La technique de l'aérographe est assez complexe et implique l'utilisation matériaux additionnels. Dans cette section, nous parlerons de ceux qui sont nécessaires pour réaliser des illustrations à l'aide d'un aérographe.
Comme toute autre technique de peinture, l'aérographe permet de créer des images sur la surface de la base. Cependant, sa particularité est que
Huit secrets du dessin
Huit secrets qui vous permettront
apprendre à dessiner magistralement
1. Construction correcte d'objets dans l'espace
Cette compétence est la base de tout artiste professionnel. Cela créera une impression d’espace volumétrique dans votre peinture, ce qui est très important. Cela seul améliorera grandement vos peintures.
2. Application correcte des traits
À l'aide de traits, un arrière-plan est créé pour le futur volume de formes et d'objets - c'est la base principale. Lorsque vous apprendrez à les appliquer correctement, tout ce que vous dessinez deviendra plus saturé et plus clair.
3. Étirer les tons avec un crayon
Un autre secret des maîtres. Lorsque vous apprendrez à étirer les tons avec un crayon du simple au complexe et à composer le ton avec des crayons de douceur variable, vous serez surpris de voir à quel point vos dessins deviendront plus réalistes.
4. L'art de dessiner des figures en trois dimensions
Une autre compétence qui différencie les personnes douées pour le dessin de celles qui débutent dans le dessin. C’est la capacité de donner du volume à des objets de forme différente, en travaillant avec la lumière et le réflexe, sa propre ombre et sa pénombre. Ces compétences rendront votre travail bien meilleur.
5. La possibilité de travailler avec votre propre ombre sur les figures pour ajouter du volume
Ceci est également important si vous souhaitez représenter magistralement des objets en trois dimensions et créer des peintures réalistes.
6. Construction efficace des ombres tombantes
Le type et la forme des ombres tombantes dépendent non seulement de la figure qu'elles projettent, mais également de l'emplacement de la source lumineuse. Après avoir maîtrisé cette compétence, vous serez en mesure de dessiner des ombres tombantes de divers formes géométriques, mais aussi appliquer ces connaissances à des objets de formes diverses.
7. La capacité de distinguer les objets par ton
Grâce à cela, vous pourrez non seulement montrer la différence entre les objets et les formes, mais également indiquer le centre de composition, ce qui est très important pour construire une composition.
8. Compétence en composition
Mais c'est la connaissance la plus importante qui « fera revivre » votre image et lui donnera du sens, fera réfléchir le spectateur à l'ambiance dans laquelle vous étiez au moment de la création de l'image, à ce que vous vouliez exactement dire au spectateur. Connaître la composition vous permettra de « dire » avec votre peinture ce que vous ne pouvez pas dire avec des mots...
... et bien d'autres compétences et secrets que possèdent les meilleurs artistes du monde.
Comment maîtriser rapidement les principales compétences des artistes professionnels ?
Bien sûr, vous pouvez vous inscrire école d'art. Cependant, cela est possible si vous disposez de beaucoup de temps libre. Malheureusement, tout le monde ne peut pas consacrer plusieurs heures par jour pour se rendre à l’école et en revenir.
De plus, vous pouvez commencer à apprendre par vous-même, à partir de livres. Mais c'est un chemin très lent et difficile, et sans mentor professionnel, vous étudierez très longtemps, en commettant de nombreuses erreurs.
Le moyen le plus simple est d'étudier à l'aide d'un cours vidéo à la maison. En seulement 46 jours, vous pouvez apprendre à dessiner de superbes dessins chez vous !
COMMENT APPRENDRE À DESSINER
Un guide détaillé pour vous aider à devenir artiste
Passer à l'enregistrement complet et commander
Apprendre à peindre des portraits à l'huile
Peignez un portrait de vos propres mains
tout en bénéficiant d'un puissant regain d'énergie,
ressentir la joie du processus et la fierté du résultat !
Et je vais vous aider avec ça - portraitiste Tatyana Artykova
- Par où commencer à travailler dans la peinture à l'huile ?
- Quel genre de peintures, pinceaux, etc. utiliser?
- Comment construire une composition ?
- Comment transférer correctement une image ?
- Comment mélanger les couleurs ?
