Freddie Mercury : l'histoire d'un garçon de Stone Town. Freddie Mercury: biographie

Freddie Mercury(Anglais) Freddie Mercury, vrai nom Farrukh Bulsara(guj. ફારોખ બલ્સારા‌); 5 septembre 1946, Stone Town, Zanzibar - 24 novembre 1991, Londres, Royaume-Uni) - chanteur britannique Origine Parsi, auteur-compositeur, chanteur du groupe de rock Queen. Il est l'auteur de succès de groupe tels que "Seven Seas of Rhye", "Killer Queen", "Bohemian Rhapsody", "Somebody to Love", "We Are the Champions", "Crazy Little Thing Called Love", etc. le musicien a également travaillé en solo. Freddie est décédé le 24 novembre 1991 d'une pneumonie bronchique survenue dans le contexte du SIDA.

En 2002 Freddie Mercury classé 58e dans le sondage de la BBC sur les 100 plus grands Britanniques. En 2005, le magazine Blender a mené une enquête dont les résultats Freddie a pris la deuxième place parmi les chanteurs (première parmi les hommes). En 2008, le magazine Pierre roulante Il l'a classé 18e sur la liste Rolling Stone des 100 plus grands chanteurs de tous les temps. Allmusic l'a décrit comme "l'un des plus grands chanteurs de rock et le propriétaire de l'une des plus grandes voix de l'histoire de la musique".

Biographie

Enfance et jeunesse (1946-1964)

Freddie Mercury est né le 5 septembre 1946 sur l'île de Zanzibar dans une famille Parsi, Bomi (1908 – 25/12/2003) et Jer (né le 29/09/1922) Bulsara. À la naissance, le garçon a reçu le nom de Farrukh, qui signifie « beau », « heureux ». Le père de Farrukh travaillait comme caissier à la Cour suprême d'Angleterre et du Pays de Galles. En 1952, Freddie avait une sœur, Kashmira.

En 1954, les parents de Farrukh l'inscrivent à l'école Saint-Pierre de Panchgani, à 500 kilomètres de Bombay. À cette époque, la chanteuse de Bollywood Lata Mangeshkar a eu sur lui une influence formatrice significative d'un point de vue musical. À Panchgani, Freddie a commencé à vivre avec son grand-père et sa tante. Le nom « Farrukh » était difficile à prononcer pour ses camarades de classe (pour la plupart anglophones), alors ses amis ont commencé à l'appeler Freddy.

Tous les sports pratiqués à la St. Peter's School étaient typiquement britanniques. Freddie n'aimait pas le cricket ni la course de fond - il préférait le hockey, le sprint et la boxe. À l'âge de dix ans, il devient champion scolaire de tennis de table, à douze ans, il reçoit une coupe de victoire au concours général des jeunes, ainsi qu'un diplôme « d'excellence dans toutes les sciences et tous les arts ». Freddie était un bon élève, s'intéressait à la musique et à la peinture et faisait constamment des dessins pour ses amis et sa famille. Il a également chanté dans la chorale de l'école et participé à des pièces de théâtre.

AVEC premières années Freddie s'intéressait à la musique. Le chant occupait presque tout son temps libre, parfois au détriment de ses études. Le directeur de l'école St. Peter a attiré l'attention sur les capacités musicales de Freddie. Il a écrit une lettre aux parents du garçon dans laquelle il proposait d'organiser des cours de piano pour Freddie moyennant une somme modique. Les parents acceptèrent et Freddie commença à étudier avec enthousiasme. À la fin de ses études, il a obtenu un quatrième diplôme en théorie et pratique (anglais : Piano Grade IV).

En 1958, cinq amis de l'école St. Peter's - Freddie Bulsara, Derrick Branch, Bruce Murray, Farang Irani et Victor Rana - formèrent leur premier groupe de rock, qu'ils appelèrent The Hectics. Le groupe a joué soirées scolaires, danses et anniversaires.

En 1962, Freddie, seize ans, est diplômé de l'école Saint-Pierre de Panchgani et retourne à Zanzibar. Au début de 1964, le gouvernement britannique transféra l'autorité sur Zanzibar au sultan arabe et, une semaine plus tard, Zanzibar fut déclarée État indépendant. En raison des troubles politiques dans le pays, la famille Bulsara, n'emportant que deux valises contenant des vêtements, s'est envolée pour le Royaume-Uni.

A la veille de la gloire (1964-1970)

Arrivée en Angleterre, la famille Bulsara est d'abord restée chez des proches qui vivaient à Feltham, dans le Middlesex, puis a acheté leur propre maison. Freddie, qui avait alors dix-huit ans, entra à l'école polytechnique d'Islesworth, où il étudia principalement la peinture, car il souhaitait aller dans une école d'art.

La famille avait des problèmes d'argent et Freddie devait donc travailler à temps partiel pendant les vacances. Il a d'abord travaillé au service des approvisionnements de l'aéroport d'Heathrow à Londres, puis comme chargeur à l'entrepôt de Feltham. Ses collègues ont remarqué ses mains « délicates », qui ne convenaient pas à ce métier. Freddie a répondu à leurs questions en disant qu'il était musicien et qu'il travaillait comme chargeur uniquement pendant son temps libre. Grâce au charme de Freddie, d'autres déménageurs ont commencé à se tailler la part du lion dans son travail.

En mai 1966, après avoir obtenu un diplôme en peinture à Islesworth, Freddie fut interviewé à l'Ealing College of Art de Londres, où il commença à étudier l'illustration graphique à l'automne de la même année.

Peu de temps après, Freddie a quitté la maison de ses parents et a emménagé dans un appartement loué à Kensington avec son ami Chris Smith. Kensington, à cette époque, était le cœur de la bohème et de l’art londonien. Freddie dessinait beaucoup ; son idole, le guitariste Jimi Hendrix, occupait une place particulière dans ses dessins. À Ealing, Freddie a rencontré et s'est lié d'amitié avec Tim Staffel, chanteur, bassiste et leader du groupe Smile. Après un certain temps, Tim a commencé à inviter Freddie aux répétitions du groupe. Freddie a apprécié le potentiel de Smile, notamment le jeu du guitariste Brian May et du batteur Roger Taylor. Freddie a également rencontré d'autres jeunes musiciens en herbe, tels que Tim et Nigel Foster. Chris Smith, son colocataire, aimait aussi la musique. Freddie et Chris ont joué ensemble, essayant de mélanger différents styles, mais ne sont pas montés sur scène.

À l'été 1969, Freddie, vingt-trois ans, obtient un diplôme en design graphique à Ealing. Freddie a rapidement emménagé avec Roger Taylor et ils ont ouvert une boutique à Kensington Market, où ils ont vendu les peintures de Freddie et d'autres produits.

Le 13 août, Freddie rencontre le groupe de Liverpool Ibex. Le groupe était composé du guitariste Mike Berzin, du bassiste John Taylor, surnommé Tupp, du batteur Mick Smith, surnommé Miffer (de l'anglais miff - « se mettre en colère », « gâcher l'ambiance ») et d'un autre bassiste Jeff Higgins, qui a remplacé Tupp, quand il jouait de la flûte. Leur manager Ken Testi était avec eux. Dix jours après la rencontre, Freddie connaissait déjà tout le répertoire du groupe, y ajouta quelques-unes de ses chansons et les accompagna à leur premier concert commun, à Bolton, Lancashire. Leurs concerts avaient lieu dans le cadre du festival annuel de blues et les événements étaient donc couverts par la presse. Des concerts d'Ibex ont eu lieu le 23 août au Théâtre Octagon et le 25 août à Queen's Park. Ibex a interprété des reprises de chansons de Cream, Jimi Hendrix et Led Zeppelin – les favoris de Freddie.

