Krótka analiza opowiadania Dark Alleys autorstwa Bunina. „Dark Alleys”: analiza opowiadania Iwana Bunina

10.04.2019

Zbiór opowiadań „Ciemne zaułki” I.A. Bunin pisał z dala od ojczyzny, będąc we Francji i martwiąc się konsekwencjami Rewolucja Październikowa I trudne lata Pierwsza wojna światowa. Prace zawarte w tym cyklu wypełnione są motywami tragiczny los człowieka, nieuchronność zdarzeń i tęsknotę ojczyzna. Temat centralny zbiór opowiadań „Ciemne zaułki” to miłość, która okazuje się ściśle związana z cierpieniem i fatalnym skutkiem.

Kluczowe dla zrozumienia intencji autora jest historia o tym samym tytule kolekcja „Ciemne zaułki”. Powstał w 1938 roku pod wpływem wiersza N.P. „Zwykła opowieść” Ogareva, w której wykorzystano obraz ciemnych uliczek, a także myśli filozoficzne L.N. Tołstoja, że szczęście w życiu jest nieosiągalne, a człowiek łapie jedynie jego „błyskawice”, które należy docenić.

Analiza pracy I.A. Bunin „Ciemne zaułki”

Fabuła dzieła opiera się na spotkaniu dwojga już starszych osób, po wielu latach rozłąki. Mówiąc ściślej, historia mówi o 35 latach od ostatniego rozstania. Do gospody przybywa Nikołaj Aleksiejewicz, gdzie spotyka go właścicielka Nadieżda. Kobieta woła bohatera po imieniu, a on rozpoznaje w niej swojego byłego kochanka.

Od tego czasu minęło całe życie, które bliscy mieli spędzić osobno. Rzecz w tym, że Nikołaj Aleksiejewicz w młodości pozostawił piękną pokojówkę, która następnie otrzymała wolność od właściciela ziemskiego i została panią gospody. Spotkanie dwóch bohaterów budzi w nich całą burzę uczuć, myśli i przeżyć. Jednak przeszłości nie można zwrócić i Nikołaj Aleksiejewicz odchodzi, wyobrażając sobie, jak życie mogłoby potoczyć się inaczej, gdyby nie zaniedbał uczuć Nadieżdy. Jest pewien, że byłby szczęśliwy, myśli o tym, jak zostałaby jego żoną, matką dzieci i panią domu w Petersburgu. To prawda, wszystko to pozostanie mrzonką bohatera.

Tak więc w opowieści „Dark Alleys” istnieją trzy główne punkty fabuły:

Postój bohatera w gospodzie
Spotkanie byłych kochanków
Refleksje w drodze po zdarzeniu

Pierwsza część dzieła to epizod, zanim bohaterowie się rozpoznają. Tutaj dominuje charakterystyka portretu pismo. Istotna jest różnica społeczna między ludźmi. Na przykład Nadieżda zwraca się do gościa „Wasza Ekscelencjo”, ale bohater pozwala sobie na „Hej, kto tam jest”.

Przełomowym momentem jest spotkanie rozpoczynające drugą część fabuły. Widzimy tu opis uczuć, emocji i doświadczeń. Granice społeczne zostają zniesione, co pozwala na większą wiedzę pismo, skonfrontuj swoje myśli. Spotkanie z Nadieżdą jest dla bohatera spotkaniem z sumieniem. Czytelnik rozumie, że zachowała swoją wewnętrzną integralność. Przeciwnie, Nikołaj Aleksiejewicz czuje, że jego życie jest bezużyteczne, bezcelowe, widzi jedynie jego zwyczajność i wulgarność.

Trzecia część opowieści to sam wyjazd i rozmowa z woźnicą. Dla bohatera ważne są granice społeczne, których nie może zaniedbywać nawet dla samego dobra wysokie uczucia. Nikołaj Aleksiejewicz wstydzi się swoich słów i rewelacji i żałuje, że pocałował w rękę właściciela zajazdu i jego dawną kochankę.

Ta struktura fabuły pozwala wyobrazić sobie miłość i stare uczucia jak błysk, który niespodziewanie oświetlił zwyczajne i nudne życie Mikołaja Aleksiejewicza. Jest to opowieść oparta na wspomnieniach bohatera urządzenie artystyczne, co pozwala autorowi opowiedzieć o znanych sobie rzeczach w bardziej ekscytujący sposób i wywrzeć dodatkowe wrażenie na czytelniku.

W tekście dzieła nie ma pouczających intonacji, potępienia działań bohaterów i odwrotnie, przejawów litości dla nich. Narracja opiera się na opisie uczuć i emocji bohaterów, które zostają ujawnione czytelnikowi i to on musi ocenić, co się wydarzyło.

Charakterystyka głównych bohaterów opowieści „Mroczne zaułki”

Wizerunek Nadieżdy jawi się w pozytywnym świetle. Z historii nie dowiadujemy się o niej zbyt wiele, ale wystarczy, aby wyciągnąć pewne wnioski. Bohaterką jest była chłopka pańszczyźniana, obecnie kochanka państwowej poczty. Mimo upływu lat nadal wygląda pięknie, czuje się lekko i „ponad swój wiek”. Nadieżdzie udało się znaleźć dobrą pracę w życiu dzięki swojej inteligencji i uczciwości. Woźnica w rozmowie z Nikołajem Aleksiejewiczem zauważa, że „bogaci się, daje pieniądze na odsetki”, tj. na pożyczkę. Bohaterkę cechuje praktyczność i przedsiębiorczość.

