Στη δεκαετία του '30 του εικοστού αιώνα, το όνομα του Somerset Maugham ήταν γνωστό σε όλους τους κύκλους της ευρωπαϊκής κοινωνίας. Ένας ταλαντούχος πεζογράφος, ένας λαμπρός θεατρικός συγγραφέας, ένας πολιτικός και ένας αξιωματικός της βρετανικής υπηρεσίας πληροφοριών... Πώς συνδυάστηκαν όλα αυτά σε ένα άτομο; Ποιος είναι ο Maugham Somerset;
Άγγλος, γεννημένος στο Παρίσι
Στις 25 Ιανουαρίου 1874, ο μελλοντικός διάσημος συγγραφέας Somerset Maugham γεννήθηκε στο έδαφος της βρετανικής πρεσβείας στο Παρίσι. Ο πατέρας του, που καταγόταν από μια δυναστεία δικηγόρων, είχε σχεδιάσει εκ των προτέρων μια τόσο ασυνήθιστη γέννα. Όλα τα αγόρια που γεννήθηκαν στη Γαλλία εκείνα τα χρόνια, όταν ενηλικιώθηκαν, έπρεπε να πάνε να υπηρετήσουν στο στρατό και να συμμετάσχουν σε στρατιωτικές επιχειρήσεις κατά της Αγγλίας. Ο Robert Maugham δεν μπορούσε να επιτρέψει στον γιο του να πολεμήσει ενάντια στην πατρίδα των προγόνων του. Γεννημένος στη Βρετανική Πρεσβεία, ο μικρός Σόμερσετ έγινε αυτόματα Βρετανός πολίτης.
Παιδικό τραύμα
Ο πατέρας και ο παππούς του Somerset Maugham ήταν σίγουροι ότι το αγόρι θα ακολουθούσε τα βήματά τους και θα γινόταν δικηγόρος. Αλλά η μοίρα πήγε ενάντια στις επιθυμίες των συγγενών. Ο Γουίλιαμ έχασε τους γονείς του σε νεαρή ηλικία. Η μητέρα του πέθανε το 1882 από κατανάλωση, και δύο χρόνια αργότερα ο καρκίνος αφαίρεσε τη ζωή του πατέρα του. Το αγόρι παρελήφθη από Άγγλους συγγενείς από το Whitstable, μια μικρή πόλη που βρίσκεται κοντά στο Canterbury.
Μέχρι την ηλικία των 10 ετών, το αγόρι μιλούσε μόνο γαλλικά και ήταν δύσκολο για αυτόν να κατακτήσει τη μητρική του γλώσσα. Η οικογένεια του θείου του δεν έγινε οικογένεια του Γουίλιαμ. Ο Henry Maugham, ο οποίος υπηρέτησε ως εφημέριος, και η σύζυγός του συμπεριφέρθηκαν στον νέο συγγενή τους ψυχρά και στεγνά. δεν πρόσθεσε την αμοιβαία κατανόηση. Το άγχος που υπέστη από την πρόωρη απώλεια των γονιών του και η μετακόμισή του σε άλλη χώρα οδήγησε σε τραυλισμό, ο οποίος παρέμεινε με τον συγγραφέα για το υπόλοιπο της ζωής του.
Σπουδές
Στη Μεγάλη Βρετανία, ο William Maugham σπούδασε στη Βασιλική Σχολή. Λόγω της εύθραυστης σωματικής του διάπλασης, του κοντού αναστήματος και της έντονης προφοράς του, το αγόρι γελοιοποιήθηκε από τους συμμαθητές του και απέφευγε τους ανθρώπους. Ως εκ τούτου, δέχτηκε την εισαγωγή στο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης στη Γερμανία με ανακούφιση. Επιπλέον, ο νεαρός ανέλαβε αυτό που αγαπούσε - σπουδάζοντας λογοτεχνία και φιλοσοφία. Η ιατρική έγινε άλλο ένα πάθος του Maugham. Εκείνα τα χρόνια, κάθε Ευρωπαίος που σέβεται τον εαυτό του έπρεπε να έχει ένα σοβαρό επάγγελμα. Ως εκ τούτου, το 1892, ο Maugham εισήλθε στην Ιατρική Σχολή του Λονδίνου και έγινε πιστοποιημένος χειρουργός και γενικός ιατρός.
Κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο
Ο μυθιστοριογράφος γνώρισε την αρχή του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου υπηρετώντας στον Βρετανικό Ερυθρό Σταυρό. Στη συνέχεια στρατολογήθηκε από τη βρετανική υπηρεσία πληροφοριών MI5. Για ένα χρόνο, ο Maugham εκτελούσε αποστολές αναγνώρισης στην Ελβετία. Το 1917, μεταμφιεσμένος σε Αμερικανό ανταποκριτή, έφτασε σε μυστική αποστολή στη ρωσική Πετρούπολη. Το καθήκον του Σόμερσετ ήταν να εμποδίσει τη Ρωσία να εγκαταλείψει τον πόλεμο. Παρά το γεγονός ότι η αποστολή απέτυχε, ο Maugham ήταν ευχαριστημένος με το ταξίδι στην Πετρούπολη. Ερωτεύτηκε τους δρόμους αυτής της πόλης, ανακάλυψε τα έργα του Ντοστογιέφσκι, του Τολστόι, του Τσέχοφ. Για χάρη της ανάγνωσης των έργων τους, άρχισα να μαθαίνω ρωσικά.
Μεταξύ των πολέμων
Από το 1919, αναζητώντας συγκινήσεις, ο Maugham άρχισε να ταξιδεύει στις χώρες της Ασίας και της Μέσης Ανατολής. Επισκέφτηκε την Κίνα, τη Μαλαισία, την Ταϊτή. Ο πεζογράφος άντλησε έμπνευση από τα ταξίδια του, τα οποία οδήγησαν σε γόνιμη δουλειά. Κατά τη διάρκεια δύο δεκαετιών, έχουν γραφτεί πολλά μυθιστορήματα, θεατρικά έργα, διηγήματα, σκίτσα και δοκίμια. Ως νέα κατεύθυνση - μια σειρά από κοινωνικο-ψυχολογικά δράματα. Διάσημοι συγγραφείς μαζεύονταν συχνά στη βίλα του, που αγοράστηκε το 1928 στη Γαλλική Ριβιέρα. Το επισκέφθηκαν οι Herbert Wells και Winston Churchill. Εκείνα τα χρόνια, ο Maugham ήταν ο πιο επιτυχημένος Άγγλος συγγραφέας.
Κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο
Ο συγγραφέας γνώρισε την αρχή αυτού του πολέμου στη Γαλλία. Εκεί υποτίθεται ότι παρακολουθούσε τη διάθεση των Γάλλων και έγραφε μεγάλα άρθρα για το πώς η χώρα δεν θα εγκατέλειπε τις στρατιωτικές της θέσεις. Μετά την ήττα της Γαλλίας, ο Somerset Maugham αναγκάστηκε να φύγει για τις ΗΠΑ. Εκεί έζησε καθ' όλη τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, δουλεύοντας στη συγγραφή σεναρίων για το Χόλιγουντ. Επιστρέφοντας στο σπίτι μετά τον πόλεμο, ο θεατρικός συγγραφέας παρακολούθησε με λύπη την εικόνα της καταστροφής και της καταστροφής, αλλά συνέχισε να γράφει περαιτέρω.
Μετά τον πόλεμο
Το 1947 εγκρίθηκε το βραβείο Somerset Maugham. Απονεμήθηκε στους καλύτερους Άγγλους συγγραφείς κάτω των 35 ετών. Το 1952, ο Maugham αναγορεύτηκε διδάκτορας στη λογοτεχνία. Δεν ταξίδευε πλέον και αφιέρωνε πολύ χρόνο στη συγγραφή δοκιμίων, προτιμώντας τα από το δράμα και τη μυθοπλασία.
Σχετικά με την προσωπική ζωή
Ο Maugham δεν έκρυψε την αμφιφυλοφιλία του. Προσπάθησε να δημιουργήσει μια παραδοσιακή οικογένεια, παντρεύοντας τη Siri Welkom το 1917. Ήταν διακοσμήτρια εσωτερικών χώρων. Είχαν μια κόρη, τη Μαίρη Ελισάβετ. Λόγω των συχνών ταξιδιών με τη γραμματέα και τον εραστή του Gerold Hexton, ο Somerset δεν κατάφερε να σώσει τον γάμο. Το ζευγάρι χώρισε το 1927. Σε όλη του τη ζωή, ο συγγραφέας είχε σχέσεις τόσο με γυναίκες όσο και με άνδρες. Αλλά μετά τον θάνατο του Hexton το 1944, ο θεατρικός συγγραφέας δεν βίωσε τόσο θερμά συναισθήματα για κανέναν.
Αναχώρηση
Ο William Somerset Maugham έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 91 ετών (15/12/1965). Αιτία θανάτου ήταν η πνευμονία. Οι στάχτες του πεζογράφου ήταν σκορπισμένες στους τοίχους της βιβλιοθήκης Maugham, που βρίσκεται στο Βασιλικό Σχολείο στο Canterbury.
Η αρχή ενός δημιουργικού ταξιδιού
Το πρώτο έργο του Somerset Maugham ήταν η συγγραφή μιας βιογραφίας του συνθέτη της όπερας Giacomo Meyerbeer. Γράφτηκε στα χρόνια του πανεπιστημίου μου. Το έργο δεν αξιολογήθηκε σωστά από τον εκδότη και νεαρός συγγραφέαςτον έκαψε στις καρδιές του. Αλλά προς χαρά των μελλοντικών αναγνωστών, η πρώτη αποτυχία δεν σταμάτησε τον νεαρό άνδρα.
Το πρώτο σοβαρό έργο του Somerset Maugham ήταν το μυθιστόρημα «Lisa of Lambeth». Γράφτηκε μετά το έργο του συγγραφέα στο νοσοκομείο St. Thomas και έτυχε θετικής υποδοχής από κριτικούς και αναγνώστες. Αυτό έκανε τον συγγραφέα να πιστέψει στο ταλέντο του και να δοκιμάσει τον εαυτό του ως θεατρικός συγγραφέας, γράφοντας το έργο «Man of Honor». Η πρεμιέρα δεν προκάλεσε αίσθηση. Παρόλα αυτά, ο Maugham συνέχισε να γράφει και λίγα χρόνια αργότερα έγινε επιτυχημένος ως θεατρικός συγγραφέας. Η κωμωδία «Lady Frederick», που ανέβηκε στο θέατρο Court το 1908, κέρδισε ιδιαίτερη αγάπη από το κοινό.
Δημιουργική Αυγή
Μετά την ηχηρή επιτυχία της «Lady Frederick», τα καλύτερα έργα του Somerset Maugham άρχισαν να γεννιούνται το ένα μετά το άλλο:
- μυθιστόρημα φαντασίας "The Magician", που δημοσιεύτηκε το 1908.
- "Catalina" (1948) - ένα μυστικιστικό μυθιστόρημα για ένα κορίτσι που ως εκ θαύματος απαλλάχθηκε από μια τρομερή ασθένεια, αλλά δεν έγινε ποτέ ευτυχισμένη.
- "Θέατρο" (1937) - μια ειρωνικά περιγραφόμενη ιστορία μιας μεσήλικης ηθοποιού που προσπαθεί να ξεχάσει την ηλικία της στην αγκαλιά ενός νεαρού μνηστήρα.
- το μυθιστόρημα "The Patterned Veil" (1925) - μια όμορφη και τραγική ιστορία αγάπης, που γυρίστηκε τρεις φορές.
- "Mrs. Craddock" (1900) - μια άλλη ιστορία ζωής για τη σχέση μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας.
- "The Conqueror of Africa" (1907) - ένα γεμάτο δράση μυθιστόρημα για την αγάπη κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού.
- "Summing Up" (1938) - βιογραφία του συγγραφέα με τη μορφή σημειώσεων για το έργο του.
- Το «On the Chinese Screen» (1922) είναι μια ιστορία γεμάτη με τις εντυπώσεις του Maugham από την επίσκεψη στον κινεζικό ποταμό Yangtze.
- "Γράμμα" (1937) - δραματικό παιχνίδι.
- "The Sacred Flame" (1928) - ένα αστυνομικό δράμα με φιλοσοφικό και ψυχολογικό νόημα.
- "The Faithful Wife" (1926) - μια πνευματώδης κωμωδία για την ανισότητα των φύλων.
- "Sappy" (1933) - κοινωνικό δράμαγια έναν μικρό άνθρωπο στον κόσμο της μεγάλης πολιτικής.
- "For Services Rendered" (1932) - ένα έργο για την κατάσταση της κοινωνίας πριν από την απειλή του φασισμού και τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο.
- "Βίλα στον λόφο" (1941) - ρομαντική ιστορίαγια τη ζωή μιας νεαρής χήρας που περιμένει την ευτυχία.
- "Το τότε και τώρα" (1946) - ένα ιστορικό μυθιστόρημα για την Ιταλία στις αρχές του δέκατου έκτου αιώνα.
- "A Tight Corner" (1932) - ένα αστυνομικό μυθιστόρημα που περιέχει προβληματισμούς για τον Βουδισμό.
- συλλογές ιστοριών «Στα περίχωρα της Αυτοκρατορίας», «Μια ανοιχτή ευκαιρία», «Το τρέμουλο ενός φύλλου», «Έξι ιστορίες γραμμένες σε πρώτο πρόσωπο», «Άσεντεν, ή ο Βρετανός πράκτορας», «Ένας βασιλιάς», "The Same Mixture", "Casuarina" ", "Toys of Fate";
- συλλογές δοκιμίων «Σκόρπιες σκέψεις», «Μεταβλητές διαθέσεις», «Οι μεγάλοι συγγραφείς και τα μυθιστορήματά τους».
Μαζί με τα μεγάλα έργα, οι ιστορίες του Somerset Maugham ήταν επίσης δημοφιλείς:
- "Μη νικηθείς";
- "Κάτι ανθρώπινο"?
- "The Fall of Edward Burward";
- "The Man with the Scar"?
- «Τσάντα με βιβλία».
Σόμερσετ Μομ. Τα καλύτερα δοκίμια
Το μυθιστόρημα του Somerset Maugham «The Burden of Human Passions» αξίζει ιδιαίτερης προσοχής. Γράφτηκε το 1915 και θεωρείται αυτοβιογραφικό. Ο κύριος χαρακτήρας του έργου περνά από πολλές δοκιμασίες ζωής, αλλά, παρ' όλα αυτά, βρίσκει τη θέση του στη ζωή. Έμεινε ορφανός νωρίς, και η χωλότητα του δεν πρόσθεσε την ευτυχία του. Αλλά αυτό δεν εμπόδισε τον ήρωα να αναζητά απεγνωσμένα το νόημα της ζωής. Ως αποτέλεσμα, βρίσκει την ευτυχία σε μια απλή ανθρώπινη ζωή χωρίς περιττά πάθη. Στη δεκαετία του '60, ο συγγραφέας αφαίρεσε έναν σημαντικό αριθμό σκηνών από το μυθιστόρημα, παρουσιάζοντας στον λογοτεχνικό κόσμο μια νέα δημιουργία του Somerset Maugham, "The Burden of Passions". Το έργο γυρίστηκε τρεις φορές.
Το επόμενο έργο που κέρδισε την αγάπη των αναγνωστών ήταν το μυθιστόρημα «Πίτες και μπύρα, ή ο σκελετός στη ντουλάπα», που γράφτηκε το 1930. Αξιοσημείωτο είναι ότι ο Somerset Maugham δανείστηκε τον τίτλο του μυθιστορήματος από τη Δωδέκατη Νύχτα του Σαίξπηρ. Το μυθιστόρημα είναι γεμάτο σαρκασμό προς το βρετανικό λογοτεχνικό περιβάλλον και περιγράφει τη ζωή ενός νεαρού ταλαντούχου συγγραφέα. Ταυτόχρονα, η πλοκή χαρακτηρίζεται από όλες τις εκδηλώσεις της ζωής - σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων, αυταπάτες της νεότητας, την επίδραση του κουτσομπολιού και των προκαταλήψεων στο ανθρώπινο πεπρωμένο. Μία από τις ηρωίδες του μυθιστορήματος είναι το πρωτότυπο μιας πραγματικής γυναίκας με την οποία ο Maugham είχε μια ρομαντική σχέση. Το «Πίτες και μπύρα» έγινε το αγαπημένο έργο του συγγραφέα. Στη δεκαετία του '70 κυκλοφόρησε μια τηλεοπτική σειρά βασισμένη στο βιβλίο.
Το «The Moon and the Penny» του Somerset Maugham είναι ένα μυθιστόρημα που έχει κερδίσει παγκόσμια φήμη. Είναι μια βιογραφία του Γάλλου ζωγράφου Eugene Henri Paul Gauguin. Για χάρη της ζωγραφικής, ο κεντρικός χαρακτήρας του μυθιστορήματος αλλάζει δραματικά τη ζωή του σε ηλικία 40 ετών. Αφήνει την οικογένεια, το σπίτι και τη μόνιμη δουλειά του, παρά την ασθένεια, την κατάθλιψη και τη φτώχεια, και αφοσιώνεται ολοκληρωτικά στη δημιουργικότητα. Το “The Moon and a Penny” σε κάνει να σκεφτείς αν όλοι τολμούν να αλλάξουν τον συνήθη τρόπο ζωής τους για να πετύχουν έναν υψηλό στόχο.
Ένα άλλο μπεστ σέλερ του Βρετανού μυθιστοριογράφου είναι το On the Razor's Edge. Το μυθιστόρημα εκδόθηκε το 1944. Περιγράφει τη ζωή διαφορετικών τομέων της κοινωνίας μεταξύ του Πρώτου και του Δεύτερου Παγκόσμιου Πολέμου. Ο συγγραφέας καλύπτει ένα μεγάλο χρονικό διάστημα, αναγκάζει τους ήρωές του να κάνουν επιλογές, να αναζητούν το νόημα της ζωής, να ανεβαίνουν και να πέφτουν. Και φυσικά αγάπη. Το "On the Razor's Edge" είναι το μοναδικό έργο του Maugham στο οποίο ο συγγραφέας αγγίζει βαθιά φιλοσοφικά θέματα.
Κάπως έτσι εμφανίζεται ενώπιον αναγνωστών και κριτικών ένας από τους πιο αμφιλεγόμενους Άγγλους συγγραφείς. Λίγο υπερβολικός, δύσπιστος για κάποια πράγματα, σατιρικός σε άλλα, φιλόσοφος σε άλλα. Αλλά γενικά, ο λαμπρός, αμίμητος και ένας από τους πιο πολυδιαβασμένους συγγραφείς της παγκόσμιας λογοτεχνίας είναι ο Somerset Maugham, ο οποίος χάρισε στους θαυμαστές του περισσότερα από 70 έργα και 30 θεατρικά έργα, πολλά από τα οποία διασκευάστηκαν σε εξαιρετικές κινηματογραφικές διασκευές.
Ονομα: Somerset Maugham (William Somerset Maugham)
Ηλικία: 91 ετών
Δραστηριότητα:συγγραφέας
Συζυγική κατάσταση:είχε χωρίσει
Somerset Maugham: βιογραφία
Ο Somerset Maugham ήταν συγγραφέας 21 μυθιστορημάτων, διηγηματογράφος και θεατρικός συγγραφέας, κριτικός και κοινωνικός άνθρωπος που κινήθηκε στους υψηλότερους κύκλους του Λονδίνου, της Νέας Υόρκης και του Παρισιού. Ο συγγραφέας δημιούργησε στο είδος του ρεαλισμού, εστιάζοντας στις παραδόσεις του νατουραλισμού, του μοντερνισμού και του νεορομαντισμού.
Παιδική και νεανική ηλικία
Ο William Somerset Maugham γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1874. Γιος δικηγόρου στη Βρετανική Πρεσβεία στο Παρίσι, μιλούσε γαλλικά πριν κατακτήσει τα αγγλικά. Ο Σόμερσετ ήταν το μικρότερο παιδί της οικογένειας. Τα τρία αδέρφια ήταν πολύ μεγαλύτερα και τη στιγμή που έφυγαν για σπουδές στην Αγγλία, το αγόρι έμεινε μόνο στο σπίτι των γονιών του.
Ο Σόμερσετ Μομ με τον σκύλο του Περνούσε πολύ χρόνο με τη μητέρα του και ήταν δεμένος μαζί της. Η μητέρα πέθανε από φυματίωση όταν το παιδί ήταν 8 ετών. Αυτή η απώλεια ήταν το μεγαλύτερο σοκ στη ζωή του Maugham. Οι εμπειρίες προκάλεσαν ένα εμπόδιο στην ομιλία: ο Σόμερσετ άρχισε να τραυλίζει. Αυτό το χαρακτηριστικό του παρέμεινε σε όλη του τη ζωή.
Ο πατέρας πέθανε όταν το αγόρι ήταν 10 ετών. Η οικογένεια διαλύθηκε. Τα μεγαλύτερα αδέρφια σπούδασαν για να γίνουν δικηγόροι στο Κέιμπριτζ και ο Σόμερσετ στάλθηκε υπό την κηδεμονία ενός θείου ιερέα, στο σπίτι του οποίου πέρασε τα νιάτα του.
Το παιδί μεγάλωσε μοναχικό και αποτραβηγμένο. Τα παιδιά που μεγάλωσαν στην Αγγλία δεν τον δέχτηκαν. Το τραύλισμα και η προφορά του γαλλόφωνου Maugham γελοιοποιήθηκαν. Σε αυτή τη βάση, η συστολή γινόταν ολοένα και πιο έντονη. Το αγόρι δεν είχε φίλους. Τα βιβλία έγιναν η μόνη διέξοδος για τον μελλοντικό συγγραφέα, που σπούδασε σε οικοτροφείο.
Σε ηλικία 15 ετών, ο Σόμερσετ έπεισε τον θείο του να τον αφήσει να πάει στη Γερμανία για σπουδές γερμανική γλώσσα. Η Χαϊδελβέργη ήταν το μέρος όπου ένιωσε για πρώτη φορά ελεύθερος. Ο νεαρός άκουσε διαλέξεις για τη φιλοσοφία, σπούδασε δράμα και άρχισε να ενδιαφέρεται για το θέατρο. Τα ενδιαφέροντα του Σόμερσετ αφορούσαν τη δημιουργικότητα, ο Σπινόζα και.
Ο Maugham επέστρεψε στη Βρετανία σε ηλικία 18 ετών. Είχε επαρκές επίπεδο εκπαίδευσης για να επιλέξει μελλοντικό επάγγελμα. Ο θείος του τον οδήγησε προς την πορεία ενός κληρικού, αλλά ο Σόμερσετ επέλεξε να πάει στο Λονδίνο, όπου το 1892 έγινε φοιτητής στην ιατρική σχολή στο νοσοκομείο St. Thomas.
Λογοτεχνία
Η μελέτη της ιατρικής και η πρακτική της ιατρικής έκαναν τον Σόμερσετ όχι μόνο πιστοποιημένο γιατρό, αλλά και έναν άνθρωπο που έβλεπε μέσα από τους ανθρώπους. Η ιατρική άφησε το στίγμα της στο ύφος του συγγραφέα. Σπάνια χρησιμοποιούσε μεταφορές ή υπερβολές.
Τα πρώτα βήματα στη λογοτεχνία ήταν αδύναμα, αφού ανάμεσα στους γνωστούς του Μωάμ δεν υπήρχαν άνθρωποι που θα μπορούσαν να τον καθοδηγήσουν στον σωστό δρόμο. Μετάφρασε έργα του Ίψεν για να μελετήσει την τεχνική της δημιουργίας του δράματος και έγραψε ιστορίες. Το 1897 κυκλοφόρησε το πρώτο μυθιστόρημα, «Η Λίζα του Λάμπεθ».
Αναλύοντας τα έργα των Fielding και Flaubert, ο συγγραφέας εστίασε επίσης σε τάσεις που σχετίζονται με την εποχή μας. Δούλεψε σκληρά και γόνιμα, και έγινε σταδιακά ένας από τους πιο πολυδιαβασμένους συγγραφείς. Τα βιβλία του πουλήθηκαν γρήγορα, φέρνοντας έσοδα στον συγγραφέα.
Ο Maugham μελέτησε τους ανθρώπους, χρησιμοποιώντας τη μοίρα και τους χαρακτήρες τους στο έργο του. Πίστευε ότι τα πιο ενδιαφέροντα πράγματα κρύβονται στην καθημερινότητα. Αυτό επιβεβαιώθηκε από το μυθιστόρημα "Lisa of Lambeth", στο οποίο έγινε αισθητή η επίδραση της δημιουργικότητας.
