Po dežju (Mokra terasa). Slika Gerasimova Po dežju: zgodovina platna, leto slikanja

Priprava na esej na podlagi slike A.M. Gerasimova "Po dežju" Predstavitev je pripravila učiteljica ruskega jezika in književnosti iz srednje šole MBOU št. 17 a. Psebe Paščenko S.N.

Cilji: seznaniti študente z delom ruskega slikarstva zgodnjega 20. stoletja; zbrati gradivo, potrebno za pisanje eseja; prispevati k bogatitvi govora učencev, širiti njihova obzorja s seznanjanjem z umetniškimi deli

Preverimo Zvrsti slike Portret Tihožitje Pokrajina Besedilne vrste Pripoved Opis Utemeljitev

Aleksander Mihajlovič Gerasimov

Družinski portret A.M. Gerasimov se je rodil v trgovska družina v Kozlovu (zdaj Michurinsk), študiral na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Portretist, krajinar, mojster tematskega slikarstva. Ljudski umetnik ZSSR, redni član Akademije umetnosti ZSSR, doktor umetnostne zgodovine.

Do leta 1935 je A.M. Gerasimov, ki je naslikal številne portrete V. I. Lenina in drugih sovjetskih voditeljev, odšel počivat v svoje domače in ljubljeno mesto Kozlov. Tukaj je " Mokra terasa ».

Zgodovina nastanka slike "Po dežju" Skico sem naredil v dveh urah. Zgodilo se je takole: na terasi sem slikal skupinski portret svoje družine. Sonce je močno pripekalo in razpršilo svetle lise po zelenju. In nenadoma so se zgrnili oblaki. Sunkovit veter, ki je trgal cvetne liste vrtnic in jih raztresal po mizi, je prevrnil kozarec vode. Dež se je ulil in moja družina je izginila v hišo. In prevzelo me je nepričakovano veselje. Od svežega zelenja in penečih se vodnih potokov, ki so prelivali mizo s šopkom vrtnic, klop in talne deske. Na srečo sem imel pri roki nosila s platnom in sem mrzlično začel slikati. Ničesar ni bilo treba preurejati ali dodajati - vse, kar je bilo pred mojimi očmi, je bilo tako lepo.

Pogovor o sliki Kaj je prikazano na sliki? V katero zvrst bi uvrstili sliko A.M. Gerasimova? Po katerih podrobnostih slike ugibamo, da je ravnokar deževalo? Je umetniku uspelo prenesti občutek svežine po dežju? Slika ima dva naslova. Zakaj mislite? Kateri naslov natančneje izraža avtorjevo namero? V katero vrsto besedila bo razvrščen vaš esej? A. M. Gerasimova "Po dežju (Mokra terasa)"

Opišite, kaj vidite. Okrogla miza, šopek rož v vrču, izrezljane mizne noge, prevrnjen kozarec, sijaj mokrih površin, sence predmetov.

Delo z besediščem. Poletni dež; vse je napolnjeno z vlago; vse se sveti; sveže, od dežja oprano listje; v ospredju in ozadju; Vrtnice plamenijo v steklenem dekanterju; moker sijaj, dim sončna svetloba; obstajajo tudi vrstice iz pesmi A.Yashina; prevrnjeno steklo; skozi gosto zeleno listje se vidi nebeška streha; Čutim svežino zraka in tišino; te rra asa, per rila.

A. Yashin Po dežju Dež je šel po vrtni poti. Kaplje visijo na vejah kot uhani. Če se dotaknete breze, se bo razvnela in zasmejala. Smejal se bo, dokler ne bo planil v jok. Dež je šumel po širokem travniku. Celo rože so bile presenečene druga nad drugo: V čašah listov, na vsaki travi je bila majhna lučka, kos srebra.

Sintaksa. Ločila. Zapišite stavke, postavite ločila: Spominjam se vrstic iz pesmi A. Yashina Po dežju Kaplje na vejah visijo kot uhani V skodelicah listov na vsaki travi se iskri srebro. V ospredju se vse blešči, ograja, klop, tla na terasi in mizna plošča. V steklenem dekanterju plamtijo vrtnice, na njih pa visijo tudi dežne kaplje. Vse naokrog je vlažen lesk in medla sončna svetloba, jasno se čuti svežina zraka in tišina trenutka, ki pride takoj po dežju.

Preizkusite se Spominjam se vrstic iz pesmi A. Yashina »Po dežju«: »Kapljice visijo na vejah kot uhani«, »V skodelicah listov, na vsaki travi je malo svetlobe, košček. iz srebra." V ospredju sije vse: ograja, klop, tla na terasi in mizna plošča. V steklenem dekanterju plamtijo vrtnice, na njih pa visijo tudi dežne kaplje. Vse naokrog je vlažen lesk in medla sončna svetloba, jasno se čuti svežina zraka in tišina trenutka, ki pride takoj po dežju.

Odlomek iz zgodbe L.N. Tolstoja "Mladost" "Toda dež postane finejši; oblak se začne deliti v valovite oblake, svetliti na mestu, kjer bi moralo biti sonce, in skozi sivkastobele robove oblaka se komajda vidi košček čiste modrine. Minuto kasneje plah sončni žarek že sije v lužah na cesti. Čutim neizrekljivo razveseljiv občutek upanja v življenje. Moja duša se smehlja tako kot osvežena, vedra narava. Nagnem se iz ležalnika in pohlepno pijem dišeči zrak. Vse je mokro in se sveti na soncu, kot bi bilo pokrito z lakom. Ne morem sedeti v ležalniku, stečem v grmovje, trgam mokre veje cvetoče češnje, se udarjam z njimi v obraz in uživam v njihovem čudovitem vonju.”

