Avant cela, des experts de deux conseils, celui du théâtre et de la musique, ont passé en revue 936 premières de la saison dans toute la Russie, de la Baltique à l'océan Pacifique. En 2017, pour la première fois, un programme panrusse très important à une telle échelle a eu lieu " Masque doré au cinéma" : le ballet "Roméo et Juliette" mis en scène par Vyacheslav Samodurov (Opéra d'Ekaterinbourg), "Vie et Destin" de Lev Dodin, "L'Orage" d'Andrei Moguchy et "Guerre et Paix" de Piotr Fomenko ont été vus dans une film diffusé en direct par les habitants de 60 villes du pays.
Lors de l'ouverture de la cérémonie de remise des prix, la salle du Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko s'est tenue à la mémoire de Georgy Georgievich Taratorkin, président permanent du Masque d'Or. Grand acteur et homme noble, Georgy Taratorkin est décédé le 4 février 2017.
La clôture de "Mask" commence traditionnellement par des récompenses dans le genre le plus instable (malgré les efforts constants pour le développer) Théâtre russe- Opérette et comédie musicale. Le jury a désigné la comédie musicale "Le bandit et le roi" de Roman Feodori, basée sur les "Contes d'Odessa" de Babel (Théâtre des jeunes spectateurs, Krasnoïarsk), "Meilleure performance". Meilleure performance dans le genre "Modern Dance" - "All Paths Lead North" du Ballet Moscou (chorégraphe - Karine Ponies, sur la musique de David Monceau (tous deux France). Le prix spécial du jury est allé à la pièce "The Marusya" - performance du chorégraphe Alexander Andriyashkin, solo artistique de la responsable des relations publiques de la compagnie de danse « Dialogue Dance » Marusya Sokolnikova (et c'est le troisième « Mask » de la jeune troupe de danse moderne de Kostroma !).
Le jury a reconnu « Roméo et Juliette » de Vyacheslav Samodurov et du Théâtre d'Opéra et de Ballet d'Ekaterinbourg comme la meilleure représentation de ballet (« Le masque » du soliste du ballet a été décerné à Igor Bulytsyn - Mercutio dans cette production). Mais 2017 a quelque peu brisé la tendance habituelle : tous les masques d'opéra et de ballet ne sont pas allés dans les théâtres de l'Oural et de la Sibérie. La représentation « Concerto pour violon n°2 » du Théâtre Mariinsky sur la musique de Sergueï Prokofiev a reçu deux prix : le ballet « féminin » « Masque » 2017 a été décerné à Victoria Tereshkina, le prix dans la catégorie « Meilleur chorégraphe » a été décerné à Anton Pimonov.
Soliste Ballet Mariinsky depuis 1999, Pimonov a présenté sa première production originale en 2013. En moins de 4 ans, le répertoire du théâtre compte 7 de ses œuvres.
Meilleur chef d'orchestre : Teodor Currentzis. Photo de : RIA-Novosti
Trois "Masques" 2017 ont été décernés à "La Traviata" de Bob Wilson au Théâtre d'Opéra et de Ballet de Perm: Nadezhda Pavlova a été récompensée pour le rôle de Violetta, étoile montante théâtre (la deuxième Nadejda Pavlova sur la scène de Perm - cette fois pas un ballet, mais un opéra), Theodor Currentzis a reçu le "Masque" du "chef d'orchestre" ("l'Athénien de l'Oural" est entré sur scène non pas en frac, mais en cuir à bascule veste - et adressée aux stands avec les mots : « Le Christ est ressuscité ! », et le public a répondu à l'unanimité). Enfin, le « Masque » de l’éclairagiste a été remis au metteur en scène lui-même, le plus grand metteur en scène et scénographe de notre époque, Robert Wilson (États-Unis).
Liparit Avetisyan a été reconnu comme le meilleur soliste - Chevalier des Grieux dans « Manon » au Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko. Le meilleur spectacle d'opéra de la saison - « Rodelinda » Théâtre Bolchoï sur une musique de G.F. Haendel, et le meilleur metteur en scène d'opéra est son directeur Richard Jones (Grande-Bretagne). Le « Masque » russe 2017 s'est ajouté à la très longue liste de récompenses professionnelles de Jones (seuls les Laurence Olivier Awards sur cette liste - 7).
