Ogólna koncepcja martwych dusz. Idea „Dead Souls”

Puszkin i Dostojewski stali u początków swoistego nurtu w przedstawianiu przestrzeni i czasu: wewnętrznego połączenia dzieło sztuki przestrzenie konkretne i abstrakcyjne, ich wzajemny „przepływ” i interakcja. W tym przypadku podane jest konkretne miejsce działania znaczenie symboliczne I wysoki stopień uogólnienia. W tym przypadku konkretna przestrzeń staje się modelem uniwersalnym.

Tak właśnie dzieje się w „Dead Souls”, kiedy prawdziwa trojka, na której jechał Cziczikow, nagle zamienia się w abstrakcyjną trójkę, która staje się symbolem Rosji na drodze do doskonalenia.

10. Przeanalizuj jeden z odcinków wiersza „Dead Souls” („Chichikov u Sobakevicha”, „Chichikov u Plyushkin”, „Chichikov u Korobochki”)

Cziczikow w Korobochce

Pojawienie się Cziczikowa u Korobochki ma miejsce w nocy i Cziczikow nie ma nawet czasu, aby się dobrze rozejrzeć. Gogol jednak wprowadza uwagę autora i potocznie wyjaśnia, jakim był właścicielem ziemskim Koroboczka. Od razu charakteryzuje ją jako małomówną i nadmiernie oszczędną, ciągle na wszystko narzekającą, ale powoli napełniającą jej „pstrokate woreczki” pieniędzmi i przechowującą „na wszelki wypadek” stare śmiecie, które nigdy się nie pojawią dzięki jej niezwykłej ostrożności i zostanie ostatecznie przekazane komuś duchowo. Autor celowo zestawia tak nieprzystające do siebie słowa: „testament duchowy” i „stary płaszcz”, ukazując swój ironiczny stosunek do tego typu ludzi.

W związku z prośbą Cziczikowa Korobochka zadała sobie główne pytanie – jak nie sprzedać tego za tanio. Co ciekawe, taki przedmiot jak zmarły z łatwością jest przez nią akceptowany jako towar, a jej upór i wątpliwości co do „niezwykłego przedsięwzięcia” wyrażają w przeważającej mierze chęć zdobycia więcej. Łączy w sobie maskę i prawdziwą twarz. Prawdziwa osoba może być zaskoczona propozycją Cziczikowa, a maska ​​natychmiast wykorzysta tę niespodziankę i przekształci ją w praktyczne zastosowanie - tak jak ją rozumie.

Charakterystyczne jest, że nadmierna oszczędność Koroboczki i jej liczne lęki zmuszają ją do irracjonalnych czynów, a gdyby Cziczikow nie zdołał zrozumieć jej charakteru i nie obiecał jej, że w przyszłości kupi do skarbu inne, zwyczajne dobra, nigdy by tego nie zrobiła. sprzedali jej duszę.

Każda nowość powoduje u takich ludzi nieświadomy strach.

Cziczikow u Sobakiewicza

„Sobakiewicz zareagował całkiem praktycznie na prośbę Cziczikowa. Charakter „pięści” znalazł odzwierciedlenie w sposobie, w jaki prowadził negocjacje. Najpierw zażądał niewyobrażalnej ceny („sto rubli za sztukę”), potem powoli, z wielką niechęcią, zaczął obniżać cenę, ale w taki sposób, że i tak otrzymał od Cziczikowa więcej niż ktokolwiek inny („rozdarłem dwa i pół rubla za martwą duszę, cholerna pięść!”).

Jednak stosunek Sobakiewicza do dziwnego przedsięwzięcia nie ogranicza się do praktyczności. Jako jedyny ziemianin widzi pod nazwiskami zmarłych konkretnych ludzi i mówi o nich z nieukrywanym podziwem: „Miłuszkin, ceglarz! mógłby postawić piec w każdym domu. Maksym Telyatnikov, szewc: cokolwiek ukłuje szydłem, tak samo buty, jakiekolwiek buty, w takim razie dziękuję... I Eremey Sorokoplekhin! Tak, ten facet sam będzie reprezentował wszystkich, handlował w Moskwie, przyniósł jeden czynsz za pięćset rubli. Co za ludzie! Żadne przypomnienie ze strony Cziczikowa, że ​​„w końcu to wszyscy martwi ludzie”, nie jest w stanie przywrócić Sobakiewicza do rzeczywistości: w dalszym ciągu opowiada on o zmarłych, jakby byli żywi. Na początku możesz pomyśleć, że próbuje zmylić kupującego, zawyżając cenę produktu, będąc przebiegłym, bawiąc się. Jednak Sobakiewicz wchodzi w tę grę wszystkimi zmysłami. Bardzo miło wspomina Miluszkina czy Telyatnikowa (jako mistrz-pięść docenia ich umiejętności). Granica między realnym a iluzorycznym zaciera się: wraz ze swoimi „martwymi” Sobakiewicz jest gotowy pokonać „żywych” – „...którzy z tych ludzi, którzy są teraz wymienieni na liście żyjących? Co to za ludzie? muchy, a nie ludzie.”

12. Przyjrzyj się ilustracjom do dzieł Gogola. Które z nich wydają się szczególnie bliskie autorskiemu opisowi portretów bohaterów?

Znakomitym ilustratorem „Dead Souls” był artysta P. Boklevsky.

13. Dlaczego Gogol nie był w stanie ukończyć „Dead Souls”? Podaj szczegółowe uzasadnienie odpowiedzi.

Wiersz „Martwe dusze” był ściśle związany z religijnymi i moralnymi poszukiwaniami Gogola (więcej informacji można znaleźć w odpowiedzi na pytanie 4).

Po raz pierwszy Gogol, w stanie gwałtownego zaostrzenia choroby, spalił rękopis drugiego tomu Martwych dusz latem 1845 roku. Gogol przyznał, że sam spalił „pięć lat pracy, wypełnionej tak bolesnym napięciem, gdzie każda linijka była szokiem, gdzie było mnóstwo tego, co stanowiło najlepsze myśli i zajmowało moją duszę”.

Gogol uważał, że drugi tom był porażką, jednak aby jasno zobaczyć, jaka powinna być ta książka, trzeba spalić to, co zostało już napisane, aby nie było ani śladu i nadziei na powtórzenie tego, co zostało napisane. już zrobione:

„Gdy tylko płomienie ustąpiły ostatnie prześcieradła mojej książce, jej zawartość nagle ożyła w oczyszczonej i jasnej formie, jak feniks z ognia”.

Potem przyszło kolejne pięć lat ciężkiej pracy. A pierwszego dnia 1852 roku Gogol poinformował swoich przyjaciół, że drugi tom jest „całkowicie ukończony”.

Wepchnąć się ostatnie dni W styczniu zaczęły pojawiać się groźne objawy w usposobieniu moralnym i zdrowiu Gogola. Śmierć jego długoletniego dobrego przyjaciela E.M. Chomyakowej wywarła na nim przygnębiające wrażenie, a Gogola ogarnął strach przed śmiercią.

Wkrótce do Moskwy przybył arcykapłan Matvey Konstantinovsky, który miał wielki wpływ na Gogola i namówił go do ścisłego i ścisłego wypełniania przymierzy ewangelii (tak jak je rozumiał). Matwiej Konstantynowski zainspirował Gogola pomysłem zniszczenia niektórych rozdziałów poematu, rzekomo ze względu na ich niedokładność (arcykapłanowi szczególnie nie podobały się rozdziały, w których sam się znalazł) i uważał, że wiersz może mieć szkodliwy wpływ na czytelnicy. Gogol mógł stwierdzić, że drugi tom pozostał nieprzekonujący. Że nie podołał głównemu zadaniu swojego życia.

Stan Gogola gwałtownie się pogorszył: ma niezrozumiałe bóle brzucha, osłabienie, apatię i całkowitą niechęć do jedzenia.

7 lutego Gogol spowiada się i przyjmuje komunię, pali rękopis w nocy z 11 na 12 lutego i umiera rankiem 21 lutego.

Pomysł na „Dead Souls” nie pojawił się od razu w całości u Gogola, ale ulegał różnym zmianom.

W 1836 roku podczas pobytu w Szwajcarii odbudował planu ogólnego działa: „Przerobiłem wszystko, co zacząłem od nowa, przemyślałem cały plan i teraz piszę to spokojnie, jak kronikę” – relacjonował Gogol w liście do V. A. Żukowskiego.

Gogol stworzył trzytomowy poemat oparty na poematach epickich Homera i Boskiej Komedii Dantego Alighieri.

Wiersz Dantego składa się z trzech części: „Piekło” (zamieszkane przez grzeszników), „Czyściec” (umieszczano w nim tych, którzy mogli oczyścić swoją duszę z grzechów) i „Raj” (zamieszkiwany przez czyste, nieskazitelne dusze). Gogol chciał w pierwszym tomie swojego wiersza ukazać wady narodu rosyjskiego, następnie bohaterowie musieli wznieść się z piekła do czyśćca, oczyścić swoje dusze poprzez cierpienie i pokutę. Następnie w Raju miały ożyć najlepsze cechy bohaterów i pokazać światu wszystko, co najlepsze w duszy Rosjanina.

Dwóch bohaterów – Chichikov i Plyushkin – musiało przejść przez wszystkie kręgi i na końcu wiersza ujawnić ideał osoby. „Martwe dusze” powinny być wierszem o odnowie ducha ludzkiego.

Gogol napisał: „Jeśli ukończę to dzieło tak, jak powinno zostać ukończone, to… co za ogromna, co za oryginalna fabuła! Cóż za różnorodna gromada! Pojawią się w nim wszyscy Rusi!”

W przeciwieństwie do Nozdryowa Sobakiewicza nie można uważać za osobę z głową w chmurach. Bohater ten twardo stąpa po ziemi, nie ulega złudzeniom, trzeźwo ocenia ludzi i życie, wie, jak działać i osiągać to, czego chce. Biorąc pod uwagę charakter jego życia, Gogol jest we wszystkim...

Plan pracy: 1. Wprowadzenie 2. Część główna 2.1. Majątek Plyuszkina 2.2. Uczucia i emocje Plyuszkina, ich manifestacja 2.3. Droga Plyuszkina do całkowitej degradacji 2.4. Wpływ bliskich na losy głównego bohatera 2.5.

W „Wyznaniach autora” Gogol wskazuje, że Puszkin podsunął mu pomysł napisania „Martwych dusz”. ( Ten materiał pomoże Ci poprawnie napisać na ten temat Recenzja wiersza Martwe Dusze. Streszczenie nie oddaje w pełni sensu dzieła, więc...

Gogol, zdaniem V. G. Bielińskiego, „był pierwszym, który odważnie i bezpośrednio patrzył na rosyjską rzeczywistość”. Satyra pisarza skierowana była przeciwko „ogólnemu porządkowi rzeczy”, a nie przeciwko jednostkom, złym wykonawcom prawa. Drapieżny karczownik Cziczikow, właściciele ziemscy...

„Martwe dusze” to powieść zwana wierszem. Stały rezydent wszystkich antologii literatury rosyjskiej. Dzieło klasyków, które jest dziś równie aktualne i aktualne, jak półtora wieku temu. „Spróbuj szczegółowo zapamiętać fabułę…

Pomysł „ Martwe dusze” nie pojawił się od razu w całości przed Gogolem, ale przeszedł różne zmiany.
W 1836 roku podczas pobytu w Szwajcarii przebudował ogólny plan dzieła: „Przerobiłem wszystko, co zacząłem od nowa, przemyślałem cały plan i teraz spokojnie piszę to jak kronikę” – relacjonował Gogol w liście do V. A. Żukowski.
Gogol stworzył trzytomowy poemat oparty na poematach epickich Homera i Boskiej Komedii Dantego Alighieri.
Wiersz Dantego składa się z trzech części: „Piekło” (zamieszkane przez grzeszników), „Czyściec” (umieszczano w nim tych, którzy mogli oczyścić swoją duszę z grzechów), „Raj” (zamieszkany przez czyste, nieskazitelne dusze). Gogol chciał w pierwszym tomie swojego wiersza ukazać wady narodu rosyjskiego, następnie bohaterowie musieli wznieść się z piekła do czyśćca, oczyścić swoje dusze poprzez cierpienie i pokutę. Następnie w Raju miały ożyć najlepsze cechy bohaterów i pokazać światu wszystko, co najlepsze w duszy Rosjanina.
Dwóch bohaterów – Chichikov i Plyushkin – musiało przejść przez wszystkie kręgi i na końcu wiersza ujawnić ideał człowieka. „Martwe dusze” powinny być wierszem o odnowie ducha ludzkiego.
Gogol napisał: „Jeśli ukończę to dzieło tak, jak powinno zostać ukończone, to… co za ogromna, co za oryginalna fabuła! Cóż za różnorodna gromada! Pojawią się w nim wszyscy Rusi!”