Izberimo sinonime, da se izognemo ponavljanju. Slika - platno, pokrajina Umetnik - slikar, krajinski slikar Drew - upodobljen, prikazan

Barva in razpoloženje Barva na sliki ima velika vrednost. Umetnik z barvo ustvarja podobo, izraža svoj odnos do junaka in vzbuja določeno razpoloženje. Vidimo mehke, mirne barve: svetlo zelene in temno zelene, rožnato-rumene, bordo tone. Te kombinacije ustvarjajo poletno razpoloženje. Srebrn odtenek na vseh predmetih daje občutek hladu. Umetnik ima zelo rad svoj vrt, domačo naravo. Rad upodablja spremembe v naravi.

Približni načrt 1. Pred nami je slika A. M. Gerasimova »Po dežju«. 2. Mokra terasa. 3. Vrt po dežju. 4. Barva slike. 5. Razpoloženje, ki ga ustvarja slika.

"Po dežju" je eden od najboljše pokrajine umetnik Aleksander Mihajlovič Gerasimov. Tako kot druge se tudi ta slika odlikuje po preprostosti, jasnosti in prazničnosti. Pravkar je minilo močno poletno deževje. Na vsem je pustil svoje sledi. Grmovje in drevesa so bila nasičena z vlago. Na mokrih vejah se lesketa sveže, od dežja oprano listje. "Kapljice visijo na vejah kot uhani," je zapisal pesnik A. Yashin. In spomnim se tudi vrstic iz njegove pesmi "Po dežju": "V čašah listov, na vsaki travi je malo svetlobe, kos srebra." Vse se blešči: streha hleva, v daljavi, v ozadju in tisto, kar je v ospredju: ograja, klop, tla na terasi, mizna plošča. Vse nas spominja na divjočo stihijo. Na vseh teh postavkah je še veliko vode. V steklenem dekanterju plamtijo vrtnice, na njih pa visijo tudi dežne kaplje. In zraven leži prevrnjen kozarec: jasno je, da je bil dež močan. Vse naokoli je vlažen sijaj, medla sončna svetloba se prebija skozi oblake, ki se razhajajo, jasno se čuti svežina zraka in tišina tistega trenutka, ki je prišel takoj po dežju.

domača naloga Napišite osnutek eseja

HVALA ZA VAŠE DELO

Literatura: ruski jezik. 6. razred. Učbenik Za splošno izobrazbo institucije. Ob 2. uri /(M.T. Baranov, T.A. Ladyzhenskaya, L.T. Trostentsova in drugi; znanstveni urednik. N.M. Shansky) - M.: Izobraževanje, 20013. Khodyakova L.A. Uporaba slikanja pri poučevanju ruskega jezika. - M.: Razsvetljenje. 1983 Internetni viri: ruski splošni izobraževalni portal. Zbirka: MHC. Gerasimov A.M. - http://artclassic.edu.ru/catalog.asp?ob_no=%2016527 predloga - http://whynotra.moy.su/_nw/14/15329.jpg Slike A.M. Gerasimova: http://www .amgerasimov .michmuzei.ru/paints/ger00avtoportret.jpg http://artclassic.edu.ru/attach.asp?a_no=6487 http://artclassic.edu.ru/attach.asp?a_no=6457 http:// www. amgerasimov.michmuzei.ru/paints/ger04tropinka.jpg http://www.tstu.ru/win/kultur/kul_img/mus_img/ger_img/terrasa.jpg Hišni muzej - http://www.tstu.ru/ win/kultur /kul_img/mus_img/ger_img/terr.jpg Po dežju - http://www.e1.ru/fun/photo/view_pic.php/p//view.pic

Predogled:

Povzetek lekcije ruskega jezika v 6. razredu.

učiteljica – Svetlana Nikolaevna Pashchenko, MBOU srednja šola št. 17 a. Psebe

Predmet : »Priprava na esej na podlagi slike A. M. Gerasimova »Po dežju (mokra terasa).«

Cilji

izobraževalni: spoznati kratka biografija umetnik, naučiti "brati" sliko, zbrati delovno gradivo za esej;

razvoju : razvijati ustni in pisni skladen govor, ustvarjalnost in čustveno sfero, zanimanje za slikarstvo, razširiti besedni zaklad, razvijati veščine sodelovanje v skupini;

izobraževalni : gojiti občutek ljubezni do narave, domovine.

Vrsta lekcije : lekcija razvoja govora

tehnologija : učna ura-delavnica

Oblike organizacije kognitivne dejavnosti:individualno, frontalno, skupinsko (otroci delajo v skupini)

Oprema : predstavitev; reprodukcija slike "Po dežju", portret umetnika, stojalo, čopiči, barve, zvočni posnetek "Nevihta. umirjeno Veselo petje ptic", izroček - odlomek iz zgodbe L. N. Tolstoja "Mladost", učbenik, razlagalni in pravopisni slovarji.

Napredek lekcije.

1. Uvodne besede učitelji.

Pozdravljeni fantje. Ste v umetnikovem ateljeju. Kaj vidite tukaj? (Štafelaj, slike, skice, platna ...) Z njihovo pomočjo umetnik ustvari sliko, pravi čudež, ki živi in ​​nas razveseljuje stoletja. Danes se bomo tudi vi in ​​jaz preizkusili v vlogi umetnikov, a ne navadnih, ampak umetnikov, katerih instrument je beseda.

2. Pritožba na čustveni in vizualni spomin otrok. Indukcija.

Prosim zapri oči. Poslušajte posnetke.

(Vklopljen je posnetek »Nevihta. Mirno. Veselo petje ptic«.)

Kakšno sliko si predstavil? povej mi

Vam je všeč poletni dež? Predstavljajte si, da ste šli ven po nevihti. Kaj si videl? Kaj si čutil? (Izmenjava vtisov.) Danes se bomo torej pripravili na esej na podlagi slike A. M. Gerasimova »Po dežju (mokra terasa)« (diapozitiv 1) in govorili o tem, kaj je umetnik A. M. Gerasimov videl po dežju, ko je odšel na njegovo teraso.

