Sadaļa ir ļoti viegli lietojama. Norādītajā laukā vienkārši ievadiet īstais vārds, un mēs jums sniegsim tā vērtību sarakstu. Vēlos atzīmēt, ka mūsu vietne sniedz datus no dažādi avoti– enciklopēdiskās, skaidrojošās, vārddarināšanas vārdnīcas. Šeit varat redzēt arī ievadītā vārda lietojuma piemērus.

Atrast

Vārda paradīze nozīme

paradīze krustvārdu vārdnīcā

Krievu valodas skaidrojošā vārdnīca. D.N. Ušakovs

paradīze

Kaste ar kustināmiem attēliem, kas parādīti caur daudzšķautņainiem palielināmajiem stikliem, kuru demonstrēšanu pavada komisku joku izteikšana (vēsturiskais teātris). Rēks uzjautrinās klausītāju pūli ar pašdarinātiem asprātībām. Kokorevs. Vectēvs baroja rajonu un rādīja Maskavu un Kremli. Ņekrasovs.

Leļļu teātris (vēsturiskais teātris).

Populārs humorists izmērītas atskaņas runas veidā (teātris, lit.).

galerija, top vietas teātrī zem griestiem (sarunvaloda novecojusi). Paradīzē viņi nepacietīgi plunčājas, un aizkars paceļas un rada troksni. Puškins.

savākti, tikai vienības Skatītāji, kas aizņem galeriju (sarunvaloda novecojusi).

Jauna krievu valodas skaidrojošā vārdnīca, T. F. Efremova.

paradīze

1. 1. Kaste ar pārvietojamiem attēliem, kas tika izlikti gadatirgos 18.-19.gs. - tika veikts caur daudzšķautņainiem palielināmajiem stikliem un tam pievienoti īpaši paskaidrojumi.

      Leļļu teātris.

m Iriss.

2. Augšējais līmenis iekšā auditorija teātris

   Skatītāji, kas sēž šajā līmenī.

Rayok

Rayok- tautas teātris, kas sastāv no mazas kastītes ar diviem palielināmiem stikliem priekšā. Tās iekšpusē tiek pārkārtotas bildes vai no vienas slidotavas uz otru pārtīta papīra strēmele ar pašmāju attēliem par dažādām pilsētām, lieliskiem cilvēkiem un notikumiem. Rayoshnik pārvieto attēlus un stāsta teicienus un jokus katram jaunajam sižetam. Šie attēli bieži tika izgatavoti populārajā drukas stilā, sākotnēji tiem bija reliģisks saturs - tāpēc nosaukums "paradīze", un pēc tam sāka atspoguļot visdažādākos. dažādas tēmas, ieskaitot politiskos. Godīga tirdzniecība tika plaši praktizēta.

Rayoshnik vai rayonnik- stāstnieks, paradīzes izpildītājs, kā arī cilvēks, kurš apmeklē paradīzi. Turklāt termiņš raeshnik(vai debesu dzejolis) apzīmē atskaņu prozu, ko runā stāstītājs un viņa varoņi.

Rayok (upe)

Rayok, Rojoks- upe Krievijā, tek Kirovas apgabala Kilmezas un Malmižas rajonā. Upes grīva atrodas 11 km gar Rožkas upes labo krastu. Upes garums ir 25 km, sateces baseina platība ir 94,8 km².

Upes izteka atrodas mežos 22 km uz dienvidrietumiem no Kilmezas ciema. Augštecē upe plūst uz dienvidrietumiem cauri neapdzīvotam mežam, lejtecē izplūst plašajā purvainajā Vjatkas palienē, kur tā pagriežas uz dienvidiem un līkumo starp purviem, līdz ietek Rožkā tieši virs Zakhvataevo (Meletsky) ciema. lauku apmetne) un vieta, kur Rožka pāriet garajā un iegarenajā Vjatkas aizjūrā, kas pazīstama kā Kurjas aizplūde.

Rayok (Čerkasu reģions)

Rayok- ciems Ukrainas Čerkasu apgabala Kaņevskas rajonā.

Iedzīvotāju skaits pēc 2001. gada tautas skaitīšanas bija 17 cilvēki. Platība ir 0,22 km². Pasta indekss - 19013. Tālruņa indekss - 4736.

Rayok (nozīmējums)

Rayok:

• Rayok - tautas teātris.
• Rayok ir M. P. Musorgska (1869) vokālā svīta, kas ir muzikāla brošūra, satīra par muzikālām personībām, ideoloģiskiem “varenās saujas” principu pretiniekiem.
• Rayok - augšējie sēdekļi teātrī, zem griestiem, novecojis teātra galerijas nosaukums (franču teātrī to sauc par "paradis" - paradīze); tāpēc izteiciens "sēdēt debesīs". Cm. Raika bērni
• Rayok - griezts stikla gabals, kurā redzamas varavīksnes krāsas vai objekti varavīksnes krāsās, stikla prizma. “Raiki” - varavīksnes krāsas objektu acs, daudzkrāsaini stari vai atspulgs
• Rayok - acs varavīksnene, varavīksne, varavīksnenes membrāna ar logu, ābols, skolēns
• Rayok - preču zīme fungicīds uz difenokonazola bāzes.
• Antiformālisma paradīze - Dmitrija Šostakoviča satīriskā kantāte.

Vietvārds

• Rayok ir ciems Ukrainas Čerkasu apgabala Kaņevskas rajonā.
• Rayok ir ciems Tveras apgabala Toržokas rajonā

Toponīma daļa

• Znamenskoye-Rayok ir muižas komplekss Tveras apgabalā, kas celts pēc arhitekta N. A. Ļvova projekta.

Rayok (Tveras apgabals)

Rayok- ciems lauku tips Tveras apgabala Toržokas rajonā. Pieder Maryinsky lauku apmetnei.

Atrodas 20 km uz dienvidaustrumiem no Toržokas pie Logovežas upes, 3 km no Maskavas - Sanktpēterburgas šosejas.

Iedzīvotāju skaits pēc 2002. gada tautas skaitīšanas ir 33 cilvēki, 16 vīrieši, 17 sievietes.

Tā sastāv no divām daļām: ielas ar vienu māju līniju pretī muižai un ielas aiz strauta ar divām līnijām.

Ciematā atrodas piemineklis arhitektūra XVIII gadsimtā, Znamenskoje-Rajokas īpašums.

Paradīzes vārda lietojuma piemēri literatūrā.

Mēs uzskatījām, ka šo rezolūciju nevajadzētu atcelt, jo tā atspoguļo naidīgā un antimarksisma loģisko kursu. praktiskās aktivitātes Dienvidslāvijas komunistiskās partijas vadība. Raika Ungārijā, Kostovas lietā Bulgārijā utt.

Jūs varat klausīties visus, visus rajona komiteja, visa izpildkomiteja, visi īpašie dzīvokļi un īpašās mājas, izņemot Bajeva māju un manu dzīvokli.

Nepagāja ne desmit minūtes, līdz Bahrušins skrēja pretī lielajam ugunsdzēsēju mašīna V rajona komiteja.

Dienā, kad Pjotrs Terentjevičs Bahrušins ceļoja ar vēstuli no Amerikas uz rajona komiteja, Stekolņikovam, viņam nekļuva skaidrāks, kā reaģēt uz Trofima ierašanos.

Viņam bija vairākas rūpnīcas, tresti, kombaini, veikali, naftas bāze, autobāze, putnu ferma, rajona komiteja, rajona izpildkomiteja, prokuratūra, policija, atskurbtuvju iecirknis un VDK nodaļa.

Viņš bija asprātīgs, un Vjazemskis sacīja, ka nīstā luga, kurā Žukovskis tika izsmiets, bija smieklīga un guva lielus panākumus paradīze.

Un ar rāvienu, it kā lecot no torņa iekšā ledus ūdens, Raikovs Es pavēlēju sev atvērt acis.

Kibernētiķis un fiziķis sāka apspriest šī projekta detaļas, zīmējot smiltīs dažas formulas, bet Raikovs Es vairs viņos neklausījos.

Tieši pirms laivas nolaišanās jaunā vietā, apmēram četrus kilometrus no šejienes, Raikovs pamanīja kaut ko ļoti līdzīgu krasta līnijai.

Pirmkārt Raikovs Es pamanīju, ka Fiziķis nebija tik jauns, viņam bija biezi vaigi un laipnas acis, kas tagad izskatījās skumjas.

Reizēm viņiem priekšā, tagad pavisam tuvu, aiz kalniem pazibēja zili ūdens virsmas plankumi, un Raikovs Centos neskatīties tajā virzienā, it kā baidījos kaut ko sabojāt gaidāmajā tikšanās reizē.

Tad Raikovs Viņš paņēma pilnas saujas zila ūdens un pielika tās sev pie sejas.

Ar skaudību Raikovs Man likās, ka viņš droši vien sapņo labs sapnis, iespējams, Zeme.

Tiklīdz Raikovs paskatījās uz viņiem, deja apstājās, paskatījās prom - un atkal viss sāka kustēties.

Ja Raikovs Ja viņš tobrīd paskatītos uz viņa rokā satverto fragmentu, viņš būtu redzējis, kā visa krāsu gamma šķērsoja tās virsmu.

Vectēvs baroja rajonu, rādīja Maskavu un Kremli... (N.A. Nekrasovs. Kas var dzīvot labi Krievijā)

Vectēvs baroja rajonu,

Parādīja Maskavu un Kremli...

