Υλικό από τη Wikipedia - την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια

Φαντασμαγορία(από τα αρχαία ελληνικά. φάντασμα - φάντασμα και ἀγορεύω - μιλώντας δημόσια):

• Phantasmagoria (τέχνη) - ένα συνονθύλευμα από παράξενες εικόνες, οράματα, φαντασιώσεις. χάος, σύγχυση, γκροτέσκο.
• Phantasmagoria (παράσταση) - είδος θεατρική παράστασηστην Ευρώπη σε XVIII-XIX αιώνες, στο οποίο εμφανίζονταν τρομακτικές εικόνες στο βάθος χρησιμοποιώντας ένα «μαγικό φανάρι»: σκελετοί, δαίμονες, φαντάσματα.
• Το Phantasmagoria (κινηματογράφος) είναι ένα υποείδος κινηματογραφικής φαντασίας, που αντιπροσωπεύει ταινίες για κάτι εντελώς εξωπραγματικό, που απεικονίζει παράξενα οράματα, παραληρηματικές φαντασιώσεις.
• Phantasmagoria (κινούμενα σχέδια) - σιωπηλή σύντομη γελοιογραφία, Γαλλία, 1908. Διευθυντής - Kohl, Emil.
• Το Phantasmagoria (σύστημα προσδιορισμού στόχου) είναι ένας ρωσικός σταθμός προσδιορισμού στόχων της αεροπορίας για πυραύλους αντι-ραντάρ Kh-58 και Kh-25 MPU.

Φαντασμαγορία

• Το Phantasmagoria (παιχνίδι) είναι ένα παιχνίδι υπολογιστή που αναπτύχθηκε από τη Sierra On-Line, το 1995.
  • Το Phantasmagoria: A Puzzle of Flesh είναι ένα παιχνίδι στον υπολογιστή, η συνέχεια του Phantasmagoria.
• Phantasmagoria (Touhou Project) - παιχνίδια της σειράς που ενώνονται με αυτό το όνομα, τα οποία έχουν μη τυπικό gameplay: scrolling shooters για δύο παίκτες (Phantasmagoria of Dim. Dream, Phantasmagoria of Flower View).
• Το Phantasmagoria (συγκρότημα) είναι ένα ιαπωνικό οπτικό συγκρότημα kei.
• Το Phantasmagoria (άλμπουμ) είναι το 3ο στούντιο άλμπουμ του βρετανικού prog rock συγκροτήματος Curved Air, 1972.
• Το Phantasmagoria (τραγούδι) είναι ένα τραγούδι του καναδικού μέταλ συγκροτήματος Annihilator από το άλμπουμ Never, Neverland.
• Το Phantasmagoria (άλμπουμ, Limbonic Art) είναι το 7ο στούντιο άλμπουμ του νορβηγικού συμφωνικού black metal συγκροτήματος Limbonic Art.
• Το Fantasmagoria (τραγούδι) είναι ένα τραγούδι του power metal συγκροτήματος Emerald Sun από το άλμπουμ Regeneration.
• Phantasmagoria in Two (τραγούδι) - τραγούδι Αμερικανός καλλιτέχνηςΟ Tim Buckley από το άλμπουμ του 1967 Goodbye and Hello.

__DISAMBIG__

Γράψε μια αξιολόγηση για το άρθρο "Phantasmagoria"

Απόσπασμα που χαρακτηρίζει τη Φαντασμαγορία

Ο Ντενίσοφ ζάρωσε ακόμα περισσότερο το πρόσωπό του.
«Skveg» όχι», είπε, πετώντας ένα πορτοφόλι με πολλά χρυσά κομμάτια «Γκοστόφ, μέτρησε, αγαπητέ μου, πόσα έχει μείνει εκεί, και βάλε το πορτοφόλι κάτω από το μαξιλάρι», είπε και βγήκε στο. λοχίας.
Ο Ροστόφ πήρε τα χρήματα και, μηχανικά, βάζοντας στην άκρη και τακτοποιώντας παλιά και νέα κομμάτια χρυσού σε σωρούς, άρχισε να τα μετράει.
- Α! Τελιανίν! Zdog "ovo! Με έσκασαν!" – Η φωνή του Ντενίσοφ ακούστηκε από άλλο δωμάτιο.
- ΠΟΥ; Στο Bykov, στο ποντίκι;... Ήξερα», είπε μια άλλη λεπτή φωνή, και μετά ο υπολοχαγός Telyanin, ένας μικρός αξιωματικός της ίδιας μοίρας, μπήκε στο δωμάτιο.
Ο Ροστόφ πέταξε το πορτοφόλι του κάτω από το μαξιλάρι και έσφιξε το μικρό, υγρό χέρι που του απλώθηκε. Ο Τελιανίν μετατέθηκε από τη φρουρά για κάτι πριν την εκστρατεία. Συμπεριφέρθηκε πολύ καλά στο σύνταγμα. αλλά δεν τον συμπαθούσαν, και ιδιαίτερα ο Ροστόφ δεν μπορούσε ούτε να ξεπεράσει ούτε να κρύψει την άδικη αποστροφή του για αυτόν τον αξιωματικό.
- Λοιπόν, νεαρέ καβαλάρη, πώς σε εξυπηρετεί ο Γκράτσικ μου; ρώτησε. (Ο Γκράτσικ ήταν ένα άλογο ιππασίας, μια άμαξα, που πουλήθηκε από τον Τελιανίν στο Ροστόφ.)
Ο υπολοχαγός δεν κοίταξε ποτέ στα μάτια αυτόν με τον οποίο μιλούσε. τα μάτια του περνούσαν συνεχώς από το ένα αντικείμενο στο άλλο.
-Σε είδα να πέρασες σήμερα...
«Δεν πειράζει, είναι καλό άλογο», απάντησε ο Ροστόφ, παρά το γεγονός ότι αυτό το άλογο, που αγόρασε για 700 ρούβλια, δεν άξιζε ούτε το μισό αυτής της τιμής. «Άρχισε να πέφτει στο αριστερό μέτωπο…», πρόσθεσε. - Η οπλή έχει ραγίσει! Δεν είναι τίποτα. Θα σας μάθω και θα σας δείξω ποιο πριτσίνι να χρησιμοποιήσετε.
«Ναι, σε παρακαλώ δείξε μου», είπε ο Ροστόφ.
«Θα σου δείξω, θα σου δείξω, δεν είναι μυστικό». Και θα είστε ευγνώμονες για το άλογο.
«Θα διατάξω λοιπόν να φέρουν το άλογο», είπε ο Ροστόφ, θέλοντας να απαλλαγεί από τον Τελιανίν, και βγήκε να διατάξει να φέρουν το άλογο.

