L'histoire de la découverte de la « Parole » et les raisons de l'apparition de « lieux sombres » dans le texte. Analyse de fragments difficiles à comprendre du Laïc.

Commentaire historique sur des personnes et des événements (participants à la campagne, ses causes, circonstances et conséquences pour la Russie kiévienne).

Nature du genre de « Le Laïc ». La combinaison du folklore et du livre, des principes lyriques et épiques dans « Le Laïc ». Méthodes de manifestation position de l'auteur.

Le style de l’historicisme monumental chez le laïc.

Analyse historique et littéraire des fragments suivants du « Laïc » :

prologue (la fonction de l'introduction dans l'incarnation du concept idéologique et artistique de l'œuvre ; le rôle de la tradition Boyan dans la conscience créatrice de l'auteur de « Le Laïc ») ;

préparatifs de camping et scène d'éclipse solaire (similitudes et différences dans la représentation de ces scènes dans la chronique et dans le « Conte ») ;

“rêve prophétique » et « parole d’or » de Sviatoslav (principes historiques et fictifs dans l'interprétation de l'image de Sviatoslav, rôle de la « parole d'or » dans l'incarnation du plan idéologique) ;

Le cri de Iaroslavna (tradition folklorique des pleurs ; histoire et fiction) ;

Le retour d'Igor de captivité (raisons de la violation faits historiques en finale, la différence de position de l’auteur face aux événements et aux personnages décrits dans la « Parole » et la source de la chronique).

7. La signification artistique de la « Parole » dans l'histoire de la littérature russe.

Lisez le texte russe ancien du « Laïc » et sa traduction en russe moderne, notez plusieurs « passages sombres » qui ont différentes interprétations dans la littérature scientifique et déterminez leur signification (par exemple, « mensonges bosuvi », « sauvage de Kisan » , "Tmutorokansky blvan", "Karna et Zhlya", "le petit-fils de Dazhbozh", "le petit-fils de Velesov", "le veche de Troyani", "Stribozhi vnutsi", "la manche Bebryan", "Shereshiry", "Paporzi", "Kharaluzhny épées", etc.); définir et justifier votre position.

Reposant sur histoire de chronique, placés dans la Chronique d'Ipatiev, une carte géographique et un tableau généalogique des princes russes, préparent un récit sur la campagne du prince Igor contre la « steppe polovtsienne ». Comparez la description des événements de la campagne dans le Laïc et dans la chronique. Quelle est la différence? Comment le chroniqueur et l'auteur du Laïc évaluent-ils les événements de la campagne ? Prenez les notes appropriées. Selon vous, qu’est-ce qui explique la différence dans leurs positions ?

Notez à partir du texte « Mots » des exemples de représentation d'objets (personnes, phénomènes) à partir d'une grande distance (1) spatiale, (2) temporelle, (3) hiérarchique. Est-il possible, à partir de vos extraits, de conclure que le style de l’historicisme monumental se manifeste chez le laïc ?

Littérature:

Un mot sur le régiment d'Igor : 800 ans. Texte russe ancien. Traductions et adaptations. Variations poétiques. - M., 1986.

Chronique sur la campagne du prince Igor// Contes de la Rus antique : XI-XII siècles. – L. : Lenizdat, 1983 ; Chroniques sur la campagne du prince Igor(extrait des Chroniques Ipatiev et Laurentienne) // PLDR : XIIe siècle. – M. : Artiste. lit., 1980.

Likhachev D.S."L'histoire de la campagne d'Igor." Essai historique et littéraire. - M., 1976.

Eremin I.P."Le Conte de la campagne d'Igor" comme monument à l'éloquence politique de la Russie kiévienne. // Eremin I.P. Conférences et articles sur l'histoire de la littérature russe ancienne.

Rybakov B.A. Piotr Borislavovitch. Recherchez l’auteur de « L’histoire de la campagne d’Igor ». - M., 1991.

Robinson A.N. Symbolisme solaire dans « Le conte de la campagne d'Igor » // « Le conte de la campagne d'Igor ». Monuments de littérature et d'art des XI-XVII siècles. - M., 1978.

Leçon pratique n°5

La tâche d’un critique textuel n’est pas seulement d’établir le texte exact de l’œuvre d’un auteur, mais aussi de le commenter. La première publication de commentaires scientifiques fut la publication de Pouchkine, éditée par Annenkov (1857).

Un commentaire- il s'agit d'une interprétation du texte de l'œuvre dans son ensemble d'un côté ou de l'autre.

Types de commentaires :

1) Textuel - un ensemble d'informations caractérisant l'état du patrimoine littéraire de l'écrivain et éclairant l'orientation et la nature du travail de l'éditeur de texte dans la préparation du texte de chaque œuvre incluse dans la publication. Conformément à cela, le commentaire textuel devrait contenir les sections suivantes :

2) Commentaire historique et littéraire. Le but est de relier cette œuvre à l'époque, à l'histoire du pays, d'expliquer au lecteur son contenu idéologique et le talent artistique de l'écrivain, de raconter comment l'œuvre a été reçue par les lecteurs et les critiques de cette époque. Ce type de commentaire doit aider le lecteur à assimiler, comprendre et comprendre plus correctement et mieux l’œuvre de l’écrivain, son talent artistique et ses positions idéologiques.

3) Commentaire de vocabulaire. Son objectif est d'expliquer au lecteur les mots et figures de style qui diffèrent de l'usage habituel dans le langage littéraire moderne et peuvent donc le faire. pas compris par le lecteur ou mal compris. Ces mots et expressions comprennent les archaïsmes, les professionnalismes, les dialectismes, les néologismes, les mots avec un sens modifié, etc.

4) De vrais commentaires. Il s’agit en fait d’un système de références au texte de l’auteur, qui doit poursuivre trois objectifs principaux :

Révéler des noms, des indices, des allégories.

Fournir au lecteur les informations factuelles nécessaires à la compréhension du texte.

Commentaire textuel. Sa structure et ses caractéristiques

Textuel - un ensemble d'informations caractérisant l'état du patrimoine littéraire de l'écrivain et éclairant l'orientation et la nature du travail de l'éditeur de texte dans la préparation du texte de chaque œuvre incluse dans la publication. Conformément à cela, le commentaire textuel devrait contenir les sections suivantes :

Liste de toutes les sources de texte.

Justification de l'attribution des œuvres.

Justification de la datation des œuvres.

Un bref aperçu de la théorie des textes.

Liste des corrections apportées au texte.

La première section du commentaire textuel fournit une liste exhaustive de toutes les sources textuelles, classées par ordre chronologique, les sources manuscrites et imprimées étant regroupées séparément.

La deuxième section n'apparaît que dans les cas où l'œuvre publiée n'est pas signée du nom de l'auteur, et si sa propriété par cet auteur a été prouvée depuis longtemps, le critique textuel se limite à une brève référence, indiquant par qui, quand et où l'attribution a été faite, quels ajouts et nouveaux arguments y ont ensuite été ajoutés et arguments. Mais si l'œuvre est publiée pour la première fois comme appartenant à l'auteur dans cette édition, l'éditeur est alors obligé de donner un exposé complet des arguments d'attribution dans le commentaire.

La troisième est donnée dans tous les cas. Ici, l'éditeur ne doit pas se limiter aux références aux prédécesseurs, c'est pourquoi le commentaire de chaque œuvre doit contenir des informations sur la datation. Parfois, c’est possible. aide simple.

