Эдвард Григ (1843-1907) - Норвегийн хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, удирдаач, хөгжмийн зүтгэлтэн. Тэрээр Лейпцигийн консерваторид (1858–62), тэр дундаа төгөлдөр хуураар И.Мошелес, хөгжмийн зохиолч К.Рейнекетэй хамт суралцаж, 1863 онд Копенгагенд Н.Гэйдтэй хамт хөгжмийн зохиолын хичээлээ үргэлжлүүлжээ. Тэнд тэрээр Григийн бүтээлч хувийн шинж чанарыг хөгжүүлэхэд шийдвэрлэх нөлөө үзүүлсэн хөгжмийн зохиолч Р.Нурдроктой уулзсан. Нурдрок, Э.Хорнеман болон бусад хүмүүстэй хамт тэрээр Скандинав хоорондын "Эутерпа" хөгжмийн нийгэмлэгийг зохион байгуулахад оролцсон. 1866 оноос хойш тэрээр 70-аад онд Кристиания (Осло) хотод амьдарч байжээ. Норвегийн дэвшилтэт сэхээтнүүдийн хүрээлэлд ойртсон. Григ яруу найрагч, жүжгийн зохиолч Б. Бьорнсонтой нөхөрлөж байсан нь маш чухал байсан бөгөөд түүний бүтээлүүд дээр үндэслэн Григ олон тооны хөгжим, тайзны бүтээлүүд ("Олав Тригвасон" дуусаагүй дуурь, "Сигурд Юрсалфар" жүжгийн хөгжим, дуурийн эскизүүд) бүтээсэн. "Арнлут Геллин", уншигчдад зориулсан мелодрам, Берглио найрал хөгжим, олон романс, дуунууд). 1871 онд Григ Концертын хөгжмийн нийгэмлэгийг (одоо Филармонийн нийгэмлэг) байгуулжээ. 1874 оноос тэрээр ихэвчлэн Берген хотод, 1885 оноос Тролхауген хотод амьдарч байжээ. 80-90-ээд онд. хөгжмийн зохиолч, удирдаач, төгөлдөр хуурч гэдгээрээ дэлхийд алдаршсан. 1888 онд Григ Лейпцигт П.И.Чайковскийтэй уулзав. 1898 онд Григ Берген хотод Норвегийн 1-р хөгжмийн наадмыг зохион байгуулав (одоо ч гэсэн). Тэрээр хөгжмийн шүүмжлэгчээр ажилласан ("Миний анхны амжилт", 1905 он; "Моцарт ба түүний орчин үеийн ач холбогдол" нийтлэл, 1906 гэх мэт).
Норвегийн хөгжмийн зохиолчдын сургуулийн хамгийн алдартай төлөөлөгч Григийн бүтээл нөлөөллийг шингээсэн. Германы романтизм, гүн үндэсний. Голчлон бяцхан зураач байсан Григ төгөлдөр хуур (Лирик болон бусад циклүүд) болон танхимын болон дууны хөгжмийн мастер гэдгээрээ ялгарчээ. Гэрэлт хувь хүний хэв маягГрига, нарийн өнгө оруулагч, олон талаараа хөгжмийн импрессионизмд ойр байдаг. Соната хэлбэрийг шинэ хэлбэрээр, "дүрсүүдийн зургийн ээлжлэн" (Б.В. Асафьев) (утастай дөрвөл, хийл болон төгөлдөр хуурт зориулсан 3 сонат, виолончель ба төгөлдөр хуурт зориулсан сонат, төгөлдөр хуурт зориулсан сонат) гэж тайлбарлаж, Григ дууны хэлбэрийг жүжигчилсэн, симфони болгосон. хувилбарууд ("Хуучин Норвегийн вариацитай романс", найрал хөгжимд зориулсан "Баллад" төгөлдөр хуур гэх мэт). Хэд хэдэн бүтээлд ардын домог, үлгэрийн дүр төрхийг багтаасан ("Үе тэнгийн Гинт" жүжгийн хөгжмийн хэсгээс, "Одойн жагсаал", "Коболд" төгөлдөр хуурын хэсгүүд). Норвегийн ардын аялгууг зохион байгуулсан. Норвегийн ардын аман зохиолын нөлөөн дор Григийн хэв маягийн арга барил, зохицол, хэмнэлийн шинж чанарууд хөгжсөн (Лид, Дориан горимыг өргөнөөр ашиглах, эрхтний цэгүүд, ардын бүжгийн хэмнэл гэх мэт). Григийн ажил нь Норвегийн урлагийн хөгжлийн эрин үе юм. Григийн уламжлалыг К.Синдинг, Ж.Халворсен, Ж.Боргстрём, А.Эгген, К.Эллинг, Г.Шжелдеруп, Э.Алнес, түүнчлэн орчин үеийн Норвегийн хөгжимчид К.Эгге, Х.Северуд, Э.Твейтт нар үргэлжлүүлэв. болон бусад Шведийн хөгжмийн академийн гишүүн (1872), Францын дүрслэх урлагийн академийн гишүүн (1889), Кембрижийн (1893), Оксфордын (1906) их сургуулийн хүндэт доктор.
Григ 1907 оны 9-р сарын 4-нд Норвегид төрсөн нутаг Берген хотод нас баржээ. Хөгжмийн зохиолчийг эхнэр Нина Хагерупын хамт нэг булшинд оршуулав.
Григ 125 дуу, романс хэвлүүлсэн. Григийн хорь орчим жүжгийг нас барсны дараа нийтэлсэн. Дууны үгэндээ тэрээр Дани, Норвегийн яруу найрагчид, хааяа Германы яруу найрагт (Г. Хейне, А. Чамиссо, Л. Уланд) ханджээ. Хөгжмийн зохиолч Скандинавын уран зохиол, тэр дундаа төрөлх хэлнийхээ уран зохиолыг сонирхож байв.
Бүтээлүүд: Дуурийн Олаф Тригвасон (дуусаагүй); баритонд зориулсан баллад, утсан оркестрба 2 эвэр Уулын олзлолд (ардын үг, 1878); найрал хөгжимд зориулсан - симфони (1864), Намрын увертюра (2-р хэвлэл 1887), Хувиргасан хуучин Норвегийн романс (1900, анх 2 төгөлдөр хуурт зориулсан, 1891), Симфони бүжиг (1898); чавхдаст найрал хөгжимд - Холбергийн цаг үеийн сюит (1885), өөрийн дуунууд болон төгөлдөр хуурын хэсгүүдийн транскрипци; төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт (1868); танхимын хөгжмийн зэмсгийн чуулга - чавхдаст дөрвөл (1878), төгөлдөр хуур, хийл, хийл хөгжимд зориулсан Andante con moto (1878), хийл болон төгөлдөр хуурт зориулсан 3 сонат (1865, 1867, 1887), морин хуур, төгөлдөр хуурт зориулсан сонат (1883); төгөлдөр хуурын хувьд - Яруу найргийн зургууд (1863), Хошин шог (1865), Уянгын зохиол (10 дэвтэр, 1867–1901), Ардын амьдралаас (1870), Баллад (1875), Цомгийн навч (1878), Сэтгэлийн байдал (1905); хоолой, төгөлдөр хуурын хувьд - 150 орчим романс, дуу, түүний дотор "Зүрхний аялгуу" (Үг нь Х. С. Андерсений, 1864), Хад ба Фьордын дагуу (Х. Драхманы үг, 1886), Норвеги (И. Паулсений үг, 1886) зэрэг дууны циклүүд багтжээ. 1893), Уулсын хүүхэд (А.Гарборгийн үг, 1895); эрэгтэй найрал дуучид болон гоцлол дуучдад зориулсан - Норвеги аренжировка цомог ардын дуунууд(1878), Эх орондоо буцах нь (Б. Бьорнсоны үг, 1881); Учир нь холимог найрал дуу a capella - Ave Maris Stella (1898), эртний Норвегийн сүмийн дууллуудаас сэдэвлэсэн 4 дуулал (1906); драмын театрын тоглолтод зориулсан хөгжим - Бьорнсоны "Сигурд Йрсалфар" (1872), Г.Ибсений "Үе тэнгийн Гинт" (1876; драмын хөгжмөөс найрал хөгжимд зориулсан 2 сюит, 1888, 1896) гэх мэт.
Романтик үеийн Норвегийн хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, удирдаач
товч намтар
Эдвард Хагеруп Григ(Норвегийн Эдвард Хагеруп Григ; 1843 оны 6-р сарын 15, Берген, Норвеги - нас барсан 1907 оны 9-р сарын 4, мөн тэнд) - Романтик үеийн Норвегийн хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн зүтгэлтэн, төгөлдөр хуурч, удирдаач. Григийн бүтээл Норвегийн ардын соёлын нөлөөн дор бий болсон.
Хамгийн их дунд алдартай бүтээлүүдГриг - Хенрик Ибсений "Peer Gynt" жүжгийн хөгжмөөс хоёр сюит, төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт, хийлийн сонатууд.
Григ дуу, романс дээр анхаарлаа төвлөрүүлж, үүнээс 600 гаруйг хэвлүүлсэн. Түүний хорь орчим жүжгийг нас барсны дараа хэвлүүлсэн. Григийн дууны зохиолыг Дани, Норвеги, заримдаа Германы яруу найрагчдын үгэнд бичсэн байдаг.
Түүнийг төрөлх хотод нь, хөгжмийн зохиолчийн үеэл эхнэр Нина Хагерупын хамт оршуулжээ.
Берген. Хүүхэд, залуу нас (төрснөөс 1858 он хүртэл)
Эдвард Григ 1843 оны 6-р сарын 15-нд Берген хотод 1770 оны орчим Берген рүү нүүж ирсэн Шотландын худалдаачин Александр Григийн эцгийн элэнц өвөгөөс гаралтай соёлтой, чинээлэг гэр бүлд төржээ. . Энэ албыг өвлөн авсан хөгжмийн зохиолчийн өвөө Жон Григ Берген найрал хөгжимд тоглож, ерөнхий удирдаач Нилс Хаслундын охинтой гэрлэжээ. Хөгжмийн зохиолчийн аав Александр Григ гурав дахь үеийн дэд консул байсан бөгөөд хөгжмийн зохиолчийн ээж Гесина Григ, охин Хагеруп нь Арфелонд төгөлдөр хуур, дууны хөгжимд суралцаж, дараа нь Лондонд тоглож, Берген дэх гэртээ байнга хөгжим тоглодог байжээ. Моцарт, Вебер], Фридерик |-ийн бүтээлүүдийг тоглож байсан бөгөөд чинээлэг гэр бүлд заншсан ёсоор тэрээр бага наснаасаа эхлэн түүний дүү Эдвард болон хөгжим заажээ. гурван эгч. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолч анх дөрвөн настайдаа төгөлдөр хуур дээр сууж байсан бөгөөд бага наснаасаа л гийгүүлэгч, эв найрамдлын гоо үзэсгэлэнг сонирхож эхэлсэн.
Төгөлдөр хуур руу гараа сунган гараа сунгахад намайг бүрхэж байсан нууцлаг, тайлагдашгүй баяр баясгаланг яагаад санаж болохгүй гэж? Тэнд хаана! Үгүй ээ, эв найртай байсан байх. Эхлээд гуравны нэг, дараа нь гурвал, дараа нь дөрвөн авианы хөвч. Эцэст нь, хоёр гараараа - өө баярлаж байна! - таван нот, аккордгүй. Энэ нь сонсогдоход миний баяр баясгалан хязгааргүй байв. Ямар амжилт вэ! Миний дараагийн амжилтуудын аль нь ч намайг энэ амжилт шиг мансууруулаагүй. Би тэр үед тав орчим настай байсан.Эдвард Григ. "Миний анхны амжилт." Сонгосон нийтлэл, захидал
Григ арван хоёр настайдаа төгөлдөр хуурын анхны бүтээлээ бичжээ. Гурван жилийн дараа ахлах сургуулиа төгсөөд "Норвегийн Паганини" - Норвегийн алдарт хийлч Оле Буллийн яаралтай зөвлөгөөний дагуу Григ Лейпцигийн консерваторид суралцахаар элсэв.
Лейпциг. Консерватори (1858-1863)
1843 онд Мендельсоны үүсгэн байгуулсан алдарт консерваторид Григ бүх зүйлд сэтгэл хангалуун бус байсан: төгөлдөр хуурын анхны багш Луис Плаидигийн хамт тэд амт, сонирхлын хувьд маш их зөрүүтэй байсан (Григийн бодлоор Плаиди шулуухан педант, чадваргүй жүжигчин байсан) Эдвард өөрийн хүсэлтээр Эрнст Фердинанд Вензелийн ангид шилжсэн. Консерваторийн гадна, Иоганн Себастьян Бах, Роберт Шуманн нарын амьдарч байсан хөгжмийн соёл өндөр хөгжилтэй хотод Григ орчин үеийн хөгжмийн зохиолчдын хөгжимтэй танилцаж, ялангуяа Гевандхаусын концертын танхимд зочилж, Шуман, Моцарт, Бетховен, Вагнер, Шопен нар. Тэр цагаас хойш Шуман Григийн хамгийн дуртай хөгжмийн зохиолч хэвээр байсан бөгөөд түүний анхны бүтээлүүд, ялангуяа төгөлдөр хуурын сонат (1865) нь Шуманны нөлөөний ул мөрийг агуулсан байдаг. 1 ба "4 романс", op. 2, Германы яруу найрагчдын үгнээс сэдэвлэсэн. Эдгээрт эртний бүтээлүүдГригийн дуртай сонгодог бүтээлүүдийн нөлөө нь мэдэгдэхүйц юм: Шуман, Шуберт, Мендельсон 1862 онд Григ консерваторийг онц дүнтэй төгссөн. Профессоруудын хэлснээр тэрээр суралцаж байх хугацаандаа өөрийгөө "хөгжмийн онцгой авъяастай", ялангуяа хөгжмийн зохиолын чиглэлээр "хөгжмийн онцгой авьяастай" гэдгээ харуулж, мөн "өөрийн сэтгэн бодох чадвар, илэрхийлэлтэй тоглолтын онцлогтой төгөлдөр хуурч" гэдгээ харуулсан. Тэр жил Шведийн Карлшамн хотод тэрээр анхны концертоо хийв. Хожим нь Григ консерваторид сурсан он жилүүдээ дурсан дурсав - багш нарын консерватизм, тэдний бодит амьдралаас тусгаарлагдсан байдал. Тэрээр "Миний анхны амжилт" (1905 онд Оросын хөгжмийн сонинд орос хэл дээр анх хэвлэгдсэн) намтарт бичсэн эссэгтээ хүүхэд нас, консерваторийн он жилүүдээ эелдэг хошин шогийн өнгөөр дүрсэлсэн байдаг. Гэсэн хэдий ч Григ өөрийн зохиосон багш Мориц Хауптманны талаар: "Тэр миний хувьд схоластикизмын эсрэг бүх зүйлийг илэрхийлсэн" гэж хэлсэн.
Копенгаген. Ажил мэргэжлийн эхлэл, Euterpe нийгэм, гэрлэлт (1863-1866)
Нина Хагеруп, Эдвард Григ нар сүй тавих үеэр, 1867 он
Консерваторийг төгсөөд Григ эх орондоо ажиллахыг хүсч, Берген рүү буцаж ирэв. Гэсэн хэдий ч түүний төрөлх хотод байсан нь энэ удаад богино байсан - залуу хөгжимчний авъяас чадварыг муу хөгжсөн нөхцөлд сайжруулах боломжгүй байв. хөгжмийн соёлБерген. 1863 онд Григ төв Копенгаген руу явав хөгжмийн амьдралТухайн үеийн Скандинавын нутаг дэвсгэр даяар. Мөн онд тэрээр "Poetic Pictures" хэмээх төгөлдөр хуурын зургаан бүтээлийг бичиж, "Opus 3" нэртэйгээр гаргасан бөгөөд үндэсний онцлог нь түүний хөгжимд анх гарч ирсэн. Гурав дахь хэсэг дэх хэмнэлтэй дүр нь ихэвчлэн Норвегийн ардын хөгжимд байдаг бөгөөд Григийн олон аялгууны онцлог шинж болдог. Копенгагенд Григ үндэсний шинэ урлагийг бүтээх санаанаасаа урам зориг авч, ижил сэтгэлгээтэй хүмүүстэй ойр дотно болсон. Тэдний нэг нь Норвегийн үндэсний хөгжмийн төлөө тэмцэгч гэдгээ маш сайн ойлгодог Норвеги иргэн Рикард Нордрок байв. Түүнтэй харилцахдаа Григийн гоо зүйн үзэл бодол бэхжиж, хэлбэр дүрстэй болсон. 1864 онд Данийн хэд хэдэн хөгжимчидтэй хамтран Скандинавын хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийг олон нийтэд таниулах зорилготой "Euterpe" хөгжмийн нийгэмлэгийг байгуулжээ. Григ түүнд удирдаач, төгөлдөр хуурч, зохиолчоор тоглож, хоёр жилийн дотор Германы яруу найрагчид Хайне, Ухланд, Чамиссо (1863-1864) нарын шүлгүүдээс сэдэвлэсэн "Зургаан шүлэг" -ийг гаргасан; Анхны симфони (1863-1864); Ханс Кристиан Андерсен, Расмус Уинтер, Андреас Мунк нарын үгтэй хэд хэдэн романс; Төгөлдөр хуурын "Хошин шог" (1865); Анхны хийлийн сонат (1865); "Намрын улиралд" увертюра (1866); цорын ганц төгөлдөр хуурын сонат (1865-1867). Норвегийн ардын хэв маяг нь түүний ажилд илүү их зай эзэлдэг. Нурдроктой уулзсаныхаа дараа тэрээр ингэж бичжээ.
Миний нүд нээгдсэн нь гарцаагүй! Би урьд өмнө нь төсөөлөөгүй байсан тэр алс холын хэтийн төлөвийн бүх гүн гүнзгий, бүх өргөн, хүч чадлыг гэнэт ойлгов; Зөвхөн тэр үед л би Норвегийн ардын урлагийн агуу чанар, өөрийн дуудлага, мөн чанарыг ойлгосон.
Мөн Григ Копенгаген хотод Бергенд хамт өссөн үеэл Нина Хагеруптай уулзаж, найман настайдаа гэр бүлийнхээ хамт Копенгаген руу нүүжээ. Энэ хугацаанд тэрээр насанд хүрсэн охин болж, дуучин болжээ гайхалтай хоолойгоор, энэ нь шинэхэн хөгжмийн зохиолч үнэхээр таалагдсан. 1864 оны Зул сарын баяраар Григ түүнд гэрлэх санал тавьж, 1867 оны 7-р сард гэрлэжээ. Тэдний бүтээлч хамтын ажиллагаа бүх хугацаанд үргэлжилсэн хамтдаа амьдрал.
Осло. Үйл ажиллагааны оргил үе (1866-1874)
Уламжлалт бус гэрлэлтийн улмаас Григүүдээс татгалзаж, шинээр гэрлэсэн хүмүүс Кристиания (Осло) руу нүүж, 1867 оны намар ойртож байсан хамаатан садныхаа дарамтыг тэсвэрлэж чадаагүй тул Григ "ололт амжилтын тайлан" хэлбэрээр концерт зохион байгуулав. Норвегийн хөгжмийн зохиолчид." Энэ нь Григийн анхны хийлийн сонат, төгөлдөр хуурын сонат, Нурдрок, хөгжмийн зохиолч Халфдан Кжерулф нарын дуунуудыг багтаасан. Үүний үр дүнд Христийн шашны филармонийн удирдаачийн албан тушаалд урилга авав.
