L'histoire de l'origine de la balalaïka remonte à plusieurs siècles. Il existe un grand nombre de documents et d'informations sur l'origine de l'instrument. Présentation pour enfants Présentation "balalaïka" sur la musique sur le thème Pourquoi les cordes ne restent pas accordées

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Andreev a d'abord joué lui-même dans l'orchestre, puis l'a dirigé. Parallèlement, il donne des concerts en solo, les soirées dites balalaïka. Tout cela a contribué à un essor extraordinaire de la popularité de la balalaïka en Russie et même au-delà de ses frontières. De plus, Vasily Vasilyevich a formé un grand nombre d'étudiants qui ont également tenté de soutenir la vulgarisation de la balalaïka (Troyanovsky et autres)

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Aujourd’hui, très peu de musiciens jouent de la balalaïka, encore moins ceux qui en jouent professionnellement. Mais cette circonstance ne doit pas dérouter ceux qui ont décidé de se lancer sérieusement dans l'apprentissage de la balalaïka. Ecoute, dans un an ou deux tu seras déjà sur scène société philharmonique régionale, et dans cinq ans, voyagez à l'étranger avec des concerts dans votre propre limousine, et peut-être juste jouez pour l'âme. je vais chercher la balalaïka

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La balalaïka ravira vos oreilles et les personnes qui écouteront cette magnifique musique interprétée par vous.

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Il faut vous convaincre que jouer de la balalaïka, c'est vraiment cool ! Alors ne perdez pas de temps et préparez-vous à entendre les sons d'une vraie balalaïka dès maintenant. C'est cool

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Contenu : 1. Introduction 1. Introduction 2. Histoire de la balalaïka. 2. L'histoire de la balalaïka. 3. Mention de la balalaïka dans les sources imprimées. 3. Mention de la balalaïka dans les sources imprimées. Le rôle de V.A. Andreeva dans le développement et l'amélioration de la balalaïka. Le rôle de V.A. Andreeva dans le développement et l'amélioration de la balalaïka. 4. Conclusion. 4. Conclusion. 5. Liste des références. 5. Liste des références.

Introduction L'histoire du développement et de l'existence des instruments de musique folkloriques russes est l'un des domaines les moins étudiés de la science musicale. La persécution des instruments de musique folklorique par l'Église et les autorités laïques au milieu du XVIIe siècle a pris la forme d'une destruction massive de ces échantillons. art folklorique. L'histoire du développement et de l'existence des instruments de musique folkloriques russes est l'un des domaines les moins étudiés de la science musicale. La persécution des instruments de musique folkloriques par l'Église et les autorités laïques au milieu du XVIIe siècle a pris la forme d'une destruction massive de ces exemples d'art populaire.

La balalaïka est l'un des phénomènes les plus marquants de la musique folklorique russe. culture musicale. La large diffusion du nouvel instrument reflétait, d'une part, l'intérêt de différents segments de la population pour la pratique de la musique et, d'autre part, contribuait à la préservation et au développement culture traditionnelle dans des conditions urbaines, la balalaïka est reconnue depuis longtemps comme un instrument folklorique russe en Russie et à l'étranger. La balalaïka est l'un des phénomènes les plus marquants de la culture musicale folklorique russe. La large diffusion du nouvel instrument reflète, d'une part, l'intérêt de différents segments de la population pour la musique et, d'autre part, contribue à la préservation et au développement de la culture traditionnelle de la ville. comme instrument folklorique russe en Russie et à l'étranger.

Notre thème travail de recherche"La Balalaika est un instrument folklorique." Le thème de notre travail de recherche est « La Balalaïka – un instrument folklorique ». Nous avons choisi ce sujet car il est intéressant de savoir quand cet instrument est apparu en Russie et comment il s'est développé au cours du temps historique. Nous avons choisi ce sujet car il est intéressant de savoir quand cet instrument est apparu en Russie et comment il s'est développé au cours du temps historique.

