Η εξομολόγηση στη λογοτεχνία είναιένα έργο στο οποίο η αφήγηση λέγεται σε πρώτο πρόσωπο και ο αφηγητής (ο ίδιος ο συγγραφέας ή ο ήρωάς του) αφήνει τον αναγνώστη στα πιο βαθιά βάθη της δικής του πνευματικής ζωής, προσπαθώντας να κατανοήσει τις «τελικές αλήθειες» για τον εαυτό του, τη γενιά του . Ορισμένοι συγγραφείς ονόμασαν απευθείας τα έργα τους: «Εξομολόγηση», ορίζοντας έτσι τη δική τους απόλυτη ειλικρίνεια: «Εξομολόγηση» του Αγίου Αυγουστίνου, «Εξομολόγηση» (1766-69) του J. J. Rousseau, «De profimdis» (1905) του O. Wilde, « Η ομολογία του συγγραφέα» (1847) του Ν. Β. Γκόγκολ, «Εξομολόγηση» (1879-82) του Λ. Ν. Τολστόι - ή ο ήρωας-παραμυθάς του, σε ποίηση - ένας λυρικός ήρωας: «Εξομολόγηση του γιου του αιώνα» (1836) του A. Musset, “Confession of a Young Girl” (1864) by J. Sand, “Hussar Confession” (1832) by D.V Davydov, “Confession” (1908) by M. Gorky, “Confession of a Hooligan” (1921) από τον S.A. Yesenin.
Το ημερολόγιο γειτνιάζει με το είδος της εξομολόγησης, σημειώσεις, αυτοβιογραφία, μυθιστόρημα με γράμματα, που μπορεί να ανήκει τόσο στη μυθοπλασία όσο και στην καλλιτεχνική-ντοκιμαντέρ πεζογραφία - «Η ζωή» του αρχιερέα Αββακούμ (1672-75), «Σημειώσεις και περιπέτειες ενός ευγενούς που αποσύρθηκε από τον κόσμο» (1728 -31) A F. Prevost, επιστολικό μυθιστόρημα του J. de Stael «Delphine» (1802), «Grave Notes» (1848-50) του F. R. de Chateaubriand, «Ημερολόγιο» (1956-58) των αδελφών Goncourt, « Επιλεγμένα αποσπάσματα από αλληλογραφία με φίλους» (1847), «Σημειώσεις ενός τρελού» (1835) του Γκόγκολ, «Ημερολόγιο ενός συγγραφέα» (1873-81), «Σημειώσεις από Σπίτι των Νεκρών«(1860-62), «Σημειώσεις από το υπόγειο» (1864) του Φ.Μ.Ντοστογιέφσκι. Μερικές φορές η εξομολόγηση εμφανίζεται σε μια τελείως αλλόκοτη εκδήλωση - ως σατιρικό, παρωδικό είδος - «Πολίτης του Κόσμου, ή Γράμματα ενός Κινέζου Φιλοσόφου» (1762) του O. Goldsmith.
Ρώσοι συγγραφείς και λογοτεχνική εξομολόγηση
Οι Ρώσοι συγγραφείς του 19ου αιώνα συνέβαλαν στην ανάπτυξη της λογοτεχνικής εξομολόγησης. Σε μια μετανοημένη παρόρμηση, ο Γκόγκολ και ο Τολστόι είναι έτοιμοι να εγκαταλείψουν το πιο ουσιαστικό πράγμα για έναν καλλιτέχνη - τη δημιουργικότητα, βλέποντας σε αυτό μια αντίφαση με τους υψηλότερους θρησκευτικούς νόμους της συνείδησης. Ο Γκόγκολ καταδίκασε τη σάτιρα ως καυστική συκοφαντία εναντίον του γείτονα, του Τολστόι, στην «Εξομολόγηση» του οποίου ο Β. Ζενκόφσκι βρήκε «ηθικό μαξιμαλισμό, ένα είδος αυτοσταύρωσης» (Zenkovsky V.V. History of Russian philosophy. Paris), επέστησε την προσοχή στα διαφθαρμένα, αδρανής στάση προς τις ψυχές των ανθρώπων και να λαϊκό πολιτισμόη ουσία της τέχνης. Τα έργα του F.M Dostoevsky είναι, ομολογουμένως, πιο κοντά στο είδος της εξομολόγησης. Δεν είναι τυχαίο ότι κέρδισαν τον ορισμό των «μυθιστορημάτων της εξομολόγησης» (πρώτα στην αξιολόγηση του D.S. Merezhkovsky στο βιβλίο «Leo Tolstoy and Dostoevsky», 1901-02, στη συνέχεια του M.M. Bakhtin - «Problems of Dostoevsky's Poetics», 1963 ). Η ομολογία του Ντοστογιέφσκι είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την πολυφωνία που σημειώνει ο Μπαχτίν: πραγματοποιείται μέσω αυτής και, με τη σειρά της, την επηρεάζει. Στη φιλοσοφική και λυρική πεζογραφία του 20ου αιώνα (M. Prishvin “Phacelia”, 1940· O. Berggolts “ αστέρια της ημέρας«, 1959) ο εξομολογητισμός εκφράζεται σε φιλοσοφικούς στοχασμούς για τα κρυφά προβλήματα της δημιουργικότητας, για το ρόλο της προσωπικότητας του καλλιτέχνη, που υψώνεται πάνω από τη θνητή καθημερινότητα της «κοινωνικής τάξης».
Η επιθυμία να καταστραφεί η έννοια ενός ιδεολογικού κανόνα, το δόγμα των επίσημων ιδεών των καιρών της «στασιμότητας», που δεν συγκρίνεται με την πράξη της δημιουργικότητας, συνδέεται με την ανάδυση σε ομολογίες τις τελευταίες δεκαετίεςΤάση 20ου αιώνα για αυτοέκθεση του ήρωα ελλείψει κινήτρου για μετάνοια. Επιπλέον, ο «εξομολογητής» χαρακτηρίζεται από ναρκισσισμό, μια εις βάθος απόλαυση των πιο χαμηλών πλευρών ανθρώπινη ψυχή(“It’s me, Eddie”, 1976, E. Limonova; “Mom, I love a Swindler!”, 1989, N. Medvedeva).
Πως λογοτεχνικό είδοςσυνδέεται στενά με την πνευματική άσκηση της εκκλησιαστικής ζωής, με το μυστήριο της μετάνοιας και της άφεσης των αμαρτιών, που καθόρισε τόσο τον τόνο της έντονης αυτογνωσίας και της ειλικρινούς μετάνοιας, όσο και την ιδιαιτερότητα της αποκάλυψης του «εαυτού του συγγραφέα». την πρωτοτυπία της ανάπτυξης της «πλοκής» των μετανοημένων αναμνήσεων της πορείας της ζωής, γεγονότα εξωτερικών και εσωτερική ζωήκαι άλλα χαρακτηριστικά του είδους της λογοτεχνίας Στην ιστορία της λογοτεχνίας έχουν προκύψει αρκετές τυπολογικές ποικιλίες λογοτεχνίας ως είδος. Πρώτα απ 'όλα, πρόκειται για μια πεζή μετανοητική «αυτοβιογραφία» («Ομολογία» του Αγίου Αυγουστίνου, περ. 400· «Ομολογία» του J.-J. Rousseau, 1766-1769· « Ειλικρινής εξομολόγησηστις πράξεις και τις σκέψεις μου» του D.I. Fonvizin, 1791. «Η εξομολόγηση του συγγραφέα» του N.V. Gogol, 1847, κ.λπ.). Το ποιητικό είδος του Ι. έγινε όχι λιγότερο διαδεδομένο στον λυρισμό του ρομαντισμού, αποκαλύπτοντας πλήρως τις λυρικές, υποκειμενικές-συναισθηματικές δυνατότητες αυτής της ειδωλικής μορφής. Η ποιητική ποίηση ήταν βαθιά συνδεδεμένη με τον αισθητικό προσανατολισμό του ρομαντισμού προς την απόλυτη ελευθερία της δημιουργικής αυτοέκφρασης. μαζί με άλλα μη κλασικά είδη που δημιουργούνται από το νέο, ρομαντική εποχή(μπαλάντα, σκέψη, όραμα, όνειρο, απόσπασμα, προσευχή κ.λπ.), Ι. δημιούργησα τη δυνατότητα της πληρέστερης αποκάλυψης του εσωτερικού κόσμου του λυρικού «εγώ». ειδικός εσωτερική δύναμηΣτο εξομολογητικό είδος δόθηκε έμφαση στην απόλυτη ειλικρίνεια στο πρόσωπο του Ανώτατου Δικαστή. Στοιχεία λυρικής ποίησης που αναπτύχθηκαν στα έργα των Ν. Μ. Καραμζίν, Κ.Ν. διάκριση μεταξύ της πραγματικής ποίησης, που ορίζεται έτσι. από τον ίδιο τον συγγραφέα, και το Art. εξομολογητική τονικότητα, που φέρει στοιχεία άλλων ειδών μοντέλων, πρωτίστως ελεγειακών.
