19वीं शताब्दी में रूसी राष्ट्रीय संस्कृति कला, साहित्य और ज्ञान के कई क्षेत्रों में ऊंचाइयों पर पहुंच गई, जिसे "क्लासिक्स" शब्द से परिभाषित किया गया है। 19वीं शताब्दी के रूसी साहित्य को उचित रूप से "स्वर्ण युग" कहा जाता है, यहां तक कि साहित्य से अनभिज्ञ लोग भी इस पर आपत्ति नहीं कर सकते, यह साहित्यिक फैशन में एक ट्रेंडसेटर बन गया, जो तेजी से सामने आया विश्व साहित्य. "स्वर्ण युग" ने हमें कई प्रसिद्ध गुरु दिए। 19वीं सदी रूसी भाषा के विकास का समय है साहित्यिक भाषा, जिसने ज्यादातर ए.एस. की बदौलत आकार लिया। पुश्किन। इसकी शुरुआत भावुकता के फूलने और रूमानियत के धीरे-धीरे उभरने से हुई, खासकर कविता में। इस काल में अनेक कवि हुए, परन्तु उस समय के प्रमुख कवि अलेक्जेंडर पुश्किन थे। जैसे कि वे अब उसे "स्टार" कहेंगे।
साहित्य के ओलंपस में उनकी चढ़ाई 1820 में "रुस्लान और ल्यूडमिला" कविता से शुरू हुई। और पद्य में एक उपन्यास "यूजीन वनगिन" को रूसी जीवन का विश्वकोश कहा जाता था। रूसी रूमानियतवाद के युग की खोज उनके द्वारा की गई थी रोमांटिक कविताएँ « कांस्य घुड़सवार", "बख्चिसराय फाउंटेन", "जिप्सियां"। अधिकांश कवियों और लेखकों के लिए, ए.एस. पुश्किन एक शिक्षक थे। साहित्यिक कृतियों के निर्माण में उन्होंने जो परंपराएँ स्थापित कीं, उनमें से कई लोगों ने उन्हें जारी रखा। उनमें एम. लेर्मोंटोव भी थे। उस समय की रूसी कविता का देश के सामाजिक-राजनीतिक जीवन से गहरा संबंध था। अपने कार्यों में लेखकों ने अपने विशेष उद्देश्य के विचार को समझने और विकसित करने का प्रयास किया। उन्होंने अधिकारियों से उनकी बातें सुनने का आह्वान किया। उस समय के कवि को भविष्यवक्ता, ईश्वरीय सत्य का संवाहक माना जाता था। इसे पुश्किन की कविता "द प्रोफेट", कविता "लिबर्टी", "द पोएट एंड द क्राउड", लेर्मोंटोव की "ऑन द डेथ ऑफ द पोएट" और कई अन्य में देखा जा सकता है। 19वीं शताब्दी में अंग्रेजी का समस्त विश्व साहित्य पर व्यापक प्रभाव था। ऐतिहासिक उपन्यासों. उनके प्रभाव में ए.एस. पुश्किन ने "द कैप्टनस डॉटर" कहानी लिखी है।
19वीं शताब्दी के दौरान, मुख्य कलात्मक प्रकारवहाँ "छोटा आदमी" प्रकार और "अतिरिक्त आदमी" प्रकार थे।
19वीं सदी से साहित्य को व्यंग्यात्मक चरित्र और पत्रकारिता शैली विरासत में मिली। इसे गोगोल के "में देखा जा सकता है मृत आत्माएं", "नोज़", कॉमेडी "द इंस्पेक्टर जनरल" में, एम.ई. द्वारा। साल्टीकोव-शेड्रिन "द हिस्ट्री ऑफ़ ए सिटी", "द गोलोवलेव्स"।
रूसी यथार्थवादी साहित्य का निर्माण 19वीं शताब्दी के मध्य में हुआ। उन्होंने रूस की सामाजिक-राजनीतिक स्थिति पर तीखी प्रतिक्रिया व्यक्त की। देश के ऐतिहासिक विकास के रास्तों को लेकर स्लावोफाइल्स और पश्चिमी लोगों के बीच विवाद पैदा हो गया है।
यथार्थवादी उपन्यास शैली का विकास प्रारम्भ होता है। साहित्य में एक विशेष मनोविज्ञान का पता लगाया जा सकता है; दार्शनिक, सामाजिक-राजनीतिक मुद्दे प्रमुख हैं। कविता का विकास कुछ हद तक शांत हो रहा है, लेकिन, सामान्य चुप्पी के बावजूद, नेक्रासोव की आवाज़, जो "हू लिव्स वेल इन रश" कविता में है, चुप नहीं है। लोगों के कठिन और निराशाजनक जीवन पर प्रकाश डालता है। -
सदी के अंत ने हमें ए.पी. दिया। चेखोवा, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की, एन.एस. लेसकोव, एम. गोर्की। साहित्य में क्रान्ति-पूर्व भावना लाल धागे की तरह चलती है। यथार्थवादी परंपरा लुप्त होने लगी, जिसका स्थान पतनशील साहित्य ने ले लिया, जिसमें रहस्यवाद, धार्मिकता और साथ ही रूस के सामाजिक-राजनीतिक जीवन में बदलाव का पूर्वाभास था। फिर सब कुछ प्रतीकवाद में बदल गया। और रूसी साहित्य के इतिहास में एक नया पृष्ठ खुल गया।
उस समय के लेखकों के कार्यों से हम मानवता, देशभक्ति सीखते हैं और अपने इतिहास का अध्ययन करते हैं। लोगों की एक से अधिक पीढ़ी - मनुष्य - इस "क्लासिक" पर पली-बढ़ी है।
XIX सदी इसे रूसी साहित्य का "स्वर्ण युग" कहा जाता है। सदी के पूर्वार्ध में ही साहित्य ने एक बड़ा कदम आगे बढ़ाया। 19वीं सदी की शुरुआत में. रूमानियतवाद ने क्लासिकवाद और भावुकतावाद का स्थान ले लिया। साहित्य में, यह कवि वी. ए. ज़ुकोवस्की (1783-1852) के काम के साथ-साथ ए. एस. पुश्किन (1799-1837) की प्रारंभिक कविताओं में सबसे स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता था। रोमांटिक लोगों ने अपने कार्यों में ऐतिहासिक घटनाओं, किंवदंतियों और मौखिक लोक कविता की ओर रुख किया।
20-30 के दशक के मोड़ पर। एक नई दिशा विकसित होने लगती है - यथार्थवाद। पहली यथार्थवादी कृतियों में से एक ए.एस. ग्रिबॉयडोव (1795-1829) की कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" थी। लेकिन ए.एस. पुश्किन को रूसी साहित्य में यथार्थवाद का सच्चा संस्थापक माना जाना चाहिए; वह रूसी साहित्यिक भाषा के संस्थापक भी थे। गीतात्मक कविताओं और कास्टिक प्रसंगों के लेखक, पद्य "यूजीन वनगिन" में उपन्यास, "द ब्रॉन्ज़ हॉर्समैन", "बोरिस गोडुनोव", "द कैप्टन की बेटी" और अन्य कविताएँ, ए.एस. पुश्किन ने न केवल खुद को एक महान कवि साबित किया। , लेकिन सार को समझने में भी कामयाब रहे सबसे महत्वपूर्ण घटनारूसी इतिहास और वास्तविकता, इसकी सभी विविधता, जटिलता और असंगतता में उनके द्वारा चित्रित। यथार्थवाद काफी हद तक एम. यू. लेर्मोंटोव (1814-1841) के उपन्यास "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" में निहित है। एन.वी. गोगोल (1809-1852) ने विकसित किया आलोचनात्मक यथार्थवाद, जिसका उद्देश्य जीवन की अश्लीलताओं के साथ-साथ सामाजिक आलोचना ("द इंस्पेक्टर जनरल," "डेड सोल्स") को उजागर करना था। गोगोल ने "छोटे आदमी" ("द ओवरकोट") के विषय को गहरा किया, जिसे ए.एस. पुश्किन ("द स्टेशन एजेंट") द्वारा रूसी साहित्य में पेश किया गया था।
40 के दशक में वी. जी. बेलिंस्की (1811-1848) के इर्द-गिर्द रैली करते हुए, यथार्थवादी लेखकों का एक स्कूल ("प्राकृतिक स्कूल") बनाया गया था। यथार्थवादियों ने सच्चाई से चित्रण करने की कोशिश की दैनिक जीवन. उन्होंने रोजमर्रा की जिंदगी, भाषण की विशिष्टताओं और किसानों, नगरवासियों और छोटे अधिकारियों के भावनात्मक अनुभवों का विवरण दिया। उन दिनों मॉस्को और आसपास के क्षेत्र के मानचित्र में पहले से ही लेखकों द्वारा अपने कार्यों में सेटिंग्स के रूप में उपयोग की जाने वाली हजारों वस्तुएं शामिल थीं। को सर्वोत्तम कार्यउस समय की कृतियों में एफ. एम. दोस्तोवस्की (1821-1881) की "पुअर पीपल", आई. एस. तुर्गनेव (1818-1883) की "नोट्स ऑफ अ हंटर", ए. आई. हर्ज़ेन की "द थीविंग मैगपाई" (1812-1870), " एक साधारण कहानी"आई. ए. गोंचारोवा (1812-1891)।
1850-1870 के दशक में। कोज़मा प्रुतकोव द्वारा हस्ताक्षरित सूत्र, पैरोडी और कविताएँ दिखाई देने लगीं। कोज़मा प्रुतकोव निकोलस युग के एक आधिकारिक-नौकरशाह की एक सामान्यीकृत छवि है, जो खुद को ज्ञान का एक मॉडल मानता है। कोज़मा प्रुटकोव की सूक्तियाँ नौकरशाही, मूर्खता, पद के प्रति सम्मान, अश्लीलता और कैरियरवाद पर तीखा व्यंग्य है।
