Nacido el 31 de marzo (12 de abril) de 1823 en Moscú, creció en ambiente mercantil. Su madre murió cuando él tenía 8 años. Y el padre se volvió a casar. Había cuatro hijos en la familia.

Ostrovsky fue educado en casa. Su padre tenia gran biblioteca, donde el pequeño Alejandro empezó a leer literatura rusa. Sin embargo, el padre quería darle a su hijo una educación jurídica. En 1835, Ostrovsky comenzó sus estudios en el gimnasio y luego ingresó en la Facultad de Derecho de la Universidad de Moscú. Debido a sus intereses por el teatro y la literatura, nunca completó sus estudios en la universidad (1843), tras lo cual trabajó como escribano en la corte ante la insistencia de su padre. Ostrovsky sirvió en los tribunales hasta 1851.

La creatividad de Ostrovsky.

En 1849, Ostrovsky escribió la obra "Nuestro pueblo - ¡Seamos contados!", que le dio fama literaria y fue muy apreciado por Nikolai Gogol e Ivan Goncharov. Luego, a pesar de la censura, se publicaron muchas de sus obras de teatro y libros. Para Ostrovsky, los escritos son una forma de retratar verazmente la vida de la gente. Entre sus obras más importantes se encuentran las obras de teatro "La tormenta", "La dote", "El bosque". La obra de Ostrovsky "Dote", al igual que otros dramas psicológicos, describe a los personajes de una manera no estándar, mundo interior, el tormento de los héroes.

Desde 1856, el escritor participa en la publicación de la revista Sovremennik.

Teatro Ostrovsky

En la biografía de Alexander Ostrovsky, el teatro ocupa un lugar destacado.
Ostrovsky fundó el Círculo Artístico en 1866, gracias al cual aparecieron muchas personas talentosas en el círculo teatral.

Junto con el Círculo Artístico, reformó y desarrolló significativamente el teatro ruso.

La casa de Ostrovsky fue visitada a menudo por personajes famosos, entre ellos I. A. Goncharov, D. V. Grigorovich, Ivan Turgenev, A. F. Pisemsky, Fyodor Dostoevsky, P. M. Sadovsky, Mikhail Saltykov-Shchedrin, Leo Tolstoy, Pyotr Tchaikovsky, M. N. Ermolova y otros.

En una breve biografía de Ostrovsky, vale la pena mencionar el surgimiento en 1874 de la Sociedad de Escritores Dramáticos y Compositores de Ópera Rusos, de la que Ostrovsky era presidente. Con sus innovaciones logró mejorar la vida de los actores de teatro. Desde 1885, Ostrovsky dirigió la escuela de teatro y fue el jefe del repertorio de los teatros de Moscú.

La vida personal del escritor.

No se puede decir que la vida personal de Ostrovsky haya sido un éxito. El dramaturgo vivía con una mujer de familia sencilla, Agafya, que no tenía educación, pero fue la primera en leer sus obras. Ella lo apoyó en todo. Todos sus hijos murieron a una edad temprana. Ostrovsky vivió con ella durante unos veinte años. Y en 1869 se casó con la artista María Vasilievna Bakhmetyeva, con quien tuvo seis hijos.

Últimos años de vida

Hasta el final de su vida, Ostrovsky experimentó dificultades financieras. El trabajo duro agotó enormemente el cuerpo y la salud del escritor se deterioró cada vez más. Ostrovsky soñaba con revivir una escuela de teatro en la que se pudiera enseñar actuación profesional, pero la muerte del escritor impidió la implementación de sus planes largamente concebidos.

Ostrovsky murió el 2 (14) de junio de 1886 en su finca. El escritor fue enterrado junto a su padre, en el pueblo de Nikolo-Berezhki, provincia de Kostroma.

tabla cronológica

Otras opciones de biografía

• Desde pequeño, Ostrovsky sabía griego, alemán y francés, y más tarde también aprendió inglés, español e italiano. Toda su vida tradujo obras de teatro a diferentes idiomas, mejorando así sus habilidades y conocimientos.
• La trayectoria creativa del escritor abarca 40 años de exitoso trabajo en literatura y obras dramáticas. Sus actividades influyeron en toda una era del teatro en Rusia. Por sus obras, el escritor recibió el Premio Uvarov en 1863.
• Ostrovsky es el fundador del arte teatral moderno, cuyos seguidores fueron tales personalidades destacadas como Konstantin Stanislavsky y

Últimos días y funeral de A. N. Ostrovsky

1

Conociendo el doloroso estado de Alexander Nikolaevich, los niños y María Vasilievna esperaban con creciente impaciencia su llegada a la finca. Todos esperaban que fuera bueno. verano divertido restaurará las fuerzas debilitadas de Alexander Nikolaevich y fortalecerá su salud, que es tan necesaria para él ahora que su sueño tan esperado se ha hecho realidad y se ha convertido en director artístico Teatros de Moscú.

La vida en Shchelykovo transcurría como de costumbre. El 24 de mayo, María Vasilievna escribió a P.I. Andronikov en Kostromá: “Tenga la amabilidad de enviarme un maestro de piano desde Kostromá. Escuché que había uno bueno allí. Si es posible, que venga a afinar el piano con nosotros, lo guíe y agarre las cuerdas por si acaso”. Pero esta petición resultó innecesaria. El mejor afinador de pianos de Kostromá (Chistyakov), que estaba de viaje por las fincas, se detuvo inesperadamente el 28 de mayo en Shchelykovo y puso el instrumento en completo orden.

Hubo negociaciones entre Maria Vasilievna y P.I. Andronikov sobre algún tipo de barco, y Maria Vasilievna le respondió el 28 de mayo: "Alexander Nikolaevich llegará mañana, hablaremos con él sobre el barco y luego te avisaremos".

Mientras tanto, la salud del dramaturgo no mejoró, sino que empeoró claramente.

Antes de partir de Moscú hacia Shchelykovo, se sintió muy mal. Cada vez más a menudo experimentaban ataques de una enfermedad que se desarrollaba inevitablemente. Los ataques de asfixia, dolores cardíacos y espasmos se hicieron más frecuentes.

El 19 de mayo informó a María Vasílievna: “Mi salud estaba muy alterada, el sábado y ayer no comí nada y no dormí durante las dos noches, nunca me desnudé, comenzaron los dolores en los brazos y los mareos, ayer mandaron llamar a Dobrov. Encontró un desorden muy fuerte en todos. sistema nervioso» .

Burdin recordó: “Con tristeza, cada día me convencía de que él no sólo no era un trabajador, sino tampoco un inquilino en este mundo. Para colmo de males, antes de partir hacia el pueblo se resfrió; Los dolores reumáticos se intensificaron hasta un grado extremo: durante horas seguidas no podía moverse, soportando terribles sufrimientos. El médico anunció que ya no había esperanzas…”

Cuando Ostrovsky abordó un tren que partía hacia Kineshma el 28 de mayo de 1886, quienes lo acompañaban tenían claro que los días del dramaturgo estaban contados.

Ostrovsky llegó sano y salvo a Kineshma. Su hijo, Mikhail Alexandrovich, que lo acompañaba, escribió a Kropachev el 31 de mayo que "no pasó nada especial en el carruaje". Pero estar en un carruaje mal ventilado todavía tenía un efecto negativo en Alexander Nikolaevich, estaba muy cansado; Más adelante estaba el camino hacia Shchelykov, aún más difícil. Asustó al escritor enfermo.

En la mañana del 29 de mayo, en la estación de Kineshma, lo recibió P. F. Khomutov, que estaba corrigiendo la posición del líder de distrito de la nobleza, a quien Alexander Nikolaevich dijo: "No llegaré a la finca".

Los temores de Ostrovsky no fueron en vano. Estaba lloviendo y soplaba un fuerte viento. La carretera quedó arrasada y se formaron profundos baches. La tripulación fue sacudida y sacudida. Conducir por una carretera así era doloroso no sólo para los enfermos, sino también para los sanos. Para colmo, por algún malentendido, no había caballos propios en la ciudad. Tuve que viajar en un carruaje alquilado con el cochero de otra persona y abrigarme para protegerme de la lluvia y el viento.

Huelga decir que este camino afectó muy negativamente a la salud de Alexander Nikolaevich, quien, sufriendo de dolores abdominales y asfixia, no sólo no había dormido durante varios días, sino que no había comido casi nada. Se volvió muy débil físicamente. Sus nervios estaban completamente sacudidos. Y cuando, al llegar a la finca, subió al porche de su casa, “estalló amargamente, como presentiendo que nunca más volvería a salir de esta casa”.

Al llegar a la finca, cumpliendo los deseos de su padre, Mikhail Alexandrovich escribió una carta al secretario personal del dramaturgo, N.A. Kropachev, en la que le pedía que "escribiera todo lo que sucede en Moscú". Esta carta fue enviada por el cochero que los llevó a Shchelykovo y regresaba a Kineshma.

A pesar del gran malestar y cansancio tras un duro viaje, el dramaturgo no se fue a la cama. No queriendo disgustar a sus seres queridos, se animó, dio órdenes y caminó por las habitaciones.

