Artistes américains du 21ème siècle. Les artistes russes contemporains méritent d’être examinés de plus près. "Jonquilles et nappe dans les tons bleus et roses"

Beaucoup de gens pensent qu’il n’y a plus d’artistes au 21ème siècle. Cependant, en réalité, ce n’est pas le cas. Et aujourd'hui, il y a beaucoup de talents et artistes célèbres, dont le travail est présenté dans des expositions qui rapportent beaucoup d'argent. Vous trouverez ci-dessous une liste des 20 artistes actifs les plus célèbres et les mieux rémunérés. activité créative pas seulement sur le territoire de la Russie.


L'artiste russe Alexandre Ivanov, né en 1962, est surtout connu pour son œuvre intitulée « Amour », peinte en 1996 et vendue près de 100 000 roubles. Son style est l'abstraction. Il est également homme d'affaires, engagé dans des activités de collection, et a ouvert le musée Fabergé en Allemagne, à Baden-Baden.


Olga Boulgakova est l'une des rares personnes talentueuses et artistes célèbres Russie, née en 1951 et faisant partie de Académie russe arts en tant que membre correspondant. Un représentant du mouvement pictural de l’époque Brejnev, appelé « carnaval ». Son œuvre la plus célèbre est « Le Rêve de l’oiseau rouge », écrite en 1988.


L'artiste russe Mikhaïl Brusilovsky, travaillant sous le pseudonyme de Misha Shaevich, entre dans ce classement et prend la 18e place. Cet artiste de renommée mondiale


Le talentueux artiste russe Lev Tabenkin est né en 1952 à Moscou, la capitale russe. Ce peintre voit le tableau comme un sculpteur. On a l'impression que ses personnages écrits sont sculptés dans l'argile. L’une des peintures les plus célèbres de Lev est « Jazz Orchestra », peinte en 2004. Il a été vendu 117 650 roubles.


Le projet AES+F consiste en quatre personnes, en fait, le nom est constitué des premières lettres des noms de famille des participants : Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeniy Svyatsky, Vladimir Fridnes. La créativité de cette entreprise se caractérisait par une très bonne présentation dans les années 90 et n'était appréciée que dans les deux millièmes. Aujourd’hui, ils réalisent pour la plupart de grandes peintures murales animées diffusées sur des dizaines d’écrans. L'une des œuvres les plus célèbres de cette société : « Warrior 4 ».


L'artiste russe Sergueï Volkov est né à Petrozavodsk en 1956. Ses œuvres se caractérisent par le fait qu'il a créé pendant la période de la perestroïka. Les peintures sont peintes de manière très expressive, où l'on voit des déclarations et une idéologie très réfléchies. Son tableau le plus célèbre est Double Vision. Triptyque".


Les artistes Alexander Vinogradov et Vladimir Dubossarsky sont tous deux nés à Moscou en 1963 et 1964. Ils ont commencé à travailler ensemble en 1994, après s'être rencontrés lors d'un festival, créant un projet insolite et grandiose. Le design original a gagné le respect de nombreux collectionneurs. Leurs peintures sont exposées dans des lieux célèbres comme la Galerie Tretiakov, le Musée Russe et même le Centre Pompidou. Ils sont eux-mêmes les créateurs de la galerie Art Strelka et les organisateurs du festival Art Klyazma.


L'artiste russe Vladimir Yankilevsky figurait également dans la liste des artistes les mieux payés et les plus célèbres. Il est né à Moscou en 1938. Le père de Vladimir était également artiste et son fils a hérité de son métier. Vladimir travaille dans le style du surréalisme - une créativité aux combinaisons paradoxales. En 1970, il a peint l’un des tableaux les plus célèbres intitulé « Triptyque 10. Anatomie de l’âme II ».


L'artiste Vladimir Nemukhin est né en 1925 dans le petit village de Priluki, situé dans la région de Moscou. Il a participé à de nombreuses expositions étrangères en Europe. Dans les années 90, il a vécu et exercé des activités en Allemagne, mais en 2005, il a déménagé en Russie. Son œuvre se caractérise par une composition tridimensionnelle, la présence de contre-reliefs et de divers motifs transversaux, par exemple un jeu de cartes.