Dans d'autres cas, l'éditeur doit fournir un argument de datation étendu, notamment dans les cas où il a fixé une date pour une publication donnée ou modifié une date précédemment acceptée. Dans les cas où il existe une date d'auteur que l'éditeur rejette, celui-ci doit fournir l'argumentation approfondie nécessaire.

La quatrième rend compte de manière cohérente de l'histoire du texte depuis sa conception jusqu'à la dernière édition autorisée. Il s'agit toujours du travail de recherche d'un critique textuel, qui révèle logiquement toutes les étapes du travail de l'auteur et donne une description détaillée des sources répertoriées dans la première section, nécessairement avec leur description, les caractéristiques de la forme et du contenu du texte. , avec une analyse des changements dans l'intention de l'auteur. C'est dans cette section que l'éditeur doit prouver l'exactitude du choix de la source du texte principal.

Le cinquième doit donner la liste nécessaire des corrections apportées par l'éditeur au texte principal. Parce que le texte principal ne peut presque jamais être simplement réimprimé, car on y trouve divers types de distorsions, que l'éditeur a le droit et doit corriger. Cette section du commentaire doit refléter le travail de cet éditeur sur le texte principal.

Commentaire littéraire et historique

Cette édition de prose autobiographique, de lettres, de cahiers et d'enregistrements années différentes- la première expérience de couverture systématique d'une biographie spéciale - auto-création - du plus grand poète russe du XXe siècle, Osip Emilievich Mandelstam (1891-1938). Le drame de ce processus de création d'une personnalité poétique - plus précisément, l'improvisation du destin - était dû à de nombreuses circonstances. « Semi-provincial, juif, roturier, il n'a pas reçu les biens des Russes et culture européenne par héritage naturel », a écrit M. L. Gasparov à propos de Mandelstam. « Le choix de la culture était pour lui un acte de volonté personnelle ; le souvenir en est resté à jamais la base de la perception de sa propre personnalité et de sa liberté intérieure. »

Les principaux inspirateurs de ce processus, l’ascèse du poète, comme l’a noté N.S. Gumilyov, « n’étaient que la langue russe… et une pensée éternellement insomniaque ».

Prose autobiographique et épistolaire d'Osip Mandelstam, ses « portraits » de villes - Saint-Pétersbourg, Moscou, Kiev, Feodosia - Nadezhda Yakovlevna Mandelstam appellera ces essais « l'amoureux de la ville », « l'amoureux de la ville » du poète ! - se distinguent par une caractéristique remarquable : il s'imprime dans des moments extrêmement critiques, conflictuels, tournants, dans le mouvement des pensées et des sentiments, souligne le drame de tout fait et impression. Le « je » poétique de Mandelstam est partout inclus dans le mouvement de l’histoire, souvent en conflit avec le « siècle du chien-loup ». D’où une rare richesse de sensations de vie, d’introspections et d’évaluations morales et esthétiques.

Cette publication a été rendue possible grâce aux efforts désintéressés de nombreuses personnes soucieuses du sort de l’héritage du poète. Ce sont tout d'abord les scientifiques qui ont préparé la première édition étrangère des œuvres de O. E. Mandelstam en 4 volumes (1967), G. P. Struve, B. A. Filippov, d'où ont été extraits les œuvres, lettres et fragments d'œuvres inachevées inclus dans cette édition. œuvres prises, ainsi que les collectionneurs du patrimoine et des mémoires du poète E. G. Gershtein, E. P. Zenkevich, P. M. Nerler, feu I. M. Semenko, N. E. Shtempel et, bien sûr, N. Ya Mandelstam - sincère gratitude du compilateur de ce livre et. , j'espère, de la part des lecteurs.

"Le bruit du temps"

Réimprimé de : O. Mandelstam. Maison d'édition "Time" L., 1925. Tirage 3000 exemplaires.

L'œuvre principale de ce livre - l'histoire d'un garçon de Saint-Pétersbourg issu d'une famille juive, sans complot ni intrigue - s'est déroulée à l'automne 1923 à Gaspra en Crimée et, probablement, en 1924 à Leningrad. A l'annonce de la prochaine publication, les propriétaires de Vremya ont souligné : "C'est de la fiction, mais en même temps c'est plus que la réalité elle-même... Cela épuise l'époque."

Parmi les premiers bilans de cette autobiographie de Mandelstam, l'avis d'A. Lezhnev est intéressant : « Sa phrase (Mandelshtam le narrateur - V. Ch.) plie sous le poids de la culture littéraire et de la tradition. En même temps, ses images sont uniques et contrastées, et les comparaisons sont étonnamment vraies. Il mélange les épithètes, comme le conseille Anatole France... Avec quelle justesse et sa justesse il a capturé beaucoup de choses dans cette époque de déclin social, de populisme dégénératif, de malheur, de pleurnicheries, d'impuissance de l'intelligentsia « qui couve avec sympathie » » (« Press and Revolution », 1929, n° 4, pp. 151-153). Pour G. Fish, « Le Bruit du Temps » est un document de « la vision du monde du mouvement littéraire de l'« Acméisme » » (« Journal Rouge », édition du soir, Leningrad, 1925, 30 juin).

Certes, très peu de gens ont remarqué dans « Le bruit du temps » le principal drame psychologique du narrateur - son départ du « chaos des Juifs », c'est-à-dire un mode de vie établi, un système de valeurs et d'orientation, vers le royaume de la culture russe, du christianisme et de l'État qui a surgi en relation avec ce, comme le notait N. Lerner, « un double néant », « un état temporaire de « ni en eux ni en eux », de « désir sifflant » pour les deux ce qui a déjà été abandonné et pour ce qui n’a pas encore été trouvé » (« The Past. » 1929, n° 6). Le critique émigré V. Veidle a évalué le plus précisément le drame des pertes et des gains encore incomplets de Mandelstam : il a vu que la Russie de Saint-Pétersbourg et le « chaos juif » « s'apparentent à Mandelstam, mais ils lui sont apparentés de différentes manières : « Il transmet sans équivoque l'odeur et le goût mêmes de la communauté juive, l'air de Saint-Pétersbourg et le bruit des trottoirs de Saint-Pétersbourg. La deuxième patrie lui est plus importante et plus chère que la première. » (« Jours ». Paris, 1925, 15 novembre).

Les mémoires de Mandelstam, en tant qu'exemple de prose de journal culturel et historique, pleine « d'énergie de pensée », de profondeur et de fidélité à l'intuition historique, sont également devenues le sujet de la correspondance avec B. Pasternak. Il écrira à l'auteur de « Le bruit du temps » : « Le son complet de ce livre, qui a trouvé une expression heureuse pour bien des insaisissables... était si captivant, porté avec tant d'assurance et si bien que c'était un plaisir de le lire et de le lire. relisez-le » (« Revue littéraire ». 1990, n° 2 ). Pour A. Akhmatova, « Le bruit du temps » est une leçon d'écriture sur l'histoire, un modèle pour son « Le temps qui passe » (1915), un objet d'admiration pour la charge du mot, du détail. "Osip est riche, riche", a rappelé E. Gerstein son évaluation du monde des valeurs culturelles de Mandelstam, foyer d'une culture raffinée.