Στους στίχους οι Λ. είναι παρόντες ως τέχνη. έχοντας τον χαρακτηρισμό είδους του συγγραφέα «Εγώ» («Μετάνοια», «Εξομολόγηση» («Πιστεύω, υπόσχομαι να πιστεύω...»), το ποίημα «Εξομολόγηση») και σχετίζεται έμμεσα με τον εξομολογητικό τόνο. Η ιδιαιτερότητα της έλξης του ποιητή σε αυτό το είδος καθορίζεται επίσης από το γεγονός ότι οι πραγματικές λυρικές ενσαρκώσεις του συνυπάρχουν με τις λυρικές-επικές. δημιουργεί ένα είδος εξομολογητικού ποιήματος εμποτισμένου με λυρισμό, στο οποίο η λυρική κατάσταση του τελευταίου μονολόγου του ήρωα στη ζωή του γίνεται το κέντρο της πλοκής, ακόμη και το μοναδικό περιεχόμενό του (βλ.: «Εξομολόγηση», «Μπογιαρίν Όρσα», «Μτσίρη ”); Τα εξομολογητικά κίνητρα (τόσο άμεσα όσο και με την επανερμηνευμένη μορφή της «ψευδής ομολογίας») είναι επίσης σημαντικά για την κατασκευή της αφήγησης στο μυθιστόρημα «Ένας ήρωας της εποχής μας» (κυρίως στο «Pechorin’s Journal»).
Το κύριο μυστήριο που αφήνει στους αναγνώστες το είδος I. του Lermontov είναι το συχνά ακουστεί μοτίβο της αδυναμίας, της καταστροφής και της φαινομενικά ανούσιας της ίδιας της λυρικής εκφοράς. Ο δρόμος για την κατανόηση της αλήθειας πνευματικό νόημαΟ άνθρωπος του I. Lermontov είναι σύνθετος και αντιφατικός. Στο νεανικό στάδιο λοιπόν. Η «μετάνοια» η παρθένος επιθυμεί όχι τόσο να διευκολύνει την ψυχή, αλλά με αυτόν τον τρόπο να διατηρήσει τη μνήμη του την ίδια τη ζωή(«Βιάζομαι μπροστά σου / Να ομολογήσω τη ζωή μου, / Για να μην σκοτώσω με τον εαυτό μου / Ό,τι αγαπώ στη ζωή...»). Αργότερα στα ποιήματα (ειδικά στο ποίημα «Εξομολόγηση»), γυρίζοντας στον εξομολογητή του, ο ήρωας φαίνεται να αισθάνεται κάποιον φόβο - και τα δύο σκοτεινά βάθη της ψυχής του, που θα έπρεπε να είχα επιτρέψει στον Ι. να κοιτάξει χωρίς ελπίδα αυτοδικαίωσης και δικής του αδυναμίας. «Μπορείς να πεις στην ψυχή σου;» - δεν είναι τυχαίο ότι αυτή η γραμμή ως μοτίβο επαναλαμβάνεται και στα τρία «εξομολογητικά» ποιήματα του Λ. (πρβλ. το γενικό ρομαντικό μοτίβο «βάσανο της λέξης», «ανέκφραστο» αληθινών συναισθημάτων, ζητά « σιωπή» κλπ.).
Χωρίς να ανοιχτούν στον εξομολογητή τους, τόσο ο ήρωας της "Εξομολόγησης" και ο Αρσένι στο ποίημα "Boyarin Orsha" και ο Mtsyri, φαίνεται ότι ενεργούν υπό την επίδραση μιας παρόμοιας παρόρμησης - τελευταίο ξέσπασμαυπερηφάνεια. Ωστόσο, αν το μυστήριο της ασαφής πλοκής της "Εξομολόγησης" υπαινίσσεται μόνο το "τρομερό μυστικό", το "καταστροφικό μυστικό" του ήρωα, τότε το δράμα της αγάπης του Arseny στερείται ήδη ούτε μια υπόδειξη της πιθανότητας ενός πραγματικού "έγκλημα" που διαπράχθηκε από τον ήρωα όχι στα μάτια των ανθρώπων, αλλά σύμφωνα με τον υψηλότερο, απόλυτο ηθικό νόμο. η ψυχή του νεαρού Μτσίρη είναι εντελώς απαλλαγμένη από το επίγειο αμάρτημα - γιατί, παρά την επανάληψη του μοτίβου της «άρνησης εξομολόγησης» («Μπορείς να πεις στην ψυχή σου;...», «Πίστεψε τα λόγια μου / Ή μην το πιστεύεις, Δεν με νοιάζει...»;) , ο ήρωας απλώς βρίσκει μέσα του την εσωτερική δύναμη όχι μόνο να ζήσει τρεις μέρες ελευθερίας, αλλά και να μιλήσει γι' αυτές (βλ. τα ρητορικά ερωτήματα που διατυπώνουν συνθετικά τον μονόλογο του ήρωα είναι βέβαιες «Μέρη» του Ι.: «Ήρθες εδώ για να ακούσεις την ομολογία μου...» «Θέλεις να μάθεις τι είδα / Όταν ήμουν ελεύθερος;...» «Θέλεις να μάθεις τι έκανα/ Όταν ήμουν ελεύθερος...”; Έχοντας ανοίξει την ψυχή του στον εξομολογητή του, ο ήρωας κερδίζει την ευκαιρία να πλησιάσει πιο κοντά στο αληθινό νόημα των έμπειρων πνευματικών περιπλανήσεων και να ανακαλύψει το νόημά τους: επιστροφή μέσω του θανάτου «σπίτι», στην αληθινή πνευματική πατρίδα του ανθρώπου («Και με αυτή τη σκέψη θα κοιμηθώ / Και δεν θα βρίζω κανέναν»).
Η λυρική κατάσταση του Ι. μεταμορφώνει την ψυχή του επαναστάτη ήρωα του Λέρμοντοφ - βλ. στην Τέχνη. «Εξομολόγηση», μετά τη συγκλονιστική αρχή («Πιστεύω, υπόσχομαι να πιστέψω, / Κι ας μην το έχω ζήσει ο ίδιος, / Για να μην είναι ο μοναχός υποκριτής / Και να ζήσει όπως υποσχέθηκε με όρκο.. ."), ο λυρικός ήρωας ανακαλύπτει μόνος του την αμαρτωλή αγαλλίαση στο μετανοημένο μονόλογο μυαλό, τα πρώιμα γηρατειά της ψυχής, την καταστροφή όλων όσων έχει συνηθίσει να ζει και που έχει την ευκαιρία να ξεπεράσει χάρη στην εξομολόγηση ( «Τίποτα δεν τον φοβίζει, / Και τι θα ήταν δηλητήριο για τους άλλους, / Ζει ή τον ταΐζει / Με την καυστική του φωτιά»). Ακόμη και εισάγοντας στη λυρική κατάσταση που χαρακτηρίζει το είδος το γενικό ρομαντικό μοτίβο της αντίθεσης του περήφανου ανθρώπινου «εγώ» με άλλους ανθρώπους, το «πλήθος», η ομολογία του ποιητή υπερισχύει της υπερηφάνειας: τελικά, μη θέλοντας να ανοιχτεί στους ανθρώπους, στην πραγματικότητα, αναγνωρίζει μόνο ένα - το Ανώτατο Δικαστήριο ( «Και ας με τιμωρήσει Αυτός, / που επινόησε το μαρτύριο μου...» («Δεν θέλω να μάθει ο κόσμος...»), την εικόνα του Ουρανού, που καθορίζει το εμβληματικό-αλληγορικό σχέδιο των εξομολογητικών ειδών έργων του ποιητή («Και, εκτός από την καταιγίδα και τη βροντή / Δεν θα εμπιστευτεί τις σκέψεις του σε κανέναν»), τον κάνει τελικά Ι. όχι απλώς μια μορφή λυρικής αυτοέκφρασης, αλλά ακριβώς μια στάση ενώπιον του Θεού και μια πραγματικά μεταφυσική ευκαιρία να καθαρίσει η ψυχή από την αμαρτία, να επιστρέψει στην αιώνια ζωή.