Ponovimo. Katere zvrsti slikarstva poznate? Katere vrste besedil? (slide 3)

Vas zanima kaj o umetniku in kako je nastala ta slika?

3. Zgodba o umetniku in njegovem slikarstvu. (prosojnice 4-7)

A.M. Gerasimov se je rodil v trgovski družini v Kozlovu (danes Mičurinsk) in študiral na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Portretist, krajinar, mojster tematskega slikarstva. Ljudski umetnik ZSSR, redni član Akademije umetnosti ZSSR, doktor umetnostne zgodovine.

Umetnik A. M. Gerasimov je dolgo živel v Moskvi in ​​je bil kremeljski slikar: slikal je voditelje Stalina, Lenina in druge voditelje države. Toda kmalu se preseli v svoj rojstni kraj Kozlov (zdaj mesto Michurinsk, Tambovska regija). Zelo rad je imel svojo hišo in vrt. Še posebej rad je opazoval naravo med dežjem ali po njem. Njegova sestra se je spominjala, da ga je nekoč šokiral pogled na njihov vrt po močni poletni nevihti. Umetnik je zavpil pomočniku, naj mu hitro da čopič in paleto. Tako je v treh urah nastala slika "Po dežju", ki jo je Gerasimov štel za eno svojih najboljših slik.

Kaj zanimivega ste slišali o umetniku in njegovem slikarstvu? (Slika »Po dežju« je nastala v treh urah!)

4. Oblikovanje teme in ciljev lekcije.

Umetnik dela z barvami, v našem studiu pa bomo delali z besedami. Povej mi, kaj lahko izmisliš iz besed? Prav. Besedne zveze, stavki, besedilo. Kakšno besedilo lahko napišete o sliki? (Zgodba, esej.) Oblikujte temo lekcije. (»Priprava na esej na podlagi slike A. M. Gerasimova »Po dežju«)

Kaj misliš, da pomeni napisati esej na podlagi slike?

Razumeti umetnikov namen. Ugotovite, kako je umetnik uresničil svoj načrt na sliki (kompozicija, barvna shema). Prenesite svoj odnos do tega, kar je upodobljeno na platnu, svoje misli, občutke.

Kako se pripraviti na esej?

Za dobro besedilo morate zbrati potrebne besede, fraze, stavke; naredi načrt za esej. Potem ga bomo lažje napisali.

Torej ste povedali cilje naše lekcije. Povejte mi, zakaj smo sedeli v skupinah?

Sodelovali bomo, se poslušali in si pomagali.

Prav. Ampak ne hitite, da bi vzeli nekoga drugega, morda je tudi vaša možnost dobra, saj je moto naše delavnice "Vsi ste sposobni!"

5. Leksikalno delo. Dekonstrukcija.

Označite ključne besede v naslovu slike. Zapiši jih v stolpec. Dež, terasa, mokro. Razloži besedo "terasa". Pomen besede lahko poiščete v razlagalni slovar. (Poletni odprt (brez zidov) prizidek k hiši ali zgradbi.) Bodite pozorni na to, kako se ta beseda piše.

Ali je pri nas možno videti terase?

Terase so vgrajene srednji pas Rusija, na jugu, a tukaj, na severu, so verande poleg hiš.

Poiščite sinonime za besede "dež", "mokro". (Branje sinonimov na glas.) Zakaj jih morate izbrati? Da bi se izognili ponovitvam. Izberi pridevnika k samostalnikoma »terasa«, »dež«. Pridevniki bogatijo vsebino povedi, s katero bomo sestavljali besedilo.

6. Ponoven pregled slike. Dekonstrukcija in socializacija (slide 8)

Kaj je prikazano na sliki?

V katero zvrst bi uvrstili sliko A.M. Gerasimova?

Po katerih podrobnostih slike ugibamo, da je ravnokar deževalo?

Je umetniku uspelo prenesti občutek svežine po dežju?

Slika ima dva naslova. Zakaj mislite? Kateri naslov natančneje izraža avtorjevo namero?

V katero vrsto besedila bo razvrščen vaš esej?

Opišite, kaj vidite (diapozitiv 9)Okrogla miza, šopek rož v vrču, izrezljane mizne noge, prevrnjen kozarec, sijaj mokrih površin, sence predmetov.

7. Delajmo z besediščem (prosojnica 10): Pisanje v zvezke

poletje dež; vse je pijano o vlaga; vse se sveti; sveže, oprane tuš iz listja; na sprednji strani v ozadju; plameni gorijo v steklu fine vrtnice; moker sijaj, naya svetla sončna svetloba; vsp o m in najdem vrstice iz pesmi o stvaritve A.Yashina; def o vrženem kozarcu; skozi gosto zeleno listje se vidi nebeška streha; Počutim se sveže tam sta zrak in tišina in naprej; te rra asa, per rila.

8. Sklicevanje na dodatne vire. Gap. (diapozitiv 11)

Tako pesniki kot pisatelji – mojstri besede – pišejo o dogajanju v naravi po dežju. Poslušajte eno pesem (prebere jo na pamet usposobljeni učenec). Kaj imata skupnega pesem in slika? To je pesem pesnika A. Yashina "Po dežju". To je v vašem učbeniku. Katera nenavadne besede ki jih pesnik nazorneje prikazuje spremembe v naravi? Primerjajte s svojim besedilom, da vidite, ali imate kakšne nenavadne besede. V skupini poglejmo, katere besede iz pesmi ustrezajo naši sliki. Izpišite jih. Razmislite, ali so tukaj umetniška sredstva. (»Kaplje na vejah visijo kot uhani« - primerjava, »V čašah listov, na vsaki travi je malo svetlobe, kos srebra« - metafora.) Kakšna je vloga teh umetniška sredstva? Ali je mogoče te vrstice uporabiti v eseju? Kako to urediti?

