कथानक और संघर्ष. कलात्मक संघर्ष और उसके प्रकार. कथानक विकास के लिए प्रेरक शक्ति के रूप में संघर्ष

22.04.2019

हम कथानक को कार्य में निहित घटनाओं और कार्यों की प्रणाली, उसकी घटनाओं की श्रृंखला और ठीक उसी क्रम में कहेंगे जिसमें यह हमें कार्य में दिया गया है। अंतिम टिप्पणी महत्वपूर्ण है, क्योंकि अक्सर घटनाओं के बारे में नहीं बताया जाता है कालानुक्रमिक क्रम, और पाठक बाद में पता लगा सकते हैं कि पहले क्या हुआ था। यदि हम कथानक के केवल मुख्य, मुख्य प्रसंगों को लें, जो इसकी समझ के लिए नितांत आवश्यक हैं, और उन्हें व्यवस्थित करें कालानुक्रमिक क्रम में, तो हमें एक प्लॉट मिलेगा - एक प्लॉट आरेख या, जैसा कि वे कभी-कभी कहते हैं, एक "सीधा प्लॉट"। दंतकथाओं में विभिन्न कार्यएक-दूसरे से बहुत मिलते-जुलते हो सकते हैं, लेकिन कथानक हमेशा विशिष्ट रूप से व्यक्तिगत होता है।

कथानक गतिशील पक्ष है कलात्मक रूप, इसका तात्पर्य गति, विकास, परिवर्तन से है। जैसा कि ज्ञात है, किसी भी आंदोलन के मूल में एक अंतर्विरोध निहित होता है, जो विकास का इंजन है। कथानक में भी ऐसा इंजन है - यह एक संघर्ष है - एक कलात्मक रूप से महत्वपूर्ण विरोधाभास है। संघर्ष उन श्रेणियों में से एक है जो संपूर्ण संरचना में व्याप्त प्रतीत होती है कला का काम. जब हमने विषयों, समस्याओं और वैचारिक जगत के बारे में बात की तो हमने भी इस शब्द का प्रयोग किया। सच तो यह है कि काम में द्वंद्व बना रहता है अलग - अलग स्तर. अधिकांश मामलों में, लेखक संघर्षों का आविष्कार नहीं करता है, बल्कि उन्हें प्राथमिक वास्तविकता से खींचता है - इस प्रकार संघर्ष जीवन से ही विषयगत, समस्याग्रस्त, करुणा के क्षेत्र में चला जाता है। यह सामग्री स्तर पर एक संघर्ष है (कभी-कभी इसे नामित करने के लिए एक और शब्द का उपयोग किया जाता है - "टकराव")। एक सार्थक संघर्ष, एक नियम के रूप में, पात्रों के टकराव और कथानक की गति में सन्निहित है (किसी भी मामले में, यह महाकाव्य में होता है और नाटकीय कार्य), हालाँकि संघर्ष को साकार करने के अतिरिक्त-कथानक तरीके भी हैं - उदाहरण के लिए, ब्लोक के "द स्ट्रेंजर" में, रोजमर्रा और रोमांटिक के बीच का संघर्ष कथानक द्वारा नहीं, बल्कि रचनात्मक साधनों द्वारा व्यक्त किया जाता है - छवियों का विरोध। लेकिन हम अंदर हैं इस मामले मेंकथानक में सन्निहित संघर्ष में रुचि। यह रूप के स्तर पर पहले से ही एक संघर्ष है, जो एक सामग्री संघर्ष का प्रतीक है। इस प्रकार, ग्रिबॉयडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट" में, दो महान समूहों - सर्फ़ बड़प्पन और डिसमब्रिस्ट बड़प्पन - का वास्तविक संघर्ष चैट्स्की और फेमसोव, मोलक्लिन, खलेस्तोवा, तुगौखोव्स्काया, ज़ागोरेत्स्की और अन्य के बीच संघर्ष में सन्निहित है संघर्ष के विश्लेषण में वास्तविक और औपचारिक योजनाएँ महत्वपूर्ण हैं क्योंकि, जो आपको जीवन के टकरावों को मूर्त रूप देने में लेखक के कौशल को प्रकट करने की अनुमति देती है, कलात्मक मौलिकताकार्य और उसकी प्राथमिक वास्तविकता की गैर-पहचान। इस प्रकार, ग्रिबेडोव ने अपनी कॉमेडी में कुलीन गुटों के संघर्ष को बेहद मूर्त बना दिया है, एक संकीर्ण स्थान में विशिष्ट नायकों को एक-दूसरे के खिलाफ खड़ा कर दिया है, जिनमें से प्रत्येक अपने स्वयं के लक्ष्यों का पीछा करता है; साथ ही, संघर्ष और भी तीव्र हो जाता है क्योंकि नायक उन मुद्दों पर भिड़ जाते हैं जो उनके लिए आवश्यक हैं। यह सब एक अमूर्त जीवन संघर्ष को, नाटकीय रूप से अपने आप में तटस्थ, जीवित, ठोस लोगों के बीच एक रोमांचक टकराव में बदल देता है जो चिंता करते हैं, क्रोधित होते हैं, हंसते हैं, चिंता करते हैं, आदि। रूप के स्तर पर ही संघर्ष कलात्मक और सौन्दर्यात्मक दृष्टि से महत्वपूर्ण हो जाता है।

औपचारिक स्तर पर, कई प्रकार के संघर्षों को प्रतिष्ठित किया जाना चाहिए। सबसे सरल है व्यक्तिगत पात्रों और पात्रों के समूहों के बीच संघर्ष। ऊपर "बुद्धि से शोक" के साथ चर्चा किया गया उदाहरण इस प्रकार के संघर्ष का एक अच्छा उदाहरण है; इसी तरह का संघर्ष "द मिजर्ली नाइट" और " कप्तान की बेटीपुश्किन, शेड्रिन के "हिस्ट्री ऑफ ए सिटी", ओस्ट्रोव्स्की के "वार्म हार्ट" और "मैड मनी" और कई अन्य कार्यों में।

अधिक जटिल रूपसंघर्ष नायक और जीवन शैली, व्यक्ति और पर्यावरण (सामाजिक, रोजमर्रा, सांस्कृतिक, आदि) के बीच टकराव है। पहले प्रकार से अंतर यह है कि यहां नायक का किसी विशेष द्वारा विरोध नहीं किया जाता है; उसके पास कोई प्रतिद्वंद्वी नहीं है जिसके साथ वह लड़ सके, जिसे हराया जा सके, जिससे संघर्ष का समाधान हो सके। इस प्रकार, पुश्किन के "यूजीन वनगिन" में मुख्य चरित्रकिसी भी चरित्र के साथ किसी भी महत्वपूर्ण विरोधाभास में प्रवेश नहीं करता है, लेकिन रूसी सामाजिक, रोजमर्रा के बहुत स्थिर रूप, सांस्कृतिक जीवनवे नायक की ज़रूरतों का विरोध करते हैं, उसे रोजमर्रा की जिंदगी से दबाते हैं, जिससे निराशा, निष्क्रियता, "उदास" और ऊब पैदा होती है।

तो, चेखव के "द चेरी ऑर्चर्ड" में सभी पात्र सबसे प्यारे लोग हैं, जिनके पास वास्तव में एक-दूसरे के साथ साझा करने के लिए कुछ भी नहीं है, हर कोई एक-दूसरे के साथ उत्कृष्ट संबंधों में है, लेकिन फिर भी मुख्य पात्र - राणेव्स्काया, लोपाखिन, वर्या - जीवन में बुरा, असहज महसूस होता है, उनकी आकांक्षाएं पूरी नहीं होती हैं, लेकिन इसके लिए किसी को दोषी नहीं ठहराया जा सकता है, सिवाय इसके कि, फिर से, रूसी जीवन का स्थिर तरीका देर से XIXवी., जिसे लोपाखिन सही ही "अनाड़ी" और "दुखी" कहते हैं।

