Eldar Ryazanov je umrl v Moskvi v starosti 89 let. Režiser je za seboj pustil okoli 30 filmov, od katerih je vsak postal hit v sovjetski in ruski filmski distribuciji. Številni filmi Rjazanova so bili citirani, njegove filme, posnete pred več kot 40 leti, si še vedno ogledamo v eni sapi in z gotovostjo lahko trdimo, da v Rusiji ni gledalca, ki ne bi poznal imena tega režiserja ...
Sam Ryazanov je skromno govoril o sebi: " Nikoli se nisem počutil kot klasik - ne v filmu ne v literaturi«- rekel Ljudski umetnik ZSSR.
Glasbena komedija “Karnevalska noč”, ki je v široki izdaji izšel leta 1956, velja za prvega igrani film Eldara Ryazanova.
Kljub skepticizmu umetniškega sveta, ki je grobi material, ki ga je posnel režiser, označil za "dolgočasnega in povprečnega", je bil film takrat pri občinstvu neverjeten uspeh: prodanih je bilo več kot 48 milijonov vstopnic. Mlada igralka Lyudmila Gurchenko, ki je igrala eno od glavnih vlog v "Karnevalski noči", je po mnenju kritikov čez noč postala zvezda.
Film "Huzarska balada", katerega eden glavnih likov je bil priljubljeni poročnik Rževski (vloga Jurija Jakovljeva), je bil posnet ob 150. obletnici bitke pri Borodinu, premiera pa je bila v Moskvi v kinu Rossiya 7. septembra 1962. .
Svetlana Nemolyaeva in Alisa Freindlikh sta se udeležili tudi avdicije za vlogo Šuročke Azarove, ki jo je odlično odigrala Larisa Golubkina (to je bil njen filmski prvenec).
Leta 1966 je občinstvo predstavilo lirično komedijo Eldarja Ryazanova "Pazite se avtomobila", ki ga je posnel po zgodbi Emila Braginskega.
Po režiserjevih spominih je zaplet temeljil na takrat priljubljeni legendi o "ljudskem Robinu Hoodu", ki je ukradel in prodajal avtomobile "plenilcev socialistične lastnine" in denar nakazal v sirotišnice.
Kot sta kasneje ugotovila Ryazanov in Braginsky, se je zgodba o plemenitem ugrabitelju izkazala za popolnoma izmišljeno.
"Ta tip je dvignil roko na najsvetejšo stvar, ki jo imamo - ustavo!" – pravi eden od likov v filmu.
V italijanski različici je komedija " Neverjetne dogodivščine Italijani v Rusiji«, ki sta ga leta 1973 posnela Eldar Ryazanov in Franco Prosperi, se je imenovala »Ena nora, nora, nora dirka po Rusiji« - Una matta, matta, matta corsa v Rusiji.
Pravijo, da je producent Dino di Laurentiis, ko je sprva prebral scenarij, ki ga je napisal duo Rjazanov-Braginski, razglasil za popolno neumnost, ki je italijansko občinstvo ne bo gledalo.
Na zahtevo di Laurentiisa je Ryazanov preoblikoval scenarij in ga spremenil v film o lovljenju z različnimi podvigi in prizori z živim levom.
Ryazanov je rad igral epizodne vloge v svojih filmih. V "Neverjetnih dogodivščinah" se je v filmu pojavil kot zdravnik na krilu letala, ki bije led z zamrznjenega mafioza.
Dialog iz filma:
– Ali ne veš, da sem po poreklu Rus?
- Ali ni opazno?
- Zelo opazno! Čudovit ukrajinski naglas imaš!
"Ironija usode ali Uživajte v kopanju"(1975) še vedno velja za enega najbolj priljubljenih sovjetskih filmov in ga tradicionalno predvajajo na ruski televiziji pod Novo leto.
Film temelji na predstavi "Uživaj v kopanju!" ali Once Upon a Silvestrovo,« ki je bil napisan leta 1969 in so ga do izida filma predvajali v različnih kinih.
Poljsko igralko Barbaro Brylsko, ki je igrala eno od glavnih vlog, je sinhronizirala Valentina Talyzina, vendar njenega imena ni v špicah, pa tudi navedb, da sta pesmi za junaka Brylske in Mjagkova izvajala Alla Pugacheva in Sergej Nikitin.
Sam Eldar Ryazanov je v filmu igral potnika na letalu, na katerega nenehno pada speči Lukašin.
Dialog iz filma:
- Ne, resno mislim. Še posebej težko imamo svoje mnenje. Kaj če je narobe? Napake zdravnikov ljudi drago stanejo. – Da ... Napake učiteljev so manj opazne, a na koncu ljudi ne stanejo nič manj drago.
Film "Poslovniška romanca", ki je izšla leta 1977, je bila filmska priredba igre "Kolegi", ki sta jo leta 1971 napisala Eldar Ryazanov in Emil Braginsky.
Besede do znana pesem"Narava nima slabega vremena" na glasbo Andreja Petrova je napisal sam Ryazanov.
Med snemanjem " Pisarniška romanca»Pesmi je izvedel sam Andrej Mjagkov (v »Ironiji usode« mu je pel Sergej Nikitin).
»Če ne bi bilo statistike, ne bi niti slutili, kako dobro delamo,« pravi glavni junak filma Anatolij Efremovič Novoselcev.
V filmu "Garaža"(1979), ki temelji na resničnih dogodkih, se Ryazanov ni spremenil in je znova igral cameo vlogo. Rjazanov junak je vodja oddelka za žuželke, ki je ves zadružni sestanek prespal, naslonjen na nagačenega povodnega konja.
"Garaža", ki je izšla leta 1979, pripoveduje zgodbo o srečanju garažna zadruga, kjer se morate odločiti, komu od prisotnih bodo odvzeli garažo. Dogajanje se odvija v ZSSR v poznih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja v izmišljenem raziskovalnem inštitutu za zaščito živali pred okolju”.
Citati iz filma:
– Žerjavistu je bila izplačana nagrada, ki je bila izvedena strogo po predračunu kot plačilo za dnevnega čuvaja. Dnevni redar je bil plačan strogo po predračunu kot polaganje asfalta, delo na polaganju asfalta pa je bilo plačano strogo po predračunu kot urejanje okolice.
– Kaj delaš, podiplomski študent? Preučuješ srebrnega žerjava, pa mimogrede gnezdi v tujini ... Tale nebesna pita sploh ni naša ptica.
– Srebrni žerjav je temna ptica. Ne bere časopisov in zato nima pojma, ali je naš ali kapitalistični.
Glavne vloge v filmu “Postaja za dva” igrata Oleg Basilashvili in Lyudmila Gurchenko.
Film je leta 1983 sodeloval v uradnem tekmovalnem programu filmskega festivala v Cannesu.
"Kruta romanca" posnet leta 1984 po drami "Dota" Aleksandra Ostrovskega. Za Lariso Guzeevo je vloga Larise Ogudalove postala njen filmski prvenec.
“Pozabljena melodija za flavto”, ki je izšel leta 1987, temelji na drami "Nemoralna zgodovina", ki jo je Ryazanov napisal skupaj z Braginskim. Glavne vloge so odigrali Leonid Filatov, Tatyana Dogileva in Irina Kupchenko.
Dialog iz filma:
– Nimam šunke, žal. S čim si me še zapeljal?
- Oh, tam je samo kaviar! Bučke!
Ryazanov o sebi:
“Verjamem, da mora človek vedno ostati sam in narediti tisto, kar se mu zdi potrebno. Velikokrat sem bil v modi in iz nje, a nikoli nisem naredil ničesar, da bi bil moden. Včasih sem bil moden, včasih nisem bil moden, potem sem spet postal moden. Vsak človek se mora izraziti, če ima kaj izraziti“.
