Des instruments de musique insolites et faciles à apprendre à jouer. Quel instrument de musique est le plus facile à apprendre à jouer ?

Vous pouvez apprendre à jouer de n’importe quel instrument de musique, mais certains sont un peu plus faciles à maîtriser que d’autres. Par exemple, la différence entre apprendre à jouer de la batterie et à jouer du piano est plus que perceptible. Par conséquent, les notes suivantes sur les nuances dans la maîtrise de divers instruments peuvent être utiles aux néophytes.

Tambours

L'instrument est rythmique et ne nécessite donc pas de connaissances théoriques approfondies et hauteur absolue. Même avec des données initiales douteuses, avec l'exercice quotidien, vous pouvez apprendre à maintenir le rythme. Pour rejoindre un groupe de punk rock, quelques cours avec un tuteur et un mois de pratique quotidienne suffiront. Si votre âme est attirée par les rythmes complexes et brisés, il vous faudra quand même apprendre un peu. Vous pouvez le faire soit le soir école de musique, ou en rendant visite régulièrement au professeur. Chez les plus jeunes les établissements d'enseignement En règle générale, la batterie n’est enseignée que pendant cinq ans. La maîtrise d'autres instruments prendra plusieurs années de plus.

En plus de la capacité à garder le rythme, une école ou un collège de musique vous apprendra à jouer du xylophone, du tambourin et du triangle. En général, s'il n'y a pas d'aspirations ni de projets mondiaux pour devenir un virtuose, et s'il existe une tâche à étudier dans court instant, alors la batterie serait la meilleure option.

Guitare

Commençons par les guitares classiques, acoustiques et électriques. En fait, ce sont des outils qui pourraient facilement se classer au premier rang en termes de facilité d’apprentissage. Le fait est que la plupart des étudiants en guitare ne se fixent pas pour objectif d'atteindre le niveau d'un certain Katsuhito Yamashita, au contraire, quelques morceaux mémorisés suffisent pour s'inscrire comme musiciens ; Pour cette catégorie de personnes, se lier d'amitié avec l'instrument ne sera pas difficile. En effet, une leçon ou deux suffisent pour apprendre la chanson la plus difficile, et après une douzaine de leçons, vous pouvez passer en douceur à l'analyse de parties solo dans des compositions de style hard'n'heavy.

La guitare basse est un cas particulier et souvent complètement négligé. En règle générale, les gens apprennent à en jouer à la maison, en pratiquant des gammes et en apprenant des parties de difficulté moyenne. Tous les musiciens ne connaissent pas son existence. De plus, les bassistes, en raison de leurs capacités exceptionnelles, deviennent souvent des héros de blagues. Je voudrais dire que tout cela n'est pas mérité, mais je garderai le silence, car je ne considère pas qu'il soit nécessaire de mentir.

Ceux qui souhaitent approfondir leur connaissance de l'instrument devront effectuer un travail minutieux pendant le processus d'apprentissage. C'est pour cela que je mets la guitare en deuxième position et non en première.

L’avantage est qu’il est généralement accessible. Vous pouvez acheter une guitare même dans l’arrière-pays éloigné de la civilisation. Le prix de l'instrument n'est pas élevé, sauf si vous commencez à courir après les marques. Vous pouvez pratiquer n'importe où : à la maison, entre amis, dans la rue, en voyage ou en randonnée.

Inconvénients : forte concurrence. Des milliers de personnes apprennent à jouer de la guitare chaque année et, par conséquent, si vous voulez devenir un vrai professionnel, vous devrez faire de votre mieux pour vous démarquer. Comme le montre la pratique, y parvenir n'est pas si difficile.

Instruments à vent

Flûte, trompette, saxophone, clarinette, cor, hautbois, basson, trombone, tuba - leur nom est Légion. En plus instruments classiques, il y en a aussi des ethniques (sopilka, trembita, etc.). Le choix est si vaste qu'il peut parfois être assez difficile de se prononcer sur le type d'instrument. Dans les écoles de musique, dans de tels cas, une formation préliminaire à la flûte à bec est prévue avec la possibilité supplémentaire de passer à la trompette, au saxophone et plus loin dans la liste. Il existe deux options pour maîtriser les instruments à vent : sous la direction d'un tuteur et à l'école. La deuxième option est préférable, car les cours de solfège se dérouleront en parallèle et sont extrêmement importants pour le développement de l’audition du musicien.