1861 के किसान सुधार के इर्द-गिर्द एक वैचारिक, राजनीतिक और साहित्यिक संघर्ष छिड़ गया। "का सबसे कट्टरपंथी" लोगों के मध्यस्थ"- क्रांतिकारी डेमोक्रेट, जिनके नेता एन. जी. चेर्नशेव्स्की (1828-1889) थे, और जिनका मुख्य मुखपत्र सोव्रेमेनिक पत्रिका थी, ने यहां तक कि "रूस टू द एक्स" का भी आह्वान किया। तीव्र संघर्ष के इस माहौल में, रूसी साहित्य की ऐसी उत्कृष्ट कृतियाँ बनाई गईं जैसे एन. ए. नेक्रासोव (1821-1877) द्वारा "हू लिव्स वेल इन रश", ए. आई. हर्ज़ेन द्वारा "द पास्ट एंड थॉट्स", एफ. एम. दोस्तोवस्की द्वारा "क्राइम एंड पनिशमेंट"। , आई. एस. तुर्गनेव द्वारा "फादर्स एंड संस", ए. एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "द थंडरस्टॉर्म" (1823-1886), "क्या करें?" एन. जी. चेर्नशेव्स्की, आई. ए. गोंचारोव द्वारा "ओब्लोमोव", एल. एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस" (1828-1910), एम. ई. साल्टीकोव-शेड्रिन द्वारा "लॉर्ड गोलोवलेव्स" (1826-1889)। इनमें, शब्द के पूर्ण अर्थ में, शास्त्रीय कार्य, और इस श्रृंखला को काफी हद तक जारी रखा जा सकता है, रूसी साहित्य में निहित उच्च नागरिक भावना और जीवन के चित्रण की गहराई सबसे स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई है। प्रमुख साहित्यिक विधा उपन्यास थी।
19वीं सदी के आखिरी दशकों में. ए. पी. चेखव (1860-1904), वी. जी. कोरोलेंको (1853-1921), वी. एम. गार्शिन (1855-1888) की प्रतिभाएँ सामने आईं। अपने कार्यों में वे यह दिखाने में सक्षम थे कि निरंकुश वास्तविकता के प्रति असंतोष राष्ट्रव्यापी होता जा रहा है, यह विरोध सबसे दलित और अपमानित "छोटे" लोगों की आत्माओं में भी पनप रहा है। चेखव के नायकों की उदासी, जीवन की विचित्रता और अनुचितता की उनकी विशिष्ट भावना ने एक वैश्विक अर्थ प्राप्त कर लिया। वी. एम. गार्शिन पहले से ही प्रकृतिवादी प्रवृत्तियों पर काबू पाने और गीतात्मक गद्य में रोमांटिक और यथार्थवादी सिद्धांतों को संयोजित करने का प्रयास करने की योजना बना रहे हैं।
1890 के दशक में. कवयित्री जेड एन गिपियस के शब्दों में, "पुराना" साहित्य "अंत में था"; इसे "रजत युग" (आर्ट नोव्यू युग) के साहित्य द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था।
उन्नीसवीं सदी रूसी साहित्य का स्वर्ण युग है। इस अवधि के दौरान, साहित्यिक प्रतिभाओं, कवियों और गद्य लेखकों की एक पूरी श्रृंखला का जन्म हुआ, जिनके नायाब रचनात्मक कौशल ने न केवल रूसी साहित्य, बल्कि विदेशी साहित्य के आगे के विकास को भी निर्धारित किया।
साहित्य में सामाजिक यथार्थवाद और क्लासिकवाद का सूक्ष्म अंतर्संबंध उस समय के राष्ट्रीय विचारों और सिद्धांतों से बिल्कुल मेल खाता था। 19वीं शताब्दी में, प्राथमिकताओं को बदलने की आवश्यकता, पुराने सिद्धांतों की अस्वीकृति और समाज और व्यक्ति के बीच टकराव जैसी गंभीर सामाजिक समस्याएं पहली बार उत्पन्न होने लगीं।
19वीं सदी के रूसी क्लासिक्स के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधि
ए.ए. जैसी शब्द प्रतिभाएँ बेस्टुज़ेव-मार्लिंस्की और ए.एस. ग्रिबॉयडोव ने अपने कार्यों में खुले तौर पर अवमानना का प्रदर्शन किया ऊपरी परतेंसमाज अपने स्वार्थ, घमंड, पाखंड और अनैतिकता के लिए। वी.ए. इसके विपरीत, ज़ुकोवस्की ने अपने कार्यों से रूसी साहित्य में स्वप्नदोष और ईमानदार रोमांस का परिचय दिया। उन्होंने अपनी कविताओं में धूसर और उबाऊ रोजमर्रा की जिंदगी से दूर जाकर मनुष्य को घेरने वाली उदात्त दुनिया को उसके सभी रंगों में दिखाने की कोशिश की। रूसी साहित्यिक क्लासिक्स के बारे में बोलते हुए, कोई भी महान प्रतिभा ए.एस. का उल्लेख करने में असफल नहीं हो सकता। पुश्किन - कवि और रूसी साहित्यिक भाषा के जनक। इस लेखक के कार्यों ने दुनिया में एक वास्तविक क्रांति ला दी साहित्यिक कला. पुश्किन की कविता, कहानी " हुकुम की रानीऔर उपन्यास "यूजीन वनगिन" एक शैलीगत प्रस्तुति बन गया जिसका कई घरेलू और विश्व लेखकों द्वारा बार-बार उपयोग किया गया।
अन्य बातों के अलावा, उन्नीसवीं सदी के साहित्य की विशेषता दार्शनिक अवधारणाएँ भी थीं। वे एम.यू. के कार्यों में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होते हैं। लेर्मोंटोव। अपने रचनात्मक करियर के दौरान, लेखक ने डिसमब्रिस्ट आंदोलनों की प्रशंसा की और स्वतंत्रता और मानवाधिकारों का बचाव किया। उनकी कविताएँ शाही सत्ता की आलोचना और विपक्षी आह्वान से ओत-प्रोत हैं। ए.पी. नाटक के क्षेत्र में "प्रज्ज्वलित" हुए। चेखव. सूक्ष्म लेकिन "कांटेदार" व्यंग्य का उपयोग करते हुए, नाटककार और लेखक ने मानवीय बुराइयों का उपहास किया और कुलीन कुलीनों के प्रतिनिधियों की बुराइयों के प्रति अवमानना व्यक्त की। उनके जन्म के क्षण से लेकर आज तक उनके नाटकों ने अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है और दुनिया भर के थिएटरों के मंच पर उनका मंचन जारी है। महान एल.एन. का उल्लेख न करना भी असंभव है। टॉल्स्टॉय, ए.आई. कुप्रिना, एन.वी. गोगोल, आदि।
रूसी लेखकों का समूह चित्र - सोव्रेमेनिक पत्रिका के संपादकीय बोर्ड के सदस्य».
इवान तुर्गनेव, इवान गोंचारोव, लियो टॉल्स्टॉय, दिमित्री ग्रिगोरोविच, अलेक्जेंडर ड्रुज़िनिन, अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की।
रूसी साहित्य की विशेषताएं
उन्नीसवीं सदी में, रूसी यथार्थवादी साहित्यकलात्मक पूर्णता का अभूतपूर्व स्तर हासिल किया। यह मुख्य है विशिष्ट विशेषतामौलिकता थी. रूसी साहित्य में 19वीं शताब्दी का उत्तरार्ध कलात्मक सृजन के निर्णायक लोकतंत्रीकरण के विचार और गहनता के संकेत के साथ गुजरा। वैचारिक संघर्ष. अन्य बातों के अलावा, इस समय सीमा के दौरान कलात्मक रचनात्मकता का मार्ग बदल गया, जिसके परिणामस्वरूप रूसी लेखक को अस्तित्व के असामान्य रूप से गतिशील और तीव्र तत्वों की कलात्मक समझ की आवश्यकता का सामना करना पड़ा। ऐसी स्थिति में, जीवन के बहुत संकीर्ण लौकिक और स्थानिक काल में साहित्यिक संश्लेषण उत्पन्न हुआ: एक निश्चित स्थानीयकरण और विशेषज्ञता की आवश्यकता दुनिया की विशेष स्थिति से तय होती थी, जो उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध के युग की विशेषता थी।
19वीं शताब्दी ने बड़ी संख्या में प्रतिभाशाली रूसी गद्य लेखकों और कवियों को जन्म दिया। उनके काम तेजी से दुनिया में छा गए और उन्होंने उसमें अपना उचित स्थान ले लिया। दुनिया भर के कई लेखकों का काम उनसे प्रभावित था। सामान्य विशेषताएँ 19वीं सदी का रूसी साहित्य साहित्यिक आलोचना के एक अलग खंड में अध्ययन का विषय बन गया है। निस्संदेह, इतने तीव्र सांस्कृतिक उत्थान की पूर्व शर्त राजनीतिक और सामाजिक जीवन की घटनाएँ थीं।
कहानी
कला और साहित्य में मुख्य प्रवृत्तियाँ प्रभाव में बनती हैं ऐतिहासिक घटनाएँ. यदि 18वीं शताब्दी में सामाजिक जीवनरूस में अपेक्षाकृत मापा गया था, अगली शताब्दी में कई महत्वपूर्ण उलटफेर शामिल थे जिन्होंने न केवल समाज और राजनीति के आगे के विकास को प्रभावित किया, बल्कि साहित्य में नए रुझानों और प्रवृत्तियों के गठन को भी प्रभावित किया।