Musique à Pavlovsk. Décrit salle de concert dans le bâtiment de la gare Pavlovsky dans les années 1890, lorsque la famille Mandelstam vivait à Pavlovsk. "Parler de. Dreyfus" ; "Les noms des Colonels Esterhazy et Picard"- fait l'objet d'articles de journaux sur le procès de l'officier français Gentshab A. Dreyfus : (1859-1935), accusé d'espionnage pour le compte de l'Allemagne en 1894 ; "Sonate à Kreutzer"(1891) - histoire de L. N. Tolstoï ; "Figner perdait la voix"- nous parlons du chanteur N. N. Figner, soliste du Théâtre Mariinsky ; « L'église de Catherine » est une église catholique située sur la perspective Nevski.

"Un impérialisme enfantin."Monument équestre à Nicolas Ier - construit entre 1856 et 1895 sur la place Saint-Isaac ; "Canal Kryukov, Pétersbourg néerlandais"- la soi-disant « Nouvelle-Hollande » - une petite île formée par la rivière Moika et des canaux ; "descente du cuirassé "Oslyabya"» - le cuirassé de l'escadron « Oslyabya » a été lancé en 1898 ; "J'aime et pop"- les types de cuir.

"Les émeutes et les Françaises."Funérailles Alexandra III - a eu lieu le 8 novembre 1894 ; "Genève"- disciple de Jean Calvin (1509-1564), l'un des réformateurs du catholicisme ; éveillé- Chauffeurs de taxi finlandais.

Bibliothèque. Il parle de la relation du père et de la mère avec les Vengerov, Kopelyansky, Slonimsky, Kasirers, du grand-père et de la grand-mère du poète - le trieur de cuir Veniamin Zundelovich Mandelstam et Mera Abramovna, qui vivaient à Riga ; Nadson Semyon Yakovlevich (1862-1887) poète russe ; lion Anton- A. G. Rubinstein (1829-1894) - pianiste et compositeur ; Sofia Perovskaya et Jelyabov- Les régicides de Narodnaya Volya.

Chaos juif. Shavli est un endroit proche de Shauliai, la patrie familiale de Mandelstam en Courlande ; baron Guntzbourg- Ginzburg Horace Osipovich (Naftali Geru) - banquier, constructeur d'une synagogue à Saint-Pétersbourg ; Dorpat - maintenant la ville de Tartu ; foulard en soie noir et jaune - Les Contes, une cape spéciale que les Juifs portent pendant la prière ; " Mort et Lumières" de Strauss- poème symphonique de Richard Strauss.

Concertos de Hoffmann et Kubelik. Le pianiste et compositeur polonais Joseph Hoffmann et le violoniste tchèque Jan Kubelik effectuaient souvent des tournées en Russie à la fin du XIXe siècle.

École Tenishevsky. O. E. Mandelstam est entré à l'école commerciale Tenishevsky le 1er septembre 1900. Un magnifique bâtiment a été construit pour l'école dans la rue Mokhovaya - aux frais de Prince. V. M. Tenisheva. Parmi les enseignants se trouvaient d’éminents scientifiques et enseignants. Plus tard, les écrivains V.V. Nabokov et O.V. Volkov ont étudié à l'école Tenishev.

Programme d'Erfurt.Programme d'Erfurt- programme du Parti social-démocrate allemand, adopté lors du congrès du parti en octobre. 1891 à Erfurt ; Kautsky Karl (1854-1938) - l'un des dirigeants de la Deuxième Internationale, a rompu avec le marxisme après le déclenchement de la Première Guerre mondiale ; édition Pavlenkovsky- série de masse « La vie de personnes remarquables », publiée par F. F. Pavlenkov en 1880-1890.

La famille Shinaki. Nous parlons de la famille de Boris Sinaki (1889-1910), ami de gymnase de Mandelstam.

Komissarjevskaïa. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) - une actrice russe exceptionnelle ; Mariage Et Gedda- des personnages de la pièce « Hedda Gabler » de G. Ibsen (1890) ; Komissarzhevskaya, jouant "Balaganchik" ... - la première de "Balaganchik" de A. Blok a eu lieu au Théâtre V. F. Komissarzhevskaya le 30 décembre 1906.

"Porter un manteau de fourrure seigneurial inapproprié."Léontiev K.N. (1831-1891) - écrivain, philosophe, peu de temps avant sa mort, il devint moine ; Gippius Vladimir Vasilyevich (1876-1941) - poète et critique littéraire, a enseigné la langue et la littérature russes à l'école Tenishev.

Ils sont basés sur les impressions du séjour du poète (avec son frère Alexandre) en septembre 1919 en Crimée (Feodosia et Koktebel) et de son départ pour Batoumi (en septembre 1920).

L'originalité du regard de Mandelstam - à travers le prisme de la culture, mythologie ancienne, à travers le trou d'une aiguille de son « hellénisme » - exprimé dans les essais qu'il... d'une manière ou d'une autre n'a « remarqué » ni Wrangel ni Dénikine. "Nous devrions être reconnaissants à Wrangel de nous avoir permis de respirer l'air le plus pur de la république prédatrice méditerranéenne du XVIe siècle", écrit Mandelstam, évaluant de manière totalement arbitraire "l'évacuation", c'est-à-dire le triste exode de dizaines de milliers de Russes. de Crimée en 1920, comme « un joyeux vol vers l'Atlantique ». Bien sûr, en réalité, toute la courte existence de la Crimée sous Wrangel a été continuellement éclipsée par le fait, noté par V.V. Shulgin, que « là, au-delà du cou de Perekop, se trouve une mer de pauvreté », que « cette péninsule captivante ne peut pas être choyé » (V.V. Shulgin. « Days 1920 ». M., 1989, p.469).

La « douceur » bien connue de Mandelstam - ou, en termes simples, une perception purement poétique et ludique des situations les plus difficiles, des gens, de la « rue » elle-même, des villages pittoresques de Feodosia ! - une partie de sa structure mentale, sa position « au-dessus de la mêlée ». Le lecteur moderne doit cette « douceur » et les magnifiques paysages de Kertch et Feodosia : « de Mithridate (les montagnes au centre de Kertch et à la périphérie de Feodosia - V. Ch.), c’est-à-dire l’ancien Kremlin perse sur une montagne de pierre de carton théâtrale », et des « paysages » historiosophiques non moins vivants, des paysages somnambulants. Aujourd’hui, on ne peut qu’être étonné de l’intrépidité évidente du poète dans la création d’un tel paysage mental de l’histoire :

«La chose la plus importante dans ce paysage a été l'échec qui s'est formé à la place de la Russie. La mer Noire s'avançait jusqu'à la Neva ; ses vagues, épaisses comme du goudron, léchaient les dalles d'Isaac et se brisaient en écume de deuil sur les marches du Sénat.

En substance, c'est la vision du monde : toute la Russie, comme Kitezh-grad, comme l'Atlantide, a sombré au fond du déluge ! - n'est différent ni des hallucinations de I. S. Shmelev dans "Le Soleil des morts" (1923), ni des tristes paroles de M. Tsvetaeva ("Après la Russie", etc.). L'« insouciance » démonstrative de Mandelstam, son choix de héros à observer et à décrire - tel est Mazesa (Moïse) da Vinci, artiste et artisan qui a construit ses relations avec les gens « sur l'incertitude et la douce réticence » - cachent mal ses angoisses, prémonitions de la fin de toute l’ère artistique.