Энд Осло хотод Григийн үйл ажиллагаа цэцэглэн хөгжиж байв. "Уянгын хэсгүүд" -ийн анхны тэмдэглэлийн дэвтэр (1867 онд) хэвлэгдэн гарч, төгөлдөр хуурын концерт, Йорген Му, Кристофер Янсон, Андерсен болон бусад Скандинавын яруу найрагчдын шүлгээс сэдэвлэсэн хэд хэдэн романс, дууны цуглуулга хэвлэгджээ. Шүүмжлэгчдийн үзэж байгаагаар 2-р хийлийн сонат (1867) нь 1868 онд Григүүд Александра хэмээх охинтой болжээ. Жилийн дараа охин менингитээр өвдөж нас баржээ. Болсон явдал ирээдүйд цэг тавьсан аз жаргалтай амьдралгэр бүлүүд. Охиноо нас барсны дараа Нина өөрийгөө орхисон боловч хосууд хамтдаа тоглолтоо үргэлжлүүлж, 1869 онд Григ алдарт хөгжмийн зохиолч, ардын аман зохиол судлаач Людвиг Маттиас Линдеманы эмхэтгэсэн Норвегийн хөгжмийн ардын аман зохиолын сонгодог цуглуулгыг олж нээв. Үүний үр дүнд төгөлдөр хуурын "Норвегийн 25 ардын дуу, бүжиг" цикл гарсан. 1871 онд хөгжмийн зохиолч Йохан Свенсентэй хамт олон төрлийн инээдмийн болон уянгын дуунаас бүрдсэн Григ "Христийн хөгжмийн нийгэмлэг" (одоогийн Осло Филармонийн нийгэмлэг) концертын нийгэмлэгийг байгуулжээ. Сонгодог бүтээлүүдээс гадна тэд Норвегид нэр нь хараахан мэдэгдээгүй байсан орчин үеийн хүмүүс болох Шуманн, Лист, Вагнер, Норвегийн зохиолчдын хөгжимд сонсогчдод сонирхол, хайрыг бий болгохыг хичээсэн. Үзэл бодлынхоо төлөөх тэмцэлд тэд космополит үзэлтэй том хөрөнгөтний зүгээс асар их бэрхшээлтэй тулгарсан боловч үндэсний өвөрмөц соёлыг дэмжигч дэвшилтэт сэхээтнүүдийн дунд Григ олжээ. халуун дэмжлэг. Дараа нь зохиолчтой дотно нөхөрлөл эхэлсэн Олон нийтийн зурагБьорнстжерне Бьорнсон бол хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч үзэл бодолд асар их нөлөө үзүүлсэн. Бьорнсонтой хамтран хэд хэдэн дуу, мөн 12-р зууны Норвегийн хааныг магтан дуулсан Сигурд (1872) жүжиг хэвлэгдсэн. Мөн 1870-аад оны эхээр Григ, Бьорнсон нар дуурийн тухай бодож завгүй байв. Норвегид дуурийн урлагийн уламжлал байхгүй байсан тул тэдний төлөвлөгөө биелээгүй. Дуурь бүтээх оролдлогоос үлдсэн зүйл бол 10-р зуунд Норвегид баптисм хүртсэн Олав хааны домог дээр үндэслэсэн Бьорнсоны дуусаагүй "Олав Триггвасон" (1873) либреттогийн бие даасан хэсгүүдэд зориулсан хөгжим байв. 1994 онд Оросын хөгжмийн зохиолч, либреттист Лев Конов Ромд амьдарч байсан, Григ биечлэн танихгүй байсан Франц Лист хүүхдийн баатарлаг дуурийн тоймыг дуусгаж, 1868 оны сүүлээр "Анхны хийлийн сонат"-тай танилцжээ. Тэрээр хөгжмийн шинэлэг байдлыг гайхшруулж, зохиолч руу урам зоригтой захидал илгээсэн нь Григийн амьдралд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн: Листийн ёс суртахууны дэмжлэг нь түүний үзэл суртлын болон урлагийн байр суурийг бэхжүүлсэн. 1870 онд тэдний хувийн уулзалт болов. Орчин үеийн хөгжмийн авъяастай бүхний эрхэмсэг, өгөөмөр анд, ялангуяа бүтээлч байдлын үндэсний зарчмыг илчилсэн хүмүүсийг халуун дотноор дэмждэг Лист хөгжмийн зохиолчийн саяхан дууссан төгөлдөр хуурын концертыг халуун дотноор хүлээн авав. Григ Листтэй уулзсан тухайгаа гэр бүлийнхэндээ хэлэхдээ:
Эдгээр үгс миний хувьд эцэс төгсгөлгүй утгатай их ач холбогдол. Энэ нь ерөөлтэй зүйл юм. Мөн нэг бус удаа урам хугарах, хорсох мөчид би түүний үгийг санаж, энэ цагийн дурсамжууд намайг сорилттой өдрүүдэд дэмжих ид шидтэй байх болно.
1874 онд Норвегийн засгийн газар Григэд насан туршийн засгийн газрын тэтгэлэг олгожээ. Түүнд Норвегийн нэрт яруу найрагч Хенрик Ибсенээс санал иржээ. Хөгжмийн зохиолчийн өөрийнх нь сонирхлыг татсан ажлын үр дүн нь Григийн бүхэл бүтэн өвийн хамгийн алдартай увертюруудын нэг болох Peer Gynt драмын хөгжим байв. Григ өөрийнх нь хүлээн зөвшөөрснөөр Ибсений яруу найргийн олон бүтээлийг, ялангуяа Пир Гинтийг шүтэн биширдэг нэгэн байжээ. 1876 оны 2-р сарын 24-нд Осло хотод увертюрагийн танилцуулга маш амжилттай болж, Григийн хөгжим Европт улам бүр алдартай болжээ. Норвегид концертын тайзан болон гэрийн амьдралд нэвтэрч, асар их нэр хүндтэй болж байна; Түүний бүтээлүүд Германы хамгийн нэр хүндтэй хэвлэлийн газруудын нэгээр хэвлэгддэг бөгөөд концертын аяллын тоо нэмэгддэг. Өргөн хүрээний хүлээн зөвшөөрөлт, санхүүгийн аюулгүй байдал нь Григ хотод концертын үйл ажиллагаагаа орхиж, Берген рүү буцах боломжийг олгосон.
Берген (1874-1885), "Троллхауген" (1885 оноос нас барах хүртэл). Хөгжмийн зохиолчийн үхэл
1870-аад оны сүүлээр Григ том хэмжээний багажийн бүтээл зохиох сонирхолтой болжээ. Төгөлдөр хуурын гурвал, төгөлдөр хуурын квинтет зохиогдсон. Гэсэн хэдий ч эхний дуунуудын нэгний сэдвээр бичсэн чавхдаст дөрвөл (1878) л дуусчээ. 1881 онд Берген хотод төгөлдөр хуурын дөрвөн гарт зориулсан "Норвегийн бүжиг" (op. 35) бий болжээ. Григийн өмнөх хүмүүсийн бүтээлд дөрвөн гартай бүтээлүүд нь өргөн хүрээний сонирхогчдод хүртээмжтэй хөгжим хэлбэрээр тархсан байсан тул тэдний үзэл баримтлал, хэв маяг нь энгийн байв. Григ өөр өөр хандлагатай байдаг - энэ цуглуулгын хэсгүүдийн тоо, харьцаа, динамик, тодосгогч байдал, баялаг бүтэц нь "Бүжиг" -ийг симфони руу ойртуулдаг. Тийм ч учраас энэ бүтээлийн найрал хөгжмийн хувилбар түгээмэл болж, Бергений чийгшил нь консерваторид хүлээн авсан Григийн гялтангийн үрэвслийг улам хүндрүүлж, сүрьеэ болж хувирах вий гэсэн айдас төрж байв. Эхнэр нь түүнээс улам бүр холдсоор 1883 онд яваад өгсөн. Григ гурван сарын турш ганцаараа амьдарсан боловч дараа нь түүний найз хөгжим судлаач Франц Бейерийн зөвлөснөөр эхнэртэйгээ эвлэрч, үүний шинж тэмдэг болгон Бергенийг орхихоор шийджээ. Бергений ойролцоо түүний захиалгаар барьсан вилла. Норвегид дурлагч Григ ууланд удаан хугацаагаар аглаг буйдад тариачид, загасчид, мод бэлтгэгчид дунд амьдарч байжээ. Норвегийн мөн чанар, сүнс, бүтцийн яруу найраг ардын дуу хөгжимЭдгээр жилүүдийн шилдэг бүтээлүүдэд тусгагдсан: төгөлдөр хуурт зориулсан баллад, op. 24; Анхны чавхдаст квартет. Тэр үеийн Григийн захидалд Норвегийн уулс, байгалийн тухай ижил төстэй дүрслэлүүд ихэвчлэн олддог. Тухайн үед гарсан дуунууд нь хөгжмийн зохиолчийн хувьд агуу байгалийн дуулал болж, цаг хугацаа өнгөрөх тусам Европ руу хийсэн концертын аялалууд системтэй болсон. Григ уран бүтээлээ Герман, Франц, Англи, Голланд, Швед зэрэг оронд удирдаач, төгөлдөр хуурчаар, эхнэрээ дагалдаж байхдаа толилуулжээ. Григ амьдралынхаа эцэс хүртэл концертын үйл ажиллагаагаа орхисонгүй 1888 оны 1-р сард Григ Лейпцигт Петр Ильич Чайковскийтэй уулзаж, хөгжмийн зохиолчдын хооронд нөхөрлөл үүсчээ. Чайковский Григийн хөгжмийн яруу найраг, түүний хэв маягийн шинэлэг байдал, өвөрмөц байдлыг биширдэг байв. "Гамлет увертюра" нь Григэд зориулагдсан бөгөөд түүний бүтээлийн гайхалтай тайлбарыг П.И.Чайковскийн "1888 онд гадаадад хийсэн аяллын намтарт тайлбар"-д өгсөн байдаг. 1893 онд Кембрижийн их сургуулиас тэдэнд хүндэт докторын зэрэг олгов. Бүр өмнө нь 1889 онд Григ Францын дүрслэх урлагийн академийн гишүүн, 1872 онд Шведийн хааны академийн гишүүн, 1883 онд Голланд дахь Лейденийн их сургуулийн гишүүн болсон Григ 1898 онд Берген хотод Норвегийн анхны хөгжмийн наадмыг зохион байгуулжээ. өнөөдрийг хүртэл зохион байгуулагдаж байна. Тэрээр Норвегийн олон нийтийн амьдралын бүхий л үйл явдалд байнга оролцож, концертын байгууллага, найрал дууны нийгэмлэгүүдийн ажилд ихээхэн анхаарал хандуулж, шүүмжлэгч, публицист үүрэг гүйцэтгэсэн. Григ Европ дахь хөгжмийн амьдралын хөгжлийг дагаж, сонгодог хөгжмийн зохиолчдын (Вагнер, Шуман, Моцарт, Верди, Дворак) нарийвчилсан эссэ бичиж, 1890-ээд онд Норвегийн хөгжмийн зохиолчид болох Свенсен, Кьерулф, Нурдрок нарын бүтээлийг сурталчлав төгөлдөр хуурын хөгжим, дуугаар завгүй байна. 1891-1901 онд “Уянгын хэсэг”-ийн зургаан дэвтэр, арав гаруй дууны түүвэр бичсэн. 1903 онд төгөлдөр хуурт зориулсан ардын бүжгийн зохион байгуулалтын шинэ мөчлөг гарч ирэв. Амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд Григ "Миний анхны амжилт" намтартай, уянгалаг өгүүллэг, "Моцарт ба түүний орчин үеийн ач холбогдол" хөтөлбөрийн нийтлэлийг нийтлүүлсэн. Тэд хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч итгэл үнэмшлийг тодорхой илэрхийлсэн: өвөрмөц байх хүсэл эрмэлзэл, өөрийн хэв маяг, хөгжим дэх байр сууриа тодорхойлох хүсэл. Григ өвчтэй байсан ч үргэлжлүүлэв бүтээлч үйл ажиллагааамьдралын төгсгөл хүртэл. 1907 оны 4-р сард хөгжмийн зохиолч Норвеги, Дани, Герман зэрэг хотуудаар томоохон хэмжээний аялан тоглолт хийв. Тэрээр эхнэрийнхээ хамт Берген хотын нэгэн жижиг зочид буудалд байрлаж, Лондон руу хөлөг онгоц хүлээж байв. Тэнд Григ улам дордож, эмнэлэгт очих шаардлагатай болсон. 9-р сарын 4-нд Эдвард Григ нас барав. Түүний үхлийг Норвегид үндэсний гашуудал болгон тэмдэглэв. Хөгжмийн зохиолчийн гэрээслэлийн дагуу түүний чандрыг виллынхаа ойролцоох фьордын дээгүүр хаданд булжээ. Хожим нь энд дурсгалын байшин-музей байгуулагдсан.
Бүтээл
Эдвард Григийн бүтээл нь Норвегийн хөгжмийн ардын аман зохиолын онцлог шинж чанаруудыг шингээсэн - туульсын ба уянгын дуунууд, хоньчны уулын эврийн аялгуу, хөдөлмөрийн болон өдөр тутмын дуунууд. Энэхүү ардын аман зохиол нь олон зууны туршид бий болсон бөгөөд түүний онцлог шинж чанарууд нь XIV-XVI зуунд нэгтгэгджээ. Тэдэнд байгалийн дүр төрх, далд ертөнцийн тухай Норвегийн ардын үлгэрийн баатрууд - гномууд, коболдууд, троллууд, бор шувууд, усчид (жишээлбэл, "Уянгын жагсаал" киноны "Одойнуудын жагсаал", "Коболд") ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн. Pieces", "Peer Gynt" киноны "Уулын хааны агуйд")
Хажууд нь Норвегийн ардын уянгалаг хөгжим гэж тэмдэглэгдсэн байдаг онцлог шинж чанарууд, энэ нь Григийн хөгжмийн хэв маягийн өвөрмөц байдлыг тодорхойлсон. Хөгжмийн хөгжмийн хувьд уянгалаг шугамууд нь ихэвчлэн нигүүлслийн ноот, мордент, трилли, уянгалаг баривчилгаа зэрэг нарийн төвөгтэй хэв маягийг бий болгодог. Ардын хийл хөгжим урлах эдгээр аргууд нь Григийн олон бүжгийн жүжгүүдэд тусгагдсан байдаг. Үүнтэй төстэй техникүүд түүний дотор нэвтэрдэг гоцлол хөгжим, энд уянгалаг суспензүүд өргөн санаа алддаг.
Григ өөрийн үед шинэхэн сонсогдож байсан горимуудыг ихэвчлэн ашигладаг байсан - Дориан, Фригиан. Тэд түүний гармоник техникийг баяжуулахад хувь нэмрээ оруулсан бөгөөд үүнд өөрчлөлтүүд, товчлууруудын ер бусын хослол, бассын хроматик уналт, эрхтэний цэгийг байнга ашиглах зэрэг багтсан.
Төгөлдөр хуурын хэсгүүдэд op. 17, 35, 63, 72 Григ Норвеги улс эрт дээр үеэс алдартай хийлчдээс өмнө нь зохиосон принар, холлинг, гангар зэрэг Норвегийн бүжгүүдийн хөгжмийг иж бүрэн дүрсэлсэн байдаг. Тэрээр мөн бүжгийн аялгуу, хэмнэл дээр үндэслэсэн ардын амьдралын нарийн ширийн үзэгдлүүдийг үзүүлэв ("Хөдөөгийн амьдралын дүр зураг", 19-р хэсэг; 65-р бүлгээс "Тролхауген дахь хуримын өдөр"), тэдгээр нь эрч хүчтэй, эрч хүчтэй хэмнэл, идэвхтэй дүрээр тодорхойлогддог. , заримдаа хошин шогийн мэдрэмжтэй. Бүжигт, ялангуяа гангаруудад хуйвалдааны сэдвийг ихэвчлэн нэвтрүүлдэг (ялангуяа "stabe-loten" хэмээх комик үзэгдэл түгээмэл байдаг). Григ эдгээрийг байнга ашигладаг бөгөөд төрөлх ард түмнийхээ ёс суртахуун, зан заншлыг хөгжимд буулгахыг хүссэн үедээ ихэвчлэн хуйвалдаан дээр суурилсан програмчлалаар бүтээлээ шингээдэг байв.
Григ Вагнертай уулзахдаа Моцартын суут ухааныг биширдэг байсан. "Сэтгэл нь ямар ч филистизмд харь хэвээр байсаар ирсэн энэ бүх нийтийн суут хүн жүжиг, найрал хөгжмийн салбарт гарсан бүх шинэ ололт амжилтад хүүхэд шиг баярлах байсан". Бах түүний хувьд хөгжмийн урлагийн “тулгын чулуу” байв. Шуманд тэрээр юуны түрүүнд хөгжмийн "халуун, гүн эелдэг аялгуу" -ыг үнэлж, өөрийгөө Шуманн сургуулийн гишүүн гэж үздэг байв. Түүний уйтгар гуниг, зүүд зүүдлэх хандлага нь түүнийг Германы хөгжимтэй төстэй болгодог. "Гэсэн хэдий ч бид тодорхой, товчлолд илүү дуртай, тэр ч байтугай бидний Ярьж байнатодорхой бөгөөд нарийн. Бид урлагтаа энэ тодорхой, нарийвчлалыг бий болгохыг хичээдэг."гэж Григ хэлэв. Тэрээр Брамсаас олон халуун дулаан үгс олж, Вердигийн дурсгалд зориулсан нийтлэлээ дараах үгсээр эхлүүлэв. "Сүүлчийн агуу хүн нас барлаа ...".
Григ амьдралынхаа туршид төгөлдөр хуур руу хандсан. Богино жүжгүүдэд тэрээр нэгэн төрлийн "өдрийн тэмдэглэл" - хувийн амьдралын сэтгэгдэл, ажиглалтыг бичсэн бөгөөд үүнд тэрээр өөрөө сонирхолтой түүхч мэт харагддаг. Жүжгийн сэдэв нь жанрын онцлогтой, хэмнэлтэй, зохицсон нүүдэл нь санаанд оромгүй, сэтгэл хөдөлгөм зүйлсийг агуулж байдаг тул хөгжмийн хөгжлийг сайн богино өгүүллэгтэй зүйрлэдэг.
Григийн төгөлдөр хуурын хөгжимд хоёр өөр урсгал байдаг. Тэдний нэг нь хувь хүний субьектив мэдрэмжийн илэрхийлэлтэй холбоотой бөгөөд энд Григ илүү дотно бөгөөд Мендельсоны "Үггүй дуунууд"-аас хойш Европын төгөлдөр хуурын уянгын уран зохиолд чухал байр суурь эзэлдэг "байшингийн хөгжим"-ийн хүрээнд ( жишээлбэл, Чайковскийн төгөлдөр хуурын бяцхан бүтээлүүд). Өөр нэг урсгал нь ардын дуу, бүжигтэй жанрын онцлогтой холбоотой байдаг. Хэрэв эхний тохиолдолд хөгжмийн зохиолч яруу найргийн бие даасан байдлыг илэрхийлэхийг эрэлхийлж байсан бол хоёрдугаарт тэрээр ардын амьдралын дүр зураг, байгалийн зургийг зурах сонирхолтой байв.
Григийн бараг зуун тавин төгөлдөр хуурын бүтээлээс далан нь Уянгын цомгийн арван цуглуулгад хэвлэгджээ. Эдгээр жүжгүүдийн хамгийн шилдэг нь хөгжим сонирхогчдын өргөн хүрээний өмч болжээ. Эдгээр нь импульсив, импровизацын шинж чанартай боловч ихэвчлэн гурван хэсгээс бүрдсэн найрлагын хүрээнд агуулагддаг. Бүтээлийн гарчиг нь эпиграфийн шинж чанартай бөгөөд хөгжмийн агуулгатай холбоотой тодорхой холбоог бий болгоход чиглэгдсэн байдаг. Гарчиг сонгох нь үргэлж амжилттай байдаггүй бөгөөд заримдаа хөгжимтэй ямар ч холбоогүй салоны уламжлалд хүндэтгэл үзүүлж, нүгэл үйлддэг. Энэ нь уянгын гайхалтай сэтгэл татам, өвөрмөц байдал, баялаг аялгуу, амьд, дулаан, дууны амьсгалаар тодорхойлогддог. Тиймээс ч Григийн өв залгамжлалд төгөлдөр хуурын эх бүтээлүүд болон түүний төгөлдөр хуурын дуунуудын хуулбар (41, 52) маш органик байдлаар зэрэгцэн оршдог.
Сонгогдсон бүтээлүүдийн жагсаалт
- Минор төгөлдөр хуурын Сонат, op. 7 (1865)
- Хийл болон төгөлдөр хуурт зориулсан 1-р сонат, op. 8 (1865)
- "Намрын улиралд" төгөлдөр хуурын дөрвөн гар, оп. 11, мөн найрал хөгжимд зориулсан (1866)
- “Уянгын жүжгүүд”, 10 түүвэр, 1866 (12-р хувилбар)-аас 1901 он хүртэл (op. 71).
