सहस्राब्दियों से सांस्कृतिक विकासमानवता ने अनगिनत साहित्यिक कृतियों का निर्माण किया है, जिनमें से हम कुछ बुनियादी प्रकारों को अलग कर सकते हैं जो हमारे आस-पास की दुनिया के बारे में मानवीय विचारों को प्रतिबिंबित करने के तरीके और रूप में समान हैं। ये साहित्य के तीन प्रकार (या प्रकार) हैं: महाकाव्य, नाटक, गीत।

प्रत्येक प्रकार के साहित्य में क्या भिन्नता है?

एक प्रकार के साहित्य के रूप में महाकाव्य

महाकाव्य(ईपोस - ग्रीक, कथा, कहानी) लेखक के बाहर की घटनाओं, घटनाओं, प्रक्रियाओं का चित्रण है। महाकाव्य रचनाएँ जीवन के वस्तुनिष्ठ पाठ्यक्रम, समग्र रूप से मानव अस्तित्व को दर्शाती हैं। विभिन्न का उपयोग करना कलात्मक मीडियामहाकाव्य कार्यों के लेखक ऐतिहासिक, सामाजिक-राजनीतिक, नैतिक, मनोवैज्ञानिक और कई अन्य समस्याओं के बारे में अपनी समझ व्यक्त करते हैं जो सामान्य रूप से मानव समाज और विशेष रूप से इसके प्रत्येक प्रतिनिधि के साथ रहती हैं। महाकाव्य कार्यों में महत्वपूर्ण दृश्य क्षमता होती है, जिससे पाठक को समझने में मदद मिलती है हमारे चारों ओर की दुनिया, मानव अस्तित्व की गहरी समस्याओं को समझने के लिए।

साहित्य की एक विधा के रूप में नाटक

नाटक(नाटक - ग्रीक, एक्शन, प्रदर्शन) एक प्रकार का साहित्य है, मुख्य विशेषताजो कि कार्यों की प्राकृतिक गुणवत्ता है। खेलता है, यानी नाटकीय कृतियाँ विशेष रूप से रंगमंच के लिए, मंच पर प्रस्तुतिकरण के लिए बनाई जाती हैं, जो निश्चित रूप से, स्वतंत्र के रूप में उनके अस्तित्व को बाहर नहीं करती हैं साहित्यिक ग्रंथपढ़ने के लिए अभिप्रेत है। महाकाव्य की तरह, नाटक लोगों के बीच संबंधों, उनके कार्यों और उनके बीच उत्पन्न होने वाले संघर्षों को पुन: प्रस्तुत करता है। लेकिन महाकाव्य के विपरीत, जो प्रकृति में कथात्मक है, नाटक का एक संवादात्मक रूप होता है।

इससे संबंधित नाटकीय कार्यों की विशेषताएं :

2) नाटक के पाठ में पात्रों के बीच बातचीत शामिल है: उनके एकालाप (एक पात्र का भाषण), संवाद (दो पात्रों के बीच बातचीत), बहुवचन (कार्रवाई में कई प्रतिभागियों द्वारा एक साथ टिप्पणियों का आदान-प्रदान)। इसीलिए भाषण विशेषताएक नायक के लिए एक यादगार चरित्र बनाने का सबसे महत्वपूर्ण साधन साबित होता है;

3) नाटक की क्रिया, एक नियम के रूप में, काफी गतिशील रूप से, गहन रूप से विकसित होती है, एक नियम के रूप में, इसे 2-3 घंटे का मंच समय आवंटित किया जाता है।

एक प्रकार के साहित्य के रूप में गीत

गीत(लायरा - ग्रीक, संगीत के उपकरण, जिसकी संगत में काव्य रचनाएँ और गीत प्रस्तुत किए गए) एक विशेष प्रकार के निर्माण द्वारा प्रतिष्ठित है कलात्मक छवि- यह एक छवि-अनुभव है जिसमें लेखक का व्यक्तिगत भावनात्मक और आध्यात्मिक अनुभव सन्निहित है। गीत को सबसे रहस्यमय प्रकार का साहित्य कहा जा सकता है, क्योंकि यह किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया, उसकी व्यक्तिपरक भावनाओं, विचारों और विचारों को संबोधित करता है। दूसरे शब्दों में, एक गीतात्मक कृति मुख्य रूप से लेखक की व्यक्तिगत आत्म-अभिव्यक्ति का कार्य करती है। प्रश्न उठता है: पाठक ऐसा क्यों करते हैं? अन्य लोग ऐसे कार्यों की ओर रुख करते हैं? संपूर्ण मुद्दा यह है कि गीतकार, अपनी ओर से और अपने बारे में बोलते हुए, चमत्कारिक रूप से सार्वभौमिक मानवीय भावनाओं, विचारों, आशाओं का प्रतीक है, और लेखक का व्यक्तित्व जितना महत्वपूर्ण है, पाठक के लिए उसका व्यक्तिगत अनुभव उतना ही महत्वपूर्ण है।

प्रत्येक प्रकार के साहित्य की अपनी विधा प्रणाली भी होती है।

शैली(शैली - फ्रेंच जीनस, प्रकार) एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित प्रकार का साहित्यिक कार्य है जिसमें समान टाइपोलॉजिकल विशेषताएं हैं। शैली के नाम पाठक को साहित्य के विशाल समुद्र में नेविगेट करने में मदद करते हैं: कुछ लोग जासूसी कहानियाँ पसंद करते हैं, अन्य लोग कल्पना पसंद करते हैं, और फिर भी अन्य लोग संस्मरणों के प्रशंसक होते हैं।

कैसे निर्धारित करें कोई विशेष कार्य किस शैली से संबंधित है?अक्सर, लेखक स्वयं अपनी रचना को उपन्यास, कहानी, कविता आदि कहकर इसमें हमारी मदद करते हैं। हालाँकि, कुछ लेखक की परिभाषाएँ हमें अप्रत्याशित लगती हैं: आइए याद रखें कि ए.पी. चेखव ने इस बात पर जोर दिया कि "द चेरी ऑर्चर्ड" एक कॉमेडी है, और बिल्कुल भी नाटक नहीं है, लेकिन ए.आई. सोल्झेनित्सिन ने इवान डेनिसोविच के जीवन में एक दिन को एक कहानी माना, उपन्यास नहीं। कुछ साहित्यिक विद्वान रूसी साहित्य को शैली विरोधाभासों का संग्रह कहते हैं: पद्य में उपन्यास "यूजीन वनगिन", गद्य में कविता " मृत आत्माएं", व्यंग्यात्मक क्रॉनिकल "एक शहर का इतिहास"। एल.एन. की "वॉर एंड पीस" को लेकर काफी विवाद हुआ था। टॉल्स्टॉय. लेखक ने स्वयं केवल वही कहा जो उनकी पुस्तक नहीं है: “युद्ध और शांति क्या है? यह कोई उपन्यास नहीं है, कविता भी कम है, ऐतिहासिक इतिहास भी नहीं है। "युद्ध और शांति" वह है जो लेखक चाहता था और उसी रूप में व्यक्त कर सकता था जिस रूप में इसे व्यक्त किया गया था। और केवल 20वीं शताब्दी में साहित्यिक विद्वान एल.एन. की शानदार रचना को बुलाने पर सहमत हुए। टॉल्स्टॉय का महाकाव्य उपन्यास.

प्रत्येक साहित्यिक शैली में कई स्थिर विशेषताएं होती हैं, जिनका ज्ञान हमें किसी विशिष्ट कार्य को एक समूह या दूसरे में वर्गीकृत करने की अनुमति देता है। शैलियाँ विकसित होती हैं, बदलती हैं, ख़त्म हो जाती हैं और जन्म लेती हैं, उदाहरण के लिए, वस्तुतः हमारी आँखों के सामने नई शैलीब्लॉग (वेब ​​लोक अंग्रेजी ऑनलाइन जर्नल) - व्यक्तिगत ऑनलाइन डायरी।

हालाँकि, कई शताब्दियों से स्थिर (जिन्हें विहित भी कहा जाता है) शैलियाँ मौजूद हैं।

साहित्यिक कृतियों का साहित्य - तालिका 1 देखें)।

तालिका नंबर एक।

साहित्यिक कृतियों की शैलियाँ

साहित्य की महाकाव्य शैलियाँ

महाकाव्य शैलियों को मुख्य रूप से उनकी मात्रा से अलग किया जाता है, इस आधार पर उन्हें छोटे (छोटे) में विभाजित किया जाता है। निबंध, कहानी, लघुकथा, परी कथा, दृष्टान्त ), औसत ( कहानी ), बड़ा ( उपन्यास, महाकाव्य उपन्यास ).

निबंध- जीवन से एक छोटा सा रेखाचित्र, शैली वर्णनात्मक और कथात्मक दोनों है। कई निबंध वृत्तचित्र, जीवन के आधार पर बनाए जाते हैं, अक्सर उन्हें चक्रों में जोड़ा जाता है: क्लासिक उदाहरण अंग्रेजी लेखक लॉरेंस स्टर्न द्वारा "फ्रांस और इटली के माध्यम से एक भावनात्मक यात्रा" (1768) है, रूसी साहित्य में यह "ए जर्नी फ्रॉम" है सेंट पीटर्सबर्ग से मॉस्को" (1790) ए रेडिशचेवा, "फ्रिगेट पलाडा" (1858) आई. गोंचारोव द्वारा" "इटली" (1922) बी. ज़ैतसेव और अन्य द्वारा।

कहानी- एक छोटी कथा शैली, जो आमतौर पर नायक के जीवन के एक प्रसंग, घटना, मानवीय चरित्र या किसी महत्वपूर्ण घटना को दर्शाती है जिसने उसे प्रभावित किया भविष्य का भाग्य('आफ्टर द बॉल' एल. टॉल्स्टॉय द्वारा)। कहानियां डॉक्यूमेंट्री, अक्सर आत्मकथात्मक आधार (ए. सोल्झेनित्सिन द्वारा "मैत्रियोनिन ड्वोर") और शुद्ध कल्पना (आई. बुनिन द्वारा "द जेंटलमैन फ्रॉम सैन फ्रांसिस्को") दोनों के आधार पर बनाई जाती हैं।

कहानियों का स्वर और विषय-वस्तु बहुत भिन्न हो सकती है - हास्य से लेकर मज़ाकिया ( प्रारंभिक कहानियाँए.पी. चेखव") से अत्यंत दुखद (वी. शाल्मोव द्वारा "कोलिमा टेल्स")। कहानियाँ, निबंधों की तरह, अक्सर चक्रों में संयोजित होती हैं (आई. तुर्गनेव द्वारा "नोट्स ऑफ़ अ हंटर")।

उपन्यास(उपन्यास इतालवी समाचार) कई मायनों में एक छोटी कहानी के समान है और इसकी विविधता मानी जाती है, लेकिन यह कथा की विशेष गतिशीलता, घटनाओं के विकास में तेज और अक्सर अप्रत्याशित मोड़ से अलग है। अक्सर लघुकथा में कथानक अंत से शुरू होता है और व्युत्क्रम के नियम के अनुसार निर्मित होता है, अर्थात। उलटा क्रम, जब अंत मुख्य घटनाओं से पहले होता है (एन. गोगोल द्वारा "भयानक बदला")। उपन्यास के निर्माण की इस विशेषता को बाद में जासूसी शैली द्वारा उधार लिया जाएगा।