“O sebi lahko rečem eno - vedno sem snemal filme, ki bi jih tudi sam kot gledalec rad videl. Ko sem gledal tako sliko, ki jo je naredil nekdo drug, mi je bilo vedno žal, da je nisem dal jaz«, je dejal Ryazanov pred nekaj leti.
Od represije do komedije: dolgo življenje Rjazanov
Bodoči režiser se je rodil 19. novembra 1927 v Kuibyshev (zdaj Samara). Tam so živeli starši Ryazanove matere, rojene Sofije Shusterman. Alexander Ryazanov in njegova žena sta delala na sovjetski trgovinski misiji v Teheranu. Ryazanov je tam preživel prva leta svojega življenja.
Vendar pa je že v tridesetih letih prejšnjega stoletja oče bodočega režiserja dobil nalogo v Moskvi, kamor se je preselil z družino. Kmalu po selitvi v Moskvo sta se oče in mati režiserja ločila. Pozneje si je oče ustvaril novo družino. Leta 1938 je bil Aleksander Rjazanov zatrt, v zaporu je preživel več kot 17 let.
Eldarja je vzgajala mati, nato pa očim.
Režiserjeva najstniška leta so se zgodila med veliko domovinsko vojno. Ko se je začelo, je bil star le 14 let.
Različne biografije ugotavljajo Ryazanovo ljubezen do branja. Na primer, da bi šel v knjižnico, je v tretjem razredu ponaredil spričevalo in se predstavljal kot petošolec.
Prva dela
Po šoli je Ryazanov vstopil v VGIK in lahko vstopil v delavnico takrat znanega režiserja Grigorija Kozinceva, ki je režiral "Plašč", "Novi Babilon", "Hamlet" in druge filme.
Ryazanov je študiral tudi druge slavni režiser- Sergej Eisenstein. Z njim se je veliko pogovarjal, ga hodil obiskovat.
Leta 1950 je Ryazanov diplomiral na VGIK. Njegovo diplomsko delo je postal dokumentarni film "Študirajo v Moskvi", ki je nastal v soavtorstvu s sošolko Zojo Fomino. Postala je režiserjeva prva žena, vendar je ta zakon razpadel. V tem zakonu se je rodila hči Olga.
Ryazanov se je takoj po diplomi zaposlil v Centralnem studiu dokumentarnega filma. Tam je posnel zgodbe za filmske revije "Pioneeriya", "Sovjetski šport" in "Novice dneva".
Le pet let kasneje je Ryazanov odšel delati za Mosfilm. Njegovo prvo večje delo pri Mosfilmu je bil širokozaslonski koncertni film »Spring Voices«, ki ga je režiral skupaj s Sergejem Gurovom.
Vodja studia Ivan Pyryev je pozorno spremljal delo Ryazanova. Prepričal je svojega podrejenega, da je posnel film "Karnevalska noč", ki je postal prvenec Ryazanova v celovečernih filmih. Film je postal najbolj dobičkonosen film leta 1956. Poslovil je tudi mlado igralko Ljudmilo Gurčenko. In sam Ryazanov se je spremenil v zvezdo, katere delo je začela spremljati celotna ZSSR.
Po "Karnevalski noči" so sledile številne Rjazanovove komedije, ki so se prav tako izkazale za uspešne. Leta 1958 je izšla "Dekle brez naslova", leta 1961 - "Človek od nikoder" in leto kasneje - znamenita "Husarska balada". Pri snemanju "Husarske balade" je Ryazanovu znova pomagal Pyryev, ki je Jurija Jakovleva prepričal, da igra v filmu. Režiser sam je moral filmske šefe prepričati, da film romantizira rusko zgodovino.
V Mosfilmu je Ryazanov spoznal tudi svojo drugo ženo Nino Skuibino, ki je tam delala kot montažerka. Z njo je živel do njene smrti leta 1994.
Literarna ustvarjalnost
Uresničile so se tudi Ryazanove otroške sanje o pisateljski karieri. V šestdesetih letih prejšnjega stoletja je začel aktivno sodelovati s scenaristom Emilom Braginskim. V sodelovanju z njim so bili napisani scenariji za številna znana dela Ryazanova.
Prvi skupni film Ryazanova in Braginskega je bil film "Pazi se avtomobila", ki je izšel leta 1966. Film temelji na zgodbi o sovjetskem Robinu Hoodu, ki je ukradel avtomobile tatovom državnega premoženja. Na koncu se je izkazalo, da je zgodba izmišljena. Toda Braginsky in Ryazanov sta znala napisati vse zaplete, dialoge in preobrate karakterjev likov, tako da je gledalec verjel vanje.
Ryazanov in Braginsky sta svoj uspeh utrdila s številnimi drugimi filmi. Soavtorja sta bila scenarija za filme, kot so "Cik-cak sreče", "Poslovniška romanca", "Stari roparji", "Neverjetne pustolovščine Italijanov v Rusiji", "Postaja za dva", "Garaža" in "Ironije usode". ali Uživajte v kopeli” !”.
Leta 1977 sta izšli knjigi Ryazanova "Žalostni obraz komedije" in "Ti lahkomiselni, neresni filmi". Pred tem je "Cik-cak sreče" izšel tudi kot knjiga.
Zrela leta
Postopoma se okoli Ryazanova začne oblikovati krog podobno mislečih ljudi, ki vključuje znani igralci Sovjetski časi: Jurij Jakovljev, Andrej Mironov, Evgenij Evstignejev, Valentina Talizina, Lija Ahedžakova, Andrej Mjagkov, Oleg Basilašvili in drugi.
V letih 1970-1980 je Ryazanov veliko delal na televiziji. Vodil je program "Kinopanorama" in ustvaril lastne televizijske programe, med katerimi sta bili na primer "Pariške skrivnosti Eldarja Ryazanova" in "Pogovori na svežem zraku".
Poleg tega je poučeval pri Višji tečaji režiserji in scenaristi.
Leta 1991 je izšla tragikomedija "Obljubljena nebesa", ki je bila nato uprizorjena na podlagi lastne igre "Napoved". Leta 2000 je Ryazanov režiral tragikomedijo "Old Nags".
Zadnji režiserjevi filmi so bili pravljica Andersen. Življenje brez ljubezni" in "Pustna noč - 2".
Ryazanov je bil tudi predsednik Ruske akademije kinematografskih umetnosti Nika in ustanovitelj filmskega kluba Eldar Ryazanov.
Ryazanov je posnel približno 30 filmov in prejel številne nagrade in nagrade.
Tretjič je bil poročen z montažerko Emmo Abaidullino.
Številni filmi Eldarja Aleksandroviča kljub starosti ostajajo, če že ne pomembni, pa še vedno priljubljeni zaradi svoje topline, iskrenosti in notranje navihanosti.
Izbor filmovKader iz filma "Zigzag of Fortune"
Eldar Ryazanov ima poseben odnos do novoletnih čudežev in ta praznik bomo večkrat omenili v kontekstu njegovih filmov, a začnimo s komedijo iz leta 1968 "Zigzag of Fortune". Glavni junak slike, fotograf Orešnikov, ki ga izvaja hitro pridobivajoč priljubljenost Evgenij Leonov, med prazniki zadene veliko denarja na loteriji. Težava je v tem, da je denar srečna vstopnica vzel ga je iz skupnega denarja, ki so ga nabrali vsi zaposleni v foto studiu. Danes bi takšno predpostavko lahko uporabili za izdelavo pustolovske pustolovske komedije, vendar je Ryazanov ubral bolj romantično pot - v zapletu ga bolj ni zanimalo zunanje bogastvo junakov, temveč njihovo notranje stanje.
