Comment obtenir la couleur orange et ses nuances en 10 photos + tableau de toutes les dérivées possibles. Comment obtenir les couleurs corail, pêche, terre cuite et rouge ? L'influence du blanc, du noir et du marron dans la composition des couleurs.
La couleur orange est obtenue en mélangeant du rouge et du jaune, mais vous pouvez obtenir une nuance de cette couleur (douce et assez claire) en ajoutant du rose au jaune. Par la suite, toutes les principales nuances saturées d’orange sont d’une manière ou d’une autre liées au rouge, au jaune, au rose et au blanc. Des tons plus complexes et plus sombres sont obtenus en utilisant du violet, du marron et du noir.
Comment obtenir la couleur orange en mélangeant des peintures : rouge et jaune du ton souhaité ?
Tout le monde sait que le principal dégradé d’orange se situe entre le rouge-orange et le jaune-orange. Puisque la couleur est obtenue à partir de deux couleurs, en fonction du pourcentage de chaque couleur, il y a un décalage dans un sens ou dans l'autre.
Bien entendu, toutes les nuances résultantes des couleurs primaires (dans notre cas, le rouge et le jaune) seront plus pâles. Cependant, l'orange se compose de 2 ton chaud, dont les vagues ne sont pas très différentes (le contraire serait du bleu et du jaune pour créer du vert), et même au second ordre ça a l'air assez accrocheur.
Mélange peintures acryliques pour dessiner :
Comment obtenir du jaune-orange et du rouge-orange ?
On pense que pour obtenir de l'orange classique, vous devez prendre 1 partie de jaune et 1 partie de rouge. Cependant, dans la pratique, il s'avère qu'il faut prendre plus de jaune que de rouge. Dans la palette, vous pouvez toujours choisir le ton souhaité en ajoutant du jaune ou du rouge au mélange.
Comment obtenir une couleur orange clair ?
Ce ton se décline dans une large gamme de nuances pastel. Ils sont construits en blanc, mais il existe une option alternative : nous mélangeons du rose et du jaune, la teinte obtenue est un ton orange doux, appartenant à la gamme claire :
Une autre option serait d'ajouter du jaune et du blanc.
Habituellement, dans une palette de 12 couleurs, il y a déjà une teinte orange, qui est beaucoup plus brillante que la couleur obtenue par mélange, donc lors de la construction des nuances, nous utiliserons celle déjà existante.
Dans ma palette de peintures acryliques brillantes, il y a un ton rouge-orange vif. Pour en obtenir des tons orange clair, je devrai mélanger du rouge-orange, du jaune et du blanc :
Comment obtenir la couleur corail ?
Bien que cette teinte soit plus proche du rose, sa construction est totalement liée à la couleur orange, et il existe 2 scénarios pour l'obtenir :
1) Complexe : prenez du rouge-orange, du rose et du blanc à parts à peu près égales (lorsque vous mélangez, ajustez la teinte à l'œil nu, l'essentiel est de bien mélanger la peinture).
2) Le rouge-orange est proche de l’écarlate et l’écarlate est une nuance de rouge. Le rouge, lorsqu’il est mélangé au blanc, produit du rose, et le corail peut être qualifié de rose clair avec une nuance orange.
DANS dans ce cas le corail se rapprochera de l’orange, mais restera toujours une teinte tropicale luxueuse.
Comment obtenir une couleur pêche ?
Une autre nuance légère et subtile de la couleur principale. La pêche appartient à la palette des pastels tendres, se distinguant par sa sophistication, elle est depuis longtemps aimée et ancrée dans notre imaginaire. Sa construction se compose de 4 couleurs :
1) Rouge + jaune + rose + blanc
2) Orange + jaune + rose + blanc
3) Corail + jaune + blanc
Comment obtenir la couleur terre cuite ?
Passons aux nuances sombres d'orange. L'un des options intéressantes– il s’agit de terre cuite : une teinte rouge-orange complexe moyennement foncée mais riche est obtenue en mélangeant du violet et du rouge-orange :
L'ajout d'une goutte de blanc aidera à rendre la teinte plus claire.
Comment obtenir la couleur rouge ?
La couleur rouge a une nuance orange. Si tu prends brun et mélangez-le avec du rouge-orange, les nuances obtenues seront sombres mais riches. Vous pouvez ajuster le ton en ajoutant du jaune.
Comment obtenir une couleur orange foncé ?
Vous pouvez régler la luminosité des nuances d'orange à l'aide du noir : soit pour compléter l'obscurité, soit simplement diminuer la luminosité. Ceci est nécessaire pour créer du contraste.
Si vous souhaitez atténuer les nuances claires : mélangez le blanc avec le noir pour obtenir une masse grise et amenez-la dans le ton de travail.
Tableau pour obtenir des nuances d'orange lors du mélange des couleurs :
La pratique de la science des couleurs est irremplaçable, mais la théorie peut vous permettre de comprendre comment se construit tel ou tel ton.
Au centre se trouve la couleur principale à partir de laquelle la couleur est construite. Le premier cercle de couleurs correspond aux nuances avec lesquelles la couleur est mélangée dans la proportion indiquée ci-dessous. Le troisième cercle est formé de tons obtenus en mélangeant la couleur principale et le premier cercle dans une proportion plus petite que le troisième. Sur les côtés de la couleur en bout de faisceau, la même couleur avec l'ajout de noir (plus foncé) et de blanc (plus clair).
Comment obtenir d'autres couleurs et leurs nuances : théorie et pratique. Cliquez sur l'icône.
Travailler avec des peintures est un processus fascinant. Rappelez-vous comment vous jouiez avec des aquarelles lorsque vous étiez enfant, en mélangeant des peintures. Vous pouvez également jouer maintenant. Mélanger les couleurs peut être utile pour les rénovations, les loisirs, etc.
Couleurs primaires et secondaires
Comme vous le savez, il existe trois couleurs primaires (rouge, bleu, jaune) et trois couleurs supplémentaires (violet, orange, vert). Ce sont les couleurs de base. En les combinant, vous pouvez obtenir toutes les autres couleurs et leurs nuances (en théorie oui, en pratique la situation est un peu différente). Sur la figure, les couleurs primaires sont représentées par des cercles et des couleurs supplémentaires sont formées à l'intersection des paires. Ces paires montrent comment le mélange des couleurs de la ligne principale en produit des supplémentaires.
En pratique, mélanger les couleurs - processus intéressant, mais le résultat est souvent difficile à prévoir. Nous travaillons avec des peintures, et elles sont un mélange d'un pigment colorant et d'une base liante. Autrement dit, ils ont leurs propres propriétés en raison de la présence de cette base même. Après tout, les peintures sont de différentes couleurs : huile, acrylique, aniline, etc. En conséquence, le résultat sera légèrement différent. Lorsque vous travaillez pendant une longue période avec des peintures de la même entreprise, vous pouvez prédire presque avec précision ce qui se passera si vous ajoutez tel ou tel composant.
Il convient également de rappeler que si vous mélangez de la lumière plutôt que de la peinture, le résultat sera différent. Les peintures ne sont que le reflet de la lumière et toutes les lois ne fonctionnent pas avec elles de la même manière.
Obtention de couleurs supplémentaires : orange, violet, vert, leurs nuances et marron
La combinaison par paires de couleurs primaires nous donne des nuances supplémentaires :
- L'orange est obtenu en mélangeant le rouge et le jaune.