(1 oceny, średnia: 5.00 z 5)

Inne pisma:

1. Lekkie w swym nastroju dzieła przeplatają się w cyklu z opowieściami charakteryzującymi się surową kolorystyką; historie, nacechowane przewagą poezji i życia codziennego, przeplatają się z dziełami bogatymi w fantastykę. Obok słonecznego, humorystycznego „Jarmarku Soroczyńskiego” widzimy „Wieczór w wigilię Iwana Kupały” z jego przejmującym Czytaj więcej ......
2. Temat dusz żywych i martwych jest głównym tematem poematu Gogola „Martwe dusze”. Możemy to ocenić po tytule wiersza, który nie tylko zawiera wskazówkę dotyczącą istoty oszustwa Cziczikowa, ale także zawiera głębsze znaczenie, które odzwierciedla intencję autora pierwszego Czytaj więcej ......
3. Gogol od dawna marzył o napisaniu dzieła, „w którym pojawiłaby się cała Ruś”. Miał to być przede wszystkim wspaniały opis życia i zwyczajów Rosji trzecie XIX wiek. Takim dziełem był wiersz „Martwe dusze”, napisany w 1842 roku. Plan Gogola był imponujący: jak Czytaj więcej......
4. Tytuł wiersza N. V. Gogola „Dead Souls” odzwierciedla główna idea fabryka. Jeśli potraktować tytuł wiersza dosłownie, widać, że zawiera on istotę oszustwa Cziczikowa: Cziczikow kupił dusze zmarłych chłopów. Ale tak naprawdę tytuł zawiera więcej Czytaj więcej......
5. Twórcze losy Gogola w latach czterdziestych XIX wieku były dramatyczne i złożone. W tym momencie ujawniają się oznaki głębokiego duchowego dramatu wielkiego pisarza – a w miarę upływu czasu tym bardziej – którego istota i przyczyny wciąż nie są dostatecznie wyjaśnione. Jego rola w ewolucji światopoglądu Czytaj więcej......
6. Wszystkie najlepsze w rosyjskim społeczeństwie to wzniosłe dusze, takie jak Lenski, mądrzy ludzie, podobnie jak Oniegin, Tatiana, wierna swemu obowiązkowi i swemu sercu, rozumie sama tragiczny los. A Puszkin mówi o tym jako o fenomenie rosyjskiego życia swoich czasów, czy to Czytaj więcej......
7. Plyuszkin całym swoim wyglądem i nieprzyjaznym spotkaniem zaintrygował Cziczikowa do tego stopnia, że ​​od razu nie wiedział, od czego zacząć rozmowę. Aby pozyskać ponurego starca i zyskać dla siebie korzyści, Cziczikow postanawia spróbować na niego wpłynąć Czytaj więcej ......
8. Temat drogi jest jednym z najważniejszych, kluczowych w wierszu „Martwe dusze”. Akcja wiersza rozgrywa się w prowincjonalnym mieście i na majątkach, a łącznikiem jest droga przestrzeń artystyczna. Przez drogę rozumiemy także ścieżkę Cziczikowa, jego postęp w kierunku pomyślnego zakończenia Czytaj więcej......

Pomysł na wiersz „Martwe dusze” i jego realizacja. Znaczenie tytułu wiersza. Przedmioty

Idea wiersza sięga 1835 roku. Fabuła dzieła została zasugerowana Gogolowi przez Puszkina. Pierwszy tom Dead Souls został ukończony w r 1841 roku i opublikowany w 1842 rok pod tytułem „Przygody Cziczikowa, czyli martwe dusze”.

Gogol wymyślił wspaniałe dzieło, w którym planował odzwierciedlić wszystkie aspekty rosyjskiego życia. Gogol pisał do V.A. Żukowskiego o koncepcji swojego dzieła: „Pojawi się w nim cała Ruś”.

Koncepcję „Martwych dusz” można porównać do koncepcji „Boskiej komedii” Dantego. Pisarz zamierzał napisać dzieło w trzech tomach. W pierwszym tomie Gogol miał pokazać negatywne strony życia w Rosji. Chichikov, główny bohater wiersza, a większość innych postaci jest przedstawiona w sposób satyryczny. W tomie drugim pisarz starał się nakreślić drogę do duchowego odrodzenia swoich bohaterów. W trzecim tomie Gogol chciał ucieleśnić swoje wyobrażenia o prawdziwym istnieniu człowieka.

Z intencją pisarza wiąże się tzw znaczenie tytułu fabryka. Już sama nazwa „Dead Souls” zawiera w sobie, jak powszechnie wiadomo, paradoks: dusza jest nieśmiertelna, co oznacza, że ​​nie może być martwa. Słowo „martwy” zostało tu użyte w sensie przenośnym i metaforycznym. Po pierwsze, mówimy tutaj o zmarłych poddanych, którzy są wymienieni jako żyjący w opowieściach rewizyjnych. Po drugie, mówiąc o „martwych duszach”, Gogol ma na myśli przedstawicieli klas panujących – właścicieli ziemskich, urzędników, których dusze są „martwe”, będące w uścisku namiętności.

Gogolowi udało się ukończyć jedynie pierwszy tom Dead Souls. Nad drugim tomem dzieła pisarz pracował do końca życia. Ostatnia opcja Gogol najwyraźniej zniszczył rękopisy drugiego tomu na krótko przed śmiercią. Zachowały się jedynie pojedyncze rozdziały z dwóch oryginalnych wydań tomu drugiego. Gogol nie zaczął pisać trzeciego tomu.

W swojej pracy Gogol odzwierciedlał życie Rosji w pierwszej tercji XIX wieku, życie i zwyczaje właścicieli ziemskich, urzędników miejskich na prowincji i chłopów. Dodatkowo w autorskich dygresjach i innych pozawątkowych elementach dzieła pojawiają się tematy takie jak Petersburg, wojna 1812 r., język rosyjski, młodość i starość, powołanie pisarza, przyroda, przyszłość Rosji i wiele innych.

Główny problem i orientacja ideologiczna pracy

Głównym problemem Dead Souls jest duchowa śmierć i duchowe odrodzenie człowieka.

Jednocześnie Gogol, pisarz o chrześcijańskim światopoglądzie, nie traci nadziei na duchowe przebudzenie swoich bohaterów. Gogol zamierzał napisać o duchowym zmartwychwstaniu Cziczikowa i Plyuszkina w drugim i trzecim tomie swojego dzieła, ale plan ten nie miał się spełnić.

W „Dead Souls” dominuje satyryczny patos: pisarz obnaża moralność właścicieli ziemskich i urzędników, niszczycielskie namiętności i przywary przedstawicieli klas panujących.

Początek twierdzący w wierszu związane z tematem ludzi: Gogol podziwia jego bohaterską siłę i żywy umysł, trafne słowo i wszelkiego rodzaju talenty. Gogol wierzy w lepszą przyszłość dla Rosji i narodu rosyjskiego.

Genre

samego Gogola podtytuł„Dead Souls” nazwał swoje dzieło wiersz.

W opracowanym przez pisarza prospekcie „Książki szkoleniowej z literatury dla młodzieży rosyjskiej” znajduje się dział „Mniejsze rodzaje epopei”, w którym scharakteryzowano wiersz Jak gatunek pośredni między eposem a powieścią.Bohater taka praca - „osoba prywatna i niewidzialna”. Autorka prowadzi bohatera wiersza łańcuch przygód pokazać obraz „niedociągnięć, nadużyć, wad”.

K.S. Aksakow widziałem w dziele Gogola cechy starożytnego eposu. „Starożytny epos powstaje przed nami” – napisał Aksakow. Krytyk porównał Dead Souls do Iliady Homera. Aksakowa uderzyła zarówno wielkość planu Gogola, jak i wielkość jego realizacji już w pierwszym tomie Dead Souls.

W wierszu Gogola Aksakow dostrzegł mądrą, spokojną, majestatyczną kontemplację świata, charakterystyczną dla starożytnych autorów. Częściowo możemy zgodzić się z tym punktem widzenia. Elementy poematu jako gatunku gloryfikującego odnajdujemy przede wszystkim w dygresjach autora na temat Rusi, na temat trzech ptaków.

Jednocześnie Aksakow nie docenił satyrycznego patosu Dead Souls. V.G. Bieliński, wchodząc w polemikę z Aksakowem, podkreślił przede wszystkim orientację satyryczną„Martwe dusze”. Bieliński widział coś niezwykłego przykład satyry.

W „Dead Souls” też są cechy powieści przygodowej. Główny wątek fabularny dzieła opiera się na przygodach głównego bohatera. Jednocześnie tak ważny w większości powieści wątek miłosny schodzi w twórczości Gogola na dalszy plan i przedstawiany jest w sposób komiczny (historia Cziczikowa i córki gubernatora, pogłoski o jej możliwym porwaniu przez bohatera itp.). ).

Wiersz Gogola jest zatem dziełem złożonym gatunkowo. „Dead Souls” łączy w sobie cechy starożytnego eposu, powieści przygodowej i satyry.

Kompozycja: ogólna struktura dzieła

Jest pierwszy tom Dead Souls złożoną całość artystyczną.

Rozważmy działka fabryka. Jak wiadomo, został on podarowany Gogolowi przez Puszkina. Fabuła pracy opiera się na pełna przygód historia przejęcia Cziczikow nie żyje prysznic chłopów, którzy według dokumentów są uznani za żyjących. Fabuła taka jest zgodna z definicją Gogola gatunku wiersza jako „eposu pomniejszego” (patrz rozdział poświęcony gatunkowi). Cziczikow okazuje się charakter kształtujący fabułę. Rola Cziczikowa przypomina rolę Chlestakowa w komedii „Generał Inspektor”: bohater pojawia się w mieście NN, wywołuje w nim zamieszanie i pospiesznie opuszcza miasto, gdy sytuacja staje się niebezpieczna.

Należy pamiętać, że w kompozycji dzieła dominują przestrzennyzasada organizacji materialnej. Ujawnia się tu zasadnicza różnica pomiędzy konstrukcją „Martwych dusz” a, powiedzmy, „Eugeniuszem Onieginem”, gdzie „czas liczony jest według kalendarza”, czy „Bohaterem naszych czasów”, gdzie chronologia wręcz przeciwnie zostaje naruszona, a podstawą narracji jest stopniowe odsłanianie się wewnętrznego świata głównego bohatera. W wierszu Gogola podstawą kompozycji nie jest chwilowa organizacja wydarzeń i zadań analiza psychologiczna, a obrazy przestrzenne to miasta prowincjonalne, majątki dworskie wreszcie cała Rosja, której rozległe przestrzenie ukazują się nam w dygresjach na temat Rusi i ptasiej trojki.

Pierwszy rozdział można uznać za ekspozycja cała akcja utworu. Czytelnik spotyka Cziczikowa– postać centralna fabryka. Autor opisuje wygląd Cziczikowa i poczynił kilka komentarzy na temat jego charakteru i zwyczajów. W pierwszym rozdziale jesteśmy zapoznani wygląd prowincjonalne miasteczko NN, a także z jego mieszkańcami. Gogol daje krótki, ale bardzo pojemny satyryczny obraz życia urzędników.

Rozdziały od drugiego do szóstego autor przedstawia czytelnikowi galeria właścicieli ziemskich. W przedstawieniu każdego właściciela ziemskiego Gogol kieruje się pewną zasadą kompozycyjną (opis majątku właściciela ziemskiego, jego portret, wnętrze domu, sytuacje komiczne, z których najważniejsze to scena obiadu oraz scena kupna i sprzedaży martwych dusz).

W rozdziale siódmym akcja ponownie zostaje przeniesiona do prowincjonalnego miasteczka. Najważniejsze epizody rozdziału siódmego - sceny w komorze egzekucyjnej I opis śniadania komendanta policji.

Odcinek centralny rozdział ósmy - bal gubernatora. To tu się rozwija romans, zarysowany jeszcze w rozdziale piątym (zderzenie powozu Cziczikowa z powozem, w którym siedziały dwie panie, z których jedna, jak się później okazało, była córką gubernatora). W dziewiątym rozdzialeplotki i plotki o Chichikovie rosną. Ich głównymi dystrybutorami są kobiety. Najbardziej uporczywą plotką o Chichikovie jest to, że bohater zamierza porwać córkę gubernatora. Sprawa miłosna trwa Zatem ze sfery realnej do sfery plotek i plotek o Chichikovie.

