Γραφικά υπολογιστών τριτοβάθμιας εκπαίδευσης. Καλλιτέχνης γραφικών υπολογιστών. Τα καλύτερα πανεπιστήμια για γραφίστες υπολογιστών

Οι πιο συνηθισμένες εισαγωγικές εξετάσεις:

  • Ρωσική γλώσσα
  • Μαθηματικά (βασικό επίπεδο)
  • Μαθηματικά (προφίλ) - εξειδικευμένο αντικείμενο, κατ' επιλογή του πανεπιστημίου
  • Ιστορία - κατά την επιλογή του πανεπιστημίου
  • Δημιουργική εξέταση - κατ' επιλογή του πανεπιστημίου

Στην ιστορία της Ρωσίας, καθώς και στην ιστορία του κόσμου, αποδείχθηκε ότι η οπτική, εικονιστικές εικόνεςπροηγήθηκαν των λεκτικών. Για πολλούς αιώνες και χιλιετίες, οι πρόγονοί μας μετέφεραν την εμπειρία τους, την αντίληψη για τον κόσμο, τις παραδόσεις και τα χαρακτηριστικά της ζωής με τη μορφή ζωγραφικής. Εκφραστικός συμβολικός εικονογραφικός «λόγος» έδειξε και είπε στις επόμενες γενιές «παραδόσεις της βαθιάς αρχαιότητας». Ακόμη και μετά την έλευση της γραφής, για πολλούς αιώνες, οι οπτικές εικόνες συμπλήρωναν οργανικά τις λεκτικές περιγραφές, δίνοντάς τους εκφραστικότητα και ορατή συγκεκριμένη.

Φυσικά, τα εικονογραφικά ένθετα σε αρχαία χειρόγραφα και χρονικά δεν ήταν εικονογραφήσεις με τη σύγχρονη έννοια της λέξης, αλλά λειτουργούσαν ως ανεξάρτητες οπτικές εικόνες που δεν μπορούσαν να συμπληρώσουν, αλλά να μεταδώσουν πληροφορίες μέσω εικόνων. Η τέχνη της εικονογράφησης είναι σχετικά νέα. , αλλά ως συμπλήρωμα της λεκτικής εικόνας, που συνέβη κάπου στον 18ο αιώνα.

Προϋποθέσεις εισαγωγής

Από την περίοδο της εμφάνισης της τέχνης της εικονογράφησης μέχρι σήμερα, οι ειδικοί της γραφιστικής απολαμβάνουν σεβασμό για την εκτέλεση κοινωνικά σημαντικών, δημιουργικών έργων, την οποία έχουν κληθεί να εκτελέσουν εξαιρετικοί καλλιτέχνες, δάσκαλοι, ζωγράφοι, γραφίστες, ωστόσο, πολύ σπάνια η γραφική έγινε η κύρια εστίασή τους επαγγελματική δραστηριότητα. Αυτή η κατάσταση συνεχίστηκε και στα πρώτα χρόνια της ύπαρξής της. Σοβιετική Ένωση. Μπορούμε να πούμε ότι ως επάγγελμα η ειδικότητα του γραφίστα εμφανίστηκε μόλις τον τελευταίο μισό αιώνα. Σήμερα, πολλά εγχώρια πανεπιστήμια ασχολούνται με την εκπαίδευση μελλοντικών ειδικών στον τομέα, για την εισαγωγή στην οποία είναι απαραίτητο να προετοιμαστούν για να περάσουν τις ακόλουθες δοκιμασίες εισαγωγής:

  • Ρωσική γλώσσα;
  • ιστορία;
  • μαθηματικά (προφίλ)?
  • δημιουργική εξέταση (σχέδιο, ζωγραφική, σύνθεση).

Μελλοντικό επάγγελμα

Σήμερα, ούτε ένας εκδοτικός οίκος δεν μπορεί να κάνει χωρίς τη συμμετοχή ενός γραφίστα, γεγονός που αυξάνει τη ζήτηση για ειδικούς σε αυτό το προφίλ. Την ίδια στιγμή, όχι όλοι καν ταλαντούχος καλλιτέχνηςθα μπορέσει να εργαστεί σε αυτόν τον δύσκολο τομέα καλές τέχνες: Για επιτυχημένη δουλειάαπαιτεί ένα ιδιαίτερο πάθος, μια ιδιαίτερη κατεύθυνση καλλιτεχνική σκέψη. Τα καθήκοντα του μελλοντικού ειδικού περιλαμβάνουν την εργασία με γραμματοσειρές, το σχεδιασμό, τη δημιουργία μιας ιδέας εικονογράφησης και την άμεση εργασία στη δημιουργία μιας οπτικής εικόνας. Ο μελλοντικός ειδικός πρέπει να είναι σε θέση να δημιουργεί χαρακτικά και λιθογραφίες, να κυριαρχεί στην τεχνική του κολάζ, στο φωτομοντάζ, να έχει υψηλό επίπεδο επιστημονικής και πληροφοριακής ικανότητας και να μπορεί να χρησιμοποιεί σύγχρονο εξοπλισμό στη διαδικασία δημιουργίας εικονογραφήσεων. Αυτό δημιουργικό επάγγελμασυνθέτει από μόνη της μια ολόκληρη σειράκατευθύνσεις της τέχνης: όπως ένας καλλιτέχνης του θεάτρου, ένας γραφίστας πρέπει να κατανοήσει το νόημα της εικόνας που ορίζει ο συγγραφέας, την ποιητική, ιδεολογική, παραστατική δομή του λογοτεχνικού λόγου.

Όπως ένας αρχιτέκτονας, ένας μελλοντικός ειδικός πρέπει να μπορεί να συνθέτει καλλιτεχνικό σχέδιομε βέλτιστες τεχνικές λύσεις? Όπως ένας μαέστρος, ο δημιουργός των εικονογραφήσεων πρέπει να μπορεί να ξανασκεφτεί γνώριμες εικόνες και να δημιουργήσει νέα, δικά του έργα.

Πού να υποβάλετε αίτηση

Ένας γραφίστας πρέπει να είναι σε θέση να μεταφέρει μια ιδέα μέσω της χρήσης εικαστικών εικόνων και συμβόλων. Η τεχνική της μετάφρασης μιας ιδέας ή ενός σχεδίου σε μορφή εικαστικών έργων απαιτεί από τον μελλοντικό ειδικό να έχει θεμελιώδεις θεωρητικές γνώσεις, τις οποίες μπορεί να αποκτήσει με σπουδές σε πανεπιστήμιο. Σήμερα, υψηλά καταρτισμένο διδακτικό προσωπικό από τα ακόλουθα εγχώρια πανεπιστήμια είναι έτοιμο να ανοίξει τον συναρπαστικό κόσμο της μετατροπής των λεκτικών λόγων σε οπτικές εικόνες:

  • Ανθρωπιστικό Ινστιτούτο Τηλεόρασης και Ραδιοφωνίας που πήρε το όνομά του. M. A. Litovchina;
  • Πανρωσικό κρατικό πανεπιστήμιοκινηματογράφηση που πήρε το όνομά του από τον S. A. Gerasimov.
  • Κρατικό Εξειδικευμένο Ινστιτούτο Τεχνών.
  • Κρατική Ακαδημία Τέχνης και Βιομηχανίας της Μόσχας. S. G. Stroganova;
  • Κρατικό Πανεπιστήμιο Τυπογραφικών Τεχνών της Μόσχας. Ιβάν Φεντόροφ.