"उपन्यास" शब्द का एक और अर्थ है जिसे भविष्य के वकीलों को जानना आवश्यक है। में प्राचीन रोमवाक्यांश "नोवेल्ले लेग्स" (नए कानून) का उपयोग कानून के आधिकारिक संहिताकरण (438 में थियोडोसियस द्वितीय के कोड के प्रकाशन के बाद) के बाद पेश किए गए कानूनों को संदर्भित करने के लिए किया गया था। जस्टिनियन और उनके उत्तराधिकारियों के उपन्यास, जस्टिनियन कोड के दूसरे संस्करण के बाद प्रकाशित हुए, जो बाद में रोमन कानूनों की संहिता (कॉर्पस आईयूरिस सिविलिस) का हिस्सा बने। में आधुनिक युगउपन्यास संसद में प्रस्तुत एक कानून है (दूसरे शब्दों में, एक मसौदा कानून)।

परी कथा- लघु महाकाव्य शैलियों में सबसे प्राचीन, मुख्य शैलियों में से एक मौखिक रचनात्मकताकोई भी लोग. यह जादुई, साहसिक या रोजमर्रा की प्रकृति का एक छोटा सा काम है, जहां कल्पना पर स्पष्ट रूप से जोर दिया गया है। एक और महत्वपूर्ण विशेषता लोक कथा- इसका शिक्षाप्रद चरित्र: "एक परी कथा एक झूठ है, लेकिन इसमें एक संकेत है, अच्छे साथियोंपाठ"। लोक कथाओं को आमतौर पर परियों की कहानियों ("द टेल ऑफ़ द फ्रॉग प्रिंसेस"), रोजमर्रा की कहानियों ("एक कुल्हाड़ी से दलिया") और जानवरों के बारे में कहानियों ("ज़ायुशकिना की झोपड़ी") में विभाजित किया जाता है।

विकास के साथ लिखित साहित्यसाहित्यिक परीकथाएँ उत्पन्न होती हैं जिनमें लोक कथाओं के पारंपरिक रूपांकनों और प्रतीकात्मक संभावनाओं का उपयोग किया जाता है। शैली का एक क्लासिक साहित्यिक परी कथाडेनिश लेखक हंस क्रिश्चियन एंडर्सन (1805-1875) को उनकी अद्भुत "द लिटिल मरमेड", "द प्रिंसेस एंड द पीआ", "सही मायने में माना जाता है।" बर्फ रानी", "ज़िद्दी टिन सिपाही", "छाया", "थम्बेलिना" को पाठकों की कई पीढ़ियों द्वारा पसंद किया जाता है, दोनों बहुत युवा और काफी परिपक्व। और यह आकस्मिक से बहुत दूर है, क्योंकि एंडरसन की परियों की कहानियां न केवल नायकों के असाधारण और कभी-कभी अजीब कारनामे हैं, उनमें सुंदर प्रतीकात्मक छवियों में निहित एक गहरा दार्शनिक और नैतिक अर्थ है।

20वीं सदी की यूरोपीय साहित्यिक परियों की कहानियों में से, " छोटी राजकुमारी"(1942) फ़्रांसीसी लेखकएंटोनी डी सेंट-एक्सुपरी। और अंग्रेजी लेखक सीएल द्वारा प्रसिद्ध "क्रॉनिकल्स ऑफ नार्निया" (1950 - 1956)। लुईस और "द लॉर्ड ऑफ द रिंग्स" (1954-1955), अंग्रेज जे.आर. टॉल्किन द्वारा भी, फंतासी शैली में लिखे गए हैं, जिन्हें एक प्राचीन लोक कथा का आधुनिक परिवर्तन कहा जा सकता है।

रूसी साहित्य में, निस्संदेह, ए.एस. की परियों की कहानियाँ नायाब हैं। पुश्किन: “ओह मृत राजकुमारीऔर सात नायक", "मछुआरे और मछली के बारे में", "ज़ार साल्टन के बारे में...", "गोल्डन कॉकरेल के बारे में", "पुजारी और उसके कार्यकर्ता बलदा के बारे में"। एक उत्कृष्ट कहानीकार "द लिटिल हंपबैक्ड हॉर्स" के लेखक पी. एर्शोव थे। 20वीं सदी में ई. श्वार्ट्ज ने परी कथा नाटक का रूप बनाया, उनमें से एक है "द बियर" (दूसरा नाम है " एक साधारण चमत्कार") एम. ज़खारोव द्वारा निर्देशित अद्भुत फिल्म के लिए बहुत से लोगों द्वारा जाना जाता है।

दृष्टांत- यह भी एक बहुत ही प्राचीन लोकगीत शैली है, लेकिन, परियों की कहानियों के विपरीत, दृष्टान्तों में लिखित स्मारक होते हैं: तल्मूड, बाइबिल, कुरान, सीरियाई साहित्य का स्मारक "अखारा की शिक्षाएँ"। दृष्टांत शिक्षाप्रद, प्रतीकात्मक प्रकृति का एक कार्य है, जो विषयवस्तु की उत्कृष्टता और गंभीरता से प्रतिष्ठित है। प्राचीन दृष्टांत, एक नियम के रूप में, मात्रा में छोटे होते हैं, उनमें कोई समावेश नहीं होता है विस्तृत कहानीघटनाओं के बारे में या मनोवैज्ञानिक विशेषताएँनायक का चरित्र.

दृष्टांत का उद्देश्य शिक्षा देना है या, जैसा कि उन्होंने एक बार कहा था, ज्ञान सिखाना है। में यूरोपीय संस्कृतिगॉस्पेल के सबसे प्रसिद्ध दृष्टांत हैं: खर्चीला बेटा, अमीर आदमी और लाजर के बारे में, अन्यायी जज के बारे में, पागल अमीर आदमी और अन्य के बारे में। मसीह अक्सर अपने शिष्यों से रूपक के रूप में बात करते थे, और यदि वे दृष्टान्त का अर्थ नहीं समझते थे, तो वे उसे समझाते थे।

कई लेखकों ने दृष्टांत शैली की ओर रुख किया है, बेशक हमेशा नहीं, बल्कि अधिक निवेश करते हुए धार्मिक अर्थ, बल्कि किसी प्रकार की नैतिक शिक्षा को रूपक रूप में व्यक्त करने का प्रयास कर रहा है, उदाहरण के लिए, एल. टॉल्स्टॉय ने अपने में देर से रचनात्मकता. इसे ले जाए। वी. रासपुतिन - फ़ेयरवेल टू मटेरा'' को एक विस्तृत दृष्टांत भी कहा जा सकता है, जिसमें लेखक चिंता और दुःख के साथ मनुष्य की "विवेक की पारिस्थितिकी" के विनाश के बारे में बात करता है। कई आलोचक ई. हेमिंग्वे की कहानी "द ओल्ड मैन एंड द सी" को साहित्यिक दृष्टान्तों की परंपरा का हिस्सा भी मानते हैं। प्रसिद्ध समकालीन ब्राज़ीलियाई लेखक पाउलो कोएल्हो भी अपने उपन्यासों और कहानियों (उपन्यास "द अलकेमिस्ट") में दृष्टांत रूप का उपयोग करते हैं।

कथा- एक मध्यम साहित्यिक शैली, जिसका विश्व साहित्य में व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किया जाता है। कहानी नायक के जीवन के कई महत्वपूर्ण प्रसंगों को दर्शाती है, आमतौर पर एक कहानी होती है और नहीं बड़ी संख्या अक्षर. कहानियों में महान मनोवैज्ञानिक तीव्रता है; लेखक पात्रों के अनुभवों और मनोदशा में बदलाव पर ध्यान केंद्रित करता है। बहुत बार मुख्य विषयनायक का प्यार कहानी बन जाता है, उदाहरण के लिए, एफ. दोस्तोवस्की द्वारा "व्हाइट नाइट्स", आई. तुर्गनेव द्वारा "अस्या", आई. बुनिन द्वारा "मित्याज़ लव"। कहानियों को चक्रों में भी जोड़ा जा सकता है, विशेष रूप से आत्मकथात्मक सामग्री पर लिखी गई कहानियाँ: एल. टॉल्स्टॉय द्वारा "बचपन", "किशोरावस्था", "युवा", ए. गोर्की द्वारा "बचपन", "इन पीपल", "माई यूनिवर्सिटीज़"। कहानियों के स्वर और विषय बेहद विविध हैं: दुखद, गंभीर सामाजिक और नैतिक मुद्दों को संबोधित करते हुए (वी. ग्रॉसमैन द्वारा "एवरीथिंग फ्लो", यू. ट्रिफोनोव द्वारा "हाउस ऑन द एम्बैंकमेंट"), रोमांटिक, वीरतापूर्ण ("तारास बुलबा" द्वारा) एन. गोगोल), दार्शनिक, दृष्टांत (ए. प्लैटोनोव द्वारा "द पिट"), शरारती, हास्यपूर्ण (अंग्रेजी लेखक जेरोम के. जेरोम द्वारा "थ्री इन ए बोट, नॉट काउंटिंग द डॉग")।

उपन्यास(गोटैप फ्रेंच मूल रूप से, मध्य युग के अंत में, लैटिन में लिखे गए कार्यों के विपरीत, रोमांस भाषा में लिखा गया कोई भी कार्य) एक प्रमुख महाकाव्य कार्य है जिसमें कथा एक व्यक्ति के भाग्य पर केंद्रित है। उपन्यास सबसे जटिल महाकाव्य शैली है, जो अविश्वसनीय संख्या में विषयों और कथानकों द्वारा प्रतिष्ठित है: प्रेम, ऐतिहासिक, जासूसी, मनोवैज्ञानिक, काल्पनिक, ऐतिहासिक, आत्मकथात्मक, सामाजिक, दार्शनिक, व्यंग्यात्मक, आदि। उपन्यास के ये सभी रूप और प्रकार इसके केंद्रीय विचार - व्यक्तित्व, मानव व्यक्तित्व के विचार से एकजुट हैं।

उपन्यास को निजी जीवन का महाकाव्य कहा जाता है क्योंकि यह विश्व और मनुष्य, समाज और व्यक्ति के बीच विविध संबंधों को दर्शाता है। किसी व्यक्ति के आसपास की वास्तविकता को उपन्यास में विभिन्न संदर्भों में प्रस्तुत किया गया है: ऐतिहासिक, राजनीतिक, सामाजिक, सांस्कृतिक, राष्ट्रीय, आदि। उपन्यास के लेखक की दिलचस्पी इस बात में है कि पर्यावरण किसी व्यक्ति के चरित्र को कैसे प्रभावित करता है, वह कैसे बनता है, उसका जीवन कैसे विकसित होता है, क्या वह अपना उद्देश्य खोजने और खुद को महसूस करने में कामयाब होता है।

कई लोग इस शैली की उत्पत्ति का श्रेय प्राचीनता को देते हैं, जैसे लोंग की डैफनीस और क्लो, एपुलियस की द गोल्डन ऐस, और नाइटली रोमांस ट्रिस्टन और इसोल्डे।

विश्व साहित्य के क्लासिक्स के कार्यों में, उपन्यास को कई उत्कृष्ट कृतियों द्वारा दर्शाया गया है:

तालिका 2. विदेशी और रूसी लेखकों के क्लासिक उपन्यासों के उदाहरण (XIX, XX सदियों)

प्रसिद्ध उपन्यासरूसियों 19वीं सदी के लेखकवी .:

20वीं सदी में, रूसी लेखक अपने महान पूर्ववर्तियों की परंपराओं को विकसित और बढ़ाते हैं और कोई कम अद्भुत उपन्यास नहीं बनाते हैं:

बेशक, ऐसी कोई भी सूची पूर्णता और विस्तृत निष्पक्षता का दावा नहीं कर सकती, खासकर जब आधुनिक गद्य की बात आती है। में इस मामले मेंदेश के साहित्य और लेखक के नाम दोनों को गौरवान्वित करने वाली सबसे प्रसिद्ध कृतियों के नाम बताए गए हैं।