W rozdziale dziesiątym centralne miejsce zajmuje scena w domu szefa policji. Szczególne miejsce w rozdziale dziesiątym i w całym dziele zajmuje wstawiony epizod - „Opowieść o kapitanie Kopeikinie”. Rozdział dziesiąty kończy się wiadomością o śmierci prokuratora. Scena pogrzebu prokuratora w jedenastym rozdziale uzupełnia temat miasta.

Ucieczka Cziczikowa z miasta NN w rozdziale jedenastym kończy główny wątek fabularny wiersze.

Pismo

Galeria właścicieli ziemskich

Centralnym miejscem w wierszu jest galeria właścicieli ziemskich. Ich cechy są poświęcone pięć rozdziałów pierwszy tom - od drugiego do szóstego. Gogol pokazał ścieśniać pięć znaków. Ten Maniłow, Koroboczka, Nozdrew, Sobakiewicz i Plyushkin. Wszyscy właściciele ziemscy ucieleśniają ideę duchowego zubożenia człowieka.

Tworząc obrazy właścicieli ziemskich, Gogol szeroko wykorzystuje środki artystycznego przedstawienia, przybliżanie twórczości literackiej do malarstwa: są to opis majątku, wnętrze, portret.

Również ważne charakterystyka mowy bohaterowie, przysłowia odsłaniając istotę ich natury, sytuacje komiczne, Przede wszystkim scena kolacji i scena kupna i sprzedaży martwych dusz.

Szczególną rolę w twórczości Gogola odgrywają bliższe dane– krajobraz, temat, portret, szczegóły cech mowy i inne.

Scharakteryzujmy pokrótce każdego z właścicieli ziemskich.

Maniłow- Człowiek na zewnątrz atrakcyjny, przyjazny, skłonny do znajomości, rozmowny. To jedyna postać, która do końca dobrze mówi o Chichikovie. Co więcej, jawi się nam jako dobry człowiek rodzinny, kochająca żona i opieka nad dziećmi.

A jednak główne cechy Maniłowa jest puste marzenia, projektizm, nieumiejętność prowadzenia domu. Bohater marzy o zbudowaniu domu z belwederem, skąd otwierałby się widok na Moskwę. Marzy też, aby władca, dowiedziawszy się o ich przyjaźni z Cziczikowem, „przyznał im generałów”.

Opis majątku Maniłow pozostawia wrażenie monotonii: „Wieś Maniłowka niejedna mogła zwabić swoim położeniem. Dom pana stał samotnie na Jurze, to znaczy na wzgórzu otwartym na wszelkie wiatry, które mogły wiać”. Ciekawy szczegół szkic krajobrazu– altana z napisem „Świątynia Samotnego Odbicia”. Ten szczegół charakteryzuje bohatera jako osobę sentymentalną, uwielbiającą oddawać się pustym marzeniom.

Teraz o szczegółach wnętrza domu Maniłowa. Jego gabinet miał piękne meble, ale dwa krzesła od kilku lat były pokryte matą. Leżała tam też jakaś książka, zawsze na stronie czternastej. Na obu oknach widnieją „góry popiołu wytrącone z rury”. W niektórych pokojach w ogóle nie było mebli. Na stole podano elegancki świecznik, a obok niego postawiono jakiegoś miedzianego inwalidę. Wszystko to świadczy o niezdolności Maniłowa do prowadzenia gospodarstwa, o tym, że nie jest w stanie dokończyć rozpoczętej pracy.

Spójrzmy na portret Maniłowa. Wygląd bohatera świadczy o słodyczy jego charakteru. Z wyglądu był raczej miłą osobą, „ale w tej uprzejmości było chyba za dużo cukru”. Bohater miał atrakcyjne rysy twarzy, ale jego spojrzenie wyrażało „cukier”. Bohater uśmiechał się jak kot, którego połaskotano palcem za uchem.

Przemówienie Maniłowa jest pełne i kwieciste. Bohater uwielbia wypowiadać piękne frazy. „Majówka... imieniny serca!” – wita Cziczikowa.

Gogol charakteryzuje swojego bohatera odwołując się do przysłowia: „Ani to, ani tamto, ani w mieście Bogdan, ani we wsi Selifan”.

Zwracamy także uwagę na scenę obiadu oraz scenę kupna i sprzedaży martwych dusz. Maniłow traktuje Cziczikowa, jak to zwykle we wsi, całym sercem. Prośba Chichikowa o sprzedaż martwe dusze Maniłow jest zaskoczony i bombastyczny: „Czy te negocjacje nie byłyby niezgodne z przepisami cywilnymi i przyszłymi poglądami na Rosję?”

Pudełko rozróżnia miłość do gromadzenia i jednocześnie" klubowość" Ta właścicielka ziemska jawi się nam jako kobieta ograniczona, o prostolinijnym charakterze, nierozgarnięta i oszczędna aż do skąpstwa.

W tym samym czasie Korobochka wpuszcza Cziczikowa do swojego domu w nocy, co o niej świadczy reakcja na coś I gościnność.

Z opisu majątku Korobochka wynika, że ​​właścicielowi ziemskiemu zależy nie tyle na wyglądzie majątku, ile na pomyślnym zarządzaniu gospodarstwem domowym i dobrobycie. Chichikov zauważa dobrobyt gospodarstw chłopskich. Skrzynka - praktyczna gospodyni domowa.

Tymczasem w domu Koroboczki, w pokoju, w którym przebywał Cziczikow, „za każdym lustrem znajdował się albo list, albo stara talia kart, albo skarpeta”; Wszystkie te detale obiektu podkreślają pasję właściciela terenu do zbierania niepotrzebnych rzeczy.

Podczas lunchu na stole umieszczane są wszelkiego rodzaju artykuły gospodarstwa domowego i wypieki, co wskazuje na patriarchalną moralność i gościnność gospodyni. Tymczasem Korobochka ostrożnie się zgadza oferta Chichikovej o sprzedaniu mu martwych dusz, a nawet udaje się do miasta, aby dowiedzieć się, ile są obecnie warte martwe dusze. Dlatego Chichikov, używając przysłowia, charakteryzuje Korobochkę jako „kundla w żłobie”, który nie je i nie daje innym.

Nozdryow–rozrzutnik, biesiadnik, oszust,„osobą historyczną”, gdyż zawsze przydarza się jej jakaś historia. Znak ten wyróżnia się stałą kłamstwa, pasja, nieuczciwość,znajomy adres z otaczającymi go ludźmi, chełpliwość, zamiłowanie do skandalicznych historii.

Opis majątku Nozdrewów odzwierciedla wyjątkowy charakter jego właściciela. Widzimy, że bohater nie wykonuje prac domowych. Dlatego w jego posiadłości „pole w wielu miejscach było porośnięte kępami”. Jedynie w hodowli Nozdryova panuje porządek, co świadczy o jego zamiłowaniu do polowań na psy.

Ciekawe jest wnętrze domu Nozdryowa. W jego biurze wisiały „tureckie sztylety, z których na jednym z nich widniał błędny napis: „Mistrz Savely Sibiryakov”. Wśród detali wnętrza zauważamy także tureckie piszczałki i organy beczkowe – przedmioty odzwierciedlające zakres zainteresowań bohatera.

Ciekawy szczegół portretu mówi o zamiłowaniu bohatera do dzikiego życia: jeden z baków Nozdryowa był nieco grubszy od drugiego – w wyniku bójki w karczmie.

W opowieści o Nozdrewie Gogol używa hiperboli: bohater opowiada, że ​​będąc na jarmarku, „samotnie podczas obiadu wypił siedemnaście butelek szampana”, co wskazuje na skłonność bohatera do przechwalania się i kłamstwa.

Podczas kolacji, podczas której podawano obrzydliwie przygotowane potrawy, Nozdrew próbował nakłonić Cziczikowa do wypicia taniego wina wątpliwej jakości.

Mówiąc o scenie kupna i sprzedaży martwych dusz, zauważamy, że Nozdryov postrzega propozycję Cziczikowa jako powód do hazardu. W rezultacie dochodzi do kłótni, która tylko przez przypadek nie kończy się pobiciem Cziczikowa.

Sobakiewicz- Ten pięść właściciela ziemskiego, która prowadzi silną gospodarkę, a jednocześnie jest inna grubiaństwo I prostolinijność. Ten właściciel ziemski pojawia się przed nami jako mężczyzna nieprzyjazny,niezdarny,źle mówi o wszystkich. Tymczasem podaje niezwykle trafne, choć bardzo niegrzeczne, charakterystyki urzędników miejskich.

Opisując majątek Sobakiewiczów, Gogol zauważa, co następuje. Budując dworek, „architekt nieustannie zmagał się z gustem właściciela”, dzięki czemu dom okazał się asymetryczny, choć bardzo trwały.

Zwróćmy uwagę na wnętrze domu Sobakiewicza. Na ścianach wisiały portrety greckich dowódców. „Wszyscy ci bohaterowie” – zauważa Gogol – „miali tak grube uda i niespotykane wąsy, że po ciele przeszedł dreszcz”, co jest całkiem spójne wygląd i charakter właściciela majątku. W pokoju było „biurko z orzecha włoskiego na najbardziej absurdalnych czterech nogach, idealny miś... Każdy przedmiot, każde krzesło zdawało się mówić: «I ja też, Sobakiewicz».

Postać Gogola również z wyglądu przypomina „średniej wielkości niedźwiedzia”, co wskazuje na niegrzeczność i nieokrzesanie właściciela ziemskiego. Pisarz zauważa, że ​​„frak, który miał na sobie, był całkowicie niedźwiedziego koloru, miał długie rękawy, długie spodnie, stąpał nogami to w tę, to w tamtą stronę i ciągle deptał po nogach innych ludzi”. To nie przypadek, że bohatera charakteryzuje przysłowie: „Nie jest dobrze krojone, ale jest ciasno uszyte”. W opowieści o Sobakiewiczu Gogol sięga po tę technikę hiperbole. „Bohaterstwo” Sobakiewicza przejawia się zwłaszcza w tym, że jego stopa jest obuta „w bucie tak gigantycznych rozmiarów, że prawie nigdzie nie można znaleźć odpowiadającej mu stopy”.

Gogol hiperbolizuje także, opisując kolację z Sobakiewiczem, który miał obsesję na punkcie obżarstwa: na stole podano indyka „wielkości cielęcia”. Ogólnie rzecz biorąc, obiad w domu bohatera wyróżnia się bezpretensjonalnością potraw. „Kiedy mam wieprzowinę, przynieś na stół całą świnię, jagnięcinę – przynieś całą jagnięcinę, gęś – całą gęś! Wolałbym zjeść dwa dania, ale z umiarem, bo dusza tego wymaga” – mówi Sobakiewicz.

Omawiając z Cziczikowem warunki sprzedaży martwych dusz, Sobakiewicz twardo targuje się, a gdy Cziczikow próbuje odmówić zakupu, sugeruje możliwe donosy.

Plyuszkin reprezentuje skąpstwo doprowadzone do absurdu. To stary, nieprzyjazny, zaniedbany i niegościnny człowiek.

Z opisu majątku i domu Plyuszkina wynika, że ​​jego gospodarstwo jest całkowicie opuszczone. Chciwość zniszczyła zarówno dobrobyt, jak i duszę bohatera.

Wygląd właściciela posiadłości jest nijaki. „Jego twarz nie była niczym specjalnym; była prawie taka sama jak u wielu szczupłych staruszków, tylko jeden podbródek wystawał bardzo daleko do przodu, tak że za każdym razem musiał go zakrywać chusteczką, żeby nie splunąć – pisze Gogol. „Małe oczka jeszcze nie wyszły i nie uciekły spod wysokich brwi jak myszy”.

