Dans le drame "L'Orage", Ostrovsky a créé un scénario très complexe psychologiquement image - l'image de Katerina Kabanova. Cette jeune femme charme le spectateur par son âme immense et pure, sa sincérité et sa gentillesse enfantines. Mais elle vit dans l’ambiance moisie du « royaume des ténèbres » morale des marchands. Ostrovsky a réussi à créer une image lumineuse et poétique d'une femme russe issue du peuple. Principal scénario les pièces de théâtre sont conflit tragique l'âme vivante et sensible de Katerina et le mode de vie mort du « royaume des ténèbres ». Katerina honnête et touchante s'est avérée être une victime impuissante d'ordres cruels environnement marchand. Ce n'est pas pour rien que Dobrolyubov a qualifié Katerina de « rayon de lumière dans royaume des ténèbres" Katerina ne s'est pas résignée au despotisme et à la tyrannie ; Poussée au désespoir, elle défie le « royaume des ténèbres » et meurt. C'est la seule façon pour elle de sauver son monde intérieur des fortes pressions. Selon les critiques, pour Katerina « ce n'est pas la mort qui est désirable, mais la vie qui est insupportable. Vivre pour elle, c'est être soi-même. Ne pas être elle-même, c’est ne pas vivre pour elle.
L'image de Katerina est construite sur une base poétique populaire. Son âme pure est fusionnée avec la nature. Elle se présente comme un oiseau dont l'image dans le folklore est étroitement liée au concept de volonté. "Je vivais, je ne me souciais de rien, comme un oiseau dans la nature." Katerina, qui s'est retrouvée dans la maison de Kabanova comme dans une terrible prison, se souvient souvent de la maison de ses parents, où elle a été traitée avec amour et compréhension. S'adressant à Varvara, l'héroïne demande : « …Pourquoi les gens ne volent-ils pas comme des oiseaux ? Tu sais, parfois j'ai l'impression d'être un oiseau. Katerina s'échappe de la cage, où elle est obligée de rester jusqu'à la fin de ses jours.
La religion évoquait en elle des sentiments élevés, un élan de joie et de respect. La beauté et la plénitude de l’âme de l’héroïne ont été exprimées dans des prières adressées à Dieu. « Par une journée ensoleillée, une telle colonne lumineuse descend du dôme et de la fumée se déplace dans cette colonne, comme des nuages, et je vois comme si des anges volaient et chantaient dans cette colonne. Et puis, c'est arrivé... la nuit, je me levais... quelque part dans un coin et je priais jusqu'au matin. Ou bien j’irai au jardin tôt le matin, le soleil se lève encore, je me mettrai à genoux, je prierai et je pleurerai.
Katerina exprime ses pensées et ses sentiments dans un langage populaire poétique. Le discours mélodieux de l'héroïne est coloré par l'amour du monde, l'utilisation de nombreuses formes diminutives caractérise son âme. Elle dit « soleil », « voditsa », « grave », recourt souvent à des répétitions, comme dans les chansons : « sur un bon trois », « et les gens me dégoûtent, et la maison me dégoûte, et les murs sont dégoûtant." Essayant de chasser les sentiments qui bouillonnent en elle, Katerina s'exclame : « Vents violents, porte avec lui ma tristesse et ma mélancolie !
La tragédie de Katerina est qu'elle ne sait pas comment et ne veut pas mentir. Et dans le « royaume des ténèbres », les mensonges sont la base de la vie et des relations. Boris lui dit : "Personne ne saura notre amour...", ce à quoi Katerina répond : "Que tout le monde sache, que tout le monde voie ce que je fais !" Ces paroles révèlent le caractère courageux et intègre de cette femme, qui risque de défier la morale ordinaire et d’affronter seule la société.