En septembre-octobre 1969, sur proposition de Freddie, le groupe fut rebaptisé Wreckage (« Wreckage »), et Freddie utilisa une astuce pour convaincre tout le monde de changer le nom du groupe [source non précisée 1231 jours]. Peu de temps après, Miffer quitte le groupe et sa place est prise par Richard Thompson, ancien batteur du groupe de 1984, dans lequel Brian May jouait avant Smile. Après avoir renommé Wreckage, il a donné plusieurs concerts, mais bientôt, en grande partie à cause du retour de Mike Berzin à Liverpool pour étudier, le groupe s'est séparé.

Freddie a décidé de se retrouver nouveau groupe. Parmi les publicités dans Melody Maker, il a trouvé un poste vacant en tant que chanteur dans le groupe Sour Milk Sea. Freddie est venu à l'audition et a été accepté le même jour, car les autres participants ont apprécié sa voix et sa façon de bouger. Le groupe était composé du chanteur-guitariste Chris Chesney, du bassiste Paul Milne, du guitariste rythmique Jeremy "Rubber" Gallop et du batteur Rob Tyrell. Après plusieurs répétitions, le groupe a donné quelques concerts à Oxford, la ville natale de Chris.

Freddie et Chris sont devenus amis et Chris a rapidement emménagé dans l'appartement où vivaient Freddie et les musiciens de Smile. Les membres restants de Sour Milk Sea n'aimaient pas leur amitié, invoquant des inquiétudes pour l'avenir du groupe. Du coup, au bout de deux mois, Jérémie a pris presque tout le matériel (puisqu'il lui appartenait), et ce fut la fin de Sour Milk Sea.

Reine (1970-1991)

1970-1982

En avril 1970, Tim Staffel décide de quitter Smile et Freddie prend la place de chanteur dans leur groupe. A son initiative, le groupe est rebaptisé Queen.

Jusqu'en février 1971, le groupe ne disposait pas de bassiste permanent - en moins d'un an, Queen remplaça trois personnes. Enfin, lors d'une des soirées musicales, ils ont rencontré John Deacon, dont les capacités convenaient le mieux au groupe sur le plan professionnel. Après cela, Queen a formé sa formation finale.

Une fois la composition du groupe devenue permanente, Freddie a décidé de dessiner ses armoiries. Selon une version, les armoiries de la Grande-Bretagne ont été prises comme base, avec la lettre latine Q, autour de laquelle sont « tissés » les signes du zodiaque des membres de la reine : deux Lions - John Deacon et Roger Taylor, un crabe rampant hors du feu - le signe du Cancer - Brian May. Deux fées ailées sont de gentilles aides pour les héros de l'épopée britannique (le signe du zodiaque de Freddie est également Vierge).

En 1972, lors de l'enregistrement du premier album de Queen au Trident Studio, Freddie décide de changer son nom de famille Bulsara en le pseudonyme créatif « Mercury » (English Mercury - « Mercury » et « Mercury »). Il a utilisé ce nom dans sa chanson « My Fairy King » (en russe : Mon roi des contes de fées), qui contient les lignes : « Mère Mercure, regarde ce qu'ils m'ont fait, je ne peux pas courir, je ne peux pas me cacher » (en russe : Mère Mercure (option : mercure), regarde ce qu’ils m’ont fait, je ne peux pas courir, je ne peux pas me cacher). Parallèlement au travail sur le premier album - Queen - Freddie a participé à un projet de Trident Studios sous le pseudonyme de Larry Lurex, interprétant des reprises des chansons « I Can Hear Music » et « Going Back » (à l'initiative de Freddie Mercury, Brian May et Roger Taylor ont participé à ce projet).

Freddie a écrit la première chanson de Queen à figurer dans les charts britanniques, « Seven Seas of Rhye » (1973). Il a également composé le premier tube du groupe, « Killer Queen » (1974), ainsi que la composition la plus réussie de Queen, « Bohemian Rhapsody ». On prévoyait que la chanson échouerait en raison de sa longueur trop longue par rapport aux normes de l'époque pour un single et pour une lecture sur les stations de radio commerciales (5:55) et du mélange de plusieurs styles et genres de musique. Mais Queen a sorti la chanson en single et a tourné un clip vidéo pour celle-ci, ce qui est devenu une révolution dans le monde. vidéos musicales, certains l'appellent même le « premier clip vidéo », bien que des clips de chansons aient déjà été tournés. La chanson est restée au sommet des charts britanniques pendant neuf semaines.

En 1975, Queen effectue une tournée au Japon. Les musiciens ont été extrêmement surpris par l'accueil chaleureux des fans japonais du groupe. Brian May se souvient : « Nous avons eu un certain succès en Angleterre et aux États-Unis, mais nous n'avions jamais vu un tel fanatisme et une telle adoration auparavant. Soudain, au Japon, nous avons commencé à nous sentir comme de vraies stars, comme les Beatles et les Bay City Rollers, les gens nous saluaient avec des cris de joie, ce qui était nouveau pour nous. Freddie tombe amoureux du Japon et devient un collectionneur fanatique d'art japonais.

Le 7 octobre 1979, le rêve de longue date de Freddie devient réalité : il se produit avec le Royal Ballet. Pour sa performance, il a choisi les chansons « Bohemian Rhapsody » et « Crazy Little Thing Called Love ».

En 1980, Freddie a changé son image : il s'est coupé les cheveux courts et s'est laissé pousser la moustache.

Carrière solo et apogée de gloire avec Queen (1983-1988)

Fin 1982, Queen annonce qu'il n'y aura pas de tournée l'année prochaine et que le groupe part en vacances. Freddie Mercury réfléchit depuis longtemps à l'idée de sortir un album solo et maintenant l'opportunité s'est présentée pour cela. Début 1983, il commence à enregistrer aux studios Musicland à Munich. Pendant cette période, il rencontre le compositeur Giorgio Moroder, qui participe à un projet de restauration du film muet de science-fiction Metropolis de Fritz Lang de 1926. Moroder a été engagé en tant que compositeur pour créer la musique du film. style moderne. Il a invité Mercure à participer à ce projet. Le résultat de la collaboration entre Mercury et Moroder fut la chanson « Love Kills », sortie le 10 septembre 1984.

Fin mai 1983, Freddie Mercury assiste à l'opéra Un ballo in maschera de Verdi. Ici, il a vu et entendu pour la première fois l'exceptionnel espagnol chanteur d'opéra Montserrat Caballé. L’extraordinaire beauté et la puissance de sa voix l’ont énormément impressionné.

Le premier single du futur album solo de Mercury, Mr. Bad Guy est devenu la chanson " I Was Born to Love You ", sortie le 9 avril 1985. L'album est sorti trois semaines plus tard via CBS Records. Par la suite, deux chansons de cet album, "Made in Heaven" et "I Was Born to Love You", ont été incluses sur l'album "Made in Heaven", sorti par Queen en 1995.

Le 13 juillet 1985 était un jour spécial pour Queen et Freddie. Ce jour-là a eu lieu le concert Live Aid - un grand spectacle au stade de Wembley, où étaient présents 75 000 spectateurs et de nombreux artistes célèbres, tels qu'Elton John, Paul McCartney, David Bowie, Sting, U2 et bien d'autres (parallèlement au spectacle à Wembley, il y avait un concert à Philadelphie). Le concert a été diffusé à la télévision dans le monde entier. Avec leur performance, Queen a assuré sa place dans l'histoire, et les observateurs, journalistes, fans et critiques ont déclaré que le groupe était le point culminant du programme[source non précisée 1099 jours].

