Орос дахь театрын урлагийн гарал үүсэл. Эртний Оросын уран зохиол, хөгжим. Уран зохиол Эртний Орост Христийн шашны соёлыг хөгжүүлэхэд гар бичмэл ном чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Христийн шашинтай хамт. Смоленскийн нэрэмжит бүсийн филармони. М.И. Глинка

Сергиев хотын 15-р дунд сургуулийн 10-р ангийн сурагч Посад Захарова Всеволод 1) Мэргэжлийн театр үүссэн нь 2) Эртний Орос хөгжмийн соёл 3) Мэдээллийн эх сурвалж 1) Орос улсад мэргэжлийн театр үүссэний онцлогийг илчлэх, 2) Эртний Оросоос Орос хүртэлх хөгжмийн соёл үүсэх онцлогийг илчлэх, 3) Оюутнуудын оюун санааны соёлыг төлөвшүүлэхэд хувь нэмэр оруулах, эх орныхоо соёлыг сонирхох, хүндэтгэх. ЦАР АЛЕКСЕЙ МИХАЙЛОВИЧ Оросын мэргэжлийн театрын үндэс 17-р зууны хоёрдугаар хагаст тавигдсан. Үүний гарал үүслийг ихэвчлэн 1672 онд ардын "хөгжилтэй" хавчигч, гайхамшигт шоу, зугаа цэнгэлийн агуу дурлагч Цар Алексей Михайлович шүүхийн театрын анхны тоглолтыг толилуулж байсантай холбодог. Европын театртай төстэй театр байгуулах санаачлагч нь гэгээрсэн бойар Артамон Сергеевич Матвеев байв. Жүжгийн зохиолчоор Москва дахь Лютеран сүмийн герман пастор Иоганн Готфрид Грегори хэмээх өргөн боловсролтой, утга зохиолын авьяастай, Герман, Голландын театрын чиглэлээр шаардлагатай мэдлэгийг эзэмшсэн хүн томилогдов. Театрыг Москвагийн ойролцоох Преображенское тосгон дахь хааны ордонд яаран барьжээ. Амфитеатр шиг байрладаг "инээдмийн харш"-ын танхим нь тайзнаас жижиг хэмжээтэй боловч тансаг чимэглэгдсэн байв: хана, шал нь улаан, улаан, ногоон өнгийн даавуугаар бүрсэн байв модон вандан сандал, улаан даавуугаар бүрээстэй байсан бөгөөд үзэгчдийн үзэж байгаагаар "зэрэглэл, зэрэглэл"-ийн дагуу тэдний зарим нь тайзан дээр зогсож байв. Хатан, гүнж нарт зориулж тусгай хайрцаг зохион байгуулав - уламжлал ёсоор танхимаас тороор тусгаарлагдсан "тор". "Инээдмийн харш"-ын тайзан дээрх анхны тоглолт бол "Эстер буюу Артаксерксийн үйлдэл" жүжиг байв. Жүжгийн зохиолыг Персийн хаан Артаксерксийн анхаарлыг татаж, түүний эхнэр болсноор ард түмнээ үхлээс аварсан даруухан гоо бүсгүй Естерийн библийн түүхээс сэдэвлэсэн байв. Тоглолт арван цаг үргэлжилсэн ч хаан энэ бүхнийг эцсээ хүртэл үзэж, маш их сэтгэл хангалуун байв. "Инээдмийн танхим" -д "Жудит", "Адам Ева хоёрын тухай өрөвдмөөр инээдмийн жүжиг", "Иосеф" болон бусад арван жүжгийг шашны болон түүхийн сэдвээр тавьсан. Хааны ордны сүр жавхлан, эд баялагийг харуулах учиртай шүүхийн үзүүлбэрүүд өргөн цар хүрээтэй, тансаг байдлаар тавигддаг байв. Костюмыг үнэтэй даавуугаар хийсэн. Тоглолтод хөгжим, дуулах, бүжиглэхийг өргөн ашигласан. Эрхтэн, бүрээ болон бусад хөгжмийн зэмсгүүд байнга сонсогддог байв. Тоглолт бүр сэтгэл хөдөлгөм, хажуугийн үзэгдэлтэй байв. Тайзны технологийг ашиглан янз бүрийн эффектүүдийг ашигласан. Шүүхийн театрын жүжгийн анхны жүжигчид нь ихэвчлэн Германы суурингийн жүжигчид, зөвхөн эрчүүд байв. 17-р зууны төгсгөлд Польш, Украины театруудын арвин туршлага дээр үндэслэн "улсын зугаа цэнгэл" -ийг сургуулийн театр (зарим боловсролын байгууллагад зохион байгуулсан) сольсон. Үүний гарал үүсэл нь Киев-Могила академийн оюутан, сурган хүмүүжүүлэгч, яруу найрагч, жүжгийн зохиолч Симеон Полоцкийн нэртэй холбоотой байв. Тэрээр сургуулийн театрт тусгайлан зориулж хоёр жүжиг бичсэн - "Зүйрлэлийн инээдмийн жүжиг үрэлгэн хүү" ба "Нехаднезар хааны тухай, алтан шарилын тухай болон агуйд шатаагүй гурван залуугийн тухай." 17-р зууны шүүх, сургуулийн театрууд нь Оросын театрын урлагийг хөгжүүлэх үндэс суурийг тавьж, түүний ирээдүйг ихээхэн тодорхойлсон. Эртний Оросын хөгжмийн соёлын гарал үүсэл нь харь шашны уламжлалаас эхэлдэг Зүүн СлавуудХристийн шашныг батлахаас өмнө үүссэн. Эртний Оросын хөгжмийн зэмсгүүд нэлээд олон янз байв. Дуулал, хамрын дуу, гаанс, лимбэ зэргийг өргөн ашигладаг байсан. 