Leonardo di Ser Piero da Vinci (15 avril 1452 – 2 mai 1519) était un célèbre peintre, architecte, philosophe, musicien, écrivain, explorateur, mathématicien, ingénieur, anatomiste, inventeur et géologue italien. Connu pour ses tableaux dont les plus célèbres sont « Dernière Cène" et "Mona Lisa", ainsi que de nombreuses inventions très en avance sur leur temps, mais restées uniquement sur papier. De plus, Léonard de Vinci a apporté d’importantes contributions au développement de l’anatomie, de l’astronomie et de la technologie.
Raphael Santi (28 mars 1483 - 6 avril 1520) - génial artiste italien et un architecte travaillant à la Renaissance, couvrant la période allant de la fin du XVe au début du XVIe siècle. Traditionnellement, Raphaël est considéré comme l'un des trois grands maîtres de cette période, avec Michel-Ange et Léonard de Vinci. Beaucoup de ses œuvres se trouvent au Palais apostolique du Vatican, dans une salle appelée les Stances de Raphaël. Entre autres, son œuvre la plus célèbre, « L’École d’Athènes », se trouve ici.
Diego Rodriguez de Silva y Velazquez (6 juin 1599 – 6 août 1660) - artiste espagnol, portraitiste, peintre de la cour du roi Philippe IV, plus grand représentant du Siècle d'Or peinture espagnole. En plus de nombreuses peintures représentant des scènes historiques et culturelles du passé, il a peint de nombreux portraits de la famille royale espagnole, ainsi que d'autres personnalités européennes célèbres. L'œuvre la plus célèbre de Velázquez est considérée comme le tableau "Les Ménines" (ou "La Famille de Philippe IV") de 1656, situé au Musée du Prado à Madrid.
Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz y Picasso (25 octobre 1881 - 8 avril 1973) - artiste et sculpteur espagnol de renommée mondiale, fondateur du mouvement des beaux-arts - cubisme . Considéré comme l'un des les plus grands artistes influencé le développement arts visuels au 20ème siècle. Les experts ont reconnu le meilleur artiste parmi ceux qui ont vécu au cours des 100 dernières années, et aussi le plus « cher » du monde. Au cours de sa vie, Picasso a créé environ 20 000 œuvres (selon d'autres sources, 80 000).
Vincent Willem Van Gogh (30 mars 1853-29 juillet 1890) - célèbre artiste néerlandais, qui n'est devenu célèbre qu'après sa mort. Selon de nombreux experts, Van Gogh est l'un des plus grands artistes de l'histoire. art européen, ainsi que l'un des représentants les plus éminents du post-impressionnisme. Auteur de plus de 2 100 œuvres d'art, dont 870 peintures, 1 000 dessins et 133 croquis. Ses nombreux autoportraits, paysages et portraits comptent parmi les œuvres d'art les plus reconnaissables et les plus chères au monde. La plupart œuvre célèbre Vincent Van Gogh est peut-être considéré comme une série de peintures intitulées « Tournesols ».
Michelangelo Buonarroti (6 mars 1475 - 18 février 1564) - sculpteur, artiste, architecte, poète et penseur italien de renommée mondiale, qui a laissé une empreinte indélébile sur l'ensemble culture mondiale. L'œuvre la plus célèbre de l'artiste est peut-être les fresques au plafond Chapelle Sixtine. Parmi ses sculptures, les plus célèbres sont « Pieta » (« Lamentation du Christ ») et « David ». Parmi les œuvres architecturales figurent la conception du dôme de la basilique Saint-Pierre. Fait intéressant, Michel-Ange est devenu le premier représentant Art d'Europe occidentale, dont la biographie a été écrite de son vivant.
À la quatrième place du classement des plus artistes célèbres Le monde est Masaccio (21 décembre 1401-1428) - un grand artiste italien qui a eu une énorme influence sur d'autres maîtres. Masaccio a vécu très courte vie, il y a donc peu de preuves biographiques à son sujet. Seules quatre de ses fresques ont survécu, qui sont sans aucun doute l'œuvre de Masaccio. D’autres auraient été détruits. L'œuvre la plus célèbre de Masaccio est considérée comme la fresque de la Trinité de l'église de Santa Maria Novella à Florence, en Italie.
Peter Paul Rubens (28 juin 1577 – 30 mai 1640) était un peintre flamand (néerlandais du sud), l'un des plus grands artistes de l'époque baroque, connu pour son style extravagant. Il était considéré comme l’artiste le plus polyvalent de son époque. Dans ses œuvres, Rubens souligne et incarne vitalité et la sensibilité de la couleur. Il peint de nombreux portraits, paysages et peintures historiques avec des sujets mythologiques, religieux et allégoriques. L'œuvre la plus célèbre de Rubens est le triptyque « La Descente de croix », peint entre 1610 et 1614 et qui a valu à l'artiste une renommée mondiale.
Michelangelo Merisi da Caravaggio (29 septembre 1571 - 18 juillet 1610) - grand artiste italien du début de la période baroque, fondateur de l'art réaliste européen. tableau XVII siècle. Dans ses œuvres, le Caravage a habilement utilisé les contrastes d'ombre et de lumière, en se concentrant sur les détails. Il représentait souvent des Romains ordinaires, des gens des rues et des marchés sous la forme de saints et de madones. Les exemples incluent « Matthieu l'Évangéliste », « Bacchus », « Conversion de Saül », etc. de célèbres tableaux L’artiste est considéré comme « Le Joueur de luth » (1595), que Caravage a appelé son fragment de peinture le plus réussi.
Rembrandt Harmensz van Rijn (1606-1669) est un célèbre peintre et graveur néerlandais considéré comme le plus grand et le plus célèbre artiste au monde. Auteur d'environ 600 peintures, 300 gravures et 2 mille dessins. Son trait caractéristique est le jeu magistral avec les effets de lumière et les ombres profondes. L'œuvre la plus célèbre de Rembrandt est considérée comme le tableau de quatre mètres « La Ronde de nuit », peint en 1642 et aujourd'hui conservé au Musée d'État Amsterdam.
Le journal d'art Russie présente la note : le plus chers artistes La Russie des vivants. Si vous êtes toujours sûr qu'il n'y avait pas d'artistes russes sur la scène occidentale, nous sommes prêts à en discuter. Le langage des chiffres.
Les conditions étaient simples : chaque artiste vivant pouvait être représenté par une seule, son œuvre la plus chère. Lors de l'élaboration du classement, non seulement les résultats des enchères publiques ont été pris en compte, mais également les ventes privées les plus médiatisées. Les auteurs de la notation ont été guidés par le principe « si quelque chose se vend fort, alors quelqu'un en a besoin », et ont donc apprécié le travail des spécialistes du marketing et des responsables de presse des artistes qui ont présenté au public des ventes privées de disques. Remarque importante : la notation est basée uniquement sur indicateurs financiers; si elle était basée sur l'activité d'exposition des artistes, elle serait quelque peu différente. Les sources externes d'analyse étaient des ressources Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.com Et Artinvestment.ru.