Brian May (guitariste de Queen) : « Je me souviens à quel point mon niveau d'adrénaline est monté en flèche lorsque je suis monté sur scène et que j'ai entendu le rugissement de la foule. Mais nous nous sommes mis au travail avec énergie. Avec le recul, je pense que nous étions tous un peu nerveux à l’époque. Quand nous avons fini, j’ai trouvé la performance un peu décousue. Mais cela transportait beaucoup d’énergie positive. Bien sûr, Freddy était notre arme secrète. Il a parlé avec aisance à tout le monde dans le stade. Je pense que c'était son jour ! » [source non précisée 452 jours]

Un an plus tard, le 12 juillet 1986, Queen se produit à nouveau à Wembley dans le cadre du Magic Tour pour soutenir leur album A Kind of Magic. Ce concert a réuni plus de 120 000 personnes et a ensuite été publié sous le titre Queen at Wembley. Le dernier spectacle de la tournée à Knebworth le 9 août était la dernière représentation de Queen avec Mercury.

Le 23 février 1987, Freddie Mercury sort le single "The Great Pretender" (une reprise d'une chanson de The Platters, enregistrée aux Townhouse Studios). Il a également enregistré deux chansons pour la comédie musicale Time de 1986 - les éponymes "Time" et "In My Defense".

En mars 1987, Freddie Mercury rencontre Montserrat Caballe à Barcelone et lui offre une cassette contenant plusieurs de ses nouvelles chansons. Ces chansons ont fait forte impression sur Caballe, et elle en a même interprété une lors d'un concert à Londres, à Covent Garden, à la surprise de Freddie Mercury.

Début avril 1987, Mercury et Caballe commencent à travailler sur un album commun. Fin mai, le célèbre Ku Club de l'île d'Ibiza a accueilli Festival de musique, où Mercure et Caballe étaient des invités d'honneur. Ils ont interprété la chanson « Barcelona » lors du festival, que Freddie Mercury a dédié à sa ville natale de Caballe. Le 8 octobre 1988, au festival La Nit à Barcelone, Mercury et Caballe se produisent pour la deuxième fois ensemble - ils interprètent trois chansons : « Golden Boy », « How Can I Go On » et « Barcelona ». Le co-auteur de ces chansons, Mike Moran, a interprété les parties de piano de ces chansons. Cette performance était la dernière apparition de Freddie Mercury devant le public. À cette époque, le musicien était déjà gravement atteint du SIDA.

L'album Barcelone est sorti le 10 octobre 1988. La chanson titre de l'album, "Barcelona", est devenue l'un des deux hymnes de l'été. jeux olympiquesà Barcelone 1992 (la seconde était la chanson « Amigos Para Siempre » d'Andrew Lloyd Webber et Don Black, interprétée par Sarah Brightman et Jose Carreras).

Maladie et décès (1986-1991)

En 1986, des rumeurs ont commencé à circuler selon lesquelles Freddie Mercury était infecté par le VIH. Dans un premier temps, des informations ont été divulguées à la presse selon lesquelles il avait passé un test de dépistage du VIH. Depuis 1989, de sérieux changements dans l'apparence de Mercure ont commencé à apparaître : il a perdu beaucoup de poids. Cependant, jusqu'à derniers jours vie, le musicien a démenti toutes les rumeurs concernant sa santé. Seuls ses proches étaient au courant de son terrible diagnostic.

En 1989, Queen donne son premier spectacle depuis plusieurs années. entretien communà la radio, où elle a annoncé qu'elle souhaitait s'écarter du schéma habituel de « tournée d'albums » et qu'elle ne partirait donc pas en tournée cette fois-ci. La véritable raison était que la condition physique du chanteur du groupe ne lui permettait pas de donner des concerts.

Mercury, sachant qu'il lui restait peu de temps, essaya d'enregistrer autant de chansons que possible. Au cours des dernières années de sa vie, en plus de son album solo Barcelone, le musicien a réussi à enregistrer des chansons pour trois autres albums du groupe. Au cours de sa vie, deux albums sont sortis : The Miracle, sorti en 1989, et Innuendo, sorti en 1991. De plus, plusieurs clips vidéo ont été tournés pour les chansons de ces albums. Pour le dernier album de toute une vie, les vidéos ont été tournées en noir et blanc pour masquer la condition physique du chanteur du groupe. Après la mort de Freddie Mercury, les autres membres du groupe, utilisant des enregistrements de sa voix, ont pu sortir leur dernier album, Queen Made in Heaven, en 1995.

Le 23 novembre 1991, Freddie déclare officiellement qu'il est infecté par le VIH : « Compte tenu des rumeurs qui ont circulé dans la presse ces deux dernières semaines, je tiens à confirmer : une analyse de mon sang a montré la présence du VIH. J'ai le sida. J'ai jugé nécessaire de garder cette information secrète afin de préserver la tranquillité de ma famille et de mes amis. Cependant, le moment est venu de dire la vérité à mes amis et fans du monde entier. J'espère que tout le monde se joindra à la lutte contre cette terrible maladie. » Il a également ordonné le transfert de tous les droits de la chanson « Bohemian Rhapsody » à la Fondation Terence Higgins, créée pour lutter contre le VIH et le sida.

Le lendemain, le 24 novembre, vers sept heures du soir, Freddie Mercury est décédé à son domicile de Londres des suites d'une bronchopneumonie, qui s'est développée dans le contexte de l'infection par le VIH et du SIDA. Après l'annonce de sa mort, des milliers de personnes sont venues sur le terrain de sa maison de Garden Lodge pour déposer des bouquets de fleurs, des cartes, des lettres et des photographies sur les sentiers.

Les funérailles de Freddie Mercury se sont déroulées à huis clos : seuls la famille et les amis étaient présents. Bien que le musicien ne suive plus les croyances zoroastriennes à l'âge adulte, ses parents zoroastriens ont organisé une cérémonie funéraire conformément à leurs croyances, à l'exception de la crémation du corps, qui n'est pas encouragée selon les coutumes zoroastriennes. Peter Freestone, l'assistant personnel de Freddie Mercury, a décrit la cérémonie comme suit :

Le cercueil de Freddie a été transporté dans la chapelle au son de la chanson d'Aretha Franklin "You've Got a Friend". Le rite zoroastrien qui suivit était une continuation de la cérémonie qui commençait à neuf heures et demie du matin. Deux prêtres Parsis, vêtus de robes blanches, la conduisirent dans la chapelle funéraire. maison funéraire John Nodes et fils à Ladbok Grove.<…>À la fin du service, le corps de Freddie a quitté le monde accompagné de la voix de Montserrat Caballe, qui a interprété l'air « D'Amor Sull' Ali Rosee » de l'opéra « Il Trovatore » de Verdi. Freddie n'a jamais aspiré à être comme tout le monde - un tel adieu était juste dans son esprit, et Freddie l'aurait approuvé.

Le corps de Freddie Mercury a été incinéré. Seuls sa famille et Mary Austin savaient où reposaient les cendres du musicien – tel était son souhait. Début 2013, le Daily Mirror a rapporté que le lieu où reposent les cendres de l'artiste avait été découvert par des fans : il s'agit du cimetière Kensal Green, dans l'ouest de Londres.

Dans son testament, Freddie Mercury a légué la majeure partie de sa succession, y compris le manoir et les revenus de ses ventes de disques, à Mary Austin, ainsi qu'à ses parents et à sa sœur. En outre, 500 000 livres ont été léguées à son chef Joe Fanelli, à son assistant personnel Peter Freestone, 100 000 livres à son chauffeur personnel Terry Giddings et 500 000 livres à Jim Hutton. Jim Hutton est retourné en Irlande en 1995, où il est décédé le 1er janvier 2010 d'un cancer du poumon.