Alexander Nikolaevich estaba a merced de los asuntos que quedaron atrás en Moscú. No dejó de pensar en los teatros de Moscú, en sus planes de repertorio, composición artística, en todo lo que planeaba para mejorar las artes escénicas. El mismo día, Kineshma envió un telegrama a Moscú, al hotel Dresde, dirigido a S. M. Minorsky, a petición del escritor: “Llegamos sanos y salvos. Estoy mejor. Ostrovsky" (XVI, 244).

Ha llegado el segundo día de la estancia de Ostrovsky en Shchelykov. Ese día, 30 de mayo, se sintió muy mal, no comió nada y apenas durmió. Pero por la noche llegó una carta de N.A. Kropachev, que agradó mucho al dramaturgo. Kropachev informó que el 29 de mayo visitó al director de los teatros de Moscú, A. A. Maikov, quien "quedó muy satisfecho" con la nota explicativa sobre la ópera y "consideró que los presupuestos y el personal de la escuela de teatro estaban excelentemente elaborados". Después de haber esbozado otras noticias diarias sobre la dirección de los teatros de Moscú, Kropachev concluyó su mensaje asegurando que "todo va bien entre nosotros" y con la promesa de "informar atentamente" sobre todo lo que sigue.

Casi simultáneamente con la carta de Kropachev, llegó un telegrama de Varsovia, enviado el 29 de mayo: “Honramos a los artistas de la compañía de Moscú en una cena de gala. La “Asamblea Rusa” en Varsovia bebe por vuestra salud y os agradece vuestra cálida participación en la partida de la compañía. Suboficial jefe V. Federico» .

Según un corresponsal del periódico "Moskovsky Listok", que habló con María Vasilievna, parece que ese día o el siguiente llegó desde Tula la obra "El primer destilador" del autor de la novela "Guerra y paz". Llamando a Ostrovsky “el padre del drama ruso”, L. N. Tolstoi le pidió en la carta adjunta que leyera la obra y expresara su “veredicto paternal” al respecto.

Como en los días anteriores, el 31 de mayo, Ostrovsky se sintió mal, pero no quiso cambiar su rutina diaria habitual y se puso a trabajar. Intentó traducir Antonio y Cleopatra de Shakespeare. El manuscrito superviviente de la traducción lleva la fecha de este día, escrita con la letra del dramaturgo.

El domingo 1 de junio, Ostrovsky se sintió mejor. No hay duda de que el aire del pueblo, la belleza natural del tranquilo Shchelykov y la atmósfera general alegre y emocionante del Día de la Trinidad, esta fiesta de las flores, tuvieron un efecto beneficioso en él.

El dramaturgo pasó casi todo el día de pie. Aprovechando el magnífico tiempo, caminó largo rato por el jardín de la finca. Caminé con gusto por las habitaciones de la casa grande. Estaba alegre y alegre. Bromeaba mucho con su familia. Completamente revivido, no pudo resistir y se puso a trabajar, elaborando un plan para rehacer la obra " rosa blanca", enviado a él por A.D. Mysovskaya.

El dramaturgo hace tiempo que no siente la asombrosa ligereza que experimentó el 1 de junio. Y hasta le asustó. "Me siento tan bien", dijo, "como no lo había sentido en mucho tiempo, pero no desaparecerá en vano". Alexander Nikolaevich tenía razón. A partir de las seis de la tarde empeoró. A partir de las 7 de la tarde fue atacado por una especie de estado de somnolencia, aunque bastante tranquilo. Se quedó dormido. Su sueño fue intermitente, al despertar experimentó un sentimiento de melancolía, pero por la mañana todo pasó.

El 2 de junio, Alexander Nikolaevich se despertó bastante alegre. Pero este estado era alegría de espíritu en un cuerpo que se desvanecía por completo. Físicamente se sentía tan débil que no podía ponerse los zapatos ni vestirse solo. Al ponerse los zapatos, sus piernas “se doblaban como látigos”.

Después de vestirse y calzarse con la ayuda de su esposa, salió del dormitorio al estudio, abrió la ventana y, de pie junto a ella, inhaló el aire fragante. Luego salió a la terraza y durante largo rato admiró la una imagen pintoresca naturaleza. ¡Y había algo que admirar! La vista desde esta terraza era famosa en toda la zona circundante.

El bosque, bañado por el sol de la mañana, era de una belleza indescriptible. A la derecha, en la distancia, a través de la espesura del bosque, se alzaba el campanario de la iglesia de San Nicolás en Berezhki. blanco... La belleza de la naturaleza siempre excitó a Ostrovsky y elevó su energía. Se sintió mejor. Regresó a la oficina y se sentó ante el escritorio.

María Vasilievna, preocupada por la grave enfermedad de su marido, fue con sus hijos más pequeños a la iglesia para orar por su salud. Según los recuerdos de Kropachev, ella fue a la iglesia no solo para a voluntad, y también ante la insistencia de Ostrovsky. “Sintiendo el fin del drama de su vida que se acercaba”, escribe Kropachev, “no quería que su amada esposa estuviera presente en este “último acto”.

Esta versión es cuestionable. Es infundado, principalmente porque Ostrovsky, que conocía su enfermedad y presentía el desenlace fatal que se avecinaba, todavía albergaba algunas esperanzas de que Shchelykovo pudiera mejorar su salud durante algún tiempo, aunque fuera breve. En una carta a Mysovskaya fechada el 7 de mayo, anunció: “Estaré en Shchelykovo no antes del 20 de mayo y necesito estar en Nizhny a finales de julio o principios de agosto; Sólo la enfermedad puede detenerme” (XVI, 239). El 15 de mayo volvió a escribir: “Iré directamente al pueblo y regresaré por Nizhny” (XVI, 241).

Al despedirse de M. M. Ippolitov-Ivanov antes de partir hacia Shchelykovo, el propio Alexander Nikolaevich habló sobre su promesa de escribir un libreto para una trama que le gustaba de la historia sobre Perezhnikha, cuyo guión le había enviado antes el compositor. Al mismo tiempo, el dramaturgo se refirió a los negocios y la mala salud que anteriormente le habían impedido hacerlo. “A mi pregunta”, recuerda Ippolitov-Ivanov, “si había escrito una nueva comedia para la nueva temporada, hizo un gesto con la mano y, despidiéndose, me respondió con una frase de su comedia “Lobos y ovejas”: “Bueno, ¿Dónde está, dónde está?... pero aún así te escribiré el libreto en Shchelykovo”.

Pero Ostrovsky claramente sobreestimó sus capacidades físicas. Apenas tres días antes de su última partida a Shchelykovo, el 25 de mayo, le escribió a su esposa: “... Necesito total calma y silencio; la más mínima excitación o irritación puede producir un ataque doloroso. Esto significa que necesito fortalecerme para no tener una convulsión. Y en Shchelykovo necesito paz y soledad para que nada me alcance. Tú te encargarás de esto, para que yo pueda llegar” (XVI, 243-244).

Ostrovsky llegó a Shchelykov. Pero, estando extremadamente enfermo, al mismo tiempo evitó persistentemente la "soledad" que tanto necesitaba de las preocupaciones literarias y teatrales. Su última estancia en Shchelykov no comenzó con descanso, sino con trabajo duro. Y así probablemente aceleró su fin.

Alexander Nikolaevich estaba lleno de ideas literarias y artísticas, planes para una transformación radical de los teatros, ideas para elevar el nivel del drama doméstico.

Sin cambiar el orden establecido, él, como ya se dijo, comenzó a trabajar ese día, 2 de junio, después de que María Vasilievna partiera hacia Berezhki.

Como de costumbre, su trabajo esa mañana fue variado. Pensó en algo, salió al salón, caminó por allí, volvió a la oficina, se sentó a la mesa y escribió. Su hija mayor, María Alexandrovna, aseguró que en esta última mañana de su vida estaba hojeando una traducción en prosa de la obra de Shakespeare Antonio y Cleopatra, pensando en traducirla más tarde a poesía. Luego leí la revista "Pensamiento ruso".

De vez en cuando, el dramaturgo intercambiaba palabras con su hija, que se encontraba presente en su despacho.

Y luego, sentado en el trabajo, de repente gritó: "Ay, qué mal me siento", "dame un poco de agua". Eran alrededor de las diez y media. "Corrí", dice María Alexandrovna, "en busca de agua y apenas salía al salón cuando oí que se había caído". Mikhail Alexandrovich añade: “y se golpeó la mejilla y la sien” contra el suelo.

Los hijos del escritor, Mikhail y Alexander, su hermana Nadezhda Nikolaevna, así como el estudiante S.I. Shanin, que los estaba visitando, y el sirviente, acudieron corriendo a la llamada de la hija asustada.

Inmediatamente levantaron al dramaturgo y lo sentaron en una silla. Según Mikhail Alexandrovich, "resopló tres veces, sollozó durante unos segundos y luego se calmó". Eran las once de la mañana.

El corresponsal de Moskovsky Leaf proporciona información más detallada. Cuando cayó al suelo, Alexander Nikolaevich tenía “la mejilla y la sien rotas”. Se apresuraron a buscar la medicina habitual: frotar el corazón con agua caliente, echaron agua en la cabeza, le dieron estimulantes para que los olieran, pero el paciente se limitó a sollozar... Mandaron llamar a un médico, que, sin embargo, no estaba allí, y el El paramédico que llegó del hospital de Zemstvo sólo pudo constatar la muerte”.

El hospital zemstvo estaba situado en Adishchevo, a siete millas de Shchelykov.

