančnosti označevanja poudarjenih predmetov. Primeri so izredno številni: »Bravo, za to je bil pameten«, »Post je približno pol pojedine«, »Kot gre dan proti večeru.«
Prišel sem snubit Annuško,
Kot isti na Annushka Putyachnaya.
V zadnjem primeru polna oblika zaimki ostreje poudarjajo natančnost označbe in poudarka (Annushka Putyatichna in ne katera druga) kot skrajšana oblika tega "od".
Od ponavljanj, namenjenih krepitvi specifične teže besede, je treba razlikovati kombinacije in zloženke besed, ki so si po pomenu podobne ali celo istega korena, vendar imajo drugačen namen.
Ena od vrst takšnih kombinacij je, da se glagolu doda dodatek istega korena: pomislite na misel, pozimi zimo, opravite storitev, šalite se šalite, zapustite zavezo, barantajte, trgujte itd. Namen takšnih kombinacij ni okrepiti pomena besede, temveč ji dati natančnost. Misliti, šaliti se, streči, pozimi in podobni glagoli za ljudsko pesništvo niso dovolj specifični in natančni, neizrazni in nejasni. "Razmišljanje" ni isto kot "razmišljanje misli". Z dodatkom dobi glagol določnost. Dodatku se pogosto doda epitet, nato pa se doseže popolnost in jasnost izraza, ki je tako značilna za jezik epa: misliti močno misel, opraviti veliko storitev, šaliti se brezvrednih šal.
Druga vrsta tovrstne kombinacije je, da se ji doda druga beseda, ki ji je po pomenu zelo blizu: takrat se je začel vrteti in postal žalosten, od te žalosti, od žalosti, brez sramu, brez sramu. , vem, vem, gre po poti in po cesti, in drugi. Takšne kombinacije so zelo značilne za ep in so zelo številne in raznolike.
Običajno se verjame, da so takšne kombinacije posledica želje po počasnem govoru. Pojasnili so jih tudi z zahtevami ritma verza. Obe razlagi je treba šteti za napačni. Ni namerne želje po počasnem govoru. Vsa opazovanja poezije epike govorijo, nasprotno, o skrajni ekonomičnosti jezikovnih sredstev, jedrnatosti, jedrnatosti in jasnosti. Prav tako se dogajanje vedno razvija hitro, energično, polno strastne napetosti in neusmiljenega boja. »Epski mir« obstaja le v neuspešnih teorijah. Prav tako je nemogoče priznati, da te obrate narekujejo zahteve ritma: sistem glasbenega in sistem poetičnega ritma sta v takem razmerju, da ne posegata drug v drugega, ampak sta v harmonični kombinaciji. V primerih, ko glasbeni ritem zahteva takt, zlog, besedilo pa ga ne da, pevec raztegne samoglasnike, kar kažejo notni zapisi z natančnim podbesedilom. V tistih primerih, ko zaradi toka ali narave glasbene fraze zvoka samoglasnika ni mogoče raztegniti, se uporabljajo besede z oslabljeno pomensko funkcijo, vendar podpirajo ritem, kot so "a", "a i", "ai", " da«, se vstavijo v besedilo »takrat«, »isto«, »ali«, »navsezadnje«, »vse«. Take besede se običajno imenujejo enklitike. Da bi ljudski pesnik besede, ki imajo določen, jasno izražen pomen, uporabil kot enklitike za zapolnitev ritma, je tako malo verjetno, kot je v literarnih pesmih uporaba besed zaradi rime in ne zaradi pomena. Če taki primeri obstajajo, kažejo na slabo nadarjenost pesnika ali pevca, na zaton poezije, vendar jih ni mogoče opredeliti kot sistem, značilen za epiko.
V znanosti se tovrstne kombinacije običajno imenujejo sinonimi. Na tem temelji teorija A. P. Evgenieve. Vse take kombinacije brez izjeme šteje za sinonimne in v svojih zaključkih pravi: »Sinonimija služi krepitvi pomena, poudarjanju posameznih besed, sintagm, verzov, ki nosijo glavno pomensko obremenitev.« Tako se sinonimija obravnava kot vrsta tavtologije, ki naj poudarja tudi pomen in težo poudarjenih besed.