Musiała wiele przejść. Emocje wywołane czynem Nikołaja Aleksiejewicza były tak silne, że Nadieżda przyznaje, że chciała popełnić samobójstwo. Udało jej się jednak pokonać trudności i stać się silniejszym.

Kobieta nadal kocha, ale nie była w stanie wybaczyć zdrady ukochanego. Odważnie deklaruje to Nikołajowi Aleksiejewiczowi. Mądrość Nadieżdy budzi sympatię czytelnika. Na przykład na próby usprawiedliwienia przez generała swoich przeszłych czynów odpowiada, że młodość ustępuje każdemu, ale miłość nigdy. Te słowa bohaterki mówią także, że wie, jak i potrafi naprawdę kochać, ale to nie przynosi jej szczęścia.

Wizerunek Nikołaja Aleksiejewicza pod wieloma względami kontrastuje z Nadieżdą. Jest szlachcicem i generałem, przedstawicielem wyższe społeczeństwo. Zrobił dobra kariera, ale w życiu osobistym bohater jest nieszczęśliwy. Żona go opuściła, a syn wyrósł na bezczelnego i nieuczciwego człowieka. Bohater wygląda na zmęczonego były kochanek pełni sił i chęci do działania. Kiedyś dawno temu porzucił miłość i nigdy jej nie poznał, spędzając całe życie bez szczęścia i goniąc za fałszywymi celami. „Wszystko przemija. Wszystko zostaje zapomniane” – takie jest stanowisko bohatera w stosunku do szczęścia i miłości.

Nikołaj Aleksiejewicz ma już około 60 lat, ale kiedy spotyka Nadieżdę, rumieni się jak młody człowiek. Żołnierz ze wstydem wspomina, że porzucił ukochaną, ale czy ma siłę, aby naprawić to, co się stało? NIE. Bohater ponownie wybiera najłatwiejszą ścieżkę i odchodzi.

Duchowa słabość bohatera, nieumiejętność odróżnienia prawdziwych uczuć od „wulgarnej, zwyczajnej historii” skazuje jego i Nadieżdę na cierpienie. Nikołaj Aleksiejewicz pamięta tylko przeszłość, swoją miłość, która „dała mu najlepsze minuty w jego życiu”.

Miłość Nadieżdy i Nikołaja Aleksiejewicza okazuje się skazana na porażkę, a historia ich związku jest pełna dramatyzmu. Dlaczego wszystko tak się potoczyło? Powodów jest kilka. To także słabość bohatera, który odepchnął ukochaną osobę i nie widział przyszłości w swoich uczuciach do niej. Taka jest także rola uprzedzeń społecznych, które wykluczają możliwość związku, a zwłaszcza małżeństwa, pomiędzy szlachcicem a zwykłą panną.

Różnica poglądów na temat miłości przesądziła także o dramatycznych losach bohaterów. Jeśli dla Nadieżdy uczucia do ukochanej osoby oznaczają bycie wiernym sobie, siła napędowa, inspirując ją i pomagając jej w życiu, to dla Mikołaja Aleksiejewicza miłość jest chwilą, historią z przeszłości. Ironią jest, że to właśnie ta chwila, ta część mojego życia związana z moim byłym kochankiem, stała się najlepszą chwilą przez wszystkie moje lata.

Zaraz po rewolucji 1917 r. Bunin stworzył szereg artykułów publicystycznych, w których wypowiadał się przeciwko bolszewikom. W 1918 r. przeniósł się z Moskwy do Odessy, a na początku 1920 r. opuścił na zawsze Rosję.

Buninowie osiedlili się w Paryżu, gdzie życie rozpoczęło się „na innych brzegach” – w stanie psychicznego upadku, z goryczą zerwania z ojczyzną. Prace pisarza ukazywały się w gazetach „Wozrozhdenie” i „Rus”. Bunin stał na czele Związku Rosyjskich Pisarzy i Dziennikarzy.

Na emigracji pisarz tworzy opowieści głównie o życiu Rosjan, przepełnione głęboką psychologią i subtelnym liryzmem, rozwija także gatunek opowiadań filozoficzno-psychologicznych („Ciemne zaułki”). Swoje opowiadania połączył w zbiory „Miłość Mityi” (1925), „ Porażenie słoneczne„(1927), „Cień ptaka” (1931).

Proza Bunina kontynuuje tradycje I.S. Turgeneva, I.A. Goncharova i L.N. Tołstoj. Oszczędne i efektywne wykorzystanie środków artystycznych, obrazowość wizualna i penetracja psychologiczna – to cechy stylu Bunina. Niektóre jego opowiadania ze względu na doskonałość formy zaliczane są do najlepszych dzieł światowej literatury krótkiej. K.G. Paustowski napisał, że w języku Bunina słychać wszystko: „... od powagi miedzianej po przezroczystość płynącej wody źródlanej, od wymierzonej precyzji po intonacje o zadziwiającej miękkości, od lekkiej melodii po powolne grzmoty”.