Passons maintenant aux inconvénients. Si vos proches ou vos colocataires ne parviennent pas à apprécier votre zèle, il sera alors difficile de pratiquer les instruments à vent à la maison. Les instruments sont en fait très bruyants et dans les bâtiments de Khrouchtchev, chaque note de l'étude jouée sera entendue dans les appartements voisins, même si elle est jouée de manière extrêmement silencieuse. De plus, vous devrez vous entraîner tous les jours - la régression avec les instruments à vent est bien plus perceptible que le progrès. Il est donc important de planifier à l’avance comment les cours se dérouleront en dehors de l’école ou de l’appartement du tuteur.

L'un des avantages, bien que douteux, est l'attitude loyale des enseignants envers les bases théoriques de leurs élèves. Ce n'est pas pour rien que les trompettistes se sont avérés être les deuxièmes héros de blagues après les bassistes. Il arrive souvent que les diplômés universitaires soient confus au sujet de ce que d'autres musiciens ont appris au cours des premiers mois de formation.

Piano

Dans le bon sens, cet outil devrait être déplacé à la fin de la liste, car il est plus facile de s'essuyer les doigts dans la poussière que de le maîtriser à la volée. haut niveau. Mais grâce à un phénomène tel que le mouvement pop-jazz, les tourments infernaux de l’apprentissage ont pu se transformer en un simple passe-temps. Autrement dit, si quelqu'un décide d'apprendre quelques chansons pop, il ne sera pas difficile de le faire au piano. Vous pouvez maîtriser l'instrument à l'aide d'un tutoriel, de cours vidéo ou avec l'aide d'un tuteur. Il peut cependant y avoir des problèmes avec l'assise et le positionnement des mains, mais cela n'est pas critique pour le jeu de « Chizhik-Fawn ».

L'un des aspects positifs est la possibilité de remplacer un instrument encombrant par un synthétiseur lors de l'apprentissage. Bien sûr, seulement dans les cas où l'étudiant est concentré sur musique pop, jazz, soul, genres électroniques, etc. Il existe de nombreuses offres de tuteurs, de cours et de clubs. Il y aura un endroit pour étudier.

Parmi les inconvénients, vous pouvez vous rappeler que lorsque vous apprenez à jouer du piano, vous devrez acheter un instrument pour vous-même. Si vous pratiquez à la maison, vous pouvez conduire vos proches et vos voisins dans la folie mentale avec la « Valse du chien ». Mais plus important encore, si une personne a l'intention de devenir un maître, des milliers d'heures de jeu de gammes sans fin et d'étude minutieuse de centaines de pages de matériel théorique l'attendent.

À cordes

Violon, violoncelle, contrebasse, alto – une pure beauté. Mais tous les outils répertoriés sont parmi les plus difficiles à maîtriser. Si vous étudiez depuis l'enfance, vous pouvez contourner toutes les difficultés sans même vous en rendre compte, mais pour les adultes, l'apprentissage se transformera très probablement en un tourment sévère. Le fait est que les instruments à archet nécessitent une hauteur absolue, et il est tout simplement irréaliste de les avoir à la maison. En règle générale, les tuteurs n'enseignent pas à partir de zéro, mais aident ceux qui sont en retard dans leur apprentissage. Les tutoriels et les leçons ne servent à rien. Il y a plus de techniques de production sonore sur ces instruments qu’il n’y a d’étoiles dans le ciel. Ceux qui ont des doutes peuvent consulter les partitions et les partitions d’œuvres de compositeurs contemporains.

Le processus d’apprentissage est un dépassement continu de soi. Si vous n'êtes pas suffisamment motivé, vous ne pourrez peut-être pas jouer des pièces de base à la sortie de l'école. Je n’y vois aucun avantage pour ceux qui souhaitent apprendre rapidement à jouer d’un instrument exotique. Il est impossible d’énumérer tous les inconvénients. Des prix à bons outils et le besoin de prendre soin d'eux, avec des charges d'entraînement folles. Conclusion : n'y allez que si vous avez une vocation.

En général, comme dans tout autre type d'activité, pour atteindre des sommets en musique, vous devrez travailler dur. Mais si vous voulez maîtriser l'instrument par vous-même afin de pouvoir jouer quelques mélodies ennuyeuses soirées d'hiver, alors vous devez faire attention aux premières positions de la liste. De plus, j'ai laissé de côté des instruments tels que le synthétiseur de poche, la guimbarde, les cuillères, les hochets et les castagnettes. Comme vous pouvez le constater, le choix est immense, il ne reste plus qu'à le faire.

On dit que la musique est la nourriture de l’âme. Il ne fait aucun doute que la musique peut nous affecter d’une manière que nous ne pouvons même pas imaginer. Malheureusement, nous n’avons pas tous le temps d’apprendre à jouer d’instruments complexes. Nous attirons donc votre attention sur une liste de sept instruments de musique faciles à apprendre à jouer.