Le dollar américain a été choisi comme monnaie pour le classement mondial ; la livre sterling a été considérée comme l'équivalent des ventes des artistes russes (puisque 90 % des ventes intérieures ont eu lieu à Londres dans cette monnaie). Les 10 % restants des œuvres vendues en dollars américains et en euros ont été recalculés au taux de change en vigueur au moment de la transaction, ce qui a entraîné un changement de place dans certaines positions. Outre le coût réel de l'œuvre, des données ont été collectées sur la capitalisation totale des artistes (le nombre d'œuvres phares vendues aux enchères sur toutes les années), sur la place d'un artiste contemporain dans le classement des artistes de tous les temps, sur la place de l'œuvre la plus chère du participant parmi toutes les œuvres vendues par d'autres auteurs, ainsi que sa nationalité et son pays de résidence. Les statistiques sur les ventes répétées de chaque artiste contiennent également des informations importantes en tant qu'indicateur objectif de l'investissement.
attraction.
L'année dernière, 2013, a considérablement changé la situation artistes contemporains dans le classement des ventes internationales. Du top 50 le plus travaux coûteux art, 16 pièces contemporaines ont été vendues la saison dernière - numéro d'enregistrement(A titre de comparaison, 17 œuvres ont été vendues de 2010 à 2012, dont une seule au XXe siècle). La demande d'artistes vivants est en partie identique à la demande pour tout l'art contemporain, en partie à la compréhension cynique que la capitalisation des actifs après leur mort augmentera invariablement.
Parmi Participants russes les frères se sont avérés être les plus respectables Sergueï Et Alexeï Tkatchev(né en 1922 et 1925), le plus jeune - Anatoly Osmolovsky(né en 1969). La question est de savoir qui sera nouveau Jean-Michel Basquiat, lorsqu'il est ouvert. Dans les ventes de nos artistes, des classes claires d'acheteurs sont visibles : les leaders sont achetés par des collectionneurs étrangers et des oligarques russes, les places du 10e au 30e sont assurées par des collectionneurs émigrés, et le bas conditionnel du top 50 est notre avenir, les jeunes collectionneurs qui sont entrés sur le marché avec de l’argent « neuf ».
1. Ilya Kabakov
Il semble qu'il soit en général le principal artiste russe (ce qui n'empêche pas Kabakov, né à Dnepropetrovsk, de se décrire comme ukrainien), le père fondateur du conceptualisme moscovite (l'un des), l'auteur du terme et de la pratique de «installation totale». Depuis 1988, il vit et travaille à New York. Il travaille en collaboration avec son épouse, Emilia Kabakova, c'est pourquoi le titre devrait ressembler à « Ilya et Emilia Kabakov », mais comme Ilya Iosifovich s'est fait connaître plus tôt qu'Ilya et Emilia, qu'il le reste. Les œuvres se trouvent à la Galerie Tretiakov, au Musée Russe, à l'Ermitage, MoMA, Fondation d'art Kolodzei(États-Unis), etc.
Année de naissance : 1933
Oeuvre : "Coccinelle". 1982
Date de vente : 28/02/2008
Prix (GBP)1 : 2 932 500
Capitalisation totale (GBP) : 10 686 000
Lieu : 1
Coût moyen du travail (GBP) : 117 429
Nombre de ventes répétées : 12
2. Erik Boulatov
Utilisant des techniques que l’on appellera plus tard l’art social, il combine la peinture figurative avec le texte dans ses œuvres. DANS heure soviétique illustrateur de livres pour enfants à succès. Depuis 1989, il vit et travaille à New York et depuis 1992 à Paris. Le premier artiste russe avec une exposition personnelle au Centre Pompidou. Les œuvres sont conservées dans des collections Galerie Tretiakov, Musée Russe, Centre Pompidou, Musée Ludwig de Cologne, etc., font partie des collections de la Fondation Dina Verni, Viktor Bondarenko, Vyacheslav Kantor, Ekaterina et Vladimir Semenikhin, Igor Tsukanov.
Année de naissance : 1933
Ouvrage : « Gloire au PCUS ». 1975
Date de vente : 28/02/2008
Prix (GBP)1 : 1 084 500
Capitalisation totale (GBP) : 8 802 000
Lieu : 2
Coût moyen du travail (GBP) : 163 000
Nombre de ventes répétées : 11
3. Vitaly Komar et Alexandre Melamid
Les créateurs du Sots Art - un mouvement ironique de l'art non officiel qui parodie le symbolisme et les techniques de l'administration. Depuis 1978, ils vivent à New York. Jusqu’au milieu des années 2000, ils travaillaient en binôme. Dans le cadre d'un projet artistique, ils ont organisé la « vente des âmes » d'artistes célèbres par le biais d'une vente aux enchères (âme Andy Warhol depuis, il appartient à un artiste moscovite Alena Kirtsova). Les œuvres font partie des collections du MoMA, du Guggenheim Museum, du Metropolitan Museum of Art, du Louvre et des collections Shalva Breus, Daria Joukova Et Romain Abramovitch et etc.
Année de naissance : 1943, 1945
Oeuvre : « Rencontre de Soljenitsyne et de Böll à la datcha de Rostropovitch ». 1972
Date de vente : 23/04/2010
Prix (GBP)1 : 657 250
Capitalisation totale (GBP) : 3 014 000
Lieu : 7
Coût moyen du travail (GBP) : 75 350
Nombre de ventes répétées : 3
anciennes archives du studio d'art comar&melamid
4. Semyon Faibisovitch
Un artiste photoréaliste qui reste le réaliste le plus précis encore aujourd'hui, alors que Semyon Natanovich s'intéresse moins à la peinture qu'au journalisme. Il expose à Malaya Gruzinskaya, où en 1985 il est remarqué par les marchands et collectionneurs new-yorkais. Depuis 1987, expose régulièrement aux USA et Europe de l'Ouest. Partisan actif de l'abrogation de la loi sur la promotion de l'homosexualité en Russie. Vit et travaille à Moscou. Les œuvres font partie des collections de la Galerie Tretiakov, de la Maison de la photographie de Moscou, de musées en Allemagne, en Pologne et aux États-Unis, et font partie des collections. Daria Joukova Et Roman Abramovitch, Igor Markine, Igor
Tsukanova.
Année de naissance : 1949
Oeuvre : « Soldiers » (de la série « Stations » 1989).
Date de vente : 13/10/2007
Prix (GBP)1 : 311 200
Capitalisation totale (GBP) : 3 093 000
Lieu : 6
Coût moyen du travail (GBP) : 106 655
Nombre de ventes répétées : 7
5. Grigori (Grisha) Bruskin
Le personnage principal de la première et dernière vente aux enchères soviétique Sotheby's en 1988, où son œuvre Fundamental Lexicon est devenue le premier lot (220 000 £). À l'invitation du gouvernement allemand, il réalise un triptyque monumental pour le Reichstag reconstruit à Berlin. Lauréat du Prix Kandinsky dans la nomination « Projet de l'année » pour l'exposition Heure H au Musée d'Art Multimédia. Vit et travaille à New York et Moscou. Les œuvres font partie des collections de la Galerie Tretiakov, du Musée russe et du Musée Pouchkine. A. S. Pouchkine, le Musée Ludwig de Cologne, le MoMA, le Musée de la culture juive (New York), etc., font partie des collections de la reine d'Espagne Sofia, Peter Aven, Shalva Breus, Vladimir et Ekaterina Semenikhin, Milos Forman.