Λιτ.: 1) Vasilenko A.N. Η εξομολόγηση ως μορφή προσωπικής αυτοέκφρασης: (Βασισμένο στα ποιήματα του M.Yu. Lermontov) // Προσωπικότητα στον διαπολιτισμικό χώρο. – M.: RUDN, 2008. – Part 2. – P. 156-160; 2) Grigorieva N.I. Σύνθεση του είδους στο πέρασμα των εποχών: Η «Εξομολόγηση» του Αυγουστίνου // Αλληλεπίδραση και αμοιβαία επιρροή των ειδών στην ανάπτυξη αρχαία λογοτεχνία. – Μ.: Nauka, 1989. – Σ. 229-276; 3) Ομολογιακά κείμενα πολιτισμού. Υλικά ενθ. συνέδριο / επιμ. ΚΥΡΙΑ. Ουβάροφ. – St. Petersburg: St. Petersburg State University, 2007. – 300 pp.; 4) Μεταφυσική της εξομολόγησης: Χώρος και χρόνος του εξομολογητικού λόγου. Υλικά του Διεθνούς Συνεδρίου. – St. Petersburg: Institute of Biology and Human Psychology, 1997. – 266 p.; 5) Peskov A.M., Turbin V.N. Εξομολόγηση // LE. – Σελ. 201; 6) Kazansky N.N. Η εξομολόγηση ως λογοτεχνικό είδος // Δελτίο ιστορίας, λογοτεχνίας, τέχνης, 2009. – Τ.6. – Σελ. 73-90; 6) Markov B.V. Εξομολόγηση και εξομολόγηση. // Προοπτικές της μεταφυσικής. Κλασική και μη κλασική μεταφυσική στις αρχές του αιώνα: Πρακτικά διεθνούς συνεδρίου. – St. Petersburg: St. Petersburg State University, 1997. – Σ. 51-59; 7) Uvarov M. Architectonics of the confessional word. – Αγία Πετρούπολη: Aletheya, 1998. – 256 σ.; 8) Shchennikov G.K "Pechorin's Journal" και Stavrogin's "Confession": Ανάλυση της καταστροφής της προσωπικότητας // Izv. Ουράλ. κατάσταση un-ta, 2000. – No. 17. – P.154-162; 9) Yukhnova I.S. Εξομολόγηση στο μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "Ήρωας της εποχής μας" // Vestn. Nizhegorsk Πανεπιστήμιο που πήρε το όνομά του Ν.Ι. Λομπατσέφσκι. Ser. : Φιλολογία, 2004. – Τεύχος. 1. – σσ. 12-16.
Ο κύριος όγκος των αναλυτικών δημοσιεύσεων στον Τύπο είναι αφιερωμένος στη μελέτη της πραγματικότητας που περιβάλλει τους συγγραφείς. Μαζί όμως με αυτό υπάρχει και μια κατηγορία δημοσιεύσεων, αντικείμενο ανάλυσης της οποίας είναι ο εσωτερικός κόσμος, το σύστημα αξιών, συνηθειών και στάσεων του συγγραφέα του λόγου.
Αυτό το είδος δημοσίευσης μπορεί να ονομαστεί αυτοαναλυτική. Σε μια «ανεξέλικτη», «καταρρευμένη» μορφή, στοιχεία ενδοσκόπησης μπορούν να βρεθούν σε ποικίλες δημοσιεύσεις - σημειώσεις, αλληλογραφία, κριτικές, άρθρα και άλλα όπου υπάρχει το προσωπικό «εγώ» του δημοσιογράφου. Ωστόσο, για τις δημοσιεύσεις σε αυτά τα είδη, η ενδοσκόπηση δεν είναι ο στόχος. Περιέχεται στα κείμενα στο βαθμό που βοηθά να διευκρινιστεί κάποια ιδέα, να εισαχθεί μια εκφραστική, μεταφορική αρχή στη δημοσίευση και να δείξει την ένταση της κατάστασης στην οποία βρίσκεται ο συγγραφέας της μελλοντικής ομιλίας. Όταν η ενδοσκόπηση εξελίσσεται από βοηθητικός παράγοντας σε έναν από τους κύριους στόχους της δημοσίευσης, προκύπτει ένα μοναδικό και εντελώς ανεξάρτητο είδος εξομολόγησης.
Τι ξεχωρίζει το είδος της εξομολόγησης από τα άλλα είδη, εκτός από το ότι το θέμα του είναι ο εσωτερικός κόσμος του συγγραφέα της έκδοσης; Εφόσον η αυτοανάλυση πραγματοποιείται από τον συγγραφέα «δημόσια, μπροστά σε ολόκληρο το κοινό, τότε προφανώς υπάρχει κάποιος πολύ συγκεκριμένος στόχος πίσω από αυτό. Πρέπει να υποτεθεί ότι ο συγγραφέας της εξομολόγησης υπολογίζει σε ένα πολύ σίγουρο αποτέλεσμα τόσο για τον ίδιο τον συγγραφέα όσο και για το κοινό των μέσων ενημέρωσης, διαφορετικά δεν θα άξιζε τη δημοσίευση του κειμένου. Ποιο μπορεί να είναι αυτό το αποτέλεσμα; Προφανώς, πρώτον, το κοινό θα λάβει μια πληρέστερη, πιο επαρκή ιδέα (από τη θέση του συγγραφέα) για τον συγγραφέα της εξομολόγησης, τις αξίες, τις στάσεις και τις συνήθειές του. Δεύτερον, η γνώμη του κοινού για τη δημοσίευση, για τον ίδιο τον συγγραφέα, μπορεί να γίνει γνωστή στον ίδιο τον συγγραφέα. Αυτό σημαίνει ότι μπορεί να ρίξει μια νέα ματιά στον εαυτό του, από τη θέση του κοινού, και, ίσως, να κάνει κάποιες προσαρμογές στη ζωή του. Τρίτον, μια ιδέα για τον συγγραφέα της έκδοσης, για τον δικό του εσωτερικός κόσμος, που λαμβάνεται κατά την ανάγνωση μιας εξομολόγησης, μπορεί να έχει αντίκτυπο σε ένα συγκεκριμένο μέρος του κοινού (κυρίως σε εκείνους για τους οποίους ο συγγραφέας του λόγου είναι αυθεντία).
Είναι λογικό να υποθέσουμε ότι ο πιο πιθανός στόχος για τον συγγραφέα να δημοσιεύσει μια ομολογία (ανεξαρτήτως του βαθμού επίγνωσής της από τον ίδιο τον συγγραφέα) μπορεί να είναι είτε το πρώτο είτε το τρίτο αποτέλεσμα. Δηλαδή, ο συγγραφέας μπορεί να συλλογιστεί έτσι: «Επειδή η ζωή μου, οι εμπειρίες μου, οι ελπίδες μου, η προσωπικότητά μου ενδιαφέρουν τους ανθρώπους, τους ομολογώ. Ας δουν ότι υπάρχει «εγώ», όπως το καταλαβαίνω ο ίδιος. Ας με κρίνουν αν θέλουν και θα πω τον λόγο μου. Και εκτός αυτού, ίσως η ομολογία μου να εξυπηρετήσει ακόμα κάποιον καλά».
Φυσικά, το περιεχόμενο μιας ομολογίας, η ειλικρίνειά της, η πραγματική αξιοπιστία της καθορίζονται πρωτίστως από τον ίδιο τον εξομολογητή, και εάν αυτός ο εξομολογητής είναι κάποιος άλλος, τότε ο δημοσιογράφος που προετοιμάζει την ομολογία για δημοσίευση δεν έχει πλέον το δικαίωμα να κάνει τις δικές του διορθώσεις σε αυτήν. (με πιθανή εξαίρεση τα σημεία στίξης και διευκρίνιση ημερομηνιών γενικά σημαντικών γεγονότων που δίνονται στο κείμενο). Το τελευταίο άτομο που μπορεί να επεξεργαστεί μια ομολογία πριν από τη δημοσίευσή της θα πρέπει να είναι ο ίδιος ο εξομολογητής, ο οποίος αναλαμβάνει πλήρη ευθύνηγια την απόδοσή σας (και πάνω απ' όλα - στον εαυτό σας).
