>

Autor i jego dzieła. Jednolity egzamin państwowy z literatury: detal artystyczny i jego funkcja w dziele. Bohaterem opowieści jest Loiko Zobar

Opcje odpowiedzi:

A. „Zaczarowany wędrowiec”, „O miłości”

B. „Zaczarowany wędrowiec”, „Kto dobrze żyje na Rusi”

V. „Kto dobrze mieszka na Rusi”, „Burza z piorunami”

„Burza”, „O miłości”

W opowiadaniu „Agrest” A.P. Czechow nie porusza następującego problemu.

Opcje odpowiedzi:

A. inteligencja rosyjska

B. osobistą odpowiedzialność za to, co dzieje się na świecie

V. związek człowieka z przyrodą

d. degradacja osobowości

Wskaż, co determinuje działalność Łopachina w komedii A.P. Czechowa „Wiśniowy sad”.

Opcje odpowiedzi:

A. próba pomocy Ranevskiej w poprawie jej sytuacji finansowej

B. marzyć o zniszczeniu sad wiśniowy, przypominając mu o jego trudnym dzieciństwie

V. chęć zemsty na właścicielach, którzy popadli w biedę

d. chęć zrujnowania Ranevskiej i przywłaszczenia jej majątku

14. Wskaż, który z rosyjskich poetów jest właścicielem wiersza „Poznałem cię - i całą przeszłość…”

Opcje odpowiedzi:

A. A.S. Puszkin

B. N.A. Niekrasow

V. F.I.Tyutchev

AAFet

Wymień główną cechę charakteru Sonyi Marmeladowej (F.M. Dostojewski „Zbrodnia i kara”)

Opcje odpowiedzi:

A. miłość do wolności

B. poświęcenie

V. hipokryzja

g. frywolność

Opcje odpowiedzi:

A. A. P. Czechow

B. M.E. Saltykov-Shchedrin

V. N.A. Niekrasow

Pan IAGoncharov

17.M. Gorki był założycielem ruchu literackiego:

Opcje odpowiedzi:

A. Romantyzm

B. Realizm krytyczny

V. Socrealizm.

g. Klasycyzm

18. Kierownictwo literackie, które obejmuje opowiadania „Makar Chudra”, „Stara kobieta Izergil”, „Chelkash”, „Pieśń sokoła” M. Gorkiego

Opcje odpowiedzi:

A. romantyzm

B. neorealizm

V. neoromantyzm

realizm

Bohaterem opowieści jest Loiko Zobar

Opcje odpowiedzi:

A. „Stara kobieta Izergil”

B. „Makar Chudra”

V. „Czelkasz”

g. „Pieśń Petrela”

20. Prawdziwe imię M Gorki:

Opcje odpowiedzi:

A. A. Bułyga

B. A. Klimentow

V. A. Peszkow

Pan S. Ogurtsov

Głównym tematem dzieł satyrycznych M.E. Saltykowa jest Szczedrin

A. relacji między rządem a społeczeństwem

B. pewne wady ludzi

V. braki w relacjach międzyludzkich

d. uchybienia urzędników państwowych

Sprecyzować kierunek literacki, który zdominował literaturę drugiej połowy XIX wieku

Opcje odpowiedzi:

A. sentymentalizm

B. realizm

V. klasycyzm

Panie romantyzm

Podaj poprawną nazwę majątku Kirsanov (I.S. Turgieniew „Ojcowie i synowie”)

Opcje odpowiedzi:

A. Maryino

B. Otradnoe

V. Zamaniłowka

Jagodnoje

Wymień poetę, który był zwolennikiem „czystej sztuki”.

Opcje odpowiedzi:

A. A.S. Puszkin

B. M.Yu.Lermontow

V. N.A. Niekrasow

Słowo „autor” (od łac. austog – podmiot działania, założyciel, organizator, nauczyciel, a w szczególności twórca dzieła) ma w obszarze krytyki artystycznej kilka znaczeń. To jest po pierwsze twórca dzieło sztuki Jak prawdziwa twarz z pewnym przeznaczeniem, biografią, zespołem indywidualnych cech. Po drugie, to wizerunek autora, zlokalizowane w tekst literacki, tj. portret samego siebie pisarza, malarza, rzeźbiarza lub reżysera. I wreszcie, po trzecie (co jest dla nas teraz szczególnie ważne), to artysta-twórca, obecny w całości swojej twórczości, immanentny praca. Autor (w Ten znaczeniu tego słowa) przedstawia i naświetla rzeczywistość (byt i jego zjawiska), pojmuje je i ocenia, objawiając się jako temat działalność artystyczna.

Podmiotowość autora organizuje dzieło i, można rzec, powoduje je integralność artystyczną. Stanowi integralną, uniwersalną, najważniejszą dziedzinę sztuki (wraz z własnymi zasadami estetycznymi i poznawczymi). „Duch autorski” nie tylko jest obecny, ale dominuje w każdej formie działalności artystycznej: zarówno wtedy, gdy dzieło ma indywidualnego twórcę, jak i w sytuacjach twórczości grupowej, zbiorowej, a także w przypadkach (obecnie przeważających), gdy autor jest nazwane i kiedy jego nazwisko jest ukryte (anonimowość, pseudonim, mistyfikacja).

Na różnych etapach kultury podmiotowość artystyczna objawia się w różnych odsłonach. W folklorze i pisarstwie historycznie wczesnym (podobnie jak w innych formach sztuki) autorstwo miało charakter przede wszystkim zbiorowy, a jego „indywidualny składnik” pozostawał z reguły anonimowy. Jeśli dzieło zostało skorelowane z imieniem jego twórcy (biblijne przypowieści Salomona i Psalmy Dawida, bajki Ezopa, hymny Homera), to tutaj nazwa „nie wyraża idei autorstwa, ale ideę autorytetu .” Nie wiąże się to z ideą jakiegoś proaktywnie wybranego sposobu (stylu), a tym bardziej z indywidualnie nabytą pozycją twórcy: „Dzieło jest raczej postrzegane jako owoc życia zbiorowego niż jako stworzenie jednostki.”

