Η συλλογή είναι αφιερωμένη στο έργο του Άγγλου ποιητή και καλλιτέχνη William Blake (1757-1827). Της δημοσίευσης προηγείται δοκίμιο του V. Zhirmunsky " Ουίλιαμ Μπλέικ". Η συλλογή περιλαμβάνει έργα από το βιβλίο "Ποιητικά σκίτσα", "Τραγούδια της αθωότητας" και "Τραγούδια της εμπειρίας", ποιήματα διαφορετικά χρόνια, από τα «Προφητικά Βιβλία», αφορισμοί.

Ο William Blake σε μεταφράσεις του S. Marshak
Αγαπημένα

Ουίλιαμ Μπλέικ

Έγινε γνωστό το όνομα του αξιόλογου Άγγλου ποιητή και καλλιτέχνη William Blake φαρδιούς κύκλουςΣοβιετικοί αναγνώστες κυρίως από το 1957, όταν το Διεθνές Συμβούλιο Ειρήνης αποφάσισε να γιορτάσει τα 200 χρόνια από τη γέννησή του. Ένας αριθμός μεταφράσεων από τον Blake του Samuil Yakovlevich Marshak εμφανίστηκαν στα περιοδικά μας, μερικές από τις οποίες (14 τεύχη) ανατυπώθηκαν στον τόμο III των συλλεκτικών έργων του (1959). Εμφανίστηκαν άρθρα και βιβλία για τον Άγγλο ποιητή.

Το όνομα του Μπλέικ ήταν σχεδόν άγνωστο στους Άγγλους συγχρόνους του. Με καταγωγή από το Λονδίνο, χαράκτης στο επάγγελμα, έζησε τη ζωή του στα όρια της φτώχειας, κερδίζοντας το ψωμί του ολοκληρώνοντας τακτικές παραγγελίες που του παρέδιδαν κατά καιρούς οι λιγοστοί φίλοι και θαμώνες του. Οι πίνακες του Μπλέικ δεν εκτέθηκαν σχεδόν ποτέ κατά τη διάρκεια της ζωής του και όταν εκτέθηκαν, πέρασαν απαρατήρητοι. Λόγω της αδυναμίας εύρεσης εκδότη για τα ποιητικά του βιβλία, ο ίδιος χάραξε το κείμενο και τις εικονογραφήσεις τους σε χαλκό χρησιμοποιώντας μια ειδική τεχνική που επινόησε για το σκοπό αυτό («κυρτή χάραξη»). Πούλησε τα λίγα αντίτυπα που ζωγράφισε με το χέρι σε σχεδόν τίποτα στους φίλους και θαυμαστές του. αποτελούν πλέον σπάνιο αγαθό μουσεία τέχνηςκαι ιδιωτικές συλλογές και αξίζουν το βάρος τους σε χρυσό. Ως ποιητής, ο Μπλέικ στην πραγματικότητα στάθηκε έξω από τη λογοτεχνία της εποχής του. Όταν πέθανε, θάφτηκε με δημόσια δαπάνη σε έναν ασήμαντο ομαδικό τάφο. Τώρα η προτομή του βρίσκεται στο Αβαείο του Γουέστμινστερ δίπλα στα μνημεία των μεγαλύτερων ποιητών της Αγγλίας.

Η «ανακάλυψη» του Μπλέικ συνέβη στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα και τον 20ο αιώνα το έργο του, που έλαβε παγκόσμια αναγνώριση, δικαίως κατέλαβε εξέχουσα θέση στην πλούσια κληρονομιά της αγγλικής ποίησης.

Ο πρώτος συλλέκτης, εκδότης και συμπαθητικός ερμηνευτής του έργου του Μπλέικ ήταν ο επικεφαλής των Άγγλων «Προραφαηλιτών» Δάντης Γκάμπριελ Ροσέττι, όπως ακριβώς ο Μπλέικ ήταν ποιητής και καλλιτέχνης. Ο Ροσέτι είχε την τύχη να αποκτήσει μια εκτενή συλλογή από αδημοσίευτα χειρόγραφα και χαρακτικά του Μπλέικ, με τα οποία ξεκίνησε η γνωριμία του με το έργο του. Με την άμεση συμμετοχή του Dante Gabriel και του μικρότερου αδερφού του, του κριτικού William Maikel Rossetti, εκδόθηκε η πρώτη δίτομη βιογραφία του Blake, μια μακρά ζωή του «μεγάλου ξένου» που έγραψε ο Alexander Gilchrist (1863), η οποία αντιπροσώπευε ταυτόχρονα το πρώτη δημοσίευση μερικών από την ποιητική και καλλιτεχνική του κληρονομιά. Ακολουθώντας τον Rossetti, ο μαθητής του, ο νεαρός τότε ποιητής A.-C. Ο Swinbury, ο οποίος αργότερα έγινε ένας από τους ιδρυτές του αγγλικού συμβολισμού, αφιέρωσε ένα βιβλίο αρπαγής και ευλάβειας στον Blake (1868). Η λατρεία του Μπλέικ αναπτύχθηκε περαιτέρω μεταξύ των Άγγλων Συμβολιστών. Ο Μπλέικ έχει ανακηρυχθεί ο «πρόδρομος του συμβολισμού». Αντίστοιχα, επί του παρόντος, η κυρίαρχη κατεύθυνση της αγγλικής και αμερικανικής κριτικής βλέπει τον Μπλέικ κυρίως ως μυστικιστή και συμβολιστή.

Από αυτή την άποψη, τον Μπλέικ προσέγγισαν οι πρώτοι Ρώσοι γνώστες του, που ανήκαν στο ίδιο λογοτεχνικό στρατόπεδο.

Εν τω μεταξύ, στην πραγματικότητα, όπως έχει πειστικά αποδείξει η σύγχρονη προχωρημένη κριτική στην Αγγλία και την Αμερική, ο μυστικιστής και «πνευματικός μάντης» Μπλέικ ήταν ταυτόχρονα, στην κοινωνική του ματιά, ένας ανθρωπιστής και λάτρης της ανθρωπότητας με ευρείες δημοκρατικές συμπάθειες, ένας φλογερός καταγγέλλοντας κοινωνικό κακόκαι την αδικία. Παρόλο που ο Μπλέικ, όπως και οι αείμνηστοι σύγχρονοί του - οι Άγγλοι ρομαντικοί, θεωρούσαν τη δημιουργική φαντασία του ποιητή-καλλιτέχνη (Imagination) ως τη μεγαλύτερη ανθρώπινη ικανότητα, η δική του ποίηση, που δημιουργήθηκε από ένα τεράστιο χάρισμα καλλιτεχνικής φαντασίας, δεν ήταν ποτέ «τέχνη για την τέχνη. Sake»: είναι γεμάτο από βαθιά ηθική και κοινωνική πάθος, έχει μια ιδιόμορφη κοινωνική τάση, ενσαρκωμένη, ωστόσο, σε λυρικά πλούσιες εικόνες και όχι σε αφηρημένο διδακτικό συλλογισμό. Μέσα από τον λεπτό ποιητικό ιστό των «τραγουδιών» του, καθώς και μέσα από τα μυθολογικά θέματα των «προφητικών βιβλίων» του, το σύγχρονο και βαθιά σχετικό κοινωνικό περιεχόμενο λάμπει σε μια καλλιτεχνικά εξαχνωμένη μορφή. Παρά το γεγονός ότι λίγοι άνθρωποι τον γνώριζαν κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Blake δεν έβλεπε καθόλου τον εαυτό του ως ποιητή για λίγους. Αντίθετα, ένιωθε τον εαυτό του φορέα μιας υψηλής αποστολής που απευθυνόταν σε όλη την ανθρωπότητα. Σχετικά με αυτή την αποστολή έγραψε: «Κάθε έντιμος άνθρωπος είναι προφήτης, εκφράζει τη γνώμη του για τις δημόσιες και ιδιωτικές υποθέσεις.» ό,τι κι αν κάνουν, αυτό και αυτό θα συμβεί ακόμα».

Η βιογραφία του Μπλέικ δεν είναι πλούσια σε εξωτερικά αξιοσημείωτα γεγονότα. Γεννήθηκε και έζησε όλη του τη ζωή στο Λονδίνο. Ο πατέρας του ήταν μικροπωλητής ψιλικών ειδών («απόθεμα»), ένας φτωχός άνδρας με μεγάλη οικογένεια, ένας σεχταριστής («αντιφρονών»), ο οποίος προφανώς ήθελε πολύ το κήρυγμα του Σουηδού μυστικιστή Swedenborg, ο οποίος εγκαταστάθηκε στο Λονδίνο. Μεταξύ των ευρειών δημοκρατικών κατώτερων στρωμάτων της μικροαστικής τάξης του Λονδίνου τον 18ο αιώνα, οι παραδόσεις των αριστερών «αιρετικών» αιρέσεων των χρόνων της Αγγλικής Επανάστασης, που ήταν σε αντίθεση με την κυρίαρχη εκκλησία, το κράτος και το κοινωνικό σύστημα, την ίδια εποχή μυστικιστική και επαναστατική, ήταν ακόμα ζωντανοί. Στις διδασκαλίες τους, οι κοινωνικές ουτοπίες ενσωματώθηκαν σε βιβλικές εικόνες που έλαβαν μυστικιστική ερμηνεία. Ο ορθολογισμός του Διαφωτισμού και ο θρησκευτικός σκεπτικισμός θεωρήθηκαν ως εκφράσεις του «κοσμικού πνεύματος» των κυρίαρχων τάξεων.

Ο νεαρός Μπλέικ ανατράφηκε σε αυτή την ατμόσφαιρα και καθόρισε τη μοναδικότητα της πνευματικής του εμφάνισης ως μυστικιστή οραματιστή και ταυτόχρονα μαχητή για την κοινωνική δικαιοσύνη. Μεγαλωμένος στη Βίβλο και στα «προφητικά» βιβλία που κυκλοφορούσαν σε αυτό το περιβάλλον, προικισμένο με ζωηρή ποιητική φαντασία, ο ποιητής από την παιδική του ηλικία είχε «οράματα», την πραγματικότητα των οποίων πίστευε μέχρι το τέλος της ζωής του, κερδίζοντας τη φήμη του ενός τρελού και ενός εκκεντρικού. Δεν έλαβε καμία συστηματική εκπαίδευση, αλλά διάβαζε ευρέως και τυχαία. Από την παιδική του ηλικία ήταν εξοικειωμένος με τα γραπτά των μυστικιστών Swedenborg και Jacob Boehme, με τον Πλάτωνα και τους Νεοπλατωνιστές (στην αγγλική μετάφραση του Taylor), αλλά και με την αγγλική φιλοσοφία του Διαφωτισμού, την οποία είχε προκαταλήψεις. Διάβασε τον Σαίξπηρ και ιδιαίτερα τον Μίλτον και στα νιάτα του ενδιαφέρθηκε για τη λογοτεχνία της αγγλικής «Γοτθικής Αναγέννησης» του 18ου αιώνα, την ποίηση των Οσιανών, του Τσάτερτον και των αγγλικών λαϊκών μπαλάντων. Γνώριζε Λατίνους και Ιταλούς ποιητές - τον Βιργίλιο, τον Οβίδιο και τον Αριόστο. Ως ενήλικας, έμαθε ελληνικά και εβραϊκά για να διαβάσει τη Βίβλο στο πρωτότυπο και στο τέλος της ζωής του έμαθε ιταλικά για να κατανοήσει και να εικονογραφήσει καλύτερα τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη.

Οι δημιουργικές ικανότητες του Μπλέικ εκδηλώθηκαν πολύ νωρίς. Σε ηλικία δέκα ετών άρχισε να σπουδάζει σχέδιο. Τα πρώτα του ποιήματα γράφτηκαν περίπου αυτή την εποχή. Τέσσερα χρόνια αργότερα, κατόπιν δικής του επιθυμίας, μαθήτευσε στον χαράκτη Bezayr, έναν έμπειρο αλλά μέτριο δάσκαλο, με τον οποίο εργάστηκε ως μαθητευόμενος για οκτώ χρόνια. Για λογαριασμό του δασκάλου και του δασκάλου του, του έκανε σκίτσα αρχαίων γοτθικών πινάκων. επιτύμβιες στήλεςΑβαείο του Γουέστμινστερ και άλλες εκκλησίες του Λονδίνου. «Η γοτθική μορφή είναι μια ζωντανή μορφή», έγραψε αργότερα ο Μπλέικ. Το Gothic, τα χαρακτικά του Durer και τα έργα του Michelangelo ήταν τα καλλιτεχνικά παραδείγματα που καθόρισαν τη βάση του αρχικού στυλ του Blake ως χαράκτη. Αυτό το επάγγελμα λειτούργησε στη συνέχεια ως η κύρια πηγή της ύπαρξής του. Εκτός από πολλά μικρά και τυχαία έργα, ολοκλήρωσε μεγάλους κύκλους εικονογράφησης για τα έργα των Άγγλων ποιητών του 18ου αιώνα - «Νυχτερινές σκέψεις» του Γιουνγκ και «Τάφος» του Μπλερ, εικονογράφησε τους εκλογισμούς του Βιργίλιου, «The Book of Job» και του Δάντη « Θεία Κωμωδία». Αυτές οι παραγγελίες πληρώνονταν συνήθως κακώς. Περισσότερες από μία φορές, εμπορικοί εκδότες έχουν εξαπατήσει τον ευκολόπιστο καλλιτέχνη αναθέτοντας σε έναν πιο μοντέρνο επαγγελματία να χαράξει τα σχέδιά του ή επιλέγοντας μόνο ένα μικρό μέρος τους για αναπαραγωγή. Πρωτότυπα σε σύλληψη και σύνθεση, εξαιρετικά σε εκφραστικότητα και δύναμη, τα καλλιτεχνικά έργα του Μπλέικ δεν έγιναν αντιληπτά από τους συγχρόνους του και έλαβαν αναγνώριση, όπως η ποίησή του, μόνο στη σύγχρονη εποχή.

Δείτε τον κόσμο σε έναν κόκκο άμμου
Και ολόκληρος ο κόσμος είναι σε μια λεπίδα από δασικό γρασίδι,
Κρατήστε το άπειρο στην παλάμη του χεριού σας
Και σε μια φευγαλέα στιγμή υπάρχει η αιωνιότητα...
Ουίλιαμ Μ Μπλέικ

«Για σαράντα χρόνια δεν υπήρξε ούτε μια μέρα που να μην ανέλαβα τη χάλκινη σανίδα. Η χαρακτική είναι μια τέχνη που σπούδασα. Ο ουρανός μου είναι ορείχαλκος και η γη μου σίδηρος». Αυτό έγραψε για τον εαυτό του ο πολύπαθος William Blake στις αρχές του δέκατου ένατου αιώνα. Το ένα από τα δωμάτια χρησίμευε ως σαλόνι για εκείνον και την Κέιτ, το άλλο ως υπνοδωμάτιο, κουζίνα, γραφείο και εργαστήριο. Δεν υπήρχαν σχεδόν καθόλου πράγματα. Η σύζυγος φορούσε ένα απλό, μπαγιάτικο φόρεμα. «Λόγω ατελείωτων αντιξοοτήτων, έχει χάσει εδώ και καιρό την προηγούμενη ομορφιά της, εκτός από αυτή που της έδινε αγάπη και ομιλούντα μάτια, αστραφτερά και μαύρα».

ΒιβλίοΔουλειά. ΓουλιέλμοςΜπλέικ

Blake William (28.11.1757-12.08.1827), Άγγλος ζωγράφος, χαράκτης, ποιητής. Σπούδασε την τέχνη της ζωγραφικής και της χαρακτικής στο Λονδίνο με τον χαράκτη J. Bezaire (από το 1771), φοίτησε στην Ακαδημία Τεχνών (1778) και επηρεάστηκε από τον J. Flaxman. Στο έργο του Blake, ο οποίος εικονογράφησε τα δικά του ποιήματα με ακουαρέλες και χαρακτικά (Songs of Ignorance, 1789; Songs of Knowledge, 1794; The Book of Job, 1818-1825; Dante’s Divine Comedy, 1825-1827 και άλλα έργα), οι τάσεις του ρομαντισμού στην αγγλική τέχνη του τέλους του 18ου - πρώτου τετάρτου του 19ου αιώνα αντικατοπτρίστηκαν ξεκάθαρα: η έλξη του πλοιάρχου προς την οραματική μυθοπλασία, τον αλληγορισμό και τον μυστικιστικό συμβολισμό, έκκληση σε ένα τολμηρό, σχεδόν αυθαίρετο παιχνίδι γραμμών και αιχμηρές συνθετικές λύσεις .

67% 4

BLAKE Γουλιέλμος The Lovers Whirlwind. Η Francesca Da Rimini και ο Paolo...

Ο Μπλέικ απορρίπτει την παραδοσιακή σύνθεση και προοπτική, οι εξαιρετικές γραμμικές μορφές των έργων του ζωγράφου προκαλούν μια ιδέα για τον άλλο κόσμο. Το ίδιο το στυλ αντανακλά το μοναδικό μυστικιστικό όραμα του καλλιτέχνη για τον κόσμο, στο οποίο η πραγματικότητα και η φαντασία συγχωνεύονται.

Χαράκτης και εικονογράφος βιβλίων στο επάγγελμα, ο Blake εξέφρασε το ταλέντο του στην ποίηση και σε εντυπωσιακά ισχυρούς μυστικιστικούς και συμβολικούς πίνακες. Ο πνευματικός κόσμος φαινόταν στον William Blake πιο σημαντικός από τον υλικό κόσμο και ένας αληθινός καλλιτέχνης θεωρήθηκε από αυτόν ως προφήτης προικισμένος με το θείο χάρισμα της ενόρασης στην ουσία των πραγμάτων. Ο Μπλέικ έζησε στη φτώχεια και πέθανε αγνώριστος στις 12 Αυγούστου 1827. Επί του παρόντος, ο William Blake θεωρείται δικαίως ένας από τους μεγάλους δεξιοτέχνες της αγγλικής καλών τεχνών και λογοτεχνίας, ένας από τους πιο λαμπρούς και πρωτότυπους ζωγράφους της εποχής του.

Ουίλιαμ Μπλέικ. Εικονογράφηση για τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη. "Κόλαση"

Ουίλιαμ Μπλέικ. Η Βεατρίκη μιλάει στον Δάντη από το άρμα της

Ουίλιαμ Μπλέικ. Εικονογράφηση για τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη. "Κόλαση"

Ουίλιαμ Μπλέικ (eng. William Blake; 28 Νοεμβρίου 1757, Λονδίνο - 12 Αυγούστου 1827, Λονδίνο) - Άγγλος ποιητής και καλλιτέχνης, μυστικιστής και οραματιστής.

Τώρα, σχεδόν διακόσια χρόνια αργότερα, έχει γίνει φανερό ότι τα έργα του William Blake δεν προορίζονταν για τους συγχρόνους του. Όλη του τη ζωή δημιούργησε, στρεφόμενος στους απογόνους του, και προφανώς και ο ίδιος το γνώριζε. Βλέποντας την πλήρη αδιαφορία των συγχρόνων του έφερε σημαντική απόγνωση «Τα έργα μου είναι πιο γνωστά στον ουρανό παρά στη γη», - έτσι είπε, και συνέχισε να δημιουργεί, ελπίζοντας στον δέοντα σεβασμό και προσοχή από τους απογόνους του. Σήμερα, ρίχνοντας μια γενική ματιά στο έργο του, μπορούμε να καταλάβουμε πόσο ήταν μπροστά από τη γενιά του, ίσως κατά έναν αιώνα, και ίσως περισσότερο. Έχουν περάσει δύο αιώνες από τη ζωή του, θα μπορούσε κανείς να την αποκαλέσει δύο αιώνες λήθης, και μόνο σήμερα ο William Blake γίνεται ένα πραγματικό είδωλο. Για παράδειγμα, στη Μεγάλη Βρετανία, το ποίημά του «Jerusalem» έγινε σχεδόν ο δεύτερος εθνικός ύμνος, και στην Αμερική, μια έκθεση ζωγραφικής και χαρακτικής του, που πραγματοποιήθηκε το 2001 στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη, είχε μεγάλη επιτυχία. Σήμερα, τα βιβλία του Μπλέικ εκδίδονται σε τεράστιους αριθμούς σε πολλές χώρες, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας, και δεν μαραζώνουν στα ράφια. Ο αριθμός των μεταφράσεων αυξάνεται.

100% 1

Φαινόμενο Μπλέικ

Αυτό που ελκύει τους ανθρώπους στον Μπλέικ δεν είναι μόνο η δημιουργικότητά του, αλλά και η μυστηριώδης προσωπικότητά του. Τον ελκύει το παράξενο και εξαιρετικό δημιουργικό του πεπρωμένο. Κύριο χαρακτηριστικότου δημιουργική ζωήήταν ότι ο Μπλέικ δεν ήταν ούτε ένας ιδιαίτερος ποιητής, ούτε ένας ιδιαίτερος καλλιτέχνης, ούτε ένας ιδιαίτερος φιλόσοφος. Επιπλέον, τα λογοτεχνικά του έργα πολύ συχνά έρχονται σε αντίθεση με τους κανόνες της λογοτεχνικής αγγλικής γλώσσας, η ζωγραφική του συχνά έρχεται σε αντίθεση με τους γενικά αποδεκτούς κανόνες και η φιλοσοφία του δεν είναι πάντα συνεπής και λογική. Ωστόσο, αν πάρουμε όλα τα έργα του μαζί, αντιπροσωπεύουν κάτι μεγαλειώδες, κάτι μαγευτικό και μεγαλειώδες. Γενικά, τα δημιουργικά του έργα αντιπροσωπεύουν μια σαφή πληρότητα, είναι το αποτέλεσμα μιας μακράς, επίμονης και βαθιάς αναζήτησης για μια δημιουργική, ταλαντούχα ψυχή. Ο Μπλέικ μπορεί να εκτιμηθεί πρωτίστως για το γεγονός ότι προσπάθησε να διεισδύσει σε πολλούς από τους νόμους αυτού του σύμπαντος, να κατανοήσει και να διδάξει την ίδια την πνευματικότητα.