Année de naissance : 1945
Oeuvre : « Logies. Partie 1". 1987
Date de vente : 07.11.2000
Prix (GBP)1 : 424 000
Capitalisation totale (GBP) : 720 000
Lieu : 15
Coût moyen du travail (GBP) : 24 828
Nombre de ventes répétées : 5
6. Oleg Tselkov
L'un des artistes les plus célèbres des années soixante, qui a commencé et continue dans les années 1960 une série de peintures représentant des peintures brutes, comme sculptées dans de l'argile, visages humains(ou personnages) peints avec des couleurs vives à l'aniline. Depuis 1977, il vit à Paris. Les œuvres font partie des collections de la Galerie Tretiakov, du Musée russe, de l'Ermitage, du Musée Zimmerli de l'Université Rutgers, etc., et font partie des collections Mikhaïl Barychnikov, Arthur Miller, Igor Tsukanov. La plus grande collection privée d'œuvres de Tselkov en Russie appartient à Evgueni Evtouchenko.
Année de naissance : 1934
Oeuvre : "Garçon avec des ballons" 1957
Date de vente : 26/11/2008
Prix (GBP)1 : 238 406
Capitalisation totale (GBP) : 4 232 000
Lieu : 5
Coût moyen du travail (GBP) : 53 570
Nombre de ventes répétées : 14
7. Oscar Rabin
Leader du « groupe Lianozov » (artistes anticonformistes moscovites des années 1950-1960), organisateur du scandaleux Exposition de bulldozers 1974. Il fut le premier en Union soviétique à vendre des œuvres à titre privé. En 1978, il fut déchu de la citoyenneté soviétique. Vit et travaille à Paris. En 2006, il devient lauréat du Prix de l'Innovation pour sa contribution à l'art. Les œuvres font partie des collections de la Galerie Tretiakov, du Musée Russe et du Musée de Moscou. art contemporain, Musée Zimmerli de l'Université Rutgers, font partie des collections d'Alexander Glezer, Vyacheslav Kantor, Alexander Kronik, Iveta et Tamaz Manasherov, Evgeniy Nutovich, Aslan Chekhoev.
Année de naissance : 1928
Oeuvre : « La Ville et la Lune (Socialiste
ville)". 1959
Date de vente : 15/04/2008
Prix (GBP)1 : 171 939
Capitalisation totale (GBP) : 5 397 000
Lieu : 3
Coût moyen du travail (GBP): 27 964
Nombre de ventes répétées : 45
8. Zourab Tsereteli
Le plus grand représentant un art déjà monumental. Auteur du monument à Pierre Ier à Moscou et du monument Le bien vainc le mal devant le bâtiment de l'ONU à New York. Fondateur du Musée d'art moderne de Moscou, président de l'Académie russe des arts, créateur de la galerie d'art Zurab Tsereteli, qui opère au sein de l'académie susmentionnée. Les sculptures de Zurab Tsereteli, outre la Russie, ornent le Brésil, la Grande-Bretagne, la Géorgie, l'Espagne, la Lituanie, les États-Unis, la France et le Japon.
Année de naissance : 1934
Oeuvre : « Rêve d'Athos »
Date de vente : 12/01/2009
Prix (GBP)1 : 151 250
Capitalisation totale (GBP) : 498 000
Lieu : 19
Coût moyen du travail (GBP) : 27 667
Nombre de ventes répétées : 4
9. Viktor Pivovarov
L'un des fondateurs du conceptualisme moscovite. Comme Kabakov, l’inventeur du genre album concept ; comme Kabakov, Bulatov et Oleg Vasiliev - un illustrateur à succès de livres pour enfants qui a collaboré avec les magazines "Murzilka" et " Images drôles" Depuis 1982, il vit et travaille à Prague. Les œuvres font partie des collections de la Galerie Tretiakov, du Musée russe et du Musée Pouchkine. A.S. Pouchkine, Fondation artistique Kolodzei(USA), dans les collections de Vladimir et Ekaterina Semenikhin, Igor Tsukanov.
Année de naissance : 1937
Oeuvre : « Triptyque avec un serpent ». 2000
Date de vente : 18/10/2008
Prix (GBP)1 : 145 250
Capitalisation totale (GBP) : 482 000
Lieu : 20
Coût moyen du travail (GBP) : 17 852
Nombre de ventes répétées : 6
10. Alexandre Mélamide
La moitié du tandem créatif Komar - Mélamide, qui s'est séparé en 2003. Avec Vitaly Komar, participant Exposition de bulldozers(où ils sont morts Double autoportrait, une œuvre phare de Sots Art). Depuis 1978, il vit et travaille à New York. Il n’existe aucune information sur les collections célèbres contenant les œuvres de Melamid, créées par lui indépendamment.
Année de naissance : 1945
Oeuvre : « Cardinal José Saraiva Martins ». 2007
Date de vente : 18/10/2008
Prix (GBP)1 : 145 250
Capitalisation totale (GBP) : 145 000
Lieu : 36
Coût moyen du travail (GBP) : 145 000
Nombre de ventes répétées : —
11. Francisco Infante-Arana
Propriétaire de la liste peut-être la plus complète d'expositions d'artistes russes. Membre du groupe cinétique "Mouvement", dans les années 1970, il trouve sa propre version de la performance photographique, ou « artefact » - des formes géométriques intégrées dans le paysage naturel.
Année de naissance : 1943
Travail : « Construire une enseigne. » 1984
Date de vente : 31/05/2006
Prix (GBP)1 : 142 400
Capitalisation totale (GBP) : 572 000
Lieu : 17
Coût moyen du travail (GBP) : 22 000
Nombre de ventes répétées : —
12. Vladimir Nemoukhine
Métaphysicien. Un classique de la deuxième vague de l'avant-garde russe, membre du « groupe Lianozov », l'un des participants à l'exposition Bulldozer, conservateur (ou initiateur) d'expositions importantes des années 1980, lorsque l'organisation non officielle soviétique
l’art commençait tout juste à prendre conscience de lui-même.
Année de naissance : 1925
Œuvre : « Solitaire inachevé ». 1966
Date de vente : 26/04/2006
Prix (GBP)1 : 240 000
Capitalisation totale (GBP) : 4 338 000
Lieu : 4
Coût moyen du travail (GBP) : 36 454
Nombre de ventes répétées : 26
13. Vladimir Yankilevski
Surréaliste, l'un des principaux noms de l'art non officiel moscovite d'après-guerre, créateur de polyptyques philosophiques monumentaux.
Année de naissance : 1938
Oeuvre : « Triptyque n°10. Anatomie de l'âme. II." 1970
Date de vente : 23/04/2010
Prix (GBP)1 : 133 250
Capitalisation totale (GBP) : 754 000
Lieu : 14
Coût moyen du travail (GBP) : 12 780
Nombre de ventes répétées : 7
14. Alexandre Vinogradov et Vladimir Dubossarski
Projet scénique Tableaux sur commande, qu'ils ont commencé dans les années 1990 désespérées pour la peinture, a reçu ce qu'il méritait dans les années 2000. Le duo est devenu populaire auprès des collectionneurs et un tableau s'est retrouvé dans la collection du Centre Pompidou.
Année de naissance : 1963, 1964
Travail : "Fitness de nuit". 2004
Date de vente : 22/06/2007
Prix (GBP)1 : 132 000
Capitalisation totale (GBP) : 1 378 000
Lieu : 11
Coût moyen du travail (GBP) : 26 500
Nombre de ventes répétées : 4
15. Sergueï Volkov
L'un des héros de l'art de la perestroïka, connu pour ses peintures expressives aux déclarations réfléchies. Participant aux enchères soviétique Sotheby's en 1988.