Dans « Mask » 2017, la nomination du compositeur « errant » est réapparue. Selon de nombreux professionnels du théâtre, les nouvelles musiques originales de scène russe se fait de plus en plus : le flux ne se tarit pas, et la candidature est clairement vouée à devenir permanente. "Mask" 2017 a été décerné à Eduard Artemyev pour la comédie musicale "Crime and Punishment" (Théâtre Musical, Moscou). Parmi les nominés se trouvait Georgy Firtich avec une partition synthétique tissée de romance, de cabaret, de chant, de marche et d'éléments orchestraux perçants pour la pièce « White » de Georgy Trostyanetsky. Petersburg" (Théâtre de comédie musicale, Saint-Pétersbourg) - non pas une dramatisation du roman "Pétersbourg", mais une fantaisie libre sur la capitale de la Neva en 1905 (il suffit de dire que le couple impérial qui souffre depuis longtemps de Trostyanetsky chante en duo sous les feux de la rampe de la romance "Une jeune fille chantait dans la chorale de l'église..."). Parmi les nominés figurait Alexeï Sergunine avec l'opéra « Docteur Haaz », mis en scène par Helikon. Et Alexander Manotskov - avec le virtuose minimaliste et païen « Snow Maiden » (théâtre « une vieille maison", Novossibirsk). Manotskov, le principal héros culturel de la pièce, n'a pas reçu le "Masque" 2017, mais "La Fille des Neiges" a été récompensé dans la catégorie "Expérience".
Ethel Joshpa. Photo de : RIA-Novosti Masque de scénographe Théâtre musical a reçu Ethel Yoshpa, élève de Dmitri Krymov, diplômée de l'Académie russe des arts du théâtre en 2008 (pour son travail sur « Salomé » de Richard Strauss dans « Nouvel Opéra"). Le metteur en scène Nikolai Roshchin a reçu le masque de scénographe pour décoration de sa pièce « Le Corbeau » au Théâtre Alexandrinsky. (Le conte de fées de Gozzi de Roshchin est magnifique et extrêmement sombre : le navire du prince Gennaro est décoré de crânes d'épouses inadaptées, la lande noire Smeraldina inonde la scène de sang de canneberge. Et dans le ciel bleu foncé flottent des objets d'art magnifiques et terribles, semblables à un armada guerres des étoiles, prêt à atterrir sur Terre.)
Un projet spécial a été reconnu comme la meilleure représentation au Théâtre de marionnettes en 2017 : la pièce « L’œuvre de Kolino » de Yana Tumina (Centre de production KontArt, Saint-Pétersbourg). Il est basé sur un livre de l'artiste Sergei Golyshev sur son fils, un garçon spécial, Kolya. Et les poèmes de Kolya lui-même (il a maintenant 12 ans, il était à la cérémonie du "Masque" - et s'est réjoui avec le metteur en scène et les acteurs Anna Somkina et Alexander Balsanov (le masque "d'acteur" des marionnettistes est également allé à la pièce " La composition de Kolino »). Le monde doux et triste du voyage en train du poète Kolya et de sa fille fictive Varya est devenu l'une des performances les plus humaines des « Masques » 2017.
Une nouvelle nomination dans « Masque » 2017 est « Dramaturge ». Cela semble profondément vrai – et attendu depuis longtemps. Ici, dans le cadre du concours, il y a eu trois représentations basées sur de nouvelles pièces écrites en russe. "Sasha, sortez les poubelles" de Natalya Vorozhbit (la pièce a été mise en scène par Viktor Ryzhakov au Centre Meyerhold) - une chronique laconique et tragique de Kiev de nos jours, une longue conversation entre sa femme et l'ombre d'un officier ukrainien décédé "dans la zone ATO." Sur, en particulier, comment un lieutenant soviétique survit à l'effondrement et aux rebondissements des années 1990, comment il devient le patriote d'un nouveau pays né lors de l'effondrement de l'empire. L'inclusion d'une pièce de théâtre dans le concours en dit long sur la dignité et l'indépendance professionnelle du ressortissant russe. prix de théâtre 2017.
La nomination incluait également « Paix ». Les nouvelles Teleut" de Vyacheslav Durnenkov et Maria Zelinskaya est une histoire documentaire sur les descendants d'un petit peuple sibérien qui a traversé le XXe siècle avec tout le monde : le creuset d'une seule école, de grands projets de construction et de voitures.
Mais il a reçu le premier "Masque" du dramaturge Marius Ivaskevicius - pour la pièce "Roman russe", base de la pièce de Mindaugas Karbauskis et du Théâtre Maïakovski sur Tolstoï. (Dans une interview avec Novaya, Ivaskevicius a parlé de l'essence de la pièce : « Tolstoï, comme Levine dans le roman, avait une famille née après un désastre. Catastrophes de l'orphelinat. Ils avaient tous deux en partie l’impression d’être les seuls survivants d’un naufrage dans leur jeunesse. Et ainsi - cet homme est en train de créer à nouveau une grande famille.. Et plus loin - sur la façon dont l'idylle de Yasnaya Polyana, construite par la main ferme d'un génie, est entrée en collision avec la réalité.)