Voyage en Arménie

Le caractère autobiographique évident de cette prose de voyage (« demi-histoire »), créée par le poète en 1931-1932, publiée dans la revue « Zvezda » (1933, n° 5), a été souligné principalement par les ennemis du poète parmi ceux "les oiseaux de bureau", qui écrivaient dans ces années-là leurs dénonciations accusatrices, "rapportichki". "À PROPOS DE. Mandelstam ne s'intéresse pas à la connaissance du pays et de ses habitants, mais à une écriture verbale fantaisiste qui lui permet de se plonger en lui-même, de comparer son bagage littéraire interne avec des associations aléatoires... L'écrivain est blindé par ses ancêtres littéraires », a écrit N. . Oruzheinikov (« Journal littéraire », 1933, n° 28 ). L'accusation est « le vieux poète acméiste de Saint-Pétersbourg O. Mandelstam (il avait 42 ans en 1933 ! - V. Ch.) passé par le socialisme florissant et joyeusement édifiant de l'Arménie » - a eu des conséquences fatales : l'impression de « Voyage » a été suspendue.

Dans la préhistoire d'une « demi-histoire », mais plutôt d'un voyage aux origines bibliques et méditerranéennes de la culture - c'est exactement ce qu'est l'Arménie, le « pays de Nairi » pour Mandelstam - pas seulement une traduction du poème « Danse sur les montagnes » du poète futuriste arménien Kara-Darvish au début des années 20 et la demande de N.I. Boukharine du 12 juin 1929 à S.M. Ter-Gabrielyan, président du Conseil des commissaires du peuple de la RSS d'Arménie, d'accepter un poète « prêt à apprendre la langue arménienne » pour écrire un ouvrage sur l'Arménie. DANS dans ce cas il n'y a aucun moyen de lister les gens de la nomenklatura, les commissaires du peuple, les directeurs d'instituts, de sanatoriums, d'écoles pédagogiques, les historiens, les historiens locaux qui ont aidé le poète à faire le voyage pour voir Sevan, Etchmiadzine et de nombreux monuments historiques anciens. Notons seulement la figure du biologiste B. S. Kuzin (1903-1973), rencontré par Mandelstam dans un salon de thé situé dans la cour d’une mosquée d’Erevan, qui devint un ami proche du poète et un interlocuteur sur de nombreux problèmes des sciences naturelles. La connaissance de B. S. Kuzin a grandement aidé Mandelstam à créer l'un de ses meilleurs poèmes, « Lamarck » (1932), sur la « descente » particulière de la conscience le long de l'échelle de l'évolution jusqu'à la dernière marche.

Ce « lui », compagnon de la descente vers les « anneaux » et les « balanes », en se séparant de Mozart, est bien entendu B. S. Kuzin.

Probablement la chose la plus importante dans "Voyage" et dans le cycle de poèmes "Arménie", dans lequel apparaît l'image de la langue arménienne ("l'état des pierres hurlantes", "la parole arménienne du chat sauvage", etc.) - est un soutien caché, peut-être inconscient, mais tout à fait compréhensible pour les amis arméniens, à leurs efforts visant à préserver les sanctuaires de leur culture. Nous ne devons pas oublier que tout au long des années 20 et 30, sous le slogan de la construction d'une culture internationale en Arménie, comme en Russie, des dénationalisations évidentes ont souvent été réalisées. Les meilleurs poètes et les prosateurs arméniens (Axel Bakunts, Yeghishe Charents et autres) ont été obligés de fustiger même les images du « pays de Nairi » (l'ancien nom de l'Arménie) comme des « chimères des limitations nationales », pour redresser le langage lui-même, le débarrassant des archaïsmes. Anna Akhmatova traduira le poème « Notre langue » d'E. Charents, caractéristique d'une telle « perestroïka » :

Nous déformons et étranglons ensuite

cette langue plus pure que les sources,

pour que pour les âmes d'aujourd'hui

la rouille des siècles n’est pas retombée.

Les frontières mentales s’étendent.

Et ils n’exprimeront pas ce que respire le siècle,

ni le tarse sonore de Teryan,

Ni le parchemin Narek.

Pour Mandelstam, les noms de Vahan Teryan, du Blok arménien ou de Gregor Narekatsi, un classique du Moyen Âge arménien, des villages anciens comme Ashtarak, un grenier populaire « accroché à l'eau murmurante, comme à un fil », « des églises dans une kamilavka hexagonale », et enfin, la langue arménienne – « insupportable comme des bottes de pierre », est la chose la plus essentielle et la plus éternelle de ce pays. Il ne lui est jamais venu à l'esprit que cette langue était couverte de rouille depuis des siècles, qu'elle avait besoin d'être nettoyée. Après tout, dedans :

... lettres - pinces de forgeron

Et chaque mot est un incontournable...

Souvenirs. Essais.

Kyiv. L'essai a été publié dans le journal du soir de Kiev en 1926, probablement en mai. L'essai exprimait - on pourrait encore l'exprimer - le caractère ludique de l'âme de Mandelstam, la malice de ses pensées lorsqu'il regardait la vie pittoresque de la NEP, le royaume des enseignes, des magasins, des appartements communaux. « La ville ukrainienne-juive-russe respire avec une triple respiration profonde », écrit-il, soulignant l'amour de la vie des petites gens, les incidents de l'ukrainisation et la grandeur des gestionnaires d'immeubles à l'avenir. héros éternels La prose et le drame de Boulgakov.

Été froid."Étincelle." 1925, n° 16. Cet essai, comme l'essai « Batum » (1922) - témoignage des pérégrinations et des nomades de Mandelstam pendant les années de famine de son retour à Moscou, est probablement devenu l'un des thèmes des notes de M. A. Boulgakov « Notes sur les poignets » sur le fait de jeter des écrivains à travers la Russie à la recherche de la paix et de gagner du pain :

« Le repêchage a repris. Comment les feuilles volent. L'un va de Kertch à Vologda, l'autre de Vologda à Kertch. Ossip, échevelé, monte avec une valise et s'énerve : « Nous n'y arriverons pas, et c'est tout ! - Naturellement, nous n’y arriverons pas si vous ne savez pas où vous allez !.. Ossip Mandelstam. Il est arrivé par une journée nuageuse et a tenu la tête haute comme un prince. Tué en bref : - De Crimée. Mauvais. Est-ce que les gens ne vous achètent pas de manuscrits ? "... mais je n'ai pas payé d'argent..." J'ai commencé et avant de pouvoir finir, il est parti. Personne ne sait où."

Soukharevka. « Ogonyok », 1923, n° 18. L'essai poursuit d'une manière unique le thème de « l'entrée » du poète à Moscou (« Sur les traîneaux posés avec de la paille »), le développement de son pittoresque « bouddhique ». Son « bazar » est à la fois l'essence du Moscou historique, l'incarnation de l'autre côté de « l'Asie endormie et dorée » (Yesenin), qui repose ici, et pas seulement sur des dômes, et une menace pour la culture : « Si vous donnez au bazar libre cours, elle s'étendra à la ville et la ville fera pousser de la laine. » Maintenant, vous ne pouvez pas vous empêcher de penser à l’invasion super-quotidienne de toutes sortes de « chocs » mendiants. marchés de vêtements", des hordes de "navettes", des gens du marché, qui se répandent désormais dans toutes les sphères des villes, d'une manière ou d'une autre, vous comprenez différemment sens complexe les inquiétudes du poète : « Ce n'est pas pour rien que les bazars sont refoulés et clôturés comme un lieu de la peste… » Le déversement des « bazars », qui remplacent le musée, la bibliothèque, le théâtre et l'amphithéâtre, est , après tout, le déversement de la contre-culture, le triomphe du pittoresque primitif, en un certain sens, une dictature », des bagmen, également victimes de ce désastre.

Lettres de différentes années.

