Śpiewacy z Gruzji. Gruzińscy śpiewacy: opera, pop

13.04.2019

Wielu znanych gruzińskich piosenkarzy było i pozostaje popularnych w naszym kraju. Z powodzeniem występują m.in Scena rosyjska. Są wśród nich śpiewacy operowi i piosenkarze popowi, artyści muzyczni i przedstawiciele popkultury.

Opera

gruziński wykonawcy operowi mają głosy wyjątkowe pod względem siły i piękna barwy. Niektórym z nich udało się dzięki swojemu talentowi zasłynąć na całym świecie. Śpiewali i śpiewali najlepsze sceny Europa. Podbili La Scalę, Metropolitan Opera, Covent Garden i inne miejsca na świecie.

Gruzińscy śpiewacy operowi (lista):

Zurab Sotkilawa.
Paata Burchuladze.
Makwalia Kasraszwilego.
Tamar Iano.
Gvazawa Eteri.
Natela Nikoli.
Łado Ataneli.
Petre Amiranishvili.
Nino Surguladze.
Eteri Chkonia.
Iver Tamar.
Tsisana Tatishvili.
Nino Machaidze.
Medea Amiraniszwili.

I inni.

Współcześni performerzy

Artyści z Gruzji z sukcesem wykonują nie tylko arie operowe, ale także jazz, rock i pop. Wielu z nich zasłynęło dzięki projektom telewizyjnym „The Voice”, „Star Factory”, „Minute of Fame”.

Współcześni śpiewacy gruzińscy (lista):

Gela Guralia.
Sofia Nijaradze.
Diana Gurtska.
Katie Topuria.
Dane.
Walery Meladze.
Katie Melua.
Anri Jokhadze.
Irakli Pirtskhalava.
Tamta.
Dawid Chujadze.
Datuna Mgeladze.
Soso Pawliashvili.
Oto Nemsadze.
Nina Sublatti.
Nodiko Tatiszwili.
Sopho Khalvashi.
Mariko Ebralidze.
Zofia Wille.

I inni.

Zurab Sotkilawa

Światowej sławy śpiewaczka operowa urodziła się w Suchumi w 1937 roku. Artysta od dzieciństwa grał w piłkę nożną, a w wieku 16 lat dołączył do gruzińskiego „Dynama”. W wieku 22 lat z powodu poważnych kontuzji zmuszony był zakończyć karierę sportową. W 1960 r. Zurab Ławrentiewicz ukończył Politechnikę. Pięć lat później – Konserwatorium w Tbilisi, a w 1972 – studia podyplomowe. Odbył dwuletni staż w Teatrze La Scala.

Karierę rozpoczął jako śpiewak w Teatrze Opery i Baletu im. Z. Paliashvili w Gruzji. W 1974 przeniósł się do Moskwy i został przyjęty do trupy Teatru Bolszoj.

Tytuł ten otrzymał w 1979 roku Z. Sotkilava

Zurab Ławrentiewicz śpiewał role głównych bohaterów w następujących operach:

„Aida”.
„Nabuko”.
"Trubadur".
„Honor wsi”.
„Bal maskowy”
"Tęsknota".
„Borys Godunow”.
„Jolanta”.

I inni.

Zurab Ławrentiewicz aktywnie uczy od 1976 roku. Od 1987 roku jest profesorem. U niego uczy się wielu młodych gruzińskich śpiewaków operowych, a także wokalistów z innych krajów.

Eteri Beriashvili

Wielu gruzińskich piosenkarzy błyszczy w rosyjskiej telewizji. Biorą udział w różnorodnych projektach konkursowych. Jedną z artystek, która zapisała się w pamięci rosyjskiej publiczności dzięki udziałowi w programie „The Voice”, jest Eteri Beriashvili. Artysta urodził się w małym gruzińskim górskim miasteczku. Zaczęła śpiewać już we wczesnym dzieciństwie. Najpierw pod naciskiem rodziców Eteri ukończyła Akademię Medyczną Sechenov. Zaraz po tym weszła Szkoła moskiewska sztuka pop-jazzowa w dziale wokalnym. Jeszcze na studiach zdobyła dyplom w konkursie „Schody do nieba”, gdzie została zauważona i zaproszona do zespołu Cool & Jazzy. Następnie artystka stworzyła własną grupę - A „Cappella ExpreSSS.

Eteri to jeden z czołowych wykonawców jazzowych.

Tamara Gverdtsiteli

Niektórzy gruzińscy piosenkarze popowi, którzy stali się popularni wśród naszych słuchaczy w czasach sowieckich, nadal są kochani. Do takich artystów zalicza się Tamara Gverdtsiteli. Piosenkarka urodziła się w Tbilisi w 1962 roku. Tamara pochodzi ze starożytnej rodziny szlacheckiej. T. Gverdtsiteli jest nie tylko piosenkarką, ale także aktorką, kompozytorką i pianistką. Naukę muzyki rozpoczęła dzięki matce, odeskiej Żydówce. W latach 70 Tamara została solistką dziecięcego zespołu wokalnego „Mziuri”. T. Gverdtsiteli ukończył konserwatorium w dwóch kierunkach – kompozycji i gry na fortepianie. Następnie ukończyła szkołę muzyczną z tytułem wokalisty. W 1991 roku podpisała kontrakt z M. Legrandem i wtedy odbył się jej pierwszy koncert w Paryżu.

Dziś Tamara występuje na scenie i śpiewa w operze, gra w filmach, gra w musicalach i koncertuje z koncerty solowe i bierze udział w przedstawieniach dramatycznych. Artystka wykonuje utwory w różnych językach.

W 2004 roku otrzymała tytuł „Artystki Ludowej Rosji”.

Sofia Nizharadze

Gruzińscy piosenkarze często występują w naszych rosyjskich produkcjach muzycznych. Jedna z najbardziej znanych artystek tego gatunku – urodziła się w Tbilisi w 1986 roku. Zaczęła śpiewać w wieku trzech lat. W wieku 7 lat udzieliła głosu w filmie. Ukończyła szkołę muzyczną w klasie fortepianu. Sofia jest absolwentką GITIS, Wydziału Artystycznego teatr muzyczny. Zasłynęła śpiewając rolę głównej bohaterki rosyjskiej wersji francuskiego musicalu „Romeo i Julia”.

W 2005 roku piosenkarka wzięła udział w konkursie Nowa Fala. W 2010 roku przedstawiła ją kraj ojczysty na Eurowizji.

Oprócz musicalu „Romeo i Julia” grała role w następujących produkcjach muzycznych:

„Keto i Kote”.
„Wesele sójek”.
„Melodie dzielnicy Verian”.
Witaj, Dolly.

O sławnych Gruzinach w Rosji i nie tylko ciekawe fakty ich biografie – podaje Sputnik Georgia.

Słynny 82-letni rosyjski rzeźbiarz, malarz i pedagog. Jego rzeźby zdobią wiele krajów i miast na całym świecie. On jest prezydentem Akademia Rosyjska sztuki, a także laureat wielu nagród i tytułów. Godne uwagi prace- pomnik Piotra Wielkiego, Jana Pawła II, pomniki „Przyjaźń na wieki” i „Dobro zwycięża zło”.

Kurs mistrzowski prowadzony przez Prezydenta Rosyjskiej Akademii Sztuk Z.K. Tsereteli Autor ponad pięciu tysięcy dzieł malarstwa, grafiki, rzeźby i monumentalnej sztuki zdobniczej dorastał w Tbilisi, w rodzinie, w której unosił się duch sztuki artystyczne. Studiował we Francji, gdzie komunikował się z Pablo Picasso i Markiem Chagallem. Od końca lat 60. XX wieku nadal aktywny na polu sztuki monumentalnej.

Pomnik św. Jerzego autorstwa Zuraba Tsereteli na Placu Wolności w centrum stolicy Gruzji Tsereteli jest autorem duży posąg Jezusa Chrystusa na świecie (80 metrów), który można umieścić w Petersburgu. Mistrz planuje wybudować w Chinach muzeum jego imienia i postawić pomnik śpiewaczki Żanny Friske. Pomimo wybitnych osiągnięć Cereteli rzeźbiarz jest krytykowany za gigantomanię i oskarżany o „monopolizację” monumentalnych projektów w Moskwie.