Le "Masque" 2017 pour le rôle de Sofia Andreevna dans "Roman russe" a été décerné à Evgenia Simonova. "Romance russe" a également été récompensée comme la meilleure performance d'une grande forme. Le prix d'acteur masculin "Masque" 2017 a été attribué à Danila Kozlovsky - Hamlet dans la pièce de Lev Dodin.
La meilleure représentation de petite forme a été décernée à "Magadan/Cabaret" de Yuri Pogrebnichko et au théâtre "Près de la maison de Stanislavski" - une nouvelle partie de l'hypertexte théâtral sur les ruines du XXe siècle russe, filmée à bout portant (comme toujours au théâtre « Okolo ») avec des mélodies de calèches et de rue, des bribes de romances tremblantes, la faible lumière des réverbères des chemins de fer, l'humidité du pardessus.
Pogrebnichko a d'ailleurs reçu le « Masque » pour la première fois depuis 2003. (Cela a été particulièrement offensant pour la comédienne et actrice Liliya Zagorskaya en 2012, lorsque la pièce étonnante « L'occupation est une belle action ! », qui a brisé le cœur de tous les anciens combattants et handicapés du pays soviétique, n'a pas été récompensée.) Mais ... c'est lors du concours dramatique "Masques" - 2017 (comme cela arrive chaque année) que les passions ont commencé à bouillonner : tant d'œuvres merveilleuses ont été nominées que c'est dommage pour certaines d'entre elles (et "Le Masque" en est une).
Le prix spécial du jury pour l'ensemble des acteurs a été décerné aux "Trois Sœurs" de Timofey Kulyabin (Théâtre de la Torche Rouge, Novossibirsk) : la meilleure œuvre du metteur en scène à ce jour, le perçant Tchekhov dans le langage des démons sourds-muets (ici ils parlent avec des gestes, et le texte de la pièce apparaît sur les écrans vidéo), le terrible Tchekhov, dont les personnages ont jeté le dernier uniforme, le dernier corset - un discours russe clair et sain, mais il ressent et parle avec des gémissements, des meuglements et des contorsions. délire tremens.
Le deuxième prix spécial du jury dramatique a été décerné aux acteurs Théâtre Alexandrinsky, jouant « De l’autre côté du rideau » d’Andriy Zholdak. Et voici « Trois Sœurs » – surréaliste, subtilement illuminé, plein de vent extraterrestre et du bruit des vagues de la mer polaire froide. Ici, les âmes des sœurs Prozorov et de leurs proches se précipitent dans l'espace (apparemment après la mort de notre planète), confirmant l'immortalité du mot écrit selon l'ancienne orthographe en 1900. Les « Trois Sœurs » de Kulyabin et « Au-delà du rideau » de Zholdak pourraient également revendiquer les principaux « Masques ».
La liste des nominés (28 réalisateurs figuraient en 2017 - et comment le jury peut-il choisir entre eux ?!) comprenait également des œuvres dignes de la saison dernière comme « Oncle Vania » de Mikhaïl Bychkov (Théâtre de chambre, Voronej), « Kira Georgievna » de Sergueï Jenovach, « Dernier rendez-vous à Venise » de Dmitry Krymov avec Alexander Filippenko, les nobles « Notes d'un jeune médecin » de Grigori Kozlov (Théâtre Masterskaya, Saint-Pétersbourg), le plus spectaculaire « La Nef des fous » de Denis Bokuradze (Gran Theatre Studio, Novokuybyshevsk).
Le "Masque" du "Réalisateur" 2017 a été décerné à Andrey Moguchiy. Son "Orage" (BDT du nom de Tovstonogov) est exactement une pièce de théâtre sur un écran de poupées éternelles vêtues de noir (uniquement Katerina en écarlate), de type russe. théâtre folklorique avec tous ses drames meurtriers féroces. Visualisation puissante du premier théâtre des Puissants et tradition classique Le BDT a trouvé une nouvelle synthèse. La scénographie de Vera Martynova pour la pièce pourrait à juste titre revendiquer "Le Masque" - la ville de Kalinov, noire comme la veste d'un jeune minimaliste, cousue d'éclairs argentés de la colère de Dieu, ombragée par des piliers de lumière pâle : soit les lanternes sont jouant sur les débarcadères et les jetées de la Volga, ou les anges bien-aimés de Katerina descendent et montent...
« Golden Mask » (comme un grand nombre d’institutions culturelles et d’édition en Russie) a été fondé au début des années 1990. D’ici la fin de la décennie en cours, lorsque toute la vague des « quarts de siècle » sera passée, nous pourrons estimer combien de projets héroïques ont donné naissance à la « période difficile ». Avec quel désespoir leurs fondateurs se sont battus pour ces projets. Combien de structures porteuses d'un moderne processus culturel La Fédération de Russie a alors été créée et a survécu, s’est développée et s’est renforcée malgré les vents du temps.
