Πώς να σχεδιάσετε έναν χαρακτήρα της Disney: κακοί. Πώς να σχεδιάσετε έναν χαρακτήρα της Disney: κακοί Ήρωες της Disney με ένα μολύβι

Τα παιδιά είναι το κύριο κοινό για την παρακολούθηση διαφόρων ειδών κινουμένων σχεδίων. Ένας καλός σκιτσογράφος είναι αυτός που μπορεί να εξάγει τα κύρια χαρακτηριστικά ενός αντικειμένου ή ενός ατόμου και να τα απλοποιήσει για να τραβήξει την προσοχή ενός παιδιού. Δάσκαλοι όπως ο Walt Disney, η Hanna and Barbera, ο Chuck Jones, ο Jim Henson, ο Walter Lantz και πολλοί άλλοι, μελετώντας τις απόψεις και τις αντιλήψεις των παιδιών, πέτυχαν τη γοητεία όλου του κόσμου με τους μαγικούς και αιώνιους χαρακτήρες τους. ΣΕ αυτό το μάθημαθα δούμε πώς να σχεδιάζουμε εύκολα και σωστά χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων, με τους οποίους θα χαρούν τόσο τα παιδιά όσο και οι ενήλικες.

Η τελική έκδοση θα μοιάζει με αυτό:

Λεπτομέρειες μαθήματος:

  • Περίπλοκο:Μέση τιμή
  • Εκτιμώμενος χρόνος ολοκλήρωσης: 2 ώρες

Κατανόηση της ανθρώπινης αντίληψης

Ο άνθρωπος είναι ένα πλάσμα που έχει πολύ ενδιαφέρον χαρακτηριστικό- μπορούμε να μετατρέψουμε μέρη που σχηματίζουν μια πολύ περίπλοκη δομή ή αντικείμενο σε μια αρκετά απλή μορφή.

Μπορείτε να πείτε ότι οι δύο παρακάτω εικόνες αντιπροσωπεύουν το ίδιο αντικείμενο;

Μπορεί να σας φαίνεται περίεργο το ότι μπορείτε να κοιτάξετε μια εικόνα και να πείτε ότι είναι αυτοκίνητο.

Τι συμβαίνει στους περισσότερους ανθρώπους, εκτός από τους καλλιτέχνες, που δεν μπορούν να ανασύρουν από τη μνήμη τους όλες τις λεπτομέρειες ενός αυτοκινήτου, την εμφάνιση ενός σκύλου ή τα χαρακτηριστικά του προσώπου ενός παιδιού; Αρχίζουν να συνδέουν πολύ απλά και πρωτόγονα σχήματα με συγκεκριμένα χαρακτηριστικά κάθε αντικειμένου. Λοιπόν, για παράδειγμα, πόσα παιδιά γύρισαν σπίτι από το σχολείο με ένα τέτοιο χαρτί στο χέρι και είπαν: «Αυτοί είναι η μαμά και ο μπαμπάς!»;

Δεν θέλεις να ζωγραφίζεις έτσι, σωστά; Αν δεν θέλετε, ας σηκώσουμε ένα μολύβι και ας αρχίσουμε να ζωγραφίζουμε!

1. Δημιουργώντας τον πρώτο σας χαρακτήρα

Το βασικό σχήμα ενός σχήματος κινουμένων σχεδίων θα είναι ένας κύκλος. Ένας κύκλος είναι το μόνο που χρειάζεται. Από τον κύκλο μπορείτε να προσδιορίσετε τις βασικές αναλογίες του κεφαλιού του χαρακτήρα.

Σχεδιάστε κάθετες και οριζόντιες γραμμές που τέμνονται στο κέντρο του κύκλου, όπως στην παρακάτω εικόνα:

Βήμα 1

Σχεδιάστε μάτια σε σχήμα οβάλ με μια μικρή κλίση στα πλάγια. Απαραίτητηαφήστε ένα κενό ανάμεσα στα μάτια περίπου το ίδιο μέγεθος με το μάτι.

Βήμα 2

Στο επάνω μέρος των οβάλ ματιών, σημειώστε ελαφρά τις βλεφαρίδες του χαρακτήρα. Σχεδιάστε πάνω από τις βλεφαρίδεςφρύδια που μεταφέρουν ένα είδος έκπληξης. Σχεδιάστε το σχήμα των φρυδιών που αποκτάτε, στο μέλλον θα προσαρμοστείτε στο δικό σας στυλ.

Σχεδιάστε τους μαθητές έτσι ώστε να είναι στο κέντρο (αυτή είναι μια πολύ αποτελεσματική τακτική που χρησιμοποιούν οι σκιτσογράφοι για να κάνουν τους χαρακτήρες να φαίνονται πιο συμπαθείς).

Συμβουλή: Το να δίνεις περισσότερη ζωήμάτια, μπορείτε να σχεδιάσετε μια μικρή γραμμή κάτω από αυτά για να προσομοιώσετε τις ρυτίδες.Αυτή είναι μια άλλη πολύ ενδιαφέρουσα τακτική που δίνει μια ιδιαίτερη γεύση στις εκφράσεις του προσώπου του χαρακτήρα.

Βήμα 3

Τώρα τα περισσότερα ενδιαφέρον σημείομάθημα. Σε αυτό το στάδιο θα καθορίσουμε ποιος θα είναι ο χαρακτήρας μας: αδύνατος, χοντρός, νέος, μεγάλος. Ο χαρακτήρας μας θα είναι νέος.

Σχεδιάζοντας το σαγόνι:

Βήμα 4

Η μύτη θα είναι από μπροστά. Για να μην χρησιμοποιήσουμε πολλές λεπτομέρειες, ας το σχεδιάσουμε γενικό περίγραμμα. Αρκετά συχνά η μύτη σχεδιάζεται με λεπτομέρειαστη μία πλευρά του προσώπου λόγω του ότι το φως πέφτει μόνο στη μία πλευρά.

Βήμα 5

Ο χαρακτήρας μας είναι παιδί. Φτιάχνοντας ένα στόμα - κάτι απλό και με μια έκφραση αθωότητας.

Σημειώστε ότι σε στυλ κινουμένων σχεδίων Τα παιδιά, ανεξαρτήτως φύλου, έχουν ένα αρκετά απλό σχήμα στόματος χωρίς χείλη.

Βήμα 6

Το σχήμα των αυτιών είναι αρκετά απλό.

Βήμα 7

Τελειώνοντας το κούρεμα του αγοριού.

Δεν ξέρω πώς να σχεδιάζω μαλλιά. Βοήθεια!

Για να σχεδιάσετε τέλεια μαλλιά, δεν χρειάζεται να είστε σχεδιαστής ή στυλίστας. Οχι ο σωστός τρόποςτραβήξτε μαλλιά, οπότε θα πρέπει να προσπαθήσετε μέχρι να αποκτήσετε το κατάλληλο αυτή η υπόθεση. Απλώς να θυμάστε ότι το σχήμα των μαλλιών μπορεί να μεταφέρει ορισμένα προσωπικές ιδιότητεςχαρακτήρας. Παραδόξως, τα μαλλιά μπορούν να εκφράσουν την ηλικία, την εξέγερση, τον συντηρητισμό. Απίστευτο, σωστά; Ποιο είναι το χτένισμά σου;

Ακριβές και γρήγορος τρόποςΤο σχέδιο μαλλιών για κινούμενα σχέδια έχει να κάνει με την εύρεση της κατάλληλης φωτογραφίας στο Διαδίκτυο! Μόλις βρείτε το τέλειο στυλ, τοποθετήστε ένα παράδειγμα εικόνας δίπλα στο tablet ή ένα κομμάτι χαρτί και ξεκινήστε να σχεδιάζετε μια απλοποιημένη εκδοχή του.

Ο πρώτος χαρακτήρας ολοκληρώθηκε με επιτυχία! Συγχαρητήρια!

Τώρα ας δουλέψουμε σε έναν διαφορετικό χαρακτήρα χρησιμοποιώντας το ίδιο πρότυπο όπως για το αγόρι.

2. Δημιουργία ενός παλαιότερου χαρακτήρα

Βήμα 1

Ας ξεκινήσουμε με τα μάτια. Αυτή τη φορά θα σχεδιάσουμε πιο γρήγορα, προσθέτοντας ρυτίδες, φρύδια και κόρες των ματιών. Σημειώστε ότι δεν αλλάξαμε πολύ, αλλά απλώς ανοίξαμε λίγο τα φρύδια. Οι ηλικιωμένοι έχουν πιο πυκνά φρύδια, τα οποία καταλαμβάνουν περισσότερο χώρο στο μέτωπο. Σχεδιάζουμε τις βλεφαρίδες με τον ίδιο τρόπο όπως στην προηγούμενη έκδοση.

Βήμα 2

Το πηγούνι θα είναι ελαφρώς μεγαλύτερο από τον προηγούμενο χαρακτήρα.

Βήμα 3

Δημιουργήστε τη μύτη. Το σχήμα είναι τελείως διαφορετικό. Σημειώστε ότι τα ρουθούνια βρίσκονται πολύ κοντά στο κάτω μέρος των ματιών. Η ιδέα είναι να έχετε ένα καλό αποτέλεσμα υπερβάλλοντας ελαφρώς τα μέρη του σώματος.

Βήμα 4

Αντί για στόμα, σχεδιάστε ένα μεγάλο μουστάκι.