अंत में, तीसरे प्रकार का संघर्ष एक आंतरिक, मनोवैज्ञानिक संघर्ष है, जब नायक खुद के साथ मतभेद में होता है, जब वह अपने भीतर कुछ विरोधाभास रखता है, और कभी-कभी असंगत सिद्धांतों को शामिल करता है। इस तरह का संघर्ष, उदाहरण के लिए, दोस्तोवस्की की "क्राइम एंड पनिशमेंट", टॉल्स्टॉय की "अन्ना करेनिना", चेखव की "द लेडी विद द डॉग" और कई अन्य कार्यों की विशेषता है।

ऐसा भी होता है कि किसी काम में हमें एक नहीं, दो या फिर तीनों तरह के झगड़ों का सामना करना पड़ता है। इस प्रकार, ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "द थंडरस्टॉर्म" में, कतेरीना और कबनिखा के बीच बाहरी संघर्ष कई बार तीव्र होता है और आंतरिक संघर्ष से गहरा होता है: कतेरीना प्यार और स्वतंत्रता के बिना नहीं रह सकती, लेकिन उसकी स्थिति में दोनों पाप हैं, और उसकी चेतना स्वयं की पापपूर्णता नायिका को वास्तव में निराशाजनक स्थिति में डाल देती है।

कला के किसी विशेष कार्य को समझने के लिए, संघर्ष के प्रकार को सही ढंग से निर्धारित करना बहुत महत्वपूर्ण है। ऊपर हमने "ए हीरो ऑफ आवर टाइम" के साथ एक उदाहरण दिया, जिसमें स्कूल की साहित्यिक आलोचना उपन्यास में कहीं अधिक महत्वपूर्ण और सार्वभौमिक मनोवैज्ञानिक संघर्ष पर ध्यान देने के बजाय, "जल" समाज के साथ पेचोरिन के संघर्ष की लगातार तलाश करती है, जो निहित है पेचोरिन के दिमाग में मौजूद असंगत विचारों में: "पूर्वनियति है" और "कोई पूर्वनियति नहीं है।" नतीजतन, समस्या का प्रकार गलत तरीके से तैयार किया गया है, नायक का चरित्र बहुत उथला है, उपन्यास में शामिल कहानियों में से लगभग विशेष रूप से "राजकुमारी मैरी" का अध्ययन किया गया है, नायक का चरित्र वास्तव में उसके चरित्र से बिल्कुल अलग दिखाई देता है है, पेचोरिन को किसी ऐसी चीज़ के लिए डांटा जाता है जिसके लिए उसे डांटना बेतुका है और गलत तरीके से (उदाहरण के लिए, स्वार्थ के लिए) और उस चीज़ के लिए प्रशंसा की जाती है जिसके लिए कोई योग्यता नहीं है (से प्रस्थान) धर्मनिरपेक्ष समाज), - एक शब्द में, उपन्यास "बिल्कुल विपरीत" पढ़ा जाता है। और त्रुटियों की इस श्रृंखला की शुरुआत में कलात्मक संघर्ष के प्रकार की गलत परिभाषा निहित है।

दूसरे दृष्टिकोण से, दो प्रकार के संघर्षों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।

एक प्रकार - इसे स्थानीय कहा जाता है - सक्रिय कार्यों के माध्यम से समाधान की मौलिक संभावना मानता है; जैसे-जैसे कहानी आगे बढ़ती है, आमतौर पर पात्र ही ये कदम उठाते हैं। उदाहरण के लिए, पुश्किन की कविता "द जिप्सीज़" ऐसे संघर्ष पर आधारित है, जहाँ अलेको का जिप्सियों के साथ संघर्ष अंत में नायक के शिविर से निष्कासन द्वारा हल हो जाता है; दोस्तोवस्की का उपन्यास "क्राइम एंड पनिशमेंट", जहां मनोवैज्ञानिक संघर्ष का समाधान रस्कोलनिकोव के नैतिक शुद्धिकरण और पुनरुत्थान में भी मिलता है, शोलोखोव का उपन्यास "वर्जिन सॉइल अपटर्नड", जहां कोसैक के बीच सामाजिक-मनोवैज्ञानिक संघर्ष सामूहिक भावनाओं की जीत में समाप्त होता है और सामूहिक कृषि प्रणाली, साथ ही कई अन्य कार्य।

दूसरे प्रकार का संघर्ष - इसे पर्याप्त कहा जाता है - हमें लगातार संघर्षरत अस्तित्व को दर्शाता है, और कोई भी वास्तविक व्यावहारिक कार्रवाई जो इस संघर्ष को हल कर सके, अकल्पनीय है। परंपरागत रूप से, इस प्रकार के संघर्ष को एक निश्चित अवधि में अघुलनशील कहा जा सकता है। ऐसा, विशेष रूप से, व्यक्तित्व और सामाजिक व्यवस्था के बीच टकराव के साथ ऊपर चर्चा की गई "यूजीन वनगिन" का संघर्ष है, जिसे सैद्धांतिक रूप से किसी भी सक्रिय कार्रवाई द्वारा हल या हटाया नहीं जा सकता है; चेखव की कहानी "द बिशप" में ऐसा ही संघर्ष है, जो 19वीं सदी के उत्तरार्ध के रूसी बुद्धिजीवियों के बीच लगातार संघर्षरत अस्तित्व को दर्शाता है; यह शेक्सपियर की त्रासदी "हैमलेट" का द्वंद्व है, जिसमें मुख्य पात्र के मनोवैज्ञानिक विरोधाभास भी स्थिर, स्थिर प्रकृति के हैं और नाटक के अंत तक हल नहीं होते हैं। विश्लेषण में संघर्ष के प्रकार का निर्धारण करना महत्वपूर्ण है क्योंकि अलग-अलग संघर्षों पर अलग-अलग कथानक बनाए जाते हैं, जो विश्लेषण के आगे के मार्ग को निर्धारित करते हैं।

आइए अब कुछ अधिक परिचित श्रेणी का विश्लेषण करें - कार्य की संरचना में कथानक और उसका स्थान। सबसे पहले, आइए शब्दों को स्पष्ट करें, क्योंकि कथानक और व्यावहारिक साहित्यिक आलोचना का अर्थ अक्सर कई तरह की चीजें होता है। हम कथानक को कार्य में निहित घटनाओं और कार्यों की प्रणाली, इसकी घटनाओं की श्रृंखला और ठीक उसी क्रम में कहेंगे जिसमें यह हमें कार्य में दिया गया है। अंतिम टिप्पणी महत्वपूर्ण है, क्योंकि अक्सर घटनाओं को कालानुक्रमिक क्रम में नहीं बताया जाता है, और पाठक बाद में पता लगा सकते हैं कि पहले क्या हुआ था। यदि हम कथानक के केवल मुख्य, प्रमुख प्रसंगों को लें, जो इसकी समझ के लिए नितांत आवश्यक हैं, और उन्हें कालानुक्रमिक क्रम में व्यवस्थित करें, तो हमें मिलेगा कथानक -एक कथानक की रूपरेखा या, जैसा कि कभी-कभी कहा जाता है, एक "सीधा कथानक।" विभिन्न कार्यों में कथानक एक-दूसरे से बहुत मिलते-जुलते हो सकते हैं, लेकिन कथानक हमेशा विशिष्ट रूप से व्यक्तिगत होता है।

