Il a construit son premier roman de manière longue et peu économique sur toute une série d'intrigues sans rapport les unes avec les autres, privant ainsi les histoires elles-mêmes et les personnages des femmes qui y apparaissent d'une signification suffisante. Dans les deux autres romans, les conflits sont plus complets. Ici, les héros opposés rivalisent d’amour pour une fille, et son amour doit couronner l’une d’entre elles, la plus digne, du point de vue de l’auteur.
Mais les conflits amoureux de Gontcharov sont uniques. Si les héros d'Herzen et de Tourgueniev appellent leurs femmes bien-aimées au-delà des frontières de la famille et des intérêts quotidiens, alors les héros de Gontcharov, même les plus « positifs », ne peuvent et ne veulent pas le faire. Seul Volokhov appelle Vera à devenir une camarade de sa cause. Mais cela n'est mentionné que dans caractéristiques générales, et dans les scènes de l'intrigue, Mark ne réalise que l'amour de Vera. Il est donc plus facile pour les héroïnes de Gontcharov, même si elles se situent au niveau de leur environnement, de découvrir une supériorité morale sur leurs fans que pour les héroïnes de Tourgueniev et d’Herzen. Liza Adueva, et plus encore Olga et Vera, avec leur insatisfaction, avec leurs pulsions, semblent demander de dépasser les limites de cette sphère de la vie, de ce cercle d'idées que l'auteur leur a tracé.
Toutes ces caractéristiques de la construction des parcelles ont sans aucun doute été influencées par vue généraleécrivain pour la vie, qu'il exprime parfois et l'approche du récit. Ainsi, dans l’introduction de la quatrième partie d’Oblomov, Gontcharov parle des changements survenus dans le monde au cours de l’année de la maladie d’Oblomov. Il a une attitude quelque peu condescendante envers les événements vie publique(« Cette année a apporté de nombreux changements dans différentes parties du monde : là la région était excitée, et là elle s'est calmée ; là une sommité du monde s'est installée, là une autre brillait... », etc.), puis tourne avec intérêt pour la représentation de la vie d'Oblomov et de Pshenitsyna. Cette vie « a changé avec une lenteur graduelle comme les changements géologiques de notre planète ». Le mouvement lent et « organique » de la vie quotidienne, la « physionomie » de sa vie quotidienne attire plus l'écrivain que les « orages » et les « tempêtes » des passions personnelles et, surtout, des conflits politiques.
Tout cela a trouvé son expression dans la composition des romans de Gontcharov. Il se distingue par la lenteur et le développement tranquille de l'action et de la narration qui en découle. Les épisodes de l'intrigue qui développent des conflits amoureux et sont dans une relation causale-temporelle sont entourés de tous côtés par Gontcharov avec de nombreux épisodes reliés les uns aux autres uniquement par une séquence chronique temporaire. De tels épisodes servent à l'écrivain comme moyen de révéler le style de vie et les pensées des personnages et sont donc écrits en détail et avec soin.
En particulier bel endroit occuper dans le texte des romans les épisodes de l'intrigue qui jouent le rôle d'exposition personnages. Même dans " Histoire ordinaire", dans lequel le style de l'écrivain n'est pas encore complètement développé, l'exposition des Aduev occupe plus d'un quart de l'ensemble du texte du roman, et ce n'est qu'après cela que commence la description des rencontres amoureuses d'Alexandre. Dans « Oblomov », l’exposition d’Oblomov et Stolz, ainsi que de leurs « histoires », est encore plus longue. Il occupe les 3/8 du texte de l'ouvrage - la connaissance d'Oblomov et d'Olga n'a lieu qu'au milieu du chapitre IV de la deuxième partie. Dans "Le Précipice", le rapport quantitatif des épisodes d'exposition et des épisodes de conflit est exactement le même - le retour de Vera et du domaine, après quoi des conflits amoureux commencent à apparaître, se produit au milieu de la deuxième partie du roman.
Mais les épisodes développant le conflit ne sont pas seulement précédés de grandes expositions, ils sont en outre, jusqu’à la fin des romans, entrecoupés de scènes de chroniques, où s’approfondit la caractérisation du mode de vie et des pensées des personnages. Dans le premier roman de Gontcharov, parallèlement aux amours d'Alexandre, ses rencontres avec son oncle et sa tante ont lieu et leurs disputes se poursuivent sur le thème de « la capacité de vivre ». À Oblomov les deux histoires d'amour se termine au 4ème chapitre de la dernière partie et les 7 chapitres suivants sont consacrés à la description de la vie d'Oblomov avec Pshenitsyna et Stoltsev dans leur chaumière. Dans "Le Précipice", les épisodes révélant la relation de Vera avec Raisky et Volokhov alternent avec des scènes de chroniques de la vie quotidienne à Malinovka, des disputes entre Raisky et sa grand-mère, Kozlov, Volokhov, etc.