Personne ne sait exactement quand la balalaïka est apparue en Russie. La première mention en a été trouvée dans un document ancien intitulé « Mémoire du Prikaz de Streletsky au Prikaz du Petit Russe », datant de 1688. Il parle de l’arrestation de deux paysans pour avoir « joué de la balalaïka et réprimandé les archers qui montaient la garde ». Personne ne sait exactement quand la balalaïka est apparue en Russie. La première mention en a été trouvée dans un document ancien intitulé «Mémoire du Prikaz de Streletsky au Prikaz de la Petite Russie», datant de 1688. Il parle de l’arrestation de deux paysans pour avoir « joué de la balalaïka et réprimandé les archers qui montaient la garde ».

Probablement, la balalaïka a été inventée par les serfs pour égayer leur existence sous le règne d'un propriétaire terrien cruel. Peu à peu, la balalaïka s'est répandue parmi les paysans et les bouffons voyageant à travers notre vaste pays. Probablement, la balalaïka a été inventée par les serfs pour égayer leur existence sous le règne d'un propriétaire terrien cruel. Peu à peu, la balalaïka s'est répandue parmi les paysans et les bouffons voyageant à travers notre vaste pays.

Les bouffons se produisaient dans les foires, divertissaient les gens, gagnaient leur vie et ne soupçonnaient même pas de quel instrument miracle ils jouaient. La fête n'a pas pu durer longtemps et finalement, le tsar et grand-duc de toute la Russie, Alexeï Mikhaïlovitch, a publié un décret dans lequel il a ordonné que tous les instruments (domras, balalaïkas, cors, harpe, etc.) soient collectés et brûlés, et ceux-ci les gens qui n'obéissaient pas et qui donnaient des balalaïkas, les fouettaient et les envoyaient en exil dans la Petite Russie. Un certain nombre de règlements ecclésiastiques ont été conservés contre les musiciens folkloriques, dans lesquels ils étaient, dans leur « nuisance », assimilés à des voleurs et à des sages. Les bouffons se produisaient dans les foires, divertissaient les gens, gagnaient leur vie et ne soupçonnaient même pas de quel instrument miracle ils jouaient. La fête n'a pas pu durer longtemps et finalement, le tsar et grand-duc de toute la Russie, Alexeï Mikhaïlovitch, a publié un décret dans lequel il a ordonné que tous les instruments (domras, balalaïkas, cors, harpe, etc.) soient collectés et brûlés, et ceux-ci les gens qui n'obéissaient pas et qui donnaient des balalaïkas, les fouettaient et les envoyaient en exil dans la Petite Russie. Un certain nombre de règlements ecclésiastiques ont été conservés contre les musiciens folkloriques, dans lesquels ils étaient, dans leur « nuisance », assimilés à des voleurs et à des sages.

La persécution des instruments de musique folkloriques par l'Église et les autorités laïques au milieu du XVIIe siècle a pris la forme d'une destruction massive de ces exemples d'art populaire. Ainsi, par exemple, selon le témoignage d'Adam Olearius, "vers 1649, tous les "vaisseaux judiciaires" furent retirés des maisons de Moscou, chargés sur cinq charrettes, traversés la rivière de Moscou et brûlés là-bas". La persécution des instruments de musique folkloriques par l'Église et les autorités laïques au milieu du XVIIe siècle a pris la forme d'une destruction massive de ces exemples d'art populaire. Ainsi, par exemple, selon le témoignage d'Adam Olearius, "vers 1649, tous les "vaisseaux judiciaires" furent retirés des maisons de Moscou, chargés sur cinq charrettes, traversés la rivière de Moscou et brûlés là-bas".

culture chrétienne, venu de Byzance en Russie, n'accepta pas musique instrumentale, mais utilisé presque exclusivement chant vocal(le seul instrument de musique utilisé dans les rites de l'église chrétienne était la cloche). La culture chrétienne venue de Byzance en Russie n'acceptait pas la musique instrumentale, mais utilisait presque exclusivement le chant vocal (le seul instrument de musique utilisé dans les rites de l'église chrétienne était la cloche).