Ciekawostka - Tsereteli pojawia się jako niestrudzony, wesoły artysta-rzeźbiarz Zviad Tsurindeli w powieści pisarza Siergieja Sokolkina „Russian Chock”.

Nikołaj Tsiskaridze jest niewątpliwie jednym z najbardziej znanych i utalentowanych tancerzy baletowych naszych czasów. Pochodzący z Tbilisi był cudownym dzieckiem od dzieciństwa i długie nogi a jego szalona miłość do baletu zaprowadziła go do Moskiewskiego Teatru Bolszoj, gdzie od najmłodszych lat marzył o służbie.

Nikołaj Tsiskaridze w stolicy Gruzji Dziś Tsiskaridze jest dwukrotnym laureatem Państwowej Nagrody Rosji, trzykrotnym laureatem nagroda teatralna « Złota maska”, członek Prezydenckiej Rady ds. Kultury i Sztuki, a także rektor Akademii Baletu Rosyjskiego im. Waganowej w Petersburgu.

Tancerz baletowy Nikołaj Tsiskaridze w scenie z baletu „ Królowa pik„w reżyserii Rolanda PetitaNikolai jest fanem twórczości Leonida Parfenowa, Witalija Wulfa i Edwarda Radzinskiego. Jego ulubioną bajką jest Mała Syrenka Andersena. Czterdziestodwuletni artysta słynie ze złożonego charakteru i nieograniczonej siły woli, a także unika rozmów na temat swojego życia osobistego i twierdzi, że nie spieszy mu się z małżeństwem.

Kultowy reżyser, aktor, scenarzysta, publicysta, autor tak ukochanych filmów, na których wychowały się całe pokolenia: „Idę przez Moskwę”, „Nie płacz!”, „Afonya”, „Mimino”, „ Maraton Jesienny”, „Paszport”, „Kin-dza-dza!” i wiele innych itp.

Georgiy Danelia Georgiy dzieciństwo spędził w Moskwie, gdzie w 1931 roku rodzina przeniosła się z Tbilisi. Tutaj ukończył Moskiewski Instytut Architektury w 1954 roku, a dwa lata później wstąpił na Wyższe Kursy Reżyserii w studiu filmowym Mosfilm. Danelia jest kuzynką gruzińskiej aktorki Sofiko Chiaureli, którą nakręcił tylko raz – w filmie „Nie płacz”. Prawie połowa filmów Danelii została napisana przez gruzińską kompozytorkę Gię Kancheli, która w prezencie dla reżysera skomponowała także kompozycję na orkiestrę smyczkową „Mała Daneliada”.

Otar Kuszanaszwili

Kontrowersyjny rosyjski dziennikarz muzyczny i prezenter telewizyjny pochodzi z Kutaisi (region Imereti). Jego rodzice mieli dziewięcioro dzieci. Kushanashvili postanowił ponownie zostać dziennikarzem rodzinne miasto, zaczynając publikować w gazecie „Kutajskaja Prawda”. Później wstąpił na Wydział Dziennikarstwa Uniwersytetu Państwowego w Tbilisi uniwersytet państwowy, skąd według niego został wydalony.

Dziennikarz Otar Kushanashvili

Wkrótce Otar wyjechał do Moskwy, gdzie najpierw pracował jako stróż nocny w szkole i mył podłogi na stacji kolejowej. Następnie rozesłał swoje CV do 35 redaktorów, ale otrzymał tylko jedną ofertę i na początku 1993 roku został korespondentem gazety „ Nowy wygląd”, stworzony przez Jewgienija Dodolewa, a następnie, za jego namową, przeniósł się do telewizji pod okiem Iwana Demidowa.

Wkrótce Otar Kushanashvili przeprowadza wywiady z osobistościami rosyjskiego show-biznesu i staje się wybitną postacią moskiewskiej elity. Zauważono go w licznych skandalach: na przykład po aferze z Channel One z 2002 roku, kiedy podczas transmisji Konkursu Piosenki Eurowizji Kushanashvili wulgarnie przeklął na żywo w programie Andrieja Malachowa przez długi czas pozbawiony był możliwości występowania w telewizji.

W przeszłości była solistką legendarnej VIA „Mziuri”, obecnie jest jedną z najbardziej utalentowanych gruzińskich wokalistek na rosyjskiej scenie. Ojciec Tamary Michajłownej pochodzi ze starożytnej gruzińskiej rodziny szlacheckiej Gverdtsiteli, jej matka jest Żydówką, wnuczką odeskiego rabina. Gverdtsiteli wystąpił z Michelem Legrandem, który przedstawiając piosenkarza trzytysięcznej publiczności, powiedział: „Paryż! Zapamiętaj to imię.” A Tamara podbiła Paryż.

Tamara Gverdtsiteli na koncercie charytatywnym Wykonuje piosenki w ponad dziesięciu językach: gruzińskim, rosyjskim, francuskim, włoskim, hiszpańskim, angielskim, hebrajskim, ukraińskim, ormiańskim, niemieckim itp. Talent Tamary Michajłownej jest nieograniczony - artystka śpiewa w operach i musicalach, gra w filmach, a także uczestniczy w różnych projektach muzycznych i rozrywkowych w telewizji.

12. Rezo Gigineishvili to popularny rosyjski reżyser, producent i scenarzysta pochodzenia gruzińskiego. Urodzony w 1982 roku w Tbilisi w rodzinie muzyka Iriny Tsikoridze i lekarza Davida Gigineishvili, który w czasach sowieckich prowadził jedno z uzdrowisk Borjomi. W 1991 roku przeniósł się do Moskwy, gdzie wkrótce rozpoczął pracę w telewizji.

Ukończył wydział reżyserii VGIK (kurs Marlena Chutsiewa), był drugim reżyserem w filmie Fiodora Bondarczuka „9. kompania”. Najbardziej sensacyjne filmy Gigineishvili to „Gorączka”, „2 Miłość z akcentem”, „Bez mężczyzn” i serial telewizyjny „Ostatni z Magikianów”. Znany jest z głośnych małżeństw z piosenkarką Anastazją Kochetkovą i córką Iriną Ponarovską, ale para nigdy nie zalegalizowała związku. Od 1997 r. W tym roku gruzińska piosenkarka poślubiła byłą wokalistkę wspierającą grupy Mironi Irinę Patlakh, z którą Pavliashvili ma dwie córki, Lisę i Sandrę.

Znany rosyjski tancerz i choreograf, rodowity Moskal. Kilka lat temu Papunaishvili otworzył własną „Szkołę Tańca Evgeni Papunaishvili”. Teraz jest jednym z najdroższych choreografów i nauczycieli tańca w Rosji.

Jewgienij Papunaiszwili

Gruzińskiemu łamaczowi serc przypisywano wiele romansów, prawie z każdym ze swoich gwiazdorskich partnerów. Ale sam choreograf potwierdza tylko jeden romans - z Ksenią Sobchak. Ale romans się skończył i dziś życie osobiste tancerza znów znajduje się pod radarem kamer. Mężczyzna nadal jest singlem, bogatym i sławnym.

Departament Skarbu USA oskarżył Lepsa o udział w „postsowieckiej mafii” i umieścił go na czarnej liście. Według oświadczeń służby urzędowe USA, w środowisku przestępczym Leps nosił przydomek „Grisha”, oficjalnie mieszkał w Tajlandii i przewoził mafijne pieniądze. Muzyk potraktował to z ironią i nawet nazwał nową płytę „Gangsterem nr 1”. Był dwukrotnie żonaty i ma czworo dzieci.

Keti Topuria

Jeden z najbardziej urokliwych, modnych i utalentowani śpiewacy pochodzenia gruzińskiego w Rosji. Szybko wpadając do Scena rosyjska z Tbilisi jako nowy solista„A” Studio „Keti Topuria od razu przyciągnęło uwagę nie tylko niesamowicie pięknym głosem, ale także o egzotycznym wyglądzie. Dziś trzydziestoletnia Katie jest nie tylko odnoszącą sukcesy piosenkarką, ale także obiecującą projektantką ubrań dla dorosłych i dzieci, a także szczęśliwą matką swojej córki Olivii, która urodziła się Katie w małżeństwie z biznesmenem Lwem Geykhmanem.

Koncert grupy A-Studio w stolicy Gruzji, w Sali Koncertowej w Tbilisi.