Bunin wyraził swoje zrozumienie świata i swoje w nim miejsce w charakterystycznej notatce z tamtych czasów: „I mijają dni za dniami - a tajemniczy ból ich ciągłej straty nie ustępuje - stały i bezsensowny, bo idą dalej w bezczynności, wszystko tylko w oczekiwaniu na działanie i co - i znowu... I mijają dni i noce, a ten ból, wszystkie niejasne uczucia i myśli, i niejasna świadomość siebie i wszystkiego wokół mnie, to moje życie, czego nie rozumiem.” I dalej: „Żyjemy tym, czym żyjemy tylko w takim stopniu, w jakim pojmujemy cenę tego, czym żyjemy. Zwykle cena ta jest bardzo mała: wzrasta tylko w chwilach zachwytu – zachwytu szczęściem lub nieszczęściem, żywej świadomości zysku lub straty; także – w chwilach poetyckiej przemiany przeszłości w pamięć.” Twórczość Bunina jawi się jako taka „poetycka transformacja przeszłości w pamięci”. okres emigracyjny, w nim pisarz szuka ratunku od bezgranicznego poczucia samotności.

Boleśnie doświadczając tego, co przydarzyło się Rosji i jego odizolowania od niej, szuka wyjaśnienia i otuchy w zwróceniu się ku wydarzeniom w historii świata, które można powiązać z rosyjskimi: śmierci potężnych starożytnych cywilizacji i królestw („Miasto Króla Królowie”). A teraz, z dala od Rosji, boleśnie o tym myśląc, „zawzięcie”, jak powiedział, udręczony, Bunin zwraca się do pamięci, szczególnie podkreślając to wśród wartości duchowych: „Żyjemy tym wszystkim, czym żyjemy, tylko w takim stopniu, w jakim rozumiemy cena tego, czym żyjemy. Zwykle cena ta jest bardzo mała: wzrasta tylko w chwilach radości, szczęścia lub nieszczęścia, żywej świadomości zysku lub straty; wciąż – w momentach poetyckiej przemiany przeszłości w pamięć.”

W jego pamięci powstał obraz Rosji w jej dawnych czasach, niedawnej przeszłości i teraźniejszości.. To połączenie różnych planów było dla niego oszczędnością. Pozwoliło Buninowi, nie akceptując jeszcze rosyjskiej nowoczesności, znaleźć tę drogą, jasną, wieczną rzecz, która dawała mu nadzieję: las brzozowy w regionie Oryol, pieśni śpiewane przez kosiarki („Kosiarki”, 1921), Czechowa („Pingwiny” ”, 1929 ). Pamięć pozwoliła mu połączyć współczesną Rosję, gdzie „nadszedł koniec, granica Bożego przebaczenia”, z ponadczasowymi, wiecznymi wartościami. Oprócz wieczna natura, miłość pozostała dla Bunina taką wieczną wartością, którą śpiewał w opowiadaniu „Udar słoneczny” (1925), opowiadaniu „Miłość Mityi” (1925) oraz tomie opowiadań „ Ciemne uliczki„(1943) miłość jest zawsze tragiczna, „piękna” i skazana na zagładę. Wszystkie te tematy – życie, śmierć, natura, miłość – do końca lat 20. stały się podstawą jego opowieści o Rosji takiej, jaką ją zapamiętał i o tym, co było mu bliskie.

W 1927 roku Bunin zaczął pisać powieść „Życie Arsenyeva”, która stała się kolejną autobiografią artystyczną z życia rosyjskiej szlachty wraz z takimi klasykami jak „Kronika rodzinna” i „Dzieciństwo wnuka Bagrowa” S. Aksakowa, „Dzieciństwo”, „Adolescencja”, „Młodzież” L. Tołstoja . Wydarzenia z dzieciństwa, dorastania, życia na wsi, nauki w gimnazjum (lata 80.-90. XIX w.) widziane są w nim z podwójną wizją: oczami licealisty Aleksieja Arseniewa i oczami Bunina, który stworzył powieść w latach 20-30. XX wiek Mówiąc o Rosji, „która w tak magicznie krótkim czasie zginęła na naszych oczach”, Bunin całą strukturą artystyczną swojej powieści pokonuje myśl o końcu i śmierci. Takie przezwyciężenie widać w pejzażach Bunina, w tej miłości do Rosji i jej kultury, która jest odczuwalna w każdym odcinku i sytuacji powieści: Bunin nazywał nawet ojca bohatera Aleksandrem Siergiejewiczem. Grozę końca i śmierci przełamuje liryczne wyznanie autora, z którego jasno wynika, jak przebiegała formacja jednego z najważniejszych pisarzy XX wieku. I oczywiście zwycięstwem nad „końcem” był piąty i ostatni rozdział „Życia Arseniewa”, zatytułowany „Lika”, w którym Bunin wspomina, jak w 1889 r., kiedy pracował w Orłowskim Wiestniku , „uderzyło go wielkie nieszczęście, długa miłość”. I tej miłości nie zniszczył czas...

Siła miłości, przezwyciężająca ciemność i chaos życia, stała się główną treścią książki „Ciemne zaułki”, powstałej w czasie II wojny światowej.