À la fin du XVIIIe siècle, la balalaïka gagna une large reconnaissance publique et devint l'un des instruments les plus populaires du peuple russe. Aujourd'hui, l'histoire de la balalaïka remonte à près de trois siècles. À la fin du XVIIIe siècle, la balalaïka gagna une large reconnaissance publique et devint l'un des instruments les plus populaires du peuple russe. Aujourd'hui, l'histoire de la balalaïka remonte à près de trois siècles.

Mention de la balalaïka dans les sources imprimées Les premières sources officielles mentionnant l'instrument de musique balalaïka remontent à juin 1688, sous le règne du grand tsar Pierre, où, sur l'ordre de Streltsov dans l'ordre de la Petite-Russie, on apprit qu'à Moscou deux des gens ont été arrêtés et emmenés. Conformément à l'ordre, j'avais une balalaïka avec moi. L'un d'eux, un citadin nommé Savka Fedorov, et l'autre paysan Dmitri Ivashko, conduisant sur une charrette tirée par des chevaux, devant les archers de garde debout au poste aux portes de la ville, jouaient à la balalaïka, ou comme on l'appelait alors « balalaïka ». , et chanta des chants de réprimande adressés à ce dernier. Les premières sources officielles mentionnant l'instrument de musique balalaïka remontent à juin 1688, sous le règne du grand tsar Pierre, où, de l'ordre de Streltsov à l'ordre de la Petite Russie, on apprit qu'à Moscou, deux personnes arrêtées et emmenées au l'ordre avait avec eux une balalaïka. L'un d'eux, un citadin nommé Savka Fedorov, et l'autre paysan Dmitri Ivashko, conduisant sur une charrette tirée par des chevaux, devant les archers de garde debout au poste aux portes de la ville, jouaient à la balalaïka, ou comme on l'appelait alors « balalaïka ». , et chanta des chants de réprimande adressés à ce dernier.

Suivant source historique, qui mentionne l'instrument de musique balalaïka, il existe un « Registre » signé par Pierre le Grand lui-même en 1715. Pour célébrer le mariage clownesque du «Prince-Pape» à Saint-Pétersbourg, où, outre d'autres instruments de musique, sont mentionnées quatre balalaïkas que les momies devaient porter, une joyeuse célébration royale à laquelle le grand tsar lui-même a participé. La prochaine source historique qui mentionne l'instrument de musique balalaïka est le « Registre », signé par Pierre le Grand lui-même en 1715. Pour célébrer le mariage clownesque du «Prince-Pape» à Saint-Pétersbourg, où, outre d'autres instruments de musique, sont mentionnées quatre balalaïkas que les momies devaient porter, une joyeuse célébration royale à laquelle le grand tsar lui-même a participé.

C'est sous le règne de Pierre Ier que sont apparus les premiers rapports officiels documentés selon lesquels en Russie, les gens ordinaires possédaient un instrument de musique très respecté, la balalaïka. Les chercheurs et les linguistes ont trouvé intéressant que le nom même de l'instrument soit typique, folklorique. Avec une phrase consonantique qui exprime la nature même du jeu de cet instrument. C'est sous le règne de Pierre Ier que sont apparus les premiers rapports officiels documentés selon lesquels en Russie, les gens ordinaires possédaient un instrument de musique très respecté, la balalaïka. Les chercheurs et les linguistes ont trouvé intéressant que le nom même de l'instrument soit typique, folklorique. Avec une phrase consonne qui exprime la nature même du jeu de cet instrument

