El escenario ucraniano siempre ha sido famoso por sus extraordinarios talentos, y la mitad femenina es sin duda su adorno. Poseedores de hermosas voces claras, apariencia deslumbrante y encanto único: los cantantes populares de Ucrania deleitan a sus fanáticos. Y ya sea una estrella establecida o una joven aspirante a estrella, cada uno tiene su propio estilo único. No importa en qué idioma canten, inglés internacional y ruso, o ucraniano melódico, su canto acaricia los oídos de los verdaderos amantes de la música. Hablemos de algunos de ellos.
ganadores de eurovisión
Le dieron a Ucrania reconocimiento internacional en el prestigioso concurso de canciones europeo. Y si la ganadora del año pasado, Jamala, está en boca de todos, entonces la primera ganadora, Ruslana, ha quedado un poco olvidada. Pero su victoria fue anunciada ensordecedoramente. etapa ucraniana al mundo entero. Ruslana es una cantante cuya actuación fue vista por más de mil quinientos millones de espectadores. En veinticinco países, sus canciones ocuparon un lugar destacado. Ruslana es una cantante cuyas giras se realizaron por todo el mundo, por ejemplo, actuó en la inauguración de los Juegos Olímpicos en Beijing. Y las características externas de la cantante no pasaron desapercibidas; recientemente la compañía L'Oreal la invitó a convertirse en una nueva "cara". En colaboración con el equipo de DJ, Ruslana desarrolló su propio estilo único de actuación y música, por supuesto, en Eurovisión. En el Concurso de la Canción, los cantantes ucranianos ocuparon otros lugares de honor, basta ver el segundo lugar ocupado por Ani Lorak.
La cantante millonaria Kamalia
Entre los cantantes ucranianos hay un talento indudable y al mismo tiempo un sueño hecho realidad: Kamaliya Zahur, cuyo nombre real es Natalya Shmarenkova. Desde pequeña, sus padres notaron en ella inclinaciones musicales, y a partir de entonces comenzó su ascenso al Olimpo de la fama. Con tan solo dieciséis años se convirtió en laureada de Chervona Ruta, luego hubo giras por Polonia, el rodaje de su primer vídeo y victorias en festivales. verdadero éxito llegó después de tres victorias en los “Song Opening Days” exclusivamente ucranianos. Al ser una belleza, Kamaliya también ganó concursos de belleza. No en vano un millonario paquistaní se fijó en ella; se casaron en 2003 y tienen dos hijos. La cantante Kamaliya Zahoor también se puso a prueba como actriz: protagonizó varias películas.
Cantantes de la época.
También hay cantantes ucranianos que son un signo de toda una época. Generaciones han crecido escuchando sus canciones. Sofía Rotaru es una de ellas. Recibió el apodo de Bukovina Nightingale por sus habilidades vocales. Gracias a su talento, Sofía logró pasar del nivel de artista agrícola colectiva al reconocimiento de toda la Unión y luego internacional. Rotaru, de etnia moldava, cantaba fácilmente en muchos idiomas, permaneciendo cercano y comprensible para cualquier audiencia. Sus canciones son conocidas y amadas en todo el mundo.
Irina Bilyk se convirtió en ídolo a principios de los años noventa y desde entonces ha sido reconocida y amada en toda Ucrania y más allá. Luego, sus canciones se convirtieron en una verdadera revolución, una transición del estilo de interpretación soviético a las nuevas tendencias. El éxito de Irina fue verdaderamente vertiginoso; viajó varias veces por toda Ucrania, conquistó Polonia y Rusia. Y hoy Bilyk es un invitado bienvenido en cualquier concierto prestigioso. Y cantar no es el único mérito de Ira: también es poeta y compositora, y escribe canciones tanto para ella como para artistas famosos.
La era actual también se llama el grupo "Via-Gra", que cautivó a los oyentes con canciones brillantes, hermosas voces y espectáculos reales en sus actuaciones. Su composición cambió varias veces, pero su fama no hizo más que crecer, conquistando no sólo el espacio postsoviético, sino también las alturas mundiales.
Jóvenes talentos
El tiempo no se detiene y los talentos reconocidos son sustituidos por otros nuevos. Los cantantes ucranianos caen en el corazón de los oyentes. Más recientemente, aparecieron Zlata Ognevich, Alyosha, Marichka Yaremchuk, que deleitan al público con voces frescas, clips coloridos y nuevos estilos. Muchos subieron al escenario, por así decirlo, “del pueblo”. Y los programas de talentos exclusivamente ucranianos como “Ucrania tiene talento”, “X-Factor”, los proyectos “Voice” y “Chance” se convirtieron en los trampolines para estas estrellas. Dieron paso al escenario para muchos de los artistas favoritos. Algunas de ellas son Anastasia Petrik y Aida Nikolaychuk.
Nastya Petrik
Nastya todavía es bastante chica joven, (nacido en 2002), pero ya ha alcanzado grandes alturas. Ella es una ganadora" Eurovisión juvenil"en Amsterdam y "Children's New Wave" en Artek, y estos son sólo los mayores logros. Y todo empezó con el programa "Ukraine's Got Talent". Luego se suponía que actuaría su hermana mayor, Victoria. La canción que eligió fue demasiado difícil para Vika, por lo que el presentador invitó a la pequeña Nastya y las niñas cantaron a dúo. Al jurado le gustó tanto su actuación que más adelante en el concurso participaron como pareja. A partir de ese momento la carrera de la pequeña cantante despegó. Anastasia Petrik ganó numerosos concursos y festivales. Ha cantado a dúo con cantantes famosos y tiene un rico repertorio. Le auguran un gran futuro, comparándola con cantante estadounidense Ella Fitzgerald.