33% 7

Αυτό το έκανε γράφοντας λογοτεχνικά έργα (σε ποίηση και πεζογραφία), συμπληρώνοντάς τα με πολυάριθμες εικονογραφήσεις για καλύτερη αφομοίωση. Τέτοιο λογοτεχνικό εργαλείο, που συνδυάζει φιλοσοφία, λογοτεχνία και ζωγραφική, δεν έχει ξαναδεί. Είναι ξεχωριστός, και ακόμη και μετά τον William Blake, λίγοι ήταν ικανοί για τέτοιο δημιουργικό ασκητισμό (συγκεκριμένα, ο Kahlil Gibran αποκαλείται οπαδός των τεχνικών του William Blake). Ωστόσο, μένει να αναγνωριστεί ότι ακριβώς αυτή η εξαιρετική μέθοδος δημιουργικής αυτοέκφρασης ταιριάζει πιο αποτελεσματικά στον William Blake για να εκφράσει τις προφητικές του ιδέες, να εκφράσει τη φωτισμένη άποψή του για την καθαρότητα της πνευματικότητας.

83% 2

Τα έργα του Μπλέικ μας δείχνουν πόσο βαθύς και λεπτός ήταν ο εσωτερικός κόσμος του συγγραφέα. Ήταν τελείως διαφορετικό από αυτό στο οποίο ζουν οι άλλοι, γεγονός που καθιστά σαφές πώς ήταν ο ίδιος ο Μπλέικ και τι δικός του δημιουργική αποστολή. Αντιλαμβανόμαστε ξεκάθαρα ότι ένα άτομο που πέτυχε ένα τέτοιο επίπεδο αυτοέκφρασης ήταν σε θέση να υπερβεί τα συνηθισμένα συμβατικά όρια της ανθρώπινης επίγνωσης, πέρα ​​από το έργο των αισθήσεων και του νου. Μόνο εκείνο το άτομο που είναι πλήρως απορροφημένο στην επιθυμία για πνευματικότητα, για τους νόμους της, για την ύπαρξή της είναι ικανό για μια τέτοια απελευθέρωση από τις συμβάσεις και την εις βάθος αντίληψη της πραγματικότητας. Αυτό είναι το επίπεδο της κοσμοθεωρίας του William Blake. Αυτό εγείρει ένα απολύτως λογικό ερώτημα: δεν ήταν ο ίδιος προικισμένος με κάτι ιδιαίτερο που του επέτρεπε να δει τον κόσμο με διαφορετικά μάτια - πιο περίπλοκο και διαφορετικό, δεν ήταν σε υψηλότερο επίπεδο ανθρώπινης επίγνωσης, με άλλα λόγια; Έχει πραγματικά μια πνευματική αυτοπραγμάτωση, να μπορεί να δημιουργεί έτσι, να αφήνει τον κόσμο γύρω σου να περνάει από μέσα σου έτσι;

67% 3

Η καθαρότητα της πνευματικότητας του William Blake, απαλλαγμένη από τα δεσμά του ορθολογισμού και του ξερού δόγματος, δεν ήταν μόνο δική του δημιουργική μέθοδος, αλλά και στον τρόπο σκέψης του, την κατάστασή του, την εσωτερική του ουσία. Δεν ήταν ποιητής "για όλους" και, προφανώς, δεν προσπάθησε για αυτό. Έγραψε για όσους, όπως και ο ίδιος, ασχολούνταν με θέματα πνευματικότητας. Πίστευε στη θεϊκή μοίρα του ποιητή, στο γεγονός ότι η έμπνευση δόθηκε από ψηλά, πίστευε στην αποστολή του ως Προφήτης, καλούμενος να ανοίξει τα μάτια των ανθρώπων «στραμμένα προς τα μέσα». Όπως και να έχει, ο William Blake το περπάτησε μέχρι το τέλος για να φωτίσει το δρόμο σε όσους θα τον ακολουθούσαν. Αποτέλεσμα της πορείας του ήταν τα έργα του ως οδηγοί φάροι για αναζητητές που θέλουν να ανέλθουν από αδρανή και τυφλές ιδέες, πεποιθήσεις και συμβάσεις στα ύψη της Πνευματικότητας.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο William Blake κατάφερε να δημιουργήσει έναν τεράστιο αριθμό έργων στον τομέα της ζωγραφικής και της λογοτεχνίας. Επιπλέον, πρέπει να σημειωθεί ότι, σε αντίθεση με άλλους καλλιτέχνες του πινέλου και της λέξης, οι δημιουργικές του ικανότητες δεν μειώθηκαν με την ηλικία, αλλά μάλλον βελτιώθηκαν. Μέχρι το τέλος της ζωής του, πραγματικά αριστουργήματα του έργου του βγήκαν από την πένα και το πινέλο του, για παράδειγμα, το έργο «Lacoon» ή εικονογραφήσεις για τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη, όπου ο William Blake έδειξε τόσο το βάθος της λογοτεχνικής σκέψης όσο και την ευκολία. κατακτώντας το πινέλο, κάτι που δεν είχε παρατηρηθεί σε αυτόν προηγουμένως.

Στην ιστορία της παγκόσμιας λογοτεχνίας, ο William Blake θεωρείται ο πρώτος Άγγλος ρομαντικός ποιητής. Το εντυπωσιακό είναι ο πρωτόγνωρος χρωματισμός των διαθέσεων του συγγραφέα, το απρόβλεπτο και η αδυναμία του να κατανοήσει και να ενσωματώσει μέσα μας όλα όσα εξέφρασε. Μερικές φορές οι επαναστατικές διαθέσεις διολισθαίνουν μέσα του και μετά μετατρέπονται σε θρησκευτικό μυστικισμό. Τα λυρικά του μοτίβα συνδυάζονται με παραστατική μυθολογία και συμβολισμό. Η αθώα, χαρούμενη αντίληψή του για τον κόσμο μετατρέπεται στη συνέχεια σε ένα είδος μυστικισμού της σύγκρουσης των δυνάμεων του Καλού και του Κακού, του Παραδείσου και της Κόλασης. Το μυθολογικό του σύστημα περίπλοκων συμβολικών εικόνων και αλληγοριών παρέμεινε παρεξηγημένο για μεγάλο χρονικό διάστημα και θεωρήθηκε ανίκανο για οποιαδήποτε αποκρυπτογράφηση. Μόνο τώρα οι επιστήμονες αρχίζουν να πλησιάζουν στη λύση.

50% 5

Η ομολογία του Μπλέικ

Πιστεύεται ότι το 1863 σηματοδότησε την αρχή της αναγνώρισης του William Blake και της αύξησης του ενδιαφέροντος για αυτόν. Εκείνη την εποχή, ο Alexander Gilchrist δημοσίευσε μια βιογραφία, The Life of Blake. Αμέσως μετά, δημοσιεύτηκαν τα πρώιμα ποιήματα του Μπλέικ που δεν είχαν δημοσιευτεί ποτέ, καθιερώνοντάς τον ως λυρικό και ρομαντικό ποιητή. Τα χαρακτικά του Μπλέικ, επίσης άγνωστα στο παρελθόν, ανακαλύφθηκαν στη συνέχεια και επηρέασαν σε μεγάλο βαθμό την ανάπτυξη του λεγόμενου στυλ Art Nouveau. Το 1893, ο Yeats, μαζί με τον Ellis, εξέδωσε μια τρίτομη, την πιο ολοκληρωμένη εκείνη την εποχή έκδοση των έργων του Blake, που τη συνοδεύει. σύντομο βιογραφικόποιητής. Ωστόσο, το πραγματικό ενδιαφέρον για το έργο και την προσωπικότητα του Μπλέικ ξεκίνησε τον εικοστό αιώνα.

67% 6

Το 1966 εκδόθηκε " Ολοκληρωμένη συλλογήέργα του William Blake." Ο Blake αποκαλύφθηκε στον κόσμο όχι μόνο ως αποκαλυπτικός μάντης, όπως συνήθως τον θεωρούσαν, αλλά και ως συγγραφέας πνευματωδών επιγραμμάτων και αφορισμών, ως πρωτότυπος στοχαστής και κριτικός, πολύ πιο μπροστά από τον ορθόδοξό του, αποστεωμένος ηλικία.

Όσο για τη Ρωσία και τις χώρες πρώην ΕΣΣΔ, το όνομα του Γουίλιαμ Μπλέικ έγινε γνωστό στο ευρύ κοινό μόλις το 1957, αφού όλος ο κόσμος γιόρτασε τα δισεκατομμύρια από τη γέννησή του. Τα έργα του άρχισαν τότε να εμφανίζονται τόσο σε περιοδικά όσο και σε ξεχωριστές συλλογές. Ο Μπλέικ δημοσιεύτηκε σχετικά σπάνια και μεγάλο μέρος του έργου του δεν μεταφράστηκε ποτέ στα ρωσικά. Μπορεί κανείς να ελπίζει ότι με τον καιρό θα μεταφραστεί ολόκληρη η κληρονομιά του έργου του.

33% 8

60% 9

83% 10

ΓΟΥΙΛΙΑΜ ΜΠΛΕΙΚ

William Blake (1757-1827)

Στο βραδινό αστέρι

Ξανθά μαλλιά άγγελε της βραδιάς,
Τώρα, ενώ ο ήλιος στηρίζεται στα βουνά, φως
Η φωτεινή σου δάδα της αγάπης. το λαμπερό σου στέμμα
Φορέστε και χαμογελάστε στο βραδινό μας κρεβάτι!
Χαμογελάστε στις αγάπες μας, και ενώ εσείς τραβάτε το
Μπλε κουρτίνες του ουρανού, σκόρπισε την ασημένια δροσιά σου
Σε κάθε λουλούδι που κλείνει τα γλυκά του μάτια
Στον έγκαιρο ύπνο. Αφήστε τον δυτικό σας άνεμο να κοιμηθεί
Η λίμνη? μίλα σιωπηλά με τα μάτια σου που γυαλίζουν,
Και πλύνετε το σούρουπο με ασήμι. Σύντομα, γεμάτο σύντομα,
Αποσύρεσαι; τότε ο λύκος μαίνεται διάπλατα,
Και το λιοντάρι κοιτάζει μέσα από το δάσος των αχρήστων:
Τα δέρα των κοπαδιών μας είναι καλυμμένα με
Η ιερή σου δροσιά: προστάτεψε τα με την επιρροή σου.

βραδινό αστέρι.

Ω βράδι, χρυσόμαλλη άγγελε,
Τώρα που ο ήλιος έχει δύσει στα βουνά,
Ανάψτε το φανάρι της αγάπης. ακτινοβόλο στέμμα
Φορώντας το, χαμογελάστε μας για τον βραδινό μας ύπνο!
Και, παραμερίζοντας τις μπλε κουρτίνες του ουρανού,
Σκόρπισε την ασημένια δροσιά σε όλους
Το λουλούδι που κλείνει νυσταγμένα τα μάτια.
Αφήστε το αεράκι να κοιμάται στη λίμνη.
Αποπνέετε σιωπή με τη λάμψη του βλέμματός σας,
Τυλίξτε το βράδυ σε ασήμι. Άλλωστε σύντομα
Θα φύγεις. ουρλιάζει ο άγριος λύκος
Και το λιοντάρι θα κοιτάξει μέσα από το αλσύλλιο του δάσους:
Το δέρας καλύπτεται με ιερή δροσιά.
Προστατέψτε τον με την επιρροή σας.

Το μυστικό της αγάπης Ουίλιαμ Μπλέικ.

Ποτέ μην ψάχνεις να πεις την αγάπη σου,
Αγάπη που δεν ειπώθηκε ποτέ μπορεί να γίνει.
Γιατί ο απαλός άνεμος κινείται
Σιωπηλά, αόρατα.

Είπα την αγάπη μου, είπα την αγάπη μου,
Της είπα όλη μου την καρδιά,
Τρέμουλο, κρύο, σε φρικτούς φόβους,
Αχ! Έφυγε!

Αμέσως μετά που έφυγε από κοντά μου,
Πέρασε ένας ταξιδιώτης,
Σιωπηλά, αόρατα:
Την πήρε με έναν αναστεναγμό.

Το μυστικό της αγάπης. Μετάφραση Marshak.

Δεν μπορώ να το πω με λόγια
Όλη η αγάπη για τον αγαπημένο σας.
Ο άνεμος κινείται, γλιστράει,
Ήσυχο και αόρατο.

Είπα, είπα τα πάντα
Τι ήταν κρυμμένο στην ψυχή.
Ω, η αγάπη μου δάκρυσε,
Έφυγε φοβισμένη.

Και μια στιγμή αργότερα
Ένας ταξιδιώτης που περπατά
Ήσυχα, υπονοούμενα, αστειευόμενα
Πήρε στην κατοχή του την αγαπημένη του.

Το μυστικό της αγάπης. Μετάφραση Savin.

Για την αγάπη μόνο ανάμεσα στις γραμμές,
Τελικά, η αγάπη δεν μπορεί να εκφραστεί.
Ένα ελαφρύ αεράκι φυσάει
Απαρατήρητη και χωρίς λόγια.

Της είπα για αγάπη
Άνοιξα την καρδιά μου μέχρι τα βάθη,
Κρύο, τρέμουλο, φόβο -
Έφυγε πάντως!

Ναι, η αγάπη μου έφυγε.
Ένας άντρας που περπατά
Απαρατήρητη και χωρίς λόγια,
Απλώς αναστενάζει και τον παίρνει μακριά για πάντα.

Στο δάσος της νύχτας
Τι αθάνατο χέρι ή μάτι
Θα μπορούσε να πλαισιώσει τη φοβερή σου συμμετρία;

Σε τι μακρινά βάθη ή ουρανούς
Έκαψε τη φωτιά των λεπτών ματιών;
Σε ποια φτερά τολμά να επιδιώκει;
Τι τολμούσε το χέρι να αρπάξει τη φωτιά;

Και τι ώμο, και τι τέχνη,
Θα μπορούσες να στρίψεις τα νύχια της καρδιάς σου;
Και όταν η καρδιά σου άρχισε να χτυπάει,
Τι τρομερό χέρι; και τι φοβούνται τα πόδια;

Τι είναι το σφυρί; ποια η αλυσίδα;
Σε τι φούρνο ήταν ο εγκέφαλός σου;
Τι το αμόνι; τι τρόμο αντιλαμβάνεται
Να τολμήσει να σφίξει τους θανατηφόρους τρόμους του;

Όταν τα αστέρια έριξαν τα δόρατά τους,
Και πότισαν τον παράδεισο με τα δάκρυά τους,
Χαμογέλασε τη δουλειά του για να δει;
Σε έφτιαξε αυτός που έφτιαξε το αρνί;

Tyger! Tyger! καίγοντας φωτεινό
Στα δάση της νύχτας,
Τι αθάνατο χέρι ή μάτι
Να τολμήσεις να πλαισιώσεις την τρομακτική σου συμμετρία;

Τίγρη! Τίγρη! Υπερκόσμιος
Μια αντανάκλαση στο πυκνό σκοτάδι τη νύχτα,
Ποιος είναι ο αθάνατος σιδεράς σου;
Δημιουργός τρομερής ομορφιάς;

Είτε στις αβύσσους είτε στα ύψη φώτισε
Αυτή η λάμψη των τσιμπημάτων των ματιών;
Ποιος πέταξε εκεί με φτερά;
Ποιος κρατούσε τη φωτιά στα χέρια τους;

Τι είδους κύριος έκανε μια καρδιά
Από σφιχτές και δυνατές φλέβες;
Και άκουσα ανάμεσα στα χέρια
Άρχισαν ξαφνικά να χτυπούν οι σφυγμοί του;

Τι είδους σφυρί; Ποιανού τις αλυσίδες;
Ποιος σου έψησε το μυαλό στο φούρνο;
Ποιος το σφυρηλάτησε; Στυμμένο σε μέγγενη
Φρικτά μέρη του σώματος;

Και πότε από έναστρες καταιγίδες
Ο ουρανός δεν μπορούσε να συγκρατήσει τα δάκρυά του,
Χαμογέλασε στο θηρίο;
Το Αρνί δημιουργήθηκε από αυτόν;

Τίγρη! Τίγρη! Υπερκόσμιος
Μια αντανάκλαση στο πυκνό σκοτάδι τη νύχτα,
Ποιος είναι ο αθάνατος σιδεράς σου;
Δημιουργός τρομερής ομορφιάς;

Σιωπηλή, Σιωπηλή Νύχτα

1Σιωπηλή, σιωπηλή Νύχτα
2Σβήστε το άγιο φως
3 Των δάδων σου φωτεινά.

4Για την κατοχή της Ημέρας
5Χιλιάδες πνεύματα αδέσποτα
6Που προδίδουν οι γλυκές χαρές.

7 Γιατί οι χαρές να είναι γλυκές
8 Χρησιμοποιείται με δόλο
9Ούτε με λύπες συναντιούνται;

10 Αλλά μια ειλικρινής χαρά
11 Καταστρέφει το ίδιο
12Για μια πόρνη κοπέλα.

Σώπα, Νύχτα, σώπα.

Σώπα, Νύχτα, σώπα,
Χαμηλώστε τις ακτίνες
Τα δικά σου φώτα.

Πνεύματα του σκότους τρέχουν
Σε λίγο η μέρα θα σταυρωθεί,
Η χαρά θα προδοθεί.

Είναι η χαρά φωτεινή;
Αν το κακό είναι στα χέρια,
Έχει φύγει η θλίψη;

Μικρός κόσμος χαράς
Δεν είναι ροκ που θα σπάσει
Και η ψυχή είναι μια κακία.

William Blake (1757-1827)
Άκουσα έναν άγγελο

1 Άκουσα έναν άγγελο να τραγουδάει
2 Όταν άνοιξε η μέρα,
3 «Έλεος, Κρίμα, Ειρήνη
4Είναι η απελευθέρωση του κόσμου."

5Έτσι τραγουδούσε όλη μέρα
6 Πάνω από το σανό της νέας πόλης,
7 Μέχρι να δύσει ο ήλιος
8 Και οι άχυροι έμοιαζαν καφέ.

9 Άκουσα μια κατάρα του Διαβόλου
10 Πάνω από το ρείκι και τη φούρνα,
11 «Το έλεος δεν θα μπορούσε να υπάρχει πια,
12 Αν δεν υπήρχε κανείς φτωχός,

13 Και δεν θα μπορούσε να υπάρξει πια κρίμα,
14 Αν όλοι ήταν τόσο χαρούμενοι όσο εμείς».
15 Στην κατάρα του, ο ήλιος δύει,
16 Και οι ουρανοί συνοφρυώθηκαν.

17 Κάτω έπεσε η δυνατή βροχή
18 Πάνω από το νέο θερισμό...
19Και Μιζέριες» αυξάνονται
20 Είναι Έλεος, Οίκτο, Ειρήνη.

Ο άγγελος τραγούδησε.

Σε μια καθαρή ανοιξιάτικη μέρα
Ο όμορφος άγγελος τραγούδησε:
"Έλεος, Ειρήνη, Καλοσύνη -
Χαρά σε όλη τη γη».

Τραγουδούσε όλη την ανοιξιάτικη μέρα
Πάνω από μια θημωνιά
Και όταν έπεσε ο ήλιος,
Μια σκιά έπεσε στο σανό.

Σε ρείκι και γκορσέ
Ο δίκερος διάβολος γκρίνιαξε:
«Αν όλοι είναι πλούσιοι,
Δεν χρειάζεται έλεος.

Ευτυχώς είναι άχρηστο
Αν όλοι είναι υπέροχοι».
Ο ήλιος έχει σβήσει εδώ
Ο ουρανός σκοτείνιασε.

Έβρεχε πολύ
Για μια πλούσια σοδειά:
Το σύννεφο γύρισε
Σε Καλοσύνη, Ειρήνη, Έλεος.

Ιερουσαλήμ: Αγγλία! άγρυπνος! άγρυπνος! άγρυπνος!
(απόσπασμα)

1 Αγγλία! άγρυπνος! άγρυπνος! άγρυπνος!
2 Ιερουσαλήμ καλεί η αδελφή σου!
3 Γιατί θα κοιμηθείς τον ύπνο του θανάτου
4 Και να την κλείσεις από τα αρχαία τείχη σου;

5 Οι λόφοι και οι κοιλάδες σου ένιωσαν τα πόδια της
6 Κινηθείτε απαλά πάνω στους κόλπους τους:
7 Οι πύλες σου είδαν τους δρόμους της γλυκιάς Σιών:
8 Τότε ήταν καιρός χαράς και αγάπης.

9 Και τώρα ο χρόνος επιστρέφει ξανά:
10 Οι ψυχές μας αγαλλιάζουν, και οι πύργοι του Λονδίνου
11 Λάβετε τον Αμνό του Θεού για να κατοικήσετε
12 Στα πράσινα και ευχάριστα bowers της Αγγλίας.

Ω Αγγλία! ακούω! ακούω!
(απόσπασμα)

Ω Αγγλία! Ακούω! Ακούω!
Η Ιερουσαλήμ καλεί!
Γιατί κοιμάσαι σαν θάνατος;
Και δεν θέλεις να τον γνωρίσεις;

Η ιερή φτέρνα του
Πάτησα το πόδι μου στους λόφους σου.
Η Σιών μπήκε στις πύλες σας
Σε μέρες διασκέδασης και αγάπης.

Και πάλι έρχεται η ώρα:
Το πνεύμα μας πετάει πάνω από τους πύργους
Και το Αρνί πηγαίνει στην Αγγλία
Ανάμεσα σε εστίες και αρχαίες πλάκες.

Κουνούπι.

Αχ, μικρούλα μου,
Γιατί σε χτύπησα;

Κι εγώ, ένας περαστικός,
Και οποιοδήποτε -
Είμαστε τόσο όμοιοι
Όλα είναι μαζί σου!

Όπως εσύ, ζούμε
Buzz αντίο
Δεν θα μας σκοτώσει
Το χέρι της μοίρας.

Αν στη σκέψη υπάρχει ζωή
Και πνεύμα και δύναμη,
Και ζωή χωρίς σκέψη -
Φθορά και νύχτα

Είμαι ζωντανός;
Δεν ζω;
Είμαι σκανδάλη τελικά
Ευτυχισμένος.

:::::.
Ουίλιαμ Μπλέικ

Ω, καημένο τριαντάφυλλο!
Αόρατο σκουλήκι
Εγκαταλελειμμένο από τον άνεμο
Νύχτες χωρίς αστέρια
Σε βρήκα κατακόκκινο
Γεμάτη δύναμη
Και σκοτεινό πάθος
Έσβησε για πάντα.
:::..