Sintaksa. Ločila. Sestavimo povedi in jih zapišimo v zvezek, preverimo, kaj smo napisali. (diapozitivi 12-13)

  1. Spominjam se vrstic iz pesmi A. Yashina "Po dežju": "Kapljice visijo na vejah kot uhani", "V skodelicah listov, na vsaki travi je malo svetlobe, kos srebra". .”
  2. V ospredju sije vse: ograja, klop, tla na terasi in mizna plošča.
  3. V steklenem dekanterju plamtijo vrtnice, na njih pa visijo tudi dežne kaplje.
  4. Vse naokrog je vlažen lesk in medla sončna svetloba, jasno se čuti svežina zraka in tišina trenutka, ki pride takoj po dežju.

Tukaj je odlomek iz zgodbe L.N. Tolstoja "Mladost". Izrazito preberi (diapozitiv 14):

»Toda dež postaja vse bolj plitk; oblak se začne deliti v valovite oblake, svetliti na mestu, kjer bi moralo biti sonce, in skozi sivkastobele robove oblaka se komajda vidi košček čiste modrine. Minuto kasneje plah sončni žarek že sije v lužah na cesti. Čutim neizrekljivo razveseljiv občutek upanja v življenje. Moja duša se smehlja tako kot osvežena, vedra narava. Nagnem se iz ležalnika in pohlepno pijem dišeči zrak. Vse je mokro in se sveti na soncu, kot bi bilo pokrito z lakom. Ne morem sedeti v ležalniku, stečem v grmovje, trgam mokre veje cvetoče češnje, se udarjam z njimi v obraz in uživam v njihovem čudovitem vonju.”

Kakšno razpoloženje ustvarja pomladni dež pri Tolstojevem junaku?

Ali so vaši občutki, ki jih doživljate ob pogledu na sliko, podobni občutkom junaka?

Poiščite tiste kombinacije, ki jih lahko uporabite v svojem eseju.

Bodite pozorni na to, katere neverjetne besede najdejo mojstri besed, da bi sliko prikazali izraziteje in natančneje izrazili občutke likov. Naučimo se te veščine.

Izberimo sinonime, da se izognemo ponavljanju (slide 15)

  • Slika - platno, pokrajina
  • Umetnik - slikar, krajinar
  • Drew - prikazano, prikazano

9. Razprava o načinih analize slike.

Kaj vam je ob pogledu na sliko najprej padlo v oči? (Terasa.) Torej, kako najbolje opisati sliko? (Najprej ospredje, nato ozadje.)

O čem še govorimo, ko opisujemo umetnikovo sliko? (O barvah, ki jih je uporabil umetnik)

Zakaj nastajajo slike? (Umetnik želi s svojo sliko povedati, kako lepa je naša dežela. Občinstvo uživamo v ustvarjenih podobah in smo prežeti z dobro voljo.)

Prav. To pomeni, da morate v eseju izraziti tudi svoje razpoloženje.

10. Pogovorite se o barvni shemi slike. (diapozitiv 16)

Katere barve je uporabil umetnik? Zapiši v zvezek. Spregovorite v skupini in povejte na glas.

Zakaj je umetnik uporabil prav te barve?

Barva na sliki je zelo pomembna. Umetnik z barvo ustvarja podobo, izraža svoj odnos do junaka in vzbuja določeno razpoloženje. Vidimo mehke, mirne barve: svetlo zelene in temno zelene, rožnato-rumene, bordo tone. Te kombinacije ustvarjajo poletno razpoloženje. Srebrn odtenek na vseh predmetih daje občutek hladu.

Kaj lahko rečete o umetniku - avtorju slike? (Zelo rad ima svoj vrt in domačo naravo. Rad upodablja spremembe v naravi.)

11. Pogovor o razpoloženju občinstva (učencev).

Ponovno pozorno poglejte sliko. ti je všeč? kako Kakšno razpoloženje ustvarja? Kakšni so vaši občutki? Zapišite 1-2 stavka.

12. Izdelava načrta. Socializacija. (diapozitiv 17)

Kako bomo uredili gradivo, ki ste ga zbrali? Naredite si načrt. Nato se o njih pogovorite kot skupina in izberite najboljše. Preberite jih na glas. (Načrt je lahko nekaj takega:

1. Pred nami je slika A. M. Gerasimova "Po dežju".

2. Mokra terasa.

3. Vrt po dežju.

4. Barva slike.

5. Razpoloženje, ki ga ustvarja slika.

13. Sestavljanje besedila. Rekonstrukcija.

Povej mi, ali lahko zdaj sestaviva besedilo? Sestavite svoje besedilo na podlagi razpoložljivega materiala. Nato ga preberite skupini. Razpravljajte. Odločite se, čigava besedila so boljša. Z veseljem jim bomo prisluhnili. Vso srečo! Ne pozabite: vsi ste sposobni!

14. Poslušanje najboljših besedil, skupinski nastopi. Ocena drugih skupin. Oglaševanje. (diapozitiv 18)

Kaj vam je bilo všeč pri eseju? Srečni trenutki?

Kaj je potrebno dodati?

15. Domača naloga. (diapozitiv 19)

Besedilo dopolnite z zapiski iz zvezka, figurativnimi sredstvi, posameznimi vtisi in napišite osnutek eseja.

16. Razmislek.

Kaj ste se danes naučili?

Kakšno odkritje ste naredili danes?

Kakšno je vaše razpoloženje?

Ste uživali v delu v skupini?

Kdo od vaših tovarišev vas je presenetil? kako

Kaj se ni najbolje obneslo skupinsko delo? Zakaj mislite?

Seznam uporabljene literature.

1. Ruski jezik. 6. razred. Učbenik Za splošno izobrazbo institucije. Ob 2. uri /(M.T. Baranov, T.A. Ladyzhenskaya, L.T. Trosentsova in drugi; znanstveni urednik. N.M. Shansky) - M .: Izobraževanje, 20013.

  • Po dežju -
  • Za pisanje eseja na temo "Po dežju" z opisom slike bomo sestavili načrt, po katerem bo nato napisano samo besedilo.