Gruzińscy wykonawcy operowi mają głosy wyjątkowe pod względem siły i piękna barwy. Niektórym z nich udało się dzięki swojemu talentowi zasłynąć na całym świecie. Śpiewali i śpiewają na najlepszych scenach Europy. Poddały się im La Scala, Metropolitan Opera, Covent Garden i inne światowe teatry.

Gruzińscy śpiewacy operowi (lista):

Zurab Sotkilawa.
Paata Burchuladze.
Makwalia Kasraszwilego.
Tamar Iano.
Gvazawa Eteri.
Natela Nikoli.
Łado Ataneli.
Petre Amiranishvili.
Nino Surguladze.
Eteri Chkonia.
Iver Tamar.
Tsisana Tatishvili.
Nino Machaidze.
Medea Amiraniszwili.

I inni.

Współcześni performerzy

Współcześni śpiewacy gruzińscy (lista):

Gela Guralia.
Sofia Nijaradze.
Diana Gurtska.
Katie Topuria.
Dane.
Walery Meladze.
Katie Melua.
Anri Jokhadze.
Irakli Pirtskhalava.
Tamta.
Dawid Chujadze.
Grigorij Leps.
Datuna Mgeladze.
Soso Pawliashvili.
Oto Nemsadze.
Nina Sublatti.
Nodiko Tatiszwili.
Sopho Khalvashi.
Mariko Ebralidze.
Zofia Wille.

I inni.

Zurab Sotkilawa

W 1937 roku w Suchumi urodził się światowej sławy śpiewak operowy Zurab Sotkilawa. Artysta od dzieciństwa grał w piłkę nożną, a w wieku 16 lat dołączył do gruzińskiego „Dynama”. W wieku 22 lat z powodu poważnych kontuzji zmuszony był zakończyć karierę sportową. W 1960 r. Zurab Ławrentiewicz ukończył Politechnikę. Pięć lat później – Konserwatorium w Tbilisi, a w 1972 – studia podyplomowe. Odbył dwuletni staż w Teatrze La Scala.

Karierę rozpoczął jako śpiewak w Teatrze Opery i Baletu im. Z. Paliashvili w Gruzji. W 1974 przeniósł się do Moskwy i został przyjęty do trupy Teatru Bolszoj.

W 1979 roku Z. Sotkilava otrzymała tytuł „Artysty Ludowego ZSRR”.

Zurab Ławrentiewicz śpiewał role głównych bohaterów w następujących operach:

„Aida”.
„Nabuko”.
"Trubadur".
„Honor wsi”.
„Bal maskowy”
"Tęsknota".
„Borys Godunow”.
„Jolanta”.

I inni.

Zurab Ławrentiewicz aktywnie uczy od 1976 roku. Od 1987 roku jest profesorem. U niego uczy się wielu młodych gruzińskich śpiewaków operowych, a także wokalistów z innych krajów.

Wielu gruzińskich piosenkarzy błyszczy w rosyjskiej telewizji. Biorą udział w różnorodnych projektach konkursowych. Jedną z artystek, która zapisała się w pamięci rosyjskiej publiczności dzięki udziałowi w programie „The Voice”, jest Eteri Beriashvili. Artysta urodził się w małym gruzińskim górskim miasteczku. Zaczęła śpiewać już we wczesnym dzieciństwie. Najpierw pod naciskiem rodziców Eteri ukończyła Akademię Medyczną Sechenov. Zaraz potem wstąpiła do Moskiewskiej Szkoły Sztuki Popu i Jazzu na wydziale wokalnym. Jeszcze na studiach zdobyła dyplom w konkursie „Schody do nieba”, gdzie została zauważona i zaproszona do zespołu Cool & Jazzy. Następnie artystka stworzyła własną grupę – A’Cappella ExpreSSS.

Eteri to jeden z czołowych wykonawców jazzowych.

Dziś Tamara występuje na scenie i śpiewa w operze, gra w filmach, gra w musicalach, odbywa tournée z koncertami solowymi oraz bierze udział w przedstawieniach dramatycznych. Artystka wykonuje utwory w różnych językach.

W 2004 roku otrzymała tytuł „Artystki Ludowej Rosji”.

Gruzińscy piosenkarze często występują w naszych rosyjskich produkcjach muzycznych. Jedną z najbardziej znanych artystek tego gatunku jest Sofia Nizharadze. Urodziła się w Tbilisi w 1986 roku. Zaczęła śpiewać w wieku trzech lat. W wieku 7 lat udzieliła głosu w filmie. Ukończyła szkołę muzyczną w klasie fortepianu. Sofia jest absolwentką GITIS, wydziału artystów teatru muzycznego. Zasłynęła śpiewając rolę głównej bohaterki rosyjskiej wersji francuskiego musicalu Romeo i Julia.

W 2005 roku piosenkarka wzięła udział w konkursie Nowa Fala. W 2010 roku reprezentowała swój kraj na Eurowizji.

Oprócz musicalu „Romeo i Julia” grała role w następujących produkcjach muzycznych:

„Keto i Kote”.
„Wesele sójek”.
„Melodie dzielnicy berejskiej”.
Witaj, Dolly.

Katie Melua (ur. 16 września 1984 w Kutaisi, Gruzja) - popularny Brytyjska piosenkarka, autorka-wykonawca swoich piosenek.

Ketevan urodził się w Gruzji, w wieku 8 lat przeprowadził się do Irlandii Północnej, a w wieku 14 lat do Anglii. Melua współpracuje z małą wytwórnią płytową Dramatico, na której czele stoi znany muzyk i kompozytor Mike Batt.

Jej debiut miał miejsce w 2003 roku. Od 2006 roku Katie stała się najlepiej sprzedającą się piosenkarką w Wielkiej Brytanii i Europie.
W listopadzie 2003 roku, kiedy Katie miała zaledwie 19 lat, ukazał się jej pierwszy album „Call Off the Search”, który zajął 10 najlepszych miejsc w całej Europie i uzyskał status złotej płyty w Holandii, Hongkongu i Szwajcarii oraz platyny w Danii i Nowej Zelandii Australia, podwójna platyna w Niemczech, Irlandii, Norwegii i Republika Południowej Afryki. W Europie sprzedano ponad 2 miliony egzemplarzy. W 2005 roku album stał się najlepszym w Japonii. W Wielkiej Brytanii album pokrył się sześciokrotną platyną. Jej drugi album, Piece by Piece, został wydany we wrześniu 2005 roku i obecnie pokrył się czterokrotną platyną.

Grigorij Leps (Lepsveridze) - popularna rosyjska piosenkarka i piosenkarka pochodzenia gruzińskiego, Czczona Artystka Federacji Rosyjskiej.
Dziś Grigorij Leps jest jednym z ulubionych wokalistów współczesnej muzyki pop.
Jest kochany za potężny głos i rzadka charyzma. Jest idolem kobiet i mężczyzn o silnej woli. Leps to prawdziwy przykład męskości na naszej scenie. Posiadacz wyjątkowej skali głosu i barwy, za każdym razem śpiewa jak ostatni - nerwowo, duszą i sercem. Dlatego to, co się spełniło, jest dla wielu bliskie i zrozumiałe. Dlatego każde nowe dzieło staje się wydarzeniem.
Nagrody i osiągnięcia

2007 - Nagroda Złoty Gramofon (duet z Iriną Allegrovą „I don’t Believe You”).
2008 - Ogólnopolska Nagroda Muzyczna „Muz-TV” w kategorii „Najlepszy Duet Roku” (duet z Iriną Allegrovą „Nie wierzę ci”).
2008 — Nagroda „Rekord-2008” w kategorii „Album Artysty” (za największą sprzedaż albumu „Moje całe życie to droga...”).
2008 - Złoty Gramofon (duet ze Stasiem Pieką „She's not yours”).
2009 - Ogólnopolska Nagroda Muzyczna „Muz-TV” w kategorii „Najlepszy Duet Roku” (duet ze Stasiem Pieką „She's not yours”).
2009 - Nagroda im. Leonida Utesowa (otrzymana z rąk Walerego Leontyjewa w kategorii Piosenka Roku).
2009 - Złota Nagroda Gramofonowa (piosenka „Nie kocham cię”).
2010 - Złota Nagroda Gramofonowa (piosenka „Goaway pięknie”).
2010 — Dyplom” Najlepsza piosenka 2010” (duet z Walerym Meladze „Odwróć się”).
2011 - Pierwsza rosyjska nagroda RU.TV w kategorii „Najlepszy duet roku” (duet z Walerym Meladze „Turn Around”).
2011 - Honorowy Artysta Federacji Rosyjskiej - za zasługi w dziedzinie sztuki muzycznej.
2011 - Dwie nagrody Złotego Gramofonu (piosenki „ Prawdziwa kobieta„i „Najlepszy dzień”).
2011 - Dyplom „Najlepsza piosenka roku 2011” (piosenka „The Best Day”).