Mais, tombée amoureuse de Boris, Katerina entre en lutte avec elle-même, avec ses convictions. Elle, femme mariée, se sent comme un grand pécheur. Sa foi en Dieu n’est pas l’hypocrisie de Kabanikha, qui dissimule sa colère et sa misanthropie devant Dieu. La conscience de son propre péché et les tourments de conscience hantent Katerina. Elle se plaint à Varya : « Oh, Varya, le péché est dans mon esprit ! Combien j'ai pleuré, la pauvre, que je ne me suis pas fait ! Je ne peux pas échapper à ce péché. Je ne peux aller nulle part. Après tout, ce n’est pas bien, c’est un péché terrible, Varenka, pourquoi est-ce que j’aime quelqu’un d’autre ? Katerina ne pense pas au fait qu'elle a été violée en épousant quelqu'un qu'elle n'aimait pas. Son mari, Tikhon, est heureux de quitter la maison et ne veut pas protéger sa femme de sa belle-mère. Son cœur lui dit que son amour est le plus grand bonheur dans lequel il n'y a rien de mal, mais la moralité de la société et de l'Église ne pardonne pas la libre expression des sentiments. Katerina se débat parmi des questions insolubles.
La tension dans la pièce augmente, Katerina a peur d'un orage, entend de terribles prophéties d'une folle, voit une image sur le mur représentant jour du Jugement dernier. Dans un état d'esprit sombre, elle se repent de son péché. La repentance d'un cœur pur, selon les lois religieuses, nécessite nécessairement le pardon. Mais les gens ont oublié le genre, le pardon et aimer Dieu, ils ont toujours un Dieu qui punit et punit. Katerina ne reçoit pas de pardon. Elle ne veut pas vivre et souffrir, elle n’a nulle part où aller, son proche s’est avéré aussi faible et dépendant que son mari. Tout le monde l'a trahie. L'Église considère le suicide comme un péché terrible, mais pour Katerina, c'est un acte de désespoir. Il vaut mieux finir en enfer que de vivre dans le « royaume des ténèbres ». L'héroïne ne peut faire de mal à personne, alors elle décide de mourir elle-même. Se jetant d'une falaise dans la Volga, Katerina ne pense au dernier moment pas à son péché, mais à l'amour, qui a illuminé sa vie d'un grand bonheur. Derniers mots Katerina s'adresse à Boris : « Mon ami ! Ma joie! Au revoir!" On ne peut qu'espérer que Dieu sera plus miséricordieux envers Katerina que envers les gens.
L'inimitié entre êtres chers peut être particulièrement irréconciliable P. Tacite Il n'y a pas de châtiment plus terrible pour les folies et les erreurs que de voir comment ses propres enfants souffrent à cause d'eux W. Sumner Pièce de A.N. "L'Orage" d'Ostrovsky raconte la vie d'un provincial...
L'action du drame "L'Orage" se déroule dans la ville provinciale de Kalinov, située sur les rives de la Volga. Les habitants de Kalinov vivent cette vie fermée et étrangère aux intérêts publics, qui caractérisait la vie des villes de province isolées de l'ancienne époque d'avant la réforme...
Katerina - personnage principal Le drame d'Ostrovsky "L'Orage". L'idée principale de l'œuvre est le conflit de cette jeune fille avec le « royaume des ténèbres », le royaume des tyrans, des despotes et des ignorants. Découvrez pourquoi ce conflit est survenu et pourquoi le drame s'est terminé...
Dans l'atmosphère du « royaume des ténèbres », sous le joug du pouvoir tyrannique, les sentiments humains vivants s'estompent et se fanent, la volonté s'affaiblit, l'esprit s'efface. Si une personne est dotée d'énergie et d'une soif de vie, alors, s'adaptant aux circonstances, elle commence à mentir, à tricher et à esquiver. ...
Alexander Nikolaevich Ostrovsky était le créateur du répertoire russe théâtre national. Ses pièces : « Notre peuple - comptons », « La simplicité suffit à tout sage », « Forêt », « Lieu rentable », « Orage », « Dot » - ne quittent pas les scènes de théâtre à ce jour. ..
Dans le drame «L'Orage», Ostrovsky a créé une image très psychologiquement complexe - l'image de Katerina Kabanova. Cette jeune femme charme le spectateur par son âme immense et pure, sa sincérité et sa gentillesse enfantines. Mais elle vit dans l’atmosphère moisie du « royaume des ténèbres » de la morale marchande. Ostrovsky a réussi à créer une image lumineuse et poétique d'une femme russe issue du peuple. Le scénario principal de la pièce est le conflit tragique entre l'âme vivante et sensible de Katerina et le mode de vie mort du « royaume des ténèbres ». Honnête et touchante, Katerina s'est avérée être une victime impuissante des ordres cruels du milieu marchand. Ce n'est pas pour rien que Dobrolyubov a qualifié Katerina de « rayon de lumière dans un royaume sombre ». Katerina ne s'est pas résignée au despotisme et à la tyrannie ; Poussée au désespoir, elle défie le « royaume des ténèbres » et meurt. C'est la seule façon pour elle de sauver son monde intérieur des fortes pressions. Selon les critiques, pour Katerina « ce n'est pas la mort qui est désirable, mais la vie qui est insupportable. Vivre pour elle, c'est être soi-même. Ne pas être elle-même, c’est ne pas vivre pour elle.