Φαντασμαγορία(από τα αρχαία ελληνικά φάντασμα - φάντασμα και ἀγορεύω - μιλώντας δημόσια). Η λέξη έχει πολλές έννοιες:

1. Παράξενο παραληρηματικό όραμα: «Η ευτυχία τελείωσε για αυτόν, και τι είδους ευτυχία; φαντασμαγορία, εξαπάτηση».
2. Με μια μεταφορική έννοια - ανοησία, κάτι αδύνατο.
3. Μια φανταστική, φανταστική εικόνα που λαμβάνεται μέσω διαφόρων οπτικών συσκευών.
4. Phantasmagoria (τέχνη) - ένας σωρός από παράξενες εικόνες, οράματα, φαντασιώσεις. χάος, σύγχυση, γκροτέσκο.
5. Η Phantasmagoria (παράσταση) είναι ένα είδος θεατρικής παράστασης στην Ευρώπη του 18ου-19ου αιώνα, στο οποίο εμφανίζονταν τρομακτικές εικόνες στο βάθος χρησιμοποιώντας ένα «μαγικό φανάρι»: σκελετοί, δαίμονες, φαντάσματα.

Το "Magic Lantern" είναι μια συσκευή προβολής εικόνων, κοινή κατά τον 17ο–20ο αιώνα, τον 19ο αιώνα. - σε κοινή χρήση. Είναι ένα σημαντικό στάδιο στην ιστορία της εξέλιξης του κινηματογράφου.

1. Το Phantasmagoria (κινηματογράφος) είναι ένα υποείδος κινηματογραφικής φαντασίας, που αντιπροσωπεύει ταινίες για κάτι εντελώς εξωπραγματικό, που απεικονίζει παράξενα οράματα, παραληρηματικές φαντασιώσεις.
2. Φαντασμαγορία (στη λογοτεχνία) – σατιρική συσκευή, που μοιάζει με γκροτέσκο, δηλαδή μια υπερβολική καρικατούρα ενός χαρακτήρα, όταν παρουσιάζεται στον αναγνώστη με άσχημες και απίστευτες μορφές, τόσο πιο ξεκάθαρα αποκαλύπτει την ουσία του.

Η φαντασμαγορία στη λογοτεχνία

Η φαντασμαγορία ως σωρός φανταστικών εικόνων μπορεί να είναι μια από τις τεχνικές ενός έργου, να χρησιμεύσει ως μέσο δημιουργίας ενός ιδιαίτερου φανταστικού, μυστηριώδους, παραμυθένιος κόσμος. Τυπικά, η φαντασμαγορία χρησιμεύει στον συγγραφέα για να δείξει την ουσία ενός φαινομένου, αλλά να το κάνει πιο εμφανές, πιο εμφανές, ώστε ο αναγνώστης όχι μόνο να καταλάβει τι είναι, αλλά και να δει τις αστείες πλευρές αυτού του φαινομένου. Δεν είναι τυχαίο ότι η φαντασμαγορία όπως λογοτεχνική συσκευήχρησιμοποιείται από συγγραφείς που έχουν ως αποστολή να γελοιοποιούν και να απομυθοποιούν την κοινωνία που απεικονίζουν στα έργα τους.

Κύρια χαρακτηριστικά

Η σύγκρουση ενός αβάσιμου ονείρου και μιας παραποιημένης πραγματικότητας, η συγχώνευση ενός ονείρου και ενός ονείρου, μιας ονειροπόλησης, σχηματίζει μια φαντασμαγορία - μια πραγματικότητα όπου όλα είναι δυνατά, όλα μπορούν να συμβούν, να συμβούν. Η επιβολή της πραγματικότητας του ασυνείδητου στην εκλογικευμένη πραγματικότητα οδηγεί στην αντιστροφή και την καταστροφή του νοήματος των καθιερωμένων πραγμάτων και φαινομένων. Η Φαντασμαγορία εμφανίζεται ως μια τυχαία, στιγμιαία ναρκωτική ενόραση, στην οποία ένα μεγάλο τίποτα τρεμοπαίζει πίσω από τα φαντάσματα των πραγμάτων. Όπως έγραψε ο J. Cocteau:

Πού είναι το στεφάνι μου από τριαντάφυλλο;

Είμαστε το μοτίβο του προσώπου του χαλιού των μεταμορφώσεων,

Ο θάνατος το υφαίνει από μέσα προς τα έξω.

Ως αποκύημα της φαντασίας, η φαντασμαγορία είναι μια ψευδαίσθηση, μια χίμαιρα, που προκύπτει από την επίδραση των τροπολογιών του ασυνείδητου πέρα ​​από τα όρια της κριτικής σκέψης. Η άμεση διαισθητική σύλληψη, η όραση της απόλυτης πραγματικότητας προϋποθέτει την εμφάνιση του φαντάσματος της αιωνιότητας και του άπειρου στο παιχνίδι των δυνατοτήτων, σε σχέση με το οποίο ο τρέχων χρόνος της φυσικής ύπαρξης χάνει το νόημά του. Το παρελθόν του ονείρου συγχωνεύεται με το μέλλον του ονείρου σε ένα είδος διαχρονικότητας.

Μια απεικόνιση της φαντασμαγορίας του παύσης χρόνου είναι το ξεθώριασμα του πνεύματος στην ιστορία του Edgar Poe The Well and the Pendulum (1844). Ένα εκκρεμές που απειλεί ένα άτομο συμβολίζει το παρόν έξω κόσμο, που φέρνει αναπόφευκτα τον θάνατο πιο κοντά. Ο άντρας που πρόκειται να τον κόψει το εκκρεμές κόβεται η ανάσα από φρίκη σε κάθε κούνια. Κάθε ίνα της ψυχής διαποτίζεται από μια παθιασμένη επιθυμία να σταματήσει ο χρόνος.

Η φαντασμαγορία είναι ένας δείκτης ανώτατο βαθμόένα παιχνίδι στο οποίο δεν υπάρχουν κανόνες είναι ένα παιχνίδι των δυνάμεων του έρωτα και της επιθετικότητας, ένα παιχνίδι ψευδαισθήσεων και σύγχυσης των συναισθημάτων. Μέσα στο δυναμικό χάος, οι αυταπάτες του νου, οι επιθυμίες, οι φιλοδοξίες, οι ελπίδες, οι δεισιδαιμονίες, οι λανθάνοντες φόβοι και οι ανησυχίες, οι απραγματοποίητες ελπίδες αποκτούν πρωταρχική σημασία. Το παιχνίδι των κρυφών συναισθημάτων δείχνει ανώτερη αρχήπάνω από τον άνθρωπο, που θυμίζει την ειρωνεία του Νέρωνα, του οποίου η κυριαρχία στον κόσμο εξαντλήθηκε στην αρνητική διαλεκτική. Το θαυματουργό και το υπερφυσικό υπερτίθενται στο κοινότοπο και το φυσικό, σχηματίζοντας ένα τέτοιο στοιχείο του φανταστικού ως κλισέ - ένα σημάδι εξαιρετικό στη σημασία του, αλλά μπανάλ στη μορφή.