Βήμα 5

Προσθέστε τα ίδια αυτιά με το αγόρι. Ωστόσο, τα μαλλιά θα έχουν διαφορετικό σχήμα - θα προσθέσουμε λίγο στα πλάγια και θα αφήσουμε ένα φαλακρό έμπλαστρο από πάνω.

Ο χαρακτήρας μας είναι σαν τρελός επιστήμονας.

3. Δημιουργία γυναικείου χαρακτήρα

Δημιουργία αδερφής για αγόρι:

Πώς έγινε τόσο γρήγορα; Πολύ απλό...Οι γυναίκες έχουν πιο λεπτή δομή προσώπου. Εξετάστε μερικά χαρακτηριστικά:

  • λεπτά φρύδια?
  • μεγαλύτερες και πιο εκφραστικές βλεφαρίδες.
  • λεπτότερο πηγούνι?
  • Μικρή μύτη με λιγότερες λεπτομέρειες.
  • μακριά μαλλιά.

Αυτό είναι όλο! Μόλις αρχίσετε να νιώθετε μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση, μπορείτε να σχεδιάσετε μερικούς ακόμη χαρακτήρες με διαφορετικές λεπτομέρειες.

4. Εκφράσεις προσώπου

Ας ζωγραφίσουμε ένα κορίτσι αφού λάβουμε την είδηση ​​ότι οι σχολικές διακοπές έφτασαν στο τέλος τους.

Τώρα ας επιστρέψουμε στο αγόρι και ας ρωτήσουμε τη γνώμη του για αυτό το θέμα:

Νιώθει σαν να ετοιμάζει κάτι!

Παρατηρήστε τις αλλαγές στο πρόσωπο του αγοριού:

  • Το ένα φρύδι χαμηλότερο από το άλλο.
  • μάτια μισόκλειστα?
  • πρόσθεσε ένα χαμόγελο (η μία πλευρά είναι ψηλότερα από την άλλη, σύμφωνα με τα φρύδια).
  • οι κόρες των ματιών κινήθηκαν κάτω από τις βλεφαρίδες.

Αυτό είναι όλο! Όλα είναι τόσο απλά όσο το ξεφλούδισμα των αχλαδιών!

5. Σχεδιάστε το προφίλ

Ας σχεδιάσουμε δύο κύκλους.

Θα δημιουργήσουμε ένα αγόρι και ένα κορίτσι στο προφίλ:

Το αυτί παρέμεινε στο κέντρο του κύκλου.

Δώστε προσοχή σε αυτές τις λεπτομέρειες όταν συνθέτετε ανδρικούς και γυναικείους χαρακτήρες:

  • το αγόρι έχει πιο χοντρά φρύδια.
  • το πηγούνι του κοριτσιού κινείται λίγο μπροστά.
  • η μύτη του κοριτσιού είναι πιο λεπτή και πιο κοφτερή.
  • Ένα αγόρι δεν έχει βλεφαρίδες, ενώ ένα κορίτσι έχει μεγάλες και χοντρές.

6. Παίζοντας με γωνίες

Μάτια, μύτη, στόμα, αυτιά - όλες αυτές οι λεπτομέρειες κάνουν το πρόσωπο να αλλάξει το σχήμα του αν τα κοιτάξεις από διαφορετικές γωνίες. Μπορείτε συχνά να το παρατηρήσετε αυτό σε χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων.

Παρατηρήστε πώς απλοποιούνται τα πραγματικά μάτια όταν μετατρέπονται σε κινούμενα σχέδια.

Το πραγματικό σχήμα της μύτης αποτελείται από αρκετούς χόνδρους. Η μορφή του απλοποιείται ριζικά στο καρτούν.

Κατανοώντας πώς συμπεριφέρεται το στόμα κάτω διαφορετικές γωνίεςείναι σημαντικό. Αφαιρέστε τις περιττές λεπτομέρειες και προσπαθήστε να διατηρήσετε μόνο το βασικό σχήμα των χειλιών. Τα αυτιά είναι επίσης πολύ απλοποιημένα.

Τώρα θα κάνουμε πράξη όλα όσα μάθαμε. Παρακάτω υπάρχουν κύκλοι με βέλη που δείχνουν την κατεύθυνση προβολής. Μπορούμε να εξασκήσουμε τις δεξιότητές μας στο σχέδιο σε διαφορετικές θέσεις:

Ας σημειώσουμε τα μάτια για κάθε έναν από τους κύκλους:

Τώρα ας προσθέσουμε διάφορα σχήματασαγόνια:

Μπορείτε να ολοκληρώσετε τα σχέδια μόνοι σας, με βάση τις γνώσεις που σας παρασχέθηκαν σε αυτό το μάθημα. Θυμάμαι:

  • το πρόσωπο πρέπει να απλοποιηθεί και να στρογγυλεθεί.
  • υπερβάλλετε ορισμένα σημεία του προσώπου και την έκφρασή του.

Αφού καταφέρετε να σημειώσετε την κατεύθυνση των ματιών και να επιλέξετε τα αντίστοιχα πηγούνια, δοκιμάστε να χρησιμοποιήσετε το δικό σας δημιουργικές δυνατότητεςκαι τελειώστε το σχέδιο. Εάν σχεδιάζετε για τουλάχιστον 10 λεπτά την ημέρα χρησιμοποιώντας τους κανόνες που παρουσιάζονται εδώ, θα μπορείτε να σχεδιάζετε πρόσωπα κινουμένων σχεδίων τόσο εύκολα όσο και η αναπνοή.

Ας συνοψίσουμε το σχέδιο των χαρακτήρων:

  1. Σχεδιάστε έναν κύκλο για το κρανίο.
  2. Ορίζουμε την κατεύθυνση προς την οποία θα φαίνεται ο χαρακτήρας.
  3. Κάντε ένα οβάλ περίγραμμα των ματιών.
  4. Σχεδιάστε τις κόρες των ματιών που κοιτάζουν τη μύτη αν θέλετε να δημιουργήσετε έναν χαριτωμένο χαρακτήρα. Μην ξεχνάτε τις βλεφαρίδες.
  5. Επιλέγοντας τα σωστά φρύδια ανάλογα με την ηλικία και το φύλο.
  6. Δημιουργήστε τις αντίστοιχες σιαγόνες.
  7. Προσθέστε απλά αυτιά χωρίς περιττές λεπτομέρειες.
  8. Αναζητούμε το απαιτούμενο χτένισμα στο Google και το χρησιμοποιούμε στο σκίτσο μας.
  9. Ας γιορτάσουμε!

Να τι συνέβη:

Ένα παράδειγμα για το πώς να χρησιμοποιήσετε το ίδιο πρότυπο για να δημιουργήσετε διαφορετικά συναισθήματα. Παρατηρήστε ότι έχουν αλλάξει μόνο οι βλεφαρίδες και τα φρύδια. Τίποτα περισσότερο!

7. Μελέτη εθνικοτήτων

Πλησιάζουμε στο τέλος του μαθήματος. Θα ήθελα να σας ενθαρρύνω να συνεχίσετε να πειραματίζεστε με τις εκφράσεις του προσώπου και, αν είναι δυνατόν, να εξερευνήσετε περισσότερο το πρόσωπο. Μάθετε πώς συμπεριφέρονται τα μάτια και το στόμα διαφορετικές καταστάσεις. Ρίξε μια ματιά στο διαφορετικές εθνικότητεςκαι μάθετε τα βασικά χαρακτηριστικά τους.

Για παράδειγμα, οι Αφροαμερικανοί έχουν ελαφρώς πεπλατυσμένη μύτη και πιο στρογγυλεμένα ζυγωματικά.

Όποτε είναι δυνατόν, προσπαθήστε να σχεδιάσετε τους χαρακτήρες σας πιο ρεαλιστικά. Παρακολουθώ για τη συμπεριφορά των ανθρώπων σε πραγματική ζωή. Κοιτάξτε φωτογραφίες, μελετήστε το στυλ του αγαπημένου σας καλλιτέχνη ή αναζητήστε έμπνευση στο διαδίκτυο. ΠΡΟΣ ΤΗΝΌταν κοιτάμε την πραγματική ζωή, μπορούμε να εξαγάγουμε ποιοτικές πληροφορίες για τα σκίτσα μας.Αλλά θυμηθείτε: παρατηρήσεις πραγματικό κόσμοδεν σημαίνει αντιγραφή!Θέλετε ο χαρακτήρας σας να είναι μοναδικός και όχι αντίγραφο του πραγματικού, σωστά;

Καλή δουλειά!

Τώρα γνωρίζετε τις βασικές μεθόδους που χρησιμοποιούνται από τους καλύτερους εμψυχωτές σε όλο τον κόσμο. Καλή τύχη!

Ελπίζουμε να σας άρεσε το μάθημα.

Εξερευνήστε άλλες τεχνικές για τη σχεδίαση κεφαλιών χαρακτήρων κινουμένων σχεδίων.

Ο ουρανός είναι το όριο!

Μετάφραση - Δωμάτιο εφημεριών.