Ključna fraza:»Že dolgo je znano: denar pokvari človeka. Še bolj pa pokvari pomanjkanje denarja.”
Kameja Rjazanova:št.
Kader iz filma "Obljubljena nebesa"
.jpg)
Rjazanov je imel tudi posebno spoštovanje do Italije; več njegovih filmov je bilo tako ali drugače povezanih s tem jugom evropska država. Na primer, "Obljubljena nebesa" so do neke mere parafraza filma "Čudež v Milanu", ki ga je režiral Vittorio de Sica. Slednja je bila nekakšna domišljijska parabola o vnebovzetju, zato je odločitev žirije enega od mednarodnih festivalih podelitev Ryazanovu nagrade za najboljši znanstvenofantastični film je povzročila sarkastičen smeh režiserja - zanj so bila "Obljubljena nebesa" skoraj dokumentarni film o novi Rusiji, v katere brutalni tranzicijski ekonomiji ni bilo prostora za preveč. Film naj bi bil naslednje delo Georgija Burkova, ki mu je bila namenjena vloga predsednika, a je bil igralec tik pred začetkom snemanja najprej hospitaliziran in nato umrl.
Ključna fraza:»Moja rodna dežela je široka, V njej je veliko gozdov, polj in rek, Ne poznam druge take države ... Ne poznam druge ... države ... Nikoli nisem bil nikjer! Nikoli!"
Kameja Rjazanova: Moški v kavarni.
Kader iz filma "Draga Elena Sergejevna"
.jpg)
Perestrojka in nova ruska leta so bila za Eldarja Aleksandroviča na splošno težka; iz režiserja se je bil prisiljen prekvalificirati v producenta, administratorja in menedžerja, kar je lahko negativno vplivalo na njegove ustvarjalne impulze. Vendar pa je v prestrukturiranju države tudi plus; to je prisililo Ryazanova, da si je premislil - narediti dramo o mladosti. Idejo, da bi posnel igro Ljudmile Razumovske, je Rjazanov imel že v zgodnjih 80. letih, vendar takratno vodstvo Mosfilma ni dovolilo snemanja tako ostrega filma do šolarjev. Toda s prihodom Gorbačova na oblast je cenzura padla in Rjazanov je ustvaril eno najbolj osupljivih, a nezasluženo spregledanih del z briljantno Marino Neelovo v vodilna vloga. Valeria Gai Germanika, Ivan Tverdovsky in Andrej Zaitsev so se šele zdaj uspeli približati enaki globini razumevanja notranjega sveta mladostnikov.
Ključni stavek: "Nisi ženska, ti si karirasti zvezek!"
Kameja Rjazanova: sosed
Kader iz filma "Reci besedo za ubogega husarja"
.jpg)
Cenzura je pustila svoj pečat tudi na tragikomediji "Reci besedo za ubogega husarja". Najprej je Mosfilm zavrnil snemanje filma in Ryazanov je moral sodelovati s televizijskimi ekipami. Drugič, stroga scenaristična komisija je veliko spremenila scenarij Grigorija Gorina in Eldarja Rjazanova, kar je povzročilo luknje v zapletu, za zapolnitev katerih ni bilo časa ali denarja. Nazadnje je vodstvo Goskina končni film tudi "razrezalo" in mu odvzelo tragičen, globok konec. Toda tudi v teh razmerah je Ryazanov ostal v najboljšem položaju - briljantna igralska dela Valentina Gafta in Stanislava Sadalskega, globok pomen in izstopajoči liki, značilna satira in prepletanje zgodovinska dejstva in osebnosti v oris zgodbe – vse to gledalce požene k ekranom ob prvih zvokih vdora husarskega polka v mesto.
Ključna fraza:»No, ne umaži mojega polka. Moji orli ne berejo časopisov, niti knjige niso videli – nimajo nobenih idej!«
Kameja Rjazanova: Slaščičar.
Kader iz filma "Stari roparji"
.jpg)
V našem hitrem tempu, pod pritiskom energičnih mladih ljudi, ni lahko obdržati svoje delovno mesto ne le upokojencu, ampak tudi nekomu, ki je komaj presegel štirideseto. V sovjetskih časih nevarnost izgube službe ni bila tako velika, vendar je bil strah, da bi bili vrženi iz prijetnega sveta svojih navad, spretnosti in poznanstev, prav tako močan kot zdaj. Leta 1971 je Eldar Ryazanov skupaj s prijateljem Emilom Braginskim napisal scenarij za film "Stari roparji", ki obravnava temo preiskovalca, poslanega v pokoj, in z izdajo filma si je režiser prislužil priljubljeno ljubezen starejših. generacije. Čudovit duet Jurija Nikulina in Evgenija Evstignejeva bi se sam lahko spopadel s kakršnimi koli nalogami, a briljantno ozadje igralcev naredi sliko popolnoma nepozabno.
Ključna fraza:»Pravzaprav je narobe, da se pokojnine dajejo v starosti. Res bi ga morali dati od 18 do 35 let. Najboljša starost. V teh letih je greh delati; ukvarjati se moraš le z osebnim življenjem. In potem lahko greš na delo. Življenje tako ali tako nima smisla."
Kameja Rjazanova: Mimoidoči pri oknih zapora.
Kader iz filma "Cruel Romance"
.jpg)
Filmi Ryazanova so redko povzročali polemike med kritiki ali med gledalci, toda "Kruta romanca", svobodna interpretacija igre Ostrovskega "Dota", je resnično vznemirila javnost in povzročila prave kulturne vojne. Po eni strani je film prejel več nagrad in bralci osrednje filmske revije v državi "Sovjetski ekran" so "Romance" razglasili za film leta, po drugi strani pa so kritiki, predvsem gledališki, v jezi teptali plakate in iz jeze na Ryazanova, ki je bistveno premaknil poudarek, ki ga je uredil Ostrovsky, in dejansko spremenil interpretacijo zapleta, so si trgali lase. Vsi jezni napadi "morskih psov peresa" pa se takoj raztopijo v zraku s prvimi ciganskimi akordi slike in dela Alise Freundlich, Nikite Mihalkova in Andreja Mjagkova so bila vključena v učbenike igranje- film se je izkazal za duševnega.
Ključna fraza:»Iskal sem ljubezen in je nisem našel ... Gledali so me in me gledajo, kot da sem za šalo. Torej bom iskal zlato."
Kameja Rjazanova:št.
Kader iz filma "Pozabljena melodija za flavto"
.jpg)
Težko si je predstavljati, toda igro "Nemoralna zgodba", ki je bila osnova za scenarij za film "Pozabljena melodija za flavto", sta Ryazanov in Braginsky napisala že leta 1976. Seveda takrat ni moglo biti govora o njegovi uprizoritvi, a z razglasitvijo dobe glasnosti je njena uprizoritev na platno satirična zgodba o protislovju med birokracijo in navadni ljudje za Ryazanova postala stvar časti. Žal je delo na filmu resno ogrozilo režiserjevo zdravje; med snemanjem je Eldarja Aleksandroviča zadela možganska kap in je združil delo s počitkom v bolnišnici. Zagotovo je Rjazanov želel s svojim slikarstvom spremeniti državo, jo narediti čistejšo, bolj odprto in iskreno, a hud čas je te sanje poteptal – birokracije je bilo še več, prepad med vodstvom in ljudstvom se je le še stopnjeval, trenutna revščina ni niti približno primerljiva s skromnim življenjem sovjetskih ljudi.