Aida Nikolaychuk
Para la bella nativa de Odessa, el espectáculo X-Factor sirvió como plataforma de lanzamiento. Sin embargo, logró aprovechar sus posibilidades de éxito sólo después del segundo intento. Habiendo participado en el proyecto online X Factor, la niña calificó para la tercera temporada del programa. En la final, no era una pelea fácil lo que le esperaba, porque allí habían ido verdaderos talentos, pero elección de audiencia estaban del lado de Aida, y ella resultó la ganadora. Ahora Aida tiene la oportunidad de hacer realidad su pasión juvenil por la música. Da numerosos conciertos y colabora con la discográfica Sony Music. Su repertorio incluye canciones propias, incluso hay un sencillo. Ahora la cantante ha decidido competir por el derecho a actuar en Kiev en Eurovisión como representante de Ucrania. Recientemente hubo noticias sobre el matrimonio de Aida, ella tiene un hijo, Maxim.
Y eso no es todo
De hecho, hay muchos más: cantantes ucranianos hermosos, dulces, sinceros y talentosos. Se podría escribir un libro completo sobre todos ellos; ningún artículo puede contenerlo todo. Y no importa si son cantantes ucranianos famosos o recién llegados, ellos nos brindan su creatividad, promueven la música ucraniana, esperan el reconocimiento y el amor de la gente.
En los últimos años, el mundo del espectáculo ucraniano ha crecido significativamente, ha mejorado la calidad del sonido y se ha acercado a los competidores occidentales. Estamos agradecidos gran cantidad Voces fantásticas, pistas geniales y vídeos brillantes. Seguramente cada segundo de nosotros tiene una canción favorita de un artista ucraniano. Queríamos dedicar este artículo específicamente al sexo débil, que tiene la enorme responsabilidad de apoyar la música nativa y promocionarla entre las masas.
nuevo.vk.comPresentamos a su atención a los 10 mejores cantantes que, en tan solo un par de años, lograron convertirse en verdaderas divas de la música ucraniana.
Jamala
Es con esta cantante que se abre nuestro top, porque, en verdad, este año se puede llamar con seguridad el año de Jamala: fue ella quien se convirtió en la ganadora del 61º Festival de la Canción de Eurovisión 2016. Jamala, de 32 años, es ucraniana. La intérprete y actriz de origen tártaro de Crimea, que supo expresar a través de la música el dolor de sus antepasados, comenzó a dedicarse a obras de caridad y participa activamente en la preservación de la integridad de nuestro país. Muchas jóvenes se están centrando ahora en esto. cantante talentoso y ver en él el futuro de la música ucraniana.
jamalamusic.com Onuka
El electro-folk en nuestro país está representado por un proyecto con el inusual nombre de Onuka, un trío cuya principal inspiradora es Natalia Zhizhchenko, ella escribe letras y música. Sin embargo, incluso antes de la aparición de Onuka, la niña era conocida como una de las integrantes del grupo Tomato Jaws, que interpretaba música electrónica. Luego, inspirado en la obra de su abuelo. Natalia creó un proyecto que combina motivos folclóricos y electropop moderno.
fb.me talina
Natalya (nombre real) es una intérprete ucraniana bastante joven que ha lanzado varias pistas, muy líricas, conmovedoras y románticas. Las canciones “Light the Fire” y “Sumno Meni” ya aparecieron en TOPHIT 100 WEEKLY AUDIENCE CHOICE. Desde pequeña, Talina ha participado en muchos concursos de canciones tanto en Ucrania como en el extranjero. En muchos sentidos, la intérprete cautivó a los oyentes por su voz suave y tierna, y también porque Talina ella misma escribe la letra y la música de casi todas sus canciones, lo que significa que vive cada momento y toca los corazones. Por supuesto, es posible que este nombre no le parezca tan famoso como los anteriores, pero en un período de tiempo bastante corto Talina pudo lograr un gran avance en su carrera.
fb.me Regina Todorenko
En 2008, Regina participó en el proyecto de televisión "Factory of Stars-2" y, gracias a Natalia Mogilevskaya, se convirtió en una de las integrantes del grupo Real O. Pero las ambiciones de Regina fueron mucho más allá de "uno de". Así, se convirtió en la presentadora del popular programa “Heads and Tails” en 2016, convirtiéndose mejor presentador de televisión según los Cosmopolitan Awards 2016. Un año antes, la niña fue nominada a los M1 Music Awards en la categoría "Avance del año". En los últimos dos años, Regina logró lanzar varios éxitos: Heart's Beating y "I Need You", que fueron los temas más populares en todos los clubes del país.
fb.me Pur:Pur
En nuestro país también hay representantes del estilo indie pop, que fascina y sumerge en el nirvana: el grupo Pur:Pur. La cantante principal del grupo, Nata Smirina, es simplemente una chica fantástica que nos recuerda a la alienígena Björk. A pesar de que el grupo se fundó en 2008, se empezó a hablar mucho de él después de la selección para el Festival de Eurovisión en 2016.
fb.me María Yaremchuk
La joven pero muy activa María Yaremchuk pudo irrumpir en el escenario del mundo del espectáculo ucraniano no gracias al apellido de su padre (el artista popular de Ucrania Nazariy Yaremchuk), sino gracias al programa "La Voz", donde la elección se hace a ciegas. María logró participar en dos de los concursos de canciones más populares: “ Nueva ola–2012” y Eurovisión –2014.
fb.me MamáRika
La actual MamaRika, una vez Erica, es en realidad Anastasia Kochetova, quien ha recorrido un camino largo y difícil hacia una carrera exitosa. A los 14 años, la niña ganó el concurso "Chervona Ruta", y a los 17 años participó en el programa de televisión "American Chance", donde también se convirtió en la primera. Su talento fue notado por muchas estrellas mundiales e incluso por el propio Stevie Wonder, pero durante mucho tiempo su país natal no la apreció. Después de haber probado varios estilos y roles, la intérprete se encontró en la imagen de MamaRika en mayo de 2016, y ahora su canción "Mama Rika" está arrasando en todas las pistas de baile nacionales.
nuevo.vk.com Olia Tsibulskaya
Como dice la propia Olya sobre sí misma, es la presentadora que más canta. Y Tsibulskaya comenzó su ascenso con el popular espectáculo "Star Factory", donde ganó. Luego también pasó a varios programas de televisión, convirtiéndose en la presentadora de “Rise” y “Zone of the Night” en New Channel. La niña tiene muchos talentos, y uno de nuestros favoritos es ser madre y ser bella y mujer exitosa. Una vez, la intérprete incluso admitió que los recién casados, para quienes ella fue la maestra de ceremonias en su boda, viven felices y ni siquiera piensan en el divorcio.