Διάρκεια εκπαίδευσης

Η διάρκεια της εκπαίδευσης είναι 6 χρόνια.

Οι κλάδοι που περιλαμβάνονται στο μάθημα

Για να δημιουργήσουν ένα μοναδικό σχέδιο για τα προϊόντα τους, κάθε σύγχρονος κατασκευαστής αναγκάζεται να καταφύγει στις υπηρεσίες ενός γραφίστα. Η επιτυχία των πωλήσεων προϊόντων και, κατά συνέπεια, το κέρδος του οργανισμού εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την εκφραστικότητα, τη χρωματικότητα και τη στοχαστικότητα της διαφημιστικής ιδέας. Ειδικοί αυτή την κατεύθυνσημπορούν να υπολογίζουν σε αξιοπρεπή αμοιβή για την εργασία τους και χωρίς προβλήματα στη διαδικασία απασχόλησης μετά την ολοκλήρωση των σπουδών τους στο πανεπιστήμιο. Ωστόσο, για να είναι περιζήτητος ως ειδικός, ένας μελλοντικός πτυχιούχος πρέπει να σπουδάσει μια σειρά ειδικών κλάδων, συμπεριλαμβανομένων των εξής:

  • ζωγραφική;
  • ιστορία της ρωσικής τέχνης·
  • ιστορία του εθνικού πολιτισμού·
  • ιστορία ξένη τέχνη;
  • ιστορία του ξένου πολιτισμού?
  • σχέδιο;
  • προοπτική;
  • γενικό μάθημα σύνθεσης?
  • πλαστική ανατομία?
  • τεχνική εκτύπωσης?
  • τεχνολογία γραφικών υλικών.

Επίκτητες δεξιότητες

Η επιτυχία της διαφήμισης και των ατομικών γραφικών δεξιοτήτων εξαρτάται από τη φαντασία του ερμηνευτή της, ο οποίος θα πρέπει να καταβάλει προσπάθειες για να αναπτύξει layouts και σκίτσα, επενδύοντας σε αυτά όλο το ταλέντο, τη δημιουργικότητά του, δείχνοντας τη μέγιστη υπομονή, ακρίβεια και επιμονή. Προκειμένου να δημιουργηθεί ένα σκίτσο εικονογραφήσεων που θα ικανοποιήσει όχι μόνο τον δημιουργό της οπτικής εικόνας, αλλά και ένα ευρύ κοινό, ο μελλοντικός ειδικός πρέπει να έχει υψηλό επίπεδο ανάπτυξης ορισμένων βασικών ικανοτήτων:

Προοπτικές εργασίας ανά επάγγελμα

Οι γραφίστες μπορούν να καταλάβουν με επιτυχία θέσεις:

  • web designer?
  • εμψυχωτής?
  • διακοσμητής;
  • καλλιτέχνης κινουμένων σχεδίων?
  • καλλιτέχνης;
  • γραφίστας?
  • γραφίστας?
  • εικονογράφος;
  • Στήριγμα καλλιτέχνη?
  • καλλιτέχνης αφίσας.

Οι απόφοιτοι αυτού του προφίλ έχουν ζήτηση σε εργαστήρια, εργοστάσια τέχνης και σχεδιασμού, γραφεία σχεδιασμού και επιχειρήσεις διακοσμητικού σχεδιασμού.

Ο μέσος μισθός των ειδικών στον τομέα είναι 50.000-60.000 ρούβλια.

Ο μισθός των εξαιρετικών εμψυχωτών είναι πολύ μεγαλύτερος από αυτόν τον αριθμό, ανάλογα με τη ζήτηση για τον ειδικό.

Προοπτικές επαγγελματικής εξέλιξης αποφοίτων Η συνέχιση των σπουδών σας σε ένα μεταπτυχιακό πρόγραμμα θα σας επιτρέψει να βελτιώσετε τις επαγγελματικές σας γνώσεις, δεξιότητες και ικανότητες υπό την καθοδήγηση έμπειρων δασκάλων. Όταν σπουδάζετε για μεταπτυχιακό, θα έχετε την ευκαιρία να συνεχίσετε να δημιουργείτε εικονογραφήσεις στο πανεπιστήμιο μέσω της χρήσης σύγχρονων τεχνολογιών, μελετώνταςθεωρητικές βάσεις

Ένα μεταπτυχιακό δεν απαιτεί επαναπιστοποίηση εκτός της χώρας μας, κάτι που είναι σημαντικό για ταλαντούχους γραφίστες που θέλουν να δοκιμάσουν τον εαυτό τους ως σκιτσογράφος ή animator στο εξωτερικό. Εάν είναι απαραίτητο, οι σπουδές μπορούν να συνεχιστούν σε μεταπτυχιακές σπουδές ή σε διδακτορικές σπουδές.

3D animatorείναι επαγγελματίας 3D γραφικών που προσαρμόζει χαρακτήρες υπολογιστήγια κινούμενα σχέδια παιχνιδιών, παρέχει κίνηση χειροποίητων μοντέλων και αντικειμένων. Το επάγγελμα είναι κατάλληλο για όσους ενδιαφέρονται για το σχέδιο και την επιστήμη των υπολογιστών (βλ. επιλογή επαγγέλματος με βάση το ενδιαφέρον για σχολικά μαθήματα).

3D animator - δημιουργώντας ζωή στην οθόνη, όπως ο Θεός στη γη

Το επάγγελμα του σκηνοθέτη-ανιματέρ δεν έχει ανάλογο σε άλλες τέχνες, αν και περιλαμβάνει σχεδόν όλα τα είδη καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Από ορισμένες πλευρές μοιάζει με το επάγγελμα του καλλιτέχνη, του ηθοποιού, του μουσικού, του γλύπτη, αν θέλετε - ακόμα και του ψευδαισθητή. Στο σύνολό του, δεν συγκρίνεται με τίποτα».