(N.A. Nekrasovs. Kas labi dzīvo Krievijā)

Gadatirgus laukumā valda haotiska kustība: pļāpāšana nerimst, no kabīnēm dzirdama mūzika. Pūlī parādās dzīvespriecīgs vīrietis. Viņš nes ratus, uz tiem ir izgreznota kaste aršina pēc aršina lielumā. Ir apstājies. Ap viņu pulcējas izklaides izsalkušie. Kastē ir divi caurumi ar palielināmo stiklu. Maksājiet santīmu, un jūs varat tos apskatīt. Iekšā ir bilde, un kastes īpašnieks skaidro, kas attēlots: “...Dižciltīgā ģimene pieklājīgi staigā pa Palermo ielām un dāsni dod krievu naudu Tallinas nabagiem. Bet, ja vēlaties, paskatieties, undermandir gabali ir dažādas sugas. Maskavā atrodas debesīs uzņemšanas katedrāle. Viņi sit saviem ubagiem pa kaklu un neko nedod. Bildes nomaina viena otru, nāk jauni skaidrojumi...

Šāds skats parādījās Krievijā XIX sākums gadsimtā. Kastīti, kurā sloksne ar attēliem tika pārtīta no rullīša uz rullīti, sauca par raikom vai cosmorama, un tās īpašnieku sauca par rayoshnik.

Izrāde guva milzīgus panākumus festivālos un gadatirgos: daudzi krievu rakstnieki to uzsvēra savos darbos. A.I. Ļevitovs, piemēram, esejā “Tips un ainas lauku gadatirgus"Šīs izrādes apraksts beidzas ar frāzi: "Pūlis no baudas rēca..."

Ir vairākas versijas par rajkas kā briļļu veida izcelsmi. Akadēmiķis A.N. Veselovskis uzskatīja, ka paraugs viņiem ir Kristus dzimšanas ainas, kurās darbojas zīmētas figūras. Vēsturnieks I.V. Zabelins iebilda, ka kastīti ar caurumiem — kosmorāmu — mums no Rietumiem atveda ceļojošie mākslinieki. Lai kā arī būtu, var pieņemt, ka pirmie raišņiki mūsu valstī bija ofeni, tirgoņi, kas tirgoja populārus apdrukas. Lai preces ritētu ātrāk, tās pircēju uzmanību piesaistīja, sniedzot humoristiskus skaidrojumus par populāro izdruku saturu. Un populārās izdrukas bija patiešām interesantas.

Izstādīšanai amizantās panorāmās jeb raikās tika izvēlētas bildes par dažādām tēmām. Krievijas imperatoru, ģenerāļu, kā arī, piemēram, jestra Balakireva, Aleksandra Lielā portreti, episki varoņi, pats Ādams u.c.. Tika rādīti attēli no dažādiem pagātnes un tagadnes notikumiem, kariem, dabas katastrofām: Sinop kauja un Vezuva izvirdums, cīņa ar čerkesiem un komētu Bel, “kas gandrīz pieskārās mūsu planētai ar tā aste”; kaut kas ziņkārīgs: “Lido tālāk gaisa balons", "Lauvu medības Āfrikā", "Izjāde ar ziloņiem Persijā" un tamlīdzīgi.

Protams, katrs rayoshnik, lai piesaistītu sev uzmanību, centās padarīt savas runas izklaidējošākas un uzjautrinošākas. Lai to izdarītu, viņš uzsāka humoristiskus dialogus ar skatītājiem, izmantojot seno laiku kabīņu un citu kabīņu komiķu paņēmienus un uzvedību.

Piemēram, rajona īpašnieks, sniedzot paskaidrojumus vienai no bildēm, saka:

Bet divi nejēgas cīnās, trešais stāv un skatās.

Tas, kurš kastē noliecās pret logu, ir pārsteigts:

Onkul, kur ir trešais?

Un tu!?

Ikdienas ainas visbiežāk bija iekrāsotas ar rupju humoru, bet vienkāršam cilvēkam ļoti saprotamas. Viņi izsmēja slinkumu, alkatību, viltību un bezsakņu apgalvojumus izskatīties pēc aristokrāta. Viņi bieži ņirgājās par dendiju un viņa “mīļāko”: “Paskaties, paskaties uz abiem: nāk puisis un viņa mīļotā. Viņi uzvelk modernas kleitas un domā, ka ir cēli. Puisis ir slaids, kaut kur par rubļiem nopirka vecu mēteli, un kliedz, ka jauns. Un mīļotā ir izcila: dūšīga sieviete, skaistuma brīnums, trīs jūdzes resns, deguns - pusmārciņa, un acis - tikai brīnums: viens skatās uz mums, bet otrs uz Arzamasu. Interesanti!

Pat par notikumiem, kas, šķiet, nemaz nedod iemeslu jautrībai, “izklaidētāji” joprojām centās par tiem runāt pēc iespējas smieklīgāk: “Bet Apraksina tirgus uguns. Ugunsdzēsēji lēkā apkārt, paslēpuši puslitru mucās; Nav pietiekami daudz ūdens, tāpēc viņi ielej degvīnu, lai tas deg gaišāk!

Bet, protams, ne viss raeshniku ​​runās tika samazināts līdz jokiem. Bija, piemēram, patriotiska tendence, kas attīstījās karu laikā. Par uzvarām krievu armija runāts ar lepnumu un patosu. Rādot zīmējumu, kurā attēlota Krievijas armija, kas šķērso Alpus, raešņiks iesaucās: “Cik iepriecinoša aina! Mūsu mīļais Suvorovs šķērso Velna tiltu. Urrā! Uztveriet to ar naidīgumu!” Un ar kādu nicinājumu rajona īpašnieks runāja par, teiksim, Napoleonu, apzināti sagrozot vārdus lielākai izklaidei: “Es jums ziņošu: franču karalis Napoleons, tas pats, kuru mūsu Aleksandrs Svētais izsūtīja uz Elencijas salu. par sliktu uzvedību."

Daļa skatītāju ar interesi aplūkoja attēlus ar Maskavas, Sanktpēterburgas, Parīzes un citu pilsētu skatiem. Viņi klausījās: “Šī, ja jūs, lūdzu, ir Maskava - zelta kupoli. Ivana Lielā zvanu tornis, Suhareva tornis, Debesbraukšanas katedrāle: 600 - augstums, 900 - platums vai nedaudz mazāks. Ja jūs man neticat, atsūtiet advokātu un ļaujiet viņam pārbaudīt un izmērīt. Vai arī: “Un šī ir Sanktpēterburgas pilsēta. Stāv Pētera un Pāvila cietoksnis. No cietokšņa šauj lielgabali, un kazemātos sēž noziedznieki.

Iedomājieties attēlu, kurā attēlots Pēterburgas-Tsarskoje Selo dzelzceļš. Rayoshnik sāk stāstīt: “Vai jūs vēlētos izklaidēties? Autors dzelzceļš braukt uz Carskoje Selo? Lūk, mehāniski brīnumi: tvaiks griež riteņus, pa priekšu skrien tvaika lokomotīve un aiz sevis velk veselu karavānu. Rati, rindas un vagoni, kuros sēž dažādi cilvēki. Pēc pusstundas mēs nobraucām divdesmit jūdzes, un tad nonācām Carskoje! Stop! Nāciet ārā, kungi, lūdzu, uz staciju šeit. Pagaidiet nedaudz, Maskavas ceļš drīz būs gatavs.

Nu, tagad ejam atpakaļ, tveice jau atkal svilpo. Konduktors zvana un atver durvis mašīnām. Nāciet šurp, kungi, ja kavēsiet, būs nepatikšanas!

Tagad lokomotīve kustas, dodamies ceļā. Lidosim kā bulta! No skursteņa strīpām līst ārā dūmi, zib meži un ciemi! Viņi atgriežas Sanktpēterburgā. Kas, kāds bija brauciens? Un mēs neredzējām, kā atradāmies! Tas ir mehānikas spēks! Agrāk tevi dzina kāda ķibele...

Vairāk nekā simts gadu laikā paramilitāru priekšnesumi, protams, ir mainījušies. Notika kastes tehniskie uzlabojumi. Viņi palielināja tā izmēru un izveidoja nevis divus, bet četrus caurumus. Parādījās stacionāras panorāmas. Un populārajām izdrukām tika pievienotas krāsu reprodukcijas. Raišniku tekstos arvien vairāk bija jūtama avīžu valodas un citu drukāto publikāciju ietekme.

Divdesmitā gadsimta pašā sākumā gadatirgu un festivālu skaits strauji samazinājās. Acīmredzot interese par tiem saruka: tos nomainīja kino un citi jauni šovi. Un drīz vien raešņiki, kas vairāk nekā simts gadus izklaidēja un apgaismoja Krievijas iedzīvotājus, pazuda bez vēsts...

RBURG RAYEK

Un lūk, lūdzu, kungi,
Andermanīra gabaliņi - labs skats:
Kostromas pilsēta deg;
Pie žoga stāv puisis - s[...]t;
Policists satver viņu aiz apkakles, -
Viņš saka, ka to aizdedzina
Un viņš kliedz, ka ir plūdi.

Pēteris Lielais stāv;
Imperators bija brīnišķīgs
Un turklāt viņš ir pareizticīgais;
Viņš uzcēla galvaspilsētu purvā [..],
Bet apakšstāvu daļas ir cita veida:

Palermas pilsēta stāv;
Dižciltīgā ģimene pieklājīgi staigā pa ielām
Un viņš dāsni dod krievu naudu Taljanas nabagiem;
Un šeit, ja vēlaties, ieskatieties,
Andermanir gabali - cits veids:
Maskavas Debesbraukšanas katedrāle stāv;
Viņi sita saviem ubagiem pa kaklu,
Viņi neko nedod.