Al resucitar los últimos momentos del dramaturgo, su hermana, Nadezhda Nikolaevna Ostrovskaya, recordó: “Sufrió cuando agonizaba. Cerré sus ojos…”

Inmediatamente enviaron un jinete a buscar a María Vasilievna a Berezhki. El mensajero le dijo que Alexander Nikolaevich estaba "muy enfermo". María Vasilievna regresó a casa casi sin memoria. Al recordar su llegada, la empleada doméstica de los Ostrovsky, María Andreevna Kozhakina, cuenta que “Maria Vasilievna, cayendo sobre el pecho de su marido, exclamó: “¡Alexander Nikolaevich, despierta!”. Pero ya ha empezado a calmarse". Diez años después, María Vasilievna escribió en su diario: “2 de junio de 1896. Un día de gran tribulación para mí. El día de la muerte de mi invaluable esposo y maestro."

Según el profesor Ostroumov, la muerte de Ostrovsky se debió a ataques intensificados de asfixia, que fueron causados ​​por "daño crónico a los vasos sanguíneos (degeneración ateromatosa) y agrandamiento del corazón".

Ostrovsky murió trabajando como centinela en su puesto. El fuego creador de pensamientos y sentimientos del gran trabajador sólo fue interrumpido por una muerte despiadada. El poeta S. Frug dijo sobre esto con sentidas palabras:

Tus ojos buscadores también se han cerrado,

El hilo chispeante de los pensamientos proféticos se rompió...

Con una mirada como una estrella ardiendo en la oscuridad de la noche,

Con mi mano extendida para crear,

Con la cabeza en alto y orgullosa,

Saludos al brillante trabajo futuro:

Caíste, como cae un luchador a punto de pelear,

Cómo cae un águila, muerta en vuelo.

2

Ya el 2 de junio, pocas horas después de su muerte, Ostrovsky descansó en un ataúd de tablas temporal en el comedor.

El hospitalario y alegre anfitrión yacía ahora con los ojos cerrados para siempre. Yacía con los brazos cruzados sobre el pecho, cubierto enteramente por un sudario de lino, cubierto de flores del jardín y silvestres.

En palabras de Pushkin:

Hace un momento

La inspiración late en este corazón,

Enemistad, esperanza y amor,

La vida jugaba, la sangre hervía;

Ahora, como si la casa estuviera vacía...

(“Eugene Onegin”, Capítulo VI.)

El rostro del dramaturgo parecía más lleno, más fresco y más tranquilo que en los últimos días de su sufrimiento. La ligera sonrisa triunfante de sus labios pareció confirmar hace poco, durante otro ataque de asfixia, las palabras que se le escaparon: “No, mejor muerte que una vida así."

A la izquierda de la cabeza del difunto, a una distancia respetuosa, vestido con una sobrepelliz, estaba leyendo tristemente el salterio, el sacristán local, el constante compañero de pesca del dramaturgo, el "Ministro del Mar" de Shchelykov, I. I. Zernov.

Por el comedor pasaba un continuo flujo de gente, en su mayoría campesinos, que habían acudido a venerar las cenizas del difunto escritor. Miraron con tristeza al dramaturgo, a quien estaban acostumbrados a ver alegre y comprensivo, le hicieron una seria reverencia y se marcharon.

El 2 de junio, inmediatamente después de la certificación médica de la muerte de Ostrovsky, se enviaron telegramas urgentes a Moscú y San Petersburgo: a la dirección del teatro, a sus familiares más cercanos y a sus amigos.

Al día siguiente, la familia huérfana Ostrovsky comenzó a recibir telegramas de profunda simpatía.

“No encuentro las palabras”, telegrafió A. A. Maikov el 3 de junio, “para expresar nuestro dolor común. Kropachev vendrá hoy a verle.

Alexander Nikolaevich expresó repetidamente su deseo de ser enterrado en el convento Novo-Devichy, junto a su amigo A.F. Pisemsky. Y de acuerdo con este testamento, la esposa del dramaturgo hizo sus pedidos y avisó a sus amigos más cercanos.

El público de Kineshma, notificado del paso de las cenizas de Ostrovsky por la ciudad, también se preparó para su despedida.

El Congreso de Jueces de Paz, en reunión de emergencia el 3 de junio, eligió una diputación para asistir al funeral del escritor. Además, el congreso decidió retirar el ferry fúnebre en el que debía cruzar el Volga la triste procesión, colocar en el ferry un coche fúnebre para el ataúd e invitar a una orquesta de música militar a acompañar el cuerpo del difunto desde el muelle hasta el estación.

El mismo día, el gobierno de la ciudad, en una reunión de emergencia, decidió: el cuerpo del difunto dramaturgo y residente del condado, como ex juez de paz honorario y como ruso escritor popular, reunirse con una delegación especialmente seleccionada en el muelle, al cruzar el Volga, y acompañarle hasta la estación de tren; en la plaza del mercado de la ciudad, frente a la capilla histórica en memoria de la batalla de 1609 con los invasores polacos, se coloca un coche fúnebre; servir un funeral solemne.

Las niñas y damas de Kineshma hicieron una corona de flores frescas para colocarla sobre el ataúd.

Mientras Shchelykovo y Kineshma se preparaban activamente para despedir al dramaturgo fallecido, la primera noticia impresa sobre su muerte apareció en Moscú el 3 de junio. Fueron muy breves. “Moskovskie Vedomosti” informó: “Hoy, a altas horas de la noche, se recibió la triste noticia de la muerte del venerable dramaturgo Alexander Nikolaevich Ostrovsky”. El “folleto de Moscú” escribió: “¡Otra pérdida grave e irremplazable! Recibimos la triste noticia de que ayer, 2 de junio, falleció el famoso dramaturgo Alexander Nikolaevich Ostrovsky en su finca en el distrito de Kineshma, provincia de Kostroma. ¡Paz a tus cenizas, gran escritor ruso y hombre verdaderamente ruso! .

El 4 de junio, alrededor de las dos de la tarde, un representante de la Sociedad de Escritores Dramáticos, el secretario personal del fallecido para el repertorio de los teatros de Moscú, N.A. Kropachev, el hermano del fallecido M.N. viejo amigo comerciante dramaturgo I. I. Shanin.

El mismo día, los familiares de María Vasilievna entregaron a Shchelykovo un ataúd de metal herméticamente cerrado destinado a transportar las cenizas de la dramaturga a Moscú. De acuerdo con estos preparativos, aparecieron las primeras noticias en la prensa. "El cuerpo de Alexander Nikolaevich", informó la Gaceta Provincial de Kostromá, "se supone que será transportado a Moscú".

En relación con la llegada de Mikhail Nikolaevich y otros familiares, se celebró un consejo familiar. En este consejo se decidió, cambiando la decisión inicial de transportar inmediatamente el cuerpo del dramaturgo a Moscú, para enterrarlo en Berezhki, junto a su padre.

¿Qué razones determinaron esta decisión?

Respondiendo a esta pregunta, el corresponsal ruso de Vedomosti, F.N. Miloslavsky, escribió: “Los familiares del difunto, al no recibir ninguna invitación oficial de Moscú para transportar las cenizas de Alexander Nikolaevich a la capital, cambiaron de intención y decidieron enterrarlo en la finca donde estaban las cenizas. de su padre y donde se planea construir una cripta familiar común para la familia Ostrovsky. Dicen que en esta decisión influyó especialmente el hermano del difunto M. N. Ostrovsky”.

Otros periódicos publicaron un mensaje similar: “Novosti”, “Folleto de Petersburgo”, “Correo ruso”.

Este mensaje provocó una dura reprimenda de Moskovsky Listok, cuyo corresponsal acusó a Russkie Vedomosti y a otros periódicos de publicar un informe supuestamente falso. Argumentó, en primer lugar, que la familia del difunto Ostrovsky tenía derecho a transportar el cuerpo del dramaturgo a Moscú sin esperar ninguna invitación oficial; en segundo lugar, que dicha invitación fue recibida por la familia Ostrovsky en nombre del director de los teatros de Moscú. A. A. Maikov y, en tercer lugar, que la familia del dramaturgo no cambió su decisión original y lo enterró temporalmente en Shchelykovo.

El corresponsal de Moskovsky Leaflet, refiriéndose a su conversación con la esposa del difunto, explicó además que la decisión de enterrar al dramaturgo "temporalmente" estuvo influenciada por las siguientes razones: 1) el deseo del hermano del difunto, M. N. Ostrovsky, quien insistentemente afirmó que “aquí yace nuestro padre, aquí enterraremos a mi hermano y aquí me acostaré”; 2) la viuda del difunto, M.V. Ostrovskaya, estaba sumida en un dolor tan terrible que no solo tuvo que emprender un largo viaje para asistir al funeral ceremonial, presentarse como la cabeza de familia, una persona oficial, sino que ni siquiera pudo. ver gente y 3) “Moscú en junio la ciudad está indudablemente desierta; al menos, ninguno de los amigos del fallecido estaba allí, ni siquiera los artistas, y todos se habían ido, y nadie quería llamarlos desde sus residencias de verano, para privarlos de sus vacaciones temporales de verano. Estas son, sin duda, las razones que influyeron en el reposo temporal del cuerpo del difunto en Shchelykovo. Además, M. N. Ostrovsky señaló que si la familia del difunto en el otoño persiste en su deseo de enterrar a A. N. Ostrovsky en Moscú, entonces él no tendrá nada en contra y obtendrá él mismo permiso para hacerlo”.