Από την ποικιλία των πεζογραφικών ειδών, ήταν η ιστορία (το είδος με τη μεγαλύτερη ζήτηση στη λογοτεχνία της δεκαετίας του 1960) που αποδείχθηκε ότι έτεινε περισσότερο προς την εξομολόγηση, κάτι που μπορεί να εξηγηθεί από τα τυπολογικά χαρακτηριστικά της, που καθιστούν δυνατή την πλήρη έκφραση την κοσμοθεωρία της δεκαετίας του εξήντα. Η ιστορία εστιάζει σε αρκετά από τα σημαντικότερα επεισόδια από τη ζωή του ήρωα, χωρίς να προσποιείται ότι την περιγράφει πλήρως, με τις ηθικές συγκρούσεις να κατέχουν ξεχωριστή θέση. Μια σαφής τάση στη λογοτεχνία της περιόδου του Thaw γενικά ήταν μια μετατόπιση του κέντρου βάρους από τη γραμμή γεγονότων στον χαρακτήρα του ήρωα. Για να δείξουν τον σχηματισμό της προσωπικότητας ή να αποκαλύψουν την ψυχή ενός χαρακτήρα, οι συγγραφείς επέλεξαν πολλά επεισοδιακά επεισόδια, ενώ εμπιστεύτηκαν την αφήγηση στον ίδιο τον ήρωα (η λέξη του οποίου θα μπορούσε επίσης να εμφανιστεί με τη μορφή ακατάλληλης άμεσης ομιλίας) - η εξομολόγηση στο έργο εκδηλώθηκε όπως και
Τεχνική συνθετικής ομιλίας, καλύπτοντας πλήρως τις ανάγκες
Ο αναγνώστης της δεκαετίας του 1960 (η ιστορική κατάσταση προκάλεσε την επιθυμία όχι μόνο να μιλήσει ο ίδιος, αλλά και να ακούσει την ειλικρινή λέξη κάποιου άλλου).
Ο εξομολογητισμός, κατέχοντας ιδιαίτερη θέση στη ρωσική λογοτεχνία της δεκαετίας του 1960, εκδηλώθηκε ξεκάθαρα στις ιστορίες «νεολαίας», «ταξιδιού» και «πολέμου», οι οποίες αντικατοπτρίστηκαν στο περιεχόμενο και τη δομή του κειμένου, καθώς και στην οργάνωση του συγγραφέα. της αντίληψης του αναγνώστη. Επιπλέον, μέσα σε κάθε θεματική ροή, το περιεχόμενο της ίδιας της έννοιας της «εξομολόγησης» διέφερε.
Ήδη στη δεκαετία του 1960, η κριτική σημείωσε τη μονόλογη μορφή εξομολόγησης που χαρακτηρίζει πολλά έργα ως τυπολογικό χαρακτηριστικό της ιστορίας της «νεανικής» ιστορίας. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, ένας από τους δείκτες που επιτρέπει την ταξινόμηση ενός έργου ως «νεανικής» πεζογραφίας είναι πράγματι η υποχρεωτική ειλικρίνεια του τονισμού, η υποκειμενικότητα της αφήγησης, σε ορισμένες περιπτώσεις - αφήγηση σε πρώτο πρόσωπο, συχνά με τη μορφή ημερολόγιο ή εξομολόγηση. Ωστόσο, κατά τη γνώμη μας, πρωτοτυπία του είδουςΗ «νεανική» ιστορία, συμπεριλαμβανομένης της εμφάνισης της εξομολογητικής αρχής στις σελίδες της, πρέπει πρώτα από όλα να εξηγηθεί από τις ιδεολογικές συμπεριφορές των συγγραφέων που ταυτίζονται με αυτή τη θεματική ομάδα. Οι «νέοι», σε μεγαλύτερο βαθμό αυτό αναφέρεται στους ηγέτες του κινήματος (V. Aksenov, A. Gladilin, A. Kuznetsov), στάθηκαν σε θέσεις αντίθεσης στον «ορθόδοξο σοβιετισμό» (V.P. Prishchepa), η εκδήλωση του οποίου στη λογοτεχνία ήταν η μέθοδος σοσιαλιστικό ρεαλισμό. Αντίστοιχα στις διαφορετικά επίπεδαοργανώσεις λογοτεχνικό κείμενουπέδειξε μια διαμάχη με
Επίσημη βιβλιογραφία. Σε επίπεδο περιεχομένου, η αντιπαράθεση εκφράστηκε στις ιδιαιτερότητες της σύγκρουσης, η μεταφορά των οποίων στην ψυχή του ήρωα αντανακλούσε τη δυιστική φύση της αντίληψης της πραγματικότητας από τους συγγραφείς. Η εξωτερική σύγκρουση εκτυλίχθηκε στο επίπεδο αντιπαράθεσης μεταξύ εκπροσώπων διαφορετικών γενεών. Σε δομικό επίπεδο, η πολεμική φόρτιση εκδηλώθηκε σε μεγαλύτερο βαθμό στη γλώσσα των έργων (χρήση ορολογίας) και στη χρήση της ειρωνείας στις διάφορες εκφάνσεις της.
Παράλληλα, στις ιστορίες των A. Rekemchuk και N. Nikonov, δίπλα στη «νεανική» πεζογραφία, πρώιμα έργαΗ εξομολογητική αρχή του Β. Αστάφιεφ έδωσε στους συγγραφείς την ευκαιρία, χωρίς να διαφωνούν με το σύστημα του σοβιετικού κρατισμού, να προσεγγίσουν υπαρξιακά προβλήματα: τα έργα των κατονομαζόμενων συγγραφέων έχουν ομολογιακό-φιλοσοφικό χαρακτήρα.
Ξεχωριστό χαρακτηριστικό της πεζογραφίας του «υπολοχαγού» (συμπεριλαμβανομένης της ιστορίας) είναι η «εξομολογητική μορφή», η τεχνική «η ζωή μέσα από τα μάτια του ήρωα»» /61, σελ. 84/, που καθιστά δυνατή την προβολή του υποκειμενικού κόσμου ενός ατόμου, την αποκάλυψη της διαδικασίας αυτογνωσίας και αυτοπροσδιορισμού του ατόμου. Ωστόσο, σε αντίθεση με την ιστορία της «νεανικής», στη «στρατιωτική» ιστορία η διαδικασία της αυτογνωσίας και της αυτοδιάθεσης συνδέεται με τη διαδικασία της αυτοκάθαρσης - καθαρισμού της μνήμης του πόνου και του βάρους του παρελθόντος: εξομολόγηση αποκτά καθαρτικό χαρακτήρα, ενώ ταυτόχρονα ενώνεται με τις μνημονιακές και τις αυτοβιογραφικές αρχές. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα μιας «στρατιωτικής» ιστορίας, που συνδέεται με μια εξομολογητική αρχή, είναι η αμφίδρομη προσφώνηση (παρουσία εξωτερικών και
εσωτερικός παραλήπτης), η αντιπαράθεση δύο προσωρινών
Σχέδια, η εμφάνιση του ήρωα σε δύο μορφές - ως ηθοποιός και ως ερμηνευτικό θέμα.
Η κριτική μίλησε για τη δυσκολία και τη συμβατικότητα του είδους του «ταξιδιωτικού» δοκιμίου (για άλλη μια φορά, αναφερόμενος στον I. Zolotussky, ότι ο ορισμός του «δοκιμίου» είναι υπό όρους, αφού έχουμε μπροστά μας ολοκληρωμένη πεζογραφία, έλκουσα προς το είδος της ιστορίας) ήδη από τη δεκαετία του 1960, σημειώνοντας την εγγύτητα αυτού του τύπου έργων «λυρικής» πεζογραφίας. Αναλύοντας τη σχέση μεταξύ του συγγραφέα και του ήρωα στην «ταξιδιωτική» πεζογραφία, οι κριτικοί κατέληξαν στο συμπέρασμα για τέτοιο βαθμό εγγύτητάς τους που σε σχέση με τον ήρωα των βιβλίων του V. Konetsky, και ιδιαίτερα τον Yu Kazakov. λυρικός ήρωας» επινοήθηκε. Η παρουσία αυτού του τύπου ήρωα καθορίζει και ένα ιδιαίτερο είδος ειλικρίνειας στην αφήγηση, που μετατρέπεται σε εξομολόγηση στον εαυτό του. Έτσι, η εξομολόγηση στην ιστορία του «ταξιδιού» είναι ειλικρίνεια προς τον εαυτό του, απαραίτητη για να «βρίσκει κανείς τον εαυτό του». Ταυτόχρονα, η λυρική αρχή εδώ συνδυάζεται με τη δημοσιογραφική, αφού τα βιβλία των Y. Smuul, Y. Kazakov, V. Konetsky χαρακτηρίζονται από παραστατική ακρίβεια των γεγονότων που παρουσιάζονται. Αυτός ο παράγοντας, καθώς και η παρουσία στη δομή των έργων μιας τέτοιας τεχνικής καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά, όπως ένα πορτρέτο, καθιστούν δυνατή την ανάδειξη του στοιχείου των απομνημονευμάτων στις «ταξιδιωτικές» ιστορίες. Στα έργα των V. Konetsky, D. Granin και A. Bitov, μπορεί κανείς επίσης να σημειώσει μια δοκιμιακή τάση, που εκδηλώνεται με μια λαχτάρα για φιλοσοφικό στοχασμό και μια επιθυμία να φτάσουμε σε καθολικές κατηγορίες ύπαρξης.