fb.me Tarabarova
Y otra participante del proyecto "Star Factory", Svetlana Tarabarova, está en nuestra lista, y con razón. La niña es la ganadora del premio nacional de música “Canción del año – 2014” y nominada a los premios nacionales de música. Anteriormente, fue colega de Regina Todorenko en el grupo Real O y ahora actúa en solitario con éxito. La niña apoya firmemente a los soldados de la ATO y produce su propia línea de ropa llamada Svitlo V tobi.
tarabarova.com Yulia Dumanskaya
Julia, residente de Lvov, se ha inclinado hacia la profesión creativa desde la infancia. A la edad de 17 años, la cantante se convirtió en miembro de un grupo de chicas local y permaneció allí durante cinco años completos. Y en 2013 conoció a su futuro productor Vitaly Kozlovsky. La canción “Mystery”, que la cantante interpretó junto con el productor, fue nominada al Premio Yuna en la categoría “Mejor Dúo”. Ahora la niña colabora con Alexey Potapenko (Potap) y su equipo MOZGI Entertainment.
juliadumanska.com Algunos de estos cantantes se han establecido desde hace mucho tiempo como exitosos y personalidades interesantes y artistas intérpretes o ejecutantes. Otros han dado grandes pasos hacia una carrera musical exitosa precisamente este año; estamos seguros de que les espera un futuro maravilloso en el mundo del espectáculo; ¿Cuál de estos jóvenes cantantes prefieres, cuál de los géneros en los que trabajan te gusta más?
Por primera vez NV presenta un proyecto especial de las 100 personas más importantes de la cultura, el escalón más alto del mundo artístico nacional, que en los últimos cinco años ha hecho una contribución significativa al arte y la literatura. En su marco, los editores de NV nombraron a los veinte mejores músicos del país, no como una calificación, sino como una selección en orden alfabético.
Antonio Baryshevsky
Pianista, 25 años.
Antony Baryshevsky es uno de los participantes más jóvenes en el centenar “cultural” de NV, lo que no impide que el virtuoso pianista capitalino se encuentre también entre los más titulados.
Se empezó a hablar de Baryshevsky en el año 2000, cuando el músico de 11 años (en ese momento) en el Concurso Internacional de Piano en Memoria de Vladimir Horowitz recibió un premio especial en la categoría. Debut de Horowitz.
Desde entonces, Baryshevsky ha participado en muchos concursos internacionales en diferentes países, como resultado de lo cual se convirtió en un laureado de casi dos docenas de concursos internacionales.
Solo en 2013-2014, el pianista ganó cinco premios extranjeros a la vez: ganó los concursos internacionales de piano en París y el concurso Arthur Rubinstein en Tel Aviv, obtuvo el primer premio del concurso Interlaken Classics en Berna, Suiza y el Gran Premio. Competicion internacional música en Marruecos, y también recibió el segundo premio en el concurso European Piano Evenings (Luxemburgo).
Desde 2012, Baryshevsky es solista de la Filarmónica Nacional de Ucrania. También realiza numerosas giras por el extranjero, tanto en solitario como con orquestas. El talentoso residente de Kiev actuó en Salas de conciertos Francia, Italia, Suiza, Dinamarca, Islandia, Serbia, Rumanía, Polonia, España, Alemania, Bélgica, Marruecos, Israel, Estados Unidos.
Sviatoslav Vakarchuk
El adjetivo culto está firmemente asociado al nombre del principal músico de rock ucraniano, Svyatoslav Vakarchuk, desde hace varios años. En una época en la que el éxito de los músicos estaba determinado por el número de discos vendidos, los álbumes del grupo de Vakarchuk océano elzy vendió cientos de miles de copias y recibió el estatus de platino.
Ahora que ha llegado la era de escuchar música online, las impresionantes cifras de asistencia a los conciertos de la banda hablan elocuentemente del amor popular. Este verano, a los conciertos de la gira dedicada al 20º aniversario del grupo, que tuvo lugar en cinco ciudades de Ucrania, asistieron un cuarto de millón de oyentes. Y el espectáculo de Kiev batió un récord en la historia del mundo del espectáculo ucraniano - escuche Océanos en NSC olímpico Vinieron 75 mil personas.
En el contexto de los acontecimientos revolucionarios y militares que tuvieron lugar en el país, las canciones de Vakarchuk adquirieron un significado especial para la mayoría de los ucranianos. Millones de sus compatriotas asocian su obra con el deseo de cambios que espera el país, y la posición cívica del músico se identifica con la suya propia.
En diciembre de 2013 Oceaní actuaron en el escenario de Euromaidan y ahora interpretan sus canciones frente al ejército ucraniano y a los residentes de las ciudades liberadas de los terroristas en el este de Ucrania.
Evgeniy Gudz
Lo que Emir Kusturica y su orquesta No Smoking son para los pueblos balcánicos, Evgeniy Gudz y su banda de punk rock Gogol Bordello lo son para los ucranianos. El ucraniano, que se trasladó a Estados Unidos a finales de los años 80, atrajo la atención del público de ambos lados del océano con una explosiva mezcla de folk, rock, punk gitano y conciertos teatrales de estilo carnavalesco.
La fan más famosa del rampante Gudz es la estrella del pop Madonna, quien lo invitó a protagonizar papel principal en película Suciedad y sabiduría(2008), donde la banda sonora principal era la música de la banda y la directora era la propia cantante. Cantó con un ucraniano durante su concierto en solitario. Londres vive la tierra en Wembley de Londres, y la revista musical Rolling Stone incluyó la música de la banda en 50 mejores álbumes y 100 mejores canciones del año.
Desde entonces, Gogol Bordello ha grabado cuatro álbumes de larga duración (siete en total), el último es Conspiración Pura Vida- salió en 2013.