Artiste avec nom inhabituel, fils d'un émigré politique espagnol, est né dans le petit village de Vasilievka en Région de Samara en 1943. Il a été l'organisateur du groupe d'artistes "Argo" et est membre de l'Union des artistes de Moscou. Francisco a également reçu le Prix d'État pour ses réalisations dans le domaine arts visuels. L'artiste est actif dans le travail créatif en Russie et à l'étranger.


L'artiste Alexander Melamed était l'un des membres du très célèbre duo créatif Komarov-Melamed, mais celui-ci s'est séparé en 2003, puis ils ont commencé à travailler séparément. Sa résidence depuis 1978 est à New York. La plupart oeuvres célébres il a écrit avec Vitaly Komar ; ensemble, ils ont également créé le mouvement Sots Art et ont été les organisateurs de l'exposition Bulldozer.


Cet artiste russe, connu comme l'un des fondateurs du conceptualisme moscovite, est né à Moscou en 1937, où il est diplômé de l'Institut de l'imprimerie. Selon Viktor Pivovarov lui-même, sa première œuvre a été écrite à l'âge de cinq ans. Il est également un représentant de l’art « non officiel ». Ses peintures sont exposées dans certains des centres d'exposition les plus célèbres et les plus grands: le Musée Russe, Galerie Tretiakov, Musée Pouchkine im. A. S. Pouchkine.


Cet artiste est né en 1934 à Tbilissi. Il est l'un des représentants les plus brillants peinture monumentale. Zurab est connu pour son travail sous la forme du monument à Pierre Ier, situé à Moscou, ainsi que du monument situé devant le bâtiment de l'ONU à New York. Zurab est le président de l'Académie russe des beaux-arts, qui gère son propre musée-galerie. Les créations de cet artiste sont connues non seulement en Russie mais dans le monde entier.


L'artiste russe Oscar Rabin est célèbre pour avoir été l'organisateur de l'exposition Bulldoor en 1974 et quatre ans plus tard, il a été déchu de la citoyenneté soviétique. Il est également devenu populaire en tant que l'un des premiers artistes à se lancer dans la vente privée de peintures en Union soviétique. Sur ce moment son lieu de résidence et de travail permanent est Paris. Ses peintures sont en les plus grands musées et centres d'exposition : Musée d'art moderne de Moscou, Galerie Tretiakov, Musée russe et autres.


L'artiste russe Oleg Tselkov est connu comme l'artiste qui a lancé le principal mouvement créatif dans les années soixante du XXe siècle, montrant des traits très bruts et pointus dans ses peintures, y compris dans la représentation de personnes ressemblant à des figures d'argile. Depuis 1977, Oleg continue chemin créatifà Paris. Ses peintures sont situées dans les centres d'exposition suivants : Musée Russe, Galerie Tretiakov, Ermitage. Un des de célèbres tableaux est "Le garçon avec des ballons", écrit en 1954.


Né à Moscou en 1934, l'artiste russe Grigori Bruskin, ou Grisha, est membre de l'Union des artistes depuis 1969. Il a acquis la plus grande renommée grâce à vente aux enchères majeure Sotheby's, où il a vendu son œuvre intitulée « Fundamental Lexicon » au prix le plus élevé, qui est devenu un record. Actuellement, il vit et travaille à New York et à Moscou, c'est pourquoi il est également appelé un artiste américain.


Cet artiste russe se distingue par le fait qu'il représente des choses réalistes avec une extrême précision. Sa véritable activité créatrice commence à partir du moment où, en 1985, lorsqu'il expose à Malaya Gruzinskaya, il gagne l'attention et la reconnaissance des collectionneurs new-yorkais. Depuis, ses œuvres ont été exposées dans de nombreux pays européens, sont situés dans des centres d'exposition en Amérique, en Allemagne et en Pologne. Aujourd'hui, il vit et mène des activités créatives à Moscou.