L'image de Katerina est construite sur une base poétique populaire. Son âme pure est fusionnée avec la nature. Elle se présente comme un oiseau dont l'image dans le folklore est étroitement liée au concept de volonté. "Je vivais, je ne me souciais de rien, comme un oiseau dans la nature." Katerina, qui s'est retrouvée dans la maison de Kabanova comme dans une terrible prison, se souvient souvent de la maison de ses parents, où elle a été traitée avec amour et compréhension. S'adressant à Varvara, l'héroïne demande : « …Pourquoi les gens ne volent-ils pas comme des oiseaux ? Tu sais, parfois j'ai l'impression d'être un oiseau. Katerina s'échappe de la cage, où elle est obligée de rester jusqu'à la fin de ses jours.
La religion évoquait en elle des sentiments élevés, un élan de joie et de respect. La beauté et la plénitude de l’âme de l’héroïne ont été exprimées dans des prières adressées à Dieu. « Par une journée ensoleillée, une telle colonne lumineuse descend du dôme et de la fumée se déplace dans cette colonne, comme des nuages, et je vois comme si des anges volaient et chantaient dans cette colonne. Et puis, c'est arrivé... la nuit, je me levais... quelque part dans un coin et je priais jusqu'au matin. Ou bien j’irai au jardin tôt le matin, le soleil se lève encore, je me mettrai à genoux, je prierai et je pleurerai.
Katerina exprime ses pensées et ses sentiments dans un langage populaire poétique. Le discours mélodieux de l'héroïne est coloré par l'amour du monde, l'utilisation de nombreuses formes diminutives caractérise son âme. Elle dit « soleil », « voditsa », « grave », recourt souvent à des répétitions, comme dans les chansons : « sur un bon trois », « et les gens me dégoûtent, et la maison me dégoûte, et les murs sont dégoûtant." Essayant de chasser les sentiments qui bouillonnent en elle, Katerina s'exclame : « Vents violents, porte avec lui ma tristesse et ma mélancolie !
La tragédie de Katerina est qu'elle ne sait pas comment et ne veut pas mentir. Et dans le « royaume des ténèbres », les mensonges sont la base de la vie et des relations. Boris lui dit : "Personne ne saura notre amour...", ce à quoi Katerina répond : "Que tout le monde sache, que tout le monde voie ce que je fais !" Ces paroles révèlent le caractère courageux et intègre de cette femme, qui risque de défier la morale ordinaire et d’affronter seule la société.