Tamara Gverdtsiteli - słynna radziecka, gruzińska i rosyjska piosenkarka, aktorka, kompozytorka.

Przedstawiciel starożytnej gruzińskiej rodziny szlacheckiej Gverdtsiteli. Dzięki matce, pochodzącej z Odessy nauczycielki języka i literatury rosyjskiej Inna Władimirowna Kofman (ur. 12 września 1940 r.) wcześnie rozpoczęła naukę muzyki i wstąpiła do specjalnej szkoły muzycznej przy Konserwatorium w Tbilisi. Na początku lat 70. została solistką dziecięcego zespołu zespół odmian Mziuri, z którą koncertowała po całym byłym Związku Radzieckim.
W wieku 19 lat zajęła drugie miejsce na Ogólnounijnym Festiwalu w Dniepropietrowsku i zdobyła Nagrodę im. międzynarodowa konkurencja„Czerwony Goździk” w Soczi. W 1982 brała udział w konkursie muzyki rozrywkowej w Dreźnie, w 1988 została laureatką konkursu Złoty Orfeusz, występowała gościnnie na festiwalach w Sopocie i San Remo. A od 1987 roku sama młoda piosenkarka pełni funkcję członka jury festiwali muzycznych.

W 1989 roku Gverdtsiteli został Honorowym Artystą Gruzińskiej SRR, w 1991 - Artystą Ludowym Gruzji, a w 2004 - Artystą Ludowym Federacji Rosyjskiej.

W 1991 roku Gverdtsiteli została zaproszona przez swojego francuskiego agenta do Paryża, gdzie poznała Michela Legranda i Jeana Drejaka. W tym samym czasie podpisano kontrakt z Michelem Legrandem i jej pierwszy koncert odbył się w paryskiej Olimpii. Legrand, przedstawiając Gverdtsiteli trzytysięcznej publiczności, powiedział: „Paryż! Zapamiętaj to imię.” A Tamara podbiła Paryż.
Wykonuje piosenki w ponad dziesięciu językach: gruzińskim, rosyjskim, francuskim, włoskim, hiszpańskim, angielskim, hebrajskim, ukraińskim, ormiańskim, niemieckim itp.

Gieorgij Nikołajewicz Danelija - słynny radziecki, gruziński, rosyjski reżyser i scenarzysta, artysta ludowy ZSRR, laureat Nagród Państwowych ZSRR i Rosji, laureat festiwale międzynarodowe.
Twórca legendarnego filmu „Mimino”
Począwszy od filmu „Trzydzieści trzy” (1966) reżyser zwrócił się w stronę gatunku satyry, stał się uznanym mistrzem komedii. Twórczość Danelii wyróżnia się naprawdę głęboką satyrą, przemyślaną groteską, subtelnym liryzmem i ujawnieniem obraz psychologiczny bohaterowie. Szczególnym darem reżyserskim Danelii jest umiejętność tworzenia spójnego zespołu aktorów z różnych szkół.
Dużą popularność przyniosły Georgy Danelia takie filmy jak „Afonya” (lider kasowy w 1975 r. - 62,2 mln widzów (nakład 1573 egzemplarzy), „Idę po Moskwie”, „Jesienny maraton”, „Kin-Dza- Dża!”
„Kin-dza-dza!” wywarło wpływ na współczesną kulturę rosyjskojęzyczną – fikcyjne słowa z filmu weszły do języka mówionego, a niektóre frazy bohaterów stały się trwałymi wyrażeniami.

Oleg Walerianowicz Basilaszwili - Radziecki i Rosyjski aktor teatr i kino. Artysta Ludowy ZSRR (1984).
Popularność aktora przyniosła mu rola w filmach Eldara Ryazanowa („ Biurowy romans„, „Stacja dla dwojga”, „Powiedz słowo biednemu huzarowi”), Georgij Danelia („Jesienny Maraton”).
Koniec lat 70. i początek 80. to najwspanialszy okres w kinie Olega Basilaszwilego. Pierwszym dziełem, po którym Basilashvili stał się naprawdę sławny, była rola Samochwałowa w komedii E. Ryazanowa „Romans biurowy” (1977). Za zewnętrzną przyzwoitością i imponującą siłą jego bohatera kryje się tchórzliwy i podły człowiek.
Nawiasem mówiąc, Basilashvili mógł grać z Ryazanovem wcześniej - w komedii „Ironia losu lub ciesz się kąpielą!” (1975). Oleg Walerianowicz miał zagrać Hipolita. Zrobili dla niego nawet kostium i nakręcili kilka odcinków. A potem Basilashvili spotkało nieszczęście - zmarł jego ojciec. Z tego powodu odmówił filmowania. A Ryazanow został zmuszony do zastąpienia Bazilaszwilego Jurijem Jakowlewem.
W „Jesiennym maratonie” (1979) Basilashvili zagrał człowieka doświadczającego wewnętrznej pustki i egzystencjalnej rozpaczy. Komedia liryczna Danelia jest pełna takiego smutku i takiego współczucia dla bohatera, że przeszywające użalanie się nad sobą zalewa każdego, kto odkrywa podobieństwa z bohaterem w sobie i swoim życiu. I wiele osób je odkrywa. „Jesienny maraton” nie opowiada o tym, jak słaby i o słabej woli mężczyzna jest rozdarty między żoną a kochanką, jak mogłoby się wydawać. Kolorowe przedstawienie miłości i konfliktów rodzinnych tylko podkreśla i podkreśla centralny obraz„cierpliwy egoista”. Bohater pozostaje obiektem biernym, nie mogącym o niczym definitywnie decydować. Chociaż w filmie zagrały wspaniałe aktorki M. Neelova i N. Gundareva, co najmniej 75 procent sukcesu filmu to Oleg Basilashvili w roli tytułowej.

George Balanchine (Georgy Balanchivadze) - był jednym z najsłynniejszych i najlepszych choreografów XX wieku. Balanchine położył podwaliny pod amerykański balet i w ogóle współczesną sztukę baletową, co w dużej mierze zadecydowało o rozwoju amerykańskiego teatru choreograficznego. Współzałożyciel słynnego zespołu baletowego New York City Ballet.
Przywrócił czysty taniec na scenę baletową, zepchniętą na dalszy plan przez balety fabularne. W swoich nowatorskich produkcjach Balanchine wykorzystywał m.in. muzyka współczesna różne style.

Orkiestra „Tbilisi Big Band”

Wiodący dyrygent i jeden z liderów orkiestry, Givi Gachechiladze, zasłużenie zajmuje zaszczytne miejsce wśród „100 najlepszych orkiestratorów świata” i słusznie jest zaliczany do „Światowego encyklopedia muzyczna».
Występ Tbilisi Big Band można oglądać wyłącznie w powiększeniu sale koncertowe największych stolic świata. Pod przewodnictwem maestro Givi Gachechiladze i dyrektor artystyczny orkiestra, słynna postać kultury Gruzji Gaioz Kandelaki „Tbilisi Big Band” została najlepszą orkiestrą w Europie na Festiwalu Paneuropejskim w Monte Carlo (Monako).
Dziś orkiestra występuje na koncertach prezydenckich i najważniejszych światowych festiwalach w różnych częściach naszej planety.
Orkiestra Tbilisi Big Band jest orkiestra koncertowa Ratusz w Tbilisi.
Tbilisi Big Band od wielu lat współpracuje ze światowymi gwiazdami, w szczególności z dwukrotną zdobywczynią nagrody Grammy Bobi Mintzer oraz grupą Ladies Blues.
Dziś orkiestra z powodzeniem łączy gruziński temperament i ukraińskie bel canto – solistami Tbilisi Big Bandu są światowej sławy artyści Boris Bedia i Olga Kryukova.