इस अवधि के उल्लेखनीय ऐतिहासिक मील के पत्थर थे तुर्की के साथ युद्ध, नेपोलियन की सेना का आक्रमण, विरोधियों का वध, दास प्रथा का उन्मूलन और कई अन्य घटनाएँ। ये सभी कला और संस्कृति में प्रतिबिंबित होते हैं। 19वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का सामान्य विवरण नए शैलीगत मानदंडों के निर्माण का उल्लेख किए बिना नहीं हो सकता। शब्दों की कला की प्रतिभा ए.एस. पुश्किन थे। इस महान सदी की शुरुआत उनके काम से होती है।
साहित्यिक भाषा
प्रतिभाशाली रूसी कवि का मुख्य गुण नए काव्य रूपों, शैलीगत उपकरणों और अद्वितीय, पहले अप्रयुक्त भूखंडों का निर्माण था। पुश्किन अपने व्यापक विकास और उत्कृष्ट शिक्षा की बदौलत इसे हासिल करने में कामयाब रहे। एक दिन उन्होंने अपने लिए शिक्षा के सभी शिखर हासिल करने का लक्ष्य निर्धारित किया। और सैंतीस साल की उम्र में उन्होंने इसे हासिल कर लिया। पुश्किन के नायक उस समय के लिए असामान्य और नए हो गए। तात्याना लारिना की छवि सुंदरता, बुद्धिमत्ता और रूसी आत्मा की विशेषताओं को जोड़ती है। यह साहित्यिक प्रकारहमारे साहित्य में पहले कोई उपमा नहीं थी।
प्रश्न का उत्तर देते हुए: "19वीं शताब्दी के रूसी साहित्य की सामान्य विशेषता क्या है?", कम से कम बुनियादी भाषाविज्ञान ज्ञान रखने वाले व्यक्ति को पुश्किन, चेखव, दोस्तोवस्की जैसे नाम याद होंगे। लेकिन यह "यूजीन वनगिन" के लेखक थे जिन्होंने रूसी साहित्य में क्रांति ला दी।
प्राकृतवाद
यह अवधारणा पश्चिमी मध्ययुगीन महाकाव्य से उत्पन्न हुई है। लेकिन के लिए 19 वीं सदीइसने नए रंग प्राप्त कर लिए। जर्मनी में उत्पन्न, रूमानियतवाद रूसी लेखकों के काम में प्रवेश कर गया। गद्य में, इस दिशा को रहस्यमय उद्देश्यों की इच्छा की विशेषता है लोक कथाएँ. कविता जीवन को बेहतर बनाने की इच्छा और जप का पता लगाती है लोक नायक. विरोध और उनका दुखद अंत काव्य रचनात्मकता के लिए उपजाऊ भूमि बन गया।
19वीं शताब्दी के रूसी साहित्य की सामान्य विशेषताओं को गीतों में रोमांटिक मूड द्वारा चिह्नित किया गया है, जो अक्सर पुश्किन और उनकी आकाशगंगा के अन्य कवियों की कविताओं में पाए जाते थे।
जहाँ तक गद्य की बात है, यहाँ कहानी के नए रूप सामने आए हैं, जिनमें शानदार शैली एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है। रोमांटिक गद्य के ज्वलंत उदाहरण निकोलाई गोगोल की शुरुआती रचनाएँ हैं।
भावुकता
इस दिशा के विकास के साथ ही 19वीं सदी का रूसी साहित्य शुरू होता है। सामान्य गद्य कामुक होता है और पाठक की धारणा पर केंद्रित होता है। 18वीं शताब्दी के अंत में भावुकतावाद रूसी साहित्य में प्रवेश कर गया। करमज़िन इस शैली में रूसी परंपरा के संस्थापक बने। 19वीं सदी में उनके कई अनुयायी बन गए।
व्यंग्यात्मक गद्य
यह इस समय था कि व्यंग्यात्मक और पत्रकारीय रचनाएँ सामने आईं। इस प्रवृत्ति को मुख्यतः गोगोल के कार्यों में देखा जा सकता है। विवरण के साथ अपनी रचनात्मक यात्रा शुरू करें छोटी मातृभूमि, यह लेखक बाद में अखिल रूसी में चला गया सामाजिक विषय. आज यह कल्पना करना कठिन है कि व्यंग्य के इस गुरु के बिना 19वीं सदी का रूसी साहित्य कैसा होता। इस शैली में उनके गद्य की सामान्य विशेषताएँ न केवल जमींदारों की मूर्खता और परजीविता पर आलोचनात्मक दृष्टि से आती हैं। व्यंग्यकार लेखक ने समाज की लगभग सभी परतों को "यात्रा" की।
व्यंग्यात्मक गद्य की एक उत्कृष्ट कृति उपन्यास "द गोलोवलेव्स" थी, जो जमींदारों की खराब आध्यात्मिक दुनिया के विषय पर समर्पित था। इसके बाद, कई अन्य व्यंग्य लेखकों की किताबों की तरह, साल्टीकोव-शेड्रिन का काम उद्भव के लिए शुरुआती बिंदु बन गया।
यथार्थवादी उपन्यास
सदी के उत्तरार्ध में यथार्थवादी गद्य का विकास हुआ। रोमांटिक आदर्श अस्थिर साबित हुए। दुनिया को वैसा दिखाने की ज़रूरत थी जैसी वह असल में है। दोस्तोवस्की का गद्य 19वीं सदी के रूसी साहित्य जैसी अवधारणा का एक अभिन्न अंग है। सामान्य विवरण संक्षेप में इस अवधि की महत्वपूर्ण विशेषताओं और कुछ घटनाओं के घटित होने के लिए आवश्यक शर्तों की एक सूची का प्रतिनिधित्व करता है। जहाँ तक दोस्तोवस्की के यथार्थवादी गद्य का सवाल है, इसे इस प्रकार चित्रित किया जा सकता है: इस लेखक की कहानियाँ और उपन्यास उन वर्षों में समाज में व्याप्त मनोदशा की प्रतिक्रिया बन गए। अपने कार्यों में उन लोगों के प्रोटोटाइप का चित्रण करते हुए जिन्हें वह जानते थे, उन्होंने उस समाज के सबसे महत्वपूर्ण मुद्दों पर विचार करने और हल करने की कोशिश की जिसमें वे रहते थे।
पहले दशकों में, देश ने मिखाइल कुतुज़ोव का महिमामंडन किया, फिर रोमांटिक डिसमब्रिस्टों का। इसका स्पष्ट प्रमाण 19वीं सदी की शुरुआत के रूसी साहित्य से मिलता है। सदी के अंत की सामान्य विशेषताओं को कुछ शब्दों में संक्षेपित किया जा सकता है। यह मूल्यों का पुनर्मूल्यांकन है। यह पूरी जनता का नहीं, बल्कि उसके व्यक्तिगत प्रतिनिधियों का भाग्य था जो सामने आया। इसलिए गद्य में "अनावश्यक व्यक्ति" की छवि का उद्भव हुआ।
लोक कविता
उन वर्षों में जब यथार्थवादी उपन्यास ने प्रमुख स्थान ले लिया, कविता पृष्ठभूमि में फीकी पड़ गई। 19वीं सदी के रूसी साहित्य के विकास का एक सामान्य विवरण हमें स्वप्निल कविता से एक सच्चे उपन्यास तक के लंबे रास्ते का पता लगाने की अनुमति देता है। इस माहौल में, नेक्रासोव अपना शानदार काम बनाते हैं। लेकिन उनके काम को शायद ही उल्लिखित अवधि की अग्रणी शैलियों में से एक माना जा सकता है। लेखक ने अपनी कविता में कई शैलियों को जोड़ा: किसान, वीर, क्रांतिकारी।
सदी का अंत
19वीं सदी के अंत में चेखव सबसे अधिक पढ़े जाने वाले लेखकों में से एक बन गए। इस तथ्य के बावजूद कि शुरुआत में रचनात्मक पथआलोचकों ने लेखक पर वर्तमान सामाजिक मुद्दों के प्रति उदासीन होने का आरोप लगाया; उनके कार्यों को निर्विवाद सार्वजनिक मान्यता मिली; पुश्किन द्वारा बनाई गई "छोटे आदमी" की छवि को विकसित करना जारी रखते हुए, चेखव ने रूसी आत्मा का अध्ययन किया। 19वीं शताब्दी के अंत में विकसित हुए विभिन्न दार्शनिक और राजनीतिक विचार व्यक्तियों के जीवन को प्रभावित करने में मदद नहीं कर सके।
देर से XIX साहित्यसदी, क्रांतिकारी भावनाएँ प्रबल रहीं। सदी के अंत में जिन लेखकों का काम था, उनमें सबसे प्रमुख व्यक्तित्व मैक्सिम गोर्की थे।
19वीं सदी की सामान्य विशेषताएँ अधिक योग्य हैं बारीकी से ध्यान दें. प्रत्येक प्रमुख प्रतिनिधिइस अवधि के दौरान उन्होंने अपनी खुद की कलात्मक दुनिया बनाई, जिसके नायक असंभव का सपना देखते थे, सामाजिक बुराई के खिलाफ लड़ते थे या अपनी छोटी त्रासदी का अनुभव करते थे। और उनके लेखकों का मुख्य कार्य सामाजिक और राजनीतिक घटनाओं से समृद्ध सदी की वास्तविकताओं को प्रतिबिंबित करना था।
साहित्य। XIX सदी क्षेत्र में अत्यंत फलदायी और उज्ज्वल साबित हुआ सांस्कृतिक विकासरूस.
