Το ρομαντικό ιδεώδες του άντρα στην ιστορία του Μ. Γκόρκι «Γριά Ιζέργκιλ»
Η ιστορία «Γριά Ιζεργίλ» είναι ένα από τα αριστουργήματα πρώιμη δημιουργικότηταΜ. Γκόρκι. Ο συγγραφέας εδώ δεν ενδιαφέρεται για την εκδήλωση του ατομικού χαρακτήρα του ήρωα, αλλά για τα γενικευμένα χαρακτηριστικά ενός ιδανικού ανθρώπου. Έτσι, η ιστορία παρουσιάζει τρεις ήρωες, ο καθένας από τους οποίους έχει τη δική του φιλοσοφία ζωής: τον Larra, τον γιο μιας γυναίκας και έναν αετό, τον Danko, τον γιο ενός άνδρα και τη γριά Izergil, σύγχρονη του αφηγητή.
Η Larra είναι η ενσάρκωση της έλλειψης πνευματικότητας. Φαντάζεται τον εαυτό του τέλειο, επομένως καταστρέφει αυτούς που αντιπαθεί: «Είμαι μόνος... Δεν λατρεύω κανέναν στη ζωή... γιατί είμαι ο πρώτος σε αυτήν!» Η αλόγιστη παρακολούθηση του ενστίκτου, η επιθυμία να επιτευχθεί ένας στόχος με οποιοδήποτε κόστος, μια ύπαρξη χωρίς παρελθόν και μέλλον - όλα αυτά υποτιμούν τόσο την υπερηφάνεια όσο και την ομορφιά που ήταν αρχικά εγγενή στη Larra. Δεν μπορούσε και δεν ήθελε να συμβιβαστεί, δεν προσπάθησε να προσαρμόσει τις επιθυμίες του στους νόμους της κοινωνίας. Αντιλαμβάνεται τον εγωισμό ως εκδήλωση προσωπικής ελευθερίας και το δικαίωμά του σε οποιαδήποτε πράξη είναι το εκ γενετής δικαίωμα του ισχυρού. Είναι αναμφίβολα μια εξαιρετική ρομαντική προσωπικότητα, ιδανική στο αρνητικό, αντιπνευματικό, ανήθικο περιεχόμενό του.
Ο Ντάνκο είναι ένας ήρωας με εκ διαμέτρου αντίθετες θέσεις ζωής, ένα ποιοτικά διαφορετικό είδος ρομαντικού ιδεώδους ανθρώπου. Από βαθιά συμπόνια για τους συμπολίτες του που είχαν χάσει τη θέληση και το κουράγιο τους, για τις ψυχές τους που χάθηκαν, η φωτιά της αγάπης άναψε στην καρδιά του Ντάνκο. Ο θυμός που φούντωσε στους φυλετικούς προς τον γενναίο νεαρό όταν οδήγησε τους συμπολίτες του στο φως έγινε η αιτία για την ανάφλεξη αυτής της αγάπης σε μια φωτεινή δάδα που φώτιζε το δρόμο τους.
Η πηγή του άθλου του Danko είναι μια βαθιά πίστη στη δυνατότητα αφύπνισης της ανθρώπινης αρχής στους ανθρώπους. Επομένως, ο ήρωας οδηγεί τους ανθρώπους του από το σκοτάδι, το κρύο και τον θάνατο στο φως, τον ήλιο, τη ζεστασιά, την αρμονία. Αλλά η αυτοθυσία του Danko και η αγάπη του για τους ανθρώπους δεν εκτιμήθηκαν. Ο «επιφυλακτικός άντρας» πατάει ήσυχα τη χόβολη από την φλεγόμενη καρδιά του ήρωα, προσπαθώντας να σκοτώσει ακόμη και τη μνήμη του. Προφανώς, η ανάμνηση του Ντάνκο, ενός έντιμου και θαρραλέου νεαρού άνδρα, θα έκανε πάντα τους ανθρώπους να θυμούνται τη δειλία και την απαξία τους. Ο Ντάνκο δίνει τη ζωή του στο όνομα των ανθρώπων και, πεθαίνοντας, βιώνει αληθινή χαρά. Να τος - ρομαντικό ιδανικόένας θετικός ήρωας, ένας άνθρωπος ικανός για ανιδιοτελείς πράξεις!
Ανάμεσα σε αυτούς τους δύο θρύλους, η ιστορία δείχνει την ιστορία της ζωής της γριάς Izergil. Κι αυτή ρομαντική ηρωίδα, το ιδανικό της είναι η ελευθερία. Είναι περήφανος άνθρωπος και ζει όπως θέλει. Αλλά για χάρη του αγαπημένου της, η Izergil είναι ικανή για ηρωισμό και αυτοθυσία. Σε αυτό είναι κοντά στον Ντάνκο. Με τον τρόπο που εγκατέλειψε απερίσκεπτα τα αγαπημένα της πρόσωπα, στην εγωιστική επιθυμία για αγάπη και τη δίψα για ευχαρίστηση, η Ιζεργκίλ μοιάζει με τη Λάρα. Όλη της η ζωή είναι μια αναζήτηση αγάπης και, στην πραγματικότητα, μια προσπάθεια να βρει μια φωτεινή προσωπικότητα στη ζωή, ικανή για μια θαρραλέα πράξη. Αλλά πραγματικό κόσμουπάρχουν λίγοι τέτοιοι άνθρωποι και η αναζήτηση αποδείχθηκε άκαρπη. Η αδυναμία και το άχρωμο των ανθρώπων γύρω της στέγνωσαν αυτή την κάποτε όμορφη γυναίκα, αλλά δεν σκότωσαν το όνειρό της για έναν περήφανο άντρα.
Έτσι, ο Γκόρκι προσπάθησε να δείξει τρία πεπρωμένα, τρεις χαρακτήρες, τρεις τύπους του ρομαντικού ιδεώδους του ανθρώπου. Το μόνο πρόβλημα είναι ότι αν και «στη ζωή... υπάρχει πάντα χώρος για ηρωικές πράξεις», τα ιδανικά άτομα δεν γίνονται αντιληπτά από τους ανθρώπους της κοινωνίας. Ο ιδανικός άνθρωπος, σύμφωνα με τον Γκόρκι, είναι καταδικασμένος είτε σε εξορία, είτε σε θάνατο, είτε σε μοναξιά.
Γιατί η συνάντηση του Bazarov και της Odintsova δεν οδήγησε στην ευτυχία της αμοιβαίας αγάπης; (βασισμένο στο μυθιστόρημα του I.S. Turgenev "Fathers and Sons")
Κάποτε, σε μια συνομιλία με τον Φλωμπέρ, ο Τουργκένιεφ είπε: «Πιστεύω ότι μόνο η αγάπη προκαλεί μια τέτοια ανθοφορία ολόκληρης της ύπαρξης που τίποτα άλλο δεν μπορεί να δώσει». Η αγάπη, σύμφωνα με τον συγγραφέα, κάνει έναν άνθρωπο να αποκαλύψει τις καλύτερες πλευρές του. Γιατί η συνάντηση του Μπαζάροφ με την Οντίντσοβα δεν οδήγησε στην ευτυχία; φιλαλληλία?
Με την άφιξη της Άννας Σεργκέεβνα στο κτήμα, αρχίζει η σύγχυση του Μπαζάροφ. «Πόσο ταπεινός έχω γίνει», σημειώνει ο Μπαζάροφ. Ο συγγραφέας εντοπίζει την εσωτερική κατάσταση του Μπαζάροφ ("ερεθίστηκε εύκολα, μιλούσε απρόθυμα") και, ταυτόχρονα, σημειώνει τις βαθιές ψυχολογικές διαφορές μεταξύ του κύριου χαρακτήρα και της Οντίντσοβα. Αιχμαλωτίζεται εντελώς από το συναίσθημα: «Το πάθος χτυπούσε μέσα του, δυνατό και βαρύ, ένα πάθος που μοιάζει με κακία». Η Οντίντσοβα, συνηθισμένη να καθοδηγείται στη ζωή περισσότερο από τη λογική παρά από το συναίσθημα, υπό την επίδραση της περασμένης ζωής και της επιθυμίας για καινοτομία, «ανάγκασε τον εαυτό της να φτάσει σε ένα ορισμένο σημείο» και υποχώρησε ήρεμα. Μετά την ομολογία του, ο Μπαζάροφ «δεν κοιμήθηκε ούτε κάπνισε» όλη τη νύχτα και δεν έφαγε σχεδόν τίποτα. Ο συγγραφέας σημειώνει: «Το λεπτό προφίλ του ξεχώριζε ζοφερά και έντονα κάτω από το τραβηγμένο καπάκι του».
Στην εξήγηση αυτών των ηρώων, όλα είναι ενδεικτικά: η διαφορά στις εμπειρίες, στις συμπεριφορές ζωής και, τέλος, το κυριότερο είναι η σημασία αυτού που συνέβη για τη μοίρα τους. Μετά από όλα, η Odintsova πηγαίνει ξανά στον άνετο μικρό κόσμο της και αργότερα συνάπτει έναν κερδοφόρο γάμο "από πεποίθηση". Ο Μπαζάροφ αισθάνεται οδυνηρά την απώλεια, προσπαθεί αρκετές φορές να καλέσει τη γυναίκα για μια νέα συνομιλία, ζητώντας της συγγνώμη, αναγκάζοντας τον εαυτό του να αποκαλεί την αγάπη "προσποιητή αίσθηση". Αλλά πριν από το θάνατό του αποχαιρετά την Άννα Σεργκέεβνα ως προς την ομορφιά της ίδιας της ζωής.
Έτσι, βλέπουμε, πρώτον, ότι η αγάπη του Bazarov και της Odintsova δεν ήταν αμοιβαία - αγαπούσε μόνο κύριος χαρακτήρας, και η Odintsova επέτρεψε στον εαυτό της να την αγαπήσουν, να παίξει με το συναίσθημα. Δεύτερον, η ευτυχία μεταξύ των ηρώων δεν θα ήταν δυνατή, αφού πρόκειται για δύο εκ διαμέτρου αντίθετα άτομα σε χαρακτήρα, πεποίθηση, ηθικές και ηθικές αρχές. Αυτοί είναι άνθρωποι διαφορετικές εποχέςπου συγκεντρώθηκαν κατά τύχη.
Οι ερωτικές εμπειρίες του Μπαζάροφ γίνονται αντιληπτές διφορούμενα. Η παθιασμένη ένταση, η ακεραιότητα και η δύναμή τους εμπνέουν τη λατρεία των ηρώων. Σε μια ερωτική σύγκρουση, εμφανίζεται ως μια μεγάλη και εξαιρετική προσωπικότητα: απορριφμένος, ο ήρωας κέρδισε μια ηθική νίκη έναντι μιας εγωιστικής γυναίκας. Ωστόσο, το συναίσθημα για εκείνη και ο χωρισμός είναι τραγικά για τον Μπαζάροφ.