Στο μυθιστόρημα «Mrs. Craddock» φάνηκε το πάθος του συγγραφέα για την πεζογραφία. Για πρώτη φορά έκανε ερωτήσεις για τη ζωή και την αγάπη. Τα έργα του Maugham τον έκαναν πλούσιο άνθρωπο. Η πρεμιέρα της Λαίδης Φρειδερίκης, που έγινε το 1907, τον καθιέρωσε ως θεατρικό συγγραφέα.
Ο Maugham τήρησε τις παραδόσεις που δοξάστηκε από το θέατρο Restoration. Οι κωμωδίες ήταν έγκυρες γι' αυτόν. Τα έργα του Maugham χωρίζονται σε κωμικά, όπου εκφράζονται ιδέες παρόμοιες με στοχασμούς, και σε δραματικά, που αντανακλούν κοινωνικά προβλήματα.
Το έργο του Maugham αντικατοπτρίζει την εμπειρία του από τη συμμετοχή στον Πρώτο και τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. Ο συγγραφέας αντανακλούσε το όραμά του στα έργα «For Military Merit» και «On the Edge of the Razor». Στα χρόνια του πολέμου, ο Maugham βρισκόταν σε μια μονάδα αυτουγειονομικής περίθαλψης στη Γαλλία, στις υπηρεσίες πληροφοριών, εργαζόταν στην Ελβετία και στη Ρωσία. Στον τελικό κατέληξε στη Σκωτία όπου νοσηλεύτηκε για φυματίωση.
Ο συγγραφέας ταξίδεψε πολύ, επισκέφτηκε διάφορες χώρες της Ευρώπης και της Ασίας, την Αφρική και τα νησιά του Ειρηνικού Ωκεανού. Αυτό εμπλούτισε τον εσωτερικό του κόσμο και του έδωσε εντυπώσεις που χρησιμοποιούσε στη δημιουργικότητά του. Η ζωή του Somerset Maugham ήταν περιπετειώδες και ενδιαφέροντα γεγονότα.
Το «The Burden of Human Passions» και το αυτοβιογραφικό έργο «On Human Slavery» είναι μυθιστορήματα που συνδυάζουν αυτές τις κατηγορίες. Στο μυθιστόρημα "The Moon and a Penny", ο Maugham μιλά για την τραγωδία ενός καλλιτέχνη, στο "The Veil of Color" - για τη μοίρα ενός επιστήμονα και στο "Theater" - για την καθημερινή ζωή μιας ηθοποιού.
Οι νουβέλες και οι ιστορίες του Somerset Maugham διακρίνονται για την αιχμηρή πλοκή και τον ψυχολογισμό τους. Ο συγγραφέας κρατά τον αναγνώστη σε αγωνία και χρησιμοποιεί την έκπληξη. Η παρουσία του «εγώ» του συγγραφέα στα έργα είναι το παραδοσιακό τους χαρακτηριστικό.
Προσωπική ζωή
Οι κριτικοί και οι βιογράφοι έχουν συζητήσει την ασάφεια της περσόνας του Maugham. Οι πρώτοι βιογράφοι του μίλησαν για τον συγγραφέα ως άτομο με κακός χαρακτήρας, κυνικός και μισογύνης, ανίκανος να δεχτεί κριτική. Ένας ευφυής, ειρωνικός και εργατικός συγγραφέας άνοιξε σκόπιμα το δρόμο του προς τα λογοτεχνικά ύψη.
Δεν εστίασε σε διανοούμενους και αισθητικούς, αλλά σε εκείνους για τους οποίους τα έργα του ήταν σχετικά. Ο Maugham απαγόρευσε τη δημοσίευση προσωπικής αλληλογραφίας μετά τον θάνατό του. Η απαγόρευση άρθηκε το 2009. Αυτό έκανε κάποιες από τις αποχρώσεις της ζωής του πιο ξεκάθαρες.
Στη ζωή του συγγραφέα υπήρχαν δύο γυναίκες. Αγαπούσε πολύ την Ethelvina Jones, γνωστή ως Sue Jones. Η εικόνα της χρησιμοποιείται στο μυθιστόρημα "Πίτες και μπύρα". Η κόρη ενός δημοφιλούς θεατρικού συγγραφέα, η Etelvina ήταν μια επιτυχημένη 23χρονη ηθοποιός όταν γνώρισε τον Maugham. Είχε μόλις χωρίσει με τον σύζυγό της και γρήγορα υπέκυψε στις προόδους του συγγραφέα.
Η δεσποινίς Τζόουνς ήταν διάσημη για την εύκολη φύση της και την προσιτότητά της. Ο Maugham δεν το θεώρησε αυτό φαύλο. Στην αρχή δεν σχεδίαζε γάμο, αλλά σύντομα άλλαξε γνώμη. Η πρόταση γάμου του συγγραφέα απορρίφθηκε. Η κοπέλα ήταν έγκυος από άλλον.
Ο Somerset Maugham παντρεύτηκε τη Siri Maugham, κόρη ενός φιλάνθρωπου γνωστού για το φιλανθρωπικό του έργο. Η Siri έχει ήδη παντρευτεί. Στα 22 της παντρεύτηκε τον Henry Wellcome, ο οποίος ήταν 48 ετών. Ο άνδρας ήταν ιδιοκτήτης φαρμακευτικής εταιρείας.
Η οικογένεια διαλύθηκε γρήγορα λόγω της απιστίας της γυναίκας του με τον ιδιοκτήτη μιας αλυσίδας πολυκαταστημάτων στο Λονδίνο. Ο Maugham γνώρισε το κορίτσι το 1911. Η ένωσή τους απέκτησε μια κόρη, την Ελισάβετ. Εκείνη την εποχή, η Siri δεν είχε χωρίσει από την Wellcome. Η σύνδεση με τον Maugham αποδείχθηκε σκανδαλώδης. Η κοπέλα έκανε απόπειρα αυτοκτονίας λόγω των απαιτήσεων του πρώην συζύγου της για διαζύγιο.
Ο Maugham συμπεριφέρθηκε σαν κύριος και παντρεύτηκε τη Siri, αν και τα συναισθήματά του για εκείνη εξαφανίστηκαν γρήγορα. Σύντομα το ζευγάρι άρχισε να ζει χωριστά. Το 1929 έγινε το επίσημο διαζύγιο τους. Σήμερα, η αμφιφυλοφιλία του Maugham δεν είναι μυστικό για κανέναν, κάτι που ούτε επιβεβαιώνεται ούτε διαψεύδεται από τους βιογράφους του.
Η συμμαχία με τον Gerald Haxton επιβεβαίωσε τα πάθη του συγγραφέα. Ο Somerset Maugham ήταν 40 ετών και ο σύντροφός του 22 ετών. Για 30 χρόνια, ο Haxton συνόδευε τον Maugham ως γραμματέας ταξιδιών του. Έπινε, έπαιζε στοίχημα και ξόδεψε τα λεφτά του Μομ.
Ο συγγραφέας χρησιμοποίησε τις γνωριμίες του Χάξτον ως πρωτότυπα για τα έργα του. Είναι γνωστό ότι ο Gerald αναζήτησε ακόμη και νέους συνεργάτες για τον Maugham. Ένας από αυτούς τους άνδρες ήταν ο Ντέιβιντ Πόσνερ.
Το δεκαεπτάχρονο αγόρι γνώρισε τον Maugham το 1943, όταν ήταν 69 ετών. Ο Χάξτον πέθανε από πνευμονικό οίδημα και τον διαδέχθηκε ο Άλαν Σίρλ, θαυμαστής και νέος εραστής του συγγραφέα. Το 1962, ο Maugham υιοθέτησε επίσημα τη γραμματέα του, στερώντας από την κόρη του Elizabeth τα κληρονομικά δικαιώματα. Όμως η κόρη κατάφερε να υπερασπιστεί νομικά δικαιώματα, και το δικαστήριο έκρινε άκυρη την υιοθεσία.
Θάνατος
Ο Somerset Maugham πέθανε από πνευμονία σε ηλικία 92 ετών. Αυτό συνέβη στις 15 Δεκεμβρίου 1965 στην επαρχιακή γαλλική πόλη Saint-Jean-Cap-Ferrat, κοντά στη Νίκαια. Σε αντίθεση με τους γαλλικούς νόμους, ο ασθενής που πέθανε εντός των τειχών του νοσοκομείου δεν υποβλήθηκε σε νεκροψία, αλλά μεταφέρθηκε στο σπίτι του και έγινε επίσημη δήλωση θανάτου την επόμενη μέρα.
Οι συγγενείς και οι φίλοι του συγγραφέα είπαν ότι βρήκε το τελευταίο του καταφύγιο στην αγαπημένη του βίλα. Ο συγγραφέας δεν έχει τόπο ταφής, καθώς αποτεφρώθηκε. Οι στάχτες του Maugham ήταν σκορπισμένες κοντά στους τοίχους της βιβλιοθήκης στο Royal School στο Canterbury. Αυτό το ίδρυμα φέρει το όνομά του.
Βιβλιογραφία
- 1897 - "Η Λίζα του Λάμπεθ"
- 1901 - "Ήρωας"
- 1902 - "Mrs. Craddock"
- 1904 - "Καρουσέλ"
- 1908 - "Ο Μάγος"
- 1915 - «Το βάρος των ανθρώπινων παθών»
- 1919 - "Το φεγγάρι και μια πένα"
- 1922 - «Σε κινεζική οθόνη»
- 1925 - "Εξώφυλλο με σχέδια"
- 1930 - "Πίτες και μπύρα, ή σκελετός στη ντουλάπα"
- 1931 - "Έξι ιστορίες γραμμένες σε πρώτο πρόσωπο"
- 1937 - "Θέατρο"
- 1939 - "Διακοπές Χριστουγέννων"
- 1944 - "The Razor's Edge"
- 1948 - «Καταλίνα»
Εισαγωγικά
Αποσπάσματα, αφορισμοί και ρήσεις του πνευματώδους Maugham είναι επίκαιρα σήμερα. Σχολιάζουν καταστάσεις ζωής, τις αντιλήψεις των ανθρώπων, τη θέση του συγγραφέα και τη στάση του απέναντι στη δημιουργικότητά του.
«Πριν γράψω ένα νέο μυθιστόρημα, πάντα ξαναδιαβάζω τον Κάντιντ, ώστε αργότερα να μπορώ ασυναίσθητα να μετρήσω τον εαυτό μου με αυτό το πρότυπο σαφήνειας, χάρης και εξυπνάδας».
«Δεν θα πήγαινα να δω τα έργα μου καθόλου, ούτε τη βραδιά των εγκαινίων, ούτε κανένα άλλο βράδυ, αν δεν θεωρούσα απαραίτητο να δοκιμάσω την επίδρασή τους στο κοινό, για να μάθω από αυτό πώς να τα γράφω. ”
«Το να πεθάνεις είναι ένα τρομερά βαρετό και επίπονο έργο. Η συμβουλή μου είναι να αποφύγετε κάτι τέτοιο».
«Το αστείο με τη ζωή είναι ότι αν αρνείσαι να δεχτείς οτιδήποτε άλλο εκτός από το καλύτερο, συχνά αυτό παίρνεις».
Ο William Somerset Maugham γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1874 στη Βρετανική Πρεσβεία στο Παρίσι. Αυτή η γέννηση ενός παιδιού ήταν περισσότερο προγραμματισμένη παρά τυχαία. Διότι εκείνη την εποχή γράφτηκε ένας νόμος στη Γαλλία, η ουσία του οποίου ήταν ότι όλοι οι νέοι που γεννιούνταν στη γαλλική επικράτεια έπρεπε να επιστραφούν στο στρατό μόλις ενηλικιωθούν. Όπως ήταν φυσικό, η ίδια η σκέψη ότι ο γιος τους, με το αγγλικό αίμα να κυλά στις φλέβες του, θα μπορούσε σύντομα να ενταχθεί στις τάξεις του στρατού που θα πολεμούσε εναντίον της Αγγλίας, τρόμαξε τους γονείς και απαιτούσε αποφασιστική δράση. Υπήρχε μόνο ένας τρόπος για να αποφευχθεί αυτό το είδος κατάστασης - με τη γέννηση ενός παιδιού στο έδαφος της αγγλικής πρεσβείας, το οποίο, σύμφωνα με τους υπάρχοντες νόμους, ισοδυναμούσε με γέννηση στο έδαφος της Αγγλίας. Ο Γουίλιαμ ήταν το τέταρτο παιδί της οικογένειας. Και από την παιδική ηλικία του προέβλεπαν μέλλον ως δικηγόρος, γιατί Και ο πατέρας και ο παππούς του ήταν εξέχοντες δικηγόροι, δύο αδέρφια έγιναν αργότερα δικηγόροι και ο πιο επιτυχημένος ήταν ο δεύτερος αδελφός, ο Φρέντερικ Χέρμπερτ, ο οποίος αργότερα έγινε Λόρδος Καγκελάριος και Ομότιμος της Αγγλίας. Όμως, όπως έδειξε ο χρόνος, τα σχέδια δεν έμελλε να πραγματοποιηθούν.
Η γέννηση στο Παρίσι δεν θα μπορούσε να μην επηρεάσει το παιδί. Για παράδειγμα, ένα αγόρι μέχρι την ηλικία των έντεκα μιλούσε μόνο γαλλικά. Και ο λόγος που ώθησε το παιδί να αρχίσει να μαθαίνει αγγλικά ήταν ο ξαφνικός θάνατος της μητέρας του Edith από κατανάλωση όταν ήταν οκτώ και ο πατέρας του πέθανε δύο χρόνια αργότερα. Ως αποτέλεσμα, το αγόρι βρίσκεται υπό τη φροντίδα του θείου του Henry Maugham, ο οποίος ζούσε στην πόλη Whitstable στην Αγγλία, στην κομητεία του Κεντ. Ο θείος μου ήταν ιερέας της ενορίας.
Αυτή η περίοδος της ζωής δεν ήταν χαρούμενη για τον μικρό Maugham. Ο θείος μου και η γυναίκα του ήταν πολύ σκληροί, βαρετοί και μάλλον τσιγκούνηδες άνθρωποι. Το αγόρι αντιμετώπισε επίσης οξύ πρόβλημα επικοινωνίας με τους κηδεμόνες του. Μη γνωρίζοντας αγγλικά, δεν μπορούσε να δημιουργήσει σχέσεις με νέους συγγενείς. Και, στο τέλος, το αποτέλεσμα τέτοιων σκαμπανεβάσεων στη ζωή του νεαρού άνδρα ήταν ότι άρχισε να τραυλίζει και ο Maugham θα είχε αυτή την ασθένεια για το υπόλοιπο της ζωής του.
Ο William Maugham στάλθηκε για σπουδές στο Royal School, το οποίο βρισκόταν στο Canterbury, μια αρχαία πόλη που βρίσκεται νοτιοανατολικά του Λονδίνου. Και εδώ ο μικρός Γουίλιαμ είχε περισσότερους λόγους για ανησυχία και ανησυχία παρά για ευτυχία. Πειράχτηκε συνεχώς από τους συνομηλίκους του για το φυσικό του κοντό ανάστημα και τον τραυλισμό του. Αιτία ήταν και τα αγγλικά με μια χαρακτηριστική γαλλική προφοράγελοιοποίηση.
Ως εκ τούτου, μετακομίζοντας στη Γερμανία το 1890 για σπουδές στοΤο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης ήταν μια απερίγραπτη, απερίγραπτη ευτυχία. Εδώ αρχίζει επιτέλους να σπουδάζει λογοτεχνία και φιλοσοφία, προσπαθώντας με όλες του τις δυνάμεις να απαλλαγεί από την εγγενή προφορά του. Εδώ θα γράψει το πρώτο του έργο - μια βιογραφία του συνθέτη Meyerbeer. Είναι αλήθεια ότι αυτό το έργο δεν θα προκαλέσει "θύελλα χειροκροτημάτων" από τον εκδότη και ο Maugham θα το κάψει, αλλά αυτή θα είναι η πρώτη του συνειδητή απόπειρα συγγραφής.
Το 1892, ο Maugham μετακόμισε στο Λονδίνο και μπήκε στην ιατρική σχολή. Αυτή η απόφαση δεν προκλήθηκε από πόθο ή κλίση προς την ιατρική, αλλά πάρθηκε μόνο επειδή ένας νεαρός άνδρας από αξιοπρεπή οικογένεια χρειαζόταν να αποκτήσει κάποιο περισσότερο ή λιγότερο αξιοπρεπές επάγγελμα, και η πίεση του θείου του είχε επίσης επιρροή σε αυτό το θέμα. Στη συνέχεια θα λάβει δίπλωμα γιατρού και χειρουργού (Οκτώβριος 1897), και μάλιστα για κάποιο διάστημα εργάστηκε στο νοσοκομείο St. Thomas, το οποίο βρισκόταν σε μια από τις πιο φτωχές περιοχές του Λονδίνου. Το πιο σημαντικό όμως για εκείνον αυτή την περίοδο ήταν η λογοτεχνία. Ακόμα και τότε καταλαβαίνει ξεκάθαρα ότι αυτό ακριβώς είναι το κάλεσμα του και το βράδυ αρχίζει να γράφει τις πρώτες του δημιουργίες. Τα Σαββατοκύριακα επισκέπτεται θέατρα και το μουσικό χολ Tivoli, όπου θα παρακολουθήσει όλες τις παραστάσεις που μπορούσε να παρακολουθήσει από τα πίσω καθίσματα.
Αργότερα θα δούμε την περίοδο της ζωής του που συνδέεται με την ιατρική του καριέρα στο μυθιστόρημά του «Η Λίζα του Λάμπεθ», που εκδόθηκε από τις"Ο Fischer An Win"θα κυκλοφορήσει το 1897. Το μυθιστόρημα έγινε αποδεκτό τόσο από επαγγελματίες όσο και από το ευρύ κοινό. Οι πρώτες εκδόσεις εξαντλήθηκαν σε λίγες εβδομάδες, γεγονός που έδωσε στον Μωμ εμπιστοσύνη για την ορθότητα της επιλογής του προς τη λογοτεχνία και όχι την ιατρική.
1898 αποκαλύπτει τον William Maugham Somerset ως θεατρικό συγγραφέα, γράφει το πρώτο του έργο «Man of Honor», το οποίο θα κάνει πρεμιέρα στη σκηνή ενός λιτού θεάτρου μόλις πέντε χρόνια αργότερα. Το έργο δεν προκάλεσε οργή, παίχτηκε μόνο για δύο βράδια και οι κριτικές των κριτικών ήταν, για να το θέσω ήπια, τρομερές. Για να είμαστε δίκαιοι, αξίζει να σημειωθεί ότι αργότερα, ένα χρόνο αργότερα, ο Maugham θα ξαναδημιουργούσε αυτό το έργο, αλλάζοντας ριζικά το τέλος. Και ήδη στο εμπορικό θέατρο Το Θέατρο Λεωφόρος θα ανεβάσει το έργο περισσότερες από είκοσι φορές.
Παρά την σχετικά αποτυχημένη πρώτη του εμπειρία στο δράμα, μέσα σε δέκα χρόνια ο William Somerset Maugham θα γινόταν ευρέως γνωστός και αναγνωρισμένος θεατρικός συγγραφέας.
Ιδιαίτερη επιτυχία γνώρισε η κωμωδία Lady Frederick, που ανέβηκε το 1908 στη σκηνή του Court Theatre.
Γράφτηκαν επίσης μια σειρά θεατρικών έργων που έθεταν ζητήματα ανισότητας στην κοινωνία, υποκρισίας και διαφθοράς εκπροσώπων διαφορετικών επιπέδων διακυβέρνησης. Αυτά τα έργα έγιναν δεκτά από την κοινωνία και τους κριτικούς διαφορετικά - άλλοι τα επέκριναν δριμύτατα, άλλοι τα επαίνεσαν για την εξυπνάδα και τη θεατρικότητά τους. Ωστόσο, παρά τις μικτές κριτικές, πρέπει να σημειωθεί ότι τις παραμονές του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, ο Maugham Somerset έγινε αναγνωρισμένος θεατρικός συγγραφέας, παραστάσεις βασισμένες στα έργα του οποίου ανέβηκαν με επιτυχία τόσο στην Αγγλία όσο και στο εξωτερικό.
Στην αρχή του πολέμου, ο συγγραφέας υπηρετούσε στον Βρετανικό Ερυθρό Σταυρό. Στη συνέχεια, υπάλληλοι της γνωστής βρετανικής υπηρεσίας πληροφοριών MI5 τον στρατολογούν στις τάξεις τους. Έτσι ο συγγραφέας γίνεται αξιωματικός των μυστικών υπηρεσιών και πηγαίνει πρώτα στην Ελβετία για ένα χρόνο και μετά στη Ρωσία για να εκτελέσει μια μυστική αποστολή, σκοπός της οποίας ήταν να εμποδίσει τη Ρωσία να φύγει από τον πόλεμο. Συναντήθηκε με διάσημους πολιτικούς παίκτες της εποχής όπως οι A.F. Kerensky, B.V. Savinkov. και τα λοιπά.
Αργότερα, ο S. Maugham θα έγραφε ότι αυτή η ιδέα ήταν καταδικασμένη σε αποτυχία εκ των προτέρων και αποδείχθηκε ότι ήταν φτωχός πράκτορας. Η πρώτη θετική πτυχή αυτής της αποστολής ήταν η ανακάλυψη της ρωσικής λογοτεχνίας από τον Maugham. Συγκεκριμένα, ανακάλυψε τον Ντοστογιέφσκι F.M. και εντυπωσιάστηκε ιδιαίτερα από τα έργα του Τσέχοφ Α.Π., άρχισε ακόμη και να μαθαίνει ρωσικά για να διαβάσει τον Anton Pavlovich στο πρωτότυπο. η δεύτερη στιγμή ήταν η συγγραφή του Maugham μιας συλλογής ιστοριών «Ashenden ή Βρετανός πράκτορας» (πρωτότυπος τίτλος «Ashenden or British Agent»), αφιερωμένη σε θέματα κατασκοπείας.
Κατά την περίοδο μεταξύ των δύο παγκοσμίων πολέμων, ο συγγραφέας έγραψε πολλά και ταξίδευε συχνά, γεγονός που του έδωσε τη βάση για τη συγγραφή νέων και νέων έργων. Τώρα αυτά δεν είναι μόνο μυθιστορήματα ή θεατρικά έργα, αλλά έχουν γραφτεί και μια σειρά από διηγήματα, σκίτσα και δοκίμια.
Ξεχωριστή θέση στο έργο του συγγραφέα έχει το αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα "Burden" ανθρώπινα πάθη"(1915). Οι συγγραφείς εκείνης της εποχής όπωςΟ Thomas Wolfe και ο Theodore Dreiser αναγνώρισαν το μυθιστόρημα ως λαμπρό.
Την ίδια χρονική περίοδο, ο Maugham έλκεται προς μια νέα κατεύθυνση για αυτόν - το κοινωνικο-ψυχολογικό δράμα. Παραδείγματα τέτοιων έργων είναι τα «The Unknown» (1920), «For Merit» (1932), «Sheppie» (1933).
Όταν ξεκίνησε ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος, ο Maugham ήταν στη Γαλλία. Και δεν ήταν τυχαίο που κατέληξε εκεί, αλλά με εντολή του υπουργείου Πληροφοριών έπρεπε να μελετήσει τη διάθεση των Γάλλων και να επισκεφθεί πλοία στην Τουλόν. Αποτέλεσμα τέτοιων ενεργειών ήταν άρθρα που δίνουν στον αναγνώστη πλήρη σιγουριά ότι η Γαλλία θα αγωνιστεί μέχρι το τέλος και θα επιβιώσει από αυτή την αντιπαράθεση. Τα ίδια συναισθήματα διαπερνούν το βιβλίο του «France at War» (1940). Και μόλις τρεις μήνες μετά την έκδοση του βιβλίου, η Γαλλία θα παραδοθεί και ο Μωάμ θα έπρεπε να φύγει επειγόντως από τη χώρα για την Αγγλία, καθώς υπήρχαν φήμες ότι οι Γερμανοί είχαν βάλει το όνομά του στη μαύρη λίστα. Από την Αγγλία ταξιδεύει στις ΗΠΑ, όπου φτάνει μέχρι το τέλος του πολέμου.
Η επιστροφή στη Γαλλία μετά τον πόλεμο ήταν γεμάτη θλίψη - το σπίτι του λεηλατήθηκε, η χώρα ήταν σε πλήρη ερήμ γράψε περαιτέρω.