Szczególne znaczenie przy tworzeniu wizerunku Plyuszkina ma szczegół tematu. Na biurku w gabinecie bohatera czytelnik znajduje górę różnych drobiazgów. Przedmiotów jest tu wiele: „stost drobno zapisanych kartek papieru pokrytych zieloną marmurową prasą z jajkiem na wierzchu, jakaś stara książka oprawiona w skórę z czerwoną krawędzią, cytryna, wszystko zaschnięte, nie więcej niż wysoki orzech laskowy, pęknięta rączka fotela, szklanka z jakimś płynem i trzema muchami pokrytymi literą, kawałek laku, kawałek jakiejś wypukłej szmaty, dwa pióra poplamione tuszem, jakby wyschnięte w konsumpcji wykałaczka, całkowicie pożółkła, którą być może właściciel dłubał w zębach jeszcze przed najazdem moskiewskich Francuzów”. Ten sam stos znajdujemy w rogu pokoju Plyuszkina. Jak wiadomo, analiza psychologiczna może przybierać różne formy. Na przykład Lermontow maluje psychologiczny portret Peczorina, odsłaniając wewnętrzny świat bohatera poprzez szczegóły jego wyglądu. Dostojewski i Tołstoj uciekają się do rozbudowanych monologów wewnętrznych. Gogol odtwarza stan umysłu postaci głównie poprzez świat obiektywny.„Błoto małych rzeczy” otaczające Plyuszkina symbolizuje jego skąpą, małostkową, „wyschniętą” duszę, jak zapomniana cytryna.

Na lunch bohater oferuje krakersy Chichikov (resztki Wielkanocne ciasto) i stary likier, z którego Plyushkin osobiście wydobył robaki. Dowiedziawszy się o propozycji Cziczikowa, Plyushkin jest szczerze szczęśliwy, ponieważ Cziczikow uratuje go od konieczności płacenia podatków za licznych chłopów, którzy zginęli lub uciekli przed skąpym właścicielem, który ich zagłodził.

Bardzo ważne jest, aby pamiętać, że Gogol stosuje taką technikę jak wycieczka w przeszłość bohatera(retrospekcja): ważne jest, aby autor pokazał, jaki był bohater wcześniej i w jaką poniżenie się pogrążył teraz. W przeszłości Plyushkin był gorliwym właścicielem, szczęśliwym człowiekiem rodzinnym. W teraźniejszości istnieje „dziura w człowieczeństwie”, jak to ujął pisarz.

Gogol w swojej twórczości satyrycznie przedstawił różne typy i postacie rosyjskich właścicieli ziemskich. Ich nazwiska stały się powszechnie znane.

Uwaga również znaczenie samej galerii właścicieli ziemskich, symbolizujący proces duchowej degradacji człowieka. Jak napisał Gogol, jego bohaterowie są „jedni bardziej wulgarni od drugich”. Jeśli Maniłow ma jakieś atrakcyjne cechy, to Plyushkin jest przykładem skrajnego zubożenia duszy.

Wizerunek miasta prowincjonalnego: urzędnicy, stowarzyszenie kobiet

Wraz z galerią ziemianską ważne miejsce w twórczości zajmują wizerunek prowincjonalnego miasteczka NN. Temat miasta otwiera się w pierwszym rozdziale,wznowiono w rozdziale siódmym pierwszy tom „Dead Souls” oraz kończy się na początku jedenastego rozdziału.

W pierwszym rozdziale Gogol daje ogólna charakterystyka miasta. Rysuje wygląd miasta, opisuje ulice, hotel.

Pejzaż miejski jest monotonny. Gogol pisze: „Żółta farba na kamiennych domach była bardzo efektowna, a szara farba na drewnianych domach skromnie pociemniała”. Niektóre znaki są ciekawe, na przykład: „Cudzoziemiec Wasilij Fiodorow”.

W opis hotelu Gogol używa jasności tematbliższe dane, ucieka się do artystycznego porównania. Pisarz rysuje zaciemnione ściany „pokoju wspólnego”, karaluchy wystające niczym suszone śliwki ze wszystkich zakątków pokoju Cziczikowa.

Krajobraz miasta i opis hotelu pomagają autorowi w odtworzeniu atmosferę wulgarności panujący w prowincjonalnym mieście.

Już w pierwszym rozdziale Gogol wymienia większość urzędnicy miasta. Są to wojewoda, wicewojewoda, prokurator, szef policji, przewodniczący izby, inspektor komisji lekarskiej, architekt miejski, naczelnik poczty i niektórzy inni urzędnicy.

W opisie miasta, urzędników prowincjonalnych, ich charakterów i obyczajów, jest wyraźna orientację satyryczną. Pisarz ostro krytykuje rosyjski system biurokratyczny, wady i nadużycia urzędników. Gogol potępia takie zjawiska jak biurokracja, przekupstwo, defraudacja, rażąca arbitralność, taj bezczynny tryb życia, obżarstwo, zamiłowanie do gra karciana, czcza rozmowa, plotki, ignorancja, próżność i wiele innych wad.

W Dead Souls urzędnicy są przedstawieni znacznie częściej bardziej uogólnione niż w Generalnym Inspektorze. Nie są wymieniani po nazwisku. Najczęściej Gogol wskazuje pozycję urzędnika, podkreślając w ten sposób społeczną rolę postaci. Czasami wskazane jest imię i patronimika postaci. Dowiadujemy się tego przewodniczący izby imię jest Iwan Grigoriewicz,szef policji - Aleksiej Iwanowicz, naczelnik poczty - Iwan Andriejewicz.

Gogol daje kilku urzędników krótka charakterystyka. On to na przykład zauważa gubernator nie był „ani gruby, ani chudy, miał Annę na szyi” i „czasami był haftowany na tiulu”. Oskarżyciel miał gęste brwi i mrugnął lewym okiem, jakby zapraszał gościa do przejścia do innego pokoju.

Szef policji Aleksiej Iwanowicz„ojciec i dobroczyńca” w mieście, podobnie jak burmistrz z „Generalnego Inspektora”, odwiedzał sklepy i Gostiny Dwór, jak gdyby odwiedzał własną spiżarnię. Jednocześnie szef policji wiedział, jak zdobyć przychylność kupców, którzy twierdzili, że Aleksiej Iwanowicz „choćby cię wziął, na pewno cię nie wyda”. Jest oczywiste, że szef policji tuszował machinacje kupców. Chichikov tak mówi o szefie policji: „Co za oczytany człowiek! Przegraliśmy z nim w wista... aż do bardzo późnych kogutów. Tutaj autor stosuje tę technikę ironia.

Gogol daje żywy opis drobnego urzędnika łapówkarskiego Iwan Antonowicz „Pysk dzbanka”, który kompetentnie odbiera „wdzięczność” od Cziczikowa za sporządzenie aktu sprzedaży. Iwan Antonowicz miał niezwykły wygląd: cały środek twarzy „wysunął się do przodu i wszedł do nosa”, stąd przydomek tego urzędnika – mistrza łapówek.

Ale naczelnik poczty„prawie” nie brał łapówek: po pierwsze, nie proponowano mu: to nie było właściwe stanowisko; po drugie, wychował tylko jednego syna, a rządowa pensja w większości wystarczała. Charakter Iwana Andriejewicza był towarzyski; zdaniem autora tak było „dowcip i filozof”.

W sprawie przewodniczący izby, wtedy znał na pamięć „Ludmiłę” Żukowskiego. Inni urzędnicy, jak zauważa Gogol, również byli „ludźmi oświeconymi”: niektórzy czytali Karamzina, niektórzy „Moskiewskie Wiedomosti”, niektórzy nawet nic nie czytali. Tutaj Gogol ponownie ucieka się do tej techniki ironia. Na przykład w odniesieniu do urzędników grających w karty autor zauważa, że ​​jest to „pożyteczne zajęcie”.

Według pisarza pomiędzy urzędnikami nie doszło do pojedynków, gdyż – jak pisze Gogol – wszyscy byli urzędnikami cywilnymi, ale jeden starał się drugiemu, gdzie tylko było to możliwe, co, jak wiemy, jest czasem trudniejsze niż jakikolwiek pojedynek.

W centrum „Opowieści o kapitanie Kopeikinie”, opowiedzianej przez naczelnika poczty w rozdziale dziesiątym, znajdują się dwie postacie: inwalida z wojny 1812 r., « mały człowiek» Kapitan Kopeikin I „znacząca osoba”- wyższy rangą urzędnik, minister, który nie chciał pomóc weteranom, okazując mu bezduszność i obojętność.

Osoby ze świata biurokracji pojawiają się także w biografii Cziczikowa w rozdziale jedenastym: to Sam Chichikov, policjant, którego Chichikov sprytnie oszukał, nie poślubiając jego córki, członkowie komisji na budowę budynku rządowego, współpracownicy Cziczikowa w urzędzie celnym, inne osoby ze świata biurokracji.

Spójrzmy na niektóre odcinki wiersze, w których najwyraźniej ujawniają się charaktery urzędników i ich sposób życia.

Centralnym epizodem pierwszego rozdziału jest scena imprezy u gubernatora. Już tutaj ujawniają się takie cechy biurokracji prowincjonalnej jak bezczynność, zamiłowanie do gier karcianych, bezczynne rozmowy. Tutaj znajdujemy dygresja na temat grubych i chudych urzędników, gdzie autor wskazuje na niesprawiedliwe dochody grubych i ekstrawagancję chudych.

W rozdziale siódmym Gogol powraca do tematu miasta. Pisarz z ironia opisuje izba skarbowa. Jest to „dom kamienny, cały biały jak kreda, prawdopodobnie mający przedstawiać czystość dusz znajdujących się w nim stanowisk”. O sądzie autor zauważa, że ​​​​jest to „nieprzekupny sąd zemstvo”; o urzędnikach sądowych mówi, że mają oni „niezniszczalne głowy kapłanów Temidy”. Trafny opis urzędników podany jest ustami Sobakiewicza. „Wszyscy za darmo obciążają ziemię” – zauważa bohater. Pokazano zbliżenie odcinek o łapówce: Iwan Antonowicz „Dzbanek” po mistrzowsku przyjmuje „mały biały” od Cziczikowa.

Na scenie śniadanie u komendanta policji ujawnia takie cechy urzędników jak obżarstwo I miłość do picia. Tutaj Gogol ponownie ucieka się do tej techniki hiperbole: Sobakiewicz zjada samotnego dziewięciofuntowego jesiotra.

Gogol opisuje z nieukrywaną ironią towarzystwo kobiet. Panie z miasta były „ reprezentacyjny„, jak zauważył autor. W scenach szczególnie żywo ukazane jest społeczeństwo kobiece Bal Gubernatora. Panie występują w „Dead Souls” jako trendsetterów i opinii publicznej. Staje się to szczególnie oczywiste w związku z zalotami Cziczikowa do córki gubernatora: panie są oburzone brakiem uwagi Cziczikowa wobec nich.

Temat kobiecych plotek jest dalej rozwijany w rozdział dziewiąty, gdzie autor pokazał w zbliżeniu Zofia Iwanowna I Anna Grigorievna - „po prostu miła dama” I „dama miła pod każdym względem.” Dzięki ich wysiłkom rodzi się plotka, że ​​Cziczikow zamierza porwać córkę gubernatora.

Centralny odcinek rozdziału dziesiątego–spotkanie urzędników u komendanta policji, gdzie omawiane są najbardziej niesamowite pogłoski o tym, kim jest Chichikov. Odcinek ten przypomina scenę w domu burmistrza z pierwszego aktu Generalnego Inspektora. Urzędnicy zebrali się, aby dowiedzieć się, kim był Cziczikow. Pamiętają swoje „grzechy”, a jednocześnie wydają najbardziej niewiarygodne sądy na temat Cziczikowa. Pojawiają się opinie, że jest to audytor, producent fałszywych banknotów, Napoleon i wreszcie kapitan Kopeikin, o którym opowiada słuchaczom naczelnik poczty.

Śmierć prokuratora, o którym mowa na końcu rozdziału dziesiątego, jest symbolicznym skutkiem przemyśleń autora wiersza o bezsensownym, pustym życiu miasta. Według Gogola zubożenie psychiczne dotknęło nie tylko właścicieli ziemskich, ale także urzędników. Ciekawe „odkrycie” mieszkańców miasta dokonane w związku ze śmiercią prokuratora. „Wtedy dopiero przy kondolencjach dowiedzieli się, że zmarły na pewno miał duszę, chociaż ze względu na skromność nigdy jej nie okazywał” – zauważa z ironią pisarz. Malowanie pogrzebu prokuratora w rozdziale jedenastym kończy się opowieść o mieście. Chichikov woła, obserwując kondukt pogrzebowy: „Tutaj, prokurator! Żył, żył, a potem umarł! A potem wypiszą w gazetach, że ku żalowi swoich podwładnych i całej ludzkości zmarł, szanowany obywatel, rzadki ojciec, wzorowy mąż... w rzeczywistości miałeś tylko grube brwi.