Fedor Kuzmich Sologub(1863-1927) - poète, prosateur, dramaturge, l'un des principaux symbolistes, auteur des romans "Heavy Dreams" (1883-1894), "Le Petit Démon" (1907) et de la trilogie "Nouvel An" ( 1907-1914).

Nadejda Yakovlevna Mandelstam(1899-1980), née Khazina, devint l'épouse de O. E. Mandelstam en 1919. Elle est née à Saratov, mais a vécu à Kiev pendant de nombreuses années – avant de rencontrer le poète. Son père était avocat. Elle connaissait très bien le milieu artistique de Kiev – poètes, artistes, scientifiques. N. Ya Mandelstam a accompagné le poète lors de plusieurs de ses voyages en Russie, était avec lui en Arménie et, en 1934, après son arrestation et sa condamnation, elle l'a accompagné à Tcherdyn, puis à Voronej. Elle a quitté Voronej, laissant son mari aux soins de sa mère et de sa nouvelle connaissance N.E. Shtempel, pour Moscou, essayant de trouver un foyer pour certains manuscrits, de gagner quelque chose dans les rédactions, de « mettre la main sur la vie ». Elle, qui a vécu pendant de nombreuses décennies « uniquement pour préserver Mandelstam - ses poèmes, l'histoire de sa vie et de sa mort » (la définition exacte de M.K. Polivanov) - a caractérisé ses « Mémoires » comme suit : « C'est l'histoire de ma lutte avec les éléments, avec celui qui a essayé de me lécher et les pauvres restes que je gardais. Dans sa dernière lettre à Osip Emilievich en 1938, qui ne lui est naturellement pas parvenue, étant restée trente ans dans une valise, elle écrivait à propos de la pauvreté heureuse, que « nous étions comme des chiots aveugles qui se piquaient les uns les autres, et nous nous sentions bien ». que « Il est difficile de mourir seul – seul ».

Elle, une personne apparemment très forte mentalement, volontaire, catégorique dans ses évaluations, a qualifié son lien avec Mandelstam non pas d'amour, mais de destin : « Je ne l'ai pas empêché de se construire et d'être lui-même. Il s'est construit lui-même, et en même temps moi » (« Mémoires »). Mais en réalité, apparemment, elle a aussi construit son caractère, modifié avec elle de nombreuses situations, appréciations exprimées ou tacites et vision générale de celles-ci. Dans son évaluation des poèmes « traîtres » de Mandelstam - et, apparemment, des poèmes éphémères eux-mêmes, même romances éclair poète - avec l'actrice Arbenina (Hilderbrandt) O. N. (1901-1980), O. A. Vaksel (1903-1932), N. E. Shtempel (1910-1988) - un début rationnel, sobre, voire condescendant, l'esprit prévaut sur la supériorité et la confiance. Olga Vaksel est pour elle « une fille perdue dans une ville terrible et sauvage, impuissante, sans défense... Avant sa mort, Olga a dicté des mémoires sauvages et érotiques à son mari, qui connaissait le russe », écrit N. Ya. .» Dans les poèmes adressés à N. E. Stempel, elle trouvera « un sentiment élevé et éclairé de la vie future ». Et ce n'est qu'avec le souvenir de M.E. Petrovs que le calme de Nadejda Yakovlevna changera : elle la traitera de « chasseuse » s'essayant à sa chance et ne dira rien du très beau poème « La Maîtresse des regards coupables » (1934). Mais parmi les variantes de ce poème, dans un contexte tout à fait exceptionnel, le plus noble, le nom de Maria Petrov a éclaté :

Toi, Maria, tu es une aide mourante,

Nous devons avertir la mort - allez dormir.

Je me tiens à un seuil solide.

Va-t'en, va-t'en, reste encore un peu...

Emilius Veniaminovitch Mandelstam(1856-1939) - voir les notes pour la publication des lettres.

Youri Nikolaïevitch Tynianov(1884-1943) - prosateur, critique littéraire, l'un des fondateurs de la Society for the Study langage poétique(OPOYAZ), auteur de l'article « L'Intervalle » (1924), dont Mandelstam se souvient apparemment pour la combinaison de l'intuition prophétique et de l'exactitude factuelle, scientifique et théorique (il traitait de la poésie de A. Akhmatova, B. Pasternak, O. Mandelstam, V. Maïakovski) .

Korney Ivanovitch Tchoukovski(1882-1969) - poète, traducteur, historien de la littérature, le plus remarquable critique littéraire début du 20ème siècle.

Stavski(Kirpichnikov) Vladimir Petrovitch (1900-1943) - prosateur, essayiste, depuis 1936 secrétaire de l'Union des écrivains de l'URSS. Ses activités à ce poste se caractérisent par un désir constant de se présenter comme un «signaleur» de l'une ou l'autre classe ou danger politique. Il a en fait provoqué la répression contre les écrivains. Après s'être rendu chez M. A. Sholokhov lors de l'achèvement de «Quiet Flows the Don», V. P. Stavsky a immédiatement écrit une lettre à I. V. Staline selon laquelle « Don tranquille« ça coule toujours dans la mauvaise direction », que l'auteur ne pense même pas à reforger Grigori Melekhov en bolchevik et, expliquant tout cela avec l'influence de la famille, des proches du côté de sa femme, a proposé... de déplacer Cholokhov de Veshenskaya à un grand centre industriel. Il appliqua la même méthode de « signalisation » le 16 mars 1938, s'adressant au commissaire du peuple aux Affaires intérieures, N.I. Yezhov, avec une « demande » d'« aider à résoudre le problème d'O. Mandelstam ». Cette « aide » s'est traduite par l'arrestation du poète à la pension de Samatikha et une peine de 5 ans dans un camp.

Mandelstam Alexandre Emilievitch(1892-1942) - le milieu des frères Mandelstam (Shura). Outre lui, la correspondance du poète comprend son jeune frère Evgeny Emilievich Mandelstam (1898-1979), la fille d'E. E. Mandelstam, Tatiana (Tatka).

Extraits de poèmes 1913-1937 Publié par : Mandelstam O. Soch. en 2 tomes M., 1990.

Des cahiers. Remarques.

« Notes de 1931 », « Cahiers de 1931-1932 » ont été publiés pour la première fois en 1969 à partir de copies des textes dactylographiés de l'auteur dans le volume 3 des Œuvres collectives du poète en 4 volumes Malgré toute la fragmentation, les chevauchements thématiques avec des essais, autobiographiques. proscrire ces documents, les notes ont sens indépendant. «J'ai eu 40 ans en janvier. Je suis entré dans l’ère de la côte et du démon », de telles caractéristiques personnelles visent clairement à perturber le système d’un récit « continu » linéaire, un récit de voyages et d’expériences. À la lumière de leurs introspections et d'autres similaires - «Je vis sans m'améliorer», «J'ai accepté la nouvelle océanique de la mort de Maïakovski», etc. - tout le chemin de la vie du poète, son attitude respectueusement méfiante envers le monde devient plus claire. Presque personne avant Mandelstam ne considérait l'ascension vers Alatau comme si difficile et « étrange » : « Vous allez sentir dans votre poche une carte d'invitation à Tamerlan... »

Au-delà de ces notes et de ces documents, il restait cependant beaucoup de choses, qui furent révélées plus tard dans les « Mémoires » de N. Ya Mandelstam. Il s'avère que le poète a également visité l'atelier du grand peintre Martiros Saryan ; Yeghishe Cherents, un merveilleux poète arménien, est venu le voir à Tiflis et, après avoir écouté les histoires et les poèmes de Mandelstam, a déclaré : « On dirait qu'un livre rampe. hors de toi.