Λίγα λόγια για το λευκό κουνέλι

Δεν υπάρχει ούτε ένας άνθρωπος σε ολόκληρο τον κόσμο που να μην έχει ακούσει για την «Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων» του Λ. Κάρολ. Οι χαρακτήρες αυτού του βιβλίου έχουν από καιρό εδραιωθεί σταθερά στη συνείδηση ​​της ανθρωπότητας, και όμως ο συγγραφέας του έργου είναι ίσως ο πρώτος και ο πιο λαμπρό παράδειγμαένας συγγραφέας που στράφηκε στη φαντασμαγορία. Η φαντασμαγορία του Lewis Carroll είναι συναρπαστική, μυστηριώδης και μερικές φορές παράλογα πολύχρωμη. Στις σελίδες της, με την κυριολεκτική έννοια, η μαγεία περνά στον κόσμο της πραγματικότητας, γίνεται η ίδια η πραγματικότητα. Γι' αυτό οι χαρακτήρες και οι ήρωές του έχουν γίνει οικείοι στους ανθρώπους εδώ και πολύ καιρό. Εκτός από τη διάσημη «Alice», ο Carroll δημοσίευσε επίσης μια συλλογή ποιημάτων, «Phantasmagoria», η οποία περιελάμβανε το ομώνυμο ποίημα. Γενικά, στη λογοτεχνία είναι η φαντασμαγορία της τεμαχισμένης ψυχής που χρησιμοποιείται συχνότερα, όταν η απίθανη ύπαρξη, ένας τεράστιος κόσμος γεμάτος υπερβολισμούς και λογοπαίγνια, γίνεται αναπόσπαστο μέρος της ανθρώπινης ύπαρξης.

Η εμφάνιση της φαντασμαγορίας στο animation και τον κινηματογράφο

Το Phantasmagoria περιλαμβάνει το πρώτο χειροποίητο καρτούν στον κόσμο με λέγοντας όνομα Phantasmagoria, που κυκλοφόρησε το 1908. Ο Γάλλος σκηνοθέτης Ζαν Βιγκό εργάστηκε επίσης στο είδος της φαντασμαγορίας. Το 1930, γύρισε την ταινία «About Nice», όπου η φαντασμαγορία εμφανίζεται ως μια φανταστική εικόνα που λαμβάνεται με τη βοήθεια οπτικών συσκευών. Στην επόμενη ταινία του Vigo, «Jean Taris, Swimming Champion», το στοιχείο της φαντασμαγορίας λειτουργεί σε αφηγηματικό επίπεδο, επιδεικνύοντας «παραλήρημα στην πραγματικότητα» και «ιδιοτροπίες στην πραγματικότητα». Η ταινία «Υπολοχαγός Kizhe», βασισμένη στην ομώνυμη ιστορία του Yuri Tynyanov και σκηνοθεσία του Alexander Faintzimmer το 1934, περιέχει επίσης στοιχεία φαντασμαγορίας. Στη συνέχεια, γυρίστηκαν μια σειρά από μη δημοφιλείς ταινίες, χρησιμοποιώντας εν μέρει τη φαντασμαγορία.

Ταινίες στο είδος της φαντασμαγορίας

Φαντασμαγορία στον κινηματογράφο: διάσημοι σκηνοθέτες

Ο κινηματογράφος είναι μια εικαστική τέχνη. Και με τη βοήθεια σύγχρονων ειδικών εφέ και κινούμενων σχεδίων, καθιστά δυνατή τη δημιουργία των πιο εξωπραγματικών τοπίων, χρωματικών συνδυασμών και παράξενων εικόνων. Ας θυμηθούμε τρία σύγχρονασκηνοθέτες που ειδικεύονται στα κινηματογραφικά παραμύθια για ενήλικες: ο Γάλλος Michel Gondry, ο Αμερικανός Wes Anderson και ο κύριος Ινδός του Hollywood - Tarsem Sinha. Αυτό που έχουν επίσης κοινό χαρακτηριστικό αυτών των σκηνοθετών είναι ότι δημιουργούν τους καταπληκτικούς κινηματογραφικούς κόσμους τους ουσιαστικά χωρίς τη χρήση ειδικών εφέ υπολογιστή.

Μισέλ Γκοντρί

Ως παιδί, ο βραβευμένος με Όσκαρ σκηνοθέτης ήθελε να γίνει καλλιτέχνης ή εφευρέτης, όπως ο παππούς του Constant Martin, ο οποίος δημιούργησε ένα από τα πρώτα συνθεσάιζερ. Ενώ ο Μισέλ σπούδαζε στο σχολή τέχνης, οργάνωσε ένα πανκ ροκ συγκρότημα, αλλά η ζήτηση και η επιτυχία του ήρθε όταν άρχισε να σκηνοθετεί μουσικά βίντεο και διαφημίσεις. Έχει σκηνοθετήσει βίντεο για τους Björk, Paul McCartney και Radiohead. Οι διαφημίσεις Adidas, Coca-Cola, Polaroid, Nescafe με τον George Clooney και μια διαφήμιση για τζιν Levis σε σκηνοθεσία Gondry μπήκαν στο βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες ως το βίντεο που συγκέντρωσε τα περισσότερα μεγάλο αριθμόβραβεία στην ιστορία αυτού του είδους. Ήταν ένας από τους πρώτους που χρησιμοποίησε την τεχνική αργής κίνησης Bullet time στη διαφήμιση, η οποία έγινε διάσημη μετά την κυκλοφορία της ταινίας «The Matrix».

"Η επιστήμη του ύπνου"

Σε αυτή την ταινία, ο Michel Gondry αποφάσισε να σβήσει εντελώς τα όρια μεταξύ των ονείρων και της πραγματικότητας και να τα ανακατέψει. Παραδέχτηκε ότι η «Επιστήμη του ύπνου» είναι μια αυτοβιογραφική ταινία: «Γυρίσαμε την ταινία στο σπίτι όπου έμενα με τον γιο μου και τη μητέρα του. Ήθελα να εξερευνήσω την ιστορία που μου συνέβη πριν από 25 χρόνια το 1983, όταν ήμουν στο Παρίσι, και αυτή που μου συνέβη στη Νέα Υόρκη πριν από δύο χρόνια, έτσι τα συνδύασα σε μία…»

Τα τεράστια χέρια του ήρωα του Μπερνάλ, που μεγαλώνουν όσο κοιμάται, είναι επίσης ένας πραγματικός εφιάλτης που έβλεπε ο Μισέλ Γκοντρί ως παιδί. Το κολιέ από αποκόμματα νυχιών είναι επίσης μέρος της βιογραφίας του σκηνοθέτη. Ο Γκόντρι μίλησε για τα δικά του πρώην φίλη: «Ήταν δυσαρεστημένη με τα μακριά μου νύχια. Τα συνέδεσα λοιπόν με μια αλυσίδα και τα μετέτρεψα σε κοσμήματα». Οι χαρακτήρες στο The Science of Sleep μιλούν αγγλικά, γαλλικά και ισπανικά. Ήταν απρογραμμάτιστο: ο Γκοντρί ζήτησε από τον Ισπανό ηθοποιό Γκαμπριέλ Γκαρθία Μπερνάλ να μάθει γαλλικά πριν ξεκινήσουν τα γυρίσματα, αλλά δεν πρόλαβε να το κάνει.