Tega stališča ni mogoče šteti za pravilno. V ljudskem govoru istega kraja absolutnih sinonimov praviloma sploh ni; možne so le v redkih primerih; kar se opazovalcu na prvi pogled zdi sinonim, pravzaprav izraža zelo subtilno, a za pevca-pesnika zelo pomembno in oprijemljivo razliko. Bistvo je, da tovrstne fraze in kombinacije niso sinonimi. Čas in čas, pot in pot, biti mučen in žalosten, sram in sramota itd. z vidika pevca in v resnici različne pojme. Med seboj se dopolnjujeta. Ne nastanejo zaradi počasnosti govora ali želje po poudarjenju pomena, temveč kot epiteti pričajo o želji po čim večji natančnosti izražanja, po čim finejšem razlikovanju pomena besed. Tako beseda "sram" izraža občutek v odnosu do govorca (sram - biti sram), sram - v odnosu do okolju(sramota - osramotiti se). "Pot" pomeni dejstvo gibanja na splošno, ne glede na oblike njegovega izvajanja; "cesta" pomeni tista mesta na tleh, črto, po kateri oseba, ki se giblje, sledi. Lahko greste tja, kjer ni ceste, lahko tlakujete pot in gradite ceste. Podobne razlike lahko ugotovimo v vseh primerih takih kombinacij.
V primerih, ko se na koncu vrstic ne ponavljajo samo besede, ampak sinonimne skupine besed, nimamo več le fenomena pomenske urejenosti, temveč urejenost pesniškega govora. Tu ni mogoče proučevati ritma in metrike epskega verza. Predstavljajo predmet posebne discipline. Toda nekatere posamezne pojave, povezane z ritmično rabo besed, je treba še na kratko obravnavati.
Belinsky je opozoril na ponavljanje besednih skupin na koncu vrstic in jim dal nekaj drugačnega in več pravilna razlaga, kot je bilo pozneje storjeno v delih nekaterih znanstvenikov (»psihološki paralelizem« Veselovskega), jih je Belinsky izjemno pogumno in prepričljivo pripisal področju rime in jih razlagal kot pomenske rime. Piše: »V ruski ljudski poeziji rima igra veliko vlogo ne v besedah, ampak v pomenu: Rus ne lovi rime - ne postavlja je v sozvočje, ampak v kadenco, in zdi se, da ima raje pol bogate rime kot bogati; toda njegova prava rima je rima smisla: s to besedo mislimo na dvojnost verzov, od katerih se drugi v mislih rima s prvim. Odtod ta pogosta in očitno nepotrebna ponavljanja besed, izrazov in celih verzov; torej te negativne podobnosti, ki tako rekoč pravi predmet govora je zasenčen».
Zadnje besede kažejo, da je Belinsky obravnaval pojave verzifikacije v povezavi s pomensko stranjo verza. Tukaj je nekaj primerov:
Kako jasno je sokol odletel,
Kot da bi beli sokol poletel.
Bil je praznik, časten praznik,
Bila je miza, častna miza.
Vsi v Kijevu ste ponovno poročeni,
Samo jaz, knez Vladimir, sem samski,
In sem samski, hodim neporočen.
Rima ni pojav, povezan samo z zvokom. Rima jasno označuje konec kitice in skupaj z ritmom vnaša v govor načelo neke njegove organiziranosti, ki ustvarja nek besedni vzorec. Par rim ustvari nekaj simetrije. Enako in popolnejšo in popolnejšo simetrijo ustvarjajo podani paralelizmi, ki jih je Belinsky imenoval pomenska rima; zakon simetrije je eden od zakonov ljudske umetnosti. Ljudska umetnost je prežeta s simetrijo. likovna umetnost, kot so vezenine, čipke, obrobe itd.; Kmečka poslopja, civilna in cerkvena, so simetrična. O simetriji govora lahko govorimo kot eni izmed umetniških tehnik ljudskega verza.
Vsi navedeni primeri in opažanja govorijo o enem: o prisotnosti zelo specifičnih in zelo strogih zahtev, o prisotnosti izrazite ljudske estetike. Ena glavnih zahtev te estetike je izbira besede ali kombinacije besed, ki bi dala najbolj jasno in razločno vizualno podobo. Vse tukaj zahteva največjo, najboljšo dodelavo. V epu lahko vidite, kako pomemben je detajl v ljudski umetnosti. Pevec si ne more predstavljati svoje umetnosti zunaj teh podrobnosti.