कथानक कलात्मक रूप का गतिशील पक्ष है; इसमें गति, विकास, परिवर्तन शामिल है। जैसा कि ज्ञात है, किसी भी आंदोलन के मूल में एक अंतर्विरोध निहित होता है, जो विकास का इंजन है। कथानक में एक ऐसा इंजन भी है - यह टकराव -एक कलात्मक रूप से महत्वपूर्ण विरोधाभास. संघर्ष उन श्रेणियों में से एक है जो कला के किसी कार्य की संपूर्ण संरचना में व्याप्त प्रतीत होती है। जब हमने विषयों, समस्याओं और वैचारिक जगत के बारे में बात की तो हमने भी इस शब्द का प्रयोग किया। सच तो यह है कि काम में संघर्ष विभिन्न स्तरों पर मौजूद है। अधिकांश मामलों में, लेखक संघर्षों का आविष्कार नहीं करता है, बल्कि उन्हें प्राथमिक वास्तविकता से खींचता है - इस प्रकार संघर्ष जीवन से ही विषयगत, समस्याग्रस्त, करुणा के क्षेत्र में चला जाता है। इस पर द्वंद्व है सार्थकस्तर (कभी-कभी इसे नामित करने के लिए एक और शब्द का उपयोग किया जाता है - "टक्कर")। एक सार्थक संघर्ष, एक नियम के रूप में, पात्रों के टकराव और कथानक की गति में सन्निहित है (कम से कम महाकाव्य और नाटकीय कार्यों में ऐसा होता है), हालाँकि संघर्ष को साकार करने के अतिरिक्त-कथानक तरीके भी हैं - उदाहरण के लिए , ब्लोक के "द स्ट्रेंजर" में रोजमर्रा और रोमांटिक के बीच का संघर्ष कथानक के संदर्भ में व्यक्त नहीं किया गया है, और रचना के माध्यम से - छवियों का विरोध। लेकिन इस मामले में हम कथानक में सन्निहित संघर्ष में रुचि रखते हैं। यह रूप के स्तर पर पहले से ही एक संघर्ष है, जो एक सामग्री संघर्ष का प्रतीक है। इस प्रकार, ग्रिबॉयडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट" में, दो महान समूहों - सर्फ़ बड़प्पन और डिसमब्रिस्ट बड़प्पन - का वास्तविक संघर्ष चैट्स्की और फेमसोव, मोलक्लिन, खलेस्तोवा, तुगौखोव्स्काया, ज़ागोरेत्स्की और अन्य के बीच संघर्ष में सन्निहित है संघर्ष के विश्लेषण में वास्तविक और औपचारिक योजनाएँ महत्वपूर्ण हैं क्योंकि, जो हमें जीवन के टकरावों को मूर्त रूप देने में लेखक के कौशल, काम की कलात्मक मौलिकता और उसकी प्राथमिक वास्तविकता की गैर-पहचान को प्रकट करने की अनुमति देती है। इस प्रकार, ग्रिबॉयडोव ने अपनी कॉमेडी में कुलीन गुटों के संघर्ष को बेहद मूर्त बना दिया है, एक संकीर्ण स्थान में विशिष्ट नायकों को एक-दूसरे के खिलाफ खड़ा कर दिया है, जिनमें से प्रत्येक अपने स्वयं के लक्ष्यों का पीछा करता है; साथ ही, संघर्ष और भी तीव्र हो जाता है क्योंकि नायक उन मुद्दों पर भिड़ जाते हैं जो उनके लिए आवश्यक हैं। यह सब एक अमूर्त जीवन संघर्ष को, नाटकीय रूप से अपने आप में तटस्थ, जीवित, ठोस लोगों के बीच एक रोमांचक टकराव में बदल देता है जो चिंता करते हैं, क्रोधित होते हैं, हंसते हैं, चिंता करते हैं, आदि। रूप के स्तर पर ही संघर्ष कलात्मक और सौन्दर्यात्मक दृष्टि से महत्वपूर्ण हो जाता है।

औपचारिक स्तर पर, कई प्रकार के संघर्षों को प्रतिष्ठित किया जाना चाहिए। सबसे सरल है व्यक्तिगत पात्रों और पात्रों के समूहों के बीच संघर्ष। ऊपर "बुद्धि से शोक" के साथ चर्चा किया गया उदाहरण इस प्रकार के संघर्ष का एक अच्छा उदाहरण है; इसी तरह का संघर्ष पुश्किन के "द मिजर्ली नाइट" और "द कैप्टन डॉटर", शेड्रिन के "द हिस्ट्री ऑफ ए सिटी", ओस्ट्रोव्स्की के "वार्म हार्ट" और "मैड मनी" और कई अन्य कार्यों में मौजूद है।

अधिक जटिल प्रकार का संघर्ष नायक और जीवन शैली, व्यक्ति और पर्यावरण (सामाजिक, रोजमर्रा, सांस्कृतिक, आदि) के बीच टकराव है। पहले प्रकार से अंतर यह है कि यहां नायक का किसी विशेष द्वारा विरोध नहीं किया जाता है; उसके पास कोई प्रतिद्वंद्वी नहीं है जिसके साथ वह लड़ सके, जिसे हराया जा सके, जिससे संघर्ष का समाधान हो सके। इस प्रकार, पुश्किन के "यूजीन वनगिन" में, मुख्य पात्र किसी भी चरित्र के साथ किसी भी महत्वपूर्ण विरोधाभास में प्रवेश नहीं करता है, लेकिन रूसी सामाजिक, रोजमर्रा, सांस्कृतिक जीवन के बहुत स्थिर रूप नायक की जरूरतों का विरोध करते हैं, उसे रोजमर्रा की जिंदगी से दबाते हैं, नेतृत्व करते हैं निराशा, निष्क्रियता, और "तिल्ली" और ऊब। तो, चेखव के "द चेरी ऑर्चर्ड" में सभी पात्र सबसे प्यारे लोग हैं, जिनके पास वास्तव में एक-दूसरे के साथ साझा करने के लिए कुछ भी नहीं है, हर कोई एक-दूसरे के साथ उत्कृष्ट संबंधों में है, लेकिन फिर भी मुख्य पात्र - राणेव्स्काया, लोपाखिन, वर्या - बुरा महसूस करते हैं, जीवन में असहज महसूस करते हैं, उनकी आकांक्षाएं पूरी नहीं होती हैं, लेकिन इसके लिए किसी को दोषी नहीं ठहराया जा सकता है, सिवाय इसके कि, 19वीं सदी के उत्तरार्ध के रूसी जीवन का स्थिर तरीका, जिसे लोपाखिन सही ही "अनाड़ी" और "दुखी" कहते हैं।

कला के किसी विशेष कार्य को समझने के लिए, संघर्ष के प्रकार को सही ढंग से निर्धारित करना बहुत महत्वपूर्ण है। ऊपर हमने "ए हीरो ऑफ आवर टाइम" के साथ एक उदाहरण दिया, जिसमें स्कूल की साहित्यिक आलोचना उपन्यास में कहीं अधिक महत्वपूर्ण और सार्वभौमिक मनोवैज्ञानिक संघर्ष पर ध्यान देने के बजाय, "जल" समाज के साथ पेचोरिन के संघर्ष की लगातार तलाश करती है, जो निहित है पेचोरिन के दिमाग में मौजूद असंगत विचारों में: "पूर्वनियति है" और "कोई पूर्वनियति नहीं है।" नतीजतन, समस्या का प्रकार गलत तरीके से तैयार किया गया है, नायक का चरित्र बहुत उथला है, उपन्यास में शामिल कहानियों में से लगभग विशेष रूप से "राजकुमारी मैरी" का अध्ययन किया गया है, नायक का चरित्र वास्तव में उसके चरित्र से बिल्कुल अलग दिखाई देता है है, पेचोरिन को किसी ऐसी चीज़ के लिए डांटा जाता है जिसके लिए उसे डांटना बेतुका है और गलत तरीके से (उदाहरण के लिए अहंकार के लिए) और उस चीज़ के लिए प्रशंसा की जाती है जिसके लिए कोई योग्यता नहीं है (धर्मनिरपेक्ष समाज से प्रस्थान) - एक शब्द में, उपन्यास पढ़ा जाता है "बिल्कुल विपरीत।" और त्रुटियों की इस श्रृंखला की शुरुआत में कलात्मक संघर्ष के प्रकार की गलत परिभाषा निहित है।

