C'est pathétique. Il s’agit d’un instrument de musique à anche à vent très populaire parmi la population des peuples slaves. Il existe une opinion selon laquelle l'ancêtre d'un tel instrument à vent à anche avec une seule anche, comme la clarinette, était vraiment dommage. Cependant, cela est attribué à la fois au tarogato hongrois et au Chalumeau médiéval.
description générale
Instrument de musique Ce qui est dommage, c'est un tube dont le matériau est un roseau ou une plante de roseau, avec une cloche à l'extrémité constituée des couches supérieures d'écorce de bouleau ou de corne d'animal. Parfois, du saule ou du sureau était utilisé pour le tuyau principal.
Les Zhaleiki se distinguent (décrits dans l'article) par leur configuration ; ils peuvent être bifurqués ou monotubes. La longueur de l'instrument varie de 10 à 20 cm, tandis que le nombre de trous sur le tube pour l'extraction du son peut aller de trois à sept. Dans certains territoires du sud de la Russie population locale attaché une cloche à la pitié fourchue.
L'instrument de musique de pitié est assez simple à utiliser. Tout le monde peut le gérer, car il ne nécessite pas de respiration entraînée ni aucune autre compétence musicale particulière.
Cet instrument de musique à vent peut être utilisé dans un programme solo, jouer des mélodies en duo ou faire partie d'un ensemble.
Étymologie de l'instrument
Initialement, l'instrument était positionné comme une pitié pour le berger, car il était utilisé par le berger lui-même pour attirer l'attention et rassembler le bétail et les moutons. Zhaleyka s'est répandue dans les régions territoriales la Russie moderne, Ukraine, Biélorussie et Lituanie. Aujourd'hui, on ne peut le voir que lors de concerts organisés par des ensembles folkloriques.
La zhaleika russe est également connue sous le nom de zhalomeyka. L'écrivain et publiciste Vladimir Mikhnevich attire l'attention du public sur la similitude de la racine des mots « zhalenik » et « zhalnik ». Les habitants de Novgorod appelaient l'ancien cimetière païen de type Zhalnik. Une autre signification du mot était associée à un ancien cimetière ou cimetière. À cet égard, V. Mikhnevich a avancé l'hypothèse que l'instrument était utilisé lors de rituels effectués à la mémoire du défunt après l'enterrement ou à certains moments de commémoration.
Excursion historique
Les instruments de musique à vent constituaient l’élément le plus important de la musique folklorique russe et faisaient partie intégrante de la culture nationale. Les premiers instruments de musique ont été remarqués de manière fiable par les scientifiques au XIIIe siècle avant JC. Le premier à apparaître instruments à percussion, puis des cuivres, divers tuyaux et sifflets. DANS Rus antique Les instruments de musique, tels que les cornemuses, les cornemuses et les cornes, se sont répandus parmi les bergers et les bouffons de la cour.
En outre, ces appareils musicaux ont trouvé une application dans les escouades militaires. Russie kiévienne. Dans les cours princières, des bruits de pitié se faisaient entendre lors de diverses réunions cérémonielles et amusantes.
Certains tsars russes ont tenté de détruire la culture de ces instruments de musique, ont persécuté les musiciens et ont interdit l'utilisation des instruments de musique. A cette époque, le national russe musique folklorique a subi de grandes pertes dans la culture musicale. Mais l’amour national pour les musiciens et leurs créations n’a pas permis la disparition de leurs traditions et instruments préférés.
Instrument folklorique
À la fin du XIXe siècle, la société russe s'intéresse à sa propre histoire et culture nationale. Cela s'est produit grâce à certains chercheurs dans le domaine de divers instruments folkloriques. Au même moment, le musicien, compositeur et joueur virtuose de balalaïka russe V.V. Andreev, organisateur et directeur du premier orchestre d'instruments folkloriques de l'histoire de la Russie, dirigeait travail réussi sur la renaissance des instruments russes et leur modernisation. Parallèlement à ces travaux, des tentatives ont été faites pour améliorer les pitons, les tuyaux et les porte-clés.
À propos, un porte-clés est l'un des noms dommage, utilisé dans la région de Tver. Là, l'instrument était fabriqué en saule ou, comme on l'appelait résidents locaux, un non-sens. C'est de là que vient le nom du porte-clés. Contrairement au zhaleika, utilisé par les bergers, le porte-clés a un mouvement mélodique plus doux et délicat. Cela est dû au fait que sujet musical entièrement en bois.