Ale już w sztuce Starożytna Grecja dało się odczuć indywidualnie- początek autora, o czym świadczą tragedie Ajschylosa, Sofoklesa, Eurypidesa. Indywidualne i otwarcie zadeklarowane autorstwo w kolejnych epokach objawiało się coraz aktywniej, a w czasach nowożytnych zwyciężyło nad zbiorowością i anonimowością.

Jednocześnie przez szereg stuleci (aż do XVII–XVIII w., kiedy to kształtowała się normatywna estetyka klasycyzmu) inicjatywa twórcza pisarzy (a także innych artystów) była ograniczona i w dużej mierze ograniczana wymogami (normami , kanony) ustalonych już gatunków i stylów. Świadomość literacka był tradycjonalista. Koncentrowała się na retoryce i poetyce normatywnej, na „gotowym” słowie przeznaczonym dla pisarza i istniejących już przykładach artystycznych.

W ciągu dwóch ostatnie stulecia charakter autorstwa zmienił się znacząco. Decydująca rola Estetyka sentymentalizmu, a zwłaszcza romantyzmu odegrała rolę w tym przesunięciu, które znacznie zepchnęło na bok i, można rzec, zepchnęło w przeszłość zasadę tradycjonalizmu: „Główny „charakter” proces literacki stała się nie dziełem podporządkowanym kanonowi, lecz jego twórcą, centralną kategorią poetyki – nie styl Lub genre, A autor".

O ile wcześniej (przed XIX w.) autor był bardziej reprezentatywny dla autorytatywnej tradycji (gatunku i stylu), o tyle teraz uparcie i odważnie demonstruje swoją wolność twórcza. Jednocześnie podmiotowość autora zostaje zaktywizowana i zyskuje nową jakość. Staje się indywidualnie proaktywna, osobista i jak nigdy dotąd bogata i różnorodna. Twórczość artystyczna jest obecnie rozumiana przede wszystkim jako ucieleśnienie „ducha autorskiego” (wyrażenie bardzo charakterystyczne dla estetyki romantycznej).

A więc podmiotowość autora niezmiennie obecny w owocach twórczość artystyczna, choć nie zawsze jest aktualny i przyciąga uwagę. Formy obecności autora w dziele są bardzo różnorodne. Zwrócimy się do nich.

Niniejszy tekst jest fragmentem wprowadzającym. Z książki Teoria literatury autor Khalizev Walentin Jewgienijewicz

§ 6. Podmiotowość autorska w dziele i twórca jako osoba realna Opisane powyżej aspekty podmiotowości artystycznej, które są bardzo różnorodne – zwłaszcza w sztuce XIX i XX w. – składają się na obraz twórcy jako całości, jako osoba fizyczna. Mówiąc słowami

Z książki Literatura zagraniczna XX wiek: ćwiczenia praktyczne autor Zespół autorów

§ 2. Obecność czytelnika w dziele. Estetyka receptywna Czytelnik może być obecny w dziele bezpośrednio, konkretyzując się i lokalizując w jego tekście. Autorzy czasami myślą o swoich czytelnikach, a także prowadzą z nimi rozmowy, odtwarzając ich przemyślenia i

Z książki Szkoda miłości jest oczywista [zbiór] autor Moskwina Tatiana Władimirowna

O utworze Szesnastoletni poeta stworzył „Pijany statek”, nie widząc nigdy morza. Jego pomysły dot elementy morskie miały charakter wyłącznie książkowy i opierały się na artykułach prasowych i rycinach czasopism, opowieściach o podróżach prawdziwych żeglarzy,

Z książki autora

O dziele „Wręcz przeciwnie”, powieści o bohaterze, który się nie zgadza współczesnego stulecia, we wszystkim co sprzeczne z ogólnie przyjętymi konwencjami, służy jako swego rodzaju encyklopedia dandyzmu. Ale czysto zewnętrzny etap dandyzmu podkreśla dbałość o wygląd, pragnienie oryginalności,

Z książki autora

O dziele Powieść „Przygody Huckleberry Finna” sąsiaduje z napisanymi dziewięć lat wcześniej „Przygodami Tomka Sawyera” (1876), w których autor zdumiewająco zgodnie z prawdą odsłonił psychologię nastolatka. W powieści kontrastuje się z chłopięcym buntem Tomka Sawyera

Z książki autora

O dziele Powieść Wilde'a wyróżnia się, podobnie jak wszystkie dzieła filozoficzne, podwyższoną miarą konwencja artystyczna: Nie tylko fabuła zawiera magiczne, magiczne założenia, ale także postacie nie są całkowicie realistyczne. Rzecz w tym, że w dzieło filozoficzne

Z książki autora

O dziele Po prologu, w którym jeden z gości wiejskiego domu, Douglas, opowiada historię rękopisu i jego autora, następuje sam rękopis, tj. narracja prowadzona jest z punktu widzenia danej osoby główny bohater pracuje, guwernantki. Dociera do miejsca, z którego już dotarła

Z książki autora

O dziele Stustronicowe opowiadanie „Jądro ciemności” na pierwszy rzut oka może wydawać się dziełem czysto awanturniczym. Rzeczywiście, w przeciwieństwie do Jamesa, który zewnętrzną fabułę zastąpił psychologicznymi doświadczeniami bohatera, proza ​​Conrada jest pełna wydarzeń i

Z książki autora

O dziele Jednym z najbardziej odkrywczych opowiadań Schnitzlera jest „Porucznik Gustl”, opublikowany pod koniec 1900 roku w szanowanej wiedeńskiej gazecie „Neue Freie Presse”. Akcja rozgrywa się w współczesny autor Wiedeń, w nocy z czwartego na piątego kwietnia. Główna akcja

Z książki autora

O utworze „Śmierć w Wenecji” to najsłynniejsze opowiadanie T. Manna, które przedstawia kluczowe motywy całej twórczości pisarza oraz główne cechy jego twórczości twórczy sposób. Utwór zrodził się z „całego szeregu dziwnych okoliczności i wrażeń”.