Nāc Nāc,
Vienkārši rūpējieties par savām kabatām
Un noslauki acis!..
Un te es esmu, jautrs jautrības zēns,
Slavenais lielpilsētas raeshnik,
Ar savu uzjautrinošo panorāmu:
Es griežu attēlus apkārt un apkārt,
Es maldinu publiku
Es nagloju papēžus!..
Un šeit, ja vēlaties, apskatiet Romas pilsētu,
Vatikāna pils,
Milzis visām pilīm!..
Un pāvests tajā dzīvo,
Nodriskāta ķepa!..
Un šeit ir Parīzes pilsēta,
Kā tu tur nokļūsi -
Tu tūliņ sadegsi!..
Mūsu izcilā muižniecība
Viņš dodas tur tērēt naudu:
Viņš iet uz turieni ar pilnu maisu ar zeltu,
Un no turienes viņš atgriežas kājām bez zābakiem.
Un šeit, ja vēlaties, apskatiet Berlīnes pilsētu!
Bismarka kungs tajā dzīvo,
Viņa politika ir bagāta
Tikai intrigu pilns!..
Cilvēki tuksnesī ir rupji,
Viņš asina zobus visam...

Viņi to ir gribējuši jau ilgu laiku
Lai steigtos uz Baltijas reģionu,
Jā, viņi baidās, it kā muļķīgi
Ja tikai mēs nezaudētu savu ādu,
Galu galā divpadsmitajā gadā
Francūzis ir sagādājis sev nepatikšanas!..

Nāciet, godīgie cilvēki, Dieva ļaudis,
Pārklāts ar paklājiņu,
Par vara niķeli
Es jums visu parādīšu tā un tā.
Jūs būsiet apmierināti.
Šeit ir Francijas pilsēta Parīze,
Ja jūs ieradīsieties, jūs tiksiet prom.
Kādu dienu un pats senators Gambets tur
Viņi atveda karieti, -
Viņi saka, pazūdi.
Bet mānīgie angļi,
Viņš nopūtās gluži kā čans.
Es vēlos, lai viņš mūs lutinātu,
Bet mūsu krievu brālis arī viņu neglauda.
Pret krievu dūri
Angļu zinātne ir tālu,
Un mēs neteiksim ne vārda
Vienkārši necienīsim to, -
Būs slapjš.

Un šeit, mani kungi,” raeshnika balss sasniedz jūs, “ir Ķīnas karaliste, kur viņi pārdod tēju. Šeit ir Ķīnas pilsēta Nanka, no kuras mēs iegūstam nanku. Bet paskatieties, kungi, Sedanas kauja: vācieši sakauj frančus un saņem Napoleonu gūstā. Franči nolika ieročus un zobenus un lūdza apžēlošanu.

MOS KOVSKIS RAJEKS

es
Bet, ja jūs, lūdzu, redzat, kungi, pa apakšmāju gabaliem ir labs skats, Kostromas pilsēta deg, pie žoga stāv vīrietis ar..., policists satver viņu aiz apkakles, saka, ka uzstāda. ugunsgrēks, un viņš kliedz, ka applūst to.
Bet pazemes gabali ir cita suga, stāv Palermas pilsēta, pa ielām staigā dižciltīga ģimene un dod naudu Tallinas nabadzīgajiem.
Bet, lūdzu, redzat, apakšveļas daļas ir cita veida. Maskavas debesīs uzņemšanas katedrāle stāv, sita pa kaklu saviem ubagiem, neko nedod.
Paskatieties, Arivanas pilsēta, princis Ivans Fjodorovičs ievācas un sasauc karaspēku, paskatieties, kā turki maina valūtu kā gabalos.
Paskatieties uz Turcijas kauju, kurā cīnās tante Natālija. Viņa zvanīja zvaniem visā ciemā, šāva ar lielgabaliem, pati salauza trīs pokerus, pacēla ciematu līdz galam, un ciems ir liels: divi pagalmi, trīs mieti, pieci vārti, tieši Andrjušas dārzā. Ubagiem ir kur dzīvot. Krāsniņu nav, caurules nav aizsegtas, nekad neizdeg, un no degšanas nav ne smakas. Jā, labi, bet pēdējais!

II
1. Nāciet un kakājiet kopā ar mani, godīgie cilvēki: zēni, meitenes, jauni vīrieši, jaunas sievietes, tirgotāji, tirgotājas, ierēdņi, sekstoni, ierēdņu žurkas un dīkā gaviļnieki. Es jums rādīšu visādas bildes, gan kungi, gan vīri aitādos, un jūs uzmanīgi klausāties jokus un dažādus jokus, ēdat ābolus, grauzat riekstus, skatāties bildes un kopjat savas kabatas. Viņi tevi piemānīs!
2. Paskaties, paskaties uz abiem: nāk puisis un viņa mīļotā, viņi uzvelk modes kleitas, bet uzskata, ka tās ir cēlas. Kāds puisis nopirka liesu mēteli, kaut kur vecu, par rubļiem un kliedz, ka jauns. Un izcila mīļotā - veselīga sieviete, skaistuma brīnums,

Trīs jūdzes biezs, deguns pusmārciņu, un acis ir vienkārši brīnums: viena skatās uz tevi, bet otra uz Arzamasu. Interesanti!
3. Un šeit ir Vīnes pilsēta, kurā dzīvo skaistā Elena, franču maizes cepšanas eksperte. Viņa aizdedzināja krāsni, iesēja piecus maizes klaipus un izņēma trīsdesmit piecus. Visas maizes ir labas, grauzdētas, no augšas apdegušas, no apakšas mīkstas, no malām mīklainas, bet vidū mīkstas. Kaislība ir tik garšīga!
4. Jūsu priekšā ir Krakovas pilsēta. Vēžu tirgotāji tos pārdod. Tirgotāji sēž visi sarkani un kliedz: vēži skaisti! Katrs krabis maksā ceturtdaļu, bet par brīnišķīgu desmitnieku mēs iekasējam tikai trīs grivnas, un papildus katram iedodam pa vienai grivnai. Tirdzniecība!
5. Dārgie draugi, cepti tarakāni, turiet kabatas un skatieties tālāk. Šeit ir dendijs, kurš staigā pa Hodinkas lauku, zābaki ar šuvēm, uzacis uz riteņa, pumpis zem deguna, cigarete pie deguna, cirtas saritinājušās, acis nomelnušas, tāpēc laternas spīd līdz rītausmai. Un te vēl trīs: viens cepurē, otrs lupatā, trešais uz dzelzs oderes, deguns ar tabaku apvilkts, pats iekrita krogā. Izplatība!
6. Bet Maskavas “Yar” ir daudz skraidīšanas kā bazārā. Kāds Maskavas tirgonis iet vaļā, sasodīti piedzēries un labprāt visu izdzer. Pats velns nav viņa brālis, nenāc viņam ceļā, viņš visu sabojās. Un no viņa kā zirnis no ārzemju sievām, no Tambovas buržuāzijas peld pa labi, piedāvā skūpstu un maigi jautā: “Sviedri savu mamzeli, novelc veselu nedēļu, atnes viņam angļu eilu. ”. Un tirgotājs uzjautrina, Mamzels cienā, un viņš dzer šņabi, dažreiz nokāpj no deguna, gatavo uzkodu un ķer velnus zem galda. Dievs svētī visus!
7. Bet Konstantinopoles pilsētā uz žoga ir sultāns. Viņš pamāj ar roku, Omer Paša sauc: "Omer Paša, mūsu pilsēta nav ne santīma vērta!" Pieskrēja krievu karavīrs un satvēra viņu ar karogu pa pieri, un viņš nokrita kā kūlis, it kā būtu nosmēlis tabakas santīmu. Gudri!
8. Paskaties, sieviešu tauta: te ir ciema būda, uz grīdas kāds piedzēries vīrs izgriezis kabatas, apsegies un guļ un šņāc kā pīpe. Un sieva ir šķība, sieviete ir sarkanvaigi, viņa dusmojas pret piedzērušos un skūpsta puisi stūrī. Jauki!
9. Es atkal pagriežu mašīnu, un tu iedod vecajam vīram altinu

Uz šņabi, es saslapināšu kaklu. Pirms jums ir džentlmenis, vai nu ebrejs, vai tatārs, vai varbūt grieķis, ļoti bagāts vīrs. Viņš mierīgi iet pa bulvāri, pēkšņi kāds izņem no kabatas kabatlakatiņu. Meistars to dzird un apzināti tik tikko elpo. Tāpēc viņš tur baņķiera biroju, lai netraucē nevienam zaglim. Acīmredzot viņš sāka mazi. Tīri! 10. Paskaties uz pilsētas laukumu, tik jauks un sakopts, turklāt ik uz soļa, ko tu sper, ir peļķes, un ir neskaitāmas dekorācijas, kur vien skaties ir purvs, un smaržo pēc rozes, jo tur ir kūtsmēslu kaudzes visur. Tīri!

TUL LSKY RAYEK

Cīņas
Ar tanti Natāliju:
turki
Viņi guļ kā kunkuļi,
Un mūsējie šauj,
Lai gan viņi stāv bez galvām,
Viņi tikai šņaukā tabaku.
________

Un šī ir tante Matrjona,
Galva ir apdegusi
Savelk pūtītes,
Un manas acis bija pietūkušas.
Viņa pagatavoja pankūkas
Jā, viņa aptumšoja acis.
Aiz viņas ir viņas dendija
Uzvelk fraku
Apmēram sešpadsmit mēteļi,
Četrpadsmit kabatas.
No vienas kabatas
Sūklis izvirzās,
Tātad sāksim, kungi, no sākuma!

AT JAROSLAVSKAS RAESHNIKAS BUTIKS

Svētā pilsēta Jeruzaleme
Un svētās vietas.
Varšavas pilsēta, Vislas upe,
Jā, ūdens tajā ir kļuvis skābs.
Vecmāmiņa Sofija ir šeit
Trīs gadus žāvēja uz plīts.
Kā tu dzēri šo ūdeni?
Viņa dzīvoja vēl trīsdesmit trīs gadus.