Dans différentes régions de la vaste Russie, la zhaleika et ses dérivés sont connus sous le nom de différents noms. Ainsi, dans la région de Koursk, on l'appelle corne, dans la région de Gorki - ladusha, dans la région de Belgorod - pishik, dans la région de Penza - sipovka. Une zhalenka fourchue dans la région de Vladimir s'appelle un dvoychatki, et dans la région de Riazan, elle s'appelle une zhalanka, dans la région de Penza, elle s'appelle une canne.
Variétés de pitié
L'instrument de musique zhaleika est divisé en deux types selon sa conception :
- Célibataire pitoyable.
- En deux parties.
Le son du pitoyable différents types extrait selon le même principe. Elle consiste à faire vibrer la langue grinçante. L'instrument dispose d'un système sonore à sept sons, jouant les notes "D", "G", "A" et moins souvent - "C", "F", "E". Plage sonore similaire à élevée une voix qui chante. À l'oreille, le son de la chanson de pitié semble triste et très pitoyable, les mélodies sont tristes, mais avec la bonne habileté, elles peuvent être assez joyeuses.
Zhaleika est largement utilisé dans orchestres folkloriques et c'est un instrument de musique très courant. Le son de la pitié à double canon est très similaire à celui de la cornemuse. Ses tons graves sonnent à la même hauteur, remplissant la fonction d'un bourdon. Certaines personnes pensent que le chant de pitié provient de la cornemuse. Il existe une similitude notable entre le tube de cornemuse et le tube pathétique lui-même en termes de design. Il existe également une similitude sonore dans le caractère sonore.
Dommage unique
Cet objet musical ressemble à un petit tube pouvant atteindre 20 cm de long, fait de saule, de sureau ou de roseau. D'un côté du tube se trouve un couineur doté d'une languette en plume d'oie(ou roseaux). À l’autre extrémité inférieure, est fixée une cloche en écorce de bouleau. Souvent, le matériau d'un tel élément est la corne d'un gros animal, comme une vache. Il arrive que la langue du tube lui-même soit coupée.
Pour obtenir une mélodie, des trous sont situés sur le tube de pitié. Leur nombre varie de 3 à 7 pièces. Les voix à gamme unique peuvent être soprano, alto ou basse.
Piqûre en deux pièces ou en paire
Il se compose de tubes appariés de même taille, chacun avec ses propres trous de jeu, dont le nombre peut différer fortement les uns des autres. Un tube peut être un tube principal, l'autre un tube secondaire et le premier aura donc plus de trous. Les tubes sont insérés dans une prise commune.
Vous pouvez extraire la mélodie de leur pitié en deux parties soit une à une de chaque tuyau, soit simultanément à partir de deux.
Cet instrument de musique est principalement destiné au jeu mélodique à deux voix.
Instrument de musique : Zhaleika ========================= À une époque dans notre pays, la merveilleuse comédie de Grigory Alexandrov « Jolly Guys » sur les drôles d'aventures d'un le talentueux et joyeux berger Konstantin Potekhin. Il y a des séquences comiques dans le film qui ont fait rire le public de manière incontrôlable. Les animaux de compagnie de Kostya : vaches, moutons et porcelets, entendant les sons familiers de l'instrument de leur berger, à qui on a demandé de jouer un peu de musique lors d'un dîner, ont fait irruption dans la salle principale et y ont commis un pogrom grandiose. Les animaux, même ceux qui appartiennent au bétail, sont des créatures assez intelligentes, se distinguent bien et suivent toujours un son familier, c'est pourquoi de nombreux bergers jouaient habilement des instruments à vent folkloriques, car cela les aidait grandement dans leur travail. Les bergers jouissaient d'un respect particulier pour la pipe, la corne et la zhaleika - ancien russe instrument folklorique.