10-р зуунд "Өнгөрсөн он жилүүдийн үлгэр"-д дурдсан хамгийн эртний утсан хөгжмийн зэмсэг болох гусли нь Орос улсад онцгой хүндэтгэлтэй ханддаг байв. Ятга нь хүний ​​сүнстэй адилхан бөгөөд түүний хангинах нь үхэл, өвчин эмгэгийг зайлуулдаг гэж эрт дээр үеэс үздэг. Ардын үлгэрчид, баатрууд гусли тоглож байсан: "Игорийн кампанит ажлын тухай үлгэр" дэх зөгнөгч Боян, Киевт Волга, Добрынья Никитич нарын баатарлаг баатрууд, Новгород дахь Садко нар. Добрыня дуугарсан бяцхан зулзагануудыг цагаан гартаа атгаж, алтадмал утсыг татахад Еврей шүлэг гунигтай, сэтгэл хөдөлгөм байдлаар тоглож эхлэв сонссон. Добрынья хөгжилтэй байдлаар тоглож эхлэв, Тэр тоглоомыг Ерусолимоос эхлүүлж, Цар-градаас өөр нэг тоглоом, нийслэл Киевээс гурав дахь нь - Тэр бүх хүмүүсийг найранд авчирсан. Цэргийн кампанит ажлын үеэр цохиур, үлээвэр хөгжмийн зэмсгүүдийг ашигласан: бөмбөр, хэнгэрэг, бүрээ, чимээ шуугиан. Тэд тулалдааны үеэр цэргүүдийн сэтгэл санааг хадгалж, сэтгэлийн дарамтыг тайлж, ялалтад итгэх итгэлийг төрүүлэв. Христийн шашныг батлах нь хүмүүсийн уламжлалт амьдралын хэв маяг, хөгжмийн сонирхлыг бүрэн өөрчилж чадаагүй юм. Византийн баптисм хүртсэнээр олон уран сайхны зарчмуудыг Оросын хөрсөнд шилжүүлж, канон, жанрын системийг зээлж авсан. Энд тэдгээрийг бүтээлчээр бодож, дахин боловсруулж, улмаар үндэсний анхны уламжлалыг бий болгох боломжийг олгосон. Эртний Орост сүмийн хөгжим нь хөгжмийн зэмсгийн дагалдахгүйгээр найрал дууны хэлбэрээр оршдог байв. Хөгжмийн зэмсгүүд Ортодокс сүмхориглосон. Түүнээс гадна, багажийн хөгжимнүгэлт, чөтгөр гэж тооцогддог байв. Энэ эсэргүүцэл нь сүнслэг утгатай байв. Тэр үед Ортодокс сүмд зөвхөн сахиусан тэнгэрийн дуу эгшиглэх ёстой гэж үздэг байсан бөгөөд энэ нь тэнгэрлэг хөгжмийн цуурай юм. Ийм дуулах нь гоо үзэсгэлэнгийн үзэл санааг шингээж, хүмүүст нигүүлсэл, ариусгал, тайтгарлын мэдрэмжийг өгч, Бурханыг болон хөршүүдээ хайрлахыг сургасан. Цорын ганц үл хамаарах зүйл бол хонх тоглох урлаг байсан бөгөөд энэ нь энгийн хонх, хонх, трезвон гэх мэт янз бүрийн хэлбэрээр хөгжсөн байв. Янз бүрийн өнгө аястай хэд хэдэн хонх нь хонхны дууг бий болгосон нь бүхэл бүтэн хөгжмийн бүтээлийг хийх боломжтой болсон. Сүмийн дуулалт нь хамгийн дээд мэргэжлийн ур чадварын үлгэр жишээ болж, хамгийн их хэмжээгээр шингэсэн янз бүрийн хэлбэрүүдОсмоглас систем гэж нэрлэгддэг практик болон онолын системд, өөрөөр хэлбэл найман долоо хоногийн турш бүлгүүдийн аяыг ээлжлэн солих явдал юм. Тэр үеийн ардын хөгжим “амнаас аманд” аман хэлбэрээр үеэс үед дамждаг байсан. Энэ үеийн шүтлэг хөгжмийг хошуу гэж нэрлэгддэг тусгай тэмдгүүдээр тэмдэглэсэн бөгөөд хамгийн түгээмэл нь дэгээ байв. Тиймээс эртний хөгжмийн гар бичмэлүүдийг знаменный буюу дэгээ гэж нэрлэдэг байв. 17-р зуунд Орос улсад хөгжмийн соёл, ялангуяа найрал дууны соёл маш их хүрчээ өндөр түвшин. Уламжлалт жанртай зэрэгцэн явж байсан үе хөгжмийн урлагшинэ хэлбэр, төрөл төрлөө. Өмнө нь найрал дууны хөгжиммонофоник байсан. Одоо үүнийг полифонигоор сольсон. Дэгээнүүд нь хөгжмийн тэмдэглэлээр солигдож, партегийн дуулах хэв маяг гарч ирэв. Тэр үед кант, найрал дууны концертын нотоор дуулахыг ингэж нэрлэдэг байсан. Эдгээр концерт нь сүм хийдээс дэлхийн мэргэжлийн хөгжим рүү шилжих шилжилтийн чухал алхам байв. Эртний Оросын хөгжмийн соёл нь мэргэжлийн бүтээлч байдлыг хөгжүүлэх үндэс суурийг тавьсан үзэсгэлэнтэй барилга байгууламжийг бий болгосон бат бөх үндэс суурь байв. Эртний Оросын хөгжмийн шилдэг жишээ нь Оросын хөгжмийн соёлын хамгийн үнэ цэнэтэй зүйл болсон нь зүй ёсны хэрэг юм. http://images.yandex.ru/, http://www.google.ru/imghp?hl=ru&tab=wi, http://vkontakte.ru/id47570217#/search?c%5Bsection%5D=audio, http://www.youtube.com/, Дэлхийн урлагийн соёл. Гарал үүслээс 17-р зуун хүртэл. 10 анги Үндсэн түвшин: Боловсролын байгууллагуудад зориулсан сурах бичиг / G.I. – 7 дахь хэвлэл, шинэчилсэн. - М .: тоодог, 2009