Mais même dans les scènes de conflits amoureux, le déroulement de l'action est dépourvu de rapidité, de virages brusques et inattendus. Si dans les romans de Tourgueniev et Herzen, les personnages principaux, qui donnent un sens civilo-romantique aux relations personnelles, suivent rapidement le chemin des relations amoureuses et atteignent bientôt culminants, puis dans les romans de Gontcharov relation amoureuse des héros, dépourvus de pathos civique, se dessinent lentement. Ils mûrissent progressivement dans l'échange quotidien d'opinions et d'impressions, se transformant parfois aussi en conflits sur la « capacité » et « l'incapacité » de vivre. Leur image nécessite donc grand nombreépisodes et détails caractérisant les actions, paroles, pensées des personnages. Tout cela est particulièrement évident dans les scènes de rapprochement d’Olga avec Oblomov, puis avec Stolz, et dans les tentatives de Raisky pour se rapprocher de Vera.
Et si Tourgueniev, en révélant les humeurs amoureuses et romantiques des héros grande importance les paysages jouent un rôle différent et bien moindre chez Gontcharov. Même dans "Le Précipice" - le seul roman immobilier de Gontcharov - la représentation de la nature ne sert pas à incarner directement les expériences des personnages. Ici, comme dans la « préhistoire » d'Oblomov et Aduev, la nature n'est qu'un accessoire dans les caractéristiques quotidiennes de la vie noble du domaine et ne fait que souligner l'originalité de son mode de vie patriarcal. Par conséquent, la représentation de la nature par Gontcharov est presque dépourvue de toute véritable expressivité émotionnelle et lyrique.
Cette propriété du style de Gontcharov apparaît particulièrement clairement dans son romances matures- "Oblomov" et "Obryv" et principalement dans les images de héros associés au mode de vie patriarcal. Ainsi, le portrait d'Oblomov comprend non seulement l'image de son visage bon enfant et gonflé, tout le corps, mais aussi sa robe et ses chaussures, et la capacité d'y mettre les pieds sans regarder, et le fait qu'il soit allongé sur le canapé, et sa tendance à manger en position couchée, et les tentatives impuissantes de s'habiller, et la vaisselle non nettoyée autour, et tout le désordre et la poussière de sa chambre, etc. caractéristique du portrait Berezhkova inclut non seulement son short cheveux blancs et un regard bienveillant, et les rayons de rides autour de ses lèvres, mais aussi ses manières impérieuses, et sa canne, et ses carnets de recettes et de dépenses, et tous les articles ménagers de la vie à la manière du village, avec hospitalité et friandises.
Dans les portraits de héros moins associés au mode de vie patriarcal-noble, ce principe de représentation est de moindre importance.
Toutes ces caractéristiques de la construction de l’intrigue reflétaient sans aucun doute la vision générale de la vie de l’écrivain, qu’il exprimait parfois au cours du récit. Ainsi, dans l’introduction de la quatrième partie d’Oblomov, Gontcharov parle des changements survenus dans le monde au cours de l’année de la maladie d’Oblomov. Il a une attitude quelque peu condescendante envers les événements de la vie publique (« Cette année a apporté de nombreux changements dans différents endroits du monde : là, elle a excité la région, et là elle s'est calmée ; là, une sommité du monde s'est installée, une autre a brillé là ... », etc.), puis se tourne avec intérêt vers la description de la vie d'Oblomov et de Pshenitsyna. Cette vie « a changé avec une lenteur graduelle comme les changements géologiques de notre planète ». Le mouvement lent et « organique » de la vie quotidienne, la « physionomie » de sa vie quotidienne attire davantage l'écrivain que les « orages » et les « tempêtes » des passions personnelles et, surtout, des conflits politiques.
Cette propriété du style de Gontcharov apparaît particulièrement clairement dans ses romans de maturité – « Oblomov » et « Le Précipice » et principalement dans les images de héros associés au mode de vie patriarcal. Ainsi, le portrait d'Oblomov comprend non seulement une image de son visage bon enfant et gonflé, de son corps plein, mais aussi de sa robe et de ses chaussures, et de la capacité d'y entrer avec ses pieds sans regarder, et de s'allonger sur le sol. canapé, et sa tendance à manger en position couchée, et ses tentatives impuissantes de s'habiller, et la vaisselle sale autour, et tout le désordre et la poussière de sa chambre, etc. Ainsi, les caractéristiques du portrait de Berezhkova n'incluent pas seulement ses cheveux gris coupés court et un regard bienveillant, et les rayons de rides autour de ses lèvres, mais aussi ses manières impérieuses, et elle une canne, et ses carnets de recettes et de dépenses, et tous les articles ménagers de la vie à la manière du village, avec l'hospitalité et les friandises.