Τραγούδι: Μνήμη, έλα

1 Μνήμη, έλα εδώ,
2 Και συντονίστε τις χαρούμενες νότες σας.
3 Και, ενώ στον άνεμο
4 Η μουσική σας επιπλέει,

5 Θα τρυπήσω πάνω στο ρέμα
6 Εκεί που ονειρεύονται οι αναστεναγμένοι εραστές,
7Και ψαρέψτε τις φαντασιώσεις καθώς περνούν
8 Μέσα στο νερουλό ποτήρι.

9 Θα πιω από το καθαρό ρεύμα,
10 Και ακούστε το τραγούδι του λινού.
11 Και εκεί θα ξαπλώσω και θα ονειρευτώ
12 Η μέρα κατά μήκος:

13 Και, όταν έρθει η νύχτα, θα φύγω
14 Σε μέρη κατάλληλα για γυναίκες,
15 Περπατώντας κατά μήκος της σκοτεινής κοιλάδας
16 Με σιωπηλή Μελαγχολία.

Τραγούδι: Μνήμη, έλα σε μένα.

Μνήμη, έλα σε μένα
Φέρτε τις μέρες διασκέδασης.
Και ενώ στο κύμα
Μουσική των προηγούμενων ημερών

Θα σταθώ δίπλα στο ποτάμι
Εκεί που ζει η αγάπη
Πού είναι τα κοπάδια των μαγικών ψαριών -
Στην επιφάνεια των γυάλινων νερών.

Θα πιω καθαρό νερό,
Θα ακούσω τα πουλιά να κουδουνίζουν.
Και θα βουτήξω στα όνειρα
Για όλη την ημέρα:

Και το βράδυ θα πάω μακριά,
Όπου υπάρχει θλίψη
Περιπλανώμενος στα σκιερά σοκάκια,
Σιωπηλά, είναι πιο γλυκό να είσαι λυπημένος.

ΥΓ. Γράφτηκε από τον Blake σε ηλικία 14 ετών.

Νέα Ιερουσαλήμ. Ουίλιαμ Μπλέικ.

Η Νέα Ιερουσαλήμ
από: William Blake

Και έκαναν αυτά τα πόδια στην αρχαιότητα
Περπατήστε στα πράσινα βουνά της Αγγλίας;
Και ήταν ο άγιος Αμνός του Θεού
Είδατε τα ευχάριστα βοσκοτόπια της Αγγλίας;

Και έκανε το Countenance Divine
Λάμπετε επάνω στους συννεφιασμένους λόφους μας;
Και χτίστηκε εδώ η Ιερουσαλήμ
Ανάμεσα σε αυτούς τους σκοτεινούς Σατανικούς Μύλους;

Φέρτε μου τόξο μου από φλεγόμενο χρυσό!
Φέρε μου τα βέλη του πόθου μου!
Φέρε μου το δόρυ μου! Ω σύννεφα, ξεδιπλώστε!
Φέρε μου το γούρι της φωτιάς μου!

Δεν θα σταματήσω τον ψυχικό αγώνα,
Ούτε το σπαθί μου θα κοιμηθεί στο χέρι μου
Μέχρι να χτίσουμε την Ιερουσαλήμ
Στην καταπράσινη και ευχάριστη γη της Αγγλίας.

Νέα Ιερουσαλήμ.

Και αυτά τα πόδια εκείνες τις μέρες
Άγγιξαν το χώμα της Αγγλίας;
Και ο Αμνός του Θεού φαινόταν
Στα πλούσια βοσκοτόπια μακριά;

Και οι ακτίνες του προσώπου του Θεού
Έπεσαν οι λόφοι στους δικούς μας;
Και φωτεινή Ιερουσαλήμ
Αναδύθηκε στη μέση του Σατανικού Σκότους;

Ω δώσε μου το χρυσό μου τόξο!
Τα βέλη των επιθυμιών με καίνε!
Δώσε μου το σπαθί! Λάμψε μια αχτίδα ήλιου!
Δώσε μου το άρμα από τη φωτιά!

Ο αγώνας μου δεν θα εγκαταλείψει τις σκέψεις μου,
Το χέρι είναι όπλο, αντίο
Η Ιερουσαλήμ δεν θα σηκωθεί
Στη χώρα μου για όλες τις ηλικίες!

William Blake (1757-1827)
Ο Γκρίζος Μοναχός
(απόσπασμα)

1 "Πεθαίνω, πεθαίνω!" είπε η Μητέρα,
2 «Τα παιδιά μου πεθαίνουν από έλλειψη ψωμιού.
3 Τι άλλο είπε ο ανελέητος Τύραννος;»
4Ο μοναχός κάθισε στο πέτρινο κρεβάτι.

5 Η κατακόκκινη πληγή από την πλευρά του Γκρίζου Μοναχού,
6 Τα χέρια και τα πόδια του πληγώθηκαν διάπλατα,
7 Το σώμα του λυγίζει, τα χέρια και τα γόνατά του
8 Όπως στις ρίζες των αιωνόβιων δέντρων.

9 Το μάτι του ήταν στεγνό. κανένα δάκρυ δεν μπορούσε να κυλήσει:
10Ένα κούφιο βογγητό μίλησε για πρώτη φορά το καημό του.
11 Έτρεμε και ανατρίχιασε πάνω στο κρεβάτι.
12 Επιτέλους με μια αδύναμη κραυγή είπε:

13 «Όταν ο Θεός διέταξε αυτό το χέρι να γράψει
14 Τις επίπονες ώρες των βαθιών μεσάνυχτων,
15 Μου είπε ότι η γραφή που έγραψα πρέπει να αποδεικνύεται
16 Ο όλεθρος όλων αυτών που αγαπώ στη Γη» δ.

17 Ο αδερφός μου λιμοκτονούσε ανάμεσα σε δύο τοίχους,
18Τα παιδιά Του φωνάζουν φρικιαστικά η ψυχή μου.
19 κοροϊδεύω το ράφι και την αλυσίδα,
20Το λυγισμένο σώμα μου κοροϊδεύει τον βασανιστικό πόνο τους.

21 Ο πατέρας σου τράβηξε το σπαθί του στον Βορρά,
22 Με τους χιλιάδες δυνατούς του βγήκε μπροστά.
23 Ο αδελφός σου έχει οπλιστεί από ατσάλι
24Για να εκδικηθείς τα λάθη που νιώθουν τα παιδιά σου.

25 Αλλά μάταιο το ξίφος και μάταιο το τόξο,
26 Ποτέ δεν μπορούν να κάνουν την ανατροπή του πολέμου.
27Η προσευχή του ερημίτη και το δάκρυ της χήρας
28 Μόνος μπορεί να ελευθερώσει τον κόσμο από τον φόβο.

29 Διότι ένα δάκρυ είναι διανοητικό πράγμα,
30 Και ένας Αναστεναγμός είναι το ξίφοςενός βασιλιά αγγέλου,
31Και ο πικρός στεναγμός του καημού του Μάρτυρα
32Είναι ένα βέλος από το τόξο του Παντοδύναμου.

33 Το χέρι της Εκδίκησης βρήκε το κρεβάτι
34Στην οποία κατέφυγε ο Πορφυρός Τύραννος.
35 Το σιδερένιο χέρι συνέτριψε το κεφάλι του τυράννου
36 Και έγινε τύραννος στη θέση του».

Gloomy Monk (απόσπασμα).

«Θα πεθάνω, θα πεθάνω!» είπε η μητέρα,
«Χωρίς ψωμί τα παιδιά θα πεθάνουν.
Ο θυμός του τυράννου είναι η μοίρα μας».
Ο μοναχός κάθισε σε ένα πέτρινο κρεβάτι.

Η πλευρά του ήταν μούσκεμα με αίμα
Και αίμα κυλούσε από τα χέρια και τα πόδια μου,
Ήταν και οξυδερκής και αδέξιος,
Σαν τις ρίζες των πυκνών δασών βελανιδιάς.

Δεν έχυσε ούτε μια σταγόνα δάκρυ,
Μόνο ένα παρατεταμένο βογγητό τίναξε το στήθος μου.
Ανατρίχιασε, έτρεμε πιο βίαια
Και, ουρλιάζοντας, της είπε:

«Κύριε, οδήγησε το χέρι μου
Μέσα στη νύχτα με τη γραμμή σου
Χειροτονήθηκε, απαρέγκλιτα:
Ποιους αγαπώ - αλίμονο σε αυτούς.

Ο αδελφός μου σκοτώθηκε από την πείνα,
Τα παιδιά του είναι τόσο θλιβερό θέαμα.
Δεν φοβάμαι τα βασανιστήρια, δεν φοβάμαι τις αλυσίδες
Και το μαρτύριο του σώματος μου είναι αστείο.

Ο πατέρας σου πήρε μαζί του το σύνταγμά σου,
Στο βορρά μπήκε στη μάχη.
Ο αδερφός σου, αφού ντύθηκε πανοπλία,
Εκδικείται τα παιδιά σου σαν λιοντάρι.

Αλλά τα βέλη ή το σπαθί είναι μάταια,
Οι πόλεμοι δεν μπορούν να σταματήσουν με όπλα.
Προσευχή αγίων, κραυγή χήρας -
Αυτός είναι ο φόβος, ο αληθινός δήμιος.

Σε ένα ανθρώπινο δάκρυ υπάρχουν ακτίνες ψυχής,
Σε έναν αναστεναγμό - ξίφη αγγέλων.
Ο στεναγμός του πιο πικρού μαρτυρίου -
Το βέλος που στέλνει το τόξο του Κυρίου.

Όπου ο Τύραννος αναζητά καταφύγιο,
Η εκδίκηση και η κρίση θα τον κυριεύσουν.
Ο Τύραννος θα πεθάνει από τρομερές πληγές
Και θα εμφανιστεί ένας νέος Τύραννος.

William Blake (1757-1827)
Αχ! Ηλιοτρόπιο

1Αχ, ηλιόλουθο! κουρασμένος από το χρόνο,
2 Ποιος μετράει τα βήματα του Ήλιου,
3Αναζητώντας αυτό το γλυκό χρυσό κλίμα
4 Πού γίνεται το ταξίδι του ταξιδιώτη:

5Εκεί που η Νεολαία έπεσε από επιθυμία,
6 Και η χλωμή Παναγία τυλιγμένη στο χιόνι
7 Σηκωθείτε από τους τάφους τους και επιδιώξτε
8Εκεί που θέλει να πάει το ηλιόλουθος μου.

Ω, ηλίανθος!

Ω, ηλίανθος! φίλε του χρόνου,
Τα βήματα του ήλιου είναι κουρασμένα τραγουδίστρια,
Το βλέμμα σου κοιτάζει πέρα ​​από τον κύκλο του ήλιου,
Εκεί που τελειώνουν όλες οι περιπλανήσεις.

Πού είναι οι Νεαροί, βασανισμένοι από αισθησιακά δεσμά,
Και οι Κορίτσες, ντυμένες με ένα σάβανο από χιόνι,
Από τους σκοτεινούς τάφους σηκώνονται και περπατούν,
Εκεί που τους πάει το κάλεσμα του Ηλίανθου.

Ουίλιαμ Μπλέικ.

Τραγούδι: Πόσο γλυκό περιφέρομαι από χωράφι σε χωράφι

1 Πόσο γλυκό περιφέρομαι από χωράφι σε χωράφι,
2 Και γεύτηκε όλη την περηφάνια του καλοκαιριού,
3 «Μέχρι να δω εγώ ο πρίγκιπας της αγάπης,
4 Ποιος στις ηλιόλουστες ακτίνες γλίστρησε!

5 Μου έδειξε κρίνα για τα μαλλιά μου,
6 Και κοκκινίζοντας τριαντάφυλλα για το μέτωπό μου.
7 Με οδήγησε στους πανέμορφους κήπους του,
8 Εκεί που φυτρώνουν όλες οι χρυσές απολαύσεις του.

9 Με τις γλυκές δροσιές του Μάη τα φτερά μου ήταν υγρά,
10 Και το Ph?bus fir"d η φωνητική μου οργή.
11 Με έπιασε στο μεταξωτό του δίχτυ,
12 Και κλείσε με στο χρυσό του κλουβί.

13 Του αρέσει να κάθεται και να με ακούει να τραγουδάω,
14 Μετά, γελώντας, αθλείστε και παίζει μαζί μου.
15 Τότε απλώνει το χρυσό μου φτερό,
16 Και κοροϊδεύει την απώλεια της ελευθερίας μου.

Τραγούδι: Περιπλανήθηκα το καλοκαίρι, σαν σε όνειρο.

Περιπλανήθηκα το καλοκαίρι, σαν σε όνειρο,
Μπάνιο σε χόρτα και ρυάκια,
Και ο πρίγκιπας της αγάπης μου εμφανίστηκε,
Λαμπερά στον ήλιο!

Μου είπε: «Θα σου δώσω κρίνα,
Θα στολίσω το μέτωπό μου με τριαντάφυλλα»·
Με πήγε στους κήπους,
Εκεί που όλα έλαμπαν και άνθισαν.

Ο Μάης έδεσε τα φτερά μου με δροσιά,
Ο Φοίβος ​​μου έδωσε μια φωνή να τραγουδήσω.
Πιασμένο σε ένα μεταξωτό δίχτυ
Και τον έκλεισε σε ένα χρυσό κλουβί.

Ζητάει τραγούδια αγάπης
Παθιασμένος με τα παιχνίδια και το γέλιο,
Και, αγγίζοντας τα φτερά μου,
Με πειράζει με ελευθερία.

P.S Γράφτηκε από τον Blake σε ηλικία 14 ετών.

Ο Κλόφος και το Βότσαλο

1 «Η αγάπη δεν επιδιώκει να ευχαριστήσει τον εαυτό της,
2 Ούτε για τον εαυτό του καμμιά φροντίδα,
3 Αλλά για ένα άλλο δίνει την ευκολία του,
4 Και χτίζει έναν Παράδεισο στην απόγνωση της Κόλασης.

5Έτσι τραγούδησε ένα μικρό Clod of Clay
6 Πατημένος με τα πόδια των βοοειδών,
7 Μα ένα βότσαλο του ρυακιού
8 Στρεβλωμένοι αυτοί οι μετρητές συναντώνται:

9 «Η αγάπη αναζητά μόνο τον εαυτό του για να ευχαριστήσει,
10 Για να δέσετε άλλον στην ευχαρίστησή του,
11 Χαρές στην απώλεια της ευκολίας του άλλου,
12 Και χτίζει μια κόλαση στον Παράδεισο παρά.

Πηλός και πέτρα.

Η αγάπη δεν χρειάζεται κέρδος
Και το να μην είναι μέσα της είναι η χαρά της,
Δίνει ζωή στους άλλους,
Και χτίζει τον Παράδεισο στα βασανιστήρια της κόλασης.

Έτσι το κομμάτι του πηλού τραγούδησε, μόλις ακούγεται,
Ποδοπατημένος από τυφλή οπλή,
Μα μια πέτρα από ρυάκι σε ομοιοκαταληξία
Του απάντησαν αξέχαστο.

Η αγάπη θέλει μόνο οφέλη,
Η αιχμαλωσία του άλλου είναι η ανάγκη της,
Η ελευθερία της και αυτή
Θα χτίσει την Κόλαση στο παλάτι του Παραδείσου.

Τραγούδι: Τα μεταξωτά μου και η ωραία συστοιχία

1 Τα μεταξωτά μου και η λεπτή συστοιχία μου,
2 Τα χαμόγελά μου και ο αέρας μου,
3 Με αγάπη διώχνονται μακριά.
4 Και πένθιμη λιτή Απελπισία
5Μου φέρνει πουρνάρι στο κατάστρωμα του τάφου μου:
6 Τέτοιο τέλος έχουν οι αληθινοί εραστές.

7 Το πρόσωπό του είναι ωραίο σαν τον ουρανό,
8 Όταν οι οφθαλμοί ξεδιπλώνονται.
9 Ω, γιατί δεν του δόθηκε,
10 Ποιανού η καρδιά είναι κρύα του χειμώνα;
11 Το στήθος του είναι τάφος της αγάπης,
12 Όπου έρχονται όλοι οι προσκυνητές της αγάπης.

13 Φέρε μου τσεκούρι και φτυάρι,
14 Φέρε μου ένα φύλλο περιέλιξης.
15 Όταν έχω κάνει τον τάφο,
16 Ας χτυπήσουν οι άνεμοι και οι φουρτούνες:
17 Τότε θα ξαπλώσω, κρύος σαν πηλό,
18 Η αληθινή αγάπη φεύγει!

Τραγούδι: Στολή, τα μεταξωτά μου.

Στολή, τα μεταξωτά μου,
Χαμόγελο, ατημέλητο βλέμμα,
Έσβησαν χωρίς αγάπη.
Μελαγχολία, λύπη δηλητήριο
Η άφιξη του θανάτου ετοιμάζεται:
Το αποτέλεσμα μιας παθιασμένης αγάπης.

Σαν θεός, όμορφος στο πρόσωπο,
Όταν ανθίζει η άνοιξη.
Ω, τι είναι η καρδιά σε αυτό
Δεν έχει γίνει πάγος;
Ο τάφος της αγάπης είναι αυτό το στήθος,
Για τους οποίους υπάρχει μόνο δρόμος προς την αγάπη.

Ω, δώσε μου το σάβανο
Φτυάρι με τσεκούρι?
Μόλις ξαπλώσω στο έδαφος,
Χτυπήστε κεραυνούς και βροντές:
Είμαι ένα κομμάτι πηλού στην υγρή γη,
Η αγάπη πήγε μαζί μου!

Η Θεία Εικόνα

1 Στο έλεος, τον οίκτο, την ειρήνη και την αγάπη
2Όλοι προσεύχονται στην στενοχώρια τους.
3 Και σε αυτές τις αρετές της απόλαυσης
4Αποδώστε την ευγνωμοσύνη τους.

5 Για Έλεος, Οίκτο, Ειρήνη και Αγάπη
6 Είναι ο Θεός, ο πατέρας μας αγαπητός,
7 Και Έλεος, Οίκτο, Ειρήνη και Αγάπη
8 Είναι ο άνθρωπος, το παιδί του και η φροντίδα του.

9 Διότι το έλεος έχει ανθρώπινη καρδιά,
10 Λυπηθείτε για ένα ανθρώπινο πρόσωπο,
11 Και η αγάπη, η ανθρώπινη μορφή θεϊκή,
12Και Ειρήνη, το ανθρώπινο ένδυμα.

13 Τότε κάθε άνθρωπος, από κάθε κλίμα,
14 Που προσεύχεται στη στενοχώρια του,
15 Προσεύχεται στην ανθρώπινη μορφή θεϊκή,
16 Αγάπη, Έλεος, Οίκτο, Ειρήνη.

17 Και όλοι πρέπει να αγαπούν την ανθρώπινη μορφή,
18 Σε ειδωλολατρικούς, Τούρκους ή Εβραίους.
19 Εκεί που κατοικεί το έλεος, η αγάπη και ο οίκτος
20 Εκεί κατοικεί και ο Θεός.

Θεία εικόνα.

Αγάπη και ειρήνη στη γη
Όλοι προσφέρουν προσευχές.
Για αυτά τα φώτα στο σκοτάδι
Ευχαριστούμε τη μοίρα.

Υπάρχει Θεός - ο δικός μας πατέρας,
Αγάπη και οίκτο, έλεος, ειρήνη
Έχει έναν επίγειο γιο.

Ο γιος μου έχει οίκτο στην καρδιά του,
Και Καλοσύνη και Φως,
Και υπάρχει Αγάπη, όπως το μήνυμα του Θεού,
Και η Ειρήνη είναι η διαθήκη της ψυχής.

Και ένας άνθρωπος, που προσεύχεται σε προβλήματα,
Όταν είναι μικρός και κύριος,
Μόνο με τον Θεό επιστρέφει η σύνδεση:
Αγάπη, Καλοσύνη και Ειρήνη.

Και υπάρχει η ομορφιά του Θεού μέσα του,
Είτε πρόκειται για οποιαδήποτε εποχή?
Πού είναι η ειρήνη, η αγάπη και η καλοσύνη -
Εκεί κατοικεί ο Θεός.

Το Βιβλίο του Ουρίζεν
(απόσπασμα)

ΚΕΦΑΛΑΙΟ Ι
1

1Ιδού, μια σκιά φρίκης αναστήθηκε
2 Στην Αιωνιότητα! Άγνωστο, μη παραγωγικό,
3Αυτοκλείσιμο, απωθητικό: τι δαίμονας
4 Έχει μορφή αυτό το αποτρόπαιο κενό,
Κάποιοι είπαν
6 «Είναι ο Ουρίζεν». Αλλά άγνωστο, αφηρημένο,
7 Μυστική, η σκοτεινή δύναμη έκρυψε.

8 Φορές επί φορές μοίρασε και μέτρησε» δ
9 Διάστημα σε διάστημα στο εννιά σκοτάδι του,
10 Αόρατο, άγνωστο. εμφανίζονται αλλαγές"δ
11 Σαν ερημωμένα βουνά, σχισμένα έξαλλα
12 Με τους μαύρους ανέμους της αναταραχής.

13 Διότι πάλεψε σε σκληρές μάχες,
14Σε αόρατες συγκρούσεις με σχήματα
15 Γεννήθηκε από την εγκαταλειμμένη έρημό του
16 Από θηρίο, πουλί, ψάρι, φίδι και στοιχείο,
17 Καύση, έκρηξη, ατμός και σύννεφο.

18 Σκοτεινό, που περιστρέφεται σε σιωπηλή δραστηριότητα:
19 Αόρατα σε βασανιστικά πάθη:
20 Μια δραστηριότητα άγνωστη και φρικτή,
21Μια σκιά που στοχάζεται στον εαυτό του,
22Σε τεράστιες καταλήψεις.

23 Αλλά οι Αιώνιοι είδαν τα απέραντα δάση του.
24 Ηλικία σε αιώνες ξάπλωσε, κοντά, άγνωστος,
25 Αναπαραγωγή κλεισμένη στα βαθιά. όλα αποφεύγουν
26Το πετρώδες, αποτρόπαιο χάος.