Tworząc w ten sposób obraz prowincjonalnego miasta, Gogol pokazał życie rosyjskich urzędników, ich przywary i nadużycia. Wizerunki urzędników wraz z wizerunkami właścicieli ziemskich pomagają czytelnikowi zrozumieć sens wiersza o duszach zmarłych zniekształconych grzechem.

Temat Petersburga. „Opowieść o kapitanie Kopeikinie”

Stosunek Gogola do Petersburga był już uwzględniony w analizie komedii „Generalny Inspektor”. Przypomnijmy, że dla pisarza Petersburg był nie tylko stolicą państwa autokratycznego, w którego sprawiedliwość nie miał wątpliwości, ale także miejscem najgorszych przejawów cywilizacji zachodniej – jak kult wartości materialnych, pseudo -oświecenie, marność; Ponadto Petersburg jest zdaniem Gogola symbolem bezdusznego systemu biurokratycznego, który poniża i uciska „małego człowieka”.

Wzmianki o Petersburgu i porównania życia na prowincji z życiem w stolicy znajdujemy już w pierwszym rozdziale Dead Souls, w opisie przyjęcia u gubernatora. Na początku czwartego rozdziału autor omawia znikomość subtelności gastronomicznych Petersburga w porównaniu z prostym i obfitym jedzeniem prowincjonalnych właścicieli ziemskich, „dżentelmenów z klasy średniej”. Chichikov, myśląc o Sobakiewiczu, próbuje wyobrazić sobie, kim stałby się Sobakiewicz, gdyby mieszkał w Petersburgu. Mówiąc o balu gubernatorskim, autor ironicznie zauważa: „Nie, to nie prowincja, to stolica, to sam Paryż”. Z wątkiem petersburskim wiążą się także uwagi Cziczikowa w rozdziale jedenastym o ruinie majątków ziemskich: „Wszyscy przybyli do Petersburga, aby służyć; majątki są opuszczone.”

Temat Petersburga najwyraźniej ujawnia się w „Opowieści kapitana Kopeikina”, o czym opowiada naczelnik poczty w rozdziale dziesiątym. Na podstawie tego filmu powstała „Opowieść…” tradycje folklorystyczne. Jedna z niej źródła–piosenka ludowa o zbójniku Kopeikinie. Stąd elementy opowieść: Zwróćmy uwagę na takie wyrażenia poczmistrza, jak „mój pan”, „wiesz”, „możesz sobie wyobrazić”, „w jakiś sposób”.

Bohater opowieści, inwalida z wojny 1812 roku, który udał się do Petersburga, aby prosić o „królewskie miłosierdzie”, „nagle znalazł się w stolicy, która, że ​​tak powiem, nie ma drugiej na świecie ! Nagle pojawia się przed nim, że tak powiem, światło: pewna dziedzina życia, bajeczna Szeherezada. Ten opis Petersburga przypomina nam obrazy hiperboliczne w scenie kłamstw Chlestakowa w komedii „Generał Inspektor”: kapitan widzi w luksusowych witrynach sklepowych „wiśnie - po pięć rubli”, „ogromny arbuz”.

W centrum „Opowieści” znajduje się konfrontacja „mały człowiek” kapitan Kopeikin I „osoba znacząca” – minister, co uosabia biurokratyczną machinę obojętną na potrzeby zwykli ludzie. Warto zauważyć, że Gogol chroni samego cara przed krytyką: w momencie przybycia Kopeikina do Petersburga car był jeszcze na kampaniach zagranicznych i nie miał czasu na wydanie niezbędnych poleceń, aby pomóc niepełnosprawnym.

Ważne, że autor z pozycji człowieka ludowego potępia petersburską biurokrację. Ogólne znaczenie „Opowieści…” jest następujące. Jeśli rząd nie zwróci twarzy ku potrzebom ludu, bunt przeciwko niemu będzie nieunikniony. To nie przypadek, że kapitan Kopeikin, nie znalazłszy prawdy w Petersburgu, został, według plotek, przywódcą gangu rabusiów.

Chichikov, jego rola ideologiczna i kompozycyjna

Wizerunek Cziczikowa spełnia dwie główne funkcje - niezależny I kompozycyjny. Z jednej strony Cziczikow nowy typ rosyjskiego życia, typ nabywcy-poszukiwacza przygód. Z drugiej strony Chichikov jest charakter fabuły; jego przygody stanowią podstawę fabuły dzieła.

Rozważmy niezależną rolę Cziczikowa. Według Gogola to właściciel, nabywca.

Chichikov pochodzi ze środowiska biedna i pokorna szlachta. Ten urzędnik, który pełnił funkcję doradcy kolegialnego, a kapitał założycielski gromadził poprzez defraudację i łapówki. Jednocześnie bohater działa jako Właściciel ziemski Chersoniu kogo udaje. Chichikov potrzebuje statusu właściciela ziemskiego, aby zdobywać martwe dusze.

Gogol w to wierzył ducha zysku przybyło do Rosji z Zachodu i tutaj nabrało brzydkich form. Stąd zbrodnicza droga bohatera do materialnego dobrobytu.

Cziczikow wyróżnia się hipokryzja. Popełniając bezprawie, bohater deklaruje szacunek dla prawa. „Prawo – oniemiałem przed prawem!” - oświadcza Maniłowowi.

Należy zauważyć, że Cziczikowa nie przyciągają same pieniądze, ale szansa bogate i piękne życie. „Wyobraził sobie życie przed sobą we wszelkich wygodach i dobrobycie; powozy, dom doskonale zaaranżowany – to ciągle chodziło mu po głowie” – pisze Gogol o swoim bohaterze.

Pogoń za wartościami materialnymi zniekształciła duszę bohatera. Cziczikow, podobnie jak właściciele ziemscy i urzędnicy, można zaliczyć do „martwych dusz”.

Rozważmy teraz kompozycyjny rola wizerunku Cziczikowa. Ten postać centralna„Martwe dusze”. Jego główną rolą w pracy jest tworzące fabułę. Rola ta związana jest przede wszystkim z gatunkiem dzieła. Jak już wspomniano, Gogol definiuje wiersz jako „mniejszy rodzaj epopei”. Bohaterem takiego dzieła jest „osoba prywatna i niewidzialna”. Autor prowadzi go przez łańcuch przygód i zmian, by pokazać obraz współczesnego życia, obraz niedociągnięć, nadużyć, przywar. W Dead Souls przygody takiego bohatera, Cziczikowa, stają się podstawą fabuły i pozwalają autorowi ukazać negatywne strony współczesnej rosyjskiej rzeczywistości, ludzkie namiętności i złudzenia.

Jednocześnie kompozycyjna rola obrazu Cziczikowa nie ogranicza się do jego funkcji fabularnej. Chichikov okazuje się, paradoksalnie, „zaufany przedstawiciel” autora. W swoim wierszu Gogol patrzy na wiele zjawisk rosyjskiego życia oczami Cziczikowa. Uderzającym przykładem są refleksje bohatera na temat dusz zmarłych i zbiegłych chłopów (rozdział siódmy). Myśli te formalnie należą do Cziczikowa, choć pogląd autora jest tu wyraźnie namacalny. Podajmy inny przykład. Cziczikow omawia marnotrawstwo urzędników prowincjonalnych i ich żon na tle klęsk narodowych (rozdział ósmy). Jest oczywiste, że potępienie nadmiernego luksusu urzędników i współczucie dla zwykłych ludzi pochodzą od autora, ale zostały włożone w usta bohatera. To samo można powiedzieć o ocenie wielu postaci przez Cziczikowa. Chichikov nazywa Korobochkę „głową maczugi”, a Sobakiewicza „pięścią”. Jest oczywiste, że oceny te odzwierciedlają pogląd autora na te postacie.

Na tym polega niezwykłość tej roli Cziczikowa "powiernik" autor staje się postacią negatywną. Rola ta jest jednak zrozumiała w świetle chrześcijańskiego światopoglądu Gogola, jego wyobrażeń o grzesznym stanie współczesnego człowieka i możliwości jego duchowego odrodzenia. Pod koniec jedenastego rozdziału Gogol pisze, że wielu ludzi ma wady, które czynią ich nie lepszymi od Cziczikowa. „Czy we mnie też nie jest cząstka Cziczikowa?” – pyta autor wiersza zarówno siebie, jak i czytelnika. Jednocześnie, chcąc w drugim i trzecim tomie swojego dzieła doprowadzić bohatera do duchowego odrodzenia, pisarz wyraził w ten sposób nadzieję na duchowe odrodzenie każdego upadłego człowieka.

Spójrzmy na niektóre mediów artystycznych tworzenie wizerunku Cziczikowa

Cziczikow – typ uśrednione. To jest podkreślane opis wygląd bohater. Gogol pisze o Cziczikowie, że „nie jest przystojny, ale nie wygląda źle, nie jest za gruby, ale nie za chudy, nie można powiedzieć, że jest stary, ale nie że jest za młody”. Cziczikow nosi Frak w kolorze borówkowym z połyskiem. Ten szczegół wyglądu bohatera podkreśla jego chęć wyglądania przyzwoicie, a jednocześnie zrobienia dobrego wrażenia, czasem nawet zabłyśnięcia w świetle, popisywania się oczami.

Najważniejszą cechą charakteru Cziczikowa jest umiejętność adaptacji dla innych swego rodzaju „kameleonizm”. To zostało potwierdzone przemówienie bohater. „Bez względu na temat rozmowy, zawsze wiedział, jak ją poprzeć” – pisze Gogol. Cziczikow umiał rozmawiać o koniach i psach, o cnocie i o warzeniu gorącego wina. Cziczikow rozmawia inaczej z każdym z pięciu właścicieli ziemskich. Z Maniłowem rozmawia w sposób kwiecisty i pompatyczny. Cziczikow nie uczestniczy w ceremonii z Korobochką; w decydującym momencie, zirytowany jej głupotą, obiecuje jej nawet diabła. Cziczikow jest ostrożny wobec Nozdrjowa, rzeczowy wobec Sobakiewicza, a milczący wobec Plyuszkina. Ciekawski Monolog Cziczikowa w rozdziale siódmym (scena śniadania szefa policji). Bohater przypomina nam Chlestakowa. Chichikov wyobraża sobie siebie jako właściciela ziemskiego w Chersoniu, opowiada o różnych ulepszeniach, o trzypolowym gospodarstwie, o szczęściu i błogości dwóch dusz.

W przemówieniu Cziczikowa często się to zdarza przysłowia. „Nie masz pieniędzy, miej je dobrzy ludzie do nawrócenia” – mówi Maniłowowi. „Złapałem go i ciągnąłem, jeśli spadł, nie pytaj” – przekonuje bohater w związku z nieudanym oszustwem w komisji na budowę budynku rządowego. „Och, jestem Akim-prostota, szukam rękawiczek i obie mam za paskiem!” – wykrzykuje Cziczikow przy okazji pomysłu, który przyszedł mu do głowy, aby wykupić martwe dusze.

Chichikov odgrywa dużą rolę w tworzeniu obrazu szczegół tematu. Kasetka bohater jest swego rodzaju zwierciadłem jego duszy, opętanym pasją przejęć. Bryczka Chichikov to także obraz symboliczny. Jest nierozerwalnie związana ze stylem życia bohatera, skłonnego do najróżniejszych przygód.

Romans w „Dead Souls”, jak i w „Generalnym Inspektorze”, okazuje się w tle. Jednocześnie jest to ważne zarówno dla ujawnienia charakteru Cziczikowa, jak i dla odtworzenia atmosfery plotek i plotek w prowincjonalnym mieście. Rozmowy o rzekomych próbach porwania córki gubernatora przez Cziczikowa otwierają serię bajek, które towarzyszą bohaterowi aż do chwili jego wyjazdu z miasta.

Okazuje się, że plotki i pogłoski o bohaterze jest także ważnym środkiem kreowania jego wizerunku. Charakteryzują go z różnych stron. Według mieszkańców miasta Chichikov jest zarówno audytorem, jak i producentem fałszywych banknotów, a nawet Napoleonem. Motyw Napoleona w „Dead Souls” nie jest przypadkowe. Napoleon jest symbolem zachodniej cywilizacji, skrajnego indywidualizmu, chęci osiągnięcia celu wszelkimi niezbędnymi środkami.