1. Xylophone

Le xylophone est un excellent instrument pour apprendre la musique et est certainement l'un des plus simples. Les mesures d'un xylophone sont similaires à la disposition des notes sur un piano et elles sont frappées avec des marteaux spéciaux pour produire du son. Les xylophones en plastique sont l’un des jouets les plus courants chez les enfants.

2. Autoharpe

Si vous avez des connaissances en accords et êtes prêt à apprendre, l'autoharpe est faite pour vous. Un gros avantage est que toutes les cordes, à l'exception de celles impliquées dans l'accord, sont assourdies, vous ne serez donc pas désaccordé pendant que vous jouez.

3. Peigne

Cet instrument de musique est non seulement facile à apprendre à jouer, mais il est également facile à fabriquer. Tout ce dont vous avez besoin est un peigne et du papier de soie. Enveloppez le peigne dans du papier et c'est parti.

4. Kazoo

Un kazoo est un petit cylindre en métal ou en plastique qui se rétrécit en pointe. Un bouchon métallique avec une membrane en papier de soie est inséré au milieu du cylindre sur le dessus. Jouer de la musique sur un kazoo est très simple : il vous suffit de chanter dessus, et la membrane en papier changera votre voix au point de la rendre méconnaissable.

5. Bongo

Apprendre à jouer du bongo est très simple. Un bongo est une combinaison de deux tambours reliés entre eux. Pour y jouer, on le tient entre les genoux. La surface du bongo est frappée avec les paumes et le bout des doigts.

6. Diamants

Les tambourins sont de petits tambours tenus à la main. Certains types de tambourins sont munis de cloches métalliques qui commencent à sonner lorsque l'interprète frappe la membrane du tambourin, la frotte ou secoue l'ensemble de l'instrument. Vous pouvez le secouer, frapper la surface du tambourin avec vos doigts ou vos jointures, ou utiliser toute autre méthode en fonction de ce qui vous convient le mieux. C'est un instrument de musique très simple.

7. Tambours

Bien que la batterie semble très difficile, elle est facile à apprendre à jouer si vous avez le sens du rythme. Vous n'êtes pas obligé de commencer avec un kit de batterie complet lorsque vous commencez à apprendre. Apprenez simplement à jouer de la grosse caisse ou du charleston. Le plus important dans ce cas est le sens du rythme.


1. Xylophone.
Le xylophone est un excellent instrument pour apprendre la musique et est certainement l'un des plus simples. Les mesures d'un xylophone sont similaires à la disposition des notes sur un piano et elles sont frappées avec des marteaux spéciaux pour produire du son. Les xylophones en plastique sont l’un des jouets les plus courants chez les enfants.

2. Autoharpe.
Si vous avez des connaissances en accords et êtes prêt à apprendre, l'autoharpe est faite pour vous. Un gros avantage est que toutes les cordes, à l'exception de celles impliquées dans l'accord, sont assourdies, vous ne serez donc pas désaccordé pendant que vous jouez.


3. Peigne.
Cet instrument de musique est non seulement facile à apprendre à jouer, mais il est également facile à fabriquer. Tout ce dont vous avez besoin est un peigne et du papier de soie. Enveloppez le peigne dans du papier et c'est parti.


4. Kazoo.
Un kazoo est un petit cylindre en métal ou en plastique qui se rétrécit en pointe. Un bouchon métallique avec une membrane en papier de soie est inséré au milieu du cylindre sur le dessus. Il est très simple d'interpréter de la musique sur un kazoo - il vous suffit de chanter dedans et la membrane en papier changera votre voix au point de la rendre méconnaissable.


5. Bongo.
Apprendre à jouer du bongo est très simple. Un bongo est une combinaison de deux tambours reliés entre eux. Pour y jouer, on le tient entre les genoux. La surface du bongo est frappée avec les paumes et le bout des doigts.


6. Diamants
Les tambourins sont de petits tambours tenus à la main. Certains types de tambourins sont munis de cloches métalliques qui commencent à sonner lorsque l'interprète frappe la membrane du tambourin, la frotte ou secoue l'ensemble de l'instrument. Vous pouvez le secouer, frapper la surface du tambourin avec vos doigts ou vos jointures, ou utiliser toute autre méthode en fonction de ce qui vous convient le mieux. C'est un instrument de musique très simple.


7. Tambours
Bien que la batterie semble très difficile, elle est facile à apprendre à jouer si vous avez le sens du rythme. Vous n'êtes pas obligé de commencer avec un kit de batterie complet lorsque vous commencez à apprendre. Apprenez simplement à jouer de la grosse caisse ou du charleston. Le plus important dans ce cas est le sens du rythme.