Z książki autora

O pracy Powieść „W stronę Swanna” składa się z trzech części o nierównym składzie. Pierwsza, bardzo obszerna część nosi tytuł „Combray” i składa się ze wspomnień narratora Marcela z dzieciństwa, o tym, jak jego szanowana mieszczańska rodzina wyjeżdżała na lato

Z książki autora

O utworze Pierwszy szkic poematu pt. „Prufrock wśród kobiet” pochodzi z 1909 roku; dwa lata później pojawił się nowy tytuł, pod którym wiersz ukazał się po raz pierwszy w chicagowskim czasopiśmie Poetry w czerwcu 1915 roku. Za pierwszy zbiór wierszy wydany w 1917 r.

Z książki autora

O dziele Akcja powieści toczy się jeden dzień – 16 czerwca 1904 roku, od ósmej rano do trzeciej w nocy. W ten sposób, w najdłuższym dniu literatury na świecie, Joyce uwiecznił dzień, w którym poznał swoją żonę, Norę Barnacle. Lokalizacja jest taka sama jak we wszystkich innych

Z książki autora

O utworze Opowiadanie „Człowiek głodny” powstało w 1922 roku i opublikowane dwa lata później przez wydawnictwo „Schmide” w zbiorze o tym samym tytule wraz z trzema innymi opowiadaniami. Autorowi udało się przygotować teksty do publikacji, jednak książka ukazała się już po jego śmierci. Fabuła wyróżnia się

Z książki autora

O pracy „Coś subtelnego i nieuchwytnego przeniknęło do Ameryki – sposób na życie” – Fitzgerald pisał o powojennej dekadzie. „Coś subtelnego” przeniknęło jednocześnie do wnętrza Literatura amerykańska– styl pisania. Jednym z najlepszych tego potwierdzeń jest powieść „Wielki

Z książki autora

Obecność ducha Ci, którzy znają Aleksandra Sekackiego, zwykle traktują go z wielką ironiczną czułością. Czułość naturalnie wynika ze zrozumienia: przed tobą stoi rzadkie, cenne stworzenie, niepodobne do nikogo ani niczego - oryginalny myśliciel. Ale właśnie dlatego

Jakie dzieła rosyjskich pisarzy przedstawiają obrazy rosyjskiej przyrody? Co zbliża te dzieła do odpowiednich stron Eugeniusza Oniegina?


Przeczytaj poniższy fragment tekstu i wykonaj zadania B1-B7; C1-C2.

I

W tym roku pogoda była jesienna

Stałem długo na podwórku,

Zima czekała, przyroda czekała.

Śnieg spadł dopiero w styczniu

Trzeciej nocy. Wczesne budzenie się

Tatiana patrzyła przez okno

Rano podwórko zrobiło się białe,

Zasłony, dachy i ogrodzenia,

Na szkle znajdują się jasne wzory,

Drzewa zimą srebrzyste,

Czterdziestu wesołych na podwórku

I góry pokryte miękkim dywanem

Zima to genialny dywan.

Wszystko jest jasne, wszystko wokół jest białe. II

Zimo!...Chłop triumfujący,

Na drewnie opałowym odnawia ścieżkę;

Jego koń czuje śnieg,

Jakoś kłusem;

Puszyste wodze eksplodują,

Odważny powóz leci;

Woźnica siedzi na belce

W kożuchu i czerwonej szarfie.

Oto biegający chłopak z podwórka,

Posadziwszy robaka w saniach,

Przemienianie się w konia;

Niegrzeczny człowiek już zmroził sobie palec:

Jest zarazem bolesny i zabawny,

A matka grozi mu przez okno... III

Ale może tego rodzaju

Zdjęcia Cię nie przyciągną:

Wszystko to jest niską naturą;

Nie ma tu wiele rzeczy eleganckich.

Ogrzani natchnieniem Bożym,

Kolejny poeta o luksusowym stylu

Pierwszy śnieg namalował dla nas

I wszystkie odcienie zimowej negatywności;

Zachwyci Cię, jestem tego pewna

Rysowanie ognistych wersetów

Tajne kuligi;

Ale nie mam zamiaru walczyć

Ani z nim na razie, ani z tobą,

Młoda fińska piosenkarka! IV

Tatiana (rosyjska dusza,

Nie wiedząc dlaczego)

Z nią zimne piękno

Kochałem rosyjską zimę,

W mroźny dzień na słońcu pojawia się szron,

I sanie i późny świt

Blask różowych śniegów,

I ciemność wieczorów Objawienia Pańskiego.

W dawnych czasach świętowano

Te wieczory w ich domu:

Pokojówki z całego dworu

Zastanawiali się nad swoimi młodymi damami

A obiecywano je co roku

Wojskowi i kampania.

A. S. Puszkin „Eugeniusz Oniegin”

Podaj autorską definicję gatunku „Eugeniusz Oniegin”.

Wyjaśnienie.

A. S. Puszkin określił gatunek swojej twórczości jako powieść wierszowaną. Powieść wierszem to gatunek literacki, który łączy w sobie właściwości kompozycyjne i system znaków charakterystyczny dla powieści z formą poetycką.

Odpowiedź: powieść.

Odpowiedź: powieść wierszem |

Ekaterina Kamalowa 28.09.2017 14:41

Wyjaśnienie mówi, że jest to powieść wierszowana, ale odpowiedź brzmi po prostu powieść.

Tatiana Stacenko

Odpowiedź brzmi: obie opcje.

Wymień ruch literacki, który rozkwitł w drugiej połowie XIX wieku i którego zasady znalazły odzwierciedlenie w Eugeniuszu Onieginie.

Wyjaśnienie.

Ten ruch literacki nazywa się realizmem. Podajmy definicję.

Realizm jest podstawową metodą sztuki i literatury. Jej podstawą jest zasada prawdy życiowej, która przyświeca artyście w jego twórczości, dążąc do jak najpełniejszego i najprawdziwszego odzwierciedlenia życia oraz zachowując jak największą prawdziwość życia w przedstawianiu wydarzeń, ludzi, obiektów świata materialnego i przyrody jako są w rzeczywistości.