Mais « Mask » est l’une des initiatives les plus importantes de cette longue série. Le festival et le prix sont devenus une institution de recherche, de sélection et de présentation de nouveaux noms de théâtre à la communauté professionnelle (et deux ou trois ans plus tard, au « grand public »). Cela vaudrait la peine d'écrire à ce sujet séparément, en énumérant les premiers succès du Ballet Mariinsky et de l'Opéra de Novossibirsk, le chef d'orchestre Currentzis et le chorégraphe Baganova, l'aspirant auteur Grishkovets, les jeunes metteurs en scène Serebrennikov, Moguchey, Chernyakov, Krymov (c'était, après tout, tout le monde est passé par le « mécanisme de levage » des « Masques »).
Et comme toujours, de nouveaux noms sont apparus dans les nominations aux prix « Masques » 2017. Les réputations croissantes sont devenues plus claires. Les critiques de ballet murmuraient aux critiques dramatiques : « Faites attention attention particulière" - et ils ont souligné une ligne dans un livre étroit avec les noms des candidats, semblable au programme des courses de Saint-Pétersbourg avec la participation de Vronsky et Frou-Frou.
La tradition est toujours vivante. Elle dans dans un sens large!) s'est avéré résilient et capable de se développer.
Comment pouvez-vous vous rappeler comment tout a commencé ! Et à quel genre de mort on s'attendait sérieusement il y a un quart de siècle...
Cette année, un nombre record de représentations de tous genres étaient en compétition. La liste finale des nominés comprenait des productions théâtrales de différentes villes de Russie : 28 représentations dramatiques, 13 opéras, 5 ballets et 9 spectacles de danse moderne, 4 représentations d'opérette/musicale, ainsi que 8 spectacles de marionnettes.
Danila Kozlovsky a été reconnue comme le meilleur acteur dramatique pour le rôle d'Hamlet au Théâtre dramatique Maly de Saint-Pétersbourg. L'actrice Evgenia Simonova, qui a joué Sofia Tolstoï dans la pièce « Roman russe » au Théâtre Maïakovski, a également été reconnue. La même représentation a reçu le troisième « Masque » comme meilleure représentation de grande forme, et dans la section « Petite forme » la représentation « Magadan/cabaret » du théâtre de Moscou « Près de la Maison Stanislavski » a été notée.
Comme l'année dernière, le meilleur metteur en scène a été Andrei Moguchiy - il a reçu un prix pour la pièce "L'Orage" au Théâtre dramatique du Bolchoï Tovstonogov. Le prix de la meilleure actrice dans un second rôle dramatique a été attribué à Elena Nemzer du Théâtre Alexandrinsky pour le rôle de Pantaloon dans la production de « Le Corbeau », et celui du meilleur rôle masculin a été attribué à Holger Münzenmayer (Diacre dans la pièce « Il était une fois » au Théâtre dramatique Sharypovo).
La meilleure représentation de l'opérette musicale a été «Le Classeur et le roi» du Théâtre pour jeunes spectateurs de Krasnoïarsk. Roman Feodori a été récompensé comme meilleur metteur en scène pour cette représentation. Pour la meilleure actrice dans une opérette musicale, Maria Biork, qui a joué Sonya dans la pièce « Crime et Châtiment » (Théâtre Musical), a reçu le prix.
Le prix du meilleur acteur dans cette catégorie a été décerné à Viktor Krivonos pour son rôle dans la pièce « White ». Saint-Pétersbourg" (Théâtre de comédie musicale, Saint-Pétersbourg). Meilleur rôle Le second rôle dans l'opérette musicale a été joué par Vladimir Galchenko du Théâtre dramatique de Samara.
Prix du Masque d'Or. Photo : mdt-dodin.ru
Prix du Masque d'Or. Photo : justmedia.ru
Prix du Masque d'Or. Photo : kino-teatr.ru
Roméo et Juliette, mis en scène au Théâtre d'Opéra et de Ballet d'Ekaterinbourg, a été reconnu comme le meilleur spectacle de ballet. Le prix du meilleur acteur a été décerné à Igor Bulytsyn, qui a dansé dans la pièce Mercutio. Le meilleur chef d'orchestre était Pavel Klinichev - il a reçu un prix pour son œuvre "Ondine" sur la musique de Hans Werner Henze (Théâtre Bolchoï). Victoria Tereshkina a joué le meilleur rôle féminin dans la représentation du Théâtre Mariinsky « Concerto pour violon n°2 ». Pour la même performance, Anton Pimonov a également été récompensé dans la catégorie « Meilleure œuvre d'un chorégraphe/chorégraphe ». Prix dans la catégorie « Meilleure performance en danse moderne" a reçu l'œuvre " Tous les chemins mènent au nord " (Ballet Théâtre de Moscou).