- Ги мажор, төгөлдөр хуурт зориулсан 2-р сонат, op. 13 (1867)
- Төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт, оп. 16 (1868)
- "Загалмайтны Сигурд", op. 22, Björnstjerne Björnson-ийн жүжгийн хөгжим (1872)
- "Peer Gynt", op. 23, Хенрик Ибсений жүжгийн хөгжим (1875)
- Г минор чавхдаст хөгжмийн дөрвөл, оп. 27 (1877-1878)
- Төгөлдөр хуурын дөрвөн гарт зориулсан “Норвегийн бүжиг”. 35, мөн найрал хөгжимд зориулсан (1881)
- Морин хуур, төгөлдөр хуурд зориулсан сонат, оп. 36 (1882)
- С минор хийл, төгөлдөр хуурт зориулсан 3-р сонат, op. 45 (1886-1887)
- Симфони бүжиг, оп. 64 (1898).
Григийн өв
Өнөөдөр Эдвард Григийн бүтээлийг ялангуяа Норвегид ихэд хүндэлдэг. Түүний бүтээлүүдийг орчин үеийн Норвегийн хамгийн алдартай хөгжимчдийн нэг Лейф Ове Андснес төгөлдөр хуурч, удирдаачаар идэвхтэй тоглодог. Григийн жүжгүүдийг урлаг, соёлын арга хэмжээнд ашигладаг. Төрөл бүрийн хөгжмийн үзүүлбэр, уран гулгалтын сценари болон бусад бүтээлүүд тавигддаг.
Хөгжмийн зохиолчийн амьдралынхаа нэг хэсгийг өнгөрөөсөн Тролхауген нь олон нийтэд нээлттэй байшингийн музей болжээ. Энд зочдод хөгжмийн зохиолчийн төрөлх хана, эдлэн газар, дотоод засал чимэглэлийг үзүүлдэг. Хөгжмийн зохиолчийн эд зүйлс болох цув, малгай, хийл зэрэг нь түүний ажлын байрны хананд өлгөөтэй хэвээр байна. Үл хөдлөх хөрөнгийн ойролцоо Григийн бодит хэмжээтэй хөшөө болон түүний ажлын овоохой байдаг.
Орчин үеийн соёлд
- Warner Bros кино студийн хөгжмийн зохиолч Карл Сталлинг хүүхэлдэйн киноны өглөөний хэсгийг дүрслэхдээ "Өглөө" жүжгийн аялгууг ихэвчлэн ашигладаг байжээ. Уолт Диснейн "The Skeleton Dance" (1929) кинонд Эдвард Григийн "Одойнуудын жагсаал" (эсвэл Уулын хааны агуй дахь троллийн бүжиг) тоглодог.
- Ах дүү Гриммийн түүхээс сэдэвлэсэн "Техникийн яндан шүүрдэг" (1957) хөгжимт жүжигт зөвхөн Григийн хөгжмийг ашигласан.
- "Норвегийн дуу" (1970) мюзикл нь Григийн амьдралын үйл явдлаас сэдэвлэсэн бөгөөд түүний хөгжмийг ашигласан болно.
- Эдвард Григийн хөгжмийг "Григийн домог" (1967) хүүхэлдэйн кинонд ашигласан. хуучин байшин"(1977), "Peer Gynt" (1979), "Гадуур боргоцойтой сагс" (1989), "Одойнууд ба уулын хаан" (1993).
- Солонго - Уулын хааны танхим (Us All цомог, 1995) нь Кэндис Найт (хамтлагийн дуучин Ричи Блэкморын эхнэр) "Уулын хааны агуйд" жүжгийн хөгжим дээр үндэслэсэн хард рок зохиол юм. гитарчин). "Хойд тэнгисийн мөрөөдөл" цомогт багтсан Оросын харийн метал хамтлагийн Эрвээхэй сүмийн "Викингтид" дуунд Григийн энэхүү бүтээлийн хэсгүүд багтсан болно.
- Төгөлдөр хуурын концертын эхний хэсгийг Адриан Лайн "Лолита" (1997) кинонд ашигласан.
- Сиутагийн хөдөлгөөн No1, Оп. 46 ("Өглөөний сэтгэлийн байдал") нь Оросын "Оросын эх орончид" улс төрийн намын суртал ухуулгын видео бичлэгүүдэд ихэвчлэн ашиглагддаг.
Хойд Европ - Дани, Норвеги, Швед зэрэг ард түмний хөгжмийн соёлын түүхэнд байдаг. нийтлэг шинж чанарууд, эдийн засаг, нийгэм-улс төрийн хөгжлийн нийтлэг байдлаар тодорхойлогддог.
Тэр дундаа хөгжмийн зохиолын сургууль Европын орнуудаас хожуу хөгжсөнөөрөө онцлогтой. Эдгээр сургуулиудын дунд 19-р зууны хоёрдугаар хагаст Норвегийн сургууль онцгой байр суурь эзэлжээ. Үүнийг зөвхөн Скандинавын зохиолчдын төдийгүй Европын бүх хөгжимд нөлөөлсөн дэлхийн хэмжээний хөгжмийн зохиолч Эдвард Григ тэргүүлжээ.
Энэ үед Норвеги хөгжлийн хүнд хэцүү үеийг туулж байлаа. Эдийн засгийн хувьд сул дорой, Дани (16-19-р зуун) эсвэл Шведэд (19-р зуун) захирагдаж байв. Зөвхөн 1905 онд Норвеги улс төрийн дарангуйллаас бүрэн чөлөөлөгдсөн.
Энэ үед Норвегийн соёл, тэр дундаа хөгжмийн соёл ихээхэн цэцэглэн хөгжиж байв. Жишээлбэл, Людвиг Матиас Линнеманн 50-аад оноос эхлэн "хойд нутгийн Паганини" хочит алдарт хийлч Оле Булл "анхны онцлон тэмдэглэсэн хүн" юм. "Норвегийн ардын дууны үндэсний хөгжимд чухал ач холбогдолтой" , Халфдан Кьерулф олон романсын зохиолчоор нэр дэвшсэн бөгөөд харамсалтай нь эрт нас барсан авьяаслаг Рикард Нурдрок эх оронч үзлээр ялгагдана - тэр Норвегийн хөгжмийн зохиолч юм. төрийн дуулал.
Гэсэн хэдий ч Григ өмнөх болон үеийн хүмүүсийнхээ дунд эрс ялгардаг. ОХУ-ын Глинка, Чехийн Сметана нарын нэгэн адил тэрээр өөрийн хөгжимдөө ардын амтыг ер бусын тодоор шингээжээ. “Би эх орныхоо ардын аялгуунаас баялаг эрдэнэс зурж, энэ эрдэнэсээрээ үндэсний урлаг хийхийг хичээсэн” гэж тэр хэлэв. Ийм урлагийг бүтээсэн Григ Норвегийн хөгжмийн сонгодог бүтээлийг үндэслэгч болж, түүний бүтээлүүд дэлхийн урлагийн соёлын өмч болжээ.
Эдвард Хагеруп Григ
Эдвард Хагеруп Григ 1843 оны 6-р сард төрсөн. Түүний өвөг дээдэс нь шотландчууд байсан (Грейг овог нэрээр - Оросын алдарт адмиралууд С.К., А.С. Грейг нар мөн энэ гэр бүлд харьяалагддаг байсан). Гэр бүл нь хөгжимтэй байсан. Сайн төгөлдөр хуурч ээж нь өөрөө хүүхдүүдэд хөгжим заадаг байв.
Григийн төрсөн нутаг Берген нь үндэсний уламжлалаараа алдартай байсан, ялангуяа театрын салбарт; Henrik Ibsen, Björnstjerne Björsnon нар энд карьераа эхлүүлсэн; Оле Булл энд төрсөн бөгөөд тэр авъяаслаг хүүгийн анхаарлыг анх татаж (Григ 12 настайдаа хөгжмийн зохиол бичиж байсан) эцэг эхдээ түүнийг Лейпцигийн консерваторид явуулахыг зөвлөжээ.
Григ дараа нь консерваторийн боловсрол эзэмшсэн он жилүүд - багш нарынхаа консерватизм, амьдралаас тусгаарлагдсан тухай дурсан дурсав. Гэсэн хэдий ч тэнд байх нь түүнд маш их зүйлийг өгсөн: хөгжмийн амьдралын түвшин нэлээд өндөр байсан бөгөөд Григ консерваторийн гадна орчин үеийн хөгжмийн зохиолчдын хөгжимтэй танилцаж, ялангуяа Шуман, Шопен нарт дурласан.
Григийн бүтээлч судалгааг Оле Булл халуун дотноор дэмжсэн - Норвегид хамтарсан аялал хийх үеэр тэрээр залуу найздаа ардын урлагийн нууцыг санаачилжээ. Удалгүй Григийн хэв маягийн онцлог шинж чанарууд тодорхой болов. Тэд Норвегийн ардын аман зохиолд нэгдэхийг хүсч байвал Григ сонсоорой гэж хэлэхэд гайхах зүйл алга.
Тэрээр Кристианиа (одоогийн Осло) хотод авьяас чадвараа улам бүр төгөлдөржүүлэв. Энд тэрээр хамгийн алдартай бүтээлүүдийнхээ асар их тоог бичдэг. Энд түүний хамгийн дуртай бүтээлүүдийн нэг болох хийлийн алдартай хоёрдугаар сонат төрсөн юм. Гэхдээ Григийн Кристиан дахь ажил, амьдрал нь Норвегийн урлагийн ардын амтыг хүлээн зөвшөөрөхийн төлөөх тэмцлээр дүүрэн байсан бөгөөд түүнд хөгжмийн ийм шинэлэг зүйлийг эсэргүүцэгчид олон байв. Тиймээс тэр Листийн түүнд үзүүлсэн найрсаг хүчийг онцгой санаж байв. Тэр үед хамба ламын цолыг хүлээн авсны дараа Лист Ромд амьдардаг байсан бөгөөд Григийг биечлэн мэддэггүй байв. Гэхдээ анхны хийлийн сонатыг сонсоод тэрээр хөгжмийн шинэлэг байдал, ер бусын өнгөнд сэтгэл хангалуун байсан бөгөөд зохиолчид урам зоригтой захидал илгээв. Тэрээр түүнд: "Ажилаа үргэлжлүүлээрэй..... - өөрийгөө бүү ай!.." Энэ захидал Григийн намтарт том үүрэг гүйцэтгэсэн: Листийн ёс суртахууны дэмжлэг нь Эдвардын хөгжмийн бүтээлд үндэсний зарчмыг бэхжүүлсэн.
Удалгүй Григ Кристианиагаас гарч төрөлх Бергендээ суурьшжээ. Түүний амьдралын дараагийн, сүүлчийн, урт хугацаа эхэлдэг бөгөөд энэ нь бүтээлч томоохон амжилт, дотоод болон гадаадад олон нийтэд хүлээн зөвшөөрөгддөг.
Түүний амьдралын энэ үе Ибсений "Үе тэнгийн Гынт" жүжгийн хөгжмийг туурвиснаар эхэлдэг. Энэ хөгжим Григийн нэрийг Европт алдаршуулсан юм. Григ амьдралынхаа туршид ардын түүхийн домог, туульсын баатруудын дүрийг ашигласан үндэсний дуурь бүтээхийг мөрөөддөг байв. Бьорстонтой харилцах, түүний ажил нь түүнд тусалсан (Дашрамд хэлэхэд Григийн олон бүтээлийг түүний бичвэрүүд дээр үндэслэн бичсэн).
Григийн хөгжим маш их алдартай болж, концертын тайз болон гэрийн амьдралд нэвтэрч байна. Эдвард Григийн дүр төрх, хүн, зураачийн дүр төрх нь гүн өрөвдөх мэдрэмжийг төрүүлдэг. Хүмүүстэй харьцахдаа эелдэг, эелдэг, үйл ажиллагаандаа тэрээр үнэнч шударга, шударга зангаараа ялгардаг байв. Түүний хувьд төрөлх ард түмнийхээ эрх ашиг бүхнээс дээгүүр байсан. Тийм ч учраас Григ тухайн үеийнхээ хамгийн агуу реалист зураачдын нэг болж гарч ирсэн. Түүний урлагийн гавьяаг үнэлэн Григ Швед, Голланд болон бусад орны хэд хэдэн академийн гишүүнээр сонгогджээ.
Цаг хугацаа өнгөрөх тусам Григ хотын чимээ шуугиантай амьдралаас зайлсхийдэг. Аялан тоглолттой холбоотойгоор тэрээр Берлин, Вена, Парис, Лондон, Прага, Варшав зэрэг хотуудад зочлох ёстой бөгөөд Норвегид ганцаараа амьдардаг, гол төлөв хотын гадна, эхлээд Люфтхуст, дараа нь Бергений ойролцоо Тролдхауген хэмээх эдлэн газартаа амьдардаг, өөрөөр хэлбэл, " Hill trolls" гэж бичдэг бөгөөд ихэнх цагаа бүтээлч ажилд зориулдаг.
Гэсэн хэдий ч тэрээр хөгжмийн болон нийгмийн ажлаа орхидоггүй. 1898 оны зун тэрээр Берген хотод анхны Норвегийн хөгжмийн наадмыг зохион байгуулж, тухайн үеийн бүх томоохон хөгжмийн зүтгэлтнүүдийг татсан юм. Бергений наадмын гайхалтай амжилт нь Григийн төрсөн нутаг руу хүн бүрийн анхаарлыг татав. Норвеги одоо өөрийгөө Европын хөгжмийн амьдралын тэгш эрхтэй оролцогч гэж үзэж болно!
1903 оны 6-р сарын 15-нд Григ жаран насныхаа төрсөн өдрийг тэмдэглэв. Дэлхийн өнцөг булан бүрээс түүнд таван зуу орчим баярын цахилгаан ирсэн (!) Хөгжмийн зохиолч бахархаж болох юм: Энэ нь түүний амьдрал дэмий хоосон байгаагүй, уран бүтээлээрээ хүмүүст баяр баясгаланг авчирсан гэсэн үг юм.
Харамсалтай нь нас ахих тусам Григийн биеийн байдал эрс муудаж, уушгины өвчлөл улам бүр нэмэгдсээр... Григ 1907 оны 9-р сарын 4-нд таалал төгсөв. Түүний үхлийг Норвегид үндэсний гашуудал зарлав.
Э.Григийн бүтээлүүдийн жагсаалт
Төгөлдөр хуурын ажил
Олон жижиг жүжиг (1862 онд хэвлэгдсэн 70 нь 10 "Уянгын дэвтэр" (1879-1901 онд хэвлэгдсэн)
7-р жижиг дууны сонат (1865)
24-р бүлэг (1875) хувилбарын хэлбэртэй балладууд
Төгөлдөр хуурын 4 гарт
Симфоник бүтээлүүд op.14
Норвеги бүжиг op. 35
Вальс - caprices (2 ширхэг) op.37
Хувилбартай Хуучин Норвегийн романс. 50 (оркестрийн хувилбар орно)
Хоёр төгөлдөр хуурт зориулсан Моцартын 4 сонат, 4 гар (F - дур, С - минор, С - дур, Г - дур.)
Дуу, романс
Нийтдээ - нас барсны дараа хэвлэгдсэн хүмүүсийн хамт - 140 гаруй.
Танхимын багажийн бүтээлүүд
Гурван хийлийн сонат (F - гол, G - гол, С - бага)
Cello sonata a - 36-р жижиг хэсэг (1883)
Утсан хөгжмийн дөрвөл op. 27 (1877 - 1878)
Симфоник бүтээлүүд
"Намрын улиралд", увертюра оп. 11 (1865 - 1866)
Minor op дахь төгөлдөр хуурын концерт. 16 (1868)
Утсан найрал хөгжмийн op.34-д зориулсан 2 уран тансаг аялгуу (өөрийн дуун дээр үндэслэсэн).
"Холбергийн үеэс", утсан оркестрт зориулсан сюит (5 ширхэг) op.40
Утсан оркестрт зориулсан 2 аялгуу (өөрийн дуун дээр үндэслэсэн). 53
Sigurd Jorsalfar op.56-аас 3 найрал хөгжим (1892)
Утас оркестрт зориулсан 2 Норвеги аялгуу. 63
Норвеги хээтэй симфони бүжиг op.64
Дууны болон симфони бүтээлүүд
"Хийдийн үүдэнд" эмэгтэй дуу хоолой - гоцлол, найрал дуу, найрал хөгжимд зориулсан. 20 (1870)
"Гэртээ харих" эрэгтэй дуу хоолой- гоцлол, найрал дуу, найрал хөгжим. 31 (1872)
Баритон, чавхдаст найрал хөгжим, хоёр эвэрт зориулсан "Ганцаараа" op.32 (1878)
Ибсений "Peer Gynt" жүжгийн хөгжим 23 (1874 - 1975)
Оркестрын хамт уншлагад зориулсан "Берглио". 42 (1870 - 1871)
Гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимд зориулсан "Олав Трыгвасон" киноны үзэгдлүүд. 50(1889)
Найрал дуунууд
Эрэгтэй дуулах цомог (12 найрал дуу) op. гучин
Холимог найрал дуунд зориулсан эртний Норвегийн аялгуун дээрх 4 дуулал, баритон эсвэл басс дуу бүхий капелла. 34 (1096)
Уран зохиолын бүтээлүүд
Нийтлэгдсэн нийтлэлүүдээс гол нь: "Вагнерын Байройт дахь үзүүлбэрүүд" (1876), "Роберт Шуман" (1893), "Моцарт" (1896), "Верди" (1901), "Миний анхны амжилт" намтарчилсан эссе. ” (1905).
Эдгээр нь 19-р зууны хоёрдугаар хагасын хөгжмийн оргилууд юм. Хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч төлөвшил нь Норвегийн оюун санааны амьдрал хурдацтай цэцэглэн хөгжиж, түүний түүхэн өнгөрсөн үе, ардын аман зохиолын сонирхол нэмэгдсэн уур амьсгалд болсон. соёлын өв. Энэ удаад уран зурагт А.Тийдеманн, уран зохиолд Г.Ибсен, Б.Бьорнсон, Г.Вергеланд, О.Винь нар болох авъяаслаг, үндэсний язгуур зураачдын бүхэл бүтэн “одны нэгдэл”-ийг авчирсан. Ф.Энгельс 1890 онд “Сүүлийн хорин жилийн хугацаанд Норвеги улс утга зохиолын салбарт Оросоос өөр аль ч улс сайрхаж чадахгүй тийм өсөлтийг туулсан” гэж бичжээ. “...Норвегичууд бусдаас хамаагүй илүү бүтээл туурвиж, бусад ард түмний уран зохиолд өөрийн гэсэн ул мөрөө үлдээдэг, тэр дундаа Герман хэл дээр ч биш.”
Григ эцэг нь Британийн консулаар ажиллаж байсан Берген хотод төрсөн. Түүний ээж авьяаслаг төгөлдөр хуурч Эдвардын хөгжмийн хичээлийг удирдан чиглүүлж, түүнд Моцартыг хайрлах сэтгэлийг суулгаж өгчээ. Норвегийн алдарт хийлч В.Буллын зөвлөснөөр Григ 1858 онд Лейпцигийн консерваторид элсэн оржээ. Р.Шуманн, Ф.Шопен, Р.Вагнер нарын романтик хөгжим рүү тэмүүлсэн залуугийн сургалтын систем бүрэн хангаагүй ч суралцах он жилүүд ор мөргүй өнгөрчээ: тэрээр Европын соёлтой танилцаж, өргөжин тэлж байв. түүний хөгжмийн оюун ухаан, мэргэжлийн техникийг эзэмшсэн. Консерваторид Григ авьяасыг нь хүндэтгэдэг мэдрэмжтэй зөвлөгч нартай (бүтээлчээр К.Рейнеке, төгөлдөр хуураар Э.Венцел, И.Мошелес, онолын хувьд М.Хауптманн) олж авсан. 1863 оноос хойш Григ Копенгаген хотод амьдарч, Данийн нэрт хөгжмийн зохиолч Н.Гэйдийн удирдлаган дор найруулгын ур чадвараа дээшлүүлжээ. Григ өөрийн найз, хөгжмийн зохиолч Р.Нурдроктой хамтран Копенгаген хотод “Euterpe” хөгжмийн нийгэмлэгийг байгуулсан бөгөөд түүний зорилго нь Скандинавын залуу хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийг түгээн дэлгэрүүлэх, сурталчлах явдал байв. Буллтай хамт Норвегид аялж байхдаа Григ үндэсний ардын аман зохиолыг илүү сайн ойлгож, мэдэрч сурсан. Романтик тэрслүү төгөлдөр хуурын Е минор Сонат, Анхны хийлийн сонат, төгөлдөр хуурын "Хошин шог" зэрэг нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлийн эхний үеийн ирээдүйтэй үр дүн юм.