Wszystkie 38 opowiadań tworzących tę książkę opowiada o miłości, najczęściej nieodwzajemnionej i tragicznej. Buninowe rozumienie miłości znajduje tu odzwierciedlenie: „Każda miłość jest wielkim szczęściem, nawet jeśli nie jest dzielona”. Książka „Ciemne zaułki” zawiera także opowiadanie „Czysty poniedziałek”, które Bunin uznał za najlepsze ze wszystkich, jakie napisał. „Dziękuję Bogu” – powiedział – „za umożliwienie mi napisania „Czystego poniedziałku”. Za prostą fabułą opowieści wyczuwa się obecność jakiegoś ukrytego znaczenia. Okazało się, że jest to alegorycznie, symbolicznie wyrażona myśl o historycznej ścieżce Rosji. Dlatego bohaterka tej historii jest tak tajemnicza, ucieleśniająca nie ideę miłości-namiętności, ale tęsknotę, połączenie zasad wschodnich i zachodnich jest w nim na tyle znaczące, że stanowi odzwierciedlenie tego połączenia w życiu Rosji. Jej nieoczekiwany na pierwszy rzut oka wyjazd do klasztoru symbolizuje „trzecią ścieżkę”, którą Bunin wybrał dla Rosji. Preferuje drogę pokory, powstrzymując żywioły i widzi w tym szansę na wyjście poza granice zagłady Zachodu i Wschodu, drogę wielkiego cierpienia, na której Rosja odpokutuje za swój grzech i pójdzie własną drogą.

Seria opowiadań „Mroczne zaułki” poświęcona jest odwiecznemu tematowi każdego rodzaju sztuki – miłości.„Ciemne zaułki” określane są mianem swoistej encyklopedii miłości, w której znajdują się najróżniejsze i najbardziej niesamowite historie o tym wspaniałym i często sprzecznym uczuciu.

A historie zawarte w zbiorze Bunina zachwycają różnorodną fabułą i niezwykłym stylem; są głównymi pomocnikami Bunina, który chce ukazać miłość u szczytu uczuć, miłość tragiczną, ale przez to idealną.

Cecha cyklu „Ciemne zaułki”

Samo zdanie, które posłużyło za tytuł zbioru, zostało zaczerpnięte przez pisarza z wiersza „Zwyczajna opowieść” N. Ogariewa, poświęconego pierwszej miłości, która nigdy nie miała oczekiwanej kontynuacji.

W samym zbiorze znajduje się opowieść o tym samym tytule, ale to nie znaczy, że ta historia jest najważniejsza, nie, to wyrażenie jest uosobieniem nastroju wszystkich opowieści i opowieści, wspólnym, nieuchwytnym znaczeniem, przejrzystym , niemal niewidoczna nić łącząca historie.

Szczególną cechą serii opowiadań „Mroczne zaułki” można nazwać momentami, w których miłość dwóch bohaterów z jakiegoś powodu nie może trwać dalej. Często wykonawcą namiętnych uczuć bohaterów Bunina jest śmierć, czasem nieprzewidziane okoliczności lub nieszczęścia, ale co najważniejsze, miłość nigdy nie może się spełnić.

Jest to kluczowa koncepcja koncepcji Bunina dotyczącej ziemskiej miłości między dwojgiem. Chce pokazać miłość w szczytowym momencie jej rozkwitu, chce podkreślić jej prawdziwe bogactwo i najwyższą wartość, to, że nie musi ona przeradzać się w okoliczności życiowe, jak ślub, małżeństwo, wspólne życie...

Kobiece wizerunki „Dark Alleys”

Na szczególną uwagę zasługują niezwykłe portrety kobiece, w jakie obfitują „Mroczne zaułki”. Iwan Aleksiejewicz maluje obrazy kobiet z takim wdziękiem i oryginalnością, że portret kobiety każda historia staje się niezapomniana i naprawdę intrygująca.

Kunszt Bunina polega na kilku precyzyjnych wyrażeniach i metaforach, które natychmiast malują w umyśle czytelnika obraz opisany przez autora wieloma kolorami, odcieniami i niuansami.

Opowiadania „Rusja”, „Antygona”, „Galia Ganska” są wzorowym przykładem odmiennego, ale jasne obrazy Rosjanka. Dziewczyny, których historie stworzył utalentowany Bunin, częściowo przypominają historie miłosne, których doświadczają.

Można powiedzieć, że kluczowa uwaga pisarki skierowana jest właśnie na te dwa elementy cyklu opowieści: kobiety i miłość. A historie miłosne są równie intensywne, niepowtarzalne, czasem śmiertelne i świadome, czasem tak oryginalne i niewiarygodne, że trudno w nie uwierzyć.

Wizerunki mężczyzn w „Ciemnych zaułkach”„słaba wola i nieszczerość, i to także determinuje fatalny przebieg wszystkich historii miłosnych.

Specyfika miłości w „Ciemnych zaułkach”

Historie „Dark Alleys” odsłaniają nie tylko wątek miłości, odkrywają głębię ludzkiej osobowości i duszy, a samo pojęcie „miłości” jawi się jako podstawa tego trudnego i nie zawsze szczęśliwego życia.

A miłość nie musi być wzajemna niezapomniane przeżycie, miłość nie musi przemieniać się w coś wiecznego i niestrudzenie ciągłego, aby zadowolić i uszczęśliwić osobę.