Оросын театрын бүтээлч байдал нь эртний нийгэмлэгийн тогтолцооны эрин үед үүссэн илүү их хэмжээгээруран зураг, архитектур гэхээсээ илүү ардын урлагтай холбоотой. Түүний анхны элементүүд гарч ирсэн хөрс нь Славуудын үйлдвэрлэлийн үйл ажиллагаа байв ардын зан үйлбаяр ёслолууд үүнийг драмын урлагийн цогц систем болгон хувиргасан.

Ардын аман зохиолын театрт Славян орнуудөнөөдөр ч байсаар байна. Хурим, оршуулгын ёслол, хөдөө аж ахуйн баярууд нь заримдаа хэдэн өдөр үргэлжилдэг, жүжиг, дуулах, бүжиглэх, хувцаслах, гоёл чимэглэл (тэмцэгч, сүйт бүсгүй, дугуй бүжиг, зан үйл, зан үйл) зэрэг театрын элементүүдийг өргөн ашигладаг нарийн төвөгтэй зан үйл юм. хөгжилтэй тоглоомуудгэх мэт). Эртний Славууд мөн дэлхийн паганизмын онцлог шинж чанартай үхсэн байгалийн амилалтын баярыг тусгадаг байв.

Христийн шашныг баталсны дараа ардын тоглоомын нийгмийн амьдрал дахь үүрэг мэдэгдэхүйц буурсан (сүм паганизмыг хавчиж байсан). Театр ардын урлагГэсэн хэдий ч энэ нь 20-р зууныг хүртэл амьдарч байсан. Эхэндээ түүний тээвэрлэгчид нь буфонууд байв. Ардын наадамд "сурсан баавгай" -тай алдартай "мумын тоглоом", "үхсэн хүмүүсийн" тоглолтууд тоглогддог байв. Ардын театр Петрушка театрт өгсөн.