Quand l'amour pour la musique vient (tôt ou tard, cela arrive à tout le monde), vous pouvez faire plusieurs choses : augmenter le volume de vos écouteurs, devenir un habitué des concerts et des opérettes, ou apprendre à jouer vous-même. Heureusement, cela ne nécessite pas de traîner un piano jusqu'au 9ème étage et de passer plusieurs mois à apprendre à copier des notes à la main. Vous pouvez apprendre rapidement à jouer seul si vous choisissez le bon instrument. Fondateur Ecole de musique Guitardo Alexandre Kazakov donne des conseils sur ce que cela pourrait être.

Balalaika : trois cordes ─ une semaine

Un parent simple de la guitare avec un complexe monde intérieur pour les amoureux de tout ce qui est « russe » et folk. Avez-vous déjà imaginé que vous pourriez apprendre à jouer de la balalaïka ? Si vous écoutez une mélodie d'un conte de fées ou la pièce d'un musicien professionnel, il peut sembler qu'il n'y a rien de difficile à répéter. En fait, une seule mélodie peut être apprise en une semaine de répétitions quotidiennes. Commencez par observer la technique et essayez de répéter non seulement les frappes sur les cordes, mais aussi la position du corps. La façon dont vous tenez l'instrument entre vos mains est très importante. Que nous soyons détendus ou tendus, tout cela affectera la vitesse d'apprentissage et la qualité du résultat. Si vous commencez à jouer et entendez des sons étranges, tels que des cliquetis, vérifiez l'adéquation professionnelle de votre instrument. Il arrive que des pièces mal vissées gâchent le son de la mélodie dans son ensemble. Lorsque vous et la balalaïka êtes d’humeur à jouer, il est temps de commencer à vous entraîner.

"Pluck", "strike", "clang" - commencez par ces méthodes d'influence sur les cordes pour extraire les premiers sons. Le « pincement » se fait avec le pouce de la main droite. C'est difficile à imaginer, mais vous devez appliquer la force maximale d'un doigt spécifique lorsque, par exemple, lorsque vous « frappez », nous mettons de l'énergie dans l'avant-bras. Pour garantir une bonne mélodie, commencez à distinguer rapidement entre « pincer » et « souffler ». Dans le premier cas, le doigt frappe une corde, dans le second, toutes. « Rattling » est un geste familier à l'auditeur, lorsque la main libre du musicien se déplace clairement de haut en bas, et index extrait les sons mélodiques de l’instrument. Essayez de le répéter, mais l'essentiel est de se rappeler que la balalaïka n'aime pas les ongles. Tout se fait avec le côté doux du doigt. Les sons doivent être confiants, mais pas durs.

Ukulélé : "Aloha !"

Envie d'organiser un concert de musique hawaïenne sur l'océan Pacifique ? Même si, au lieu de l'océan, les vagues de Volkhonka éclaboussent devant votre fenêtre, ce n'est pas une raison pour vous priver du son d'une douce mélodie. Vous pouvez acheter un ukulélé dans n’importe quelle ville russe, il vous suffit d’apprendre à en jouer. Choisissez l'un des quatre instruments : d'ailleurs, ils sont respectivement disponibles en différentes tailles et sons. Plus la guitare est petite, plus le son est fin. Familiarisez-vous avec la structure du ukulélé. En général, cela s'applique à chaque instrument. Tout d’abord, regardez de tous les côtés, examinez visuellement les détails. C’est aussi important que de lire les instructions d’une nouvelle technologie. Il faut avoir une idée de ce à quoi on a affaire (même si on tient une petite guitare qui ressemble à une version enfant). Après avoir fait connaissance, nous nous installons simplement et jouons. Si vous rencontrez des difficultés pour accorder, contactez un guitariste que vous connaissez ou utilisez un accordeur sur votre ordinateur.

Lorsqu’on est convaincu que le ukulélé n’est pas désaccordé, on peut en extraire les premiers sons. Remarques réglage standard Les GCEA sont recherchées sur Internet. Ils doivent être mémorisés, sinon même une simple mélodie semblera compliquée. Si vous n'avez jamais joué de la guitare, cela prendra un certain temps, mais les connaissances dureront toute une vie, même si vous arrêtez de pratiquer. Jouons main droite, on appuie sur les cordes avec la gauche - il ne semble y avoir rien de nouveau ici, mais il y a un point. Vous pouvez commencer à apprendre les accords lorsque vous pincez les cordes en toute confiance et voyez la différence entre le jeu ouvert et les frettes jouées fermées. Effrayant? Rien. Croyez-moi, c'est plus facile que d'apprendre à jouer de la guitare : après tout, quoi qu'on en dise, il n'y a que quatre cordes.