27Η ψυχρή φρίκη του σιωπηλή, σκοτεινή Ουρίζεν
28 Προετοίμασε· τις δέκα χιλιάδες βροντές του,
29Rang"d σε σειρά λάμψης"d, απλώνεται κατά μήκος
30 Ο κόσμος του τρόμου. και η κύλιση των τροχών,
31 Σαν φουσκωμένες θάλασσες, ήχος στα σύννεφα του,
32Στους λόφους με τα χιόνια του, στα βουνά του
33 Από χαλάζι και πάγο. φωνές τρόμου
34 Ακούγονται, σαν βροντές του φθινοπώρου
35 Όταν το σύννεφο φλέγεται πάνω από τους θερισμούς.

Urizen (απόσπασμα).

Κοίτα, μια φοβερή σκιά υψώνεται
Στο Σύμπαν! Άγνωστος, άγονος,
Μυστικό, αποκρουστικό: τι πνεύμα
Δημιούργησε αυτό το άθλιο κενό,
Αυτό το συγκλονιστικό κενό; Λένε:
«Ουρίζεν». Αλλά άγνωστο, αφηρημένο,
Οδυνηρό, μυστικό, σκοτεινή δύναμηείναι κρυμμένο από εμάς.

Κατά καιρούς μοίραζε και μετρούσε
Αμέτρητοι χώροι στο εννεάλεπτο σκοτάδι τους,
Αόρατος, άγνωστος. έγιναν αλλαγές
Σαν βουνά της ερήμου που σείστηκαν
Έξαλλοι, σκοτεινοί ανεμοστρόβιλοι αναστάτωσης.

Γιατί έδωσε σκληρές μάχες,
Μπήκε σε αόρατες συγκρούσεις με φόρμες,
Γεννημένος από την αγριάδα του στην έρημο
Ζώα, πουλιά, ψάρια, φίδια και στοιχεία,
Διαδικασίες καύσης, εκρήξεις, ατμοί και σύννεφα.

Σκοτεινό, σιωπηλό και ενεργό,
Διχασμένη από τα βασανιστικά πάθη,
Γεγονότα άγνωστα και τρομερά,
Αυτοστοχαζόμενη σκιά
Απασχολημένος με τεράστια επιτεύγματα.

Αλλά η Αιωνιότητα κοίταξε τις απέραντες περιουσίες του.
Από καιρό σε καιρό ξεκουραζόταν, αποτραβηγμένος, άγνωστος,
Δημιουργία λυκόφωτος στα βάθη. κατά μέρος
Από παγωμένο, τρομερό χάος.
Ο Dark Urizen ετοίμαζε το ανατριχιαστικό, σιωπηλό του
Φρίκη; τις δέκα χιλιάδες αστραπές του,
Παραταγμένοι σε ζοφερή σειρά, προσκυνούν
Πάνω από τον κόσμο που τρέμει. κραυγή και βουητό
Στα σύννεφα του ηχούσαν τα γεμάτα φουσκώματα,
Στους λόφους του αποθηκευμένου χιονιού και στα βουνά
Πάγος και χαλάζι. τρομερές φωνές
Ακούστηκαν σαν φθινοπωρινές βροντές,
Όταν τα σύννεφα αστράφτουν από αστραπές πάνω από τη σοδειά.

William Blake (1757-1827)

Οι οφθαλμοί της Αθωότητας

1 Για να δεις έναν κόσμο σε έναν κόκκο άμμου
2 Και ένας παράδεισος σε ένα αγριολούλουδο,
3 Κρατήστε το άπειρο στην παλάμη του χεριού σας
4Και αιωνιότητα σε μια ώρα.

5Ένα κοκκινομάστο σε κλουβί
6 Εξοργίζει όλο τον Παράδεισο.
7Ένα περιστεριώνα γεμάτο περιστέρια και περιστέρια
8Shudders Hell thro» όλες τις περιοχές της.
9Ένας σκύλος λιμοκτονούσε στην πύλη του κυρίου του
10 Προβλέπει την καταστροφή του κράτους.
11 Ένα άλογο άλογο στο δρόμο
12 Κλήσεις στον Παράδεισο για ανθρώπινο αίμα.
13Κάθε κραυγή του κυνηγημένου λαγού
14 Μια ίνα από τον εγκέφαλο σκίζεται.
15 Ένας ουρανοξύστης τραυματισμένος στο φτερό,
16Ένα Χερουβείμ παύει να τραγουδά.
17Το παιχνίδι * clipp"d και arm"d for fight
18 Τρομάζει ο ανατέλλοντος Ήλιος.
19 Κάθε ουρλιαχτό λύκου και λιονταριού
20 Ανασηκώνει από την κόλαση ανθρώπινη ψυχή.

89 Αυτός που σέβεται την πίστη του βρέφους
90 Θρίαμβος επί της κόλασης και του θανάτου.
91Τα παιχνίδια του παιδιού και οι λόγοι του γέρου
92Είναι οι καρποί των δύο εποχών.
93 Ο ερωτών, που κάθεται τόσο πονηρός,
94 Δεν θα μάθω ποτέ πώς να απαντήσω.
95 Αυτός που απαντά σε λόγια αμφιβολίας
96 Doth έσβησε το φως της Γνώσης.
97Το ισχυρότερο δηλητήριο που έγινε ποτέ γνωστό
98 Ήρθε από το δάφνινο στέμμα του Καίσαρα,
99Τίποτα δεν μπορεί να παραμορφώσει την ανθρώπινη φυλή
100Όπως το σιδερένιο στήριγμα της πανοπλίας.
101 Όταν χρυσός και πετράδια στολίζουν το άροτρο
102Στις ειρηνικές τέχνες θα υποκύψει ο Φθόνος.
103Ένας γρίφος ή η κραυγή του γρύλου
104 Είναι να αμφιβάλλεις για την κατάλληλη απάντηση.
105Η ίντσα του εμμέτ και το μίλι του αετού
106Κάνε τη κουτσή Φιλοσοφία να χαμογελά.
107Αυτός που αμφιβάλλει από αυτό που βλέπει
108 Δεν θα πιστέψετε, κάντε ό,τι θέλετε.
109 Αν ο Ήλιος και η Σελήνη αμφιβάλλουν,
110 Θα έβγαιναν αμέσως έξω.
111 Για να είσαι σε ένα πάθος μπορείς να το κάνεις,
112 Αλλά δεν είναι καλό αν υπάρχει πάθος μέσα σου.
113Η πόρνη και ο τζογαδόρος, από το κράτος
114 Άδειες, χτίστε τη μοίρα αυτού του έθνους.
115 Η κραυγή της πόρνης από δρόμο σε δρόμο,
116 Θα υφάνει το φύλλο περιέλιξης της Παλιάς Αγγλίας.
117 Η κραυγή του νικητή, η κατάρα του ηττημένου,
118 Χορέψτε πριν ακούσει η νεκρή Αγγλία.
119Κάθε βράδυ και κάθε πρωί
120 Κάποιοι στη δυστυχία γεννιούνται.
121Κάθε πρωί και κάθε βράδυ
122 Μερικοί γεννιούνται για τη γλυκιά απόλαυση.
123 Μερικοί γεννιούνται για τη γλυκιά απόλαυση,
124 Μερικοί γεννιούνται για ατελείωτη νύχτα.
125 Οδηγούμαστε στο να πιστέψουμε ένα ψέμα
126Όταν δεν βλέπουμε μέσα από το μάτι
127 που γεννήθηκε σε μια νύχτα για να χαθεί σε μια νύχτα,
128Όταν η Ψυχή κοιμόταν σε ακτίνες φωτός.
129 Ο Θεός εμφανίζεται και ο Θεός είναι φως
130 Σε εκείνες τις φτωχές ψυχές που κατοικούν τη νύχτα,
131Αλλά εμφανίζεται μια ανθρώπινη μορφή
132 Σε αυτούς που κατοικούν σε βασίλεια της ημέρας.

1.Δείτε τον ουρανό σε ένα αγριολούλουδο
2. Σε ένα μικρό κόκκο άμμου υπάρχει άπειρο,
3. Κράτα όλο τον κόσμο στο χέρι σου
4. Και χωρέστε την αιωνιότητα σε μια στιγμή.

5. Μια τσίχλα τραγουδιού πιασμένη σε ένα δίχτυ
6.Γεννά την οργή των Ουράνιων Αστέρων.
7. Αιχμάλωτο περιστέρι σε σφιχτό κλουβί
8.Η κόλαση τρέμει παντού.
9. Πεινασμένος και άστεγος σκύλος -
10. Προάγγελος καταιγίδων και καταιγίδων είναι στη χώρα.
11. Και το άλογο, βασανισμένο από βλεφαρίδες,
12.Μεταδίδει αίμα και φλόγα στους ανθρώπους.
13. Σκοτωμένος λαγός τρέχοντας,
14. Τα αγγεία στον εγκέφαλο κάποιου κάνουν εμετό.
15. Είναι το πουλί πληγωμένο στο φτερό -
16.Και ο άγγελος στον ουρανό θα ρίξει δάκρυα.
17. Κόκορας, χτυπημένος μέχρι τσακίσματος,
18. Ο Ήλιος προκαλεί φόβο.
19. Θα αρχίσει να γκρινιάζει ένα λιοντάρι ή ένας λύκος -
20.Και το ανθρώπινο πνεύμα θα αναστηθεί στην Κόλαση.

89. Ποιος λυπάται την πίστη ενός παιδιού -
90.Αυτή η κόλαση με τον θάνατο θα κερδίσει.
91. Το παιχνίδι ενός μωρού, οι σκέψεις ενός γέρου -
92.Αγγελιοφόροι της άνοιξης και του φθινοπώρου.
93. Συνεσταλμένος στα θέματα
94. Η απάντηση δεν θα βρεθεί ποτέ.
95. Ποιος απαντά σε αμφιβολίες -
96. Ρίχνει φως στις γνώσεις και τις δεξιότητες.

97. Δεν υπάρχει ακόμα ισχυρότερο δηλητήριο,
98.Από το δηλητήριο του δάφνινο στεφάνι.
99. Όλες οι επιτυχίες θα γίνουν σκόνη,
100.Πώς σκουριάστηκε η πανοπλία.
101. Διακοσμήστε το άροτρο με πέρλες -
102. Ο φθόνος θα παραδοθεί ξαφνικά στην τέχνη.
103. Ήχος τζιτζικιών στο φως του φεγγαριού -
104. Αμφιβολία για τη σωστή απάντηση.
105.Βήμα μυρμηγκιού, πέταγμα αετού
106. Η κουτσή γνώση δεν θα καταλάβει.
107. Ποιος δεν πιστεύει σε τίποτα με τόλμη -
108.Ξέχνα τον και κάνε τη δουλειά.
109. Αν το φως βυθιζόταν σε αμφιβολίες,
110.Θα είχε σβήσει εδώ και πολύ καιρό.
111. Είναι υπέροχο να είσαι καλεσμένος με πάθος,
112.Αλλά το να είσαι στην αιχμαλωσία της είναι τρομερό.
113.Όταν ανθίζουν οι απάτες και η πορνεία,
114. Σφυρηλατούν τη μοίρα της χώρας.
115.Οι κραυγές μιας πόρνης στα σοκάκια
116.Πνεύματα από την αρχαία ζωή λέγονται.
117.Είσαι τυχερός, καημένε - τραγούδα
118.Στον τάφο της ιθαγενούς της Αγγλίας.
119. Μέρα ή νύχτα γεννάει,
120.Που μόνο η ευτυχία ευχαριστεί.
121. Νύχτα ή μέρα θα γεννήσει τον κόσμο
122.Και άτυχος για προβλήματα.
123. Που γεννιέται στον κόσμο μόνο για χαρά,
124.Και ποιος είναι για όλα τα μαρτύρια της κόλασης.
125. Τα ψέματα είναι ελκυστικά για εμάς,
126. Αν δεν κοιτάξουμε με τα μάτια,
127. Ότι η νύχτα πέταξε το πέπλο,
128.Όταν η ψυχή κοιμόταν ακόμα.
129.Ο Θεός είναι φως, οι ακτίνες του
130. Κάψιμο για όσους περιπλανώνται στη νύχτα.
131. Υπάρχει ανθρώπινο πρόσωπο
132.Για όσους μένουν στο φως.

William Blake (William Blake) Άγγλος ποιητής, καλλιτέχνης, φιλόσοφος. Γεννήθηκε στις 28 Νοεμβρίου 1757 στο Λονδίνο.

Βιογραφία του William Blake

Ο William Blake ήταν το δεύτερο παιδί πολυμελής οικογένειαέμπορος πλεκτών. Το μαγαζί του πατέρα μου ήταν στον πρώτο όροφο του σπιτιού που έμεναν.

Έλαβε την πρωτοβάθμια εκπαίδευση από τη μητέρα του, η οποία του έμαθε να γράφει και να διαβάζει και κατάφερε επίσης να εμφυσήσει την αγάπη για τη λογοτεχνία. Από την παιδική του ηλικία, ο Γουίλιαμ ενστάλαξε την αγάπη για τα έργα της Αναγέννησης, τα οποία κουβαλούσε σε όλη του τη ζωή.

Οι καλλιτεχνικές του ικανότητες εκδηλώθηκαν νωρίς και σε ηλικία 10 ετών οι γονείς του τον έστειλαν στο καλλιτεχνικό σχολείο. Και μετά σχολή τέχνης– προσλήφθηκε ως μαθητευόμενος σε χαρακτικό (1772).

Στην ηλικία των είκοσι ενός ετών είχε γίνει επαγγελματίας χαράκτης, έχοντας περάσει επτά χρόνια σπουδάζοντας. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Μπλέικ ανέπτυξε έντονο ενδιαφέρον για την ποίηση. Αργότερα, οι πόρτες της Βασιλικής Ακαδημίας Τεχνών άνοιξαν πριν από τον Γουίλιαμ (1778), την οποία δεν κατάφερε ποτέ να ολοκληρώσει. Ο Μπλέικ θεώρησε αυτή την αποτυχία ως ώθηση για ανεξάρτητη δραστηριότητα και άρχισε να ζει φτιάχνοντας χαρακτικά βιβλίων βασισμένα σε σχέδια άλλων καλλιτεχνών.

Το έργο του Μπλέικ

Το 1784, ο William Blake άνοιξε το δικό του κατάστημα χαρακτικής. Εκείνη την περίοδο της ζωής του, ανακάλυψε την τεχνολογία της «φωτιζόμενης», «διακοσμητικής» εκτύπωσης - μια νέα μέθοδος χαρακτικής για εκείνη την εποχή. Στη συνέχεια, θα διακοσμήσει τα ποιήματά του με σχέδια που έγιναν ακριβώς με αυτήν την τεχνική.

Το 1789, ο Μπλέικ ολοκλήρωσε το έργο του για τον κύκλο ποιημάτων «Songs of Innocence», που αντανακλούσε την έλξη του για το θείο θέμα. Ένα χρόνο αργότερα, το βιβλίο «The Marriage of Heaven and Hell» εμφανίζεται από την πένα του. Και το 1793, κυκλοφόρησαν ταυτόχρονα πέντε βιβλία του Μπλέικ: «Οράματα των θυγατέρων της Αλβιόνας», «Αμερική», «Ευρώπη», «Οι Πύλες του Παραδείσου» και «Το Βιβλίο του Ουρίζεν». Λίγο αργότερα, εμφανίστηκε το "Songs of Experience". Αυτή η δημιουργική περίοδος του Γουίλιαμ Μπλέικ αποκαλείται συχνά «επαναστατική». Αφού το περάσει, δεν θα παρεκκλίνει πλέον από το θρησκευτικό δόγμα και τις πεποιθήσεις στον Θεό. Οι διαφωνίες με τον Παντοδύναμο θα παραμείνουν μόνο στις σελίδες των πρώτων έργων του.

Στα τέλη του 18ου αιώνα, το στυλ του Blake διαμορφώθηκε τελικά και έγινε αναγνωρίσιμο. Τα έργα του, ωστόσο, δεν βρίσκουν ποτέ αναγνώριση μεταξύ των συγχρόνων του. Η παραδοσιακή εκπαίδευση του Μπλέικ δεν επέβαλε καθιερωμένους κανόνες και μορφές στην τέχνη, ίσως εδώ πρέπει να αναζητήσει κανείς την προέλευση της δημιουργικής του ελευθερίας. Η αγνόηση των καθιερωμένων θεμελίων και η χρήση προσεγγίσεων στα έργα του που αντιβαίνουν στην καθιερωμένη παράδοση καθόρισε την απόρριψη του Blake από τους συγχρόνους του.

Συχνά έλεγε στον εαυτό του: «Είμαι περισσότερο γνωστός για τα έργα μου στον Παράδεισο παρά στη γη». Παρά αυτή την περίσταση, ο William Blake δεν ενέδωσε στον πειρασμό να σταματήσει το γράψιμο. Συνέχισε να ακολουθεί την πορεία του στην τέχνη. Ο Μότσαρτ κληροδότησε: «Η μουσική, ακόμη και στις πιο τρομερές δραματικές καταστάσεις, πρέπει να παραμένει μουσική»... Ο Μπλέικ δεν παρέκκλινε ποτέ από αυτή την εντολή του Καλλιτέχνη στο έργο του, αν και όχι τόσο κοντά στη μουσική. Από το 1804, ο Μπλέικ εργάζεται για τη χάραξη των ποιημάτων του. Από εδώ και πέρα ​​εικονογραφεί όλα του τα έργα. Το 1822, ο Μπλέικ δημιούργησε μια σειρά από έργα ακουαρέλας που απεικονίζουν το ποίημα «Χαμένος Παράδεισος» του Τζον Μίλτον. Το μεγαλείο της δουλειάς που έκανε θα εκτιμηθεί μόνο χρόνια αργότερα.

Αργότερα άρχισε να εικονογραφεί τη Θεία Κωμωδία του Δάντη. Αυτό το έργο θα είναι το τελευταίο του Μπλέικ. Δεν θα είναι προορισμένος να το ολοκληρώσει. Ωστόσο, οι εικόνες που έχουν φτάσει σε απογόνους εκπλήσσουν με την τελειότητα της τεχνικής και την καθαρότητα της σκέψης. Πολλοί τα αποκαλούν κορύφωση της δημιουργικότητας του Μπλέικ.

Το επίγειο ταξίδι του William Blake τελείωσε το 1827. Θάφτηκε όπως ήταν κάποτε ο Μότσαρτ: σε έναν κοινό, φτωχό τάφο. Και ο τόπος της ταφής του χάθηκε για πάντα από τις επιταγές του χρόνου.

Θα υπάρξει πολλή διαμάχη για το έργο του Μπλέικ, για τα έργα του θα ειπωθεί ότι είναι εμπνευσμένα από τον διάβολο, πολλά από αυτά θα χρησιμεύσουν ως τροφή για μια σχεδόν παμφάγα φωτιά... Όμως, παρόλα αυτά, το όνομα του Μπλέικ θα κέρδισε την αθανασία μια μέρα Αυγούστου του 1827.

Η κληρονομιά του Γουίλιαμ Μπλέικ θα ανακαλυφθεί, με την πάροδο του χρόνου, από τους Προ-Ραφαηλίτες. Και, συνδυάζοντας μια αχαλίνωτη πτήση δημιουργικής φαντασίας, καινοτόμες ιδέες, λεπτούς συμβολισμούς, αναμνήσεις των μεγάλων κλασικών, θα επηρεάσει την τέχνη του 19ου-20ου αιώνα. Το έργο του Blake, ο οποίος εργάστηκε για την ποίηση στη ζωή, ενέπνευσε περισσότερες από μία γενιές του κόσμου της τέχνης. Παραμένει πηγή έμπνευσης στην εποχή μας, μακριά από ρομαντισμό.

Αυτό που ελκύει τους ανθρώπους στον Μπλέικ δεν είναι μόνο η δημιουργικότητά του, αλλά και η μυστηριώδης προσωπικότητά του. Τον ελκύει το παράξενο και εξαιρετικό δημιουργικό του πεπρωμένο. Το κύριο χαρακτηριστικό της δημιουργικής του ζωής ήταν ότι ο Μπλέικ δεν ήταν ούτε ιδιαίτερος ποιητής, ούτε ιδιαίτερος καλλιτέχνης, ούτε ιδιαίτερος φιλόσοφος. Επιπλέον, τα λογοτεχνικά του έργα πολύ συχνά έρχονται σε αντίθεση με τους κανόνες της λογοτεχνικής αγγλικής γλώσσας, η ζωγραφική του συχνά έρχεται σε αντίθεση με τους γενικά αποδεκτούς κανόνες και η φιλοσοφία του δεν είναι πάντα συνεπής και λογική.

Ωστόσο, αν πάρουμε όλα τα έργα του μαζί, αντιπροσωπεύουν κάτι μεγαλειώδες, κάτι μαγευτικό και μεγαλειώδες. Ο Μπλέικ μπορεί να εκτιμηθεί πρωτίστως για το γεγονός ότι προσπάθησε να διεισδύσει σε πολλούς από τους νόμους αυτού του σύμπαντος, να κατανοήσει και να διδάξει την ίδια την πνευματικότητα.

Ο Ανταίος, κατεβάζοντας τον Δάντη και τον Βιργίλιο στον τελικό κύκλο της Εκάτης της Κόλασης. Night of Joy Enitharmon Χαρούμενη μέρα ή χορός της Albion

Αυτό το έκανε γράφοντας λογοτεχνικά έργα (σε ποίηση και πεζογραφία), συμπληρώνοντάς τα με πολυάριθμες εικονογραφήσεις για καλύτερη αφομοίωση. Τέτοιο λογοτεχνικό εργαλείο, που συνδυάζει φιλοσοφία, λογοτεχνία και ζωγραφική, δεν έχει ξαναδεί.

Είναι ξεχωριστός, και ακόμη και μετά τον William Blake, λίγοι ήταν ικανοί για τέτοιο δημιουργικό ασκητισμό (συγκεκριμένα, ο Kahlil Gibran αποκαλείται οπαδός των τεχνικών του William Blake).

Ωστόσο, μένει να αναγνωριστεί ότι ακριβώς αυτή η εξαιρετική μέθοδος δημιουργικής αυτοέκφρασης ταιριάζει πιο αποτελεσματικά στον William Blake για να εκφράσει τις προφητικές του ιδέες, να εκφράσει τη φωτισμένη άποψή του για την καθαρότητα της πνευματικότητας.