Renommée posthume

Freddie Mercury était et reste toujours l'un des plus... artistes populaires mondial. Ses incroyables images scéniques et son comportement excentrique sur scène sont connus même des personnes éloignées de la musique. Le 20 avril 1992, les autres membres de Queen Brian May, Roger Taylor et John Deacon, ainsi que de nombreuses stars mondiales de la pop et du rock, ont donné un concert à la mémoire de Freddie au stade de Wembley, dont les bénéfices, s'élevant à 19 400 000 £, ont été adressés à la fondation de lutte contre le SIDA. Le 6 novembre 1995 sort l'album Made in Heaven, contenant des enregistrements réalisés lors des sessions de printemps aux Dreamland Studios à Montreux en 1991.

Le 25 novembre 1996, 5 ans après la mort de Freddie Mercury, un monument lui est inauguré à Montreux (Suisse), où le musicien a travaillé et s'est reposé pendant de nombreuses années. Queen avait initialement prévu d'ériger un monument à Londres et, pendant quatre ans, ils y cherchèrent une place, mais ils furent refusés. Le seul emplacement proposé pour le monument à Londres par le gouvernement était l'arrière-cour de l'école d'art où Freddie a étudié. Des amis considéraient cela comme une insulte à la mémoire du grand musicien. Le 18 juin 2003, à Londres, à proximité du Dominion Theatre, où se joue régulièrement We Will Rock You, un autre monument d'environ 8 mètres de haut a été inauguré.

Le nom Freddie Mercury est devenu une sorte de marque musicale, synonyme du rock des années 80. De nombreux chanteurs modernes prennent comme modèle l'image, le style d'interprétation et l'image de Freddie, mais personne n'a encore réussi à obtenir le même succès que Freddie Mercury et Queen ont pu obtenir au cours de leurs 20 années de collaboration.

La chanson "Bohemian Rhapsody", écrite par Freddie, a été reconnue comme la "Meilleure chanson du millénaire" par The Official Charts Company. La deuxième chanson tout aussi célèbre de Freddie était et reste « We Are The Champions », qui était en rotation sur presque toutes les stations de radio américaines, sans compter que cette composition est devenue l'hymne non officiel des gagnants des grands prix. compétitions sportives.

Vie privée

Fin 1969, Freddie Mercury, grâce à Brian May, rencontre Mary Austin à West Kensington, avec qui il vécut environ sept ans. Mais ensuite ils se sont séparés.

Un jour, tout a changé lorsque Freddie a admis qu'il avait quelque chose de très important à lui dire ; quelque chose qui changera leur relation pour toujours. Mary explique : « J’étais un peu naïve et il m’a fallu du temps pour réaliser la vérité. Il a fini par être content de m’avoir dit qu’il était bisexuel. Mary a décidé qu'il était temps de partir, mais il l'a convaincue de ne pas aller loin.

Ils sont restés des amis proches, Mercure en a fait sa secrétaire personnelle et a souvent admis que Mary était sa seule véritable amie. Dans une interview en 1985, Mercury a déclaré : « Tous mes amants me demandent pourquoi ils ne peuvent pas remplacer Mary à ma place. Mais c'est tout simplement impossible. Elle est ma seule amie et je n'ai besoin de personne d'autre. En fait, c'était ma femme. Nous croyons les uns dans les autres et cela me suffit. » Le chanteur a dédié plusieurs chansons à Marie, dont la plus significative est la chanson « Love of My Life ». Mercure était le parrain du fils aîné de Mary, Richard, et lui laissa son manoir après sa mort.

Freddie Mercury a eu une brève relation avec la célèbre actrice autrichienne Barbara Valentin, qu'il a rencontrée en 1983. Mercury a déclaré à propos de leur relation : « Barbara et moi avons formé une union qui a été plus forte que n'importe lequel de mes intérêts au cours des six dernières années. Je pourrais vraiment tout lui dire et être moi-même avec elle, ce qui est très rare pour moi. Le musicien l'a également mentionnée, entre autres, dans la dédicace de son album solo « Mr. Bad Guy": "Merci pour les gros seins et le mauvais comportement."

Dès le début de sa popularité, l'image de Freddie Mercury a soulevé de nombreuses questions sur sa sexualité, mais Mercury a toujours évité les conversations sur sa vie personnelle, s'en moquait ou répondait vaguement.

Dans l'une des interviews, à la question de savoir si la chanson « I Want to Break Free » était dédiée aux minorités sexuelles (dans la vidéo, le groupe apparaissait comme personnages féminins feuilleton britannique populaire), Freddie a répondu :

Le plus drôle, c'est que tout le monde pense que c'était mon idée, parce que les gens pensent... Mais ce n'est pas vrai. J'avais quelque chose de similaire dans mon subconscient, mais si j'exprimais cette idée au reste du groupe, ils ne seraient pas d'accord avec cela, car cela donnerait l'impression que j'essayais de les déguiser en homosexuels, et tout le monde pensait que je essayait de profiter de la situation ou quelque chose comme ça. Le plus drôle, c'est que c'est le reste du groupe qui m'a proposé cette idée... Mais j'étais en fait choqué qu'ils se déguisent en femmes.

Après la mort du musicien, les ressources d’information ont continué à discuter du sujet de l’orientation de Mercure. Les affirmations de la presse selon lesquelles Freddie était gay étaient basées, en partie, sur des entretiens avec des personnes qui connaissaient personnellement Mercury. Brian May et Roger Taylor ont donné une interview une semaine après la mort de Freddie, dans laquelle Brian May a déclaré : « Il était gay et il en a parlé très publiquement », et lors d'un concert à la mémoire de Mercury, tenu au printemps 1992, George Michael a évoqué la bisexualité ouverte du chanteur. Le livre de l'assistant personnel de Mercury, Peter Freestone, décrit les relations du chanteur avec plusieurs hommes. Jim Hutton a également écrit un livre, Mercury and Me, sur sa relation avec Freddie, qui a duré six ans. dernières années la vie du chanteur.