Le meilleur chef d'orchestre d'opéra a été Theodor Currentzis avec la représentation de « La Traviata » au Théâtre d'opéra et de ballet Tchaïkovski de Perm. Richard Jones a été reconnu comme le meilleur metteur en scène (opéra Rodelinda, Théâtre Bolchoï). Le prix dans la catégorie « Meilleure représentation d'opéra » a également été attribué à « Rodelinda ». Le prix de la meilleure actrice dans un opéra a été décerné à Nadejda Pavlova (Violetta de La Traviata à l'Opéra de Perm), et le prix du meilleur rôle masculin a été attribué à Liparit Avetisyan (Chevalier des Grieux dans Manon à l'Opéra de Perm) et le prix du meilleur rôle masculin à Liparit Avetisyan (Chevalier des Grieux dans Manon à l'Opéra de Perm et au Théâtre musical Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko à Moscou). Dans la catégorie « Meilleure œuvre d'un compositeur de théâtre musical », le prix a été remporté par Edouard Artemyev pour « Crime et châtiment » du Théâtre musical de Moscou.
Dans les nominations « Marionnettes », la pièce « Hérisson dans le brouillard » du Théâtre de marionnettes de Moscou, mise en scène par Natalya Pakhomova, a été reconnue comme la meilleure œuvre du metteur en scène, et meilleure réalisation- « Composition de Kolino » du centre « CounterArt » de Saint-Pétersbourg.
A la fin de la cérémonie, les prix « Pour contribution exceptionnelle au développement de arts théâtraux" - ils ont été reçus
Le 19 avril 2017, les gagnants du Golden Mask Award 2017 ont été annoncés à Moscou. Nous avons complété le verdict officiel du jury par un vote informel et sommes prêts à résumer les résultats.
En général, il était relativement facile de prédire les résultats officiels du prochain « Masque ». Cependant, les résultats du vote du public, de notre point de vue, pourraient ajouter des détails intéressants au tableau.
Bien entendu, nous n'étions intéressés que par les nominations liées au théâtre musical - il y en avait 11.
Le vote a commencé assez tard, dans la nuit du 17 avril 2017, ce qui était peut-être notre erreur : il valait la peine de commencer le processus quelques jours plus tôt pour que tous ceux qui étaient intéressés par les résultats du « Masque d'Or » en soient certainement informés. Il y aurait alors plus de votes et les résultats seraient plus légitimes. En revanche, le démarrage tardif nous a permis de ne pas faire d'efforts extraordinaires pour nous protéger contre la triche.
Les résultats de ce vote peuvent présenter un certain intérêt avec un amendement : le Théâtre d'Opéra et de Ballet d'Astrakhan a partagé notre publication sur sa page VKontakte, et donc presque toutes les premières places dans les catégories opéra de notre vote ont été attribuées aux habitants d'Astrakhan. La seule chose que l'on peut regretter à cet égard, c'est que d'autres théâtres n'aient pas suivi l'exemple d'Astrakhan : dans ce cas, notre vote s'avérerait aussi une compétition pour le nombre d'abonnés sur les réseaux sociaux.
Dans la nomination « Opéra – Performance », la première place du vote du public a été remportée par la production de « La Damnation de Faust » du Théâtre d'Astrakhan, qui a reçu 701 votes, et la deuxième place a été prise par « La Pucelle d'Orléans ». » du Théâtre Bachkir (395 voix). "La Traviata" du Théâtre de Perm, que beaucoup considéraient comme le favori de la course, n'a reçu que 289 votes du public.
Mais le jury de "Le Masque" a récompensé la meilleure interprétation de l'opéra "Rodelinda" du Théâtre Bolchoï (qui a été transféré sur la scène du Bolchoï depuis le Théâtre anglais opéra national). DANS vote du public« Rodelinda » a reçu 54 voix, surpassant seulement les autres représentations du Théâtre Bolchoï – « La Damnation de Faust » (46 voix) et « Katerina Izmailova » (44 voix).
Dans la catégorie « Opéra – œuvre d'un chef d'orchestre », la première place du public a été Valery Voronin d'Astrakhan pour la représentation « La Damnation de Faust » (530 votes), et la seconde a été le gagnant officiel du « Masque d'or » Teodor Currentzis avec 315 voix.