Zhaleika est un ancien instrument de musique en bois à vent folklorique russe - un tube en bois, en roseau ou en quenouille avec une cloche en corne ou en écorce de bouleau. HISTOIRE Aujourd'hui, malheureusement, nous ne pouvons pas retracer l'histoire de la pitié depuis le tout début de son apparition. Les instruments à vent existent sur le sol russe depuis des temps immémoriaux. À l'époque de la Russie kiévienne, ils étaient utilisés sans faute dans les affaires militaires : ils signalaient le danger en émettant des sons dits protecteurs, et plaisaient également aux princes lors des fêtes et amusaient le peuple lors des festivités festives. Malheureusement, personne ne nous donne une description précise des instruments joués par nos ancêtres, et même dans les chroniques anciennes, il n'y en a presque aucune mention. Nous savons également très peu de choses sur la pitié ; nous avons seulement reçu des informations selon lesquelles elle était une participante indispensable aux rites funéraires appelés « pitié ». Peut-être à cause de cette coutume quotidienne, l'instrument a une telle nom étrange. En outre, la pitié était très appréciée des bergers, qui l'utilisaient non seulement dans leur travail direct, mais aussi pour amuser les gens lors de diverses fêtes. De plus, l'instrument était très demandé par les gens amusants populaires en Russie aux XVe-XVIIe siècles - les bouffons, dont les performances étaient très appréciées du peuple. Cependant, les performances de ces artistes itinérants comportaient souvent des attaques caustiques contre les autorités laïques et ecclésiastiques, provoquant chez elles un sérieux mécontentement. En conséquence, au milieu du XVIIe siècle, sous le règne d'Alexeï Mikhaïlovitch Romanov, les bouffons furent soumis à la disgrâce et à la persécution, et leurs instruments furent impitoyablement détruits en tant que produits de forces démoniaques. La culture musicale nationale russe est alors marquée glisser, et elle a subi de lourdes pertes. Mais néanmoins, la pitié du berger continuait de résonner et saluait traditionnellement les premiers rayons du soleil levant par son son.
L'ère du regain d'intérêt pour la culture nationale s'est produite à la fin du XIXe et au début du XXe siècle. Grâce à de vrais patriotes, dont V. Andreev, N. Privalov, O. Smolensky, G. Lyubimov et d'autres passionnés, de nombreux instruments folkloriques russes ont reçu une seconde vie. Ils ont non seulement été restaurés, mais considérablement améliorés, puis inclus dans le premier orchestre d'instruments folkloriques russes sous la direction de V. Andreev. La zhaleika, ou, pour être plus précis, sa variété, le porte-clés, a également subi quelques modifications et a également trouvé sa juste place dans l'orchestre. Le porte-clés, contrairement au pitoyable, avait plus doux son, puisqu'il était entièrement fabriqué à partir de bredina, une espèce de saule, d'où le nom de l'instrument. L'amélioration de la pitié s'est poursuivie : dans les ateliers d'instruments de musique créés à Moscou par G.P. Lyubimov, ethnographe, musicien, interprète et chef d'orchestre, on a tenté de créer un instrument avec un accord chromatique. Plus tard, il devient soliste du Grand Orchestre Russe sous la direction de V. Andreev O.U. Smolensky, guslar et psaliste, conçut des instruments de différentes tailles : piccolo, soprano, alto et basse, qui furent ensuite utilisés dans le quatuor de psaltériens, puis dans les fameux « chœurs de cornistes ». Autrefois, la pitié était répandue dans toute la Russie, la Biélorussie, l'Ukraine et la Lituanie. Aujourd'hui, le pitié est très rarement utilisé comme instrument soliste ; son son est principalement utilisé dans les orchestres d'instruments folkloriques russes, ainsi que dans les ensembles jouant de la musique folklorique.
DISPOSITIF ET VARIÉTÉS DE ZHALEIKA Il existe deux variétés de Zhaleika - simple et double (double baril). Un dard simple est un petit tube en saule ou en sureau, long de 10 à 20 cm, à l'extrémité supérieure duquel est inséré un grincement avec une seule langue en roseau ou en plumes d'oie, et une cloche en corne de vache ou en écorce de bouleau. est placé à l'extrémité inférieure. La langue est parfois coupée sur le tube lui-même. Il y a de 3 à 7 trous de jeu sur le canon, grâce auxquels vous pouvez modifier la hauteur du son. L’échelle de pitié est diatonique. La portée dépend du nombre de trous joués. Le timbre de la femme pitoyable est strident et nasillard, triste et pitoyable. La zhaleika était utilisée comme instrument de berger ; des airs de différents genres y étaient joués seuls, en duo et en ensemble. Une piqûre double (à double canon) se compose de deux tubes d'égale longueur avec des trous de jeu, pliés côte à côte et insérés dans une cloche commune. Le nombre de trous de jeu pour les tuyaux de pitié appariés est différent ; en règle générale, il y en a plus sur le tuyau mélodique que sur celui en écho. Ils jouent des deux tuyaux en même temps, extrayant le son soit des deux tuyaux à la fois, soit de chaque tuyau séparément, tour à tour. Les zhaleiki appariés sont utilisés pour le jeu à une ou deux voix. Les dards simples sont communs principalement dans les régions du nord de la Russie et les dards doubles - dans les régions du sud. Dans la province de Tver, les bergers fabriquaient du zhaleiki à partir de saule, appelé localement non-sens, c'est pourquoi les zhaleyki ont commencé à être appelés bibelots. Le corps entier du porte-clés était constitué de bois, c'est pourquoi son son était plus doux. En 1900, V.V. Andreev a introduit dans son orchestre un type amélioré de pitié, qu'il a appelé un porte-clés. à son apparence Cette pitié est semblable à celle du folk ; elle a une anche double de type hautbois. En plus des trous de jeu habituels, il en possède des supplémentaires avec des valves qui permettent d'obtenir une gamme chromatique.