Mais, tombée amoureuse de Boris, Katerina entre en lutte avec elle-même, avec ses convictions. Elle, femme mariée, se sent comme une grande pécheresse. Sa foi en Dieu n’est pas l’hypocrisie de Kabanikha, qui dissimule sa colère et sa misanthropie devant Dieu. La conscience de son propre péché et les tourments de conscience hantent Katerina. Elle se plaint à Varya : « Oh, Varya, le péché est dans mon esprit ! Combien j'ai pleuré, la pauvre, que je ne me suis pas fait ! Je ne peux pas échapper à ce péché. Je ne peux aller nulle part. Après tout, ce n’est pas bien, c’est un péché terrible, Varenka, pourquoi est-ce que j’aime quelqu’un d’autre ? Katerina ne pense pas au fait qu'elle a été violée en épousant quelqu'un qu'elle n'aimait pas. Son mari, Tikhon, est heureux de quitter la maison et ne veut pas protéger sa femme de sa belle-mère. Son cœur lui dit que son amour est le plus grand bonheur dans lequel il n'y a rien de mal, mais la moralité de la société et de l'Église ne pardonne pas la libre expression des sentiments. Katerina se débat parmi des questions insolubles. Matériel du site
La tension dans la pièce augmente, Katerina a peur d'un orage, entend les terribles prophéties d'une folle et voit une image sur le mur représentant le Jugement dernier. Dans un état d'esprit sombre, elle se repent de son péché. La repentance d'un cœur pur, selon les lois religieuses, nécessite nécessairement le pardon. Mais les gens ont oublié le Dieu bon, qui pardonne et qui aime ; ils se retrouvent avec un Dieu qui punit et qui punit. Katerina ne reçoit pas de pardon. Elle ne veut pas vivre et souffrir, elle n’a nulle part où aller, son proche s’est avéré aussi faible et dépendant que son mari. Tout le monde l'a trahie. L'Église considère le suicide comme un péché terrible, mais pour Katerina, c'est un acte de désespoir. Il vaut mieux finir en enfer que de vivre dans le « royaume des ténèbres ». L'héroïne ne peut faire de mal à personne, alors elle décide de mourir elle-même. Se jetant d'une falaise dans la Volga, Katerina ne pense au dernier moment pas à son péché, mais à l'amour, qui a illuminé sa vie d'un grand bonheur. Les derniers mots de Katerina s'adressent à Boris : « Mon ami ! Ma joie! Au revoir!" On ne peut qu'espérer que Dieu sera plus miséricordieux envers Katerina que envers les gens.
Dans la pièce « L'Orage », Ostrovsky crée quelque chose de complètement nouveau pour son œuvre. type féminin, caractère simple et profond. Il ne s’agit plus d’une « pauvre mariée », ni d’une jeune femme douce et indifférente, ni d’une « immoralité due à la stupidité ». Katerina se distingue des héroïnes créées précédemment par Ostrovsky par l'harmonie de sa personnalité, sa force d'esprit et son attitude.
C'est une nature lumineuse, poétique, sublime, rêveuse, avec une imagination très développée. Rappelons-nous comment elle raconte à Varvara sa vie de fille. Visites d'églises, cours de broderie, prières, pèlerinages et pèlerins, rêves merveilleux dans lesquels elle voyait des « temples d'or » ou des « jardins extraordinaires » - tels sont les souvenirs de Katerina. Dobrolyubov note qu'elle « essaie de tout comprendre et d'ennoblir tout ce qui se trouve dans son imagination... Les histoires grossières et superstitieuses se transforment pour elle en rêves dorés et poétiques... ». Ainsi, Ostrovsky met l'accent sur le principe spirituel de son héroïne, son désir de beauté.
Katerina est religieuse, mais sa foi est en grande partie due à sa vision poétique du monde. La religion est étroitement liée dans son âme aux croyances païennes slaves et aux concepts folkloriques3. Katerina est donc triste parce que les gens ne prennent pas l’avion. « Pourquoi les gens ne volent-ils pas !... Je dis : pourquoi les gens ne volent-ils pas comme des oiseaux ? Tu sais, parfois j'ai l'impression d'être un oiseau. Lorsque vous êtes sur une montagne, vous ressentez le besoin de voler. C'est ainsi qu'elle courait, levait les mains et s'envolait. Quelque chose à essayer maintenant ? - dit-elle à Varvara. Dans la maison de ses parents, Katerina vivait comme un « oiseau sauvage ». Elle rêve de la façon dont elle vole. Ailleurs dans la pièce, elle rêve de devenir un papillon.
Le thème des oiseaux introduit le motif de la captivité et des cages dans le récit. On rappelle ici le rituel symbolique des Slaves libérant les oiseaux de leurs cages. Ce rituel était réalisé au tout début du printemps et symbolisait « la libération des génies et des âmes élémentaires de la captivité dans laquelle ils languissaient, emprisonnés par les démons maléfiques de l'hiver ». Ce rituel est basé sur la croyance slave en la capacité de l'âme humaine à se réincarner.
Mais le thème des oiseaux définit ici aussi le motif de la mort. Ainsi, dans de nombreuses cultures, la Voie lactée est appelée la « route des oiseaux » parce que « les âmes qui montent le long de cette route vers le ciel étaient imaginées comme des oiseaux aux ailes claires ». Ainsi, dès le début de la pièce, il y a des motifs qui servent de signes destin tragique héroïnes.