Données

• Les amis de Freddie étaient des personnages célèbres tels que Montserrat Caballe, Robert Plant, Tim Rice, Rod Stewart, Elton John, Dave Clark, David Bowie, Michael Jackson et bien d'autres.
• Freddie a réalisé quatre enregistrements de démonstration avec Michael Jackson : deux versions de "There Must Be More to Life Than This" (l'une chantée en duo, l'autre par Michael Jackson avec quelques petites phrases de Freddie sur les chœurs, la composition est sortie plus tard sur l'album solo de Freddie Mercury, Mr. Bad Guy), "State of Shock" (publié par la suite par The Jacksons sur l'album Victory) et "Victory" (les détails sur cet enregistrement sont inconnus). Cependant, pour des raisons inconnues, la collaboration ne s’est jamais concrétisée. Officiellement, on disait que les deux musiciens étaient occupés.
• Après l'apparition des chansons « Teo Torriatte (Let Us Cling Together) », « Mustapha » et « Las Palabras de Amor (Words of Love) », beaucoup se sont intéressés au nombre de langues que Freddie connaissait. En fait, outre l’anglais, Freddie ne parlait que son gujarati natal.
• Lors de tous les concerts de Queen, Freddie a utilisé un microphone auquel était attaché un support inachevé. Ce signe distinctif, devenu carte de visite chanteur, formé lors de ses premières performances en Angleterre au sein du groupe Wreckage. Lors du concert, qui a eu lieu le jour de Noël 1969 à l'école de filles Wade Deacon à Widnes, Freddie sautait et tournait sur scène comme d'habitude. Il en avait assez du lourd pied de microphone - il a dévissé sa base et "a ensuite sauté autour de la scène à sa manière bien trop familière, serrant dans sa main la tige "supplémentaire" de trois pieds attachée au microphone".
• L'image de Freddy a servi de base à la conception de Sol, l'un des personnages principaux de la série de jeux Guilty Gear.
• "Conte d'hiver" - dernière piste, écrit par Mercure, et "Mother Love" - La dernière chanson qu'il a écrit. Il n'a pas pu terminer l'enregistrement, alors Brian May chante le dernier couplet.
• Mercure était un philatéliste passionné lorsqu'il était enfant. Sa collection a été exposée lors d'expositions philatéliques dans différents pays.
• Mercure aimait beaucoup les chats, dans son manoir de années différentes Il y avait généralement plusieurs chats : Oscar, Tiffany, Goliath, Delilah, Miko, Roméo, Lily. Il a dédié une chanson à sa chatte Delilah.
• Film "Freddy est mort" The Last Nightmare" est sorti l'année de la mort de Freddie Mercury, quelques mois avant sa mort, et la première a eu lieu le 5 septembre 1991, jour du dernier anniversaire du chanteur.
• Le 31 mai 2011, la chaîne britannique BBC a diffusé un documentaire en deux parties sur le groupe Queen intitulé « Queen - Days of Our Lives ».
• Le 5 septembre 2011, en l'honneur du 65e anniversaire de la naissance de Freddie Mercury, le moteur de recherche Google a été doté d'un économiseur d'écran animé spécial (Doodle) sur la chanson « Don't Stop Me Now ».
• En septembre 2012, l'image de Freddie Mercury est devenue l'un des personnages du populaire jeu d'ordinateur « Angry Birds" Tous les profits générés par la transformation de Freddie en héros informatique seront reversés au Mercury Phoenix Trust, un organisme de bienfaisance dédié à l'aide aux personnes atteintes du SIDA.

Vidéographie

Éditions VHS

• L'EP vidéo (sorti le 21 juillet 1986)
• The Great Pretender (sorti le 16 mars 1987 au Royaume-Uni uniquement)
• L'EP de Barcelone (sorti le 6 février 1989)
• La collection vidéo (sortie le 6 novembre 2000)

Éditions DVD

• La collection vidéo (sortie le 23 octobre 2000)
• Lover of Life Singer of Songs (sorti le 4 septembre 2006)
• Amoureux de la vie, chanteur de chansons (édition collector 2CD+2DVD)" (sorti le 20 novembre 2006)

Discographie

• M. Bad Guy (album sorti le 29 avril 1985)
• Barcelone (album sorti le 10 octobre 1988)
• L'album Freddie Mercury (sorti le 17 novembre 1992)
• The Great Pretender (album sorti le 24 novembre 1992 aux États-Unis uniquement)
• Freddie Mercury – Remixes (album sorti le 1er novembre 1993 uniquement en Bolivie, au Brésil, en Italie, aux Pays-Bas et au Japon)
• The Solo Collection (coffret sorti le 23 octobre 2000 au Royaume-Uni, en Europe et au Japon)
• Solo (album sorti en 2000)
• Amoureux de la vie, chanteur de chansons (album sorti le 4 septembre 2006).

Simple

• 1974 - "J'entends de la musique"
• 1984 - "L'amour tue"
• 1985 - "Je suis né pour t'aimer"
• 1985 - « Fabriqué au paradis »
• 1985 - « Vivre seul »
• 1985 - "Aime-moi comme s'il n'y avait pas de lendemain"
• 1986 - "Le temps"
• 1987 - "Le Grand Prétendant"
• 1987 - « Barcelone » (avec M. Caballe)
• 1988 - « L'Enfant en Or » (avec M. Caballe)
• 1988 - « Comment puis-je continuer » (avec M. Caballe)

Publié à titre posthume (sélectivement) :

• 1992 - « Barcelone » (avec M. Caballe)
• 1992 - « Comment puis-je continuer » (avec M. Caballe)
• 1992 - "Pour ma défense"
• 1993 - "Le Grand Prétendant"
• 1993 - « Vivre seul » (« No More Brothers Remix »)
• 2006 - « Love Kills » (une série de remix sortis pour le 60e anniversaire)

Freddie Mercury - grand interprète, dont la biographie a fait l'objet de polémiques après sa mort, a révolutionné la musique rock dans les années 70-80 du XXe siècle. Cette révolution fut une victoire du goût sur de nombreux punks vulgaires, qui n'étaient pas non plus dénués de talent et se manifestèrent sous la forme d'une image de protestation contre tout ce qui était conventionnel et squelettique. Mais la ossature ne transparaît qu'avec le talent pur, comme le prouve Freddie Mercury, dont la mort, par son caractère inattendu, a produit sur le monde entier la même impression que la vie rapide d'un génie.

• Vrai nom : Farrukh Bulsara
• Date de naissance : 09/05/1946
• Signe du zodiaque : Vierge
• Hauteur : 177 centimètres
• Poids : 74 kilogrammes
• Pointure : 43 (EUR)
• Couleur des yeux et des cheveux : Bruns, foncés

La biographie de notre héros, écrite en plusieurs versions, ne parle pas de lui comme d'une personne ordinaire et ennuyeuse. Ses origines mêmes dans une famille Parsi de l'ancienne région du fabuleux Zanzibar n'impliquaient pas une tradition traditionnelle. Le chemin de la vie. Là où est né Freddie Mercury (à Stone Town, le plus vieux quartier de Zanzibar), les choses les plus mystérieuses semblaient ordinaires et la beauté du monde était chantée par des chanteurs de Bollywood. L'une de ces femmes brillantes fit l'objet d'un délice vocal pour le jeune Parsi, ce qui l'encouragea, outre d'excellentes études, à se lancer dans la peinture et le chant.

De nationalité, Freddie Mercury était un Parsi d'origine iranienne, et c'est cela qui a suscité l'admiration silencieuse des fans tout au long de sa vie en raison de sa flexibilité naturelle et de son excellente tenue. Mais peu de gens savaient que la passion pour le sport durant l'enfance et l'adolescence rendait cela possible. jeune chanteur un héros de scène mobile et actif. Ce jeune homme qui, après de nombreuses années de répétitions et de recherche de son son, est progressivement passé de Farrukh Bulsar à Freddie Mercury. Je ne pouvais pas être une simple patate de canapé attendant mon bonheur. Il a fait bien plus que son entourage pour faire revivre les motifs féeriques de sa patrie avec des touches de vérité et de joie sur le vaste territoire de la planète Terre.

Comment naissent les mythes ?

La biographie, la vie personnelle et les enfants de Freddie Mercury hantent encore aujourd'hui de nombreux écrivains à sensation. Artiste très travailleur et talentueux qui passait des jours et des nuits en studio, selon de nombreux « témoins oculaires », l'artiste était un homosexuel actif, mais ne dédaignait pas d'avoir des liaisons avec des dames tombées sous le tempérament chaud du sudiste. La maladie de l’artiste est dépeinte par tous ces envieux comme le châtiment de Dieu pour la débauche diabolique qui a régné dans sa vie d’artiste.