NIZH EGORODA GADATIRDZNIECĪBAS APRAKSTS

Laukums motorolleru priekšā ir pilnībā piepildīts ar cilvēkiem; no visām pusēm no kabīnēm dzirdama visdažādākā mūzika, skan skaļi zvani uz “komēdiju”, tirgoņu saucieni, skaļa pūļa pļāpāšana, amatnieka tamburīnas galvas asprātības, tostarp vienmuļi. servisa stāsts, no kura skatītājiem vēderi izdalās, un kareivjam viņš pat ūsas nesaraustīs un aci nepamirkšķinās.
"Vispirms es jums pastāstīšu un parādīšu," viņš saka vienmuļā, tikai divās vai trīs notīs, balsī, "svešas vietas, dažādas pilsētas, skaistas pilsētas; Manas pilsētas ir skaistas, mana nauda netiks izšķiesta; Paskatieties uz manām pilsētām un rūpējieties par savām kabatām.
- Šī, ja vēlaties, ir Maskava - zelta kupoli, Ivana Lielā zvanu tornis, Suhareva tornis, nostiprinātā katedrāle, 600 augstumā un 900 platumā un nedaudz mazāka; Ja jūs tam neticat, nosūtiet advokātu un ļaujiet viņam noticēt un izmēģināt.
- Un, ja jūs, lūdzu, skaties un skaties, skaties un skaties, kā Hotinas laukā no Petrosas pils pats anpirators Leksandra Nikolaičs aizbrauc uz Maskavu uz kronēšanu: artilērija, kavalērija saskaņā ar labā puse, un kājnieki atrodas kreisajā pusē.
- Un tas, ja lūdzu, skaties un skaties, skaties un paskaties, kā trīs simti lauvu kuģu, pusotrs simts cepumu, ar dūmiem, ar putekļiem, ar cūku ragiem, ar

Aizjūras speķis, dārgs produkts, un šis Maskavas tirgotāja Levkas produkts, tirgojas veikli.
- Un šī, ja tu, lūdzu, skaties un skaties, skaties un skaties, Parīzes pilsēta, ja paskaties, tu būsi pārsteigta; un, ja neesi bijis Parīzē, nopērc slēpes: rīt tu būsi Parīzē.
- Un šis, ja lūdzu, skaties un skaties, skaties un skaties, ir Lexandrovsky dārzs; tur meitenes staigā kažokos, svārkos un lupatās, zaļās oderēs; farts ir viltus un galvas plikas.
– Un šo, ja lūdzu, skaties un skaties, skaties un skaties, Konstantinopole; pats turku saltāns kopā ar saviem turkiem, ar Murzas un Bulgametas tatāriem un ar savām pashām atstāj Tsarjagradu; un viņš gatavojas braukt uz Krieviju cīnīties, un pīpē tabakas, un pīpē degunu, jo šeit, Krievijā, ziemā ir lielas saaukstēšanās, un tas nodara lielu kaitējumu degunam, un aizkūpējis deguns nekad nesabojājas un aukstumā neplīst.
– Un tas, ja lūdzu, skaties un skaties, skaties un skaties, kā kņazs Meņšikovs ieņēma Sevastopoli: turki šauj – visi pagātnē un pagātnē, un mūsējie šauj – visi šņukurā un purnā; bet Dievs apžēlo mūsējos, stāvam bez galvām, pīpēm, šņaukām tabaku un guļam ar vēderu uz augšu.
– Un tas, ja lūdzu, skaties un skaties, skaties un skaties, kā Adestas pilsētā, brīnišķīgā vietā, apmēram divsimt jūdžu attālumā, praporščiks Ščegoļevs cienā angļu tautu, met zobos karstus arbūzus.
- Un tas, ja jūs, lūdzu, paskaties un skaties, skaties un skaties, ir Maskavas uguns; kā ugunsdzēsēji lec, slēpj pīrāgus kabatās, bet Jaška līkais sēž uz mucas aiz skursteņa un raud, ka nav pietiekami dzēris, un kliedz: "Prinča Goļicina māja deg."
- Un tas, ja jūs, lūdzu, skaties, skaties, skaties un skaties, ir Ņižņijnovgorodas Makaryevskaya gadatirgus; kā Maskavas tirgotāji tirgojas Ņižņijnovgorodas gadatirgū; Maskavas tirgotājs Ļevka prasmīgi tirgojas, ieradās Makarjevskaja jarmankā - viens zirgs ir piebals, no pagalma nebēg, bet otrs raudas, galvu kratīdams; bet viņš ieradās steigā, ar dūmiem, ar putekļiem, ar kvēpiem, bet, pārnākot mājās, nebija ko šķūrēt: atnesa tikai trīs grašus peļņas; Gribēju nopirkt sievai māju, bet viņš atnesa aci ar kamolu...

RU SSKY RAYEK

Skaties, skaties: Liela pilsēta Parīze, ja apmeklēsi, tad redzēsi, kur viss ir modē, ja vien būtu nauda kumodē, ej vien pastaigāties, iedod naudu. Paskaties, paskaties uz jaunām dāmām upē, kas sēž un brauc uz laivām platos svārkos un modīgās, nevērtīgās cepurēs. Un tur, mazliet tuvāk, ir lielais Parīzes tilts, kā pa to staigā dendiji ar bārdām, jaunkundzes smaidot māj ar galvu, un garāmgājējiem no kabatām izlido kabatlakatiņi. Brrr... Laba lieta, bet pēdējais!

VISI MIERĪGA KOSMOSA FRAMA

Šajā kosmorāmā ir parādīta katra pilsēta un dažādi veidi pasaulīgās, haldiešu valstis un Parīzes pilsēta - tiklīdz iebrauksi, apriebsies troksnis, un Amerikas valstis, no kurienes ved dāmu galošas.
Šeit jūs varat redzēt:

Saltāns vicina kabatlakatiņu,
viņi viņam draud ar bajoneti,
iznāca nekārtība -
mājas deg,
ieroču pērkons,
vardes ķērc,
sievietes krākšana.
Tu neko nesapratīsi!

Šeit nāk vīrietis ar sievu. Viņa vārds ir Danila, un viņa sieva ir Nenila. Jau trešo nakti pie viņas nāk mīļā Kuzma. Te vīrs baidās - uzkrāj dakšiņu, ieiet šķūnī, un mīļā Kuzma - puisis nav traks: tieši tikmēr viņš ieiet guļamistabā.

Brazīlijas mērkaķis Džūlija Pastrana -
jauka dāma.

Izsmalcinātais vācietis viņu ievietoja būrī
un cilvēkiem šķiet par naudu,
Viņš pastāstīs stāstu par aizjūras brīnumu.
Un šim briesmonim ir mugurā krinolīna svārki.

Bet, ja jūs, lūdzu, redzat, kā armijas kaprālis ar jaroslavļas sievieti zem vecas balalaikas satver “siskinu” un ar kājām attīra šādu enitašu.

Rayok ir uzstāšanās gadatirgos, plaši izplatīta galvenokārt Krievijā 18.-19.gadsimtā. Tas ieguva savu nosaukumu no attēlu satura par Bībeles un evaņģēlija tēmas(Ādams un Ieva debesīs utt.).

D. A. Rovinskis, slavens krievu kolekcionārs un pētnieks tautas bildes(lubka), rayek aprakstīja šādi: “Raeks ir maza kastīte, pagalma plata uz visām pusēm, kuras iekšpusē ir gara sloksne ar dažādu pilsētu, lielisku cilvēku un notikumu pašmāju attēliem pārtītas no vienas slidotavas uz otru Skatītāji,” santīms no snuķa,” viņi skatās glāzē, – raešņiks kustina attēlus un stāsta pasakas par katru jauno numuru, bieži vien ļoti sarežģītas.<...>Beigās šovs un īpaši ātra pēršana<...>, kas vairs nav piemēroti drukāšanai."

Tautas svētkos raešņiks ar savu kastīti parasti atradās laukumā blakus kabīnēm un karuseļiem. Pats “vectēvs-raešņiks” ir “atvaļināts karavīrs, pieredzējis, veikls un prātīgs. Viņam mugurā ir pelēks kaftāns, kas apgriezts ar sarkanu vai dzeltenu bizi ar krāsainu lupatu ķekariem, kolomenkas cepure, arī dekorēta. ar košām lupatām Viņam kājās ir kurpes, pie zoda piesieta linu bārda.

Raeshniku ​​skaidrojumi un joki tika sadalīti rindās, rindu beigās ar atskaņu (parasti pāri). Zilbju skaitā un izkārtojumā nebija parauga. Piemēram: “Bet gabala apakšmāja ir cita tipa, stāv Palermas pilsēta, pa ielām staigā dižciltīga ģimene un dod naudu Taljanas ubagotājiem Maskavas debesīs uzņemšanas katedrāle stāv, sita pa kaklu ubagotājiem, neko nedod” (skat. Lasītājā). Šo tautas pantu sauca par "paradīzi". To izmantoja arī farsisku vectēvu jokos, tautas drāmās utt.

Zueva T.V., Kirdan B.P. Krievu folklora - M., 2002

I. Pirmsteātra periods (elementi kalendārā un ģimenes rituāli, māmiņas, klaunāde, trenažieri, buffoni).

II. Teātra periods no 17. gadsimta:

1. Balagan.

2. Rayok (kustīgo attēlu teātris).

3. Pētersīļu teātris.

4. Kristus dzimšanas aina (par Kristus piedzimšanu alā).

Daudzus gadsimtus nacionālajam (folkloras) teātrim bija nozīmīga loma krievu tautas garīgajā dzīvē, reaģējot uz visu. galvenie notikumi, kas saistīts ar tās vēsturi, bija svētku tautas svētku neatņemama sastāvdaļa un iecienīts tautas skats.

Tās saknes meklējamas senos ceremoniālos rituālos un darbībās, kas saistītas ar māmiņām. Šie rituāli ir kļuvuši neaizstājami neatņemama sastāvdaļa kalendārs un ģimenes brīvdienas, kuru pamatā bija dramatisks spēles sākums.