Δεν είναι τυχαίο ότι κατά τη διάρκεια αυτής της μεταπολεμικής περιόδου ο Somerset Maugham έγραψε ιστορικά μυθιστορήματα. Στα βιβλία «Then and Now» (1946), «Catalina» (1948), ο συγγραφέας μιλά για την εξουσία και την επιρροή της στους ανθρώπους, για τους ηγεμόνες και τις πολιτικές τους και δίνει προσοχή στον αληθινό πατριωτισμό. Σε αυτά τα μυθιστορήματα βλέπουμε ένα νέο στυλ γραφής μυθιστορημάτων, υπάρχει πολλή τραγωδία.
Το «The Razor's Edge» (1944) είναι ένα από τα τελευταία, αν όχι το τελευταίο, σημαντικό μυθιστόρημα του συγγραφέα. Το μυθιστόρημα ήταν οριστικό από πολλές απόψεις. Όταν κάποτε ρωτήθηκε ο Maugham: «Πόσο καιρό του πήρε για να γράψει αυτό το βιβλίο», η απάντηση ήταν «Όλη του τη ζωή».
Το 1947, ο συγγραφέας αποφασίζει να εγκρίνει το βραβείο Somerset Maugham, το οποίο θα πρέπει να απονεμηθεί στους καλύτερους Άγγλους συγγραφείς κάτω των 35 ετών.
Τον Ιούνιο του 1952, ο συγγραφέας τιμήθηκε με επίτιμο Διδάκτωρ Γραμμάτων στην Οξφόρδη.
Τα τελευταία χρόνια ο συγγραφέας ασχολείται με τη συγγραφή δοκιμίων. Και το βιβλίο «Οι μεγάλοι συγγραφείς και τα μυθιστορήματα τους», που εκδόθηκε το 1848. αποτελεί σαφή επιβεβαίωση αυτού. Σε αυτό το βιβλίο ο αναγνώστης συναντά τέτοιους χαρακτήρες όπωςΤολστόι και Ντοστογιέφσκι, Ντίκενς και Έμιλυ Μπρόντε, Φίλντινγκ και Τζέιν Όστεν, Στένταλ και Μπαλζάκ, Μέλβιλ και Φλωμπέρ. Όλοι αυτοί οι σπουδαίοι άνθρωποι συνόδευαν τον Maugham σε όλη τη μακρόχρονη ζωή του.
Αργότερα, το 1952, εκδόθηκε η συλλογή του Changeable Moods, αποτελούμενη από έξι δοκίμια, όπου βλέπουμε αναμνήσεις μυθιστοριογράφων όπως οι G. James, G. Wells και A. Bennett, με τους οποίους ο Somerset Maugham γνώριζε προσωπικά.
Στις 15 Δεκεμβρίου 1965 ο συγγραφέας έφυγε από τη ζωή. Αυτό συνέβη στο Saint-Jean-Cap-Ferrat (πόλη στη Γαλλία). Αιτία θανάτου ήταν η πνευμονία. Ο συγγραφέας δεν έχει τόπο ταφής ως τέτοιο, αποφασίστηκε να διασκορπιστεί η στάχτη του κάτω από τον τοίχο της βιβλιοθήκης Maugham, στο Βασιλικό Σχολείο στο Canterbury.
Βιογραφία
Ο William Somerset Maugham (αγγλικά: William Somerset Maugham [ˈsʌməsɪt mɔːm]; 25 Ιανουαρίου 1874, Παρίσι - 16 Δεκεμβρίου 1965, Νίκαια) ήταν Βρετανός συγγραφέας, ένας από τους πιο επιτυχημένους πεζογράφους της δεκαετίας του 1930, συγγραφέας 78 βρετανικών βιβλίων. πράκτορας πληροφοριών.
Ο William Somerset Maugham γεννήθηκε στις 20 Ιανουαρίου 1874 στο Παρίσι στην οικογένεια ενός δικηγόρου. Ο πατέρας του υπηρετούσε στη βρετανική πρεσβεία και η εμφάνιση του μικρού Σόμερσετ στην επικράτεια της πρεσβείας, σύμφωνα με τους γονείς του, υποτίθεται ότι θα του έφερνε απαλλαγή από τη στράτευση στον γαλλικό στρατό και σε περίπτωση πολέμου, από στέλνεται στο μέτωπο.
Σε ηλικία δέκα ετών, το αγόρι μετακόμισε για να ζήσει στην Αγγλία στην πόλη Whitstable, στο Kent County, με συγγενείς λόγω τεράστιων απωλειών. Λόγω σοβαρών ασθενειών, πρώτα πεθαίνει η μητέρα και μετά ο πατέρας. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι κατά την άφιξή του στο Ηνωμένο Βασίλειο, ο μικρός Γουίλιαμ αρχίζει να τραυλίζει και αυτό θα του παραμείνει για το υπόλοιπο της ζωής του. Ωστόσο, η οικογένεια του εφημέριου Henry Maugham έδωσε τη δέουσα προσοχή στην ανατροφή και την εκπαίδευση του παιδιού. Πρώτα σπούδασε στη Βασιλική Σχολή του Καντέρμπουρυ και μετά μπήκε στο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης για να σπουδάσει φιλοσοφία και λογοτεχνία.
Εδώ ήταν η πρώτη προσπάθεια συγγραφής - μια βιογραφία του συνθέτη Meyerbeer. Το έργο δεν ταίριαζε στον εκδότη και ο αναστατωμένος Γουίλιαμ το έκαψε.
Το 1892, για να σπουδάσει ιατρική, ο William εισήλθε στην ιατρική σχολή στο St. Thomas στο Λονδίνο. Πέντε χρόνια αργότερα, στο πρώτο του μυθιστόρημα, Lisa of Lambeth, θα μιλήσει γι' αυτό. Αλλά το έργο "Lady Frederick" έφερε στον συγγραφέα την πρώτη του πραγματική λογοτεχνική επιτυχία το 1907.
Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, ο Maugham υπηρέτησε στη βρετανική υπηρεσία πληροφοριών, ως πράκτορας της οποίας στάλθηκε στη Ρωσία, όπου παρέμεινε μέχρι την Οκτωβριανή Επανάσταση. Στην Πετρούπολη, συναντήθηκε επανειλημμένα με τον Κερένσκι, τον Σαβίνκοφ και άλλους. Η αποστολή του προσκόπου απέτυχε λόγω της επανάστασης, αλλά αποτυπώθηκε στα μυθιστορήματα. Μετά τον πόλεμο, ο William Somerset Maugham εργάστηκε σκληρά και γόνιμα στον λογοτεχνικό τομέα, εκδόθηκαν θεατρικά έργα, μυθιστορήματα και διηγήματα. Οι επισκέψεις στην Κίνα και τη Μαλαισία έφεραν έμπνευση για τη συγγραφή δύο συλλογών διηγημάτων.
Ένα άλλο από τα πιο ενδιαφέροντα γεγονότα στη βιογραφία του Maugham είναι η αγορά μιας βίλας στο Cap Ferrat στη Γαλλική Ριβιέρα. Ήταν ένα από τα πιο θαυμάσια λογοτεχνικά και κοινωνικά σαλόνια εκείνης της εποχής, όπου υπήρχαν διασημότητες όπως ο Winston Churchill και ο Herbert Wells. Μερικές φορές εκεί επισκέπτονταν και σοβιετικοί συγγραφείς. Τις περισσότερες φορές, ο συγγραφέας ασχολείται αποκλειστικά με τη δημιουργικότητα, που του φέρνει παγκόσμια φήμη και χρήματα. Ενέκρινε το βραβείο Somerset Maugham. Δόθηκε σε νέους Άγγλους συγγραφείς.
Δεύτερο ενδιαφέρον γεγονός: ο Maugham τοποθέτησε το γραφείο του απέναντι από έναν κενό τοίχο. Πίστευε ότι έτσι τίποτα δεν θα τον αποσπούσε την προσοχή από τη δουλειά του. Και πάντα δούλευα με τον ίδιο τρόπο: τουλάχιστον 1000-1500 λέξεις το πρωί.
Ο William Somerset Maugham πέθανε στις 15/12. 1965 σε ηλικία 91 ετών κοντά στη Νίκαια από πνευμονία.
Somerset Maugham - λίστα με όλα τα βιβλία
Όλα τα είδη Μυθιστόρημα Πεζογραφία Ρεαλισμός Κλασική πεζογραφίαΒιογραφία
| Ετος | Ονομα | Εκτίμηση |
|---|---|---|
| 2012 | 7.97 ( | |
| 1915 | 7.82 (76) | |
| 1937 | 7.80 (67) | |
| 1925 | 7.66 (35) | |
| 1921 | 7.64 ( | |
| 1921 | 7.59 ( | |
| 7.42 ( | ||
| 1925 | 7.42 ( | |
| 1944 | 7.42 (16) | |
| 1943 | 7.42 ( | |
| 1937 | 7.39 ( | |
| 1908 | 7.38 ( | |
| 2011 | 7.38 ( | |
| 1898 | 7.38 ( | |
| 1902 | 7.32 ( | |
| 1939 | 7.31 ( | |
| 1948 | 7.31 ( | |
| 1921 | 7.31 ( | |
| 1925 | 7.31 ( | |
| 1948 | 7.19 ( | |
| 1904 | 7.19 ( | |
| 1930 | 7.15 ( | |
| 1947 | 6.98 ( | |
| 2013 | 6.91 (50) | |
| 1922 | 6.64 ( | |
| 1901 | 6.63 ( | |
| 1921 | 6.61 ( | |
| 0.00 ( | ||
| 0.00 ( |
Roman (35,71%)
Πεζογραφία (21,43%)
Ρεαλισμός (21,43%)
Κλασική πεζογραφία (14,29%)
Βιογραφικό (7,14%)
Για εσάς δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ αλήθειας και φαντασίας. Πάντα παίζεις. Αυτή η συνήθεια είναι δεύτερη φύση για εσάς. Παίζετε όταν δέχεστε καλεσμένους. Παίζεις μπροστά στους υπηρέτες, μπροστά στον πατέρα σου, μπροστά μου. Μπροστά μου υποδύεσαι τον ρόλο μιας τρυφερής, επιεικής, διάσημης μητέρας. Δεν υπάρχεις. Είστε μόνο οι αμέτρητοι ρόλοι που έχετε παίξει. Συχνά αναρωτιέμαι: ήσουν ποτέ ο εαυτός σου ή από την αρχή χρησίμευσες μόνο ως μέσο για να ζωντανέψεις όλους τους χαρακτήρες που υποδύθηκες. Όταν μπαίνεις σε ένα άδειο δωμάτιο, μερικές φορές θέλω να φουσκώσω ξαφνικά την πόρτα εκεί, αλλά ποτέ δεν το τόλμησα να το κάνω - φοβάμαι ότι δεν θα βρω κανέναν εκεί.
Η ειρωνεία είναι ένα δώρο από τους θεούς, ο πιο λεπτός τρόπος λεκτικής έκφρασης των σκέψεων. Αυτό είναι και πανοπλία και όπλα. τόσο φιλοσοφία όσο και διαρκής ψυχαγωγία. φαγητό για πεινασμένο μυαλό και ποτό που ξεδιψάει για διασκέδαση. Πόσο πιο κομψό είναι να σκοτώνεις έναν εχθρό τρυπώντας τον με το αγκάθι της ειρωνείας από το να συνθλίβεις το κεφάλι του με το τσεκούρι του σαρκασμού ή να τον χτυπάς με το κλομπ της κακοποίησης. Ο δάσκαλος της ειρωνείας το απολαμβάνει μόνο όταν το αληθινό νόημα της δήλωσης είναι γνωστό μόνο σε αυτόν, και το ραντίζει στο μανίκι του, παρακολουθώντας πώς οι γύρω του, δεμένοι από τις αλυσίδες της βλακείας τους, παίρνουν τα λόγια του απολύτως στα σοβαρά. Σε έναν σκληρό κόσμο, η ειρωνεία είναι η μόνη προστασία για τους απρόσεκτους. Για τον συγγραφέα, αυτό είναι ένα βλήμα με το οποίο μπορεί να πυροβολήσει τον αναγνώστη για να αντικρούσει την ποταπή αίρεση ότι δημιουργεί βιβλία όχι για τον εαυτό του, αλλά για τους συνδρομητές της βιβλιοθήκης Mudie. Μην παραπλανηθείς, αγαπητέ αναγνώστη: ένας συγγραφέας που σέβεται τον εαυτό του δεν έχει καμία σχέση μαζί σου.
Από το βιβλίο "Mrs. Craddock" -
Δεν θα πω ψέματα, από καιρό σε καιρό επέτρεπα στον εαυτό μου να διασκεδάσει. Ένας άντρας δεν μπορεί χωρίς αυτό. Οι γυναίκες, χτίζονται διαφορετικά.
Από το βιβλίο "Toys of Fate" -
Μου φαίνεται ότι ο κόσμος στον οποίο ζούμε μπορούμε να τον δούμε χωρίς αηδία μόνο επειδή υπάρχει ομορφιά που δημιουργεί ο άνθρωπος από το χάος κατά καιρούς. Οι πίνακες, η μουσική, τα βιβλία που γράφει, η ζωή που καταφέρνει να ζήσει. Και πάνω απ' όλα η ομορφιά βρίσκεται σε μια καλά βιωμένη ζωή. Αυτό είναι το υψηλότερο έργο τέχνης.
Από το βιβλίο "Πέπλο με σχέδια" -
Η ζωή δεν έχει κανένα απολύτως νόημα. Στη γη, έναν δορυφόρο ενός αστεριού που ορμάει στο άπειρο, όλα τα ζωντανά όντα προέκυψαν υπό την επίδραση ορισμένων συνθηκών στις οποίες αναπτύχθηκε αυτός ο πλανήτης. Ακριβώς όπως ξεκίνησε η ζωή σε αυτό, μπορεί να τελειώσει υπό την επίδραση άλλων συνθηκών. Ο άνθρωπος είναι απλώς ένα από τα διαφορετικά είδη αυτής της ζωής, δεν είναι σε καμία περίπτωση η κορωνίδα του σύμπαντος, αλλά προϊόν του περιβάλλοντος. Ο Φίλιππος θυμήθηκε μια ιστορία για έναν ανατολικό ηγεμόνα που ήθελε να μάθει ολόκληρη την ιστορία της ανθρωπότητας. ο σοφός του έφερε πεντακόσιους τόμους· απασχολημένος με τις κρατικές υποθέσεις, ο βασιλιάς τον απέστειλε, διατάζοντάς τον να τα παρουσιάσει όλα αυτά με πιο συνοπτική μορφή. Είκοσι χρόνια αργότερα ο σοφός επέστρεψε - η ιστορία της ανθρωπότητας καταλάμβανε τώρα μόνο πενήντα τόμους, αλλά ο βασιλιάς ήταν ήδη πολύ μεγάλος για να μάθει τόσα πολλά χοντρά βιβλία και έστειλε τον σοφό ξανά. Πέρασαν άλλα είκοσι χρόνια και ο ηλικιωμένος, γκριζομάλλης σοφός έφερε στον άρχοντα έναν μόνο τόμο που περιείχε όλη τη σοφία του κόσμου που λαχταρούσε να γνωρίσει. αλλά ο βασιλιάς βρισκόταν στο νεκροκρέβατό του και δεν είχε χρόνο να διαβάσει ούτε αυτό το βιβλίο. Τότε ο σοφός του είπε την ιστορία της ανθρωπότητας σε μια γραμμή και έγραφε: ο άνθρωπος γεννιέται, υποφέρει και πεθαίνει. Η ζωή δεν έχει νόημα και η ανθρώπινη ύπαρξη είναι άσκοπη. Αλλά τι διαφορά έχει τότε αν ένας άνθρωπος γεννήθηκε ή όχι, αν ζει ή πεθαίνει; Η ζωή, όπως και ο θάνατος, έχασε κάθε νόημα. Ο Φίλιππος χάρηκε, όπως είχε κάνει κάποτε στα νιάτα του - μετά χάρηκε που είχε αποβάλει την πίστη στον Θεό από την ψυχή του: του φαινόταν ότι τώρα είχε απαλλαγεί από όλο το βάρος της ευθύνης και για πρώτη φορά έγινε εντελώς ελεύθερος . Η ασημαντότητά του έγινε η δύναμή του και ξαφνικά ένιωσε ότι μπορούσε να πολεμήσει τη σκληρή μοίρα που τον κυνηγούσε: γιατί αν η ζωή είναι χωρίς νόημα, ο κόσμος δεν φαίνεται πια τόσο σκληρός. Δεν έχει σημασία αν αυτό ή εκείνο το άτομο πέτυχε κάτι ή απέτυχε να καταφέρει τίποτα. Η αποτυχία δεν αλλάζει τίποτα και η επιτυχία είναι μηδέν. Ο άνθρωπος είναι μόνο ο μικρότερος κόκκος άμμου σε μια τεράστια ανθρώπινη δίνη που έχει σαρώσει την επιφάνεια της γης για μια σύντομη στιγμή. αλλά γίνεται παντοδύναμος μόλις ξετυλίγει το μυστικό ότι το χάος δεν είναι τίποτα. Οι σκέψεις στριμώχνονταν στον πυρετωμένο εγκέφαλο του Φίλιππου, πνιγόταν από χαρούμενη έξαψη. Ήθελε να τραγουδήσει και να χορέψει. Δεν ήταν τόσο χαρούμενος εδώ και μήνες. «Ω ζωή», αναφώνησε στην ψυχή του, «ω ζωή, πού είναι το κεντρί σου;» Το ίδιο παιχνίδι φαντασίας που του είχε αποδείξει, καθώς δύο φορές δύο κάνουν τέσσερα, ότι η ζωή δεν έχει νόημα, τον ώθησε σε μια νέα ανακάλυψη: φαίνεται ότι τελικά κατάλαβε γιατί ο Cronshaw του έδωσε το περσικό χαλί. Ένας υφαντής υφαίνει ένα σχέδιο σε ένα χαλί όχι για οποιονδήποτε σκοπό, αλλά απλώς για να ικανοποιήσει την αισθητική του ανάγκη, ώστε ένα άτομο να μπορεί να ζήσει τη ζωή του με τον ίδιο τρόπο. αν πιστεύει ότι δεν είναι ελεύθερος στις πράξεις του, ας δει τη ζωή του σαν ένα έτοιμο μοτίβο που δεν μπορεί να αλλάξει. Κανείς δεν αναγκάζει ένα άτομο να υφάνει το μοτίβο της ζωής του, δεν υπάρχει πιεστική ανάγκη για αυτό - το κάνει μόνο για τη δική του ευχαρίστηση. Από τα διάφορα γεγονότα της ζωής, από πράξεις, συναισθήματα και σκέψεις, μπορεί να υφάνει ένα μοτίβο - το σχέδιο θα βγει αυστηρό, περίπλοκο, περίπλοκο ή όμορφο, ακόμα κι αν είναι μόνο μια ψευδαίσθηση, σαν να εξαρτάται η επιλογή του σχεδίου ο ίδιος, ακόμα κι αν είναι απλώς μια φαντασίωση, μια καταδίωξη φαντασμάτων στο απατηλό φως του φεγγαριού - δεν είναι αυτό το θέμα. αφού έτσι του φαίνεται, επομένως, γι' αυτόν είναι πραγματικά έτσι. Γνωρίζοντας ότι τίποτα δεν έχει νόημα και τίποτα δεν έχει σημασία, μπορεί κανείς να βρει ικανοποίηση επιλέγοντας τα διάφορα νήματα που υφαίνει στον ατελείωτο ιστό της ζωής: τελικά, είναι ένα ποτάμι που δεν έχει πηγή και ρέει ατελείωτα, χωρίς να ρέει σε καμία θάλασσα . Υπάρχει ένα μοτίβο - το πιο απλό, το πιο τέλειο και όμορφο: ένας άνθρωπος γεννιέται, ωριμάζει, παντρεύεται, γεννά παιδιά, εργάζεται για ένα κομμάτι ψωμί και πεθαίνει. αλλά υπάρχουν και άλλα, πιο περίπλοκα και εκπληκτικά μοτίβα, όπου δεν υπάρχει χώρος για ευτυχία ή επιθυμία για επιτυχία - ίσως κάποιο είδος ανησυχητικής ομορφιάς κρύβεται σε αυτά. Μερικές ζωές - ανάμεσά τους και του Χέιγουορντ - κόπηκαν απότομα από τυφλή τύχη, όταν το μοτίβο δεν είχε τελειώσει ακόμα. Μπορούσα μόνο να παρηγορηθώ με το γεγονός ότι δεν είχε σημασία. άλλες ζωές, όπως του Cronshaw, σχηματίζουν ένα τόσο περίπλοκο μοτίβο που είναι δύσκολο να το καταλάβεις - πρέπει να αλλάξεις την οπτική σου, να εγκαταλείψεις τις συνήθεις απόψεις σου, για να καταλάβεις πώς μια τέτοια ζωή δικαιολογεί τον εαυτό της. Ο Φίλιππος πίστευε ότι εγκαταλείποντας το κυνήγι της ευτυχίας, αποχαιρετούσε την τελευταία ψευδαίσθηση. Η ζωή του φαινόταν τρομερή ενώ η ευτυχία ήταν το κριτήριο, αλλά τώρα που αποφάσισε ότι μπορούσε να προσεγγιστεί με διαφορετικό πρότυπο, φαινόταν να έχει αυξημένη δύναμη. Η ευτυχία είχε τόσο μικρή σημασία όσο η θλίψη. Και τα δύο αυτά, μαζί με άλλα μικρά γεγονότα της ζωής του, πλέκονταν στο μοτίβο του. Για μια στιγμή φάνηκε να υψώνεται πάνω από τα ατυχήματα της ύπαρξής του και ένιωσε ότι ούτε η ευτυχία ούτε η θλίψη θα μπορούσαν ποτέ να τον επηρεάσουν όπως πριν. Ό,τι του συμβεί στη συνέχεια θα υφάνει μόνο ένα νέο νήμα στο περίπλοκο μοτίβο της ζωής του και όταν έρθει το τέλος, θα χαρεί που το σχέδιο πλησιάζει στην ολοκλήρωσή του. Θα είναι ένα έργο τέχνης και δεν θα γίνει λιγότερο όμορφο γιατί μόνο αυτός ξέρει την ύπαρξή του και με το θάνατό του θα εξαφανιστεί. Ο Φίλιππος ήταν χαρούμενος.
Βιογραφία
«Δεν γεννήθηκα συγγραφέας, έγινα». Εξήντα πέντε χρόνια είναι η περίοδος της λογοτεχνικής δραστηριότητας του αξιοσέβαστου Άγγλου συγγραφέα: πεζογράφου, θεατρικού συγγραφέα, δοκιμιογράφου, κριτικού λογοτεχνίας Somerset Maugham. Ο Maugham βρήκε αιώνιες αξίες που θα μπορούσαν να δώσουν νόημα στη ζωή ενός μεμονωμένου θνητού ατόμου στην Ομορφιά και την Καλοσύνη. Συνδεδεμένος εκ γενετής και ανατροφή με την ανώτερη μεσαία τάξη, ήταν αυτή η τάξη και η ηθική της που έκανε τον κύριο στόχο της καυστικής του ειρωνείας. Ένας από τους πλουσιότερους συγγραφείς της εποχής του, κατήγγειλε τη δύναμη του χρήματος πάνω στον άνθρωπο. Ο Maugham διαβάζεται εύκολα, αλλά πίσω από αυτή την ευκολία κρύβεται επίπονη δουλειά για το στυλ, τον υψηλό επαγγελματισμό, την κουλτούρα της σκέψης και των λέξεων. Ο συγγραφέας αντιτάχθηκε πάντα στη σκόπιμη πολυπλοκότητα της μορφής, στη σκόπιμη ασάφεια της έκφρασης της σκέψης, ειδικά σε εκείνες τις περιπτώσεις που η αφάνεια «...ντύνεται με τα ρούχα της αριστοκρατίας». «Το ύφος ενός βιβλίου πρέπει να είναι αρκετά απλό, ώστε οποιοσδήποτε με οποιαδήποτε εκπαίδευση να μπορεί να το διαβάσει με ευκολία...» - ενσάρκωσε αυτές τις συστάσεις στο δικό του έργο σε όλη του τη ζωή.
Ο συγγραφέας, William Somerset Maugham, γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1874 στο Παρίσι. Ο πατέρας του συγγραφέα ήταν συνιδιοκτήτης δικηγορικού γραφείου και νομικός ακόλουθος στη Βρετανική Πρεσβεία. Η μητέρα του, μια διάσημη καλλονή, διατηρούσε ένα σαλόνι που προσέλκυε πολλές διασημότητες από τον κόσμο της τέχνης και της πολιτικής. Στο μυθιστόρημα Summing Up, ο Maugham λέει για τους γονείς του: «Ήταν εξαιρετικά όμορφη γυναίκα, και είναι ένας εξαιρετικά άσχημος άνθρωπος. Μου είπαν ότι στο Παρίσι τους έλεγαν την Πεντάμορφη και το Τέρας».