Τα έργα του Μπλέικ μας δείχνουν πόσο βαθύς και λεπτός ήταν ο εσωτερικός κόσμος του συγγραφέα. Αντιλαμβανόμαστε ξεκάθαρα ότι ένα άτομο που πέτυχε ένα τέτοιο επίπεδο αυτοέκφρασης ήταν σε θέση να υπερβεί τα συνηθισμένα συμβατικά όρια της ανθρώπινης επίγνωσης, πέρα ​​από το έργο των αισθήσεων και του νου. Μόνο εκείνο το άτομο που είναι πλήρως απορροφημένο στην επιθυμία για πνευματικότητα, για τους νόμους της, για την ύπαρξή της είναι ικανό για μια τέτοια απελευθέρωση από τις συμβάσεις και την εις βάθος αντίληψη της πραγματικότητας. Αυτό είναι το επίπεδο της κοσμοθεωρίας του William Blake.

Αυτό εγείρει ένα απολύτως λογικό ερώτημα: δεν ήταν ο ίδιος προικισμένος με κάτι ιδιαίτερο που του επέτρεπε να δει τον κόσμο με διαφορετικά μάτια - πιο περίπλοκο και διαφορετικό, δεν ήταν σε υψηλότερο επίπεδο ανθρώπινης επίγνωσης, με άλλα λόγια; Έχει πραγματικά μια πνευματική αυτοπραγμάτωση, να μπορεί να δημιουργεί έτσι, να αφήνει τον κόσμο γύρω σου να περνάει από μέσα σου έτσι;

Δεν ήταν ποιητής "για όλους" και, προφανώς, δεν προσπάθησε για αυτό. Έγραψε για όσους, όπως και ο ίδιος, ασχολούνταν με θέματα πνευματικότητας.

Πίστευε στο θείο πεπρωμένο του ποιητή, στο γεγονός ότι η έμπνευση δόθηκε από ψηλά, πίστευε στην αποστολή του ως Προφήτη, καλούμενος να ανοίξει τα μάτια των ανθρώπων «στραμμένα προς τα μέσα». Όπως και να έχει, ο William Blake το περπάτησε μέχρι το τέλος για να φωτίσει το δρόμο σε όσους θα τον ακολουθούσαν. Αποτέλεσμα της πορείας του ήταν τα έργα του ως οδηγοί φάροι για αναζητητές που θέλουν να ανέλθουν από αδρανή και τυφλές ιδέες, πεποιθήσεις και συμβάσεις στα ύψη της Πνευματικότητας.

Βιβλιογραφία

• Donald Ault (1974). Οραματική Φυσική: Η απάντηση του Μπλέικ στον Νεύτωνα. Πανεπιστήμιο του Σικάγο. ISBN 0-226-03225-6.
• Jacob Bronowski (1972). Ο William Blake και η εποχή της επανάστασης. Routledge και K. Paul. ISBN 0-7100-7277-5 (σκληρό εξώφυλλο) ISBN 0-7100-7278-3 (σ.σ.)
• Jacob Bronowski (1967). William Blake, 1757-1827; ένας άνθρωπος χωρίς μάσκα. Haskell House Publishers.
• Ο Γ.Κ. Chesterton (δεκαετία 1920). Ουίλιαμ Μπλέικ. House of Stratus ISBN 0-7551-0032-8.
• S. Foster Damon (1979). Λεξικό Μπλέικ. Σαμπάλα. ISBN 0-394-73688-5.
• Northrop Frye (1947). Φοβική συμμετρία. Princeton Univ Press. ISBN 0-691-06165-3.
• Peter Ackroyd (1995). Μπλέικ. Σινκλέρ-Στίβενσον. ISBN 1-85619-278-4.
• Ε.Π. Thompson (1993). Μάρτυρας κατά του Τέρας. Cambridge University Press. ISBN 0-521-22515-9.
• Victor N. Paananens (1996). Ουίλιαμ Μπλέικ. Twayne Publishers. ISBN 0-8057-7053-4.
• George Anthony Rosso Jr. (1993). Blake's Prophetic Workshop: A Study of The Four Zoas. Associated University Presses. ISBN 0-8387-5240-3.
• Γ.Ε. Bentley Jr. (2001). The Stranger From Paradise: A Biography of William Blake. Yale University Press. ISBN 0-300-08939-2.
• David V. Erdman (1977). Blake: Prophet Against Empire: A Poet's Interpretation of the History of his Own Times. Princeton University Press. ISBN 0-486-26719-9.
• Τζέιμς Κινγκ (1991). William Blake: Η ζωή του. Αγ. Martin's Press. ISBN 0-312-07572-3.
• W.J.T. Mitchell (1978). Η σύνθετη τέχνη του Μπλέικ: Μελέτη της φωτισμένης ποίησης. Yale University Press. ISBN 0-691-01402-7.
• Peter Marshall (1988). William Blake: Visionary Anarchist ISBN 0-900384-77-8
• Ο Δρ. Malkin, A Father's Memories of his Child, (1806)
• Alexander Gilchrist, Life and Works of William Blake, (1863, δεύτερη έκδοση, Λονδίνο, 1880)
• Algernon Swinburne, William Blake: A Critical Essay, (Λονδίνο, 1868)
• W. M. Rosetti (επιμέλεια), Poetical Works of William Blake, (Λονδίνο, 1874)
• Basil de Selincourt, William Blake, (Λονδίνο, 1909)
• G. B. Russell, Engravings of William Blake, (1912)
• B. Yeats, Ideas of Good and Evil, (1903), περιέχει δοκίμια.
• Joseph Viscomi (1993). Ο Blake and the Idea of ​​the Book, (Princeton UP). ISBN 0-691-06962-X.
• David Weir (2003). Brahma στη Δύση: William Blake and the Oriental Rennaissance, (SUNY Press)
• Sheila A. Spector (2001). "Wonders Divine": η ανάπτυξη του καμπαλιστικού μύθου του Blake, (Bucknell UP)
• Jason Whittaker (1999). William Blake and the Myths of Britain, (Μακμίλαν)
• Irving Fiske (1951). «Το χρέος του Μπέρναρντ Σο στον Γουίλιαμ Μπλέικ». (Κοινωνία Shaw)

Ουίλιαμ Μπλέικ(eng. William Blake· 28 Νοεμβρίου 1757, Λονδίνο - 12 Αυγούστου 1827, Λονδίνο) - Άγγλος ποιητής και καλλιτέχνης, μυστικιστής. Βιογραφία

Ο Μπλέικ γεννήθηκε στις 28 Νοεμβρίου 1757 στο Λονδίνο, στην περιοχή Σόχο, στην οικογένεια ενός καταστηματάρχη. Ήταν το τρίτο από τα επτά παιδιά, δύο από τα οποία πέθαναν σε βρεφική ηλικία. Ο William παρακολούθησε το σχολείο μόνο μέχρι τα δέκα του χρόνια, μαθαίνοντας εκεί μόνο να γράφει και να διαβάζει, και εκπαιδεύτηκε στο σπίτι - τον δίδαξε η μητέρα του. Οι γονείς του ήταν Προτεστάντες - διαφωνούντες από την Εκκλησία της Μοραβίας και πολύ θρησκευόμενοι άνθρωποι, έτσι σε όλη του τη ζωή η Βίβλος είχε ισχυρή επιρροή στην κοσμοθεωρία του Μπλέικ. Σε όλη του τη ζωή, αυτή θα παρέμενε η κύρια πηγή έμπνευσής του.

Ακόμα και ως παιδί, ο Μπλέικ άρχισε να ενδιαφέρεται να αντιγράψει ελληνικές σκηνές από σχέδια που απέκτησε ο πατέρας του για αυτόν. Τα έργα του Ραφαήλ, του Μιχαήλ Άγγελου, του Μάαρτεν βαν Χέμσκερ και του Άλμπρεχτ Ντύρερ του ενστάλαξαν την αγάπη για τις κλασικές φόρμες. Σταδιακά αυτή η δραστηριότητα εξελίχθηκε σε πάθος για τη ζωγραφική. Οι γονείς του, γνωρίζοντας την καυτή ιδιοσυγκρασία του αγοριού και μετανιωμένοι που δεν πήγε σχολείο, το έστειλαν σε μαθήματα ζωγραφικής. Είναι αλήθεια ότι κατά τη διάρκεια αυτών των σπουδών ο Blake μελέτησε μόνο ό,τι ήταν ενδιαφέρον για αυτόν. Τα πρώτα έργα του δείχνουν εξοικείωση με το έργο των Ben Jonson και Edmund Spenser. Μετά άρχισε να ενδιαφέρεται για την ποίηση.

Το 1772, ο Μπλέικ μαθήτευσε στον χαράκτη Τζέιμς Μπασίρ για 7 χρόνια. Δεν υπάρχουν ενδείξεις ότι υπήρξαν σοβαρές διαφωνίες ή συγκρούσεις μεταξύ δασκάλου και μαθητή κατά τη διάρκεια της περιόδου κατάρτισης. Στο τέλος των σπουδών του, στα 21 του, ο Μπλέικ είχε γίνει επαγγελματίας χαράκτης.

Το 1778, ο Μπλέικ εισήλθε στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών, όπου έδειξε ότι είναι οπαδός του κλασικού στυλ της Υψηλής Αναγέννησης.

Το 1782, ο Blake παντρεύτηκε την Catherine Boucher, ένα αμόρφωτο αλλά πολύ γλυκό κορίτσι που τον ερωτεύτηκε με την πρώτη ματιά. Έζησαν μαζί μέχρι το θάνατο του Μπλέικ και αργότερα η Κάθριν διαβεβαίωσε ότι την επισκεπτόταν τακτικά το πνεύμα του αποθανόντος συζύγου της. Η ίδια η Κάθριν πέθανε το 1831. Δεν είχαν παιδιά.

Η πρώτη ποιητική συλλογή του Blake, Poetical Sketches, εκδόθηκε το 1783. Στη συνέχεια, ο ποιητής δημιούργησε πολλά «φωτισμένα χειρόγραφα», χαράσσοντας προσωπικά τα ποιήματα και τα σχέδιά του σε έναν χάλκινο πίνακα.

Το 1784, αφού επέζησε του θανάτου του πατέρα του, ο Μπλέικ άνοιξε ένα τυπογραφείο με τον αδελφό του Ρόμπερτ και άρχισε να συνεργάζεται με τον εκδότη Τζόζεφ Τζόνσον, ο οποίος ήταν γνωστός για τις ριζοσπαστικές του ιδέες. Το σπίτι του Τζόνσον ήταν τόπος συνάντησης πολλών από τους «αντιφρονούντες» της εποχής. Εδώ ο Blake γνώρισε τον ποιητή William Wordsworth και ενδιαφέρθηκε για τις ιδέες των Γάλλων επαναστατών. Το 1789, με την αρχή Γαλλική Επανάσταση, εμφανίστηκε η ποιητική του συλλογή "Songs of Innocence" και το 1794 - η συλλογή "Songs of Experience", ποιήματα από τα οποία γράφτηκαν ήδη κατά την περίοδο του τρόμου των Ιακωβίνων και της απογοήτευσης του ποιητή στην Επανάσταση.

Ο Γουίλιαμ Μπλέικ πέθανε στις 12 Αυγούστου 1827, εν μέσω της δουλειάς του για τις εικονογραφήσεις για τη Θεία Κωμωδία. Ο θάνατός του ήταν ξαφνικός και ανεξήγητος.

Από το 1965, η ακριβής τοποθεσία του τάφου του Μπλέικ έχει χαθεί και ξεχαστεί και η ταφόπλακα έχει μεταφερθεί σε νέα τοποθεσία.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Μπλέικ δεν έλαβε καμία φήμη έξω από έναν στενό κύκλο θαυμαστών, αλλά «ανακαλύφθηκε» μετά το θάνατό του από τους Προ-Ραφαηλίτες. Είχε σημαντική επιρροή στον δυτικό πολιτισμό του 20ού αιώνα. Το τραγούδι «Jerusalem» σε στίχους του Μπλέικ θεωρείται ο ανεπίσημος ύμνος της Μεγάλης Βρετανίας. Ο ποιητής ανακαλύφθηκε για τον Ρώσο αναγνώστη από τον Samuil Marshak, ο οποίος εργάστηκε σε όλη του τη ζωή σε μεταφράσεις των ποιημάτων του.

Εκπαίδευση με χαράκτη

Στις 4 Αυγούστου 1772, ο Blake ξεκίνησε μια 7ετή μαθητεία στην τέχνη της χαρακτικής με τον χαράκτη James Besyer της Great Queen Street. Μέχρι το τέλος αυτής της περιόδου, μέχρι το χρόνο Όταν έκλεισε τα 21, υποτίθεται ότι θα γινόταν επαγγελματίας χαράκτης. Όμως δεν υπήρξε ούτε ένα επίτευγμα κατά τη διάρκεια της προπονητικής περιόδου που να μην συνοδεύτηκε από σοβαρή διαφωνία ή σύγκρουση μεταξύ τους. Ωστόσο, ο βιογράφος του Blake Peter Ackroyd σημειώνει ότι ο Blake θα προσθέσει αργότερα το όνομα του Basyer στη λίστα των καλλιτεχνικών αντιπάλων του, αλλά σύντομα θα τον διαγράψει. Ο λόγος για αυτό ήταν ότι το στυλ χαρακτικής του Basyer θεωρούνταν ήδη παλιομοδίτικο εκείνη την εποχή και η εκπαίδευση του μαθητή του με αυτόν τον τρόπο δεν μπορούσε να έχει το καλύτερο αποτέλεσμα στις δεξιότητες που απέκτησε σε αυτό το έργο, καθώς και στη μελλοντική αναγνώριση. Και ο Μπλέικ το κατάλαβε αυτό.

Στο τρίτο έτος των σπουδών του, ο Basyer έστειλε τον Blake στο Λονδίνο για να αντιγράψει γραφικές τοιχογραφίες γοτθικών εκκλησιών (είναι πολύ πιθανό αυτό το καθήκον να δόθηκε στον Blake για να επιδεινώσει τη σύγκρουση μεταξύ αυτού και του James Parker, άλλου μαθητή του Basyer). Οι εμπειρίες που αποκτήθηκαν κατά τη διάρκεια της εργασίας στο Αβαείο του Γουέστμινστερ συνέβαλαν στη διαμόρφωση του καλλιτεχνικού στυλ και των ιδεών του Μπλέικ. Το Αβαείο εκείνης της εποχής ήταν διακοσμημένο με στρατιωτικές πανοπλίες και εξοπλισμό, εικόνες κηδειών, καθώς και πολυάριθμα κέρινα ομοιώματα. Ο Ackroyd σημειώνει ότι «οι πιο ισχυρές εντυπώσεις δημιουργήθηκαν με την εναλλαγή φωτεινά χρώματα, τώρα εμφανίζεται, τώρα φαίνεται να εξαφανίζεται." Ο Μπλέικ περνούσε μεγάλα βράδια σκιαγραφώντας το Αβαείο. Μια μέρα τον διέκοψαν παιδιά από το σχολείο του Γουέστμινστερ, ένα από τα οποία βασάνισε τον Μπλέικ τόσο πολύ που τον έσπρωξε με δύναμη από το ικρίωμα στο έδαφος, όπου έπεσε με έναν τρομερό βρυχηθμό. Ο Μπλέικ μπόρεσε να δει πολλά περισσότερα οράματα στο Αβαείο, όπως μια εκκλησιαστική πομπή με μοναχούς και ιερείς, κατά την οποία φανταζόταν το άσμα των ψαλμών και των χορωδιών.

Βασιλική Ακαδημία

Στις 8 Οκτωβρίου 1779 ο Μπλέικ έγινε φοιτητής στη Βασιλική Ακαδημία στο Old Somerset Knows κοντά στο Strand. Αν και δεν απαιτούνταν δίδακτρα, ο Μπλέικ έπρεπε να αγοράσει τις δικές του προμήθειες και εργαλεία κατά τη διάρκεια της 6χρονης παραμονής του στην ακαδημία. Εδώ επαναστατεί ενάντια σε αυτό που αποκαλεί «ημιτελές στυλ καλλιτεχνών της μόδας» όπως ο Ρούμπενς, τόσο αγαπητός από τον πρώτο πρόεδρο του σχολείου, Τζόσουα Ρέινολντς. Η ώρα πέρασε και ο Μπλέικ Απλώς μισούσα τη στάση του Ρέινολντς για την τέχνη γενικά και, ειδικότερα, για την αναζήτησή του για την «ενιαία αλήθεια» και την «κλασική κατανόηση της ομορφιάς». Ο Ρέινολντς έγραψε στους Λόγους του ότι «η τάση για αφηρημένη όραση αυτού ή εκείνου του θέματος, και για γενίκευση και ταξινόμηση, είναι ένας θρίαμβος του ανθρώπινου μυαλού». Ο Μπλέικ, στις σημειώσεις στο περιθώριο, σημείωσε ότι «το να γενικεύεις τα πάντα, να «τα χωρέσεις όλα σε ένα πινέλο», σημαίνει να είσαι ηλίθιος. Η όξυνση της προσοχής είναι αυτό που αξίζει κάθε χαρακτηριστικό." Επίσης στον Μπλέικ δεν άρεσε η φαινομενική, προσποιημένη σεμνότητα του Ρέινολντς, την οποία θεωρούσε υποκρισία. Η ελαιογραφία με πινέλα ήταν της μόδας εκείνη την εποχή. Ρέινολντς Μπλέικπροτίμησε την κλασική τακτοποίηση και διαύγεια που επηρέασε πρώιμη εργασίαέργα του Μιχαήλ Άγγελου και του Ραφαήλ.

Gordon Riots

Η αφήγηση του πρώτου βιογράφου του Blake Alexander Gilchrist για ένα περιστατικό τον Ιούνιο του 1780 λέει πώς, ενώ περνούσε το εμπορικό κέντρο του Basyer στη Great Queen Street, ο Blake παραλίγο να καταρριφθεί από έναν θυμωμένο όχλο που κατευθυνόταν προς τη φυλακή Newgate στο Λονδίνο. Επιτέθηκαν στις πύλες της φυλακής με φτυάρια και αξίνες, έβαλαν φωτιά στο κτίριο και απελευθέρωσαν τους κρατούμενους. Σύμφωνα με αυτόπτες μάρτυρες, ο Μπλέικ ήταν στην πρώτη γραμμή του πλήθους κατά τη διάρκεια της επίθεσης. Αργότερα, αυτή η εξέγερση, ως αντίδραση σε ένα νέο κοινοβουλευτικό νομοσχέδιο που άρει τις κυρώσεις κατά του Ρωμαιοκαθολικισμού, ονομάστηκε Εξεγέρσεις του Γκόρντον. Προκάλεσαν επίσης μια άνευ προηγουμένου έξαρση στη δημιουργία μεγάλου αριθμού νόμων και την εισαγωγή τους από την κυβέρνηση του Γεωργίου Γ', καθώς και τη δημιουργία φρουράς δημόσια τάξη, αστυνομία.

Παρά την επιμονή του Γκίλχριστ ότι ο Μπλέικ εντάχθηκε στο πλήθος καταναγκαστικά, ορισμένοι βιογράφοι υποστήριξαν ότι είτε προσχώρησε στο πλήθος παρορμητικά είτε υποστήριξε την εξέγερση ως επαναστατική πράξη. Διαφορετική άποψη έχει ο Jerome McGann, ο οποίος υποστηρίζει ότι εφόσον οι ταραχές ήταν αντιδραστικές, δεν μπορούσαν παρά να προκαλέσουν οργή στον Blake.

Γάμος και πρώιμη καριέρα

Το 1782, ο Μπλέικ γνώρισε τον Τζον Φλάξμαν, ο οποίος θα γινόταν ο προστάτης του, και η Κάθριν Μπάουτσερ, που σύντομα θα γινόταν σύζυγός του. Αυτή την περίοδο, η Μπλέικ αναρρώνει από μια σχέση που κορυφώθηκε με την άρνησή της να κάνει πρόταση γάμου. Αναλυτικά αυτή τη θλιβερή ιστορία στην Catherine και τους γονείς της, μετά από την οποία ρωτάει το κορίτσι: «Με λυπάσαι;» Όταν η Κάθριν απαντά καταφατικά, παραδέχεται: «Τότε σε αγαπώ». Ο William Blake και η Catherine Boucher, η οποία ήταν 5 χρόνια νεότερή του, παντρεύτηκαν στην εκκλησία St Mary στο Battersea. Όντας αναλφάβητη, η Κάθριν έβαλε ένα «Χ» στο πιστοποιητικό γάμου της αντί για υπογραφή. Το πρωτότυπο αυτού του εγγράφου βρίσκεται στην εκκλησία, όπου τοποθετήθηκε επίσης ένα αναμνηστικό βιτρό μεταξύ 1976-1982. Αργότερα, εκτός από το ότι έμαθε την Κάθριν να διαβάζει και να γράφει, ο Μπλέικ της δίδαξε και την τέχνη της χαρακτικής. Σε όλη του τη ζωή, θα καταλάβει πόσο πολύτιμη είναι η βοήθεια και η υποστήριξη αυτής της γυναίκας για εκείνον. Ανάμεσα στις αμέτρητες αποτυχίες, η Κάθριν δεν θα αφήσει τη φλόγα της έμπνευσης στην ψυχή του συζύγου της να σβήσει και θα συμμετάσχει επίσης στην εκτύπωση των πολυάριθμων εικονογραφήσεων του.

Εκείνη την εποχή, ο Τζορτζ Κάμπερλαντ, ένας από τους ιδρυτές της Εθνικής Πινακοθήκης, έγινε θαυμαστής του έργου του Μπλέικ. Η δημοσίευση της πρώτης ποιητικής συλλογής του Μπλέικ, Poetical Sketches, χρονολογείται από το 1783. Μετά τον θάνατο του πατέρα του, το 1784, ο Γουίλιαμ και ο αδελφός του Ρόμπερτ άνοιξαν ένα τυπογραφείο και άρχισαν να συνεργάζονται με τον ριζοσπάστη εκδότη Τζόζεφ Τζόνσον. Το σπίτι του Τζόνσον ήταν τόπος συνάντησης της διανόησης - μερικών από τους κορυφαίους Άγγλους αντιφρονούντες της εποχής. Ανάμεσά τους ήταν ο θεολόγος και επιστήμονας Joseph Priestley, ο φιλόσοφος Richard Price, ο καλλιτέχνης John Henry Fuseli, η φεμινίστρια Mary Wollstonecraft και ο Αμερικανός επαναστάτης Thomas Paine. Μαζί με τον William Wordsworth και τον William Godwin, ο Blake είχε μεγάλες ελπίδες για τη Γαλλική και την Αμερικανική Επανάσταση και φόρεσε το Φρυγικό καπέλο σε ένδειξη αλληλεγγύης με τους Γάλλους επαναστάτες, αλλά απελπίστηκε με την άνοδο του Ροβεσπιέρου και τη Βασιλεία του Τρόμου στη Γαλλία. Το 1784, ο Μπλέικ συνέθεσε επίσης, αλλά άφησε ημιτελές, το χειρόγραφό του «The Island in the Moon».