1866 онд Кристиания (одоогийн Осло) руу нүүснээр хөгжмийн зохиолчийн амьдралын шинэ, онцгой үр бүтээлтэй үе шат эхэлсэн. Оросын хөгжмийн уламжлалыг бэхжүүлэх, Норвегийн хөгжимчдийн хүчин чармайлтыг нэгтгэх, олон нийтийг сургах нь Григийн нийслэл дэх үйл ажиллагааны үндсэн чиглэл юм. Түүний санаачилгаар Кристианад Хөгжмийн академи нээгдэв (1867). 1871 онд Григ нийслэлд Хөгжмийн нийгэмлэгийг байгуулж, түүний концертод тэрээр Моцарт, Шуман, Лист, Вагнер, түүнчлэн орчин үеийн Скандинавын хөгжмийн зохиолчид болох Ж.Свенсен, Нурдрок, Гад болон бусад хөгжмийн зохиолчид тоглодог - төгөлдөр хуурын уран бүтээлээ гүйцэтгэгч, мөн эхнэр, авьяаслаг танхимын дуучин Нина Хагерупын хамт чуулгад тоглодог. Энэ үеийн бүтээлүүд - "Төгөлдөр хуурын концерт" (1868), "Уянгын хэсгүүд" -ийн анхны дэвтэр (1867), хийлийн хоёрдугаар сонат (1867) зэрэг нь хөгжмийн зохиолчийн төлөвшилд орж ирснийг илтгэнэ. Гэсэн хэдий ч Григийн нийслэл дэх асар их бүтээлч, боловсролын үйл ажиллагаа нь урлагт хүндэтгэлтэй, идэвхгүй хандлагатай тулгарсан. Атаархал, үл ойлголцлын уур амьсгалд амьдарч байсан түүнд ижил төстэй хүмүүсийн дэмжлэг хэрэгтэй байв. Тиймээс түүний амьдралд онцгой мартагдашгүй үйл явдал бол 1870 онд Ромд болсон Листтэй хийсэн уулзалт байв. Агуу хөгжимчний салах ёс гүйцэтгэсэн үг, төгөлдөр хуурын концертыг урам зоригтойгоор үнэлж байсан нь Григийн өөртөө итгэх итгэлийг сэргээсэн: "Ажиллаа үргэлжлүүлээрэй, би чамд үүнийг хэлж байна. Танд энэ мэдээлэл байгаа тул өөрийгөө айлгах хэрэггүй!" - эдгээр үгс Григийн хувьд адислал шиг сонсогдов. Григ 1874 оноос насан туршийн төрийн тэтгэлэг авсан нь түүний тоглолтыг хязгаарлах боломжийг олгосон. сурган хүмүүжүүлэх үйл ажиллагаанийслэлд Европ руу илүү олон удаа аялдаг. 1877 онд Григ Кристианийг орхисон. Найз нөхдийнхөө Копенгаген, Лейпциг хотод суурьших саналаас татгалзсан тэрээр Норвегийн гол нутгийн нэг болох Харданжерт ганцаараа, бүтээлч амьдралыг илүүд үзсэн.
1880 оноос хойш Григ Берген болон түүний эргэн тойронд "Троллхауген" ("Тролл Хилл") виллад суурьшжээ. Эх орондоо буцаж ирсэн нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч байдалд сайнаар нөлөөлсөн. 70-аад оны сүүл үеийн хямрал. өнгөрөхөд Григ дахин эрч хүчээ авав. "Тролхауген"-ын нам гүмхэнд "Peer Gynt" найрал хөгжмийн хоёр сюит, минор чавхдаст хөгжмийн дөрвөл, "Хольбергийн цаг үеэс" сюит, "Уянгын хэсгүүд", романс, дууны циклийн шинэ дэвтэр бүтээв. Амьдралынхаа сүүлийн жил хүртэл Григийн боловсролын үйл ажиллагаа үргэлжилсэн (Бергений "Хармони" хөгжмийн нийгэмлэгийн концертыг удирдаж, 1898 онд Норвегийн хөгжмийн анхны наадмыг зохион байгуулсан). Хөгжмийн зохиолчийн төвлөрсөн ажлыг аялан тоглолтоор сольсон (Герман, Австри, Англи, Франц); Тэд Норвегийн хөгжмийг Европт дэлгэрүүлэхэд хувь нэмрээ оруулж, орчин үеийн хамгийн том хөгжмийн зохиолчид болох Ж.Брамс, К.Сен-Санс, М.Регер, Ф.Бусони гэх мэт шинэ холбоо, танилуудыг авчирсан.
1888 онд Лейпцигт Григ П.Чайковскийтэй уулзав. Тэднийг удаан хугацаанд холбосон нөхөрлөл нь П.И.Чайковскийн хэлснээр "хөгжмийн хоёр төрөлхийн эргэлзээгүй дотоод төрөл төрөгсөд" дээр үндэслэсэн байв. Чайковскийн хамт Григ Кембрижийн их сургуулийн хүндэт докторын зэрэг хүртсэн (1893). Чайковскийн "Гамлет увертюра" нь Григэд зориулагдсан. Хөгжмийн зохиолчийн карьер нь баритон, холимог найрал дууны капеллад зориулсан эртний Норвегийн аялгуун дээр "Дөрвөн дуулал" дуугаар төгсчээ (1906). Байгаль, оюун санааны уламжлал, ардын аман зохиол, өнгөрсөн ба одоо үеийн эв нэгдэл дэх эх орны дүр төрх нь Григийн бүх эрэл хайгуулыг удирдан чиглүүлж байсан ажлын төвд байв. "Би ихэвчлэн Норвеги улсыг бүхэлд нь сэтгэл санаагаар хүлээн авдаг бөгөөд энэ нь миний хувьд хамгийн чухал зүйл юм. Ямар ч агуу сүнсийг байгальтай адил хүчээр хайрлаж чадахгүй!" Эх орныхоо баатарлаг дүр төрхийг хамгийн гүн гүнзгий, уран сайхны хувьд төгс нэгтгэсэн зүйл бол Григ Ибсений зохиолыг тайлбарласан "Peer Gynt" найрал хөгжмийн 2 сюит юм. Адал явдал хайгч, индивидуалист, босогч Перийн дүр төрхийг орхин Григ Норвегийн тухай уянгын туульс шүлэг зохиож, байгалийн сайхныг нь дуулж (“Өглөө”) болон сонин содон зурсан. үлгэрийн зургууд("Уулын хааны агуйд") Перийн ээж - хөгшин Осэ, түүний сүйт бүсгүй Солвейгийн ("Озегийн үхэл", "Солвейгийн бүүвэйн дуу") уянгын дүрүүд нь эх орны мөнхийн бэлгэдлийн утгыг олж авсан.
Сюитууд нь Норвегийн ардын аман зохиолын аялгуу, төвлөрсөн, багтаамжтай ур чадварыг ерөнхийд нь харуулсан григ хэлний өвөрмөц байдлыг илчилсэн. хөгжмийн шинж чанар, олон талт баатарлаг дүр төрх нь найрал хөгжмийн богино хэмжээний бяцхан зургуудыг зэрэгцүүлэн харуулсан байдаг. Шуманны хөтөлбөрийн бяцхан зургийн уламжлалыг төгөлдөр хуурд зориулсан "Лирикийн хэсгүүд" боловсруулсан. Хойд нутгийн ландшафтын тойм зураг ("Хавар", "Ноктюрн", "Гэрт", "Хонхнууд"), төрөл, дүрийн жүжиг ("Бүүвэйн дуу", "Вальс", "Эрвээхэй", "Урсгал"), Норвегийн тариачдын бүжиг ( "Халлинг", "Хаврын бүжиг", "Гангар"), ардын үлгэрийн гайхалтай дүрүүд ("Одойн жагсаал", "Коболд"), уянгын жүжиг ("Ариетта", "Мелоди", "Элеги") - асар том. Хөгжмийн зохиолчийн эдгээр уянгын "өдрийн тэмдэглэл" -д дүрсний ертөнцийг дүрсэлсэн байдаг.
Төгөлдөр хуурын бяцхан бүтээл, романс, дуу нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлийн үндэс болдог. "Хун" (Ибсен урлаг), "Мөрөөдөл" (Ф. Богенштедт), "Би чамд хайртай" романсууд нь тод эргэцүүлэл, гүн ухааны эргэцүүлэл, урам зориг, дуулал хүртэл үргэлжилсэн Григийн дууны шүлгийн жинхэнэ сувд байв. G. X Андерсен). Олон романтик хөгжмийн зохиолчдын нэгэн адил Григ дууны бяцхан бүтээлүүдийг "Хадан ба фьордын дээгүүр", "Норвеги", "Уулсаас ирсэн охин" гэх мэт мөчлөгт нэгтгэдэг. Ихэнх романсуудад Скандинавын яруу найрагчдын зохиолыг ашигладаг. Үндэсний утга зохиол, Скандинавын баатарлаг туульстай холбоотой нь Б.Бьорнсоны "Хийдийн үүдэнд", "Эх орондоо буцах нь", "Олаф Тригвасон" зэрэг зохиол дээр үндэслэсэн гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимд зориулсан дууны болон хөгжмийн зэмсгийн бүтээлүүдэд ч тод харагдаж байв. ” (оп. 50).
Том хэмжээний мөчлөгт хөгжмийн зэмсгийн бүтээлүүд нь хөгжмийн зохиолчийн хувьслын хамгийн чухал үе шатуудыг тэмдэглэдэг. Бүтээлч цэцэглэлтийн үеийг нээсэн төгөлдөр хуурын концерт нь Л.Бетховены концертоос П.И.Чайковский, С.Рахманинов хүртэлх замд уг төрөл жанрын түүхэн дэх чухал үзэгдлүүдийн нэг байв. Симфоник хөгжлийн өргөн цар хүрээ, дууны найрал хөгжмийн цар хүрээ нь чавхдаст хөгжмийн дөрвөлийг мөн тодорхойлдог.
Норвегийн ардын болон мэргэжлийн хөгжимд нэн алдартай хөгжмийн зэмсэг болох хийлийн мөн чанарын гүн гүнзгий мэдрэмж нь хийл болон төгөлдөр хуурт зориулсан гурван сонатад илчлэгдсэн. эрч хүчтэй, үндэсний тод өнгөтэй Хоёрдугаарт, Гуравдугаарт, Норвегийн ардын аялгууны хувилбарт төгөлдөр хуурын баллад, морин хуур, төгөлдөр хуурд зориулсан Соната зэрэг хөгжмийн зохиолчийн драмын бүтээлүүдийн дунд зогсож байна. Эдгээр бүх мөчлөгт сонат жүжгийн зарчмууд нь сюитын зарчмуудтай харилцан үйлчилдэг, бяцхан зургийн цикл (чөлөөт ээлжинд үндэслэсэн, ялгаатай хэсгүүдийн "гинж", сэтгэгдэл, төлөвийн гэнэтийн өөрчлөлтийг бүртгэж, "урсгал" үүсгэдэг. гайхшруулж байна” гэж Б.Асафиевын хэлснээр).
Сюитын төрөл зонхилж байна симфони бүтээлч байдалГрига. Хөгжмийн зохиолч "Peer Gynt" сюитүүдээс гадна "Холбергийн үеэс" утсан найрал хөгжимд зориулсан сюит бичсэн (Бах, Ханделийн эртний сюитын хэлбэрээр); Норвегийн сэдэвт “Симфони бүжиг”, Б.Бьорнсоны “Сигурд Жорсалфар” жүжгийн хөгжмөөс сюит гэх мэт.
Григийн ажил 70-аад оны үед янз бүрийн улс орны сонсогчдод хурдан хүрчээ. Өнгөрсөн зууны үед энэ нь хайртай болж, Оросын хөгжмийн амьдралд гүн гүнзгий нэвтэрсэн. Чайковский "Григ Оросын зүрх сэтгэлийг шууд бөгөөд үүрд байлдан дагуулж чадсан" гэж бичжээ. - "Түүний хөгжимд Норвегийн байгалийн үзэсгэлэнт сайхан байдлыг тусгасан, заримдаа сүр жавхлант өргөн, сүр жавхлантай, заримдаа саарал, даруу, хөөрхийлөлтэй, гэхдээ хойд нутгийн хүмүүсийн сэтгэлд үргэлж үгээр хэлэхийн аргагүй илбэдмээр зүйл байдаг. хайрт минь, тэр даруй бидний зүрх сэтгэлд халуун дулаан, өрөвдөх сэтгэлийг олж авлаа."
И.Охалова
- Норвегийн ардын хөгжмийн онцлог, Григийн стильд үзүүлэх нөлөө →
Амьдрал ба бүтээлч зам
Эдвард Хагеруп Григ 1843 оны 6-р сарын 15-нд төрсөн. Түүний өвөг дээдэс нь шотландчууд (Грейг овог). Гэхдээ өвөө маань Норвегид суурьшсан, Берген хотод Британийн консулаар ажиллаж байсан; хөгжмийн зохиолчийн аав ижил байр суурьтай байсан. Гэр бүл нь хөгжимтэй байсан. Сайн төгөлдөр хуурч ээж нь өөрөө хүүхдүүдэд хөгжим заадаг байв. Хожим нь Эдвардаас гадна түүний ах Жон мэргэжлийн хөгжмийн боловсрол эзэмшсэн (тэр Лейпцигийн консерваторийг Фридрих Грюцмахер, Карл Давыдов нартай хамт виолончель хөгжмийн ангид төгссөн).
Григийн төрж, залуу насаа өнгөрөөсөн Берген нь үндэсний урлагийн уламжлалаараа, ялангуяа театрын урлагт алдартай байсан: Хенрик Ибсен, Бьорнстжерне Бьорнсон нар эндээс ажлын гараагаа эхэлсэн; Оле Булл Берген хотод төрж, удаан хугацаанд амьдарч байжээ. Тэр л анх Эдвардын хөгжмийн ер бусын авьяасыг (хүү арван хоёр настайгаасаа зохиож байсан) анхаарлыг татаж, эцэг эхдээ түүнийг Лейпцигийн консерваторид элсүүлэхийг зөвлөсөн нь 1858 онд болсон юм. Богино завсарлагатайгаар Григ 1862 он хүртэл Лейпцигт үлдсэн (1860 онд Григ эрүүл мэндэд нь муугаар нөлөөлж, нэг уушигаа алдсан хүнд өвчин тусчээ.).
Григ дараа нь консерваторийн сургалт, сургах арга барил, багш нарынхаа консерватизм, амьдралаас тусгаарлагдсан он жилүүдийг таашаалгүйгээр дурсав. Тэрээр "Миний анхны амжилт" нэртэй намтарт зохиолдоо энэ он жилүүд болон бага насаа дүрсэлсэн байдаг. Залуу хөгжмийн зохиолч өөрийг нь буруу зам руу оруулах аюул заналхийлсэн “Гадаад, дотоодод тарчиг хүмүүжлийнх нь хүмүүжил түүнд заяасан шаардлагагүй хог хаягдлыг хаях” хүч чадлыг олж авав. "Энэ хүчинд миний аврал, миний аз жаргал бий" гэж Григ бичжээ. "Би энэ хүчийг ойлгосон даруйдаа өөрийгөө таньж мэдсэн даруйдаа би өөрийгөө юу гэж нэрлэхийг хүсч байгаагаа ойлгосон. цор ганцамжилт..." Гэсэн хэдий ч Лейпцигт байх нь түүнд маш их зүйлийг өгсөн: энэ хотын хөгжмийн амьдралын түвшин өндөр байсан. Хэрэв консерваторийн ханан дотор биш бол түүний гадна талд Григ орчин үеийн хөгжмийн зохиолчдын хөгжимтэй танилцаж, тэдний дунд Шуман, Шопен нарыг хамгийн их үнэлдэг байв.
Григ тухайн үеийн Скандинавын Копенгагены хөгжмийн төвд хөгжмийн зохиолчийн хувиар сайжирч байв. Түүний удирдагч нь Данийн алдарт хөгжмийн зохиолч, Мендельсоны шүтэн бишрэгч Нилс Гад (1817-1890) байв. Гэвч эдгээр үйлдлүүд Григийн сэтгэлд нийцсэнгүй: тэр урлагт шинэ зам хайж байв. Рикард Нурдроктой хийсэн уулзалт тэднийг олж илрүүлэхэд тусалсан - "Миний нүднээс хөшиг тайлагдсан юм шиг" гэж тэр хэлэв. Залуу хөгжмийн зохиолчид үндэснийхээ хөгжилд бүх хүчээ зориулна гэж амласан НорвегиХөгжимөөс эхлэн тэд романтик байдлаар зөөлрүүлсэн "Скандинавизм"-ын эсрэг өршөөлгүй тэмцэл зарлаж, энэ эхлэлийг тодорхойлох боломжийг бүрдүүлсэн. Григийн бүтээлч эрэл хайгуулыг Оле Булл халуун дотноор дэмжсэн - Норвегид хамтарсан аялал хийх үеэр тэрээр залуу найздаа ардын урлагийн нууцыг нээж өгсөн.
Үзэл суртлын шинэ хүсэл эрмэлзэл нь хөгжмийн зохиолчийн ажилд нөлөөлсөнгүй. Төгөлдөр хуурын "Юморескууд" op. 6 ба sonata op. 7, түүнчлэн хийлийн сонат op. 8, увертюра “Намрын улиралд” оп. 11 Григийн хэв маягийн бие даасан шинж чанарууд аль хэдийн тодорхой болсон. Тэрээр Кристианиа (одоогийн Осло) -той холбоотой амьдралынхаа дараагийн хугацаанд тэдгээрийг улам бүр сайжруулсан.
1866-1874 онуудад хөгжмийн тоглолт, зохиох ажлын энэ эрчимтэй үе үргэлжилсэн.
Копенгагенд буцаж ирээд Григ Нурдроктой хамтран залуу хөгжимчдийн бүтээлийг сурталчлах зорилго тавьсан Euterpe нийгэмлэгийг байгуулжээ. Норвегийн нийслэл Кристиания хотод эх орондоо буцаж ирээд Григ хөгжмийн болон нийгмийн үйл ажиллагаагаа илүү өргөн цар хүрээтэй болгожээ. Филармонийн нийгэмлэгийг тэргүүлж байхдаа тэрээр сонгодог бүтээлүүдийн хамт Норвегид нэр нь хараахан мэдэгдээгүй байсан Шуманн, Лист, Вагнер нарын бүтээлүүд, мөн Норвегийн зохиолчдын хөгжимд сонсогчдын дунд сонирхол, хайрыг бий болгохыг эрэлхийлж байв. Григ мөн төгөлдөр хуурчаар тоглож, ихэвчлэн эхнэр, танхимын дуучин Нина Хагеруптай хамтран уран бүтээлээ хийдэг байв. Түүний хөгжим, боловсролын үйл ажиллагаа нь хөгжмийн зохиолчийн эрчимтэй ажилтай зэрэгцэн явсан. Энэ жилүүдэд тэрээр одоо алдартай төгөлдөр хуурын концертыг бичсэн. 16, Хоёрдугаар хийлийн соната op. 13 (түүний хамгийн хайртай зохиолуудын нэг) бөгөөд уянгын болон ардын бүжгийн аль алиных нь аль алинд нь дууны бүтээлүүд, төгөлдөр хуурын бяцхан бүтээлүүдийг цувралаар хэвлүүлж эхлэв.