Οι γονείς σκέφτηκαν προσεκτικά τη γέννηση του Maugham. Στη Γαλλία, προετοιμαζόταν ένας νόμος σύμφωνα με τον οποίο όλοι οι νέοι που γεννήθηκαν στην επικράτεια αυτής της χώρας υπόκεινταν σε υποχρεωτική επιστράτευση στο στρατό μόλις ενηλικιωθούν. Ήταν αδύνατο να παραδεχτεί κανείς τη σκέψη ότι ο γιος τους, Άγγλος εξ αίματος, θα πολεμούσε στο πλευρό των Γάλλων εναντίον των συμπατριωτών του σε μερικές δεκαετίες. Αυτό θα μπορούσε να αποφευχθεί με έναν τρόπο - τη γέννηση ενός παιδιού στο έδαφος της πρεσβείας, που νομικά σημαίνει γέννηση στο έδαφος της Αγγλίας.
Ο Γουίλιαμ ήταν το τέταρτο παιδί της οικογένειας Σόμερσετ. Ως παιδί, το αγόρι μιλούσε μόνο γαλλικά, αλλά άρχισε να μαθαίνει αγγλικά μόνο αφού έμεινε ξαφνικά ορφανός. Όταν ο Maugham ήταν μόλις οκτώ ετών, τον Φεβρουάριο του 1882, η μητέρα του Maugham πέθανε από κατανάλωση. Και δύο χρόνια αργότερα, ο πατέρας μου πέθανε από καρκίνο στο στομάχι. Η υπηρέτρια της μητέρας έγινε νταντά του Γουίλιαμ. Το αγόρι πήρε πολύ σκληρά τον θάνατο των γονιών του.
Στην αγγλική πόλη Whitstable, στην κομητεία του Kent, ζούσε ο θείος του William, Henry Maugham, ένας ιερέας της ενορίας, ο οποίος πρόσφερε καταφύγιο το αγόρι. Δεν ήταν το καλύτερο καλύτερη ώραστη ζωή του νεαρού Maugham. Ο θείος του αποδείχτηκε αρκετά σκληρός άνθρωπος. Ήταν δύσκολο για το αγόρι να δημιουργήσει σχέσεις με νέους συγγενείς, γιατί... δεν μιλούσε αγγλικά. Το συνεχές άγχος στο σπίτι των πουριτανών συγγενών έκανε τον William να αρρωστήσει: άρχισε να τραυλίζει και ο Maugham το διατήρησε σε όλη του τη ζωή.
Maugham για τον εαυτό μου: «Ήμουν μικρός σε ανάστημα, αλλά όχι σωματικά δυνατός, ήμουν ντροπαλός και δεν είχα καμία διάθεση για αθλήματα, που κατέχει τόσο σημαντική θέση στη ζωή των Άγγλων. είτε για έναν από αυτούς τους λόγους, είτε από τη γέννησή μου - απέφευγα ενστικτωδώς τους ανθρώπους, κάτι που με εμπόδιζε να τα πάω καλά μαζί τους».
Το Βασιλικό Σχολείο στο Καντέρμπουρυ, όπου σπούδαζε ο Γουίλιαμ, έγινε επίσης δοκιμασία για τον νεαρό Μομ: τον κορόιδευαν συνεχώς για τα φτωχά αγγλικά και το χαμηλό ανάστημά του, που κληρονόμησε από τον πατέρα του. Ο αναγνώστης μπορεί να πάρει μια ιδέα για αυτά τα χρόνια της ζωής του από δύο μυθιστορήματα - "Το βάρος των ανθρώπινων παθών" (1915) και "Πίτες και μπύρα, ή ο σκελετός στη ντουλάπα" (1929).
Η μετακόμιση στη Γερμανία για να σπουδάσει στο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης ήταν για τον Maugham μια απόδραση από τη δύσκολη ζωή στο Canterbury. Στο πανεπιστήμιο, ο Maugham αρχίζει να σπουδάζει λογοτεχνία και φιλοσοφία. Εδώ βελτιώνει τα αγγλικά του. Ήταν στο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης που ο Maugham έγραψε το πρώτο του έργο, μια βιογραφία του Γερμανού συνθέτη Meerbeer. Όμως το χειρόγραφο απορρίφθηκε από τον εκδότη και ένας απογοητευμένος Μωάμ αποφασίζει να το κάψει. Ο Maugham ήταν τότε 17 ετών.
Με την επιμονή του θείου του, ο Σόμερσετ επιστρέφει στην Αγγλία και πιάνει δουλειά ως λογιστής, αλλά μετά από ένα μήνα δουλειάς ο νεαρός τα παρατάει και επιστρέφει στο Γουίτστιμπλ. Η καριέρα στην εκκλησιαστική σφαίρα ήταν επίσης ανέφικτη για τον Γουίλιαμ - λόγω δυσκολίας στην ομιλία. Ως εκ τούτου, ο μελλοντικός συγγραφέας αποφάσισε να αφοσιωθεί ολοκληρωτικά στις σπουδές του και στο κάλεσμά του - λογοτεχνία.
Το 1892, ο Somerset μπήκε στην ιατρική σχολή στο νοσοκομείο St. Thomas στο Λονδίνο. Συνέχισε να μελετά και δούλευε το βράδυ πάνω στις νέες του δημιουργίες. Το 1897, ο Maugham έλαβε δίπλωμα γιατρού και χειρουργού. εργάστηκε στο νοσοκομείο St. Thomas σε μια φτωχή περιοχή του Λονδίνου. Ο συγγραφέας αντανακλούσε αυτή την εμπειρία στο πρώτο του μυθιστόρημα, «Η Λίζα του Λάμπεθ» (1897). Το βιβλίο ήταν δημοφιλές μεταξύ των ειδικών και του κοινού και οι πρώτες εκτυπώσεις εξαντλήθηκαν μέσα σε λίγες εβδομάδες. Αυτό ήταν αρκετό για να πείσει τον Maugham να αφήσει την ιατρική και να γίνει συγγραφέας.
Το 1903, ο Maugham έγραψε το πρώτο έργο, "A Man of Honor" και αργότερα γράφτηκαν άλλα πέντε θεατρικά έργα - "Lady Frederick" (1907), "Jack Straw" (1908), "Smith" (1909), "Nobility" (1910), « Loaves and Fishes (1911), που ανέβηκαν στο Λονδίνο και στη συνέχεια στη Νέα Υόρκη.
Μέχρι το 1914, ο Somerset Maugham ήταν ήδη αρκετά διάσημος χάρη στα έργα και τα μυθιστορήματά του. Η ηθική και αισθητική κριτική του αστικού κόσμου σε όλα σχεδόν τα έργα του Maugham είναι μια πολύ λεπτή, καυστική και ειρωνική απομυθοποίηση του σνομπισμού, βασισμένη σε μια προσεκτική επιλογή χαρακτηριστικών λέξεων, χειρονομιών, χαρακτηριστικών της εμφάνισης του χαρακτήρα και ψυχολογικών αντιδράσεων.
Όταν ξεκίνησε ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος, ο Maugham υπηρέτησε στη Γαλλία ως μέλος του Βρετανικού Ερυθρού Σταυρού, στους λεγόμενους Literary Ambulance Drivers, μια ομάδα 23 διάσημων συγγραφέων. Οι υπάλληλοι της διάσημης βρετανικής υπηρεσίας πληροφοριών MI5 αποφασίζουν να χρησιμοποιήσουν τον διάσημο συγγραφέα και θεατρικό συγγραφέα για τους δικούς τους σκοπούς. Ο Maugham συμφώνησε να εκτελέσει μια λεπτή αποστολή πληροφοριών, την οποία περιέγραψε αργότερα στις αυτοβιογραφικές του σημειώσεις και στη συλλογή «Ashenden, ή ο Βρετανός πράκτορας» (1928). Ο Άλφρεντ Χίτσκοκ χρησιμοποίησε αρκετά αποσπάσματα από αυτό το κείμενο στην ταινία The Secret Agent (1936). Ο Maugham στάλθηκε σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες για μυστικές διαπραγματεύσεις με στόχο να τους αποτρέψει από το να φύγουν από τον πόλεμο. Για τον ίδιο σκοπό, αλλά και με το καθήκον να βοηθήσει την Προσωρινή Κυβέρνηση να παραμείνει στην εξουσία, έφτασε στη Ρωσία μετά Επανάσταση του Φλεβάρη. Όχι χωρίς αρκετή αυτοειρωνεία, ο Maugham, ήδη στο τέλος του ταξιδιού του, έγραψε ότι αυτή η αποστολή ήταν άχαρη και προφανώς καταδικασμένη και ότι ο ίδιος ήταν ένας άχρηστος «ιεραπόστολος».
Η περαιτέρω πορεία του ειδικού πράκτορα βρισκόταν στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εκεί ο συγγραφέας συνάντησε έναν άνθρωπο για τον οποίο ο συγγραφέας κουβαλούσε τον έρωτά του σε όλη του τη ζωή. Αυτός ο άνθρωπος ήταν ο Φρέντερικ Τζέραλντ Χάξτον, ένας Αμερικανός γεννημένος στο Σαν Φρανσίσκο αλλά μεγαλωμένος στην Αγγλία, ο οποίος αργότερα έγινε ο προσωπικός του γραμματέας και εραστής του. Ο Maugham ήταν αμφιφυλόφιλος. Η συγγραφέας, Beverly Nicolet, μια από τις παλιές του φίλες, μαρτυρεί: "Ο Maugham δεν ήταν "καθαρός" ομοφυλόφιλος. Είχε φυσικά σχέσεις με γυναίκες και δεν υπήρχε κανένα σημάδι γυναικείας συμπεριφοράς ή γυναικείων τρόπων".
Maugham: «Ας με αποδέχονται όσοι με συμπαθούν όπως είμαι, και οι υπόλοιποι ας μην με δεχτούν καθόλου».
Ο Maugham είχε σχέσεις με διάσημες γυναίκες - με τη Violet Hunt, μια διάσημη φεμινίστρια, συντάκτρια του περιοδικού "Free Woman". με τη Σάσα Κροπότκιν, κόρη του Πίτερ Κροπότκιν, ενός διάσημου Ρώσου αναρχικού που ζούσε εξόριστος στο Λονδίνο εκείνη την εποχή.
Αλλά μόνο δύο γυναίκες έπαιξαν σημαντικό ρόλο στη ζωή του Maugham. Η πρώτη ήταν η Ethelwyn Jones, κόρη του διάσημου θεατρικού συγγραφέα, ευρύτερα γνωστή ως Sue Jones. Ο Μωάμ την αγαπούσε πολύ. Την αποκαλούσε Ρόζι και με αυτό το όνομα μπήκε ως ένας από τους χαρακτήρες στο μυθιστόρημά του Πίτες και μπύρα. Όταν τη γνώρισε ο Maugham, είχε χωρίσει πρόσφατα από τον σύζυγό της και ήταν ήδη ευτυχισμένη με τη δημοφιλή ηθοποιό. Στην αρχή δεν ήθελε να την παντρευτεί και όταν της έκανε πρόταση γάμου, έμεινε έκπληκτος - εκείνη τον αρνήθηκε. Αποδείχθηκε ότι η Σου ήταν ήδη έγκυος από έναν άλλο άνδρα, τον γιο του κόμη του Αντριμ. Σύντομα τον παντρεύτηκε.
Μια άλλη γυναίκα συγγραφέας ήταν η Cyrie Barnardo Wellcome. Ο πατέρας της ήταν ευρέως γνωστός για την ίδρυση ενός δικτύου καταφυγίων για άστεγα παιδιά. Ο Maugham τη γνώρισε το 1911. Η Sairi είχε ήδη εμπειρία από μια αποτυχημένη οικογενειακή ζωή. Μετά από λίγο καιρό, η Cyri και ο Maugham ήταν ήδη αχώριστοι. Απέκτησαν μια κόρη, την οποία ονόμασαν Ελισάβετ. Ο σύζυγος της Sairee έμαθε για τη σχέση της με τον Maugham και υπέβαλε αίτηση διαζυγίου. Ο Sairi έκανε απόπειρα αυτοκτονίας, αλλά επέζησε. Όταν η Cyrie χώρισε, ο Maugham έκανε αυτό που θεωρούσε τη μόνη σωστή διέξοδο από την κατάσταση: την παντρεύτηκε. Η Cyri αγαπούσε πραγματικά τη Maugham και γρήγορα έχασε το ενδιαφέρον της για εκείνη. Σε ένα από τα γράμματά του έγραφε: «Σε παντρεύτηκα γιατί νόμιζα ότι αυτό ήταν το μόνο πράγμα που μπορούσα να κάνω για σένα και για την Ελισάβετ, για να σου δώσω ευτυχία και ασφάλεια, δεν σε παντρεύτηκα γιατί σε αγαπούσε τόσο πολύ , και το ξέρεις πολύ καλά." Σύντομα ο Maugham και η Siri άρχισαν να ζουν χωριστά. Έγινε διάσημη σχεδιάστρια εσωτερικών χώρων. Λίγα χρόνια αργότερα, ο Sayri υπέβαλε αίτηση διαζυγίου και του χορηγήθηκε το 1929.
Maugham: «Έχω αγαπήσει πολλές γυναίκες, αλλά ποτέ δεν γνώρισα την ευτυχία της αμοιβαίας αγάπης».
Σε όλο αυτό το διάστημα, ο Maugham δεν σταμάτησε να γράφει.
Μια πραγματική ανακάλυψη ήταν το σχεδόν αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα "On Human Slavery" (ρωσική μετάφραση του "The Burden of Human Passions", 1915), το οποίο θεωρείται το καλύτερο έργο του Maugham. Ο αρχικός τίτλος του βιβλίου, "Beauty for Ashes" (απόσπασμα από τον προφήτη Ησαΐα), χρησιμοποιήθηκε παλαιότερα από κάποιον και ως εκ τούτου αντικαταστάθηκε. «On Human Slavery» είναι ο τίτλος ενός από τα κεφάλαια της Ηθικής του Σπινόζα.
Το μυθιστόρημα έλαβε αρχικά δυσμενείς κριτικές από κριτικούς τόσο στην Αμερική όσο και στην Αγγλία. Μόνο ο ισχυρός κριτικός και συγγραφέας, Theodore Dreiser, εκτίμησε το νέο μυθιστόρημα, αποκαλώντας το έργο ιδιοφυΐας και μάλιστα συγκρίνοντάς το με μια συμφωνία του Μπετόβεν. Αυτή η περίληψη εκτόξευσε το βιβλίο σε πρωτοφανή ύψη και το μυθιστόρημα τυπώνεται από τότε. Η στενή σχέση μεταξύ του φανταστικού και του μη φανταστικού έγινε το σήμα κατατεθέν του Maugham. Λίγο αργότερα, το 1938, παραδέχτηκε: «Η πραγματικότητα και η μυθοπλασία είναι τόσο μπερδεμένα στη δουλειά μου που τώρα, κοιτάζοντας πίσω, δύσκολα μπορώ να ξεχωρίσω το ένα από το άλλο».
Το 1916, ο Maugham ταξίδεψε στην Πολυνησία για να συλλέξει υλικό για το μελλοντικό του μυθιστόρημά του The Moon and the Penny (1919), βασισμένο στη βιογραφία του Paul Gauguin. «Βρήκα την ομορφιά και τον ρομαντισμό, αλλά βρήκα και κάτι που δεν περίμενα ποτέ: ένα νέο εγώ». Αυτά τα ταξίδια έμελλε να καθιερώσουν για πάντα τον συγγραφέα στη λαϊκή φαντασία ως χρονικογράφο των τελευταίων ημερών της αποικιοκρατίας στην Ινδία, τη Νοτιοανατολική Ασία, την Κίνα και τον Ειρηνικό.
Το 1922, ο Maugham εμφανίστηκε στην κινεζική τηλεόραση με το βιβλίο του με 58 μίνι ιστορίες που συγκεντρώθηκαν κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του το 1920 μέσω της Κίνας και του Χονγκ Κονγκ.
Ο Somerset Maugham δεν επέτρεψε ποτέ, ακόμη και όταν ήταν ήδη αναγνωρισμένος δάσκαλος, να παρουσιάσει στο κοινό ένα «ωμό» κομμάτι ή, για κάποιο λόγο, αυτό δεν τον ικανοποίησε. Ακολούθησε αυστηρά τις ρεαλιστικές αρχές της σύνθεσης και της οικοδόμησης χαρακτήρων, τις οποίες θεωρούσε πιο συνεπείς με τη φύση του ταλέντου του: «Η πλοκή που λέει ο συγγραφέας πρέπει να είναι ξεκάθαρη και πειστική, πρέπει να έχει αρχή, μέση και τέλος το τέλος πρέπει να κυλήσει φυσικά από την αρχή.. Όπως ακριβώς η συμπεριφορά και η ομιλία ενός χαρακτήρα πρέπει να απορρέουν από τον χαρακτήρα του».
Στη δεκαετία του '20, ο Maugham συνέχισε την επιτυχημένη καριέρα του ως θεατρικός συγγραφέας. Τα έργα του περιλαμβάνουν «The Circle» (1921) - μια σάτιρα για την κοινωνία, «Our Best» (1923) - για τους Αμερικανούς στην Ευρώπη και «The Constant Wife» (1927) - για μια σύζυγο που εκδικείται τον άπιστο σύζυγό της, και «Sheppie» (1933) – ανέβηκε σε Ευρώπη και ΗΠΑ.
Η βίλα στο Cap Ferrat στη Γαλλική Ριβιέρα αγοράστηκε από τον Maugham το 1928 και έγινε ένα από τα μεγάλα λογοτεχνικά και κοινωνικά σαλόνια, καθώς και το σπίτι για το υπόλοιπο της ζωής του συγγραφέα. Ο Ουίνστον Τσόρτσιλ και ο Χέρμπερτ Γουέλς επισκέπτονταν μερικές φορές τον συγγραφέα και περιστασιακά έρχονταν και Σοβιετικοί συγγραφείς. Το έργο του συνέχισε να επεκτείνεται με θεατρικά έργα, διηγήματα, μυθιστορήματα, δοκίμια και ταξιδιωτικά βιβλία. Μέχρι το 1940, ο Somerset Maugham είχε ήδη γίνει ένας από τους πιο διάσημους και πλούσιους συγγραφείς στα αγγλικά. μυθιστόρημα. Ο Maugham δεν έκρυψε το γεγονός ότι γράφει «όχι για χάρη των χρημάτων, αλλά για να απαλλαγεί από τις ιδέες, τους χαρακτήρες, τους τύπους που στοιχειώνουν τη φαντασία του, αλλά, ταυτόχρονα, δεν τον πειράζει καθόλου η δημιουργικότητα του παρέχει, μεταξύ άλλων, τη δυνατότητα να γράφει αυτό που θέλει και να είναι το αφεντικό του εαυτού του».
Το 1944 κυκλοφόρησε το μυθιστόρημα του Maugham The Razor's Edge. Για το μεγαλύτερο μέρος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο Maugham, που ήταν ήδη πάνω από τα εξήντα, ήταν στις Ηνωμένες Πολιτείες - πρώτα στο Χόλιγουντ, όπου δούλεψε σκληρά πάνω σε σενάρια, κάνοντας τροποποιήσεις σε αυτά, και αργότερα στο Νότο.
Ο επί χρόνια συνεργάτης και εραστής του, Gerald Haxton, πέθανε το 1944. μετά την οποία ο Maugham μετακόμισε στην Αγγλία και στη συνέχεια, το 1946, στη βίλα του στη Γαλλία, όπου έζησε ανάμεσα σε συχνά και μεγάλα ταξίδια. Μετά την απώλεια του Χάξτον, ο Μομ ξαναρχίζει τη στενή του σχέση με τον Άλαν Σιρλ, έναν ευγενικό νεαρό από τις φτωχογειτονιές του Λονδίνου. Ο Maugham τον συνάντησε για πρώτη φορά το 1928, όταν εργάστηκε σε φιλανθρωπική οργάνωσηστο νοσοκομείο. Ο Άλαν γίνεται ο νέος γραμματέας του συγγραφέα. Η Searle λάτρευε τον Maugham και ο William είχε μόνο θερμά αισθήματα γι 'αυτόν. Το 1962, ο Maugham υιοθέτησε επίσημα τον Alan Searle, αρνούμενος το δικαίωμα κληρονομιάς στην κόρη του Elizabeth, επειδή είχε ακούσει φήμες ότι επρόκειτο να περιορίσει τα δικαιώματά του στην ιδιοκτησία μέσω των δικαστηρίων, λόγω της ανικανότητάς του. Η Elizabeth, μέσω του δικαστηρίου, πέτυχε την αναγνώριση του δικαιώματός της στην κληρονομιά και η υιοθεσία της Searle από τον Maugham έγινε άκυρη.
Το 1947, ο συγγραφέας ενέκρινε το βραβείο Somerset Maugham, το οποίο απονεμήθηκε στους καλύτερους Άγγλους συγγραφείς κάτω των τριάντα πέντε ετών.
Ο Maugham παράτησε τα ταξίδια όταν ένιωσε ότι δεν είχε τίποτα άλλο να του προσφέρει. «Δεν είχα πού να αλλάξω περαιτέρω. Η αλαζονεία της κουλτούρας μου έφυγε από πάνω μου, έμαθα την ανεκτικότητα. Μετά το 1948, ο Maugham εγκατέλειψε το δράμα και τη μυθοπλασία, γράφοντας δοκίμια κυρίως για λογοτεχνικά θέματα.
«Ένας καλλιτέχνης δεν έχει λόγο να συμπεριφέρεται συγκαταβατικά στους άλλους είναι ανόητος αν φαντάζεται ότι οι γνώσεις του είναι κατά κάποιο τρόπο πιο σημαντικές, και κρετίνος αν δεν ξέρει πώς να προσεγγίσει κάθε άνθρωπο ως ίσο». Αυτή και άλλες παρόμοιες δηλώσεις στο βιβλίο "Συνοψία" (1938), που αργότερα ακούστηκαν σε δοκιμιακά-αυτοβιογραφικά έργα όπως το "A Writer's Notebook" (1949) και "Points of View" (1958), θα μπορούσαν να εξοργίσουν τους αυτοικανοποιημένους " ιερείς των κομψών», καυχιόντας ότι ανήκουν στις τάξεις των εκλεκτών και μυημένων.
Η τελευταία ισόβια δημοσίευση του έργου του Maugham, οι αυτοβιογραφικές σημειώσεις "A Look into the Past", δημοσιεύτηκε το φθινόπωρο του 1962 στις σελίδες του London Sunday Express.
Ο Somerset Maugham πέθανε στις 15 Δεκεμβρίου 1965 σε ηλικία 92 ετών στη γαλλική πόλη Saint-Jean-Cap-Ferrat, κοντά στη Νίκαια, από πνευμονία. Σύμφωνα με τη γαλλική νομοθεσία, οι ασθενείς που πέθαιναν στο νοσοκομείο έπρεπε να υποβληθούν σε αυτοψία, αλλά ο συγγραφέας μεταφέρθηκε στο σπίτι και στις 16 Δεκεμβρίου ανακοινώθηκε επίσημα ότι πέθανε στο σπίτι του, στη βίλα του, που έγινε το τελευταίο του καταφύγιο. Ο συγγραφέας δεν έχει τάφο ως τέτοιο, αφού οι στάχτες του ήταν σκορπισμένες κάτω από τον τοίχο της βιβλιοθήκης Maugham, στο Βασιλικό Σχολείο στο Canterbury. Θα πει κανείς, έτσι απαθανατίστηκε, ενώνοντάς τον για πάντα με το έργο της ζωής του.
Στο δικό του καλύτερα βιβλία, που άντεξαν στη δοκιμασία του χρόνου και εξασφάλισαν τη θέση του ανάμεσα στους κλασικούς της αγγλικής λογοτεχνίας του 20ού αιώνα, θέτει μεγάλα, καθολικά και γενικότερα φιλοσοφικά προβλήματα.
Ενδιαφέροντα γεγονότα από τη ζωή
* «Δεν θα πήγαινα να δω τα έργα μου καθόλου, ούτε τη βραδιά των εγκαινίων, ούτε κανένα άλλο βράδυ, αν δεν θεωρούσα απαραίτητο να δοκιμάσω την επίδρασή τους στο κοινό, για να μάθω από αυτό πώς να τα γράφω. .»