Année de naissance : 1956
Oeuvre : « Double Vision.
Triptyque"
Date de vente : 31/05/2007
Prix (GBP)1 : 132 000
Capitalisation totale (GBP) : 777 000
Lieu : 12
Coût moyen du travail (GBP) : 38 850
Nombre de ventes répétées : 4
16. AES + F (Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeniy Svyatsky, Vladimir Fridkes)
Les projets AES se distinguaient par leur bonne présentation à la fin des années 1990, c'est pourquoi ils sont restés dans la mémoire. Aujourd’hui, ils réalisent de grandes peintures murales animées qui sont diffusées sur des dizaines d’écrans.
Année de naissance : 1955, 1958, 1957, 1956
Oeuvre : « Guerrier n°4 »
Date de vente : 03/12/2008
Prix (GBP)1 : 120 500
Capitalisation totale (GBP) : 305 000
Lieu : 27
Coût moyen du travail (GBP) : 30 500
Nombre de ventes répétées : —
17. Lev Tabenkine
Un sculpteur et peintre avec une vision sculpturale, comme s'il sculptait ses héros dans l'argile.
Année de naissance : 1952
Oeuvre : "Orchestre de Jazz". 2004
Date de vente : 30/06/2008
Prix (GBP)1 : 117 650
Capitalisation totale (GBP) : 263 000
Lieu : 28
Coût moyen du travail (GBP) : 26 300
Nombre de ventes répétées : 7
18. Mikhaïl (Misha Shaevich) Brusilovsky
Surréaliste de Sverdlovsk, auteur d'allégories significatives.
Année de naissance : 1931
Oeuvre : "Football". 1965
Date de vente : 28/11/2006
Prix (GBP)1 : 108 000
Capitalisation totale (GBP) : 133 000
Lieu : 38
Coût moyen du travail (GBP) : 22 167
Nombre de ventes répétées : —
19. Olga Boulgakova
L’une des principales figures de la peinture « carnavalesque » de l’intelligentsia de l’époque Brejnev. Membre correspondant
Académie russe des arts.
Année de naissance : 1951
Oeuvre : « Rêve de rouge
oiseau." 1988
Date de vente : 22/11/2010
Prix (GBP)1 : 100 876
Capitalisation totale (GBP) : 219 000
Lieu : 31
Coût moyen du travail (GBP) : 36 500
Nombre de ventes répétées : —
20. Alexandre Ivanov
Artiste abstrait connu principalement comme homme d'affaires, collectionneur et créateur du musée Fabergé de Baden-Baden (Allemagne).
Année de naissance : 1962
Oeuvre : "Amour". 1996
Date de vente : 05/06/2013
Prix (GBP)1 : 97 250
Capitalisation totale (GBP) : 201 000
Lieu : 33
Coût moyen du travail (GBP) : 50 250
Nombre de ventes répétées : —
21. Ivan Chuikov
Une aile indépendante du conceptualisme pictural moscovite. Auteur d'une série de peintures-objets Fenêtres. D'une manière ou d'une autre, dans les années 1960, il a tout brûlé peintures, c'est pourquoi les galeristes sont toujours tristes.
Année de naissance : 1935
Oeuvre : "Sans titre". 1986
Date de vente : 03/12/2008
Prix (GBP)1 : 96 500
Capitalisation totale (GBP) : 1 545 000
Lieu : 10
Coût moyen du travail (GBP) : 36 786
Nombre de ventes répétées : 8
22. Konstantin Zvezdochetov
Dans sa jeunesse, il était membre du groupe "Mukhomor", qui se faisait appeler "pères" nouvelle vague" en Union Soviétique " -
avec raison ; avec le début de la maturité créative, participant à la Biennale de Venise et à Kassel
documenta. Chercheur et connaisseur du visuel dans la culture populaire soviétique.
Année de naissance : 1958
Produit : "Perdo-K-62M"
Date de vente : 13/06/2008
Prix (GBP)1 : 92 446
Capitalisation totale (GBP) : 430 000
Lieu : 22
Coût moyen du travail (GBP) : 22 632
Nombre de ventes répétées : 2
23. Natalia Nesterova
L'une des principales stars de l'art de la stagnation de Brejnev. Apprécié des collectionneurs pour son style texturé et pictural.
Année de naissance : 1944
Oeuvre : « Le Meunier et son
fils". 1969
Date de vente : 15/06/2007
Prix (GBP)1 : 92 388
Capitalisation totale (GBP) : 1 950 000
Lieu : 9
Coût moyen du travail (GBP) : 20 526
Nombre de ventes répétées : 15
24. Maxime Kantor
Peintre expressionniste qui s'est produit dans le pavillon russe de la Biennale de Venise en 1997 - ainsi que publiciste et écrivain, auteur d'un roman philosophique et satirique Tutoriel de dessin sur les tenants et les aboutissants du monde de l'art russe.
Année de naissance : 1957
Ouvrage : « La structure de la démocratie ». 2003
Date de vente : 18/10/2008
Prix (GBP)1 : 87 650
Capitalisation totale (GBP) : 441 000
Lieu : 21
Coût moyen du travail (GBP) : 44 100
Nombre de ventes répétées : 2
25. Andreï Siderski
Crée des peintures dans le style du psy-art qu'il a inventé. Traduction d'œuvres de Carlos Castaneda et Richard Bach en russe.
Année de naissance : 1960
Oeuvre : « Triptyque »
Date de vente : 12/04/2009
Prix (GBP)1 : 90 000
Capitalisation totale (GBP) : 102 000
Lieu : 42
Coût moyen du travail (GBP) : 51 000
Nombre de ventes répétées : —
26. Valéry Koshliakov
Connu pour ses peintures aux motifs architecturaux. Le plus grand représentant de la « vague sud-russe ». Utilise souvent des boîtes en carton, des sacs et du ruban adhésif. La première exposition avec sa participation a eu lieu dans les toilettes publiques de Rostov-sur-le-Don en 1988.
Année de naissance : 1962
Oeuvre : "Versailles". 1993
Date de vente : 03/12/2008
Prix (GBP)1 : 72 500
Capitalisation totale (GBP) : 346 000
Lieu : 26
Coût moyen du travail (GBP) : 21 625
Nombre de ventes répétées : 8
27. Alexeï Sundukov
Laconique, plombé en peintures en couleurs sur « mener des abominations» la vie quotidienne russe.
Année de naissance : 1952
Œuvre : « L’essence de l’être ». 1988
Date de vente : 23/04/2010
Prix (GBP)1 : 67 250
Capitalisation totale (GBP) : 255 000
Lieu : 29
Coût moyen du travail (GBP) : 25 500
Nombre de ventes répétées : 1
28. Igor Novikov
Appartient à la génération d’artistes anticonformistes moscovites de la fin des années 1980.