Григийн Кристиан дахь агуу, үр бүтээлтэй үйл ажиллагаа нь олон нийтэд зохих ёсоор хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй. Ардчиллын үндэсний урлагийн төлөөх галт эх оронч тэмцэлд түүнд хөгжмийн зохиолч Свенсен, зохиолч Бьорнсон нар (түүнтэй олон жил нөхөрлөсөн) гайхалтай холбоотнууд байсан төдийгүй олон дайсан байсан бөгөөд түүний олон жилийг дарж байсан хуучин цагийн идэвхгүй зүтгэлтнүүд. тэдний явуулгатай Кристианид үлдэх. Тиймээс Листийн түүнд үзүүлсэн найрсаг тусламж нь Григийн ой санамжинд онцгой тод үлдсэн юм.
Лист хамба ламын цолыг хүлээн авснаар эдгээр жилүүдэд Ромд амьдарч байжээ. Тэрээр Григтэй биечлэн танилцдаггүй байсан ч 1868 оны сүүлээр хөгжмийн шинэхэн байдалд гайхагдсан "Анхны хийлийн сонат"-аа уншаад зохиолчид урам зоригтой захидал илгээжээ. Энэ захидал Григийн намтарт том үүрэг гүйцэтгэсэн: Листийн ёс суртахууны дэмжлэг нь түүний үзэл суртлын болон урлагийн байр суурийг бэхжүүлсэн. 1870 онд тэдний хувийн уулзалт болов. Орчин үеийн хөгжмийн авьяастай бүхний эрхэмсэг, өгөөмөр анд, тэр дундаа гарч ирсэн хүмүүсийг халуун дотноор дэмждэг үндэснийЛист ажилдаа эхлээд Григийн саяхан дууссан төгөлдөр хуурын концертыг халуун дотноор хүлээн авсан. Тэр түүнд: "Нэг сэтгэлээр үргэлжлүүл, чамд энэ талаар бүх мэдээлэл байгаа бөгөөд өөрийгөө бүү айлга!.." гэж хэлэв.
Григ Листтэй уулзсан тухайгаа гэр бүлийнхэндээ хэлэхдээ “Эдгээр үгс миний хувьд хязгааргүй их утгатай. Энэ нь ерөөлтэй зүйл юм. Мөн нэг бус удаа урам хугарах, хорсох мөчид би түүний үгийг санаж, энэ цагийн дурсамжууд намайг сорилттой өдрүүдэд дэмжих ид шидтэй байх болно."
Григ засгийн газрын тэтгэлгээр Итали руу явсан. Хэдэн жилийн дараа тэрээр Свенсентэй хамт улсаас насан туршийн тэтгэвэр авсан нь түүнийг байнгын ажлын байртай байх шаардлагаас чөлөөлөв. 1873 онд Григ Кристианиагаас гарч, дараа жил нь төрөлх Бергендээ суурьшжээ. Түүний амьдралын дараагийн, сүүлчийн, урт хугацаа эхэлдэг бөгөөд энэ нь бүтээлч томоохон амжилт, дотоод болон гадаадад олон нийтэд хүлээн зөвшөөрөгддөг. Энэ үе нь Ибсений "Үе тэнгийн Гинт" (1874-1875) жүжгийн хөгжим зохиогдсоноор эхэлдэг. Энэ хөгжим Григийн нэрийг Европт алдаршуулсан юм. Peer Gynt-д зориулсан хөгжмийн хамт, Ballade хэмээх гайхалтай төгөлдөр хуур. 24, чавхдаст квартет op. 27, "Хольбергийн цаг үеэс" сюит. 40, хөгжмийн зохиолч Норвегийн яруу найрагчдын зохиол болон бусад бүтээлүүдэд улам бүр ханддаг төгөлдөр хуурын хэсэг, дууны үг бүхий цуврал дэвтэр. Григийн хөгжим маш их алдартай болж, концертын тайз болон гэрийн амьдралд нэвтэрч байна; Түүний бүтээлүүд Германы хамгийн нэр хүндтэй хэвлэлийн газруудын нэгээр хэвлэгддэг бөгөөд концертын аяллын тоо нэмэгддэг. Түүний урлагийн гавьяаг үнэлэн Григ 1872 онд Шведийн, 1883 онд Лейден (Голланд), 1890 онд Франц, 1893 онд Чайковскийн хамт Кембрижийн их сургуулийн доктор зэрэг олон академийн гишүүнээр сонгогджээ.
Цаг хугацаа өнгөрөх тусам Григ хотын чимээ шуугиантай амьдралаас зайлсхийдэг. Аялан тоглолттойгоо холбогдуулан тэрээр Берлин, Вена, Парис, Лондон, Прага, Варшав зэрэг газруудаар зочлох ёстой бол Норвегид ганцаараа, гол төлөв хотын гадна амьдардаг (эхлээд Люфтхуст, дараа нь Бергенийн ойролцоо Тролдхауген хэмээх эдлэн газартаа, өөрөөр хэлбэл, "Troll Hill"); Тэрээр ихэнх цагаа бүтээлч ажилд зориулдаг. Гэсэн хэдий ч Григ хөгжмийн болон нийгмийн ажлаа орхиогүй. Ийнхүү 1880-1882 онд тэрээр Берген дэх Harmony концертын нийгэмлэгийг удирдаж, 1898 онд Норвегийн хөгжмийн анхны наадмыг (зургаан концерт) зохион байгуулжээ. Гэвч олон жилийн турш тэр үүнийг орхих шаардлагатай болсон: түүний эрүүл мэнд муудаж, уушигны өвчлөл улам бүр нэмэгджээ. Григ 1907 оны 9-р сарын 4-нд нас барав. Түүний үхлийг Норвегид үндэсний гашуудал болгон тэмдэглэжээ.
Эдвард Григийн дүр төрх - зураач, хүн - гүн өрөвдөх мэдрэмжийг төрүүлдэг. Ард түмэнтэй харьцахдаа эелдэг, эелдэг, үйл ажиллагаандаа үнэнч шударга зангаараа ялгарч, улс орны улс төрийн амьдралд шууд оролцоогүй, тууштай ардчилагч байсан. Түүний хувьд төрөлх ард түмнийхээ эрх ашиг бүхнээс дээгүүр байсан. Тийм ч учраас гадаадад декадентын нөлөөнд автсан чиг хандлага гарч ирэх жилүүдэд Григ хамгийн том хүмүүсийн нэг болжээ. бодитойуран бүтээлчид. "Би бүх төрлийн "изм"-ийн эсрэг хүн" гэж тэр хэлээд Вагнерийнхантай маргалдав.
Григ цөөн хэдэн өгүүлэлдээ олон гоо зүйн дүгнэлтийг илэрхийлдэг. Тэрээр Моцартын суут ухааныг биширдэг ч тэр үед Вагнертай уулзвал “Сэтгэл нь ямар ч филистизмд харь хэвээр байсаар ирсэн энэ орчлонгийн суут хүн драмын урлагт гарсан бүх шинэ ололт амжилтад хүүхэд шиг баярлах байсан” гэж үздэг. болон найрал хөгжим." Ж.С.Бах бол түүний "тулгын чулуу" юм. орчин үеийн урлаг. Шуманн хувьд тэрээр хөгжмийн "халуун, гүн эелдэг өнгө аясыг" юуны өмнө үнэлдэг. Григ өөрийгөө Шуманн сургуулийн гишүүн гэж үздэг. Түүний уйтгар гуниг, зүүд зүүдлэх хандлага нь түүнийг Германы хөгжимтэй төстэй болгодог. "Гэсэн хэдий ч бид тодорхой, товчлолд илүү дуртай" гэж Григ хэлэв, "бидний ярианы яриа хүртэл тодорхой бөгөөд нарийн байдаг. Бид урлагтаа энэ тодорхой, нарийвчлалыг бий болгохыг хичээдэг." Тэрээр Брамсаас олон халуун дулаан үгс олж, Вердигийн дурсгалд зориулсан нийтлэлээ "Сүүлчийн агуу хүн нас барлаа ..." гэсэн үгээр эхэлдэг.
Григ Чайковскийтэй онцгой дотно харилцаатай байсан. Тэдний биечлэн танилцсан нь 1888 онд болж, гүн гүнзгий нөхөрлөлийн мэдрэмж болж хувирсан гэж Чайковскийн хэлснээр "хөгжмийн хоёр төрөлхийн эргэлзээгүй дотоод төрөл төрөгсөд" гэж тайлбарлав. "Би чиний нөхөрлөлийг олж авсандаа бахархаж байна" гэж Григэд бичжээ. Тэгээд тэр эргээд "хаана ч байсан: Орос, Норвеги эсвэл өөр газар!" Өөр уулзалт хийхийг мөрөөддөг байв. Чайковский Григэд хүндэтгэлтэй хандаж байгаагаа түүнд "Гамлет" уран зөгнөлт увертюрагаа зориулжээ. Тэрээр "1888 онд гадаадад хийсэн аяллын намтарт тайлбар" номондоо Григийн ажлын талаар гайхалтай дүрсэлсэн байдаг.
"Түүний хөгжимд Норвегийн байгалийн гоо үзэсгэлэнг харуулсан, заримдаа сүр жавхлантай, сүр жавхлантай, заримдаа бүдэг бадаг, даруухан, хөөрхийлөлтэй, гэхдээ хойд нутгийн хүмүүсийн сэтгэлд үргэлж үгээр хэлэхийн аргагүй илбэдмээр зүйл байдаг, хайрт минь. Тэр даруй бидний зүрх сэтгэлийн халуун дулаан, өрөвдмөөр хариуг олж мэдэв... Түүний уянгалаг хэллэгт ямар их халуун дулаан, хүсэл тэмүүлэл байдаг вэ гэж Чайковский цааш бичжээ. , хурц модуляц, хэмнэл, бусад бүх зүйл шиг үргэлж сонирхолтой, шинэ, анхны! Хэрэв бид эдгээр бүх ховор шинж чанарууд дээр бүрэн энгийн, ямар ч боловсронгуй байдал, дүр эсгэхийг нэмбэл... тэгвэл хүн бүр Григэд хайртай, тэр хаа сайгүй алдартай байдаг нь гайхах зүйл биш юм!.."
М.Друскин
Эссэ:
Төгөлдөр хуурын ажил
ердөө 150 орчим
Олон жижиг жүжиг (оп. 1, 1862 онд хэвлэгдсэн); 10 "Уянгын дэвтэр"-д багтсан 70 (1870-аас 1901 он хүртэл хэвлэгдсэн)
Гол бүтээлүүдийн дунд:
Sonata e-moll op. 7 (1865)
Хувилбар хэлбэрээр баллад op. 24 (1875)
Төгөлдөр хуурын 4 гарт
Симфони бүтээлүүд. 14
Норвеги бүжиг op. 35
Вальс-каприз (2 ширхэг) op. 37
Хувилбартай Хуучин Норвегийн романс. 50 (оркестрийн хувилбар байдаг)
2 төгөлдөр хуурт зориулсан Моцартын 4 сонат 4 гар (F-dur, C-moll, C-dur, G-dur)
Дуу, романс
нийтдээ - нас барсны дараа нийтлэгдсэн - 140 гаруй
Танхимын багажийн бүтээлүүд
F major op дахь хийлийн анхны сонат. 8 (1866)
Ги мажор op дахь хийлийн хоёрдугаар сонат. 13 (1871)
До минор op дахь хийлийн гуравдугаар сонат. 45 (1886)
Cello sonata a-moll op. 36 (1883)
Г минор дахь чавхдаст дөрвөл. 27 (1877-1878)
Симфоник бүтээлүүд
"Намрын улиралд", увертюра оп. 11 (1865-1866)
Төгөлдөр хуурын концерт A-moll op. 16 (1868)
Утсан найрал хөгжимд зориулсан 2 гоёмсог аялгуу (өөрийн дуун дээр үндэслэсэн). 34
“Холбергийн үеэс” утсан найрал хөгжимд зориулсан сюит (5 хэсэг). 40 (1884)
Г.Ибсений “Peer Gynt” жүжгийн хөгжмөөс 2 сюит (нийт 9 хэсэг). 46 ба 55 (80-аад оны сүүлч)
Утсан оркестрт зориулсан 2 аялгуу (өөрийн дуун дээр үндэслэсэн). 53
Сигурд Иорсалфарын 3 найрал хөгжим. 56 (1892)
Утас оркестрт зориулсан 2 Норвеги аялгуу. 63
Норвегийн сэдвүүдтэй симфони бүжиг op. 64
Дууны болон симфони бүтээлүүд
театрын хөгжим
"Хийдийн үүдэнд" эмэгтэй дуу хоолой - гоцлол, найрал дуу, найрал хөгжимд зориулсан. 20 (1870)
Гоцлол, найрал дууны эрэгтэй дуу хоолой, найрал хөгжимд зориулсан “Эх орондоо буцах нь”. 31 (1872, 2-р хэвлэл - 1881)
Баритон, чавхдаст найрал хөгжим, хоёр эвэрт зориулсан “Ганцаардсан”. 32 (1878)
Ибсений "Peer Gynt" жүжгийн хөгжим. 23 (1874-1875)
Оркестрын хамт уншлагад зориулсан "Берглио". 42 (1870-1871)
Гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимд зориулсан "Олав Трыгвасон" киноны үзэгдлүүд. 50 (1889)
Найрал дуунууд
Эрэгтэй дуулах цомог (12 найрал дуу) op. гучин
Холимог найрал дуунд зориулсан эртний Норвегийн аялгуун дээрх 4 дуулал, баритон эсвэл басс дуу бүхий капелла. 74 (1906)
Уран зохиолын бүтээлүүд
Нийтлэгдсэн нийтлэлүүдийн дотроос гол нь: "Вагнерийн Байройт дахь үзүүлбэрүүд" (1876), "Роберт Шуман" (1893), "Моцарт" (1896), "Верди" (1901), намтар судлалын "Миний анхны амжилт" (1901). 1905)
Артем Варгафтикийн зохиогчийн хөтөлбөр. Копенгаген хотод Эдвард Григийн амьдралд маш олон чухал, олон гашуун зүйл тохиолдсон. Тэнд ажиллаж, тоглож, удирдаач хийж сурч, урлагийн туршлага хуримтлуулаад зогсохгүй ганц үрээ алдсанаас хойш амьд үлдэхийн тулд хүч чадлаа эрэлхийлсэн. Нэмж дурдахад хөгжмийн зохиолчийн хөгжим байнга дурдагддаг эх сурвалжийг Норвеги дахь эх орондоо биш Даниас олоход хялбар байдаг.
Анхаарна уу: Мэдээжийн хэрэг, видеоны чанар нь маш их зүйлийг хүсдэг, гэхдээ илүү сайн видео байхгүй тул би энэ хувилбарыг нийтэлж байна. Миний бодлоор видеоны ийм чанар ч гэсэн Норвегийн нэрт хөгжмийн зохиолч Эдвард Григийн тухай А.Варгафтикийн хэлбэр, агуулгын хувьд гайхалтай түүхийг үзэхэд саад болохгүй.
Формат: wmv
Хэмжээ: 110 Mb
Үргэлжлэх хугацаа: 25 мин
Григийн намтар
Григ, Эдвард (1843-1907), Норвеги
Эдвард Хагеруп Григ ( Норвеги Edvard Hagerup Grieg ; 1843 оны 6 сарын 15 - 1907 оны 9 сарын 4 ) нь романтик үеийн Норвегийн хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн зүтгэлтэн, төгөлдөр хуурч, удирдаач юм. Григийн бүтээл Норвегийн ардын соёлын нөлөөн дор бий болсон.
Эдвард Григ төрж, залуу насаа Берген хотод өнгөрөөсөн. Тус хот нь үндэсний бүтээлч уламжлалаараа, ялангуяа театрын чиглэлээр алдартай байсан: Хенрик Ибсен, Бьорнстжерне Бьорнсон нар эндээс ажлын гараагаа эхэлсэн. Оле Булл Берген хотод төрж, удаан хугацаагаар амьдарч байсан бөгөөд тэрээр Эдвардын хөгжмийн авьяасыг (12 настайгаасаа эхлэн хөгжим зохиож байсан) анх анзаарч, эцэг эхдээ түүнийг Лейпцигийн консерваторид элсүүлэхийг зөвлөсөн. 1858 оны зун.
Григийн хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг бол "Ингридын гомдол", "Араб бүжиг", "Үе тэнгийн Гинт эх орондоо буцаж ирсэн нь", "Солвейгийн дуу", "Анитра" жүжгүүдийг багтаасан "Үе тэнгийн Гинт" гэсэн хоёр дахь сюит юм. Бүжиг", """Уулын хааны агуйд", ""Өглөө""
Хөгжмийн зохиолчийн үеэл байсан Эдвард Григ, Нина Хагеруп нарын хуримын үеэр тоглосон бүжгийн аяуудын нэг болох "Ингридийн гомдол" нь энэ жүжиг юм. Нина Хагеруп, Эдвард Григ нарын гэрлэлт нь эхнэр, нөхөр хоёрт Александра хэмээх охин төрүүлж, нэг жил нас барсны дараа менингит өвчнөөр нас барсан нь эхнэр, нөхөр хоёрын харилцаанд сэв суулгасан юм.
Григ 637 дуу, романс хэвлүүлсэн. Григийн хорь орчим жүжгийг нас барсны дараа нийтэлсэн. Дууны үгэндээ тэрээр Дани, Норвегийн яруу найрагчид, хааяа Германы яруу найрагт (Г. Хейне, А. Чамиссо, Л. Уланд) ханджээ. Хөгжмийн зохиолч Скандинавын уран зохиол, тэр дундаа төрөлх хэлнийхээ уран зохиолыг сонирхож байв.
Григ 1907 оны 9-р сарын 4-нд Норвегид төрсөн нутаг Берген хотод нас баржээ. Хөгжмийн зохиолчийг эхнэр Нина Хагерупын хамт нэг булшинд оршуулав.
Хүүхэд нас
Гесина Хагеруп - Эдвард Григийн ээж
Александр Григ - Эдвард Григийн эцэг
Эдвард Григ 1843 оны 6-р сарын 15-нд Берген хотод төрсөн. Эцэг эхийн хувьд гэр бүл нь 1770 онд Берген рүү нүүж ирсэн Шотландын худалдаачин Александр Григээс гаралтай бөгөөд хэсэг хугацаанд тус хотод Британийн дэд консулаар ажиллаж байжээ. Берген дэх Британийн төлөөлөгчийн албан тушаалыг эхлээд өвөө, дараа нь хөгжмийн зохиолчийн аав Александр Григ өвлөн авсан. Эдвардын өвөө Жон Григ Бергений найрал хөгжимд тоглож, ерөнхий удирдаач Нилс Хаслундын охинтой гэрлэжээ. Хөгжмийн зохиолчийн ээж Гесина Хагеруп голдуу эрэгтэйчүүдийг хүлээн авдаг Гамбургийн консерваторийг төгссөн төгөлдөр хуурч байжээ. Эдвард, түүний ах, гурван эгч нар баян чинээлэг гэр бүлд байдаг заншил ёсоор бага наснаасаа хөгжим заадаг байв. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолч анх дөрвөн настайдаа төгөлдөр хуурын ард сууж байжээ. Арван настайдаа Григ дунд сургуульд явуулсан. Гэсэн хэдий ч түүний сонирхол огт өөр газар байсан бөгөөд хүүгийн бие даасан зан чанар нь түүнийг багш нараа хуурч мэхлэхийг байнга шахдаг байв. Хөгжмийн зохиолчийн намтар судлаачдын хэлснээр. бага сургуульЭдвард эх орондоо ойр ойрхон бороонд норсон сурагчдыг хуурай хувцсаа солихоор гэртээ харьдагийг мэдээд Эдвард сургуульдаа явах замдаа хувцсаа зориудаар норгож эхэлжээ. Тэрээр сургуулиасаа хол амьдардаг байсан тул буцаж ирэхэд хичээл дөнгөж дуусч байв.
эхний жилүүд
Оле Булл - Григийн хувь заяаг тодорхойлсон хүн
Григ төгөлдөр хуур дээр өөрийн гэсэн хэд хэдэн зохиол тоглосон анхны хөгжимчин бол Оле Булл байв. Хөгжим сонсож байхдаа ихэвчлэн инээмсэглэдэг Оле гэнэт ноцтой болж, Александр, Гесина хоёрт чимээгүйхэн ямар нэгэн зүйл хэлэв. Тэгээд тэр хүүд ойртож ирээд: "Чи Лейпциг рүү хөгжмийн зохиолч болох гэж байна!" Копенгагенд өнгөрүүлсэн он жилүүд Григийн бүтээлч амьдралд чухал ач холбогдолтой олон үйл явдлуудаар тэмдэглэгдсэн байв. Юуны өмнө Григ Скандинавын уран зохиол, урлагтай нягт холбоотой байдаг. Тэрээр түүний нэрт төлөөлөгчид, жишээлбэл, Данийн алдарт яруу найрагч, түүхч Ханс Кристиан Андерсентэй уулздаг. Энэ нь хөгжмийн зохиолчийг үндэсний соёлын гол урсгал руу ойртуулдаг. Григ Андерсен болон Норвегийн романтик яруу найрагч Андреас Мунк нарын зохиол дээр үндэслэн дуу бичдэг.