Орост хайртай хүмүүс байсан хүүхэлдэйн шоу- төрсөн газар, хожим райка (Украин), өмнөд болон баруун хэсэгт - батлейки (Беларусь). Эдгээр үзүүлбэрүүдийг дээд ба доод давхаргад хуваасан модон хайрцаг ашиглан үзүүлэв. Дээд давхарт Христ ба Херод хааны төрсөн тухай библийн үлгэрийн сэдвээр тоглолтын ноцтой хэсгийг тоглов. Доод давхарт тэд Петрушка театр шиг өдөр тутмын хошин шог, хошин шогуудыг үзүүлжээ. Аажмаар төрөлхийн тайзны ноцтой хэсэг багасч, хоёр дахь хэсэг нь шинэ комик үзэгдлүүдээр нэмэгдэв. мөн, төрөлт хайрцаг нь хоёр шатлалт нэгээс нэг шатлалт нэг болж өөрчлөгдсөн.

Орос улсад 17-р зуун хүртэл театрын урлаг нь органик бүрэлдэхүүн хэсэг байв ардын зан үйл, хуанлийн амралт, тайзны дугуй бүжиг. Түүний элементүүд сүмийн үйлчлэлд багтсан бөгөөд Оросын нийгэмд иргэний зарчим эрчимжихийн хэрээр мэргэжлийн театр үүсч эхэлсэн юм.

Эхэндээ литургийн үйлдлүүд гарч ирэв. Эдгээр нь нөлөөллийг нэмэгдүүлэхэд ашигладаг нэлээд төвөгтэй театрын үзүүлбэрүүд юм сүмийн үйлчилгээтөрийн болон сүмийн эрх баригчдын эв нэгдлийг магтан алдаршуулсан. "Агуйн үйлдэл" (Небухаднезар хаан Христэд итгэгчдийг устгасан тухай дахин харуулсан) болон "илжиг унах" (Дал модны ням гаригт Библийн түүхийг дахин харуулсан) нь сайн мэддэг.

17-р зууны шүүх, сургуулийн театрууд Оросын театрын цаашдын хөгжилд хувь нэмэр оруулсан. Цар Алексей Михайловичийн үед ч гэсэн шүүхийн баяр ёслол, хүлээн авалт, ёслолууд нь маш их театрчилсан байдлаар чимэглэгдэж эхэлсэн - илэрхийлэл, гайхамшигтай. Оросын анхны мэргэжлийн театр болох "Инээдмийн сүм" нь ордны театр байсан бөгөөд хааны зохицуулалттай "хөгжилтэй шоуны" нэг байв. Түүнийг 1662 онд теологийн ухааны мастер, пастор, Германы Москва дахь Лютеран офицеруудын сүмийн сургуулийн дарга И.Грегори удирдаж байжээ. Уг барилгыг 1672 онд Преображенское тосгонд "Артаксерксийн үйл ажиллагаа" тоглолтоор нээсэн.

Орос улсад сургуулийн театр үүссэн нь сургуулийн боловсролын хөгжилтэй холбоотой юм. IN баруун ЕвропЭнэ нь 12-р зуунд хүмүүнлэгийн сургуулиудад нэгэн төрлийн сурган хүмүүжүүлэх арга хэрэгсэл болгон бий болсон бөгөөд эхэндээ зөвхөн боловсролын зорилгоор үйлчилдэг байв. Тэрээр оюутнуудад янз бүрийн мэдлэгийг тоглоом хэлбэрээр эзэмшихэд нь тусалсан: Латин хэл, библийн түүх, яруу найраг, уран илтгэл. 16-р зуунд сургуулийн театрын оюун санааны нөлөөллийн боломжийг шашны болон улс төрийн зорилгоор ашиглаж эхэлсэн: Лютер католик шашинтнуудын эсрэг тэмцэлд, иезуитууд - Лютеранизм ба Ортодокс шашны эсрэг тэмцэлд оролцов. Орос улсад сургууль Энэ театрыг Ортодоксикууд Ромын Католик шашны нөлөөний эсрэг тэмцэлд ашиглаж байжээ. Үүний гарал үүслийг Киев-Могила академийн төгсөгч лам, боловсролтой хүн, улс төрч, сурган хүмүүжүүлэгч, Полоцкийн яруу найрагч Симеон дөхөм болгосон. 1664 онд тэрээр Москвад ирж, ордонд хааны хүүхдүүдийн багш болжээ. Түүний “Rhythmologion” бүтээлийн түүвэрт “Новхудоносор хааны тухай, Алтан биетийн тухай, Агуйд шатаагүй гурван залуугийн тухай” хоёр жүжиг, “Төлсөн хүүгийн сургаалт зүйрлэл” хоёр жүжгийг хэвлүүлсэн.