दूसरे दृष्टिकोण से, दो प्रकार के संघर्षों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।

हम कथानक को किसी कार्य में निहित घटनाओं और कार्यों की प्रणाली, उसकी घटनाओं की श्रृंखला और ठीक उसी क्रम में कहेंगे जिसमें यह हमें कार्य में दिया गया है। कथानक -अंतिम टिप्पणी महत्वपूर्ण है, क्योंकि अक्सर घटनाओं को कालानुक्रमिक क्रम में नहीं बताया जाता है, और पाठक बाद में पता लगा सकते हैं कि पहले क्या हुआ था। यदि हम कथानक के केवल मुख्य, प्रमुख प्रसंगों को लें, जो इसकी समझ के लिए नितांत आवश्यक हैं, और उन्हें कालानुक्रमिक क्रम में व्यवस्थित करें, तो हमें मिलेगा

एक कथानक की रूपरेखा या, जैसा कि इसे कभी-कभी "सीधा कथानक" भी कहा जाता है। कथानक एक कलात्मक रूप का गतिशील पक्ष है; इसमें गति, विकास, परिवर्तन शामिल है। जैसा कि ज्ञात है, किसी भी आंदोलन के मूल में एक अंतर्विरोध निहित होता है, जो विकास का इंजन है। कथानक में ऐसा इंजन भी है - टकराव -यहकलात्मक रूप से महत्वपूर्ण विरोधाभास . संघर्ष उन श्रेणियों में से एक है जो कला के किसी कार्य की संपूर्ण संरचना में व्याप्त प्रतीत होती है। कार्य में संघर्ष विभिन्न स्तरों पर विद्यमान है। अधिकांश मामलों में, लेखक संघर्षों का आविष्कार नहीं करता है, बल्कि उन्हें प्राथमिक वास्तविकता से खींचता है - इस प्रकार संघर्ष जीवन से ही विषयगत, समस्याग्रस्त, करुणा के क्षेत्र में चला जाता है। यह सार्थकसंघर्ष चालूस्तर (कभी-कभी इसे नामित करने के लिए एक और शब्द का उपयोग किया जाता है - "टक्कर")। एक सार्थक संघर्ष, एक नियम के रूप में, पात्रों के टकराव और कथानक की गति में सन्निहित है (कम से कम महाकाव्य और नाटकीय कार्यों में ऐसा होता है), हालाँकि संघर्ष को साकार करने के अतिरिक्त-कथानक तरीके भी हैं - उदाहरण के लिए , ब्लोक के "द स्ट्रेंजर" में रोजमर्रा और रोमांटिक के बीच का संघर्ष कथानक के संदर्भ में व्यक्त नहीं किया गया है, और रचना के माध्यम से - छवियों का विरोध। लेकिन इस मामले में हम कथानक में सन्निहित संघर्ष में रुचि रखते हैं। यह पहले से ही है -प्रपत्र स्तर पर संघर्ष , एक सार्थक टकराव का प्रतीक। इस प्रकार, ग्रिबेडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट" में, दो महान समूहों - सर्फ़ बड़प्पन और डिसमब्रिस्ट बड़प्पन - का सार्थक संघर्ष चैट्स्की और फेमसोव, मोलक्लिन, खलेस्तोवा, तुगौखोव्स्काया, ज़ागोरेत्स्की और अन्य के बीच संघर्ष में सन्निहित है एक अमूर्त जीवन संघर्ष, अपने आप में नाटकीय रूप से तटस्थ, जीवित, ठोस लोगों के बीच एक रोमांचक टकराव जो चिंता करते हैं, क्रोधित होते हैं, हंसते हैं, चिंता करते हैं, आदि।

रूप के स्तर पर ही संघर्ष कलात्मक और सौन्दर्यात्मक दृष्टि से महत्वपूर्ण हो जाता है।औपचारिक स्तर पर कई प्रकार के संघर्षों को प्रतिष्ठित किया जाना चाहिए। सबसे सरल हैऊपर "बुद्धि से शोक" के साथ चर्चा किया गया उदाहरण इस प्रकार के संघर्ष का एक अच्छा उदाहरण है; इसी तरह का संघर्ष पुश्किन के "द मिजर्ली नाइट" और "द कैप्टन डॉटर", शेड्रिन के "द हिस्ट्री ऑफ ए सिटी", ओस्ट्रोव्स्की के "वार्म हार्ट" और "मैड मनी" और कई अन्य कार्यों में मौजूद है।

संघर्ष का एक अधिक जटिल प्रकार है नायक और जीवन शैली, व्यक्ति और पर्यावरण के बीच टकराव(सामाजिक, रोजमर्रा, सांस्कृतिक, आदि)। पहले प्रकार से अंतर यह है कि यहां नायक का किसी विशेष द्वारा विरोध नहीं किया जाता है; उसके पास कोई प्रतिद्वंद्वी नहीं है जिसके साथ वह लड़ सके, जिसे हराया जा सके, जिससे संघर्ष का समाधान हो सके। इस प्रकार, पुश्किन के "यूजीन वनगिन" में, मुख्य पात्र किसी भी चरित्र के साथ किसी भी महत्वपूर्ण विरोधाभास में प्रवेश नहीं करता है, लेकिन रूसी सामाजिक, रोजमर्रा, सांस्कृतिक जीवन के बहुत स्थिर रूप नायक की जरूरतों का विरोध करते हैं, उसे रोजमर्रा की जिंदगी से दबाते हैं, नेतृत्व करते हैं निराशा, निष्क्रियता, और "तिल्ली" और ऊब।

अंततः, संघर्ष का तीसरा प्रकार है आंतरिक, मनोवैज्ञानिक संघर्ष, जब नायक स्वयं के साथ असमंजस में हो,जब यह अपने भीतर कुछ अंतर्विरोध लेकर आता है, तो कभी-कभी इसमें असंगत सिद्धांत भी समाहित हो जाते हैं। उदाहरण के लिए, दोस्तोवस्की की "क्राइम एंड पनिशमेंट" और टॉल्स्टॉय की "अन्ना करेनिना" में ऐसा संघर्ष विशिष्ट है।

दूसरे दृष्टिकोण से, दो प्रकार के संघर्षों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।

एक प्रकार - इसे कहते हैं स्थानीय – सक्रिय कार्यों के माध्यम से समाधान की मौलिक संभावना मानता है;जैसे-जैसे कहानी आगे बढ़ती है, आमतौर पर पात्र ही ये कदम उठाते हैं। दूसरे प्रकार का संघर्ष कहलाता है संतोषजनक- हमें लगातार संघर्षपूर्ण अस्तित्व को दर्शाता है, और इस संघर्ष को हल करने वाली कोई वास्तविक व्यावहारिक कार्रवाई कल्पना योग्य नहीं है. परंपरागत रूप से, इस प्रकार के संघर्ष को एक निश्चित अवधि में अघुलनशील कहा जा सकता है। ऐसा, विशेष रूप से, व्यक्तित्व और सामाजिक व्यवस्था के बीच टकराव के साथ ऊपर चर्चा की गई "यूजीन वनगिन" का संघर्ष है, जिसे किसी भी सक्रिय कार्रवाई द्वारा मौलिक रूप से हल नहीं किया जा सकता है या हटाया नहीं जा सकता है।