    Načrt eseja

    V uvodu velja podati splošne besede o času nastanka slike in umetnikovi osebnosti. Potem - o tem, kako je bila slika naslikana, kaj je na njej upodobljeno. Nato se morate pogovoriti o tem, kakšen vtis je to delo naredilo na vas. Na koncu eseja naredite kratek zaključek.

    Torej, načrt za esej na temo "Po dežju" je naslednji:

    Uvod.

    1. Zgodovina nastanka slike.

    2. Kaj in kako je upodobljeno.

    3. Moji vtisi o sliki.

    Zaključek.

    Uvod

    Slika "Po dežju" Aleksandra Mihajloviča Gerasimova (druga različica naslova je "Mokra terasa") je bila naslikana leta 1935, ko je umetnik že postal zrel mojster. Njegovo delo danes običajno pripisujemo gibanju socialistični realizem. Gerasimov je naslikal veliko slik. Med njimi so portreti, žanrski prizori, pokrajine in tihožitja. Takšna količina je od mojstra zahtevala ogromno učinkovitost in ustvarjalno koncentracijo. Mislim, da je večino svojega življenja preživel ob platnu.

    Kot veste, je bil Gerasimov še posebej priljubljen pri Josifu Stalinu. Danes je celo običajno reči, da je bil voditeljev najljubši umetnik. Slikar ima veliko platen, ki prikazujejo Stalina, Lenina, Vorošilova in druge komunistične osebnosti. Ustvarjanje teh uradnih in pretencioznih platen je od umetnika zahtevalo večjo odgovornost. Vse napake ali netočnosti so bile nesprejemljive. To je približno tako, kot če bi učenec naše šole začel slikati portret ravnatelja šole ali celo župana mesta. Čeprav je bilo seveda v primeru Stalina vse veliko bolj resno.

    Vse to pišem, ker je jasno, da tolikšnega števila »naročenih« del umetnik ni mogel ustvariti prav na željo voditelja. Drugače v tistem času skorajda ne bi bilo mogoče. Še več, kot veste, je Klimentij Vorošilov nekoč rešil Gerasimovo družino pred razlastitvijo (umetnikov oče je bil trgovec-živinorejec), pomagal ohraniti posestvo in ga predstavil vodji.

    No, in potem - "mojster socialističnega realizma", "Stalinov najljubši umetnik", pa tudi precej uradne regalije (prvi predsednik Akademije umetnosti ZSSR, štirikratni nagrajenec Stalinova nagrada, ljudski umetnik ZSSR). In vse to je bilo treba opravičiti z nenehnim in plodnim delom. Kar, se mi zdi, ni moglo, da ne pusti pečata na umetnikovem delu kot celoti.

    Zgodovina slike

    Eden od pokazateljev tega je slika »Po dežju. Mokra terasa." Umetnikova sestra je povedala, da jo je umetnik ustvaril v dobesedno treh urah, navdihnil pa jo je pogled na teraso in vrt, osvežen po nevihti.

    Po spominih sodobnikov, Aleksander Gerasimov, Kot oseba in umetnik je bil naklonjen rožam. Njegove najljubše rože so bile vedno potonike in vrtnice. Umetnikov čopič vključuje veliko platen s podobami različnih šopkov ali preprosto cvetov, ki rastejo na travniku. In na vrtu njegove hiše v provincialnem mestu Kozlov (zdaj mesto Michurinsk) so rasle potonike in vrtnice.

    Sam Aleksander Mihajlovič je dejal, da je kot umetnik čutil svojo dolžnost odražati "ta čudovita bitja narave". Toda, je dodal, »Konstantin Aleksejevič Korovin je to seveda naredil bolje kot jaz. Njegove vrtnice imajo več nežnosti, poezije in zračnosti. Kot stepčan imam v svojih vrtnicah nekaj drugega: moč in obilje zemeljskih sil črnozemske rodovitnosti.«

    Da, njegov slog pisanja je blizu Korovinovemu (kot veste, je bil Konstantin Korovin njegov učitelj), toda zakaj se prefinjenost in liričnost Korovinovega sloga tako jasno čutita v primerjavi z nekaj preprostostjo in okornostjo Gerasimova? Tudi ko Korovin ne zapisuje podrobnosti, ampak slika skoraj skicozno, so obrazi njegovih portretirancev tako zanimivi, da si želiš pokukati vanje in ugotoviti, kdo so bili ti ljudje, kako so živeli, kaj so mislili. Na obrazih in položajih junakov Gerasimovih portretov je umetnik upodobil vse, kar je želel upodobiti, in ni treba ničesar razpletati. Primerjajte platna s podobami ljudi ali žanrskih prizorov obeh umetnikov in razumeli boste, o čem govorim.

    Kaj in kako je prikazano

    Gerasimova slika "Mokra terasa" prikazuje teraso, poplavljeno po dežju, na kateri je miza s šopkom rož. Za teraso je vrt, moker in moteč od naliva.

    Seveda je poslikavo naredil mojster. O tem ne more biti nobenega dvoma. Ima veliko prostora in svetle barve. In mokra tla terase, klop, miza in rože - vse je bilo naslikano z ljubeznijo in spretnostjo, s samozavestnimi in hkrati mehkimi potezami. Z dežjem namočena terasa in miza sta se izkazali še posebej realistični.

    Toda iz nekega razloga se mi zdi, da so nekateri trenutki na tej sliki namišljeni in da je celotna kompozicija zgrajena tako, da je osebi, ki jo gleda, vse takoj jasno. Kot pravijo - "na glavo".

    Na mizi je prevrnjen kozarec. Zdi se, kot da umetnik pravi: »Začelo je deževati, zapihalo je močan veter, kozarec je prevrnil sunek tega vetra, občutite!" Zakaj se kozarec ni odkotalil z mize in padel na tla? Samo slabega vremena je bilo konec tako nenadoma, kot se je začelo, vse se je umirilo.