Mais les épisodes développant le conflit ne sont pas seulement précédés de grandes expositions, ils sont en outre, jusqu’à la fin des romans, entrecoupés de scènes de chroniques, où s’approfondit la caractérisation du mode de vie et des pensées des personnages. Dans le premier roman de Gontcharov, parallèlement aux amours d'Alexandre, ses rencontres avec son oncle et sa tante ont lieu et leurs disputes se poursuivent sur le thème de « la capacité de vivre ». Dans "Oblomov", les deux histoires d'amour se terminent par le 4ème chapitre de la dernière partie et les 7 chapitres suivants sont consacrés à la description de la vie d'Oblomov avec Pshenitsyna et Stoltsev dans leur maison. Dans « Le Précipice », les épisodes révélant la relation de Vera avec Raisky et Volokhov alternent avec des scènes de chroniques de la vie quotidienne à Malinovka, des disputes entre Raisky et sa grand-mère, Kozlov, Volokhov, etc.
L’intrigue et le conflit de « Oblomov » de Gontcharov contiennent presque tout ce qui avait déjà été accumulé par la littérature russe dans la première moitié du XIXe siècle :
- L'intrigue est basée sur l'amour du personnage principal et d'Olga Ilyinskaya,
- Le conflit repose sur la contradiction entre le personnage principal et la réalité dans laquelle il vit.
Mais "Oblomov" ne serait pas devenu une étape importante dans le développement de la littérature russe et dans la connaissance de soi du russe. caractère national, si son complot et son conflit n’avaient pas été résolus de manière aussi indépendante et nouvelle.
Conflit dans le roman"Oblomov"
L’histoire de l’amour d’Ilya Ilitch pour Olga Ilyinskaya est résolue de manière unique par l’auteur, puisque les héros n’ont aucun obstacle extérieur au bonheur. Ils s'aiment, ils sont socialement égaux, l'amour aurait dû redonner au héros une vie active.
Mais l’amour d’Olga n’en est pas capable, non pas parce que tel est cet amour, non pas parce que l’héroïne a un caractère faible, mais parce que tel est le caractère d’Oblomov.
Le mariage du héros avec Agafya Matveevna, sa amour touchant, l'attitude étonnante envers Ilya Ilitch n'a également extérieurement aucun obstacle : les héros sont aisés, il n'y a personne qui les traiterait mal, qui tisserait des intrigues. Non, il n'y a pas d'obstacles extérieurs dans l'intrigue du roman. Mais il existe des obstacles internes. Ce sont eux qui se reflètent dans le conflit du roman.
La bifurcation de la ligne conflictuelle du roman
On peut dire que le conflit à Oblomov semble bifurquer.
- D’une part, il s’agit d’une confrontation entre un individu doué et la réalité russe, dans laquelle cet individu ne peut s’exprimer.
- D'autre part, le conflit est inhérent au personnage d'Ilya Ilitch : une nature richement douée et « l'oblomovisme » (dans l'expression. Dans le roman, ces deux confrontations sont interconnectées, comme entrelacées.
Ilya Ilitch Oblomov pose la question "Pourquoi suis-je... comme ça ?" Pour comprendre les bases du personnage du héros, l’écrivain nous fait découvrir le monde d’Oblomovka. La qualité élevée depuis des siècles selon laquelle quelqu'un devrait vous aider, faire pour vous ce que vous pouvez faire vous-même, forme un caractère qui n'est pas capable de s'exprimer activement dans la vie. N.A. Dobrolyubov a écrit :
"Cela a commencé avec l'incapacité de mettre des bas et s'est terminé avec l'incapacité de vivre."
Mais Oblomovka respire non seulement le travail des serfs et des serfs, un royaume endormi où tout respire paisiblement l'amour et la tranquillité, mais aussi cette poésie particulière du silence patriarcal russe, qui donne lieu à la rêverie et à la poésie chez Ilyusha, le désir d'un idéal élevé, un sentiment intérieur de liberté. Ces qualités du caractère russe
("Et jusqu'à aujourd'hui, le peuple russe, au milieu de la réalité stricte et dépourvue de fiction qui l'entoure, aime croire aux légendes séduisantes de l'Antiquité..."),
Face à la réalité russe, ils la rejettent. Ni dans le service, où il n'y a pas de compréhension humaine, ni chez les amis pour qui une carrière est plus importante, ni chez les femmes qui ne sont pas capables d'aimer, le héros ne peut trouver d'idéal, c'est pourquoi il préfère « mentir sur le canapé », ne participant pas à cette vie, la refusant consciemment.
En cela, le personnage d'Oblomov s'avère être le dernier " personne supplémentaire" dans la littérature russe.
La base du conflit du roman est le personnage d’Oblomov
L'écrivain montre que les fondements de ce conflit sont posés dans le personnage du héros. Il a un ami fidèle - Stolz, son opposé complet, il a une femme bien-aimée qui est prête au sacrifice de soi, mais son caractère de héros le rend incapable de renaître à la vie.
Quels sont les traits de ce personnage ?