Ključna fraza:"Ne moremo iti v kolektivno kmetijo - ne vemo, kako narediti ničesar. Vse jim bomo popolnoma uničili. So že na poti ven. Škoda za kolektivne kmetije.
Kameja Rjazanova: Astronom.
Kader iz filma Husarska balada
.jpg)
Današnje pretenciozno praznovanje obletnic da marsikomu misliti, kako globoko in resno smo pogreznjeni v preteklost in kako slabo si predstavljamo svojo prihodnost. IN Sovjetska leta Obletnice so bile obravnavane preprosteje (mogoče z izjemo praznovanja 7. novembra), obletnico pa bi prav lahko proslavili s kakšno lahko komedijo. Glasbeni film Eldarja Rjazanova "Husarska balada" je na primer izšel ob 150. obletnici bitke pri Borodinu, njegova premiera pa je bila na dan bitke, 7. septembra, vendar ga ni mogoče primerjati s trenutnim " Vasilisa«, »Bataljon« ali »Bitka za Sevastopol« je povsem drugačen pristop k zgodovini. "Balada" je igriv poziv k najsvetlejšim občutkom, graciozno spodbujanje patriotskih čustev in vere v veliko ljubezen, česar v sodobnih filmih o vojaških zaslugah naše domovine pogosto manjka.
Ključna fraza:"Cornet, ali si ženska?"
Kameja Rjazanova:št.
Kader iz filma "Garaža"
.jpg)
Danes je ponuditi ogled filma "Garaža" štirinajstletnemu šolarju enako, kot da bi mu predvajali film o življenju tropskega plemena, v izvirnem jeziku in brez podnapisov - sploh nič ni jasno! In res je: kdor se zdaj z veseljem spominja pomanjkanja mesa na trgu, potovanj znanstvenih delavcev v kolektivne kmetije, komunističnih subbotnikov in sindikalnih zborovanj - časi so se dramatično spremenili. Toda za tiste, ki so v življenju imeli čas stati v vrstah za modre piščance, ki so našli kupone za milo ali razglednice s številko čakalne vrste za češki komplet, "Garaža" ostaja prava nostalgična enciklopedija Sovjetsko življenje, katalog stvari, ki smo se jih z veseljem znebili, a se jih radi spominjamo.
Ključna fraza:»O čem govoriš? Kako me lahko vržeš ven? Prodal sem domovino za avto!«
Kameja Rjazanova: Vodja oddelka za žuželke.
Kader iz filma "Postaja za dva"
.jpg)
Ryazanov, ki je užival divjo priljubljenost v svoji domovini, je le redko imel veselje predstaviti svoje slike tujim gledalcem, zlasti iz držav tako imenovanega kapitalističnega sveta. In vendar njegovo delo v Evropi ni ostalo neopaženo - melodrama "Postaja za dva" je bila izbrana za tekmovalni program prestižnega filmskega festivala v Cannesu. Naš film v Franciji ni prejel nobene nagrade, znotraj Unije pa je ni potreboval, film je postal tudi najboljši film po mnenju bralcev Sovjetskega ekrana, Ljudmilo Gurčenko pa je ista revija priznala za najboljšo igralko. In vse, kar se je zgodilo, je popolnoma upravičeno. Dejansko film v tujini ni preveč razumljiv, v njem je preveč "sovjetskih odtenkov", zaradi katerih je za naše rojake neprimerljiv spektakel, vendar se ne morete niti poglobiti v nadarjeno izvedbo njene vloge Rjazanovove najljubše igralke Ljudmile Gurchenko - to je resnično simbol sovjetske ženske, osamljene, ljubeče, delavne.
Ključna fraza:»Kaj sem ti rekel, da narediš, kreten? Rekel sem ti, da čuvaj melone! Kaj si naredil?
Kameja Rjazanova: Namestnik vodje postaje.
Kader iz filma "Karnevalska noč"
.jpg)
Če govorimo o Lyudmili Gurchenko, potem ne moremo prezreti njenega briljantnega komičnega prvenca, ki je sovpadel s polnopravnim prvencem samega Eldarja Ryazanova - muzikala "Karnevalska noč". Slika o spopadu dveh generacij, ki želita na svoj način praznovati skupni praznik, ima na desetine analogij, od starodavne »Republike Shkid« do nedavnega »Gorka«, a tudi med ducatom kolegov se »Noč« dvigne kot lep stolp. Redko kateri režiser se lahko pohvali, da njegov prvi film postane vodilni na blagajni, vendar je Ryazanov ta mejnik zlahka premagal. Ni pogosto, da se cenjeni mojstri strinjajo, da igrajo v filmih debitantov, vendar sta tako Sergej Filippov kot Igor Iljinski z veseljem prišla na "Karnevalsko noč". Na koncu se spomnite odlične pesmi "Pet minut" iz filma - še vedno vas motivira in dvigne razpoloženje. In to 60 let po izidu filma!
Ključna fraza:"Govornik bo podal kratko poročilo, približno štirideset minut, mislim, da več ni potrebno."
Kameja Rjazanova:št.
Kader iz filma "Office Romance"
.jpg)
Ni skrivnost, da je veliko scenarijev za Rjazanovove filme zraslo iz njegovih lastnih dram, ki jih je napisal v sodelovanju z Emilom Braginskim. Predstave so seveda pogosto prišle na gledališki oder, preden so postale last državnega filmskega sklada, med uprizoritvami pa je bilo tudi nekaj zelo nadarjenih. Vendar ne v primeru "Kolegov", predhodnika "Poslovniške romance". Predstava je prepotovala številna gledališča, a nobena režiserjeva odločitev ni zadovoljila Rjazanova, nato pa se je režiser odločil, da svojo zgodbo sam prenese na velika platna, saj so bili igralci pripravljeni spremljati Eldarja Aleksandroviča skozi vse. Lirična komedija je postala eden najljubših filmov sovjetskih žensk, nadarjeni par, ki sta ga igrala Freundlich in Myagkov, čigar energija je bila v veliki meri zgrajena na improvizacijah igralcev, se je spremenil v standard romantični junaki pozno sovjetsko obdobje. In kako so se fraze iz filma razširile po svetu ...
Ključni stavek: »Imenujemo ga »naša mymra«. Seveda za vašim hrbtom."
Kameja Rjazanova: Avtobusni potnik.
Kader iz filma "Pazi se avtomobila"
.jpg)
Za scenarij lirična komedija"Beware of the Car" Eldar Ryazanov in Emil Braginsky (to je njuno prvo sodelovanje) sta se usedla že leta 1963, vendar se je promocija zgodbe o sodobnem Robinu Hoodu, ki ukrade avto prevarantom in nakaže denar zanje v sirotišnice, obrnila to bo težka naloga. Šele potem, ko je bil scenarij, preoblikovan v zgodbo, objavljen v reviji in prejel pozitivne kritike državnih voditeljev, je film dobil zeleno luč (pravzaprav črno-belo). Ryazanov je stal pred najtežja izbira komu dati vlogo Detočkina - Jurij Nikulin Waterloo Sergeja Bondarčuka je bil na avdiciji zanjo. Producent evropskega partnerja Dino De Laurentiis ni bil zadovoljen s scenarijem, a ko je Rjazanov scenariju dodal več akcijskih prizorov z letalom in pregoni ter v zaplet vnesel živega leva, sta se strani dogovorili in skupni delo se je začelo. Film je poln zvezdnikov, snemanje je potekalo na najbolj prepoznavnih krajih v Leningradu, številne kaskade so izvedli igralci sami - takšen film še vedno dih jemlje. "Italijani" so postali ena najbolj dobičkonosnih komedij, ki jih je ZSSR ustvarila skupaj s filmskimi hišami iz drugih držav.