Odpowiedź: realizm.

Odpowiedź: realizm

Tekst „Eugeniusza Oniegina” podzielony jest na 14-wierszowe, ponumerowane zwrotki, które mają podobną strukturę rytmiczną. Jaką nazwę otrzymała ta zwrotka?

Wyjaśnienie.

Zwrotka Oniegin to zwrotka, w której napisano powieść A. S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin”.

Zwrotka Oniegina składa się z trzech czterowierszy i końcowego dwuwiersza, pisanych jambicznym tetrametrem. Pierwszy czterowiersz ma rym krzyżowy; w drugim sąsiednie wiersze rymują się; w trzecim - rymy obejmujące; w ostatnim dwuwierszu znajduje się sąsiedni rym.

Odpowiedź: Oniegińska.

Odpowiedź: Zwrotka Oniegina |

Pierwsza zwrotka zawiera opis zimowej przyrody. Jak nazywa się taki opis w dziele sztuki?

Wyjaśnienie.

Ten opis nazywa się krajobrazem. Krajobraz to przedstawienie natury w dziele literackim. Najczęściej krajobraz jest niezbędny, aby wskazać miejsce i scenerię akcji (las, pole, droga, góry, rzeka, morze, ogród, park, wieś, posiadłość ziemska itp.).

Odpowiedź: krajobraz.

Odpowiedź: krajobraz

Opisując porę zimową, autor wielokrotnie sięga po definicje figuratywne, niosące ze sobą szczególny ładunek semantyczny i wyrazowo-emocjonalny („kibitka śmiały», « zimno piękno” itp.). Jak się nazywają?

Wyjaśnienie.

Takie obciążenia nazywane są epitetami. Epitet to definicja artystyczna, która nadaje wyrazowi obrazowość i emocjonalność; przenośna, wyrazista emocjonalnie cecha przedmiotu, zjawiska, osoby lub zdarzenia, wyrażana z reguły przymiotnikiem o znaczeniu alegorycznym. Epitet pełni zazwyczaj w zdaniu funkcję syntaktyczną definicji, dlatego można go uznać za definicję przenośną.

Odpowiedź: epitety.

Odpowiedź: epitety|epitet

Wskaż nazwisko bohaterki wspomnianej w powyższym fragmencie.

Wyjaśnienie.

Nazwisko tej bohaterki to Larina. Wśród wielu bohaterów powieść ukazuje w zbliżeniu Tatianę Larinę, którą autor nazywa swoim „słodkim ideałem”. To nie przypadek. Puszkin wyróżnia Tatianę spośród wielu przedstawicieli społeczeństwa szlacheckiego, ukazuje ją jako integralną naturę, zdolną do głębokich i szczerych uczuć.

Odpowiedź: Larina.

Odpowiedź: Larina

W jakim formacie napisano „Eugeniusza Oniegina” Puszkina?

Wyjaśnienie.

Utwór ten napisany jest w metrum jambicznym. Podajmy definicję. Iambik to metrum dwusylabowe, w którym akcent pada na drugą sylabę.

Odpowiedź: jambiczny.

Wyjaśnienie.

W powieści „Eugeniusz Oniegin” stolica, prowincja, wieś, miasto i sama rosyjska przyroda – w całej jej różnorodności i zmienności – ukazują się przed nami w jasnych, realistycznych kolorach.

Jednak przyroda w powieści to nie tylko obrazy oddające piękno i oryginalność danej pory roku. Poeta przypisuje opisom przyrody znacznie poważniejsze znaczenie. Mają na celu podkreślenie pewnych cech charakteru, zachowania, poglądów bohaterów, przekazanie ich świata duchowego, marzeń, aspiracji, ideały moralne. Dlatego gadżety prace, takie jak Tatiana, powstają w otoczeniu natury. Tatiana, „Rosja duszą”, sama jest bliska rosyjskiej naturze w całej jej różnorodności i niewątpliwym uroku; dla niej, podobnie jak dla poety, przyroda i Ojczyzna są nierozłączne. Lekką ironię autora można wyczuć w jego apelu do czytelnika, który może nie uznać tych wersów za „wdzięczny” („Wszystko to jest niska natura”), zwłaszcza że pierwszy śnieg, jak zauważa Puszkin, został już opisany w „ luksusowy styl” i przedstawiony przez „młodą piosenkarkę fińską”. Autorka pokazuje nam jednak, ile uroku i poezji kryją się w tych znanych, drogich, choć nie zawsze przez nas zauważanych obrazach.

Wyjaśnienie.

Zdjęcia natury w powieści „Eugeniusz Oniegin” stają się najważniejsze element konstrukcyjny narracje. Pejzaże Puszkina nigdy nie są statyczne; przekazują wieczny ruch, który wypełnia życie.

W rozdziale piątym poeta ukazuje „niską przyrodę” z takimi szczegółami jak „chłopiec podwórkowy”, „chłop na drwach”. To realistyczny krajobraz, niezrozumiały dla szlachetnego czytelnika, ale bardzo kochany przez Puszkina. Autor powieści zestawia swoje zimowe pejzaże z opisami poety, który „w luksusowym stylu przedstawił nam pierwszy śnieg i wszystkie odcienie zimowej rozkoszy”. Przedstawienie natury w powieści najczęściej koreluje z wizerunkiem Tatiany. Dla Puszkina związek bohaterki z naturą jest wskaźnikiem jej moralnej wyższości i duchowego pokrewieństwa z Rosją.

Podobne podejście możemy zaobserwować w powieści L.N. Tołstoj „Wojna i pokój”. Wszyscy znają scenę, w której książę Andriej widzi dąb: najpierw wyschnięty, martwy, a potem zielony, odrodzony wraz z nadejściem wiosny. Bolkoński jest bliski tego stanu: początkowo zmęczony bezużytecznym zamieszaniem, rozczarowany życiem jak stary suszący dąb; następnie, zainspirowany żywotnością i spontanicznością Nataszy, budzi się do nowego uczucia, do nowego sensu jego istnienia.