Ce duo a hélas existé jusqu'en 2003, mais a connu un énorme succès. Deux artistes russes sont devenus célèbres grâce à la création d'un mouvement tel que le Sots Art, une émanation de l'art non officiel. C'était une sorte de réponse à la création du pop art en Occident. Des toiles représentant les œuvres de ces artistes se trouvent dans de grands musées, dont le Louvre.


L'artiste russe est connu pour sa capacité à combiner à la fois la peinture et le texte dans son œuvre ; plus tard, cela a commencé à être appelé art social. Pendant la période soviétique, il était populaire comme illustrateur de livres pour enfants. Il vécut quelque temps à New York, puis à Paris. Il fut le premier artiste à avoir une exposition au Centre Pompidou. Son œuvres créatives se trouvent à la Galerie Tretiakov, au Musée Russe et au Centre Pompidou.


Cet artiste russe talentueux, travaillant avec son épouse Emilia, peut être considéré comme l'artiste principal du pays, fondateur du conceptualisme moscovite. Il est né à Dnepropetrovsk en 1933, mais New York est son lieu de résidence depuis 1988. Ses œuvres sont visibles à l'Ermitage, à la Galerie Tretiakov et au Musée Russe. Ilya a reçu le prix de l'empereur japonais et ses deux œuvres intitulées « Beetle » et « Luxury Room » sont les peintures les plus chères.

La photo montre une peinture d'un célèbre moderne artiste italien Aurélio Bruni. Il vit et travaille en Ombrie. L'artiste peint dans le style de l'hyperréalisme et du symbolisme, a organisé 25 expositions personnelles, participé à 53 expositions collectives et compte 10 récompenses et prix divers.


"La route vers York via Sledmere" est une peinture d'un célèbre contemporain artiste britannique David Hockney. Le 21 juin 2006, Hockney's Splash a été vendu pour 2,6 millions de livres sterling. Son tableau du Grand Canyon, composé de 60 petites peintures combinées pour créer un immense tableau, a été acheté par la National Gallery of Australia pour 4,6 millions de dollars. Le tableau "La femme au foyer de Beverly Hills" s'est vendu pour 7,9 millions de dollars chez Christie's à New York. En 2016, son paysage "Waldgate Woods" a été vendu chez Sotheby's pour 9,4 millions de livres sterling. Ce prix est devenu un nouveau record pour David Hockney.

La photo montre une image du célèbre moderne artiste américain Warren Chang. Grâce à son rendu magistral de la lumière et des tons sourds, ses peintures sont très réalistes et transmettent parfaitement les émotions et l'ambiance. La plupart de ses tableaux représentent des gens occupés à leurs occupations. activité professionnelle ou les activités quotidiennes. Il peint également des tableaux d'intérieur. Warren Chang possède de nombreux titres et récompenses différents. Vit et travaille à Monterey, en Californie.

Le tableau est une abstraction du célèbre artiste allemand moderne Gerhard Richter, qui est l’un des artistes les plus riches du monde. Le tableau montré sur cette photo a été vendu à Londres chez Sotheby's pour 44,52 millions de dollars (30,4 millions de dollars).


La photo montre un tableau du célèbre artiste français contemporain Martial Rice. En 1993, une de ses œuvres est achetée par le milliardaire François Pinault. En 2011, le tableau de Rice « La dernière année à Capri » a été vendu pour 6,58 millions de dollars aux enchères chez Christie's (le prix le plus élevé parmi toutes les œuvres précédemment vendues par d'autres vivants). Artistes français). En 2013, il entre dans le Top 50 des artistes vivants les plus chers.

Peinture du célèbre artiste canadien contemporain Albini Leblanc, maître des paysages urbains miniatures au couteau à palette. L'artiste vit et travaille au Québec. Son travail est visible dans des galeries d'art à Montréal, Toronto, Vancouver et Québec. Albini Leblanc a organisé 15 expositions personnelles, participé à 7 expositions collectives et compte 8 prix et récompenses différents.