Analysons le personnage de Katerina. C'est une nature forte avec une estime de soi. Elle ne peut pas le supporter dans la maison de Kabanikha, où « tout semble être sorti de captivité », et où les reproches incessants de sa belle-mère et de la stupidité et de la faiblesse de caractère de son mari sont insupportables. Dans la maison de Marfa Ignatievna, tout est construit sur le mensonge, la tromperie et la soumission. Se cachant derrière des commandements religieux, elle exige de sa maison une soumission totale et le respect de toutes les normes de construction de maisons. Sous prétexte de sermons moraux, Kabanikha humilie méthodiquement et systématiquement sa maison. Mais si les enfants de Marfa Ignatievna se sont « adaptés » à leur manière à la situation dans la maison, trouvant une issue dans le silence et le mensonge, alors Katerina n'est pas comme ça.
« Je ne sais pas tromper ; Je ne peux rien cacher », dit-elle à Varvara. Katerina ne veut pas tolérer les insultes infondées de la part de sa belle-mère. « Qui aime tolérer les mensonges ! » - dit-elle à Marfa Ignatievna. Lorsque Tikhon s'en va, Kabanikha remarque qu'« une bonne épouse, après avoir accompagné son mari, hurle pendant une heure et demie ». Ce à quoi Katerina répond : « Pas besoin ! Oui, et je ne peux pas. De quoi faire rire les gens.
Il est possible que les attaques constantes de Kabanova contre sa belle-fille soient également liées au fait qu'inconsciemment elle ressent chez Katerina un sentiment important, un caractère fort, capable de résister à la belle-mère. Et Marfa Ignatievna ne s'y trompe pas : Katerina ne durera que jusqu'à un certain point. « Eh, Varya, tu ne connais pas mon personnage ! Bien sûr, Dieu nous préserve que cela arrive ! Et si cela me dégoûte vraiment, ils ne me retiendront d’aucune force. Je vais me jeter par la fenêtre, me jeter dans la Volga. Je ne veux pas vivre ici, je ne le ferai pas, même si tu me tues ! - elle avoue à Varvara.
Elle raconte à Varvara un événement caractéristique de son enfance : « …Je suis née si chaude ! J'avais encore six ans, pas plus, alors je l'ai fait ! Ils m'ont offensé avec quelque chose à la maison, et il était tard dans la soirée, il faisait déjà nuit ; J'ai couru vers la Volga, je suis monté dans le bateau et je l'ai poussé loin du rivage. Le lendemain matin, ils l'ont trouvé à une dizaine de kilomètres ! Dans cette histoire, les motivations de la culture païenne slave sont devinées. Comme le note Yu.V. Lebedev, « cet acte de Katerina est conforme au rêve de vérité du peuple. DANS contes populaires la jeune fille se tourne vers la rivière pour lui demander de la sauver, et la rivière cache la jeune fille dans ses rives. Sur le plan de la composition, l'histoire de Katerina précède la fin de la pièce. Pour l'héroïne, la Volga est un symbole de volonté, d'espace et de libre choix.
Le désir de volonté se confond dans l’âme de Katerina avec la soif l'amour vrai. Au début, elle essaie de rester fidèle à son mari, mais il n'y a pas d'amour dans son cœur et Tikhon ne la comprend pas, ne ressent pas l'état de sa femme. Elle ne peut pas non plus respecter son mari : Tikhon est faible, pas particulièrement intelligent, ses besoins spirituels se limitent à la boisson et au désir de « se promener » en liberté. L'amour de Katerina est un sentiment sélectif. Elle aime Boris Grigorievich, le neveu de Dikiy. Ce jeune homme lui semble gentil, intelligent et bien élevé, il est tellement différent de son entourage. Son image est probablement associée dans l'âme de l'héroïne à une vie différente, « non-Kalinov », avec d'autres valeurs auxquelles elle aspire inconsciemment.
Et Katerina le rencontre secrètement pendant que son mari est absent. Et puis elle commence à être tourmentée par la conscience du péché commis. Ici, dans « L'Orage », un conflit interne surgit, permettant aux critiques de parler de la tragédie de la pièce : les actions de Katerina ne lui semblent pas seulement un péché du point de vue religion orthodoxe, mais aussi s'écarter de ses propres idées sur la moralité, sur le bien et le mal.