Tautas teātris ir tautas tradicionālā dramatiskā māksla. Tautas izklaides un spēļu kultūras veidi ir daudzveidīgi: rituāli, apaļas dejas, māmiņas, klaunāde u.c. Vēsturē tautas teātris Ir ierasts apsvērt tautas dramatiskās jaunrades pirmsteātra un teātra posmus.

UZ pirmsteātra formas ietver teātra elementus kalendārā un ģimenes rituālos.

Kalendāra rituālos ir simboliskas Masļeņicas, Nāras, Kupalas, Jarilas, Kostromas u.c. figūras, kas kopā ar tām izspēlē ainas un pārģērbjas. Ievērojamu lomu spēlēja lauksaimniecības maģija ar maģiskiem aktiem un dziesmām, kas paredzētas ģimenes labklājības veicināšanai. Piemēram, ziemas Ziemassvētkos vilka arklu pa ciemu, "iesēja" labību būdā utt. Ar zaudējumiem maģiska nozīme rituāls izvērtās par jautrību.

Kāzu ceremonija bija arī teatrāla spēle: “lomu” sadale, “ainu secība”, dziesmu un žēlabu izpildītāju pārtapšana par ceremonijas varoni (līgava, viņas māte). Komplekss psiholoģiskā spēle mainījās līgavas iekšējais stāvoklis, kurai vecāku mājā bija jāraud un jāraud, bet vīra mājā bija jāattēlo laime un apmierinātība. Taču kāzu ceremoniju cilvēki neuztvēra kā teātra izrādi.

Kalendāra un ģimenes rituālos māmiņas bija daudzu ainu dalībnieki. Viņi ģērbās kā vecs vīrietis, veca sieviete, kā vīrietis sieviešu apģērbs un sieviete kā vīrietis, viņi ģērbās kā dzīvnieki, īpaši bieži kā lācis un kaza. Ģērbšanās dažādās drēbēs, kupru, masku gatavošana, smērēšana ar sodrējiem, kā arī kamanu un virvju, soliņu, vārpstu un vērpšanas riteņu, siles un pannas, apgrieztā kažoka un salmu tēla, vaska sveces izmantošana kā parastā teātra izrāde. rekvizīti, ievērojami atdzīvināti tautas izklaide, padarot tos par spilgtu, aizraujošu un neaizmirstamu skatu.

Māmiņu kostīmi, maskas, grims, kā arī viņu iestudētās ainas tika nodotas no paaudzes paaudzē. Ziemassvētku laikā, Masļeņicā un Lieldienās māmiņas demonstrēja humoristiskas un satīriskas ainas. Dažas no tām vēlāk saplūda tautas drāmās.

Papildus rituāliem teātra elementi pavadīja daudzu folkloras žanru priekšnesumus: pasakas, apaļas dejas un komiskas dziesmas uc Šeit svarīga loma bija sejas izteiksmēm, žestiem un kustībām - tuvu teatrālam žestam un kustībai. Piemēram, stāstnieks ne tikai stāstīja pasaku, bet vienā vai otrā veidā to izspēlēja: mainīja balsi, žestikulēja, mainīja sejas izteiksmi, rādīja, kā pasakas varonis staigā, nesa spaini vai somu. utt. Patiesībā tā bija viena aktiera spēle.

Patiesībā teatrāls tautas formas dramatisks radošums- vēlāks periods, kura sākums pētnieki datējami ar 17. gs.

Tomēr ilgi pirms šī laika Krievijā bija komiķi, mūziķi, dziedātāji, dejotāji un treneri. Tas ir blēņas. Viņi apvienojās klejojošos pulciņos un līdz 17. gadsimta vidus V. piedalījās tautas rituāli un brīvdienas. Ir sakāmvārdi par bufonu mākslu (Visi dancos, bet ne kā bufoni), dziesmas un epas. Viņu radošums tika atspoguļots pasakās, eposos, dažādas formas tautas teātris. 17. gadsimtā bufonēšana tika aizliegta ar īpašiem dekrētiem. Kādu laiku Sko-Morokhs patvērās Krievijas nomalē.

Tautas teātra īpatnības- skatuves neesamība, izpildītāju un publikas nošķirtība, darbība kā realitātes atspoguļošanas forma, izpildītāja pārtapšana citā tēlā, izrādes estētiskā orientācija. Lugas bieži tika izplatītas rakstiskā formā un iepriekš iestudētas, kas neizslēdza improvizāciju.

Gadatirgu laikā viņi uzcēla BALAGĀNIJA.

Kabīnes— pagaidu ēkas teātra, estrādes vai cirka izrādēm.

Krievijā tos pazīst kopš 18. gadsimta vidus. Balagans parasti atradās uz tirgus laukumi, netālu no pilsētas svētku vietām. Tajās bija burvji, spēkavīri, dejotāji, vingrotāji, leļļu mākslinieki, tautas kori; tika iestudētas nelielas lugas. Stādi priekšā tika izbūvēts balkons (raus), no kura mākslinieki (parasti divi) vai paradīzes vīrs aicināja skatītājus uz izrādi. Vectēvi barkeri izstrādāja savu ģērbšanās un uzrunāšanas veidu.

Pirmo reizi būdiņas Eiropas tirgos parādījās viduslaikos, kad pircēju piesaistīšanai tika rīkoti dažādi šovi un izklaides, uzstājās ceļojošie burvji, akrobāti un treneri. No 16. gadsimta otrās puses tur sāka aicināt profesionālus aktierus.

Vārds “bode” krievu valodā ir zināms jau ilgu laiku. Tas nāca no turku valodas un nozīmēja vieglu, saliekamu mājas piebūvi, kas paredzēta preču uzglabāšanai vai tirdzniecībai. Pētnieki teātru kabīņu vēsturi Krievijā datē ar 18. gadsimtu.

"Eh-wah, jūsu kabatām ir uzbūvēts tik daudz kabīņu. Karuseļi un šūpoles svētku priekam! - kliedza rietāji.

Pirmie apraksti par kabīnēm, kuras toreiz sauca godīgie teātri, datējami ar 18. gadsimta beigām. Šajās “koka būdās” tika prezentēti visdažādākie komiski un traģiski svarīgi akti, teikas, pasakas, brīnumi Katrs skats ilga ne vairāk kā pusstundu, “un tāpēc to ir līdz 30 vai vairāk dienā, un. lai gan katrs skatītājs maksā tikai 5 kapeikas, ko viņš maksā par ieeju, bet tā ir ievērojama peļņa.

Kabīnes kopā ar citām izklaides iespējām ātri ieguva popularitāti. 1822. gadā Maskavā tika uzcelta vesela pilsēta, kas sastāvēja no 13 kabīnēm, 4 amerikāņu kalniņiem, 2 karuseļiem un 31 telts tirdzniecībai.

Kabīņu būvniecībā nebija nekādas tehniskās kontroles. Viņi to uzcēla uz aci, pamatojoties uz pieredzi. Tas turpinājās līdz pērkons, pareizāk sakot, izcēlās milzīgs ugunsgrēks. 1836. gada februārī izrādes laikā no tuvu spārēm piekārtas lampas aizdegās kabīne. Skatītāju zālē sākās panika, un no 400 skatītājiem 126 gāja bojā.

Pēc šī ugunsgrēka tika izstrādāti noteikumi kabīņu būvniecībai, jo īpaši tika noteikts eju platums un avārijas izeju skaits, kā arī bija aizliegts uzstādīt krāsnis. Tomēr bieži vien no šiem noteikumiem tika novirzītas, it īpaši provincēs.

Īpaši kabīnēs viņiem patika tā saucamās biežās izmaiņas, t.i., acumirklīga visu ainavu maiņa ar atvērtu priekškaru, pilnā publikas redzeslokā. Lai arī skatuve bija nomontējama, tā bija precīzi aprēķināta un “piemontēta”. Katru gadu tas tika samontēts no tām pašām detaļām, nedaudz nomainot deformētas vai pazaudētas detaļas. Skatuves priekšā atradās orķestra “bedre” 12-15 mūziķiem, tai blakus atradās atvērtas kastes, aiz kurām divas vai trīs krēslu rindas. Kastēm un krēsliem bija īpaša ieeja un izeja, un tos atdala tukša barjera. Tad nāca tā saucamās “pirmās vietas” - 7-8 solu rindas. Aiz tiem, slīpākā grīdas daļā, bija 10-12 rindas “otro vietu” soliņu, arī ar atsevišķu ieeju un izeju.

“Trešās vietas” skatītāji priekšnesumus vēroja stāvus un zālē ienāca pēdējie. Šos skatītājus sauca par "kapeikām", jo ieejas biļete stāvvietas maksā desmit kapeikas. Viņi gaidīja uzstāšanās sākšanos uz augstām, platām kāpnēm, no kurienes viņi tika ielaisti pa bīdāmajiem vārtiem, ko sauc par “vārtiem”. Un tiešām, tiklīdz durvis tika atvērtas, vairāku simtu cilvēku pūlis trokšņainā vilnī ielauzās un ātri metās pa nosegto grīdas nogāzi, lai ieņemtu vietas tuvāk barjerai.

Boksu, boksu, “pirmās” un “otrās” sēdvietas skatītāji priekšnesuma sākumu gaidīja sānu paplašinājumos - šaurs, bet tomēr foajē.

Skatuves priekšā zemē tika ierakti divi koka stabi ar dzelzs kronšteiniem. Šajos kronšteinos tika ievietotas zibens lampas ar trim ligzdām. Pēc plīšu celšanas aizlieguma tās nodrošināja gaismu un uz tām varēja sildīt ēdienu. Taču spuldzes saimniekam bija dārgas: lielā bodē viņi katru vakaru patērēja līdz divām mārciņām petrolejas. Siltumu noturēt palīdzēja sienas, kas pārklātas ar divām dēļu rindām.

Skatītāji sēdēja uz vienkāršiem, rupji izkaltiem soliņiem. Priekšējie tika padarīti zemāki, un aizmugurējie bija tik augsti, ka uz tiem sēdošie ar kājām nesasniedza grīdu. Aktīvi tirgojās arī ar sēklām, riekstiem un maizītēm.