- Vous obtenez du violet si vous ajoutez du bleu au rouge.
- Le vert peut être obtenu en mélangeant le jaune et le bleu.
Le mélange des couleurs doit être dans des proportions égales. Dans ce cas, nous obtenons un ton « neutre ». Si vous n'êtes pas satisfait du résultat obtenu, vous pouvez ajouter l'un des composants en « déplaçant » la teinte dans un sens ou dans l'autre.
Veuillez noter que le rouge et le bleu ne produisent pas toujours du violet. Souvent, ce mélange de couleurs produit une « couleur boue ». En effet, votre rouge contient du jaune, c'est-à-dire qu'il n'est pas la principale, mais seulement l'une des nuances. Pour obtenir du violet, il faut qu'il y ait du rose ou du violet au lieu du rouge. En revanche, mélanger le rose et le jaune ne produira pas de bleu. Donc, pour obtenir une couleur spécifique, expérimentez d’abord avec une petite quantité de peintures. Une fois que vous êtes sûr du résultat, vous pouvez répéter l'opération si nécessaire.
Si l'on ajoute aux couleurs supplémentaires résultantes les couleurs primaires qui y sont déjà présentes, nous obtenons la même couleur, mais d'une teinte différente. Nous n'avons pas introduit de nouvelles couleurs, nous avons simplement modifié la concentration d'une des couleurs existantes. Nous obtenons donc couleurs mélangées: jaune-orange, rouge-orange, rouge-violet, bleu-violet, bleu-vert et vert clair.
Que se passe-t-il si vous en ajoutez une qui n'y figure pas aux couleurs supplémentaires ? Le résultat sera un mélange de toutes les couleurs primaires disponibles, et cela nous donnera une couleur marron (lorsque nous travaillons avec la lumière, ce sera gris, mais avec les peintures, ce sera soit marron, soit très proche). Ainsi, pour obtenir du marron, il faut mélanger toutes les couleurs primaires : jaune + rouge + bleu. Ou ajoutez « manquant » à l'un des éléments supplémentaires :
- ajoutez du jaune au violet;
- au vert - rouge;
- ajoutez de l'orange au bleu.
Autrement dit, pour obtenir une couleur marron, vous pouvez mélanger trois couleurs primaires ou ajouter celle manquante aux couleurs supplémentaires. Fait intéressant, si vous mélangez les mêmes ondes lumineuses, vous obtenez une lumière grise. Mais les peintures ne sont que le reflet de la lumière, il existe donc certaines différences.
Roue chromatique - comment la réaliser
Si les couleurs - primaires et secondaires - sont placées dans un cercle, selon leur résultat, nous obtenons une roue chromatique traditionnelle. Nous divisons le cercle en 12 parties. Aux sommets du triangle, remplissez les secteurs de couleurs primaires.
Leurs dérivés, obtenus à parts égales de couleurs voisines, sont au centre du secteur. On les appelle « couleurs complémentaires de premier niveau ». À droite et à gauche d'eux, nous plaçons les nuances obtenues en ajoutant une autre partie du composant correspondant. C’est ainsi que nous obtenons notre propre roue chromatique.
Attention : mélanger des peintures de différentes sociétés donne des nuances différentes. Par conséquent, créer une roue chromatique est utile si vous comptez travailler avec certaines peintures pendant un certain temps. En regardant le résultat et en sachant comment vous l'avez obtenu, vous pouvez comprendre ce que vous pouvez ajouter pour obtenir la teinte souhaitée.
Obtenir des nuances
Toutes les couleurs qui existent dans la nature sont appelées chromatiques. C'est toute la variété des couleurs et de leurs nuances. Introuvable dans la nature forme pure trois couleurs - blanc, noir et gris. Ils sont appelés achromatiques. En ajoutant des couleurs achromatiques aux autres, nous obtenons des nuances différentes.
Par exemple, nous obtenons du rose en ajoutant de la peinture blanche au rouge. Pour le bleu, ajoutez le même blanc au bleu. Et ainsi de toutes les couleurs présentes dans roue chromatique. Plus la teinte souhaitée est claire, plus la peinture est blanche. Parfois - pour des teintes très claires - il est plus facile d'y parvenir en ajoutant peinture blanche colorant désiré. Ces nuances claires sont appelées pastels.
Pour obtenir des teintes pastel avec un effet « poussiéreux », du gris est ajouté aux couleurs primaires. Veuillez noter que plusieurs couleurs achromatiques peuvent être ajoutées. Par exemple, nous avons obtenu le « degré » souhaité de violet pâle, puis nous y avons ajouté une certaine quantité de gris. Le ton était un peu plus discret.
Si nécessaire à partir de couleur riche rendez-le sombre en ajoutant du noir à la couleur de base. C’est là qu’il faut être très prudent, ajouter petit à petit en remuant bien.
Comment mélanger les peintures pour obtenir la bonne couleur
Tout ce qui est décrit ci-dessus peut être facilement mis en œuvre dans la pratique si vous avez besoin de couleurs « simples », obtenues en mélangeant des couleurs primaires et secondaires. Leur ajouter des achromatiques ne sera pas difficile. En expérimentant avec la quantité d'« additifs », vous pourrez éventuellement obtenir exactement la teinte souhaitée. D’ailleurs, essayez de trouver votre couleur en petite quantité en mélangeant sur la palette. A la maison, la palette peut être remplacée par une assiette en plastique. Si vous mélangez de la peinture pour un usage intérieur (sur les murs par exemple), une fois que vous obtenez la couleur que vous aimez, appliquez-la sur une petite zone et laissez-la sécher. Vous verrez que la couleur est devenue quelques nuances plus claires. Et cela doit être pris en compte lors de la création de votre propre teinte.
Comment obtenir des nuances de rouge
On rappelle que le rouge est l’une des trois couleurs principales. Il est impossible de l'obtenir en mélangeant certaines peintures. Il peut être obtenu sous forme de pigment à partir de sources naturelles. En l'utilisant comme base, en ajoutant d'autres tons, on obtient ses différentes nuances. Comment mélanger les peintures pour faire les bonnes couleurs(marron, framboise, prune, rose, etc.), indiqués dans le tableau.
Veuillez noter que certaines nuances à base de rouge - prune, par exemple, sont difficiles à classer parmi ses nuances. Cependant, c’est en rouge que sont ajoutés les composants restants. En revanche, la framboise, que nous avons l'habitude de considérer comme l'une des nuances rouges, est réalisée à base de bleu. Ce sont les jeux de couleurs.
Séparément, il convient de mentionner comment obtenir couleur bordeaux. Sa base est bleue, ajoutez du jaune et du rouge. En modifiant le nombre de composants différents, on obtient des nuances différentes. Pour obtenir des tons sombres, ajoutez du marron ou du noir ; pour des variations plus claires, ajoutez plus de rouge.
Nuances de la palette verte : mélanger les couleurs pour créer des nuances
Comme nous nous en souvenons, vert n'est pas basique. C'est la couleur primaire obtenue en mélangeant des peintures jaunes et bleues. Et c'est là toute la difficulté : différents nombres de composants donnent différentes couleurs. Il est extrêmement difficile d'obtenir le même. Si vous n'avez pas de vert de base et que vous l'obtenez en le mélangeant, cela devrait suffire pour terminer l'ensemble du travail.