Ενώ υπάρχει διαφορά στην κατανόηση της εξομολόγησης από συγγραφείς που ανήκουν σε διαφορετικά θεματικά ρεύματα, τα χαρακτηριστικά της δομής του είδους που σχετίζονται με την εμφάνιση της εξομολογητικής αρχής στα έργα ήταν σε μεγάλο βαθμό παρόμοια.
Καταρχάς, οι αλλαγές αφορούσαν τη γλωσσική σφαίρα. Και εδώ η πεζογραφία της δεκαετίας του '60 επαναλαμβάνει σε μεγάλο βαθμό τις διαδικασίες που ήταν χαρακτηριστικές της λογοτεχνίας της δεκαετίας του '20: υπήρξε μια «στροφή από την αφαίρεση στη ζωντανή λέξη» /33, σελ. 18/. Είναι ενδιαφέρον ότι οι μομφές που απευθύνονταν στους συγγραφείς της «δεκαετίας του εξήντα» ήταν σχεδόν οι ίδιες με αυτές που απευθύνονταν στους προκατόχους τους. Έτσι, πολλοί «νεαροί», και ιδιαίτερα ο Β. Ακσένοφ, επιπλήχθηκαν επανειλημμένα επειδή χρησιμοποίησαν ορολογία (η οποία μπορεί να θεωρηθεί μια λέξη χωρίς σφραγίδα, ζωντανή), και ορισμένες ιστορίες του M. Zoshchenko, σύμφωνα με τον G.A. Belaya, δεν έγιναν δεκτές για δημοσίευση μόνο επειδή, χρησιμοποιώντας τη γλώσσα του δρόμου, φαινόταν μια ανεπιτυχής παρωδία της σοβιετικής πραγματικότητας (αν και αυτές οι ιστορίες αργότερα θα εκτιμηθούν για την ίδια ποιότητα).
Ωστόσο, διαφορετικά θεματικά ρεύματα έψαχναν τον δικό τους τρόπο να αναζωογονήσουν τη γλώσσα, με βάση τις ιδεολογικές τους αρχές, αν και γενικά η γλώσσα πολλών ιστοριών της δεκαετίας του 1960 χαρακτηρίζεται από έναν συνδυασμό διαφορετικών λεξιλογικών στρωμάτων. Έτσι, μια «νεανική» ιστορία εισάγει τη νεανική αργκό των δρόμων στις σελίδες των έργων της, μια «ταξιδιωτική» ιστορία ακούει με αγάπη τις συνομιλίες των αυτόχθονων κατοίκων μιας συγκεκριμένης χώρας, μια «στρατιωτική» ιστορία αναμειγνύει στρατιωτικές και διαλεκτικές. ειρηνικό» λεξιλόγιο. Αλλά σε κάθε περίπτωση, το αποτέλεσμα ενός τέτοιου «λεξικού κοκτέιλ» είναι διαφορετικό. Η ιστορία των «νεανών» πετυχαίνει
Χρησιμοποιώντας την ορολογία για να κάνει την πραγματικότητα και τον ήρωα πιο αξιόπιστο, γιατί όσο κι αν επιπλήξουν τον V. Aksenov, τον A. Gladilin και άλλους «νεαρούς» ότι χρησιμοποιούν ορολογία στις σελίδες των έργων τους, δεν το βρήκαν. (αν και, φυσικά, οι ιστορίες «νεανικής» συνέβαλαν στη «νομιμοποίηση» και την επέκτασή της) - η ορολογία εμφανίστηκε, πιθανώς, ως λογική συνέπεια των αλλαγών που συντελούνται στην κοινωνικοπολιτική ζωή της χώρας, οι οποίες επηρέασαν επίσης την κοσμοθεωρία του τους συγγραφείς, για τους οποίους έγινε μια μοναδική μορφή χειραφέτησης και πολεμικής με την επίσημη λογοτεχνία.
Η ιστορία του «ταξιδιού» δεν προσπάθησε απλώς να δείξει με ακρίβεια κάποιο σημείο του πλανήτη με τη φύση, τον πολιτισμό και τη γλώσσα του. Οι συγγραφείς των «ταξιδιωτικών» έργων, ιδιαίτερα ο Yu Kazakov, ακούν με αγάπη και ενδιαφέρον τη λέξη κάποιου άλλου που τους ήταν άγνωστη στο παρελθόν, αλλά αυτό δεν είναι αδρανές ενδιαφέρον. Η λέξη μιας άλλης εθνικότητας ανοίγει τον κόσμο διαφορετικά, επιτρέποντας σε κάποιον να έχει πρόσβαση σε υπαρξιακά προβλήματα. Αυτό ακριβώς συμβαίνει στο «Βόρειο Ημερολόγιο» του Y. Kazakov, όταν ο συγγραφέας έρχεται σε επαφή με τον πνευματικό και πολιτιστικό κόσμο των Nenets, στη γλώσσα των οποίων τα ελάφια και η τούνδρα είναι «εσύ» και «εσύ». Λαμβάνοντας υπόψη ότι αυτές οι λέξεις-αντωνυμίες υπάρχουν και στη ρωσική γλώσσα, μπορούμε να πούμε ότι η σημασία τους Nenets θα υπερτεθεί υποσυνείδητα στα ρωσικά, και ως αποτέλεσμα ο συγγραφέας καταλαβαίνει ότι τα ελάφια και η τούνδρα είναι κάτι ζωντανό, εγγενές στους Nenets. Αυτό είναι κάτι που βρίσκεται κοντά, με το οποίο μπορείτε να επικοινωνήσετε με το όνομα, αλλά ταυτόχρονα είναι ένας κόσμος που δεν μπορεί να αγνοηθεί - «εσείς». Εσείς και εσείς, τα ελάφια και η τούντρα - αυτή είναι μια τέτοια ενότητα που απλά δεν μπορεί να σπάσει. Στη «στρατιωτική» ιστορία, η μίξη λέξεων που ανήκουν σε διαφορετικά λεξιλογικά στρώματα (στρατιωτικό και «ειρηνικό» λεξιλόγιο) έχει σκοπό να τονίσει το τραγικό
Η ουσία αυτού που συμβαίνει και ταυτόχρονα, δείχνει αληθινό πρόσωποπόλεμος - το χαμόγελο του θανάτου, ενσταλάξτε στον αναγνώστη την πίστη στο μέλλον. Δεν είναι τυχαίο, προφανώς, ότι ο E. I. Nosov αποκάλεσε την ιστορία του K. Vorobyov «Σκοτωμένος κοντά στη Μόσχα» μια «αισιόδοξη τραγωδία» /203, σελ. 5/.
Αλλο ενδιαφέρουσα διαδικασία, που συνδέεται με την πραγματοποίηση της εξομολόγησης, συνδέθηκε με την αποκατάσταση της αρχής του γέλιου στη λογοτεχνία. Στην πραγματικότητα, το γέλιο δεν εκδηλώθηκε μόνο σε αυτόν τον τομέα. Έτσι, στο τεύχος Νο. 7 του περιοδικού Zvezda για το 1997 (αυτό το τεύχος είναι σημαντικό καθώς είναι εξ ολοκλήρου αφιερωμένο στη δεκαετία του εξήντα), εμφανίστηκε ένα άρθρο του L. Stolovich «Γέλιο ενάντια στην ολοκληρωτική φιλοσοφία: Σοβιετική φιλοσοφική λαογραφία και ερασιτεχνικές παραστάσεις», στην οποία ο συγγραφέας (ήταν απόφοιτος της φιλοσοφικής σχολής του Πανεπιστημίου του Λένινγκραντ και επομένως γνώριζε την κατάσταση εκ των έσω) αναφέρει ότι οι φιλόσοφοι, ξεκινώντας από την κωμική κριτική των φιλοσοφικών αρχών, έφτασαν στην έκδοση μιας εφημερίδας που δημοσιεύτηκε στο μόνο ένα αντίγραφο, αλλά γνωστό σε πολλούς. Αυτή η εφημερίδα «εκείνες τις μέρες που» η παραφροσύνη δυνάμωσε» και έγινε η σκλήρυνση δημιουργική μέθοδος.. σχημάτισε μια γελαστή φιλοσοφική κοινότητα που δεν μπορούσε να γελάσει χειρότερα από τους φυσικούς (θυμηθείτε τις δημοφιλείς συλλογές της δεκαετίας του '60 "Physicists Are Joking" και "Physicists Continue Joking") και οι ίδιοι οι φυσικοί δεν ήταν κατώτεροι σε πνεύμα από τους "στιχουργούς" / 135, σ. 229-230/.