Ο Blake εικονογράφησε το βιβλίο της Mary Wollstonecraft Αληθινές ιστορίεςαπό την πραγματική ζωή». Θεωρείται ότι μοιράζονταν απόψεις για την ισότητα μεταξύ των φύλων και τον θεσμό του γάμου, αλλά δεν υπάρχουν ακόμα αδιαμφισβήτητα στοιχεία ότι συναντήθηκαν ποτέ. Στο «Visions of the Daughters of Albion», που δημοσιεύτηκε το 1793, ο Blake καταδικάζει τον σκληρό παραλογισμό της αναγκαστικής, αναγκαστικής αποχής, καθώς και του γάμου χωρίς αγάπη, και υπερασπίζεται το δικαίωμα των γυναικών να συνειδητοποιούν τις ικανότητες και τις δυνατότητές τους.

Ανάγλυφο τύπωμα

Το 1788, σε ηλικία 31 ετών, ο Μπλέικ άρχισε να πειραματίζεται στον τομέα της ανάγλυφης εκτύπωσης, μια μέθοδο που θα χρησιμοποιούσε για να σχεδιάσει τα βιβλία του με φυλλάδια και ποιήματα, για πίνακες και φυσικά θα ήταν αυτή που θα χρησιμοποιούσε. να δημιουργήσει το αριστούργημα του Μπλέικ - εικονογραφήσεις για τη Βίβλο. Αυτή η μέθοδος ήταν εφαρμόσιμη τόσο για την εικονογράφηση βιβλίων όσο και φυσικά για βιβλία εικονογραφήσεων με έντυπες εικόνες και χωρίς κείμενο. Για να δημιουργήσετε ένα αποτύπωμα μιας εικόνας ή μιας συγκεκριμένης απεικόνισης και κειμένου, το επιθυμητό υλικό εφαρμόστηκε σε χάλκινες πλάκες με στυλό ή βούρτσα χρησιμοποιώντας έναν ανθεκτικό στα οξέα διαλύτη. Οι εικόνες θα μπορούσαν να τοποθετηθούν ακριβώς δίπλα στο κείμενο, με τον τρόπο των αρχαίων εικονογραφημένων χειρογράφων. Στη συνέχεια, η εκτύπωση έγινε για δεύτερη φορά, αλλά σε οξύ, για να τονιστούν τα περιγράμματα και να καλυφθούν οι ανέγγιχτες περιοχές που ήταν ελαφρώς θολές, μετά την οποία το ανάγλυφο της εικόνας έγινε πιο καθαρό.

Πρόκειται απλώς για μια στροφή στην κεφαλή της κλασικής μεθόδου αποτύπωσης, σύμφωνα με την οποία το οξύ εφαρμόζεται μόνο στα περιγράμματα, ενώ το intaglio, ή intaglio, γίνεται απλώς στο ίδιο το πιάτο. Η ανάγλυφη εκτύπωση, που εφευρέθηκε από τον Blake, έγινε αργότερα μια σημαντική εμπορική μέθοδος εκτύπωσης. Πριν οι σελίδες που αποτυπώθηκαν με τέτοιες πλάκες μετατραπούν σε τόμο βιβλίου, ζωγραφίζονταν στο χέρι με ακουαρέλες και στη συνέχεια ράβονταν. Ο Μπλέικ χρησιμοποίησε αυτόν τον τύπο εκτύπωσης για να εικονογραφήσει τα περισσότερα από τα διάσημα έργα του, όπως τα Τραγούδια της Αθωότητας και της Εμπειρίας, Το Βιβλίο του Τελ, Ο Γάμος του Παραδείσου και της Κόλασης και η Ιερουσαλήμ.

Χαρακτικά

Παρά το γεγονός ότι ο Μπλέικ έγινε διάσημος ακριβώς χάρη στην τεχνολογία της ανάγλυφης εκτύπωσης, δική του δουλειάΣυχνά έπρεπε να εμμείνει στη μέθοδο της πλάκας, μια τυπική μέθοδο χαρακτικής τον 18ο αιώνα που περιελάμβανε απλώς τομή σε ένα τσίγκινο πιάτο. Αυτή ήταν δύσκολη και χρονοβόρα εργασία. Για να μεταφερθούν οι εικόνες σε πιάτα χρειάστηκε πολύς χρόνος, μήνες, ακόμη και χρόνια, αλλά, όπως σημείωσε ο σύγχρονος της Blake, John Boydell, αυτή η μέθοδος χαρακτικής έκανε το προϊόν της «αδύναμο κρίκο για το εμπόριο», επιτρέποντας στους καλλιτέχνες να έρθουν πιο κοντά στο τον λαό, και καθιστώντας το μια σημαντική μορφή τέχνης από τα τέλη του 18ου αιώνα.

Ο Μπλέικ χρησιμοποίησε επίσης τη μέθοδο της πλάκας στα έργα του, ιδιαίτερα για τις εικονογραφήσεις για το Βιβλίο του Ιώβ, το οποίο ολοκλήρωσε λίγο πριν από το θάνατό του. Η πρόσφατα εφευρεθείσα τεχνική του Μπλέικ, η μέθοδος ανάγλυφης εκτύπωσης, έχει αποτελέσει αντικείμενο πολλών επικρίσεων, αλλά μια μελέτη του 2009 επικεντρώνεται σε μεγάλο βαθμό στις σωζόμενες πλάκες του Μπλέικ, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που χρησιμοποιήθηκαν για το Βιβλίο του Ιώβ, υποδηλώνοντας ότι χρησιμοποιούσε συχνά την τεχνική. δηλαδή ένα ανάγλυφο, που επέτρεπε την εξομάλυνση των σφαλμάτων, αρκούσε να αναποδογυριστεί η πλάκα και με μερικά χτυπήματα να εξομαλυνθεί η ανεπιθύμητη εγκοπή, κάνοντάς την κυρτή. Αυτή η τεχνική, τυπική της χαρακτικής της εποχής, είναι από πολλές απόψεις κατώτερη από την ταχύτερη διαδικασία υγρού σφυρηλάτησης που χρησιμοποιούσε ο Blake για την ανάγλυφη αποτύπωσή του και εξηγεί γιατί η διαδικασία χάραξης ήταν τόσο χρονοβόρα.

Αργότερα ζωή και καριέρα

Ο γάμος του Blake και της Katherine ήταν ισχυρός και ευτυχισμένος μέχρι το θάνατο του καλλιτέχνη. Ο Μπλέικ δίδαξε την Κάθριν να γράφει και εκείνη τον βοήθησε να χρωματίσει τυπωμένα βιβλία με τα ποιήματά του. Ο Γκίλχριστ μιλά για την «ταραγμένη εποχή» των πρώτων χρόνων του Γάμου. Ορισμένοι βιογράφοι υποστήριξαν ότι ο Μπλέικ προσπάθησε να προσκαλέσει την ερωμένη του στο γαμήλιο κρεβάτι του σύμφωνα με τις αρχές της Swedenborgian Society, αλλά οι μελετητές αποφάσισαν να εγκαταλείψουν αυτή τη θεωρία καθώς ήταν απλώς μια εικασία. Το παιδί που τόσο ήθελαν ο Γουίλιαμ και η Κάθριν, ο Τελ, θα μπορούσε να ήταν το πρώτο παιδί, αλλά δεν επέζησε μετά τη σύλληψη και έγινε το τελευταίο. Ίσως ο Μπλέικ να γράφει γι' αυτήν στο Βιβλίο Τηλ.

Φέλφαμ

Το 1800, ο Μπλέικ μετακόμισε σε ένα μικρό σπίτι στο Φέλφαμ του Σάσεξ (τώρα Δυτικό Σάσεξ), αφού του ανατέθηκε η εικονογράφηση των έργων του νεαρού ποιητή Γουίλιαμ Χέιλι. Σε αυτό το σπίτι ο Μπλέικ εργάστηκε κάποτε στο βιβλίο Milton: A Poem (το σχέδιο του προλόγου του βιβλίου χρονολογείται το 1804, αλλά ο Μπλέικ συνέχισε να εργάζεται μέχρι το 1808). Το βιβλίο ξεκινά με τις λέξεις: «Σε αυτή την απότομη πλαγιά του βουνού Πάτησε το πόδι του αγγέλου;», που αργότερα απαθανατίστηκε στον ύμνο (που έγινε ο ανεπίσημος ύμνος της Μεγάλης Βρετανίας) «Ιερουσαλήμ». Ο Μπλέικ σύντομα αγανάκτησε με τον νέο του προστάτη, συνειδητοποιώντας ότι ο Χέιλι δεν ενδιαφερόταν καθόλου να κάνει τέχνη, ήταν πιο απασχολημένος με τη «σκληρή δουλειά». Η απογοήτευση του Μπλέικ από τον προστάτη του Χέιλι επηρέασε τόσο τον πρώτο που στο ποίημά του «Μίλτον» έγραψε ότι «Οι φίλοι στον υλικό κόσμο είναι πνευματικοί εχθροί».

Τα προβλήματα του Μπλέικ με την εξουσία ήρθαν στο προσκήνιο τον Αύγουστο του 1803 όταν τσακώθηκε με έναν στρατιώτη που ονομαζόταν Τζον Σκόφιλντ. Ο Μπλέικ κατηγορήθηκε όχι μόνο για την επίθεση, αλλά και για οργάνωση εξέγερσης κατά του βασιλιά. Ο Σκόφιλντ δήλωσε ότι ο Μπλέικ αναφώνησε: «Ανάθεμα ο βασιλιάς. Όλοι οι στρατιώτες του είναι σκλάβοι». Οι Chichester Assizes βρίσκουν τον Blake αθώο. Η εφημερίδα Sussex City αναφέρει: «Η κατασκευή του περιστατικού ήταν τόσο προφανής που ο κατηγορούμενος αθωώθηκε αμέσως». Αργότερα, σε μια απεικόνιση της Ιερουσαλήμ, ο Σκόφιλντ θα γινόταν σύμβολο «των περιορισμών του μυαλού, «δεσμευμένος» από τη σκλαβιά».

Επιστροφή στο Λονδίνο

Ο Μπλέικ επέστρεψε στο Λονδίνο το 1804 και άρχισε να εργάζεται για τη συγγραφή και την εικονογράφηση της Ιερουσαλήμ (1804-1820), το πιο φιλόδοξο έργο του. Έχοντας κρύψει την ιδέα του να απεικονίσει τους χαρακτήρες των Ιστοριών Canterbury του Chaucer, ο Blake πλησιάζει τον έμπορο Robert Cromek για να πουλήσει το χαρακτικό. Συνειδητοποιώντας ότι ο Μπλέικ είναι πάντα τόσο πρωτότυπος και δεν θα ξαναδημιουργούσε ποτέ ένα δημοφιλές έργο, ο Κρόμεκ έκανε αμέσως μια παραγγελία στον Τόμας Στόθερντ. Όταν ο Blake έμαθε ότι είχε εξαπατηθεί, έλυσε το συμβόλαιό του με τον Stotherd. Στη συνέχεια άνοιξε μια ανεξάρτητη έκθεση στο κατάστημα ψιλικών του αδελφού του στην οδό Broad 27 στο Soho του Λονδίνου. Η έκθεση σχεδιάστηκε για να πουλήσει, μαζί με άλλα έργα, την εκδοχή της εικονογράφησης για το Canterbury Tales (υπό κοινό όνομα Canterbury Pilgrims). Θα έγραφε επίσης έναν Περιγραφικό Κατάλογο (1809), ο οποίος θα παρουσίαζε αυτό που ο Anthony Blunt θα αποκαλούσε «διακεκριμένη ανάλυση» του έργου του Chaucer. Το βιβλίο του Blake δικαιωματικά παίρνει τη θέση του στην κλασική ανθολογία κριτικής για τον Chaucer. Ταυτόχρονα, περιέχει μια λεπτομερή εξήγηση άλλων πινάκων του Blake.

Ωστόσο, η έκθεση είχε ελάχιστη επισκεψιμότητα ούτε οι πίνακες με τέμπερα ούτε οι πίνακες με ακουαρέλα. Το άρθρο για την έκθεση που εμφανίστηκε στην εβδομαδιαία Expert ήταν ανοιχτά εχθρικό.

Ο Τζον Κάμπερλαντ σύστησε τον Μπλέικ σε έναν νεαρό καλλιτέχνη ονόματι Τζον Λίνελ. Πριν τον γνωρίσει, ο Μπλέικ γνώρισε τον Σάμιουελ Πάλμερ, ο οποίος ανήκε σε μια ομάδα καλλιτεχνών που αυτοαποκαλούνταν οι Πρεσβύτεροι του Σόρεχαμ. Μοιράζονταν την αντιπάθεια του Μπλέικ για τις σύγχρονες τάσεις και την πίστη του στην πνευματική και καλλιτεχνική αναγέννηση. Σε ηλικία 65 ετών, ο Blake άρχισε να εικονογραφεί το Book of Job. Αυτά τα έργα θα θαυμάζονταν αργότερα από τον Ράσκιν, ο οποίος θα συνέκρινε τον Μπλέικ με τον Ρέμπραντ, και από τον Γουουέν Γουίλιαμς, ο οποίος θα ανέβαζε το μπαλέτο του Job: A Masque for Dancing, χρησιμοποιώντας μια επιλογή από τις εικονογραφήσεις του καλλιτέχνη.

Ο Μπλέικ αργότερα πούλησε μεγάλες ποσότητες από το έργο του, ιδιαίτερα τις εικονογραφήσεις του για τη Βίβλο, στον Τόμας Μπατς, τον προστάτη του Μπλέικ, ο οποίος τον θεωρούσε περισσότερο φίλο παρά ως αξιοπρεπή καλλιτέχνη του οποίου το έργο αναγνωρίστηκε. Και αυτή ακριβώς ήταν η τυπική άποψη για το έργο του Μπλέικ σε όλη του τη ζωή.

Η Θεία Κωμωδία του Δάντη

Το 1826, ο Λίνελ ενστάλαξε στον Μπλέικ ένα ενδιαφέρον για τη Θεία Κωμωδία του Δάντη. Το έργο εμπνέει τον William να δημιουργήσει μια ολόκληρη σειρά από χαρακτικά. Όμως ο θάνατος του Μπλέικ το 1827 τον εμπόδισε να πραγματοποιήσει την τολμηρή ιδέα του και μόνο μερικά έργα σε ακουαρέλα και μόνο 7 δοκιμαστικές εκτυπώσεις παρέμειναν ολοκληρωμένα. Αλλά ακόμη και αυτοί θαυμάστηκαν:

«Παρά την πολυπλοκότητα του περιεχομένου της Θείας Κωμωδίας, οι εικονογραφήσεις με ακουαρέλα για αυτήν, που εκτελούνται με ταλέντο από τον Μπλέικ, είναι από τα μεγαλύτερα επιτεύγματα του καλλιτέχνη. Η ικανότητα στον τομέα της ακουαρέλας στα έργα του ανεβαίνει σε ένα εντελώς νέο επίπεδο, αυτό αποδεικνύεται από το αποτέλεσμα που πέτυχε ο Blake, καταφέρνοντας να αναδημιουργήσει την απολύτως μοναδική ατμόσφαιρα καθενός από τους τρεις «κόσμους» στους οποίους περιπλανιέται ο ήρωας, τις εικονογραφήσεις του».

Οι εικονογραφήσεις του Blake για το ποίημα δεν συνοδεύουν κυριολεκτικά αυτό που περιγράφεται, αλλά αναγκάζουν μια κριτική επανεξέταση του τι συμβαίνει, παρέχοντας μερικές φορές ένα νέο όραμα για τις πνευματικές και ηθικές πτυχές του έργου.

Δεδομένου ότι το έργο δεν προοριζόταν να ολοκληρωθεί, το σχέδιο του Μπλέικ παρέμεινε άγνωστο. Μερικοί είναι της άποψης ότι ένα συμπέρασμα σχετικά με αυτό μπορεί να βγει μόνο αν μιλήσουμε γενικά για ολόκληρη τη σειρά των εικονογραφήσεων. Δηλαδή: αμφισβητούν το κείμενο που συνοδεύουν, αμφισβητώντας τη γνώμη του συγγραφέα: για παράδειγμα, για τη σκηνή όπου ο Όμηρος βαδίζει με το σπαθί και τους συντρόφους του, ο Μπλέικ γράφει: «Όλα στη Θεία Κωμωδία λένε ότι λόγω των τυραννικών του ιδεών ο Δάντης «Αυτός ο κόσμος είναι από τη «Δημιουργία» και τη «Θεά της Φύσης», αλλά χωρίς τη συμμετοχή του Αγίου Πνεύματος». Ίσως ο Μπλέικ να μην συμμεριζόταν τον θαυμασμό του Δάντη για την ποίηση των Αρχαίων Ελλήνων, ούτε την αναμφισβήτητη χαρά με την οποία όρισε και μοίρασε κατηγορίες και τιμωρίες στην Κόλαση (όπως αποδεικνύεται από το σκοτεινό χιούμορ ορισμένων τραγουδιών του ποιήματος).

Ωστόσο, ο Μπλέικ συμμεριζόταν τη δυσπιστία του Δάντη για τον υλισμό και τη διαμαρτυρία του ενάντια στη διεφθαρμένη φύση της εξουσίας. Είχε επίσης μεγάλη χαρά που μπόρεσε να αναπαραστήσει την προσωπική του αντίληψη για την ατμόσφαιρα του ποιήματος οπτικά, μέσω της εικονογράφησης. Ακόμη και το αίσθημα του Blake ότι πλησίαζε τον θάνατο δεν μπορούσε να τον αποσπάσει από τη δημιουργικότητα στην οποία ήταν εντελώς απορροφημένος. Εκείνη την ώρα κοίταζε πυρετωδώς την Κόλαση του Δάντη. Λένε ότι ήταν τόσο πρόθυμος να συνεχίσει να προσθέτει νέα σκίτσα στη σειρά που ξόδεψε σχεδόν το τελευταίο του σελίνι σε ένα απλό μολύβι.

Θάνατος

Την ημέρα του θανάτου του, ο Μπλέικ εργαζόταν ακούραστα στις εικονογραφήσεις του για τον Δάντη. Λέγεται ότι τελικά άφησε στην άκρη τη δουλειά του και στράφηκε στη γυναίκα του, η οποία καθόταν στο κρεβάτι δίπλα του όλη την ώρα, μη μπορώντας να συγκρατήσει τα δάκρυά της. Κοιτάζοντάς την, αναφώνησε: «Ω, Κέιτ, παρακαλώ μείνε ακίνητη, τώρα θα ζωγραφίσω το πορτρέτο σου. Πάντα ήσουν άγγελος για μένα». Έχοντας ολοκληρώσει το πορτρέτο (τώρα χαμένο και δεν έχει διασωθεί σε εμάς), ο Μπλέικ άφησε στην άκρη όλα τα πινέλα και τα αξεσουάρ του και άρχισε να τραγουδά ύμνους και τραγούδια. Στις 6 το απόγευμα της ίδιας μέρας, έχοντας υποσχεθεί στη γυναίκα του ότι θα ήταν μαζί της για πάντα, ο Μπλέικ πήγε σε έναν άλλο κόσμο. Ο Γκίλχριστ είπε ότι μια γυναίκα που ζούσε στο ίδιο σπίτι και ήταν παρούσα στον θάνατο του Μπλέικ είπε: «Είδα τον θάνατο όχι ενός άνδρα, αλλά ενός ευλογημένου αγγέλου».

Στην επιστολή του προς τον Samuel Palmer, ο George Richmond περιγράφει τον θάνατο του Blake ως εξής: «Πέθανε με τιμή. Πήγε σε μια χώρα που ονειρευόταν να δει όλη του τη ζωή, λέγοντας ότι εκεί θα έβρισκε τη μεγαλύτερη ευτυχία του. Ήλπιζε στη σωτηρία μέσω του Ιησού Χριστού. Λίγο πριν από το θάνατό του, το πρόσωπό του φαινόταν να λάμπει από ένα μακάριο φως και, σαν δαιμονισμένος, άρχισε να τραγουδά για εκείνα τα πράγματα που υποτίθεται ότι είδε στον παράδεισο».

Η Catherine πλήρωσε την κηδεία του συζύγου της με χρήματα που δανείστηκε από τη Linell. 5 ημέρες μετά τον θάνατό του - την παραμονή της 45ης επετείου του γάμου του και της Catherine, ο Blake ενταφιάστηκε στο νεκροταφείο του Dissenter στην πόλη Bunhill Fields, όπου είχαν ταφεί οι γονείς του. Παρόντες στην κηδεία ήταν η Catherine, ο Edward Calvert, ο George Richmond, ο Frederick Tatham και ο John Linell. Μετά το θάνατο του συζύγου της, η Catherine μετακόμισε στο σπίτι του Tatem, όπου ζούσε και εργαζόταν ως οικονόμος. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ισχυρίστηκε, την επισκεπτόταν συχνά το φάντασμα του συζύγου της. Συνέχισε να πουλάει τις εικονογραφήσεις και τους πίνακές του, αλλά δεν αναλάμβανε να διαχειριστεί τις υποθέσεις του χωρίς πρώτα να «το συζητήσει με τον κύριο Μπλέικ». Την ημέρα του θανάτου της, τον Οκτώβριο του 1831, ήταν τόσο ήρεμη, χαρούμενη όσο ο άντρας της και τον φώναξε σαν να ήταν στο διπλανό δωμάτιο για να του πει ότι ερχόταν ήδη κοντά του και πολύ σύντομα θα ήταν μαζί. ".