Repertuārs varētu būt neiedomājams, piemēram: “Svētdien, 9. maijā, lieliska muzikāla izklaide vaļa vēderā. Pirmā vieta 50 kapeikas, otrā vieta - 25 kapeikas. Sudrabs."

Panorāmas, diorāmas, vaska figūras, monstri, mežonīgi cilvēki, apaugusi ar sūnām un pat “nesen ieķērusies Atlantijas okeāns zvejnieku sirēna."

RAYOK- uzstāšanās veids gadatirgos, plaši izplatīts galvenokārt Krievijā 18.-19.gs.

Statīvs ir maza kastīte, pagalma plata uz visām pusēm, ar diviem palielināmiem stikliem priekšā. Tās iekšpusē no vienas slidotavas uz otru vijās gara josla ar pašu audzētiem dažādu pilsētu, lielisku cilvēku un notikumu attēliem. Skatītāji, “cents no purna”, skatās glāzē – raešņiks pārvieto attēlus un stāsta pasakas par katru jauno numuru, bieži vien ļoti sarežģītas.

Tautas svētkos raešņiks ar savu kastīti parasti atradās laukumā blakus kabīnēm un karuseļiem. Pats “vectēvs-raešņiks” ir atvaļināts karavīrs, pieredzējis, veikls un gudrs. Viņš valkā pelēku kaftānu, kas apgriezts ar sarkanu vai dzeltenu bizi ar krāsainu lupatu ķekariem uz pleciem, un kolomenkas cepuri, kas arī rotāta ar košām lupatām. Viņam kājās ir kurpes no lūksnes un pie zoda piesieta linu bārda.

Šāds skats Krievijā parādījās 19. gadsimta sākumā. Kastīti, kurā attēlu sloksne tika pārtīta no rullīša uz rullīti, sauca par rajonu vai kosmorāmu, un tās īpašnieku sauca par rajonu.

Izrāde guva milzīgus panākumus festivālos un gadatirgos: daudzi krievu rakstnieki to uzsvēra savos darbos. A.I. Ļevitovs, piemēram, esejā “Lauku gadatirgus veidi un ainas” šīs izrādes aprakstu beidz ar frāzi: “Pūlis no baudas rēja...”

Ir vairākas versijas par rajkas kā briļļu veida izcelsmi. Akadēmiķis A.N. Veselovskis uzskatīja, ka paraugs viņiem ir Kristus dzimšanas ainas, kurās darbojas zīmētas figūras. Vēsturnieks I.V. Zabelins iebilda, ka kastīti ar caurumiem — kosmorāmu — mums no Rietumiem atveda ceļojošie mākslinieki. Lai kā arī būtu, varam pieņemt, ka pirmie raišņiki mūsu valstī bija ofeni, tirgoņi, kas pārdeva populāras izdrukas. Lai preces kustētos ātrāk, tās pircēju uzmanību piesaistīja, sniedzot humoristiskus skaidrojumus par populāro izdruku saturu. Un populārās izdrukas bija patiešām interesantas.

Izstādīšanai amizantās panorāmās jeb raikas tika atlasītas bildes par dažādām tēmām. Krievijas imperatoru, ģenerāļu, kā arī, piemēram, jestra Balakireva, Aleksandra Lielā, episko varoņu, paša Ādama u.c portreti. Tika rādīti dažādu pagātnes un tagadnes notikumu, karu, dabas stihiju attēli: kauja Sinops un Vezuva izvirdums, cīņa ar čerkesiem un Bela komētu, “kas gandrīz pieskārās mūsu planētai ar asti”; kaut kas interesants: “Lidojums ar gaisa balonu”, “Lauvu medības Āfrikā”, “Jošanās ar ziloņiem Persijā” un tamlīdzīgi.

Protams, katrs rayonnik, lai piesaistītu sev uzmanību, centās padarīt savas runas izklaidējošākas un uzjautrinošākas. Lai to izdarītu, viņš uzsāka humoristiskus dialogus ar skatītājiem, izmantojot veco laiku rietāju un citu farsu komiķu paņēmienus un uzvedību.

Piemēram, rajona īpašnieks, sniedzot paskaidrojumus vienai no bildēm, saka:

- Bet divi nejēgas cīnās, trešais stāv un skatās. Tas, kurš kastē noliecās pret logu, ir pārsteigts:

- Onkul, kur ir trešais?

- Un tu!?

Ikdienas ainas visbiežāk bija iekrāsotas ar rupju humoru, bet vienkāršam cilvēkam ļoti saprotamas. Viņi izsmēja slinkumu, alkatību, viltību un bezsakņu apgalvojumus izskatīties pēc aristokrāta.

Viņi bieži ņirgājās par dendiju un viņa “mīļāko”: “Šeit, paskaties uz abām pusēm; puisis un viņa mīļotā pastaigājas. Viņi uzvelk modernas kleitas un domā, ka ir cēli. Puisis ir slaids, kaut kur par rubļiem nopirka vecu mēteli, un kliedz, ka jauns. Un mīļotā ir izcila: veselīga sieviete, skaistuma brīnums, trīs jūdzes resns, deguns - pusmārciņa, un acis - tikai brīnums: viens skatās uz mums, bet otrs - Arzamas.

Pat par notikumiem, kas, šķiet, nemaz nedod iemeslu jautrībai, “izklaidētāji” joprojām centās par tiem runāt pēc iespējas smieklīgāk: “Bet Apraksina tirgus uguns. Ugunsdzēsēji lēkā apkārt, paslēpuši puslitru mucās; Nav pietiekami daudz ūdens, tāpēc viņi ielej degvīnu, lai tas deg gaišāk!

Bet, protams, ne viss raeshniku ​​runās tika samazināts līdz jokiem. Bija, piemēram, patriotiska tendence, kas attīstījās karu laikā. Par Krievijas armijas uzvarām runāja ar lepnumu un patosu.

Rādot zīmējumu ar krievu karaspēku, kas šķērso Alpus, raešņiks iesaucās: "Bet tas ir iepriecinošs attēls, kas šķērso Velna tiltu!" Un ar kādu nicinājumu paradīzes īpašnieks runāja par, teiksim, Napoleonu, apzināti sagrozot vārdus lielākai izklaidei: “Es jums ziņošu: franču karalis Napoleons ir tas pats, kuru mūsu Aleksandrs Svētais izsūtīja uz Elencijas salu. par sliktu uzvedību."

Daļa skatītāju ar interesi aplūkoja attēlus ar Maskavas, Sanktpēterburgas, Parīzes un citu pilsētu skatiem. Viņi klausījās: “Un šī ir Pēterburgas pilsēta. Stāv Pētera un Pāvila cietoksnis. No cietokšņa šauj ieroči, un noziedznieki sēž kazemātos.

Iedomājieties attēlu, kurā attēlots Sanktpēterburgas-Tsarskoje Selo dzelzceļš. Rayoshnik sāk stāstīt: “Vai jūs vēlētos izklaidēties? Vai doties ar dzelzceļu uz Tsarskoje Selo? Lūk, mehānikas brīnumi: tvaiks griež riteņus, pa priekšu skrien lokomotīve un velk aiz sevis veselu karavānu. Rati, rindas un vagoni, kuros sēž dažādi cilvēki. Pēc pusstundas nobraucām divdesmit jūdzes, un tad nonācām pie Carskoje! Stop! Nāciet ārā, kungi, lūdzu, uz staciju šeit. Pagaidiet nedaudz, Maskavas ceļš drīz būs gatavs.

Nu, tagad atgriezīsimies, pāri jau atkal svilpo. Konduktors zvana un atver durvis mašīnām. Nāciet šurp, kungi, ja kavēsiet, būs nepatikšanas!

Tagad lokomotīve kustas, dodamies ceļā. Lidosim kā bulta! No skursteņa strīpām līst ārā dūmi, zib meži un ciemi! Viņi atgriežas Sanktpēterburgā. Kas, kāds bija brauciens? Un mēs neredzējām, kā atradāmies! Tas ir mehānikas spēks! Agrāk tevi dzina kāda ķibele...

Vairāk nekā simts gadu laikā raišņiku priekšnesumi, protams, mainījās. Notika kastes tehniskie uzlabojumi. Viņi palielināja tā izmēru un izveidoja nevis divus, bet četrus caurumus. Parādījās stacionāras panorāmas. Un populārajām izdrukām tika pievienotas krāsu reprodukcijas. Raišniku tekstos arvien vairāk bija jūtama avīžu valodas un citu drukāto publikāciju ietekme.

20. gadsimta pašā sākumā gadatirgos un svētkos vietu skaits strauji samazinājās. Acīmredzot interese par tiem saruka: tos nomainīja kino un citi jauni šovi. Un drīz vien raešņiki, kuri vairāk nekā simts gadus bija izklaidējuši un apgaismojuši Krievijas iedzīvotājus, pazuda bez vēsts...

PETRUŠKAS TEĀTRIS- krievu tautas leļļu komēdija. Tās galvenais varonis bija Petruška, kuras vārdā teātris tika nosaukts. Šo varoni sauca arī par Pjotru Ivanoviču Uk-susovu, Pjotru Petroviču Samovarovu, dienvidos - Vanya, Vanka, Vanka Retatouille, Ratatouille, Rutyutyu (Ukrainas ziemeļu reģionu tradīcija).

Senatnē, lai neizraisītu dievu dusmas, stāstot stāstus no savas dzīves, aktieri ķērās pie viltīga trika - atbildīgas lomas “uzticēja” koka lellēm. Iespējams, no tā brīža kļuva par paradumu neidentificēt leļļu tēlus ar viņu apsūdzībām, kas dažkārt izlaida ļoti apšaubāmus jokus. Seno romiešu iemīļotais kuprītis ar lielu degunu atļāvās ne tikai dažādas neķītras piezīmes, bet arī indīgas piezīmes par bagātajiem un varenajiem – un neko: lelle un tajā pašā laikā aktieris parasti izvairījās. viss. Nu ko ņemt no radījuma ar koka galvu!