Στη λογοτεχνία, η αρχή του γέλιου εκδηλώθηκε με την εμφάνιση στις σελίδες πολλών κειμένων ειρωνείας και αυτοειρωνείας, τα οποία για διαφορετικούς συγγραφείς εκτελούσαν διαφορετικές λειτουργίες. Έτσι, οι «νέοι», προσπαθώντας να αποφύγουν την επανάληψη του εαυτού τους και ταυτόχρονα να είναι ειλικρινείς, υιοθέτησαν την ειρωνεία, που τους έγινε «αξιόπιστη».
Άμυνα, σαν καυστική κοροϊδία - στα αγόρια» (E. Yevtushenko), και στη συνέχεια από «σωτήρας» μετατράπηκε σε «δολοφόνο» - όλο και πιο συχνά οι «νέοι» επαναλάμβαναν έναν από τους προκατόχους τους (ιδιαίτερα αγαπημένοι συγγραφείς από αυτή την άποψη ήταν οι M. Zoshchenko, I Ilf και E. Petrov - και πάλι η έφεση της δεκαετίας του '60 στην πεζογραφία της δεκαετίας του '20) ή ακόμη και οι ίδιοι, ενώ οι πιο πολυμήχανοι, όπως ο A. Gladilin, άρχισαν να ειρωνεύονται το υλικό και τις τεχνικές που Η ταξιδιωτική ιστορία επίσης δεν εγκαταλείπει την ειρωνεία, η οποία συνυπάρχει με λυρικά αποσπάσματα (και μερικές φορές, όπως συνέβη στο «Βόρειο ημερολόγιο» του Yu. Kazakov, εξαφανίζεται τελείως) και παίζει έναν διαφορετικό ρόλο: βοηθά τους Οι συγγραφείς παραμένουν ειλικρινείς, η ειρωνεία τους επιτρέπει να αποφύγουν την αυτολύπηση, να δείξουν τον εαυτό τους σαν απ' έξω, να αξιολογήσουν τον προηγούμενο εαυτό τους από την παρούσα στιγμή Η «στρατιωτική» ιστορία, λοιπόν, η τεχνική, που μερικές φορές φαινόταν ακόμη και σκόπιμα «κλιμακωμένη» από τους «νεαρούς», έγινε πιο σύνθετη στην «ταξιδιωτική» και τη «στρατιωτική» πεζογραφία.
Η εξομολόγηση, που οδήγησε σε αλλαγές στη γλώσσα των έργων (η ειρωνεία εκδηλώνεται και μέσα από τη λέξη), επηρέασε επίσης την αλληλεπίδραση μεταξύ του ήρωα και του συγγραφέα που τον δημιούργησε. Ο ήρωας πολλών ιστοριών από την περίοδο της απόψυξης είναι αυτοβιογραφικός. Οι «νέοι» πεζογράφοι μπορούσαν να δώσουν στον ήρωα κομμάτια της δικής τους βιογραφίας, όπως έκανε ο V. Aksenov στους «Συνάδελφοι», ή ακόμη και να ταυτοποιήσουν σχεδόν πλήρως τον εαυτό τους και τον ήρωά τους, όπως συνέβη στο «The Continuation of the Legend» του A. Gladilin ( ο ήρωας αυτού του βιβλίου, παρεμπιπτόντως, το όνομα, όπως και ο συγγραφέας, είναι ο Ανατόλι), ή μιλάτε σαν να μιλάτε για λογαριασμό ενός «μάρτυρα» γεγονότων. Αλλά
Ταυτόχρονα, τα γεγονότα που απεικονίζονται αποδείχθηκαν περιορισμένα από το όραμα του ήρωα, γεγονός που οδήγησε στην ανάγκη να εισαχθεί η διορθωτική άποψη του συγγραφέα στο έργο. Ωστόσο, αυτό το σύστημα τις περισσότερες φορές δεν λειτούργησε, και ως αποτέλεσμα μπορεί κανείς να παρατηρήσει μια έλλειψη απόστασης μεταξύ του συγγραφέα και του ήρωά του. Ο Β. Κόβσκι μίλησε για την ανάγκη μιας τέτοιας απόστασης στην εποχή του, επιβεβαιώνοντας την άποψή του αναφερόμενος στα έργα του Φ.Μ. Ο Ντοστογιέφσκι, που δημιουργήθηκε με τη μορφή εξομολόγησης, ιδιαίτερα για το μυθιστόρημα «Έφηβος». Ο συγγραφέας «έκανε τις σημειώσεις του εφήβου μια ομολογία, που δημιουργήθηκε όχι αμέσως, αλλά ένα χρόνο μετά τα γεγονότα που απεικονίζονται, έτσι ώστε ο ήρωας να μπορεί ήδη να «κοιτάξει από ψηλά» τον παρελθόν του» / 154, σ. 289/. Και είναι ακριβώς αυτή η ικανότητα που στερούνται τόσο οι ήρωες της «νεανικής» πεζογραφίας όσο και οι ίδιοι οι συγγραφείς, έτσι ώστε οι κατηγορίες για νηπισμό (τόσο οι ήρωες όσο και οι συγγραφείς) αποδεικνύονται αρκετά δικαιολογημένες, γεγονός που οδηγεί σε μείωση καλλιτεχνική αξίαέργα που δημιουργούνται προς αυτή την κατεύθυνση.
Σε ιστορίες «πολέμου» και «ταξιδιού», ο ήρωας είναι επίσης συχνά αυτοβιογραφικός, αλλά μόνο στο βαθμό που εκφράζει την άποψη του συγγραφέα για τα γεγονότα. Με αυτόν τον τρόπο επιτυγχάνεται η απαραίτητη απόσταση μεταξύ του συγγραφέα και του ήρωα, ωστόσο μερικές φορές είναι τόσο ελάχιστη που μπορεί κανείς να μιλήσει για λυρικός ήρωαςπου εμφανίζεται σε πεζογραφικό έργο(θυμηθείτε το «The Northern Diary» του Y. Kazakov ή τις βόρειες ιστορίες του A. Tkachenko). Η παρουσία της απόστασης διευκολύνεται επίσης από μια τέτοια τεχνική όπως η εισαγωγή στην αφήγηση της άποψης ενός ήδη ωριμασμένου ήρωα που μιλάει σε σε αυτήν την περίπτωσηως ερμηνευτικό υποκείμενο (η αξιολόγηση μπορεί να εκδηλωθεί μέσω της μεταφοράς της δράσης σε διαφορετικό χρονικό σχέδιο,
Και επίσης μέσω ειρωνείας) - φωτεινό αυτόΈνα παράδειγμα είναι η ιστορία του B. Okudzhava «Να είσαι υγιής, μαθητής» και η ιστορία του κατοίκου των Ουραλίων N. Nikonov.
Ανάλογες αποδείχθηκαν και οι αλλαγές στο επίπεδο της χωροχρονικής οργάνωσης των κειμένων. Εκ πρώτης όψεως, πολλές από τις ιστορίες της δεκαετίας του '60 διατηρούν τον ίδιο χρονοδιάγραμμα του δρόμου που εμφανίστηκε στη λογοτεχνία της προηγούμενης περιόδου, για παράδειγμα, στο «βιομηχανικό» μυθιστόρημα. Αλλά και πάλι υπήρχαν αλλαγές. Για τη δεκαετία του 1960, η βασική έννοια είναι η ελευθερία, ωστόσο, όπως σημείωσε ήδη ο Ι. Μπρόντσκι το 1965 στο «Τραγούδι για την Ελευθερία», εξακολουθεί να «δεν μπαίνει στη μόδα» /135, σ. Ζ/ - κάτι που έχει αναδειχθεί τα πρώτα χρόνια. της «απόψυξης», το κράτος προσπάθησε να το σταματήσει αμέσως (απόδειξη ήταν, για παράδειγμα, η εκστρατεία κατά του μυθιστορήματος (και του συγγραφέα του) «Doctor Zhivago» ή η απαγόρευση του «Life and Fate» του V. Grossman) . Ωστόσο, σύμφωνα με τον V.V. Kozhinov, η δεκαετία του '60 έφερε στο προσκήνιο «το θέμα της πνευματικής ελευθερίας του ήρωα» /155, σ.49/. Και ήταν ακριβώς αυτή η ειλικρινής επιθυμία για ελευθερία που επηρέασε τον χρονότοπο των έργων - ο χρονοτόπος του δρόμου κατά την κατανόηση του Μ. Μπαχτίν αντικαταστάθηκε από μια εσωτερική αναζήτηση για ελευθερία (ο δρόμος εδώ μπορεί να θεωρηθεί ως μονοπάτι ζωήςένα άτομο ή πώς να βρει κανείς τον εαυτό του - "ο δρόμος προς τον εαυτό του").