- Étapes de création et de réalisation d'un portrait ;
Obtenez des réponses dans le cours vidéo : « Peindre un portrait à l'huile » Les étapes de la création d'un portrait « vivant »
Qu’est-ce (ou qui) facilitera le processus d’apprentissage ?
Sans connaissance de l'alphabétisation visuelle, il sera difficile de faire face aux tâches assignées. Vous aurez besoin d’un « traducteur » qui facilitera le processus, le rendra aussi intéressant, efficace et rapide que possible.
J'agis en tant que « traductrice » - Tatyana Artykova, portraitiste, enseignante.
Je fais du portrait depuis 20 ans. Et, en parallèle, lors de Master Classes en direct, je partage mes connaissances avec ceux qui souhaitent maîtriser l'art du portrait le plus efficacement et le plus rapidement possible. Et désormais, mon expérience est au format vidéo.
Peindre un portrait à l’huile
Étapes de création d’un portrait « vivant »
Un manuel pour « débutants » et « avancés »
A qui est destiné ce cours?
- pour ceux qui ont l'intention de créer leurs propres portraits dans un avenir proche ;
- en qui brûle le feu créateur et il y a un désir de l'allumer « plus froidement » ;
- qui a besoin de recommandations claires pour rendre le processus d'apprentissage aussi rapide, efficace et intéressant que possible !
Peignez vous aussi votre portrait, en suivant des recommandations simples !
- Le « manuel » est une image magnifique. Apprendre les secrets peinture de portrait en prenant l'exemple d'un tableau maître célèbre portrait;
- L'« objet » de l'étude est une belle fille - la déesse Hébé, un symbole jeunesse éternelle; qui vous inspire pour créer une belle image ;
- La mise en œuvre étape par étape rend le cours aussi compréhensible que possible, accessible même aux débutants absolus ;
- Petit à petit, le portrait gagne en force, apportant de la joie au processus créatif ;
- Le problème de la création du dessin le plus précis de la personne représentée est facilement résolu ;
- Une technique de sélection simple est présentée les bonnes couleurs et des nuances ;
- Les principaux secrets qui permettent de réaliser un portrait « vivant » sont dévoilés ;
- Dans la section supplémentaire du cours, vous verrez comment les étudiants accomplissent la tâche. Ceci est important pour une analyse comparative.
L’art, comme la vie, dépasse les capacités des faibles. Alexandre Alexandrovitch Blok
L'art ne meurt jamais. Gaius Petronius Arbitre
La partition n’est que l’art d’écrire des idées, l’essentiel est de les avoir. Stendhal
L'image ne doit pas être jugée par le temps perdu sans succès, mais par la capacité et l'habileté de celui qui l'exécute. Michel-Ange Buonarroti
Avec l’aide de l’art, la nature crée des miracles. Carl Linné
Il y a des gens qui montrent leur art en calomniant les arts. Hippocrate
Qu’est-ce que l’art ne peut pas faire ? « Les femmes savent magnifiquement pleurer ! » Ils pleurent quand ils veulent et comme ils veulent ! Publius Ovide Naso
Une œuvre d'art est l'œuvre la plus élevée esprit humain; elle donne la vie, elle perfectionne l'homme. Nikolaï Nikolaïevitch Ge
Une chose qui existe dans la nature devient bien plus belle si elle ressemble à un objet d’art, mais un objet d’art ne devient pas vraiment beau en ressemblant à une chose qui existe dans la nature. Oscar Wilde
Une personne qui n'est pas familiarisée avec l'art de l'équitation ne s'engagera pas à donner des conseils sur la façon de dresser les chevaux. Mais en morale, nous sommes moins méfiants. Ici, nous nous considérons toujours bien informés et capables de donner des conseils à tout le monde. Claude-Adrien Helvétius
L’art est, par essence, une science ; c'est ce que nous devrions voir en architecture. Étienne-Louis Boulet
L'importunité des jeunes amateurs doit être traitée avec condescendance ; à l'âge adulte, ils deviendront de véritables admirateurs de l'art et de ses maîtres. Johann Wolfgang Goethe
Pitoyable est le maître dont le travail est en avance sur son jugement ; ce maître avance dans la perfection de l'art dont les œuvres sont surpassées par le jugement. Léonard de Vinci
L’art est vivant – grâce au sang vivant des sacrifices. Maximilien Alexandrovitch Volochine