Σε όλο το μυθιστόρημα, παρατηρούμε την εξέλιξη του κύριου ήρωα: ήδη από το γεγονός ότι ο Τουργκένιεφ τον ανάγκασε να πέσει στο δίχτυ ενός ρομαντικού συναισθήματος, που προηγουμένως είχε αρνηθεί, και να υποστεί ένα φιάσκο στην αγάπη, η πρόθεση του συγγραφέα είναι ορατή σε καταρρίπτει τις μηδενιστικές θεωρίες του Μπαζάροφ.
Η συνάντηση του κύριου χαρακτήρα με την Odintsova είναι ένα είδος δοκιμής για τον χαρακτήρα του προκειμένου να αποκαλύψει τον Bazarov από όλες τις πλευρές. Και ο έρωτας του Μπαζάροφ αρχικά ήταν καταδικασμένος, αφού έρχεται σε αντίθεση με τον δικό του θέση ζωής. Η Odintsova δεν έλκεται από αυτό το είδος, αλλά μάλλον φοβάται, αφού έρχεται σε αντίθεση με τα «πιστεύω» της.
Η πρωτοτυπία της αποκάλυψης του θέματος της αγάπης στους στίχους του A.S. Πούσκιν (χρησιμοποιώντας το παράδειγμα 3-4 ποιημάτων)
Η αγάπη στην ποίηση του Πούσκιν είναι ένα βαθύ, ηθικά καθαρό και ανιδιοτελές συναίσθημα που εξευγενίζει και εξαγνίζει έναν άνθρωπο. Ακόμα κι όταν δεν υπάρχει ανταπόκριση σε αυτό, η αγάπη είναι το δώρο της ζωής.
"Θυμάμαι υπέροχη στιγμή«Είναι ένα από τα πιο εγκάρδια, ευλαβικά, αρμονικά ποιήματα του Πούσκιν που σχετίζονται με ερωτικά θέματα. Είναι αυτοβιογραφικό και αφιερωμένο στην Anna Petrovna Kern.
Το ποίημα ξεκινά με μια ανάμνηση μιας αγαπημένης και όμορφης εικόνας που έχει μπει στη συνείδηση του λυρικού ήρωα για το υπόλοιπο της ζωής του. Αυτή η βαθιά οικεία, κρυμμένη ανάμνηση θερμαίνεται από ένα τόσο ευλαβικό και φλογερό, αθάνατο συναίσθημα που αθέλητα και ανεπαίσθητα συμμετέχουμε σε αυτήν την ευλαβική λατρεία μπροστά στο ιερό της ομορφιάς:
Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή:
εμφανίστηκες μπροστά μου,
Σαν ένα φευγαλέο όραμα
Σαν μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς.
Ο συναισθηματικός τόνος των επόμενων στίχων επίσης δεν μειώνεται. Ο λυρικός ήρωας θυμάται τα χρόνια της ζωής του στην Αγία Πετρούπολη, που πέρασαν «στην μαρασμό της απελπιστικής θλίψης, στις ανησυχίες της θορυβώδους φασαρίας». Αναδημιουργεί μια διαφορετική διάθεση συναισθημάτων, αναπολώντας τη ζωή του κατά την περίοδο της εξορίας του νότου («Μια επαναστατική ριπή καταιγίδων διέλυσε τα προηγούμενα όνειρα»). Ο ποιητής αναφέρει επίσης το «σκοτάδι της φυλάκισης» της εξορίας Μιχαηλόφσκι, περίπου δύσκολες μέρες, πέρασε «στην έρημο»: «Χωρίς θεότητα, χωρίς έμπνευση, Χωρίς δάκρυα, χωρίς ζωή, χωρίς αγάπη».
Αλλά η μνήμη του ήρωα περιείχε πάντα «γλυκά», «ουράνια» χαρακτηριστικά, η «τρυφερή φωνή» ακούγεται ακόμα στην ψυχή του.
Η αρμονική γαλήνη του ποιήματος επιτυγχάνεται με την ειλικρίνεια του τονισμού, τους μελαγχολικούς στοχασμούς στις μέρες που ζήσαμε «χωρίς θεότητα, χωρίς έμπνευση». Αλλά ξαφνικά η αρμονία εκρήγνυται. Η ήσυχη τρυφερότητα δίνει τη θέση της στο βίαιο πάθος. Και πάλι - μια αναβίωση συναισθημάτων στην ψυχή του ποιητή, πάλι - ένα κύμα ζωντάνιας, ξανά - η άφιξη της δημιουργικής έμπνευσης: "Η ψυχή ξύπνησε: Και τώρα εμφανίστηκες ξανά..."
Σε αυτό το ποίημα του Πούσκιν, το θέμα της αγάπης συνδυάζεται με τις φιλοσοφικές σκέψεις του ποιητή για τη ζωή του, για τη χαρά της ύπαρξης, για τη δημιουργική έμπνευση σε υπέροχες στιγμές συνάντησης με τη μαγευτική ομορφιά.
Τραγικά πράγματα είναι επίσης εγγενή στην αγάπη - η ζήλια, ο χωρισμός, ο θάνατος του αγαπημένου. Η αγάπη του Πούσκιν συχνά δεν ανταποκρίνεται, καίγεται και καίγεται, όπως στο ποίημα "The Burnt Letter":
Αντίο ερωτική επιστολή
…. κάψτε ερωτικό γράμμα.
Είμαι έτοιμος, η ψυχή μου δεν ακούει τίποτα.
Η αγάπη, σαν κερί, σβήνει σε μια σύντομη στιγμή, και το μόνο που μένει είναι στάχτη και μια συντετριμμένη ψυχή. Φαίνεται ότι ο λυρικός ήρωας θα έπρεπε να είχε απογοητευτεί από αυτό το συναίσθημα. Αλλά ο Πούσκιν αγγίζει μόνο το τραγικό ερωτευμένο, «η θλίψη του είναι ελαφριά» και ποτέ δεν απογοητεύεται. Ο λυρικός ήρωας εύχεται πάντα την ευτυχία αυτού που αγαπά, αν και απελπιστικά («Σ' αγάπησα...»):
Σε αγάπησα τόσο ειλικρινά, τόσο τρυφερά,
Πώς ο Θεός σας δίνει, την αγαπημένη σας, να είστε διαφορετικοί.
Η ανεκπλήρωτη αγάπη του λυρικού ήρωα Πούσκιν στερείται οποιουδήποτε εγωισμού. Αγαπά πραγματικά μια γυναίκα, νοιάζεται για αυτήν και δεν θέλει να την ενοχλήσει με τις εξομολογήσεις του.
Οι ερωτικοί στίχοι του Πούσκιν αιχμαλωτίζουν με την αγνότητα και το βάθος των συναισθημάτων που βιώνουν, την αρμονία και την ηρεμία.
Η εικόνα του «κάτω» και το πρόβλημα της ηθικής επιλογής ενός ανθρώπου στο έργο του Μ. Γκόρκι «Στο κάτω μέρος»
Ανά πάσα στιγμή, ο άνθρωπος έχει προσπαθήσει να κατανοήσει το «εγώ» του, τον σκοπό και το νόημα της ζωής. Ο Πούσκιν και ο Γκόγκολ, ο Τολστόι και ο Ντοστογιέφσκι προσπάθησαν να λύσουν τα αιώνια προβλήματα της ανθρώπινης ύπαρξης. Ο Μ. Γκόρκι δεν αποτέλεσε εξαίρεση εδώ, αλλά ανέπτυξε τη δική του κατανόηση για τον άνθρωπο και τον σκοπό της ζωής του. Εκδηλώνεται ιδιαίτερα ξεκάθαρα στο έργο «Στα χαμηλότερα βάθη», που γράφτηκε το 1902.
Σε αυτό το έργο, ο Γκόρκι απεικόνισε τη ζωή των αλήτων, τον κόσμο των απόκληρων. Το παγκόσμιο δράμα δεν γνώρισε ποτέ μια τόσο σκληρή, ανελέητη αλήθεια για τη ζωή των κατώτερων κοινωνικών τάξεων, για την απελπιστική μοίρα τους. Κάτω από τις ζοφερές καμάρες του κτιρίου Kostylevo, που μοιάζει με σπήλαιο και κελί φυλακής, υπάρχουν άνθρωποι με διαφορετικούς χαρακτήρες, άνθρωποι από διαφορετικά κοινωνικά στρώματα. Γέροι και νέοι, άγαμοι και παντρεμένοι, άνδρες και γυναίκες, υγιείς και άρρωστοι, πεινασμένοι και καλοφαγωμένοι συνυπάρχουν σε ένα δωμάτιο. Ο συνωστισμός και η τρομερή φτώχεια προκαλούν αμοιβαίο εκνευρισμό, καυγάδες, καυγάδες ακόμα και φόνους.
Ο Γκόρκι δεν μας δίνει μια λεπτομερή περιγραφή της διαδρομής της ζωής των ηρώων, αλλά μεμονωμένες παρατηρήσεις που εκφέρουν οι χαρακτήρες κατά τη διάρκεια της δράσης μας επιτρέπουν να δούμε τη μοίρα τους. Ο Σατέν υπηρετούσε στο τηλεγραφείο, αλλά, έχοντας υπερασπιστεί την τιμή της αδερφής του, πήγε στη φυλακή. Μετά από αυτό, ολόκληρη η μελλοντική του ζωή ήταν προκαθορισμένη. Ο ηθοποιός έπαιζε κάποτε στη σκηνή, αλλά έχασε όλους τους ρόλους του λόγω του εθισμού του στο αλκοόλ. Η Βάσκα Πέπελ δεν γνώρισε ποτέ άλλη ζωή εκτός από αυτή του κλέφτη. Η τραγική μοίρα της Άννας αποκαλύπτεται από τη φράση της που δεν θυμάται πότε χόρτασε και έτρεμε πάνω από κάθε κομμάτι ψωμί. Τα λόγια του Kleshch είναι γεμάτα απόγνωση και απελπισία: «Δεν υπάρχει δουλειά... δεν υπάρχει δύναμη... Αυτή είναι η αλήθεια! Καταφύγια. Δεν υπάρχει καταφύγιο! Όλοι αυτοί οι ήρωες μεταφέρθηκαν στο καταφύγιο για κοινωνικούς λόγους. Αλλά όχι μόνο. Από πολλές απόψεις, αυτή ήταν η ηθική τους επιλογή. Το σατέν, για παράδειγμα, έχει μεγάλες δυνατότητες. Η παραμονή στο καταφύγιο είναι συνειδητή επιλογή του.
Ο συγγραφέας απεικονίζει τους κρατούμενους του καταφυγίου με βαθιά συμπάθεια, τονίζοντας μέσα τους τις εκδηλώσεις της αληθινής ανθρωπιάς. Παρά την απελπισία της ύπαρξής τους, κάθε ένα από τα καταφύγια τρέφει μια απόκοσμη ελπίδα στις ψυχές τους. Βλέπουμε ότι η ανθρωπότητα σε αυτούς τους ανθρώπους δεν έχει ακόμη χαθεί, δεν στερούνται ηθικές ιδιότητες, κόκκους καλοσύνης. Αλλά, ταυτόχρονα, εκθέτει την αδυναμία των αλήτων, την αδυναμία τους να αλλάξουν οτιδήποτε, να υπερβούν τα παράπονα.