La tragédie de la pièce est également donnée par le motif de l’inévitabilité de la souffrance de l’héroïne, qui surgit dans le contexte de son caractère et de son attitude. D'un autre côté, la souffrance de Katerina semble imméritée aux lecteurs : dans ses actions, elle ne réalise que des besoins naturels. personnalité humaine- le désir d'amour, de respect, le droit de choisir ses sentiments. Par conséquent, l’héroïne d’Ostrovsky évoque un sentiment de compassion chez les lecteurs et les téléspectateurs.
Le concept de « la dualité de l'acte tragique » (horreur et plaisir) est également préservé ici. D'une part, l'amour de Katerina lui semble être un péché, quelque chose de terrible et de terrible, d'autre part, c'est pour elle l'opportunité de ressentir le bonheur, la joie, la plénitude de la vie.
Tourmentée par la conscience de sa propre culpabilité, l'héroïne l'avoue publiquement à son mari et à sa belle-mère. Katerina se repent de tout ce qui s'est passé sur la place de la ville lors d'un orage. Il lui semble que le tonnerre est le châtiment de Dieu. L’orage de la pièce est un symbole de purification de l’héroïne, de catharsis, qui est aussi un élément nécessaire de la tragédie.
Cependant, le conflit interne ne peut être résolu par la reconnaissance de Katerina. Elle ne reçoit pas le pardon de sa famille, les Kalinovites, et ne se débarrasse pas du sentiment de culpabilité. Au contraire, le mépris et les reproches des autres entretiennent chez elle ce sentiment de culpabilité – elle les trouve justes. Cependant, si son entourage lui avait pardonné et pris en pitié, le sentiment de honte brûlante qui s'emparait de son âme aurait été encore plus fort. C'est l'indécidabilité conflit interne Catherine. Incapable de concilier ses actes avec ses sentiments, elle décide de se suicider et se jette dans la Volga.
Le suicide, du point de vue de la religion orthodoxe, est un péché terrible, mais les concepts clés du christianisme sont l'amour et le pardon. Et c'est exactement ce à quoi pense Katerina avant sa mort. « C'est tout de même que la mort viendra, qu'elle viendra... mais tu ne peux pas vivre ! Péché! Ne vont-ils pas prier ? Celui qui aime priera..."
Bien sûr, cette action a également reflété des circonstances extérieures - Boris s'est avéré être une personne timide et ordinaire, il n'est pas capable de sauver Katerina, de lui donner le bonheur souhaité, en substance, il n'est pas digne de son amour. L’image de Boris Grigorievich, contrairement aux habitants locaux, n’est dans l’esprit de Katerina qu’une illusion. Et Katerina, je pense, ressent cela pendant son dernière réunion avec lui. Et plus forte devient pour elle la conscience de son propre tort, de son amertume et de sa déception dans l'amour lui-même.
Ce sont ces sentiments qui renforcent l'attitude tragique de l'héroïne. Bien sûr, l'impressionnabilité et l'exaltation de Katerina se reflètent ici, ainsi que son refus de continuer à supporter la cruauté du monde qui l'entoure, la tyrannie de sa belle-mère et l'incapacité de continuer à suivre la moralité de Kalinov. - vivre sans amour. « Si elle ne peut pas jouir de ses sentiments, sa volonté, tout à fait légale et sacrée, à la lumière en plein jour, devant tout le monde, si on lui arrache ce qu'elle a trouvé et ce qui lui est si cher, alors elle ne veut rien dans la vie, elle ne veut pas non plus la vie. Le cinquième acte de "L'Orage" constitue l'apothéose de ce personnage si simple, si profond et si proche de la position et du cœur de toute personne honnête de notre société", a écrit Dobrolyubov.
Le caractère est le destin d'une personne.
Dicton indien ancien
Au XIXe siècle, la littérature russe acquiert une importance mondiale. Des processus sociaux turbulents se déroulaient en Russie. L’ancien ordre patriarcal était « renversé » et un nouveau système, encore inconnu du peuple russe, était en train d’être « établi » : le capitalisme. La littérature avait pour tâche de montrer l’homme russe de l’ère de transition.