Une œuvre d'art reproduit quelque chose, non seulement quelque chose de passé ou de présent, mais aussi quelque chose de futur. Karol Ijikowski
La science est une analyse spectrale ; l'art est une synthèse de lumière. Karl Kraus
L’essentiel en oratoire est de ne pas laisser remarquer l’art. Marcus Fabius Quintilien
Il est plus agréable pour un artiste de peindre un tableau que de le terminer. Pendant qu'il écrivait, l'art lui-même le ravissait. L'adolescence de nos enfants est plus riche en fruits, mais leur enfance nous est plus chère. Lucius Annaeus Seneca (jeune)
La vie s’apprend dans les livres et les œuvres d’art, peut-être même plus que dans la vie elle-même. Théodore Dreiser
Les arts parcourent le monde entier et circulent comme le sang dans nos veines. Voltaire
La peinture est un art très spécifique ; elle ne peut être qu’une image de choses réellement existantes. C'est le langage de la nature, le langage du monde visible. Ce que l'on ne voit pas, inexistant et abstrait, n'appartient pas au domaine de la peinture. Gustave Courbet
L'art n'a jamais quitté une personne, a toujours répondu à ses besoins et à son idéal, l'a toujours aidé à trouver cet idéal - il est né avec une personne, s'est développé à côté de son vie historique. Fiodor Mikhaïlovitch Dostoïevski
La peinture est un art tranquille, et c'est là, à mon avis, son mérite considérable. Ferdinand-Victor-Eugène Delacroix
Un merveilleux complément à l'art de vivre et de mourir serait un livre sur l'art de vieillir, qui apprendrait aux gens à renoncer peu à peu à leurs prétentions, aux plaisirs et aux fréquentations de la jeunesse, à mesure que l'âge et la maladie approchent. Richard Steele
La peinture est un art à travers lequel l'artiste représente la passion à travers les traits du visage et la position du corps et émeut le spectateur par son attitude sympathique et ironique envers le sujet. Stendhal
Personne, sauf l'artiste, ne peut promouvoir l'art. Les mécènes encouragent l'artiste, c'est juste et bon ; mais cela n'encourage pas toujours l'art. Johann Wolfgang Goethe
L'art ne s'adresse jamais à la foule, aux masses, il s'adresse à l'individu, dans les recoins profonds et secrets de son âme. Maximilien Alexandrovitch Volochine
L’art du dessin et de la peinture lui-même n’est rien d’autre que des outils qui promeuvent la littérature et, par conséquent, l’illumination du peuple. Alexeï Gavrilovitch Venetsianov
Parmi tous les arts que la nature a assignés au genre humain, la peinture est le plus agréable et sert à l'amusement utile des yeux et de l'esprit. Alexandre Andreïevitch Ivanov
Le but le plus élevé de l’art est de faire battre le cœur humain, et puisque le cœur est le centre de la vie, l’art doit constamment être en lien le plus étroit avec toute la vie morale et matérielle de l’humanité. Jean-Marie Guyot
L'art est la capacité de voir l'invisible, de toucher l'intangible et de dessiner ce qui n'a pas de forme. Joseph Joubert
Les artistes deviennent ennuyeux à cause d’un contact constant avec l’art. sentiment esthétique, remplacé par un œil esthétique. Vassili Ossipovitch Klioutchevski
En amour, comme en art, il n’est pas nécessaire de dire ce que les autres ont dit : il faut dire ce que l’on ressent ; et celui qui est pressé de parler alors qu'il n'a encore rien à dire court le grand risque de ne jamais rien dire. Romain Rolland
La peinture est une photographie couleur faite à la main de tous les exemples possibles, super exquis, inhabituels et super esthétiques d’une irrationalité spécifique.
Salvador Dalí
La meilleure chose dans la musique, c'est quand elle vous donne la chair de poule.
L'art devrait être froid.
Igor Stravinski
Un monument nécessite une idée centrale cohérente qui unifie visuellement et poétiquement la présentation.
Constantin Pobédonostsev
Notre art est aveuglement à la vérité : seule la lumière du visage qui s'éloigne avec une grimace est vraie, rien d'autre.
Franz Kafka
Tous les types d’art sont au service du plus grand des arts : l’art de vivre sur terre.
Bertolt Brecht
Un croquis est la création de l'ardeur et du génie, un tableau est la création du travail, de la patience, d'une longue étude et d'une connaissance complète de l'art.