Πολλοί άνθρωποι αρχίζουν να ζωγραφίζουν επειδή τους αρέσουν οι εικόνες των αγαπημένων τους χαρακτήρων. Και συχνά αυτοί οι χαρακτήρες δημιουργούνται από την Disney. Το στυλ σχεδίασής τους φαίνεται απλό, ωστόσο, όλοι οι χαρακτήρες είναι πολύ εκφραστικοί και ευέλικτοι. Άλλωστε, έχουν δημιουργηθεί για animation, που σημαίνει γρήγορη και συνεχή δημιουργία. μεγάλη ποσότητασχέδια ζωγραφικής. Επομένως, είναι ιδανικό για αρχάριους που δεν είναι ακόμη έτοιμοι για λεπτομερείς λεπτομέρειες. Και σε αυτό το μάθημα θα σας πω πώς να σχεδιάσετε πριγκίπισσες της Disney βήμα προς βήμα. Αλλά αυτά τα βασικά δεν ισχύουν μόνο για πριγκίπισσες, αλλά και για άλλους χαρακτήρες. Έτσι, αν θέλετε, μπορείτε να προπονηθείτε στους πρίγκιπες.

Θα περάσουμε από κάθε στάδιο του σχεδίου λεπτομερώς: κεφάλι, μάτια, μύτη, χείλη, μαλλιά και σώμα. Θα σας μάθω επίσης για τις αναλογίες και θα μοιραστώ συμβουλές και κόλπα που δεν θα βρείτε πουθενά αλλού.

Αποποίηση ευθύνης: Δεν εργάζομαι για τη Disney και όλα τα βήματα σχεδίασης βασίζονται στις προσωπικές μου παρατηρήσεις και αναλύσεις. Επίσης σε αυτό το μάθημα θα αγγίξουμε μόνο το θέμα της ζωγραφικής ανθρώπων. Θα μιλήσουμε για ζώα και κακούς στα επόμενα μαθήματα!

Disney Character Head Anatomy

Παρόλο που το σχέδιο αποτελείται από γραμμές, είναι απλώς το αποτέλεσμα της τοποθέτησης ενός τρισδιάστατου αντικειμένου σε ένα επίπεδο. Δηλαδή, αν βγάζετε κάτι από το κεφάλι σας, πρέπει πρώτα να το φανταστείτε σε όγκο, και όχι σε μορφή γραμμών. Ας μελετήσουμε πώς λειτουργεί το κεφάλι των χαρακτήρων της Disney, ώστε να μπορείτε να δημιουργήσετε ένα τρισδιάστατο μοντέλο στη φαντασία σας.

Η σφαίρα είναι η βάση ολόκληρου του κεφαλιού. Αργότερα μπορεί να τραβηχτεί ή να ισοπεδωθεί, αλλά είναι καλύτερο να ξεκινήσετε με μια μπάλα. Αυτό θα είναι το κρανίο.

Στη συνέχεια χωρίζουμε το κεφάλι σε έξι ίσα μέρη - τρία σε κάθε μισό της μπάλας. Για να προσθέσετε προσωπικότητα στον χαρακτήρα, ένα από τα μέρη μπορεί να γίνει μεγαλύτερο/μικρότερο.

Το πρόσωπο πρέπει να τοποθετηθεί στο μπροστινό μέρος της σφαίρας. Χρησιμοποιώντας τη γραμμή ανάμεσα στα μάτια, μπορείτε να τη χωρίσετε σε δύο μέρη: από τη γραμμή των μαλλιών μέχρι το κάτω μέρος των ματιών και από τα μάτια μέχρι το κάτω μέρος του πηγουνιού (αγγίξτε αυτά τα σημεία στο πρόσωπό σας για να σας βοηθήσουν να θυμηθείτε).

Οι αναλογίες αυτών των λεπτομερειών εξαρτώνται από το στυλιζάρισμα του χαρακτήρα:

  • Παιδιά - το πάνω μέρος πρέπει να είναι μεγαλύτερο από το κάτω μέρος.
  • «Ωραίες» γυναίκες και αγόρια – και τα δύο μέρη είναι ίσα.
  • Άντρες και ρεαλιστικές γυναίκες - το κάτω μέρος πρέπει να είναι μεγαλύτερο από το πάνω (ωστόσο, στους άνδρες είναι συνήθως ακόμη μεγαλύτερο).

Για να διασφαλιστεί ότι το μέγεθος και η θέση αυτών των τμημάτων δεν αλλάζουν, πρέπει να βασίζονται στα τμήματα στα οποία μπορεί να χωριστεί η σφαίρα (για παράδειγμα, 1/3, 2/3, 1/2, κ.λπ.). Η καλύτερη επιλογή για «χαριτωμένα» πριγκίπισσες θα ήταν:

  • Το πρόσωπο ξεκινά από το σημάδι 2/3 στην κορυφή της μπάλας (γραμμή μαλλιών).
  • Το πρόσωπο έχει το ίδιο ύψος με την μπάλα.



Φανταστείτε ότι το κεφάλι είναι φτιαγμένο από πηλό. Πιέστε προς τα κάτω το μπροστινό μέρος της μπάλας κάτω από την κεντρική γραμμή για να δημιουργήσετε κόγχες στα μάτια.

Στη γραμμή 1/3 στα βαθουλώματα τοποθετούμε τους βολβούς των ματιών. Η απόσταση μεταξύ των ματιών πρέπει να είναι αρκετή ώστε να χωράει ένα ακόμη μάτι ανάμεσά τους.

Χωρίζουμε το κάτω οβάλ σε τρία μέρη.

Προσθέστε λεπτομέρειες: μύτη στην κεντρική γραμμή, χείλη 2/3, κάτω από το πηγούνι και κάτω από τα μάτια, τα μάγουλα πιο κοντά στην πλαϊνή γραμμή του οβάλ.

Ακριβώς πίσω από το σαγόνι προσθέτουμε αυτιά, περίπου μεταξύ της γραμμής των ματιών και της μύτης.

Χάρη σε αυτή την «ανατομία» έχουμε αυτό το κεφάλι τύπου Disney.

Σχεδιάζοντας ένα κεφάλι σε στυλ Disney

Έχοντας σπουδάσει ανατομία, ας προχωρήσουμε σε πιο λεπτομερή πρακτική. Στη συνέχεια, θα μάθετε πώς να σχεδιάζετε πριγκίπισσες της Disney στο λεγόμενο τυπικό στυλ.

Βήμα 1

Ξεκινάμε με τον κύκλο (κουτί κρανίου). Το χωρίζουμε σε ίσα μισά χρησιμοποιώντας γραμμές.

Βήμα 2

Χωρίζουμε το κάτω μισό σε τρία μέρη. Το 1/3 είναι η πάνω γραμμή των ματιών και τα 2/3 είναι η κάτω. Προσπαθήστε να φανταστείτε αυτά τα χαρακτηριστικά του προσώπου για να μην μπερδεύεστε από τις γραμμές.

Βήμα 3

Προσδιορίστε το μήκος του μισού κύκλου και αμέσως κάτω από τη γραμμή 2/3 τραβήξτε μια γραμμή ίδιου μήκους (κάτω από τα μάτια).

Βήμα 4

Χωρίζουμε αυτήν την περιοχή σε τρία μέρη για να δημιουργήσουμε γραμμές αναφοράς για μελλοντικά στοιχεία του προσώπου.

Βήμα 5

Σχεδιάστε μια γραμμή στο κέντρο των ματιών. Όσο ψηλότερα είναι, τόσο ψηλότερα θα είναι οι εξωτερικές γωνίες των ματιών.

Βήμα 6

Τώρα σχεδιάζουμε το πίσω μέρος του προσώπου. Μπορείτε επίσης τώρα να περιγράψετε τη θέση των μάγουλων και του πηγουνιού. Ή απλώς σχεδιάστε ένα περίγραμμα.

Βήμα 7

Χρησιμοποιώντας κάθετες γραμμές σκιαγραφούμε τη θέση των ματιών. Μην ξεχνάτε ότι πρέπει να υπάρχει απόσταση μεταξύ των ματιών για το τρίτο μάτι. Αφήστε λίγο κενό χώρο στα πλάγια των ματιών, δεν χρειάζεται να τα τραβήξετε κοντά στο περίγραμμα του κεφαλιού.

Βήμα 8

Χρησιμοποιώντας καμπύλες σχεδιάζουμε τις κόγχες των ματιών. Αυτό θα μας βοηθήσει να τοποθετήσουμε σωστά τα μάτια.

Βήμα 9

Σχεδιάζουμε τα μάγουλα και το πηγούνι. Η θέση των μάγουλων δεν έχει σημασία (απλώς χρειαζόμαστε το σχήμα τους), αλλά είναι καλύτερο να τα τοποθετήσετε στην κεντρική οριζόντια γραμμή του προσώπου.

Η βάση του κεφαλιού είναι έτοιμη και μπορούμε να περάσουμε στις λεπτομέρειες!

Πώς να σχεδιάσετε μάτια σε στυλ Disney

Σχεδιάζοντας τα μάτια από διαφορετικές γωνίες

Όπως ήδη γνωρίζετε, το σχέδιο κεφαλής σε ένα αεροπλάνο είναι μια απεικόνιση ενός τρισδιάστατου αντικειμένου. Το ίδιο συμβαίνει και με τα μάτια - είναι σφαίρες, όχι κύκλοι. Εάν σχεδιάζετε τον χαρακτήρα σας μόνο από μια μετωπική όψη, μπορείτε να το αγνοήσετε. Αλλά, διαφορετικά, είναι σημαντικό να κατανοήσουμε πώς αλλάζει το σχήμα των ματιών ανάλογα με τη γωνία θέασης.