"Ο αφρός των ημερών"

Αυτή η ταινία είναι μια προσαρμογή του μυθιστορήματος του Boris Vian. Και ο κόσμος, που είναι το σκηνικό της ιστορίας, θα δώσει πιθανότητες σε κάθε όνειρο: σε ένα διαμέρισμα όπου ζει ο πραγματικός ήλιος, τα ποντίκια οικονόμου μιλούν με γάτες, οι ερωτευμένοι περνούν ένα ραντεβού πετώντας στα σύννεφα, μεγάλος φιλόσοφοςΟ Ζαν-Σολ Παρτρ (παρωδία του Σαρτρ) δίνει διαλέξεις και λουλούδια μπορούν να αναπτυχθούν στους πνεύμονες ενός ανθρώπου και αυτή η ασθένεια είναι θανατηφόρα και ανίατη. Παρά την ειρωνεία για τον Σαρτρ, ο ίδιος ο φιλόσοφος μίλησε πολύ καλά για το έργο του Βιαν.

Ο Γουές Άντερσον

Όταν ο μικρός Άντερσον, που μεγάλωνε στο Τέξας, ήταν 8 ετών, οι γονείς του χώρισαν. Αργότερα θα το αναφερόταν ως «το πιο σημαντικό γεγονόςστη ζωή μου και στις ζωές των αδελφών μου», και αυτό το διαζύγιο θα αποτελέσει τη βάση της ταινίας του «The Tenenbaums».

Με την πρώτη ματιά φαίνεται ότι οι ταινίες του δεν είναι καθόλου φαντασμαγορίες. Πρόκειται για αρκετά εύλογες ρεαλιστικές ιστορίες, τραγικωμωδίες, μελοδράματα, αν και λίγο εκκεντρικά. Όμως ο κόσμος που χτίζει ο Γουές Άντερσον στους πίνακές του εξιτάρει τη φαντασία και ευχαριστεί το μάτι περισσότερο από κάθε παραμύθι. Το στυλ του Wes Anderson είναι ιδανική συμμετρία σε όλους τους πίνακες, ο ήρωας ή η κεντρική φιγούρα είναι πάντα στο κέντρο του κάδρου. Πολύ μεγάλο αριθμόλεπτομερείς λεπτομέρειες. Εργάζεται σε ταινίες ανεξάρτητα σε όλα τα στάδια παραγωγής. Όλα αυτά σχηματίζουν αυτό που ονομάζεται «στυλ Wes Anderson». Δεν μπορεί να συγχέεται με κανέναν.

«Όταν συλλαμβάνω μια άλλη ταινία, φαντάζομαι τον κόσμο στον οποίο θα διαδραματιστεί η δράση. Όλες αυτές οι σχεδιαστικές λεπτομέρειες είναι οι προσπάθειές μου να δημιουργήσω αυτόν τον κόσμο, ίσως όχι παρόμοιο με την πραγματικότητα και, ελπίζω, να μην μοιάζει με τα μέρη που έχετε ήδη επισκεφτεί», λέει ο ίδιος ο σκηνοθέτης.

« Ξενοδοχείο“ Μεγάλη Βουδαπέστη” »

Αυτή η βραβευμένη με Όσκαρ ταινία γυρίστηκε σε τρεις διαφορετικούς λόγους διαστάσεων: 1,33, 1,85 και 2,35:1. Δεν επιλέχθηκαν τυχαία και αντιστοιχούν σε τρεις διαφορετικές χρονικές περιόδους - διαφορετικές αναλογίες καρέ υποδεικνύουν ποια χρονική περίοδος διαρκεί στην οθόνη.

Εκ των προτέρων, πριν ξεκινήσει η παραγωγή της ταινίας, ο Γουές Άντερσον έφτιαξε μια κινούμενη μαριονέτα εκδοχή της ταινίας, ένα είδος οδηγού για την πλοκή, η οποία αργότερα χρησιμοποιήθηκε από το κινηματογραφικό συνεργείο ως βοήθημα στη δουλειά τους και προβλήθηκε στους ηθοποιούς. Τα πραγματικά γυρίσματα του ανύπαρκτου ξενοδοχείου έγιναν στα σύνορα Γερμανίας, Τσεχίας και Πολωνίας - στη σαξονική πόλη Görlitz και εν μέρει στη Δρέσδη.

Εκτός από την εργασία με τη σύνθεση πλάνων, η ταινία περιέχει πολλά αστεία. Για παράδειγμα, σχεδόν όλοι οι άντρες χαρακτήρες της ταινίας φορούν μουστάκια. ΣΕ πιστώσεις τέλουςΛέγεται ότι η ταινία δημιουργήθηκε με βάση μια ιστορία του Stefan Zweig, αν και οι δημιουργοί της ταινίας αργότερα ονόμασαν πολλά έργα ταυτόχρονα: "Impatience of the Heart", "Notes of a European," "24 Hours in the Life of μια Γυναίκα."

"Βασίλειο πανσέληνος»

Σε μια σκηνή αυτής της ταινίας, το κορίτσι Σούζι βρίσκει ένα μπροσούρα στο σπίτι με τίτλο «Dealing with a Naughty Child». Αυτή η στιγμή είναι αυτοβιογραφική για τον Άντερσον, ο οποίος είχε μια παρόμοια εμπειρία στα παιδικά του χρόνια: «Δεν ήταν κάτι σπουδαίο. Μόνο τη στιγμή που τη βρήκα εξεπλάγην πολύ». Μια άλλη σκηνή της ταινίας είναι μέρος της βιογραφίας του σεναριογράφου Ρόμαν Κόπολα (φίλος του Άντερσον). Η μητέρα του, όπως και η ηρωίδα της ταινίας Laura Bishop, φώναζε στα μέλη της οικογένειας μέσω τηλεβόου.