* Ο Maugham έγραψε πολλά μονόπρακτα και τα έστειλε στις αίθουσες. Μερικά από αυτά δεν του επέστρεψαν ποτέ, τα υπόλοιπα, απογοητευμένος από αυτά, καταστράφηκε.
* «Πριν γράψω ένα νέο μυθιστόρημα, πάντα ξαναδιαβάζω τον Κάντιντ, ώστε αργότερα να μπορώ ασυναίσθητα να μετρήσω τον εαυτό μου με αυτό το πρότυπο σαφήνειας, χάρης και εξυπνάδας».
* «Όταν η αγγλική διανόηση άρχισε να ενδιαφέρεται για τη Ρωσία, θυμήθηκα ότι ο Κάτο άρχισε να σπουδάζει ελληνικάσε ηλικία ογδόντα ετών και έμαθε τα ρωσικά. Αλλά μέχρι εκείνη τη στιγμή, η νεανική μου όρεξη είχε μειωθεί: έμαθα να διαβάζω τα έργα του Τσέχοφ, αλλά δεν προχώρησα παραπέρα, και τα λίγα που ήξερα τότε είχαν ξεχαστεί εδώ και καιρό».
* Maugham για τη Ρωσία: «Ατελείωτες συζητήσεις όπου απαιτούνταν δισταγμοί που οδηγούσαν απευθείας σε πομπώδεις δηλώσεις, ανειλικρίνεια και λήθαργο που παρατήρησα παντού.
* Τέσσερα από τα έργα του Maugham παίχτηκαν στο Λονδίνο ταυτόχρονα. αυτό δημιούργησε τη φήμη του. Το καρτούν του Bernard Partridge εμφανίστηκε στο Punch, το οποίο απεικόνιζε τον Σαίξπηρ να μαραζώνει από φθόνο μπροστά από αφίσες με το όνομα του συγγραφέα.
* Maugham για το βιβλίο «The Burden of Human Passions»: «Το βιβλίο μου δεν είναι μια αυτοβιογραφία, αλλά ένα αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα, όπου τα γεγονότα αναμειγνύονται έντονα με τη μυθοπλασία. Έζησα ο ίδιος τα συναισθήματα που περιγράφονται σε αυτό, αλλά δεν συνέβησαν όλα τα επεισόδια λέγονται, και εν μέρει δεν είναι από τη ζωή μου, αλλά από τις ζωές ανθρώπων πολύ γνωστών σε εμένα».
* «Για δική μου ευχαρίστηση, για ψυχαγωγία και για να ικανοποιήσω αυτό που ένιωθα ως οργανική ανάγκη, έχτισα τη ζωή μου σύμφωνα με κάποιο σχέδιο - με αρχή, μέση και τέλος, όπως έχτισα ένα έργο, ένα μυθιστόρημα από τους ανθρώπους. Συνάντησα εδώ κι εκεί ή μια ιστορία».
Βραβεία Συγγραφέα
* Τάγμα των Ιπποτών της Τιμής - 1954
Βιβλιογραφία
Μυθιστορήματα:
* Η Λίζα του Λάμπεθ (1897)
* Μάγος (1908)
* The Burden of Human Passions (1915)
* Moon and Penny (1919)
* Τρομερό φύλλο (1921)
* Σε κινέζικη οθόνη (1922)
* Patterned Veil (Painted Veil) (1925)
* Casuarina (1926)
* Ashenden, or the British Agent (1928) Συλλογή διηγημάτων
* Gingerbread and Ale (Pies and Beer, or Skeleton in the Closet) (1930)
* Tight Corner (Small Corner) (1932)
* Θέατρο (1937)
* Summing Up (1938)
* Διακοπές Χριστουγέννων (1939)
* Ίδια συνταγή (1940)
* Στη Βίλα (Βίλα στο Λόφο, Στην Επάνω Βίλα) (1941)
* Razor's Edge (1944)
* Τότε και τώρα (1946)
* Toys of Fate (1947)
* Catalina (1948)
* Κυρία Κράντοκ
Παίζει:
* A Man of Honor [A Decent Man] (1898)
* Ερευνητής
* Lady Frederick (1907)
* Jack Straw (Jack Straw) (1908)
* Smith (1909)
* Κυρία Dot
* Πηνελόπη
* Nobility (1910)
* Loaves and Fishes (1911)
* Αυτοί από πάνω μας (1915)
* Κύκλος (1921)
* The Faithful Wife (1927)
* Ιδιοκτήτες γης
* Δέκατος άνθρωπος
* Γη της Επαγγελίας
* Sheppey (1933)
* Sacred Fire (1933)
Μυθιστορήματα:
* Ashenden, or the British Agent (1928)
* Σε δέρμα λιονταριού
Μυθιστορήματα, ιστορίες:
* Σταγόνα γηγενούς αίματος
* Δύναμη των περιστάσεων
*Πηγαίνοντας για επίσκεψη
* Ξόρκι
* Πρόξενος
* Ταϊπάν
* Κασουαρίνα
* Ειρηνικός Ωκεανός
* Σε κινέζικη οθόνη
* Τέχνη
* Φτερούγισμα φύλλων
* Σκάφος οργής
* Ζιγκολό και ζιγκολέτα
* Βροχή
* Ακριβώς μια ντουζίνα
* Κάτι ανθρώπινο
* Άτριχος Μεξικανός
* Τα εσώρουχα του κυρίου Χάρινγκτον
*Κρίση Θεού
* Βοηθητικός γάμος
* Εμφάνιση και πραγματικότητα
* Έχοντας γευτεί νιρβάνα
* Επιστροφή
* Χονολουλού
*Σημείωμα
* Πηγή έμπνευσης
* Τέλος του κόσμου
* Λουίζ
* Mackintosh
* Κύριε μάθε τα όλα
* Mayhew
*Στα περίχωρα της αυτοκρατορίας
* Ανίκητο
* Ζητιάνος
*Η πτώση του Έντουαρντ Μπάρναρντ
* Ποιητής
* Τζίντζερ
* Σαλβατόρε
* Σανατόριο
* Σκάφος οργής
* Λιβελλούλη και μυρμήγκι
* Μυρμήγκι και ακρίδα
* Τσάντα με βιβλία
*Εκκλησιαστικός λειτουργός
* Ο άνθρωπος με την ουλή
* Αίσθηση ευπρέπειας
* Καρουζέλ
Εκθεση
* Συνοψίζοντας (1938, Ρωσική μετάφραση 1957)
* A Writer's Notebook (1949)
* Δέκα μυθιστοριογράφοι και τα μυθιστορήματά τους (1954)
* Points of View (1958)
* Hindsight (1962)
Διασκευές έργων οθόνης, θεατρικές παραστάσεις
* The Painted Veil (1934) (2006)
* Θέατρο (1978) (2004)
* Στη βίλα (2000)
* Αλλαγή της μοίρας (1987)
* Razor's Edge (1984)
* Overnight Sensation (1983)
* Gigolo and Gigoletta (TV) (1980)
* Αληθινές ιστορίες (τηλεοπτικές σειρές) (1979–1988)
* The Burden of Human Passions (1934) (1946) (1964)
* Charming Julia (1962)
* The Seventh Sin (1957)
* Miss Sadie Thompson (1953)
* Νυχτερινό Θέατρο (τηλεοπτική σειρά) (1950–1959)
* Τρίο (1950)
* On the Edge of the Blade (1946)
* Διακοπές Χριστουγέννων (1944)
* The Moon and the Sixpence (1942)
* Επιστολή (1929) (1940)
* Too Many Husbands (1940)
* Vessel of Wrath (1938)
* Μια νέα αυγή (1937)
* Secret Agent (1936)
* Βροχή (1932)
* Sadie Thompson (1928)
* Ανατολικά του Σουέζ (1925)
Βιογραφία
Άγγλος συγγραφέας. Γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1874 στο Παρίσι. Ο πατέρας του ήταν συνιδιοκτήτης δικηγορικού γραφείου εκεί και νομικός ακόλουθος στη Βρετανική Πρεσβεία. Η μητέρα του, μια διάσημη καλλονή, διατηρούσε ένα σαλόνι που προσέλκυε πολλές διασημότητες από τον κόσμο της τέχνης και της πολιτικής. Σε ηλικία δέκα ετών, το αγόρι έμεινε ορφανό και το έστειλαν στην Αγγλία, στον θείο του, έναν ιερέα. Ο δεκαοκτάχρονος Maugham πέρασε ένα χρόνο στη Γερμανία και λίγους μήνες μετά την επιστροφή του μπήκε στην ιατρική σχολή στο St. Θωμάς. Το 1897 έλαβε δίπλωμα γενικής ιατρικής και χειρουργικής, αλλά δεν άσκησε ποτέ την ιατρική: ενώ ήταν ακόμη φοιτητής, δημοσίευσε το πρώτο του μυθιστόρημα, Liza of Lambeth (1897), το οποίο απορρόφησε τις εντυπώσεις από την πρακτική των φοιτητών σε αυτήν την περιοχή των φτωχογειτονιών του Λονδίνου. Το βιβλίο έτυχε θετικής υποδοχής και ο Maugham αποφάσισε να γίνει συγγραφέας.
Για δέκα χρόνια η επιτυχία του ως πεζογράφος ήταν πολύ μέτρια, αλλά μετά το 1908 άρχισε να κερδίζει φήμη: τα τέσσερα έργα του - Jack Straw (1908), Smith (Smith, 1909), Landed Gentry (1910), Bread and fishes (Loaves). και Fishes, 1911) – ανέβηκαν στο Λονδίνο και στη συνέχεια στη Νέα Υόρκη. Από την αρχή του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, ο Maugham υπηρετούσε στη μονάδα υγιεινής. Αργότερα μετατέθηκε στην υπηρεσία πληροφοριών, επισκέφτηκε τη Γαλλία, την Ιταλία, τη Ρωσία, καθώς και την Αμερική και τα νησιά του Νότιου Ειρηνικού. Το έργο ενός μυστικού πράκτορα αντικατοπτρίστηκε έντονα στη συλλογή διηγημάτων του Ashenden, ή ο Βρετανός πράκτορας (1928). Μετά τον πόλεμο, ο Maugham συνέχισε να ταξιδεύει ευρέως. Ο Maugham πέθανε στη Νίκαια (Γαλλία) στις 16 Δεκεμβρίου 1965. Ένας παραγωγικός συγγραφέας, ο Somerset Maugham δημιούργησε 25 θεατρικά έργα, 21 μυθιστορήματα και περισσότερα από 100 διηγήματα, αλλά κανένα λογοτεχνικό είδοςδεν ήταν καινοτόμος.
Οι διάσημες κωμωδίες του, όπως The Circle (1921), The Constant Wife (1927), δεν παρεκκλίνουν από τους κανόνες του αγγλικού «καλοφτιαγμένου παιχνιδιού». Στη λογοτεχνική πεζογραφία, είτε μεγάλη είτε μικρή, προσπάθησε να παρουσιάσει την πλοκή και αποδοκίμασε έντονα τον κοινωνιολογικό ή οποιονδήποτε άλλο προσανατολισμό του μυθιστορήματος. Τα καλύτερα μυθιστορήματα του Maugham είναι τα σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφικά Of Human Bondage and Cakes and Ale (1930). εξωτικό The Moon and Sixpence (1919), εμπνευσμένο από τη μοίρα του Γάλλου καλλιτέχνη P. Gauguin. Η ιστορία των νότιων θαλασσών The Narrow Corner, 1932; Η κόψη του ξυραφιού, 1944).
WILLIAM SOMERSET MAWHAM: Η ΑΚΡΗ ΤΟΥ ΤΑΛΕΝΤΟΥ (G. E. Ionkis, (Maugham W. S. Summing up. - M., 1991. - P. 7-25))
«Το μεγαλύτερο πλεονέκτημα της τρίτης ηλικίας είναι η πνευματική ελευθερία», έγραψε ο Maugham στα εβδομήντα γενέθλιά του. Η μοίρα όρισε ότι μπορούσε να απολαύσει αυτό το πλεονέκτημα για αρκετό καιρό. Κοιτάζοντας πίσω τα ενενήντα χρόνια που έζησε, ο Μωάμ κατέληξε στο συμπέρασμα ότι πάντα ζούσε για το μέλλον. Δεν μπορούσε να απελευθερωθεί από αυτή τη συνήθεια ακόμα κι όταν το μέλλον πήρε για εκείνον τα περιγράμματα της ανυπαρξίας.
Η δημιουργική μακροζωία του Άγγλου συγγραφέα είναι εντυπωσιακή: έχοντας ξεκινήσει το ταξίδι του την εποχή της αυξανόμενης φήμης των αείμνηστων κατοίκων της Βικτώριας - Τ. Χάρντι, Ρ. Κίπλινγκ, Ο. Ουάιλντ, το τελείωσε όταν οι «θυμωμένοι» είχαν οργιστεί και νέα αστέρια φώτισαν στον λογοτεχνικό ορίζοντα - W. Golding and A. .
Αυτό που εντυπωσιάζει δεν είναι η διάρκεια της ποινής που του επιβλήθηκε, αλλά το γεγονός ότι σε κάθε στροφή του ταχέως μεταβαλλόμενου ιστορικού χρόνου, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '90 του παρελθόντος και τελειώνοντας στη δεκαετία του '50 αυτόν τον αιώνα, ο καλλιτέχνης Maugham παρέμεινε εξαιρετικά μοντέρνος.
Η απάντηση σε αυτό το φαινόμενο πρέπει να αναζητηθεί πρώτα από όλα στο γεγονός ότι στα καλύτερα έργα του ο Maugham έθεσε μεγάλα προβλήματα παγκόσμιας ανθρώπινης και γενικής φιλοσοφικής φύσης, καθώς και στην εκπληκτική ευαισθησία του στην τραγική αρχή, τόσο χαρακτηριστική της ύπαρξης του τον 20ο αιώνα, στο κρυφό δράμα των χαρακτήρων και των ανθρώπινων σχέσεων. Είναι παράξενο ότι την ίδια στιγμή τον κατηγορούσαν συχνότερα από άλλους για απάθεια, ψυχρότητα, ακόμη και κυνισμό. Αυτός, ακολουθώντας το είδωλο της νιότης του, τον Maupassant, θα μπορούσε να πει: «Είμαι, χωρίς αμφιβολία, ένας από τους πιο αδιάφορους ανθρώπους στον κόσμο, είμαι σκεπτικιστής, αυτό δεν είναι το ίδιο πράγμα, σκεπτικιστής να έχεις καλά μάτια τα μάτια λένε στην καρδιά μου: κρύψου, γέροντα, είσαι αστείος.
Είναι δύσκολο να διαλύσει κανείς την κυρίαρχη παρανόηση, αλλά χωρίς να εγκαταλείψει την προκατάληψη, δεν μπορεί να κατανοήσει τον καλλιτέχνη. Ο Maugham δεν ήταν αδιάφορος για τους ανθρώπους: ούτε όταν επέλεξε την ιατρική ως επάγγελμα, ούτε όταν την εγκατέλειψε για χάρη της συγγραφής. Από όλα τα ενδιαφέροντα και τις κλίσεις του, το πιο διαρκές ήταν το ενδιαφέρον του για τους ανθρώπους. «Μπορείς να γράφεις για ένα άτομο σε όλη σου τη ζωή και παρόλα αυτά να λες αμελητέα λίγα», ο Maugham δεν βαρέθηκε ποτέ να επαναλαμβάνει. Ταξιδεύοντας σε όλο τον κόσμο, δεν γοητεύτηκε τόσο από τα αξιοθέατα όσο έψαχνε ενδιαφέροντες, πρωτότυπους ανθρώπους. «Ό,τι ήταν καλό στους ανθρώπους με έκανε ευτυχισμένο, δεν με οδήγησε σε απόγνωση. Έβαλε τη γνώμη του για την ανθρώπινη φυλή στο στόμα του ήρωα μιας από τις ιστορίες: «Οι καρδιές των ανθρώπων είναι σωστές, αλλά τα κεφάλια τους δεν είναι καλά». Έχει άδικο ο Μωάμ; Αντιμετωπίστε, μαλώστε μαζί του. Είναι ειλικρινής και αυτό είναι το σημαντικό.
Τώρα ο Maugham αναγνωρίζεται στον κόσμο ως ο πιο πολυδιαβασμένος Άγγλος συγγραφέας μετά τον Ντίκενς. Ωστόσο, στα μαθήματα αγγλικής λογοτεχνίας και στα συμπαγή ακαδημαϊκά έργα των συμπατριωτών του, το έργο του Maugham δεν τυγχάνει της προσοχής που του αξίζει. Συχνά πολεμούσε κρυφά ενάντια στην ακαδημαϊκή λογοτεχνική κριτική και οι αναφορές του σε «ομάδες», «κλίκες» και «ελίτ» ενίσχυαν μόνο τη θέση του ως αουτσάιντερ. Επιπλέον, η άνευ προηγουμένου εμπορική επιτυχία έπληξε σαφώς τη φήμη του στους ακαδημαϊκούς λογοτεχνικούς κύκλους. Τα τέσσερα εκατομμύρια που κέρδισε με το στυλό του δημιούργησαν έναν αόρατο τοίχο ανάμεσα σε αυτόν και τους συναδέλφους του τεχνίτες.
Ο Maugham ανησυχούσε οδυνηρά ότι η «διανοούμενη» (σε αντίποινα, έβαλε αυτή τη λέξη σε εισαγωγικά, που σημαίνει «υψηλοί διανοούμενοι») δεν τον έπαιρνε στα σοβαρά. Εκνευρίστηκε από τις άδικες κατηγορίες για παρενόχληση στο ευρύ κοινό. Δεν προσαρμόστηκε σε κανέναν, είχε πάντα την επιθυμία για ανεξαρτησία.
Κάποτε, ο Ντράιζερ του υποσχέθηκε ένα μεγάλο μέλλον. Ωστόσο, με δημιουργικές απώλειες ήρθε και ο τίτλος του Μεγάλου Επιχειρηματία της Αγγλικής Λογοτεχνίας. Τους επισήμαναν όχι μόνο κακοί, αλλά και πιστοί θαυμαστές όπως ο Thomas Wolfe. Ο ίδιος ο Μωάμ, στα χρόνια της παρακμής του, βίωσε μια πικρή αίσθηση ότι οι σπουδαίοι σύγχρονοι που είχε ζήσει πέρασαν από κοντά του. Μη ζηλεύοντας τη δόξα τους, αλλά κοιτάζοντας με ζήλια τα επιτεύγματα των άλλων, αξιολογώντας τα αντικειμενικά, μερικές φορές ενοχλήθηκε με τον εαυτό του.
Βρίσκουμε ενδιαφέρουσες αποδείξεις σχετικά με αυτήν την παρτιτούρα από τον Γιούρι Ναγκίμπιν, ίσως τον μοναδικό Σοβιετικό συγγραφέα που είχε την τύχη να τον υποδεχτούν στη βίλα Morisco στη Ριβιέρα, όπου ο Μωάμ πέρασε το ήμισυ της ζωής του και όπου πέθανε εντελώς μόνος. Το «Morisco», όπου επισκέφθηκαν διασημότητες, πρίγκιπες του αίματος και εξέχουσες πολιτικές προσωπικότητες (ο Μωάμ ήταν φίλος με τον Τσόρτσιλ), είναι μέρος του θρύλου για τον συγγραφέα. Η βίλα ήταν το φρούριο του, αλλά δεν κατέφυγε για πολύ σε αυτήν. Ο Maugham δεν ήταν ένας από τους συγγραφείς που παρατηρούσαν τη ζωή από ένα παράθυρο.
Ο Ναγκίμπιν εντυπωσιάστηκε πολύ από τον δανδισμό του ενενήνταχρονου άνδρα, αλλά ακόμη περισσότερο από την αντίθεση μεταξύ της σωματικής του αδυναμίας και της δύναμης και της ζωντάνιας των σκέψεών του. Ο Ρώσος καλεσμένος θαύμασε τον σπάνιο συνδυασμό ήρεμης αξιοπρέπειας, παιδικού ενθουσιασμού και δηλητηριώδους σαρκασμού με τον οποίο ο Maugham μίλησε για τη γραφή που ακόμα τον ανησυχούσε. Στη συνομιλία αναφέρθηκε ο αείμνηστος Jean Giraudoux. «Είμαι θυμωμένος μαζί του, δεν μπορώ να συγχωρήσω ότι έγραψε την Ηλέκτρα, όχι εγώ», είπε ο Μωάμ «Το έργο για τον Τρωικό Πόλεμο είναι ακόμα καλύτερο, αλλά δεν τον ζηλεύω - δεν μπορώ να γράψω κάτι έτσι (...) Και «θα μπορούσα να είχα γράψει την Ηλέκτρα, αλλά το έγραψα στον Giraudoux, αφήνοντάς με χωρίς καλύτερο έργο». Αυτό το απροσδόκητο ξέσπασμα μιλά για υψηλές απαιτήσεις από τον εαυτό του και για κατανόηση των ορίων των δυνατοτήτων του. Μπορεί κανείς να διαφωνήσει για τη θέση του Μωάμ στη λογοτεχνία, αλλά ένα είναι σίγουρο: η συγγραφή ήταν η μόνη δραστηριότητα στην οποία πίστευε απεριόριστα και απόλυτα. Αφοσιώνοντας τον εαυτό του ολοκληρωτικά στη λογοτεχνία, έγινε αληθινός Δάσκαλος.
Ο Maugham έχτισε με συνέπεια και μεθοδικότητα το κτίριο της επιτυχίας του, καθοδηγούμενος από ένα αυστηρά μελετημένο σχέδιο. Περνούσε εύκολα και ελεύθερα από το ένα λογοτεχνικό είδος και είδος στο άλλο, πετυχαίνοντας την τελειότητα στο καθένα. Η περίπτωση είναι μοναδική αν θυμηθούμε τα πειράματα του Shaw στο πεδίο του μυθιστορήματος και τις εξίσου αποτυχημένες απόπειρες του Flaubert στο δράμα. Είκοσι μυθιστορήματα, περίπου τρεις ντουζίνες θεατρικά έργα, πολλές συλλογές ιστοριών, ταξιδιωτικά και αυτοβιογραφικά βιβλία, κριτικά δοκίμια, άρθρα, πρόλογοι - αυτό είναι το αποτέλεσμα αυτής της ζωής.
Ο William Somerset Maugham γεννήθηκε το 1874 στην οικογένεια ενός επιτυχημένου κληρονομικού δικηγόρου, ο οποίος εκείνη την περίοδο υπηρετούσε στην αγγλική πρεσβεία στο Παρίσι. Ένας Άγγλος γεννημένος στη Γαλλία που μιλούσε κυρίως γαλλικά μέχρι την ηλικία των δέκα ετών — δεν είναι αυτό παράδοξο; Θα είναι πολλοί από αυτούς στη ζωή του. Ο Maugham αποφοίτησε από το δημοτικό σχολείο στη Γαλλία και οι συμμαθητές του θα κοροϊδεύουν τα αγγλικά του για πολύ καιρό όταν θα βρεθεί στην άλλη άκρη της Μάγχης. Δεν είναι περίεργο που δεν θα νιώσει ποτέ εντελώς σαν στο σπίτι του στην Αγγλία. «Με ντράπηκαν οι Άγγλοι» είναι η ομολογία ενός ενήλικα.
Οι παιδικές εμπειρίες καθορίζουν πολλά στη ζωή. Η γαλλική παιδική ηλικία του Maugham, του νεότερου στην οικογένεια, πέρασε σε μια ατμόσφαιρα καλής θέλησης, στοργικής φροντίδας και τρυφερής αγάπης που πηγάζει από τη μητέρα του. Ήταν οκτώ χρονών όταν πέθανε.
Σε ηλικία δέκα ετών, ο Maugham έχασε τον πατέρα του και δόθηκε στη φροντίδα του θείου του. Ο πενήνταχρονος εφημέριος αδιαφορούσε για τον ανιψιό του. Στο σπίτι του, το αγόρι ένιωσε έντονα τη μοναξιά. Δεν διαλύθηκε σε κανένα δημοτικό σχολείοστο Canterbury, όπου πέρασαν τρία θλιβερά χρόνια, ούτε στο King's School, όπου συνέχισε την εκπαίδευσή του. Ο μικρός Maugham τραυλούσε άσχημα, γεγονός που έγινε αφορμή για ατελείωτη γελοιοποίηση από τους συνομηλίκους του και θαμπό εκνευρισμό από τους δασκάλους του. Με την πάροδο του χρόνου, ο έφηβος συνήθισε την κατάστασή του, σταμάτησε να επιβαρύνεται από τη μοναξιά και άρχισε να την αναζητά. Εθίστηκε στο διάβασμα, κάνοντας κρυφά έφοδο στις βιβλιοθήκες στο γραφείο του εφημέριου.