व्यापक अर्थ में, "संस्कृति" की अवधारणा में जीवन और गतिविधि के विभिन्न क्षेत्रों में मानव उपलब्धियों के सभी उदाहरण शामिल हैं। इसलिए, "रोज़मर्रा की संस्कृति", "राजनीतिक संस्कृति", "औद्योगिक संस्कृति", "जैसी परिभाषाओं का उपयोग करना काफी उचित और उचित है। ग्रामीण संस्कृति", "दार्शनिक संस्कृति" और कई अन्य, जो मानव समाज के कुछ रूपों में रचनात्मक उपलब्धियों के स्तर को दर्शाते हैं। और 19वीं सदी में हर जगह सांस्कृतिक परिवर्तन हुए। रूस में महान और अद्भुत थे।
19वीं सदी का दूसरा भाग. न केवल रचनात्मकता के सभी रूपों और शैलियों के तेजी से फलने-फूलने का समय बन गया, बल्कि एक ऐसा समय भी आया जब रूसी संस्कृति ने आत्मविश्वास से और हमेशा के लिए मानव उपलब्धियों के सांस्कृतिक क्षेत्र में एक प्रमुख स्थान ले लिया। रूसी चित्रकला, रूसी रंगमंच, रूसी दर्शन, रूसी साहित्य ने हमारे उत्कृष्ट हमवतन लोगों के समूह की बदौलत अपनी वैश्विक स्थिति स्थापित की, जिन्होंने 19वीं सदी के उत्तरार्ध - 20वीं शताब्दी की शुरुआत में काम किया। आजकल, दुनिया में कहीं भी, पर्याप्त रूप से शिक्षित व्यक्ति को ढूंढना मुश्किल है जो एफ. Berdyaev। ये कुछ सबसे प्रभावशाली शख्सियतें हैं जो रूसी संस्कृति के क्षेत्र में हमेशा प्रतिष्ठित रहेंगी। उनके बिना, मानवता का सांस्कृतिक बोझ काफ़ी ख़राब होगा।
यही बात उस सदी के अंत पर भी लागू होती है, जब एल.एन. टॉल्स्टॉय और ए.पी. चेखव के समकालीन क्रोनस्टेड के भिक्षु जॉन (1829-1908) थे।
कुलीन वर्ग के बीच प्रसार के बावजूद विभिन्न रूपस्वतंत्र सोच, संशयवाद और यहां तक कि नास्तिकता, रूसी साम्राज्य की अधिकांश आबादी रूढ़िवादी के प्रति वफादार रही। यह विश्वास, जिसके प्रति रूसी लोग कई शताब्दियों से प्रतिबद्ध हैं, उच्च समाज में मौजूद फैशनेबल वैचारिक शौक से बिल्कुल भी प्रभावित नहीं था। रूढ़िवादी उस चीज़ का सार था जिसे आधुनिक राजनीति विज्ञान उधार शब्द "मानसिकता" से परिभाषित करता है, लेकिन जो रूसी शाब्दिक प्रचलन में "जीवन समझ" की अवधारणा से मेल खाता है।
लोगों की रूढ़िवादिता ने किसी न किसी रूप में संस्कृति के सबसे उल्लेखनीय घरेलू आकाओं की रचनात्मक गतिविधि के सभी पहलुओं को प्रभावित किया, और ईसाई आवेग को ध्यान में रखे बिना यह समझना असंभव है कि रूस में, अन्य बुर्जुआ देशों के विपरीत, कोई श्रद्धेय क्यों नहीं है रवैया न तो उद्यमियों के प्रति पैदा हुआ, न ही उनके व्यवसाय के प्रति। हालाँकि 20वीं सदी की शुरुआत तक। देश में पूंजीवादी संबंधों की विजय संदेह से परे थी, किसी ने भी साहित्यिक रचना नहीं की नाटकीय कार्य, जहां पूंजी की दुनिया के पात्रों के गुण और गुण गाए जाएंगे और उनकी प्रशंसा की जाएगी। यहां तक कि घरेलू पत्रिकाओं, जिनमें से एक बड़ी संख्या को प्रत्यक्ष या अप्रत्यक्ष रूप से "व्यापार के राजाओं" द्वारा वित्त पोषित किया गया था, ने उन्हें संबोधित उत्साही प्रशंसा प्रकाशित करने का जोखिम नहीं उठाया। ऐसे समाचार पत्र या पत्रिकाएँ तुरंत गुस्से का पात्र बन जाएँगी, अनिवार्य रूप से पाठकों को खोना शुरू कर देंगी, और उनके दिन बहुत जल्दी ही ख़त्म हो जाएँगे।
रूसी सांस्कृतिक प्रक्रिया के बारे में बात करते समय, उपरोक्त को ध्यान में रखना दो मुख्य पहलुओं में बेहद महत्वपूर्ण है।
सबसे पहले, समग्र रूप से रूसी लोगों की आध्यात्मिक संरचना को समझने के लिए, आधुनिक रूस के सामाजिक वातावरण से इसका मूलभूत अंतर।
दूसरे, यह समझने के लिए कि गरीबों के लिए दया, "अपमानित और अपमानित" के लिए सहानुभूति संपूर्ण रूसी कलात्मक और बौद्धिक संस्कृति के मूल उद्देश्य क्यों थे - वांडरर्स की पेंटिंग से लेकर रूसी लेखकों और दार्शनिकों के कार्यों तक।
इस गैर-बुर्जुआ सामाजिक चेतना ने आगे चलकर देश में साम्यवादी सत्ता की स्थापना में योगदान दिया, जिसकी विचारधारा निजी संपत्ति और निजी हितों का खंडन थी।
यह मूल भाव इनमें से दो के कार्यों में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ प्रसिद्ध प्रतिनिधि राष्ट्रीय संस्कृतिसंकेतित अवधि के - भविष्यवक्ता लेखक एफ.एम. दोस्तोवस्की और एल.एन. टॉल्स्टॉय।
दोस्तोवस्की और टॉल्स्टॉय के जीवन पथ और रचनात्मक तकनीकें बिल्कुल अलग हैं। वे समान विचारधारा वाले लोग नहीं थे, उनके बीच न केवल घनिष्ठ, बल्कि मैत्रीपूर्ण संबंध भी नहीं थे, और यद्यपि विभिन्न अवधियों में वे कुछ समय के लिए कुछ साहित्यिक और सामाजिक समूहों (पार्टियों) से संबंधित थे, लेकिन उनके व्यक्तित्व का पैमाना ढांचे में फिट नहीं बैठता था। संकीर्ण वैचारिक आंदोलनों का. उनकी जीवनियों के निर्णायक मोड़ों में, उनके साहित्यिक कार्यों में, समय पर ध्यान केंद्रित किया गया, जो आध्यात्मिक खोज को दर्शाता है, यहां तक कि 19वीं शताब्दी के लोगों को भी, जो निरंतर सामाजिक नवाचारों और आने वाली घातक घटनाओं के पूर्वाभास के युग में रहते थे।
एफ. एम. दोस्तोवस्की और एल. एन. टॉल्स्टॉय न केवल "बेले-लेट्रेस के स्वामी", समय और नैतिकता के प्रतिभाशाली इतिहासकार थे। उनका विचार सामान्य से कहीं अधिक, स्पष्ट से कहीं अधिक गहरा था। अस्तित्व के रहस्यों, मनुष्य के सार को जानने, नश्वर लोगों की वास्तविक नियति को समझने की उनकी इच्छा शायद प्रतिबिंबित होती है, उच्चतम अभिव्यक्तिकिसी व्यक्ति के दिमाग और दिल के बीच असंगति, उसकी आत्मा की कांपती संवेदनाएं और तर्क की ठंडी व्यावहारिक निराशा। "शापित रूसी प्रश्नों" को हल करने की उनकी ईमानदार इच्छा - एक व्यक्ति क्या है और उसका सांसारिक उद्देश्य क्या है - दोनों लेखकों को बेचैन प्रकृति के आध्यात्मिक मार्गदर्शकों में बदल दिया, जिनमें से रूस में हमेशा कई रहे हैं। दोस्तोवस्की और टॉल्स्टॉय, जीवन की रूसी समझ को व्यक्त करते हुए, न केवल उस समय की आवाज़ बन गए, बल्कि इसके निर्माता भी बन गए।
एफ. एम. दोस्तोवस्की (1821-1881) का जन्म मास्को में एक सैन्य डॉक्टर के गरीब परिवार में हुआ था। उन्होंने बोर्डिंग स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और 1843 में सेंट पीटर्सबर्ग के मेन इंजीनियरिंग स्कूल से, कुछ समय के लिए उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग की इंजीनियरिंग टीम में एक फील्ड इंजीनियर के रूप में कार्य किया। उन्होंने खुद को पूरी तरह से साहित्य के लिए समर्पित करने का फैसला करते हुए 1844 में सेवानिवृत्त हो गए। वी. जी. बेलिंस्की और आई. एस. तुर्गनेव से मुलाकात हुई, राजधानी के साहित्यिक माहौल में जाना शुरू हुआ। उसका पहला महान काम, उपन्यास पुअर पीपल (1846), एक ज़बरदस्त सफलता थी।
1847 के वसंत में, दोस्तोवस्की वी. एम. पेट्राशेव्स्की मंडली की बैठकों में नियमित हो गए, जहां मौजूदा व्यवस्था को उखाड़ फेंकने की आवश्यकता सहित महत्वपूर्ण सामाजिक मुद्दों पर चर्चा की गई। अन्य लोगों के अलावा, महत्वाकांक्षी लेखक को पेट्राशेविट्स मामले में गिरफ्तार किया गया था। सबसे पहले, उन्हें मौत की सजा सुनाई गई थी, और पहले से ही मचान पर दोस्तोवस्की और अन्य आरोपियों को कठोर श्रम के साथ निष्पादन को बदलने के लिए शाही दया दिखाई गई थी। एफ. एम. दोस्तोवस्की ने लगभग चार साल कठिन परिश्रम (1850-1854) में बिताए। साइबेरिया में उनके प्रवास का वर्णन निबंध नोट्स की पुस्तक में किया गया है हाउस ऑफ द डैड, 1861 में प्रकाशित