Ključna fraza:"Kaj imam jaz s tem, poglejte, kaj se dogaja na vaših cestah!"
Kameja Rjazanova: Zdravnik na krilu letala.
Kader iz filma "Ironija usode ali Uživajte v kopanju!"
.jpg)
Popolnoma nemogoče si je predstavljati svoje življenje brez filma Rjazanova in brez "Ironije usode". Pesem »Vprašal sem pepel«, Ippolit, moker od solz, in 3. ulica graditeljev so postali tako sestavni atribut novoletne praznične mize kot mandarine, šampanjec in iskrice. Ne glede na to, koliko negativnosti se vsako leto razlije po internetu o tem, kako otročji je Lukašin v resnici in kako lahkomiselno se obnaša Nadja, par junakov Andrej Mjagkov in Barbara Brylski še vedno ljubita milijone gledalcev. Televizijski kanali se iz leta v leto borijo za pravico do predvajanja tega filma Rjazanova ob uri, ko zvonovi udarijo dvanajstkrat, da bi znova pokazali čudež nepričakovane ljubezni, sijaj iskrenosti in plemenitost avanturizma. Tej himni zdrave samoironije in pripravljenosti na novoletne dogodivščine brez dvoma dajemo primat v naši paradi uspešnic.
Ključna fraza:»Kako odvratno, kako odvratno je tole tvoje jelirana riba…»
Kameja Rjazanova: Potnik letala.
Kot se spodobi od velikega komika, so filmi Eldarja Ryazanova tako smešni kot žalostni. Ni naključje, da je režiser naslovil svoje knjige o filmu: "Žalostni obraz komedije" in "Smešne žalostne zgodbe". Skozi humor in besedila se režiser pomika proti drami in celo tragediji. V podobah ekscentričnih likov v njegovih filmih so vidni rezultati večnih konfliktov med notranjim in zunanjim svetom, komični zapleti pa junake vodijo bodisi do potrebe po premisleku vrednot bodisi do retoričnih vprašanj o življenju. Zanimivo je, da je Ryazanov postal komik skoraj proti svoji volji - klasik humorističnega žanra stalinističnega sloga Ivan Pyryev je dobesedno prisilil (in nato šele v četrtem poskusu) mladega režiserja, da se loti "Karnevalske noči". Res je, da je malo verjetno, da bi Pyryev, čigar junaki niso poznali malodušja, lahko predstavljal, da bo njegov "naslednik" žanru, ki potrjuje življenje, dodal note intelektualne melanholije.
Vendar filmi Rjazanova niso samo komedije, ampak tudi pravljice. Režiserja upravičeno imenujejo "ustvarjalec sovjetske folklore". Rjazanov je skupaj s svojim rednim sodelavcem, scenaristom Emilom Braginskim, redno jemal zgodbe in podobe iz življenja, jim nato dajal obliko stabilnih zapletov in jih na koncu izdatno okrasil z elementi romantike in liričnosti (akcijski prostor je poetiziran, vesel pa junake čaka konec). Zahvaljujoč temu pristopu, na presečišču realnosti in fikcije, je Rjazanov film odseval prepoznavne sovjetske in ruske arhetipe: intelektualce, uslužbence, birokrate, brezdomce, »nove Ruse«. Vsakdanja realnost v režiserjevih filmih je prepoznavna in hkrati idealizirana, kar je verjetno razlog za konstantno povpraševanje po njegovih filmih med najširšo publiko.
Ekscentričnost in družbena satira
Med seboj povezana elementa komedije, ki sta prisotna v vseh Rjazanovih filmih, sta ekscentričnost in satira. Režiser se je redno obračal k parodiji realnosti in s tem poskušal osmešiti obstoječi red. Igor Iljinski je ekscentričen v "Karnevalski noči", ki ustvari karikirano podobo birokrata in s tem posmehuje težnjo male regulacije s strani države. javno življenje. Premisa "" je groteskna - junak se znajde v istem stanovanju kot njegovo, le v drugem mestu. Obenem je očitna tudi družbenopolitična kritika - satira na sovjetsko tradicijo urbanističnega načrtovanja in na splošno formalnega, zaničevalnega odnosa države do ljudi. V "Garazi" precej konvencionalen preobrat služi kot razlog za rekonstrukcijo delovne sheme totalitarizma, kjer so udobni pogoji obstoja za nekatere neločljivi od kršitve drugih. Treba pa je opozoriti, da najboljša dela Ryazanov - tiste, kjer ekscentričnost ni zaostrena do skrajnosti, družbena satira pa ni izražena v dobesednem, ampak v ezopskem jeziku. Začenši s »Pozabljeno melodijo za flavto« so ti elementi jasneje izraženi. Rezultat je znan vsem - s prihodom takšnega obrata so režiserjevi najboljši filmi ostali za seboj.
Humanizacija: mali ljudje in učinek identifikacije
Eldar Ryazanov je uspel humanizirati sovjetsko kinematografijo. V nasprotju s patetično herojsko tradicijo revolucionarne avantgarde in stalinističnega akademizma se je režiser vrnil na filmska platna. mali mož"v osebah romantičnih revežev, skromnih uslužbencev, nesrečnih intelektualcev in sodobnih Don Kihotov. Ko se je obrnil na kanone, ki so se razvili po zaslugi Puškina in Gogolja, je Ryazanov od slike do slike izklesal portret nizkega človeka. socialni status, po videzu ne izstopajoč, a prijazen, na svoj način očarljiv in si zasluži svoj delež sreče. Kot rezultat, medtem ko se je en del večmilijonskega občinstva Ryazanova lahko povezal z junaki, drugi ni mogel pomagati, ampak sočustvovati z njimi. Zanimivo je, da delno enako velja za konvencionalno negativne junake: razne lopove, karieriste, snobe, birokrate in druge "izmeke". Režiser je tudi ob izpostavljanju skušal v njih najti nekaj človeškega, vrednega razumevanja in popuščanja.
Intima in poezija mesta
Nekakšen konflikt prostorov poteka skozi celotno delo Rjazanova. Večina dogajanja na njegovih slikah se odvija v kulisah vsakdanjega okolja, ki ga gledalec pozna: standardna stanovanja, prostori ustanov in raziskovalnih inštitutov, restavracije, železniške postaje ipd. Z omejenimi prostori v "Ironiji usode", "Garaža" in "Draga Elena Sergejevna" se zdi, da režiser poudarja stanje nesvobode, v katerem najdemo junake. Opozoriti je treba, da so ti prostori vedno skrbno premišljeni in napolnjeni z metaforičnimi predmeti, ki ne služijo le kot zgovorni znaki svoje dobe, temveč tudi dopolnjujejo značilnosti junakov.
Prizor iz filma "Office Romance" (1977)
Klavstrofobični prostori so v kontrastu z redkejšimi lokacijskimi posnetki. Ryazanov je urbani režiser, ki mu je uspelo ustvariti lastno lirično vizijo mesta na platnu, pa naj bo to Lvov, Kostroma, Leningrad ali Moskva. Na primer, v "Office Romance" je režiser in snemalec Vladimir Nakhabtsev uspel ujeti posebno poezijo v kaotičnem ritmu življenja v prestolnici. In jesenski posnetki ulic, posutih s prvim snegom, morda še vedno delajo romantična podoba Moskva.