Έτσι χτίζονται οι πλοκές της φαντασμαγορίας του Γουές Άντερσον, κομμάτι κομμάτι, σαν μωσαϊκό. Και η ίδια η διαδικασία των γυρισμάτων είναι συχνά ασυνήθιστη. Για παράδειγμα, ενώ εργαζόταν στο Moonrise Kingdom, ο Γουές Άντερσον νοίκιασε μια παλιά έπαυλη για να δουλέψουν ο ίδιος, ο διευθυντής φωτογραφίας και ο μοντάζ της ταινίας. Οι ηθοποιοί τοποθετήθηκαν σε ένα ξενοδοχείο δίπλα, αλλά στο τέλος, ο Edward Norton, ο Bill Murray και ο Jason Schwartzman μετακόμισαν στο παλιό σπίτι.

Ταρσέμ Σίνγκα

Ο ινδικής καταγωγής σκηνοθέτης πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο Ιράν και στη συνέχεια στα Ιμαλάια. Όταν ο πατέρας του ανακάλυψε ότι ο γιος του είχε αποφασίσει να ασχοληθεί με τον κινηματογράφο αντί για το Χάρβαρντ, είπε ότι δεν ήταν πια γιος του. «Στην Ινδία, είδα ένα βιβλίο με τίτλο «Οδηγός για σχολές κινηματογράφου στην Αμερική» και έμεινα έκπληκτος με αυτό. Άλλαξε τη ζωή μου γιατί πριν πίστευα ότι το να πάω στο κολέγιο ήταν να σπουδάσεις κάτι που αγαπά ο μπαμπάς σου και μισείς. Είπα στον πατέρα μου ότι ήθελα να σπουδάσω κινηματογράφο και είπε ότι δεν θα μου επέτρεπε ποτέ να το σπουδάσω. Πήγα όμως στο Λος Άντζελες και έκανα μια ταινία, χάρη στην οποία πήρα υποτροφία για το κολέγιο τέχνης», λέει ο σκηνοθέτης. Τώρα ο σκηνοθέτης ζει εναλλάξ στο Λονδίνο και το Λος Άντζελες. Αλλά για τις ταινίες του δεν υπάρχουν γεωγραφικά όρια, για παράδειγμα, τα γυρίσματα του "Outland" πραγματοποιήθηκαν σε 18 χώρες.

Η ιδιαιτερότητα του στυλ του Ταρσέμ Σινγκ ισορροπεί στο χείλος του ονείρου και της πραγματικότητας. Το στυλ του Singh επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τους Ρώσους σκηνοθέτες - Tarkovsky και Parajanov. Όπως ο Γκόντρι, έτσι και ο Ταρσέμ Σινγκ ξεκίνησε την κινηματογραφική του καριέρα στη διαφήμιση. Γύρισε δεκάδες διαφημίσεις πριν κάνει το ντεμπούτο του στη μεγάλη οθόνη στο The Cage.

"Outland"

Ο Ταρσέμ Σινγκ εργάστηκε στο σενάριο του Outland για 17 χρόνια. Ο ίδιος έπαιξε ως σεναριογράφος, σκηνοθέτης και παραγωγός της ταινίας. Παρακολούθησε τη βουλγαρική ταινία του Zako Heskia το 1981 Yo Ho Ho, για έναν ηθοποιό που νοσηλεύεται στο νοσοκομείο λόγω τραυματισμού. Ο τραυματισμός είναι σοβαρός, ο ηθοποιός μπορεί να μην μπορεί πλέον να περπατήσει. Λέει στον συγκάτοικό του αγόρι παραμύθια. Αυτή η πλοκή αποτέλεσε τη βάση του "Outland". Τα φανταστικά πλάνα και οι κόσμοι που βλέπουμε στην ταινία, σύμφωνα με τον σκηνοθέτη, δημιουργήθηκαν χωρίς καθόλου τη χρήση ειδικών εφέ. Για το σκοπό αυτό χρησιμοποιήθηκαν 26 διάφορα μέρηπλανήτη σε 18 χώρες.

Η μικρή ηθοποιός Katinka Huantaru, που υποδύεται το κορίτσι Alexandria, που κατ' αναλογία με τη βουλγαρική πηγή, ακούει τις ιστορίες του ανάπηρου κασκαντέρ, ήταν σίγουρη ότι ήταν πραγματικά τραυματισμένος και τα πόδια του είχαν παραλύσει. Δεν προσπάθησαν να την πείσουν. Είναι σκληρό, αλλά σε αυτή την περίπτωσηΗ τέχνη απαιτεί τέτοιες θυσίες - το κορίτσι δεν έπαιξε, αλλά έζησε το ρόλο της.

Φαντασμαγορία στη ζωγραφική

Αν λάβουμε υπόψη το γεγονός ότι η φαντασμαγορία είναι, πρώτα απ 'όλα, πέρα ​​από το συνηθισμένο, μια ορισμένη ποσότητα τρέλας, ψυχικής παραφροσύνης, τότε ο μεγαλύτερος θαυμαστής αυτού του φαινομένου, χωρίς αμφιβολία, μπορεί να ονομαστεί Hieronymus Bosch. Είναι δύσκολο να βρεις έργα πιο φαντασμαγορικά, παράξενα, εκπληκτικά και τρομακτικά ταυτόχρονα. Φυσικά, αυτό το παράδειγμα απέχει πολύ από το μοναδικό. Phantasmagoria είναι ο Dali, ο Rodney Matthews και, αναμφίβολα, ο Goya, για τον οποίο αυτή την κατεύθυνσηέγινε οριστικός. Το φαινόμενο της φαντασμαγορίας είναι αρκετά δύσκολο να συσχετιστεί με μια συγκεκριμένη χρονική περίοδο, μια συγκεκριμένη εποχή. Φυσικά, στην εποχή του κλασικισμού, μια έκκληση σε αυτό το είδος εικονιστικό σύστημαήταν ασυνήθιστο, αλλά η μπαρόκ αρχιτεκτονική και ζωγραφική μπορούν να προσφέρουν αμέτρητα παραδείγματα φαντασμαγορίας. Η έκκληση σε αυτό το είδος τέχνης είναι, πρώτα απ 'όλα, μια προσπάθεια να μεταδοθεί, να μεταδοθεί η ευπάθεια, η ευθραυστότητα ανθρώπινη φύση, η θέση του στο πλαίσιο της απεραντοσύνης της ψυχής, της συνείδησης, του κόσμου. Πρόκειται για μια προσπάθεια εστίασης της προσοχής στο πόσο τρομακτικός και ταυτόχρονα όμορφος μπορεί να είναι ο κόσμος, περασμένος από το πρίσμα της ανθρώπινης αντίληψης.