Glavne značilnosti pesniškega jezika epike se nanašajo na področje besedišča. To je razumljivo, saj je beseda gradbeni material, iz katerega nastane tako človeška beseda kot umetniško delo.
Ampak umetniška vrednost v epu ne gre le za pojave besedišča, ampak tudi za nekatere pojave oblikoslovja in sintakse.
Tako je na primer omembe vredna svoboda, s katero pevci ravnajo z besednimi oblikami in časi.
Opaziti je mogoče, da je v epu prednostna nepopolna oblika in se uporablja tam, kjer bi bila v splošnem ruskem govoru ali v prozi potrebna popolna oblika. Nedovršna oblika ne izraža samo nedokončanosti dejanja, temveč tudi njegovo ponavljanje, pa tudi trajanje. Popolnost ali nedokončanost, enkratnost ali večkratnost pa v epiki nimajo tistega odločilnega pomena, kot ga imata trajanje in dolžina (trajanje) dejanja. Nedovršna oblika se uporablja za očitno enkratna in dokončana dejanja, le če je dejanje prikazano kot nepretrgano.
vsiljena on je razbeljena puščica,
Potegnil svilena tetiva.
V sodobnem knjižnem jeziku bi bila taka raba vrste nemogoča. V obeh primerih bi bilo treba uporabiti isto obliko, in to popolno: postaviti puščico, potegniti tetivo. Toda pevec naroča drugače: "naloženo" označuje določeno trajanje dejanja, "potegnjeno" - njegovo trenutnost.
Takšni primeri kažejo, da se vrste ne uporabljajo z vidika dokončanosti ali nedokončanosti dejanja; Opazimo lahko, da je nepopoln pogled prednosten. Nenehno se govori: "sam je rekel te besede" (namesto "je rekel"), "se je šel poročiti" (namesto "šel"), "Vasilisa Mikulichna je sedela na dobrem konju" (namesto "sedla" «), »kaj boš vzel s seboj« (namesto »boš vzel«) itd.
Nepopolna oblika ima prednost, ker se bolje ujema s celotno estetiko epske poezije kot popolna oblika. »Rekel«, »vstopil«, »usedel«, »odložil« itd., so zgolj izjave o dejstvih; nasprotno: »govoril«, »vstopil«, »usedel«, »vsilil« ne le ugotavlja dejstvo, ampak pripraviti njegov. Upodobljen kot dolgo dejanje, je bolje predstavljen domišljiji kot kratko, raztrgano, enkratno, popolno. Pesmi, kot je "in napisal založbo, kmalu napisal", popolnoma razkrijejo pevčeve umetniške težnje. Samo vzpostavljanje dejanja z uporabo slona »napisal« še ne zadovolji umetniške zahteve. Pevec vidi pisca pred svojimi očmi in kot nepismen človek se čudi hitrosti, s katero pismeni pišejo. Zato je nepristranski izjavi o dejstvu "napisal" dodana slika tega pisma: "napisal kmalu."
V prizoru Tugarinovega poraza od Aljoše so vsi trenutki boja predstavljeni v nepopolni obliki, medtem ko je dejstvo njegovega dokončanja predstavljeno v popolni obliki.
Kmalu je skočil na ulico,
Če le Yugarishcha ne bi padla na tla,
Med letom ga je pobral Yes Non, -
Stopil sem mu na eno nogo in odtrgal prijatelja.
Nedovršna oblika se uporablja tudi v sedanjiku z glagoli, ki ga običajno ne tvorijo: "naj Dobrynyushka Nikitich mlada vzhaja", "vzeli so vino, služijo ga drznemu dobremu prijatelju."
Relativno svobodo lahko opazimo tudi pri uporabi časov. Pevec seveda razume, da se dogajanje v pesmi nanaša na preteklost. O tem priča dejstvo, da ljudje takšne pesmi imenujejo »stari časi«, o tem pričajo načela »kdo bi nam pripovedoval o starem, o preteklosti« in prevlado preteklika v pesmih. Vendar to vprašanje ni tako preprosto, kot se morda zdi na prvi pogled. Epska umetnost je do neke mere sorodna dramski umetnosti. Ko gledalec pogleda na oder, seveda ve, da dogajanje, prikazano na odru, v veliki večini primerov pripada preteklosti. Zaznavamo jih kot dogodke, ki se odvijajo pred našimi očmi v sedanjosti.