Ar kristietības parādīšanos leļļu noslēpumi, kas balstīti uz reliģiskām tēmām, tika izspēlēti pat baznīcās. Piemēram, Kristus piedzimšanas svētkos uz altāra tika novietota koka kaste bez priekšējās sienas, kur leļļu figūras attēloja galveno svētku notikumu.

Bija trīs galvenie leļļu veidi - nūju lelles (īpaši populāras tās bija austrumos), virvju lelles, tas ir, lelles, un vieglāk vadāmas cimdu lelles.

Pētersīļi - no cimdiem. Viņam bija koka, diezgan rupji izgatavota galva (saliekts deguns, mute līdz ausīm), un viņa ķermenis bija auduma maisiņš, ko leļļu aktieris uzlika viņam uz rokas.

Pētersīļu teātris radās itāļu leļļu teātra Pulcinello ietekmē, ar kuru itāļi bieži uzstājās Sanktpēterburgā un citās pilsētās. 15.-16.gadsimta mijā Itālijā parādījās asa mēle, kas valkāja jestra cepuri.

Drīz vien Pulcinela "brāļi" nesteidzās parādīties arī citās valstīs - angļu Punch, franču Polichinelle, holandiešu Pikkelherring, čehu Kasparek, vācu Kasperle. Krievijā sarkandegunu nelieti ar cieņu sauca par Pjotru Ivanoviču Uksusovu. Un, ja tas ir vienkārši - Pe-trushka. Tēlus raksturo ne tik daudz ārējā līdzība, cik visatļautība, spēja jokot par jebkuru tēmu.

Agrīna Petruškas teātra skice datēta ar 30. gadiem. XVII gadsimts "Vīrietis, piesējis sievietes svārkus ar stīpu pie jostas, pacēla tos uz augšu - šie svārki pārklāj viņu virs galvas, viņš var brīvi kustināt rokas, likt virsū lelles un rādīt veselas komēdijas."

Vēlāk paaugstinātos sieviešu svārkus ar stīpiņu pie apakšmalas nomainīja aizslietnis.

19. gadsimtā Pētersīļu teātris bija vispopulārākais un izplatītākais veids leļļu teātris Krievijā. Tas sastāvēja no viegla salokāma sieta, kastes ar vairākām lellēm (bet rakstzīmju skaits parasti ir no 7 līdz 20), stobra ērģelēm un maziem rekvizītiem (nūjām vai nūjām, grabulīšiem, rullīšiem). Pētersīļu teātris nepazina dekorācijas.

Leļļu aktieris mūziķa, parasti ērģeļdzirnaviņas, pavadībā staigāja no pagalma uz pagalmu un sniedza tradicionālus priekšnesumus par Petrušku. Viņu vienmēr varēja redzēt tautas svētkos un gadatirgos.

Par Petruškas teātra uzbūvi: “Lellei nav ķermeņa, bet ir tikai vienkārši svārki, kuriem virsū uzšūta tukša kartona galva, sānos – rokas, arī tukšas lelles galvā rādītājpirksts, un rokās - pirmais un trešais pirksts; Viņš parasti uzliek lelli uz katras rokas un tādējādi rīkojas ar divām lellēm vienlaikus.

Rakstura iezīmes izskats Pētersīļi: liels līks deguns, smejoša mute, izvirzīts zods, kupris vai divi kupri (uz muguras un uz krūtīm). Apģērbs sastāvēja no sarkana krekla, cepurītes ar pušķi un gudriem zābakiem kājās; vai no klaunā divkrāsu klauna tērpa, apkakles un cepurītes ar zvaniņiem.

Leļļu aktieris runāja par Petrušku ar palīdzību pika - ierīce, pateicoties kurai balss kļuva asa, spalga, graboša. (Pičiks bija no divām izliektām kaula vai sudraba plāksnēm, kuru iekšpusē bija iestiprināta šaura linu lentes sloksne), tāpēc vārdus ne vienmēr varēja saprast. Taču tas nemaz nemazināja skatītāju baudu no skarbās un jautrās darbības. Apmierinātie skatītāji meta naudu un pieprasīja turpinājumu – sen zināmu ainu nebeidzamu atkārtošanos.

Leļļu aktieris runāja pārējo komēdijas varoņu vārdā dabiskā balsī, kustinot čīkstēšanu aiz vaiga

Petruškas teātra izrāde sastāvēja no skiču komplekta, kam bija satīriska ievirze. pētersīļi - neuzvarams varonis leļļu komēdija, kas uzvar visus un visu: policiju, priesterus, pat velnu un nāvi, bet viņš pats paliek nemirstīgs.

Mīļotā varoņa parādīšanās ar nepacietību tika gaidīta gadatirgos, tautas svētkos un stendos. Tiklīdz ekrāns tika uzstādīts, pūlis nekavējoties sapulcējās, lai “paskatītos uz komēdiju”. Šeit nebija ne smakas no augsta miera. Skiti bija primitīvi, taču guva pastāvīgus panākumus - šeit Petruška nopērk zirgu no čigāna, viņš mēģina maldināt, bet tas neizdodas - viņu piekauj; Tātad Petruška saslima, un pie viņa pienāca stulbs, pompozs ārsts, kurš iepazīstināja ar sevi:

- Es esmu ārsts no Kuznetsky Most, maiznieks, ārsts un farmaceits. Viņi ved cilvēkus pie manis uz kājām, un viņi tos no manis atņem sausās vietās...

Te kvartāla muļķis vai muļķa kungs nedod varonim mieru; Viņi mēģina iemācīt Petruškam militārās prasmes, bet viņš ņirgājas un sauc kaprāli "Tava panna". Īsas reprīzes beigās Petruška vienmēr sita nelaimīgo pretinieku ar milzīgu nūju un aizdzina viņu kaunā, sajaucot viņa tirādes ar neķītriem jokiem.

Kā likums, finālā balaguru aiznesa velns vai suns. Bet skatītāji nebija sarūgtināti - visi zināja, ka jautrā Petruška atkal izlēks no aizsega un dos piparus.

Iebiedētājam katrā ainā parasti bija tikai viens “partneris” - divi vienlaikus aktieri pēc leļļu spēlētāja roku skaita.

Vienkāršais “repertuārs” sastāvēja no laika pārbaudītu ainu kopuma un tika mutiski nodots no mākslinieka pie mākslinieka, iegūstot jaunus jokus.

Pētersīļi un čigāns

Pētersīļu tēls ir svētku brīvības, emancipācijas un dzīvespriecīgas sajūtas personifikācija. Petruškas rīcība un vārdi bija pretrunā pieņemtajiem uzvedības un morāles standartiem. Pētersīļu vīrieša improvizācijas bija aktuālas: tajās bija asi uzbrukumi vietējiem tirgotājiem, zemes īpašniekiem, varas iestādēm. Priekšnesumu pavadīja muzikāli iestarpinājumi, reizēm parodijas.

20. gadsimta sākumā pētersīļu popularitāte sāka kristies. Varas un morāles sargi vērsās pret viņu. Pjotra Ivanoviča teātris tika aizliegts, un leļļu mākslinieki tika izraidīti no gadatirgus. Lai nopelnītu naudu, mākslinieki sāka uzstāties pavisam citas auditorijas priekšā. Taču mēģinājums “ķemmēt” tautas iemīļotā vārdu krājumu, padarīt viņu par cukurotu moralizējošu stāstu un bērnu svētku varoni cieta neveiksmi. Huligāna Uksusova laiks ir pagājis. Un brāļi Pulcinella padevās jauniem varoņiem.

Leļļu teātris VERTEP nosaukumu ieguvis no tā mērķa: uzrādīt drāmu, kurā tika reproducēts evaņģēlija stāsts par Jēzus Kristus dzimšanu alā, kur patvērumu atrada Marija un Jāzeps (Vecā baznīca un senkrievu "den" - ala).

Kristus dzimšanas aina no Ukrainas un Baltkrievijas Krievijā nonāca 17. gadsimta beigās - 18. gadsimta sākumā.

Kristus dzimšanas aina bija pārnēsājama taisnstūrveida kaste, kas izgatavota no plāniem dēļiem vai kartona. Ārēji tas atgādināja māju, kas varēja sastāvēt no viena vai diviem stāviem. Visbiežāk bija divstāvu dzimšanas ainas. Augšdaļā tika spēlētas reliģiska satura drāmas, bet apakšējā daļā tika atskaņotas parastās starpspēles un komiskas ikdienas ainas. Tas arī noteica Kristus dzimšanas ainas daļu noformējumu.

Dzimšanas kasteZiemassvētku drāma

Augšējā daļa (debesis) no iekšpuses parasti bija pārklāta ar zilu papīru; vai sānos bija alas vai staļļa makets ar silīti un nekustīgām Marijas un Jāzepa, Kristus mazuļa un mājdzīvnieku figūrām.

Apakšējā daļa (zeme vai pils) bija pārklāta ar košu krāsainu papīru, foliju u.c., vidū nelielā paaugstinājumā atradās tronis, uz kura atradās lelle, kurā bija attēlots karalis Hērods.

Kastes apakšā un plauktā, kas sadalīja kasti divās daļās, bija spraugas, pa kurām lelles tēlotājs pārvietoja stieņus, kuriem bija nekustīgi piestiprinātas lelles - drāmu varoņi. Stieņus ar lellēm varēja pārvietot pa kasti, lelles varēja griezties uz visām pusēm. Durvis tika sagrieztas katras daļas labajā un aklā pusē: tās parādījās no vienas lelles un pazuda no otras.