Harmonica : Romance occidentale

L'essentiel ici est d'enfiler une chemise à carreaux et de se lier d'amitié avec un accordéon occidental. Vous pouvez jouer des mélodies sans éducation spéciale, mais il faut quand même se souvenir de quelque chose. Le son sera émis à l'inspiration si vous en comprenez un Chose simple- il n'est pas nécessaire d'être trop zélé pour fournir des courants d'air ou surtout pour souffler dans l'instrument. Avant de jouer, détendez complètement votre visage et enroulez fermement vos lèvres autour de l'harmonica. Quand on se rend compte que c’est déjà devenu difficile à ce stade, il est temps de commencer à apprendre sérieusement.

Si vous souhaitez maîtriser le jeu par vous-même, un miroir vous sera utile. Contrôlez la position de votre bouche, apprenez à diriger le flux d'air afin de pouvoir contrôler le son et passer du jeu d'accords entiers au jeu de notes individuelles. Cela prendra un certain temps, mais le résultat vous aidera à vous détendre tout en jouant en toute confiance. À propos, cet instrument se marie bien avec le chant, vous pouvez donc créer un superbe duo avec votre proche.

Tambourin : l'art de frapper correctement

Si vous n'avez pas pour tâche de faire pleuvoir, il n'est pas nécessaire d'apprendre sérieusement à jouer du tambourin. Mais si vous voulez faire du drone une renommée mondiale, découvrez le talent du célèbre tambouriste Tim Kubart. Vous serez sûrement maintenant inspiré pour jouer de l'instrument bruissant. Pour ce faire, vous avez besoin d'un tambourin et d'un sens du rythme.

Un secret pour ceux qui sont sérieux : apprendre à jouer tranquillement. Jouer du tambourin a son propre charme : vous pouvez frapper à pleine puissance, en balançant votre main de votre épaule, si la mélodie vient pour cela. Climax, ou fournissent un son « vibrant » subtil qui améliore l’effet d’une composition de jazz.

Essayez d'être approprié et léger : ne jouez pas avec un tambourin tout au long de la composition. Sentez où le tambourin est nécessaire et où vous pouvez reposer votre main. Si vous doutez de vous-même ou du tambourin, retournez écouter Kubart : il vous incitera à bien jouer (et à sourire jusqu'aux oreilles).

Xylophone : tous les enfants peuvent le faire

De nombreuses personnes découvrent la musique pour la première fois dès l’enfance. Les parents achètent leurs premiers xylophones et les bébés se rendent compte qu'ils peuvent désormais contrôler d'autres sons que les pleurs. Vous pouvez apprendre à jouer mélodies simples aujourd'hui - c'est peu coûteux mais amusant. Tout d’abord, déterminez à quel outil vous avez affaire. Beaucoup de gens considèrent à tort le xylophone comme un instrument doté d’une table en métal. En fait, le xylophone est le son du bois. Cela signifie que nous utilisons un marteau en bois pour battre le rythme sur des plaques de bois. Les fabricants proposent aux enfants un large choix de métallophones, et parfois de « plasticophones ». Privilégions tout de même la version classique.

Alors, apprenez d’abord les notes. C’est ringard, mais le xylophone vous l’apprendra rapidement et sans douleur. Étiquetez chaque assiette avec un crayon pour vous aider à vous en souvenir plus rapidement. Voici ensuite deux scénarios. Jouez des mélodies simples à l’aide de partitions imprimées ou jouez à l’oreille.

Maracas : musique jouée à voix basse

Pour jouer du hochet indien, vous n'avez pas besoin éducation musicale. Seul le désir, la capacité d'apprendre un certain algorithme et une bonne audition. Si vous n'êtes pas encore familier avec cet instrument, commencez avec une maracas et jouez sur n'importe quelle mélodie. Vous devez secouer les maracas de votre main ou de votre coude. La durée du sifflement en dépendra. Manger certaines formules, ayant appris lequel, il n'y aura plus de mur blanc entre vous et les maracas. Lorsque vous avez confiance et le sens du rythme, commencez à jouer à deux.

Les parents de tout le monde ne les envoient pas à l'école de musique lorsqu'ils sont enfants. Et beaucoup dans enfance Je ne veux pas me pencher sur des notes et travailler en classe. Mais alors...