Veuillez noter que dans la table de mélange de peinture, à certains endroits, la couleur de base est verte, à d'autres elle est jaune avec l'ajout de bleu. La différence réside dans la quantité de couleur. Si la couleur principale est le jaune, il devrait y en avoir davantage.
Il n'y a pas de couleur menthe dans le tableau, mais elle est très populaire. Essentiellement, la menthe est une nuance allégée de turquoise. On obtient le turquoise du bleu en ajoutant du vert. En y mélangeant du blanc, on obtient ses différentes gradations. Vous pouvez leur ajouter un peu (juste un peu) de jaune, de bleu, de vert. Tout sera de la même couleur, mais avec un « son » différent.
Mais les couleurs sont une chose étrange. Vous pouvez essayer d'autres options. Tout dépend de ce que vous mélangez - peintures, argile, pâte à modeler... Alors, pour une menthe légère, voici quelques options que vous pouvez essayer :
- blanc + bleu + vert + une touche d'émeraude ou de marron pour l'atténuer ;
- blanc + émeraude + bleu clair (bleu) ;
- beige + turquoise + blanc + un peu de vert clair.
Les options sont nombreuses, puisque les couleurs « teintées » sont déjà utilisées. Si vous en avez (dans les peintures par exemple), alors pourquoi pas. Vous pouvez procéder étape par étape - créer la même émeraude ou turquoise, puis en ajouter d'autres. De manière générale, pour les débutants en couleur, il est plus facile de travailler avec des couleurs de base. Ensuite viendront l’expérience et l’instinct. Et ainsi, vous pouvez collecter beaucoup de matériel pour des expériences.
Le bleu et ses nuances : mélanger les couleurs
Comme on s'en souvient, le bleu est l'une des couleurs primaires - c'est l'une des trois couleurs de base, sur la base desquelles on obtient toute la richesse de la palette. De plus, le « bleu » peut être sombre ou clair. Le résultat est donc différent. C'est le cas lorsque, selon la base, on obtient des couleurs vraiment différentes.
Toutes les options ne sont pas incluses dans le tableau. Ajoutons-en quelques-uns :
- On obtient du bleu clair en ajoutant de la peinture blanche.
- Bleuet - nous l'obtenons si nous ajoutons du rouge-brun au violet et une goutte de bleu et de noir.
- Pour obtenir du bleu-vert, mélangez du jaune (1 part) et du vert (2 parts).
- On obtient du bleu classique en mélangeant du violet et du bleu dans des proportions égales. Si vous ajoutez un peu plus de blanc, il devient bleu clair (ou bleu-blanc).
De la palette bleue, le turquoise présente un intérêt particulier. Il est obtenu en combinant le bleu et le vert. Les nuances doivent être « pures », alors le résultat sera spectaculaire. Cette couleur se situe à la frontière entre le bleu et le vert. Certaines nuances sont majoritairement bleues, tandis que d’autres sont majoritairement vertes.
Pour obtenir une teinte foncée, ajoutez du marron ou du gris. Le résultat sera différent. Pour une teinte plus chaude et plus claire, vous pouvez essayer d’introduire du beige.
Mélanger les couleurs : comment obtenir du violet
Comme nous l'avons écrit au tout début, en mélangeant le bleu et le rouge, on obtient du violet. Tout est bon en théorie, mais au début, mélanger les couleurs donne un mauvais résultat. Et le tout est de savoir quelles nuances de rouge et de bleu prendre.
Par exemple, si le bleu est foncé, le résultat sera très saturé, presque noir (première ligne de l'image ci-dessous). Si vous y ajoutez du blanc, il s'éclaircira, mais le résultat sera gris-violet. Même si vous ajoutez plus de rouge, cela ne fera que « éclaircir » l'aubergine. Mais nous n’en obtiendrons pas de plus brillant de cette façon.
Si on ajoute du bleu au même rouge, on obtient du violet moyen. Et encore une fois, ce n’est pas brillant, mais sombre et riche. En introduisant plus de rouge, on obtient du prune. Si vous l'éclaircissez en blanc, ce sera une teinte chaude mais toujours sombre. C'est un peu plus intéressant, mais toujours pas pareil.
On obtient un lilas clair plus gai si on mélange du rose et du bleu. Doubler la quantité de rouge donne de l'améthyste. Ces couleurs sont bien diluées avec le blanc, ce qui donne toute une gamme de nuances pastel.
Mais comment obtenir des nuances de violet vibrantes ? Il est difficile d’y parvenir en mélangeant des couleurs de base. La base est un lilas brillant, auquel sont ajoutées différentes couleurs.
Le bleu-violet ou le bleu bleuet apparaîtra si vous ajoutez du bleu au lilas (à l'extrême gauche). Associé à l'indigo, nous obtenons version froide, en ajoutant du rose, nous avons de l'améthyste. En ajoutant du rouge, nous aurons des baies. Toutes ces couleurs peuvent être éclaircies en ajoutant de la peinture blanche.
Ce que vous ne devriez pas faire, c'est ajouter de la peinture jaune au violet. Nous obtenons la « couleur de la boue » - indistincte et incompréhensible. En utilisant très soigneusement le noir. Il réduit rapidement toutes les nuances obtenues au gris foncé. Si vous avez besoin d'une teinte plus foncée, il est préférable d'ajouter de l'indigo foncé.
Comment obtenir du gris en mélangeant les couleurs
L’une des couleurs les plus nécessaires est le gris. Il est ajouté aux couleurs vives pour créer des nuances moins saturées, il est utilisé comme base car il est neutre et sert de ton idéal. Mais le « gris » n’est pas qu’une seule couleur. Il en existe également toute une gamme. Tout d’abord, nous obtenons une couleur grise si nous ajoutons un peu de peinture noire au blanc. Mais c'est loin d'être le seul moyen d'avoir des cheveux gris. Le mélange de couleurs d'un niveau supplémentaire le donne également, et avec un « rétroéclairage » différent.
Et ce n'est pas tout. Le gris n'a pas moins de nuances que le bleu ou le rouge. Ils ne sont pas aussi brillants que les autres, mais la différence est toujours là et assez perceptible.
Faire du gris à partir du blanc
De même, il existe des tons neutres, chauds et froids. Si vous voulez des nuances chaudes, ajoutez de l'orange ou du rose au gris. Si vous n’avez besoin que d’une teinte subtile, il ne devrait pas y avoir beaucoup de couleur. En en ajoutant davantage, vous obtenez des teintes « poussiéreuses » ou nacrées. On les appelle gris-bleu, gris-rose, etc.
Les couleurs obtenues peuvent être éclaircies en ajoutant de la peinture blanche. De telles couleurs « mélangées » constitueront un bon fond pour créer un intérieur. Dans une version plus légère, ils peuvent être utilisés comme base, ajoutant des accents assortis à la teinte.
Mélangez les peintures pour obtenir des couleurs jaunes et oranges
Le jaune est l’une des couleurs primaires, mais on peut l’obtenir en mélangeant le vert avec l’orange. Mais généralement, le jaune est inclus dans l'ensemble ; il est presque toujours là. Sa palette comprend une autre couleur très populaire : l'orange. Il se situe à la frontière de deux couleurs : le rouge et le jaune. En mélangeant ces peintures dans différentes proportions, on obtient toute la gamme de nuances. En ajoutant du blanc, on l'éclaircit au niveau requis.