- La paresse, que le lecteur voit principalement chez le personnage principal, lui a été élevée dès l'enfance : le travail est une punition sévère, l'indépendance supprimée dans l'enfance (« Ceux qui cherchaient une manifestation de pouvoir se sont repliés sur eux-mêmes et ont disparu »),
- Manque de systématicité dans les études, rêverie, dans laquelle les forces et les talents inhérents à Oblomov trouvent un exutoire,
- Le désir de transférer la solution des problèmes à quelqu'un d'autre, l'incapacité de résoudre pratiquement les problèmes urgents (gestion du patrimoine).
L'amour dans la résolution de cette confrontation interne est un test pour Ilya Ilitch. Dans un premier temps, ce sentiment change le héros : il abandonne de nombreuses habitudes établies. Mais cela ne pouvait pas durer longtemps. Gontcharov écrit :
« Aller de l'avant signifie se débarrasser soudainement de la large robe non seulement de vos épaules, mais de votre âme, de votre esprit ; avec la poussière et les toiles d'araignées des murs, ôtez les toiles d'araignées de vos yeux et voyez clairement !
Le héros en est incapable. Il refuse Olga. Et en cela, certains voient sa chute finale, dont il y a des preuves dans le roman, d'autres - un sacrifice de soi décisif, la compréhension qu'il est impossible de rendre son bien-aimé heureux. Dans l'amour d'Agafya Matveevna, le héros trouve un accomplissement unique de son idéal, « bien que sans poésie ».
Le système figuratif d’Oblomov dans la résolution des conflits
L'originalité dans la résolution du conflit est aussi inhérente au système d'images.
Ce sont deux femmes qui aimaient Oblomov,
- nature active, charmante et riche d'Olga Ilyinskaya,
- et douce, touchante dans son amour et son dévouement Agafya Matveevna.
Un tel amour ne peut être donné à un héros négatif.
Mais l’essentiel pour comprendre le conflit interne du protagoniste est bien sûr l’image de Stolz.
Ce personnage est tout le contraire d’Oblomov. Mais ce héros, qui semble n'avoir traits positifs, toujours pas aussi séduisant qu'Ilya Ilitch. Il semble qu'il manque quelque chose à Stolz. Il le ressent lui-même (c'est ainsi qu'il sent qu'Olga, devenue sa femme, l'a spirituellement dépassé), il est donc tellement attiré par Oblomov, comme s'il avait quelque chose qu'il n'avait pas.
Malgré toute sa rationalité, son ordre et son progressisme, Stolz semble dépourvu de rêves et d'imagination. Et cette rationalité fait que son personnage n’est pas russe (ce n’est pas pour rien que l’écrivain fait du père du héros un Allemand). Une sorte de preuve en est la scène de la dernière rencontre des héros. Lorsque Stolz, indigné par la situation entourant Oblomov, exprime sa surprise de voir comment le héros peut vivre avec une femme comme Agafya Tikhonovna, Ilya Ilitch, avec une dignité inattendue pour le lecteur, dit qu'il s'agit de sa femme, dont on ne peut pas dire du mal. C'est là que réside la différence entre les personnages. Ça y est conflit interne chez le héros et dans son antipode.
I.A. Gontcharov a montré que l'éducation noble et patriarcale rend une personne comme la sienne personnage principal(Ce n’est pas pour rien que le nom de famille d’Oblomov est devenu un nom familier), donnant naissance aux pires et aux meilleurs traits du caractère national. Ce personnage entre en conflit avec la réalité et se retire de la lutte, préférant ne pas y participer.
("... au fil des années, l'excitation et le repentir sont apparus de moins en moins souvent, et il s'est installé tranquillement et progressivement dans un cercueil simple et large pour le reste de son existence, fabriqué de ses propres mains")
Même l'amour ne peut pas ramener le héros à une vie active. Mais en même temps, le roman de Gontcharov n’est pas seulement un roman sur la réalité russe du milieu du XIXe siècle, mais un roman – un avertissement fondé sur les traits contradictoires du caractère national russe.
Avez-vous apprécié? Ne cachez pas votre joie au monde - partagez-laLe roman a été conçu en 1847 et écrit sur 10 ans. En 1849, le chapitre « Le Rêve d'Oblomov » fut publié dans l'almanach « Collection littéraire avec illustrations » de « Sovremennik » sous le titre travail indépendant. Publié en 1859, le roman fut salué comme un événement social majeur.
Comme n'importe quel système, la sphère de caractère de l'œuvre est caractérisée à travers ses composants éléments(personnages) et structure -"une manière (loi) relativement stable de relier les éléments." Telle ou telle image reçoit le statut de personnage précisément en tant qu'élément d'un système, partie d'un tout, ce qui est particulièrement clairement visible lorsque l'on compare les images d'animaux, de plantes et de choses dans diverses œuvres.
Dans le roman « Oblomov », Gontcharov reflète une partie de sa réalité contemporaine, montre des types et des images caractéristiques de cette époque et explore les origines et l'essence des contradictions de la société russe du milieu du XIXe siècle. L'auteur a utilisé un certain nombre de techniques artistiques qui ont contribué à une divulgation plus complète des images, des thèmes et des idées de l'œuvre.