Y dos años antes, apareció el primer disco del grupo en otro idioma. mi gitana, donde Gudz incluyó su versión del himno y la canción de los fans del Dynamo Kyiv. Kiev mi. No hace falta decir que las giras poco frecuentes del grupo en Ucrania siempre causan revuelo, porque en términos de nivel de impulso de conciertos, pocos pueden compararse con la compañía de Gudzya.
Jamala (Susana Jamaladinova)
Preservar la identidad, ser original y al mismo tiempo ser reconocido por una audiencia masiva no es tarea fácil. En el escenario ucraniano, Jamala lo afronta mejor que nadie. Desde el triunfo en el concurso de música. Nueva ola En Jurmala, donde en 2009 Jamala recibió el Gran Premio, es fiel a sí misma en su estilo de interpretación, repertorio y cercanía a sus raíces tártaras de Crimea.
La mejor evidencia de la autosuficiencia creativa de Jamala es tanto su álbum solista(For Every Heart, 2011 y All or Nothing, 2013), que están basados en composiciones originales escritas por la propia cantante. Por cierto, el cantante canta en cuatro idiomas: ucraniano, ruso, inglés y tártaro de Crimea.
Jamala experimenta incansablemente, actuando en grandes salas de conciertos y frente a audiencias sofisticadas en festivales de música como Jazz Koktebel. Además, participa en producciones y rodajes de ópera (banda sonora y papel en la película Guía Olesya Sanina).
Ahora cantante, que en 2011 fue nominada a los MTV Europe Music Awards en la categoría Mejor artista ucraniano, se prepara para lanzar un nuevo álbum, donde experimenta con la música electrónica.
Alla Zagaykevich
Entre los compositores ucranianos modernos, Alla Zagaykevich es considerada, si no una estrella, sí un talento brillante. Y multifacético. Es conocida por sus obras tanto de música instrumental clásica (tanto sinfónica como de cámara) como electrónica. Además, a la compositora a menudo se la llama la “madrina” de la electrónica experimental ucraniana.
Sin embargo, Zagaykevich no se limita sólo a componer; es curadora e inspiradora de muchos proyectos y actuaciones electroacústicas en Ucrania, como los festivales EM-VISIA (desde 2005) y Electroacoustics (desde 2003).
Hace unos años, Zagaykevich, que dirige la Asociación Ucraniana de Música Electroacústica, fundó su propio Conjunto Electroacústico, con el que grabó su CD debut Nord/Ouest en 2011.
Al mismo tiempo, la creatividad del artista ucraniano se hace notar desde hace mucho tiempo en el extranjero. Zagaykevich es el ganador del concurso internacional de música clásica y electroacústica contemporánea Musica Nova (2011). Sus obras se presentan en Francia, Canadá, Austria y participa regularmente en festivales extranjeros, incluido el Maratón de Nueva Música en la República Checa, E-musika y Gaida en Lituania y el Festival Internacional de Música Takefu en Japón.
Kirill Karabits
A sus 37 años, Kirill Karabits, residente en Kiev, se ha consolidado firmemente en la cima del Olimpo internacional de dirección. Durante más de cinco años ha dirigido la Orquesta Sinfónica de Bournemouth, una de las más antiguas y respetadas del Reino Unido. Su currículum incluye colaboraciones con destacadas agrupaciones instrumentales de América, Europa y Asia.
Kirill Karabits, hijo del famoso compositor ucraniano Ivan Karabits, obtuvo un gran éxito, con considerables dificultades. Estudió en Kiev y Viena y ganó varias veces premios en prestigiosos concursos internacionales. Y luego, tras superar una dura competencia de 60 personas por asiento, consiguió el puesto de director asistente de la Orquesta del Festival de Budapest.
Hoy, Karabits tiene contrato con la Orquesta Sinfónica de Bournemouth hasta 2016 y compromisos con los mejores grupos instrumentales desde Los Ángeles hasta Tokio. El año pasado fue reconocido. el mejor director del año según la Royal Philharmonic Society.
Sin embargo, en la apretada agenda de giras del músico siempre hay un lugar para su tierra natal: varias veces al año actúa en Kiev junto con músicos locales. En el extranjero, el conductor apoya a Ucrania de maneras accesibles a las personas de cultura. Por ejemplo, la primavera pasada dedicó sus conciertos con las orquestas de la alemana Essen y la francesa Lille a la memoria de los héroes de los Cien Celestiales que murieron durante los enfrentamientos en el Maidan de Kiev.
Como la mayoría de los niños soviéticos, Alexei Kogan asistió escuela de Musica, donde aprendí a tocar el violín sin muchas ganas. No resultó ser violinista: Kogan bromea diciendo que con su interpretación sólo podía ganar lo suficiente para un almuerzo económico. Pero sin exagerar, resultó ser el mejor conocedor de jazz del país.
Érase una vez, un joven residente de Kiev comenzó a coleccionar todas las grabaciones disponibles de música occidental amante de la libertad, que luego estaba prohibida en el país. Durante los años de la perestroika, esta colección única lo convirtió en un presentador de radio muy solicitado: durante varios años realizó transmisiones diarias en las que reproducía su música favorita de su biblioteca musical personal.
Ahora participa en la organización de los principales festivales de jazz de Ucrania, incluido el Koktebel Jazz Festival y el Lviv Alfa Jazz Fest. Este último tiene sólo cuatro años, pero por aquí ya han pasado leyendas del jazz mundial como el guitarrista británico John McLoughin o el estadounidense Larry Carlton. Los conciertos del festival son retransmitidos por el popular canal de música francés Mezzo, y la prensa occidental lo incluye en la lista de eventos imprescindibles.
A pesar de que la mayor parte de su vida adulta está relacionada con el jazz, todavía afirma que todavía no sabe lo suficiente sobre esta música. El gurú del jazz lo tiene claro: “Quien profundiza en un tema comprende que éste es sólo el comienzo. Tienes que estudiar toda tu vida”.
Alexandra Koltsova (Kasha Saltsova)
Alexandra Koltsova, ganadora de dos premios NePops a la mejor voz femenina de rock, se ha convertido desde hace mucho tiempo en un personaje icónico del pop rock ucraniano, primero con su banda. Krikhitka Tsakhes, y luego, tras la muerte del guitarrista de la banda Mikhail Gichan, con el proyecto krikhitka.