Année de naissance : 1961
Oeuvre : « Le petit-déjeuner du Kremlin ou Moscou à vendre ». 2009
Date de vente : 03.12.2010
Prix (GBP)1 : 62 092
Capitalisation totale (GBP) : 397 000
Lieu : 24
Coût moyen du travail (GBP) : 15 880
Nombre de ventes répétées : 3
29. Vadim Zakharov
Archiviste du conceptualisme de Moscou. L'auteur d'installations spectaculaires sur des sujets profonds, a représenté la Russie à Venise
biennal
Année de naissance : 1959
Oeuvre : "Baroque". 1986-1994
Date de vente : 18/10/2008
Prix (GBP)1 : 61 250
Capitalisation totale (GBP) : 243 000
Lieu : 30
Coût moyen du travail (GBP) : 20 250
Nombre de ventes répétées : —
30. Youri Krasny
Auteur de programmes artistiques pour enfants ayant des besoins spéciaux.
Année de naissance : 1925
Oeuvre : « Le Fumeur »
Date de vente : 04/04/2008Prix (GBP)1 : 59 055
Capitalisation totale (GBP) : 89 000
Lieu : 44
Coût moyen du travail (GBP) : 11 125
Nombre de ventes répétées : 8
31. Sergueï et Alexeï Tkachev
Classiques de l'impressionnisme soviétique tardif, élèves d'Arkady Plastov, célèbre pour ses peintures de la vie d'un village russe.
Année de naissance : 1922, 1925
Oeuvre : « Sur le terrain ». 1954
Date de vente : 12/01/2010
Prix (GBP)1 : 58 813
Capitalisation totale (GBP) : 428 000
Lieu : 23
Coût moyen du travail (GBP) : 22 526
Nombre de ventes répétées : 4
32. Svetlana Kopystianskaïa
Connu pour ses installations de peintures. Après la vente aux enchères de Moscou Sotheby's en 1988, il travaille à l'étranger.
Année de naissance : 1950
Oeuvre : « Paysage marin »
Date de vente : 13/10/2007
Prix (GBP)1 : 57 600
Capitalisation totale (GBP) : 202 000
Lieu : 32
Coût moyen du travail (GBP) : 22 444
Nombre de ventes répétées : 2
33. Boris Orlov
Un sculpteur proche de l'art social. Il est célèbre pour ses œuvres au style « impérial » ironique et pour son savoir-faire magistral en matière de bustes et de bouquets en bronze.
Année de naissance : 1941
Oeuvre : "Marin". 1976
Date de vente : 17/10/2013
Prix (GBP)1 : 55 085
Capitalisation totale (GBP) : 174 000
Lieu : 34
Coût moyen du travail (GBP) : 17 400
Nombre de ventes répétées : 1
34. Viatcheslav Kalinine
L'auteur de peintures expressives sur la vie des classes populaires urbaines et de la bohème boive.
Année de naissance : 1939
Oeuvre : « Autoportrait en deltaplane »
Date de vente : 25/11/2012
Prix (GBP)1 : 54 500
Capitalisation totale (GBP) : 766 000
Lieu : 13
Coût moyen du travail (GBP) : 12 767
Nombre de ventes répétées : 24
35. Evgueni Semenov
Connu pour sa série de photos avec des patients trisomiques jouant le rôle de personnages gospel.
Année de naissance : 1960
Oeuvre : "Coeur". 2009
Date de vente : 29/06/2009
Prix (GBP)1 : 49 250
Capitalisation totale (GBP) : 49 000
Lieu : 48
Coût moyen du travail (GBP) : 49 000
Nombre de ventes répétées : —
36. Youri Cooper
Il est devenu célèbre pour ses toiles nostalgiques représentant de vieux objets ménagers. Auteur de la pièce Douze tableaux de la vie de l'artiste, mis en scène au Théâtre d'art de Moscou. A.P. Tchekhov.
Année de naissance : 1940
Oeuvre : « Fenêtre. Rue Dassa, 56." 1978
Date de vente : 06/09/2010
Prix (GBP)1 : 49 250
Capitalisation totale (GBP) : 157 000
Lieu : 35
Coût moyen du travail (GBP) : 2 754
Nombre de ventes répétées : 14
37. Alexandre Kosolapov
Artiste socialiste dont l’œuvre est devenue la cible d’attaques de toutes sortes. Lors de la foire Art Moscou 2005, une de ses œuvres a été détruite par un fanatique religieux à coups de marteau.
Année de naissance : 1943
Oeuvre : "Marlboro Malevitch". 1987
Date de vente : 03/12/2008
Prix (GBP)1 : 48 500
Capitalisation totale (GBP) : 510 000
Lieu : 18
Coût moyen du travail (GBP) : 15 938
Nombre de ventes répétées : 1
38. Léonid Sokov
Un des principaux sculpteurs de l'art Sots qui combinait folklore et politique. Parmi oeuvres célébres Dispositif de détermination de la nationalité par la forme du nez.
Année de naissance : 1941
Oeuvre : « Un ours frappant une faucille avec un marteau. » 1996
Date de vente : 03/12/2008
Prix (GBP)1 : 48 500
Capitalisation totale (GBP) : 352 000
Lieu : 25
Coût moyen du travail (GBP) : 13 538
Nombre de ventes répétées : 7
39. Vladimir Ovtchinnikov
L'un des patriarches de l'art non officiel à Léningrad. Version orthodoxe de Fernando Botero.
Année de naissance : 1941
Oeuvre : « Anges et voies ferrées ». 1977
Date de vente : 17/04/2007
Prix (GBP)1 : 47 846
Capitalisation totale (GBP) : 675 000
Lieu : 16
Coût moyen du travail (GBP) : 15 341
Nombre de ventes répétées : —
40. Konstantin Khudiakov
Auteur de peintures sur des sujets religieux. Travaille actuellement dans la technologie de l'art numérique.
Année de naissance : 1945
Oeuvre : « La Cène ». 2007
Date de vente : 18/02/2011
Prix (GBP)1 : 46 850
Capitalisation totale (GBP) : 97 000
Lieu : 43
Coût moyen du travail (GBP) : 32 333
Nombre de ventes répétées : —
41. Ernst Neizvestny
Une icône du non-conformisme soviétique - puisqu'il s'est ouvertement opposé au secrétaire général Nikita Khrouchtchev lors du vernissage exposition légendaire au 30e anniversaire de l'Union des artistes de Moscou. Après cela, il a érigé un monument sur la tombe de Khrouchtchev et un monument devant le siège européen de l’ONU.
Année de naissance : 1925
Oeuvre : « Sans titre »
Date de vente : 08/06/2010
Prix (GBP)1 : 46 850
Capitalisation totale (GBP) : 2 931 000
Lieu : 8
Coût moyen du travail (GBP) : 24 839
Nombre de ventes répétées : 13
42. Anatoly Osmolovsky
L'une des principales figures de l'actionnisme moscovite des années 1990, théoricien de l'art, conservateur, éditeur et responsable du programme de recherche et d'enseignement de l'Institut Baza, lauréat du premier prix Kandinsky.
Année de naissance : 1969
Oeuvre : « Pain » (de la série « Païens »). 2009
Date de vente : 23/04/2010
Prix (GBP)1 : 46 850
Capitalisation totale (GBP) : 83 000
Lieu : 46
Coût moyen du travail (GBP) : 11 857
Nombre de ventes répétées : —
43. Dmitri Vroubel
Peintre photoréaliste, connu principalement pour son tableau de Brejnev et Honecker s'embrassant (plus précisément grâce à la reproduction de l'auteur sur le mur de Berlin).