Noms du poète trouvés dans des notes et des cahiers A. Bezymenski, les hommes d'État aiment Lakoby Nestor Ivanovitch(1893-1936), président du Conseil des commissaires du peuple d'Abkhazie, Ch.Darwin, voyageur Pallas, naturalistes Linné, Lamarck et d'autres - sont plutôt importants comme motif d'introspection, pour « goûter » telle ou telle pensée.

Paroles "traîtres" ou poèmes d'amour

Madrigal. Paille I–II. Ces poèmes de 1916 s'adressent à la beauté de Saint-Pétersbourg livre Salomé Andronikova. Ossip Mandelstam a visité le domaine de Salomé Andronikova en Crimée, où il a participé à la représentation de la comédie collective « Le café des cœurs brisés ou Savanarolla à Taurida ». Là, lors de cette représentation, il rencontra une autre Vénus célèbre de Saint-Pétersbourg, Vera Arkadyevna Sudeikina. Le poème «Un ruisseau de miel doré coulait de la bouteille…» (Alushta, 1917) lui est dédié - le début d'un autre cycle qui ne s'est jamais poursuivi. Cette femme fatale - à l'époque l'épouse de l'artiste, actrice d'un genre inconnu - deviendra plus tard l'une des héroïnes du "Poème sans héros" de A. A. Akhmatova. Les changements dans sa vie personnelle sont également brillants à leur manière : en émigration, elle est l'épouse du compositeur Igor Stravinsky, et après sa mort, l'épouse du célèbre philanthrope marquis de Bosset.

« Je suis dans une ronde d'ombres piétinant une douce prairie... » (1920), « Je suis à égalité avec les autres... » (1920), « La scène fantomatique scintille légèrement... » (1920 ), « Prends la joie de mes paumes… » (1920) ; « Parce que je ne pouvais pas te tenir la main... » (1920) ; "A Saint-Pétersbourg, nous nous reverrons..." (1920) - tous ces poèmes, formant une sorte de cycle, sont adressés à Olga Nikolaevna Arbenina, actrice Théâtre d'Alexandrie. A. A. Blok avait raison - concernant ces versets - lorsqu'il disait : « Son (Mandelshtam - V. Ch.) les poèmes naissent de rêves – des poèmes tout à fait uniques, qui relèvent du domaine de l’art et rien d’autre. Certes, les témoins de cette romance spéculative se sont souvenus que Mandelstam et Arbenina « étaient ensemble dans le ballet », qu'il lui avait lu - juste pendant la représentation de Maïakovski à la Maison des Arts - ses poèmes en privé. Et il ne lisait pas, mais "chantait de la poésie... et sa voix s'envolait comme une colombe et frappait les pendants de cristal des abat-jour et se précipitait par la fenêtre, vers la Neva". Ida Nappelbaum, la fille du célèbre photographe pétersbourgeois M. Nappelbaum, qui se souvenait de ces détails, pour qui Arbenina n'était qu'Olechka, a ajouté l'observation suivante sur le sort du malheureux Mandelstam : « Le poète n'avait pas la visière ouverte, il se composait de deux profils – ensoleillé et ombragé. Et il s’est retourné d’un côté, puis de l’autre… Il s’est battu dans la cage de la vie. (Cité du livre : O. Mandelstam. Mon siècle, ma bête. - M., 2002. - P. 140, 141). Conjectures d'un autre mémorialiste E. Gershtein sur une sorte de rivalité - « dans l'hiver affamé de 1920, tous deux (Mandelshtam et Gumilyov - V. Ch.) a recherché l'amour d'Olga Nikolaevna Arbenina à Petrograd » - devrait, apparemment, être laissé de côté car sans fondement et diluant quelque peu toute la structure sublime et mythologique des messages de Mandelstam, l'image même de Saint-Pétersbourg, la métaphorisme vif, la richesse de associations sémantiques de ces paroles d’amour.

« Melpomène submergé de soie», Melpomène- muse de la tragédie, l'une des neuf belles compagnes d'Apollon ; " Rien, colombe Eurydice"Eurydice - l'épouse du grand chanteur Orphée, mordue à la jambe par un serpent et transportée jusqu'à Hadès. Orphée fut autorisé - après ses chants, d'où pleurait toute la nature - par le seigneur d'Hadès et son épouse Perséphone à emmener Eurydice à une condition : « Mais lorsque vous voyagez à travers le monde souterrain, vous ne devez pas regarder en arrière. Souviens-toi! Regardez en arrière et Eurydice vous quittera immédiatement et reviendra pour toujours dans mon royaume. N'entendant pas les pas de l'ombre éthérée derrière lui, craignant qu'Eurydice ne soit à la traîne, Orphée regardait toujours en arrière...

"Et un énorme tas de roses immortelles / Cyprida a dans ses bras..." Chypre(ou Aphrodite) - éternellement jeune, la plus belle des déesses dans une couronne de fleurs parfumées est née d'une mousse blanche comme neige vagues de la mer, qui l'a amené sur l'île de Chypre. Selon la légende, partout où Aphrodite passe, les fleurs poussent magnifiquement. Ce détail, comme la mention de l’omission (« Je n'ai pas besoin d'un pass de nuit"), réfutent les déclarations de N. Ya. Mandelstam, selon lesquelles les poèmes « À Saint-Pétersbourg, nous nous reverrons » lui sont dédiés, et non à O. N. Arbenina. Cependant, " mot bienheureux et dénué de sens"- cela vient aussi du domaine de la vie d'O. N. Arbenina, une actrice créée "pour une querelle comique". Elle n'a sincèrement pas compris, après avoir lu tout le cycle de poèmes sur elle-même : « On ne sait pas pourquoi une telle tragédie s'est produite en poésie - maintenant je comprends sa vie avec tristesse, et notre courte connaissance est joyeuse » (extrait d'une lettre de 1974 de O. N. Arbenina à l'artiste A. Malishevsky).

"La vie est tombée comme l'éclair...", "Il y a derrière la poupée du palais...", "Du camp d'une rue sombre..." (tous - 1925), "Isaky s'est figé sur des cils morts" (1935 ), "Est-il possible femme morte louange..." (1935, 1936) - microcycle de messages, dialogue avec Olga Alexandrovna Vaksel(1903-1932), « Jeune extravagant », « Bouton d'or », dans lequel O. Mandelstam suivait toutes les règles de l'époque pré-révolutionnaire bonnes manières a demandé « les mains et les cœurs » en 1924, décidant même de quitter N. Ya Mandelstam. Les mémoires du fils de O. A. Vaksel, A. Smolyevsky, indiquent que cette « folle », selon la légende et les appréciations de N. Ya Mandelstam, portait non seulement la marque de quelque chose de tragique. "La cour d'un poète du groupe des Acmeists, qui a épousé "un prosateur" et a presque arrêté d'écrire de la poésie" (c'est-à-dire Mandelstam), a-t-elle accepté, comme il s'est avéré d'après ses souvenirs, pas du tout insouciant, pas superficiellement , pas du tout sans appréhension. Après la rupture avec O. Mandelstam, la cour de son frère Evgeny Mandelstam en 1927, O. A. Vaksel épousa (en 1932) le diplomate norvégien H. Irgen-Wistendaal, mais, partant avec lui pour Oslo, trois semaines seulement après son arrivée dans son pays chaleureux. et hospitalière, dans une crise aiguë de nostalgie, elle s'est suicidée. A la veille du coup de feu fatal - non sans l'impact de la mort de V. Mayakovsky ! - elle a écrit un poème adressé à la fois à Mandelstam et à la Russie :

J'ai payé généreusement jusqu'à la fin

Pour la joie de nos rencontres, pour la tendresse de vos regards,

Pour le charme de tes lèvres et pour la ville maudite,

Pour les roses d'un visage âgé.