L'instrument de musique balalaïka a une racine apparentée aux mots russes comme balabolit, balakat, joker, qui dans leur sens ne déterminent pas le sérieux du transfert d'informations ou de la conversation, ont leurs propres synonymes, similaires en termes de relation et de sens, avec les mots bavardage. pour rien, griffonné, appel vide ou "Bala - Laika". Alors que dans le nom balalaïka, la racine « bala » signifie simplement taquiner, irriter avec des bavardages, des mots, « laika » signifie gronder, jurer, comme un chien qui aboie. Tous ces concepts définissent l'essence de l'instrument de musique balalaïka, en tant qu'instrument léger, pas sérieux, mais très drôle et intéressant dans la perception de sa consonance avec le chant folklorique des chansons ou d'autres chansons folkloriques. chanson folklorique. Les premières balalaïkas, contrairement à celles que nous avons l'habitude de voir aujourd'hui, étaient d'apparence différente et n'avaient que deux cordes. L'instrument de musique balalaïka a une racine apparentée avec des mots russes comme balabolit, balakat, balagurit, qui dans leur sens ne définissent pas le mot. la gravité du transfert d'information ou de la conversation, ont leurs propres synonymes, similaires dans leur relation et leur sens, avec les mots bavarder pour rien, gribouiller, appeler vide ou « bala-laika ». Alors que dans le nom balalaïka, la racine « bala » signifie simplement taquiner, irriter avec des bavardages, des mots, « laika » signifie gronder, jurer, comme un chien qui aboie. Tous ces concepts définissent l'essence de l'instrument de musique balalaïka, en tant qu'instrument léger, pas sérieux, mais très drôle et intéressant dans la perception de sa consonance avec le chant folklorique de chansons ou d'autres chansons folkloriques. Les premières balalaïkas, contrairement à celles que nous avons l'habitude de voir aujourd'hui, étaient d'apparence différente et n'avaient que deux cordes. Instrument de musique Instrument de musique.

Le rôle de Vasily Andreev dans le développement et l'amélioration de la balalaïka Design moderne, un instrument de musique, la balalaïka acquise plus tard, en. fin XIX siècle, grâce au musicien et éducateur exceptionnel V. Andreev, maîtres en fabrication d'instruments de musique, F. Paserbsky, S. Nalimov, V. Ivanov. Le design moderne, instrument de musique, la balalaïka, acquis plus tard, à la fin du XIXe siècle, grâce au musicien et éducateur exceptionnel V. Andreev, maîtres dans la fabrication d'instruments de musique, F. Paserbsky, S. Nalimov, V. Ivanov.

Semyon Ivanovitch Nalimov Semyon Ivanovitch Nalimov Qui, à la suggestion de V. Andreev, a changé apparence les balalaïkas ont raccourci sa longueur et, surtout, ont commencé à fabriquer le corps à partir de plusieurs essences de bois, comme l'épicéa et le hêtre, ce qui a permis de modifier le son produit par la balalaïka elle-même. Ce qui, à la suggestion de V. Andreev, a changé l'apparence de la balalaïka, a raccourci sa longueur et, surtout, ils ont commencé à fabriquer le corps à partir de plusieurs essences de bois, comme l'épicéa, le hêtre, ce qui a permis de changer le son produit par la balalaïka elle-même.

D'après les dessins de V. Andreev, le maître F. Paserbsky a réalisé une famille de balalaïkas de concert : contrebasse, basse ténor, alto, primo, piccolo. Le maître a breveté son invention et a reçu un brevet en Allemagne pour confirmer l'invention de la balalaïka. Le maître a breveté son invention et a reçu un brevet en Allemagne pour confirmer l'invention de la balalaïka.