Mais personne ne mentionne couleurs vives cette belle chose qui a uni Catherine Leary et Freddie Mercury dans ce monde. Cet amour, qui a accompagné toute sa vie le grand chanteur de Queen, ne peut que susciter un vif intérêt du public à travers sa mort tragique. La mort mystérieuse de Catherine Lary dans une voiture aux freins défectueux n'a pas attiré l'attention de la police et de nombreux « amis » qui jouaient déjà une autre carte de leur vieillesse prospère. Même la date de la mort de Freddie Mercury (24 novembre 1991) était proche de l'événement fatidique de la mort de sa bien-aimée en 1989.

Le chanteur Freddie Mercury était entièrement dévoué à son travail, et avec le rythme de vie fou d'un tel meneur de jeu et alimenté par une grande quantité d'alcool et d'autres stimulants plus efficaces, l'activité d'un artiste en tournée actif n'aurait pas duré plus de cinq ans. . Les joies simples du foyer familial ont vraiment et toujours nourri cet homme ; il était entouré de ses chats bien-aimés, dont l'un, nommé Dalila, est devenu l'héroïne de la chanson du même nom. La solitude et la paix dans les courtes heures de repos lui ont permis de donner le meilleur de lui-même pendant les performances, ravissant le public avec des pas cool avec un pied de micro perplexe. Personne n'a été capable de reproduire cette technique signature de Freddie Mercury avec la même grâce et la même facilité que l'auteur.

Au grand amusement de la foule

Freddie Mercury, dont la vie personnelle était en réalité très privée, n'a pas fait de déclarations bruyantes directement et n'a pas admis ses penchants non conventionnels. Toutes les spéculations existantes ont été générées par ses amis et partenaires en raison d'un désir insatiable de capitaliser sur la renommée du grand artiste avant sa mort et de continuer à utiliser cette preuve irréfutable de débauche pendant de nombreuses années après.

Pour démontrer davantage de telles manifestations de talent, l'amour oublié de l'époque étudiante est sorti de l'oubli sur scène, qui s'est bien élevé en jouant le rôle de la victime. Mary Austin, qui intéressait peu de gens au cours de sa vie, est devenue le point culminant du programme lors de la finale. La mort de Freddie Mercury est devenue un Klondike pour ses camarades de groupe et ses copines à moitié oubliées.

Les histoires de ces amis sur les fêtes constantes dans les bars gays, où Mercure réussissait constamment à rencontrer des femmes qui seraient certainement avec lui pendant au moins un an, sont particulièrement frappantes. Bien sûr, une personne extraordinaire n’a pas l’air conventionnelle et agit différemment des autres. Mais ces histoires peuvent stupéfier même la personne la plus sensationnaliste. Beaucoup de choses incompatibles et absurdes sont écrites dans ces biographies, dont le lecteur le plus « reconnaissant » ne peut être que l’artiste lui-même.

La fantastique capacité de travail du grand soliste a permis de gagner de l’argent grâce à la sortie d’un nouvel album même 4 ans après la mort de Mercury. Les enregistrements du printemps 1991 ont été compilés sur un disque complet et certifié platine en six mois. Le prix demandé de quatre millions de livres sterling et la maison à Londres convenaient tout à fait aux héritiers complètement désintéressés, qui n'avaient rien à voir avec la famille et le talent du défunt, mais qui disposaient de nombreuses opportunités et de l'imagination débordante des cyniques.

L'artiste lui-même n'a pas jugé nécessaire de perdre de précieux moments de sa vie à clarifier la vérité et les mensonges ; le grand homme a compris que le temps remettrait chaque chose à sa juste place.

Calme du Sphinx

Les années de la vie de Freddie Mercury, de 1946 à 1991, représentent bien entendu une très petite période, même en un siècle. Mais ce n’est pas pour rien qu’ils disent : « vous les verrez faire des affaires ». Et même les aveugles ont pu voir les actes du Grand Sorcier grâce à la richesse et à l'éclat de sa voix, qui n'étonnait pas par sa tessiture, mais ravissait par sa lumière. La lumière aveuglante d'un homme amoureux de la vie, qui ne prêtait pas attention aux conversations extérieures, mais prenait soin de sa famille et de ses proches, protégeant leur paix jusqu'à la fin de sa vie.

Conscient que la fin était imminente, il a pris soin de ses enfants, prenant la sage décision de les placer dans la famille de sa sœur Cachemire, où ils ont été adoptés et ont trouvé des parents aimants. Et Freddie Mercury a admis son terrible diagnostic à l'époque avant sa mort. Et il accepta son sort avec le calme d'un sphinx. Ses funérailles furent organisées par ses plus proches parents et réalisées selon les rites zoroastriens.

L'artiste lui-même était considéré de son vivant comme un partisan de cet enseignement. Mais même ici, il n'a pas été possible de maintenir la tradition jusqu'au bout. Le corps du grand chanteur a été livré au feu, ce qui ne correspond pas au rituel des Zoroastriens. La rupture des fondations et la victoire de l'originalité ont brisé les liens même après la mort. Le champion des champions, qui pouvait écraser tout le monde sur scène et charmer tout le monde avec la mélodie de Bohemian Rhapsody.

Freddie Mercury et le SIDA - ces deux concepts ont suscité une véritable admiration parmi de nombreux fans du grand chanteur. Et pourtant, il ne s’agit pas d’une série de concepts qui semblent harmonieux et cohérents. Peu importe de quoi Mercure est mort. Freddie et Light, Joy, Delight, mais aussi Calmness sont des définitions vraies, mais très ennuyeuses, même avec une majuscule, sur fond de cet artiste grandiose.

En 2017, le tournage du film « Bohemian Rhapsody » a commencé, qui racontera la vie de artiste célèbre. Première mondiale prévu le 1er novembre 2018.

Farrukh Bulsara, que nous connaissons comme le chanteur emblématique de Queen Freddie Mercury, est né en Tanzanie en 1946. Les parents de Farrukh - Bomi et Jer - étaient des Parsis (adeptes des enseignements de Zoroastre). 6 ans après la naissance de leur fils, une fille, Kashmira, est née dans la famille Bulsara. A cette époque, la famille déménage en Inde et reste à Bombay. Farrukh, 6 ans, a été envoyé à l'école. L'établissement d'enseignement était situé assez loin de Bombay, dans la ville de Panchgani. Le grand-père et la tante du garçon vivaient là, avec qui il est resté. À l'école, les camarades de classe anglophones de Farrukh ont commencé à l'appeler « Freddie ».

Freddie était un étudiant assidu. Il s'intéresse rapidement au sport, choisissant le hockey, le tennis et la boxe. Le garçon s'intéresse également à la musique et à la peinture. Il dessinait bien, distribuant des dessins à tous ses amis et parents. Mais Farrukh aimait surtout chanter. Les cours dans la chorale de l'école lui prenaient beaucoup de temps. Le directeur de l’école a remarqué l’excellente voix de l’élève. Il a invité les parents du garçon à développer ses capacités grâce à des cours de piano, promettant de l’organiser pour une somme modique. Ainsi, Freddie Mercury a commencé à suivre des cours de musique. À la fin, il a été considéré comme le meilleur élève.

À l'âge de 12 ans, Freddie et ses amis forment un groupe de rock, appelé « The Hectics ». Les enfants jouaient et chantaient dans les discothèques de l'école et partout où ils étaient acceptés.

En 1962, le futur leader de Queen, âgé de 16 ans, obtient son diplôme en Inde et retourne à Zanzibar, où ses parents déménagent à nouveau. Après 2 ans, le pouvoir sur l'île change : Zanzibar déclare son indépendance de l'Angleterre. Les émeutes ont commencé. La famille de Bulsara a déménagé à Londres.

En 1965, le gars est devenu étudiant au prestigieux Ealing College, où il a étudié la peinture et le design, tout en continuant à étudier la musique et la danse classique. Mercure appelle et ses idoles.