_____________________________________________________________________________________________

Zurab Konstantinowicz Cereteli - wybitny radziecki i rosyjski artysta i rzeźbiarz. Prezes Rosyjskiej Akademii Sztuk. Artysta Ludowy ZSRR. Bohater Pracy Socjalistycznej.
W 1980 roku Z.K. Tsereteli był głównym artystą Olimpiada w Moskwie.
Ambasador dobra wola UNESCO.
Profesor Z.K. Tsereteli jest założycielem i dyrektorem Muzeum Moskiewskiego sztuka współczesna oraz Galeria Sztuki Zuraba Tsereteli.
Jedyny w Rosji laureat Międzynarodowej Nagrody Pokojowej Zjednoczonej Konwencji Pracowników Kultury (2003).
Indywidualne wystawy mistrza odbywały się w Rosji, Ameryce, Francji, Turcji i innych krajach. Prace artysty znajdują się w muzeach i kolekcjach prywatnych na całym świecie.
W połowie lutego 2010 roku Zurab Tsereteli otrzymał tytuł Kawalera Legii Honorowej. Na początku czerwca tego samego roku Towarzystwo Narodowe Amerykańska Akademia Sztuk przyznała mu złoty Medal Honoru. Z. Tsereteli został pierwszym rosyjskim artystą, który otrzymał taką nagrodę.
Od końca lat 60-tych Z.K. Tsereteli zaczął aktywnie działać na polu sztuki monumentalnej; dziś monumentalne dzieła artysty znajdują się w wielu krajach świata: Rosji, Gruzji, USA, Hiszpanii, Francji, Portugalii, Japonii, Wielkiej Brytanii, Syrii, Turcji, Urugwaju, Izraelu i Włochy. Wśród nich jak kompozycja „Dobro zwycięża zło”, zainstalowana przed budynkiem ONZ w Nowym Jorku (1990), pomniki „Szczęście dla dzieci świata” (Brockport, Nowy Jork, 1979) – prezent dla Fundacja Olimpiad Specjalnych dla Dzieci – Osób Niepełnosprawnych oraz „Nauki i Edukacji dla Świata” (Brockport, Nowy Jork, 1979), zespół pamięci na Wzgórzu Pokłonnym (Moskwa, Rosja, 1995-1996), projekt monumentalny i artystyczny Moskiewskie Zoo (1996) i Plac Maneżny w Moskwie (1997), pomnik Piotra I poświęcony 300-leciu Marynarki Wojennej Rosji (Moskwa, 1997) i wiele innych. W Hiszpanii w 1995 roku zainstalowano monumentalną kompozycję poświęconą Krzysztofowi Kolumbowi (Sewilla). W Rzymie (Włochy) w 2002 roku artysta wzniósł pomnik N.V. Gogola; w 2003 roku dla miasta Bari (Włochy) wykonał brązową statuę św. Mikołaja Cudotwórcy.

Bokeria Leona Antonowicza - czołowy kardiochirurg w Rosji, znany naukowiec i organizator nauk medycznych. Akademik Rosyjskiej Akademii Nauk Medycznych i Rosyjskiej Akademii Nauk Medycznych, członek Prezydium Rosyjskiej Akademii Nauk Medycznych. Naczelny kardiochirurg Ministerstwa Zdrowia. Od 1994 roku dyrektor Centrum Badawczego Nauk Rolniczych A. N. Bakulewa. Prezydent Wszechrosyjskiego organizacja publiczna„Liga Zdrowia Narodowego”. Członek Izby Społecznej Federacja Rosyjska.
L. A. Bockeria przez całą swoją karierę aktywnie i owocnie wykorzystywał metoda eksperymentalna. Cała seria sprawdzone w eksperymencie operacje i metody zostały następnie z sukcesem wdrożone w klinice. Są to różne operacje zdalnie sterowane na sali barooperacyjnej, izolacja elektryczna lewego przedsionka, odnerwienie serca, modelowanie sinych i bladych wad serca itp. Od najnowsze metody- to krioablacja, fulguracja, fotoablacja laserowa, obecnie szeroko stosowane nie tylko w kraju, ale także za granicą.
Jest jednym z twórców chirurgicznego leczenia zaburzeń rytmu serca – najnowszego kierunku medycyny klinicznej.
Jako jeden z pierwszych na świecie przeprowadził jednoczesne operacje korygujące wrodzone, nabyte wady serca czy chorobę niedokrwienną serca, połączoną z zagrażającymi życiu tachyarytmiami. Jest inicjatorem małoinwazyjnych operacji serca, w tym wykorzystania trójwymiarowego obrazowania pola operacyjnego w celu poprawy bezpieczeństwa samej operacji.
Międzynarodowym uznaniem twórczości Leona Antonowicza Bokerii jest jego wybór na pełnoprawnego członka Amerykańskiego Stowarzyszenia Chirurgów Klatki Piersiowej (1991), członka Europejskiego Towarzystwa Chirurgów Klatki Piersiowej i Układu Sercowo-Naczyniowego oraz Międzynarodowego Centrum Kardiotorakochirurgii w Monako (1992), członek Serbskiej Akademii Nauk (1997), członek wydziałów szeregu regularnych konferencji międzynarodowych we Francji, Włoszech, Szwajcarii, członek rad redakcyjnych czasopism w USA, Wielkiej Brytanii. Leo Antonovich Bockeria wielokrotnie podróżował za granicę, aby przeprowadzić operacje demonstracyjne i przeprowadził pierwsze udane operacje tachyarytmii we Włoszech i Polsce. Na szczególną uwagę zasługuje wybór L. A. Bockerii w 1998 roku na Członka Honorowego American College of Surgeons – najwyższy tytuł w hierarchii chirurgicznej. Od 2003 roku Leo Antonovich jest członkiem Prezydium (konsula) Europejskiego Towarzystwa Chirurgów Klatki Piersiowej i Sercowo-Naczyniowej.

Tytuły i nagrody honorowe
1976 - Laureat Nagrody Lenina (wraz z V.I. Burakowskim i V.A. Bucharinem) - za rozwój i wdrożenie hiperbarii tlenowej do praktyki klinicznej.
1986 - Laureat Nagrody Państwowej - za opracowanie i wdrożenie do praktyki klinicznej nowych metod diagnostyki elektrofizjologicznej i operacji zespołów nadmiernego pobudzenia komorowego, częstoskurczów nadkomorowych i komorowych oraz rozwój nowego kierunku - arytmologii chirurgicznej.
1994 - Zasłużony Naukowiec Federacji Rosyjskiej.
1999 - Order Zasługi dla Ojczyzny III stopnia.
1997, 1999, 2002 - tytuł „Człowieka Roku”, Rosyjski Instytut Biograficzny.
2000 - tytuł „Człowieka dekady” w kategorii „medycyna” Rosyjskiego Instytutu Biograficznego.
2001 - Zakon Rosyjskiego Kościoła Prawosławnego Św. Sergiusz Stopień Radoneża II.
2002 - tytuł „Człowieka-Legenda” ogólnorosyjskiej nagrody Rządu, Związku Przemysłowców i Fundacji Trzeciego Tysiąclecia „Rosyjski Olimp Narodowy”.
2002 - Nagroda Państwowa w dziedzinie nauki i techniki - za opracowanie głównych założeń problematyki leczenia chirurgicznego tętniaków odcinka wstępującego i łuku aorty.
2003 - Międzynarodowa Nagroda Złotego Hipokratesa (dla najlepszych kardiochirurgów na świecie)
2003 - tytuł „Człowieka Roku 2003” w kategorii „Medycyna” za wybitny wkład w światową kardiochirurgię i wzmocnienie rosyjskiej opieki zdrowotnej, Rosyjski Instytut Biograficzny.
2003 - Nagroda Rządu Federacji Rosyjskiej w dziedzinie nauki i technologii - za opracowanie i wdrożenie przezmięśniowej metody leczenia pacjentów nieoperacyjnych.
2004 - nagroda-znak Orderu „Patron” za wybitny wkład w odrodzenie i pomyślność Świata, za wielkość duszy, za bezinteresowną hojność. Wyróżniony Fundacja Charytatywna„Patronowie stulecia”.