Faits intéressants ➣ Zhaleika est probablement le seul instrument à avoir autant de noms dans un même pays. On l'appelle duda, fletta, pishelka, porte-clés, sipovka, zhalomeyka, pishik, ladushka ou simplement corne. ➣ Le bruit de la pitié est si fort qu'on l'entend à six kilomètres de distance. ➣ En Rus', un berger dans un village était considéré comme très personne importante, que tout le monde respectait. Il s'est levé avant tout le monde aux premières lueurs et a joué le signal d'alarme sur son instrument. En passant devant une maison, le berger interpréta un certain air, l'hôtesse, l'entendant, comprit qu'il était temps pour elle de chasser la vache. ➣ Les meilleurs interprètes Dommage qu'en Russie il n'y ait pas de musiciens professionnels, mais des bergers. ➣ Le berger, ayant joué de son instrument, pouvait facilement rassembler les animaux. Même une vache perdue pouvait retrouver son chemin vers le troupeau grâce au son d’un instrument familier. ➣ Toute une génération de fans de pop soviétique se souvient bien du nom de la merveilleuse chanteuse Valentina Vasilievna Tolkunova. Dans le répertoire très diversifié de l’artiste, il y avait deux chansons très populaires dans lesquelles l’ancien instrument russe zhaleika était représenté de manière très poétique.
Zhaleika- un ancien instrument de musique à vent folklorique russe en bois - une pipe en bois, en roseau ou en quenouille avec une cloche en corne ou en écorce de bouleau.
Zhaleika est également connue sous le nom de zhalomeika. Ressortissant russe instruments à vent sont une partie importante de la culture musicale nationale. Les scientifiques datent l’apparition des premiers instruments de musique au XIIIe siècle avant JC. Les instruments à percussion sont apparus en premier. Puis sont apparus les instruments à vent : cornemuses, sifflets, sifflets. Les cornes, les calumets et les pipes se sont répandus parmi les bouffons et les bergers.
À l'époque de la Russie kiévienne, ils étaient utilisés dans les formations militaires et lors d'occasions spéciales dans les cours princières. Sous le règne d'Ivan le Terrible et du patriarche Nikon, les instruments et les interprètes étaient persécutés. Ressortissant russe culture musicale subi des dégâts importants. Il est vrai que les gens eux-mêmes ont toujours aimé leurs musiciens. Cet amour a sauvé à la fois les instruments et les traditions de leur exécution de l'oubli complet.
A la fin du XIXe siècle, l'intérêt croissant de la société russe pour ses histoire nationale et la culture ont contribué à l'émergence du premier travail de recherche basé sur des instruments folkloriques de A. Famintsyn, N. Privalov, E. Lineva. Avec le temps, cela a coïncidé avec les activités de V.V. Andreev pour faire revivre et améliorer les instruments folkloriques russes. Parallèlement aux travaux de reconstruction des balalaïkas et des domras, Andreev V.V. Des tentatives ont également été faites pour améliorer les instruments à vent, tels que le porte-clés et la flûte.
Au début du XXe siècle, un paysan-musicien russe de Pskov
OU. Smolensky a conçu le pitoyable des tailles différentes et a créé un quatuor de musiciens de pitié qui se sont produits pendant plusieurs années à Saint-Pétersbourg. Ensuite moi. Piatnitsky a introduit le chant de pitié dans sa chorale.
Les joueurs de cor de berger fabriquaient eux-mêmes des cors de différentes tailles, qu'ils jouaient dans les soi-disant « chœurs » de cornistes. Au début du siècle dernier, le « chœur » de cornistes sous la direction du berger héréditaire N.V. jouissait d'une grande popularité. Kondratieva.