Mon grand-père maîtrisait la balalaïka, la domra, la mandoline et la guitare lorsqu'il était adolescent dans un orchestre amateur local. Mais j’ai appris à jouer tout seul.

Il n’est pas du tout nécessaire d’apprendre dès l’enfance. J’ai appris à jouer du piano pendant 7 ans, et maintenant je n’aborde même plus l’instrument. Souvent, ceux qui n’étudient pas ou qui commencent à étudier à l’âge adulte le font plus consciemment et ce sont eux qui jouent souvent plus tard.

  • Roman Gaidur, Suède, géotechnicien

Enfant, j'ai été envoyé dans une école de musique - un cours d'accordéon à boutons. Ma mère voulait que je sache jouer – son père jouait. Je n'ai pas fini mes études.

Maintenant, j'ai envie de retourner étudier - guitare ou piano -, je veux pouvoir jouer mes mélodies préférées et composer moi-même petit à petit.

  • Mikhaïl Yanov, directeur commercial.

« Cela m’a toujours semblé tentant d’apprendre à jouer du piano. Enfant, nous avions un piano à la maison, mais d'une manière ou d'une autre, cela n'a pas fonctionné et personne n'a appris à en jouer. J'aimerais pouvoir jouer du piano, parfois je m'approche et gratte, ça me semble tellement intéressant de m'asseoir et de jouer une belle composition..."

Piano

Anton Rubinstein a dit précisément à propos de cet instrument : « Vous pensez est-ce un outil ? Cela fait une centaine d'instruments ! Et c’est effectivement le cas. L'instrument lui-même a été inventé par le maître florentin Bartolomeo Cristofori. Il a appelé son invention ainsi : un clavecin, qui peut être joué plus fort et plus doucement..

Mais avant cela, il existait de nombreux autres instruments qui étaient en fait les prédécesseurs du piano. Au début, il y avait un monocorde avec une seule corde. Son invention est attribuée à Pythagore. Au 3ème siècle avant JC. le premier instrument de musique à clavier de l'histoire de l'humanité est apparu hydraulique, ou orgue à eau. Puis l’Orgue fut inventé. Et puis est apparu le clavicorde, où le clavier et les cordes ont finalement été combinés. Puis ils inventèrent le clavecin, qui pouvait déjà sonner une grande salle. Les plumes à l’intérieur du clavecin faisaient sonner la corde non plus avec un coup, mais avec un pincement. Les plumes furent rapidement broyées et bientôt elles commencèrent à être en acier.

Le piano différait du clavecin par une aubaine des marteaux qui frappaient directement sur les cordes, répondant avec sensibilité au contact d'un doigt sur la touche. Mais pendant longtemps, le piano a été jugé trop bruyant et grossier.

Le coût de cet instrument de musique varie de 100 dollars (d'occasion, la qualité la plus basse, c'est la Lyra) jusqu'à des prix scandaleux. Très souvent, vous pouvez trouver une annonce « Je vais offrir un piano gratuitement, récupérez-le ».

Cet instrument peut être utilisé pour jouer des chansons classiques, jazz et pop. Si vous décidez d’apprendre à jouer du piano, vous devrez le faire. Vous pouvez acheter à la fois un piano à queue et un piano droit, la seule question est le prix. Faire de l'exercice à l'extérieur de la maison ne donnera pas l'effet souhaité. Seule une formation constante vous permettra d'obtenir des résultats. Il est préférable de commencer par des chansons pour enfants, en étudiant les notes et le solfège. Cependant, à la place d'un piano, vous pouvez acheter un synthétiseur ; dans une certaine mesure, il peut remplacer cet instrument pour vous et vous permettre d'apprendre des morceaux à la maison. Si vous souhaitez étudier le jazz, mieux vaut avoir des bases de base et déjà savoir jouer du piano. Parce que dans le jazz score difficile et le rythme.

L’un des inconvénients de l’entraînement est que si vous avez des voisins nerveux, vous devrez choisir le moment où jouer. Alors, à 20 heures, ils frappent constamment sur notre radiateur. Et vous ne pouvez pas emporter un piano avec vous dans la cour ou en voyage, comme les autres instruments portables..


Si vous souhaitez enseigner à un enfant dans le but de lui donner un métier, vous devez comprendre que quelqu'un qui sait jouer du piano est soit un pianiste, soit un accompagnateur, soit un futur professeur. Et ce sont des métiers très nerveux.Un pianiste ou un accompagnateur ne doit pas avoir le trac, public, performances, ontcertains traits de caractère: concentration, haut degré auto-organisation pour s'entraîner soi-même à la maison. Si vous apprenez à jouer d’un instrument de musique plus rare, vous avez de meilleures chances d’en trouver une utilisation à l’avenir. Par exemple, vous pouvez jouer dans un orchestre et enseigner dansécole de musique.