कथानक तत्व.जैसे-जैसे कथानक आगे बढ़ता है, संघर्ष विकसित होता जाता है। संघर्ष विकास के चरणों को कथानक तत्व कहा जाता है। यह प्रदर्शनी है, कथानक है, क्रिया विकास, चरमोत्कर्ष और उपसंहार। भुगतान किया जाना चाहिए विशेष ध्यानइन तत्वों को अलग करना केवल संघर्ष के संबंध में ही उचित है। तथ्य यह है कि स्कूल में अक्सर कथानक तत्वों को परिभाषित करने के लिए एक सरलीकृत दृष्टिकोण होता है, जैसे: "कथानक तब होता है जब कार्रवाई शुरू होती है।" हम इस बात पर जोर देते हैं कि कथानक के तत्वों को निर्धारित करने के लिए निर्णायक कारक प्रत्येक में संघर्ष की प्रकृति है इस समय. इसलिए, प्रदर्शनी -यह काम का हिस्सा है, आमतौर पर प्रारंभिक, जो कथानक से पहले होता है। यह आमतौर पर हमें पात्रों, परिस्थितियों, स्थान और कार्रवाई के समय से परिचित कराता है।प्रदर्शनी में अभी तक कोई विवाद नहीं है. उदाहरण के लिए, चेखव की "एक अधिकारी की मृत्यु" में: "एक में।" अद्भुत शामसमान रूप से उत्कृष्ट निष्पादक, इवान दिमित्रिच चेर्व्याकोव, सीटों की दूसरी पंक्ति में बैठे और दूरबीन से "द बेल्स ऑफ कॉर्नविले" को देखा। प्रदर्शनी उस क्षण समाप्त नहीं होती जब चेर्व्याकोव ने छींक दी - इसमें अभी तक कुछ भी विवादास्पद नहीं है - लेकिन जब उसने देखा कि उसने गलती से जनरल पर स्प्रे कर दिया है। यह क्षण होगा बाँधनाकार्य, अर्थात्, किसी संघर्ष के घटित होने या पता चलने का क्षण।आगे क्या है क्रिया का विकास,अर्थात्, एपिसोड की एक श्रृंखला जिसमें पात्र सक्रिय रूप से संघर्ष को सुलझाने का प्रयास करते हैं(चेर्व्याकोव जनरल से माफ़ी मांगने जाता है), लेकिन फिर भी वह और अधिक तीव्र और तनावपूर्ण हो जाता है (चेर्व्याकोव की माफ़ी से जनरल और अधिक क्रूर हो जाता है, और इससे चेर्व्याकोव को और भी बुरा लगता है)। साजिश रचने में महारत हासिल करने की एक महत्वपूर्ण विशेषता यह है कि इसमें उतार-चढ़ाव को इस तरह बढ़ाया जाए कि संघर्ष के समय से पहले समाधान की संभावना को रोका जा सके। अंत में, संघर्ष एक ऐसे बिंदु पर पहुँच जाता है जब विरोधाभास अपने पिछले स्वरूप में मौजूद नहीं रह सकते हैं और तत्काल समाधान की आवश्यकता होती है, संघर्ष अपने अधिकतम विकास तक पहुँच जाता है; लेखक की योजना के अनुसार पाठक का ध्यान और रुचि का सबसे बड़ा तनाव आमतौर पर इसी बिंदु पर पड़ता है। यह - उत्कर्ष : जब जनरल उस पर चिल्लाया और उसके पैर पटक दिए, तो "चेर्व्याकोव के पेट में कुछ निकल गया।" चरमोत्कर्ष के बाद इसके निकट (कभी-कभी पहले से ही अगले वाक्यांश या प्रकरण में) अनुसरण होता है अदला-बदली -वह क्षण जब संघर्ष अपने आप समाप्त हो जाता है, और अंत या तो संघर्ष को हल कर सकता है या स्पष्ट रूप से अपनी कठिनता प्रदर्शित कर सकता है:"घर आकर स्वचालित रूप से, अपनी वर्दी उतारे बिना, वह सोफे पर लेट गया और... मर गया।"

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि पाठ में कथानक तत्वों की परिभाषा, एक नियम के रूप में, औपचारिक और तकनीकी प्रकृति की है और अधिक सटीक कल्पना करने के लिए आवश्यक है बाह्य संरचनाभूखंड.

कथानक के तत्वों को निर्धारित करने में, विभिन्न कठिनाइयाँ हो सकती हैं जिनका पूर्वानुमान लगाना आवश्यक है; यह बड़े पैमाने के कार्यों के लिए विशेष रूप से सच है। पहले तो, एक कार्य में एक नहीं, बल्कि कई कथानक हो सकते हैं;उनमें से प्रत्येक के लिए, एक नियम के रूप में, कथानक तत्वों का एक अलग सेट होगा। दूसरी बात, एक प्रमुख कार्य में, एक नियम के रूप में, एक नहीं, बल्कि कई चरमोत्कर्ष होते हैं, जिनमें से प्रत्येक के बाद संघर्ष कमजोर होता दिखाई देता है और कार्रवाई थोड़ी कम होने लगती है, और फिर अगले चरमोत्कर्ष की ओर फिर से ऊपर की ओर बढ़ने लगती है। इस मामले में चरमोत्कर्ष अक्सर संघर्ष का एक स्पष्ट समाधान होता है, जिसके बाद पाठक राहत की सांस ले सकता है, लेकिन फिर नई घटनाएं सामने आती हैं इससे आगे का विकासकथानक, यह पता चलता है कि संघर्ष सुलझा नहीं है, आदि। एक नये चरमोत्कर्ष तक. अंत में, हमें ऐसे मामलों को भी ध्यान में रखना चाहिए जब कथानक के तत्वों का विश्लेषण या तो पूरी तरह से असंभव है, या, हालांकि औपचारिक रूप से संभव है, लेकिन व्यावहारिक और सार्थक रूप से समझ में नहीं आता है। और यह इस बात पर निर्भर करता है कि हम किस प्रकार की साजिश से निपट रहे हैं।

संघर्ष पात्रों, या पात्रों और परिस्थितियों, या चरित्र के भीतर, अंतर्निहित कार्रवाई के बीच टकराव, विरोध, विरोधाभास है। चाहे संघर्ष सुलझने योग्य हो या न सुलझने योग्य, संघर्ष विकसित और निर्धारित होता है आगे की कार्रवाई, और इसका विकास है कहानीकाम में. अलग-अलग संघर्षों पर अलग-अलग कहानियाँ बनी हैं। कथानक में पूर्णता संघर्ष के विकास और उसके समाधान से भी जुड़ी है। यदि द्वंद्व समाप्त और पूर्ण हो जाए तो कथानक पूर्ण और संपूर्ण होता है। कथानक दो प्रकार के होते हैं। गतिशील (स्थानीय संघर्ष के साथ) और गतिशील (वास्तविक संघर्ष के साथ)।

परिचय

1. अवधारणाओं की परिभाषा और संबंध: कथानक, कथानक, संघर्ष

2. ए.एस. द्वारा उपन्यास के कथानक का विश्लेषण। पुश्किन "यूजीन वनगिन"