Pour obtenir des nuances plus foncées, ajoutez du marron à l'orange ou au jaune. Pas de noir ou de gris - ils éteignent rapidement la couleur, la transformant en quelque chose d'incompréhensible. Parfois, vous pouvez obtenir une teinte plus foncée en ajoutant de la peinture rouge foncé. Fait intéressant, vous pouvez obtenir un orange clair et brillant en ajoutant du jaune au rose.
D’ailleurs, l’orange est aussi souvent incluse. Il est généralement plus brillant que ce qui peut être obtenu en mélangeant des couleurs primaires. Si vous avez besoin de nuances vives, vous devrez l'utiliser. Par exemple, le corail. Il appartient au groupe rouge, mais le mélange des couleurs s'effectue sur la base du rouge-orange. Du rose et du blanc y sont ajoutés. Nous prenons toutes les peintures en quantités à peu près égales. La deuxième option pour obtenir la couleur corail est plus simple : ajoutez du blanc à l'écarlate. Mais cela ne s'avère pas si brillant.
Une couleur brune si complexe
La couleur marron peut être obtenue en mélangeant trois couleurs primaires dans des proportions égales. On obtient un marron « moyen ». Il ne peut pas être classé comme chaud ou froid.
Mais mélanger les couleurs des deuxième et troisième niveaux peut aussi donner une de ses nuances.
- Lorsque l’on combine le rouge et le vert, on obtient presque la même teinte.
- L'orange et le bleu en proportions égales produisent du brun rougeâtre.
- Presque la même couleur, mais plus froide, est obtenue à partir de gris et d'orange mélangés en quantités égales.
- Nous obtenons du chocolat si nous ajoutons de l'indigo foncé au brun clair.
- Nous obtenons du rouge-brun si dedans parts égales mélangez du vert et de l'orange vif, ajoutez un peu moins de lilas.
Le brun foncé peut être obtenu en mélangeant du jaune et du rouge et en ajoutant une goutte de noir. Pour éviter qu'il ne soit trop foncé, ajoutez un peu de blanc.
Des nuances intéressantes peuvent être obtenues si l'on augmente la « présence » d'un ou deux composants dans le marron, obtenu en mélangeant des couleurs primaires (rouge, bleu et jaune). En ajoutant du blanc, on obtient des options intéressantes.
La gamme de couleurs que les gens utilisent est illimitée. Mais les couleurs principales du spectre sont : le bleu, le jaune, le rouge. Ils existent seuls et ne contiennent pas d'autres pigments. En les mélangeant dans différentes proportions, nous pouvons obtenir le ton dont nous avons besoin. Si le rapport des tons est le même, vous obtenez une peinture, mais si vous modifiez les proportions, vous obtenez une couleur complètement différente.
Le vert est aussi un dérivé des couleurs de base. En mélangeant jaune + bleu, on obtient du vert. Ajoutez-y de l'écarlate et vous obtenez un brun vif.
Les couleurs présentes dans l’arc-en-ciel sont appelées chromatiques. Ils absorbent et réfléchissent les ondes lumineuses de différentes longueurs d’onde. Nous percevons les ondes réfléchies par un objet comme sa couleur. Par exemple, une feuille d’arbre absorbe tous les tons sauf le vert. Il reflète le vert et nous le voyons comme tel.
Noir, blanc, gris - achromatique. Couleur foncée mange complètement les vagues et le blanc comme neige les reflète.
Toutes les nuances existantes interagissent les unes avec les autres, ce qui conduit à une telle diversité dans notre beau monde.
Couleurs primaires et supplémentaires
Comment faire une roue chromatique
La roue chromatique est un outil sur lequel vous pouvez construire visuellement tous les schémas de couleurs importants. Les coloristes, les artistes et les designers ont besoin d’une table de mélange de peinture et d’une roue chromatique dans leur travail. Il pourra aider l'enfant à faire sa première connaissance des fleurs et lui expliquera également comment combiner lui-même la gouache ou la pâte à modeler pour obtenir quelque chose de nouveau.
Vous pouvez créer vous-même un tel outil de combinaison :
À l'aide d'un compas, tracez un cercle du rayon souhaité sur du papier. Sans boussole, vous pouvez également faire le tour de n'importe quel objet rond sans dépasser les limites de la feuille. Éloignez-vous du cercle principal et dessinez un autre cercle à l'intérieur, la moitié de la taille du premier. Dessinez ensuite dans le cercle intérieur triangle équilatéral. Divisez le triangle en trois parties en traçant des perpendiculaires du milieu de chaque côté vers le centre.
Sur le cercle intérieur, placez les points opposés à toutes les perpendiculaires, reliez-les entre eux aux sommets du triangle. Dessinez 12 secteurs égaux entre les cercles. Prenez trois tons de base : bleu, jaune, rouge. Ils rempliront les secteurs internes du triangle et les secteurs en contact avec ses sommets. Il est préférable d'utiliser de la gouache pour remplir le cercle.
Pour remplir le reste, il suffit de mélanger la gouache à parts égales et de remplir la partie du cercle située entre elles, ainsi que le secteur opposé. A ce stade, vous peindrez les secteurs un par un. Ensuite, prenez un pigment de premier ordre (le haut du triangle) et un pigment de second ordre (le haut de l'hexagone) et remplissez le secteur entre eux.
Votre instrument est prêt !
En plus des couleurs de base, il existe des couleurs supplémentaires. Lorsqu'elles sont mélangées, nous créons du noir, du blanc ou du gris. Dans la roue chromatique, ils sont situés dans des secteurs opposés : vert + jaune, orange + bleu, violet + jaune.
Créer les nuances les plus insolites
Comment mélanger des peintures pour produire une couleur particulière
La formation de différentes nuances d'une même couleur est toute une science. Parfois, il n’est pas facile d’obtenir un résultat précis. En ajoutant du noir, du blanc ou du gris au pigment de base, nous pouvons obtenir des résultats différents. Vous pouvez également varier les proportions de couleurs mélangées.
Ce processus prend souvent beaucoup de temps s’il n’y a pas de préparation appropriée. Il est particulièrement difficile de travailler avec une sélection pour une pièce déjà peinte. Un coloriste qui n'a pas d'ordonnance peut obtenir indépendamment la teinte appropriée. La lumière joue un rôle important dans la pièce où se déroule le travail. Il est préférable de préparer à l'avance les conditions nécessaires et l'accès à la lumière naturelle. Toute lampe fluorescente déformera le travail du coloriste.
Brun
Il est souvent utilisé pour peindre des toiles ; il s'obtient tout simplement :
- À base de plantes + écarlate ;
- Écarlate + bleu + jaune vif ;
- Écarlate + une goutte de blanc + noir + une goutte de jaune.
- La moutarde est facile à créer en mélangeant jaune + rouge + vert + noir.
- Le tabac est écarlate, vert, jaune, blanc.
- Brun vif en automne - une combinaison de jaune vif, écarlate, vert, blanc, bleu.
Violet
Un violet intéressant peut être obtenu en mélangeant bleu + rouge, ou bleu + rose.
Formation de plusieurs tons de violet : le violet clair peut être rapidement dilué avec la couleur foncée existante avec du blanc, en l'ajoutant soigneusement une goutte à la fois.
Pour une teinte cramoisie en violet, vous devez inclure plus de gouttes de couleur écarlate.
Rouge
Juteux, fougueux. Il est difficile d’imaginer le monde moderne sans cela.