Szczególne znaczenie w wierszu ma biografia Chichikov, umieszczony w rozdziale jedenastym. Wymieńmy główne etapy i wydarzenia z życia Cziczikowa. Ten pozbawione radości dzieciństwo, życie w biedzie, w atmosferze despotyzmu rodzinnego; opuszczenie domu rodzinnego i rozpoczęcie nauki szkolnej, oznaczone pożegnalne słowa ojca: „Przede wszystkim uważaj i oszczędzaj grosz!” W lata szkolne bohater został porwany drobne spekulacje, o którym nie zapomniał pochlebstwo przed nauczycielem, do którego później, w trudnych chwilach, traktował go bardzo bezdusznie i bezdusznie. Cziczikow jest hipokrytą opiekowała się córką starszego funkcjonariusza policji w celu promocji. Potem studiował „uszlachetnione” formy przekupstwa(poprzez podwładnych), kradzież w prowizji za budowę budynku rządowego,po narażeniu – oszustwa podczas odprawy celnej(historia koronek brabanckich). Wreszcie zaczął oszustwo dotyczące martwych dusz.

Pamiętajmy, że niemal wszyscy bohaterowie „Dead Souls” zostali przez pisarza przedstawieni statycznie. Chichikov (podobnie jak Plyushkin) jest wyjątkiem. I to nie jest przypadek. Dla Gogola ważne jest ukazanie źródeł duchowego zubożenia swojego bohatera, które rozpoczęło się już w dzieciństwie i wczesnej młodości, prześledzenie, jak pasja do bogatego i pięknego życia stopniowo niszczyła jego duszę.

Temat ludzi

Jak już wspomniano, ideą wiersza „Martwe dusze” było ukazanie w nim „całej Rusi”. Gogol zwracał główną uwagę na przedstawicieli klasy szlacheckiej - właścicieli ziemskich i urzędników. Jednocześnie dotknął tematy ludzi.

Pisarz pokazał w „Dead Souls” ciemne stronyżycie chłopów – chamstwo, ignorancja, pijaństwo.

Poddani Cziczikowa – lokaj Pietruszka i woźnica Selifan– nieczysty, niewykształcony, ograniczony w twoich własnych interesach umysłowych. Pietruszka czyta książki, nic z nich nie rozumiejąc. Selifan wyróżnia się uzależnieniem od picia. Poddana dziewczyna Korobochki Pelagia nie wie, gdzie jest prawa strona, a gdzie lewa strona. Wujek Mityai i wujek Minyai nie potrafią rozplątać uprzęży koni zaprzężonych w dwa powozy.

Jednocześnie zauważa Gogol talent, kreatywność Rosjanie, ich bohaterska siła I ducha miłującego wolność. Te cechy ludzi są szczególnie wyraźnie odzwierciedlone w dygresjach autora (o trafnym rosyjskim słowie, o Rusi, o trzech ptakach), a także w Rozumowanie Sobakiewicza o zmarłych chłopskich rzemieślnikach(Ten ceglarz Milushkin, Eremey Sorokoplekhin, który zajmując się handlem, przynosił czynsz w wysokości 500 rubli, budowniczy powozów Micheev, cieśla Stepan Probka, szewc Maxim Telyatnikov); w myślach Cziczikowa o zakupionych martwych duszach, które wyrażają stanowisko samego autora (poza wymienionymi już chłopami Sobakiewicza, bohater wspomina zwłaszcza zbiegłych chłopów Plyuszkina, Abakuma Fyrova, który prawdopodobnie dryfował do Wołgi; został przewoźnikiem barek i oddał się hulankom wolnego życia).

Gogol również zauważa buntowniczy duch ludzie. Pisarz wierzy, że jeśli nie powstrzyma się arbitralności władzy, jeśli nie zostaną zaspokojone potrzeby ludu, możliwy jest bunt. O takim poglądzie autora świadczą co najmniej dwa epizody w wierszu. Ten morderstwo mężczyźni asesor Drobyazhkin, który będąc opętany pożądliwą namiętnością, dręczył dziewczęta i młode kobiety, i historia kapitana Kopeikina, który prawdopodobnie został rabusiem.

Ważne miejsce w wierszu zajmują dygresje autora:satyryczny,publicystyczny,liryczny,filozoficzny i inne. Niektóre w swojej treści są bliskie odchyleń Rozumowanie Cziczikowa, przekazujące stanowisko autora. Taką dodatkową działkę można również uznać za odwrót element, Jak przypowieść o Kifie Mokiewiczu i Mokii Kifowiczu w jedenastym rozdziale.

Oprócz rekolekcji, ważną rolę w identyfikacji stanowisko autora gra „Opowieść o kapitanie Kopeikinie” opowiedziane przez naczelnika poczty (rozdział dziesiąty).

Wymieńmy główne dygresje zawarte w pierwszym tomie Dead Souls. To są przemyślenia autora o grubych i chudych urzędnikach(rozdział pierwszy, scena przyjęcia gubernatora); jego wyrok o umiejętności radzenia sobie z ludźmi(rozdział trzeci); dowcipne uwagi autora o zdrowym żołądku dla przeciętnego pana(początek rozdziału czwartego). Zauważamy także dygresje o trafnym rosyjskim słowie(koniec rozdziału piątego), o młodości(początek rozdziału szóstego i fragment „Zabierz to ze sobą w podróż...”). Dygresja ma fundamentalne znaczenie dla zrozumienia stanowiska autora. o dwóch pisarzach(początek rozdziału siódmego).

Rekolekcje można porównać Rozumowanie Cziczikowa na temat zakupionych dusz chłopskich(początek rozdziału siódmego, po dygresji na temat dwóch pisarzy), a także odbicia bohater o bezczynnym życiu możnych dzieje się to na tle nieszczęść ludu (koniec ósmego rozdziału).

Zwróćmy jeszcze uwagę na dygresję filozoficzną o błędnych wyobrażeniach o ludzkości(rozdział dziesiąty). Listę dygresji uzupełniają refleksje autora zawarte w rozdziale jedenastym: o Rusi(„Rus! Rus'!.. Widzę cię...”), o drodze, o ludzkich pasjach. Szczególnie zauważamy przypowieść o Kifie Mokiewiczu i Mokii Kifowiczu i wycofać się o ptaku trzecim, który zamyka pierwszy tom Dead Souls.

Przyjrzyjmy się niektórym odchyleniom bardziej szczegółowo. Myśli autora o trafnym rosyjskim słowie kończy piąty rozdział poematu. W sile i dokładności rosyjskiego słowa Gogol widzi przejaw inteligencji, zdolności twórczych i talentu narodu rosyjskiego. Gogol porównuje język rosyjski z językami innych narodów: „Na słowo Brytyjczyka odpowie wiedza serca i mądra wiedza o życiu; Krótkotrwałe słowo Francuza będzie błyskać i rozprzestrzeniać się jak lekki dandys; Niemiec w misterny sposób wymyśli własne, niedostępne dla każdego, sprytne i cienkie słowo; ale nie ma słowa, które byłoby tak porywcze, żywe, wytrysnęłoby spod samego serca, nie wibrowałoby i nie wibrowało tak bardzo, jak coś trafnie powiedziane Rosyjskie słowo" Omawiając język rosyjski i języki innych narodów, Gogol ucieka się do tej techniki Paralelizm figuratywny: liczne ludy żyjące na ziemi są podobne do wielu kościołów Świętej Rusi.

Na początku rozdziału szóstego znajdujemy dygresję o młodości. Autor, opowiadając czytelnikowi o swoich wrażeniach z podróży w młodości i dorosłości, zauważa, że ​​w młodości człowieka cechuje świeżość światopoglądu, którą później traci. Według pisarza najsmutniejsze jest to, że z czasem człowiek może utracić cechy moralne, które były w nim zakorzenione w młodości. Nie bez powodu Gogol kontynuuje temat młodości w kolejnej narracji, w związku z opowieścią o Plyuszkinie, o jego duchowej degradacji. Autor zwraca się do młodzieży pełnym czci słowami: „Zabierzcie ich ze sobą w podróż, wychodząc z miękkości nastoletnie lata w surową, gorzką odwagę, zabierzcie ze sobą wszystkie ludzkie ruchy, nie zostawiajcie ich na drodze, nie zbierzecie ich później!

Rekolekcje o dwóch pisarzach, który otwiera rozdział siódmy, również jest na nim oparty Paralelizm figuratywny. Pisarzy porównuje się do podróżników: pisarza romantycznego do szczęśliwego człowieka rodzinnego, satyryka do samotnego kawalera.

Romantyczny pisarz pokazuje tylko jasne stronyżycie; przedstawia pisarz satyryczny „straszne błoto małych rzeczy” i ją eksponuje w „oczu opinii publicznej”.

Gogol tak twierdzi pisarz romantyczny towarzyszy sława na całe życie, pisarz satyryczny czekanie wyrzuty i prześladowania. Gogol pisze: „To nie jest los pisarza, który odważył się wydobyć na światło dzienne wszystko, co w każdej minucie mamy przed oczami, a czego obojętne oczy nie dostrzegają, cały ten straszny, oszałamiający błoto drobnych rzeczy, które plątają się w naszym życiu, cały głębia zimnych, fragmentarycznych, codziennych postaci.”

W dygresji na temat dwóch pisarzy formułuje Gogol własne zasady twórcze, który później otrzymał nazwę realistyczny. Tutaj Gogol mówi o znaczeniu wysokiego śmiechu- najcenniejszy dar pisarza satyrycznego. Taki jest los takiego pisarza „rozglądać się” po życiu „przez śmiech widoczny dla świata i niewidzialne, nieznane mu łzy”.

W odwrocie o błędnych wyobrażeniach o ludzkości zawiera rozdział dziesiąty główna idea „Dead Souls” część istota chrześcijańskiego światopoglądu Gogola. Według pisarza ludzkość w swojej historii często zbaczała z prawdziwej drogi wyznaczonej przez Boga. Stąd błędne przekonania zarówno przeszłych, jak i obecnych pokoleń. „Jakie kręte, głuche, wąskie, nieprzejezdne drogi, które prowadzą daleko w bok, wybrała ludzkość, dążąc do osiągnięcia wiecznej prawdy, podczas gdy prosta ścieżka była dla nich otwarta, niczym ścieżka prowadząca do wspaniałej świątyni przypisanej do pałacu królewskiego . Jest szersza i bardziej luksusowa niż wszystkie inne ścieżki, oświetlona słońcem i oświetlona światłami przez całą noc, ale ludzie przepływali obok niej w głębokich ciemnościach” – pisze Gogol. Życie bohaterów Gogola – właścicieli ziemskich, urzędników, Cziczikowa – jest żywym przykładem ludzkich złudzeń, zejścia z właściwej ścieżki i utraty prawdziwego sensu życia.

W odwrocie o Rusi(„Rus! Rus'! Widzę cię, z mojej cudownej, pięknej odległości widzę cię...”) Gogol kontempluje Rosję z odległego Rzymu, gdzie, jak pamiętamy, stworzył pierwszy tom „Dead Souls”.

Autor wiersza porównuje naturę Rosji z naturą Włoch. Jest tego świadom Rosyjska natura w odróżnieniu od luksusowego włoskiego, nie wyróżniający się pięknem zewnętrznym; jednocześnie niekończące się rosyjskie przestrzenie przyczyna w duszy pisarza głębokie uczucie.

– mówi Gogol o piosence, co wyraża rosyjski charakter. Autor też myśli O nieograniczona myśl I o bohaterstwie charakterystyczne dla narodu rosyjskiego. Nieprzypadkowo autor swoje przemyślenia o Rusi kończy słowami: „Czy to tu, w Tobie, nie zrodzi się myśl bezgraniczna, skoro sam jesteś nieskończony? Czy bohater nie powinien być tutaj, kiedy jest miejsce, w którym może się odwrócić i iść? I potężna przestrzeń otacza mnie groźnie, ze straszliwą siłą odbicie w moich głębinach; Moje oczy zaświeciły się nienaturalną mocą: och! co za lśniąca, cudowna, nieznana odległość do ziemi! Ruś!…”

Przypowieść o Kifie Mokiewiczu i Mokii Kifowiczu zarówno w formie, jak i treści przypomina autorską dygresję. Wizerunki ojca i syna – Kify Mokiewicza i Mokija Kifowicza – odzwierciedlają rozumienie przez Gogola rosyjskiego charakteru narodowego. Gogol uważa, że ​​istnieją dwa główne typy Rosjan: typ filozofa I typ bohatera. Według Gogola problemem narodu rosyjskiego jest to, że zarówno myśliciele, jak i bohaterowie na Rusi degenerują się. Filozof w swoim stan obecny Potrafi oddawać się jedynie pustym snom, a bohater jest w stanie zniszczyć wszystko wokół siebie.