1860-1870 के दशक में। सबसे बड़ी साहित्यिक रचनाएँ सामने आईं - उपन्यास जिन्होंने दोस्तोवस्की को विश्व प्रसिद्धि दिलाई: द ह्यूमिलेटेड एंड इंसल्टेड, द गैम्बलर, क्राइम एंड पनिशमेंट, द इडियट, डेमन्स, द ब्रदर्स करमाज़ोव।
लेखक अपनी युवावस्था के क्रांतिकारी जुनून से पूरी तरह टूट गए और उन्हें दुनिया के हिंसक पुनर्गठन के लिए सिद्धांतों की मिथ्याता और खतरे का एहसास हुआ। उनकी रचनाएँ जीवन के अर्थ, जीवन पथ की खोज पर चिंतन से व्याप्त हैं। दोस्तोवस्की ने अस्तित्व की सच्चाई को समझने की संभावना केवल ईसा मसीह के विश्वास के माध्यम से देखी। नैतिकतावाद ईसाई समाजवाद से स्लावोफिलिज्म तक विकसित हुआ। हालाँकि, उसे स्लावोफाइल कहना केवल अतिशयोक्ति हो सकती है। वह पोचवेनिज्म नामक वैचारिक आंदोलन के संस्थापकों में से एक थे। इसने खुद को 1860-1870 के दशक में जाना, ठीक उसी समय जब एफ. एम. दोस्तोवस्की का काम अपने चरम पर था।
पत्रिका "टाइम" का कार्यक्रम, जिसे एफ. एम. दोस्तोवस्की ने 1861 में प्रकाशित करना शुरू किया था, ने कहा: हम अंततः आश्वस्त हैं कि हम भी एक अलग राष्ट्रीयता हैं, अत्यधिक मौलिक हैं, और हमारा कार्य अपने लिए, अपने स्वयं के, मूल निवासी के लिए एक रूप बनाना है , हमारी मिट्टी से लिया गया। यह स्थिति पूरी तरह से मूल स्लावोफिल अभिधारणा के अनुरूप थी। हालाँकि, दोस्तोवस्की की सोच की सार्वभौमिक सार्वभौमिकता इस समय पहले से ही प्रकट हुई थी: हम भविष्यवाणी करते हैं कि रूसी विचार उन सभी विचारों का संश्लेषण हो सकता है जिन्हें यूरोप विकसित कर रहा है।
इस दृश्य को 1880 में मॉस्को में ए.एस. पुश्किन के स्मारक के उद्घाटन समारोह में लेखक के प्रसिद्ध भाषण में सर्वोच्च अवतार मिला। यह उनके पुश्किन भाषण में था, जिसने उनके श्रोताओं को प्रसन्न किया और फिर प्रेस में भयंकर विवाद का विषय बन गया, एफ. एम. दोस्तोवस्की ने भविष्य की दुनिया के बारे में अपना दृष्टिकोण तैयार किया। उन्होंने अपना कल्याण रूस के ऐतिहासिक मिशन की पूर्ति से प्राप्त किया - ईसाई प्रेम और विनम्रता की वाचा के अनुसार दुनिया के लोगों को एक भाईचारे के संघ में एकजुट करने के लिए:
हां, रूसी व्यक्ति का उद्देश्य निस्संदेह अखिल यूरोपीय और विश्वव्यापी है। एक वास्तविक रूसी बनने का, पूरी तरह से रूसी बनने का, शायद, केवल यही मतलब है कि यदि आप चाहें तो सभी लोगों का भाई, एक सर्व-मानव बन जाएँ। ओह, हमारा यह सारा स्लावोफ़िलिज़्म और पाश्चात्यवाद हमारे बीच की एक बड़ी ग़लतफ़हमी है, हालाँकि ऐतिहासिक रूप से आवश्यक है। एक सच्चे रूसी के लिए, यूरोप और संपूर्ण महान आर्य जनजाति की नियति उतनी ही प्रिय है जितनी स्वयं रूस, जितनी हमारी मूल भूमि की नियति है, क्योंकि हमारी नियति सार्वभौमिकता है, और तलवार से नहीं, बल्कि भाईचारे की शक्ति से प्राप्त की गई है। और लोगों के पुनर्मिलन के लिए हमारी भाईचारापूर्ण इच्छा।
दोस्तोवस्की शब्द के सख्त अर्थों में दार्शनिक नहीं थे, वह एक कलाकार की तरह सोचते थे, उनके विचार साहित्यिक कार्यों के नायकों के विचारों और कार्यों में सन्निहित थे। लेखक का विश्वदृष्टिकोण सदैव धार्मिक रहा है। अपनी युवावस्था में भी, जब वे समाजवाद के विचारों से प्रभावित थे, तब भी वे चर्च की गोद में बने रहे। जैसा कि एफ. एम. दोस्तोवस्की ने बाद में स्वीकार किया, वी. जी. बेलिंस्की के साथ उनके संबंध विच्छेद का सबसे महत्वपूर्ण कारणों में से एक यह था कि उन्होंने ईसा मसीह को डांटा था। एल्डर जोसिमा ("द ब्रदर्स करमाज़ोव") ने एफ. एम. दोस्तोवस्की के कई साहित्यिक और पत्रकारीय कार्यों में पाया गया एक विचार व्यक्त किया: "हम यह नहीं समझते हैं कि जीवन स्वर्ग है, क्योंकि जैसे ही हम समझना चाहते हैं, यह तुरंत हमारे सामने प्रकट हो जाएगा।" संपूर्णता।" यह सुंदरता है।" आस-पास की सुंदरता को देखने की अनिच्छा और असमर्थता किसी व्यक्ति की इन उपहारों में महारत हासिल करने में असमर्थता से उत्पन्न होती है - "एफ. एम. दोस्तोवस्की को पढ़ें।
अपने पूरे जीवन में, लेखक व्यक्तित्व के रहस्य के बारे में चिंतित था; वह मनुष्य में, उसकी प्रकृति के आरक्षित पक्ष में, उसकी आत्मा की गहराई में एक दर्दनाक रुचि से ग्रस्त था। उनकी लगभग सभी कृतियों में इस विषय पर चिंतन मिलता है कला का काम करता है. दोस्तोवस्की ने नायाब कौशल के साथ खुलासा किया अंधेरे पक्षमनुष्य की आत्मा, उसमें छिपी विनाश की शक्तियां, असीम अहंकार, मनुष्य में निहित नैतिक सिद्धांतों का खंडन। हालाँकि, इसके बावजूद नकारात्मक पहलू, लेखक ने प्रत्येक व्यक्ति में एक रहस्य देखा, उन्होंने हर किसी को, यहां तक कि सबसे महत्वहीन के रूप में भी, एक पूर्ण मूल्य माना; दोस्तोवस्की ने अभूतपूर्व ताकत के साथ न केवल मनुष्य के अंदर के राक्षसी तत्व को प्रकट किया; मानव आत्मा में सत्य और अच्छाई की गतिविधियों, उसमें देवदूत सिद्धांत को भी कम गहराई और स्पष्टता से नहीं दिखाया गया है। मनुष्य में विश्वास, लेखक के सभी कार्यों में विजयी रूप से पुष्टि की गई, एफ. एम. दोस्तोवस्की को सबसे महान मानवतावादी विचारक बनाता है।
दोस्तोवस्की को अपने जीवनकाल के दौरान ही पढ़ने वाली जनता के बीच एक महान लेखक की उपाधि से सम्मानित किया गया था। हालाँकि, उनकी सार्वजनिक स्थिति, सभी रूपों की उनकी अस्वीकृति क्रांतिकारी आंदोलनईसाई विनम्रता के उनके उपदेश के कारण न केवल कट्टरपंथी, बल्कि उदारवादी हलकों में भी हमले हुए।
दोस्तोवस्की की रचनात्मकता का उत्कर्ष "असहिष्णुता के दंगे" के दौरान हुआ। हर कोई जो समाज के आमूल-चूल पुनर्गठन के फैशनेबल सिद्धांतों के प्रति जुनून साझा नहीं करता था, उसे प्रतिक्रियावादी करार दिया गया। यह 1860 के दशक की बात है. "रूढ़िवादी" शब्द लगभग एक गंदा शब्द बन गया है, और "उदारवादी" अवधारणा सामाजिक प्रगतिशील का पर्याय बन गई है। यदि पहले, रूस में कोई भी वैचारिक विवाद लगभग हमेशा भावनात्मक प्रकृति का होता था, तो अब इसकी अपरिहार्य विशेषता हर उस चीज़ और हर किसी के प्रति असहिष्णुता बन गई है जो "प्रगति के विकास के मुख्य पथ के बारे में" सपाट योजनाओं के अनुरूप नहीं थी। वे विरोधियों की आवाज नहीं सुनना चाहते थे. जैसा मैंने लिखा प्रसिद्ध दार्शनिकईसा पूर्व एक अन्य उत्कृष्ट रूसी विचारक के.एन. लियोन्टीव के बारे में सोलोविओव ने कहा, उन्होंने ऐसे समय में "अपने प्रतिक्रियावादी विचारों को व्यक्त करने" का साहस किया, "जब इससे उन्हें उपहास के अलावा कुछ नहीं मिल सकता था।" विरोधियों को धमकाया गया, संक्षेप में उन पर कोई आपत्ति नहीं की गई, उन्होंने केवल उपहास की वस्तु के रूप में काम किया।
दोस्तोवस्की ने जनमत के उदारीकरण के नैतिक आतंक का पूरी तरह से अनुभव किया। वास्तव में, उन पर हमले कभी नहीं रुके। इनकी शुरुआत वी. जी. बेलिंस्की ने की थी, जिन्होंने लेखक के शुरुआती साहित्यिक और मनोवैज्ञानिक प्रयोगों को "घबराहट भरी बकवास" कहा था। वहाँ केवल एक ही था एक छोटी सी अवधि मेंजब दोस्तोवस्की का नाम "सामाजिक प्रगति के पुजारियों" के बीच सम्मान का आनंद लेता था - 1850 के दशक के अंत में, जब दोस्तोवस्की एम. वी. पेट्राशेव्स्की के घेरे के करीब हो गए और "शासन का शिकार" बन गए।