Année de naissance : 1960
Oeuvre : « Baiser fraternel (triptyque). » 1990
Date de vente : 25/11/2013
Prix (GBP)1 : 45 000
Lieu : 40
Coût moyen du travail (GBP) : 16 429
Nombre de ventes répétées : 2
44. Léonid Lamm
L'auteur d'installations mêlant motifs de l'avant-garde russe et scènes de la vie carcérale soviétique. Vit en Amérique. Dans les années 1970, il a passé trois ans dans des prisons et des camps sur la base de fausses accusations.
Année de naissance : 1928
Oeuvre : « Apple II » (de la série « Seventh Heaven »). 1974-1986
Date de vente : 16/12/2009
Prix (GBP)1 : 43 910
Capitalisation totale (GBP) : 115 000
Lieu : 41
Coût moyen du travail (GBP) : 14 375
Nombre de ventes répétées : —
Les installations pittoresques d’Irina Nakhova des années 1980 dans son appartement peuvent revendiquer la paternité du genre « total ».
45. Irina Nakhova
Muse du conceptualisme moscovite. Lauréat du Prix Kandinsky 2013 du « Projet de l'année ». En 2015 à la 56ème Biennale de Venise
représentera la Russie.
Année de naissance : 1955
Oeuvre : "Triptyque". 1983
Date de vente : 03/12/2008
Prix (GBP)1 : 38 900
Capitalisation totale (GBP) : 85 000
Lieu : 45
Coût moyen du travail (GBP) : 17 000
Nombre de ventes répétées : 1
46. Katia Filippova
Créateur de vêtements d'avant-garde devenu célèbre pendant la perestroïka. Elle décorait les vitrines des grands magasins parisiens Galeries Lafayette et était amie avec Pierre Cardin.
Année de naissance : 1958
« Travail : Marina Ladynina » (de la série « Russian Hollywood »)
Date de vente : 03/12/2008
Prix (GBP)1 : 38 900
Capitalisation totale (GBP) : 39 000
Lieu : 49
Coût moyen du travail (GBP) : 39 000
Nombre de ventes répétées : —
47. Boris Zaborov
artiste de théâtre, illustrateur de livres. En 1980, il émigre à Paris et travaille sur les costumes de la Comédie Française.
Année de naissance : 1935
Oeuvre : « Participant ».
Date de vente : 30/10/2006
Prix (GBP)1 : 36 356
Capitalisation totale (GBP) : 67 000
Lieu : 47
Coût moyen du travail (GBP) : 13 400
Nombre de ventes répétées : 2
48. Rostislav Lebedev
Artiste socialiste classique, collègue (et voisin d'atelier) de Boris Orlov et Dmitry Prigov. Propagande visuelle transformée de manière créative de l’époque soviétique.
Année de naissance : 1946
Oeuvre : « Conte de fées russe ».
Date de vente : 03/06/2008
Prix (GBP)1 : 34 000
Capitalisation totale (GBP) : 122 000
Lieu : 39
Coût moyen du travail (GBP) : 24 400
Nombre de ventes répétées : 2
49. Andreï Filippov
Appartient à l'école conceptuelle de Moscou. L'auteur de peintures et d'installations réunies sous le thème «Moscou - la Troisième Rome». Depuis 2009, il est membre du groupe Cupidon avec Yuri Albert et Victor Skersis.
Année de naissance : 1959
Oeuvre : « Sept pieds sous la quille ». 1988
Date de vente : 31/05/2006
Prix (GBP)1 : 33 600
Capitalisation totale (GBP) : 137 000
Lieu : 37
Coût moyen du travail (GBP) : 12 455
Nombre de ventes répétées : 3
50. Vladimir Chinkarev
Fondateur et idéologue de Leningrad groupe artistique"Mitki", dans le roman Mitki duquel ce terme a été entendu pour la première fois. Le roman a été écrit par ennui en travaillant à la chaufferie.
Année de naissance : 1954
Oeuvre : « Place Lénine I ». 1999
Date de vente : 30/06/2008
Prix (GBP)1 : 32 450
Capitalisation totale (GBP) : 33 000
Lieu : 50
Coût moyen du travail (GBP) : 16 500
Nombre de ventes répétées : —
Ventes vs expositions
La reconnaissance du marché et la reconnaissance de la communauté professionnelle semblent à beaucoup différentes choses Cependant, la distinction entre artistes « commerciaux » et « non-commerciaux » est très arbitraire. Ainsi, parmi les artistes russes qui ont exposé ces dix dernières années à la Biennale d'art contemporain de Venise (et c'est le summum carrière professionnelle), sept unités (si l'on compte par personne, alors 11 personnes) ont été incluses dans notre classement. Et les 10 meilleurs artistes du classement ont soit déjà exposé à la Biennale de Venise, soit ont eu des expositions personnelles à grands musées. Quant à ces merveilleux artistes qui ne figuraient pas dans le classement, leur absence ou leurs ventes peu remarquables s'expliquent de manière simple et banale. Les collectionneurs sont conservateurs et même chez les créateurs les plus avant-gardistes ils préfèrent acheter des tableaux (peintures, objets similaires à des peintures ou des photographies) ou des sculptures (ou des objets similaires à des sculptures). Il n'y a pas de performances record ni d'installations géantes dans notre classement (les installations sont généralement achetées par les musées, mais les prix sont de qualité muséale, à prix réduit). C'est pourquoi des étoiles comme Andreï Monastyrski, Oleg Kulik, Pavel Pepperstein(jusqu'à récemment je faisais principalement du graphisme, et le graphisme est a priori moins cher que la peinture) ou, par exemple, Nikolaï Polisski, dont les créations grandioses n'ont pas encore trouvé de collectionneurs compréhensifs.
En outre, le marché est également conservateur car la reconnaissance arrive lentement – notez que dans le top 10, tous les artistes sont nés en 1950 ou plus. Autrement dit, les participants prometteurs de la biennale ont encore tout devant eux.
Levitan, Shishkin, Aivazovsky et bien d'autres noms sont familiers à toute personne instruite dans notre pays et à l'étranger. C'est notre fierté. Beaucoup artistes talentueux et maintenant. C’est juste que leurs noms ne sont pas encore aussi connus de tous.Côté lumineux a rassemblé 10 artistes russes contemporains (nous sommes sûrs qu'il y en a bien d'autres) qui écriront sans aucun doute leur nom dans les classiques de la peinture du 21e siècle. Découvrez-les dès aujourd'hui.
Alexeï Tchernigine
La plupart des peintures à l'huile sur toile d'Alexey Chernigin capturent la beauté, la romance et les moments de vrais sentiments. Alexey Chernigin a hérité son talent et sa passion pour l'art de son père, le célèbre artiste russe Alexander Chernigin. Chaque année, ils organisent une exposition commune dans leur pays natal Nijni Novgorod.Constantin Loupanov
Un jeune artiste incroyablement talentueux de Krasnodar qualifie sa peinture de « barbouillage amusant et irresponsable ». Konstantin Lupanov écrit ce qu'il aime. Les personnages principaux de ses peintures sont des amis, des connaissances, des parents et son chat bien-aimé Philip. Plus l'intrigue est simple, dit l'artiste, plus l'image s'avère véridique.