Le public a considéré Konstantin Balakin (Astrakhan, "La Damnation de Faust") comme la meilleure œuvre du metteur en scène dans l'opéra - 432 voix, le deuxième étant Robert Wilson (210 voix) pour sa performance "La Traviata". Le "Masque" officiel de cette nomination a été attribué à Richard Jones pour "Rodelinda" au Théâtre Bolchoï, et Robert Wilson, de manière inattendue pour beaucoup, s'est avéré être le meilleur artiste autour du monde.
Probablement, seul ce résultat du "Masque d'Or" actuel a suscité l'enthousiasme dans les discussions. Yulia Bederova, dans un article sur les résultats du concours, a décrit ce moment comme une « décision ludique du jury », et Vadim Zhuravlev (auteur régulier du site et autrefois membre du jury Golden Mask) dans son article sur Facebook a simplement qualifié cela de « gifle » envers Robert Wilson.
Dans la catégorie « Opéra » rôle féminin« La première du public a été Evgenia Afanasyeva du MAMT pour le rôle de Manon dans l'opéra du même nom de Massenet (383 votes). Le jury officiel a reconnu Nadezhda Pavlova du Théâtre de Perm comme la meilleure pour le rôle de La Traviata dans la pièce de Robert Wilson. Lors du vote du public, Nadezhda Pavlova a reçu 221 voix pour ce rôle.
Le choix du public pour le meilleur rôle masculin dans un opéra a été attribué à Valery Fomin (Jeune Haaz, Docteur Haaz, Helikon Opera Theater - 120 votes). Le véritable « Masque » de cette nomination est allé à Liparit Avetisyan pour Chevalier des Grieux dans l'opérette « Manon » au Théâtre musical Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko. Lors du vote du public, ce chanteur occupe la quatrième place de la liste avec 78 voix.
Le public a élu « Roméo et Juliette » d'Ekaterinbourg (366 votes) comme le meilleur spectacle de ballet, et le public a été d'accord avec le jury du Masque d'Or.
La meilleure œuvre d’un chef d’orchestre de ballet a été celle de Pavel Klinichev sur la pièce « Ondine » au Théâtre Bolchoï. Il était le seul nominé cette année, et le public a estimé que son travail à Ekaterinbourg sur « Roméo et Juliette » méritait davantage « Le Masque » : Klinichev avec « Roméo » a reçu 204 votes du public et Klinichev avec « Ondine » - 41.
Selon le public, le meilleur chorégraphe était Vyacheslav Samodurov (« Roméo et Juliette, Ekaterinbourg - 248 votes »), mais le jury a reconnu la représentation « Concerto pour violon n° 2 » d'Anton Pimonov au Théâtre Mariinsky comme la meilleure œuvre d'un chorégraphe/chorégraphe en ballet et danse moderne. Le public a voté 25 fois pour cette production.
Le public a considéré Ekaterina Sapogova (« Roméo et Juliette, Ekaterinbourg » – 214 votes) comme la meilleure ballerine, et le jury a considéré Victoria Tereshkina (« Concerto pour violon n° 2 », Opéra Mariinsky). Le public a placé Tereshkina à la troisième place (48 voix).
Le meilleur danseur selon le public a été Igor Bulytsyn (Mercutio, « Roméo et Juliette, Ekaterinbourg » - 759 votes), et c'est la deuxième fois cette année que l'opinion du public coïncide avec celle du jury du Masque d'Or.
Dans la catégorie « Œuvre du compositeur dans le théâtre musical », la première place du public a été Georgiy Firtich (la pièce « White. Petersburg – 84 votes »), mais le jury a d'abord récompensé Eduard Artemyev pour son travail sur la pièce « Crime et Châtiment » à le Théâtre Musical de Moscou. Les téléspectateurs ont voté pour cette œuvre 66 fois.
Plus de cinquante gagnants ont reçu les « Masques d'or » à Moscou. La liste des nominés aux prix de théâtre comprend tous les types et genres d'arts du spectacle : ballet, comédie musicale, théâtre, spectacle de marionnettes. Pour sélectionner les meilleurs, les experts ont examiné cette saison près d'un millier de représentations présentées dans plus d'une centaine de villes russes.
Ce fut le plus grand marathon théâtral de toute l’histoire du Masque d’Or. En deux mois et demi, le public a assisté à 74 représentations. Les créateurs des meilleurs d'entre eux ont participé à la dernière et la plus imprévisible présentation de ce festival : la cérémonie de remise des prix. Selon la tradition, il se déroule sur la scène du Théâtre Musical du même nom. Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko. Seuls les noms des lauréats de la nomination « Pour contribution au développement de l'art théâtral » étaient connus à l'avance. Parmi les lauréats de cette année figurent Vladimir Etush, Rezo Gabriadze et Oleg Tabakov. Le public les a accueillis debout.