हालाँकि, जैसा कि यह स्पष्ट हो गया कि लेखक ने अपने कार्यों में तीव्र सामाजिकता के सिद्धांत का पालन नहीं किया, उनके प्रति उदारवादी-कट्टरपंथी आलोचना का दृष्टिकोण बदल गया। 1871-1872 में छपने के बाद। उपन्यास "डेमन्स", जहां लेखक ने क्रांतिकारी विचारों के पदाधिकारियों की आध्यात्मिक गंदगी और पूर्ण अनैतिकता को दिखाया, दोस्तोवस्की व्यवस्थित हमलों का निशाना बन गए। राजधानी के अखबारों और पत्रिकाओं ने नियमित रूप से "दोस्तोवस्की की सामाजिक गलतफहमियों और साठ के दशक के मानवतावादी आंदोलन के उनके व्यंग्यचित्र" के खिलाफ आलोचनात्मक हमले जनता के सामने पेश किए। हालाँकि, लेखक के कार्यों की रचनात्मक स्मारकीयता, उनकी अभूतपूर्व मनोवैज्ञानिक गहराई इतनी स्पष्ट थी कि हमलों के साथ-साथ मास्टर की कलात्मक प्रतिभाओं की कई नियमित मान्यताएँ भी थीं।
किसी नाम के इस तरह के अंतहीन दुरुपयोग का लेखक पर निराशाजनक प्रभाव पड़ा, और यद्यपि उनके और उनके अपने विचारों पर भी रचनात्मक तरीके सेवह नहीं बदला, लेकिन जहां तक संभव हो, हमलों के लिए नए कारण न बताने की कोशिश की। इस संबंध में एक उल्लेखनीय प्रकरण 1880 के दशक की शुरुआत का है, जब देश में लोकलुभावन आतंक फैल रहा था। ऐसा किसी तरह हुआ कि, पत्रकार और प्रकाशक ए.एस. के साथ मिलकर। सुवोरिन, लेखक ने इस विषय पर विचार किया: क्या वह पुलिस को बताएगा यदि उसे अचानक पता चला कि विंटर पैलेस में खनन किया गया था और जल्द ही एक विस्फोट होगा और इसके सभी निवासी मर जाएंगे। दोस्तोवस्की ने इस प्रश्न का उत्तर दिया: नहीं. और, अपनी स्थिति स्पष्ट करते हुए उन्होंने कहा: उदारवादी मुझे माफ नहीं करेंगे। वे मुझे थका देंगे, मुझे निराशा की ओर ले जाएंगे।
दोस्तोवस्की ने देश में जनमत के साथ इस स्थिति को असामान्य माना, लेकिन स्थापित तरीकों को बदलने के लिए कहा सामाजिक व्यवहारकरने में असमर्थ था. महान लेखक, एक बूढ़ा, बीमार व्यक्ति, अधिकारियों के साथ सहयोग करने का आरोप लगने से डरता था, और शिक्षित भीड़ की दहाड़ सुनने में असमर्थ था।
काउंट एल.एन. टॉल्स्टॉय (1828-1910) का जन्म एक धनी कुलीन परिवार में हुआ था। उन्होंने अपनी प्राथमिक शिक्षा घर पर ही प्राप्त की, फिर कुछ समय तक कज़ान विश्वविद्यालय के ओरिएंटल और लॉ संकाय में अध्ययन किया। उन्होंने पाठ्यक्रम पूरा नहीं किया; उन्हें विज्ञान में कोई रुचि नहीं थी।
उन्होंने विश्वविद्यालय छोड़ दिया और काकेशस में सक्रिय सेना में चले गए, जहां शमिल के साथ शत्रुता का निर्णायक चरण सामने आया। यहां उन्होंने दो साल (1851-1853) बिताए। काकेशस में सेवा ने टॉल्स्टॉय को कई छापों से समृद्ध किया, जिसे बाद में उन्होंने अपनी कहानियों में प्रतिबिंबित किया।
जब क्रीमिया युद्ध शुरू हुआ, तो टॉल्स्टॉय स्वेच्छा से मोर्चे पर गए और सेवस्तोपोल की रक्षा में भाग लिया। युद्ध की समाप्ति के बाद, वह सेवानिवृत्त हो गए, विदेश यात्रा की, फिर तुला प्रांत के प्रशासन में सेवा की। 1861 में उन्होंने अपनी सेवा बाधित कर दी और तुला से ज्यादा दूर अपनी संपत्ति यास्नाया पोलियाना में बस गए।
वहां टॉल्स्टॉय ने सबसे बड़ा लिखा साहित्यिक कृतियाँ- उपन्यास युद्ध और शांति, अन्ना कैरेनिना, पुनरुत्थान। इसके अलावा, उन्होंने कई उपन्यास, लघु कथाएँ, नाटकीय और पत्रकारिता संबंधी रचनाएँ भी लिखी हैं। लेखक ने रूसी जीवन का एक विविध चित्रमाला बनाया, असमान सामाजिक स्थिति वाले लोगों की नैतिकता और जीवन शैली को चित्रित किया, और मानव आत्मा में अच्छे और बुरे के बीच जटिल संघर्ष को दिखाया। उपन्यास "वॉर एंड पीस" अभी भी 1812 के युद्ध के बारे में सबसे उत्कृष्ट साहित्यिक कृति बना हुआ है।
कई राजनीतिक और सामाजिक समस्याओं ने लेखक का ध्यान आकर्षित किया और उन्होंने अपने लेखों के माध्यम से उनका जवाब दिया। धीरे-धीरे उनका स्वर अधिक से अधिक असहिष्णु हो गया और टॉल्स्टॉय आम तौर पर स्वीकृत नैतिक मानदंडों और सामाजिक नींव के एक निर्दयी आलोचक में बदल गए। उसे ऐसा लगा कि रूस में सरकार पहले जैसी नहीं रही और चर्च भी वैसा नहीं रहा। सामान्य तौर पर चर्च उसकी निंदा का पात्र बन गया। लेखक ईसाई धर्म के बारे में चर्च की समझ को स्वीकार नहीं करता है। वह धार्मिक हठधर्मिता और इस तथ्य से विमुख है कि चर्च सामाजिक दुनिया का हिस्सा बन गया है। टॉल्स्टॉय ने रूसियों से नाता तोड़ लिया रूढ़िवादी चर्च. इसके जवाब में, 1901 में पवित्र धर्मसभा ने टॉल्स्टॉय को चर्च से बहिष्कृत कर दिया, लेकिन आशा व्यक्त की कि वह पश्चाताप करेंगे और चर्च में लौट आएंगे। कोई पश्चाताप नहीं था, और लेखक की मृत्यु चर्च समारोह के बिना हो गई।
टॉल्स्टॉय अपनी युवावस्था से ही रूसो के विचारों से काफी प्रभावित थे और, जैसा कि उन्होंने बाद में लिखा, 16 साल की उम्र में उन्होंने अपने अंदर के पारंपरिक विचारों को नष्ट कर दिया और क्रॉस के बजाय अपने गले में रूसो के चित्र वाला पदक पहनना शुरू कर दिया। लेखक ने रूसो के प्राकृतिक जीवन के विचार को उत्साहपूर्वक अपनाया, जिसने टॉल्स्टॉय की बाद की खोजों और पुनर्मूल्यांकन में बहुत कुछ निर्धारित किया। कई अन्य रूसी विचारकों की तरह, टॉल्स्टॉय ने व्यक्तिपरक नैतिकता के दृष्टिकोण से दुनिया और संस्कृति की सभी घटनाओं की कठोर आलोचना की।
1870 के दशक में. लेखक ने एक लंबे आध्यात्मिक संकट का अनुभव किया। उसकी चेतना मृत्यु के रहस्य से मोहित हो जाती है, जिसकी अनिवार्यता के सामने उसके आस-पास की हर चीज़ महत्वहीन हो जाती है। दमनकारी शंकाओं और भय पर काबू पाने के लिए, टॉल्स्टॉय अपने सामान्य वातावरण से अपना संबंध तोड़ने की कोशिश करते हैं और निकट संचार के लिए प्रयास करते हैं सामान्य लोग. उसे ऐसा लगता है कि उनके साथ, भिखारियों, पथिकों, भिक्षुओं, किसानों, विद्वानों और कैदियों के साथ, वह सच्चा विश्वास प्राप्त करेगा, मानव जीवन और मृत्यु का सही अर्थ क्या है, इसका ज्ञान प्राप्त करेगा।
यास्नाया पोलियाना गिनती सरलीकरण की अवधि शुरू करती है। वह सभी अभिव्यक्तियों को अस्वीकार करता है आधुनिक सभ्यता. उनकी निर्दयी और समझौताहीन अस्वीकृति न केवल राज्य की संस्थाओं, चर्च, अदालत, सेना और बुर्जुआ आर्थिक संबंधों की चिंता करती है।
अपने असीम और भावुक शून्यवाद में, लेखक अधिकतमवादी सीमा तक पहुँच गया। वह कला, कविता, रंगमंच, विज्ञान को अस्वीकार करता है। उनके विचारों के अनुसार, अच्छाई का सौंदर्य से कोई लेना-देना नहीं है; सौंदर्य सुख निम्न स्तर का आनंद है। सामान्य तौर पर कला केवल मनोरंजन है।
टॉल्स्टॉय ने कला और विज्ञान को अच्छे के समान स्तर पर रखना निंदनीय माना। उन्होंने लिखा, विज्ञान और दर्शन, आप जो चाहें उसके बारे में बात करें, लेकिन उसके बारे में नहीं। एक इंसान खुद कैसे बेहतर हो सकता है और कैसे बेहतर जीवन जी सकता है। आधुनिक विज्ञान के पास बहुत सारा ज्ञान है जिसकी हमें आवश्यकता नहीं है लेकिन वह जीवन के अर्थ के बारे में कुछ नहीं कह सकता है और यहाँ तक कि इस प्रश्न को अपनी क्षमता के अंतर्गत भी नहीं मानता है।
टॉल्स्टॉय ने इन ज्वलंत प्रश्नों का उत्तर स्वयं देने का प्रयास किया। टॉल्स्टॉय के अनुसार, लोगों की विश्व व्यवस्था, अपने पड़ोसी के प्रति प्रेम, हिंसा के माध्यम से बुराई का विरोध न करने, दया और भौतिक निस्वार्थता पर आधारित होनी चाहिए। टॉल्स्टॉय ने पृथ्वी पर ईसा मसीह के प्रकाश के शासन के लिए सबसे महत्वपूर्ण शर्त सामान्य रूप से निजी संपत्ति और विशेष रूप से भूमि के निजी स्वामित्व का उन्मूलन माना। 1902 में निकोलस द्वितीय को संबोधित करते हुए, टॉल्स्टॉय ने लिखा: भूमि स्वामित्व के अधिकार का उन्मूलन, मेरी राय में, तत्काल लक्ष्य है, जिसे प्राप्त करना रूसी सरकार को हमारे समय में अपना कार्य बनाना चाहिए।