महाकाव्य उपन्यास. प्राचीन काल में रूप होते थे वीर महाकाव्य: लोकगाथाएं, गाथाएं, महाकाव्य, गीत। ये हैं भारतीय "रामायण" और "महाभारत", एंग्लो-सैक्सन "बियोवुल्फ़", फ़्रेंच "सॉन्ग ऑफ़ रोलैंड", जर्मन "सॉन्ग ऑफ़ द निबेलुंग्स", आदि। इन कार्यों में, नायक के कारनामों को ऊंचा किया गया था आदर्शीकृत, अक्सर अतिशयोक्तिपूर्ण रूप। होमर की बाद की महाकाव्य कविताएँ "इलियड" और "ओडिसी", फ़िरदौसी की "शाह-नाम", प्रारंभिक महाकाव्य के पौराणिक चरित्र को बरकरार रखते हुए, फिर भी व्यक्त संबंधसाथ सत्य घटना, और मानव नियति और लोगों के जीवन के अंतर्संबंध का विषय उनमें मुख्य में से एक बन जाता है। पूर्वजों का अनुभव 19वीं-20वीं शताब्दी में मांग में होगा, जब लेखक युग और के बीच के नाटकीय संबंधों को समझने की कोशिश करेंगे। व्यक्तिगत व्यक्तित्व, उन परीक्षणों के बारे में बात करें जिनसे नैतिकता और कभी-कभी मानव मानस को सबसे बड़े ऐतिहासिक उथल-पुथल के क्षण में गुजरना पड़ता है। आइए हम एफ. टुटेचेव की पंक्तियों को याद करें: "धन्य है वह जिसने इस दुनिया के घातक क्षणों में इसका दौरा किया।" वास्तव में कवि के रूमानी सूत्र का अर्थ जीवन के सभी परिचित रूपों का विनाश, दुखद नुकसान और अधूरे सपने थे।

महाकाव्य उपन्यास का जटिल रूप लेखकों को इन समस्याओं को उनकी संपूर्णता और असंगतता में कलात्मक रूप से तलाशने की अनुमति देता है।

जब हम महाकाव्य उपन्यास की शैली के बारे में बात करते हैं, तो निश्चित रूप से, हमें तुरंत एल. टॉल्स्टॉय की "युद्ध और शांति" याद आती है। अन्य उदाहरणों का उल्लेख किया जा सकता है: “ शांत डॉन"एम. शोलोखोव, वी. ग्रॉसमैन द्वारा "लाइफ एंड फेट", अंग्रेजी लेखक गल्सवर्थी द्वारा "द फोर्साइट सागा"; अमेरिकी लेखिका मार्गरेट मिशेल की किताब हवा के साथ उड़ गया"अच्छे कारणों से भी इस शैली के भाग के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है।

शैली का नाम ही एक संश्लेषण को इंगित करता है, इसमें दो मुख्य सिद्धांतों का संयोजन है: उपन्यास और महाकाव्य, अर्थात्। किसी व्यक्ति के जीवन के विषय और लोगों के इतिहास के विषय से संबंधित। दूसरे शब्दों में, महाकाव्य उपन्यास नायकों की नियति के बारे में बताता है (एक नियम के रूप में, नायक स्वयं और उनकी नियति काल्पनिक हैं, लेखक द्वारा आविष्कार किया गया है) पृष्ठभूमि के खिलाफ और युग-निर्माण ऐतिहासिक घटनाओं के साथ घनिष्ठ संबंध में। तो, "युद्ध और शांति" में - ये रूस और पूरे यूरोप के लिए एक महत्वपूर्ण मोड़ पर व्यक्तिगत परिवारों (रोस्तोव, बोल्कॉन्स्की), प्रिय नायकों (प्रिंस आंद्रेई, पियरे बेजुखोव, नताशा और राजकुमारी मरिया) के भाग्य हैं। ऐतिहासिक काल प्रारंभिक XIXसदी, 1812 का देशभक्तिपूर्ण युद्ध। शोलोखोव की पुस्तक में, प्रथम विश्व युद्ध की घटनाओं, दो क्रांतियों और एक खूनी गृहयुद्ध ने दुखद रूप से कोसैक फार्म, मेलेखोव परिवार और मुख्य पात्रों के भाग्य पर आक्रमण किया: ग्रिगोरी, अक्षिन्या, नताल्या। वी. ग्रॉसमैन महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध और इसकी मुख्य घटना के बारे में बात करते हैं - स्टेलिनग्राद की लड़ाई, प्रलय की त्रासदी के बारे में। "जीवन और भाग्य" भी ऐतिहासिक और आपस में जुड़े हुए हैं पारिवारिक विषय: लेखक शापोशनिकोव के इतिहास का पता लगाता है, यह समझने की कोशिश करता है कि इस परिवार के सदस्यों की नियति इतनी अलग क्यों हो गई। गल्सवर्थी ने पूरी पौराणिक कथा में फोर्साइटे परिवार के जीवन का वर्णन किया है विक्टोरियन युगइंग्लैंड में. मार्गरेट मिशेल - केंद्रीय घटनाअमेरिकी इतिहास में, गृहयुद्धउत्तर और दक्षिण के बीच, जिसने कई परिवारों के जीवन और सबसे प्रसिद्ध नायिका के भाग्य को मौलिक रूप से बदल दिया अमेरिकी साहित्य- स्कारलेट ओ'हारा.

साहित्य की नाटकीय विधाएँ

त्रासदी(ट्रैगोडिया ग्रीक बकरी गीत) - नाटकीय शैली, जिसकी उत्पत्ति प्राचीन ग्रीस में हुई थी। प्राचीन रंगमंच और त्रासदी का उद्भव उर्वरता और शराब के देवता डायोनिसस के पंथ की पूजा से जुड़ा है। कई छुट्टियाँ उन्हें समर्पित की गईं, जिसके दौरान मम्मरों और व्यंग्यकारों के साथ अनुष्ठानिक जादुई खेल खेले जाते थे, जिनकी प्राचीन यूनानियों ने दो पैरों वाले बकरी जैसे प्राणियों के रूप में कल्पना की थी। यह माना जाता है कि डायोनिसस की महिमा के लिए भजन गाने वाले व्यंग्यकारों की यह उपस्थिति ही थी जिसने इस गंभीर शैली के अनुवाद में इतना अजीब नाम दिया। प्राचीन ग्रीस में नाट्य प्रदर्शन को जादुई धार्मिक महत्व दिया जाता था और इसके तहत बड़े-बड़े मैदानों के रूप में थिएटरों का निर्माण किया जाता था खुली हवा में, हमेशा शहरों के बिल्कुल केंद्र में स्थित रहे हैं और मुख्य सार्वजनिक स्थानों में से एक थे। दर्शक कभी-कभी पूरा दिन यहीं बिताते थे: खाना-पीना, प्रस्तुत किए जा रहे तमाशे के प्रति अपनी स्वीकृति या निंदा जोर-जोर से व्यक्त करना। उमंग का समय प्राचीन यूनानी त्रासदीतीन महान त्रासदियों के नाम जुड़े हुए हैं: यह एशिलस (525-456 ईसा पूर्व) है - त्रासदियों के लेखक "चैन्ड प्रोमेथियस", "ऑरेस्टिया", आदि; सोफोकल्स (496-406 ईसा पूर्व) - "ओडिपस द किंग", "एंटीगोन" आदि के लेखक; और यूरिपिडीज़ (480-406 ईसा पूर्व) - "मेडिया", "ट्रॉयनोक" आदि के निर्माता। उनकी रचनाएँ सदियों तक शैली के उदाहरण बनी रहेंगी, उनकी नकल करने की कोशिश की जाएगी, लेकिन वे नायाब रहेंगी। उनमें से कुछ ("एंटीगोन", "मेडिया") का मंचन आज भी किया जाता है।

त्रासदी की मुख्य विशेषताएं क्या हैं? मुख्य एक अघुलनशील वैश्विक संघर्ष की उपस्थिति है: प्राचीन त्रासदी में यह एक ओर भाग्य, नियति और दूसरी ओर मनुष्य, उसकी इच्छा, स्वतंत्र विकल्प के बीच टकराव है। बाद के युगों की त्रासदियों में, इस संघर्ष ने अच्छे और बुरे, वफादारी और विश्वासघात, प्यार और नफरत के बीच टकराव के रूप में एक नैतिक और दार्शनिक चरित्र प्राप्त कर लिया। इसका एक पूर्ण चरित्र है; जो नायक विरोधी ताकतों का प्रतीक हैं, वे सुलह या समझौते के लिए तैयार नहीं हैं, और इसलिए त्रासदी के अंत में अक्सर बहुत सारी मौतें शामिल होती हैं। इस प्रकार महान अंग्रेजी नाटककार विलियम शेक्सपियर (1564-1616) की त्रासदियों का निर्माण हुआ, आइए हम उनमें से सबसे प्रसिद्ध को याद करें: "हैमलेट", "रोमियो एंड जूलियट", "ओथेलो", "किंग लियर", "मैकबेथ; ”, “जूलियस सीज़र”, आदि।

17वीं शताब्दी के फ्रांसीसी नाटककारों कॉर्निले (होरेस, पॉलीएक्टस) और रैसीन (एंड्रोमाचे, ब्रिटानिकस) की त्रासदियों में, इस संघर्ष को एक अलग व्याख्या मिली - कर्तव्य और भावनाओं के संघर्ष के रूप में, मुख्य पात्रों की आत्माओं में तर्कसंगत और भावनात्मक, अर्थात्। . एक मनोवैज्ञानिक व्याख्या प्राप्त की।

रूसी साहित्य में सबसे प्रसिद्ध ए.एस. की रोमांटिक त्रासदी "बोरिस गोडुनोव" है। पुश्किन, ऐतिहासिक सामग्री पर निर्मित। अपने सर्वश्रेष्ठ कार्यों में से एक में, कवि ने मॉस्को राज्य की "वास्तविक परेशानी" की समस्या को गंभीरता से उठाया - पाखंडों और "भयानक अत्याचारों" की एक श्रृंखला प्रतिक्रिया जिसके लिए लोग सत्ता के लिए तैयार हैं। एक और समस्या देश में होने वाली हर चीज़ के प्रति लोगों का रवैया है। "बोरिस गोडुनोव" के समापन में "मूक" लोगों की छवि प्रतीकात्मक है, पुश्किन क्या कहना चाहते थे, इस पर आज भी चर्चा जारी है। त्रासदी के आधार पर, एम. पी. मुसॉर्स्की द्वारा इसी नाम का ओपेरा लिखा गया, जो रूसी ओपेरा क्लासिक्स की उत्कृष्ट कृति बन गया।

हास्य(ग्रीक कोमोस - हंसमुख भीड़, ओडा - गीत) - एक शैली जो प्राचीन ग्रीस में त्रासदी (5वीं शताब्दी ईसा पूर्व) की तुलना में थोड़ी देर बाद उत्पन्न हुई। उस समय के सबसे प्रसिद्ध हास्य अभिनेता अरस्तूफेन्स ("बादल", "मेंढक", आदि) थे।