Stanislav Ploutenko
La devise créative de Stanislav Plutenko : « Voir l’inhabituel et faire l’inhabituel. » L'artiste moscovite travaille à technologie unique mélangeant la détrempe, l'acrylique, l'aquarelle et le meilleur glaçage AirBrash. Stanislav Plutenko figure dans le catalogue des 1000 surréalistes de tous les temps et de tous les peuples.Nikolaï Blokhine
Découvrez un artiste russe moderne qui, des siècles plus tard, rivalisera sans aucun doute avec les classiques mondiaux de la peinture. Nikolai Blokhin est avant tout connu comme portraitiste, bien qu'il peint également des paysages, des natures mortes, peintures de genre. Mais c’est dans le portrait que se manifeste le plus clairement l’un des aspects les plus importants de son talent.Dmitri Annenkov
En regardant les natures mortes hyperréalistes de cet artiste russe, on a juste envie de tendre la main et de prendre sur la toile ou de toucher ce qui y est dessiné. Ils sont si vivants et avec une âme. L'artiste Dmitry Annenkov vit à Moscou et travaille à différents genres. Et il est extrêmement talentueux dans tout.Vassili Chouljenko
Le travail de l'artiste Vasily Shulzhenko ne laisse personne indifférent. Il est soit aimé, soit détesté, loué pour sa compréhension de l'âme russe et accusé de la détester. Ses peintures représentent la Russie dure, sans coupures ni comparaisons grotesques, sans alcool, sans débauche et sans stagnation.Arush Votmush
Sous le pseudonyme d'Arush Votsmush se cache l'artiste le plus talentueux de Sébastopol, Alexandre Choumtsov. « Il y a un mot qui s’appelle « conflit » : quand vous voyez quelque chose d’étonnant qui fait tourner vos roues intérieures côté droit. Un bon conflit, "avec la chair de poule" - c'est intéressant. Et la chair de poule peut venir de n'importe quoi : de eau froide, des vacances, du fait que j'ai soudainement ressenti quelque chose comme dans l'enfance - quand j'ai été surpris pour la première fois et que j'ai commencé à jouer à l'intérieur de toi... Je n'essaie de rien prouver à personne avec mes œuvres. Tout d’abord, j’apprécie. C’est une pure drogue de créativité. Ou une vie propre – sans dopage. Juste un miracle."Alexandre Vinogradov et Vladimir Dubossarski
Vinogradov et Dubossarsky sont les principaux hooligans et obscénités de la modernité. peinture russe. Le duo créatif s'est formé au milieu des années 90 du XXe siècle. Et aujourd'hui, il a déjà acquis une renommée mondiale. Ce n'est pas un hasard si l'écrivain Viktor Pelevin a conçu l'un de ses romans avec des illustrations d'œuvres toutes faites de Dubossarsky et de Vinogradov.Mikhaïl Golubev
Le jeune artiste russe Mikhaïl Golubev vit et travaille à Saint-Pétersbourg. Ses œuvres sont des peintures-pensées, des peintures fantastiques et des réflexions philosophiques. Très artiste intéressant avec sa propre vision de ce monde, mais très familière à beaucoup.Sergueï Marshennikov
L’art est en constante évolution, comme le monde entier qui nous entoure. Les artistes modernes du XXIe siècle et leurs peintures ne ressemblent en rien à celles qui existaient au Moyen Âge et à la Renaissance. De nouveaux noms, matériaux, genres et façons d’exprimer les talents apparaissent. Dans ce classement, nous rencontrerons dix artistes innovants de notre époque.
10. Pedro Campos.À la dixième place se trouve un Espagnol, dont le pinceau peut facilement rivaliser avec un appareil photo, il peint des toiles si réalistes. Pour la plupart, il crée des natures mortes, mais ce ne sont pas tant les thèmes de ses peintures qui sont étonnamment admirés, mais l'exécution magistrale. Textures, reflets, profondeur, perspective, volume - Pedro Campos a subordonné tout cela à son pinceau, pour que la réalité, et non la fiction, regarde le spectateur depuis la toile. Sans fioriture, sans romantisme, seulement la réalité, tel est précisément le sens du genre photoréaliste. D’ailleurs, l’artiste a acquis son souci du détail et son scrupule en travaillant comme restaurateur.
9. Richard Estès. Un autre fan du genre photoréaliste, Richard Estes, a commencé par la peinture ordinaire, mais s'est ensuite lancé dans la peinture de paysages urbains. Les artistes d'aujourd'hui et leurs créations n'ont pas besoin de s'adapter à qui que ce soit, et c'est merveilleux, chacun peut s'exprimer comme il l'entend dans ce qu'il veut. Comme dans le cas de Pedro Campos, l'œuvre de ce maître peut facilement être confondue avec des photographies, tant la ville qui en ressort ressemble à la vraie. On voit rarement des personnages dans les peintures d’Estes, mais il y a presque toujours des reflets, des reflets, des lignes parallèles et une composition parfaite et idéale. Ainsi, il ne se contente pas d'esquisser le paysage urbain, mais y trouve la perfection et essaie de le montrer.
8. Kévin Sloan. Il existe un nombre incroyable d’artistes contemporains du 21e siècle et leurs peintures, mais tous ne méritent pas qu’on s’y intéresse. L'Américain Kevin Sloan se démarque, car ses œuvres semblent transporter le spectateur dans une autre dimension, un monde plein d'allégories, significations cachées, des énigmes métaphoriques. L'artiste adore peindre des animaux car, à son avis, il obtient ainsi plus de liberté qu'avec les gens pour transmettre l'histoire. Sloan crée sa « réalité avec un piège » dans les huiles depuis près de 40 ans. Très souvent, une horloge apparaît sur les toiles : soit un éléphant, soit une pieuvre la regarde ; cette image peut être interprétée comme le temps qui passe ou comme les limites de la vie. Chacune des peintures de Sloan étonne l’imagination ; on veut comprendre ce que l’auteur a voulu lui transmettre.
7. Laurent Parselier. Ce peintre fait partie de ces artistes contemporains du XXIe siècle dont les peintures ont été reconnues très tôt, même pendant leurs études. Le talent de Laurent s'est manifesté dans des albums publiés sous Nom commun « Monde étrange" Il peint à l'huile, son style est léger et tend vers le réalisme. Caractéristique Les œuvres de l'artiste se caractérisent par une abondance de lumière, qui semble jaillir des toiles. En règle générale, il représente des paysages et des lieux reconnaissables. Toutes les œuvres sont inhabituellement légères et aérées, remplies de soleil, de fraîcheur et de souffle.
6. Jérémy Mann. Le natif de San Francisco aimait sa ville et la représentait le plus souvent dans ses peintures. Les artistes modernes du XXIe siècle peuvent trouver l'inspiration pour leurs peintures n'importe où : sous la pluie, sur les trottoirs mouillés, dans les enseignes au néon, dans les éclairages de la ville. Jeremy Mann imprègne les paysages simples d'ambiance, d'histoire et expérimente les techniques et les choix de couleurs. La matière principale de la manne est le pétrole.
5. Hans Rudolf Giger.À la cinquième place se trouve l'inimitable et unique Hans Giger, le créateur d'Alien du film du même nom. Les artistes d'aujourd'hui et leurs œuvres sont divers, mais chacun est brillant à sa manière. Ce Suisse maussade ne peint pas la nature et les animaux ; il préfère la peinture « biomécanique », dans laquelle il excelle. Certains comparent l’artiste à Bosch dans la morosité et la fantaisie de ses tableaux. Bien que les peintures de Giger émanent de quelque chose d’un autre monde et de dangereux, on ne peut nier sa technique et son savoir-faire : il est attentif aux détails, sélectionne les nuances avec compétence, réfléchit à tout dans les moindres détails.