Ийнхүү арван таван настай Эдвард Григ Лейпцигийн консерваторид төгсөв. Феликс Мендельсоны үүсгэн байгуулсан шинэ боловсролын байгууллагад Григ бүх зүйлд сэтгэл хангалуун байсангүй: жишээлбэл, түүний анхны төгөлдөр хуурын багш Луис Плаиди эртний сонгодог үеийн хөгжимд дуртай байсан нь Григтэй маш их нийцэхгүй байв. Тэрээр консерваторийн захиргаанд шилжүүлэн өгөх хүсэлтээр хандсан (Григийн дараа Эрнст Фердинанд Вензел, Мориц Хауптман, Игназ Мошелес нартай хамт суралцсан). Дараа нь авьяаслаг оюутан Гевандхаусын концертын танхимд очиж, Шуман, Моцарт, Бетховен, Вагнер нарын хөгжмийг сонссон байна. "Би Лейпцигт маш олон сайхан хөгжим, ялангуяа танхимын болон найрал хөгжим сонсож чадсан" гэж Григ хожим дурсав. Эдвард Григ 1862 онд консерваторийг онц дүнтэй, эзэмшсэн мэдлэг, хөнгөн гялтангийн үрэвсэлтэй, амьдралын зорилго бүхий төгсчээ. Профессоруудын хэлснээр тэрээр суралцаж байх хугацаандаа өөрийгөө "хөгжмийн онцгой авъяастай", ялангуяа хөгжмийн зохиолын чиглэлээр "хөгжмийн онцгой авьяастай" гэдгээ харуулж, мөн "өөрийн сэтгэн бодох чадвар, илэрхийлэлтэй тоглолтын онцлогтой төгөлдөр хуурч" гэдгээ харуулсан. Хөгжим одооноос хойш мөнхөд түүний хувь тавилан болсон. Тэр жил Шведийн Карлшамн хотод анхны тоглолтоо хийсэн.
Копенгаген дахь амьдрал
Боловсролтой хөгжимчин Эдвард Григ консерваторийг төгсөөд эх орондоо ажиллах хүсэл эрмэлзэлтэйгээр Берген рүү буцаж ирэв. Гэсэн хэдий ч Григ энэ удаад төрөлх хотдоо байсан нь богино хугацаанд байсан юм. Бергений хөгжмийн соёл муу хөгжсөн нөхцөлд залуу хөгжимчний авъяас чадварыг дээшлүүлэх боломжгүй байв. 1863 онд Григ тухайн үеийн Скандинавын хөгжмийн амьдралын төв болсон Копенгаген руу аялав.
Копенгагенд Григ уран бүтээлийнхээ орчуулагч, дуучин Нина Хагерупыг олж, удалгүй түүний эхнэр болжээ. Эдвард, Нина Григ нарын бүтээлч хамтын ажиллагаа амьдралынхаа туршид үргэлжилсэн. Дуучин Григийн дуу, романсыг дуулсан нарийн мэдрэмж, уран чадвар нь тэдний гол шалгуур болсон. уран сайхны биелэл, хөгжмийн зохиолч дууны бяцхан бүтээлээ бүтээхдээ үүнийг үргэлж санаж явдаг.
Залуу хөгжмийн зохиолчдын үндэсний хөгжмийг хөгжүүлэх хүсэл эрмэлзэл нь тэдний уран бүтээл, хөгжмөө ардын хөгжимтэй холбосоноос гадна Норвегийн хөгжмийг сурталчлах үйл ажиллагаанаас илэрсэн юм. 1864 онд Данийн хөгжимчидтэй хамтран Григ, Рикард Нордрок нар Скандинавын хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийг олон нийтэд таниулах зорилготой "Еутерпе" хөгжмийн нийгэмлэгийг байгуулжээ. Энэ бол хөгжим, нийгэм, боловсролын томоохон үйл ажиллагааны эхлэл байсан юм. Копенгагенд байхдаа (1863-1866) Григ олон зохиол бичжээ хөгжмийн бүтээлүүд: “Яруу найргийн зураг”, “Хошин шог”, төгөлдөр хуурын сонат, хийлийн анхны сонат. Шинэ бүтээл бүрээр Григийн Норвегийн хөгжмийн зохиолчийн дүр төрх илүү тод тодорч байдаг.
"Яруу найргийн зургууд" (1863) уянгын бүтээлд үндэсний онцлог шинж чанар нь маш ичимхий байдлаар гарч ирдэг. Гурав дахь хэсэг дэх хэмнэлтэй дүр нь ихэвчлэн Норвегийн ардын хөгжимд байдаг; Энэ нь Григийн олон аялгууны онцлог болсон. Тав дахь “зураг” дээрх аялгууны уянгалаг, энгийн тойм нь зарим ардын дууг санагдуулдаг. "Хошин шог" (1865) -ын тансаг жанрын тойм зурагт ардын бүжгийн хурц хэмнэл, хатуу гармоник хослолууд илүү зоригтой сонсогддог; Ардын хөгжмийн онцлог шинж чанар болох Лидиан гөлгөр өнгө олддог. Гэсэн хэдий ч "Хошин шог" кинонд Григийн өөрийнх нь хэлснээр "шүнсэн" хөгжмийн зохиолч Шопены (түүний мазурка) нөлөөлсөн хэвээр байна. Юморескуудтай зэрэгцэн төгөлдөр хуур, хийлийн анхны сонатууд гарч ирэв. Төгөлдөр хуурын сонатын дүр төрх, эрч хүчтэй байдал нь Шуманы романсын зарим талаараа гадаад тусгал мэт санагддаг. Харин хийлийн сонатын тод уянгын үг, магтан дуулал, тод өнгө нь Григийн дүр төрхийг илтгэдэг.
Хувийн амьдрал
Нина Хагеруп, Эдвард Григ нар сүй тавих үеэрээ 
Эдвард Григ, Нина Хагеруп нар Берген хотод хамтдаа өссөн ч найман настай охин байхдаа Нина эцэг эхийнхээ хамт Копенгаген руу нүүжээ. Эдвард түүнийг дахин харахад тэр аль хэдийн насанд хүрсэн охин байв. Бага насны найз нь Григийн жүжгийг тоглоход зориулж бүтээсэн мэт сайхан хоолойтой дуучин, үзэсгэлэнтэй эмэгтэй болж хувирав. Өмнө нь зөвхөн Норвеги болон хөгжимд дурлаж байсан Эдвард хүсэл тэмүүллээр ухаанаа алдаж байгаагаа мэдэрсэн. 1864 оны Зул сарын баяраар залуу хөгжимчид, хөгжмийн зохиолчид цуглардаг салон дээр Григ Нинад "Зүрхний аялгуу" хэмээх хайрын тухай сонетын цуглуулга бэлэглэж, өвдөг сөгдөн түүний эхнэр болохыг санал болгов. Тэр түүнд гараа сунгаад зөвшөөрөв.
Гэсэн хэдий ч Нина Хагеруп Эдвардын үеэл байсан. Хамаатан садан нь түүнээс нүүр буруулж, эцэг эх нь түүнийг хараасан. Ямар ч эргэлзээгүйгээр тэд 1867 оны 7-р сард гэрлэж, хамаатан садныхаа дарамтыг тэсвэрлэж чадалгүй Осло руу нүүжээ.
Гэрлэлтийн эхний жил нь залуу гэр бүлийн хувьд ердийн зүйл байсан - аз жаргалтай, гэхдээ хэцүү материаллаг байдлаар. Григ зохиож, Нина түүний бүтээлүүдийг гүйцэтгэсэн. Эдвард гэр бүлийнхээ санхүүгийн байдлыг аврахын тулд удирдаачийн ажилд орж, төгөлдөр хуур заах шаардлагатай болсон. 1868 онд тэд Александра хэмээх охинтой болжээ. Жилийн дараа охин менингитээр өвдөж үхнэ. Болсон явдал гэр бүлийн ирээдүйн аз жаргалтай амьдралыг зогсоов. Охиноо нас барсны дараа Нина өөртөө буцаж ирэв. Гэсэн хэдий ч хосууд хамтарсан концертын үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлж, Итали руу аялан тоглолтоо хийв. Түүний бүтээлийг Италид сонссон хүмүүсийн нэг нь Григийн залуудаа биширдэг байсан алдарт хөгжмийн зохиолч Франц Лист байв. Лист хорин долоон настай хөгжмийн зохиолчийн авьяасыг үнэлж, түүнийг хувийн уулзалтад урьсан. Төгөлдөр хуурын тоглолтыг сонссоны дараа жаран настай хөгжмийн зохиолч Эдвард руу ойртож, түүний гарыг шахаж: "Ажлаа үргэлжлүүлээрэй, энэ талаар бүх мэдээлэл танд байна. Өөрийгөө бүү айлга!" "Энэ бол адислал шиг зүйл байсан" гэж Григ хожим бичжээ.
1872 онд Григ "Загалмайтны цэрэг Сигурд"-оо бичсэн бөгөөд түүний анхны чухал жүжгээ Шведийн Урлагийн академи түүний гавьяаг үнэлж, Норвегийн эрх баригчид түүнд насан туршийн тэтгэлэг олгожээ. Гэвч дэлхийн алдар нэр хөгжмийн зохиолчийг ядрааж, төөрөлдсөн, ядарсан Григ нийслэл хотоос хол, төрөлх Берген рүүгээ явав.
Григ ганцаараа гол ажил болох Хенрик Ибсений "Peer Gynt" жүжгийн хөгжмийг бичжээ. Энэ нь түүний тухайн үеийн туршлагыг тусгасан байв. "Уулын хааны агуйд" (1) аялгуу нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүддээ харуулах дуртай Норвегийн уур хилэнг тусгасан байв. "Араб бүжиг" кинонд явуулга, хов жив, урвалтаар дүүрэн Европын хоёр нүүртэй хотуудын ертөнцийг таних болно. Төгсгөлийн анги болох "Солвейгийн дуу", цоолж, сэтгэл хөдөлгөм аялгуу нь юу гээгдүүлсэн, мартагдсан, өршөөгддөггүй тухай өгүүлсэн.
Үхэл
Сэтгэлийн зовлонгоос ангижрах чадваргүй Григ бүтээлч ажилд оров. Төрөлх Берген хотынхоо чийглэг байдлаас болж гялтангийн үрэвсэл улам хүндэрч, сүрьеэ болж хувирах вий гэсэн болгоомжлол төрж байв. Нина Хагеруп улам бүр холдов. Удаан зовлон найман жил үргэлжилсэн: 1883 онд тэрээр Эдвардыг орхисон. Эдвард гурван сар ганцаараа амьдарсан. Гэвч хуучин найз Франц Бейер хөгжмийн зохиолчийг эхнэртэйгээ дахин уулзахыг ятгав. "Дэлхий дээр үнэхээр ойр дотны хүмүүс цөөхөн байдаг" гэж тэр алдсан найздаа хэлэв.
Эдвард Григ, Нина Хагеруп нар дахин нийлж, эвлэрлийн шинж тэмдэг болгон Ром руу аялан тоглолт хийж, буцаж ирэхдээ Берген дэх байшингаа зарж, Григ "Троллхауген" - "Тролл Хилл" гэж нэрлэдэг хотын захад гайхалтай үл хөдлөх хөрөнгө худалдаж авав. . Энэ бол Григийн үнэхээр хайртай байсан анхны байшин байв.
Жил ирэх тусам Григ улам бүр хөндийрч байв. Тэрээр амьдралын сонирхол багатай байсан - тэр зөвхөн аялан тоглолтынхоо төлөө гэрээсээ гарсан. Эдвард, Нина нар Парис, Вена, Лондон, Прага, Варшавт айлчилжээ. Тоглолт бүрийн үеэр Григ хүрэмнийхээ халаасанд шавар мэлхий хийдэг байв. Тоглолт бүрийн өмнө тэр үргэлж түүнийг гаргаж, нурууг нь илдэг байсан. Талисман ажилласан: концерт бүр төсөөлшгүй амжилттай болдог.
1887 онд Эдвард, Нина Хагеруп нар дахин Лейпцигт байв. Тэднийг шинэ жилийг тэмдэглэхээр Оросын нэрт хийлч Адольф Бродский (дараа нь Григийн Гуравдугаар хийлийн сонатын анхны жүжигчин) урьсан юм. Григээс гадна Иоганн Брамс, Петр Ильич Чайковский гэсэн хоёр нэр хүндтэй зочид хүрэлцэн ирэв. Сүүлийнх нь хосуудын дотны найз болж, хөгжмийн зохиолчдын хооронд амьд захидал харилцаа эхэлсэн. Хожим нь 1905 онд Эдвард Орост ирэхийг хүссэн ч Орос-Японы дайны эмх замбараагүй байдал, хөгжмийн зохиолчийн эрүүл мэндийн байдал үүнд саад болж байв. 1889 онд Григ Дрейфусийн хэргийг эсэргүүцэн Парист тоглолтоо цуцалжээ.
Григийн уушгинд асуудал улам бүр нэмэгдэж, аялан тоглолт хийх нь улам хэцүү болсон. Гэсэн хэдий ч Григ шинэ зорилго бүтээж, тэмүүлсээр байв. 1907 онд хөгжмийн зохиолч Англид болох хөгжмийн наадамд оролцохоор төлөвлөж байжээ. Тэрээр Нина хоёрын хамт Лондон руу явах хөлөг онгоцыг хүлээхээр төрөлх хот Берген хотынхоо жижиг зочид буудалд байрлаж байв. Тэнд Эдвард улам дордож, эмнэлэгт хэвтэх шаардлагатай болжээ. Эдвард Григ 1907 оны 9-р сарын 4-нд төрөлх хотод нь нас барав.
Хөгжмийн болон бүтээлч үйл ажиллагаа
Бүтээлч байдлын эхний үе. 1866-1874 он
1866-1874 онуудад хөгжмийн тоглолт, зохиох ажлын энэ эрчимтэй үе үргэлжилсэн. 1866 оны намар дөхөж, Норвегийн нийслэл Кристиания хотод Эдвард Григ Норвегийн хөгжмийн зохиолчдын ололт амжилтын тайлан шиг сонсогдсон концерт зохион байгуулав. Дараа нь Григийн төгөлдөр хуур, хийлийн сонатууд, Нурдрок, Хжерулф нарын дуунууд (Бьорнсон болон бусад хүмүүсийн бичсэн зохиолууд) тоглов. Энэхүү концерт нь Григэд Христийн Филармонийн удирдаач болох боломжийг олгосон. Григ амьдралынхаа найман жилийг Кристиан дахь шаргуу хөдөлмөрт зориулсан бөгөөд энэ нь түүнд олон бүтээлч ялалтыг авчирсан. Григийн удирдаачийн үйл ажиллагаа нь хөгжмийн гэгээрлийн шинж чанартай байв. Тоглолтуудад Гайдн, Моцарт, Бетховен, Шуман нарын симфони, Шубертын бүтээл, Мендельсон, Шуман нарын оратори, Вагнерын дуурийн хэсгээс эгшиглэв. Григ Скандинавын хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийг тоглоход ихээхэн анхаарал хандуулсан.
1871 онд Григ Иохан Свенсентэй хамтран хотын концертын амьдралын идэвхийг нэмэгдүүлэх, түүнийг тодорхойлох зорилготой хөгжимчдийн нийгэмлэгийг байгуулжээ. бүтээлч боломжуудНорвегийн хөгжимчид. Григийн хувьд Норвегийн яруу найргийн тэргүүлэгч төлөөлөгчидтэй ойртож байсан нь чухал юм. уран зохиолын зохиол. Энэ нь хөгжмийн зохиолчийг үндэсний соёлын ерөнхий хөдөлгөөнд оруулсан. Эдгээр жилүүдэд Григийн бүтээлч байдал бүрэн боловсорч гүйцсэн. Тэрээр төгөлдөр хуурын концерт (1868), хийл болон төгөлдөр хуурын хоёрдугаар сонат (1867) бичсэн нь "Уянгын хэсгүүд"-ийн анхны дэвтэр болох төгөлдөр хуурын хөгжмийн хамгийн дуртай төрөл болжээ. Тэр жилүүдэд Григ олон дуу бичсэний дотор Андерсен, Бьорнсон, Ибсен нарын зохиол дээр үндэслэсэн гайхалтай дуунууд бий.
Норвегид байхдаа Григ ардын урлагийн ертөнцтэй холбоо тогтоож, энэ нь өөрийн уран бүтээлийн эх сурвалж болсон юм. 1869 онд хөгжмийн зохиолч алдарт хөгжмийн зохиолч, ардын аман зохиол судлаач Л.М.Линдеманы (1812-1887) эмхэтгэсэн Норвегийн хөгжмийн ардын аман зохиолын сонгодог цуглуулгатай анх танилцжээ. Үүний шууд үр дүн нь Григийн төгөлдөр хуурт зориулсан Норвегийн ардын дуу, бүжгийн цикл байв. Энд үзүүлсэн зургууд: дуртай ардын бүжиг - танхим ба хаврын бүжиг, олон төрлийн комик болон уянгын дуу, хөдөлмөр, тариачны дуу. Академич Б.В.Асафиев эдгээр зохицуулалтыг "дууны ноорог" гэж нэрлэсэн. Энэ мөчлөг нь Григийн хувьд нэгэн төрлийн бүтээлч лаборатори байсан: хөгжмийн зохиолч ардын дуутай танилцахдаа ардын урлагт үндэслэсэн хөгжмийн зохиолын аргуудыг олсон. Хоёр дахь хийлийн сонатыг эхнийхээс нь хоёрхон жил зааглаж байна. Гэсэн хэдий ч хоёрдугаар сонат нь "сэдвийн баялаг, олон янз байдал, тэдгээрийн хөгжлийн эрх чөлөөгөөр ялгагдана" гэж хөгжмийн шүүмжлэгчид хэлж байна.
Хоёр дахь сонат болон төгөлдөр хуурын концертыг Лист өндөр үнэлж, концертын анхны сурталчлагчдын нэг болжээ. Лист Григэд бичсэн захидалдаа "Хоёрдугаар сонатын" тухай: "Энэ нь өндөр төгс төгөлдөрт хүрэхийн тулд зөвхөн өөрийн байгалийн замаар явж чаддаг хүчтэй, гүн гүнзгий, зохион бүтээгч, гайхалтай хөгжмийн авьяасыг гэрчилдэг" гэж бичжээ. Өөрийнхөө замд орж буй хөгжмийн зохиолчийн хувьд хөгжмийн урлагНорвегийн хөгжмийг Европын тайзнаа анх удаа төлөөлж байсан Листийн дэмжлэг үргэлж хүчтэй дэмжлэг байсан.
70-аад оны эхээр Григ дуурийн талаар бодох завгүй байв. Хөгжимт жүжиг, театр нь түүнд маш их урам зориг өгсөн. Норвегид дуурийн урлагийн уламжлал байхгүй байсан тул Григийн төлөвлөгөө биелээгүй. Үүнээс гадна Григэд амласан либретто бичээгүй. Дуурь бүтээх оролдлогоос зөвхөн 10-р зуунд Норвегийн оршин суугчдын дунд христийн шашныг түгээн дэлгэрүүлсэн Олав хааны домогт үндэслэсэн Бьорнсоны дуусаагүй либретто "Олав Тригвасон" (1873)-ын бие даасан хэсгүүдэд зориулсан хөгжим л үлджээ. Григ ардын үлгэрийн баатрын тухай өгүүлдэг Бьорнсоны "Берглио" (1871) драмын монологийн хөгжим, мөн ижил зохиолчийн "Сигурд Йрсалфар" (Хуучин Исландын домгийн зохиол) жүжгийн хөгжим бичдэг.