2004 - Złota Odznaka Honorowa „Wyróżnienie Publiczne” za wielki osobisty wkład w rozwój medycyny domowej, przeprowadzenie unikalnych operacji kardiochirurgicznych z wykorzystaniem najnowszych technologii medycznych, które uratowały życie setkom dzieci i noworodków, wieloletnią owocną pracę naukową, praktyczną i pedagogiczną I działalność edukacyjna, aktywne obywatelstwo. Przyznawany przez Krajową Fundację Uznania Społecznego, Krajowy Komitet Obywatelski ds. Współpracy z Organami Egzekucyjnymi, Organami Ustawodawczymi i Sądowniczymi oraz niezależną organizacją Społeczeństwo Obywatelskie.

2004 - Nagroda Triumfa.

2004 - tytuł „Człowieka Roku 2004” (Rosyjski Instytut Biograficzny).

2004 - Order Zasługi dla Ojczyzny II stopnia

2004 - Order „O honor, męstwo, stworzenie, miłosierdzie”. Nagroda zawód-życie.

2005 – Nagroda” Najlepsze książki i Wydawnictwo Roku”, nominacja „Nauka”, za publikację książki „Zdrowie Narodu” (Atlas).

2005 - tytuł „Człowiek Roku - 2005” (Rosyjski Instytut Biograficzny).

Maria, księżniczka Eristavi — była wybitną gruzińską arystokratką, ikoną mody i jedną z pierwszych modelek Coco Chanel.
Zajmowała szanowane stanowisko w Gruzji wyższe społeczeństwo a także rosyjski dwór cesarski.
Księżniczka była druhną cesarzowej Aleksandry Fiodorowna. Mikołaj II, zdumiony jej urodą, powiedział kiedyś młodej druhnie: „To grzech, księżniczko, być tak pięknym!”

Irakli Moiseevich Toidze — Gruziński Malarz radziecki i harmonogram. Laureat czterech Nagród Stalinowskich (1941, 1948, 1949, 1951).
Autor znanego na całym świecie plakatu „Ojczyzna wzywa”
Ojczyzna to jeden z szeroko rozpowszechnionych obrazów sowieckiej propagandy podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.
Obraz zawdzięcza swoje pochodzenie plakatowi Irakli Toidze „Ojczyzna wzywa!”
Najbardziej znanymi i największymi monumentalnymi wcieleniami obrazu były: posąg „Ojczyzna wzywa!” na Mamajew Kurgan w Wołgogradzie, pomnik „Ojczyzny” nad brzegiem Dniepru w Kijowie, pomnik „Matki Armenii” w Erewaniu, „Kartlis Deda” w Tbilisi. Na Cmentarzu Pamięci Piskarewskoje w Petersburgu zainstalowano także niewielki pomnik „Ojczyzny”.

Najbardziej znanymi w Europie oszustami małżeńskimi byli przedstawiciele gruzińskiej rodziny Mdivani.
„Poślubić Mdivanisa”
Było ich pięciu, trzech braci i dwie siostry Mdivani; Dawid, Siergiej, Aleksiej, Nina i Rusudan. Dzieci generała dywizji Zacharego Aslanowicza Mdivaniego (1867-1933), który w 1923 r. wyemigrował z Gruzji przez Konstantynopol do Paryża, z Gruzji przez Konstantynopol do Paryża, nazywał się księciem gruzińskim, ale nigdy nie został potwierdzony w godności książęcej. Ich matką była Elżbieta Viktorovna Sabalevska, pół Gruzinka, pół polka.
Wszyscy trzej synowie Zachary'ego Mdivaniego byli niezwykle czarujący i poślubili najbardziej prestiżowe amerykańskie narzeczone. Bracia Mdivani, znani w Starym i Nowym Świecie jako „Wychodzący za Mdivanis”, przedstawili się jako gruzińscy książęta i zasłynęli dzięki wielokrotnym małżeństwom i rozwodom z córkami i wnuczkami amerykańskich multimilionerów oraz hollywoodzkich „filmowych diw”.
David Mdivani (1902-1984), urodzony w Batumi, najstarszy z braci. Ożenił się z hollywoodzką tancerką i gwiazdą filmową Mae Murray, która była od niego o 20 lat starsza. Małżeństwo Mdivani i Morrey odbyło się w 1926 roku, było to jej czwarte małżeństwo. Mieli syna Korana Davida, ale przez dwa lata ukrywali fakt jego narodzin, aby nie zepsuć kariery filmowej Murraya. Narodziny syna nie przeszkodziły jednak Dawidowi skandalicznie rozwieść się z żoną (1933) po jej bankructwie.
Po rozwodzie David zbliżył się do dość znanej francuskiej aktorki Arletty, a w 1944 roku poślubił zamożną Amerykankę Virginię Sinclair, właścicielkę firmy Sinclair Oil, z którą miał kolejnego syna.

Siergiej (Serge) Mdivani (1903-1936) urodził się w Batumi. W 1927 ożenił się z hollywoodzką gwiazdą filmową Polą Negri (1894-1987), starszą od niego o 6 lat, którą opuścił, gdy tylko straciła wszystkie oszczędności w wyniku załamania amerykańskiej giełdy (1929), co zapoczątkowało „wielki kryzys” (oficjalnie rozwiedziony w 1931 r.). Jego drugie małżeństwo było z Mary MacCormick. śpiewak operowy(sopran) z Chicago Civic Opera, - trwała od 1931 do 1933. W lutym br. 1936 żonaty była żona zmarłego brata Aleksieja, a miesiąc później, 15 marca, zginął pod kopytami własnego konia podczas meczu polo na Florydzie.

Alexey (Alexis) Mdivani (1908-1935), urodzony w Batumi. Jego pierwsze małżeństwo zostało zawarte z zamożną Amerykanką Louise Astor Van Alen, a drugie z dziedziczką dwustumilionowej fortuny rodziny Woolwort, Barbarą Hutton. Zginął w wypadku samochodowym 11 sierpnia 1935 w Hiszpanii.

Nina Mdivani (1900-1987), urodzona w Tyflisie. Po raz pierwszy wyszła za mąż w 1925 r. za 48-letniego profesora uniwersytetów w Stanford i Chicago, Charlesa Habericha, z którym rozwiodła się 19 maja 1936 r. A 18 sierpnia tego samego roku wyszła za mąż za Denisa Conana Doyle’a, syn Sir Arthura Conana Doyle'a. Po jego śmierci w 1955 roku Nina ponownie wyszła za mąż za sekretarza męża, Anthony'ego Harwooda.

Rusudan Mdivani (1906-1938), rzeźbiarz, żonaty Hiszpański artysta Jose Marii Serta w 1928 r.

Opowiada o znanych Gruzinach w Rosji i najciekawszych faktach z ich biografii.

Zurab Cereteli

Słynny 82-letni rosyjski rzeźbiarz, malarz i pedagog. Jego rzeźby zdobią wiele krajów i miast na całym świecie. Jest prezesem Rosyjskiej Akademii Sztuk, a także laureatem różnych nagród i tytułów. Słynne dzieła to pomnik Piotra Wielkiego, Jana Pawła II, pomniki „Przyjaźń na wieki” i „Dobro zwycięża zło”.

Autor ponad pięciu tysięcy dzieł malarstwa, grafiki, rzeźby i monumentalnej sztuki zdobniczej dorastał w Tbilisi, w rodzinie, w której unosił się duch sztuki artystycznej. Studiował we Francji, gdzie komunikował się z Pablo Picasso i Markiem Chagallem. Od końca lat 60. XX wieku nadal aktywny na polu sztuki monumentalnej.

Tsereteli jest autorem największego na świecie posągu Jezusa Chrystusa (80 metrów), który można postawić w Petersburgu. Mistrz planuje wybudować w Chinach muzeum jego imienia i postawić pomnik śpiewaczki Żanny Friske. Mimo wybitnych osiągnięć Cereteli rzeźbiarz jest krytykowany za gigantomanię i oskarżany o „monopolizację” monumentalnych projektów w Moskwie.

Ciekawostka - Tsereteli pojawia się jako niestrudzony, wesoły artysta-rzeźbiarz Zviad Tsurindeli w powieści pisarza Siergieja Sokolkina „Russian Chock”.