Aforizmi
Druga skrivnost priljubljenosti Ryazanovih filmov je obilo vrstic, ki so takoj odšle z zaslona med ljudi. "Obstaja odnos do zabave ob praznovanju novega leta"; "Svojega šefa morate poznati na prvi pogled"; "Zajebali te bodo, a ne kradi"; “Prodal sem domovino za avto”; »Moja plača je dobra. Majhen, a dober« - za vsak režiserjev film obstaja na desetine podobnih aforizmov. Pojavili so se na različne načine: nekateri so se rodili za pisalno mizo, drugi so bili po naključju slišani, tretji so postali improvizirani igralci. Tako ali drugače so v koncentrirani obliki koncentrirali talent Ryazanova in njegovih soavtorjev, da ujamejo in prenesejo značilnosti značaja in pogojev, ki ga obkrožajo. Z drugimi besedami, režiser je dobro razumel, da je lahko ena natančna replika včasih ugodnejša in bolj informativna kot cela epizoda.
Kolektivni junak
Ta značilnost Rjazanovljevih filmov ima verjetno korenine v delu njegovega učitelja Sergeja Eisensteina. Seveda pri Rjazanovu ne boste našli "kolektivnega protagonista" v radikalni obliki, kot je prisoten v "Bojni ladji Potemkin", vendar je kljub temu očitna režiserjeva nagnjenost k večfiguralnim kompozicijam. Na primer, že v "Karnevalski noči" je vprašanje glavnega junaka sporno - čeprav se Lena Krylova-Gurchenko zdi tako večini gledalcev, je Ryazanov sam menil, da je Ogurtsov-Ilyinsky glavni lik. V "Ironiji usode", "Poslovniški romantiki" in "Postaja za dva" glavnega junaka lahko imenujemo par - dva lika, ki sprva delujeta kot antagonista, postopoma odkrivata vse več podobnosti in postajata neločljiva. V drugih filmih - v "Garaža", "Obljubljena nebesa" in "Old Nags" - so meje enega glavnega junaka zabrisane v pol ducata likov, ki skupaj tvorijo en sam portret določene družbene oz. starostna skupina. Ryazanov je vloge v teh filmih celo imenoval "glavne epizodne" vloge.
Delo z igralcem in razpršenostjo zvezd
Na snemanju film"Garaža" (1979)
Tako kot Ryazanov je tudi on igralski režiser, za katerega je najpomembnejši igralec v kadru. Kar je razumljivo, saj osrednja tema njegovo delo govori o človeku in človeških odnosih v ozadju zgodovinskih peripetij in specifičnih družbenih okoliščin. Splošno znano je, da se je Ryazanov uspel spoprijateljiti z večino igralcev. Praviloma je bilo pomemben korak preden začnete sodelovati. Hkrati se je režiser na snemanju odlikoval z resnostjo in povečanimi zahtevami, saj je menil, da lahko igralec vzbudi odziv pri gledalcu le, če se »popolnoma vživi v kožo lika« in mu hkrati »da dal vse od sebe do konca, ne prizanašal sebi v ničemer.” Vendar to ni zmotilo spontanosti. "Zelo obožujem takšne "gage", ko so resnično improvizacijski in nenačrtovani," je dejal Rjazanov. Tako so se rodile nekatere znane epizode – npr. slavni stavek Jurij Jakovlev v "Ironiji usode": "Oh, postala je mlačna!"
Glede na to, da je Ryazanovova filmska kariera trajala več kot pol stoletja, je treba omeniti, da so njegovi filmi predstavljali najboljše vloge desetine največjih filmskih zvezd iz več kinematografskih obdobij. V 50-ih - Nikolaj Rybnikov in Jurij Belov, v "odmrznitvi" 60-ih - Oleg Borisov in Innokenty Smoktunovsky, v "stagnirajočih" 70-80-ih - Andrej Mjagkov in Andrej Mironov, Alisa Freindlikh in Larisa Guzeeva, Nikita Mihalkov in Oleg Basilashvili, med perestrojko - Leonid Filatov in Marina Neyolova. Rjazanov je debitiral s Sergejem Jurskim in Anatolijem Papanovom, Ljudmilo Gurčenko in Lariso Golubkino. Filmski veterani, zvezde 20-ih in 30-ih Igor Ilyinsky, Erast Garin in Nikolai Kryuchkov, so pri njem našli drugi veter. Razkril je tudi dramski potencial komikov Jurija Nikulina, Evgenija Leonova in Evgenija Evstignejeva. Končno so tako značilni izvajalci, kot so Liya Akhedzhakova, Valentin Gaft, Yuri Yakovlev, Georgij Burkov in Svetlana Nemolyaeva, postali redni udeleženci njegovih filmov. Ali ni neverjetno, kako visoka je koncentracija ikoničnih imen v samo eni režiserjevi biografiji.
Cameo
Če nadaljujemo z igralsko temo, se spomnimo Ryazanova. Začenši z "Dajte mi knjigo pritožb", se je režiser pogosto pojavljal v okviru svojih filmov v mikroskopskih in praviloma brez besed. Nekatere od teh kamej niso nič drugega kot notranje šale. Drugi so simbolični: na primer, v "Draga Elena Sergejevna" se Ryazanov pojavi v podobi soseda, ki zahteva, da najstniki prenehajo delati hrup - tako režiser neposredno govori o svojem konfliktu z mlajšo generacijo. Tretja vrsta kameje ima pomembno funkcijo zapleta. Tako se v "Garaži" Rjazanov junak, ki je prespal vse spletke, izkaže za pravega "srečneža", ki je z žrebom izključen iz zadruge. Morda pa je režiserjeva najbolj znana kameja v filmu "Ironija usode", kjer se za nekaj sekund pojavi kot sopotnik Ženje Lukašina.
Pesmi in glasba
Prizor iz filma "Karnevalska noč" (1956)
Sestavni del Ryazanovove kinematografije so pesmi. Tako se je zgodilo s Pustno nočjo, ki je bila pravzaprav muzikal, ki je nadaljeval tradicijo filmov Grigorija Aleksandrova in Ivana Pirjeva - slej ko prej junaki začnejo peti. Muzikalnost je utemeljena z zapletom: liki se znajdejo udeleženci v odrskem dogajanju ali pa, ko so našli kitaro v kotu, poskušajo skozi pesem izraziti svoje najbolj skrite misli. Število uspešnic, ki so izšle iz filmov Rjazanova, je na desetine: novoletna himna "Pet minut" iz "Karnevalske noči", "Detočkinov valček" iz "Pazi se avtomobila", "To se mi zgodi" iz "Ironija usode", "Narava nima slabega vremena" iz "Poslovniške romance", "Ne bojte se spremeniti svojega življenja" iz "Postaje za dva" in mnogi drugi. Tu je Rjazanov našel znane soavtorje: Anatolija Lepina, Andreja Petrova in Mikaela Tariverdijeva - skladatelje, ki so bili nagnjeni posebej k obliki pesmi. Petrov je z Rjazanovim sodeloval najdlje - skoraj štirideset let pri štirinajstih filmih. Skrivnost tako dolgotrajne zveze je domnevno v posebni lirični intonaciji in določeni stopnji ilustrativnosti, ki je idealno ustrezala Ryazanovemu filmu.