Η άφιξη του Λουκά φώτισε το καταφύγιο με μια αχτίδα καλοσύνης και στοργής προς τους ανθρώπους, μια επιθυμία να τους βοηθήσει. Ο Λουκάς κατέχει την ικανότητα του ιεροκήρυκα και του παρηγορητή. Ο Γκόρκι τον απεικονίζει ως έναν γιατρό που θεωρεί ότι όλοι οι άνθρωποι είναι ανίατοι άρρωστοι και που βλέπει την έκκλησή του να τους το κρύβει και να απαλύνει τον πόνο τους. Αλλά η ζωή διαψεύδει τις θέσεις του Λουκά σε κάθε βήμα. Όταν αποκαλύφθηκε η «παρηγορητική απάτη» του, πραγματική ζωήφρίκησε τον ηθοποιό - και κρεμάστηκε, η Nastya έπεσε σε απόγνωση, η Vaska Ash πήγε στη φυλακή.
Ο Λουκ δεν μπορεί να αλλάξει κάτι στην πραγματικότητα. Ο Σατέν απορρίπτει μια τέτοια στάση ως ταπεινωτική, υπονοώντας κάποιου είδους αθλιότητα και αποτυχία εκείνων στους οποίους απευθύνεται ο οίκτος: «Πρέπει να σεβόμαστε έναν άνθρωπο! Μην λυπάσαι... μην τον ταπεινώνεις με οίκτο, πρέπει να τον σεβαστείς!».
Οι άνθρωποι θα μπορέσουν να ανέβουν από τον «πάτο» μόνο όταν μάθουν να σέβονται τον εαυτό τους, να αποκτήσουν αυτοεκτίμηση και να γίνουν άξιοι του τίτλου του Ανθρώπου. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, μόνο η πίστη ενός ατόμου στις δικές του δυνάμεις και το θάρρος του μπορεί να αλλάξει τον κόσμο γύρω του και τα πεπρωμένα των ανθρώπων.
Τι εξηγεί την «παθητική» του Kutuzov κατά τη διάρκεια της μάχης του Borodino; (Βασισμένο στο μυθιστόρημα του Λ.Ν. Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη»)
Στο μυθιστόρημα Πόλεμος και Ειρήνη, ο Τολστόι συζητά τον ρόλο του ατόμου στην ιστορία. Ο συγγραφέας θεωρεί ότι το κύριο χαρακτηριστικό ενός σπουδαίου ανθρώπου είναι η ικανότητα να αφουγκράζεται τη θέληση της πλειοψηφίας, να λαϊκή ζωή. Σύμφωνα με τον Τολστόι, η βούληση ενός ατόμου δεν μπορεί να καθοδηγήσει τη βούληση εκατομμυρίων ζωών και ένα γεγονός αποτελείται μόνο από την αλληλεπίδραση πολλών θελήσεων. φοβερό άτομομόνο αυτός που έχει επιτύχει την ανεξαρτησία και την ελευθερία σε συμμαχία με τον λαό και το έθνος, όταν συνδέεται με τη μάζα των «απλών ανθρώπων» με μια πανεθνική κοινή δράση, μια ενιαία σκέψη για τη Ρωσία.
Ο Τολστόι δεν αναγνωρίζει τον Ναπολέοντα ως μεγάλο επειδή ο Ναπολέων δεν κατανοεί τη σημασία των γεγονότων που λαμβάνουν χώρα. Ο Κουτούζοφ από τη μια δεν μπορεί να ξέρει τι περιμένει τον στρατό του και εκτελεί πολλά πράγματα ασυνείδητα, αλλά μέσα σε κάποια όρια, ο Κουτούζοφ εκτελεί τον στρατηγό συνειδητά.
Η παθητικότητα του Kutuzov στο στρατιωτικό συμβούλιο ενώπιον του Austerlitz δεν εξηγείται από την αδιαφορία ή την αδιαφορία του, αλλά από τον περιορισμό του διοικητή παρουσία του Αλέξανδρου Ι. Αλλά αυτή η παθητικότητα είναι μόνο εμφανής: «Καταλαβαίνει», σκέφτηκε ο πρίγκιπας Αντρέι για τον Kutuzov, «ότι εκεί είναι κάτι πιο δυνατό και πιο σημαντικό από τη θέλησή του - αυτή είναι η αναπόφευκτη πορεία των γεγονότων, και ξέρει πώς να τα δει, ξέρει πώς να κατανοήσει το νόημά τους και εν όψει αυτού του νοήματος ξέρει πώς να απαρνηθεί τη συμμετοχή σε αυτά τα γεγονότα». την προσωπική του βούληση, με στόχο κάτι άλλο».
Στην περιγραφή του Τολστόι για τη συμπεριφορά του Kutuzov κατά τη διάρκεια της μάχης του Borodino, δεν μιλάμε και πάλι για παθητικότητα, αλλά για την κατευθυνόμενη δραστηριότητά του. Ο Κουτούζοφ δεν έκανε καμία εντολή, αλλά μόνο συμφώνησε ή διαφώνησε με ό,τι του προσφέρθηκε, έτσι έκανε μια επιλογή και με τη συγκατάθεσή του έκανε μια κίνηση.
Το μεγαλείο του Kutuzov έγκειται στο γεγονός ότι μόνος του, σε αντίθεση με όλες τις απόψεις, μπορούσε "να μαντέψει σωστά το νόημα της δημοφιλούς σημασίας του γεγονότος και ποτέ δεν το πρόδωσε σε όλη του την καριέρα".
Ο Κουτούζοφ αγάπησε και λυπήθηκε τον Ρώσο στρατιώτη, δεν ήθελε περιττές απώλειες. Ήταν κοντά στον ρωσικό λαό με την πίστη του στον Θεό, την ειλικρίνειά του και την πίστη του στη νίκη. Ο διοικητής εμφανίζεται ως εκφραστής των συμφερόντων του λαού, τα οποία δεν προδίδει ποτέ.
Το κύριο χαρακτηριστικό του Kutuzov είναι η κατανόησή του για την ανάγκη υποταγής στη «γενική πορεία των πραγμάτων», η προθυμία του να θυσιάσει τα προσωπικά του συναισθήματα για τον κοινό σκοπό. Μόνος του πιστεύει ότι οι Ρώσοι κέρδισαν στο Μποροντίνο, γιατί με αλάνθαστο κυνηγετικό ένστικτο κατάλαβαν ότι το ζώο τραυματίστηκε θανάσιμα, αν και προχωρούσε ακόμα με αδράνεια.
Ο Κουτούζοφ λυπάται τους στρατιώτες του και ως εκ τούτου διατάζει τον αναίμακτο στρατό του να φύγει από τη Μόσχα. Όταν ο εχθρός έφυγε από αυτή την πόλη, ο Κουτούζοφ φροντίζει να διατηρήσει ανθρώπινες ζωές και προσπαθεί με όλες του τις δυνάμεις να κρατήσει τον στρατό από τον πόλεμο. Αυτή η προσβλητική παθητικότητα αποκαλύπτει τον ανθρωπισμό της προσωπικότητας του Kutuzov. Ήξερε με όλο του το ρωσικό είναι αυτό που ένιωθε κάθε Ρώσος στρατιώτης: οι Γάλλοι νικήθηκαν, οι εχθροί τράπηκαν σε φυγή και ήταν απαραίτητο να τους δούμε έξω. Αλλά την ίδια στιγμή, ο διοικητής ένιωσε, μαζί με τους στρατιώτες, όλο το βάρος αυτής της εκστρατείας.
Έτσι, η παθητικότητα του Kutuzov είναι μόνο εξωτερική. Οδηγεί τον ρωσικό στρατό με σύνεση και με τον μόνο λογικό τρόπο - νιώθοντας τη θέληση των Ρώσων στρατιωτών, προσαρμοζόμενος στις συνθήκες, λυπούμενος τους στρατιώτες του. Αυτή είναι η επιτυχία της νίκης του ρωσικού στρατού και του Κουτούζοφ προσωπικά.
Φιλοσοφικά κίνητρα στους στίχους του A.S. Πούσκιν (χρησιμοποιώντας το παράδειγμα 3-4 ποιημάτων της επιλογής του εξεταζόμενου)
Μία από τις θεμελιώδεις ιδέες της φιλοσοφίας του Πούσκιν είναι η ιδέα της ανάγκης για ηθική βελτίωση. «Να ζεις... να σκέφτεσαι και να υποφέρεις» είναι μια από τις βασικές θέσεις του Πούσκιν. Ένα άλλο είναι ότι «διαβάζοντας με αηδία» τις σελίδες μιας βιωμένης ζωής, δεν πρέπει να ξεχνάμε το παρελθόν. Αυτές οι σκέψεις αντικατοπτρίστηκαν πλήρως στους φιλοσοφικούς στίχους του ποιητή.
Το ποίημα «Ελεγεία» (1830) είναι ένα από εκείνα τα έργα του Πούσκιν στα οποία το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον συνδέονται στενά. Το θέμα της νεότητας αναθεωρείται σε αυτό το ποίημα, ανάμεσα στις γραμμές υπάρχει ένα κίνητρο ευθύνης για τα λάθη που κάνει ένας άνθρωπος. Ωστόσο, ο ποιητής δεν αρνείται την αξία αυτών των λαθών, γιατί είναι αυτοί που συνθέτουν την εμπειρία της ζωής μας. Αυτό γίνεται αισθητό στην κίνηση των εικόνων: "τρελά χρόνια" - "λύπη των ημερών που πέρασαν", "hangover" - "κρασί".
Η δεύτερη στροφή του ποιήματος δεν είναι καθόλου ζοφερή, αλλά αντίθετα αισιόδοξη. Με κάθε λέξη, ο ποιητής επιβεβαιώνει τη χαρά της ύπαρξης με νόημα, κατονομάζοντας όλα τα πιο σημαντικά συστατικά της ανθρώπινης ζωής: σκέψη, ταλαιπωρία, απόλαυση, απόλαυση σε αρμονία και δάκρυα.
Εδώ το ιδανικό του Πούσκιν αποκτά ολοένα και περισσότερο χριστιανικό περίγραμμα: για τον ποιητή, «να υποφέρεις» σημαίνει, πρώτα απ' όλα, να «συμπαθείς». Ο λυρικός ήρωας δεν απαρνείται την ηδονή, αλλά το μέτρο της σε σύγκριση με άλλες πτυχές της ζωής είναι μικρό: «...Και ξέρω ότι θα έχω ηδονή / Ανάμεσα σε λύπες, έγνοιες και ανησυχίες...»
Το «Again I Visited...» (1835) είναι ένα από τα πιο εντυπωσιακά φιλοσοφικά ποιήματα του Πούσκιν. Γράφτηκε στο χωριό Mikhailovskoye, το οποίο επισκέφτηκε ο ποιητής σε μια δύσκολη στιγμή για τον εαυτό του: η σύγκρουσή του με την κοσμική κοινωνία δημιουργούσε. Ο Πούσκιν αποφασίζει να απομακρυνθεί από τον κόσμο και να εγκατασταθεί στο χωριό.