Pierwszy tom „Dead Souls” kończy się dygresją o ptaku trzecim. Tutaj Gogol wyraża wiarę w lepszą przyszłość Rosji, łączy ją z narodem rosyjskim: nie bez powodu wspomina się tu o rzemieślniku - „Sprawny człowiek Jarosławia”- Tak odważny woźnica, dziarsko jadąc pędzącą trójką.

Pytania i zadania

1. Podaj pełny tytuł „Dead Souls”. Opowiedz nam o historii wiersza. Co Gogol napisał Żukowskiemu o koncepcji swojego stworzenia? Czy pisarzowi udało się w pełni zrealizować swój plan? W którym roku ukończono i opublikowano pierwszy tom dzieła? Co wiadomo o losach tomu drugiego i trzeciego?

Skomentuj tytuł pracy. Jaki jest tutaj paradoks? Dlaczego wyrażenie „martwe dusze” interpretuje się jako metaforyczne?

Wymień główne tematy wiersza Gogola. Które z tych tematów poruszane są w narracji głównej, a które w dygresjach?

2. Jak określić główny problem pracy? Jak to się ma do chrześcijańskiego światopoglądu Gogola?

Jaki patos panuje w wierszu Gogola? Z jakim tematem wiąże się początek afirmatywny?

3. Które definicja gatunku Czy Gogol dał w podtytule dzieła „Dead Souls”? Jak sam pisarz zinterpretował ten gatunek w prospekcie „Szkolnej księgi literatury dla młodzieży rosyjskiej”? Jakie cechy gatunków widzieli K.S. Aksakov i V.G. Belinsky w „Dead Souls”? W czym twórczość Gogola przypomina powieść przygodową?

4. Kto dał Gogolowi fabułę „Dead Souls”? Jak fabuła utworu ma się do rozumienia przez Gogola gatunku wiersza? Która postać w dziele jest kluczowa dla fabuły i dlaczego?

Jaka zasada porządkowania materiału dominuje w twórczości Gogola? Jakie obrazy przestrzenne tu znajdziemy?

Jakie elementy pierwszego rozdziału odnoszą się do ekspozycji? Jakie miejsce w dziele zajmuje galeria ziemiańska? Wymień główne epizody kolejnych rozdziałów, które odsłaniają obraz prowincjonalnego miasta. Jakie miejsce w kompozycji dzieła zajmuje romans? Na czym polega jego oryginalność w wierszu?

Jakie miejsce zajmuje biografia Cziczikowa w Dead Souls? Jakie pozawątkowe elementy wiersza potrafisz wymienić?

5. Krótko opisz galerię właścicieli ziemskich. Według jakiego planu Gogol opowiada o każdym z nich? Jakimi środkami artystycznymi posługuje się pisarz tworząc swoje obrazy? Opowiedz nam o każdym z właścicieli ziemskich przedstawionych przez Gogola. Odkryj znaczenie całej galerii.

6. W których rozdziałach „Dead Souls” pojawia się motyw miasta? Opowiedz nam o eksponowaniu wizerunku miasta w pierwszym rozdziale. Jakie opisy i cechy zawiera?

Wymień maksymalną liczbę urzędników miejskich, podając ich stanowiska oraz nazwiska i imiona patronimiczne, jeśli zostały wskazane przez autora. Dawać ogólna charakterystyka urzędnikom i każdej osobie. Jakie ludzkie namiętności i przywary uosabiają?

Wymień główne epizody ujawniające tematykę miasta, określ rolę ideową i kompozycyjną każdego z nich.

7. W których rozdziałach i w których odcinkach „Dead Souls” wspomina się o Petersburgu, życiu w Petersburgu? W którym rozdziale, który z bohaterów i w jakim związku opowiada „Opowieść o kapitanie Kopeikinie”? Z jakiego źródła folklorystycznego pochodzi? Na czym polega wyjątkowość narracji zawartej w opowieści o Kopeikinie? Jak na tym zdjęciu wygląda Petersburg? Jakiego środka literackiego używa tutaj autor? Jaki jest główny konflikt w „Opowieści…”? Jaką myśl autor chciał przekazać czytelnikowi, włączając historię Kopeikina do tekstu głównego Dead Souls?

8. Jakie funkcje pełni wizerunek Cziczikowa w „Dead Souls”? Jaki typ rosyjskiego życia reprezentuje? Jaka jest kompozycyjna rola Cziczikowa, co jest niezwykłego w tej roli? Rozważ artystyczne środki kreowania wizerunku bohatera, podaj przykłady tych środków; Zwróć szczególną uwagę na biografię bohatera.

9. Jakie aspekty życia ludzi ujawniają się w „Dead Souls”? Opowiedz nam o sługach Cziczikowa, o epizodycznych postaciach - przedstawicielach ludu. Wymień chłopskich rzemieślników spośród „martwych dusz” sprzedanych Cziczikowowi przez Sobakiewicza, krótko ich opisz. Wymień zbiegłego chłopa Plyuszkina, który kochał wolne życie. Które odcinki Dead Souls zawierają wskazówki dotyczące zdolności ludzi do buntu?

10. Wypisz wszystkie dygresje autora i inne elementy poboczne fabuły „Dead Souls”, które znasz. Rozważ szczegółowo dygresje o trafnym rosyjskim słowie, o młodości, o dwóch pisarzach, o błędnych wyobrażeniach ludzkości, o Rusi, przypowieść o Kifie Mokiewiczu i Mokii Kifowiczu, a także dygresję o trzech ptakach. Jak w tych dygresjach wypada autor dzieła?

11. Sporządź szczegółowy zarys i przygotuj ustną relację na temat: „Środki i techniki artystyczne w wierszu „Martwe dusze”” (pejzaż, wnętrze, portret, sytuacje komiczne, charakterystyka mowy bohaterów, przysłowia; paralelizm figuratywny, porównanie, hiperbola, ironia).

12. Napisz esej na temat: „Odmiany i funkcje artystyczne szczegóły w „Dead Souls” N.V. Gogola.”

Tak się złożyło, że „Dead Souls” stało się takim dziełem Gogola, w którym dzieło geniusza, jego szczytowe dzieło, zamieniło się w porażkę artysty, która przyniosła mu śmierć.

Stało się tak, ponieważ plan Gogola był kompleksowy i imponujący, ale od samego początku nie został zrealizowany.

„Dead Souls” pisarz wymyślił w trzech tomach. Gogol oparł swój plan na epickich poematach Homera i średniowiecznym poemacie włoskiego poety Dantego „Boska komedia”.

W duchu poematów epickich Homera, gloryfikujących greckich bogów i bohaterów, Gogol zamierzał stworzyć nową epopeję, tzw. „mały epos”. Jego celem była ostatecznie gloryfikacja, żałosna, liryczna celebracja epickiego obrazu przemiany niektórych złośliwych postaci w wyłącznie pozytywnych bohaterów, posiadających najlepsze cechy Rosjanin. Rosję trzeba było oczyszczać z brudu tom po tomie, a w trzecim tomie Księga Gogola powinna ukazać się całej ludzkości w całej okazałości doskonałości moralnej, bogactwa duchowego i piękna duchowego. W ten sposób Rosja wskazałaby innym narodom i państwom drogę do moralnego i religijnego zbawienia od machinacji pierwotnego wroga Chrystusa i ludzkości - diabła, który sieje zło na ziemi. Ognista pochwała takiej Rosji i takiego Rosjanina, oczyszczonego z wad, stającego się przedmiotem podziwiania i śpiewania, zamieniła „Dead Souls” w wiersz. W konsekwencji definicja gatunkowa nadana przez Gogola jego dziełu odnosi się do całego trzytomowego planu.

Należy zwrócić uwagę na największą odwagę twórczą Gogola, który stworzył dzieło o ogromnej skali i uniwersalnym znaczeniu. Pomysł na „Dead Souls” ujawnił wielkość duszy pisarza i jego geniusz artystyczny. Jest jednak całkowicie jasne, że doskonałość moralna nie może być przez ludzkość osiągnięta tu i teraz, że potrzeba wielu tysiącleci, aby ustanowić takie relacje między ludźmi i państwami, których fundamentem będzie nauka Chrystusa i uniwersalne wartości ludzkie.

Gdyby Gogol nie próbował ucieleśnić moralnej wielkości Rosjanina w obrazach artystycznych, ale przedstawił ją właśnie jako ideał artystyczny, wówczas prawdopodobnie byłby w stanie dokończyć swoje dzieło. Ale dla Gogola takie rozwiązanie wspaniałego zadania wydawało się zbyt nieistotne i umniejszało cały plan. Musiał tchnąć życie w sen, w ideał, aby moralnie doskonały Rosjanin składał się z ciała i krwi, aby działał, komunikował się z innymi ludźmi, myślał i czuł. Siłą wyobraźni próbował go ożywić. Ale sen, ideał, nie chciał stać się wiarygodną rzeczywistością.

Gogol nie napisał utopii, w której konwencje przyszłości są z góry zakładane przez sam gatunek. Jego moralnie nieomylny człowiek miał wyglądać nie jak utopijny twór, ale jak prawda życiowa. Nie było jednak „prototypu” ani próbki, która przypominałaby wyobraźnię Gogola. rodzaje sztuki. Życie ich jeszcze nie zrodziło; istniały jedynie w głowie artysty jako abstrakcyjne idee religijne i moralne. Oczywiste jest, że zadanie stworzenia ideału z krwi i kości okazało się ponad siły Gogola. Plan Gogola, mimo całej swej wielkości i harmonii, ujawnił kryjącą się w nim sprzeczność, której nie dało się przezwyciężyć. Próby rozwiązania tej sprzeczności zakończyły się niepowodzeniem.

Plan Gogola również przewidywał największy wzrost pomysł artystyczny i jego nieunikniony upadek w tym sensie, że nigdy nie będzie mógł zostać ukończony. Zwycięstwo geniuszu było obarczone porażką.

Określenie gatunkowe „wiersz” odnosi się zatem do całego projektu i odnosi się zarówno do epickiego rozmachu, jak i lirycznego patosu przenikającego epicką narrację. Zgodnie z podejściem do ideału doskonałości moralnej, patos liryczny będzie się nasilał i pogłębiał. Artystyczna nieprzekonująca natura idealnych obrazów będzie coraz wyraźniejsza. Epicka narracja, bogata w liryzm, zostanie zastąpiona kazaniami, naukami i proroctwami o tematyce religijnej i moralnej. Zasada artystyczna ustąpi miejsca zasadzie religijno-etycznej, mistyczno-moralnej, wyrażającej się w formach mowy retorycznej i dydaktycznej. Jednocześnie nieuchronnie wzrośnie rola autora-proroka, autora-kaznodziei, autora-nauczyciela życia i nosiciela spostrzeżeń religijnych i mistycznych.

Gatunek wiersza, oprócz jego związku z epickimi poematami Homera, jak zauważyli współcześni Gogola, miał bezpośredni związek literacki z epickim średniowiecznym poematem Dantego „Boska komedia”. Wiersz Dantego składał się z trzech części - „A d”, „Czyściec”, „Raj”. Jasne jest, że „piekło” zamieszkiwane było przez grzeszników; ci, którzy mogli oczyścić swoją duszę z grzechów, zostali umieszczeni w „czyśćcu”. W „Raju” trafiały czyste, nieskazitelne dusze sprawiedliwych. Plan Gogola był spójny ze strukturą poematu Dantego i także kończył się królestwem raju, do którego spieszyła się i osiągnęła Rosja i naród rosyjski. W tym samym czasie bohaterowie Gogola, podobnie jak bohater Dantego, zaangażowali się ścieżka duchowa w kręgach piekła i wznosząc się z piekła do czyśćca, oczyścili się cierpieniem i pokutą, zmywając swoje grzechy i w ten sposób zbawiając swoje dusze. Poszli do raju i tam ożyły ich najlepsze przymioty moralne. Rosjanin był wzorem do naśladowania i zyskał status idealnego bohatera.

Pierwszy tom „Martwych dusz” odpowiadał „Piekłu” z poematu Dantego, drugi „Czyśćcu”, a trzeci „Rajowi”. Dwaj bohaterowie Gogola – Chichikov i Plyushkin – mieli przenieść się z kręgów piekła do czyśćca, a następnie do raju. Plan Gogola wymaga, aby jego bohaterowie najpierw trafili do piekła. Autor odsłonił wszystkim czytelnikom i samym bohaterom tę straszną, a zarazem zabawną duchową otchłań, w którą zostali sprowadzeni przez zaniedbanie tytułu, obowiązków i powinności osoby. Bohaterowie musieli widzieć obsceniczne grymasy na swoich brzydkich, brzydkich twarzach, aby śmiać się z ich obrazów i przerażać ich.