Bunin wnikliwie i subtelnie ukazuje jedynie „chwile” miłości, dla których warto przeżyć wszystko inne, dla których warto żyć.

Historia „Czysty poniedziałek”

Historia „Czysty poniedziałek” jest tajemnicza i nie do końca jasna historia Miłość. Bunin opisuje parę młodych kochanków, którzy pozornie idealnie do siebie pasują, jednak haczyk jest taki, że ich wewnętrzne światy nie mają nic wspólnego.

Wizerunek młodego mężczyzny jest prosty i logiczny, ale obraz jego ukochanej jest nieosiągalny i złożony, uderzając wybraną niekonsekwencją. Któregoś dnia mówi, że chciałaby wstąpić do klasztoru, co powoduje u bohaterki całkowite zdezorientowanie i niezrozumienie.

A koniec tej miłości jest równie skomplikowany i niezrozumiały, jak sama bohaterka. Po intymności z młodym mężczyzną po cichu go opuszcza, następnie prosi, aby o nic nie pytał, a wkrótce dowiaduje się, że poszła do klasztoru.

Podjęła decyzję w Czysty poniedziałek, kiedy między kochankami doszło do intymności, a symbolem tego święta jest symbol jej czystości i męki, których chce się pozbyć.

Opowieść „Ciemne zaułki” nadał nazwę całemu zbiorowi o tej samej nazwie autorstwa I. A. Bunina. Został napisany w 1938 roku. Wszystkie opowiadania cyklu łączy jeden temat – miłość. Autorka ukazuje tragiczny, a nawet katastrofalny charakter miłości. Miłość jest darem. To jest poza kontrolą człowieka. Wydawałoby się, że to banalna opowieść o spotkaniu starszych ludzi w młodości, którzy żarliwie się kochali. Prosta fabuła tej historii jest taka, że bogaty młody przystojny właściciel ziemski uwodzi, a następnie porzuca swoją służącą. Ale to Buninowi udaje się opowiedzieć za pomocą tego prostego artystycznego posunięcia proste rzeczy ekscytujące i imponujące. Krótka praca to błyskawiczny przebłysk pamięci o minionej młodości i miłości.

Istnieją tylko trzy części kompozycyjne tej historii:

Parking przy gospodzie siwowłosego wojskowego,

Nagłe spotkanie z byłym kochankiem,

Refleksje wojskowego na drodze kilka minut po spotkaniu.

Na początku opowieści pojawiają się obrazy nudnej codzienności i życia codziennego. Ale we właścicielu karczmy Mikołaj Aleksiejewicz rozpoznaje piękną pannę Nadieżdę, którą zdradził trzydzieści lat temu: „szybko się wyprostował, otworzył oczy i zarumienił się”. Od tego czasu minęło całe życie i każdy ma swoje. I okazuje się, że obaj główni bohaterowie są samotni. Nikołaj Aleksiejewicz ma wagę i strukturę społeczną, ale jest nieszczęśliwy: jego żona „zdradziła mnie, porzuciła mnie jeszcze bardziej obraźliwie niż ja ciebie”, a jego syn dorastał jako łotr „bez serca, bez honoru, bez sumienia”. ” Nadieżda z byłego chłopa pańszczyźnianego zamieniła się w właścicielkę „prywatnego pokoju” na stacji pocztowej Uma Palata. I wszyscy mówią, że się bogacą, super…”, ale nigdy nie wyszła za mąż.

A jednak, jeśli bohater jest zmęczony życiem, nadal jest piękna i lekka, pełna witalność jego były kochanek. Kiedyś porzucił miłość i resztę życia spędził bez niej, a więc bez szczęścia. Nadieżda kochała go przez całe życie, któremu oddała „swą urodę, swoją gorączkę”, którą kiedyś nazywała „Nikolenką”. Miłość wciąż żyje w jej sercu, ale nie przebacza Nikołajowi Aleksiejewiczowi. Choć nie zniża się do oskarżeń i łez.

Analiza historii „Łatwe oddychanie”

Temat miłości zajmuje jedno z czołowych miejsc w twórczości pisarza. W dojrzałej prozie zauważalne są tendencje do pojmowania odwiecznych kategorii bytu – śmierci, miłości, szczęścia, natury. Często opisuje „momenty miłosne”, które mają fatalny charakter i tragiczny wydźwięk. Dużo uwagi poświęca uwagę postaciom kobiecym, tajemniczym i niezrozumiałym.

Początek powieści „Łatwe oddychanie” wywołuje uczucie smutku i smutku. Autorka z góry przygotowuje czytelnika na to, że na kolejnych stronach rozegra się tragedia ludzkiego życia.

Główny bohater powieści Olga Mieczerska, uczennica liceum, wyróżnia się wśród rówieśników pogodnym usposobieniem i wyraźną miłością do życia, wcale nie boi się opinii innych ludzi, otwarcie rzuca wyzwanie społeczeństwu.

Ostatniej zimy w życiu dziewczynki zaszło wiele zmian. W tym czasie Olga Meshcherskaya była w pełnym rozkwicie swojej urody. Krążyły o niej plotki, że nie potrafi żyć bez fanów, ale jednocześnie traktowała ich bardzo okrutnie. Ostatniej zimy Olya całkowicie poddała się radościom życia, chodziła na bale i co wieczór chodziła na lodowisko.