Η παραμονή του στο Mikhailovskoye ξύπνησε στον ποιητή ένα κύμα αναμνήσεων από το παρελθόν και σκέψεις για το μέλλον. Ο κόσμος του «παρελθόντος» «περικλείει» τον λυρικό ήρωα. Βυθίζεται σε αναμνήσεις, ο πρώτος χαρακτήρας των οποίων είναι η παλιά νταντά. Η εικόνα της νταντάς είναι ζωγραφισμένη με τρυφερότητα και θλίψη: «η ηλικιωμένη κυρία δεν είναι πια εδώ». Έτσι αρχίζει να ακούγεται στο ποίημα το μοτίβο της ζωής και του θανάτου.
Περαιτέρω στο ποίημα έρχεται ένας οξύς τονισμός και σημασιολογική αλλαγή. Απεικονίζεται ο δρόμος και τρία πεύκα. Αυτή η εικόνα είναι ζωγραφισμένη με μια λυρική αίσθηση. Το αισιόδοξο τέλος του ποιήματος προβλέπεται από την αλλαγή που έχει συμβεί με τα πεύκα: «...κοντά στις ξεπερασμένες ρίζες τους / (Εκεί που κάποτε όλα ήταν άδεια, γυμνά) / Τώρα το νεαρό άλσος μεγάλωσε». Το οικογενειακό μοτίβο εξελίσσεται έτσι στο θέμα της αλλαγής των γενεών, της αιώνιας, αδιάκοπης ανανέωσης της ζωής.
Η έκκληση «νέα, άγνωστη φυλή» είναι συμβολική. Ισχύει τόσο για τα νεαρά δέντρα όσο και για τις μελλοντικές γενιές. Έτσι, στο τέλος του ποιήματος, το μοτίβο του θανάτου μετατρέπεται σε μοτίβο μνήμης και η ανάμνηση της δικής του, προσωπικής, αποκτά παγκόσμιο, φιλοσοφικό χαρακτήρα.
Αυτό το μικρό ποίημα δεν περιείχε μόνο τη ζωή του Πούσκιν, αλλά και τη ζωή του ανθρώπου γενικά, και τη ζωή της φύσης, και - ακόμα ευρύτερα - το νόημα της ύπαρξης.
Λίγο πριν από το θάνατό του, ο Πούσκιν στράφηκε όλο και περισσότερο στα χριστιανικά μοτίβα στους φιλοσοφικούς του στίχους. Από το ποίημα: «Οι έρημοι πατέρες και οι άμεμπτες γυναίκες...» (1836) μαθαίνουμε ότι ο ποιητής δεν είναι ξένος στα χριστιανικά ιερά, ότι στις δύσκολες στιγμές στρέφεται στην προσευχή ως μέσο ενίσχυσης του πνεύματος.
Το ποίημα αποτελείται από πολλά μέρη: μηνύματα για τους πατέρες της ερήμου και τις προσευχές τους, μετά για την προσευχή που τονίζει ιδιαίτερα ο ποιητής και τέλος, μια δημιουργική πρόταση για το ίδιο το κείμενο της προσευχής. Αυτό το κείμενο βασίζεται στην αντίθεση μεταξύ αυτού που θα ήθελε να εγκαταλείψει ο λυρικός ήρωας στη ζωή του και αυτού που θα ήθελε να μάθει.
Οι προσευχές συντάχθηκαν από τους αγίους πρεσβυτέρους όχι μόνο για να «πετάξει κανείς με την καρδιά του σε μακρινές περιοχές», αλλά και για να «την ενισχύσει εν μέσω μακροχρόνιων καταιγίδων και μαχών», δηλαδή στη συνηθισμένη κοσμική ζωή .
Τι ζητά από τον Παντοδύναμο εκείνος που λέει την προσευχή; Θέλει ο Κύριος να τον βοηθήσει να απαλλαγεί από τη μελαγχολία και την απόγνωση που συνεπάγεται η αδράνεια ζωή, ώστε η ζωή του να είναι παραγωγική και ουσιαστική. Θέλει να ξεπεράσει τον «πόθο της εξουσίας» μέσα του, δηλαδή τη λαγνεία για εξουσία, την επιθυμία να ελέγχει τους άλλους ανθρώπους. Είναι σημαντικό για αυτόν να εξαφανιστεί από τη ζωή του η «άεργη συζήτηση».
Καθένας από εμάς έχει όλα τα κακά που αναφέρει ο Πούσκιν, αλλά δεν το σκέφτονται όλοι. Ποιες ιδιότητες ελκύουν έναν ποιητή, τι θα ήθελε να μάθει; Η απάντηση είναι απλή: δείτε και αναγνωρίστε τα ελαττώματά σας, να είστε υπομονετικοί, μετριοπαθείς και αγνοί.
Ο ήχος του ποιήματος μοιάζει με προσευχή. Αυτό διευκολύνεται από τη χρήση αρχαϊκών λέξεων, και την αφθονία των άφωνων συμφώνων, και τον συντονισμό, και έναν μετρημένο, ήρεμο ρυθμό - ιαμβικό εξάμετρο.
Η διαίρεση της ποίησης του Πούσκιν σε θέματα είναι ατελείωτα αυθαίρετη. Είναι προφανές: ανεξάρτητα από το τι γράφει, οι φιλοσοφικοί στοχασμοί διαπερνούν ποιήματα για την αγάπη και τη δημιουργικότητα και, φυσικά, για την ελευθερία, γιατί Είναι σε αυτό που ο Πούσκιν βλέπει τη βάση για την αρμονική ύπαρξη του ατόμου.
Το θέμα της πάλης μεταξύ καλού και κακού στο μυθιστόρημα του Μ.Α. «Ο Λευκός Φρουρός» του Μπουλγκάκοφ ή «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» (κατ' επιλογή του εξεταζόμενου)
Δεν υπάρχει κακό χωρίς καλό, δεν υπάρχει Σατανάς χωρίς Θεό, και ο Σατανάς είναι επίσης φυσικός στον κόσμο, ως κατοικία του καλού. Αυτή είναι η κύρια φιλοσοφική ιδέα στο μυθιστόρημα «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα». Επομένως, ο Woland σε αυτό το έργο παύει να είναι φορέας του κακού. Οι πράξεις του γίνονται φυσική συνέχεια και προσθήκη στην παγκόσμια τάξη πραγμάτων.
Επιπλέον, στον Μπουλγκάκοφ είναι εύκολο να αντιληφθούμε τον Σατανά ως επιθεωρητή από τον Θεό. Είναι ο εκτελεστής της θέλησής του. Εξάλλου, είναι ο διάβολος που εκπληρώνει το αίτημα του Λεβί Ματθαίου για λογαριασμό του Θεού - να κανονίσει τη μοίρα του Κυρίου σε μια νέα ζωή.
Έτσι, αντικειμενικά, ο Woland κάνει καλό, αλλά δεν είναι πολύ πρόθυμος να κάνει το κακό.
Ο πιο σημαντικός και πιο τρομερός διάβολος του Μπουλγκάκοφ είναι η ανθρώπινη κοινωνία. Ο Woland, ο πρίγκιπας του σκότους, είναι μικρός νταής σε σύγκριση. Φτάνοντας για μια επιθεώρηση στη Μόσχα τη δεκαετία του 1930, ήταν ουσιαστικά σε απώλεια: δεν είχε τίποτα να κάνει, πουθενά να δημιουργήσει το αρχέγονο κακό του. Όλα έχουν ήδη γίνει, το μόνο που μένει είναι να μαζέψουμε μερικά ψίχουλα. Και τα ανθρωπάκια είναι τόσο μπερδεμένα που όπου κι αν στρίψει ο Σατανάς, κανείς δεν χτυπιέται στη μύτη, είναι όλοι κακοποιοί, είναι όλοι μικροδαίμονες, σε σύγκριση με τους οποίους η ακολουθία του Woland είναι χαρούμενοι άτακτοι άνθρωποι.
Σύμφωνα με τον συγγραφέα, η σύγχρονη κοινωνία του, χωρίς τη βοήθεια του διαβόλου, έκανε όλο το διαβολικό έργο να παρασύρει τους ανθρώπους σε όλες τις θανάσιμες αμαρτίες, τον πειρασμό και τη διαφθορά. Ο διάβολος δεν έχει καμία σχέση εδώ.
Επιπλέον, η κοινωνία στερεί τη στήριξή της από έναν έντιμο καλλιτέχνη. Και επομένως ο Δάσκαλος αναγκάζεται να πάει υπό την κηδεμονία του Woland. Ο Πρίγκιπας του Σκότους αποδεικνύεται ότι είναι ο μόνος ισχυρός φύλακας μεταξύ της ανομίας και της ηθικής και σωματικής καταπίεσης. Φυσικά, τόσο η αγάπη όσο και η δημιουργικότητα (οι δύο υψηλότερες εκδηλώσεις της ανθρώπινης πνευματικότητας) αποδεικνύονται περιττές σε μια δεδομένη κοινωνία. Επομένως, ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα αναγκάζονται να πάνε στον Σατανά για βοήθεια. Η Μαργαρίτα λέει: «Έγινα μάγισσα εξαιτίας της θλίψης και των καταστροφών που με έπληξαν».
Ο Δάσκαλος, ο Γκα-Νόζρι, η Μαργαρίτα δεν μπορούν να ζήσουν ανάμεσα σε ανθρώπους στους οποίους έχουν αλλάξει όλες οι αξίες. Ηθικοί άνθρωποιπου προσπαθούν να περάσουν τη ζωή σύμφωνα με τη συνείδησή τους, έχουν τη δική τους άποψη, βρίσκονται στη θάλασσα, τους καταπίνει ένα γκρίζο πλήθος: ο Yeshua καταλήγει στο σταυρό και ο Δάσκαλος καταλήγει σε ψυχιατρείο .
Είναι προφανές ότι επομένως ο Μπουλγκάκοφ δεν αποδέχεται και δεν μπορεί να αποδεχτεί τη σύγχρονη πραγματικότητα που δημιουργεί αυτή η κοινωνία. Αυτή η κατάσταση είναι χειρότερη γι' αυτόν από τον ίδιο τον Διάβολο.
Έτσι, το θέμα του καλού και του κακού στο The Master and Margarita είναι ένα από τα θεμελιώδη θέματα. Ο συγγραφέας δείχνει ότι σύμφωνα με τους νόμους του Σύμπαντος, το καλό και το κακό συνυπάρχουν αρμονικά, αλληλοσυμπληρώνονται και συμπλέκονται μεταξύ τους. Αλλά στη σύγχρονη κοινωνία του συγγραφέα, όλοι οι νόμοι έχουν παραβιαστεί. Το κακό έχει επικρατήσει του καλού και είναι άγνωστο αν θα αποκατασταθεί ποτέ η παγκόσμια ισορροπία.