कॉमेडी में व्यंग्य और हास्य की मदद से, यानी। हास्यपूर्ण, नैतिक बुराइयों का उपहास किया जाता है: पाखंड, मूर्खता, लालच, ईर्ष्या, कायरता, शालीनता। हास्य, एक नियम के रूप में, सामयिक हैं, अर्थात्। को संबोधित सामाजिक मुद्दे, अधिकारियों की कमियों को उजागर कर रहे हैं। सिटकॉम और चरित्र कॉमेडी हैं। पहले में, एक चालाक साज़िश, घटनाओं की एक श्रृंखला (शेक्सपियर की कॉमेडी ऑफ एरर्स) महत्वपूर्ण हैं; दूसरे में, नायकों के चरित्र, उनकी बेतुकीता, एकतरफापन, जैसा कि डी. फोनविज़िन की कॉमेडी "द माइनर" में है। , "द ट्रेड्समैन इन द नोबिलिटी", "टारटफ़े", क्लासिक शैली द्वारा लिखित, 17वीं शताब्दी के फ्रांसीसी हास्य अभिनेता जीन बैप्टिस्ट मोलिरे। रूसी नाटक में, व्यंग्यात्मक कॉमेडी अपने तीखेपन के साथ सामाजिक आलोचना, जैसे, उदाहरण के लिए, एन. गोगोल द्वारा "द इंस्पेक्टर जनरल", एम. बुल्गाकोव द्वारा "द क्रिमसन आइलैंड"। ए. ओस्ट्रोव्स्की ने कई अद्भुत कॉमेडीज़ ("भेड़ियों और भेड़", "वन", "मैड मनी", आदि) बनाईं।

कॉमेडी शैली को हमेशा जनता के बीच सफलता मिलती है, शायद इसलिए कि यह न्याय की जीत की पुष्टि करती है: अंत में, बुराई को निश्चित रूप से दंडित किया जाना चाहिए और सद्गुण की जीत होनी चाहिए।

नाटक- एक अपेक्षाकृत "युवा" शैली जो 18वीं शताब्दी में जर्मनी में लेसेड्रामा (जर्मन) के रूप में दिखाई दी - पढ़ने के लिए एक नाटक। नाटक को संबोधित किया गया है रोजमर्रा की जिंदगीव्यक्ति और समाज, रोजमर्रा की जिंदगी, पारिवारिक रिश्ते। मेरी रुचि सबसे पहले नाटक में है। भीतर की दुनियामानव, यह सभी नाटकीय शैलियों में सबसे मनोवैज्ञानिक है। साथ ही, यह मंचीय शैलियों में सबसे साहित्यिक भी है, उदाहरण के लिए, ए. चेखव के नाटकों को नाटकीय प्रदर्शन के बजाय पढ़ने के लिए ग्रंथों के रूप में अधिक माना जाता है।

साहित्य की गीतात्मक शैलियाँ

गीतों में शैलियों में विभाजन पूर्ण नहीं है, क्योंकि इस मामले में शैलियों के बीच अंतर सशर्त हैं और महाकाव्य और नाटक की तरह स्पष्ट नहीं हैं। अक्सर हम गीतात्मक कार्यों को उनकी विषयगत विशेषताओं के आधार पर अलग करते हैं: परिदृश्य, प्रेम, दार्शनिक, मैत्रीपूर्ण, अंतरंग गीत, आदि। हालाँकि, हम कुछ शैलियों का नाम दे सकते हैं जिन्होंने व्यक्तिगत विशेषताओं का उच्चारण किया है: शोकगीत, सॉनेट, एपिग्राम, एपिस्टल, एपिटैफ़।

शोकगीत(एलिगोस ग्रीक वादी गीत) - मध्यम लंबाई की एक कविता, आमतौर पर नैतिक, दार्शनिक, प्रेम, इकबालिया सामग्री की।

यह शैली पुरातनता में उत्पन्न हुई, और इसकी मुख्य विशेषता एलिगियाक डिस्टिच मानी जाती थी, अर्थात। उदाहरण के लिए, किसी कविता को दोहों में विभाजित करना:

वह क्षण आ गया है जिसकी प्रतीक्षा थी: मेरा दीर्घकालिक कार्य समाप्त हो गया है। यह समझ से परे उदासी मुझे गुप्त रूप से क्यों परेशान कर रही है?

ए पुश्किन

19वीं-20वीं शताब्दी की कविता में, दोहों में विभाजन अब इतनी सख्त आवश्यकता नहीं है, अब शैली की उत्पत्ति से जुड़ी अर्थ संबंधी विशेषताएं अधिक महत्वपूर्ण हैं। सामग्री की दृष्टि से, शोकगीत प्राचीन अंत्येष्टि "विलाप" के रूप में वापस जाता है, जिसमें, मृतक का शोक मनाते हुए, वे एक साथ उसके असाधारण गुणों को याद करते थे। इस उत्पत्ति ने शोकगीत की मुख्य विशेषता को पूर्वनिर्धारित किया - विश्वास के साथ दुःख का संयोजन, आशा के साथ अफसोस, दुःख के माध्यम से अस्तित्व की स्वीकृति। शोकगीत का गीतात्मक नायक दुनिया और लोगों की अपूर्णता, अपनी पापपूर्णता और कमजोरी से अवगत है, लेकिन जीवन को अस्वीकार नहीं करता है, बल्कि इसे उसकी सभी दुखद सुंदरता में स्वीकार करता है। इसका एक आकर्षक उदाहरण ए.एस. द्वारा "एलेगी" है। पुश्किन:

फीकी मस्ती के पागल साल

यह मेरे लिए कठिन है, एक अस्पष्ट हैंगओवर की तरह।

लेकिन शराब की तरह - उदासी दिन बीत गए

मेरी आत्मा में, आप जितने बड़े होंगे, यह उतना ही मजबूत होगा।

मेरा रास्ता दुखद है. मुझसे काम और दुःख का वादा करता है

आ रहा अशांत समुद्र.

लेकिन हे दोस्तों, मैं मरना नहीं चाहता;

मैं जीना चाहता हूं ताकि मैं सोच सकूं और पीड़ित हो सकूं;

और मैं जानता हूं मुझे आनंद आएगा

दुखों, चिंताओं और चिंताओं के बीच:

कभी-कभी मैं सद्भाव के साथ फिर से नशे में धुत हो जाऊंगा,

मैं कल्पना पर आँसू बहाऊंगा,

और शायद - मेरे उदास सूर्यास्त पर

विदाई मुस्कान के साथ प्यार झलक उठेगा।

गाथा(सोनेटो इटालियन गीत) - तथाकथित "ठोस" काव्य रूप, जिसमें निर्माण के सख्त नियम हैं। सॉनेट में 14 पंक्तियाँ हैं, जो दो क्वाट्रेन और दो टेरसेट में विभाजित हैं। क्वाट्रेन में केवल दो छंद दोहराए जाते हैं, टेर्ज़ेटोस में दो या तीन। तुकबंदी के तरीकों की भी अपनी आवश्यकताएँ थीं, जो हालाँकि भिन्न-भिन्न थीं।

सॉनेट का जन्मस्थान इटली है; इस शैली का प्रतिनिधित्व अंग्रेजी और फ्रेंच कविता में भी किया जाता है। 14वीं शताब्दी के इतालवी कवि पेट्रार्क को इस शैली का प्रकाशक माना जाता है। उन्होंने अपने सभी सॉनेट अपनी प्रिय डोना लौरा को समर्पित किये।

रूसी साहित्य में, ए.एस. पुश्किन के सॉनेट बेजोड़ हैं; रजत युग के कवियों ने भी सुंदर सॉनेट बनाए।

चुटकुला(एपिग्रामा ग्रीक, शिलालेख) - एक छोटी मज़ाकिया कविता, जो आमतौर पर किसी विशिष्ट व्यक्ति को संबोधित होती है। कई कवि सूक्तियाँ लिखते हैं, जिससे कभी-कभी उनके शुभचिंतकों और यहाँ तक कि शत्रुओं की संख्या भी बढ़ जाती है। काउंट वोरोत्सोव पर एपिग्राम ए.एस. के लिए बुरा निकला। पुश्किन ने इस रईस से नफरत की और अंततः, ओडेसा से मिखाइलोवस्कॉय तक निष्कासन:

पोपू, मेरे प्रभु, आधे व्यापारी,

आधा साधु, आधा अज्ञानी,

अर्ध-बदमाश, लेकिन आशा है

जो आख़िरकार पूरा हो जाएगा.

मज़ाकिया कविताएँ न केवल एक विशिष्ट व्यक्ति को, बल्कि एक सामान्य अभिभाषक को भी समर्पित की जा सकती हैं, उदाहरण के लिए, ए. अखमतोवा के उपसंहार में:

क्या दांते की तरह बिचे भी रचना कर सकता है?

क्या लौरा प्यार की गर्मी की तारीफ करने गई थी?

मैंने महिलाओं को बोलना सिखाया...

लेकिन, भगवान, उन्हें कैसे चुप कराया जाए!

यहां तक ​​कि एक प्रकार के एपिग्राम द्वंद्व के ज्ञात मामले भी हैं। जब प्रसिद्ध रूसी वकील ए.एफ. कोनी को सीनेट में नियुक्त किया गया था, उनके शुभचिंतकों ने उनके खिलाफ एक दुष्ट संदेश फैलाया:

कैलीगुला अपने घोड़े को सीनेट में लाया,

यह मखमल और सोने दोनों से सजे हुए खड़ा है।

लेकिन मैं कहूंगा, हमारी मनमानी एक जैसी है:

मैंने अखबारों में पढ़ा कि कोनी सीनेट में हैं।

जिस पर ए.एफ. कोनी, जो अपनी असाधारण साहित्यिक प्रतिभा से प्रतिष्ठित थे, ने उत्तर दिया:

(एपिटाफिया ग्रीक, ग्रेवस्टोन) - एक मृत व्यक्ति के लिए एक विदाई कविता, जिसका उद्देश्य एक ग्रेवस्टोन है। प्रारंभ में इस शब्द का प्रयोग शाब्दिक अर्थ में किया जाता था, लेकिन बाद में इसने अधिक लाक्षणिक अर्थ प्राप्त कर लिया। उदाहरण के लिए, आई. बुनिन के पास गद्य में एक गीतात्मक लघुचित्र "एपिटाफ़" है, जो रूसी संपत्ति की विदाई के लिए समर्पित है जो लेखक को प्रिय थी, लेकिन हमेशा के लिए अतीत की बात बन गई। धीरे-धीरे, उपसंहार एक समर्पण कविता, एक विदाई कविता (ए. अख्मातोवा द्वारा "मृतकों को पुष्पांजलि") में बदल जाता है। शायद रूसी कविता में इस तरह की सबसे प्रसिद्ध कविता एम. लेर्मोंटोव की "द डेथ ऑफ ए पोएट" है। एक अन्य उदाहरण एम. लेर्मोंटोव द्वारा लिखित "एपिटाफ" है। स्मृति को समर्पितकवि और दार्शनिक दिमित्री वेनेविटिनोव का बाईस वर्ष की आयु में निधन हो गया।

फादर शैली - जीनस, प्रकार) - उदाहरण के लिए, कला के काम की एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित, स्थिर विविधता। - पेंटिंग में - चित्र, परिदृश्य, स्थिर जीवन, आदि; संगीत में - सिम्फनी, कैंटाटा, गीत, आदि; साहित्य में - उपन्यास, कविता, आदि। शैली की अवधारणा सामान्य रूप से किसी भी युग, राष्ट्र या विश्व कला के कार्यों के एक विशाल समूह की विशेषताओं का सामान्यीकरण करती है।