Andreev a d'abord joué lui-même dans l'orchestre, puis l'a dirigé. Parallèlement, il donne des concerts en solo, les soirées dites balalaïka. Tout cela a contribué à un essor extraordinaire de la popularité de la balalaïka en Russie et même au-delà de ses frontières. De plus, Vasily Vasilyevich a formé un grand nombre d'étudiants qui ont également tenté de soutenir la vulgarisation de la balalaïka. Andreev a d'abord joué lui-même dans l'orchestre, puis l'a dirigé. Parallèlement, il donne des concerts en solo, les soirées dites balalaïka. Tout cela a contribué à un essor extraordinaire de la popularité de la balalaïka en Russie et même au-delà de ses frontières. De plus, Vasily Vasilyevich a formé un grand nombre d'étudiants qui ont également tenté de soutenir la vulgarisation de la balalaïka. Durant cette période, les compositeurs s'intéressent enfin à la balalaïka. Pour la première fois, la balalaïka a été interprétée avec un orchestre. Durant cette période, les compositeurs s'intéressent enfin à la balalaïka. Pour la première fois, la balalaïka a été interprétée avec un orchestre. Conclusion. Conclusion. Aujourd'hui, l'instrument ne connaît pas des temps meilleurs. Il y a peu d'artistes professionnels. Du tout, musique folklorique intéresse un cercle très restreint de personnes qui assistent à des concerts ou jouent d'instruments folkloriques. Aujourd'hui, les joueurs de balalaïka les plus célèbres sont Boldyrev V.B., Zazhigin Valery Evgenievich, Gorbatchev Andrey Aleksandrovich, Kuznetsov V.A., Senchurov M.I., Bykov Evgeniy, Zakharov D.A., Bezotosny Igor, Konov Vladimir Nikolaevich, Mikhail Fedotovich Rozhkov. Tous ces gens tentent de maintenir la popularité de notre grand instrument et sont engagés dans l'enseignement et activités de concerts. Aujourd’hui, l’instrument traverse des moments difficiles. Il y a peu d'artistes professionnels. En général, la musique folklorique intéresse un cercle très restreint de personnes qui assistent à des concerts ou jouent de certains instruments folkloriques. Aujourd'hui, les joueurs de balalaïka les plus célèbres sont Boldyrev V.B., Zazhigin Valery Evgenievich, Gorbatchev Andrey Aleksandrovich, Kuznetsov V.A., Senchurov M.I., Bykov Evgeniy, Zakharov D.A., Bezotosny Igor, Konov Vladimir Nikolaevich, Mikhail Fedotovich Rozhkov. Tous ces gens tentent de maintenir la popularité de notre grand instrument et sont engagés dans des activités d'enseignement et de concert. Dans l'histoire de la balalaïka, il y a eu des hauts et des bas, mais elle continue de vivre et ce n'est pas pour rien que tous les étrangers la considèrent comme la personnification de la culture russe. Ainsi, après avoir considéré différentes sources sur l'histoire de l'origine de la balalaïka, nous pouvons conclure que la balalaïka est bien un instrument russe d'origine. Pour bien connaître le présent, il est important d’étudier l’histoire passée. Dans l'histoire de la balalaïka, il y a eu des hauts et des bas, mais elle continue de vivre et ce n'est pas pour rien que tous les étrangers la considèrent comme la personnification de la culture russe. Ainsi, après avoir examiné diverses sources sur l'histoire de l'origine de la balalaïka, nous pouvons conclure que la balalaïka est bien un instrument russe. Pour bien connaître le présent, il est important d’étudier l’histoire passée.

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Accordage Avant la transformation de la balalaïka en instrument de concert à la fin du XIXe siècle par Vasily Andreev, elle ne disposait pas d'un accordage constant et répandu. Chaque interprète accordait l'instrument en fonction de sa manière de jouer, de l'ambiance générale des morceaux joués et des traditions locales. Le système introduit par Andreev (deux cordes à l'unisson - la note "E", une - un quart plus haut - la note "A") s'est répandu parmi les joueurs de balalaïka de concert et a commencé à être qualifié d'"académique". Il existe également un système « folk » - la première corde est « A », la seconde est « E », la troisième est « C ». Avec ce système, les triades sont plus faciles à jouer ; son inconvénient est qu'elles sont difficiles à jouer ; cordes ouvertes