Μετά το θάνατό της, τα χειρόγραφα του Μπλέικ πέρασαν στον Φρέντερικ Τέιτμ, ο οποίος έκαψε μερικά που θεωρούσε αιρετικά ή πολύ πολιτικά ριζοσπαστικά. Ο Τάτεμ έγινε Ιρβινγκίτης, μέλος ενός από τα πολλά φονταμενταλιστικά κινήματα του 19ου αιώνα, και ως εκ τούτου δεν δίστασε να απορρίψει οτιδήποτε «μύριζε βλασφημία». Τα σεξουαλικά στοιχεία σε ορισμένους πίνακες του Μπλέικ ήταν επίσης απαράδεκτα, γεγονός που οδήγησε στην καταστροφή τους από έναν άλλο φίλο του ποιητή, τον Τζον Λίνελ.

Από το 1965, η ακριβής τοποθεσία του τάφου του William Blake έχει χαθεί και ξεχαστεί και η ταφόπλακά του έχει κλαπεί. Αργότερα, η μνήμη του ποιητή απαθανατίστηκε με μια στήλη με την επιγραφή «Κοντά σε αυτό το μέρος βρίσκονται τα λείψανα του ποιητή και καλλιτέχνη William Blake (1757-1827) και της συζύγου του Katherine Sophia (1762-1831). Αυτός ο αναμνηστικός λίθος τοποθετήθηκε περίπου 20 μέτρα από τον πραγματικό χώρο ταφής του Μπλέικ, ο οποίος σήμερα δεν θυμίζει τάφο. Ωστόσο, μια ομάδα θαυμαστών των έργων ζωγραφικής του Blake κατάφερε ακόμα να καταλάβει το μέρος όπου βρίσκεται πραγματικά το σώμα του καλλιτέχνη και αυτή τη στιγμή σχεδιάζουν να στήσουν ένα μνημείο σε αυτό το μέρος.

Ο Μπλέικ αγιοποιήθηκε επίσης. Έχει αγιοποιηθεί ως άγιος στην Ecclesia Gnostica Catholica. Το 1949, η Αυστραλία καθιέρωσε το Βραβείο William Blake για τις συνεισφορές στη θρησκευτική τέχνη. Και το 1957, χτίστηκε ένα μνημείο στο Αβαείο του Γουέστμινστερ στη μνήμη του Μπλέικ και της συζύγου του.

Ανάπτυξη της κοσμοθεωρίας του Μπλέικ

Τα μεταγενέστερα έργα του Μπλέικ δημοσιεύτηκαν σε πολύ μικρότερες εκδόσεις από τις προηγούμενες. Και ο λόγος για αυτό ήταν ότι ο ποιητής άρχισε πλέον να λειτουργεί με τη δική του μυθολογία, που επινόησε ο ίδιος, με τον εγγενή περίπλοκο συμβολισμό της. Η πρόσφατη Vintage Anthology που επιμελήθηκε η Patti Smith εφιστά την προσοχή του αναγνώστη ειδικά στα πρώτα έργα, όπως και πολλές άλλες κριτικές μελέτες όπως ο William Blake του D. G. Gillham.

Τα πρώτα έργα, που αναπνέουν ένα πνεύμα εξέγερσης και εξέγερσης, μπορούν να θεωρηθούν ως διαμαρτυρία ενάντια στη δογματική θρησκεία. Αυτό το συναίσθημα είναι ιδιαίτερα εμφανές στο The Marriage of Heaven and Hell, στο οποίο ο Σατανάς είναι ουσιαστικά ένας ήρωας που πολεμά ενάντια σε μια αυτοαποκαλούμενη αυταρχική θεότητα. Σε μεταγενέστερα έργα όπως ο Μίλτον και η Ιερουσαλήμ, ο Μπλέικ κατασκευάζει ένα ιδιαίτερο όραμα για την ανθρωπότητα, μια ανθρωπότητα που λυτρώνεται με αυτοθυσία και συγχώρεση, ενώ δείχνει την αποστροφή του για τον Χριστιανισμό και τις παραδόσεις του.

Η ψυχαναλυτής Τζούν Σίνγκερ έγραψε αυτό αργά έργαΟ Μπλέικ αντιπροσωπεύει την ανάπτυξη των ιδεών του ποιητή, που αντανακλάται για πρώτη φορά από τον ίδιο στα πρώτα του έργα, ιδιαίτερα την αληθινά ανθρωπιστική ιδέα της ενοποίησης σώματος και ψυχής. Το τελευταίο μέρος μιας διευρυμένης, λεπτομερούς έκδοσης της μελέτης του Μπλέικ, Η διεφθαρμένη Βίβλος, αποκαλεί τα μεταγενέστερα έργα του ποιητή «Βίβλο της Κόλασης», που αναφέρεται στο The Marriage of Heaven and Hell. Συζητώντας το τελευταίο ποίημα του Μπλέικ, «Jerusalem».

Ο Τζον Μίντλετον Μάρεϊ σημειώνει το διάλειμμα στη σύνδεση μεταξύ του Γάμου και των μεταγενέστερων έργων. Ενώ ο πρώτος Blake εστίασε στην «αντιπαράθεση μεταξύ πάθους και λογικής», αργότερα ο Blake τόνισε την αυτοθυσία και τη συγχώρεση ως το μονοπάτι προς την αρμονία. Η απόρριψη της δυϊστικής ιδέας στο The Marriage of Heaven and Hell μαρτυρεί, ειδικότερα, τον εξανθρωπισμό του χαρακτήρα του Urizen ως ενός από τους ήρωες των έργων του σε μεταγενέστερα έργα. Ο Μίντλετον χαρακτηρίζει το μεταγενέστερο έργο του Μπλέικ ότι περιέχει «αμοιβαία κατανόηση» και «αμοιβαία συγχώρεση».

Μπλέικ και σεξουαλικότητα

Επιπλέον, ο Blake (μαζί με τη Mary Wollstonecraft και τον σύζυγό της William Godwin) θεωρείται προάγγελος του κινήματος της «ελεύθερης αγάπης» που ξέσπασε τον 19ο αιώνα, μιας εκτεταμένης μεταρρύθμισης που άρχισε να εφαρμόζεται ήδη από το 1820. Η μεταρρύθμισή τους υποστήριξε ότι ο γάμος ήταν σκλαβιά και υποστήριξε την κατάργηση όλων των κυβερνητικών απαγορεύσεων σχετικά με τη σεξουαλική δραστηριότητα, όπως η ομοφυλοφιλία, η πορνεία, ακόμη και η μοιχεία, με αποκορύφωμα το κίνημα ελέγχου των γεννήσεων στις αρχές του 20ου αιώνα. Ωστόσο, η υποτροφία του Blake επικεντρώθηκε περισσότερο σε αυτό το θέμα στις αρχές του 20ου αιώνα από ό,τι σήμερα, αν και συζητείται συχνά, για παράδειγμα από έναν μελετητή που ονομάζεται Mangus Ankarsjö, ο οποίος προκαλεί τους συναδέλφους του με την ερμηνεία του.

Ο Μπλέικ έγινε ένα απίστευτα δημοφιλές μέρος της αμερικανικής αντικουλτούρας της δεκαετίας του 1960 (ειδικά λόγω της επιρροής του Alain Ginsberg και του Aldous Huxley). Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο όρος "δωρεάν αγάπη" χρησιμοποιήθηκε συχνότερα για να εκφράσει την ασωτία που ξεπερνά τα όρια, ιδιαίτερα αναφερόμενος σε αυτό που έγινε γνωστό ως "καλοκαίρι της αγάπης" στο Σαν Φρανσίσκο. Αλλά το κίνημα «ελεύθερης αγάπης» του Μπλέικ τόνισε την ιδέα του Wollstonecraft ότι ο γάμος που εγκρίθηκε από το κράτος ήταν «νόμιμη πορνεία». Το κίνημα ήταν, μάλλον, εμπνευσμένο από τα πρώτα φεμινιστικά κινήματα (βασισμένα στα γραπτά της Mary Wollstonecraft, την οποία θαύμαζε ο Blake) και τα σύγχρονα κινήματα ελευθερίας, καθώς και από την κουλτούρα των χίπις.

Στην πραγματικότητα, ο Μπλέικ αντιτάχθηκε στους νόμους του γάμου της εποχής του και κατήγγειλε τις παραδοσιακές ηθικές και χριστιανικές αρχές που υποστήριζαν ότι η αποχή από τη μοιχεία ήταν αρετή για το γάμο. Κατά τη διάρκεια μιας περιόδου οξείας αναταραχής στην οικογένεια, ένας από τους λόγους για τους οποίους ήταν η στειρότητα της Katherine, δήλωσε σταθερά την πρόθεσή του να φέρει μια δεύτερη σύζυγο στο σπίτι. Η ποίησή του υποστηρίζει ότι οι απαιτήσεις του έξω κόσμου για σιδερένια πίστη μετατρέπουν την αγάπη από στοργή σε υποχρέωση. Ένα ποίημα όπως το «Earth’s Answer» φαίνεται να προωθεί την πολυγαμία. Στο ποίημα London περιγράφει τη «Νοφόρα του γάμου». Το "Visions of the Daughters of Albion" είναι ένας φόρος τιμής στην ελεύθερη αγάπη, όπου η σχέση μεταξύ του Bromion και της Utuna, κατά τη γνώμη του, βασίζεται στο νόμο και όχι στην αγάπη. Για τον Μπλέικ, η Αγάπη και ο νόμος είναι εντελώς αντίθετα πράγματα, επιπλήττει το «παγωμένο κρεβάτι της αγάπης». Στην πραγματικότητα, ο Μπλέικ αποκαλεί το πάθος αγάπη, ενώ η αγάπη, στο μυαλό όσων επικρίνει, εκλαμβάνεται ως πνευματική εγγύτητα με ένα συγκεκριμένο άτομο. Στο Visions ο Μπλέικ γράφει:

Μέχρι εκείνη που καίγεται από τη νιότη, και δεν γνωρίζει καθορισμένο κλήρο,

δεσμεύεται στα ξόρκια του νόμου με κάποιον που απεχθάνεται;

Και πρέπει να σέρνει την αλυσίδα

Της ζωής σε κουρασμένο πόθο;

Ο Μπλέικ εμπνέει τον Σουίνμπερν και τον Κάρπεντερ

Ένας αξιοσημείωτος ποιητής του 19ου αιώνα που προώθησε την ελεύθερη αγάπη ήταν ο Algernon Charles Swinburne, ο οποίος έγραψε ένα ολόκληρο επιστημονικό έργο για τον Blake. Επέστησε την προσοχή στην κατανόηση του γάμου ως σκλαβιά από τον ποιητή σε ποιήματα όπως το «The Myrtle Tree» και αφιέρωσε ένα ολόκληρο κεφάλαιο στα οράματα των θυγατέρων της Albion και την εικόνα του δούλου μπροστά στο πρόσωπο της «αγίας και αληθινής αγάπης». , απαλλαγμένος από τα δεσμά της κτητικής ζήλιας, που αργότερα ο Μπλέικ αποκάλεσε «ο δουλοπρεπής σκελετός». Ο Swinburne εντοπίζει επίσης απόηχους αυτών των μοτίβων στο The Marriage of Heaven and Hell, το οποίο καταδικάζει την υποκρισία της «θρησκευτικής εξαχρείωσης» των υπερασπιστών της παράδοσης. Ένας άλλος σύγχρονος του, επίσης υποστηρικτής της ελεύθερης αγάπης, ο Έντουαρντ Κάρπεντερ (1844-1929) εμπνεύστηκε επίσης από την ιδιαίτερη προσοχή που έδωσε ο Μπλέικ στο έργο του. ζωτικής ενέργειας, απαλλαγμένο από τις προκαταλήψεις του έξω κόσμου.

Η εξέγερση του νεαρού Μπλέικ ενάντια στο νόμο

Ο Pierre Berger τονίζει ότι σύμφωνα με τον Blake, ο εχθρός της ελεύθερης αγάπης είναι «η ζήλια και ο εγωισμός». Μετά την ανάγνωση της Χαμένης Κόρης, γράφει: «Το μυστικό της αγάπης στο γάμο είναι τόσο παράλογο όσο το να κρατάς το φως κάτω από μια μπουκάλα... συζυγική αγάπη«Είναι απλώς αγάπη προς τον εαυτό», που, σύμφωνα με τον Μπλέικ, δημιουργεί την Κόλαση περιφρονώντας τον Παράδεισο. Με άλλα λόγια, για το ίδιο πράγμα μιλά και η Mary Wollstonecraft, η οποία, όπως και εκείνος, βάζει το πάθος στην κορυφή της σχέσης: «Ο γάμος κάνει μια πόρνη από μια παρθένα, δίνοντας τον εαυτό της στην αγάπη, αλλά θυσιάζοντας τον εαυτό της στο όνομα μιας ψευδής κατανόηση του καθήκοντος. Αγία είναι μόνο η γυναίκα που δίνει τον εαυτό της στην αγάπη και την αχαλίνωτη επιθυμία. Και όταν ο κόσμος γνωρίσει το πάθος και επιστρέψει την αληθινή φωτιά της φιλανθρωπίας, η αγνότητα θα επιστρέψει σε κάθε πόρνη που θέλει αληθινή αγάπη».

Στην Αμερική, ο Μπλέικ γράφει: «Η ψυχή δεν μπορεί να είναι αρκετά γεμάτη γλυκιά απόλαυση». Ο Berger πιστεύει ότι οι ιδέες του Blake εκτέθηκαν σε μεγάλο βαθμό στην Εισαγωγή του στην έκδοση της συλλογής Songs of Innocence and Experience.

Εδώ είναι που ο Blake δίνει για πρώτη φορά μια ερμηνεία της θεωρίας του ότι ο νόμος είναι κακός επειδή περιορίζει τις ανθρώπινες επιθυμίες και απαγορεύει τις χαρές. Αυτή η θεωρία έγινε η βάση ενός ολόκληρου συστήματος αξιών και ο Μπλέικ την εξέφρασε ακούραστα με όλους πιθανούς τρόπους, κυρίως με το να επαναστατεί ενάντια στους δεσμούς του γάμου και να είναι ένθερμος υποστηρικτής της ελεύθερης αγάπης.

Πνευματικό κίνητρο πίσω από τις απόψεις του Μπλέικ

Πολλοί συγγραφείς έχουν σημειώσει την πνευματική, μυστικιστική πτυχή στο έργο του Μπλέικ, καθώς και στις απόψεις του. Η Irene Langville έγραψε το 1904: «Στις μυστηριώδεις και λανθασμένες κρίσεις του Blake, το δόγμα της ελεύθερης αγάπης ήταν θεμελιώδες και πιο αγαπημένο, αυτό στο οποίο δεν έπαψε ποτέ να επιμένει στην ποίησή του». Σημειώνει επίσης ότι ο Μπλέικ το έκανε αυτό για την οικοδόμηση της «ψυχής», πιστεύοντας ότι η πίστη δεν αξίζει τίποτα εάν διατηρηθεί μέσω της βίας. Πολύ νωρίτερα, στο βιβλίο του William Blake, Man of New Rules (1977), ο Michael Davis επιβεβαιώνει τα λόγια του Blake για τις ερωτικές απαγορεύσεις που γεννήθηκαν από τη ζήλια, που στερεί από ένα άτομο τη θεϊκή ένωση, καταδικάζοντάς τον σε ψυχρό θάνατο. Ο Pierre Berger, σε ένα βιβλίο που έγραψε το 1905 ο William Blake, ένας ποιητής και μυστικιστής, μιλά για τις δηλώσεις του ποιητή ότι η παραδοσιακή έννοια που δίνεται στην αρετή της παρθενίας απλώς καταπνίγει έναν άνθρωπο, ενώ η αληθινή αγνότητα προέρχεται από ένα πάθος που δεν μπορεί να δεσμευτεί από συμβατική σοφία.

Τα προσόντα του Μπλέικ και περαιτέρω αλλαγές στις απόψεις του

Τέτοιες τάσεις μπορούν να εντοπιστούν ως κυρίαρχες στα πρώιμα έργα του Μπλέικ, που γράφτηκαν κυρίως κατά τη διάρκεια της κρίσης στα δικά του έργα οικογενειακή ζωή. Άλλα ποιήματα που γράφτηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, όπως το Sweet Rose, προειδοποιούν για τους κινδύνους της ληστρικής σεξουαλικότητας. Ο Ankarsjö ισχυρίζεται ότι ο Blake ήταν μέρος μιας κοινότητας με πολλά μέλη της οποίας είχε σχέση (σήμερα τα μέλη τέτοιων κοινωνιών ονομάζονται swingers), ο David Worall σημειώνει ότι ο Blake εξέφρασε ανησυχία για την πρακτική της κοινότητας να αναγκάζει τις γυναίκες να μοιράζονται τον εαυτό τους με πολλούς κατοίκους.

Αυτή η επίγνωση της αρνητικής πλευράς της σεξουαλικότητας οδήγησε τον μελετητή Mangus Ankarsjö να εξετάσει τις κακές ερμηνείες του Swinburne και άλλων που έγραψαν για τον Blake ως υποστηρικτή της ελεύθερης αγάπης. Το βλέπουμε αυτό κύριος χαρακτήραςΗ Visions of the Daughters of Albion, μια ένθερμη υπερασπιστής της ελεύθερης αγάπης, γίνεται πιο προσεκτική στο τέλος του ποιήματος, επειδή έχει συνειδητοποιήσει τη σκοτεινή πλευρά της σεξουαλικότητας. «Είναι αλήθεια ότι αυτό που μπορεί να πιει άλλος μέχρι την ημέρα, όπως ένα σφουγγάρι που απορροφά νερό, είναι η αγάπη;» Ο Ankarsjö σημειώνει επίσης ότι η Mary Wollstonecraft, εμπνευσμένη από τον Blake, ανέπτυξε επίσης μια αίσθηση προσοχής σχετικά με τη σεξουαλική επαφή στη μετέπειτα ζωή της. Ο S. Foster Damon έγραψε ότι κατά την κατανόηση του Blake, το κύριο εμπόδιο για την ενστάλαξη ιδεών ελεύθερης αγάπης στην κοινωνία είναι η εξαχρειωμένη ανθρώπινη φύση, και όχι μόνο η συνηθισμένη μισαλλοδοξία στην κοινωνία και η ζήλια, αλλά και μια ψεύτικη και υποκριτική φύση ανθρώπινη επικοινωνία. Αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στο δόγμα του Μπλέικ για την ελεύθερη αγάπη, το βιβλίο του Τόμας Ράιτ The Life of William Blake, που δημοσιεύτηκε το 1928, αναφέρει την ιδέα του Μπλέικ ότι ο γάμος πρέπει στην πράξη να επιτρέπει την απόλαυση της αγάπης, αλλά στην πραγματικότητα αυτό δεν συμβαίνει συχνά, επειδή ο αρραβώνας, η κατανόηση του ζευγαριού, αποδυναμώνει κάθε χαρά. Ο Pierre Berger αναλύει επίσης πρώιμα μυθολογικά ποιήματα, όπως το Achania, που υποστηρίζει ότι οι νόμοι του γάμου, που εκφυλίζονται από την υπερηφάνεια και τη ζήλια, δεν είναι τίποτα άλλο από τις συνέπειες της παρακμής της ανθρωπότητας. Ο σύγχρονος μελετητής Mangus Ankarsjo πιστεύει ότι ο Blake δεν εγκρίνει πλήρως την αυτοτέρευση του ανθρώπου και την πλήρη περιφρόνηση των νόμων, χρησιμοποιώντας ως παράδειγμα την ηρωίδα Leuta, η οποία βρίσκεται σε έναν κόσμο ξεπεσμένο από την εμπειρία της ελεύθερης αγάπης, σε έναν κόσμο που θα μπορούσε χρησιμοποιήστε κάποιους περιορισμούς.

Τα επόμενα χειρόγραφα του Μπλέικ αποκαλύπτουν ένα ανανεωμένο ενδιαφέρον για τον Χριστιανισμό, και παρόλο που αναδιαμορφώνει ριζικά τη χριστιανική τροπικότητα για να συμπεριλάβει την αισθησιακή ευχαρίστηση, πολύ λιγότερη έμφαση δίνεται στη σεξουαλική ελευθερία που ήταν το θέμα μερικών από τα πρώιμα ποιήματά του. Σε μεταγενέστερα έργα υπάρχει ένα μοτίβο αυταπάρνησης, η προέλευση του οποίου πρέπει να ήταν η αγάπη και όχι ο αυταρχικός καταναγκασμός. Ο Berger (περισσότερο από τον Swinburne) ενδιαφέρεται να αλλάξει τη στάση του απέναντι στην ευαισθησία στις πρώιμες και όψιμες περιόδους της δουλειάς του. Ο Μπέργκερ σημειώνει ότι ο νεαρός Μπλέικ μάλλον ακολουθεί μια παρόρμηση και σε μια πιο ώριμη ηλικία το ιδανικό του για αληθινή αγάπη, που είναι ειλικρινές και ικανό για θυσίες, έχει ήδη διαμορφωθεί πλήρως. Η αγάπη του γάμου, που πιστεύει ότι βασίζεται στον εγωισμό και τη ζήλια, εξακολουθεί να αποτελεί πρόβλημα για τον Μπλέικ. Ο μυστικιστικός θρίαμβος των συναισθημάτων συνεχίζεται στο τελευταίο ποίημα της Ιερουσαλήμ «Κάθε γυναίκα απολαμβάνει να δώσει την κόρη της στον άντρα της / η γυναίκα ψάχνει θάλασσα και στεριά για ικανοποίηση στην Αρσενική Ιδιοφυΐα». Και είναι στα τελευταία του ποιήματα που ο Μπλέικ εγκαταλείπει την πίστη στην παρθενική γέννηση του Χριστού. Ωστόσο, μεταγενέστερα ποιήματα δίνουν επίσης μεγάλη έμφαση στη συγχώρεση, τη σωτηρία και την αυθεντικότητα των συναισθημάτων και των συναισθημάτων ως βάση των ανθρώπινων σχέσεων.

Θρησκευτικές απόψεις

Αν και οι επιθέσεις του Μπλέικ στην κυρίαρχη θρησκεία ήταν συγκλονιστικές για την εποχή του, η αντίθεσή του στη θρησκευτικότητα δεν σήμαινε ότι δεν αποδεχόταν τη θρησκεία ως τέτοια. Η άποψή του για τον Χριστιανισμό είναι ορατή στο The Marriage of Heaven and Hell, γραμμένο με την ομοιότητα των βιβλικών προβλέψεων. Στο έργο του, ο Μπλέικ αφιερώνει ένα τμήμα στις Παροιμίες της Κόλασης, μεταξύ των οποίων είναι οι εξής: «Οι φυλακές χτίζονται από τις πέτρες του νόμου, οι Οίκοι της Ανοχής από τα τούβλα της Θρησκείας. Η κάμπια μολύνει τα καλύτερα φύλλα, ο ιερέας τις πιο αγνές χαρές».