बढ़िया परिभाषा

अपूर्ण परिभाषा ↓

शैली

फ़्रेंच शैली - जीनस, प्रकार), कार्य का प्रकार, जिसका अपना है विशिष्ट विशेषताएंऔर उपप्रकारों में विभाजित किया गया है। एक साहित्यिक शैली ऐतिहासिक रूप से विकसित होती है, जिसमें उन विशेषताओं का सारांश दिया जाता है जो किसी विशेष युग में कार्यों के समूह को अलग करती हैं। अनेक विधाओं के मेल से एक साहित्यिक वंश का निर्माण होता है। शैली को प्रकारों में विभाजित किया गया है (कभी-कभी इन शब्दों का उपयोग विपरीत तरीके से किया जाता है: प्रकार - एक बड़ा सेट, उदाहरण के लिए, एक कविता, शैली - एक विशिष्ट प्रकार, उदाहरण के लिए, एक गीतात्मक कविता)। समग्र सिद्धांत साहित्यिक परिवारशैलियों की संपूर्ण संपदा समाप्त नहीं होती है। शैलियों को वर्गीकृत करने के अन्य सिद्धांतों की रूपरेखा तैयार की जा सकती है। जीनस शैलियों को मुख्य रूप से औपचारिक आधार (गद्य, कविता या मंच के लिए पाठ की प्रस्तुति का रूप) और पाठ की सबसे सामान्य सामग्री (गीत में व्यक्तिगत भावनाएं और अनुभव, महाकाव्य में घटनाएं) के आधार पर एकजुट करता है। , नाटकीय कथानकनाटक में) शैलियों को सिद्धांत के अनुसार भी विभाजित किया जा सकता है लेखक का रवैयाछवि के विषय के लिए, काम का सामान्य स्वर - हास्य (कॉमेडी, हास्य कविता, हास्य कहानी), व्यंग्यात्मक (पैम्फलेट, एपिग्राम, फ्यूइलटन), दुखद, शोकगीत, आदि। प्राचीन काल से, शैलियों का उच्च, मध्यम और निम्न में विभाजन जाना जाता है। उच्च शैलियों में वे शामिल हैं जो देवताओं और नायकों (त्रासदी, ode) के कार्यों के बारे में उदात्त भाषा में बताते हैं, निम्न शैलियाँ वे हैं जो असभ्य और सामान्य भाषा (कॉमेडी, व्यंग्य) में लोगों के निम्न कार्यों का उपहास करती हैं, मध्य शैलियाँ एक मध्यवर्ती स्थिति पर कब्जा करें - वे इसमें निवेश किए बिना किसी व्यक्ति के जीवन के बारे में बताते हैं, न तो वीर और न ही हास्य सामग्री और भाषा के शब्दों (नाटक, कहानी) के मूल कोष का उपयोग करते हुए। यह सिद्धांत क्लासिकिस्टों (रूस में एम.वी. लोमोनोसोव, जिन्होंने शैलियों के सिद्धांत को तीन शैलियों - उच्च, मध्यम और निम्न) के सिद्धांत के साथ जोड़ा था, द्वारा विकसित किया गया था। उच्च शैलियाँ उच्च और मध्यम शैली के शब्दों का उपयोग करती हैं, मध्य शैलियाँ मध्यम और निम्न शैली के शब्दों का उपयोग करती हैं, और में निम्न शैलियाँउच्च और निम्न शैली के शब्दों को संयोजित किया जाता है, जबकि "उच्च" शब्दों का उपयोग कम अर्थ में किया जाता है। कभी-कभी इस वर्गीकरण में मिश्रित शैलियाँ भी शामिल होती हैं - ट्रैजिकोमिक और पैरोडी कार्य जो उच्च और निम्न शैलियों के तत्वों को जोड़ते हैं।

विशेषताओं के एक समूह के आधार पर शैलियों को प्रतिष्ठित किया जाता है। सामान्य सामग्री के अलावा और एक विशिष्ट से संबंधित साहित्यिक परिवार, कार्य की मात्रा, उसकी रचना और वैचारिक सामग्री की समृद्धि महत्वपूर्ण है। इसलिए, उदाहरण के लिए, एक उपन्यास और एक कहानी मात्रा में एक-दूसरे से भिन्न होते हैं (एक उपन्यास की मात्रा, एक नियम के रूप में, बड़ी होती है) और कवर की गई समस्याओं, विषयों और विचारों की संख्या (एक उपन्यास में इनकी संख्या अधिक होती है) ). उपन्यास और महाकाव्य के बीच भी यही अंतर मौजूद है, जो एक संपूर्ण युग के जीवन और स्वाद को व्यक्त करने के लिए डिज़ाइन किया गया एक और भी बड़ा काम है। कुछ मामलों में, शैलियों के बीच एक रेखा खींचना मुश्किल है (उदाहरण के लिए, कई शोधकर्ता आई. एस. तुर्गनेव के उपन्यासों को कहानियां मानते हैं)। औपचारिक आधार पर शैलियों में अंतर करना आसान है। कविता में ऐसे मानदंड आम हैं। उदाहरण के लिए, एक सॉनेट को केवल बाहरी विशेषताओं के आधार पर प्रतिष्ठित किया जाता है - 14 पंक्तियों की एक कविता, जिसमें दो क्वाट्रेन और दो टेरसेट शामिल हैं। रोन्डो, ट्रायोलेट, ग़ज़ल आदि को अलग करने के मानदंड भी औपचारिक हैं, इसकी स्वतंत्र प्रकृति के कारण गद्य में इस तरह के मानदंड को पेश करना मुश्किल है, और इसलिए गद्य शैलियाँ अक्सर रूप में नहीं, बल्कि सामग्री में भिन्न होती हैं। उदाहरण के लिए, कहानी और लघुकथा के बीच का अंतर एक अप्रत्याशित अंत है, जो लघुकथा के लिए अनिवार्य है, कम से कम इस शब्द की आधुनिक व्याख्या में।

दूसरी ओर, यह शैली के लिए महत्वपूर्ण है वैचारिक सामग्री. इसी आधार पर अंदर सामान्य शैलीया उपन्यास या कहानी के प्रकार में, कोई यूटोपियन (गैर-मौजूद आदर्श देशों और शहरों के बारे में, उपदेशात्मक उद्देश्यों के लिए लिखा गया), साहसिक (एक नायक के कारनामों के बारे में), जासूसी (एक अपराधी की खोज के बारे में), मनोवैज्ञानिक (समर्पित) में अंतर कर सकता है नायकों के मनोविज्ञान को प्रकट करने के लिए) और अन्य उपन्यास (या संबंधित कहानी)।

शैली ऐतिहासिक रूप से विकसित और बदलती रहती है। में विभिन्न युगएक शैली को दूसरे से अलग करने के मानदंड और विभिन्न शैलियों के पाठ बनाने के मानदंडों के संबंध में विभिन्न सिद्धांत सामने आए। सबसे प्रसिद्ध सिद्धांत पुरातनता और क्लासिकिज्म के युग के हैं।

न केवल प्रत्येक शैली की सामग्री बदलती है, बल्कि समग्र रूप से शैलियों की संरचना भी बदलती है। इस प्रकार, गंभीर कविता, जो पिंडर की कविता में उत्पन्न हुई, कुछ समय के लिए साहित्य की परिधि में चली गई, फिर 18 वीं शताब्दी में क्लासिकवाद के युग के दौरान पुनर्जीवित हुई, और उसके बाद धीरे-धीरे लुप्त हो गई। शैलियाँ एक निश्चित युग में, एक निश्चित लेखक के काम में उत्पन्न हो सकती हैं - उदाहरण के लिए, पी. एबेलार्ड के उपन्यास "द हिस्ट्री ऑफ माई डिजास्टर्स" के साथ, साहित्यिक स्वीकारोक्ति की शैली उत्पन्न हुई। नाटककार एम. मैटरलिंक के काम में एक एकांकी नाटक सामने आया। अन्य विधाएँ, जैसे कि कल्पित कहानी और कॉमेडी, जो प्राचीन काल में उत्पन्न हुईं, साहित्यिक इतिहास के सभी कालों में, आधुनिक समय तक मौजूद हैं, और लगातार नई सामग्री से भरी हुई हैं।

साहित्य के इतिहास में विभिन्न युग न केवल शैलियों की संरचना में, बल्कि उनकी संख्या में भी एक-दूसरे से भिन्न हैं। 20वीं सदी के साहित्य के लिए। बड़ी संख्या में शैलियों और उनके अंतर्विरोध द्वारा विशेषता। कई शैलियों के प्रतिच्छेदन पर, एक नया प्रकार उभरता है साहित्यक रचना. पिछली अवधियों में, साहित्य कई शैलियों पर जोर देता था (उदाहरण के लिए, त्रासदी, स्तोत्र, क्लासिकिज़्म में महाकाव्य कविता; गीतात्मक कविता, गाथागीत, रूमानियत में शोकगीत)। इस संबंध में, में आधुनिक साहित्यशैलियों के लुप्त होने के बारे में बयान दिए गए - उनकी सीमाएँ इस हद तक विस्तारित हो गईं। विरोधी शैलियाँ प्रकट हुईं - उपन्यास विरोधी, नाटक विरोधी।

शैली की मौलिकता को न केवल साहित्य में एक युग या आंदोलन के संबंध में माना जाता है, बल्कि एक व्यक्तिगत लेखक के संबंध में भी माना जाता है। प्रत्येक लेखक के काम में विशिष्ट रूप हमेशा दिखाई देते हैं, और उनकी शैली संबद्धता आमतौर पर शोधकर्ताओं के लिए बहस का विषय होती है। इस प्रकार, एफ. एम. दोस्तोवस्की का "क्राइम एंड पनिशमेंट" एक मनोवैज्ञानिक, सामाजिक, जासूसी और साहसिक उपन्यास की विशेषताओं को जोड़ता है।

बढ़िया परिभाषा

अपूर्ण परिभाषा ↓

"काल्पनिक" - दृश्य शानदार साहित्य, या असाधारण के बारे में साहित्य, एक तर्कहीन प्रकृति की कथानक धारणा पर आधारित है। इस धारणा की पाठ में कोई तार्किक प्रेरणा नहीं है, जो ऐसे तथ्यों और घटनाओं के अस्तित्व का सुझाव देती है, जिन्हें विज्ञान कथा के विपरीत, तर्कसंगत रूप से समझाया नहीं जा सकता है।"

"सबसे सामान्य मामले में, फंतासी एक ऐसा काम है जहां शानदार तत्व दुनिया की वैज्ञानिक तस्वीर के साथ असंगत है।"

"फंतासी हमारी जैसी दुनियाओं का वर्णन है, जिन दुनियाओं में जादू काम करता है, अंधेरे और प्रकाश के बीच एक स्पष्ट सीमा वाली दुनिया। ये दुनिया सुदूर अतीत, सुदूर भविष्य, एक वैकल्पिक वर्तमान में पृथ्वी की कुछ भिन्नताएं हो सकती हैं , साथ ही समानांतर दुनिया, पृथ्वी से संबंध के बिना विद्यमान है।"

कई शोधकर्ता फंतासी को एक प्रकार की साहित्यिक परी कथा के रूप में परिभाषित करने के इच्छुक हैं। "द्वारा बाहरी पैरामीटरफंतासी एक प्रकार की शानदार परी कथा है।" लेखक ई. गेवोर्कियन फंतासी को "काल्पनिक दुनिया की परी-कथा फैंटमगोरिया" कहते हैं।

निक पेरुमोव के लेख में कहा गया है, "परी कथा। यह शैली नैतिक शिक्षा और मसीहावाद के प्रयासों के अभाव में विज्ञान कथा से भिन्न है - अच्छे और बुरे में विभाजन के अभाव में।"

जे.आर.आर. टॉल्किन ने अपने निबंध "ऑन फेयरी टेल्स" में अद्भुत माध्यमिक दुनिया के निर्माण में कल्पना की भूमिका पर चर्चा की है। टॉल्किन 19वीं सदी की शुरुआत के रोमांटिक लोगों की तरह फंतासी की प्रशंसा करते हैं। लेकिन, उनके विपरीत, लेखक फंतासी को एक अतार्किक नहीं, बल्कि एक तर्कसंगत गतिविधि मानता है। उनकी राय में, काल्पनिक कृति के लेखक को सचेत रूप से वास्तविकता की ओर उन्मुखीकरण स्थापित करने का प्रयास करना चाहिए। काल्पनिक आंतरिक "वास्तविकता का तर्क" देना आवश्यक है, इस तथ्य से शुरू करते हुए कि लेखक को स्वयं परी के अस्तित्व (कल्पना के अनुरूप), "पौराणिक कल्पना पर आधारित एक माध्यमिक दुनिया" पर विश्वास करना चाहिए। एक अन्य प्रवृत्ति मिथक के माध्यम से कल्पना को परिभाषित करना है। यह बिल्कुल स्वाभाविक है, क्योंकि फंतासी साहित्य का हमेशा एक पौराणिक आधार होता है।