Ola zawsze starała się dobrze wyglądać, nosiła drogie buty, drogie grzebienie, być może ubierałaby się zgodnie z najnowszą modą, gdyby wszyscy licealiści nie nosili mundurków. Dyrektorka gimnazjum zauważyła Olgę na temat jej wyglądu, że wypada nosić taką biżuterię i buty dorosła kobieta, a nie prosty student. Na co Meshcherskaya otwarcie oświadczyła, że ma prawo ubierać się jak kobieta, bo nią jest, a winny jest za to nikt inny jak brat samej dyrektorki Aleksiej Michajłowicz Malyutin. Odpowiedź Olgi można w pełni uznać za wyzwanie rzucone ówczesnemu społeczeństwu. Młoda dziewczyna bez cienia skromności zakłada rzeczy nieodpowiednie dla jej wieku, zachowuje się jak dojrzała kobieta, a jednocześnie otwarcie usprawiedliwia swoje zachowanie w sprawach dość intymnych.

Przemiana Olgi w kobietę miała miejsce latem na daczy. Kiedy moich rodziców nie było w domu, Aleksiej Michajłowicz Maliutin, przyjaciel ich rodziny, odwiedził ich na daczy. Pomimo tego, że nie zastał ojca Oli, Malyutin nadal pozostał gościem, tłumacząc, że chce, aby po deszczu dobrze wyschło. W stosunku do Oli Aleksiej Michajłowicz zachowywał się jak dżentelmen, chociaż różnica wieku była ogromna, on miał 56 lat, ona 15. Malyutin wyznał Oli swoją miłość i powiedział wszelkiego rodzaju komplementy. Podczas przyjęcia herbacianego Olga poczuła się źle i położyła się na otomanie, Aleksiej Michajłowicz zaczął całować ją po rękach, opowiadać o tym, jak był zakochany, a następnie pocałował ją w usta. No cóż, stało się to, co się stało. Można powiedzieć, że ze strony Olgi było to nic innego jak zainteresowanie tajemnicą, chęć bycia dorosłym.

Po tym doszło do tragedii. Malyutin zastrzelił Olgę na stacji i wyjaśnił to, mówiąc, że jest w stanie pasji, ponieważ pokazała mu swój pamiętnik, w którym opisała wszystko, co się wydarzyło, a następnie stosunek Olgino do sytuacji. Napisała, że jest zniesmaczona swoim chłopakiem.

Malutin zachował się tak okrutnie, ponieważ zraniono jego dumę. Nie był już młodym oficerem, a nawet kawalerem; naturalnie cieszył się, że dziewczyna wyraziła mu współczucie. Ale kiedy dowiedział się, że nie czuje do niego nic poza wstrętem, było to jak grom z jasnego nieba. On sam zwykle odpychał kobiety, ale tutaj to one odepchnęły jego. Społeczeństwo stanęło po stronie Maliutina; usprawiedliwiał się, mówiąc, że Olga rzekomo go uwiodła, obiecała, że zostanie jego żoną, a potem go opuściła. Ponieważ Olya miała reputację łamaczki serc, nikt nie wątpił w jego słowa.

Historia kończy się fajna pani Olga Meshcherskaya, marzycielska dama żyjąca w swoim wyimaginowanym idealnym świecie, przychodzi na grób Oli w każde święto i w milczeniu obserwuje ją przez kilka godzin. Dla pani Olyi ideał kobiecości i piękna.

Tutaj „lekki oddech” oznacza łatwe podejście do życia, zmysłowość i impulsywność, które były nieodłączne od Olyi Meshcherskiej.

I. A. Bunin jest pierwszym z rosyjskich pisarzy, który otrzymał Nagroda Nobla, który zdobył popularność i sławę na poziomie światowym, mając fanów i współpracowników, ale... głęboko nieszczęśliwy, bo od 1920 roku był odcięty od ojczyzny i za nią tęsknił. Wszystkie historie z okresu emigracyjnego przesiąknięte są nutą melancholii i nostalgii.

Zainspirowany wersami wiersza „Zwyczajna opowieść” N. Ogariewa: „Wszędzie kwitły szkarłatne róże / Była aleja ciemnych lip” – Ivan Bunin wpadł na pomysł napisania cyklu miłości opowieści o subtelnych ludzkich uczuciach. Miłość jest inna, ale zawsze jest silnym uczuciem, które zmienia życie bohaterów.

Historia „Ciemne zaułki”: podsumowanie

Opowiadanie „Dark Alleys”, pod tym samym tytułem cyklu i głównym, ukazało się 20 października 1938 roku w nowojorskim wydaniu „ Nowa ziemia». Główny bohater Nikołaj Aleksiejewicz przypadkowo spotyka Nadieżdę, którą uwiódł i porzucił wiele lat temu. Dla bohatera był to po prostu romans z poddaną dziewczyną, ale bohaterka poważnie się zakochała i nosiła to uczucie przez całe życie. Po romansie dziewczyna odzyskała wolność, zaczęła zarabiać na życie, a teraz jest właścicielką zajazdu i „daje pieniądze na odsetki”. Nikołaj Aleksiejewicz zrujnował życie Nadieżdy, ale został ukarany: ukochana żona porzuciła go tak samo niegodziwie, jak kiedyś on sam, a syn wyrósł na łajdaka. Bohaterowie rozstają się, teraz na zawsze Nikołaj Aleksiejewicz rozumie, jakiej miłości mu brakowało. Jednak bohater nawet w myślach nie jest w stanie pokonać konwencji społecznych i wyobrazić sobie, co by się stało, gdyby nie porzucił Nadieżdy.