Deloholizem
Eldar Ryazanov se pogosto imenuje srečen režiser. Seveda zastojov tako rekoč ni poznal, saj je v pol stoletja posnel petindvajset celovečernih filmov (to je poleg dela na televiziji, literarna dejavnost in poezija). Hkrati se je Rjazanov, tako kot vsi njegovi kolegi, soočal z užitki sovjetske filmske produkcije: cenzuro, državno intervencijo v ustvarjalni proces in celo prepovedi ("Človek od nikoder" je dolgo ležal na polici). Razlog za tako zavidljivo uspešnost je menda preprost. In ne gre samo za stabilen uspeh na blagajni in status mojstra, kar je do neke mere olajšalo zagon novih projektov. Sam Rjazanov je svojo delovno sposobnost pojasnil s svojim zdravjem in nezmožnostjo, da ne ustvarja: »Ko snemam filme, preprosto nimam časa biti bolan. Takoj, ko se film konča, začnejo iz vseh razpok polzeti bolezni. Zato moram zame – to je recept samo zame – ves čas delati.”
18. november slavni režiser Eldar Ryazanov bi dopolnil 91 let. Na stotine milijonov ljudi ga obožuje zaradi njegovih filmov »Pazi se avta«, »Neverjetne pustolovščine Italijanov«, »Pozabljena melodija za flavto«, projekcija filma »Ironija usode« na silvestrovo pa je postala dolgoletna tradicija. Na predvečer režiserjevega rojstnega dne bo TV kanal Inter prikazal 4 filme, ki jih je posnel Ryazanov.
17. novembra ob 8.45 si oglejte "Husarsko balado", ob 10.45 - film "Dekle iz osnovnega naslova", ob 12.30 - "Daj mi knjigo pritožb" in ob 14.10 - "Pazi se avtomobila".
Zbrali smo najbolj osupljive citate Eldarja Ryazanova in junakov njegovih filmov.
Pravila življenja Eldarja Ryazanova
- Kjer je humor, je resnica.
— V življenju ni nepomembnih obdobij.
"Zdi se, da so tisti, ki nenehno kritizirajo našo generacijo, pozabili, kdo jih je vzgojil."
"Otroci ne morejo biti pogajalski adut za politike."
— Ko plašni ljudje izgubijo živce, se jih morate paziti.
"Da bodo vsi vedeli, je dovolj, da poveš samo eni osebi."
— Ljudje se delimo na tiste, ki dočakajo upokojitev, in ostale.
— Obstajajo stvari, ki ne bi smele prinašati denarnega dobička. Ker prinašajo drugačen dobiček – ne materialnega, ampak duhovnega. Ne more se meriti z nobenim denarjem.
— Z obupom gledam, kako takšni koncepti, kot umetniška podoba, ideja, simpatija, usmiljenje, duhovnost. In ko izhlapijo iz kinematografov, izginejo iz zavesti ljudi.
"Kar se me je dotaknilo v petdesetih, šestdesetih, sedemdesetih in osemdesetih - se me je tudi dotaknilo." ogromno ljudje, večina. Danes je ljudi, kot sem jaz, vedno manj. Fellini je v osemdesetih rekel: "Moj gledalec je že mrtev." To je strašna resnica.
Pravila življenja Ryazanovih junakov
- Sam se ne maram šaliti in ljudem ne bom dovolil
— Babe Yage ne bomo vzeli od zunaj - vzgojili ga bomo v naši ekipi
- Tovariši! Privoščite si novo leto na zabaven način! Silvestrovo moramo preživeti tako, da nihče ne more ničesar reči
"Če je oseba postala moralno pokvarjena, moraš to povedati neposredno in se ne smejati, veš."
("Karnevalska noč")
- Kakšna gnusa je ta tvoja železa!
"Ne moreš biti užaljen zaradi resnice, tudi če je grenka."
("Ironija usode")
- Nehaj! Ne dvigujte rok! Ne boste jih oprali do konca življenja!
- Če se ženska s takšnimi zunanjimi podatki bori za resnico, verjetno ni poročena.
("Garaža")
— Sto gramov ni zaporna pipa: če potegneš, se ne ustaviš!
("Postaja za dva")
- Prsi naprej!
- Prsi? Laskaš mi, Vera.
- Vsi ti laskajo!
Okoli je tiho, le jazbec ne spi.
Ušesa je obesil na veje in tiho plesal naokoli.
- Kaj pa cirkus?
"V življenju imam dovolj cirkusa."
- Ne samo, da si lažnivec, strahopetec in predrznež, si tudi borec!
- Ja, trd oreh sem!
("Poslovniška romanca")
- Moraš se poročiti s siroto.
- Zajebali te bodo, a ne kradi!
— Človek si bolj kot katero koli drugo živo bitje rad ustvarja dodatne težave
- Poslušaj, zelo sem se zabaval. Moram se postaviti vodoravno
("Pazi se avtomobila")
18. novembra bi izjemni ruski filmski režiser Eldar Rjazanov dopolnil 90 let. Razpon čustvene intenzivnosti njegovih filmov je nenavadno širok: od tragičnih " Kruta romanca” do neobvladljivo vesele “Pustne noči”. O tem, da je Rjazanov pravi mojster, lahko sklepamo po tem, kako »trdoživi« so njegovi liki in citati iz njegovih del: tukaj imate šale o poročniku Rževskem na meji prekrška (kdo se sploh spomni, od kod prihaja ta poročnik Rževski?) , in "kako nagnusna stvar je ta tvoja železa!" skupaj s celotno trojico zaljubljencev Ženjo in Nadjo ter nesrečnim Ippolitom in geslom "Svoboda za Jurija Detočkina!"...
Vsi filmi Rjazanova so nekakšne "obarvane slike iz življenja". So realistične, a malce sanjske. So poučni, nikakor pa ne moralizirajoči. Njegovi liki so lahko včasih videti zelo smešni, a skozi vso njihovo absurdnost sije opomin na stvari, ki so resnično resne in pomembne.
Jurij Detočkin
Objektivno gledano Jurij Detočkin sploh ni dobrota. Za trenutek si predstavljajte takega človeka v življenju: posega v zasebno življenje ljudi, zbira dosjeje o njih in potem tudi deli pravico, namesto da bi zločince izročil roki pravice. Spomnimo se Kanta: »Vedno moraš delovati tako, da maksima tvoje volje služi kot podlaga za univerzalno zakonodajo.« Kakšna družba bo, če univerzalna zakonodaja bo kradel avte tatovom, tudi če bo denar za nezakonito premoženjsko korist nakazal tistim v stiski? Kaos. Življenje po konceptih.
Toda v Detočkinu je ena lastnost, ki pokriva vse njegove pomanjkljivosti. In zaradi tega izgleda kot sveti norec. Iskanje resnice definira celotno njegovo bitje. Prav zaradi tega ga preganjamo. Detočkinova tragedija je v tem, da mu pravno pravo ne more dohajati njegovega utopičnega iskanja resnice.
Toda za nas je ta očitno nori, oprostite splošnemu izrazu, junak opomnik. Opomnik o pomenu iskrenosti in jasnosti pri »razločevanju duhov«. Da pri soočanju z zlom ni prostora za kompromise. Metoda, ki jo je izbral Detochkin, je morda sporna, vendar je cilj pravilen.
Kornet Shurochka
Film Husarska balada je tako rekoč hvalnica enakopravnosti žensk (razen tega, da se ženskam ni treba bati miši, je to, kot pravijo dandanes, lažen spolni stereotip).
Začetek 19. stoletja, torej čas, ko je bilo preprosto smešno razmišljati o enakosti spolov. Deklica, izurjena v mečevanju in jahanju, se odlično prilega prizorišču domovinska vojna 1812 in se obriše pod nosom mladim in izkušenim častnikom. Shurochka se ne le uspešno pretvarja, da je mladenič - dosega prave podvige, prejme zasluženo nagrado, nadaljuje vojaško službo ...