La photo montre un tableau du célèbre artiste japonais contemporain Tomoko Kashiki. L'artiste a organisé des expositions personnelles à Singapour, en France et au Japon, a participé à des expositions collectives en Chine, aux États-Unis, en Australie, au Japon, en Indonésie, en Grande-Bretagne et au Royaume-Uni. Emirats Arabes Unis et Singapour. Son travail est visible dans les collections publiques de Galerie d'art Queensland, Brisbane, Australie ; dans l'une des plus grandes compagnies d'assurance japonaises - Dai-ichi Life Insurance Limited ; au Museum of Old and New Art, Tasmanie, Australie ; dans la collection d’art Toyota.

Tableau "Livre de coloriage" du célèbre moderne Artiste ukrainien Oleg Tistol. Ce tableau s'est vendu chez Phillips pour 53 900 $. Selon Forbes, Oleg Tistol est l'un des trois artistes les plus titrés d'Ukraine. Il est né à Vradievka, région de Nikolaev, vit et travaille à Kiev, est membre de l'Union des artistes d'Ukraine, a participé à de nombreuses expositions en Ukraine, Russie, Estonie, Pologne, États-Unis, Islande, Slovénie, Pays-Bas, Suisse. , Grande-Bretagne, Danemark, Brésil, Allemagne, Norvège, France et Italie. Oleg Tistol a participé à la biennale : en 1994 - « 17 septembre », 22e Biennale de Sao Paulo ; en 2001 - « Le premier projet ukrainien », 49e Biennale de Venise. Ses peintures font partie de collections : au PinchukArtCentre, à Kiev, en Ukraine ; dans la Norton Dodge Collection, aux États-Unis ; au Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-Bas ; à la Christoph Merian Stiftung, Bâle, Suisse ; au Ministère de la Culture de Turquie, à Ankara ; au Musée d'Histoire de Moscou, Russie.


La photo montre une peinture d'un célèbre moderne Artiste polonais Wojciech Babski. L'artiste vit et travaille à Katowice. Il est populaire non seulement en Pologne, mais aussi à l'étranger. Wojciech Babski a reçu les prix suivants : 1ère place dans la nomination « The 2016 American Art Awards » dans la catégorie des peintures pop art ; 1ère place dans la nomination « The 2016 American Art Awards » dans la catégorie des peintures commentant la politique ; 3ème place dans la catégorie « The 2016 American Art Awards » dans la catégorie peintures acryliques ; 4ème et 5ème places dans la nomination "The 2016 American Art Awards" dans la catégorie expressionnisme.

La photo montre un tableau de la célèbre artiste biélorusse contemporaine Anna Silivonchik. L'artiste est née à Gomel, elle vit et travaille aujourd'hui à Minsk. Anna Silivonchik est membre de l'Union biélorusse des artistes, a reçu la médaille « Talent et Vocation » de l'alliance internationale « Peacemaker », ses œuvres sont en musée national République de Biélorussie, le Musée d'art moderne de Minsk, le Musée d'art contemporain russe de Jersey City (États-Unis), les fonds du Gomel Palace and Park Ensemble, de l'Elabuga musée-réserve d'État en Russie, collections privées en Biélorussie, Russie, France, USA, Japon, Israël, Italie, Allemagne et Pologne. Entre 2001 et 2016, l'artiste a organisé de nombreuses expositions personnelles en Biélorussie, en Russie, en Allemagne et en Ukraine, et a également participé à des expositions collectives en Biélorussie, aux États-Unis, en Russie, en Estonie, en Ukraine, en Lettonie, en République tchèque, en Pologne, en Allemagne et en Hongrie. , les Pays-Bas et le Kazakhstan.


Peinture du célèbre artiste turc moderne Gürbüz Dogan Ekcioglu. Le dessinateur et graphiste turc de renommée mondiale, originaire d'Ordu, compte plus de 70 prix, dont environ un tiers sont internationaux. Grbz Doan Ekiolu a participé à de nombreuses expositions collectives, tant en Turquie qu'à l'étranger, et a organisé plus de 20 expositions personnelles, dont une à New York. Son travail a été publié dans l'Atlantic, le New York Times et a fait la couverture des magazines New Yorker et Forbes.