Σε μετωπική όψη και οι τρεις οφθαλμικοί βολβοί (δύο πραγματικοί και ένας φανταστικός) τοποθετούνται κοντά ο ένας στον άλλο. Στην πλάγια όψη επικαλύπτονται το ένα το άλλο και μοιάζουν με έναν κύκλο. Και σε όλα τα άλλα στάδια οι μπάλες τοποθετούνται επικαλύπτοντας η μία την άλλη:

Το ίδιο συμβαίνει και με τις διαμέτρους των κύκλων. Στην μπροστινή όψη είναι τελείως ίσια, αλλά στην πλάγια όψη είναι στραβά. Τα ενδιάμεσα είδη εμφανίζονται λαμβάνοντας υπόψη αυτήν την αρχή.

Το σχέδιο της διαμέτρου θα μας βοηθήσει να τοποθετήσουμε σωστά τις ίριδες. Παρατηρήστε πώς αλλάζει το σχήμα τους καθώς γυρίζετε τα μάτια σας!

Όταν τοποθετείτε τις ίριδες, μην ξεχνάτε: για να φαίνεται εστιασμένη η εμφάνιση, τραβήξτε τις ελαφρώς γυρισμένες προς το κέντρο. Αυτό θα δημιουργήσει την ψευδαίσθηση ότι τα μάτια κοιτάζουν κάποιο αντικείμενο κοντά.

Έχοντας τελειώσει με βολβοί των ματιών, σχεδιάστε βλέφαρα. Θα πρέπει να τυλίγουν τα μάτια, οπότε το σχήμα τους εξαρτάται και από τη γωνία.

Τώρα σχεδιάζουμε τις βλεφαρίδες. Εδώ, σε στυλ καρτούν, οι αρχές που περιγράφονται δεν λειτουργούν. Στην πραγματικότητα, το σχήμα των βλεφαρίδων εξαρτάται επίσης από τη γωνία. Αλλά για να απλοποιήσει το animation, η Disney δεν αλλάζει το σχήμα τους, αλλά απλώς τα μετακινεί ανάλογα με τη στροφή του κεφαλιού. Ταυτόχρονα, το σχήμα των βλεφαρίδων δεν αλλάζει! Σε μια πλάγια όψη, οι βλεφαρίδες είναι μπροστά από τα μάτια, είναι στα πλάγια.

Ακολουθώντας την καμπύλη των ματιών, σχεδιάστε τα πάνω βλέφαρα πάνω από τις βλεφαρίδες. Το μέγεθός τους σας επιτρέπει να προσθέσετε μοναδικά χαρακτηριστικά στον χαρακτήρα σας. Και αν προσθέσετε και κάτω βλέφαρα με τον ίδιο τρόπο, ο χαρακτήρας σας θα γεράσει αμέσως!

Κάντε το περίγραμμα των ματιών. Μην ξεχνάτε τις ασύμμετρες ανταύγειες στις ίριδες σας! Επίσης, σε πλάγια όψη, η μύτη θα επικαλύπτει εν μέρει το ένα μάτι.

Πώς να γυρίσετε τα μάτια σας

Αλλά η θέση των ματιών δεν εξαρτάται πάντα από την περιστροφή του κεφαλιού. Επιτρέψτε μου να σας δείξω πώς να το απεικονίσετε αυτό. Σχεδιάζουμε καμπύλες διαμέτρους που τέμνουν τα κέντρα των ματιών ανάλογα με την περιστροφή τους. Ίσως χρειαστεί να εξασκηθείτε για λίγο για να κατανοήσετε αυτήν την αρχή, αλλά τότε δεν θα έχετε ποτέ προβλήματα να τραβήξετε τα μάτια!

Αποδεικνύεται ότι είναι μια διπλή στροφή: πρώτα γυρίζετε τα μάτια σας μαζί με το κεφάλι σας και μετά ξεχωριστά

Γενικά, τα βλέφαρα και οι βλεφαρίδες πρέπει να ακολουθούν τη θέση των ματιών και όχι την περιστροφή τους. Αλλά υπάρχουν περιπτώσεις όπου είναι απαραίτητο να τροποποιήσετε ελαφρώς το σχήμα τους:

Δείχνοντας συναισθήματα

Τα μάτια είναι μια από τις βασικές λεπτομέρειες στην απεικόνιση των συναισθημάτων. Διαφορετικά συναισθήματα μπορούν να φανούν γυρίζοντας τα μάτια, τοποθετώντας τα βλέφαρα, την ίριδα και, πιο εύκολα, αλλάζοντας το σχήμα των φρυδιών.

Διαφορετικά στυλ ματιών

Παραπάνω μάθατε τα βασικά του σχεδίου ματιών στο στυλ Disney. Διαφορετικά σχήματαΤα μάτια θα σας βοηθήσουν να προσθέσετε μοναδικά χαρακτηριστικά στον χαρακτήρα σας και να τονίσετε τον χαρακτήρα ή την εθνικότητα του.

Βήμα 1

Ας επιστρέψουμε στο σχέδιο. Τώρα που γνωρίζετε τους βασικούς κανόνες, η εργασία θα πάει ευκολότερα και πιο γρήγορα. Σχεδιάζουμε καμπύλες για τα βλέφαρα, φανταζόμαστε πώς τυλίγουν τους βολβούς των ματιών.



Βήμα 2

Σχεδιάστε την ίριδα και την κόρη. Μπορείτε να τα σχεδιάσετε σε μια τυπική θέση ή να πειραματιστείτε με την περιστροφή.



Βήμα 3

Σχεδιάστε βλεφαρίδες.

Βήμα 4

Σχεδιάστε τα πάνω βλέφαρα.

Βήμα 5

Και τέλος, σχεδιάστε τα φρύδια.

Πώς να σχεδιάσετε μια μύτη σε στυλ Disney

Δομή της μύτης

Οι μύτες σε στυλ Disney σχεδιάζονται πολύ εύκολα. Ξεκινάμε με ένα κεκλιμένο οβάλ...

...προσθέστε δύο κύκλους στα πλάγια...

...και περιγράψτε το τριγωνικό κάτω μέρος της μύτης.

Όπως πάντα, να έχετε κατά νου ογκομετρική μορφήμύτη Αυτό θα βοηθήσει στη σωστή απεικόνιση της περιστροφής και στην εφαρμογή φωτός και σκιάς.

Απεικονίζουμε τα ρουθούνια ως καμπύλες γραμμές. Μην τα γεμίζετε ποτέ με μαύρο (εκτός από την κάτω προβολή).

Φυσικά, η μύτη δεν είναι μόνο μια άκρη. Αλλά, κατά κανόνα, η γέφυρα της μύτης δεν απεικονίζεται για να μην υπερφορτωθεί το πρόσωπο με λεπτομέρειες.

Μύτη της Disney

Αυτή η δομή της μύτης μπορεί εύκολα να τροποποιηθεί για να γίνει μοναδική. Όπως και με τα μάτια, το σχήμα της μύτης μπορεί να αντανακλά, για παράδειγμα, την εθνικότητα ενός χαρακτήρα. Οι ανδρικοί χαρακτήρες έχουν πιο εκφραστικές μύτες και συνήθως απεικονίζονται μαζί με τη γέφυρα της μύτης.

Βήμα 1

Τώρα ας προσθέσουμε μια μύτη στο σχέδιό μας. Αρχικά, προσδιορίζουμε τη θέση του. Η καλύτερη επιλογήθα είναι το μέσο του κάτω μισού του προσώπου.

Βήμα 2

Σχεδιάζουμε την άκρη της μύτης και τη γέφυρα της μύτης. Παρατηρήστε πώς αλλάζει η προοπτική όταν γυρίζετε το κεφάλι σας.

Βήμα 3

Στα πλαϊνά προσθέτουμε κύκλους για τα ρουθούνια.

Βήμα 4

Σχεδιάστε το κάτω μέρος της μύτης.

Βήμα 5

Και τα ίδια τα ρουθούνια.

Πώς να σχεδιάσετε τα χείλη της Disney

Δομή χειλιών

Τα χείλη της Disney είναι επίσης απλά αλλά εκφραστικά. Ξεκινάμε με ένα οριζόντιο οβάλ.

Χωρίστε το οβάλ στη μέση χρησιμοποιώντας μια γραμμή σε σχήμα V. Συνήθως, το άνω χείλος είναι πιο λεπτό από το κάτω χείλος.

Εφαρμόστε το εξωτερικό περίγραμμα των χειλιών.

Μην ξεχνάτε ότι και τα χείλη είναι ένα τρισδιάστατο αντικείμενο!

Μην ξεχνάτε τις γωνίες του στόματός σας.

Οι ακόλουθες γραμμές μπορούν να προστεθούν μόνο στην πλάγια όψη, αλλά είναι σημαντικό να τις έχετε υπόψη όταν σχεδιάζετε την περιστροφή της κεφαλής.

Εμφάνιση συναισθημάτων με τα χείλη

Χρησιμοποιώντας τα χείλη είναι πολύ εύκολο να δείξετε διαφορετικά συναισθήματα στο πρόσωπο ενός χαρακτήρα. Χρησιμοποιώντας μία ή δύο γραμμές περιγράφουμε επίσης το σχήμα του στόματος σύντομη γραμμήπου δείχνει το κάτω χείλος.