Vous ne pourrez pas obtenir du vrai rouge. Mais avec son aide, vous pouvez créer de nombreuses nuances.
- Le marron est rouge + noir.
- Couleur orange vif – rouge + un peu de jaune.
- Colorant magenta – bleu + jaune + pigment rouge.
- La couleur des framboises mûres est rouge + blanc + marron + bleu.
Beige
Cette palette de couleurs délicate et laconique peut jouer dans de nombreuses nuances. On trouve souvent du beige dans le design, des intérieurs calmes et un atelier de coloriste.
Marron + blanc - nous allons créer du beige. Et en y ajoutant des couleurs de base goutte à goutte - ajustez des couleurs chaudes aux couleurs froides.
Vert
La couleur la plus agréable à nos yeux. Ils adorent l'utiliser lors de la création de plans d'intérieur, et lors de la création de toiles, c'est tout simplement nécessaire.
Comment devenir vert ? Le plus logique est d’ajouter du bleu au jaune. Si vous ajoutez plus de bleu vif, la couleur sera plus saturée, et si vous ajoutez du blanc, ce sera menthe. Les aiguilles sont le résultat d'un mélange d'herbe brillante, noire et jaune.
Gris
Un design moderne est indispensable sans gris. C’est précieux car ça va avec tout. Et il est impossible de compter combien de nuances un coloriste peut créer à partir de cette couleur.
Vous pouvez obtenir du gris en ajoutant du blanc au noir. Vous pouvez également toujours ajouter l’une des couleurs de l’arc-en-ciel pour expérimenter afin de donner des teintes vives et de changer la tonalité.
Noir
Le plus profond, ainsi que le plus nécessaire de la palette. Avec son aide, l'artiste représentera rapidement une ombre ou ajustera n'importe quelle couleur au ton souhaité.
Le noir profond sera mélangé au café bleu et foncé. Combinez également le bleu, le rouge et le jaune dans des proportions égales. Variétés exquises de noir :
- asp (avec un morceau de couleur grise);
- anthracite (avec un éclat métallique);
- sang de taureau (belles teintes écarlates).
Bleu
Souvent utilisé par les coloristes. Aucun artiste ne peut s'en passer lorsqu'il représente le ciel, les lacs, la glace et d'autres éléments communs.
Le beau bleu, en tant que couleur principale parmi de nombreuses couleurs, ne peut pas être formé par des mélanges répétés. Mélangez du violet avec du bleu tendre - la peinture sera trop foncée. Vous pouvez l'éclaircir en ajoutant quelques gouttes de pigment clair.
Jaune
Le vrai jaune ne peut pas non plus être obtenu en mélangeant d’autres peintures disponibles. En ajoutant soigneusement du vert clair à l’orange, vous pouvez obtenir le même résultat.
Rose
La peinture blanche comme neige brillante est utilisée comme base pour le rose. Scarlet y est ajouté goutte à goutte. Plus la teinte souhaitée est intense, plus il faut introduire d'écarlate, c'est ainsi que l'on contrôle la tonalité recherchée.
Orange
Comment faire des oranges ? Combinons la riche peinture jaune et écarlate dans un seul rapport, puis ajustons :
- Pour l'orange clair, prenez du rose vif + du jaune, et si nécessaire, vous pouvez également inclure quelques gouttes de blanc ;
- Pour le corail, l'orange sale, le rose et le blanc sont combinés dans un rapport similaire ;
- Pour une pêche délicate, il vous faut de l'orange, du jaune, du rose, peut-être une goutte de blanc ;
- Pour le cuivre, nous utilisons de l'orange vif + une goutte de café. Vous pouvez ajouter de la luminosité à la couleur avec du blanc, en ajoutant progressivement une goutte à la fois.
Quelles couleurs sont déjà dans votre palette ? Lesquels comptez-vous mixer vous-même ?
Il n’y a pas de limites à l’imagination d’une personne pour essayer, expérimenter et inventer ses propres couleurs intéressantes. Vous pouvez combiner l’un avec l’autre pour créer quelque chose de nouveau.
Si vous constatez qu'une couleur particulière manque à votre palette, vous n'en douterez plus, mais vous la créerez vous-même à partir de ce qui est à portée de main. Le coloriste dispose déjà de tous les outils nécessaires ; il suffit de savoir comment s’y prendre.
DANS enfance Il est difficile de comprendre le processus de mélange et d'obtention de nouvelles couleurs, et ces outils aideront votre enfant à naviguer rapidement et à passer longtemps avec intérêt dans son dessin préféré.
Terre de Sienne brûlée, outremer, jaune de cadmium : ces mots sonnent comme des sortilèges mystérieux pour l'oreille non-initiée. En fait, ce ne sont que des noms de couleurs, même si une certaine magie y est bien sûr présente. Il suffit de prendre un pinceau et d'en appliquer quelques gouttes sur la palette, et l'imagination prend immédiatement vie. Et il ne reste plus à l'artiste que de bien mélanger les peintures pour créer de véritables miracles.
Il est parfois difficile pour les artistes débutants de s'y retrouver dans le choix des couleurs pour leur peinture, surtout s'il y a beaucoup de couleurs dans leur set d'aquarelles. C'est pourquoi il est recommandé d'acheter des peintures avec une plus petite variété de nuances, car il est beaucoup plus intéressant et, surtout, plus utile de mélanger les peintures soi-même. Les couleurs toutes faites s'avèrent souvent assez dures, loin des tons naturels sourds. Mais une palette créée de vos propres mains vous aidera non seulement à trouver ce dont vous avez besoin pour l'image souhaitée, mais servira également de source d'imagination et de connaissances utiles.
Toutes les nuances de couleurs sont divisées en chaudes et froides. Ces noms sont absolument révélateurs ; les couleurs chaudes sont plus solaires, plus estivales : orange, rouge, jaune. Froid, respectivement hivernal, rafraîchissant : bleu, bleu clair, violet.
Les couleurs de la palette interagissent les unes avec les autres, formant des variations absolument incroyables. Il existe cependant des tendances générales qui se reflètent dans ce qu’on appelle le cercle d’Itten. Il s'agit d'un modèle de combinaison de couleurs primaires et secondaires.
Le cercle montre non seulement comment les couleurs secondaires sont formées à partir des couleurs primaires, mais les divise également visuellement en chaudes et froides, respectivement, certaines à droite, d'autres à gauche. Il est important de comprendre que nous parlons de couleurs de base et non de nuances. Après tout, en comparaison, certains s'avéreront plus chauds, d'autres plus froids.
Voici un petit tableau sur le mélange des couleurs primaires.
Règles de mélange des peintures
Pour bien mélanger peintures à l'aquarelle, vous devez connaître certaines de leurs caractéristiques et veiller à les prendre en compte lors de leur application sur papier. Nous parlons non seulement de la division en tons chauds et froids, mais aussi du pouvoir masquant de certaines couleurs, c'est-à-dire possibilité de superposer les couches précédentes. Différentes nuances s'obtiennent non seulement en mélangeant deux couleurs, mais aussi en faisant varier leur quantité, ainsi que la quantité d'eau utilisée. Par exemple, en mélangeant la combinaison classique de jaune et de vert, lorsque vous ajoutez plus de jaune, il se transformera progressivement en un vert citron plus clair et pourra même revenir à l'élément d'origine.