Denis Diderot
Le peintre et le sculpteur sont tous deux poètes, mais ce dernier ne tombe jamais dans la caricature. La sculpture ne tolère ni la bouffonnerie, ni le clownerie, ni le drôle, et rarement même le comique. Marble ne rit pas.
Denis Diderot
Toute œuvre de sculpture ou de peinture doit exprimer quelque grande règle de vie, doit enseigner, sinon elle sera muette.
Denis Diderot
Pour peindre une tempête, il n’est pas nécessaire de peindre chaque vague ; il suffit de peindre une mer agitée.
Romain Rolland
En musique, on est toujours puni quand on ment et qu’on écrit par vanité. La musique ne peut être que modeste et sincère.
Romain Rolland
La grandeur de l'art réside dans cette éternelle dichotomie tendue entre la beauté et la souffrance, l'amour des gens et la passion pour la créativité, le tourment de la solitude et l'irritation de la foule, la rébellion et l'harmonie. L'art oscille entre deux abîmes : la frivolité et la propagande. Sur la crête de la crête le long de laquelle il avance Grand artiste, chaque pas est une aventure, le plus grand risque. Mais c’est dans ce risque et là seulement que réside la liberté de l’art.
Albert Camus
L'art, c'est comme chercher des diamants. Une centaine de personnes cherchent, on trouve. Mais celui-ci n’aurait jamais trouvé le diamant si une centaine de personnes n’avaient pas cherché à proximité.
Vladimir Soloukhine
L’envie des autres artistes a toujours été mon thermomètre de réussite.
Salvador Dalí
Un artiste doit aller au musée, mais seul un pédant peut vivre dans un musée.
Georges Santayana
Architecture. Une incarnation représentative de la volonté tournée vers l’avenir. - Mauvais : l'incarnation d'une volonté tournée vers le passé ; même si elle peut être très mignonne. Architecture moderne : la volonté moderne, réalisée en tenant compte des circonstances, est définie à juste titre comme style moderne. La volonté d'avenir n'a bien sûr d'autre moyen d'expression que le mimétisme architectural, c'est-à-dire un moyen très limité et toujours surestimé par les amateurs.
Robert Musil
Histoire politique et l'histoire de l'art. En raison de certaines difficultés actuelles beaux-Arts le raisonnement suivant : pour un tournant sérieux de la vie, il y en a cinq dans l'art - par exemple, au cours des cent dernières années : toute la modernité, semble-t-il, est née du mouvement fluide et continu du passé, tandis qu'en littérature, par exemple, nous ils ont du classique, du romantique, de l'épigonique - et de l'expressionniste (sans compter : Buchner, Grillparzer, Goebbel). Il est plus facile de prédire à quoi ressemblera le monde dans cent ans que comment ce monde sera écrit dans cent ans. Même à propos de ça antidatage- et même alors, il est impossible de prophétiser. Une remarque à ceci : c’est une illusion que l’histoire politique et générale se déroule plus facilement. Mais c'est plus clair. Car il y a plus de rationalité, plus d’ambiguïté (rationalité et violence, rationalité et luxure). L’histoire de l’art est influencée par l’affect et déterminée par la mode. L’histoire politique contient davantage d’absurdités et se compose presque entièrement de beaux accidents et d’accès de cruauté. Histoire générale plus logique (cohérent) que l’histoire de l’art. Puisqu'elle est gouvernée par le calcul et la luxure, la soif de pouvoir (là où le calcul échoue), son image est d'une clarté antipathique, elle semble même (mais semble seulement) quantifiable presque sans ambiguïté. L’histoire de l’art, au contraire, dans ses aspects particuliers remplis de hautes significations (ou du moins de hautes pensées), dans son ensemble, devient un non-sens, puisqu’elle est abandonnée au jeu incontrôlé d’affects supérieurs.