    Kaj pa šopek potonik? Navsezadnje vsi vedo: potonike so zelo nežne rože, zlahka odpadejo. Če bi veter tako močno pihal, da bi se kozarec prevrnil, bi šopek izgubil veliko več cvetnih listov, kot je prikazano na sliki. Možno je in celo najverjetneje, da vaza ne bi stala. Toda cvetni listi pod vazo so narisani, bolje rečeno, označeni le rahlo, da verjamemo v umetniško izdelavo.

    Miza se zdi tuja na tem platnu. Stoji ob strani, dopolnjuje kompozicijo in zapolnjuje luknjo, ki vodi iz terase. Bila je potrebna za umetnika, ki je reševal določeno kompozicijsko težavo. In najprej je zagledal teraso in moker vrt, se naužil poletnega vlažnega zraka in bil navdušen. In potem je prinesel in postavil na mizo, šopek potonik, potem ko jih je stresel, da so odvrgle nekaj cvetnih listov. V bližini je previdno odložil kozarec na stran – da smo razumeli: za mizo je sedel človek, nekaj pil, gledal na vrt, občudoval rože na mizi, razmišljal … In nenadoma – dež! Pa je bil tak veter, da je moški s terase planil v hišo in pustil vse za sabo.

    Nasproti terase, za drevesi, stoji star hlev. Nikoli ne bom verjel, da bi lastniki tako na splošno preprostega in premalo urejenega gospodinjstva na teraso postavili fino izdelano mizo z upognjenimi elegantnimi nogami, da propada v dežju in vetru. Ampak temu se lahko reče le zaničevanje, razumem.

    Moji vtisi

    Na splošno me slika ni navdušila. Najpreprostejše stvari so mi preprečile, da bi zaznal vso to liriko, ki bi si jo gledalec moral predstavljati tukaj - vlažen zrak, svežina, vonj mokre trave in dreves, tihi vetrič, ki že samo namiguje na minljivo nevihto, o kateri sem govoril o tem v mojem eseju na temo "Po dežju" na podlagi slike Gerasimova. Po mojem mnenju je kompozicija slike prazna in ji nekaj manjka - nekaj bolj živahnega in zanimivega od prevrnjenega kozarca. Zato mi je kot gledalcu postalo dolgčas.

    Ko je Gerasimov kasneje to sliko imenoval »najljubša«, je verjetno mislil na občudovanje s terase, ki ga je doživel, in na sam proces dela na sliki. Ampak občudovanje ni bilo preneseno name osebno. In postavljen noter pravo mesto miza in šopek nista dovolj.

    Zaključek

    Esej na temo "Po dežju" (6. razred) je posvečen istoimenski sliki Gerasimova. To je res lepa slika. Ni naključje, da je danes na ogled v Državni Tretjakovski galeriji.

    Platno Gerasimova je lahko in bi moralo ugajati, vendar zame ni zanimivo. Ampak nisem umetnik in v svojem eseju na temo "Po dežju" lahko govorim o svojem vtisu gledalca.

    Prinesem eno od možne možnosti razumevanje tega umetniško delo v tem mini eseju na temo "Po dežju". Težko je, da bi se vsi strinjali s to sliko. Kot tudi o vsaki zgodbi, pesmi, pesmi.

    Če je človeku nekaj všeč ali ne, naj se vpraša - zakaj? Ni dovolj zaupati čustvom; poskusiti je treba razumeti, kar vidite ali poslušate. V svojem eseju na temo "Po dežju" (Gerasimov A.M.) sem naredil točno to.

    Umetnik nam je s svojo sliko poskušal nekaj sporočiti. Ali mu je uspelo, bomo presodili le mi, a vsak po svoje.

    Umetnik Aleksander Mihajlovič Gerasimov je stal pri izvoru novega, sovjetskega likovna umetnost. Naslikal je številne uradne, »slovesne« in neformalne, »vsakdanje« portrete voditeljev najvišjih državnih uradnikov, med njimi Lenina in Stalina, predstavnikov boljševiške in komunistične inteligence. Ujel je in večji dogodki v življenju države - začetek podzemne postaje, okrogel datum praznovanja Oktobrska revolucija. Večkratni dobitnik Stalinove nagrade, nagrajen z medaljami in ukazi, vključno z redom Lenina, častni umetnik, prvi predsednik Akademije umetnosti, Aleksander Mihajlovič, hkrati teh del ni štel za glavna v svojem delu . Njegova najdražja stvaritev je bilo majhno platno, zelo preprosto v ploskvi, ki pa je odsevalo prava duša velik umetnik, Mojstri.

    "Mokra terasa"

    To je Gerasimova slika "Po dežju", katere drugi naslov je "Mokra terasa". Pozna ga vsak šolar že več generacij, vključena je v šolski kurikulum kot orodje za poučevanje pisanja eseja. Reprodukcije s platna so uvrščene v učbenike ruskega jezika za 6.–7. razred (različne izdaje). Sama Gerasimova slika "Po dežju" je v eni od razstavnih dvoran Tretjakovske galerije. Naslikano je v olju na platnu, delo je majhno - 78 krat 85 cm. Gledalci se nenehno gnetejo pred platnom, pozorno zrejo v podrobnosti, preučujejo, občudujejo in vsrkavajo vase.

    Najboljša kreacija

    IN Sovjetsko slikarstvo, zlasti v prvi polovici 20. stoletja, je zelo malo del iste vrste, kot je Gerasimova slika "Po dežju". Subtilna liričnost, neverjetno natančno podajanje poetično čistega, svežega vzdušja poletna narava, opran z dežjem, bogate barve, posebna energija - vse to dela umetnikovo delo popolnoma posebno. Ni čudno, da je mojster njo in samo njo smatral za svojo najboljšo stvaritev. Čas je potrdil prioriteto. Seveda je avtorjev briljanten talent jasno prikazan v njegovih drugih delih. Toda Gerasimova slika "Po dežju" je preživela ideološke nevihte in spore in se izkazala za brezčasno, zunaj politizacije umetnosti, ki dokazuje svojo pravo estetsko vrednost.