एल.एन. टॉल्स्टॉय के उपदेश अनुत्तरित नहीं रहे। तथाकथित प्रबुद्ध जनता के बीच जहां उनका वर्चस्व था आलोचनात्मक आकलनऔर वास्तविकता के प्रति संदेहपूर्ण रवैये के कारण, ग्राफनिहिलिस्ट ने कई प्रशंसकों और अनुयायियों को प्राप्त किया जो टॉल्स्टॉय के सामाजिक विचारों को जीवन में लाने का इरादा रखते थे। उन्होंने छोटी-छोटी बस्तियाँ बनाईं, जिन्हें सांस्कृतिक आश्रम कहा जाता था, और नैतिक आत्म-सुधार और ईमानदार काम के माध्यम से अपने आसपास की दुनिया को बदलने की कोशिश की। टॉल्स्टॉयन ने करों का भुगतान करने, सेना में सेवा करने से इनकार कर दिया, विवाह के लिए चर्च के अभिषेक को आवश्यक नहीं माना, अपने बच्चों को बपतिस्मा नहीं दिया और उन्हें स्कूल नहीं भेजा। अधिकारियों ने ऐसे समुदायों पर अत्याचार किया, कुछ सक्रिय टॉल्स्टॉयन लोगों पर मुकदमा भी चलाया गया। 20वीं सदी की शुरुआत में. रूस में टॉल्स्टॉय आंदोलन लगभग लुप्त हो गया। हालाँकि, यह धीरे-धीरे रूस के बाहर भी फैल गया। टॉल्स्टॉय फार्म की उत्पत्ति कनाडा में हुई, दक्षिण अफ़्रीका, यूएसए, यूके।
आई. एस. तुर्गनेव (1818-1883) को सामाजिक-मनोवैज्ञानिक उपन्यास बनाने का श्रेय दिया जाता है जिसमें नायकों का व्यक्तिगत भाग्य देश के भाग्य के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ था। वह रहस्योद्घाटन करने में अद्वितीय उस्ताद थे भीतर की दुनियामनुष्य अपनी सारी जटिलताओं में। तुर्गनेव के काम का रूसी और विश्व साहित्य के विकास पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा।
आई. एस. तुर्गनेव एक अमीर और प्राचीन कुलीन परिवार से थे। 1837 में उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय के भाषाशास्त्र संकाय से स्नातक किया। उन्होंने विदेश में अपनी शिक्षा जारी रखी। तुर्गनेव ने बाद में याद किया: मैंने दर्शनशास्त्र, प्राचीन भाषाओं, इतिहास का अध्ययन किया और हेगेल का विशेष उत्साह के साथ अध्ययन किया। दो साल (1842-1844) तक तुर्गनेव ने आंतरिक मामलों के मंत्रालय में एक अधिकारी के रूप में कार्य किया, लेकिन करियर में कोई दिलचस्पी नहीं दिखाई। वह साहित्य से आकर्षित थे। उन्होंने अपना पहला काम, नाटकीय कविता स्टेनो, 1834 में लिखा था।
1830 के दशक के अंत में. युवा तुर्गनेव की कविताएँ सोव्रेमेनिक और ओटेचेस्टवेन्नी ज़ापिस्की पत्रिकाओं में छपने लगीं। ये प्यार पर शोकगीत प्रतिबिंब हैं, जो उदासी और लालसा के रूपांकनों से व्याप्त हैं। इनमें से अधिकांश कविताओं को उच्च श्रोता पहचान मिली (बैलाड, अलोन अगेन, अलोन..., फ़ॉगी मॉर्निंग, ग्रे मॉर्निंग...)। बाद में, तुर्गनेव की कुछ कविताएँ संगीत पर आधारित हुईं और लोकप्रिय रोमांस बन गईं।
1840 के दशक में. तुर्गनेव के पहले नाटक और कविताएँ छपीं, और वह स्वयं सामाजिक-साहित्यिक पत्रिका सोव्रेमेनिक के कर्मचारी बन गए।
1840 के मध्य में। तुर्गनेव लेखकों के एक समूह, तथाकथित "प्राकृतिक विद्यालय" के लोगों - एन. इन लेखकों ने मुख्य रूप से सर्फ़ों को अपने कार्यों का नायक बनाया।
अद्यतन सोव्रेमेनिक का पहला अंक जनवरी 1847 में प्रकाशित हुआ था। पत्रिका का वास्तविक आकर्षण तुर्गनेव की कहानी "खोर और कलिनिच" थी, जिसने इसके तहत कार्यों की एक पूरी श्रृंखला खोली। साधारण नाम“एक शिकारी के नोट्स।
1847-1852 में उनके प्रकाशन के बाद। लेखक को अखिल रूसी प्रसिद्धि मिली। पुस्तक में रूसी लोगों, रूसी किसानों को इतने प्यार और सम्मान के साथ दिखाया गया है जितना रूसी साहित्य में कभी नहीं देखा गया।
बाद के वर्षों में, लेखक ने अपनी कलात्मक योग्यता में उत्कृष्ट कई उपन्यास और कहानियाँ बनाईं - रुडिन, कुलीन घोंसला, एक दिन पहले, पिता और पुत्र, धुआं। वे कुलीनता के जीवन के तरीके को उत्कृष्टता से चित्रित करते हैं और नए के उद्भव को दर्शाते हैं सामाजिक घटनाएँऔर आंकड़े, विशेष रूप से लोकलुभावन। तुर्गनेव नाम रूसी साहित्य में सबसे प्रतिष्ठित नामों में से एक बन गया। उनके कार्यों को उनके तीव्र विवाद से अलग किया गया था, उन्होंने मानव अस्तित्व के सबसे महत्वपूर्ण प्रश्न उठाए, उन्होंने वर्तमान घटनाओं के सार के बारे में लेखक के गहरे दृष्टिकोण को रेखांकित किया, नए लोगों (शून्यवादियों) के चरित्र और आकांक्षा को समझने की इच्छा जो मैदान में प्रवेश कर गए देश के सामाजिक-राजनीतिक जीवन का.
सोच की व्यापकता, जीवन और ऐतिहासिक परिप्रेक्ष्य को समझने की क्षमता, यह विश्वास कि मानव जीवन उच्चतम अर्थ से भरा होना चाहिए, सबसे उल्लेखनीय रूसी लेखकों और नाटककारों में से एक - ए. पी. चेखव (1860-1904) के काम को चिह्नित करता है। सबसे सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक और मास्टर सबटेक्स्ट, जिसने अपने कार्यों में हास्य और गीतकारिता को इतना विशिष्ट रूप से संयोजित किया।
ए.पी. चेखव का जन्म तगानरोग शहर में हुआ था व्यापारी परिवार. उन्होंने टैगान्रोग व्यायामशाला में अध्ययन किया। उन्होंने मॉस्को विश्वविद्यालय के मेडिकल संकाय में अपनी पढ़ाई जारी रखी, जहां से उन्होंने 1884 में स्नातक की उपाधि प्राप्त की। उन्होंने मॉस्को प्रांत में एक डॉक्टर के रूप में काम किया। साहित्यिक गतिविधिउन्होंने हास्य पत्रिकाओं में प्रकाशित सामंतों और लघु कथाओं से शुरुआत की।
चेखव की प्रमुख और सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ 1880 के दशक के अंत में सामने आने लगीं। ये हैं कहानियां और कहानियां स्टेपी, "लाइट्स", हाउस विद ए मेजेनाइन, ए बोरिंग स्टोरी, चैंबर ऑफ एमबी, मेन, इन द रेविन, अबाउट लव, इयोनिच, लेडी विद ए डॉग, जंपिंग, ड्यूएल, साइबेरिया से निबंध की किताबें और तीव्र सखालिन।
चेखव अद्भुत नाटकीय कृतियों के लेखक हैं। उनके नाटक इवानोव, अंकल वान्या, द सीगल, थ्री सिस्टर्स, चेरी बागदुनिया भर के मंचों पर मंचन किया जाता है। व्यक्तिगत लोगों की नियति के बारे में लेखक की कहानियों में एक गहरा दार्शनिक अर्थ है। चेखव की सहानुभूति रखने की क्षमता, लोगों के प्रति उनका प्यार, मनुष्य की आध्यात्मिक प्रकृति में प्रवेश करने की उनकी क्षमता और मानव समाज के विकास की गंभीर समस्याओं में उनकी रुचि ने लेखक की रचनात्मक विरासत को आज भी प्रासंगिक बना दिया है। ललित कला। 1870 में रूस में एक ऐसी घटना घटी जिसका विकास पर गहरा प्रभाव पड़ा ललित कला: एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन का उदय हुआ, जिसने लोकतांत्रिक चित्रकला के विकास और सैलून-अकादमिक कला के विरोध में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। वह था सार्वजनिक संगठन, जिसे राज्य ने वित्त नहीं दिया। साझेदारी का आयोजन युवा कलाकारों द्वारा किया गया था, जिनमें से ज्यादातर सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स के स्नातक थे, जो अकादमी के नेतृत्व के सौंदर्य सिद्धांतों को साझा नहीं करते थे। "शाश्वत सौंदर्य" को चित्रित करें, "शास्त्रीय उदाहरणों" पर ध्यान केंद्रित करें यूरोपीय कलावे अब और नहीं चाहते थे। 1860 के दशक के सामान्य सामाजिक उभार को दर्शाते हुए, कलाकारों ने जटिलता को व्यक्त करने का प्रयास किया आधुनिक दुनिया, कला को जीवन के करीब लाने के लिए, व्यापक सार्वजनिक हलकों की आकांक्षाओं और मनोदशाओं को व्यक्त करने के लिए, जीवित लोगों, उनकी चिंताओं और आकांक्षाओं को दिखाने के लिए। लगभग सभी लोग रचनात्मक रूप से यात्रा करने वालों के संघ से जुड़े हुए थे उत्कृष्ट कलाकाररूस.