El objetivo de esta correspondencia era claro: desviar los informes periodísticos sobre la falta de directivas oficiales sobre el transporte de las cenizas del dramaturgo a Moscú. Esta correspondencia, que refleja el estado de ánimo de los círculos burocráticos conservadores hostiles a Ostrovsky, fue escrita por N. N. Ovsyanikov, un funcionario de asignaciones especiales bajo la dirección de los teatros imperiales de Moscú. Su presencia en el funeral, así como la correspondencia, no agradaron a los familiares de Alexander Nikolaevich. Al describir a este funcionario, N.A. Kropachev escribió: “Como tiene por costumbre decir tonterías, informó con aplomo al periódico sobre muchas tonterías”.

"Russkie Vedomosti", como otros periódicos, por razones tácticas, no respondió al corresponsal de "Moskovsky Listok", pero lo cierto era su información.

Los familiares de Ostrovsky tuvieron en cuenta correctamente que el transporte del cuerpo de un escritor que goza de popularidad en todo el país es un asunto sociopolítico y debe realizarse con el deseo y la voluntad de las más altas esferas gobernantes, en este caso, obviamente, con la participación directa de el Ministerio de la Corte Imperial.

Pero desde arriba, desde San Petersburgo, no hubo instrucciones sobre el transporte del cuerpo del dramaturgo a Moscú y, en este sentido, sobre la entrega de los honores correspondientes a su importancia social. En estas circunstancias, los familiares no pudieron dejarse guiar por la "invitación" de A. A. Maykov, el amigo y colega más cercano del dramaturgo. Para no encontrar problemas aún mayores que ofendieran la memoria del difunto, se decidió esperar y, con los pretextos indicados por el corresponsal de Moskovsky Leaf, enterrar temporalmente al dramaturgo en Shchelykovo.

A las 6 de la tarde, el clero local celebró un servicio conmemorativo al que asistieron todos los familiares, amigos y conocidos presentes, con excepción de la afligida María Vasilievna.

Después del funeral, los hombres que se encontraban en la casa trasladaron el cuerpo del escritor de un ataúd temporal de tablas a uno de zinc. Debido a un descuido por parte de los angustiados familiares, Ostrovsky terminó vistiendo el uniforme del departamento de teatro, que los sirvientes lo vistieron a su propia discreción. Este hecho reveló los conmovedores sentimientos de la sirvienta hacia el difunto dramaturgo, su deseo de vestirlo con las ropas más hermosas. Mientras tanto, el uniforme ceremonial del departamento de teatro se consideró inconveniente para el fallecido. cristiano ortodoxo. Hubo confusión. Pero ya era demasiado tarde para cambiar la ropa del difunto.

María Vasilievna fue llevada al comedor para retirar el cuerpo. Golpeada por la inesperada desgracia, incluso se puso ligeramente gris y “al parecer no se dio cuenta de nada. Sollozando, tomó la mano del difunto, la estrechó y cayó en un grave desmayo. Lograron levantarla y sacarla en brazos”.

Aproximadamente a las ocho de la noche, un triste cortejo se trasladó desde la casa a la iglesia parroquial vecina en el cementerio de Berezhki, situada a dos millas de Shchelykov. Al frente, como exige el rito ortodoxo, llevaban iconos y una cruz con un crucifijo, luego iban los cantantes y el clero, detrás de ellos iban personas con coronas: de metal con flores de porcelana y en las cintas la inscripción “Al inolvidable A. N. Ostrovsky”. de amigos, los nobles del distrito de Kineshma” fue llevado por P . El secretario del difunto N. A. Kropachev llevaba una corona de plata y oro en forma de ramas de laurel sobre una almohada de terciopelo, procedente de la Sociedad de Escritores y Compositores Dramáticos. Luego fueron llevados, alternativamente, por familiares, amigos y campesinos locales. ataúd abierto, decorado con una lujosa funda, bordada en oro sobre fondo mate con cruces doradas.

El féretro fue acompañado a pie y en carruajes. La procesión fue cerrada por una masa de campesinos y campesinas.

En la iglesia después del funeral, por orden de Mikhail Nikolaevich, el ataúd se cerró herméticamente.

Durante estos días el principal equipo artístico del Teatro Maly de Moscú se encontraba en Varsovia. Anunciada para el 3 de junio, la actuación incluyó el primer y segundo acto de “Ay de Wit”, la primera escena de “La sirena” y la comedia-broma en tres actos “De crimen a crimen”.

Al recibir la noticia de la repentina muerte de Ostrovsky, la compañía decidió eliminar la comedia-broma de la actuación y, cancelando la actuación de despedida prevista para el 4 de junio, partió hacia Moscú después de realizar un funeral por el difunto.

Los artistas del Teatro Maly, todos los trabajadores literarios y teatrales, confiaban plenamente en que Ostrovsky sería enterrado en Moscú y esperaban la llegada del triste tren. El 4 de junio, se recibió un telegrama de Shchelykov de que el funeral de Alexander Nikolaevich se llevaría a cabo en Shchelykov, pero ya era demasiado tarde para ir allí. Esto explica la ausencia de artistas, amigos y ardientes admiradores de Ostrovsky en su funeral.

Todo mundo del teatro Lamentó amargamente el dramaturgo. M. N. Ermolova percibió esta muerte como una gran pérdida personal y, incapaz de contenerse, lloró fuerte e inconsolablemente durante todo el funeral, para el cual se reunieron los artistas del Teatro Maly.

En muchas ciudades del país se ofrecieron funerales por el dramaturgo fallecido, como forma oficialmente permitida de expresión del dolor público. Desde Moscú, San Petersburgo, Saratov, Kostromá y otras ciudades, así como desde diversas instituciones y particulares, llegaron hasta Shchelykovo telegramas de condolencias.

El 4 de junio, el escritor S.V. Maksimov telegrafió desde San Petersburgo: “Gran dolor de la patria. El dolor de los amigos es inconmensurable." El mismo día, la Sociedad Dramática de Saratov anunció que “se suma al dolor general por la pérdida de su dramaturgo nativo”.

Todos los días anteriores el tiempo estuvo mayormente nublado y lluvioso, pero el 5 de junio el cielo empezó a despejarse. Hacía buen tiempo.

La liturgia fúnebre comenzó bastante tarde, alrededor de las 12 en punto, mientras esperaban la llegada de familiares y amigos que querían honrar personalmente la memoria de Alexander Nikolaevich.

Habiendo llegado tarde a la liturgia, alrededor de las dos de la tarde llegaron a Shchelykovo: de Moscú, el director de los teatros de Moscú A. A. Maikov, el hijo del difunto, Sergei, hermano y hermana, Pyotr Nikolaevich y Maria Nikolaevna. Ostrovsky; de Kostromá: representante del gobernador local Artsimovich, líder provincial de la nobleza de Kostromá A. I. Shipov, administrador de la propiedad estatal de las provincias de Kostromá y Yaroslavl A. A. Gerke y miembros del tribunal de distrito de Kostromá; de Ivanovo-Voznesensk, director de la sucursal local del banco estatal D. P. Yakovlev; de Kineshma - jueces de paz (S. G. Sabaneev y M. P. Kupriyanov), representantes del Kineshma zemstvo (D. A. Sinitsyn y otros).

Ese día también llegaron a Shchelykovo los corresponsales de los periódicos.

Habiendo conocido a los recién llegados, todos se dirigieron a la iglesia, que ya estaba llena de gente desde la mañana.

A. A. Maikov depositó sobre el ataúd del dramaturgo una corona de rosas frescas de la dirección de los teatros imperiales. Otras coronas yacían al pie del ataúd, sobre un soporte cubierto de terciopelo negro. Una corona de metal de los líderes de los departamentos judiciales de Kostromá y Kineshma fue depositada por el investigador judicial del distrito 2 del distrito de Kineshma, O. L. Bernshtam.

Los campesinos cubrieron el ataúd con lirios del valle, que tanto amaba Ostrovsky.

Los familiares de los difuntos, amigos, conocidos, campesinos de pueblos cercanos, al no poder caber en la pequeña iglesia, llenaron su valla. Presentar mis últimos respetos al gran escritor y a una persona sincera Aparecieron personas de diversos rangos, rangos y rangos, pero la inmensa mayoría eran campesinos.

Sólo María Vasilievna y quienes la cuidaban no podían venir aquí. En ese momento yacía inconsciente en una habitación oscura de una casa de huérfanos.

Al final del funeral y la última despedida, llena de triste tragedia, el ataúd con las cenizas de Alexander Nikolayevich Ostrovsky fue levantado en sus brazos y, bajando con cuidado los escalones de madera de las escaleras que conducían a la salida, fueron sacados. de la iglesia.

Fue al final de la hora tercera, cuando por fin el cielo se despejó y apareció el sol.

Los cantantes y el clero iban delante. Detrás de ellos están representantes de instituciones y organizaciones publicas con coronas. El féretro fue transportado detrás de las coronas de flores, acompañado de familiares y amigos cercanos. Los campesinos cerraban la procesión.