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Le fait que la balalaïka sous la forme dans laquelle elle est désormais familière à tous soit un instrument folklorique russe n'est pas tout à fait vrai. Et la version selon laquelle la balalaïka aurait été importée de l'Est en Russie au XVIIe siècle est totalement invraisemblable : les peuples asiatiques n'ont jamais eu d'instruments similaires. L’histoire est cependant compliquée. Dans les chroniques jusqu'au XVIIe siècle, il n'y a pas de mot « balalaïka », il y a « domra ». Les bouffons jouaient sur les domras. En 1648 et 1657, par des décrets interdisant la bouffonnerie, leurs « vaisseaux démoniaques et maléfiques » reçurent l'ordre d'être rassemblés et brûlés dans tout Moscou. Et lors de la réécriture des chroniques, même le mot « domra » a été effacé et remplacé par « balalaïka » qui venait de Dieu sait d'où. Le fait que la balalaïka sous la forme dans laquelle elle est désormais familière à tous soit un instrument folklorique russe n'est pas tout à fait vrai. Et la version selon laquelle la balalaïka aurait été importée de l'Est en Russie au XVIIe siècle est totalement invraisemblable : les peuples asiatiques n'ont jamais eu d'instruments similaires. L’histoire est cependant compliquée. Dans les chroniques jusqu'au XVIIe siècle, il n'y a pas de mot « balalaïka », il y a « domra ». Les bouffons jouaient sur les domras. En 1648 et 1657, par des décrets interdisant la bouffonnerie, leurs « vaisseaux démoniaques et maléfiques » reçurent l'ordre d'être rassemblés et brûlés dans tout Moscou. Et lors de la réécriture des chroniques, même le mot « domra » a été effacé et remplacé par « balalaïka » qui venait de Dieu sait d'où.

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pourquoi c'est appelé comme ça? Le nom « balalaïka », parfois trouvé sous la forme « balabaika », est un nom populaire, probablement donné à l'instrument en imitation du grattage « balakan » des cordes pendant le jeu. « Bavarder », « plaisanter » dans le dialecte populaire signifie discuter, téléphoner en vain. Certains attribuent le mot « balalaïka » Origine tatare. Les Tatars ont un mot « bala » qui signifie « enfant ». Il peut avoir servi de source à l'origine des mots « babiller », « babiller », etc. contenant le concept de bavardage déraisonnable et enfantin.

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BALALAIKA

La balalaïka est un instrument de musique russe à trois cordes pincées, de 600 à 700 mm (prima balalaïka) à 1,7 mètres (contrebasse balalaïka) de longueur, avec une forme triangulaire légèrement incurvée (en XVIII-XIX siècleségalement ovale) corps en bois. La balalaïka est l'un des instruments qui, avec l'accordéon, est devenu un symbole du peuple russe.

P.E. Zabolotsky. Garçon avec une balalaïka (1835).

La forme du corps de la balalaïka était initialement ronde.

L'une des premières mentions de la balalaïka remonte à octobre 1700 à propos d'un combat qui a eu lieu dans le district de Verkhoturye. Selon le témoignage des cochers Pronka et Alexei Bayanov, l'homme de cour de l'intendant du gouverneur K.P. Kozlova I. Pashkov les a poursuivis et « les a battus avec une balalaïka ».

• un petit colporteur qui vendait de la mercerie, des tissus, des livres, etc.
• vendeur de rue engagé dans le petit commerce
• fabricant de boîtes

(1861 - 1918) - Musicien russe, compositeur, virtuose de la balalaïka.

Organisateur et directeur du premier orchestre d'instruments folkloriques russes (1888, depuis 1896 - Grand Orchestre Russe).

Un jour, alors qu'il parcourait son domaine, le jeune noble Vasily Vasilyevich Andreev entendit une balalaïka de la part de son serviteur Antipas. Andreev a été frappé par la particularité du son de cet instrument, mais il se considérait comme un expert des instruments folkloriques russes. Et Vasily Vasilyevich a décidé de faire de la balalaïka l'instrument le plus populaire. Au début, j'ai appris lentement à jouer moi-même, puis j'ai remarqué que l'instrument avait un énorme potentiel et j'ai décidé d'améliorer la balalaïka. Andreev s'est rendu à Saint-Pétersbourg pour rendre visite au luthier Ivanov pour obtenir des conseils et lui a demandé de réfléchir à la manière d'améliorer le son de l'instrument. Ivanov s'y est opposé et a déclaré qu'il ne ferait pas catégoriquement de balalaïka. Andreev réfléchit un instant, puis sortit une vieille balalaïka, qu'il avait achetée à une foire pour trente kopecks, et interpréta magistralement l'une des chansons folkloriques, dont il existe un grand nombre en Russie. Ivanov n'a pas pu résister à un tel assaut et a accepté. Le travail a été long et dur, mais une nouvelle balalaïka a quand même été fabriquée. Mais Vasily Andreev prévoyait autre chose que de créer une balalaïka améliorée. L'ayant pris au peuple, il voulut le rendre au peuple et le diffuser. Désormais, tous les soldats en service recevaient une balalaïka et, lorsqu'ils quittaient l'armée, les militaires emportaient l'instrument avec eux.