4. Will Barnett. Cet artiste a son propre style d'auteur, c'est pourquoi ses œuvres sont facilement acceptées par les grands musées du monde: le Metropolitan Museum of Art, la National Gallery of Art, Musée anglais, Musée Ashmolean, Musée du Vatican. Les artistes contemporains du XXIe siècle et leurs œuvres, pour être reconnus, doivent se démarquer d'une manière ou d'une autre du reste des masses. Et Will Barnett peut le faire. Ses œuvres sont graphiques et contrastées ; il représente souvent des chats, des oiseaux et des femmes. À première vue, les peintures de Barnett sont simples, mais en y regardant de plus près, on se rend compte que leur génie réside dans cette simplicité.
3. Neil Simon. C'est l'un des artistes contemporains du XXIe siècle, dont les œuvres ne sont pas aussi simples qu'il y paraît à première vue. C’est comme si les frontières entre les sujets et les œuvres de Neil Simon s’estompaient ; elles passent les unes aux autres, entraînant le spectateur avec elles, l’entraînant dans le monde illusoire de l’artiste. Les créations de Simon se caractérisent par des couleurs vives, couleurs riches, ce qui leur donne de l'énergie et de la force et suscite une réponse émotionnelle. Le maître aime jouer avec la perspective, la taille des objets, avec des combinaisons insolites et des formes inattendues. Les œuvres de l’artiste contiennent beaucoup de géométrie, qui se combine avec des paysages naturels, comme si elle éclatait à l’intérieur, mais ne détruisait pas, mais se complétait harmonieusement.
2. Igor Morski. L'artiste actuel du XXIe siècle et ses peintures sont souvent comparés au grand génie Salvador Dali. Les œuvres du maître polonais sont imprévisibles, mystérieuses, passionnantes, suscitent une forte réaction émotionnelle et sont parfois folles. Comme tout autre surréaliste, il ne s’efforce pas de montrer la réalité telle qu’elle est, mais montre des facettes que l’on ne verra jamais dans la vie. Plus souvent, personnage principal L’œuvre de Morski est celle d’un homme avec toutes ses peurs, ses passions et ses défauts. Aussi, les métaphores dans les œuvres de ce surréaliste concernent souvent le pouvoir. Bien sûr, il ne s’agit pas d’un artiste dont vous accrocheriez le travail au-dessus de votre lit, mais d’un artiste dont l’exposition vaut vraiment le détour.
1. Yayoi Kusama. Ainsi, à la première place de notre classement se trouve une artiste japonaise qui a connu un succès incroyable partout dans le monde, malgré le fait qu'elle souffre de maladies mentales. La principale caractéristique de l’artiste sont les pois. Elle fait des cercles Formes variées et la taille de tout ce qu'il voit, appelant cela tous les réseaux de l'infini. Les expositions et installations interactives de Kusama sont une réussite, car chacun a parfois envie (même s’il ne l’admet pas) d’être dans le monde psychédélique des hallucinations, de la spontanéité enfantine, des fantasmes et des cercles colorés. Parmi les artistes contemporains du XXIe siècle et leurs peintures, Yayoi Kusama est le plus vendu.
Voici une sélection de tableaux d'artistes encore peu connus, mais très talentueux. Tous les gars viennent de Russie et de nos contemporains. Regardez, lisez et appréciez.
Les gars, j'écris ici tout le temps sur des personnalités assez célèbres et accomplies. Bien sûr, il serait beaucoup plus intéressant pour moi d'écrire sur ces artistes que personne ne connaît encore, mais que pouvez-vous faire - dans le public VKontakte, vous pouvez écrire sur n'importe quoi, mais sur un blog, vous ne pouvez écrire que ce que les gens sont recherchez dans Yandex et Google, sinon personne n'y ira sauf vous. Mais par souci de variété et de plaisir, j'ai néanmoins décidé de faire une sélection « Artistes contemporains peu connus de Russie et leurs peintures ».
- Quoi d'autre d'intéressant ? (liens vers d'autres articles).
- Peintures de Marchuk - l'un des contemporains les plus célèbres Artistes ukrainiens
- Le légendaire doyen de la Faculté de graphisme de la célèbre « Repinka ».
Certains de ces gars en sont encore au tout début de leur parcours, tandis que d'autres sont déjà relativement établis et vendent avec succès leurs œuvres sur VKontakte ou sur des marchés comme une foire artisanale et sont même connus dans des cercles restreints, mais ils ont tous une chose en commun - ils sont encore méconnus du grand public. Mais inconnu ne veut pas dire manquer de talent, donc je pense que vous serez intéressé à regarder. J'ai décidé d'inclure ici non seulement les dessinateurs eux-mêmes, mais aussi plusieurs sculpteurs.
Artistes contemporains peu connus de Russie et leurs peintures. Illustrateurs et peintres.
Artistes peu connus. Modernisme surréaliste coloré dans les peintures de Maria Susanarenko.
J'ai découvert cette artiste il n'y a pas longtemps et je suis presque immédiatement tombé amoureux de ses peintures. En partie parce que c'est très proche de moi dans l'esprit d'artiste, en partie à cause de mon admiration pour la technique et l'émeute de l'imagination. Maria Susanarenko est une charmante fille de Saint-Pétersbourg et diplômée de la célèbre Académie académique d'État de Saint-Pétersbourg qui porte son nom. AL. Stieglitz. Les peintures de Maria Susanarenko sont un mélange déchaîné de modernisme et de surréalisme. Ils ont l'air très lumineux et décoratifs.
Peintures d'artistes peu connus. Œuvres de Maria Susarenko
Détail étonnant !Artistes peu connus. Subbotine Dasha.
Le motif éternel de Yuralga est celui des chats. 
Drôle de cinglé. C'est le genre de broche que je porterais.
MOAR - https://vk.com/shamancats
Artistes contemporains peu connus de Russie. Sculpteurs.
Même s'il n'y a pas de peintures ici, mais des décorations, elles sont si charmantes et si affectueuses que je n'ai pas pu résister. En fin de compte, un sculpteur est aussi un artiste. Oui, un artiste peut être peintre, graphiste, illustrateur ou sculpteur (votre capitaine évidemment). Voici deux filles dont les bijoux ne feraient pas honte à René Lalique.
Artistes peu connus. Grimoire du Poulet Noir.
L'atelier « Grimoire La poule noire », qui se traduit par « Le Grimoire de la Poule Noire » (votre capitaine évidence), est animé par Lera Prokopets. Lera est une sculptrice miniaturiste et tout simplement une femme magnifique. Elle travaille principalement avec de la pâte polymère et des pierres. Lera crée de superbes bijoux dans un style que j'appellerais gothique « art nouveau ». Une beauté si légèrement sorcière, sombre mais gracieuse. Eh bien, bien sûr, c’est le « grimoire du poulet noir ».
Artistes peu connus. Bijoux art nouveau originaux. Photo de l'atelier « Grimoire de la Poule Noire ».
Hécate, déesse grecque nuits. 
Morphine. Mince:) 
Les démons ou les vampires avec la langue pendante sont l’un des motifs préférés de Lera.