Dans ce contexte, Ostrovsky occupe une place particulière. Il fut le seul écrivain russe de premier ordre qui se consacra entièrement au théâtre et écrivit une cinquantaine de pièces de théâtre. Le monde qu'Ostrovsky a apporté à la littérature est également unique : des marchands absurdes, des avocats à l'ancienne, des marieurs vifs, des employés doux et des filles de marchands obstinées, des acteurs de théâtres de province.
La pièce « L’Orage », publiée en 1860, constitue une source unique des réalisations créatives d’Ostrovsky. Dans cette pièce, le dramaturge a dépeint non seulement les conditions assourdissantes du « royaume des ténèbres », mais aussi les manifestations d’une haine profonde à leur égard. La dénonciation satirique se confond naturellement dans cette œuvre avec l'affirmation dans la vie de forces nouvelles, positives, lumineuses, qui se lèvent pour lutter pour leurs droits humains. Dans l'héroïne de la pièce Katerina Kabanova, l'écrivain a dessiné nouveau genre une femme russe originale, intégrale et altruiste, dont la détermination dans ses protestations préfigurait la fin du « royaume des ténèbres ».
En effet, c’est l’intégrité du personnage de Katerina qui distingue avant tout cette ironie. Soyons attentifs aux sources vitales de cette intégrité, au terreau culturel qui la nourrit. Sans eux, le personnage de Katerina s'efface comme l'herbe coupée.
La vision du monde de Katerina combine harmonieusement l'antiquité païenne slave et les tendances culture chrétienne, spiritualisant et éclairant moralement les vieilles croyances païennes. La religiosité de Katerina est impensable sans les levers et couchers de soleil, les herbes rosées dans les prairies fleuries, les oiseaux qui volent, les papillons voletant de fleur en fleur.
Rappelons-nous comment l'héroïne prie, « quel sourire angélique elle a sur son visage, et son visage semble briller ». Il y a quelque chose d’iconographique dans ce visage, d’où émane un éclat lumineux. Mais l’héroïne terrestre d’Ostrovsky, émettant une lumière spirituelle, est loin de l’ascèse de la morale chrétienne officielle. Prière Ec - Fête sainte esprit, une fête de l'imagination : ces chœurs angéliques dans le pilier lumière du soleil sortant du dôme, faisant écho au chant des vagabonds et au gazouillis des oiseaux. "Bien sûr, il m'est arrivé d'entrer au paradis, et je n'ai vu personne, et je ne me souvenais pas de l'heure, et je n'ai pas entendu quand le service était terminé." Mais Domostroy a appris à prier avec peur et tremblement, avec des larmes. La religiosité vivace de Katerina s’est éloignée des normes obsolètes de la vieille morale patriarcale.
Dans les rêves de la jeune Katerina, il y a un écho de la légende chrétienne sur le paradis, le divin jardin d'Eden, que les premiers peuples créés ont été légués pour cultiver. Ils vivaient comme des oiseaux du ciel et leur travail était le travail gratuit d’un peuple libre. « Je vivais, je ne me souciais de rien, comme un oiseau dans la nature. Maman adorait moi, m'habillait comme une poupée, me forçait à travailler ; Je faisais ce que je voulais... Je me levais tôt ; Si c’est l’été, j’irai à la source, je me laverai, j’apporterai de l’eau avec moi et c’est tout, j’arroserai toutes les fleurs de la maison. Il est évident que la légende du paradis embrasse Katerina et toute la beauté de la vie terrestre : prières au soleil levant, visites matinales des clés - étudiants, images lumineuses d'anges et d'oiseaux.
Dans la veine de ces rêves, Katerina a aussi un autre désir sérieux de voler : « Pourquoi les gens ne volent-ils pas !.. Je dis : pourquoi les gens ne volent-ils pas comme des oiseaux ? Tu sais, parfois j'ai l'impression d'être un oiseau. Lorsque vous êtes sur une montagne, vous ressentez le besoin de voler.
D'où viennent ces rêves fantastiques pour Katerina ? Sont-ils le fruit d’un imaginaire morbide ? Non. Dans l’esprit de Katerina, ceux qui sont entrés dans la chair et le sang du Russe sont ressuscités. personnage folklorique mythes païens. Et pour conscience nationale Toutes sortes de personnifications poétiques sont caractéristiques. Et Katerina d’Ostrovsky fait référence aux vents sauvages, aux herbes et aux fleurs à la manière populaire en les qualifiant d’êtres spirituels.