Les couleurs proches les unes des autres lorsqu'elles sont mélangées ne donneront pas un ton pur, mais avec leur aide, vous pouvez obtenir très teinte expressive, on l'appellera chromatique. Si vous combinez des couleurs situées sur les côtés opposés de la roue chromatique, vous pouvez obtenir un ton achromatique et grisâtre. Par exemple, une combinaison d'orange avec du vert et du violet donnera cet effet.
Certaines peintures donnent une réaction indésirable lorsqu'elles sont mélangées. Il ne s'agit pas seulement de saleté sur le dessin, elle peut entraîner des fissures dans la couche de peinture, ainsi que son assombrissement lors du séchage. L'association du blanc de zinc avec le cinabre a une belle lumière ton rose, mais plus tard cette combinaison s'assombrit et devient inexpressive. Par conséquent, il est bien entendu considéré comme optimal d’obtenir de la luminosité et du multicolore en mélangeant un nombre minimum de couleurs. N'oubliez pas que certaines combinaisons donnent un effet durable, tandis que d'autres sont totalement inacceptables.
Comment obtenir une couleur jaune en mélangeant des peintures
Le jaune est l'une des trois couleurs de base, il est donc impossible de l'obtenir en le mélangeant à l'état pur ! Cependant, vous pouvez obtenir certains résultats en jouant avec des nuances similaires dans la palette. Par exemple, pour obtenir de l'or, vous aurez besoin de jaune ordinaire et d'une goutte de rouge ou de marron. Une bonne option consiste également à les rendre jaunes avec du rouge et à ajouter du blanc.
Comment obtenir une couleur orange en mélangeant des peintures
Il est bien plus productif de mélanger de la peinture jaune pour créer couleur orange. Il est formé d'un mélange de jaune et de rouge. Ajouter un peu de brun et de rouge peut le rendre mandarine ou doré, selon la quantité d'ingrédients. L'orange vif vient de l'orange classique avec du marron et du blanc.
Comment obtenir une couleur menthe en mélangeant des peintures
Comment obtenir du noir en mélangeant des peintures
Chaque set d'aquarelles contient du noir, mais si pour une raison quelconque vous ne l'avez pas ou si vous avez besoin d'une teinte très foncée, vous pouvez la mélanger vous-même. Vous devrez combiner le rouge, le jaune et le bleu dans des proportions égales. La superbe couleur vient du bleu et du marron. Le rouge, le vert, le jaune et le violet conviennent également au mélange. Les couleurs noires douces proviennent du jaune cobalt, du bleu cobalt et du rose garance.
Comment obtenir une couleur verte en mélangeant des peintures
Le vert vient du jaune et du bleu. Cependant, dans les aquarelles sous sa forme pure, il est rarement utilisé. Les couleurs beaucoup plus populaires sont le vert ensoleillé ou le vert olive, le vert minuit, leur combinaison et d'autres options. Le vert solaire utilise du cobalt outremer et jaune, l'olive est préparée à partir des mêmes fleurs avec l'ajout de terre de Sienne brûlée, et minuit est composé de bleu FC, de jaune et d'une goutte de noir.
Comment obtenir une couleur turquoise en mélangeant des peintures
La turquoise est mieux connue sous son autre nom, l’aigue-marine. Sur le spectre des couleurs, sa place se situe entre le vert et le bleu. Par conséquent, ils seront nécessaires pour le mélange. Vous aurez besoin d’une quantité légèrement plus grande de bleu cyan que de vert. Cependant, cela dépend de l'intensité de couleur souhaitée. Pour un turquoise plus subtil, vous pouvez ajouter une goutte de peinture blanche ou gris clair. Pour une aigue-marine riche, vous devrez prendre une nuance vive de bleu, de vert et un peu de jaune.
Comment obtenir une couleur bordeaux en mélangeant des peintures
La couleur bordeaux doit son nom au vin français du même nom. C'est une couleur solennelle et profonde, vous pouvez la mélanger en utilisant trois parts de rouge et une de bleu. Pour une teinte plus chaude, vous pouvez introduire un peu de jaune ou combiner l'écarlate vif en deux avec du marron. Un ton plus froid sera obtenu à partir du rouge, du marron et du noir ; il sera si riche qu'il faudra le diluer avec de l'eau.
Comment obtenir la couleur bleue en mélangeant des peintures
Il est très facile d’obtenir du bleu dans les aquarelles ; il suffit de diluer l’outremer avec de l’eau et le tour est joué. Cependant, pour ceux qui ne recherchent pas la facilité, il y en a toujours quelques-uns. façons intéressantes. L'une d'elles est l'utilisation du blanc : pour 2 parts d'outremer vous aurez besoin d'une part de peinture blanche. Diluer bleu vous devez ajuster progressivement la saturation du ton. Pour une couleur bleu vif vous aurez besoin du même bleu, une goutte de rouge et de blanc. Une autre teinte peut être obtenue en ajoutant à ce mélange une partie de peinture non pas rouge, mais verte.
Comment obtenir une couleur pourpre en mélangeant des peintures
La couleur pourpre brillante et énergique a toute une gamme de nuances. Le principal peut être obtenu en combinant du rouge, du bleu et une petite quantité de blanc. Pour atténuer une couleur trop vive, ajoutez un peu de noir. Au lieu du noir, vous pouvez utiliser du marron, et au lieu du bleu, du turquoise ou du cyan ou du violet, les résultats seront très extraordinaires.
Comment obtenir une couleur brune en mélangeant des peintures
Vous pouvez obtenir une couleur marron de diverses manières. Le plus simple consiste à mélanger des peintures rouges et vertes. Il peut également être fabriqué à partir de violet et de jaune, plus il est jaune, plus le ton est clair. Une autre façon consiste à utiliser du rouge, du bleu et du jaune, mais vous devez les mélanger progressivement, en ajoutant plus de peinture pour ajuster la teinte, sinon une couleur noire peut se former, surtout si le rouge et le bleu prédominent. Une bonne teinte vient du mélange de l'orange et du bleu.
Comment obtenir une couleur violette en mélangeant des peintures
Depuis programme scolaire On sait que le violet est obtenu à partir des couleurs rouge et bleue. Cependant, en réalité, ce n’est pas tout à fait vrai. Il est assez difficile d'obtenir une teinte brillante de haute qualité, et ce qui ressort de ces deux couleurs ressemble plus à un bordeaux quelconque. Ainsi, pour qu’une couleur lilas riche et brillante apparaisse en compagnie du rouge et du bleu, ce dernier doit prédominer. Dans ce cas, la nuance de rouge doit être prise aussi froide que possible, sinon il y a une forte probabilité de mélanger du marron plutôt que du violet. Le bleu a également ses propres exigences - il ne doit contenir aucune note verdâtre, il ne doit être pris que sous sa forme pure, par exemple le bleu cobalt ou l'outremer. Pour éclaircir le ton final, vous pouvez utiliser une petite quantité de blanc. Nuance importante, c'est qu'après séchage la couleur s'estompe un peu.
Comment obtenir du bleu en mélangeant des peintures
Le bleu est une couleur de base et ne peut être mélangée à d’autres couleurs. Mais avec l'aide de peinture bleue et de peintures auxiliaires, vous pouvez en obtenir de nombreuses nuances. Par exemple, à partir d'outremer brillant avec du céruse, vous pouvez obtenir du bleu ciel. Pour un ton bleu riche, prenez de l'outremer avec du turquoise foncé. Un beau bleu-vert vient du bleu avec un peu de jaune. Cette teinte le rendra plus pâle blanc. Le fameux bleu de Prusse est obtenu en mélangeant à parts égales du bleu et du vert. Si vous prenez 2 parts de bleu et 1 part de rouge, vous obtenez du bleu-violet. Et si vous prenez du rose plutôt que du rouge, vous obtenez du bleu royal. Une couleur gris-bleu complexe, excellente pour dessiner des ombres, peut être obtenue à partir du bleu et du marron. Un bleu foncé riche naîtra du bleu et du noir, combinant deux à un.