“यह शैली लेखकों द्वारा पारंपरिक पौराणिक और लोककथाओं की विरासत पर पुनर्विचार के आधार पर उभरी है और इस शैली के सर्वोत्तम उदाहरणों में लेखक की कल्पना और इसका आधार बनने वाले पौराणिक और अनुष्ठानिक विचारों के बीच कई समानताएँ पाई जा सकती हैं। ”

"कल्पना की दुनिया प्राचीन मिथक, किंवदंतियाँ, कहानियाँ हैं जो आधुनिक चेतना से गुज़रीं और लेखक की इच्छा से पुनर्जीवित हुईं।" फंतासी की सबसे स्पष्ट परिभाषा संदर्भ पुस्तक "नाम और व्यक्तियों में 20 वीं शताब्दी की रूसी फंतासी" द्वारा प्रस्तुत की गई है: "फंतासी परियों की कहानियों, विज्ञान कथा और साहसिक उपन्यासों का एक प्रकार का संलयन है ("समानांतर", " माध्यमिक") कलात्मक वास्तविकतापौराणिक आदर्श को फिर से बनाने, उस पर पुनर्विचार करने और उसकी सीमाओं के भीतर एक नई दुनिया बनाने की प्रवृत्ति के साथ।

कल्पना असाधारण के एक तत्व की सामग्री को मानती है, अर्थात। जो नहीं होता, जो अस्तित्व में नहीं था और जो अस्तित्व में नहीं हो सकता, उसके बारे में एक कथा। फंतासी और शानदार शब्दों का मुख्य अर्थ वास्तविकता को उन रूपों में प्रदर्शित करने का एक विशेष तरीका है जो इसके लिए असामान्य हैं। कल्पना की विशेषताएं: 1) असाधारण का आधार, अर्थात्। असाधारण घटनाओं की वास्तविकता के बारे में एक कथानक-आकार की धारणा; 2) असाधारण के लिए प्रेरणा; 3)असाधारण की अभिव्यक्ति का एक रूप।

कल्पना कल्पना के बाद गौण है, यह कल्पना का एक उत्पाद है, यह चेतना में प्रतिबिंबित वास्तविकता की उपस्थिति को बदल देती है। इस मामले में, हम एक व्यक्तिपरक शुरुआत, एक प्रकार के प्रतिस्थापन के बारे में भी बात कर रहे हैं। फंतासी की आधुनिक समझ भी के.जी. की शिक्षाओं पर आधारित है। जंग, और फिर कल्पना अचेतन की आत्म-छवि है; कल्पना तब सबसे अधिक सक्रिय होती है जब चेतन की तीव्रता कम हो जाती है, परिणामस्वरूप अचेतन की बाधा टूट जाती है।

फंतासी एक अवधारणा है जिसका उपयोग कला के कार्यों की एक श्रेणी को नामित करने के लिए किया जाता है जो ऐसी घटनाओं को चित्रित करता है जो वास्तविकता की घटनाओं से स्पष्ट रूप से भिन्न होती हैं। शानदार साहित्य की कल्पना को उच्च स्तर की परंपरा की विशेषता है, जो तर्क, स्वीकृत पैटर्न, प्राकृतिक अनुपात और चित्रित किए गए रूपों के उल्लंघन में प्रकट हो सकती है। किसी भी काल्पनिक कृति का आधार "वास्तविक-शानदार" विरोध है। शानदार कविताओं की मुख्य विशेषता वास्तविकता का तथाकथित "दोहरीकरण" है, जो या तो एक और वास्तविकता के निर्माण के माध्यम से प्राप्त की जाती है, जो वास्तविक वास्तविकता से पूरी तरह से अलग है, या "दो दुनियाओं" के गठन के माध्यम से, जिसमें शामिल है वास्तविक और अवास्तविक दुनिया का समानांतर सह-अस्तित्व। कल्पना के ऐसे प्रकार होते हैं जैसे स्पष्ट और अंतर्निहित।

शानदार की उत्पत्ति मानवता की पौराणिक चेतना में निहित है। शानदार के उत्कर्ष के युग को परंपरागत रूप से रूमानियत और नव-रोमांटिकतावाद माना जाता है। कल्पना कला के कार्यों में एक विशेष चरित्र को जन्म देती है जो सीधे तौर पर यथार्थवाद का विरोध करती है। कल्पना अपने कानूनों और नींव में वास्तविकता को दोबारा नहीं बनाती है, लेकिन स्वतंत्र रूप से उनका उल्लंघन करती है; यह अपनी एकता और अखंडता का निर्माण करता है न कि वास्तविक दुनिया में जैसा होता है उसके अनुरूप। अपनी प्रकृति से, शानदार दुनिया का पैटर्न वास्तविकता के पैटर्न से बिल्कुल अलग है। विज्ञान कथा रचनात्मक रूप से वास्तविकता को नहीं, बल्कि सपनों और दिवास्वप्नों को उनके गुणों की सभी विशिष्टता में पुन: प्रस्तुत करती है। यही कल्पना या उसके शुद्ध रूप का अनिवार्य आधार है।

फंतासी कार्य तीन प्रकार के होते हैं। पहले प्रकार की कल्पना के कार्य - वास्तविकता से पूरी तरह से अलग - शुद्ध सपने हैं, जिनमें उनके वास्तविक कारणों या कारणों के बारे में कोई प्रत्यक्ष जानकारी नहीं दी जाती है। दूसरे प्रकार के शानदार काम, जिसमें रोजमर्रा की घटनाओं के लिए एक गुप्त आधार दिया जाता है, वे सपने हैं जब हम सीधे अद्भुत छवियों और घटनाओं के वास्तविक कारणों को समझते हैं या, सामान्य तौर पर, वास्तविकता के साथ उनका संबंध, यानी। जब सपने में हम न केवल शानदार चित्रों पर विचार करते हैं, बल्कि उनके वास्तविक प्रेरक एजेंटों या सामान्य तौर पर, वास्तविक दुनिया के उन तत्वों पर भी विचार करते हैं जो सीधे तौर पर उनसे संबंधित होते हैं - और वास्तविक शानदार के अधीन हो जाता है। अंत में, तीसरे प्रकार के शानदार कार्य, जिसमें हम सीधे रहस्यमय घटनाओं के वास्तविक प्रेरक एजेंटों या साथियों पर नहीं, बल्कि उनके वास्तविक परिणामों पर सीधे विचार करते हैं। ये वे नींद की अवस्थाएं हैं, जब जागने के पहले क्षणों में, नींद के दृश्यों की शक्ति में रहते हुए भी, हम उन्हें किसी न किसी तरह से वास्तविक दुनिया में पेश होते हुए देखते हैं - जागते जीवन में उतरते हुए। तीनों प्रकार के उपन्यास समान रूप से आम हैं कला का काम करता है, लेकिन वे समकक्ष नहीं हैं।

फंतासी शैली एक प्रकार का शानदार साहित्य है। प्रकाशनों की मात्रा और औसत पाठक के बीच लोकप्रियता के मामले में, फंतासी ने विज्ञान कथा के अन्य सभी क्षेत्रों को बहुत पीछे छोड़ दिया है। इन सब में साहित्यिक आन्दोलनयह फंतासी है जो सबसे तेजी से विकसित हो रही है, नए क्षेत्रों की खोज कर रही है और अधिक से अधिक पाठकों को आकर्षित कर रही है।

एक तकनीक के रूप में फंतासी प्राचीन काल से ही कला के लिए जानी जाती रही है। दरअसल, किसी न किसी हद तक यह किसी भी प्रकार की कला में अंतर्निहित है। साहित्य में, इसने बहुत लंबा सफर तय किया है: आदिम मिथक से लेकर परी कथा, परियों की कहानियों और किंवदंतियों से - मध्य युग के साहित्य तक, और फिर रूमानियत तक। आख़िरकार, आधुनिक साहित्य में विज्ञान कथा और फंतासी की बारी आ गई है। ये शैलियाँ समानांतर रूप से विकसित हुईं, कभी-कभी किसी न किसी तरह से छूती हुई।

के बीच संबंध का प्रश्न कल्पित विज्ञानऔर फंतासी अभी तक हल नहीं हुई है। एक ओर, दोनों "विज्ञान कथा" की एक ही अवधारणा में एकजुट हैं और इसके संशोधनों के रूप में माने जाते हैं। दूसरी ओर, फंतासी स्पष्ट रूप से उस साहित्य का विरोध करती है जिसे पारंपरिक रूप से "विज्ञान कथा" शब्द से नामित किया जाता है।

रूसी साहित्य एक अनूठे काम से समृद्ध है, जिसे दो संस्करणों में जाना जाता है - डेनियल ज़ाटोचनिक द्वारा "द वर्ड" और "प्रार्थना"। "द ले" (12वीं शताब्दी का उत्तरार्ध) में लेखक की अपील शामिल है, जो जाहिरा तौर पर नोवगोरोड राजकुमार यारोस्लाव व्लादिमीरोविच (व्लादिमीर मोनोमख के परपोते) को संबोधित है, ताकि राजकुमार लेखक को उस भिखारी स्थिति से बचा सके जिसमें वह था। , एक शिक्षित व्यक्ति, किसी कारण से खुद को पाया।

13वीं शताब्दी की दूसरी तिमाही में "शब्द" के आधार पर संकलित "प्रार्थना", यारोस्लाव वसेवोलोडोविच (अलेक्जेंडर नेवस्की के पिता) से एक समान अनुरोध करती है, जिन्होंने सुज़ाल के पेरेयास्लाव में शासन किया, और फिर "बुजुर्गत्व" प्राप्त किया। बट्टू खान से रूसी राजकुमारों पर।

कुशलतापूर्वक चयनित आधिकारिक उद्धरणों और सूक्तियों की मदद से, स्मारक के दोनों संस्करण एक राजकुमार की आदर्श छवि बनाने का प्रयास करते हैं जो अपने विषयों के लिए एक विश्वसनीय सुरक्षा बन जाएगा। राजकुमार "अपनी दया से सभी लोगों को पुनर्जीवित करता है", वह अनाथों और विधवाओं का रक्षक है, वह एक ऊर्जावान स्वामी और कमांडर है, वह अपने "तिवुन" सहायकों से बिल्कुल अलग है, जो लोगों को बर्बाद करते हैं।

"प्रार्थना" का लेखक बॉयर्स की निंदा करता है; वह "बॉयर्स के आंगन में काले जूते में" चलने के बजाय राजसी घर में "लिचनित्सी" (बास्ट जूते) पहनने के लिए सहमत है। यहां, राजकुमार की छवि काफी हद तक उस आदर्श शासक के बारे में विचारों को संरक्षित करती है जिसे व्लादिमीर मोनोमख ने बच्चों के लिए अपने "निर्देश" में बनाया था।

साहित्यिक परंपराओं के विपरीत कीवन रस, जहां जागीरदार संबंधों को आमतौर पर सैन्य गतिविधि के क्षेत्र में माना जाता था और "सम्मान और गौरव" के लिए राजसी-दस्ते की खोज के रूप में व्याख्या की जाती थी, डेनियल ज़ाटोचनिक ने राजकुमार को अपने बारे में यह बताने में भी संकोच नहीं किया कि वह सेना में बहादुर नहीं थे। ।” लेकिन वह "शब्दों" में मजबूत और "विचारों में मजबूत" था, और इसलिए उसने उसके लिए अपने दरवाजे खोल दिए नया तरीकाराजसी सेवा.