« Vous savez, ça fait presque 60 ans que je monte sur scène et je n’ai encore rien dit, et les gens applaudissent. Donc j'y suis habitué", dit-il. Artiste national URSS Oleg Tabakov.
Pour la première fois dans l'histoire de "Le Masque", le candidat dans la catégorie "Travail d'un chef d'orchestre en ballet" n'a pas eu à s'inquiéter. L’intrigue ici n’était pas de savoir qui recevrait le prix, mais pour quelle performance particulière. Après tout, les trois nominations appartiennent à une seule personne, Pavel Klinichev. Le jury a reconnu le ballet « Ondine » au Théâtre Bolchoï comme sa meilleure œuvre.
"C'est agréable d'aller à la cérémonie en sachant que vous recevrez toujours le masque", a déclaré le chef d'orchestre.
À propos, le Bolchoï est le détenteur absolu du record de ce prix. Six de ses performances ont concouru en même temps et ont été présentées dans 25 nominations. Le résultat est trois récompenses. Outre Klinichev, Richard Jones, directeur de Rodelinda de Haendel, a célébré le triomphe. Elle a également été reconnue meilleur opéra. Et ici chef d'orchestre d'opéra année qui devrait devenir chef d'orchestre, directeur artistique Théâtre d'opéra et de ballet de Perm nommé d'après. Tchaïkovski Teodor Currentzis. On l'appelle un génie musical. C'est déjà le sixième Masque d'Or à son actif – cette fois pour La Traviata.
« Si vous prenez un opéra moderne dont vous n’avez absolument aucune idée de ce dont parle cet opéra, vous entrez à l’intérieur, vous faites des recherches. Et les opéras qu’on croit bien connaître, on n’y prête pas autant d’attention, réfléchissons-y », dit-il.
Sur scène, c'est le royaume du noir et du blanc, mais les invités ont toute la palette des émotions. Certains ont même couru sur scène, dansé et chanté avec bonheur.
Mais cette fête a des notes tristes. En février, le président permanent du festival, Georgy Taratorkin, est décédé. Sa mémoire a été honorée par une minute de silence. Igor Kostolevsky a été élu à l'unanimité nouveau président.
« Le festival est unique. Il n’existe aucun festival de ce type dans aucun pays au monde. Il démontre très haut niveauà la fois diriger et jouer. Et ce qui est bien, c’est qu’il y a beaucoup de théâtres de province », explique Igor Kostolevsky.
Outre Moscou et Saint-Pétersbourg, il existe 23 autres villes. Pour la première fois, des groupes de Kemerovo, Naberezhnye Chelny, Norilsk et Tver y ont participé. Le théâtre de la ville de Sharypovo fait également ses débuts ; il n'y a que dix acteurs dans cette troupe. Et immédiatement Holger Münzenmayer a remporté la nomination « Acteur dans un second rôle » dans le drame « Once Upon a Time ».
Être ou ne pas recevoir un prix pour Danila Kozlovsky n'est pas une question pour le jury. Ils ont reconnu son Hamlet comme le meilleur rôle masculin.
« Je tiens à remercier ma famille - mes parents et ma mère, qui me demandaient assez souvent : où est son « Masque » ? Et aujourd'hui, je peux enfin répondre à cette question", a déclaré l'acteur.
La compétition la plus rude est dans la catégorie " Meilleur réalisateur dans le drame." Il y avait 28 noms sur la liste restreinte pour le prix. Lev Dodin, Mindaugas Karbauskis, Timofey Kulyabin, Dmitry Krymov... sont restés assis sur leurs chaises. Et le directeur artistique du Bolchoï est monté sur scène théâtre dramatique eux. Tovstonogov à Saint-Pétersbourg Andrey Moguchiy. Il remporte cette catégorie pour la deuxième année consécutive. Son «Orage» n'est en aucun cas une autre tentative mettre à jour Ostrovsky.
« Nous avons davantage étudié les racines folkloriques, les racines des paraboles, les racines des contes de fées. La question de l'archaïque m'intéressait plus que celle de l'adaptation ou du lien avec la modernité », explique le réalisateur.
Le prix principal de la meilleure représentation à grande échelle a été attribué au « Roman russe » du Théâtre Maïakovski. L'histoire de la vie de Léon Tolstoï est présentée à travers les yeux de son épouse Sophie. Pour ce rôle, Evgenia Simonova a reçu le "Masque" de la meilleure actrice. Le dramaturge Marius Ivaskevicius a également reçu le prix. Les créateurs de la production ont révélé en plaisantant le secret du succès : quand on s'attaque à la biographie de l'un des les plus grands écrivains, tu n’as tout simplement pas le droit de faire quelque chose de mal.