Nekaj podobnega je v epski poeziji. Nanašajoč opevane dogodke v preteklost, jih pevec hkrati vidi pred svojimi očmi. Zanj se dogajajo v sedanjosti. To lahko pojasni, da se pretekli čas v epih izmenjuje s sedanjostjo.
Začel se je voziti po odprtem terenu,
Njegovo srce plamti,
Kri je pršila v njem.
V opisu prihoda ladje Nightingale Budimirovich, ki ga izvaja Krivopolenova, imamo naslednje zaporedje časov: teče, zmanjka trideset nasad (ladij); znižan jadro; prehodi se premetavajo; prišel slavček; baretka prisoten; prišel v Kijev. V nadaljevanju je prizor obdarovanja podan v sedanjiku, gradnja stolpa in izhod v zapavske stolpe je povedana povsem v preteklosti; v nadaljnji pripovedi se izmenjujejo časi s prevlado preteklika.
To kaže, da pevec ne dela bistvene razlike med pripovedjo in opisom. Naracija se interpretira kot opis. Čas ne izraža samo časovnih, ampak tudi prostorskih odnosov. Z uporabo sedanjika se dogodki iz preteklosti prenesejo v prostor, ki leži pred poslušalčevim mentalnim pogledom v sedanjosti. poslušalec vidi dogodki v teku.
Ta prenos dogodkov iz preteklosti v časovno-prostorsko sedanjost ne vpliva le na uporabo in menjavo časov. Opazimo lahko, da so v pripoved uvedene besede, kot so »nonche«, »zdaj«, »tukaj«, »zdaj«, »tukaj«. Vse te besede označujejo sedanji čas ali prisotnost pred očmi. Posamezne besede so značilne za nekatera območja ("nonche" je značilna za Pechoro), vendar se bistvo stvari ne spremeni: "tu pridejo in se vkrcajo na škrlatno ladjo", "tu se poslovijo od štirih oddaljenih strani", »ja, zdaj je naključno odšla domov«, »je rekel, ja, to je ta beseda«, »Avdotja je tukaj točila zeleno vino«, »zgrabil je nož za pecelj, nožu ni pustil, da bi ga dosegel. ” Pevci včasih celo zlorabljajo to tehniko:
Postali so mladi zdaj spodbujati
Ko bi le bili mladi nonh pretresite nonh.
Zanimivo protislovje lahko opazimo pri pripisovanju dejanja preteklosti ali sedanjosti. Prenos dogajanja v sedanjost prispeva k podobi leposlovje kot resničnost. A pevec realnosti umetniške fikcije ne enači z realnostjo empiričnega življenja okoli sebe. Pevka, ki izmišljuje fikcijo za resničnost, hkrati postavlja določene meje za to. To lahko pojasni, da je na primer na Pechori besedilo pesmi prepredeno z besedo "kaby", ki v teh primerih ne služi kot veznik, ampak kot prislov. Primerov je izjemno veliko.
Pri ljubkem princu pri Vladimirju
Ko bi le bila pogostitev in obedovanje.
Običajno je beseda "če le" na začetku vrstice.
V epu o Vasiliju Ignatijeviču gostilničar po Vladimirjevem ukazu vrne zastavljeno orožje brez odkupnine, nato pa se Vasilij opremi za boj.
Če bi le vse dali Vassenki brez denarja,
Če bi se le Vasilij začel opremljati,
Če bi le Vasilij lahko postal vreden,
Ko bi le dobrega konja osedlal in brzdal,
Kako močno je nategnil lok.
V drugih krajih je prednost »de«, skrajšano »recimo«, ki izraža naravo modalnosti dejanja: »Stekli so v tišino pristanišča, spustili platnena jadra«; "Položil je mostiček s koncem na tla." Beseda "le" ima isto funkcijo: "Le ljudje so šli ven na ulico."
Protislovje je v tem, da so besede, ki označujejo njegovo resničnost (ne, tukaj), dodane besedam, ki označujejo modalnost dejanja (če le, ali). Kombinacija teh besed kaže na to, da je fikcija, ki ostaja fikcija, hkrati razumljena kot resničnost: »Ko bi se tukaj zbudil dober človek«; "Vzeli so, če je le bilo tukaj nekaj zelenega vina."