Tradycja przedstawiania natury jako żywego uczestnika zachodzących wydarzeń sięga czasów starożytny rosyjski zabytek„Opowieść o kampanii Igora”, gdzie przyroda to nie tylko krajobraz zewnętrzny. Natura przepowiada (w scenie zaćmienia przed wyprawą Igora) i współczuje (w scenie pojmania księcia i w scenie płaczu Jarosławny).

Zatem natura dla Puszkina, Tołstoja, nieznanego starożytny rosyjski autor jest natchniona: żyje, oddycha i jest smutna wraz z bohaterami, sama jest pełnoprawnym bohaterem dzieła.

4.06.2019 o 13:23 · Vera Schegoleva · 19 930

10 najsłynniejszych rosyjskich pisarzy

Istnieje opinia, że ​​​​klasyczne nie są już aktualne, ponieważ nowa generacja ma zupełnie inne ideały i wartości życiowe. Ludzie, którzy tak myślą, są w głębokim błędzie.

Klasyka to najlepsza rzecz, jaką kiedykolwiek stworzono. Kultywuje gust i koncepcje moralne.

Książki te są w stanie przenieść czytelnika w czasie i wprowadzić go w wydarzenia historyczne. Nawet jeśli nie uwzględnimy wszystkich tych zalet, warto zwrócić uwagę na tę lekturę dzieła klasyczne niezwykle interesujące.

Każdy obywatel kraju powinien zapoznać się z głównymi dziełami stworzonymi przez swoich rodaków. W Rosji jest wielu utalentowanych autorów.

W tym artykule omówimy najsłynniejszych pisarzy rosyjskich. Ich dzieła stanowią literackie bogactwo naszego kraju.

10. Anton Czechow

Słynne dzieła:„Oddział nr 6”, „Człowiek w walizce”, „Pani z psem”, „Wujek Wania”, „Kameleon”.

Mój działalność twórcza od którego zaczął pisarz humorystyczne historie. To były prawdziwe arcydzieła. Wyśmiewał ludzkie wady, zmuszając czytelników do zwracania uwagi na ich wady.

W latach 90. XIX wieku wyjechał na Sachalin, zmieniła się koncepcja jego twórczości. Teraz jego prace dotyczą ludzkiej duszy, uczuć.

Czechow jest utalentowanym dramaturgiem. Jego sztuki były krytykowane, nie wszystkim się podobały, ale Anton Pawłowicz nie wstydził się tego faktu, nadal robił to, co kochał.

W jego sztukach najważniejsze jest to, że jest świat wewnętrzny bohaterowie. Twórczość Czechowa jest zjawiskiem wyjątkowym w literaturze rosyjskiej; w całej jej historii nikt czegoś takiego nie stworzył.

9. Włodzimierz Nabokow


Lata życia: 22 kwietnia 1899 - 2 lipca 1977.

Najbardziej popularne dzieła: „Lolita”, „Obrona Łużyna”, „Dar”, „Maszenka”.

Dzieł Nabokowa nie można nazwać tradycyjną klasyką, wyróżnia je niepowtarzalny styl. W swojej twórczości nazywany jest pisarzem intelektualnym główną rolę należy do wyobraźni.

Pisarz nie przywiązuje wagi do prawdziwych wydarzeń; chce pokazać przeżycia emocjonalne bohaterów. Większość jego bohaterów to niezrozumieni geniusze, samotni i cierpiący.

Powieść „Lolita” stała się faktem w literaturze. Nabokov pierwotnie napisał ją po angielsku, ale zdecydował się przetłumaczyć ją dla czytelników rosyjskojęzycznych. Mimo to powieść nadal uważana jest za szokującą nowoczesny człowiek nie różni się od poglądów purytańskich.

8. Fiodor Dostojewski

„Zbrodnia i kara”, „Bracia Karamazow”, „Idiota”.

Pierwsze dzieła Dostojewskiego odniosły ogromny sukces, ale pisarz został za to aresztowany Poglądy polityczne. Fiodor Michajłowicz lubił utopijny socjalizm. Wyznaczony kara śmierci, ale w ostatnia chwila Zastąpili to ciężką pracą.

Ten okres życia wywarł silny wpływ na psychikę pisarza, po jego socjalistycznych ideałach nie pozostał żaden ślad. Dostojewski nabrał wiary i przemyślał swój stosunek do do zwykłych ludzi. Teraz bohaterami jego powieści byli zwykli ludzie, na których wpływ miały okoliczności zewnętrzne.

Najważniejsze w jego pracach jest stan psychiczny bohaterowie. Dostojewskiemu udało się odsłonić naturę najróżniejszych ludzkich emocji: wściekłości, upokorzenia, autodestrukcji.

Dzieła Dostojewskiego są znane na całym świecie, ale literaturoznawcy wciąż nie mogą dojść do jednoznacznego wniosku jednomyślna opinia i znaleźć odpowiedzi na wiele pytań dotyczących twórczości tego pisarza.

7. Aleksander Sołżenicyn


Lata życia: 11 grudnia 1918 - 3 sierpnia 2008.

„Archipelag Gułag”, „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza”.

Sołżenicyn porównywany jest do Lwa Tołstoja, a nawet uważany jest za jego następcę. Kochał też prawdę i pisał „solidne” dzieła o życiu i życiu ludzi zjawiska społeczne wydarzenia w społeczeństwie.

Pisarz chciał zwrócić uwagę czytelników na problemy totalitaryzmu. Co więcej, opisał wydarzenia historyczne pod różnymi kątami.

Czytelnik ma niepowtarzalną okazję zrozumieć, jak traktowali to czy tamto fakt historyczny ludzi, którzy byli po „różnych stronach barykad”.

Charakterystyczną cechą jego twórczości jest dokument. Każdy z jego bohaterów jest prototypem prawdziwa osoba. Sołżenicyn nie studiował fikcja literacka po prostu opisywał życie.