Η κατάσταση της υγείας του ανιψιού του, που μεγάλωσε ως άρρωστο παιδί, ανάγκασε τον κηδεμόνα να στείλει τον Willy πρώτα στη νότια Γαλλία και μετά στη Γερμανία, στη Χαϊδελβέργη. Αυτό το ταξίδι καθόρισε πολλά στη ζωή και τις απόψεις του νεαρού. Το Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης εκείνη την εποχή ήταν μια εστία πολιτισμού και ελεύθερης σκέψης. Ο Cuno Fischer φούντωσε τα μυαλά με διαλέξεις για τον Descartes, τον Spinoza, τον Schopenhauer. Η μουσική του Βάγκνερ συγκλόνισε, η θεωρία του για το μουσικό δράμα άνοιξε άγνωστες αποστάσεις, τα έργα του Ίψεν, μεταφρασμένα στα γερμανικά και σκηνοθετημένα στη σκηνή, ενθουσίασαν και έσπασαν καθιερωμένες ιδέες.
Ήδη στο πανεπιστήμιο ένιωσε την κλήση του, αλλά σε μια αξιοσέβαστη οικογένεια η θέση του επαγγελματία συγγραφέα θεωρήθηκε αμφίβολη. Τα τρία μεγαλύτερα αδέρφια του ήταν ήδη δικηγόροι. Ο Μωάμ αποφασίζει να γίνει γιατρός. Το φθινόπωρο του 1892, ο δεκαοχτάχρονος νεαρός επέστρεψε στην Αγγλία και μπήκε στην ιατρική σχολή στο St. Thomas in Lambeth - η πιο φτωχή περιοχή του Λονδίνου. Ο Μόχαμ θυμάται αργότερα: «Κατά τα χρόνια που ασκούσα την ιατρική, μελέτησα συστηματικά αγγλική, γαλλική, ιταλική και λατινική λογοτεχνία, διάβασα πολλά βιβλία για την ιστορία, μερικά για τη φιλοσοφία και, φυσικά, για τις φυσικές επιστήμες και την ιατρική.
Η ιατρική πρακτική, που ξεκίνησε στο τρίτο έτος του, τον γοήτευσε απροσδόκητα. Τρία χρόνια σκληρής δουλειάς σε νοσοκομειακούς θαλάμους βοήθησαν τον Maugham να κατανοήσει την ανθρώπινη φύση πολύ πιο βαθιά από τα βουνά των βιβλίων που διάβαζε - έβγαλε ένα σαφές συμπέρασμα: «Δεν ξέρω καλύτερο σχολείο για έναν συγγραφέα από το έργο ενός γιατρού».
Το 1897 κυκλοφόρησε το πρώτο του μυθιστόρημα, η Λίζα του Λάμπεθ. Το μυθιστόρημα μιλούσε για τον κόσμο των παραγκουπόλεων του Λονδίνου, όπου ο George Gissing, ο συγγραφέας των μυθιστορημάτων "Declassed" (1884) και "Underworld" (1889), ήταν ο πρώτος που κοίταξε τη ζωή του βυθού από μέσα. Όταν ο Γκίσινγκ, ο οποίος έπασχε από φυματίωση, μιλούσε για ένα ανερχόμενο αστέρι της λογοτεχνίας, έκανε πάντα την ερώτηση: «Έχει πεθάνει ποτέ από την πείνα;» Ο Maugham, χωρίς λόγο να απαντήσει καταφατικά, φαινόταν να μην μπορεί να υπολογίζει στην επιτυχία. Ωστόσο, υπήρξε επιτυχία και η κριτική κατέταξε αμέσως τον νεαρό συγγραφέα ως μέλος της σχολής του νατουραλισμού. Αλλά αυτό ήταν μόνο εν μέρει αλήθεια.
Ο νατουραλισμός, όπως και ο αισθητισμός, τα αντίθετα καλλιτεχνικά κινήματα του τέλους του αιώνα, δεν ήταν πολύ ελκυστικά για τον Μωαμ. Είναι αλήθεια ότι ο Wilde τον θαύμαζε και η λατρεία του στον «απόστολο του αισθητισμού» καθόρισε πολλά στην προσωπική ζωή του Maugham. Ως καλλιτέχνης, ήταν απαλλαγμένος τόσο από μια αισθητική περιφρόνηση για την πεζογραφία της ζωής όσο και από μια νατουραλιστική απόλαυση για τη βαρετή καθημερινότητα.
Ο Maugham άντλησε από πολλές πηγές, που διαβάζεται ευρέως στη φιλοσοφία, από τον Πλάτωνα μέχρι τους σύγχρονους στοχαστές όπως ο νεοχεγκελιανός Bradley και ο πλατωνικός Whitehead. Η κοσμοθεωρία του Maugham ήταν πάντα εκλεκτική. Σχηματίστηκε σε μια εποχή ευρείας διάδοσης νέων ιδεαλιστικών εννοιών - νιτσεανισμός, μπεργκσονισμός. Ο Maugham τους αντιμετώπισε, όπως και τον φροϋδισμό, με σκεπτικισμό, ενώ οι σύγχρονοί του «υψηλοί» κάπνιζαν θυμίαμα για τα νέα τους είδωλα. Ο Maugham αρχικά εμπιστεύτηκε περισσότερο τους κλασικούς - τον Πλάτωνα και τον Αριστοτέλη, τον Πλωτίνο και τον Σπινόζα. Είναι αλήθεια ότι κι αυτός απέτισε φόρο τιμής στους καιρούς, υποκύπτοντας στα νιάτα του στις απαισιόδοξες διδασκαλίες του Σοπενχάουερ, ο οποίος φανταζόταν τον άνθρωπο ως έναν ασήμαντο κόκκο άμμου στον ωκεανό. Την ίδια στιγμή, ο νεαρός Maugham παρασύρθηκε από την «επιστημονική» φύση του εμπειρισμού του, τα δόγματα των θετικιστών και την πραγματιστική ηθική. Οι «Θεμελιώδεις Αρχές», το κλασικό του θετικισμού του Σπένσερ, έγινε το βιβλίο αναφοράς του για κάποιο διάστημα. Το ενδιαφέρον του για τον θετικισμό τον έφερε πιο κοντά στη σχολή του «νέου ρεαλισμού». Όσον αφορά τις καλλιτεχνικές αναφορές, οι μεγάλοι Γάλλοι ρεαλιστές του 19ου αιώνα ήταν οι φάροι του επίδοξου συγγραφέα και ο Maupassant ήταν ο κύριος δάσκαλός του.
«Όταν άρχισα να δουλεύω στη Lisa of Lambeth, προσπάθησα να το γράψω όπως, κατά τη γνώμη μου, θα έπρεπε να το είχε κάνει ο Maupassant», παραδέχτηκε αργότερα. Ωστόσο, το βιβλίο δεν γεννήθηκε υπό την επιρροή λογοτεχνικές εικόνες, αλλά από ζωντανές εντυπώσεις. Ο Maugham προσπάθησε να αναπαράγει με τη μέγιστη ακρίβεια τη ζωή και τα έθιμα του Lambeth, στις απαίσιες γωνιές του οποίου δεν τολμούσε να κοιτάξει κάθε αστυνομικός. Η μαύρη βαλίτσα του μαιευτήρα χρησίμευσε ως πάσο και ασφαλής συμπεριφορά του Μομ.
Της εμφάνισης του μυθιστορήματος του Maugham είχε προηγηθεί ένα ηχηρό σκάνδαλο που προκάλεσε το μυθιστόρημα του T. Hardy «Jude the Imperceptible» (1896). Η αγανάκτηση των κριτικών που κατηγορούσαν τον Χάρντι για νατουραλισμό είχε εξαντληθεί πλήρως και το ντεμπούτο του Μομ ήταν σχετικά ήρεμο. Επιπλέον, η τραγική ιστορία του κοριτσιού, που ειπώθηκε με αυστηρή ειλικρίνεια, χωρίς ίχνος συναισθηματισμού, στέφθηκε με επιτυχία. Κι όμως, η μεγαλύτερη επιτυχία περίμενε τον επίδοξο συγγραφέα σε έναν διαφορετικό τομέα - τον θεατρικό χώρο.
Σε λιγότερο από δέκα χρόνια, ο Maugham έγινε διάσημος θεατρικός συγγραφέας. Τα πρώτα του μονόπρακτα απορρίφθηκαν. Το 1902, ένα από αυτά - «Οι γάμοι γίνονται στον παράδεισο» - ανέβηκε στο Βερολίνο. Δεν έφτασε ποτέ να ανέβει στην Αγγλία, αν και ο Μωάμ δημοσίευσε το έργο στο μικρό περιοδικό «Adventure».
Την αρχή της μεγάλης επιτυχίας έβαλε η κωμωδία «Lady Frederic» (1903), που ανέβηκε το 1907 από τον Court-Tietre. Κατά τη διάρκεια της σεζόν του 1908, τέσσερα από τα έργα του Maugham παίχτηκαν στο Λονδίνο. Μαζί με διασκεδαστικές κωμωδίες, ο Maugham δημιούργησε επίσης έργα με έντονη κριτική στα προπολεμικά χρόνια: "The Cream of Society", "Smith", "The Promised Land", στα οποία τέθηκαν θέματα κοινωνική ανισότητα, υποκρισία και διαφθορά εκπροσώπων των ανώτατων κλιμακίων της εξουσίας.
Ο Maugham θυμάται ότι η αντίδραση στα έργα του ήταν ανάμεικτη: «Οι δημόσιες εφημερίδες επαίνεσαν τα έργα για την εξυπνάδα, την ευθυμία και τη σκηνική παρουσία τους, αλλά τα επέπληξαν για τον κυνισμό τους, οι πιο σοβαροί κριτικοί ήταν ανελέητοι απέναντί τους ότι είχα πουλήσει την ψυχή μου Mammon Και η διανόηση, που προηγουμένως με είχε καταμετρήσει στο ταπεινό αλλά σεβαστό μέλος της, όχι μόνο απομακρύνθηκε από εμένα, κάτι που θα ήταν αρκετά κακό, αλλά με έριξε στην άβυσσο της κόλασης ως νέος Εωσφόρος. .»
Την παραμονή του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, τα έργα του παίχτηκαν με επιτυχία τόσο στα θέατρα του Λονδίνου όσο και στο εξωτερικό.
Ο πόλεμος, που χώρισε την εικόνα του χρόνου στα δύο, άλλαξε επίσης την πορεία της ζωής του Maugham. Όχι, δεν του αποκαλύφθηκε ποτέ η καθημερινότητα στο μέτωπο. Σε αντίθεση με τους συμπατριώτες του, τους νέους ποιητές και πεζογράφους R. Aldington, R. Graves, Z. Sassoon, δεν ήταν στη γραμμή των πυρών. Ήταν για λίγο σε ένα ιατρικό τάγμα και στη συνέχεια εντάχθηκε στη βρετανική υπηρεσία πληροφοριών. Εκτελώντας τα καθήκοντά της, εργάστηκε στην Ελβετία για ένα χρόνο και στη συνέχεια στάλθηκε σε μυστική αποστολή στη Ρωσία. Στην αρχή, ο Maugham αντιλήφθηκε αυτού του είδους τη δραστηριότητα, όπως η Kim του Kipling, ως συμμετοχή στο " μεγάλο παιχνίδι», αλλά αργότερα, μιλώντας γι 'αυτό (συλλογή "Ashenden, ή ο Βρετανός πράκτορας", 1928), ήταν ο πρώτος που αποκάλεσε την κατασκοπεία όχι μόνο βρώμικη, αλλά και βαρετή δουλειά και διέλυσε το φωτοστέφανο του ψεύτικου ρομαντισμού γύρω από τις δραστηριότητες της Intelligence Υπηρεσία.
Σκοπός της παραμονής του στην Πετρούπολη, όπου έφτασε τον Αύγουστο του 1917 μέσω του Βλαδιβοστόκ, ήταν να εμποδίσει τη Ρωσία να εγκαταλείψει τον πόλεμο. Οι συναντήσεις με τον Κερένσκι απογοήτευσαν βαθιά τον Μωάμ. Ο Ρώσος πρωθυπουργός τον εντυπωσίασε ως ασήμαντο και αναποφάσιστο άτομο. Από όλες τις πολιτικές προσωπικότητες στη Ρωσία με τις οποίες είχε την ευκαιρία να συνομιλήσει, ξεχώρισε τον Σαβίνκοφ ως μια μεγάλη, εξαιρετική προσωπικότητα. Έχοντας λάβει μια μυστική ανάθεση από τον Kerensky στον Lloyd George, ο Maugham έφυγε για το Λονδίνο στις 18 Οκτωβρίου, χωρίς να περίμενε ότι ακριβώς μια εβδομάδα αργότερα θα ξεσπούσε επανάσταση και η αποστολή του θα έχανε κάθε νόημα. Χωρίς να μετανιώνει καθόλου για το φιάσκο του, που στη συνέχεια κοροϊδεύει τη μοίρα του αποτυχημένου πράκτορα, ο Maugham ήταν ευγνώμων στη μοίρα για τη «ρωσική περιπέτεια».
Η Ρωσία τον προσέλκυσε από καιρό ως συγγραφέα. Ανακάλυψε τη ρωσική λογοτεχνία ως παιδί όταν συνάντησε την Άννα Καρένινα. Ξαναδιαβάζοντας το μυθιστόρημα αργότερα, το βρήκε γεμάτο με ανεξήγητη δύναμη, αλλά κάπως βαρύ. Το «Πατέρες και γιοι» παρέμεινε παρεξηγημένο λόγω άγνοιας της ρωσικής ιστορικής κατάστασης. Γενικά, τα μυθιστορήματα του Τουργκένιεφ δεν τον άγγιξαν βαθιά. Το «Έγκλημα και Τιμωρία» συγκλόνισε τον Μωάμ και επιτέθηκε άπληστα στα μυθιστορήματα του Ντοστογιέφσκι. Θυμήθηκε ότι σε σύγκριση με αυτά όλα τα άλλα ξεθώριασαν, τα μεγαλύτερα δυτικοευρωπαϊκά μυθιστορήματα άρχισαν να φαίνονται τεχνητά, ψυχρά και επίσημα. Η «τρέλα» κράτησε μέχρι που ανακάλυψε τον Τσέχοφ, ο οποίος αποδείχθηκε ότι ήταν βαθιά συγγενής μαζί του στο πνεύμα. Η εντύπωση ήταν τόσο βαθιά που άρχισε να μαθαίνει και ρωσικά για να διαβάσει τον Τσέχοφ στο πρωτότυπο. «Ο Τσέχοφ θα σου πει περισσότερα για τους Ρώσους παρά για τον Ντοστογιέφσκι», έγραψε αργότερα.
Τα χρόνια μεταξύ των δύο παγκοσμίων πολέμων ήταν γεμάτα με έντονη γραφή και ταξίδια (χωρίς να υπολογίζουμε δύο χρόνια σε σανατόριο φυματίωσης), που του έδωσαν ανεξάντλητο υλικό για δημιουργικότητα. Παίζει σε πολλά είδη ταυτόχρονα: ως μυθιστοριογράφος, θεατρικός συγγραφέας, διηγηματογράφος, μεγάλου μήκους, δοκιμιογράφος. Οι κωμωδίες και τα δράματά του συναγωνίζονται επί σκηνής τα έργα του B. Shaw.
Ο Maugham είχε αληθινό «σκηνικό ένστικτο». Τα παιχνίδια του ήρθαν με εκπληκτική ευκολία. Είναι γεμάτοι νικηφόρους ρόλους, αρχικά κατασκευασμένους, ο διάλογος σε αυτούς είναι οξύς και πνευματώδης.
Στη μεταπολεμική περίοδο, σημειώθηκαν σημαντικές αλλαγές στη δραματουργία του Maugham. Χωρίς να χάσει τη χαριτωμένη ελαφρότητα και δυναμισμό του, οι κωμωδίες του αποκτούν μεγαλύτερη δυναμικότητα. Η κωμωδία «Ο κύκλος» (1921) άσκησε δριμεία κριτική στην ανηθικότητα υψηλή κοινωνία. Εξακολουθώντας να δίνει μεγάλη προσοχή στην πλοκή, αλλά ταυτόχρονα εγκαταλείποντας την πολυπλοκότητα των κινήσεων της πλοκής, ο Maugham περιορίζει τη δράση στο πλαίσιο μιας οικογένειας. Προδοσία, υπολογισμός, υποκρισία, έλλειψη βαθιάς συναισθημάτων και ευθύνης απέναντι στα παιδιά, ανικανότητα να είναι ευτυχισμένοι και να δίνουν ευτυχία σε άλλον - γι' αυτό κατηγορεί ο Μωάμ τους ήρωές του, των οποίων οι ζωές περνούν σαν σε έναν κακό κύκλο, όπου τα παιδιά επαναλαμβάνουν τη θλιβερή μοίρα των γονιών τους.
Ο Maugham έλκεται όλο και περισσότερο από το ψυχολογικό δράμα, ενεργώντας σε αυτό όχι ως δύσπιστος παρατηρητής, αλλά ως φροντιστικός κριτής που προτιμά την έκθεση από μέσα από την ανοιχτή επιθετικότητα. Ήταν από τους πρώτους που έθιξαν την τραγωδία της «χαμένης γενιάς» («The Unknown», 1920). Ο ήρωας του έργου είναι ένας στρατιώτης πρώτης γραμμής. Η σκληρότητα και η ανοησία του πολέμου τον μετέτρεψαν σε αποστάτη. Έρχεται σε σύγκρουση με την οικογένειά του, την αρραβωνιαστικιά του και τους κατοίκους της γενέτειράς του. Το έργο αποκαλύπτει σταδιακά την εγκληματική συμμαχία του ξίφους και του σταυρού.
Η ατμόσφαιρα της «βρυχούμενης δεκαετίας του τριάντα» - μια βαθιά οικονομική κρίση, η αυξανόμενη απειλή του φασισμού και ένας νέος παγκόσμιος πόλεμος - καθόρισε τον κοινωνικό ήχο των τελευταίων έργων του «For Special Merit» (1932) και «Sheppie» (1933). Το αντιπολεμικό έργο «On Special Merit» είναι ένα πικρό σχόλιο για την κοινωνική κατάσταση που ο Maugham χαρακτήρισε ως «το χάος του μεταπολεμικού κόσμου».
Το αίσθημα της πικρής απογοήτευσης καθορίζει τον ήχο του ηθικού παιχνιδιού Sheppey. Μπέρδεψε τους κριτικούς. Ο γέρος Maugham θύμιζε μόνο φαρσικές καταστάσεις και αφοριστικούς, καλογυαλισμένους διαλόγους και μονολόγους. Ο θεατρικός συγγραφέας έθεσε το ζήτημα της θέσης και της ευθύνης ενός μικρού ανθρώπου σε έναν κόσμο μεγάλων πολιτικών και οικονομικών παθών. Προσέγγισε με τον δικό του τρόπο το πρόβλημα που ανησυχούσε τον μεγάλο τότε σκηνοθέτη Μπ. Μπρεχτ. Η κατάσταση του έργου έχει κάτι κοινό με την πλοκή του Καλού Άνθρωπου του Σετσουάν, που συγκεντρώνονται επίσης με τη χρήση φανταστικού γκροτέσκου.
Στις αρχές της δεκαετίας του '30, ο Maugham εγκατέλειψε τη δραματουργία, έφυγε οικειοθελώς από τη «μεταφορική ταινία της επιτυχίας».
Μιλώντας για την επιθυμία του για αριστεία, ο Maugham ονόμασε δύο είδη στα οποία ήλπιζε να το πετύχει - το μυθιστόρημα και το διήγημα. Η λογοτεχνική του φήμη βασίζεται σε μυθιστορήματα όπως Το βάρος των ανθρώπινων παθών (1915), το φεγγάρι και οι πένες (1919) και οι Πίτες και η μπύρα, ή ο σκελετός στην ντουλάπα (1930). Η κινηματογραφική τους μεταφορά προσθέτει στη φήμη του συγγραφέα.
Τα μυθιστορήματά του βασίζονται σε μια σφιχτά κατασκευασμένη πλοκή, της οποίας όλα τα μέρη είναι ανάλογα. Τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους είναι η συντομία (η μόνη εξαίρεση είναι το «Το βάρος των ανθρώπινων παθών») και η απλότητα. Είναι γραμμένα χωρίς στοργή, δεν περιέχουν φανταχτερές κατασκευές, φανταστικές συγκρίσεις ή επιθέματα. Η εμπειρία του θεατρικού συγγραφέα του επέτρεψε να εκτιμήσει τα πλεονεκτήματα της γρήγορης εξέλιξης της πλοκής και να κάνει το μυθιστόρημα ζωντανό και δυναμικό. Αυτό ακριβώς είναι το μυστικό της διασκεδαστικής φύσης της πεζογραφίας του Maugham.
Το αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα «Το βάρος των ανθρώπινων παθών» αναγνωρίζεται ως το υψηλότερο επίτευγμα του συγγραφέα. Γραμμένο σύμφωνα με το παραδοσιακό «μυθιστόρημα της εκπαίδευσης», διακρίνεται για την εκπληκτική ανοιχτότητα και την εξαιρετική του ειλικρίνεια στην αποκάλυψη του δράματος της ψυχής, και εδώ βρίσκεται η σπάνια δύναμή του.
Ο Ντράιζερ ήταν ενθουσιασμένος με το μυθιστόρημα. Ο ίδιος αποκάλεσε τον Μωάμ «μεγάλο καλλιτέχνη» και το βιβλίο «έργο ιδιοφυΐας», συγκρίνοντάς το με μια συμφωνία του Μπετόβεν. Υπάρχει πραγματικά μια κάποια ζοφερή, ακαταμάχητη δύναμη μέσα της. Δεν προέρχεται από τον ήρωα, ο οποίος είναι σωματικά μάλλον αδύναμος, ψυχικά γυμνός και ευάλωτος. Γεννιέται από μια αίσθηση του αργού κύκλου της ύπαρξης, της βαθιάς ροής της ζωής που αιχμαλωτίζει τον ήρωα, αυτό που οι αρχαίοι έλεγαν μοίρα.
Ο Thomas Wolfe θεώρησε το βάρος του ανθρώπινου πάθους ως ένα από τα καλύτερα μυθιστορήματα της εποχής μας, πιστεύοντας ότι «αυτό το βιβλίο γεννήθηκε κατευθείαν από μέσα, από τα βάθη της προσωπικής εμπειρίας». Η τέχνη ενός μεγάλου καλλιτέχνη συνίσταται στην ικανότητα να ανεβάζει το προσωπικό στο καθολικό.
Η φύση της δημιουργικότητας και τα μυστικά της απασχολούσαν συνεχώς τον Maugham. Στην τέχνη έβλεπε έναν ιδιαίτερο κόσμο, αντίθετο με την αστική καθημερινότητα και την αξιοπρεπή χυδαιότητα. Τον ενδιέφερε ποια ήταν η σχέση μεταξύ της ηθικής του δημιουργού και των καρπών της δραστηριότητάς του, μεταξύ ιδιοφυΐας και κακίας. Ο Maugham δεν ήταν απολύτως σίγουρος ότι αυτά ήταν «δύο ασύμβατα πράγματα», όπως πίστευε ο Πούσκιν. Αυτά τα προβλήματα αποτελούν τον ιδεολογικό πυρήνα του πιο δημοφιλούς μυθιστορήματός του, «The Moon and a Penny». Στην ιστορία του Charles Strickland μπορείτε να μάθετε τα γεγονότα της βιογραφίας του Gauguin, αλλά αυτό δεν είναι μια βιογραφία του διάσημου Γάλλου μετα-ιμπρεσιονιστή, αλλά ένα μυθιστόρημα για τραγική μοίρα ιδιοφυής καλλιτέχνης, για το ανεξήγητο μυστικό της προσωπικότητάς του. Ίσως το πέπλο του μυστηρίου να γίνει λίγο πιο διαφανές αν σκεφτούμε ότι ο Mozm επαναφέρει τη λέξη «ιδιοφυΐα» στην αρχική της σημασία - «δαίμονας», δηλ. θεϊκή δύναμη, κακή ή (λιγότερο συχνά) ευεργετική, που καθορίζει τη μοίρα ενός ατόμου.
Ο συγγραφέας έχει επαναλάβει πολλές φορές ότι η σημασία ενός έργου τέχνης εξαρτάται από την κλίμακα της προσωπικότητας του δημιουργού του. «Όσο μεγαλύτερο το ταλέντο του, τόσο πιο ξεκάθαρα εκφράζεται η ατομικότητά του, τόσο πιο φανταστική είναι η εικόνα της ζωής που ζωγράφιζε». Η προσωπικότητα του καλλιτέχνη συνειδητοποιείται στην τέχνη του και κρίνεται από αυτήν.