Fyodor Khitruk, σκηνοθέτης animation

Δεν είναι περίεργο που το όνομα του επαγγέλματος προέρχεται από τη λατινική λέξη "anima", που μεταφράζεται ως "ψυχή".Το πρόθεμα 3D σημαίνει ότι ο εμψυχωτής λειτουργεί χρησιμοποιώντας μέσα γραφικά υπολογιστήσε τρισδιάστατο χώρο (με τρεις διαστάσεις: μήκος, πλάτος, ύψος). Στα αγγλικά η λέξη "μετρήσεις" μεταφράζεται ως " διαστάσεις», επομένως η συντομευμένη έκδοση 3 γίνεται αποδεκτήρε.

Παρά το γεγονός ότι χρησιμοποιούνται σύγχρονες τεχνολογίες, το έργο χρησιμοποιεί συχνά αρχές κλασικής κινούμενης εικόνας. Ως εκ τούτου, στα σύγχρονα εκπαιδευτικά ιδρύματα, απαιτείται να μελετηθούν οι αρχές του κινουμένου σχεδίου της Disney - ένα σύνολο τεχνολογικών τεχνικών με τη βοήθεια των οποίων δημιουργείται μια πραγματική εικόνα με πιστευτή δυναμική.

Το 2009, κυκλοφόρησε το πρώτο τρισδιάστατο καρτούν "Our Masha and the Magic Nut" στη Ρωσία. Τότε εμφανίστηκαν η Μπέλκα και η Στρέλκα. Star Dogs» και τις τρισδιάστατες σειρές «Masha and the Bear» και «Fixies», δημοφιλείς σε όλο τον κόσμο και αρκετά ανταγωνιστικές με ξένα κινούμενα σχέδια. Η βιομηχανία 3D animation σε όλο τον κόσμο αναπτύσσεται με γρήγορους ρυθμούς και περιμένει νέα σπουδαία ονόματα και ανακαλύψεις, επομένως το επάγγελμα του 3D animator είναι εξαιρετικά περιζήτητο.

Υπάρχουν πολλά τρισδιάστατα πακέτα (προγράμματα) για εργασία με τρισδιάστατα γραφικά:

3ds Max(3d Studio Max) και πολλά παρόμοια:

  • Μάγια;
  • Cinema 4D;
  • LightWave;
  • Softimage XSI;
  • Μίξερ;
  • Modo.

Προγράμματα, διαφορετικό από το 3ds Max:

  • Houdini, προσαρμοσμένο για ειδικά εφέ - VFX;
  • ZBrush και Mudbox, σχεδιασμένα για μοντελοποίηση υψηλού πολυγώνου (γλυπτική).
  • 3D-Coat - προσαρμοσμένο για μοντελοποίηση voxel.
  • Rhinoceros - σχεδιασμένο για μοντελοποίηση με επιφάνειες NURBS.
  • Και επίσης το Adobe After Effects / NUKE.

Οι αρχάριοι πρέπει να αρχίσουν να μαθαίνουν με 3ds Max,ως το πιο εύκολο στην εκμάθηση . Είναι επίσης σχετικά εύκολο να το μάθεις Blender και Modo.Το πακέτο Maya 3D είναι πιο περίπλοκο στην εκμάθηση και απαιτεί δεξιότητες προγραμματισμού, αλλά αυτό το πακέτο χρησιμοποιείται ευρέως σε όλα τα στούντιο ταινιών κινουμένων σχεδίων και η γνώση του θα διευκολύνει σημαντικά την απασχόληση.

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

3D animatorείναι ένα από τα βασικά πρόσωπα στη δημιουργία ταινιών κινουμένων σχεδίων ή παιχνιδιών, αλλά όχι το μοναδικό. Μια ολόκληρη ομάδα ειδικών εργάζεται σε ταινίες. Σε ένα στάδιο της δημιουργίας μιας ταινίας, ένας 3D animator κάνει τρισδιάστατα αντικείμενα να κινούνται στο χώρο και στο χρόνο, χρησιμοποιώντας δυναμική και πόζες για να δημιουργήσει έναν συγκεκριμένο χαρακτήρα και διάθεση του χαρακτήρα. Εκτός από τον έλεγχο ειδικών προγραμμάτων, ένας αληθινός επαγγελματίας πρέπει να κατανοεί την ανθρώπινη ψυχολογία και την ανατομία, να γνωρίζει τα βασικά δράση, έχουν αίσθηση του χρόνου (για τη σωστή τοποθέτηση των πλήκτρων κινούμενων εικόνων). Όλα αυτά βοηθούν στην κατανόηση των διαδικασιών δημιουργίας πραγματικές εικόνεςκαι εξαλείψτε τα λάθη στις κινήσεις: για αρκετό καιρό, οι αρχάριοι εμψυχωτές δεν μπορούν να αντιμετωπίσουν την "αιωρούμενη" κίνηση των χαρακτήρων. Η δημιουργία αξιόπιστων και ενδιαφέρουσες κινούμενες εικόνες απαιτεί πολλή εξάσκηση και δεξιότητα.

Κατά την πρόσληψη ειδικού, απαιτείται η ακόλουθη εμπειρία:

  • κινούμενοι χαρακτήρες (θέματα - άνθρωποι, ζώα, αντικείμενα - υγρά, φυσικά στοιχεία).
  • εργασία με ειδικά εφέ.
  • εξαγωγή κινούμενων εικόνων στον κινητήρα.
  • Δημιουργία έννοιας τέχνης?
  • δημιουργία σαρώσεων υπεριώδους ακτινοβολίας υψηλής ποιότητας.
  • ρυθμίσεις για τον σκελετό, τα υλικά και την εκδορά του μοντέλου.
  • μετα-επεξεργασία σε επεξεργαστές γραφικών.

Για να δημιουργήσετε ένα τρισδιάστατο καρτούν ή ένα παιχνίδι, απαιτείται η συντονισμένη εργασία μιας ολόκληρης ομάδας ειδικών:

  • Σχεδιαστής παραγωγής,που ορίζει γενικό σχέδιοκαι η ιδέα της ταινίας, σκιαγραφεί τους χαρακτήρες και το περιβάλλον.
  • 3Dodeller,δημιουργώντας συγκεκριμένα τρισδιάστατα μοντέλα χαρακτήρων και αντικειμένων.
  • Καλλιτέχνης υφήςσχεδίαση υφών.
  • Στάπερ,δημιουργώντας τον σκελετό χαρακτήρων και αντικειμένων (ξάρτια, ξεφλούδισμα) - (λυγίζοντας δάχτυλα και χέρια, άνοιγμα πόρτας, κινώντας κλαδιά, ξεφυλλίζοντας ένα βιβλίο κ.λπ.).
  • Αφού τεθεί σε ισχύ η ρύθμιση 3D animator.
  • Φωτιστής, εκθέτοντας φως.
  • Χειριστήςεγκατάσταση της κάμερας.
  • Οραματιστήςδημιουργώντας ένα σχέδιο σχεδιασμού βασισμένο σε σχέδια και σκίτσα - το περιβάλλον τοπίο, αρχιτεκτονικές κατασκευές, ρούχα χαρακτήρων.
  • Ειδικός VFX- ειδικός ειδικών εφέ.
  • Συνθέτης, ένας ειδικός στο τελευταίο στάδιο της δημιουργίας ταινιών, που είναι σε θέση να διορθώσει πολλά λάθη προηγούμενων ειδικών. Σχηματίζει μια τρισδιάστατη τελική εικόνα από στρώματα, μεταμορφώνει τη δημιουργημένη ακολουθία βίντεο, δίνοντας στην ταινία μια ολοκληρωμένη εμφάνιση και στιλπνότητα.