6. Iwan Bunin


Lata życia: 22 października 1870 - 8 listopada 1953.

Najbardziej znane dzieła:„Życie Arsenijewa”, „Miłość Mityi”, „ Ciemne uliczki„, „Udar słoneczny”.

Kopalnia ścieżka twórcza Bunin zaczynał jako poeta. Ale być może to proza ​​uczyniła go sławnym. Uwielbiał pisać o życiu, o burżuazji, o miłości, o naturze.

Iwan Aleksiejewicz zrozumiał, że nie można przywrócić mu dawnego życia; bardzo tego żałował. Bunin nienawidził bolszewików. Kiedy zaczęła się rewolucja, został zmuszony do opuszczenia Rosji.

W jego utworach pisanych za granicą przepojona jest tęsknota za ojczyzną. Bunin stał się pierwszym pisarzem, który otrzymał Nagroda Nobla w dziedzinie literatury.

5. Iwan Turgieniew


Lata życia: 9 listopada 1818 - 3 września 1883.

Najbardziej słynne dzieła: „Ojcowie i synowie”, „Notatki myśliwego”, „W przeddzień”, „Asya”, „Mumu”.

Twórczość Iwana Siergiejewicza można podzielić na trzy okresy. Jego pierwsze prace są przepełnione romantyzmem. Pisał zarówno poezję, jak i prozę.

Drugi etap to „Notatki myśliwego”. Jest to zbiór opowiadań poruszających tematykę chłopską. „Notatki” stały się powodem wysłania Turgieniewa do rodzinnego majątku. Zbiórka nie spodobała się władzom.

Trzeci okres jest najbardziej dojrzały. Zainteresował się pisarz tematy filozoficzne. Zaczął pisać o miłości, śmierci, obowiązku. W tym okresie powstała powieść „Ojcowie i synowie”, która pokochała nie tylko czytelników rosyjskich, ale także zagranicznych.

4. Mikołaj Gogol


Lata życia: 1809 – 4 marca 1852.

Najbardziej znane dzieła: « Martwe dusze„, „Viy”, „Wieczory na farmie pod Dikanką”, „Generał Inspektor”, „Taras i Bulba”.

Literaturą zainteresowałam się ponownie lata studenckie. Pierwsze doświadczenie nie przyniosło mu sukcesu, ale nie poddawał się.

Trudno dziś opisać jego twórczość. Twórczość Nikołaja Wasiljewicza jest różnorodna i niepodobna do siebie.

Jednym z etapów są „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”. Są to opowieści o tematyce ukraińskiego folkloru, przypominają baśnie, czytelnicy je bardzo kochają.

Kolejny etap – sztuka, pisarz ośmiesza współczesną rzeczywistość. „Martwe dusze” – dzieło satyryczne o rosyjskiej biurokracji i pańszczyźnie. Ta książka przyniosła Gogolowi wielką sławę za granicą.

3. Michaił Bułhakow


Lata życia: 15 maja 1891 - 10 marca 1940.

Najbardziej znane dzieła:„Mistrz i Małgorzata”, „ Serce psa», « Biała Gwardia„, „Śmiertelne jaja”.

Imię Bułhakowa jest nierozerwalnie związane z powieścią „Mistrz i Małgorzata”. Książka ta nie przyniosła mu popularności za jego życia, ale uczyniła go sławnym po jego śmierci.

Praca ta cieszy się uznaniem czytelników w Rosji i za granicą. Jest miejsce na satyrę, są elementy fantasy i wątek miłosny.

We wszystkich swoich dziełach Bułhakow starał się pokazać prawdziwy stan rzeczy, niedociągnięcia obecnego systemu władza, brud i fałsz filistynizmu.

2. Lew Tołstoj


Lata życia: 9 września 1828 - 20 listopada 1910.

Najbardziej znane dzieła:„Wojna i pokój”, „Anna Karenina”, „Szczęście rodzinne”.

Cudzoziemcy kojarzą literaturę rosyjską z nazwiskiem Lwa Nikołajewicza Tołstoja. Ten wielki pisarz jest znany na całym świecie.

Powieści Wojna i pokój oraz Anna Karenina nie wymagają przedstawiania. W nich Lew Nikołajewicz opisuje życie rosyjskiej szlachty.

Oczywiście jego twórczość jest bardzo różnorodna. Są to pamiętniki, artykuły i listy. Jego dzieła nie straciły jeszcze na aktualności, a wzbudzają żywe zainteresowanie wśród czytelnika, gdyż poruszają tematycznie ważne kwestie, który będzie ekscytował ludzkość przez cały czas.

1. Aleksander Puszkin


Lata życia: 26 maja 1799 - 29 stycznia 1837.

Większość prac:„Eugeniusz Oniegin”, „Dubrowski”, „ Więzień kaukaski„, „Pieśń o proroczym Olegu”.

Nazywany największym pisarzem wszechczasów. Swój pierwszy wiersz napisał w wieku 15 lat.

Życie Aleksandra Siergiejewicza było bardzo krótkie, ale w tym czasie udało mu się napisać wiele wierszy i nie tylko. Na tej samej liście znajdują się sztuki teatralne, proza ​​i dramat, a nawet bajki dla dzieci.

Co jeszcze warto zobaczyć:


Od niepamiętnych czasów wiele pokoleń ludzi interesowało się tym, czym jest dusza, jaka jest jej istota i czy można poznać jej głębię. I wielu pisarzy poruszało ten niewątpliwie ważny temat...

Niewątpliwie domowe klasyki wnieśli znaczący wkład w światową skarbnicę literatury, zyskując uznanie w wielu krajach swoimi niesamowitymi, przenikliwymi dziełami. Często tak precyzyjnie autorzy ukazują ukryte zakamarki dusz swoich bohaterów, w których czasem sami się rozpoznajemy.