Η περαιτέρω ανάπτυξη του Maugham ως μυθιστοριογράφου συνδέεται όλο και περισσότερο με την κατανόηση των ηθικών προβλημάτων. Στο μυθιστόρημα «The Patterned Veil» (1925) μιλάει για την απαραίτητη ενότητα του Καλού και της Ομορφιάς.
Η ηρωίδα του μυθιστορήματος, σύζυγος ενός σεμνού, ταλαντούχου βακτηριολόγου, που βρίσκεται μαζί του σε μια κινεζική πόλη χαμένη στη ζούγκλα, δέχεται από τις Γαλλίδες καλόγριες που θηλάζουν άρρωστα κινέζικα παιδιά και ως ένα βαθμό από τον σύζυγό της, που έσωσε άλλους και πέθανε από χολέρα, ένα μάθημα για μια καλή ζωή. Με ακριβό τίμημα, συνειδητοποιεί την αναξιότητα της δικής της γραμμής ζωής. Η επιστήμη της συμπόνιας και του ελέους δεν είναι εύκολη, αλλά μόνο αυτή οδηγεί την ηρωίδα στην απελευθέρωση από το «βάρος των ανθρώπινων παθών», στην ηθική κάθαρση και αναγέννηση.
Στο μυθιστόρημα «Pies and Beer, or Skeleton in the Closet», το ταλέντο του Maugham αποκαλύφθηκε από μια απροσδόκητη πλευρά: η τραγική αρχή έδωσε τη θέση της στο κόμικ και η σατιρική γραμμή ήταν περίπλοκα συνυφασμένη με τη λυρική. Πρόκειται για ένα μυθιστόρημα για τα ήθη του λογοτεχνικού Λονδίνου σειρά XIX-XXαιώνες Σε αυτό, ο Maugham αποκάλυψε τα μυστικά της λογοτεχνικής κουζίνας, τρόπους προσέλκυσης της προσοχής των αναγνωστών και γελοιοποίησε την τεχνολογία της δημιουργίας διογκωμένης φήμης. Οι συνάδελφοί του συγγραφείς συγκλονίστηκαν από την ειλικρίνεια των καταγγελιών του. Για αρκετούς μήνες, οι λογοτεχνικοί κύκλοι του Λονδίνου μιλούσαν μόνο για αυτό το βιβλίο. Ο Έλροι Σάιρους αναγνωρίστηκε εύκολα ως ένα δηλητηριώδες πορτρέτο του τότε δημοφιλούς συγγραφέα μυθοπλασίας, του φίλου του Μομ Χιου Γουόλπολ. Το πρωτότυπο ήταν εκτός εαυτού με οργή. Δεν ήταν όμως αυτό το γεγονός που εξόργισε τον λογοτεχνικό κόσμο. Εκείνη την εποχή ο κόσμος είχε συνηθίσει αυτή τη μορφή πολεμικής, κριτικής και ξεκαθάρισμα λογαριασμών. Τα σκάνδαλα που προκλήθηκαν από το Death of a Hero του Aldington, Chrome Yellow (1922) και το Counterpoint (1928) του O. Huxley, στις παροδικές εικόνες των οποίων αναγνώρισαν τον εαυτό τους τόσο ο T. S. Eliot όσο και ο D. H. Lawrence, και ο Ezra Pound. και G. Wells, και N. Douglas. Αλλά ο Maugham καταπάτησε τα ιερά των αγίων: στο Driffield είδαν μια ομοιότητα με τον πρόσφατα αποθανόντα Thomas Hardy. Οι κατηγορίες έπεσαν βροχή από όλες τις πλευρές. Ο Μωάμ αρνήθηκε κατηγορηματικά οποιαδήποτε κακόβουλη πρόθεση: «Εννοούσα τον Χάρντι όχι περισσότερο από τον Τζορτζ Μέρεντιθ ή τον Ανατόλ Φρανς». Προφανώς, η πομπώδης κηδεία του «τελευταίου βικτωριανού» πρότεινε στον Μομ την ίδια την ιδέα του μυθιστορήματος, αλλά δεν ήταν πρόθεσή του να ενοχλήσει τη σκιά του πατριάρχη της λογοτεχνίας.
Ο Μωάμ αγάπησε αυτό το μυθιστόρημα περισσότερο από άλλα, γιατί είναι αυτοβιογραφικό, αλλά σε αντίθεση με το «Το βάρος των ανθρώπινων παθών» είναι γεμάτο όχι με πικρία, αλλά με ελαφριά θλίψη. Το βιβλίο αποδείχθηκε σκανδαλώδες και τσιμπημένο.
Η ειρωνική αρχή, τόσο χαρακτηριστική των Πιτών και της Μπύρας, εντείνεται στο μυθιστόρημα Θέατρο (1937). Το μυθιστόρημα επικεντρώνεται σε μια ιστορία καριέρας σπουδαία ηθοποιόςΤζούλια Λάμπερτ. Κατά τη διάρκεια των τριάντα ετών που αφιερώθηκε στο δράμα, ο Maugham γνώρισε πολλές εξαιρετικές ηθοποιούς του θεάτρου και του κινηματογράφου. Η Bette Davis, η Corinna Griffiths, η Greta Garbo, η Gloria Swenson, η Gladys Cooper έπαιξαν σε ταινίες βασισμένες στα μυθιστορήματά του. Η Τζούλια Λάμπερτ είναι μια συλλογική εικόνα.
Την εποχή του Μωμ, μια συζήτηση συνεχίστηκε στους θεατρικούς κύκλους, η οποία ξεκίνησε με την πραγματεία του Ντιντερό «Το παράδοξο του ηθοποιού»: η ευαισθησία, η συναισθηματικότητα ή το ψυχρό μυαλό κάνουν έναν ηθοποιό σπουδαίο αν ένας ηθοποιός είναι σπουδαίο άτομο ή τυφλός εκτελεστής του σκηνοθέτη θα; Υποστηρικτής του Diderot, ο Maugham πίστευε ότι μόνο ένας λογικός, παρατηρητικός, εξωστρεφής ηθοποιός είναι ικανός να απορροφήσει, να αξιολογήσει και να αναδημιουργήσει την πραγματικότητα σε τέχνη. Παράλληλα, δεν αρνήθηκε την προσωπική αρχή. Πίστευε ότι τα πάθη που ο ηθοποιός δεν βιώνει ο ίδιος, αλλά παρατηρεί από το πλάι, θα παραμείνουν κερδοσκοπικά ακατανόητα από αυτόν μέχρι το τέλος και σε όλο το βάθος.
Ο Maugham ο καλλιτέχνης θαυμάζει τη σπουδαία τέχνη της ηρωίδας του, αλλά δεν κρύβει το γεγονός ότι συνεχίζει να παίζει εκτός σκηνής, αλλάζοντας μάσκες, συμμετέχοντας ενεργά στη δημιουργία του μύθου της ασύγκριτης Julia Lambert. Αποκαλύπτει το κάτω μέρος του μύθου, τον μηχανισμό δημιουργίας του και η ίδια η τέχνη ενός ηθοποιού εμφανίζεται ως σκληρή δουλειά πολλαπλασιασμένη από ταλέντο που στερείται μια ρομαντική αύρα.
Ο Maugham έχει τη σαιξπηρική αντίληψη για τον κόσμο ως ένα γιγάντιο θέατρο στον υψηλότερο βαθμό. Το μυθιστόρημά του δεν μιλά μόνο για την υποκριτική ως σπουδαία τέχνη, αλλά και για την υποκριτική που παίζεται στις σύγχρονες σχέσεις μεταξύ μητέρας και γιου, συζύγου και συζύγου, για μια φάρσα στην οποία οι πυλώνες της κοινωνίας, εκπρόσωποι της πνευματικής ελίτ, αρμοδιότητες που είναι, συμμετέχουν. Ο καθένας παίζει το δικό του παιχνίδι. Ο Maugham την κοιτάζει όχι από τους πάγκους, αλλά από τα παρασκήνια. Μια αλλαγή προοπτικής καταστρέφει την ψευδαίσθηση, αποκαλύπτοντας κρυμμένα κίνητρα που καθοδηγούν τις ενέργειες των χαρακτήρων.
Ο Μωάμ στράφηκε σοβαρά στο είδος του διηγήματος, όντας ήδη διάσημος θεατρικός συγγραφέας και μυθιστοριογράφος.
Η πρώτη του συλλογή, «The Trembling of the Leaf», εμφανίστηκε το 1921, σε μια εποχή που το είδος διηγήματος κέρδισε δημοτικότητα. Στην Αγγλία, η ιστορία εμφανίστηκε μάλλον αργά, αλλά ο αναγνώστης την ερωτεύτηκε αμέσως. Αυτά ήταν τα έργα των Kipling, Conan Doyle και Wells καταρχήν. Στη δεκαετία του 1920, επαγγελματίες αφηγητές ήταν οι K. Mansfield και A. Coppard. Οι D.H. Lawrence, R. Aldington, O. Huxley έδειξαν ενδιαφέρον για την ιστορία. Οι καλύτεροι διηγηματογράφοι εκείνης της εποχής επηρεάστηκαν από τον Τσέχοφ. Εκτιμώντας ιδιαίτερα τον ψυχολογισμό του και την ικανότητά του να μεταδίδει την ατμόσφαιρα, ο Maugham έλκεται περισσότερο προς τη σχολή Maupassant. «Ήθελα να χτίσω τις ιστορίες μου σταθερά, σε μια συνεχή γραμμή από την έκθεση στο τέλος... Δεν φοβόμουν αυτό που συνήθως αποκαλείται «highlight»... Προτίμησα να τελειώσω τις ιστορίες μου όχι με μια έλλειψη, αλλά με ένα περίοδος." Αυτή η ομολογία του Maugham ρίχνει φως στην ποιητική των ιστοριών του. Είναι αλήθεια ότι με τον καιρό στράφηκε στα μαθήματα του Τσέχοφ. Συνδυάζοντας τη δράση με τον λεπτό ψυχολογισμό, έφτασε σε σημαντικά ύψη. Πάνω από πενήντα χρόνια, ο Maugham έγραψε πάνω από εκατό ιστορίες, που περιλαμβάνουν επτά συλλογές. Ανάμεσά τους υπάρχουν πραγματικά αριστουργήματα: "Rain", "The Hairless Mexican", "Invictus".
Ο Maugham γράφει κυρίως για απλούς ανθρώπους, αλλά τους συμβαίνουν εξαιρετικά πράγματα. Χρησιμοποιεί εκτενώς το στοιχείο του απροσδόκητου, το οποίο βοηθά να αποκαλυφθεί η ευθραυστότητα και η σχετικότητα των κοινωνικοπολιτικών αξιών, των ψυχολογικών στάσεων και των ηθικών κατευθυντήριων γραμμών ενός «αξιοπρεπούς» ανθρώπου της μεσαίας τάξης.
Ένα παράδειγμα αυτού είναι η ιστορία του βιβλίου "Rain", στην οποία αποκαλύπτει τη θρησκευτική υποκρισία και την πνευματική κενότητα που κρύβεται πίσω από αυτήν.
Κατά τη διάρκεια της μακροχρόνιας ζωής του, ο Maugham παρατήρησε πολλές γκριμάτσες της τύχης και τη γελοιοποίηση της μοίρας, και μιλούσε για αυτές στις ιστορίες του. Δεν επινόησε ιστορίες, τις κατασκόπευε από τη ζωή. Η δύναμη του Maugham είναι στην κατανόηση της πολυπλοκότητας του ανθρώπου, που οδηγεί στο απρόβλεπτο των πράξεών του, στο βάθος της κατανόησης της διαλεκτικής της ψυχής.
Ο αναπόφευκτος κατακερματισμός των εντυπώσεων στα διηγήματα αντισταθμίζεται από την ενότητα της άποψης του Μωάμ για τον κόσμο. Η εντύπωση από τις καλύτερες ιστορίες του είναι τέτοια που ο χώρος που παραμένει εκτός των ορίων της πλοκής φαίνεται φωτισμένος. Ο στρατηγός στα διηγήματά του κοιτάζει μέσα από το ιδιαίτερο.
Οι ιστορίες του Maugham είναι διασκεδαστικές και ζωηρές, δραματικές και συχνά έχουν ένα ανατρεπτικό τέλος. Απλά στη μορφή, εξαιρετικά συνοπτικά, χωρίς αξιώσεις για επίσημο νεωτερισμό, κρύβουν μια παράξενη γοητεία, προκαλώντας μια «αρμονία αυθεντικότητας». Ο Maugham είναι κλασικός, οι ιστορίες του χαρακτηρίζονται από πληρότητα φόρμας, ο λόγος του κυλάει χωρίς φασαρία και η καινοτομία του είναι μάλλον από την άποψη από την οποία του αποκαλύπτονται οι ήρωές του, «σε αυτόν τον λυρικό προβληματισμό, σε εκείνη τη μοναξιά του συγγραφέα. τον εαυτό του», που τον κάνει εν μέρει παρόμοιο με τον δικό μας Τσέχοφ.
Ο Maugham ήταν ένας καλλιτέχνης που είχε έντονη αίσθηση της αντιστοιχίας ενός συγκεκριμένου είδους με τις απαιτήσεις της στιγμής, και αυτός είναι επίσης ένας από τους λόγους της νεωτερικότητας του. Αισθανόμενος την αναδυόμενη τάση της συγχώνευσης λογοτεχνίας και φιλοσοφίας, προβλέποντας την τρέχουσα «έκρηξη» του ντοκιμαντέρ, των απομνημονευμάτων και της βιογραφικής πεζογραφίας, δημιούργησε υπέροχα ταξιδιωτικά δοκίμια «A Gentleman in the Living Room» (1930), «Don Fernando: Several Variations on a Spanish Theme» (1935) και το πιο «προσωπικό» βιβλίο «Summing Up» (1938).
Ο Richard Aldington και ο Graham Greene θαύμασαν τη ζωηρή, γεμάτη πνευματική λαμπρότητα της πεζογραφίας του Don Fernando, τη γνήσια αγάπη για την Ισπανία που αναπνέουν οι σελίδες του βιβλίου, το βάθος της διείσδυσης στην ιστορία, τον πολιτισμό, την καθημερινή ζωή και εθνικό χαρακτήραΙσπανοί.
Τα ταξιδιωτικά βιβλία του Maugham δεν είναι μόνο επιδέξια σκίτσα δεν προσελκύουν τόσο πληροφορίες για άγνωστα μέρη, αλλά με την ευκαιρία να επικοινωνήσουν με έναν έμπειρο ταξιδιώτη, έναν πνευματώδη συνομιλητή, έναν λαμπρό αφηγητή και να ακούσουν. ενδιαφέρουσες ιστορίεςκαι αστεία ανέκδοτα, σκεφτείτε τα μυστήρια της ανθρώπινης φύσης, σκεφτείτε τα μυστικά της δημιουργικότητας, γιατί ανεξάρτητα από το τι έγραψε ο Maugham στα δοκίμιά του, επέστρεφε πάντα στη λογοτεχνία - το κύριο έργο ολόκληρης της ζωής του.
Ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος βρήκε τον Maugham στη Γαλλία. Με οδηγίες του Αγγλικού Υπουργείου Πληροφοριών, μελετά τη διάθεση των Γάλλων, περνά πάνω από ένα μήνα στη γραμμή Maginot και επισκέπτεται πολεμικά πλοία στην Τουλόν. Οι αναφορές του, που αποτέλεσαν το βιβλίο «France at War» (1940), αναπνέουν με τη σιγουριά ότι «η Γαλλία θα εκπληρώσει το καθήκον της» και θα αγωνιστεί μέχρι τέλους. Τρεις μήνες μετά την απελευθέρωσή του, η Γαλλία έπεσε και ο Μωάμ, έχοντας ακούσει ότι οι Ναζί είχαν βάλει το όνομά του στη μαύρη λίστα, μόλις φτάνει στην Αγγλία με μια φορτηγίδα άνθρακα και αργότερα φεύγει για τις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου ζει μέχρι το τέλος του πολέμου.
Έχοντας κάνει λάθος στην πρόβλεψή του σχετικά με την ικανότητα της Γαλλίας να απωθήσει τον Χίτλερ, ο Maugham το αντισταθμίζει με μια απότομη ανάλυση της κατάστασης που οδήγησε στην ήττα (το βιβλίο "Very Personal", 1941). Γράφει ότι η γαλλική κυβέρνηση, η ευημερούσα αστική τάξη και η αριστοκρατία πίσω της, και οι πλούσιοι κύκλοι γενικότερα φοβούνταν περισσότερο τον ρωσικό μπολσεβικισμό παρά τη γερμανική εισβολή. Τα τανκς δεν κρατήθηκαν στη γραμμή Maginot, αλλά στο πίσω μέρος - σε περίπτωση εξέγερσης από τους δικούς τους εργάτες. Η διαφθορά διέβρωσε την κοινωνία, το πνεύμα της φθοράς κατέλαβε τον στρατό.
Ο Maugham ήταν σίγουρος ότι οι Γάλλοι, ένας γενναίος και περήφανος λαός, θα απελευθέρωναν την πατρίδα τους από τη σκλαβιά. Το μάθημα από το οποίο πήρε τραγική ιστορίαήττα της Γαλλίας: "Αν ένα έθνος εκτιμά κάτι περισσότερο από την ελευθερία, θα χάσει την ελευθερία και η ειρωνεία είναι ότι αν αυτό είναι κάτι άνεση ή χρήμα, θα το χάσει και αυτό. Ένα έθνος που αγωνίζεται για την ελευθερία μπορεί να το υπερασπιστεί εάν το έχει τέτοιες αξίες, όπως την ειλικρίνεια, το θάρρος, την πίστη, την προνοητικότητα και την αυτοθυσία, χωρίς να τις κυριαρχήσει, μπορεί να κατηγορήσει τον εαυτό της μόνο αν χάσει την ελευθερία της». Η περαιτέρω πορεία του παγκοσμίου πολέμου και η ήττα της ναζιστικής Γερμανίας σε αυτόν έδειξαν την εγκυρότητα των συμπερασμάτων του Maugham.
Επιστρέφοντας στη Ριβιέρα μετά τον πόλεμο, βρήκε το σπίτι του κατεστραμμένο. Η αρχαία μαυριτανική πινακίδα, που πιστεύεται ότι προστατεύει από τις αντιξοότητες, αποτυπώθηκε στον τοίχο στην είσοδο της βίλας και τοποθετήθηκε στα εξώφυλλα των βιβλίων του, αποδείχθηκε ανίσχυρη απέναντι στον σύγχρονο βανδαλισμό. Αλλά το κυριότερο είναι ότι ο φασισμός, τον οποίο μισούσε ο Maugham, ηττήθηκε και η ζωή συνεχίστηκε.
Η μεταπολεμική δεκαετία ήταν γόνιμη για τον συγγραφέα. Ο Μωάμ στρέφεται για πρώτη φορά στο είδος του ιστορικού μυθιστορήματος. Στα βιβλία «Then and Now» (1946), «Catalina» (1948), το παρελθόν διαβάζεται ως μάθημα για τη νεωτερικότητα. Ο Maugham στοχάζεται σε αυτά την εξουσία και τον αντίκτυπό της στους ανθρώπους, στις πολιτικές των κυβερνώντων και στον ευγενή πατριωτισμό. Αυτά τα τελευταία μυθιστορήματα είναι γραμμένα με νέο τρόπο γι' αυτόν, είναι βαθιά τραγικά.
Το τελευταίο σημαντικό μυθιστόρημα του Maugham, The Razor's Edge (1944), αποδείχθηκε οριστικό από όλες τις απόψεις. Η ιδέα του είχε εκκολαφθεί για πολύ καιρό. Η πλοκή συνοψίστηκε στην ιστορία "The Fall of Edward Barnard" (1921). Όταν ρωτήθηκε πόσος καιρός του πήρε για να γράψει το βιβλίο, ο Maugham απάντησε: «Όλη του τη ζωή». Αυτό είναι το αποτέλεσμα των σκέψεών του για το νόημα της ζωής. Αυτή είναι μια προσπάθεια να δημιουργηθεί μια εικόνα ενός «θετικά όμορφου ανθρώπου» (έκφραση του Ντοστογιέφσκι). Γίνεται ο Λάρι Ντάρελ, ένας νεαρός Αμερικανός που πέρασε τη δοκιμασία του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. Αρνείται να επιστρέψει στη συνήθη πορεία του και να ζήσει «όπως όλοι οι άλλοι», δηλ. να πιάσεις την ευκαιρία σου στη μεταπολεμική εποχή της γενικής ευημερίας. Το «Μεγάλο Αμερικάνικο Όνειρο» δεν τον ελκύει. Η εμπειρία της πρώτης γραμμής τον ενθαρρύνει να αναζητήσει άλλες αξίες Για πολύ καιρό, είχαμε την ιδέα του Maugham ως απολιτικού, σχεδόν ακοινωνικού συγγραφέα. Εν τω μεταξύ, ο Maugham ήταν πολύ ευαίσθητος κοινωνικές διαδικασίες, και το "Razor's Edge" είναι άλλο ένα φωτεινό αυτόπιστοποιητικό.
Κάποτε, ήταν ο πρώτος που διερεύνησε το θέμα της «χαμένης γενιάς». Τώρα, στο μυθιστόρημα, η δράση του οποίου τελειώνει τις παραμονές του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, επεσήμανε τις τάσεις που θα καθόριζαν τη ζωή της «σπασμένης γενιάς» της δεκαετίας του 1950-1960 («μπητισμός», «χίπις», έκκληση στις ανατολικές λατρείες και συστήματα).
Έχοντας φτάσει σε μια ηλικία που αρχίζει να κυριαρχεί η ανάγκη να είναι κριτικός για το περιβάλλον του, ο Μωάμ αφοσιώνεται ολοκληρωτικά στη συγγραφή δοκιμίων. Το 1948 κυκλοφόρησε το βιβλίο του «Great Writers and their Novels», ήρωες του οποίου ήταν ο Fielding και η Jane Austen, ο Stendhal και ο Balzac, ο Dickens και η Emily Bronte, ο Melville και ο Flaubert, ο Tolstoy και ο Dostoevsky, που συνόδευαν τον Maugham σε όλη τη μακρόχρονη ζωή του.
Μεταξύ των έξι δοκιμίων που σχημάτισαν τη συλλογή Changeable Moods (1952), την προσοχή έλκουν τα απομνημονεύματα για μυθιστοριογράφους τους οποίους γνώριζε καλά - για τους H. James, H. Wells και A. Bennett, και ένα έμπειρα γραμμένο άρθρο "The Decline and Fall of ο ντετέκτιβ».
Το τελευταίο βιβλίο του Maugham, Points of View (1958), περιλαμβάνει ένα μεγάλο δοκίμιο για το διήγημα, του οποίου έγινε αναγνωρισμένος κύριος στα προπολεμικά χρόνια.
Καθ 'όλη τη μακρόχρονη ζωή του, ο Μωάμ εξέφρασε τις απόψεις του για τα προβλήματα της δημιουργικότητας, τα ζητήματα της γραφής και την κατανόηση των καθηκόντων της λογοτεχνίας.
Ο Maugham έχει τη δική του ιδέα για το μυθιστόρημα, το διήγημα, τη δική του άποψη για το θέατρο και τα καθήκοντά του, τις δικές του κρίσεις για την ικανότητα του θεατρικού συγγραφέα και τον ρόλο του καλλιτέχνη, τις πιο ενδιαφέρουσες δηλώσεις για την τέχνη - όλα αυτά είναι διάσπαρτα σε πολυάριθμα δοκίμιά του, κριτική και σκιαγραφική πεζογραφία, άρθρα, προλόγους, σημειώσεις.
Η κριτική του είναι μερικές φορές υποκειμενική, αλλά αυτό αντισταθμίζεται από άψογο γούστο, βαθιά ευφυΐα, λεπτή ειρωνεία και εύρος προσέγγισης. Ο Maugham είναι πιστός στον εαυτό του: είναι συναρπαστικός σε όλα τα είδη.
Στα τελευταία του χρόνια, ο Maugham κατέληξε στο συμπέρασμα ότι ένας συγγραφέας είναι κάτι περισσότερο από αφηγητής. Υπήρξε μια εποχή που του άρεσε να επαναλαμβάνει, ακολουθώντας τον Wilde, ότι ο σκοπός της τέχνης είναι να δίνει ευχαρίστηση, ότι η ψυχαγωγία είναι απαραίτητη και κύρια προϋπόθεση για την επιτυχία. Τώρα διευκρινίζει ότι με το να διασκεδάζει εννοεί όχι αυτό που διασκεδάζει, αλλά αυτό που προκαλεί το ενδιαφέρον. «Όσο περισσότερα διανοητικά ψυχαγωγικά προσφέρει ένα μυθιστόρημα, τόσο καλύτερο είναι».