En raison de la difficulté de maîtriser les cors et de leur gamme diatonique, l'utilisation des cors dans les orchestres d'instruments folkloriques est limitée.
Les instruments à vent folkloriques diffèrent par leurs caractéristiques de conception et leur méthode de production sonore. Selon la classification, les instruments à vent folkloriques sont divisés en anche, flûte (sifflet) et embouchure (embouchure).
Origine, histoire de la pitié
Le mot « pathétique » n'apparaît dans aucun monument russe antique en écrivant. La première mention de pitié se trouve dans les notes de A. Tuchkov, datant de la fin du XVIIIe siècle. Il y a des raisons de croire que la pitié était présente auparavant sous la forme d’un autre instrument.
Dans plusieurs régions, la zhaleika, comme la corne de Vladimir, est appelée « corne du berger ». De ce fait, lorsqu’une source écrite parle de « corne de berger », on ne peut pas savoir exactement de quel type d’instrument on parle.
L’origine du mot « pitié » est inconnue. Certains chercheurs l'associent au « zhalei » ou au « zhalei » - un rite funéraire qui, dans certaines régions, inclut le jeu du zhalei.
La zhaleika était utilisée comme instrument de berger ; des airs de différents genres y étaient joués seuls, en duo et en ensemble.
Conception et types de pitié
Il existe deux types de zhaleika : le hammam simple et double (à double baril).
Dommage unique Il s'agit d'un petit tube en saule ou sureau, de 10 à 20 cm de long, à l'extrémité supérieure duquel est inséré un grincement avec une seule langue en roseau ou en plume d'oie, et à l'extrémité inférieure se trouve une cloche en vache. corne ou écorce de bouleau. La langue est parfois coupée sur le tube lui-même. Il y a de 3 à 7 trous de jeu sur le canon, grâce auxquels vous pouvez modifier la hauteur du son.
L’échelle de pitié est diatonique. La portée dépend du nombre de trous joués. Le timbre de la femme pitoyable est strident et nasillard, triste et pitoyable. La tessiture de l'instrument est d'une octave ; La gamme est diatonique, mais elle peut aussi être chromatique.
Selon l'éventail des regrets, il y a :
a) piccolo - à partir des notes de l'octave II « sol », « mi », « do » ;
b) soprano - à partir des notes de la 1ère octave « A », « G » ;
c) alto - à partir des notes de l'octave I « fa », « mi », « re », « do » ;
d) basse - à partir des notes de la petite octave « la », « sol », « fa », « mi » ;
e) sopranos paires ou doubles - à partir de la note « A » et de la note « G » de l'octave I.
Piqûre double (à double canon) ou jumelée se compose de deux tubes d'égale longueur avec des trous de jeu, pliés côte à côte et insérés dans une cloche commune. Le nombre de trous de jeu pour les stingers appariés est différent. En règle générale, il y a plus de trous de jeu sur le tuyau mélodique que sur le tuyau résonant.
Ils jouent des deux tuyaux en même temps, extrayant le son soit des deux tuyaux à la fois, soit de chaque tuyau séparément, tour à tour. Les zhaleiki appariés sont utilisés pour le jeu à une ou deux voix. Les dards simples sont communs principalement dans les régions du nord de la Russie et les dards doubles - dans les régions du sud.
La Zhaleika est un instrument à vent en roseau qui, pendant des siècles, a été utilisé principalement par les bergers et qui était bien répandu en Russie, en Biélorussie, en Ukraine et en Lituanie. Il s'agit d'une petite pipe terminée par une cloche en corne de vache. Le son de la pitié est aigu, nasillard.
La Zhaleika est l'instrument de musique le plus répandu et largement utilisé dans les orchestres folkloriques. Les cornemuses sont à blâmer. Les zhaleiki appariés rappellent beaucoup le son de la cornemuse - la voix inférieure du zhaleyka remplit la fonction d'un bourdon (elle sonne au même ton). L'origine de la pitié de la cornemuse confirme sa similitude avec la conception du tube mélodique de la cornemuse et la nature du son. Chez les Biélorusses, la flûte mélodique de la cornemuse elle-même s'appelait zhaleika. La pitié se compose d'un petit tube cylindrique (en bois ou en ébonite), d'un embout buccal avec une seule langue - d'un couineur en roseau ou en plastique. La langue en roseau est trempée avant de jouer, mais l'utilisation d'une langue en plastique ne nécessite pas de trempage. La cloche - le résonateur de la pitié est fabriquée à partir d'une corne de vache placée à l'extrémité inférieure du tube.