Lelles tika grebtas no koka (dažkārt veidotas no māla), krāsotas un ietērptas auduma vai papīra drēbēs un uzstādītas uz metāla vai koka stieņiem.

Drāmas tekstu izrunāja viens leļļu aktieris, mainot viņa balss tembru un runas intonāciju, tādējādi radot ilūziju par vairāku aktieru priekšnesumu.

Tautas drāmu šķirnes.

Salīdzinot ar citiem tautas literatūras žanriem, krievu tautas dramaturģijas repertuārs ir neliels. Viss zināmais materiāls sastāv ne vairāk kā no diviem desmitiem lugu. Un pat tie ir vairāk dažādas iespējas ar savu nosaukumu.

Kāpēc ir tik maz pārstāvniecības? dramatiskie darbi literatūrā? Ilgi iedibinātajā dzīvesveidā tam ir pietiekams pamats tautas dzīve. Vairāk vai mazāk apjomīgas lugas iestudēšana prasa ievērojamas pūles un laiku. Zemniekam bija maz brīvā laika - tikai ziema, un ne viss: pēc Ziemassvētkiem notika kāzas, un tad Gavēnis. Krievijā priesterība pret teātri vienmēr ir izturējusies ļoti stingri, nodēvējot to par “dēmoniskām darbībām”.

Tas mūs ļoti atšķīrās no teātra. Senā Grieķija, kur teātris bija galvenā izklaide un nekad nebija aizliegts. Garīdzniekiem izdevās pārliecināt ļaudis, ka, veicot “dēmoniskas spēles”, “sātaniskas spēles”, viņi ir pagāni un nešķīsti. Ja tomēr kāds šajās darbībās tika pamanīts, tad Epifānijas dienā (6. janvārī) vajadzēja trīs reizes ienirt bedrē, lai izpirktu šo grēku. Bet tu pats nenomazgāsi Epifānijas ūdens- tu paliksi nolemts mūžīgām mokām.

Šo divu iemeslu dēļ “teātra” sezona bija īslaicīga: no 26. decembra līdz 4. janvārim, Ziemassvētku laikā. Tieši tad notika visi svētki. Neskatoties uz sezonas īsumu, mēģinājumi sākās ilgi pirms tās uzstāšanās. Dažas nedēļas pirms Ziemassvētku brīvdienām tika organizēta trupa, un izrādes dalībnieki, slēpdamies no svešiem skatieniem, apguva savas lomas. Viņus vadīja kompetentāki biedri, kā likums, atvaļināti karavīri vai rūpnīcas darbinieki. Paralēli pārējie dalībnieki gatavoja dekorācijas no daudzkrāsaina papīra un tērpus. Lomas bija jāmācās no galvas, jo Ciema teātrī nebija sufleru.

Sieviešu lomas sagādāja lielas grūtības, jo meitenēm bija aizliegts spēlēt, un ar mazu prieku sieviešu vietā izrādē piedalījās zēni. Tāpēc tika gaidīti visi, kas izteica vēlmi apgūt sievietes lomu. Ar to bieži bija grūtības. Neliels daudzums sieviešu lomas ir izskaidrojams tieši ar šo faktu. Izrādes sākās svētku trešajā dienā (sākt agrāk ir grēks). Pēc pusdienām visa trupa, ko ciemā sauca par “bandu”, apbraukāja ciemu vai ciemu, vispirms ieejot bagātās mājās. Uz priekšu parasti tika nosūtīts vēstnieks, kurš jautā, vai īpašnieks nevēlas pieņemt priekšnesumu. Vai arī visa “banda” sarindojās zem logiem ar piedziedājumu: “Atļauj man, saimniek, ieiet jaunajā kalnā, uzkāpt jaunajā kalnā, pateikt kādu vārdu...”.

Kad tika saņemta atļauja, visi izpildītāji ielauzās mājā un sāka priekšnesumu. Sagatavošanās uz vietas nebija, vajadzēja tikai pūli, no kura izpildītāji izkļūtu un tur paslēptos. Visi centās runāt skaļi, gandrīz kliedza, stampāja kājās. Tas viss tika uzskatīts par labas lomas izpildes pazīmi. Klausītāji arī neskopojās, aktierus apstiprinot vai rājot, un nereti iejaucoties izpildītāju dialogā. Tā bija Smoļenskas tautas izrāžu ārējā vide.

Vienmēr ir bijusi vēlme pēc tautas dramaturģijas.

Visizplatītākā drāma bija tautas drāma par caru Maksemjanu. Tās saturs iekšā vispārīgs izklāsts sekojošais: uz skatuves uznāk vēstnieks un paziņo par briesmīgā cara Maksemjana ierašanos. Parādās pats Maksemjans, kurš pavēl atnest visu karalisko piederumu, kurā viņš ir ģērbies. Viņš lūdz ierasties dēlu Ādolfu, kuram pavēl pieņemt musulmaņu ticību. Viņš atsakās, aktīvi aizstāvot pareizticību. Par atteikumu karalis vēlas nogalināt savu dēlu. Dēla nāve karalim neiziet bez pēdām - Nāve parādās un piemeklē Maksemjanu.

Šī luga, iznākusi 18. gadsimta beigās, ir piedzīvojusi dažādas izmaiņas. Tas tika pievienots, pārstāstīts un parādījās jaunas iespējas.

“Cara Maksimiliāna” (dažkārt drāmai bija šāds nosaukums) izcelsme vēl nav noskaidrota. Daži pētnieki ir norādījuši, ka šī luga ir dramatiska mocekļa Ņikitas, kristiešu vajātāja Maksimiliāna dēla, dzīves adaptācija, kurš pakļāva Ņikitu spīdzināšanai par kristīgās ticības atzīšanu. Citi, pamatojoties uz svešvārdi lugā (Maksimilāns, Ādolfs, Brambeuls vai Brambejs, Venera, Marss) tiek pieņemts, ka šī drāma aizsākās kādā no pirmās skolas drāmām. puse XVIII gadsimtā, savukārt, balstoties uz kādu tulkotu 17. gadsimta beigu, 18. gadsimta sākuma stāstu.

Bet no šiem iespējamajiem prototipiem, stāsta un skolas drāmas “Komēdijai par caru Maksimiliānu un viņa dēlu Ādolfu” katrā ziņā vajadzēja saglabāt tikai ļoti maz - varbūt tikai ainas, kur pagānu karalis pieprasa no sava kristīgā dēla dievkalpojumu. no "elku dieviem"" Pārējais saturs ir piepildīts ar ainas, kas aizgūtas acīmredzot no dažām intermēdijām (viena jau ir izveidota - “Par Aniku karotāju un viņa cīņu ar nāvi”), epizodes no dzimšanas ainas, Petruška, kā arī no citām tautas lugām, kas saistītas ar to. uz "caru Maksimiliānu": "Laivas", "Barina" utt.

Turklāt “cara Maksimiliāna” teksts ir piepildīts ar fragmentiem no tautasdziesmas un romances, kā arī sagrozīti citāti, folk 559 Puškina, Ļermontova un citu dzejnieku dzejoļu modifikācijas. Kā redzams, izrādē ļoti plaši tiek izmantots improvizācijas princips. Sākotnējā formā, 18. gadsimta sākumā, izrādi “Cars Maksimiliāns” varēja uztvert ar politisku asumu: tajā laikabiedri varēja redzēt satīru par Pētera Lielā attieksmi, kurš apprecējās ar luterāni un cīnījās pret daudzām tradīcijām. baznīcas, Carevičam Aleksejam (pēc lugas cars Maksimiliāns apprecas ar “elku dievieti”). Šīs lugas sižets ir ļoti līdzīgs ģimenes dzīve Pēteris 1.

Vēl viena tikpat slavena šī laika luga ir drāma "Anaka karavīrs un nāve."Šīs ir debates par dzīvību un nāvi. Spēcīga un neuzvarama karotāja Anika lepojas ar savu spēku. Grim Reaper uzkāpj uz skatuves. Karotāja Anika viņu sveicina ar izsmieklu. Nāve nepazīst žēlastību un nogalina karotāju.

Vēlāk drāma saucās "Laiva". IN dažādi laiki“Laiva” mainās, parādās jauni varoņi. Krievu tautas drāma valkā dažādi nosaukumi: “Laupītāju banda”, “Laupītāju banda”, “Ataman”, viena no sarežģītajām iespējām ir “Mashenka”. Savā pamatshēmā šī luga ir ļoti tuva vairāku laupītāju dziesmu tradicionālajam sākumam, kas bieži veltīts Stepana Razina vārdam: aprakstīta laiva, kas peld pa upi (Volga, Kama), kurā sēž laupītāji un stāv atamans. laivas vidū. Lugas saturs ir šāds: priekšnieks jautā kapteinim, kas redzams tālumā. IN dažādas iespējas drāmu sarežģī ievadepizodes, piem. aizņēmumi no trešā tautas luga"Iedomātais meistars" vai "kailais meistars". Pēdējās lugas pamatā ir populāra tautas anekdote par meistaru un priekšnieku, kurš paziņo novadniekam, ka ar viņu viss kārtībā, “nomira tikai... mūmija, nodega māja, nomira lopi” utt.

Drāma "Meistars" ir parodijas aina par kungu galmu un zirga, vērša un cilvēku iegādi. Acīmredzot luga radās zemnieku vidū.

Drāmā “Zirgs” jeb “Jātnieks un farjers”, lai gan ļoti juceklīgā dialoga formā starp jātnieku (sākotnēji meistaru) un kalēju, parodiski attēlotas arī attiecības ar zemes īpašniekiem un dažādām autoritātēm.

Drāma “Mavrukh”, kas pārstāv dziesmas “Malbruks ir gatavs doties kampaņā” tautas adaptāciju, satur satīru par mirušā baznīcas bērēm un garīdznieku dzīvi.

19. gadsimtā drāmās bieži tika izmantoti vārdi no slavenu dzejnieku darbiem.