Comment obtenir une couleur rose en mélangeant des peintures
Habituellement, la couleur rose est obtenue à partir d’une combinaison de rouge et de blanc ; sa teinte dépend des proportions. Mais vous pouvez aussi expérimenter différents types rouge L'écarlate vif donne un effet magnifique, la couleur rose s'avère très pure. Le rouge brique donne une teinte pêche. Et l'alizarine sanglante et le blanc forment une couleur fuchsia. En ajoutant des gouttes de violet ou de jaune au mélange, vous pouvez obtenir des résultats intéressants et inattendus. Tout le monde n'accepte pas l'utilisation du blanc à l'aquarelle, alors vous pouvez obtenir du rose simplement en diluant n'importe quelle couleur rouge avec de l'eau. À faible concentration, ce sera ce dont vous avez besoin.
Comment obtenir une couleur beige en mélangeant des peintures
La couleur beige ou chair est nécessaire à l'artiste pour représenter des personnes, des visages, des portraits, etc. Un beige délicat peut être obtenu à partir du blanc avec l'ajout d'ocre, de jaune et de rouge de cadmium, de terre de Sienne et parfois d'ubra en quantités infimes pour un ombrage léger. Le rapport de l'ocre par rapport aux autres composants sera plus élevé, tous les ingrédients devront être introduits petit à petit, en ajustant l'intensité de la couleur requise. Malheureusement, il n’existe pas de recette exacte ; chaque artiste a sa propre vision de la question.
Comment obtenir une couleur lilas en mélangeant des peintures
La couleur lilas est assez proche du violet, on les appelle même apparentés. Ce sont tous deux des nuances froides et sont assez proches sur la roue chromatique. En fait, la recette principale pour obtenir une couleur lilas consiste à diluer le violet avec du blanc ou de l'eau.
Comment obtenir une couleur grise en mélangeant des peintures
DANS peintures à l'aquarelle Vous ne trouverez jamais d'ombres noires ; elles sont généralement dessinées avec les mêmes couleurs que le reste des détails, mais avec l'ajout d'un élément plus sombre, par exemple du gris. Cette couleur à l'aquarelle peut être obtenue en combinant le noir avec une grande quantité d'eau ou du blanc. Des nuances intéressantes sont obtenues à partir de bleu cobalt avec l'ajout de terre de Sienne brûlée ou de terre d'ombre brûlée.
Mélange de peintures à l'huile, technologie de mélange
Le mélange des peintures à l’huile a des spécificités légèrement différentes, contrairement à l’aquarelle. Bien que les recettes de base pour obtenir certaines fleurs soient bien entendu générales. Techniques de base pour mélanger les peintures acryliques :
- Combiner les couleurs sur la palette, c'est-à-dire physique, pour obtenir un nouveau ton ou une nouvelle nuance dans le but de l'appliquer à un dessin. Si l'une des peintures est plus claire, elle est appliquée par petites touches sur la peinture foncée, à condition que les deux peintures aient les mêmes propriétés couvrantes. Lorsque de la peinture transparente est mélangée à de la peinture opaque, le résultat est une peinture opaque. Si deux peintures transparentes sont prises, le résultat sera transparent. Avec cette méthode, une diminution de la pureté et de l'intensité des tons est inévitable.
- La méthode de superposition de peintures, également connue sous le nom de vitrage, consiste à superposer des peintures transparentes les unes sur les autres directement sur l'image. Bien entendu, la couche précédente doit être complètement sèche.
- Méthode de jonction des couleurs. Si vous appliquez des coups de pinceau très serrés, un mélange visuel de ces couleurs se produit, comme une sorte d'illusion d'optique.
Tableau de mélange de peinture à l’huile
Mélange de peintures acryliques, technologie
Les peintures acryliques sont une excellente option pour les artistes débutants et les amateurs de peinture. Ils conviennent universellement au papier, au tissu, au verre, au bois, etc. Leur seul inconvénient est leur coût assez élevé et les ensembles acryliques n'ont donc généralement pas une palette très riche. Mais rien ne nous empêche de l’étendre grâce à la technologie du mixage. Vous devez avoir 7 couleurs : rouge, rose, jaune, bleu, marron, blanc et noir. Et puis, à l'aide d'une table spéciale, vous pouvez facilement mélanger vous-même l'acrylique.
Table de mélange de peinture acrylique
Mélanger les couleurs de la gouache
Lorsque vous choisissez la gouache, vous ne devez pas vous concentrer sur les grands ensembles ; ils sont très impressionnants et présentables. Mais en fait, vous devrez payer trop cher pour des couleurs totalement inutiles. Il est préférable de se concentrer non pas sur le nombre de pots, mais sur leur volume. Après tout, lorsque les couleurs primaires seront épuisées, vous devrez toujours acheter de nouvelles peintures, et celles inutilisées resteront comme un poids mort. De plus, il est très simple d'obtenir de nouvelles couleurs et nuances de gouache, aussi simplement que de tenir un pinceau dans ses mains. Aucun règles spéciales pas ici, sauf si vous avez besoin d’un tableau de correspondance des couleurs.
Table de mélange de peinture gouache
Le design intérieur moderne regorge de nuances originales. Assortiment produits finis ne contient pas toujours le demi-ton souhaité. Une table de mélange de couleurs vous aidera à obtenir résultat souhaité. Les informations seront utiles non seulement lors de la rénovation d'un appartement. Des connaissances sur le mélange des couleurs sont utiles à un large cercle personnes : peintres débutants, ouvriers d'atelier de réparation automobile, décorateurs et autres créatifs.
Expériences de mixage : ce qu’il faut savoir à l’avance
Le monde qui nous entoure est rempli de vastes palette de couleurs, mais toute la splendeur colorée repose sur trois couleurs primaires : le bleu, le rouge et le jaune. C'est en les mélangeant que l'on obtient la demi-teinte souhaitée.
Pour obtenir une nouvelle teinte, utilisez des couleurs de base dans des proportions différentes. L'exemple le plus simple de la façon de devenir vert. La réponse est extrêmement simple : mélanger du colorant jaune avec du bleu. Un tableau visuel des couleurs primaires, secondaires et de transition obtenues par mélange est présenté ci-dessous :
Ce tableau vous aidera à comprendre que la question est de savoir comment obtenir jaune, en soi est incorrect. Cela ne peut pas être réalisé en combinant d’autres composants, puisque le jaune appartient aux trois tons principaux. Par conséquent, lorsque le besoin de jaune se fait sentir, ils achètent un colorant prêt à l'emploi ou extraient le pigment de produits naturels, ce qui n'est pas tout à fait conseillé.
Les mêmes couleurs initiales, prises dans des proportions différentes, lorsqu'elles sont mélangées, donnent un nouveau résultat. Plus le volume d'un colorant est grand, plus le résultat final après mélange sera proche de la teinte d'origine.