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Projet musical « Balalaïka, instrument folklorique russe » Réalisé par : Anastasia Glazovskaya, élève de 3e année de MBOU « École secondaire n° 1 » Village de Khanymey Superviseur : professeur de musique allemande Galina Aleksandrovna

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Objectif du projet : approfondir les connaissances sur l'instrument de musique balalaïka Tâches : rechercher des informations et les traiter ; étudier littérature méthodologique sur l'histoire de l'émergence et de l'utilisation de la balalaïka dans la vie du peuple russe ; recevoir des consultations individuelles du chef de projet ; rechercher des informations sur les musiciens de balalaïka ; accomplissement des tâches confiées par le chef de projet ; compiler des mots croisés « Instruments folkloriques russes » ; création d'une présentation « Balalaïka, instrument folklorique russe ; protection du projet

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La pertinence du sujet choisi est due au fait que les enfants modernes s'intéressent de moins en moins aux coutumes et aux traditions du peuple russe, que les gens oublient leur héritage culturel, à propos de sa musique et instruments de musique, sans lequel il était autrefois impossible d'imaginer la vie du peuple russe. J'estime nécessaire de faire découvrir aux enfants de ma classe et de mon école l'histoire de l'apparition de la balalaïka à travers mes recherches. L'hypothèse a ses propres caractéristiques. J'ai supposé que si j'apprenais et parlais de la balalaïka et de l'histoire de son développement, les élèves de ma classe en apprendraient davantage sur l'instrument de musique russe et leurs horizons dans le domaine s'élargiraient. art musical, l'intérêt pour la matière « musique » à l'école augmentera, et peut-être qu'ils auront même envie d'apprendre à jouer de la balalaïka. Problèmes. j'en ai trouvé beaucoup Une information intéressante sur le thème du projet. Mais je ne sais toujours pas comment traiter et mettre en évidence l’essentiel. Je n'avais pas les connaissances et les compétences informatiques nécessaires pour travailler sur la présentation et j'ai donc dû me tourner vers le chef de projet et mes parents pour obtenir de l'aide. Mon intérêt pour les instruments folkloriques russes est né lorsque, au cours de la concerts de vacances dans notre école, j'ai remarqué que presque tous les enfants s'intéressent à Musique moderne et chorégraphie. Et peu de gens s’intéressent à la musique folk.

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Informations historiques Il n'existe aucune information exacte sur quand et par qui la balalaïka a été inventée. Il existe différentes versions sur l'apparence de la balalaïka. La balalaïka, comme le sifflet, la cornemuse, le gusli, etc., est vénérée comme l'un des instruments de musique les plus anciens, comme en témoigne l'historien arabe Ibn-Fatslan, qui a visité la Volga Bulgarie en tant qu'ambassadeur en 921 et a vu comment les « Russes » en visite » enterra leur prince. Selon la coutume païenne, dans la tombe du défunt, entre autres choses, ils mettaient : « une boisson forte, des fruits et un instrument de musique » - « eine Laute », dans la traduction de Fran, selon A. Kotlyarevsky - « balalaïka », afin que, selon les croyances païennes de l'au-delà, même dans l'autre monde, il puisse profiter de l'instrument qu'il a aimé durant sa vie. Il existe également de telles informations sur l'origine de la balalaïka qu'au XVIIe siècle, lors des représentations de bouffons, elles avaient instrument inhabituel. Ils étaient fabriqués à partir d'une citrouille séchée, à laquelle était attaché un bâton, et au lieu de deux ficelles, du crin de cheval était tendu. Le bâton, qui faisait office de vautour, avait des rebords fabriqués à partir de veines d'animaux. Plus tard, la balalaïka était « un long instrument à deux cordes, ayant un corps d'environ une envergure et demie de long (environ 27 cm) et une envergure de large (environ 18 cm) et un manche (manche) au moins quatre fois plus long » ( M. Guthrie, "Dissertation sur les antiquités russes").