Peinture du célèbre artiste égyptien contemporain Hossam Dirar. L'artiste est né, vit et travaille au Caire. Hossam Dirar a réalisé de nombreuses expositions personnelles dans des pays tels que : Bahreïn, Grande-Bretagne, Slovaquie, Italie, France, Autriche, République tchèque, Hongrie, Slovénie et Égypte. Il a également participé à des expositions collectives en Allemagne, en Égypte et en Afrique du Sud.


La photo montre un tableau du célèbre artiste chinois contemporain Zeng Fanzhi « Dernière Cène" Ce tableau a été vendu en octobre 2013 à Hong Kong chez Sotheby's pour 23,3 millions de dollars, établissant un nouveau record pour l'art contemporain asiatique. Plus tôt, en mai 2008, lorsque Christie's avait organisé sa première vente d'art contemporain asiatique à Hong Kong, sa série Mask Painting No. 6 vendus pour 75 367 500 HK$. Il s'agit cette année-là d'un record mondial de prix de vente parmi tous les artistes.


La photo montre un tableau du célèbre artiste grec contemporain Nikos Giftakis. L'artiste est né, vit et travaille à Athènes. Il est très populaire non seulement en Grèce, il a organisé des expositions personnelles et participé à de nombreuses expositions collectives dans des pays comme la Suisse, Chypre, l'Allemagne, l'Italie, la Belgique, la Suède, le Brésil, la Russie et la Grèce.


Peinture d'un célèbre moderne artiste géorgien David Popiashvili. L'artiste est originaire de Tbilissi, est membre de l'Union des artistes de Géorgie et a participé à des expositions en France, en Allemagne, en Bulgarie, en Russie et en Géorgie. Beaucoup de ses œuvres se trouvent dans des musées et des collections privées en Géorgie et à l'étranger.


Le tableau a été peint par le célèbre artiste contemporain des Émirats arabes unis Abdul Qader Al-Rais. L'artiste est l'un des fondateurs de l'Emirates Fine Arts Society et est considéré comme l'un des pionniers de l'art contemporain aux Emirats. Son travail se trouve à l'Emirates Palace (l'hôtel présidentiel d'Abu Dhabi), dans les bureaux du gouvernement et dans les collections d'art personnelles des membres de la famille royale à Dubaï. L'artiste a participé à diverses expositions collectives, et a également organisé des expositions personnelles à différents pays(République tchèque, Liban, États-Unis, Allemagne, Koweït, Qatar, Oman, Arabie Saoudite, Syrie et Émirats arabes unis), a reçu de nombreux prix.


La photo montre une image du célèbre moderne artiste néerlandais Tjalf Sparnaay. L'artiste est originaire des Pays-Bas, vit et travaille dans la ville de Hilversum, a organisé 14 expositions personnelles et participé à de nombreuses expositions collectives dans différents pays (États-Unis, Royaume-Uni, Belgique, Estonie, Allemagne, Canada, Autriche et Pays-Bas). Ses œuvres font partie de collections privées et publiques dans de nombreux pays.

Peinture d'un célèbre moderne artiste espagnol Miguel Barceló. En 2003, il reçoit le Prix Prince des Asturies pour l'Art, l'un des prix les plus importants d'Espagne. En 2004, il expose au Louvre les aquarelles qu'il réalise pour illustrer " Comédie divine", devenant ainsi le premier artiste contemporain vivant à exposer au musée. L'artiste fait partie des 30 artistes les plus riches du monde. Ses tableaux sont chers. Par exemple, celle-ci, dont la photo est présentée ci-dessus, coûte 244 398 USD.