Otra prueba de cuánto se enamoró el público de la fascinante voz de la líder permanente y de las mismas letras conmovedoras de Krikhitka fue que en 2010 se realizó una gira por toda Ucrania en apoyo del álbum Recipe (el disco debut del renovado grupo). ), que estuvo de gira 15 las ciudades más grandes países.
Aunque, según admite la propia Koltsova, no puede ser "sólo una música". "No puedes sentarte en el borde de tu silla en propio país", se muestra confiado el cantante, cuya carrera comenzó en el periodismo. krichitki Por cierto, nacida en Rusia, realiza discretamente decenas de buenas obras en su Ucrania natal, desde la iniciativa medioambiental Eco-Torba, la participación en eventos de lucha contra el SIDA y la organización de conciertos benéficos para ayudar a niños con cáncer hasta el suministro de equipos. a los combatientes a la zona ATO y la lucha por la depuración del poder.
“Si yo fuera un hombre y no hiciera música, entonces el SBU tendría un expediente sobre mí como extremista”, se burla Koltsova.
Roman Kofman
El periódico británico The Telegraph lo nombró uno de los mejores directores de orquesta de nuestro tiempo, y el alemán Sueddeutsche Zeitung lo colocó a la par de Evgeny Mravinsky, uno de los veinte mejores directores de todos los tiempos según la revista BBC Music.
Roman Kofman es digno de estas palabras halagadoras. Es el primer y único ucraniano en liderar la Unión Europea. teatro de la Ópera: en 2003-2008 Kofman fue director artisticoÓpera de Bonn y Orquesta Sinfónica de Bonn. Beethoven. Junto a él, el director recibió el prestigioso premio internacional Echo Klassik por la grabación de un oratorio de Franz Liszt. Cristo. En total, durante su carrera, Kofman logró trabajar con 80 orquestas extranjeras.
Y los oyentes nacionales lo conocen como director permanente de la Orquesta de Cámara de la Filarmónica Nacional de Kiev, de la que trabaja como director titular desde 1990.
Durante este tiempo, Kofman, que actualizó incansablemente el repertorio de la orquesta, descubrió para los ucranianos la música de los mejores compatriotas y contemporáneos (incluidos Valentin Silvestrov, Miroslav Skorik, Evgeniy Stankovych) y obras poco conocidas de clásicos occidentales. Así, en 2009-2010 se convirtió en el primer director del mundo bajo cuya dirección la orquesta interpretó todas las sinfonías de Mozart en una temporada de conciertos.
Natalia Lebedeva
La música jazz es un intercambio de energía viva, está convencida Natalya Lebedeva, considerada la mejor pianista de jazz de Ucrania. "Ves cómo una persona improvisa ante tus ojos, crea una trama, cuenta una historia", dice Lebedeva sobre el jazz. "El público debe observar este proceso. La música jazz existe por sí misma".
Lebedeva, residente en Kiev, no sólo es pianista, sino también una auténtica orquesta unipersonal: compositor de jazz, arreglista, profesor y director de banda, todo en uno. banda de jazz Trío Lebedeva, donde, además de ella, en diferente tiempo incluidos Igor Zakus, Konstantin Ionenko (ambos bajo) y Alexey Fantaev (batería), desde mediados de la década de 2000 han lanzado tres álbumes de larga duración y han actuado con éxito tanto en Ucrania como en el extranjero. Así, en 2008-2010, el trío dio conciertos en Polonia en el marco del Festival de Jazz Eslavo con un programa basado en la música de Frederic Chopin, así como en Eslovaquia.
Considerando que el ucraniano musica Jazz está apenas atravesando la etapa de su formación, Lebedeva está haciendo todo lo posible para apoyar este proceso. Participa en muchos proyectos conjuntos con aspirantes a músicos de jazz, así como organizadora de los festivales de jazz para niños O'Keshkin Jazz y Atlant-M.
Oleg Mikhailyuta (fagot)
Es difícil de creer, pero en junio de 2014, el grupo ucraniano de hip-hop TNMK celebró su 25º aniversario: el equipo se remonta a 1989.
Creciendo con el país, Tanques siguen siendo uno de los grupos ucranianos más brillantes, sinceros e intransigentes, por lo que han sido amados por el público todos estos años. Donde TNMK Están constantemente ampliando tanto la geografía como la escala de su actividad.
Así, en 2012, el grupo realizó una gira por más de diez festivales en Ucrania, Polonia, Rusia y Alemania, y en 2013 hicieron realidad un sueño de mucho tiempo: tocaron una serie de conciertos en ciudades ucranianas. Sinfónico hip hop junto con la Sinfónica Juvenil orquestaSlobozhansky. El iniciador de la gira fue Mikhailiuta, quien de vez en cuando asume el papel de productor de sonido y director de vídeo. TNMK.
Y aunque Oleg Mikhailyuta (Fagot), graduado del Conservatorio de Jarkov, se unió a los músicos recién en 1994, junto con el fundador de TNMK Alexander Sidorenko (Fozzy), se convirtió en una de las figuras clave no solo del grupo, sino de todo. Música ucraniana de la era de la independencia.
Al igual que Fozzie, Fagot logra mucho además de su actividad musical. En los últimos años, se ha probado repetidamente a sí mismo como presentador y participante en varios programas de televisión, y con su popularidad ayudó a levantarse la industria del doblaje cinematográfico en ucraniano. Por ejemplo, el héroe del éxito de taquilla habló con la voz de Mikhailiuta. piratas del Caribe Jack Gorrión.
Lyudmila Monastyrskaya
En honor a su gran predecesora, se la llama la nueva Solomiya Krushelnitskaya y también la mejor Aida de nuestros días. La dueña de una soprano dramática única, Lyudmila Monastyrskaya, es, sin duda, una de las más fuertes del mundo. cantantes de ópera modernidad.