Στους «νεαρούς» συγγραφείς φαινόταν ότι η ελευθερία θα αποκτούσε όταν ο ήρωας απομακρυνόταν από τον κόσμο των ενηλίκων γύρω του, που συχνά του φαινόταν η ενσάρκωση του φιλιστινισμού. Και η αναζήτηση μετατράπηκε σε μια συνηθισμένη πτήση: ο ήρωας πήγε κάπου, έφυγε, διέκοψε την υπάρχουσα σχέση. Δεν κέρδισε όμως την ελευθερία.
Στην ιστορία του «πολέμου», η έννοια της ελευθερίας διπλασιάστηκε: πρώτον, αφορούσε την απελευθέρωση από τον εχθρό και, δεύτερον, την κάθαρση της μνήμης. Οι ήρωες δεν χρειάζονται
Δεν υπήρχε πού να τρέξεις - δεν μπορούσες να ξεφύγεις από τον εαυτό σου, ήταν απαραίτητο να επιστρέψεις ξανά στο παρελθόν για να θυμηθείς τα πάντα όπως ήταν - εξ ου και ο κανόνας που είναι πρακτικά υποχρεωτικός για τη «στρατιωτική» πεζογραφία: η αφήγηση ταυτόχρονα εκτυλίσσεται σε χρόνο παρελθόντος και ενεστώτα (το οποίο επικρατεί εξαρτάται από την πρόθεση του συγγραφέα).
Η ιστορία "ταξιδιού", φαίνεται ότι παίρνει τη σκυτάλη από την ιστορία "νεανίας" (αυτό εξηγείται εν μέρει από το γεγονός ότι ορισμένοι συγγραφείς των "ταξιδιωτικών" έργων ξεκίνησαν με τυπικές ιστορίες "νεανικής"): ο ήρωάς της επίσης πηγαίνει αναγκαστικά κάπου. Αλλά αυτό το ταξίδι μετατρέπεται πάντα σε ένα ταξίδι στα βάθη της ψυχής του ατόμου, το αποτέλεσμα του οποίου είναι η απόκτηση εσωτερικής ελευθερίας, η οποία δεν αναγκάζει τον ήρωα να σπάσει τους δεσμούς με τον κόσμο, αλλά, αντίθετα, καθιστά δυνατό να κατανοήσει την εξάρτηση του μικρόκοσμου της δικής του ψυχής από τον μακρόκοσμο - τον εξωτερικό κόσμο (αυτό εκδηλώνεται ιδιαίτερα ξεκάθαρα στα «ταξιδιωτικά» έργα του A. Bitov).
Έτσι, η «στρατιωτική» ιστορία, και ιδιαίτερα η «ταξιδιωτική» ιστορία, αναπτύσσει ξανά και εμβαθύνει εκείνες τις τεχνικές που εντοπίστηκαν, αλλά δεν αναπτύχθηκαν από τους «νεαρούς» πεζογράφους. Σε αυτή την περίπτωση, μπορούμε ήδη να μιλήσουμε για ένα ιστορικό και λογοτεχνικό πρότυπο που σχετίζεται με την εξέλιξη της καλλιτεχνικής σκέψης.
Μια τέτοια εξέλιξη είναι χαρακτηριστική όχι μόνο της πεζογραφίας (και, ειδικότερα, του είδους της ιστορίας), αλλά και - πρώτα απ 'όλα! - για την ποίηση (βλ. βιβλία ποίησης των O. Berggolts, A. Tvardovsky, S. Kirsanov, M. Svetlov, A. Mezhirov, A. Yashin, E. Evtushenko κ.λπ.) και ακόμη και το δράμα (όπως αποδεικνύεται από
Ομολογία ΟΜΟΛΟΓΙΑ , είδος στίχου. αυτοέκφραση, που καλλιεργήθηκε από τον L. όπως λιτ. είδος, διατηρώντας όμως μια σύνδεση με το πρωτότυπο. που σημαίνει: είναι ένας από τους επτά Χριστούς. μυστήρια, τα οποία περιλαμβάνουν επίσης το βάπτισμα, την κοινωνία, την επιβεβαίωση, το γάμο κ.λπ. Ο Ι. απαίτησε από ένα άτομο πλήρη ειλικρίνεια, την επιθυμία να απαλλαγεί από τις αμαρτίες και τη μετάνοια. Έχοντας διεισδύσει στον καλλιτέχνη. λογοτεχνική ρου, Ι. απέκτησε διδακτικό. σκιά, που γίνεται ένα είδος πράξης δημόσιας μετάνοιας (για παράδειγμα, στους J. J. Rousseau, N. V. Gogol, L. N. Tolstoy). Ταυτόχρονα όμως ο Ι. ήταν και μέσο ηθικής αυτοεπιβεβαίωσης του ατόμου. Ως είδος λυρικής ποίησης, η ποίηση αναπτύχθηκε από τους ρομαντικούς, αλλά είναι γενικά συγκρίσιμη με τη λυρική μορφή. δηλώσεις από το πρώτο πρόσωπο, γνωστές και πριν από την εμφάνιση του Ι. ως Χριστός. μυστήρια. Στο προηγούμενο L. rus. ποιητικός στοιχεία παράδοσης λυρικά. Ο Ι. εμφανίζεται στους N. M. Karamzin και V. A. Zhukovsky, και εντείνεται στο έργο του E. A. Baratynsky. Μεταξύ των Δεκεμβριστών ο Ι. χρησίμευε για την έκφραση πολιτικών ιδεών. και φιλόσοφος οι πεποιθήσεις του ποιητή μέσα από το στόμα του εξομολογούμενου ήρωα («Εξομολόγηση της Ναλιβάικα» του K. F. Ryleev). Η επιθυμία για Ι. είναι χαρακτηριστικό των στίχων του A. S. Pushkin στη δεκαετία του '30. («Όταν η θορυβώδης μέρα παύει για έναν θνητό...»). Το Ι. είναι παρόμοιο με ένα ημερολόγιο, αλλά σε αντίθεση με αυτό, δεν είναι προσαρτημένο σε ένα κ.-λ. τόπο και χρόνο. Στο Λέρμοντ. Ι. διατηρούν συχνά τη μορφή της μετάνοιας [«Προσευχή» («Μη με κατηγορείς, παντοδύναμη»)] και τη φιγούρα του προσεκτικού Ι. (ποιήματα «Γιούλιο», «Μτσίρη», «Εξομολόγηση», στίχος «Μετάνοια» ). Αλλά αυτή είναι μόνο μια μορφή έκκλησης του εξομολογητή προς αυτόν που κρίνει τις αμαρτίες του. Με αυτή τη μορφή Lermont. ο ήρωας, αντί να εκλιπαρεί για άφεση αμαρτιών, αντιθέτως, υπερασπίζεται την αξία όσων έχει κάνει στη ζωή, μη θέλοντας να μετανοήσει για όσα έκανε. Στο L., διακρίνονται δύο τύποι I. Πρώτον, αυτό είναι το I., που απευθύνεται από τον ομιλητή σε άλλο άτομο ή σε «όλο τον κόσμο». Για παράδειγμα, «Μτσύρι», «Μετάνοια», «Κ*» («Δεν θα ταπεινώσω τον εαυτό μου μπροστά σου»). Εδώ είναι η επιθυμία για μετάνοια, η σωτηρία της ψυχής και η απόλυτη ειλικρίνεια του κανόνα. Το I. αντικαθιστά το αντίθετο: «Δεν θέλω να ρίξω δάκρυα πριν από τον ουρανό / Για σωτηρία / Ή να πλύνω μια αμαρτωλή ψυχή με θαυματουργή ηρεμία...» («Μετάνοια»). Ο εξομολογητής, αντί να πει για τον εαυτό του, υψώνει ένα τείχος μυστηρίου μεταξύ του ίδιου και του ακροατή και αρνείται να αποκαλύψει αυτό το μυστικό σε κανέναν: «Για τη ζωή, για την ειρήνη, για την αιωνιότητα σε σένα / Δεν θα το πουλήσω αυτό το μυστικό!» (ποίημα «Εξομολόγηση»). Αντιπαραθέτοντας τον εαυτό του ενάντια σε ολόκληρο τον κόσμο, ο ήρωας αρνείται έτσι τη βοήθεια. Ι. μετατρέπεται σε πρόκληση προς τον συνομιλητή. Αυτή η αυτογνωσία του ήρωα διεγείρεται και από το γεγονός ότι αμφιβάλλει για την ικανότητα των λέξεων να μεταφέρουν επαρκώς τα συναισθήματα και τις σκέψεις του: «. ..