1. „Iwanow”, Anton Pawłowicz Czechow

Z zawodu lekarz, Czechow był w tym dobrze zorientowany dusze ludzkie, dowodem na to jest duża liczba opowiadania, nowele i sztuki teatralne o zwykłych i niezwyczajnych ludziach, o ich uczuciach i relacjach. Grać - dobry przykład To. Ukazuje zdradę żony przez męża, kupieckie interesy bliskich, rozrzucenie głównego bohatera pomiędzy dwiema kobietami i w efekcie tragiczne rozwiązanie.

2. „Bransoletka z granatów”, Aleksander Iwanowicz Kuprin

Słynny rosyjski pisarz Aleksander Kuprin napisał wiele znakomitych dzieł, które wiele pokoleń ludzi czyta i nadal czyta z przyjemnością. Tematyka relacji poruszana w jego opowiadaniach i opowiadaniach jest nadal aktualna.
Historia Kuprina bardzo dobrze odzwierciedla znaczne cierpienie psychiczne mały człowiek w odniesieniu do tematu miłość platoniczna. Ze stoickim spokojem znosił te cierpienia przez całe życie, lecz bezduszni, okrutni ludzie otaczający tę właśnie kobietę zniszczyli jego świat i doprowadzili go do punktu, z którego nie ma powrotu.

3. „Demony”, Fiodor Michajłowicz Dostojewski

Fiodor Michajłowicz Dostojewski, który pochodził rodzina szlachecka jednak było blisko zwykli ludzie, którego losy opisywał w wielu swoich dziełach. Wiele jego opowiadań i powieści ukazuje tę zgniliznę, tę samą beznadziejność ludzkiej egzystencji, która budzi zdziwienie.

Jedno z kultowych, ciężkich dzieł F.M. Dostojewski bardzo obrazowo opisuje coraz większą tęsknotę za innym życiem, coraz większe niezadowolenie z tego życia, a w konsekwencji „ferment umysłów” kręgu ludzi, którzy porzucili życie ludzkie na ołtarzu idei.

4. „Notatki młodego lekarza”, Michaił Afanasjewicz Bułhakow

Bułhakow, rosyjski pisarz, prozaik, reżyser, studiował na Wydziale Lekarskim, a następnie odbył praktykę lekarską, zdał I wojna światowa i wiedział dalej osobiste doświadczenie, jak trudno pozostać człowiekiem w trudnych warunkach.

Jego dzieła, a raczej cykl opowiadań, mają w pewnym sensie charakter biograficzny i doskonale pokazują, jak brudne może być życie, bo tam, gdzie ludzie są analfabetami, często są oni nieduchowi i nie chodzi tu o religię, ale o przymioty i charakter człowieka. tych wokół nich. Beznadziejna głupota chłopów (spowodowanych brakiem możliwości rozwoju psychicznego), ich bestialskie warunki życia sprawiają, że młody lekarz mimowolnie popada w morfinę, po czym nie może już wysiąść z tego pociągu, który pędzi coraz szybciej w dół .

5. „Doktor Żywago”, Borys Leonidowicz Pasternak

Pomimo tego, że Pasternaka nie można zaliczyć do „tych klasyków”, jego twórczość bardzo dobrze opisuje zmiany w ludziach, jakie dokonują się pod presją losu, jak ktoś pozostaje człowiekiem, a ktoś jeszcze bardziej zamienia się w bydło, ale nie w osobę . Możemy śmiało powiedzieć, że to dzieło Pasternaka uzupełniło skarbnicę książek, które...

Wydarzenia z dzieła mają miejsce wcześniej Rewolucja Październikowa, podczas I wojny światowej, nabrała rozpędu w latach dwudziestych i w ogóle ciężki los główny bohater kończy się tragicznie.

6. „Dół”, Aleksander Iwanowicz Kuprin

Przenikliwe, jasne dzieło Kuprina odsłania w każdym wierszu, w każdym akapicie wszystkie ropnie, które dojrzały w ludzkich duszach. Niektóre historie pokazać różne sny bohaterek, dziewcząt uprawiających prostytucję w podrzędnym burdelu gdzieś w Słobodzie. Ale każdy ma swój własny tragiczny los, ich zakończenie, które sprawia, że ​​można się z nimi wczuć, są tak ekspresyjnie napisane.

7. „Na dole”, Maksym Gorki (Aleksiej Maksimowicz Peszkow)

Jedno ze słynnych dzieł wspaniałego rosyjskiego pisarza Gorkiego bardzo dobrze ukazuje moralność i podstawy pewnej warstwy społeczeństwa na początku XX wieku. Już sam tytuł zdaje się mówić sam za siebie, opowiadając o życiu i losach kilku mieszkańców taniego pensjonatu, o ich wzajemnych relacjach, o problemach i wirze wydarzeń, który ciągnie ich na dno, pozostawiając jedynie ludzkie śmieci i pozostałości życia na powierzchni.

8. „Miłość Mityi”, Iwan Aleksiejewicz Bunin

To jest wzruszające, ale tragiczna historia Historia Bunina o miłości szeroko ujawnia uczucia młodego mężczyzny Mityi do jego przyjaciółki Katii. Z początku miłość dziecka przeradza się w coś więcej, a dziewczyna, która początkowo także odwzajemnia się, zaczyna się od niego oddalać i coraz bardziej pogrąża się w swojej pasji teatralnej. szkoła artystyczna, gdzie dyrektor tej szkoły obiecuje jej sukces. Ale Mitya nie poddaje się, próbuje trzymać się uczuć dziewczyny i nie mogąc tego znieść, następnie opuszcza dom na rodzima wioska doświadczać i leczyć się z nieszczęśliwej miłości poprzez zmianę wrażeń i otoczenia. Niestety dawka tego „leku” okazuje się dla młodego człowieka zabójcza.

9. „Anna Karenina”, Lew Nikołajewicz Tołstoj

Jeden z słynne dzieła Rosyjski klasyk Lew Tołstoj jest niewątpliwie perłą rosyjskiej klasyki w ogóle, a dziełem ukazującym w szczególności głębię rosyjskiej duszy. Fabuła jest wieloaspektowa i pełna subtelnych zwrotów akcji, które ujawniają relacje między bohaterami. Przeżycia Anny, jej nagła miłość do młodego oficera Wrońskiego coraz bardziej oddalają młodą kobietę od męża, rodziny i społeczeństwa, które odrzucało „odstępcę” od ówczesnych zasad moralnych. I niestety zakończenie powieści jest nie mniej tragiczne niż samo w sobie.