Groupes et artistes célèbres sur scène
Orchestre du Chœur M. Pyatnitsky soliste V. Voronkov (années 1950-1960), Orchestre de solistes « Modèles russes » solistes M. Vakhutinsky, S. Butushin, S. Mishin, K. Buyanov, I. Buyanova, E. Krasovskaya. Ensembles : « Bylina » réalisé par S. Moldovanov (années 1980), « Bouffons » réalisé par A. Solovyov (Kemerovo), « Bouffons » réalisé par V. Akulovich (Saint-Pétersbourg), « Zabava » réalisé par N. Osipov (Oulan -Ude), ensemble « Zhaleika » dirigé par V. Nazarov, ensemble d'instruments folkloriques « Sadko » directeur artistique M. Séry
Maîtres pour faire pitié :
Astakhov Anatoly (Moscou)
Butushin Sergueï Ivanovitch (Moscou)
Krasnobaev Viatcheslav (Moscou)
Mishin Sergueï (Moscou)
Alexandre Soloviev (Kemerovo)
Tkachenko Youri Mikhaïlovitch (Kemerovo)
Outils de vente : où acheter/commander ?!
La zhaleika peut être commandée auprès d'un artisan qui fabrique d'anciens instruments à vent folkloriques ou achetée dans une chaîne de magasins d'instruments de musique, ainsi qu'à l'usine de production d'instruments de musique de la Fondation P.I. Tchaïkovski, à la société Muzprom.
Écoute le son de la pitié
Nous vous invitons à écouter le son des pitiés interprété par un maître professionnel. Des cornes de Vladimir, une pipe et un rossignol (un jouet aquatique) résonnent sur fond de pitié.
Zhaleika Piccolo MI
Zhaleika soprano pour maître Sergei Ivanovich Butushin
Paire de pitié SALT par le maître Sergei Ivanovich Butushin
Zhaleika est un ancien instrument de musique folklorique russe appartenant au groupe des bois. L'origine exacte n'est pas connue, la première mention de la pitié se trouve dans les archives de la fin du XVIIIe siècle.
L'instrument est un petit tube d'environ dix à vingt centimètres, en bois ou en roseau. Il y a plusieurs trous dans les parois latérales du tube ; en les appuyant avec vos doigts, vous pouvez produire des sons de différentes hauteurs - forts, quelque peu durs.
Si vous comparez pathétique avec instrument connexe- une corne de berger, puis son tube se dilate et se termine par une cloche, et malheureusement l'extrémité inférieure du tube cylindrique est partie séparée et est inséré dans la prise. La cloche de l'instrument est généralement en corne de vache ou en écorce de bouleau.
Il existe deux types d'outils : les dards simples et doubles. Le simple a été décrit ci-dessus, le double comprend deux tubes d'égale longueur avec des trous de jeu, qui sont situés l'un à côté de l'autre et sont insérés dans une prise commune.
Auparavant, la pitié était répandue en Russie, en Biélorussie, en Ukraine et en Lituanie. Aujourd’hui, cet instrument folklorique russe ne peut probablement être vu que dans des orchestres sur ce thème.
Faits intéressants:
- Les Zhaleiki diffèrent par leur taille et leur hauteur : piccolo, soprano, alto et basse. Le nombre de trous de jeu peut également varier, ce qui modifie la tessiture de l'instrument.
- Zhaleika a de nombreux noms, on l'appelle duda, fletlet, pishelka, porte-clés, sipovo, zhalomeyka, pishchik, ladushka ou simplement une corne.
- Il est possible que le bruit de la pitié puisse être entendu à une distance de six kilomètres. Auparavant, avec l'aide de la pitié, les bergers récupéraient facilement les animaux ; par exemple, même une vache perdue retrouvait son chemin dans le troupeau grâce au son d'un instrument familier.
- L'une des chansons de l'artiste Valentina Tolkunova porte le nom de l'instrument "Zhaleika". Aussi, le nom de l'instrument est présent dans les lignes d'un autre morceau de musique artiste : « Je ne peux pas faire autrement. »
BIBLIOGRAPHIE:
- Dictionnaire musical en histoires / Comp. L.V. Mikheeva. Moscou, 1984.
- Ressources Internet : https://eomi.ru/, http://soundtimes.ru/.