En la valla de la iglesia, cerca del lado sur del templo, a ocho brazas del altar, si se mira hacia él, sobre una plataforma rodeada por una celosía de hierro fundido, junto a la tumba del padre del difunto, una nueva tumba-cripta, Se preparó un revestimiento revestido de ladrillo. Sobre la plataforma de tablones de la tumba se colocó un ataúd plateado mate. Comenzó el último servicio de oración, tras lo cual el clero se fue.

N.A. Kropachev se acercó al borde de la tumba con una corona en las manos y pronunció un discurso sencillo y sincero:

“¡Paz a tus cenizas y descanso eterno, gran trabajador-escritor, figura pública honesta y desinteresada, amoroso amigo humano! ... ¡El dolor con el que te lloramos es también un dolor-desgracia común y grande en Rusia!..."

Kropachev habló de cómo la literatura rusa y el escenario teatral quedaron huérfanos sin el dramaturgo fallecido y sobre sus grandes méritos como educador de muchas generaciones. gente común y artistas:

“Desde el reino oscuro, desde la oscuridad de la ignorancia y el engaño, guiaste a la gente por un camino claro y abierto... Con el drama que creaste, iluminaste sus mentes, suavizaste sus corazones, infundiste en ellos sentimientos de humanidad... ¡Grande es tu buen genio! ¡Grandes son sus servicios a la tierra rusa!

Habló de la inmortalidad de las obras del dramaturgo, que iluminarán y educarán a las generaciones nuevas y emergentes.

El discurso de Kropachev fue interrumpido por su desmayo, pero pronto recobró el sentido y lo terminó. en las siguientes palabras:

“Descanse en paz y amor, gloria al ruso. escena dramática¡Y toda tu querida patria! ...Tu premonición se ha hecho realidad: terminado último acto el drama de tu vida! .

Recordando estos momentos, Kropachev escribió más tarde: “No fue fácil pronunciar estas palabras sobre las cenizas de aquel a quien amaba tan desinteresadamente, a quien era infinitamente devoto y con quien pasé casi inseparablemente los últimos días de su vida en Moscú. . Sólo las noches nos separaron. Por tanto, mi emoción era natural. Las lágrimas que brotaban de mis ojos y los sollozos en mi garganta me ahogaban...

Si mis palabras o mi apariencia asesinada impresionaron a quienes me rodeaban. Sollozos ocultos, llantos silenciosos y sollozos estallaron de nuevo. La hija mayor del fallecido, María Alexandrovna, se desmayó. Quizás con mis palabras alivió el alma afligida de Mikhail Nikolaevich. Él, según el testimonio de A. A. Maykov, lloró mucho."

Y entonces la tierra empezó a crujir mientras la quitaban con la pala. Eran las 3:15 am.

Pronto creció un pequeño montículo denso sobre la tumba, inmediatamente cubierto de jardín, flores silvestres y vegetación. Una sencilla cruz de madera montada sobre ella y cubierta con coronas de flores tenía sólo una breve inscripción: "Alexander Nikolaevich Ostrovsky". Se suponía que todo esto era poco tiempo, hasta otoño.

En el libro de registro de la iglesia del cementerio de Berezhki ese día escribieron: “Murió el 2 de junio, enterrado el 5, el terrateniente de la finca Shchelykovo, el secretario provincial Alexander Nikolaevich Ostrovsky, de 63 años, de un corazón roto. El entierro tuvo lugar... en el cementerio parroquial”.

Pero aquellos que estaban en ese momento en el cementerio de Berezhki, así como los numerosos admiradores del difunto que estaban aquí mentalmente presentes, no enterraron al terrateniente y al secretario provincial, sino al gran escritor de la tierra rusa. Expresando sus sentimientos, el poeta S. Ryskin, en un poema dedicado a Ostrovsky, publicado ese día en la Lista de Moscú, escribió:

¿A quién no es querido?.. ¿A quién y dónde no lo sabemos?..

¿Quién en Rusia no conoce su nombre?

¿No hemos coronado y coronado a toda Rusia?

¿Sus creaciones de la inmortalidad con corona?..

Cubrirá su ataúd con coronas de laurel,

Irrigándolos de lágrimas, ¡a todo el país ruso!..

Pasarán los siglos, dando paso a los siglos,

¡Pero el tiempo no borrará su memoria!

El mismo día, es decir, el 5 de junio, la Russkaya Gazeta informó que todos en la Duma de San Petersburgo aceptaron por unanimidad la propuesta de M.I. Semevsky: 1) expresar respeto por la memoria del dramaturgo levantándose de sus asientos, 2) enviar una carta de pésame a la viuda del difunto, 3) depositar una corona de flores de la Administración Pública de la ciudad de San Petersburgo sobre la tumba reciente.

Al finalizar el entierro, todos los presentes fueron invitados a la casa para honrar la memoria del difunto con una comida.

La cena fúnebre comenzó a las cinco en punto. María Vasilievna, azotada por la desgracia, tampoco pudo asistir a esta cena. Le tomó mucho tiempo recuperar el sentido. Seis semanas después, el 15 de julio, le escribió a N.S Petrov: “La muerte de mi inestimable marido me golpeó tan fuerte que todavía no puedo recobrar el sentido”.

Las invitaciones a cenar fueron muy amplias. “Cuando”, recuerda E. P. Teplova, una campesina del pueblo de Tverdovo, “se celebró el velorio de Alexander Nikolaevich, todos fueron alimentados. Se hicieron grandes tablas (mesas - A.R.), y detrás de ellas se alimentaba a todos los campesinos...”

La cena transcurrió triste y en silencio, consciente de una pérdida grave e irrevocable. Al final, todos se dispersaron rápidamente y tomaron caminos separados.

“Con tanta modestia”, testificó el Moskovskie Vedomosti, “se llevó a cabo el acto de entierro de nuestro venerable dramaturgo”.

Telegramas y cartas expresando dolor y profunda simpatía por la muerte inesperada de A. N. Ostrovsky continuaron llegando a su esposa y hermano Mikhail Nikolaevich incluso después del funeral. El 6 de junio, artistas de los teatros de Jarkov telegrafiaron a la familia de la fallecida diciéndole que su duelo era compartido por “toda la vasta Rusia”. La Duma de la ciudad de Voronezh, en una reunión el 9 de junio, después de escuchar con profundo dolor la noticia del eterno reposo del inolvidable dramaturgo Alexander Nikolayevich Ostrovsky, decidió “expresar su más sentido pésame a la familia Ostrovsky por el dolor que les ha sobrevenido. " El 17 de junio, la Duma de la ciudad de Moscú tomó una decisión: el día 20 a partir de la fecha de la muerte del dramaturgo, ordenar un funeral en su memoria; expresar su más sentido pésame a la viuda de Ostrovsky; depositar una corona de flores en la tumba del dramaturgo; abrir una sala de lectura pública que lleva su nombre. El 21 de junio, el vocal S.V. Dobrov, de conformidad con la resolución de la Duma de Moscú del 17 de junio, fue depositado sobre la tumba de Ostrovsky. corona de laurel con dos cintas blancas con la inscripción: "A Alexander Nikolaevich Ostrovsky - Moscú".

Casi al mismo tiempo, en los años veinte, los artistas de la compañía del Teatro Maly de Moscú también estaban ocupados preparando y entregando una corona de flores en la tumba de Shchelykov. Los miembros de la Sociedad de Amantes del Arte Dramático y Musical de Kostromá, profundamente entristecidos por la inesperada muerte de Ostrovsky, escribieron a María Vasilievna el 6 de julio que “piden... aceptar de la gente de su tierra natal una expresión de su sincero simpatía y tristeza sincera. El recuerdo inmortal que merece el difunto es el mejor consuelo para usted y su familia”. El 16 de julio, rindiendo homenaje al fallecido dramaturgo, los artistas de Cherdyn expresaron “sinceras condolencias por la pérdida inconmensurable y con un sentimiento de profundo dolor se inclinaron ante la memoria del gran escritor que se quedó dormido para siempre”.

La feroz lucha entre fuerzas progresistas y conservadoras que acompañó a todo el camino creativo A. N. Ostrovsky, su muerte no lo detuvo.

Todo el público progresista del país lamentó la pérdida irreparable: la muerte del gran dramaturgo, uno de los principales creadores. repertorio nacional.

El obituario del periódico Novosti decía: “En Ostrovsky, la literatura rusa sufrió tal pérdida que al principio es imposible siquiera comprenderla y apreciarla. En Ostrovsky murió una gran y nuestra única autoridad teatral, que había ganado el reconocimiento general por cuarenta años de experiencia multifacética, una profunda visión artística de los secretos del arte y un alto sentido crítico de la verdad de la vida en el escenario.

El creador del idioma ruso realmente murió en Ostrovsky teatro folklórico: En Ostrovsky finalmente murió una de las figuras públicas rusas más beneficiosas en términos de su influencia...”

El Correo Ruso describió a Ostrovsky como uno de los principales creadores del drama nacional:

"Fonvizin, Griboyedov, Gogol (este último, por supuesto, el más importante) sólo allanaron el camino para la "comedia rusa", fueron, por así decirlo, presagios del "padre de la misma" que les siguió, pero no fueron padres ellos mismos. : dijeron la primera palabra, pero no la desarrollaron, la hicieron comprensible, la injertaron en la sociedad."