Robert Musil
La question de savoir s'il existe une musique stupide ne révèle toute sa délicatesse qu'en dehors de ce qui, dans cette musique, peut être étudié et mémorisé. Pour certains, cette question semble tout à fait naturelle : pourquoi pas, après tout, il y a une musique profonde, voire réfléchie ; pour un autre, cependant, cela semble complètement impossible, puisqu’il est inutile d’appliquer la définition de « stupide » à la forme et au sentiment. Nous pouvons vous recommander à la fois une petite astuce inoffensive : retournez la question et demandez-vous : peut-être que la bêtise elle-même est musicale ? Répétitions sans fin, entêtement capricieux avec lequel un seul et même motif est répété, gonflement de ses propres découvertes, mouvements en rond, écarts très limités par rapport à ce qui était autrefois compris, pathétique et énergie au lieu de perspicacité spirituelle - la stupidité sans fausse modestie pourrait déclarer que tout cela sont ses propriétés préférées et sa nature ! Cependant, pour en finir paisiblement, disons ceci : la question de savoir si la grande déesse a peur d'être chatouillée sous le bras n'est pas une question de vaine curiosité, mais seulement d'ardent admirateur.
Même les philosophes de l’Antiquité étaient fascinés par la capacité humaine à créer. Certains la considéraient comme un don de Dieu. Pour d’autres, cette fonctionnalité semblait être une malédiction. Il n’y avait que des gens indifférents.
Que penses-tu de cela? personnalités créatives? Des déclarations et des citations sur l'art, à l'aide desquelles de grandes personnes ont autrefois exprimé leurs opinions, vous aideront à comprendre.
La créativité et l'univers
Le rythme de vie moderne laisse très peu de temps à une personne pour profiter de la beauté du monde. Parfois, seuls les vrais créateurs parviennent à distraire les gens de l'agitation de la vie quotidienne et à attirer leur attention sur vraies valeurs et vous fait penser à l'éternel. De nombreuses belles citations sur l’art sont consacrées à ce sujet.
Sur le rôle de la peinture
Les vrais artistes ont toujours quelque chose à dire au monde. Du plus profond de leur conscience, ils mettent en lumière des pensées originales qui étonnent, ravissent et inspirent leur entourage, rappelant une fois de plus potentiel créatif, inhérent à chaque personne.
Présentation de certains des citations d'artistes sur l'art qui peuvent piquer l'intérêt du lecteur.
Citations de grands artistes sur l'art et eux-mêmes
Sur le rôle de la musique
Écrivains sur l'art
L'art d'écrire n'est pas moins remarquable. Aphorismes, citations et dictons auteurs célèbres - brillant que confirmation.
De nombreux esprits remarquables de l’humanité ont parlé du rôle le plus important de l’art dans la vie de la société. Les œuvres d'écrivains, de philosophes, de scientifiques et personnalités publiques. Diverses opinions sont exprimées qui, en substance, aboutissent à une conclusion commune : sans la capacité de voir la beauté et de créer, une personne perdra son essence. Nous attirons l'attention du lecteur sur des citations sur l'art, ainsi que sur des paroles de personnes formidables à ce sujet :
- L'art est fille de la liberté. (Friedrich Schiller).
- Mon imagination ne peut pas créer une image de bonheur plus complet que celui de continuer à vivre pour le plaisir de la créativité. . (Clara Schumann).
- L’art, la liberté et la créativité changeront la société plus rapidement que la politique. (Victor Pinchuk).
- Le talent d’un écrivain consiste à révéler ce que croit le lecteur. (Gustave Flaubert).
- La créativité se permet de faire des erreurs. L’art sait lesquels conserver. (Scott Adams).
- La culture est la seule chose qui reste quand tout le reste est oublié . (Édouard Herriot).
- La créativité est le seul moyen de s'évader sans quitter la maison. (Twyla Tharp).
- La culture est un art élevé à une variété de croyances. (Thomas Wolfe).
- Un beau corps périt, mais il est éternel s’il est recréé sur la toile de l’artiste. (Léonard de Vinci).
- Pour moi, la créativité est une opportunité de donner aux gens une façon de voir les choses différemment. le monde. (Maya Lin).
- L'art est le moteur de la culture . (Nicolas Roerich).
Créativité et progrès
Les citations suivantes sur l'art et son lien inextricable avec la science montrent également le rôle important de la composante créative dans le développement de la société humaine.
L'architecture est une musique figée dans la pierre
La créativité entoure les gens partout. L'architecture est l'une de ses directions les plus anciennes. Et même s’il existe peu de citations sur l’art incarné dans la pierre, elles n’en sont que plus intéressantes.
- L'architecture moderne est l'art de remplir l'espace. (Philippe Johnson).