Nikołaj Tsiskaridze

Nikołaj Tsiskaridze jest niewątpliwie jednym z najbardziej znanych i utalentowanych tancerzy baletowych naszych czasów. Pochodzący z Tbilisi, od dzieciństwa był cudownym dzieckiem, a jego długie nogi i szalona miłość do baletu zaprowadziły go do Moskiewskiego Teatru Bolszoj, gdzie od najmłodszych lat marzył o służbie.

zdjęcie: dzięki uprzejmości Nikołaja Tsiskaridze

Dziś Tsiskaridze jest dwukrotnym laureatem Państwowej Nagrody Rosji, trzykrotnym laureatem nagrody teatralnej Złotej Maski, członkiem Prezydenckiej Rady ds. Kultury i Sztuki, a także rektorem Akademii Baletu Rosyjskiego Vaganova w Petersburgu. Petersburgu.

Tancerz baletowy Nikołaj Tsiskaridze w scenie z baletu „Dama pik” w inscenizacji Rolanda Petita

Nikołaj jest fanem twórczości Leonida Parfenowa, Witalija Vulfa i Edwarda Radzinskiego. Jego ulubioną bajką jest „Mała Syrenka” Andersena. Czterdziestodwuletni artysta słynie ze złożonego charakteru i nieograniczonej siły woli, a także unika rozmów o swoim życiu osobistym i twierdzi, że nie spieszy mu się do ślubu.

Kultowy reżyser, aktor, scenarzysta, publicysta, autor tak ukochanych filmów, na których wychowały się całe pokolenia: „Idę przez Moskwę”, „Nie płacz!”, „Afonya”, „Mimino”, „ Jesienny Maraton”, „Paszport”, „Kin-dza-dza!” i wiele innych itp.

Dzieciństwo George spędził w Moskwie, gdzie w 1931 roku rodzina przeniosła się z Tbilisi. Tutaj ukończył Moskiewski Instytut Architektury w 1954 roku, a dwa lata później wstąpił na Wyższe Kursy Reżyserii w studiu filmowym Mosfilm. Danelia jest kuzynką gruzińskiej aktorki Sofiko Chiaureli, którą nakręcił tylko raz – w filmie „Nie płacz”. Prawie połowa filmów Danelii została napisana przez gruzińską kompozytorkę Gię Kancheli, która w prezencie dla reżysera skomponowała także kompozycję na orkiestrę smyczkową „Mała Daneliada”.

Archiwum

Frunzik Mkrtchyan i Vakhtang Kikabidze w hotelu Rossiya w Moskwie podczas kręcenia filmu Mimino.

W filmach Danelii wśród aktorów biorących udział w poszczególnych odcinkach zawsze jest pewien Rene Hobois, którego nie ma w żadnym z filmów. W rzeczywistości Rene Khobua jest gruzińskim budowniczym, który kiedyś spotkał Danelię i Rezo Gabriadze. Niestety, w ostatnich latach Georgy Danelia cierpi na rozedmę płuc i dlatego prawie nie wychodzi z domu.

Leon Boqueria

Wiodący kardiochirurg Rosji i znany naukowiec. Za wybitne zasługi dla medycyny wielokrotnie stał się Osobą i Legendą Roku. Przez całą swoją karierę Boqueria aktywnie i owocnie stosował metodę eksperymentalną. Jako jeden z pierwszych na świecie przeprowadził jednoczesne operacje korygujące wrodzone i nabyte wady serca.

Szczególną zasługą Leona Antonowicza jest wykonanie pierwszych w ZSRR operacji na całkowicie wszczepionych sztucznych komorach serca. Boqueria jest inicjatorem i pionierem małoinwazyjnej chirurgii serca, w tym wykorzystania trójwymiarowego obrazowania pola operacyjnego w celu poprawy bezpieczeństwa samej operacji. Doktor od Boga – Leo Bockeria – 76 lat.

Wybitny śpiewak operowy (tenor liryczno-dramatyczny) i pedagog. W piłkę nożną gra od dzieciństwa: w wieku 16 lat dołączył do Dynama Suchumi, następnie w wieku 20 lat został kapitanem reprezentacji Gruzji, a dwa lata później dołączył do podstawowego składu Dynama Tbilisi. Ale poważne obrażenia doprowadziło do końca jego kariery sportowej.

Sputnik/Wadim Szekun

W latach 1965-1974 Zurab Sotkilava był solistą Gruzińskiego Teatru Opery i Baletu im. Z. Paliashvili. Kształcił się w teatrze La Scala w Mediolanie. W Teatr Bolszoj w Moskwie zadebiutował w 1973 w roli Jose (Carmen Georges’a Bizeta), a w 1974 dołączył do trupy operowej teatru. Wykładał w Konserwatorium Moskiewskim.

W lipcu 2015 roku w mediach pojawiła się informacja o diagnozie nowotworu śpiewaczki operowej. Wkrótce Sotkilava powiedział reporterom, że po udanym przebiegu chemioterapii pokonał raka. Jego pierwszy koncert po wyzdrowieniu odbył się 25 października 2015 roku w Siergijewie Posadzie pod Moskwą.

Oleg Basilaszwili

Jego bohaterowie filmowi - Samochwałow, Buzykin, hrabia Merzlyaev, pianista Ryabinin, Woland - to najbardziej urocze i ukochane postacie kina radzieckiego. Basilashvili, który zagrał w ponad 75 filmach, znany jest ze swoich opozycyjnych poglądów.

Oleg Basilashvili (książę K.) podczas spektaklu „Sen wujka” według F.M. Dostojewskiego w inscenizacji dyrektora artystycznego Bolszoj teatr dramatyczny nazwany na cześć G.A. Towstonogow (BDT) Timur Czcheidze.

Oleg Basilashvili nie mógł dogadać się ze swoją żoną aktorką Tatianą Doroniną, ale jest szczęśliwy z dziennikarką Galiną Mszańską, z którą artysta jest razem od ponad 50 lat. Para wychowała dwie córki, które podobnie jak ich matka zostały dziennikarkami. Ale dłużej niż jego żona Oleg Basilashvili pozostaje wierny tylko Teatrowi Dramatycznemu Bolszoj.

W czasach sowieckich Oleg dużo podróżował po świecie. Będąc na trasie koncertowej w Japonii, Basilashvili otrzymał ogromną nagrodę jak na standardy Człowiek radziecki honorarium, które w całości przeznaczył na sześć par butów dla swojej żony.

Siergiej Chonishvili

Rosyjski aktor teatralny i filmowy, od 1998 roku oficjalny głos kanału telewizyjnego STS. W wieku 16 lat przyjechał z Tuły do Moskwy, gdzie ukończył Szkołę Szczukinowską. Grał w Lenkom i Teatrze Olega Tabakova, zagrał w ponad 60 filmach.

Głos Siergieja Chonishvili został podkładany i dubbingowany w wielu rosyjskich reklamach, filmach dokumentalnych, audiobookach i ogłoszeniach na różnych kanałach telewizyjnych. Jego głos jest w pewnym stopniu tak samo rozpoznawalny we współczesnej telewizji, jak kiedyś głos Lewitana. W 2000 roku Chonishvili z sukcesem zadebiutował w literaturze.

Grigorij Czchartiszwili

Grigorij Chkhartishvili – vel Boris Akunin, wybitny pisarz, publicysta, orientalista, tłumacz i zdobywca wielu nagród zawodowych. Urodzony w 1956 roku w Zestafoni (obwód Imereti), w rodzinie oficera artylerii Shalvy Czkhartishvili oraz nauczycielki języka i literatury rosyjskiej Berty Brazinskiej. W 1958 roku rodzina przeniosła się do Moskwy.

W 1979 r. Grigorij Chkhartishvili ukończył wydział historyczno-filologiczny Instytutu Krajów Azjatyckich Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego im. M.V. Łomonosow, otrzymując dyplom z historii Japonii. Tłumaczone na język japoński, amerykański i Literatura angielska. A w 1998 roku zaczął pisać fikcja pod pseudonimem Borys Akunin. Czchartiszwili-Akunin stał się popularny na początku XXI wieku dzięki serii powieści kryminalnych o Erastach Fandorinie (Azazel, Turecki gambit, Śmierć Achillesa, Radca stanu, Zadania specjalne, Lewiatan, Koronacja)). Dzieła serii Fandorin zostały przetłumaczone na ponad 30 języków i kilkakrotnie filmowane.