Sans me rendre compte de sa fraîcheur immaculée monde intérieur, tu ne comprendras pas vitalité et la puissance de son caractère, sa beauté figurative vernaculaire. « Comme j'étais fringant ! Je me suis complètement évanoui loin de toi. Et c’est vrai que l’âme de l’ironie, qui s’épanouit avec la nature, « s’efface » vraiment dans le monde des Sauvages et des Kabanov.
La tendresse et l'audace, la rêverie et la passion terrestre se confondent dans le personnage de Katerina, et l'essentiel n'est pas l'impulsion mystique qui s'éloigne de la terre, mais la force morale qui spiritualise la vie terrestre.
L’âme de l’héroïne d’Ostrovsky fait partie de ces âmes russes sélectionnées qui sont étrangères au compromis, qui ont soif de vérité universelle et n’acceptent rien de moins.
Dans le royaume de Kabanovsky, où tous les êtres vivants se fanent et se dessèchent, Katerina est envahie par le désir d'une harmonie perdue. Le désir d’amour terrestre de l’héroïne est spirituellement sublime, pur : je longerais désormais la Volga, sur un bateau, en chantant, ou dans un bon trois-roues, en me serrant dans les bras. Son amour s'apparente au désir de lever les mains et de voler ; l'héroïne attend beaucoup d'elle. L’amour pour Boris, bien sûr, ne satisfera pas son désir. Ce n’est pas pour cela qu’Ostrovsky accentue le contraste entre l’envolée amoureuse de Katerina et la passion sans ailes de Boris.
La culture spirituelle de Boris est totalement dépourvue de dot morale nationale. Il est le seul personnage de L'Orage qui n'est pas habillé à la mode russe. Kalinov est pour lui un bidonville, ici il est un étranger. Le destin rassemble des personnes d'une profondeur et d'une sensibilité morale incommensurables. Boris vit aujourd'hui et est à peine capable de réfléchir sérieusement aux conséquences morales de ses actes. Il s’amuse maintenant et ça suffit : « Depuis combien de temps votre mari est-il parti ? Oh, alors nous allons faire une promenade ! Le temps est suffisant... Personne ne saura notre amour... Comparons ses propos avec les paroles de Katerina : « Que tout le monde sache, que tout le monde voie ce que je fais !.. Si je n'avais pas peur du péché pour toi, aurai-je peur de la cour humaine ?
Quel contraste ! Quelle plénitude d'amour libre et ouvert au monde entier, contrairement au timide et voluptueux Boris !
Lorsqu’on explique les raisons du repentir national de Katerina, il ne faut pas se concentrer sur la superstition et l’ignorance, sur les préjugés religieux et la peur. La véritable source du repentir de l’héroïne réside ailleurs : dans sa conscience sensible. La peur de Katerina est la voix intérieure de sa conscience. Katerina est tout aussi héroïque à la fois dans son histoire d'amour passionnée et imprudente et dans son repentir public profondément consciencieux. Quelle conscience ! Quelle puissante conscience russe ! Quelle puissante force morale !
La tragédie de Katerina, à mon avis, est que la vie autour d’elle a perdu son intégrité et son intégralité et est entrée dans une période de profonde crise morale. Orage d'âme, vécu, est une conséquence directe de cette disharmonie. Katerina se sent coupable non seulement devant Tikhon Kabanikha et pas tellement devant eux, mais devant le monde entier. Il lui semble que l'univers entier est offensé par son comportement. Seule une personne de sang pur et spirituellement riche peut ressentir si profondément son unité avec l'univers et avoir une telle sensation élevée responsabilité envers la plus haute vérité et l'harmonie qui y est inscrite.
Pour sens général Dans la pièce, il est très important que Katerina, un personnage russe décisif et intégral, ne soit pas apparue de l'extérieur, mais qu'elle se soit formée dans les conditions de Kalinov. C'est dans l'âme d'une femme de la ville de Kalinov que naît une nouvelle attitude envers le monde, un nouveau sentiment qui n'est pas encore clair pour l'héroïne elle-même. C'est un sentiment d'éveil de la personnalité. Et cela donne l’espoir que des forces nouvelles et fraîches mûrissent parmi le peuple. Cela signifie que le renouveau de la vie et la joie de la liberté sont à nos portes.