Η φαντασμαγορία σε ορισμένες πηγές θεωρείται ως κάτι που δεν υπάρχει στην πραγματικότητα. Στο λεξικό των συνωνύμων, παρόμοια με τη λέξη - φάντασμα. Στα ιστορικά εγκυκλοπαιδικό λεξικό, σύμφωνα με πηγές του Διαδικτύου, η αξία αυτή η έννοιαορίζεται ως κάτι που δημιουργείται από τη φαντασία, σε παραλήρημα. Μια πιο λεπτή προσέγγιση στη μετάφραση αυτής της λέξης (Wikipedia) χαρακτηρίζει τη φαντασμαγορία ως ένα μοναδικό θεατρικό είδος. Με τη βοήθεια ειδικού φωτισμού και καθρεφτών, παίχτηκε στη σκηνή μια δράση που έμοιαζε με εικόνα κινουμένων σχεδίων σκελετών, φαντασμάτων και άλλων πραγματικά ανύπαρκτων φαινομένων. Το θέαμα ήταν λίγο ανατριχιαστικό, μαγευτικό με τον τρόπο του και, αναμφίβολα, έχει τους θαυμαστές του, τώρα θα λέγαμε θαυμαστές. Οι άνθρωποι διασκέδαζαν με παρόμοιο τρόπο στην Ευρώπη τον 18ο και τον 19ο αιώνα.

Στον κινηματογράφο, τη μουσική και τα κινούμενα σχέδια, αυτός ο όρος ορίζει οτιδήποτε περίεργο, παράξενο, φανταστικό με βάση το όραμα των εξωπραγματικών φανταστικών οραμάτων και φαντασιώσεων. Εάν στραφούμε στην ερμηνεία της έννοιας της φαντασμαγορίας σε μια συλλογή εικονιστικών λέξεων και αλληγοριών, τότε η άμεση διατύπωση σημαίνει την ικανότητα, την τέχνη της απεικόνισης αόριστων, ανεξήγητων εικόνων χρησιμοποιώντας εικόνες, κυρίως κατοπτρικές εικόνες. Έτσι, μπορεί κανείς να φανταστεί πώς ένα άτομο έμαθε να δημιουργεί μυστικιστικές, παράξενες και ανεξήγητες πλοκές από ανοησίες. πραγματική ζωή. Πιο συγκεκριμένα, να δημιουργήσουμε κάτι που πολλοί από εμάς είμαστε επιφυλακτικοί, κάτι που πολλοί από εμάς φοβόμαστε και κάτι που θα λερώσει την καρδιά μας. Έμαθα να δημιουργώ κάτι παρόμοιο με τέτοιο τρόπο που με μια ορισμένη έννοιααυτή η ικανότητα έχει εφαρμοστεί σε πολλά είδη της προηγούμενης και της σύγχρονης τέχνης.

Ναι, πιθανώς, δεν υπάρχει τίποτα περίεργο σε αυτό, γιατί ακόμη και οι γιαγιάδες μας, και εμείς, κάποτε, με τη βοήθεια των ίδιων καθρεφτών, γίναμε κατά κάποιο τρόπο συμμετέχοντες στη δημιουργία μυστικιστικών οραμάτων. Θέλω να πω, μάντι στους καθρέφτες. Ακόμα και στα πρώτα νιάτα της, η γιαγιά είπε πώς εκείνη και οι φίλοι της ήταν στο απόλυτο σκοτάδι, κατά προτίμηση μέσα μη οικιστικοί χώροι, με τη βοήθεια καθρεφτών και κεριών, ξύπνησαν την εικόνα του αρραβωνιασμένου - μιας μαμάς. Η επιθυμία να δει τη μοίρα της, για ένα από τα κορίτσια, πέθανε από καρδιακή προσβολή ή, όπως λέει ο κόσμος, από ραγισμένη καρδιά. Το γιατί ακριβώς συνέβη αυτό είναι αδύνατο να πούμε, ωστόσο ψυχική κατάστασηΚαθένας από τους συμμετέχοντες σε εκείνο το μάντι, σύμφωνα με τη γιαγιά, ήταν στο όριο και πριν την τραγωδία. Λέγαμε και περιουσίες για τους πρίγκιπες μας, αλλά αποφασίσαμε να το κάνουμε στο σπίτι μόνο όταν υπήρχαν ενήλικες στα διπλανά δωμάτια.

Οι ψυχολόγοι σημειώνουν μια ορισμένη εξάρτηση ψυχικά ασθενών με ορισμένες παθολογίες από τέτοια φαινόμενα. Για κάποιους, οι εμμονικές καταστάσεις εκδηλώνονται με τον φόβο των φαντασμάτων, δαιμόνων που τους στοιχειώνουν παντού και συνεχώς. Παρεμβαίνουν στη ζωή στο σπίτι και σκοτώνουν ακόμη και συγγενείς. Για άλλους, οι ψυχικές διαταραχές βασίζονται στην άμεση εξάρτηση από την παρακολούθηση τέτοιων ταινιών, από τις οποίες, σύμφωνα με τους ίδιους τους ασθενείς, παίρνουν ευχαρίστηση, ηθικό «κορεσμό», με άλλα λόγια, από όλη τέτοια φρίκη, παίρνουν ένα «υψηλό». Δεν μπορώ να κρίνω πόσο σωστό είναι να ασχολείσαι με τέτοια μάντια, να ακούς περίεργη μουσική ή να κάνεις παρέα στα ίδια παιχνίδια στο Διαδίκτυο, αλλά ξέρω ένα πράγμα: άνθρωποι με άρρωστη καρδιά και αδύναμο ψυχισμό πρέπει να αποφεύγουν τέτοια χόμπι .

Είτε υπάρχουν φαντάσματα και δαίμονες είτε όχι, η ανθρωπότητα μπορεί κάποια μέρα να βρει έναν τρόπο να επιβεβαιώσει επιστημονικά την ύπαρξή τους. Ωστόσο, στην πραγματική ζωή, προσωπικά θα προτιμούσα να μην τους συναντήσω. Αρκετές ανησυχίες και προβλήματα με ζωντανούς ανθρώπους. Μπορείτε να πιστέψετε σε πολλά εξωπραγματικά πράγματα και μυστικιστικά φαινόμενα, μπορείτε να τα δημιουργήσετε τεχνητά και να προσελκύσετε άλλους στα έργα σας, μπορείτε να απολαύσετε και να βασίζεστε σε τέτοιες εικόνες. Αλλά το πάθος για τη φαντασμαγορία, ως τέχνη, δεν πρέπει να ταυτίζεται με την πραγματικότητα, πολύ λιγότερο να θέσει σε κίνδυνο τη ζωή σας και τις ζωές των αγαπημένων σας.

Γρίφος, μυστήριο, μυστήριο, παραξενιά - όλα αυτά περιέχονται στη σημασιολογία της λέξης φαντασμαγορία. Όλοι το νιώθουν υποσυνείδητα όταν χρησιμοποιούν αυτόν τον συνδυασμό γραμμάτων στην ομιλία τους, αλλά δεν γνωρίζουν όλοι πλήρως την ευελιξία της σημασίας του.