Desde 2010, ha conquistado los mejores escenarios extranjeros: la ucraniana fue invitada a interpretar papeles protagónicos en la Metropolitan Opera de Nueva York, La Scala de Milán, la Deutsche Oper de Berlín y el Covent Garden de Londres. Además, en cada uno de estos teatros, Monastyrskaya causó sensación, recogiendo respuestas entusiastas de la prensa, colegas y espectadores. Aunque los papeles que interpreta son papeles protagonistas de óperas Atila, Nabucco, Anhelo, Baile de Máscaras, Aida, Macbeth, Honor Rural- entre los cantantes de ópera más difíciles y responsables.
Entre los socios de Monastyrskaya se encuentran estrellas mundiales como el español Plácido Domingo y el italiano Leo Nucci. Y el calendario de actuaciones de la ucraniana en el extranjero, como corresponde a una diva de la ópera, está planificado con mucha antelación.
Sin embargo, no pierde la oportunidad de actuar en Ucrania - en Ópera Nacional. En una de las entrevistas, cuando se le preguntó qué país los oyentes occidentales consideran que ella representa, la cantante respondió: “[Son] percibidos sólo como [una cantante] ucraniana y esto me da incentivo e inspiración. "
Victoria Poleváya
Los amantes de la música clásica moderna escuchan las obras de la ucraniana Victoria Poleva en las mejores salas, desde Estados Unidos y Chile en el oeste hasta Corea y Singapur en el este. Es apreciado por la crítica y incluido en sus repertorios por los principales grupos instrumentales y corales del mundo. En 2013, las obras del talentoso residente de Kiev fueron interpretadas por primera vez por el conjunto estadounidense de culto Kronos Quartet.
Polevaya, que ha recibido repetidamente premios ucranianos e internacionales, escribe música coral, instrumental de cámara y géneros sinfónicos. EN primeros años La estética más cercana a ella fue la vanguardia. Hoy en día, los críticos lo clasifican entre el estilo occidental popular de minimalismo sagrado, cuando se revelan temas espirituales profundos a través de la repetición de frases musicales simples.
Una transformación tan creativa fue bastante natural para Polevaya. Al fin y al cabo, según sus propias palabras, lo más importante para un compositor no es la novedad como tal, sino la sencillez y la veracidad de expresión.
Alexander Polozhinsky
El poeta, ciudadano y líder del grupo Tartak, Alexander Polozhinsky, siempre ha sido más que un simple músico.
En 2005, apenas abandonando el escenario de la Revolución Naranja, cuyo himno no oficial se convirtió en una amarga composición de Tartak. no quiero, el líder del grupo, junto con otros compañeros músicos, organizó una gira por toda Ucrania. No seas malo.
Es difícil encontrar el mejor símbolo de todos. carrera musical Polozhinsky que esta acción, que pronto se convirtió en lo que todavía existe hoy. movimiento social por los valores europeos para Ucrania.
En cada uno de los álbumes de Tartak, y en los últimos diez años el grupo ha lanzado cinco discos, el autor de todas las letras del grupo, Polozhinsky, encuentra palabras necesarias y cercanas a sus compatriotas con una posición cívica activa.
"Si queremos renunciar a algo, debemos formular lo que construiremos en su lugar", señaló recientemente el líder de Tartak, analizando las consecuencias del Euromaidán, del que fue activista.
En su obra, Polozhinsky no se cansa de “construir”. Esta primavera el músico presentó un proyecto en solitario. Peroє , durante el cual interpretará sus propias composiciones que no están incluidas en el repertorio de Tartak.
Maryana Sadóvskaya
Originaria de Lvov y residente en Colonia, a Maryana Sadovskaya a menudo se la compara con la cantante de culto islandesa Björk: las cantantes se relacionan por la energía de su música y el deseo de experimentar con géneros y estilos. Ambos se inspiran en arte popular, haciéndolo atractivo y comprensible para los oyentes de todo el mundo.
Siempre me interesa construir puentes entre culturas, entre lo que fue y lo que es”, formula Sadovskaya, cuyas canciones se escuchan en todos los continentes, formula su tarea creativa.
Comenzó su carrera como actriz en el Teatro de Lviv. Lesya Kurbasa Sadovskaya está convencida de que todo el mundo puede cantar; sólo hay que abrir el corazón a la música. Hay algo de verdad en esto, pero sólo unos pocos reciben invitaciones para colaborar del conjunto de culto estadounidense Kronos Quartet. El residente de Lviv escribió una pieza especialmente para una actuación conjunta con este grupo. Chernóbil. Cosecha, presentado el año pasado primero en Kiev y luego en el famoso salón Lincoln Center de Nueva York.
Maryana Sadovskaya - Piemo, piemo (canción popular ucraniana de Lemk)
Sadovskaya viaja mucho; en Polonia colabora con el teatro. Garzhenitsa, en Nueva York, con el grupo experimental Yara Arts Group, y en Alemania tiene su propia banda, Borderland. Realiza expediciones etnográficas a Irlanda, Egipto y Cuba. Sus interpretaciones del folclore ucraniano le valieron a la cantante el prestigioso premio alemán RUTH el año pasado.
Valentin Silvestrov
A finales de los años cincuenta se produjo un incidente sin precedentes en el Conservatorio de Kiev. Valentin Silvestrov, estudiante de tercer año del Instituto de Ingeniería Civil de Kiev, fue trasladado sin exámenes a la principal universidad de música de Ucrania. Desde entonces, no ha dado motivos para dudar de que su verdadera vocación es la de ser arquitecto de la música, no de la piedra.
Hoy Silvestrov es el compositor ucraniano contemporáneo más famoso en el extranjero. Además, la fama mundial le llegó mucho antes que el reconocimiento en su tierra natal. Mientras la URSS miraba con recelo los experimentos de vanguardia de Silvestrov, a partir de los cuales se formó más tarde su estilo personal único, ya a finales de los años 60 se convirtió en laureado del prestigioso Premio Sergei Koussevitzky (EE.UU.) y del concurso internacional para jóvenes compositores Gaudeamus ( Países Bajos).
Hasta el día de hoy, el nombre del ucraniano, cuyo patrimonio incluye sinfonías, obras orquestales, cantatas corales y de cámara, así como música instrumental, suena en escenarios mundiales y festivales de música. Además, la música de Silvestrov, conocida tanto en Occidente como en Ucrania, pasa a formar parte de las bandas sonoras de películas de celebridades del cine: Kira Muratova y Francois Ozon.