Vous pouvez voir certains des nominés et des gagnants du Masque d'Or dans les meilleurs films et séries télévisées russes sur le site Web
Le prix 2017 était le plus important en termes de nombre de participants
L'actrice Danila Kozlovsky, lauréate dans la catégorie Drame/Rôle masculin, lors de la cérémonie de remise des prix Golden Mask
Moscou. 19 avril. site Internet - Andrey Moguchy, Danila Kozlovsky et Teodor Currentzis sont devenus lauréats du 23e Prix du Théâtre national russe "Masque d'or", dont la cérémonie de remise des prix a eu lieu mercredi au Théâtre musical Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko.
"Pendant 23 ans, ce fut le plus grand "Masque" - en plus de trois mois, nous avons eu plus de 220 représentations, y compris tous les projets, programmes compétitifs et non compétitifs. L'objectif principal de "Masque" est de mettre à jour l'espace théâtral dans son ensemble. Russie», a noté la directrice du festival Maria Revyakina.
Elle s'est également souvenue de Georgy Taratorkin, décédé en février 2017, qui a dirigé le Golden Mask pendant plus de 20 ans. « Georgiy Georgievich savait exactement ce que signifie se consacrer à son travail, ce que signifie comprendre et accepter les gens du théâtre, les pardonner et les aimer. Il a regardé avec le même intérêt les représentations de la capitale et les productions des régions. prix - "Pour l'honneur et la dignité". Et en réalité, Georgy Georgievich était un homme d'honneur et de dignité, une aristocratie intérieure", a déclaré Revyakina.
Le président du jury du Théâtre dramatique et du Théâtre de marionnettes et directeur artistique du Théâtre académique russe de la jeunesse (RAMT), Alexeï Borodine, a déclaré à Interfax que la tendance des recherches est visible dans les œuvres présentées cette saison. "Il s'agit d'une recherche dans différentes directions. Et je pense que c'est bien", a-t-il déclaré.
Répondant à la question de savoir si les discussions sur la censure avaient un impact sur l'atmosphère du milieu théâtral, Borodine a noté que, à son avis, de telles discussions ne font que libérer les gens. "Tout le monde réagit désormais à cela (discussions sur la censure - IF) de manière absolument calme et même, peut-être, dans une certaine mesure, toutes ces conversations provoquent une sorte de créativité, qui est libre", a exprimé la confiance du directeur artistique de RAMT.
Le "Masque d'or" dans la nomination "Meilleure performance dramatique. Grande forme" a été décerné au "Roman russe" du Théâtre Vl. Mayakovsky, et Andrei Moguchiy ("L'Orage" du Théâtre dramatique Bolchoï du nom de G.A. Tovstonogov) est devenu le meilleur metteur en scène dramatique.
Pour le meilleur rôle masculin dans un drame, le jury a récompensé Danila Kozlovsky ("Hamlet" du Théâtre dramatique Maly - Théâtre de l'Europe) et pour le rôle féminin - Evgenia Simonova (Sofya Tolstaya dans "Roman russe" du Moscou Vl. Théâtre Maïakovski).
"Rodelinda" du Théâtre Bolchoï est devenue la meilleure production d'opéra et Teodor Currentzis a été nommé meilleur chef d'orchestre d'opéra ("La Traviata" Théâtre de Perm et ballet nommé d'après P.I. Tchaïkovski).
"Roméo et Juliette" du Théâtre d'Opéra et de Ballet d'Ekaterinbourg a été reconnu comme le meilleur spectacle de ballet, et le meilleur chef d'orchestre est devenu Pavel Klinichev. Trois œuvres ont été présentées dans cette candidature, chacune sur laquelle Klinichev a travaillé. Le jury a noté son "Ondine", présentée au Théâtre Bolchoï.
Le premier dans la catégorie Opérette/Musique a été « Bindyujnik et le Roi » du Théâtre pour jeunes spectateurs de Krasnoïarsk.
Les lauréats du prix de l'Union des travailleurs du théâtre (UTD) pour leur contribution exceptionnelle au développement de l'art théâtral sont Aigum Aigumov, Irina Bogacheva, Andrey Borisov, Rezo Gabriadze, Georgy Kotov (décédé en mars 2017), Nikolai Marton, Oleg Tabakov, Vladimir Etush.
"Le Masque d'Or" a été créé en 1993 par l'Union des travailleurs du théâtre de la Fédération de Russie en tant que récompense professionnelle pour meilleures œuvres saison dans tous les types d’art théâtral.
Au total, plus de 900 candidatures ont été soumises pour participer au 23e « Masque » - 130 villes, 614 représentations dramatiques et 325 représentations musicales ont participé à la sélection.