"Reine"

Pendant ses études à Ealing, Freddie quitte la maison de ses parents et loue un appartement dans le quartier de Kensington, où se sont installés les bohèmes londoniens. Bulsara a loué la maison avec son ami et musicien Chris Smith. Pendant ce temps, Freddie a également rencontré son collègue Tim Staffel. Tim était le leader groupe de musique"Sourire." Bientôt, Freddie commença à assister aux répétitions du groupe, où il rencontra tous les musiciens. Il devient particulièrement proche du batteur Roger Taylor, avec qui il emménage rapidement.

Après avoir obtenu son diplôme universitaire en 1969, Freddie, 23 ans, a obtenu un diplôme en design graphique. Il dessinait beaucoup. Avec Taylor, ils ont ouvert un petit magasin où étaient vendues, entre autres produits, les œuvres de Bulsara.

La même année, Freddie rencontre les musiciens du groupe « Ibex » de Liverpool. Au bout de quelques jours, il connaissait tout le répertoire des Bouquetins et y ajoutait même certaines de ses propres chansons. Après l'effondrement d'Ibex, Freddie, qui ne représentait pas la vie plus tard sans musique, j'ai trouvé un nouveau groupe grâce à une annonce dans un journal. On l’appelait « Mer de lait aigre ». Le nouveau venu a été accepté dès qu’ils ont vu et entendu de quoi il était capable. Freddie bougeait parfaitement et sa voix de 4 octaves ne laissait personne indifférent.

Après le départ d'un des musiciens, le groupe se sépare. Mais à sa place, une nouvelle est née, appelée « Reine ». Il était composé de musiciens de deux groupes précédents. En 1971, la composition de Queen, après de nombreux changements, devient permanente. Freddie a dessiné les armoiries du groupe avec la lettre Q au centre et signes du zodiaque musiciens autour. En 1972, alors que le groupe enregistrait son premier album, Freddie changea son nom de famille en Bulsara, prenant le pseudonyme de Mercury.

Bientôt, une chanson de Freddie Mercury intitulée « Seven Seas of Rhye » entra dans les charts britanniques. Et un an plus tard, en 1874, le premier succès de Queen apparut: la composition «Killer Queen». Immédiatement après, est venue la chanson la plus réussie du groupe, « Bohemian Rhapsody ». Il est resté au sommet des charts pendant 9 semaines. Le premier clip vidéo de l'histoire a été tourné pour cela.

Plus tard, « Bohemian Rhapsody » a été nommée meilleure chanson du millénaire par The Official Charts Company. Le deuxième tube « We Are The Champions » devient l’hymne officieux des champions des compétitions sportives et des Jeux olympiques.

En 1975, le groupe effectue une tournée au Japon. Ce n’était pas la première tournée de Queen à l’étranger ; à cette époque, les musiciens s’étaient déjà produits aux États-Unis. Mais c’était la première fois qu’un succès aussi retentissant se produisait. Les musiciens se sentaient comme des stars. C’est alors que Freddie Mercury tombe amoureux du pays du soleil levant et commence à collectionner l’art japonais.

En octobre 1979, le rêve d'un musicien de Zanzibar devient réalité : Mercury se produit avec le Royal Ballet avec ses tubes « Bohemian Rhapsody » et « Crazy Little Thing Called Love ». L’année suivante, Freddie change radicalement d’image : il se coupe les cheveux courts pour la première fois.

En 1982, le groupe annonce une pause calendrier de la tournée pour un an. Mercury profite du répit et enregistre son premier album solo à Munich. En mai de l'année suivante, le musicien se rencontre.

Le 13 juillet 1985 peut être considéré comme l'apogée de la carrière musicale de Mercury et Queen. Le groupe a participé à un grand spectacle au stade de Wembley, où de nombreuses autres stars ont chanté à leurs côtés. Mais c’est la performance de Mercury qui a été unanimement reconnue comme la performance principale et le point culminant du programme. Les 75 000 spectateurs ont vécu une véritable euphorie lors de la représentation de Queen. C'est après ce concert que Freddie devient une légende du rock.

Un an plus tard, le groupe effectue sa dernière tournée intitulée « Magic Tour ». Dans son cadre il y avait derniers concerts avec Freddie Mercury. Cette fois, 120 000 supporters se sont rassemblés au stade de Wembley. Le concert a ensuite été publié sous le titre "Queen at Wembley". La tournée s'est terminée à Knebworth. Mercury n'a plus joué avec le groupe.

Au printemps 1987, Freddie et Montserrat Caballe ont commencé à travailler sur un album commun intitulé « Barcelona » et sorti en octobre 1988. Parallèlement, un concert commun entre le chanteur et diva de l'opéra. Ce fut la dernière représentation de la légende.

Maladie et mort

Des rumeurs sur la maladie de Freddie Mercury sont apparues en 1986. L'information selon laquelle le chanteur avait passé un test de dépistage du VIH a été divulguée à la presse. En 1989, des rumeurs alarmantes, que Mercury lui-même a démenties jusqu'au bout, se sont confirmées : Freddie avait perdu beaucoup de poids. Son apparence émaciée constituait la preuve la plus convaincante d'une terrible maladie.

Durant cette période, Mercure a travaillé dur depuis dernier peu de force, conscient qu’il y a beaucoup à faire. Il a enregistré des chansons pour les deux albums suivants : « The Miracle » (1989) et « Innuendo » (1991). Les clips de ces derniers sont en noir et blanc. C'était le seul moyen de dissimuler le changement d'apparence de Freddie.

Le 23 novembre 1991, Mercury a déclaré officiellement qu'il était atteint du SIDA. Le lendemain, le 24 novembre, Freddie est décédé. Il fut enterré selon les rites zoroastriens, à une seule exception près : son corps fut incinéré. Seuls les proches ont assisté aux funérailles. Seuls la famille et les amis de Mary Austin savaient où les cendres de Mercure étaient enterrées. En 2013, les fans ont découvert le lieu de sépulture : le cimetière Kensal Green, à l'ouest de Londres.

Vie privée

Freddie Mercury a rencontré la personne la plus proche de sa vie, Mary Austin, en 1969. Après plusieurs années de vie commune, ils se séparent : Freddie admet qu'il est bisexuel. Mais l'amitié et les relations étroites entre le couple sont restées jusqu'à la mort de Mercure. Austin était le secrétaire personnel de Freddie. Il lui a dédié la chanson « Love of My Life ». C'est Mary Austin qui a laissé au musicien en héritage son manoir et l'essentiel de sa fortune. Il était le parrain de son fils aîné Richard.

Mercury a ensuite eu une courte liaison avec l'actrice Barbara Valentin.

Après la mort de Freddie, les conversations sur sa sexualité ne se sont pas arrêtées. Des interviews avec ses amis sont apparues dans lesquelles ils ont confirmé que le musicien était gay. C'est ce qu'ont déclaré Brian May et Roger Taylor, qui connaissaient de près Mercure.

Le chanteur a parlé de sa bisexualité et l'assistant personnel de Freddie, Peter Freestone, a publié des mémoires dans lesquels il mentionnait plusieurs hommes avec lesquels le musicien entretenait des relations étroites. Jim Hutton a parlé de sa relation de 6 ans avec la légende dans le livre « Mercury and Me ».