Construction Travail littéraire joue un rôle important et Gontcharov a utilisé la composition comme dispositif artistique. Le roman se compose de quatre parties ; dans le premier, l’auteur décrit la journée d’Oblomov en détail, sans omettre un seul détail, afin que le lecteur ait une image complète et détaillée de toute la vie du personnage principal, car tous les jours de la vie d’Oblomov sont à peu près les mêmes. L'image d'Oblomov lui-même est soigneusement décrite, et lorsque le mode de vie et les caractéristiques du lecteur deviennent clairs monde intérieur héros, l'auteur introduit dans le tissu de l'œuvre « Le Rêve d'Oblomov », dans lequel il montre les raisons de l'émergence d'une telle vision du monde chez Oblomov, le conditionnement social de sa psychologie. En s'endormant, Oblomov se demande : « Pourquoi suis-je comme ça ? - et dans un rêve il reçoit une réponse à sa question. « Le Rêve d'Oblomov » est une exposition du roman, située non pas au début, mais à l'intérieur de l'œuvre ; En utilisant une telle technique artistique, montrant d'abord le caractère du héros, puis les origines et les conditions de sa formation, Gontcharov a montré les fondements et les profondeurs de l'âme, de la conscience et de la psychologie du protagoniste.
Pour révéler les caractères des personnages, l'auteur utilise également la technique de l'antithèse, qui sert de base à la construction d'un système d'images. L'antithèse principale est Oblomov, passif, faible et rêveur, et Stolz, actif et énergique. Ils s'opposent en tout, jusque dans les détails : en apparence, en éducation, en attitude envers l'éducation, en mode de vie. Si Oblomov dans son enfance vivait dans une atmosphère d'hibernation morale et intellectuelle générale, qui étouffait la moindre tentative d'initiative, alors le père de Stolz, au contraire, encourageait les pitreries risquées de son fils, affirmant qu'il ferait un « bon gentleman ». Si la vie d'Oblomov se déroule de manière monotone, remplie de conversations avec des gens sans intérêt, querelles avec Zakhar, beaucoup de sommeil et de nourriture, allongé sans fin sur le canapé, puis Stolz est toujours en mouvement, toujours occupé, constamment pressé quelque part, plein d'énergie. En fait, la vie de Stolz, selon son expression, est une rivière tumultueuse et tumultueuse, tandis que la vie d’Oblomov est un « marécage ». Ce sont deux personnages complètement opposés ; Gontcharov utilise l'antithèse pour révéler plus pleinement les images d'Oblomov et de Stolz. En général, il y a beaucoup d'oppositions dans le roman, mais les principales sont Oblomov et Stolz, Oblomov et Olga, Olga et Pshenitsyna. L'antithèse d'Oblomov - Olga est similaire à l'antithèse d'Oblomov - Stolz, seulement ici la léthargie et l'indifférence d'Ilya Ilitch contrastent avec la vivacité et l'esprit insatiable d'Olga, qui nécessite constamment de nouvelles matières à réflexion. Une telle curiosité et une telle largeur de pensée contrastent à leur tour avec les limites et l’indifférence de Pshenitsyna. Pour montrer la sublimité d'Olga et le terre-à-terre d'Agafya Matveevna, en décrivant les héroïnes, Gontcharov utilise la technique suivante : parlant d'Olga, il accorde peu d'attention à son apparence, s'attardant plus en détail sur son monde intérieur ; dans la description de Pshenitsyna, les coudes, les épaules, le cou sont constamment mentionnés - des détails de l'apparence extérieure ; montrant ainsi l'insignifiance et l'étroitesse de son monde intérieur et de sa pensée. La comparaison révèle les traits de caractère les plus typiques et les plus significatifs ; Cela crée une image lumineuse et en relief.
Le psychologisme du roman réside dans le fait que l'auteur explore le monde intérieur de tous les personnages. Pour ce faire, il introduit des monologues internes - le raisonnement du héros, qu'il ne dit pas à voix haute. C’est comme un dialogue entre une personne et elle-même ; Ainsi, avant "Dream...", Oblomov réfléchit à son comportement, à la façon dont quelqu'un d'autre se comporterait à sa place. Les monologues montrent l'attitude du héros envers lui-même et envers les autres, envers la vie, l'amour, la mort - envers tout ; c'est ainsi à nouveau que la psychologie est explorée.