С.Полоцкийн жүжгүүд мөн чанараараа шүүхийн театрт зориулагдсан байдаг. Гавьяадаа тэд тухайн үеийн сургуулийн жүжгээс дээгүүр зогсож, бүтээн байгуулалтыг түрүүлж явдаг театр XVIIIзуун. Ийнхүү “Инээдмийн сүм” үйл ажиллагаа явуулж, анхны мэргэжлийн хүн гарч ирэв драмын бүтээлүүдС.Полоцкий бол дэлхийн ололт амжилтыг эзэмших түүхэн зайлшгүй бөгөөд байгалийн үйл явцын эхлэл байв театрын соёлОрост.

Полоцкийн Симеон зөвхөн авъяаслаг яруу найрагч, жүжгийн зохиолч байсангүй. Дэлхий дээр урлагийн соёлтэр асуудлыг авч үзсэн хамгийн том славян урлагийн онолчоор чухал үүрэг гүйцэтгэсэн уран сайхны бүтээлч байдал- уран зохиол, хөгжим, уран зураг. Тэрээр теологич хүний ​​хувьд урлаг бол хамгийн дээд нь гэдгийг тэмдэглэсэн оюун санааны бүтээлч байдал. Тэрээр яруу найраг, хөгжим, уран зураг зэргийг багтаасан.

С.Полоцкийн урлагийн талаархи гоо зүйн болон боловсролын үзэл бодол нь сонирхолтой юм. Лам гоо сайхны урлаг нь "хүмүүст оюун санааны болон оюун санааны ач тустай" гэж маргажээ. Түүний үндэслэлээр яруу найраг, уран зураг, зохицол, харьцаа, хэмнэлгүй хөгжим гэж байдаггүй. Урлаггүй бол боловсрол байхгүй, учир нь хүний ​​сэтгэл санаанд үзүүлэх нөлөөгөөр сөрөг сэтгэл хөдлөлалбадан гаргаж байна эерэг мэдрэмжүүд. Хөгжим, үгийн гоо үзэсгэлэнгээр сэтгэл ханамжгүй нь тэвчээртэй, залхуу нь хөдөлмөрч, тэнэг нь ухаантай, бохир нь ариун сэтгэлтэй болдог.

Славян бүс нутагт анхны ангиллыг С.Полоцкий бүтээсэн дүрслэх урлаг, Уран зургийг Долоон Либерал Урлагийн хэмжээнд өсгөж байна. Хөгжмийн хувьд ч мөн адил. Тэрээр түүний гоо зүйн үнэ цэнийг нотолж, дуу хоолойны эв найрамдалтай хослуулан олон дуут дуулах сүмд зайлшгүй шаардлагатайг нотолсон. С.Полоцкий тэмдэглэснээр хөгжмийн моод-тональ олон янз байдал нь түүний хүмүүжлийн үйл ажиллагаанаас хамаардаг.

blog.site, материалыг бүрэн эсвэл хэсэгчлэн хуулахдаа эх сурвалжийн холбоосыг оруулах шаардлагатай.

Слайд 1

Дугуй бүжигээс лангуу хүртэл Хотын боловсролын байгууллага 8-р дунд сургууль, Североморск тосгон - 3, Мурманск муж

Слайд 2

Слайд 3

Эрт дээр үед дугуй бүжиг бол Орост алдартай ардын тоглоом байв. Энэ нь амьдралын янз бүрийн үзэгдлүүдийг тусгасан байв. Хайр дурлал, цэрэг, гэр бүл, ажил гээд дугуй бүжиг байсан... Бид дугуй бүжгийн гурван төрлийг мэднэ.

Слайд 4

Дугуй бүжгийн тоглоомуудад найрал дууны болон жүжгийн зарчмуудыг органик байдлаар нэгтгэсэн. Ийм тоглоомууд ихэвчлэн "нийлмэл" дуугаар эхэлж, "эвхэгддэг" дуугаар төгсдөг бөгөөд дуунууд нь тод хэмнэлтэй байдаг. Дараа нь овгийн нийгэмлэгийн бүтцэд өөрчлөлт орсноор дугуй бүжгийн тоглоомууд бас өөрчлөгдсөн. Гоцлол дуучид (гэрэл дуучид), жүжигчид (жүжигчид) гарч ирэв. Ихэвчлэн гурваас илүүгүй жүжигчин байсан. Найрал дууг дуулахын зэрэгцээ агуулгыг нь тоглосон. Эдгээр жүжигчид анхны буффонуудыг үүсгэн байгуулагч болсон гэсэн үзэл бодол байдаг.

Слайд 5

Орос бүжиг бол ардын тоглоом, баяр ёслолын салшгүй хэсэг юм. Тэр үргэлж дуутай холбоотой байсан. Энэ нь гол хослолуудын нэг байсан юм илэрхийлэх хэрэгсэл ардын театр. Эрт дээр үеэс Оросын ардын бүжиг нь нэг талаас өрсөлдөгч түншүүдийн зориг, нөгөө талаас хөдөлгөөний эв нэгдэл, жигд байдал дээр суурилж ирсэн.