Η φαντασμαγορία στη λογοτεχνία

Για λεκτική δημιουργικότηταη χρήση της φαντασμαγορίας είναι αρκετά συνηθισμένη. Μεταξύ των εκπροσώπων της ρωσικής λογοτεχνίας, αυτό το φαινόμενο χρησιμοποιήθηκε ενεργά από τους N.V. Gogol, M. Bulgakov, Saltykov-Shchedrin και πολλούς άλλους.

Αντεστραμμένο μοτίβο παράξενος κόσμος, στην οποία τα όρια του φυσικού και του αφύσικού είναι ασαφή, ήταν θεμελιώδης σε αυτή την περίπτωση. Η φαντασμαγορία στη λογοτεχνία, βέβαια, χρησιμοποιήθηκε ευρέως και σε μεγάλη κλίμακα.

Δεν πρέπει να ξεχνάμε τα έργα του μεγάλου Έντγκαρ Άλαν Πόε, όπου ο μυστικισμός και η πραγματικότητα μπλέκονται σε στενούς, σχεδόν αξεδιάλυτους κόμπους. Ένα άλλο αμίμητο παράδειγμα της χρήσης της φαντασμαγορίας μπορεί να ονομαστεί "Δράκουλας"

Λίγα λόγια για το λευκό κουνέλι

Δεν υπάρχει ούτε ένας άνθρωπος σε ολόκληρο τον κόσμο που να μην έχει ακούσει για την «Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων» του Λ. Κάρολ. Οι χαρακτήρες αυτού του βιβλίου έχουν από καιρό εδραιωθεί σταθερά στη συνείδηση ​​της ανθρωπότητας, κι όμως ο συγγραφέας του έργου είναι ίσως το πρώτο και πιο εντυπωσιακό παράδειγμα συγγραφέα που στράφηκε στη φαντασμαγορία.

Η φαντασμαγορία του Lewis Carroll είναι συναρπαστική, μυστηριώδης και μερικές φορές παράλογα πολύχρωμη. Στις σελίδες της, με την κυριολεκτική έννοια, η μαγεία περνά στον κόσμο της πραγματικότητας, γίνεται η ίδια η πραγματικότητα. Γι' αυτό οι χαρακτήρες και οι ήρωές του έχουν γίνει οικείοι στους ανθρώπους εδώ και πολύ καιρό.

Εκτός από τη διάσημη «Alice», ο Carroll δημοσίευσε επίσης μια συλλογή ποιημάτων, «Phantasmagoria», η οποία περιελάμβανε το ομώνυμο ποίημα.

Γενικά, στη λογοτεχνία είναι η φαντασμαγορία της τεμαχισμένης ψυχής που χρησιμοποιείται συχνότερα, όταν η απίθανη ύπαρξη, ένας τεράστιος κόσμος γεμάτος υπερβολισμούς και λογοπαίγνια, γίνεται αναπόσπαστο μέρος της ανθρώπινης ύπαρξης.

Φαντασμαγορία και κινηματογράφος

Αγγίζοντας το θέμα της λογοτεχνικής φαντασμαγορίας και, φυσικά, το έργο του Lewis Carroll, δεν μπορεί να μην αναφερθεί η ταινία που σκόπευε να κυκλοφορήσει ο ηγέτης μουσικό γκρουπ«Μέριλιν Μάνσον».

Θα πρέπει να σημειωθεί αμέσως ότι αυτό, αν και δεν επιτεύχθηκε, ήταν σημαντικά διαφορετικό από το πρωτότυπο. Παρά την προφανή αφοσίωση στον συγγραφέα, ο συγγραφέας της ταινίας επινόησε τη δική του φαντασμαγορία (η ταινία θα έπρεπε να ονομαζόταν "Phantasmagoria: Visions of Lewis Carroll") - μια εντελώς νέα, παράξενη, κατά κάποιον τρόπο ακόμη και ανησυχητική ανάγνωση της περίφημης «Αλίκης στη χώρα των θαυμάτων».

Οι εργασίες για την ταινία ξεκίνησαν, αλλά για άγνωστους λόγους το έργο δεν κυκλοφόρησε ποτέ στη μεγάλη οθόνη.

Βιομηχανία παιχνιδιών ηλεκτρονικών υπολογιστών

Το Phantasmagoria είναι, πρώτα απ' όλα, μια απίστευτη εικόνα και τίποτα δεν δίνει πιο ισχυρή αίσθηση εικόνας από παιχνίδια στον υπολογιστή. Λίγο πολύ μελετημένη πλοκή, καλά γραφικάκαι ποιότητα μουσική συνοδείασας επιτρέπουν να βυθιστείτε σε έναν κόσμο μυστηρίων και μυστικών. Αυτό το είδος δουλειάς ήταν πάντα και θα είναι περιζήτητο από τους λάτρεις της περιπέτειας και του μυστηρίου.

Το «Phantasmagoria» είναι ένα παιχνίδι που οφείλει την εμφάνισή του στη διάσημη Roberta Williams, η οποία έγινε η ιδεολογική εμπνευστής και μια από τις δημιουργούς του αριστουργήματος. Παρά το γεγονός ότι το horror δεν μπορεί να καυχηθεί για ισχυρά γραφικά, απλά δεν έχει όμοιο στην ατμόσφαιρα του απερίγραπτου τρόμου.

Φυσικά, αυτό απέχει πολύ από το μοναδικό παράδειγμα χρήσης φαντασμαγορικών στοιχείων στη δημιουργία βιντεοπαιχνιδιών. Το ίδιο εντυπωσιακό "Silent Hill" ή "Amnesia" χρησιμοποιεί αυτό το φαινόμενο πλήρως.

Ζωγραφική και φαντασμαγορία

Αν λάβουμε υπόψη το γεγονός ότι η φαντασμαγορία είναι, πρώτα απ 'όλα, πέρα ​​από το συνηθισμένο, μια ορισμένη ποσότητα τρέλας, ψυχικής παραφροσύνης, τότε ο μεγαλύτερος θαυμαστής αυτού του φαινομένου, χωρίς αμφιβολία, μπορεί να ονομαστεί Hieronymus Bosch. Είναι δύσκολο να βρεις έργα πιο φαντασμαγορικά, παράξενα, εκπληκτικά και τρομακτικά ταυτόχρονα.

Φυσικά, αυτό το παράδειγμα απέχει πολύ από το μοναδικό. Phantasmagoria είναι ο Νταλί, ο Ρόντνεϊ Μάθιους και, αναμφίβολα, ο Γκόγια, για τον οποίο αυτή η σκηνοθεσία ήταν η τελευταία.