निष्कर्ष

प्रारंभ में, "कथानक" शब्द का अर्थ एक कल्पित कहानी, कल्पित कहानी, परी कथा, यानी एक निश्चित शैली का काम था। निम्नलिखित में, "कथानक" शब्द का तात्पर्य उस चीज़ से है जो कथा के "आधार", "मूल" के रूप में संरक्षित है, जो प्रस्तुति के अनुसार बदलती रहती है।

मुख्य रूप से विश्व साहित्य (मुख्य रूप से प्राचीन और मध्ययुगीन) और विशेष रूप से मौखिक लोक साहित्य में काव्य परंपरा के तथ्यों के रूप में कथानकों का वैज्ञानिक अध्ययन किया गया है। इस स्तर पर, पारंपरिक कथानकों की एक निश्चित व्याख्या, उनके विकास और प्रसार की प्रक्रिया ने क्रमिक रूप से बदलते लोककथाओं - पौराणिक, प्रवासन, मानवशास्त्रीय सिद्धांतों की मुख्य सामग्री का गठन किया। उसी समय, रूसी में वैज्ञानिक साहित्यइस प्रकार के लिए पारंपरिक संरचनाएँआमतौर पर "प्लॉट" शब्द का इस्तेमाल किया जाता था, प्लॉट नहीं। बाद में संरचना के अध्ययन की दृष्टि से कथानक और कथावस्तु के प्रश्न पर विचार किया गया काव्यात्मक कार्य(मुख्यतः रूपवादी साहित्यिक विद्वान)। कुछ शोधकर्ता, कथानक और कल्पित कहानी की अवधारणाओं की पहचान करते हुए, बाद वाले शब्द को पूरी तरह से समाप्त कर देते हैं।

कार्य के संघर्ष का "कथानक" और "कथा" के साथ घनिष्ठ संबंध है: यह उसका है प्रेरक शक्तिऔर कथानक विकास के मुख्य चरणों को निर्धारित करता है: संघर्ष की उत्पत्ति - शुरुआत, उच्चतम उत्तेजना - चरमोत्कर्ष, संघर्ष का समाधान - अंत। आम तौर पर संघर्ष टकराव के रूप में प्रकट होता है (कभी-कभी इन शब्दों को समानार्थक शब्द के रूप में व्याख्या किया जाता है), यानी, काम में चित्रित लोगों के बीच सीधा टकराव और टकराव होता है सक्रिय बल- पात्र और परिस्थितियाँ, अनेक पात्र या एक पात्र के विभिन्न पक्ष। संघर्ष के चार मुख्य प्रकार हैं:

प्राकृतिक या शारीरिक संघर्ष, जब नायक प्रकृति के साथ संघर्ष में प्रवेश करता है;

सामाजिक संघर्ष, जब किसी व्यक्ति को किसी अन्य व्यक्ति या समाज द्वारा चुनौती दी जाती है;

आंतरिक या मनोवैज्ञानिक संघर्ष, जब किसी व्यक्ति की इच्छाएँ उसके विवेक से टकराती हैं;

संभावित संघर्ष, जब कोई व्यक्ति भाग्य या किसी देवता के नियमों का विरोध करता है।

इस कार्य का उद्देश्य देना है सामान्य परिभाषाएँऔर अवधारणाओं की विशेषताएं: कथानक, कथानक और संघर्ष, और यह भी दिखाते हैं कि वे एक दूसरे से कैसे संबंधित हैं। इसके अलावा, अधिक स्पष्टता के लिए, हमने कार्यान्वित किया कथानक विश्लेषणए.एस. के उपन्यास के उदाहरण का उपयोग करते हुए कला का एक काम। पुश्किन "यूजीन वनगिन"।

1. अवधारणाओं की परिभाषा और संबंध: कथानक, कथानक, संघर्ष

में साहित्यक रचनाकथानक का तात्पर्य वांछित प्रभाव प्राप्त करने के लिए घटनाओं की व्यवस्था से है। कथानक सावधानीपूर्वक सोची-समझी कार्रवाइयों की एक श्रृंखला है जो दो विरोधी ताकतों (संघर्ष) के संघर्ष को चरमोत्कर्ष और समाधान तक ले जाती है। दूर तक सामान्य रूप से देखेंकथानक कार्य की एक प्रकार की बुनियादी योजना है, जिसमें कार्य में होने वाली क्रियाओं का क्रम और उसमें मौजूद चरित्र संबंधों की समग्रता शामिल होती है।

कथानक की अवधारणा का कार्य के कथानक की अवधारणा से गहरा संबंध है। आधुनिक रूसी में साहित्यिक आलोचना(साथ ही व्यवहार में भी स्कूल शिक्षणसाहित्य), शब्द "कथानक" आमतौर पर किसी कार्य में घटनाओं के पाठ्यक्रम को संदर्भित करता है, और कथानक को मुख्य कलात्मक संघर्ष के रूप में समझा जाता है जो इन घटनाओं के दौरान विकसित होता है। ऐतिहासिक रूप से, कथानक और कथावस्तु के बीच संबंध पर अन्य विचार भी थे, जो संकेतित दृष्टिकोण से भिन्न थे। 1920 के दशक में, OPOYAZ के प्रतिनिधियों ने कथा के दो पक्षों के बीच अंतर करने का प्रस्ताव रखा: उन्होंने काम की दुनिया में घटनाओं के विकास को "साजिश" कहा, और जिस तरह से इन घटनाओं को लेखक द्वारा दर्शाया गया है - "साजिश"। उनकी व्याख्या के अनुसार, यदि कथानक पात्रों के जीवन में घटनाओं के विकास को स्वयं निर्धारित करता है, तो कथानक लेखक द्वारा उनके बारे में रिपोर्ट करने के क्रम और तरीके का प्रतिनिधित्व करता है।

एक और व्याख्या रूसी आलोचकों की ओर से आती है मध्य 19 वींशताब्दी, और ए.एन. वेसेलोव्स्की और एम. गोर्की द्वारा भी समर्थित था: उन्होंने कथानक को कार्य की क्रिया का विकास कहा, इसमें पात्रों के संबंधों को जोड़ा, और कथानक से उन्होंने कार्य के रचनात्मक पक्ष को समझा, अर्थात्, लेखक कथानक की विषय-वस्तु को किस प्रकार सटीक रूप से संप्रेषित करता है। यह देखना आसान है कि "कथानक" और "कल्पित" शब्दों के अर्थ यह व्याख्या, पिछले वाले की तुलना में, स्थान बदलें।

एक दृष्टिकोण यह भी है कि "साजिश" की अवधारणा स्वतंत्र अर्थनहीं है, और काम का विश्लेषण करने के लिए "प्लॉट", "प्लॉट आरेख", "प्लॉट रचना" की अवधारणाओं के साथ काम करना काफी है।

कल्पित कहानी - किसी कार्य का घटना आधार, विशिष्ट से अमूर्त कलात्मक विवरणऔर गैर-कलात्मक विकास के लिए सुलभ, रीटेलिंग (अक्सर पौराणिक कथाओं, लोककथाओं, पिछले साहित्य, इतिहास, अखबार के इतिहास, आदि से उधार लिया गया)। अब विज्ञान में निम्नलिखित भेद को स्वीकार किया जाता है: कथानक कथानक के लिए सामग्री के रूप में कार्य करता है, अर्थात, कथानक उनके तार्किक कारण-और-प्रभाव संबंध में घटनाओं और उद्देश्यों के एक समूह के रूप में कार्य करता है; उसी क्रम और संबंध में समान घटनाओं और उद्देश्यों के एक सेट के रूप में कथानक जिसमें उन्हें कलात्मक (रचनात्मक) क्रम में और कल्पना की संपूर्णता में काम में वर्णित किया गया है।