Valentin Silvestrov - Sinfonía n.° 5
Mientras tanto, el compositor vive en Kiev y admite que escribir música en país de origenél está bastante cómodo. Entre lo que Silvestrov ha escrito recientemente se encuentra música dedicada a los acontecimientos del Maidan: una nueva versión del himno ucraniano y música para un poema de Taras Shevchenko. Cáucaso, que fue leído en Maidan por el fallecido participante en la protesta Sergei Nigoyan.
Oleg Skrypka
Si Ucrania, como Estados Unidos, tuviera su propio Salón de la Fama del Rock and Roll, Oleg Skrypka, sin duda, estaría entre los primeros en ser incluido en él. Su principal creación musical es la legendaria Vopli Vidopliasova- ha sido una de las bandas más populares del país durante casi 30 años.
Melodía folklórica y poderosa energía de las presentaciones en vivo realizadas CAMA Y DESAYUNO en demanda tanto en el país como en el extranjero.
Sin embargo, en el marco de un proyecto, incluso uno exitoso, Violin se encuentra apretado. Solo para El año pasado, además de viajar en familia CAMA Y DESAYUNO En toda Ucrania y Europa, logró ofrecer varios conciertos con su cabaret de jazz. Divertido y viajar por América del Norte, actuando con el violinista Vasily Popadiuk.
La gira no impide que el artista celebre el festival durante 11 años seguidos la tierra esta oscura. Este año, la principal acción etno de la capital cambió por primera vez de ubicación y se trasladó a un parque de Kiev. Feofania, y según la mayoría de los invitados, ha alcanzado un nivel cualitativamente nuevo.
Si a esto le sumamos el exitoso festival de jazz-folk del pasado verano Montmarte en Andreevsky Spusk y rico en música alternativa roca sich, sesiones de DJ en fiestas en Kiev y otras ciudades de Ucrania, así como un restaurante recientemente inaugurado que sirve alta cocina ucraniana. canapá, entonces se vuelve obvio, hacia su objetivo principal: convertir a Ucrania en un país de sueños: el violín avanza a pasos agigantados.
Evgeniy Filatov
Evgeniy Filatov es uno de los músicos ucranianos más consistentes e innovadores, igualmente popular en casa y en el extranjero. Su música, que combina el funk, el soul, el pop-rock y el hip-hop, se escucha en Europa y Asia en salas de Ucrania, Rusia y Estados Unidos. Las principales estrellas del mundo del espectáculo nacional están deseosas de colaborar con él.
Este nativo de Donetsk comenzó como DJ, actuando bajo el seudónimo de Dj Major. Después de un tiempo, los productores lo notaron y, como resultado, comenzó la colaboración con TNMK, Smash, Ani Lorak, Tina Karol y otros. Su álbum debut con su propio proyecto The Maneken fue lanzado en el sello francés Somekind Records y se vendió en muchos países del mundo, incluido Japón, al que es difícil llegar para los músicos ucranianos.
Hoy el músico tiene cinco discos con canciones en inglés y ruso. En su estudio Major Music Box trabaja con el mejor cantante de soul de Ucrania, Jamala, y con otra intérprete, Nata Zhizhchenko. Junto con este último, Filatov ideó nuevo proyecto Onuka, donde las tecnologías musicales modernas se combinan a la perfección con instrumentos folclóricos.
Andrey Khlyvnyuk
X grupo de hip-hop y funk rock Boombox, cuyo fundador, solista y letrista es Andrey Khlyvnyuk, es una de las historias más exitosas de los tiempos modernos. musica ucraniana. A lo largo de sus diez años de existencia, la banda ha lanzado seis álbumes de larga duración, la mitad de ellos en los últimos cuatro años. Y uno de los primeros discos de Boombox. Negocio familiar se convirtió en oro en Ucrania: se vendieron más de 100 mil copias.
La cantidad no afectó la calidad: a lo largo de la década, el grupo se convirtió en uno de los más populares no solo en Ucrania, sino también en Rusia, donde atrajo con igual éxito salas de conciertos llenas, y en 2009 recibió el famoso premio ruso Muz-TV en la categoría. Mejor proyecto de hip hop.
Khlyvnyuk apoyó públicamente a Euromaidan y, en primavera, todas las actuaciones del grupo en la Federación Rusa fueron canceladas repentinamente. Pero este otoño el grupo celebrará su décimo aniversario con una gira por Europa: en noviembre Boombox se escuchará en Riga, Viena, Praga, Varsovia, Cracovia, Amberes y París.
Khlyvnyuk y su equipo no son ajenos a las giras de larga distancia: en febrero de 2011, el equipo realizó una gira por Estados Unidos y Canadá, y el año pasado, junto con Dmitry Shurov (Pianoboy), ofrecieron conciertos en la República Checa y Alemania.
Dmitri Shurov
Dmitry Shurov es llamado el más brillante y pianista exitoso mundo del espectáculo nacional. A la edad de 32 años, participó en la grabación de álbumes de bandas líderes en Ucrania y Rusia y realizó varios miles de presentaciones en vivo.
Todo empezó con una colaboración con una banda de rock de culto. océano elzy- en la primera mitad de la década de 2000, Shurov fue coautor de álbumes Modelo Y Supersimetría, que se convirtió quizás en el más exitoso en la historia del grupo. Las giras a gran escala para promocionar los discos no estaban completas sin el virtuoso músico. Shurov era uno de esos miembros del elenco dorado. Océanos, que subió al escenario del NSC Olimpiyskiy este verano durante una actuación dedicada al 20º aniversario del equipo, que atrajo una audiencia récord para Ucrania.
Los siguientes pasos en la carrera del pianista fueron la popular banda independiente Esthetic Education y una colaboración con la famosa cantante de rock rusa Zemfira. La cantante, conocida por sus altas exigencias a los músicos, invitó a Shurov a grabar un álbum. Gracias, que destaca entre otros por el especial esplendor de sus arreglos. Y luego tocó conciertos en vivo con él durante tres años.