Γιατί είναι αδύνατο το μονοπάτι της Βαρβάρας για την Κατερίνα; (Βασισμένο στο έργο «The Thunderstorm» του A.N. Ostrovsky)
«Καταιγίδα» Α.Ν. Ο Οστρόφσκι είναι μια λαϊκή κοινωνική και καθημερινή τραγωδία, η πρώτη στη ρωσική λογοτεχνία. Εκφράζει δημοκρατικές ιδέες που ήταν προωθημένες για την εποχή του και απεικονίζει ήρωες στενά συνδεδεμένους με τον τρόπο ζωής, τα ήθη και τα συμφέροντα του λαού.
Η κύρια σύγκρουση στο The Thunderstorm είναι η πάλη μεταξύ των παλιών παραδόσεων και των νέων τάσεων. Επιλύεται χρησιμοποιώντας το παράδειγμα των κοινωνικών, καθημερινών, οικογενειακών σχέσεων και ηθών. Εκπρόσωποι δύο κόσμων, παλιού και νέου, είναι η Κατερίνα και η Βαρβάρα στο έργο.
Η Μπάρμπαρα είναι πνευματικά πρωτόγονη. Δεν ενοχλεί τον εαυτό της με τύψεις ή ηθικά βάσανα. Ο πρωτογονισμός της γεννιέται από το περιβάλλον της, όλο τον τρόπο ζωής της.
Η Βαρβάρα καθοδηγείται σε όλες τις πράξεις της από το ένστικτο της αυτοσυντήρησης, του εγκόσμιου οφέλους: «κάνε ό,τι θέλεις, αρκεί όλα να είναι ραμμένα και σκεπασμένα». Γύρω της από την παιδική ηλικία εμπορικό περιβάλλονΑνέδειξε στην ηρωίδα τα χαρακτηριστικά της αγένειας και της φασαρίας. Όμως, παρ' όλη την πονηριά, την προσαρμοστικότητα και την ηθική της αθλιότητα, η Βαρβάρα δεν μπορούσε να αντέξει την εγχώρια τυραννία. Στο φινάλε φεύγει τρέχοντας από το σπίτι της μητέρας της.
Ο δρόμος προς το καλό και το κακό είναι ανοιχτός στη Βαρβάρα. Υπάρχουν αναμφίβολα καλές κλίσεις σε αυτήν. Η ηρωίδα δεν είναι ξένη στην καλοσύνη και τη συμπόνια. Απελευθερωμένη από την επιρροή της μητέρας της, μπορεί να αναπτυχθεί καλύτερες πλευρέςτης φύσης σου.
Η εικόνα της Κατερίνας είναι καλυμμένη με την ωραιότερη ποίηση. Χαρακτηρίζεται από βαθύ αυθορμητισμό, αφέλεια, τρυφερότητα και, ταυτόχρονα, τεράστια θέληση. Σε αυτή την εικόνα, ο Ostrovsky έδειξε την ηθική αγνότητα και την ομορφιά μιας Ρωσίδας από τον λαό, το μίσος της για τον δεσποτισμό και την επιθυμία για ελευθερία, την ικανότητά της όχι μόνο να αντέξει, αλλά και να υπερασπιστεί τα ανθρώπινα δικαιώματά της - αποφασιστικά, με συνέπεια, μέχρι το τέλος .
Επομένως, η Κατερίνα επιλέγει έναν διαφορετικό δρόμο στη ζωή. Δεν μπορεί να ζήσει κρυφή, «στην ησυχία». Η ανοιχτή και αληθινή φύση της Κατερίνας της λέει να ενεργεί σύμφωνα με τη συνείδησή της και τον λόγο του Θεού, γιατί η ηρωίδα είναι επίσης πολύ ευσεβής. Και αν διέπραξε ένα έγκλημα, τότε πρέπει να τιμωρηθεί γι' αυτό. Γι' αυτό η Κατερίνα μετανοεί δημόσια και παραδέχεται την προδοσία της στον άντρα της. Η Βαρβάρα δεν θα το έκανε ποτέ αυτό. Αυτή η ηρωίδα δεν θα βασανιζόταν καν από τη συνείδησή της.
Ο θάνατος της Κατερίνας είναι ένα παθιασμένο κάλεσμα από την ψυχή της στη ζωή με νέες αρχές, ένα κίνημα διαμαρτυρίας. Δεν θέλει να τα βάλει, δεν θέλει να εκμεταλλευτεί τη άθλια βλάστηση που της ετοίμασε η Kabanikha αφού ομολόγησε την προδοσία. Η Κατερίνα ένιωσε με όλο της το είναι ότι «το να ζεις στο σκοτεινό βασίλειο είναι χειρότερο από τον θάνατο» και επέλεξε να ελευθερωθεί από την καταπίεση του σκοτεινού βασιλείου με το θάνατό της.
Η κύρια διαφορά μεταξύ αυτών των ηρωίδων είναι ότι η Βαρβάρα ασχολείται κυρίως με εξωτερικά πράγματα - για να μην μαθαίνουν οι άνθρωποι για τις αμαρτίες της. Αυτή η ηρωίδα δεν σκέφτεται την ψυχή της. Η Κατερίνα, πρώτα απ' όλα, ασχολείται με το εσωτερικό - τη σχέση της με τον Θεό, με τον εσωτερικό της κόσμο. Αυτή η θεμελιώδης διαφορά καθορίζει τις ζωές και τα πεπρωμένα και των δύο ηρωίδων, οι οποίες είναι επίσης ριζικά διαφορετικές μεταξύ τους.
Εγγραφο... Ποίημα « Δώδεκα" επί πολλά χρόνιαέχει γίνει προσωποποίηση σχολικού βιβλίου επανάσταση, ΕΝΑ αυτήνδημιουργός - μπολσεβίκος ποιητής. Εγώ ο ίδιος ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ... ήρωας. Βρίσκει το δικό του ενσωμάτωση V ποίημακαι "ουρλιάζουν"... εκείνοιπου δεν είδε αυτή την τραγωδία. Αυτό βρήκε το ποιητικό του ενσωμάτωση ...
Ο A. A. Blok είναι ένα από τα βασικά ονόματα της ρωσικής λογοτεχνίας, που ολοκλήρωσε την ποιητική αναζήτηση ολόκληρου του 19ου αιώνα και ανακάλυψε την ποίηση του 20ου αιώνα, συνδυάζοντας ρωσικά κλασικά και νέα τέχνη
ΜάθημαΤι το ιδιαίτερο έχει τα ρωσικά επανάστασηΚαι αυτήνδιαφορά από την εξέγερση, σύμφωνα με Μπλοκ? (Σε έκταση και... ακούγεται το αγαπημένο επίθετο Μπλοκ"μαργαριτώδης"; Θέμα: Η έννοια του συμβολισμού ποιήματαΕΝΑ. Μπλοκ « Δώδεκα» Στόχοι: αποκαλυπτικοί... . Σκύλος, από σχέδιο Μπλοκ, ενσωμάτωσηπαλιός κόσμος. Αυτός ο ίδιος...
Η αγάπη στους στίχους του A. S. Pushkin Τοπίο στίχοι του A. S. Pushkin Το θέμα του ποιητή και η ποίηση στους στίχους του A. S. Pushkin Στίχοι που αγαπούν την ελευθερία του A. S. Pushkin
Βιβλιογραφία... θέμαΠετρούπολη στη λογοτεχνία. Οικόπεδο ποιήματαΑ.Α. Μπλοκ « Δώδεκα», αυτήνήρωες, πρωτοτυπία της σύνθεσης Πολύ πριν επανάστασηΑλέξανδρος ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟπροέβλεψε... τη θρησκεία σου! Στο πρώτο μέρος ποιήματαβρέθηκαν ενσωμάτωσηΠολλά Θέματαστίχοι του πρώιμου Μαγιακόφσκι. Αυτό...
Η ιστορία του Γκόρκι «Γριά Ιζέργκιλ» είναι μια ιστορία-στοχασμός για το νόημα της ζωής. Σε αυτό, ο Γκόρκι είναι ένας ρομαντικός, ερωτευμένος με όμορφα, δυνατά, ελεύθεροι άνθρωποι, δημιουργεί ένα ρομαντικό ιδανικό ενός ατόμου ικανού να θυσιαστεί και να πραγματοποιήσει ένα κατόρθωμα στο όνομα των ανθρώπων.
Η ιστορία αποτελείται από τρία ανεξάρτητα μέρη. Το πρώτο μέρος είναι ο θρύλος της Larra, το δεύτερο είναι η ιστορία της ηλικιωμένης γυναίκας Izergil για τη ζωή της και το τρίτο μέρος είναι ο θρύλος του Danko Επιπλέον, το πρώτο και το τρίτο μέρος - οι θρύλοι της Larra και του Danko - είναι απέναντι Ο ένας στον άλλον Οι θρύλοι διευρύνουν εξαιρετικά υψηλές και βασικές εκδηλώσεις - στην «φλογερή καρδιά» του αληθινού ήρωα Danko και στην «πέτρινη καρδιά» της σκληρής Larra.
Ο Λάρρα «θεωρεί τον εαυτό του πρώτο στη γη και δεν βλέπει τίποτα άλλο εκτός από τον εαυτό του. Όλοι τρόμαξαν ακόμη και όταν συνειδητοποίησαν τη μοναξιά στην οποία καταδικαζόταν». Η αποξένωση από το είδος του είναι η ρίζα της τραγωδίας και το νόημα της τιμωρίας αυτού του ατόμου. Ο αετός, μοναχικός και αρπακτικός, επιλέχθηκε στοχαστικά για πατέρας του νεαρού. Η Λάρα προσπάθησε να περιφρονήσει τους ιερούς νόμους της ανθρωπότητας, την αγάπη, την ενότητα. Και νικήθηκε. Στην καταστροφή των συνδέσεων μεταξύ των ανθρώπων, ο Μ. Γκόρκι βλέπει την απώλεια του νοήματος της ζωής. Γίνεται βαρετό και χωρίς νόημα για όσους θέλουν να απομονωθούν.
Ο θρύλος του Danko προηγείται από τις αναμνήσεις του παρελθόντος της ηλικιωμένης Izergil. Μερικές από τις εντυπώσεις της ηλικιωμένης γυναίκας είναι άχαρες. Την περιέβαλλε η αδιαφορία, η απληστία, η λαγνεία, η κακία. Η ίδια έζησε με υψηλά συναισθήματα, στο όνομα της αγάπης, και δεν φοβόταν να θυσιαστεί. Μια ηλικιωμένη γυναίκα διατηρεί στη μνήμη της μόνο λίγους εραστές. Μιλάει με χαρά για ανθρώπους με ισχυρή θέληση, δυνατούς και λαμπερούς χαρακτήρες, ικανούς για ηρωικές πράξεις. Και όταν ένας άνθρωπος αγαπά τα κατορθώματα, ξέρει πάντα πώς να τα κάνει και θα βρει όπου είναι δυνατόν. Στη ζωή, ξέρετε, υπάρχει πάντα χώρος για κατορθώματα».