Avtor scenarija Alexander Gladkov je trdil, da njegova Shurochka sploh ni temeljila na "prvi častnici" Ruska vojska Nadežda Durova. Res je, v Shurochki je več tega, čemur bi rekli »nepremišljenosti«, a odločnost je enaka. In to je velika lekcija.
Za njegovo zvitostjo se pravzaprav skriva preprostost. Sprva se norčuje iz samozavestnega ženina, kmalu pa se njena igra spremeni v življenje, polno nevarnosti. Shurochka zelo jasno pove, da je treba človeka ceniti po tem, kar je storil.
Nič ne preprečuje deklici z vojaškimi veščinami, da reši cesarskega adjutanta. Drevo se pozna po sadu, ne po obliki.
Nadja Ševeljeva
Pravzaprav je "Ironija usode ali Uživajte v kopanju" naravnost škodljiv film. Začnimo z dejstvom, da se ne smete tako strašno napiti, niti na novo leto (še posebej dan prej). Poleg tega mi je zelo žal za Galyo, Ženjino zaročenko, in Ippolita, Nadjinega zaročenca. Prav nič nista njuna krivda, da ju bosta domnevna bodoča zakonca srečala z usodo na pravljičnem silvestrskem večeru in ju brez trohice obžalovanja zapustila. Pravijo, da se je v sodobnem nadaljevanju "Ironije usode" izkazalo, da se je Nadya vrnila k Ippolitu, Zhenya pa k Gali, in to je zelo realistično. Toda to se bo zgodilo čez dvajset let, a za zdaj se obrnemo na izvirnik.
Silvestrovanje, opisano v filmu, je izjemno kaotično in ni tako lahko razumeti likov. Toda Nadya ima eno sestavni del - prijaznost.
Zaradi svoje prijaznosti Nadya vsiljivega gosta ne izpostavi policiji, še posebej, ko se začne odkrito nespodobno obnašati, vrže portret njenega zaročenca in tako naprej. To je iz prijaznosti (in ne samo zato, ker jo moti pri njej lastno stanovanje) pripravljena mu je posoditi denar za vozovnico do Moskve. Na koncu le poje prijazne in svetle pesmi!
In na koncu se njena prijaznost zlije z upanjem na čudež. Pijani, a modri Ippolit je neposredno in iskreno priznal, da je razmerje mogoče prekiniti v eni noči, ne pa zgraditi. Toda Nadežda si je preveč želela pravljice in čudeža. Vzame Ženjino aktovko z metlo in odide v Moskvo. Samo vrni pozabljeno metlo. In zgodi se čudež.
Novoselcev
"Kaj bi lahko bilo poučnega v tem slabovoljnem malem človeku - ne ribi ne ptici?" - bo bralec presenečen. Zaman.
"Office Romance" je eno najboljših in najglobljih del Ryazanova. Kljub vsej neresničnosti dogajanja: grde race se ne spremenijo v labodje princese le zaradi enkratne moške pozornosti, navadni moški se ne spremenijo v mačo moške zaradi naklonjenosti svojega šefa. Toda bistvo je odlično zajeto: vsi potrebujemo ljubezen, pozornost in skrb. Samo oni odtrgajo Mymrino masko s čudovitega plemenitega videza, ki ga je dala Ljudmili Prokofjevni odlična igralka Alisa Freindlich. Le oni naredijo neopaženega uslužbenca nesmiselne institucije pogumno in odprto osebo.
Da Novoseltsev ni tako preprost, kot se zdi, lahko sklepate po dejstvu, da ni vdovec - tožil je otroke od svoje »potepuške žene«. In to je "plus ena karmi", kot živijo v računalniške igre Ljudje. Ne gre za to, da bi bil Novoselcev maščevalni barabec, ki nesrečni mami, ki se je spotaknila (ali morda ni spotaknila, ampak se je preprosto zaljubila v drugega – uradno ločiti se v dobi stagnacije ni bil velik greh) vzgaja svoje otroke. Dejstvo je, da se mati v celotnem filmu ne pojavi oziroma je omenjena niti enkrat. Vsaj enkrat je Anatolij v pogovorih s kolegi jezno rekel, da opazuje otroke v vrtcu ali šoli. Ali da poskuša tožiti.
Ne tega. Novoselcev - vreden oče, ki zelo natančno razume svojo dolžnost do otrok, ki jih je mati zapustila.
Novoseltsev je spodobna oseba. Kategorično ne želi udariti svojega šefa zaradi napredovanja po nasvetu svojega nepoštenega prijatelja Samokhvalova. Njegovi nerodni poskusi, da bi pritegnil njeno pozornost nase, so le dokaz, da se za njegovo brezhrbtenčnostjo skriva nesposobnost laganja.
Nazadnje, ko se roman že razvija »na polno«, Novoseltsev ponovno pokaže svojo spodobnost, tokrat v odnosu do svojega kolega Ryžova, osramočenega od Samohvalova, ko slednjega oklofuta. Kaj, Anatolij ni razumel, da bo Samohvalov zastavil tudi njega? Da, preprosto ni razmišljal o tem. Pomislil je na naivno zaljubljeno žensko, užaljeno brez razloga.
Konec zgodbe je naraven. Novoseltsev, lahko celo predan "prijatelj" svoji "železni dami" dokaže moč svojih občutkov. Da, histerično, da s škandalom. Ampak lahko bi. Ker osnova njegovega značaja sploh ni mehkoba, ampak jekleno jedro spodobnosti.
Elena Pavlovna Malaeva
"Garaža" ni komedija, ampak tragedija sovjetskega življenja. Ljudje se spremenijo v nekaj groznega zaradi dobrega. Na srečo so to garaže, skozi katere bi morala peljati avtocesta. Dandanes bi ljudje delali škandal, pisali na blogih, na Facebooku, Putinu – in dosegli ne le odškodnino, ampak tudi pozornost javnosti. Toda koledar kaže globoko stagnacijo, konec sedemdesetih let. Vodstvo ekipe preprosto ponuja žrtve. In kolektiv je pripravljen ubiti te žrtve.
In potem v areno tega cirkusa človeških odnosov stopi majhna in ne zelo majhna ženska. lepa ženska, ki je nihče ni predlagal za žrtev. Elena Pavlovna Malaeva, mlajša raziskovalec, otročje naivno izjavi, da to ni pošteno, zaklene sobo, kjer poteka srečanje, in zahteva, da se zadeva uredi. Mimogrede, dobro zavedanje, da »razvrščanje« morda ne bo v njeno korist.
Oh, dobila jo bo zaradi svoje ljubezni do resnice. Zmerjali jo bodo in javno širili trače o njenem osebnem življenju, prizanesli pa ne bodo niti njenemu otroku. Morala bi se razjeziti, vreči ključ in oditi: "Odloči se, kakor znaš, tudi mene lahko vržeš ven." Ampak ne. Malaeva je sposobna užaliti, ni pa sposobna niti ponosa niti jeze. Tudi ona je, tako kot naš prvi junak, rojena resnicoljubka.
"Garaža" se konča tako žalostno kot "Pazi se avtomobila" - resnice ni bilo mogoče obnoviti. S seznama delničarjev so brez razloga izločili spečega vodjo oddelka za žuželke (to se dogaja v skrivnostnem Raziskovalnem inštitutu za zaščito živali iz okolja). Toda s pomočjo Elene Pavlovne jim je uspelo narediti vsaj dva koraka proti resnici - razkrinkali so »tatove« in ne tistih, ki se niso mogli braniti.
Ali je bil Eldar Aleksandrovič kristjan, ne vem. Toda svoje junake je obdaril s preprostimi človeškimi vrlinami. Ki so v bistvu krščanske.