Wielu traktuje tytułową bohaterkę bez większej sympatii, uważając ją za tchórzliwą i słabą kobietę. Warto jednak bliżej przyjrzeć się bohaterce, aby zrozumieć, o co chodzi. Po prostu życie, niestety, potrafi złamać nawet najsilniejszego...

10. „Olesia”, Aleksander Iwanowicz Kuprin

Opowiada nam o tym kolejna praca Kuprina tragiczna miłość młoda dziewczyna żyjąca oddzielnie od wszystkich w lesie i uchodząca za czarownicę oraz pan zmuszony do zamieszkania przez jakiś czas na pustyni, z dala od zgiełku miasta. Przez przypadek spotyka Olesję i po pewnym czasie rodzi się między nimi uczucie. Ale to nie jest tylko historia miłosna, to opowieść o tym, jak podatni są ludzie na przesądy i jak gotowi są poświęcić losy bliskich, aby pozostać w swoim zwykłym kręgu światopoglądowym.

11. „Azja”, Iwan Siergiejewicz Turgieniew

Historia rosyjskiego pisarza Turgieniewa, podobnie jak wiele innych jego dzieł, doskonale pokazuje, jak uczucia mogą być wzruszające, ale tragiczne, odważne, ale niezdecydowane. Główny bohater opowieści podczas pobytu za granicą spotyka rosyjską parę. Jak się okazuje, są to brat i siostra podróżujący z dala od domu. Z biegiem czasu, komunikując się z nimi coraz częściej, rozumie, że między nim a Asią (siostra Gagina, ta sama młody człowiek) pojawiają się uczucia. Ale wystarczy trudna sytuacja, towarzysząca pochodzeniu Asi, nie pozwala na pełne otwarcie serca. Kiedy bohater w końcu decyduje się wyznać swoją miłość, okazuje się, że jest już za późno, a młoda para po prostu zniknęła i opuściła miasto. Próby ich odnalezienia prowadziły donikąd i główny bohater nosi w sobie miłość do tej dziewczyny przez całe życie.

12. „Dama z psem”, Anton Pawłowicz Czechow

Ten wspaniały pisarz ma wiele dzieł, które ukazują całą wszechstronność ludzkiej duszy. I ta historia jest jedną z nich. Znudzony Gurow, który przyjechał z Moskwy na wakacje do Jałty, poznaje młodą kobietę, Annę Siergiejewnę. Bezsensowne rozmowy przeradzają się w miłość. Ale nadchodzi czas rozstania i oboje rozumieją, że życie bez siebie będzie nie do zniesienia. Istnienie ludzie z rodziny, rozumieją, że nie mają siły opuścić rodziny i pozostaje tylko jedno – spotykać się potajemnie w hotelach bez nadziei na wspólne życie.

13. „Bohater naszych czasów”, Michaił Juriewicz Lermontow

Wielki rosyjski poeta i pisarz Lermontow za swoje krótkie ale jasne życie Udało mu się napisać wiele wspaniałych wierszy, ale wyróżnia się jego powieść, składająca się z kilku odrębnych części-opowieści. W nich spotyka się główny bohater Pechorin (którego imię stało się powszechnie znane). różni ludzie a sytuacje, jego działania, jego reakcje na to, co się dzieje, są często sprzeczne i niespójne. Żyje dzień po dniu, żyje emocjami i pragnieniami, nie myśląc wcale o otaczających go ludziach i stawiając swoje pragnienia ponad wszystko. Ludzie wokół niego cierpią z powodu tego egoizmu, a niektóre działania Pechorina kończą się dla innych tragicznie.

14. „Minor”, ​​​​Denis Iwanowicz Fonvizin

Wspaniała i inteligentna komedia Fonvizina wciąż jest wzruszająca w swojej istocie, ponieważ postacie i sposób myślenia niektórych naszych współczesnych nie odbiegają daleko od zarośli Fonvizina i jego matki. Fabuła jest dość prosta. Jest skromna i wykształcona dziewczyna Zofia, do której stara się zabiegać kilku bohaterów tego dzieła. Ale tak naprawdę każde z nich myśli tylko o swojej sytuacji, która poprawi się dzięki stanowi Sophii, bo dziewczyna jest już dość bogata. Jedyny młody mężczyzna, który ją naprawdę kocha i któremu ona się odwzajemnia, ratuje ją później przed irytującymi zalotnikami.

15. „Oblomov”, Iwan Aleksandrowicz Gonczarow

Roman Goncharov jest żywym przykładem zachowania osoby, która niczym się nie interesuje i nawet same myśli powodują niepokój. Z tego właśnie dzieła wywodzi się znana niemal wszystkim koncepcja „obłomowizmu”. Właściwie sam Obłomow, główny bohater tej powieści, mieszka ze swoim sługą w Petersburgu. Całe życie Iwana Iljicza poświęcone jest myśleniu o tym, jak dobrze byłoby zrobić to czy tamto, ale w rzeczywistości wszystkie te puste marzenia nigdy nie zostały przez niego spełnione. Z powodu intryg jednego znajomego jego życie zaczyna się dramatycznie zmieniać, ale nie w lepsza strona. Zostaje oszukany ze wszystkich stron i stopniowo pozbawiany majątku i fortuny. Kobieta, z którą był w związku, nie jest w stanie tego wszystkiego znieść i zrywa z nim. Jedyny przyjaciel pomaga Obłomowowi nie zniknąć całkowicie ze świata, ale stan rzeczy pozostaje okropny, dochodzą problemy zdrowotne, a po pewnym czasie, przetrwawszy przeciwności losu, główny bohater umiera.

Na najwyższe pochwały niewątpliwie zasługuje klasyka, nie zapominajmy jednak o nowościach w świecie literatury. Poznajmy się