Το φαινόμενο της φαντασμαγορίας είναι αρκετά δύσκολο να συσχετιστεί με μια συγκεκριμένη χρονική περίοδο, μια συγκεκριμένη εποχή. Φυσικά, στην εποχή του κλασικισμού, η στροφή σε αυτό το είδος εικονιστικού συστήματος ήταν ασυνήθιστη, αλλά η μπαρόκ αρχιτεκτονική και ζωγραφική μπορούν να προσφέρουν αμέτρητα παραδείγματα φαντασμαγορίας.

Η έκκληση σε αυτό το είδος τέχνης είναι, πρώτα απ' όλα, μια προσπάθεια να μεταδοθεί, να μεταδοθεί η ευπάθεια, η ευθραυστότητα της ανθρώπινης φύσης, η θέση της στο πλαίσιο της απεραντοσύνης της ψυχής, της συνείδησης και του κόσμου. Πρόκειται για μια προσπάθεια εστίασης της προσοχής στο πόσο τρομακτικός και ταυτόχρονα όμορφος μπορεί να είναι ο κόσμος, περασμένος από το πρίσμα της ανθρώπινης αντίληψης.

Σκεφτείτε μια λέξη που χρησιμοποιείται πολύ σπάνια. Αλλά οι φίλοι του ποδοσφαίρου πρέπει να τον θυμούνται, γιατί μια από τις πιο αξιοσημείωτες νίκες στην ιστορία του ρωσικού αθλητισμού συνδέεται με αυτόν. Μιλάμε για φαντασμαγορία. Ας μάθουμε τι είναι σήμερα.

Εννοια

Όπως πάντα σε τέτοιες περιπτώσεις, παίρνουμε επεξηγηματικό λεξικό. Η ευτυχία μας είναι ότι η λέξη δεν είναι καινούργια, οπότε μάλλον υπάρχει φαντασμαγορία μέσα της. Μας απαραίτητος βοηθόςορίζει το ουσιαστικό ως εξής: «Παράξενο παραληρηματικό όραμα».

Για να το ξεκαθαρίσουμε, χρειαζόμαστε συγκεκριμένα παραδείγματα. Δεν λείπουν από αυτά. Η πραγματικότητά μας είναι εντελώς παράλογη και φαντασμαγορική. Αλλά ας μην μιλήσουμε για τους αρρώστους, καλύτερα να μιλήσουμε για τα όμορφα, για τη λογοτεχνία. Έτσι, το έργο του Pelevin είναι αρκετά κατάλληλο για την απεικόνιση της έννοιας ("The Life of Insects" ή "Chapaev and Emptiness"), "Alice in Wonderland" του Lewis Carroll, έργο του N.V. Gogol. Φαίνεται επίσης ότι « Μεγάλα ψάρια«(ταινία και μυθιστόρημα) είναι μια φαντασμαγορία.

Φαντασία και φαντασμαγορία

Σε ένα άτομο που δεν ενδιαφέρεται πολύ για τις λεπτότητες, οι λέξεις φαίνονται σχεδόν πανομοιότυπες, αλλά δεν θα πέσουμε στο δόλωμα της ομοιότητάς τους. Φαίνεται ότι φαντασία είναι όταν συμβαίνει κάτι εντελώς υπέροχο, αλλά εντελώς φυσιολογικό. Για παράδειγμα, ένα άτομο κατακτά το Έβερεστ. Είναι σαφές ότι, αλλά σε κάθε συγκεκριμένη περίπτωση, αυτό γεννά το ερώτημα: τι είναι η φαντασμαγορία; Όταν η φαντασία αναμειγνύεται με την ανοησία, προκύπτει ένα αντικείμενο έρευνας. Μένοντας στο διάστημα λογοτεχνικά παραδείγματα, είναι πιο εύκολο να εξηγήσετε τη διαφορά μεταξύ του ενός και του άλλου. Για παράδειγμα, ξέρουμε κλασικά σχέδια επιστημονική φαντασία- αυτά είναι τα έργα του Ιουλίου Βερν, του Χέρμπερτ Γουέλς. Συγκρίνετε τώρα το "The Invisible Man" και το "Metamorphosis" του Franz Kafka, νιώθετε τη διαφορά; Αν και τόσο εκεί όσο και εκεί δεν προσφέρονται στον αναγνώστη τα πιο ρεαλιστικά γεγονότα στον κόσμο.

Ταίριασμα Γαλλίας - Ρωσίας και η πεζογραφία του Μπορίς Βιάν

Αν τώρα ξυπνήσουν όσοι είδαν αυτό το παιχνίδι και ζητήσουν το σκορ, θα πουν χωρίς δισταγμό: «3:2 υπέρ της Ρωσίας!». Ήταν στη Γαλλία, στο Stade de France. Όταν οι παίκτες μας πέτυχαν το τρίτο γκολ κόντρα στους Γάλλους, ο τότε σχολιαστής του αγώνα είπε τη λέξη «φαντασμαγορία», και ήταν κάτι αξέχαστο. Κανείς δεν μπορούσε να πιστέψει αυτό που συνέβαινε στο γήπεδο. Η Ρωσία έπαιξε ανεπανάληπτα ή η Γαλλία υποτίμησε τον αντίπαλό της; Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, τα αστέρια ευθυγραμμίστηκαν και είδαμε ένα θαύμα που για την απέναντι πλευρά φαινόταν σαν εφιάλτης και ανοησία. Και για τους Ρώσους φιλάθλους, άλλωστε, η Γαλλία ήταν ο σημερινός παγκόσμιος πρωταθλητής εκείνη την εποχή. Το παιχνίδι της ομάδας μας αποδεικνύει: η φαντασμαγορία είναι κάτι πιθανό, και το πιο σημαντικό, όχι πάντα τρομακτικό και τρομερό. Ναι, η κοινωνική πραγματικότητα της Ρωσίας είναι συχνά παράξενη και παράλογη, αλλά ακόμα κι εδώ έχουμε πραγματικές διακοπές.

Για όσους δεν είναι κοντά στο ποδόσφαιρο, μπορούμε να προτείνουμε την ανάγνωση της πεζογραφίας του Boris Vian ("Foam of Days" ή "Red Grass"). Δεν μπορείς να το πεις φανταστικό, αλλά ούτε και ρεαλιστικό. Απεικονίζει το αντικείμενο της έρευνάς μας όσο το δυνατόν πληρέστερα. Και το πιο σημαντικό, τα έργα του Βιαν είναι εξαιρετική λογοτεχνία.

Έτσι, εξετάσαμε την έννοια της λέξης «φαντασμαγορία». Ελπίζουμε να μην ήταν βαρετό, γιατί το θέμα της συζήτησης δεν υποδηλώνει κάτι τέτοιο.