Guitare

Il existe différents types de guitares : acoustiques, électro-acoustiques et électriques, ainsi qu'une guitare basse, conçue pour jouer dans le registre des basses. L'ancêtre de la guitare basse Contrebasse. En 1951, l'inventeur et entrepreneur américain Leo Fender, fondateur de la société Fender, lance la guitare basse Precision, qu'il développe sur la base de sa guitare électrique Telecaster. Viennent ensuite les guitares acoustiques et fretless, les guitares avec électronique active intégrée, à cordes doubles et triples et sans poupée. Manger différentes techniques jouer d'une telle guitare, c'est du slap (les cordes sont frappées avec le pouce) et jouer avec des harmoniques (appui partiel de la corde au milieu de la corde).

Les guitares existent en guitares à 6, 7 et 12 cordes, la différence réside principalement dans le son. De nos jours, on apprend le plus souvent à jouer de la guitare à 6 cordes.

Les proches de la guitare à 12 cordes étaient Mandoline italienne, bouzouki grec, oud arabe, vihuela espagnole et tiple mexicain.

D'Espagne, la guitare a été importée dans les pays d'Europe occidentale et en Amérique, où elle a acquis une grande popularité. Nous avons été les premiers à en inclure 12 dans notre catalogue guitare à cordes il y avait des maîtres américains d'origine italienne des usines Oscar Schmidt et Regal. Ils se sont inspirés de la tradition de fabrication d'instruments à cordes doubles et ont utilisé comme base les guitares à six cordes standard de leurs usines.

Les guitares sont également divisées par type : Guitare classique (espagnole).
Guitare russe à six cordes et à sept cordes. Une guitare avec un corps réduit et un manche étroit est appelée guitare d'enfant, un corps élargi et un manche normal. appelé pop. Guitare américaine (western).

Lors du choix d'une guitare, posez-vous 3 questions : dans quel but avez-vous besoin de l'instrument (formation, jeu amateur ou professionnel, style de jeu) ?
Quel type de guitare souhaitez-vous apprendre à jouer (acoustique, électro-acoustique ou électrique) et combien êtes-vous prêt à dépenser pour cette guitare ? En général, il est préférable de choisir un outil après avoir lu des articles spécialisés sur ce sujet. Tout d’abord, la guitare doit être confortable pour vous et vous aimez le son. Vous pouvez beaucoup jouer sur une guitare acoustique, mais si votre objectif est de jouer de la musique électronique moderne, il est préférable d'apprendre immédiatement à jouer d'une guitare électronique.

Lorsque vous apprenez à jouer, vous pouvez oublier les beaux ongles longs, mais en jouant du piano, il est également impossible de les faire pousser. Cela s'applique aux filles. De plus, les callosités des doigts font également partie intégrante de l’apprentissage de cet instrument de musique.

Harpe

Un bel instrument, mais très grand. Son poids est d'environ 35 kilogrammes . Capital-risque placez-le dans l'appartement difficile. De plus, la harpe est un instrument capricieux : elle doit créer une certaine humidité et la protéger des courants d'air. Il existe bien une harpe celtique, on l’appelle aussi harpe irlandaise. Elle pèse 8- 10kg.



. Et il a moins de cordes, ce qui le rend plus facile à jouer. Ils sont petits et leur coût n'est pas si élevé. Même s'ils sont encore difficiles à acheter en Russie

La harpe d'occasion la moins chère coûte environ 450 euros - ce sont de petites harpes celtiques. Une vraie harpe de concert coûte beaucoup plus cher, environ 10 000 dollars. et plus haut. L'ancêtre de la harpe est l'arc de chasse. La harpe est devenue populaire en Égypte, une variante de la harpe était la Lyre, qui est devenue populaire en Grèce. DANS L'Egypte ancienne c'était un instrument de prêtres et mesurait deux mètres de hauteur. Les nobles investissaient souvent tous leurs bijoux dans la harpe, et dans les moments de disgrâce, c'était leur seule joie. Et en Irlande et en Angleterre, autrefois, une petite harpe était accrochée au-dessus de l'entrée de la taverne, sur la porte de l'auberge, afin que n'importe quel musicien voyageur puisse la démonter et chanter la nouvelle à tout le monde. La harpe est un symbole politique de l'Irlande depuis de nombreux siècles et figure toujours sur les euros, les drapeaux, les armoiries et les sceaux irlandais. La harpe est arrivée en Russie en fin XIX siècle, lorsque les harpistes français et tchèques commencèrent à être invités à travailler dans le théâtre de la cour et à donner des cours particuliers aux nobles. La harpe a été introduite dans le programme d'études obligatoire de l'Institut Smolny et les harpistes

Zabel, Cordon, arrivés jeunes en Russie et y sont restés pour toujours, sont considérés comme les premiers harpistes russes.