अगले दशकों में, पेरेडविज़्निकी (आमतौर पर उन्हें केवल पेरेडविज़्निकी कहा जाता था) की साझेदारी ने कई प्रदर्शनियों का आयोजन किया, जिन्हें न केवल कुछ स्थानों पर दिखाया गया, बल्कि विभिन्न शहरों में भी ले जाया गया (स्थानांतरित किया गया)। इस तरह की पहली प्रदर्शनी 1872 में हुई थी।
1860 के दशक की रूसी कला का केंद्रीय चित्र। शिक्षक और लेखक वी. जी. पेरोव (1833-1882) यात्रा करने वालों के संघ के आयोजकों में से एक बने। उन्होंने अर्ज़मास ड्रॉइंग स्कूल, फिर मॉस्को स्कूल ऑफ़ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर और सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ़ आर्ट्स में पेंटिंग का अध्ययन किया। 1869 में पाठ्यक्रम पूरा करने के बाद, उन्हें छात्रवृत्ति मिली और उन्होंने पेरिस में अपने कौशल में सुधार किया। पहले से ही 1860 के दशक में। पेरोव ने खुद को एक महान यथार्थवादी कलाकार घोषित किया; उनकी पेंटिंग उनकी तीव्र सामाजिक सामग्री से प्रतिष्ठित थीं। ये क्रॉस के ग्राम ग्रामीण जुलूस में उपदेश हैं
मॉस्को के पास मायतिश्ची में चाय पीते हुए मृतक को विदा करते हुए, “ट्रोइका। प्रशिक्षु कारीगर पानी ले जा रहे हैं, "चौकी पर आखिरी सराय, आदि। कलाकार की पेंटिंग ने जरूरत से पीड़ित और दुःख का अनुभव कर रहे लोगों के प्रति अपनी करुणा को सूक्ष्मता से व्यक्त किया।
पेरोव गीतात्मक चित्रों (बर्डर्स एंड हंटर्स एट रेस्ट) और के उस्ताद हैं परी कथा चित्र(स्नो मेडेन)। रूसी कला के स्वर्णिम कोष में नाटककार ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की, लेखक एफ.एम. दोस्तोवस्की के चित्र शामिल हैं, जिन्हें पी.एम. त्रेताकोव द्वारा नियुक्त कलाकार द्वारा चित्र गैलरी के लिए निष्पादित किया गया था, जिसकी उन्होंने कल्पना की थी, जो "राष्ट्र के प्रिय लोगों" का प्रतिनिधित्व करता है। पेरोव ने ऐतिहासिक विषयों को भी संबोधित किया; उनकी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग पुगाचेवा का न्यायालय है।
आई. एन. क्राम्स्कोय (1837-1887) का जन्म एक गरीब परिवार में हुआ था। 1857 से उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में अध्ययन किया। 1863 में, वह अकादमी में संकटमोचक बन गए, उन्होंने 14 स्नातक छात्रों के एक समूह का नेतृत्व किया, जिन्होंने एक प्रतियोगिता में भाग लेने से इनकार कर दिया था, जिसमें केवल पौराणिक विषयों पर पेंटिंग प्रस्तुत करने की आवश्यकता थी। प्रदर्शनकारियों ने अकादमी छोड़ दी और म्यूचुअल एड आर्टेल बनाया, जो बाद में यात्रा करने वालों के संघ का आधार बन गया।
क्राम्स्कोय चित्रांकन के एक उल्लेखनीय गुरु थे और उन्होंने कई लोगों को अपनी ओर आकर्षित किया मशहूर लोगरूस, जिन्हें आमतौर पर अपने युग के विचारों का शासक कहा जाता है।
ये एम. ई. साल्टीकोव-शेड्रिन, एल. एन. टॉल्स्टॉय, एन. ए. नेक्रासोव के चित्र हैं। पी. एम. त्रेताकोव, एस. पी. बोटकिन, आई. आई. क्राम्स्कोय और अन्य ने भी साधारण किसानों के चित्र चित्रित किए।
1872 में प्रथम पर यात्रा प्रदर्शनीक्राम्स्कोय की पेंटिंग क्राइस्ट इन द डेजर्ट दिखाई दी, जो न केवल स्वयं कलाकार के लिए, बल्कि सभी वांडरर्स के लिए भी कार्यक्रम बन गई। कैनवास में यीशु मसीह को गहन चिंतन में दर्शाया गया है। ईसा मसीह की प्रबुद्ध, शांत दृष्टि दर्शकों का ध्यान आकर्षित करती है।
में रुचि बंद करें सुसमाचार विषययह रूसी पेरेडविज़्निकी के संस्थापकों में से एक - एन.एन.जीई (1831-1894) के संपूर्ण कार्य से चलता है। पेंटिंग द लास्ट सपर में, प्रकाश और छाया का एक अद्भुत खेल प्रेरितों के समूह और घनी छाया में स्थित यहूदा की आकृति के बीच एक अंतर को प्राप्त करता है। सुसमाचार की कहानी ने कलाकार को विभिन्न विश्वदृष्टियों के संघर्ष को चित्रित करने की अनुमति दी। इस पेंटिंग के बाद सत्य क्या है? ईसा मसीह और पीलातुस, महासभा का न्याय, मौत का दोषी!, गोलगोथा, क्रूसीकरण, आदि।
एल.एन. के चित्र में टॉल्स्टॉय, कलाकार प्रतिभाशाली लेखक के विचार को व्यक्त करने में कामयाब रहे।
पहली यात्रा प्रदर्शनी में जीई ने पेंटिंग का प्रदर्शन किया “पीटर I पीटरहॉफ में त्सारेविच एलेक्सी पेत्रोविच से पूछताछ करता है। दर्शक पिता और पुत्र की तनावपूर्ण चुप्पी को महसूस करता है। पीटर राजकुमार के अपराध के प्रति आश्वस्त है। राजा और सिंहासन के उत्तराधिकारी के बीच संघर्ष को सबसे तीव्रता के क्षण में दर्शाया गया है।
प्रसिद्ध युद्ध चित्रकार बी.जे.बी. वीरेशचागिन (1842-1904) ने एक से अधिक बार उस समय की शत्रुता में भाग लिया। तुर्केस्तान क्षेत्र की घटनाओं के अपने प्रभावों के आधार पर, उन्होंने युद्ध की पेंटिंग एपोथेसिस बनाई। कृपाणों से काटी गई खोपड़ियों का पिरामिड युद्ध के रूपक जैसा दिखता है। पेंटिंग के फ्रेम पर यह पाठ है: अतीत, वर्तमान और भविष्य के सभी महान विजेताओं को समर्पित।
वीरशैचिन के पास बड़े युद्ध चित्रों की एक श्रृंखला है, जिसमें उन्होंने इस शैली के सच्चे सुधारक के रूप में काम किया है।
वीरेशचागिन ने खुद को 1877-1878 के रूसी-तुर्की अभियान में भागीदार पाया। उनकी प्रसिद्ध "बाल्कन सीरीज़" ज़मीन पर बनाए गए रेखाचित्रों और रेखाचित्रों के आधार पर बनाई गई थी। इस श्रृंखला की एक पेंटिंग में ("शिप्का - शीनोवो। शिपका के पास स्कोबेलेव") विजयी रूसी रेजिमेंटों के लिए स्कोबेलेव के गंभीर अभिवादन का दृश्य पृष्ठभूमि में चला गया है। कैनवास के अग्रभूमि में, दर्शक बर्फ से ढका हुआ एक मैदान देखता है जिसमें मृत लोग बिखरे हुए हैं। इस शोकपूर्ण छवि का उद्देश्य लोगों को जीत की खूनी कीमत की याद दिलाना था।
सबसे लोकप्रिय रूसी परिदृश्य चित्रकारों में से एक को आई. आई. शिश्किन (1832-1898) कहा जा सकता है। एक चित्रकार और प्रकृति के अद्भुत पारखी, उन्होंने रूसी कला में वन परिदृश्य की स्थापना की - शानदार शक्तिशाली ओक के पेड़ और देवदार के जंगल, वन विस्तार, गहरे जंगल। कलाकार के कैनवस की विशेषता स्मारकीयता और महिमा है। विस्तार, अन्तरिक्ष, भूमि, राई। भगवान की कृपा, रूसी धन - इस तरह कलाकार ने अपने कैनवास राई का वर्णन किया, जिसमें शिश्किन के स्थानिक समाधानों के पैमाने को विशेष रूप से स्पष्ट रूप से प्रदर्शित किया गया था। रूसी प्रकृति के औपचारिक चित्र सूर्य से प्रकाशित पाइंस, जंगल की दूरियाँ, सुबह के समय थे पाइन के वन, ओक्स, आदि। प्रसिद्ध कला इतिहासकार वी.वी. स्टासोव ने या. ई. रेपिन (1844-1930) को रूसी चित्रकला का सैमसन कहा।
यह सबसे बहुमुखी कलाकारों में से एक है, जो चित्रों में समान प्रतिभा के साथ सफल हुआ, शैली के दृश्य, ऐतिहासिक विषयों पर परिदृश्य और बड़े कैनवस।
आई. बी. रेपिन का जन्म खार्कोव प्रांत के चुग्वेव शहर में एक सैन्य निवासी के एक गरीब परिवार में हुआ था, और उन्होंने अपना पहला ड्राइंग कौशल स्थानीय यूक्रेनी आइकन चित्रकारों से प्राप्त किया था। 1863 में, वह सेंट पीटर्सबर्ग चले गए और कला अकादमी में प्रवेश किया, जहां रेपिन के पहले गुरु, वी.आई. सुरिक, आई.एन. थे। रेपिन ने 1871 में अकादमी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और एक सक्षम स्नातक के रूप में, फ्रांस और इटली की रचनात्मक यात्रा के लिए छात्रवृत्ति प्राप्त की।
पहले से ही 1870 के दशक में। रेपिन का नाम सबसे बड़े, सबसे लोकप्रिय रूसी चित्रकारों में से एक बन गया। उनकी प्रत्येक नई पेंटिंग गहरी सार्वजनिक रुचि और गरमागरम बहस का कारण बनती है। कलाकार की कुछ सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग्स में वोल्गा पर बार्ज हॉलर्स, कुर्स्क प्रांत में क्रॉस का जुलूस, 16 नवंबर 1581 को इवान द टेरिबल और उनके बेटे इवान, तुर्की सुल्तान को एक पत्र लिखते हुए कॉसैक्स, एम. पी. मुसॉर्स्की का पोर्ट्रेट शामिल हैं। "राज्य परिषद की महान बैठक", के. पी. पोबेडोनोस्तसेव का चित्रण, उन्होंने इंतजार नहीं किया, आदि। रेपिन ने अपने कैनवस पर देश के जीवन का एक पैनोरमा कैद किया, जिसमें उज्ज्वलता दिखाई गई लोक पात्र, रूस की शक्तिशाली सेनाएँ।
वी. आई. सुरिकोव (1848-1916) ने खुद को स्वाभाविक साबित किया ऐतिहासिक चित्रकार. जन्म से साइबेरियाई, सुरिकोव ने सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी में अध्ययन किया, और अकादमी से स्नातक होने के बाद वह मास्को में बस गए। उनका पहला बड़ा कैनवास मॉर्निंग स्ट्रेलेट्स्की एक्ज़ीक्यूशन था। इसके बाद मेन्शिकोव ने वेरा कॉल, बोयारिना मोरोज़ोवा, एर्मक द्वारा साइबेरिया की विजय, 1799 में सुवोरोव की आल्प्स को पार करना आदि का प्रदर्शन किया। कलाकार ने इन चित्रों के विषयों और छवियों को रूसी इतिहास की गहराई से चित्रित किया।