- L'architecture est l'art visuel où les bâtiments parlent d'eux-mêmes . (Julia Morgan).
- Architecture - Sculpture résidentielle . (Constantin Brancusi).
- L'architecture est la quête de la vérité. (Louis Kahn).
- La vie est architecture et l'architecture est le miroir de la vie. (Yu Ming Pei).
- Toute œuvre architecturale qui n’exprime pas la tranquillité est une erreur. (Luis Barragan).
La nature connaît deux esprits :
l'esprit des animaux et de Dieu !
Un âne boit de l'eau dans la rivière -
langue assoiffée.
Homme levant la paume
a inventé le premier verre !
Et le summum de la beauté -
cratère trouvé à Pompéi :
des siècles la peinture ne se décolore pas
le mutisme nu...
Les animaux ont des sens plus aiguisés
mais que doivent-ils faire au musée ?
DEPUIS INTERNET
...............
Déclarations de gens formidables sur l'art
Hippocrate
- La vie est courte, l'art est éternel !
Alexandre Dumas - fils
- L'art requiert soit la solitude, soit le besoin, soit la passion. Qu'il tienne un ciseau, une plume ou un pinceau à la main, l'artiste ne mérite véritablement ce nom que lorsqu'il insuffle une âme aux objets matériels ou donne forme à des élans spirituels.
Léonard de Vinci
- Là où l’esprit ne guide pas la main de l’artiste, il n’y a pas d’art.
Giordano Bruno
- L'art compense les défauts de la nature.
Salvador Dalí
- La peinture est une photographie couleur faite à la main de tous les exemples possibles, super exquis, inhabituels et super esthétiques d'une irrationalité spécifique.
L. N. Tolstoï
- La simplicité est une condition nécessaire à la beauté.
Honoré de Balzac
- Le travail constant est la loi de l'art et de la vie.
Hegel
- Authentique œuvres immortelles les arts restent accessibles et font plaisir à tous les temps et à tous les peuples.
Émile Zola
- Œuvre d'art il y a un morceau de nature filtré à travers le tempérament de l’artiste.
Johann Joachim Winckelmann
- Dessiner pour un artiste est le même que pour un orateur chez Démosthène : il doit être à la première, deuxième et troisième place.
Léonard de Vinci
- La peinture est une poésie qui se voit, et la poésie est une peinture qui s'entend.
Anton Semionovitch Makarenko
- Refuser le risque, c'est refuser la créativité.
Boris Pasternak
- Le but de la créativité est le dévouement,
Pas de battage médiatique, pas de succès.
Quand une ligne est dictée par un sentiment,
Il envoie un esclave sur scène,
Et c'est là que s'arrête l'art,
Et le sol et le destin respirent.
Sénèque
- Les arts ne sont utiles que s'ils développent l'esprit et ne le distraient pas.
Michel-Ange
T.Dreiser
- L'art est un moyen puissant de corriger les imperfections humaines.
A. N. Tolstoï
- Percevoir l'art... est aussi difficile que de le créer.
Cicéron
- Tout ce qui est beau est rare.
G. Flaubert
- Toutes les couleurs sont bonnes, il suffit de savoir peindre avec.
P.Picasso
- Pourquoi essayer de comprendre l'art ? Vous n’essayez pas de comprendre ce que chante l’oiseau.
Euripide
- Non, je ne quitterai pas, Muses, votre autel... La vraie vie non sans l'art.
L.N. Tolstoï
- L'art est l'un des moyens d'unir les gens.
V. Goethe
- Nous avons besoin d'un artiste même dans les moments de plus grand bonheur et de plus grand malheur.
André Gide
- L'art est une collaboration entre Dieu et l'artiste, et comment moins artiste, Tout le meilleur.
Denis Diderot
- L'art consiste à trouver l'extraordinaire dans l'ordinaire et l'ordinaire dans l'extraordinaire.
Michel-Ange Buonarotti
- L'art est jaloux : il exige qu'on s'y consacre entièrement.
G. Hegel
- L'art a pour tâche de révéler la vérité sous une forme sensuelle.
Brecht Bertolt
- Tous les types d'arts servent le plus grand des arts : l'art de vivre sur terre.
Alexandrov Gueorgui
- Art le plus élevé est une tranche de temps figée depuis des siècles.
Malevitch K.