Στο The Everlasting Gospel του, ο Blake παρουσιάζει τον Ιησού όχι ως φιλόσοφο, ούτε ως Σωτήρα, αλλά ως ένα πραγματικά δημιουργικό άτομο, που στέκεται πάνω από κάθε δόγμα, λογική, ακόμη και ηθική:

Κήρυττε ευγένεια

Ταπεινοφροσύνη, πραότητα, αλλά όχι κολακεία.

Αυτός, θριαμβευτής, σήκωσε τον σταυρό του.

Γι' αυτό εκτελέστηκε ο Χριστός.

Αντίχριστος, κολακεύοντας τον Ιησού,

Θα μπορούσε να ικανοποιήσει κάθε γούστο,

Δεν θα αγανακτούσα τις συναγωγές,

Δεν έδιωξε τους εμπόρους από την πόρτα

Και, πράος σαν ήμερος γάιδαρος,

Ο Καϊάφας θα είχε βρει έλεος.

Ο Θεός δεν έγραψε στο tablet του,

Για να ταπεινώνουμε τον εαυτό μας.

Έχοντας ταπεινώσει τον εαυτό μου,

Ταπεινώνεις τη θεότητα...

Εξάλλου, εσύ ο ίδιος είσαι ένα μόριο της αιωνιότητας.

Προσευχηθείτε στη δική σας ανθρωπιά.

Μετάφραση S. Ya Marshak

Για τον Μπλέικ, ο Ιησούς είναι σύμβολο των ζωτικών σχέσεων και της ενότητας της τελειότητας και της ανθρωπιάς: «Τα πάντα μιλούνταν σε μια γλώσσα και πίστευαν σε μια θρησκεία: ήταν η θρησκεία του Ιησού, το διαρκώς ηχητικό Ευαγγέλιο. Η αρχαιότητα κηρύττει το Ευαγγέλιο του Ιησού».

Μία από τις ισχυρότερες αντιρρήσεις του Μπλέικ για τον Χριστιανισμό ήταν ότι φαινόταν στον ποιητή ότι αυτή η θρησκεία ενθάρρυνε την καταστολή των φυσικών αναγκών του ανθρώπου και μείωσε τη γήινη χαρά. Στο Vision Τελευταία κρίσηΟ/Η Blake λέει:

«Οι άνθρωποι δεν γίνονται δεκτοί στον Παράδεισο επειδή είναι<обуздали и>κυριάρχησαν στα Πάθη τους, ή δεν είχαν καθόλου Πάθη, αλλά επειδή αυτά. Καλλιεργήσαμε την κατανόησή τους στον εαυτό μας. Οι θησαυροί του ουρανού δεν είναι η άρνηση των παθών, αλλά η ουσία της νόησης από την οποία πηγάζουν όλα αυτά τα πάθη<Необузданные>, στην Αιώνια Δόξα του."

Πρωτότυπο: «Οι άνθρωποι γίνονται δεκτοί στον Παράδεισο όχι επειδή έχουν κυβερνούσαν τα πάθη τους ή δεν έχουν πάθη αλλά επειδή έχουν καλλιεργήσει τις κατανοήσεις τους. Οι θησαυροί του ουρανού δεν είναι αρνήσεις του πάθους αλλά πραγματικότητες της νόησης από τις οποίες προέρχονται όλα τα πάθη στην Αιώνια Δόξα τους».

Ο Γάμος του Παραδείσου και της Κόλασης περιέχει επίσης γραμμές που καταδικάζουν τη θρησκεία:

Όλα τα ιερά βιβλία είναι η αιτία των εσφαλμένων απόψεων:

Ότι ο Άνθρωπος χωρίζεται σε Σώμα και Ψυχή.

Αυτή η Δράση, δηλαδή το Κακό, είναι από το Σώμα. και η Σκέψη, δηλαδή το Καλό, είναι από την Ψυχή.

Ότι ο Θεός θα εκτελεί για πάντα τον Άνθρωπο για Πράξεις.

Αλλά η αλήθεια βρίσκεται στο αντίθετο:

Η Ψυχή και το Σώμα είναι αχώριστα, γιατί το Σώμα είναι ένα σωματίδιο της Ψυχής, και οι πέντε αισθήσεις του είναι τα μάτια της Ψυχής.

Η ζωή είναι Δράση και προέρχεται από το Σώμα, και η Σκέψη συνδέεται με τη Δράση και χρησιμεύει ως κέλυφός της.

Δράση - Αιώνια Απόλαυση.

Ο Μπλέικ δεν συμφωνεί με την ιδέα του διαχωρισμού της Ψυχής από το Σώμα μεταξύ τους, υπόκεινται στον νόμο της ψυχής, αλλά θεωρώντας το σώμα ως βάση και την ψυχή ως συνέχεια, που πηγάζει από την «ικανότητα να αναγνωρίζουν» συναισθήματα. Έτσι, η παραίτηση από τις σωματικές επιθυμίες και η ιδιαίτερη προσοχή που δίνει ο Χριστιανισμός σε αυτό το σημείο είναι ένα διπλό λάθος που προκύπτει από μια εσφαλμένη αντίληψη για τη σχέση σώματος και ψυχής. σε ένα έργο παρουσιάζει τον Σατανά ως «αλάθητη κατάσταση» και ως αδυναμία επίτευξης σωτηρίας.

Ο Μπλέικ αντιπαραβάλλει τη σοφιστεία με τη θεολογική σκέψη, η οποία δικαιολογεί τον πόνο, ανέχεται το κακό και συγχωρεί την αδικία. Αποστρεφόταν την αυταπάρνηση, την οποία συνέδεσε με τη θρησκευτική καταστολή και ιδιαίτερα τη σεξουαλική αποχή: «Η σύνεση είναι μια πλούσια ηλικιωμένη άσχημη υπηρέτρια που γοητεύεται από την αδυναμία». «Αυτός που επιθυμεί κάτι, αλλά δεν κάνει τίποτα για αυτό, δημιουργεί μάστιγα». Για αυτόν, η έννοια της «αμαρτίας» είναι μια παγίδα για τις ανθρώπινες επιθυμίες (το τριαντάφυλλο από τον Κήπο της Αγάπης), πιστεύει ότι ο περιορισμός σεβασμού ενός ηθικού κώδικα που επιβάλλεται από έξω είναι αντίθετος με το πνεύμα του ανθρώπου και την ουσία του. :

Αντί για μυρωδάτα λουλούδια,

Είδα επιτύμβιες στήλες, φράχτες,

Και παπάδες μαυροφορεμένοι, πλέκοντας με αγκάθια

Οι επιθυμίες και οι χαρές μου.

Δεν προσχώρησε στο δόγμα ότι ο Δημιουργός Κύριος είναι Θεός, ένα ον ξεχωριστό και τέλειο στην ύπαρξή του. Αυτό γίνεται ξεκάθαρο από τα λόγια για τον Ιησού Χριστό: «Αυτός είναι ένας Θεός, και εγώ, και εσείς». Ένα από τα κύρια ρητά από τον Γάμο του Παραδείσου και της Κόλασης είναι: «Ο Θεός υπάρχει και ενεργεί μόνο στους ανθρώπους».

Η μυθολογία του Μπλέικ

Ο Μπλέικ δημιούργησε τη δική του μυθολογία, την οποία περιέγραψε στα προφητικά του βιβλία. Αυτός είναι ένας ολόκληρος κόσμος που κατοικείται από θεότητες και ήρωες, στους οποίους έδωσε ασυνήθιστα ονόματα: Urizen, Luva, Tarmas, Urtona, Los, Enitarmon, Achania, Enion, Rintra, Bromion, Tiriel, Har, κ.λπ. Η μυθολογία του Blake έχει πολλές καταβολές, συμπεριλαμβανομένης της Βίβλου, της ελληνικής και ρωμαϊκής μυθολογίας, της Σκανδιναβικής Έντας, πραγματειών θεοσοφιστών, αποκρυφιστών και θρησκευτικών μυστικιστών όπως ο Αγρίππας του Nettesheim, ο Paracelsus και ο Jacob Boehme, κ.λπ.

Ο Μπλέικ και η φιλοσοφία του Διαφωτισμού

Ο Μπλέικ είχε μια περίπλοκη σχέση με τη φιλοσοφία του Διαφωτισμού. Βασιζόμενος στις δικές του φανταστικές θρησκευτικές πεποιθήσεις, ο Μπλέικ τις αντιπαραβάλλει με το όραμα του Νεύτωνα για το σύμπαν και αυτό αντικατοπτρίζεται στις γραμμές από την Ιερουσαλήμ: Στρέφω τα μάτια μου στα σχολεία και τα πανεπιστήμια της Ευρώπης

Και ιδού ο αργαλειός του Locke, του οποίου το Woof μαίνεται τρομερά,

Wash’d by the Water-wheels of Newton: μαύρο το πανί

Σε βαριά στεφάνια διπλώνει πάνω από κάθε έθνος: σκληρά έργα

Από πολλούς Τροχούς βλέπω, τροχός χωρίς τροχό, με γρανάζια τυραννικά

Μετακινούμενοι ο ένας στον άλλον, όχι όπως αυτοί στην Εδέμ, που,

Τροχός μέσα σε τροχό, στην ελευθερία περιστρέφονται με αρμονία και ειρήνη.

Ο Blake πίστευε επίσης ότι ο πίνακας του Sir Joshua Reynolds, ο οποίος απεικονίζει τη φυσική πρόσπτωση του φωτός στα αντικείμενα, ήταν πραγματικά προϊόν του "βλαστικού ματιού" και θεωρούσε τον Locke και τον Newton ως "τους πραγματικούς πρόγονους της αισθητικής του Joshua Reynolds". Στην Αγγλία εκείνη την εποχή υπήρχε μια μόδα για το mezzotint, μια εκτύπωση που γινόταν με την εφαρμογή χιλιάδων μικροσκοπικών κουκκίδων σε μια επιφάνεια ανάλογα με τα χαρακτηριστικά της εικόνας. Ο Μπλέικ εντόπισε την αναλογία μεταξύ αυτής και της θεωρίας του Νεύτωνα για το φως. Ο Blake δεν χρησιμοποίησε ποτέ αυτή την τεχνική, επιλέγοντας να αναπτύξει τη μέθοδο της χάραξης ιδιαίτερα σε υγρό μέσο, ​​επιμένοντας ότι οι γραμμές και τα χαρακτηριστικά δεν σχηματίζονται τυχαία, μια γραμμή είναι μια γραμμή στην υποδιαίρεση της, είτε είναι ευθεία είτε καμπύλη.

Παρά την αντίθεσή του στις αρχές του Διαφωτισμού, ο Μπλέικ έφτασε ωστόσο σε μια γραμμική αισθητική που ήταν πιο παραδοσιακή στον νεοκλασικισμό, ιδιαίτερα στα χαρακτικά του Τζον Φλάξμαν, παρά στα χαρακτικά του Ρομαντισμού, στα οποία ο Μπλέικ κατατάσσονταν συχνά.

Ταυτόχρονα, ο Μπλέικ θεωρήθηκε ποιητής και καλλιτέχνης του Διαφωτισμού με την έννοια ότι επίσης δεν αποδεχόταν τις ιδέες, τα συστήματα, τις αυθεντίες και τις παραδόσεις του στυλ. Με μια διαλεκτική έννοια, χρησιμοποίησε το πνεύμα του Διαφωτισμού ως πνεύμα αντίθεσης στις εξωτερικές αρχές για να ασκήσει κριτική στη στενή έννοια της περιόδου.

Δημιουργική σκέψη

Ο Northrop Frye, μιλώντας για τη σταθερότητα και τη σταθερή θέση του Blake στις απόψεις του, σημειώνει ότι ο Blake «είναι έκπληκτος με το πόσο εντυπωσιακά όμοιες είναι οι σημειώσεις που έκανε για αυτόν σε διαφορετικές περιόδους της ζωής του οι Joshua Reynolds, Locke και Bacon». Η συνέπεια στις πεποιθήσεις του ήταν από μόνη της μια από τις αρχές του.

Ο Μπλέικ απεχθανόταν τη δουλεία και πίστευε στη σεξουαλική και φυλετική ισότητα. Αρκετά από τα ποιήματα και τους πίνακές του εκφράζουν την ιδέα της παγκόσμιας ανθρωπότητας: «όλοι οι άνθρωποι είναι ίδιοι (αν και είναι απείρως διαφορετικοί). Ένα ποίημα, γραμμένο από την οπτική γωνία ενός μαύρου αγοριού, περιγράφει τα λευκά και τα μαύρα σώματα ως σκιερά δάση και σύννεφα που υπάρχουν μόνο μέχρι να λιώσουν «για να φωτιστούν από τις ακτίνες της αγάπης»:

Αυτό έλεγε συχνά η μητέρα μου.

Άγγλο αγόρι άκου: αν εσύ

Θα πετάξεις από ένα άσπρο σύννεφο, κι εγώ

Θα ελευθερωθώ από αυτή τη μαυρίλα,

Θα σε θωρακίσω από τη ζέστη της ημέρας

Και θα χαϊδέψω το χρυσό σκέλος,

Πότε, σκύβοντας το λαμπερό μου κεφάλι

Θα ξεκουραστείτε στη σκιά της σκηνής.

Ο Μπλέικ είχε έντονο ενδιαφέρον για τα κοινωνικά και πολιτικά γεγονότα καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του, και κοινωνικές και πολιτικές διατυπώσεις βρίσκονται συχνά στον μυστικιστικό συμβολισμό του. Αυτό που κατά την αντίληψή του ήταν η καταπίεση και ο περιορισμός της ελευθερίας διαδόθηκε από την επιρροή της εκκλησίας. Οι πνευματικές πεποιθήσεις του Μπλέικ είναι εμφανείς στα Songs of Experience (1794), όπου κάνει διάκριση μεταξύ της Παλαιάς Διαθήκης, της οποίας τους περιορισμούς δεν αποδέχεται, και της Καινής Διαθήκης, της οποίας την επιρροή θεωρεί θετική.

Οράματα

Ο Μπλέικ ισχυρίστηκε ότι από μικρή ηλικία έβλεπε οράματα. Το πρώτο από αυτά συνέβη ως παιδί, όταν ήταν 4 ετών, και σύμφωνα με την ιστορία, ο νεαρός καλλιτέχνης «είδε τον Θεό» όταν κόλλησε το κεφάλι του από το παράθυρο, προκαλώντας τον Μπλέικ να ουρλιάξει από φρίκη. Σε ηλικία 8-10 ετών στο Peckham Rye του Λονδίνου, ο Blake, όπως ισχυρίστηκε ο ίδιος, είδε «ένα δέντρο κυριολεκτικά καλυμμένο με αγγέλους, από τα φωτεινά φτερά του οποίου οι λάμψεις έπεφταν σαν αστέρια στα κλαδιά του δέντρου». Σύμφωνα με την ιστορία που είπε ο βικτωριανός βιογράφος του Μπλέικ, Γκίλχριστ, επέστρεψε στο σπίτι και έγραψε το όραμά του, σχεδόν τραβώντας το μάτι του πατέρα του, ο οποίος ήταν έτοιμος να τον χτυπήσει επειδή είπε ψέματα, αν όχι για την παρέμβαση της μητέρας του. Αν και όλα τα γεγονότα δείχνουν ότι οι γονείς του Μπλέικ υποστήριζαν πολύ τον γιο τους, ήταν η μητέρα του που το έκανε πάντα. Μερικοί από τους πρώιμους πίνακες της Μπλέικ διακοσμούσαν τους τοίχους του δωματίου της. Μια άλλη φορά, όταν ο Μπλέικ παρακολουθούσε τα χλοοκοπτικά στη δουλειά, είδε ανάμεσά τους αγγελικές φιγούρες.

Οι ιστορίες του Blake για τα οράματά του εντυπωσίασαν τόσο τον καλλιτέχνη και αστρολόγο John Varley που ζήτησε από τον Blake να τα αποτυπώσει σε χαρτί παρουσία του. Το αποτέλεσμα ήταν η σειρά Ghost Heads, που αποτελείται από περισσότερα από εκατό πορτρέτα με μολύβι, συμπεριλαμβανομένων εικόνων ιστορικών και μυθολογικών προσώπων όπως ο David, ο Solomon, η Bathsheba, ο Nabuchadnezzar, Σαούλ, Λωτ, Ιώβ, Σωκράτης, Ιούλιος Καίσαρας, Ιησούς Χριστός, Μωάμεθ, Μέρλιν, Μπουντίκα, Καρλομάγνος, Οσιάν, Ρομπέν των Δασών, Εδουάρδος Α', Μαύρος Πρίγκιπας Εδουάρδος Γ', Τζον Μίλτον, Βολταίρος, καθώς και ο Διάβολος, ο Σατανάς, "Καρκίνος " , "Ο άνθρωπος που έχτισε τις πυραμίδες", "Ο άνθρωπος που δίδαξε στον Μπλέικ πώς να ζωγραφίζει", "Το κεφάλι του φάντασμα των ψύλλων" και πολλοί άλλοι. Βασισμένος στο τελευταίο, ο Μπλέικ δημιούργησε έναν από τους πιο διάσημους πίνακές του, το «The Ghost of the Flea».

Σε όλη του τη ζωή, ο Μπλέικ θα βλέπει οράματα. Συχνά θα συνδέονται με θρησκευτικά θέματα και επεισόδια από τη Βίβλο και θα τον εμπνεύσουν σε επόμενες πνευματικές εργασίες και αναζητήσεις. Φυσικά, η θρησκευτική έννοια είναι κεντρική στο έργο του. Ο Θεός και ο Χριστιανισμός αντιπροσωπεύουν το πνευματικό κέντρο των έργων του, πηγή έμπνευσης για τον καλλιτέχνη. Επιπλέον, ο Μπλέικ πίστευε ότι καθοδηγήθηκε από τους Αρχαγγέλους όταν δημιουργούσε τους πίνακές του. Δεκατρία χρόνια αργότερα χάνει τον αδερφό του, αλλά συνεχίζει να διατηρεί επαφή μαζί του. Σε μια επιστολή προς τον John Flexman στις 21 Σεπτεμβρίου 1800, ο Blake γράφει: Το Felpham είναι ένα υπέροχο μέρος για σπουδές γιατί υπάρχει περισσότερη πνευματικότητα εδώ παρά στο Λονδίνο. Ο Παράδεισος εδώ ανοίγει από όλες τις πλευρές του Golden Gates. Η γυναίκα μου και η αδερφή μου πάνε καλά, περιμένοντας την αγκαλιά του Ποσειδώνα... Για τα έργα μου, με τιμούν περισσότερο στον ουρανό για τα έργα που μόλις συνέλαβα. Ο εγκέφαλός μου είναι γεμάτος έρευνα και μελέτη, τα δωμάτιά μου γεμίζουν βιβλία και παλιούς πίνακες ζωγραφικήςπου έγραψα στα χρόνια της αιωνιότητας πολύ πριν τη γέννηση. και αυτά τα έργα είναι ευδαιμονία για τους Αρχαγγέλους.

Ο William Wordsword παρατήρησε: «Δεν υπήρχε η παραμικρή αμφιβολία ότι ο άντρας ήταν τρελός, αλλά υπάρχει κάτι στην εμμονή του που με ενδιαφέρει πολύ περισσότερο από το μυαλό του Λόρδου Μπάιρον και του Γουόλτερ Σκοτ».

Ο D. S. Williams (1899-1983) είπε ότι ο Blake ήταν ένας ρομαντικός με κριτική άποψη για τον κόσμο, επιβεβαίωσε επίσης ότι τα Songs of Innocence δημιουργήθηκαν ως όραμα ενός ιδανικού, ενώ το πνεύμα της ουτοπίας είναι παρόν στα Songs of Experience. .

Γενική πολιτιστική επιρροή

Για σχεδόν έναν αιώνα μετά τον θάνατο του Μπλέικ, το έργο του ξεχάστηκε, αλλά η φήμη του άρχισε να φτάνει στον 20ο αιώνα, αναβιωμένη από τους κριτικούς John Middleton Marie και Northrop Frye και από έναν αυξανόμενο αριθμό κλασικών συνθετών όπως ο Benjamin Britten και ο Ralph Vaughan. Ουίλιαμς του οποίου το έργο επηρεάστηκε από το έργο του Μπλέικ.

Ο Τζούν Σίνγκερ και πολλοί άλλοι πιστεύουν ότι οι σκέψεις του Μπλέικ για την ανθρώπινη φύση ήταν πολύ μπροστά από την εποχή τους και ήταν μάλιστα από πολλές απόψεις παρόμοιες με τις θεωρίες του ψυχαναλυτή Καρλ Γιουνγκ, αν και ο ίδιος δεν αντιλήφθηκε το έργο του Μπλέικ σε υψηλότερο επίπεδο, λαμβάνοντας υπόψη τους τουλάχιστον ένα καλλιτεχνικό προϊόν, παρά μια αυθεντική αναπαράσταση ασυνείδητων διαδικασιών σε επιστημονικό επίπεδο.

Ο Μπλέικ άσκησε τεράστια επιρροή στους ποιητές των Beat της δεκαετίας του 1950 και στην υποκουλτούρα της δεκαετίας του 1960, και αναφέρεται συχνά στο έργο τόσο παραγωγικών καλλιτεχνών όπως ο ποιητής των Beat Άλεν Γκίνσμπεργκ και ο συνθέτης, στιχουργός και ερμηνευτής Μπομπ Ντύλαν. Οι περισσότερες από τις κύριες ιδέες της τριλογίας φαντασίας του Philip Pohlman, His Dark Materials, είναι δανεισμένες από το The Marriage of Heaven and Hell. Τα ποιήματα του Μπλέικ έχουν επίσης μελοποιηθεί από πολλούς δημοφιλείς συνθέτες, ειδικά τη δεκαετία του 1960, και τα χαρακτικά του Μπλέικ είχαν μεγάλη επιρροή στο σύγχρονο graphic novel.