इस प्रकार, कला के एक काम का कथानक लेखक के विचारों को सामान्य बनाने का सबसे महत्वपूर्ण साधन है, जो एक मौखिक छवि के माध्यम से व्यक्त किया गया है काल्पनिक पात्रउनके व्यक्तिगत कार्यों और रिश्तों में। लेखक बी. कॉर्मन के सिद्धांत के आधार पर, कथानक की औपचारिक-मौलिक समझ के साथ, पाठ के तत्वों के एक सेट के रूप में, एक सामान्य विषय (जो समझता है और चित्रित करता है) या एक सामान्य वस्तु (जो कि) द्वारा एकजुट होता है जिसे समझा और चित्रित किया गया है); "संपूर्ण कार्य विभिन्न स्तरों और खंडों के कई कथानकों की एकता का प्रतिनिधित्व करता है, और सिद्धांत रूप में पाठ की एक भी इकाई ऐसी नहीं है जो किसी एक कथानक में शामिल न हो।"

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कथानक और कथानक के बीच के संबंध के बारे में मुख्य रूप से बात करने की प्रथा है महाकाव्य कार्य. चूँकि शास्त्रीय नाटक में नाटकीय पाठ में लेखक का प्रत्यक्ष शब्द महत्वहीन होता है, नाटकीय कार्य का कथानक कथानक रेखा के जितना संभव हो उतना करीब होता है। कथानक को उस सामग्री के रूप में समझा जा सकता है जो नाटक की रचना से पहले होती है (उदाहरण के लिए, एक मिथक)। प्राचीन त्रासदी), या नाटक की पहले से ही संरचित घटनाओं के रूप में - प्रेरणा, संघर्ष, समाधान, उपसंहार - समय के नाटकीय (पारंपरिक) स्थान में। लेकिन इस मामले में कथानक बीसवीं शताब्दी से ही नाटक के पाठ को कवर नहीं करता है। कथात्मक तत्व, जिसके पीछे कथानक को सही करने वाले लेखक की छवि खड़ी होती है, तेजी से पात्रों के संवादात्मक और एकालाप भाषण पर आक्रमण करता है।

मूल में आंतरिक संगठनकथानक, जैसे प्रगति का एक निश्चित अनुक्रम और कार्रवाई का खुलासा, एक संघर्ष निहित है, यानी, पात्रों के बीच संबंधों में एक निश्चित विरोधाभास, एक समस्या जो काम के विषय से रेखांकित होती है और, इसके समाधान की आवश्यकता होती है, प्रेरित करती है कार्रवाई का एक या दूसरा विकास। वह संघर्ष जो कार्य में प्रकट होता है प्रेरक शक्तिइसका कथानक और वह लिंक जो कार्य के कथानक और कथानक को उसके विषय के साथ जोड़ता है, साहित्यिक आलोचना में इसके पर्यायवाची अन्य शब्दों द्वारा प्रतिबिंबित किया जा सकता है: संघर्ष या साज़िश। किसी साहित्यिक संघर्ष को उसके विशिष्ट रूप में (कथानक में) आमतौर पर साज़िश या संघर्ष कहा जाता है। साथ ही, वे कभी-कभी इस अर्थ में एक-दूसरे से अलग हो जाते हैं कि साज़िश को टकराव के रूप में समझा जाता है व्यक्तिगत अर्थ, और टकराव से सामाजिक महत्व का टकराव है। हालाँकि, इस तथ्य के कारण कि व्यक्तिगत और सामाजिक विरोधाभास आपस में जुड़े हुए हैं, एक पूरे में विलीन हो रहे हैं, अर्थ में साहित्यिक संघर्षशब्द "टकराव" का प्रयोग अक्सर किया जाता है, और साज़िश को कथानक की पेचीदगी और अंतिम जटिलता के रूप में समझा जाता है।

अधिकतर कहानियों में शास्त्रीय कार्यघटनाओं का क्रम कमोबेश घटनाओं के विकास के जीवन तर्क से मेल खाता है। एक नियम के रूप में, ऐसे कथानक संघर्ष पर आधारित होते हैं, इसलिए कथानक में घटनाओं का स्थान और संबंध संघर्ष के विकास से निर्धारित होते हैं।

एक संघर्ष-आधारित कथानक में निम्नलिखित घटक शामिल हो सकते हैं: प्रदर्शनी, कार्रवाई की शुरुआत, कार्रवाई का विकास, चरमोत्कर्ष, कार्रवाई का समाधान। इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि सभी कथानक घटकों की उपस्थिति आवश्यक नहीं है। इसके कुछ घटक (उदाहरण के लिए, कार्रवाई का प्रदर्शन या समाधान) गायब हो सकते हैं। यह लेखक द्वारा निर्धारित कलात्मक कार्य पर निर्भर करता है।

प्रदर्शनी- कथानक का सबसे स्थिर भाग। इसका उद्देश्य कार्य के कुछ पात्रों और क्रिया की सेटिंग का परिचय देना है। प्रदर्शनी में मुख्य कथानक कार्रवाई अभी तक शुरू नहीं हुई है। प्रदर्शनी केवल बाद में होने वाले कार्यों को प्रेरित करती है, मानो उन पर प्रकाश डालती हो। ध्यान दें कि किसी को प्रदर्शनी से सभी पात्रों को जानने की उम्मीद नहीं करनी चाहिए। इसमें नाबालिग व्यक्ति भी शामिल हो सकते हैं. कभी-कभी यह मुख्य चीज़ की उपस्थिति होती है अभिनेताप्रदर्शनी को पूरा करता है और कार्रवाई की शुरुआत है (उदाहरण के लिए, ए.एस. ग्रिबॉयडोव की कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" में चैट्स्की की उपस्थिति)।

प्रदर्शनी में प्रस्तुत कार्रवाई की सेटिंग कथानक के दौरान आवश्यक रूप से संरक्षित नहीं है। "स्थान की एकता" - एक क्लासिक नाटक का सिद्धांत - व्यावहारिक रूप से रोमांटिक और यथार्थवादी कार्यों में नहीं देखा जाता है। शायद केवल "वू फ्रॉम विट" में शुरू से अंत तक की कार्रवाई एक "मंच क्षेत्र" पर होती है - फेमसोव के घर में।