Techniques artistiques, utilisés par Gontcharov, sont très divers. Tout au long du roman, il y a une technique détail artistique, description détaillée et précise de l'apparence humaine, de la nature, décoration d'intérieur chambres, c'est-à-dire tout ce qui contribue à créer chez le lecteur image complète ce qui se passe. Comment dispositif littéraire Le symbole est également important dans l'œuvre. De nombreux articles ont signification symbolique Par exemple, la robe d’Oblomov est un symbole de sa vie quotidienne et familière. Au début du roman, le personnage principal ne se sépare pas de sa robe ; quand Olga « sort temporairement Oblomov du marais » et qu'il reprend vie, la robe est oubliée ; à la fin, "dans la maison de Pshenitsyna, il retrouve son utilité, jusqu'à la fin de la vie d'Oblomov. D'autres symboles - une branche de lilas (l'amour d'Olga), les pantoufles d'Oblomov (presque comme une robe) et d'autres sont également d'une grande importance dans le roman.
"Oblomov" n'est pas seulement une œuvre socio-historique, mais aussi une œuvre profondément psychologique : l'auteur s'est fixé pour objectif non seulement de décrire et d'examiner, mais d'explorer les origines, les raisons de la formation, les caractéristiques et l'influence de la psychologie. d'un certain type social sur les autres. I. A. Gontcharov y est parvenu en utilisant une variété de médias artistiques, créant avec leur aide la forme la plus appropriée pour le contenu - composition, système d'images, genre, style et langage de l'œuvre.
L’image du nid familial d’Oblomov, Oblomovka, non seulement le lieu de naissance physique du héros, mais aussi sa patrie spirituelle, un lieu qui dans la plus grande mesure correspond aux inclinations et aux désirs d’Ilya Ilitch, nés dans l’imagination de l’écrivain bien avant la parution du roman. Déjà en 1843, le chapitre clé « Le Rêve d’Oblomov » était publié. Pendant de nombreuses années, l'écrivain a nourri un projet coûteux, incarnant dans l'œuvre et son héros une partie importante de ses pensées sur la vie, les siennes. monde spirituel. Il a même déclaré que dans Oblomov, il « avait écrit sa propre vie et ce qui en était la base ». L'écrivain se considérait à bien des égards comme un Oblomovite : il aimait la paix, le confort, une vie tranquille. Ce sont, selon lui, des conditions essentielles au bonheur, à la créativité et à une compréhension profonde de l’existence. « La créativité ne peut apparaître que lorsque la vie est établie ; "Il ne s'entend pas avec la vie nouvelle et émergente, car les phénomènes à peine émergents sont vagues et instables", pensait Gontcharov.
Le tout premier chapitre du roman recrée les principales contradictions entre le héros et la société dans laquelle il a dû se trouver, obéissant aux tendances de l'époque. Oblomov reçoit la visite de ses connaissances et amis : Sudbinsky, Volkov, Penkin. Tout le monde lui reproche son inactivité et l'appelle à, leur semble-t-il, une vie plus intéressante et plus remplie. Oblomov remarque à juste titre comment l'oisiveté apparaît dans la bouillonnante Saint-Pétersbourg sous couvert d'activité, une activité vigoureuse est essentiellement vide - elle ne produit aucun résultat tangible, la créativité est remplacée par l'écriture pour plaire aux goûts sans prétention de la foule. Oblomov fait preuve d'intelligence, d'observation et de capacité à porter une évaluation morale juste des personnes et de la société. A son ami Andrei Stolts, qui a réussi à l'exciter et à le forcer à se déplacer dans la ville, à faire des affaires et à s'amuser, il dit tout à fait raisonnablement : « Je n'aime pas votre vie à Saint-Pétersbourg ! ...L'éternelle course, l'éternel jeu des passions merdiques, en particulier l'avidité, s'interrompant les uns les autres, les commérages, les commérages, les ragots les uns sur les autres, c'est se regarder de la tête aux pieds ; Si vous écoutez ce dont ils parlent, votre tête tournera et vous deviendrez stupéfait. Il semble que les gens aient l’air si intelligents, avec une telle dignité sur leurs visages ; Tout ce que vous entendez, c’est : « Celui-ci a reçu ceci, celui-là a reçu le loyer. » - "Par pitié, pour quoi?" - quelqu'un crie. « Celui-ci a été joué hier au club ; il en prend trois cent mille ! L'ennui, l'ennui, l'ennui !.. Où est l'homme ici ? Où est son intégrité ? Où a-t-il disparu, comment a-t-il échangé contre toutes sortes de petites choses ?
En même temps, l'apparition même du héros « couché sur le côté » en robe orientale et chaussons, ses éternelles querelles avec Zakhar, dont il dépend totalement, comme lui, font réfléchir aux contradictions de l'âme intérieure du personnage. monde. Oblomov n'est pas exempt d'idées profondément ancrées, dans les fondements mêmes de sa nature, sur sa propre supériorité sur tous les autres, au motif qu'il est un gentleman russe, descendant d'une ancienne famille. Les prétentions aristocratiques du héros sont dépeintes par l'auteur avec humour et ironie. Mais le pathétique de l’antiservage idéologique n’est pas caractéristique du roman de Gontcharov. La base de son attitude est la compréhension sobre que servage en Russie, cela n'a pas été introduit par quelqu'un et une fois, une seule fois, de manière directive. Structure sociale la société s'est formée au cours d'un processus de broyage qui a duré des siècles pièces détachées et les institutions les unes aux autres. Malgré toutes les lacunes évidentes et même les vices, le mode de vie seigneurial-paysan qui a existé pendant de nombreuses décennies était familier et viable.