Kot je bilo prej v mestu Murom,
Ko bi le kozak živel, ko bi le bil tukaj nestar kozak,
Ko bi le bil star, pišejo, kozak Ilya Muromets.
Prva vrstica pravi, da se je vse to zgodilo "prej", v drugi vrstici pa "ne". Zgodi se, »če le« pišejo o tem, hkrati pa se zgodi »tu«.
Puškin je odlično občutil umetniški pomen takšnih kombinacij in je v ljudskem pesniškem jeziku svojo pesem o preroškem Olegu začel z besedami:
Kako se zdaj pripravlja preroški Oleg.
To izraža enotnost fikcije (če le) in resničnosti (zdaj, tukaj), preteklosti in sedanjosti, umetnosti in življenja.
Za razumevanje starodavne ruske literature je zelo pomembno vprašanje, kakšne so bile značilnosti epike. Ta vrsta žanra je bila med našimi daljnimi predniki zelo priljubljena, zato je premislek o zastavljeni problematiki še vedno aktualen. Pred poukom šolske književnosti je treba dati kratko razlago učitelja o obravnavani temi, saj bo to pomagalo razumeti njihovo vsebino, slogovne značilnosti, pomen in ideološko obremenitev.
Literarne naprave
Značilnosti epike je mogoče zlahka zaslediti na podlagi najbolj znanih del te zvrsti. Ko preberete vsaj nekaj besedil, vam takoj pade v oči tehnika, kot je ponavljanje. Z njihovo pomočjo so anonimni avtorji poskušali okrepiti glavno idejo in glavni pomen. Poleg tega so starodavni pripovedovalci na ta način dosegli poseben zvok in melodičnost svojih del.
Pri tem je treba opozoriti, da so se te starodavne epske pesmi izvajale ob posebej slovesnih priložnostih, zato je bilo zelo pomembno, da poslušalce spravimo v določeno razpoloženje. Na podlagi zgoraj navedenega lahko dodamo, da so značilnosti epov odražale duh svojega časa, ko so vojaški podvigi knežjega odreda postali predmet spoštovanja in poveličevanja.
Vloga epitetov
Ta ekspresivnost igra morda najpomembnejšo vlogo pri prenosu vizualne slike dogajanja z besedami. Neznani avtorji niso varčevali z barvami in poveličevali moč in moč starodavnih vitezov in bojevnikov. Značilnosti epov je enostavno razložiti z namenom, za katerega so bili ustvarjeni: želja po pohvali in ovekovečenju podvigov junakov.
Da bi poudarili svojo slavo in veličino, so pevci uporabljali enake epitete, ki so z nenehnim ponavljanjem v poslušalčevi domišljiji ustvarili ekspresivno in barvito sliko bitke. Praviloma so bili epiteti uporabljeni za karakterizacijo videza bojevnika, njegovega konja in tudi sovražnika. Opisi starodavnih ruskih mest so nenavadno lepi: knežje dvorane, palače, čete.
Hiperbole
Umetniške značilnosti epi odsevajo razmišljanje srednjeveških Rusov, ki so bili nagnjeni k poveličevanju podvigov svojih najljubših junakov. V ta namen sta avtorja uporabila hiperbole, ki naj bi pritegnile domišljijo poslušalca. Pravzaprav so podvigi vitezov predstavljeni v nenavadnih epskih tonih. Na primer, v starodavnih legendah junak premaga sovražnika z enim zamahom in udarcem; od udarca konjskega kopita se zemlja trese in listje pada z dreves. Enake tehnike veljajo za opisovanje negativni liki. Na primer, razbojniški slavček tako žvižga, da se vsa živa bitja razkropijo in zapiha močan veter.
Poudarki
Umetnostne značilnosti epike razkrivajo tudi nekatere značilnosti glasbene umetnosti naših prednikov. Te starodavne epske pesmi so bile zgrajene po posebnih pravilih, ki so jim dajala melodičnost, pravilnost in določen ritem zvoka. Vrstice teh del uporabljajo več poudarkov, običajno tri. Postavljeni so bili na tretje zloge od začetka in od konca.
To načelo ni bilo obvezno, vendar se je uporabljalo precej pogosto. Ta izvedba je dala epu posebnost zvočna ekspresivnost in epsko. Vendar pa so včasih, da bi povečali spevnost besedila, zloge peli kot eno besedo, brez delitev ali premorov.