1874 онд Григ Ибсенээс Peer Gynt драмын жүжигт хөгжим бичих саналтай захидал хүлээн авав. Норвегийн хамгийн авъяаслаг зохиолчтой хамтран ажиллах нь хөгжмийн зохиолчийн сонирхлыг их татсан. Григ "түүний яруу найргийн олон бүтээлийг шүтэн биширдэг, ялангуяа Пир Гинтийг шүтэн биширдэг байсан" гэж хүлээн зөвшөөрөв жүжиг.
Хоёрдугаар үе. Концертын үйл ажиллагаа. Европ. 1876-1888 он
1876 оны 2-р сарын 24-нд Кристиан дахь Пир Гинтын тоглолт маш амжилттай болсон. Григийн хөгжим Европт алдартай болж эхлэв. Хөгжмийн зохиолчийн амьдралд шинэ бүтээлч үе эхэлдэг. Григ Кристианид удирдаачаар ажиллахаа больсон. Григ Норвегийн үзэсгэлэнт байгаль дундаас тусгаарлагдмал газар руу нүүжээ: эхлээд энэ бол Фиордын нэг эрэг дээрх Лофтус, дараа нь алдарт Тролхауген ("троллийн толгод", энэ газрыг Григ өөрөө өгсөн нэр) юм. түүний төрөлх Бергенээс холгүй орших уулс. 1885 оноос Григ нас барах хүртэл Тролхауген нь хөгжмийн зохиолчийн гол оршин суух газар байв. Ууланд "эмчилгээ, шинэ амин чухал энерги" ирдэг, ууланд "шинэ санаанууд ургаж", Григ уулнаас "шинэ, илүү сайн хүн болж" буцаж ирдэг. Григийн захидалд ихэвчлэн Норвегийн уулс, байгалийн тухай ижил төстэй дүрслэл агуулагддаг. Григ 1897 онд ингэж бичжээ: “Би ерөөсөө төсөөлөөгүй тийм байгалийн үзэсгэлэнт газруудыг харсан... Гайхамшигтай хэлбэр дүрс бүхий мөнх цаст уулсын асар том гинж далайгаас шууд гарч, ууланд үүр цайж байхад, Өглөөний дөрвөн цаг, зуны гэгээлэг шөнө, бүхэл бүтэн ландшафт цусанд будагдсан мэт харагдсан. Энэ нь өвөрмөц байсан!"
Норвегийн байгалийн урам зоригоор бичсэн дуунууд - "Ойд", "Овоохой", "Хавар", "Тэнгис тод туяагаар гэрэлтдэг", "Өглөөний мэнд".
1878 оноос хойш Григ Норвегид төдийгүй Европын янз бүрийн улс орнуудад өөрийн уран бүтээлийн жүжигчнээр тогложээ. Григийн Европ дахь алдар нэр өссөөр байна. Концертын аялалууд нь хөгжмийн зохиолчдод маш их таашаал авчирдаг. Григ Герман, Франц, Англи, Голланд, Швед зэрэг хотуудад концерт хийдэг. Тэрээр удирдаач, төгөлдөр хуурчаар тоглож, Нина Хагерупыг дагалдан ансамбль тоглодог. Маш даруухан хүн Григ захидалдаа "аварга алга ташилт, тоо томшгүй олон сорилтууд", "асар их уур хилэн", "аварга амжилт" гэж тэмдэглэжээ. Григ амьдралынхаа эцэс хүртэл концертын үйл ажиллагаагаа орхисонгүй; 1907 онд (түүний нас барсан жил) тэрээр: "Дэлхийн өнцөг булан бүрээс удирдаачлах урилга ирж байна!"
Григийн олон удаагийн аялал нь бусад орны хөгжимчидтэй холбоо тогтооход хүргэсэн. 1888 онд Лейпцигт Григ, П.И.Чайковский нарын уулзалт болов. Орос Японтой дайтаж байсан нэг жилийн хугацаанд урилга хүлээн авсан Григ үүнийг хүлээж авах боломжгүй гэж үзээд: "Бараг гэр бүл болгон эмгэнэл илэрхийлдэг улсад гадаадын уран бүтээлчийг хэрхэн урьж болох нь надад нууцлаг байна. дайнд нас барсан." "Ийм зүйл болсон нь харамсалтай. Юун түрүүнд хүн байх хэрэгтэй. Бүх жинхэнэ урлаг зөвхөн хүнээс л ургадаг." Григийн Норвеги дахь бүх үйл ажиллагаа нь ард түмэндээ ариун, харамгүй үйлчилсний үлгэр жишээ юм.
Хөгжмийн бүтээлч байдлын сүүлчийн үе. 1890-1903 он
1890-ээд онд Григийн анхаарлыг төгөлдөр хуурын хөгжим, дуунууд хамгийн ихээр эзэлдэг байв. 1891-1901 онуудад Григ "Уянгын хэсгүүд"-ийн зургаан дэвтэр бичжээ. Григийн хэд хэдэн дууны мөчлөг нь нэг жилээс эхэлдэг. 1894 онд тэрээр нэгэн захидалдаа: "Би тэднийг миний бүтээсэн хамгийн шилдэг нь гэж бодож байна" гэж бичжээ. Ардын дууны олон зохиолын зохиогч, ардын хөгжимтэй үргэлж нягт холбоотой байсан хөгжмийн зохиолч 1896 онд "Норвегийн ардын аялгуу" циклд арван есөн нарийн жанрын ноорог, байгалийн яруу найргийн зураг, уянгын өгүүлбэрүүд багтжээ. Григийн найрал хөгжмийн сүүлчийн томоохон бүтээл болох "Симфони бүжиг" (1898) нь ардын сэдвээр бичигдсэн байдаг.
1903 онд төгөлдөр хуурт зориулсан ардын бүжгийн зохион байгуулалтын шинэ мөчлөг гарч ирэв. Амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд Григ "Миний анхны амжилт" намтартай, уянгалаг өгүүллэг, "Моцарт ба түүний орчин үеийн ач холбогдол" хөтөлбөрийн нийтлэлийг нийтлүүлсэн. Тэд хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч итгэл үнэмшлийг тодорхой илэрхийлсэн: өвөрмөц байх хүсэл эрмэлзэл, өөрийн хэв маяг, хөгжим дэх байр сууриа тодорхойлох хүсэл. Хүнд өвчтэй байсан ч Григ амьдралынхаа эцэс хүртэл бүтээлч үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлэв. 1907 оны 4-р сард хөгжмийн зохиолч Норвеги, Дани, Герман зэрэг хотуудаар томоохон концертын аялан тоглолт хийв.
Бүтээлийн онцлог
Уянгын жүжгүүд
Григийн төгөлдөр хуурын бүтээлийн дийлэнх хувийг "Уянгын хэсгүүд" эзэлдэг. Григийн "Уянгын хэсгүүд" нь Шубертын "Хөгжмийн мөчүүд", "Импромпту" болон Мендельсоны "Үггүй дуунууд"-аар илэрхийлэгддэг камерын төгөлдөр хуурын төрлийг үргэлжлүүлж байна. Үзэл бодлоо илэрхийлэх аяндаа, уянгын үг, зохиолд гол төлөв нэг сэтгэлийн илэрхийлэл, жижиг хэмжүүрт дуртай, уран сайхны дизайн, техникийн хэрэгслийн энгийн, хүртээмжтэй байдал нь романтик төгөлдөр хуурын бяцхан бүтээлийн онцлог шинж чанар бөгөөд Григийн уянгын дууны онцлог юм.
Уянгын бүтээлүүд нь хөгжмийн зохиолчийн маш их хайрлаж, хүндэлдэг эх нутгийн сэдвийг бүрэн тусгасан байдаг. "Эх орны дуу", "Эх орондоо" намуухан, сүр жавхлант жүжигт, "Эх орондоо" жанрын уянгын тоймод, жанрын болон өдөр тутмын тойм хэлбэрээр зохиогдсон ардын бүжгийн олон жүжгүүдэд эх орны сэдэв сонсогддог. . Эх орны сэдэв нь Григийн гайхамшигт "хөгжмийн ландшафтууд", ардын уран зөгнөлт жүжгийн анхны хээгээр ("Одойн жагсаал", "Коболд") үргэлжилдэг.
Хөгжмийн зохиолчийн сэтгэгдлийн цуурайг амьд гарчигтай бүтээлүүдэд харуулдаг. Шекспирийн “Макбет” жүжгийн нөлөөгөөр бичсэн “Шувуу”, “Эрвээхэй”, “Харуулын дуу” зэрэг хөгжмийн зохиолчийн хөгжимчин “Гэйд”, “Ариетта”, “Вальс-импромпт” уянгын өгүүлбэрийн хуудаснууд, "Дурсамж") - энэ бол хөгжмийн зохиолчийн эх орны циклээс авсан зургуудын тойрог юм. Уран зохиолоор бүрхэгдсэн амьдралын сэтгэгдэл, зохиолчийн амьд мэдрэмж - утга учир уянгын бүтээлүүдхөгжмийн зохиолч.
"Уянгын жүжгийн" хэв маягийн онцлог нь агуулгын хувьд олон янз байдаг. Маш олон жүжгүүд нь хэт лаконикизм, сийрэг, нарийвчлалтай бяцхан дүрсээр тодорхойлогддог; гэхдээ зарим жүжгүүдэд уран сайхны хүсэл эрмэлзэл, өргөн цар хүрээтэй, ялгаатай найруулга илэрдэг ("Одойн жагсаал", "Гангар", "Ноктюрн"). Зарим жүжгүүдээс та танхимын хэв маягийн нарийн мэдрэмжийг сонсох боломжтой ("Элфүүдийн бүжиг"), зарим нь тод өнгөөр гялалзаж, концертын үзүүлбэрийн ур чадвараараа гайхшруулдаг ("Тролхауген дахь хуримын өдөр").
"Уянгын жүжгүүд" нь төрөл бүрийн төрөл зүйлээр ялгагдана. Эндээс бид элэг ба шөнийн дуу, бүүвэй ба вальс, дуу, ариетта зэргийг олдог. Григ ихэвчлэн Норвегийн ардын хөгжмийн төрөлд (хаврын бүжиг, танхим, гангар) ханддаг.
Програмчлалын зарчим нь "Уянгын хэсгүүд"-ийн мөчлөгт уран сайхны бүрэн бүтэн байдлыг өгдөг. Бүтээл бүр нь яруу найргийн дүр төрхийг тодорхойлсон гарчигтайгаар нээгдэж, "яруу найргийн даалгавар" -ыг хөгжимд шингээсэн энгийн бөгөөд нарийн мэдрэмж нь бүтээл болгонд гайхагддаг. Тэд "Уянгын хэсгүүд" -ийн анхны дэвтэрт аль хэдийн шийдсэн уран сайхны зарчимЦикл: хөгжмийн олон янз байдал, уянгын өнгө аяс, эх орны сэдэвт анхаарал хандуулах, хөгжмийн ардын гарал үүсэлтэй холбоо, товч бөгөөд энгийн байдал, хөгжим, яруу найргийн дүр төрхийн тод байдал, нигүүлсэл.
Цикл "Ариетта" хэмээх хөнгөн уянгын дуугаар эхэлдэг. Мэдрэмжтэй романтик аялгуугаар бага зэрэг "догдуулсан" туйлын энгийн, хүүхэд шиг цэвэр, гэнэн аялгуу нь залуу насны аяндаа, сэтгэлийн амар амгалангийн дүр төрхийг бий болгодог. Жүжгийн төгсгөл дэх илэрхийлэлтэй "зууван" (дуу тасарч, анхны аялгуунд "хөлддөг", бодол нь өөр талбарт шилжсэн мэт санагддаг) сэтгэлзүйн тод нарийн ширийн зүйл болж, амьд мэдрэмжийг бий болгодог. зургийн алсын хараа. “Ариетта” дууны уянгалаг аялгуу, бүтэц нь тухайн дууны дүрийг дахин бүтээдэг.
"Вальс" нь гайхалтай өвөрмөц байдлаараа ялгагдана. Ердийн вальсын дагалдах дүрсийн арын дэвсгэр дээр хурц хэмнэлтэй тойм бүхий гоёмсог, эмзэг аялгуу гарч ирдэг. Хаврын бүжгийн хэмнэлтэй дүр төрхийг харуулсан “capricious” ээлжлэн өргөлт, баарны доод хэмнэл дээрх гурвалсан дуунууд нь вальст Норвегийн хөгжмийн өвөрмөц амтыг нэмдэг. Энэ нь Норвегийн ардын хөгжмийн онцлогт тохирсон модаль өнгө (аялгуут минор)-аар нэмэгддэг.
“Цомгийн навч” нь уянгын мэдрэмжийн аяндаа, цомгийн шүлгийн ач ивээл, “эр зориг”-той хослуулсан байдаг. Энэхүү уран бүтээлийн уран сайхны аялгуунд ардын дууны аялгуу сонсогдоно. Гэхдээ хөнгөн, агаартай чимэглэл нь энэхүү энгийн аялгуунд боловсронгуй байдлыг өгдөг. "Уянгын хэсгүүд"-ийн дараагийн циклүүд нь шинэ дүр төрх, шинэ дүрүүдийг танилцуулж байна урлагийн хэвлэл мэдээллийн хэрэгсэл. "Уянгын хэсгүүд"-ийн хоёр дахь дэвтрийн "Бүүвэйн дуу" нь гайхалтай дүр зураг шиг сонсогддог. Гөлгөр, намуухан аялгуу нь хэмжсэн хөдөлгөөнөөс ганхаж буй мэт энгийн дууны хувилбаруудаас бүрддэг. Үүнийг шинээр хэрэглэх болгонд амар амгалан, гэрэл гэгээтэй мэдрэмж улам бүр нэмэгддэг.
“Гангар” нь нэг сэдвийн боловсруулалт, хувилбар давталт дээр суурилдаг. Энэ жүжгийн дүрслэлийн олон талт байдлыг тэмдэглэх нь илүү сонирхолтой юм. Аяыг тасралтгүй, яаралгүй хөгжүүлэх нь сүр жавхлант гөлгөр бүжгийн шинж чанартай нийцдэг. Хоолойн аялгуунд нэхсэн хоолойн интонацууд, удаан үргэлжилсэн басс (ардын хөгжмийн зэмсгийн хэв маягийн нарийн ширийн зүйл), хөшүүн зохицол (том долдугаар хөвчний хэлхээ), заримдаа бүдүүлэг, "эвгүй" сонсогддог (зөрчилтэй чуулга мэт). тосгоны хөгжимчдийн) - энэ нь жүжигт бэлчээрийн мал аж ахуй, хөдөөгийн амтыг өгдөг. Харин одоо шинэ зургууд гарч ирэв: богино хүчтэй дохио, уянгын шинж чанартай хариу хэллэгүүд. Сэдвийг дүрслэн өөрчлөхөд метроны хэмнэлийн бүтэц өөрчлөгдөөгүй хэвээр байгаа нь сонирхолтой юм. Энэхүү аялгууны шинэ хувилбараар дууны шинэ дүр төрхүүд гарч ирнэ. Өндөр хэмжигдэхүүн дэх хөнгөн дуугаралт, тод өнгө нь сэдвийг тайван, тунгаан бодохуйц, ёслолын шинж чанартай болгодог. Товчлуурын дуу бүрийг зөөлөн, аажмаар дуулж, "цэвэр ариун" -ыг хошуучлан хадгалснаар аялгуу буурдаг. Бүртгэлийн өнгө өтгөрч, дууны эрчимжилт нь хөнгөн, тунгалаг сэдвийг ширүүн, гунигтай дуунд хүргэдэг. Энэ аялгууны цуваа дуусахгүй бололтой. Гэхдээ тод өнгөний өөрчлөлтөөр (C-dur-As-dur) шинэ хувилбар гарч ирэв: сэдэв нь сүр жавхлантай, тансаг, нарийн сонсогдож байна.
"Одойнуудын жагсаал" бол Григийн хөгжмийн уран зөгнөлийн гайхалтай жишээнүүдийн нэг юм. Жүжгийн эсрэг тэсрэг найруулгад хачирхалтай байдал нь бие биенээсээ ялгаатай байдаг үлгэрийн ертөнц, троллуудын газар доорх хаант улс, байгалийн сэтгэл татам гоо үзэсгэлэн, тунгалаг байдал. Жүжгийг гурван ангит хэлбэрээр бичсэн. Гаднах хэсгүүд нь тод динамизмаараа ялгагдана: "процессын" гайхалтай тоймууд нь хурдацтай хөдөлгөөнд анивчдаг. Хөгжмийн хэрэгсэл нь маш хэмнэлттэй байдаг: моторын хэмнэл, түүний арын дэвсгэр дээр хэмжүүрийн хачирхалтай, хурц хэв маяг, синкопац; тоник зохицолоор шахагдсан хроматизмууд ба тархай бутархай, ширүүн дуугаралттай том долдугаар хөвчүүд; "Тогших" аялгуу, хурц "исгэрэх" уянгалаг дүрсүүд; Тухайн үеийн хоёр өгүүлбэр ба дууны өсөлт, бууралтын өргөн хүрээний хоорондох динамик ялгаатай байдал (pp-ff). Гайхамшигт үзэгдлүүд алга болсны дараа л дунд хэсгийн дүр төрх сонсогчдод илэрдэг (урт А, тэндээс шинэ аялгуу асгарч байгаа мэт). Сэдвийн хөнгөн авиа, бүтцийн хувьд энгийн нь ардын аялгууны эгшигтэй холбоотой байдаг. Түүний цэвэр, тунгалаг бүтэц нь түүний гармоник бүтцийн энгийн бөгөөд ноцтой байдалд (гол тоник ба түүний зэрэгцээ) тусгагдсан байдаг.
"Тролхауген дахь хуримын өдөр" бол Григийн хамгийн баяр баясгалантай, баяр хөөртэй бүтээлүүдийн нэг юм. Гэрэлт байдал, "сэтгэл татам" хөгжмийн дүр төрх, цар хүрээ, уран тансаг байдлын хувьд энэ нь концертын төрөлд ойртдог. Түүний зан чанар нь жанрын прототипээр тодорхойлогддог: маршийн хөдөлгөөн, ёслолын жагсаал нь жүжгийн гол цөмд оршдог. Уянгалаг зургуудын урилгатай өгзөг, цүүцсэн хэмнэлтэй төгсгөлүүд ямар итгэлтэй, бахархалтайгаар сонсогддог вэ. Харин маршийн аяыг тав дахь басс дагалддаг бөгөөд энэ нь хөдөөгийн амтыг тансаг байдал, энгийн байдал, сэтгэл татам байдлыг нэмдэг: энэ хэсэг нь эрч хүч, хөдөлгөөн, тод динамикаар дүүрэн байдаг - дуугүй өнгөнөөс эхлээд ил тод бүтэцтэй. гайхалтай ff, bravura хэсгүүд, өргөн хүрээний дуу чимээ. Жүжгийг нийлмэл гурван ангит хэлбэрээр бичсэн. Хэт туйлын хэсгүүдийн баяр ёслолын дүр төрх нь дунд хэсгийн зөөлөн дууны үгсээс ялгаатай байдаг. Түүний аялгуу нь дуэт дуулсан мэт (аяг нь октавт дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайлган дуурайсан) уянгалаг романтик аялгуунд суурилдаг. Хэлбэрийн туйлын хэсгүүдэд мөн ялгаатай талууд байдаг бөгөөд тэдгээр нь мөн гурвалсан байдаг. Дунд хэсэг нь эрч хүчтэй, зоригтой хөдөлгөөн, хөнгөн, гоёмсог алхмуудын хооронд ялгаатай бүжгийн дүр төрхийг төрүүлдэг. Дууны хүч, хөдөлгөөний үйл ажиллагааны асар их өсөлт нь түүний өмнөх хүчтэй, хүчирхэг хөвчийг өргөсөн мэт тод, дуугарах давталт, оргил сэдэв рүү хөтөлдөг.
Дунд хэсгийн эсрэг тэсрэг сэдэв, хурцадмал байдал, динамик, идэвхтэй, эрч хүчтэй аялгууг уншлагын элементүүдтэй хослуулсан нь жүжгийн тэмдэглэлийг танилцуулдаг. Үүний дараа, давталтын үеэр гол сэдэв нь түгшүүртэй хашгирах мэт сонсогддог. Түүний бүтэц хадгалагдан үлдсэн боловч хүний ярианы хурцадмал байдал нь амьд мэдэгдлийн шинж чанартай болсон; Энэхүү монологийн орой дахь зөөлөн, намуухан аялгуу нь гашуудалтай, өрөвдмөөр дуугарах дуу болон хувирав. Григ "Бүүвэйн дуу"-д маш энгийн, товч аялгууг хөгжүүлснээр бүхэл бүтэн мэдрэмжийг илэрхийлж чадсан.