Στη συνέχεια προσθέτουμε γωνίες...

...και σχεδιάστε το περίγραμμα.

Μπορείτε επίσης να σχεδιάσετε εσωτερικό μέροςστόμα Για παράδειγμα, δόντια, γλώσσα ή τίποτα. Κοιτάξτε τον εαυτό σας στον καθρέφτη και αποφασίστε ποια χαρακτηριστικά θέλετε να δείξετε στο σχέδιό σας.

Το χρώμα των χειλιών πρέπει να είναι πιο σκούρο από το ανοιχτό δέρμα (αλλά πιο ανοιχτό αν σχεδιάζετε έναν χαρακτήρα με σκούρο δέρμα). Αν δεν τα γεμίσετε με chiaroscuro, το πρόσωπό σας θα φαίνεται περίεργο, οπότε αξίζει να εφαρμόσετε τουλάχιστον ανοιχτόχρωμες σκιές.

χείλη Disney

Όπως το πρόσωπο, έτσι και τα χείλη μπορεί να είναι διαφορετικά μεγέθηκαι μορφές. Οι νέοι χαρακτήρες έχουν στενά χείλη, ενώ οι μεγαλύτεροι ή συμβατικά όμορφοι χαρακτήρες τείνουν να έχουν μεγάλα χείλη. Στους άνδρες, συνήθως, το στόμα πρακτικά δεν είναι σχεδιασμένο, χωρίς περίγραμμα και με ελάχιστα αισθητές σκιές.

Βήμα 1

Οι χαρακτήρες της Disney δεν έχουν επίπεδα χείλη. Όταν τα βλέπει κανείς από το πλάι, προεξέχουν μεταξύ της μύτης και του πηγουνιού. Περιγράφουμε τη γραμμή αναφοράς.

Βήμα 2

Σχεδιάστε μια καμπύλη για τα χείλη, το σχήμα της εξαρτάται από τα συναισθήματα που θέλετε να απεικονίσετε. Μπορεί να τοποθετηθεί στα 2/3 του κάτω μέρους του προσώπου.

Βήμα 3

Προσθέστε όγκο στα χείλη.

Βήμα 4

Σχεδιάζουμε τα χείλη και σχεδιάζουμε τις γωνίες.

Πώς να σχεδιάσετε τα μαλλιά της Disney

Παραδόξως, αυτός ο τύπος μαλλιών σχεδιάζεται πολύ εύκολα γιατί διευκολύνει το animation. Η πρόκληση είναι να δημιουργήσετε ένα ρεαλιστικό χτένισμα χωρίς πολλές λεπτομέρειες. Αυτό μπορεί να επιτευχθεί εστιάζοντας στη δημιουργία ρυθμού και δυναμικής αντί να τραβήξετε μεμονωμένες τρίχες. Ας δοκιμάσουμε!

Βήμα 1

Πριν σχεδιάσουμε τα μαλλιά, τελειώνουμε το κεφάλι. Προσθήκη αυτιών...

...και τους ώμους.

Στο τέλος σχεδιάζουμε το περίγραμμα του προσώπου. Μην ξεχνάτε ότι οι γυναίκες τείνουν να έχουν πιο στρογγυλά ή μυτερά πρόσωπα, ενώ τα πρόσωπα των ανδρών έχουν αιχμηρά χαρακτηριστικά και καθορισμένο σαγόνι.

Βήμα 2

Χωρίστε το πάνω μισό της σφαίρας σε τρία μέρη.

Βήμα 3

Συνήθως, η γραμμή των μαλλιών ξεκινά στα 2/3 της διαδρομής. Εδώ το σχεδιάζουμε. Ξεκινάμε με μια γραμμή και την τυλίγουμε γύρω από το κεφάλι. Προσπαθούμε να δείξουμε τον όγκο και την κατεύθυνση του χτενίσματος.



Βήμα 4

Σχεδιάστε το εξωτερικό περίγραμμα του χτενίσματος.

Βήμα 5

Συνεχίζουμε να διαμορφώνουμε το χτένισμα. Φανταστείτε ότι τα μαλλιά σας είναι ένα ύφασμα που κρέμεται ομαλά από το κεφάλι σας.

Βήμα 6

Μπορείτε να χωρίσετε τα μαλλιά σας σε σκέλη. Αυτό θα προσθέσει τακτοποίηση στο χτένισμά σας.

Βήμα 7

Σχεδιάζουμε γραμμές που δείχνουν την κατεύθυνση του χτενίσματος και προσθέτοντας όγκο.

Η βασική μας πριγκίπισσα της Disney είναι έτοιμη! Το σχέδιο δεν απεικονίζει κανέναν συγκεκριμένο, αλλά μπορείτε να προσθέσετε μερικά γνωρίσματα του χαρακτήρα, για παράδειγμα, Ariel ή Rapunzel. Η ομοιότητα στα πρόσωπα των χαρακτήρων της Disney εξηγείται από το γεγονός ότι έχουν δημιουργηθεί όλοι σύμφωνα με το ίδιο πρότυπο και μόνο μερικές λεπτομέρειες έχουν αλλάξει για να τους δώσουν μοναδικότητα.

Πώς να σχεδιάσετε πριγκίπισσες της Disney: σώμα

Αλλά εδώ δεν υπάρχουν πλέον καθολικές αναλογίες, αφού κάθε καρτούν της Disney χρησιμοποιεί το δικό του στυλ για σώματα. Μπορούμε όμως να προσπαθήσουμε να επισημάνουμε μερικά βασικές αρχές, το οποίο μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως οδηγός. Είναι τα πιο βασικά και στις περισσότερες περιπτώσεις δεν αλλάζουν:

  • Οι άνδρες είναι πιο ψηλοί από τις γυναίκες.
  • Οι σωματικές αναλογίες των ανδρών είναι πιο κοντά σε πραγματικό πρόσωποπαρά γυναίκες.
  • Οι ανδρικοί χαρακτήρες έχουν φαρδιούς ώμους.
  • Οι γυναίκες έχουν πολύ λεπτή μέση, στενοί ώμοι και γοφοί (σιλουέτα κλεψύδρας).
  • Οι γυναικείες χαρακτήρες έχουν μακρύ λεπτό λαιμό.
  • Οι μαστοί, εάν υπάρχουν, τοποθετούνται στο κέντρο του θώρακα και είναι συνήθως μικρού έως μεσαίου μεγέθους.

Αλλά υπάρχουν άλλοι λιγότερο αυστηροί κανόνες που θα σας βοηθήσουν να σχεδιάσετε έναν χαρακτήρα της Disney:

  • Η περιοχή κάτω και πάνω από τον καβάλο είναι περίπου η ίδια. Η αλλαγή αυτής της απόστασης θα κάνει τον χαρακτήρα πιο ψηλό ή κοντύτερο.
  • Η άνω περιοχή του σώματος μιας γυναίκας μπορεί να χωριστεί σε τρία μέρη: το κεφάλι, το στήθος με το λαιμό και τη μέση με τους γοφούς. Ωστόσο, αυτό ισχύει κυρίως για νεαρούς χαρακτήρες (που είναι οι πριγκίπισσες). Για τους ενήλικους χαρακτήρες, είναι καλύτερο να μην συμπεριλάβετε τον λαιμό σε αυτά τα τρία μέρη για να κάνετε το σώμα μακρύτερο.
  • Στους άνδρες, το στήθος είναι πιο φαρδύ και οπτικά η «κλεψύδρα» τους είναι ασύμμετρη.

Για καλύτερη κατανόησηαναλογίες μπορείτε να μελετήσετε το παρακάτω διάγραμμα. Να θυμάστε να ελέγχετε πάντα πόσο διαφορετικός είναι ο χαρακτήρας σας από τον δικό της.

Βήμα 1

Αρχίζουμε να σχεδιάζουμε μια φιγούρα σε στυλ Disney, όπως ακριβώς κανονικό σχέδιο, με πόζα. Μπορείτε να το βρείτε μόνοι σας ή, πιο εύκολο, να χρησιμοποιήσετε μια αναφορά, για παράδειγμα, από το SenshiStock. Απλώς δεν χρειάζεται να περιγράψετε τη φωτογραφία. Δεδομένου ότι θα χρειαστεί να αλλάξουμε τις αναλογίες εν κινήσει και, επιπλέον, αυτή είναι η λάθος προσέγγιση στο σχέδιο. Το καθήκον σας είναι να κοιτάξετε τη φωτογραφία και να προσπαθήσετε να μεταφέρετε την κίνηση του σώματος.

Όταν σχεδιάζετε τη πόζα ενός χαρακτήρα, προσπαθήστε να σχεδιάσετε απλές γραμμές που μεταφέρουν το ρυθμό της κίνησης. Σκιαγράφησε τον κορμό σε σχήμα οκτώ, το κεφάλι σε μορφή κύκλου/οβάλ και τα άκρα σε καμπύλες γραμμές.

Βήμα 2

Καθορίζουμε τις αναλογίες και προσθέτουμε λεπτομέρειες με τη μορφή απλών σχημάτων: στήθος, μέση, γοφοί και αρθρώσεις. Προσπαθήστε να εμπιστευτείτε το μάτι σας και μην χρησιμοποιείτε χάρακα!