Sestava
Nič manj pomembno je vprašanje, katere značilnosti gradnje epikov so bile najpogosteje uporabljene. Vsa dela obravnavanega žanra so se začela z začetkom - uvodne besede, ki je razkril čas in kraj dogajanja. Tukaj bi morali biti študentje pozorni visoka stopnja zgodovinska verodostojnost: legende vedno nakazujejo resnično mesto, govorijo o knezu, ki je vladal v času opisanih dogodkov, včasih je avtor navedel določene kraje, kar je zgodbi dalo verodostojnost in resničnost.
Sledita zaplet in vrhunec, ki se razkrijeta dobesedno v eni sapi, brez premorov, zamud in umikov. Tako so pripovedovalci naslikali eno samo sliko dogodka, pri čemer niso dovolili, da bi poslušalec bil moten niti za minuto. Razplet je praviloma prišel precej hitro: govori o časti, ki jih je junak prejel kot nagrado za svoj podvig.
Teme
Značilnosti ruske epike razkrivajo notranji svet starodavnega ruskega človeka. Zahvaljujoč tem neverjetnim legendam lahko razumemo, kaj točno je zanimalo naše daljne prednike. Seveda so bile najbolj priljubljene teme zgodbe o podvigih in vojaških bitkah junakov. Toda poleg tega so bile tudi teme, posvečene poveličevanju preprostih kmetov, ki delajo. Obstajali so epi o izjemnih dogodivščinah junakov; zelo priljubljene so bile na primer zgodbe o trgovcu Sadku. Ti epi ne poveličujejo vojaške sposobnosti vitezov, temveč takšne značajske lastnosti, kot so zvitost, drznost in svetovna modrost, ki jim je omogočila, da so našli izhod iz najtežjih situacij.
Ruski epi so bili ustvarjeni na različne teme. Vsi dvigujejo pomembna vprašanja, povezana z ljubeznijo do domovine, ki jo ščiti pred sovražniki. Ep "Volga in Mikula Seljaninovič" spada v kijevski cikel. Glavna junaka zgodbe sta princ Volga Svyatoslavovich in kmet Mikula Selyaninovich.
Umetniška tehnika tega epa
Epi izražajo mnenje ljudstva o določenih dogodkih in o vladarjih. Ta mnenja se spreminjajo in dopolnjujejo s podrobnostmi. V bistvu so epi zgodbe o stvareh, ki so bile za nas zelo pomembne navadni ljudje. Navsezadnje je bil ljudski spomin tisti, ki je ohranil in prenašal iz roda v rod osnovne misli epike. V epu "Volga in Mikula Selyaninovich" je veliko izrazov, ki poudarjajo podobe likov. Treba jih je podrobneje opredeliti:
- Mikula Selyaninovich se sam zlahka spopade z ogromnimi štori, ki jih vrže iz zemlje. Poleg tega meče velike kamne v brazdo;
- celotna četa kneza Volge Svjatoslavoviča ni mogla dvigniti pluga, ki ga je uporabljal Mikula. To poudarja moč junaka, njegove sposobnosti, nedostopne knežjim bojevnikom;
- Podrobno je opisan sam Mikulin plug. Ep kaže na črpalko iz damasta in druge kovinske elemente tega orodja;
- Ep je poln stavkov, ki opisujejo moč junaka. Vse to so očitna pretiravanja. Vendar so nujne, da poudarijo Mikulino moč. Pokazati je treba, da je delo kmeta pomembnejše od vojaškega dela vigilantov. Zato je kmet Mikula predstavljen kot veliko močnejši od knežjih bojevnikov.
Vsa zgornja pretiravanja imenujemo hiperbole. to literarna naprava, na katerem temelji ta ep.
Čemu je namenjena ta literarna naprava?
Hiperbola je pretiravanje. Resnične možnosti ljudi so pridobivanje čudovitih količin. A ravno zaradi hiperbole si je ep dobro zapomnil. Poleg tega poslušalci pravilno razumejo pomen, ki je v njem neločljivo povezan. Hiperbola izraža pomen moči Mikule Selyaninovicha. Ta literarna naprava služi za nakazovanje superiornosti preprostega orača nad knežjo četo.