बाइबिल की पुस्तकों, "द फिजियोलॉजिस्ट", "द टेल ऑफ़ अकीरा द वाइज़", "द टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स", सियावेटोस्लाव के "इज़बोर्निक" (1076), "बीज़" और अन्य स्मारकों की कहावतों का कुशलता से उपयोग करते हुए, लेखक ने साबित किया राजकुमार ने अपनी शिक्षा उनका मजाकिया भाषण कहावतों से भरा हुआ था ("पेरेस्लाव किसके लिए है, और मेरे लिए गोरेस्लाव है"; "बोगोलीबोवो किसके लिए है, और मेरे लिए भयंकर दुःख है")।

एक बुद्धिमान सलाहकार के रूप में खुद को राजकुमार के सामने पेश करते हुए, विनम्र और गरीब लेखक ने वरिष्ठ दस्ते के कब्जे वाले उच्च स्थान का दावा किया, जैसे, उदाहरण के लिए, बॉयर्स - कीव के राजकुमार सियावेटोस्लाव के "मैला" सपने के व्याख्याकार। इगोर के अभियान की कहानी।” इस प्रकार, रूसी साहित्य में पहली बार, "मन" का विचार व्यक्तिगत गरिमा और व्यावसायिक गतिविधि के निर्णायक संकेत के रूप में प्रकट होता है।

"प्रार्थना" के लेखक खुद को "रईस" (राजकुमार के "दरबार" में कर्मचारी) मानते थे, वह चाहते थे कि राजकुमार उन्हें "अपनी आंधी" के डर से लड़कों से बचाए। शार्पनर ने राजकुमार को पितृभूमि के मुख्य रक्षक के रूप में देखा और विजेताओं को पीछे हटाने के लिए अपनी ताकत को मजबूत करने के लिए भगवान से प्रार्थना की, और इससे उत्तर-पूर्वी रूस की नई देशभक्ति अवधारणा की विशेषताओं का पता चला।

प्रार्थनाओं की साहित्यिक शैली मुख्य रूप से विकसित मध्य युग के उन युगों में फैल गई, जब राजशाही राज्य के सिद्धांत, पुरानी सामंती-आदिवासी परंपराओं पर नहीं, बल्कि विषयों की व्यक्तिगत सेवा पर आधारित, सार्वजनिक चेतना में फिर से मजबूत होने लगे।

लेखक की नई स्थिति, एक मामूली जागीरदार, अपने पहले पाठक - निरंकुश अधिपति - के संबंध में, अपने कारनामों का समय-समय पर महिमामंडन करना नहीं था, जैसा कि पहले हुआ था, या, इसके विपरीत, सार्वजनिक रूप से अपनी गलतियों की निंदा करना था। रूसी भूमि का सामान्य हित, लेकिन राजकुमार को उसके सबसे बड़े जागीरदारों (बॉयर्स) से अलग करने और उनके राजनीतिक विचारों और व्यक्तिगत रुचियों को पूरा करते हुए, उन्हें अपनी समर्पित सेवा प्रदान करने के लिए।

प्राचीन रूसी साहित्य में ऐसे राजनीतिक शब्दों और प्रार्थनाओं की शैली की उपस्थिति से संकेत मिलता है कि यह अपने विकास के एक नए दौर में प्रवेश कर चुका है, जो सामाजिक विचार के क्षेत्र में गंभीर परिवर्तनों से निर्धारित होता है। यह शैली यूरोपीय मध्य युग में प्रसिद्ध थी।

इसमें राजा लुइस द पियस (IX सदी) के बेटे, फ्रांसीसी राजकुमार को जेल से भेजे गए भिक्षु एर्मोल्ड की याचनापूर्ण शोकगीत और "नीतिवचन" (XIII सदी), एक निश्चित इतालवी "शार्पनर" की रचना शामिल थी। बीजान्टिन प्रार्थनाएँ अधिक महत्वपूर्ण थीं - क्षमा और जेल से रिहाई के लिए साहित्यिक याचिकाएँ।

बीजान्टिन कवियों ने मुसीबतों के व्यंग्यात्मक चित्रण पर अधिक ध्यान दिया पारिवारिक जीवनऔर महिलाओं का चिड़चिड़ापन. रूसी शार्पनर ने इसी मुद्दे का हवाला दिया पारंपरिक शब्द"दुष्ट पत्नियों" के बारे में

मध्य युग की प्रार्थनाओं की शैली संरचना, विषय और शैली में इस तरह के टाइपोलॉजिकल पत्राचार की पृष्ठभूमि के खिलाफ, प्राचीन रूसी लेखक - पहला पैम्फलेटर - की मौलिकता स्पष्ट रूप से सामने आती है।

डेनियल ज़ाटोचनिक बहुत दूर था ऐतिहासिक अनुभवऔर अपने समय के बीजान्टिन लेखकों की शिक्षा, इसलिए, उनके विपरीत, एक नौसिखिया के भोलेपन के साथ, वह प्राचीन ज्ञान के अधिकारियों के लिए गहरे सम्मान, सामान्य रूप से "दिमाग" के लिए प्रशंसा और अपने स्वयं के लिए प्रशंसा से भरा था। विशिष्ट।

उसे ऐसा लग रहा था कि, प्राचीन ईसाई पुस्तकों में महारत हासिल करने के बाद, उसने पहले ही "बुद्धिमान का वस्त्र" पहन लिया है। हालाँकि वह "कपड़े पहनने में गरीब था, परन्तु उसका दिमाग बहुत अच्छा था।" प्राचीन रूसी लेखक के विश्वदृष्टिकोण में महत्वपूर्ण बदलाव हुए।

यदि पुराने में साहित्यिक परंपराबीजान्टियम और बुल्गारिया में, एक सच्चे ईसाई तपस्वी के लिए "अपने दिमाग से पहाड़ को उड़ाना" उचित था, अगर मेट्रोपॉलिटन निकेफोरोस व्लादिमीर मोनोमख को अपने ग्रीक पत्र में इतने ऊंचे संबोधनकर्ता से कह सकता था "आपका दिमाग जल्दी से उड़ जाता है," और में "द टेल ऑफ़ इगोर्स होस्ट" में बॉयन पैगंबर के बारे में गाना उचित था, "बादलों के नीचे अपने दिमाग के साथ उड़ना", फिर बिना किसी हिचकिचाहट के डेनियल शार्पनर ने खुद को वही उत्कृष्ट विशेषताएं सौंपीं जो वह खुद पहले से ही "उड़ने" में सक्षम थे; अपने विचारों के साथ” हवा में एक उकाब की तरह। यहां तक ​​कि उन्होंने अलंकारिक रूप से अपने पाठकों को "अपने मन के भीतर एक सुनहरे तुरही की तरह" "तुरही फूंकने" के लिए आमंत्रित किया।

लेखक का यह तर्कसंगत आत्मविश्वास, पुरातन साहित्यिक रूपों में लिपटा हुआ, सामंती आत्म-जागरूकता की ऐसी नई विशेषताओं पर आधारित था जो ऐतिहासिक चरण में विनम्र "सेवा" व्यक्ति की राजनीतिक भूमिका के लिए उभरती संभावनाओं से जुड़े थे। प्राचीन रूसी राज्य का पुनरुद्धार। ज़ाटोचनिक की "प्रार्थना" मॉस्को राज्य की महान पत्रकारिता का एक साहित्यिक अग्रदूत थी।

विश्व साहित्य का इतिहास: 9 खंडों में / आई.एस. द्वारा संपादित। ब्रैगिंस्की और अन्य - एम., 1983-1984।

एक इतिहासकार की तरह, एक लेखक अतीत की उपस्थिति और घटनाओं को फिर से बना सकता है, हालांकि उनका कलात्मक पुनरुत्पादन, निश्चित रूप से, वैज्ञानिक पुनरुत्पादन से भिन्न होता है। लेखक, ऐतिहासिक आंकड़ों के आधार पर, अपने कार्यों में रचनात्मक कल्पना को भी शामिल करता है - वह दर्शाता है कि क्या हो सकता था, न कि केवल वही जो वास्तव में हुआ था।

ऐतिहासिक शैली का प्रतिनिधित्व करने वाले सर्वोत्तम कार्यों का न केवल सौंदर्य मूल्य है, बल्कि ऐतिहासिक और शैक्षिक मूल्य भी है। कल्पनाबीते युग को उसकी संपूर्णता में चित्रित कर सकता है, विचारधारा को प्रकट कर सकता है, सामाजिक गतिविधियां, मानस, जीवित छवियों में जीवन। ऐतिहासिक और रोजमर्रा की शैलियाँआपस में घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए हैं, क्योंकि रोजमर्रा की जिंदगी इतिहास का हिस्सा है। आइए साहित्य में ऐतिहासिक शैलियों के निर्माण के इतिहास पर विचार करें।

ऐतिहासिक रोमांच

पिछली घटनाओं का वर्णन करने वाला प्रत्येक कार्य उन्हें वैसे ही दोबारा बनाने का प्रयास नहीं करता जैसे वे वास्तव में थे। कभी-कभी यह केवल रंगीन चित्रों, एक तीक्ष्ण कथानक, एक विशेष स्वाद - विदेशी, उदात्त, आदि के लिए सामग्री होती है। यह ऐतिहासिक कारनामों की विशेषता है (उदाहरण के लिए, ए. डुमास "एस्कानियो", "एर्मिनिया", "ब्लैक", "द काउंट ऑफ़ मोंटे क्रिस्टो", "द कॉर्सिकन ब्रदर्स" और अन्य की कृतियाँ)। इनका मुख्य कार्य एक मनोरंजक कहानी बनाना है।

ऐतिहासिक शैली का उद्भव

इसका आकार 18वीं-19वीं शताब्दी के अंत में शुरू हुआ। इस समय एक ऐतिहासिक उपन्यास की रचना हो रही है - विशेष शैली, जो पिछले युगों के जीवन को सीधे चित्रित करने का लक्ष्य निर्धारित करता है। यह (ऐतिहासिक नाटक की तरह जो बाद में सामने आया) मूल रूप से कार्यों से अलग है घटनाओं के लिए समर्पितपिछले युग. काल्पनिक ऐतिहासिक साहित्य ऐतिहासिक ज्ञान में एक महत्वपूर्ण मोड़ के संबंध में आकार लेना शुरू करता है, यानी एक विज्ञान के रूप में इसके गठन की प्रक्रिया। इसी के कारण इस प्रकार की शैलियाँ सामने आती हैं।

पहले लेखक जिन्होंने नई विधाओं में काम किया

पहले लेखक जिन्होंने हमारी रुचि के विषयों पर रचनाएँ बनाना शुरू किया, वे हैं डब्ल्यू. स्कॉट। इससे पहले, महान जे. गोएथे और एफ. शिलर ने साहित्य के विकास में अपना योगदान दिया था, पूर्व के कार्यों में, ऐतिहासिक नाटक को "एग्मोंट" (1788) और "गोट्ज़ वॉन बर्लिचिंगन" द्वारा दर्शाया गया है। 1773). दूसरे ने "वालेंस्टीन" (1798-1799), 1804 में "विलियम टेल" और 1801 में "मैरी स्टुअर्ट" की रचना की। हालाँकि, वास्तविक मील का पत्थर वाल्टर स्कॉट का काम था, जिन्हें इस शैली का संस्थापक माना जाता है। ऐतिहासिक उपन्यास.