Bunin, „Ciemne zaułki” – audiobook

Słuchanie opowiadania „Mroczne zaułki” jest niezwykle przyjemne, gdyż poetycki język autorki przejawia się także w prozie.

Wizerunek i charakterystyka głównego bohatera (Nikołaja)

Wizerunek Nikołaja Aleksiejewicza budzi antypatię: ten człowiek nie umie kochać, widzi tylko siebie i opinia publiczna. Boi się siebie, Nadieżdy, bez względu na to, co się stanie. Ale jeśli na pozór wszystko jest przyzwoite, możesz robić, co chcesz, na przykład złamać serce dziewczynie, za którą nikt się nie wstawi. Życie ukarało bohatera, ale go nie zmieniło, nie dodało siły ducha. Jego wizerunek uosabia nawyk, rutynę życia.

Wizerunek i charakterystyka głównego bohatera (Nadeżdy)

Znacznie silniejsza jest Nadieżda, która potrafiła przetrwać wstyd romansu z „panem” (chociaż chciała się zabić, wyszła z tego stanu), a także nauczyła się zarabiać na własną rękę i w uczciwy sposób. Woźnica Klim zauważa inteligencję i uczciwość kobiety, „daje pieniądze na odsetki” i „bogaca się”, ale nie czerpie korzyści z biednych, ale kieruje się sprawiedliwością. Nadieżda, pomimo tragedii swojej miłości, przez wiele lat zachowała ją w sercu, przebaczyła sprawcy, ale nie zapomniała. Jego obrazem jest dusza, wzniosłość, która nie ma źródła, ale osobowość.

Główna idea i główny temat opowieści „Dark Alleys”

Miłość w „Ciemnych zaułkach” Bunina to uczucie tragiczne, fatalne, ale nie mniej ważne i piękne. Staje się wieczne, bo pozostaje na zawsze w pamięci obu bohaterów; było to najcenniejsze i najjaśniejsze w ich życiu, choć przeminęło na zawsze. Jeśli ktoś kiedykolwiek kochał jak Nadieżda, doświadczył już szczęścia. Nawet jeśli ta miłość zakończyła się tragicznie. Życie i losy bohaterów opowieści „Ciemne zaułki” byłyby zupełnie puste i szare bez takiego gorzkiego i chorego, ale wciąż oszałamiającego i jasnego uczucia, które jest rodzajem papierka lakmusowego sprawdzającego siłę ducha ludzkiej osobowości i czystość moralna. Nadieżda zdaje ten test, ale Mikołaj nie. Taka jest idea dzieła. Więcej na temat tematu miłości w dziele można przeczytać tutaj:

1.00 /5 (20.00%) 1 głos

Cykl opowiadań wybitnego rosyjskiego pisarza Iwana A „Ciemne zaułki” składa się z 38 dzieł. Odzwierciedlają różne warstwy czasu, różnią się sposobami tworzenia obrazów i gatunkami. Ostatni cykl opowiadań pisarz stworzył w czasie II wojny światowej, w r ostatnie lata swojego życia. W czasie, gdy ustalony świat upadał w wyniku krwawej wojny, pisał o sile uczuć i wieczna miłość. Swoją książkę „Ciemne zaułki” uznał za jedno ze swoich najwybitniejszych dzieł i uznał je za najdoskonalsze pod względem artystycznym. Cykl opowiadań „Ciemne zaułki” to książka pamiętnikowa, w której autor poprzez wyznanie wzajemnej miłości ludzi wyznaje swoją miłość do Rosji i podziwia jej głęboką, tajemniczą duszę.

Motywem przewodnim wszystkich opowiadań cyklu jest miłość, wielkie uczucie we wszystkich jego przejawach. Autor uważa miłość za największy bezcenny dar, którego nikt nie może odebrać człowiekowi. Dlatego ludzie są naprawdę wolni tylko w miłości.

„Ciemne zaułki” to jedno z opowiadań cyklu, od którego wziął się tytuł całego zbioru. Ta historia została napisana w 1938 roku. W niej, jak i w innych opowieściach, główny temat jest miłość. Autor odsłania czytelnikowi katastrofalny i tragiczny charakter miłości. Miłość jest darem z góry, na który człowiek nie ma wpływu. Opowieść „Ciemne zaułki” to na pierwszy rzut oka banalna opowieść o spotkaniu starszych ludzi, którzy w młodości bardzo się kochali. Młody, bogaty i przystojny ziemianin uwodzi i po chwili porzuca służącą. Ale za pomocą prostej fabuły udało im się opowiedzieć imponującą i ekscytującą historię o pozornie prostych rzeczach. Ta praca to tylko krótki przebłysk wspomnień o utraconej miłości i młodości. Opowieść ma tylko trzy części kompozycyjne:

Parking przy gospodzie starszego wojskowego.
Nagłe spotkanie wojskowego ze swoją byłą kochanką.
Refleksje bohatera opowieści o spotkaniu.