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Peinture de P. E. Zabolotsky « Garçon à la balalaïka » (1835). La forme du corps de la balalaïka était à l'origine ronde

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À la fin du XVIIIe siècle, la balalaïka gagna une large reconnaissance publique et devint l'un des instruments les plus populaires du peuple russe. Apparemment, les compilateurs dictionnaire musical Le « Livre de poche pour 1795 » avait des raisons suffisantes pour affirmer que « cet instrument est très utilisé en Russie... entre gens ordinaires" La popularité de la balalaïka dans la seconde moitié du XVIIIe siècle est également indiquée par le fait que parmi ses amateurs se trouvaient de nombreux représentants de la « classe supérieure ». Tout cela a contribué à l'émergence de véritables maîtres de la balalaïka parmi les musiciens russes. Parmi ces maîtres, il faut tout d'abord inclure Ivan Evstafievich Khandoshkin (1747-1804). La balalaïka a trouvé en lui un interprète parfait, un virtuose inégalé. La balalaïka a reçu une nouvelle vie grâce au musicien russe, organisateur et directeur du premier orchestre d'instruments folkloriques de l'histoire de la Russie (1888), compositeur et joueur virtuose de balalaïka Vasily Vasilyevich Andreev.

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Le célèbre musicien de balalaïka V.V. Andreev V.V. Andreev a décidé de donner un instrument au peuple. nouvelle vie: amène-la à salles de concert. Il a décidé d'améliorer d'abord la balalaïka. Selon ses instructions, les artisans ont modifié sa conception et ont en outre créé non pas un seul instrument, mais toute une famille: de grandes et petites balalaïkas, qui, selon leur taille, étaient appelées piccolo, prima, seconde, alto, basse et contrebasse. Andreev a joué une balalaïka de cette conception et a joué avec concerts solos. En 1887, il organise le « Cercle des Amoureux de la Balalaïka » à Saint-Pétersbourg, et 9 ans plus tard ce cercle se transforme en Grand Orchestre Russe.

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D'où vient ce nom - balalaïka ? La racine des mots « balalaïka », ou, comme on l'appelait aussi, « balabaika », a longtemps attiré l'attention des chercheurs en raison de sa parenté avec des mots russes tels que balakat, balabonit, balabolit, balagurit, qui signifient parler de quelque chose d'insignifiant, bavardage, éblouissement, bavardage, gribouillage... Tous ces concepts, se complétant, véhiculent l'essence de la balalaïka - un instrument léger, drôle, « grattant » et peu sérieux.

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La balalaïka est un instrument de musique à cordes folklorique russe. La balalaïka a un corps triangulaire et trois cordes. Une méthode caractéristique de production de son sur une balalaïka est le cliquetis - frapper toutes les cordes avec un doigt en même temps. La balalaïka est l'un des instruments qui, avec l'accordéon, est devenu un symbole du peuple russe. L'instrument russe le plus célèbre. Non seulement ils sonnent bien dessus chansons folkloriques, mais aussi des œuvres de classiques russes et occidentaux. De nombreux compositeurs créent leurs œuvres pour cela. Plus d'une centaine de suites, sonates, concerts et autres œuvres ont été créées pour la balalaïka. Jouer de la balalaïka est enseigné en écoles de musique, écoles et conservatoires.

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Complétez les mots croisés en devinant des énigmes sur les instruments de musique folkloriques (horizontalement de haut en bas) 1 2 3 4 5 6 7 8 9

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