उनके पास धर्मयुद्ध की अवधि ("रिचर्ड द लायनहार्ट", "इवानहो", "रॉबर्ट, काउंट ऑफ़ पेरिस") के साथ-साथ यूरोप में राष्ट्रीय राजतंत्रों के गठन के समय ("क्वेंटिन डोरवर्ड") को दर्शाने वाले कार्यों की एक पूरी श्रृंखला है। "), इंग्लैंड में ("वुडस्टॉक", "द प्यूरिटन्स"), स्कॉटलैंड में कबीले प्रणाली का पतन ("रॉब रॉय", "वेवर्ली"), आदि। उनके कार्यों में पहली बार, अतीत का पुनर्निर्माण लेखक की कलम ऐतिहासिक स्रोतों के अध्ययन पर आधारित है (जबकि पूर्व में एक कलाकारमुख्य रूप से घटनाओं के सामान्य पाठ्यक्रम और पिछले आंकड़ों की सबसे विशिष्ट विशेषताओं को पुन: प्रस्तुत करने तक सीमित)। इस लेखक के कार्य ने इसके आगे के विकास को प्रभावित किया विभिन्न प्रकारशैलियाँ।

कई क्लासिक लेखक ऐतिहासिक विषयों की ओर रुख करते हैं। इनमें वी. ह्यूगो भी शामिल हैं, जिन्होंने लिखा था विभिन्न पुस्तकें. इस लेखक द्वारा रचित ऐतिहासिक उपन्यास - "क्रॉमवेल", "नब्बे-तिहाई", "कैथेड्रल"। पेरिस का नोट्रे डेम" और दूसरे।

ए. डी विग्नी ("सेंट-मार्स"), मंज़ोनी, जिन्होंने 1827 में "द बेट्रोथेड" बनाया, साथ ही एफ. कूपर, एम. ज़ागोस्किन, आई. लाज़ेचनिकोव और अन्य लोग इस विषय में रुचि रखते थे।

रोमांटिक लोगों द्वारा बनाए गए कार्यों की विशेषताएं

रोमांटिक लोगों के कार्यों द्वारा प्रस्तुत ऐतिहासिक शैली का हमेशा ऐतिहासिक मूल्य नहीं होता है। यह घटनाओं की व्यक्तिपरक व्याख्या और वास्तविक के प्रतिस्थापन से बाधित होता है सामाजिक संघर्षअच्छाई और बुराई के बीच लड़ाई. अक्सर, उपन्यासों के मुख्य पात्र केवल लेखक के आदर्श का अवतार होते हैं (उदाहरण के लिए, ह्यूगो के काम में एस्मेराल्डा), और विशिष्ट ऐतिहासिक प्रकार नहीं। रचनाकार की राजनीतिक मान्यताएँ भी एक भूमिका निभाती हैं। इस प्रकार, अभिजात वर्ग के प्रति सहानुभूति रखने वाले ए. डी विग्नी ने तथाकथित सामंती मोर्चे के प्रतिनिधि को अपने काम का कार्यक्रम नायक बनाया।

यथार्थवादी दिशा

लेकिन किसी को ऐतिहासिक सटीकता की डिग्री के आधार पर इन कार्यों की खूबियों का मूल्यांकन नहीं करना चाहिए। उदाहरण के लिए, ह्यूगो के उपन्यासों में अत्यधिक भावनात्मक शक्ति है। हालाँकि, एक महत्वपूर्ण कदम इससे आगे का विकास 19वीं सदी के साहित्य में ऐतिहासिक शैली यथार्थवादी सिद्धांतों की जीत से जुड़ी थी। यथार्थवादी कार्यों में सामाजिक चरित्रों, ऐतिहासिक प्रक्रिया में लोगों की भूमिका और इसमें शामिल विभिन्न ताकतों के बीच संघर्ष की कठिन प्रक्रिया की अंतर्दृष्टि को दर्शाया जाने लगा। ये सौंदर्यपूर्ण क्षण बड़े पैमाने पर वाल्टर स्कॉट के स्कूल (मेरीमी द्वारा "द जैक्वेरी", बाल्ज़ाक द्वारा "द चाउअन्स") द्वारा तैयार किए गए थे। रूस में यथार्थवादी अपवर्तन में ऐतिहासिक शैली ने अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन ("द ब्लैकमूर ऑफ पीटर द ग्रेट", "बोरिस गोडुनोव", "द कैप्टन की बेटी") के काम में जीत हासिल की।

गहन मनोवैज्ञानिक विश्लेषण

19वीं शताब्दी में, 30-40 के दशक में, कार्यों में मनोवैज्ञानिक विश्लेषण की गहराई नई हो गई (उदाहरण के लिए, कार्य में वाटरलू का चित्रण। 19वीं शताब्दी में ऐतिहासिक शैली का शिखर महाकाव्य "युद्ध और शांति" है) एल.एन. टॉल्स्टॉय के इस काम में, ऐतिहासिकता विभिन्न ऐतिहासिक प्रकारों के निर्माण, इतिहास के पाठ्यक्रम के बारे में बड़े पैमाने पर जागरूकता के साथ-साथ चित्रित समय की रोजमर्रा, सामाजिक, भाषाई, मनोवैज्ञानिक और वैचारिक विशेषताओं के सटीक संचरण में प्रकट होती है। .

19वीं सदी के मध्य में ऐतिहासिक शैली

19वीं सदी के मध्य में, यथार्थवादी स्कूल की कई उपलब्धियों के बाद, जिनमें से सबसे उत्कृष्ट, ऐतिहासिक सामग्री के आधार पर, राष्ट्र के भाग्य के बारे में सवाल उठाए गए और लोक जीवन, ऐतिहासिक कथा साहित्य के आगे के विकास में एक प्रतिगमन है। यह मुख्य रूप से 19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत में बढ़ती प्रतिक्रियावाद की ओर बुर्जुआ विचारधारा की सामान्य प्रवृत्ति के साथ-साथ सामाजिक विचार के ऐतिहासिकता से तेजी से मजबूत विचलन के कारण है। विभिन्न ऐतिहासिक उपन्यासों के लेखक इतिहास का आधुनिकीकरण करते हैं। उदाहरण के लिए, ए. फ्रांस, 1912 में लिखी गई अपनी कृति "द गॉड्स थर्स्ट" में, जो फ्रांसीसी क्रांति की अवधि को समर्पित है, इस विचार को व्यक्त करता है कि मानवता अपने विकास में समय लगा रही है।

तथाकथित प्रतीकात्मक साहित्य व्यापक होता जा रहा है, जो कभी-कभी ऐतिहासिक प्रक्रिया की गहरी समझ का दावा करता है, लेकिन वास्तव में केवल रहस्यमय प्रकृति के व्यक्तिपरक निर्माणों का निर्माण करता है। निम्नलिखित उदाहरण दिए जा सकते हैं: 1901 में ए. श्निट्ज़लर द्वारा बनाई गई कृति "बीट्राइस बेडस्प्रेड", 1908 में मेरेज़कोवस्की ने "पॉल I" और "अलेक्जेंडर I" की रचना की।

पूर्व में ऐतिहासिक शैली

कुछ देशों में पूर्वी यूरोपइसके विपरीत, इस समय ऐतिहासिक शैली ने महान सामाजिक महत्व और महत्व प्राप्त कर लिया। इसका कारण यह है कि इसी काल में इन राज्यों में मुक्ति संघर्ष प्रारम्भ हुआ। कभी-कभी ऐतिहासिक साहित्य रोमांटिक चरित्र धारण कर लेता है। उदाहरण के लिए, पोलिश उपन्यासकार की कृतियों में: "द फ्लड", "विद फायर एंड स्वोर्ड", "कैमो इज़ कमिंग", "पैन वोलोडीव्स्की", "द क्रूसेडर्स"।

पूर्व के कई देशों में राष्ट्रीय मुक्ति आंदोलन ऐतिहासिक उपन्यास के निर्माण का आधार था। उदाहरण के लिए, भारत में इसके निर्माता बी.सी. हैं। चोट्टोपाध्याय.

अक्टूबर क्रांति के बाद शैली का विकास

बाद में अक्टूबर क्रांतिऐतिहासिक यथार्थवादी उपन्यास के विकास का एक नया दौर शुरू होता है। इसने पश्चिमी यथार्थवादियों को कई रचनाएँ लिखने की अनुमति दी जो ऐतिहासिक कथा साहित्य के उत्कृष्ट उदाहरण हैं। अतीत की ओर मुड़ना परंपराओं की रक्षा करने की आवश्यकता से जुड़ा था सांस्कृतिक विरासत, मानवतावादी लेखकों द्वारा फासीवादियों के खिलाफ भाषणों के साथ। उदाहरण के लिए, यह टी. मान की कहानी "लोट्टे इन वीमर" है, जो 1939 में लिखी गई थी, और फ्यूचटवांगर के कई उपन्यास हैं। ये रचनाएँ, जो अपने लोकतांत्रिक, मानवतावादी अभिविन्यास से प्रतिष्ठित हैं और आधुनिकता से निकटता से जुड़ी हुई हैं, एक ही समय में विभिन्न विषयों पर लेखक के श्रमसाध्य कार्य की विशेषता हैं। ऐतिहासिक स्रोत. लेकिन उनमें भी कभी-कभी ऐतिहासिक बुर्जुआ विज्ञान की विशिष्ट अवधारणाओं की छाप होती है। उदाहरण के लिए, फ़्यूचटवांगर कभी-कभी इतिहास की प्रगति को जड़ता और तर्क के बीच संघर्ष के रूप में देखते हैं, वह लोगों की भूमिका को भी कम आंकते हैं, और कभी-कभी व्यक्तिपरकता प्रकट होती है।

समाजवादी यथार्थवाद

समाजवादी यथार्थवाद एक नए चरण से जुड़ा है जिसमें साहित्य में ऐतिहासिक शैली प्रवेश कर रही है। उनके दर्शन ने तर्क दिया कि ऐतिहासिक अस्तित्व लोगों की सामूहिक रचनात्मकता है, इसलिए उस समय के साहित्य में ऐतिहासिकता के सिद्धांतों के आधार पर विकास की सभी शर्तें थीं। इस रास्ते पर चलकर उसने उत्कृष्ट परिणाम हासिल किये। सबसे महत्वपूर्ण विषय महत्वपूर्ण, निर्णायक युगों का चित्रण था। उस समय के ऐतिहासिक साहित्य की विशेषता महान सामान्यीकरण और महाकाव्य की इच्छा थी। उदाहरण के तौर पर, हम ए.एन. टॉल्स्टॉय के उपन्यास का हवाला दे सकते हैं, जो इस शासक की छवि को दर्शाता है, लेकिन साथ ही विकास के महत्वपूर्ण दौर में हमारे देश के लोगों के भाग्य के बारे में बताता है।

सबसे महत्वपूर्ण विषय सोवियत साहित्यराजशाही के खिलाफ संघर्ष, ज़ारिस्ट रूस में उन्नत संस्कृति का भाग्य, साथ ही क्रांति की तैयारी की अवधि और इसका विवरण भी था। ऐतिहासिक साहित्य में बड़े पैमाने पर एम. गोर्की द्वारा रचित कृति "द लाइफ ऑफ क्लिम सैम्गिन", एम. ए. शोलोखोव द्वारा "क्वाइट डॉन", ए.एन. शामिल हैं। टॉल्स्टॉय - "पीड़ा के माध्यम से चलना" और अन्य।

आज, ऐतिहासिक जासूसी कहानी बहुत लोकप्रिय हो रही है - एक शैली जो बोरिस अकुनिन, अम्बर्टो इको, अगाथा क्रिस्टी, अलेक्जेंडर बुशकोव और अन्य लेखकों के कार्यों में प्रस्तुत की गई है।