Η λογοτεχνία δεν πρέπει να διδάσκει, αλλά πρέπει να προωθεί την ανάπτυξη των ηθικών προτύπων. Σε αντίθεση με τον Wilde, αντιλαμβάνεται την τέχνη και την ηθική στην ενότητά τους. «Η αισθητική εμπειρία έχει αξία μόνο αν επηρεάζει την ανθρώπινη φύση και έτσι προκαλεί σε αυτόν μια ενεργή στάση απέναντι στη ζωή» - αυτό είναι ένα λήμμα στο ημερολόγιό του το 1933. Αργότερα επιστρέφει σε αυτήν την ιδέα και την εμβαθύνει, υποστηρίζοντας , Τι " καθαρή τέχνη«Δεν υπάρχει ότι το σύνθημα «τέχνη για την τέχνη» δεν έχει νόημα.
Ο Maugham είναι πεπεισμένος ότι ο συγγραφέας προσφέρει την κριτική του στην πραγματικότητα ήδη από τα γεγονότα, τους χαρακτήρες που επιλέγει, καθώς και με τη στάση του απέναντί τους. Ίσως αυτή η κριτική να μην είναι πρωτότυπη και όχι πολύ βαθιά, αλλά υπάρχει, και γι' αυτό ο συγγραφέας είναι ηθικολόγος, αν και πολύ σεμνός. Ο Maugham πίστευε πάντα ότι το κήρυγμα του καλλιτέχνη είναι πιο αποτελεσματικό αν δεν υποψιάζεται καν ότι κάνει κήρυγμα.
Έχοντας επαναλάβει πολλές φορές ότι η τέχνη της γραφής «δεν είναι ένα μυστήριο, αλλά μια τέχνη, όπως κάθε άλλη», ο Maugham σκέφτηκε πολύ πώς δημιουργείται μια όψη ζωής σε μια αφήγηση. Λογοτεχνία και ζωή είναι έννοιες αχώριστες για αυτόν. Το θέμα του συγγραφέα είναι η ζωή σε όλες τις εκφάνσεις της, αλλά από πού αντλεί ο μυθιστοριογράφος αυτόν τον ζωντανό ιστό που χρησιμεύει ως υλικό του; Ο A. Bennett πίστευε ότι «την αποκόπτει από τον εαυτό του». Ο Maugham πίστευε επίσης ότι η φύση της μυθοπλασίας είναι απαραίτητα αυτοβιογραφική. Όλα όσα δημιουργεί ένας συγγραφέας «είναι μια έκφραση της προσωπικότητάς του, μια εκδήλωση των έμφυτων ενστίκτων του, των συναισθημάτων και των εμπειριών του». Η προσωπικότητα του συγγραφέα παίζει καθοριστικό ρόλο στην επιλογή του υλικού. Είναι το αόρατο αποτύπωμά της που βρίσκεται σε κάθε σελίδα, γιατί ο μεγάλος συγγραφέας έχει το δικό του μοναδικό όραμα για τον κόσμο. Όσο πιο φωτεινή και πλούσια είναι η ατομικότητα του συγγραφέα, τόσο μεγαλύτερες είναι οι πιθανότητές του να δώσει στους χαρακτήρες την ψευδαίσθηση της πρωτοτυπίας.
«Υπάρχει μόνο ένας τρόπος για να πετύχεις, όπως μου λέει η εμπειρία», γράφει ο Maugham, «λέγοντας την αλήθεια, όπως την καταλαβαίνεις, για αυτά που σίγουρα ξέρεις... Η φαντασία θα βοηθήσει τον συγγραφέα να συγκεντρώσει ένα σημαντικό ή όμορφο μοτίβο από διαφορετικά γεγονότα θα βοηθήσει να δει κανείς το σύνολο πίσω από το συγκεκριμένο... Ωστόσο, αν ένας συγγραφέας βλέπει λανθασμένα την ουσία των πραγμάτων, τότε η φαντασία θα επιδεινώσει μόνο τα λάθη του, αλλά σωστά μπορεί να δει μόνο αυτό που γνωρίζει από προσωπική εμπειρία. ”
Οι προβληματισμοί του Maugham για την αποστολή ενός συγγραφέα στον σύγχρονο κόσμο δεν έχουν χάσει τη σημασία τους μέχρι σήμερα. «Τώρα όλοι γνωρίζουν», γράφει στην αρχή του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, «ότι ο κόσμος είναι σε τρομερή κατάσταση, η ελευθερία είναι νεκρή ή πεθαίνει, όπου κι αν κοιτάξεις υπάρχει φτώχεια, αδίστακτη εκμετάλλευση ανθρώπου από άνθρωπο, σκληρότητα, Αδικία και οίκτο, το πρόβλημα είναι ότι αυτά τα συναισθήματα δεν οδηγούν σε ορισμένες προσπάθειες, είναι ανήθικα εάν, ικανοποιημένοι με τον εαυτό σας και τα γενναιόδωρα συναισθήματά σας, δεν προσπαθήσετε να αλλάξετε τις συνθήκες. Για αυτούς… Η δουλειά του συγγραφέα δεν είναι να λυπάται και να μην θυμώνει, αλλά να καταλαβαίνει».
Ένας συγγραφέας δεν μπορεί να είναι αμερόληπτος. «Στόχος του δεν είναι να αντιγράψει τη ζωή, αλλά να τη δραματοποιήσει». Είναι έτοιμος να σεβαστεί τον φυσιοδίφη καλλιτέχνη που απεικονίζει τη ζωή με ατρόμητη αμεσότητα, για την απουσία γλυκού σιροπιού και φτηνής αισιοδοξίας στα έργα του, αλλά αρνείται να θεωρήσει την αληθοφάνεια το κύριο πλεονέκτημα της τέχνης. Αυτή η ιδέα ωρίμασε σταδιακά. Στο μυθιστόρημα «Το βάρος των ανθρώπινων παθών» ο ήρωας - το alter ego του συγγραφέα - βρίσκεται στην Ισπανία και «ανακαλύπτει» τον Ελ Γκρέκο. Οι πίνακες αυτού του μυστηριώδους δασκάλου είναι εκπληκτικοί και μας πείθουν για την ύπαρξη ενός πολύ ιδιαίτερου ρεαλισμού: τα πάντα σε αυτά έρχονται σε αντίθεση με την αληθοφάνεια και ταυτόχρονα, μεταφέρουν μια πολύ μεγαλύτερη αλήθεια ζωής από αυτή που πέτυχαν οι δάσκαλοι που δούλευαν με παραδοσιακό τρόπο. .
Δημιουργώντας τους ήρωές του, ο συγγραφέας αποτυπώνει τις ελάχιστα αναδυόμενες τάσεις στη σύγχρονη εποχή και προσδοκά τη ζωή. Η ικανότητα να δημιουργείς πραγματικότητα, όχι απλώς να αντιγράφεις, αλλά να δημιουργείς τον δικό σου κόσμο, είναι αυτό που διακρίνει έναν τεχνίτη από έναν Δάσκαλο.
Ειλικρίνεια, ανεκτικότητα, κοινή λογική, ανεξαρτησία, ευρεία μόρφωση, η βαθύτερη γνώση της ανθρώπινης φύσης και της τέχνης της γραφής, υψηλή καλλιτεχνική ικανότητα, η ικανότητα να εμπλέκει τον αναγνώστη σε μια συζήτηση, επιτρέποντάς του να αισθάνεται ίσος μαζί του, ο Δάσκαλος , είναι αυτό που κάνει τον Maugham τον κριτικό επιθυμητό συνομιλητή.
Και ένα άλλο μάθημα από την «πρακτική του αισθητική» είναι διδακτικό: το άνοιγμα προς τους άλλους εθνικούς πολιτισμούς. Σήμερα, περισσότερο από ποτέ, χρειαζόμαστε ένα παράδειγμα αντίληψης της τέχνης και του Ωραίου ως καθολικής ιδιοκτησίας.
«Δεν έχει καμία απολύτως διαφορά ποιος σκάλισε το άγαλμα - ένας αρχαίος Έλληνας ή ένας σύγχρονος Γάλλος Το μόνο σημαντικό πράγμα είναι ότι τώρα μας προκαλεί αισθητικό ενθουσιασμό και ότι αυτός ο αισθητικός ενθουσιασμός μας ωθεί στη δράση.
Ο Maugham θεώρησε ότι το σκεπτικό του δεν ήταν παρά μια άποψη, μια προσωπική άποψη. Κι όμως σήμερα γίνονται αντιληπτά όχι μόνο ως στοιχεία μιας περασμένης λογοτεχνικής εποχής στην οποία ανήκε, αλλά και ως κλειδί για την κατανόηση των σύγχρονων φαινομένων της πραγματικότητας και της λογοτεχνίας.
Λογοτεχνία
1. Δίνονται αποσπάσματα από τα έργα του Maugham που περιλαμβάνονται σε αυτή τη συλλογή, επομένως οι πηγές των παραπομπών δεν αναφέρονται περαιτέρω.
2. Nagibin Yu. Μια άγραφη ιστορία του Somerset Maugham // Σήκω και φύγε: Ιστορίες και ιστορίες. Μ., 1989. Σ. 654.
3. Είναι άγνωστο πόσα έργα έγραψε ο Maugham. Μερικά από αυτά διατηρήθηκαν σε χειρόγραφα, τα υπόλοιπα, λίγο πριν από το θάνατό του, ο συγγραφέας κατέστρεψε μαζί με το μεγαλύτερο μέρος του αρχείου του.
4. Shaginyan M. Ξένα γράμματα. Μ., 1964. Σελ. 213.
5. Το 1954, το βιβλίο εκδόθηκε σε αναθεωρημένη μορφή με τον τίτλο «Δέκα μυθιστορήματα και οι δημιουργοί τους».
Βιογραφία (E. A. Guseva.)
Maugham William Somerset (25.1.1874, Παρίσι, ? 16.12.1965, Saint-Jean-Cap-Ferrat, Γαλλία), Άγγλος συγγραφέας. Γεννήθηκε στην οικογένεια ενός δικηγόρου στη Βρετανική Πρεσβεία στη Γαλλία. Έλαβε ιατρική εκπαίδευση. Η πρακτική σε μια φτωχή συνοικία του Λονδίνου παρείχε υλικό για το πρώτο μυθιστόρημα του M., «Lisa from Lambeth» (1897). Συμμετέχοντας στον 1ο Παγκόσμιο Πόλεμο 1914;18; πράκτορας της βρετανικής υπηρεσίας πληροφοριών, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας (συλλογή διηγημάτων "Ashenden, ή ο Βρετανός Πράκτορας", 1928). Την πρώτη επιτυχία έφεραν στον Μ. τα έργα: «Lady Frederick» (μετά. 1907), αργότερα; «The Circle» (1921), «Sheppey» (1933). Στα μυθιστορήματα «The Moon and a Penny» (1919, ρωσική μετάφραση 1927, 1960), «Gingerbread and Ale» (1930) εκφράστηκε η απόρριψη της θρησκευτικής υποκρισίας του Μ. και των άσχημων μικροαστικών ηθών. Στο μυθιστόρημα «Η κόψη του ξυραφιού» (1944) φαίνονται προσπάθειες να απελευθερωθεί κανείς από τη βλακεία των αστικών προτύπων ζωής. Το πιο διάσημο είναι το σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα εκπαίδευσης «Το βάρος των ανθρώπινων παθών» (1915, ρωσική μετάφραση, 1959). Ο λεπτός ψυχολογισμός στην απεικόνιση της ηθικής αναζήτησης του ήρωα συνδυάζεται με το εύρος της απεικονιζόμενης εικόνας του κόσμου. Η δημιουργικότητα του Μ. αναπτύχθηκε σύμφωνα με τον κριτικό ρεαλισμό, μερικές φορές με στοιχεία νατουραλισμού. Τα έργα του Μ. είναι πάντα γεμάτα δράση. Τα τετράδια του Μ., οι πρόλογοι των βιβλίων του και των άλλων, και ιδιαίτερα το βιβλίο «Σύνοψη» (1938, ρωσική μετάφραση, 1957) είναι γεμάτα ενδιαφέρουσες παρατηρήσεις για τη δημιουργική διαδικασία και περιέχουν μια σειρά από διορατικές λογοτεχνικές εκτιμήσεις και τον εαυτό - αξιολογήσεις.
Op.:
* Η συγκεντρωτική έκδοση των έργων, v. 1;21, L., 1934;59;
* A writer's notebook, L., 1949 Points of view, Garden City (N.Y.), 1959 σε ρωσική μετάφραση;
* Σημειώσεις για τη δημιουργικότητα, “Questions of Literature”, 1966, No. Θέατρο, στη συλλογή:
* Σύγχρονο αγγλικό διήγημα, Μ., 1969.
Λιτ.:
* Kanin G., Remembering Mr., Maugham, N. Y., ;
* Brown I., W. S. Maugham, L., 1970;
* Calder R. L., W. S. Maugham and the quest for free, L., 1972.
Βιογραφία (en.wikipedia.org)
Ο Somerset Maugham γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1874 στο Παρίσι, στην οικογένεια ενός δικηγόρου της Βρετανικής Πρεσβείας στη Γαλλία. Οι γονείς προετοίμασαν ειδικά τη γέννηση στο έδαφος της πρεσβείας, έτσι ώστε το παιδί να έχει νομικούς λόγους να πει ότι γεννήθηκε στο Ηνωμένο Βασίλειο:
Αναμενόταν ότι θα ψηφιζόταν ένας νόμος με τον οποίο όλα τα παιδιά που γεννιόνταν στη γαλλική επικράτεια θα γίνονταν αυτόματα Γάλλοι πολίτες και έτσι, μόλις ενηλικιωθούν, θα στέλνονταν στο μέτωπο σε περίπτωση πολέμου.
Ως παιδί, ο Maugham μιλούσε μόνο γαλλικά μόνο αφού έμεινε ορφανός σε ηλικία 11 ετών (η μητέρα του πέθανε από κατανάλωση τον Φεβρουάριο του 1882, ο πατέρας του πέθανε από καρκίνο του στομάχου τον Ιούνιο του 1884) και στάλθηκε σε συγγενείς του στην αγγλική πόλη. Whitstable στην κομητεία Kent, έξι μίλια από το Canterbury. Όταν έφτασε στην Αγγλία, ο Maugham άρχισε να τραυλίζει - αυτό παρέμεινε για το υπόλοιπο της ζωής του.
Δεδομένου ότι ο William μεγάλωσε στην οικογένεια του Henry Maugham, ενός εφημέριου στο Whitstable, ξεκίνησε τις σπουδές του στη Βασιλική Σχολή στο Canterbury. Στη συνέχεια σπούδασε λογοτεχνία και φιλοσοφία στο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης - στη Χαϊδελβέργη ο Maugham έγραψε το πρώτο του έργο - μια βιογραφία του Γερμανού συνθέτη Meerbeer (όταν απορρίφθηκε από τον εκδότη, ο Maugham έκαψε το χειρόγραφο). Στη συνέχεια μπήκε στην ιατρική σχολή (1892) στο St. Ο Thomas στο Λονδίνο - αυτή η εμπειρία αντικατοπτρίζεται στο πρώτο μυθιστόρημα του Maugham, Lisa of Lambeth (1897). Η πρώτη επιτυχία του Μωαμ στο χώρο της λογοτεχνίας ήρθε με το έργο Lady Frederick (1907). Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, συνεργάστηκε με την MI5 και στάλθηκε στη Ρωσία ως πράκτορας της βρετανικής υπηρεσίας πληροφοριών. Το έργο του αξιωματικού πληροφοριών αντικατοπτρίστηκε στη συλλογή διηγημάτων "Ashenden, ή ο Βρετανός πράκτορας" (1928, ρωσική μετάφραση 1992).
Τον Μάιο του 1917, ο Maugham παντρεύτηκε τη Siri Wellcome.
Μετά τον πόλεμο, ο Maugham συνέχισε την επιτυχημένη του καριέρα ως θεατρικός συγγραφέας, γράφοντας τα έργα The Circle (1921) και Sheppey (1933). Τα μυθιστορήματα του Maugham ήταν επίσης επιτυχημένα - "The Burden of Human Passions" (1915; Ρωσική μετάφραση, 1959) - ένα σχεδόν αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα, "The Moon and a Penny" (1919, ρωσική μετάφραση, 1927, 1960), "Pies and Beer" (1930) , «Η κόψη του ξυραφιού» (1944).
Τον Ιούλιο του 1919, ο Maugham, αναζητώντας νέες εντυπώσεις, πήγε στην Κίνα και αργότερα στη Μαλαισία, η οποία του έδωσε υλικό για δύο συλλογές ιστοριών.
Ο Maugham πέθανε στις 15 Δεκεμβρίου 1965 σε νοσοκομείο της Νίκαιας από πνευμονία. Αλλά επειδή, σύμφωνα με τη γαλλική νομοθεσία, οι ασθενείς που πέθαιναν στο νοσοκομείο έπρεπε να υποβληθούν σε αυτοψία, μεταφέρθηκε στο σπίτι και μόλις στις 16 Δεκεμβρίου αναφέρθηκε ότι ο Somerset Maugham πέθανε στο σπίτι, στη Villa Moresque, στη γαλλική πόλη Saint. -Jean-Cap-Ferrat κοντά στη Νίκαια.
Στις 22 Δεκεμβρίου, η τέφρα του θάφτηκε κάτω από τον τοίχο της βιβλιοθήκης Maugham στο King's School στο Canterbury.
Βιβλιογραφία
Πεζογραφία
* «Liza of Lambeth» (Liza of Lambeth, 1897)
* The Making of a Saint (1898)
* Προσανατολισμοί (1899)
* The Hero (1901)
* Η κυρία Craddock (1902)
* The Merry-go-round (1904)
* The Land of the Blessed Virgin: Sketches and Impressions in Andalusia (1905)
* Η ποδιά του επισκόπου (1906)
* The Explorer (1908)
* "Ο Μάγος" (1908)
* «Το βάρος των ανθρώπινων παθών» (Of Human Bondage, 1915, Ρωσική μετάφραση 1959)
* «The Moon and Sixpence» (The Moon and Sixpence, 1919, Ρωσική μετάφραση 1927, 1960)
* «The Trembling of a Leaf» (1921)
* «On A Chinese Screen» (1922)
* «The Painted Veil» (The Painted Veil, 1925)
* «Casuarina» (The Casuarina Tree, 1926)
* The Letter (Stories of Crime) (1930)
* «Ashenden, or the British Agent» (1928). Μυθιστορήματα
* The Gentleman In The Parlour: A Record of a Journey From Rangoon to Haiphong (1930)
* «Κέικ και μπύρα: ή, ο σκελετός στο ντουλάπι» (1930)
* The Book Bag (1932)
* «The Narrow Corner» (1932)
* Ah King (1933)
* The Judgment Seat (1934)
* Don Fernando (1935)
* Cosmopolitans - Very Short Stories (1936)
* My South Sea Island (1936)
* «Θέατρο» (Θέατρο, 1937)
* "Summing Up" (The Summing Up, 1938, Ρωσική μετάφραση 1957)
* «Χριστουγεννιάτικες διακοπές», (Χριστουγεννιάτικες διακοπές, 1939)
* Princess September and The Nightingale (1939)
* Η Γαλλία στον πόλεμο (1940)
* Books and You (1940)
* «Σύμφωνα με την ίδια συνταγή» (The Mixture As Before, 1940)
* "Up at the Villa" (1941)
* Strictly Personal (1941)
* The Hour Before Dawn (1942)
* The Unconquered (1944)
* «The Razor's Edge» (1944)
* «Τότε και τώρα. Ένα μυθιστόρημα για τον Νικολό Μακιαβέλι» (Τότε και τώρα, 1946)
* Of Human Bondage - An Address (1946)
* «Toys of Fate» (Creatures of Circumstance, 1947)
* "Catalina" (Catalina, 1948)
* Κουαρτέτο (1948)
* Οι μεγάλοι μυθιστοριογράφοι και τα μυθιστορήματά τους (1948)
* "A Writer's Notebook" (1949)
* Τρίο (1950)
* Η άποψη του συγγραφέα» (1951)
* Encore (1952)
* The Vagrant Mood (1952)
* The Noble Spaniard (1953)
* «Δέκα μυθιστορήματα και οι συγγραφείς τους» (1954)
* "Point of View" (Points of View, 1958)
* Purely For My Pleasure (1962)
Παίζει
* Ένας άνθρωπος της τιμής
* «Lady Frederick» (post. 1907)
* «Τζακ Στρο» / «Τζακ Στρο» (Τζακ Στρο, 1908)
* «Κυρία Dot»
* «Πηνελόπη»
* Ο εξερευνητής
* Ο δέκατος άνθρωπος
* "Nobility" (Landed Gentry, 1910)
* «Σμιθ» (Σμιθ, 1909)
* Η Γη της Επαγγελίας
* Ο Άγνωστος
* "The Circle" (1921)
* Η γυναίκα του Καίσαρα
*Ανατολικά του Σουέζ
* Τα καλύτερα μας
*Σπίτι και Ομορφιά
* Το Απρόσιτο
* Loaves and Fishes (1911)
* «The Constant Wife» (1927)
* Το γράμμα
* Η Ιερή Φλόγα
*Ο νικητής του ψωμιού
* Για τις παρεχόμενες υπηρεσίες
* "Sheppie" (1933)
Διασκευές ταινιών
* 1925 - "Ανατολικά του Σουέζ" / Ανατολικά του Σουέζ
* 1928 - Sadie Thompson
* 1929 - Το γράμμα
* 1932 - Βροχή
* 1934 - «The Burden of Human Passions» / Of Human Bondage (με την Bette Davis)
* 1934 - «The Painted Veil» (με την Γκρέτα Γκάρμπο)
* 1938 - Το σκάφος της οργής
* 1940 - Το γράμμα
* 1942 - "The Moon and Sixpence" / The Moon and Sixpence
* 1946 - "The Razor's Edge" / The Razor's Edge
* 1946 - «The Burden of Human Passions» / Of Human Bondage
* 1948 - Κουαρτέτο
* 1950 - Τρίο
* 1952 - Encore
* 1953 - Μις Σάντι Τόμσον
* 1957 - The Seventh Sin
* 1958 - The Beachcomber
* 1962 - Τζούλια, du bist zauberhaft
* 1964 - «The Burden of Human Passions» / Of Human Bondage
* 1969 - Το γράμμα
* 1978 - «Θέατρο» (με τους Vija Artmane και Ivars Kalnins)
* 1982 - Το γράμμα
* 1984 - "The Razor's Edge" / The Razor's Edge (με τον Bill Murray)
* 2000 - Πάνω στη Βίλα
* 2004 - "Theater" / Being Julia (με την Annette Bening και τον Jeremy Irons)
* 2006 - The Painted Veil (με τον Edward Norton και τη Naomi Watts)
Ενδιαφέροντα γεγονότα
* Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, συνεργάστηκε με την MI5 και στάλθηκε στη Ρωσία ως πράκτορας των βρετανικών πληροφοριών.
* ...Λόγω του μικρού του αναστήματος (152 εκ.), ο Μωάμ κηρύχθηκε ακατάλληλος για στρατιωτική θητεία και δεν πήγε στα μέτωπα του Α' Παγκοσμίου Πολέμου. Έπιασε δουλειά ως οδηγός στον Ερυθρό Σταυρό. Το 1915, ένας αξιωματικός της Μυστικής Υπηρεσίας Πληροφοριών (SIS) τράβηξε την προσοχή πάνω του και τον στρατολόγησε ως μυστικό πράκτορα.
* Η υποψηφιότητα του Maugham ταίριαζε απόλυτα για δουλειά εκτός του Foggy Albion. Πρώτον, έχοντας ζήσει για αρκετά χρόνια στη Γαλλία και τη Γερμανία, μιλούσε άπταιστα γερμανικά και γαλλικά. Δεύτερον, είχε πραγματική κάλυψη – λογοτεχνική δραστηριότητα.
* Ο Maugham πέρασε σχεδόν ένα χρόνο στην Ελβετία, όπου διεξήγαγε παρακολούθηση ατόμων που ήταν ύποπτα για κατασκοπεία υπέρ της Γερμανίας. Διατήρησε επαφές με εκπροσώπους διαφόρων συμμαχικών υπηρεσιών πληροφοριών. Έστειλε τακτικά λεπτομερείς αναφορές στο SIS και παράλληλα δούλευε σε θεατρικά έργα.