कथानक कलात्मक रूप का गतिशील पक्ष है इसमें गति, विकास, परिवर्तन शामिल है। जैसा कि ज्ञात है, किसी भी आंदोलन के मूल में एक अंतर्विरोध निहित होता है, जो विकास का इंजन है। कथानक में एक ऐसा इंजन भी है - यह टकराव -एक कलात्मक रूप से महत्वपूर्ण विरोधाभास. संघर्ष उन श्रेणियों में से एक है जो कला के किसी कार्य की संपूर्ण संरचना में व्याप्त प्रतीत होती है। जब हमने विषयों, समस्याओं और वैचारिक जगत के बारे में बात की तो हमने भी इस शब्द का प्रयोग किया। सच तो यह है कि काम में संघर्ष विभिन्न स्तरों पर मौजूद है। अधिकांश मामलों में, लेखक संघर्षों का आविष्कार नहीं करता है, बल्कि उन्हें प्राथमिक वास्तविकता से खींचता है - इस प्रकार संघर्ष जीवन से ही विषयगत, समस्याग्रस्त, करुणा के क्षेत्र में चला जाता है। इस पर द्वंद्व है सार्थकस्तर (कभी-कभी इसे नामित करने के लिए एक और शब्द का उपयोग किया जाता है - "टक्कर")। एक सार्थक संघर्ष, एक नियम के रूप में, पात्रों के टकराव और कथानक की गति में सन्निहित है (कम से कम महाकाव्य और नाटकीय कार्यों में ऐसा होता है), हालाँकि संघर्ष को साकार करने के अतिरिक्त-कथानक तरीके भी हैं - उदाहरण के लिए , ब्लोक के "द स्ट्रेंजर" में रोजमर्रा और रोमांटिक के बीच का संघर्ष कथानक के संदर्भ में व्यक्त नहीं किया गया है, और रचना के माध्यम से - छवियों का विरोध। लेकिन इस मामले में हम कथानक में सन्निहित संघर्ष में रुचि रखते हैं। यह रूप के स्तर पर पहले से ही एक संघर्ष है, जो एक सामग्री संघर्ष का प्रतीक है। इस प्रकार, ग्रिबेडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट" में, दो महान समूहों - सर्फ़ बड़प्पन और डिसमब्रिस्ट बड़प्पन - का वास्तविक संघर्ष चैट्स्की और फेमसोव, मोलक्लिन, खलेस्तोवा, तुगौखोव्स्काया, ज़ागोरेत्स्की और अन्य के बीच संघर्ष में सन्निहित है संघर्ष के विश्लेषण में वास्तविक और औपचारिक योजनाएँ महत्वपूर्ण हैं क्योंकि यह हमें जीवन के टकरावों, काम की कलात्मक मौलिकता और इसकी प्राथमिक वास्तविकता की गैर-पहचान को मूर्त रूप देने में लेखक के कौशल को प्रकट करने की अनुमति देती है। इस प्रकार, ग्रिबॉयडोव ने अपनी कॉमेडी में कुलीन गुटों के संघर्ष को बेहद मूर्त बना दिया है, एक संकीर्ण स्थान में विशिष्ट नायकों को एक-दूसरे के खिलाफ खड़ा कर दिया है, जिनमें से प्रत्येक अपने स्वयं के लक्ष्यों का पीछा करता है; साथ ही, संघर्ष और भी तीव्र हो जाता है क्योंकि नायक उन मुद्दों पर भिड़ जाते हैं जो उनके लिए आवश्यक हैं। यह सब एक अमूर्त जीवन संघर्ष से बदल जाता है, नाटकीय रूप से अपने आप में तटस्थ, जीवित, ठोस लोगों के बीच एक रोमांचक टकराव में बदल जाता है जो चिंता करते हैं, क्रोधित होते हैं, हंसते हैं, चिंता करते हैं, आदि। संघर्ष केवल रूप के स्तर पर कलात्मक, सौंदर्यवादी रूप से महत्वपूर्ण हो जाता है।

औपचारिक स्तर पर, कई प्रकार के संघर्षों को प्रतिष्ठित किया जाना चाहिए। सबसे सरल है व्यक्तिगत पात्रों और पात्रों के समूहों के बीच का संघर्ष। ऊपर "बुद्धि से शोक" के साथ चर्चा किया गया उदाहरण इस प्रकार के संघर्ष का एक अच्छा उदाहरण है; इसी तरह का संघर्ष पुश्किन के "द मिजर्ली नाइट" और "द कैप्टन डॉटर", शेड्रिन के "द हिस्ट्री ऑफ ए सिटी", ओस्ट्रोव्स्की के "वार्म हार्ट" और "मैड मनी" और कई अन्य कार्यों में मौजूद है।

ऐसा भी होता है कि किसी काम में हमें एक नहीं, दो या फिर तीनों तरह के झगड़ों का सामना करना पड़ता है। इस प्रकार, ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "द थंडरस्टॉर्म" में, कतेरीना और कबनिखा के बीच बाहरी संघर्ष एक आंतरिक संघर्ष से कई गुना और गहरा हो गया है: कतेरीना प्यार और स्वतंत्रता के बिना नहीं रह सकती, लेकिन उसकी स्थिति में दोनों पाप हैं, और उसकी खुद की पापपूर्णता की चेतना डालती है नायिका वास्तव में निराशाजनक स्थिति में है।

कला के किसी विशेष कार्य को समझने के लिए, संघर्ष के प्रकार को सही ढंग से निर्धारित करना बहुत महत्वपूर्ण है। ऊपर हमने "ए हीरो ऑफ आवर टाइम" के साथ एक उदाहरण दिया, जिसमें स्कूल की साहित्यिक आलोचना उपन्यास में कहीं अधिक महत्वपूर्ण और सार्वभौमिक मनोवैज्ञानिक संघर्ष पर ध्यान देने के बजाय, "जल" समाज के साथ पेचोरिन के संघर्ष की लगातार तलाश करती है, जो निहित है पेचोरिन के दिमाग में मौजूद असंगत विचारों में: "पूर्वनियति है" और "कोई पूर्वनियति नहीं है।" नतीजतन, समस्या का प्रकार गलत तरीके से तैयार किया गया है, नायक का चरित्र बहुत उथला है, उपन्यास में शामिल कहानियों में से लगभग विशेष रूप से "राजकुमारी मैरी" का अध्ययन किया गया है, नायक का चरित्र वास्तव में उसके चरित्र से बिल्कुल अलग दिखाई देता है है, पेचोरिन को किसी ऐसी चीज़ के लिए डांटा जाता है जिसके लिए उसे डांटना बेतुका है और गलत तरीके से (उदाहरण के लिए अहंकार के लिए) और उस चीज़ के लिए प्रशंसा की जाती है जिसके लिए कोई योग्यता नहीं है (धर्मनिरपेक्ष समाज से प्रस्थान) - एक शब्द में, उपन्यास पढ़ा जाता है "बिल्कुल विपरीत।" और त्रुटियों की इस श्रृंखला की शुरुआत में कलात्मक संघर्ष के प्रकार की गलत परिभाषा निहित है।

दूसरे दृष्टिकोण से, दो प्रकार के संघर्षों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।

दूसरे प्रकार का संघर्ष - इसे पर्याप्त कहा जाता है - हमें लगातार संघर्षरत अस्तित्व का चित्रण करता है, और कोई भी वास्तविक व्यावहारिक कार्रवाई जो इस संघर्ष को हल कर सके, अकल्पनीय है। परंपरागत रूप से, इस प्रकार के संघर्ष को एक निश्चित अवधि में अघुलनशील कहा जा सकता है। ऐसा, विशेष रूप से, व्यक्तित्व और सामाजिक व्यवस्था के बीच टकराव के साथ ऊपर चर्चा की गई "यूजीन वनगिन" का संघर्ष है, जिसे सैद्धांतिक रूप से किसी भी सक्रिय कार्रवाई द्वारा हल या हटाया नहीं जा सकता है; चेखव की कहानी "द बिशप" में ऐसा ही संघर्ष है, जो 19वीं सदी के उत्तरार्ध के रूसी बुद्धिजीवियों के बीच लगातार संघर्षरत अस्तित्व को दर्शाता है; यह शेक्सपियर की त्रासदी "हैमलेट" का द्वंद्व है, जिसमें मुख्य पात्र के मनोवैज्ञानिक विरोधाभास भी स्थिर, स्थिर प्रकृति के हैं और नाटक के अंत तक हल नहीं होते हैं। विश्लेषण में संघर्ष के प्रकार का निर्धारण करना महत्वपूर्ण है क्योंकि अलग-अलग संघर्षों पर अलग-अलग कथानक बनाए जाते हैं, जो विश्लेषण के आगे के मार्ग को निर्धारित करते हैं।