    Ustvarjanje mojstrovine

    Vrnimo se v leto 1935. Kaj se v tem času dogaja v ZSSR? Prvič, 7. kongres sovjetov, pomemben za pomembne vladne odločitve. Kongres udarniških delavcev in kolhoznikov, na katerem delavni kmetje poročajo vladi o svoji zvestobi izbrani smeri. Začne se gibanje večstatvenih tkalcev. Zažene se prva linija moskovskega metroja. Ker je v središču dogodkov, se Gerasimov nanje odziva s svetlo, izvirno ustvarjalnostjo. Do leta 1935 je prešel v ospredje najboljši mojstri socialističnega slikarstva. Vendar pa umetnik vedno bolj jasno čuti določeno duhovno zlom, utrujenost in željo, da bi opustil vse in odšel v svojo domovino, v oddaljeno provincialno mesto Kozlov v regiji Tambov, da bi se sprostil.

    Tam je bila naslikana Gerasimova slika "Po dežju". Zgodba o nastanku mojstrovine je prišla do nas v spominih njegove sestre. Umetnik je bil navdušen nad popolnoma spremenjenim vrtom po močnem nalivu, mokro teraso, ki se je svetlikala kot ogledalo, izjemno svežino in dišečim zrakom, najbolj nenavadnim vzdušjem, ki vlada v naravi. Aleksander Mihajlovič je v mrzlični nestrpnosti, ko je prevzel paleto, v enem dihu, v samo 3 urah, naslikal platno, ki je bilo vključeno v zlati sklad ruskega in sovjetskega krajinskega slikarstva.

    Začetek analize dela (lekcija lekcije)

    Kot že rečeno, v šolski tečaj Analiziramo Gerasimovo sliko "Po dežju". Pisanje po njem pomaga razvijati komunikacijske sposobnosti. pisanje, ustvarjalne sposobnosti učencev, prispeva k oblikovanju estetski okus, subtilno dojemanje narave. Oglejmo si tudi to čudovito sliko pobližje. Že vemo, v katerem letu je bila naslikana Gerasimova slika "Po dežju" - leta 1935, poleti. V ospredju vidimo vogal lesene terase. Bleščeče se sveti, kot skrbno zloščena in lakirana. Najmočnejše poletno deževje se je pravkar končalo. Narava še ni imela časa priti k sebi, vsa je vznemirjena in razmršena, zadnje kaplje pa še z gromkim udarcem padajo na lesene parkete. Temno rjave, s stoječimi lužami, odsevajo vsak predmet kot ogledalo. Lomljivo sonce pušča svoje tople zlate odseve na tleh.

    Ospredje

    Kaj je nenavadnega na Gerasimovi sliki "Po dežju"? Težko je opisati platno po delih in fragmentih. Na gledalca kot celoto pusti osupljiv vtis. Vsaka podrobnost Gerasimovega dela je pomembna in harmonična. Tukaj sta ograja in klop. Bližje notranjosti verande so temnejše, saj je ta del terase manj osvetljen. Toda tam, kjer sonce le redko seže, je vse več zlatih poudarkov, sama barva drevesa pa je topla, rumeno-rjava.

    Levo od gledalca na terasi je miza na gracioznih izrezljanih nogah. Figurirana mizna plošča, ki je sama po sebi temna, se zdi popolnoma črna, ker je les moker. Kot vse naokoli se lesketa kot ogledalo, ki odseva prevrnjen kozarec, vrč s šopkom in vse bolj svetlo nebo po nevihti. Zakaj je umetnik potreboval ta kos pohištva? Organsko se prilega okoliškemu okolju, brez njega bi bila terasa prazna, dajala bi vtis nenaseljenosti in neudobnosti. Miza prinaša v sliko pridih prijazne družine, gostoljubnih čajank in veselega, prisrčnega vzdušja. Stekleni kozarec, ki ga je vrtinec prevrnil in čudežno ne pade, govori o tem, kako močna sta bila veter in dež. Razmršeni cvetovi v šopku in raztreseni cvetni listi namigujejo na isto. Bela, rdeča in roza vrtnice videti še posebej ganljivo in brez obrambe. Lahko pa si predstavljamo, kako sladko in nežno dišijo zdaj, oprane z dežjem. Ta vrč in vrtnice v njem izgledajo neverjetno poetično.

    Ozadje slike

    In zunaj terase je vrt hrupen in divji. Dežne kaplje se kotalijo z mokrih listov v velikih kroglicah. Je čista, temno zelena, svetla, sveža, taka, kakršna nastane le po osvežilni prhi. Ko pogledate sliko, začnete zelo jasno čutiti omamni vonj mokrega zelenja in zemlje, ogrete s soncem, cvetja z vrta in še nečesa zelo dragega, bližnjega, dragega, za kar ljubimo naravo. Za drevesi je videti streho hleva, v vrzeli vej - belo nebo, ki se razsvetli po nevihti. Med občudovanjem čudovitega dela Gerasimova čutimo lahkotnost, razsvetljenje in veselje bivanja. In naučimo se biti pozorni na naravo, jo ljubiti, opaziti njeno neverjetno lepoto.

    Sestava

    Aleksander Mihajlovič Gerasimov - znan Sovjetski umetnik, katerega dela sodijo v smeri realizma in socialističnega realizma. Mnoge njegove slike - pokrajine, tihožitja, portreti, ki pripadajo navedenim smerem - presenetijo s svojo živahnostjo in barvitostjo. Pokrajine Gerasimova so na videz preproste, vendar v vsakem delu lahko najdete nekaj, kar se bo dotaknilo duše, povzročilo val čustev in se dolgo spominjalo. Vendar pa njegovo delo "Po dežju" ("Mokra terasa") izstopa med umetnikovimi drugimi slikami. Temu delu je ustvarjalec v svojih spominih na življenje in delo namenil posebno pozornost.