τις υποθέσεις μου / Είναι λίγο χρήσιμο να ξέρεις - / Μπορώ να το πω στην ψυχή μου;» («Μτσύρι»). Η εξομολόγηση ως άφεση αμαρτιών από κάποιον άλλο υποτιμάται, και το άτομο που εξομολογείται τοποθετεί την άφεση των αμαρτιών στον εαυτό του. Δεύτερον, ο Λ. έχει έναν μονόλογο. I. - I. "για τον εαυτό μου." Σε στίχους. «Δεν θέλω να το μάθει ο κόσμος» ο Λ., λες, εξηγεί στον εαυτό του τους λόγους για τους οποίους ο ήρωας αφήνει το μυστικό του στον εαυτό του: γι 'αυτόν «ο μόνος κριτής είναι ο Θεός και η συνείδηση». Αλλά ο Θεός στην ποίηση του Λ. δεν μπορεί να γίνει ο υπέρτατος «εξαγνιστής» από την αμαρτία: στο άτομο που εξομολογείται δεν του δίνεται η πληρότητα της πίστης που είναι απαραίτητη για την πλήρη δικαιοσύνη , έρχεται σε αντίθεση με κάθε στιγμή...» (στίχος «Εξομολόγηση») Το Ι. γίνεται το μέρος όπου συγκρούονται η πίστη και η εμπειρία (βλ. Θρησκευτικά κίνητρα). Οι περίεργοι πόλοι των εξομολογητικών στίχων του Λ. είναι το «Prayer» («Σε μια δύσκολη στιγμή της ζωής») και το «Gratitude». Στον πρώτο στίχο. η πληρότητα της πίστης που αναζητά ο ποιητής εκφράζεται, στο δεύτερο - σαρκαστικό. πρόκληση προς τον Θεό (βλ. Θεομαχητικά κίνητρα). Η αντίφαση μεταξύ αυτών των πόλων είναι θεμελιώδης. θέμα του Ι. στο Λ. Ο ποιητής δεν μπορεί να δεχτεί τη συγχώρεση και την εσωτερική. δικαιολογίες από οποιοδήποτε άλλο πρόσωπο. Επομένως, το Ι. του είναι, πρώτα απ' όλα, η αναφορά ενός ατόμου στον εαυτό του (εξ ου και η απροθυμία να αποκαλύψει, να εμπιστευτεί το μυστικό σε κάποιον άλλο). Αναλύοντας τον εαυτό του, Lermont. ο ήρωας είναι πεπεισμένος ότι μια τέτοια αντίφαση είναι ιδιάζουσα μόνο σε αυτόν και μόνο σε αυτόν χρησιμεύει ως πηγή πνευματικής δύναμης: «Και τι θα ήταν δηλητήριο για τους άλλους / Τον ζει, τον ταΐζει / Με την καυστική του φωτιά» (στίχος «Εξομολόγηση ”). Ως αποτέλεσμα αυτού, ένα άτομο είτε αποκλείεται συνειδητά από τον κόσμο, καταδικάζοντας τον εαυτό του στη μοναξιά, είτε, όπως σε έναν στίχο. «Μη με κατηγορείς, Παντοδύναμη», αποκηρύσσει το «στενό μονοπάτι της σωτηρίας» στο όνομα της αγάπης για τα επίγεια πάθη. Και η αντίφαση μεταξύ της απόρριψης από τον κόσμο και της έλξης προς τους «επαναστατικούς ενθουσιασμούς της ζωής» είναι για τον Λερμόντ. I. η κύρια στιγμή διαμόρφωσης του είδους. Είδος Ι. στο Lermont. Η ερμηνεία θα εμφανιστεί αργότερα στον F. M. Dostoevsky, στο έργο του οποίου έγινε αντικείμενο εις βάθος ανάλυσης («Demons», «The Brothers Karamazov»).
A. M. Peskov, V. N. Turbin Εγκυκλοπαίδεια Lermontov / Ακαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ. Ινστιτούτο Ρωσικών αναμμένο. (Πούσκιν. Σπίτι); Επιστημονική-επιμ. Συμβούλιο του εκδοτικού οίκου "Sov. Encycl."; Ch. εκδ. Manuilov V. A., Editorial Board: Andronikov I. L., Bazanov V. G., Bushmin A. S., Vatsuro V. E., Zhdanov V. V., Khrapchenko M. B. - M.: Sov. Εγκυκλ., 1981
Συνώνυμα:Δείτε τι είναι το "Εξομολόγηση" σε άλλα λεξικά:
ομολογία- εξομολόγηση και... Ρωσικό ορθογραφικό λεξικό
- (Confessiones) (περ. 397–401) σε 13 βιβλία. - Το έργο του Αυγουστίνου που συνοψίζει τις δραματικές αντιξοότητες του πνευματική ανάπτυξη. Ο τίτλος («confessio» – «ομολογία πίστεως» και «εξομολόγηση αμαρτιών») ενώνει συνθετικά το βιβλίο. I–IX (ψυχολογικό…… Φιλοσοφική Εγκυκλοπαίδεια
ΕΞΟΜΟΛΟΓΗΣΗ, μυστήριο της εκκλησίας, η αποκάλυψη από τους πιστούς των αμαρτιών τους στον ιερέα και η λήψη από αυτόν συγχώρεσης (άφεση αμαρτιών) στο όνομα του Ιησού Χριστού. Η εξομολόγηση ήταν στην αρχή δημόσια, μετά έγινε μυστική και υποχρεωτική. Στον Καθολικισμό, μυστική ομολογία... ... Σύγχρονη εγκυκλοπαίδεια
Ομολογία- ΕΞΟΜΟΛΟΓΗΣΗ, μυστήριο της εκκλησίας, η αποκάλυψη από τους πιστούς των αμαρτιών τους στον ιερέα και η λήψη συγχώρεσης από αυτόν («άφεση αμαρτιών») στο όνομα του Ιησού Χριστού. Η εξομολόγηση ήταν στην αρχή δημόσια, μετά έγινε μυστική και υποχρεωτική. Στον Καθολικισμό, μυστική ομολογία... ... Εικονογραφημένο εγκυκλοπαιδικό λεξικό
- – θρησκευτική και φιλοσοφική πραγματεία του L.N. Tolstoy, που γράφτηκε το 1879–81. Στη Ρωσία, η δημοσίευση απαγορεύτηκε από πνευματική λογοκρισία. Δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στο περιοδικό "Common Cause" στη Γενεύη το 1881–84, τελευταία έκδοση: Confession; Ποια είναι η πίστη μου; Λ., 1991. Στο... ... Φιλοσοφική Εγκυκλοπαίδεια
ΕΞΟΜΟΛΟΓΗΣΗ, εξομολόγηση, γυναίκες. 1. Στη χριστιανική εκκλησία, μετάνοια για τις αμαρτίες σου ενώπιον του ιερέα. τελετουργία αφορισμού από τον ιερέα μετά από ανάκριση του μετανοούντος (εκκλησία). Κατά την εξομολόγηση. Να είσαι στην εξομολόγηση. 2. Ειλικρινής και πλήρης αναγνώρισησε οτιδήποτε...... ΛεξικόΟυσακόβα
Μυστήριο, αναγνώριση, απαιτήσεις, συνείδηση, μετάνοια Λεξικό ρωσικών συνωνύμων. ομολογία βλέπε εξομολόγηση Λεξικό συνωνύμων της ρωσικής γλώσσας. Πρακτικός οδηγός. Μ.: Ρωσική γλώσσα. Z. E. Alexandrova ... Συνώνυμο λεξικό
- «ΕΞΟΜΟΛΟΓΗΣΗ», νεανικός στίχος. L. (1831); συνδυάζει τα χαρακτηριστικά του «εξομολογητικού» στίχου και ενός ρητορικού μονολόγου (βλ. Εξομολόγηση). Εκφράζοντας την απογοήτευση για τον κόσμο και τους ανθρώπους, για τους δικούς του. ρομαντικός ψευδαισθήσεις του συγγραφέα και ταυτόχρονα διατήρηση των σπόρων... ... Εγκυκλοπαίδεια Lermontov