Слайд 6

Оросын бүжиг нь паган шашны зан үйлээс үүссэн. 11-р зууны дараа мэргэжлийн буфон жүжигчид гарч ирснээр бүжгийн мөн чанар ч өөрчлөгдсөн. Буффонууд хөгжсөн бүжгийн техниктэй байсан; Янз бүрийн буфон бүжигчид гарч ирэв. Зөвхөн бүжиглээд зогсохгүй бүжгийн тусламжтайгаар пантомимийн үзүүлбэр үзүүлж, ихэнхдээ байгалийн хийцтэй бүжиглэдэг бүжигчид байв. Бүжигчид гарч ирэв, тэд ихэвчлэн буфонуудын эхнэрүүд байв. Орос бүжиг

Слайд 7

Бүжиг авчээ гайхалтай газархамгийн ихдээ янз бүрийн хэлбэрүүдтеатр Тэрээр зөвхөн тоглоом, баяр ёслолын үеэр төдийгүй Петрушка хүүхэлдэйн жүжгийн үзүүлбэрт оролцдог байсан бөгөөд сургуулийн драмын жүжиг хоорондын завсарлагыг ихэвчлэн дүүргэдэг байв. Оросын бүжгийн олон уламжлал өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ.

Слайд 8

Баавгайтай хөтчүүдийг 16-р зуунаас эх сурвалжид дурдсан байдаг ч тэд нэлээд эрт гарч ирсэн байж магадгүй юм. Энэ араатанд хүндэтгэлтэй хандах хандлага нь харь шашинтнуудын үеэс үүссэн. Баавгай бол өвөг дээдэс юм. Тэр бол эрүүл мэнд, үржил шим, хөгжил цэцэглэлтийн бэлэг тэмдэг бөгөөд муу ёрын сүнснүүдээс илүү хүчтэй байдаг.

Слайд 9

Буффонуудын дунд баавгайг гэр бүлийн тэжээгч, түүний бүрэн гишүүн гэж үздэг байв. Ийм зураачдыг нэр, овог нэрээр нь дууддаг байсан: Михайло Потапыч эсвэл Матрёна Ивановна. Хөтөч нар тоглолтдоо ихэвчлэн амьдралыг дүрсэлсэн байдаг нийтлэг хүмүүс, интермедууд өдөр тутмын олон янзын сэдвээр байсан. Жишээлбэл, эзэн нь: "Миша, бяцхан хүүхдүүд яаж вандуй хулгайлахаар явдаг юм бэ?" - эсвэл: "Эмэгтэйчүүд эзнийхээ ажил руу хэрхэн аажуухан тэнүүчлэх вэ?" - мөн араатан бүгдийг харуулсан. Тоглолтын төгсгөлд баавгай цээжилсэн хэд хэдэн хөдөлгөөн хийсэн бөгөөд эзэн нь түүнд тайлбар хийсэн.

Слайд 10

19-р зууны "баавгайн хошин шог" нь үндсэн гурван хэсгээс бүрдсэн: нэгдүгээрт, "ямаа"-тай баавгайн бүжиг (ямааг ихэвчлэн толгой дээрээ уут тавьсан хүү дүрсэлсэн; ямааны толгойтой саваа) мөн дээрээс нь уутны эвэрийг цоолж, толгой руу нь модон хэл хавсаргасан, алга таших нь аймшигтай чимээ шуугиан тарьсан), дараа нь амьтны тоглолт нь хөтөчийн хошигнол руу орж, дараа нь ""-тэй тулалдав; ямаа” буюу эзэн. Ийм инээдмийн жүжгийн анхны тайлбарууд тэр үеэс эхэлдэг XVIII зуун. Энэ загас агнуур нь өнгөрсөн зууны 30-аад он хүртэл удаан хугацаанд оршин тогтнож байсан.

Слайд 11

Эрт дээр үеэс Европын олон оронд Христийн Мэндэлсний Баярын үеэр онгон Мариа, нялх хүүхэд, хоньчин, илжиг, бухын баримал бүхий тэвшийг сүмийн голд суулгадаг заншилтай байв. Аажмаар энэ заншил нь хүүхэлдэйн тусламжтайгаар Есүс Христийн төрөлт, Маги болон харгис хэрцгий хаан Херодын шүтэн бишрэх тухай сайн мэдээний алдартай домогт өгүүлдэг театрын үзүүлбэр болон хувирав. Христийн Мэндэлсний Баярын тоглолт нь католик шашинтай орнуудад, ялангуяа Польшид сайн тархаж, Украин, Беларусь, дараа нь бага зэрэг өөрчлөгдсөн хэлбэрээр Вилликороссия хүртэл тархжээ.