Señalando el importante papel de Ostrovsky, todavía nada apreciado por la crítica, en la historia de la literatura dramática y el teatro rusos, el periódico de Jarkov "Yuzhny Krai", que se distinguió por su dirección progresista, preguntó: "¿Pero quién no sabe esto por más tiempo?". ¿Durante más de un cuarto de siglo el autor de “La tormenta” fue casi el único escritor que dio tono y dirección a un repertorio teatral serio y, por así decirlo, lo cargó sobre sus hombros? ¿Quién no sabe que los dramas y las comedias de Ostrovsky han desplazado del escenario los melodramas chisporroteantes, las farsas y los vodeviles sin sentido, esa mezcla de francés y Nizhny Novgorod, que durante tanto tiempo embriagó al público e intercambió tantos talentos artísticos verdaderamente maravillosos por pequeñas monedas? ? ¿Quién no sabe que Ostrovsky estaba en nuestro literatura dramática el exponente más brillante y el director más talentoso de las leyendas artísticas legadas por Gogol, como el autor de El inspector general y El matrimonio, y Pushkin, como el autor de Boris Godunov y La sirena.

Haciéndose eco del periódico "Yuzhny Krai", el autor de un artículo publicado en "Kursky List" argumentó que Ostrovsky, continuando las mejores tradiciones del drama ruso que lo precedió, no sólo sentó las bases para el teatro ruso, sino también en un sentido amplio esta palabra, pero también "creó un teatro nacional ruso", "mostró el camino de la dramaturgia de nuestro tiempo", propuso un nuevo tipo de artistas: "en lugar de aullar, aparecieron trágicos de anchos hombros, actores de la vida y la verdad en el escenario". escenario. El patetismo pomposo fue reemplazado por una sutil delineación de personajes, la capacidad de crear un tipo sólido y realista a partir de detalles claramente entretejidos”.

El periódico de Kiev "Zarya" destacó especialmente la riqueza verbal y el dominio de la dramaturgia de Ostrovsky.

Periódicos más o menos progresistas, que ven a Ostrovsky como un creador obras inmortales, una figura pública importante, un reformador audaz en el puesto de jefe del repertorio de los teatros de Moscú, lo caracterizaron como persona maravillosa. Destacaron su extrema bondad, su sencillez en las relaciones con la gente, su excepcional benevolencia hacia los aspirantes a escritores, su asombrosa delicadeza en las relaciones con los artistas.

Expresando los sentimientos y pensamientos de todo el público progresista, el periódico Noticias del Día concluyó su artículo con las siguientes palabras: “¡Paz a tus cenizas, gran maestro, artista poderoso y honesto! No viviste tu vida en vano y tu gloria no morirá mientras el pueblo ruso viva en la tierra y suene el idioma ruso”.

La muerte de Ostrovsky, que causó un profundo dolor entre todo el público progresista, alegró a los representantes de la reacción. Los guardianes del entonces régimen sociopolítico no pudieron ocultar su hostilidad hacia el dramaturgo popular ni siquiera durante los días de su funeral.

Esta hostilidad se manifestó en una amplia variedad de formas.

Por ejemplo, la revista puramente conservadora "Lectura para el pueblo" y el periódico "Selsky Vestnik" ignoraron la muerte de Ostrovsky. Para ellos, que propagaban las ideas de religión y autocracia entre el pueblo, Ostrovsky no era una figura que mereciera una respuesta triste y sentida, palabras amables. Mientras la revista "Lectura para el pueblo" pasó por alto la muerte de Ostrovsky, el periódico "Petersburg Vedomosti", editado por el famoso publicista y novelista reaccionario V. Avseenko, se pronunció contra el difunto dramaturgo con una calumnia blasfema. El día del funeral del escritor, este periódico proclamó cínicamente que su obra estuvo casi siempre dominada por “un observador de la vida cotidiana y, por así decirlo, de la mezquindad y la vulgaridad fisiológicas”. Y como resultado de esto, con su “reino indiviso en el escenario”, supuestamente rebajó tanto el drama como el teatro”.

Los discursos marcadamente hostiles de los círculos conservadores contra Ostrovsky se escucharon no sólo en la prensa. Se escucharon en voz alta, por ejemplo, desde la tribuna de la Duma de Moscú. Cuando el funcionario público P.N. Salnikov hizo una propuesta para honrar la memoria del dramaturgo, D.V. Zhadayev anunció su recusación. Este comerciante moscovita argumentó que “la Duma no tiene nada que ver con el funeral de Ostrovsky y no debería gastar dinero en honrar su memoria”.

No es casualidad que en el funeral de Ostrovsky no hubiera ni un solo funcionario influyente de San Petersburgo, Moscú o incluso Kostromá. El gobernador de Kostromá consideró suficiente enviar a un funcionario a tareas especiales.

Es sintomático que el elogio fúnebre ni siquiera lo pronunció Maikov, el director de los teatros de Moscú, con experiencia en la preparación de partidos y discursos, sino N. A. Kropachev, una persona no sólo no oficial, sino también desconocida. Muy consciente de su incapacidad para pronunciar un discurso ante la tumba de Ostrovsky, Kropachev, con resentimiento hacia el dramaturgo, dijo en sus memorias: “No me habría correspondido pronunciar el discurso”.

El San Petersburgo oficial guardó un silencio significativo, y este silencio encadenó los labios de Maykov. Sin la señal necesaria, él, como funcionario, no tenía derecho a pronunciar un discurso, que al día siguiente pasaría a ser propiedad de todo el país. Pero el Ministro de la Corte Imperial, I. I. Vorontsov-Dashkov, llegó a Moscú el 2 de junio. Probablemente, A. A. Maikov lo visitó y, quizás, recibió algunas instrucciones que lo condenaron al silencio.

Las autoridades locales mostraron un especial celo en el funeral del dramaturgo sólo por la presencia de su hermano de alto rango. El administrador de la propiedad estatal de las provincias de Kostroma y Yaroslavl, por supuesto, no vino a inclinarse ante el escritor A. N. Ostrovsky, sino ante el Ministro de Propiedad Estatal M. N. Ostrovsky.

Gracias a los esfuerzos de los círculos conservadores, las respuestas del público progresista que simpatizaba con Ostrovsky sobre su muerte fueron silenciadas, reducidas y sus intenciones no se cumplieron. Y el funeral del dramaturgo, en clara contradicción con su colosal papel en la literatura y el teatro, fue sumamente modesto.

En la lucha contra el público progresista, que buscaba convertir el funeral de Ostrovsky en un evento de importancia nacional, los círculos reaccionarios gobernantes utilizaron todas sus palancas abiertas y secretas para limitar la ola de reacciones a la muerte del gran dramaturgo y luego perturbar el plan para trasladar las cenizas de Ostrovsky a Moscú. Y lo lograron.

Al informar sobre el funeral de Ostrovsky, todos los periódicos, siguiendo al Folleto de Moskovsky, indicaron que la tumba de Shchelykov era "un lugar de descanso temporal para sus cenizas".

El crítico de teatro S.V. Vasiliev-Flerov, exponiendo las razones por las que el funeral de Ostrovsky fue extremadamente modesto (la confusión de la familia, los viajes de verano de artistas y escritores, un mensaje tardío), expresó la firme esperanza de que “Moscú seguirá honrando las cenizas de Ostrovsky cuando él. traído aquí para ser enterrado junto a las cenizas de Pisemsky”.

Sin embargo, ni en septiembre ni en octubre de 1886 se llevaron las cenizas de Ostrovsky a Moscú. Y no por culpa de su familia. Ostrovsky, denunciante del régimen noble-burgués y portavoz de la ideología democrática, no gozaba del favor de los círculos sociales entonces dominantes. Según la expresión correcta de M.I. Pisarev, la dirección de los teatros imperiales cometió contra él “viles abominaciones” hasta el último día.

Después de la muerte física de Ostrovsky, los círculos sociales dominantes intentaron relegar su legado espiritual al olvido. papel principal En esta campaña contra el legado del gran dramaturgo nacional participó I. A. Vsevolozhsky, director de los teatros imperiales. Este burócrata, ajeno al arte ruso, que lo odiaba, también estaba disgustado como persona.

Ostrovsky no se dejó engañar en su valoración negativa. COMO. Suvorin recuerda que un año antes de la muerte del dramaturgo lo visitó, hablaron sobre el teatro y, por supuesto, sobre Vsevolozhsky. Alexander Nikolaevich “comenzó a atacar terriblemente a Potekhin y Vsevolozhsky. Dije algunas palabras en defensa de este último, en el sentido de que persona amable, Alexander Nikolaevich se enfureció y, apartando un cajón cerca de la mesa, sacó de allí la tarjeta de Vsevolozhsky y, mostrándomela, dijo: “Mira estos ojos. Estos son ojos de hojalata. Sólo la gente tiene ojos así. gente malvada. Es una persona malvada y vengativa, a pesar de toda su insignificancia y cobardía”.

La situación que se desarrolló en el otoño de 1886, cuando se planeó trasladar las cenizas de Ostrovsky de Shchelykov a Moscú, no contribuyó en modo alguno al cumplimiento de la última voluntad del dramaturgo. La creciente reacción sociopolítica de los círculos gobernantes contribuyó de todas las formas posibles a los oponentes de Ostrovsky, quienes menospreciaron de todas las formas posibles su papel en el desarrollo del arte ruso, especialmente el drama y el teatro.

Los círculos sociales que simpatizaban con el dramaturgo no pudieron hacer nada para trasladar sus cenizas a Moscú. La familia Ostrovsky, al no tener apoyo oficial, se vio obligada a retirarse en silencio.