Τα υπέρ και τα κατά του επαγγέλματος

Πλεονεκτήματα

  • Μεγάλη ζήτηση για το επάγγελμα
  • Ενδιαφέρων δημιουργική εργασίαόπου μπορείτε να επιδείξετε πλήρως το ταλέντο σας
  • Υψηλό επίπεδο αμοιβών

Μειονεκτήματα

  • Παρά τη δημιουργικότητα, υπάρχουν στιγμές μονοτονίας και ρουτίνας σε αυτό το έργο, οι οποίες μπορούν να αντιμετωπιστούν αλλάζοντας περιοδικά το είδος της δραστηριότητας (εναλλαγή μεταξύ πακέτων λογισμικού, αλλαγή χαρακτήρων ή αντικειμένων).
  • Κατά τη διαδικασία της εργασίας, η αίσθηση της αναβίωσης του χαρακτήρα χάνεται γρήγορα και όλη η δουλειά καταλήγει σε απλές ενέργειες όπως "μετακινηθείτε λίγο σε αυτό το μέρος", "στρίψτε εδώ".
  • Χρειάζεται πολύς χρόνος για να κατακτήσετε αυτό το επάγγελμα και να φέρετε τα αποτελέσματα της εργασίας στην τελειότητα.

Τόπος εργασίας

Κινηματογραφικά στούντιο, στούντιο κινουμένων σχεδίων, τηλεόραση, εταιρείες παραγωγής παιχνίδια στον υπολογιστή, διαφημιστικά γραφεία.

Σημαντικές ιδιότητες

  • χωρική φαντασία και σκέψη.
  • κατανόηση των αρχών της δυναμικής και της κίνησης.
  • βαθιά παρατήρηση?
  • καλλιτεχνική γεύση?
  • αίσθηση του στυλ?
  • ευθύνη;
  • θετική στάση απέναντι στη ζωή.
  • αποφασιστικότητα, εμμονή?
  • ικανότητα εύρεσης κοινή γλώσσαμε τεχνικό προσωπικό?
  • γνώση Αγγλική γλώσσααπλοποιεί σημαντικά την εκπαίδευση και την εργασία.
  • καλλιτεχνική εκπαίδευση.

Ένας επαγγελματίας πρέπει να γνωρίζει συνεχώς τις τελευταίες τάσεις σχεδίασης και τα νέα προγράμματα ηλεκτρονικών υπολογιστών για τρισδιάστατα κινούμενα σχέδια.

Εκπαίδευση για να γίνεις 3D animator

Εκπαιδεύει και παρέχει πρακτική άσκηση. Διεθνής εκπαιδευτικό ίδρυμα, με ειδίκευση στην εκπαίδευση πληροφορικής. Λειτουργεί από το 1999. 42 υποκαταστήματα σε 16 χώρες. Το μεγαλύτερο εξουσιοδοτημένο εκπαιδευτικό κέντρο Microsoft, Cisco, Autodesk. Οι μαθητές λαμβάνουν διεθνή πιστοποιητικά και διεθνές δίπλωμα. Βασικός στόχος είναι η απασχόληση κάθε πτυχιούχου.

Πανεπιστήμια

Αμοιβή

Μισθός από 19/03/2020

Ρωσία 100000—180000 ₽

Μόσχα 65000—180000 ₽

Το επάγγελμα του 3D animator έχει μεγάλη ζήτηση σύγχρονος κόσμοςκαι, κατά συνέπεια, αμείβεται υψηλά. Το εισόδημα ενός ειδικού εξαρτάται από την περιοχή εργασίας, τις ιδιαιτερότητες και το μέγεθος της εταιρείας.

Βήματα και προοπτικές καριέρας

Στον τομέα των 3D γραφικών, οι 3D animators είναι οι πιο περιζήτητοι ειδικοί, από τους οποίους εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό η επιτυχία μιας ταινίας. Η καριέρα ενός 3D animator μπορεί να αναπτυχθεί προς την κατεύθυνση της κατάκτησης σχετικών ειδικοτήτων (καλλιτέχνης παραγωγής, καλλιτέχνης υφής, μοντελιστής, σκηνοθέτης, οπτικοποιητής, συνθέτης). Στην κατακόρυφη κατεύθυνση της ανάπτυξης της σταδιοδρομίας, ένας 3D animator μπορεί να γίνει κορυφαίος animator ή επικεφαλής κινουμένων σχεδίων, ο οποίος υλοποιεί το συνολικό στυλ κινουμένων σχεδίων ολόκληρου του έργου, ελέγχει την εργασία ολόκληρης της ομάδας ειδικών και τους εκπαιδεύει. Στο μέλλον, είναι δυνατή η ανάπτυξη στον ιδιοκτήτη ή διευθυντή ενός στούντιο κινουμένων σχεδίων.

ΠΩΣ ΓΙΝΕΤΑΙ ΑΥΤΟ;

3D animationεκτελείται επαγγελματικά με δύο τρόπους:

1. "Keyframe" ή "Keyframe Animation". ΣΕ σε αυτή την περίπτωσηενδιάμεσα πλαίσια μεταξύ δύο βασικά πλαίσιασχηματίζονται αυτόματα χρησιμοποιώντας παρεμβολή. Αυτή η διαδικασία ονομάζεται "keyframing". Στον πυρήνα της, αυτή είναι η κλασική, παλαιότερη και πιο διάσημη μέθοδος κινουμένων σχεδίων από την εποχή του Walt Disney και του Winsor McCay - ένας «πίνακας ιστοριών», όπως λέγεται στα κινούμενα σχέδια, που γίνεται μόνο με ένα πρόγραμμα υπολογιστή. Τα πακέτα 3D κάνουν τη διαδικασία δημιουργίας βασικών καρέ και καρέ tween πολύ πιο εύκολη και γρήγορη, επιτρέποντας περισσότερα σε έναν ευρύ κύκλοανθρώπους να ασχοληθούν με αυτό το πιο ενδιαφέρον επάγγελμα.