Maintenant tu boiras toute l'amertume de mes larmes,

Dans les nuits blanches, lentement versé,

Vous lirez mon long, long parchemin,

Vous changerez d'avis à chaque couplet.

Mais le paradis dans lequel je vis est trop petit,

Mais le poison dont je me nourris est trop sucré.

Alors chaque jour, je me dépasse.

Je vois des miracles dans les rêves et dans la réalité,

Mais ce que j'aime n'est pas disponible maintenant,

Et une seule tentation : s'endormir et ne pas se réveiller...

"Maître des regards coupables"(1934), ou « Femme turque », comme l'a désigné A. A. Akhmatova, qui le considérait comme le meilleur poème d'amour du XXe siècle, est adressé à la poétesse et traductrice Maria Sergueïevna Petrovykh (1908-1979). Pour elle, qui a grandi sur le sol de Iaroslavl et dans l'atmosphère d'une « enfance imprudemment aimante » et a profondément assimilé l'école du vers russe classique, elle se caractérisait par un désir de signification du monde spirituel du Créateur, de confession, de la capacité de « rester silencieux devant la poésie ». Ses poèmes et traductions - notamment de la langue arménienne - ont été très appréciés par B. Pasternak, A. Tarkovsky, A. Akhmatova, G. Shengeli. L'apparence réelle de cette femme merveilleuse a malheureusement été déformée dans les mémoires de N. Ya Mandelstam, qui l'a qualifiée de « chasseuse » (des maris d'autrui) après l'amour non partagé de Mandelstam pour elle, et d'E. Gershtein, l'un des hommes. les meilleurs amis du poète, qui ont créé, hélas, l'image triviale de M. S. Petrov, une séductrice de salon qui jouait à des jeux dangereux avec deux à la fois - le jeune L. N. Gumilyov «Gumilevushka» et O. Mandelstam. Il est surprenant qu'aucune objection de la part de la famille de M. S. Petrovs ou de S. I. Lipkin n'ait arrêté les compilateurs d'un ouvrage généralement très utile et informatif. livre biographiqueà propos de Mandelstam « Mon âge, ma bête » à partir de la prochaine concentration de détails objectivement humiliants : puis elle, M. S. Petrov, femme mariée, combat l'étreinte passionnée de « Levushka », et ses contemporains, selon E. Gershtein, le voient griffé par Marusya, un « chat sauvage », puis Maria Sergeevna elle-même a quitté la chambre du poète, « au grand dam de sa femme », avec de grandes taches sur le visage et « dans un état d'excitation » (« My Age, My Beast. » P. 479). La justesse poétique du poète concernant " Filles turques chéries", ses prières" Toi, Maria, aide ceux qui meurent", la plus belle métaphore " volant rouge, ce pathétique croissant de lèvres« - tout cela, bien sûr, corrige une situation triviale. Il est peu probable que Mandelstam aurait parlé de la vulgaire séductrice, la « chasseresse » dans un autre poème, entièrement attribué uniquement à N. Ya Mandelstam :

Eh bien, je devrais allumer une bougie noire pour toi,

N’osez pas allumer une bougie noire et n’osez pas prier.

« Je porte cette verdure à mes lèvres… » ; « Les bourgeons collent avec un serment gluant… » ; « Tomber involontairement sur le sol vide… » ; "Il y a des femmes originaires de la terre humide..." - ces poèmes (tous de 1937), comme ligne entière des poèmes comiques dédiés à Natalya Shtempel, avec qui le poète en disgrâce était ami à Voronej. Selon elle, lui, sérieux et concentré, les lui ayant lu, se posa lui-même la question :

"- Qu'est-ce que c'est?

Je n'ai pas compris la question et j'ai continué à garder le silence. "Ce sont des paroles d'amour", a-t-il répondu à ma place. "C'est la meilleure chose que j'ai écrite." Et il m'a tendu un morceau de papier.

Application. Souvenirs. Essai

Marina Tsvetaeva. Protéger son ex.« Defense of the Former » fait partie d'un essai plus long, « The Story of a Dedication », publié pour la première fois dans les Oxford Slavonic Papers 1914 XI. Sur l’écran de mémoire de la tragique poétesse russe du XXe siècle, une image « Tsvetaevsky » du poète apparaît - sur fond de Koktebel de Volochine. L'essai contient des motifs de polémique et une chronique fantastique de la vie dans ce « refuge des muses » fondé par M. A. Volochine : il n'est pas nécessaire d'y entrer... Grâce à la mélancolie nostalgique aiguë de M. I. Tsvetaeva en 1931, l'écrivain moderne Le lecteur est transporté dans l’atmosphère heureuse des pays de l’ignorance, des jeux, du théâtre, de l’âge d’argent artistique, qui n’était pas encore terminé « au-dessus de la mer noire et sourde ».

Anastasia Tsvetaeva, Des souvenirs de Marina Tsvetaeva et Osip Mandelstam. Dans le livre. Tsvetaeva Anastasia. Souvenirs. M., 1974.

Bien entendu, la sœur cadette de M.I. Tsvetaeva ne pouvait pas comprendre le processus intrinsèquement complexe de l’entrée de Mandelstam à Moscou. Il a vu beaucoup de choses à travers son prisme :

Prise en charge de l'appel d'offres - Florence à Moscou.

Dans les murs de l'Acropole, la tristesse m'a consumé

Par nom russe et beauté russe.

Elle aurait à peine pu deviner qu'à travers l'architecture de l'église, et même la « tendre », à côté du mot « Florence » (c'est-à-dire « fleuri »), le nom de famille « Tsvetaeva » prenait également vie pour lui. Ce chevauchement des sentiments de Mandelstam est encore moins intelligible pour le jeune Moscovite : « Mandelshtam, d’une manière ou d’une autre – par le biais de couleurs iconiques ou autrement – ​​a saisi le contraste noir et jaune de Jérusalem » (L. M. Vidgof. Mandelstam’s Moscou. M., 1998. P. 24).

Dans le même temps, la conscience naïve d’une jeune fille dans les années 1910 capturait parfaitement à la fois « l’intérieur de l’époque » et de nombreux états mentaux d’O. E. Mandelstam.

Makovsky S.K. Ossip Mandelstam « Portraits de contemporains »

Extrait du livre de S. K. Makovsky « Sur le Parnasse » Âge d'argent"" (Munich, 1962).

Sergei Konstantinovitch Makovsky (1877-1962) - poète, critique, critique d'art, éditeur - était le fils célèbre portraitiste, peintre historique K.E. Makovsky, originaire de Saint-Pétersbourg, a grandi parmi les artistes, interprètes et poètes du début du XXe siècle. De nombreuses années après sa jeunesse pétersbourgeoise - avec ses salons «Monde de l'Art», ses premières de théâtre, ses recueils de poésie, ses livres sur la peinture et les artistes - S. K. Makovsky écrira : « Et à travers le feuillage brumeux de la dentelle, / Comme s'il était couvert d'une toile d'araignée , / Je ressens une réalité différente, / Toucher le mystère tout unique » (« Calme »).