Βήμα 3

Προσθέτοντας απλοποιημένα μέρη του σώματος στη σιλουέτα του χαρακτήρα. Σε αυτό το στάδιο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε την αναφορά σας για να μεταφέρετε σωστά την προοπτική και το σχήμα των μερών του σώματος. Αλλά προσαρμόστε τα για να ταιριάζουν στο στυλ σχεδίασης.

Βήμα 4

Στο τέλος καθαρίζουμε τις γραμμές. Μια αναφορά μπορεί επίσης να είναι χρήσιμη όταν σχεδιάζετε χέρια και πόδια.

Πώς να σχεδιάσετε την Έλσα από το Frozen

Όπως προαναφέρθηκε, κάθε κινούμενο σχέδιο της Disney έχει τα δικά του χαρακτηριστικά στη διαμόρφωση των χαρακτήρων, επομένως είναι δύσκολο να καθοριστούν κάποιες βασικές αρχές για την κατασκευή τους. Και αν περιγράψετε κάθε στυλ ξεχωριστά, το μάθημα θα αποδειχθεί απίστευτα μακρύ και κουραστικό.

Ωστόσο, θα σας δώσω μερικές συμβουλές για το πώς να αντλήσετε πριγκίπισσες της Disney από οποιοδήποτε καρτούν τροποποιώντας τις βασικές αρχές που έχετε μάθει. Για παράδειγμα, θα σχεδιάσουμε την Έλσα από το Frozen, αλλά μπορείτε να επιλέξετε τον αγαπημένο σας χαρακτήρα.

Βήμα 1

Θα πάρω τη πόζα από την προηγούμενη ενότητα και θα αλλάξω λίγο τις αναλογίες της. Για να το κάνω αυτό θα χρησιμοποιήσω την ακόλουθη μέθοδο:

  • Αρχικά, μελετάμε καρέ με διάφορες πόζες της Έλσας από το καρτούν.
  • Στη συνέχεια, όπως και στις αναφορές, σημειώνουμε τις κύριες λεπτομέρειες του σώματος χρησιμοποιώντας γραμμές: την κορυφή του κεφαλιού, το πηγούνι, τη βάση του λαιμού, τη βάση του στήθους, τη μέση, τους γοφούς, τα γόνατα και τα πόδια.
  • Μετράμε πώς το ύψος της κεφαλής ταιριάζει σε αυτά τα τμήματα. Αποδείχθηκε ότι το στήθος ταιριάζει στο ύψος του κεφαλιού, αν εξαιρέσετε τον λαιμό από αυτό. Επίσης, με φόντο ένα μακρύ σώμα και λαιμό, τα πόδια φαίνονται μακρύτερα από ό, τι είναι στην πραγματικότητα.

Έχοντας αποφασίσει για τις αναλογίες, τις εφαρμόζουμε στο σχέδιο. Η Έλσα έχει ένα πολύ λεπτό σώμα με λεπτά χέρια και πόδια, πάνω στα οποία οι μύες είναι κυριολεκτικά ελαφρώς τραβηγμένοι. Αυτό Επιπλέον πληροφορίεςθα βοηθήσει επίσης να χτίσετε τη σωστή φιγούρα.

Βήμα 2

Στη συνέχεια πρέπει να επιλέξουμε τις σωστές αναλογίες του προσώπου. Σχεδίασα ένα πορτρέτο της Έλσας και χρησιμοποίησα γραμμές για να το χωρίσω σε μέρη: γραμμή κάτω από τα μάτια, πάνω από τα μάτια, φρύδια, γραμμή μαλλιών, μάγουλα κ.λπ. Στη συνέχεια συνέκρινα το αποτέλεσμα με τις βασικές αναλογίες χαρακτήρων της Disney και προσδιόρισα τα καθοριστικά χαρακτηριστικά της Elsa:

  • Έχει μεγάλα μάτια, ελαφρώς μεγαλύτερα από τα τυπικά 2/3.
  • Το άνω βλέφαρο είναι φαρδύ και συχνά καλύπτει πάνω μέροςίριδες, δίνοντας σε αυτόν τον χαρακτήρα μια μυστηριώδη εμφάνιση.
  • Αμυγδαλωτά μάτια.
  • Τα χείλη είναι πολύ στενά.
  • Το περίγραμμα του προσώπου είναι αρκετά στρογγυλεμένο.
  • Λεπτά και σκούρα φρύδια.
  • Προσεγμένη και μικρή μύτη.
  • Σκούρες βλεφαρίδες κούκλας.
  • Σκοτεινές σκιές επάνω άνω βλέφαρατραβήξτε την προσοχή στα μάτια και κάντε τα ακόμα μεγαλύτερα.
  • Ένα ογκώδες χτένισμα που αυξάνει τον όγκο του κεφαλιού.
  • Λεπτός και μακρύς λαιμός.

Φυσικά, μια γραπτή περιγραφή δεν μπορεί να αντικαταστήσει μια εικόνα, γι' αυτό έχετε στη διάθεσή σας μερικές φωτογραφίες της Έλσας.

Βήμα 3

Τώρα ας προχωρήσουμε στο σχέδιο του κεφαλιού. Αρχικά, σχεδιάζουμε το κρανίο με τη μορφή σφαίρας, το χωρίζουμε στη μέση και, στη συνέχεια, χωρίζουμε κάθε μισό σε τρία μέρη. Οι οριζόντιες γραμμές είναι ελαφρώς κυρτές επειδή το κεφάλι είναι ελαφρώς στραμμένο προς τα πάνω (εδώ ισχύουν οι ίδιοι κανόνες όπως και για τους βολβούς των ματιών).

Βήμα 4

Σχεδιάστε το κάτω μέρος του προσώπου. Στην περίπτωσή μου, όλα είναι στάνταρ και ξεκινούν από το σημάδι 2/3.

Βήμα 5

Χωρίστε αυτό το μέρος στη μέση και μετά στα τρίτα.

Βήμα 6

Σχεδιάστε καμπύλες για τις κόγχες των ματιών.

Βήμα 7

Προσθέστε βολβούς ματιών.

Βήμα 8

Προσδιορίστε την περιστροφή των ματιών.

Βήμα 9

Σχεδιάζουμε τα μάγουλα, το πηγούνι και το αυτί και μετά σκιαγραφούμε το πρόσωπο.

Βήμα 10

Σχεδιάστε τη μύτη και τα χείλη. Μην ξεχάσετε να ελέγξετε την αναφορά, ώστε όλες οι λεπτομέρειες να είναι στη θέση τους!

Βήμα 11

Προσθέστε λεπτομέρειες: ίριδα/κόρη, βλεφαρίδες, βλέφαρα, φρύδια και χείλη.

Βήμα 12

Πάμε τώρα στα μαλλιά! Εδώ συνήθως αρχίζουν να εμφανίζονται τα μοναδικά χαρακτηριστικά ενός χαρακτήρα.

Βήμα 13

Σχεδιάζουμε το περίγραμμα των μαλλιών. Επίσης, μην ξεχάσετε να προσθέσετε σκιές στα χείλη, τις ίριδες, τις κόρες, τα φρύδια, τις βλεφαρίδες και τα βλέφαρα εάν ο χαρακτήρας φοράει μακιγιάζ. Στις περισσότερες περιπτώσεις, εάν λείπουν τέτοιες λεπτομέρειες, το σχέδιο δεν θα μοιάζει με τον αρχικό χαρακτήρα.

Βήμα 14

Ας ολοκληρώσουμε το σχέδιο του υπόλοιπου σώματος. Η Έλσα έχει ένα πολύ όμορφο μαγικό φόρεμα. Αφού μελετήσετε τα καρέ από το καρτούν, μπορείτε εύκολα να το σχεδιάσετε.



Βήμα 15

Αφού τελειώσουμε, σχεδιάζουμε το τελικό περίγραμμα και αφαιρούμε τις επιπλέον γραμμές.



Τώρα ξέρετε πώς να σχεδιάζετε πριγκίπισσες της Disney. Αυτό είναι όλο! Καλή δημιουργικότητα!

Σε ένα από τα προηγούμενα μαθήματα της σειράς, μάθατε τις βασικές αρχές της σχεδίασης χαρακτήρων της Disney και μάθετε πώς να σχεδιάζετε πριγκίπισσες στο στυλ της Disney. Αλλά, αν θέλετε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε έναν χαρακτήρα της Disney σε έναν κακό ρόλο, πρέπει να μάθετε μερικά ακόμη κόλπα, για τα οποία θα σας πω σε αυτό το μάθημα.

Στην πορεία θα δημιουργήσουμε τρεις ήρωες: την κακιά βασίλισσα από τη Χιονάτη, την Ούρσουλα από τη Μικρή Γοργόνα και τον Σκαρ από τον Βασιλιά των Λιονταριών.

Λίγη θεωρία

Αν παρακολουθείτε συχνά κινούμενα σχέδια της Disney, πρέπει να έχετε προσέξει τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των κακοποιών - τις περισσότερες φορές είναι λιγότερο όμορφα. Συνήθως, απεικονίζονται ως άσχημοι με υπερβολικά χαρακτηριστικά. Για παράδειγμα, η Νεράιδα Νονά από τη Σταχτοπούτα είναι ελαφρώς παχουλή και η Ούρσουλα από τη Μικρή Γοργόνα είναι μια μεγαλόσωμη και παχύσαρκη κυρία. Όλες οι πριγκίπισσες είναι αδύνατες και φαίνονται υγιείς, αλλά, για παράδειγμα, η Cruella De Vil μοιάζει με αδυνατισμένη άρρωστη γυναίκα. Επίσης όλοι θετικούς χαρακτήρες(ειδικά οι γυναίκες) μοιάζουν πολύ μεταξύ τους και οι κακοποιοί φαίνονται συχνά μοναδικοί και ο καθένας με τον δικό του τρόπο.