Le lecteur voit la relation réelle entre les serviteurs et les messieurs dans une sorte de réfraction psychologique quotidienne, observant la relation entre Zakhar et Ilya Ilitch. Essentiellement, la vision du monde, les besoins de la vie, caractéristiques psychologiques Le maître et le serviteur diffèrent peu. Et comme c'est convaincant la poursuite du développement les actions, toujours un sentiment d'affection et même d'amour, mais habituelles, permettant des disputes, des insatisfactions les unes envers les autres, des querelles, les lient fermement. Ce sont tous deux des Oblomovites, des parents, des personnes de mêmes racines.
L'écrivain montre non seulement la vie d'Oblomov et ses relations avec les gens, mais donne également ses monologues intérieurs, dans lesquels le héros se reproche l'inaction, la seigneurie et la paresse. Lui-même comprend sa propre imperfection plus que les autres. Après une introduction et un prologue détaillés, commence une étude tranquille et approfondie du phénomène que l'écrivain lui-même a désigné par le mot « Oblomovisme », le héros qui l'incarnait dans toute sa mesure.
Le « Rêve d’Oblomov » est d’une importance capitale pour comprendre la philosophie de l’existence et le mode de vie sur lesquels repose la vision du monde d’Ilya Ilitch. La seigneurie oppressive qui avait pris racine chez Oblomov fut absorbée par lui dès les premiers pas de la vie. L'oisiveté, l'isolement et même toutes sortes de protection contre les soucis et les soucis vrai vie accompagné les premiers pas d'un enfant vif, curieux, naturellement actif. En même temps, il y a beaucoup de poésie à Oblomovka. L’amour inspire les relations entre les gens ici plus que partout ailleurs. Avec un sentiment nostalgique, l'auteur parle de la pureté des âmes et de la pureté morale absolue des Oblomovites. Il est vrai qu'un tel état de bonheur et de clarté n'est possible que dans un environnement fermé et clôturé. belle vie monde patriarcal. Il est également vrai qu'ici, l'homme ne se prépare pas spécifiquement aux épreuves et aux luttes et peut rester un sous-bois éternel. Mais l'écrivain ne peut s'empêcher de soupirer sur l'harmonie idyllique d'antan et de regretter ce qui a irrémédiablement disparu.
Notons également un fait si important pour comprendre l'image généralisée d'Oblomovka dans l'œuvre qu'à partir de là seulement, on ne sait jamais, régulièrement ou avec retard, totalement ou partiellement volé par des managers et des anciens rusés, mais affluer dans la capitale, pour au fils prodigue, un fragment d'Oblomovka, Ilya Ilitch, à travers lui - à de nombreux clients, sympathisants, parasites, sympathisants, intrigants, hommes d'affaires ressources matérielles, se transformant en argent si apprécié des capitaux. Les passions bouillonnent autour d’eux et une lutte se déroule, exigeant toutes les qualités sauf le calme, l’amour et la connexion de l’âme avec les cycles du jour, de l’année et de la vie qui se déroulent selon les lois éternelles. Pour certains, cela semble monotone et ennuyeux, mais l'artiste souligne discrètement que ce n'est qu'ici, dans cette vie, que se trouve la véritable source de la richesse matérielle et du bien-être spirituel encore inébranlable, malgré tous les efforts des Tarantiev du village et de la ville. le monde et l'homme. Ici, les sources vivifiantes de la force nationale jaillissent encore des profondeurs cachées de la Terre Mère. L’inquiétude de l’écrivain est associée au relâchement et au déséquilibre progressifs de l’homme et du monde traditionnel.
Cet ensemble complexe d’attitudes à l’égard de « l’oblomovisme » détermine les évaluations que l’auteur porte sur le héros.
Tout d'abord, il convient de noter qu'Oblomov est organiquement incapable de commettre le mal, la méchanceté et les actions moralement inacceptables. Ce n’est pas un hasard si son âme est appelée la « colombe ». La seule fois où le héros est décrit comme vraiment en colère, mais pour cela, le vil Tarantiev a dû travailler dur, ruinant Oblomov et ses proches, répandant des mensonges, complotant, intriguant. Par son existence même, Oblomov ne résiste pas tant au mal qu'il l'éloigne clairement de lui-même et n'a rien de commun avec lui. D'après la juste remarque d'un des critiques contemporains de l'écrivain A.V. Drujinina, l'enfantillage et la simplicité chez l'adulte « nous ouvrent le royaume de la vérité et placent parfois l'excentrique inexpérimenté et rêveur à la fois au-dessus des préjugés de son âge et au-dessus de toute la foule d'hommes d'affaires qui l'entourent ».