Na początku opowieści mamy do czynienia z obrazami rutyny i codziennej nudy. Ale nagle u właściciela zajazdu zmęczony Nikołaj Aleksiejewicz rozpoznaje swoją młodą miłość – piękną Nadieżdę, która służyła mu za służącą. Zdradził tę dziewczynę trzydzieści lat temu. Nikołaj Aleksiejewicz „szybko się wyprostował, otworzył oczy i zarumienił się”. Od ich rozstania minęło całe życie. Okazało się, że obaj bohaterowie pozostali samotni. Chociaż Nikołaj Aleksiejewicz ma wagę w społeczeństwie i czuje się całkiem komfortowo w życiu, jest nieszczęśliwy. Jego żona „zdradziła go, porzuciła mnie jeszcze bardziej obraźliwie niż ja ciebie”, a jego syn bardzo urósł zła osoba„bez serca, bez honoru, bez sumienia”.

I Nadieżda, która pożegnała się ze swoimi panami i z byłej chłopki pańszczyźnianej stała się właścicielką prywatnego hotelu otwartego na stacji pocztowej. Nadieżda to „komnata umysłu”. I wszyscy, jak mówią, się bogacą, super. Ale... Nigdy nie wyszła za mąż. Jeśli bohater opowieści jest już zmęczony życiem, jego były kochanek nadal jest piękny, lekki i pełen witalności. Nikołaj Aleksiejewicz kiedyś dobrowolnie wyrzekł się miłości i za to został ukarany całkowita samotność do końca życia, bez bliskiej osoby i bez szczęścia. Nadieżda w ten sam sposób przez całe życie kochała tylko jedną osobę, której oddała „swą urodę, swoją gorączkę”, którą kiedyś nazywała „Nikolenką”. Miłość do tego mężczyzny wciąż żyje w jej sercu, ale nigdy nie wybacza Nikołajowi Aleksiejewiczowi...

Seria opowiadań „Mroczne zaułki” poświęcona jest odwiecznemu tematowi każdego rodzaju sztuki – miłości. „Ciemne zaułki” określane są mianem swoistej encyklopedii miłości, która zawiera najróżniejsze i najróżniejsze niesamowite historie o tym wielkim i często sprzecznym uczuciu.

Cecha cyklu „Ciemne zaułki”

Kobiece wizerunki „Dark Alleys”

Na szczególną uwagę zasługują niezwykłe portrety kobiece, w jakie obfitują „Mroczne zaułki”. Iwan Aleksiejewicz maluje obrazy kobiet z takim wdziękiem i oryginalnością, że kobiecy portret każdej historii staje się niezapomniany i naprawdę intrygujący.

Kunszt Bunina polega na kilku precyzyjnych wyrażeniach i metaforach, które natychmiast malują w umyśle czytelnika obraz opisany przez autora wieloma kolorami, odcieniami i niuansami.

Opowieści „Rusja”, „Antygona”, „Galia Ganska” są wzorowym przykładem różnych, ale żywych obrazów Rosjanki. Dziewczyny, których historie stworzył utalentowany Bunin, częściowo przypominają historie miłosne, których doświadczają.

Męscy bohaterowie „Mrocznych zaułków” charakteryzują się słabą wolą i nieszczerością, co także determinuje fatalny przebieg wszystkich historii miłosnych.

Specyfika miłości w „Ciemnych zaułkach”

Historie „Dark Alleys” odsłaniają nie tylko wątek miłosny, ale odkrywają jego głębię osobowość człowieka obu dusz, a samo pojęcie „miłości” zostaje przedstawione jako podstawa tego trudnego i nie zawsze szczęśliwego życia.

A miłość nie musi być wzajemna, aby przynosić niezapomniane wrażenia; miłość nie musi przeradzać się w coś wiecznego i niestrudzenie trwającego, aby zadowolić i uszczęśliwić osobę.

Bunin wnikliwie i subtelnie ukazuje jedynie „chwile” miłości, dla których warto przeżyć wszystko inne, dla których warto żyć.

Historia „Czysty poniedziałek”

Opowieść „Czysty poniedziałek” to tajemnicza i nie do końca poznana historia miłosna. Bunin opisuje parę młodych kochanków, którzy na zewnątrz wydają się być dla siebie idealni, jednak haczyk jest taki, że ich wewnętrzne światy nie mają ze sobą nic wspólnego.

Obraz młody człowiek prosty i logiczny, a obraz ukochanej jest nieosiągalny i złożony, uderzając wybraną niekonsekwencją. Któregoś dnia mówi, że chciałaby wstąpić do klasztoru, co powoduje u bohaterki całkowite zdezorientowanie i niezrozumienie.

Decyzję podjęła w Czysty Poniedziałek, kiedy doszło do intymności między kochankami, a symbolem tego święta jest symbol jej czystości i męki, których pragnie się pozbyć.

Potrzebujesz pomocy w nauce?

Poprzedni temat: Tołstoj „Wśród hałaśliwego balu”: temat, kompozycja, obrazowość, historia
Następny temat: Kuprin „Bransoletka z granatami”: treść i temat miłości w historii