Les expériences doivent être réalisées en tenant compte de règles généralement connues. Si vous combinez des couleurs chromatiques proches les unes des autres sur la roue chromatique, vous obtenez après mélange une peinture avec une teinte chromatique prononcée, même si elle n'a pas un ton pur. La combinaison de colorants situés dans des directions opposées conduit à la formation d'un ton achromatique dans lequel prédomine une teinte grise. Le cercle chromatique vous aidera à trouver la combinaison optimale de couleurs :
Attention! Le mélange des colorants ne conduit pas toujours à un résultat durable. Certaines peintures, lorsqu'elles sont combinées, provoquent réaction chimique, à cause de quoi le revêtement décoratif se fissure ensuite. Il existe des cas où l'arrière-plan souhaité devient gris ou s'assombrit avec le temps.
Par exemple, si vous prenez du cinabre rouge et du blanc de plomb, la couleur rose vif qui en résulte s'assombrira après un certain temps. Il est conseillé d'en prendre le plus possible pour obtenir la tonalité souhaitée. quantité limitée couleurs originales. Lors du mélange, leur compatibilité doit être prise en compte. Par exemple, les colorants sur à base d'huile sensible aux solvants. Il est préférable d'exclure immédiatement les matériaux qui s'assombrissent ou se décolorent rapidement. Un tableau de combinaisons à ne pas utiliser évitera les erreurs dans le processus créatif :
Variété de nuances de rouge
Le rouge est composé d'un trio de couleurs originales qui constituent la base. Donc même ensemble minimum Je ne peux pas me passer de peintures. Cependant, la question de savoir comment obtenir une couleur rouge lors du mélange de peintures se pose parfois encore. Cela se produit parce que le magenta est impliqué dans l'impression, donc les recherches créatives sur la façon d'obtenir du rouge sont naturelles. Tout est résolu de manière extrêmement simple : pour obtenir du rouge naturel, le jaune est mélangé au magenta dans des volumes 1:1.
La palette de couleurs du rouge est variée, il existe donc de nombreuses options de combinaison :
Commentaire! Une belle couleur violette ne peut pas être obtenue en combinant le violet avec le rouge. La seule façon d'obtenir une teinte brillante est de trouver de la peinture rouge sans impuretés jaunes et de la mélanger avec du bleu.
La variété des nuances de rouge est démontrée par le cercle suivant. Il convient de noter que l'ajout de couleurs blanches à n'importe quel mélange conduit à un éclaircissement du ton et les noires à un assombrissement.
Le tableau ci-dessous vous aidera à comprendre les noms des nuances de rouge :
Variations de bleu
Une palette de nuances tout aussi riche est obtenue en mélangeant avec du colorant bleu, qui fait partie de la triade de base. Par conséquent, sa présence dans n’importe quel ensemble est obligatoire. Cependant, même un ensemble de 12 couleurs ne répond parfois pas aux besoins d’un véritable ton de bleu. La raison en est les variations de couleur. Le ton classique est appelé royal et, en vente, il est souvent remplacé par l'outremer, caractérisé par une teinte sombre et brillante avec une légère présence de violet. Dès lors, la question de savoir comment obtenir du bleu ne semble plus absurde. La solution pour sortir de cette situation est d'ajouter du blanc à la couleur de base dans un rapport de 3:1. Le bleu est obtenu de la même manière, seul plus de blanc est utilisé lors de la combinaison.
Une couleur de bleu intéressante avec un résultat moyennement saturé est obtenue en combinant l'outremer foncé avec du turquoise.
- Des volumes égaux de colorant bleu et jaune produiront un ton bleu-vert foncé. L’introduction du blanc favorise un certain éclaircissement, mais la luminosité est réduite. La raison réside dans la combinaison de trois composants, et plus il y en a, plus la couleur est terne.
- Obtenir turquoise, mélangez le bleu cyan et ajoutez une quantité légèrement plus petite de vert. Cette nuance est également appelée aigue-marine.
- La couleur obtenue à partir de volumes égaux de bleu et de vert clair est appelée bleu de Prusse. Lorsque le blanc est introduit, la saturation diminue, mais la pureté de la teinte ne disparaît pas.
- Les couleurs bleues et rouges dans un rapport de 2:1 produisent du bleu avec une touche de violet. La couleur obtenue est éclaircie en ajoutant du blanc.
- Mélanger des parties égales de bleu et de rose magenta donnera un bleu royal caractérisé par une luminosité inhabituelle.
- Le bleu peut être obscurci en le mélangeant avec du noir dans un rapport de 3 : 1.
Un tableau avec les noms des nuances de bleu sera un assistant dans les expériences de mélange :
Variété de vert
Le vert original est généralement présenté dans tous les ensembles ; si le colorant requis n'est pas disponible, il n'y a aucun problème à l'obtenir. L'association du jaune avec du bleu donne le fond vert souhaité. Mais toute direction de créativité, qu'il s'agisse de peinture, de décoration d'intérieur ou d'une autre option de décoration d'objets, nécessite une large palette de verts. Le principe de base de toutes les expériences est de modifier les proportions des couleurs de base ; un colorant blanc ou noir est utilisé pour éclaircir ou assombrir le fond.
- La combinaison du bleu et du jaune avec un petit ajout de marron représente le kaki. Le vert avec une petite quantité de jaune forme l’olive.
- Le vert clair traditionnel est le résultat du mélange du vert et du blanc. L'ajout de jaune ou de bleu aidera à réguler la chaleur.
Attention! Qualité composants d'origine affecte la saturation de la couleur verte. Plus les tons de base sont intenses, plus le résultat du mélange sera brillant.
- Un effet jaune-vert peut être obtenu en combinant le jaune et le bleu dans un rapport de 2:1. La proportion inverse se traduira par un ton bleu-vert.
- La couleur vert foncé est obtenue en ajoutant la moitié de la quantité de noir.
- Un fond vert clair et chaud est formé d’un mélange de peinture blanche, bleue et jaune dans un rapport 2:1:1.
Le cercle présente une variété de couleurs vertes. Le colorant de base est situé au centre, suivi du composant supplémentaire, puis du résultat du mélange. Le dernier cercle est constitué d'expériences sur le ton obtenu avec l'ajout de colorant blanc et noir.
La table suivante deviendra un assistant lors de la réalisation d'expériences.
Autres combinaisons de nuances
Le kaléidoscope des couleurs ne se limite pas à la combinaison de colorants basiques. Par exemple, le gris est souvent requis. Différentes proportions de pigment blanc et noir donneront une large palette achromatique.
Comment obtenir la couleur ivoire ? La couleur de base sera blanche, avec de l'ocre et du brun foncé ajoutés progressivement par petites portions. L'ocre favorise les tons chauds, l'augmentation du brun conduit à un fond froid.
Un autre tableau montre les nombreuses options de mélange :
Comment devenir noir ? En combinant le cyan, le jaune et le magenta. Ils ne sont pas toujours disponibles, donc trois colorants de base vous aideront. Combiner le vert avec le rouge donnera également un semblant de noir, mais ce ne sera pas pur.
Conclusion
Même si vous n'avez trouvé de description pour aucune question, des tableaux qui fournissent non seulement des recommandations de mélange, mais démontrent également clairement les résultats des expériences vous seront utiles. Résultats propres expériences le mélange peut différer légèrement de ceux indiqués ci-dessus, tout dépend de la composition du colorant et de la surface sur laquelle il est appliqué.