Για το λόγο αυτό είναι αδύνατο να δημιουργηθεί καθολική συνταγήζωγραφίζοντας έναν κακό σε στυλ Disney. Ωστόσο, με βάση τη διαφορά μεταξύ καλών (πρωταγωνιστών) και κακών (ανταγωνιστών) χαρακτήρων, μπορούν να επισημανθούν ορισμένες λεπτομέρειες:

Ιδιορρυθμία Καλος χαρακτηρας Κακός χαρακτήρας
Μάτια Οι μεγάλοι μαθητές συμβολίζουν την αθωότητα και την εμπιστοσύνη. Κατά κανόνα, τα μάτια είναι ορθάνοιχτα. Οι μικροί μαθητές συμβολίζουν τη δυσπιστία και την ανεντιμότητα. Μεγάλα βλέφαρα και μάτια μισόκλειστα. Ένα τραβηγμένο κάτω βλέφαρο που σας κάνει να φαίνεστε μεγαλύτερη.
Φρύδια Ανάλογη με φυσικές καμπύλες. Τοποθετημένο αφύσικα ψηλά με υπερβολικά σχήματα.
Κεφάλι Παιδικές αναλογίες, λεία σχήματα. Φυσικές αναλογίες. Συχνά οι λεπτομέρειες του κεφαλιού είναι ελαφρώς υπερβολικές (κοφτερό σαγόνι, ζυγωματικά)
Λαιμός Πολύ λεπτό; στο φόντο του το κεφάλι φαίνεται μεγαλύτερο. Φυσικό και ανάλογο με το σώμα.
Πρόσωπο Ιδανικό πρόσωπο με λεία επιδερμίδα. Οι φακίδες είναι πιθανές. Υπάρχουν ελαττώματα: ρυτίδες, κρεατοελιές, ουλές.
Μακιγιάζ Αν υπάρχει, φαίνεται φυσικό. Πάρα πολύ.

Φυσικά, αυτό δεν σημαίνει ότι οι κακοί είναι μια παλαιότερη, πιο άσχημη εκδοχή ηρώων. Αυτές οι λεπτομέρειες χρησιμοποιούνται για να προσθέσουν μοναδικότητα στον χαρακτήρα, ο οποίος μπορεί επίσης να είναι νέος και ελκυστικός. Αλλά οι βασικές διαφορές βρίσκονται στα χαρακτηριστικά του προσώπου. Ο κακός στο Frozen (προειδοποίηση spoiler!) μοιάζει με τον τέλειο γοητευτικό πρίγκιπα. Αυτό όμως που τον χαρίζει είναι τα χαρακτηριστικά του προσώπου του και ο τόνος της φωνής του, που αλλάζει όταν αποκαλύπτονται οι πραγματικές του προθέσεις.

Ας αναλύσουμε μερικά παραδείγματα. Ένας χαμογελαστός πρωταγωνιστής δείχνει φιλικός και θέλετε να τον εμπιστευτείτε. Οι πρωταγωνιστές βλέπουν τα καλά στους ανθρώπους και δεν φοβούνται να δείξουν τα συναισθήματά τους. Οι κακοί, αντίθετα, δεν εμπιστεύονται κανέναν. Το χαμόγελό τους δεν είναι ελκυστικό, αλλά αποκρουστικό. Τα πιο ουδέτερα συναισθήματα που οι κακοποιοί μπορούν να «στριμώξουν» από τον εαυτό τους είναι η πλήξη με έναν υπαινιγμό εκνευρισμού.

Ο πρωταγωνιστής λυπάται όταν συμβαίνει κάτι κακό. Ο αντίπαλος νιώθει θυμό και κατηγορεί όλους γύρω του. Αυτό εμποδίζει το κοινό να προσκολληθεί σε έναν τέτοιο χαρακτήρα.

Οι κακοί εκφράζουν τα συναισθήματά τους πιο θεατρικά και δραματικά. Σπάνια δείχνουν πραγματικά συναισθήματα και συχνά κάνουν γκριμάτσες για να παραπλανήσουν τους άλλους. Τα πρόσωπά τους μπορούν να συγκριθούν με μια σκηνή στην οποία διαδραματίζεται μια παράσταση, ελεγχόμενη από τον συνομιλητή.

Αυτό όμως δεν σημαίνει ότι οι πρωταγωνιστές δεν ξέρουν πώς να θυμώνουν ή να απειλούν. Ωστόσο, ακόμη και αυτά τα συναισθήματα απεικονίζονται με ευγένεια, ώστε το κοινό να συμπάσχει με τον ήρωα. Οι κακοί είναι πιο πιθανό να αντιδράσουν υπερβολικά, κάτι που χρησιμεύει μόνο για να τονίσει το λάθος των πράξεών τους.

Πώς να σχεδιάσετε την κακή βασίλισσα από το παραμύθι "Η Χιονάτη και οι επτά νάνοι"

Η Κακιά Βασίλισσα είναι ο πρώτος πραγματικός κακοποιός ολόσωμο καρτούν Disney. Επιπλέον, από προεπιλογή, θα πρέπει να είναι «πιο πηδάλιο και πιο λευκό». Επομένως, δεν μπορείτε να την παραμορφώσετε εσκεμμένα για να τονίσετε τον θυμό της. Αντίθετα, η καλλιτέχνις εστίασε στις διαφορές της από τη Χιονάτη: την ηλικία της (είναι μεγαλύτερη, αλλά όχι μεγάλη) και δεν εκφράζει ποτέ θετικά συναισθήματα.

Ας προσπαθήσουμε να σχεδιάσουμε μαζί την κακιά βασίλισσα!

Βήμα 1

Ας ξεκινήσουμε με τη σφαίρα.

Βήμα 2

Στο πίσω μέρος του κρανίου προσθέτουμε όγκο για να κάνουμε τις αναλογίες πιο ρεαλιστικές.

Βήμα 3

Χωρίζουμε το κάτω μέρος της σφαίρας σε τρία μέρη.

Βήμα 4

Αντιγράψτε αυτά τα τρία μέρη ακριβώς κάτω από τη σφαίρα.

Βήμα 5

Σχεδιάστε το περίγραμμα του προσώπου σε μορφή καμπύλης. Η άκρη του πηγουνιού πρέπει να είναι ελαφρώς πάνω από την χαμηλότερη γραμμή.

Βήμα 6

Σχεδιάστε μια οριζόντια γραμμή στο κέντρο του δεύτερου μέρους του κάτω μισού της σφαίρας - εδώ θα είναι τα μάτια.

Βήμα 7

Ολοκληρώνουμε το περίγραμμα του προσώπου. Όπως μπορείτε να δείτε, το σχήμα του προσώπου είναι αισθητά μεγαλύτερο από αυτό των όμορφων πριγκίπισσες.

Βήμα 8

Βήμα 9

Σχεδιάστε καμπύλες για τα φρύδια.

Βήμα 10

Βήμα 11

Κάντε το περίγραμμα των ματιών.



Βήμα 12

Σχεδιάστε την ίριδα και τις κόρες των ματιών. Η κόρη πρέπει να είναι πολύ μικρή.

Βήμα 13

Προσθέστε βλεφαρίδες.

Βήμα 14

Προσθέστε βλέφαρα.

Βήμα 15

Σχέδιο φρυδιών.

Βήμα 16

Τελειώνουμε τα χείλη. Τα χείλη της βασίλισσας είναι γεμάτα και γυρισμένα στις γωνίες, δίνοντας στο πρόσωπό της μια έκφραση απογοήτευσης.



Βήμα 17

Ας τελειώσουμε τη μύτη. Το σκιαγραφούμε κυριολεκτικά ελαφρά χωρίς λεπτομέρειες. Δεν σχεδιάζουμε το εξωτερικό περίγραμμα των ρουθουνιών.

Βήμα 18

Σχεδιάστε το λαιμό.

Βήμα 19

Τώρα χωρίζουμε το πάνω μισό της σφαίρας σε τρία μέρη.

Βήμα 20

Χωρίζουμε το κάτω μέρος σε άλλα δύο μισά (περίπου).

Βήμα 21

Προσθέστε το περίγραμμα της «κουκούλας».

Βήμα 22

Ας σχεδιάσουμε ένα στέμμα.



Βήμα 23

Τελειώνουμε το σχέδιο.

Ζωγραφίζοντας τη μάγισσα Ούρσουλα από τη Μικρή Γοργόνα

Η Ursula είναι μια τυπική κακιά με υπερβολικά σχήματα σώματος και χαρακτηριστικά προσώπου, πολύ φωτεινή και εκφραστική. Αυτή Καλό παράδειγμαγια το πόσο μακριά μπορεί να φτάσει η φαντασία ενός καλλιτέχνη, χωρίς περιορισμούς από τα γενικά αποδεκτά πρότυπα ομορφιάς. Ας προσπαθήσουμε να απομακρυνθούμε λίγο από τα κλασικά πρόσωπα της Disney και να σχεδιάσουμε κάτι πιο ενδιαφέρον και μοναδικό.