Le tableau a été peint par le célèbre artiste suisse contemporain Urs Fischer. L’artiste originaire de Zurich fait partie du top 50 des artistes les plus riches du monde. Il est célèbre pour son approche provocatrice de l’art, mais il est soumis à ses lois ; il s'oppose à la présentation de l'art comme une marchandise commerciale, bien qu'il vende lui-même ses œuvres à des prix élevés, interagissant habilement avec le marché de l'art et les collectionneurs.

La photo montre un tableau de la célèbre artiste israélienne contemporaine Orna Ben-Shoshan. Elle vit et travaille dans la ville de Ra'anana, a réalisé de nombreuses expositions personnelles et participé à des expositions collectives dans des pays comme les États-Unis, l'Italie, la Grande-Bretagne, Chypre, la France et Israël. En regardant les œuvres de l’artiste, vous serez fasciné par un monde étonnant où tout est possible. Profitez-en pour enrichir votre imagination, élargir vos horizons et rencontrer un artiste talentueux en pleine croissance.


La photo montre un tableau du célèbre artiste thaïlandais contemporain Direk Kingnock, aquarelliste originaire de la ville de Nakhon Ratchasima. Il vit et travaille désormais dans la ville de Khon Kaen. Déjà à l'âge de 9 ans, Direk a gagné médaille d'or Compétition internationale la créativité des enfants Japon. Il a participé à des expositions au Vietnam, en Chine, en Turquie, en Italie, en Russie, Corée du Sud, Malaisie, Grèce, Albanie et Thaïlande.

Peinture du célèbre artiste norvégien contemporain Christer Karlstad. Il vit et travaille à Drammen, a organisé des expositions personnelles et participé à des expositions collectives aux États-Unis, en Suède et en Norvège.

La photo montre un tableau du célèbre artiste danois contemporain Jan Esmann. L'artiste est né, vit et travaille au Danemark, a participé à des expositions dans des pays comme l'Allemagne, les États-Unis et le Danemark.

Le tableau a été peint par le célèbre artiste suédois contemporain Nisse Nidej Ottenhag. L'artiste, originaire de la petite ville de Lilla Edet, a participé à de nombreuses expositions dans différents pays (aux USA, en France, à Monaco, en Namibie et en Suède).

La photo montre un tableau de la célèbre artiste australienne contemporaine Elizabeth Barsham. Elle est née, vit et travaille en Tasmanie et a remporté de nombreux prix. Ses œuvres peuvent souvent être trouvées sur des couvertures de magazines ou comme illustrations d'articles. Elle fait également souvent l’objet d’articles dans la presse. L'artiste a participé à grandes quantités expositions et organisation d'expositions personnelles dans différents pays (au Royaume-Uni, à Singapour, en Italie, en Australie).

Quel est le prix art moderne? Quels artistes vivants jouissent de la plus grande reconnaissance, dont la mesure est billets de banque? Le site Artnet a répondu à cette question en analysant les résultats des ventes aux enchères de 2011 à 2015 et en dressant une liste meilleure vente artistes contemporains . Hélas, aucun créateur russe ne figurait sur la liste.

10. Ed Rusha

Dans les années 60 du siècle dernier, Ed, aux côtés d'artistes désormais célèbres comme Andy Warhol et Jim Dine, a participé à l'événement historique « Nouvelle image des objets ordinaires ». Ce fut l’une des premières expositions du style Pop Art émergent en Amérique. Pour un œil non éclairé, les peintures de Rushei ressemblent le plus à des inscriptions au pochoir sur fond de paysages ou d'une joyeuse touche de fleurs. Cependant, en 4 ans, ses créations furent vendues pour un total de 129 030 255 $.

9. Richard Prince

Richard s'est fait un nom en re-photographiant des images de publicités imprimées, en les éditant dans un ordre aléatoire et en les agrémentant de slogans percutants. Les cowboys de Marlboro, les célébrités, les stars du porno, les infirmières et les copines motards ont tous souffert de ses mains. Il peint également des capots de voitures. Le public a apprécié ses œuvres 146 056 862 $– c’est exactement le montant auquel plusieurs œuvres de l’artiste ont été vendues.