2. “Motion Capture” ή “Motion Capture”. Αυτή η μέθοδοςείναι η διαδικασία καταγραφής των κινήσεων οποιουδήποτε αντικειμένου με σκοπό τη μετέπειτα χρήση αυτής της εγγραφής κατά τη διάρκεια της κινούμενης εικόνας. Για αυτό, υπάρχουν ειδικές κάμερες mocap που καταγράφουν δείκτες που εφαρμόζονται στο στενό κοστούμι του χαρακτήρα. Ένα ειδικό σύστημα mocap δημιουργεί ένα αρχείο με τη θέση των δεικτών κατά τη διάρκεια της κίνησης.

Πολλοί αρχάριοι 3D animators χρησιμοποιούν πολύ αποτελεσματικό τρόπο"Αναφορά".

Ο εμψυχωτής καταγράφει τον εαυτό του σε μια βιντεοκάμερα, αναπαράγοντας τη δράση ή τον διάλογο που απαιτεί το σενάριο, και στη συνέχεια τα μεταφέρει όλα αυτά στον χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων.

Τι να διαβάσω;

Mark Giambruno, 3D γραφικά και κινούμενα σχέδια

Steve Roberts, ΚΙΝΟΥΜΕΝΟ ΥΠΟΛΟΓΙΣΜΟ ΧΑΡΑΚΤΗΡΩΝ ΣΕ 3D

Σεργκέι Τσίπτσιν, «Κατανοώντας τη ΜΑΟΥΑ»

Ρίτσαρντ Γουίλιαμς, ΤΟ ΚΙΤ ΕΠΙΒΙΩΣΗΣ ΤΟΥ ΑΝΙΜΑΤΟΡΕΣ

ΚΙΝΟΥΜΕΝΗ ΣΚΕΨΗ: ΓΕΦΥΡΩΣΗ ΤΟ ΧΑΣΜΑ ΜΕΤΑΞΥ 2D ΚΑΙ CG

Ken Priebe, "Η ΠΡΟΗΓΜΕΝΗ ΤΕΧΝΗ ΤΟΥ ΚΙΝΟΥΜΕΝΟΥ ΣΤΟΠ-ΚΙΝΗΣΗΣ"

Richard Williams, "The Animator's Survival Kit" - ένα βιβλίο για κινούμενα σχέδια που σχεδιάζονται στο χέρι που θα είναι πολύ χρήσιμο για αρχάριους 3D animators.

Καλλιτέχνης γραφικών υπολογιστώνειδικεύεται στη δημιουργία εικόνων χρησιμοποιώντας σύγχρονη τεχνολογία, αν και θα έπρεπε να είναι καλός και στο σχέδιο με το χέρι. Αυτό είναι ένα πολύ δημοφιλές επάγγελμα στο οποίο μπορείτε να εργαστείτε σε μια γνωστή εταιρεία, να επιλέξετε το μονοπάτι ενός ελεύθερου επαγγελματία ή ενός δωρεάν δημιουργού με δωρεές από θαυμαστές. Για να το κατακτήσετε με επιτυχία, απαιτούνται ανεπτυγμένες καλλιτεχνικές ικανότητες. Ανήκει στην κατηγορία της «προσωπικής-καλλιτεχνικής εικόνας». Το επάγγελμα είναι κατάλληλο για όσους ενδιαφέρονται για το σχέδιο και την παγκόσμια καλλιτεχνική κουλτούρα (δείτε την επιλογή επαγγέλματος με βάση το ενδιαφέρον σας για τα σχολικά μαθήματα).

Σύντομη περιγραφή: ποιος είναι καλλιτέχνης γραφικών υπολογιστών;

Ίσως στον σύγχρονο κόσμο να μην είναι πλέον τόσο δημοφιλή γκαλερί τέχνηςΚαι έντυπες εκδόσειςμε εικόνες, αλλά τα γραφικά υπολογιστών γίνονται όλο και πιο περιζήτητα κάθε χρόνο. Είναι παντού: δημιουργείται σε παιχνίδια, χρησιμοποιείται σε ταινίες, χρησιμοποιείται για τη δημιουργία λογότυπων, τον σχεδιασμό πόρων ιστού και έντυπων προϊόντων και παίζει μεγάλο ρόλο στη διαμόρφωση μιας επωνυμίας και εταιρικής ταυτότητας. Κάθε ειδικός σε αυτόν τον τομέα επιλέγει συνήθως μία ή δύο θέσεις στις οποίες εργάζεται και βελτιώνει τις δεξιότητές του.

Χαρακτηριστικά του επαγγέλματος

Είναι σαφές ότι οι κενές θέσεις για έναν καλλιτέχνη γραφικών υπολογιστών απαιτούν ευχέρεια στα σύγχρονα gadget ( ταμπλέτα γραφικών- χωρίς αποτυχία) και διάφορα λογισμικά. Με άλλα λόγια, ένας τέτοιος ειδικός απαιτεί όχι μόνο εξαιρετικές καλλιτεχνικές ικανότητες, αλλά και εξίσου ανεπτυγμένη ικανότητα χρήσης τεχνολογίας, καθώς οι ιδιαιτερότητες του σχεδίου σε ένα tablet διαφέρουν σημαντικά από τις ιδιαιτερότητες του σχεδίου με το χέρι. Οι κύριες ευθύνες εργασίας ενός γραφίστα υπολογιστή είναι οι εξής:

  • Ανάπτυξη ιδεών και σχεδίων γραφικό υλικό, δημιουργία προκαταρκτικών σκίτσων και σκίτσων.
  • Παρουσίαση σχεδιαγραμμάτων, σκίτσων, ιδεών σχετικά με μελλοντικό γραφικό υλικό, συζήτηση με πελάτες, πραγματοποίηση προσαρμογών.
  • Δημιουργία πνευματικών δικαιωμάτων έργα τέχνηςσε ηλεκτρονική μορφή.
  • Χρήση σύγχρονα όργανα, συσκευές και προγράμματα που σας επιτρέπουν να δημιουργείτε γραφικά και σχέδια για διάφορους τύπους έργων.
  • Εργαστείτε σε συνεργασία με ειδικούς στον τομέα του animation, της παραγωγής έντυπων σχεδίων, της σχεδίασης αφίσας και βιβλίων.
  • Αξιολόγηση, εξέταση και κριτική τέχνηςέργα τέχνης, έντυπα προϊόντα, ταινίες, κινούμενα σχέδια, διαφημίσεις.

Οι εργοδότες συνήθως δεν ενδιαφέρονται πολύ να διδάξουν στους γραφίστες υπολογιστών τα βασικά της κλασικής ζωγραφικής. Αλλά έμπειροι ειδικοί επιβεβαιώνουν ότι χωρίς παραδοσιακά καλλιτεχνική εκπαίδευσηΘα είναι πιο δύσκολο να επιτευχθεί επιτυχία σε αυτόν τον κλάδο (αν και δεν είναι αρκετό).

Πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα του να είσαι καλλιτέχνης γραφικών υπολογιστών

Πλεονεκτήματα

  1. Ένα ενδιαφέρον δημιουργικό επάγγελμα, μια ευκαιρία να εκφραστείτε.
  2. Ζήτηση στην αγορά εργασίας.
  3. Ευκαιρίες για εργασία διάφορα πεδίαοικονομία.
  4. Την ευκαιρία να εργαστείς ελεύθερος επαγγελματίας, χωρίς να είσαι συνδεδεμένος με συγκεκριμένο εργοδότη.

Μειονεκτήματα

  1. Η ανάγκη προσαρμογής στο όραμα του πελάτη (συμπεριλαμβανομένων των περιπτώσεων όπου ο ίδιος ο πελάτης δεν κατανοεί ξεκάθαρα τι χρειάζεται).
  2. Η ανάγκη για ταλέντο και έμπνευση.
  3. Η συνεχής εμφάνιση νέων τεχνολογιών και λογισμικόπου πρέπει να κατακτηθεί.

Σημαντικές προσωπικές ιδιότητες

Προφανώς, ένας καλλιτέχνης γραφικών υπολογιστή πρέπει να έχει μια συγκεκριμένη ικανότητα για καλές τέχνες και να μπορεί να χειριστεί σύγχρονη τεχνολογία. Απαιτείται επίσης να έχει επιμονή και υπομονή, την ικανότητα να φέρει μια δόση ορθολογισμού στις δημιουργικές παρορμήσεις και να φέρει κάθε έργο σε επιτυχή ολοκλήρωση χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα. Η καλή όραση και η απουσία χρόνιων ασθενειών που σας εμποδίζουν να διατηρήσετε την ίδια θέση για μεγάλο χρονικό διάστημα (ένας γραφικός μπορεί να κάνει πόρους πάνω από ένα tablet για πολλές ώρες) δεν θα βλάψει. Χρειάζεστε επίσης δεξιότητες επικοινωνίας για να κατανοήσετε τις ανάγκες του πελάτη και να βρείτε μια κοινή γλώσσα μαζί του.

Εκπαίδευση για να γίνετε καλλιτέχνης γραφικών υπολογιστών

Η καταλληλότερη ειδικότητα για την κατάκτηση αυτού του επαγγέλματος είναι η «Γραφική» (κωδικός 54.05.03). Για να εισέλθετε σε ένα πανεπιστήμιο σε αυτόν τον τομέα, πρέπει να περάσετε με επιτυχία την Ενιαία Κρατική Εξέταση στη ρωσική γλώσσα, τα μαθηματικά και την ιστορία. Τα περισσότερα εκπαιδευτικά ιδρύματα πραγματοποιούν επίσης εισαγωγικά δημιουργικά τεστ (ζωγραφική, σχέδιο ή σύνθεση). Η εκπαίδευση διαρκεί 6 χρόνια και τις περισσότερες φορές πραγματοποιείται μόνο σε βάση πλήρους απασχόλησης.

Μαθήματα

Σχολή Γραφικών Υπολογιστών

Αυτό είναι ένα από τα εκπαιδευτικά ιδρύματα που μπορεί να είναι η απάντηση στο ερώτημα πού να αποκτήσετε ένα επάγγελμα ως καλλιτέχνης γραφικών υπολογιστών εάν δεν υπάρχει χρόνος για ένα πανεπιστήμιο ή εάν η πανεπιστημιακή εκπαίδευση δεν ήταν αρκετή. Εδώ πραγματοποιούνται διάφορα μαθήματα (σχετικά με την εργασία με Photoshop, 3D Studio Max, V-Ray κ.λπ.), στα πλαίσια των οποίων μπορείτε να αποκτήσετε χρήσιμες πρακτικές δεξιότητες.

Πανεπιστήμια

Τα καλύτερα πανεπιστήμια για γραφίστες υπολογιστών

  1. Πολυτεχνείο της Μόσχας
  2. MGHPA που πήρε το όνομά του. S.G. Στρογκάνοβα
  3. RGSAI
  4. SPbGUPTiD
  5. SPbGHPA που πήρε το όνομά του. A.L. Στίγκλιτς

Τόπος εργασίας

Ένας γραφίστας υπολογιστή μπορεί να εργαστεί σε οποιαδήποτε εταιρεία που, με τον έναν ή τον άλλον τρόπο, χρειάζεται γραφιστική. Αυτό μπορεί να είναι ένας εκδοτικός οίκος, ένα μέσο ενημέρωσης, μια διαφημιστική εταιρεία, ένα στούντιο ανάπτυξης ιστοσελίδων ή ένα διαφημιστικό τμήμα ενός οργανισμού. Επιπλέον, ένας τέτοιος ειδικός μπορεί να είναι ελεύθερος επαγγελματίας και να συνεργάζεται με πελάτες εξ αποστάσεως, καθώς και να πουλάει τις εικόνες ή τα πρότυπά του μέσω μετοχών.

Μισθός γραφίστας ηλεκτρονικών υπολογιστών

Το επίπεδο εισοδήματος σε αυτόν τον τομέα εξαρτάται άμεσα από τον τόπο απασχόλησης. Εάν είναι επιθυμητό, ​​τέτοιοι καλλιτέχνες μπορούν να προσφέρουν στον εαυτό τους αρκετά υψηλό επίπεδομισθούς, επιπλέον, έχουν πάντα την ευκαιρία να κερδίσουν επιπλέον χρήματα μέσω του Διαδικτύου.

Μισθός από 23 Μαρτίου 2020

Ρωσία 25000—85000 ₽

Μόσχα 35000—40000 ₽

Ανάπτυξη καριέρας

Με την πάροδο του χρόνου, ένας καλλιτέχνης γραφικών υπολογιστών μπορεί να αναλάβει τη θέση του διευθυντή τέχνης, επικεφαλής του τμήματος διαφήμισης ή τέχνης μιας εταιρείας.

Λαϊκές παραδόσεις

  1. Ιστορία της εγχώριας και ξένης τέχνης και πολιτισμού.
  2. Ζωγραφική.
  3. Σύνθεση.
  4. Προοπτική.
  5. Πλαστική ανατομία.
  6. Σχέδιο.
  7. Τεχνολογία γραφικών υλικών.
  8. Χαρακτική, χαρακτική, λιθογραφία, μεταξοτυπία και άλλες τεχνικές εκτύπωσης.
  9. Εργαστείτε με σύγχρονες εφαρμογές σχεδιασμένες για τη δημιουργία γραφικών υλικών.