Ο θρύλος του Danko συνοψίζει τις μακροχρόνιες παρατηρήσεις της γυναίκας. Ο Ντάνκο οδηγεί τον λαό του στην απελευθέρωση από τη σκλαβιά. Στο δρόμο προκύπτουν εξαιρετικές δυσκολίες και ανυπέρβλητα εμπόδια. Και όταν, κουρασμένοι από το δύσκολο μονοπάτι, οι άνθρωποι έχασαν την καρδιά τους, όταν άρχισαν να κατηγορούν τον Danko για την αδυναμία του να τους διαχειριστεί, δίστασαν και ήταν έτοιμοι να γυρίσουν πίσω, η καρδιά του ήρωα φούντωσε με τη φωτιά της επιθυμίας να τους σώσει. Ρομαντικός ήρωαςδεν ξεφεύγει από το χρεοκοπημένο περιβάλλον του, αλλά δίνει δύναμη σε αξιολύπητα, δειλά πλάσματα, που ονειρεύονται να ξυπνήσουν φωτεινές παρορμήσεις στις ψυχές τους. Ο άθλος στέφεται με την απελευθέρωση της φυλής. Φαίνεται ότι πρέπει να αρχίσει η εσωτερική τελειότητα των σωζόμενων. Αλλά είναι σκληροί: δεν αντιλαμβάνονται τον θάνατο του Danko και μερικοί πατούν ακόμη και την περήφανη καρδιά τους.
Δύο θρύλοι πλαισιώνουν την ιστορία της ζωής της ηλικιωμένης γυναίκας. Η μοίρα της γριάς Izergil είναι από πολλές απόψεις παρόμοια με τη μοίρα της Larra και του Danko. Πρώτον, έζησε μια «επαναστατική» ζωή και δεν ήταν ποτέ «σκλάβα κανενός». Χωρίς αμφιβολία, καταδικάζοντας τον ατομικισμό της Larra, η ηλικιωμένη Izergil πιστεύει ότι αυτή την ίδια τη ζωήκαι η μοίρα τείνει μάλλον στον πόλο του Ντάνκο, που ενσαρκώνει το υψηλότερο ιδανικό της αγάπης για τους ανθρώπους και της αυτοθυσίας.
Οι άνθρωποι ανάμεσα στους οποίους ζει σε μεγάλη ηλικία ο Izergil την αγαπούν, χρειάζονται τις όμορφες ιστορίες της: τελικά στη ζωή τους σήμερα δεν υπάρχει αυτή η δύναμη και η φωτιά που ήταν εκεί πρινστους ανθρώπους. Οι σημερινοί άνθρωποι «δεν ζουν, αλλά δοκιμάζουν τα πάντα… και ξοδεύουν όλη τους τη ζωή σε αυτό. Και όταν ληστέψουν τον εαυτό τους, έχοντας χάσει χρόνο, θα αρχίσουν να κλαίνε τη μοίρα. Τι είναι εδώ η μοίρα; «Ο καθένας είναι το πεπρωμένο του», λέει η ηλικιωμένη Izergil.
Τόσο αυτή όσο και ο Danko δημιούργησαν τη μοίρα τους οι ίδιοι, και ανεξάρτητα από το πόσο λυπηρό ήταν το αποτέλεσμα της ζωής τους, εξακολουθούσαν να ζουν και δεν «δοκίμασαν πράγματα» και ο καθένας έζησε τη ζωή του για τους ανθρώπους, και αυτό, σύμφωνα με τον Γκόρκι, είναι πραγματικό κατόρθωμα.
Επιλογή 2
Η κεντρική εικόνα των ρομαντικών έργων του Μ. Γκόρκι πρώιμη περίοδοείναι η εικόνα ενός ηρωικού ανθρώπου, έτοιμου για έναν ανιδιοτελή άθλο για το καλό του λαού. Αυτά τα έργα περιλαμβάνουν την ιστορία «Γριά Ιζεργίλ», με την οποία ο συγγραφέας προσπάθησε να ξυπνήσει στους ανθρώπους μια αποτελεσματική στάση απέναντι στη ζωή.
Η πλοκή βασίζεται στις αναμνήσεις της γριάς Izergil για τη ζωή της και τους θρύλους που είπε για τη Lar-ra και τον Danko. Ο θρύλος λέει για τον γενναίο και όμορφο νεαρό Danko. Χαίρεται που ζει ανάμεσα στους ανθρώπους, γιατί τους αγαπά περισσότερο από τον εαυτό του. Ο Ντάνκο είναι θαρραλέος και ατρόμητος, οδηγείται στο κατόρθωμα από έναν ευγενή στόχο - να είναι χρήσιμος στους ανθρώπους. Όταν η φυλή, πιασμένη από φόβο και εξαντλημένη από την περιπλάνηση στο αδιαπέραστο δάσος, ήθελε ήδη να πάει στον εχθρό και να του προσφέρει τη θέλησή τους ως δώρο, εμφανίστηκε ο Ντάνκο. Ενέργεια και ζωντανή φωτιά έλαμψε στα μάτια του, ο κόσμος τον πίστεψε και τον ακολουθούσε. Αλλά κουρασμένοι από το δύσκολο μονοπάτι, οι άνθρωποι πάλι έχασαν την καρδιά τους, σταμάτησαν να πιστεύουν τον Ντάνκο και εκείνη τη στιγμή, όταν το πικραμένο πλήθος άρχισε να τον περιβάλλει πιο στενά για να τον σκοτώσει, ο Ντάνκο έβγαλε την καρδιά του από το στήθος του. «Πάμε!» φώναξε ο Ντάνκο και όρμησε προς τα εμπρός, κρατώντας την φλεγόμενη καρδιά του και φωτίζοντας τον δρόμο για τους ανθρώπους, μαγεμένοι... Και ο Ντάνκο τους οδήγησε έξω από το σκοτεινό δάσος στην ηλιόλουστη, ελεύθερη γη αληθινή αγάπηαπέναντι στους ανθρώπους, ετοιμότητα για αυτοθυσία. Η εικόνα του Danko ενσαρκώνει το ιδανικό ενός ουμανιστή και μιας προσωπικότητας μεγάλης πνευματικής ομορφιάς.
Θετική εικόναΟ Danko Gorky αντιπαραβάλλει την αρνητική εικόνα της Larra - την εικόνα ενός εγωιστή και εγωιστή. Θεωρεί τον εαυτό του πρώτο στη γη, και βλέπει τους άλλους ανθρώπους σαν άθλιους σκλάβους. Όταν ρωτήθηκε γιατί σκότωσε το κορίτσι, ο Larra απαντά: «Χρησιμοποιείτε μόνο τα δικά σας, βλέπω ότι κάθε άνθρωπος έχει μόνο λόγο, χέρια και πόδια, αλλά έχει ζώα, γυναίκες, γη και πολλά άλλα». Για το έγκλημα που διέπραξε, η φυλή καταδίκασε τη Larra σε αιώνια μοναξιά. Η ζωή έξω από την κοινωνία γεννά ένα αίσθημα ανέκφραστης μελαγχολίας στη Λάρα. «Στα μάτια του», λέει ο Izergil, «υπήρχε τόση μελαγχολία που μπορούσε κανείς να δηλητηριάσει όλους τους ανθρώπους του κόσμου με αυτήν». Η Λάρα ήταν καταδικασμένη στη μοναξιά και θεωρούσε μόνο τον θάνατο ευτυχία.
Ιδεολογική σημασίαΤην ιστορία συμπληρώνει η εικόνα της γριάς Izergil. Οι αναμνήσεις της από αυτήν μονοπάτι ζωής- επίσης ένα είδος θρύλου για μια γενναία και περήφανη γυναίκα. Η ηλικιωμένη Izergil εκτιμά την Ελευθερία πάνω από όλα. Με περηφάνια δηλώνει ότι δεν υπήρξε ποτέ σκλάβα. Ο Izergil μιλά με θαυμασμό για την αγάπη του για τα κατορθώματα: «Όταν ένας άνθρωπος αγαπά τα κατορθώματα, ξέρει πάντα πώς να τα κάνει και θα βρει όπου είναι δυνατόν». Στην ιστορία "Γριά Ιζέργκιλ" ο Γκόρκι σχεδιάζει εξαιρετικούς χαρακτήρες, εξυψώνει τους περήφανους και δυνατός στο πνεύμαάνθρωποι για τους οποίους η ελευθερία είναι πάνω από όλα.
- Ο ρομαντισμός στην πρώιμη πεζογραφία του Γκόρκι.
- Η Radda και η Zobar είναι το ιδανικό ενός ελεύθερου ανθρώπου.
- Ο εγωισμός της Λάρα και η αυτοθυσία του Ντάνκο.
- Καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά της πεζογραφίας του Γκόρκι.
Κριτικοί και μελετητές της λογοτεχνίας έχουν γράψει πολλά και συχνά για το έργο του Μ. Γκόρκι. Ήδη το 1898, ο κριτικός Nikolai Konstantinovich Mikhailovsky έγραψε ένα άρθρο «Σχετικά με τον Μ. Γκόρκι και τους ήρωές του», στο οποίο ανέλυσε πρώιμες ιστορίεςΜ. Γκόρκι, γραμμένο από τον ίδιο από το 1892 («Makar Chudra») και μέχρι το 1898. Γράφει ότι ο Μ. Γκόρκι αναπτύσσει στο έργο του τον κόσμο των αλήτη και δείχνει δύο πυλώνες της ζωής του αλήτη: την αγάπη για την ελευθερία και τη διαφθορά. Σύμφωνα με τον ερευνητή, οι ήρωες του Γκόρκι βρίσκονται στο σημείο να επαναξιολογούν όλες τις αξίες και να φιλοσοφούν υπερβολικά. Νομίζω ότι είναι δύσκολο να συμφωνήσω με αυτή τη δήλωση. Η πρώιμη πεζογραφία του Μ. Γκόρκι είναι διαποτισμένη από το πνεύμα του ρομαντισμού, όλα πλεγμένα από τις βαθύτερες συναισθηματικές εμπειρίες και τις υψηλές ανθρώπινες φιλοδοξίες. Οι χαρακτήρες στις πρώτες ιστορίες του συγγραφέα είναι σχεδόν εξ ολοκλήρου εξαιρετικοί άνθρωποι και οι ενέργειές τους είναι εξίσου ασυνήθιστες με τους ίδιους τους ήρωες.
Στην πρώτη του ιστορία, «Makar Chudra», ο Γκόρκι μετέφερε έναν θρύλο που άκουσε κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του σε όλη την κεντρική και νότια Ρωσία. Αυτός ο θρύλος είναι για τους λάτρεις της ελευθερίας υπέροχοι άνθρωποισυσχετίζεται με τις σκέψεις του γέρου τσιγγάνου για τη ζωή και τον άνθρωπο. Η αλήθεια της ζωής για τον Μάκαρ είναι η ελευθερία, μισεί τη δύναμη της γης πάνω στον άνθρωπο. Για να επιβεβαιώσει την ιδέα ότι το πιο πολύτιμο πράγμα σε έναν άνθρωπο είναι το αίσθημα της ελευθερίας, ο Makar λέει στον θρύλο για την περήφανη ομορφιά Radda και τον όμορφο νεαρό Loiko Zobar. Η ομορφιά της Radda δεν περιγράφεται με λόγια. «Ίσως η ομορφιά του θα μπορούσε να παιχτεί στο βιολί, και ακόμη και τότε αυτός που ξέρει αυτό το βιολί γνωρίζει και την ψυχή του;» Ο Λόικο Ζόμπαρ έχει «μάτια σαν καθαρά αστέρια που λάμπουν, και ένα χαμόγελο σαν ολόκληρος ο ήλιος... Στέκεται αιμόφυρτος στη φωτιά της φωτιάς και τα δόντια του αστράφτουν, γελώντας!»