Βήμα 1

Ας ξεκινήσουμε με τη σφαίρα.

Βήμα 2

Χωρίζουμε το κάτω μισό σε τρία μέρη.

Βήμα 3

Παρακάτω σχεδιάζουμε ένα μεγάλο οβάλ.

Βήμα 4

Περιγράφουμε το κάθετο κέντρο του προσώπου και χωρίζουμε το οβάλ στη μέση οριζόντια.

Βήμα 5

Χωρίζουμε το πάνω μισό της σφαίρας σε τρία μέρη. Σχεδιάστε μια οριζόντια γραμμή κάτω από τη σφαίρα.

Βήμα 6

Χωρίζουμε το πάνω μέρος της σφαίρας στη μέση οριζόντια και μετά τραβάμε μια άλλη γραμμή λίγο πιο κάτω.

Βήμα 7

Σχεδιάστε έντονα κυρτά φρύδια.

Βήμα 8

Κάτω από το πάνω μισό της σφαίρας σχεδιάζουμε οβάλ μάτια.

Βήμα 9

Προσθέστε λεπτομέρειες προσώπου: μάγουλα, μύτη, στόμα, πηγούνι και αυτιά.

Βήμα 10

Κάντε το περίγραμμα των ματιών.



Βήμα 11

Σχεδιάστε μικρές ίριδες και κόρες.

Βήμα 12

Βήμα 13

Τώρα τα φρύδια.

Βήμα 14

Και βλεφαρίδες.

Βήμα 15

Περιγράφουμε τη μύτη.



Βήμα 16

Και τελειώνουμε το σχέδιο του στόματος.





Βήμα 17

Ένα πλατύ χαμόγελο προκαλεί την εμφάνιση ρυτίδων στα μάγουλα κάτω από τα μάτια.

Βήμα 18

Σχέδιο μαλλιών.







Βήμα 19

Ολοκληρώνουμε το σχέδιο.

Πώς να σχεδιάσετε έναν χαρακτήρα της Disney: Scar από το The Lion King

Ο θυμός του Σκαρ εκφράζεται μέσα από την ανθυγιεινή του εμφάνιση: ένα αδύνατο σώμα, μια ψωριασμένη χαίτη και μια ουλή στο μάτι του. Η εμφάνισή του έρχεται σε αντίθεση με εμφάνισηΜουφάσα και Σίμπα, που είναι αρμονικά χτισμένοι και με καταπράσινες χαίτες.

Μπορείτε εύκολα να διακρίνετε τα «κακά» χαρακτηριστικά του Scar όταν τον συγκρίνετε με τον Kovu από το The Lion King 2. Έχουν παρόμοια χρώματα, ακόμη και σημάδια, αλλά το δεύτερο φαίνεται φιλικό. Η φυσική κατάσταση του Σκαρ είναι καθοριστική για την πλοκή. Είναι πολύ αδύναμος για να πολεμήσει τον Μουφάσα σε μια δίκαιη μάχη, οπότε αποφασίζει να γίνει κακός και του αφαιρεί τον θρόνο μέσω της προδοσίας.

Βήμα 1

Ως συνήθως, ξεκινάμε με τη σφαίρα. Θα πρέπει να είναι μικρότερο από άλλα λιοντάρια και ελαφρώς κεκλιμένο (για σύγκριση, δείτε). Αυτό θα δώσει στον Scar μια απειλητική εμφάνιση.

Βήμα 2

Προσθέστε ένα ρύγχος με κλίση που αντιστοιχεί στη σφαίρα.

Βήμα 3

Σχεδιάστε το πηγούνι.

Βήμα 4

Χωρίστε το ρύγχος οριζόντια σε τρία ίσα μέρη.

Βήμα 5

Περιγράφουμε το μπροστινό μέρος του ρύγχους.

Βήμα 6

Σχεδιάστε τη μύτη.

Βήμα 7

Χωρίζουμε το πάνω μέρος της σφαίρας στη μέση.

Βήμα 8

Χωρίζουμε το κάτω μισό σε τρία μέρη.

Βήμα 9

Και το ίδιο κάνουμε και με την κορυφή.

Βήμα 10

Σχεδιάστε το περίγραμμα του πάνω μέρους του ρύγχους.

Βήμα 11

Σχεδιάστε καμπύλες για τα φρύδια και συνδέστε τα με τα ρουθούνια.

Βήμα 12

Προσθέστε το περίγραμμα των ματιών.



Βήμα 13

Ας τραβήξουμε τα μάτια.







Βήμα 14

Σχέδιο φρυδιών.

Βήμα 15

Τώρα τα μάγουλα.

Βήμα 16

Βήμα 17

Σχεδιάζουμε το περίγραμμα του ρύγχους και των μάγουλων.

Βήμα 18

Προσθέστε ένα λεπτό λαιμό.

Βήμα 19

Βήμα 20

Σχεδιάστε τη χαίτη.



Βήμα 21

Ολοκληρώνουμε το σχέδιο.

Καλή δουλειά!

Τώρα ξέρετε πώς να σχεδιάσετε έναν χαρακτήρα της Disney και να τον μετατρέψετε σε κακό. Οι γνώσεις που αποκτήθηκαν μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να σχεδιάσετε fanart ή να δημιουργήσετε τους δικούς σας χαρακτήρες. Καλή δημιουργικότητα!

Ο παλιός καλός Walter. Αυτός ο άνθρωπος δημιούργησε τόσα πολλά αριστουργήματα που οι σημερινοί εμψυχωτές, για τους οποίους ο υπολογιστής κάνει τα πάντα, καπνίζουν νευρικά, κοιτούν στο πλάι και καπνίζουν ξανά. Συνολικά συγκέντρωσε 111 ταινίες, ενώ υπήρξε και παραγωγός 576 ταινιών. Παρακάτω θα πρέπει να σας δείξω πώς να σχεδιάζετε τη Disney, αλλά πριν από αυτό δύο ακόμη λόγια για τον δημιουργό και την εταιρεία του. Θα σας δείξω αμέσως το λογότυπο που θα χρησιμοποιήσουμε, όλοι το γνωρίζουν πολύ καλά: Η Disney είναι μια εταιρεία ευτυχίας, της οποίας το λογότυπο απεικονίζει το κάστρο της κοιμισμένης ομορφιάς στη Disneyland. Κατά τη διάρκεια της ιστορίας της ύπαρξής του, έχει κάνει τις περισσότερες από τις ταινίες που γνωρίζετε, ξεκινώντας από και τελειώνοντας με. Οι δημιουργοί είναι τα αδέρφια Roy και Walt. Αληθινές ιστορίες για την Disney:

  • Ο Γουόλτ έκανε σκόπιμα τους χαρακτήρες του σούπερ ευγενικούς και υπερ-ηλίθιους, γιατί άρεσε και θα αρέσει στον θεατή. Στους μεγάλους αρέσει το πρώτο, γιατί πιστεύουν ότι αυτό θα κάνει τα παιδιά τους το ίδιο. Και το δεύτερο αρέσει στα παιδιά, γιατί βλέπουν ότι υπάρχει κάποιος ακόμα πιο ηλίθιος από αυτά, και αυτό είναι αστείο.
  • Αλλά ένας χαρακτήρας ήταν σαφώς διαφορετικός από όλους τους άλλους με την εξυπνάδα και την ευφυΐα του. Ήταν ο Μίκυ Μάους. Αυτοκόλλητα με την εικόνα των οποίων τοποθετούνται ακόμα παντού όπου χωράνε για να αυξηθεί ο αριθμός των πωλήσεων.
  • Ολα σοβιετικά κινούμενα σχέδιααντιγράφηκαν οικειοθελώς αναγκαστικά από τη Disney. Ακόμη και .

Έχω κάνει ήδη μαθήματα βασισμένα σε πολλά έργα, μπορείτε να δείτε τη λίστα στο κάτω μέρος αυτού του άρθρου, αλλά τώρα προσπαθήστε να σχεδιάσετε ένα λογότυπο:

Πώς να σχεδιάσετε την Disney με ένα μολύβι βήμα προς βήμα

Βήμα πρώτο. Δεν υπάρχει τίποτα ιδιαίτερο να περιγράψω εδώ, όλα είναι ξεκάθαρα από τις εικόνες. Αλλά πρώτα, ας σκιαγραφήσουμε ένα παραμυθένιο κάστρο, χωρίζοντας το χαρτί σε τομείς. Επαναλάβετε όπως στην παρακάτω εικόνα.
Βήμα δυο. Σε κάθε τομέα θα σχεδιάσουμε έναν πύργο.
Βήμα τρίτο. Τώρα θα κάνουμε την επιγραφή σε πρώτο πλάνο. Ας διορθώσουμε τα περιγράμματα των πύργων.
Βήμα τέταρτο. Ας διαγράψουμε τις γραμμές του σκίτσου, ας διορθώσουμε τα περιγράμματα και τη σκιά για ρεαλισμό. Αν θέλετε, μπορείτε να το χρωματίσετε χρησιμοποιώντας χρωματιστά μολύβια, αλλά εξαρτάται από εσάς, το έκανα ως εξής:
Όπως υποσχέθηκα, σας δίνω μια λίστα με μαθήματα για χαρακτήρες της Disney, προσπαθήστε να τους απεικονίσετε.