Por eso, en los seis meses transcurridos desde su muerte, el público progresista sólo recordó al dramaturgo con servicios conmemorativos, la apertura en Moscú, por resolución de la Duma municipal, de una sala de lectura pública gratuita y las conferencias del Prof. Nezelenova en San Petersburgo.

Pero al mismo tiempo se permitió abrir una sala de lectura pública en memoria de A.N. Ostrovsky, el gobierno autocrático mostró la máxima cautela y previsión. Habiendo recibido una petición del alcalde de la ciudad para abrir una sala de lectura pública, el gobernador general de Moscú se dirigió al inspector superior de asuntos de prensa para preguntarle "si existen obstáculos por parte de la inspección de asuntos de prensa en Moscú".

Al no encontrar obstáculos, se permitió la sala de lectura, pero con la condición de que estuviera sujeta a “la supervisión directa de la Inspección de Prensa en Moscú y que la persona que ocupaba el cargo de jefe de la sala de lectura actualmente abierta fuera inmediatamente informada del Gobernador General”. A la niña Baranovskaya se le permitió desempeñar las funciones de directora de esta sala de lectura sólo después de que la oficina del Jefe de Policía de Moscú notificó "que la maestra orientadora, Alexandra Ivanovna Baranovskaya, tenía cualidades morales aprobadas y no estaba involucrada en asuntos de carácter político". naturaleza en Moscú”.

El profesor A.I. Nezelenov, rindiendo homenaje a la memoria de Ostrovsky, comenzó el 24 de octubre una serie de conferencias sobre su trabajo. Refiriéndose a la frialdad con la que fue recibida la noticia de la muerte del dramaturgo, explicó este fenómeno por la opresiva apatía hacia todo lo que se apoderaba de la sociedad de esa época.

El crítico de teatro S.V. Vasilyev-Flerov, que en junio expresó su firme esperanza de que las cenizas de Ostrovsky fueran trasladadas a Moscú, aceptó el hecho de que la tumba de Ostrovsky permanecería en Shchelykovo. Y en diciembre, sobre la edición litográfica del dibujo "La tumba de A. N. Ostrovsky", dijo: "La tumba de los últimos restos del más popular de los escritores dramáticos rusos no pudo encontrar un escenario más poético y popular como este tranquilo cementerio. Esta es una imagen asombrosa que da un estado de ánimo increíble. Paz a las cenizas de nuestro gran escritor."

Habiendo enfrentado las primeras obras de Ostrovsky con una prohibición de censura y un grito policial, despidiéndolo del Tribunal de Comercio por considerarlo poco confiable, contraatacando con todos los medios y medios para promover su actividad creativa, la camarilla gobernante se aseguró de que sus cenizas fueran depositadas en un rincón remoto del bosque. Pero esto resultó no ser suficiente. Obviamente con prisa y sin siquiera el mínimo tacto, Vsevolozhsky comenzó con celo a erradicar todas las iniciativas de Ostrovsky en el campo de las transformaciones teatrales. Las órdenes dadas por Ostrovsky fueron canceladas y los contratos celebrados por él fueron rescindidos. Mostrando su característica mezquina venganza, Vsevolozhsky dirigió una campaña contra todos los artistas y funcionarios asociados con Ostrovsky a través de medios amistosos o relaciones comerciales. Fue especialmente difícil para los amigos más cercanos de Ostrovsky.

P. A. Strepetova, presionada y perseguida por Vsevolozhsky y su camarilla, escribió con la sangre de su corazón el 16 de noviembre de 1888 a N. S. Petrov: “¿Es realmente posible hacer lo que quieras con una persona que no tiene más que honor?” / Ha pasado poco más de un año y ella, pidiendo ayuda a Petrov, le dice con tristeza: "Si supieras cómo esta lucha silenciosa contra la ira mata la salud".

En 1889, A. A. Maikov, recomendado para este puesto por A. N. Ostrovsky, fue destituido de su puesto como director de los teatros imperiales de Moscú.

Recordando las represalias de la dirección del teatro contra las personas alentadas o recontratadas por Ostrovsky, Kropachev escribió: “... poco después de la abolición de la nueva dirección, algunos de ellos, funcionarios profesionales que se volvieron hacia sí mismos atención especial Alexander Nikolaevich permaneció en el personal, mientras que otros fueron despedidos al finalizar el período del contrato”.

Otros contemporáneos del dramaturgo testificaron lo mismo. “Después de la muerte de Ostrovsky”, escribió el artista D.I Mukhin, “algunos artistas se convencieron de que todos los que gozaban de su favor, si dejaban el servicio de los directores de teatro A.A. Maykov, ciertamente sufrirían a causa de los jefes supervivientes. De hecho, esto es lo que les pasó a muchos."

En 1895, compartiendo sus penas con N. Ya Solovyov, M. I. Pisarev escribió: “Vivo mal, querido amigo. Es tan malo que ni siquiera quiero hablar de ello. Después de la muerte de A. N. Ostrovsky, Vsevolozhsky transfirió todo su odio a las personas cercanas al difunto y a sus amigos, de los cuales [ininteligible] yo no era el menor de muchos pecadores. Bueno, ¡pagué por esta amistad! Algún día, cuando nos encontremos, te lo diré, pero ahora, de verdad, tengo náuseas y ya estoy enfermo”.

Pero en la lucha posterior de las fuerzas reaccionarias contra la dramaturgia de Ostrovsky y sus principios del arte escénico, el ganador fue la dirección encabezada no por Vsevolozhsky, sino por Ostrovsky.

Schelykovo. Alejandro Ostrovsky

Alexander Nikolaevich Ostrovsky nació el 12 de abril (31 de marzo, estilo antiguo) de 1823 en Moscú.

Cuando era niño, Alejandro recibió una buena educación en casa: estudió griego antiguo, latín, francés, alemán y más tarde inglés, italiano y español.

En 1835-1840, Alexander Ostrovsky estudió en el Primer Gimnasio de Moscú.

En 1840 ingresó en la Facultad de Derecho de la Universidad de Moscú, pero en 1843, debido a un enfrentamiento con uno de los profesores, abandonó sus estudios.

En 1943-1945 sirvió en el Tribunal de Conciencia de Moscú (un tribunal provincial que examinaba casos civiles mediante el procedimiento de conciliación y algunos casos penales).

1845-1851: trabajó en la oficina del Tribunal Comercial de Moscú y renunció con el rango de secretario provincial.

En 1847, Ostrovsky publicó en el periódico "Listok de la ciudad de Moscú" el primer borrador de la futura comedia "Nuestra gente - Contemos juntos" titulada "El deudor insolvente", luego la comedia "La imagen de la felicidad familiar" (más tarde " foto familiar") y un ensayo en prosa "Notas de un residente de Zamoskvoretsky".

Ostrovsky recibió el reconocimiento por la comedia "Our People - We Will Be Numbered" (título original "Bankrupt"), que se completó a finales de 1849. Antes de su publicación, la obra recibió críticas favorables de los escritores Nikolai Gogol, Ivan Goncharov y el historiador Timofey Granovsky. La comedia fue publicada en 1950 en la revista "Moskvityanin". La censura, que vio la obra como un insulto a la clase mercantil, no permitió su puesta en escena: la obra se representó por primera vez en 1861.

Desde 1847, Ostrovsky colaboró ​​​​como editor y crítico con la revista "Moskvityanin", publicando en ella sus obras: "Mañana joven", "Un caso inesperado" (1850), la comedia "Pobre novia" (1851), "No te subas a tu propio trineo" (1852), "La pobreza no es un vicio" (1853), "No Vive como quieras" (1854).

Después de que cesó la publicación de "Moskvityanin", Ostrovsky en 1856 se trasladó a "Russian Messenger", donde se publicó su comedia "En la fiesta de otra persona, una resaca" en el segundo libro de ese año. Pero no trabajó mucho tiempo para esta revista.

Desde 1856, Ostrovsky ha sido colaborador permanente de la revista Sovremennik. En 1857 escribió las obras "Un lugar rentable" y "Un sueño festivo antes de cenar", en 1858 - "Los personajes no se llevaban bien", en 1859 - "El jardín de infancia" y "La tormenta".

En la década de 1860, Alexander Ostrovsky recurrió al drama histórico, considerando que tales obras eran necesarias en el repertorio teatral. Creó un ciclo de obras históricas: "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" (1861), "The Voevoda" (1864), "Dmitry the Pretender and Vasily Shuisky" (1866), "Tushino" (1866), el drama psicológico " Vasilisa Melentyeva" (1868).

El material fue elaborado a partir de información de RIA Novosti y fuentes abiertas.

Ostrovsky Alexander Nikolaevich nació el 31 de marzo de 1823. EN gran ciudad- Moscú. EN familia de comerciantes. A los 8 años muere su madre. El sueño de su padre era ver a su hijo convertirse en abogado, pero empezó a mostrar interés por la literatura. Después de graduarse de la escuela secundaria, ingresó a la universidad en la Facultad de Derecho, pero por su amor por el teatro y la literatura no se rindió. A instancias de su padre, trabaja como secretario en un tribunal.

Actividad creativa

La obra "Nuestra gente: ¡seremos contados!" trajo fama al aspirante a escritor. Esta creación fue apreciada por los grandes escritores de la época. A pesar de la censura, en ese momento se publicaron muchos libros y obras de teatro bajo su autoría.