Οι ήρωες αγαπήθηκαν πολύ, αλλά ο καθένας τους αγάπησε ακόμη περισσότερο τη θέλησή του και φοβόταν μην τη χάσει. «Αν ένας αετός έμπαινε στη φωλιά του κορακιού με τη θέλησή του, τι θα γινόταν;» - λέει η Ράντα. Ο Λόικο αρνείται να υποκύψει στα πόδια της αγαπημένης του και τη σκοτώνει, κι εκείνη, πεθαίνοντας, τον ευχαριστεί που δεν την υπάκουσε και έμεινε στο απόγειο του ιδανικού του, που είναι αντάξιο της αγάπης της. Ο συγγραφέας οδηγεί τον αναγνώστη στην ιδέα ότι η ελευθερία και η ευτυχία είναι ασύμβατα αν ένα άτομο πρέπει να υποταχθεί σε ένα άλλο. Ούτε ο Loiko, ούτε καν η Radda παρουσιάζονται ως μαχητές για την ελευθερία των άλλων ανθρώπων. Η ιστορία βασίζεται σε μια διαφορετική ιδέα: ένα άτομο δεν μπορεί να είναι μαχητής αν ο ίδιος δεν έχει επιτύχει την εσωτερική ελευθερία. Ο Λόικο Ζομπάρ είχε τα φώτα λαϊκός ήρωας, έτοιμος για αυτοθυσία στο όνομα ενός άλλου ατόμου: «...Χρειάζεσαι την καρδιά του, ο ίδιος θα την έβγαζε από το στήθος του και θα σου την έδινε, μόνο να σε έκανε να νιώθεις καλά».
Για ρομαντικές ιστορίεςΟ Γκόρκι χαρακτηρίζεται από το γεγονός ότι μεταξύ των ανθρώπων που έχουν δυνατούς χαρακτήρες, ο συγγραφέας διέκρινε μια δύναμη που ενεργεί στο όνομα του καλού και μια δύναμη που φέρνει το κακό. Στη Larra, ο εγωισμός ξεπερνά κάθε όριο, εξελίσσεται σε υπερτροφία ιδιοτροπίας, ιδιοτροπία - σε ακραίο εγωισμό και ατομικισμό. Και ένας από τους γέροντες της φυλής, που έψαχνε για ένα μέτρο τιμωρίας για τον Larra για το έγκλημά του, πρότεινε μια πραγματικά σοφή λύση: τιμωρήστε τον ατομικισμό με ατομικισμό - καταδικάστε τον εγωκεντρικό εγκληματία σε αιώνια μοναξιά. Ο Old Izergil αξιολογεί τη Larra από την άποψη του τι έχει κάνει χρήσιμο στη ζωή, για το οποίο απαιτεί οφέλη για τον εαυτό του: τελικά, «για όλα όσα παίρνει ένας άνθρωπος, πληρώνει με τον εαυτό του: με το μυαλό και τη δύναμή του, μερικές φορές με η ζωή του."
Τα λόγια του Izergil περιέχουν ένα από τα τις πιο σημαντικές πτυχέςΗ έννοια του Γκόρκι για τον άνθρωπο: η προσωπική ελευθερία επιβεβαιώνεται σε ενεργό, δημιουργική δραστηριότηταστο όνομα του λαού. «Στη ζωή... υπάρχει πάντα χώρος για κατορθώματα». Αυτά τα λόγια, που έγιναν αφορισμός, είπε ο Izergil και η ιστορία για τον Danko, που έδωσε την καρδιά του στους ανθρώπους, είναι μια επιβεβαίωση αυτής της σκέψης. Ο Γκόρκι υποστήριξε ότι τα κατορθώματα είναι σημαντικά όχι μόνο από μόνα τους, αλλά η δύναμή τους έγκειται στο γεγονός ότι χρησιμεύουν ως παράδειγμα για τους άλλους. Αυτή η ιδέα μεταφέρεται στον θρύλο του Danko: το κατόρθωμα του νεαρού φώτισε το μονοπάτι για τους ανθρώπους, φούντωσε τους με θάρρος και επιμονή, «έτρεξαν γρήγορα και με τόλμη, παρασυρόμενοι από το υπέροχο θέαμα μιας φλεγόμενης καρδιάς. Και τώρα πέθαναν, αλλά πέθαναν χωρίς παράπονα και δάκρυα».
Ο συγγραφέας πραγματεύεται ένα από τα κύρια θέματα - αμφιλεγόμενο ανθρώπινη ψυχή. Ο ρομαντικός ήρωας περιλαμβάνεται σε ένα περιβάλλον ατελών, ακόμη και δειλών, αξιολύπητων ανθρώπων. Ο Izergil λέει: "Και βλέπω ότι οι άνθρωποι δεν ζουν, αλλά όλοι προσπαθούν..." Οι συνάνθρωποι της φυλής του Danko "αδυνατίστηκαν από τις σκέψεις"· Ο φόβος «δέσμευσε τα δυνατά τους χέρια». Στην έξοδο από το δάσος «έγιναν σαν ζώα» και ήθελαν να σκοτώσουν τον αρχηγό τους. Ακόμα κι αν σώθηκαν, «δεν παρατήρησαν τον θάνατο» του Ντάνκο και κάποιος, από προσοχή, «πάτησε την περήφανη καρδιά του».
Στο μύθο του, ο Γκόρκι χρησιμοποιεί με μαεστρία καλλιτεχνικά και εικαστικά μέσα: υπερβολή («Έγινε τόσο σκοτεινό στο δάσος, σαν να είχαν μαζευτεί όλες οι νύχτες ταυτόχρονα...»). προσωποποίηση («τα γιγάντια δέντρα βουίζουν θυμωμένα τραγούδια», «ο βάλτος άνοιξε το άπληστο σάπιο στόμα του»). φωτεινά επιθέματα ("κρύα φωτιά", "δηλητηριώδης δυσωδία", "μπλε ευάερα λουλούδια"). Το κείμενο του θρύλου περιέχει πολλές θαυμαστικές προτάσεις, ρητορικές ερωτήσεις και ελλείψεις, δηλαδή παραλείψεις. Όλα αυτά μεταφέρουν τον τεταμένο και συγκινημένο τόνο της ιστορίας. Οι τελευταίες λέξεις που μιλούν για το κατόρθωμα του Danko ακούγονται σταθερά, υπέροχα, δυνατά.
Η διαπλοκή των ανθρώπινων πεπρωμένων με τους θρύλους στο έργο του Μ. Γκόρκι «Η γριά Ιζέργκιλ»
Το κύριο πλεονέκτημα του Μ. Γκόρκι είναι ότι εισήγαγε στη λογοτεχνία γενναίους, φιλελεύθερους ήρωες, έτοιμους για κατορθώματα στο όνομα μιας μεγάλης ιδέας. Αυτό ήταν νέο για τη λογοτεχνία στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα. Οι εικόνες του Γκόρκι ζωγραφίστηκαν ζωντανά, φωτεινα χρωματα, που συνέβαλαν στον εντοπισμό κάθε ξεχωριστής, των περισσότερων κύριο χαρακτηριστικόστον ήρωα.
Η ιστορία «Γριά Ιζεργίλ» ανήκει στους πρώιμους ρομαντικά έργαΓκόρκι. Το κύριο κίνητρο του έργου είναι η δίψα για επιτεύγματα στο όνομα της ευτυχίας των ανθρώπων. Σε αυτό ο συγγραφέας βλέπει ένα θετικό ιδανικό ενός ατόμου, επομένως οι κύριοι χαρακτήρες της ιστορίας είναι άνθρωποι ημιπαραμυθιού.
Η ιστορία αποτελείται από τρία μέρη: τον θρύλο της Larra, τον θρύλο του Danko και την ιστορία της ζωής της ίδιας της αφηγήτριας, Izergil. Αποδεικνύεται σαν μια «ιστορία μέσα σε μια ιστορία».
Ο Λάρρα, ο ήρωας του πρώτου θρύλου-παραβολής, είναι γιος μιας γυναίκας και ενός αετού. Διακατέχεται από υπερηφάνεια, αλαζονεία απέναντι στους ανθρώπους με τους οποίους ζει. Ο ήρωας δείχνει ακραίο βαθμό εγωισμού όταν σκοτώνει ένα κορίτσι μόνο και μόνο επειδή δεν ήθελε να πάει μαζί του. Αυτός, που θεωρεί τον εαυτό του τον πιο εξέχοντα στη γη, το θεώρησε ως προσβολή της τιμής του.
Ο νεαρός δεν σκοτώνει από αγάπη, αλλά από εγωισμό. Βλέπει σε ένα κορίτσι μόνο ένα πράγμα που πρέπει να του ανήκει, γιατί το θέλει πολύ. Στην ερώτηση των κατοίκων γιατί σκότωσε το κορίτσι, η Λάρρα απαντά: «Την σκότωσα γιατί, μου φαίνεται, με απώθησε... Και τη χρειαζόμουν... Χρησιμοποιείς μόνο τη δική σου; Βλέπω ότι κάθε άνθρωπος έχει μόνο λόγο, χέρια και πόδια... αλλά έχει ζώα, γυναίκες, γη... και πολλά άλλα».
Τότε ο κόσμος συγκεντρώθηκε για να επινοήσει μια εκτέλεση για τον περήφανο άντρα, αντάξια της δράσης του. Ο πιο σοφός είπε: «Αφήστε τον να φύγει, αφήστε τον να είναι ελεύθερος. Αυτή είναι η τιμωρία του! Στην αρχή, ο Larra (το όνομά του σημαίνει «παρίας») γέλασε δυνατά, όπως του φαινόταν, με τη βλακεία των ανθρώπων.
Για πολλά χρόνια ο ήρωας περπατούσε μόνος του, ο θάνατος δεν τον είχε δύναμη, ακόμα κι όταν ο ίδιος το ήθελε: «... έχει γίνει ήδη σαν σκιά και έτσι θα είναι για πάντα! Δεν καταλαβαίνει την ομιλία των ανθρώπων ή τις πράξεις τους - τίποτα. Και συνεχίζει να ψάχνει, να περπατά, να περπατά... Δεν έχει ζωή, και ο θάνατος δεν του χαμογελάει. Και δεν έχει θέση για αυτόν ανάμεσα στους ανθρώπους... Έτσι χτυπήθηκε ο νεαρός για την περηφάνια του!».
Ο Λάρα αρνείται την ελευθερία που του έχει δοθεί, προσπαθεί να πεθάνει για να απελευθερωθεί από τη μισητή θέληση. Η ζωή του γίνεται σκληρή δουλειά.