    Ta slika, naslikana v enem dihu domači kraj slikarja Kozlova, ni trenutna stvaritev. Potem ko je zaradi mirne in sproščujoče zabave odšel v mirno mesto, umetnik še naprej ustvarja. Tu se rojevajo tihožitja in portreti, skice pokrajin, ki očarajo s svojo umirjeno lepoto.

    Umetnikova moralna in ustvarjalna priprava na pisanje tega dela je bila dolgo časa. Gerasimov je pogosto risal travo, predmete, ceste in strehe, mokre od dežja. Mnogi so priznali, da je bila umetniku ta izkušnja še posebej dobra.

    Ustvarjalčeva sestra je v svojih spominih slikovito opisala nastanek slike: na dan, ko je bila slika naslikana, so bile poletne posebno močne in nevihtne padavine. Po njem je bila narava videti nenavadno sveža in slikovita: voda, ki se je svetlikala v soncu, je ležala na listju, tleh verande in vrtnih poteh. In nad drevesi na vrtu se je v daljavo raztezalo sveže oprano nebo brez oblačka.

    Umetnik je občudoval pogled, ki se je odpiral pred njim, in stal za stojalom. V pičlih treh urah eden od najslikovitejše slike umetnik.

    Kaj je tako privlačnega na tem lahkotnem, celo poetičnem delu? Slika prikazuje precej običajno pokrajino - vogal gazeba ali verande z izrezljanimi ograjami in klopjo vzdolž njih. Kompozicija dela je skrajno enostavna: na desni, ki nekoliko moti ravnovesje, stoji stara miza z vazo, v kateri so rože – najverjetneje preproste vrtne. Na levem načrtu so tla in ograja ter klop, ki se razteza na desno. Povsod: na tleh, klopi, mizi - voda lesketa in se lesketa, tik za paviljonom pa je vrt, prav tako moker od nedavnega dežja.

    Barve so čiste, svetle, vesele - zelena mokrega listja, zlata in temno bronasta z dežjem opranega drevesa, jasno modro nebo, ki se začne za verando in odseva v lužah na tleh. Šopek v vazi izstopa s posebno barvo - veselo in prijetno roza v kombinaciji z belo in zeleno.

    Slika ne pušča občutka vsiljenosti ali izumetničenosti. Podobe, ki jih je ujel umetnik, so sveže in lahkotne, spontane in čiste – v njih je čutiti hitrost in lahkotnost slikarjevega čopiča.

    Kako se doseže tolikšen učinek pristnosti in hkrati lahkotnosti slike? Pri delu na platnu je umetnik uporabil tehniko refleksov - to je ime umetniške in vizualne tehnike, v kateri imajo majhni detajli veliko vlogo. V tem primeru so ključni trenutki, ki ustvarjajo posebno razpoloženje čistosti in svežine, odsevi in ​​odsevi: bujne zelene poteze na verandi - odsevi previsnega vrtnega zelenja, modrikaste in rožnate lise na mizi - odsevi in ​​odsevi na mokri površini. s svetlo točko šopka. Celotno platno je prežeto s prepletom senc in svetlobe, vendar sence ne puščajo stiskajočega in zatirajočega občutka, temveč so pisane in večbarvne. Veliko srebra in bisera je odsev sonca na mokrih površinah in listju Pri ustvarjanju podob mokrih površin je slikar uporabil tehniko glazure, da bi dosegel učinek posebne pristnosti. Pri uporabi takega izdelka se barva nanaša v več plasteh – najprej glavni gib barve, nato več prosojnih in popolnoma transparentnih gibov. Hkrati so površine in predmeti, pobarvani s to tehniko, videti sijoči, kot da so prekriti z lakom. To postane še posebej opazno na fragmentih poslikave, ki prikazujejo del deskanega poda verande, površino dolge klopi in mizno ploščo.

    Kontrastna točka je šopek, naslikan z namerno grobimi, širokimi potezami. Zahvaljujoč temu so cvetovi videti še posebej impresivni - obsežni in živahni.

    Prav tako morate biti pozorni na svetlobne poudarke. Zahvaljujoč njim je slika videti živahna in nekoliko slovesna. Glavni viri svetlobe se nahajajo zunaj perspektive platna - nekje za drevesi vrta. Hkrati je svetloba šibka, ne pade v oči - ustvarja učinek poletnega sonca, ki pokuka izza oblakov, mimo poldneva in gre proti sončnemu zahodu. Drevesa v ozadju platna, kot da so stkana iz tisočih lesketajočih se zelenih kosov stekla in spominjajo na vitraže, so osvetljena po konturi in s tem poudarjena iz celotne kompozicije slike. Ta umetniška tehnika se imenuje kontrasenčenje.

    Splošno razpoloženje slike je sveže, iskrivo, veselo. Umetniku je uspelo razkriti poezijo in lepoto običajnih, precej vsakdanjih stvari. Lepota upodobljenih predmetov je preprosta in neumetna, a s pomočjo teh, na prvi pogled preprostih, z vodo zalitih stvari, je ustvarjalec posredoval svežino hladnega vrta, še vedno prekritega z deževnico.

    Iskrenost in čistost občutkov, ki jih je Gerasimov uspel prenesti v svoje delo, očarajo in napolnijo s posebno energijo svežine. Zdi se, da iztegnete roko in se dotaknete čistih, še vedno mokrih listov viseče veje - in hladne kapljice bodo prijetno osvežile vašo kožo po zatohlem in soparnem poletni dan. Svež vetrič bo s seboj prinesel vonj mokre zemlje in trave, sonce, ki bo nežno kukalo skozi špranje med drevesi, se bo dotaknilo vaših lic - in tukaj je, preprosta in iskrena, kot slika sama, sreča bližina narave vas bo prevzela kot nevihtni naliv, ki je pravkar minil.