El propio escritor amaba mucho el teatro. Incluso creó el Círculo Artístico (1866), que ayudó al desarrollo de muchos artistas prometedores. Amaba el teatro y todo lo relacionado con él.

Ostrovsky fue el jefe de la comunidad de escritores rusos de teatro y ópera (1874).

Ostrovsky era director de una escuela de teatro y también dirigía el repertorio de teatros de Moscú.

Muerte

Ostrovsky vivió toda su vida sin recursos económicos. Quería revivir la actuación, pero no tuvo tiempo.

Biografía por fechas y hechos interesantes. Lo más importante.

Otras biografías:

• Alejandro Vasilievich Kolchak

  Alexander Vasilyevich Kolchak es una personalidad extraordinaria en la historia del Estado ruso. Nacido el 16 de noviembre de 1874 en el seno de una familia de nobles hereditarios. El padre, militar hereditario, inculcó en su hijo un profundo patriotismo por la Patria.

• Tyutchev Fyodor Ivanovich

  El escritor nació el 23 de noviembre de 1803 en la provincia de Oryol. La familia era noble. Tyutchev tenía su maestro-mentor favorito Yegor Ranch

• Iván Fedorovich Krusenstern

  Ivan Kruzenshtern es un navegante ruso que completó la primera circunnavegación en Rusia. Ivan Fedorovich Kruzenshtern nació el 8 de noviembre de 1770 en el pequeño asentamiento de Haggud.

• Nadezhda Konstantinovna Krupskaya

  Nadezhda Konstantinovna Krupskaya (1869-1939) es una participante del movimiento revolucionario ruso, líder estatal y del partido, y también esposa de V.I. Ulyanov, mundialmente famoso bajo el seudónimo de Lenin.

• Príncipe Sviatoslav Igorevich

  Un gran comandante y un hombre con una increíble fuerza de carácter, el príncipe Svyatoslav Igorevich. Sviatoslav el Valiente. Sólo 30 años, según las crónicas antiguas, del 942 al 972.

Fecha de nacimiento: 12 de abril de 1823
Fecha de muerte: 14 de junio de 1886
Lugar de nacimiento: Moscú

Alejandro Nikoláievich Ostrovsky- famoso dramaturgo ruso, Ostrovsky A.N.- figura pública, nacida el 12 de abril de 1823. Su padre era un empleado judicial ordinario en Moscú y vivía en Zamoskvorechye. Era un hombre ilustrado, se graduó en el seminario teológico de Moscú y en el seminario de Kostromá, pero su carrera como sacerdote no despegó y trabajó como abogado, responsable de asuntos comerciales y inmobiliarios.

La madre de Alexander provenía de una familia pobre y murió cuando él tenía sólo 7 años. Además de Alejandro, la familia tuvo tres hijos más. Tras la muerte de su madre, su padre se volvió a casar con la baronesa Emilia Andreevna von Tessin, quien se hizo cargo de la crianza y educación de los niños.

En 1835, Alejandro ingresó en el Gimnasio de Moscú y en 1840 ingresó en el departamento de jurisprudencia de la Universidad de Moscú. Inmediatamente mostró gran interés no sólo por literatura rusa, pero también al teatro.

Era un habitual de los teatros Petrovsky y Maly. Su educación fue interrumpida por una pelea con un maestro, después de lo cual Alejandro abandonó la universidad por su propia voluntad. Consiguió un trabajo como escriba en un tribunal de Moscú. Sus actividades se referían a litigios patrimoniales entre hijos y padres.

En 1845 se trasladó al tribunal de comercio, donde continuó trabajando en la cancillería. Durante mucho tiempo recopiló información para su posterior actividad literaria. Casi al mismo tiempo, escribió la comedia "Nuestra gente - ¡Seamos contados!", que fue puesta en escena e inmediatamente se convirtió en un éxito.

Este éxito impulsó a Ostrovsky a dedicarse al teatro y la literatura. Su primera publicación fueron varias escenas de la comedia "Esperando al novio" ("El deudor insolvente"), que apareció en las páginas de "Moscow City List" en 1847. Estas escenas se convirtieron en la base de la comedia "Our People - Let's ¡Sé numerado!" Muchos investigadores creen que sus primeras obras dramáticas fueron escritas entre el 43 y el 47 del siglo XIX, pero los borradores no se conservaron ni se publicaron.

Comedia "Nuestra gente, ¡seremos contados!" Fue un éxito indudable. La sociedad y los críticos independientes la trataron con gran calidez, pero al mismo tiempo su carácter opositor y su abierta sátira se convirtieron en motivo de persecución por parte de las autoridades. Esta obra fue prohibida en todos los teatros y el propio dramaturgo estuvo bajo la supervisión de la censura y la policía durante cinco años enteros. Esta obra se volvió a publicar en 1859, pero después de importantes modificaciones, incluido un final completamente diferente.

En 1850, Ostrovsky se unió al círculo de escritores de la revista Moskvityanin y recibió el título tácito de "cantante de una civilización que no ha sido tocada por la falsedad". Ese mismo año, Moskvitian publicó la primera edición de la comedia "Nuestra gente - ¡Seamos contados!" Es de destacar que el borrador de este trabajo se llamaba "Quiebra". Desde 1853, sus obras se han representado en diversos escenarios teatrales.

En 1856, la revista Sovremennik lo incluyó entre sus autores habituales. Junto a sus compañeros de la revista, ese mismo año realizó una expedición etnográfica organizada por el Ministerio de Marina. La tarea principal de esta expedición fue describir a los pueblos de Rusia que vivían en las orillas de los mares y ríos de la parte europea de Rusia.

El propio Ostrovsky estudió la vida en los tramos superiores del Volga. En este momento, escribió un extenso artículo de investigación "Viajar a lo largo del Volga desde sus orígenes hasta Nizhni Nóvgorod", que reflejaba los principales rasgos étnicos de los habitantes de estos lugares, su forma de vida y trabajo. El dramaturgo recopiló una gran cantidad de información, que luego se convirtió en una parte importante de su obra literaria. En 1860, la obra más famosa del maestro Se publicó "La tormenta", sobre cuya heroína Dobrolyubov escribió "Un rayo de luz en un reino oscuro". Esta obra se completó en octubre de 1859, pero estuvo bajo supervisión de la censura durante mucho tiempo. lugar a orillas del Volga.

Ostrovsky estuvo casado dos veces. Su primera esposa fue Agafya Ivanovna, una plebeya; la historia no ha conservado su apellido. Ostrovsky vivió con ella en matrimonio civil durante veinte años. Lamentablemente, los hijos del primer matrimonio murieron cuando eran niños. Se casó por segunda vez con María Vasilievna Bakhmetyeva dos años después de la muerte de su primera esposa. El segundo matrimonio fue oficial; se casó con Bakhmetyeva. Tuvo seis hijos de su segundo matrimonio: cuatro hijos y dos hijas.

El 14 de junio de 1886, Ostrovsky murió y fue enterrado en el pueblo de Nikolo-Berezhki. A pesar de la temprana persecución por parte de las autoridades, difícilmente se puede sobreestimar su influencia en el desarrollo del teatro ruso. Su talento dramático fue apreciado durante su vida. En 1863 recibió el Premio Uvarov y también se convirtió en miembro correspondiente de la Academia de Ciencias.

En 1865, bajo la dirección de Ostrovsky, se creó un círculo artístico del que salieron muchos actores de teatro talentosos. En 1870 creó la Sociedad de Escritores Dramáticos Rusos, que él mismo presidió hasta su muerte.

Hitos importantes en la vida de Alexander Ostrovsky:

Nacido el 12 de abril de 1823
- Comenzó a estudiar en el gimnasio de Moscú en 1835.
- Publicación de escenas de la comedia "El deudor insolvente" en 1847.
- Comenzó a trabajar con la revista "Moskvityanin" y publicó la comedia "Nuestra gente - ¡Seamos contados!" en 1850
- Comenzó a colaborar con la revista Sovremennik y realizó una expedición etnográfica en 1856.
- Publicación de la obra "La Tormenta" en 1860.
- Viaje europeo en 1862
- Recibió el Premio Uvarov y fue miembro de la Academia de Ciencias de San Petersburgo en 1863.
- Creación del Círculo Artístico en 1865
- Fundación de la Sociedad de Escritores Dramáticos Rusos en 1874.
- Trabajar en la comisión para revisar las leyes sobre los teatros imperiales en 1881-1884.

Datos interesantes de la biografía de Alexander Ostrovsky:

La escuela de teatro fundada por Ostrovsky se desarrolló aún más bajo la dirección de Bulgakov y Stanislavsky.
- Su visión conceptual de producción teatral El objetivo era construir el teatro sobre diversas convenciones, utilizar la riqueza de la lengua rusa, el uso correcto del habla nativa en el escenario y un análisis profundo de la psicología de los personajes.
- Ostrovsky estaba profundamente convencido de que la actuación es la parte más importante del teatro, porque la obra se puede leer.
- Algunos actores y directores de teatro estaban en contra de las innovaciones de Ostrovsky; el actor contemporáneo de Ostrovsky, M.S. Shchepkin abandonó el ensayo general de La tormenta, que tuvo lugar bajo la dirección del dramaturgo.