Διάσημοι καλλιτέχνες γραφικών υπολογιστών

  1. Leo Hao, ο οποίος ειδικεύεται στο σχέδιο εξωφύλλων για άλμπουμ ροκ συγκροτημάτων (συμπεριλαμβανομένων των γερμανικών "Blind Guardian" και του εγχώριου "Aria").
  2. Vladimir Bondar, συγγραφέας εικονογραφήσεων για βιβλία φαντασίας (συμπεριλαμβανομένων αυτών των Nick Perumov, Sergei Lukyanenko, Henry Lyon Oldie).

Κανόνες εισδοχής και προϋποθέσεις για τους αιτούντεςγια ειδικότητα

54.05.03 «Γραφικά»
(επίπεδο ειδικότητας)

Ειδίκευση: Γραφίστας κινουμένων σχεδίων και υπολογιστών.
Καλλιτέχνης κινουμένων σχεδίων.

Πλήρης φοίτηση, διάρκεια σπουδών – 6 χρόνια

Αποδοχή εγγράφων - από 08 Ιουνίου έως 07 Ιουλίου 2020
Εισαγωγικές εξετάσεις - από 08 Ιουλίου έως 26 Ιουλίου 2020


Τις ημέρες αποδοχής των εγγράφων, οι υποψήφιοι έχουν την ευκαιρία να αξιολογήσουν τον βαθμό ετοιμότητας για τεστ δημιουργικής και επαγγελματικό προσανατολισμό.

Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να παρέχετε επιτροπή εισαγωγήςεξής ανεξάρτητη εργασία:
1. Για ζωγραφική και σχέδιο – εκτελεσμένο από τη ζωή (κεφάλι, μισό μήκος πορτραίτο με χέρια, γυμνό μοντέλο, σκίτσα, ετυδ).
2. Κατά σύνθεση – γραφικό και πίνακες ζωγραφικής(επί διαφορετικά θέματα)

ΠΡΟΣΟΧΗ ΣΤΟΥΣ ΑΙΤΟΥΝΤΕΣ , μπαίνοντας στην ειδικότητα " Καλλιτέχνης γραφικών κινουμένων σχεδίων και υπολογιστών"

ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΗ ΠΡΟΒΟΛΗ ΕΡΓΩΝ ΜΕ ΚΛΗΡΩΣΗ, ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ ΚΑΙ ΣΥΝΘΕΣΕΙΣ

ΚΑΘΕ ΤΡΙΤΗΜΕ 11 ΙΟΥΝΙΟΥ 2020 από τις 13:00 έως τις 17:00

ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ ΜΕ 13 Ιούνιος 2020 από τις 13:00 έως τις 17:00

Την τελευταία εβδομάδα πριν από τις εισαγωγικές εξετάσεις, θα γίνεται καθημερινή προβολή έργων σχεδίου, ζωγραφικής και σύνθεσης, εκτός Σαββάτου και Κυριακής

8 Ιούλιος 2019 (Δευτέρα) από τις 10-00 έως τις 14-00

Η επιτροπή εισαγωγής θα εργαστεί στο αμφιθέατρο № 1004 Σχολή Κινουμένων Σχεδίων και Πολυμέσων

Οι συγγραφείς εγκεκριμένων έργων λαμβάνουν σύσταση για επιτυχία στις εισαγωγικές εξετάσεις και υποβάλλουν τα ακόλουθα έγγραφα στην επιτροπή εισδοχής:

1. Αντίγραφο εγγράφου που αποδεικνύει την ταυτότητα και την υπηκοότητα (το πρωτότυπο πρέπει να προσκομιστεί αυτοπροσώπως).
2. Αντίγραφο του εκπαιδευτικού εγγράφου (το πρωτότυπο πρέπει να προσκομιστεί αυτοπροσώπως).
3. 2 φωτογραφίες, μέγεθος 3x4.

4. Έγγραφα που επιβεβαιώνουν ειδικό δικαίωμα (εάν υπάρχει).

Κατά την εγγραφή, προσκομίστε τα ακόλουθα δικαιολογητικά:

5. Πρωτότυπο εκπαιδευτικό έγγραφο

6. 4 φωτογραφίες, μέγεθος 3x4

7. Πρωτότυπο ιατρικό πιστοποιητικό στο έντυπο Νο 086-u

8. Αντίγραφο ιατρικού συμβολαίου.
9. Αντίγραφο στρατιωτικής ταυτότητας ή άδειας εγγραφής.
10. Αντίγραφο Α.Φ.Μ.
11. Ένα αντίγραφο του SNILS.


ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ ΓΕΝΙΚΗΣ ΠΑΙΔΕΙΑΣ
(με βάση Αποτελέσματα Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης)

1. Ρωσική γλώσσα 56
2. Λογοτεχνία 45

Οι ακόλουθες κατηγορίες πολιτών έχουν δικαίωμα να συμμετάσχουν στις εισαγωγικές εξετάσεις γενικής εκπαίδευσης με τη μορφή που καθορίζεται από το Ινστιτούτο:

  • άτομα με αναπηρίες, παιδιά με ειδικές ανάγκες, άτομα με ειδικές ανάγκες.
  • αλλοδαποί πολίτες·
  • άτομα που έλαβαν δευτερεύοντα επαγγελματική εκπαίδευση;
  • άτομα που έχουν λάβει ανώτερη επαγγελματική εκπαίδευση·
  • άτομα που έλαβαν έγγραφο για τη δευτεροβάθμια γενική εκπαίδευση εντός ενός έτους πριν από τη λήξη της αποδοχής των εγγράφων και των εισαγωγικών εξετάσεων, συμπεριλαμβανομένων, εάν όλες οι δοκιμασίες πιστοποίησης που πέρασαν κατά τη διάρκεια της καθορισμένης περιόδου της κρατικής τελικής πιστοποίησης για εκπαιδευτικά προγράμματαμέσος γενική εκπαίδευσηδεν πέρασαν στο έντυπο της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης (ή πέρασαν τις τελικές διαδικασίες πιστοποίησης στο εξωτερικό εκπαιδευτικούς οργανισμούςκαι δεν συμμετείχε στις εξετάσεις του Ενιαίου Κράτους κατά την καθορισμένη περίοδο)
ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΑ ΚΑΙ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΑ ΤΕΣΤ
(κάθε γύρος αξιολογείται σε κλίμακα 100 βαθμών, το όριο για θετική αξιολόγηση είναι 41 βαθμοί)

Γύρος I – δημιουργική δοκιμή:
Σύνθεση
Ο αιτών ολοκληρώνει δύο εργασίες (2 ημέρες, 6 ώρες η καθεμία) σε ένα εργαστήριο.
Υλικό– χαρτί, μολύβι, μελάνι, στυλό, πινέλο.
Μέγεθος- ένα φύλλο χαρτί Whatman.
Κατά τη διάρκεια της εξέτασης, ο υποψήφιος θα πρέπει να επιλέξει για χαρτί εξετάσεωνένα από τα 3-4 προτεινόμενα θέματα σύμφωνα με το εύρος των ενδιαφερόντων του και το απόθεμα των παρατηρήσεων της ζωής του.
Κατά την ολοκλήρωση της εργασίας, ο αιτών πρέπει να λύσει το θέμα σε εικονική μορφή και να αποκαλύψει το περιεχόμενο της εκδήλωσης.
Όλες οι εργασίες από την καταγραφή του θέματος, τα πρώτα σκίτσα και την ανάπτυξή τους μέχρι την τελική σειρά σχεδίων γίνονται σε ένα τυπικό φύλλο χαρτιού με μολύβι, μελάνι, ακουαρέλα, στυλό σε ασπρόμαυρα γραφικά (μονόχρωμα).