La principale création de S.K. Makovsky à l'époque pré-révolutionnaire - la revue "Apollo" (1909-1917), où il reçut le jeune Mandelstam - est aussi une création « en dentelle brumeuse », pleine d'esprit de contemplation, de culte de beauté et de créativité « intrinsèque ». À partir de ces positions, S. K. Makovsky reproduit les débuts et les premiers pas dans la poésie de l'auteur de « La Pierre » O. E. Mandelstam. Tout l'acméisme du jeune poète, avec sa clarté d'intonation et la netteté de ses lignes, le poids et le caractère concret du mot, est pour ainsi dire la réalisation du sien, S. K. Makovsky, aspirant au début « apollonien », à la clarté classique . En général, les souvenirs d'O. E. Mandelstam, comme l'ensemble du livre « Sur le Parnasse de l'âge d'argent », sont marqués par une nostalgie épaissie des émigrés pour une époque révolue et éphémère, des notes d'adieu à une époque douce et artistique : « ... Mais oubliez toi, / Élevé sur les hauteurs du Parnasse - tu ne peux pas ! / Aux jours des soucis, des luttes, des besoins, vous cherchiez / En avant des sentiers inexplorés... » S.K. Makovsky prévoyait le sort de son jeune ami parnassien, poète « apollonien » tout à fait harmonieux, capable d'exprimer avec une clarté classique la terrible instabilité du temps, l'horreur de l'effondrement de l'ancien environnement et de la culture, un éternel voyageur sur des sentiers inexplorés.

Les suppositions fugaces, plutôt les lapsus de S.K. Makovsky sur les prétendues tentatives de Mandelstam après 1917 de « s'adapter » aux bolcheviks, d'« adoucir » son image d'« écrivain plébéien » de naissance et de libre penseur sans préjugés politiques, sont très controversées, vagues et sans fondement. . Ces « faits » sont collectés de seconde main. S.K. Makovsky, cependant, se souvient toujours à quel point Mandelstam était un « oiseau de Dieu » impuissant, à quel point son compromis avec le siècle du chien-loup était excusable.

Erenbourg I. G. Mandelstam

Extrait du livre « Poètes russes » (Berlin, 1922).

Ilya Grigorievich Erenburg (1891-1967) - prosateur, poète, publiciste - a publié son premier recueil de poèmes en 1910. En 1918-1923, alors qu'il terminait une série d'essais sur les poètes russes, qui comprenait un portrait de O. E. Mandelstam, il publia 10 recueils de poésie, parmi lesquels se distinguait «Prière pour la Russie» (1918), qui fut alors reconnu comme contre-révolutionnaire. La perception qu'a I. Ehrenbourg de la poésie et de tout le destin tragique de Mandelstam a certainement été influencée par la position même de l'essai : fuite de Moscou à Kiev après une période d'arrestations, départ en 1921 de Russie pour Berlin et Paris (son ami de gymnase N. I. Boukharine l'a aidé en cela, ami personnel d'Ehrenburg et en partie de Mandelstam) et l'expérience de compréhension des destinées humaines dans le roman sur les aventures du tailleur de Gomel Lazik, le « Schweik juif » (« La vie turbulente de Lazik Roytshvanets »). Osip Mandelstam pour Ehrenburg est un nomade, obsédé par l'inspiration, réceptacle de la mémoire de la culture, toujours exposé aux dangers, ne guettant que les « éclairs de conscience », à la recherche d'états heureux quand « l'âme plane au-dessus de l'abîme ailé, / Et la musique ne sauvera pas de l’abîme… »

Par la suite, I. G. Erenburg créera une image plus multiforme du vagabond O. E. Mandelstam des années 20 dans le livre « People, Years, Life » (Dans le 3e vol. M., 1990). Gleb Struve, chercheur sur l'œuvre de Mandelstam, soulignera le mérite d'I. G. Erenburg en tant que créateur de cette image du poète de « l'âge d'argent ». « Lui, Mandelstam, qui s'est battu avec tant d'enthousiasme à la veille de la révolution contre les symbolistes et les futuristes, apparaîtra peut-être comme l'homme le plus pleinement synthétisé... symbolisme, acméisme et futurisme" (G. Struve. À propos de quatre poètes. Blok. Sologub. Gumilyov. Mandelstam. Londres, 1981. P. 186).

Mandelstam N.Ya. Grande forme. La tragédie. Unité de flux. "Orchestres et fimélas". Fils prodigue. Début et fin

Publié sur la base du texte des « Mémoires » de N. Ya Mandelstam. Livre 2. M., 1990.

La veuve d'Ossip Mandelstam, Nadezhda Yakovlevna Mandelstam, a vécu une longue vie (1899-1980). Ossip Mandelstam l'a épousée, la sœur du poète Eugène Khazine (son nom de jeune fille), en 1919. De tous les détails de leur vie spirituelle et quotidienne, de leurs pérégrinations dans les années 20 et 30, on peut tirer la conclusion générale que leur mariage peut être qualifié d'heureux, que Mandelstam ne pouvait imaginer son destin poétique sans « tendresse », comme il appelait N. Ouais, Mandelstam. Elle l'a accompagné deux fois - à Tcherdyn, Voronej - en exil, elle a soulagé le tourment de son désordre quotidien complet, trouvé des clients, maintenu des liens avec des proches, mis en garde contre les décisions dangereuses et les faux amis. L'étendue de la gratitude du poète envers N. Ya Mandelstam est attestée par de nombreux poèmes (« Vos tendres épaules rougissent sous le fléau ») et par la volonté du poète d'endurer la séparation pour le bien de la santé de sa femme et de la défendre. honneur - en particulier après une querelle domestique dans l'un des appartements communs des écrivains avec A. N. Tolstoï, avec S. P. Borodine (Sarkis Amirdzhan). Colérique, donnant l'impression d'une personne au psychisme déséquilibré, le poète a tenté un jour de se suicider (à Cherdyn) et, de plus, entouré d'une atmosphère de surveillance, de méfiance et d'aliénation, a exigé une attention exceptionnelle de la part du « tendre ». » De plus, il fallait, comme le chantait A. Vertinsky, « pardonner mes amours inutiles » - chez O. Vaksel, M. Petrovs... De plus, en l'absence totale de revenus permanents, l'itinérance, la présence de « mauvais logements », où elle traversait les murs de mauvaise qualité « un courant de peur domestique ».

Après la mort du poète, N. Ya Mandelstam, avec une ténacité, un abnégation et un risque enviables, a sauvé l'héritage poétique du poète et a restauré ce qui a remplacé le journal. des cahiers- les conversations quotidiennes, les versions de poèmes enregistrées à partir de la voix, conservées dans la mémoire des contemporains (notamment A. A. Akhmatova, qui était proche d'elle). Le célèbre chercheur en poésie de « l'âge d'argent » M.K. Polivanov avait raison lorsqu'il notait que « souvent Nadejda Yakovlevna et Anna Andreevna Akhmatova « rappelaient et clarifiaient ensemble tout ce qu'elles savaient toutes deux sur Mandelstam... », d'où les livres « Les Mémoires » de N. Ya Mandelstam sont devenus un commentaire inestimable sur tout ce qui a été écrit par Ossip Mandelstam et un matériau pour sa biographie » (K. M. Polivanov. Préface du livre 2 des « Mémoires » de N. Ya. Mandelstam. M., 1990. P. 6 .).