Hoy en día, Shurov, originario de Vinnitsa, está ocupado trabajando en un proyecto en solitario, Pianoboy. Sin embargo, según la acertada observación del propio músico, los roles pueden ser diferentes, pero la esencia no cambia. Todavía toca el teclado con maestría y escribe canciones. Es que ahora su música va acompañada de su propia voz.
Los materiales utilizados son fotografías de Alexander Medvedev, Natalia Kravchuk y Elena Bozhko.
Proyecto especial NV Gente de Cultura:
Teatro y Cine
Mecenas y gestores de arte
Lea el TOP 100 de personas de la cultura del Nuevo Tiempo en el número especial de NV No. 20 del 26 de septiembre de 2014
Resulta que estos famosos estrellas rusas Los cantantes pop provienen de Ucrania.
El escenario ruso es rico en talento, ¡pero no todo el mundo sabe que muchas de estas estrellas tienen raíces ucranianas! Decidimos averiguar qué artistas rusos famosos son de Ucrania.
Árbol de Navidad (Elizaveta Ivantsiv)
Elizaveta Ivantsiv (nombre real de la cantante Yolka), Futura estrella Escena pop rusa, nacida el 2 de julio de 1982 en el oeste de Ucrania, en Uzhgorod.
Angelica Varum
Angelika Varum - popular rusa cantante pop y compositor. Varum ostenta el título de Artista de Honor de la Federación Rusa y es miembro unión internacional cifras arte pop. María Varum (nombre real cantante popular) nació en Lvov ucraniano,
Ani Lorak
Ani Lorak nació en Kitsman, región de Chernivtsi, el 27 de septiembre de 1978. Hoy Ani Lorak es “ mejor cantante Rusia” según Premio ruso"MUZ-TV. Gravedad." Y no es sorprendente, porque Lorak aparece en casi todos los eventos en Rusia, da conciertos en solitario Brilla en las fiestas, por las que ya ha recibido más de una vez “Samovares”.
Trío de “VIA Gra”
Las chicas del trío son todas de Ucrania. Anastasia Kozhevnikova es originaria de Yuzhnoukrainsk, Misha Romanova es de Kherson y Erica Herceg es del pueblo ucraniano de Malaya Dobran.
lolita milyavskaya
La escandalosa cantante pop nació en Mukachevo y apareció por primera vez en el escenario en Odessa. Allí comenzó su famosa unión con Alexander Tsekalo.
En Kiev todavía tiene dos personas muy queridas: su madre y su hija.
Natasha Koroleva
La artista pasó su infancia en Kiev, de la que guarda los mejores recuerdos.
A los 16 años decidió ir a una audición para Igor Nikolaev, con quien el destino la unió durante mucho tiempo.
Vera Brézhneva
Vera nació en la región de Dnepropetrovsk y ahora vive en Kiev. Pero últimamente aparece cada vez más en proyectos rusos, por lo que pasa mucho tiempo en Moscú.
Stas Kostyushkin
El cantante y poeta ruso nació en Odessa, pero cuando tenía un año se mudó con sus padres a lo que entonces era Leningrado.
A pesar de esto, visita a menudo a sus abuelos y afirma que hay algo especial en Odessa, por lo que felizmente regresa allí una y otra vez.
Anna Sedokova
La cantante pop, conocida por la formación “dorada” del grupo VIA Gra, nació en Kiev, donde sus padres se mudaron desde Tomsk. Por lo tanto, no es extraño que el destino conectara tan estrechamente la vida de Anna con Rusia.
Anastasia Stotskaya
La cantante y actriz pop rusa nació en Kiev, pero toda su vida creativa asociado principalmente con Rusia.
Anastasia ahora visita a menudo Kiev, visitando a familiares y amigos.
José Kobzon
El cantante pop nació en la región de Donetsk, después de lo cual su familia vivió en Dnieper, Kramatorsk y Lvov, y educación musical recibió en Odessa.
A mediados del siglo pasado, el cantante se mudó a Moscú, donde vive hasta el día de hoy. Por cierto, Kobzon tiene el título. Artista del pueblo Ucrania.
Taisiya Povaliy
La cantante soviética y ucraniana nació en la región de Kiev. A principios de la década de 2000, se hizo popular fuera de Ucrania y en 2011 recibió la Orden de la Amistad para el Desarrollo. cultura rusa y conexiones entre Rusia y Ucrania.
Tatiana Ovsienko
Resulta que la Artista de Honor de Rusia nació en Kiev e incluso se graduó en la Facultad de Dirección Hotelera de Kiev, tras lo cual trabajó como administradora.
Pero el destino es algo sorprendente: Tatyana Ovsienko se hizo famosa como una maravillosa cantante rusa.
Alejandro Serov
Artista del Pueblo de la Federación Rusa nació en el pueblo de Kovalevka, región de Nikolaev.
Recibió su educación musical en Nikolaev y luego se mudó a Chernivtsi, donde dirigió VIA Cheremosh.
Serov vive en Moscú desde hace mucho tiempo, pero con la edad recuerda cada vez más su tierra natal.
Svetlana Loboda
Aunque Svetlana nació en Kiev e inicialmente vinculó su carrera con Ucrania, ahora invitado frecuente Programas rusos populares y actuaciones en todos los países postsoviéticos.
Lyudmila Senchina
Senchina nació en la región de Nikolaev, pero recibió su educación musical en Leningrado.
La Artista del Pueblo de Rusia cree que su talento como cantante se desarrolló en su tierra natal: "En Ucrania todo el mundo canta".
Alina Grosu
Más recientemente, la cantante ucraniana se jactó de cómo estaba trabajando en proyecto ruso. Ahora el artista participa en el rodaje del programa musical ruso "Propiedad de la República", dedicado a Leps. El rodaje del programa tuvo lugar en el centro de televisión Ostankino. Como la propia Alina informó con entusiasmo, está en compañía de "personas brillantes: los compositores Leps, que apoyaron la política de Putin".
Haz clic en “Me gusta” y recibe solo las mejores publicaciones en Facebook ↓