Discographie

• Sept mers de Rhye
• L'amour tue
• Fabriqué au paradis
• Vivre par moi-même
• L'amour de ma vie
• Bohemian Rhapsody
• Nous sommes les champions Barcelone
• Comment je peux continuer

Freddie Mercury est né le 5 septembre 1946 sur l'île de Zanzibar. Ses parents étaient Parsis. Le nom de Freddie est resté gravé dans la mémoire du garçon lorsqu'il a commencé à fréquenter l'école St. Peter. DANS âge scolaire Dans sa biographie, Freddie Mercury aimait le tennis et les épreuves polyvalentes. Il a bien étudié, étudié la peinture et la musique. Pendant ses études, il suit des cours de piano. Et en 1958, Freddie Mercury et ses amis organisèrent le groupe « The Hectics », qui jouait lors des fêtes scolaires.

En 1962, Freddie retourne à Zanzibar, mais sa famille déménage bientôt en Angleterre. Là, il commence à étudier dans une école polytechnique, mais s'intéresse intensément à la peinture et au graphisme. Pendant son temps libre, il travaillait comme chargeur, parce que... sa famille n'était pas riche. Après avoir quitté l'école, Mercury entre à l'Ealing College of Art de Londres, où il étudie l'illustration graphique. Freddie a arrêté de vivre avec ses parents et s'est loué un appartement. Bientôt, dans la vie de Freddie Mercury, quelque chose s'est passé un événement important– il a rencontré le leader du groupe « Smile ». Puis il a commencé à assister aux répétitions du groupe et a fait la connaissance de Brian May et de Roger Taylor. Après avoir obtenu son diplôme d'une école d'art, Mercury a ouvert sa propre boutique avec Taylor.

En août 1969, Mercury rencontra les musiciens du groupe « Ibex » (rebaptisé plus tard « Wreckage ») et commença bientôt à jouer avec eux. Mais le groupe ne dura pas longtemps, et Mercury rejoignit une nouvelle équipe : Sour Milk Sea.

Ici aussi, l'union des musiciens n'a pas duré longtemps.

En 1970, il revient chez Smile. Bientôt, le groupe changea son nom pour Queen. La place du guitariste, après une longue recherche et plusieurs candidats, a été prise par John Deacon. Freddie a créé un logo pour le groupe incorporant des éléments de l'héraldique britannique. Deux ans plus tard, Freddie décide de prendre le pseudonyme de Mercury (avant cela, il avait son propre nom de famille). Le premier album du groupe sort en 1972. Mercury est l'auteur de plusieurs des premiers succès de Queen : "Bohemian Rhapsody", "Killer Queen". Le groupe devient célèbre dans le monde entier et commence à tourner dans différents pays. En 1979, dans la biographie du chanteur Freddie Mercury, une représentation conjointe a eu lieu avec le Royal Ballet anglais.

1980 marque une nouvelle période pour le chanteur : Freddie change même d'image, commence à porter la moustache et à se couper les cheveux courts. Profitant des vacances et de la suspension des activités de tournée, Mercury se lance dans un travail en solo. Tout d’abord, il a sorti la chanson « Love Kills » (1984). Et en 1985, l'album « Mr. Mauvais garçon." La collaboration avec Monserat Caballe a donné lieu à plusieurs performances communes dans divers festivals.

Depuis 1986, des rumeurs sur la maladie du chanteur sont apparues dans la presse, ce qu'il a totalement démenti. Seuls ses proches étaient au courant de son sida. En 1989, Queen abandonne la tournée. Freddie Mercury a consacré cette période de sa vie à l'enregistrement de chansons parce qu'il voulait en sortir le plus possible. L'album solo "Barcelona" a été suivi par les albums Queen "The Miracle" et "Innuendo".

Le 23 novembre 1991, Mercury a officiellement confirmé qu'il était atteint du SIDA et le lendemain, il est décédé d'une pneumonie bronchique.

À ce jour, Freddie Mercury reste l'un des plus célèbres et chanteurs populairesà l'échelle mondiale. Un concert a été donné en son honneur en 1992, au cours duquel de nombreuses stars et amis de l'interprète se sont produits.

Partition biographique

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A travers le dessin et le sport, il étudie le piano dès l'âge de sept ans.

En 1964, la famille Bulsara s'installe au Royaume-Uni.

En 1965, Mercury entre à l'Ealing Art College, où il étudie la peinture, le design et s'intéresse au ballet et à la musique. En 1970, il rejoint Brian May et Roger Taylor, membres du groupe de rock étudiant Smile, en remplacement de son ancien camarade de classe. Avec l'arrivée du bassiste John Deacon en 1971, vingt ans d'expérience histoire d'étoile un groupe appelé Queen.

En 1972, Freddie prend le pseudonyme de Mercury (anglais Mercury - Mercury, mercure). Il a joué un rôle de premier plan dans l'élaboration du concept musical du groupe et a été l'auteur de la plupart des compositions - Bohemian Rhapsody, la ballade lyrique Love Of My Life (toutes deux en 1975), la chanson We Are The Champions (1977), devenue l'hymne des fans de sport.

En plus de travailler dans le groupe, Mercury a sorti plusieurs disques solo. Son single Love Kills (1984) et son album Mr. Bad Guy (1985) figurait parmi les dix meilleurs succès britanniques, et le single The Great Pretender (1987) était numéro quatre.

En 1988, sort le disque Barcelone, sur lequel Mercury interprète des airs d'opéra classiques avec la soprano Montserrat Caballe. Le single Barcelona est devenu l'hymne officiel des Jeux olympiques de 1992 à Barcelone.

Possédant des talents d'acteur, Mercury a transformé les concerts du groupe en spectacles. En plus de sa voix puissante et immédiatement reconnaissable, il étonne par son émotivité, son tempérament, sa plasticité et ses costumes avant-gardistes. La volonté de Mercury de combiner musique et théâtre, effets de lumière et de son s'est incarnée dans la création des clips vidéo du groupe. Il a écrit la plupart des scénarios des vidéos et dirigé leur production.

Cependant, un certain nombre de travaux du groupe ont été critiqués pour des motifs homosexuels, notamment la vidéo « I Want to Break Free ».

Le 24 novembre 1991, Freddie Mercury décède à Londres. La veille de sa mort, il a admis qu'il était atteint du sida. Mercure est mort d'une pneumonie causée par le SIDA.

On sait qu'il a été incinéré au cimetière de Kensal Green, le lieu de sépulture est inconnu.

Au cimetière Kensal Green de Londres, les fans de Queen ont trouvé une plaque avec une dédicace, selon eux, au musicien Freddie Mercury. L'inscription était dédiée à Farukh Bulsara et les dates de naissance et de décès coïncidaient également. L'appel est signé de la lettre «M» - il s'agit probablement de Mary Austin, une amie proche du musicien, avec qui il a vécu environ sept ans.

Sur son lit de mort, le chanteur de Queen lui a légué son manoir de Kensington sur Logan Place et les bénéfices des disques vendus. De plus, il a demandé à Austin d'enterrer ses cendres dans un endroit secret après la crémation - il ne voulait pas d'un pèlerinage posthume de nombreux fans sur sa tombe.

Avant sa mort, Mercury a également fait don des bénéfices de la réédition de la chanson Bohemian Rhapsody. Organisation caritative Terrence Higgins pour lutter contre le sida.

En 1992, les collègues de Mercury's Queen ont organisé un grand concert à la mémoire du chanteur au stade de Wembley à Londres, auquel ont participé de nombreux musiciens célèbres qui ont interprété les meilleures chansons de Mercury.

Certaines chansons de Mercury n'ont pas vu le jour du vivant du chanteur : elles ont été incluses dans l'album de Queen, Made in Heaven, sorti en 1995.

Dans les années 2000, Queen reprend activités de concerts sans son soliste légendaire.

Le matériel a été préparé sur la base des informations de RIA Novosti et de sources ouvertes