Comment ça se joue ? La harpe possède jusqu'à sept pédales et 47 cordes. Il se joue à deux mains et les cordes sont serrées avec des drapeaux spéciaux attachés aux pédales. Jouer de la harpe n'est pas facile, il faut faire preuve d'une grande patience - jouer avec les mains et les pieds en même temps, et aussi maintenir son équilibre.

Tambours

Non disponible dans toutes les écoles de musique. Avantages : Cela ne prend que 5 ans pour apprendre et c’est beaucoup plus facile que le piano. Le bémol c'est qu'ils n'acceptent pas les enfants (à partir de 8-9 ans).

Laiton

D'abord, ils apprennent toujours sur la flûte ou la flûte, puis ils apprennent sur ceux choisis : trompette, saxophone, etc. Lorsque vous jouez des instruments à vent, les poumons se développent, mais vous devez avoir une audition forte ; les professeurs eux-mêmes, lorsqu'ils travaillent constamment avec des instruments à vent, commencent à entendre un peu moins bien avec le temps.

L'éducation des enfants dans une école de musique est désormais gratuite, mais il est devenu très difficile de s'inscrire, l'enfant doit non seulement avoir une bonne audition, il est parfois obligatoire de suivre des cours préparatoires dans la même école, et même cela ne peut garantir l'admission, car les places à petit budget dans les écoles de musique sont très réduites depuis 2015. Il ne sera donc plus possible d'envoyer un enfant dans une école de musique comme avant, uniquement pour son développement général. Si vous décidez d'enseigner à votre enfant vous devez savoir exactement pourquoi vous en avez besoin. Le moyen le plus simple de s'inscrire est d'étudier le piano ; c'est le moins apprécié des parents, car toutes les familles n'ont pas la possibilité d'avoir un instrument dans leur appartement. Le plus destinations populaires c'est une guitare et une flûte. En même temps, il est encore assez facile de se lancer dans les instruments folkloriques, par exemple d'apprendre à jouer de la balalaïka. L'éducation musicale comprend un chœur et un solfège obligatoires. Dans certaines écoles, vous pouvez également étudier un deuxième instrument de musique de votre choix sur une base budgétaire (par exemple, à l'école de musique Shaporin, vous pouvez étudier un deuxième instrument de votre choix : chant, orgue, synthétiseur).

Vous pouvez étudier en privé ou aller dans une école du soir et négocier avec les professeurs. Il existe des écoles du soir pour adultes à Moscou. Il y a donc une école au Conservatoire de Moscou. Il est enseigné principalement par les étudiants du Conservatoire lui-même et, d'ailleurs, il est gratuit. Certes, on ne peut y apprendre à jouer du piano que jusqu'à l'âge de 18 ans. Mais on peut apprendre à chanter jusqu’à 30 ans. Si vous avez la capacité de composer de la musique, vous serez accepté jusqu'à l'âge de 21 ans. Et le département de direction chorale acceptera jusqu'à 24 ans.

Vous pouvez fréquenter n'importe quelle école de musique pour enfants où l'on enseigne la clarinette et obtenir un emploi dans le département d'autosuffisance (pour les enfants de plus de dix ans et les adultes), c'est rémunéré, mais assez modérément. Vous pouvez toujours négocier avec les professeurs des écoles et collèges de musique pour étudier avec eux contre de l'argent.

Mais il existe un département de soirée officiel pour adultes à Moscou il s'agit de l'école de musique n°1 qui porte son nom. Prokofiev. Il y a là un département d'autosuffisance. Vous pouvez y étudier le phono, les cordes, les vents, la batterie, instruments folkloriques, et vous pouvez également apprendre le chant.

De plus, dans n'importe quelle région, il existe des Maisons de la Culture, où vous pouvez également aller étudier le chant ou un orchestre sur n'importe quel instrument.

Instruments de musiqueil y en a beaucoup, et pour choisir quoi apprendre à jouer, il faut avoir une idée à leur sujet (vous pouvez regarder les instruments et entendre leur son lors d'un concert dans une école de musique, ces concerts ont lieu en avril) il y a aussi des cordes, du folk, instruments à vent, ainsi que des instruments de musique rares différentes nations paix. Vous en apprendrez plus à leur sujet dans les articles suivants..