8. Yayoi Kusama

L'artiste, qui souffre de maladie mentale, adore recouvrir les surfaces de points de peinture - appelés « filets infinis ». Elle a réussi à faire de ce petit pois et de sa propre maladie une marque de commerce et est aujourd'hui l'artiste contemporaine la plus vendue au monde ( 152 768 689 $).

7. Peter Doig

L'un des représentants du traditionnel peinture de paysage. Son travail jouit d'une popularité constante parmi les téléspectateurs fatigués du postmodernisme hyper-ironique - après tout, après les inscriptions, les collages de photographies et les chaises à pois, il est si agréable d'arrêter son regard sur le paysage nocturne tropical. En 4 ans, les tableaux ont été vendus pour 155 229 785 $.

6. Fan Zeng

Lettrage calligraphique, transparent paysages à l'aquarelle et les portraits de style traditionnel chinois se vendent également bien - 176 718 242 $ de 2011 à 2015.

5. Cui Ruzhou

Cet artiste chinois contemporain est célèbre pour ses peintures à l'encre de fleurs, d'oiseaux et de paysages. Cependant, les gens ordinaires sont incapables de comprendre le puissant pouvoir de l’art – et en 2012, une femme de ménage de l’hôtel Grand Hayatt a accidentellement jeté une de ses œuvres d’une valeur de 3,7 millions de dollars à la poubelle. Les œuvres de Cui Ruzhou pour 4 dernières années ont été vendus pour 223 551 382 $.

4. Zeng Fanzhi

Œuvres multicolores complexes d'un autre artiste chinois, où les créatures vivantes et les objets sont soit emmêlés dans une toile, soit perdus dans forêt d'hiver, ainsi que les sinistres pionniers aux mains ensanglantées de 2011 à 2015 se sont également bien vendus - pour 267 949 220 $.

3. Christopher Laine

La marque de fabrique de Christopher, ce sont d'immenses toiles blanches avec des lettres noires. Quatre de ces lettres épelant le mot Riot ont été vendues chez Sotheby's pour 29,9 millions de dollars. Et en seulement 4 ans, les œuvres de l’artiste ont été vendues pour un montant de 323 997 854 $.

2. Jeff Koons

L'ancien mari de la star du porno Cicciolina préfère travailler dans le genre néo-pop. Il est particulièrement célèbre pour ses sculptures en acier imitant des jouets fabriqués à partir de ballons oblongs. Pour l'une des œuvres (un chien orange en acier), 58,4 millions de dollars ont été payés aux enchères chez Christie's. Jeff prévoit également d'installer une grue devant le Los Angeles Museum of Art sur laquelle sera accrochée une locomotive à vapeur pour qu'elle souffle et émette des nuages ​​de fumée. De 2011 à 2015, Koons a vendu des œuvres pour un total de 379 778 439 $.

1. Gérard Richter

En première place dans le classement des artistes avec les peintures les plus vendues se trouve un maître qui ne se considère même pas comme tel. Selon Gérard, il a longtemps créé quelque chose qui n'avait aucun rapport avec l'art, la composition, la couleur, la créativité, etc. À savoir, il recouvrait les toiles de taches de peinture à l'aide de grattoirs et de spatules. L’une de ces peintures intitulée « Image abstraite », qui rappelle le plus une pastèque morte à l’agonie, a été évaluée aux enchères par Sotheby’s pour 43,6 millions de dollars, et les œuvres de l’artiste se sont vendues pour une somme modique 1 165 527 419 $.

Levitan, Shishkin, Aivazovsky et bien d'autres noms sont familiers à toute personne instruite dans notre pays et à l'étranger. C'est notre fierté. Il existe aujourd’hui de nombreux artistes talentueux. C’est juste que leurs noms ne sont pas encore aussi connus de tous.
Côté lumineux a rassemblé 10 artistes russes contemporains (nous sommes sûrs qu'il y en a bien d'autres) qui écriront sans aucun doute leur nom dans les classiques de la peinture du 21e siècle. Découvrez-les dès aujourd'hui.