Слайд 12

Христийн Мэндэлсний Баярын заншил нь католик сүмээс давж гарахад тэрээр төрөлт (Хуучин Славян ба Хуучин Орос - агуй) нэртэй болжээ. Байсан хүүхэлдэйн жүжиг. Дотор нь хоёр давхарт хуваагдсан хайрцгийг төсөөлөөд үз дээ. Хайрцаг нь дээд талд нь дээвэртэй, нээлттэй тал нь олон нийтэд харсан байв. Дээвэр дээр хонхны цамхаг байдаг. Үзэсгэлэнгийн үеэр шатаж буй шилний ард лаа тавьсан нь үйлдлийг ид шидийн, нууцлаг шинж чанартай болгожээ. зориулсан хүүхэлдэй төрөлхийн театрмод эсвэл өөдөсөөр хийж, саваагаар бэхэлсэн. Савааны доод хэсгийг хүүхэлдэй барьдаг байсан тул хүүхэлдэйнүүд хөдөлж, бүр эргэж байв. Хүүхэлдэйчин өөрөө хайрцагны ард нуугджээ. Төрөх ёслолын дээд давхарт тэд тоглож байв библийн түүхүүд, доод талд - өдөр тутмын: өдөр тутмын, инээдмийн, заримдаа нийгмийн. Доод давхарт зориулсан хүүхэлдэйний багц нь ердийн зүйл байв: эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүс, чөтгөрүүд, цыганууд, жандармууд, энгийн хүмүүс үргэлж жандармаас илүү зальтай, ухаалаг байдаг. Хүмүүсийн дунд маш их алдартай Петрушка театр төрсөн цагаасаа эхэлжээ.

Слайд 13

Хүн бүр бүжиглэнэ, гэхдээ од шиг биш" гэж Оросын зүйр цэцэн үг хэлдэг. Үнэхээр олон хүн тоглоом тоглож чаддаг байсан ч хүн бүр мэргэжлийн буфон байж чаддаггүй. Ард түмний хамгийн дуртай мэргэжлийн хүүхэлдэй нь хүүхэлдэйн театрын жүжигчин байсан бөгөөд хамгийн алдартай нь Петрушкагийн тухай инээдмийн жүжиг байв. Яншуй бол үзүүлбэрийг үзүүлсэн буффонууд болон үзэгчдийн дуртай баатар юм. Тэр бол ямар ч нөхцөл байдалд хошин шогийн мэдрэмж, өөдрөг үзэлтэй байсаар ирсэн зоригтой, дээрэлхэгч юм. Дандаа баячууд, төрийн түшээдийг хууран мэхэлж, эсэргүүцэгчийн хувьд үзэгчдийн дэмжлэгийг хүлээсэн.

Слайд 14

Ийм-д театрын тоглолтХоёр баатар нэгэн зэрэг тоглосон (хүүхэлдэйн гарны тоогоор): Петрушка, эмч, Петрушка, цагдаа нар. Энэхүү хуйвалдаан нь хамгийн түгээмэл байсан: Петрушка гэрлэх эсвэл морь худалдаж авах гэх мэт. Тэр үргэлж зөрчилдөөнтэй байдалд оролцдог байсан бөгөөд Петрушкагийн хэлмэгдүүлэлт нэлээд харгис хэрцгий байсан ч олон нийт түүнийг хэзээ ч буруушаадаггүй. Тоглолтын төгсгөлд Петрушка ихэвчлэн "тэнгэрийн шийтгэл" -д өртдөг байв. Яншуйны хамгийн алдартай хүүхэлдэйн театр нь 17-р зуунд байсан.

Слайд 15

18-р зууны сүүлчээс хойш үзэсгэлэнгийн үеэр тод хувцастай эрэгтэй чимэглэсэн хайрцаг (райок) барьж, чанга дуугаар хашгирах нь олонтаа ажиглагддаг: "Надтай хамт наашаа ирээрэй, шударга хүмүүс, хөвгүүд, охид, залуу эрэгтэйчүүд. эмэгтэйчүүд, худалдаачид, худалдаачид, бичиг хэргийн ажилтнууд, секстонууд, бичиг хэргийн ажилтнууд болон хоосон зугаалагч нар. Би та нарт янз бүрийн зураг үзүүлье: ноёд, нэхий хувцастай эрчүүд, та нар хошигнол, янз бүрийн хошигнолуудыг анхааралтай сонсож, алим идэж, самар хазаж, зураг үзэж, халаасаа арчлаарай. Тэд чамайг хуурах болно." Райок

Слайд 16

Ражек Европоос бидэнд ирсэн бөгөөд том панорама руу буцаж ирдэг. Урлаг судлаач Д.Ровинский “Оросууд ардын зураг” гэж тайлбарлав: “Өлгүүр нь жижиг хайрцаг, бүх чиглэлд өргөн, урд нь хоёр томруулдаг шилтэй. Дотор нь янз бүрийн хотууд, агуу хүмүүс, үйл явдлуудыг харуулсан зураг бүхий урт туузыг нэг гулгуурын талбайгаас нөгөө рүү эргүүлэв. Үзэгчид, "тус бүр нь нэг пенни" шил рүү хардаг. Раёшник зургуудыг хөдөлгөж, шинэ дугаар болгонд үлгэр ярьж өгдөг, ихэвчлэн маш нарийн төвөгтэй байдаг."