Романс ба дуунууд
Романс ба дуу бол Григийн бүтээлийн гол төрлүүдийн нэг юм. Романс, дуунууд илүү их хэмжээгээрхөгжмийн зохиолч Троллхауген эдлэнд (Тролл Хилл) бичсэн. Григ бүтээлч амьдралынхаа туршид романс, дуу зохиосон. Анхны романсууд консерваторийг төгсөх жил, сүүлчийнх нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч карьер дуусахаас өмнөхөн гарч ирэв.
Дууны уянгын хүсэл тэмүүлэл, Григийн бүтээл дэх гайхамшигтай цэцэглэлт нь хөгжмийн зохиолчийн уран сэтгэмжийг сэрээсэн Скандинавын яруу найргийн цэцэглэлттэй ихээхэн холбоотой байв. Норвеги, Данийн яруу найрагчдын шүлгүүд Григийн романс, дууны дийлэнх хувийг бүрдүүлдэг. Григийн дуунуудын яруу найргийн зохиолуудын дунд Ибсен, Бьорнсон, Андерсен нарын шүлгүүд байдаг.
Григийн дуунуудад яруу найргийн дүр төрх, сэтгэгдэл, хүний мэдрэмжийн асар том ертөнц бий болдог. Байгалийн гэрэл гэгээтэй, үзэсгэлэнтэй будсан зургууд нь ихэнх дуунуудад байдаг бөгөөд ихэнхдээ уянгын дүрсний дэвсгэр хэлбэрээр байдаг ("Ойд", "Овоохой", "Тэнгис тод туяанд гэрэлтдэг"). Эх орны сэдэв нь уянгын дуулалд ("Норвеги руу"), түүний ард түмэн, байгалийн дүр төрхөөр ("Хадан ба Фиордс" дууны цикл) сонсогддог. Григийн дуунуудад хүний амьдрал олон янз байдаг: залуу насны цэвэр ариун байдал ("Маргарита"), хайрын баяр баясгалан ("Би чамд хайртай"), ажлын гоо үзэсгэлэн ("Ингеборг"), хүний зовлон зүдгүүрээр. зам ("Бүүвэйн дуу", "Уй гашуу" ээж"), үхлийн тухай бодлоор ("Сүүлчийн хавар"). Гэхдээ Григийн дуунууд юу ч "дуулж" байсан ч тэд үргэлж амьдралын бүрэн дүүрэн байдал, гоо үзэсгэлэнг мэдэрдэг. Григийн дуу бичихэд танхимын дууны төрөл бүрийн уламжлалууд үргэлжилсээр байна. Григ яруу найргийн текстийн ерөнхий шинж чанар, ерөнхий сэтгэл санааг илэрхийлдэг нэг өргөн аялгуу дээр үндэслэсэн олон дуутай байдаг ("Өглөөний мэнд", "Избушка"). Ийм дуунуудаас гадна нарийн хөгжмийн тунхаглал нь мэдрэмжийн нюансуудыг тэмдэглэсэн романсууд байдаг ("Хун", "Тусгаарлах"). Григийн эдгээр хоёр зарчмыг хослуулах чадвар нь өвөрмөц юм. Уянгын бүрэн бүтэн байдал, ерөнхий байдлыг алдагдуулахгүйгээр уран сайхны дүр төрхГриг бие даасан аялгууны илэрхийлэл, багажийн хэсгийн цохилтыг амжилттай олсон, гармоник ба модаль өнгөний нарийн мэдрэмжээр яруу найргийн дүрсийн нарийн ширийн зүйлийг тодорхой болгож, бодитой болгож чаддаг.
IN эрт үеГриг бүтээлч ажилдаа Данийн агуу яруу найрагч, түүхч Андерсений яруу найраг руу байнга ханддаг байв. Хөгжмийн зохиолч шүлгүүддээ өөрийн мэдрэмжийн системтэй нийцсэн яруу найргийн дүр төрхийг олжээ: хайрын аз жаргал нь хүрээлэн буй ертөнц, байгалийн хязгааргүй гоо үзэсгэлэнг хүмүүст илчилсэн. Андерсений бичвэрүүд дээр үндэслэсэн дуунуудад Григийн дууны бяцхан дүрсийн онцлог шинж чанарыг тодорхойлсон; дууны аялгуу, шүлгийн хэлбэр, яруу найргийн дүр төрхийг ерөнхийд нь дамжуулах. Энэ бүхэн нь "Ой дотор", "Овоохой" зэрэг бүтээлүүдийг дууны төрөлд (гэхдээ романс биш) ангилах боломжийг олгодог. Хэд хэдэн тод, нарийн хөгжмийн мэдрэмжүүдээр Григ зургийн амьд, "харагдах" нарийн ширийн зүйлийг танилцуулав. Уянга, зохицол өнгөний үндэсний шинж чанар нь Григийн дуунуудад онцгой сэтгэл татам байдлыг өгдөг.
"Ойд" бол шөнийн байгалийн ид шидийн гоо үзэсгэлэнгийн тухай, хайрын тухай дууны нэг төрөл юм. Хөдөлгөөний хурд, дууны хөнгөн, тунгалаг байдал нь дууны яруу найргийн дүр төрхийг тодорхойлдог. Өргөн, чөлөөтэй хөгжсөн аялгуу нь аяндаа эрч хүчтэй, шерцо, уянгын зөөлөн аялгууг хослуулсан байдаг. Динамикийн нарийн өнгө аяс, хэлбэр дүрсийн өөрчлөлт (хувьсах байдал), уянгалаг аялгууны хөдөлгөөн, заримдаа амьд, хөнгөн, заримдаа мэдрэмжтэй, заримдаа тод, баяр баясгалантай, аялгууг анхааралтай дагаж мөрддөг дагалдах хэрэгсэл - энэ бүхэн нь бүхэл бүтэн аялгуунд дүрслэлийн олон талт байдлыг өгдөг. шүлгийн яруу найргийн өнгө. Багажны оршил, завсарлага, төгсгөлд хөнгөн хөгжмийн аяс нь ойн дуу хоолой, шувууны дууг дуурайдаг.
“Избушка” бол байгалийн өвөрт орших аз жаргал, хүний амьдралын сайхныг харуулсан хөгжим, яруу найргийн шүтээн юм. Дууны жанрын үндэс нь баркаролле юм. Тайван хөдөлгөөн, жигд хэмнэлтэй найгах нь яруу найргийн сэтгэл хөдлөл (тайван байдал, амар амгалан), шүлгийн уран сайхны дүр төрх (хөдөлгөөн, долгионы тэсрэлт) -д бүрэн нийцдэг. Норвегийн ардын хөгжмийн онцлог, баркароллегийн хувьд ер бусын, Григэд байнга сонсогддог цэг таслал бүхий дагалдах хэмнэл нь хөдөлгөөнд тод, уян хатан байдлыг өгдөг.
"Анхны уулзалт" бол Григийн дууны шүлгийн хамгийн яруу найргийн хуудсуудын нэг юм. Григтэй ойрхон дүр төрх - байгаль, урлаг нь хүнд өгдөг мэдрэмжтэй тэнцэх уянгын мэдрэмжийн бүрэн дүүрэн байдал нь амар амгалан, цэвэр ариун байдал, эрхэмсэг байдлын дүүрэн хөгжимд шингэсэн байдаг. Өргөн, чөлөөтэй хөгжиж буй ганц аялгуу нь яруу найргийн текстийг бүхэлд нь "тэвэрсэн". Гэхдээ аялгууны сэдэл, хэллэг нь түүний нарийн ширийн зүйлийг тусгасан байдаг. Дууны хэсэгт угаасаа нэхсэн эвэр нь алс холын цуурай мэт дуугүй, бага зэрэг давталттайгаар тоглодог. Урт суурийн эргэн тойронд "хөвөгч" анхны хэллэгүүд нь тогтвортой тоник эв найрамдал дээр суурилсан, статик плагал хэлцүүд дээр, хиароскурогийн гоо үзэсгэлэн, амар амгалан, эргэцүүлэн бодох сэтгэл, шүлгийн амьсгалж буй гоо үзэсгэлэнг сэргээдэг. Харин уянгалаг оргилыг аажуухан “байлдан”, эрчимтэй уянгалаг нүүдэл хийж, уянгалаг “долгион”-оор аажим аажмаар өсөн нэмэгдэж буй аялгуунд тулгуурласан дууны төгсгөл нь сэтгэлийн хурц тод, хүч чадлыг илэрхийлдэг.
"Өглөөний мэнд" бол баяр баясгалан, баяр баясгалангаар дүүрэн байгальд зориулсан гэрэлт дуулал юм. Bright D major, хурдан хэмнэлтэй, тодорхой хэмнэлтэй, бүжигт ойр, эрч хүчтэй хөдөлгөөн, бүх дуунд адилхан уянгалаг шугам, оргилд гарч, оргилд хүрэх - эдгээр бүх энгийн бөгөөд тод хөгжмийн хэрэгслүүдийг нарийн илэрхийлэлтэй нарийн ширийн зүйлсээр нөхдөг: гоёмсог "чичиргээ", "чимэглэл" нь агаарт дуугарч байгаа мэт аялгууны "чимэглэл" ("ой дуугарав, зөгий дуугарч байна"); аялгууны нэг хэсгийг ("нар мандлаа") өөр, илүү тод дуугаар давтах хувилбар; гол гуравны нэг дээр зогсох богино уянгалаг эгшигүүд, дуу чимээ улам бүр эрчимжиж байна; төгөлдөр хуурын төгсгөлд тод "фанфар". Григийн дуунуудын дотроос Г.Ибсений шүлгүүдээс сэдэвлэсэн цикл ялгардаг. Григийн дуунуудын ерөнхий цайвар дэвсгэр дээр уянгын болон гүн ухааны агуулга, уй гашуу, төвлөрсөн дүр төрх нь ер бусын мэт санагддаг. Ибсений дуунуудаас хамгийн шилдэг нь бол Григийн уран бүтээлийн оргилуудын нэг болох "Хун" дуу юм. Гоо сайхан, бүтээлч сэтгэлийн хүч, үхлийн эмгэнэл - энэ бол Ибсений шүлгийн бэлгэдэл юм. Хөгжмийн зургууд нь яруу найргийн бичвэрүүд шиг маш товчхон байдлаараа ялгагдана. Дууны өнгө аяс нь шүлгийн уншлагын илэрхийллээр тодорхойлогддог. Гэхдээ сэлбэг аялгуу, завсарлагатай чөлөөт тунхаг хэлцүүд нь нэгдмэл, тасралтгүй хөгжих, хэлбэрийн хувьд эв зохицолтой (дууг гурван хэсэг хэлбэрээр бичсэн) хатуу аялгуу болон хувирдаг. Аяны эхэн үеийн хэмжсэн хөдөлгөөн, хөдөлгөөн багатай, дагалдах ба эв найрамдлын бүтэцтэй байдал (бага дэд давамгайлагчийн плагал эргэлтийн илэрхийлэл) нь сүр жавхлан, амар амгалангийн мэдрэмжийг бий болгодог. Дунд хэсэгт сэтгэл хөдлөлийн хурцадмал байдал нь илүү их төвлөрөл, хөгжмийн хэрэгслийг "хямдлах" замаар бий болдог. Хармони нь үл нийцэх дуу авиан дээр хөлддөг. Хэмжээтэй, тайван уянгалаг хэллэг нь жүжигт хүргэж, дууны өндөр, хүчийг нэмэгдүүлж, давталтаар оргил, эцсийн аялгууг тодотгож өгдөг. Регистрийн будгийн аажмаар гэгээрсэн дууны өнгө аястай жүжгийн гоо үзэсгэлэн нь гэрэл, амар амгалангийн ялалт гэж ойлгогддог.
Григ Норвегийн тариачин яруу найрагч Осмунд Винжегийн шүлгүүдээс сэдэвлэн олон дуу бичсэн. Тэдний дунд хөгжмийн зохиолчийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг болох "Хавар" дуу бий. Григ хотод байнга тохиолддог хаврын сэргэлтийн сэдэл, хаврын байгалийн үзэсгэлэнт байдал нь ер бусын байдалтай холбоотой байдаг. уянгын хувьд: хүний амьдралын сүүлчийн хаврын тухай ойлголтын хурц байдал. Яруу найргийн дүрсийн хөгжмийн шийдэл нь гайхамшигтай: энэ бол тод уянгын дуу юм. Өргөн, урсгалтай аялгуу нь гурван хэлбэрээс бүрдэнэ. Интонация, хэмнэлийн бүтцээрээ ижил төстэй бөгөөд тэдгээр нь анхны дүрсийн хувилбарууд юм. Гэхдээ нэг хором ч давтагдах мэдрэмж төрдөггүй. Эсрэгээр нь: аялгуу нь гайхалтай амьсгалаар урсаж, шинэ үе шат бүр нь гайхамшигтай дууллын эгшиг рүү ойртож байна.
Маш нарийн, өөрчлөгдөөгүй ерөнхийХөдөлгөөний хувьд хөгжмийн зохиолч хөгжмийн дүр төрхийг үзэсгэлэнтэй, тодоос сэтгэл хөдлөл рүү шилжүүлдэг ("алс руу, зайд, орон зайг дуудах"): хачирхалтай байдал алга болж, хатуу байдал гарч ирдэг, хүсэл эрмэлзлийн хэмнэл гарч ирдэг, тогтворгүй гармоник дуу чимээ нь тогтвортой байдлаар солигддог. Хурц өнгөний тодосгогч (G-dur - Fis-dur) нь яруу найргийн текстийн өөр өөр зургуудын хоорондох шугамыг тодорхой тодорхойлоход тусалдаг. Яруу найргийн зохиол сонгохдоо Скандинавын яруу найрагчдыг илүүд үздэг байсан Григ зөвхөн уран бүтээлийнхээ эхэн үед Германы яруу найрагчид Хайне, Чамиссо, Ухланд нарын зохиол дээр үндэслэсэн хэд хэдэн романс бичсэн.
Төгөлдөр хуурын концерт
Үндсэн нийтлэл: Төгөлдөр хуурын концерт (Григ)
Григийн төгөлдөр хуурын концерт нь 19-р зууны хоёрдугаар хагаст Европын хөгжмийн энэ төрлийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг юм. Концертын уянгын тайлбар нь Григийн бүтээлийг Шопен, ялангуяа Шуманы төгөлдөр хуурын концертоор төлөөлдөг төрөлд ойртуулдаг. Шуманы концертын ойр дотно байдал нь романтик эрх чөлөө, мэдрэмжийг илэрхийлэх тод байдал, хөгжмийн уянгын болон сэтгэлзүйн нарийн нюансууд, найруулгын хэд хэдэн арга техникээр илэрдэг. Гэсэн хэдий ч Норвегийн үндэсний амт, хөгжмийн зохиолчийн онцлог шинж чанартай бүтээлийн дүрслэлийн бүтэц нь Григийн концертын тод өвөрмөц байдлыг тодорхойлсон.
Тоглолтын гурван хэсэг нь мөчлөгийн уламжлалт жүжгийн төрөлд нийцдэг: эхний хэсэгт драмын "зангилаа", хоёрдугаарт уянгын төвлөрөл, гуравдугаар хэсэгт ардын жанрын зураг.
Мэдрэмжийн романтик тэсрэлт, тод дууны үг, хүчтэй хүсэл зоригийн зарчмын баталгаа - энэ бол эхний хэсэгт дүрслэлийн бүтэц, хөгжлийн шугам юм.
Тоглолтын хоёр дахь хэсэг нь жижиг боловч сэтгэл зүйн хувьд олон талт Адажио юм. Түүний гурван хэсгээс бүрдсэн динамик хэлбэр нь төвлөрсөн, жүжиг, уянгын тэмдэглэл бүхий үндсэн дүр төрхөөс тод, хүчтэй мэдрэмжийг нээлттэй, бүрэн илчлэх хүртэл үүсдэг.
Рондо сонат хэлбэрээр бичигдсэн төгсгөлийн хэсэгт хоёр дүрс давамгайлж байна. Эхний сэдэвт - хөгжилтэй, эрч хүчтэй танхим - ардын жанрын ангиуд "амьдралын суурь" болж, эхний хэсгийн драмын шугамыг эхлүүлсэн.
Гол бүтээлүүд
Сюита "Холбергийн цаг үеэс", Оп. 40-
Төгөлдөр хуурын зургаан уянгын дуу, Оп. 54
Симфони бүжиг op. 64, 1898)
Норвеги бүжиг op.35, 1881)
Г минор дахь чавхдаст дөрвөл Оп. 27, 1877-1878)
Гурван хийлийн сонат Оп. 8, 1865
Minor Оп дахь виолончель Сонат. 36, 1882)
"Намрын улиралд" концертын увертюра (I Hst, op. 11), 1865)
Сигурд Жорсалфар оп. 1879 оны 26-ны өдөр (Б. Бьорнсоны эмгэнэлт жүжиг хүртэлх хөгжмөөс оркестрын гурван хэсэг)
Trollhaugen дахь хуримын өдөр, Оп. 65, Үгүй. 6
Зүрхний шарх (Hjertesar) Хоёр Элегийн аялгуу, Op.34 (Lyric Suite Op.54)
Сигурд Жорсалфар, Оп. 56 - Хүндэтгэлийн гуравдугаар сар
Peer Gynt Suite №. 1, Оп. 46
Peer Gynt Suite №. 2, Оп. 55
Өнгөрсөн хавар (Варен) Хоёр Elegiac Pieces, Op. 34
Төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт, Оп. 16
Танхимын багажийн бүтээлүүд
F major op дахь хийлийн анхны сонат. 8 (1866)
Ги мажор op дахь хийлийн хоёрдугаар сонат. 13 (1871)
Гурав дахь хийлийн сонат минор Оп. 45 (1886)
Виолончель соната бага зэргийн оп. 36 (1883)
Г минор дахь чавхдаст дөрвөл Оп. 27 (1877-1878)
Дууны болон симфони бүтээлүүд (театрын хөгжим)
"Хийдийн үүдэнд" эмэгтэй дуу хоолой - гоцлол, найрал дуу, найрал хөгжимд зориулсан. 20 (1870)
Эрэгтэй дуу хоолой - гоцлол, найрал дуу, найрал хөгжимд зориулсан "Гэртээ буцах". 31
Баритон, чавхдаст найрал хөгжим, хоёр эвэрт зориулсан “Ганцаараа” - Оп. 32
Ибсений "Peer Gynt" жүжгийн хөгжим. 23 (1874-1875)
Оркестртай уншлагад зориулсан "Берглио" Оп. 42 (1870-1871)
Олаф Тригвасоны гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимд зориулсан үзэгдлүүд, Оп. 50 (1888)
[засварлах]
Төгөлдөр хуурын бүтээл (нийт 150 орчим)
Жижиг хэсгүүд (Оп. 1 1862 онд хэвлэгдсэн); 70
10 "Уянгын дэвтэр"-д багтсан (70-аас 1901 он хүртэл).
Гол бүтээлүүдийн дунд: Sonata e-moll Op. 7 (1865),
Хувилбар хэлбэрээр баллад op. 24 (1875)
Төгөлдөр хуурын хувьд 4 гар
Симфони бүтээлүүд. 14
Норвеги бүжиг op. 35
Вальс-каприз (2 ширхэг) op. 37
Хувилбартай Хуучин Норвегийн романс Оп. 50 (орк байдаг. ред.)
2 төгөлдөр хуурт зориулсан Моцартын 4 сонат 4 гар (F-dur, C-moll, C-dur, G-dur)
Андерсений "Яруу найрагчийн зүрх" (1864) үгээс сэдэвлэсэн романс
Найрал дуунууд (нийт - нас барсны дараа хэвлэгдсэн - 140 гаруй)
Эрэгтэй дуулах цомог (12 найрал дуу) op. гучин
Хуучин Норвегийн аялгуунд зориулсан 4 дуулал, холимог найрал дуунд зориулсан баритон эсвэл басс бүхий капелла. 70 (1906)