Pisarz jest żonaty. Pierwsza żona jest Japonką, z którą Akunin mieszkał przez kilka lat. Druga żona, Erika Ernestovna, jest korektorką, tłumaczką i agentką pisarza. Żadnych dzieci. Od 2014 roku Gregory pracuje i mieszka we Francji, w regionie Bretanii. W październiku 2016 roku przyjechał do swojej historycznej ojczyzny, Gruzji, gdzie spotkał się z gruzińskimi czytelnikami i powiedział im, że szuka w kraju fabuły do nowej książki o Fandorinie w Gruzji.

Walery i Konstantin Meladze

Gwiazdy współczesnej rosyjskiej muzyki pop i prawdziwe motory show-biznesu. Pochodzący z Batumi (Adżariańska Republika Autonomiczna) już w młodości zaczęli studiować muzykę. Teraz Valery jest odnoszącym sukcesy piosenkarzem popowym, a Kontantin jest jednym z nich najlepsi kompozytorzy kraje. Nie tak dawno temu obaj bracia opuścili swoje pierwsze rodziny i poślubili swoich podopiecznych z grupy” VIA Gra„: Valery jest na Albinie Dzhanabaevej, a Konstantin na Very Breżniewej.

Otar Kuszanaszwili

Kontrowersyjny rosyjski dziennikarz muzyczny i prezenter telewizyjny pochodzi z Kutaisi (region Imereti). Jego rodzice mieli dziewięcioro dzieci. Kushanashvili postanowił zostać dziennikarzem w swoim rodzinnym mieście, zaczynając publikować w gazecie Kutaisskaya Pravda. Później wstąpił na Wydział Dziennikarstwa Uniwersytetu Państwowego w Tbilisi, skąd według niego został wydalony.

Wkrótce Otar wyjechał do Moskwy, gdzie najpierw pracował jako stróż nocny w szkole i mył podłogi na stacji kolejowej. Następnie rozesłał swoje CV do 35 redaktorów, ale otrzymał tylko jedną ofertę i na początku 1993 roku został korespondentem gazety „New Look”, stworzonej przez Jewgienija Dodolewa, a następnie za jego namową przeniósł się do telewizji pod okiem Iwana Demidowa.

Wkrótce Otar Kushanashvili przeprowadza wywiady z osobistościami rosyjskiego show-biznesu i staje się wybitną postacią moskiewskiej elity. Został zauważony w licznych skandalach: na przykład po historii z Channel One w 2002 roku, kiedy podczas transmisji Konkursu Piosenki Eurowizji Kushanashvili na żywo w programie Andrieja Małachowa przeklinał nieprzyzwoicie, pozbawiono go możliwości występowania w telewizji przez długi czas czas.

Tamara Gverdtsiteli

W przeszłości solista legendarnej VIA „Mziuri”, obecnie – jeden z najbardziej utalentowanych gruzińskich śpiewaków na rosyjskiej scenie. Ojciec Tamary Michajłownej pochodzi ze starożytnej gruzińskiej rodziny szlacheckiej Gverdtsiteli, jej matka jest Żydówką, wnuczką odeskiego rabina. Gverdtsiteli wystąpił z Michelem Legrandem, który przedstawiając piosenkarza trzytysięcznej publiczności, powiedział: „Paryż! Zapamiętaj to imię”. A Tamara podbiła Paryż.

Wykonuje piosenki w ponad dziesięciu językach: gruzińskim, rosyjskim, francuskim, włoskim, hiszpańskim, angielskim, hebrajskim, ukraińskim, ormiańskim, niemieckim itp. Talent Tamary Michajłownej jest nieograniczony - artystka śpiewa w operach i musicalach, występuje w filmach i uczestniczy także w różnych projektach muzycznych i rozrywkowych w telewizji.

Rezo Gigineishvili

Popularny rosyjski reżyser, producent i scenarzysta gruzińskiego pochodzenia. Urodzony w 1982 roku w Tbilisi w rodzinie muzyka Iriny Tsikoridze i lekarza Davida Gigineishvili, który w czasach sowieckich prowadził jedno z uzdrowisk Borjomi. W 1991 roku przeniósł się do Moskwy, gdzie wkrótce rozpoczął pracę w telewizji.

Soso Pawliashvili

Jeden z najbardziej charyzmatycznych Gruzinów i piosenkarzy rosyjskiego show-biznesu. Ojciec Ramin Iosifovich Pavliashvili jest architektem, matka Aza Aleksandrovna Pavliashvili (z domu Kustova) jest gospodynią domową. Ze sceną związał się podczas służby wojskowej. A po nabożeństwie, w wieku 24 lat, zaczął śpiewać.

Pavliashvili był członkiem zespołu Iveria. W 1988 roku podczas Zimowych Igrzysk Olimpijskich w Calgary Soso grał na skrzypcach w zespole Iveria, a kiedyś zaśpiewał „Suliko” przed 50-tysięczną publicznością w centrum miasta, czego wykonanie zszokowało publiczność. W 1989 roku wystąpił na konkursie w Jurmale, gdzie otrzymał Grand Prix.

Soso słynie z większej miłości do miłości: pierwszą żoną piosenkarza była Nino Uchaneishvili, która urodziła mu syna Levana. Po pierwszym małżeństwie Soso przez długi czas mieszkał ze słynną piosenkarką Iriną Ponarovską, ale para nigdy nie zalegalizowała związku. Od 1997 roku gruzińska piosenkarka jest żoną byłej wokalistki wspierającej grupy Mironi Iriny Patlakh, z którą Pavliashvili ma dwie córki, Lisę i Sandrę.

Jewgienij Papunaiszwili

Znany rosyjski tancerz i choreograf, rodowity Moskal. Kilka lat temu Papunaishvili otworzył własną „Szkołę Tańca Jewgienija Papunaishvili”. Teraz jest jednym z najdroższych choreografów i nauczycieli tańca w Rosji.

Choreograf stał się bardziej sławny i rozpoznawalny po udziale i wielokrotnych zwycięstwach w projekcie „Dancing with the Stars”, w którym Jewgienij tańczył z Nataszą Korolewą, Iriną Saltykową, Julią Savichevą, Ksenią Sobchak, Albiną Dzhanabaevą, Aleną Vodonaevą, Tatyaną Bulanovą, Glyuk' oZa i inni.

Grigorij Leps (Lepsveridze)

Soczi Gruzin i prawdziwy fenomen na rosyjskiej scenie ostatnich lat. W szkole byłem biednym uczniem, ale poważnie zajmowałem się piłką nożną i muzyką. Na początku lat 90. Leps romansował w restauracji jednego z hoteli w Soczi, a zarobki wydawał na kasyna, automaty do gier, alkohol i kobiety. W wieku 30 lat pojechał do Moskwy po sławę i udało mu się.

W 1995 roku ukazała się debiutancka płyta „God Bless You”, piosenka, dzięki której „Natalie” szybko zyskała popularność. Już w 1998 roku Grigorij otrzymał zaproszenie od Ałły Pugaczowej do śpiewania w „Spotkaniach świątecznych” w Olimpijskim. Leps znany jest ze swojej wyjątkowej, „ryczącej” barwy głosu. Swój styl określa jako „piosenkę popową z elementami rocka”.

Leps jest biznesmenem, restauratorem i produkuje linię okularów o nazwie „Leps Optics”. W 2013 roku Departament Skarbu USA oskarżył Lepsa o udział w „postsowieckiej mafii” i umieścił go na czarnej liście. Według oficjalnych służb USA Leps w środowisku przestępczym nosił przydomek „Grisha”, oficjalnie mieszkał w Tajlandii i przewoził mafijne pieniądze. Muzyk potraktował to z ironią i nawet nazwał nową płytę „Gangsterem nr 1”. Był dwukrotnie żonaty i ma czworo dzieci.

Jedna z najbardziej urokliwych, modnych i utalentowanych piosenkarek gruzińskiego pochodzenia w Rosji. Keti Topuria, szybko wkraczając na rosyjską scenę z Tbilisi jako nowa solistka Studia „A”, od razu przyciągnęła uwagę nie tylko swoim niesamowicie pięknym głosem, ale także egzotycznym wyglądem. Dziś trzydziestoletnia Keti to nie tylko odnosząca sukcesy piosenkarka, ale także obiecująca projektantka odzieży dla dorosłych i dzieci, a także szczęśliwa matka córki Olivii, która urodziła się Katie w małżeństwie z biznesmenem Lwem Geykhmanem.