- Il est depuis longtemps temps de comprendre que les problèmes de l'art et les problèmes de l'estomac sont très éloignés les uns des autres.
Sable Georges
- Les routes qui mènent à l'art sont pleines d'épines, mais vous pouvez aussi y cueillir de belles fleurs.
Léonard de Vinci
- La peinture argumente et rivalise avec la nature.
Helvétius Claude Adrian
- La tâche de l'art est d'exciter les cœurs.
Schiller Johann Friedrich
- C'est précisément parce que le véritable art aspire à quelque chose de réel et d'objectif qu'il ne peut se contenter de la seule apparence de la vérité.
Anatole France
- Il ne faut pas particulièrement craindre d'attribuer aux artistes du passé un idéal qu'ils n'ont jamais eu. L’admiration est impossible sans un mélange d’illusion, et comprendre une œuvre d’art parfaite signifie, en général, la recréer à sa manière. monde intérieur. Les mêmes œuvres se reflètent différemment dans l'âme de celui qui les contemple. Chaque génération recherche de nouvelles émotions dans les créations des maîtres anciens. Le spectateur le plus doué est celui qui trouve, au prix de quelques fausses interprétations réussies, le plus tendre et le plus forte émotion. Par conséquent, l’humanité éprouve un attachement passionné principalement à de telles œuvres d’art et de poésie qui contiennent des endroits sombres qui permettent la possibilité de différentes compréhensions.
Dmitri Sergueïevitch Likhachev (1906-99)
Lettres sur le Bien et le Beau
Lettre trente-deux
(fragments)
COMPRENDRE L'ART
Donc, la vie est le plus grande valeur ce qu'une personne a. Si vous comparez la vie à un palais précieux avec de nombreuses salles qui s'étendent en enfilades sans fin, toutes généreusement variées et toutes différentes les unes des autres, alors le plus Grande entrée dans ce palais, la véritable « salle du trône » est la salle dans laquelle règne l'art. C'est une salle d'une magie incroyable. Et la première magie qu'il réalise arrive non seulement au propriétaire du palais lui-même, mais aussi à toutes les personnes invitées à la célébration.
C'est une salle de célébrations sans fin qui rendent toute la vie d'une personne plus intéressante, plus solennelle, plus amusante, plus significative... Je ne sais pas quelles autres épithètes pour exprimer mon admiration pour l'art, pour ses œuvres, pour le rôle qu'il joue dans la vie de l'humanité. Et la plus grande valeur que l’art récompense une personne est la valeur de la gentillesse. Récompensée par le don de comprendre l’art, une personne devient moralement meilleure et donc plus heureuse. Oui, plus heureux ! Car, récompensé par l'art du don d'une bonne compréhension du monde, des gens qui l'entourent, du passé et du lointain, une personne se lie plus facilement d'amitié avec d'autres personnes, avec d'autres cultures, avec d'autres nationalités, c'est plus facile pour lui vivre.
Mais comprendre les œuvres d’art est loin d’être simple. Vous devez apprendre cela – apprendre longtemps, toute votre vie. Car rien ne peut s’arrêter pour élargir votre compréhension de l’art. Il ne peut y avoir qu’un retour dans les ténèbres de l’incompréhension. Après tout, l’art nous confronte constamment à des phénomènes nouveaux et nouveaux, et c’est là l’énorme générosité de l’art. Certaines portes s'ouvrirent devant nous dans le palais, suivies par d'autres.
On dit souvent de quelqu'un : il a un goût inné. Pas du tout! Si vous regardez attentivement ces personnes dont on peut dire qu'elles ont du goût, vous remarquerez qu'elles ont toutes un point commun : elles sont honnêtes et sincères dans leur sensibilité. Ils ont beaucoup appris d'elle.
Je n'ai jamais remarqué que le goût est hérité.
Le goût, je pense, ne fait pas partie des propriétés transmises par les gènes. Bien que la famille cultive le goût et la famille, beaucoup dépend de son intelligence.
Vous ne devez pas aborder une œuvre d’art avec des préjugés, basés sur une « opinion » établie, la mode, les opinions de vos amis ou celles de vos ennemis. Il faut pouvoir rester en tête-à-tête avec une œuvre d'art.
?
L'esthétique de Nietzsche. "L'art nous a été donné pour ne pas mourir de la vérité."