C’est ce qui s’est passé dans le roman de Gontcharov, peut-être même contre la volonté de l’auteur. L'écrivain lui-même a voulu opposer son activité extraterrestre au héros d'Andrei Stolz, un nouveau Russe aux accents allemands. De sa mère russe, il a hérité de la gentillesse, de l'humanité, de la sensibilité, de son père allemand, de la détermination et de l'efficacité. Mais l'écrivain n'a toujours pas réussi à incarner de manière véritablement organique la combinaison de ces qualités dans une seule image. À quoi se résume toute l’activité diversifiée et turbulente de Stolz, quel est son but ? Le héros atteint la richesse et la position dans la société, ce qu'Ilya Ilitch Oblomov possède par droit de naissance et d'héritage. Alors, cela valait-il la peine pour lui de faire l’effort, de s’agiter, ce à quoi son ami l’encourage toujours ? Ayant atteint les objectifs souhaités, Stolz est très satisfait de lui-même. Les doutes et les réflexions sur sa propre imperfection ne le dérangent pas comme Oblomov. Les questions russes étranges, sans réponse, douloureuses et bénies sur le sens de l'existence et le but de l'homme ne lui viennent jamais à l'esprit. Est-ce pour cela qu’une mélancolie étrange et inexplicable s’installe dans la respectable et confortable maison de Stolz ? Et Olga ressent toujours une certaine insatisfaction face à un mariage tout à fait prospère ; elle est tourmentée par une étrange maladie intérieure.
Le rôle de cette héroïne, développée et encadrée par Stolz, dans le destin d'Oblomov, son comportement dans ses relations avec lui est ambigu. La source de son intérêt initial pour Ilya Ilitch était une idée tête, un désir d'emmener la patate de canapé dans les airs, d'enlever sa robe éternelle et ses pantoufles. « Elle a adoré le rôle. l'étoile guidante, un rayon de lumière qu’il déversera sur le lac stagnant et s’y reflétera. Certes, plus tard, elle a répondu au sentiment sincère et brillant d’Oblomov ; pendant un certain temps, le charme de son âme a éclipsé sa tâche, son objectif. Mais elle ne pouvait et ne voulait pas abandonner complètement le rôle de mentor et de sauveur, l'idée de le transformer, de changer sa personnalité selon un modèle, un modèle « progressiste ».
À cet égard, le sentiment simple et profond d'Agafya Matveevna Pshenitsyna en profite sérieusement. Elle répondit à l’attention paresseuse d’Ilya Ilitch, à son enthousiasme pour l’authentique et amour désintéressé. Je lui ai donné toute ma vie. Même après le décès de son mari, la veuve estime qu’elle n’a pas le droit d’utiliser le titre et l’héritage d’Oblomov. Dans son cœur et dans sa maison, il a trouvé celle qui avait souffert, qui avait été séparée de monde natal un héros, ce coin de paix et d'amour dont la vie pétersbourgeoise, toujours pressée, le privait.
Le concept d’« Oblomovisme » dans le contexte de tout le roman artistique de Gontcharov est rempli d’un sens profond et très ambigu. Aller à long voyage, se séparant douloureusement de sa maison et de son peuple, Ilya Ilitch Oblomov espérait vaguement que dans sa nouvelle vie, ses forces et capacités remarquables trouveraient un champ d'application, inconscient, mais des désirs et des rêves gentils et humains seraient incarnés et concrétisés dans des actes et des réalisations. Il n'y avait clairement pas assez de place pour le héros dans le mignon, mais petit et fermé propre vie Oblomovka. Si épique fils de paysan Ilya Muromets, qui était en prison depuis trente-trois ans, s'est levé et est passé de son seuil natal à de grandes choses, préservant sa mémoire, son amour pour le monde qu'il laissait derrière lui, protégé par sa bénédiction parentale.
Ce n'est pas tant la culpabilité que le malheur et la tragédie du héros Gontcharov, que le monde dans lequel il s'est retrouvé s'est avéré être en déshérence, bouillant, mais pas de passions vivantes, mais de passions mortes. Il ne pouvait y avoir de place pour Oblomov. Encore une fois, C'est Ilya Ilitch lui-même qui le comprend le mieux : « J'ai commencé à m'évanouir à force d'écrire des papiers au bureau ; Je me suis éteint plus tard, en lisant des vérités dans des livres dont je ne savais pas quoi faire dans la vie, je me suis éteint avec mes amis, en écoutant parler, potins, mimétismes... Soit je n'ai pas compris cette vie, soit c'est ça ne sert à rien... Pendant douze ans, en moi, la lumière était verrouillée, elle cherchait une issue, mais elle a seulement brûlé sa prison, ne s'est pas libérée et s'est éteinte.
Le roman de Gontcharova et son héros font à juste titre partie du fonds classique de la littérature russe. Caractère folklorique, l'âme et la vie russes sont ici incarnées par l'écrivain de manière profonde, originale, sobre et poétique à la fois.