Слайд 17

Рэйк хүмүүсийн дунд маш их алдартай байсан. Эндээс Константинополь, Наполеоны үхэл, Гэгээн Петрийн сүмийн панорама харж болно. Ром дахь Петр, Адам гэр бүл, баатрууд, одойнууд, галзуу хүмүүсийн хамт. Түүгээр ч барахгүй Раешник зүгээр л зураг үзүүлээд зогсохгүй тэдгээрт дүрслэгдсэн үйл явдлын талаар тайлбар хийж, эрх баригчид болон одоо байгаа дэг журмыг шүүмжилж, нэг үгээр хэлбэл хамгийн тулгамдсан асуудлуудыг хөндсөн. Райек 19-р зууны эцэс хүртэл шударга зугаа цэнгэл болж байсан.

Слайд 18

18-р зуунд лангуугүй нэг ч үзэсгэлэн яармаг байгаагүй. Театрын лангуу нь тухайн үеийн хамгийн дуртай үзмэр болжээ. Тэд яг талбай дээр баригдсан бөгөөд лангууг чимэглэснээр эзэн нь баян эсвэл ядуу эсэхийг шууд ойлгох болно. Ихэвчлэн тэдгээрийг самбараас барьсан, дээврийг зотон даавуу эсвэл даавуугаар хийсэн.

Слайд 19

Дотор нь тайз, хөшиг байсан. Жирийн үзэгчид вандан сандал дээр сууж, тоглолтын үеэр янз бүрийн амттан, үйрмэг, тэр ч байтугай байцаатай шөл идэж байв. Хожим нь лангуунуудад жинхэнэ нэг нь гарч ирэв танхимлангуу, хайрцаг, оркестрын нүхтэй. Лангууны гадна талыг зүүлт, тэмдэг, хийн гэрэлтүүлэг гарч ирэхэд хийн чийдэнгээр чимэглэсэн байв. Тус хамтлаг ихэвчлэн мэргэжлийн болон аялагч жүжигчдээс бүрддэг байв. Тэд өдөрт тав хүртэлх үзүүлбэр үзүүлжээ. Театрын лангуунд арлекинад, ид шид, хажуугийн үзүүлбэрүүдийг харж болно. Энд дуучид, бүжигчид, зүгээр л "хачирхалтай" хүмүүс тоглосон. Галт шингэн уудаг хүн эсвэл тагтаа иддэг "Африкийн идэштэн" нь алдартай байв. Каннибагч нь ихэвчлэн давирхайгаар түрхсэн зураач байсан бөгөөд тагтаа нь цангис жимсний ууттай чихмэл байв. Угаасаа театрын лангуутай үзэсгэлэн энгийн хүмүүсүргэлж тэсэн ядан хүлээж байсан.

Слайд 20

Циркийн үзүүлбэрүүд бас байсан бөгөөд тэдний жүжигчид "бүх төрлийн мэргэжлээр" байсан. Ю.Дмитриев "Орос дахь цирк" номондоо "Олсоор алхаж, бүжиглэж, агаарт, шатаар үсэрч, хийл тоглодог. Тэд шатаар алхаж байхдаа гайхалтай бүжиглэдэг, өндөрт үсэрч, бусад гайхалтай зүйлсийг хийдэг." Учир нь олон жилийн туршТэдний оршин тогтнох хугацаанд лангуунууд өөрчлөгдсөн 19-р зууны төгсгөлзуунд тэд Оросын театрын түүхээс бараг үүрд алга болсон.

Слайд 21

1672 он - Цар Алексей Михайловичийн шүүхийн хамтлагийн тоглолтууд Артамон Матвеевийн "хошин шог тоглох", "түүний төлөө хоромина зохион байгуулах" тушаалыг 10-р сарын 17-нд Преображенское тосгонд хийжээ.

Слайд 22

1702 он - Улаан талбай дээрх Оросын анхны олон нийтийн театр алдартай болжээ баярын жагсаал, салют буудуулах, хувиргах, чуулган

Слайд 23

1909 онд Ярославльд театр ийм харагдаж байв. 1911 онд түүнийг Федор Волковын нэрэмжит болгосон