Pierwszy tom, czyli, jak powiedział Gogol, „ganek” całej okazałej budowli, musi koniecznie być komiczny, a miejscami satyryczny. Ale jednocześnie natchniony głos liryczny musi przebić się przez satyrę, stale przypominającą drugi i, co najważniejsze, trzeci tom. On, ten liryczny głos, połączył wszystkie trzy tomy i nasilił się w miarę zbliżania się do ostatniego. A pod koniec pierwszego tomu mały i już dość zniszczony szezlong Cziczikowa, prowadzony przez trojkę, na naszych oczach zamienia się, jakby złapany przez nieznaną siłę, w ptaka trojki i pędzi po niebie i podobnie jak Rus ' pędzi, także niesiony przez nieznaną siłę. Te liryczne wersety przypominają czytelnikowi, jaka duchowa ścieżka stoi przed Rosją, a jednocześnie zapowiadają z góry, że będzie to wysoki przykład dla innych narodów i państw.

Z tego rozumowania błędny byłby wniosek, że Gogol porównał trzy tomy Martwych dusz do trzech części Boskiej Komedii Dantego. Obniżył, a nawet przewrócił kompozycję wiersza Dantego. Możemy mówić tylko o analogii. Gogol napisał wiersz o restauracji ludzki duch.

Plan Gogola charakteryzuje się innymi ważnymi cechami. Łatwo zauważyć, że poleganie na „ Boska Komedia„Dante założył uniwersalność koncepcji Dead Souls. Gogol myśli w kategoriach i koncepcjach niezwykle ogólnych. Można je podzielić na trzy poziomy: narodowy (rosyjski, niemiecki, francuski itd.), powszechny (cały świat ziemski) i wreszcie poziom trzeci, uniwersalno-religijny, obejmujący nie tylko Rosję i świat ziemski jako całość. całość, ale także niebiańska i pozagrobowa, znajdująca się poza, po drugiej stronie naszej egzystencji. Najlepszym tego dowodem jest tytuł „Dead Souls”.

Już w samym wyrażeniu „martwe dusze” kryje się niezwykłość, obcość. Z jednej strony „martwe dusze” to zmarli poddani. Z kolei „martwe dusze” to postacie wiersza, które zrujnowały się duchowo i psychicznie, których wyobrażenie o prawdziwym celu człowieka na ziemi, jego powołaniu i sensie życia zostało zniekształcone, przytłumione i martwe . Same postacie nadal mówią i poruszają się, ale ich dusze już umarły. Znaczące myśli godne człowieka i głębokie, subtelne uczucia już zniknęły, czasem na zawsze, czasem na chwilę.

Istnieje jednak inne znaczenie wyrażenia „martwe dusze”. Według Nauczanie chrześcijańskie dusze nie umierają, pozostają w piekle, czyśćcu lub niebie na zawsze żywe. W chrześcijaństwie słowa „umarli” nie można stosować do dusz ludzi, nawet tych, którzy zmarli. Ciało, ciało umiera, ale nie duch i nie dusza. Dlatego z tego punktu widzenia połączenie „martwych dusz” jest absurdalne. To niemożliwe. Gogol bawi się wszystkimi znaczeniami. Jego dusza może stać się martwa, umrzeć i ujawnić się, podobnie jak dusza prokuratora, dopiero po śmierci.

Dlatego prokurator za życia nie miał duszy, ani jej nie posiadał martwa dusza, co jednak jest tym samym. Martwą, martwą duszę można przemienić, wskrzesić do nowej, życie wieczne i obrócić się w dobro. Książkę przenika uniwersalne, religijne i symboliczne znaczenie „Martwych dusz”. Nagle ożywają na przykład chłopi Sobakiewicza: mówi się o nich, jak o żywych. Przesiedlenie chłopów do nowa ziemia- to oszustwo i największy grzech Cziczikowa. Nowa kraina w „Apokalipsie Św. Jan Teolog (Apokalipsa)” z Nowego Testamentu nazywa święte miasto Jerozolimę, „zstępującym od Boga z nieba” i oznaczającym Królestwo Boże. Później ujawni się ludziom Sąd Ostateczny kiedy ich dusze zostaną przemienione. Tylko w ten sposób oczyszczeni i przemienieni zobaczą Boga i Jego Królestwo.

Ślad takiej symbolicznej migracji w najpoważniejszym tego słowa znaczeniu zachował się w wierszu. Po tym, jak Cziczikow kupił „martwe dusze”, mieszkańcy miasta N argumentowali: „... to prawda, nikt nie sprzeda dobrych ludzi, a ludzie Cziczikowa to pijacy, ale trzeba wziąć pod uwagę, że na tym polega moralność, w tym właśnie tkwi moralność: teraz są łajdakami, ale przeprowadziwszy się na nowy ląd, mogą nagle stać się doskonałymi poddanymi. Takich przykładów było wiele: nie tylko na świecie, ale i w historii”. Zatem dusze ludzi mogą zostać przemienione. Sam Gogol zamierzał w trzecim tomie wydobyć nowe, całkowicie przemienione dusze Plyuszkina i Cziczikowa.

Ogólnorosyjska, uniwersalna i uniwersalno-religijna skala w „Dead Souls” jest przeciwieństwem innej - wąska, ułamkowa, szczegółowa, związana z penetracją ukrytych zakątków lokalnego życia i ciemnych zakątków „wewnętrznej ekonomii” człowieka w „śmieci i sprzeczki” codziennych drobiazgów. Gogol zwraca uwagę na szczegóły życia codziennego, ubioru i wyposażenia.

Aby kupić martwe dusze, Cziczikow musi spotkać się z właścicielami ziemskimi, odwiedzić ich i przekonać do zawarcia umowy. W „Wyznaniach autora” Gogol napisał: „Puszkin stwierdził, że fabuła Dead Souls była dla mnie dobra, ponieważ dawała mi całkowitą swobodę podróżowania z bohaterem po całej Rosji i wydobywania wielu różnych postaci”. W związku z tym w wierszu pojawia się kolejna ważna forma gatunkowa - powieść podróżnicza. Wreszcie wiadomo, że główny bohater- Chichikov - w końcu musiał zmienić się w osobę idealną, w bohatera bez strachu i wyrzutów. Transformacja polegała na reedukacji i samokształceniu.

W drugim tomie Cziczikow miał nauczycieli i wychowawców, którzy ułatwili mu drogę odnowy moralnej, a on sam, pokutując i cierpiąc, stopniowo się reedukuje. Jasne jest, że w planu ogólnego Gogola znaczącą rolę zagrał także powieść o edukacji. I tu pojawiają się co najmniej dwa pytania. Czy to prawda, że ​​jeśli Cziczikow oszczędza grosz i stara się wzbogacić, to myśli jak burżuj, jak kapitalista? Aby odpowiedzieć na to pytanie, musisz zadać sobie pytanie: czy Cziczikow chce wykorzystać swoje pieniądze na rozwój i zostać lichwiarzem? Czy marzy o fabryce, czy pielęgnuje myśl o zostaniu przemysłowcem i otwarciu własnego biznesu? NIE. Cziczikow ma nadzieję kupić wieś Pawłowskoje w obwodzie chersońskim, zostać właścicielem ziemskim i żyć bezpiecznie i dostatnio. W swojej świadomości nie jest burżuazją, ani kapitalistą. Idea akumulacyjna i burżuazyjna wchodzi do głowy właściciela ziemskiego, pana feudalnego.

Pytanie drugie: kim jest Cziczikow, jeśli nie jest obdarzony świadomością burżuazji, ale nadal jest „nabywcą” i marzy w przyszłości o zostaniu właścicielem ziemskim? „Opowieść o kapitanie Kopeikinie” pomaga zrozumieć, dlaczego Gogol w pierwszym tomie wybrał na swojego antybohatera przeciętnego, niepozornego człowieka.

Chichikov to człowiek nowej, burżuazyjnej epoki i oddycha jej atmosferą. Idee epoki burżuazyjnej odbijają się wyjątkowo w jego umyśle i charakterze, w całej jego osobowości. W epoce burżuazyjnej pieniądz i kapitał stają się uniwersalnym bożkiem. Wszelkie więzi pokrewne, przyjacielskie i miłosne istnieją, o ile opierają się na interesach pieniężnych korzystnych dla obu stron. Cziczikow widział kiedyś szesnastoletnią dziewczynę o złotych włosach i delikatnej owalnej twarzy, ale jego myśli natychmiast powędrowały do ​​posagu w wysokości dwustu tysięcy rubli. Innymi słowy, epoka burżuazyjna wytwarza zło, ale zło niewidzialne, zagnieżdżone w ludziach takich jak Cziczikow, „przeciętnych”, niczym niezwykłym.

Aby dokładniej zrozumieć, na czym polega to zjawisko, uogólnione u Cziczikowa, Gogol opowiada „Opowieść o kapitanie Kopeikinie”. W tym samym czasie Chichikov zostaje usunięty z fabuły; zamiast tego pojawia się fantastyczny sobowtór, stworzony przez wyobraźnię mieszkańców prowincjonalnego miasta i żyjący w plotkach, które wypełniły prowincję. Władze miejskie chętnie poślubią Cziczikowa, znanego jako „milioner” i zamierzającego zrobić wielką sprawę. Zaczynają szukać narzeczonej dla Cziczikowa, a żona gubernatora przedstawia bogatego, prawdopodobnie niezamężnego Cziczikowa swojej córce, studentce.

Panie, które wykazały wyjątkowe zainteresowanie milionerem Cziczikowem (jedna z nich, w duchu Tatyany Lariny, wysłała mu nawet niepodpisany list ze słowami: „Nie, muszę do ciebie napisać!” – tutaj Gogol śmieje się z romantyzmu, już wulgaryzowanych namiętności), nie wybaczył mu krótkiego zauroczenia córką gubernatora („Wszystkim paniom wcale nie podobało się traktowanie Cziczikowa”). Reputacja Cziczikowa stopniowo się pogarsza: albo Nozdrew bezpośrednio oświadczy gubernatorowi, prokuratorowi i wszystkim urzędnikom, że Cziczikow „handlował… umarłymi”, wówczas Koroboczka, bojąc się, że się słabo zaprzeda, dowie się, ile martwych dusz kręci się po okolicy dzisiejsze czasy. Panie utworzyły „spisek” i ostatecznie zrujnowały „przedsiębiorstwo Cziczikowa”. „Martwe dusze”, córka gubernatora i Cziczikow zagubili się i w „niezwykle dziwny sposób” wmieszali się w umysły mieszkańców miasta.

Początkowo „po prostu miła pani”, nawiązując do słów Koroboczki, powiedziała „damie miłej pod każdym względem”, że Cziczikow przybył do Nastazji Pietrowna „uzbrojony od stóp do głów, jak Rinald Rinaldin, i zażądał: „Sprzedaj, – mówi – wszystkie dusze, które umarły. Pudełko odpowiada bardzo rozsądnie i odmawia. Dlaczego jednak Chichikov miał naśladować Rinaldino Rinaldiniego z popularnej wówczas powieści X. Vulpiusa, pozostało nieznane, a także dlaczego, u licha, nowy Rinaldo Rinaldini – Chichikov – żądał martwych dusz. Ale wciąż myśl o Chichikovie jako szlachetny bandyta muszę pamiętać.

W trakcie dalszej dyskusji na temat „czarującego” Cziczikowa „pani pod każdym względem miła” wpadła na trop: „To tylko wymyślono dla przykrywki, ale rzecz w tym, że on chce odebrać gubernatorowi córka. Założenie to było nieoczekiwane i niezwykłe pod każdym względem.” Jeśli Chichikov chciał zabrać córkę gubernatora, to po co mu oprócz niej martwe dusze, skoro zamierzał „kupić martwe dusze, więc po co zabierać córkę gubernatora?” Zdezorientowane tym wszystkim panie czuły, że Chichikov nie może zdecydować się na tak „odważny przejazd” bez „uczestników”, a Nozdryow zaliczał się do takich asystentów.

Cziczikow wygląda albo jak szlachetny rozbójnik, albo romantyczny bohater kradzież przedmiotu, który go interesuje.