Alexeï Tchernigine

La plupart des peintures à l'huile sur toile d'Alexey Chernigin capturent la beauté, la romance et les moments de vrais sentiments. Alexey Chernigin a hérité son talent et sa passion pour l'art de son père, le célèbre artiste russe Alexander Chernigin. Chaque année, ils organisent une exposition commune dans leur pays natal Nijni Novgorod.

Constantin Loupanov






Un jeune artiste incroyablement talentueux de Krasnodar qualifie sa peinture de « barbouillage amusant et irresponsable ». Konstantin Lupanov écrit ce qu'il aime. Les personnages principaux de ses peintures sont des amis, des connaissances, des parents et son chat bien-aimé Philip. Plus l'intrigue est simple, dit l'artiste, plus l'image s'avère véridique.

Stanislav Ploutenko

La devise créative de Stanislav Plutenko : « Voir l’inhabituel et faire l’inhabituel. » L'artiste moscovite travaille à technologie unique mélangeant la détrempe, l'acrylique, l'aquarelle et le meilleur glaçage AirBrash. Stanislav Plutenko figure dans le catalogue des 1000 surréalistes de tous les temps et de tous les peuples.

Nikolaï Blokhine

Découvrez un artiste russe moderne qui, des siècles plus tard, rivalisera sans aucun doute avec les classiques mondiaux de la peinture. Nikolai Blokhin est avant tout connu comme portraitiste, bien qu'il peint également des paysages, des natures mortes, peintures de genre. Mais c’est dans le portrait que se manifeste le plus clairement l’un des aspects les plus importants de son talent.

Dmitri Annenkov

En regardant les natures mortes hyperréalistes de cet artiste russe, on a juste envie de tendre la main et de prendre sur la toile ou de toucher ce qui y est dessiné. Ils sont si vivants et avec une âme. L'artiste Dmitry Annenkov vit à Moscou et travaille à différents genres. Et il est extraordinairement talentueux dans tout.

Vassili Chouljenko

Le travail de l'artiste Vasily Shulzhenko ne laisse personne indifférent. Il est soit aimé, soit détesté, loué pour sa compréhension de l'âme russe et accusé de la détester. Ses peintures représentent la Russie dure, sans coupures ni comparaisons grotesques, sans alcool, sans débauche et sans stagnation.

Arush Votmush

Sous le pseudonyme d'Arush Votsmush se cache l'artiste le plus talentueux de Sébastopol, Alexandre Choumtsov. « Il y a un mot qui s’appelle « conflit » : quand vous voyez quelque chose d’étonnant qui fait tourner vos roues intérieures côté droit. Un bon conflit, "avec la chair de poule" - c'est intéressant. Et la chair de poule peut venir de n'importe quoi : de eau froide, des vacances, du fait que j'ai soudainement ressenti quelque chose comme dans l'enfance - quand j'ai été surpris pour la première fois et que j'ai commencé à jouer à l'intérieur de toi... Je n'essaie de rien prouver à personne avec mes œuvres. Tout d’abord, j’apprécie. C’est une pure drogue de créativité. Ou une vie propre – sans dopage. Juste un miracle."

Alexandre Vinogradov et Vladimir Dubossarski

Vinogradov et Dubossarsky sont les principaux hooligans et obscénités de la modernité. peinture russe. Le duo créatif s'est formé au milieu des années 90 du XXe siècle. Et aujourd'hui, il a déjà acquis une renommée mondiale. Ce n'est pas un hasard si l'écrivain Viktor Pelevin a conçu l'un de ses romans avec des illustrations d'œuvres toutes faites de Dubossarsky et de Vinogradov.

Mikhaïl Golubev

Le jeune artiste russe Mikhaïl Golubev vit et travaille à Saint-Pétersbourg. Ses œuvres sont des peintures-pensées, des peintures fantastiques et des réflexions philosophiques. Très artiste intéressant avec sa propre vision de ce monde, mais très familière à beaucoup.

Sergueï Marshennikov