2ος γύρος – επαγγελματική δοκιμασία:
Στάδιο 1: Ζωγραφική
Ο αιτών ολοκληρώνει δύο εργασίες ζωγραφικής σε εργαστήριο.
Πρώτη εργασία– νεκρή φύση – 10 ώρες (2 ημέρες, 5 ώρες η καθεμία).
Δεύτερη εργασία– μισό μήκος πορτρέτο με χέρια – 12 ώρες (2 ημέρες για 6 ώρες).
Υλικό- κατ' επιλογή του αιτούντος: λάδι, ακουαρέλα, γκουάς, τέμπερα.
Μέγεθος- 70 cm στη μεγαλύτερη πλευρά.
Κατά την αξιολόγηση των έργων ζωγραφικής, η επιτροπή διαγωνισμού λαμβάνει υπόψη την ικανότητα των υποψηφίων να χρησιμοποιούν τις παραδόσεις του ρεαλιστικού σχολείου: την ικανότητα να μεταφέρουν τη φύση της παραγωγής χρησιμοποιώντας τονικές και εικονογραφικές λύσεις, εκφραστική σύνθεση, ικανό σχέδιο και τεχνικό εξοπλισμό

Στάδιο 2: Σχέδιο
Ο αιτών ολοκληρώνει δύο εργασίες σχεδίασης σε εργαστήριο.
Πρώτη εργασία– Sitter’s head – 6 ώρες (μία ημέρα).
Δεύτερη εργασία– μοντέλο γυμνού – 10 ώρες (δύο ημέρες των 5 ωρών).
Υλικό- χαρτί, μολύβι.
Μέγεθος– 0,5 φύλλα χαρτιού whatman.
Κατά τη σχεδίαση, ο υποψήφιος πρέπει να αποδείξει ότι είναι ικανός συντάκτης, να έχει καλή σύνθεση, να κατέχει τη φόρμα, να κατανοεί τους νόμους της προοπτικής και να γνωρίζει τα βασικά πλαστική ανατομία, πρέπει να μπορεί να μεταφέρει αναλογίες, σχεδιαστικά χαρακτηριστικά και εξωτερικά χαρακτηριστικάμοντέλα, καθώς και τη φύση του φωτισμού και την τονική μοναδικότητα της παραγωγής.

III γύρος – συνέντευξη:
Διεξήχθη για τον εντοπισμό κοινών πολιτιστικό επίπεδοαιτών.
Στους αιτούντες προσφέρεται μια λίστα ερωτήσεων στα εισιτήριά τους:
- σχετικά με τα κίνητρα για την επιλογή του επαγγέλματος ενός καλλιτέχνη.
- για την ιστορία της ζωγραφικής, της αρχιτεκτονικής, της γλυπτικής, του θεάτρου, της μουσικής, εφαρμοσμένες τέχνες;
- για τη θεωρία της τέχνης: προοπτική, αναλογίες, φως, φωτισμός, σύμβαση, παράδοση και καινοτομία.
- για τύπους, είδη, στυλ, τάσεις στην τέχνη.
- για το έργο μεγάλων καλλιτεχνών.
- για εξαιρετικές ταινίες και τους δημιουργούς τους, για τα σύγχρονα κινούμενα σχέδια και το εύρος της χρήσης του, για τα κλασικά ταινίες κινουμένων σχεδίων;
- για το ρόλο του καλλιτέχνη στον κινηματογράφο, στην τηλεόραση, στη ζωή.
- για τη σύνδεση των καλών τεχνών, του κινηματογράφου, της τηλεόρασης και της λογοτεχνίας.

Οι υποψήφιοι με τριτοβάθμια εκπαίδευση μπορούν να υποβάλουν αίτηση μόνο για εκπαίδευση εκτός προϋπολογισμού (με πληρωμή) και να υποβληθούν Ολοι

Ξένοι πολίτες, δικαιούνται να εισέλθουν στο πεδίο με έξοδα του ομοσπονδιακού προϋπολογισμού, περάστε Ολοι εισαγωγικές εξετάσεις σύμφωνα με τους κανόνες εισαγωγής και τις προϋποθέσεις για τους αιτούντες σε αυτήν την ειδικότητα.
Ξένοι πολίτες Οι υποψήφιοι που πληρώνουν δίδακτρα υποβάλλονται στις ακόλουθες εισαγωγικές δοκιμασίες:
1. Υποβολή εργασιών στην επιτροπή επιλογήςστη ζωγραφική και το σχέδιο, που εκτελούνται από τη ζωή (κεφάλι, μισό μήκος πορτρέτο με χέρια, γυμνό μοντέλο, σκίτσα, ετυδ). εργάζεται πάνω στη σύνθεση σε διάφορα θέματα. Η αξιολόγηση της εργασίας πραγματοποιείται χωρίς τη συμμετοχή του αιτούντος, χρησιμοποιώντας το σύστημα pass/fail.
2. Συνέντευξη.
Πραγματοποιείται με κάθε υποψήφιο ξεχωριστά προκειμένου να προσδιοριστεί το πολιτιστικό επίπεδο του αιτούντος, το κίνητρο για την επιλογή του επαγγέλματος του καλλιτέχνη, η γνώση των θεωρητικών θεμελίων του σχεδίου, της ζωγραφικής και της σύνθεσης (προοπτική, αναλογίες, φως, φωτισμός, συμβάσεις , παραδόσεις, καινοτομία).
3. Ρωσική γλώσσα.
Διεξάγεται με τη μορφή κρατικών δοκιμών, ή με τη μορφή της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης ή με τη μορφή που καθορίζεται από το Ινστιτούτο. Αξιολογήθηκε σε σύστημα pass/fail.

Κατά τη διάρκεια των εξετάσεων δεν διατίθενται καταλύματα σε κοιτώνες.
.