Ο ήρωας του δεύτερου θρύλου είναι ο νεαρός Danko. Για χάρη της ελευθερίας της φυλής του, κάνει τη μεγαλύτερη θυσία, βιώνοντας ταυτόχρονα την ευτυχία. Αν η σκιά της Larra παρέμενε να περιπλανιέται στη γη, τότε οι όμορφοι μπλε σπινθήρες θυμίζουν στους απογόνους το κατόρθωμα του Danko.
Οι άνθρωποι της φυλής στην οποία ζούσε ο Ντάνκο άρχισαν να πεθαίνουν από τη δυσοσμία του βάλτου. Έγινε απόκοσμο και απελπιστικό τριγύρω. Οι εξαντλημένοι ήθελαν ήδη να υποκύψουν στον εχθρό, θυσιάζοντας τη θέλησή τους. Και μόνο ένας, ένας όμορφος νεαρός ονόματι Ντάνκο, δεν ήθελε να χάσει τη θέλησή του και αποφάσισε να οδηγήσει τους συμπολίτες του έξω από το σκοτεινό δάσος. Δεν ντράπηκε για τις επερχόμενες δυσκολίες.
Όταν όμως έγινε πολύ δύσκολο και τρομακτικό κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, οι συνάδελφοί του επιτέθηκαν στον Ντάνκο με κατηγορίες: αυτός, νέος και άπειρος, δεν έπρεπε να είχε αναλάβει ένα τόσο δύσκολο έργο. Έξαλλοι, στάθηκαν γύρω του, δεν περίμενε κανείς έλεος.
Ο νεαρός δεν φοβήθηκε ο ίδιος ο θάνατος– οι συντοπίτες του του φάνηκαν αξιολύπητοι και αβοήθητοι, αλλά αγαπούσε τους ανθρώπους. Ο Ντάνκο έσκισε το στήθος του με τα χέρια του και έβγαλε την καρδιά του από αυτό. Έλαμψε σαν τον ήλιο, και ολόκληρο το δάσος σώπασε, φωτισμένο από «αυτή τη δάδα της αγάπης για τους ανθρώπους»:
"- Πάμε! - Ο Ντάνκο φώναξε και όρμησε προς τη θέση του, κρατώντας την καρδιά του ψηλά και φωτίζοντας το μονοπάτι για τους ανθρώπους με αυτήν».
Η φλεγόμενη καρδιά του νεαρού έσωσε τους ανθρώπους από τον αναπόφευκτο θάνατο. Από τότε έχει περάσει πολύ νερό κάτω από τη γέφυρα, αλλά το κατόρθωμα του τολμηρού Danko παραμένει να ζει ανάμεσα στους ανθρώπους. Και όλα αυτά επειδή «λάτρευε τα κατορθώματα. Και όταν ένας άνθρωπος αγαπά τα κατορθώματα, ξέρει πάντα πώς να τα κάνει και θα βρει όπου είναι δυνατόν. Στη ζωή... υπάρχει πάντα χώρος για κατορθώματα».
Ο Γκόρκι είδε το κύριο καθήκον να επιδείξει τις πιθανές ικανότητες του Ανθρώπου, στο ανιδιοτελής αγάπηστους άλλους, στην ικανότητα να θυσιάζεται κάποιος όταν είναι απαραίτητο. Στην ιστορία του «Γριά Ιζέργκιλ» ο συγγραφέας εξέφρασε όλα αυτά με τη μορφή θρύλων για τη Λάρα και τον Ντάνκο.
Το κύριο πλεονέκτημα του Μ. Γκόρκι είναι ότι εισήγαγε στη λογοτεχνία γενναίους, φιλελεύθερους ήρωες, έτοιμους για κατορθώματα στο όνομα μιας μεγάλης ιδέας. Αυτό ήταν νέο για τη λογοτεχνία στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα. Οι εικόνες του Γκόρκι ήταν ζωγραφισμένες με ζωηρά, με έντονα χρώματα, που βοήθησαν να αναδειχθεί οποιοδήποτε μοναδικό, πιο σημαντικό χαρακτηριστικό του ήρωα.
Η ιστορία "" αναφέρεται στα πρώιμα ρομαντικά έργα του Γκόρκι. Το κύριο κίνητρο του έργου είναι η δίψα για επιτεύγματα στο όνομα της ευτυχίας των ανθρώπων. Σε αυτό ο συγγραφέας βλέπει ένα θετικό ιδανικό ενός ατόμου, επομένως οι κύριοι χαρακτήρες της ιστορίας είναι άνθρωποι ημιπαραμυθιού.
Η ιστορία αποτελείται από τρία μέρη: τον θρύλο της Larra, τον θρύλο του Danko και την ιστορία της ζωής της ίδιας της αφηγήτριας, Izergil. Αποδεικνύεται σαν μια «ιστορία μέσα σε μια ιστορία».
Ο Λάρρα, ο ήρωας του πρώτου θρύλου-παραβολής, είναι γιος μιας γυναίκας και ενός αετού. Διακατέχεται από υπερηφάνεια, αλαζονεία απέναντι στους ανθρώπους με τους οποίους ζει. Ο ήρωας δείχνει ακραίο βαθμό εγωισμού όταν σκοτώνει ένα κορίτσι μόνο και μόνο επειδή δεν ήθελε να πάει μαζί του. Αυτός, που θεωρεί τον εαυτό του τον πιο εξέχοντα στη γη, το θεώρησε ως προσβολή της τιμής του.
Ο νεαρός δεν σκοτώνει από αγάπη, αλλά από εγωισμό. Βλέπει σε ένα κορίτσι μόνο ένα πράγμα που πρέπει να του ανήκει, γιατί το θέλει πολύ. Στην ερώτηση των κατοίκων γιατί σκότωσε την κοπέλα, η Λάρα απαντά: «Την σκότωσα γιατί, μου φαίνεται, με απώθησε... Και τη χρειαζόμουν... Χρησιμοποιείς μόνο τη δική σου; Βλέπω ότι ο καθένας έχει μόνο λόγο, χέρια και πόδια... αλλά έχει ζώα, γυναίκες, γη... και πολλά άλλα».
Τότε ο κόσμος συγκεντρώθηκε για να επινοήσει μια εκτέλεση για τον περήφανο άντρα, αντάξια της δράσης του. Ο πιο σοφός είπε: «Αφήστε τον να φύγει, αφήστε τον να είναι ελεύθερος. Αυτή είναι η τιμωρία του! Στην αρχή, ο Larra (το όνομά του σημαίνει «παρίας») γέλασε δυνατά, όπως του φαινόταν, με τη βλακεία των ανθρώπων.
Για πολλά χρόνια ο ήρωας περπατούσε μόνος του, ο θάνατος δεν τον είχε δύναμη, ακόμα κι όταν ο ίδιος το ήθελε: «... έχει γίνει ήδη σαν σκιά και έτσι θα είναι για πάντα! Δεν καταλαβαίνει την ομιλία των ανθρώπων ή τις πράξεις τους - τίποτα. Και συνεχίζει να ψάχνει, να περπατά, να περπατά... Δεν έχει ζωή, και ο θάνατος δεν του χαμογελάει. Και δεν έχει θέση για αυτόν ανάμεσα στους ανθρώπους... Έτσι χτυπήθηκε ο νεαρός για την περηφάνια του!».
Ο Λάρα αρνείται την ελευθερία που του έχει δοθεί, προσπαθεί να πεθάνει για να απελευθερωθεί από τη μισητή θέληση. Η ζωή του γίνεται σκληρή δουλειά.
Σε αυτόν τον μύθο, ο συγγραφέας θέλει να πει ότι ένα άτομο πρέπει να είναι ελεύθερο. Αλλά η ελευθερία από μόνη της δεν είναι ελευθερία. Η ελευθερία, ως το μεγαλύτερο αγαθό, έχει αξία μόνο όταν συνδέεται με την κοινωνία.
Ο ήρωας του δεύτερου θρύλου είναι ο νεαρός Danko. Για χάρη της ελευθερίας της φυλής του, κάνει τη μεγαλύτερη θυσία, βιώνοντας ταυτόχρονα την ευτυχία. Αν η σκιά της Larra παρέμενε να περιπλανιέται στη γη, τότε οι όμορφοι μπλε σπινθήρες θυμίζουν στους απογόνους το κατόρθωμα του Danko.
Οι άνθρωποι της φυλής στην οποία ζούσε ο Ντάνκο άρχισαν να πεθαίνουν από τη δυσοσμία του βάλτου. Έγινε απόκοσμο και απελπιστικό τριγύρω. Οι εξαντλημένοι ήθελαν ήδη να υποκύψουν στον εχθρό, θυσιάζοντας τη θέλησή τους. Και μόνο ένας, ένας όμορφος νεαρός ονόματι Ντάνκο, δεν ήθελε να χάσει τη θέλησή του και αποφάσισε να οδηγήσει τους συμπολίτες του έξω από το σκοτεινό δάσος. Δεν ντράπηκε για τις επερχόμενες δυσκολίες.
Όταν όμως έγινε πολύ δύσκολο και τρομακτικό κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, οι συνάδελφοί του επιτέθηκαν στον Ντάνκο με κατηγορίες: αυτός, νέος και άπειρος, δεν έπρεπε να είχε αναλάβει ένα τόσο δύσκολο έργο. Έξαλλοι, στάθηκαν γύρω του, δεν περίμενε κανείς έλεος.
Ο νεαρός άνδρας δεν φοβόταν τον θάνατο του - οι συμπατριώτες του της φυλής του φάνηκαν αξιολύπητοι και αβοήθητοι και αγαπούσε τους ανθρώπους. Ο Ντάνκο έσκισε το στήθος του με τα χέρια του και έβγαλε την καρδιά του από αυτό. Έλαμπε σαν τον ήλιο και όλοι σώπασαν, φωτισμένοι από «αυτή τη δάδα της αγάπης για τους ανθρώπους»:
"- Πάμε! - Ο Ντάνκο φώναξε και όρμησε προς τη θέση του, κρατώντας την καρδιά του ψηλά και φωτίζοντας το μονοπάτι στους ανθρώπους με αυτήν».
Η φλεγόμενη καρδιά του νεαρού έσωσε τους ανθρώπους από τον αναπόφευκτο θάνατο. Από τότε έχει περάσει πολύ νερό κάτω από τη γέφυρα, αλλά το κατόρθωμα του τολμηρού Danko παραμένει να ζει ανάμεσα στους ανθρώπους. Και όλα αυτά επειδή «λάτρευε τα κατορθώματα. Και όταν ένας άνθρωπος αγαπά τα κατορθώματα, ξέρει πάντα πώς να τα κάνει και θα βρει όπου είναι δυνατόν. Στη ζωή... υπάρχει πάντα χώρος για κατορθώματα».
Έβλεπε το κύριο καθήκον στην επίδειξη των πιθανών ικανοτήτων του Ανθρώπου, στην ανιδιοτελή αγάπη για τους άλλους, στην ικανότητα να θυσιάζεται κανείς όταν είναι απαραίτητο. Στην ιστορία του «Γριά Ιζέργκιλ» ο συγγραφέας εξέφρασε όλα αυτά με τη μορφή θρύλων για τη Λάρα και τον Ντάνκο.